الحكومة البلدية مؤسسة تعليمية التعليم الإضافيالأطفال "مدرسة فنون الأطفال التي سميت باسمها. أ. آي. بايفا" المنطقة الشمالية منطقة نوفوسيبيرسك
اسم المادة: "التطبيق التقنيات الحديثةفي تدريب عازفي الأكورديون" (العزف على الموسيقى التصويرية).
مؤلف من هذه المادة:
خلوبوتوفا ناديجدا
الكسندروفنا،
معلم الصف
زر الأكورديون، الأكورديون
مع. الشمالية 2013
فتح الدرسمع الطلاب في صف الأكورديون، الصفوف 3-4.
الموضوع: تطبيق التقنيات الحديثة في تدريب عازفي الأكورديون (العزف على الموسيقى التصويرية).
الهدف: تحقيق أداء صحيح إيقاعي وديناميكي وصحيح للأعمال على تسجيل صوتي.
المهام:
1) التعليمية: تظهر عملية تعلم العزف على الموسيقى التصويرية على عدة مراحل.
2) تنموي: تنمية الانتباه والأذن الموسيقية عند تشغيل الموسيقى التصويرية؛ إظهار الدقة في الإيقاع والإيقاع والسكتة الدماغية والديناميكيات والتقنيات.
3) التربوي: تعزيز الاستقلالية، والشعور بالمسؤولية، والانضباط في الأداء.
الوسائل التقنية: كمبيوتر محمول، ستيريو، الأقراص المضغوطة، محركات أقراص USB، بندول الإيقاع.
المساعدات البصرية: صور لفناني البوب على زر الأكورديون، الأكورديون (P. Dranga، Duet "Bayan-mix"، Duet Accordion "Illusion").
المادة الموسيقية: مادة فيديو لأفضل الأمثلة على موسيقى البوب (يتم عزفها مع موسيقى تصويرية).
نوع الدرس: درس مدمج
تقدم الدرس:
أنا مقدمة:
1. "أريد أن ألعب مثل بي درانغ." عرض المواد الصوتية والمرئية: الأداء على زر الأكورديون، والأكورديون مع الموسيقى التصويرية.
2. محادثة مع الرجال.
الطريقة: تقبل المعلومات
ثانيا مادة جديدة:
1. ثلاث مراحل لتعلم العزف على الموسيقى التصويرية:
- المرحلة الأولى – تعلم العزف في مجموعة (أجزاء بسيطة)
- المرحلة الثانية - تشغيل الموسيقى التصويرية (فرديًا)
-المرحلة الثالثة – العزف على تسجيل صوتي متناغم، العزف في فرقة (مادة أكثر صعوبة)
2. محادثة مع الرجال
3. الإيقاع - الأساس الرئيسييؤديها إلى الموسيقى التصويرية
طريقة محادثة إرشادية، طريقة المشكلة، طريقة استقبال المعلومات.
ثالثا التلخيص:
1. المحادثة "لماذا تحتاج إلى تشغيل الموسيقى التصويرية؟"
أنا مقدمة
1. "أريد أن ألعب مثل درانجا"
في مؤخرازاد الاهتمام بموسيقى البوب والبوب التي يتم عزفها على الآلات الأكاديمية (الكمان، زر الأكورديون، الأكورديون، الفرق الموسيقية). التراكيب المختلفة) إلى الموسيقى التصويرية. تم فتح زر الأكورديون والأكورديون بـ الجانب الجديد، كما يتضح من عروض P. Dranga، الثنائي "Bayan - Mix"، إلخ. وقد أدى ذلك إلى تعميم الأدوات. يتم تفسير الاهتمام من جانب الأطفال وأولياء الأمور بحقيقة أنهم يأتون إلى مدرسة الموسيقى في فصول الأكورديون والأكورديون للعب "مثل درانجا".
- عرض مواد فيديو (ب. درانجا، دويتو "بيان - ميكس"، عرض - دويتو "بيان إيجابي"، دويتو عازفي الأكورديون "وهم").
2. المحادثة مع الأطفال بعد مشاهدة الفيديو:
- لماذا يبدو الأداء باستخدام الموسيقى التصويرية أكثر سطوعًا وثراءً؟
الإجابة المقترحة: تتحول أي مسرحية إلى رقم موسيقي مشرق، تعزف على آلة موسيقية ترافقها أوركسترا البوب الخاصة بها.
- لماذا يعتبر الأداء مع الموسيقى التصويرية حديثاً؟
الإجابة المقترحة: في موقعنا العصر الحديثمن شاشات التلفزيون، نسمع بشكل أساسي عروض البوب فقط، مما يعني أن المستمع على دراية بها ويسهل إدراكها.
ثانيا مادة جديدة
تتكون عملية تعلم العزف على الموسيقى التصويرية من عدة مراحل. والآن سننظر في كل مرحلة على حدة:
المرحلة الأولى هي تعلم العزف في مجموعة (يتكون المرجع من أغانٍ بسيطة، حتى على نغمة واحدة).
تعتبر المشكلة الأكثر خطورة في العزف الجماعي، بما في ذلك تشغيل الموسيقى التصويرية، هي تزامن الصوت، أي المصادفة الدقيقة في وقت الصوت القوي والقوي. أسهم ضعيفةفاز، جميع فترات أعضاء الفرقة. كقاعدة عامة، في المجموعة، يومئ مؤدي الجزء الأول برأسه للإشارة إلى بداية القطعة، والتباطؤ، وتحرير الوتر، ونهاية القطعة. عند تشغيل مقطع صوتي، يجب على الطالب أن يقوم بذلك تركيز الحدالانتباه، لأنه يجب أن يتطابق تمامًا مع المرافقة المسجلة. تحتاج إلى التحكم في اللعبة، وتجنب التناقضات مع الموسيقى التصويرية.
يتيح لك هذا النوع من العمل تطوير الاستقلال، حيث من الممكن تعلم القطعة في المنزل، وليس فقط في الفصل مع المعلم.
مثال على المواد المذكورة أعلاه يمكن أن يكون مسرحيات R. Bazhilin من ألبوم المسرحيات الطبقات الابتدائيةمدرسة الموسيقى للأطفال "تعلم العزف على الأكورديون" - "المطر المشمس"، "قوس قزح"، "في الحديقة"، "الأرنب المشمس".
واحد من مكونات مهمةعند اللعب هناك إيقاع متر. هو الذي يسمح للطالب باللعب بشكل متزامن مع التسجيل. إذا تم انتهاك إيقاع العداد، ينهار الأداء بأكمله. يساعد إيقاع القلب أيضًا التطوير الفنيطالب.
المرحلة الثانية هي اللعب على الموسيقى التصويرية (منفردا)، يصبح المرجع أكثر تعقيدا.
1. الذخيرة في هذه المرحلة مختلفة. في السنوات الأخيرةظهرت ذخيرة مناسبة (R. Bazhilin "تعلم العزف على الأكورديون" الجزء 2؛ A. Novoselov "اللعب بسرور"؛ Y. Shaderkin "في الإيقاعات الحديثة"). ولا شك أن مثل هذا المرجع يكمل المحتوى ويوسعه تعليم الموسيقى، يعزز التنشيط العملية التعليمية. اللعب بهذه المرافقة، لن يكون الموسيقي الشاب قادرا على الشعور وكأنه فنان صغير، وهذا سيحفز ممارسته على الأداة.
ذخيرة تقريبية:
1. ن. روتا ميلودي من الفيلم " عراب»,
2. ر. بازيلين "المظلات"
3. ر. لوفلاند "أداجيو"
4. تسفيتكوف "سندريلا" وغيرها الكثير. إلخ.
أثناء الأداء، يتم تكليف الطالب بمهام معينة:
- الدقة في الإيقاع والإيقاع
- يجب أن تتوافق الخطوط مع طبيعة العمل
- يجب ألا تتعارض الظلال الديناميكية مع الموسيقى التصويرية، بل يجب أن تكون معبرة.
2. بعد تشغيل المقطوعات، تحدث مع الشباب عن الموسيقى التصويرية التي عزفوا عليها، وكيف تم تقسيمهم:
-التسجيلات الصوتية التي تحمل فقط وظيفة توافقية(Kochante "Belle"، D. Ponomareva "Lim-po-po"، Karpov "Road")
- التسجيلات الصوتية، مع عناصر الموضوع (P. أوليفيرا "لحن من فيلم" جنرالات محاجر الرمال"، تسفيتكوف "سندريلا")
- تسجيلات صوتية مع نقطة مقابلة ("أغنية من الحديقة السرية" من ممثل مجموعة "الحديقة السرية")
- التسجيلات الصوتية مع الجزء الثاني (R. Bazhilin "المظلات"، "بعد المطر")
- تسجيلات صوتية مطورة (أ. نوفوسيلوف "Cock Polka")
المرحلة الثالثة هي تعلم العزف على الموسيقى التصويرية في انسجام تام أو مجموعة (الانسجام هو شكل معقد ومثير للاهتمام ومنسي بشكل غير مستحق لتعلم زر الأكورديون والأكورديون عندما تعزف عدة أدوات نفس اللحن).
1. الأداء بعلامة "زائد" على مثال مسرحية أ. نوفوسيلوف "The Cock Polka". انتبه إلى المقدمة الطويلة، واحسبها بدقة. أكمل جميع الظلال الديناميكية، ويجب أن تتوافق مع الديناميكيات الموجودة في الموسيقى التصويرية.
عند العزف في مجموعة، يمكن لكل مشارك أن يتعلم دوره في نفس الوقت الذي يتعلم فيه شريكه والعمل على أجزاء فردية من القطعة أثناء تقدمه.
عند تعلم مقطوعة موسيقية باستخدام تسجيل صوتي، فإنك تحتاج إلى معرفة النص بالفعل والعزف بالإيقاع الصحيح، مع ظلال وسكتات دماغية ديناميكية.
الوتيرة مهمة في العرض. إن الإيقاع المختار بشكل صحيح هو الذي يساهم في النقل الدقيق لطبيعة الموسيقى. يجب أن يفهم الطالب بوضوح الإيقاع الذي يمكنه العزف عليه، وضبط الإيقاع المطلوب، والتحكم في عزفه، وتجنب التناقضات مع شريكه في المجموعة ومع الموسيقى التصويرية.
ومن الأمثلة على ذلك مسرحية إي ديربينكو “ مزاج مرح"، لعبت في وتيرة مختلفة
2. المحادثة مع الطلاب:
- بأي وتيرة تم استيفاء جميع المتطلبات (السكتات الدماغية، والديناميكيات، والتقنيات، ونقاء التنفيذ).
3. الأساس الإيقاعي مهم جدًا عند العزف على الموسيقى التصويرية، بل وأكثر من ذلك في المجموعة.
مثال: عمل رومان بازيلين "السيارة".
- التأكد من أن دور الطالب يتم عزفه بشكل إيقاعي دقيق، ولهذا يمكنك استخدام مقاطع الكلام، على النمط الإيقاعي الثامن والربع الثامن: استبدل المقاطع av-to-mo-bil. هذا سوف يساعد الطفل على لعب هذا المزامنة.
ثالثا التوحيد. تلخيص.
1. محادثة مع الرجال: "لماذا تحتاج إلى تشغيل الموسيقى التصويرية؟"
الإجابة المحتملة:
يؤدي تشغيل الموسيقى التصويرية إلى توسيع الآفاق الموسيقية للطلاب بشكل كبير وتطوير القدرة على الاستماع وسماع المرافقة المسجلة. هذا النوع من الأداء يشرك الطالب في شكل نشطتشغيل الموسيقى. بعد كل شيء، من خلال أداء أبسط الألحان، يصبح الأطفال على دراية عملية إبداعية. يجب عليك تشغيل الموسيقى التصويرية طوال فترة وجودك في المدرسة.
اللعب على الموسيقى التصويرية يعلم المؤدي عددًا من الأشياء القيمة الصفات المهنية: الانضباط الإيقاعي، والشعور بالإيقاع، يساهم في تطوير الموسيقى، وأداء التعبير، والسمع.
تمنح طريقة الأداء هذه الطلاب متعة حقيقية وتجلب لهم فوائد لا يمكن إنكارها، وتحررهم، وتخفف التوتر والخوف من التحدث أمام الجمهور.
من المهم لأي معلم أن يأسر الموسيقيين الصغار، لأنه عند العزف على الموسيقى التصويرية، يشعر وكأنه فنان حقيقي، يعزف برفقة فرقة كاملة.
يعمل هذا النوع من العمل على توسيع القدرات الإبداعية، ويساعد على إرساء أسس الاهتمام السمعي والتطوير السمع التوافقي، يعزز الانضباط الإيقاعي، ويطور الاستقلال.
تحليل الدرس:
أظهرت نتيجة الدرس تحقيق الأهداف والغايات المرسومة، حيث كان محتوى الدرس يهدف إلى تحقيق الأداء الصحيح للموسيقى التصويرية. تم الكشف بشكل شامل عن المهام التي حددها المعلم.
لحل المشكلات المعينة، تم استخدام التقنيات وطرق العمل التالية:
- الوضوح والوضوح في المهام الموكلة إلى الطلاب
- مجموعة متنوعة من المواد الموسيقية التي تعزز التنمية إِبداعطفل.
- إنشاء سلسلة مجسمة ( مقارنات شكلية، الجمعيات)
-تفعيل التحكم السمعي
- تنمية التفكير (اللعب في فرقة)
-الأدوار المفاهيم النظريةفي سياق الصورة الموسيقية.
- التحليل الذاتي من قبل الطلاب للأعمال المنجزة.
نوع الدرس: مجموع.
أهداف وغايات الدرس:
1.التعليمية: تكوين وتعميم وتعميق معرفة الطالب بأساسيات العمل على تقنية الأداء.
2.التعليمية: تنمية الذوق الجمالي، والتنمية التفكير الخياليالموسيقية - الأدائية والأيديولوجية - التطور الفني.
3.التعليمية: غرس انتباه الطالب وتصميمه ومثابرته في إتقان تقنيات ومهارات العزف على الآلة الموسيقية والقدرة على تحليل أدائها.
4.توفير الصحة: الوضع الصحيح، وضع اليد، تركيب الأدوات.
تنسيق الدرس: فردي.
طُرق: العزف على آلة موسيقية، المحادثة، الملاحظة، عرض مواد الفيديو، أساليب اللعب.
قابلة للتحقيق التقنيات التعليمية: الفنية والمعلوماتية والكمبيوتر.
معدات: آلة موسيقية(الأكورديون)، الأدب الموسيقي، المواد التعليمية(البطاقات)، الكمبيوتر.
الأدب المستخدم:
1. ف. سيمينوف " المدرسة الحديثةالعزف على زر الأكورديون."
2. د. سامويلوف "مختارات من عازف الأكورديون 1-3 درجات."
3. يو أكيموف، ف. غراتشيف "مختارات من عازف الأكورديون من الصف الأول إلى الثاني."
4. التجميع وتحرير الأداء بواسطة F. Bushuev، S. Pavin "مختارات عازف الأكورديون من الدرجات 1-2. لمدارس الموسيقى للأطفال."
خطة الدرس المرجع:
1. التمارين الموضعية.
2. مقياس C الرئيسي، صوت تتابعي، الحبال.
3.R.n.p. "زهرة الذرة"، r.n.p. "لا تطير أيها العندليب" م. كراسيف "شجرة عيد الميلاد الصغيرة".
4. ك. تشيرني "القطعة الموسيقية".
5. L. Knipper "حقل بوليوشكو".
6. درجة الدرس، العمل في المنزل.
هيكل الدرس.
1. لحظة تنظيمية. عرض للطالب ومجموعة المهام التي تواجهه.
2. الجزء الرئيسي:
كلمة تمهيدية للمعلم: "التكنولوجيا في بالمعنى الواسعالكلمات هي وسيلة انتقال المحتوى الفنييعمل. في بالمعنى الضيقهذا الدقة القصوىوسرعة الأصابع وتنسيق الحركات. في المرحلة الأولية للتدريب، من الضروري تطوير المهارات الحركية الأساسية لدى الطالب تمارين خاصةوإعداده لأداء المهام الفنية."
2.1 لعبة التمارين الموضعية.انتبه إلى وضعية جلوس الطالب ووضعية الذراعين والساقين وتركيب الآلة.
مدرس:"تعتمد تقنية البيان على الصيغ القياسية: المقاييس، الأصوات التتابعية، والأوتار."
2.2. لعبة الميزانC الكبرى في الفترات الكاملة والنصف والربع والثامنة مع العد بصوت عالٍ بمختلف السكتات الدماغية والأصوات التتابعية والأوتار.
2.3. التحقق من الواجبات المنزلية .
عزف المقطوعات التي تم تعلمها مسبقًا، مع الإشارة إلى العيوب والمزايا: r.n.p. "زهرة الذرة"، r.n.p. "لا تطير أيها العندليب" م. كراسيف "شجرة عيد الميلاد الصغيرة".
مدرس:"إن التطوير الناجح للتكنولوجيا مستحيل دون العمل على الرسومات."
2.4. K. تشيرني "القطعة الموسيقية".التغلب على مكان صعب تقنيًا، والإصبع الدقيق، وتغيير الفراء.
2.5. إجراء التربية البدنية.لعبة "البقدونس". موقف البداية: الأسلحة إلى أسفل، استرخاء. وفي الوقت نفسه، قم بهز ذراعيك وساقيك لإرخاء العضلات حتى تشعر بالدفء. لعبة مع بطاقات الإيقاع. التصفيق بالإيقاع الموضح على البطاقات.
2.5. L. كنيبر "بوليوشكو – حقل". محادثة حول حياة وعمل الملحن. عرض صور الملحن على جهاز الكمبيوتر الخاص بك. محادثة حول أغنية "Polyushko-field". هذه أغنية سوفيتية عن أبطال الجيش الأحمر، والتي تعتبر شعبية بسبب شعبيتها. وفي الوقت نفسه، الأغنية لها مؤلفون: موسيقى. L. Knipper مؤلف الكلمات هو الشاعر V. M. Gusev. وقد كتب في عام 1933. شكل اللحن أساس السيمفونية الرابعة لـ L. Knipper "قصيدة عن جندي كومسومول" وكان الفكرة المهيمنة لهذا العمل. تاريخ إنشاء الأغنية.
2.6 العمل على النص والشخصية والإصبع.
أولاً، يتم تنفيذ القطعة بأكملها من أجل فهم المهام التي طورها المعلم والتي تم تنفيذها. بعد اللعب، يصبح من الواضح أنه بسبب التغيير غير الصحيح للمنفاخ، يتم قطع العبارة الموسيقية، ونتيجة لذلك لا يوجد تجويد معبر.
العمل على مكافحة الفراء. في عملية التعلم، من المهم أن نتعلم كيفية تحديد لحظات تغيير اتجاه الفراء بوعي وكفاءة. في المرحلة الأولية للتدريب، يجب أن يتم تغيير حركة المنفاخ بعد إزالة الأصابع؛ في كتب الموسيقى في النص هناك علامات مقابلة تحدد التغيير الدقيق للمنفاخ، ويجب الالتزام بها. يطلب المعلم من كل عبارة أن تؤدي إلى لحظة الذروة. ولتسهيل المهمة يلعب الطالب بكل يد على حدة وينتبه إلى تغيير المنفاخ. بعد الانتهاء من العمل بنجاح، سنقوم بتعقيد المهمة من خلال العزف على القطعة بكلتا يديها معًا. يطلب المعلم من الطالب تحديد مستوى أدائه وتحليله. يتم تكليف الطالب بالمهمة: "دعونا نتخيل أننا على خشبة المسرح، نحاول اللعب كما في الحفلة الموسيقية". يشيد المعلم بالطالب على الجهد الذي بذله في حل المسائل المكلف بها.
3.تلخيص وتحليل.
4.العمل في المنزل.
5. علامة.
الدرس المفتوح
طالب الصف الثالث
مامايكو نيكيتامدرس
أندريانوفا تاتيانا فياتشيسلافوفناموضوع الدرس:"
المراحل الرئيسية للعمل عليها قطعة من الموسيقى»الهدف من الدرس:
تنظيم أساليب وأساليب العمل المتعلقة بالتحليل والتعلم والتصميم الفني النهائي للمسرحيات. تركيز انتباه الطالب على أهمية كل مرحلة من مراحل تعلم المقطوعة الموسيقية.المهام:
التعليمية:
تكون قادرًا على إجراء تحليل مختص للنص الموسيقي بشكل مستقل.التنموية:
اختيار أساليب العمل بشكل صحيح لتنفيذ المهام الفنية والفنية.التعليمية:
تنمية الحس المعماري هي القدرة على فهم تكوين العمل وتحديد مكان ودور كل عنصر في كل متناغم.أنواع الأنشطة في الدرس:
الموسيقية والتعليمية:
شرح المراحل الرئيسية للعمل على العمل.أداء:
أداء الأعمال.تصور:
مظاهرة المعلم والمواد الصوتية والمرئية.الخلق:
القدرة على تحليل واختيار أساليب العمل بشكل مستقل لتنفيذ الصعوبات التقنية ونقلها التصميم الفني(على أساس مسرحية خفيفة). : نظرة عامةعن العمل.تحديد الصعوبات الرئيسية.
التصور العاطفي له بشكل عام.
قصة عن الملحن، العصر، الأسلوب، طريقة الأداء، الشخصية، الحبكة، الإيقاع الأساسي، الشكل، البنية، التكوين.
المرحلة الثانية:
دراسة أعمق للعمل واختيار وسائل التعبير وإتقانها. عمل تفصيليعلى المسرحية في أجزاء، مقتطفات، ككل.المرحلة الثالثة:
تجسيد أداء كامل وكامل لمفهوم المسرحية، بناء على دراسة أولية عميقة ومفصلة لها.المرحلة الرابعة:
تحقيق الاستعداد المسرحي للمسرحية، أي. أدائها البارع في حفل موسيقي أو امتحان (عدة مرات).تقدم الدرس
ج
- دور الثلثين (الإصبع مع إبهام)| - 4 أصوات لكل فرو.
|| - اوكتاف لكل منفاخ.
عند العزف على السلم الموسيقي، فإننا نسعى إلى تحقيق هدف تسريع الإيقاع من خلال فترات متزايدة. وأيضًا، من خلال تشغيل المقياس، نقود الصوت إلى
س، أي. من خلال الإيقاع الذي يظهر حركة الصوتتصاعدو تصغيرهنا يسمع المعلم ويرى كيف يتحكم الطالب في حركة المنفاخ، وكيف يغير المنفاخ. يقوم الطالب بتوزيع الصوت بمهارةتصاعدو تصغير. يظهر بوضوحسنقطة.يتم تنفيذ المقياس بالسكتات الدماغية ليجاتو، متقطع، 2 ليجاتو، 2 متقطع.
يؤديها الطالبج- دورالزوجي، الثلاثي، الرباعي (لباس واحد يسار هناكليرة لبنانية , lll, lllفي اليد اليمنى، أي. يتم التركيز بعد صوتين وثلاثة وأربعة أصوات.)
ينفذ اللعبة || 2 أوكتاف لكل منفاخ. هدف الطالب هنا هو الحفاظ على قوة المنفاخ على فارق بسيط وتوزيع قوة الصوت البالغة 2 أوكتاف على المنفاخ.
بعد ذلك، يقوم الطالب بأداء صوت تتابعي طويل باستخدام إبهام. يحاول أيضًا صياغة الصياغة (حركة الصوت نحوس(ت)). أكمل الطالب هذه المهمة.
يعزف على أوتار مكونة من 3 أوكتافات، ويؤدي > (رعشة الفراء) على الإيقاع المتشائم. يتغير المنفاخ من خلال ثلاثة أوتار، أي. من خلال اوكتاف.
يعمل العمل على العمل في المقام الأول على تعريف الطالب بعالم الجمال والكشف عن شخصيته الإبداعية.
الهدف من العمل هو التنفيذ المشرق والهادف والكمال من الناحية الفنية.
"البولكا" هي رقصة حية وسريعة بحجم 2/4 في أوروبا الوسطى. نوع موسيقى الرقص. ظهرت رقصة البولكا في المنتصفالتاسع عشرقرن في بوهيميا (جمهورية التشيك الحديثة)، ومنذ ذلك الحين أصبحت رقصة شعبية مشهورة.
بولكي كتبه ج. شتراوسأناوابنه شتراوسثانيا. تم العثور على العديد من البولكا في أعمال الملحنين التشيكيين - B. Smetana، A. Dvořák.
الاسم من الكلمة التشيكيةpuilkaويعني "نصف خطوة"، ويتطلب إيقاع البولكا حركة سريعة من قدم إلى أخرى. بسبب تناغمها، يتم الخلط بين رقصة البولكا والرقص البولندي، لكن الأمر ليس كذلك.
ظهرت البولكا في روسيا عام 1845. في ذلك الوقت، كانت هذه الرقصة عصرية في فرنسا، وقد تم إحضارها من باريس من قبل راقصة المجموعة الإمبراطورية في سانت بطرسبرغ نيك أوسيبوفيتش غولتس. البولكا تأتي في أنواع مختلفة.
أ. ديفاردييه "بولكا" - النغمة د- خلالشكل بسيط من ثلاثة أجزاء (الجزء 3 هو تكرار للجزء الأول).
الصعوبات الفنية – اللعب الثلاثي، التنفيذ الواضحمتقطع، تجميع المدة ||| . أداء اللهجات وإبطاء الإيقاع.
الإدراك الكامل والعاطفي والفني - شخصية خفيفة ومبهجة ووتيرة سريعة.
هذا العملقيد التشغيلأنامرحلة العمل. بعد إجراء تحليل شفهي، تحديد الصعوبات التقنية، فلنتجاوزثانيامنصة. يعزف المعلم المقطوعة بأكملها، مع الاهتمام بالقدرات التعبيرية الأساسية. جنبا إلى جنب مع الطالب نقوم بتحليل الأداة. التحليل المختص والهادف من الناحية الموسيقية هو الأساس مزيد من العمل. اهتمام خاصيتطلب دقة التنفيذ الإيقاعية المترو. يقوم المعلم أولاً بعزف اللحن عن طريق النوتات، ثم يستمع الطالب إلى النمط الإيقاعي للحن. بعد ذلك، عند النظر إلى الملاحظات، يقوم الطالب بتسمية المدة ويصفق بالنمط الإيقاعي. يقوم الطالب بإنشاء اتصال: سماع، رؤية، إحساس، إرسال.
عند التحليل، يجب أن يكون الصوت "إن أمكن" ذا معنى وموسيقي. يجب على الطالب الاستماع إلى الموسيقى وفهمها بشكل عام على الأقل.
يجب عليك الانتباه على الفور إلى الصياغة، وإلا فإن اللعبة ستكون خالية من أي معنى.
أداء السكتات الدماغية كلما كان ذلك ممكنا. في هذه المرحلة ليست هناك حاجة للحديث عن الإيقاع والفروق الدقيقة الديناميكية والتعقيدات. لكن القراءة الدقيقة للنص الموسيقي، أي دقة الملعب والقراءة الإيقاعية المتروية للنوتات الموسيقية، واستخدام السكتات الدماغية، والمعنى الأولي للصياغة، والاستماع إلى الأساس المتناغم - إلزامية عند تحليل أي أعمال.
ينبغي إجراء تحليل نص المؤلف باستخدام ما يلي التقنيات المنهجية: العد بصوت عالٍ، والنقر على النمط الإيقاعي لكل صوت، والصولفيج أثناء العزف على آلة موسيقية. العزف خارج الإيقاع مع اسم كل إصبع، عزف لحن بإصبع واحد مع اليد اليسرى خارج الإيقاع. الوسائل التقنية الأداء الموسيقيهذه هي السكتات الدماغية والديناميكيات والصوت والفراء والإيقاع.
"على طول وعلى طول النهر" - الأغنية الشعبية الروسية. الكلمات والموسيقى الشعبية. فترة تتكون من جملتين. تغيير الجملة الثانية على أساس الموضوع. الميزات الشعبية- التقلب. تبدأ كل عبارة بطريقة جديدة (تتم إضافة الفروق الدقيقة وتغييرات الأحرف والسكتات الدماغية).
انتقلت هذه المسرحية إلى المرحلة الثانية من العمل، أي. التشطيب الفني. صقل بالإصبع (عند الضرورة). الصوت هو الوسيلة الرئيسية للتعبير. قال ن. مدتنر: “كل شيء يجب أن يخرج ويولد من الصمت… استمع، استمع، استمع. "استخلاص الأصوات من الصمت بالأذن."
وبعد إجراء التحليل ودراسة الإشارة بالإصبع، انتقلنا إلى العمل على الصوت.
أثناء العمل على المسرحية، قام الطالب بتحليلها إلى مراحل وتحديدهاسفي كل جملة وسالمسرحية كلها. أثناء أداء عمل إصدار الصوت وتغيير الكير، لا يقطع الطالب الخط اللحني ولا يفقد قوة قيادة الكير عند تغييره. ينفذ السكتات الدماغية: عبارة واحدةالتنغيمو متقطع، العبارة الثانية منبسط. في الجملة 2 كانت هناك صعوبات فنية طفيفة في الاختلاف (تم بناء الاختلاف على أصوات صوت تتابعي). يدعو المعلم الطالب للعب هذه العبارةتغيير النمط الإيقاعي والسكتات الدماغية ||||. يفقسمنبسطتم استبداله بـ 2 منبسط 2 متقطع.
أثناء العمل على الصياغة، حاول الطالب التوزيع بشكل صحيحتصاعدو تصغيرعلى هذا الجزءالألحان، سعى لسوأظهر ذلك.
يؤدي الطالب هذه القطعة بالإيقاع المحدد المطلوب. لقد تعلمتها جيدًا عن ظهر قلب.
رسم V. بنيامينوف أ مول . الحجم 4/4. نموذج بسيط من جزأين (في الجزء الثاني يتم تكرار فكرة موضوع الجزء الأول).
قطعة موسيقية - من الكلمة الفرنسيةقطعة فنية- "دراسة". قطعة موسيقية, حجم صغيريعتمد على الاستخدام المتكرر لأي أسلوب صعب في الأداء ويهدف إلى تحسين أسلوب المؤدي.
الدراسات ليست مجرد تمارين على التقنية، ولكنها تحتوي على عدد كبير القيمة الفنية. F. جلب شوبان القطعة الفنية كنوع إلى هذا المستوى.
أثناء العمل على القطعة الفنية، أجرى الطالب تحليلًا شفهيًا شاملاً (الحجم، النغمة، الشكل، الأصابع، رابطة الصياغة، العبارات، انحرافات الإيقاع، الضربات، وما إلى ذلك) - المرحلة الأولى.
وفي المرحلة الثانية عملنا أنا والطالب على الصياغة، أي على الصياغة. حركة الصوت نحوسوإظهاره. كل هذا يرتبط ارتباطًا وثيقًا بعلم الفراء. وفي نفس الوقت استمع الطالب وراقب إزاحة المنفاخ، ولم يفقد القوة لتوجيه المنفاخ أمامهسفي كل عبارة. أعطى بالإصبع المحدد بشكل صحيح نتيجة إيجابية، لأن يد الطفل تسبب السكتة الدماغيةليجاتومشى بسلاسة، بهدوء، كما لو كان يداعب أزرار الآلة. كانت هناك بعض الصعوبات الطفيفة في التنفيذمتقطع. ولكن بعد تشغيل هذه الأشرطة بوتيرة بطيئة (مع ملاحظة الفروق الدقيقة)، حصل الطالب على هذا المقطع. يستمع الطفل إلى نفسه باستمرار ويفهم ما يجب فعله.
قليلا عمل أطولكان مع الفراء، وتوزيع القواتعلى ص و ج، خاضعة للصياغة. وكان من المهم أن يفهم الطالب ذلك من قبلسقوة حركة الفراء لا تتغير. لقد نجح في ذلك من خلال الاستماع إلى المقطوعة التي عزفها المعلم. من خلال اللمسات اللمسية للمعلم على زر الأكورديون الخاص بالطالب. ساعد المعلم في توجيه أداة الطالب.
انحرافات الإيقاعريتينوتو, أوتيرةيؤدي الطالب بمهارة، ويستمع باهتمام إلى أدائه
بشكل عام، تم حفظ القطعة الفنية عن ظهر قلب وننتقل إلى المرحلة الثالثة – تلميع العمل بأكمله، أي. تجميع ما تم القيام به سابقا. الأداء عن ظهر قلب، أداء شمولي هادف – إحساس بالخط العام لتطوير العمل.
اللحن في العبارة يذهب إلى الصوت المرجعي، و تشكيل كبيريصل إلى ذروته الدلالية، التنمية المستهدفةالعمل بأكمله. والطالب يعرف ذلك ويشعر به.
الآن سوف يقتحم الطالب العمل ليؤديه بحرية في الحفلات الموسيقية ويفهم ويشعر ويشعر بما يؤديه.
لا تلعب بلا روح، بل بالروح.
للحفظ تحتاج:
إدراك النص الموسيقي بصريًا
ملحوظة نقاط قويةيعمل
العمل العقلي واللعب المدروس هما مفتاح حفظ القطعة الموسيقية بنجاح.
"ما يتم تذكره جيدًا هو ما يتم فهمه جيدًا."
محتوى:1. مقدمة
2. أهداف وغايات الدرس
3. نوع الدرس
4. الشكل
5. طرق التدريس
6. تقدم الدرس
7. المواد الدعم الفني
8. معايير تقييم فعالية أداء الطالب.
درس مفتوح في فصل الأكورديون للمعلمة إيفانوفا ف.
موضوع الدرس: عمل عازف الأكورديون المبتدئ على الافتتاح صورة فنيةيعمل.
التاريخ والوقت: 30/09/2016
المكان: مدرسة الموسيقى للأطفال في شاختينسك
1. مقدمة
كل قطعة موسيقية مبنية على صورة فنية. يبدأ تحديد الصورة الفنية للتكوين بالخطوات الأولى للتعرف عليها الهدف النهائيالمؤدي. عند العمل على الكشف عن محتوى العمل، يجب على المعلم ألا يقتصر على التدوين الموسيقي ذو النوتات المختلفة. من الضروري أن ننقل للطالب معلومات عن الملحن وعمله وعصره ومؤامرة التأليف. بعد المرحلة الأولى من التعريف ننتقل إلى تحليل مفصل للعمل:
1. الوصف اللفظيموسيقى محتوى
2. النموذج (كم عدد الأجزاء الموجودة في المسرحية)
3. اللحن
4. ميتروإيقاع
5. النغمة
تتمثل مهام المعلم في تقريب عازف الأكورديون الطالب من إنشاء صورة فنية باستخدام التقنيات المتاحة له.
2. الغرض من الدرس: إظهار عملية الكشف عن الصورة الفنية بالوسائل المتاحة للطالب.
المهام:
أ) التعليمية
دراسة المعرفة النظرية.
ب) التنموية
تنمية السمع وتنسيق الحركات والمهارات والقدرات الإبداعية.
ج) التعليمية
تكوين الذوق الجمالي وحب الآلات والموسيقى والرغبة في ذلك النشاط الإبداعي.
3. وصف موجزدرس
نوع الدرس: مدمج - الحصول على أي معرفة ومهارات وتعزيزها.
الوسائل: لفظية
مرئي
عملي
4. الشكل: حسب الطلب
5. تحرك
- اللحظة التنظيمية
- مقياس C الرئيسي
- يذاكر
- يلعب
- فيز. دقيقة واحدة فقط
- يلعب
- يلعب
6. الدعم اللوجستي والفني:
- الآلات الموسيقية، الطاولة، الكراسي، جهاز التحكم عن بعد، مجموعات العزف على الأكورديون.
7. معايير تقييم الأداء
- مستوى عال
- المستوى المتوسط
- مستوى منخفض
طالب في الصف الثاني أيزاريكوف جنكيز، 7 سنوات، يدرس دورة مدتها سبع سنوات. مع قدرات موسيقية جيدة، يتطلب نهج خاصللقدرات البدنية (اختيار الكراسي والأدوات على أساس الارتفاع). جنكيز مجتهد ومجتهد.
8. تقدم الدرس
8.1. لحظة تنظيمية
- تهيئة الطالب للعمل في الدرس وضبطه انفعالياً وتنشيط الانتباه.
8.2. ج- المقياس الرئيسي
هيّا بنا لنلعب اليد اليمنىمع فترات ربعية، نقوم بتغيير المنفاخ بـ 4 أصوات، ونراقب انتظام حركة المنفاخ ودقة تنفيذ السكتة الدماغية.
المهمة التالية- ضربة مترابطة، تصاعد إلى الأعلى، تصغير في حركة هبوطية، تغيير المنفاخ في الأعلى (في المنشط)
المسرحية الثالثة للمقياس بضربة غير مترابطة مع المتطلبات السابقة.
نعزف على الميزان باليد اليسرى باستخدام الإصبع الصغير، مما يساعد على تحديد وتأمين موضع اليد اليسرى والكيسة بشكل صحيح.
عند العمل على الميزان، نراقب ملاءمة وموضع الأداة واليدين والأصابع.
8.3. في "الرسم" لوشنيكوف
الهدف هو الاستماع إلى اللحن، والحفاظ على النغمات الربعية، والسكتة الدماغية غير مترابطة (كثيفة)، والباس قصير، ونتعلم التحكم في المنفاخ، وممارسة التصعيد والتناقص.
8.4. موسيقى أ. زيلينسكي "القط خرخرة"
مقطوعة تصويرية بإيقاع معتدل بمقياس ثلاثي الإيقاعات.
من السهل أن نتخيل قطة مهيبة، مفضلة لدى العائلة.
تتمثل مهمة الطالب في تصوير مشية القطة، وأداء الخطوط وصياغة الخطوط والظلال الديناميكية (التصعيد والتناقص)
8.5. فيز. دقيقة واحدة فقط
تمارين - أيدي شخص آخر
- الدب و جندي القصدير
8.6. "نكت"
قبل اللعب دعونا نتحدث عن معنى هذه الكلمة "جملة قابلة للطي، جملة، كلمة حادة"
بناءً على فك تشفير الاسم، سنقوم بإنشاء صورة مبهجة ومؤذية باستخدام ديناميكيات متناقضة ولمسات غير مترابطة ومتقطعة.
وتتمثل المهمة في العمل على اللمسة المتقطعة والظلال الديناميكية للبيانو والقوة.
8.7. الأغنية الشعبية الروسية "بوليانكا"
محادثة قصيرة عن اللغة الروسية الفن الشعبيوعن المحتوى المتوقع لأغنية “بوليانكا”:
ادع الطالب إلى التخيل ومحاولة تأليف نسخته الخاصة من كلمات الأغنية، ولكن قم أولاً بإجراء تحليل شفهي لوسائل التعبير وتعلم لحن المسرحية. سيساعد النص المخترع في إظهار شخصية المسرحية بشكل أكثر وضوحًا. هناك عمل يجب القيام به على تقنيات الخط مثل اللكنة والمتقطعة.
تعتمد المسرحية على تكرار العبارات المتطابقة، بحيث يمكن أن يُعرض على الطالب ديناميكيات متناقضة f - P (Forte - Piano)
8.8. فرقة
فرقة "ليتكا - إنكا"
النص الروسي لموسيقى م. بلياتسكوفسكي. ر. ليثينن
قفزة قفزة، في الصباح على المرج -
نفد القفز على لعبة الكريكيت
وبعد ذلك أيضًا، اقفز واقفز،
قفز حيوان النمس من حفرة مظلمة.
اقفزوا واقفزوا، فهم في عجلة من أمرهم للحاق بهم -
القفز-القفز-عشرة الضفادع.
القفز القفز من فرع إلى زهرة
فراشة ترفرف بجانب الأصدقاء
يبدأ التعرف على المسرحية بقراءة الكلمات وتحديد طبيعة الأغنية - الرقص.
المهمة هي تعليم الطالب الاستماع إلى المرافقة وبعد ذلك سيكون هناك توقف مؤقت قدره 2 و 4 نبضات.
- كن قادرًا على تشغيل أغنيتك وغناء الكلمات.
وفي نهاية الدرس نقوم بتلخيص وتشكيل الواجبات المنزلية بناءً عليه.
9. الاستنتاج
على في هذه المرحلةفي أنشطتنا معكم، غالبًا ما نعمل مع أطفال ليس لديهم موهبة خاصة، وإذا تمكنا من أن نتعلم مع الطفل تهجئة النوتات الموسيقية بالمفاتيح الثلاثية والباس، ومدة النوتات وأبسط طرق إنتاج الصوت، فإننا يجب أن يأخذ في الاعتبار وزن الآلة، 2 لوحة مفاتيح، والتي إذا تم وضعها بشكل صحيح، فإن الطفل يشعر بها فقط عن طريق اللمس ومن أجل استخراج بعض مظاهر الصوت على الأقل، يجب بذل جهد بدني لتحريك المنفاخ. ولكن على الرغم من كل الصعوبات، بمجرد أن يتمكن الطفل من إعادة إنتاج بعض اللحن البسيط، فمن الضروري التأكد من أن هذا الأداء الأساسي معبر، أي أن طبيعة الأداء تتوافق تمامًا مع طابع هذا اللحن، كما يقول جي. يعتقد.
إن الاهتمام الحقيقي للطفل لا ينشأ في أي مزيج اعتباطي من الأصوات، ولكن فقط في لحن قوي وواضح يثير إما تجارب عاطفية، أو التمثيل المجازي، خلق مزاج معين. تلعب الكلمات اللفظية للأغنية دورًا مهمًا في إثارة الاهتمام. الاهتمام بالموسيقى محروم من حافز مهم مثل التأثير العاطفي، سوف ينطفئ بسرعة، تمامًا كما يجف النهر، محرومًا من مصدره.
10. المصادر المستخدمة
1. L. Kolesov "محتوى وأشكال عمل عازف الأكورديون على مقطوعة موسيقية"
2. ف. لوشنيكوف "مدرسة العزف على الأكورديون"
3. أ. مالينوفسكايا "البيانو - نغمة الأداء"
4. جي بويتسوفا "المدرسة - العزف على الأكورديون"