Sovjetisk kultur på 30-tallet kort. En håndbok om fedrelandets historie

Leksjonens tema : "Kulturen i USSR på 30-tallet"

Historielærer, 1. kvalifikasjonskategori

Bagautdinova Enge Azatovna

Leksjonsform: problemdialogisk time om kulturhistorie

Hensikten med leksjonen:

Systematisering av kunnskap om konstruksjonen av sosialismen (1922-1939)

Konsolidere kunnskap om overgangen til NEP, industrialisering, kollektivisering

Dannelse av offentlige taleferdigheter.

Grunnleggende begreper for leksjonen: industrialisering, kollektivisering, personkult, Gulag, undertrykkelse, administrativ kommandoøkonomi.

Materiale til leksjonen:

1. lærebok av D. D. Danilov “Russisk historie” 9. klasse

2. Historien om Moskva / redigert av. utg. S. S. Khromova - M.: Nauka, 1974. - 504 s.
3. Kapustin, M. P. Slutten på utopia? (Sosialismens fortid og fremtid) / M. P. Kapustin. – M.: Nyheter, 1990. – 216 s.
4.Moskva: illustrert historie. Bind 2 / under generelt. utg. Yu. A. Polyakova - M.: Mysl, 1986. – 426 s.
5. Skoletimer om emnet "Historie om politisk undertrykkelse og motstand mot ufrihet i USSR" - M., red. Menneskerettigheter”, 2008.-674 s.

6. Encyclopedia "Moskva" / redigert av. utg. A. L. Narochnitsky - M.: Soviet Encyclopedia, 1980. - 402 s.

Leksjonsutstyr: Datamaskin, projektor, lerret.

I begynnelsen av leksjonen spilles Songs of sovjetiske komponister fra 1930-tallet (1 minutt).

Presentasjon "Speil av sovjetisk liv"

I løpet av timene:

Lærer: Gutter, vi studerte emnet "Building Socialism (USSR 1922-1939)." Tiden er inne for å sette seg inn i kulturutviklingen i disse årene. Og så, hvilke assosiasjoner vekker 30-tallet i deg? (10 minutter)

Eleven svarer: «Disse årene virker i mine øyne som mørke, harde tider, med mye blod og ofre.»

Lærer: «Jeg forstår assosiasjonene dine. Men Sergei Yesenin sa også: "Du kan ikke se et ansikt ansikt til ansikt, den store er sett på avstand." Vår samtid har ulike holdninger til denne perioden av historien. Hør noen vurderinger: "...Vi dekker førkrigsårene med svart maling veldig tykt, inkludert på trykk..." (skribent S. Baruzdin). "Nei, og i den perioden, til tross for personkulten, var folks initiativ i full gang, fordi folket visste for hva de jobber, kjemper og lever." (Filmskuespiller Boris Andreev).

Lærer: «La oss prøve å spore hvordan kultur utviklet seg på 30-tallet? Hvordan oppfattet folk sin tid? Hva trodde de? Hva tenkte du på? Hva overlot du til dine etterkommere? Hva kan vi lære av våre forgjengere? Leksjonen vår er utforskning.

Enhver person som starter en bedrift må forstå hva resultatet vil bli. Hvordan det skulle være sa poeten Vladimir Mayakovsky:

"Jeg vet at byen vil være det

Jeg vet at hagen vil blomstre,

Når slike mennesker

Det er en i det sovjetiske landet!»

Bildet av en hage er et av de eldste symbolene, bilder som viser en lys fremtid, et vakkert liv. Men hagen vil ikke dukke opp av seg selv, den må plantes, dyrkes og dyrkes. Hvem tror du var mer interessert i å pynte på virkeligheten, i å skape myten om at livet i USSR på 1930-tallet var et eventyr, en blomstrende hage?

Eleven svarer: «Partimakt ledet av I.V. Stalin.»

Lærer: «Hvordan var det mulig å overbevise et så stort antall mennesker om at det var slik? Tross alt, selv nå synes noen at livet var fantastisk da? Og mange tror oppriktig på det.»

Eleven svarer: "Til dette brukes en av de mest demokratiske kunstformene - kino." "Musikere og forfattere bidro også til å skape bildet av et lykkelig land." "Mediene - aviser, magasiner skrev bare det myndighetene tillot" "Plakatene malte et vakkert og vellykket bilde av virkeligheten."

Lærer: Emnet vårt er delt inn i følgende emner:

"Forskernes land"

"Kulturell revolusjon"

"Heltenes land"

Tenk under gruppeopptredener: Hvilke myter om den sovjetiske virkeligheten ble skapt på denne tiden?

Mye oppmerksomhet ble viet til utviklingen av vitenskapelig forskning. På slutten av 30-tallet. Det var over 850 forskningsinstitutter i landet. Forskningssentre ble opprettet for å utvikle nye vitenskapsområder, som organisk kjemi, geofysikk, mikrofysikk og kjernefysiske halvledere. Prestasjoner av sovjetiske forskere A.F. Ioffe, P.L. Kapitsa fikk stor verdensberømmelse.

Utvikling av utdanning og vitenskap er umulig atskilt fra hverandre. Selv under borgerkrigen ble det opprettet en rekke forskningsinstitutter: Institutt for fysikk og biofysikk, Geologisk institutt og Central Chemical Laboratory of the Supreme Economic Council. I 1924 var det allerede 344 vitenskapelige institusjoner i Moskva, og mer enn 2700 forskere jobbet i dem.
I 1923 ble den russiske sammenslutningen av forskningsinstitutter for samfunnsvitenskap (RANION) opprettet. Denne foreningen inkluderte institutter for historie, økonomi, filosofi, arkeologi, juss, lingvistikk, litteratur, etc. Vitenskapsakademiet ble overført til Moskva fra Leningrad (i 1934) På 1930-tallet ble det holdt internasjonale vitenskapelige fora i Moskva, for eksempel Conference on the Physics of the Atomic Nucleus (1934) eller International Conference of Mathematicians and Topologists (1935) Alt dette bidro til etableringen av Moskva som hele unionens vitenskapelige senter.
Forskere ble pålagt ikke bare å oppnå prestasjoner innen naturvitenskap, matematikk og andre felt, men også å fremme sosialistiske og kommunistiske ideer. Derfor, i 1920, ble Institutt for K. Marx og F. Engels åpnet i Moskva, og tre år senere - Lenin-instituttet. Forberedelsene var i gang for publisering av verkene deres.
Generelt var den ideologiske utdannelsen av unge på ingen måte den minst viktige for den tiden. Fra barndommen klatret barnet en slags "trapp", passerte veien fra et oktoberbarn til en pioner, fra en pioner til et Komsomol-medlem, fra et Komsomol-medlem til en kommunist. Nye akademiske disipliner knyttet til marxisme og vitenskapelig kommunisme introduseres på universitetene. Utdanningsinstitusjoner som utdanner partikadrer åpner for eksempel Høyere partiskole. I 1924 ble de første utstillingene til Central Museum of V.I. Lenin og Museum of the USSR Revolution presentert, og en museumsavdeling ble opprettet ved Institute of K. Marx og F. Engels (senere Museum of K. Marx and F. . Engels). Gamle idealer og verdier erstattes av nye, gamle verdensbilder av nye, gamle helgener av nye.
I desember 1919 undertegnet Lenin et dekret "Om eliminering av analfabetisme blant befolkningen i RSFSR." I følge den måtte alle innbyggere i landet mellom 8 og 50 år, som ikke kunne lese og skrive, lære å lese og skrive på russisk eller morsmålet deres (valgfritt).
I 1923 oppsto det all-russiske frivillige samfunnet "Ned med analfabetisme" under slagordet "Hver litterær person vil undervise analfabeter." Utdanningssentre ble organisert i landsbyer, grender og bedrifter, og hovedstaden holdt seg selvfølgelig ikke unna denne bevegelsen.
Men en viktigere oppgave enn å utdanne voksne var utdanningen til den yngre generasjonen. Dette hang ikke bare sammen med behovet for opplysning, men også med teorien om «kommunistisk utdanning», dvs. sosialistisk ideologi og verdier måtte "læres" av barnet fra en veldig tidlig alder.
Mye oppmerksomhet ble rettet mot å forbedre kvaliteten på utdanningen." "Resolusjonen "Om innføring av universell grunnskoleopplæring i RSFSR og bygging av et skolenettverk" ble vedtatt i 1925, og denne planen ble implementert i akademiet 1930/31 år. En tilsvarende plan for obligatorisk 7-årig utdanning var ferdig i 1937. Begge ble gjort i hovedstaden tidligere enn over hele landet.
Lærerutdanningen ble gjennomført av pedagogiske institutter. I 1932 åpnet Evening Pedagogical Institute i Moskva (på to år utdannet det mer enn 5800 lærere), og i 1933 City Pedagogical Institute.
Men ikke bare lesekyndige eller utdannede mennesker var påkrevd, spesialister var påkrevd. Det var med andre ord de nødvendige høyere utdanningsinstitusjoner for å utdanne fagfolk i alle sektorer av den nasjonale økonomien. For dette formålet ble de første arbeiderfakultetene åpnet i Moskva for å trene arbeidere til høyere utdanning. De som ble uteksaminert fra arbeiderfakultetet utgjorde flertallet av universitetsstudentene. Nye utdanningsinstitusjoner ble også opprettet, for eksempel Institutt for ikke-jernholdige metaller og gull. M.I. Kalinin, Oljeinstituttet oppkalt etter. I. M. Gubkina, Torvinstituttet, Maskinverktøyinstituttet, Trykkeriinstituttet. Samtidig ble de kjemiske og anleggstekniske akademiene og to medisinske institutter opprettet. Ved noen folkekommissariater ble det opprettet akademier for omskolering av bedriftsledere: Industri, Transport, Planlegging, etc.

2. Innhold i den andre gruppens presentasjon. " Kulturrevolusjon." (7 minutter)
Dette var en del av kulturrevolusjonen, og ikke den beste delen av den. Men hver mynt har to sider. Den andre siden av kulturrevolusjonen var nettopp den "virkelige" spredningen av kultur.
Biblioteker og museer spilte en viktig rolle i dette.
Hvis mange store boksamlinger før revolusjonen var private, og derfor ikke var offentlig tilgjengelige, ble de nasjonalisert etter at Council of People's Commissars vedtok dekretet "Om beskyttelse av biblioteker og bokdepoter".
Det største offentlige biblioteket var statsbiblioteket i USSR oppkalt etter. V.I. Lenin. Før revolusjonen var det en del av Rumyantsev-museet, og midlene var basert på de private samlingene til grev Rumyantsev og flere andre store. Museet ble avviklet i 1925, og midlene ble fordelt mellom Tretyakov Gallery og Museum of Fine Arts. Pushkin og Rumyantsevs boksamling fungerte som grunnlaget for staten. biblioteker.
Etter revolusjonen ble det opprettet nye biblioteker, som biblioteket til Socialist Academy of Social Sciences, Central City Library, og spesielle, som Library of Foreign Literature grunnlagt i 1921 eller Medical Central Library.
Mye av det samme skjer med museer. Alle ble nasjonalisert etter revolusjonen, tilgangen til dem er åpen (i prinsippet var den ikke stengt før, selv om den i de fleste tilfeller var begrenset). Den største i Moskva og den nest viktigste i unionen (etter Eremitasjen) var Museum of Fine Arts. A. S. Pushkin (til 1937 - Museum of Fine Arts). På grunnlag av tidligere private samlinger opprettes Museum of Western Art, Museum of Iconography and Painting, Museum of Porcelain etc. De tidligere Ostankino- og Kuskovo-godsene nær Moskva, Novodevichy og Donskoy-klostrene omgjøres til museer.
Når det gjelder nye museer, var det på begynnelsen av 20-tallet proletariske museer i Moskva. Deres betydning var å gjøre arbeidere kjent med kunstverk. Faktisk kan disse museene kalles midlertidige og utstillinger, fordi... På slutten av dette kulturelle programmet ble alle utstillinger overført til "permanente" Moskva-museer. Helt nye utstillinger og museer åpner som aldri har eksistert før, «født av revolusjonen». Dette er det ovennevnte sentralmuseet til V.I. Lenin, museet for den røde hæren og marinen og museet for USSR-revolusjonen.
Nye ideer og trender dukker opp innen litteratur, maleri, musikk og teater. Alle disse typer kunst har et ideologisk preg; hvert litterært eller musikalsk verk har en ideologisk fargelegging av de klareste rødtonene. De som bryter ut av dette generelle mønsteret blir drept eller forfulgt, slik Bulgakov ble forfulgt, som Gumilyov ble drept.
Av størst betydning var avholdelsen av den første allunionskongressen for sovjetiske forfattere (17. august 1934) og opprettelsen av Unionen av sovjetiske forfattere. Maxim Gorky ble formann for unionen. På 20-30-tallet endret holdningene til litteraturen seg, den ble ikke bare betraktet som en form for kunst, men også som (igjen!) et ideologisk våpen, som diktene til V. Mayakovsky kan tjene som et utmerket eksempel på. For å uttrykke denne ideen klarere, vil jeg ganske enkelt si at han i 1920 talte som foredragsholder ved en debatt om emnet: "Poesi er en produksjonsindustri."
All presse på den tiden var sentralisert, var "under veiledning" av en eller annen partiorganisasjon og utførte bare den offisielle linjen til regjeringen. Det var streng forhåndssensur. Å være sjefredaktør innebar da å gå på knivseggen: man vet aldri hva som plutselig kan bli sett på som sabotasje eller oppfordring til kontrarevolusjon. For eksempel endret redaktørene og ansatte i Moscow News seg hele tiden av den grunn at de rett og slett ble skutt. Faktum er at avisen var ment for amerikanske arbeidere, og dens oppgave var å vise at livet i USSR var fantastisk. Det var veldig lett å gjøre feil i en så delikat sak, men det var umulig å rette opp.
Revolusjonen påvirket ikke teaterlivet så raskt. Dermed fortsatte grunnlaget for Bolshoi-teaterets repertoar på 20-tallet å være russiske klassikere: "Prins Igor", "Boris Godunov", "Spadedronningen", etc. Blant datidens nye teateroppsetninger kan man nevne "Den røde valmuen". Men bare fem til ti år senere fant premierene allerede sted på scenene til teatrene i Moskva: «Man with a Gun», «Optimistic Tragedy», «Enemies».
Musikkkunst blir viktigere. Nå er den massiv og populær. Selvfølgelig var 20-tallet tiden for dannelsen av sovjetisk symfonisk musikk, og mange komponister, som ikke gir etter for tidens trender, fortsetter klassisistiske musikalske tradisjoner, andre introduserer revolusjonerende motiver i musikken ("Mourning Ode" av A. A. Crane, dedikert til Lenins død, og "Symfonisk monument 1905-1917" av M. F. Gnessin). Men mye mer populære var rene massesanger som "Execution of the Communards", "We Will Go Bravely into Battle", "Hero Chapaev Walked in the Urals", og senere - sanger fra populære filmer. 1920-tallet var preget av mange korsangsirkler, og i slike studioer var det ikke klassikerne som ble sunget, men revolusjonerende sanger som «Varshavyanka».
Men kino er faktisk i ferd med å bli den viktigste av kunsten, og filmer (som alle verk av alle typer kunst) har veldig klare farger ideologisk. Men i forhold til den kulturelle revolusjonen er dette naturlig.
Allerede i 1919 ble 1st State Film School opprettet i hovedstaden, senere All-Union State Institute of Cinematography.
Post-revolusjonære sovjetiske filmer var kronikk i naturen. Dette var de første verkene til E. Tisse, D. Vertov, S. Eisenstein. Den mest kjente er Eisensteins slagskip Potemkin, som fortsatt regnes som en klassiker innen verdenskino.
Den første sovjetiske lydfilmen var filmen «Veien til livet», filmet i Mosfilm-studioet av regissør N. K. Ekk i 1931. Filmen ble en stor suksess: innen halvannet år etter premieren, hundretusenvis av tilskuere ikke bare i USSR, men også i andre land 27 land, og på den første internasjonale filmfestivalen i Venezia (1932) ble den inkludert blant de beste verkene.
På 30-tallet ble det laget mange talentfulle filmer i forskjellige sjangre: historiske ("Alexander Nevsky", "Suvorov"), kronikker (en duologi inkludert filmene "Lenin i oktober" og "Lenin i 1918"), komedie ("Jolly Fellows") ", "Volga-Volga"). Sjangeren såkalt «sosialistisk realisme» («Gammelt og nytt», «Descendant of Genghis Khan») vises.
Mange litterære verk er filmet ("Mother", "Dowry"), barnefilmer ("Timur and His Team"), og tegneserier lages. I Soyuzdetfilm-studioet i 1936 ble den første fargefilmen i Unionen, «Grunya Kornakova», filmet, og i samme studio ble verdens første brillefrie stereoskopiske kino laget.
Avholdelsen av en internasjonal filmfestival i hovedstaden i 1935 kan betraktes som en bekreftelse på det høye utviklingsnivået til sovjetisk kino.

På 1930-tallet Lederne av partiet og staten har gjentatte ganger sagt ordene «arbeidende masser», «partimasser», «massenes energi». Alle historiske kilder bekrefter at sovjetiske borgere faktisk deltok i massevis i offentlige arrangementer. Sovjetiske helligdager 7. november og 1. mai fant sted i form av masseprosesjoner og demonstrasjoner.

Masseformer for kunst og sport ble de mest populære i USSR. Arbeidere samlet i idrettssamfunn: Spartak (handel), Dynamo (politi), Lokomotiv (jernbanearbeidere). Titusenvis av mennesker deltok i friidrettskonkurranser, USSR fotball og volleyball mesterskap.

Folk i alle yrker og aldre gikk på kino mange ganger og lyttet til plater med innspillinger av sanger av Leonid Utesov og Klavdia Shulzhenko.

Men denne sovjetiske massekulturen hadde også sin egen skyggeside, som ikke dukket opp i nyhetsreklamer. For eksempel ble grunnleggerne av Spartak-idrettssamfunnet, Starostin-brødrene, dømt og tilbrakte flere år i Gulag.

Organisering av Dialog med klassen (10 minutter).

Etter at gruppene har snakket, begynner elevene å si fra om problemet som stilles. Svarene er skrevet på tavlen. For eksempel kan følgende utsagn fra Myths registreres:

"Livet har blitt bedre, livet har blitt lykkeligere"

«Mennesket er herre over sitt enorme hjemland»

«Mannen puster fritt!»

"Mann - det høres stolt ut!"

"Stalin - leder, far, lærer."

"USSR er det mest demokratiske og rettferdige landet i verden"

Lærer: Hva skjedde egentlig?

Svarene er også skrevet på tavlen. For eksempel kan svarene være:

Fattigdom, sult, gapet mellom ord og handling.

Mennesket er et tannhjul i en stor mekanisme.

Forræderi, fordømmelser.

En person er fratatt eiendom.

Brudd på rettsstaten, manglende overholdelse av rettigheter og friheter.

En person mister virkelighetssansen.

Historiske oppgaver.

Hva føler du om ordene til historikeren R. Medvedev: «...Bare de som ble fengslet i leire eller døde, bør ikke betraktes som ofre for undertrykkelse. I prinsippet var hele folket ofre for undertrykkelse.»

Barnas svar.

Lærer: «Hvordan kan du overleve under slike forhold? Motsette deg offisiell politikk, trekke deg tilbake i likegyldighet, være hyklersk eller tro. Ja, tro blindt at Stalin forsvarer allmuens interesser og fører en bred kamp mot fiender.

Hvilken måte synes du er mer rettferdig?

Eleven svarer.

Lærer: «Selv under slike forhold var det folk som var imot det. Det var få av dem, men de er vår stolthet. Fortell meg hvilken av dem kjenner du?

Lærer: «På 1930-tallet var målet å skape et land - en hage, et paradis. Hvorfor fungerte ikke dette?"

Elever: For å bygge et så vakkert mål måtte det også vakre midler til. Og her brukte myndighetene undertrykkelse, frykt, likegyldighet og undertrykkelse av den menneskelige personligheten.

Avslapning. (4 minutter)

Lærer: «Jeg vil fortelle deg en gammel lignelse. Bare tenk på det. Hva er meningen med lignelsen?

En flittig vedhogger samlet ærlig inn børstemark. Han ble godt betalt og hyllet for sitt harde arbeid. Bare én ting var skjult for ham: krattskogen gikk til inkvisisjonens ild, hvor folk ble brent.»

Eleven svarer.

Lærer: «Ja, du har rett, samfunnet vårt var som denne vedhoggeren. Det var ikke plass til en person i denne hagen...

Det er to sider av mynten. Lys eksisterer aldri uten skygge og omvendt. På den ene siden av skalaen - industriell utvikling, forbedring av den økonomiske situasjonen, arbeids- og levekår, på den andre - generell frykt, vilkårlige arrestasjoner og leire, på den ene - utdanning og kultur, på den andre - ødeleggelsen "til bakken" av den "gamle verden".
De sier det var dårlig, men det kunne vært bedre. Historien kjenner ikke konjunktivstemningen. Alt var som det var. Jeg foreslår at du designer en plakat som gjenspeiler 30-tallet.» (Illustrasjoner og whatman-papir er utarbeidet på forhånd).
Hjemmelekser.

"Lærer: "Gutter, prøv å skrive et kort essay om emnet "Familien min på 30-tallet." Hvordan levde familien din disse årene, hvordan overlevde de? Tross alt er hver familiehistorie en løkke i historien til vårt land.»

Oktoberrevolusjonen hadde en enorm innvirkning på utviklingen av kunst. Den litterære prosessen i de første årene av sovjetmakten er preget av stor kompleksitet og allsidighet. Den ledende sfæren for utvikling av litteratur på 20-tallet. er utvilsomt poesi. S.A. ble et bemerkelsesverdig, virkelig globalt kulturfenomen. Yesenin og A.A. Akhmatova.

Foreningene til RAPP (Russian Association of Proletarian Writers), "Pereval", "Serapion Brothers" og LEF (Left Front of the Arts) var av størst betydning for utviklingen av litteraturen.

Mange interessante ting ble skapt på 20-tallet. prosaforfattere. Modernistiske tendenser i litteraturen manifesterte seg i arbeidet til E. I. Zamyatin, forfatteren av den dystopiske science fiction-romanen "Vi" (1924).

Satirisk litteratur fra 20-tallet. presentert av historier av M. Zoshchenko; romaner av medforfatterne I. Ilf (I.A. Fainzilberg) og E. Petrov (E.P. Kataev) "De tolv stolene" (1928) og "Gullkalven" (1931), etc.

På 20-tallet Russisk kunst opplever en blomstrende periode. Revolusjonære omveltninger, borgerkrig, kampen mot sult og ødeleggelse, som, det ser ut til, burde ha redusert aktiviteten til kunstnerisk kreativitet, ga det faktisk en ny drivkraft .

Konstruktivisme ble den dominerende stilen i arkitekturen på 20-tallet. I Vesten ble prinsippene for konstruktivisme utviklet av den berømte arkitekten Le Corbusier. Konstruktivister prøvde å bruke nye tekniske evner for å lage enkle, logiske, funksjonelt begrunnede former og hensiktsmessige design.

Et av de viktigste og mest interessante fenomenene i kulturhistorien på 20-tallet. var begynnelsen på utviklingen av sovjetisk kino. Lenin forsto dets enorme potensial til å påvirke de brede massene av folket: "Den viktigste kunsten for oss er kino," skrev han. Dokumentarfilmskaping er i utvikling, og blir et av de mest effektive verktøyene for ideologisk kamp og agitasjon.

Årene med sovjetmakt endret Russlands ansikt betydelig. Endringene som har skjedd kan ikke vurderes entydig. På den ene siden kan man ikke unngå å innrømme at i løpet av revolusjonens år og etter den ble det gjort stor skade på kulturen: mange fremtredende forfattere, kunstnere og vitenskapsmenn ble tvunget til å forlate landet eller døde. Arkitektoniske monumenter ble ødelagt: bare på 30-tallet. I Moskva ble Sukharev-tårnet, Kristus-frelserens katedral og mange andre ødelagt.

Samtidig er det gjort betydelige fremskritt på mange områder av kulturutviklingen. Disse inkluderer først og fremst utdanningssfæren. Den systematiske innsatsen til den sovjetiske staten førte til at andelen av den litterære befolkningen i Russland vokste jevnt og trutt. I 1939 var antallet lesekyndige i RSFSR allerede 89 prosent.

Den definerende stilen i litteratur, maleri og andre former for kunst var den såkalte «sosialistiske realismen». Denne stilen hadde lite til felles med ekte realisme. Til tross for den ytre «livlighet», reflekterte han ikke virkeligheten i sin nåværende form, men forsøkte å framstille som virkelighet det som bare burde vært fra offisiell ideologis synspunkt. Funksjonen å utdanne samfunnet innenfor den strengt definerte rammen av kommunistisk moral ble pålagt kunsten. Arbeidsbegeistring, universell hengivenhet til ideene til Lenin-Stalin, bolsjevikisk overholdelse av prinsipper - slik levde heltene til den tidens offisielle kunstverk. Virkeligheten var mye mer kompleks og generelt langt fra det erklærte idealet.

Den begrensede ideologiske rammen for sosialistisk realisme ble en betydelig hindring for utviklingen av sovjetisk litteratur. Likevel på 30-tallet. Det dukket opp flere store verk som kom inn i russisk kulturs historie. Den kanskje viktigste figuren i den offisielle litteraturen i disse årene var Mikhail Aleksandrovich Sholokhov (1905–1984). Mens han holdt seg, i det minste utad, innenfor grensene til sosialistisk realisme, klarte Sholokhov å skape et tredimensjonalt bilde av hendelsene som fant sted, for å vise tragedien med brodermordsfiendtlighet blant kosakkene som utspilte seg på Don i årene etter revolusjon. . Sholokhov ble foretrukket av sovjetisk kritikk. Hans litterære arbeid ble tildelt statens og Lenin-prisene, han ble to ganger tildelt tittelen Hero of Socialist Labour, og han ble valgt til akademiker ved USSR Academy of Sciences.

Til tross for ideologisk diktatur og total kontroll, fortsatte fri litteratur å utvikle seg. Under trusselen om undertrykkelse, under ilden av lojal kritikk, uten håp om publisering, fortsatte forfattere som ikke ønsket å lamme arbeidet sitt for stalinistisk propagandas skyld. Mange av dem så aldri verkene sine publisert; dette skjedde etter deres død.

1930-tallet viste seg å være vanskelig for russisk vitenskap. På den ene siden lanseres store forskningsprogrammer i USSR, og nye forskningsinstitutter opprettes. Samtidig skapte Stalins totalitarisme alvorlige hindringer for normal utvikling av vitenskapelig kunnskap. Autonomien til Vitenskapsakademiet ble eliminert .

Undertrykkelsene forårsaket stor skade på landets intellektuelle potensial. Den gamle førrevolusjonære intelligentsiaen, hvis representanter for de fleste samvittighetsfullt tjente sovjetstaten, led spesielt hardt. Som et resultat av forfalskede avsløringer av en rekke «sabotasje kontrarevolusjonære organisasjoner» («Shakhtinsky Affair», «Industrial Party»-rettssaken) ble massene opptent med mistillit og mistenksomhet mot representanter for intelligentsiaen, som som et resultat gjorde det lettere å håndtere uønskede og slukket enhver manifestasjon av fri tanke. Innenfor samfunnsvitenskapen fikk "Kortkurset om historien til Bolsjevikenes kommunistiske parti", utgitt i 1938 under redaksjonen av I.V. Stalin, avgjørende betydning. Som en begrunnelse for masseundertrykkelse ble ideen fremsatt om at klassekampen uunngåelig ville intensivere når vi beveger oss mot å bygge sosialisme. Partiets og den revolusjonære bevegelsens historie ble forvrengt: på sidene til vitenskapelige arbeider og tidsskrifter ble lederens ikke-eksisterende fortjeneste fremhevet. Personlighetskulten til Stalin ble etablert i landet.

Liste over brukt litteratur

1. Georgieva G.S. Historien om russisk kultur. Opplæringen. M., 2013.

2. Dolgov V.V. En kort oversikt over historien til russisk kultur fra antikken til i dag. 2014.

3. Ilyina T.V. Kunsthistorie. Russisk og sovjetisk kunst. M., 2015.

4. Rapatskaya L. A. russisk kunstnerisk kultur. Opplæringen. M., 2013.

5. Rudnev V.P. Ordbok for det 20. århundres kultur. M., 2014.

6. Stolyarov D.Yu., Kortunov V.V. Lærebok i kulturvitenskap. M., 2013.

7. Encyclopedic Dictionary of Cultural Studies. – M.: Senter, 2015.

Send ditt gode arbeid i kunnskapsbasen er enkelt. Bruk skjemaet nedenfor

Studenter, hovedfagsstudenter, unge forskere som bruker kunnskapsbasen i studiene og arbeidet vil være deg veldig takknemlig.

postet på http://www.allbest.ru/

Introduksjon

På 1930-tallet skjedde det utvilsomt et kraftig kulturskifte i USSR. Hvis den sosiale revolusjonen ødela den halvmiddelalderske klassen i landet, delte samfunnet inn i "mennesker" og "topper", så flyttet kulturelle transformasjoner over to tiår det langs veien for å bygge bro over sivilisasjonsgapet i hverdagen til mange titalls millioner av folk. I løpet av en ufattelig kort periode sluttet folks materielle evner å være en betydelig barriere mellom dem og i det minste elementær kultur; inkludering i den begynte å avhenge mye mindre av folks sosio-profesjonelle status. Både i skala og tempo kan disse endringene faktisk betraktes som en landsomfattende «kulturell revolusjon».

Imidlertid viste kulturelle transformasjoner for det første å være brede, men svært dårlige. De ga i hovedsak opphav til en "semi-kultur" eller til og med en kvasi-kultur, basert på den bisarre åndelige marginaliteten til millioner og millioner av mennesker. Men dette er ikke en feil eller feilen til den sovjetiske regjeringen i disse årene - det kunne ikke vært annerledes: storheten i skalaen og lynets hastighet sikrer ikke en høy kulturkvalitet. For det andre ble kultur "pålagt" folket: ved streng regulering av livet på landet - av kollektivbrukssystemet og bylivet - av "mobiliseringsevnen" til fabrikksjokkbyggeprosjekter, av det organisatoriske og propagandaangrepet av statlig "dekning ”-planer, Komsomol-kampanjer og fagforeningskonkurranser. Dermed ble spiren av behovet for kultur i hovedsak erstattet av diktatene fra sosiale strukturer og presset fra den sosiale atmosfæren. Dette var allerede en historisk feil, skapt av tillit til allmakten til det «revolusjonære angrepet».

Iveren som systemet, hyperpolitisert av revolusjonen, forsøkte å skape en "ny type kultur" i vårt land fikk allerede en "marxistisk" teoretisk begrunnelse på 30-tallet. Disse "grunntrekkene" ble "etablert"; kommunistisk ideologi og partiånd, kollektivisme, internasjonalisme og patriotisme, ledelse av SUKP og sovjetstaten i den systematiske utviklingen av kultur. Dette er nettopp det som ble erklært å være «et nytt skritt i menneskehetens åndelige utvikling», dens «topp».

I vårt land var det et voldsomt brudd med kulturell og historisk tradisjon. Kampen mot "den gamle kulturens laster" førte til en betydelig utarming og i mange henseender ødeleggelse av denne tradisjonen.

Tjenestefunksjonen stilte sine egne krav til kulturens utseende, dens innhold: den begynte å skape «positive bilder» for imitasjon, å gi åpenbaringer av fenomener og karakterer for deres overlevelse, den begynte å «reflektere», illustrere, sette grenser i stedet. av å utforske det uforståelige og heve en person over den eksisterende eksistensen som utmatter ham. Kreativ og frigjørende kultur har blitt til en fabrikk for foreskrevet lykke. Og alt dette er også en "kulturell revolusjon". Det fant sted, selv om det ikke helt oppnådde sine mål: Mayakovsky og Sholokhov, Leonov og Tvardovsky, Shostakovich og Sviridov, Eisenstein og Tovstonogov, hundrevis av andre skapere bevarte og fortsatte tradisjonene innen hjemlig og verdenskultur.

1. Reform innen utdanning og vitenskap

I løpet av den undersøkte perioden utviklet kulturlivet i landet seg svært tvetydig. Samtidig er det gjort betydelige fremskritt på mange områder av kulturutviklingen. Disse inkluderer først og fremst utdanningssfæren.

Den historiske arven fra tsarregimet var en betydelig andel av den analfabetiske befolkningen. I mellomtiden krevde behovet for rask industrialisering av landet et stort antall kompetente, produktive arbeidere.

Den systematiske innsatsen til den sovjetiske staten førte til at andelen av den litterære befolkningen i Russland vokste jevnt og trutt. I 1939 var antallet lesekyndige i RSFSR allerede 89 prosent. Siden skoleåret 1930/31 ble det innført obligatorisk grunnskoleopplæring. I tillegg, på 30-tallet, beveget den sovjetiske skolen seg gradvis bort fra mange revolusjonære innovasjoner som ikke hadde rettferdiggjort seg selv: klassetimesystemet ble gjenopprettet, fag som tidligere hadde blitt ekskludert fra programmet som "borgerlige" (først og fremst historie, generell og innenlands) ble returnert til timeplanen. Siden begynnelsen av 30-tallet. Antallet utdanningsinstitusjoner involvert i opplæring av ingeniører, teknisk, landbruks- og pedagogisk personell vokste raskt. I 1936 ble All-Union Committee for Higher Education opprettet.

1930-tallet viste seg å være vanskelig for russisk vitenskap. På den ene siden lanseres store forskningsprogrammer i USSR, nye forskningsinstitutter opprettes: i 1934 S.I. Vavilov grunnla Physics Institute of Academy of Sciences oppkalt etter. P.N. Lebedev (FIAN), på samme tid ble Institute of Organic Chemistry opprettet i Moskva P.L. Kapitsa opprettet Institute of Physical Problems, og i 1937 ble Institute of Geophysics opprettet. Fysiolog I.P. fortsetter å jobbe. Pavlov, oppdretter I.V. Michurin. Arbeidet til sovjetiske forskere resulterte i en rekke funn på både grunnleggende og anvendte felt. Spesielt denne perioden så betydelige funn i studiet av Arktis (O.Yu. Schmidt, I.D. Papanin), utviklingen av romflyvninger og jetfremdrift (K.E. Tsiolkovsky, F.A. Tsandler). Historisk vitenskap gjenopplives. Historieundervisningen gjenopptas som nevnt i ungdoms- og videregående skoler. Forskningsinstituttet for historie blir opprettet ved USSR Academy of Sciences. På 1930-tallet arbeidet fremragende sovjetiske historikere: akademiker B.D. Grekov er forfatteren av verk om historien til middelalderens Russland ("Kievan Rus", "Bønder i Russland fra antikken til 1700-tallet", etc.); Akademiker E.V. Tarle er en ekspert på den moderne historien til europeiske land og fremfor alt Napoleon-Frankrike («Arbeiderklassen i Frankrike i revolusjonens tidsalder», «Napoleon» osv.).

Samtidig skapte Stalins totalitarisme alvorlige hindringer for normal utvikling av vitenskapelig kunnskap. Autonomien til Vitenskapsakademiet ble eliminert. I 1934 ble det overført fra Leningrad til Moskva og underlagt Folkekommissærrådet. Etableringen av administrative metoder for å administrere vitenskap førte til at mange lovende forskningsområder (for eksempel genetikk, kybernetikk) ble frosset i mange år på grunn av vilkårligheten til inkompetente partifunksjonærer. I en atmosfære av generell fordømmelse og økende undertrykkelse endte akademiske diskusjoner ofte i vold, da en av motstanderne, etter å ha blitt anklaget (om enn ubegrunnet) for politisk upålitelighet, ikke bare ble fratatt muligheten til å jobbe, men ble utsatt for fysisk ødeleggelse. . En lignende skjebne var bestemt for mange representanter for intelligentsiaen. Ofrene for undertrykkelse var så fremtredende forskere som biolog, grunnlegger av sovjetisk genetikk, akademiker og president for All-Russian Academy of Agricultural Sciences N.I. Vavilov, vitenskapsmann og rakettdesigner, fremtidig akademiker og to ganger Hero of Socialist Labour S.P. Korolev og mange andre.

Undertrykkelsene forårsaket stor skade på landets intellektuelle potensial. Den gamle førrevolusjonære intelligentsiaen, hvis representanter for de fleste samvittighetsfullt tjente sovjetstaten, led spesielt hardt. Som et resultat av forfalskede avsløringer av en rekke «sabotasje kontrarevolusjonære organisasjoner» («Shakhtinsky Affair», «Industrial Party»-rettssaken) ble massene opptent med mistillit og mistenksomhet mot representanter for intelligentsiaen, som som et resultat gjorde det lettere å håndtere uønskede og slukket enhver manifestasjon av fri tanke. Innenfor samfunnsvitenskapene fikk "Kortkurset om historien til All-Union Communist Party (bolsjevikene)", utgitt i 1938 under redaksjonen av I.V., avgjørende betydning. Stalin. Som en begrunnelse for masseundertrykkelse ble ideen fremsatt om at klassekampen uunngåelig ville intensivere når vi beveger oss mot å bygge sosialisme. Partiets og den revolusjonære bevegelsens historie ble forvrengt: på sidene til vitenskapelige arbeider og tidsskrifter ble lederens ikke-eksisterende fortjeneste fremhevet. Personlighetskulten til Stalin ble etablert i landet.

2. Trekk ved litteraturens utvikling

Situasjonen i litteraturen har endret seg betydelig. Tidlig på 30-tallet. Eksistensen av frie kreative sirkler og grupper tok slutt. Ved resolusjonen fra sentralkomiteen til Bolsjevikenes kommunistiske parti av 23. april 1932 "Om restrukturering av litterære og kunstneriske organisasjoner", ble RAPP likvidert. Og i 1934, på den første allunionskongressen for sovjetiske forfattere, ble "Union of Writers" organisert, som alle som var engasjert i litterært arbeid ble tvunget til å slutte seg til. Forfatterforbundet har blitt et instrument for total statlig kontroll over den kreative prosessen. Det var umulig å ikke være medlem av unionen, fordi forfatteren i dette tilfellet ville bli fratatt muligheten til å publisere verkene sine og dessuten kunne bli tiltalt for «parasittisme». M. Gorky sto ved opprinnelsen til denne organisasjonen, men hans formannskap varte ikke lenge. Etter hans død i 1936 ble A.A. styreleder. Fadeev (tidligere RAPP-medlem), som ble værende i denne posten gjennom hele Stalin-tiden. I tillegg til "Union of Writers", ble andre "kreative" fagforeninger organisert: "Union of Artists", "Union of Architects", "Union of Composers". En periode med enhetlighet begynte i sovjetisk kunst.

Etter å ha gjennomført organisatorisk forening, satte det stalinistiske regimet i gang stilistisk og ideologisk forening. I 1936 begynte en "diskusjon om formalisme". Under "diskusjonen", gjennom hard kritikk, begynte forfølgelsen av de representantene for den kreative intelligentsiaen, hvis estetiske prinsipper skilte seg fra "sosialistisk realisme", som var i ferd med å bli generelt bindende. Symbolister, futurister, impresjonister, imagister, etc. kom under en byge av offensive angrep.De ble anklaget for "formalistiske særheter", at kunsten deres ikke var nødvendig av det sovjetiske folket, at den var forankret i jord fiendtlig mot sosialismen. Blant «utenforstående» var komponisten D. Shostakovich, regissøren S. Eisenstein, forfatterne B. Pasternak, Y. Olesha m.fl. Artikler dukket opp i pressen: «Forvirring i stedet for musikk», «Ballett-falskhet», «Om skitne artister. ” I hovedsak hadde "kampen mot formalismen" som mål å ødelegge alle de hvis talent ikke ble satt til maktens tjeneste. Mange kunstnere ble undertrykt.

Som allerede nevnt, var den definerende stilen i litteratur, maleri og andre former for kunst den såkalte "sosialistiske realismen". Denne stilen hadde lite til felles med ekte realisme. Til tross for den ytre «livlighet», reflekterte han ikke virkeligheten i sin nåværende form, men forsøkte å framstille som virkelighet det som bare burde vært fra offisiell ideologis synspunkt. Funksjonen å utdanne samfunnet innenfor den strengt definerte rammen av kommunistisk moral ble pålagt kunsten. Arbeidsbegeistring, universell hengivenhet til ideene til Lenin-Stalin, bolsjevikisk overholdelse av prinsipper - slik levde heltene til den tidens offisielle kunstverk. Virkeligheten var mye mer kompleks og generelt langt fra det erklærte idealet.

Den begrensede ideologiske rammen for sosialistisk realisme ble en betydelig hindring for utviklingen av sovjetisk litteratur. Likevel på 30-tallet. Det dukket opp flere store verk som kom inn i russisk kulturs historie. Kanskje den viktigste figuren i den offisielle litteraturen i disse årene var Mikhail Aleksandrovich Sholokhov (1905-1984). Et enestående verk er hans roman "Quiet Don", som forteller om Don-kosakkene under første verdenskrig og borgerkrigen. Romanen "Virgin Soil Upturned" er dedikert til kollektivisering på Don. Mens han holdt seg, i det minste utad, innenfor grensene til sosialistisk realisme, klarte Sholokhov å skape et tredimensjonalt bilde av hendelsene som fant sted, for å vise tragedien med brodermordsfiendtlighet blant kosakkene som utspilte seg på Don i årene etter revolusjon. . Sholokhov ble foretrukket av sovjetisk kritikk. Hans litterære arbeid ble tildelt statens og Lenin-prisene, han ble to ganger tildelt tittelen Hero of Socialist Labour, og han ble valgt til akademiker ved USSR Academy of Sciences. Sholokhovs arbeid fikk verdensomspennende anerkjennelse: han ble tildelt Nobelprisen for sine skriveprestasjoner.

På trettitallet fullførte M. Gorky sin siste episke roman, «Klim Samgins liv». Metaforisk natur og filosofisk dybde er karakteristisk for L.M.s prosa. Leonov ("Tyven" 1927, "Sot" 1930), som spilte en spesiell rolle i utviklingen av den sovjetiske romanen. Arbeidet til N.A. var ekstremt populært. Ostrovsky, forfatter av romanen "How the Steel Was Tempered" (1934), dedikert til epoken med dannelsen av sovjetisk makt. Hovedpersonen i romanen, Pavka Korchagin, var et eksempel på et brennende Komsomol-medlem. I verkene til N. Ostrovsky, som ingen andre, ble den pedagogiske funksjonen til sovjetisk litteratur manifestert. Den ideelle karakteren Pavka ble i virkeligheten et eksempel for de brede massene av sovjetisk ungdom. A.N. ble en klassiker av den sovjetiske historiske romanen. Tolstoj ("Peter I" 1929-1945). Trettiårene var barnelitteraturens storhetstid. Flere generasjoner av sovjetiske mennesker vokste opp med å lese bøkene til K.I. Chukovsky, S.Ya. Marshak, A.P. Gaidar, S.V. Mikhalkova, A.L. Barto, V.A. Kaverina, L.A. Kassilya, V.P. Kataeva.

M.A. Bulgakov, uten noe håp om publisering, begynner å skrive sin beste roman, "Mesteren og Margarita." Arbeidet med romanen fortsatte til forfatterens død. Dette verket ble utgitt først i 1966. Enda senere, på slutten av 80-tallet, ble verkene til A.P. Platonova (Klimentova) “Chevengur”, “Pit Pit”, “Juvenile Sea”. Poetene A.A. jobbet ved bordet. Akhmatova, B.L. Pastinakk. Skjebnen til Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938) er tragisk. En poet med ekstraordinær styrke og stor visuell presisjon, han var blant de forfatterne som, etter å ha akseptert oktoberrevolusjonen i sin tid, ikke kunne komme overens i det stalinistiske samfunnet. I 1938 ble han undertrykt.

På 30-tallet Sovjetunionen begynner gradvis å isolere seg fra resten av verden, kontakter med fremmede land blir minimert, og inntrengningen av all informasjon «derfra» blir satt under den strengeste kontroll. Bak "Jernteppet" er det mange russiske forfattere som, til tross for mangelen på lesertall, det urolige livet og åndelige sammenbruddet, fortsetter å jobbe. Arbeidene deres formidler en lengsel etter et svunnen Russland. En forfatter av første størrelse var poeten og prosaforfatteren Ivan Alekseevich Bunin (1870-1953). Bunin godtok ikke revolusjonen helt fra begynnelsen og emigrerte til Frankrike, hvor han tilbrakte andre halvdel av livet. Bunins prosa utmerker seg ved skjønnheten i språket og den spesielle lyrikken. Under emigrasjonen ble de beste verkene hans skapt, som fanget førrevolusjonære, edle, eiendoms-Russland, og atmosfæren i det russiske livet i disse årene ble overraskende poetisk formidlet. Høydepunktet i arbeidet hans anses å være historien "Mityas kjærlighet", den selvbiografiske romanen "The Life of Arsenyev" og novellesamlingen "Dark Alleys". I 1933 ble han tildelt Nobelprisen.

litteratur kunst sosialistisk realisme

3. Billedkunst, arkitektur, teater og kino på 1930-tallet.

I løpet av denne perioden skjedde det betydelige endringer i billedkunsten. Nye foreninger dukker opp i tidens ånd - Association of Artists of Proletarian Russia, Association of Proletarian Artists.

Verkene til B.V. Ioganson ble klassikere av sosialistisk realisme i kunst. I 1933 ble maleriet "Forhør av kommunister" malt. I motsetning til overfloden av "malerier" som dukket opp på den tiden, som skildrer og glorifiserer lederen eller bevisst optimistiske malerier som "Kollektiv gårdsferie" av S.V. Gerasimov, Iogansons arbeid utmerker seg med stor kunstnerisk kraft - den ubøyelige viljen til mennesker som er dømt til døden, som kunstneren mesterlig klarte å formidle, berører betrakteren uavhengig av politisk tro. Ioganson malte også store malerier "At the Old Ural Factory" og "Speech by V.I. Lenin på den tredje Komsomol-kongressen." På 30-tallet fortsatte K.S. å jobbe. Petrov-Vodkin, P.P. Konchalovsky, A.A. Deineka, en serie vakre portretter av hans samtidige ble skapt av M.V. Nesterov, landskapene i Armenia fant poetisk legemliggjøring i maleriene til M.S. Saryan. Arbeidet til studenten M. Nesterov og P.D. er interessant. Corina. Korin unnfanget et stort maleri som skulle skildre en religiøs prosesjon under en begravelse. Kunstneren laget et stort antall forberedende skisser: landskap, mange portretter av representanter for det ortodokse russland, fra tiggere til kirkehierarker. Tittelen på maleriet ble foreslått av M. Gorky - "Leaving Rus'". Etter døden til den store forfatteren, som ga patronage til kunstneren, måtte arbeidet stoppes. Det mest kjente verket til P.D. Korina ble triptyken "Alexander Nevsky".

Høydepunktet for utviklingen av sosialistisk realismeskulptur var komposisjonen "Arbeider og kollektiv gårdskvinne" av Vera Ignatievna Mukhina. Skulpturgruppen ble laget av V.I. Mukhina for den sovjetiske paviljongen på verdensutstillingen i Paris i 1937.

I arkitektur på begynnelsen av 30-tallet. Konstruktivismen fortsetter å være den ledende, mye brukt til bygging av offentlige bygninger og boligbygg. Estetikken til enkle geometriske former, karakteristisk for konstruktivismen, påvirket arkitekturen til Lenin-mausoleet, bygget i 1930 i henhold til utformingen av A.V. Shchuseva. Mausoleet er bemerkelsesverdig på sin egen måte. Arkitekten klarte å unngå unødvendig pompøsitet. Graven til lederen av verdensproletariatet er en beskjeden, liten i størrelse, veldig lakonisk struktur som passer perfekt inn i ensemblet til Den røde plass. På slutten av 30-tallet. konstruktivismens funksjonelle enkelhet begynner å vike for nyklassisismen. Frodig stukkatur, enorme søyler med pseudo-klassiske versaler kommer på moten, gigantomani og en tendens til bevisst dekorasjonsrikdom, ofte på grensen til dårlig smak, dukker opp. Denne stilen kalles noen ganger den "stalinistiske empirestilen", selv om den i virkeligheten bare er relatert til den virkelige empirestilen, som først og fremst er preget av den dypeste indre harmoni og beherskelse av former, bare av en genetisk forbindelse med den gamle arven. Den til tider vulgære prakten til stalinistisk nyklassisisme var ment å uttrykke styrken og makten til den totalitære staten.

Et særtrekk innen teateret var dannelsen av innovative aktiviteter ved Meyerhold Theatre, Moscow Art Theatre og andre Teater oppkalt etter Vs. Meyerhold jobbet under veiledning av direktør V.E. Meyerhold. Det var en spesialskole knyttet til teatret, som endret flere navn. Nesten alle forestillingene ble iscenesatt av Meyerhold selv (i sjeldne tilfeller i samarbeid med regissører nær ham). Karakteristisk for kunsten hans på begynnelsen av 1930-tallet. ønsket om å kombinere nyskapende eksperimenter («konstruktivistiske» oppsetninger av «The Magnanimous Cuckold» av F. Crommelynck og «The Death of Tarelkin» av A.V. Sukhovo-Kobylin, begge) med de demokratiske tradisjonene til det felles torgteateret var spesielt merkbart i den ekstremt frie, ærlig moderniserte regissørens komposisjon «Forests»» A.N. Ostrovsky; spillet ble spilt på en frekk, farseaktig måte. I andre halvdel av 1930-årene. Ønsket om askese ble erstattet av et ønske om et spektakulært skue, som manifesterte seg i forestillingene til "Teacher Bubus" av A.M. Faiko og spesielt i "The Inspector General" av N.V. Gogol. Blant andre forestillinger: «Mandate» av N.R. Erdman, «Wee to Wit» («Woe from Wit») av A.S. Griboyedov, "Bedbug" og "Bath" av V.V. Mayakovsky, "Krechinskys bryllup" av Sukhovo-Kobylin. Stykket "Lady with Camellias" av A. Dumas the Son brakte stor suksess til teatret. I 1937-1938 ble teatret skarpt kritisert som "fiendtlig mot den sovjetiske virkeligheten", og i 1938 ble det stengt etter avgjørelse fra komiteen for kunstsaker.

Regissører SM begynte sine karrierer i teatret. Eisenstein, S.I. Yutkevich, I.A. Pyryev, B.I. Ravenskikh, N.P. Okhlopkov, V.N. Pluchek og andre. Skuespillertalentene til M.I. ble avslørt i teatertroppen. Babanova, N.I. Bogolyubova, E.P. Garina, M.I. Zharova, I.V. Ilyinsky, S.A. Martinson, Z.N. Reich, E.V. Samoilova, L.N. Sverdlina, M.I. Tsareva, M.M. Straukha, V.N. Yakhontova og andre.

Kino utvikler seg raskt. Antall filmer som spilles inn øker. Nye muligheter åpnet seg med fremkomsten av lydkino. I 1938 ble filmen av S.M. utgitt. Eisenstein "Alexander Nevsky" med N.K. Cherkasov i tittelrollen. Prinsippene for sosialistisk realisme er bekreftet på kino. Det lages filmer om revolusjonerende temaer: «Lenin i oktober» (regi. M.I. Romm), «Mann med en pistol» (regi. S.I. Yutkevich); filmer om skjebnen til en arbeidende mann: trilogien om Maxim "Maxims ungdom", "The Return of Maxim", "Vyborg Side" (regi. G.M. Kozintsev); musikalske komedier av Grigory Alexandrov med munter, brennende musikk av Isaac Dunaevsky ("Jolly Fellows", 1934, "Circus" 1936, "Volga-Volga" 1938), idealiserte scener fra livet til Ivan Pyryev ("Tractor Drivers", 1939, "Pig Farm and the Shepherd") skaper en atmosfære av forventning om et "lykkelig liv". Filmen til brødrene (i virkeligheten bare navnebrødre, "brødre" er et slags pseudonym) G.N. var ekstremt populær. og S.D. Vasiliev - "Chapaev" (1934).

Bibliografi

Bokhanov A.N., Gorinov M.M. og andre. Russlands historie i det tjuende århundre. - M.: AST Publishing House, 1996.

Golubkov M.M. Tapte alternativer. Dannelse av det monistiske konseptet av sovjetisk litteratur på 1930-tallet. M.: Pravda, 1992.

Polevoy V.M. Liten kunsthistorie. Det tjuende århundres kunst. 1901-1945. M.: Kunst, 1991.

Undertrykt vitenskap / Ed. M.G. Yaroshevsky. L., 1991.

Leser om Sovjetunionens historie. 1917 - 1945 Lærebok for pedagogiske institutter - M.: Utdanning, 1991.

Skrevet på Allbest.ru

...

Lignende dokumenter

Retningslinjer for utviklingen av vitenskap i Russland på 1800-tallet. Stadier og forskjeller i offentlig utdanning: menighet, distriktsskoler, gymsaler, universiteter. Oppdagelser innen teknologi, fysikk, kjemi. Kunst og arkitektur, musikalsk kultur, russisk teater.

test, lagt til 11.11.2010

En kort beskrivelse av sosialistisk realisme som en kunstretning fra 1920-1980, som berømmet det sovjetiske samfunnet og statssystemet. Manifestasjoner av sosialistisk realisme i maleri, litteratur, arkitektur og kino, dens viktigste representanter.

presentasjon, lagt til 16.06.2013

Livet og livsstilen til befolkningen i Sovjet-Russland på 20-30-tallet. Kultur og kunst som modell for et sosialistisk samfunn. Reformer innen utdanning og vitenskap. Ideologisering av kunst, arkitektur, teater og kino.

sammendrag, lagt til 18.05.2009

Dannelsen og utviklingen av det sovjetiske systemet for utdanning og vitenskap i de første årene av sovjetmakten. Suksesser og problemer i utviklingen av hviterussisk sovjetisk litteratur. Arkitektur og kunst. Utvikling av teatralsk og musikalsk kunst og kino i Hviterussland.

kursarbeid, lagt til 06.03.2011

Utvikling av utdanning og vitenskap: offentlig utdanningssystem, biblioteker og museer, presse, vitenskap og teknologi. Bidraget fra russisk litteratur og kunst til verdenskulturen: arkitektur, skulptur og maleri, litteratur, musikk og teater. Kulturen til folkene i Russland.

abstrakt, lagt til 01.05.2010

Utviklingsnivået for vitenskap og utdanning i antikkens Hellas. Antikkens gresk kunstnerisk kultur og dens plass i verdenssivilisasjonens historie. Musikk, visuell kunst og teater i kulturen til de gamle grekerne. Karakteristiske trekk ved hellensk arkitektur.

presentasjon, lagt til 13.02.2016

Kunstnerisk kultur i Vest-Europa på 1800-tallet. Romantikken i litteraturen er et komplekst, mangefasettert fenomen som omfatter ytre forskjellige kunstverk. Funksjoner av dekorativ og anvendt kunst, maleri, musikk og arkitektur på 1800-tallet.

sammendrag, lagt til 10.12.2009

Dannelsen av den russiske nasjonen. Utvikling av eksterne økonomiske og kulturelle forbindelser mellom Russland og vestlige land. Organisering av videregående og høyere utdanning. Bokutgivelse. Litteratur. Arkitektur og konstruksjon. Kunst. Teater. Musikk.

test, lagt til 28.10.2008

Kulturrevolusjonen i USSR, dens mål og mål. Kampen mot analfabetisme. Fremgang innen offentlig utdanning. Utvikling av industrivitenskap. Fest og åndelig liv. Organisering av foreninger av sovjetiske arkitekter. Prestasjoner innen litteratur, maleri og musikk.

presentasjon, lagt til 16.01.2014

Begynnelsen av århundret av klassikere i utviklingen av europeisk kultur med klassisk tysk filosofi. "Gylden" kunstalder. Populariteten til verkene til George Sand og Dickens. Representanter for de viktigste trendene og retningene for realisme innen maleri, kunst og litteratur.

20-30-årene. Med oktoberrevolusjonens seier begynte myndighetene å implementere kulturpolitikk utformet for å skape en ny kultur basert på marxistisk-leninistisk ideologi Z mål - eliminering av analfabetisme, utvikling av vitenskap, etablering av kommunistisk ideologi.. Denne politikken til staten ble kalt den kulturelle revolusjonen. 9. november 1917 staten ble opprettet. utdanningskommisjon for å kontrollere kultur.

Hovedoppgaven var å eliminere analfabetisme. Etter en rekke eksperimenter (klubber, helsesentre) ble utdanningssystemet gjenoppbygd på slutten av 20-tallet: utdanning ble tilgjengelig for arbeidere og bønder, skoler ble erklært statseide. institusjoner, utdanning ble gratis, skolen ble skilt fra kirken, og høyere utdanningssystem. Det ideologiske grunnlaget for utdanning – marxismen – ble godkjent.

I vitenskapen er oppgaven å gjenopprette landets vitenskapelige potensial og tiltrekke forskere for å løse problemene med sosialistisk konstruksjon. Uglenes forbindelser ble gjenopprettet. Forskere med internasjonale forskningssentre. (Pavlov, Vernadsky, Vavilov).

Litteraturen bemerket arbeidet til Yesenin (kjærlighet til moderlandet), Mayakovsky (revolusjon, moderne spørsmål). Men mange forfattere emigrerte (Nabokov, Bunin, Tsvetaeva (returnert)). I 1934 for å styrke den ideologiske ledelsen og kontrollen av partiet over forfattere i landet, ble forfatterorganisasjoner stengt og en enkelt Union of Writers of the USSR ledet av Gorky.

Lignende fagforeninger ble opprettet for komponister, filmskapere og kunstnere. De undertrykte var: I. Babel, N. Zabolotsky. Publisering av verk var forbudt A. Akhmatova, M. Bulgakov. Ble introdusert stat (Stalin) premier innen litteratur og kunst. Kunstnere ble valgt inn i lovgivende organer, byer, gater, skip, teatre, klubber osv. ble oppkalt etter dem. I tillegg til Association of Travelling Exhibitions, oppsto følgende: Association of Artists of Revolutionary Russia, Society of Moscow Artists (Grekov, Deineki)

Teater. I 20 ledet Meyerhold Teater Oktober-bevegelsen. Han ønsket å gjøre teateret politisk, propaganda, men det ble ikke forstått selv i 1939. undertrykt Teateret ble dominert av tradisjonene fra førrevolusjonært teater.

Rachmaninov og Chaliapin emigrerte.

I august 1919 Foto- og filmindustrien ble nasjonalisert. Den all-russiske foto- og filmavdelingen ble opprettet. Lydkino dukket opp. I 1925 historisk-revolusjonære filmer av Esenstein og komedier av Alexandrov dukket opp.

En av retningene for kulturell konstruksjon i USSR var klubber, kulturpalasser og biblioteker og museer. Klubbinstitusjoner begynte å bli opprettet ifølge prof. Tegn (hus av forskere, arkitekter, lærere, skuespillere). I november 1917 ble den opprettet All-russisk kollegium for museer og monumentbeskyttelse. Eksport av utstillinger av kunstnerisk og museumsmessig verdi fra landet ble forbudt. På 20-30-tallet begynte byggingen av metroen, All-Union Agricultural Exhibition og Moskva-Volga-kanalen.

40-tallet. Siden 1943 Regjeringen økte utgiftene til kultur. Internatskoler og kveldsskoler ble opprettet. Opptaket av jenter ved universitetene har utvidet seg, og studietiden er forkortet.

Det ledende temaet for verkene fra krigsårene var heltemot og patriotisme. Dette var poesien til Olga Bergolts, musikken til Dmitry Shostakovich (7. (Leningrad) symfoni), artikler, essays, historier, L. Leonov, A. Tolstoy, K. Simonov, M. Sholokhov, etc.

I etterkrigstiden ble den 6. og 7. symfonien til S. Prokofiev, den 9. og 10. - av D. Shostakovich skrevet. Operatisk kreativitet utviklet - "The Tale of a Real Man" av S. Prokofiev.

Teater. Populære skuespillere var en del av frontlinjebrigadene som gikk til fronten.

Dokumentarer ble laget på kino. Krigsårene ble et nytt stadium i utviklingen av sovjetisk kino. Den første filmen i full lengde om den store patriotiske krigen var "Sekretær for distriktskomiteen" regissert av I. Pyryev. I etterkrigsårene skapte filmskapere en rekke utmerkede filmer. regissør S. Gerasimov basert på romanen av A. Fadeev "The Young Guard".

I andre verdenskrigs kunst er det mange malerier av malere: "Henrettelse" av A. Serov, "Forsvar av Sevastopol" av A. Deineka, "Mor til en partisan" av S. Gerasimov.

I 50- x år Offentlig utdanning utviklet seg i raskt tempo. I 1958 ble det vedtatt en lov som innførte universell 8-årig utdanning i stedet for 7 år. Varigheten av utdanningen i ungdomsskolen ble økt til 11 år. I 1956 avskaffet staten skolepengene ved universitetene.

Nettverket av vitenskapelige institusjoner har utvidet seg. Dusinvis av forskningsinstitutter ble opprettet i systemet til USSR Academy of Sciences, og vitenskapelige sentre oppsto i unionsrepublikkene. De var utstyrt med det nyeste utstyret.

Forskere har gjort fremskritt Kurchatov. Sakharov. Landau, Sobolev.). I 1957, forskere under ledelse Dronning skapte verdens første interkontinentale ballistiske missil, og 12. april 1961 fløy den første mannen ut i verdensrommet - Yu.A. Gagarin.

Grunnleggere av fysikk N.G. Basov Og ER. Prokhorov i 1954-1955 opprettet den første kvantegeneratoren (laseren). I 1964 ble de tildelt Nobelprisen. I medisin (Vishnevsky, Kupriyanov)

Nettverket av kultur- og utdanningsinstitusjoner, antall bøker, aviser og magasiner har økt. Nye litterære og kunstneriske magasiner har dukket opp: "Young Guard", "Youth", "Moscow", "Our Contemporary", "New World", betydelige verk har dukket opp Leonova, Sholokhova osv. Interessen for poesi var stor S. Yesenina, M. Tsvetaeva, A. Akhmatova ( 30-40-tallet ikke publisert).

Partiapparatets kontroll over den kunstneriske intelligentsiaens virksomhet ble ikke svekket. Skjebnen til romanen viste seg å være dramatisk B.L. Pasternak"Doctor Zhivago" (nobelprisen i 1958), en rekke verk D.D. Sjostakovitsj. Alt dette ble jordsmonnet dissidens - e Dens fremvekst skjedde i andre halvdel av 60-tallet. Menneskerettighetsaktivister, som krevde overholdelse av Grunnloven, organiserte aksjoner for å forsvare menneskerettighetene: delte ut brosjyrer, ga bistand til politiske fanger, etc. I 1968 kom en liten gruppe dissidenter til Røde plass for å protestere mot inntoget av tropper i Tsjekkoslovakia. Denne handlingen var grunnen til å intensivere undertrykkelsen av dissidenter.

I kunsten på 50-80-tallet ble temaene for det sovjetiske folkets heltemot og fredelig liv uttrykt i kreativitet V. Serov, T. Yablonskaya, A. Plastov.. Jobbet i sjangeren skulptur E. Vuchetich, N.. Konenkov. På 60-80-tallet dukket det opp en ny generasjon artister: Savitsky, I. Glazunov.

Musikkkunsten utviklet seg: symfonier, oratorier, kantater, instrumentalverk, romanser, sanger. Opprettet på 50-80-tallet. musikalske komposisjoner betydde et kvalitativt nytt stadium i utviklingen av musikalsk kultur. S. Prokofiev den 7. symfonien ble skrevet D. Shostakovich - 10. og 15. symfoni. Ballett Khachaturian«Spartak» har blitt en klassiker. Sangene var kjente Dunaevsky. Pakhmutova, V. Solovyov-Sedogo.. Populære utøvere har blitt L. Utesov, I. Kobzon, M. Magomaev, A. Pugacheva, E. Pyekha, L. Leshchenko.

På 90-talletår med endring i det sosiale systemet og den økonomiske krisen i landet påvirket utviklingen av vitenskap, kultur og kunst i Russland negativt. På grunn av utilstrekkelig statlig finansiering ble mange vitenskapelige programmer innskrenket, og tusenvis av kvalifiserte vitenskapelige spesialister flyttet for å jobbe i utenlandske vitenskapelige institusjoner.

Staten var ikke i stand til å gi midler til slike kunstområder som kinematografi, teatre osv. Men utviklingen av demokratiske prinsipper i samfunnet, avskaffelsen av ideologiske diktater og opphevelsen av sensuren ga litterære og kunstneriske personer muligheten til å realisere sine kreative planer. Dette åpnet for muligheter for utvikling av litteratur og kunst i fremtiden.

Internasjonalt slavisk institutt

Kaliningrad gren

Fakultet for økonomi og entreprenørskapsorganisasjon

Essay

Etter disiplin: Kulturelle studier

Emne: USSR kultur

Fullført: 1. års student

gruppe: 09-UE

spesialitet: Finans og kreditt

Ushakov Mikhail Vasilievich

Vitenskapelig rådgiver: K.F.N.

Burdeyny Vladislav Vladimirovich

Kaliningrad

Introduksjon ................................................................................................................... 3

1. Kultur i Sovjetunionen på 20-tallet……………………………………………………………………………………… ……..4

2. Kulturell utvikling av Sovjetunionen på 30-tallet......................................... ........................... 5

3. Sovjetunionens kultur under den store patriotiske krigen og etterkrigstiden

periode………………………………………………………………………………………...7

4. Kultur under «tøtiden».......................................... ................................................ 9

5. Kultur i perioden med stagnasjon………………………………………………………….………..11

6. Kulturlivet i USSR i 1985-1991………………………………………………..14

Konklusjon …………………………………………………………………………….18

Bibliografi

1. Kultur i USSR på 20-tallet

Foreningene til RAPP (Russian Association of Proletarian Writers), "Pereval", "Serapion Brothers" og LEF (Left Front of the Arts) var av størst betydning for utviklingen av litteraturen.

På 20-tallet Russisk kunst opplever en blomstrende periode. Revolusjonære omveltninger, borgerkrig, kampen mot sult og ødeleggelser, som, det ser ut til, burde ha redusert aktiviteten til kunstnerisk kreativitet, ga det faktisk en ny drivkraft.

2. Kulturell utvikling av USSR på 30-tallet

3. Sovjetunionens kultur under den store patriotiske krigen

krig og etterkrigstid