Funktioner ved tilrettelæggelsen af ​​kreativ aktivitet af ungdomsskolebørn i teknologitimer. Metodisk udvikling på det russiske sprog om emnet: Organisering af arbejdet i en kreativ gruppe af lærere

Send dit gode arbejde i videnbasen er enkel. Brug formularen nedenfor

Godt arbejde til webstedet">

Studerende, kandidatstuderende, unge forskere, der bruger videnbasen i deres studier og arbejde, vil være dig meget taknemmelig.

opslået på http://www.allbest.ru/

Afsluttende kvalificerende arbejde

Organisering af litterære kreativ aktivitet V folkeskole

Introduktion

Konklusion på kapitel 1

2.2.3 Kreative opgaver med spilhandling i litterære læselektioner

2.3 Analyse af dynamikken i udviklingen af ​​elevernes litterære og kreative evner (kontroleksperiment)

Konklusioner om kapitel 2

Konklusion

Bibliografi

Ansøgninger

Introduktion

Udviklingen af ​​menneskets kreative evner er et af samfundets vigtigste problemer. Af særlig relevans dette problem har erhvervet sig de seneste årtier i forbindelse med socioøkonomiske transformationer i landet. De ændringer, der finder sted i samfundslivet, forbundet med en ændring i det økonomiske system, nye markedsrelationer, orienterer uddannelsessystemet mod at forberede den yngre generation, der er i stand til selvbestemmelse i en hurtigt skiftende, dynamisk verden. Reagerer på ændringer i sociale liv, er uddannelsessystemet også under forandring. Ifølge det nye pædagogiske paradigme er den prioriterede opgave for skolerne at udvikle sig kreativ aktivitet studerende, udvikle deres evne til selvstændigt at tilegne sig og anvende viden. I denne forbindelse er lærernes opmærksomhed i øjeblikket fokuseret på at finde og implementere effektive måder at udvikle elevernes kreative evner på.

Ovenstående bestemmelser afspejles i forbundsstaten uddannelsesmæssig standard primær almen uddannelse. Et af hans krav til uddannelsens indhold er udvikling af folkeskoleelevers kreative potentiale. Således i skolen er det nu nødvendigt at være opmærksom Særlig opmærksomhed organisering af børns kreative aktiviteter. Af alle former for kreativitet er litterær den mest typiske for folkeskolealderen.

Forskning i udvikling af kreativ aktivitet ungdomsskolebørn blev udført i værker af L.S. Vygotsky, P.M. Teplova, S.L. Rubinstein, lærere Sh.A. Amonashvili, G.I. Shchukina, V.N. Druzhinina, V.D. Shadrikova. I deres værker overvejede de organisationen fritidsaktiviteter i litterær kreativitet, opmærksom på udviklingen af ​​skolebørns kreative evner gennem integration af forskellige typer kunst.

Der har dog ikke været tilstrækkelig opmærksomhed specifikt på metoderne til organisering af litterær kreativitet i folkeskolen. Desuden i moderne skole lærere er ofte begrænset til nogle få letvægtstyper af kreativitet i litterære læsetimer (komposition eller illustration). Dette giver anledning til en selvmodsigelse: ifølge Federal State Educational Standard for Education skal lærere i klasseværelset involvere børn i en række kreative aktiviteter, men i praksis mestrer børn et lille antal af dem.

Blandt de forskellige midler til at udvikle ungdomsskolebørns kreative aktivitet særligt sted tage litterære læselektioner i folkeskole.

Denne modsætning formulerer problemet: Ved hjælp af hvilke teknikker kan en elevs kreative evner udvikles i litterære læsetimer?

Relevansen af ​​emnet for dette arbejde skyldes samfundets presserende behov for kreativt udviklede "kreative" mennesker.

Formålet med undersøgelsen: at teoretisk studere problemet med at udvikle ungdomsskolebørns kreative evner, at generalisere pædagogisk erfaring i brugen af ​​kreative opgaver.

Undersøgelsesobjekt: processen med at udvikle de kreative evner hos yngre skolebørn.

Genstand for forskning: metoder og teknikker til litterær kreativitet hos yngre skolebørn i læselektioner.

Forskningshypotese: brugen af ​​et system af kreative opgaver i løbet af lektionen har positiv indflydelse at udvikle kreativiteten hos børn i folkeskolealderen.

Forskningsmål:

· Bestem den psykologiske og pædagogiske essens af processen med at udvikle yngre skolebørns kreative evner.

· Fastlægge niveauer og kriterier for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn.

· Karakteriser yngre skolebørns kreative evner.

· At identificere effektiviteten af ​​at udvikle yngre skolebørns kreative evner på niveau med litterær læsning.

Forskningsmetoder:

Teoretisk - undersøgelse og analyse af psykologisk og pædagogisk litteratur om forskningsproblematikken;

Empirisk - pædagogisk observation, analyse af børns kreative værker, metoder til kvalitativ og kvantitativ bearbejdning af resultater, pædagogisk eksperiment.

Forsøgsgrundlaget for forskningen er gymnasium nr. 18, Tomsk, klasse 3b, klasselærer Kosenchuk Natalya Eduardovna. Klassen undervises iflg uddannelsesprogram"Ruslands Skole".

Resultaterne af undersøgelsen kan bruges i praksis med at organisere litterære og kreative aktiviteter for børn i folkeskolen, når de gennemfører litterære læseundervisning.

litterær kreativ læsning

Kapitel 1 Funktioner i udviklingen af ​​kreative evner hos folkeskoleelever

1.1 Essensen af ​​begrebet "kreativitet" og "kreativ proces"

Kreativitet er et komplekst, mangefacetteret koncept, som studeres af filosoffer (J. Guilford, P.K. Engelmeyer, A. Bergson, N.A. Berdyaev, etc.), psykologer (V.N. Druzhinin, B.M. Teplov, L.S. Vygotsky, P.M. Yakobson, S. osv.), lærere (V.I. Andreev, V.V. Davydov, V.A. Levin osv.) I deres værker forsøgte de at afsløre essensen og kriterierne for kreativitet, overvejede spørgsmål relateret til kreativ aktivitets psykologi (den kreative proces, dens hovedstadier, kvaliteter kreativ personlighed), udviklede metoder og teknikker til at styrke kreativ aktivitet og styre den kreative proces og studerede spørgsmålet om at organisere pædagogiske aktiviteter for at udvikle børns kreative evner. På trods af århundreders undersøgelse er det umuligt entydigt at bestemme essensen af ​​konceptet.

Den "Philosophical Encyclopedia" definerer kreativitet som en aktivitet, der genererer noget nyt, som aldrig har eksisteret før. Nyhed, der opstår som følge af kreativ aktivitet, har både en objektiv og subjektiv karakter. Objektiv værdi ligger i, at stadig ukendte mønstre af den omgivende virkelighed afsløres, forbindelser mellem fænomener, der blev betragtet som uafhængige, etableres og forklares. Subjektiv værdi er, når et kreativt produkt ikke er nyt i sig selv, men nyt for den person, der først har skabt det.

D.B. Bogoyavlenskaya forstår kreativitet som at gå ud over grænserne for eksisterende viden. E.L. Yakovleva, fortolker kreativitet som en proces med at realisere sin egen individualitet. Individualitet forstås som "det sæt af egenskaber, hvorved et individ adskiller sig fra et andet." I værker af Ya.A. Ponomarevs kreativitet er "interaktion, der fører til udvikling." Denne definition betragtes som universel.

Essensen af ​​kreativitet, ifølge S. Mednik, er evnen til at overvinde stereotyper på den sidste fase af mental syntese og brugen af ​​et bredt felt af associationer.

Så kreativitet er en aktivitet, der resulterer i nye materielle og åndelige værdier; den højeste form for mental aktivitet, uafhængighed, evnen til at skabe noget nyt og originalt. Som et resultat af kreativ aktivitet dannes og udvikles kreative evner.

Ifølge definitionen af ​​V.N. Druzhinina_ den kreative proces er en handling af kreativitet som en reel transformation fagaktivitet, kultur og sig selv. Ifølge S. Mednik er kreativitet forbundet med associativ tænkning. Derfor fortolker han den kreative proces som bearbejdning af associative elementer til nye kombinationer, der opfylder opgaven.

OG JEG. Lerner taler om kreativ aktivitet i uddannelsesprocessen og definerer det som en form for menneskeligt arbejde, der sigter mod at skabe nye værdier, der har subjektiv betydning for dannelsen af ​​personlighed.

At afsløre kreativitetens struktur er af stor betydning for at forstå essensen af ​​kreativitet og dens love. På trods af forskelle i termer ligner forskellige beskrivelser af den kreative proces generelt hinanden. Den kreative proces beskrives normalt som en række sekventielle trin. I 1926 gav den engelske sociolog Graham Walls første gang navne til disse trin i den kreative proces. Han kaldte dem: forberedelse, inkubation, indsigt og verifikation

Han kaldte dem dette:

a) forberedelse - formulering af opgaven; forsøger at løse det;

b) inkubation - midlertidig distraktion fra opgaven;

c) indsigt - udseendet af en intuitiv løsning;

d) verifikation - test og implementering af løsningen.

Også karakteristikaene ved faserne af den kreative proces besat centralt sted i værket af P.K. Engelmeyer, hvorefter processen med opfinderens arbejde skal opdeles i handlinger:

· den første akt (intuition og begær, ideens oprindelse);

· Anden akt (viden og begrundelse, udvikling af en plan eller plan);

· tredje akt (færdigheder til konstruktiv implementering af opfindelsen).

Efter et forsøg på at give en analyse af funktionerne i de kreative strukturmuligheder foreslået af mange forfattere, Ya.A. Ponomarev, A.M. Matyushkin og andre. Det er mere almindeligt at overveje den kreative proces ud fra hvilke opgaver der løses på hvert trin af kreativiteten. Der kan således skelnes mellem fire hovedstadier af kreativitet.

Første etape- bevidsthed, formulering, formulering af problemet.

Anden fase-- finde en måde at løse et problem på, formulere en hypotese.

Tredje etape- begrundelse for den fundne metode til løsning af problemet, udvikling og udvikling af en plan for den praktiske gennemførelse af planen mv.

Fjerde etape -- praktisk implementering plan. Men den kreative proces, selvom den er underlagt visse love, bærer stadig præg af individualitet.

I kreativ aktivitet vigtig rolle Faktorer som temperamentsfulde egenskaber og evnen til hurtigt at assimilere og generere ideer spiller en rolle.

Kreativitet er ikke et nyt studiefag. I hverdagen kaldes kreativitet normalt:

· Aktiviteter inden for kunstområdet.

· Design, oprettelse, implementering af nye projekter.

· Videnskabelig viden, skabelse af sindet.

· Tænker i det højeste form, der går ud over, hvad der kræves for at løse det problem, der er opstået på allerede kendte måder, og manifesterer sig som fantasi, hvilket er en betingelse for mestring og initiativ.

E.P. Torrence forstod kreativ evne (kreativitet) som evnen til øget opfattelse. I strukturen af ​​kreativ aktivitet identificerede han:

· opfattelse af problemet;

· søge efter en løsning;

· fremkomst og formulering af hypoteser;

· hypotese testning;

· deres ændring;

· at finde resultater.

D.B. Bogoyavlenskaya identificerer intellektuel aktivitet som den vigtigste indikator for kreative evner, der kombinerer to komponenter, kognitive (generelle mentale evner) og motiverende. Kriteriet for manifestation af kreativitet er arten af ​​en persons opfyldelse af de mentale opgaver, der er foreslået ham (Bogoyavlenskaya).

Mange psykologer forbinder evnen til kreativ aktivitet med egenskaberne ved tænkning. Det er således i en række psykologers værker fastslået, at kreative individer er kendetegnet ved den såkaldte divergerende tænkning. Divergent tænkning ligger til grund for kreativ tænkning, som er karakteriseret ved følgende grundlæggende evner:

· hastighed (evnen til at udtrykke det maksimale antal ideer)

Fleksibilitet (evne til at udtrykke en bred vifte af ideer)

originalitet (evnen til at generere nye ikke-standardideer)

· fuldstændighed (evnen til at forbedre dit "produkt" eller give det et færdigt udseende).

Kreative evner er de individuelle psykologiske egenskaber hos et individ, der er relateret til succesen med at udføre enhver aktivitet, men er ikke begrænset til den viden, evner og færdigheder, der allerede er udviklet hos skolebørn.

Alle former for kreativitet kan opdeles i flere grupper, baseret på forskellige egenskaber. Så for eksempel, afhængigt af rækken af ​​aktiviteter, som de implementerer: generelt (angiv den enkeltes parathed til vellykkede aktiviteter uanset dens indhold) og speciel (relateret til udførelsen af ​​en specifik aktivitet: musikalsk, visuel, litterær, ledelsesmæssig, pædagogisk osv.).

Fra synspunktet om implementering af kreativ aktivitet skelnes følgende typer af kreativitet (ifølge V. A. Molyako): videnskabeligt, teknisk, litterært, musikalsk, visuelt spil, uddannelsesmæssigt, hverdagsagtigt ("hjem"), militært, ledelsesmæssigt, situationsbestemt ("hverdagslig"), kommunikativ. De adskiller også børns og voksnes kreativitet.

I deres værker lægger lærere og psykologer særlig vægt på børns kreativitet og forklarer dette med aldersrelaterede karakteristika. Ungdomsskolealderen er en følsom periode for omfattende udvikling, herunder kreative evner. Blandt disse funktioner er følgende:

· nyheden af ​​opdagelser og produkter er subjektiv;

· barnet stræber ikke efter resultater, men nyder blot processen med at skabe et produkt;

· indgangen til den kreative proces er præget af stor følelsesmæssig involvering, lysten til at søge og prøve mange gange forskellige løsninger. Samtidig oplever barnet ikke sådanne vanskeligheder (hvis initiativet kommer fra barnet og ikke fra den voksne);

· begrænset erfaring;

· ser udelukkende på sin kreativitet med egne øjne, elsker det han har skabt. Dette forklares med børns egocentrisme. Børn er sikre på, at den voksne ser, hvad han har gjort, på samme måde som han gør;

· fuld af klare farver positive følelser. Dette har en stor tiltrækningskraft for børn (de har lært glæden ved de første opdagelser);

· bestræbe sig på at deltage i enhver aktivitet, selvom de ikke har de nødvendige færdigheder.

Således kan vi formulere definitionen af ​​"børns kreativitet." Under børns kreativitet betyder skabelsen af ​​et nyt produkt, der har betydning for barnet; anvendelse af tidligere lærte aktivitetsmetoder i en ny situation; viser initiativ.

En studerendes kreative aktivitet øger hans involvering i uddannelsesprocessen, fremmer en vellykket tilegnelse af viden, stimulerer intellektuel indsats og selvtillid.

Skatkin M.N. overvejer individuelle måder at forbedre kreativ aktivitet på:

· problematisk præsentation af viden;

· diskussion;

· forskningsmetode;

· kreative værker af studerende;

· skabe en atmosfære af kollektiv kreativ aktivitet i klasseværelset.

Kreativ aktivitet aktiveres i en gunstig atmosfære med venlige vurderinger fra læreren og opmuntring til originale udsagn. Kreativ aktivitet kan stimuleres gennem implementering af tværfaglige forbindelser. Kreativ aktivitet fremmer udviklingen af ​​kreative evner og øger det intellektuelle niveau.

1.2 Hovedkarakteristika ved yngre skolebørns kreative evner

Moderne pædagogik er ikke længere i tvivl om, at det er muligt at undervise i kreativitet. Spørgsmålet, ifølge I.Ya. Lerner, består kun i at finde optimale forhold til sådan træning.

Forskere forstår elevernes kreative evner som "...en studerendes komplekse evner til at udføre aktiviteter og handlinger rettet mod at skabe nye undervisningsprodukter."

At holde sig til videnskabsmænds position, der definerer kreative evner som en uafhængig faktor, hvis udvikling er resultatet undervisning i kreative aktiviteter til skolebørn, lad os fremhæve komponenterne i de kreative evner hos yngre skolebørn:

· kreativ tænkning,

· kreativ fantasi,

· anvendelse af metoder til at organisere kreativ aktivitet.

For at udvikle kreativ tænkning og kreativ fantasi skal eleverne udvikle følgende færdigheder:

· klassificere objekter, situationer, fænomener på forskellige grunde;

· etablere årsag-og-virkning sammenhænge;

· se relationer og identificere nye forbindelser mellem systemer;

· overveje systemet under udvikling;

· gøre fremadrettede antagelser;

· fremhæve modsatte træk ved et objekt;

· identificere og formulere modsætninger;

· adskille objekters modstridende egenskaber i rum og tid;

· repræsentere rumlige objekter;

· bruge forskellige orienteringssystemer i imaginært rum;

· repræsentere et objekt baseret på udvalgte funktioner, hvilket forudsætter:

· overvinde psykologisk inerti ved tænkning;

· vurdering af løsningens originalitet;

· indsnævring af søgefeltet for en løsning;

· fantastisk transformation af objekter, situationer, fænomener;

· mental transformation af objekter i overensstemmelse med et givet emne.

Disse færdigheder danner grundlaget for evnen til systemisk dialektisk tænkning og produktiv frivillig rumlig fantasi.

Indenlandske psykologer og lærere (L.I. Aidarova, L.S. Vygotsky, L.V. Zankov, V.V. Davydov, Z.I. Kalmykova, V.A. Krutetsky, D.B. Elkonin osv.) understreger betydningen pædagogiske aktiviteter til dannelse af kreativ tænkning, kognitiv aktivitet, akkumulering af subjektiv oplevelse af kreative søgeaktiviteter hos elever.

Erfaring med kreativ aktivitet, ifølge forskerne V.V. Davydova, L.V. Zankova, V.V. Kraevsky, I.Ya. Lerner, M.N. Skatkina, D.B. Elkonin er et selvstændigt strukturelt element af uddannelsesindhold, som forudsætter:

Overførsel af tidligere erhvervet viden til en ny situation,

· selvstændig vision af problemet, alternative løsninger,

· at kombinere tidligere lærte metoder til nye mv.

Orientering i denne alder til emnet aktivitet og metoder til dets transformation tyder på muligheden for at akkumulere kreativ erfaring ikke kun i erkendelsesprocessen, men også i sådanne typer aktiviteter som skabelse og transformation af specifikke objekter, situationer, fænomener og den kreative anvendelse af viden erhvervet i læringsprocessen.

Den psykologiske og pædagogiske litteratur om dette spørgsmål giver definitioner af kreative aktiviteter.

Kognition er en elevs pædagogiske aktivitet, forstået som en proces af kreativ aktivitet, der former deres viden.

Transformation er en kreativ aktivitet af elever, som er en generalisering af grundlæggende viden, der fungerer som et udviklingsgrundlag for at opnå ny pædagogisk og specialviden.

Creation er en kreativ aktivitet, der involverer studerende, der designer undervisningsprodukter inden for de områder, de studerer.

Kreativ anvendelse af viden er en elevaktivitet, der involverer, at eleven introducerer sine egne tanker, når han anvender viden i praksis

Alt dette giver os mulighed for at formulere begrebet "kreative evner hos yngre skolebørn" som produktiv form aktiviteter af folkeskoleelever, rettet mod at mestre den kreative oplevelse af kognition, skabelse, transformation, brug i en ny kvalitet af objekter af materiel og åndelig kultur i processen pædagogiske aktiviteter tilrettelægges i samarbejde med læreren.

1.3 Litterær og kreativ aktivitet som et produkt af børns kreativitet

Litterær kreativitet er mere typisk for folkeskolealderen. Terekhova G.V. , der studerer problemer inden for den primære litterære uddannelse, definerer litterær kreativitet som processen med at skabe et mundtligt eller skriftligt værk i overensstemmelse med betingelser, formål og hensigt ( talesituation). I dette koncept refererer kreativitet til alle typer talearbejde: fra at konstruere et udsagn til at besvare en lærers spørgsmål til at skabe dit eget kunstværk. I det andet tilfælde dannes både tale- og læsefærdigheder. For at skabe sit eget kunstværk skal eleven bestemme ikke kun temaet og danne ideen om værket, men også vælge vigtigt materiale, kompositorisk opbygge og udtrykke sin idé ved hjælp af kunstneriske billeder, vælge ord, der kan præcist udtrykke barnets tanker og følelser. Grundlaget for litterær kreativitet i dette tilfælde er det kunstværk, der studeres.

I litterære læselektioner realiseres kreativitet gennem organisering af litterære og kreative aktiviteter. Begrebet "litterær og skabende aktivitet" har endnu ikke tilstrækkelig præcise formuleringer. Men efter at have analyseret litteraturen om dette emne, kan vi konkludere det litterær og kreativ aktivitet- dette er en aktivitet baseret på det, der er blevet læst, udført i litteratur og litterære læselektioner, rettet mod at løse en kreativ opgave (opgave), og hvis resultat er et produkt af børns kreativitet.

Under kreativ opgave I litterære læselektioner forstår vi denne type opgaver, der er fokuseret på at skabe et produkt relateret til transformationen af ​​indtryk modtaget fra et kunstværk, hvor børn får erfaring med selvstændigt arbejde og udvikler evner, herunder kreative. Formålet med litterær kreativitet skolebørn er udviklingen af ​​sammenhængende mundtlig og skrivning, elevens individuelle sprogstil, aktivering af elevens litterære og kreative aktivitet ved arbejde med et litterært værk, praktisk beherskelse af hovedgenrerne fiktion. Værdien af ​​litterær og kreativ aktivitet i skolen er at hjælpe barnet til at forstå forfatterens hensigt, betydningen af ​​de enkelte billeder og værket som helhed gennem barnets fordybelse i litterær aktivitet (kendskab til og analyse af et kunstværk og skabelse af sin egen i analogi).

Børns litterære kreativitet er først og fremmest nødvendig for barnet selv at udvikle sin fantasi, følelsesmæssige og æstetiske sfære, for at mestre tale som et middel til at udtrykke tanker, følelser, indre verden. Udførelse af litterære og kreative aktiviteter i uddannelsesmæssige forhold, får børn værdifulde erfaringer for fremtiden - at være åndeligt sig selv, udvikle evnen til at udtrykke sig i ord. Samtidig er litterær kreativitet den sværeste for yngre skolebørn, da den er forbundet med processen med at behandle visuelle og figurative repræsentationer og deres overførsel på sproget af verbale tegn, som stadig er på det indledende udviklingsstadium i denne alder . Derfor bør organiseringen af ​​litterær kreativitet foregå under opsyn af en lærer. Og til gengæld skal læreren overholde følgende principper: princippet om tilgængelighed, under hensyntagen til alder og personlige egenskaber skolebørn, frihed til at vælge genren for litterær kreativitet, praktisk orientering.

Også, når man organiserer litterær kreativitet, skal en lærer udvikle en kreativ personlighed under hensyntagen til følgende psykofysiologiske mekanismer, som A.T. Shumilin:

a) perceptions integritet;

b) originalitet af tænkning;

c) fleksibilitet, variation af tænkning;

d) evne til at generere ideer;

e) evnen til at finde årsag-virkning-forhold og associere fjerne begreber;

f) evne til at huske;

g) evne til at åbne;

h) evne til at reflektere (evaluerende handlinger);

i) fantasi og fantasi

Litterær kreativitet, ifølge Anufriev M.A. , er en kanal for den skjulte udvikling af mange andre former for kreativitet, et vigtigt værktøj til dannelsen af ​​en persons samlede talent. Engageret i litterær kreativitet indgyder således smag for alle former for kreativ aktivitet.

Litterær kreativitet afspejles i litterære læsetimer i folkeskolen og fritidsaktiviteter. Dette skyldes implementeringen af ​​Federal State Educational Standard for Educational Education, som kræver introduktionen af ​​afsnittet "Kreativ aktivitet af studerende (baseret på litterære værker)" i uddannelsens indhold. Indførelsen af ​​en sådan sektion i programmet førte til inklusion i læringsprocessen af ​​de teknikker og metoder til børns aktiviteter, der hjælper dem med at opfatte et kunstværk baseret på manifestationen af ​​deres egne kreative evner.

Derudover har det litterære læsekursus til formål at løse følgende problemstillinger:

· udvikle hos børn evnen til fuldt ud at opfatte et kunstværk, indleve sig i karaktererne og reagere følelsesmæssigt på det, de læser;

· lære børn at føle og forstå det figurative sprog i et kunstværk, at udvikle en figurativ løsning;

· at udvikle evnen til at genskabe kunstneriske billeder af et litterært værk, at udvikle elevernes kreative og rekonstruktive fantasi;

· sikre udvikling af elevernes tale og aktivt udvikle talefærdigheder, læse-, lytteevner mv.

Det tætteste for børn i folkeskolealderen er således litterær kreativitet, som bidrager til assimileringen ikke kun fagkendskab, men også udvikling af tale og kreative evner, som har en gavnlig effekt på udviklingen af ​​personligheden som helhed.

1.4 Aktualisering af elevernes kreative evner i litteraturtimerne

Det er velkendt, at personligheden kun udvikler sig under sin egen aktivitet. Det er muligt at lære en person at handle, det vil sige at udføre mentale handlinger, kun i aktivitetsprocessen. En nødvendig betingelse målrettet arbejde at udvikle den enkeltes intellektuelle evner er organiseringen af ​​egne aktiviteter. Skolebørns pædagogiske og kognitive aktivitet, baseret på den aktivitetsbaserede læringsmetode, er baseret på elevens personlige inklusion i processen, når komponenterne i aktiviteten er styret og kontrolleret af ham.

Opgave moderne lærer består i at ændre læringsbetingelserne, så størstedelen af ​​eleverne lærer på niveau med stigende kognitive interesser og kun i forhold til et mindretal af dem, og så vil der undtagelsesvis være behov for incitamentstiltag. For at blive fortrolig med åbenbaring og konstruktion er der brug for særlige træningsformer. En af disse former er simulationsspil i litteraturtimerne.

Et spil - Dette er den frieste, mest naturlige form for fordybelse af en person i den virkelige (eller imaginære) virkelighed med det formål at studere den, manifestation af ens eget "jeg", kreativitet, aktivitet, uafhængighed, selvrealisering. Det er i spillet, at alle vælger en rolle frivilligt, og kognitive aktiviteter elever udføres i en aktivitetsstruktur, der har personlig betydning. Alt dette tyder på, at simulationsspil i skolen er grundlaget for personlighedsorienteret læring.

Spillet har følgende funktioner:

· psykologisk, lindre spændinger og fremme følelsesmæssig frigørelse;

· psykoterapeutisk, hjælper barnet med at ændre sin holdning til sig selv og andre, ændre kommunikationsmetoder, mentalt velvære;

· teknologisk, hvilket tillader en delvist at fjerne tænkning fra den rationelle sfære til fantasiens område, transformere virkeligheden.

I legen føler barnet sig trygt, godt tilpas og oplever den psykologiske frihed, der er nødvendig for dets udvikling.

Udviklingen af ​​skolebørns kreative evner indebærer udvikling af fire selv-: selvstændighed, selvkontrol, muligheder for selvrealisering og selvudfoldelse, interesse for emnet, aktivitet. Kreativitet er obligatorisk i spilformer for læring, som er mest attraktive for skolebørn. alle projekter tidlig udvikling er bygget på at lære børn i deres naturlige tilstand - legetilstanden.

Aksiomet for et barns eksistens er en kreativ holdning til livet, viden gennem interesse og ikke-dømmende ytringsfrihed, da intet i fremtiden kan erstatte manglen på fantasi, rig fantasi, udviklet intuition. Muligheden for åbent at forholde sig til andre er repræsenteret af spillet. Fuldstændige pædagogiske aktiviteter organiseres kun på basis af leg, da læring er rettet mod at mestre sådanne abstraktioner og generaliseringer, der forudsætter barnets fantasi og symbolske funktion, som dannes i spillet.

En af funktionerne i spillet er, at det når sine mål uden at blive bemærket. Leg, som en aktivitet, der udfører en personlig udviklingsfunktion, er en "ærlig" aktivitet, der ikke kan reduceres til formel præstation. Det påvirker elevens vitale interesser og giver valgfrihed og prioriteringer. Samtidig er leg en ret svær aktivitet, dvs. kræver viljestyrke, men giver en følelse af tilfredshed. Spillet skal være en aktivitet, hvor eleven står overfor reelt alternativ: handle i overensstemmelse med dit verdensbillede eller imod dine synspunkter.

Skolebarnets overgang til selvuddannelse i spil, til selvudvikling, til frit bevidst arbejde med sin vilje, karakter, til udvikling af positive vaner og tilegnelse nødvendige færdigheder sker ubemærket og naturligt. Denne overgang er muliggjort af "fornøjelsesprincippet", som spil er baseret på. I ingen anden aktivitet viser en elev så meget vedholdenhed, beslutsomhed og utrættelighed som i spillet. Aktiveret mental aktivitet, hukommelse, opmærksomhed, kreativ fantasi.

Et litterært spil udvikler at søge i forskellige retninger og udtrykke forskellige hypoteser. MM. Bakhtin skrev: “Kraftfuld og dyb kreativitet er stort set ubevidst og afsløres af en række forskellige betydninger...Forståelse fuldender teksten: den er aktiv og har en kreativ karakter. Kreativ forståelse fortsætter kreativiteten."

Et litterært værk er multifunktionelt i sin essens, har Forskellige typeræstetiske kategorier. Lektionsspillet giver dig mulighed for at finde ud af mange af dem. Pædagogisk spil har nok positive didaktiske muligheder. Det giver eleverne mulighed for at vælge deres egne "overraskelsespunkter", som ellers ville gå ubemærket hen i traditionel læring; tager eleverne ud af observatørernes passive position; Ud over undervisnings-, uddannelses- og udviklingsopgaver løser det problemer med afslapning og forbedrer det psykologiske mikroklima i klasseværelset.

En vellykket form for en moderne lektion er et teaterspil, som kan gennemføres i og uden for lektionen. Forberedende arbejde omfatter formulering af temaet, oprettelse af et manuskript, tildeling af roller, øvelser og diskussion af spilkonventioner.

At arbejde i grupper lærer børn samarbejde, selvstændighed, tolerance over for andres meninger, hvad der er vigtigt her, er ikke vurdering, men processen med i fællesskab at tilegne sig viden. De færdigheder, der erhverves i sådanne lektioner, vil hjælpe skolebørn med at tilpasse sig og socialisere i det moderne liv.

Intellektuelle spil gør lektionen sjov og effektiv: litterære krydsord, puslespil, quizzer. De kan bruges på forskellige stadier af lektionen. Gåder, kryds og tværs, quizzer som intellektuelle typer arbejde bør ikke være for lette, ellers vil de ikke vække interesse. Samtidig kan svære opgaver skræmme børn væk. Det er bedst at tænke igennem differentierede opgaver i grupper efter niveauet af kognitiv aktivitet.

Studerer litterær tekst Det er nødvendigt at ledsage det med ordforrådsarbejde. Konkurrencer om den bedste fortolker af nye ord har vist sig at være vellykkede. Dette arbejde udføres i spilform auktion, krydsord, "Kamille". Vinderen er den, der kan fortolke ordet mere klart, præcist og interessant. Berigelse ordforråd, opmærksom holdning til ordet fremmes af kreative opgaver: "Det er, hvad de siger episke helte", "Ufortjent glemte ord", "Ordbog over værkets helt." Ved at udføre denne form for arbejde genlæser eleverne tekster, analyserer etymologiske og semantiske aspekter ord, derved slutter sig til skatkammeret af russiske klassikere og bliver selv skabere. Betingelser for udvikling af børns kreativitet og billedlige tale skabes af følgende opgaver: "Afslut ordsproget", "Skriv et essay baseret på ordsproget".

En kreativ holdning til et litterært værk er umulig uden evnen til at forstå og værdsætte detaljerne i en litterær tekst. Nogle gange ved skolebørn ikke, hvordan de skal se det i den tekst, de læser, og bliver kun revet med af fortællingens flow.

Du skal være opmærksom på detaljer allerede fra juniorklasser, spilspil hjælper med dette, test opgaver: "Gæt helten (ved heltens eget svar, ved portrættet osv.)", "Indsæt det manglende ord", "Hvilket værk er de "tabte" ting (objekter) fra?", "Hvor er disse linjer fra ?” Søg efter "understøttende motiver" ("overraskelsespunkter"), når du studerer litterær tekst- en vigtig betingelse for dens forståelse og assimilering. De fremkalder en åndelig, følelsesmæssig, personlig reaktion hos skolebørn. Arbejdet med navne og efternavne på karakterer, titler på værker, livlige troper og talefigurer "inkluderer elever i kreative og forskningsaktiviteter og udvikler evnen til at analysere tekst."

Et stort kreativt potentiale ligger i opgaverne med at udarbejde et manuskript til en film, film eller tv-film baseret på teksten til et kunstværk. At skrive et manuskript er et vanskeligt arbejde, og ikke alle kan gøre det. Du kan give lignende arbejde for første gang på en differentieret måde. I en svag klasse opstilles som regel et kollektivt scenarie. At arbejde på et manuskript lærer skolebørn at være opmærksomme på detaljerne i et kunstværk, at være i stand til at "udvide" et billede eller billede, at "farve" dem og at forestille sig forfatterens vision. Skolens læreplan indeholder værker, der vækker særlig sympati blandt børn. Eleverne læser dem med glæde og gennemtænker en historie om en helt med et ansigtsskifte, efter at de har fundet ud af hans karakter, handlinger og vaner.

Således hvornår differentieret tilgang Spilteknikker gør det muligt at involvere hele klassen i kreativitet, selvværdet hos skolebørn på reproduktivt niveau øges, og niveauet af deres kognitive aktivitet øges.

Konklusion på kapitel 1

I den psykologiske og pædagogiske litteratur er holdningen til definitionen af ​​kreativitet tvetydig. Hver forsker betragter det fra sit eget synspunkt og udvikler sine egne tilgange til dets definition. Kreativ aktivitet refererer til menneskelig aktivitet, der resulterer i skabelsen af ​​noget nyt. Kreativ aktivitet og kreative evner er forbundet med hinanden, da evner udvikles og kun dannes i aktivitetsprocessen og ikke er medfødte egenskaber for en person.

Personlig udvikling i skolen sker i løbet af klasseværelset, så lærerens opgave er at sikre, at alle børn er inkluderet i forskellige typer aktiviteter. Et korrekt valgt mål bestemmer valget af metoder og former for tilrettelæggelse af elevernes uddannelsesmæssige og kognitive aktiviteter.

Det tætteste for børn i folkeskolealderen er litterær kreativitet, som bidrager til tilegnelsen af ​​ikke kun fagkundskab, men også udvikling af tale og kreative evner, som har en gavnlig effekt på udviklingen af ​​personligheden som helhed.

Litteraturtimer i denne forstand har været effektive i ikke-traditionel form(KVN, rejser, mundtlig journal, forskning, teaterforestilling, integrerede lektioner osv.). De vækker stor interesse blandt skolebørn. Deltagere i litterære spil får ikke kun glæde, men udvikler også nye kommunikationsevner, personlig selvudvikling. Spillere fordyber sig i teksten, udfører sproglig og litterær analyse, fortolker og transformerer det materiale, de læser.

Litterære læselektioner er således de mest gunstige, hvor du kan øge niveauet for udvikling af kreative evner, hvis du regelmæssigt bruger øvelser kreativ natur.

Kapitel 2 Udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn i litterære læsetimer

2.1 Værktøjer til diagnosticering af udviklingen af ​​kreative evner hos yngre skolebørn

For at processen med at udvikle yngre skolebørns kreative evner kan gennemføres med succes, er viden om udviklingsniveauerne for elevernes kreative evner nødvendig, da valget af typer af kreativitet bør afhænge af det niveau, eleven befinder sig på. . Til dette formål anvendes diagnostik, udført ved hjælp af forskellige forskningsmetoder (måleværktøjer). Forskningen udføres efter bestemte kriterier. En af opgaverne dette studie var definitionen af ​​kriterier, indikatorer og midler til at måle niveauet for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn. Ud fra forståelsen af ​​begrebet "kreative evner", som forudsætter elevens ønske om at tænke originalt, uden for boksen, selvstændigt at søge efter og træffe beslutninger, at demonstrere kognitiv interesse, for at opdage noget nyt, ukendt for et skolebarn, Sazonova O.A. i artiklen "Grundlæggende betingelser for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn" fremhævet følgende kriterier niveau for udvikling af kreative evner hos ungdomsskolebørn:

Kriterier og midler til at diagnosticere niveauet for udvikling af kreative evner hos ungdomsskolebørn

1. Kognitiv er et kriterium, ved hjælp af hvilket yngre skolebørns viden og ideer om kreativitet og kreative evner og forståelse for essensen af ​​kreative opgaver afsløres.

2. Motiverende - behov - dette kriterium karakteriserer den studerendes ønske om at bevise sig selv som en kreativ person, tilstedeværelsen af ​​interesse i kreative typer pædagogiske opgaver.

3. Aktivitet - dette kriterium afslører evnen til at udføre opgaver af kreativ karakter på en original måde, at aktivere elevernes kreative fantasi, at udføre tankeprocessen på en ikke-standardiseret, fantasifuld måde.

Hvert af kriterierne har et system af indikatorer, der karakteriserer manifestationen af ​​de undersøgte kvaliteter i henhold til dette kriterium. Måling af graden af ​​manifestation af indikatorer for hvert kriterium udføres ved hjælp af måleinstrumenter og visse forskningsmetoder. Kriterier, indikatorer og midler til at måle udviklingsniveauet for elevernes kreative evner, vist i tabel 1.

Tabel 1 - Kriterier, indikatorer og midler til at måle udviklingsniveauet for elevernes kreative evner

Kriterier

Indikatorer

Måling

Kognitiv

1.Kendskab til begrebet "kreativitet" og at arbejde med det.

2. At have ideer om kreativitet og kreative evner.

Afprøvning

Metode "Skrivesætter" (bilag 1)

Motivationsbehov

1. Holdning til kreative øvelser.

2.Udvikling af kreative evner.

3. Stræber efter selvudfoldelse og originalitet.

Observation.

Diagnostisk arbejde "Lav din egen historie"

Aktiv

1. Forslag til nye løsninger i gang med uddannelsesaktiviteter.

2. Demonstration af ukonventionalitet, kreativitet, originalitet i tænkning.

3. Deltagelse i kollektive kreative aktiviteter

Observation

Metode til problemsituationer.

"Tre ord" teknik

(Bilag 2)

I overensstemmelse med de identificerede kriterier og indikatorer er niveauerne for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn karakteriseret i tabel 2.

Karakteristika for niveauerne af kreative evner hos yngre skolebørn.

1.Højt niveau.

Eleverne viser initiativ og selvstændighed i at træffe beslutninger, de har udviklet en vane med frit selvudfoldelse. Barnet udviser observation, intelligens, fantasi og høj tænkningshastighed. Eleverne skaber noget af deres eget, nyt, originalt, ulig noget andet. En lærers arbejde med elever, der har et højt niveau, består i at bruge de teknikker, der sigter mod at udvikle netop deres behov for kreativ aktivitet.

Tabel 2 - Niveauer af udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn

Kriterier

Højt niveau

Gennemsnitligt niveau

Lavt niveau

Kognitiv

Har et tilstrækkeligt vidensniveau og god taleudvikling.

Har et utilstrækkeligt niveau af viden, koncepter, ideer; gennemsnitlig taleudvikling.

Det har lavt niveau viden, fragmentariske, dårligt mestrede begreber, dårligt udviklet tale.

Motivationsbehov

Eleven stræber efter at udvise kreative evner og udfører kreative opgaver med interesse.

Eleven er ikke aktiv nok, udfører kreative opgaver under lærerens kontrol, men kan vise sig som en kreativ person.

Eleven er passiv og stræber ikke efter at demonstrere kreative evner.

Aktiv

Viser originalitet, fantasi og uafhængighed, når du udfører opgaver.

Viser originalitet og ukonventionel, når du udfører opgaver. Men ofte er der brug for en lærers hjælp.

Kan ikke oprette eller modtage

usædvanlige billeder, løsninger; nægter at opfylde

kreative opgaver

2. Mellem niveau.

Det er typisk for de studerende, der opfatter opgaver helt bevidst, arbejder hovedsageligt selvstændigt, men tilbyder utilstrækkeligt originale løsninger. Barnet er nysgerrigt og videbegærligt, fremsætter ideer, men viser ikke megen kreativitet eller interesse for de foreslåede aktiviteter. Arbejdsanalyse og dens praktiske løsning udføres kun, hvis emnet er interessant, og aktiviteten understøttes af viljestærke og intellektuelle indsatser.

3. Lavt niveau.

Studerende på dette niveau mestrer evnen til at assimilere viden og mestre bestemte aktiviteter. De er passive. De har svært ved at engagere sig i kreativt arbejde og forventer et årsagspres fra læreren. Disse elever har brug for mere tid til at tænke og bør ikke blive afbrudt eller stillet uventede spørgsmål. Alle børns svar er stereotype, der er ingen individualitet, originalitet eller uafhængighed. Barnet viser ikke initiativ eller forsøger sig med utraditionelle løsninger.

Efter at have bestemt niveauerne for udvikling af kreative evner, blev der udført et bekræftende eksperiment.

Forsøget blev udført med udgangspunkt i 3b-klassen i gymnastiksal nr. 18 i Tomsk. Der er 22 elever i klassen.

Formålet med det konstaterede eksperiment: at identificere niveauet for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn.

Test af kognitive kreative evner blev udført ved hjælp af "Typesetter"-metoden (bilag 1).

For at kontrollere elevens motivations- og behovsevner blev der gennemført en undersøgelse diagnostisk arbejde"En ekstraordinær historie." Børnene skrev et eventyr med to foreslåede karakterer og magisk genstand(baseret på teknikken af ​​J. Rodari "Salat fra eventyr"). Børn modtog både karakterer og genstande i tilfældig rækkefølge: Baba Yaga, Tommelise, blyanter. Der blev afsat 30 minutter til at udføre opgaven.

I processen med at færdiggøre arbejdet viste størstedelen af ​​klassen stor interesse for aktiviteten. De tre børn var bekymrede for, at de ikke kunne finde på noget, men efter lidt opmuntring og et par ledende spørgsmål gik de tilbage på arbejde. Mange fyre rettede og omskrev sætninger flere gange. Seks børn henvendte sig til læreren og spurgte, hvordan man skriver et ord eller en sætning korrekt. Dette tyder på, at de forsøgte at gøre deres eventyr mere interessante, for at vise godt resultat, hvilket betyder, at de trådte ind i rollen som forfatter-fortæller.

Efter at have set børns værker igennem, kan følgende funktioner identificeres. Klassens arbejde var kort, 20-40 ord. Med undtagelse af to værker, der delvist lånte ideen fra eventyrene "Tommelfingeren" og "Svanegæs", har eventyrene et originalt plot. Seks børn har en ekstra karakter (skurk) eller et hjælpeobjekt. De to fyldte ikke fortællingen med heltenes aktive handlinger. Kun tre inkluderede dialog i fortællingen. I to værker viste begivenhedernes rækkefølge i eventyret sig at være uden relation til hinanden og ulogisk. For fem er der ingen ende på fortællingen. Dette er muligt, fordi børnene ikke havde tid nok til at arbejde. Teksterne indeholder ofte gentagelse af pronominer og verber børn brugte meget sjældent adjektiver. I de fleste værker er sætningerne enkle og består af 3-4 ord. Nogle værker manglede tegnsætning. Alle børn var i stand til at forbinde karaktererne og den genstand, de fik. Kun ét barn havde ikke en genstand magisk kraft. Alle tekster indeholder i forskellig grad tegn på et eventyr (fiktion, begyndelse, gentagelse tre gange, fe-ord osv.).

Elevens aktivitetsbaserede kreative evner blev udført ved hjælp af "Tre ord"-metoden (bilag 2).

Konstateringseksperimentet er udført i overensstemmelse med de kriterier, indikatorer og måleredskaber, der er præsenteret i tabel 1. Karakteristika for udviklingsniveauet for elevernes kreative evner er afspejlet i tabellen (bilag 3).

Kognitiv kreativitet: højt niveau viste 5 elever (22,5%), gennemsnitsniveau - 14 elever (64%), lavt niveau - 3 elever (13,5%).

Motivationsbehovsevner: højt niveau - 6 elever (28%), gennemsnit - 12 elever (54%), lavt - 4 elever (18%).

Aktive kreative evner: højt niveau - 4 elever (18%), gennemsnit - 16 elever (73%), lavt niveau - 2 elever (9%)

Diagnostiske data opnået under konstateringseksperimentet er præsenteret i figur 1.

Resultaterne af det konstaterende eksperiment viser, at eleverne i klassen har de højeste scorer på motivationsbehovskriteriet, hvilket indikerer, at skolebørn har en interesse i at udføre kreative opgaver og et ønske om at bevise sig som et kreativt menneske.

Figur 1 Diagnostiske data opnået under konstateringseksperimentet

Dataene fra det konstaterede eksperiment indikerer et utilstrækkeligt udviklingsniveau af elevernes kreative evner, hvilket nødvendiggør behovet for at gennemføre formative lektioner for at udvikle hver elevs kreative evner.

2.2 Kreative opgaver i litterære læsetimer

2.2.1 Kreative opgaver med praktisk handling ved arbejde med tekst

Lektionen forbliver den vigtigste form for undervisning og uddannelse af eleven primære klasser. Det er inden for rammerne af et ungdomsskolebarns pædagogiske aktiviteter, at opgaverne med at udvikle hans fantasi og tænkning, hans evne til at analysere og syntetisere, først løses.

Arbejde med illustrationer til tekst

Teknikken til børns illustrationer af læste tekster er blevet testet. I en af ​​lektionerne fik eleverne at vide om, hvordan kunstnere skaber illustrationer til deres værker. Først læser kunstneren omhyggeligt hele teksten og forsøger levende at forestille sig alt, hvad forfatteren skildrer i den. Kunstneren tænker på alle skuespiller og forsøger at forstå ham og hans handlinger. Herefter fastslår maleren, hvilken episode i værket, der er vigtigst med hensyn til betydning. Han maler et levende billede af denne episode i sin fantasi og overfører det derefter til papir. Historien blev udfyldt med en specifik, forudvalgt illustration til en tekst, som børnene kender fra lærebogen.

Herefter blev eleverne bedt om mundtligt at tegne en illustration til et uddrag af N. Nekrasovs digt "Grøn støj." Dernæst laver børn illustrationer tegnet på papir. Børn kan virkelig godt lide dette kreative arbejde, og de gør det med fornøjelse.

Gennemgang af børnetegninger

Dette er den sværeste, men interessant udsigt kreativt arbejde med børneillustrationer. Efter at have analyseret teksten derhjemme, laver hver elev arbejdet med at skabe sin egen illustration, hvorefter eleverne udveksler tegninger i klassen. Hver af eleverne undersøger den resulterende tegning, genlæser teksten i digtet, mens de forsøger at finde den episode, som den vedrører. Ved at sammenligne indholdet af illustrationen med indholdet af denne episode, skriver eleven en anmeldelse, hvor han angiver, om denne tegning svarer til teksten eller ej, og noterer kvaliteten af ​​det udførte arbejde. Han understøtter alle sine kommentarer med henvisninger til teksten. Anmeldelsen skal underskrives af den studerende.

Således en anmeldelse af studerende Vera G. af en tegning af studerende Yaroslav G.

Opvarmet af den varme sol,

Glade mennesker larmer...

(N. Nekrasov)

Pigen skrev: "Kolya viser tydeligt, at træer larmer. De er lidt bøjede. Men skyerne er tegnet forkert. De skal være hvide, men hans er blå."

Anmeldelse af elev Vasily M. af en tegning af elev Christina D.

Og ved siden af ​​er der nyt grønt

De pludrer en ny sang

Og den blegbladede lind,

Og et hvidt birketræ...

N. Nekrasov

Vasya skrev: "Jeg kan godt lide bladene, der lige er blomstret, og den hvide birkestamme med hvide pletter, den mørkeblå himmel kalder på et tordenvejr. Men det dårlige er, at Christina har meget højt græs om foråret, der er ikke så højt græs.

Hjemmelavede bøger

En af de mest interessante opgaver for børn er at arbejde med hjemmelavede bøger, som hver især er lavet af børn med kreativitet og fantasi. Der er bøger i form af et juletræ, en svamp, et hus, en båd osv. Børnene lavede selv bøgerne derhjemme. Hver bog har sin egen titel, som blev præsenteret og forsvaret af forfatteren ved en bogkonkurrence i klassen.

For eksempel har Lisa L.s bog "The Cat Will Tell You" silhuetten af ​​en kat. Og Grisha M. "Det sjove tog": sider - vogne.

I disse hjemmelavede bøger skriver børn kun værker ned egen sammensætning. Dette er de første trin i deres kreativitet, selvom det ikke altid er vellykket, men de fleste af fyrene er tiltrukket af sådant arbejde og forsøger at bevise sig selv.

2.2.2 Kreative opgaver taleaktivitet i litterære læsetimer

Udarbejdelse af spørgsmål og prøver iflg denne tekst

I litteraturlektioner er det nødvendigt at lære børn ikke kun at besvare spørgsmål korrekt, givet af læreren, men lav også spørgsmål om denne tekst. Dette arbejde udvikler evnen til at fremhæve det vigtigste, både generelt og i konkret sag lav spørgesætninger, der kræver detaljerede eller specifikke svar (ja, nej).

Så Elisha G. komponerede følgende spørgsmål:

1. Hvor forsvandt professoren og Karik?

2. Hvorfor var luften almindelig?

3. Hvorfor var fuglen bange?

4. Hvorfor var ilden grøn?

1. Stønnede og tikkede uret, som om det havde hovedpine? (Ingen)

2. Jane ville ikke være den yngste? (Ingen)

3. Ønskede Jane at lege med Michael? (Ingen)

4. Var Mary Poppins' tørklæde rødt og gulternet? (Ingen)

5. Brækkede Jane tallerkenen? (Ja)

6. Valentine sagde, at han har preussisk blå? (Ja)

7. Jane vågnede stille og roligt Robertson Hej? (Ingen)

8. Gav Mary Poppins Jane et lommetørklæde? (Ja)

9. Bad Jane om tilgivelse? (Ja)

Børn kan også rigtig godt lide at lave en test baseret på det værk, de læser, hvor de skal vælge ét rigtigt svar blandt 3 foreslåede svar. De har stor glæde af at tilbyde deres spørgsmål og prøver under litterære læsetimer. Her er, hvad Daria V. gjorde baseret på N. Nosovs værk "Patch":

Lignende dokumenter

    Organisation skoleanalyse et kunstværk. System af litterære og kreative færdigheder. Udvikling af en kreativ personlighed i læringsprocessen. Udvikling af didaktisk materiale, der fremmer udviklingen af ​​elevernes kreative evner.

    kursusarbejde, tilføjet 20/03/2017

    Begrebet "kreativ aktivitet" praktiske eksempler dets organisation for udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn. Kriterier og metoder til at diagnosticere deres niveau. Skolebørns litterære kreativitet som en betingelse for udvikling af kreative evner.

    afhandling, tilføjet 29/06/2010

    Grundskolens hovedopgaver. Udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn i undervisningen af ​​litterær læsning, teknologi og koreografi. Vækst af elevernes kreative potentiale og kognitive motiver. Egenskaber ved en moderne skolekandidat.

    præsentation, tilføjet 21/03/2013

    Essensen af ​​begrebet "kreativitet". Grundlæggende betingelser for udvikling af kreative evner. Udvikling af kreative evner i litterære læsetimer. Kriterier og midler til at diagnosticere niveauet for udvikling af kreative evner hos ungdomsskolebørn.
    Teaterforestilling i litterære læselektioner som et middel til at udvikle ungdomsskolebørns kreative evner

    Psykologisk og pædagogisk essens af begreberne "kreative evner", "kreativ aktivitet" af ungdomsskolebørn. Organisering af kreative aktiviteter for yngre skolebørn under litterære læsetimer. Metoder til at bruge teatralisering i klasseværelset.

    afhandling, tilføjet 14/02/2015

    Begrebet kreativitet. Funktioner ved udviklingen af ​​kreative evner hos yngre skolebørn. Brug af spilteknologier i arbejdet med børn i folkeskolealderen. Gaming teknologi i kunstklasser i folkeskolen.

    afhandling, tilføjet 25/03/2012

    Problemer med fantasiudvikling i folkeskoletimer. Kreativ aktivitet af folkeskolebørn og dens indflydelse på udviklingen af ​​fantasi. Metode til tilrettelæggelse og gennemførelse af litterære læseundervisning ved brug af kreativt arbejde.

    afhandling, tilføjet 02/05/2017

    Funktioner af kreativ uddannelse. Effektive teknikker udvikling af kreative evner hos yngre skolebørn i læseundervisning. Øge læringsmotivationen gennem udvikling af kreativitet. Udvikling og test af et sæt kreative opgaver.

Når der er manuskript og instruktørudvikling, er alt planlagt kreativt team og hver enkelt. Det begynder med organiseringen af ​​hovedkvarteret, hvor alt ansvar er tydeligt fordelt. Produktionsdirektøren leder hovedkvarteret og er engageret i kreativt arbejde.

Personalechefen står i spidsen for alle organisatoriske og økonomiske opgaver og leder arbejdet for alle personer, der er ansvarlige for bestemte områder af ferien. Hovedansvaret og koordineringen af ​​alle aktiviteter relateret til forberedelsen af ​​programmet forbliver hos direktøren for kulturinstitutionen. Han afløser ikke direktørens og stabschefens arbejde, men leder, koordinerer og ind særlige tilfælde, er med til at løse de vigtigste spørgsmål.

Baseret på manuskriptet og instruktørens plan udvikler hovedkvarteret detaljeret plan produktionsarbejde. Med udgangspunkt i planen gives klare opgaver til alle ansvarlige personer og deltagere i produktionen:

Kreative arbejdere med ansvar for deltagelse i forskellige kultur- og fritidsprogrammer: udarbejdelse af planer og udvælgelse af amatørkunstdeltagere og -aktivister.

Writer-instruktør: udarbejdelse af en manuskript-instruktørplan - udvælgelse af tekster, spil, musikalsk repertoire og udvikling af teatralske spil i henhold til feriens tema med det formål aktivt at inddrage feriens gæster i spilhandlingen.

Til hovedkunstneren: udarbejdelse af en plan for programmets kunstneriske udformning, søgning efter en kunstnerisk løsning til udformningen af ​​kulturcentret i overensstemmelse med programmets indhold og stil. At tænke gennem dynamikken i kunstnerisk design, under hensyntagen til kunstnernes visuelle effekt og handlinger, aktiverer publikum.

Administrativ og teknisk medarbejder (radio, elektrisk belysning, transport og andre tekniske tjenester): sikring af den mest effektive drift af alle tjenester i en kulturinstitution i løbet af ferien.

Indstuderings- og produktionsarbejde gennemgår følgende faser:

EN. Alle prøver med kunstnere, kunstneriske amatørgrupper, aktivister og massepublikum afholdes separat. Direktøren forklarer opgaverne, tjekker teksten og laver tests.

b. Øvelser "på stedet", hvor hovedaktørerne sættes i gang, iscenesættelse etableres, og en eftersøgning er i gang udtryksfulde midler, teatralisering.

V. Forsamlingsøvelser med ansvarlige og tekniske arbejdere uden kunstnere og grupper. Her testes beherskelse af teknologi: radio, lys, transport mv.

d. Gennemløbsprøver, hvor de endelige afklaringer af de optrædendes handlinger foretages, og kostumernes tilstand kontrolleres.

I øvearbejde med hver enkelt medvirkende og gruppe er tekstmaterialet og handlingens ydre mønster særligt nøje gennemarbejdet. En nødvendig betingelse for alle kunstnere er en klar og levende præsentation af teksten, større udtryksfuldhed af gestus og omfanget af bevægelse af alle deltagere på scenen. Stor rolle i programmet tilhører oplægsholderen. Som regel er oplægsholderen (eller oplægsholderne) den centrale, forbindende figur i teaterfesten. Deraf de øgede krav til talens budskab, bevægelsernes plasticitet, tempoet og rytmen af ​​udgange. For at opnå dette kræver det en stor mængde øvearbejde med de optrædende.

På den sidste fase af produktionsarbejdet etableres det kunstneriske design, det organisatoriske arbejde afsluttes, generalprøver hovedepisoder. Alle enheders beredskab indberettes på et møde, hvor den endelige plan for ferien godkendes. Overtrædelse af øveplanen påvirker det kunstneriske niveau. Ofte afholdes de første prøver uden ordentlig teknisk support i forventning om den afsluttende prøve, som derfor også afholdes med tekniske problemer. Derfor bør der lægges særlig vægt på at sikre, at alt økonomisk og designmæssigt arbejde udføres rettidigt. Så øvelserne ikke tilpasses designarbejdet, men tværtimod: alt er gjort for en vellykket løsning kreative opgaver.

At gennemføre et kultur- og fritidsprogram er gennemførelsen af ​​alt, hvad der er forberedt gennem et møjsommeligt kreativt arbejde. Sandsynligvis kan disse to faser sammenlignes med forberedelsen og gennemførelsen af ​​en kampoperation. Hvis programmet er udarbejdet på en organiseret, rettidig måde under hensyntagen reelle muligheder og vanskeligheder, så er resultaterne gode.

Erfaring viser, at enmandsreglen skal overholdes strengt, når man gennemfører et program. En teaterforestilling er en fest, hvor hovedlederen er iscenesætteren. På denne dag er alle organisatoriske og kreative medarbejdere underordnet ham. Det sker ofte, at administrationens indgriben eller manifestationen af ​​overdreven uafhængighed af enhver medarbejder uden direktørens viden krænker den klare organisation og negativt påvirker kvaliteten af ​​den teatralske præstation. Under implementeringen af ​​programmet kan der opstå forskellige uforudsete omstændigheder, der kræver hurtig rettelse af et eller andet indsatspunkt. Derfor bør du altid gøre det følgende forhold:



1. Direktørens eller stabschefens ordrer udføres uden tvivl. Hvis en medarbejder er tvunget til hurtigt at foretage ændringer uden deres samtykke, skal han straks rapportere dette.

2. Kommunikationen mellem direktøren, stabschefen og alle ansvarlige skal altid være tydeligt etableret.

3. Der udarbejdes på forhånd en yderligere handlingsplan for uforudsete tilfælde med hver medarbejder, der er ansvarlig for stedet. Hvis udstyret for eksempel går dårligt - båndet går i stykker osv., bør der stå et orkester parat, som kan bakke sine kammerater op. Eller en programdeltager kan ikke gå på scenen på grund af spænding – her skal radiooperatørerne tænde for musikken mv.

Selvfølgelig går den ekstra mulighed dårligere end den første, men der er ingen sammenbrud, forvirring eller lang pause, som som regel medfører nye overtrædelser af handlingen. Derudover er der mange komplekse organisatoriske spørgsmål, som afhænger af graden af ​​sammenkobling af alle programtjenester, og selvfølgelig af direktørernes forretningsmæssige kvaliteter.

Dagen efter skal du diskutere programmet med alle, der har deltaget i ferien. Der tegnes et resumé, der tager højde for alle fordele og ulemper. Der udtrykkes meninger om dette eller hint tidspunkt af begivenheden. Alt dette er nødvendigt for, at det næste program kan afholdes på et højere organisatorisk og kunstnerisk niveau.

Selvtest spørgsmål

1. Hvordan forstår du, hvad ledelse af et kultur- og fritidsprogram er?

2. Hvad er det særlige ved at lede kultur- og fritidsprogrammer?

3. Fortæl os om de vigtigste metoder til at lede kultur- og fritidsprogrammer.

4. Hvad indgår i strukturen af ​​direktørens plan for ferien?

Bibliografi

1.Burov A.G. Instruktion og pædagogik. - M., 1987.

2. Genkin D.M. Masseferier. - M., 1975.

3. Demin V.P. En skuespillers arbejde. - M., 1984.

4. Dovzhenko A. Kollektion op. I 4 bind - M., 1969.

5. Zharkov A.D. Organisering af kultur- og pædagogisk arbejde. - M., 1989.

6. Meyerhold vs. Artikler, breve, taler, samtaler. - M., 1968.

7. Nemirovich-Danchenko Vl. Fra fortiden. - M., 1936.

8. Triadsky D.V.. Grundlæggende om instruktion af teaterforestillinger. - M., 1985.

9. Sharoev I.G. Instruktion af scene- og masseforestillinger. - M., 1986.


1 Dovzhenko A. Kollektion op. I 4 bind T. 4. - M., 1969. - S. 423.

1 Stanislavsky K.S. Kollektion op. i 8 bind T. 4. - M., 1957. - S. 247.

1 Tovstonogov G.A.. Scene spejl. I 2 bind T. 2. - L., 1980.

2 Stanislavsky K.S. Kollektion op. i 10 bind T. 3. - M., 1957. - S. 88.

1 Stanislavsky K.S. Kollektion op. i 10 bind T. 3. - M., 1957. - S. 95.

2 Meyerhold vs. Kollektion op. i 2 bind. - M., 1963. - S. 279.

3 Nemirovich-Danchenko V.I.. Fra fortiden. - M., 1936. - S. 34.

1 Nemirovich-Danchenko V.I.. Fra fortiden. - M., 1936. - S. 274.

2 Stanislavsky K.S. Artikler, taler, samtaler, breve. - M., 1953. - S. 251.

1 Stanislavsky CS. Moscow Art Theatre Årbog for 1947. - S. 34.

1 Popov A.D.. Kreativitetsarv: Udvalgte artikler, rapporter, taler. - M., 1980. - S. 31.

Succesen med socioøkonomisk udvikling bestemmes af medlemmer af samfundet, der er i stand til at udvise kreativt initiativ og iværksætteri, som stræber efter at udvikle og realisere deres evner, som tilstrækkeligt opfatter virkeligheden, som er i stand til hurtigt at navigere i verden omkring dem og udsigterne for dens udvikling. Grundlæggende forskel mellem traditionel uddannelse og det, der er bestemt af modernitetens krav, er, at det første er et system med arv af social erfaring, og det andet skal blive et system for dets forskning og udvikling til efterfølgende anvendelse. Under disse forhold bliver dannelsen og udviklingen af ​​en kreativ personlighed en af ​​det moderne uddannelsessystems førende opgaver.

Organisering af kreative pædagogiske aktiviteter

Pædagogiske midler og metoder praktiske aktiviteter kan være anderledes i overensstemmelse med de planlagte træningsniveauer:

  • tilegne sig ny viden ved hjælp af midler;
  • information uddannelse;
  • tilegnelse af viden, færdigheder og evner i reproduktionsprocessen praktisk træning;
  • erhvervelse og udvikling af evner til at udføre selvstændige praktiske handlinger under betingelserne for kreative pædagogiske aktiviteter.

Udvikling af evner til pædagogisk aktivitet i dens enhed strukturelle komponenter opnås på grund af det faktum, at efterhånden som uddannelsesmæssige fremskridt sker, sker der en overgang fra at mestre det specifikke til det generelle, fra de proceduremæssige komponenter til løsning af uddannelsesproblemer til den holistiske struktur af uddannelsesaktivitet, fra individuelle motiver til uddannelsessystemet. Den integrerede konstruktion af uddannelsesprocessen baseret på reproduktiv og kreativ læring giver skolebørn mulighed for at mestre metametoder til at løse problemer og overføre dem fra et aktivitetsområde til et andet.

Strukturen af ​​uddannelsesaktiviteter kan præsenteres under hensyntagen til niveauerne for udvikling af erfaring selvstændig aktivitet studerende. Den indledende fase er kendetegnet ved evnen til at løse problemer, hvor mål, betingelser og handlinger for at opnå dem er defineret, hvilket muliggør reproduktion af givne resultater. Når mål og betingelser er etableret i et problem, og eleven skal bruge tidligere lærte handlinger, så skal han have evnen til at løse nogle typiske opgaver ifølge en tidligere mestret algoritme (regel), som er et grundlæggende element bestemt type aktiviteter. Hvis et problem definerer et mål, men betingelserne for, at en løsning kan opnås, er uklare, skal den studerende udføre forskning for at bestemme omstændighederne for at nå målet ved hjælp af tidligere tillærte handlinger. I tilfælde, hvor problemet kun er kendt i generel form behov, og både mål og tilsvarende forhold og aktivitetstyper er genstand for søgning, så skaber en sådan produktiv handling "uden regler" et vejledende grundlag for pædagogisk aktivitet, bygget på anvendelse og udvikling af udøverens evner til at skabe nye værdier.

De reproduktive og produktive aspekter af pædagogisk aktivitet er tæt beslægtede, eftersom reproduktive elementer danner grundlaget for kreativ aktivitet, der fungerer som dets "byggemateriale". Overgangen til metoder til kreativ pædagogisk aktivitet er mulig efter opnåelse af en vis grundlæggende træning i processen med reproduktiv uddannelse. Det nødvendige træningsniveau, som giver mulighed for efterfølgende selvtræning, er bestemt af målene og målene for den kommende aktivitet. Ifølge V.P. Bespalko, afhængig af indholdet undervisningsmateriale det skal være fra 0,7 til 1,0 niveau af det planlagte resultat. På dette grundlag er eleverne i stand til at udvikle erhvervet viden i løbet af selvstændige læringsaktiviteter. Utilstrækkeligt niveau læring fører til systematiske fejl hos eleverne, når de ikke er i stand til at rette dem.

Stor pædagogisk potentiale har en kollektiv kreativ pædagogisk aktivitet, der er kendetegnet ved sine karakteristika og indtager forskellige rollepositioner af sine deltagere:

  • undervist (af nogen);
  • studerende (uafhængig);
  • undervisning (nogen) med deres efterfølgende udvikling og forandring.

At sikre effektivt teamwork af et kreativt hold af skolebørn kræver visse pædagogiske forhold, hvoraf følgende kan bemærkes:

  • tilstedeværelse af et fælles mål for arbejdet;
  • opretholde gunstige moralsk klima i gruppe;
  • skabe betingelser for selvrealisering af alle teammedlemmer.

Blandt principperne for at organisere kreative teams af studerende

fremhæve:

  • optimal rollefordeling i teamet, hvor individuelle kompetencer og elever bør realiseres for at sikre mål, indhold, ledelse og gennemførelse af kreativt arbejde. Da nogle elever er udstyret med tilbøjeligheder til lederskab, og andre med evnen til at generere ideer eller praktiske færdigheder, er en harmonisk kombination forskellige kvaliteter kunstnere kan hjælpe vellykket implementering generelle opgaver;
  • det optimale antal elever i et kreativt team afhænger af niveauet af opgaver, der løses og kan svinge inden for visse grænser, hvilket gør det muligt at fordele og koordinere gruppemedlemmernes ansvar. samarbejde;
  • overensstemmelse mellem kompleksiteten af ​​aktiviteten og holdets intellektuelle og fysiske evner;
  • sikkerhed psykologisk kompatibilitet gruppemedlemmer;
  • løbende udvikling af det kreative team i processen med fælles aktiviteter.

Essensen af ​​den optimale organisering af et kreativt team er foreningen og gensidig styrkelse af de positive egenskaber hos dets deltagere.

Grundlaget innovationsaktivitet skaber løsninger på kreative problemer i jagten på svar på stillede problemer.

Metoder til at finde løsninger på kreative problemer kan opdeles i flere grupper.

  • 1. Tilfældige søgemetoder, som omfatter forsøg og fejl, brainstorming og en række andre. Strategien for en sådan søgning er at fremlægge og verificere stor mængde tilfældige ideer. Det har ikke et specifikt system, er ret arbejdskrævende og ineffektivt.
  • 2. Associative søgemetoder: analogier, synectics, katalog, focal objects og andre - er baseret på etablering af analogier og mønstre baseret på eksisterende løsninger.
  • 3. Systematiske søgemetoder: test spørgsmål, morfologisk analyse, kombinatorisk osv., hvor den generelle søgestrategi er bygget på et eller andet system (skema) til at analysere problemet og teste løsninger.
  • 4. Intensive søgemetoder: teorien om løsning af opfindsomme problemer (TRIZ), funktionel omkostningsanalyse og andre - er bygget på søgen efter optimale forbindelser mellem elementer i systemet for at øge dets effektivitet.
  • 5. Logiske søgemetoder implementeres ved at studere problemer for at eliminere modsætninger og optimere forbindelserne mellem systemelementer ved hjælp af automatiseret søgning efter løsninger på problemer af forskellige kompleksitetsniveauer.

Processen med dannelse af en kreativ personlighed i systemet med kontinuerlig uddannelse bør tage højde for alderskarakteristika for elever. Det er kendt, at udviklingen af ​​et barn forekommer ujævnt, og det bemærkes, at perioder med langsom fysiologisk udvikling forekommer i perioder med maksimal intellektuel og kreativ aktivitet af en person.

Når et barn vokser op, veksler perioder med intensivering af dets intellektuelle aktivitet hvert 4.-6. år og forekommer i børnehave (3-5 år), primær (6-7 år), basis (11-12 år) og senior (17- 18 år) skole. I denne henseende bør programmet for udvikling af børns kreative evner begynde i førskolealder og fortsætte i grundskoler og gymnasier, så ved slutningen af ​​gymnasiet dannes børns motivation og evner til aktive ikke-standardaktiviteter.

I folkeskolealderen er den førende aktivitetstype læring baseret på en gruppe af referencer, de vigtigste personer (lærere, forældre, familiemedlemmer) og det tilsvarende område af fritidsarbejde.

Uddannelse af unge og gymnasieelever er forbundet med behovet for at tage højde for den voksende rolle, som den kommunikative komponent af uddannelsesaktivitet spiller. Samtidig er dens førende type kommunikation med jævnaldrende og søgen efter måder til social og professionel selvbestemmelse og selvbekræftelse.

Efterhånden som interne faktorers rolle i skolebørns læring øges, bliver den ledende opgave for lærerens arbejde organisering pædagogisk proces baseret på rådgivning af elever i en gruppe- eller individuel dialogtilstand. Under hensyn hertil bør arten og tilrettelæggelsen af ​​kreative pædagogiske aktiviteter og anvendelsen af ​​forskellige former for individuelt og kollektivt arbejde med elever fastlægges.

Ifølge K.D. Ushinsky bør en mentor kun hjælpe eleven med at håndtere vanskelighederne ved at forstå emnet: ikke undervise, men kun hjælpe med at lære. Denne metode hjælpeundervisning lærer eleven at overvinde de besværligheder, der er ved arbejdet og opleve de fornøjelser, der følger med det."

Praksis har udviklet mange metoder til at organisere kollektiv kreativitet som grundlag for innovation. Den mest almindelige og berømte er hjerneangreb, som består i, at alle offentligt giver udtryk for deres ideer, som straks udvikles og suppleres af andre. Det kræver fuldstændig ligestilling af deltagere og tankefrihed. Inden arbejdet påbegyndes, anbefales det endnu en gang at vurdere, om problemet skal løses, hvad det vil give, og hvad der vil ske, hvis alt efterlades som det er.

Brainstorming-proceduren er som følger. Deltagerne sidder ved et fælles bord over for hinanden. Lederen afslører i en kort tale essensen af ​​problemet, årsagerne til dets forekomst og de fordele, en løsning kan medføre. Derefter, i 10-15 minutter, bliver idéer stille overvejet og listet ud af rækkefølge, mens generationen fortsætter.

Kvantitet her er vigtigere end kvalitet, så det maksimale antal udsagn opmuntres, selv de mest meningsløse ved første øjekast, fordi enhver af dem kan indeholde et rationelt korn. Derfor bør enhver idé mødes med godkendelse. Man kan tale mange gange, men ikke i træk, og samtidig er det forbudt at konferere, argumentere, kritisere, vurdere andre eller søge støtte fra en leder.

På anden fase er der en diskussion, afklaring og kombination af ideer i henhold til sådanne kriterier som: overholdelse af forudsætninger og indledende krav; mulighed for implementering eller mangel på samme; gennemførelsesfrister; behovet for yderligere omkostninger; anvendelighed inden for et andet aktivitetsområde mv.

På det tredje trin vurderes og rangeres ideer ud fra forskellige kriterier (de mest interessante og dem, der kan afvises, vælges sekventielt; dem med det højeste eller laveste antal point under afstemningen osv.).

Lederen organiserer optagelsen af ​​udtalelser, overvåger reglerne, hjælper dem, der ønsker at tale, stiller spørgsmål, tiltrækker opmærksomhed; kombinerer og systematiserer de fremsatte ideer, opsummerer resultaterne.

"Brainstorming"-metoden, der normalt bruges, når der mangler nye løsninger og tilgange, er baseret på det faktum, at for at aktivere en persons tænkning, er det nødvendigt at tage ham ud af sit sædvanlige miljø og placere ham under usædvanlige forhold. (i dette tilfælde situationsspil), der på ingen måde minder om almindelige møder. Som praksis viser, kan en gruppe på 10 personer fremlægge op til 100 originale ideer på halvanden time. Samtidig anses det for normalt, hvis eksperter afviser 90 % af dem.

Der er flere typer af brainstorming: direkte hjerneangreb, som netop er blevet beskrevet; omvendt brainstorming, rettet mod at kritisere eksisterende ideer; dobbelt brainstorming, hvori en gruppe på 20-60 personer. diskuterer et tidligere stillet problem i 5-6 timer i to trin med en pause, hvor man uformelt kan kritisere udsagn og under hensyntagen til denne kritik arbejde videre: idékonference(4-12 personer, der arbejder sammen i flere dage); individuel brainstorming, når en person veksler mellem at være en idégenerator og en kritiker. Elementer af denne metode er til stede i mange andre.

En fundamentalt anderledes tilgang til udvikling af løsninger afspejles i Delphi-metoden, udviklet af O. Halmer og består i, at anonyme eksperter, der danner en kommission, selvstændigt formulerer deres mening om en given problemstilling. Det bedste af de alternative forslag udvælges derefter baseret på scoring eller statistiske metoder. Manglende kommunikation undgår gruppeinteraktion og indflydelse. Feedback sker i form af et gennemsnitsresultat. Arbejdet kan om nødvendigt organiseres i flere "runder", hvor man konsekvent nærmer sig idealet. Metoden bruges til at vurdere sandsynligheden for forekomsten af ​​visse begivenheder og betragtes som en af ​​de mest kvalificerede, da den tager hensyn til flertallets mening, men kræver betydelige beregninger.

Betingelserne for en vellykket implementering af brainstorming og andre lignende metoder, ud over at begrænse antallet af deltagere, er: deres tætte sociale status; uafhængighed af hinanden og fra lederen; dårlig kendskab til problemets essens, sikring af tankefrihed og fremkomsten af ​​originale løsninger; eliminering af foreløbige evalueringer af ideer, der kan forvirre deltagerne og reducere deres aktivitet; give mulighed for anonyme udtalelser, hvis situationen kræver det; undertrykkelse fra lederens side af sidespring og generelle ord; brug af visuelle hjælpemidler; give følelsesmæssig støtte til forslag; stimulering af aktivitet; hjælp til at konkretisere ideer.

Derudover er det nødvendigt at overholde visse regler for at fremsætte dine ideer, som omfatter: kortfattet præsentation; respektfuld holdning til lyttere; under hensyntagen til deres kompetence; billedsprog, specificitet, opsummering, inklusion af humorelementer, når det er muligt; demonstration af ikke kun fordele, men også svagheder; under hensyntagen til eksisterende alternativer; brug af forskellige kanaler til at fremme ideer; retoriske spørgsmål og provokerende udsagn; tilstedeværelsen af ​​stimulerende øjeblikke; viser muligheden for succes.

Kommunal uddannelsesinstitution "Vidnovskaya gymnasiet nr. 2"

Rapporter vedr pædagogisk råd om emnet

”Organisering af kreative aktiviteter

elever i undervisningen og undervejs efter skoletid».

“Vigtigheden af ​​dannelse og udvikling af kreative

iske aktiviteter for elever på skolen"

Mordvinova I.N. januar 2005

Hvad er kreativitet? Dette er altid legemliggørelsen af ​​individualitet, en form for personlig selvrealisering: en mulighed for at udtrykke sin unikke holdning til verden. Behovet for kreativitet og selvudfoldelse, der er iboende i selve menneskets natur, realiseres dog normalt i processen menneskeliv langt fra komplet. Ifølge videnskabelige kilder er realiseringen af ​​et individs kreative potentiale kun 10 % tilfredsstillet.

Kreativitet er per definition en aktivitet, der resulterer i skabelsen af ​​nye materielle og åndelige værdier. Nogle psykologer ser kreativitet som en fortsættelse eller erstatning af børns leg. Kreative og legende aktiviteter forenes af et grundlæggende, funktionelt fokus:

Kreativitet som en proces af underholdning, fornøjelse her, som i tilfælde legeaktivitet, personligheden er fokuseret på selve skabelsesprocessen og ikke på at opnå et resultat;

Kreativitet som kompensation for fejl i andre aktiviteter;

Kreativitet som en kilde til at opleve stærkt følelsesmæssigt chok, intern rensning forbundet med et kunstværk (bekymring for heltens skæbne);

Kreativitet som en måde at forstå verden omkring os på og selverkendelse;

Kreativitet som en særlig form for kommunikation, der overvinder rumlige og tidsmæssige barrierer;

Kreativitet, som en kanal til at overføre sociale erfaringer, udfører en pædagogisk funktion.

Kreativitet har forskellige grader af nyhed. Dens objektivitet bestemmes af opfindelsen af ​​noget, der ikke tidligere var kendt. Nogle gange har det, der opdages, en rent subjektiv betydning, hvad der er nyt for mig, har verden allerede vidst i lang tid. Dette sker især i barndommen, da barnet bogstaveligt talt opdager en ny verden for sig selv: han glæder sig, bekymrer sig, kommunikerer og leder efter måder at løse problemer på eller komme ud af dem. Derfor skal vi voksne sikre, at følelsen af ​​kreativ opfattelse af verden forbliver hos barnet så længe som muligt.

Det er generelt accepteret særlige evner, eller begavelse, afhænger af medfødte tilbøjeligheder. Er det i dette tilfælde pædagogisk hensigtsmæssighed i at udvikle teknologier til at stimulere børns kreativitet i uddannelsesprocessen? Skaber vi ikke en gruppe, hvor mere end halvdelen af ​​alle elever åbenbart ikke falder ind i, da fra 5 til 20 % af eleverne ifølge psykologer er udstyret med begavelse?

Forresten, hvad er et barn udstyret med evnen til kreativt at opfatte verden, forstå og fortolke den modtagne information?

Torrance test. Marker hver af følgende egenskaber hos dit barn med et + eller – tegn:

disciplineret

Ujævn præst

organiseret

Ude af trit med det generelle tempo

lærde

Uforståelig i adfærd, mærkeligt

kunne støtte en fælles sag

Springer ud med latterlige bemærkninger

konsekvent succes

Har travlt med mine egne anliggender

hurtig, fængende på farten

Ude af stand til at kommunikere, i konflikt

nem at komme i kontakt med, behagelig at tale med

Nogle gange langsom, ude af stand til at forstå det åbenlyse

udtrykker tanker klart, forståeligt for alle

Ikke altid underordnet flertallet eller den officielle ledelse.

Det er let at bemærke, at alle "ulige" egenskaber vurderes primært som positive, og lige dem - som negative. Men det er netop hver anden egenskab, der kendetegner et ikke-standardiseret, begavet, kreativt barn. Spørgsmålet er: er vi, lærere, klar til at kommunikere og undervise sådan en elev?

Essensen af ​​problemet er imidlertid ikke kun at identificere disse talentfulde elever (i øvrigt hævder psykologer selv, at der ikke er nogen pålidelig måde at identificere talentfulde børn på endnu), men også at hjælpe andre elever med at opdage de evner, de kender til havde ikke engang mistanke om det før.

Fakta om tidlig og levende manifestation af evner er almindeligt kendt: Mozart V.A. musikalske talenter på 3 år, første symfoni på 8 år; Rimsky-Korsakovs rige musikalske hukommelse manifesterede sig i en alder af 2; S. Prokofiev som komponist fra en alder af 8; Rafaels talent i en alder af 8, Michelangelos i en alder af 13; Faradays første pære i en alder af 13; Edisons opfindsomme aktivitet fra 12; Den engelske matematiker Hamilton kunne 12 sprog i en alder af 12. Kreativt talent er en medfødt kvalitet, og som et resultat af udvikling kan det enten udvikle sig eller forsvinde. Stor rolle Familieopdragelse og skoleundervisning spiller en rolle heri. Det sker, at et barns begavelse ikke blev anerkendt i tide. Skolelærere anså således A. Einstein og D. I. Mendeleev for middelmådige. Talentet af den franske kunstner P. Gauguin dukkede kun op i en alder af 38, S. Aksakov - på 50.

Mange mennesker ser simpelthen ikke deres potentiale; ikke kender til dens eksistens, har de en tendens til at tvivle og endda frygte deres evner. Derfor er det fra barnsben nødvendigt at styrke en persons tro på behovet for selvforbedring, på vigtigheden af ​​at afsløre sit eget kreative potentiale.

I mellemtiden er det i skoleårene, at den kritiske periode for børns kreativitet begynder (skabelse, skabelse af noget nyt). I Før skoleperiode Kreativitet er et barns naturlige tilstand, og skolen sætter en førsteklasse i visse rammer opgaver, kan du kun oprette, når læreren foreslår, kun om det emne, der aktuelt er relevant, kun i den form, der svarer til lektionen.

voksen

Barnlig voksen i kreativitet

Stiller nye spørgsmål

Besvarer gamle spørgsmål

Svar på nye spørgsmål

Opfinder (opfinder)

Producerer (gør liv til det kendte)

Producerer ved at opfinde

Udforsker aktivt, men spontant verden omkring ham

Arrangerer aktiviteter

Organiserer forskningsaktiviteter og beslutsomhed

I skoleperioden er hjælp fra en lærer nødvendig, så eleven overvinder denne krise og får og ikke mister mulighederne for selvrealisering.

For at overvinde denne krisetilstand, individuelle pædagogiske teknikker, som læreren bruger under almindelige lektioner, og særlige kreativitetslektioner, der ikke afhænger af detaljerne akademisk emne.

"Det er umuligt at undervise i den kreative handling," bemærkede L.S. Vygodsky, - men det betyder slet ikke, at pædagogen ikke kan bidrage til sin uddannelse og fremkomst... vi kan på en kendt måde at organisere bevidste processer på en sådan måde, at de fremkalder ubevidste processer gennem dem, og hvem ved ikke, at enhver kunsthandling bestemt omfatter som sin påkrævet tilstand forudgående handlinger med rationel erkendelse, forståelse, anerkendelse, association osv.

^ Teknikker og metoder til at udvikle kreativ aktivitet

En analyse af psykologisk og pædagogisk litteratur viet til udviklingen af ​​et individs kreative potentiale gjorde det muligt for os at fremhæve nogle anbefalinger til lærere:

Tilbyd eleverne nogle paradokser til diskussion;

Afstå fra at træffe domme;

Lær børn at lægge mærke til modsætninger

Hjælp børn med at se analogier

Tilskynd børn til at være vedholdende med at indhente den nødvendige information;

At overvinde vanen med almindelige livssyn:

Stol på dit gæt, intuition;

Overvej et objekt fra flere synspunkter, betingelser for "mental opvarmning";

Overbevis eleverne om, at meget kan opnås ved at lære af deres fejl.

Accepter innovationer, modstå dem ikke;

Vis, at der nogle gange kan være usikkerheder i konklusionerne

Udvikle behovet for læring og selvuddannelse.

Disse anbefalinger kan beskrives som en pædagogisk strategi i processen med at stimulere børns kreative aktivitet. For at implementere det i pædagogiske aktiviteter er det nødvendigt at blive fortrolig med taktik og teknologi (specifikke kreative øvelser). Det er nødvendigt at vælge et handlingsprogram, der vil omfatte aktivering af hovedkomponenterne i kreativitet: følelser, fantasi, fantasifuld tænkning.

En af de vigtigste betingelser for at organisere kreativt træningssessioner er at skabe en atmosfære af god vilje og tillid.

En vigtig teknik (og samtidig en betingelse) for udviklingen af ​​kreativitet hos børn er at stole på en følelse af overraskelse, nyhed og en vilje til at acceptere en ikke-standard situation. "Overraskelse er begyndelsen kreativ holdning til fred."

Kreative lektioner kræver en følelse af tillid til, at dine ikke-standard fund vil blive noteret, accepteret og værdsat. Allerede på den første kreative lektioner det er nødvendigt at forklare, at du skal behandle dit arbejde med respekt.

Teknikker, der aktiverer og udvikler kreativ fantasi:

Find en ny formulering af problemstillingen, opgaven;

Stil spørgsmålet "Hvad nu hvis...?" til det undersøgte problem. (En mand kan ikke brødføde to generaler?). Tilskynd til svar, der er kritiske, reelle eller fantastiske.

Husk, at humor er en indikator for udviklingen af ​​abstrakt tænkning, så vær ikke bange for komiske børns improvisationer.

Prøv at analysere aktuelle begivenheder fra et andet synspunkt.

De er ikke bange for en række analogier. Abstrakt fra det problem, der skal løses, find nøgleaspektet i sammenligning efter lighed eller forskel.

Opgiv vanemæssige tankemønstre.

Ethvert problem betragtes ud fra 4 synspunkter; kun stole på specifikke fakta, kritisk vurdere situationen, fokusere på en konstruktiv tilgang, lad din fantasi flyve.

I første omgang forekommer sådanne opgaver for børn at være blindgyder uden løsninger. Derfor henvender han sig straks til læreren og spørger til råds. færdig løsning. Der er ingen grund til at blive ført til at påpege, at der er mange måder at løse dette problem på. "Kreativitet, som ethvert andet arbejde, kræver, at en person udøver en vis indsats og vedholdenhed for at nå målet."

Karakteristika for en kreativ lektion.

Hele lektionen eller det meste af den foregår på et følelsesmæssigt og intellektuelt højdepunkt.

En atmosfære af samarbejde og samskabelse hersker.

Lektionen skaber muligheder for, at hver elev kan udtrykke sig, afhængigt af deres evne eller lyst til at lære (intellektuel, individuel, frontal, gruppe, spil, kunstnerisk kommunikation)

Tankevækkende søgeaktivitet stimuleret på forskellige måder: forskning, heuristiske, kreative opgaver (abstrakter, kompositioner, essays, observationer, eksperimenter), pædagogiske diskussioner, pædagogiske spil.

Læreren opmuntrer, organiserer og leder elevens tanker til at løse et læringsproblem.

Lærerens tale er kendetegnet ved rigdommen og udtryksfuldheden af ​​sproglige midler, berigende pædagogisk information og lektionens kreative felt.

Elevens aktiviteter kommenteres, der gives en detaljeret vurdering, nogle af kontrolfunktionerne overføres til eleverne (selvevaluering, gensidig vurdering, retrospektiv vurdering af lektionen).

Etik i relationer. Æstetik af rumdesign.

Pædagogisk effekt, lyst til at fortsætte kommunikation og fælles læringsaktiviteter.

Lektionsmaterialet optages af alle elever i overensstemmelse med deres intellektuelle og psykologiske karakteristika, nye færdigheder og evner tilegnes, og der gives skub i selvstændigt og kreativt arbejde.

En følelse af tilfredshed fra den forgangne ​​lektion for både lærer og elev.

Vær tålmodig og forvent ikke hurtige resultater. Lav det selv.

Vores pædagogiske psykolog, lærerne selv, konstaterer, at moderne børn er ved at miste interessen for leg og kreativitet. Passivitet og manglende initiativ hos eleverne. Kreative opgaver for gymnasieelever er blandt de sværeste at løse. Denne situation er resultatet af vores arbejde. Overbelastning i lektionerne tilskynder os til at samle opgaver for at lette kontrol af børns arbejde og organisere undervisningsprocessen i lektionen. Der afholdes konkurrencer på distrikts- og skoleniveau, men for at gøre vores arbejde nemmere udvælger vi en eller to elever og gennemgår materialet sammen med dem. Kreative opgaver Efterhånden som eleverne bliver ældre, bliver der færre og færre elever. Det, der stopper lærerne, er kompleksiteten i at organisere elevernes kreative aktiviteter, behovet for høje niveauer af deres egen kreative aktivitet og mobilitet og manglen på visioner for udsigterne til udvikling af kreativitet hos børn. Minimumsopgaven er, at eleverne mestrer uddannelsesstandarden, men maksimum muligt resultat dette er at lære børn at leve, at mestre færdigheder, der vil hjælpe dem selvstændigt at modtage nye oplysninger, stræbe efter selvudvikling. Bliv fuldt ud realiseret i verden omkring dig.

Lærere på vores skole bruger elementer af kreativ aktivitet, men dette er fragmenteret og dækker som udgangspunkt ikke alle interesserede elever. Af de kreative begivenheder, der har fundet sted i skolen for nylig, skal det bemærkes: en nytårs legetøjskonkurrence, en konkurrence dedikeret til jul ( litterære værker), regional konkurrence "Mit fædreland" (rapporter, abstracts, forskning, litterære essays, kunstværker) og mange andre begivenheder. Du kan selv vurdere karakteren af ​​deltagelse i kreative aktiviteter af både børn og lærere.