កវីបារាំងល្បីៗ។ អ្នកនិពន្ធបទភ្លេងជនជាតិបារាំងនៅសតវត្សរ៍ទី ១៩

វិនាស វៀរចាកការព្យាយាម ដល់សេចក្តីស្លាប់ បះបោរប្រឆាំងនឹងសណ្តាប់ធ្នាប់ សីលធម៌សាសនា រងទុក្ខដោយខ្វះការទទួលស្គាល់ រងទុក្ខដោយសារអារម្មណ៍ធ្លាក់ចុះនៃសម័យ និងអរិយធម៌។ ពួកគេបានស្វែងរកការសង្គ្រោះពីវិបត្តិផ្លូវចិត្តក្នុងភាពច្របូកច្របល់ខ្លួនឯង ពួកគេបានឃើញភាពទាក់ទាញនៃភាពអស់សង្ឃឹម និងភាពស្រស់ស្អាតនៃការធ្លាក់ចុះ។ ការបង្កើនភាពស្រស់ស្អាតដល់ភាពដាច់ខាត ពួកគេបានរកឃើញវាសូម្បីតែនៅក្នុងភាពអាក្រក់ក៏ដោយ។ អ្នកស្នងមរតករបស់ Baudelaire និងអ្នកកាន់តំណែងមុននៃ Symbolists ដែលជាអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងជនជាតិបារាំងនៃសតវត្សទី 3 ចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 19 - ពួកគេបានចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកជា "កំណាព្យបណ្តាសា" ។

តាមពិត គ្មានអ្នកណាជេរគេទេ។ អ្នកកវីខូចមិនមែនជាសាលាកំណាព្យទេ។ សមាគមច្នៃប្រឌិតហើយមិនមែនជាសម័យអក្សរសាស្ត្រទេ។ នេះគឺជាចំណងជើងនៃកម្រងអត្ថបទដោយ Paul Verlaine អំពីកវីសហសម័យ។ ដំបូង ស៊េរីនេះមានអត្ថបទចំនួនបី - អំពី Tristan Corbiere, Arthur Rimbaud និង Stéphane Mallarmé។ ពីរបីឆ្នាំក្រោយមក នៅឆ្នាំ 1888 សៀវភៅនេះត្រូវបានបោះពុម្ពឡើងវិញ ហើយថែមទាំងបញ្ចូលអត្ថបទអំពី Marcelina Debord-Valmore, Villiers de Lisle-Adam និង Verlaine ខ្លួនឯងផងដែរ។ អ្នកនិពន្ធបានពណ៌នាអំពីខ្លួនគាត់ក្រោមឈ្មោះរបស់ Poor Lillian (Pauvre Lelian) ។ ឈ្មោះនៃស៊េរីនៃអត្ថបទនេះបានក្លាយជាពាក្យគ្រួសារ - កវីបារាំងផ្សេងទៀតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1870-1890 បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាកវីខូច។ ដូច្នេះយូរ ៗ ទៅបញ្ជីនៃ "ខូច" ត្រូវបានបំពេញដោយឈ្មោះដូចជា Charles Cros, Maurice Rollin, Jean Richpin, Jules Laforgue និង Germaine Nouveau ។

ការងាររបស់កវីខូចធ្លាក់នៅទីបីចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 19 - រយៈពេលនៃការធ្លាក់ចុះ។ Decadence ក៏មិនមែនជាសាលាអក្សរសាស្ត្រដែរ។ នេះគឺជាវិបត្តិនៃវប្បធម៌អឺរ៉ុប
ចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ។ កំឡុងពេលកំណត់ដោយអារម្មណ៍រំជើបរំជួល (តាមពិតពាក្យ Decadence បកប្រែពីភាសាបារាំងមានន័យថា ការធ្លាក់ចុះ) ការខកចិត្តដែលទទួលយកជាទូទៅ
តម្លៃ ការបដិសេធគោលលទ្ធិវិជ្ជមានក្នុងសិល្បៈ។ អារម្មណ៍សោកនាដកម្មនៃ "ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សន៍" ដែលជារន្ធដង្កូវនាងដែលប្រេះស្រាំ ភាពរអាក់រអួល ភាពច្របូកច្របល់ ភាពល្វឹងល្វើយនៃវិញ្ញាណបង្រួបបង្រួមអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀងជនជាតិបារាំងសំខាន់ៗនៅចុងសតវត្សទី 19 ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ កវីដែលខូចចិត្តស្ទើរតែទាំងអស់ លើកលែងតែលោក Jules Laforgue បានគេចចេញពីរង្វង់នៃរឿងអាស្រូវ។ មិនដូចអ្នកទសភាគដែលបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុង "ភាពវង្វេងស្មារតី" និងលើកតម្កើងភាពសោកសៅរបស់ពួកគេ អារម្មណ៍របស់កវីដែលខូចចិត្តមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះការបង្ហាញពីការបដិសេធរបស់ពួកគេនោះទេ។ ពួកគេបានព្យាយាមយកឈ្នះលើភាពអត់ធ្មត់នេះ, ដាច់ចេញ, វិបត្តិផ្លូវចិត្ត។ ហើយវាជាការស្វែងរកផ្លូវចេញយ៉ាងជាក់លាក់ ការមិនចង់ដាក់បន្ទុកជាមួយនឹងស្ថានភាពដ៏ក្រៀមក្រំនៃកិច្ចការ បំណងប្រាថ្នាដើម្បីយកឈ្នះលើភាពសោកសៅដ៏ឈឺចាប់ ដើម្បីក្រោកឡើងពីលើភាពមិនល្អឥតខ្ចោះនៃពិភពលោក ដែលផ្តល់នូវភាពសោកនាដកម្មខ្លាំងនោះ អរគុណដែលស្នាដៃ។ កវីដែលខូចចិត្ត បានក្លាយជាកម្មសិទ្ធិរបស់អក្សរសិល្ប៍បារាំង។

Paul Verlaine

ដោយបានដាក់ឈ្មោះខ្លួនគាត់ និងអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតរបស់គាត់ថា "កវីខូចចិត្ត" Paul Verlaine បានមើលឃើញខ្លួនឯងថាជា "អ្នកធ្វើទុក្ករបុគ្គលដ៏មានបាប និងជាអ្នកចម្រៀងដ៏រសើប"។ នេះជារបៀបដែលគាត់បានពិពណ៌នាអំពីខ្លួនគាត់ក្រោមឈ្មោះ "ក្រីក្រ Lillian" នៅក្នុងស៊េរីអត្ថបទដ៏ល្បីល្បាញ។ Verlaine ដែលចំណាស់ជាងគេ និងមានអំណោយទានជាងគេបំផុតនៃ "កវីខូចចិត្ត" Verlaine ទាំងក្នុងជីវិត និងក្នុងការងាររបស់គាត់ បានតស៊ូជាមួយនឹងភាពច្របូកច្របល់នៃភាពសោកសៅ និងរងទុក្ខដែលជញ្ជក់គាត់ចូល។តាមពិត កេរដំណែលច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់អាចប្រៀបធៀបទៅនឹងកំណត់ហេតុមនោសញ្ចេតនា ដែលពីសៀវភៅមួយទៅសៀវភៅមួយក្បាល គាត់ពិពណ៌នាអំពីទុក្ខលំបាកនៃព្រលឹងទន់ខ្សោយរបស់គាត់ ការច្រានចោលរវាងអារម្មណ៍ត្រេកត្រអាល និងជំនឿសាសនា រវាងអវយវៈនៃអំពើបាប និងការស្រេកឃ្លាននៃភាពបរិសុទ្ធ។ ឆន្ទៈទន់ខ្សោយ និងងាយទទួលការល្បួងរបស់ "ពស់ពណ៌បៃតង" "គោមក្រហម" និងវត្ថុហាមឃាត់ដូចគ្នានោះ Paul Verlaine បានចំណាយពេលពេញមួយជីវិតរបស់គាត់តស៊ូជាមួយធម្មជាតិរបស់គាត់ ដែលអូសគាត់ចូលទៅក្នុងភាពកខ្វក់។ កវីមិនអាចសប្បាយចិត្តបាន ដឹកនាំជីវិតដ៏ស្មោះត្រង់ និងសុចរិត - ការលួងលោម bourgeois គួរឱ្យគោរពគឺមិនអាចទ្រាំទ្របានសម្រាប់គាត់គាត់មិនស្រឡាញ់ប្រពន្ធរបស់គាត់ឧត្តមគតិនៃសង្គម bourgeois គឺចម្លែកនិងមិនអាចយល់បានសម្រាប់គាត់។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ គាត់បានឆេះដោយភាពអៀនខ្មាស់ ដោយធ្លាក់ចូលទៅក្នុងសង្គម ពោលគឺចំណាយពេលនៅក្នុង taverns ផ្ទះបន វង្វេងជាមួយមិត្តវ័យក្មេងរបស់គាត់ Rimbaud ដែលបានក្លាយជាគូស្នេហ៍របស់គាត់។ ជម្លោះនេះបានឆាបឆេះយ៉ាងសន្ធោសន្ធៅក្នុងខ្លួនរហូតឈានដល់ការផ្ទុះកំហឹងនៅពេលដែលគាត់បានបាញ់មកលើ Rimbaud វាយប្រពន្ធគាត់ និងដេញម្តាយគាត់តាមផ្លូវ។ ការចោល និងបង្វិលដោយឆន្ទៈខ្សោយបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដល់ជីវិតរបស់កវី ប៉ុន្តែវាគឺជាអ្នកដែលបានក្លាយជាប្រធានបទសំខាន់នៃការងាររបស់គាត់ ហើយក្នុងកម្រិតខ្លះ ដែលជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតរបស់គាត់ឥតឈប់ឈរ។

កវីធ្លាប់និយាយអំពីខ្លួនគាត់ថា "ខ្ញុំជាពិភពរ៉ូម៉ាំងនៃសម័យកាលធ្លាក់ចុះ" ។ កំណាព្យរបស់ Verlaine ឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពច្របូកច្របល់ និងការមិនចុះសម្រុងផ្លូវចិត្ត ដែលបានលងគាត់ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ សោកសៅ ស្រក់ទឹកភ្នែក បាត់បង់ Verlaine ខ្លាំងៗ ប្រកាសពីឈើឆ្កាងដ៏ធ្ងន់ដែលជោគវាសនាដាក់លើគាត់ ភាពថោកទាប ការស្រវឹង និងអំពើពុករលួយដែលគាត់បានពណ៌នាគឺជាប្រភេទនៃការឆ្កាងខ្លួនឯងដែលធ្វើឡើងសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការយល់ដឹង។

គួរកត់សំគាល់ថា Verlaine គឺជាកវីតន្ត្រីដ៏ល្បីម្នាក់នៅប្រទេសបារាំង ដែលពោរពេញដោយភាពស្រទន់ ដោយគ្មានចំណង់ចំណូលចិត្ត ឬកម្លាំងខ្លាំង។ កំណាព្យរបស់គាត់គឺពិរោះណាស់ ដែលពេលខ្លះ ភាពស្រណោះស្រណោយរបស់អាបធ្មប់ដ៏កំសត់នៃកំណាព្យបានរុញច្រានខ្លឹមសារអត្ថន័យនៃការងារទៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយ។

សូមឲ្យពាក្យនេះគ្រាន់តែជាការកុហក
វាក៏ជាសំឡេងផងដែរ។
ផ្នែកនៃតន្ត្រីដែលអ្វីៗមាន

Paul Verlaine មិនលាបពណ៌ឬប្រាប់ទេ។ កំណាព្យរបស់គាត់គឺដូចជារូបភាពព្រាលៗ គូសចំនុច ដែលជាគំនូរព្រាងដែលផ្តល់ឱ្យអ្នកអាននូវអារម្មណ៍ត្រឹមត្រូវ។ សៀវភៅសំខាន់ៗចំនួនពីរដែលល្អបំផុតរបស់កវីគឺ "ចម្រៀងគ្មានពាក្យ" (1874) និង "ប្រាជ្ញា" (បោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1880 ប៉ុន្តែត្រូវបានសរសេរជាចម្បងកាលពី 5 ឬ 6 ឆ្នាំមុន)។

Arthur Rimbaud

Arthur Rimbaud

អ្នកបះបោរ និងជាន់ឈ្លី កវីវ័យជំទង់ Arthur Rimbaud បានលះបង់ត្រឹមតែ 4-5 ឆ្នាំនៃជីវិតរបស់គាត់ដើម្បីភាពច្នៃប្រឌិត។ នោះគ្រប់គ្រាន់ហើយ។គាត់ដូច្នេះថា យុវជនដែលរឹងរូស និងគ្មានសីលធម៌នេះមកពីទីក្រុង Charleville ក្នុង Ardennes នឹងធ្លាក់ចុះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកក្នុងនាមជាអ្នកនាំមុខរឿងព្រេងនិទាននៃសិល្បករ avant-garde បដិវត្តន៍ទាំងអស់នៃសតវត្សទីខាងមុខនេះ។ Rimbaud - ដើម, មិនចេះអត់ធ្មត់, ហ៊ាន - គឺនៅក្នុងវិធីជាច្រើនជាអ្នកដើរតាម Baudelaire ។ ដូច Baudelaire យុវជន Rimbaud មិនចូលចិត្តភាពមិនសមរម្យនៃពិភព bourgeois ។ ប៉ុន្តែមិនដូចអ្នកស្នងតំណែងរបស់ Baudelaire ភាគច្រើននោះទេ គាត់មិនដាក់កម្រិតខ្លួនឯងក្នុងការបង្ហាញភាពមិនល្អឥតខ្ចោះនៃការពិតនោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ព្យាយាមស្វែងរកការពិតមួយទៀត គឺពិតប្រាកដ និងពិភពលោកផ្សេងទៀត ដែលត្រូវតែរកឃើញ។ ការស្វែងរកការពិតនេះ ដែលលោក Arthur Rimbaud មិនអាចរកឃើញនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ ប្រហែលជាការប៉ុនប៉ងដ៏ក្លាហានបំផុតនៅលើមូលដ្ឋានចាស់។ កំណាព្យបារាំង. Rimbaud ក្នុងនាមជាកវីម្នាក់បានប្រកាសខ្លួនឯងរួចហើយនៅអាយុ 16 ឆ្នាំនៅពេលដែលកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ព។ បន្ទាប់មកមានដំណើរកម្សាន្តទៅកាន់ភាគខាងជើងនៃប្រទេសបារាំង និងភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសបែលហ្ស៊ិក ដែលជាជីវិតបែប bohemian នៅទីក្រុងប៉ារីស ជាកន្លែងដែលគាត់បានរស់នៅជាមួយ Verlaine, Charles Cros, Theodore Banville និងដើរលេងជាមួយ Verlaine ជុំវិញអឺរ៉ុប។ Rimbaud មានអាយុ 19 ឆ្នាំនៅពេលដែល Verlaine បានបាញ់គាត់ចំកដៃអំឡុងពេលឈ្លោះគ្នា។ បន្ទាប់ពីនេះ Arthur Rimbaud បានត្រលប់ទៅម្តាយរបស់គាត់វិញទៅកសិដ្ឋាន Rocher. គាត់ជាគ្រូបង្រៀន ទាហាន ពាណិជ្ជករ និងនាវិក។ប៉ុន្តែ មិនដែលរៀនកំណាព្យម្តងទៀតទេ។

ការងារទាំងមូលរបស់ Arthur Rimbaud ពោរពេញដោយភាពស្ងប់ស្ងាត់ កវីមានអារម្មណ៍ដូចជាមនុស្សចម្លែកនៅក្នុងពិភព bourgeois philistine គាត់ប្រកួតប្រជែងគ្រប់យ៉ាង។ស្ងប់ស្ងាត់, ហ្វីលីស្ទីន. ដំបូងឡើយ គាត់បានព្យាយាមយកតម្រាប់តាម Verlaine, Hugo, Baudelaire ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះ គាត់បានយកអ្វីមួយមកធ្វើជាកំណាព្យ ដោយស្ទីលរបស់គាត់គឺមានភាពស្រស់បំព្រង និងឥតគិតថ្លៃ គាត់មានចរិតឆេវឆាវ និងមើលងាយ សើចចំអក និងប្រមាថយ៉ាងក្តៅគគុក រូបភាពរបស់គាត់គឺមិននឹកស្មានដល់ ស្រើបស្រាល សមរម្យ ចាក់ទម្លុះ។ . ស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់ Arthur Rimbaud ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកំណាព្យ "The Drunken Ship" ដែលជាការសារភាពទេវកថាបែបទំនុកច្រៀងអំពី odyssey ដំណើរផ្សងព្រេងដ៏អស្ចារ្យ។ កប៉ាល់គ្មាននាវិកដែលមានកប៉ាល់រហែក និងក្រវាត់កប៉ាល់បានរត់ឆ្លងផុតអច្ឆរិយៈ និងគ្រោះថ្នាក់។ កំណាព្យគឺបើកចំហចំពោះការបកស្រាយ និងការបកស្រាយផ្សេងៗ។ គំនូរព្រាងចម្រុះពណ៌ដ៏ខ្លាំងក្លា ការខ្ចាត់ខ្ចាយនៃពាក្យប្រៀបធៀប រូបភាពដែលមិននឹកស្មានដល់ដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល - កវីអាយុដប់ប្រាំពីរឆ្នាំបានបង្ហាញពីជំនាញរបស់អ្នកនិពន្ធដែលមានភាពចាស់ទុំ។ នៅក្នុងការស្វែងរកសេរីភាព និងការពិសោធន៍របស់គាត់ Arthur Rimbaud មករកខគម្ពីរដោយឥតគិតថ្លៃ។ វាត្រូវបានគេជឿថាខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃដំបូងរបស់បារាំងត្រូវបានសរសេរដោយគាត់ - នេះគឺជាកំណាព្យមួយដែលមានឈ្មោះថា "អំពីសមុទ្រ" ។

រទេះប្រាក់ និងស្ពាន់

ដើមដែក និងប្រាក់

ពួកគេលើកពពុះ

ស្រទាប់ស្មៅកំពុងត្រូវបានកាត់។

ចរន្តនៃវាលខ្សាច់

និងរន្ធជ្រៅនៃជំនោរ

ធ្វើដំណើរទៅទិសខាងកើត

ឆ្ពោះទៅកាន់សសរនៃព្រៃ,

ឆ្ពោះទៅកាន់គល់ស្ពាន,

កន្លែងដែលគែមមុតស្រួចត្រូវបានប៉ះដោយល្បាក់នៃពន្លឺ។

កំណាព្យសុភាសិតរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា "A Season in Hell" និង "Illuminations" ក៏ត្រូវបានសរសេរជាទម្រង់ខគម្ពីរដោយឥតគិតថ្លៃផងដែរ។

លោក Charles Cros

Charles Cros មានពន្លឺចែងចាំង និងឆេះ- អ្នកនិពន្ធសៀវភៅកំណាព្យតែពីរក្បាលគឺ "The Sandalwood Chest" (1873) និង "Necklace of Claws" (1908) ជំនាន់ក្រោយ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់ Cro ត្រូវបានគេស្គាល់កាន់តែច្បាស់ថាជាអ្នកបង្កើត phonograph និងអ្នកស្រាវជ្រាវនៃរលកសំឡេង ប៉ុន្តែការងាររបស់គាត់ត្រូវបានយល់ឃើញដោយសហសម័យរបស់គាត់ថាជាអ្វីដែលមិនសមហេតុផល ដែលជាប្រភេទនៃ "ការចូលចិត្តប៊ិច" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការងាររបស់ Charles Cros ដែលប្រមូលបានក្នុងបណ្តុំតូចៗចំនួនពីរ បង្ហាញថាគាត់មិនមែនជាអ្នកស្ម័គ្រចិត្តធម្មតានោះទេ។ ក្រោមការក្លែងបន្លំនៃអ្នកនិពន្ធទម្ងន់ស្រាលនៃ trifles និង epigrams ត្រូវបានលាក់ទុកនូវសម័យដែលរសើបខ្លាំង អ្នកសង្កេតការណ៍ និងអ្នកនិពន្ធបទភ្លេងរសើប។ ការសើចចំអក សើចចំអក និងពេលខ្លះគួរឱ្យអស់សំណើចរបស់ Cro គឺគ្រាន់តែជាអេក្រង់ដែលគាត់ព្យាយាមបិទបាំងនូវភាពសោកសៅដ៏ឈឺចាប់ ហើយជួនកាលភាពភ័យរន្ធត់នៃការជិះជាន់ ធ្វើឱ្យថប់ដង្ហើមក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ សូម្បីតែនៅពេលដែលការការពារដ៏ផុយស្រួយនេះធ្លាក់ក្រោមការវាយលុកនៃការពិតដែលគ្មានមេត្ដាក៏ដោយ កវីរកបាននូវកម្លាំងដែលមិនឱ្យធ្លាក់ចូលទៅក្នុងការទួញសោកដោយទឹកភ្នែក គាត់ត្រូវបានទប់។ គាត់ដាក់ការសារភាពដ៏ឈឺចាប់ក្នុងទម្រង់ជាបទចម្រៀងសាមញ្ញ លាក់ភាពរំជើបរំជួលរបស់ស្នេហានៅពីក្រោយគន្លឹះដ៏ប្រពៃ និយាយធម្មតា ក្នុងពេលឆ្លងកាត់ អំពីការបដិសេធ ភាពព្រងើយកន្តើយ ចរិតលក្ខណៈនៃ "ខូចចិត្ត" តែងតែគ្របដណ្ដប់វាដោយស្នាមញញឹមដ៏ជូរចត់។ សេចក្តីថ្លៃថ្នូរដ៏សោកនាដកម្មរបស់ Charles Cros ត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ដោយការលាយបញ្ចូលគ្នានៃភាពចម្រុះនៃអត្ថន័យ និងរចនាប័ទ្មនៃស្នាដៃរបស់គាត់។

Tristan Corbiere

Tristan Corbiere

កំណាព្យរបស់ Tristan Corbiere គឺជាការលាយឡំនៃពាក្យចចាមអារ៉ាមដែលគ្មានមេត្ដា ការអធិស្ឋានប្រមាថ ការស្រមើស្រមៃ និងភាពសាមញ្ញដ៏ឃោរឃៅ និងដោយផ្ទាល់។ ការស្លាប់ដោយស្នាមញញឹម ទឹកភ្នែកដោយការសើច ភាពទន់ភ្លន់ជាមួយនឹងការឈឺចាប់ ការហួសចិត្តជាមួយនឹងភាពអស់សង្ឃឹម - ស្នាដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ ងប់ងល់ និងគួរឱ្យសោកស្ដាយរបស់គាត់ តែងតែសោកនាដកម្ម។ ដូចសមមិត្ត "ខូច" ទាំងអស់របស់គាត់នៅក្នុងប៊ិច Corbière មានអារម្មណ៍ដូចជាមនុស្សចម្លែក ត្រូវបានគេបដិសេធដោយអយុត្តិធម៌នៅឯពិធីបុណ្យដ៏ឥតប្រយោជន៍ និងអាក្រក់ - នេះជារបៀបដែលកវីមើលឃើញពិភពលោក bourgeois នៅជុំវិញគាត់។ហើយកវីមិនមានទំនោរក្នុងការតុបតែងការពិតដែលមិនសប្បាយចិត្តនោះទេ ផ្ទុយទៅវិញ គាត់ជាអ្នកចោទប្រកាន់នេះបង្ហាញដល់អ្នកអាននូវការពិតអាក្រាត។ កូនប្រុសរបស់អ្នកនាវិកនិងអ្នករស់នៅមាត់សមុទ្រនៅក្នុងកំណាព្យ "ប្រជាជននៃសមុទ្រ" គាត់បានបដិសេធរឿងព្រេងដ៏អស្ចារ្យនៃអ្នកធ្វើដំណើរដែលមានចំណង់ខ្លាំងដោយនិយាយអំពីអ្នកសំពៅ។ ការពិពណ៌នាអំពីទីក្រុងនៅក្នុងកំណាព្យ "ប៉ារីសដោយថ្ងៃ" Corbiere និយាយអំពីដំបៅ មាត្រដ្ឋាន និងភាពអាក្រក់។

ព្រះចុងភៅចែកអាហារតាមកាតព្វកិច្ច

គ្រឿងទេសនៅក្នុងពួកគេគឺស្នេហា, គ្រឿងទេសគឺញើស។

សត្វទន្សោងគ្រប់ប្រភេទកំពុងកកកុញជុំវិញភ្លើង

ស្រវឹងប្រញាប់អង្គុយស្រវឹង

សាច់រលួយមានរូបរាងទាក់ទាញ

កវីបានដោះស្រាយដោយសេរីមិនត្រឹមតែពាក្យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងក្បួនបុរាណនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ដោយការពិសោធជាមួយនឹងចង្វាក់វាក្យសម្ព័ន្ធ ការរំខានការសន្ទនា និងការរាប់លេខ។ គាត់បានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅតែមួយគត់ - "Yellow Love" (1873) ។

Jules Laforgue

ត្លុកដែលមានស្នាមញញឹមសោកសៅ Jules Laforgue គឺជា "កវីដែលខូចចិត្ត" តែម្នាក់គត់ដែលបានចូលរួមជាមួយពួក decadents ។ កំណាព្យរបស់ Laforgue គឺគ្មានសង្ឃឹម និងឈឺចាប់។ តើមានអ្វីគួរសប្បាយចិត្ត បើកវីប្រាកដថាកិច្ចការណាមួយត្រូវវិនាស? យោងតាមលោក Laforgue អ្វីៗដែលអាចធ្វើបានក្នុងស្ថានភាពបែបនេះគឺការលេងសើចពីភាពអន់ខ្សោយរបស់ខ្លួនឯង ព្យាយាមលាក់វានៅពីក្រោយស្នាមញញឹមដ៏កំប្លែង។ ដូច្នេះរបាំងមុខ - រូបថតខ្លួនឯងនៃត្លុកសោកសៅដែលលេចឡើងនៅក្នុងការប្រមូលជីវិតរបស់គាត់ចំនួនពីរ - "បំណះ" (1885) និង "ការធ្វើត្រាប់តាមព្រះនាងនៃព្រះច័ន្ទរបស់យើង" (1885) និងនៅក្នុងរឿងក្រោយសម័យ - "ផ្កា" សុច្ឆន្ទៈ"(1900) និង "Sob of the Earth" (1901)

ទោះបីជាមានការធ្លាក់ទឹកចិត្តទាំងស្រុងក្នុងជីវិតក៏ដោយ Laforgue មិនភ័យខ្លាចក្នុងការស្វែងរកដំណោះស្រាយថ្មីនៅក្នុងកំណាព្យ លើសពីនេះទៅទៀត គាត់គឺជាអ្នកពិសោធន៍ដ៏ក្លាហានបំផុតម្នាក់។ វាគឺជាត្លុកដ៏ក្រៀមក្រំនេះ ដែលបានស្លាប់នៅអាយុ 27 ឆ្នាំដោយសារជំងឺរបេង ដែលបានក្លាយជាកវីបារាំងដំបូងគេដែលចាប់ផ្តើមបង្កើតខគម្ពីរសេរីជាភាសាបារាំងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ Jules Laforgue បានចូលរួមក្នុងការបកប្រែរបស់ស្ថាបនិកខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃជនជាតិអាមេរិកលោក Walt Whitman ដែលបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះគាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Laforgue បានដាក់ខគម្ពីរឥតគិតថ្លៃរបស់គាត់ទៅជាម៉ែត្រធម្មតារបស់គាត់។ Paul Verlaine ដែលបានបង្កើតរូបមន្តនៃ "កវីខូចចិត្ត" មិនទទួលស្គាល់ Laforgue ដែលត្រូវបានបំផ្លាញបែបនេះទេ ប៉ុន្តែកូនចៅរបស់គាត់បានកែកំហុសរបស់គាត់។

Stefan Mallarmé

Stefan Mallarmé ជាលើកដំបូងបានចូលរួមជាមួយ Parnassians ហើយក្រោយមកបានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំម្នាក់នៃ Symbolists ។ កវីបានរៀនសិប្បកម្មរបស់គាត់ពី Parnassians ដោយពិចារណាលើ Parnassian Banville ដែលជាគ្រូរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ Mallarmé ដូចជា "កវីខូចចិត្ត" ទាំងអស់ជំពាក់ទស្សនៈពិភពលោករបស់គាត់ចំពោះ Baudelaire ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនដូចមនុស្សមានបាបដែលប្រែចិត្ត Verlaine ឬអ្នកបះបោរ Rimbaud ដ៏កាចសាហាវនោះទេ Mallarmé មិនមែនជាអ្នកចោទប្រកាន់ ឬជាអ្នកបដិវត្តន៍នោះទេ។ គាត់គឺជាមនុស្សអត់ធ្មត់ សញ្ជឹងគិតយ៉ាងល្អិតល្អន់ ដែលស្វែងរកឫសគល់ដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបាននៃអ្វីៗ ហើយជ្រើសរើសពាក្យដើម្បីចង្អុលប្រាប់អ្នកអាន។ កវីបានផ្ទៀងផ្ទាត់រាល់អក្សរក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីសម្រេចបាននូវភាពល្អឥតខ្ចោះ ដើម្បីនាំយកអត្ថបទនៃចុងសតវត្សមកកម្រិតនៃភាពពេញលេញ។ Mallarmé បានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់នូវអារម្មណ៍នៃភាពអន់ថយ និងភាពមិនពេញចិត្តបានសាយភាយនៅលើអាកាសនៃប្រទេសបារាំង ភាពស្រងូតស្រងាត់ និងការបដិសេធមិនចូលរួមក្នុងអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង ការស្រេកឃ្លានក្នុងការស្វែងរកអ្វីដែលប្លែក មិនស្គាល់ ប៉ុន្តែពិតប្រាកដ។ គាត់បានព្យាយាមស្វែងយល់ពីផ្លូវបំបែកនៃកំណាព្យបារាំងនៃឆ្នាំទាំងនោះ ហើយយល់ពីគោលដៅដែលពួកគេនាំទៅដល់។ Stefan Mallarmé បានចូលទៅជិតការងាររបស់គាត់យ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ ជាលទ្ធផល កេរដំណែលច្នៃប្រឌិតទាំងមូលរបស់គាត់ ការបង្កើតដែលយកជីវិតរបស់គាត់ទាំងមូល សមនឹងសៀវភៅតូចមួយ - "កំណាព្យ និង Prose" ឆ្នាំ 1893។ ហើយពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ គាត់បានសរសេរសៀវភៅនេះ - របស់គាត់ សំខាន់បំផុត ល្អឥតខ្ចោះបំផុត ដែលគួរតែរួមបញ្ចូលលទ្ធផលជាច្រើនឆ្នាំរបស់គាត់។ ការងារដែលមានការយកចិត្តទុកដាក់. "អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងពិភពលោកមានដើម្បីឱ្យទីបំផុតត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងសៀវភៅ" - នេះគឺជាបាវចនារបស់ Stéphane Mallarmé។ គាត់មិនដែលមានវាសនាដើម្បីសរសេរសៀវភៅទេ - ទេវកថា, ធ្វើការ, ល្អឥតខ្ចោះ។ ប៉ុន្តែការរួមចំណែករបស់ Mallarmé ក្នុងការអភិវឌ្ឍកំណាព្យបារាំងគឺមិនតិចទេ - គាត់បានណែនាំរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ទៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ប្រទេសបារាំងដែលមិនបាត់ដោយគ្មានដានប៉ុន្តែបានក្លាយជាមូលដ្ឋានដែលកវីនៃសតវត្សទីក្រោយអាចរីកចម្រើន។ ហើយបំណងប្រាថ្នារបស់គាត់សម្រាប់ Ideal-Absolute ត្រូវបានជ្រើសរើសដោយមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

អ្នកក៏អាចចាប់អារម្មណ៍លើ៖

កំណាព្យបារាំងចាស់ចាប់ផ្ដើមដោយកំណាព្យកាយវិការ ពោលគឺចម្រៀងកាយវិការ។ កំណាព្យប្រជាប្រិយបានប្រែទៅជាកំណាព្យផ្ទាល់ខ្លួននៅពេលដែលអ្នកនិពន្ធចុះហត្ថលេខាលើឈ្មោះរបស់គាត់ហើយឈ្មោះរបស់គាត់ត្រូវបានគេប្រើនៅពេលដែលការងារនេះត្រូវបានចែកចាយដោយផ្ទាល់មាត់។ តើកំណាព្យចាស់និយាយអំពីអ្វី? ចម្លើយចំពោះសំណួរនេះគឺសាមញ្ញណាស់ - អំពីជីវិត ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ និងទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្សសាមញ្ញ។ ដូច្នេះ ជាឧទាហរណ៍ ស្ត្រីនៅពេលដែលពួកគេកំពុងបង្វិល និងបោសសម្អាតផ្ទះ បានបន្លឺសំឡេងអ្វីមួយនៅក្រោមដង្ហើមរបស់ពួកគេដោយស្ងៀមស្ងាត់ បន្ទាប់មកបទចម្រៀងនោះបានប្រែក្លាយទៅជាកំណាព្យ កំណាព្យ ឬពាក្យសំដី ហើយត្រូវបានសរសេរនៅលើក្រដាស។ សម្រាប់ សម្រាប់រយៈពេលដ៏យូរមួយ។ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍មនុស្ស កំណាព្យបានវិវត្តន៍ជាមួយវា។ ពិធីសាសនា និងវប្បធម៌នៃជាតិសាសន៍ផ្សេងៗក៏ត្រូវបានដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងការងារនេះផងដែរ រួមមានបទចម្រៀងសម្រាប់ពិធីបុណ្យណូអែល ចម្រៀងបញ្ចុះបញ្ចូល ឬបទចម្រៀងរាំជុំនិទាឃរដូវ ដែលបានប្រាប់អំពីភាពជូរចត់របស់លោកជំទាវរៀបការ និងជីវិតដ៏អស្ចារ្យរបស់នារីវ័យក្មេងដែលមិនទាន់មាន។ រៀបការហើយ ប្រធានបទនេះស្តាប់ទៅខុសគ្នា "ឡា ម៉ាល់ម៉ារី"។

កំណាព្យជាច្រើនបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការលើកតម្កើងនៃនិទាឃរដូវ យ៉ាងហោចណាស់ពីរបីបន្ទាត់ ប៉ុន្តែគួរតែមានការណែនាំស្រដៀងគ្នា សូម្បីតែសម្រាប់ការងារនៃកោងនយោបាយក៏ដោយ។ នៅពេលមួយ បទចម្រៀងនិទាឃរដូវត្រូវបានចាត់ទុកថាមានន័យដូចនឹងពាក្យ "កំណាព្យ"។ ជារឿយៗនាងទាក់ទងជាមួយប្រធានបទ mal Mariee ។ នេះបានកើនឡើងជាទាំងមូល ប្រភេទស្នេហា. ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយរបស់វា ប្រធានបទដ៏គួរសមមួយបានកើតឡើង ដែលអាចតាមដានបាននៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកប្រាជ្ញមកពីទីក្រុង Provence ដែលនេះគឺនៅប្រហែលសតវត្សទី 12 ។

នៅក្នុងរាជវាំងរបស់ស្ដេចនានា ក្លឹបអក្សរសាស្ត្រដែលពួកគេបានចូលរួម គ្រូបង្រៀនក្នុងស្រុកនិងទស្សនវិទូ។ នៅភាគខាងជើងនៃប្រទេសបារាំងមានសាលាត្រួវដែលរឹងចចេសប្រឆាំងនឹងក្រុមភាគខាងត្បូង ពេលខ្លះបានខ្ចីផ្នែកអក្សរសាស្ត្រខ្លះពីពួកគេ។

សាលាភាគខាងជើង៖ Pierre de Corby, Pierre Monnot, Jean Erard, Gilde Vigne, Audefroy Bastard, Fastoul, Jean Bretel និង Adam de la Gal ។ ផ្អែកលើអ្នកនិពន្ធភាគខាងត្បូង ពួកគេឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រធានបទអ្នកគង្វាល ដោយផ្តោតលើដីកំណើត វាលស្រែដើមកំណើត និងភ្នំ។ ពួកគេក៏អាចតាមដានបានដែរ។ ប្រធានបទស្នេហាតាំងចិត្តស្រឡាញ់បម្រើគ្នាទៅវិញទៅមក តាមគន្លងខ្លះ។

អ្នកទាំងនោះសុទ្ធតែជាអ្នកក្រុង ហើយភាគច្រើនជាបព្វជិត។ ធ្វើត្រាប់តាមអ្នកភូមិភាគខាងត្បួង ពួកគេបានចាក់បញ្ចូលនូវភាពស្រស់បំព្រងទៅជាទម្រង់កំណាព្យ។ ដូច្នេះនៅក្នុងបទចម្រៀងអ្នកគង្វាល (pastourelles) ត្រូវបានណែនាំផងដែរនៅក្រោមឥទ្ធិពលភាគខាងត្បូងពួកគេពណ៌នាអំពីហ្គេមរបស់អ្នកគង្វាលនៃ Picardy ដើមរបស់ពួកគេ។ ភាពឯកឯងដូចគ្នានេះផុសចេញពីបទចម្រៀងរបស់ Colin Muse និង Gus Brule ដែលមិនមែនជាកម្មសិទ្ធិរបស់ពួកអភិជនសក្តិភូមិ។ ភាគច្រើន Canzon នៃ trouvères គឺពោរពេញដោយ casuistry ស្នេហាធម្មតាសុទ្ធសាធ។ សេចក្ដីស្រឡាញ់ យោងទៅតាមទ្រឹស្ដី Trouvères គឺជាសេវាកម្ម ហើយសេវាកម្មនេះមាន។

Charles Baudelaire - កវីអ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ប្រកាន់ខ្ជាប់នូវអក្សរសិល្ប៍បារាំងបុរាណ។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយការស្លាប់ដំបូងរបស់ឪពុកគាត់ និងការរៀបការឡើងវិញដំបូងរបស់ម្តាយរបស់គាត់ ដែលអាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងស្នាដៃជាច្រើនរបស់គាត់។ ស្នាដៃដ៏ទាក់ទាញរបស់គាត់៖ "ផ្កានៃអំពើអាក្រក់", "Carrion", "Albatross" ។
Paul Verlaine គឺជានិមិត្ដរូប និងជាអ្នកបំផុសគំនិតស្នាដៃរបស់គាត់៖ "ដំណើររបស់ជនជាតិបារាំងនៅប្រទេសបារាំង" ការប្រមូលផ្ដុំ៖ "កំណាព្យ Saturn" "ចម្រៀងសម្រាប់នាង" និងផ្សេងៗទៀត។ ស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការទម្លុះសោកសៅ និងភាពសោកសៅ ទំនុកច្រៀងពិត និងជ្រៅ។
Jacques Dupin - កវីអ្នករិះគន់សិល្បៈ។ លោកកើតនៅគ្លីនិកវិកលចរិក ដែលឪពុករបស់លោកកាន់តំណែងជានាយក។ ឪពុករបស់គាត់បានលាចាកលោកមុនអាយុ Jacques ត្រូវបានចិញ្ចឹមដោយជីតារបស់គាត់។ ការងារ៖“ Malevich” ការប្រមូល៖“ Break Line”“ Embrasure” និងផ្សេងៗទៀត។
ហ្សង់ ដឺ ឡា ហ្វុងថេន ជាអ្នកនិយមជ្រុលនិយម ដែលបារាំងស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយ ដូចនៅរុស្ស៊ី I. Krylov ដែរ។ គាត់ធំឡើងជុំវិញដោយធម្មជាតិនៅក្នុងព្រៃ និងវាលស្មៅ ហើយជាសមាជិកនៃសហគមន៍កាតូលិក។ គាត់ចាប់អារម្មណ៍លើកំណាព្យ និងទស្សនវិជ្ជា។ ការងារ៖ "ចចកនិងឆ្កែ", "ក្អែកនិងកញ្ជ្រោង", "ចចកអ្នកគង្វាល" ។
Jean Baptiste Poquelin ត្រូវបានគេស្គាល់ក្រោមឈ្មោះក្លែងក្លាយ Molière។ គាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងការងារល្ខោននិងអាជីពជាអ្នកដឹកនាំរឿងល្ខោននិងបានសរសេររឿងជាច្រើនដោយខ្លួនឯង។ ការងារ៖ "ការស្រមើលស្រមៃមិនត្រឹមត្រូវ", "វេជ្ជបណ្ឌិតហោះហើរ", "សាលាសម្រាប់ស្វាមី" និងផ្សេងៗទៀត។ គាត់បានស្លាប់ក្នុងពេលលេងមួយតួក្នុងការលេងរបស់គាត់ដោយមិនបានបញ្ចប់តួនាទីរបស់គាត់។
Jacques Prévert - កវី អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នករិះគន់ភាពយន្ត កើតក្នុងគ្រួសារអ្នកមាន បានសរសេរស្គ្រីបសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត ក៏ដូចជាការប្រមូលកំណាព្យនៅលើ ប្រធានបទផ្សេងៗប៉ុន្តែជាចម្បងលើ ប្រធានបទសង្គម. ការងារ៖“ ភ្លៀងនិងធុង”“ ស្តេចនិងបក្សី”“ ពាក្យ”“ រឿង” ។
Andre Marie de Chenier គឺជាកវី អ្នកនយោបាយ និងអ្នកកាសែត ក្លាយជាមនុស្សតែមួយ។ កើតនៅប្រទេសទួរគី ដោយសារគ្រួសាររបស់គាត់ជាអ្នកការទូត។ បានធ្វើដំណើរជុំវិញទ្វីបអឺរ៉ុប គឺជាអ្នករកឃើញថ្មី។ ចលនាអក្សរសាស្ត្រវាថែមទាំងត្រូវបានគេហៅថា "ការយល់ឃើញនៃមនោសញ្ចេតនា" ។ ការងារ៖ "អ្នកទោសវ័យក្មេង", "Iambics" និងផ្សេងៗទៀត។
Melin Farmer គឺជាអ្នកចម្រៀង និងកវីដ៏ល្បីម្នាក់។
ហ្សង់ Chaplain - កវីសតវត្សទី 17 និងអ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។ ចងក្រងមួយនៃ វចនានុក្រមដ៏ល្បីល្បាញ បារាំងបានសរសេរ odes និង sonnets ជាញឹកញាប់និយាយអំពី Joan of Arc ជាតួអង្គសំខាន់។ ការងារ៖“ លើការអានប្រលោមលោកបុរាណ” - សន្ធិសញ្ញាបទ“ To Richelieu” និងផ្សេងៗទៀត។

កវី អ្នករិះគន់ និងអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីល្បីៗជាច្រើននាក់បានព្យាយាមផ្តល់ការពិពណ៌នារបស់ពួកគេអំពីកំណាព្យបារាំង ប៉ុន្តែជម្រៅរបស់វាគឺមិនអាចពិពណ៌នាបាន ដូចដែលលោក Nikolai Gumilyov បានសរសេរ វាមិនអាចពិពណ៌នាបានទេ។ អ្នកតំណាងជាច្រើននៃចលនាកំណាព្យរស់នៅក្នុងខួរក្បាល និងដួងចិត្តរបស់ជនជាតិបារាំង ដូច្នេះអ្នកគ្រប់គ្នាដែលចាប់អារម្មណ៍ភាសាបារាំងគួរតែដឹងដោយបេះដូងពីរបន្ទាត់ពីស្នាដៃរបស់ Victor Hugo ឬ Jean de la Fontaine ។

កំណាព្យបារាំងសម័យទំនើបមិនមានភាពប៉ិនប្រសប់ទេ ប៉ុន្តែអ្នកនិពន្ធដូចខាងក្រោមគួរតែត្រូវបានគូសបញ្ជាក់៖

លោក Jean-Michel Molpois គឺជាកវីម្នាក់ គាត់បានបោះពុម្ពសៀវភៅដំបូងរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 78 នៃសតវត្សចុងក្រោយ គាត់មានប្រហែល 30 ការប្រមូលកំណាព្យ។ គាត់កាន់តំណែងជានិពន្ធនាយកនៃទស្សនាវដ្ដីអក្សរសាស្ត្រនៅប្រទេសបារាំង បង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យមួយ និងជាប្រធានផ្ទះអ្នកនិពន្ធនៅរដ្ឋធានីរបស់ប្រទេស។ ជាទូទៅ កំណាព្យរបស់គាត់គឺជាទស្សនវិស័យដ៏សំខាន់របស់កវីដទៃទៀតកាលពីអតីតកាល ឬបច្ចុប្បន្ន។
Jean-Baptiste Para - អ្នករិះគន់ កវី អ្នករិះគន់សិល្បៈ។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយគាត់បានរៀបចំកម្មវិធីមួយនៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍អំពីកំណាព្យនិងអក្សរសិល្ប៍ដូចជា Jean-Michel Molpois គាត់គឺជានិពន្ធនាយកនៃទស្សនាវដ្តីអក្សរសាស្ត្រមួយ។ ភាគច្រើនចូលរួមនៅក្នុងការបកប្រែកំណាព្យផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់អ្នកនិពន្ធអឺរ៉ុប និងអាស៊ីពីភាសាជាច្រើន៖ អ៊ីតាលី រុស្ស៊ី ឥណ្ឌា និងមួយចំនួនផ្សេងទៀត។

ដើម្បីកុំបង្ហាញខ្លួនឯងថាល្ងង់ អ្នកគួរតែតាមដានគ្រប់វិស័យនៃជីវិត ជាពិសេសប្រទេសនៃភាសាដែលអ្នកកំពុងរៀន ប៉ុន្តែដើម្បីកុំឱ្យវាក្លាយជាការនិយមជ្រុល ហើយដើម្បីកុំឱ្យភ្លេចទឹកដីកំណើតរបស់អ្នក។ សិក្សាស្វែងយល់ ស្វែងយល់ កុំភ្លេចអំពីការប្រាស្រ័យទាក់ទងផ្ទាល់ជាមួយអ្នកនិយាយដើមគេដែលអាចត្រូវបានអនុវត្តនៅលើ វេទិកាអន្តរជាតិឬ បណ្តាញសង្គម. សំណាងល្អ រុស្ស៊ី បារាំង!

ការចងក្រងជាបុព្វបទដោយ M. Yasnov

ការអភិវឌ្ឍនៃស៊េរីដោយ A. Novikov

©ព្រះអាទិត្យ។ Rozhdestvensky, ការបកប្រែ។ កូនចៅ, 2015

©បោះពុម្ពជាភាសារុស្សី រចនា។ Eksmo Publishing House LLC, 2015

អត្ថាធិប្បាយអំពីជីវិតនិងស្នេហា

Charles Baudelaire ធ្លាប់បានកត់សម្គាល់ថា៖ “កំណាព្យ ការឈឺចាប់នៃការស្លាប់ ឬការថយចុះនៃអំណោយ មិនអាចច្រឡំជាមួយនឹងវិទ្យាសាស្ត្រ ឬសីលធម៌បានទេ។ ប្រធានបទរបស់វាមិនមែនជាការពិតទេ គឺមានតែខ្លួនវាប៉ុណ្ណោះ»។ "ឯករាជ្យ" នៃកំណាព្យនេះក៏ត្រូវបានបង្ហាញផងដែរនៅក្នុងការពិតដែលថាមិនមានសិល្បៈផ្សេងទៀតដែលនិយាយអំពីស្នេហាតាមរបៀបដែលវានិយាយនោះទេ។ ហើយប្រសិនបើយើងបង្ហាញនៅក្នុងឃ្លាមួយ ខ្លឹមសារនៃអ្វីដែលយើងហៅថា អត្ថបទចម្រៀងស្នេហាបន្ទាប់មកនៅក្នុងវា ឃ្លានេះពិតជានឹងមានការបម្រើខាងវិញ្ញាណ និងគំនិតទូទៅនៃភាពស្រស់ស្អាត និងភាពថ្លៃថ្នូរ និងការធ្វើដំណើរទៅកាន់តំបន់នៃបទពិសោធន៍ដ៏ស្មោះស្ម័គ្រ ហើយសំខាន់បំផុត - រូបភាពរបស់នារីស្រស់ស្អាត។ ដែលមិនធ្លាប់មានកវីម្នាក់បានឆ្លងកាត់ក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូលនៃអរិយធម៌មនុស្សជាតិ។

ក្នុងន័យនេះ កំណាព្យបារាំងមានសំណាងមិនដូចអ្វីផ្សេងទៀតទេ - វាគឺជាអារម្មណ៍នៃសេចក្តីស្រឡាញ់ ដែលចាក់ចូលទៅក្នុងទម្រង់នៃអត្ថបទចម្រៀង ជាចម្បងបុរាណ ដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យអ្នកនិយាយភាសាបារាំង និងចិត្តគំនិតបារាំងក្នុងភាពពេញលេញ ភាពភ្លឺស្វាង និងភាពចម្រុះរបស់វា។ ផ្លូវពីអារម្មណ៍ទៅកំណាព្យ និងពីកំណាព្យទៅអារម្មណ៍ បានបង្កើតនូវបាតុភូតដែលគ្មានលក្ខខណ្ឌ ដែលអាចហៅថាជាអធិប្បាយអំពីជីវិត និងស្នេហា ហើយនៅពេលដែលយើងអានកវីបារាំងកាន់តែស៊ីជម្រៅ ការអត្ថាធិប្បាយនេះកាន់តែទូលំទូលាយ និងលម្អិត។ សៀវភៅរបស់យើងគឺគ្រាន់តែជាផ្នែកតូចមួយនៃ "ជីវប្រវត្តិនៃបេះដូង" ដូចដែលវាត្រូវបានចាប់យកដោយអ្នកបកប្រែរុស្ស៊ីដែលបានបកស្រាយមិនត្រឹមតែនិងមិនច្រើនជាភាសានៃកំណាព្យខ្លួនឯងនោះទេប៉ុន្តែភាសានៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ជាញឹកញាប់បំពេញបន្ថែមនិងពង្រឹងគ្រោង។ នៃដើមជាមួយនឹងស្រមោលថ្មី។

កំណាព្យបារាំងចាស់ដោះស្រាយយ៉ាងលំបាក ទម្រង់កំណាព្យ៖ rondo និង sonnet, ode និង ballad, epigram និង elegy - ប្រភេទនៃខគម្ពីរទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន ផលិតឡើងវិញជាច្រើនដង និងក្នុងលម្អិតផ្លូវការតូចបំផុតដោយអ្នកនិពន្ធដែលព្យាយាមមិនត្រឹមតែភ្ជាប់អតីតកាល និងបច្ចុប្បន្នជាមួយនឹងស៊េរីដ៏វែងនៃការនិយាយ។ និងការរំលឹក ប៉ុន្តែក៏មានព្យញ្ជនៈពីកំណាព្យនីមួយៗ ដើម្បីស្រង់អត្ថន័យប្រធានបទ។ អត្ថបទកំណាព្យភាគច្រើននៃយុគសម័យទាំងនោះត្រូវបានបញ្ជូនទៅ មនុស្សជាក់លាក់មិត្តភ័ក្តិ និងគូស្នេហ៍ បុគ្គលដ៏ថ្លៃថ្នូ និងអ្នកឧបត្ថម្ភ ព្រះមហាក្សត្រ និងគូប្រជែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ - តួអង្គធម្មតា និងវីរបុរសនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលនៅពេលនោះត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ រហូតដល់វគ្គប្រចាំថ្ងៃតូចបំផុតដែលបានលិចចូលទៅក្នុងភាពអស់កល្បជានិច្ច។ ពីរឿងតូចតាចទាំងនេះ រូបចម្លាក់នៃជីវិតពិតត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលមិនរសាយរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ជាពិសេស។ ស្រឡាញ់កំណាព្យកាន់កាប់កន្លែងសំខាន់មួយ ហើយជួនកាលសូម្បីតែកន្លែងសំខាន់បំផុត។

ទាំងអស់នេះអាចមើលឃើញនៅក្នុងបន្ទាត់ និងឃ្លាដែលបានបង្កើតនៅយុគសម័យកណ្តាល ក្រុមហ៊ុន Renaissance និងក្រោយមកទៀតនៅក្នុងសតវត្សទីដប់ប្រាំបី ដែលបានផ្តល់ឱ្យយើងនូវឧទាហរណ៍ដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៃកំណាព្យ "ខ្ពស់" និង "ទាប" ។ នៅជាប់នឹងការលើកតម្កើងនៃ "ការបំផុសគំនិត" នៅជាប់នឹងការបម្រើដ៏ថ្លៃថ្នូចំពោះឧត្តមគតិ (ជារឿយៗជាឧត្តមគតិពីព្រោះនៅក្នុងកំណាព្យជាច្រើននៃសម័យនោះរូបភាពរបស់នារីស្រស់ស្អាតគឺគ្មានសញ្ញាប្រចាំថ្ងៃនិង លក្ខណៈបុគ្គល) វាតែងតែមានប្រពៃណីមួយផ្សេងទៀត ជាក់លាក់ និងផ្ទាល់ខ្លួនជាងនេះទៅទៀត សូមហៅវាថា "Villon" ដែលវប្បធម៌មូលដ្ឋានបានរស់ឡើងវិញ និងរីករាលដាលយ៉ាងទូលំទូលាយ ដោយប្រកួតប្រជែងនឹងទស្សនៈ និងបទដ្ឋានដែលទទួលយកជាទូទៅនៃពេលវេលារបស់វា។

ផលវិបាកនៃការគោរពរបស់ Lady - ពិតនិងអក្សរសាស្ត្រ - គឺជាការពិនិត្យឡើងវិញនៅក្នុងសង្គមនៃភាពស្មុគស្មាញទាំងមូលនៃទំនាក់ទំនងរវាងបុរសនិងស្ត្រី។ នៅក្នុងរង្វង់អភិជន និងអ្នកមាន ការទទួលស្គាល់ខាងវិញ្ញាណនៅក្នុងទំនាក់ទំនងទាំងនេះបានក្លាយជារឿងសំខាន់។ វប្បធម៌មូលដ្ឋាន ដែលការជម្រុញផ្លូវភេទតែងតែមានភាពរស់រវើក ឆ្លើយតបតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនចំពោះសេចក្តីស្រឡាញ់ដោយតុលាការ ដោយផ្ទេរផលប្រយោជន៍របស់វាពីតំបន់ហាមឃាត់ និងអារម្មណ៍ធ្ងន់ធ្ងរទៅជាការបង្ហាញបើកចំហ និងការលេងសើចចំអកចំពោះអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែល "ហាមឃាត់" ។ កន្លែងនៃតណ្ហាដ៏ខ្ពស់គួរឲ្យគោរពត្រូវបានយកដោយអំពើផិតក្បត់ទាប ប៉ុន្តែវាត្រូវបានសាងសង់ឡើងតាមច្បាប់ដែលបានធ្វើរួចហើយដោយការស្រឡាញ់ដោយតុលាការ; ផ្ទុយពីប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ខ្ពស់ វីរបុរសដែលជាតំណាង ភាពថ្លៃថ្នូរខ្ពស់។អភិជន និងបព្វជិត វីរបុរសនៃវប្បធម៌ទាប - មនុស្សសាមញ្ញ និងសូម្បីតែអ្នកតំណាងនៃ "បាត"៖ អ្នកសុំទាន ចោរ អ្នកដើរលេងក្មេងស្រី។

ទំនុកច្រៀងស្នេហាកាលពីសម័យដើមពោរពេញទៅដោយការជំរុញចិត្តមិនចេះចប់។ ពាក្យថាមិនគួរគប្បីមិនបង្កើតនូវអារម្មណ៍មិនល្អនោះទេ។ អស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយនៃអត្ថិភាពនៃកំណាព្យបារាំង ដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសៀវភៅនេះ កវីជាច្រើនបានសម្តែងការគោរពចំពោះប្រពៃណី "ព្រំដែន" នៅក្នុងតំបន់នៃសកម្មភាពដែលមិនត្រឹមតែមានកំណាព្យស្នេហា និងមនោសញ្ចេតនាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែ ក៏ជារឿងដែលគួរឱ្យអស់សំណើច និងស្រើបស្រាលផងដែរ ដោយគ្របដណ្តប់លើប្រភេទកំណាព្យជាច្រើន ចាប់ពីរឿង អេពីក្រាម រហូតដល់រឿងនិទានកំណាព្យ។ នេះត្រូវបានគេហៅថាកំណាព្យ "ពន្លឺ" ដែលមិនងាយស្រួលបកប្រែទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាសន្មត់ថា គុណធម៌ សិល្បៈសម្តែងរក្សាលក្ខណៈនៃដើម។

នៅប្រទេសបារាំង ជំនាញបែបនេះ ជាក្បួនត្រូវបានលើកតម្កើងលើវិស័យមនោគមវិជ្ជា។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលឧទាហរណ៍នៅក្នុងសតវត្សទីដប់ប្រាំពីរដែលបានរកឃើញកំណាព្យដ៏ចម្លែក។ អត្ថបទចម្រៀងស្នេហាហើយនយោបាយបានប្រែក្លាយទៅជាការជាប់ទាក់ទងគ្នាដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន - យ៉ាងច្រើនដូច្នេះថាយុគសម័យនៃ "សេចក្តីស្រឡាញ់និងសេរីនិយម" នៅតែរកឃើញការឆ្លើយតបយ៉ាងរស់រវើកបំផុតពីអ្នកគ្រប់គ្នាដែលជ្រមុជនៅក្នុងវា។ កំណាព្យដ៏ចម្លែកជាមួយនឹងសោកនាដកម្មមិនទាន់ឃើញច្បាស់ ជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញារបស់វា ជាមួយនឹង oxymorons រចនាប័ទ្ម និង ការប្រាក់កើនឡើងចំពោះបច្ចេកទេសកំណាព្យខ្លួនវាបានចាប់ផ្តើមដោយផ្ទាល់ជាមួយនឹងអារម្មណ៍ eschatological របស់អ្នកអាន ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ថ្មី។ មិនមែនជាសេចក្តីប្រាថ្នាផ្តាច់ការនៃលទ្ធិបុរាណទេ មិនមែនជាបដិវត្តន៍នៃផ្លូវស្នេហាទេ ប៉ុន្តែច្បាស់ណាស់ការបះបោរដ៏ចម្លែក អាថ៌កំបាំង និងមិនមែនតែងតែមានចរិតល្អរបស់ពួកដ៏ចម្លែកនោះ បែរជាត្រូវនឹងមនោសញ្ចេតនាមនុស្សធម៌ក្នុងសម័យទំនើបនេះទៅវិញ។ សង្គមអឺរ៉ុបឈរលើកម្រិតនៃការផ្លាស់ប្តូរទាំងសង្គម និងសីលធម៌។

ហើយប្រសិនបើយើងក្រឡេកមើលទៅក្នុងសតវត្សទីដប់ប្រាំបី យើងនឹងឃើញថាបទចម្រៀងស្នេហាមិនគ្រាន់តែពណ៌នា ឬបង្ហាញពីអារម្មណ៍នោះទេ - ជាដំបូងពួកគេសិក្សាអំពីសីលធម៌។ ទំព័ររាប់រយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់រឿងនេះ ការស្រាវជ្រាវនៅពេលក្រោយ. យោងតាមប្រវត្ដិវិទូ Michel Delon កំណាព្យបានសោយរាជ្យនៅគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងប្រទេសបារាំងនៅពេលនោះ៖ «វាឮតាមដងផ្លូវ និងក្នុងហាង។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបាន rhymed - មិនត្រឹមតែអបអរសាទរក្នុងឱកាសនោះទេ។ ថ្ងៃឈប់សម្រាកគ្រួសារឬព្រឹត្តិការណ៍សង្គម; rhymed ដើម្បីបន្ថែមភាពច្បាស់លាស់ដល់ការសន្ទនាលើប្រធានបទធ្ងន់ធ្ងរ។ Voltaire ទទួលបានកិត្តិនាមជា កវីសំខាន់យុគសម័យ ហើយគាត់បានបង្ហាញពីគំនិតរបស់គាត់អំពីជីវិតនៅក្នុងខគម្ពីរអាឡិចសាន់ឌឺ... ក្នុងចំណោមភាពរីករាយនៃគ្រានោះ កន្លែងដំបូងត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនូវសេចក្តីស្រឡាញ់ មិនមែនច្រើននៅក្នុងការពិតនៃជីវិតនោះទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងគំនិតអំពីវា និងគំនិតរបស់មនុស្ស។

សម័យនោះពោរពេញដោយព័ត៌មានលម្អិត កាយវិការ ការណែនាំ សកម្មភាព អត្ថបទដែលថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះការរស់ឡើងវិញ ប្រពៃណីបុរាណនិងការសញ្ជ័យនៃអារម្មណ៍ថ្មី។ Delon កត់សម្គាល់ថា "វត្ថុបុរាណគឺទាំងវប្បធម៌ និងរូបរាង... ភាពគួរសមក្លាយជាសិល្បៈនៃការនិយាយអសុរោះ ហើយកំណាព្យស្ថិតនៅក្រោមអក្ខរាវិរុទ្ធនៃការប្រមាថដោយមិនប្រើពាក្យកខ្វក់មួយម៉ាត់"។ Philologist ដ៏ល្បីល្បាញ Efim Etkind វិភាគការបកប្រែរបស់ Batyushkov ពី Parni បានសរសេរថា ឥស្សរិយយស erotic ផ្តល់ឱ្យអ្នកបកប្រែនូវឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីទស្សនៈពិភពលោក និងនិស្ស័យរបស់គាត់ ចាប់តាំងពី ទោះបីជាមានភាពមិនច្បាស់លាស់នៃគ្រោងក៏ដោយ កំណាព្យរបស់ Parni ត្រូវបានបង្កើតឡើងជាចម្បង។ លក្ខណៈផ្លូវចិត្តនិងជម្លោះយ៉ាងខ្លាំង។ និងនៅបង្គោលផ្សេងទៀត - ដូច្នេះ bewitching សារស្នេហា Andre Chénier ដែលយោងទៅតាម Osip Mandelstam បានប្រែក្លាយភាពឆើតឆាយទៅជាសំបុត្រស្នេហាដែលនៅក្នុងនោះ "ការសន្ទនាដ៏រស់រវើករបស់មនុស្សដែលមានការគិត និងមនោសញ្ចេតនា ហូរដោយសេរី"។

Svetlana ZAMLELOVA

(រុស្ស៊ី ម៉ូស្គូ)

អ្នកនិពន្ធបទភ្លេងជនជាតិបារាំងនៅសតវត្សរ៍ទី ១៩

Svetlana Zamlelova គឺជាសមាជិកនៃសហភាពអ្នកនិពន្ធនៃប្រទេសរុស្ស៊ីដែលជាសមាជិកដែលត្រូវគ្នានៃបណ្ឌិត្យសភាវិទ្យាសាស្ត្រនិងសិល្បៈ Petrovsky ។

ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថាឆ្នាំ 2010 ត្រូវបានប្រកាសជាឆ្នាំនៃប្រទេសបារាំងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ឆ្នាំនៃប្រទេសរុស្ស៊ី - បារាំងត្រូវបានប្រារព្ធឡើងក្នុងពេលដំណាលគ្នានៅក្នុងប្រទេសទាំងពីរនិងរួមបញ្ចូលព្រឹត្តិការណ៍ជាង 350! ពេលវេលាដែលត្រូវនឹងព្រឹត្តិការណ៍នេះគឺជាការចេញផ្សាយនៅក្នុងរោងពុម្ព "Khudozhestvennaya Literatura" នៃសៀវភៅអំណោយទានខ្នាតតូចនៅក្នុងអាវធូលី "អ្នកនិពន្ធចម្រៀងបារាំងនៃសតវត្សទី 19 / Les Lyriques françaises de ХiХ-em siècle" ជាភាសាបារាំង និងរុស្ស៊ី បកប្រែដោយ Svetlana Zamlelova...

ប្រាំពីរដ៏អស្ចារ្យ

បារាំង កំណាព្យ XIXសតវត្ស - បាតុភូតមួយដ៏ស្មុគស្មាញ និងចម្រុះ ដែលដើម្បីឱ្យត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញ និងរស់រវើក វាត្រូវការអក្សរសាស្ត្រពហុភាគ។ មាត្រដ្ឋាននៃបាតុភូតនេះមិនអនុញ្ញាតឱ្យវាត្រូវបានច្របាច់ចូលទៅក្នុងបណ្តុំតូចមួយដែលសមនឹងកាបូបដៃឬហោប៉ៅអាវ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងពេលវេលាដ៏មមាញឹករបស់យើង ការបោះពុម្ពហោប៉ៅមានច្រើន។ ឱកាសកាន់តែច្រើនអានជាងថូមេ ដែលនៅក្រោមធ្នើរធ្លាក់ចុះ និងភាពធ្ងន់របស់វាមិនអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកអាននៅពេលធ្វើដំណើរ ប៉ុន្តែបង្ខំអ្នកឱ្យអង្គុយលើកៅអីងាយស្រួលដោយមិនខ្វល់ខ្វាយ ដោយភ្លេចមួយរយៈអំពីភាពច្របូកច្របល់ និងការបោះចោល។

សៀវភៅនេះបង្ហាញពីកវីជនជាតិបារាំងប្រាំពីរនាក់ដែលបានកើត និងធ្វើការនៅសតវត្សរ៍ទី១៩។ អ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀងដ៏អស្ចារ្យប្រាំពីររូប ដែលមានឈ្មោះលើសពីលំហកំណាព្យនៃប្រទេសបារាំង ដូចជាភ្នំទាំងប្រាំពីរនៃទីក្រុងរ៉ូម ពីលើទីលានរាប់រយនៃទីក្រុងអស់កល្បជានិច្ច។

Victor Hugo ដែលបានធ្វើបដិវត្តន៍កំណាព្យបារាំង ប្រែក្លាយវាក្យសព្ទបារាំង តាមពាក្យរបស់ Charles Baudelaire ទៅជាពិភពដ៏ស្រស់បំព្រង ភ្លេង រំកិល...

Alfred de Musset មិនដូចកវីមនោសញ្ចេតនាណាមួយទេ ក្នុងពេលតែមួយជារឿងហួសចិត្ត សោកសៅ និងស្រលាញ់ជីវិត ហើយជាលើកដំបូងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បារាំងបាននិយាយអំពីប្រធានបទនៃភាពមិនចេះចប់...

“ស្តេចកវី” Charles Leconte de Lisle ស្ថាបនិក “ក្រុម Parnassian” អ្នកនិពន្ធទ្រឹស្តី “សិល្បៈសម្រាប់ជាប្រយោជន៍សិល្បៈ”...

ល្បីល្បាញសម្រាប់ការប្រមូលរបស់គាត់ "ផ្កានៃអំពើអាក្រក់" លោក Charles Baudelaire ដែលបានបង្កើតប្រភេទថ្មីនៃអត្ថបទចម្រៀង - កំណាព្យ prose ...

ស្ថាបនិកនៃចលនាដ៏សំខាន់បំផុតនៃកំណាព្យនៅចុងសតវត្សទី 19 ដែលមានឥទ្ធិពលលើទាំងមូល កំណាព្យពិភពលោក, Paul Verlaine ជាមួយ allegories និង halftones នៅក្នុងកំណាព្យស្រដៀងទៅនឹងតន្ត្រី ...

មួយក្នុងចំនោម "កវីដែលខូចចិត្ត" ហើយប្រហែលជាអ្នកខូចចិត្តបំផុតគឺ Tristan Corbiere ដែលបានស្លាប់នៅក្នុងជីវិតដ៏សំខាន់ដោយបានបោះពុម្ព សៀវភៅតែមួយគត់បង្កប់ដោយសោកនាដកម្ម និងអារម្មណ៍នៃសេចក្តីវិនាសដែលមិនធ្លាប់មានពីសហសម័យ...

ហើយទីបំផុត សុបិន និងចម្រាញ់ Albert Samen ជិតស្និទ្ធនឹង Symbolists អ្នកនិពន្ធកំណាព្យស្រដៀងនឹងសុបិន ដែលគេស្គាល់តិចតួចក្នុងជីវិតរបស់គាត់ ហើយជាអកុសល នៅតែមិនសូវស្គាល់អ្នកអានរុស្ស៊ី...

ដូចជាមនុស្សម្នាក់អាចវិនិច្ឆ័យសួនច្បារទាំងមូលដោយមើលផ្លែឈើតែពីរបីដើមនៅក្នុងសួនធំទូលាយ ដូច្នេះតាមរយៈការប៉ះស្នាដៃរបស់កវី ដែលម្នាក់ៗគឺជាចំណុចសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្របារាំង មនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ថា ភ័យនៃអក្សរសិល្ប៍ដ៏អស្ចារ្យមួយ ត្រូវបានបង្កប់ដោយស្មារតីរបស់វា ហើយសរសើរសម្រស់របស់វា ។

អក្សរសិល្ប៍បារាំង និងជាពិសេសកំណាព្យបារាំងតែងតែជាប្រភពនៃថ្មី។ ចលនាអក្សរសាស្ត្រនិងទម្រង់ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរលើអក្សរសិល្ប៍នៃប្រទេសផ្សេងៗ។ រួមទាំងកវីនីមួយៗ»។ ប្រាំពីរដ៏អស្ចារ្យ"ត្រូវបានរួមបញ្ចូលដោយអាំងតេក្រាល និងជៀសមិនរួច ពិភពខាងវិញ្ញាណអ្នកដើរតាមរបស់ពួកគេ ក្លាយជាវត្ថុនៃការក្លែងបន្លំ ជាប្រភពនៃបទពិសោធន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ឬការឆ្លុះបញ្ចាំងរិះគន់។

គោលបំណងនៃការបោះពុម្ភនេះគឺដើម្បីគាំទ្រដល់អ្នកអានជនជាតិរុស្សីឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍លើកំណាព្យបារាំង ហើយប្រហែលជាជំរុញឱ្យមានការសិក្សាកាន់តែស៊ីជម្រៅ និងខ្លឹមសារបន្ថែមទៀតអំពីវា។

Victor Marie Hugoកើតនៅថ្ងៃទី 26 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1802 នៅ Besançon ។ ឪពុកម្តាយរបស់អ្នកនិពន្ធនាពេលអនាគតបានបែកគ្នាដោយសារតែការមិនចុះសម្រុងគ្នា។ ជំនឿនយោបាយ៖ ឪពុកបានក្លាយជាមេទ័ពក្រោមការដឹកនាំរបស់ណាប៉ូឡេអុង ម្តាយនៅតែជាអ្នកគាំទ្ររបបរាជានិយម។ ទស្សនៈរបស់ម្តាយគាត់មានឥទ្ធិពលលើទស្សនៈពិភពលោក និងការច្នៃប្រឌិតរបស់ Victor ។ រួចហើយនៅក្នុងកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់គាត់បានលើកតម្កើង Bourbons ហើយបរិហារណាប៉ូឡេអុង។

ពេលកំពុងសិក្សានៅសាលា Victor បានទទួលរង្វាន់ក្នុងការប្រកួតអក្សរសាស្ត្រ។ Hugo បានបោះពុម្ភការប្រមូលកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់គឺ Odes និងកំណាព្យផ្សេងទៀតនៅឆ្នាំ 1822 ។ នៅពេលនេះគាត់បានធ្វើតាមប្រពៃណីនៃបុរាណនិយម។ កំណាព្យ XVIIIគ., ក្រោមឥទ្ធិពលរបស់ F. Chateaubriand ។

រយៈពេលថ្មីមួយនៅក្នុងការងាររបស់ Victor Hugo បានចាប់ផ្តើមនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ទី 20 ។ លទ្ធផលរបស់វាគឺការប្រមូល គំនូរបូព៌ា» (1829) ដែលរួមបញ្ចូលកំណាព្យដែលបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1825-1826 ។ Victor Hugo បាននាំមកនូវកំណែទម្រង់ពិតប្រាកដនៃកំណាព្យបារាំង។ វីរបុរសនៃស្នាដៃមិនមែនជាអ្នកសញ្ជឹងគិតទេ ប៉ុន្តែជាអ្នកធ្វើដែលមាននៅក្នុងពិភពផ្លាស់ប្តូរឥតឈប់ឈរ។ ហ៊ូហ្គោ បានពង្រីកវាក្យសព្ទកំណាព្យរបស់គាត់មិនធម្មតា ដោយងាកទៅប្រើពាក្យបុរាណ ពាក្យបច្ចេកទេស និងភាសានិយាយ។ ផ្ទុយពីភាសាបុរាណ កវីបានបង្កើតចង្វាក់ដែលអាចបត់បែនបានជាច្រើនប្រភេទ និងបង្កើតចង្វាក់ស្មុគ្រស្មាញ។

IN ការងារផ្សេងគ្នាហ៊ូហ្គោ បានរិះគន់ការមិនគោរពរបស់អ្នកបុរាណ។ នៅក្នុងបុព្វកថាដ៏ល្បីល្បាញនៃរឿង "Cromwell" (1827) ដែលបានក្លាយជាការបង្ហាញនៃមនោសញ្ចេតនាបារាំង លោក Hugo បានអំពាវនាវឱ្យបំផ្លាញព្រំដែនរវាងប្រភេទ លាយឡំសោកនាដកម្ម និងកំប្លែង ភាពអស្ចារ្យ និងមូលដ្ឋាន។ Hugo បានបង្កើតទ្រឹស្តីនៃ grotesque ជាមធ្យោបាយនៃភាពផ្ទុយគ្នា។

Hugo បានបង្កើតប្រភេទថ្មីនៃប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រដែលវាមិនមែនជាតួរលេខប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមកដល់មុននោះទេប៉ុន្តែបរិយាកាសនៃពេលវេលាដែលជាការប្រឆាំងនៃអំពើល្អនិងអាក្រក់។ វីរបុរសនៃប្រលោមលោករបស់ Hugo គឺជាមនុស្សមកពីប្រជាជន "មនុស្សក្រៅស្រុក" ហើយជារឿយៗជាហ្វូងមនុស្សចម្រុះ។ Victor Hugo បានសរសេរប្រលោមលោក "Gan the Icelander" (1823), "Bug Jargal" (1826), "Cathedral" Notre Dame នៃទីក្រុងប៉ារីស"(1831), "Les Miserables" (1862), "Toilers of the Sea" (1866), "The Man Who Laughs" (1869), "The Ninety-Third Year" (1874)

ការប្រមូលទំនុកច្រៀងរបស់ Hugo - "ស្លឹករដូវស្លឹកឈើជ្រុះ" (1831), "Songs of Twilight" (1835), " សំឡេងខាងក្នុង"(1837), "Rays and Shadows" (1840) - ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពចម្រុះនៃប្រធានបទ និងរចនាប័ទ្ម។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1841 Victor Hugo - សមាជិក បណ្ឌិតសភាបារាំង.

និយាយនៅឆ្នាំ 1851 ប្រឆាំងនឹង Louis Bonaparte ដែលបានប្តេជ្ញាចិត្ត រដ្ឋប្រហារហើយការប្រែក្លាយសាធារណរដ្ឋទៅជារាជាធិបតេយ្យ Hugo ត្រូវបានបង្ខំឱ្យទៅនិរទេសខ្លួន។ ការប្រមូល "ការសងសឹក" (1853) ដែលបានសរសេរនៅក្នុងនិរទេសខ្លួនបានក្លាយជាគំរូរបស់បារាំង ទំនុកច្រៀងស៊ីវិលសតវត្សទី XIX នៅក្នុងការនិរទេសខ្លួន ការប្រមូលកំណាព្យ "ការសញ្ជឹងគិត" (១៨៥៦) ត្រូវបានបោះពុម្ព ដោយចាប់យកព្រឹត្តិការណ៍នៃជីវិតផ្លូវចិត្តរបស់កវី ការចងចាំ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់គាត់។

សម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍ សង្គ្រាមបារាំង - ព្រុស្សីនិងឃុំប៉ារីសឆ្នាំ 1871 ។ ហ៊ូហ្គោបានឆ្លើយតបជាមួយនឹងការប្រមូលកំណាព្យ "The Terrible Year" (1872)

ស្នាដៃឆ្នើមជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើមុខវិជ្ជារបស់ Hugo ។ ស្នាដៃតន្ត្រីរួមទាំងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ G. Verdi "Rigoletto" (រឿង "The King Amuses himself") ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ A. Dargomyzhsky "Esmeralda" (ប្រលោមលោក "Notre Dame de Paris") របាំបាឡេរបស់ C. Pugni "Esmeralda" ។

រស់នៅក្នុងសម័យបដិវត្តន៍ លោក Victor Hugo គឺជាអ្នកបដិវត្តន៍ពិតប្រាកដក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ក្លាយជាស្ថាបនិកនៃមនោសញ្ចេតនានិយមបារាំង។ ការងាររបស់ Hugo មិនត្រឹមតែមានឥទ្ធិពលប៉ុណ្ណោះទេ អក្សរសិល្ប៍បារាំងប៉ុន្តែក៏មានច្រើនផងដែរ។ អ្នកនិពន្ធបរទេសរួមទាំងជនជាតិរុស្ស៊ី។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់ Hugo ប្រលោមលោករបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពជាភាសារុស្សី។ កំណាព្យរបស់ Victor Hugo ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ N. Kurochkin, L. Mei, A. Pleshcheev, V. Bryusov, P. Antokolsky, A. Akhmatova, Vs. Rozhdestvensky, T. Shchepkina-Kupernik និងអ្នកដទៃ។

Victor Marie Hugo បានទទួលមរណភាពក្នុងភាពល្បីល្បាញរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1885 ។

ក្បាលក្រហម Nurmagal

អ្នកឃើញពីរបៀបរវាងថ្មដ៏អាក្រក់

តើកំពូលដើមត្របែកត្រូវកកដែរឬទេ?

ដូចជាសត្វក្តាន់បានលាតស្នែងរបស់វា

ដូចជាដុំរោមចៀមចាប់ផ្ដើមសិត

នៅលើក្បាលសត្វក្តាន់។

នៅទីនោះ ក្នុងចំណោមដើមត្របែក គាត់រស់នៅក្នុងភាពងងឹត

ខ្លាប្រឡាក់ដោយឈាម

មានសត្វតោដែលការពារកូនតោតូច

Hyenas, jackals និងឆ្មាព្រៃ,

មានស្ថានីយ៍ខ្លារខិននៅទីនោះ។

សត្វចម្លែកដ៏កាចសាហាវរស់នៅទីនោះ៖

វាយដោយថ្នាំពុល និងសម្លឹងមើល។

និងខ្លាញ់, hippopotamus អាក្រក់,

ពស់វែកដ៏ធំមួយក្បាល។ ហើយពីពេលមួយទៅពេលមួយ។

ដើមឈើនេះមើលទៅដូចជាលូន។

នៅទីនោះ អ្នកនឹងជួបសត្វឥន្ទ្រីដែលស្រែកយំយ៉ាងខ្លាំង

និងហ្វូងស្វាអាក្រក់។

ពស់នឹងស្អប់អ្នក

ដំរីក៏ផ្លុំត្រែយ៉ាងខ្លាំង

បំបែកគុម្ពោតនៅពេលយើងទៅ។

ការស្រែកយំចេញពីរូងភ្នំនីមួយៗ

ភ្នែកភ្លឺពីគ្រប់ទិសទី។

ព្រៃពោរពេញដោយសត្វចម្លែក។ ហ្វូងដ៏អាក្រក់

ពួកគេស្រែកហ៊ោកញ្ជ្រៀវដាក់គ្នា។

កើតទុក្ខចំពោះអ្នកជុំវិញ។

ជើងទទេរឯកា - ខ្ញុំមិនអាណិតខ្លួនឯងទេ -

ខ្ញុំនឹងចូលទៅក្នុងព្រៃដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច

ហេតុអ្វីបានជារស់នៅក្បែរ Nurmagal ដេញថ្លៃរបស់អ្នក,

សក់របស់អ្នកណាមានពណ៌ក្រហមដូចជាអំបោះ

សុបិន្ត

ទុកឱ្យខ្ញុំនៅម៉ោងនោះនៅពេលដែលពួកគេជក់បារី។

ជ្រួញចិញ្ចើមក្នុងស្បៃអ័ព្ទ

បានគ្របដណ្ដប់លើជើងមេឃ។ និងភ្លើងពន្លឺព្រះអាទិត្យ

ចេញទៅ។ ដើមអូកនៅតែរក្សាក្បាលមាស

ប៉ុន្តែ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះយឺតវេនខ្លី៖

នៅក្រោមព្រះអាទិត្យ និងភ្លៀង ព្រៃឈើនឹងត្រូវគ្របដណ្តប់ដោយច្រែះ។

ស្រមោលដ៏គួរឲ្យខ្លាចរបស់អ្នកណាមកជុំវិញខ្ញុំ

តើខ្ញុំប្រញាប់ប្រញាល់ចូលសុបិននៅមាត់បង្អួចនៅពេលណា?

ចុះបើនៅឆ្ងាយ ផ្ទុះអ័ព្ទ និងភាពងងឹត?

ដូចជាពន្លឺភ្លឺ ភួងផ្កា និងផ្កាយ

រំពេចទីក្រុងភ្លឺ ច្រៀងដោយកវី.

អស្ចារ្យ! អូ តើខ្ញុំសប្បាយចិត្តយ៉ាងណាដែលមានគាត់!

ចក្ខុវិស័យ! បំផុសគំនិត និងប្រោសមនុស្សឱ្យរស់ឡើងវិញ!

ប៉ះការច្នៃប្រឌិតរបស់ខ្ញុំជាមួយនឹងដង្ហើមនៃថ្ងៃឈប់សម្រាក,

យកពន្លឺនៃភាពត្រេកត្រអាលមកភ្នែកខ្ញុំវិញ!

រួចបាត់ខ្លួនពេលព្រលប់

វិមាន និងបន្ទាយនានា បាត់បង់ភាពអស្ចារ្យ

រក្សាវណ្ឌវង្កស្លេកក្នុងអ័ព្ទពណ៌ស្វាយ!

នៅក្នុងព្រៃបឹង ងងុយដេកក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់

នៅផ្នែកខាងក្រោមនៃព្រលឹងមនុស្ស

យើងឃើញផ្ទៃមេឃ ជាកន្លែងដែលកាំរស្មីព្រះអាទិត្យលេង

កន្លែងដែលពពកអាប់អួរជារឿយៗឆ្លងកាត់។

និងភក់ viscous ដែលជាកន្លែងក្លិនស្អុយដែលមិនអាចទ្រាំបាន។

ហើយពស់ខ្មៅមកចោមរោមយ៉ាងបរិបូរណ៍។

ស្គាល់ការបំភាន់នៃក្តីសង្ឃឹម ការលោភលន់ឥតប្រយោជន៍

ពីអំបោះនៃសម័យរបស់យើង, inexorably,

បង្វិល, spindle នៃវាសនាទាញខ្សែស្រឡាយ។

ប៉ុន្តែខ្សែស្រឡាយបែកហើយយើងឃើញ៖ សុភមង្គលគឺជាការស្រមើលស្រមៃ -

ពីលំយោលយើងទៅមឈូស

ជំរុញដោយជោគវាសនា។

និងកាំរស្មីសុទ្ធ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីផ្លេកបន្ទោរ

មានពេលមួយខ្ញុំសង្ឃឹមជាមួយនឹងព្រលឹងខ្វាក់។

ហើយមេឃមានផ្កាយ មានហ្វូងសត្វស្លាបពីលើសមុទ្រ

ដើមព្រីងដែលមិនធ្លាប់មាន រីកក្នុងម្លប់...

ប៉ុន្តែមិនមានការមើលឃើញនៃបន្ទាត់,

តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ!

ហើយប្រសិនបើមាននរណាម្នាក់នៅក្បែរអ្នក។

គាត់យំសោកសុបិនរបស់គាត់

ទុកចោល! Sobs គឺផ្អែមពេលខ្លះ,

លាងជម្រះភាពកខ្វក់ចេញពីព្រលឹងកខ្វក់

ហើយធ្វើឱ្យខ្លួនគាត់ស្រក់ទឹកភ្នែក

បទល្មើសគឺសាហាវ។

Louis Charles Alfred de Mussetកើតនៅថ្ងៃទី 11 ខែធ្នូឆ្នាំ 1810 នៅទីក្រុងប៉ារីស។ ដោយព្យាយាមមិនជ្រៀតជ្រែកក្នុងជីវិតនយោបាយ ឃ្លាតឆ្ងាយពីគំនិតរាជានិយម និងលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ Musset ឈរដាច់ពីគេក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ការប្រមូលកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់គឺ "រឿងអេស្ប៉ាញ និងរឿងអ៊ីតាលី" (1830) គឺពោរពេញដោយរូបភាព និងឈុតឆាករស់រវើក តួអង្គត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយចំណង់ចំណូលចិត្តហឹង្សា និង អារម្មណ៍ខ្លាំង. នេះគឺជាឧទាហរណ៍នៃចលនាស្នេហាថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ប៉ុន្តែ Musset មិនដូចមនោសញ្ចេតនាផ្សេងទៀតទេ គឺខុសពីសាសនា និងមនោសញ្ចេតនា។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការហួសចិត្ត និងការស្រលាញ់ជីវិត។ បន្តិចម្ដងៗ សម្លេងនៃស្នាដៃរបស់គាត់បានផ្លាស់ប្តូរ៖ ហេតុផលនៃការបដិសេធការពិត ទុទិដ្ឋិនិយម និងការខកចិត្តកាន់តែខ្លាំង។ ម្តងហើយម្តងទៀត Musset បង្ហាញពីវីរៈបុរសដែលរងគ្រោះដោយការសង្ស័យ និងភាពមិនជឿ ដែលមិនទទួលយកអតីតកាល ឬអនាគត ដែលផ្ទុយនឹងសង្គមដែលមានភាពលាក់ពុត និងពុតត្បុតគ្រប់គ្រង។ ទាំងនេះគឺជាកំណាព្យ "មាត់និងពែង" (1832), "រ៉ូឡា" (1833) ។ នៅក្នុងរឿងល្ខោនរបស់គាត់ Musset បង្ហាញពីគំនិតនៃភាពមិនអាចទៅរួចនៃភាពសុខដុមរមនានិងការវិនាសនៃឧត្តមគតិដ៏ស្រស់ស្អាត - "Venice Night" (1830), "Andrea del Sarto" (1833), "No joke with love" (1834) កំណាព្យ "រាត្រី" - "Mayskaya", "ខែធ្នូ", "Augustovskaya", "Oktyabrskaya" (1835-37) មានភាពស្រងូតស្រងាត់និងអារម្មណ៍នៃភាពឯកកោ។

នៅក្នុងប្រលោមលោកដ៏សំខាន់បំផុតរបស់គាត់ "ការសារភាពរបស់កូនប្រុសនៃសតវត្ស" (1836) Musset បន្តគំនិតដែលថាមនុស្សវ័យក្មេងមើលឃើញតែអំពើអាក្រក់និងការក្បត់ការបោកបញ្ឆោតការរើសអើងលុយនិងផលប្រយោជន៍ខ្លួនឯងដោយអចេតនាក្លាយទៅជាភាពមិនជឿជាក់។ និងទុទិដ្ឋិនិយម។ Musset ដឹងថាគ្មានវិធីព្យាបាលជំងឺនៃការខកចិត្តនិងភាពអស់សង្ឃឹមទេ។

Musset បានគ្រប់គ្រងដើម្បីអភិវឌ្ឍរចនាប័ទ្មបុគ្គលភ្លឺ, លក្ខណៈដោយពន្លឺនិងតម្លាភាព។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយធម្មជាតិនៃភាសា អវត្តមាននៃភាពអសុរស និងអវិជ្ជា ភាពត្រឹមត្រូវ និងន័យធៀបនៃការប្រៀបធៀប និងភាពច្បាស់លាស់នៃការគិត។

នៅឆ្នាំ 1852 Alfred de Musset បានក្លាយជាសមាជិកនៃបណ្ឌិតសភាបារាំង។ អ្នកនិពន្ធបានស្លាប់នៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1857 ។

ស្នាដៃរបស់ Musset ត្រូវបានគេវាយតម្លៃខ្ពស់ដោយអក្សរសិល្ប៍បុរាណរបស់រុស្ស៊ី ជាពិសេស A. S. Pushkin បានសរសេរថា កំណាព្យរបស់ Musset ត្រូវបានសម្គាល់ដោយ "ភាពរស់រវើកមិនធម្មតា" ។

កំណាព្យរបស់ Alfred de Musset ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ I. Turgenev, V. Kurochkin, A. Apukhtin, V. Bryusov, Vs. Rozhdestvensky, A. Argo និងអ្នកដទៃ។

អាន់ដាលូសៀន

ខ្ញុំស្គាល់សម្រស់ជាច្រើន ប៉ុន្តែនៅតែដដែល

ក្មេងស្រីស្បែកខ្មៅគឺគួរឱ្យស្រលាញ់បំផុត។

នាងមានចរិតស្រដៀងនឹងសត្វតោ

មានពន្លឺនៅក្នុងភ្នែក។ និងស្បែក

ស្លេកដូចមេឃក្នុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ។

គាត់បានឧទ្ទិសកំណាព្យជាច្រើនដល់នាង។

ពេលខ្លះខ្ញុំបានបង្ហូរឈាមនាង។

ហើយនៅក្រោមបង្អួចរបស់នាងវាបានកើតឡើង

ទំនេរ - មិនថាមានអ្វីទេ។

មើលពន្លឺនៃភ្នែកជាទីស្រឡាញ់របស់អ្នក។

ខ្ញុំអាចភ្នាល់ -

នាងមានវាសនាតែជារបស់ខ្ញុំ!

និងស្រាលាបបបូរមាត់

ហើយកត្រូវបានគ្របដោយក្រណាត់ Brabant,

ដៃក្នុងស្រោមដៃសូត្រ...

ពីមួយថ្ងៃទៅមួយថ្ងៃ អ្វីៗកាន់តែប្រសើរឡើង!

ហើយខ្ញុំនៅក្នុងភាពស្រពិចស្រពិលនៃមនោសញ្ចេតនាដ៏ផ្អែមល្ហែម

ខ្ញុំស្តាប់នាងពីចម្ងាយ។

ខ្ញុំអាចស្បថជាមួយ Castile

ម្នាលភិក្ខុទាំងឡាយ៖ ដូច្នេះតែម្តង

ប៉ះ mantilla ចរ,

តើខ្ញុំត្រៀមខ្លួនកាត់ដៃហើយឬនៅ?

ខ្ញុំត្រៀមហែកភ្នែកខ្លួនឯងហើយ!

ចុះបើខ្ញុំមានសំណាង

ច្របាច់នាងនៅក្នុងដៃរបស់អ្នកភ្លាមៗ

ខ្ញុំនឹងរីករាយនឹងវាដល់ចិត្តរបស់ខ្ញុំនិង

ខ្ញុំនឹងផ្តល់សិទ្ធិសេរីភាពដល់ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ -

ខ្ញុំនឹងនិយាយនេះដោយគ្មានការតុបតែង។

នាងសើចចំអក

ខ្ញុំបានទាញស្រោមជើងរបស់ខ្ញុំ។

ហើយគាត់ហៅអ្នកបម្រើព្រោះគាត់ខ្លាំងណាស់។

Corset របស់នាងគឺតឹងនិងប្រើប្រាស់បានយូរ

ខ្សែសូត្ររមួល។

តាមដានទំព័ររបស់ខ្ញុំ! ចូរយើងចូលទៅក្នុងការវាយឆ្មក់

ភាពងងឹតនៃយប់នឹងជួយសង្គ្រោះយើង។

ហើយអនុញ្ញាតឱ្យមានភាពស្ងប់ស្ងាត់របស់យើង។

មនុស្សលាក់ពុតរបស់ Seville និង Grenada

ពួកគេនឹងឆ្កួតដោយការច្រណែន!

Lunar Ballad

នៅក្នុងភាពវឹកវរនៃយប់នាង

មានភ្លើងឆេះពីលើប៉មជួង។

ចង់ក្លាយជាចំនុចខាងលើ "i"។

ប៉ុន្តែវិញ្ញាណអាក្រក់មើលមិនឃើញ

ទាញព្រះច័ន្ទចូលទៅក្នុងភាពងងឹត។

ស្នាមប្រឡាក់ពណ៌លឿង។

ឬប្រហែលជាព្រះច័ន្ទគ្រាន់តែជាបាល់មួយ

ដែលត្រូវបានអូសដោយសត្វពីងពាង

សម្លាប់របស់អ្នក? ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះ...

បាល់បានបែកជាបំណែកៗ

ព្រះច័ន្ទបានក្លាយជាសត្វកកេរ

ដោយបានចាក់ចេញបំណែកទាំងស្រុង។

ឬប្រហែលជាមែកឈើឬបង្គោល

តើនាងមើលរំលងវានៅក្នុងទីងងឹតទេ?

ព្រះច័ន្ទពិការដើរ។

ក្រឡេកមើលបង្អួចរបស់ខ្ញុំ

ភ្នែកតែមួយរបស់គាត់ស្រវាំង។

ពន្លឺនៅក្នុងបង្អួចរបស់ខ្ញុំបានរលត់ ...

យប់ឧសភា

...នៅល្ងាចអ័ព្ទ ហត់នឿយពីការហោះហើរ

សត្វត្រយ៉ងអង្គុយនៅដើមត្រែងដើមរបស់វា។

កូនមាន់ឃ្លាន ខឹង

រត់សំដៅទៅរកគាត់យ៉ាងខ្លាំង។

គាត់ប្រញាប់ទៅរកឪពុកដោយប្រមើលមើលការលួច

ច្រាំងវាលរហោស្ថានបន្លឺឡើងដោយសំឡេងស្រែកយ៉ាងខ្លាំង

និងអង្រួនដំណាំគួរឱ្យអស់សំណើច។

ដូច្នេះហើយ ដោយបានឡើងលើថ្មដោយលំបាក។

លាក់ក្មេងឃោរឃៅនៅក្រោមស្លាប,

គាត់សម្លឹងមើលទៅស្ថានសួគ៌ដោយស្ងៀមស្ងាត់។

ឈាមហូរចេញពីមុខរបួសទៅលើថ្មខ្មៅ។

អ្នកនេសាទបានស្វែងរកដោយឥតប្រយោជន៍ បាតសមុទ្រ -

មហាសមុទ្រមិនបានចែកធញ្ញជាតិជាមួយគាត់ទេ -

គាត់បានយកតែបេះដូងរបស់គាត់សម្រាប់អាហារ។

ដោយទ្រូងរបស់ខ្ញុំបើកចំហដោយស្ងៀមស្ងាត់

ដោយបានផ្តល់កម្លាំងចិត្តដល់កូនប្រុសរបស់ខ្ញុំដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរ

ដោយក្តីស្រឡាញ់ដ៏ឆ្កួតលីលា គាត់បានរំងាប់ការឈឺចាប់។

ទន្ទឹមនឹងនេះ ទឹកដោះហូរឈាម

នៅក្នុងពិធីបុណ្យសពរបស់អ្នកផ្ទាល់។ លក់ទារុណកម្មជាមួយនឹម,

គាត់ស្រវឹងដោយសេចក្តីរីករាយដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច។

ប៉ុន្តែហត់នឿយក្នុងទារុណកម្មមិនចេះចប់

ខ្លាចការលោភលន់មិនចេះខ្វល់ខ្វាយរបស់កុមារ។

ហើយដោយបានរំខានការលះបង់

លើកស្លាបក៏ហក់ក្បាល!

ហើយរង្គោះរង្គើចេញពីការរីករាយដ៏អស្ចារ្យ,

សម្រែកដ៏គួរឱ្យរន្ធត់នេះបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងពេលយប់,

អ្វីដែលជំរុញហ្វូងសត្វស្លាបជុំវិញឆ្ងាយ។

ហើយអ្នកធ្វើដំណើរយឺតនឹងយកឈ្នះ

មិនអាចទ្រាំនឹងការភ័យខ្លាចគាត់បានអំពាវនាវដល់ Providence ។

សូមអោយអ្នកជិះទូកលេងកំសាន្តសប្បាយ!

សូមឱ្យកវីភ្លក់រសជាតិអំណោយនៃបេះដូងរបស់គាត់។

ដើម្បីក្លាយជាជនរងគ្រោះនៅលើអាសនៈសិល្បៈ

ជោគវាសនារបស់កវីគឺជាច្បាប់ដ៏អស់កល្ប។

នៅពេលគាត់ច្រៀងអំពីសេចក្តីស្រឡាញ់ ឬសេចក្តីក្លាហាន។

អំពីការកេងប្រវ័ញ្ចកូនប្រុសនៅស្រុកកំណើត

បទចម្រៀងទាំងនោះកើតមកក្នុងភាពឈឺចាប់។

ហើយពាក្យនីមួយៗគឺដូចជាដាវមុតស្រួច៖

ដែកត្រជាក់បានឆេះនៅក្នុងដៃរបស់ខ្ញុំ

ហើយដំណក់ពណ៌ក្រហមនៅតែនៅលើកាំបិត ...

ប្រាថ្នា

ខ្ញុំមិនត្រូវការវិវរណៈស្រវឹងទេ -

ខ្ញុំធុញទ្រាន់នឹងការសប្បាយរបស់មនុស្សអាក្រក់។

ខ្ញុំមិនស្វែងរកកិត្តិយស ឬកិត្តិយសទេ

ខ្ញុំបាត់ជំនឿថាខ្ញុំជាមនុស្សពូកែ។

គាត់បានអង្វរមិត្តភាពនៃការពិតដូចជាអ្នកសុំទាន។

ប៉ុន្តែដោយបានភ្លក់វា ខ្ញុំយល់មិនច្បាស់

ថាខ្ញុំបានស្គាល់សេចក្ដីពិតជាយូរមកហើយដោយឥតប្រយោជន៍

ហើយគាត់ធុញទ្រាន់នឹងវាអស់រយៈពេលជាយូរ។

ប៉ុន្តែខ្ញុំជាជីវិតរមែងស្លាប់ ហើយសេចក្តីពិតគឺអស់កល្បជានិច្ច។

បណ្តាសាគឺជាអ្នកដែលជួនកាលមិនចេះខ្វល់ខ្វាយ

បដិសេធការផ្តល់ជូនរបស់នាង។

ព្រះដ៏មានមហិទ្ធិឫទ្ធិកំពុងរង់ចាំចម្លើយចំពោះព្រះបន្ទូល...

ស្រក់ទឹកភ្នែកដោយមិនដឹងខ្លួន -

ខ្ញុំមានការលួងលោមតែមួយគត់។

Charles Marie René Leconte de Lisle b កើតនៅថ្ងៃទី 22 ខែតុលាឆ្នាំ 1818 នៅលើកោះ។ Bourbon (មហាសមុទ្រឥណ្ឌា) នៅក្នុងគ្រួសាររបស់គ្រូពេទ្យនៅក្នុងកងទ័ពណាប៉ូឡេអុងនិងស្ត្រី Creole ។ បានទទួល ការអប់រំផ្នែកច្បាប់នៅ Brittany បានធ្វើការនៅក្នុងតុលាការនៅលើកោះនេះ។ ប័របោន។ គឺជាអ្នកចូលរួម បដិវត្តខែកុម្ភៈ 1848 មានការចាប់អារម្មណ៍ចំពោះគំនិតសង្គម និងសង្គមរបស់ Fourier គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធម្នាក់នៃកាសែតសន្តិភាពសន្តិភាព។ គាត់បានផ្តួចផ្តើមច្បាប់លុបបំបាត់ទាសភាពនៅក្នុងអាណានិគម។

បុព្វកថានៃការប្រមូល "កំណាព្យបុរាណ" (1852) បានក្លាយជាការបង្ហាញនៃក្រុមកំណាព្យ "Parnassus" ដែលដើមឡើយត្រូវបានគេហៅថា "សាលាមិនជឿ" "សាលាសិល្បៈសុទ្ធ" ដោយប្រកាសពីគោលការណ៍នៃ "សិល្បៈសម្រាប់ជាប្រយោជន៍សិល្បៈ" ។ តាមទស្សនៈរបស់ "Parnassians" សិល្បៈគឺមានតម្លៃនៅក្នុងខ្លួនវា ហើយជាការបញ្ចប់នៅក្នុងខ្លួនវា វាមិនមានអ្វីទាក់ទងនឹងការពិតដ៏អាក្រក់ និងបង្កើតពិភពលោកពិសេសមួយ។ Lecomte de Lisle បានអំពាវនាវឱ្យមាន "ការសម្រេចបាននូវភាពស្រស់ស្អាត" ដែលស្ថិតនៅក្នុងទម្រង់ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងចុះសម្រុងគ្នា ស្រដៀងទៅនឹងរូបចម្លាក់បុរាណ។ នៅសម័យបុរាណ Lecomte de Lisle បានឃើញគំរូនៃអនាគត។

នៅក្នុងការប្រមូល "កំណាព្យព្រៃផ្សៃ" (1862) កវីនិយាយ ប្រពៃណីមនោសញ្ចេតនាចំពោះរូបចម្លាក់ និងភាពផ្លាស្ទិចនៃខគម្ពីរ គាត់បានបន្ថែមភាពស្រស់បំព្រង និងថាមវន្ត ដោយលើកតម្កើងភាពរឹងមាំ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិ បង្កើតកំណាព្យដល់មនុស្សព្រៃផ្សៃ។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់ Charles Lecomte de Lisle ត្រូវបានគេសរសើរថាជា "ស្តេចនៃកំណាព្យ" ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1886 Lecomte de Lisle ជាសមាជិកនៃបណ្ឌិតសភាបារាំង។

Lecomte de Lisle ក៏បានសរសេរសោកនាដកម្ម "Erinyes" (1873) ការប្រមូល "កំណាព្យសោកនាដកម្ម" (1884) និងការប្រមូលក្រោយសោកនាដកម្ម "កំណាព្យចុងក្រោយ" (1895) Lecomte de Lisle បានស្លាប់នៅ Louveciennes ជិត Versailles ក្នុងឆ្នាំ 1894

កំណាព្យរបស់ Charles Lecomte de Lisle ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ V. Bryusov, I. Annensky, M. Lozinsky, I. Postupalsky និងអ្នកដទៃ។

ដំរី

ខ្សាច់ពណ៌ស្វាយដូចសមុទ្រគ្មានព្រំដែន

អ្វីដែលនៅក្នុងប្រអប់ឆេះគ្មានចលនា។

ហើយចំហាយទង់ដែងហែលមកលើវាយ៉ាងអស្ចារ្យ

បង្កើតវណ្ឌវង្កនៃរាជធានីដ៏អស្ចារ្យ។

គ្មានជីវិត, ស្ងាត់។ សត្វតោដែលចិញ្ចឹមបានល្អ

គាត់ដេកដោយសន្តិភាពក្នុងភាពងងឹតនៃរូងភ្នំរបស់គាត់។

នៅក្រោមការក្រឡេកមើលមិនព្រិចភ្នែករបស់ខ្លារខិន

សត្វហ្សីរ៉ាហ្វផឹកទឹកកកនៅជិតដើមត្នោត។

ហើយនៅក្នុងខ្យល់ក្តៅ

បក្សីមិនអាចបក់ស្លាបបានទេ។

ពស់ដេកនៅក្រោមកាំរស្មីភ្លឺ

វានឹងបញ្ចេញពន្លឺដោយផ្នែកខាងដែលមានលំនាំ។

នៅម៉ោងដែលមេឃកំពុងឆេះដោយកំដៅ

គ្រប់យ៉ាងដេកលក់ក្នុងភាពឯកោ។

ដំរីកំពុងដើរដោយផ្គើននឹងស៊ីមអូម

ទៅកន្លែងដែលវាលខ្សាច់បញ្ចប់។

ខ្មោចខ្មៅ ចំណាប់ខ្មាំងនៃខ្សាច់!

កូនពៅនៃគ្រួសារដ៏ស្កឹមស្កៃ

ដោយជើងដ៏ធ្ងន់របស់គាត់ គាត់បានបុកដីខ្សាច់ -

ការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យនៃខ្យល់។

គេដើរតាមមេចាស់

ស្បែកខ្មៅរបស់គេត្រូវបានគេប្រឡាក់ដោយឥតមេត្តាតាមពេលវេលា។

ដូចជាកំពូលភ្នំគឺជាមកុដរបស់គាត់

ហើយព្រះអាទិត្យលាក់ខ្លួននៅពីក្រោយជួរកោង។

គ្មានការឈប់ និងគ្មានការរំខាន

គាត់នាំមុខដៃគូដែលពោរពេញដោយធូលីដី

អ្នកដំណើរទាំងនោះយឺត និងខ្លាំង។

ថាស្រទាប់ខ្សាច់មិននឿយហត់។

ពួកគេដើរដោយគិតដោយបិទភ្នែក។

ដើមឈើព្យួរត្រចៀកខ្ជិល...

និងកណ្តាលរាប់រយនាក់ បំបែកភាពស្ងៀមស្ងាត់

ពួកគេវាយគ្នាទៅនឹងភាគីម្ខាងៗ។

ប៉ុន្តែតើពួកគេស្រេកឃ្លានអ្វី? តើសត្វរុយគឺជាអ្វី?

តើព្រះអាទិត្យកំពុងឆាបឆេះខ្នងរបស់អ្នកជាអ្វី?

នៅក្នុងសុបិនពួកគេនឹងឃើញរូបភាពដ៏អស្ចារ្យ៖

ម្លប់ដើមឧទុម្ពរ ពេជ្របាញ់ទឹក

នៅក្នុងទន្លេដ៏ត្រជាក់ដែលបង្កើតដោយផ្ទាំងទឹកកក

ហ៊ីបប៉ូប៉ូតាមុស ច្របូកច្របល់,

មានតែនៅក្រោមព្រះច័ន្ទទេ ទើបទឹកប្រែជាប្រាក់

ដំរីនឹងចូលទឹកដោយស្ងៀមស្ងាត់...

ដូច្នេះដូចជាខ្សែបូខ្មៅនៅលើ velvet នៃខ្សាច់

ពួកគេកំពុងជិះទូកទៅទីនោះ ឆ្ពោះទៅរកក្តីស្រមៃរបស់ពួកគេ។

ហើយវាលខ្សាច់នឹងក្លាយទៅជាមិនទទួលយកបានម្តងទៀត

ហើយភាពស្ងប់ស្ងាត់ និងភាពសោកសៅនឹងសោយរាជ្យ។

ទប់ទឹកភ្នែក

The Great Hroft បានចុះពីកម្ពស់ Valhalla ។

ពេលគាត់ស្តាប់ការរអ៊ូរទាំនៃសមុទ្រទឹក។

ខ្លាឃ្មុំគ្រហឹម ដើមប៊ីចយំ

សក់របស់គាត់ឆេះនៅក្នុងភាពងងឹតនៃវាលភក់។

Skald អមតៈបានសួរថាៈ - ប្រាប់ខ្ញុំដោយក្លាហាន។

តើភាពសោកសៅ និងការរអ៊ូរទាំត្រូវបានដាស់ដោយអាបធ្មប់ទេ?

ហើយអ្នកខ្លាឃ្មុំគ្របដណ្តប់ដោយស្បែកស។

ពីព្រឹកដល់ល្ងាច បន្ទោសអ្នកណា?

ហ្រ្វូហ្វ ដ៏អស្ចារ្យ! - បាននិយាយថា birch ។

ហើយជួរនៃស្លឹកស្លេកបានញ័រ។

នាងក្រមុំមិនដែលឃើញទឹកភ្នែកនៃសុភមង្គលទេ។

ក្រោមក្រសែភ្នែកគូស្នេហ៍។ មិនដែល!

Great Hroft, - សមុទ្ររអ៊ូរទាំ, -

សុដន់ខ្ញុំមិនដឹងថារដូវក្ដៅ។

ហើយខ្ញុំមិនដឹងពីរបៀបច្រៀងចម្រៀងរីករាយទេ។

ហ្រ្វូហ្វ ដ៏អស្ចារ្យ! - ខ្លាឃ្មុំគ្រហឹម។

ហេតុអ្វីខ្ញុំគួរធ្វើជាអ្នកប្រមាញ់?

ដោយខ្លាចគេដាក់សត្វឈ្មោល

គាត់មិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ទេ។

ហើយ Skald អមតៈបានយកពិណនិងសំឡេងនៃភ្លេង

រដូវរងាបានបំបែកត្រាទីប្រាំបួន។

ទឹកភ្នែកដើមឈើបាត់ទាំងរស្មី

ខ្លាឃ្មុំដែលមិនហ៊ាននោះបានចិញ្ចឹមឡើង។

ពោរពេញដោយភាពទន់ភ្លន់ គាត់មិនអាចទប់ការយំរបស់គាត់បានទេ។

ពីបេះដូងនៃគូស្នេហ៍បានហូរដោយមិនអាចគ្រប់គ្រងបាន។

ស្រក់ទឹកភ្នែកស្រក់លើស្បែកស។

ការចងចាំចុងក្រោយ

ខ្ញុំបានរស់នៅ ហើយឥឡូវខ្ញុំបានស្លាប់។ ខ្ញុំបើកភ្នែកហើយលង់ទឹក

និមិត្តដែលរលត់ទៅជារៀងរហូត មិនឃើញអ្វីឡើយ។

ធ្ងន់ និងគ្មានចលនា ខ្ញុំកាន់តែខិតទៅជិតបាត។

ហើយទឹកហូរចាប់ខ្ញុំទាញខ្ញុំ។ ដូច្នេះ

លំហូរនៃស្ទ្រីមត្រជាក់បានអនុវត្តដោយគ្មានមេត្តា

តាមរយៈការភ័យខ្លាចនិងភាពទទេ ភាពស្ងៀមស្ងាត់ និងភាពងងឹត។

ចប់ហើយ! ប៉ុន្តែខ្ញុំស្ថិតក្នុងការក្តាប់នៃសុបិនចម្លែក៖

អូជីវិត តើអ្នកជាអ្វី? - ក្នុងរដូវរងាមិនស្អាត?

ស្នេហា? ដោយពន្លឺនៃផ្កាយ? - សំណួរដ៏ឈឺចាប់!

ការពុកផុយដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន គឺជាទ្រព្យសម្បត្តិដ៏មហាសាលរបស់ខ្ញុំ។

ហើយឥឡូវនេះ យើងអាចយល់ឃើញពីការប្រឈមមុខដ៏គ្រោះថ្នាក់នៃការភ្លេចភ្លាំង។

អូបើខ្ញុំអាចគេងលក់សុបិន្តស្រវឹង!

តែមុខរបួស គួរអោយសង្វេគណាស់ !

ប្រហែលជាខ្ញុំអាចរស់បានគ្រប់យ៉ាងកាលពីអតីតកាល?...

យប់នៃការគ្មានអ្វីសោះ! រំពេចនោះ ខ្ញុំបានដឹងការពិត៖

អ្នកដែលមិនមានបេះដូងបានធ្វើឱ្យបេះដូងខ្ញុំ។

ពិធីឡើងគ្រងរាជ្យក្រុងប៉ារីស

យប់មួយរយពីរនៃការឡោមព័ទ្ធដ៏ឈឺចាប់,

យប់នៃយប់ ដ៏អស្ចារ្យមួយ។រដូវរងា,

ជញ្ជាំងប៉ារីសនៅក្នុងពពុះនៃព្រិល,

ផ្ទុះឡើងដូចអ្នកបំបែក។

ហើយដោយអចេតនាជាមួយនឹងដងក្ដោងដ៏អាក្រក់

ថាកប៉ាល់ត្រូវបានបាត់បង់នៅក្នុងព្យុះ,

ប៉មកណ្ដឹងស្តើងពណ៌ខ្មៅហាក់ដូចជា

ឈើឆ្កាងបានឡើងលើមេឃទទេ។

វិមានបុរាណមើលទៅដូចផ្នូរ

ព្រៃឈើ ភូមិ ប្រាសាទ និងសួនច្បារ -

នៅក្រោមផ្កាឈូកនៃគ្រាប់បែកពួកគេមានវាសនាដើម្បីជក់បារី,

សង្គ្រាមរសជាតិផ្លែឈើជូរចត់។

នៅក្នុងលេណដ្ឋានចង្អៀតដែលជញ្ជាំងត្រូវបានកក។

សាយសត្វពណ៌ប្រផេះមកតាមការហៅនៃសេចក្តីស្លាប់

លំនាំគ្របថ្ងាស ជើងរឹង -

សាច់កកដូចឈាមស្លាប់។

សំបករបស់អ្នកព្រៃផ្សៃបានទម្លុះសុដន់ទាំងនេះ។

ហើយពួកគេបានបំបែកដួងចិត្តក្លាហាន។

ទោះបីដាវនៅតែធុញដៃក៏ដោយ។

ពួកគេបានទទួលការបញ្ចប់ដ៏គួរឱ្យច្រណែន។

ហើយខ្យល់បក់បោកលើវាលទំនាប

បាននាំមកនូវបណ្តាសា។ ដោយការស្អប់គាត់

សំឡេងគ្រហឹម។ ជំរុញដោយកំហឹង,

គាត់ចង់ទម្លាយទៅក្នុងបន្ទាយដ៏អាប់អួរ។

ហើយវាយកាំភ្លើងមិនល្អ

ថាពួកគេតែងតែភ្ញាក់នៅលើរទេះ។

ហើយគាត់ស្ដោះទឹកមាត់ដាក់ក្នុងមាត់របស់ពួកគេ។

ប៉ុន្តែជួរនៃកាំភ្លើងគឺគ្មានចលនា។

ហើយដោយសំឡេងគ្រហឹម វារមៀលពេញដំបូល

ផ្ទះរិលនិងទទេ,

ពីកន្លែងដែលយើងអាចឮសំឡេងយំរបស់ក្មេងកំព្រា

ការទួញសោករបស់ស្ត្រីមេម៉ាយដែលពិបាកចិត្តអាចស្តាប់បាន។

កន្លែងដែលនៅលើទ្រូងរបស់ម្តាយស្រេកឃ្លាន

ទារកកំពុងត្រជាក់។ ហើយនៅក្នុងទុក្ខព្រួយ

ឪពុកបានឱនក្បាលគាត់ទាំងអស់សង្ឃឹម

អាវុធជាប់ក្នុងដៃ...

លោក Charles Baudelaireកើតនៅថ្ងៃទី 17 ខែមេសាឆ្នាំ 1821 នៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងគ្រួសាររបស់ប្រធានការិយាល័យ House of Peers ដែលជាអតីតបូជាចារ្យដែលបានស្លាប់នៅពេលអនាគតកវីមិនទាន់មានអាយុ 6 ឆ្នាំ។ ក្រោយមក ម្តាយបានរៀបការជាមួយមន្ត្រីម្នាក់ ដែលមិនដែលបានយល់ព្រមលើរបៀបរស់នៅរបស់កូនប្រសានាង ឬការខិតខំប្រឹងប្រែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់។

ដោយបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យ Royal College ក្នុងទីក្រុង Lyon ហើយបានចុះឈ្មោះចូលរៀននៅសាលាច្បាប់ប៉ារីស លោក Baudelaire បានបដិសេធ អាជីពការសម្រេចចិត្តលះបង់ខ្លួនឯងចំពោះការច្នៃប្រឌិត។ នៅឆ្នាំ 1845 លោក Charles Baudelaire បានបោះពុម្ពសៀវភៅដំបូងរបស់គាត់ដែលជាបណ្តុំនៃអត្ថបទរិះគន់សិល្បៈ The Salon of 1845 ។ IN ឆ្នាំក្រោយសាឡនឆ្នាំ 1846 បានបង្ហាញខ្លួន។

Baudelaire បានរស់នៅ និងធ្វើការក្នុងយុគសម័យដែលគំនិតស្នេហាបានគ្របដណ្ដប់លើអក្សរសិល្ប៍។ ប៉ុន្តែ Baudelaire ដូចជាប្រសិនបើមុននៃពេលវេលារបស់គាត់បានបង្កប់នូវលក្ខណៈពិសេសនៃការចុះខ្សោយ។ រយៈពេលផ្លាស់ប្តូរសតវត្សទី XIX-XX នៅក្នុងកំណាព្យ លោក Baudelaire បានប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទម្រង់បែបប្រពៃណី ដោយផ្តល់នូវចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះ sonnet ។ ប៉ុន្តែ មធ្យមសិល្បៈផ្ទុយទៅនឹងមនោសញ្ចេតនា សម្រាប់គាត់ វាមិនមែនជាការប្រឆាំងនៃឧត្តមគតិ និងការពិតនោះទេ ប៉ុន្តែជាការបញ្ជាក់ពីការរួបរួម ឬភាពស្រដៀងគ្នានៃភាពផ្ទុយគ្នា។ ជីវិតគឺសេចក្តីស្លាប់ សេចក្តីស្រឡាញ់គឺសេចក្តីស្អប់ ភាពស្រស់ស្អាតគឺអាក្រក់។ល។

"ច្បាប់នៃអាណាឡូកដ៏អស្ចារ្យ" នេះត្រូវបានបញ្ចូលនៅក្នុងការប្រមូល "ផ្កានៃអំពើអាក្រក់" (1857) សូម្បីតែនៅក្នុងចំណងជើងរបស់វាក៏ដោយ។ ដំបូងឡើយ ដោយមានបំណងប្រកួតប្រជែងក្នុងសង្គម លោក Baudelaire ចង់ហៅការប្រមូលរបស់គាត់ថា Lesbians ។

ការប្រមូល "Wrecks" (1866) ត្រូវបានថ្កោលទោសដោយតុលាការបារាំងបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់កវី។ ជិត 100 ឆ្នាំក្រោយមក ពួកកុម្មុយនិស្តបារាំងបានសម្រេចសាលក្រមនេះ ដោយបានលុបស្នាមប្រឡាក់នៃកំណត់ត្រាព្រហ្មទណ្ឌពី Baudelaire ។

Charles Baudelaire បានស្លាប់នៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1867។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ V. Bryusov, Ellis, A. Efros, I Ozerova និងអ្នកដទៃទៀត។

អាល់បាត្រូស

ធុញទ្រាន់នឹងការហែលទឹក ពេលខ្លះគ្រាន់តែលេងសើចប៉ុណ្ណោះ។

នាវិកនឹងចាប់សត្វស្លាបពណ៌សដ៏ធំ

អ្វីដែលនៅជាប់នឹងកប៉ាល់កំពុងហោះហើរតាមបណ្តោយផ្ទៃទឹក -

ដៃគូដែលមិនចេះចប់មិនចេះចប់មិនចេះហើយ។

សត្វអាល់បាតត្រូសគួរឱ្យអាណិតណាស់ វាគ្រាន់តែប៉ះនាវា!

នៅពេលដែលស្លាបដ៏ធំពីរកំពុងអូសតាមដោយឥតប្រយោជន៍។

ហើយវាហាក់ដូចជាគាត់នឹងមិនវិលមករកគាត់ទៀតទេ។

អតីតអំណាច, អតីតភាពស្រស់ស្អាត។

ធម្មយាត្រាដ៏ស្រស់ស្អាត, ស្តេចនៃសមុទ្រខៀវ,

ភ្លាមៗនោះគាត់ក្លាយជាមនុស្សអាក្រក់ និងគួរឱ្យអស់សំណើច។

គេដាក់បំពង់នៅចំពុះរបស់វា ដូចជាជក់បារី

ពួកគេចំអកឲ្យគាត់ ហើយបង្ហាញថាគាត់មានការញញើត។

អ្នកស្គាល់ព្យុះ អ្នកមិនដឹងខ្លាចទេ។

ប៉ុន្តែត្រូវបានគេបណ្ដេញចេញពីស្ថានសួគ៌ អ្នកត្រូវបានក្រុមមនុស្សមើលងាយ

ហើយជោគវាសនារបស់អ្នកគឺគ្រាន់តែយល់ច្រឡំ។

បុរសនិងសមុទ្រ

អ្នក, បុរស, នឹងតែងតែសុបិន្តអំពីសមុទ្រ!

អ្នកឃើញព្រលឹងដែលឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវា។

ព្រលឹងគឺជាអវយវៈដែលជាកន្លែងដែលវាងងឹតហើយនៅពេលថ្ងៃ។

ព្រលឹងគឺជាកន្លែងកាន់កាប់ដ៏រឹងមាំ និងមិនដាច់។

នៅពេលដែលពេលខ្លះ សរសើរការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់អ្នក

អ្នកពឹងលើទីជ្រៅនៃសមុទ្រ

បេះដូងនោះឆ្លើយតបដោយក្តីប្រាថ្នា

ការហៅទៅកាន់សមុទ្រដើម្បីអំណាចនៃការទាក់ទាញរបស់គាត់។

អ្នកទាំងពីរនៅម្នាក់ឯង អ្នកគឺជាអ្នកបោះជំរុំ៖

ជម្រៅនៃព្រលឹងគឺមិនអាចគណនាបាន

ហើយកុំលើកទ្រព្យសម្បត្តិពីបាត -

ប្រច័ណ្ឌយ៉ាងណាដែលរក្សាអាថ៌កំបាំង!

ប៉ុន្តែអ្នកនឹងមិនបិទដៃរបស់អ្នកទេ -

មានការស្អប់រវាងអ្នកជាច្រើនសតវត្សមកហើយ

ឱ សត្រូវដ៏អស់កល្បអើយ!

ការសន្ទនា

អ្នកដូចជាផ្កាយនៅលើមេឃងងុយគេង!

ប៉ុន្តែរលកទីប្រាំបួននៃភាពសោកសៅកើនឡើងនៅក្នុងព្រលឹង

អ្វីដែលបានធ្លាក់ចុះនៅលើបបូរមាត់ប្រេះ

ការចងចាំបន្សល់ទុកនូវភាពជូរចត់។

កុំមើលដោះខ្ញុំដោយឥតប្រយោជន៍!

យ៉ាងណាមិញ ដើមទ្រូងរបស់ខ្ញុំត្រូវបានបំផ្លាញ៖

ស្ត្រីនោះជីកអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដោយក្រញ៉ាំរបស់នាង

ហើយបេះដូងបានក្លាយជាកន្លែងព្យាបាលសត្វ។

វិមាននៃបេះដូងត្រូវបានបង្អាប់ដោយហ្វូងមនុស្ស,

អំពើអាក្រក់សោយរាជ្យនៅទីនោះ អំពើអាក្រក់គ្រប់គ្រងម្តងទៀត។

ក្លិនរបស់អ្នកបានហូរចូលក្នុងទឹកដ៏ស្រទន់!..

សម្រស់អើយ វាយលុកព្រលឹងយ៉ាងសាហាវ!

អ្នកបញ្ឆេះក្រណាត់ដោយសម្លឹងមើលរបស់អ្នក

លាក់សត្វពីអតីតកាល!

ចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃ

នៅក្នុងពន្លឺថ្ងៃ

ជីវិតវិលវល់ វិលវល់

ហៅដោយអៀនខ្មាស

ទម្លាក់ក្តីសុបិន្តទៅក្នុងដី។

ថ្ងៃនឹងបន្តដោយយប់

ហើយនឹងស្ងប់ស្ងាត់អ្នករាល់គ្នា -

ជំរុញឱ្យឃ្លានឆ្ងាយ

អំពើបាបបង្រៀនអ្នកឱ្យស្រឡាញ់។

កវីនិយាយឡើងវិញថា៖ «អី!

អ្នកគឺជាសុបិនថ្មី។

កុំរំខានបេះដូងខ្ញុំ។

ខ្ញុំនឹងស្វែងរកសន្តិភាព

មានតែនៅក្នុងកោសិកាផ្នូរប៉ុណ្ណោះ។

ភាពងងឹតរបស់វាស្អាតប៉ុណ្ណា!”

Paul Marie Verlaineកើតនៅថ្ងៃទី 30 ខែមីនាឆ្នាំ 1844 នៅ Metz ក្នុងគ្រួសារមន្រ្តី។ បន្ទាប់ពីបានបញ្ចប់ការសិក្សាពី Lyceum គាត់បានបម្រើការជាមន្ត្រីនៅសាលាក្រុងប៉ារីស។ គាត់បានចាប់ផ្តើមសរសេរនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃ "Parnassians" ។ ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងការប្រមូលកំណាព្យដំបូង - "កំណាព្យ Saturnian" (1866), "Gallant Celebrations" (1869) - "តន្ត្រី" នៃខគម្ពីរដែលមាននៅក្នុង Verlaine ត្រូវបានបង្ហាញ។ រួមជាមួយ J. A. Rimbaud និង S. Mallarmé លោក Paul Verlaine បានក្លាយជាអ្នកបង្កើតនិមិត្តសញ្ញាយោងទៅតាមសោភ័ណភាពដែល ពិភពខាងក្រៅគ្រាន់តែជានិមិត្តរូបនៃពិភពនៃគំនិត។ ការយល់ដឹងអំពីពិភពលោកនេះគឺអាចធ្វើទៅបានតាមរយៈវិចារណញាណ។

ភាគច្រើននៃកំណាព្យពីការប្រមូល " ចម្រៀងល្អ។"(1870) ត្រូវបានសម្គាល់ដោយបំណងប្រាថ្នាដើម្បីជំនួស "គំនូរ" នៃខជាមួយ "តន្ត្រី" ដែលត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញនៅពេលក្រោយនៅក្នុងការប្រមូល "មនោសញ្ចេតនាដោយគ្មានពាក្យ" (1874) ។

ក្រោយមកទៀតនៅក្នុងកំណាព្យ "សិល្បៈកំណាព្យ" រួមបញ្ចូលនៅក្នុងការប្រមូល "ឆ្ងាយនិងជិត" (1844) Verlaine បានបង្កើតគំនិតរបស់គាត់អំពីកំណាព្យ។ យោងទៅតាម Verlaine កំណាព្យគួរតែដូចជាតន្ត្រី - ethereal, indefinite, irrational, based on halftones ។

IN ពេលខុសគ្នា Verlaine បានព្យាយាមស្វែងរកការគាំទ្រសម្រាប់ខ្លួនគាត់នៅក្នុងជំនឿកាតូលិក, នៅក្នុងការងារកសិករ, នៅក្នុងជីវិត bohemian ។ សេចក្តីត្រូវការ ការអស់សង្ឃឹម ការខកចិត្ត ការញៀនស្រា និងជំងឺបានធ្វើឱ្យខូចសុខភាពរបស់កវីដែលបានស្លាប់ក្នុងភាពក្រីក្រនៅឆ្នាំ 1896 ។

Paul Verlaine បានពង្រឹងទំនុកច្រៀង ដោយបង្ហាញពីលទ្ធភាពថ្មីសម្រាប់ការបញ្ចេញមតិនៃភាសា ដោយផ្តល់ឱ្យបទភ្លេងនៃខគម្ពីរ។ កំណាព្យរបស់ Verlaine ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ F. Sologub, V. Bryusov, A. Efron, G. Shengeli, E. Linetskaya, Y. Korneev និងអ្នកដទៃ។

សមុទ្រ

អ័ព្ទបោកប្រាស់

ហើយព្រះច័ន្ទមានមុខជាច្រើន។

ព្រះអម្ចាស់ញ័រ -

មហាសមុទ្រប្រផេះ។

ញ័រនៅពេល

កាត់តាមពពកខ្មៅងងឹត

ភ្លើងដែលជៀសមិនរួច

ស៊េរីនៃពន្លឺ។

ពេលណា រត់

នៅលើថ្មដែលក្បត់,

រលកគឺព្រៃ

ប្រយុទ្ធនឹងក្បាល។

នៅពេលដែលផ្ទៃមេឃ

កន្លែងដែលផ្លេកបន្ទោរដើរ,

វាស្ទើរតែត្រូវបានបំភ្លឺ

ការទន្ទឹងរង់ចាំថ្ងៃរះ។

វាដល់ពេលសម្រាប់ស្នេហាហើយ។

នៅលើមេឃអ័ព្ទ មានពន្លឺចែងចាំងនៃព្រះច័ន្ទ

នៅវាលស្មៅអ័ព្ទពណ៌ប្រផេះចាប់ផ្តើមរាំម្តងទៀត។

ភាពងងឹតសម្បូរទៅដោយសំឡេងនៅម៉ោងនេះ។

កង្កែបស្រែក ដើមត្រែងញាប់ញ័រ។

ផ្កាលីលីដេកជាមួយផ្ការបស់ពួកគេបិទជិត

និងដើមប៉ោមដែលតម្រង់ជួរគ្នា។

នៅក្នុងអ័ព្ទសើមពួកគេឈរដូចខ្មោច។

Fireflies វង្វេងនៅក្នុងគុម្ពោត។

ហើយសត្វទីទុយដែលបានភ្ញាក់ឡើងមិនអាចទ្រាំទ្របាន -

ពួកគេកំពុងប្រញាប់ប្រញាល់នៅកន្លែងណាមួយ។

ចំនុចកំពូលគឺពោរពេញទៅដោយពន្លឺមិនច្បាស់

ភពសុក្រភ្លឺឡើង។ ទាំងអស់នេះគឺជាយប់ ...

ការដើរមនោសញ្ចេតនា

អេធើរបានបញ្ចេញកាំរស្មីស្លេក

ផ្កាក្រៀមក្រំត្រូវបានរញ្ជួយដោយ marshmallows ។

ផ្កាក្រៀមក្រំនៃផ្កាលីលីព្រិលស

ដើរលេងតាមស្រះទឹកស្រក់ទឹកភ្នែក

ខ្ញុំបានស្វែងរកសន្តិភាពនៅក្នុងចំណោមដើមស្វាយដែលកំពុងយំ។

ប៉ុន្តែអ័ព្ទបានអំពាវនាវដល់ការចងចាំដែលរងរបួស

អ័ព្ទបានធ្វើឱ្យខ្មោចរស់ឡើងវិញដោយចៃដន្យ។

ហើយខ្ញុំបានយំដូចជាទំពក់

អ្វីដែលយំដោយទុក្ខសោកអំពាវនាវដល់អ្នកជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។

ដោយដើមស្រក់ទឹកភ្នែក ជាកន្លែងដែលខ្ញុំបានដើរកម្សាន្តនាពេលថ្មីៗនេះ

ស្រណោះស្រណោក។ ចូលមកដល់យ៉ាងរលូន

ព្រលប់នៃយប់គឺក្រាស់,

ដែលគ្របដណ្តប់អេធើរដោយរលកស្លេក,

អ្វីដែលគ្របដណ្តប់ផ្កានៃផ្កាលីលីព្រិលពណ៌ស

ក្នុងចំណោមទឹកដែលងងុយគេងនៅក្នុងដើមត្រែងឆ្នេរ។

ស៊ុបពេលល្ងាច

បន្ទប់ចង្អៀតគឺងងឹតហើយចង្ក្រានមិនត្រូវបានភ្លឺទេ។

ហត់ហើយញាក់ផង ម្ចាស់ត្រឡប់មកល្ងាចវិញ ។

គាត់ជាមនុស្សស្លូតបូត ហើយមិននិយាយអ្វីនៅពេលថ្ងៃ។

ប្រពន្ធខ្លាចតែញញើតកូន។

នៅពេលដែលវាំងននពណ៌ស កៅអី និងគ្រែមួយ

តុខ្វិន ទ្រូងបាក់ - នោះហើយ!

បន្ទប់មានភាពកខ្វក់ និងមានក្លិនស្អុយ ត្រជាក់ និងមានក្លិនស្អុយ។

ហើយភាពក្រីក្រតែងតែមើលមនុស្សគ្រប់រូបដោយមិនចេះនឿយហត់។

បុរសសង្ហាម្នាក់ដែលមានមុខបើកចំហ

ចិត្តត្រូវបានចុះឈ្មោះ។ ជាមួយនឹងការក្រឡេកមើលដ៏មានអត្ថន័យ។

ការសម្លឹងមើលរបស់គាត់គឺអាប់អួរ ហើយតែងតែពោរពេញទៅដោយការថប់បារម្ភ...

ប្រពន្ធស្អាតហើយនៅក្មេងទៀត។

ប៉ុន្តែ ភាពក្រីក្របានលាតដៃស្តាំលើពួកគេ។

ប្រយោគរបស់នាងគឺជូរចត់ វាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការនិយាយជាមួយវា។

តើពេលវេលានឹងកន្លងផុតទៅប៉ុន្មាន - មួយឆ្នាំឬពីរឆ្នាំ? -

ពួកគេម្នាក់ៗស្ទើរតែស្រដៀងនឹងមនុស្សម្នាក់។

យើងអង្គុយនៅតុដែលគ្រប់គ្នាមានចាន និងស្លាបព្រាផ្ទាល់ខ្លួន។

គេមានស៊ុបសម្រាប់អាហារពេលល្ងាច ហើយក៏មានសាច់បន្តិចដែរ។

ចង្កៀងត្រូវបានភ្លឺ - ប៉ុន្តែមានមួកដែលខូចនៅលើចង្កៀង -

ស្រមោលបានបង្កើតជា zigzag ដ៏អាក្រក់នៅលើជញ្ជាំង។

កុមារទោះបីជាស្លេកក៏ដោយក៏រឹងមាំនិងមានសុខភាពល្អ។

មូលហេតុនៃ pallor កុមារភាពជាការពិតណាស់មិនមែនជាថ្មីទេ:

ជាក់ស្តែង ចង្ក្រានជារឿយៗមិនភ្លឺនៅពេលដែលវាត្រជាក់។

ហើយនៅក្នុងកំដៅតម្រូវការមិនអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកចាកចេញពីទីក្រុងទេ។

អណ្តាតភ្លើងឆាបឆេះ ហើយការឆ្លុះបញ្ជាំងរលត់ទៅគ្រប់ទីកន្លែង៖

នេះជាកាំភ្លើងដែលពេលនោះច្រែះស៊ីអស់

មានទ្រូងបាក់នៅទីនោះ កន្លែងណាប្រាកដណាស់ នៅខាងក្រោម

ខិត្តប័ណ្ណពីរបីត្រូវបានលាក់ មានលក្ខណៈវិទ្យាសាស្ត្រ។

បើអាវុធហត្ថសម្រេចតាមរកអស់រយៈពេល១ម៉ោង។

បន្ទាប់មកនៅលើគ្រែក្រោមពូកស្គមស្គាំងនិងធូលី

គាត់នឹងរកឃើញប្រលោមលោកដែលពាក់ទៅនឹងរន្ធ,

សៀវភៅគឺជាសៀវភៅមួយក្នុងចំណោមសៀវភៅដែលធ្វើអោយអ្នកលេបថ្នាំញៀន។

ស្លាបព្រាក្រោយស្លាបព្រាពួកគេស្រោបសម្លដែលស្រួយ។

ដើម្បីបានគ្រប់គ្រាន់ ប្តីរើសអេតចាយ

ជាមួយនឹងព្រៃនិង ទិដ្ឋភាពអាប់អួរនៅក្បែរគាត់គឺជាកាំបិត -

នៅក្នុងពន្លឺបញ្ឆោតគាត់មើលទៅដូចជាឃាតករ។

ប្រពន្ធសុបិន្តឃើញមិត្តចាស់,

សប្បាយចិត្តណាស់ នារីអ្នកមានល្បីក្នុងតំបន់។

ក្មេងៗនឿយហត់ ជូតភ្នែកដោយកណ្តាប់ដៃ

ទឹកភ្នែកដំបូងបានធ្លាក់ចូលក្នុងចាន...

Tristan Corbiere(Edouard Joaquin Corbière) កើតនៅថ្ងៃទី 18 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1845 នៅ Coat-Congar កន្លែងក្បែរ Morlaix ក្នុងទីក្រុង Brittany ក្នុងគ្រួសារនាវិក អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកកាសែត Jean Antoine Edouard Corbière (1793-1875) អ្នកនិពន្ធសៀវភៅធ្វើដំណើរជាច្រើន និងប្រលោមលោក រួមទាំងប្រលោមលោក "The Slave Ship" (1832)

ការសិក្សារបស់ Edouard Joaquin ត្រូវបានរំខានដោយសារតែជំងឺដែលបង្ខំឱ្យគាត់រស់នៅក្នុងផ្ទះឪពុករបស់គាត់នៅទីក្រុង Roscoff នៅលើមហាសមុទ្រ។

នៅឆ្នាំ 1873 Tristan Corbiere បានបោះពុម្ពសៀវភៅតែមួយគត់របស់គាត់ "Yellow Love" ដែលរួមបញ្ចូលកំណាព្យស្ទើរតែទាំងអស់ដែលគាត់បានសរសេរ។ សៀវភៅនេះមិនមានការកត់សម្គាល់ឡើយក្នុងជីវិតរបស់កវី។ ដោយបានឆ្លងកាត់ឥទ្ធិពលរបស់ Charles Baudelaire, Corbière តាមវិធីជាច្រើនបានគិតទុកជាមុនអំពី Symbolists ។

មានតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1883 ប៉ុណ្ណោះដែលអត្ថបទរបស់ P. Verlaine អំពីCorbièresបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ប៉ារីសប្រចាំសប្តាហ៍ Lutetia ដែល Verlaine ក្រោយមកបានបញ្ចូលក្នុងសៀវភៅ "Damned Poets" ។

កំណាព្យរបស់ Corbiere ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ I. Annensky, I. Tkhorzhevsky, S. Bobrov, B. Livshits និងអ្នកដទៃ។

បំពង់កវី

ខ្ញុំជាបំពង់របស់កវី។ ផ្សែងរបស់ខ្ញុំ

គួរឱ្យខ្លាចចំពោះ chimeras ពិការភ្នែក,

អ្វីដែលធ្វើឱ្យគំនិតរបស់កវីច្រឡំ។

ប៉ុន្តែខ្ញុំចាប់ផ្តើមជក់បារី ហើយក្នុងពេលតែមួយ

ចិត្តរបស់គាត់ច្បាស់។

ហើយខ្ញុំនាំគាត់ទៅពន្លឺ

ទៅពពកពណ៌ប្រផេះឆ្ងាយ,

ចូលទៅក្នុងវាលខ្សាច់ទៅអព្ភូតហេតុចម្រុះពណ៌។

គាត់កំពុងសុបិន គាត់សប្បាយចិត្តនឹងសុបិនរបស់គាត់!

ហើយប្រសិនបើពពកប្រមូលផ្តុំ

ទារុណកម្មខ្មោចដែលធ្លាប់ស្គាល់ -

វាជីកចូលទៅក្នុងជីបគោរបស់ខ្ញុំ ...

ផ្សែងមួយដង្ហើមទៀត។

ខ្សែនៃជោគវាសនានឹងបន្ធូរ។

... ហើយខ្ញុំរសាត់ទៅឆ្ងាយ។ សន្តិភាព

ជាម្ចាស់កវីរបស់ខ្ញុំ។

ហើយថ្ងៃស្អែក - ក្តីសុបិន្តគឺជាការភ្លេចភ្លាំង។

អ្នកដឹងទេ ផ្សែងគឺជាអ្វីគ្រប់យ៉ាង

បើពិតថាគ្រប់យ៉ាងមានផ្សែងហុយ...

ស្រីសុទ្ធ

"ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បជានិច្ច" គឺសម្រាប់មនុស្សឆ្កួតអស់កល្បជានិច្ច!

ថាអ្នកមិននឿយហត់ក្នុងការលោតក្រោមរំពាត់របស់មនុស្សស្រី។

Adamov នឹងមិនបោះបង់ចោលអំពើបាបនៃការធ្វើម្តងទៀតរាប់រយដងទេ -

គេលក់ព្រលឹងសម្រាប់ខ្លួនប្រាណ! បម្រើវាឱ្យត្រឹមត្រូវ។

ដល់អស់អ្នកដែលញាំញីដោយការបោកបញ្ឆោត

តើអ្នកណាបានក្លាយទៅជាតុក្កតាដែលត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីរាលដាលកំរាលព្រំ។

សើច, សម្រស់! មិនចាំបាច់មានមន្តស្នេហ៍ឬថ្នាំពុលទេ -

ក្លាយជាមហាសេដ្ឋីជាជាងបែកគ្នាតាមឆន្ទៈពេលក្រោយ!..

...តើអ្នកកំពុងនិយាយអំពីអ្វី?.. មិនយល់ទេ?.. ខ្ញុំដែរ...

ខ្ញុំស្រវឹងលើភាពស្រស់ស្អាតរបស់អ្នក អូឃោរឃៅ! WHO

ខ្ញុំបានរួចផុតពីការវាយប្រហារដ៏ផ្អែមល្ហែមរបស់អ្នក!

ខ្ញុំនឹងមិនបានកត់សម្គាល់ថាតើខ្ញុំនឹងត្រូវបានចាញ់នៅថ្ងៃមួយ,

អ្នកនឹងលើកដាវរបស់អ្នក ទោះបីជាការសម្លឹងរបស់អ្នកនឹងនៅតែទន់ភ្លន់ក៏ដោយ

ស្ត្រីគ្រប់រូបមានវាសនាសម្រាប់ការបញ្ចប់ស្រដៀងគ្នា។

ជំរាបសួរពេលល្ងាច

ពេលអ្នកមក អ្នកនឹងនិយាយពាក្យគ្មានន័យ

ហើយភ្លឺ កញ្ចក់នឹងរលំទៅជារមាស។

ដូចជាពន្លឺនៅក្នុងព្រលប់ពណ៌ប្រផេះ - ទៅជាបំណែក។

អ្នកនឹងរកឃើញកន្លែងលាក់ខ្លួននៅក្នុងបំណែកនៃមន្តស្នេហ៍។

ពេលទៅដល់ អ្នកនឹងជួបស្រមោលគ្មានជីវិត

តែថ្ងៃនេះស្រវឹងជោកជាំ

អ្នកនឹងទទួលយកដោយមិនដឹងខ្លួន សោកសៅ

ដូចជាកាំរស្មីនៃផ្កាយដែលផុតពូជយូរ។

ឥឡូវនេះខ្ញុំនឹងមិនស្តាប់អ្នកទេ។ រីករាយ

នៅស្ថានសួគ៌របស់ខ្ញុំអ្នកដេកអាក្រាត

កាលខ្ញុំជាព្រះ!.. តែវាដូចគ្នាទាំងអស់...

គ្មានអ្វីនឹងធ្វើឱ្យខ្ញុំក្លាយជាអ្នកមាននោះទេ។

ហើយក្នុងចិត្តក៏គ្មានខ្សែដែលយំដែរ

ហើយគ្មានបទចម្រៀងទៀតទេដែលត្រូវច្រៀង។

ទេសភាពអាក្រក់

លើផេះដែលខ្ចាត់ខ្ចាយម្តងទៀត

រលកនៃការស្លាប់បានលុតជង្គង់។

ដូចម្ដេចដែលឆ្លងកាត់យប់,

ដង្កូវត្រូវបានស៊ីដោយព្រះច័ន្ទ។

កន្លែងណាដែលប្រោននីខូចកំពុងដេក

ប៉េស្តញញឹមយ៉ាងអាក្រក់។

ហើយនៅក្នុងវាលស្មៅមានក្លិនស្អុយ

ទន្សាយថ្នាំត្រូវបានលាក់នៅក្នុងភាពងងឹត។

ខោ និងអាវបុរសដែលស្លាប់

Wagtail ដាក់វាឱ្យស្ងួត។

ព្រះអាទិត្យមើលទៅដូចជាចចក

ដូចជាសត្វកកេរតូចៗដែលមានក្លិនស្អុយ

ពួកគេបានឡើងលើលាមកសត្វ toadstools ទៅ

ច្រៀងសំឡេងកាន់ទុក្ខ។

Albert Victor Samenកើតនៅថ្ងៃទី 3 ខែមេសា ឆ្នាំ 1858 នៅ Lille ក្នុងគ្រួសារអ្នកជំនួញស្រា។ គាត់បានសិក្សានៅ Lille Lyceum នៅអាយុ 14 ឆ្នាំគាត់បានបាត់បង់ឪពុករបស់គាត់ហើយត្រូវបានបង្ខំឱ្យចាកចេញពីការសិក្សារបស់គាត់។ គាត់បានបម្រើការនៅក្នុងការិយាល័យធនាគារមួយក្នុងទីក្រុងប៉ារីស។ នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 90 ។ បានចូលទៅជិតរង្វង់នៃកវីនិមិត្តរូប ហើយបានអានកំណាព្យរបស់គាត់នៅកន្លែងខាបារ៉េត “ឆ្មាខ្មៅ”។ ការប្រមូលដំបូងរបស់ Samen "នៅក្នុងសួនរបស់ Infanta" (1893) បាននាំមកនូវភាពជោគជ័យដល់អ្នកនិពន្ធ។ កំណាព្យត្រូវបានសម្គាល់ដោយទម្រង់សាមញ្ញដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេ និងតម្លាភាពនៃភាសា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការប្រមូលទីពីរ "On the Edges of a Vase" (1898) ស្ទើរតែមិនមាននរណាកត់សម្គាល់។

កវីបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1900 ។ នៅឆ្នាំ 1901 ការប្រមូលកំណាព្យរបស់គាត់ "The Golden Chariot" និងរឿងភាគ "Polyphemus" ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ។ នៅឆ្នាំ 1902 "រឿងនិទាននិងរឿងនិទាន" ត្រូវបានបោះពុម្ព។ នៅឆ្នាំ 1924 ស្នាដៃដែលប្រមូលបានរបស់លោក Albert Samin ត្រូវបានបោះពុម្ពជា 3 ភាគ។

កំណាព្យរបស់ Samen ត្រូវបានបកប្រែជាភាសារុស្សីដោយ V. Bryusov, G. Ivanov, I. Tkhorzhevsky, I. Ehrenburg និងអ្នកដទៃទៀត។

អាមេទីស

ល្ងាចបុរាណបានអូស។ ភាពងងឹតបានជន់លិចដើមឈើពណ៌ខៀវក្រម៉ៅ។

មនុស្សស្លូតបូតត្រូវបានចាញ់ដោយព្រះដែលជាព្រះដ៏មានរូបរាងយ៉ាងប្រញាប់

Olympus ដ៏រុងរឿងត្រូវបានគេបោះបង់ចោលដើម្បីបាត់ខ្លួនទាំងស្រុង។

ហើយនៅពេលនោះនៅឯជើងរបស់ Olympus សត្វឃ្មុំបានយំ។

ហើយនៅលើសមុទ្រដែលមានព្យុះភ្លៀងមានពន្លឺពណ៌ក្រហមភ្លឺ

ថ្ងៃនោះរវល់។ ការថប់បារម្ភដែលមិនអាចពន្យល់បានគឺពេញ

មែកឈើរបស់ដើមឈើអុកបានផ្លាស់ប្តូរ បង្កើតឱ្យមានចក្ខុវិស័យខ្មៅងងឹត។

នៅលើបឹងដែលឧទ្ទិសមានផ្កាកូរ៉ូឡានៃផ្កាលីលីដែលគ្មានបាប

ទេវតាពោរពេញដោយពន្លឺដូចជាសុបិនដ៏ស្រស់ស្អាត។

ករបស់សត្វព្រាបទន់ជាងមេឃព្រឹកព្រលឹម...

nymph ផុយស្រួយគ្របដណ្តប់ខ្លួនឯង សក់វែងភួយ

Pale Flora ធ្វើអំណោយជាគ្រឿងអលង្កាដ៏អស្ចារ្យ។

នៅមិនឆ្ងាយប៉ុន្មាន ពេលព្រលប់ មាន Faun លាក់ខ្លួន

ទឹកភ្នែកស្រក់លើភ្នែកដ៏ជូរចត់នៃពន្លឺពណ៌ស្វាយ។

ពេលវេលាល្អចុងក្រោយគឺអារម្មណ៍នោះ ពិតណាស់...

រាត្រីបុរាណបានរលាយបាត់។ ពន្លឺរបស់ជនបរទេសបានសោយរាជ្យ។

អាហាររួចរាល់

កូនស្រី! ទុកម្ជុលនិងសូត្រ!

វាជាកាតព្វកិច្ចរបស់យើងក្នុងការជួបម្ចាស់ដោយសេចក្តីថ្លៃថ្នូរ។

អ្នកនឹងត្រូវចំណាយការខិតខំប្រឹងប្រែងច្រើន,

បោះកន្សែងពោះគោពណ៌សលើតុ!

រៀបចំចានហើយដាក់ក្នុងចាន

ផ្លែល្វាក្រអូបនៅលើស្លឹកទំពាំងបាយជូរ។

និងផ្លែប៉េសមួយដើមដែលមានសម្បុរដូចស្បែករបស់មនុស្សស្រី

និងទំពាំងបាយជូមួយក្តាប់តូចដែលស្រដៀងនឹងមាស។

ហើយកុំភ្លេចដាក់ចំណិតនំប៉័ង

បាទ ដូចម្ដេចដែលដេញរុយចេញពីបន្ទប់។

វាក្តៅនៅខាងក្រៅ។ យើងនឹងបិទទ្វារ -

រុំព័ទ្ធសាលដោយសន្តិភាពត្រជាក់។

សូមឱ្យបន្ទប់បរិភោគអាហារធ្លាក់ចូលទៅក្នុងភាពងងឹត

ពោរពេញដោយដង្ហើមផ្លែឈើ។ ដូច្នេះ

ទៅទីធ្លា យកទឹកនៅទីនោះ

ទឹកត្រជាក់នឹងនៅតែមាននៅក្នុងពាង។

ហើយទុកពាងឱ្យត្រជាក់។

សូមឱ្យដំណក់ទឹកធ្លាក់ពីចំហៀងរបស់វា។

ប្រាជ្ញា

បុរសចំណាស់ដែលមានប្រាជ្ញាបានក្លាយដូចជាព្រះ

ថាខ្ញុំបានយល់អាថ៌កំបាំងដ៏អស្ចារ្យនៃសកលលោក។

នៅទីនេះអង្គុយលើស្លែក្បែរឈូងសមុទ្រ

បុរសចំណាស់កំពុងនិយាយជាមួយអ្នកគង្វាល។ ស្ងាត់ៗ

យប់ធ្លាក់ហើយពីលើទឹកងងឹត

តារានិករ ភ្លឹបភ្លែតៗ ឈរជាជួរ...

អ្នកគង្វាលដ៏ស្រស់ស្អាតកំពុងវង្វេងនៅកន្លែងណាមួយក្នុងគំនិតរបស់គាត់

គាត់គឺស្លេកជាងថ្មម៉ាបពន្លឺព្រះច័ន្ទ។

គាត់មិនចូលចិត្តហ្គេម និងការនិយាយដោយសេរី -

គាត់ស្វែងរកចំណេះដឹងដូចជាទឹកហូរ។

អ្នកដែលសុបិនអំពីអាថ៌កំបាំងមិនពិត

បុរសចំណាស់នឹងឆ្លងកាត់ប្រាជ្ញារបស់គាត់ដោយស្ម័គ្រចិត្ត។

គាត់នឹងប្រាប់គាត់អំពីផ្កាខៀវស្រងាត់

អំពីព្រះអាទិត្យ, អំពីព្រិល, អំពីខ្យល់ដោយឥតគិតថ្លៃ។

គាត់នឹងបង្រៀនជីវិតឱ្យស្តាប់ដង្ហើម

ហើយនៅក្នុងវត្ថុនីមួយៗគាត់នឹងបង្ហាញពីព្រលឹង។

ងូតទឹកនៅឈូងសមុទ្រ រាំជុំគ្នាភ្លឺឡើង

នៅពីលើពួកគេ ផ្ទៃមេឃនឹងលើកតម្កើងពិភពលោក...

ហើយអ្នកគង្វាលដែលចង់ដឹងចង់ឃើញស្តាប់ដោយលោភលន់

ប៉ុន្តែគាត់ចង់ដឹងបន្ថែមទៀតដោយមិនចេះចប់

ព្យាយាមជ្រៀតចូលអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នា

គាត់ចង់ឡើងខ្ពស់ជាងអ្វីៗទាំងអស់។

ហើយពីកម្ពស់ដើម្បីមើលនៅពេលនេះ,

ស្តាប់បង្គាប់ខ្យល់បក់ខ្លាំងនៃពេលវេលា។

មួយសន្ទុះ មុខគេនៅក្រោមស្បៃមាស

ប៉ុន្តែជីវិតរមែងស្លាប់សាមញ្ញមួយមិនអាចមើលឃើញឡើយ។

អ្នកគង្វាលញាប់ញ័រ ពោរពេញដោយសេចក្តីរីករាយ

គាត់បានក្រោកពីកន្លែងអង្គុយ សើច និងយំ។

ប៉ុន្តែអ្នកប្រាជ្ញចាស់បានចាប់ដៃគាត់

ហើយគាត់ដាក់ម្រាមដៃរបស់គាត់ទៅបបូរមាត់របស់គាត់។ ទីបំផុត

អ្នកគង្វាលបានឃើញភាពព្រងើយកន្តើយរបស់គាត់។ ធ្ងន់ធ្ងរ

រាត្រីបានប្រកាសពាក្យដែលគួរឱ្យស្រឡាញ់:

គំនិតដែលនឹងបំផុសមោទនភាពមិនខ្វល់

មានវាសនាស្លាប់ក្នុងការភ្លេចភ្លាំង។

ទីក្រុងស្លាប់

កប់ជារៀងរហូតក្នុងចំណោមខ្សាច់ជ្រៅ

ទីក្រុងដែលធ្លាប់មានជីវិតរស់នៅ និងមានភាពរុងរឿង។

គាត់បានដេកលក់ចុងក្រោយរបស់គាត់ ដូចជាបាប៊ីឡូនពីបុរាណ។

ហើយនៅគ្រប់ទីកន្លែងមានថ្មម៉ាបដែលបាក់បែកដូចសំបក។

មានពេលមួយ ទីក្រុងរីកដុះដាល ហើយនៅពីលើកំពែងរបស់វា។

ជ័យជំនះបានរាលដាលស្លាបរបស់វា។

ប្រជាជនអាស៊ីនៅក្នុងហ្វូងមនុស្សចម្លែក

ពួកគេបានកកកុញនៅជុំវិញខ្លោងទ្វារនិងផែ។

ឥឡូវនេះវាទទេ។ ស្ងប់ស្ងាត់ជារៀងរហូត

គាត់ត្រូវបានយកឈ្នះដោយហៃ។ និងព្រះច័ន្ទ

មានភាពស្ងាត់ជ្រងំនៅលើទន្លេស្ងួត។

មានតែនៅលើប្រាសាទដែលបាក់បែកនៃ portico ប៉ុណ្ណោះដែលជាមុខតំណែងរបស់អ្នក។

ដំរីសំរិទ្ធមិនចាកចេញទេ។ ដោយអត់ធ្មត់

គាត់ព្យាយាមប៉ះផ្កាយដោយប្រម៉ោយរបស់គាត់។

បារាំងជាប្រទេសដែលនាំមុខគេ។ វានៅទីនេះដែលបដិវត្តន៍ដំបូងបានកើតឡើង ហើយមិនត្រឹមតែសង្គមប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រផងដែរ ដែលមានឥទ្ធិពលលើការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈនៅទូទាំងពិភពលោក។ ហើយកវីទទួលបានកម្ពស់ដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក។ វាក៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរដែលវាគឺនៅក្នុងប្រទេសបារាំងដែលការងាររបស់ទេពកោសល្យជាច្រើនត្រូវបានគេកោតសរសើរក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់ពួកគេ។ ថ្ងៃនេះយើងនឹងនិយាយអំពីអ្នកនិពន្ធដ៏សំខាន់បំផុតនិង អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី 19- ការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី 20 ហើយក៏លើកស្បៃពីលើ គ្រាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជីវិតរបស់ពួកគេ។

Victor Marie Hugo (1802-1885)

វាមិនទំនងទេដែលកវីបារាំងផ្សេងទៀតអាចផ្គូផ្គងវិសាលភាពរបស់ Victor Hugo ។ អ្នកនិពន្ធម្នាក់ដែលមិនភ័យខ្លាចក្នុងការលើកប្រធានបទសង្គមដ៏រសើបនៅក្នុងរឿងប្រលោមលោករបស់គាត់ ហើយទន្ទឹមនឹងនោះ កវីមនោសញ្ចេតនាម្នាក់ គាត់រស់នៅបានយូរ ពោរពេញដោយភាពជោគជ័យប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។ Hugo មិនត្រឹមតែត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជាអ្នកនិពន្ធក្នុងជីវិតរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ - គាត់បានក្លាយជាអ្នកមានដោយការអនុវត្តសិប្បកម្មនេះ។

បន្ទាប់ពី Notre Dame កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់គាត់កាន់តែរីកចម្រើន។ តើមានអ្នកនិពន្ធច្រើននាក់ទេក្នុងលោកដែលអាចរស់នៅលើវិថីបាន៤ឆ្នាំ? ក្លោងទ្វារជ័យជំនះ- តាមពិតនៅក្រោមបង្អួចរបស់អ្នកនិពន្ធ។ អ្នកកោតសរសើរ 600,000 នាក់នៃទេពកោសល្យរបស់គាត់បានឆ្លងកាត់នាងនៅថ្ងៃនោះ។ មិនយូរប៉ុន្មានផ្លូវនេះត្រូវបានប្តូរឈ្មោះជា Avenue Victor-Hugo ។

Victor Marie Hugo បានបន្សល់ទុកមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះទេ ស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនិងមរតកដ៏ធំមួយ ប្រាក់ 50,000 ហ្វ្រង់ ដែលត្រូវបានប្រគល់ទៅឱ្យជនក្រីក្រ ប៉ុន្តែក៏មានឃ្លាចម្លែកមួយនៅក្នុងឆន្ទៈផងដែរ។ ព្រះអង្គបានបញ្ជាឱ្យទីក្រុងប៉ារីសរបស់បារាំងប្តូរឈ្មោះជាទីក្រុង Hugopolis។ តាមពិតនេះគឺជាចំណុចតែមួយគត់ដែលមិនត្រូវបានបំពេញ។

Theophile Gautier (1811-1872)

នៅពេលដែល Victor Hugo តស៊ូជាមួយការរិះគន់បែបបុរាណ គាត់គឺជាអ្នកគាំទ្រដ៏លេចធ្លោ និងស្មោះត្រង់បំផុតមួយ។ កវីជនជាតិបារាំងបានទទួលការបន្ថែមដ៏ល្អមួយចំពោះជួររបស់ពួកគេ៖ Gautier មិនត្រឹមតែមានបច្ចេកទេសសរសេរដ៏ល្អឥតខ្ចោះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏បានរកឃើញផងដែរ។ សម័យថ្មី។នៅក្នុងសិល្បៈនៃប្រទេសបារាំងដែលមានឥទ្ធិពលជាបន្តបន្ទាប់លើពិភពលោកទាំងមូល។

ដោយបានរក្សាការប្រមូលដំបូងរបស់គាត់នៅក្នុងប្រពៃណីដ៏ល្អបំផុតនៃរចនាប័ទ្មស្នេហា Théophile Gautier ក្នុងពេលតែមួយបានដកចេញនូវប្រធានបទប្រពៃណីពីកំណាព្យរបស់គាត់ហើយបានផ្លាស់ប្តូរវ៉ិចទ័រនៃកំណាព្យ។ គាត់មិនបានសរសេរអំពីភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិ ការស្រឡាញ់ដ៏អស់កល្ប និងនយោបាយនោះទេ។ ជាងនេះទៅទៀត កវីបានប្រកាសអំពីភាពស្មុគស្មាញផ្នែកបច្ចេកទេសនៃខគម្ពីរនេះថាជាសមាសធាតុសំខាន់បំផុត។ នេះមានន័យថាកំណាព្យរបស់គាត់ដែលនៅសេសសល់ក្នុងទម្រង់ជាមនោសញ្ចេតនាគឺមិនមែនជាមនោសញ្ចេតនាសំខាន់នោះទេ អារម្មណ៍បានបង្កើតជាផ្លូវ។

ការប្រមូលចុងក្រោយ "Enamels និង Cameos" ដែលត្រូវបានចាត់ទុកថាជាចំណុចកំពូលនៃការងាររបស់ Théophile Gautier ក៏រួមបញ្ចូលការបង្ហាញនៃ "សាលា Parnassian" - "សិល្បៈ" ផងដែរ។ គាត់បានប្រកាសគោលការណ៍នៃ "សិល្បៈដើម្បីជាប្រយោជន៍របស់សិល្បៈ" ដែលកវីបារាំងទទួលយកដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ។

Arthur Rimbaud (1854-1891)

កវីជនជាតិបារាំង Arthur Rimbaud បានបំផុសគំនិតច្រើនជាងមួយជំនាន់ជាមួយនឹងជីវិត និងកំណាព្យរបស់គាត់។ គាត់បានរត់ចេញពីផ្ទះជាច្រើនដងទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីស ជាកន្លែងដែលគាត់បានជួប Paul Verlaine ដោយផ្ញើកំណាព្យ "The Drunken Ship" ឱ្យគាត់។ ទំនាក់ទំនងមិត្តភាពរវាងកវីបានឆាប់ក្លាយជាស្នេហា។ នេះគឺជាអ្វីដែលបណ្តាលឱ្យ Verlaine ចាកចេញពីគ្រួសារ។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់ Rimbaud មានតែការប្រមូលកំណាព្យចំនួន 2 ត្រូវបានបោះពុម្ព ហើយដាច់ដោយឡែកពីគ្នា កំណាព្យដំបូងរបស់គាត់ "The Drunken Ship" ដែលនាំឱ្យគាត់ទទួលស្គាល់ភ្លាមៗ។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ដែលអាជីពរបស់កវីគឺខ្លីណាស់: គាត់បានសរសេរកំណាព្យរបស់គាត់ទាំងអស់ដែលមានអាយុចន្លោះពី 15 ទៅ 21 ឆ្នាំ។ ហើយបន្ទាប់ពី Arthur Rimbaud គ្រាន់តែបដិសេធមិនសរសេរ។ រាបស្មើ។ ហើយគាត់បានក្លាយជាពាណិជ្ជករ លក់គ្រឿងទេស អាវុធ និង... មនុស្សរហូតដល់ទីបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់។

កវីបារាំងដ៏ល្បីល្បាញ និង Guillaume Apollinaire ត្រូវបានទទួលស្គាល់ជាអ្នកស្នងមរតករបស់ Arthur Rimbaud ។ ការងារ និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់បានបំផុសគំនិតអត្ថបទរបស់ Henry Miller "A Time for Assassins" ហើយ Patti Smith និយាយជានិច្ចអំពីកវី និងដកស្រង់កំណាព្យរបស់គាត់។

Paul Verlaine (1844-1896)

កវីជនជាតិបារាំងនៅចុងសតវត្សរ៍ទី 19 បានជ្រើសរើស Paul Verlaine ជា "ស្តេច" របស់ពួកគេ ប៉ុន្តែមានស្តេចតិចតួចនៅក្នុងខ្លួនគាត់៖ មានភាពច្របូកច្របល់ និងចូលចិត្តស្តាប់ Verlaine បានពណ៌នាអំពីផ្នែកដ៏អាក្រក់នៃជីវិត - ភាពកខ្វក់ ភាពងងឹត អំពើបាប និងតណ្ហា។ មួយក្នុងចំនោម "ឪពុក" នៃ impressionism និងនិមិត្តរូបនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍, កវីបានសរសេរកំណាព្យ, ភាពស្រស់ស្អាតនៃការបកប្រែដែលមិនអាចបង្ហាញបាន។

មិនថាកវីជនជាតិបារាំងកាចប៉ុណ្ណានោះទេ Rimbaud បានដើរតួយ៉ាងធំនៅក្នុងរបស់គាត់។ វាសនាអនាគត. បន្ទាប់ពីបានជួប Arthur វ័យក្មេង Paul បានយកគាត់នៅក្រោមស្លាបរបស់គាត់។ គាត់ស្វែងរកផ្ទះសម្រាប់កវី ថែមទាំងជួលបន្ទប់ឱ្យគាត់មួយរយៈ ទោះបីគាត់មិនមានទ្រព្យសម្បត្តិក៏ដោយ។ ទំនាក់ទំនងស្នេហារបស់ពួកគេមានរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ៖ បន្ទាប់ពី Verlaine ចាកចេញពីគ្រួសារ ពួកគេបានធ្វើដំណើរ ផឹកស៊ី និងរីករាយតាមដែលអាចធ្វើបាន។

នៅពេលដែល Rimbaud សម្រេចចិត្តចាកចេញពីគូស្នេហ៍របស់គាត់ Verlaine បានបាញ់គាត់នៅកដៃ។ ទោះបីជាជនរងគ្រោះបដិសេធមិនធ្វើសេចក្តីថ្លែងការណ៍ក៏ដោយ Paul Verlaine ត្រូវបានកាត់ទោសឱ្យជាប់ពន្ធនាគាររយៈពេលពីរឆ្នាំ។ គាត់មិនដែលជាសះស្បើយទេបន្ទាប់ពីនោះ។ ដោយសារតែភាពមិនអាចទៅរួចនៃការបដិសេធក្រុមហ៊ុន Arthur Rimbaud Verlaine មិនអាចត្រឡប់ទៅរកប្រពន្ធរបស់គាត់បានទេ - នាងបានលែងលះហើយបានបំផ្លាញគាត់ទាំងស្រុង។

Guillaume Apollinaire (1880-1918)

កូនប្រុសរបស់អភិជនជនជាតិប៉ូឡូញកើតនៅទីក្រុងរ៉ូម Guillaume Apollinaire ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រទេសបារាំង។ វាគឺនៅទីក្រុងប៉ារីសដែលគាត់រស់នៅវ័យក្មេង ឆ្នាំចាស់ទុំ, រហូតដល់ស្លាប់។ ដូចកវីបារាំងដទៃទៀតនៅសម័យនោះ Apollinaire កំពុងស្វែងរកទម្រង់ និងលទ្ធភាពថ្មីៗ ដោយព្យាយាមធ្វើឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ហើយទទួលបានជោគជ័យក្នុងរឿងនេះ។

បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ព ការងារ proseនៅក្នុងស្មារតីនៃអំពើអសីលធម៌ដោយចេតនា និងការប្រមូលកំណាព្យខ្នាតតូច "Bestiary ឬ Orpheus's Cortege" ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1911 លោក Guillaume Apollinaire បានបោះពុម្ភការប្រមូលកំណាព្យពេញលេញដំបូងបង្អស់ "Alcohols" (1913) ដែលទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ភ្លាមៗជាមួយនឹងការខ្វះខាតរបស់វា។ នៃវេយ្យាករណ៍ រូបភាពដ៏ចម្លែក និងការផ្លាស់ប្តូរសម្លេង។

ការប្រមូល "Caligrams" បានដំណើរការបន្ថែមទៀត - កំណាព្យទាំងអស់ដែលបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការប្រមូលនេះត្រូវបានសរសេរតាមរបៀបដ៏អស្ចារ្យ: បន្ទាត់នៃស្នាដៃត្រូវបានតម្រង់ជួរក្នុងរូបភាពខុសៗគ្នា។ អ្នកអានឃើញស្ត្រីម្នាក់នៅក្នុងមួក សត្វព្រាបហើរលើប្រភពទឹក ថូផ្កា... ទម្រង់នេះបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃខគម្ពីរ។ វិធីសាស្រ្តនេះគឺនៅឆ្ងាយពីថ្មី - ជនជាតិអង់គ្លេសបានចាប់ផ្តើមបង្កើតកំណាព្យនៅសតវត្សទី 17 ប៉ុន្តែនៅពេលនោះ Apollinaire រំពឹងថានឹងមកដល់នៃ "ការសរសេរដោយស្វ័យប្រវត្តិ" ដែល surrealists ចូលចិត្តខ្លាំងណាស់។

ពាក្យថា " surrealism" ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Guillaume Apollinaire ។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួនបន្ទាប់ពីការផលិត "រឿង surrealist" របស់គាត់ "Tits of Tiresias" ក្នុងឆ្នាំ 1917 ។ ចាប់ពីពេលនោះមក រង្វង់កវីជាមួយគាត់នៅក្បាលបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថា surrealists ។

André Breton (1896-1966)

ការប្រជុំជាមួយ Guillaume Apollinaire បានក្លាយជារឿងសំខាន់។ រឿងនេះបានកើតឡើងនៅខាងមុខក្នុងមន្ទីរពេទ្យមួយ ដែលយុវជន Andre ដែលជាគ្រូពេទ្យដោយការបណ្តុះបណ្តាល បម្រើការប្រកបដោយសណ្តាប់ធ្នាប់។ Apollinaire បានទទួលការប៉ះទង្គិចមួយ (បំណែកសែលបុកក្បាលរបស់គាត់) ដែលគាត់មិនដែលជាសះស្បើយទេ។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1916 លោក Andre Breton បានចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការងាររបស់កំណាព្យ avant-garde ។ គាត់បានជួប Louis Aragon, Philippe Soupault, Paul Eluard ហើយបានរកឃើញកំណាព្យរបស់Lautreamont។ នៅឆ្នាំ 1919 បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Apollinaire កវីដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលបានចាប់ផ្តើមរៀបចំនៅជុំវិញ Andre Breton ។ ក្នុងឆ្នាំនេះផងដែរ ការងាររួមគ្នាជាមួយ Philippe Soupault "Magnetic Fields" ដែលសរសេរដោយប្រើវិធីសាស្ត្រ "ការសរសេរដោយស្វ័យប្រវត្តិ" ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1924 បន្ទាប់ពីការប្រកាសនៃ Manifesto ដំបូងនៃ Surrealism លោក Andre Breton បានក្លាយជាប្រធាននៃចលនានេះ។ ការិយាល័យស្រាវជ្រាវ Surrealist បើកនៅក្នុងផ្ទះរបស់គាត់នៅ Avenue Fontaine ហើយទស្សនាវដ្តីចាប់ផ្តើមបោះពុម្ព។ នេះគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃចលនាអន្តរជាតិពិតប្រាកដ - ការិយាល័យស្រដៀងគ្នាបានចាប់ផ្តើមបើកនៅក្នុងទីក្រុងជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក។

កវីកុម្មុយនិស្តបារាំងលោក Andre Breton បានធ្វើយុទ្ធនាការយ៉ាងសកម្មឱ្យអ្នកគាំទ្ររបស់គាត់ចូលរួមជាមួយបក្សកុម្មុយនិស្ត។ គាត់ជឿជាក់យ៉ាងខ្លាំងលើឧត្តមគតិនៃលទ្ធិកុម្មុយនិស្ត ដែលគាត់ថែមទាំងមានកិត្តិយសក្នុងការជួបជាមួយ Leon Trotsky ក្នុងប្រទេសម៉ិកស៊ិក (ទោះបីជានៅពេលនោះគាត់ត្រូវបានបណ្តេញចេញពីបក្សកុម្មុយនិស្តរួចហើយក៏ដោយ)។

Louis Aragon (1897-1982)

សម្ព័ន្ធមិត្តដ៏ស្មោះត្រង់របស់ Apollinaire និងសមមិត្តនៅក្នុងដៃ Louis Aragon បានក្លាយជាដៃស្តាំរបស់ Andre Breton ។ កវីជនជាតិបារាំងម្នាក់ដែលជាកុម្មុយនិស្តរហូតដល់ដង្ហើមចុងក្រោយរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1920 Aragon បានបោះពុម្ពការប្រមូលកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់គឺ Fireworks ដែលសរសេរតាមរចនាប័ទ្មនៃ surrealism និង Dada ។

បន្ទាប់ពីកវីបានចូលរួម បក្សកុម្មុយនិស្តនៅឆ្នាំ 1927 រួមជាមួយ Breton ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ។ តាមរបៀបខ្លះគាត់ក្លាយជា "សំឡេងនៃគណបក្ស" ហើយនៅឆ្នាំ 1931 គាត់ត្រូវបានកាត់ទោសពីបទកំណាព្យ "រណសិរ្សក្រហម" ដោយមានការញុះញង់ដ៏គ្រោះថ្នាក់។

ប្រវត្តិនៃសហភាពសូវៀតរបស់ Louis Aragon ក៏ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រទេសប៉េរូផងដែរ។ គាត់បានការពារឧត្តមគតិនៃលទ្ធិកុម្មុយនិស្តរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់ ទោះបីជាគាត់ក៏ដោយ។ ស្នាដៃចុងក្រោយត្រលប់មកប្រពៃណីនៃភាពប្រាកដនិយមបន្តិចវិញ មិនមែនលាបពណ៌ "ក្រហម" ទេ។

កវីបារាំងល្បីៗ។ អ្នក​និពន្ធ​បទ​ភ្លេង​ជនជាតិ​បារាំង​នៅ​សតវត្សរ៍​ទី ១៩