Syntaktiske virkemidler for språktabellen med eksempler. Syntaktiske teknikker i kunstnerisk tale

Fine og uttrykksfulle språkmidler tillater ikke bare å formidle informasjon, men også å klart og overbevisende formidle tanker. Leksikalske betyr uttrykksevne gjør det russiske språket emosjonelt og fargerikt. Uttrykksfull stilistiske virkemidler brukes når det er nødvendig følelsesmessig påvirkning på lyttere eller lesere. Det er umulig å lage en presentasjon av deg selv, et produkt eller en bedrift uten å bruke spesielle midler Språk.

Ordet er grunnlaget visuell uttrykksevne tale. Mange ord brukes ofte ikke bare i deres direkte leksikalske betydning. Dyrenes egenskaper overføres til beskrivelsen av en persons utseende eller oppførsel - klønete som en bjørn, feig som en hare. Polysemi (polysemi) er bruken av et ord i forskjellige betydninger.

Homonymer er en gruppe ord i det russiske språket som har samme lyd, men som samtidig bærer forskjellige semantiske belastninger og tjener til å skape lydspill.

Typer homonymer:

  • homografer - ord er skrevet på samme måte, endre betydningen avhengig av vektleggingen (lås - lås);
  • Homofoner - ord skiller seg i en eller flere bokstaver når de er skrevet, men oppfattes likt på øret (frukt - flåte);
  • Homoformer er ord som høres likt ut, men som samtidig refererer til forskjellige deler taler (jeg flyr på et fly - jeg kurerer en rennende nese).

Ordspill brukes til å gi tale en humoristisk, satirisk betydning de formidler sarkasme godt. De er basert på lydlikheten til ord eller deres polysemi.

Synonymer - beskriv samme konsept med ulike sider, har forskjellige betydninger og stilistisk fargelegging. Uten synonymer er det umulig å bygge en lys og figurativ setning, vil talen være overmettet med tautologi.

Typer synonymer:

  • komplett - identisk i betydning, brukt i samme situasjoner;
  • semantisk (meningsfull) - designet for å gi farge til ord (samtale);
  • stilistisk - har samme verdi, men samtidig forholde seg til forskjellige stiler tale (finger);
  • semantisk-stilistisk - har en annen betydningskonnotasjon, forholder seg til forskjellige talestiler (make - bangle);
  • kontekstuell (forfatterens) - brukes i konteksten brukt for en mer fargerik og mangefasettert beskrivelse av en person eller hendelse.

Antonymer – ord har det motsatte leksikalsk betydning, referer til en del av talen. Lar deg lage lyse og uttrykksfulle fraser.

Tropes er ord på russisk som brukes i billedlig talt. De gir tale og arbeider bilder, uttrykksfullhet, er designet for å formidle følelser og gjenskaper bildet levende.

Definere Tropes

Definisjon
Allegori Allegoriske ord og uttrykk som formidler essensen og hovedtrekkene til et bestemt bilde. Ofte brukt i fabler.
Hyperbel Kunstnerisk overdrivelse. Lar deg beskrive egenskaper, hendelser, skilt på en levende måte.
Grotesk Teknikken brukes til å satirisk beskrive samfunnets laster.
Ironi Stier som er laget for å skjule sann mening uttrykkene enkelt latterlig.
Litotes Det motsatte av hyperbole er at egenskapene og kvalitetene til et objekt er bevisst undervurdert.
Personifisering Resepsjonen der livløse gjenstander tilskriver egenskapene til levende vesener.
Oksymoron Kobling av uforenlige konsepter i en setning (døde sjeler).
Perifrase Beskrivelse av varen. En person, en hendelse uten et eksakt navn.
Synecdoche Beskrivelse av helheten gjennom delen. Bildet av en person gjenskapes ved å beskrive klær og utseende.
Sammenligning Forskjellen fra metafor er at det er både det som sammenlignes og det som sammenlignes med. Til sammenligning er det ofte konjunksjoner - som om.
Epitet Den vanligste figurative definisjonen. Adjektiver brukes ikke alltid for epitet.

Metafor - skjult sammenligning, bruk av substantiv og verb i figurativ betydning. Det er alltid ingen gjenstand for sammenligning, men det er noe det sammenlignes med. Det er korte og utvidede metaforer. Metaforen er rettet mot ekstern sammenligning gjenstander eller fenomener.

Metonymi er en skjult sammenligning av objekter basert på intern likhet. Dette skiller denne tropen fra en metafor.

Syntaktiske uttrykksmidler

Stilistisk (retorisk) - talefigurer er designet for å øke uttrykksevnen til tale og kunstverk.

Typer stilistiske figurer

Navn på syntaktisk struktur Beskrivelse
Anaphora Bruker de samme syntaktiske konstruksjonene i begynnelsen av tilstøtende setninger. Lar deg logisk fremheve en del av teksten eller en setning.
Epiphora applikasjon identiske ord og uttrykk på slutten av nabosetninger. Slike talefigurer legger til emosjonalitet til teksten og lar deg tydelig formidle intonasjon.
Parallellisme Bygging av nabosetninger i samme form. Brukes ofte for å forsterke et retorisk utrop eller spørsmål.
Ellipsis Bevisst utelukkelse av et underforstått medlem av en setning. Gjør talen mer livlig.
Gradering Hvert påfølgende ord i en setning forsterker betydningen av det forrige.
Inversjon Arrangementet av ord i en setning er det ikke direkte ordre. Denne teknikken lar deg forbedre uttrykksevnen til talen. Gi uttrykket en ny betydning.
Misligholde Bevisst underdrivelse i teksten. Designet for å vekke i leseren dype følelser og tanker.
Retorisk appell En ettertrykkelig referanse til en person eller livløse gjenstander.
Et retorisk spørsmål Et spørsmål som ikke innebærer et svar, dets oppgave er å tiltrekke seg oppmerksomheten til leseren eller lytteren.
Retorisk utrop Spesielle figurer tale for å formidle uttrykk, spenning i tale. De gjør teksten emosjonell. Tiltrekk oppmerksomheten til leseren eller lytteren.
Multi-Union Flere repetisjoner identiske konjunksjoner for å øke uttrykksevnen til tale.
Asyndeton Forsettlig utelatelse av konjunksjoner. Denne teknikken gir talen dynamikk.
Antitese En skarp kontrast av bilder og konsepter. Teknikken brukes til å skape kontraster den uttrykker forfatterens holdning til hendelsen som beskrives.

Troper, talefigurer, stilistiske uttrykksmidler og fraseologiske utsagn gjør talen overbevisende og levende. Slike revolusjoner er uunnværlige i offentlige taler, valgkamper, stevner, presentasjoner. I vitenskapelige publikasjoner Og offisiell forretningstale slike midler er upassende - nøyaktighet og overtalelsesevne i disse tilfellene er viktigere enn følelser.

Poesi er en utrolig sjanger av litteratur som er avhengig av rim, det vil si alle linjene i poetisk verk rime på hverandre. Dog dikt og div lignende verk, som tilhører denne sjangeren, ville ikke vært så imponerende hvis ikke for den poetiske syntaksen. Hva det er? Dette er systemet spesielle midler talestrukturer som er ansvarlige for å forbedre uttrykksevnen. Enkelt sagt er poetisk syntaks helheten av disse poetiske virkemidler, som oftest kalles figurer. Det er om disse tallene som vi vil snakke i denne artikkelen vil du lære om forskjellige midler ekspressivitet som ofte kan finnes i poetiske verk.

Gjenta

Poetisk syntaks er svært mangfoldig den inkluderer dusinvis av uttrykksmidler som kan brukes i visse situasjoner. Imidlertid vil denne artikkelen bare snakke om de viktigste og vanlige figurene poetisk tale. Og den første tingen uten hvilken det er umulig å forestille seg poetisk syntaks er gjentakelse. Finnes et stort nummer av ulike repetisjoner, som hver har sine egne egenskaper. Du kan finne epanalipsis, anadiplose og mye mer i poesi, men denne artikkelen vil snakke om de to vanligste formene - anaphora og epiphora

Anaphora

Egendommer poetisk syntaks foreslår bruk av forskjellige i kombinasjon med andre, men oftest bruker diktere repetisjoner. Og den mest populære blant dem er anaphora. Hva det er? Anaphora er repetisjonen av konsonanser eller identiske ord i begynnelsen av hver linje i diktet eller deler av det.

«Uansett hvor undertrykkende skjebnens hånd er,

Uansett hvor mye bedrag som plager folk ..."

Dette er en av måtene for semantisk og estetisk organisering av talen, som kan brukes til å legge en eller annen vekt på det som blir sagt. Imidlertid kan figurer av poetisk tale variere, og til og med repetisjoner, som du allerede har lært, kan avvike fra hverandre.

Epiphora

Hva er epiphora? Dette er også en repetisjon, men det er forskjellig fra anafora. Forskjellen er at i i dette tilfellet ord gjentas på slutten av linjene i diktet, i stedet for i begynnelsen.

"Til steppene og veiene

Tellingen er ikke over;

Steiner og stryk

Konto ikke funnet."

Som med forrige figur er epiphora et uttrykksmiddel og kan gi et dikt spesielt uttrykk. Nå vet du hva epiphora er, men det slutter ikke der. Som nevnt tidligere er syntaksen til dikt veldig omfattende og gir uendelige muligheter.

Polysindeton

Poetisk språk er svært vellydende nettopp fordi poeter bruker ulike virkemidler for poetisk syntaks. Blant dem finnes ofte polysyndeton, som også kalles polyunion. Dette uttrykksmiddel, som på grunn av sin redundans gir diktet en spesiell tone. Ofte brukes polysyndeton sammen med anafora, det vil si at gjentatte konjunksjoner begynner på begynnelsen av linjen.

Asyndeton

Den poetiske syntaksen til et dikt er en kombinasjon av ulike poetiske figurer, du har allerede lært om dette tidligere. Men du vet fortsatt ikke engang en liten brøkdel av midlene som brukes til poetisk uttrykksevne. Du har allerede lest om multi-union - det er på tide å lære om ikke-union, det vil si asyndeton. I dette tilfellet ser det ut til at linjene i diktet ikke har noen konjunksjoner i det hele tatt, selv i de tilfellene der de logisk sett burde være tilstede. Oftest brukes dette verktøyet i lange, som til slutt er oppført atskilt med kommaer for å skape en viss atmosfære.

Parallellisme

Dette uttrykksmiddelet er veldig interessant fordi det lar forfatteren vakkert og effektivt sammenligne to konsepter. Strengt tatt ligger essensen av denne teknikken i en åpen og detaljert sammenligning av to ulike konsepter, men ikke bare sånn, men i samme eller lignende syntaktiske strukturer. For eksempel:

«Dagen sprer seg som gress.

Om natten vasker jeg meg med tårer.»

Anjanbeman

Enjambment er et ganske komplekst uttrykksmiddel, som ikke er så lett å bruke kompetent og vakkert. Hvis vi snakker med enkle ord, så er dette en overføring, men langt fra den mest ordinære. I dette tilfellet overføres en del av setningen fra en linje til en annen, men på en slik måte at den semantiske og syntaktisk del den forrige. For bedre å forstå hva som menes, er det lettere å se på et eksempel:

"Ned i bakken, ler det først

Hun reiste seg, kronet ved daggry.»

Som du kan se, er setningen "Inn i jorden, ler den rosen først" en separat del, og "i daggryets krone" er en annen. Imidlertid flyttes ordet "rose" til den andre linjen, og det viser seg at rytmen blir respektert.

Inversjon

Inversjon i dikt er veldig vanlig - det gir dem et poetisk preg, og sikrer også dannelsen av rim og rytme. Essensen av denne teknikken er å endre ordrekkefølgen til en atypisk. For eksempel kan du ta setningen "Et ensomt seil bleker i havets blå tåke." Nei. Dette er en godt oppbygd setning med i riktig rekkefølge ord? Absolutt. Men hva skjer hvis du bruker inversjon?

"Det ensomme seilet er hvitt

I den blå havtåken."

Som du kan se, ble ikke setningen komponert helt riktig - betydningen er klar, men ordrekkefølgen samsvarer ikke med normen. Men samtidig har setningen blitt mye mer uttrykksfull, og passer også nå inn i diktets overordnede rytme og rim.

Antitese

En annen teknikk som brukes veldig ofte er antitese. Dens essens ligger i kontrasten mellom bilder og konsepter som brukes i diktet. Denne teknikken legger drama til diktet.

Gradering

Denne teknikken er en syntaktisk konstruksjon der det er spesifikt sett ord ordnet i en bestemt rekkefølge. Dette kan enten være i synkende rekkefølge eller i økende rekkefølge av betydningen og betydningen av disse ordene. Dermed styrker hvert påfølgende ord enten viktigheten av det forrige eller svekker det.

Retorisk spørsmål og retorisk appell

Retorikk i poesi brukes veldig ofte, og i mange tilfeller er den rettet til leseren, men ofte brukes den også for å adressere spesifikke karakterer. Hva er essensen av dette fenomenet? Et retorisk spørsmål er et spørsmål som ikke krever svar. Det brukes for å tiltrekke oppmerksomhet, ikke for å få noen til å komme med et svar og kommunisere det. Situasjonen er omtrent den samme med retorisk appell. Det ser ut til at anken blir brukt for at den tiltalte skal svare på den. Imidlertid brukes retorisk appell, igjen, bare som et middel for å tiltrekke oppmerksomhet.

Vekt (fra gresk vekt - indikasjon, uttrykksevne) er en emosjonell, begeistret konstruksjon av oratorisk og lyrisk tale. Ulike teknikker, som skaper ettertrykkelig intonasjon, er hovedsakelig karakteristisk for poesi og finnes sjelden i prosa, og er ikke utformet for det visuelle, men for auditiv persepsjon tekst, slik at du kan evaluere stigning og fall av stemmen, talehastighet, pauser, det vil si alle nyanser klingende setning. Tegnsettingstegn kan kun betinget formidle disse funksjonene til uttrykkssyntaks.

Poetisk syntaks utmerker seg ved retoriske utrop, som inneholder et spesielt uttrykk, øker spenningen i tale. For eksempel har N.V. Gogol: Frodig! Det er ingen lik elv i verden! (om Dnepr). Slike utrop er ofte ledsaget av hyperbolisering, som i eksemplet ovenfor. De kombineres ofte med retoriske spørsmål: Troika! Tre fugler! Hvem oppfant deg?.. er en av de vanligste stilfigurene, preget av bemerkelsesverdig lysstyrke og en rekke emosjonelt uttrykksfulle nyanser. Retoriske spørsmål inneholder en uttalelse (eller fornektelse) innrammet som et spørsmål som ikke krever svar: Var det ikke du som først så ondskapsfullt forfulgte hans frie, dristige gave og for moro skyld blåste den litt skjulte ilden?..

Sammenfallende i ekstern grammatisk utforming med ordinær spørrende setninger, retoriske spørsmål kjennetegnes av en lys utrops-intonasjon, som uttrykker forundring, ekstrem spenning av følelser; Det er ingen tilfeldighet at forfattere noen ganger stiller retoriske spørsmål på slutten Utropstegn eller to tegn - et spørsmålstegn og et utropstegn: Burde ikke en kvinnes sinn, oppvokst i tilbaketrukkethet, dømt til fremmedgjøring fra det virkelige liv, vite hvor farlige slike ambisjoner er og hvordan de ender??! (Hvit); Og hvorfor forstår du fortsatt ikke og vet ikke at kjærlighet, som vennskap, som lønn, som berømmelse, som alt i verden, må være fortjent og støttet?! (Flink)

Det retoriske spørsmålet, i motsetning til mange stilfigurer, brukes ikke bare i poetiske og oratorisk tale, men også i samtalespråk, så vel som i journalistiske tekster, i skjønnlitteratur og vitenskapelig prosa.

En mer streng, bokaktig fargelegging karakteriserer parallellitet - det samme syntaktisk konstruksjon tilstøtende setninger eller talesegmenter:

I blå himmel stjernene skinner,

I det blå havet pisker bølgene;

En sky beveger seg over himmelen

En tønne flyter på sjøen.

(A.S. Pushkin)

Syntaktisk parallellisme forsterker ofte retoriske spørsmål og utrop, for eksempel:

Dårlig kritikk! Hun lærte høflighet på stuepikene, og fikk gode manerer i gangene. Er det overraskende at «grev Nulin» så grusomt fornærmet hennes sarte sans for anstendighet? (Hvit); Bazarov forstår ikke alle disse finessene. Hvordan føles det, tenker han, å forberede seg og sette seg opp for kjærligheten? Når en person virkelig elsker, kan han være grasiøs og tenke på bagateller av ytre nåde? Ikke sant ekte kjærlighet nøler? Trenger hun noen ytre hjelpemidler av sted, tid og øyeblikkelig disposisjon forårsaket av samtalen?? (Skriver)

Parallelle syntaktiske konstruksjoner er ofte bygget på prinsippet om anafora (uniform begynnelse). Så i det siste eksemplet ser vi kanskje den anaforiske repetisjonen av ordet, i Pushkins poetiske tekst om kommandoenhet - på den blå himmelen ... i det blå havet. Klassisk eksempel anaforer er Lermontovs linjer: Jeg er den du lyttet til i midnattstillheten, hvis tanke hvisket til din sjel, hvis tristhet du vagt gjettet, hvis bilde du så i en drøm. Jeg er den hvis blikk ødelegger håpet; Jeg er den ingen elsker; Jeg er plagen for mine jordiske slaver, jeg er kongen av kunnskap og frihet, jeg er himmelens fiende, jeg er naturens ondskap...

(avslutning) - repetisjon siste ord setninger - forbedrer også ettertrykkelig intonasjon: Hvorfor ødelegge selvstendig utvikling barn, voldtar naturen hans, dreper troen på seg selv og tvinger ham til å gjøre bare det jeg vil, og bare slik jeg vil, og bare fordi jeg vil? (Flink)

Epiphora legger lyrikk til Turgenevs prosadikt "Hvor vakre, hvor friske rosene var ..."; dette stilistisk virkemiddel elsket S. Yesenin, la oss huske hans epiforer! - Min hvite lind har falmet, nattergalens daggry har låtet... Ingenting! Jeg snublet over en stein, det hele vil gro i morgen!; Dumt hjerte, ikke slå; Bekymringen lå i et tåkete hjerte. Hvorfor er jeg kjent som en sjarlatan? Hvorfor er jeg kjent som en slagsmål??... Det disige bassenget i hjertet mitt klarnet opp. Det er derfor jeg ble kjent som en sjarlatan, det er derfor jeg ble kjent som en slagsmål. Som man kan se av siste eksempel, forfatteren kan delvis oppdatere vokabularet til epiphoraen, variere innholdet, samtidig som utsagnets ytre likhet opprettholdes.

Blant lyse eksempler ekspressiv syntaks skal kalles ulike måter brudd på domsavslutning. Først av alt, dette er forskyvningen syntaktisk konstruksjon : slutten av setningen er gitt på en annen måte syntaktisk enn begynnelsen, for eksempel: Og for meg, Onegin, denne prakten, denne hatefulle tinsel of life, Mine suksesser i en virvelvind av lys, Mitt fasjonable hus og kvelder, Hva er i dem? (P.) Det er også mulig at frasen er ufullstendig, som indikert av forfatterens tegnsetting: som regel er dette en ellipse - Men de som jeg leste de første versene for i et vennskapelig møte... Det er ingen andre, og de er langt unna, som Sadi en gang sa(P.).

Tegnsetting lar forfatteren formidle intermitterende tale, uventede pauser, som gjenspeiler den emosjonelle spenningen til høyttaleren. La oss huske ordene til Anna Snegina i S. Yesenins dikt! - Se... Det er allerede daggry. Daggry er som en ild i snøen... Det minner meg om noe... Men hva?.. Jeg kan ikke forstå... Ah!... Ja... Det var i barndommen... Annerledes. .. Ikke høstgry... Du og jeg satt sammen... Vi er seksten år...

Den emosjonelle intensiteten i talen formidles av forbindende strukturer, det er de der fraser ikke umiddelbart passer inn i ett semantisk plan, men danner en assosiativ tilknytningskjede. Ulike teknikker tiltredelse gir moderne poesi, journalistikk, skjønnlitteratur: Hver by har en alder og en stemme. Jeg har mine egne klær. Og en spesiell lukt. Og ansiktet. Og ikke umiddelbart forståelig stolthet(R.); Sitat på side 1. Om personlige ting. – Jeg kjenner igjen individets rolle i historien. Spesielt hvis det er presidenten. Dessuten Russlands president(uttalelse av V. Chernomyrdin// Nyheter. - 1997. - 29. januar); Her er jeg i Bykovka. En . Det er høst ute. Sent(Ast.). Professor N.S snakker om slike forbindelsesstrukturer. Valgina bemerker: "Syntaktisk avhengige deler av teksten, men ekstremt uavhengig intonasjon, atskilt fra setningen som ga opphav til dem, får større uttrykksevne, blir følelsesmessig rik og levende."

I motsetning til forbindende strukturer, som alltid er postpositive, nominativ representasjon(isolert nominativ), navngir emnet for følgende setning og ment å fremkalle spesiell interesse til emnet for uttalelsen, for å styrke lyden, kommer som regel først: Min møller... Å, denne mølleren! Han gjør meg gal. Ordnet sekkepipe, en slacker, og løper rundt som en postmann(Es.). Et annet eksempel: Moskva! Hvor mye i denne lyden smeltet sammen for det russiske hjertet, hvor mye ekko i det! (S.) Med en slik særegen følelsesmessig presentasjon av tanken, skilles den av en ettertrykkelig pause; som bemerket av A.M. Peshkovsky, «...først blir et isolert objekt vist frem, og lytterne vet bare at det nå vil bli sagt noe om dette objektet, og at dette objektet foreløpig må observeres; i neste øyeblikk kommer selve tanken til uttrykk."

Dette stilistisk figur, som består av bevisst utelatelse av ethvert medlem av setningen, som antydes fra konteksten: Vi satte oss ned - i aske, hagl - i støv, i sverd - sigd og ploger(Bug.). Utelatelse av et predikat gir talen spesiell dynamikk og uttrykk. Denne syntaktiske enheten bør skilles fra stillhet - en talevending som består i det faktum at forfatteren bevisst undervurderer en tanke, noe som gir lytteren (leseren) rett til å gjette hvilke ord som ikke blir sagt: Nei, jeg ville... kanskje deg... Jeg trodde det var på tide at baronen skulle dø(P.). Bak ellipsene ligger en uventet pause, som gjenspeiler høyttalerens begeistring. Som et stilistisk virkemiddel finnes stillhet ofte i samtaletale: - Du kan ikke forestille deg, dette er slike nyheter!.. Hvordan føler jeg meg nå?.. Jeg kan ikke roe meg ned.

For innasjonalt og logisk å understreke de fremhevede objektene, brukes en uttrykksfull stilistisk figur - polyunion (polysyndeton). Vanligvis gjentas koordinerende, forbindende konjunksjoner og ingen av dem. Havet gikk foran øynene mine, og svaiet, og tordnet, og glitret, og bleknet, og gikk et sted inn i det uendelige.... (Konge); Selv om denne boken ikke viste dikterens søte oppfinnelser, heller ikke kloke sannheter, eller bilder; Men verken Virgil, Racine, Scott, Byron, Seneca, eller til og med Ladies' Fashion Magazine Så interesserte noen: Det var venner, Martin Zadeka, lederen av kaldeiske vismenn, spåkonen, drømmetolkeren(P.). Linjene der, ved siden av polyunion, den motsatte stilistiske enheten, ikke-union, brukes, blir mer uttrykksfulle: Det var tyfus, og is, og sult og blokade. Alt er over: patroner, kull, brød. Den gale byen forvandlet seg til en krypt, hvor kanonaden lød høyt(Sheng.). Som bemerket av D.E. Rosenthal, "Fraværet av konjunksjoner gjør uttalelsen rask og full av inntrykk." La oss huske Pushkins replikker: Boder, kvinner, gutter, butikker, lykter blinker forbi, palasser, hager, klostre, bukharianere, sleder, grønnsakshager, kjøpmenn, hytter, menn, boulevarder, tårn, kosakker, apotek, motebutikker, balkonger, løver på portene og flokker av jackdaws på kors(P.). Dette utdraget fra "Eugene Onegin" skildrer en rask endring av bilder, objekter virkelig blinker! Men mulighetene for ikke-union og multi-union er varierte dikteren brukte disse teknikkene når han beskrev dynamikken Poltava kamp: Svenske, russisk - knivstikking, hogging, skjæring, tromming, klikk, sliping, torden med våpen, tramping, nikk, stønn, og død og helvete på alle kanter(P.).

Å sette sammen syntaktiske enheter av samme type (f.eks. homogene medlemmer, underordnede klausuler) skaper ofte gradering - det vil si et slikt arrangement av ord, (fraser, deler kompleks setning), der hver påfølgende styrker (sjeldnere svekker) betydningen av den forrige, og skaper derved en økning i intonasjon og følelsesmessig stress tale. Dette kan illustreres av passasjen sitert ovenfor fra Eugene Onegin ( Selv om denne boken ikke avslørte poetens søte oppfinnelser...) og mange andre eksempler, inkludert prosaiske: Om høsten endres fjærgresssteppene fullstendig og mottar sine spesiell, original, ikke lik noe annet(Øks.).

Stilistiske figurer kombinerer, utfyller og forbedrer hverandre ofte, og gir spennende intonasjoner til talen. La oss huske Onegins forklaring med Tatyana! -

Når livet rundt hjemmet

Jeg ønsket å begrense;

Når skulle jeg bli far, ektemann?

en hyggelig lot befalte;

Når ville et familiebilde

Jeg ble betatt i bare et øyeblikk, -

Det stemmer, bortsett fra deg alene

Jeg var ikke ute etter noen annen brud.

Graderingene er kombinert i denne uttalelsen, som representerer strålende eksempel spesiell type kompleks setning - punktum.

Det kalles en kompleks syntaktisk struktur som er harmonisk i form, preget av en spesiell rytme og orden i delene, samt eksepsjonell fullstendighet og fullstendighet av innhold. A.P. Kvyatkovsky, siterer klassiske verk som eksempler på perioden - "Når noen ganger et minne" av Pushkin (26 linjer), "Når det gulnende feltet er opphisset" av Lermontov (16 linjer), "Å, i lang tid vil jeg være i the silence of the secret night» av A. Fet (12 linjer) og hans «When dreamily I am devoted to silence» (20 linjer), heter det: «Diktet, skrevet i form av en periode, vitner om bredden av forfatterens poetiske pust og store modne dyktighet," som tillater "å takle det komplekse utstyret til verset, inkludert inneholder flere strofer."

Læren om perioden som et middel til ettertrykkelig intonasjon ble utviklet i gammel retorikk. Perioden skylder navnet sitt til intonasjon i en kompleks syntaktisk struktur: først stiger stemmen jevnt, som om den beskriver en buet linje, og når så høyeste punkt på hoveddelen av ytringen, hvoretter den avtar kraftig, går tilbake til startposisjon, stenger linjen (punktum - fra det greske periodos, lit. bypass). Komposisjonsmessig faller perioden i to gjensidig balanserte deler: den første er preget av en økning i intonasjon, den andre av en nedgang, som bestemmer harmonien og den intonasjonale fullstendigheten av perioden. Innholdsmessig representerer perioden en enkelt helhet, utvikler ett tema, avslører det med en viss fullstendighet og allsidighet. Hovedposisjonen i perioden formidles dissekert, noe som lar deg forstå den forskjellige sider, nyanser (husk diktet av A.S. Pushkin "Vandrer jeg langs de støyende gatene ..." Dette er perioden.). Periodens musikalitet og rytme oppnås ved strukturen: den består av flere like, proporsjonale syntaktiske enheter, ofte med samme konjunksjoner, lignende grammatisk konstruksjon og omtrent samme størrelse. Gjentakelsen deres skaper et rytmisk talemønster.

Oftest er punktum konstruert som en sammensatt setning med homogene bisetninger som kommer først. For eksempel:

Da han den første dagen, tidlig om morgenen, kom ut av boden ved daggry og først så de mørke kuplene og korsene til Novodevichy-klosteret, så den frostige duggen på det støvete gresset, så åsene i Sparrow Hills og den skogkledde bredden som bukter seg over elven og gjemmer seg i den lilla avstanden, når han kjente berøring frisk luft og hørte lyden av jackdaws fly fra Moskva over marken, og når så plutselig lys sprutet fra øst og kanten av solen høytidelig fløt ut bak skyene, og kupler, og kors, og dugg, og avstanden, og elven, alt begynte å gnistre i et gledelig lys, - Pierre følte en ny, uerfaren følelse av glede og livsstyrke

(L.N. Tolstoj. Krig og fred)

I perioden brukes bisetninger av tid, betingelser, årsaker, virkemåte, komparativ osv. La oss gi et eksempel på en periode med konsesjonelle klausuler: Uansett hvor vanskelig det var for prinsesse Marya å forlate den ensomme kontemplasjonsverdenen hun hadde levd i til nå, uansett hvor ynkelig og som om hun skammet seg over å la Natasha være alene, krevde livets bekymringer hennes deltagelse, og hun ufrivillig overga seg til dem(L.T.). Mindre vanlig er visse vanlige medlemmer av en setning involvert i sammensetningen av en periode, for eksempel deltakende setninger, utfører funksjonen av tidsomstendigheter: Viser seg for regimentssjefen; etter å ha blitt tildelt den forrige skvadronen, etter å ha gått på tjeneste og søkt, etter å ha blitt involvert i alle regimentets små interesser og følt seg fratatt frihet og lenket i en smal, uforanderlig ramme, opplevde Rostov den samme roen, den samme støtten og den samme bevisstheten om at han var her hjemme, på sin plass, som han følte og under foreldrenes tak(L.T.). Den periodiske talen til L.N. Tolstoj tiltrekker seg alltid forskere, fordi å studere den gir nøkkelen til å forstå egenskapene til den store forfatterens stil. A.P. Tsjekhov beundret Leo Tolstojs «perioders kraft».

Stilen til hver forfatter gjenspeiles i det unike ved hans perioder. Det er umulig å forveksle disse syntaktiske strukturene i Tolstoj og Pushkin, selv om Pushkin tok for seg perioden i prosa:

Når forfattere, bortskjemt med øyeblikkelige suksesser, for det meste skyndte seg til skinnende pyntegjenstander; når talent skyr arbeid, og mote neglisjerer modellene fra den majestetiske antikken; når poesi ikke er en ærbødig tjeneste, men bare en lettsindig aktivitet; med en følelse av dyp respekt og takknemlighet ser vi på dikteren, som stolt dedikerte beste årene et liv med eksepsjonelt arbeid, uselvisk inspirasjon og gjennomføringen av en enkelt, høy prestasjon ( om oversettelsen av Homers Iliaden).

Muligheten til å bruke en rekke stilistiske figurer i en periode har alltid tiltrukket og vil fortsette å tiltrekke seg ordsmedere.

Bruk av stilfigurer, ulike syntaktiske virkemidler for å skape ettertrykkelig intonasjon i store diktere vanligvis kombinert med bruk av troper, evaluerende ordforråd, lyse teknikker for å forbedre emosjonalitet og bilder av tale. La oss fullføre observasjonene våre med et klassisk Pushkin-eksempel, og husker bare begynnelsen og slutten av diktet:

Vandrer jeg langs de støyende gatene,

Jeg går inn i et overfylt tempel,

Sitter jeg blant gale ungdommer,

Jeg hengir meg til drømmene mine.

Jeg sier: årene vil fly,

Og uansett hvor mye vi blir sett her,

Vi vil alle stige ned under de evige hvelvene -

Og noen andres time er nær.

..................................................

Og til og med til en ufølsom kropp

Like forfall overalt,

Men nærmere den søte grensen

Jeg vil fortsatt gjerne hvile.

Og la ved gravinngangen

Den unge vil leke med livet,

Og likegyldig natur

Skinn av evig skjønnhet.


For å forsterke talens figurative og uttrykksfulle funksjon, brukes spesielle syntaktiske strukturer - de såkalte stilistiske (eller retoriske) figurene.
En stilistisk figur er en talefigur, en syntaktisk struktur som brukes til å forbedre uttrykksevnen til et utsagn (anafora, antitese, inversjon, epifora, ellipsis, retorisk spørsmål, etc.).

4. Ellipsis - en stilistisk figur som består i utelatelse av et hvilket som helst underforstått medlem av setningen

Vi falt i aske, byer til støv, sverd til sigder og ploger. (V. Zhukovsky)

5. Parsellasjon - dele en setning i separate segmenter (ord)

Og igjen Gulliver. Kostnader. Lukker seg. (P. Antokolsky)

6. Gradering - en stilistisk figur som består av et slikt arrangement av ord der hvert påfølgende inneholder en økende (sjeldnere - avtagende) betydning

Da Laevsky og Alexandra Fedorovna kom hjem, gikk de inn i de mørke, tette, kjedelige rommene deres. (A. Tsjekhov)
Jeg vil ikke knekke, jeg vil ikke vakle, jeg vil ikke bli sliten, jeg vil ikke tilgi mine fiender engang et korn. (O. Berggolts)

7. Inversjon - arrangement av setningsmedlemmer i spesial bestilling(brudd på den såkalte direkte ordren) for å øke uttrykksevnen til talen

Jeg tenkte med gru på hva alt dette ville føre til! Og med fortvilelse kjente jeg igjen hans makt over min sjel. (A. Pushkin)

8. Stillhet er en talemåte der forfatteren bevisst ikke fullt ut uttrykker en tanke, og lar leseren/lytteren gjette hva som er usagt.

Nei, jeg ville... kanskje deg... Jeg trodde det var på tide for mesteren å dø. (A. Pushkin)

9. Retorisk appell er en stilfigur som består av en fremhevet appell til noen eller noe

Blomster, kjærlighet, landsby, lediggang, åker! Jeg er hengiven til deg med min sjel. (A. Pushkin)

10. Retorisk spørsmål -
en stilfigur som består i at et spørsmål ikke er stilt med mål om å få svar, men med mål om å tiltrekke leseren/lytterens oppmerksomhet til et bestemt fenomen

Kan du ukrainsk
natt? (N. Gogol)
Eller bør vi krangle med Europa?
ny?
Eller er russeren uvant med seire? (A. Pushkin)

11. Multiunion - forsettlig bruk repeterende konjunksjoner for å øke uttrykksevnen til talen

Et tynt regn falt på skogene og på markene og på den brede Dnepr. (N. Gogol)

12. Bezunion - en stilistisk figur som består av en bevisst utelatelse forbinder fagforeninger for å gi dynamikk og uttrykksfullhet til det beskrevne

Svenske, russisk - stikk, koteletter, kutt, tromming, klikk, sliping,
Torden av våpen, tramping, nking, stønn. (A. Pushkin)

№ 256*.
I disse eksemplene, identifiser de syntaktiske virkemidlene for uttrykksfull tale.
1) Vandrer jeg langs støyende gater, // går jeg inn i et overfylt tempel, // sitter jeg blant gale ungdommer, // hengir jeg meg til drømmene mine. (A. Pushkin) 2) Kjære venn, og i dette stille huset // Feberen slår meg. // Jeg kan ikke finne et sted i et stille hus // I nærheten av en fredelig brann! (A. Blok) 3) Men du går forbi og ser ikke, du møtes og du vil ikke gjenkjenne deg. (A. Blok) 4) Du - til hyttene! Du er i lagerrommene! (V. Mayakovsky) 5) Flerov - han kan gjøre alt. Og onkel Grisha Dunaev. Og legen også. (M. Gorky) 6) Han kom, han så, han seiret. (Julius Cæsar) 7) Månen kom ut på en mørk natt, og så ensom fra en svart sky på de øde jordene, på fjerne landsbyer, på landsbyer i nærheten. (B. Neverov) 8) Men hør: hvis jeg skylder deg. Jeg eier en dolk, jeg ble født i nærheten av Kaukasus. (A. Pushkin) 9) Stille, høyttalere! Ditt ord, kamerat Mauser! (V. Mayakovsky) 10) Hvem er ikke berørt av nyhet? (A. Chekhov) 11) Havet gikk foran øynene mine, og svaiet, og
tordnet, og glitret, og bleknet, og glødet, og gikk et sted inn i det uendelige. (V. Korolenko)12) Boder, kvinner, gutter, butikker, lykter, palasser, hager, klostre blinker forbi. (A. Pushkin)
Avsluttende arbeid № 8
  1. 1. Denne setningen er et punktum:
a) Så gikk de inn i villmarken, hvor ikke en sjel ble møtt, hvor bare øyenstikkerne klang gjennom krattene av mimosetrær og gliset fra ukjente dyr syntes å ses mellom de ville steinene. (N. Gumilyov) b) Hvis det er sant at du eksisterer, min Gud, min Gud, hvis du har vevd et teppe av stjerner, hvis denne smerten, som formerer seg daglig, har blitt sendt ned av deg, Herre, tortur, putt på dommerlenken, vent på besøket mitt. (V. Mayakovsky) c) Etter å ha stablet opp kreasjonene sine som blokker av en kjempekonstruksjon, brakte han inn et ørnerede og viste alle jordens gjemmesteder; kjempe, hvis ånd er et flytende bilde, du er vår gjennom det faktum at her er vi alle dine. (K. Balmont)
  1. Plasser skilletegn i direkte tale og avgjør hvilket eksempel hvert mønster tilsvarer.
1) "P" - a, a: "P" - a. 2) A: "P"; a: "P!" 3) A: "P!" - a: "P!" a) Eieren, etter å ha hevet et fullt glass, var viktig og ubevegelig. Jeg drikker til landet til mine innfødte enger, der vi alle ligger, og min venn, som så inn i ansiktet mitt og husket Gud vet hva til sangene hennes, som vi alle lever i! (A. Akhmatova) b) Lykkens spøkelse, Hvit brud tenkte jeg, skjelvende og flau, men hun sa nei fra plassen sin og så stille og forelsket ut. (N. Gumilyov) c) Hvis den hellige hæren roper, Kast Rus', lev i paradis! Jeg vil si Ingen behov for paradis, gi meg mitt hjemland! (S. Yesenin)
  1. Erstatt direkte tale med indirekte tale.
Du sa: «Hvilken fattigdom! Hvis bare sjelen var sterk, hvis bare viljen til å leve ble bevart med en tørst etter lykke.» (F. Sologub)
  1. Erstatte indirekte tale rett.
En dag sendte Jurata ut alle tjenerne for å informere alle de berømte gudinnene om at hun ba dem om å ønske dem velkommen til festen og for å gi dem råd om en viktig sak - om en stor usannhet. (K. Balmont)
  1. Riktig tegnsettingsfeil, innrømmet under utformingen av direkte tale.
«Sønner, stå opp. Sal hestene dine!" – den gråhårede gamle mannen banker og roper. - "La oss gå, men hva, far, feiler det deg?" - «Eldste, mellomste sønn, hjelp; yngste sønn, kjære, hjelp: fiendene har stjålet sine døtre.» – «Fiender kidnappet søstrene? Skynd deg for dem. Å, skam! – «Sønner, vi flyr! La oss ta igjen fiendene! La oss begrave skammen i blodet til våre fiender!» (K. Balmont)
  1. Se for deg teksten i form av en dialog - du vil få N. Gumilyovs dikt "Drøm (morgenprat)" (sitater og bindestreker er ikke plassert med vilje):
Er du så vakker i dag, hva så du i drømmen din? Strand, vier under månen. Hva annet? Man kommer ikke til nattbakken uten kjærlighet. Desdemona og meg selv. Du ser så engstelig ut: Hvem var der for innkjøp av pil? Det var Othello, han var vakker. Var han verdig dere begge? Var det som måneskinn? Ja, han er en kriger og en poet. Hva slags uoppdaget skjønnhet sang han om i dag? Om ørkenen og drømmen. Og du lyttet i kjærlighet, uten å skjule øm tristhet? Desdemona, men ikke meg.
II. Arbeid med tekst.
Skriv et essay basert på teksten du leser i henhold til det gitte komposisjonsskjemaet (problem, kommentar, forfatterens posisjon, begrunnet mening angående relevansen av problemet og enighet/uenighet med forfatterens standpunkt).
Til denne avdelingen. Jeg klatret ikke tre eller fire asfalterte trinn, men hundrevis og til og med tusenvis av dem - urokkelige, bratte, frosne, ut av mørke og kulde, hvor jeg var bestemt til å overleve, mens andre - kanskje med en større gave, sterkere enn meg - omkom . Av disse møtte jeg selv bare noen få i Gulag-skjærgården. De som sank ned i den avgrunnen allerede med litterært navn, i det minste kjent, - men hvor mange er ukjente, aldri offentlig navngitt! Og nesten, nesten ingen klarte å komme tilbake. Hel nasjonal litteratur ble der, begravet ikke bare uten kiste, men til og med uten undertøy, naken, med et merke på tåen.
Og i dag, akkompagnert av skyggene til de falne og med bøyd hode, la andre som tidligere var verdige gå foran meg til dette stedet, jeg i dag - hvordan gjette og uttrykke hva de ønsket å si?

I leirens sløve vandringer, i en fangesøyle, i kveldsfrostens mørke med lyktstrenger som skinner gjennom - mer enn en gang kom det i strupen på oss at vi gjerne ville rope ut til hele verden, om bare verden kunne høre hvem som helst av oss. Da virket det veldig klart: hva vår heldige budbringer ville si - og hvordan verden umiddelbart ville svare.
Og utrolig nok for oss viste «hele verden» seg å være helt annerledes enn det vi forventet, slik vi håpet: å leve «på feil måte», gå «i feil retning», og utbryte i den sumpete sumpen: «What a sjarmerende plen!" - på nakkeputer av betong: "For et sofistikert halskjede!" – og der noen har utrette tårer, danser andre til den bekymringsløse musikalen.
Hvordan skjedde dette? Hvorfor ble denne avgrunnen gapet? Var vi ufølsomme? Er verden ufølsom? Eller er det på grunn av forskjellen i språk? Hvorfor er ikke folk i stand til å høre hver tale fra hverandre? Ord klinger ut og flyter bort som vann – uten smak, uten farge, uten lukt. Uten et spor.
Slik jeg forsto dette, kom sammensetningen, meningen og tonen i min mulig tale. Min tale i dag.
(Fra nobelprisvinnerens foredrag Nobel pris A. I. Solsjenitsyn)

Poetisk syntaks– en kombinasjon av ord i en setning, en syntaktisk måte å danne kunstnerisk tale på. Det er ment å formidle forfatterens intonasjon, kunstnerens intensivering av visse følelser og tanker.

Et retorisk spørsmål er en poetisk vending der den emosjonelle betydningen av utsagnet understrekes av den spørrende formen, selv om et svar på dette spørsmålet ikke er nødvendig.

Retorisk utrop- designet for å forbedre en viss stemning.

Retorisk appell– ikke designet for direkte respons. Inversjon- brudd på det vanlige, naturlig for av dette språket, ordstilling.

Syntaktisk parallellisme– identisk eller lignende konstruksjon av tilstøtende fragmenter av litterær tekst.

Antitese- teknikk for motstand. Brukes aktivt i verbal kunst. Ellipsis– utelatelse av ord, hvis betydning lett gjenopprettes fra konteksten. Forsterkning- en metode for stilistisk intensivering av enhver følelsesmessig manifestasjon, en metode for å "hauge opp" følelser: a) ikke-forening - en metode for å utelate konjunksjoner mellom medlemmer av en setning eller setninger. b) multi-union - en teknikk motsatt til ikke-union. Gjentakelsen av en konjunksjon brukes, ved hjelp av hvilke deler av setningen som henger sammen. c) pleonasme - en teknikk for verbositet som skaper inntrykk av en overdreven akkumulering av ett tegn. d) gradering - en metode for gradvis å øke betydningen.

Anacoluthon– metode for å bryte en syntaktisk norm. Tjener til å skape talen til karakterer for å formidle spenning eller satirisk fremstille dem som analfabeter.

I verbal kunst brukes ofte gjenta. Det er: enkel, anaphora (repetisjon av et ord i begynnelsen av en setning eller et vers), epiphora (repetisjon av et ord på slutten av et vers eller en setning), anadiplose (repetisjon av ett eller flere ord på slutten av setningen). forrige vers og i begynnelsen av neste), prosapodosis (gjentakelse av et ord på begynnelsen og slutten av linjen), refreng (et vers som gjentas etter hver strofe eller en bestemt kombinasjon av dem).

Poetisk fonetikk– god organisering kunstnerisk tale. Lydkonsistens manifesterer seg først og fremst i kombinasjonen av visse lyder. Teknikker er mye brukt i verbal kunst assonans– repetisjon av vokallyder og allitterasjon– repetisjon av konsonantlyder. Ved hjelp av lydkonsistens forbedrer poeter og forfattere patos - "tonaliteten" til det kunstneriske innholdet i et verk. Fagfeltet phonics inkluderer paronymi, eller paronomasia- en lek med ord som høres likt ut. Kunstnere gjør utstrakt bruk av onomatopoeia. Dermed spiller poetisk fonetikk en viss rolle i organiseringen av den kunstneriske helheten. Fonikkens posisjon i poesi er spesielt viktig.

30. Begrepet «poetisk linje». Strofisk. Solide former for strofe. Rim.

Det særegne ved tekstens sjanger-sjangerform er. Dikt- en rekke lyder organisert på en bestemt måte, en diktlinje. Dette er en enhet for inndeling av kunstnerisk tale i lyriske verk, samt i verk skrevet i poetisk form.

Strofe er en gruppe dikt kombinert formelt tegn, og dette tegnet gjentas. Hovedtyper av strofer: Europeisk poesi inkludere partall linjer - distich, kvad, oktav, odisk strofe. Terzetto er en strofe som består av 3 linjer. Denne strofen er en del av en sonett.

Solid poetisk form har en sonettsjanger (14 linjer). Sonetten består av 2 kvad (med to rim) og 2 tersetter (med to eller tre rim). Historisk sett ble det dannet 2 typer - italiensk og fransk, som er forskjellige i rim. Selv om det er ganske mange varianter av sonetten: engelsk (4+4+4+2), hale - har ekstra tersetter, hodeløs - fratatt det første kvadet, sonett med en coda - en ekstra linje, veltet - første tersetter, så kvad. Toppen av mestring er kransen av sonetter - en syklus på 14 sonetter, der siste vers av hvert forrige dikt gjentas som første vers av det neste.

Rim er lydkonsistensen til slutten av vers. Klassifiseringen av rim i det stavelse-toniske systemet for versifisering er basert på prinsippet stresset stavelse i den siste stavelsesgruppen. Det er rim:

    maskulin - stress faller på siste stavelse.

    kvinnelig - til forrige stavelse.

    daktylisk - på tredje stavelse fra slutten av verset.

    hyperdactylic - på den fjerde stavelsen fra slutten av verset.

De skiller også mellom eksakte rim (sammentreffet av alle lyder - fra den siste understrekede vokalen til slutten av verset) og upresise rim (forskjellig i uoverensstemmelsen mellom vokalene).

Rike rim er rim med samme støttevokaler og konsonanter. Dette er rim med en homogen grammatisk rekke. Homonyme rim anses som rike når, med samme lyd og samme (nære) stavemåte, betydningen av ordene er forskjellig. Tautologiske rim oppstår når ett ord eller varianten av det gjentas. Sammensatte rim - involverer fonetiske treff av ett ord og et annet ord som en del av det første. Det er substituerte rim, omtrentlige, avkortet.

Det finnes flere typer rim:

1. tilstøtende (aavv)

2.kryss (avav)

3. ring (avva)

Det er også blandede rim. Siden middelalderen har det vært kjent vers som ikke har meter og rim – fritt vers. I russisk kultur er dette oftere en type fritt blankt vers - urimet aksentvers. Det er åpenbart at frie vers er nærme et prosadikt. Blanke vers er et fenomen i moderne europeisk kultur; rimet vers i stavelse og stavelse-tonisk versifisering.