الإيمان الحب الكراهية في كلمات سنوات الحرب. شعراء الحرب الوطنية العظمى

أخمتسيانوفا أيسيلو

المعلومات والعمل التجريدي. تم إعداد المادة للمؤتمر العلمي والعملي الجمهوري لأطفال المدارس الذي سمي باسمه. فاتحة كريمة

تحميل:

معاينة:

جمهوري المؤتمر العلمي العمليتلاميذ المدارس

هم. فاتحة كريمة

القسم: موضوع عظيم الحرب الوطنيةفي الأدب الروسي.

المعلومات والعمل الملخص حول الموضوع:

"شعر سنوات الحرب."

إجراء :

أحمدزيانوفا أيسيلو مانسوروفنا

طالب في الصف العاشر

MBOU "مدرسة موساباي زافودسكوي الثانوية"

المدير العلمي:

نورتدينوفا إلفيرا روبرتوفنا,

مدرس اللغة الروسية وآدابها

MBOU "مدرسة موساباي زافودسكوي الثانوية"

منطقة توكاييفسكي البلدية في جمهورية تتارستان

قازان – 2015

مقدمة …………………………………………………………………………………….3

الجزء الرئيسي……………………………………………………………………………………………………………………………………… 5

الخلاصة …………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 10

قائمة المراجع ………………………………………………………..11

مقدمة.

قريباً ستحتفل بلادنا بالذكرى السبعين للنصر العظيم. لكن المحاربين القدامى ما زالوا، عندما يتذكرون تلك الأربعينيات الرهيبة، يتذكرون "الدموع في عيونهم". لقد مرت سنوات عديدة، لكن هذه السنوات لم تستطع تخفيف الألم الذي كان عليهم تحمله.

ملاءمة موضوعي هو أن أظهر الوطنية والأممية الشعب السوفييتيخلال سنوات الحرب لا ينبغي تجاهلها في المستقبل. كل عام هناك عدد أقل من المحاربين القدامى، وقريبا لن يكون هناك من يخبرنا عن الحرب. والقصائد المكتوبة أثناء الحرب غارقة في دموع حزن هذه الفترة، ولا يحق لنا ببساطة أن ننسى الوقت الذي خاض فيه أجدادنا "معركة صعبة ليلا ونهارا..." وأعطوا حياتهم من أجل مستقبلنا المشرق.

هدف من هذا العمل - بناء على كلمات سنوات الحرب، وصف مشكلة تصوير مأساة الحرب الوطنية العظمى بأكملها.

الغرض من العمل ينطوي على حل ما يليمهام:

تحديد مشكلة البحث، وتبرير أهميتها وأهميتها؛

دراسة عدة مصادر نظرية حول الموضوع؛

لخص تجربة الباحثين وصياغة استنتاجاتك.

يعتمد هذا العمل على أحكام المصادر النظرية للمؤلفين التاليين: Leonov S.A.، Leonov I.S.، Linkov L.I.، Isaev A.I.

درجة المعرفة.تمت تغطية موضوع العمل هذا في أعمال مؤلفين مثل Gorbunov V.V.، Gurevich E.S.، Devin I.M.، Esin A.B.، Ivanova L.V.، Kiryushkin B.E.، Malkina M.I. .، Petrov M.T. و اخرين. وعلى الرغم من وفرة الأعمال النظرية، إلا أن هذا الموضوع يحتاج إلى مزيد من التطوير وتوسيع نطاق القضايا.

مساهمة شخصية في حل المشكلات التي تم تسليط الضوء عليها، يرى مؤلف هذا العمل أنه يمكن استخدام نتائجها في المستقبل عند تدريس الدروس في المدرسة، عند تخطيط ساعات الدراسة والأنشطة اللامنهجية، مخصص لهذا اليومالانتصارات في الحرب الوطنية العظمى والكتابة الأعمال العلميةحول هذا الموضوع.

شعر سنوات الحرب.

يا شعري أنت من الخنادق

وحتى ذلك الحين، الحفاظ على حياة جندي،

ومض في وجهي: انظر يا فتى، انظر إلى كليهما،

هذا ما أنقذني من القناص..

أناتولي جولوفكوف. (5)

في الشعر، منذ الأيام الأولى للحرب، تجلى الغنائية في المقام الأول. وفي زمن الحرب أصبحت ظاهرة فريدة من نوعها. ولا يمكن تقسيمها إلى مدنية وفلسفية وما إلى ذلك. تم دمج كل هذه الدوافع عضويًا في نقل التجارب الإنسانية الناجمة عن الأحداث الرهيبة. يمكننا فقط التمييز بين ثلاث مجموعات رئيسية من الأنواع: الملحمة الغنائية والساخرة والغنائية. (1)

كما كتب الشعراء عن الحرب نفسها بكل ما فيها من ضخامة: عن مصاعبها، ومعاركها، ومأساة التراجع إلى المرحلة الأولية، عن الحملات المنتصرة، عن النساء والأطفال في المقدمة، عن الثوار، نقلت مأساة العائلات التي تُركت بلا معيل، بلا أزواج وأبناء، وأحيانًا بدون سقف فوق رؤوسهم. في قصائد ذلك الوقت، تم إنشاء صورة الوطن الأم كدولة بأكملها، تمتد من الحافة إلى الحافة، أو مسقط رأسها، قرية، أي وطن صغير. (2)

في قصيدة ميخائيل دودين الشهيرة "العندليب" كانت صور الطبيعة الأصلية في الشعر مجاورة لصور المعارك وبالتالي عززت البداية الوطنية والغنائية للعمل:

سنتحدث عن الموتى لاحقا.

الموت في الحرب أمر شائع وقاس.

ومع ذلك فإننا نلهث من أجل الهواء

عندما يموت الرفاق ولا كلمة...(5)

بالفعل في الساعات الأولى من الحرب، أنشأ V. Lebedev-Kumach قصيدة "الحرب المقدسة"، التي تم تعيينها على الموسيقى من قبل الملحن A. Alexandrov. عكست الأغنية الدافع الوطني والبطولي الموحد للشعب وكراهية الغزاة. تبدأ هذه القصيدة بنداء ناري موجه إلى البلد بأكمله: "انهض أيها البلد الكبير، انهض للقتال المميت!.."

كان من السهل على الجميع تذكر الكلمات البسيطة وغير المزخرفة. وليس من قبيل الصدفة أن هذه الأغنية أصبحت الأكثر شعبية في سنوات صعبةبدت الحرب الوطنية العظمى مهيبة ومثير للشفقة، عندما اصطحب الجنود، منذ موكب أكتوبر عام 1941 في الساحة الحمراء، إلى الجبهة، "لخوض قتال مميت". (4)

كلمات آنا أخماتوفا متعددة الأوجه وعميقة. يتضمن عملها بشكل عضوي موضوع الحرب. تعكس القصائد بكل عمقها مأساة ما يحدث والإيمان بالنصر وحب الوطن والشخص. خلال سنوات الحرب الوطنية العظمى، أنشأت الشاعرة مجموعة "رياح الحرب". تنتهي قصيدة "القسم" بخطاب رسمي موجه إلى جيل المستقبل وإلى ذكرى الأجداد. ما هو مهم في هذه القصيدة هو التوسع الفوري للزمان والمكان. وهكذا، في السطر الأول، يتم التركيز على حلقة وداع المحارب لحبيبته. وعلى الفور تظهر أمام القارئ ظلال الآباء والأجداد الذين انتقلوا إلى عالم آخر، بالإضافة إلى سلسلة لا نهاية لها من الأجيال القادمة:

ومن يقول اليوم وداعا لحبيبته -

دعها تحول ألمها إلى قوة.

نقسم للأطفال نقسم للقبور

أن لا أحد يجبرنا على الخضوع!(3)

ومن الغريب أن الحرب نجت من آنا أندريفنا. كان من الممكن "نسيتها" بسهولة في لينينغراد المحاصرة، حيث لم تكن لتنجو من الشتاء الأول من الحصار: بدأت بالفعل في شهر سبتمبر في تطوير الوذمة التصنعية. ولكن لسبب ما، لم يتم نسيانها عند نداء A. Fadeev، الذي كان وراءه، في جميع الاحتمالات، نفس A. N. Tolstoy، وتم إخراجه من المدينة على نيفا على إحدى الطائرات الأخيرة. انتهى الأمر بأخماتوفا ليس في أي مكان فحسب، بل في طشقند. كما تم نقل دار النشر "الكاتب السوفيتي" إلى طشقند، حيث نشرت أخماتوفا في عام 1943 كتابًا رقيقًا من القصائد. آنا أندريفنا، بالطبع، وفية للقاعدة: لا تطلب أي شيء أبدًا، - لم تصل إلى "عتبات الأقسام" مثل المؤلفين الآخرين، ووجدها الناشرون أنفسهم مباشرة بعد أن بدأت قصائد آنا أخماتوفا الحربية في النشر في الصحف المركزية. قصيدة "الشجاعة" التي نشرت في إزفستيا (فبراير 1942) حطمت كل الأرقام القياسية من حيث الشعبية:

نحن نعرف ما هو على الميزان الآن

وماذا يحدث الآن.

لقد دقت ساعة الشجاعة على أعيننا،

والشجاعة لن تفارقنا...(3)

من خلال تصوير الحرب، يوسع تاركوفسكي مجال آفاقه الشعرية. وهو لا يتوقف عند وصف حقائق محددة عن وحشية الحرب وقسوتها. يسعى الشاعر إلى النقل مشاعرك الخاصةوالتجارب العاطفية الدقيقة والارتباطات العقلية التي يثيرها الواقع المحيط في روحه. في وعيه الشعري، ولدت صورة لروسيا المعاصرة، مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بروسيا القديمة في العصور الوسطى. وفي هذا الصدد، تعتبر قصيدة "روسي، روسيا، بيتي، أرضي وأمي!.." نموذجية. تظهر صورة الوطن الأم ومعاناته "الصليبية" في قصيدة "الأرض". هنا تتطور فكرة ارتباط مصير البطل الغنائي بمصير روسيا. إنهم متحدون بالمعاناة والحب المتبادل.

ستحميك دموع الجنود

وحزن الأرملة المميت قوي.(5)

إن التاريخية الاستثنائية لهذه السطور هي أنها القوة

أعمق الروحانية الروسية قادرة على مقاومة الشر. هذه هي فكرة قصيدة تاركوفسكي "الأرض".

في عام 1943، كتب تاركوفسكي قصيدة "الوداع"، التي تكشف عن مأساة رجل عادي أُجبر على ترك عائلته وعمله السلمي والذهاب إلى الجبهة لقبول الشهادة من أجل موطنه الأصلي. وهنا نلاحظ مرة أخرى العلاقة الغامضة بين روسيا القديمة و الشاعر الحديثروسيا التي تقربها من قصيدة "روسي يا روسيا بيتي وأرضي وأمي!.." ليس من قبيل المصادفة أن الشر العالمي يرمز إليه في العمل بصورة خيول ماماي السوداء:

...مثل خيول ماماي السوداء

في مكان ما قريب، كما في تلك الأيام...(5)

أصبحت الشاعرة أولغا بيرجولتس صوت لينينغراد المحاصرة. كان شعرها الشجاع الذي يُسمع في الراديو مصدر إلهام للجنود الذين دافعوا عن المدينة وسكانها المحاصرين. بعد أن تحملت بنفسها أهوال لينينغراد المحاصرة، فإنها لا تخفيها في "قصيدة لينينغراد"، لكنها مقتنعة بأن القوة الداخلية والمثابرة هي التي ساعدتها على البقاء. تبدأ القصيدة بحلقة فظيعة لا يمكن تصورها: لا تستطيع المرأة أن تدفن ابنتها التي ماتت قبل عشرة أيام، على حد قولها. من أجل صنع التابوت طلبوا منها الخبز.

القصيدة مليئة بالشجاعة والقوة الروحية الداخلية التي تجمعها الشاعرة في قبضة لمحاربة العدو. والأمل يفوز. تبدو السطور الأخيرة من القصيدة كأنها ترنيمة لكل الكائنات الحية التي نجت من الشدائد: "مرحبًا يا ابني، حياتي، مكافأتي، مرحبًا أيها الحب المنتصر".

كلمات سنوات حرب يوليا درونينا مليئة بالمأساة. الشاعرة لا تقبل وتدين النظرة الاحتفالية للحرب باعتبارها سلسلة من الانتصارات والنجاحات الجيش السوفيتيوالتي كانت مميزة لعدد من كتاب النثر والشعراء في الحرب وأوائل ما بعد الحرب. الحرب هي، قبل كل شيء، خط رفيع بين الحياة والموت، يمكن لكل محارب أن يعبره بسهولة في أي لحظة. انعكست هذه الفكرة في القصيدة القصيرة ولكن العميقة "لقد رأيت قتالاً بالأيدي مرة واحدة فقط ..."

قصيدة درونينا "زينكا" مخصصة للذاكرةتجمع زميلتها الجندي زينايدا سامسونوفا في هيكلها بين طبقتين من الزمكان: الأمامية والخلفية. وهذا بالضبط ما يفسر الاستعارة "غنت الرياح البيلاروسية // عن حدائق ريازان النائية". السؤال المأساوي الرئيسي غير القابل للحل في العمل الذي تعذب به البطلة الغنائية هو كيفية إبلاغ والدتها بوفاة ابنتها الوحيدة ، وكيف تخبرها أنها محكوم عليها الآن بالشيخوخة وحيدة ، حيث لم يكن لديها أحد إلا زينكا:

...عندي أصدقاء يا حبيبتي

لقد تركتك وحدك...(6)

الفكرة الرئيسية للقصيدة هي أن الحرب تجلب الحزن ليس فقط للمجتمع ككل، بل تملأ بها حياة كل إنسان، وتجلب معها الألم والمعاناة والموت.

وهكذا كان موضوع الحرب الوطنية العظمى الموضوع الوحيدشعر هؤلاء أيام قاسية. لقد كشفها كل شاعر بطريقته الخاصة، لكن الجوهر كان واحدًا: بطولة الشعب السوفييتي.

خاتمة.

في هذا العمل، جرت محاولة لتسليط الضوء على موضوع الحرب الوطنية العظمى باستخدام مثال عمل العديد من الشعراء في سنوات الحرب.

في الشعر، منذ الأيام الأولى للحرب، تجلى الغنائية في المقام الأول. وفي زمن الحرب أصبحت ظاهرة فريدة من نوعها.

كما كتب الشعراء عن الحرب نفسها بكل اكتمالها: عن مصاعبها، ومعاركها، ومأساة التراجع في المرحلة الأولية، وعن الحملات المنتصرة، وعن النساء والأطفال في الجبهة، وعن الثوار، ونقلوا مأساة العائلات. يُتركون بلا معيلين، بلا أزواج وأبناء، وأحيانًا بلا سقف فوق رؤوسهم.

بالفعل في الساعات الأولى من الحرب، أنشأ V. Lebedev-Kumach قصيدة "الحرب المقدسة"، التي تم تعيينها على الموسيقى من قبل الملحن A. Alexandrov.

كلمات آنا أخماتوفا متعددة الأوجه وعميقة. يتضمن عملها بشكل عضوي موضوع الحرب. خلال سنوات الحرب الوطنية العظمى، أنشأت الشاعرة مجموعة "رياح الحرب".

من خلال تصوير الحرب، يوسع تاركوفسكي مجال آفاقه الشعرية. وهو لا يتوقف عند وصف حقائق محددة عن وحشية الحرب وقسوتها. يسعى الشاعر إلى نقل مشاعره وتجاربه العاطفية الدقيقة.

كلمات سنوات حرب يوليا درونينا مليئة بالمأساة. ولا تقبل الشاعرة وتدين النظرة الاحتفالية للحرب باعتبارها سلسلة من الانتصارات والنجاحات التي حققها الجيش السوفيتي، والتي كانت سمة عدد من كتاب النثر والشعراء في الحرب وأوائل ما بعد الحرب.

لذلك أستطيع أن أقول أن الجميع تأثرفي الشعر، لا تبقى المشاكل الفلسفية والأخلاقية والجمالية في الماضي. إنها حديثة، فهي تجبرنا على التفكير فيها وخاصة الحفاظ على ذكرى ما حدث على الأرض. الحفاظ على الذاكرة ونقلها إلى الأجيال القادمة.

قائمة الأدبيات المستخدمة:

  1. أجينوسوفا ف. الادب الروسي. القرن العشرين - موسكو: بوستارد، 2000.
  2. أفاناسييفا يو.ن. الصحافة في فترة الحرب الوطنية العظمى وسنوات ما بعد الحرب الأولى.-موسكو: روسيا السوفيتية, 1985.
  3. أخماتوفا أ. قصائد. القصائد - موسكو: بوستارد، 2002.
  4. إيزيف أ. أساطير الحرب الوطنية العظمى. المجموعة التاريخية العسكرية. - موسكو: اكسمو، 2009.
  5. ليونوف إس إيه، ليونوف إس. الحرب الوطنية العظمى في الكلمات والنثر. المجلد 1.- موسكو: الحبارى، 2002.
  6. لينكوف إل. الأدب. - سانت بطرسبورغ: تريجون، 2003.

يقولون أنه عندما تزأر البنادق، تصمت الملهمات. هو من الأول إلى بالأمسولم يتوقف صوت الشعراء أثناء الحرب. ولم تتمكن نيران المدفع من إغراقها. لم يحدث من قبل أن استمع القراء بحساسية كبيرة لصوت الشعراء. الصحفي الإنجليزي الشهير ألكسندر فيرث، الذي قضى الحرب بأكملها تقريبًا في الاتحاد السوفييتي، في كتاب «روسيا في حرب 1941-1945». شهد: "ربما تكون روسيا أيضًا الدولة الوحيدة التي يقرأ فيها ملايين الأشخاص الشعر، ويقرأ الجميع حرفيًا شعراء مثل سيمونوف وسوركوف خلال الحرب".

يقولون أن الضحية الأولى في الحرب هي الحقيقة. عندما قرروا، في إحدى الذكرى السنوية للنصر، نشر تقارير سوفينفورمبورو في مجلد متين، بعد إعادة قراءتها، تخلوا عن هذه الفكرة المغرية - كان هناك الكثير من الأشياء التي تتطلب توضيحات وتصحيحات ودحضات كبيرة . لكن الأمر ليس بهذه البساطة. وبالفعل خافت السلطات من الحقيقة وحاولت الحقيقة البشعةمسحوق، بني، صمت (لم يبلغ مكتب سوفينفورمبورو على الإطلاق عن استسلام بعض المدن الكبرى، على سبيل المثال كييف، للعدو)، لكن الشعب المتحارب متعطش للحقيقة، كانوا بحاجة إليها مثل الهواء، كدعم معنوي، كما مصدر روحي للمقاومة. من أجل البقاء، كان من الضروري أولا أن نفهم الحجم الحقيقي للخطر الذي يلوح في الأفق على البلاد. بدأت الحرب بهزائم ثقيلة غير متوقعة، ووجدت البلاد نفسها على حافة الهاوية، على بعد خطوتين من الهاوية، ولم يكن من الممكن الخروج منها إلا من خلال النظر مباشرة إلى الحقيقة القاسية في العين، والإدراك الكامل للمدى الكامل لمسؤولية الجميع. لنتيجة الحرب.

الشعر الغنائي، "الزلازل" الأكثر حساسية الحالة الذهنيةلقد اكتشف المجتمع على الفور هذه الحاجة الملحة إلى الحقيقة، والتي بدونها يصبح الشعور بالمسؤولية مستحيلًا ولا يمكن تصوره. دعونا نفكر في معنى سطور "فاسيلي تيركين" لتواردوفسكي، التي لم تمحها حتى بالاقتباسات المتكررة: إنها موجهة ضد الكذبة المطمئنة والمطمئنة التي تنزع سلاح الناس، وتغرس فيهم آمالا كاذبة. في ذلك الوقت، كان يُنظر إلى هذا الجدل الداخلي بشكل حاد بشكل خاص وكان موضوعيًا بتحد:

وأكثر من أي شيء آخر
لا تعيش بالتأكيد -
بدون أي؟ بدون الحقيقة الحقيقية
الحقيقة التي تضرب مباشرة في الروح،
ولو أنها كانت أكثر سمكا
بغض النظر عن مدى مرارة الأمر.

لقد فعل الشعر (بالطبع، أفضل الأشياء) الكثير لإيقاظ الشعور بالمسؤولية لدى الناس، في ظروف كارثية وخيمة، وفهم أن مصير الناس يعتمد عليهم، على الجميع - على لا أحد آخر، على لا أحد آخر البلدان.

لم تكن الحرب الوطنية مبارزة بين دكتاتوريين دمويين - هتلر وستالين، كما يعتقد بعض الكتاب والمؤرخين. ومهما كانت الأهداف التي سعى إليها ستالين، فقد دافع الشعب السوفييتي عن أرضه وحريته وحياته. ثم كان الناس متعطشين إلى الحقيقة، لأنها عززت إيمانهم بالعدالة المطلقة للحرب التي كان عليهم أن يخوضوها. في ظروف تفوق الجيش الفاشي، كان من المستحيل البقاء على قيد الحياة دون هذا الإيمان. هذا الإيمان غذى الشعر وتغلغل فيه.

هل مازلت تتذكر ذلك الحلق الجاف،
عندما، من الطراز الأول مع قوة الشر العارية،
صرخوا وصرخوا في اتجاهنا
وكان الخريف خطوة من التجارب؟

لكن كونك على حق كان مثل هذا السياج،
الذي كان أي درع أدنى منه، -

كتب بوريس باسترناك في ذلك الوقت في قصيدة "الفائز".

ويؤكد ميخائيل سفيتلوف، في قصيدة عن "شاب من نابولي"، أحد المشاركين في الحملة العدوانية التي شنها النازيون في روسيا، على الصحة غير المشروطة لمقاومتنا المسلحة للغزاة:

أطلق النار - وليس هناك عدالة،
أعدل من رصاصتي!

("الإيطالية")

وحتى أولئك الذين لم يكن لديهم أدنى تعاطف مع البلاشفة و القوة السوفيتية- معظمهم - اتخذوا موقفًا "دفاعيًا" وطنيًا غير مشروط بعد غزو هتلر.

نحن نعرف ما هو على الميزان الآن
وماذا يحدث الآن.
لقد دقت ساعة الشجاعة على أعيننا،
والشجاعة لن تتركنا.

("شجاعة")

هذه قصائد لآنا أخماتوفا، التي كان لها موقف كبير جدًا ومبرر ضد النظام السوفييتي، مما جلب لها الكثير من الحزن والاستياء.

لم يكن من الممكن تصور حرب وحشية في حدود القوة الجسدية والروحية دون التحرر الروحي وكان مصحوبًا بالتحرر التلقائي من أولئك الذين كانوا يخنقون الحياة المعيشةالعقائد الرسمية، من الخوف والشك. ويتجلى ذلك أيضًا في الشعر الغنائي المشع بنور الحرية الواهب للحياة. في لينينغراد الجائعة والمحتضرة المحاصرة في شتاء عام 1942 الرهيب، كتبت أولغا بيرغولتس، التي أصبحت روح المقاومة البطولية لهذه المدينة التي طالت معاناتها:

في التراب، في الظلام، في الجوع، في الحزن،
حيث الموت، مثل الظل، يتتبع على عقبيه،
كنا سعداء جدا
لقد تنفسوا هذه الحرية البرية،
أن أحفادنا سوف يحسدوننا.

("مذكرات فبراير")

شعرت بيرغولز بسعادة التحرر الداخلي بهذه الحدة، ربما أيضًا لأنه قبل الحرب أتيحت لها الفرصة لتجربة ليس فقط "التدريبات" و"الاستثناءات" المهينة، ولكن أيضًا "درك المجاملة" ومباهج الحياة. سجن. لكن هذا الشعور بالحرية المكتشفة حديثا نشأ بين كثير من الناس. وكما هو الحال مع الشعور بأن المعايير والأفكار القديمة لم تعد صالحة، فقد أدت الحرب إلى ظهور رواية مختلفة.

شيء كبير جدًا ومخيف..
جلبت مع الوقت على الحراب ،
لا تدعنا نرى أمس
مع رؤيتنا الغاضبة اليوم.

("إنه مثل النظر من خلال المنظار رأسًا على عقب...")

تتجلى هذه النظرة المتغيرة للعالم بالفعل في هذه القصيدة التي كتبها سيمونوف في بداية الحرب. وربما هنا يكمن سر الشعبية غير العادية لكلمات سيمونوف: لقد التقطت التحولات الروحية والأخلاقية للوعي الجماعي، وساعدت القراء على الشعور بها وإدراكها. الآن، "في مواجهة سوء الحظ الكبير"، يُنظر إلى كل شيء بشكل مختلف: قواعد الحياة ("في تلك الليلة، ونحن نستعد للموت، نسينا إلى الأبد كيف نكذب، كيف نغش، كيف نبخل، كيف نرتجف من خوفنا" جيد")، والموت، يتربص عند كل منعطف ("نعم، نحن نعيش، دون أن ننسى، أن الدور لم يأتِ، أن الموت، مثل وعاء دائري، يدور حول طاولتنا على مدار السنة")، والصداقة ("أصبح عبء الميراث أثقل وأثقل، الجميع أصبحوا بالفعل دائرة من أصدقائك. لقد حملوا هذا العبء على أكتافهم ...")، والحب ("ولكن في هذه الأيام، لم يعد أي من الجسدين ولن تغيرك الروح"). هكذا تم التعبير عن كل هذا في قصائد سيمونوف.

والشعر نفسه يتخلص (أو ينبغي أن يتخلص من) - وهذا هو متطلب الواقع القاسي للحرب القاسية، ونظرة العالم المتغيرة - من التفاؤل المصطنع والرضا عن النفس الرسمي الذي أصبح متأصلًا في الشعر في فترة ما قبل الحرب. عصر الحرب. وأليكسي سوركوف، الذي أشاد بهم بنفسه في منتصف الثلاثينيات: "نحن ننظر بهدوء إلى غد رهيب: والوقت لنا، والنصر لنا" ("هكذا سيكون")، "في فصائلنا، يتم اختيار جميع الفرسان - رماة فوروشيلوف. ستواجه رصاصاتنا وشفراتنا الساخنة سلاح فرسان العدو من مسافة قريبة" ("مسيرة Terskaya")، بعد أن شهدت الألم والعار من هزائم السنة الحادية والأربعين على الجبهة الغربية، "بشكل أكثر انتقائية وحدّة "لا يحكم على الأفعال والأشخاص والأشياء فحسب، بل على الشعر نفسه أيضًا:

عندما تحولوا إلى اللون الأحمر بالدم،
من روح جندي بصراحة
مثل ورقة ميتة في الخريف، سقطت
الكلمات الجميلة هي قشور جافة.
("مفاتيح القلب")

صورة الوطن الأم، التي أصبحت من بين أكثر شعراء مختلفونالمركز الدلالي والعاطفي لعالمهم الفني في ذلك الوقت. كتب إيليا إرينبورغ في إحدى مقالاته عام 1943: "بالطبع كان هناك حب للوطن الأم قبل الحرب، لكن هذا الشعور تغير أيضًا. في السابق، حاولوا نقله على نطاق واسع، قائلين "من المحيط الهاديإلى منطقة الكاربات." يبدو أن روسيا لا تتناسب مع الخريطة الضخمة. لكن روسيا أصبحت أكبر عندما تناسب قلوب الجميع”. من الواضح تمامًا أن إهرينبورغ، عند كتابة هذه السطور، استذكر "أغنية الوطن الأم" التي ألفها فاسيلي ليبيديف كوماش عام 1935 - مهيبة، كما قالوا آنذاك. يجب أن يكون سبب احترام الذات والبهجة الكبيرة هو حقيقة أن "بلدي الأصلي واسع، وهناك العديد من الغابات والحقول والأنهار فيه،" أنه يمتد "من موسكو إلى الضواحي ذاتها، مع الجبال الجنوبيةإلى البحار الشمالية." يمنحك هذا الوطن الأم - مع أي شخص آخر - أشعة عظمته ومجده، فأنت خلفه، ضخم وقوي، مثل خلف جدار حجري. ويجب أن يثير فيك فقط شعورًا بالإعجاب والاحترام والفخر. كتب الشاعر الشاب في الخطوط الأمامية آنذاك سيميون جودزينكو في مذكراته الحربية في مذكراته الحربية: "لم نحب ليبيديف-كوماش، حرف "O" المتقلب عن البلد العظيم - لقد كنا وظللنا على حق"، ولم يضع "أنا" بدون سبب، ولكننا" .

تظهر صورة مختلفة جذريًا عن صورة ليبيديف-كوماش في قصيدة سيمونوف "الوطن الأم" - الجدل مذهل:

هو في الساعة التي تم فيها إلقاء القنبلة الأخيرة
بالفعل في يدك
وفي لحظة قصيرة عليك أن تتذكر على الفور
كل ما تبقى لنا هو في المسافة

لا تتذكر دولة كبيرة،
أي واحد سافرت وتعلمت؟
هل تتذكر وطنك - هكذا،
كيف رأيتها عندما كانت طفلة.

قطعة أرض، متكئة على ثلاث أشجار بتولا،
الطريق الطويل خلف الغابة،
نهر صغير مع عربة صرير،
شاطئ رملي بأشجار الصفصاف المنخفضة.

هنا، ليست الحقول التي لا نهاية لها، ولكن "قطعة أرض"، "ثلاثة أشجار البتولا" تصبح مصدرا لا ينضب للشعور الوطني. ماذا تقصد، حبة رمل بشرية، ببلد ضخم يقع "على مقربة من ثلاثة محيطات عظيمة"؛ وعندما يتعلق الأمر بـ "قطعة من الأرض" التي ترتبط بها ارتباطًا دمويًا لا ينفصم، فأنت مسؤول عنها تمامًا، ويجب عليك، إذا تعدى عليها الأعداء، أن تحميها، وتحميها حتى القشة الأخيرةدم. هنا يتغير كل شيء في مكانه: لست أنت من تحت الحماية الودية للوطن الأم، وتفكر بحماس في عظمته العظيمة، لكنها تحتاج إليك، حمايتك المتفانية.

أصبحت "Three Birches" الصورة الأكثر شعبية والأكثر مفهومة والأقرب للوطن الأم للمعاصرين. تلعب هذه الصورة (بتعبير أدق، الفكر والشعور الذي أدى إلى ظهورها) دورًا مهمًا للغاية - أساسيًا - في شعر سيمونوف في زمن الحرب (وليس الشعر فقط، هذا هو الفكرة المهيمنة في مسرحيته "الشعب الروسي"):

كما تعلمون، ربما، بعد كل شيء، الوطن -
ليس منزل المدينة الذي عشت فيه في العطلة،
وهذه الطرق الريفية التي مر بها أجدادنا،
مع الصلبان البسيطةقبورهم الروسية.

لا أعرف كيف حالك، لكني مع فتاة القرية
حزن الطريق من قرية إلى قرية،
مع دمعة الأرملة وأغنية المرأة
لأول مرة، اندلعت الحرب على الطرق الريفية.
("هل تتذكر يا اليوشا طرق منطقة سمولينسك ...")

ولم تكن حرب سيمونوف فقط هي التي أيقظت مثل هذا التصور الشخصي الحاد للوطن الأم. وقد اتفق على ذلك الشعراء الأكثر تنوعًا - سواء من حيث العمر أو الخبرة الحياتية أو التفضيلات الجمالية.

ديمتري كيدرين:
هذه المنطقة بأكملها، عزيزتي إلى الأبد،
في جذوع أشجار البتولا ذات الأجنحة البيضاء،
وهذه الأنهار الجليدية،
في المناطق التي نشأت فيها.

("الوطن الأم")

بافل شوبين:
ورأى كوخًا
الطريق تحت السماء القماشية
و - بأجنحة نحو غروب الشمس -
شجرة البتولا مع عش اللقلق.

("البتولا")

ميخائيل لفوف:
شجرة البتولا سلسلة رقيقة
في المسافة ذابت وتلاشى.
السهوب يتدحرج إلى حلقك -
حاول أن تأخذه بعيدًا عن حلقك.

السيارة تطير في البحر، في الخبز.
فتح المقاتل باب الكابينة.
والسهوب تأتي إلى القلب -
حاول أن تمزيقها من قلبك.
("السهوب")

في أفضل القصائد في زمن الحرب، يعتبر حب الوطن الأم شعورًا عميقًا تم الحصول عليه بشق الأنفس ويتجنب التفاخر بالعظمة الرسمية. تشهد القصائد المكتوبة في نهاية الحرب على التغيرات الخطيرة في المشاعر الوطنية لدى الناس خلال سنوات الحرب الأربع. هكذا رأى إيليا إرينبورغ الوطن الأم والنصر حينها:

وكانت ترتدي سترة باهتة،
وتألمت قدماي ونزفتا.
جاءت وطرقت على المنزل.
فتحته الأم . تم تجهيز الطاولة لتناول العشاء.
"لقد خدم ابنك معي في الفوج وحده،
ولقد جئت. اسمي النصر".
كان هناك خبز أسود أكثر بياضا من الأيام البيضاء،

وكانت الدموع أملاحاً مالحة.
صرخت كل العواصم المئة من بعيد،
وصفقوا أيديهم ورقصوا.
وفقط في بلدة روسية هادئة
كانت المرأتان صامتتين كما لو كانتا ميتتين.
("9 مايو 1945")

كما تغيرت الأفكار حول محتوى مفاهيم مثل المدنية والحميمة في الشعر بشكل كبير جدًا. تخلص الشعر من التحيز تجاه الخاص، "المحلي"، الذي نشأ في السنوات السابقة، وفقا ل "معايير ما قبل الحرب"، كانت هذه الصفات - العامة والخاصة والمدنية والحميمة - متباعدة عن بعضها البعض، وحتى متعارضة. لقد دفعت تجربة الحرب الشعراء إلى أقصى درجات الإخلاص في التعبير عن الذات؛ وأصبحت صيغة ماياكوفسكي الشهيرة موضع تساؤل: "... لقد أذلت نفسي عندما وقفت على حنجرة أغنيتي". كتب أحد طلابه الأكثر إخلاصًا واجتهادًا، سيميون كيرسانوف، في عام 1942:

الحرب لا تتناسب مع قصيدة ،
والكثير منها ليس للكتب.
أعتقد أن الناس بحاجة
يوميات صريحة للروح.

ولكن هذا لا يعطى على الفور -
أما زالت روحك صارمة؟ -
وغالبًا في عبارة صحفية
خط المعيشة يغادر.
("واجب")

كل شيء هنا صحيح. والحقيقة أن أفضل الأعمال الشعرية في تلك السنوات كانت "مذكرات روح صريحة". والحقيقة أن هذه الصراحة والانفتاح الروحي لم يأتا على الفور. ليس فقط المحررين المرعوبين، ولكن أيضًا الشعراء أنفسهم، لم ينفصلوا بسهولة عن الأفكار الدوغمائية، ذات "المعايير" الضيقة، التي غالبًا ما تعطي الأفضلية للطريق "الأكثر سهولة وأسهل"، مثل التقارير السياسية أو التقارير السياسية. حلقات قتاليةمن تقارير Sovinformburo، تم أخذ هذا في الاعتبار بترتيب الأشياء.

في المراجعات الأدبية الحديثة، عندما يتعلق الأمر بأفضل الأعمال الشعرية في سنوات الحرب، بجانب "تيركين"، وهو عمل ملحمي النطاق، دون تردد، دون أدنى شك، يضعون "المخبأ" الأكثر حميمية من قبل سوركوف و"انتظرني" لسيمونوف. Tvardovsky، خبير شعر صارم للغاية وحتى صعب الإرضاء، في إحدى رسائله في زمن الحرب، اعتبر قصائد سيمونوف، التي كانت "مذكرات صريحة للروح"، لاعتبار "أفضل ما في شعرنا في زمن الحرب"، هذه هي "قصائد عن أهم شيء، وفيها يظهر (سيمونوف - ل.ل.) باعتباره الروح الشعرية للحرب الحالية."

بعد أن كتبوا "Dugout" و "انتظرني" (كلا القصيدتين عبارة عن تدفق روح اهتزت بسبب الأحداث المأساوية التي وقعت في العام الحادي والأربعين) ، لم يفكر المؤلفون حتى في نشر هذه القصائد التي نالت فيما بعد شعبية غير مسبوقة ؛ المنشورات جرت بالصدفة. كان الشعراء متأكدين من أنهم ألفوا شيئًا حميميًا، خاليًا من المحتوى المدني، ولا يهم عامة الناس. لديهم اعترافاتهم الخاصة حول هذا الموضوع.

يتذكر سوركوف أن "القصيدة التي ولدت منها الأغنية نشأت بالصدفة". لن تكون أغنية. ولم تتظاهر حتى بأنها قصيدة منشورة. كانت هذه ستة عشر سطرًا "منزليًا" من رسالة إلى زوجته. كتبت الرسالة في نهاية نوفمبر 1941، بعد يوم صعب للغاية بالنسبة لي على الخطوط الأمامية بالقرب من إسترا، عندما كان علينا، بعد معركة صعبة، أن نقاتل من أجل الخروج من الحصار مع أحد الأفواج.

قال سيمونوف: "اعتقدت أن هذه القصائد كانت من شأني الشخصي...". - ولكن بعد بضعة أشهر، عندما كان علي أن أكون في أقصى الشمال وعندما أجبرتني العواصف الثلجية والطقس السيئ أحيانًا على الجلوس لعدة أيام في مكان ما في مخبأ أو في منزل خشبي مغطى بالثلوج، خلال هذه الساعات، من أجل لتمضية الوقت، كان علي أن أقرأ الشعر لمجموعة متنوعة من الناس. ومجموعة متنوعة من الناس، عشرات المرات، على ضوء دخان الكيروسين أو مصباح يدوي، نسخوا على قطعة من الورق قصيدة "انتظرني"، التي، كما بدا لي سابقًا، لم أكتبها إلا لشخص واحد. لقد كانت حقيقة أن الناس أعادوا كتابة هذه القصيدة، وأنها وصلت إلى قلوبهم، هي التي جعلتني أنشرها في الجريدة بعد ستة أشهر.

قصة هذين قصائد مشهورةتتحدث تلك السنوات عن الحاجة الاجتماعية الملحة التي ظهرت في الأشهر الأولى من الحرب إلى الشعر الغنائي، وإلى محادثة حميمة وجهاً لوجه بين الشاعر والقارئ. ليس مع القراء، ولكن مع القارئ - يجب التأكيد على ذلك. "نحن نتراجع مرة أخرى، أيها الرفيق..."؛ "لا تبكي! "نفس الحرارة المتأخرة تخيم على السهوب الصفراء..."؛ ""عندما ترسل صديقًا في رحلته الأخيرة...""؛ "عندما تدخل مدينتك..." - هذا سيمونوف. “...يا عزيزي البعيد هل تسمع؟..”; "هل تتذكر أنه لا يزال هناك مساحة في العالم وطرق وحقول؟.."؛ “... تذكر هذه الأيام. استمع قليلاً وسوف تسمع - بروحك - في نفس الساعة..." - هذه أولجا بيرجولتس. "ضع هذه الأغنية على قلبك..."؛ "لن تتمكن من التخلي عن معطفك..."؛ "لم يكن عبثًا أننا قمنا بتأليف أغنية عن منديلك الأزرق ..." - هذا ميخائيل سفيتلوف.

هذه المصادفة في التقنية مهمة: فالقصائد مبنية على نداء سري لشخص ما، يمكن للعديد من القراء أن يضعوا أنفسهم مكانه. هذه إما رسالة إلى شخص مقرب جدًا - زوجة، أو حبيبة، أو صديقة، أو محادثة حميمة مع محاور يفهمك جيدًا، عندما تكون الشفقة والوضعية غير مناسبة، أو مستحيلة، أو خاطئة. تحدث أليكسي سوركوف عن هذه السمة من سمات الشعر الغنائي في سنوات الحرب في تقرير قدمه في نهاية السنة الأولى من الحرب: "وقالت لنا هذه الحرب: "لا تصرخوا، تكلموا بهدوء!" هذه واحدة من الحقائق التي نسيانها يؤدي في الحرب أو إلى فقدان الصوت أو فقدان الوجه. في الحرب ليس هناك حاجة للصراخ. كلما اقترب الإنسان من الموت، كلما زادت الثرثرة العالية. في الحرب "يصرخ الجميع في وجه جندي - المدافع والرشاشات والقنابل والقادة، وكل شخص لديه وجهة نظر صحيحة. لكن لم يُنص في أي مكان في لوائح الحرب على أنه يحق للشاعر أيضًا أن يصعق جنديًا بشعار كلام فارغ. "

أخذت كلمات الحب مكانًا غير متوقع في الشعر في ذلك الوقت مكان عظيم, تمتعت بشعبية غير عادية (يجب أن نذكر الدورات الشعرية "معك وبدونك" لكونستانتين سيمونوف و "التاريخ الطويل" لألكسندر جيتوفيتش ، وقصائد "الشرارة" و "في الغابة في المقدمة" لميخائيل إيزاكوفسكي ، "الظلام" "ليلة" لفلاديمير أجاتوف، "حبيبي" و"فالس عشوائي" لإيفجيني دولماتوفسكي، "أنت تكتب لي رسالة" لجوزيف أوتكين، "في مرج مشمس" لأليكسي فاتيانوف، "في المستشفى" لألكسندر ياشين، "الأيدي الصغيرة" بقلم بافل شوبين، وما إلى ذلك). سنوات طويلة كلمات الحبكان في زريبة، دفعته النفعية الدعائية المهيمنة إلى الهامش البعيد للوجود الاجتماعي والأدبي باعتباره “شخصيًا وتافهًا”. إذا أخذنا هذه الوصفات الأيديولوجية على أساس الإيمان: قبل كلمات الحب، عندما تكون هناك قسوة غير مسبوقة، حرب دمويةألا يتهرب الشعر هكذا من المهام الرئيسية في ذلك الوقت؟ لكنهم كانوا بدائيين و المفاهيم الخاطئةسواء حول الشعر أو الاحتياجات الروحية لمعاصرنا. لقد استحوذ الشعر بدقة على جوهر الحرب التي تتكشف: " القتال مستمرإن القتال المميت ليس من أجل المجد، بل من أجل الحياة على الأرض” (أ. تفاردوفسكي). وحب الشعراء هو أعلى مظهر من مظاهر الحياة، إنه "ما يموت الرجال في كل مكان - وهج امرأة، فتاة، زوجة، عروس - كل ما لا يمكننا التخلي عنه، نموت، يطغى على أنفسنا" (ك. سيمونوف) .

تمت كتابة معظم القصائد في عام 1942 ("ابن المدفعي" بقلم ك. سيمونوف في نهاية عام 1941): "زويا" بقلم م. أليجر ، "ليزا تشيكينا" و "ثمانية وعشرون" بقلم م. سفيتلوفا ، "الحكاية" 28 حارسًا" ن. تيخونوفا، "موسكو خلفنا" بقلم س. فاسيليف، "مذكرات فبراير" بقلم أو. بيرجولتس. في عام 1943، أكمل ف. إنبر قصيدة "بولكوفو ميريديان" التي بدأت عام 1941، وأكمل ب. أنتوكولسكي قصيدة "الابن". ولكن كان هناك عدد قليل من النجاحات الحقيقية بينهم - ربما لهذا السبب تم كتابة عدد أقل وأقل من القصائد في النصف الثاني من الحرب. معظم القصائد المدرجة هي في الأساس مقالات مكتوبة شعرًا، والحبكة السردية، وحتى الوثائقية في كثير من الأحيان، تدفع المؤلفين حتمًا نحو الوصف والتوضيح، وهما مجرد تقليد للملحمة وموانع للشعر. من المستحيل عدم ملاحظة التفوق الفني للقصائد التي كانت بمثابة اعتراف للمؤلف (في هذا الصدد، تتميز "مذكرات فبراير" لـ O. Bergholz بنزاهتها وعضويتها وإخلاصها الحقيقي)، وليس قصة عما رآه أو عن حدث أو بطل. في نفس الأعمال التي جمعت بين السرد والمبادئ الغنائية، السرد في القوة التأثير العاطفيمن الواضح أنها أدنى من الكلمات، فهي الاستطرادات الغنائية التي تتميز بالتوتر العاطفي العالي.

"أحاول التمسك بحبيبات رمل الحياة اليومية حتى تستقر في الذاكرة السائلة للناس، مثل رمال البحر،" - هكذا تصوغ فيرا إنبر مهمتها الفنية في "بولكوفو ميريديان". وبالفعل، يوجد في القصيدة العديد من تفاصيل الحياة اليومية: الحافلات المتجمدة، والمياه من ثقب نيفا الجليدي، والصمت غير الطبيعي - "لا نباح، ولا مواء، ولا صرير طائر". لكن كل هذا لا يمكن مقارنته من حيث قوة التأثير على القارئ باعتراف الشاعرة الصريح بأن الشعور بالجوع دفعها إلى الهلوسة:

أنا أكذب وأفكر. عن ما؟ عن الخبز.
حول القشرة رشها بالدقيق.
الغرفة كلها مليئة به. حتى الأثاث
أجبر على الخروج. فهو قريب وهكذا
بعيدًا، مثل الأرض الموعودة.

يتحدث بافيل أنتوكولسكي في قصيدته عن طفولة وشباب ابنه الذي مات في الجبهة. يلون الحب والحزن هذه القصة، حيث يرتبط المصير المأساوي لابن بالكوارث التاريخية في القرن العشرين، مع أولئك الذين أعدوا ثم أخذوا الفتوحاتالفاشية. يقدم الشاعر رواية لنظيره الألماني، الذي قام بتربية ابنه كمنفذ قاسٍ بلا روح لخطط دموية لاستعباد البلدان والشعوب؛ "ابني رجل، وابنك جلاد". ومع ذلك، فإن أكثر الأبيات المؤثرة في القصيدة تدور حول الحزن الذي لا مفر منه للأب الذي أخذت منه الحرب ابنه الحبيب:

مع السلامة. القطارات لا تأتي من هناك.
مع السلامة. الطائرات لا تطير هناك.
مع السلامة. لن تتحقق أي معجزة.
لكننا نحلم فقط بالأحلام. يحلمون ويذوبون.

أحلم أنك مازلت طفلاً صغيراً
وأنت سعيد، وتدوس بأقدامك العارية
تلك الأرض التي دفن فيها الكثير من الناس.
وبهذا تنتهي قصة الابن.

وكان ذروة إنجاز شعرنا " فاسيلي تيركين"(1941-1945) بقلم ألكسندر تفاردوفسكي. لم يخترع تفاردوفسكي بطله، لكنه وجد بين الأشخاص الذين قاتلوا في الحرب الوطنية العظمى، نوعًا حديثًا وجميلًا بشكل إيجابي وصوره بصدق. لكن الكتاب المدرسي مخصص لـ "تيركين" فصل منفصل، لذلك لن نتحدث عن ذلك.

كنا هنا نتحدث عن القصائد التي ولدت من رحم الحرب، لكن هذه المراجعة يجب أن تنتهي بقصة عن أول شاعر ولد في الحرب الوطنية العظمى.

خلال الحرب، جاء طالب إيفلياني نصف متعلم، وهو جندي يبلغ من العمر 20 عامًا، خرج مؤخرًا من المستشفى بعد إصابته بجروح خطيرة خلال غارة خلف خطوط العدو، إلى إهرنبورغ وقرأ القصائد التي كتبها في المستشفى. وفي إجازة بسبب الإصابة. تركت قصائد سيميون جودزينكو انطباعًا كبيرًا على إهرنبورغ: فقد نظم أمسية إبداعية للشاعر الشاب، وأوصى به - مع غروسمان وأنتوكولسكي - في اتحاد الكتاب، وساهم في نشر أول كتاب شعري رفيع له في 1944. وفي حديثه في المساء، قدم إهرنبرغ وصفًا نبويًا ثاقبًا لقصائد جودزينكو: "هذا شعر من داخل الحرب. هذا هو شعر أحد المشاركين في الحرب. هذا شعر ليس عن الحرب، بل عن الجبهة... يبدو لي أن شعره يبشر بالشعر». إليكم إحدى قصائد جودزينكو التي أذهلت إهرنبرج كثيرًا:

عندما يذهبون إلى الموت، يغنون، ولكن قبل ذلك
هذا
يمكنك البكاء.
بعد كل شيء، الساعة الأكثر فظاعة في المعركة هي
ساعة من الانتظار للهجوم.
الثلج مليء بالألغام في كل مكان
واسود من غباري.
فجوة.
ويموت صديق
وهذا يعني أن الموت يمر.
الآن حان دوري.
اتبعني وحدي
المطاردة جارية.
اللعنة عليك
السنة الحادية والأربعون
والمشاة متجمدين في الثلج.
أشعر وكأنني مغناطيس
أنني أجذب الألغام.
فجوة.
والملازم يزيز.
والموت يمر مرة أخرى.
لكننا بالفعل
غير قادر على الانتظار.
وهو يقودنا عبر الخنادق
عداوة خدر
ثقب في الرقبة بحربة.
كانت المعركة قصيرة.
وثم
شربت الفودكا المثلجة،
واستخرجها بالسكين
من تحت الأظافر
أنا دم شخص آخر.

("قبل الهجوم")

كل ما كتبه جودزينكو في ذلك الوقت هو في الأساس مذكرات غنائية - وهذا هو اعتراف "ابن القرن الصعب"، وهو جندي شاب من الحرب الوطنية العظمى. الشاعر، مثل عدة آلاف من الشباب، تقريبا الأولاد، الذين "بدأوا فجر يونيو"، "كانوا مشاة في حقل نظيف، في طين الخندق وفي النار". يكتب جودزينكو عما رأوه جميعًا وما اختبره بنفسه: عن المعركة الأولى ووفاة صديق، عن طرق التراجع المريرة وكيف اقتحموا المدينة "من باب إلى باب وحتى من باب إلى باب" ، عن البرد القارس ولهيب الحرائق، عن هجمات "صبر الخندق" و"الغضب الأعمى".

وصف بافيل أنتوكولسكي جودزينكو بأنه "الممثل المفوض لجيل شعري بأكمله". نشر قصائده عام 1943-1944. وكأنه يفسح الطريق لمن انضم إليه للمرة الأولى سنوات ما بعد الحربقامت مجموعة كاملة من شعراء الخطوط الأمامية الشباب بإعداد القراء لإدراك "خطوطهم المعطرة بالبارود" (س. أورلوف). أصبح شعر جيل الخطوط الأمامية من أبرز الظواهر الأدبية وأكثرها أهمية. لكن هذا كان بالفعل بعد النصر، وينبغي النظر فيه في إطار العملية الأدبية بعد الحرب.

أصبحت سنوات الحرب فترة تحول أدبي درامي جديد. يمكن أن يسمى أدب هذه السنوات أدب الخلاص الذاتي الشعبي. وكرر هيكل النوع من أدب سنوات الحرب في بعض النواحي هيكل النوع في زمن الثورة و حرب اهلية. أصبح الشعر مرة أخرى هو النوع الرائد.في الصحافة النثرية هيمنت المقالات والقصص القصيرة والقصص. الوقت لبعض التفكير الكبير أحداث مأساوية 1941-1945 سوف يأتي في وقت لاحق قليلا . في الشعر، أصبحت الأغنية الغنائية واحدة من الأنواع الرائدة. ولم يكن تأثير الكلمات أقل أهمية(أخماتوفا، باسترناك، الشاب ك. سيمونوف، الذي نجا من الولادة الثانية لـ ن. تيخونوف، أ. بروكوفييف). كما تم إحياء الأنواع الغنائية الملحمية(أغنية: K. Simonov، A. Tvardovsky؛ قصيدة وقصة: N. Tikhonov، V. Inber، M. Aliger، O. Berggolts). كان أعلى إنجاز في هذا النوع حقًا قصيدة شعبيةفي. تفاردوفسكي "فاسيلي تيركين"حصلت على الاعتراف ليس فقط في وطنها، ولكن أيضا في المنفى. I ل. صنف بونين هذه القصيدة كواحدة من أبرز أعمال الأدب الروسي. يقولون أنه عندما تزأر البنادق، تصمت الملهمات. لكن منذ اليوم الأول للحرب وحتى اليوم الأخير لم يتوقف صوت الشعراء. ولم تتمكن نيران المدفع من إغراقها. لم يحدث من قبل أن استمع القراء بحساسية كبيرة لصوت الشعراء. صحفي إنجليزي مشهور ألكسندر ويرث,الذي قضى الحرب بأكملها تقريبًا في الاتحاد السوفييتي، في كتاب «روسيا في حرب 1941-1945». شهد: "ربما تكون روسيا أيضًا الدولة الوحيدة التي يقرأ فيها ملايين الأشخاص الشعر، ويقرأ الجميع حرفيًا شعراء مثل سيمونوف وسوركوف خلال الحرب".

لقد ولدت صدمات الحرب جيلاً كاملاً من الشعراء الشباب، الذين سُميوا فيما بعد بشعراء الخطوط الأمامية، وأسمائهم معروفة الآن على نطاق واسع: سيرجي ناروفشاتوف، ميخائيل لوكونين، ميخائيل لفوف، ألكسندر مجيروف، يوليا درونينا، سيرجي أورلوف، بوريس. سلوتسكي، ديفيد سامويلوف، إيفجيني فينوكوروف، كونستانتين فاشينكين، غريغوري بوزينيان، بولات أوكودزهافا، نيكولاي بانتشينكو، آنا أخماتوفا، موسى جليل، بيتروس بروفكا وغيرهم الكثير. تتميز القصائد التي تم إنشاؤها خلال الحرب بالحقيقة القاسية للحياة، والحقيقة مشاعر انسانيةوالخبرات. في بعض الأحيان، حتى مع القساة، وحتى أولئك الذين يدعون إلى الانتقام من المغتصبين والمجرمين، فإن المبدأ الإنساني يبدو قوياً. جميع أنواع الأسلحة الشعرية: صحافة التجنيد الناري، والشعر الغنائي العاطفي لقلب الجندي، والهجاء اللاذع، وأشكال كبيرة من القصائد الغنائية والملحمية الغنائية - وجدت تعبيرها في التجربة الجماعية لسنوات الحرب. تم القبض على موسى جليل، الذي أصيب بجروح خطيرة، في عام 1942 وسُجن في معسكر اعتقال، حيث قام بتنظيم مجموعة سرية ونظم عمليات هروب لأسرى الحرب السوفييت. وكان يكتب القصائد التي يحفظها زملاؤه السجناء وتنتقل من فم إلى فم.

لقد فعل الشعر الكثير لإيقاظ الشعور بالمسؤولية لدى الناس، في ظروف كارثية وخيمة، وفهم أن مصير الشعب والبلد يعتمد عليهم، على الجميع، عليه - على لا أحد ولا أحد. آخر.

علمتنا قصائد سيمونوف وسوركوف وإيزاكوفسكي القتال والتغلب على الصعوبات العسكرية والخلفية: الخوف والموت والجوع والدمار. علاوة على ذلك، فقد ساعدوا ليس فقط في القتال، ولكن أيضا في العيش. في زمن الحرب القاسية، أو بشكل أكثر دقة، في الأشهر الأولى الأكثر صعوبة من الحرب، تم إنشاء جميع روائع سيمونوف الشعرية تقريبًا: "هل تتذكر، أليوشا، طرق منطقة سمولينسك ..."، " "انتظرني وسأعود"، "ليتنا نستطيع..."، "أحضر الرائد الصبي على عربة مدفع...". إن الإنسان الذي وُضِع في ظروف استثنائية، وتعرض لأشد التجارب قسوة، تعلم العالم من جديد، ومن هنا أصبح هو نفسه مختلفًا: أكثر تعقيدًا، وأكثر شجاعة، وأكثر ثراءً في العواطف الاجتماعية، وأكثر حدة ودقة في تقييماته لكل من حركة العالم. تاريخه وشخصيته. لقد غيرت الحرب الناس.

"صورة تم العثور عليها عشوائيًا، كتب تفاردوفسكي، "أسرتني تمامًا." اتخذت الفكرة الفكاهية الأصلية شكل سرد ملحمي، وأصبحت القصيدة بالنسبة للمؤلف "كلماتي، وصحفي، وأغنية ودرس، وحكاية وقول، ومحادثة من القلب إلى القلب". وتعليق بهذه المناسبة." في قصيدة "مجرد رجل نفسه" أصبح فاسيلي تيركين البطل الرئيسي لحرب الشعب.

استخدام واسعخلال سنوات الحرب، تم إنتاج أنواع مختلفة من الهجاء الشعري. قصيدة ساخرة، حكاية، فويليتون، كتيب، أغنية اتهامية، قصيدة ساخرة، تعليق على رسم كاريكاتوري - تم استخدام هذه الأشكال من قبل D. Bedny، S. Marshak، V. Lebedev-Kumach، S. Mikhalkov، S. Vasilyev، S. Kirsanov , A. Bezymensky , A. Prokofiev, A. Zharov, I. Utkin وآخرون عمل الكثير منهم بالتعاون مع الفنانين. بمبادرة من اتحاد الفنانين السوفييت، باتباع مثال "نوافذ النمو" للمخرج ف. ماياكوفسكي، منذ الأيام الأولى للحرب، بدأ نشر "نوافذ تاس"، حيث قام فريق من الشعراء بإنشائها شارك. يتم نشر إصدارات خاصة من الهجاء الشعري في الخطوط الأمامية. أصبح الهجاء نشاطًا إبداعيًا جماعيًا، ولا يمكن لأي صحيفة في الخطوط الأمامية الاستغناء عن قسم ساخر، والذي غالبًا ما يتم إنشاؤه بواسطة القراء أنفسهم.

خلال الحرب الوطنية العظمى، بقي O. Berggolts في مسقط رأسطوال 900 يوم من الحصار، عملت في إذاعة لينينغراد. في كثير من الأحيان، كانت منهكة من الجوع، وأمضت الليل في الاستوديو، لكنها لم تفقد ثباتها أبدًا، ودعمت مناشداتها لسكان لينينغراد بقصائد سرية وشجاعة. خلال الحرب، خلقت O. Berggolts أفضل أعمالها الشعرية المخصصة لبطولة المدافعين عن المدينة: "قصيدة لينينغراد"، قصيدة "مذكرات فبراير"، القصائد المدرجة في كتب "دفتر لينينغراد"، "لينينغراد"، "مذكرات لينينغراد" "، وغيرها من الأعمال. سافرت بيرغولز إلى وحدات من الجيش النشط، ونُشرت قصائدها على صفحات الصحف وعلى ملصقات TASS Windows. تم نحت خطوط O. Berggolts على شاهدة الجرانيت في مقبرة Piskarevsky التذكارية: "لا أحد يُنسى ولا يُنسى شيء".

روسيا. القرن العشرين (1939-1964) كوزينوف فاديم فاليريانوفيتش

شعر سنوات الحرب (بدلا من السجن)

شعر سنوات الحرب

(بدلا من الاستنتاج)

"عندما ترعد الأسلحة، تصمت الملهمات" - يعود هذا إلى روما القديمةهذا القول لا ينطبق بأي حال من الأحوال على حربنا الوطنية. حتى أكثر الباحثين تشككًا في وجود البلاد في الفترة 1941-1945 سيتوصل حتماً إلى نتيجة مفادها أن الشعر تغلغل فيه طوال الوقت، على الرغم من أنه في إلى أقصى حدفي تجسيدها الموسيقي الغنائي الذي يعزز بشكل كبير جدًا تأثير الخطاب الشعري على آذان الناس، ويبدو أنه يمنحه أجنحة تحمله في جميع أنحاء البلاد.

لكن تجدر الإشارة إلى أن الخط الفاصل بين الشاعر ومبدع كلمات الأغنية كان آنذاك ضئيلاً وغير مستقر. وهكذا، لم يكن شعر ألكسندر تفاردوفسكي مرتبطًا بالأغنية، بل "بالحوار"، وكان يُنظر إليه على أنه مرتبط بعمق بعمل ميخائيل إيزاكوفسكي، الذي بدا وكأنه على الحدود بين الشعر والأغنية، و"كاتب الأغاني" المحترف أليكسي فاتيانوف. كان قريبًا جدًا من إيزاكوفسكي لدرجة أنه كان بإمكانه أن ينسب أعمال الأخير (على سبيل المثال، "أين أنت، أين أنت، العيون البنية ...") والعكس صحيح (بدت أغنية "العندليب" لفاتيانوفو متناغمة مع أعمال إيزاكوفسكي "في الغابة في المقدمة").

ومع ذلك، ليس فقط الأغاني، ولكن أيضا القصائد نفسها اكتسبت في بعض الأحيان الشهرة الوطنية الأوسع، مثل، على سبيل المثال، فصول "فاسيلي تيركين" أو سيمونوف "هل تتذكر، أليوشا، طرق منطقة سمولينسك ..." .."؛ كل هذا سيؤكد بالتأكيد الدراسة الأكثر دقة لوجود الناس في تلك السنوات، وكل هذا بلا شك لكل من يسكنبينما. كان مؤلف هذا التكوين يبلغ من العمر خمسة عشر عامًا تقريبًا في يوم النصر، ومن الواضح أن ذاكرته تحافظ على انطباع بالدور اليومي والشامل والقوي حقًا الذي لعبته الكلمة الشعرية في حد ذاتها خلال سنوات الحرب - بل وأكثر من ذلك في معناها. تجسيد الأغنية؛ لن يكون من المبالغة القول إن هذه الكلمة كانت ذات أهمية كبيرة، علاوة على ذلك، ضروري""عامل النصر""

ويجوز الإشارة إلى أن الكلمة الشعرية في ذلك الوقت كان لها معنى يضاهي، على سبيل المثال، معنى مجموعة الأوامر العسكرية والأوامر الخلفية بأكملها (رغم أن تأثير الشعر على أهل الأمام والمؤخرة كان، من بالطبع مختلف تمامًا). ودون وصف محدد لمشاركة هذه الكلمة فيها الأنشطة اليوميةالناس، في جوهرها، من المستحيل إعادة خلق الواقع تاريخسنوات الحرب برمتها.

ولكن، مع الإشارة إلى هذا الخلل في تاريخ الحرب، ينبغي أن يقال أيضا عن نقص خطير في الكتابات عن الشعر في تلك الحقبة. والحقيقة هي أن مثل هذه الأعمال تعتمد عادة على الأفكار "المعلوماتية" و"الوصفية" الأكثر عمومية، وفي جوهرها، بحتة حول الحرب، بدلاً من أن تستند إلى فهم "المحتوى" الأساسي لحرب عام 1941. 1945، الذي أنجبتبالضبط هذا النوع من الشعر (بما في ذلك أغنى أغنيته "فرع"). كلمة "مولد" مهمة هنا، لأن المصطلحات الأكثر استخداما "الانعكاس"، "الاستنساخ"، وما إلى ذلك تبسط وتجعل العلاقة بين الشعر والواقع بدائية. نعم، في نهاية المطاف، الكلمة الشعرية "تعكس" الواقع - في في هذه الحالةواقع الحرب العظمى - ولكن أولاً، لا يجب أن يكون "الانعكاس" في الشعر بالضرورة "مباشرًا"، ويعيد إنشاء أحداث وظواهر الحرب في حد ذاتها، وثانيًا، مزايا وقيمة هذا الانعكاس في أي حال من الأحوال. تعتمد الطريقة على الملموسة "المجازية" للكلمة الشعرية.

ولذلك، فمن الأدق - والأكثر واعدة - أن نفهم الكلمة الشعرية على أنها جيلحرب عظيمة، لها الجنينوليس هي، بكل بساطة، "صور". ولهذا السبب بالتحديد فإن الكلمة الشعرية قادرة على تجسيد كلمة عميقة غير مكشوفة بوضوح معنىحرب.

إذا قمنا بتأليف مختارات شعرية تمثيلية بما فيه الكفاية، مع الأخذ في الاعتبار في الوقت نفسه معيار القيمة، مختارات شعرية من عام 1941 إلى عام 1945 وعدة سنوات لاحقة (عندما كانت قصائد "الحرب" لا تزال في طور "الانتهاء")، فإن مختارات ستتضمن ما لقد صمد بطريقة أو بأخرى أمام اختبار الزمن، فسيصبح من الواضح أن الجزء السائد من هذه القصائد لم يُكتب كثيرًا عن حرب، كم عدد حرب(باستخدام عبارة ماياكوفسكي المناسبة). من وجهة نظر "موضوعية"، هذه قصائد حول بيت، عن أخوة الناس، عن الحب، عن الطبيعة الأصليةبكل تنوعها وما إلى ذلك. حتى في القصيدة الطويلة "فاسيلي تيركين" والتي تحمل أيضًا عنوانًا فرعيًا "كتاب عن مقاتل"، مشاهد "الأكشن" الفعلية لا تشغل مساحة كبيرة.

الغالبية العظمى من القصائد (بما في ذلك "الأغاني") في تلك السنوات التي نالت اعترافًا واسعًا ودائمًا لا يمكن بأي حال من الأحوال تصنيفها على أنها شعر "معركة" ؛ في كثير من الأحيان لا تحتوي حتى على تفاصيل مجازية تتعلق مباشرة بالعمليات العسكرية، على الرغم من أنه من الواضح في الوقت نفسه أنها نتجت بالكامل عن الحرب.

وهذا لا يعني بالطبع أن القصائد والقصائد بأكملها لم تكتب على الإطلاق، والتي تصور المعارك والخسائر في الأرواح والدمار وما إلى ذلك، ولكن ليس همكانت في دائرة الضوء خلال سنوات الحرب، ولم تحتفظ بأهميتها حتى يومنا هذا - بعد أكثر من نصف قرن من النصر.

من الواضح بشكل خاص أنه في الأربعينيات من القرن الماضي، كان "مستهلكو" الشعر يقدرون القصائد (والأغاني) المكتوبة، كما قالوا، ليس عن الحرب، ولكن "الحرب" فقط - دون الرغبة في "تصويرها". وهذا، كما سأحاول أن أثبت، كان له المعنى الأعمق.

لقد سبق أن لوحظ أن النقد الأدبي، من حيث المبدأ، لا ينبغي أن يدرس دور الشعر في حياة الناس في زمن الحرب؛ فهذه بالأحرى مهمة المؤرخ: إعادة خلق حياة 1941-1945 في مجملها. بالمعنى الدقيق للكلمة، ليس له الحق في أن يفقد انتباهه وهذا الجانب منه، ذلك الجانب الذي تجسد في "الاستهلاك" الأوسع للشعر. يتذكر مؤلف هذا العمل بوضوح كيف كان شابًا في عام 1942 معلم المدرسة، التي كان خطيبها في المقدمة، تجتمع مع جميع سكان فناء منزلها - العشرات منهم أناس مختلفون- وهي تختنق من الإثارة، وتمسح الدموع من رموشها، وتقرأ "انتظرني" لسيمونوف، المنسوخة يدويًا، والتي وصلت إليها للتو، ومن الممكن في نفس الوقت، في مكان ما في مخبأ الخط الأمامي ، كان خطيبها يقرأ نفس القصيدة... تحدث المشارك في الحرب ألكسندر مجيروف بشكل صحيح عن تغلغل الوجود بنوع من النواة الشعرية (ومع ذلك، كان يقصد الموسيقى في المقام الأول، لكن الشعر كان لا ينفصل عنها أثناء الحرب):

وفي جميع أنحاء البلاد هناك سلسلة

اهتز المتوتر

عندما الحرب اللعينة

وسحقت الأرواح والأجساد..

وهناك عدد لا يحصى من تلك التي ذكرت! - لا شك أن حقائق اتصال الناس بالشعر لعبت الدور الأكثر أهمية في بقاء البلاد وانتصارها - وهو ما كان ينبغي لمؤرخي الحرب العظمى أن يخبروا عنه بحكمة.

لكن علماء الأدب يواجهون مهمة أخرى، بالمناسبة، أكثر صعوبة: العرض لماذاشعر تلك السنوات أستطعلاكتساب مثل هذه الأهمية الكبيرة لوجود البلاد ذاته؟ من الطبيعي أن نفترض أنها عبرت بطريقة ما عن نفسها بعمق وحقيقة معنىالحرب الكبرى - معنى لم يتم الكشف عنه بكل عمقه في الصحف والمنشورات والصحافة الإذاعية (التي وصلت بعد ذلك إلى معظم الناس)، علاوة على ذلك، لم يتم الكشف عنه حقًا في التأريخ اللاحق للحرب، وفي العديد من كتابات المؤرخين والمفكرين. تم تجاهل دعاة التسعينيات أو تم إعلانهم وهمًا فارغًا للأجيال الأكبر سناً.

وفي "الأساس الرئيسي" لشعر 1941-1945، تظهر الحرب كمظهر آخر منذ قرونهجمة عالم آخر معادي إلى الأبد، يسعى إلى تدمير عالمنا؛ إن المعركة مع العدو، كما يؤكد الشعر، تهدف ليس فقط (وحتى ليس كثيرًا) إلى إنقاذ الاستقلال السياسي وجوانب وجودنا المرتبطة به مباشرة، بل هذا الوجود بكل مظاهره - مدننا وقرانا بمظهرها. وطريقة الحياة والحب والصداقة والغابات والسهوب والحيوانات والطيور - كل هذا موجود بطريقة أو بأخرى في الشعر في ذلك الوقت، كتب ميخائيل إيزاكوفسكي، دون خوف من الوقوع في السذاجة، في عام 1942:

مشينا وسط حشد صامت

وداعا أيتها الأماكن الأصلية!

ودموعنا اللاجئة

غمرت المياه الطريق.

وارتفعت النيران فوق القرى،

اندلعت المعارك في المسافة،

وطارت الطيور خلفنا

يتركون أعشاشهم..

هناك فكرة مهيمنة عزيزة تمر عبر قصيدة تفاردوفسكي الصادقة "منزل على الطريق":

جز الجديلة,

بينما هناك الندى.

يسقط الندى -

ونحن في المنزل -

ومن الواضح أن العدو غزانا ليدمر المنجل والندى وبالطبع المنزل ...

لقد كان الشعر واعيًا بشكل أساسي لمعنى الحرب هذا منذ البداية، وبالمناسبة، فإن هؤلاء المؤلفين الذين يحاولون اليوم تفسير أحد مظاهر المواجهة الأبدية بين قارتين على أنه معركة لا معنى لها بين نظامين شموليين، يجب عليهم: إذا كانت متسقة، فارفض شعر تلك السنوات - بما في ذلك قصائد آنا أخماتوفا، التي كتبتها في 1941-1945 والتي جمعتها فيما بعد في دورة بعنوان "رياح الحرب". اسمحوا لي أن أذكركم بالسطور التي دخلت نفوس الناس في ذلك الوقت، والتي كتبت في 23 فبراير 1942 ونشرت قريبا، في 8 مارس، في صحيفة "البرافدا" "الرئيسية":

نحن نعرف ما هو على الميزان الآن

وماذا يحدث الآن.

لقد دقت ساعة الشجاعة على مرأى منا

والشجاعة لن تفارقنا..

حتى أن هناك كلمة في الميزان:

وسوف ننقذك أيها الخطاب الروسي

كلمة روسية عظيمة.

سنحملك حرة ونظيفة،

سنعطيها لأحفادنا وننقذهم من الأسر

أو تلك التي تردد أشعار ميخائيل إيزاكوفسكي في براءتها الإبداعية، والتي كتبت بالفعل في زمن النصر. 29 أبريل 1944، وقصائد بوريس باسترناك التي نُشرت في 17 مايو في برافدا، والتي يظهر فيها النصر الوشيك بمثابة خلاص لطبيعتنا ذاتها - وصولاً إلى العصافير...

كل شيء مميز هذا الربيع.

الضجيج أكثر حيوية من العصافير.

أنا لا أحاول حتى التعبير عنها

كم هي روحي خفيفة وهادئة..

أنفاس ربيع الوطن

يغسل آثار الشتاء من الفضاء

والسهول الفيضية سوداء بالدموع

من عيون السلافيين الملطخة بالدموع ...

كما قيل بالفعل، الأغانيخلال الحرب كانوا في المجال العام؛ ولا يقل أهمية عن ذلك أن الوعي الذاتي لدى الناس قد تم التعبير عنه فيهم بأكثر الطرق تركيزًا وشحذًا. وأخيرا، تجدر الإشارة إلى ذلك خط كاملتحتفظ هذه الأغاني بمعناها اليوم: فهي تُغنى الآن أحفادأولئك الذين عاشوا الحرب يغنون، ويتجمعون في مكان ما، وحتى أمام كاميرات التلفزيون (أي المطربين الصغار جدًا). صحيح أن هذا الأخير لا يحدث كثيرًا، ولكن من الأفضل أن نتفاجأ بذلك بشكل عام يحدث ذلك- إذا كنت تفكر في الأشخاص الذين يديرون التلفزيون الآن.

هناك سبب للاعتقاد بأن جيل الشباب الحالي يقدر أيضًا بعض القصائد والأشعار التي تم تأليفها خلال سنوات الحرب، لكن ليس من السهل الاقتناع التام بهذا، لكن أغاني ذلك الوقت، تُسمع اليوم من شفاه الشباب في استوديوهات التلفزيون وقاعات الحفلات الموسيقية أو ببساطة في الشارع - يقنعون.

دعونا نتذكر ما لا يقل عن اثنتي عشرة أغنية تم إنشاؤها في 1941-1945، والمعروفة للجميع أثناء الحرب وما زالت تعيش حتى يومنا هذا: "في الغابة بالقرب من الجبهة" ("غير مسموع من أشجار البتولا، عديم الوزن ...")، "أوغونيوك" "(" في الموقع، وعت الفتاة المقاتل ...") و"الأعداء يحترقون بيت..." بقلم ميخائيل إيزاكوفسكي، "العندليب" ("العندليب، العندليب، لا تزعج الجنود...")، "في أرض مشمسة..." و"لم نعد إلى المنزل منذ فترة طويلة" " ("الشموع تحترق...") بقلم أليكسي فاتيانوف، "في المخبأ" ("النار تشتعل في موقد ضيق...") بقلم أليكسي سوركوف، "الطرق" ("آه، الطرق والغبار والضباب" ...") بقلم ليف أوشانين، "فالس عشوائي" ("الليل قصير، الغيوم نائمة...") بقلم إيفجيني دولماتوفسكي، "ليلة مظلمة" لفلاديمير أغابوف (الذي يبدو أن هذه الأغنية كانت له الوحيدانطلاقة إبداعية...). كلمات هذه الأغاني، بالطبع، تتولد بالكامل من الحرب، ولكن في المقدمة ليست الحرب، بل العالم الذي دُعيت لإنقاذه.

صحيح، هناك أغنية أخرى معروفة أيضًا للجميع في ذلك الوقت والآن، والتي لها طابع مختلف - "الحرب المقدسة" ("انهض أيها البلد الضخم ...") لفاسيلي ليبيديف كوماش. لكن أولاً، هي الوحيدة، وثانيًا، هذه في جوهرها ليست أغنية، بل هي أغنية عسكرية ترنيمة. كُتب هذا النشيد ليلة 22-23 يونيو (نُشر النص بالفعل في الصحف يوم 24 يونيو)، ويجب القول بصراحة أن كلمات هذا النشيد لا ترقى إلى المعايير الفنية؛ لدى Lebedev-Kumach كلمات أكثر "ناجحة" - دعنا نقول:

لقد رافقتك في عملك الفذ -

وهزت عاصفة رعدية سماء البلاد.

لقد رأيتك

و حبست دموعي

و جفت العين...

لكن في "الحرب المقدسة" لا يزال هناك نوع من الخطوط الداعمة التي وجدت ولا تزال تجد صدى قويًا في نفوس الناس:

...النهوض للقتال المميت.

...هناك حرب شعبية مستمرة،

حرب مقدسة…

وعن العدو:

مثل قطبين مختلفين

نحن عدائيون في كل شيء..

ونداء يشبه في معناه الأغاني الأخرى:

...دعونا نفترق بكل قوتنا،

من كل قلبي، من كل روحي

من أجل أرضنا العزيزة...

كانت هذه السطور بدورها أساس اللحن البطولي المأساوي للملحن أ.ف. الكسندروف، وولد النشيد الفاتح. يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن الناس، بشكل عام، لم يغنوا هذا النشيد بقدر ما كانوا يستمعون إليه، ويغنون معه "في أرواحهم"، وبالكاد يتذكرون كلماته ككل، فقط "الكلمات الداعمة".

مثل العديد من الظواهر المهمة للغاية، أصبحت "الحرب المقدسة" مليئة بالأساطير - الإيجابية والسلبية. من ناحية، كرروا باستمرار أن فرقة الأغاني والرقص الشهيرة التابعة للجيش الأحمر غنتها للقوات المتجهة إلى الجبهة محطة سكة حديد بيلاروسيابالفعل من 27 يونيو 1941. وفي الوقت نفسه، باحث دقيق الأغاني الشهيرةأثبت يوري بيريوكوف من الوثائق أنه حتى 15 أكتوبر 1941، كانت "الحرب المقدسة"، كما يقولون، في حالة من العار، لأن بعض القوى التي اعتقدت أنها كانت مأساوية بشكل مفرط، من السطور الأولى وعدت بـ "معركة مميتة". "، وليس انتصارًا وشيكًا ... وفقط اعتبارًا من 15 أكتوبر - بعد أن استولى العدو على كالوغا (الثالث عشر) ورزيف وتفير كالينين (الرابع عشر) - بدأ سماع "الحرب المقدسة" يوميًا في عموم الاتحاد مذياع. المشهد الذي يُزعم أنه حدث في الأيام الأولى من الحرب في محطة بيلاروسكي، ابتكره الخيال الفني لكونستانتين فيدين في روايته «النار» (1961–1965)، ومن هنا نُقل هذا المشهد إلى العديد من الأفلام الوثائقية المفترضة. يعمل.

من ناحية أخرى، منذ عام 1990، بدأ نشر خيال لا أساس له من الصحة على الإطلاق مفاده أن "الحرب المقدسة" قد تمت كتابتها في عام 1916 من قبل أحد الألمان الذين ينالون الجنسية الروسية. ولكن هذا هو أحد الأمثلة المميزة لتلك الحملة لتشويه سمعتنا النصر العظيم، والتي تطورت على نطاق واسع منذ أواخر الثمانينات: هنا، كما يقولون، تم تأليف الأغنية "الرئيسية" قبل ربع قرن من عام 1941، وحتى من قبل ألماني... يوري بيريوكوف، يحلل الأغنية المحفوظة في اللغة الروسية أرشيف الدولةالأدب والفن، أثبتت مسودة مخطوطة ليبيديف-كوماش، التي تضمنت عدة نسخ متتالية للعديد من أسطر الأغنية، بما لا يمكن إنكاره أن النص ينتمي إلى مؤلفه "الرسمي".

ومن المهم أيضًا أن نقول إن المحاولات الحالية لتشويه سمعة الأغنية الشهيرة مرة اخرىتشير إلى أن دور أساسىالتي لعبتها الأغنية (والشعر بشكل عام) في النصر! لأنه اتضح أنه من أجل "تشويه سمعة" الحرب الكبرى، من الضروري "فضح" أغنيتها ...

جي كيه نفسه أجاب جوكوف عندما سئل عن أغاني الحرب التي يقدرها أكثر: ««قومي أيتها البلاد الضخمة..»، «الطرق»، «العندليب».. هذه أغاني خالدة.. لأنها عكست روح عظيمة للشعب» وأبدى ثقته بأن رأيه لا يخالف الرأي "كثير من الناس". وفي الواقع، فإن الملايين من الناس سينضمون بالطبع إلى المارشال، على الرغم من أنهم ربما يضيفون إليه قائمة قصيرةأيضًا "في الغابة بالقرب من الجبهة"، "ليلة مظلمة"، "في المخبأ"، وما إلى ذلك.

ولكن دعونا ننتبه مرة أخرى إلى حقيقة أن أغنية "القتال" الفعلية - "الحرب المقدسة" - ليست سوى واحدمن تلك المدرجة في “صندوق الذهب”؛ أما الباقي، كما يقولون، فهو "غنائي بحت". ويبدو من الصعب أيضًا الجمع بين "غضب" هذا النشيد ومطالبة العندليب "بعدم إزعاج الجنود"، على الرغم من أن المارشال جوكوف وضع الاثنين في نفس الصفحة.

هنا يبدو من المناسب التراجع إلى مجال خاص من معرفة الماضي الذي حصل عليه مؤخراكافٍ حالات مرتفعةفي جميع أنحاء العالم - "التاريخ الشفوي"("التاريخ الشفهي")، والذي يمكن بطريقة أو بأخرى أن يكمل بشكل كبير وحتى يصحح البحث بناءً على مصادر مكتوبة.

أخبرني الروسي الألماني البارز إيبرهارد ديكمان، الذي كان مقربًا مني منذ الستينيات، ذات مرة، أعترف، بحقيقة فاجأتني جدًا: لم يكن هناك صوت في ألمانيا أثناء الحرب. لا أحدأغنية غنائية متعلقة بالحرب؛ لم يكن هناك سوى مسيرات قتالية وأغاني "يومية" لا علاقة لها بالحرب بأي حال من الأحوال. قد يقولون إن الرسالة الشفهية لشخص واحد تحتاج إلى التحقق الدقيق من الحقائق، لكن نظيري ديكمان في هذه الحالة لا يمكن أن يكون مخطئًا: فقد عاش بعد ذلك نفس الحياة مع بلاده، حتى أنه كان عضوًا في "كومسومول" المحلية - شباب هتلر، قاتل أخوه الأكبر الجبهة الشرقيةوما إلى ذلك وهلم جرا.

تحدث إيبرهارد ديكمان أيضًا عن كيف تغير موقفه بشكل جذري تجاه العدو الشرقي الرهيب في عام 1945. في 7 مايو، اقتحمت قوات الفرقة الأولى موطنه مايسن على نهر إلبه. الجبهة الأوكرانيةالذي كان يتوقعه بخوف مميت - سواء بسبب أخيه أو بسبب عضويته في شباب هتلر. لكن صدمة حقيقية كانت تنتظره: سرعان ما بدأ جنود العدو المتمركزون في منزله في تحسين الغرف والفناء، ملتزمين بلطف بتعليمات جدته الصارمة... وعلى الرغم من أن والده اعتبر أنه من الأفضل الانتقال إلى المانيا الغربية، لم يبق إيبرهارد على أراضي الدولة التي نحتلها فحسب، بل اختار أيضًا دراسة الأدب الروسي (أعمال ليو تولستوي في المقام الأول) كمهنته.

ولكن دعونا نعود إلى الشيء الرئيسي: أعلى درجةالحقيقة المهمة هي أن حياتنا أثناء الحرب كانت مليئة تمامًا بالأغاني الغنائية (أي شخص في عمري سيؤكد ذلك دون أدنى شك)، بينما في ألمانيا لم تكن موجودة على الإطلاق، أو على الأقل لعبت دورًا غير مهم تمامًا (وإلا فإن نظيري الألماني لم يكن من الممكن أن "يفشل في ملاحظتها").

وهناك شيئ اخر. أحب إيبرهارد ديكمان أغانينا الحربية كثيرًا وطلب مني أكثر من مرة أن أغني إحداها؛ ومع ذلك، بطريقة ما بعد غناء أغنية فاتيانوفو "لم نكن في المنزل منذ فترة طويلة"، والتي تم إنشاؤها في عام 1945 وتتحدث عن الرجال الذين هم بالفعل

في ألمانيا، في ألمانيا -

في الجانب اللعين... -

علاوة على ذلك، فإن هذه السطور، وفقًا لبنية الأغنية، تتكرر مرتين - أشار إيبرهارد إلى أنه ربما لن يكون من المفيد تكرار كلمة "ملعون" (كان علي أن أذكره بالقول الشهير "لا يمكنك محو كلمة" كلمة من أغنية").

من الصعب تفسير التزام الألماني بأغانينا، التي ولدت من رحم الحرب. هو نفسه لم يستطع إعطاء إجابة واضحة على سؤال لماذا هم عزيزون عليه. لكن أعتقد أنه يمكننا الإجابة على هذا السؤال بالطريقة الآتية. بغض النظر عن شعور هذا الألماني أو ذاك تجاه ألمانيا في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، والتي أطلقت العنان الحرب العالمية، لا يسعه إلا أن يشعر شعور ثقيل(حتى فاقد الوعي) عند التفكير الكامل هزيمةبلدك في هذه الحرب.

كتب المؤرخ والناشر الألماني البارز سيباستيان هافنر عن مواطنيه في عام 1971: "لم يكن لديهم أي شيء ضد إنشاء إمبراطورية ألمانية كبرى... وعندما... بدا أن هذا المسار أصبح حقيقيًا، لم يكن هناك أي شخص تقريبًا في ألمانيا غير مستعد لاتباعه".. ومع ذلك، خلص هافنر، "منذ اللحظة التي أصبحت فيها نوايا هتلر واضحة للشعب الروسي، القوة الألمانيةعارضت قوة الشعب الروسي. منذ تلك اللحظة فصاعداً، كانت النتيجة واضحة أيضاً: الروس أصبحوا أقوى... أولاً لأن المشكلة حُلت بالنسبة لهم الحياة والموت» .

في النهاية هذا بالضبطويتجسد في شعر سنوات الحرب ويتجلى بشكل خاص في الأغاني المخصصة ليس للحرب فحسب، بل للحياة التي تنقذها بالكامل - من المنزل إلى العندليب الغنائي، ومن حب الفتاة أو الزوجة إلى ورقة البتولا الصفراء...

ولعل هذه الأغاني "تشرح" للروح الألمانية حتمية هزيمة بلاده، وبالتالي "تبرر" هذه الهزيمة، وفي النهاية، فرضت عليهمعه... ومن هنا شغف صديقي الألماني بهذه الأغاني ذو المظهر المتناقض.

لكن الشيء الرئيسي، بالطبع، هو في هذا التناقض الحاد نفسه؛ من المستحيل أن نتخيل حياتنا في 1941-1945 بدون الأغاني الغنائية عن الحرب التي كانت تُسمع باستمرار من أطباق الراديو في ذلك الوقت ويغنيها ملايين الأشخاص، ولكن في ألمانيا لا يوجد أي منها على الإطلاق! أمامنا، بلا شك، فرق كبير للغاية، على وجه الخصوص، ينفي تماما محاولات المؤلفين الحاليين الآخرين الذين يسعون إلى تحقيق هدف وضع علامة متساوية بين الرايخ الثالث وبلدنا.

حقيقة أن معنى الحرب تجسد لكل من المارشال جوكوف والجندي العادي في الكلمات المكتوبة عام 1942:

يكشف حقيقة تاريخية لم تذكر في كثير من الكتب عن الحرب التي تحمل طابع «الرسمية»، الصادرة في الأربعينيات والثمانينيات، وخاصة في كتابات التسعينات المفترية.

لكن أحفاد الجيل الذي نجا من الحرب، والذين يغنون أغاني مماثلة اليوم، يجب على المرء أن يفكر، بطريقة ما، يشعر بهذا العمق والشمول الحقيقة.

من كتاب ستالين. العاهل الأحمر مؤلف بوشكوف الكسندر

بدلاً من الاستنتاج، هذا ما حصل عليه العاهل الأحمر الحياة الشخصية. سيتم ثني الشخص الأضعف في قوس. لقد تحمل ستالين. لكن الشك، بالطبع، أصبح أقوى - عندما تتعرض للخيانة حتى في حياتك العائلة الخاصةعندما يتآمر ضدهم أولئك الذين تعتبرهم أصدقاء حقيقيين

من كتاب النزاع القديم بين السلاف. روسيا. بولندا. ليتوانيا [مع الرسوم التوضيحية] مؤلف

بدلاً من الاستنتاج، تم وضع حد للنزاع الإقليمي الذي دام ألف عام بين روسيا وبولندا بموجب "المعاهدة السوفيتية البولندية بشأن حدود الدولة"، الموقعة في موسكو في 16 أغسطس 1945 وصدقت عليها هيئة الرئاسة. المجلس الاعلىاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية 13 يناير 1946 وكرايوفا

من كتاب روسيا. القرن العشرين (1939-1964) مؤلف كوزينوف فاديم فاليريانوفيتش

شعر سنوات الحرب (بدلاً من الخاتمة) "عندما ترعد الأسلحة، تصمت الأفكار" - هذا القول الذي يعود تاريخه إلى روما القديمة لا ينطبق بأي حال من الأحوال على حربنا الوطنية. حتى الباحث الأكثر تشككا في وجود البلاد في 1941-1945 سوف يتوصل حتما إلى استنتاج مفاده أن

من كتاب الروس - أشخاص ناجحون. كيف نمت الأرض الروسية مؤلف تيورين الكسندر

بدلا من الاستنتاج بعض نتائج الاستعمار الروسي - حدث في مناطق أقل تطورا اقتصاديا من مناطق الإخلاء. - كانت مناطق الاستعمار، كقاعدة عامة، تعاني من ظروف مناخية وظروف نقل أكثر صعوبة من المناطق

من كتاب بداية روس: أسرار ولادة الشعب الروسي مؤلف

من كتاب تاريخ روسيا مؤلف مونشيف شامل ماجوميدوفيتش

بدلا من الاستنتاج كقاعدة عامة، في نهاية أي العمل التاريخي، بما في ذلك كتب التاريخ المدرسية، يتم تقديم خاتمة يحاول فيها المؤلفون تلخيص النقاط الرئيسية لما يقال في الكتاب. وبعبارة أخرى، فإن هذا الاستنتاج معمم إلى حد كبير

من كتاب من الغموض إلى المعرفة مؤلف كوندراتوف الكسندر ميخائيلوفيتش

بدلاً من الاستنتاج، من المستحيل أن نتحدث في كتاب واحد عن جميع المشكلات التي تحلها علوم مثل علم الآثار والإثنوغرافيا والأنثروبولوجيا وما إلى ذلك. ومن المستحيل أن نتحدث في كتاب واحد عن كل الحضارات القديمة التي "أحياها" العلماء. الغرض من كتابنا هو

من كتاب معركة شبه جزيرة القرم مؤلف شيروكوراد ألكسندر بوريسوفيتش

بدلا من الاستنتاج، لم تنته الحرب على البحر الأسود بالقبض على سيفاستوبول. قبل ذلك كانت عمليات الهبوط في رومانيا وبلغاريا. ويعتقد أن الأعمال العدائية في البحر الأسود توقفت في 9 سبتمبر 1944. يرجى ملاحظة أنه لم يقاتل أحد عمليا الأسطول الرومانيمحفوظ في

من كتاب السجلات والمؤرخون الروس في القرنين العاشر والثالث عشر. مؤلف تولوشكو بيتر بتروفيتش

بدلا من الخاتمة لاستكمال الدراسة المقترحة السجلات الروسية القديمةالقرنين العاشر والثالث عشر أود أن أدلي ببعض التعليقات الإضافية: الأول يتعلق بالنوع الذي نختاره سجلات قديمة. وهي مكتوبة بهذه اللغة المجازية والحيوية،

من كتاب القوة في روس القديمة. القرنين العاشر والثالث عشر مؤلف تولوشكو بيتر بتروفيتش

بدلاً من الخاتمة، دراسة الطبيعة الاجتماعية لمؤسسات السلطة في روسيا في القرنين العاشر والثالث عشر. ويبدو من المناسب أن نختتم بواحدة أخرى، والتي بدونها يستحيل فهم طبيعة دولتها بشكل موضوعي. نحن نتحدث عن الروسية الكنيسة الأرثوذكسية. تظهر في النهاية

من كتاب Chimeras of the Old World. من التاريخ الحرب النفسية مؤلف تشيرنياك افيم بوريسوفيتش

بدلاً من الاستنتاج: منذ زمن سحيق، نصف الحقيقة هو نصف كذبة، وأكثر فظاعة من أي كذبة. في معركة مفتوحة يمكنك هزيمة الكذبة، والتي كلها كذبة. لكن لا يمكنك أن تأخذ قوة نصف الكذبة بهجوم مباشر. أ. تينيسون تقول القاعدة القديمة: للعثور على مجرم، عليك تحديد من المستفيد

من كتاب الحضارة الروسية القديمة مؤلف كوزمين أبولون جريجوريفيتش

بدلا من الاستنتاج، فإن موضوع بداية روس لا ينضب عمليا، ومعرفتنا في هذا المجال لا تزال محدودة للغاية. ويكفي أن نقول إن النزاعات حتى اليوم تدور أساسًا حول نفس الحقائق والحجج التي كانت موجودة قبل ثلاثة قرون تقريبًا، وغالبًا ما يتم تداول الآراء "الموثوقة"

من كتاب مجاعة 1932-1933 في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية: أوكرانيا، كازاخستان، شمال القوقاز، منطقة الفولغا، منطقة الأرض السوداء الوسطى، غرب سيبيريا، الأورال. مؤلف إيفنيتسكي نيكولاي ألكسيفيتش

وبدلا من السجن حدثت مجاعة 1932-1933. كان ذلك نتيجة لسياسات ستالين المناهضة للفلاحين. أجريت في 1930-1932. الجماعية القسرية ونزع الملكية، والتي كان من المفترض أن تكون إحدى مهامها حل مشكلة الحبوب، والتي أصبحت حادة في 1928-1929، وليس فقط

من كتاب الكتاب الأسود للشيوعية بواسطة بارتوشيك كاريل

بدلاً من الاستنتاج، لا تدعي هذه المراجعة تقديم تغطية جديدة لمواد واقعية تشير إلى أساليب استخدام العنف من قبل الدولة في الاتحاد السوفييتي والاتحاد السوفييتي. أشكال محددةالقمع خلال النصف الأول من النظام السوفيتي. هؤلاء

من كتاب تاريخ "الثورة الديمقراطية المضادة" في روسيا مؤلف جوسيف كيريل فلاديميروفيتش

وبدلا من الاستنتاج، تم الغزو من قبل الطبقة العاملة تحت قيادة الحزب الماركسي اللينيني السلطة السياسيةوإقامة دكتاتورية البروليتاريا هو نمط تاريخي عام. مع كل التنوع الأشكال السياسيةالتحول من الرأسمالية إلى

من كتاب صربيا في البلقان. القرن العشرين مؤلف نيكيفوروف كونستانتين فلاديميروفيتش

بدلا من الاستنتاج، لا يمكن القول أنه يتم نشر عدد قليل من الأعمال التي تمسها في روسيا التاريخ الصربيوخاصة الحداثة الصربية. بالطبع، هذه صحافة في الأساس، ولكنها خطيرة أيضًا الأعمال العلميةكافٍ. الاهتمام الروسي بصربيا والصرب مرتفع باستمرار. وهذا

100 روبيةمكافأة للطلب الأول

اختر نوع الوظيفة عمل التخرج عمل الدورةملخص تقرير ممارسة أطروحة الماجستير مقال تقرير مراجعة عمل اختبار دراسة حل المشكلات خطة العمل إجابات على الأسئلة عمل إبداعي مقال رسم مقالات ترجمة عروض تقديمية كتابة أخرى زيادة تفرد النص أطروحة الماجستير العمل المختبري المساعدة عبر الإنترنت

تعرف على السعر

يصبح الشعر صوت الوطن الأم الذي ينادي أبنائه من الملصقات. وتحولت معظم القصائد الموسيقية إلى أغاني وحلقت إلى الأمام مع فرق من الفنانين، حيث كان لا غنى عنها، مثل الطب أو الأسلحة. إن أدب فترة الحرب الوطنية العظمى (1941-1945) بالنسبة لغالبية الشعب السوفييتي هو شعر، لأنهم طاروا حتى في أكثر الأماكن تواجدًا. الزوايا النائيةالجبهة، معلنة ثبات الجنود وعنادهم. بالإضافة إلى ذلك، كان من الأسهل الإعلان عنها عبر الراديو، مما أدى إلى إضعاف تقارير الخطوط الأمامية. كما تم نشرها في الصحافة المركزية وصحافة الخطوط الأمامية خلال الحرب الوطنية العظمى.

حتى يومنا هذا، يحب الناس كلمات الأغاني M. Isakovsky، V. Lebedev-Kumach، A. Surkov، K. Simonov، O. Berggolts، N. Tikhonov، M. Aliger، P. Kogan، Vs. باجريتسكي، ن. تيخونوف، أ. تفاردوفسكي. ويتردد صدى الشعور الوطني العميق في قصائدهم. أصبحت غرائز الشعراء أكثر حدة، وأصبحت رؤيتهم لمناطقهم الأصلية بنوية ومحترمة وحنونة. إن صورة الوطن الأم هي رمز ملموس ومفهوم ولم يعد يحتاج إلى أوصاف ملونة. اخترقت الشفقة البطولية أيضًا في كلمات الأغاني الحميمة.

سرعان ما ينتشر الشعر اللحني بعاطفته المتأصلة وخطابه الخطابي التوضيحي في المقدمة وفي الخلف. تم تحديد ازدهار هذا النوع بشكل منطقي: كان من الضروري أن تعكس صور النضال البطولي بشكل ملحمي. لقد تجاوز الأدب العسكري القصائد وتطور إلى ملحمة وطنية. كمثال، يمكنك قراءة A. Tvardovsky "Vasily Terkin"، M. Aliger "Zoya"، P. Antokolsky "Son". تعبر قصيدة "فاسيلي تيركين"، المألوفة لنا منذ أيام الدراسة، عن قسوة الحياة العسكرية والتصرفات البهيجة التي لا تقهر للجندي السوفيتي. وهكذا اكتسب الشعر خلال الحرب العالمية الثانية قيمة عظيمةالخامس الحياة الثقافيةالناس.

مجموعات النوع الرئيسي من قصائد الحرب: غنائية (قصيدة، مرثية، أغنية)، ساخرة، غنائية ملحمية (قصائد، قصائد). أشهر شعراء الحرب: نيكولاي تيخونوف، ألكسندر تفاردوفسكي، أليكسي سوركوف، أولغا بيرجولتس، ميخائيل إيزاكوفسكي، كونستانتين سيمونوف.

شعر من الحرب العالمية الثانية. تغير موضوع الكلمات بشكل كبير منذ الأيام الأولى للحرب. المسؤولية عن مصير الوطن الأم، ومرارة الهزيمة، وكراهية العدو، والمثابرة، والولاء للوطن، والإيمان بالنصر - هذا ما تم تشكيله تحت قلم فنانين مختلفين في قصائد وقصائد وقصائد فريدة من نوعها، الأغاني.

لقد ولدت صدمات الحرب جيلاً كاملاً من الشعراء الشباب الذين تم استدعاؤهم فيما بعد خط المواجهة، أسمائهم معروفة الآن على نطاق واسع: ميخائيل لفوف، ألكسندر مجيروف، يوليا درونينا، بوريس سلوتسكي، كونستانتين فاشينكين، غريغوري بوزنيان، ب. أوكودزهافا، نيكولاي بانتشينكو، آنا أخماتوفا، وغيرهم الكثير. يتم وضع علامة على القصائد التي تم إنشاؤها خلال الحرب علامة على حقيقة الحياة القاسية، وحقيقة المشاعر والتجارب الإنسانية.كانت الفكرة المهيمنة في الشعر في تلك السنوات هي السطور المأخوذة من قصيدة ألكساندر تفاردوفسكي "إلى أنصار منطقة سمولينسك": "انهضوا، لقد تم تدنيس أرضي بأكملها، ضد العدو!"

تحول الشعراء إلى الماضي البطولي لوطنهم ورسموا مقارنات تاريخية: "حكاية روسيا" لميخائيل إيزاكوفسكي، "روس" لديميان بيدني، "فكر روسيا" لديمتري كيدرين، "حقل المجد الروسي" لسيرجي. فاسيليف.

تنقل عدد من القصائد شعور الجندي بحبه لـ«وطنه الصغير»، للبيت الذي ولد فيه. إلى تلك "البتولا الثلاثة" حيث ترك جزءًا من روحه وألمه وفرحه ("الوطن الأم" بقلم ك. سيمونوف).

خصص الشعراء سطورًا صادقة للمرأة الأم، وهي امرأة روسية بسيطة عانت من مرارة خسارة لا يمكن تعويضها، وتحملت على كتفيها مصاعب ومصاعب غير إنسانية، لكنها لم تفقد الإيمان:
تذكرت كل شرفة،
أين كان عليك أن تذهب؟
تذكرت كل وجوه النساء،
مثل والدتك.
لقد تقاسموا الخبز معنا -
هل هو القمح والجاودار -
أخذونا إلى السهوب
طريق سري.
آلامنا تؤذيهم ، -
مشاكلك الخاصة لا تحسب.
(أ. تفاردوفسكي "أغنية الرفيق")
قصائد M. Isakovsky "إلى امرأة روسية" وسطور من قصيدة K. Simonov "هل تتذكر يا أليوشا طرق منطقة سمولينسك ..." تبدو بنفس المفتاح.

الحقيقة القاسية للعصر، الإيمان بانتصار الشعب السوفيتي تتخلل قصائد أ. بروكوفييف ("الرفيق، هل رأيت ...")، أ. تفاردوفسكي ("أغنية الرفيق") والعديد من الشعراء الآخرين.

إبداع عدد من كبار الشعراء. وهكذا، تكتسب ملهمة آنا أخماتوفا نغمة المواطنة العالية والصوت الوطني. وفي قصيدة “الشجاعة” تجد الشاعرة كلمات وصوراً تجسد صمود الشعب المقاتل:
نحن نعرف ما هو على الميزان الآن
وماذا يحدث الآن.
لقد دقت ساعة الشجاعة على مرأى منا.
والشجاعة لن تتركنا.

"فاسيلي تيركين" بقلم أ. تفاردوفسكي - الأكبر والأكثر أهمية عمل شعريعصر الحرب الوطنية العظمى. إذا كان أ. بروكوفييف في القصيدة الغنائية الملحمية "روسيا" لديه في المقدمة صورة الوطن الأم، ومناظرها الطبيعية الأكثر شعرية، و الشخصياتتم تصوير (الإخوة هاون شوموف) بطريقة معممة رمزيًا، ثم حقق تفاردوفسكي توليفًا بين الخاص والعامة: الصورة الفردية لفاسيلي تيركين وصورة الوطن بأحجام مختلفة في المفهوم الفني للقصيدة. هذا عمل شعري متعدد الأوجه، لا يغطي فقط جميع جوانب الحياة في الخطوط الأمامية، ولكن أيضا المراحل الرئيسية للحرب الوطنية العظمى.
تجسد الصورة الخالدة لفاسيلي تيركين بقوة خاصة سمات الشخصية الوطنية الروسية في تلك الحقبة. يتم الكشف عن الديمقراطية والنقاء الأخلاقي، والعظمة والبساطة للبطل من خلال الشعر الشعبي، وهيكل أفكار ومشاعر البطل أقرب إلى عالم صور الفولكلور الروسي.

قصيدة ك. سيمونوفا"هل تتذكر يا أليوشا طرق منطقة سمولينسك..." (1941) أصبحت معروفة على نطاق واسع لأنها عبرت عن مشاعر وتجارب الشعب بأكمله. نغمة التفكير الحزين، نغمة محادثة سرية مع صديق مخلص. يمر الشاعر بذكريات مشتركة في ذاكرته، ويستعيد صور تراجع عام 1941. القصيدة خالية من النغمات الجذابة، فهي تجسد العمل المكثف للعقل والقلب، مما يؤدي إلى فهم جديد لحياة ومصائر الناس والوطن الأم.

تقاس بالدموع أكثر من الأميال،

كان هناك طريق سريع، يختبئ عن الأنظار على التلال

قرى، قرى، قرى بها مقابر.

يبدو الأمر كما لو أن روسيا كلها جاءت لرؤيتهم،

كما لو كان وراء كل ضواحي روسيا،

احمِ الأحياء بصليب يديك،

بعد أن تجمعوا مع العالم كله، يصلي أجدادنا العظماء

لأحفادهم الذين لا يؤمنون بالله.

أنت. كما تعلمون، ربما لا يزال وطني

ليس منزل المدينة الذي عشت فيه في العطلة

وهذه الطرق الريفية التي مر بها أجدادنا

بصلبان بسيطة من قبورهم الروسية.

قصيدة "انتظرني" (1941) تدور حول الحب الأمين والمخلص، وعن قدرته المنقذة. الوقت والظروف ليس لها قوة على الحب. التكرار المتكرر لكلمة "انتظر". في المقطع الأول المكون من اثني عشر سطرًا تكررت عشر مرات. تبدأ عبارة "انتظر حتى..." ستة من الأسطر الاثني عشر التي تصف جميع الفصول والمختلفة ظروف الحياة، مما يدل على أن الانتظار إلى أجل غير مسمى.

انتظروني وسأعود

فقط انتظر كثيرا.

انتظر عندما يحزنونك

أمطار صفراء،

انتظر حتى تهب الثلوج

انتظر حتى تصبح ساخنة

انتظر عندما لا ينتظر الآخرون.

نسيان الأمس.

انتظر عندما تكون من أماكن بعيدة

لن تصل أي رسائل

انتظر حتى تشعر بالملل

إلى كل من ينتظر معًا.

انتظروني وسأعود..

يبدأ كل مقطع من المقاطع الثلاثة الكبيرة بالكلمات "انتظرني وسأعود...". هذا تكرار مكثف وعاطفي ومكثف ("انتظرني" ونتيجة لذلك - "سأعود" - التعاويذ الشعبية والمؤامرات والصلوات.

أ. سوركوف مشهور بقصيدته"النار تدق في موقد ضيق..." (1941) تدور أيضًا حول الحب وقوته المنقذة وعن الإخلاص والإخلاص. في الظروف المأساوية للحرب ("ليس من السهل عليّ الوصول إليك، / وهناك أربع خطوات حتى الموت")، يكون الحب بمثابة دعم معنوي للشخص ("أشعر بالدفء في مخبأ بارد / من مخبأك البارد"). الحب الذي لا ينطفئ").

النار تشتعل في الموقد الضيق.

هناك راتنج على جذوع الأشجار، مثل المسيل للدموع،

والأكورديون يغني لي في المخبأ

عن ابتسامتك وعينيك.

همست لي الشجيرات عنك

في الحقول البيضاء الثلجية بالقرب من موسكو.

أريدك أن تسمع.

أنت بعيد جدًا الآن.

بيننا هناك ثلج وثلج.

ليس من السهل بالنسبة لي الوصول إليك

وهناك أربع خطوات للموت.

الغناء، هارمونيكا، على الرغم من العاصفة الثلجية،

اتصل بالسعادة المفقودة.

أشعر بالدفء في مخبأ بارد

من حبك الذي لا ينطفئ.