Hvem er det 21. århundres leser? Russisk litteratur fra det 21. århundre - hovedtrender

Lesing i det 21. århundre

Metodikk

Lesing i det 21. århundre

I dag snakker de i økende grad om behovet for målrettet forming informasjonskultur person. En av de grunnleggende ferdighetene som inngår i denne kulturen er ferdighetene til å lese og forstå. En person som går inn i den moderne sivilisasjonens rike informasjonsmiljø og har til hensikt å bruke den aktivt, må kunne lese. Og det handler ikke bare om å sette ord på bokstaver - vi snakker om lesing som en mangefasettert, kompleks prosess.

Skolebarn må introduseres spesifikt og i detalj for denne prosessen - dette er hva forfatterne av læreboken "Man and Information" * bestemte, som ble utgitt på slutten av fjoråret i Jekaterinburg og vil bli testet på skoler i regionen. Etter å ha beskrevet informasjonsressursene i samfunnet og funksjonene til informasjonssøk i spesielle seksjoner, viet forfatterne av læreboken to store kapitler lesning. I disse kapitlene er det en samtale om lesing som kreativ prosess og om lesestrategier.

*Ivashina M.V., Gein A.G., Bryukhova O.V., Evdokimova L.Yu., Nemchinova L.A., Shcherbinina G.S. Mann og informasjon. Informasjon og bibliografisk støtte til pedagogisk virksomhet: Lærebok for grunnleggende og videregående skole/ Red. A.G. Geina, N.S. Sulimova. Ekaterinburg: Senter " Pedagogisk bok", 2007.

Vi presenterer for din oppmerksomhet fragmenter av disse kapitlene. Vi legger spesielt vekt på at læreboka henvender seg til elever i videregående skole – dette påvirket både oppgavenes karakter og presentasjonsstil. Forfatteren av de presenterte fragmentene er Marina IVASHINA.

De gamle grekerne sa: "Han er analfabet: han kan verken lese eller svømme." I dag er lesing, sammen med skriving og dataferdigheter, en av de grunnleggende ferdighetene som lar deg jobbe produktivt og kommunisere fritt med forskjellige mennesker. Over hele verden regnes lesing som en teknologi for intellektuell utvikling, en måte å tilegne seg kultur på, en formidler i kommunikasjon og et middel for å løse livets problemer.

Lesning multifunksjonell. Det er et verktøy for å løse et problem som ligger utenfor lesesituasjonen, en hyggelig fritid og et middel til å oppleve sterke følelser. For noen er lesing «arbeid og kreativitet» (filosof V.F. Asmus), og for andre er det «salig spinning» (skribent V. Nabokov) eller «intellektuelt eventyr» (filosof og matematiker A.N. Whitehead). Uten lesing er intellektuell utvikling og selvopplæring, som fortsetter hele livet, umulig. Reading er en formidler i dialog med samtidige og svunne generasjoner. Det bidrar til å utvikle vennlighet, rettferdighet og toleranse. Til slutt er lesing en av måtene å danne seg på offentlig bevissthet mennesker og en indikator på den intellektuelle tilstanden i samfunnet.

Leser - kompleks mangefasettert hjerneaktivitet, som inkluderer prosessene med persepsjon, hukommelse, tenkning, oppmerksomhet, fantasi, vilje. Russiske psykologer har gitt et betydelig bidrag til studiet av leseproblemer. På 60-tallet av forrige århundre L.S. Vygotsky undersøkte et av psykologiens vanskelige spørsmål - forholdet mellom språk, tale og tenkning, forholdet mellom tanke og ord. Tradisjoner fastsatt av L.S. Vygotsky, som mente at lesing er en kompleks mental prosess, utviklet A.A. Leontyev. Han kom til at innholdet i en tekst alltid har mange frihetsgrader: forskjellige mennesker forstår den samme teksten forskjellig på grunn av sine individuelle egenskaper og erfaring. Psykologiske teorier om lesing understreker leserens aktive rolle i å forstå tekst. Å forstå hva som skjer med en person når han leser anses av mange forskere for å være toppen av lesing av psykologi, siden det betyr å avsløre noen av de mest skjulte mekanismene i den menneskelige hjernen.

Leseprosessen består av tre faser. Først - dette er oppfatningen av teksten, formidling dens innhold og mening, en slags dekoding (eller dekoding), når fra individuelle ord, setninger, setninger legger sammen generelt innhold. I dette tilfellet inkluderer lesing: å se, fastslå betydningen av ord, finne samsvar, gjenkjenne fakta, analysere plottet og plottet, reprodusere og gjenfortelle. Sekund- dette er utvinning av mening, forklaring av funnet fakta ved å bruke eksisterende kunnskap, tolkning tekst. Her er det orden og klassifisering, forklaring og summering, diskriminering, sammenligning og kontrast, gruppering, analyse og generalisering, korrelasjon mht. egen erfaring, refleksjon over kontekst og implikasjoner. Tredje - er skapelsen av din egen nye mening, altså "tilegnelse" tilegnet seg ny kunnskap som sin egen som et resultat av refleksjon. Lesing inkluderer å sette frem hypoteser og gjøre antagelser, formulere vurderinger, modellere og generalisere, og anvende dem i praksis i livet, studier og yrkesaktiviteter. Som svar på det han leste, har leseren egne følelser, tanker, bilder. Dette er én forklaring på sameksistensen av ulike synspunkter på mange spørsmål.

De som stopper ved første fase av lesingen leser reproduktivt, mekanisk gjengi innholdet, gjenfortelle fakta og plot. En gang i tiden var dette nok til å få en utdannelse (husk den klassiske "cramming"). I dag kommer det til syne kreativ lesing, som krever forståelse av informasjonen som er oppnådd som et resultat av lesing, dens tolkning, evaluering og skapelsen av ens egne meninger.

Øvelse 1

La oss prøve å lese sammen en av de mest kjente aforismer om lesing, som tilhører I. Babel, forfatter av "Cavalry": "Hver intelligent person bør lese åtte til ti bøker i livet sitt. Hvilke? For å finne ut, les femten tusen bind."

Først avslører vi innholdet i teksten: du må lese tusenvis av bøker for å finne de åtte til ti viktigste som vil hjelpe deg å bli en intelligent person. Deretter forklarer vi teksten, og gir vår egen tolkning: du må lese mye, tenke på det du leser, hele tiden velge de beste bøkene som vil bidra til å forme din indre verden, fordi dette er den eneste måten å bli en intelligent person - en tenkende person som er i stand til kreativ aktivitet. Og til slutt «tilegner vi oss» den ervervede nye kunnskapen som vår egen: vil jeg bli intellektuell? En intellektuell, utdannet og kreativ ung mann som har sin egen posisjon, ikke lar bevisstheten hans bli manipulert og ikke ønsker å være en brikke i andres spill? Hva krever det? Leser mye. Men ikke alle bøker egner seg til dette formålet. Det er åtte til ti som er viktigst for meg personlig, jeg må prøve å finne dem. Du kan gjøre dette ved å se etter referanser til de bøkene som påvirket karakterutviklingen berømte mennesker. Du kan forkorte denne veien ved å lytte til ekspertenes meninger. Det virker for meg som det er mer tilrådelig å gjøre nettopp det.

Sjekk denne oppgaven sammen. Det er lite sannsynlig at du vil ha uenigheter på det første punktet (avsløring av innhold). Den andre posisjonen (tolkningen) kan variere og avhenger av hvilke ord du betraktet som støtteord ( intelligent person, åtte til ti bøker, femten tusen bind) og hvordan du forklarer dem avhengig av dine egne ideer. Den tredje posisjonen (tilegnelse av ny kunnskap) vil være forskjellig for dere alle, siden det er her personlige egenskaper kommer mest til uttrykk.

Øvelse 2

S. Coveys bok "The 7 Habits of Highly Effective People: Technology of Effectiveness" er en global bestselger, anerkjent som "gullstandarden" for lederskap. Den inneholder et sett nøkkel kompetanser leder og er grunnlaget for opplæring i utvikling av moderne forretningsferdigheter. Sønnen hans Sean skrev sin egen bok om det samme, men for tenåringer. Den er full av gode ideer, morsomme tegninger og utrolige historier. «Denne boken er en hit blant de ti beste (mål!)», sier jevnaldrende. "Herregud, Sean, jeg trodde aldri du hørte et ord av det jeg fortalte deg," sa faren hans overrasket.

Les de foreslåtte passasjene fra Sh. Coveys bok "The 7 Habits of Highly Effective Teens: How to Become Cool and Advanced" og prøv å oppdage betydningen deres (innhold + tolkning + tildeling av ny mening).

Tekst 1

Jeg skrev denne boken fordi livene til tenåringer ikke lenger er enkle og bekymringsløse. I dag er det en jungel. Hvis jeg har gjort jobben min riktig, kan denne boken være et kompass som hjelper deg å komme deg ut av dem.<…>Du kan ikke gjemme deg fra det virkelige liv, uansett hvor hardt du prøver. Jeg prøver ikke å: I stedet tilbyr jeg deg et sett med verktøy som er gode for å takle det virkelige liv. Hva er disse verktøyene? Dette er de syv ferdighetene til effektive tenåringer, eller med andre ord, de syv egenskapene som kjennetegner alle vellykkede tenåringer i verden. Nå lurer du sikkert på hva disse ferdighetene er... Kanskje jeg skal slutte å holde deg i spenning og navngi dem.

Ferdighet 1. Vær proaktiv. Ta ansvar for livet ditt.

Vane 2: Start med sluttmålet i tankene. Definer oppdraget og målene dine i livet.

Vane 3: Start med de viktigste tingene. Sett dine prioriteringer.

Ferdighet 4. Handle i henhold til "vinn-vinn"-prinsippet. Oppretthold "alle kan vinne"-holdningen.

Vane 5. Prøv først å forstå, deretter å bli forstått. Oppriktig lytte til andre mennesker.

Vane 6. Synergi. Samarbeid med andre mennesker for å oppnå mer.

Vane 7. «Slip sagen». Oppdater deg selv regelmessig.

Tekst 2

Jack Welch, en tidligere tenåring og bedriftsleder, sa: "Administrer livet ditt, ellers vil de gjøre det for deg." "WHO?" - du kan spørre. Kanskje vennene dine eller foreldrene dine, kanskje media. Vil du at vennene dine skal fortelle deg hva du trenger å kjempe for? Du har kanskje fantastiske foreldre, men vil du at de skal lage en plan for livet ditt? Deres interesser kan være helt forskjellige fra dine. Vil du la deg lede av verdiene som tilbys i såpeoperaer, magasiner eller kinolerret? Du tenker sikkert: «Men jeg liker ikke å tenke så mye på fremtiden. Jeg liker å leve i øyeblikket og gå med strømmen.» Jeg er enig, å leve i nuet er flott. Du må nyte hvert øyeblikk og ikke bli for fanget i skyene. Men gå med strømmen... her er jeg imot det. De svømmer vanligvis nedstrøms – slik kan du havne i en myr. Som et resultat kan du ende opp ulykkelig: du må gjøre det andre gjør, selv om du kanskje ikke vil. Veien til hvor som helst blir ofte veien til ingensteds.»

Spørsmål og oppgaver for generell diskusjon

1. Hvorfor blir det viet så mye oppmerksomhet til leseproblemer i «Informasjon og menneske»-kurset?

2. Synes du at lesingen din har blitt lettere eller vanskeligere i løpet av tiden på skolen? Prøv å fremme argumenter først til fordel for det ene synspunktet og deretter det andre.

3. Er lesesuksess knyttet til livssuksess? Del inn i to grupper. Den første gruppen beviser at "ja, de er koblet sammen", den andre gruppen beviser at "nei, de er ikke koblet sammen."

4. Skriv en lesers selvbiografi i form av et essay. Hva og hvordan leste du da du var ti og tretten år gammel? Hva leser du nå? Hva betyr lesing for deg personlig?

5. Fortell oss om en gang i livet ditt da lesing hjalp deg under vanskelige omstendigheter?

6. Trenger ungdom å lese mer? For hva? Hva kan gjøres for dette i din utdanningsinstitusjon, distrikt, landsby, by, land?

Typer lesing

Lesing er alltid en beslutningsprosess: hvorfor lese? Hva skal man lese? hvordan lese? Svar på spørsmålet "hvorfor lese?" bestemt av spesifikke livsforhold. Verdens helseorganisasjon, ved å inkludere leseferdighet (inkludert evnen til å lese og skrive) blant de tolv viktigste indikatorene som bestemmer helsen til en nasjon, hevder dermed at det er nødvendig å lese, å leve fullt ut: å lære, å motta utdanning, å kommunisere, å løse komplekse livsproblemer, oppleve annerledes psykologiske tilstander, glede seg, føle med, bli overrasket. Svar på spørsmålet "Hva skal jeg lese?" avhenger av løsningen på det første spørsmålet og av lese-"feltet" som er tilgjengelig for leseren; fra kunnskap om informasjonsressurser og effektive søkeferdigheter; men uansett tar leseren for seg teksten. Svar på spørsmålet "hvordan lese?" vil bli foreslått i dette kapittelet.

Lesing er en prosess med flere komponenter og flere nivåer. Det kan være:

- rasjonelle og emosjonelle(ved deltagelse av mentale prosesser - tenkning, minne, fantasi, vilje, følelser);

- funksjonell og estetisk(Av mål);

- reproduktive og kreativ(i henhold til graden av forståelse av informasjon);

- forretninger og fritid(basert på ) ;

- raskt og sakte(etter hastighet).

Rasjonell lesning brukes til å jobbe med vitenskapelig, pedagogisk, journalistisk og offisiell litteratur. Med denne lesningen er avhengighet av tenkning, hukommelse og vilje. Fantasi og følelser er med i mindre grad. Rasjonell lesing er bygget i samsvar med visse algoritmer - regler for sekvensielt arbeid kan skilles veiledende (innledende), visning (søk) og analytisk (studerende) lesing.

Veiledende (innledende) lesning lar deg gjøre foreløpige konklusjoner om teksten basert på selektiv utvinning av informasjon, analyse av individuelle elementer i tekststrukturen, slik at du kan finne ut det viktigste. Den brukes enten til å velge tekster (bøker, artikler, filer) for påfølgende mer dyptgående analytisk (studerende) lesing, eller som den første fasen.

Hvert av elementene i tekststrukturen påvirker beslutningen om lesing/ikke-lesing eller lesingens natur - delvis/helt:

Tittel: oppfyller/oppfyller ikke leseformål, personlige forventninger; interessant/kjedelig/problematisk;

Forlag: sted, forlag, år, volum. Det er anerkjente forlag som du alltid kan stole på, og de som har rykte bokmarkedet tvilsom. Barnelitteraturforlaget Samokat har for eksempel upåklagelig smak. Moderne litteratur av høy kvalitet er utgitt av Vagrius, intellektuell litteratur av Ad marginem. Forlagene "Educational Book", "Socrates", "Bank of Cultural Information" tilbyr bøker om Urals historie og kultur;

Sammendrag, innholdsfortegnelse, forord, etterord lar deg bestemme hovedemnet og en liste over dets konstituerende problemer, gi informasjon om forfatteren, funksjonene og omstendighetene ved opprettelsen av teksten, og inneholder en kort beskrivelse av den;

Notater og kommentarer gir innsikt i noen av funksjonene i teksten og bidrar til å forstå kompleksiteten i innholdet;

Illustrasjoner (diagrammer, grafer, tegninger) lar deg bedre forstå innholdet og stilen til teksten du skal lese;

Fotnoter, kommentarer og en ordbok gir en idé om kompleksiteten til teksten og dens sjanger. Informasjonen i fotnoten om hvem Sokrates er gjør at vi kan vurdere denne publikasjonen som populær og beregnet på yngre studenter. En omfattende ordbok over fysisk eller matematisk begrep ov angi kompleksiteten til teksten adressert til den generelle leseren; V vitenskapelig tekst, beregnet på «innviede», er kanskje ikke en slik ordbok tilgjengelig. Kommentarer til en litterær tekst er et «merke» av anerkjente forlag og respekterte serier: «Library of World Literature», «Library of the Poet»;

Bla gjennom (søk) lesing eller skanning , lar deg "skumme" teksten og få en generell ide om den. Det inkluderer veiledende lesing, samt kjennskap til overskrifter og underoverskrifter, individuelle fragmenter - avsnitt, sider; tildeling søkeord og konsepter, søk etter spesifikke data: navn, ord, fakta. Slik lesing gir en ide om forfatterens stil og språk, særegenhetene ved presentasjonen av materialet og vanskelighetsgraden til teksten. Det lar deg forutse utviklingen av emnet, forstå hovedlinjene i oppførselen til karakterene eller forfatterens argumentasjon og forstå målene for å jobbe med teksten. Han spiller en ledende rolle innen skjerm og funksjonell lesing. Skanning lar deg raskt gjennomgå teksten og mentalt registrere de stedene som inneholder informasjonen som er nødvendig for å svare på spørsmålene. Når du arbeider med store kilder, lar skanning deg fremheve tekstfragmenter som krever mer nøye lesing.

Analytisk (studerende) lesing - Dette lesing, som inkluderer alle aktiviteter for å identifisere, tolke og skape nye betydninger. Det inkluderer: utvalg av viktige og mindre fakta; svare på spørsmål og stille spørsmål; alle typer informasjonskondensering: opprettelse av tekstutdrag (merknader, sammendrag, avhandlinger, planer, notater) og skjematisering av tekster (presentasjon av tekst i form av ulike diagrammer); fremheve hoved- og tilleggstanker; kommentarer og forklaringer; refleksjon - vurdere det du leser og skape dine egne meninger; «tilegnelse» av ny kunnskap som sin egen, uttrykk for meninger og posisjoner i ulike sjangre skriftlige verk(essay, anmeldelse, anmeldelse, artikkel, rapport, presentasjon).

Emosjonell lesning alltid individuell og kan derfor ikke algoritmiseres. Å lese skjønnlitteratur skiller seg fra å lese vitenskapelige, pedagogiske, journalistiske og offisielle publikasjoner. Dette er den kreative aktiviteten til leseren, der hovedrollen spilles av fantasi og følelser. Det er skjønnlitteratur som «leses» om pedagogisk litteratur: «arbeide med tekst». Ved emosjonell lesing fungerer leseren som medforfatter til forfatteren han tenker over og beriker teksten som blir lest. Fantasi hjelper til med å tegne heltens ytre utseende, detaljere hans psykologiske bilde, verden av tanker, følelser og opplevelser, og skape sine egne unike bilder.

Funksjonell lesing- lesing med sikte på å finne informasjon for å løse et spesifikt problem eller utføre en bestemt oppgave. Den bruker skanning og analytiske leseteknikker (i ulike kombinasjoner).

Anta at du får i oppdrag å utarbeide en rapport «Utviklingens historie datateknologi" Du finner de siste utgavene av leksikonet i biblioteket, elektronisk leksikon Cyril og Methodius på CD-er, flere pedagogiske og vitenskapelige bøker, artikler fra populærvitenskapelige magasiner de siste ti årene, bruker Google til å finne nødvendig materiale i elektronisk datamuseum(www.computer-museum.ru). Så begynner du å lese. Først bruker du teknikker veiledende lesing: Vis valgte publikasjoner og filer. Deretter kommer arbeid med allerede utvalgte kilder - søk spesifikke fakta, navn; teknikker som brukes her søkelesing. På denne måten forberedte du en bok for mer dyptgående arbeid, flere artikler og kopierte to filer om forskerne Konrad Zuse og John Vincent Atanasov. Teknikker må nå brukes analytisk lesning(fremheve stikkord, utarbeide plan, disposisjon, sammendrag, diagrammer, tabeller, referanseliste, utvalg av sitater).

Estetisk lesning innebærer både forståelse og erfaring litterær tekst. Det er umulig uten analytisk lesning – analyse av en bestemt tekst på plot-fabel, konkret-historisk, ideologisk-semantisk og kunstnerisk nivå.

Reproduktiv lesing- kun den første fasen av å forstå teksten, når den oppfattes generell betydning, fakta, plot.

I kreativ lesing tolkning, evaluering og refleksjon gis en betydelig rolle.

Fritidslesing (hedonisk)., I motsetning til virksomhet, er assosiert med avslapning og underholdning (dessverre, ifølge moderne forskning, er lesingens rolle i fritiden stadig avtagende). I slik lesing er vilje og hukommelse praktisk talt ikke involvert. Stor rolle er gitt til fantasien, og transporterer leseren til forskjellige tidsepoker, eksotiske land, dynamiske omstendigheter, som regel skapt i henhold til visse lover og formler. Detektiv, eventyr, romantikk, fantasy kalles til og med "formellitteratur".

Rask og sakte lesing. Hvert år øker informasjonsmengden eksponentielt. Dynamisk lesing (hastighetslesing) blir en nødvendighet. I 1982 ble standarder for høytlesing og lydløs foreslått for hver klasse på videregående. Skolekandidater må lese høyt med en hastighet på 180 ord, stille- 330 ord i minuttet. I følge studien gjennomsnittlig lesepoeng stille videregående elever - 160–180 ord i minuttet. Hvis vi sammenligner gjennomsnittet skolehastighet ved å lese med mengden pedagogisk materiale du må mestre, er det lett å fastslå at dette volumet overgår dine evner betydelig. En kvalifisert leser må være dyktig i forskjellige hastigheter lesning.

Lesehastigheten kan variere innenfor samme tekst, det avhenger av innholdet, leseformålet, samt typen lesing og de valgte strategiene. Sakte, gjennomtenkt - dette er som regel analytisk lesning for forskning og memorering. Normal (gjennomsnittlig lesetempo) er egnet for generell kjennskap til aviser, magasiner og skjønnlitteratur. Akselerert lesing er nødvendig når du trenger å mestre en stor mengde informasjon. Flytende eller hastighetsavlesning, som inkluderer skanning, er skanne- (søke)lesing.

Spørsmål og oppgaver til diskusjon

1. Hvilken type lesing bruker du når du studerer instruksjonene for et digitalkamera, en brosjyre for en medisin, en søkers notat, en rute for intercitybuss?

2. Hva er likhetene og forskjellene ved lesing av pedagogisk og skjønnlitterær litteratur?

3. Er det riktig å snakke om kreativ lesing av sosiopolitisk, teknisk eller naturvitenskapelig litteratur? I hvilke tilfeller?

4. Kan lesing av skjønnlitteratur være reproduktivt? Når?

5. Lag din "hot ti": a) for estetisk lesing; b) for fritids (hedonisk) lesing.

Skjermlesing

I ditt daglige liv og studie møter du stadig ulike typer og sjangere elektroniske dokumenter. På tross av personlige preferanser, for flertallet spiller det ingen rolle i hvilken form man finner nødvendig informasjon- trykt eller elektronisk. Å jobbe med elektroniske dokumenter, lese dem fra LCD-skjermen kalles skjermlesing.

Det er flere forskjeller mellom trykt og elektronisk tekst. for det første, samspillet mellom forfatteren (skaperen) av den elektroniske teksten og leseren forsterkes. Leseren selv deltar aktivt i å lage tekst i chatter, blogger og fora på Internett. Ved å angi de nødvendige parameterne kan han motta teksten personlig for seg selv, i samsvar med sine egne interesser.

for det andre, kan promotering gjennom elektronisk tekst reguleres av programmet. Lesing kan settes på pause; Ved feil svar på spørsmål som tester forståelse, kan oppgaven gjentas. Leseren bestemmer selv vanskelighetsgraden for oppgavene: utdanningsprogrammene på platene i "Tutor"-serien utgitt av forlag"Cyril og Methodius". Du kan velge en praktisk skrifttype og størrelse. Programmer for synshemmede inkluderer lydtekst.

Tredje, er strukturen til den elektroniske teksten presentert i skjemaet hypertekst. Dette er navnet på ikke-lineær tekst som inneholder overganger fra en del til en annen, slik at du kan velge lesesekvens. Med denne formen for organisering av tekstmateriale presenteres enhetene som et system med antydede mulige overganger og forbindelser mellom dem. Etter disse forbindelsene kan du lese materialet i hvilken som helst rekkefølge, og danne lineære tekster. «Ikke-lineær tekst», som inneholder mange digresjoner, forgrenede forbindelser og kommentarer, oppsto for lenge siden. Bibelen – bokenes bok – er laget som en hypertekst med mange gjensidige referanser til ulike kapitler og linjer. Linkene som ligger i hypertekst og fraværet av en lineær fortelling, brukes av moderne postmoderne litteratur for å skape effekten av et spill.

Leseren lager sin egen tekst, konstruerer den (ved hjelp av hyperlenker og uthevede nøkkelord) i samsvar med sin egen intensjon. Leseretningen settes uavhengig. Den ikke-lineære strukturen gir mulighet for raskt søk ved hjelp av hyperkoblinger - metasøk. Derfor har det å arbeide med elektroniske referansepublikasjoner mange fordeler sammenlignet med trykte versjoner – kompakt volum, hastighet, og muligheten til å bruke flere publikasjoner parallelt for sammenligning. Multimedia leksikon gir tilleggsfunksjoner- lyd, animasjon.

For det fjerde, elektroniske tekster inneholder ofte nye tegn. Dette er ikke bare illustrasjoner som også er i den trykte teksten, men også data-grafikk, videosnutter, retningslinjer for arbeid med tekst.

Fordelene med elektronisk tekst inkluderer følgende: å ta notater om elektronisk tekst er lettere på grunn av multi-vindusmodus, rask kopiering av nødvendige tekstfragmenter og deres modifikasjoner. Et automatisert søk og valg av nøkkelord utføres. Programvarekontroll av staving og skrivestil med samtidig pedagogisk effekt er viktig.

I følge resultatene fra studier utført i Russland og USA er imidlertid den totale produktiviteten ved å oppfatte tekst på skjermen 20–30 % lavere. Fantasien når man oppfatter elektronisk tekst er passiv, derfor er mulighetene for emosjonell, estetisk og analytisk lesing ved arbeid med elektroniske tekster begrenset.

For å bli en litterær person trenger du bare å lese noen få bøker. Men for å finne disse bøkene må du lese hundrevis av andre.
Nylig deltok jeg på det internasjonale vitenskapelige og praktiske seminaret "Russisk litteratur i det 21. århundre: retningslinjer og orienteringer." Møtene fant sted på russisk nasjonalbiblioteket og innenfor rammen av St. Petersburg International Book Salon. Kjente litteraturkritikere og eksperter på moderne russisk litteratur holdt presentasjoner.
« Dårlig timing: alle skriver, ingen leser», står det i innlegget gammel papyrus.
Jeg la merke til at i taleprogrammet hørtes navnet på seminaret annerledes ut: "Russisk litteratur i det 21. århundre." Det virket for meg som originaltittel bredere i betydning, siden det innebærer betraktning av russisk litteratur i sammenheng med den globale litterære prosessen.
Vurder selv hvor godt det angitte emnet ble dekket.

Marina Petrovna ABASHEVA, doktor i filologi, professor ved Perm State Pedagogical University (Perm), medlem av Booker-komiteens jury – 2010,

holdt en presentasjon «Litterærprisen som navigasjon i det moderne litterære rom». Er navigering mulig, for eksempel å finne riktig kurs å lese eller lage nye tekster? Svaret er nei!
Litterære priser i dag mister sin autoritet. På 1990-tallet håpet man på priser som et instrument for ideologisk og estetisk desentralisering. Nå forårsaker mangelen på vanlige navigasjonslandemerker mistillit til prisen.
Prisen er ikke så mye et navigasjonsverktøy som det er måleverktøy.
Konsensus, spesielt i siste fase av tildelingen av prisen, oppnås rent aritmetisk måte, og ganske ofte viser favorittfiguren seg å være en kompromissfigur.
Kritikeren Levinson foreslo å ikke gi NOS-prisen beste bok, men den som er mest gjennomsnittlig. "NOS" kan tydes som "aktuell innenlandslitteratur"!
Forløpet til gjeldende russisk litteratur er et kurs mot massekarakter, mot historie ("historie"), mot eventyr, mot karneval ...
De siste årenes prosa er preget av "journalistikk", som først og fremst kommer til uttrykk i stil.
Den realistiske trenden skyver den postmodernistiske til side.
Bokens suksess i nettmiljøet sikres av dens likhet med et dataspill.
Fokuset på eksempler på vestlig litteratur er en ganske merkbar trend nå - en trend mot universalisme, kosmopolitisme.

Nikita Lvovich ELISEEV, litteraturkritiker fra St. Petersburg,

leverte meldingen "The National Bestseller Literary Award er en indikator på den litterære prosessen." Han uttrykte den oppfatning at litteraturproblemet først og fremst er problemet med tap av lesere. I sen sovjettid var leseren intelligentsiaen, hvorav noen nå enten har gått «opp» for å bli bankfolk eller bibliotekarer.
En litterær pris kan ikke være en navigator, men den kan være en indikator – et eksakt mål på hva vår litteratur er. Kritikere er en klan, og vitterlig er det en adskillelse fra leserne.
"Nasjonal bestselger"-prisen på 10 tusen dollar er nøye fordelt: 7 tusen dollar går til vinneren, og 3 tusen dollar går til den som nominerte denne kandidaten. Dette er en slags «rollback».

"En russisk bestselger er en bok som ikke er kjøpt, men stjålet," la en av deltakerne til.

Tatiana Mikhailovna KOLYADICH Doktor i filologi, professor MPGU (Moskva)

laget en presentasjon "Moderne prosa: myte eller virkelighet." Hun mener det har skjedd et sammenbrudd av det litterære paradigmet, som starter med ideologi og slutter med tekstens indre struktur. Litteraturvitere har sin egen forfatterkrets, som vi verner og verner om, men leseren velger noe helt annet. Interessen for visse forfattere består nettopp fordi verkene deres reiser universelle menneskelige problemer.
Postmodernismen var et spill, et leketøy. I dag påvirker kommersielle prosjekter livene våre. Boken har blitt et produkt i dag. Det finnes til og med et slikt begrep som "forretningsroman." Litteratur er laget for et bestemt format, boken er et produkt som mottar direkte eller indirekte PR-støtte. Mange bøker leses kun fordi de er inkludert i en bestemt serie.
Leseren er interessert vanlige folk, plassert av skjebnen i en kompleks ramme.
Den dynamiske datamaskinteksten forblir hvis den er mettet med dialoger, ekte konstruksjon, detektivintriger. Men blir det dybde, filosofi, våre to tradisjonell problemstilling"hvem er skyldig?" og "hva skal jeg gjøre?"
Moderne litteratur trenger en balanse mellom resonnement og historiefortelling.
Store tekster er ikke etterspurt i dag. Leseren tiltrekkes av familiesagaer og bøker med en mystisk komponent.
En epoke er over high fashion, tiden er inne for litteratur for hverdagsbruk.
"Jeg ser ikke muligheter og måter å utdanne dagens leser på. Men jeg tror at en slik leser vil komme når vi går bort fra kommersialisering.»
80% av Moscow House of Books tilhører en person som påtvinger sin stilling.

En av deltakerne ga uttrykk for at litteraturen nå har gått inn i en frihetsperiode, og dette er det beste for både forfattere og lesere. Vi må slutte å si at bøker skal utdanne. En ting er å lese bøker, en annen ting er å selge dem. Ledende forlag «AST» og «Eksmo» promoterer ikke forfattere som gir ut 3 tusen eksemplarer. Standard – 15 tusen eksemplarer.

Maria Aleksandrovna CHERNYAK – Doktor i filologi, professor ved Russian State Pedagogical University oppkalt etter. A.I. Herzen (St. Petersburg)

siterte interessante data fra undersøkelsen "Hva er moderne litteratur?"
"Moderne litteratur er en refleksjon av en persons forsøk på å komme vekk fra ensomheten og en tilbakevending til den." "Moderne litteratur er hjørnesteinen i uprofesjonalitet med forhastethet og profittørst." «Dette er fortiden som beskrives nå, så ofte er det ikke interessant for meg; Dette er noen andres erfaring, jeg trenger min egen.» «Moderne litteratur deler mer enn den utdanner; en engangslesing." "Det er en stor søppelfylling, men noen ganger kan du finne strålende blomster av livet der." "Bare en fullstendig tosk fortsetter å forstå noe i moderne litteratur, og spesialisten har for lenge siden mistet sitt presise og enhetlige konsept.» "Moderne litteratur er forfatterens forsøk på å beskrive vår kaotiske virkelighet, krydre den med ikke-trivielle helter og fullblodskakerlakker, og krydre det hele med evige problemer."

Olga Petrovna LEBEDUSHKINA, Ph.D., førsteamanuensis, litteraturkritiker (Balashov) holdt en presentasjon "Antologi og serier: metoder for navigering, søk og utvalg."

Roman Emilievich ARBITMAN (Lev Gursky), en forfatter fra Saratov, snakket om rollen til ekstralitterære omstendigheter i å promotere en bok for leseren.

Sergey Fedorovich DMITRENKO - sjefredaktør for avisen "Literature" til forlaget "First of September", Ph.D., litteraturkritiker fra Moskva - laget en rapport "Moderne lesning av moderne Russisk lærer litteratur (fra erfaring med studier og ledelse)."

Nadezhda Evgenievna BELYAEVA – seniorlærer ved Institutt for bibliotekvitenskap og bibliografi til OGIK (Oryol) snakket om skjønnlitteratur på Internett, hvordan og hva ungdom leser.

NOVIKOVA Liza Vladimirovna (litteraturkritiker fra Moskva)

uttalt at valg av bøker ikke bestemmes av litterære priser. Lesernes interesse forblir påvirket av politikk.
Kritikerens oppgave er å forstå at vi virkelig har vår tid, der det er enorme politiske og sosiale problemer. Vi må fortsette å skrive om det som virker ekte.
Kritikeren må forholde seg til en slik utviklet I det siste fenomen som internettkritikk. Men samtidig bør det fortsatt være faglig kritikk.

Evgenia VEZHLYAN (Evgenia Isaakovna Vorobyova), Ph.D., førsteamanuensis ved Moscow State Pedagogical Institute, litteraturkritiker, poet fra Moskva,

i sin rapport prøvde hun å bevise at prosa og poesi er forskjellige rom. Litteratur forbindes først og fremst med poesi. Poesi er det diktere skriver. Og prosa er det som er skrevet av folk som er anerkjent som prosaforfattere.
Har vår litteratur en misjon? – spør Evgenia Vezhlyan med rette.

Dmitry Petrovich BAK ("mannen fra TV"), Zhanna Georgievna Galieva og Tatyana Vladimirovna Solovyova - fra Center for Research of Contemporary Russian Literature ved Russian State University for the Humanities (Moskva) snakket om prosjektene sine.
Zhanna Georgievna Galieva sa at det russiske statsuniversitetet for humaniora allerede har en ekte litterær pris, Student Booker, det er en sponsor, sin egen struktur, prosjekter med støtte fra Russian Booker Foundation, og siden 2004 har dette prosjektet blitt holdt hvert år.

Tatyana Vladimirovna Solovyova snakket om prosjektet "Trajectory of Reading", en begivenhet som er nærmest talkshowsjangeren. I hjertet av enhver begivenhet er et problem. Målet er ikke bare å promotere en bok, men å diskutere et aktuellt problem eller identifisere en trend.

Dmitry Petrovich BAK sa: "vi vet ikke hva som skal være i moderne litteratur, vi vet ikke noen ferdige oppskrifter på hvordan vi skal formidle det til studenter; men vi er overbevist om at før vi bygger teorier og gir oppskrifter, må vi bestå materialet...
Generelt, evnen til å føre en samtale på et eller annet nivå, og ikke gli inn i tonen som noen ganger skjer i samtaler om den nyeste litteraturen, når det rett og slett er noen vurderinger basert på ingenting, hva som er bra, hva som er dårlig, hva som bør være , hva bør ikke De må henge i luften uten støtte...
Hovedsaken er å bli kvitt den positivistiske troen på at det er to hoder, det ene mangler noe, og det andre har et overskudd...
Og viktigst av alt – et minimum av løsrevet arroganse! For jeg er overbevist om at det er ukjent hvem som lærer hvem når vi snakker om samtidslitteratur...»

Jeg bestemte meg for å spørre den berømte eksperten hva er hovedtrendene i utviklingen av russisk litteratur i det tjueførste århundre?
Dmitry Bak nektet å svare på spørsmålet mitt og sa "at dette ikke har noe med rapporten å gjøre." Avslaget virket merkelig for meg, siden temaet for konferansen var dedikert til dette. Jeg prøvde å påpeke de betydelige forskjellene i navnene på seminaret: "Russisk litteratur i det 21. århundre" og russisk litteratur i det 21. århundre." Dmitry BAK så ikke forskjellene, men innrømmet at det var en skrivefeil.

Siden den ledende eksperten på ny russisk litteratur, Dmitry Petrovich BAC, nektet å svare på spørsmålet mitt, bestemte jeg meg for å gå til St. Petersburg International boksalong, for å finne ut førstehånds fra lesere, utgivere og selgere hvordan de ser russisk litteratur i det 21. århundre.

Meningene til personene jeg intervjuet delte inn i tre hovedgrupper. Noen ser fremtiden til russisk litteratur i en filosofisk virkelighetsforståelse, andre hevder at underholdning vil forbli den dominerende trenden, mens andre mener at litteraturen vil utvikle seg i alle retninger og bli flerkulturell.

Etter min mening vil russisk litteratur fra det 21. århundre være en meningslitteratur, en søken etter svar på evige spørsmålå være. Men kanskje det krever et sjokk for folk å forstå viktigheten av å tenke på meningen med livet og hensikten med menneskets eksistens.

Utviklingen av russisk litteratur i det 21. århundre vil bli påvirket av tre hovedfaktorer:
DEN FØRSTE FAKTOREN ER ØKONOMISK.
Omtrent 60 tusen bøker utgis i Russland årlig. Kostnadene for papirpublikasjoner øker, og vanskelighetene med distribusjon og salg øker. Papirbøker kan ikke konkurrere med gratis elektroniske kopier tilgjengelig for alle på Internett.
Det er 145 tusen bibliotek i landet. Det russiske nasjonalbiblioteket i St. Petersburg har nesten 40 millioner gjenstander. Årlig påfyll av bibliotek til og med minimumsmengde trykte publikasjoner koster statskassen uforlignelig mer enn å oppdatere elektroniske versjoner. Internett lar deg også øke antallet titler på oppdaterte publikasjoner betydelig. Men dette hemmes av opphavsrettslovgivningen, som helt sikkert vil bli overvunnet eller endret.
E-bøker massepapirpublikasjoner vil snart bli fullstendig erstattet. Bokbransjen beveger seg allerede gradvis inn i sfæren av opphavsrettshandel. Derfor er initiativtakerne til utvidelsen av opphavsretten mediemagnatene som eier enorme pakker med opphavsrett.
Internett ødelegger sirkulasjonen av trykte publikasjoner, og dermed inntektene til forfattere. Det er usannsynlig at en profesjonell forfatter vil gå med på å publisere gratis. Yrket "forfatter" vil gradvis forsvinne. Forfatterens suksess vil ikke avgjøres av sirkulasjon, men av styrken til ideene hans.

ANDRE FAKTOR – TEKNOLOGISK
Videreutvikling av Internett, mottak, overføring, kopiering og lesing vil gjøre det mulig å ha tilgang til enorme informasjonskilder. I nær fremtid vil det eksistere litteratur om elektroniske medier, og leseren vil kunne lese tekstene når som helst, hvor som helst.
Lydbøker erstatter trykte tekster. Filologer har allerede forlatt skillet mellom skriftlig og muntlig. I stedet for "muntlig" sier de "klingende" ord, " talt tale" etc. lydord- et spesielt fenomen. Det har spesielle egenskaper og kolossale muligheter sammenlignet med det som ble skrevet.
Tekst erstatter gradvis video. Alle vet at det er vanskelig å lese fra en skjerm – øynene blir slitne. LCD-skjermen er designet mer for video enn for å lese store tekster.
Mens tilliten til bildet fortsatt består, avtar tilliten til det trykte ordet stadig.
Video har utvilsomt fordeler fremfor tekst. For det første er det mye hyggeligere og lettere å se enn å lese teksten. For det andre lar videoen deg uttrykke mer voluminøst ikke bare tankene dine, men også følelsene dine gjennom bilder og musikk. Og hvis videoen også bruker spesialeffekter, gjør dette budskapet enda mer imponerende.
Fremtidens bok vil være en kompleks kreasjon som inneholder tekst, fotografier, video, lydopptak og datamaskinspesialeffekter.

TREDJE FAKTOR – IDEOLOGISK
Globaliseringen av verden, på den ene siden, og forbrukerideologien, på den andre siden, har en betydelig innvirkning på utseendet til forbrukeren av moderne litteratur. Hovedkarakteristikken til en person i dag er å være forbruker. Derfor blir boken mer og mer en vare og mindre og mindre en kilde til transformasjon.
For å bli akseptert i verden må russisk litteratur tilpasse seg globale trender og samtidig være på nivå med verkene til Leo Tolstoj, Fjodor Dostojevskij, Anton Tsjekhov. Den store russiske kulturen er knyttet til russisk litteratur.
Men en slags sosial katastrofe må nok inntreffe for at folk igjen skal føle behov for litteratur som berører tilværelsens evige spørsmål.

Jeg tror at i moderne litteratur kan vi betinget skille TO TRENDER: litteratur som foreslår å ikke tenke ("ta med hjernen på ferie") og litteratur som inviterer deg til å tenke (gir mat til sjel og sinn). Den første er tydelig fokusert på underholdning, avslapning og glede for leseren (forbrukeren). Denne litteraturen er en virksomhet, eller en del av en virksomhet! Hovedmålet til representanter for denne litteraturen er å tjene penger! Og de er ikke sjenerte for å innrømme det.

DEN ANDRE TRENDEN er litteratur av åndelig innhold (ikke å forveksle med religiøs litteratur), som inviterer oss til å tenke på hva som skjer rundt oss og i oss selv. Denne litteraturen, om den ikke er fullstendig uinteressert, er uansett ikke en bedrift, siden dens mål ikke er å tjene penger, men å introdusere leseren til de høyeste idealene for menneskelig kultur og eksempler menneskelig liv.

Et stort antall trykte bøker er nå bare verdifulle som avfallspapir. Og hvor mye innsats ble brukt på skriving, publisering, distribusjon!
Jeg fant nylig en brosjyre av Znanie Society (nr. 2, 1979) nær t-banestasjonen, "Chronicle of our era." I kapitlet "Den sovjetiske levemåten og fremtiden til vår litteratur: opplevelsen av prognoser," skriver doktor i filologi Yu.A. Andreev: "Litteratur må nøye og nøye, fra marxismens ståsted, bevæpnet med leninistisk partiskhet. trenge inn i forholdet mellom individuell og sosial eksistens... Utdyping sosial analyse akkurat som psykologisme og historicisme, vil følge utviklingen av sosialistisk litteratur, sannferdig i sin essens.»

I 1974 i Paris publiserte den berømte franske teoretikeren R. Alberas boken "Litteratur - horisonten av 2000". Han hevdet at ved begynnelsen av det nye årtusenet ville den dominerende teknikken være intern monolog, kategoriene tid og rom vil bli fullstendig transformert, det vil ikke være noen begynnelse, ingen slutt, ingen årsak eller virkning; karakteren til helten vil bli uskarp og forsvinne, det vil ikke være noen personlighet, tiden vil komme for anonyme karakterer, maskerte karakterer uten individuelle egenskaper. Avvisningen av logikk og grammatikk vil bli absolutt og dominerende. "Fremtiden tilhører merkelige bøker"!

I dag litterær prosess har blitt en virksomhet som ikke er mye forskjellig fra andre typer virksomhet, der hovedfiolinen spilles av forbrukeren, det vil si leseren.
I dag er forfattere "produsenter av litteratur." Litterære priser har blitt en del av bokbransjen for å promotere en bestemt forfatter.
Det er ikke lenger en hemmelighet for noen hvem som får litterære priser og hvorfor (les den franske forskeren Pierre Bourdieus arbeid «Litteraturens felt»). For å motta en litterær pris må du: a\ utstede et årlig litterært produkt, uansett størrelse eller kvalitet, men alltid årlig, og helst mer enn ett; b\ du må ha en høy modus for gruppeintern deltakelse (med andre ord delta i litterære fester og være "i mengden"); c\ vise lojalitet til visse emner og politiske forhold.

Etter min mening er det viktige ikke å motta en pris, men å forbli i litteraturhistorien, eller enda bedre, i menneskehjertet til flest mulig mennesker.
Som James Ballard med rette sa: "Enhver idiot kan skrive en roman, men bare et geni kan selge den!"

For noen er en bok en vare, men for meg er det en bekjennelse. Bekjennelse handles ikke!
Utgivere er ikke interessert i meg fordi det er umulig å tjene penger på meg. Jeg legger ut alle verkene mine på Internett for gratis nedlasting.
Jeg er en prinsipiell motstander av institusjonen for arv, inkludert arv av opphavsrett. Jeg ble tilbudt å kjøpe opphavsretten til romanen min i bytte mot utgivelsen. Jeg nektet.
Jeg deler Leo Tolstojs posisjon: alle skal leve av det de selv personlig har tjent!
«En slik mani er å skrive. Skriv for penger, sa Leo Tolstoj. "Det er som å spise når du ikke vil, eller som prostitusjon når du ikke vil hengi deg til utskeielser."

Profesjonelle forfattere og profesjonelle kritikere ønsker ikke å legge merke til ny russisk litteratur, siden et av prinsippene er uselviskheten til kreative motiver. Få mennesker er i stand til å skape uselvisk.

Tittelen "forfatter" har blitt devaluert. Nå for tiden har fotballspillere, kunstnere, politikere blitt forfattere... Ingen oppfatter en forfatter som folkets samvittighet lenger. Forfatteren i dag er en patetisk tull, som prøver på noen måte å tiltrekke seg oppmerksomheten til leserne, klar for enhver PR, enhver sjokkerende handling, og gjør en forestilling ut av sin egen ekshibisjonisme.
Hvis Yulia Vysotskaya er en forfatter, og Ksyusha Sobchak er en forfatter... så er jeg i så fall en ikke-forfatter!
En forfatter er ikke et yrke, men et kall og tjeneste. Kanskje til og med gjeld! En sann forfatter er en profet, fordi Gud dømmer det som skjer med hans samvittighet.

Nylig skjedde en merkelig hendelse med meg. Hvert år fyller jeg ut skjemaer for å få nødvendig tillatelse. I år fylte jeg ut, som alltid, men ungjenteekspeditøren krevde at jeg skulle angi lovlig adresse arbeidsgiver, fordi, med hennes ord, "alle forfattere må jobbe et sted, for eksempel i et trykkeri."

Mange kaller meg en forfatter, noen anser meg som en poet. Men som Anna Akhmatova sa: «Jeg forstår ikke disse store ord: poet, biljard..."
Å kalle seg poet og være poet er ikke det samme. Ja, og dette er ubeskjedent...
Det som betyr noe er ikke hvem som kaller seg hva, men hva de vil kalle oss i fremtiden.

En poet er ikke en som skriver poesi. Dette er en som kan fange og poetisk uttrykke stemninger og følelser på rimede vers (noen ganger på frie vers).
Personlig skriver jeg både prosa og poesi i samme sammenheng, uten å skille dem fra hverandre, og jeg kaller meg ikke poet eller prosaist.

Når det ikke er noen anerkjennelse, er poeten, dessverre, fri når han er berømt, han er en slave for den tomme folkemengden. Han er bare nyttig for henne når han skaper for penger, uten kjærlighet. Bare uten belønning, uten noen anerkjennelse, langt fra livets klissete mas, skaper han for seg selv, som i omvendelse. Han er en slave av gaver, ikke av menneskelige rykter!
– Diktene vil bli glemt, manuskriptet vil brenne.
– Kanskje de husker det snille ord?
"Vi trenger ikke en monolitt, ikke for hukommelsen, men for hjertene vi skal dø med!"

Jeg deler synspunktet til den franske forfatteren Pierre Michon om at adressen til vår kreativitet er GUD!
Og jeg er enig med Boris Pasternak: "Målet med kreativitet er dedikasjon!"

«Hvis du ikke er sikker på at verkene dine vil bli lest om hundre år, bør du ikke flekke papiret. Du kan publisere bind, men bare linjene vil forbli i høring. Så det er rettferdig når ekte talent vurderes etter døden. Kjøpe posthum berømmelse umulig. Bare Eternity gir en sann vurdering. En forfatters talent ligger i evnen til å skjelne det naturlige i det tilfeldige, å fremheve det uforanderlige i det forgjeves, for å forvandle det midlertidige til det evige.»

«En ekte forfatter er ikke en forfatter; det gjenspeiler bare livet, fordi det er umulig å komponere sannheten, du kan bare gjenspeile den. Sannhet er høyere enn fiksjon! Og over sannheten er sannhetens poesi! Jeg har sett hemmeligheten, og jeg vil at andre skal se den. Min oppgave er ikke å lære leseren, men å oppmuntre ham til å løse Mysteriet sammen. Og for meg er lykke hvis leseren oppdager flere betydninger i teksten enn jeg oppdaget. Jeg vil hjelpe en person til å tenke, jeg skaper rom for refleksjon uten å påtvinge min mening, siden alle må forstå seg selv og universets mysterium.»

Forfatteren Olga Slavnikova har rett når hun sier at boken ikke lenger vekker sympati, men bare interessen for bøker skrevet basert på virkelige hendelser gjenstår.
Begge romanene mine er basert på virkelige hendelser, og den andre - "The Wanderer" (mysterium) - kalles "en sann historie".

Ved å gi ut romanen min hadde jeg ikke noe mål om å tjene penger eller bli berømt. Jeg skrev for å hjelpe med min opplevelse av selvfrelse de som befant seg i en lignende situasjon. vanskelig situasjon.
Målet med min kreativitet er ikke å gjenskape andre, men å skape meg selv!
Hovedresultat livet som leves er ikke antallet bøker som er skrevet, men tilstanden til sjelen på randen av døden.

Vi lever i en tid med tap av litterær sentrisme. Litteratur i Moderne samfunn trenges først og fremst av forfatterne selv. Det er en følelse av utmattelse av ordet, dets devaluering. Det skrives mye, men overgangen fra kvantitet til kvalitet skjer ikke.

Til leseren i moderne liv Jeg trenger avslapning fra en bok. Alle har allerede glemt at å lese en bok er et arbeid for sjel og sinn. Ingen ønsker å bruke hardt opptjente penger for å jobbe mer. Folk vil ha underholdning! Meal'n'Real! Og det er vanskelig å klandre dem for dette. Det har alltid vært slik.

Jeg har ingenting i mot underholdende litteratur – det trengs også. Men hele spørsmålet er, hva skal det være mer av: litteratur for avslapning eller litteratur for refleksjon?

Det har aldri vært ekte filosofi i Russland, og alle ideer ble foreslått av forfattere. På skolen anbefales vi å lese akkurat de bøkene som er fylt med åndelig erfaring og lærer livet. Disse er "Wee from Wit", "Dead Souls", "Crime and Punishment", "War and Peace"...

I dag har litteratur sluttet å være åpenbaring. Forfatteren er ikke lenger livets lærer, og litteraturen er ikke lenger kvintessensen av visdom, - i beste scenario«lesestoff» som kan underholde deg mens du reiser med offentlig transport.
Kritisk realisme og sosialistisk realisme blir erstattet av metafysisk realisme, mystisk realisme, transrealisme, superrealisme, post-postmoderne realisme, der alle synspunkter, selv de galeste, har rett til å bli kalt virkelighet.

Litteratur er en dynamisk energisk prosess, åpen dynamisk system. I et forsøk på å gi en universell forklaring på verden, invaderer litteraturen i økende grad dristig områder som ikke eksisterer som en realitet for vitenskapen.
Ingen filosof er i stand til det litteraturen er ment å gjøre – bare snakke om det komplekse. Litteratur kan gjøre det ingen vitenskap kan gjøre - treffe menneskers hjerter med Sannheten! Dette er både litteraturens plikt og dens formål - å forstå Sannheten med hjertet!

I dag forventes litteraturen å produsere nye ideer og en ny visjon, og ikke strømme fra tom til tom. hovedproblemet, som alltid, er dette et idealproblem i det moderne liv. Det synes som moderne mennesker det er ikke noe ideal i det hele tatt.

Ødeleggelseslitteraturen (postmodernismen) erstattes i dag av den nye russiske litteraturen om skapelse og konstruktivisme!
For meg er litteratur levende ord, i stand til å uttrykke det innerste og forvandle en person.
Litteratur, hvis den er ekte, kan endre menneskers bevissthet, og derfor selve livet!
Litteraturens oppgave er å danne nye idealer, huske de evige sannhetene, for å bevise deres nødvendighet og mulighet!
Ordkunsten - som er litteratur - består i evnen til å trenge inn i hjertet, og etter å ha erobret det, tvinge sinnet til å oppmuntre folk til å gjøre godt uten å se seg tilbake, å fremkalle følelser som bedre enn noe bevis vil overbevise om behovet for å elske uansett hva.
Litteratur er et rop, et kall til mennesket, et kall til det beste i mennesket!»
(fra erklæringen om ny russisk litteratur - i min sanne roman "The Wanderer" (mysterium)

De som ønsker å lytte til hele diskusjonen kan laste ned lydfilen i dvf-format (tre timer) ved å bruke nedlastingslenken: http://files.mail.ru/QKGBEN
Plugin fra Sony http://www.nch.com.au/scribe/sony.html

P.S. Les mine andre artikler om dette problemet: "Bok av det XXI århundre", "Oppskrift på god litteratur", "Hvor mye koster kritikk", "Hva dreper litteratur", "St Petersburg fundamentalister fra litteraturen", "Mysteries of the St. Petersburg tekst", "Til hvem og for hva gir litterære priser", "Internett og litteratur".

HVA TROR DU VIL RUSSISK LITTERATUR VÆRE I DET XXI ÅRHUNDRET?

Motta nye dagbokinnlegg på e-post.

For å bli en litterær person trenger du bare å lese noen få bøker. Men for å finne disse bøkene må du lese hundrevis av andre.
Nylig deltok jeg på det internasjonale vitenskapelige og praktiske seminaret "Russisk litteratur i det 21. århundre: retningslinjer og orienteringer." Møtene ble holdt på det russiske nasjonalbiblioteket og innenfor rammen av St. Petersburg International Book Salon. Kjente litteraturkritikere og eksperter på moderne russisk litteratur holdt presentasjoner.
"Dårlig tid: alle skriver, ingen leser," står det på en gammel papyrus.
Jeg la merke til at i taleprogrammet hørtes navnet på seminaret annerledes ut: "Russisk litteratur i det 21. århundre." Det virket for meg som om den opprinnelige tittelen er bredere i betydning, siden den involverer betraktning av russisk litteratur i sammenheng med den globale litterære prosessen.
Vurder selv hvor godt det angitte emnet ble dekket.

Marina Petrovna ABASHEVA, doktor i filologi, professor ved Perm State Pedagogical University (Perm), medlem av Booker-komiteens jury – 2010,

holdt en presentasjon «Litterærprisen som navigasjon i det moderne litterære rom». Er navigering mulig, for eksempel å finne riktig kurs å lese eller lage nye tekster? Svaret er nei!
Litterære priser i dag mister sin autoritet. På 1990-tallet håpet man på priser som et instrument for ideologisk og estetisk desentralisering. Nå forårsaker mangelen på vanlige navigasjonslandemerker mistillit til prisen.
Prisen er ikke så mye et verktøy for navigasjon som et måleinstrument for det.
Konsensus, spesielt i siste fase av tildelingen av prisen, oppnås på en rent aritmetisk måte, og ganske ofte er favoritten en kompromissfigur.
Kritikeren Levinson foreslo å gi NOS-prisen ikke til den beste boken, men til den som er mest gjennomsnittlig. "NOS" kan tydes som "aktuell innenlandslitteratur"!
Forløpet til gjeldende russisk litteratur er et kurs mot massekarakter, mot historie ("historie"), mot eventyr, mot karneval ...
De siste årenes prosa er preget av "journalistikk", som først og fremst kommer til uttrykk i stil.
Den realistiske trenden skyver den postmodernistiske til side.
Bokens suksess i nettmiljøet sikres av dens likhet med et dataspill.
Fokuset på eksempler på vestlig litteratur er en ganske merkbar trend nå - en trend mot universalisme, kosmopolitisme.

"En russisk bestselger er en bok som ikke er kjøpt, men stjålet," la en av deltakerne til.

Tatiana Mikhailovna KOLYADICH Doktor i filologi, professor MPGU (Moskva)

laget en presentasjon "Moderne prosa: myte eller virkelighet." Hun mener det har skjedd et sammenbrudd av det litterære paradigmet, som starter med ideologi og slutter med tekstens indre struktur. Litteraturvitere har sin egen forfatterkrets, som vi verner og verner om, men leseren velger noe helt annet. Interessen for visse forfattere består nettopp fordi verkene deres reiser universelle menneskelige problemer.
Postmodernismen var et spill, et leketøy. I dag påvirker kommersielle prosjekter livene våre. Boken har blitt et produkt i dag. Det finnes til og med et slikt begrep som "forretningsroman." Litteratur er laget for et bestemt format, boken er et produkt som mottar direkte eller indirekte PR-støtte. Mange bøker leses kun fordi de er inkludert i en bestemt serie.
Leseren er interessert i vanlige mennesker, plassert av skjebnen i komplekse rammer.
En dynamisk datatekst vil forbli hvis den er mettet med dialoger, ekte konstruksjon og detektivintriger. Men vil det være dybde, filosofi, våre to tradisjonelle spørsmål "hvem har skylden?" og "hva skal jeg gjøre?"
Moderne litteratur trenger en balanse mellom resonnement og historiefortelling.
Store tekster er ikke etterspurt i dag. Leseren tiltrekkes av familiesagaer og bøker med en mystisk komponent.
Tiden med høymote er over, tiden er inne for litteratur for hverdagsbruk.
"Jeg ser ikke muligheter og måter å utdanne dagens leser på. Men jeg tror at en slik leser vil komme når vi går bort fra kommersialisering.»
80% av Moscow House of Books tilhører en person som påtvinger sin stilling.

Maria Aleksandrovna CHERNYAK – Doktor i filologi, professor ved Russian State Pedagogical University oppkalt etter. A.I. Herzen (St. Petersburg)

siterte interessante data fra undersøkelsen "Hva er moderne litteratur?"
"Moderne litteratur er en refleksjon av en persons forsøk på å komme vekk fra ensomheten og en tilbakevending til den." "Moderne litteratur er hjørnesteinen i uprofesjonalitet med forhastethet og profittørst." «Dette er fortiden som beskrives nå, så ofte er det ikke interessant for meg; Dette er noen andres erfaring, jeg trenger min egen.» «Moderne litteratur deler mer enn den utdanner; en engangslesing." "Det er en stor søppelfylling, men noen ganger kan du finne strålende blomster av livet der." "Bare en fullstendig tosk fortsetter å forstå noe i moderne litteratur, og en spesialist har for lenge siden mistet en nøyaktig, enhetlig forståelse av det." "Moderne litteratur er forfatterens forsøk på å beskrive vår kaotiske virkelighet, krydre den med ikke-trivielle helter og fullblodskakerlakker, og krydre det hele med evige problemer."

Olga Petrovna LEBEDUSHKINA, Ph.D., førsteamanuensis, litteraturkritiker (Balashov) holdt en presentasjon "Antologi og serier: metoder for navigering, søk og utvalg."

Roman Emilievich ARBITMAN (Lev Gursky), en forfatter fra Saratov, snakket om rollen til ekstralitterære omstendigheter i å promotere en bok for leseren.

Sergei Fedorovich DMITRENKO - sjefredaktør for avisen "Literature" til forlaget "First of September", Ph.D., litteraturkritiker fra Moskva - laget en rapport "Moderne lesning av en moderne russisk litteraturlærer (fra erfaring med studier og ledelse)."

Nadezhda Evgenievna BELYAEVA, seniorlærer ved Institutt for bibliotekvitenskap og bibliografi ved OGIK (Oryol), snakket om skjønnlitteratur på Internett, hvordan og hva ungdom leser.

NOVIKOVA Liza Vladimirovna (litteraturkritiker fra Moskva)

uttalt at valg av bøker ikke bestemmes av litterære priser. Lesernes interesse forblir påvirket av politikk.
Kritikerens oppgave er å forstå at vi virkelig har vår tid, der det er enorme politiske og sosiale problemer. Vi må fortsette å skrive om det som virker ekte.
Kritikeren må forholde seg til et så nylig utviklet fenomen som internettkritikk. Men samtidig bør det fortsatt være faglig kritikk.

Dmitry Petrovich BAK ("mannen fra TV"), Zhanna Georgievna Galieva og Tatyana Vladimirovna Solovyova - fra Center for Research of Contemporary Russian Literature ved Russian State University for the Humanities (Moskva) snakket om prosjektene sine.
Zhanna Georgievna Galieva sa at det russiske statsuniversitetet for humaniora allerede har opprettet en ekte litterær pris, "Student Booker", det er en sponsor, sin egen struktur, prosjekter med støtte fra "Russian Booker" -fondet, og siden 2004 dette prosjektet har blitt arrangert hvert år.

Siden den ledende eksperten på ny russisk litteratur, Dmitrij Petrovitsj BAK, nektet å svare på spørsmålet mitt, bestemte jeg meg for å dra til St. Petersburg internasjonale bokmesse for å lære førstehånds av lesere, utgivere og selgere hvordan de ser russisk litteratur den 21. århundre.

Etter min mening vil russisk litteratur fra det 21. århundre være en meningslitteratur, en søken etter svar på tilværelsens evige spørsmål. Men kanskje det krever et sjokk for folk å forstå viktigheten av å tenke på meningen med livet og hensikten med menneskets eksistens.

Utviklingen av russisk litteratur i det 21. århundre vil bli påvirket av tre hovedfaktorer:
DEN FØRSTE FAKTOREN ER ØKONOMISK.
Omtrent 60 tusen bøker utgis i Russland årlig. Kostnadene for papirpublikasjoner øker, og vanskelighetene med distribusjon og salg øker. Papirbøker kan ikke konkurrere med gratis elektroniske kopier tilgjengelig for alle på Internett.
Det er 145 tusen bibliotek i landet. Det russiske nasjonalbiblioteket i St. Petersburg har nesten 40 millioner gjenstander. Årlig påfyll av biblioteker med til og med et minimalt antall trykte publikasjoner koster statskassen uforlignelig mer enn å oppdatere med elektroniske versjoner. Internett lar deg også øke antallet titler på oppdaterte publikasjoner betydelig. Men dette hemmes av opphavsrettslovgivningen, som helt sikkert vil bli overvunnet eller endret.
Elektroniske bøker vil snart erstatte massepapirpublikasjoner fullstendig. Bokbransjen beveger seg allerede gradvis inn i sfæren av opphavsrettshandel. Derfor er initiativtakerne til utvidelsen av opphavsretten mediemagnatene som eier enorme pakker med opphavsrett.
Internett ødelegger sirkulasjonen av trykte publikasjoner, og dermed inntektene til forfattere. Det er usannsynlig at en profesjonell forfatter vil gå med på å publisere gratis. Yrket "forfatter" vil gradvis forsvinne. Forfatterens suksess vil ikke avgjøres av sirkulasjon, men av styrken til ideene hans.

ANDRE FAKTOR – TEKNOLOGISK
Videreutvikling av Internett, mottak, overføring, kopiering og lesing vil gjøre det mulig å ha tilgang til enorme informasjonskilder. I nær fremtid vil det eksistere litteratur om elektroniske medier, og leseren vil kunne lese tekstene når som helst, hvor som helst.
Lydbøker erstatter trykte tekster. Filologer har allerede forlatt skillet mellom skriftlig og muntlig. I stedet for "muntlig" sier de "klingende" ord, "klingende tale", osv. Et klingende ord er et spesielt fenomen. Den har spesielle egenskaper og enorme muligheter i forhold til det som er skrevet.
Tekst erstatter gradvis video. Alle vet at det er vanskelig å lese fra en skjerm – øynene blir slitne. LCD-skjermen er designet mer for video enn for å lese store tekster.
Mens tilliten til bildet fortsatt består, avtar tilliten til det trykte ordet stadig.
Video har utvilsomt fordeler fremfor tekst. For det første er det mye hyggeligere og lettere å se enn å lese teksten. For det andre lar videoen deg uttrykke mer voluminøst ikke bare tankene dine, men også følelsene dine gjennom bilder og musikk. Og hvis videoen også bruker spesialeffekter, gjør dette budskapet enda mer imponerende.
Fremtidens bok vil være en kompleks kreasjon som inneholder tekst, fotografier, video, lydopptak og datamaskinspesialeffekter.

DEN ANDRE TRENDEN er litteratur av åndelig innhold (ikke å forveksle med religiøs litteratur), som inviterer oss til å tenke på hva som skjer rundt oss og i oss selv. Denne litteraturen, om ikke helt uinteressert, er uansett ikke en bedrift, siden dens mål ikke er å tjene penger, men å introdusere leseren til de høyeste idealene for menneskelig kultur og menneskelivsmønstre.

Et stort antall trykte bøker er nå bare verdifulle som avfallspapir. Og hvor mye innsats ble brukt på skriving, publisering, distribusjon!
Jeg fant nylig en brosjyre av Znanie Society (nr. 2, 1979) nær t-banestasjonen, "Chronicle of our era." I kapittelet "Den sovjetiske livsstilen og fremtiden til vår litteratur: erfaringen med å spå," skriver doktor i filologi Yu.A. Andreev: "Litteraturen må nøye og nøye, fra marxismens perspektiv, bevæpnet med leninistisk partiskhet. trenge inn i forholdet mellom individuell og sosial eksistens... Utdyping av sosial analyse akkurat som psykologisme og historicisme, vil følge utviklingen av sosialistisk litteratur, sannferdig i sin essens.»

I 1974 i Paris publiserte den berømte franske teoretikeren R. Alberas boken "Litteratur - horisonten av 2000". Han hevdet at ved begynnelsen av det nye årtusenet ville indre monolog bli den dominerende teknikken, kategoriene tid og rom ville bli fullstendig transformert, det ville ikke være noen begynnelse, ingen slutt, ingen årsak eller virkning; karakteren til helten vil bli uskarp og forsvinne, det vil ikke være noen personlighet, tiden vil komme for anonyme karakterer, maskerte karakterer uten individuelle egenskaper. Avvisningen av logikk og grammatikk vil bli absolutt og dominerende. "Fremtiden tilhører merkelige bøker"!

I dag har den litterære prosessen blitt en virksomhet, ikke mye forskjellig fra andre typer virksomhet, hvor hovedfiolinen spilles av forbrukeren, det vil si leseren.
I dag er forfattere "produsenter av litteratur." Litterære priser har blitt en del av bokbransjen for å promotere en bestemt forfatter.
Det er ikke lenger en hemmelighet for noen hvem som får litterære priser og hvorfor (les den franske forskeren Pierre Bourdieus arbeid «Litteraturens felt»). For å motta en litterær pris må du: a\ utstede et årlig litterært produkt, uansett størrelse eller kvalitet, men alltid årlig, og helst mer enn ett; b\ du må ha en høy modus for gruppeintern deltakelse (med andre ord delta i litterære fester og være "i mengden"); c\ vise lojalitet til visse temaer og politiske forhold.

Nylig skjedde en merkelig hendelse med meg. Hvert år fyller jeg ut skjemaer for å få nødvendig tillatelse. I år fylte jeg det ut som alltid, men en ung kontorist krevde at jeg skulle oppgi arbeidsgiverens juridiske adresse, fordi, med hennes ord, "alle forfattere må jobbe et sted, for eksempel i et trykkeri."

Mange kaller meg en forfatter, noen anser meg som en poet. Men som Anna Akhmatova sa: "Jeg forstår ikke disse store ordene: poet, biljard ...".
Å kalle seg poet og være poet er ikke det samme. Ja, og dette er ubeskjedent...
Det som betyr noe er ikke hvem som kaller seg hva, men hva de vil kalle oss i fremtiden.

Når det ikke er noen anerkjennelse, er poeten, dessverre, fri når han er berømt, han er en slave for den tomme folkemengden. Han er bare nyttig for henne når han skaper for penger, uten kjærlighet. Bare uten belønning, uten noen anerkjennelse, langt fra livets klissete mas, skaper han for seg selv, som i omvendelse. Han er en slave av gaver, ikke av menneskelige rykter!
– Diktene vil bli glemt, manuskriptet vil brenne.
– Kanskje de vil huske deg med gode ord?
"Vi trenger ikke en monolitt, ikke for hukommelsen, men for hjertene vi skal dø med!"

Jeg deler synspunktet til den franske forfatteren Pierre Michon om at adressen til vår kreativitet er GUD!
Og jeg er enig med Boris Pasternak: "Målet med kreativitet er dedikasjon!"

«Hvis du ikke er sikker på at verkene dine vil bli lest om hundre år, bør du ikke flekke papiret. Du kan publisere bind, men bare linjene vil forbli i høring. Så det er bare rettferdig at ekte talent blir dømt etter døden. Det er umulig å kjøpe posthum berømmelse. Bare Eternity gir en sann vurdering. En forfatters talent ligger i evnen til å skjelne det naturlige i det tilfeldige, å fremheve det uforanderlige i det forgjeves, for å forvandle det midlertidige til det evige.»

Ved å gi ut romanen min hadde jeg ikke noe mål om å tjene penger eller bli berømt. Jeg skrev for å hjelpe med min erfaring med å redde de som kom i en lignende vanskelig situasjon.
Målet med min kreativitet er ikke å gjenskape andre, men å skape meg selv!
Hovedresultatet av et levd liv er ikke antallet bøker som er skrevet, men tilstanden til sjelen på randen av døden.

Vi lever i en tid med tap av litterær sentrisme. Litteratur i det moderne samfunnet trengs først og fremst av forfatterne selv. Det er en følelse av utmattelse av ordet, dets devaluering. Det skrives mye, men overgangen fra kvantitet til kvalitet skjer ikke.

I det moderne liv trenger leseren avslapning fra en bok. Alle har allerede glemt at å lese en bok er et arbeid for sjel og sinn. Ingen ønsker å bruke hardt opptjente penger for å jobbe mer. Folk vil ha underholdning! Meal'n'Real! Og det er vanskelig å klandre dem for dette. Det har alltid vært slik.

Jeg har ingenting i mot underholdende litteratur – det trengs også. Men hele spørsmålet er, hva skal det være mer av: litteratur for avslapning eller litteratur for refleksjon?

I dag har litteratur sluttet å være åpenbaring. Forfatteren er ikke lenger en lærer i livet, og litteratur er ikke kvintessensen av visdom - i beste fall "lesing" som kan underholde mens du reiser med offentlig transport.
Kritisk realisme og sosialistisk realisme blir erstattet av metafysisk realisme, mystisk realisme, transrealisme, superrealisme, post-postmoderne realisme, der alle synspunkter, selv de galeste, har rett til å bli kalt virkelighet.

Litteratur er en dynamisk energetisk prosess, et åpent dynamisk system. I et forsøk på å gi en universell forklaring på verden, invaderer litteraturen i økende grad dristig områder som ikke eksisterer som en realitet for vitenskapen.
Ingen filosof er i stand til det litteraturen er ment å gjøre – bare snakke om det komplekse. Litteratur kan gjøre det ingen vitenskap kan gjøre - treffe menneskers hjerter med Sannheten! Dette er både litteraturens plikt og dens formål - å forstå Sannheten med hjertet!

I dag forventes litteraturen å produsere nye ideer og en ny visjon, og ikke strømme fra tomt til tomt. Hovedproblemet, som alltid, er problemet med idealet i det moderne liv. Det ser ut til at moderne mennesker ikke har noe ideal i det hele tatt.

Ødeleggelseslitteraturen (postmodernismen) erstattes i dag av den nye russiske litteraturen om skapelse og konstruktivisme!
For meg er litteratur et levende ord som kan uttrykke det innerste og forvandle et menneske.
Litteratur, hvis den er ekte, kan endre menneskers bevissthet, og derfor selve livet!
Litteraturens oppgave er å danne nye idealer, huske de evige sannhetene, for å bevise deres nødvendighet og mulighet!
Ordkunsten - som er litteratur - består i evnen til å trenge inn i hjertet, og etter å ha erobret det, tvinge sinnet til å oppmuntre folk til å gjøre godt uten å se seg tilbake, å fremkalle følelser som bedre enn noe bevis vil overbevise om behovet for å elske uansett hva.
Litteratur er et rop, et kall til mennesket, et kall til det beste i mennesket!»
(fra erklæringen om ny russisk litteratur - i min sanne roman "The Wanderer" (mysterium)

HVA TROR DU VIL RUSSISK LITTERATUR VÆRE I DET XXI ÅRHUNDRET?

Lesing i det 21. århundre

I dag snakker folk i økende grad om behovet for målrettet å forme en persons informasjonskultur. En av de grunnleggende ferdighetene som inngår i denne kulturen er ferdighetene til å lese og forstå. En person som går inn i den moderne sivilisasjonens rike informasjonsmiljø og har til hensikt å bruke den aktivt, må kunne lese. Og det handler ikke bare om å sette ord på bokstaver - vi snakker om lesing som en mangefasettert, kompleks prosess. Skolebarn må introduseres spesielt og detaljert til denne prosessen

Lesing er multifunksjonelt. Det er et verktøy for å løse et problem som ligger utenfor lesesituasjonen, en hyggelig fritid og et middel til å oppleve sterke følelser. For noen er lesing «arbeid og kreativitet» (filosof V.F. Asmus), og for andre er det «salig spinning» (skribent V. Nabokov) eller «intellektuelt eventyr» (filosof og matematiker A.N. Whitehead). Uten lesing er intellektuell utvikling og selvopplæring, som fortsetter hele livet, umulig. Reading er en formidler i dialog med samtidige og svunne generasjoner. Det bidrar til å utvikle vennlighet, rettferdighet og toleranse. Til slutt er lesing en av måtene å danne den sosiale bevisstheten til mennesker og en indikator på den intellektuelle tilstanden i samfunnet

Lesing er en kompleks, mangefasettert aktivitet i hjernen, som inkluderer prosessene med persepsjon, hukommelse, tenkning, oppmerksomhet, fantasi og vilje. Russiske psykologer ga et betydelig bidrag til studiet av leseproblemer. På 60-tallet av forrige århundre L.S. Vygotsky undersøkte et av psykologiens vanskelige spørsmål - forholdet mellom språk, tale og tenkning, forholdet mellom tanke og ord. Tradisjoner fastsatt av L.S. Vygotsky, som mente at lesing er en kompleks mental prosess, utviklet A.A. Leontyev. Han kom til at innholdet i en tekst alltid har mange grader

Frihet: forskjellige mennesker forstår den samme teksten forskjellig på grunn av deres individuelle egenskaper og erfaring. Psykologiske teorier om lesing understreker leserens aktive rolle i å forstå teksten. Å forstå hva som skjer med en person når han leser anses av mange forskere for å være toppen av lesing av psykologi, siden det betyr å avsløre noen av de mest skjulte mekanismene i den menneskelige hjernen.

Leseprosessen består av tre faser . Først - dette er oppfatningen av teksten, avsløringen av dens innhold og betydning, en slags dekoding (eller dekoding), når det generelle innholdet er dannet av individuelle ord, setninger, setninger. I dette tilfellet inkluderer lesing: å se, fastslå betydningen av ord, finne samsvar, gjenkjenne fakta, analysere plottet og plottet, reproduksjon og gjenfortelling. Den andre er utvinningen av mening, forklaringen av de funnet fakta ved hjelp av eksisterende kunnskap, og tolkningen av teksten. Her er det orden og klassifisering, forklaring og summering, diskriminering, sammenligning og kontrast, gruppering, analyse og generalisering, korrelasjon med egen erfaring, refleksjon over konteksten og konklusjoner. Den tredje er skapelsen av ens egen nye mening, det vil si «tilegnelse» av ervervet ny kunnskap som ens egen som et resultat av refleksjon. Lesing inkluderer å sette frem hypoteser og gjøre antagelser, formulere vurderinger, modellere og generalisere, og anvende dem i praksis i livet, studier og yrkesaktiviteter. Som svar på det han leser, utvikler leseren sine egne følelser, tanker og bilder. Dette er en forklaring på sameksistensen ulike punkter synspunkter på mange saker.

De som stopper ved den første fasen av lesingen, leser reproduktivt, reproduserer innholdet mekanisk, gjenforteller fakta og plot. En gang i tiden var dette nok til å få en utdannelse (husk den klassiske "cramming"). Kreativ lesing kommer i forgrunnen i dag ,

Gjengi innholdet, gjenfortell fakta og plot. En gang i tiden var dette nok til å få en utdannelse (husk den klassiske "cramming"). Kreativ lesing kommer i forgrunnen i dag , som krever forståelse av informasjonen som er oppnådd som et resultat av lesing, dens tolkning, evaluering og skapelsen av egne meninger.

Typer lesing

Lesing er alltid en beslutningsprosess: hvorfor lese? Hva lese? hvordan lese? Svaret på spørsmålet "hvorfor lese?" bestemmes av spesifikke livsforhold. Verdens helseorganisasjon, etter å ha inkludert leseferdighet (inkludert evnen til å lese og skrive) blant de tolv viktigste indikatorene som bestemmer nasjonens helse, hevder dermed at det er nødvendig å lese å leve fullt ut: lære, få en utdannelse, kommunisere, løse komplekse livsproblemer, oppleve ulike psykologiske tilstander, glede deg, ha empati, bli overrasket. Svaret på spørsmålet "hva" lese?" avhenger av løsningen på det første spørsmålet og av lese-"feltet" tilgjengelig for leseren; av kunnskap om informasjonsressurser og effektive søkeferdigheter; men uansett tar leseren for seg teksten. Svar på spørsmålet "hvordan lese?" vil bli foreslått i dette kapittelet.

Lesing er en prosess med flere komponenter og flere nivåer. Det kan være:

- rasjonell og emosjonell(ved deltagelse av mentale prosesser - tenkning, minne, fantasi, vilje, følelser);

- funksjonell og estetisk(etter mål);

- reproduktiv og kreativ(i henhold til graden av forståelse av informasjon);

- forretninger og fritid(basert på);

- raskt og sakte(etter hastighet).

Rasjonell lesing brukes til å arbeide med vitenskapelig, pedagogisk, journalistisk og offisiell litteratur. Med denne lesningen er avhengighet av tenkning, hukommelse og vilje. Fantasi og følelser er med i mindre grad. Rasjonell lesing bygges iht visse algoritmer- regler for sekvensielt arbeid, stadier kan skilles veiledende (innledende),visning (søk) og analytisk (studerer) lesing.

Veiledende (innledende) lesing lar deg gjøre foreløpige konklusjoner om teksten basert på selektiv utvinning av informasjon, analyse av individuelle elementer i tekststrukturen, slik at du kan finne ut det viktigste. Brukes den til tekstvalg?

(bøker, artikler, filer) for påfølgende mer dyptgående analytisk (studerende) lesing, eller som første trinn.

Hvert av elementene i tekststrukturen påvirker beslutningen om lesing/ikke-lesing eller lesingens natur - delvis/helt:

- forfatter: dersom forfatteren er kjent (nevnt i oppgaven; er en autoritet på et gitt felt eller moteriktig på et gitt tidspunkt), fattes en beslutning som tilsvarer leseformålet;

- tittel: oppfyller/oppfyller ikke lesemål, personlige forventninger; interessant/kjedelig/problematisk;

- avtrykk: sted, forlag, årstall, volum. Det finnes anerkjente forlag som du alltid kan stole på, og de hvis rykte på bokmarkedet er tvilsomt. Barnelitteraturforlaget Samokat har for eksempel upåklagelig smak. Moderne litteratur av høy kvalitet er utgitt av Vagrius.

- sammendrag, innholdsfortegnelse, forord, etterord lar deg bestemme hovedemnet og en liste over dets konstituerende problemer, gi informasjon om forfatteren, funksjonene og omstendighetene ved opprettelsen av teksten, og inneholder en kort beskrivelse av den;

- notater og kommentarer gir en ide om noen av funksjonene i teksten og hjelper til med å forstå kompleksiteten i innholdet;

- illustrasjoner (diagrammer, grafer, tegninger) lar deg forstå innholdet og stilen til teksten bedre! som skal leses;

Fotnoter, kommentarer og en ordbok gir en idé om kompleksiteten til teksten og dens sjanger. Informasjon i fotnoten om hvem Sokrates er gjør at vi kan betrakte denne publikasjonen som populær og beregnet på ungdomsskolebarn. En omfattende ordbok med fysiske eller matematiske termer! angi kompleksiteten til teksten adressert til den generelle leseren; i en vitenskapelig tekst beregnet på «innviede», kan en slik ordbok være fraværende. Kommentarer til litterære tekster er et "merke" av anerkjente forlag og respekterte serier: "Library of World Literature", "Library of the Poet";

- bibliografiske lister, lenker og indekserer navnekilder

sitater og lån, samt adresser til mer fullstendig eller vitenskapelig eller populær dekning av emnet enn i denne teksten.

Bla gjennom (søk) lesing, eller skanning, lar deg "skumme" teksten og få en generell ide om den. Det inkluderer veiledende lesing, samt kjennskap til overskrifter og underoverskrifter, individuelle fragmenter - avsnitt, sider; fremheve nøkkelord og konsepter, søke etter spesifikke data: navn, ord, fakta.

Slik lesing gir en ide om forfatterens stil og språk, særegenhetene ved presentasjonen av materialet og vanskelighetsgraden til teksten. Det lar deg forutse utviklingen av emnet, forstå hovedlinjene i oppførselen til karakterene eller forfatterens argumentasjon og forstå målene for å jobbe med teksten. Han spiller en ledende rolle innen skjerm og funksjonell lesing. Skanning lar deg raskt se teksten og mentalt registrere de stedene som inneholder informasjonen som er nødvendig for å svare på spørsmål. Når du arbeider med store kilder, lar skanning deg fremheve tekstfragmenter som krever mer nøye lesing.

Analytisk (studerende) lesing er lesing som inkluderer alle handlinger for å identifisere, tolke og skape nye betydninger. Det inkluderer: utvalg av viktige og mindre fakta; svare på spørsmål og stille spørsmål; alle typer informasjon som kollapser: opprettelse av tekstutdrag (merknader, sammendrag, avhandlinger, planer, notater) og skjematisering av tekster (presentasjon av tekst i form av ulike diagrammer); fremheve hoved- og tilleggstanker; kommentarer og forklaringer; refleksjon - vurdere det du leser og skape dine egne meninger; «tilegnelse» av ny kunnskap som egen, uttrykk for meninger og posisjoner i ulike sjangere av skriftlig arbeid (essay, anmeldelse, anmeldelse, artikkel, rapport, presentasjon).

Emosjonell lesing er alltid individuell og kan derfor ikke algoritmes. Å lese skjønnlitteratur skiller seg fra å lese vitenskapelige, pedagogiske, journalistiske og offisielle publikasjoner. Dette kreativ aktivitet leser, der hovedrollen spilles av fantasi og følelser. Det er skjønnlitteratur som «leses» om pedagogisk litteratur: «arbeide med tekst». Ved emosjonell lesing fungerer leseren som medforfatter til forfatteren han tenker over og beriker teksten som leses. Fantasi hjelper til med å tegne heltens ytre utseende, detaljere hans psykologiske bilde, verden av tanker, følelser og opplevelser, og skape sine egne unike bilder.

Funksjonell lesing er lesing med det formål å finne informasjon for å løse et spesifikt problem eller utføre en bestemt oppgave. Den bruker skanning og analytiske leseteknikker (i ulike kombinasjoner).

Anta at du får i oppdrag å utarbeide en rapport om "Historien om utviklingen av datateknologi." Du finner i biblioteket leksikonet over nyere publikasjoner, Cyril og Methodius elektroniske leksikon på CD-er, flere pedagogiske og vitenskapelige bøker, artikler fra populærvitenskapelige magasiner de siste ti årene, ved hjelp av Google, finn nødvendig materiale i Electronic Computer museum (puter- ). Så begynner du å lese. Først bruker du veiledende leseteknikker: se gjennom utvalgte publikasjoner og filer. Deretter jobbes det med allerede utvalgte kilder – et søk etter spesifikke fakta, navn; søkeleseteknikker brukes her. Ved å handle på denne måten har du utarbeidet en bok, flere artikler for mer dyptgående arbeid, kopiert to filer om forskere Konrad Zuse og Joe Vincent Atanasov. Nå skal analytiske leseteknikker brukes (fremheve stikkord, utarbeide plan, notater, sammendrag, diagrammer, tabeller, referanseliste, utvalg av sitater).

Estetisk lesing innebærer både å forstå og oppleve en litterær tekst. Det er umulig uten analytisk lesning – analyse av en bestemt tekst på plott-plott, konkret-historisk, ideologisk-semantisk og kunstnerisk nivå.

Reproduktiv lesing er bare den første fasen av å forstå teksten, når den generelle betydningen, fakta, plott blir oppfattet.

I kreativ lesing spiller tolkning, evaluering og refleksjon en vesentlig rolle.

Fritidslesing (hedonisk) er, i motsetning til forretningslesing, assosiert med avslapning og underholdning (dessverre, ifølge moderne forskning, avtar lesingens rolle i fritiden stadig). I slik lesing er vilje og hukommelse praktisk talt ikke involvert. En stor rolle er gitt til fantasien, som transporterer leseren til forskjellige epoker, eksotiske land, dynamiske omstendigheter, som regel skapt i henhold til visse lover og formler. Detektiv, eventyr, romantikk, fantasy kalles til og med "formellitteratur".

Rask og sakte lesing. Hvert år øker informasjonsmengden eksponentielt. Dynamisk lesing (hastighetslesing) blir en nødvendighet. I 1982 ble standarder for høytlesing og lydløs foreslått for hver klasse på videregående. En skoleutdannet må lese høyt med en hastighet på 180 ord, stille - 330 ord per minutt. I følge resultatene moderne forskning, er den gjennomsnittlige leseprestasjonen til tause videregående elever 160-180 ord per minutt. Hvis vi sammenligner gjennomsnittlig skolelesehastighet med volumet undervisningsmateriell som du må mestre, er det lett å fastslå at dette volumet overgår dine evner betydelig. En kvalifisert leser må ha ulik lesehastighet.

Lesehastigheten kan variere innenfor samme tekst det avhenger av innholdet, formålene med lesingen, samt av typen lesing og de valgte strategiene. Sakte, gjennomtenkt - dette er som regel analytisk lesning for forskning og memorering. Normal (gjennomsnittlig lesetempo) er egnet for generell kjennskap til aviser, magasiner og skjønnlitteratur. Akselerert lesing er nødvendig når du trenger å mestre en stor mengde informasjon. Flytende eller hastighetsavlesning, som inkluderer skanning, er skanne- (søke)lesing.

Skjermlesing

I hans Hverdagen og i studiene møter du stadig ulike typer og sjangere elektroniske dokumenter. Til tross for personlige preferanser, er det for flertallet ikke lenger viktig i hvilken form å finne nødvendig informasjon - trykt eller elektronisk. Å jobbe med elektroniske dokumenter og lese dem fra LCD-skjermen kalles skjermlesing.

Det er flere forskjeller mellom trykt og elektronisk tekst. For det første intensiveres samspillet mellom forfatteren (skaperen) av en elektronisk tekst og leseren. Leseren selv deltar aktivt i å lage tekst i chatter, blogger og fora på Internett. Etter å ha satt de nødvendige parameterne, kan han motta teksten personlig for seg selv, i samsvar med sine egne interesser.

For det andre kan promotering gjennom elektronisk tekst reguleres av programmet. Lesing kan settes på pause; ved feil svar på spørsmål som tester forståelse, kan oppgaven gjentas. Leseren bestemmer selv vanskelighetsgraden til oppgavene: utdanningsprogrammene på diskene til "Tutor" -serien, utgitt av forlaget "Cyril and Methodius", er bygget på dette prinsippet. Du kan velge en praktisk skrifttype og størrelse. Programmer for synshemmede inkluderer lydakkompagnement av teksten.

For det tredje presenteres strukturen til den elektroniske teksten i form av hypertekst. Dette er navnet på ikke-lineær tekst som inneholder overganger fra en del til en annen, slik at du kan velge lesesekvens. Med denne formen for organisering av tekstmateriale presenteres enhetene som et system med antydede mulige overganger og forbindelser mellom dem. Etter disse forbindelsene kan du lese materialet i hvilken som helst rekkefølge, og danne lineære tekster. «Ikke-lineær tekst», som inneholder mange digresjoner, forgrenede forbindelser og kommentarer, oppsto for lenge siden. Bibelen – bokenes bok – er laget som en hypertekst med mange gjensidige referanser til ulike kapitler og linjer. Linkene som ligger i hypertekst og fraværet av en lineær fortelling, brukes av moderne postmoderne litteratur for å skape effekten av et spill.

Leseren lager sin egen tekst, konstruerer den (ved hjelp av hyperlenker og uthevede nøkkelord) i samsvar med sin egen intensjon. Leseretningen settes uavhengig. Ikke-lineær struktur gir mulighet for raskt søk ved hjelp av hyperkoblinger - metasøk. Derfor arbeider med elektronisk referansepublikasjoner har mange fordeler sammenlignet med trykte versjoner - kompakt volum, hastighet, muligheten til å bruke flere publikasjoner parallelt for sammenligning. Multimedia-leksikon gir tilleggsfunksjoner - lyd, animasjon.

For det fjerde inkluderer elektroniske tekster ofte nye karakterer. Dette er ikke bare illustrasjoner, som også er i den trykte teksten, men også datagrafikk, videosnutter og instruksjoner for arbeid med tekst.

Fordelene med elektronisk tekst inkluderer følgende: å ta notater om elektronisk tekst er lettere på grunn av multi-vindusmodus, rask kopiering av nødvendige tekstfragmenter og deres modifikasjoner. Automatisert søk og valg av nøkkelord utføres. Det som betyr noe er programvarekontroll av stavemåte og skrivestil med en samtidig pedagogisk effekt.

I følge resultatene fra studier utført i Russland og USA er imidlertid den totale produktiviteten for tekstoppfatning på skjermen 20-30% lavere. Fantasi når man oppfatter elektronisk tekst er passiv, derfor er mulighetene for emosjonell, estetisk og analytisk lesing ved arbeid med elektroniske tekster begrenset.

Hendelsene som skjedde i de siste tiårene av forrige århundre påvirket alle livets sfærer, inkludert kultur. Det ble også observert betydelige endringer i skjønnlitteraturen. Med aksept ny grunnlov det skjedde et vendepunkt i landet, som ikke kunne annet enn å påvirke tankegangen og innbyggernes verdensbilde. Nye har dukket opp verdi retningslinjer. Forfattere reflekterte på sin side dette i arbeidet sitt.

Temaet for dagens historie er moderne russisk litteratur. Hvilke trender har blitt observert i prosa de siste årene? Hvilke trekk er iboende i litteraturen i det 21. århundre?

Russisk språk og moderne litteratur

Det litterære språket har blitt bearbeidet og beriket av store ordmestere. Det bør betraktes som en av de høyeste prestasjonene til det nasjonale talekultur. Samtidig er det umulig å skille det litterære språket fra folkespråket. Den første personen som forsto dette var Pushkin. Den store russiske forfatteren og poeten viste hvordan man bruker talemateriale skapt av folket. I dag, i prosa, reflekterer forfattere ofte folkespråk, som imidlertid ikke kan kalles litterær.

Tidsramme

Når vi bruker et begrep som «moderne russisk litteratur», mener vi prosa og poesi skapt på begynnelsen av nittitallet av forrige århundre og på det 21. århundre. Etter Sovjetunionens sammenbrudd skjedde det dramatiske endringer i landet, som et resultat av at litteraturen, forfatterens rolle og typen leser ble annerledes. På 1990-tallet ble verkene til forfattere som Pilnyak, Pasternak, Zamyatin endelig tilgjengelig for vanlige lesere. Romanene og historiene til disse forfatterne har selvsagt blitt lest før, men bare av avanserte bokelskere.

Frigjøring fra forbud

På 1970-tallet kunne ikke en sovjetisk person gå rolig inn i en bokhandel og kjøpe romanen Doktor Zhivago. Denne boken, som mange andre, ble forbudt i lang tid. Representanter for intelligentsiaen i de fjerne år Det var mote, selv om det ikke var høyt, å skjelle ut myndighetene, kritisere de "riktige" forfatterne som ble godkjent av dem og sitere "forbudte". Prosaen til vanærede forfattere ble i hemmelighet trykt på nytt og distribuert. De som gjorde dette ikke en lett oppgave, kunne miste friheten når som helst. Men forbudt litteratur fortsatte å bli trykt på nytt, distribuert og lest.

År har gått. Kraften har endret seg. Et slikt konsept som sensur opphørte ganske enkelt å eksistere på en stund. Men merkelig nok stilte folk ikke opp i lange køer for Pasternak og Zamyatin. Hvorfor skjedde det? Tidlig på 1990-tallet stilte folk opp i dagligvarebutikker. Kultur og kunst var i tilbakegang. Over tid ble situasjonen noe bedre, men leseren var ikke lenger den samme.

Mange av dagens kritikere snakker svært lite flatterende om det 21. århundres prosa. Hva problemet med moderne russisk litteratur er, vil bli diskutert nedenfor. For det første er det verdt å snakke om hovedtrendene i utviklingen av prosa de siste årene.

Den andre siden av frykt

I tider med stagnasjon var folk redde for å si overflødig ord. Denne fobien ble til permissivitet på begynnelsen av nittitallet av forrige århundre. Samtids russisk litteratur innledende periode fullstendig blottet for instruktiv funksjon. Hvis det ifølge en undersøkelse utført i 1985, de fleste av mye leste forfattere Det var George Orwell og Nina Berberova, 10 år senere ble bøkene "Filthy Cop" og "Profession - Killer" populære.

I moderne russisk litteratur om det første stadiet Utviklingen ble dominert av slike fenomener som total vold og seksuelle patologier. Heldigvis ble det i løpet av denne perioden, som allerede nevnt, forfattere fra 1960- og 1970-tallet tilgjengelige. Leserne fikk også muligheten til å bli kjent med utenlandsk litteratur: fra Vladimir Nabokov til Joseph Brodsky. Arbeidet til tidligere forbudte forfattere har hatt innvirkning positiv innflytelse om russisk moderne skjønnlitteratur.

Postmodernisme

Denne trenden i litteraturen kan karakteriseres som en særegen kombinasjon av ideologiske holdninger og uventede estetiske prinsipper. Postmodernismen utviklet seg i Europa på 1960-tallet. I vårt land tok den form som en egen litterær bevegelse mye senere. Det er ikke et enkelt bilde av verden i postmodernistenes verk, men det finnes en rekke versjoner av virkeligheten. Listen over moderne russisk litteratur i denne retningen inkluderer først og fremst verkene til Viktor Pelevin. I bøkene til denne forfatteren er det flere versjoner av virkeligheten, og de utelukker på ingen måte hverandre.

Realisme

Realistiske forfattere, i motsetning til modernister, tror at det er mening i verden, men den må finnes. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskander er representanter for denne litterære bevegelsen. Det kan sies at i i fjor såkalt landsbyprosa gjenvant popularitet. Dermed møter man ofte skildringer av provinsielt liv i bøkene til Alexei Varlamov. Den ortodokse troen er kanskje den viktigste i prosaen til denne forfatteren.

En prosaforfatter kan ha to oppgaver: moraliserende og underholdende. Det er en oppfatning at tredjerangs litteratur underholder og distraherer fra hverdagen. Ekte litteratur får leseren til å tenke. Ikke desto mindre er det ingen blant temaene i moderne russisk litteratur siste plass okkupert av kriminelle. Verkene til Marinina, Neznansky, Abdullaev inspirerer kanskje ikke til dyp refleksjon, men de trekker mot den realistiske tradisjonen. Bøkene til disse forfatterne kalles ofte «pulp fiction». Men det er vanskelig å benekte det faktum at både Marinina og Neznansky klarte å okkupere sin nisje i moderne prosa.

Bøkene til Zakhar Prilepin, en kjent forfatter, ble skapt i realismens ånd. offentlig person. Heltene lever hovedsakelig på nittitallet av forrige århundre. Prilepins arbeid vekker blandede reaksjoner blant kritikere. Noen anser et av hans mest kjente verk - "Sankya" - som et slags manifest for yngre generasjon. Og Prilepins historie "The Vein" Nobelprisvinner Günter Grass kalte det veldig poetisk. Motstandere av den russiske forfatterens verk anklager ham for nystalinisme, antisemittisme og andre synder.

Kvinners prosa

Har dette begrepet en rett til å eksistere? Det finnes ikke i verkene til sovjetiske litteraturforskere, men rollen til dette fenomenet i litteraturhistorien er ikke benektet av mange moderne kritikere. Kvinneprosa er ikke bare litteratur skapt av kvinner. Det dukket opp i en tid da frigjøringen ble født. Slik prosa gjenspeiler verden gjennom øynene til en kvinne. Bøker av M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova og M. Paley tilhører denne retningen.

Er verkene til Booker-prisvinneren Lyudmila Ulitskaya kvinneprosa? Kanskje bare individuelle fungerer. For eksempel historier fra samlingen «Jenter». Ulitskayas helter er like menn og kvinner. I romanen "The Kukotsky Case", som forfatteren ble tildelt en prestisjetung litterær pris for, vises verden gjennom øynene til en mann, en professor i medisin.

Ikke mange moderne russiske litteraturverk blir aktivt oversatt til fremmedspråk i dag. Slike bøker inkluderer romaner og historier av Lyudmila Ulitskaya og Victor Pelevin. Hvorfor er det så få russiskspråklige forfattere i dag som er interessante i Vesten?

Mangel på interessante karakterer

I følge publisisten og litteraturkritikeren Dmitrij Bykov bruker moderne russisk prosa utdaterte fortellerteknikker. I løpet av de siste 20 årene har det ikke dukket opp en eneste levende, interessant karakter hvis navn ville bli et kjent navn.

I tillegg, i motsetning til utenlandske forfattere som prøver å finne et kompromiss mellom seriøsitet og masseappell, russiske forfattere som om de var delt i to leire. Skaperne av den ovennevnte "pulp fiction" tilhører den første gruppen. Den andre inkluderer representanter for intellektuell prosa. Det lages mye arthouse-litteratur som selv den mest sofistikerte leser ikke kan forstå, og ikke fordi den er ekstremt kompleks, men fordi den ikke har noen sammenheng med moderne virkelighet.

Forlagsvirksomhet

I dag i Russland, ifølge mange kritikere, er det talentfulle forfattere. Men det er ikke nok gode utgivere. På hyller bokhandlere Bøker av "forfremmede" forfattere vises regelmessig. Av tusenvis av verk av lavkvalitetslitteratur er ikke alle forlag klare til å lete etter en som er verdt oppmerksomhet.

De fleste av bøkene til forfatterne nevnt ovenfor gjenspeiler ikke hendelser begynnelsen av XXIårhundre, men sovjettiden. I russisk prosa, ifølge en kjent litteraturkritiker, har det ikke dukket opp noe nytt de siste tjue årene, siden forfattere ikke har noe å snakke om. Under forhold med familieoppløsning er det umulig å lage en familiesaga. I et samfunn der materielle spørsmål prioriteres, vil ikke en lærerik roman vekke interesse.

Man er kanskje ikke enig i slike utsagn, men det finnes egentlig ingen moderne helter i moderne litteratur. Forfattere har en tendens til å vende seg til fortiden. Kanskje situasjonen i den litterære verden snart vil endre seg, det vil dukke opp forfattere som er i stand til å lage bøker som ikke vil miste popularitet om hundre eller to hundre år.