الفتاة على الكرة منطقية. حقائق مثيرة للاهتمام حول لوحة بابلو بيكاسو "الفتاة على الكرة"

من أشهر لوحات بيكاسو.

في عام 1900، ذهب بيكاسو وصديقه الفنان كاساخيماس إلى باريس.

هناك تعرف بابلو بيكاسو على أعمال الانطباعيين.

كانت حياته في هذا الوقت محفوفة بالعديد من الصعوبات، وكان انتحار كارلوس كاساخيماس عميقًا

كان لها تأثير على الشاب بيكاسو.

في ظل هذه الظروف، في بداية عام 1902، بدأ في إنتاج أعمال بأسلوب سيُطلق عليه فيما بعد الفترة الزرقاء.

طور بيكاسو هذا الأسلوب عند عودته إلى برشلونة عام 1903-1904.

عمل الفترة الانتقالية- من "الأزرق" إلى "الوردي" - "فتاة على كرة" 1905.
في أعمال بابلو بيكاسو، تفتح لوحة “الفتاة على الكرة” ما يسمى بـ “الفترة الوردية”،

الذي حل محل "الأزرق" ولا يزال يحتفظ بصداه. .

لوحة "الفتاة على الكرة" لا تنتمي إلى التكعيبية (كما هو معروف، بيكاسو هو مؤسس التكعيبية).

حقا صورة للفترة الانتقالية. التصنيف معقد ويمكن أن يعزى إلى أسلوب فن الآرت نوفو.

على قماش "الفتاة على الكرة" يصور بيكاسو فرقة متنقلة من البهلوانات.

يوجد في وسط التكوين فنانان - لاعبة جمباز ورجل قوي.

طفل يوازن على الكرة، ويتدرب على روتينه.

شكل الفتاة منحني برشاقة، وقد رفعت ذراعيها للحفاظ على توازنها الهش.

يجلس الرياضي بلا حراك، ويمتلئ جسده القوي بالهدوء.

يقف الفنانان في تناقض صارخ مع بعضهما البعض.

من ناحية، هشاشة واندفاع الفتاة النحيفة على الكرة، ومن ناحية أخرى، القوة والقوة والشخصية الثابتة للرجل الذي يجلس على الكرة.

رئيسي وسائل معبرةبيكاسو لا يزال خطا.

ولكن على عكس لوحات الفترة "الزرقاء"، نرى هنا منظورًا أيضًا. في اللوحة القماشية تم تصميم "Girl on a Ball" باستخدام

عديد خطوط أفقيةوأشكال صغيرة في الخلفية (امرأة مع طفل وحصان أبيض اللون). بسبب هذا

الصورة لا تبدو مسطحة، فهي تتميز بالخفة والتهوية.

يتم تحديد صورة صحراء أو سهوب عارية كخلفية. هذا الإعداد لا يتناسب حقًا مع مزاج السيرك.

وهكذا تؤكد الفنانة أن حياة هؤلاء الأشخاص لا تقتصر على المرح والابتهاج والتصفيق من الجمهور.

هناك أيضًا الحاجة والحزن والمرض.

نظام الألوان الذي اختاره الفنان مميز جدًا أيضًا.

بقي اللون الأزرق، الذي أحبه بيكاسو، فقط في ملابس الرياضيين ولاعبي الجمباز.

تهيمن ظلال اللون الوردي على بقية الصورة.

الصورة حية وديناميكية للغاية، كيف حقق الفنان مثل هذه الديناميكيات؟

دعونا ننظر إلى الصورة بالتفصيل، ودون غزو اختصاص تاريخ الفن، دعونا ندرس الحلول البصرية.
أول شيء يجب الانتباه إليه هو التناقض بين شباب الفتاة ومرونتها وخبرة الرياضي وقوته. تتناقض الكرة التي تحافظ عليها الفتاة على توازنها الدقيق مع دعامة السيرك المكعبة التي تجلس عليها اللاعبة.

وهكذا، هناك تباين وصراع - ليس فقط بين الشخصيتين، بل أيضًا بين حالتي الإنسان التي تخطر بباله خلال حياته، صراع الأجيال.
ولنلاحظ أن الصراع لم يذكره الفنان في تصرفات الشخصيات؛ ففي الصورة العلاقات مترابطة إلى حد ما، ربما هما أخ وأخت، والفتاة منفتحة، ونظرة الرياضي هادئة.
كل هذا واضح ومعروف تمامًا.

دعونا نلقي نظرة فاحصة.
يتم رسم الفتاة بألوان باردة، والرياضية بألوان دافئة.
عادةً ما تميز النغمات الباردة الشخصية بصريًا بشكل سلبي وربما تبدو غريبة بالنسبة لفتاة جميلة رسمها فنان عظيم. لكن، إذا كنت تتذكر فترة مراهقتك، ألم ندخل في مواجهة مع الكبار في أي مناسبة؟ ألم ينتهكوا القواعد الراسخة في المجتمع - الرسمية وغير الرسمية؟ هذه آلية متأصلة في الطبيعة تؤدي إلى زعزعة الاستقرار النظام الاجتماعيبشكل عام، ولكن في الوقت نفسه دفع حدود التصور الإنساني العالمي.

هناك قلق في الألوان التي ترسم بها الفتاة. ومن ذلك خوفها من فقدان توازنها، وقلق الرياضي على الفتاة، وقلق الكبير على مستقبل الصغار.

على النقيض من ذلك، يتم التأكيد على مرونة الفتاة من خلال الموقف الثابت والهادئ للرياضي. في منحنيات الفتاة لا توجد رغبة في الحفاظ على التوازن فحسب، بل توجد أيضًا شخصية متهورة واستعداد للألعاب والاستفزازات؛ في نظر الرياضي هناك صلابة واستعداد للقبض والدعم في العضلات ووضعية الرياضي نفسها هناك قوة واستعداد للحركات السريعة والبراعة.

اتجاه الفتاة للأمام، نحو المشاهد، نحو المستقبل. يجلس الرياضي وظهره للمشاهد وينظر رجل ناضجتحولت إلى الماضي.
يتم التأكيد على حركة الزمن الناشئة من خلال فتاة صغيرة ترتدي فستانًا أحمر، فهي تكمل بشكل منطقي الوقت داخل الصورة - الطفولة، المراهقة، النضج.

الآن دعونا نقوم ببعض التجارب.

استخدام محرر الرسوم البيانية، دعونا نغير لهجة الفتاة إلى الدافئة...

وأيضا - سوف نقوم بإزالة الناس...

...وحصان في الخلفية.

مع كل دمج في الخطة الأصلية للفنان، ينخفض ​​\u200b\u200bالتوتر الداخلي وحركة اللوحة بشكل ملحوظ. إن "اختفاء" الحصان يجعل المشهد خاليًا من الحياة ويحرم الصورة من عنصر عاطفي دافئ مهم. حصان الرعي هو حركة موحدة وسلمية وحيوية ودافئة. فستان الفتاة الصغيرة الذي يرفرف في مهب الريح هو حركة مهمة أخرى، خفيفة ومتجددة الهواء. بعد حرمانها من هذه اللكنات، تصبح الصورة رسمًا جافًا وشبه وثائقي ورسمًا تخطيطيًا. ولا شيء فيه يثير خيال المشاهد للتفكير في مرور الزمن، وفي العلاقات بين الأجيال، وفي الاتجاهات الجديدة والقيم الأبدية. لم تعد الصورة مثلًا فلسفيًا عميقًا.

حاول أيضًا في مخيلتك إزالة القوس الأحمر الموجود على رأس الفتاة - سوف "تجف" الصورة تمامًا.

بعد ذلك، من المفيد مرة أخرى تقييم قرارات الفنان - التي تبدو بسيطة - والتي "شحنت" اللوحة بالطاقة الداخلية والحركة واللدونة.

مصدر

وهنا رأي آخر...

يمكن للجميع رؤية شيء مختلف في هذه الصورة.

رجل مع المشاعر الإيجابيةيمكن أن نرى معنى إيجابيوالشخص ذو المزاج المكتئب سوف يرى فيه شيئًا شريرًا.

ومما يثبت ذلك أيضًا أن الكثير من الرسوم الكاريكاتورية والتعبيرات عن رؤيتهم للصورة كانت مصنوعة من الصورة.

يصور بعض الناس مسمارًا على الكرة بدلاً من فتاة، والبعض الآخر يصور كلبًا أو طائرًا أو امرأة عارية - أيًا كان.

حتى أن هناك العديد من المنحوتات المخصصة لهذه اللوحة. أراد العديد من مؤلفي المنحوتات تجسيد تحفة الرسم بالحجر أو البرونز، والبعض الآخر في شخصيات كرتونية ورسوم كاريكاتورية.

موضوع الصورة مطلوب ويستمر في إدهاش خيال الناس.

وبحسب مصادر رسمية، فإن اللوحة تصور حياة سيرك متنقل، ومهرج يجلس على حجر، وفتاة من جيل الشبابتمرين للعروض.

وجه الرجل عابس وجدي، يفكر في شيء ما وهو واثق من نفسه. الفتاة مبتهجة ، لا مبالية ، ولكن في الوقت نفسه، يتوازن بشكل غير مستقر على الكرة.

في الصورة يتناقض الحنان مع الوقاحة، ويبدو الإهمال الطفولي متناقضًا في الخلفية
مكتئب تجربة الحياةحكمة. تظهر الحركة على خلفية من الهدوء.

هناك أيضًا اهتمام بالجيل الأصغر سنًا، وفي نفس الوقت يشعر الرجل بعدم الأمان على مستقبله. الرجل يميل قليلاً مما يدل على حزنه، وفي الوقت نفسه، يميل شكل الفتاة بالكامل إلى الأعلى، ويداها موجهتان، وكفيهما نحو السماء، كرمز للرغبة في مستقبل سعيد.

موقع البهلوانات في منطقة مفتوحة، في مكان ما على مسافة يمكنك رؤية امرأة مع طفل وحصان.

المساحات لا نهاية لها، مع عدة آفاق في المسافة، مثل رمز الحرية. الصورة تحتوي على معنى عميق، حيث كل التفاصيل جزء من كل واحد.

وفي عام 2012، صدرت عملة معدنية في روسيا، تحمل هذه اللوحة بالذات لبابلو بيكاسو".

سيفيروف أ، س،

تعتبر لوحة بيكاسو "الفتاة على الكرة" إحدى روائع الفنون الجميلة. أثناء الإشادة باللوحة، لم يتجاوز الباحثون عادة مجرد الإشارة إلى التناقض بين الشخصيتين الرئيسيتين، الفتاة الهشة والرياضي القوي. وفي الوقت نفسه، فإن الكمال المذهل وعمق هذه الصور يسمح لنا بالتحدث عن المحتوى الهام والمتعدد الأوجه للصورة، الأمر الذي يتطلب دراستها الجديدة والأكثر حذرًا وتنوعًا. ومن الضروري أيضًا الكشف عن المعنى المجازي للمقارنة بين شخصيتين في المقدمة وعلاقتهما بالمشهد بأكمله، وكذلك تتبع ارتباط الصورة بأخرى الأعمال المبكرةبيكاسو. هذه المقالة هي محاولة لملء هذه الفجوة.
تم رسم اللوحة عام 1905، خلال "الفترة الوردية" مجازيًا من أعمال بيكاسو. لكن الفنان لم يتوصل على الفور إلى حله المجازي والتركيبي. في البداية، كانت الفتاة متوازنة على حجر، كما يظهر في الرسم بالقلم المسمى “Equilibrist” (باريس). تم توضيح تصوير أقرب للأشكال الموجودة في المقدمة في رسمتين من عام 1905 (باريس، مجموعة خاصة)، وهما عبارة عن رسومات تخطيطية للوحة موسكو. تم تطوير رأس البهلوان وشكل الفتاة في رسم تخطيطي الجانب الخلفيالغواش "الصبي مع كلب" (1905). في العمل الرسومي"عائلة البهلوان"، مصنوعة باستخدام تقنية الفرشاة الجافة، الفتاة الموجودة على الكرة محاطة بالفعل بالعديد من الشخصيات. يقترح أن بيكاسو في هذا الوقت تصور زوجين التراكيب الكبيرةعن حياة الممثلين في رحلة: فيلم «الكوميديون المتجولون» (1905، واشنطن، المعرض الوطني) و"وقف الكوميديين".

الكوميديين المسافرين

استراحة الكوميديين

خطة التكوين الثاني معروفة من خلال الرسومات التخطيطية والأعمال التحضيرية. رسم تخطيطي من متحف في بالتيمور يصور معسكرًا من الممثلين وهم يسترخون: نساء يلعبن مع الأطفال أو يقمن بالأعمال المنزلية، ويمكن رؤية حصان بالقرب من عربة سيرك في الخلف، وفي المنتصف يشاهد بهلوان حركة التوازن لفتاة على كرة. لم يقم بيكاسو بإنشاء مثل هذا التكوين الكامل، لكن جميع زخارف لوحة موسكو تقريبًا تعود إلى رسم بالتيمور. ويظهر أيضًا مكان استراحة للفنانين في منطقة مهجورة: فتاة تتوازن على كرة، وتتدرب على أحد عروض السيرك الشعبية، بينما يستريح رياضي قوي في مكان قريب، ويراقبها؛ تظهر على مسافة أم مع أطفالها وكلب وحصان أبيض يرعى.

إن طابع المناظر الطبيعية في الرسم وفي لوحتنا قريب أيضًا. لكن المناظر الطبيعية في "الكوميديون المسافرون" و "الفتاة على الكرة" أكثر تشابهاً، والتي تتحدث أيضاً عن وحدة مفهومهم الأصلي.

ربما تم تصوره على أنه العمل التحضيريبحلول وقت "توقف الكوميديين" غير المتحقق، أصبحت لوحة "الفتاة على الكرة" مكتملة وأصبحت واحدة من أكثر الأعمال مثالية في فترة بيكاسو الوردية.

تستنسخ لوحة موسكو، للوهلة الأولى، مجرد حلقة من الحياة اليوميةالكوميديين المسافرين. ومع ذلك، فإن الحجم المثير للإعجاب، والبنية المهيبة للصورة، التي تكون فيها الصور في حضور صامت، مكان غير عاديتساهم الإجراءات (الهضبة الصحراوية) و"الركائز" الهندسية للأشكال في رفع الصور فوق الواقع اليومي. تبدأ البروفة في الظهور وكأنها حدث طقسي وتكتسب أهمية غامضة.

استبعاد صورة من بيئتها المألوفة السابقة ونقلها إلى بيئة مجردة جديدة - ميزة مهمةأعمال بيكاسو (مبكرا). وفي السياق الجديد، تظهر الصورة معاني إضافية، يعبر عن المزيد مفاهيم عامةغالبًا ما تكون ذات طبيعة ذات أهمية عالمية، وتكشف عن أسئلة عظيمة حول مصير الإنسان وحياته وموته. يتم تفسير هذه الميزة، أولا وقبل كل شيء، من خلال ميل بيكاسو منذ السنوات الأولى من عمله إلى التفكير المجازي والصور الرمزية. في الوقت نفسه، غالبا ما يستخدم بيكاسو الزخارف الأيقونية للفن القديم، المسيحي في المقام الأول. هذا هو سمة خاصة من اللوحات من الفترة الزرقاء، ولكن تم العثور عليها أيضًا في الفترة الوردية، على الرغم من ظهور موضوع الكوميديين المسافرين، تبدأ هذه القياسات في الاختفاء تدريجيًا من عمل الفنان.

تم رسم لوحة "الفتاة على الكرة" عشية "الأول". الفترة الكلاسيكية"بيكاسو (النصف الثاني من عام 1905 - منتصف عام 1906)، وبالتالي يمكن للمرء أن يتوقع من الفنان أن يناشد دائرة من الأشخاص الجدد بالنسبة له الأفكار الكلاسيكيةوالزخارف الأيقونية المرتبطة بها. وفي مزيد من التحليل سنحاول إظهار أنهم موجودون فيه بالفعل.

في الكشف عن محتويات هذا العمل دور كبيرمسرحيات التباين البلاستيكية. إن المقارنة بين صفتين متعارضتين (الضعف والقوة، الشيخوخة والشباب، وما إلى ذلك) هي سمة أساسية لشعرية بيكاسو المبكرة. في «الفتاة على الكرة»، القطبان اللذان تتوزع حولهما لحظات المحتوى المتبقية هما مفاهيم الأنوثة والذكورة، متجسدة في الشخصيات الرئيسية: على قطب واحد - الشباب، والخفة، والنعمة، والهشاشة، والتنقل؛ ومن ناحية أخرى - النضج والقوة والكثافة والاستقرار والثقل.

الفتاة في حركة معقدة. تبحث الأذرع المرفوعة عن الدعم في الهواء، وتضغط راحة اليد كما لو كانت كرة ثانية غير مرئية. الرأس مع زهرة وردية في شعره ينحني بلطف إلى الجانب، والعينان نصف مغلقة، وهناك ابتسامة متجولة على الوجه، ويتحول الفرح بشكل غير محسوس إلى حزن. لا يبدو أن التوازن لدى الفتاة يعتمد عليها. إرادة الإنسان، يخضع للدوران العشوائي للكرة، وموقعه غير مستقر وغير مستقر. الخضوع لبعض القوة غير الشخصية، وعدم الاستقرار، وعدم الوعي بالعمل، والآسر والهشاشة - كل هذه الصفات للصورة المعنية هي وجوه مختلفة المفهوم الكلاسيكي"الحظ" (أي الحظ والصدفة والقدر). لقد كان التوازن على الكرة رمزًا للثروة منذ عصر النهضة على الأقل. وهذا يرمز إلى عدم ثبات السعادة البشرية.

الرياضي، على عكس الفتاة، في وضع قوي، لا يتزعزع التأثيرات الخارجية. ويعطي شكله انطباعًا بالهدوء والثقة والقوة، وهو ما يؤكده الشكل المستقر للمكعب الذي يجلس عليه. يظهر الرياضي مفكرًا وغير نشط. بمظهره الجسدي، يمكن أن يذكرنا بشخصيات الشباب من اللوحات الجدارية لكنيسة سيستين التي رسمها مايكل أنجلو، ومع تركيزه الروحي - "الكآبة" لدورير. إنه ليس رجلاً قوياً فحسب، بل هو مفكر أيضاً. الرياضي، كما كان، يجمع بين الفضائل التي فردييمكن أن تقاوم تقلبات القدر: القوة والذكاء والشجاعة وضبط النفس. وأخيرا فهو فنان. هنا لدينا الإدراك الحقيقي للمثل الكلاسيكي للفيرتوس، أي الشجاعة أو الفضيلة.

لا تتمتع الفتاة والرياضي بسمات الحظ والشجاعة بشكل فردي فحسب، بل إن علاقتهما تشبه أيضًا علاقة الحظ والبسالة. إن التناقض بين الحظ والشجاعة، كما هو الحال بين الفتاة والرياضي، هو في المقام الأول تناقض بين العشوائي والهادف، والعفوي والمعقول. ويمكن أيضًا تعريف التناقض بين الفتاة والرياضي بأنه "العمل بدون تفكير" و"الفكر بدون عمل". لقد تم دائمًا فهم الثروة والشجاعة معًا ومترابطين. يمكن تحقيق كل التوفيق في الحياة من خلال الشجاعة، باعتبارها رفيقة فورتشن وقائدها ومرشدها. وفقًا لأفكار الفلسفة الكلاسيكية، يتقاتل مبدأان في حياة الإنسان أو يتحالفان أو يهزمان بعضهما البعض: القوى الخارجية غير الشخصية (القدر والصدفة) وإرادة الفرد وكرامة الإنسان والعقل. وكان حل التناقض بينهما واحدا من القضايا الحرجة الأدب القديم. وقد قال شيشرون بالفعل: "الشجاعة تقود، والثروة تتبعها". صياغة أخرى لنفس الفكر، مشبعة بالإيمان القدرات البشرية، هي كلمات بليني الأكبر قبل صعود فيزوف: "الحظ يفضل الأقوياء".

لم تكن هناك أيقونية مستقرة للصورة المشتركة للثروة والبسالة في فن عصر النهضة والعصر الحديث. ومع ذلك، هناك مثل لاتيني مشهور يتحدث عن أشياء تذكرنا بصورتنا بشكل ملفت للنظر:

سيديس فورتوناي روتوندا,
Scdes Virtutis Quadrata.

(أي: "مقعد (مقعد) الحظ مستدير، ومقعد الشجاعة مربع").

من الصعب الاعتراف بأننا نتعامل معه صدفةوأوضح بساطة الدافع. بعد كل شيء، إذا كان كل من زخارف الصورة، التي تم التقاطها بشكل منفصل، فإن الشكل الأنثوي على الكرة والشكل الذكوري على المكعب، أولي حقًا، فإن مزيجهما في عمل واحد يكون فريدًا تمامًا.

وفي عام 1905، وهو العام الذي تنتمي إليه اللوحة، انتقل بيكاسو بين الخبراء الأدب الكلاسيكي، الذي ظهرت في عمله الاتجاهات والصور الكلاسيكية في ذلك الوقت. وكثيرًا ما كان بيكاسو يذهب برفقة أبولينير للاستماع إلى محاضرات صديقه المقرب الشاعر ج. موريس، مؤسس "المدرسة الرومانية"، التي كانت تهدف إلى إحياء التقليد اليوناني اللاتيني في مواجهة كل الاتجاهات والمبادئ الحديثة في الفن. . ولذلك فمن المرجح أن الفنان كان على علم بالأفكار والأقوال الأساسية للمؤلفين الكلاسيكيين حول الحظ والبسالة، بما في ذلك المثل اللاتيني المذكور أعلاه. كل هذا يشهد على استخدام بيكاسو الذي لا شك فيه للأفكار الكلاسيكية حول الثروة والبسالة والزخارف الأيقونية المرتبطة بها. لكن لوحة بيكاسو «الفتاة على الكرة» ليست رمزًا حرفيًا للثروة والبسالة؛ فمحتواها أوسع بكثير. يتم الكشف عن محتوى صورة موسكو في المقام الأول من خلال تحليل العلاقات بين الشخصيات، وخصائصها التصويرية، وكذلك من خلال النظر في السمات البلاستيكية للعمل.

لا تتعارض الشخصيات الرئيسية في الصورة مع بعضها البعض فحسب، بل تشكل أيضًا تكوينًا واحدًا على المستوى، حيث يتم من خلاله موازنة الحركة المهتزة للفتاة وتهدئتها من خلال "تربيع" الرياضي. يتم تقييد الخطوط المنزلقة والمتدفقة من خلال مخططات مستطيلة صارمة، وتتحول إليها، وبفضل هذا، تكتسب الاستقرار. لذلك، فإن ساق الفتاة تقع بصريا على ركبة البهلوان. يدعم الرياضي الفتاة ليس فقط من الناحية التركيبية، ولكن أيضًا بالمعنى: فهو معلمها، والفتاة تتوازن على الكرة كما لو كانت تحت إشرافه، وليس من قبيل الصدفة أن يظهر كلاهما في التواصل، في مواجهة بعضهما البعض. في الوقت نفسه، فإن عدم نشاط الرياضي، واستغراقه في أفكاره، والتحول المتوتر لشخصيته في الفضاء يشير بوضوح إلى أن الطاقة الداخليةمقيدة بالوزن الجسم الخاص. كل هذا، المتراكم على الانطباع الأولي بالثقة والقوة، يؤدي إلى الشعور بأن الرياضي أيضًا لا يمكنه العيش بدون فتاة، وأنه يحتاج أيضًا إلى هشاشتها وخفة حركتها وحركتها كدعم روحي.

لا يمكن إدراك الفتاة والرياضي بدون بعضهما البعض، ولا يمكن تخيلهما بشكل منفصل. لكن الشخصيات الرئيسية لا تعتمد على بعضها البعض فحسب، بل تبدو أيضًا وكأنها تخضع لفعل قوى غير مرئية وغير شخصية تضعها في موقف قسري، بالإضافة إلى بمحض إرادته. تعمل هذه القوى غير الشخصية كمصير، وتسعى إلى حرمان الشخص من الحق في أن يكون على طبيعته.

موضوع المصير ليس من قبيل الصدفة العمل المبكربيكاسو. إن معارضة الإنسان للقدر ومقاومة القوى التي تحاول كسره هي سمة من سمات العديد من أعمال الفترة الزرقاء. في الفترة الوردية، جذبت صور الكوميديين المسافرين أيضا الفنان الفرصة لإثارة موضوع المصير مرة أخرى. يكشف بيكاسو في الكوميدي عن تناقض موقفه وازدواجية الممثل والإنسان. التمثيل يقيد الإنسان، ويلبسه أحيانًا زي المهرج، ويجبره على أداء دور محفوظ، بغض النظر عن ذلك. شخصية الإنسانوالفردية. لا يتمتع الممثل الكوميدي بحرية الاختيار وليس حراً في السير في طريقه الخاص في الاتجاه المطلوب. على سبيل المثال، في الصورة المذكورة بالفعل "الكوميديون المسافرون"، وكذلك في الرسم التخطيطي الخاص بها، يبدو أن بعض القوة غير المرئية تضغط على الممثلين على الأرض ولا تسمح لهم بالتحرك: يتم وضع أرجلهم بهذه الطريقة أنها تشبه مواقف "الباليه". من المؤكد أن الكوميديين يخضعون لواجب ثابت، واجب مهني، لكنهم في الوقت نفسه يقاومون موقفهم - هؤلاء أشخاص لا يمكن السيطرة عليهم مثل الدمى عن طريق سحب الخيوط.

في فترة بيكاسو الوردية، لم يتم العرض أبدًا في ساحة السيرك، ولكن فقط في بيئة مجردة. مكان وزمان العمل ليسا محددين أو محدودين. إن ساحة العمل يمكن أن تمتد إلى العالم أجمع. الممثل بيكاسو ليس فردًا، وله وجوه عديدة، فهو يمثل صورة الإنسانية جمعاء، وهو مدعو إلى تجسيد تناقضات العالم. يكرر بيكاسو بدقة شعار مسرح شكسبير "العالم كله يمثل".

يبدو أن الفتاة والرياضي يمثلان عرضًا عن Fortune and Valor.

لفهم محتوى "Girls on a Ball"، تحتاج أيضًا إلى العودة إلى حقيقة أنه يتم عرض الموضوع المجازي على صورة فناني السيرك. يظهر بيكاسو في هذه اللوحة أمًا وأطفالها في الخلفية، مع كلب يتجول وحصان يرعى بجانبهم. إنها مكمل ضروري للشخصيات الرئيسية؛ يُظهر الفنان عائلة كاملة من الممثلين، فريقًا صغيرًا وقابلاً للحياة يقود وجودًا مغلقًا ومستقلًا. يمثل ممثلو بيكاسو عالمًا خاصًا يختلف وجوده عن حياة سكان الحضر ويحمل محتوى مختلفًا. تدور أحداث حياتهم في منطقة مهجورة، حيث لا يوجد أي أثر للحضارة الحديثة. في "فتاة على الكرة"، كما هو الحال في أعمال أخرى حول موضوع الكوميديين المسافرين، يسعى بيكاسو إلى إنشاء مجتمع صغير، عائلة من الممثلين كعالم خاص يعارض الفنان الحديثمجتمع مبني على مبادئ مختلفة تمامًا، مبادئ الإنسانية والفن. شعر بيكاسو نفسه بقرب خاص من الممثلين والألعاب البهلوانية والرياضيين. وهكذا، في لوحة "الكوميديون المتنقلون"، وهب بيكاسو هارلكين بملامح الصورة الذاتية، وأعطى المهرج العجوز ملامح وجه وشخصية الشاعر ج. أبولينير. رسم الفنان أيضًا صورة ذاتية بزي Harlequin في مقهى (1905، نيويورك). وهذا يشهد على الأهمية التي علقها بيكاسو ومدى تقديره للأشخاص في مهنة قريبة منه.

الشخص في نظر بيكاسو للفترة الوردية هو فنان، شخصية خلاقة، موهوب في حرفته، وهي "براعته"، أي عالية الصفات الإنسانية، اسمح له بمقاومة القدر. إِبداعفي الإنسان يساعده على الدخول في تحالف مع الحظ والسعادة.

في عام 1905، رسم الرسام المتميز بابلو بيكاسو لوحته الشهيرة “فتاة على كرة”. دعونا نتحدث عن هذه الصورة وبعض اللحظات المثيرة للاهتمام المرتبطة بها.

في شبابي بعد التخرج أكاديمية الفنفي مدريد، ذهب بيكاسو إلى فرنسا، حيث بقي ليعيش بعد ذلك. في باريس، وجد الفنان الشاب، بفضل شغفه بالسيرك، نفسه بين فناني السيرك، الذين أصبح معهم أصدقاء مقربين. من خلال ملاحظة طريقة حياتهم الخاصة، سرعان ما أصبح بيكاسو مصدر إلهام لإنشاء اللوحات.

إحدى اللوحات الأولى التي تحمل موضوع السيرك كانت "عائلة البهلوانات". لأول مرة ظهرت عليها شخصية مراهق يتوازن على كرة. هناك رأي مفاده أن بيكاسو استعار فكرة تصوير صبي على كرة من النحت الألماني يوهانس غوتزه الذي ابتكره عام 1888. ربما.
أثناء عملية إعادة رسم عائلة البهلوان بشكل متكرر، قرر بيكاسو أخيرًا تقسيم هذه اللوحة إلى لوحتين منفصلتين. تم ترك "عائلة Acrobat" في النسخة النهائية بدون صبي على الكرة، ولكن تمت إضافة قرد البابون. تحول الولد إلى فتاة وأصبح الموضوع المركزيلوحة أخرى - "فتاة على الكرة".
ما الذي يجب أن تنتبه إليه عند النظر إلى هذه اللوحة الرائعة والشهيرة؟ دعونا نذكر اللحظات الأكثر إثارة للاهتمام.

1. وضعية الفتاة
على الرغم من حقيقة أن شكل الفتاة ينحني بحثًا عن التوازن، وأن ذراعيها مرفوعتان برشاقة ومنطقية، إلا أنه ليس من الصعب ملاحظة أنه بشكل عام، عند الوقوف على جزء الكرة الذي تقف عليه، يكاد يكون من المستحيل الحفاظ على التوازن ولن يساعد أي قدر من الحركة البهلوانية. من هذا يمكننا أن نستنتج أنه أثناء إنشاء اللوحة، لم يتقدم أحد لبيكاسو.

2. كرة
وبحسب عدد من مؤرخي الفن، فإن الكرة تحتوي على أحد الرموز الرمزية المضمنة في هذه اللوحة. ترمز المرأة المحظوظة التي تقف على كرة أو عجلة إلى عدم ثباتها وعدم استقرارها ونزواتها.

3. شخصية بهلوان ذكر
في شخصية الرياضي، اكتشف الخبراء أصول أفكار “التكعيبية” عند بيكاسو. يعتبر بيكاسو، كما تعلمون، أحد مؤسسي هذه الحركة الطليعية للرسم في القرن الماضي. وبالفعل، فإن ملامح شخصية الرجل محدبة عمدا، ويكتسب الجذع الحق الأشكال الهندسية، والذي يبدو بشكل عام غير طبيعي بعض الشيء.

4. لون القرنفلفي الصورة
في بداية عهده المسار الإبداعي، بيكاسو، كما ذكر أعلاه، كثيرا ما زار السيرك. كانت إضاءة ساحة السيرك الباريسي ذات صبغة وردية، فشكل الفنان ارتباطًا قويًا بينهما لون القرنفلوكل ما يتعلق بموضوع السيرك. يهيمن اللون الوردي على جميع لوحات بيكاسو المخصصة للسيرك أو فناني السيرك.

5. خلفية اللوحة
إذا حاولت تخمين المكان الذي تتعلق به حبكة الصورة، فمن المرجح أن يكون إسبانيا وليس فرنسا. لإسبانيا في إلى حد أكبروتتميز المنطقة بمناظر طبيعية صخرية وجبلية مع نباتات متناثرة. بالإضافة إلى ذلك، يمكنك رؤية حصان في الخلفية، والذي استخدمه فناني الأداء المتنقلين للانتقال إلى مكان جديد وفي أعمال السيرك الخاصة بهم. تمكن بيكاسو من رؤية الفنانين المسافرين في شبابه، عندما كان لا يزال يعيش في إسبانيا.

6. ورد
تظهر زهرة على رأس الفتاة. لقد صورها بيكاسو على أنها غامضة، كما لو كانت تذوب في الخلفية العامة - وفي هذا يمكننا أيضًا قراءة الرمزية التي تخبرنا أن الجمال عابر وضعيف وليس أبديًا. هناك نسخة أخرى: رسم بيكاسو زهرة لتظهر للمشاهد بشكل بديهي نقطة دخول محور التوازن، بحيث يُنظر إلى الفتاة على أنها كائن أكثر استقرارًا.

7. الهندسة
ومع ذلك، فإن الرمزية الرئيسية في الصورة مرئية في تباين الأشكال الهندسية - مكعب مستقر يجلس عليه رياضي محكم، وكرة تتوازن عليها فتاة هشة. في المستقبل، هؤلاء وغيرهم الأشكال الهندسيةسوف تصبح جزء لا يتجزأإبداع بيكاسو. أساس الاتجاه المبتكر في الرسم هو التكعيبية.

"الفتاة على الكرة" الرشيقة والمصغرة في لوحة بابلو بيكاسو لم تكن في الأصل فتاة على الإطلاق

لوحة "فتاة على الكرة"
زيت على قماش، 147 × 95 سم
سنة الإنشاء: 1905
الآن مخزنة في متحف الدولة الفنون الجميلةسمي على اسم أ.س. بوشكين في موسكو

في مونتمارتر، في دار الفقراء والبوهيميين، شعر الإسباني بابلو بيكاسو بين النفوس الشقيقة. انتقل أخيرًا إلى باريس في عام 1904 وقضى عدة مرات في الأسبوع في سيرك ميدرانو، الذي أطلق عليه اسم المهرج المفضل في المدينة، جيروم ميدرانو، وهو مواطن الفنان. أصبح بيكاسو صديقًا لفناني الفرقة. في بعض الأحيان كان يُعتقد بالخطأ أنه لاعب بهلوان مهاجر، لذلك أصبح بيكاسو جزءًا من مجتمع السيرك. ثم بدأ برسم صورة كبيرة عن حياة الفنانين. وكان من بين أبطال اللوحة طفل بهلوان على كرة ورفيقه الأكبر سناً يراقبه. ومع ذلك، خلال عملية العمل، تغيرت الفكرة بشكل جذري: وفقا لدراسات الأشعة السينية التي أجريت في عام 1980، أعاد الفنان كتابة الصورة بالكامل عدة مرات. في اللوحة الناتجة، "عائلة البهلوانات"، لم يعد المراهق الموجود على الكرة موجودًا. قام الفنان بتحويل الحلقة المتبقية في الرسومات إلى لوحة أخرى أصغر - "فتاة على الكرة". وفقًا للناقد الفني البريطاني جون ريتشاردسون، الذي كان يعرف بيكاسو، فقد كتبها الفنان على ظهر لوحة مرسومة صورة ذكرمن توفير المال عن طريق الإنفاق على القماش والدهانات لـ “Family of Acrobats”.

وفي روسيا، أصبحت لوحة "الفتاة على الكرة" أكثر شعبية من اللوحة الكبيرة منذ أن اشتراها فاعل الخير إيفان موروزوف في عام 1913 وانتهى بها الأمر في موسكو. في نوفوروسيسك في عام 2006، أقيم نصب تذكاري للبهلوان من تحفة بيكاسو.

على اليمين: صبي يوازن على الكرة. يوهانس جويتز. 1888

1 فتاة. من غير المرجح أن تكون وضعية المراهق مستمدة من الحياة: فحتى البهلوان ذو الخبرة لا يمكنه شغل هذا الوضع لأكثر من بضع ثوانٍ. رأى جون ريتشاردسون مصدر إلهام الفنان في التمثال البرونزي "الصبي المتوازن على الكرة"، الذي أنشأه يوهانس جويتز في عام 1888. وفي الرسومات الأولى لهذه المؤامرة، لم يكن لدى بيكاسو، وفقا لريتشاردسون، فتاة، بل صبي.

2 الكرة. الرائدة الباحثاقترح الأرميتاج ألكسندر بابين أن الكرة التي يتوازن عليها البهلوان هي، بحسب خطة بيكاسو، قاعدة التمثال لإلهة القدر. تم تصوير الحظ تقليديا وهو يقف على كرة أو عجلة، يرمز إلى عدم ثبات السعادة الإنسانية.

3 رياضي. كتب ريتشاردسون أن بيكاسو ربما كان من قبل صديق من سيرك ميدرانو. جعل الفنان شخصية الرجل القوي هندسية عمدا، متوقعا اتجاها جديدا - التكعيبية، والتي سرعان ما أصبح أحد مؤسسيها.

4 وردي. تسمى الفترة من نهاية عام 1904 إلى عام 1906 في أعمال بيكاسو تقليديًا "السيرك" أو "الوردي". متخصص أمريكي في فن القرن العشرين إي.أ. وأوضح كارمين شغف الفنان بهذا اللون من خلال أن القبة في سيرك ميدرانو كانت باللون الوردي.

5 المناظر الطبيعية. يعتقد الناقد الفني أناتولي بودوكسيك أن المنطقة الموجودة في الخلفية تشبه المناظر الطبيعية الجبلية الإسبانية. لم يصور بيكاسو فنانين تم تعيينهم في سيرك ثابت، بل كان جزءًا من فرقة متنقلة رآها في طفولته في وطنه.

6 زهرة. وفي هذا السياق، تعتبر الزهرة بجمالها قصير العمر رمزًا للزوال، وقصر الوجود.

7 حصان. في تلك الأيام، كان الحيوان الرئيسي في حياة فناني السيرك. تم إدراج أعمال الدراجين التي تجرها الخيول بالضرورة في برنامج السيرك الثابت.

8 عائلة. يصور بيكاسو فناني السيرك في الحياة اليومية، مع الأطفال في كثير من الأحيان أكثر من الساحة. لاحظت الناقدة الفنية نينا ديميترييفا في لوحاتها أن الفرقة - نموذج مثاليالعائلات: الفنانون يلتصقون ببعضهم البعض في عالم يعتبرون فيه هامشيين، مثل غيرهم من البوهيميين.

9 مكعب. ألكسندر بابين، مستشهداً بمثل لاتيني Sedes Fortunae rotunda، Sedes Virtutis Quadrata("عرش الحظ مستدير، ولكن الشجاعة مربعة")، كتب أن هناك مكعبًا ثابتًا في هذه الحالةبمثابة قاعدة التمثال رمزية الشجاعة، على النقيض من الحظ على كرة غير مستقرة.

فنان
بابلو بيكاسو

1881 - ولد في مدينة ملقة الإسبانية لعائلة فنان.
1895 - دخل مدرسة برشلونة للفنون والحرف.
1897–1898 - درس في الأكاديمية الملكيةالفنون الجميلة في سان فرناندو في مدريد.
1904 - انتقل إلى فرنسا.
1907 - ابتكر لوحة "Les Demoiselles d'Avignon" التي كان فيها تحول نحو التكعيبية وبسببها انتشرت شائعات بأن الفنانة أصيبت بالجنون.
1918–1955 - كان متزوجا من راقصة الباليه الروسية أولغا خوخلوفا. نتج عن الزواج ولدا اسمه باولو (بول).
1927–1939 - علاقة غرامية مع ماري تيريز والتر، ابنة صانع القبعات. كان لدى العشاق ابنة مايا.
1937 - كتب "غيرنيكا" إحدى أشهر اللوحات المناهضة للحرب في العالم.
1944–1953 - علاقة غرامية مع الفنانة فرانسواز جيلوت التي أنجبت له ولدا اسمه كلود وابنة اسمها بالوما.
1961 - تزوج جاكلين روك.
1973 - توفي بسبب وذمة رئوية في فيلته نوتردام دو في في موجان، فرنسا.

الرسوم التوضيحية: Alamy / Legion-media، AKG / East News، المتحف الوطني للفنون