تحميل علم أصول التدريس وعلم النفس للإبداع. الحاجة الشخصية لتحقيق الذات

فائدة

للجامعات

____ __ ____ ___ __

علم النفس والتربية

فني

جامعة ولاية كراسنودار

الثقافة والفنون كأداة تعليمية

بتروشين ف.

علم النفس والتربية الفنية

الإبداع: كتاب مدرسي للجامعات. - م: أكاديمي

المشروع، 2006. - 640 ص. - ("غاودياموس").

ISBN 5_8291_0749_Х (مشروع أكاديمي)

الأكاديمية التربوية، دكتوراه في العلوم التربوية، pro_

أستاذ علم النفس، التربية الحكومية في موسكو_

جامعة الشيشان، رئيس قسم علم النفس الإبداعي

جامعة كراسنودار الحكومية للثقافة_

الجولات والفنون.

يتناول العمل المراحل التاريخية للتشكيل

سيكولوجية الإبداع الفني، الدور و

أهمية الفن في حياة المجتمع، يتم إعطاء المعلومات الأساسية

أحكام النهج الحديثةلعلم النفس فنيا_

الإبداع.

ويقدم الجزء الثاني من الكتاب التقنيات والأساليب

تهدف إلى تطوير الطرق الفنية_الإبداعية_

أخبار في أنواع مختلفةفن.

يعد الكتاب وسيلة تعليمية للطلاب_

في الكليات والمدارس والجامعات الثقافية، وكذلك في المدارس

dagogov تعليم إضافيفي مدارس الاطفال_

للهواة والمحترفين، وكذلك الطلاب

جامعات الثقافة والفنون ومعلمو مدارس فنون الأطفال

الفنون، معلمو التعليم الإضافي في المادة_

هناك دورة جمالية

تصميم، تخطيط، 2006

يو دي سي 159.9؛ 7.0

بنك البحرين والكويت 88؛ 85.1

ردمك 5_8291_0749_Х

ردمك 5_902357_55_1

يو دي سي 159.9؛ 7.0

المراجعين:

دكتوراه في العلوم الطبية،

البروفيسور راتي جرويسمان أ.ل.

دكتور في العلوم النفسية راجنيكوف ف.ت.

__________________________

_________ _____ _ ______ _____

__________ ______________ _________

الإبداع هو نشاط إنساني يهدف إلى

مكرسة لخلق شيء جديد ومبتكر

منتج في مجال الأفكار والعلوم والفنون وكذلك في

مجال الإنتاج والتنظيم. فني

الإبداع هو مجموعة متنوعة عملية إبداعية. له

علم النفس - عنصر جديد، والذي هو في كل مكان

يتم إدخاله اليوم في برامج العديد من الجامعات الثقافية

والفن. ومن خلال دراستها يصبح فنانو المستقبل موسيقيين.

أنتم أيها المطربون، الممثلون، المخرجون، الفنانون لا تدرسون_

المهارات المطلوبة وفهم ما يتلقونه

المهارات المهنية اللازمة.

على الرغم من الاختلافات الكبيرة في المواد، مع

التي توظف ممثلين عن مختلف الإبداعية

المهن، ومع ذلك هناك بعض المهن

الأنماط العامة موجودة في جميع الأنواع

الإبداع الفني. معرفتهم ضرورية

كل فنان إذا أراد أن يصبح حقيقيا

محترف في مجاله.

يعتمد فن المسرح والموسيقى والرسم

قدرة الفنان والفنانة على التعبير عن أفكارهم

المشاعر على المستوى غير اللفظي، باستخدام التجويد_

الألوان، وتعبيرات الوجه، والإيماءات، والحركات. مهارة

شارك نفس الحالة العاطفية عند المساعدة_

حساء الملفوف من أنواع مختلفة من الفن (على الأقل في اثنين أو ثلاثة) - إذن

ما يجب أن يسعى إليه كل من يريد دخول الهيكل

الفن وخدمة ملهمته.

ليس سراً أن الكثيرين، حتى أنهم عانوا من الألم_

فنانينا في بعض الأحيان ليسوا على دراية بالنفسية

خفايا وأسرار حرفته. في بعض_

وفي بعض الحالات يضحكون حتى على أولئك الذين

يحاول دراسة وتعليم هذه القوانين قائلا

علاوة على ذلك، فإن الشيء الرئيسي هو في الفن والموهبة و

حدس الفنان، وجميع أنواع المعرفة والحكمة

النمو بدون موهبة حقيقية لن يعطي أي شيء. في

في كثير من الحالات، مع مثل هذه التصريحات، يمكنك الاتفاق

يقرأ ومع ذلك، فإن نفس السادة لديهم مشاكل

صعوبات ومشاكل كبيرة جدًا عندما تبدأ_

يحاولون نقل خبرتهم ومعرفتهم إلى الشباب

الفنانين - طلابهم. عدم وجود ما يلزم

ثروة من المعرفة لفهم تعقيدات وظيفتك

المهنة، يبدأون في التدريس وفقًا لطريقة تعتمد على ذلك

وهذا يعتمد على مبدأ "افعل كما أفعل". من وجهة نظر

التربية الحديثة وعلم نفس التعلم مماثلة ل

يتم التعرف على هذه الطريقة باعتبارها الأكثر مثالية والأكثر

غير فعالة، مما يعطي أسوأ النتائج.

إن أسطورة عدم إمكانية معرفة العملية الإبداعية لا تقاوم

نظرا لكل إنجازات علم النفس الحديث والتأثير_

يبدو عنيدًا جدًا. وهو يتعارض حقًا مع تطوير x_

المواهب المتميزة في جميع مجالات الفن.

تقليديا، جميع المتخصصين المشاركين في الفن

ism، يمكن تصنيفها وفقا لمدى

لديهم معرفة جيدة بالمهارات المهنية اللازمة_

معرفتنا ومهاراتنا ذات الصلة. يستطيعون_

ولكن تم ترتيبها وفقًا للمخطط المقترح أدناه.

يستطيع

في العصور الوسطى، يردد غيدو أريتينسكي، الإيطالي_

ملحن يانغ د. تسارلينو في أطروحة “التأسيس_

الانسجام" كتب: "لأولئك الذين يرغبون في الحكم

الأشياء المتعلقة بالفن، تحتاج إلى إتقان اثنين

الأشياء: أولاً، أن يكون حكيماً في أمور العلم،

أي في الجزء النظري ثم تتقنه

الأمور الفنية، أي في الممارسة العملية... موسيقي_ممارس

دون معرفة النظرية أو المنظر دون معرفة الممارسة

يمكن أن يخطئ دائمًا ويصدر حكمًا غير صحيح

التفكير في الموسيقى"1.

ويبدو أنه يمكننا نقل هذه الأحكام بأمان_

لفنان من أي تخصص آخر، لأن_فقط_

إن الجمع بين النظرية والتطبيق يؤدي إلى ولادة حقيقية

احترافي

في أي مجال من مجالات الفن يمكنك أن تجد تلك عالية

الفنانين المحترفين الذين لديهم المهارة

تبين أنها ترتبط ارتباطًا وثيقًا بمعرفة أنهم

القيام به، على مستوى الإنجازات الحديثة في علم النفس

gii. لكن يجب أن نعترف بأن هؤلاء المتخصصين موجودون بشكل عام

حسنا قليلا. وهناك عدد أقل من الذين يملكون

القوانين العامة للإبداع التي تنطبق على

أي تخصص في مجال الفن. هذا يشرح_

ومن الواضح أن إدخال مثل هذا الفن المتخصص إلى الجامعات

كل الموضوع، مثل “علم النفس الفني

الإبداع" يواجه صعوبات كبيرة.

إذا، على سبيل المثال، في موضوعات مثل "Psi_ العام"

chology" أو "علم أصول التدريس" لدينا عدد كبير

في الانضباط المقدم على صفحات هذا الكتاب المدرسي

لا يوجد دليل، لدينا فقط عدد قليل من الكتب. أنيق_

تقنية ولا تزال غير قديمة أو مفقودة_

تعتبر الدراسات التي كتبها LS هي الأكثر أهمية. أنت_

جوثسكي "علم نفس الفن" و ب.م. تيبلوفا

"علم نفس القدرات الموسيقية." قبل

كان هناك عمل ممتاز لعالم النفس الفرنسي ت. ري_

بو "في سيكولوجية الخيال الإبداعي." ولكن هذه

الأعمال ليست، للأسف، وسائل تعليمية.

الكتب والكتب التعليمية التي صدرت خلال العقد الماضي

كتيبات حول هذا الموضوع أ. مليك باشايفا، أ.ل. غرويسما_

واحد ع. كروبنيك، إل.بي. إرمولاييفا_تومينا، ن.ف. روز_

البنات إلى حد ما يحلون هذه المشكلة_

1 الجماليات الموسيقية في العصور الوسطى بأوروبا الغربية

وعصر النهضة. م، 1966. ص 37

لا تستطيع

دعونا نقدم دليلا مثيرا للاهتمام من المشاهير

المنظر الموسيقي في أوائل العصور الوسطى،

منشئ طاقم العمل غيدو أريتينسكي: "ما هو؟

موسيقي او عازف؟ - سأل وأجاب بنفسه.

الموسيقي هو الشخص الذي يفكر في الموسيقى

القوانين ولديه القدرة على الغناء بين الموسيقيين

تامي والمغنيين فرق كبير; يقول البعض، ويقول البعض الآخر

بعض الناس يعرفون ما هي الموسيقى، لمن يصنع ماذا

لا أعلم، يقال له ماشية».

1 المرجع نفسه. ص 507-508.

يعرف لا يعرف

مو. ومع ذلك، لا يزال الكتاب المدرسي المعمم غير مكتمل

لا توجد طرق تدريس متقدمة.

إذا قمنا بتحليل مجال علم النفس بشكل سيء_

الإبداع الأنثوي مصادر مختلفة، ثم في

العديد من الأعمال حول تاريخ الفن والنقد الفني

نشوئها وعلم الجمال يمكننا أن نجد كمية هائلة

حقائق وملاحظات وتصريحات مثيرة للاهتمام من

الفنانين الذين حاولوا فهم عملهم

النشاط ونقل تجربتك إلى طلابك.

أساليب وتقنيات التدريس في الإبداع اليوم

في أي جامعات يعيش نوع معين من الفن - الموسيقى

كس، والتمثيل، وتصميم الرقصات، وما إلى ذلك-

على أساس كليهما تجربتي الخاصةالماجستير و

تعميم تجربة أسياد الأجيال السابقة، بعد أن تعلموا_

أسرار حرفتهم. لكن كل هذه التفاصيل الدقيقة أسوأ

يجب فهم الإبداع الإبداعي وتحقيقه

بناء على قوانين علم النفس العام.

سيكولوجية الإبداع الفني مع الجميع

خصوصيته ليست سوى فرع من فروع العامة

علم النفس، وهي وحدها القادرة على إعطاء هذا الانضباط

القاعدة العلمية اللازمة .

تعميم هذه التجربة وتلخيصها

كان الأساس النفسي أحد المهام الرئيسية

من هذا الدليل.

موضوع هذه الدورة هو العرض

الأنماط النفسية العامة للفنون

الإبداع ينطبق على أي نوع من الفن

فا. من بين مهامها سندرج الكشف عن الميزات

الشخصية الإبداعية للفنان وأنماطه

النشاط الفني، فضلا عن عرض تلك

الأساليب التي تؤدي إلى تطوير الفن

المواهب. الشيء الرئيسي هنا هو أن لديك تحت تصرفك

كان لدى سكان ميلبومين طرق للتحسين_

ذات طبيعة إبداعية خاصة بالفرد، نفسية فيزيائية

ميكي، البلاستيك، مهارات التحول. يحب

التدريب ضروري وضروري ليس فقط للممثلين، ولكن أيضًا

فنان في أي تخصص - وموسيقي_instrument_

عالم عقلي، ومغني، وفنان، وراقص، وهو_

معيد التصوير والمخرج، باختصار، لجميع الواقفين

أمام مذبح أبولو.

يحتاج الخدم الصغار من الفنانين إلى دخول الحياة

الدعم اللازم في مهامهم المهنية، ممكن

القدرة على المرور بسهولة أكبر من خلال ما لا مفر منه وضروري

ستساعدك "آلام الإبداع" الضرورية في العثور على ما هو ضروري

المثابرة والثقة بالنفس في المضي قدمًا

الطريق الصعب والنبيل للفنان.

وفقا لبحث V. Propp، هناك

عدد محدود من المواضيع والمؤامرات الموجودة

في الدراما الإنسانية العالمية للحياة. ولكن من المستحيل

اللوحات والسيمفونيات والعروض والكرات_

coms التي تكشفها هذه المواضيع والمؤامرات. بالضبط

أيضا، على الرغم من العدد الهائل من الأساليب و

التقنيات التي يستخدمها الفنانون في الإبداع

مباني أعمالك، يمكنك أن تجدها دائمًا فيها

بعض المشتركة القوانين النفسيةأسوأ_

الإبداع الإبداعي بشكل أو بآخر موجود دائمًا_

ضروري عند إنشاء أي عمل فني.

دراستهم هي رحلة رائعة إلى عالم الإبداع.

التنمية الثقافية للحياة في شكل فني

صورة. كيف يحدث هذا في أنواع مختلفة من التطبيقات

الفن من وجهة نظر علم النفس الحديث و شارك في

سيكولوجية الإبداع الفني - العلوم

الذي ولد عند تقاطع العديد من التخصصات. بومي_

مو طرق التدريس الفنية المتنوعة

التخصصات التي يعتمد عليها علم النفس العام، على

علم نفس القدرات، علم نفس النمو،

سيكولوجية الفروق الفردية وكذلك الفلسفة

صوفيا وعلم الاجتماع وعلم الجمال. البيانات من هذه الدراسات

سوف تنعكس المفاهيم أيضًا في التدريب المقترح

أصالة الأعمال الفنية لا تعتمد على ذلك

فقط من موهبة الفنان . كما يعتمد على التاريخ.

الظروف الثقافية والاجتماعية، من الثقافة التي

ينمو الفنان ويتطور، خصائصه الوراثية

ولكن الفوائد تكون على شكل مزاج وقدرات

حسنًا، من سمات شخصيته ونفسيته على_

الموجهين والمعلمين. كانساس. ستانيسلافسكي في بلده

لاحظت الدفاتر ذات مرة: “الإبداع ar_

تيستا هي عملية نفسية فيزيولوجية. ممكن

ولكن هل من الممكن دراسة الإبداع دون أن يكون لديك أي فكرة؟

سواء عن علم وظائف الأعضاء أو علم النفس البشري؟

الجواب يقترح نفسه - مستحيل. بواسطة_

ولهذا السبب فإن الفحص الدقيق للمشاكل أفضل

الإبداع الإبداعي من وجهة نظر حديثة

علم النفس العام وعلم نفس الإبداع وعلم النفس

الشخصية ستمنح الفنان الطموح شخصية موثوقة

الأساس لفهم أسرار إتقانك

مهنة رائعة.

لكن التعرف على قوانين الإبداع ليس مهما

فقط لفنان المستقبل، ولكن أيضًا لجميع الناس -

ليس بحيث يكون الجميع فنانين، ولكن هكذا

حتى لا يكون أحد عبدًا لمشاعره ومشاعر الجميع

يمكنه التعبير عن مشاعره بحرية إذا كان

نريد أن نكرس لدينا الحياة ليست سهلةالعمل بالجودة _

والامتنان:

عميد جامعة ولاية كراسنودار

مدينة الثقافة والفن للأستاذة إيرينا إيفا_

جورلوفا الجديدة؛

نائب رئيس الجامعة ل عمل علميالبروفيسور ناتا_

كذبة رومانوفنا تورافيتس؛

جهاز عرض للشؤون الأكاديمية الأستاذ Anato_

ليا إيفانوفيتش دوناييف لخلق الظروف الجيدة

لكتابة هذا الكتاب.

____ ___$___%_!_&___!________

__________________________

"_ _____________ #_____ __________

الإبداع الفني - تأليف الكتب sim_

الزائفات واللوحات والمسرح والأوبرا وأغاني الباليه

المنشآت - موجودة في إطار النشاط

الذي ينتمي إلى مجال الفن. وبدورها،

يعتبر الخبراء الفن كشكل من أشكال

الوعي العام، مما يسمح لتعكس العمل

الواقع على شكل صور فنية.

في عصور مختلفة، فكرة ما

لقد تغير الفن وتم فهمه بشكل مختلف. في القديم_

في اليونان لم يكن هذا المفهوم موجودًا على الإطلاق

وبدلاً من ذلك، تم استخدام مصطلح "techne"، والذي

في الوقت نفسه يدل على كل من الحرفية والجميلة الصنع_

أدوات منزلية جديدة. احتلوا وسيطا

المنطقة بين الإنتاج المادي والمعنوي_

com.stvom. يستخدم هوميروس مصطلحات "صوفي" (الحكمة) و

تم دمج "techne" (فن، حرفة) وفهمها_

ظهرت كظواهر متشابهة جدًا مع بعضها البعض. نستطيع_

أود أن أقول إنها كانت "حرفة حكيمة".

الفن لا ينفصل عن الحرفة التقنية،

لفترة طويلة، حتى العصور الوسطى، لم يكن يتعارض مع

المخصصة للأنشطة الروحية.

«في عصر النهضة»، يلاحظ أحد الآباء البارزين.

الفيلسوف الوطني ف.ب. شيستاكوف - فنان

يظهر كحامل للقيم الجمالية والأخلاقية.

المفهوم الأخلاقي للشجاعة - الفضيلة - يكتسب

معنى جمالي يدل على الشخص ببراعة

ويملك أعماله بحرية... ليحل محل البيئة_

فكرة قديمة عن الرجل المثالي

كمتذوق يعرف كيف يفكر في كل شيء ويفهم كل شيء

القاضي، المثل الأعلى للشخص الذي يستطيع أن يفعل كل شيء

افعل"1.

1 شيستاكوف ف.الفئات الجمالية، م.، 1983. ص 257-258.

مصطلح العصور الوسطى " آرس» على عكس العتيقة_

لا اذهب تكني تتعلق في المقام الأول ببعض

أنواع الحرف. على المدى " فن», وهو اليوم _

من المقبول عمومًا الإشارة إلى جميع أنواع الفن

stva، يظهر فقط في القرن الثامن عشر. لقد عالج في per_

أنتقل إلى ما يسمى بالفنون "الجميلة".

أنت، والتي شملت الموسيقى والرسم والنحت.

تاريخ الفن يشهد أنه ولد_

من ممارسة توفيقية ومتعددة المكونات

النشاط الثقافي والروحي للإنسان الذي فيه

لفترة طويلة، تم تنفيذ الفولكلور.

في البداية الأغاني والرقصات وجميع أنواع الفنون

في الفنون التطبيقية تم نسجها عضويًا

الحياة اليومية لأجدادنا. استعملوا_

تم استخدامها من قبلهم كطرق سحرية للتأثير

النوع والحيوانات، ومن ثم على أنفسنا مع هذا الغرض

البقاء الأساسي وامتلاك كل شيء

لهذا فمن الضروري - الغذاء والملابس والحماية من

أعداء خارجيون في صورة طبيعة قاسية وحيوانات شريرة

والقبائل المعادية. فنية بعد ذلك

النشاط كجلب السلام الروحي للإنسان

الثروة غير مرتبطة بإجمالي المنفعة المادية_

الواقع، بدأ ينفصل عن العملي، ليصبح

المزيد والمزيد من الاستقلالية، حتى النهاية، fan_

لم يصبح موقف الفنان مستقلا تماما.

وبهذا الاستقلال تمكنت من ذلك

امنح نفسك حرية الإبداع في هذه العملية

تجسيد لصورة فنية.

الفنانون في كل العصور والشعوب عند الإبداع

أعمالهم لم تستخدم موهبتهم

فقط كوسيلة لنقل صور البيئة المحيطة بهم

العالم، ولكن أيضًا للتعبير عن ما بداخلك

العالم المبكر. بدورها، المنتجات التي تم إنشاؤها _

الفن خلق جمهورًا - القراء والمشاهدين_

ليو والمستمعين القادرين على إدراكهم وعلى_

استمتع بشكلها، مما يثير الحواس عندما

باستخدام الألوان والأصوات والحركات والتنغيم والخطوط و

نماذج من خلال الصور الحسية الخارجية والداخلية

في عالم الفنان، المتأملون هم المتفرجون والمستمعون

كان بإمكان شاتيلات، ومن ثم القراء، أن يفعلوا ما هو أفضل

نعرف أنفسنا. مشاعر المتعة من المنافسة_

بدأ استدعاء الحياة التي نشأت في نفس الوقت

الجمالية، من كلمة اليونانية aisthetikos, ماذا في

الترجمة تعني "واعي، متعلق بالمشاعر"

الإدراك الشخصي." لذلك، الجماليات كعلم

بدأ تعريفه على أنه علم الموقف الجمالي

ارتباطه بالواقع، وباعتباره علم الإبداع وفقا له

قوانين الجمال . الإبداع الفني, جيني_

يصبح الفن الإبداعي جوهر الجمالية

الذي علاقته بالواقع.

المصطلح نفسه جماليات"تم تقديمه في القرن الثامن عشر. لا_

وأشار الفيلسوف الألماني بومغارتن

أن “هدف الجماليات هو كمال الحسي

المعرفة في حد ذاتها، وهذا هو الجمال».

في البداية الجمال الذي يجلبه الإنسان لنفسه

كانت الحياة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بزخرفة معينة

الأشياء التي خدمته بطريقة أو بأخرى. قد لا يكون كذلك

الأدوات المنزلية فقط، ولكن أيضًا الطقوس

الرقص قبل رحلة صيد صعبة، مما أثر في نفسية الصيد_

الألقاب في السليم الوضع القتالي. تدريجيا مع _

أصبح بناء هذا الجمال هدفًا لنشاط

حصل بعد ذلك على الاسم الفني.

لماذا لا يوجد مجتمع واحد، حتى أبسط و

بدائية، لا يمكن الاستغناء عن الفن؟ خلف_

ماذا ولماذا يفعل عدد كبير من الناس

خلق الأعمال الفنية التي

للوهلة الأولى ليس هناك فائدة عملية، ولكن

إنهم يقضون قدرًا كبيرًا من الجهد والوقت في هذا الشأن

ولا الوسائل المادية، بل أشخاص آخرون بدونها

الأعمال الفنية لا يمكن أن تحصل عليها؟ إجابة

سوف يكون مثل هذا - على الرغم من عدم التطبيق العملي على ما يبدو

الفن، يرضي عمقًا مهمًا جدًا

الحاجات الاجتماعية دون إشباعها_

كثير من الناس ببساطة لن يكونوا قادرين على العيش. هذه الحاجة

حصلت على الاسم جمالي.يقصد بها_

هذه هي الحاجة إلى التأمل النزيه في الجمال،

انسكبت مثل في المحيطة بالشخصالطبيعة وفي

الأشياء والأشياء المادية التي يخلقها

سلام. هذه الحاجة تجد تفسيرها المناسب

المعرفة بالمفاهيم النفسية الحديثة.

غالبًا ما يؤكد الوعي العادي هذه الممارسة

عدم الجدوى الفنية للأعمال الفنية و

1 بومغارتن أ.الجماليات // تاريخ الجماليات. الآثار ميل_

الفكر الجمالي الجديد . ت. الثاني. ج 455.

$____ "_ %__________ &_#" __________ #____________

(__) *_ _________ ______________ ________

يشير بشيء من السخرية إلى أولئك الذين ينفقون

لإتقان فن وقتك وأموالك. يتذكر_

على الأقل حكاية كتاب كريلوف المدرسية حول Po_

Jumper_Dragonfly، الذي غنى ورقص طوال الصيف_

la، وعن نقيضه - Toiler_ant، الذي

وفي نفس الوقت كان يعمل بجد، في تخزين الطعام.

لفصل الشتاء. يتم تدريس هذه الحكاية من قبل خبراء التعليم

في العهد السوفييتي تم تفسيره على أنه مثال على اللوم_

الكاتبة الخرافية العظيمة لليعسوب بسبب رعونتها

السلوك الكسول. ولكن إذا تخيلنا أن Streko_

لأن غنائها ورقصها يمكن أن يحققا نفس الشيء

تشعر النملة بنوع من الفرح الروحي، ولهذا السبب

بدأت تعمل بشكل أفضل، ثم حياة اليعسوب

يكتسب معناه الخاص، وهو

ملء حياة العمال العاديين بالجمال،

الشعر وفرح المشاعر. قال حسنا عن ذلك

الشاعر ياكوف بولونسكي:

كم مرة ردد الغوغاء للشاعر:

أنت كالريح لا تثمر

أنت لا تزرع الحبوب في الصيف ،

لن تجني المحصول أبدًا في الخريف.

روح الشاعر هي الريح. ولكن عندما تهب،

الغيوم والعواصف الرعدية تطفو في السماء ،

تحت عاصفة رعدية غائمة، ينضج الحقل الأصلي،

وتتفتح الزهور بشكل أكثر فخامة.

,_ _________ ________ _ __-___ _____"_ ._____.__

"إذا لم يكن الشخص معتادًا على تعقيد كل شيء، فهو شخص

لظلت البشرية جالسة في كهف بالحجارة_

قال أحد المخضرمين: "بفأس قوي".

الرجل عن طبيعة الإبداع.

من أين تأتي هذه القوة غير المفهومة والرغبة في التغيير؟

لتحسين كل شيء والجميع؟ يفهم

طبيعة وأصل الإبداع الذي جربه الناس

منذ زمن طويل.

في الفلسفة القديمة، كان أفلاطون يمثل الإبداع

قوة سكايا ثمرة الإرادة الإلهية.

لم يكن العمل الإبداعي للإنسان ممكنًا إلا في

شروط التأمل "الذكي" الذي كان

للمحب كما أن الملكية الإلهية هي مانح الحياة

مفاهيم مثل التماثل والانسجام والتناسب

نشوئها، قياس، إيقاع،كانت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتمثيل

حب اليونانيين القدماء للجمال. وفقا لأفلاطون،

فكرة الجمال لها تسلسلها الهرمي الخاص الذي يتحرك

ينتقل من المبدأ المادي إلى المبدأ الروحي. مع مساعدة_

الذي إيروسه الإنسان في معرفة النهوض الجميل_

ينتقل من جمال الجسد الفردي إلى جمال الجسد بشكل عام؛

ثم يتحقق الجمال الجسدي الجسدي

الانتقال إلى الجمال الروحي المثالي. ثم الرجل

في تطورها يرتفع إلى مستوى أعلى - على الطريق_

أهمية معرفة جمال الأخلاق والقوانين الشرعية. الجميع

وينعكس هذا في الفن، ولكن نفس الشيء

وأشار أفلاطون في حوار “أيون” إلى أن الشعراء أنفسهم أقل

الأهم من ذلك كله أنهم يعرفون كيف يخلقون.

إنشاء أعمال فنية تعتمد على الصور

تم دعم العديد من الملاحظات بشكل ثاقب بواسطة

لاحظ سقراط.

بحسب وصف كاتب سيرته الذاتية زينوفون في شبابه

كان STI سقراط نحاتًا. كان يأتي كثيرًا إلى القداس_

تيريك الفنانين والنحاتين والحرفيين و

محادثات معهم حول قضايا فنية مختلفة. منه

المحادثات معهم التي جاءت إلينا بفضل Xeno_

مسلسل: "جوديموس"

مؤلف الكتاب - عضوية كاملةدولي الأكاديمية التربوية، دكتوراه في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو الحكومية الجامعة التربوية، رئيس قسم علم نفس الإبداع بجامعة ولاية كراسنودار للثقافة والفنون. يدرس العمل المراحل التاريخية في تكوين سيكولوجية الإبداع الفني، ويكشف عن دور الفن وأهميته في حياة المجتمع، ويعطي الأحكام الأساسية للمناهج الحديثة في سيكولوجية الإبداع الفني. ويقدم الجزء الثاني من الكتاب تقنيات وأساليب تهدف إلى تطوير الفن إِبداعفي مختلف أشكال الفن. الكتاب عبارة عن كتاب مدرسي للطلاب الذين يدرسون في الكليات والمدارس والجامعات الثقافية، وكذلك معلمي التعليم الإضافي في مدارس الفنون للأطفال.

الناشر: المشروع الأكاديمي (2008)

ردمك: 978-5-98426-076-3,978-5-8291-0988-2

في متجري

كتب أخرى في مواضيع مشابهة:

مؤلف	كتاب	وصف	سنة	سعر	نوع الكتاب
بتروشين ف.		مؤلف الكتاب هو عضو كامل العضوية في الأكاديمية التربوية الدولية، دكتوراه في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو التربوية الحكومية، رئيس... - المشروع الأكاديمي، جوديموس	2008	302	الكتاب الورقي
V. I. بتروشين		مؤلف الكتاب هو عضو كامل العضوية في الأكاديمية التربوية الدولية، دكتور في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو الحكومية التربوية، رئيس... - المشروع الأكاديمي، جوديموس، (التنسيق: 84 × 108/32، 496 صفحة) جوديموس	2008	258	الكتاب الورقي
بتروشين ف.		مؤلف الكتاب هو عضو كامل العضوية في الأكاديمية التربوية الدولية، دكتور في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو التربوية الحكومية، رئيس... - المشروع الأكاديمي، (التنسيق: Hard Glossy، 490 ص.)	2006	405	الكتاب الورقي
فالنتين إيفانوفيتش بتروشين	علم نفس وتربية الإبداع الفني + إضافي. المواد في ebs 3rd ed.، rev. وإضافية كتاب مدرسي للجامعات	الكتاب المدرسي للمؤلفالكتاب الاليكتروني	2017	739	الكتاب الاليكتروني
فالنتين إيفانوفيتش بتروشين	علم نفس وتربية الإبداع الفني + إضافي. المواد في ebs 3rd ed.، rev. وإضافية دليل تدريبي للبرمجيات مفتوحة المصدر	التعليم المهنيالكتاب الاليكتروني	2017	739	الكتاب الاليكتروني
بتروشين ف.		يتناول الكتاب المدرسي المراحل التاريخية في تكوين سيكولوجية الإبداع الفني، ودور الفن وأهميته في حياة المجتمع، والأحكام الرئيسية لسيكولوجية الإبداع الفني... - يورايت، (التنسيق: هارد لامعة، 490 ص.) الكتاب المدرسي للمؤلف		1338	الكتاب الورقي
بتروشين ف.	علم النفس وتربية الإبداع الفني. كتاب مدرسي للجامعات	يتناول الكتاب المدرسي المراحل التاريخية لتشكيل سيكولوجية الإبداع الفني، ودور الفن وأهميته في حياة المجتمع، والأحكام الرئيسية لعلم نفس الإبداع الفني... - يورايت، (التنسيق: هارد لامعة، 490 ص.)	2017	1678	الكتاب الورقي
بتروشين ف.		يتناول الكتاب المدرسي المراحل التاريخية في تكوين سيكولوجية الإبداع الفني، ودور الفن وأهميته في حياة المجتمع، والأحكام الرئيسية لسيكولوجية الإبداع الفني... - يورايت، (التنسيق: هارد لامعة، 490 ص.) التعليم المهني	2018	1338	الكتاب الورقي
بتروشين ف.	علم نفس وتربية الإبداع الفني + مواد إضافية في EBS. دليل تدريبي للبرمجيات مفتوحة المصدر	يتناول الكتاب المدرسي المراحل التاريخية لتشكيل سيكولوجية الإبداع الفني، ودور الفن وأهميته في حياة المجتمع، والأحكام الرئيسية لعلم نفس الإبداع الفني... - يورايت، (التنسيق: هارد لامعة، 490 ص.) التعليم المهني	2018	1678	الكتاب الورقي
بتروشين فالنتين إيفانوفيتش		مؤلف الكتاب هو عضو كامل العضوية في الأكاديمية التربوية الدولية، دكتوراه في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو التربوية الحكومية، رئيس... - المشروع الأكاديمي، علم النفس، التربية، العمل الاجتماعي	2008	445	الكتاب الورقي
بتروشين فالنتين إيفانوفيتش	علم النفس وتربية الإبداع الفني: كتاب مدرسي للجامعات	496 ص. مؤلف الكتاب هو عضو كامل العضوية في الأكاديمية التربوية الدولية، دكتوراه في العلوم التربوية، أستاذ علم النفس في جامعة موسكو الحكومية التربوية... - مشروع أكاديمي، (التنسيق: هارد لامعة، 490 ص.) جوديموس - فالنتين إيفانوفيتش بيتروشين موسيقي روسي وعالم نفس ومعلم ومعالج موسيقي. دكتور في العلوم التربوية ، أستاذ. المحتويات 1 السيرة الذاتية 2 كتب ... ويكيبيديا الفلسفة كونها متكاملة جزء لا يتجزأالفلسفة العالمية، لقد مر الفكر الفلسفي لشعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بمرحلة طويلة ومعقدة المسار التاريخي. في الحياة الروحية للمجتمعات البدائية والإقطاعية المبكرة على أراضي أجداد العصر الحديث... ... كازانسكي جامعة الدولةالثقافة والفنون (أكاديمية ولاية قازان للثقافة والفنون سابقًا). تأسست الجامعة عام 1969 كفرع لجامعة لينينغراد معهد الدولةثقافة سميت على اسم ن.ك. كروبسكايا، في عام 1974... ... ويكيبيديا روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. I. معلومات عامة تأسست جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية في 25 أكتوبر (7 نوفمبر) 1917. وتحدها من الشمال الغربي النرويج وفنلندا، ومن الغرب بولندا، ومن الجنوب الشرقي الصين وجمهورية الصين الشعبية وجمهورية كوريا الديمقراطية الشعبية، إلى جانب جمهوريات الاتحاد، جزء من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية: في Z. مع ... ... كبير الموسوعة السوفيتية ثامنا. التعليم العام والمؤسسات الثقافية والتعليمية = التاريخ التعليم العامعلى أراضي جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية يعود تاريخها إلى العصور القديمة. في كييف روسكان محو الأمية الابتدائية منتشرًا على نطاق واسع بين شرائح مختلفة من السكان ، والذي ... ... الموسوعة السوفيتية الكبرى - (KhSU "NUA") شعار التعليم. ذكاء. الثقافة… ويكيبيديا الفلسفة في جامعة كييف- (فترة ما قبل الاتحاد السوفيتي) كانت الكلية الفلسفية أول من بدأ عملها في جامعة سانت فلاديمير الإمبراطورية في عام 1834، ووفقًا لمشروع الميثاق المؤقت لعام 1833، كان بها قسمان. الأول شمل 5 أقسام: الفلسفة، اليونانية. الأدب و... الفلسفة الروسية. موسوعة جيردر- [ألمانية] هيردر] يوهان جوتفريد (25/08/1744، مورونجن، بروسيا الشرقية (مورونج الحديثة، بولندا) 18/12/1803، فايمار)، ألماني. الكاتب والفيلسوف واللاهوتي. قضيب الحياة. إلى بروتستانتي تقي. عائلة. تنحدر والدتي من عائلة صانع أحذية، وكان والدي عضوًا في الكنيسة... الموسوعة الأرثوذكسية - (فرنسا) الجمهورية الفرنسية (République Française). I. معلومات عامة F. الدولة في أوروبا الغربية. في الشمال، يغسل أراضي فرنسا بحر الشمال ومضيق باس دي كاليه والقناة الإنجليزية، وفي الغرب خليج بسكاي... ... الموسوعة السوفيتية الكبرى

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

تم النشر على http://www.allbest.ru/

مقدمة

1.1 مفهوم الإبداع
1.2 أنواع وأشكال الإبداع

2.1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات
2.2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي
2.3 الإبداع كعامل نفسي - البحوث التربوية

خاتمة
فهرس

مقدمة

تُستخدم كلمة "الإبداع" عادة للدلالة على نشاط يولد شيئًا جديدًا نوعيًا، وهو شيء لم يكن موجودًا من قبل. يمكن ان تكون الهدف الجديد، نتيجة جديدة أو وسيلة جديدة، طرق جديدة لتحقيقها. يتجلى الإبداع بشكل واضح في أنشطة العلماء والمخترعين والكتاب والفنانين. في بعض الأحيان يقولون أن هؤلاء هم أشخاص من المهن الإبداعية. في الواقع، ليس كل الأشخاص المنخرطين في العلوم بشكل احترافي يقومون باكتشافات. وفي الوقت نفسه، تتضمن العديد من أنواع الأنشطة الأخرى عناصر الإبداع. ومن هذا المنطلق فإن جميع الأنشطة الإنسانية التي تحول العالم الطبيعي والواقع الاجتماعي بما يتوافق مع أهدافه واحتياجاته هي أنشطة إبداعية. لا يكمن الإبداع في نشاط يتم فيه تنظيم كل إجراء بشكل كامل بواسطة قواعد، ولكن في نشاط يحتوي تنظيمه الأولي على إلى حد ماريبة. الإبداع يكمن في النشاط الذي يخلق معلومات جديدةويعني التنظيم الذاتي. تنشأ الحاجة إلى إنشاء قواعد جديدة وتقنيات غير قياسية عندما نواجه مواقف جديدة تختلف عنا حالات مماثلةفي الماضي.

القدرة والحاجة إلى الإبداع هي الظاهرة الأكثر إثارة للاهتمام لدى الشخص. حاليًا، يدرس علم النفس والتربية وعلم الاجتماع وعلم التحكم الآلي والعلوم الأخرى جوانب مختلفة من مشكلة الإبداع. في الإبداع، لا يتم إنشاء شيء أصلي فحسب، بل يتم أيضًا تطوير القوى الأساسية للشخص وقدراته ومهاراته. الإبداع هو تحقيق الذات، وتجسيد الحرية. وعلى الرغم من وجود عنصر غير واعٍ في الإبداع، إلا أنه ليس عكس العقلانية، بل هو مكملها الطبيعي والضروري.

الفصل 1. الإبداع كما مصطلح نفسي

1.1 مفهوم الإبداع

تمت مناقشة مشكلة الإبداع في البداية بما يتماشى مع التقاليد الأسطورية والدينية. كان يُفهم الإبداع على أنه ملكية متكاملة لله، كالخلق من العدم (إنشاء السابق لا شيء) . ويرتبط هذا عضويًا بفكرة عدم إمكانية معرفة الإبداع، والتي عبر عنها ن. بيرديايف بصراحة تامة: "من غير المفهوم أن يوجد الإبداع". إن التناقض بين مثل هذه الأفكار وبيانات العلم والممارسة ملفت للنظر. ومع ذلك، فمن الواضح أن مجرد ذكر هذا التناقض ليس كافيا. والأصح، دون اختزال جوهر الأمر في التناقضات المنطقية، أن نحاول أن نرى في أفكار الإبداع «المطلق» (الإلهي) رغبة مبالغ فيها، أحيانًا رغم الظروف، شخصية خلاقةللأصالة والتنفيذ المثالي للخطة وتحقيق أقصى النتائج الممكنة بأقل قدر من الأموال.

التفسيرات الأسطورية والدينية المثالية للإبداع وما يقابلها الأعراف الاجتماعيةويمكن وصف الأفعال بحق بأنها غموض للإبداع. الآراء المعارضةوالإجراءات التي تهدف إلى المعرفة الموضوعية بطبيعة الإبداع والاستخدام الفعال لقدرات الناس الإبداعية لصالح المجتمع تمثل إزالة الغموض عن الإبداع. إذا نشأت الأفكار الوهمية، كقاعدة عامة، تلقائيا، فإن التغلب عليها هو في الأساس عملية واعية وهادفة.

يعد إزالة الغموض عن الإبداع جزءًا عضويًا من عملية معرفة العالم وتحويله. إن المبادئ المنهجية التي تم اختبارها في مجالات أخرى من العلوم والممارسة لها أهمية قصوى في كشف "سر" الإبداع. المتطلبات الأساسية الموضوعية للإبداع موجودة بالفعل خصائص عالميةالمادة وعدم قابليتها للخلق وعدم قابليتها للتدمير (والتي منها تتبع مباشرة الاستحالة). إنشاء السابق لا شيء), حركتها الذاتية وتطويرها الذاتي. يستخدم الإنسان بوعي خصائص المادة هذه. ولكن سيكون من الخطأ إذابة جوهر الإبداع في الخصائص العامة للمادة. في تاريخ المعرفة، كانت هناك محاولات لتفسير واسع للإبداع، عندما كان مرتبطا بالطبيعة بأكملها، في الواقع، أعلن سمة المادة. يمكن تسمية نهج مماثل متأصل في كل من المثاليين (أفلاطون، أ. بيرجسون، إلخ) والماديين (على سبيل المثال، K. A. Timiryazev)، بـ "البنكرياس" (عن طريق القياس مع مفاهيم وحدة الوجود، والنفسية الشاملة، وما إلى ذلك). مع هذا التفسير الواسع لمصطلح "الإبداع"، يصبح علم الإبداع مستحيلا، لأنه يشمل كل ما هو موجود. ويشير الجدل الدائر حول هذه القضية إلى ضرورة إثراء القاعدة النظرية والمنهجية للبحث الإرشادي وتوضيح أكثر تفصيلاً للمتطلبات الموضوعية للإبداع، ربما في شكل نوع من "الإبداع المسبق".

الإبداع ليس متأصلاً في كل المادة، بل في الإنسان والمجتمع فقط. إن التعبير الحالي "إبداع الطبيعة" ليس سوى استعارة. واستنادا إلى الخصوصية الاجتماعية لهذه العملية والحاجة إلى ربطها بمفاهيم أكثر عمومية، يمكن تعريف الإبداع بأنه شكل خاصالتفاعل بين الذات والموضوع، مما يؤدي في وقت واحد إلى تطوير كليهما، وكشكل من أشكال التوجيه الواعي التطور التدريجي.

ينبغي النظر في الإبداع، مع مراعاة الانتماء الاجتماعي، فيما يتعلق بالنشاط البشري، وتحويل العالم الطبيعي والاجتماعي وفقا لأهدافه واحتياجاته على أساس القوانين الموضوعية للواقع في سياق الممارسة الاجتماعية التاريخية. جوهر الموقف الإبداعييتم التعبير عن الإنسان للعالم بشكل أكثر ملاءمة في الأمثال اللينينية الشهيرة: "الوعي الإنساني لا يعكس فقط. بل ينعكس أيضًا". عالم موضوعيبل يخلقه أيضًا... العالم لا يرضي الإنسان، ويقرر الإنسان أن يغيره من خلال فعله." وهنا تتم الإشارة بوضوح إلى العلاقة، وليس هوية التفكير والإبداع. ومن المهم أن ونؤكد على جانبين في العلاقة بين هذه المفاهيم: 1) التأمل متأصل في كل مادة، والإبداع محض ظاهرة اجتماعية; 2) يتمثل جوهر التأمل في الاستنساخ الأكثر اكتمالا ودقة للواقع، في حين أن الإبداع يؤدي بالضرورة إلى التحول العالم الخارجيوالرجل نفسه. يكمن المعنى الرئيسي للأمثال المذكورة أعلاه في الترابط بين انعكاس الشخص الصحيح للواقع وتحويله الهادف إلى اهتماماته. وفي هذا الصدد، فإن التداخل بين قول لينين المأثور والأطروحة الحادية عشرة الشهيرة لك. ماركس حول فيورباخ، ومشروع "تنظيم" الطبيعة لـ ن. فيدوروف، وما إلى ذلك، واضح. من الواضح أن الحافة النقدية لأقوال لينين المأثورة كانت تهدف إلى التغلب على قيود النهج التأملي المتأصل في العديد من الفلاسفة. وإدراكًا لتبرير مثل هذا التركيز، تجدر الإشارة في الوقت نفسه إلى أن النشاط المتهور الذي لا يزن أهدافه مقابل الوسائل لا يستحق إدانة أقل في الوقت الحاضر. العواقب المحتملة. تعتمد السيادة الحقيقية للموضوع على المعرفة الكافية بالضرورة ومسار العمل المناسب.

الإبداع كنوع خاص النشاط البشرييجب تمييزه عن الأنواع أو مظاهر النشاط الأخرى غير الإبداعية. وبالتالي، يمكن فهم الإبداع على أنه نشاط إبداعي يتعارض مع النشاط المدمر (المدمر). يكشف خصائص غير عاديةالأشياء ومجموعاتها، فإنه يوفر زيادة معينة، والحصول على نتائج جديدة. وفي الوقت نفسه، فإن هذا التعارض ليس مطلقًا: فالإبداع يشمل أيضًا لحظة التدمير إلى الحد الذي يكون فيه من الضروري إزالة العوامل المثبطة، وإفساح المجال أمام الجديد، وما إلى ذلك.

يتم أيضًا التعبير عن التناقض بين الأنشطة الإبداعية وغير الإبداعية باستخدام زوج من الفئات "الإنتاجية - الإنجابية". الإبداع هو نشاط إنتاجي، أي إنتاج شيء جديد، على عكس النشاط التكاثري الذي يكرر المعروف (الموجود). ومن الواضح أن هذا الاختلاف نسبي، إذ لا يوجد نشاط أصيل تماما في كل شيء، ولا يكرر النماذج المعروفة تماما. في كثير من الأحيان تتميز بغلبة هذا المبدأ أو ذاك، من خلال الاتجاه الرئيسي.

لا يمكن التقليل من أهمية النشاط الإنجابي، حيث أن تكرار نتيجة أو أسلوب عمل ليس بالأمر السهل دائمًا، بل وفي بعض الأحيان يكون أكثر صعوبة من الحصول عليه عن طريق الخطأ للمرة الأولى. على سبيل المثال، هذا النوع من النشاط الإنجابي مثل التكاثر العلاقات العامة، مهم للغاية لتكوين الشخص والمجتمع، والتقليد، كما لاحظ عالم الاجتماع الفرنسي ج. تارد، هو الطريقة الأكثر طبيعية للفرد لاستيعاب القيم الاجتماعية. ومع ذلك، من الضروري التأكيد على الدور الرائد للنشاط الإنتاجي، وهو غير قابل للتصرف من شخص ما، على عكس النشاط الإنجابي، والذي يمكن من حيث المبدأ نقله إلى آلة أو حيوان.

يؤدي تفسير النشاط الإبداعي على أنه منتج إلى ذلك السمات المميزةكالفائدة (القيمة) والجدة (الأصالة). ومع ذلك، يجب توضيح أن هذه الفائدة ليست كذلك علامة محددةإنه نشاط إبداعي متأصل أيضًا في النشاط الإنجابي. ومع ذلك، فإن التقليل من الفائدة يمكن أن يقوض الجهود الإبداعية. الجدة (الأصالة) -- السمة المميزةإِبداع. ولكنها ليست غاية في حد ذاتها، كما أن جعلها مطلقة بمعزل عن المنفعة الاجتماعية يؤدي إلى ابتكارات خيالية ومثيرة للجدل لا يمكن إدخالها في ممارسة واسعة النطاق. على سبيل المثال، من المؤكد أن محبرة ذات سدادة في الأسفل ستكون أصلية للغاية، ولكنها غير مقبولة تمامًا من وجهة نظر عملية. تنوع الاستبدال الفوضوي لبعضها البعض، والإصلاحات غير المكتملة دائمًا، والتي تتميز على وجه التحديد بحداثة الشكل، ولكن ليس المحتوى، تذكرنا قسريًا بالقول الشائع: "كل شيء جديد وجديد، متى سيكون جيدًا؟"

وتلخيصا لما سبق يمكننا أن نقبل التعريف التالي: الإبداع هو حهالنشاط البشري الذي يولد قيما مادية وروحية جديدة.

1.2 أنواع وأشكال الإبداع

الإبداع تحقيق الذات التربوي النفسي الفسيولوجي

في الماضي القريب، كان يُفهم الإبداع في المقام الأول على أنه نشاط روحي، عمل ذهني; خاص " المهن الإبداعية"، يمثل مختلف مجالات الفن. إن عدم شرعية اختزال الإبداع في الفن فقط وما يرتبط به من فهم ضيق للموهبة الإبداعية لفت الانتباه إلى المتميزين رجل أعمال أمريكي، مؤسس صناعة السيارات الأمريكية جي فورد: "يقولون إن العمل الإبداعي ممكن فقط في المجال الروحي. نحن نتحدث عن المواهب الإبداعية في المجال الروحي: في الموسيقى والرسم والفنون الأخرى ... إنهم يحاولون بشكل إيجابي قصر الوظائف الإبداعية على الأشياء التي يمكن تعليقها على الحائط، أو الاستماع إليها في قاعة الحفلات الموسيقية، أو عرضها بطريقة أو بأخرى... نحتاج إلى فنانين يتقنون فن العلاقات الصناعية... نحتاج إلى أشخاص يمكنهم رسم خطة عمل لكل ما نرى فيه الصواب والخير وموضوع رغباتنا ".

مظاهر النشاط الإبداعي متنوعة. ويعكس هذا التنوع الحاجة إلى تغييرات تقدمية في جميع مجالات المجتمع، وفي الوقت نفسه، ثروة القوى البشرية الأساسية. تأكيد أنواعيميل الإبداع في المقام الأول إلى المجال المادي العملي أو الروحي الحياة العامة. على سبيل المثال، اِصطِلاحِيّيهدف الإبداع إلى تحويل إنتاج المواد في المقام الأول. له أعلى مظهر- الاختراعات الكبرى (المحرك البخاري، صاروخ فضائي، الليزر). العلمية والفنيةيلعب الإبداع دوراً حيوياً في انعكاس الواقع وإعادة خلقه روحياً: اكتشافات علميةإعطاء فكرة عن بنية العالم؛ روائع أدبية وموسيقية وغيرها من الروائع تفهم الواقع والإنسان نفسه في الصور الفنية، وبالتالي تؤثر بشكل كبير على نظرة الناس للعالم. يحتل مكانة خاصة اجتماعيخلق. في بالمعنى الواسعبالكلمات، فهو يغطي جميع أنواع الإبداع، بالمعنى الضيق، موضوعه هو في المقام الأول تحسين العلاقات الاجتماعية.

ترسيم حدود مجالات تأثير أنواع مختلفة من الإبداع، منصوص عليها جزئيا في معاهد خاصةإن تنظيم عملها وتطويرها (نظام التعليم والتربية، والقانون، والنقابات الإبداعية، وما إلى ذلك)، لا يستبعد فحسب، بل على العكس من ذلك، يفترض تفاعل جميع أنواع الإبداع: على سبيل المثال، عند تقاطع العلوم و ينشأ الإبداع الفني والإبداع العلمي والتقني؛ التصميم هو مزيج فريد من الإبداع الفني والتقني.

يتضمن كل نوع من أنواع الإبداع الأنواع الفرعية.في الفن، هذه أجناس وأنواع، في العلوم - مجالات وأنواع مختلفة من البحث، في التكنولوجيا - الاختراع والتصميم، وما إلى ذلك. والأكثر تعقيدًا من وجهة النظر هذه هو الإبداع الاجتماعي، الذي يتضمن عددًا من الأنواع الفرعية، والتي، مع ذلك، يمكن أن تتطور إلى أنواع خاصة. يستجيب الإبداع الاقتصادي (الاقتصادي) بشكل مباشر - وهو أحد أسرع أنواعه الفرعية نموًا الاحتياجات الحيويةالناس وتشكلهم إلى حد كبير. وتشمل الأنواع الفرعية الأخرى السياسية والقانونية، الإبداع التربويالمتعلقة ذات الصلة مؤسسات إجتماعية. يمكن أيضًا تشكيل الأنواع الفرعية نتيجة للجمع بين الأنواع الرئيسية للإبداع.

لا يقتصر التمييز بين النشاط الإبداعي على تحديد الأنواع الرئيسية والأنواع الفرعية. لا يقل أهمية عن التمايز من حيث أشكال الإبداع. ينبغي فهم شكل الإبداع على أنه وسيلة محددة للتعبير عن محتواه، بما في ذلك التكييف الخارجي والتوتر الداخلي للعمل الإبداعي.

بادئ ذي بدء، لا بد من مراعاة الاختلاف في أشكال الإبداع من حيث القيمة، أي. اعتمادا على المساهمة في الثقافة و تقدم اجتماعي. يعتمد المقياس المقارن للابتكارات على تبعيتها الهرمية: أشكال معينةيعتبر الإبداع بمثابة خطوات وسيطة بين النشاط الإنجابي وأبرز إنجازات الثقافة. المكان في هذا التسلسل الهرمي يميز مستوى الإبداع. يتم ترتيب أشكال الإبداع من الأسفل إلى الأعلى ومن الأعلى إلى الأسفل.

بتطبيق المبدأ "الصاعد" لترتيب أشكال الإبداع، يمكن تمثيل مجملها في النموذج الهرم المقطوع.القاعدة العريضة الدنيا هي أكبر مجموعة من المشاركين في الأنشطة العمالية والعلمية والتقنية وغيرها من الأنشطة التي تستجيب لمتطلبات الحياة، وتجد (أحيانًا بشكل عفوي) الحلول الأصلية، والتي، مع ذلك، لا تتجاوز الاستخدام لمرة واحدة أو الاستخدام المحلي. تتكون القاعدة الوسطى للهرم الاجتماعي، الذي يعكس المستوى المقابل للإبداع، من المبادرين الذين تساهم نتائج أنشطتهم في تقدم قطاعات معينة من النشاط. وتحتوي القاعدة العلوية الضيقة على طبقة صغيرة نسبياً من المبتدعين، أي. مؤسسو الاتجاهات الجديدة للروحية النظرية أو الأنشطة العملية. ضمن هذا المستوى، يمكن تمييز "المستوى الفائق"، أي. أشخاص فريدون في قدراتهم وطاقتهم، مما أعطى تسريعًا خطيرًا للتقدم الاجتماعي ككل (K. Marx و J. Keynes - في الاقتصاد، I. Newton و A. Einstein - في الفيزياء، W. Shakespeare و W. Mozart - في الفن وغيره).

أشكال أعلىفالإبداع يعتمد على من هم أدنى منه، إذ إن تحقيق الاستقلال الإبداعي يسبقه تقليد النماذج المعروفة. يحدث الترابط بين المستويات في غير إتجاهوالتي ربما تلعب دورًا مهيمنًا في ظروف الثقافة الحالية. وهكذا، فإن الاختراعات الكبرى تفتح اتجاهات جديدة للتنمية الاجتماعية وتشجعها أهمية محليةتحسينات. وبطبيعة الحال، ينبغي للمرء أيضا أن يأخذ في الاعتبار التغيير المستمر في التدرجات على نطاق الحداثة خلال التطور التاريخي.

يتم تنفيذ الاتجاه الثاني للتمييز بين أشكال الإبداع اعتمادًا على موضوع الإبداع - شخصيتاي أو الجماعية.يميز الفردية والجماعيةخلق. كلاهما يجسد بشكل فريد الطرق المختلفة لتشكيل موضوع الإبداع وتكييفه الاجتماعي. إن الشيء المهيمن في الإبداع الفردي هو رغبة الشخص المبدع في الاستقلال وحرية العمل. الإبداع الجماعي يفترض الحاجة إلى التعاون، وتؤخذ المصالح الشخصية في الاعتبار بشكل غير مباشر. ومن الواضح أن الفرق بين هذه الأشكال من الإبداع لا ينبغي أن يكون مطلقا، لأنه في " شكل نقي"إنهم لا يتواعدون. الإبداع الفردييتم تنفيذها بطريقة أو بأخرى في فريق معين. في المقابل، فإن التعاون المثمر لا يستبعد فحسب، بل على العكس من ذلك، يتطلب شخصيات مشرقة. عند استخدامهما في الوحدة، يتيح كلا الشكلين من الإبداع تحقيق الاحتياجات المتأصلة للفرد لتحقيق الذات والتواصل ومنح الفريق الاستقرار والديناميكية التي يحتاجها.

يتم تنفيذ الاتجاه الثالث للتمييز بين أشكال الإبداع اعتمادًا على الموقف من عملية العمل الذي يتم من خلاله التمييز المهنية وغير المهنية (الهواة)خلق. في الحالة الأولى، يتم تحديد إنشاء الابتكارات وإدراجها في الواقع الاجتماعي من خلال طبيعة النشاط والمسؤوليات الرسمية (العمل في معاهد البحوث ومكاتب التصميم والمجموعات المسرحية، وما إلى ذلك). في الحالة الثانية، يكون إبداع الأشخاص في مجال معين من النشاط عرضيًا من وجهة نظر وضعهم الاجتماعي أو النطاق الرئيسي للأنشطة. يعمل إبداع الهواة كإضافة إلى العمل الرئيسي نشاط العملأو كشكل من أشكال الترفيه. وهو أيضًا احتياطي لتنمية الإبداع المهني.

إن الزيادة الطبيعية في دور الإبداع المهني والهواة في هيكل النشاط الاقتصادي تحظى حاليا بأهمية كبيرة بالنسبة لروسيا. وتشير الممارسة بلا منازع إلى النشاط التجاري المرتفع لطبقة من رواد الأعمال (وخاصة أولئك الذين يعملون في الشركات الصغيرة والمتوسطة الحجم)، الذين يعملون بشكل أكثر ديناميكية على خلق وظائف جديدة وإتقان أنواع جديدة من المنتجات. لكن ما قيل لا يعني على الإطلاق التقليل من أهمية القطاع العام في الاقتصاد، بل لم يتم بعد إيجاد أشكال لتشجيع النشاط الإبداعي الملائم للظروف الجديدة للعاملين فيه.

الفصل الثاني. طبيعة ومعنى الإبداع

2.1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات ization

من المعروف أن التطوير الكامل لقدرات الشخص لا يمكن تحقيقه إلا في الأنشطة ذات الأهمية الاجتماعية. علاوة على ذلك، من المهم أن يتم تحديد تنفيذ هذا النشاط ليس فقط من الخارج (من قبل المجتمع)، ولكن أيضًا من خلال الحاجة الداخلية للفرد نفسه. ويصبح نشاط الفرد في هذه الحالة نشاط هواة، ويكتسب تحقيق قدراته في هذا النشاط صفة تحقيق الذات.

كان Z. فرويد من أوائل الذين حاولوا الرؤيةالغرائز الإنسانية السائدة هي الحاجة إلى تحقيق الذات. إن تحقيق الذات، وفقا ل Z. Freud، موضعي في الطبقة اللاواعية من النفس البشرية ويتجلى في "السعي إلى المتعة" المتأصل في الشخص منذ الولادة. هذه الحاجة الغريزية لتحقيق الذات تعارضها المتطلبات الحتمية للثقافة التي يفرضها المجتمع (المعايير والتقاليد والقواعد وما إلى ذلك)، والتي تتمثل وظيفتها الرئيسية في فرض رقابة على اللاوعي، وقمع الاحتياجات الغريزية.

E. يخصص فروم العديد من الصفحات لوصف الحاجة إلى تحقيق الذات. فهو يربطها باحتياجات الإنسان لتحديد الهوية والنزاهة. يلاحظ فرويد أن الإنسان يختلف عن الحيوان لأنه يسعى جاهداً لتجاوز الاحتياجات النفعية المباشرة، ويريد أن يعرف ليس فقط ما يحتاجه للبقاء على قيد الحياة، ولكنه يسعى أيضًا إلى معرفة معنى الحياة وجوهر "أنا". ويتحقق هذا الإدراك الذاتي من خلال الفرد بمساعدة نظام التوجهات الذي ينميه في تواصله مع الآخرين. التماهي هو ذلك "الشعور" الذي يسمح للفرد بالتحدث عن نفسه على أنه "أنا"، وتؤثر البيئة الاجتماعية بشكل فعال على هذه الحاجة. إن الحاجة إلى تحقيق الذات، حسب فروم، هي حاجة وجودية. الحالة العقلية، أبدية وغير قابلة للتغيير في جوهرها. الحالات الإجتماعيةلا يمكنها إلا أن تغير طرق رضاها: يمكنها أن تجد مخرجًا في الإبداع والدمار، في الحب والجريمة، وما إلى ذلك.

بالنسبة للمفكرين الماديين، ليس هناك شك في أن رغبة الشخص في تحقيق الذات ليس لها أصل غريزي، بل هي أصل نسبي وتدين بوجودها إلى "الطبيعة البشرية الثانية"، والتي تشمل: أ) طريقة العمل في الوجود؛ ب) وجود الوعي. ج) محددة الفصائل البشريةالعلاقات بين الناس - التواصل باستخدام الثاني نظام الإشارات. وبفضل هذا أصبح الإنسان "حيوانا اجتماعيا". لكن التطور الاجتماعي للإنسان كان مصحوبًا بتكوين حاجة إنسانية أساسية بحتة وهي الرغبة في العزلة. لقد كانت الرغبة في العزلة، التي أصبحت ممكنة في مرحلة تاريخية معينة من تطور المجتمع، هي شرط أساسي لتنمية الفردية البشرية، وبالتالي الحاجة إلى تحقيق الذات. وبالتالي، فإن الحاجة، والرغبة في تحقيق الذات هي حاجة إنسانية عامة.

تكمن خصوصية الحاجة إلى تحقيق الذات في أنه من خلال إشباعها في أعمال فردية من النشاط (على سبيل المثال، كتابة رواية، أو إنشاء عمل فني)، لا يمكن لأي شخص إشباعها بالكامل.

مرضيه احتياج أساسيفي تحقيق الذات في مختلف الأنشطة، يسعى الفرد لتحقيق ذاته أهداف الحياةيجد مكانه في نظام العلاقات العامة والعلاقات. سيكون من اليوتوبيا الفظة بناء نموذج واحد لتحقيق الذات "بشكل عام". تحقيق الذات غير موجود "على الإطلاق". أشكال وأساليب وأنواع محددة من تحقيق الذات في أناس مختلفونمختلفة. في تعدد التكافؤ للحاجة إلى تحقيق الذات، يتم الكشف عن الفردية البشرية الغنية وتطويرها.

ولهذا السبب، عند الحديث عن شخصية شاملة ومتطورة بشكل متناغم، من الضروري التأكيد ليس فقط على ثراء وشمولية قدراتها، ولكن أيضًا (وليس أقل أهمية) على ثراء وتنوع الاحتياجات، والتي في إشباعها يتم تحقيق الإدراك الذاتي الشامل للشخص.

2. 2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي

تعتبر مسألة طبيعة الحافز للإبداع من أهم الأسئلة.

إن الاحتياجات غير الملباة التي لا يمكن تحقيقها بسبب المحظورات الأخلاقية تجد منفذاً مقبولاً اجتماعياً في الإبداع. ومن هنا يأتي الاستنتاج المنطقي القائل بأنه كلما اشتد الصراع الداخلي للفنان، كلما زاد انتهاك احتياجاته، وخاصة الحاجة إلى الحب، كلما كان نشاطه الإبداعي أكثر إنتاجية.

ودعما لوجهة النظر هذه، عادة ما يتم الاستشهاد بعدد كبير من الحقائق التي تشير إلى ازدهارها القوى الإبداعيةبين العظماء في أصعب فترات حياتهم، بعد صدمة نفسية شديدة وخسائر لا رجعة فيها. الإبداع كما الطريقة الوحيدةيعد التغلب على مآسي الحب غير المتبادل أحد أقوى الحجج، وأفضل الأمثلة على الشعر العالمي يمكن أن تكون بمثابة مثال هنا، من سونيتة بترارك إلى كلمات معاصرينا. تم تخصيص أدبيات كبيرة لمناقشة وانتقاد هذا المفهوم، ولن أتطرق إلى هذا بالتفصيل. دعونا نلاحظ فقط أن مؤيدي هذا المفهوم عادة ما يغضون الطرف عنه رقم ضخمأمثلة على العكس تماما، عندما تكون طويلة إحباطوالتجارب الصعبة تقتل النشاط الإبداعي. بالإضافة إلى ذلك، تم إنشاء عدد قليل من الأعمال الفنية الرائعة من قبل أشخاص سعداء تمامًا، وإذا تحدثنا سابقًا عن سوناتات بترارك، فيمكننا الآن اللجوء إلى أعمال أكثر قديمة أعمال شعرية. ويبدو أن العلاقة بين الإحباط والإبداع غامضة. في الآونة الأخيرة، تلقى هذا تأكيدًا إحصائيًا في دراسة خاصة: تم تحليل أحداث الحياة وطبيعة عمل الملحنين العظماء وتم التوصل إلى أن الإنتاجية الإبداعية لا تتأثر بضغوط الحياة، على أي حال، لا يمكن اعتبار مثل هذه التأثيرات قانونًا. وليس التسامي هو الذي يحدد الإمكانات الإبداعية. إن الحقائق تقنعنا بأن الإنسانية تدين بإنجازاتها السامية وتقدمها الروحي ليس لرغبات مظلمة مكبوتة أو صراعات داخلية ميؤوس منها وغير قابلة للحل.

في السنوات الاخيرةحتى في أدبيات التحليل النفسي، يتم التأكيد بشكل متزايد على أن النشاط الإبداعي يعكس الإمكانات الأولية الخالية من الصراع للفرد، وأنه ليس آلية للتعويض عن الاضطرابات العصبية، بل هو حاجة داخلية مستقلة. لكنه يبقى سؤال مفتوح، هل هذا يحتاج الأساس البيولوجيوإذا كان الأمر كذلك، وهو واحد؟

يمكن الافتراض أن الإبداع هو نوع من نشاط البحث، ونعني به النشاط الذي يهدف إلى تغيير الوضع أو تغيير الموضوع نفسه، وموقفه من الموقف، في غياب توقعات محددة للنتائج المرجوة من هذا النشاط (أي مع عدم اليقين العملي في فهم P. V. Simonova). لا يُعرف الكثير حتى الآن عن آليات نشاط البحث في الدماغ. فيما يبدو دور مهميلعب في هذا السلوك قرن آمونوالتي تضمن أخذ الاحتمالات غير المحتملة إحصائيًا بعين الاعتبار، والتي بدونها لن يكون نشاط البحث، خاصة في مجال الإبداع، فعالاً.

أظهرت الدراسات التي أجريت على البشر والحيوانات أن نشاط البحث يزيد بشكل كبير من مقاومة الجسم لتأثيرات مجموعة واسعة من الكائنات الحية العوامل الضارة. وهذا التأثير يكاد يكون مستقلاً عن طبيعة الانفعالات المصاحبة لسلوك البحث: مقاومةللأمراض تزداد مع كل من المشاعر الإيجابية والسلبية. الحالة المعاكسة - رفض نشاط البحث في موقف لا يرضي الموضوع - تقلل بشكل كبير من مقاومة الفرد ويمكن أن تؤدي إلى وفاته. ومن المهم بشكل خاص أن يؤدي انخفاض نشاط البحث إلى جعل الموضوع أكثر عرضة للخطر تأثيرات مؤذيةحتى في موقف يرضيه تمامًا للوهلة الأولى. وهذا يعني أنه من وجهة نظر بيولوجية، فإن وجود أو عدم وجود نشاط بحث أكثر أهمية من التقييم العاطفيمواقف.

ويفترض هذا أهمية عظيمةيتم تحديد نشاط البحث من أجل البقاء من خلال أساسياته الوظيفة البيولوجية. هذا النشاط مثل القوة الدافعةالتنمية الذاتية لكل فرد، وتقدم السكان ككل إلى حد كبيريعتمد على شدته لدى أفراد من السكان. لذلك، وفقا لأفكار P.V. سيمونوفا، من المفيد بيولوجيًا البقاء على قيد الحياة الانتقاء الطبيعيعلى وجه التحديد هؤلاء الأفراد الذين لا يميلون إلى الرد عليهم المواقف الصعبةرفض البحث إن الحاجة إلى البحث هي محرك التقدم بسبب عدم إشباعها الأساسي - فهي في نهاية المطاف حاجة في عملية التغيير المستمر ذاتها.

يعد الإبداع في بعض النواحي أحد أكثر الأشكال الطبيعية لتحقيق الحاجة إلى البحث. بالطبع، من الضروري مراعاة وجود دوافع أخرى للإبداع، إلى جانب ذلك - الحاجة إلى تأكيد الذات، والاعتراف بأعضاء المجتمع الآخرين، وما إلى ذلك. ومع ذلك، لا ينبغي للمرء أن يعزو مثل هذه الدوافع كقوة محفزة على وجه التحديد فيما يتعلق بعمل الفنانين الكبار. بالنسبة للأشخاص ذوي الإمكانات الإبداعية المنخفضة، فإن ما يسمى بـ "المهن الحرة" يعتبر خبزًا صعبًا للغاية، وعادةً ما يفضلون مسارًا آخر للنشاط الاجتماعي. بالنسبة للأشخاص الموهوبين بشكل إبداعي، فإن البحث عن شيء جديد، بسبب القوانين النفسية الفسيولوجية التي سيتم مناقشتها لاحقًا، يجلب رضاًا أكبر بكثير من النتيجة التي تم تحقيقها، وأكثر من ذلك، ثمارها المادية. إن تاريخ العلم والفن مليء بالأمثلة الموهوبينلقد رفضوا تحقيق النجاح السريع المرتبط بتدنيس الإبداع. وفي الوقت نفسه، ليس من الشائع جدًا مقابلة أشخاص موهوبين مبدعين راضين عما حققوه. وفقًا لـ R. Raskin، فإن الإمكانات الإبداعية والنرجسية ترتبطان بشكل أضعف بكثير مما قد يتوقعه المرء. وهذا الارتباط المنخفض في حد ذاته قد يكون بسبب حب "الإبداع في النفس". إن تجربة عدد من العلماء المتميزين لا تتناسب بشكل جيد مع فكرة الدور الرائد للرغبة في الاعتراف: بعد تحقيق نجاح لا يمكن إنكاره ومعترف به في مجالهم، يغيرون مجالهم فجأة الأنشطة البحثية، غالبًا ما يلجأ إلى مهام مستحيلة بشكل واضح ويخاطر بالهزيمة. ولكن من وجهة نظر نظرية نشاط البحث، فإن هذه التجربة مفهومة تمامًا.

الإبداع، الخلق من أجل الخلق، هو الشكل الأمثلنشاط البحث لسبب آخر. إذا لم ينجح البحث (أي بحث باستثناء البحث الإبداعي)، فإن نتائجه السلبية تكتسب أهمية عاطفية كبيرة لدرجة أنها تمنع الرغبة في تحقيق الهدف. وهذه إحدى الآليات الرئيسية لتطور حالة رفض البحث. في أفضل سيناريو، يتحول نشاط البحث في الاتجاه الآخر. ولكن في عملية الإبداع، عندما يكون الهدف الوحيد والمتعة الرئيسية هو الفهم أو الإبداع، لا يوجد فشل مؤلم لدرجة إجبار المرء على التوقف عن البحث، لأن نتيجة سلبية- هذه أيضًا نتيجة، وتعني فقط أنه من الضروري توسيع منطقة البحث. ولكن إذا كان التركيز في هذا الوقت على تجارب الفرد الخاصة، وإذا لم يُنظر إلى الإخفاقات من وجهة نظر أهميتها للأنشطة المستقبلية، ولكن فقط كتهديد للهيبة، فإنها تصبح مؤلمة نفسياً ويمكن أن تؤدي إلى فشل. صراع داخليوتفعيل المجمعات التي لم يتم القضاء عليها بشكل كاف.

بالإضافة إلى ذلك، تميل حالة الفشل إلى التشعيع والانتشار من مجال نشاط إلى آخر. هذا هو سمة خاصة من الرفض المحدد للبحث عن طرق لحل الصراع التحفيزي الذي يكمن وراء العصاب. من المعروف أن العصاب يؤثر سلبًا على الإنتاجية الإبداعية ويتجلى ذلك في شكل تشعيع لرفض البحث.

والآن، من منظور كل ما سبق، دعونا نعود مرة أخرى إلى فكرة الإبداع باعتباره تساميًا للاحتياجات غير المحققة (المحبطة). إذا أُجبر الموضوع على رفض تلبية احتياجات معينة، وإذا تم تضييق منطقة نشاط البحث بشكل لا إرادي بسبب هذا، فيمكن تكثيف البحث في الإبداع بشكل تعويضي. ولكن من حيث المبدأ، هناك احتمال آخر ليس أقل احتمالا - فالرفض القسري للبحث عن طرق لتلبية الاحتياجات المهمة قد يتبين أنه مؤلم للغاية بحيث ينتشر سلوك الرفض إلى أنواع أخرى من النشاط، بما في ذلك الإبداع. ومن ناحية أخرى، يمكن تنمية التوجه نحو الإبداع منذ البداية. السنوات المبكرةومن ثم ليس من الضروري على الإطلاق تضييق مجال نشاط البحث الحيوي حتى يتمكن الموضوع من اختيار الإبداع من جميع أشكال تحقيق الذات. ولهذا السبب لا يوجد ولا يمكن أن يكون هناك ارتباط لا لبس فيه بين الإحباط والنشاط الإبداعي، ومفهوم التسامي لا يفسر كل الحقائق المتاحة ولا يمكن اعتباره عالميًا.

2.3 الإبداع كعامل نفسي - البحوث التربوية

معنى خاصالإبداع مهم للتنمية الشخصية للأطفال والمراهقين، لأنهم يتميزون بالتعطش للمعرفة والرغبة في كل ما هو أصيل. بالنسبة لهم، الإبداع هو وسيلة لدخول المجتمع، والتنشئة الاجتماعية. علم النفس الحديثيفهم التنشئة الاجتماعية على أنها عملية الاستيعاب والتكاثر النشط للتجربة الاجتماعية، التي تتم في النشاط والتواصل وتشكيل الموقف الموضوعي للفرد، وتحويله إلى شخصية.

D. I. لاحظ فيلدشتاين أن الشخص المتنامي يصبح شخصًا إلى الحد الذي يطور فيه الصفات الاجتماعية التي تحدده على أنه مخلوق اجتماعي، عضو في مجتمع معين، موضوع واعي ومسؤول اجتماعيا. "من خلال التحديد الواعي لموقفك تجاه البيئة وإظهار أهميتك الاجتماعية، فإنك جوهر الإنسانبالنسبة للآخرين، فإن استخدام "الآخرين" ليس كوسيلة، بل كغاية، يتصرف الشخص كفرد. أساس وجوهر عملية تكوين الشخصية هذه هو تطوير النشاط."

L. I. وصف Bozhovich الشخصية بأنها شخص وصل إلى مستوى معين من التطور العقلي، حيث يبدأ الشخص في إدراك وتجربة نفسه ككل واحد، مختلف عن الآخرين ويتم التعبير عنه في مفهوم "أنا".

وفقًا لـ A. V. Petrovsky، "أن تكون شخصًا يعني تقديم مثل هذه "المساهمات" لأشخاص آخرين من شأنها أن تؤدي إلى تغيير في حياتهم ومصيرهم".

تحدد القيمة الذاتية لكل فرد، وتعدد استخداماته، واستقراره الحيوي مدى جدوى أي فريق أو جمعية أو منظمة وآفاقه.

وأشار دي بي بوغويافلينسكايا إلى أن المهمة الأكثر أهمية التي تواجه المدرسة الحديثة كانت ولا تزال التكوين الهادف للشخصية الإبداعية.

يتطور الشخص كشخصية، ويشكل ويكشف عن طبيعته الخاصة، ويخصص ويخلق أشياء ثقافية، ويكتسب دائرة من الأشخاص الآخرين المهمين، ويكشف عن نفسه لنفسه. لتسريع هذه العملية، من الضروري، من ناحية، تطوير قدرات الأطفال (نهج L. A. فينجر). ومن ناحية أخرى، هناك مهمة مهمة تتمثل في تعريف الطفل بالأنشطة ذات الأهمية الاجتماعية القائمة على الدافع التنموي. شكل من أشكال النشاط الذي تعمل فيه "أريد" و"أستطيع" معًا، ويدعم كل منهما الآخر، ويتحركان في بعضهما البعض، يسميه V. A. Petrovsky بالطموح. يبدو لنا أن هذا الطموح هو أحد الخصائص الأساسية للإبداع الاجتماعي . يعرف الشخص الطموح ما يريد، ولديه مخطط معين من الإجراءات وينفذ هذا المخطط في الممارسة العملية، ولا يحلم.

كلما كان الشخص أكثر تطورا، كلما اتسع نطاق أنشطته الاجتماعية، كلما كان تفرده الفردي أكثر وضوحا. وظيفة الإبداع الاجتماعي (بالنسبة لـ L. N. Kogan إحدى وظائف الثقافة) في تكوين الشخصية هي الصحوة النشاط الاجتماعيكل شخص تنمية احتياجاته وقدراته على الإبداع في جميع مجالات النشاط. ولذلك لا يمكن تضييق فهم الإبداع فقط على "خلق شيء جديد ليس له مثيل في الماضي". الإبداع هو سمة من سمات النشاط الإنساني، وليس فقط أهمية وقيمة نتائجه.

بعد أن أصبح موضوعًا للإبداع الاجتماعي، يشارك الطالب في أنشطة ذات أهمية اجتماعية. L. I. لاحظ بوزوفيتش: "إن المشاركة في الأنشطة ذات القيمة الاجتماعية ... لا يمكن أن تخفف من التجارب والصراعات العاطفية فحسب، بل تؤدي أيضًا إلى زيادة النشاط الحيوي لدى المراهقين، وتسبب تجارب إيجابية وتحفز نشاطهم الإبداعي."

بشكل خلاق الناس النشطينلا يولدون، ويمكن تطوير هذه الصفات باستخدام تقنيات خاصة. إن توليد الأفكار هو الطريقة الوحيدة الموثوقة للمضي قدمًا. يمكن لأي شخص تقريبًا، إذا كان مستعدًا للقدرة على التفكير خارج الصندوق، أن يصبح مبتكرًا نشطًا، ويتعلم كيفية إدراك وتطوير كل ما هو جديد وغير عادي. ومن خلال تحرير الطاقة الاجتماعية بهذه الطريقة، فإننا نهيئ الظروف للطفل ليحقق ذاتيًا احتياجاته واهتماماته وتطلعات الفرد.

خاتمة

ثمار الحضارة والثقافة التي نستخدمها كل يوم فيها الحياة اليوميةنحن نعتبره شيئًا طبيعيًا تمامًا، نتيجة لتطور العلاقات الصناعية والاجتماعية. ولكن وراء هذه الفكرة المجهولة الهوية يوجد عدد كبير من الباحثين والأساتذة العظماء الذين يتقنون العالم في عملية نشاطهم البشري. بالضبط النشاط الإبداعيإن ما قاله أسلافنا ومعاصرونا يكمن في أساس تقدم الإنتاج المادي والروحي.

الخيال والإبداع سمة من سمات النشاط البشري - وهذا تاريخياً الشكل التطورينشاط الناس، المعبر عنه في أنواع مختلفة من الأنشطة ويؤدي إلى تنمية الشخصية. المعيار الرئيسي التطور الروحيالإنسان هو التمكن من عملية الإبداع الكاملة والكاملة.

الإبداع هو مشتق من إدراك الفرد لإمكانات فريدة في منطقة معينة. لذلك، هناك علاقة مباشرة بين عملية الإبداع وتحقيق القدرات البشرية في الأنشطة ذات الأهمية الاجتماعية، والتي تكتسب طابع تحقيق الذات.

ومن ثم فإن النشاط الإبداعي هو نشاط هواة، يغطي التغيير في الواقع وتحقيق الذات للفرد في عملية خلق القيم المادية والروحية، مما يساهم في توسيع الحدود. القدرات البشرية.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أنه ليس من المهم جدًا مدى ظهوره بالضبط إِبداع، في القدرة على "اللعب" على النول، كما في آلة موسيقيةأو في غناء الأوبرا، في القدرة على حل المشاكل الابتكارية أو التنظيمية. لا يوجد أي نوع من النشاط البشري غريب على النهج الإبداعي.

ليس من الضروري أن يكتب كل أفراد المجتمع الشعر أو يغنون الأغاني، فنانين أحرارأو لعبت دورًا في المسرح. يعتمد نوع النشاط الذي يكون فيه الإبداع أفضل، ويتجلى بحرية أكبر، ومدى قدرة الشخص على إظهاره، على نوع الشخصية، والعادات، والخصائص مسار الحياة. توحيد جميع القوى الأساسية للإنسان، مظهر كل ما لديه الخصائص الشخصيةفي الواقع، فهي تساهم في تطوير الفردية، مع التركيز، إلى جانب الخصائص المشتركة بين الكثيرين، على ميزاتها الفريدة التي لا تضاهى.

إذا أتقن الإنسان الإبداع بالكامل - سواء في عملية تدفقه أو في نتائجه - فقد وصل إلى مستوى التطور الروحي. يمكنه تجربة لحظات وحدة الجميع القوى الداخلية. إذا وصل الشخص إلى مستوى التطور الروحي، بغض النظر عن النشاط الذي يشارك فيه، فلا يزال هناك شيء واحد - أتمنى له رحلة سعيدة. وألق نظرة فاحصة عليه في بعض الأحيان على الأقل. بعد كل شيء، مما لا شك فيه، سوف يعلم شيئا جيدا.

فهرس

1. روتنبرغ ضد. الجوانب الفسيولوجية النفسية لدراسة الإبداع. الإبداع الفني. مجموعة. - ل.، 1982.

2. إل إن بوجوليوبوف، إل إف إيفانوفا وآخرون الإنسان والمجتمع. التنوير 2001.

3. جالين أ.ل. الشخصية والإبداع. - نوفوسيبيرسك، "التقدم"، 1999.

4. غاميزو إم. في.، دوماشينكو آي.أ. أطلس علم النفس: طريقة المعلومات. دليل دورة "علم النفس الإنساني". - م: الجمعية التربوية في روسيا، 2003.

5. جوروفا إل.إل. خيال // الموسوعة الفلسفية. - م. العلوم 1960. - ت 1

6. كورشونوفا إل إس. الخيال ودوره في الإدراك. - م.، ناوكا، 1999.

7. بونوماريف يا أ. سيكولوجية الإبداع. - م: ناوكا، 2001.

8. تسالوك ف.أ. الإبداع: الجانب الفلسفيمشاكل. - تشيسيناو، "ديليا"، 1999.

تم النشر على موقع Allbest.ru

وثائق مماثلة

سيكولوجية الإبداع مفهوم استعداد الإنسان له. الآليات النفسيةالإبداع الفني. مبادئ تفسير الإبداع (الجوانب الفلسفية، الاجتماعية، الثقافية). حاجة الفرد إلى تحقيق الذات.

تمت إضافة الاختبار في 28/03/2010

سيكولوجية الإبداع. تعريف الخيال . الاستعداد للإبداع. الآليات النفسية للإبداع الفني. مبادئ تفسير الإبداع. تحقيق الذات الشخصية. -حاجة الفرد إلى تحقيق الذات الكافي.

الملخص، تمت إضافته في 11/06/2008

سيكولوجية الإبداع. الاستعداد للإبداع. الآليات النفسية للإبداع الفني. مبادئ تفسير الإبداع. تحقيق الذات الشخصية. حاجة الفرد إلى تحقيق الذات.

الملخص، أضيف في 17/04/2003

النظام الاجتماعي لتنمية سيكولوجية الإبداع. العمليات العقلية في الإبداع. القدرات ، الجانب التحفيزي للحاجة. الخيال كحلقة وصل في العملية الإبداعية. اعتماد الإبداع على القدرة على التفكير. مكانة العواطف في الإبداع.

تمت إضافة الدورة التدريبية في 18/12/2013

مشكلات تنمية الشخصية الإبداعية في النظام الحديثتعليم. ظاهرة الإبداع في ضوء علم النفس. الأساس الفسيولوجي للخيال. تنمية النشاط الإبداعي والقدرات الإبداعية كضرورة للمجتمع الحديث.

تمت إضافة الاختبار في 18/10/2010

مفهوم وطبيعة الإبداع. جوهر الإبداع كما عملية نفسيةمراحل الإبداع. السمات النفسية وخصائص الشخصية الإبداعية للطالب. الإبداع كتعبير عن الذات وتأكيد الذات وتحسين الذات للشخص.

تمت إضافة الدورة التدريبية في 03/06/2015

الذكاء والإبداع. تنمية الشخصية تحت تأثير الإبداع. المفهوم ثلاثي المحاور لـ ف. إنجلز. خصائص الطريقة المعرفية النفسية لدراسة الإبداع العلمي والتقني. طرق تفعيل البحث الإبداعي.

الملخص، تمت إضافته في 05/08/2011

أهمية الإبداع لخلق قيم مادية وروحية جديدة نوعيا. النظر إلى الإبداع كنشاط معرفي يؤدي إلى منظور جديد أو غير عادي لمشكلة أو موقف ما. خصائص عملية التفكير الإبداعي.

الملخص، تمت إضافته في 12/09/2010

دراسة الصفات النفسيةوخصائص (الخيال والاستقلالية) للشخصية المبدعة. النظر في جوهر ومراحل الإبداع وتحديد تأثيره على تطور العلاقات الشخصية. بحوث الاتصالات سمات الشخصيةمع تنمية المواهب .

تمت إضافة الدورة التدريبية في 08/01/2010

حالة مشكلة تطور الإبداع الرياضي في الأدب النفسي والتربوي. الإبداع كعملية تفكير متباين. دراسة تجريبية لأساليب وأشكال وطرق تنمية الإبداع الرياضي. مثال للشخصية المبدعة .

مقدمة

الفصل الأول. الإبداع كمصطلح نفسي

1 مفهوم الإبداع

2 أنواع وأشكال الإبداع

الفصل الثاني. طبيعة ومعنى الإبداع

1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات

2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي

3 الإبداع كبحث نفسي وتربوي

خاتمة

فهرس

مقدمة

بشكل عام، يُشار إلى "الإبداع" عادة على أنه نشاط يولد شيئًا جديدًا نوعيًا، وهو شيء لم يكن موجودًا من قبل. قد يكون هذا هدفًا جديدًا، أو نتيجة جديدة، أو وسائل جديدة، أو طرقًا جديدة لتحقيقها. يتجلى الإبداع بشكل واضح في أنشطة العلماء والمخترعين والكتاب والفنانين. في بعض الأحيان يقولون أن هؤلاء هم أشخاص من المهن الإبداعية. في الواقع، ليس كل الأشخاص المنخرطين في العلوم بشكل احترافي يقومون باكتشافات. وفي الوقت نفسه، تتضمن العديد من أنواع الأنشطة الأخرى عناصر الإبداع. ومن هذا المنطلق فإن جميع الأنشطة الإنسانية التي تحول العالم الطبيعي والواقع الاجتماعي بما يتوافق مع أهدافه واحتياجاته هي أنشطة إبداعية. لا يكمن الإبداع في نشاط يتم فيه تنظيم كل فعل بشكل كامل بواسطة قواعد، بل في نشاط يحتوي تنظيمه الأولي على درجة معينة من عدم اليقين. يتكون الإبداع من الأنشطة التي تخلق معلومات جديدة وتتضمن التنظيم الذاتي. تنشأ الحاجة إلى إنشاء قواعد جديدة وتقنيات غير قياسية عندما نواجه مواقف جديدة تختلف عن المواقف المماثلة في الماضي.

الفصل الأول. الإبداع كمصطلح نفسي

1.1 مفهوم الإبداع

تمت مناقشة مشكلة الإبداع في البداية بما يتماشى مع التقاليد الأسطورية والدينية. كان يُفهم الإبداع على أنه ملكية متكاملة لله، كالخلق من العدم (الخلق من العدم).ويرتبط هذا عضويًا بفكرة عدم إمكانية معرفة الإبداع، والتي عبر عنها ن. بيرديايف بصراحة تامة: "من غير المفهوم أن يوجد الإبداع". إن التناقض بين مثل هذه الأفكار وبيانات العلم والممارسة ملفت للنظر. ومع ذلك، فمن الواضح أن مجرد ذكر هذا التناقض ليس كافيا. والأصح، دون اختزال جوهر الأمر في التناقضات المنطقية، أن نحاول أن نرى في الأفكار حول الإبداع "المطلق" (الإلهي) رغبة مبالغ فيها، أحيانًا على الرغم من الظروف، لدى شخص مبدع في الأصالة والكمال في تنفيذ الخطة وتحقيق أقصى النتائج الممكنة بأقل الوسائل.

يمكن بحق وصف التفسيرات الأسطورية والدينية المثالية للإبداع والأعراف والأفعال الاجتماعية المقابلة بأنها غموض للإبداع. إن وجهات النظر والإجراءات المتناقضة التي تهدف إلى المعرفة الموضوعية لطبيعة الإبداع والاستخدام الفعال لقدرات الناس الإبداعية لصالح المجتمع تمثل إزالة الغموض عن الإبداع. إذا نشأت الأفكار الوهمية، كقاعدة عامة، تلقائيا، فإن التغلب عليها هو في الأساس عملية واعية وهادفة.

يعد إزالة الغموض عن الإبداع جزءًا عضويًا من عملية معرفة العالم وتحويله. إن المبادئ المنهجية التي تم اختبارها في مجالات أخرى من العلوم والممارسة لها أهمية قصوى في كشف "سر" الإبداع. إن المتطلبات الموضوعية للإبداع موجودة بالفعل في الخصائص العالمية للمادة، وعدم قابليتها للخلق وعدم قابليتها للتدمير (التي تتبعها الاستحالة مباشرة الخلق من العدم)حركتها الذاتية وتطويرها الذاتي. يستخدم الإنسان بوعي خصائص المادة هذه. ولكن سيكون من الخطأ إذابة جوهر الإبداع في الخصائص العامة للمادة. في تاريخ المعرفة، كانت هناك محاولات لتفسير واسع للإبداع، عندما كان مرتبطا بالطبيعة بأكملها، في الواقع، أعلن سمة المادة. يمكن تسمية نهج مماثل متأصل في كل من المثاليين (أفلاطون، أ. بيرجسون، إلخ) والماديين (على سبيل المثال، K. A. Timiryazev)، بـ "البنكرياس" (عن طريق القياس مع مفاهيم وحدة الوجود، والنفسية الشاملة، وما إلى ذلك). مع هذا التفسير الواسع لمصطلح "الإبداع"، يصبح علم الإبداع مستحيلا، لأنه يشمل كل ما هو موجود. ويشير الجدل الدائر حول هذه القضية إلى ضرورة إثراء القاعدة النظرية والمنهجية للبحث الإرشادي وتوضيح أكثر تفصيلاً للمتطلبات الموضوعية للإبداع، ربما في شكل نوع من "الإبداع المسبق".

الإبداع ليس متأصلاً في كل المادة، بل في الإنسان والمجتمع فقط. إن التعبير الحالي "إبداع الطبيعة" ليس سوى استعارة. واستنادا إلى الخصوصية الاجتماعية لهذه العملية والحاجة إلى ربطها بمفاهيم أكثر عمومية، يمكن تعريف الإبداع على أنه شكل خاص من التفاعل بين الذات والموضوع، يؤدي في وقت واحد إلى تطوير كليهما، وكشكل من أشكال التقدم الموجه بوعي تطوير.

يجب تمييز الإبداع كنوع خاص من النشاط البشري عن الأنواع أو مظاهر النشاط الأخرى غير الإبداعية. وبالتالي، يمكن فهم الإبداع على أنه نشاط إبداعي يتعارض مع النشاط المدمر (المدمر). ومن خلال تحديد الخصائص غير العادية للأشياء ومجموعاتها، فإنه يوفر زيادة معينة ونتائج جديدة. وفي الوقت نفسه، فإن هذا التعارض ليس مطلقًا: فالإبداع يشمل أيضًا لحظة التدمير إلى الحد الذي يكون فيه من الضروري إزالة العوامل المثبطة، وإفساح المجال أمام الجديد، وما إلى ذلك.

لا يمكن التقليل من أهمية النشاط الإنجابي، حيث أن تكرار نتيجة أو أسلوب عمل ليس بالأمر السهل دائمًا، بل وفي بعض الأحيان يكون أكثر صعوبة من الحصول عليه عن طريق الخطأ للمرة الأولى. على سبيل المثال، هذا النوع من النشاط الإنجابي، مثل إعادة إنتاج العلاقات الاجتماعية، مهم للغاية لتكوين الشخص والمجتمع، والتقليد، كما لاحظ عالم الاجتماع الفرنسي ج. تارد، هو الطريقة الأكثر طبيعية للفرد استيعاب القيم الاجتماعية. ومع ذلك، من الضروري التأكيد على الدور الرائد للنشاط الإنتاجي، وهو غير قابل للتصرف من شخص ما، على عكس النشاط الإنجابي، والذي يمكن من حيث المبدأ نقله إلى آلة أو حيوان.

يؤدي تفسير النشاط الإبداعي على أنه منتج إلى سمات مميزة مثل المنفعة (القيمة) والجدة (الأصالة). ومع ذلك، ينبغي توضيح أن المنفعة ليست سمة محددة للنشاط الإبداعي، بل هي أيضًا متأصلة في النشاط الإنجابي. ومع ذلك، فإن التقليل من الفائدة يمكن أن يقوض الجهود الإبداعية. الجدة (الأصالة) هي السمة المميزة للإبداع. ولكنها ليست غاية في حد ذاتها، كما أن جعلها مطلقة بمعزل عن المنفعة الاجتماعية يؤدي إلى ابتكارات خيالية ومثيرة للجدل لا يمكن إدخالها في ممارسة واسعة النطاق. على سبيل المثال، من المؤكد أن محبرة ذات سدادة في الأسفل ستكون أصلية للغاية، ولكنها غير مقبولة تمامًا من وجهة نظر عملية. تنوع الاستبدال الفوضوي لبعضها البعض، والإصلاحات غير المكتملة دائمًا، والتي تتميز على وجه التحديد بحداثة الشكل، ولكن ليس المحتوى، تذكرنا قسريًا بالقول الشائع: "كل شيء جديد وجديد، متى سيكون جيدًا؟"

تلخيص ما سبق، يمكننا أن نقبل التعريف التالي: الإبداع نشاط إنساني يولد قيمًا مادية وروحية جديدة.

1.2 أنواع وأشكال الإبداع

الإبداع تحقيق الذات التربوي النفسي الفسيولوجي

في الماضي القريب، كان الإبداع مفهومًا في المقام الأول على أنه نشاط روحي وعمل عقلي؛ كما تم تحديد "المهن الإبداعية" الخاصة التي تمثل مجالات فنية مختلفة. منذ أكثر من 75 عامًا، لفت رجل الأعمال الأمريكي المتميز، مؤسس صناعة السيارات الأمريكية، جي. فورد، الانتباه إلى عدم ملاءمة اختزال الإبداع في الفن فقط وما يرتبط به من فهم ضيق للموهبة الإبداعية: "يقولون إن العمل الإبداعي ممكن فقط في العالم الروحي. نحن نتحدث عن الموهبة الإبداعية في المجال الروحي: في الموسيقى والرسم والفنون الأخرى... نحاول بشكل إيجابي قصر الوظائف الإبداعية على الأشياء التي يمكن تعليقها على الحائط، أو الاستماع إليها في قاعة الحفلات الموسيقية أو نعرضه بطريقة ما... نحتاج إلى فنانين يتقنون فن العلاقات الصناعية... نحتاج إلى أشخاص يستطيعون رسم خطة عمل لكل شيء نرى فيه الصواب والخير وموضوع رغباتنا."

مظاهر النشاط الإبداعي متنوعة. ويعكس هذا التنوع الحاجة إلى تغييرات تقدمية في جميع مجالات المجتمع، وفي الوقت نفسه، ثروة القوى البشرية الأساسية. تأكيد أنواعيميل الإبداع في المقام الأول إلى المجال المادي والعملي أو الروحي للحياة العامة. على سبيل المثال، اِصطِلاحِيّيهدف الإبداع إلى تحويل إنتاج المواد في المقام الأول. أعلى مظهر لها هو أكبر الاختراعات (المحرك البخاري، الصاروخ الفضائي، الليزر). العلمية والفنيةيلعب الإبداع دورًا حيويًا في انعكاس الواقع وإعادة خلقه روحيًا: فالاكتشافات العلمية تعطي فكرة عن بنية العالم، وتفهم الروائع الأدبية والموسيقية وغيرها من التحف الواقع والإنسان نفسه في صور فنية، مما يؤثر بشكل كبير على نظرة الناس للعالم . يحتل مكانة خاصة اجتماعيخلق. بالمعنى الواسع للكلمة، فهو يغطي جميع أنواع الإبداع، بالمعنى الضيق، موضوعه هو في المقام الأول تحسين العلاقات الاجتماعية.

إن تحديد مجالات تأثير أنواع مختلفة من الإبداع، المنصوص عليها جزئيًا في المؤسسات الخاصة التي تنظم عملها وتطويرها (نظام التعليم والتربية، والقانون، والنقابات الإبداعية، وما إلى ذلك)، لا يستبعد فحسب، بل على العكس من ذلك، يفترض مسبقًا تفاعل جميع أنواع الإبداع: على سبيل المثال، عند تقاطع الإبداع العلمي والتقني، ينشأ الإبداع العلمي والتقني؛ التصميم هو مزيج فريد من الإبداع الفني والتقني.

يتضمن كل نوع من أنواع الإبداع الأنواع الفرعية.في الفن، هذه أجناس وأنواع، في العلوم - مجالات وأنواع مختلفة من البحث، في التكنولوجيا - الاختراع والتصميم، وما إلى ذلك. والأكثر تعقيدًا من وجهة النظر هذه هو الإبداع الاجتماعي، الذي يتضمن عددًا من الأنواع الفرعية، والتي، مع ذلك، يمكن أن تتطور إلى أنواع خاصة. الإبداع الاقتصادي (الاقتصادي) - أحد أسرع أنواعه الفرعية نموًا - يستجيب بشكل مباشر للاحتياجات الحيوية للناس ويشكلهم إلى حد كبير. وتشمل الأنواع الفرعية الأخرى الإبداع السياسي والقانوني والتربوي المرتبط بالمؤسسات الاجتماعية ذات الصلة. يمكن أيضًا تشكيل الأنواع الفرعية نتيجة للجمع بين الأنواع الرئيسية للإبداع.

لا يقتصر التمييز بين النشاط الإبداعي على تحديد الأنواع الرئيسية والأنواع الفرعية. لا يقل أهمية عن التمايز من حيث أشكال الإبداع. ينبغي فهم شكل الإبداع على أنه وسيلة محددة للتعبير عن محتواه، بما في ذلك التكييف الخارجي والتوتر الداخلي العمل الإبداعي.

بادئ ذي بدء، لا بد من مراعاة الاختلاف في أشكال الإبداع من حيث القيمة، أي. اعتمادا على المساهمة في الثقافة والتقدم الاجتماعي. تم بناء المقياس المقارن للابتكارات على أساس التبعية الهرمية: تعتبر بعض أشكال الإبداع بمثابة خطوات وسيطة بين النشاط الإنجابي والإنجازات الأكثر تميزًا في الثقافة. المكان في هذا التسلسل الهرمي يميز مستوى الإبداع. يتم ترتيب أشكال الإبداع من الأسفل إلى الأعلى ومن الأعلى إلى الأسفل.

بتطبيق المبدأ "الصاعد" لترتيب أشكال الإبداع، يمكن تمثيل مجملها في النموذج الهرم المقطوع.القاعدة العريضة الدنيا هي أكبر مجموعة من المشاركين في الأنشطة العمالية والعلمية والتقنية وغيرها من الأنشطة التي تستجيب لمتطلبات الحياة، وتجد (أحيانًا بشكل عفوي) حلولًا أصلية لا تتجاوز مع ذلك حدود المرة الواحدة أو التطبيق المحلي. تتكون القاعدة الوسطى للهرم الاجتماعي، الذي يعكس المستوى المقابل للإبداع، من المبادرين الذين تساهم نتائج أنشطتهم في تقدم قطاعات معينة من النشاط. وتحتوي القاعدة العلوية الضيقة على طبقة صغيرة نسبياً من المبتدعين، أي. مؤسسو الاتجاهات الجديدة للنشاط الروحي النظري أو العملي. ضمن هذا المستوى، يمكن تمييز "المستوى الفائق"، أي. أشخاص فريدون في قدراتهم وطاقتهم، مما أعطى تسريعًا خطيرًا للتقدم الاجتماعي ككل (K. Marx و J. Keynes - في الاقتصاد، I. Newton و A. Einstein - في الفيزياء، W. Shakespeare و W. Mozart - في الفن الخ.).

تعتمد الأشكال العليا للإبداع على الأشكال الأدنى، حيث أن تحقيق الاستقلال الإبداعي يسبقه تقليد النماذج المعروفة. ويحدث ترابط المستويات أيضًا في الاتجاه المعاكس، والذي ربما يلعب دورًا مهيمنًا في ظروف الثقافة الحالية. وهكذا، فإن الاختراعات الكبرى تفتح اتجاهات جديدة للتنمية الاجتماعية وتشجع التحسينات التي لها أهمية محلية. وبطبيعة الحال، ينبغي للمرء أيضا أن يأخذ في الاعتبار التغيير المستمر في التدرجات على نطاق الحداثة في سياق التطور التاريخي.

يتم تنفيذ الاتجاه الثاني للتمييز بين أشكال الإبداع اعتمادًا على موضوع الإبداع - فرد أو مجموعة.يميز الفردية والجماعيةخلق. كلاهما يجسد بشكل فريد الطرق المختلفة لتشكيل موضوع الإبداع وتكييفه الاجتماعي. إن الشيء المهيمن في الإبداع الفردي هو رغبة الشخص المبدع في الاستقلال وحرية العمل. الإبداع الجماعي يفترض الحاجة إلى التعاون، وتؤخذ المصالح الشخصية في الاعتبار بشكل غير مباشر. من الواضح أن الفرق بين أشكال الإبداع المسماة لا ينبغي أن يكون مطلقا، لأنها لا تحدث في "شكلها النقي". يتم تنفيذ الإبداع الفردي بطريقة أو بأخرى في فريق معين. في المقابل، فإن التعاون المثمر لا يستبعد الأفراد الأذكياء فحسب، بل على العكس من ذلك. عند استخدامهما في الوحدة، يتيح كلا الشكلين من الإبداع تحقيق الاحتياجات المتأصلة للفرد لتحقيق الذات والتواصل ومنح الفريق الاستقرار والديناميكية التي يحتاجها.

يتم تنفيذ الاتجاه الثالث للتمييز بين أشكال الإبداع اعتمادًا على الموقف من عملية العمل الذي يتم من خلاله التمييز المهنية وغير المهنية (الهواة)خلق. في الحالة الأولى، يتم تحديد إنشاء الابتكارات وإدراجها في الواقع الاجتماعي من خلال طبيعة النشاط والمسؤوليات الرسمية (العمل في معاهد البحوث ومكاتب التصميم والمجموعات المسرحية، وما إلى ذلك). في الحالة الثانية، يكون إبداع الأشخاص في مجال معين من النشاط عرضيًا من وجهة نظر وضعهم الاجتماعي أو النطاق الرئيسي للأنشطة. يعمل إبداع الهواة كإضافة إلى نشاط العمل الرئيسي أو كنوع من الترفيه. وهو أيضًا احتياطي لتنمية الإبداع المهني.

الفصل الثاني. طبيعة ومعنى الإبداع

2.1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات

كان Z. Freud من أوائل الذين حاولوا رؤية الحاجة إلى تحقيق الذات في الغرائز البشرية السائدة. إن تحقيق الذات، وفقا ل Z. Freud، موضعي في الطبقة اللاواعية من النفس البشرية ويتجلى في "السعي إلى المتعة" المتأصل في الشخص منذ الولادة. هذه الحاجة الغريزية لتحقيق الذات تعارضها المتطلبات الحتمية للثقافة التي يفرضها المجتمع (المعايير والتقاليد والقواعد وما إلى ذلك)، والتي تتمثل وظيفتها الرئيسية في فرض رقابة على اللاوعي، وقمع الاحتياجات الغريزية.

E. يخصص فروم العديد من الصفحات لوصف الحاجة إلى تحقيق الذات. فهو يربطها باحتياجات الإنسان لتحديد الهوية والنزاهة. يلاحظ فرويد أن الإنسان يختلف عن الحيوان لأنه يسعى جاهداً لتجاوز الاحتياجات النفعية المباشرة، ويريد أن يعرف ليس فقط ما يحتاجه للبقاء على قيد الحياة، ولكنه يسعى أيضًا إلى معرفة معنى الحياة وجوهر "أنا". ويتحقق هذا الإدراك الذاتي من خلال الفرد بمساعدة نظام التوجهات الذي ينميه في تواصله مع الآخرين. التماهي هو ذلك "الشعور" الذي يسمح للفرد بالتحدث عن نفسه على أنه "أنا"، وتؤثر البيئة الاجتماعية بشكل فعال على هذه الحاجة. إن الحاجة إلى تحقيق الذات، وفقًا لفروم، هي حاجة وجودية - وهي حالة ذهنية أبدية وغير قابلة للتغيير في جوهرها. ولا يمكن للظروف الاجتماعية إلا أن تغير طرق إشباعها: فهي تستطيع أن تجد مخرجا في الإبداع والتدمير، في الحب والجريمة، وما إلى ذلك.

بالنسبة للمفكرين الماديين، ليس هناك شك في أن رغبة الشخص في تحقيق الذات ليس لها أصل غريزي، بل هي أصل نسبي وتدين بوجودها إلى "الطبيعة البشرية الثانية"، والتي تشمل: أ) طريقة العمل في الوجود؛ ب) وجود الوعي. ج) نوع بشري محدد من العلاقة بين الناس - التواصل باستخدام نظام إشارات ثانٍ. وبفضل هذا أصبح الإنسان "حيوانا اجتماعيا". لكن التطور الاجتماعي للإنسان كان مصحوبًا بتكوين حاجة إنسانية أساسية بحتة وهي الرغبة في العزلة. لقد كانت الرغبة في العزلة، التي أصبحت ممكنة في مرحلة تاريخية معينة من تطور المجتمع، هي شرط أساسي لتنمية الفردية البشرية، وبالتالي الحاجة إلى تحقيق الذات. وبالتالي، فإن الحاجة، والرغبة في تحقيق الذات هي حاجة إنسانية عامة.

من خلال تلبية الحاجة الأساسية لتحقيق الذات في أنواع مختلفة من الأنشطة، يسعى الشخص إلى تحقيق أهداف حياته ويجد مكانه في نظام الروابط والعلاقات الاجتماعية. سيكون من اليوتوبيا الفظة بناء نموذج واحد لتحقيق الذات "بشكل عام". تحقيق الذات غير موجود "على الإطلاق". تختلف الأشكال والأساليب وأنواع تحقيق الذات باختلاف الأشخاص. في تعدد التكافؤ للحاجة إلى تحقيق الذات، يتم الكشف عن الفردية البشرية الغنية وتطويرها.

2.2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي

تعتبر مسألة طبيعة الحافز للإبداع من أهم الأسئلة.

إن الاحتياجات غير الملباة التي لا يمكن تحقيقها بسبب المحظورات الأخلاقية تجد منفذاً مقبولاً اجتماعياً في الإبداع. هذا يعني الاستنتاج المنطقيأنه كلما اشتد الصراع الداخلي للفنان، كلما زاد انتهاك احتياجاته، وخاصة الحاجة إلى الحب، كلما كان نشاطه الإبداعي أكثر إنتاجية.

دعما لوجهة النظر هذه، عادة ما يتم الاستشهاد بعدد كبير من الحقائق التي تشهد على ازدهار القوى الإبداعية بين الأشخاص العظماء في أصعب فترات حياتهم، بعد صدمة نفسية شديدة وخسائر لا رجعة فيها. الإبداع باعتباره الطريقة الوحيدة للتغلب على مآسي الحب غير المتبادل هو أحد أقوى الحجج، وأفضل الأمثلة على الشعر العالمي يمكن أن تكون بمثابة مثال هنا، من سونيتة بترارك إلى كلمات معاصرينا. تم تخصيص أدبيات كبيرة لمناقشة وانتقاد هذا المفهوم، ولن أتطرق إلى هذا بالتفصيل. دعونا نلاحظ فقط أن أنصار هذا المفهوم عادة ما يغضون الطرف عن عدد كبير من الأمثلة المعاكسة بشكل مباشر، على المدى الطويل إحباطوالتجارب الصعبة تقتل الإبداع. بالإضافة إلى ذلك، تم إنشاء عدد قليل من الأعمال الفنية الرائعة من قبل أشخاص سعداء تماما، وإذا تحدثنا سابقا عن السوناتات بترارك، فيمكننا الآن أن ننتقل إلى المزيد من الأعمال الشعرية القديمة. ويبدو أن العلاقة بين الإحباط والإبداع غامضة. في الآونة الأخيرة، تلقى هذا تأكيدًا إحصائيًا في دراسة خاصة: تم تحليل أحداث الحياة وطبيعة عمل الملحنين العظماء وتم التوصل إلى أن الإنتاجية الإبداعية لا تتأثر بضغوط الحياة، على أي حال، لا يمكن اعتبار مثل هذه التأثيرات قانونًا. وليس التسامي هو الذي يحدد الإمكانات الإبداعية. إن الحقائق تقنعنا بأن الإنسانية تدين بإنجازاتها السامية وتقدمها الروحي ليس لرغبات مظلمة مكبوتة أو صراعات داخلية ميؤوس منها وغير قابلة للحل.

في السنوات الأخيرة، حتى في أدبيات التحليل النفسي، أصبحت التأكيدات متزايدة الإصرار على أن النشاط الإبداعي يعكس إمكانات الفرد الأولية الخالية من الصراع، وأنه ليس آلية للتعويض عن الاضطرابات العصبية، بل هو حاجة داخلية مستقلة. ولكن في الوقت نفسه، يبقى السؤال مفتوحا ما إذا كانت هذه الحاجة لها أساس بيولوجي، وإذا كان الأمر كذلك، فما هو بالضبط.

يمكن الافتراض أن الإبداع هو نوع من نشاط البحث، ونعني به النشاط الذي يهدف إلى تغيير الوضع أو تغيير الموضوع نفسه، وموقفه من الموقف، في غياب توقعات محددة للنتائج المرجوة من هذا النشاط (أي مع عدم اليقين العملي في فهم P. V. Simonova). لا يُعرف الكثير حتى الآن عن آليات نشاط البحث في الدماغ. على ما يبدو، يلعب دورا هاما في هذا السلوك قرن آمونوالتي تضمن أخذ الاحتمالات غير المحتملة إحصائيًا بعين الاعتبار، والتي بدونها لن يكون نشاط البحث، خاصة في مجال الإبداع، فعالاً.

أظهرت الدراسات التي أجريت على البشر والحيوانات أن نشاط البحث يزيد بشكل كبير من مقاومة الجسم لمجموعة واسعة من العوامل الضارة. وهذا التأثير يكاد يكون مستقلاً عن طبيعة الانفعالات المصاحبة لسلوك البحث: مقاومةللأمراض تزداد مع كل من المشاعر الإيجابية والسلبية. الحالة المعاكسة - رفض نشاط البحث في موقف لا يرضي الموضوع - تقلل بشكل كبير من مقاومة الفرد ويمكن أن تؤدي إلى وفاته. من المهم بشكل خاص أن يؤدي انخفاض نشاط البحث إلى جعل الموضوع أكثر عرضة للتأثيرات الضارة، حتى في الموقف الذي يبدو للوهلة الأولى أنه يرضيه تمامًا. وهذا يعني أنه من وجهة نظر بيولوجية، فإن وجود أو عدم وجود نشاط بحث أكثر أهمية من التقييم العاطفي للموقف.

من المفترض أن هذه الأهمية الكبيرة لنشاط البحث من أجل البقاء تتحدد من خلال وظيفتها البيولوجية الأساسية. يمثل هذا النشاط القوة الدافعة للتنمية الذاتية لكل فرد، ويعتمد تقدم السكان ككل إلى حد كبير على التعبير عنه في الأفراد الأفراد من السكان. لذلك، وفقا لأفكار P.V. سيمونوف، من المفيد بيولوجيًا البقاء على قيد الحياة من خلال الانتقاء الطبيعي لأولئك الأفراد الذين لا يميلون إلى الرد على المواقف الصعبة برفض البحث. إن الحاجة إلى البحث هي محرك التقدم بسبب عدم إشباعها الأساسي - فهي في نهاية المطاف حاجة في عملية التغيير المستمر ذاتها.

يعد الإبداع في بعض النواحي أحد أكثر الأشكال الطبيعية لتحقيق الحاجة إلى البحث. بالطبع، من الضروري مراعاة وجود دوافع أخرى للإبداع، إلى جانب ذلك - الحاجة إلى تأكيد الذات، والاعتراف بأعضاء المجتمع الآخرين، وما إلى ذلك. ومع ذلك، لا ينبغي للمرء أن يعزو مثل هذه الدوافع كقوة محفزة على وجه التحديد فيما يتعلق بعمل الفنانين الكبار. بالنسبة للأشخاص ذوي الإمكانات الإبداعية المنخفضة، فإن ما يسمى بـ "المهن الحرة" يعتبر خبزًا صعبًا للغاية، وعادةً ما يفضلون مسارًا آخر للنشاط الاجتماعي. بالنسبة للأشخاص الموهوبين بشكل إبداعي، فإن البحث عن شيء جديد، بسبب القوانين النفسية الفسيولوجية التي سيتم مناقشتها لاحقًا، يجلب رضاًا أكبر بكثير من النتيجة التي تم تحقيقها، وأكثر من ذلك، ثمارها المادية. إن تاريخ العلم والفن مليء بالأمثلة عندما رفض الموهوبون النجاح السريع المرتبط بتدنيس الإبداع. وفي الوقت نفسه، ليس من الشائع جدًا مقابلة أشخاص موهوبين مبدعين راضين عما حققوه. وفقًا لـ R. Raskin، فإن الإمكانات الإبداعية والنرجسية ترتبطان بشكل أضعف بكثير مما قد يتوقعه المرء. وهذا الارتباط المنخفض في حد ذاته قد يكون بسبب حب "الإبداع في النفس". إن تجربة عدد من العلماء المتميزين لا تتناسب بشكل جيد مع فكرة الدور الرائد للرغبة في الاعتراف: بعد تحقيق نجاح لا يمكن إنكاره ومعترف به في مجالهم، يغيرون فجأة مجال النشاط البحثي، وغالبًا ما يلجأون إلى من الواضح أن المهام مستحيلة والمخاطرة بالفشل. ولكن من وجهة نظر نظرية نشاط البحث، فإن هذه التجربة مفهومة تمامًا.

الإبداع، الخلق من أجل الخلق، هو الشكل الأمثل لنشاط البحث لسبب آخر. إذا لم ينجح البحث (أي بحث باستثناء البحث الإبداعي)، فإن نتائجه السلبية تكتسب أهمية عاطفية كبيرة لدرجة أنها تمنع الرغبة في تحقيق الهدف. وهذه إحدى الآليات الرئيسية لتطور حالة رفض البحث. وفي أفضل الأحوال، يتحول نشاط البحث في اتجاه مختلف. لكن في العملية الإبداعية، عندما يكون الهدف الوحيد والمتعة الرئيسية هو الفهم أو الإبداع، لا يكون أي فشل مؤلمًا لدرجة إجبار المرء على التوقف عن البحث، لأن النتيجة السلبية هي أيضًا نتيجة، وهذا يعني فقط أنه من الضروري توسيع منطقة البحث. ولكن إذا كان التركيز في هذا الوقت على تجارب الفرد الخاصة، وإذا لم يُنظر إلى الإخفاقات من وجهة نظر أهميتها للأنشطة المستقبلية، ولكن فقط كتهديد للهيبة، فإنها تصبح عندها صدمة نفسية ويمكن أن تؤدي إلى صراع داخلي وتوتر. تفعيل المجمعات التي لم يتم التغلب عليها بشكل كاف.

والآن، من منظور كل ما سبق، دعونا نعود مرة أخرى إلى فكرة الإبداع باعتباره تساميًا للاحتياجات غير المحققة (المحبطة). إذا أُجبر الموضوع على رفض تلبية احتياجات معينة، وإذا تم تضييق منطقة نشاط البحث بشكل لا إرادي بسبب هذا، فيمكن تكثيف البحث في الإبداع بشكل تعويضي. ولكن من حيث المبدأ، هناك احتمال آخر ليس أقل احتمالا - فالرفض القسري للبحث عن طرق لتلبية الاحتياجات المهمة قد يتبين أنه مؤلم للغاية بحيث ينتشر سلوك الرفض إلى أنواع أخرى من النشاط، بما في ذلك الإبداع. ومن ناحية أخرى، يمكن تنمية التوجه نحو الإبداع منذ سن مبكرة جدًا، ومن ثم ليس من الضروري على الإطلاق تضييق مجال نشاط البحث في الحياة حتى يتمكن الذات من اختيار الإبداع من بين جميع أشكال تحقيق الذات. ولهذا السبب لا يوجد ولا يمكن أن يكون هناك ارتباط لا لبس فيه بين الإحباط والنشاط الإبداعي، ومفهوم التسامي لا يفسر كل الحقائق المتاحة ولا يمكن اعتباره عالميًا.

2.3 الإبداع كبحث نفسي وتربوي

للإبداع أهمية خاصة في التنمية الشخصية للأطفال والمراهقين، لأنهم يتميزون بالتعطش للمعرفة والرغبة في كل ما هو أصيل. بالنسبة لهم، الإبداع هو وسيلة لدخول المجتمع، والتنشئة الاجتماعية. يفهم علم النفس الحديث التنشئة الاجتماعية على أنها عملية الاستيعاب والتكاثر النشط للتجربة الاجتماعية، التي تتم في النشاط والتواصل وتشكيل الموقف الموضوعي للفرد، وتحويله إلى شخصية.

L. I. وصف Bozhovich الشخصية بأنها شخص وصل إلى مستوى معين من التطور العقلي، حيث يبدأ الشخص في إدراك وتجربة نفسه ككل واحد، مختلف عن الآخرين ويتم التعبير عنه في مفهوم "أنا".

وفقًا لـ A. V. Petrovsky، "أن تكون شخصًا يعني تقديم مثل هذه "المساهمات" لأشخاص آخرين من شأنها أن تؤدي إلى تغيير في حياتهم ومصيرهم".

تحدد القيمة الذاتية لكل فرد، وتعدد استخداماته، واستقراره الحيوي مدى جدوى أي فريق أو جمعية أو منظمة وآفاقه.

أهم مهمة تواجه المدرسة الحديثة، كان ولا يزال تكوين هادفوأشار D. B. Bogoyavlenskaya إلى الشخصية الإبداعية

كلما كان الشخص أكثر تطورا، كلما اتسع نطاق أنشطته الاجتماعية، كلما كان تفرده الفردي أكثر وضوحا. إن وظيفة الإبداع الاجتماعي (إحدى وظائف الثقافة بالنسبة لـ L. N. Kogan) في تكوين الشخصية هي إيقاظ النشاط الاجتماعي لكل شخص، وتنمية احتياجاته وقدراته على الإبداع في جميع مجالات النشاط. ولذلك لا يمكن تضييق فهم الإبداع فقط على "خلق شيء جديد ليس له مثيل في الماضي". الإبداع هو سمة من سمات النشاط الإنساني، وليس فقط أهمية وقيمة نتائجه.

لا يولد الأشخاص النشطون بشكل إبداعي، ويمكن تطوير هذه الصفات باستخدام تقنيات خاصة. إن توليد الأفكار هو الطريقة الوحيدة الموثوقة للمضي قدمًا. يمكن لأي شخص تقريبًا، إذا كان مستعدًا للقدرة على التفكير خارج الصندوق، أن يصبح مبتكرًا نشطًا، ويتعلم كيفية إدراك وتطوير كل ما هو جديد وغير عادي. ومن خلال تحرير الطاقة الاجتماعية بهذه الطريقة، فإننا نهيئ الظروف للطفل ليحقق ذاتيًا احتياجاته واهتماماته وتطلعات الفرد.

خاتمة

إننا نعتبر ثمار الحضارة والثقافة التي نستخدمها يوميا في حياتنا اليومية شيئا طبيعيا تماما، نتيجة لتطور الإنتاج والعلاقات الاجتماعية. ولكن وراء هذه الفكرة المجهولة الهوية يوجد عدد كبير من الباحثين والأساتذة العظماء الذين يتقنون العالم في عملية نشاطهم البشري. إن النشاط الإبداعي لأسلافنا ومعاصرينا هو الذي يكمن وراء تقدم الإنتاج المادي والروحي.

يعد الخيال والإبداع سمة من سمات النشاط البشري - وهو شكل تطوري تاريخيًا للنشاط البشري، يتم التعبير عنه في أنواع مختلفة من الأنشطة ويؤدي إلى تنمية الشخصية. المعيار الرئيسي للتطور الروحي للشخص هو إتقان عملية الإبداع الكاملة والكاملة.

الإبداع هو مشتق من إدراك الفرد لإمكانات فريدة في منطقة معينة. لذلك، هناك علاقة مباشرة بين عملية الإبداع وتحقيق القدرات البشرية في الأنشطة ذات الأهمية الاجتماعية، والتي تكتسب طابع تحقيق الذات.

ومن ثم فإن النشاط الإبداعي هو نشاط للهواة يحتضن التغيير في الواقع وتحقيق الذات للفرد في عملية خلق القيم المادية والروحية مما يساهم في توسيع حدود القدرات الإنسانية.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أنه ليس من المهم جدًا ما يتجلى فيه النهج الإبداعي بالضبط، في القدرة على "العزف" على النول، كما هو الحال على آلة موسيقية، أو في غناء الأوبرا، في القدرة على حل المشكلات الابتكارية أو التنظيمية. مشاكل. لا يوجد أي نوع من النشاط البشري غريب على النهج الإبداعي.

ليس من الضروري أن يكتب جميع أفراد المجتمع الشعر أو يغنون الأغاني، أو أن يكونوا فنانين أحراراً أو يلعبوا دوراً في المسرح. يعتمد نوع النشاط الذي يتجلى فيه الإبداع بشكل أفضل وأكثر حرية، ومدى قدرة الشخص على إظهاره، على نوع الشخصية، ومن العادات، ومن خصائص مسار الحياة. إن توحيد جميع القوى الأساسية للشخص، وظهور جميع خصائصه الشخصية في العمل يسهم في تنمية الفردية، مع التركيز، إلى جانب الخصائص المشتركة بين الكثيرين، على ميزاته الفريدة التي لا تضاهى.

إذا أتقن الإنسان الإبداع بالكامل - سواء في عملية تدفقه أو في نتائجه - فقد وصل إلى مستوى التطور الروحي. يمكنه تجربة لحظات وحدة جميع القوى الداخلية. إذا وصل الشخص إلى مستوى التطور الروحي، بغض النظر عن النشاط الذي يشارك فيه، فلا يزال هناك شيء واحد يجب القيام به - أتمنى له رحلة سعيدة. وألق نظرة فاحصة عليه في بعض الأحيان على الأقل. بعد كل شيء، مما لا شك فيه، سوف يعلم شيئا جيدا.

فهرس

روتنبرغ ضد. الجوانب الفسيولوجية النفسية لدراسة الإبداع. الإبداع الفني. مجموعة. - ل.، 1982.

إل إن بوجوليوبوف، إل إف إيفانوفا وآخرون الإنسان والمجتمع. التنوير 2001.

Gamezo M. V.، Domashenko I.A. أطلس علم النفس: طريقة المعلومات. دليل دورة "علم النفس الإنساني". - م: الجمعية التربوية في روسيا، 2003.

جوروفا إل إل. الخيال // الموسوعة الفلسفية. - م. العلوم 1960. - ت 1

كورشونوفا إل إس. الخيال ودوره في الإدراك. - م.، ناوكا، 1999.

بونوماريف يا أ. سيكولوجية الإبداع. - م: ناوكا، 2001.

Tsalok V. A. الإبداع: الجانب الفلسفي للمشكلة. - تشيسيناو، "ديليا"، 1999.

مقدمة

1 مفهوم الإبداع

2 أنواع وأشكال الإبداع

1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات

2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي

3 الإبداع كبحث نفسي وتربوي

خاتمة

فهرس

مقدمة

الفصل الأول. الإبداع كمصطلح نفسي

1.1 مفهوم الإبداع

الإبداع ليس متأصلاً في كل المادة، بل في الإنسان والمجتمع فقط. إن التعبير الحالي "إبداع الطبيعة" ليس سوى استعارة. واستنادا إلى الخصوصية الاجتماعية لهذه العملية والحاجة إلى ربطها بمفاهيم أكثر عمومية، يمكن تعريف الإبداع على أنه شكل خاص من التفاعل بين الذات والموضوع، يؤدي في وقت واحد إلى تطوير كليهما، وكشكل من أشكال التقدم الموجه بوعي تطوير.

ينبغي النظر في الإبداع، مع مراعاة الانتماء الاجتماعي، فيما يتعلق بالنشاط البشري، وتحويل العالم الطبيعي والاجتماعي وفقا لأهدافه واحتياجاته على أساس القوانين الموضوعية للواقع في سياق الممارسة الاجتماعية التاريخية. يتم التعبير عن جوهر علاقة الإنسان الإبداعية بالعالم بشكل ملائم في أقوال لينين الشهيرة: "لا يعكس وعي الإنسان العالم الموضوعي فحسب، بل يخلقه أيضًا... إن العالم لا يرضي الإنسان، ويقرر الإنسان تغييره من خلال فلسفته". فعل." هنا يتم الإشارة بوضوح إلى العلاقة، وليس الهوية، بين التأمل والإبداع. ومن المهم التأكيد على جانبين في العلاقة بين هذه المفاهيم: 1) الانعكاس متأصل في كل مادة، في حين أن الإبداع ظاهرة اجتماعية بحتة؛ 2) جوهر الانعكاس هو الاستنساخ الأكثر اكتمالا ودقيقا للواقع، في حين أن الإبداع يؤدي بالضرورة إلى تحول العالم الخارجي والشخص نفسه. يكمن المعنى الرئيسي للأمثال المذكورة أعلاه في الترابط بين انعكاس الشخص الصحيح للواقع وتحويله الهادف إلى اهتماماته. وفي هذا الصدد، فإن التداخل بين قول لينين المأثور والأطروحة الحادية عشرة الشهيرة لك. ماركس حول فيورباخ، ومشروع "تنظيم" الطبيعة لـ ن. فيدوروف، وما إلى ذلك، واضح. من الواضح أن الحافة النقدية لأقوال لينين المأثورة كانت تهدف إلى التغلب على قيود النهج التأملي المتأصل في العديد من الفلاسفة. ومع الاعتراف بتبرير مثل هذا التركيز، تجدر الإشارة في الوقت نفسه إلى أن النشاط المتهور الذي لا يزن أهدافه في مقابل الوسائل والعواقب المحتملة لا يستحق إدانة أقل في الوقت الحاضر. تعتمد السيادة الحقيقية للموضوع على المعرفة الكافية بالضرورة ومسار العمل المناسب.

لا يمكن التقليل من أهمية النشاط الإنجابي، حيث أن تكرار نتيجة أو أسلوب عمل ليس بالأمر السهل دائمًا، بل وفي بعض الأحيان يكون أكثر صعوبة من الحصول عليه عن طريق الخطأ للمرة الأولى. على سبيل المثال، هذا النوع من النشاط الإنجابي، مثل إعادة إنتاج العلاقات الاجتماعية، مهم للغاية لتكوين الشخص والمجتمع، والتقليد، كما لاحظ عالم الاجتماع الفرنسي ج. تارد، هو الطريقة الأكثر طبيعية للفرد استيعاب القيم الاجتماعية. ومع ذلك، من الضروري التأكيد على الدور الرائد للنشاط الإنتاجي، وهو غير قابل للتصرف من شخص ما، على عكس النشاط الإنجابي، والذي يمكن من حيث المبدأ نقله إلى آلة أو حيوان.

وتلخيصا لما سبق يمكننا أن نقبل التعريف التالي: الإبداع نشاط إنساني يولد قيمًا مادية وروحية جديدة.

1.2 أنواع وأشكال الإبداع

الإبداع تحقيق الذات التربوي النفسي الفسيولوجي

مظاهر النشاط الإبداعي متنوعة. ويعكس هذا التنوع الحاجة إلى تغييرات تقدمية في جميع مجالات المجتمع، وفي الوقت نفسه، ثروة القوى البشرية الأساسية. تأكيد أنواعيميل الإبداع في المقام الأول إلى المجال المادي والعملي أو الروحي للحياة العامة. على سبيل المثال، اِصطِلاحِيّيهدف الإبداع إلى تحويل إنتاج المواد في المقام الأول. أعلى مظهر لها هو أكبر الاختراعات (المحرك البخاري، الصاروخ الفضائي، الليزر). العلمية والفنيةيلعب الإبداع دورًا حيويًا في انعكاس الواقع وإعادة خلقه روحيًا: فالاكتشافات العلمية تعطي فكرة عن بنية العالم، وتفهم الروائع الأدبية والموسيقية وغيرها من التحف الواقع والإنسان نفسه في صور فنية، مما يؤثر بشكل كبير على نظرة الناس للعالم . يحتل مكانة خاصة اجتماعيخلق. بالمعنى الواسع للكلمة، فهو يغطي جميع أنواع الإبداع، بالمعنى الضيق، موضوعه هو في المقام الأول تحسين العلاقات الاجتماعية.

يتضمن كل نوع من أنواع الإبداع الأنواع الفرعية.في الفن، هذه أجناس وأنواع، في العلوم - مجالات وأنواع مختلفة من البحث، في التكنولوجيا - الاختراع والتصميم، وما إلى ذلك. والأكثر تعقيدًا من وجهة النظر هذه هو الإبداع الاجتماعي، الذي يتضمن عددًا من الأنواع الفرعية، والتي، مع ذلك، يمكن أن تتطور إلى أنواع خاصة. الإبداع الاقتصادي (الاقتصادي) - أحد أسرع أنواعه الفرعية نموًا - يستجيب بشكل مباشر للاحتياجات الحيوية للناس ويشكلهم إلى حد كبير. وتشمل الأنواع الفرعية الأخرى الإبداع السياسي والقانوني والتربوي المرتبط بالمؤسسات الاجتماعية ذات الصلة. يمكن أيضًا تشكيل الأنواع الفرعية نتيجة للجمع بين الأنواع الرئيسية للإبداع.

بتطبيق المبدأ "الصاعد" لترتيب أشكال الإبداع، يمكن تمثيل مجملها في النموذج الهرم المقطوع.القاعدة العريضة الدنيا هي أكبر مجموعة من المشاركين في الأنشطة العمالية والعلمية والتقنية وغيرها من الأنشطة التي تستجيب لمتطلبات الحياة، وتجد (أحيانًا بشكل عفوي) حلولًا أصلية لا تتجاوز مع ذلك حدود المرة الواحدة أو التطبيق المحلي. تتكون القاعدة الوسطى للهرم الاجتماعي، الذي يعكس المستوى المقابل للإبداع، من المبادرين الذين تساهم نتائج أنشطتهم في تقدم قطاعات معينة من النشاط. وتحتوي القاعدة العلوية الضيقة على طبقة صغيرة نسبياً من المبتدعين، أي. مؤسسو الاتجاهات الجديدة للنشاط الروحي النظري أو العملي. ضمن هذا المستوى، يمكن تمييز "المستوى الفائق"، أي. أشخاص فريدون في قدراتهم وطاقتهم، مما أعطى تسريعًا خطيرًا للتقدم الاجتماعي ككل (K. Marx و J. Keynes - في الاقتصاد، I. Newton و A. Einstein - في الفيزياء، W. Shakespeare و W. Mozart - في الفن الخ.).

يتم تنفيذ الاتجاه الثالث للتمييز بين أشكال الإبداع اعتمادًا على الموقف من عملية العمل الذي يتم من خلاله التمييز المهنية وغير المهنية (الهواة)خلق. في الحالة الأولى، يتم تحديد إنشاء الابتكارات وإدراجها في الواقع الاجتماعي من خلال طبيعة النشاط والمسؤوليات الرسمية (العمل في معاهد البحوث ومكاتب التصميم والمجموعات المسرحية، وما إلى ذلك). في الحالة الثانية، يكون إبداع الأشخاص في مجال معين من النشاط عرضيًا من وجهة نظر وضعهم الاجتماعي أو النطاق الرئيسي للأنشطة. يعمل إبداع الهواة كإضافة إلى نشاط العمل الرئيسي أو كنوع من الترفيه. وهو أيضًا احتياطي لتنمية الإبداع المهني.

الفصل الثاني. طبيعة ومعنى الإبداع

2.1 الحاجة الشخصية لتحقيق الذات

E. يخصص فروم العديد من الصفحات لوصف الحاجة إلى تحقيق الذات. فهو يربطها باحتياجات الإنسان لتحديد الهوية والنزاهة. يلاحظ فرويد أن الإنسان يختلف عن الحيوان لأنه يسعى جاهداً لتجاوز الاحتياجات النفعية المباشرة، ويريد أن يعرف ليس فقط ما يحتاجه للبقاء على قيد الحياة، ولكنه يسعى أيضًا إلى معرفة معنى الحياة وجوهر "أنا". ويتحقق هذا الإدراك الذاتي من خلال الفرد بمساعدة نظام التوجهات الذي ينميه في تواصله مع الآخرين. التماهي هو ذلك "الشعور" الذي يسمح للفرد بالتحدث عن نفسه على أنه "أنا"، وتؤثر البيئة الاجتماعية بشكل فعال على هذه الحاجة. إن الحاجة إلى تحقيق الذات، وفقًا لفروم، هي حاجة وجودية - وهي حالة ذهنية أبدية وغير قابلة للتغيير في جوهرها. ولا يمكن للظروف الاجتماعية إلا أن تغير طرق إشباعها: فهي تستطيع أن تجد مخرجا في الإبداع والتدمير، في الحب والجريمة، وما إلى ذلك.

بالنسبة للمفكرين الماديين، ليس هناك شك في أن رغبة الشخص في تحقيق الذات ليس لها أصل غريزي، بل هي أصل نسبي وتدين بوجودها إلى "الطبيعة البشرية الثانية"، والتي تشمل: أ) طريقة العمل في الوجود؛ ب) وجود الوعي. ج) نوع بشري محدد من العلاقة بين الناس - التواصل باستخدام نظام إشارات ثانٍ. وبفضل هذا أصبح الإنسان "حيوانا اجتماعيا". لكن التطور الاجتماعي للإنسان كان مصحوبًا بتكوين حاجة إنسانية أساسية بحتة وهي الرغبة في العزلة. لقد كانت الرغبة في العزلة، التي أصبحت ممكنة في مرحلة تاريخية معينة من تطور المجتمع، هي شرط أساسي لتنمية الفردية البشرية، وبالتالي الحاجة إلى تحقيق الذات. وبالتالي، فإن الحاجة، والرغبة في تحقيق الذات هي حاجة إنسانية عامة.

2.2 الإبداع كنمط نفسي فيزيولوجي

تعتبر مسألة طبيعة الحافز للإبداع من أهم الأسئلة.

إن الاحتياجات غير الملباة التي لا يمكن تحقيقها بسبب المحظورات الأخلاقية تجد منفذاً مقبولاً اجتماعياً في الإبداع. ومن هنا يأتي الاستنتاج المنطقي القائل بأنه كلما اشتد الصراع الداخلي للفنان، كلما زاد انتهاك احتياجاته، وخاصة الحاجة إلى الحب، كلما كان نشاطه الإبداعي أكثر إنتاجية.

يمكن الافتراض أن الإبداع هو نوع من نشاط البحث، ونعني به النشاط الذي يهدف إلى تغيير الوضع أو تغيير الموضوع نفسه، وموقفه من الموقف، في غياب توقعات محددة للنتائج المرجوة من هذا النشاط (أي مع عدم اليقين العملي في فهم P. V. Simonova). لا يُعرف الكثير حتى الآن عن آليات نشاط البحث في الدماغ. على ما يبدو، يلعب دورا هاما في هذا السلوك قرن آمونوالتي تضمن أخذ الاحتمالات غير المحتملة إحصائيًا بعين الاعتبار، والتي بدونها لن يكون نشاط البحث، خاصة في مجال الإبداع، فعالاً.

يعد الإبداع في بعض النواحي أحد أكثر الأشكال الطبيعية لتحقيق الحاجة إلى البحث. بالطبع، من الضروري مراعاة وجود دوافع أخرى للإبداع، إلى جانب ذلك - الحاجة إلى تأكيد الذات، والاعتراف بأعضاء المجتمع الآخرين، وما إلى ذلك. ومع ذلك، لا ينبغي للمرء أن يعزو مثل هذه الدوافع كقوة محفزة على وجه التحديد فيما يتعلق بعمل الفنانين الكبار. بالنسبة للأشخاص ذوي الإمكانات الإبداعية المنخفضة، فإن ما يسمى بـ "المهن الحرة" يعتبر خبزًا صعبًا للغاية، وعادةً ما يفضلون مسارًا آخر للنشاط الاجتماعي. بالنسبة للأشخاص الموهوبين بشكل إبداعي، فإن البحث عن شيء جديد، بسبب القوانين النفسية الفسيولوجية التي سيتم مناقشتها لاحقًا، يجلب رضاًا أكبر بكثير من النتيجة التي تم تحقيقها، وأكثر من ذلك، ثمارها المادية. إن تاريخ العلم والفن مليء بالأمثلة عندما رفض الموهوبون النجاح السريع المرتبط بتدنيس الإبداع. وفي الوقت نفسه، ليس من الشائع جدًا مقابلة أشخاص موهوبين مبدعين راضين عما حققوه. وفقًا لـ R. Raskin، فإن الإمكانات الإبداعية والنرجسية ترتبطان بشكل أضعف بكثير مما قد يتوقعه المرء. وهذا الارتباط المنخفض في حد ذاته قد يكون بسبب حب "الإبداع في النفس". إن تجربة عدد من العلماء المتميزين لا تتناسب بشكل جيد مع فكرة الدور الرائد للرغبة في الاعتراف: بعد تحقيق نجاح لا يمكن إنكاره ومعترف به في مجالهم، يغيرون فجأة مجال النشاط البحثي، وغالبًا ما يلجأون إلى من الواضح أن المهام مستحيلة والمخاطرة بالفشل. ولكن من وجهة نظر نظرية نشاط البحث، فإن هذه التجربة مفهومة تمامًا.

والآن، من منظور كل ما سبق، دعونا نعود مرة أخرى إلى فكرة الإبداع باعتباره تساميًا للاحتياجات غير المحققة (المحبطة). إذا أُجبر الموضوع على رفض تلبية احتياجات معينة، وإذا تم تضييق منطقة نشاط البحث بشكل لا إرادي بسبب هذا، فيمكن تكثيف البحث في الإبداع بشكل تعويضي. ولكن من حيث المبدأ، هناك احتمال آخر ليس أقل احتمالا - فالرفض القسري للبحث عن طرق لتلبية الاحتياجات المهمة قد يتبين أنه مؤلم للغاية بحيث ينتشر سلوك الرفض إلى أنواع أخرى من النشاط، بما في ذلك الإبداع. ومن ناحية أخرى، يمكن تنمية التوجه نحو الإبداع منذ سن مبكرة جدًا، ومن ثم ليس من الضروري على الإطلاق تضييق مجال نشاط البحث في الحياة حتى يتمكن الذات من اختيار الإبداع من بين جميع أشكال تحقيق الذات. ولهذا السبب لا يوجد ولا يمكن أن يكون هناك ارتباط لا لبس فيه بين الإحباط والنشاط الإبداعي، ومفهوم التسامي لا يفسر كل الحقائق المتاحة ولا يمكن اعتباره عالميًا.

2.3 الإبداع كبحث نفسي وتربوي

D. I. لاحظ فيلدشتاين أن الشخص المتنامي يصبح شخصية إلى الحد الذي يطور فيه الصفات الاجتماعية التي تحدده ككائن اجتماعي، عضو في مجتمع معين، موضوع واعي ومسؤول اجتماعيا. "من خلال تحديد موقفه بوعي تجاه البيئة وإظهار أهميته الاجتماعية وجوهره الإنساني للآخرين، باستخدام "الآخرين" ليس كوسيلة، بل كغاية، يتصرف الشخص كشخص. أساس وجوهر هذه العملية تكوين الشخصية هو تطوير النشاط.

تحدد القيمة الذاتية لكل فرد، وتعدد استخداماته، واستقراره الحيوي مدى جدوى أي فريق أو جمعية أو منظمة وآفاقه.

وأشار دي بي بوغويافلينسكايا إلى أن المهمة الأكثر أهمية التي تواجه المدرسة الحديثة كانت ولا تزال التكوين الهادف للشخصية الإبداعية.

خاتمة

فهرس

روتنبرغ ضد. الجوانب الفسيولوجية النفسية لدراسة الإبداع. الإبداع الفني. مجموعة. - ل.، 1982.

إل إن بوجوليوبوف، إل إف إيفانوفا وآخرون الإنسان والمجتمع. التنوير 2001.

جالين أ. إل. الشخصية والإبداع. - نوفوسيبيرسك، "التقدم"، 1999.

جوروفا إل إل. الخيال // الموسوعة الفلسفية. - م. العلوم 1960. - ت 1

كورشونوفا إل إس. الخيال ودوره في الإدراك. - م.، ناوكا، 1999.

بونوماريف يا أ. سيكولوجية الإبداع. - م: ناوكا، 2001.

Tsalok V. A. الإبداع: الجانب الفلسفي للمشكلة. - تشيسيناو، "ديليا"، 1999.

التدريس

هل تحتاج إلى مساعدة في دراسة موضوع ما؟

سيقوم المتخصصون لدينا بتقديم المشورة أو تقديم خدمات التدريس حول الموضوعات التي تهمك.
تقديم طلبكمع الإشارة إلى الموضوع الآن للتعرف على إمكانية الحصول على استشارة.