Syntaktiske virkemidler i sprogtabellen med eksempler. Syntaktiske teknikker i kunstnerisk tale

Fine og udtryksfulde sprogmidler tillader ikke kun at formidle information, men også at formidle tanker klart og overbevisende. Leksikalske betyder udtryksfuldhed gør det russiske sprog følelsesladet og farverigt. Udtryksfuldt stilistiske midler bruges når det er nødvendigt følelsesmæssig påvirkning på lyttere eller læsere. Det er umuligt at lave en præsentation af dig selv, et produkt eller en virksomhed uden at bruge særlige midler Sprog.

Ordet er grundlaget visuel udtryksevne tale. Mange ord bruges ofte ikke kun i deres direkte leksikalske betydning. Dyrenes egenskaber overføres til beskrivelsen af ​​en persons udseende eller adfærd - klodset som en bjørn, fej som en hare. Polysemi (polysemi) er brugen af ​​et ord i forskellige betydninger.

Homonymer er en gruppe ord på det russiske sprog, der har den samme lyd, men som samtidig bærer forskellige semantiske belastninger og tjener til at skabe lyd spil.

Typer af homonymer:

  • homografer - ord skrives på samme måde, ændre deres betydning afhængigt af den vægt, der er lagt (lås - lås);
  • Homofoner - ord adskiller sig i et eller flere bogstaver, når de er skrevet, men opfattes ligeligt af øret (frugt - tømmerflåde);
  • Homoformer er ord, der lyder ens, men som samtidig henviser til forskellige dele taler (jeg flyver på et fly - jeg kurerer en løbende næse).

Ordspil bruges til at give tale en humoristisk, satirisk betydning; de formidler sarkasme godt. De er baseret på ords lydlighed eller deres polysemi.

Synonymer - beskriv samme koncept med forskellige sider, har forskellige betydninger og stilistisk farvelægning. Uden synonymer er det umuligt at bygge en lys og figurativ sætning, vil talen være overmættet med tautologi.

Typer af synonymer:

  • komplet - identisk i betydning, brugt i de samme situationer;
  • semantisk (meningsfuld) - designet til at give farve til ord (samtale);
  • stilistisk - have samme værdi, men forholder sig samtidig til forskellige stilarter tale (finger);
  • semantisk-stilistisk - har en anden betydningskonnotation, forholder sig til forskellige talestile (make - bangle);
  • kontekstuel (forfatterens) - bruges i den sammenhæng, der bruges til en mere farverig og mangefacetteret beskrivelse af en person eller begivenhed.

Antonymer – ord har det modsatte leksikalsk betydning, henvise til en del af talen. Giver dig mulighed for at skabe lyse og udtryksfulde sætninger.

Tropes er ord på russisk, der bruges i billedligt. De giver tale og arbejder billedsprog, udtryksfuldhed, er designet til at formidle følelser og levende genskabe billedet.

Definition af Tropes

Definition
Allegori Allegoriske ord og udtryk, der formidler essensen og hovedtrækkene i et bestemt billede. Ofte brugt i fabler.
Hyperbel Kunstnerisk overdrivelse. Giver dig mulighed for levende at beskrive egenskaber, begivenheder, skilte.
Grotesk Teknikken bruges til satirisk at beskrive samfundets laster.
Ironi Stier, der er beregnet til at skjule sand betydning udtryk let latterliggøre.
Litotes Det modsatte af hyperbole er, at et objekts egenskaber og kvaliteter er bevidst undervurderet.
Personificering Receptionen, hvori livløse genstande tilskriver de levende væseners egenskaber.
Oxymoron Forbindelse af uforenelige begreber i én sætning (døde sjæle).
Perifrase Beskrivelse af varen. En person, en begivenhed uden et nøjagtigt navn.
Synecdoche Beskrivelse af helheden gennem delen. Billedet af en person genskabes ved at beskrive tøj og udseende.
Sammenligning Forskellen fra metafor er, at der både er, hvad der sammenlignes, og hvad der sammenlignes med. Til sammenligning er der ofte konjunktioner - som om.
Epitet Den mest almindelige figurative definition. Adjektiver bruges ikke altid til epitet.

Metafor - skjult sammenligning, brugen af ​​navneord og verber i figurativ betydning. Der er altid intet genstand for sammenligning, men der er noget, det sammenlignes med. Der er korte og udvidede metaforer. Metaforen er rettet mod ekstern sammenligning genstande eller fænomener.

Metonymi er en skjult sammenligning af objekter baseret på intern lighed. Dette adskiller denne trope fra en metafor.

Syntaktiske udtryksmidler

Stilistisk (retorisk) - talefigurer er designet til at øge udtryksevnen af ​​tale og kunstværker.

Typer af stilistiske figurer

Navn på syntaktisk struktur Beskrivelse
Anaphora Brug af de samme syntaktiske konstruktioner i begyndelsen af ​​tilstødende sætninger. Giver dig mulighed for logisk at fremhæve en del af teksten eller en sætning.
Epiphora Ansøgning identiske ord og udtryk i slutningen af ​​nabosætninger. Sådanne talefigurer tilføjer følelsesmæssighed til teksten og giver dig mulighed for tydeligt at formidle intonation.
Parallelisme Opbygning af nabosætninger i samme form. Bruges ofte til at forstærke et retorisk udråb eller spørgsmål.
Ellipsis Bevidst udelukkelse af et underforstået medlem af en sætning. Gør talen mere livlig.
Gradering Hvert efterfølgende ord i en sætning forstærker betydningen af ​​det foregående.
Inversion Arrangementet af ord i en sætning er det ikke i direkte rækkefølge. Denne teknik giver dig mulighed for at forbedre talens udtryksevne. Giv sætningen en ny betydning.
Standard Bevidst underdrivelse i teksten. Designet til at vække i læseren dybe følelser og tanker.
Retorisk appel En eftertrykkelig reference til en person eller livløse genstande.
Et retorisk spørgsmål Et spørgsmål, der ikke indebærer et svar, dets opgave er at tiltrække læserens eller lytterens opmærksomhed.
Retorisk udråbstegn Særlige figurer tale til at formidle udtryk, spænding i tale. De gør teksten følelsesladet. Tiltræk læserens eller lytterens opmærksomhed.
Multi-Union Flere gentagelser identiske konjunktioner for at øge talens udtryksevne.
Asyndeton Forsætlig udeladelse af ledsætninger. Denne teknik giver talen dynamik.
Antitese En skarp kontrast af billeder og koncepter. Teknikken bruges til at skabe kontrast; den udtrykker forfatterens holdning til den begivenhed, der beskrives.

Troper, talefigurer, stilistiske udtryksmidler og fraseologiske udsagn gør talen overbevisende og levende. Sådanne revolutioner er uundværlige i offentlige taler, valgkampe, stævner, oplæg. I videnskabelige publikationer Og officiel forretningstale sådanne midler er upassende - nøjagtighed og overtalelsesevne i disse tilfælde er vigtigere end følelser.

Poesi er en utrolig litteraturgenre, der er afhængig af rim, det vil sige alle linjer i poetisk værk rime på hinanden. Dog digte og div lignende værker, der hører til denne genre, ville ikke være så imponerende, hvis ikke den poetiske syntaks. Hvad er det? Dette er systemet særlige midler talestrukturer, der er ansvarlige for at forbedre dens udtryksevne. Kort sagt, poetisk syntaks er helheden af ​​disse poetiske virkemidler, som oftest kaldes figurer. Det handler om disse tal, der vi taler i denne artikel vil du lære om forskellige midler udtryksfuldhed, der ofte kan findes i poetiske værker.

Gentage

Poetisk syntaks er meget forskelligartet; den omfatter snesevis af udtryksmidler, der kan bruges i visse situationer. Denne artikel vil dog kun tale om de vigtigste og mest almindelige figurer poetisk tale. Og den første ting, uden hvilken det er umuligt at forestille sig poetisk syntaks, er gentagelse. Eksisterer et stort antal af forskellige gentagelser, som hver har sine egne karakteristika. Du kan finde epanalipsis, anadiplose og meget mere i poesi, men denne artikel vil tale om de to mest almindelige former - anaphora og epiphora

Anaphora

Ejendommeligheder poetisk syntaks foreslå brug af forskellige i kombination med andre, men oftest bruger digtere gentagelser. Og den mest populære blandt dem er anaphora. Hvad er det? Anaphora er gentagelsen af ​​konsonanser eller identiske ord i begyndelsen af ​​hver linje i digtet eller en del af det.

"Uanset hvor undertrykkende skæbnens hånd er,

Lige meget hvor meget bedrag plager folk...”

Dette er en af ​​måderne til semantisk og æstetisk organisering af talen, som kan bruges til at lægge en eller anden vægt på det, der siges. Men poetisk tale kan varieres, og selv gentagelser, som du allerede har lært, kan adskille sig fra hinanden.

Epiphora

Hvad er epiphora? Dette er også en gentagelse, men det er anderledes end anafora. Forskellen er, at i I dette tilfælde ord gentages i slutningen af ​​digtets linjer, snarere end i begyndelsen.

"Til stepperne og vejene

Optællingen er ikke forbi;

Sten og strømfald

Konto ikke fundet."

Som med den foregående figur er epiphora et udtryksmiddel og kan give et digt et særligt udtryk. Nu ved du, hvad epiphora er, men det slutter ikke der. Som tidligere nævnt er syntaksen af ​​digte meget omfattende og giver uendelige muligheder.

Polysyndeton

Poetisk sprog er meget veltalende, netop fordi digtere bruger forskellige midler til poetisk syntaks. Blandt dem findes ofte polysyndeton, som også kaldes polyunion. Det her udtryksmidler, der på grund af sin overflødighed giver digtet en særlig tone. Ofte bruges polysyndeton i forbindelse med anaphora, det vil sige, at gentagne konjunktioner begynder i begyndelsen af ​​linjen.

Asyndeton

Den poetiske syntaks i et digt er en kombination af forskellige poetiske figurer, du har allerede lært om dette tidligere. Du kender dog stadig ikke engang en lille brøkdel af de midler, der bruges til poetisk udtryksevne. Du har allerede læst om multi-union - det er tid til at lære om non-union, det vil sige asyndeton. I dette tilfælde ser digtets linjer ud til at have nogen konjunktioner overhovedet, selv i de tilfælde, hvor de logisk set burde være til stede. Oftest bruges dette værktøj i lange, som i sidste ende er opført adskilt af kommaer for at skabe en bestemt atmosfære.

Parallelisme

Dette udtryksmiddel er meget interessant, fordi det giver forfatteren mulighed for smukt og effektivt at sammenligne to begreber. Strengt taget ligger essensen af ​​denne teknik i en åben og detaljeret sammenligning af to forskellige koncepter, men ikke bare sådan, men i samme eller lignende syntaktiske strukturer. For eksempel:

“Dagen breder sig som græs.

Om natten vasker jeg mig med tårer.”

Anjanbeman

Enjambment er et ret komplekst udtryksmiddel, som ikke er så nemt at bruge kompetent og smukt. Hvis vi taler med enkle ord, så er dette en overførsel, men langt fra den mest almindelige. I dette tilfælde overføres en del af sætningen fra en linje til en anden, men på en sådan måde, at den semantiske og syntaktisk del forrige. For bedre at forstå, hvad der menes, er det lettere at se på et eksempel:

"Ned i jorden, griner det først

Hun rejste sig, kronet ved daggry.”

Som du kan se, er sætningen "Ind i jorden, griner den rose først" en separat del, og "i daggryets krone" er en anden. Ordet "rose" flyttes dog til anden linje, og det viser sig, at rytmen bliver respekteret.

Inversion

Inversion i digte er meget almindeligt - det giver dem et poetisk præg, og sikrer også skabelsen af ​​rim og rytme. Essensen af ​​denne teknik er at ændre ordrækkefølgen til en atypisk. For eksempel kan du tage sætningen "Et ensomt sejl hvidner i havets blå tåge." Ingen. Dette er en velopbygget sætning med i den rigtige rækkefølge ord? Absolut. Men hvad sker der, hvis du bruger inversion?

"Det ensomme sejl er hvidt

I den blå havtåge."

Som du kan se, var sætningen ikke komponeret helt korrekt - dens betydning er klar, men ordstillingen svarer ikke til normen. Men sætningen er samtidig blevet meget mere udtryksfuld, og passer også nu ind i digtets overordnede rytme og rim.

Antitese

En anden teknik, der bruges meget ofte, er antitese. Dens essens ligger i kontrasten mellem billeder og begreber, der bruges i digtet. Denne teknik tilføjer drama til digtet.

Gradering

Denne teknik er en syntaktisk konstruktion, hvori der er specifikt sæt ord arrangeret i en bestemt rækkefølge. Dette kan enten være i faldende rækkefølge eller i stigende rækkefølge af betydningen og vigtigheden af ​​disse ord. Således styrker hvert efterfølgende ord enten betydningen af ​​det foregående eller svækker det.

Retorisk spørgsmål og retorisk appel

Retorik i poesi bruges meget ofte, og i mange tilfælde henvender den sig til læseren, men ofte bruges den også til at henvende sig til bestemte karakterer. Hvad er essensen af ​​dette fænomen? Et retorisk spørgsmål er et spørgsmål, der ikke kræver et svar. Det bruges til at tiltrække opmærksomhed, ikke for at få nogen til at komme med et svar og kommunikere det. Situationen er omtrent den samme med retorisk appel. Det ser ud til, at appellen bruges, så den tiltalte vil svare på den. Men den retoriske appel bliver igen kun brugt som et middel til at tiltrække opmærksomhed.

Vægt (fra græsk betoning - indikation, udtryksevne) er en følelsesmæssig, ophidset konstruktion af oratorisk og lyrisk tale. Forskellige teknikker, der skaber eftertrykkelig intonation, er primært karakteristiske for poesi og findes sjældent i prosa, og er ikke designet til det visuelle, men til auditiv perception tekst, der giver dig mulighed for at evaluere stigningen og faldet af stemmen, talehastigheden, pauser, det vil sige alle nuancer klingende sætning. Tegnsætningstegn kan kun betinget formidle disse træk ved ekspressiv syntaks.

Poetisk syntaks er kendetegnet ved retoriske udråb, som indeholder et særligt udtryk, der øger spændingen i tale. For eksempel har N.V. Gogol: Frodigt! Der er ingen lige flod i verden! (om Dnepr). Sådanne udråb er ofte ledsaget af hyperbolisering, som i ovenstående eksempel. De kombineres ofte med retoriske spørgsmål: Trojka! Tre fugle! Hvem opfandt dig?.. er en af ​​de mest almindelige stilistiske figurer, kendetegnet ved bemærkelsesværdig lysstyrke og en række følelsesmæssigt udtryksfulde nuancer. Retoriske spørgsmål indeholder et udsagn (eller benægtelse) indrammet som et spørgsmål, der ikke kræver et svar: Var det ikke dig, der først så ondskabsfuldt forfulgte hans frie, dristige gave og for sjov blæste den lidt skjulte ild?..

Sammenfaldende i ekstern grammatisk design med alm spørgende sætninger, er retoriske spørgsmål kendetegnet ved en lys udråbende intonation, der udtrykker forundring, ekstrem spænding af følelser; Det er ikke tilfældigt, at forfattere nogle gange stiller retoriske spørgsmål til sidst Udråbstegn eller to tegn - et spørgsmålstegn og et udråbstegn: Burde en kvindes sind, opdraget i afsondrethed, dømt til fremmedgørelse fra det virkelige liv, ikke vide, hvor farlige sådanne forhåbninger er, og hvordan de ender??! (Hvid); Og hvorfor forstår du stadig ikke og ved ikke, at kærlighed, som venskab, som en løn, som berømmelse, som alt i verden, skal være fortjent og støttet?! (Godt)

Det retoriske spørgsmål bruges i modsætning til mange stilfigurer ikke kun i poetiske og oratorisk tale, men også i daglig tale, såvel som i journalistiske tekster, i skønlitteratur og videnskabelig prosa.

En mere streng, boglig farvelægning karakteriserer parallelitet - det samme syntaktisk konstruktion tilstødende sætninger eller dele af tale:

I blå himmel stjernerne skinner,

I det blå hav pisker bølgerne;

En sky bevæger sig hen over himlen

En tønde flyder på havet.

(A.S. Pushkin)

Syntaktisk parallelisme forstærker ofte retoriske spørgsmål og udråb, for eksempel:

Dårlig kritik! Hun lærte høflighed på stuepigernes værelser og fik gode manerer på gangene. Er det overraskende, at "grev Nulin" så grusomt fornærmede hendes sarte sans for anstændighed? (Hvid); Bazarov forstår ikke alle disse finesser. Hvordan føles det, tænker han, at forberede sig og indstille sig på kærligheden? Når en person virkelig elsker, kan han så være yndefuld og tænke på bagatel af ydre nåde? Er det ikke ægte kærlighed tøver? Har hun brug for ydre hjælpemidler af sted, tid og øjeblikkelig disposition forårsaget af samtalen?? (Skrivning)

Parallelle syntaktiske konstruktioner er ofte bygget efter princippet om anaphora (ensartet begyndelse). Så i det sidste eksempel ser vi måske den anaforiske gentagelse af ordet i Pushkins poetiske tekst om kommandoenhed - på den blå himmel ... i det blå hav. Klassisk eksempel anaforer er Lermontovs linjer: Jeg er den, du lyttede til i midnatsstilheden, hvis tanke hviskede til din sjæl, hvis sorg du vagt gættede, hvis billede du så i en drøm. Jeg er den, hvis blik ødelægger håbet; Jeg er den, ingen elsker; Jeg er mine jordiske slavers svøbe, jeg er kundskabens og frihedens konge, jeg er himlens fjende, jeg er naturens ondskab...

(afslutning) - gentagelse sidste ord sætninger - forbedrer også eftertrykkelig intonation: Hvorfor ødelægge selvstændig udvikling barn, voldtager sin natur, dræber sin tro på sig selv og tvinger ham til kun at gøre hvad jeg vil, og kun som jeg vil, og kun fordi jeg vil? (Godt)

Epiphora tilføjer lyrik til Turgenevs prosadigt "Hvor smukt, hvor var roserne friske ..."; det her stilistisk redskab elskede S. Yesenin, lad os huske hans epiphoras! - Min hvide lind er falmet, nattergalens daggry har lydt... Ingenting! Jeg snublede over en sten, det hele vil hele i morgen!; Dumt hjerte, slå ikke; Bekymringen lå i et tåget hjerte. Hvorfor er jeg kendt som en charlatan? Hvorfor er jeg kendt som en slagsmålsmand??... Den diset pool i mit hjerte klarede op. Det er derfor, jeg blev kendt som en charlatan, Det er derfor, jeg blev kendt som en slagsmålsmand. Som det kan ses af sidste eksempel, forfatteren kan delvist opdatere epiphoraens ordforråd, variere dens indhold, samtidig med at udsagnets ydre lighed bevares.

Blandt lyse eksempler ekspressiv syntaks skal kaldes forskellige måder overtrædelse af dommens lukning. Først og fremmest, dette er forskydningen syntaktisk konstruktion : slutningen af ​​sætningen er givet på anden måde syntaktisk end begyndelsen, for eksempel: Og til mig, Onegin, denne pragt, dette hadefulde glitter af livet, Mine succeser i en hvirvelvind af lys, Mit moderigtige hus og aftener, Hvad er der i dem? (P.) Det er også muligt, at sætningen er ufuldstændig, som angivet af forfatterens tegnsætning: som regel er dette en ellipse - Men dem, for hvem jeg i et venskabeligt møde læste de første vers... Der er ingen andre, og de er langt væk, Som Sadi sagde engang(P.).

Tegnsætning giver forfatteren mulighed for at formidle intermitterende tale, uventede pauser, hvilket afspejler den følelsesmæssige spænding hos taleren. Lad os huske ordene fra Anna Snegina i S. Yesenins digt! - Se... Det er allerede daggry. Daggry er som en ild i sneen... Det minder mig om noget... Men hvad?.. Jeg kan ikke forstå... Ah!... Ja... Det var i barndommen... Anderledes. .. Ikke efterårsgry... Du og jeg sad sammen... Vi er seksten år...

Talens følelsesmæssige intensitet formidles af forbindende strukturer, er der dem, hvor sætninger ikke umiddelbart passer ind i ét semantisk plan, men danner en associativ tilknytningskæde. Forskellige teknikker tiltrædelse giver moderne poesi, journalistik, fiktion: Hver by har en alder og en stemme. Jeg har mit eget tøj. Og en speciel lugt. Og ansigtet. Og ikke umiddelbart til at forstå stolthed(R.); Citat på side 1. Om personlige ting. - Jeg anerkender individets rolle i historien. Især hvis det er præsidenten. Desuden Ruslands præsident(udtalelse af V. Chernomyrdin// Nyheder. - 1997. - 29. januar); Her er jeg i Bykovka. En . Det er efterår udenfor. Sent(Ast.). Professor N.S. taler om sådanne forbindelsesstrukturer. Valgina bemærker: "Syntaktisk afhængige tekstafsnit, men ekstremt uafhængig intonation, adskilt fra sætningen, der gav anledning til dem, opnår større udtryksevne, bliver følelsesmæssigt rig og levende."

I modsætning til forbindende strukturer, som altid er postpositive, nominativ repræsentation(isoleret nominativ), navngiver emnet for den følgende sætning og har til formål at fremkalde særlig interesse til emnet for erklæringen, for at styrke dens lyd, kommer som regel først: Min møller... Åh, denne møller! Han driver mig til vanvid. Ordnede sækkepiber, en slacker, og løber rundt som et postbud(Es.). Et andet eksempel: Moskva! Hvor meget i denne lyd smeltede sammen for det russiske hjerte, hvor meget lød der i det! (S.) Med en sådan ejendommelig følelsesmæssig fremstilling af tanken er den adskilt af en eftertrykkelig pause; som bemærket af A.M. Peshkovsky, “...først bliver et isoleret objekt udstillet, og lytterne ved kun, at der nu vil blive sagt noget om dette objekt, og at dette objekt indtil videre skal observeres; næste øjeblik udtrykkes tanken selv.”

Det her stilistisk figur, bestående af bevidst udeladelse af ethvert medlem af sætningen, hvilket er underforstået fra konteksten: Vi satte os - i aske, hagl - i støv, i sværd - segl og plove(Insekt.). Udeladelsen af ​​et prædikat giver talen særlig dynamik og udtryk. Denne syntaktiske enhed bør skelnes fra stilhed - en talevending, der består i, at forfatteren bevidst undervurderer en tanke, hvilket giver lytteren (læseren) ret til at gætte, hvilke ord der ikke bliver sagt: Nej, jeg ville... måske dig... Jeg troede, det var på tide, at baronen skulle dø(P.). Bag ellipserne ligger en uventet pause, der afspejler højttalerens begejstring. Som et stilistisk middel findes stilhed ofte i dagligdags tale: - Du kan ikke forestille dig, det er sådan en nyhed!.. Hvordan har jeg det nu?.. Jeg kan ikke falde til ro.

For innationalt og logisk at understrege de fremhævede objekter, bruges en ekspressiv stilfigur - polyunion (polysyndeton). Normalt gentages koordinerende, forbindende konjunktioner og ingen af ​​dem. Havet gik foran mine øjne og svajede, og tordnede, og funklede og falmede og gik et sted ud i det uendelige.... (Konge); Skønt denne bog ikke viste digterens søde påfund, heller ikke kloge sandheder eller billeder; Men hverken Virgil, Racine, Scott, Byron, Seneca, eller endda Ladies' Fashion Magazine Så interesserede nogen: Det var venner, Martin Zadeka, lederen af ​​de kaldæiske vismænd, spåkonen, drømmenes fortolker(P.). Linjerne, hvori, ved siden af ​​polyunion, det modsatte stilistiske redskab, non-union, bruges, bliver mere udtryksfulde: Der var tyfus og is, og sult og blokade. Det hele er overstået: patroner, kul, brød. Den gale by blev til en krypt, hvor kanonaden rungede højlydt(Sheng.). Som bemærket af D.E. Rosenthal, "Fraværet af konjunktioner gør udtalelsen hurtig og fuld af indtryk." Lad os huske Pushkins linjer: Boder, kvinder, drenge, butikker, lanterner blinker forbi, paladser, haver, klostre, bukharianere, slæder, køkkenhaver, købmænd, hytter, mænd, boulevarder, tårne, kosakker, apoteker, modebutikker, altaner, løver på portene og flokke af jackdaws på kors(P.). Dette uddrag fra "Eugene Onegin" skildrer en hurtig ændring af billeder, objekter blinker virkelig! Men mulighederne for ikke-forening og multi-forening er forskellige; digteren brugte disse teknikker, når han beskrev dynamikken Poltava kamp: svensker, russer - stikker, hugger, skærer, trommeslag, klik, slibning, torden af ​​kanoner, tramp, nissen, stønnen, og død og helvede på alle sider(P.).

Sammensætning af syntaktiske enheder af samme type (f.eks. homogene medlemmer, underordnede klausuler) skaber ofte graduering - det vil sige sådan et arrangement af ord, (sætninger, dele kompleks sætning), hvor hver efterfølgende styrker (mindre ofte svækker) betydningen af ​​den forrige og derved skaber en stigning i intonation og følelsesmæssig stress tale. Dette kan illustreres af passagen citeret ovenfor fra Eugene Onegin ( Selvom denne bog ikke afslørede digterens søde opfindelser...) og mange andre eksempler, herunder prosaiske: Om efteråret ændrer fjergræsstepperne sig fuldstændigt og modtager deres speciel, original, ligner ikke noget andet(Økse.).

Stilistiske figurer kombinerer, supplerer og forstærker ofte hinanden, hvilket giver spændende intonationer til talen. Lad os huske Onegins forklaring med Tatyana! -

Når livet omkring hjemmet

Jeg ville begrænse;

Hvornår ville jeg være far, mand?

et behageligt lod befalede;

Hvornår ville et familiebillede

Jeg var betaget et øjeblik, -

Det er rigtigt, bortset fra dig alene

Jeg ledte ikke efter en anden brud.

Graderingerne er kombineret i dette udsagn, som repræsenterer strålende eksempel speciel type kompleks sætning - punktum.

Det kaldes en kompleks syntaktisk struktur, der er harmonisk i form, kendetegnet ved en særlig rytme og orden af ​​dele, samt enestående fuldstændighed og fuldstændighed af indhold. A.P. Kvyatkovsky, der citerer klassiske værker som eksempler på perioden - "Når nogle gange et minde" af Pushkin (26 linjer), "Når det gulnende felt er ophidset" af Lermontov (16 linjer), "Åh, i lang tid vil jeg være i den hemmelige nats stilhed” af A. Fet (12 linier) og hans “When dreamily I am devoted to silence” (20 linier), hedder det: “Digtet, skrevet i form af en periode, vidner om bredden af forfatterens poetiske åndedræt og store modne dygtighed," gør det muligt at "klare det komplekse udstyr i verset, herunder indeholder flere strofer."

Læren om perioden som et middel til eftertrykkelig intonation blev udviklet i oldtidens retorik. Perioden skylder sit navn til intonation i en kompleks syntaktisk struktur: Først stiger stemmen jævnt, som om den beskriver en buet linje, og når derefter højeste punkt på hoveddelen af ​​ytringen, hvorefter den aftager kraftigt, vender tilbage til startposition, lukker linjen (punktum - fra det græske periodos, lit. bypass). Kompositionsmæssigt falder perioden i to gensidigt afbalancerede dele: den første er karakteriseret ved en stigning i intonation, den anden af ​​et fald, som bestemmer periodens harmoni og innationale fuldstændighed. Indholdsmæssigt repræsenterer perioden en enkelt helhed, udvikler ét tema og afslører det med en vis fuldstændighed og alsidighed. Hovedpositionen i perioden formidles dissekeret, hvilket giver dig mulighed for at forstå det forskellige sider, nuancer (husk digtet af A.S. Pushkin "Vandrer jeg langs de larmende gader ..." Dette er perioden.). Periodens musikalitet og rytme opnås ved dens struktur: den består af flere ens, proportionale syntaktiske enheder, ofte med samme konjunktioner, lignende grammatisk konstruktion og omtrent samme størrelse. Deres gentagelse skaber et rytmisk talemønster.

Oftest er punktum opbygget som en kompleks sætning med homogene bisætninger, der kommer først. For eksempel:

Da han den første dag, tidligt op om morgenen, kom ud af standen ved daggry og først så de mørke kupler og kors i Novodevichy-klosteret, så den frostklare dug på det støvede græs, så bakkerne i Sparrow Hills og den skovklædte bred, der bugter sig over floden og gemmer sig i den lilla afstand, når han mærkede berøring frisk luft og hørte lyden af ​​jackdaws flyve fra Moskva hen over marken, og da der pludselig sprøjtede lys fra øst og solkanten højtideligt svævede ud bag skyerne, og kupler og kors, og dug og afstanden, og floden, alt begyndte at gnistre i et glædeligt lys, - Pierre følte en ny, uerfaren følelse af glæde og livsstyrke

(L.N. Tolstoj. Krig og fred)

I perioden anvendes bisætninger af tid, forhold, årsager, virkemåde, komparativ osv. Lad os give et eksempel på en periode med koncessive led: Uanset hvor svært det var for prinsesse Marya at forlade den ensomme kontemplationsverden, som hun indtil nu havde levet i, uanset hvor ynkeligt og som om hun skammede sig over at lade Natasha være alene, krævede livets bekymringer hendes deltagelse, og hun ufrivilligt overgivet sig til dem(L.T.). Mindre almindeligt er visse almindelige medlemmer af en sætning involveret i sammensætningen af ​​en periode, for eksempel deltagende sætninger, der udfører funktionen af ​​tidsforhold: Viser sig for regimentschefen; efter at være blevet tildelt den forrige eskadron, gået på vagt og fourageret, efter at være blevet involveret i alle regimentets små interesser og følt sig frihedsberøvet og lænket i én snæver, uforanderlig ramme, oplevede Rostov den samme ro, den samme støtte og den samme bevidsthed om, at han var her hjemme, på sit sted, som han følte og under sine forældres tag(L.T.). L.N. Tolstojs periodiske tale tiltrækker uvægerligt forskere, fordi at studere den giver nøglen til at forstå funktionerne i den store forfatters stil. A.P. Tjekhov beundrede Leo Tolstojs "perioders magt".

Hver forfatters stil afspejles i det unikke ved hans perioder. Det er umuligt at forveksle disse syntaktiske strukturer hos Tolstoj og Pushkin, selvom Pushkin behandlede perioden i prosa:

Når forfattere, forkælet af øjeblikkelige succeser, for det meste skyndte sig til skinnende nips; når talent skyr arbejde, og moden negligerer forbillederne fra den majestætiske oldtid; når poesien ikke er en ærbødig tjeneste, men kun en letsindig aktivitet; med en følelse af dyb respekt og taknemmelighed ser vi på digteren, der stolt dedikerede bedste år et liv med enestående arbejde, uselvisk inspiration og opnåelsen af ​​en enkelt, ophøjet bedrift ( om oversættelsen af ​​Homers Iliaden).

Muligheden for at bruge en række stilistiske figurer i en periode har altid tiltrukket og vil fortsat tiltrække ordsmede.

Brugen af ​​stilistiske figurer, forskellige syntaktiske midler til at skabe eftertrykkelig intonation i store digtere normalt kombineret med brug af troper, evaluerende ordforråd, lyse teknikker til at forbedre følelsesmæssighed og billedsprog af tale. Lad os fuldende vores observationer med et klassisk Pushkin-eksempel, der kun husker begyndelsen og slutningen af ​​digtet:

vandrer jeg langs de larmende gader,

Jeg går ind i et overfyldt tempel,

Sidder jeg blandt skøre unge,

Jeg hengiver mig til mine drømme.

Jeg siger: årene vil flyve afsted,

Og uanset hvor meget vi ses her,

Vi vil alle stige ned under de evige hvælvinger -

Og en andens time er nær.

..................................................

Og endda til en ufølsom krop

Lige forfald overalt,

Men tættere på den søde grænse

Jeg vil stadig gerne hvile.

Og lad ved gravens indgang

Den unge vil lege med livet,

Og ligegyldig natur

Lys med evig skønhed.


For at styrke talens figurative og ekspressive funktion anvendes specielle syntaktiske strukturer - de såkaldte stilistiske (eller retoriske) figurer.
En stilistisk figur er en talefigur, en syntaktisk struktur, der bruges til at øge udtryksevnen af ​​et udsagn (anaphora, antitese, inversion, epiphora, ellipse, retorisk spørgsmål osv.).

4. Ellipsis - en stilistisk figur, der består i udeladelsen af ​​et hvilket som helst underforstået medlem af sætningen

Vi forvandlede landsbyer til aske, byer til støv og sværd til segl og plove. (V. Zhukovsky)

5. Parcellation - opdeling af en sætning i separate segmenter (ord)

Og igen Gulliver. Omkostninger. Lukker sig. (P. Antokolsky)

6. Gradering - en stilistisk figur bestående af et sådant arrangement af ord, hvor hver efterfølgende indeholder en stigende (mindre ofte - faldende) betydning

Da de kom hjem, trådte Laevsky og Alexandra Fedorovna ind i deres mørke, indelukkede, kedelige værelser. (A. Tjekhov)
Jeg vil ikke bryde, jeg vil ikke vakle, jeg vil ikke blive træt, jeg vil ikke tilgive mine fjender selv et korn. (O. Berggolts)

7. Inversion - arrangement af sætningsmedlemmer i specialbestilling(overtræder den såkaldte direkte ordre) for at øge talens udtryksevne

Jeg tænkte med rædsel, hvad alt dette ville føre til! Og med fortvivlelse genkendte jeg hans magt over min sjæl. (A. Pushkin)

8. Stilhed er en talemåde, hvor forfatteren bevidst ikke fuldt ud udtrykker en tanke, hvilket lader læseren/lytteren gætte, hvad der er uudtalt.

Nej, jeg ville... måske dig... Jeg troede, det var på tide, at mesteren skulle dø. (A. Pushkin)

9. Retorisk appel er en stilfigur, der består af en understreget appel til nogen eller noget

Blomster, kærlighed, landsby, lediggang, mark! Jeg er hengiven til dig med min sjæl. (A. Pushkin)

10. Retorisk spørgsmål -
en stilfigur, der består i, at et spørgsmål ikke stilles med det formål at få et svar, men med det formål at tiltrække læserens/lytterens opmærksomhed på et bestemt fænomen

Kender du ukrainsk
nat? (N. Gogol)
Eller skal vi diskutere med Europa?
ny?
Eller er russeren uvant med sejre? (A. Pushkin)

11. Multiforening - bevidst brug gentagne konjunktioner for at øge talens udtryksevne

En tynd regn faldt over skovene og markerne og over den brede Dnepr. (N. Gogol)

12. Bezunion - en stilistisk figur bestående af en bevidst udeladelse forbindende fagforeninger for at give dynamik og udtryksfuldhed til det beskrevne

svensker, russisk - stik, koteletter, snit, tromling, klik, slibning,
Tordenen af ​​våben, trampet, nissen, stønnen. (A. Pushkin)

№ 256*.
I disse eksempler skal du identificere de syntaktiske midler til udtryksfuldhed af tale.
1) Vandrer jeg langs støjende gader, // går jeg ind i et overfyldt tempel, // sidder jeg blandt skøre unge, // hengiver jeg mig til mine drømme. (A. Pushkin) 2) Kære ven, og i dette stille hus // Feberen rammer mig. // Jeg kan ikke finde et sted i et stille hus // Tæt på en fredelig ild! (A. Blok) 3) Men du går forbi og kigger ikke, du mødes og du vil ikke genkende. (A. Blok) 4) Dig - til hytterne! Du er i lagerrummene! (V. Mayakovsky) 5) Flerov - han kan alt. Og onkel Grisha Dunaev. Og lægen også. (M. Gorky) 6) Han kom, han så, han sejrede. (Julius Cæsar) 7) Månen kom ud på en mørk nat og så ensom fra en sort sky på de øde marker, på fjerne landsbyer, på nærliggende landsbyer. (B. Neverov) 8) Men hør: hvis jeg skylder dig. Jeg ejer en dolk, jeg blev født nær Kaukasus. (A. Pushkin) 9) Stille, højttalere! Dit ord, kammerat Mauser! (V. Mayakovsky) 10) Hvem er ikke berørt af nyhed? (A. Tjekhov) 11) Havet gik foran mine øjne, og svajede, og
tordnede, og funklede, og falmede og glødede og gik et sted ud i det uendelige. (V. Korolenko)12) Boder, kvinder, drenge, butikker, lanterner, paladser, haver, klostre blinker forbi. (A. Pushkin)
Afsluttende arbejde № 8
  1. 1. Denne sætning er et punktum:
a) Så gik de ud i ørkenen, hvor de ikke mødte en sjæl, hvor kun guldsmedens klikkende ringede i krattene af mimosatræer og ukendte dyrs grin syntes at ses mellem de vilde klipper. (N. Gumilyov) b) Hvis det er sandt, at du eksisterer, min Gud, min Gud, hvis du har vævet et tæppe af stjerner, hvis denne smerte, som formerer sig dagligt, er blevet sendt ned af dig, Herre, tortur, læg på dommerkæden, vent på mit besøg. (V. Mayakovsky) c) Efter at have stablet sine kreationer op som blokke af en kæmpe konstruktion, bragte han en ørnere ind og viste alle jordens skjulesteder; kæmpe, hvis ånd er et svævende billede, du er vores gennem det faktum, at her er vi alle dine. (K. Balmont)
  1. Sæt tegnsætningstegn i direkte tale og afgør, hvilket eksempel hvert mønster svarer til.
1) "P" - a, a: "P" - a. 2) A: "P"; a: "P!" 3) A: "P!" - et: "P!" a) Ejeren, der havde rejst et fuldt glas, var vigtig og ubevægelig. Jeg drikker til landet med mine oprindelige enge, hvor vi alle ligger, og min ven, der kiggede ind i mit ansigt og huskede Gud ved hvad, udbrød. Og jeg til hendes sange, som vi alle lever i. ! (A. Akhmatova) b) Lykkens spøgelse, Hvid brud tænkte jeg rystende og flov, men hun sagde nej fra sin plads og så stille og forelsket ud. (N. Gumilyov) c) Hvis den hellige hær råber, Smid Rus', lev i paradis! Jeg vil sige Ingen behov for paradis, giv mig mit hjemland! (S. Yesenin)
  1. Erstat direkte tale med indirekte tale.
Du sagde: "Hvilken fattigdom! Hvis bare sjælen var stærk, hvis bare viljen til at leve blev bevaret med en tørst efter lykke." (F. Sologub)
  1. Erstatte indirekte tale lige.
En dag sendte Jurata alle tjenerne ud for at meddele alle de berømte gudinder, at hun bad dem om at byde dem velkommen til festen og rådgive dem om en væsentlig sag - om en stor usandhed. (K. Balmont)
  1. Korrekt tegnsætningsfejl, indrømmet under udformningen af ​​direkte tale.
"Sønner, stå op. Sadl dine heste!” - den gråhårede gamle mand banker og råber. - "Lad os gå, men hvad, far, er der galt med dig?" - “Ældste, mellemste søn, hjælp; yngste søn, kære, hjælp: fjenderne har stjålet deres døtre." - "Fjender kidnappede søstrene? Skynd dig for dem. Åh, skam! - "Sønner, vi flyver! Lad os indhente fjenderne! Lad os begrave skammen i vores fjenders blod!" (K. Balmont)
  1. Forestil dig teksten i form af en dialog - du får N. Gumilyovs digt "Drøm (morgenchat)" (citater og tankestreger er ikke placeret med vilje):
Er du så smuk i dag, hvad så du i din drøm? Kyst, piletræer under månen. Hvad ellers? Man kommer ikke til natteskrænten uden kærlighed. Desdemona og mig selv. Du ser så frygtsomt ud: Hvem var der bag piletræet? Der var Othello, han var smuk. Var han jer begge værdig? Var det som måneskin? Ja, han er en kriger og en digter. Hvilken slags uopdaget skønhed sang han om i dag? Om ørkenen og drømmen. Og du lyttede i kærlighed uden at skjule øm sorg? Desdemona, men ikke mig.
II. Arbejd med tekst.
Skriv et essay baseret på den tekst, du læser i henhold til det givne kompositionsskema (opgave, kommentar, forfatterens holdning, begrundet udtalelse vedrørende relevansen af ​​problemet og enighed/uenighed med forfatterens holdning).
Til denne afdeling. Jeg besteg ikke tre eller fire asfalterede trin, men hundreder og endda tusinder af dem - urokkelige, stejle, frosne, ud af mørke og kulde, hvor jeg var bestemt til at overleve, mens andre - måske med en større gave, stærkere end mig - omkom . Af disse mødte jeg selv kun få i Gulag-øgruppen. Dem, der sank ned i den afgrund allerede med litterære navn, i hvert fald kendt, - men hvor mange er ikke genkendt, aldrig offentligt navngivet! Og næsten, næsten ingen nåede at vende tilbage. Hel national litteratur blev der, begravet ikke blot uden en kiste, men også uden undertøj, nøgen, med et mærke på tåen.
Og i dag, ledsaget af de faldnes skygger og med et bøjet hoved, at lade andre, der tidligere var værdige, gå foran mig til dette sted, jeg i dag - hvordan kan jeg gætte og udtrykke, hvad de ville sige?

I lejrens sløve vandringer, i en kolonne af fanger, i aftenfrostens mørke med lygtestrenge, der skinnede igennem - mere end én gang kom det i halsen på os, at vi gerne ville råbe ud til hele verden, hvis bare verden kunne høre enhver af os. Så virkede det meget klart: hvad vores heldige budbringer ville sige – og hvordan verden straks ville reagere.
Og forbløffende for os viste "hele verden" sig at være helt anderledes, end vi forventede, som vi håbede: at leve "på den forkerte måde", gå "i den forkerte retning", udbrød i den sumpede sump: "Hvad en charmerende græsplæne!" - på beton-nakkepuder: "Sikke en sofistikeret halskæde!" - og hvor nogle har utrættede tårer, danser andre til den ubekymrede musical.
Hvordan skete dette? Hvorfor gik denne afgrundsafstand? Var vi ufølsomme? Er verden ufølsom? Eller er det på grund af forskellen i sprog? Hvorfor er folk ikke i stand til at høre hver eneste tale fra hinanden? Ord lyder ud og flyder af sted som vand – uden smag, uden farve, uden lugt. Uden spor.
Som jeg forstod dette, kom sammensætningen, betydningen og tonen i min mulig tale. Min tale i dag.
(Fra nobelpristagerens foredrag Nobel pris A. I. Solsjenitsyn)

Poetisk syntaks– en kombination af ord i en sætning, en syntaktisk måde at danne kunstnerisk tale på. Det er beregnet til at formidle forfatterens intonation, kunstnerens intensivering af bestemte følelser og tanker.

Et retorisk spørgsmål er en poetisk vending, hvor udsagnets følelsesmæssige betydning understreges af spørgeformen, selvom der ikke kræves svar på dette spørgsmål.

Retorisk udråbstegn- designet til at forbedre en bestemt stemning.

Retorisk appel– ikke designet til direkte respons. Inversion- krænkelse af det sædvanlige, naturlige for af dette sprog, ordstilling.

Syntaktisk parallelisme– identisk eller lignende konstruktion af tilstødende fragmenter af litterær tekst.

Antitese- oppositionsteknik. Aktivt brugt i verbal kunst. Ellipsis– udeladelse af ord, hvis betydning let gendannes fra konteksten. Forstærkning- en metode til stilistisk intensivering af enhver følelsesmæssig manifestation, en metode til at "ophobe" følelser: a) ikke-forening - en metode til at udelade konjunktioner mellem medlemmer af en sætning eller sætninger. b) multi-union - en teknik modsat ikke-union. Der bruges gentagelse af én ledsætning, ved hjælp af hvilke dele af sætningen, der forbindes. c) pleonasme - en verbositetsteknik, der skaber indtrykket af en overdreven ophobning af et tegn. d) graduering - en metode til gradvist at øge betydningen.

Anacoluthon– metode til at overtræde en syntaktisk norm. Tjener til at skabe karakterers tale for at formidle begejstring eller satirisk fremstille dem som analfabeter.

I verbal kunst bruges ofte gentage. Der er: simple, anaphora (gentagelse af et ord i begyndelsen af ​​en sætning eller et vers), epiphora (gentagelse af et ord i slutningen af ​​et vers eller en sætning), anadiplose (gentagelse af et eller flere ord i slutningen af forrige vers og i begyndelsen af ​​det næste), prosapodosis (gentagelse af et ord i begyndelsen og slutningen af ​​linjen), refrain (et vers gentaget efter hver strofe eller en bestemt kombination af dem).

Poetisk fonetik– sund organisation kunstnerisk tale. Lydkonsistens viser sig primært i kombinationen af ​​visse lyde. Teknikker er meget udbredt i verbal kunst assonans– gentagelse af vokallyde og alliteration– gentagelse af konsonantlyde. Ved hjælp af lydkonsistens forstærker digtere og forfattere patos - "tonaliteten" i et værks kunstneriske indhold. Fonikkens felt omfatter paronymi, eller paronomasia- en leg med ord, der lyder ens. Kunstnere gør udstrakt brug af onomatopoeia. Den poetiske fonetik spiller således en vis rolle i organiseringen af ​​den kunstneriske helhed. Fonikkens position i poesi er særlig vigtig.

30. Begrebet "poetisk linje". Strofisk. Faste former for strofe. Rim.

Det ejendommelige ved teksternes genre-genre form er. Digt- en række lyde organiseret på en bestemt måde, en række poesi. Dette er en enhed for opdeling af kunstnerisk tale i lyriske værker, samt i værker skrevet i poetisk form.

Strofe er en gruppe af digte kombineret formelt tegn, og dette tegn gentages. Hovedtyper af strofer: europæisk poesi omfatte lige tal linjer - distich, kvad, oktav, odisk strofe. Terzetto er en strofe bestående af 3 linjer. Denne strofe er en del af en sonet.

Solid poetisk form har en sonetgenre (14 linjer). Sonetten består af 2 kvad (med to rim) og 2 tercetter (med to eller tre rim). Historisk set blev der dannet 2 typer - italiensk og fransk, som adskiller sig i rim. Selvom der er en del variationer af sonetten: engelsk (4+4+4+2), hale - har yderligere tercets, hovedløs - frataget det første kvad, sonnet med en coda - en ekstra linje, væltet - første tercets, derefter kvad. Mesterskabets højdepunkt er kransen af ​​sonetter - en cyklus på 14 sonetter, hvor sidste vers af hvert foregående digt gentages som første vers af det næste.

Rim er lydkonsistensen af ​​slutningerne af vers. Klassificeringen af ​​rim i det syllabisk-toniske system af versifikation er baseret på princippet stresset stavelse i den sidste gruppe af stavelser. Der er rim:

    maskulin - stress falder på sidste stavelse.

    kvinde - til forrige stavelse.

    daktylisk - på tredje stavelse fra slutningen af ​​verset.

    hyperdactylisk - på fjerde stavelse fra slutningen af ​​verset.

De skelner også mellem nøjagtige rim (sammenfaldet af alle lyde - fra den sidste understregede vokal til slutningen af ​​verset) og upræcise rim (forskellige i uoverensstemmelsen mellem vokaler).

Rige rim er rim med de samme understøttende vokaler og konsonanter. Det er rim med en homogen grammatisk række. Homonyme rim anses for rige, når ordenes betydning er forskellig med samme lyd og samme (nære) stavning. Tautologiske rim opstår, når et ord eller dets variant gentages. Kompilerede rim - involverer fonetiske matcher af et ord og et andet ord som en del af det første. Der er substituerede rim, omtrentlige, afkortede.

Der er flere typer rim:

1. tilstødende (aavv)

2.kryds (avav)

3. ring (avva)

Der er også blandede rim. Siden middelalderen har man kendt vers, der ikke har meter og rim - frit vers. I russisk kultur er dette oftere en type frit blankt vers - urimede accentvers. Det er åbenlyst, at frie vers er tæt på et prosadigt. Blanke vers er et fænomen i moderne europæisk kultur; rimede vers i stavelse og stavelse-tonisk versifikation.