អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញនិងកវី Abe ​​Kobo (1924-1993) - អ្នកនិពន្ធជនជាតិជប៉ុន កវី អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកដឹកនាំរឿង។ ប្រលោមលោក "ស្ត្រីនៅលើខ្សាច់", "មុខមនុស្សក្រៅភព", "ផែនទីដុត" និងផ្សេងទៀត Amadou Jorge (1912-2001) - អ្នកនិពន្ធប្រេស៊ីលសាធារណៈនិង អ្នកនយោបាយ. ប្រលោមលោករបស់គាត់ (“ ដីគ្មានទីបញ្ចប់”,

កវី និងអ្នកនិពន្ធ ការធ្វើអត្តឃាតគឺមានប្រជាប្រិយភាពក្នុងចំណោមឥស្សរជនច្នៃប្រឌិតជុំវិញពិភពលោក។ ដូច្នេះនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ។ កវីជនជាតិរុស្ស៊ី V. Mayakovsky, S. Yesenin, M. Tsvetaeva, កវីជនជាតិអាឡឺម៉ង់ និងជាអ្នកនិពន្ធរឿង Ernst Toller, អ្នកនិពន្ធ S. Zweig (អូទ្រីស), E. Hemingway (សហរដ្ឋអាមេរិក), Yu.

ទេវកថានៃព្រះក្រិកបុរាណ HadesAntaeusApolloAresAsclepiusBoreasBacchus (ឈ្មោះមួយក្នុងចំណោមឈ្មោះរបស់ Dionysus) Helios (Helium)HermesHephaestusHypnosDionysus (Bacchus)ZagreusZeusZephyrusIacchusCronosPorluan idonProteusThanatosTitansTyphonTritonChaosCic lopsEvr

សិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ និងទីក្រុងរ៉ូមបុរាណ Aphrodite ។ សតវត្ស​ទី​១​ដល់​ទី​២ Attic kouros ប្រហែល​៦០០​មុន​គ.ស អ៊ី ថ្មម៉ាប។ កម្ពស់ 193.4 Kouros គឺជារូបសំណាករបស់អត្តពលិកវ័យក្មេង ឬអ្នកចម្បាំងវ័យក្មេង ដែលជារឿងធម្មតានៅក្នុងសិល្បៈបុរាណនៃប្រទេសក្រិក។ ពួកគេត្រូវបានដំឡើងនៅក្នុងកិត្តិយសនៃអ្នកឈ្នះ, ក៏ដូចជានៅលើ

អក្សរសិល្ប៍និងកំណាព្យនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

Homer's Iliad និង Odyssey

“គ្រូនៃប្រទេសក្រិក! "នោះហើយជាអ្វីដែលផ្លាតូហៅថា Homer ។ ព័ត៌មានជីវប្រវត្តិអំពី Homer ដែលបានចុះមកយើងពីអ្នកនិពន្ធបុរាណនៅពេលក្រោយគឺមានភាពផ្ទុយគ្នា មិនតែងតែអាចជឿទុកចិត្តបាន ហើយជារឿយៗតំណាងឱ្យការប៉ាន់ស្មានជាក់ស្តែង។ ជនជាតិក្រិចនៅសម័យក្រោយមកមិនដឹងថា Homer មកពីណាទេ។ ទីក្រុងក្រិកចំនួនប្រាំពីរបានប្រកួតប្រជែងគ្នាដើម្បីសិទ្ធិត្រូវបានចាត់ទុកថាជាស្រុកកំណើតរបស់ Homer:

ទីក្រុងចំនួនប្រាំពីរដែលឈ្លោះគ្នាត្រូវបានគេហៅថាស្រុកកំណើតរបស់ Homer: Smyrna, Chios, Colophon, Pylos, Argos, Ithaca, Athens ។ ("ភាសាក្រិកបុរាណ" បកប្រែ L. Blumenau)

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយវាមិនត្រូវបានគេដឹងច្បាស់ថាតើ Homer មានទេ - អ្នកនិទានរឿងខ្វាក់យោងទៅតាមរឿងព្រេងដែលបានធ្វើដំណើរពីទីក្រុងមួយទៅទីក្រុងមួយដោយរីករាយនឹងអ្នកដឹកនាំពិធីជប់លៀងនិងអ្នកចម្បាំងរបស់ពួកគេជាមួយនឹងខគម្ពីរដ៏ពិរោះ។ ប៉ុន្តែតាមពិតទៅ យោងទៅតាមប្លាតុង ហូមឺរ គឺជាអ្នកអប់រំនៃប្រទេសក្រិច ត្បិតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ពួកគេ ហេលឡេនបុរាណបានទាញយកថាមពលផ្តល់ជីវិតពីវីរភាពនោះ ដែលជាផលផ្លែនៃការច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួន ឬសមូហភាព ដែលមានឈ្មោះថា "ហូមេរិក" ហើយប្រាប់យើងអំពី សម័យកាលកាន់តែចាស់ជាង Homer ។ Homer ត្រូវ​ស្រូប​យក យុវជនប្រពៃណីដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្ស និងសូម្បីតែរាប់ពាន់ឆ្នាំនៃការច្នៃប្រឌិតបែបមាត់។ ប្រភេទនៃរឿងព្រេងនិទាននេះមានលំនាំផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា ច្រើនឬតិចជារឿងធម្មតាសម្រាប់មនុស្សទាំងអស់ដែលបង្កើតវីរភាពវីរភាពប្រជាប្រិយ។ ច្បាប់ទាំងនេះត្រូវបានលាតត្រដាងយ៉ាងងាយស្រួលបំផុត នៅពេលសិក្សាពីភាពច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យរបស់មនុស្សដែលវានៅមានជីវិត ដែលដំណើរការនៃភាពច្នៃប្រឌិតអាចត្រូវបានគេសង្កេតឃើញ និងសិក្សាដោយផ្ទាល់។

នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក ប្រហែលជាគ្មានវិមានណាដែលល្បីល្បាញជាងកំណាព្យរបស់ Homer "Iliad" និង "Odyssey" ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុង VIII នោះទេ។ សតវត្សទី 7 BC នៅក្នុងផ្នែកអាស៊ីតូច Hellas បុរាណ- អ៊ីយ៉ូនៀ។ កំណាព្យទាំងនេះគឺផ្អែកលើព្រឹត្តិការណ៍ពិតដែលបានកើតឡើងនៅចុងបញ្ចប់នៃសហវត្សទី 2 មុនគ.ស។

កំណាព្យទាំងពីរសំដៅលើរង្វង់ ការនិទានរឿងប្រវត្តិសាស្ត្រអំពីយុទ្ធនាការរបស់កងទ័ព Achaean បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1240 ។ BC ទៅនគរ Trojan ។ វីរភាព Folklore ជាធម្មតាមានលក្ខណៈឯកតាក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃការនិទានរឿង៖ ព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើងដោយធម្មជាតិក្នុងពេលដំណាលគ្នា ការវិវឌ្ឍន៍ស្របគ្នា វីរភាពពិពណ៌នាថាកើតឡើងជាបន្តបន្ទាប់។ តួអង្គតែងតែកំណត់លក្ខណៈវិជ្ជមាន ឬអវិជ្ជមានដោយមិនច្បាស់លាស់។ តួអង្គរបស់វីរបុរសត្រូវបានបង្ហាញជាស្ថាពរ គ្មានការអភិវឌ្ឍន៍ណាមួយអាចមើលឃើញនៅក្នុងពួកគេទេ ទោះបីជាវដ្តនៃបទចម្រៀងវីរភាពបង្ហាញពីជោគវាសនារបស់វីរបុរសពីកំណើតរហូតដល់ស្លាប់ក៏ដោយ។ នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃការនិយាយផ្ទាល់របស់វីរបុរសរបស់ Homer ភាពខុសគ្នាគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់ដែលបង្ហាញថា Homer កំណត់លក្ខណៈវីរបុរសរបស់គាត់មិនត្រឹមតែតាមអ្វីដែលពួកគេនិយាយប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងតាមរបៀបដែលពួកគេនិយាយផងដែរ។ ជាពិសេស ភាពប៉ិនប្រសព្វរបស់ Nestor ដែលមានវ័យចំណាស់សម្រាប់ពាក្យសម្ដីត្រូវបានកត់សម្គាល់រួចហើយនៅក្នុងសម័យបុរាណ។ Ajax កូនប្រុសរបស់ Telamon មិននិយាយដូច Diomedes ទេ។ តួអង្គនៃវីរបុរសរបស់ Homer គឺនៅឆ្ងាយពីភាពមិនច្បាស់លាស់នៃរឿងព្រេងនិទាន និងភាពស្មោះត្រង់រួចទៅហើយ។

Hector ដែលជាគូប្រជែងដ៏សំខាន់របស់ Achilles និង Achaeans ទាំងអស់បានបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខយើងជាវីរៈបុរសដែលត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីស្លាប់និងស្លាប់ដើម្បីការពារទីក្រុងរបស់គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាស្វាមីនិងឪពុកជាទីស្រឡាញ់។ វាស្ថិតនៅក្នុងមាត់របស់ Hector ហើយមិនមែនជាអ្នកចម្បាំង Achaean ទេដែល Homer ដាក់ពាក្យដែលមើលទៅដូច។ ទម្រង់នៃទស្សនៈពិភពលោករបស់គាត់ផ្ទាល់៖

កំណាព្យវីរភាពរបស់ Homer គឺជាប្រភេទនៃក្រមសីលធម៌អភិជន។

ការសញ្ជ័យដ៏អស្ចារ្យដំបូងនៃប្រជាជនក្រិកគឺ Homer's Iliad ដែលជាការសញ្ជ័យកំណាព្យ។ កំណាព្យ​នេះ​ជា​របស់​អ្នក​ចម្បាំង មនុស្ស​ដែល​លះបង់​ខ្លួន​ក្នុង​សង្គ្រាម​ដោយសារ​តណ្ហា និង​ឆន្ទៈ​របស់​ព្រះ។ កំណាព្យដ៏អស្ចារ្យវានិយាយអំពីសេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់មនុស្ស អំពីភាពក្លាហានរបស់វីរបុរសដែលសម្លាប់ និងស្លាប់ដោយសាមញ្ញ និយាយអំពីការលះបង់ដោយស្ម័គ្រចិត្តរបស់អ្នកការពារមាតុភូមិ និយាយអំពីការឈឺចាប់របស់ស្ត្រី។ កំណាព្យលើកតម្កើងសេចក្តីស្រឡាញ់នៃជីវិត ប៉ុន្តែវាលើកតម្កើងមនុស្សលើសពីជីវិត ហើយធ្វើឱ្យវាខ្លាំងជាងឆន្ទៈរបស់ព្រះ។ វាជារឿងធម្មតាទេដែលវាជាប្រធានបទរបស់មនុស្សនៅក្នុងសង្រ្គាមដែលបំពេញកំណាព្យវីរភាពដំបូងរបស់ប្រជាជនក្រិចដែលហែកហួរដោយសង្រ្គាមឥតឈប់ឈរ។

Iliad ឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងហោចណាស់យុគសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រចំនួនបី៖ ទីមួយគឺជាយុគសម័យមួយដែលមានអាយុកាលពិតប្រាកដនៃសង្គ្រាម Trojan ពោលគឺដល់សតវត្សទី 8 - 7 មុនគ.ស ដែលបានបញ្ចប់វប្បធម៌ Cretan-Mycenaean ។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការរីករាលដាលនៃការប្រើប្រាស់លង្ហិន ភាពរុងរឿងនៃទីក្រុងដែលមានបន្ទាយដ៏មានឥទ្ធិពល និងវិមានដ៏អស្ចារ្យ។ អតីតកាលដ៏ឆ្ងាយនេះ សូម្បីតែសម្រាប់ Homer បានដឹងពីទំនាក់ទំនងទាសករដំបូងរួចទៅហើយ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងកំណាព្យ ប្រព័ន្ធសហគមន៍បុព្វកាល និងកុលសម្ព័ន្ធនៅដំណាក់កាលនៃការបែកបាក់បានត្រួតត្រា ហើយមនុស្សបានស្គាល់ជាតិដែក និងលក្ខណៈសម្បត្តិរបស់វារួចហើយ (សតវត្សទី XI-IX មុនគ.ស)។ ការវិលត្រឡប់ទៅកាន់អតីតកាលសង្គមចាស់ជាងនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការលុកលុយពីភាគខាងជើងនៃកុលសម្ព័ន្ធក្រិកនៃ Dorians ដែលថយក្រោយជាងអ្វីដែលពួកគេបានសញ្ជ័យនៅមជ្ឈិមសម័យ និង ប្រទេសក្រិកខាងត្បូងកុលសម្ព័ន្ធ Achaean ដែលរក្សាទុកក្នុងការចងចាំរឿងព្រេងនិទានអំពីយុទ្ធនាការប្រឆាំងនឹង Troy ។ នេះគឺជាស្រទាប់វប្បធម៌ទីពីរ។ បន្ថែមពីលើពីរដំបូងនៅក្នុង Homer ការពិតនៃសម័យបុរាណដំបូង (សតវត្សទី 8 - ទី 7 មុនគ) នោះគឺជាយុគសម័យនៃការបង្កើតចុងក្រោយនៃវីរភាពក៏ធ្វើឱ្យខ្លួនឯងមានអារម្មណ៍ផងដែរ។ ដាននៃសតវត្ស

ដំណើរការនៃការបង្កើតអត្ថបទនៃកំណាព្យត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងគ្រាមភាសា Homeric ដែលធាតុនៃគ្រាមភាសា Achaean, Aeolian, Ionian និង Attic (ពូជដែនដី។ ភាសាក្រិច) ដែលពីភាសាក្រិចទូទៅនេះ "គ្រាមភាសា" ត្រូវបានបង្កើតឡើងជាបន្តបន្ទាប់ ប្រើជាបន្តបន្ទាប់ដោយវីរភាពបុរាណទាំងអស់ ដោយមិនគិតពីពេលវេលានៃជម្រករបស់ពួកគេ។

ភាពថ្លៃថ្នូររបស់ Iliad គឺជាសំឡេងនៃសេចក្តីពិតដែលបានទៅដល់យើង។ ភាពខ្ពង់ខ្ពស់ និងសច្ចៈភាពនៃកំណាព្យបានមកពីតួអង្គប្រឆាំងដ៏អស្ចារ្យពីរគឺ Achilles និង Hector ។ ភាពជាមនុស្សធម៌របស់ Homer នៅក្នុងចរិតរបស់ Hector បានបង្ហាញបុរសម្នាក់ដែលមានសច្ចភាព និងខ្ពង់ខ្ពស់ ។ ចរិតរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់ដោយសេចក្តីស្រឡាញ់របស់គាត់ចំពោះប្រជាជនរបស់គាត់ការយល់ដឹងរបស់គាត់អំពីតម្លៃមនុស្សជាសកល - ការប្រឹងប្រែងនៃកម្លាំងរបស់គាត់ការតស៊ូរហូតដល់ដង្ហើមចុងក្រោយរបស់គាត់។ គាត់​ស្លាប់ ហាក់​ដូច​ជា​ប្រឆាំង​នឹង​សេចក្តី​ស្លាប់។ ការហៅចុងក្រោយរបស់គាត់គឺជាការហៅរបស់មនុស្សដែលផ្តល់កំណើតដល់មនុស្សជាតិដ៏ល្អឥតខ្ចោះ - គាត់បង្វែរវាទៅជា "មនុស្សនៃអនាគត" ពោលគឺចំពោះយើង។ Achilles និង Hector គឺជាភាពផ្ទុយគ្នាមិនត្រឹមតែនៃនិស្ស័យរបស់មនុស្សពីរនាក់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានដំណាក់កាលពីរនៃការវិវត្តន៍របស់មនុស្សផងដែរ។ ភាពអស្ចារ្យនៃ Achilles ត្រូវបានបំភ្លឺដោយការឆ្លុះបញ្ចាំងនៃភ្លើងនៃពិភពលោកដែលនឹងត្រូវវិនាស - ពិភពចោរប្លន់និងសង្រ្គាម Achaean ដែលហាក់ដូចជាត្រូវបានបំផ្លាញ។ Hector គឺជាអ្នករស់នៅជុំវិញពិភពលោកនៃទីក្រុង នៃក្រុមមនុស្សការពារទឹកដី និងសិទ្ធិរបស់ពួកគេ។ គាត់បង្ហាញពីភាពវៃឆ្លាតនៃកិច្ចព្រមព្រៀង គាត់បង្ហាញពីការស្រលាញ់ក្នុងគ្រួសារ ដែលទន្ទឹងរង់ចាំភាពជាបងប្អូនកាន់តែទូលំទូលាយនៃបុរសក្នុងចំណោមពួកគេ។

"The Odyssey" គឺជាកំណាព្យសន្តិភាពមួយហើយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ការវិលត្រឡប់នៃ "ល្បិចកល" Odysseus ទៅកាន់ Ithaca កំណើតរបស់គាត់។ វាផ្ទុកនូវគំនូររឿងនិទាន និងគំនូរ Utopian ជាច្រើន វាដកដង្ហើមផ្លូវនៃការយកឈ្នះលើគ្រោះថ្នាក់ និងការស្វែងរកប្រទេសដែលមិនស្គាល់។ គ្រោងនេះត្រូវបានសាងសង់យ៉ាងស្និទ្ធស្នាល៖ សកម្មភាពរត់ បន្ទាប់មកឈប់ បន្ទាប់មកត្រឡប់មកវិញ រំកិលពេលវេលា និងលំហ។ វាហូរនៅលើដី និងសមុទ្រ នៅស្ថានសួគ៌ និងក្នុងពិភពលោកក្រោម កោះវេទមន្តក្នុងចំណោមមនុស្សស្រស់ស្អាត ឬក្នុងចំណោមចោរប្លន់ និងមនុស្សស៊ីសាច់។ ព្យុះដែលផ្ញើដោយព្រះដ៏ក្រោធនៃសមុទ្រ Poseidon តែងតែពន្យាពេលការមកដល់របស់ Odysseus និងដៃគូរបស់គាត់មកផ្ទះ ហើយនាំពួកគេទៅកាន់គែមនៃការស្លាប់។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរនៅ Ithaca Penelope និងកូនប្រុសរបស់នាងឈ្មោះ Telemachus រង់ចាំដោយអត់ធ្មត់ចំពោះវីរបុរសដែលបានអវត្តមានអស់រយៈពេលម្ភៃឆ្នាំហើយការពារការអះអាងដ៏ឃោរឃៅរបស់អ្នកប្តឹងដែលបានប្លន់ផ្ទះរបស់ Odysseus និងបញ្ចុះបញ្ចូល Penelope ឱ្យរៀបការ។ បន្ទាប់ពីការសាកល្បងដ៏ឃោរឃៅ ការល្បួង និងការផ្សងព្រេង វីរបុរសដែលអត់ធ្មត់ និងតស៊ូ ត្រលប់មកវិញដោយសម្ងាត់ទៅកាន់កោះកំណើតរបស់គាត់ ស្វែងរកអ្នកបម្រើស្មោះត្រង់ ហើយរួមគ្នាជាមួយ Telemachus គាត់បានដោះស្រាយជាមួយអ្នកប្តឹង និងសោយរាជ្យបន្ទាប់ពីអវត្តមានដ៏យូរបែបនេះ។

មួយនៃ epithets សំខាន់នៃ Odysseus គឺ "មេកានិចដ៏អស្ចារ្យ" ។ Odysseus ប្ដេជ្ញាថានឹងសម្រេចបាននូវសុភមង្គល សាងវាជាថ្មី ដូចកាលដែលលោកធ្លាប់បានសាងសង់គ្រែអាពាហ៍ពិពាហ៍ដោយដៃរបស់លោកផ្ទាល់។ Odysseus គឺជាជាងដែកនៃសុភមង្គលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់គាត់មានគំនិតនៃសិប្បករដែលមានជំនាញជាកម្មករ។ យើងឃើញគាត់នៅក្នុងកំណាព្យឆ្លាស់គ្នាដូចជាអ្នកកាត់ស្មៅ ជាងឈើ អ្នកកាន់ដែក ជាងដែក និងអ្នកជិះសេះ៖ គាត់កាន់ពូថៅ នង្គ័ល និងឈ្នាន់ដូចគាត់កាន់ដាវដោយទំនុកចិត្ត។ ប៉ុន្តែសមិទ្ធិផលដ៏អស្ចារ្យនៃជំនួញទាំងអស់នេះគឺជាសុភមង្គលគ្រួសារ សុខុមាលភាពបុព្វបុរសនៃមុខវិជ្ជារបស់គាត់ ដែលជាមិត្តរបស់គាត់ផងដែរ - សុភមង្គលដែលគាត់បង្កើតឡើងវិញដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍នៃ "ចិត្តឥតខ្ចោះ" របស់គាត់។ ដូចដែល Homer និយាយ។ Odysseus តំណាងឱ្យការតស៊ូដែលចិត្តមនុស្សធ្វើដើម្បីសុភមង្គលរបស់មនុស្សនៅលើផែនដីដែលច្បាប់របស់គាត់គឺមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានសម្រាប់គាត់ដូចជា Scylla និង Charybdis ។ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់គឺជា harbiners នៃអ្វីដែលវិទ្យាសាស្រ្តនឹងប្រើដើម្បីរក្សាជីវិតមនុស្សនិងបង្កើនអំណាចរបស់គាត់លើធម្មជាតិ។ ការបង្កើតរូបភាពរបស់ Odysseus, Homer និង ប្រជាជនក្រិកបានបង្ហាញនៅក្នុងការអនុវត្តជំនឿរបស់ពួកគេលើតម្លៃ និងអំណាចនៃហេតុផល។

ពិភពលោករបស់ Homer គឺមានតែមួយ ប្រាជ្ញា និងគំនិតសាមញ្ញ រីករាយ និងសោកនាដកម្ម ចិត្តល្អ និងឃោរឃៅ។ ពិភពនៃព្រះ និងវីរបុរស, បំបែក និងរួបរួម, នៅក្នុង ចលនាថេរហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ បានបង្ហាញឱ្យឃើញថា មិនប្រែប្រួល និងសមហេតុផល។ នៅទីបំផុត អ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានសម្រេចដោយព្រះ ដែលបង្កប់នូវគំនិតនៃអំណាច ភាពស្រស់ស្អាត និងប្រាជ្ញារបស់មនុស្ស ភាពសុខដុមរមនា សណ្តាប់ធ្នាប់ និងសនិទានភាពនៃសកលលោក។

ព្រះវ័យក្មេងអមតៈ និងអស់កល្បជានិច្ចគឺស្រដៀងទៅនឹងមនុស្សដ៏ស្រស់ស្អាត និងល្អឥតខ្ចោះ ដែលទោះជាយ៉ាងណា មិនមែនដោយគ្មានភាពទន់ខ្សោយ និងចំណុចខ្វះខាតរបស់ពួកគេនោះទេ។ ពួកគេមិនត្រឹមតែជាកម្មវត្ថុនៃតណ្ហាប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងចុះចាញ់នឹងជោគវាសនា ហើយត្រូវបានបង្ខំ សូម្បីតែការបំផ្លាញនូវភាពអស់ពីសមត្ថភាពរបស់ពួកគេ

ពួកគេតែងតែជ្រៀតជ្រែកក្នុងកិច្ចការរបស់មនុស្ស ទំនាក់ទំនងជាមួយមនុស្សរមែងស្លាប់ ដែល Homer តែងតែផ្តល់រង្វាន់ជា "ទេវភាព" មិនថាជាវីរបុរស Achilles ឬ Eumaeus សត្វជ្រូកនោះទេ។ ឈុតឆាកក្នុងជីវិតរបស់ព្រះមិនអាចធ្វើឱ្យអ្នកញញឹមបានទេ។ ព្រះរបស់ Homer មិនមែនជាទេវតាទេ ហើយជួនកាលនិយាយគ្នាដូចមនុស្សដែរ។

កំណាព្យរបស់ Homer មិនមានចិត្តវិទ្យាជ្រៅជ្រះទេ ការស្រាវជ្រាវលើ "គ្រាមភាសានៃព្រលឹង" គឺជាគុណសម្បត្តិនៃអក្សរសិល្ប៍ទំនើប ប៉ុន្តែពួកវាក៏មានរូបភាពរស់រវើក តួអក្សរពិសេសៗ ដែលសម្គាល់ដោយបុគ្គលម្នាក់ៗ និងសូម្បីតែផ្ទុយស្រឡះ ស្រើបស្រាល ស្រើបស្រាល ឆោតល្ងង់ និងឆោតល្ងង់។ ដូចជា Achilles ឬ Agamemnon ទាំងមូល ដូចជា Diomedes ដ៏ខ្លាំងពូកែ និងមិនចេះខ្លាច Ajax ក្លាហាន Odysseus ដែលមានល្បិចកល និងបុរសចំណាស់ដ៏ឈ្លាសវៃ Nestor ឬ Priam អកុសល អ្នកស្នេហាជាតិដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងជាអាណាព្យាបាលនៃគ្រឹះគ្រួសារ Hector ។ ជីវិតខាងក្នុងបានបង្ហាញនៅក្នុងសុន្ទរកថាជាច្រើនរបស់វីរបុរស ឬនៅក្នុងការសម្ដែងខាងក្រៅរបស់វា។ ដូច្នេះ Achilles ដែល​ជា​ឈ្លើយ​ដែល​ជា​ទី​ស្រឡាញ់​ដល់​បេះដូង​របស់​គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​យក​ទៅ​ឆ្ងាយ អង្គុយ​តែ​ម្នាក់​ឯង​នៅ​មាត់​សមុទ្រ ហើយ​យំ ហើយ​ក្មេង​ស្រី​ពេល​នាង​ត្រូវ​បាន​គេ​យក​ទៅ​វិញ​ក៏​ទប់ទល់។ អ្នកអានអាចស្មានបានតែពីអារម្មណ៍របស់យុវវ័យទាំងនេះប៉ុណ្ណោះ ដូចជាគាត់អាចវិនិច្ឆ័យភាពស្រស់ស្អាតរបស់ Elena មិនមែនដោយការពណ៌នារបស់អ្នកនិពន្ធនោះទេ ប៉ុន្តែដោយការសរសើរដែលនាងទាក់ទាញក្នុងចំណោមអ្នកដទៃ។ ផ្នែកខាងក្រៅទាំងមូលនៃសម្ភារៈ ពិភពកម្មវត្ថុ ដែលយល់ឃើញក្នុងភាពរួបរួម និង ភាពរហ័សរហួន ធ្វើឱ្យកវីរីករាយ។ គាត់កោតសរសើរវា - ពីរូបភាពដ៏អស្ចារ្យនៃសាកលលោករហូតដល់អាវុធសំលៀកបំពាក់ប្រដាប់ប្រដាបន្ទប់ដែលធ្វើឡើងដោយដៃមនុស្សយោងទៅតាមច្បាប់នៃភាពស្រស់ស្អាតដែលជាមូលហេតុដែលអ្វីៗនៅជុំវិញភ្លឺចាំងចែងចាំងពន្លឺចែងចាំងពន្លឺចែងចាំងអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលពេញចិត្តនឹងភ្នែក។ គឺជាការមើលឃើញ ជាក់ស្តែង និងដោយសប្បុរសផ្តល់ដោយ epithets បង្ហាញអារម្មណ៍បំផុត។ Homer ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការកោតសរសើរចំពោះការច្នៃប្រឌិត និងអំណោយដ៏ទេវភាពដ៏អស្ចារ្យនៃជីវិត។ វីរបុរសប្រយុទ្ធរហូតដល់ស្លាប់ដោយដឹងខ្លួនឆ្ពោះទៅរកសេចក្តីស្លាប់ដើម្បីគោលដៅដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ ប៉ុន្តែពួកគេមានការស្រេកឃ្លានដែលមិនអាចបំបាត់បានសម្រាប់ជីវិត ហើយត្រៀមខ្លួនដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរ ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរទីតាំងខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងពិភពក្រោមដីសម្រាប់វាសនាណាមួយសូម្បីតែវេទនានៅលើផែនដី។

Iliad បញ្ចប់ដោយពិធីបុណ្យសពលើសាកសពរបស់ Hector ដែលចាញ់ ហើយ Odyssey បញ្ចប់ដោយការវិលត្រលប់មកវិញដោយជ័យជំនះរបស់វីរបុរសទៅកាន់ស្រុកកំណើតរបស់គាត់; ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកគិតអំពីវា Homer មិនមានអ្នកឈ្នះនិងឈ្នះទេ: មនុស្សគ្រប់គ្នាបានប្រយុទ្ធដោយមិនគិតពីប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួន Troy ដែលចាញ់ដែលការស្លាប់នៅក្នុង Iliad ត្រូវបានកំណត់ទុកជាមុនថាមិនស្លាប់ទេវាមានវាសនាទោះជាយ៉ាងណានាពេលអនាគតដ៏ឆ្ងាយដើម្បីបានកើតជាថ្មីក្នុងភាពអស្ចារ្យ។ នៃចក្រភពរ៉ូម៉ាំង ហើយអ្នកដែលបានត្រឡប់ និងត្រឡប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេវិញ វីរបុរសដែលបានទទួលជ័យជម្នះក្រិកត្រូវបានលងបន្លាចឥតឈប់ឈរដោយសំណាងអាក្រក់។ វាគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរំលឹកការវង្វេងដប់ឆ្នាំរបស់ Odysseus ឃាតកម្មរបស់ Agamemnon នៅក្នុង ផ្ទះផ្ទាល់ខ្លួន. តាមឆន្ទៈរបស់ Zeus ការបង្ហូរឈាមបញ្ចប់ដោយការផ្សះផ្សាជាសកល ហើយច្បាប់នៃមនុស្សជាតិទទួលបានជ័យជំនះ។

ឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យរបស់ Homer លើការអភិវឌ្ឍន៍ជាបន្តបន្ទាប់នៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណគឺធំធេងណាស់។ តាំងពីសតវត្សទី៦ មុនគ.ស ពួកគេត្រូវបានសិក្សាគ្រប់ទីកន្លែង។ អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ និងទស្សនវិទូដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃវត្ថុបុរាណ អារីស្តូត ក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ ដែលហៅថា ស្នាដៃរបស់ Homer គំរូ Virgil បានសរសេរ Aeneid ដោយផ្តោតលើវីរភាពក្រិកបុរាណ។ មជ្ឈិមសម័យអឺរ៉ុបបានស្គាល់ Homer ក្នុងទម្រង់ជាអក្សរកាត់ ការបកប្រែឡាតាំងដោយផ្អែកលើការនិយាយឡើងវិញរបស់អ្នកនិពន្ធ Byzantine លោក John Malala ។ កវីដ៏អស្ចារ្យនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance អ៊ីតាលី Torquato Tasso នៅពេលបង្កើត "Jerusalem Liberated" ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយ Homer ។ Homer បានធ្វើឱ្យមានការកោតសរសើរឥតឈប់ឈរក្នុងចំណោមអ្នកអប់រំ និងមនុស្សធម៌អាល្លឺម៉ង់ដ៏អស្ចារ្យ - Winckelmann, Lessing, Herder, Goethe ។ តាមឧទាហរណ៍របស់ Homer លោក Voltaire សរសេរ "Henriad" Kheraskov សរសេរ "Rosiyada" ។ បុរាណនិយមអ៊ឺរ៉ុបគឺពោរពេញដោយការធ្វើត្រាប់តាមអ្នកនិពន្ធបុរាណ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី ភាពស្រស់ស្អាត និងមនុស្សជាតិដ៏ស៊ីជម្រៅនៃវីរភាពក្រិក ដែលចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សាសិល្បៈក្រិចរបស់មនុស្សនិយម ប្រហែលជានិយាយបានល្អបំផុតនៅក្នុងបុព្វកថារបស់ Gnedich ចំពោះការបកប្រែដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់អំពី Iliad ថា “មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែឈានចូលយុគសម័យ Homer ក្លាយជាសហសម័យរបស់គាត់ រស់នៅ។ ជាមួយវីរបុរស ដើម្បីយល់ច្បាស់ពីពួកគេ។ បន្ទាប់មក Achilles ដែលច្រៀងវីរជននៅលើពិណពាទ្យ ហើយខ្លួនគាត់ក៏ដុតចៀមឈ្មោល ដែលខឹងសម្បារទៅលើ Hector ដែលបានស្លាប់ និងឪពុករបស់គាត់ឈ្មោះ Priam យ៉ាងសប្បុរសផ្តល់កន្លែងស្នាក់នៅទាំងអាហារពេលថ្ងៃត្រង់ និងពេញមួយយប់នៅក្នុងព្រៃរបស់គាត់ ហាក់ដូចជាយើងមិនមែនជាមនុស្សអស្ចារ្យទេ ដែលនិយាយបំផ្លើស ការស្រមើស្រមៃ ប៉ុន្តែជាកូនប្រុសពិតប្រាកដ ដែលជាតំណាងដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃសតវត្សនៃវីរភាពដ៏អស្ចារ្យ នៅពេលដែលឆន្ទៈ និងកម្លាំងរបស់មនុស្សជាតិបានអភិវឌ្ឍជាមួយនឹងសេរីភាពទាំងអស់... បន្ទាប់មកពិភពលោកដែលមានអាយុកាលបីពាន់ឆ្នាំនឹងមិនស្លាប់ និងចម្លែកសម្រាប់យើងទាំងអស់នោះទេ។ សេចក្តីគោរព : ព្រោះចិត្តមនុស្សមិនស្លាប់ មិនប្រែប្រួលឡើយ ព្រោះចិត្តមិនមែនជារបស់ជាតិណាមួយ មិនមែនសម្រាប់ប្រទេសជាតិទេ គឺសម្រាប់មនុស្សទូទៅ។ វា​វាយ​ដោយ​អារម្មណ៍​ដូច​គ្នា​ពី​មុន​, seethed ជាមួយ​នឹង​តណ្ហា​ដូច​គ្នា​និង​និយាយ​ជា​ភាសា​ដូច​គ្នា​។ នៅក្នុងទម្រង់នៃការនិទានរឿង ភាពប៉ិនប្រសប់របស់ Homers គឺដូចជាមេឃដ៏រីករាយនៃប្រទេសក្រិច ភ្លឺច្បាស់ និងស្ងប់ស្ងាត់ជារៀងរហូត។ ឱបស្ថានសួគ៌ និងផែនដី ទ្រង់ក្នុងទីដ៏ខ្ពស់ត្រដែត រក្សានូវភាពស្ងប់ស្ងាត់ដ៏សំខាន់មួយ ដូចជាឥន្ទ្រីដែលហែលក្នុងទីខ្ពស់នៃស្ថានសួគ៌ ជារឿយៗហាក់ដូចជាគ្មានចលនានៅលើអាកាស... ភាពប៉ិនប្រសប់របស់ហូមឺរ គឺដូចជាមហាសមុទ្រដែលទទួល ទន្លេទាំងអស់។ តើមានការគិតច្រើនប៉ុណ្ណា អាយឌីលដ៏រីករាយត្រូវបានលាយឡំជាមួយនឹងរូបភាពសោកនាដកម្មនៃវីរភាព។ រូបភាពទាំងនេះពិតជាអស្ចារ្យក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ... វេទមន្តនេះត្រូវបានផលិតឡើងដោយភាពសាមញ្ញ និងថាមពលនៃរឿង...

កំណាព្យរបស់ Homer មានលក្ខណៈទូលំទូលាយជាងខ្លឹមសារដែលមានកំណត់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ អ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេទាក់ទងនឹងបញ្ហាមនុស្សជាសកល - ជីវិត និងការស្លាប់ ភាពល្អ និងអាក្រក់ សង្គ្រាម និងសន្តិភាព បុគ្គលិកលក្ខណៈ និងសង្គម ទំនួលខុសត្រូវរបស់មនុស្ស ផលប្រយោជន៍ទាំងអស់ និងមួយ ដែនកំណត់នៃអំណាច។ ពួកគេ poeticize បុរស, ជីវិត, ការងារ, ភាពស្រស់ស្អាតនៃ feat ។ នៅក្នុងទាំងអស់នេះ ពិតណាស់មានជាតិពិតប្រាកដច្រើនជាងអភិជន ដែលជារសជាតិដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជីវិតដ៏គួរសមរបស់តារាចម្រៀងអ្នកចម្បាំង-អេដ។

កំណាព្យរបស់ Homer ដែលដំបូងឡើយរួមបញ្ចូល បន្ថែមពីលើវីរភាព ធាតុផ្សំនៃទំនុកច្រៀង និងរឿងល្ខោន បានក្លាយជាម្តាយសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈក្រិកទាំងអស់ ដែលទាក់ទាញការបំផុសគំនិត និងផែនការពីពួកគេ។ ពួកគេបានអប់រំពីមួយជំនាន់ទៅមួយជំនាន់ ចាប់តាំងពីនៅក្នុងសាលារៀន មនុស្សគ្រប់គ្នាបានរៀន "យោងទៅតាម Homer" ។ ប្រហែលជានៅក្នុងពាក្យរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោនក្រិកបុរាណដ៏អស្ចារ្យ "បិតានៃសោកនាដកម្ម" Aeschylus ។ មានការបំផ្លើសនៃកំណាព្យមួយ ប៉ុន្តែអ្នកនិពន្ធនៃ Prometheus Bound បានអះអាងថា ការបង្កើតទាំងអស់របស់គាត់គឺគ្រាន់តែជាបំណែកដែលធ្លាក់ពីតុជប់លៀងរបស់ Homer ប៉ុណ្ណោះ។ ក្នុងន័យជាក់លាក់មួយ អក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំងក៏បានរីកដុះដាលនៅលើ Homer សម្រាប់ស្នាដៃដំបូងមួយនៅក្នុងភាសាឡាតាំង - ការបកប្រែនៃ Odyssey ដោយ Livy Andronicus (សតវត្សទី III មុនគ.ស) - បានក្លាយជាប្រភេទនៃសៀវភៅសិក្សា។ ជនជាតិរ៉ូមបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនូវបេតិកភណ្ឌខាងវិញ្ញាណក្រិក - ក្នុងវិស័យអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈ សាសនា និងច្បាប់ ភាពឧឡារិក និងទស្សនវិជ្ជា។

សោកនាដកម្មក្រិកបុរាណ

ក្នុងចំណោមការបង្កើតទាំងអស់របស់ប្រជាជនក្រិក សោកនាដកម្មប្រហែលជាខ្ពស់បំផុត និងក្លាហានបំផុត។ នាងបានផលិតស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន ដែលសម្រស់ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងទាក់ទាញបង្ហាញពីការភ័យខ្លាចរបស់មនុស្ស និងក្តីសង្ឃឹមដែលរីកក្នុងចិត្ត។

ពាក្យសោកនាដកម្មមកពីពាក្យក្រិកពីរគឺ "tragos" - goat និង "ode" - song, i.e. "ចម្រៀងពពែ" សោកនាដកម្មក្រិចមានប្រភពចេញពីបទចម្រៀងដ៏ក្រៀមក្រំជាកិត្តិយសដល់ព្រះនៃវប្បធម៍ Dionysus ។

និយមន័យនៃសោកនាដកម្មត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅសម័យបុរាណថា "សោកនាដកម្មគឺជាការបន្តពូជនៃព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់និងពេញលេញដែលមានវិសាលភាពជាក់លាក់មួយត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងរចនាប័ទ្មដ៏អស្ចារ្យមួយនៅក្នុងសកម្មភាពនិងមិននៅក្នុងនិទានកថាដោយមានគោលដៅនៃការបន្សុទ្ធតណ្ហាទាំងនេះនិងស្រដៀងគ្នា។ តាមរយៈការអាណិតអាសូរ និងការភ័យខ្លាច។”

ប្រពៃណីបុរាណហៅ Thespi ថាជាកវីសោកនាដកម្មដំបូងគេហើយចង្អុលទៅ 534 ។ ដូចនៅកាលបរិច្ឆេទនៃការផលិតដំបូងនៃសោកនាដកម្មនេះ។ សោកនាដកម្មដំបូងទាំងនេះតំណាងឱ្យសាខានៃទំនុកច្រៀងច្រៀងចម្រៀងច្រើនជាងស្នាដៃពិតៗ។ មានតែនៅវេននៃសតវត្សទី 6 និងទី 5 ប៉ុណ្ណោះ។ សោកនាដកម្មកើតឡើងលើរូបរាងបុរាណរបស់វា។ Thespis ត្រូវបានផ្តល់កិត្តិយសជាមួយនឹងការកែលម្អរបាំងមុខ និងសំលៀកបំពាក់ល្ខោន។ ប៉ុន្តែការច្នៃប្រឌិតសំខាន់របស់ Thespis គឺការបំបែកអ្នកសំដែងម្នាក់ចេញពីក្រុមចម្រៀង - តារាសម្តែង។

នៅក្នុងរូបភាពនៃទេវកថា សោកនាដកម្មក្រិកបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីការតស៊ូរបស់ប្រជាជនប្រឆាំងនឹងសត្រូវខាងក្រៅ ការតស៊ូដើម្បីសមភាពនយោបាយ និងយុត្តិធម៌សង្គម។ សោកនាដកម្មបានរកឃើញតំណាងដ៏ភ្លឺបំផុតរបស់វានៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន Athenian សំខាន់ៗចំនួនបី៖ កូនច្បង - Aeschylus កណ្តាល - Sophocles និងក្មេងជាងគេ - Euripides ។ Aeschylus មានថាមពលនិងអស្ចារ្យ។ Sophocles មានភាពច្បាស់លាស់ និងចុះសម្រុងគ្នា Euripides មានភាពទន់ភ្លន់ ភ័យ និងខុសពីធម្មតា។

ថ្ងៃរុងរឿងនៃសោកនាដកម្មក្រិកគឺអស្ចារ្យ ប៉ុន្តែខ្លី។ តាមព្យញ្ជនៈក្នុងរយៈពេលមួយសតវត្ស សោកនាដកម្មបានកើតឡើង ឈានដល់កម្រិតកំពូល ហើយបានធ្លាក់ចុះ។ ហើយទោះបីជាសោកនាដកម្មនៅតែបន្តកើតមានក្នុងសតវត្សបន្តបន្ទាប់ក៏ដោយ វាមិនដែលបានកាន់កាប់កន្លែងនៅក្នុងជីវិតរបស់ជនជាតិក្រិចម្តងទៀតទេ ដែលវាមាននៅក្នុងសតវត្សទី 5 ឈ្មោះរបស់អ្នកបង្កើតកម្រិតមធ្យមរបស់វាត្រូវបានបំភ្លេចចោល ហើយស្នាដៃរបស់សោកនាដកម្មដ៏អស្ចារ្យទាំងបីបានក្លាយជា។ ប្រធានបទនៃការសិក្សា និងត្រូវបានសរសេរឡើងវិញពីសតវត្សទៅសតវត្ស។

Aeschylus - "ឪពុកនៃសោកនាដកម្ម"

អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោនក្រិកបុរាណដំបូងគេដែលត្រូវបានគេស្គាល់មិនត្រឹមតែតាមឈ្មោះប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងដោយស្នាដៃរបស់គាត់ផងដែរគឺ Aeschylus (525-456 មុនគ។

Aeschylus បានសរសេរអំពីសោកនាដកម្ម 80 និងរឿងកំប្លែង។ មានតែសោកនាដកម្មចំនួនប្រាំពីរប៉ុណ្ណោះដែលបានមកដល់យើងទាំងស្រុង ភាគច្រើនគ្របដណ្តប់លើការងាររបស់គាត់ក្នុងរយៈពេលពីរទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនេះ។ បំណែកតូចៗនៃស្នាដៃផ្សេងទៀតបានរួចជីវិត។ នៃសោកនាដកម្មរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោនដ៏អស្ចារ្យដែលបានរស់រានមានជីវិតដល់សម័យកាលរបស់យើង ភាពលេចធ្លោដូចខាងក្រោម៖ "ការអធិស្ឋាន" ដែលតួអង្គសំខាន់គឺជាការបន្ទរនៃក្មេងស្រីអកុសលដែលកំពុងស្វែងរកការការពារពីអ្នកបៀតបៀនពីអ្នកស្រុក Argos ។ "ជនជាតិពែរ្ស" (472 មុនគ សមរភូមិទ័ពជើងទឹក។នៅលើកោះ Salamis (480 មុនគ។ "Prometheus Bound" ប្រហែលជាសោកនាដកម្មដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ Aeschylus ដោយប្រាប់អំពីភាពអស្ចារ្យរបស់ Titan Prometheus ដែលបានដុតមនុស្សហើយត្រូវបានផ្តន្ទាទោសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរសម្រាប់វា; "ប្រាំពីរប្រឆាំងនឹង Thebes" (467) - សង្គ្រាមអន្តរកម្មដែលបញ្ចប់ដោយការស្លាប់របស់បងប្អូនដែលបានប្រកួតប្រជែងគ្នាដើម្បីអំណាចលើស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេ។ ត្រីភាគី Oresteia (458 មុនគ.ស) រួមទាំងសោកនាដកម្ម Agamemnon, Choephoros និង Eumenides ។ សោកនាដកម្មទាំងអស់លើកលែងតែ "ជនជាតិពែរ្ស" ត្រូវបានសរសេរលើប្រធានបទទេវកថាដែលភាគច្រើនត្រូវបានខ្ចីពីកំណាព្យ "វដ្ត" ដែលជារឿយៗសន្មតថាជា Homer ។ ដូច្នេះវាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេ យោងទៅតាមសក្ខីកម្មរបស់មនុស្សបុរាណ ដែល Aeschylus បានហៅស្នាដៃរបស់គាត់ថា "កំទេចកំទីពីពិធីបុណ្យ Homer ដ៏អស្ចារ្យ" ។

សោកនាដកម្មរបស់ Aeschylus ឆ្លុះបញ្ចាំងពីនិន្នាការចម្បងនៃពេលវេលារបស់គាត់ ការផ្លាស់ប្តូរដ៏ធំនៅក្នុងសេដ្ឋកិច្ចសង្គម និង ជីវិតវប្បធម៌ដែលបណ្តាលមកពីការធ្លាក់ ប្រព័ន្ធកុលសម្ព័ន្ធនិងការលេចចេញនូវលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យដែលគ្រប់គ្រងដោយទាសករនៅអាថែន។

ទស្សនៈពិភពលោករបស់ Aeschylus គឺជាសាសនា និងទេវកថាជាមូលដ្ឋាន។ គាត់ជឿថាមានសណ្តាប់ធ្នាប់ពិភពលោកដ៏អស់កល្បមួយដែលស្ថិតនៅក្រោមច្បាប់នៃយុត្តិធម៌ពិភពលោក។ បុគ្គល​ណា​ដែល​បំពាន​ដោយ​ស្ម័គ្រ​ចិត្ត ឬ​ដោយ​អចេតនា​នឹង​ត្រូវ​ទទួល​ទោស​ដោយ​ព្រះ ហើយ​ដោយ​ហេតុ​នេះ​សមតុល្យ​នឹង​ត្រូវ​បាន​ស្ដារ​ឡើង​វិញ។ គំនិតនៃភាពជៀសមិនរួចនៃការសងសឹកនិងជ័យជំនះនៃយុត្តិធម៌ដំណើរការឆ្លងកាត់សោកនាដកម្មទាំងអស់របស់ Aeschylus ។ យុត្តិធម៌​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ជា​មូលដ្ឋាន​គ្រឹះ​ដែល​គួរ​បញ្ជាក់​ពី​សកម្មភាព​មនុស្ស។ យុត្តិធម៍មិនត្រឹមតែជាគោលការណ៍សីលធម៌ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាមូលដ្ឋាននៃសណ្តាប់ធ្នាប់ពិភពលោកផងដែរ ការធានារបស់វាគឺជាអំណាចពេញលេញនៃព្រះ ជាចម្បង Zeus ។

Aeschylus ជឿលើជោគវាសនា - Moira ជឿថាសូម្បីតែព្រះក៏ស្តាប់បង្គាប់នាងដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទស្សនៈពិភពលោកបែបប្រពៃណីនេះក៏ត្រូវបានលាយឡំជាមួយផងដែរ។

ទស្សនៈថ្មីដែលបង្កើតឡើងដោយលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៅអាថែនដែលកំពុងអភិវឌ្ឍ។

Moira និងព្រះផ្ញើការសងសឹកដល់មនុស្សដូចជានៅក្នុងទឹកជំនន់បំផ្លិចបំផ្លាញ Iliad ត្រូវបានបញ្ជូនដោយ Zeus ខឹង។ នៅក្នុងការយល់ដឹងអំពីយុត្តិធម៌នេះ Aeschylus ជាទូទៅនៅជិត Homer៖ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលការបំផ្លិចបំផ្លាញរបស់ Troy ត្រូវបានគិតថាដោយកវីទាំងពីរថាជាការសងសឹកចំពោះឧក្រិដ្ឋកម្មប៉ារីស។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្លឹមសារនៃគោលគំនិតនៃយុត្តិធម៌នៅក្នុង Homer និង Aeschylus គឺនៅឆ្ងាយពីភាពដូចគ្នានេះ។ ការយល់ដឹងរបស់ Homer អំពីយុត្តិធម៍នៅតែផ្អែកលើក្រមសីលធម៌នៃទំនាក់ទំនងកុលសម្ព័ន្ធសហគមន៍។ ប៉ុន្តែវាគឺនៅក្នុង Aeschylus ដែលយុត្តិធម៌ និងរឿងដ៏ស៊ីជម្រៅនៃការតស៊ូសម្រាប់វាបង្កើតបានជាផ្លូវទាំងអស់ ដែលជាព្រលឹងនៃការងាររបស់គាត់។ មូលហេតុចម្បងនៃការរំលោភលើយុត្តិធម៌សម្រាប់ Aeschylus គឺភាពក្រអឺតក្រទម ក្រអឺតក្រទម និងអំនួតមើលងាយ។ ការសងសឹកចំពោះភាពក្រអឺតក្រទមគឺជាមូលដ្ឋាននៃទស្សនវិជ្ជាសីលធម៌របស់ Aeschylus ។ ការចាប់ផ្តើមដែលរារាំងមនុស្សម្នាក់ពីភាពក្រអឺតក្រទមគឺមិនត្រឹមតែការភ័យខ្លាចនៃការដាក់ទណ្ឌកម្មប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងមានហេតុផលផងដែរ។ ហើយ​ភាព​ក្រអឺតក្រទម​ខ្លួន​វា​ច្រើន​តែ​ជា​ផ្លែផ្កា​នៃ​ការ​គ្មាន​ហេតុផល។

វីរបុរសរបស់ Aeschylus មិនមែនជាសត្វដែលមានឆន្ទៈទន់ខ្សោយដែលធ្វើតាមឆន្ទៈរបស់អាទិទេពដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌទេ: បុរសរបស់គាត់ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយចិត្តសេរីគិតនិងធ្វើសកម្មភាពដោយឯករាជ្យទាំងស្រុង។ ស្ទើរតែគ្រប់វីរបុរសនៃ Aeschylus ប្រឈមមុខនឹងបញ្ហានៃការជ្រើសរើសបន្ទាត់នៃអាកប្បកិរិយា។ ទំនួលខុសត្រូវខាងសីលធម៌របស់បុគ្គលម្នាក់ចំពោះសកម្មភាពរបស់គាត់គឺជាប្រធានបទសំខាន់មួយនៃសោកនាដកម្មរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោន។

Aeschylus បានណែនាំតួអង្គទីពីរទៅក្នុងសោកនាដកម្មរបស់គាត់ ហើយដោយហេតុនេះបើកលទ្ធភាពនៃការអភិវឌ្ឍន៍កាន់តែស៊ីជម្រៅនៃជម្លោះសោកនាដកម្ម និងពង្រឹងផ្នែកដ៏មានប្រសិទ្ធភាពនៃការសម្តែងល្ខោន។ នេះគឺជាបដិវត្តន៍ពិតប្រាកដនៅក្នុងរោងមហោស្រព៖ ជំនួសឱ្យសោកនាដកម្មចាស់ ដែលផ្នែកនៃតួសម្តែងទោល និងក្រុមបន្ទរបានបំពេញការលេងទាំងមូល សោកនាដកម្មថ្មីមួយបានកើតដែលតួអង្គបានប៉ះទង្គិចគ្នានៅលើឆាក ហើយបានជំរុញសកម្មភាពរបស់ពួកគេដោយផ្ទាល់។

"ជនជាតិពែរ្ស" គឺជាផ្នែកកណ្តាលនៃត្រីភាគី - ជាសោកនាដកម្មដែលកើតឡើងមុនដោយការលេងទេវកថា "Phinaeus" និងបន្តដោយរឿងដូចគ្នា "Glaucus" ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើសម្ភារៈប្រវត្តិសាស្ត្រដែលសមនឹងស៊ុមបែបនេះចាប់តាំងពីទេវកថាក៏ត្រូវបានបកស្រាយផងដែរ។ "ប្រវត្តិសាស្ត្រ" ។

រួមជាមួយនឹងផ្នែកទំនុកច្រៀងនៃក្រុមចម្រៀង និងវីរបុរស រួមជាមួយនឹងការប្រកាសផ្ទាល់នៃគំនិតរបស់គាត់ពីឆាក Aeschylus ដើម្បីលើកតម្កើងជ័យជំនះនៃទីក្រុង Athens ដែលជាស្រុកកំណើតរបស់គាត់ ងាកទៅរកមធ្យោបាយដែលខ្ចីពីឃ្លាំងនៃវីរភាព (រឿងរបស់អ្នកនាំសារអំពី សមរភូមិ Salamis ខ្លួនឯង) ។ ដោយបានបញ្ចូលគ្នានូវធាតុផ្សំផ្សេងៗគ្នាទាំងនេះទៅជាការរួបរួមសិល្បៈដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន Aeschylus បានបង្កើតវិមានកំណាព្យអព្ភូតហេតុចំពោះសង្រ្គាមយុត្តិធម៌របស់ប្រជាជនដើម្បីឯករាជ្យភាពរបស់ពួកគេ ដែលជាទំនុកតម្កើងដ៏មានអានុភាពចំពោះស្នេហាជាតិ ភាពក្លាហាន ភាពក្លាហាន និងសេចក្តីស្រឡាញ់សេរីភាព។ គាត់បានយល់ស្របតាមទស្សនវិជ្ជានៃការបរាជ័យរបស់ខ្មាំងសត្រូវថាជាការសងសឹកដែលជៀសមិនរួចជាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងជាការព្រមាន និងមេរៀនដ៏មហិមាចំពោះអ្នកឈ្នះនៃសតវត្សអនាគត រហូតមកដល់ពេលរបស់យើង។ នេះគឺជាសារៈសំខាន់ជាសកលនៃសោកនាដកម្មរបស់ Aeschylus, ដំណើរជាតិ-Hellenic និងជាសកលរបស់វា។ វាមាន និងនៅតែមានអត្ថន័យអប់រំដ៏អស្ចារ្យ។

នៅដើមនៃរឿង ក្នុងរចនាប័ទ្មដ៏មហិមា និងដ៏ឧឡារិក ការភ័យខ្លាចមិនច្បាស់លាស់នៃគ្រោះមហន្តរាយដែលជិតមកដល់ ឆ្លាស់គ្នាជាមួយនឹងការសរសើរដ៏វីរភាព និងការសរសើរពីក្រុម Persian និងមេដឹកនាំយោធារបស់ពួកគេ ដែលដឹកនាំដោយ "ស្តេចនៃស្តេច" Xerxes ។ ទិដ្ឋភាពខាងសាសនា និងសីលធម៌របស់ Aeschylus នៅទីនេះត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយប្រវត្តិសាស្ត្រ ទស្សនវិជ្ជា និងនយោបាយ៖ យោងតាមទេវកថា អាស៊ី និងអឺរ៉ុបគឺទាក់ទងគ្នាជាទ្វីប ប៉ុន្តែពែរ្ស និងហេឡាសត្រូវបានកំណត់ព្រំដែន៖ ទីមួយគឺម្ចាស់ដី។ ទីពីរនៃសមុទ្រ។ Xerxes ឆ្លងកាត់ Hellespont បានបំពានព្រំដែនប្រវត្តិសាស្ត្រនេះ ដែលប្រជាជនពែរ្សបានចំណាយ។

ទោះបីជាមិនមានជម្លោះរវាងបុគ្គលិកលក្ខណៈនៅក្នុងរឿងក៏ដោយ វានៅតែឆ្លុះបញ្ចាំងពីបំណងប្រាថ្នារបស់អ្នកនិពន្ធរឿងក្នុងការបង្កើតតួអង្គឯកត្តជន។ សូម្បីតែនៅក្នុងសុន្ទរកថារបស់ក្រុមចម្រៀងនៃពួកព្រឹទ្ធាចារ្យជនជាតិពែរ្សក៏ដោយ ពេលខ្លះតួអង្គរបស់ពួកអ្នកយាមភាគខាងកើតគឺមានអារម្មណ៍ - ក្រអឺតក្រទម និងប្រុងប្រយ័ត្ន ចេះនិយាយ និងយល់ច្បាស់។ នេះអនុវត្តកាន់តែច្រើនចំពោះ Atossa ។ វាហាក់បីដូចជាពួកយើងថា លក្ខណៈរីករាលដាលនៃ Atossa ថាជា "គ្រាន់តែជាមហាក្សត្រី" ហើយគ្មានអ្វីទៀតទេគឺគ្មានមូលដ្ឋាន។ រូបភាពរបស់នាងមានខ្លះ បុគ្គលិកលក្ខណៈនិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍តាមរបៀបរបស់វា។ វាមិនត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងលក្ខណៈសាមញ្ញ និងមួយជួរនោះទេ។ ការអំពាវនាវដំបូងនៃស្ត្រីមេម៉ាយរាជវង្សទៅកាន់ក្រុមព្រឹទ្ធាចារ្យ ដែលក្នុងនោះការបារម្ភរបស់នាងអំពីជោគវាសនានៃទ្រព្យសម្បត្តិដ៏សម្បូរបែបដែលប្រមូលបានដោយដារីយុស ត្រូវបានសម្តែង ក៏មានការព្រួយបារម្ភអំពីមាតាចំពោះកូនប្រុសរបស់នាងឈ្មោះ សេកសេសផងដែរ។ នាងឃើញសុបិនពិបាកៗ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតរបស់នាងអំពីទំនាក់ទំនងរវាង Hellas និង Persia និងការភ័យខ្លាចរបស់នាងចំពោះជោគវាសនារបស់កូនប្រុសរបស់នាង។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ភាពអស្ចារ្យរបស់រាជវង្ស និងការប្រុងប្រយ័ត្នដ៏ឈ្លាសវៃមិនអនុញ្ញាតឱ្យ Atossa ឆ្លងកាត់ការភ័យខ្លាចរបស់គាត់ដែលជាកម្លាំងនៃបល្ល័ង្ករបស់ Xerxes នោះទេ។ មហាក្សត្រីគ្រប់គ្រងខ្លួនឯង ហើយថ្លឹងថ្លែងគ្រប់ពាក្យរបស់នាង។ បន្ទាប់ពីអ្នកនាំសាររាយការណ៍ថាកងទ័ពពែរ្សបានលិចហើយនាងបានវាយប្រហារដោយព័ត៌មាននេះបង្ហាញភាពរឹងមាំហើយទទូចថាគាត់ប្រាប់អ្វីៗទាំងអស់ដល់ទីបញ្ចប់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយជាថ្មីម្តងទៀតការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯងនិងថ្លឹងថ្លែងគ្រប់ពាក្យគាត់មិនសួរអំពីកូនប្រុសរបស់គាត់ទេ។ ហើយមានតែនៅពេលដែលអ្នកនាំសាររាយការណ៍ថា Xerxes នៅរស់ នាងមិនអាចផ្ទុកសេចក្តីអំណររបស់នាងបានទេ។

ដោយបានដឹងពីជោគវាសនារបស់កងទ័ពពែរ្ស និងកាន់ទុក្ខចំពោះការស្លាប់របស់ខ្លួន អាតូសសា តាមដំបូន្មានរបស់អ្នកចាស់ទុំ សម្រេចចិត្តធ្វើយញ្ញបូជានៅផ្នូរប្តីរបស់នាង ហើយសួរគាត់អំពីអនាគត។ ទោះ​បី​ជា​ធ្វើ​ដូច​ម្ចាស់ក្សត្រី​ក៏​បារម្ភ​ពី​កូន​ប្រុស​ដូច​ម្ដាយ។ បន្ទាប់ពីបានស្តាប់សុន្ទរកថារបស់ Darius ដែលត្រូវបានកោះហៅពីផ្នូរ ដោយថ្កោលទោស Xerxes សម្រាប់យុទ្ធនាការដែលមិនប្រុងប្រយ័ត្នរបស់គាត់ ព្រះមហាក្សត្រិយានីព្យាយាមបន្ធូរបន្ថយកំហុសរបស់កូនប្រុសគាត់។ ដូច្នេះ អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​នៅ​ចំពោះ​មុខ​យើង​មិន​មែន​ជា​រូបភាព​ដើម​របស់​ព្រះរាជ​មាតា​ដែល​ព្រួយ​បារម្ភ​យ៉ាង​ខ្លាំង​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​បង្ហាញ​ពី​ស្ថានភាព​នៃ​ចិត្ត​របស់​នាង​ដោយ​ការ​អត់ធ្មត់ ស្រឡាញ់ និង​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់ តស៊ូ និង​ប្រាជ្ញា។

ភាពល្បីល្បាញបំផុតគឺ "Prometheus Bound" ដោយ Aeschylus ។ វាត្រូវបានគេដឹងថាសោកនាដកម្មនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃ tetralogy រួមជាមួយនឹងរឿង "Prometheus Unbound", "Prometheus the Fire-Bearer" ក៏ដូចជារឿងភាគដែលមិនស្គាល់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយមានតែសោកនាដកម្ម "Prometheus Bound" ប៉ុណ្ណោះដែលបានរួចរស់ជីវិតដោយពណ៌នាអំពីការដាក់ទណ្ឌកម្មរបស់ Prometheus ។

មុនពេល Aeschylus, Hesiod (សតវត្សទី 7 មុនគ) បានងាកទៅរករូបភាពរបស់ Prometheus ។ គាត់បានក្លាយជាស្ថាបនិកនៃប្រពៃណីដ៏សំខាន់ក្នុងការបកស្រាយរូបភាពរបស់ Prometheus ដោយសង្កត់ធ្ងន់ថាគាត់បានសម្រេចបាននូវគោលដៅរបស់គាត់ដោយល្បិចកលបោកបញ្ឆោត Zeus ពីរដង។ ក្រោយមក ទាំងរូបលោកផ្ទាល់ និងប្រជាជនដែលរងគ្រោះដោយគ្រោះមហន្តរាយថ្មីៗ និងការសាកល្បងបានចំណាយសម្រាប់រឿងនេះ។ Aeschylus បានបកស្រាយផ្ទុយពីការបកស្រាយដ៏សំខាន់នៃរូបភាពរបស់ Prometheus ជាមួយនឹងការបកស្រាយសុំទោស។ Prometheus របស់ Aeschylus ដើរតួជាអ្នករកឃើញនូវអត្ថប្រយោជន៍ទាំងអស់នៃអរិយធម៌៖ គាត់មិនត្រឹមតែបង្រៀនមនុស្សពីរបៀបដោះស្រាយភ្លើងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបើកឱ្យពួកគេរាប់ និងសរសេរ វិទ្យាសាស្រ្តនៃការសាងសង់លំនៅដ្ឋាន និងកប៉ាល់ ការចិញ្ចឹមសត្វព្រៃ ការជីកយករ៉ែ សម្គាល់សញ្ញានៃ ពេលវេលាដោយចលនារបស់ផ្កាយ ការធ្វើថ្នាំ និងការព្យាបាល។ Prometheus លេចឡើងមិនត្រឹមតែជាបុគ្គលនៃអរិយធម៌ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកជំនាញលើពិភពលោកផងដែរ។ នៅពេលដែលសកម្មភាពរីកចម្រើន គាត់ផ្តល់ការពិពណ៌នាភូមិសាស្ត្រដ៏វែងដែលមានព័ត៌មានមូលដ្ឋានអំពីពិភពលោកដែលគេស្គាល់នៅពេលនោះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Prometheus ត្រូវបានផ្តល់ដោយគុណសម្បត្តិធម្មតា និងសូម្បីតែលក្ខណៈបុគ្គលមួយចំនួននៃបុគ្គលិកលក្ខណៈដ៏មានឥទ្ធិពលក្នុងការតស៊ូ និងការរងទុក្ខរបស់វា។ រួចទៅហើយនៅដើមដំបូងនៃសោកនាដកម្មនេះ, នៅក្នុង prologue របស់ខ្លួន, តួអក្សរនៃទីតានដែលឆ្កាងត្រូវបានបង្ហាញ។ ទ្រង់​ចេះ​ស៊ូទ្រាំ​នឹង​ទារុណកម្ម ស៊ូទ្រាំ​ដោយ​មោទនៈ​ដោយ​មិន​បាត់បង់​សេចក្តី​ថ្លៃថ្នូរ។ ប្រៀប​ដូច​កំពុង​គោះ​ធ្មេញ Prometheus នៅ​ស្ងៀម ដើម្បី​កុំ​ឲ្យ​ពេជ្ឈឃាត​គាប់​ចិត្ត​អ្នក​បម្រើ​របស់​សត្រូវ។ លុះ​នៅ​តែ​ម្នាក់​ឯង​ក៏​មិន​អាច​ទប់​នឹង​ការ​ទួញ​សោក​របស់​ខ្លួន​បាន​ទៀត​ដែរ ដោយ​បន្លឺ​ឡើង​ជា​មួយ​នឹង​គេ​ក្នុង​ទីរហោស្ថាន​វាល​រហោស្ថាន នៅ​ដែន​កំណត់​បំផុត​នៃ​ផែនដី។ ដោយ​ឮ​សំឡេង​ស្លាប​លើ​អាកាស គាត់​រន្ធត់​ចិត្ត​ដែល​មាន​មនុស្ស​ម្នាក់​ហោះ​មក​មើល​ការ​ប្រហារ​ជីវិត​គាត់។ Titan ជាមនុស្សមិនព្រងើយកន្តើយចំពោះអ្នកណា ហើយហេតុអ្វីនឹងមកជួបគាត់ក្នុងសំណាងអាក្រក់។ ក្នុង​នាម​ជា​មនុស្ស​លោក​ខ្លាច​ការ​កក្រើក​របស់​ខ្មាំង​សត្រូវ។ ហើយក្នុងនាមជាមនុស្ស គាត់មានក្តីសង្ឃឹមថាថ្ងៃណាមួយសត្រូវនឹងត្រូវងាកមករកគាត់ដើម្បីសុំជំនួយ ឬជួយសង្រ្គោះ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកគាត់ Prometheus នឹងមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន នឹងយកឈ្នះលើទារុណកម្មរបស់គាត់។

អក្សរសិល្ប៍ក្រិកបានបង្ហាញខ្លួននៅសតវត្សទី 8-6 ។ BC អ៊ី និងត្រូវបានបង្ហាញដំបូងតែប៉ុណ្ណោះ កំណាព្យវីរភាព, ដែល "រីកចម្រើន" ដោយផ្ទាល់ពីសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់។ ប្រវត្តិសាស្ត្រ អក្សរសិល្ប៍ក្រិកបើកការច្នៃប្រឌិត ហូមឺរដែលបានបង្កើតស្នាដៃវីរភាពដ៏ទាក់ទាញបំផុត - Iliad និង Odyssey ។ Homer គឺជាមនុស្សម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេ។ aedov -អ្នកចម្រៀងនិទានរឿងវង្វេង ដែលផ្លាស់ពីទីក្រុងមួយទៅទីក្រុងមួយ ច្រៀងចម្រៀងវីរជន អមដោយស៊ីថារ៉ា។ តាមក្បួនវាបានកើតឡើងនៅក្នុងពិធីបុណ្យនៃអភិជន។ កំណាព្យរបស់ Homer ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការរួបរួមនៃទម្រង់ និងខ្លឹមសារ ភាសាអរូបីដ៏រស់រវើក ភាពសុចរិត និងភាពពេញលេញនៃតួអក្សរ និងជម្រៅនៃរូបភាព។ វីរភាព Homeric បង្ហាញជាទម្រង់កំណាព្យ hexameter,ត្រឹមត្រូវបានក្លាយជាចំណុចកំពូលនៃកំណាព្យវីរភាព។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Homer ទទួលបានកិត្តិនាមមិនត្រឹមតែជាកវីក្រិកបុរាណដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកមានប្រាជ្ញាបំផុតនៃពួកហេលឡេន។ បង្ហាញពីភាពស្រស់ស្អាត និងអាក្រក់នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ Homer សក្តិសមជាមនុស្សម្នាក់ហើយជាមូលដ្ឋាន កវីដោយប្រើឧទាហរណ៍នៃវីរបុរសវីរភាព បានជួយជនជាតិក្រិចឱ្យយល់អំពីពិភពលោក បង្រៀនពួកគេឱ្យយល់ពីអត្ថន័យនៃជីវិត។ ពេញមួយសម័យកាលនៃសម័យបុរាណ វីរបុរសនៃកំណាព្យគឺជាគំរូសម្រាប់ទាំងសមាជិកសហគមន៍សាមញ្ញ និងអភិជន។ Plutarch រាយការណ៍ថា Alexander the Great សូម្បីតែក្នុងអំឡុងពេលយុទ្ធនាការយោធាក៏មិនបានចូលរួមជាមួយកំណាព្យរបស់ Homer ហើយពេញមួយជីវិតរបស់គាត់គាត់បានព្យាយាមធ្វើត្រាប់តាម Achilles និងសម្រេចបានដូចគ្នា។ សិរីរុងរឿងអមតៈ. The Hellenes បានឃើញគ្រូរបស់ពួកគេនៅក្នុង Aed ដ៏អស្ចារ្យ ហើយ Plato បានប្រកែកថា Homer គឺជា "កវីដែលអប់រំ Hellas" ។

បន្ថែមពីលើស្នាដៃរបស់ Homer វីរភាពក្រិកមានកំណាព្យជាច្រើនអំពីវីរបុរសទេវកថាបុរាណ។ ដោយសារស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានភ្ជាប់ដោយការរួបរួមនៃនិទានកថា និងបង្កើតជារង្វង់បិទជិត ឬរង្វង់ ពួកគេបានទទួលឈ្មោះ "វីរភាពវដ្ត"(មកពីភាសាក្រិក គីក្លូស- រង្វង់) ។ ថ្វីត្បិតតែអត្ថបទនៃកំណាព្យទាំងនេះមិនទាន់បានទៅដល់យើងក៏ដោយ ក៏គ្រោងត្រូវបានគេស្គាល់ពីស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជំនាន់ក្រោយ។ ពួកគេភាគច្រើននិយាយអំពី សង្គ្រាម Trojan: អំពីការចាប់ពង្រត់ Helen ដោយប៉ារីស អំពីការចាប់ផ្តើមនៃយុទ្ធនាការក្រិកប្រឆាំងនឹង Troy អំពីការស្លាប់របស់ទីក្រុងប៉ារីស អំពីផែនការល្បិចកលរបស់ Odysseus ជាមួយ សេះ Trojanអំពីការត្រឡប់មកវិញនៃវីរបុរសពី Troy ។ល។

កំណាព្យដែលពន្យល់អំពីទេវកថាអំពីព្រះត្រូវបានគេហៅថា ទំនុកតម្កើង Homeric,ទោះបីជាពួកគេមិនត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ Homer ប៉ុន្តែដោយអ្នកនិពន្ធដែលមិនស្គាល់នៅក្នុង ពេលខុសគ្នា. នៅ​តែ​មិន​មាន​ការ​និពន្ធ​នៅ​ក្នុង​កំណាព្យ​ទាំង​នេះ​។

ស្នាដៃដំបូងរបស់អ្នកនិពន្ធនៃប្រភេទវីរភាពគឺជាស្នាដៃ ហេសយ៉ូដសហសម័យវ័យក្មេងរបស់ Homer ។ កំណាព្យរបស់គាត់ដែលសរសេរជា hexameter គឺបុរាណសូម្បីតែនៅចុងសតវត្សទី 8 ក៏ដោយ។ BC អ៊ី ភាសា។ កំណាព្យ "ការងារ និងថ្ងៃ" ពិពណ៌នាអំពីជីវិតរបស់កសិករបូសតៀន និងលើកតម្កើងការងារប្រកបដោយភាពស្មោះត្រង់ តស៊ូ និងជាប្រព័ន្ធ។ វារួមបញ្ចូលទាំងច្បាប់សាមញ្ញនៃប្រាជ្ញាពិភពលោកដែលប្រមូលបានជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ប្រតិទិនកសិកម្ម និងមុខវិជ្ជាទេវកថា។ Theogony (ប្រភពដើមនៃព្រះ) បង្ហាញពីរូបភាពវីរភាពនៃការបង្កើតពិភពលោក និងប្រភពដើមនៃបីជំនាន់នៃព្រះ។ Hesiod បានបញ្ចប់ការបង្កើតរូបភាពសាសនា Hellenic នៃពិភពលោកដែលចាប់ផ្តើមដោយ Homer ។ ហើយការកត់ត្រាកំណាព្យរបស់ Homer ដែលធ្វើឡើងក្រោម Pisistratus បានគូសបន្ទាត់មួយនៅក្រោមសម័យ "វីរភាព" នៃអក្សរសិល្ប៍ក្រិច។

ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍នៃគោលនយោបាយ ទំនាក់ទំនងសង្គម និងជីវិតនយោបាយកាន់តែស្មុគស្មាញ ហើយអារម្មណ៍ខាងវិញ្ញាណនៃសង្គមបានផ្លាស់ប្តូរ។ វីរភាព​វីរភាព​នេះ​លែង​អាច​បង្ហាញ​ពី​គំនិត​និង​អារម្មណ៍​ទាំង​នោះ​ដែល​ជីវិត​ទីក្រុង​មាន​ភាព​ស្វាហាប់​បាន​បង្កើត​ឡើង​ទៀត​ហើយ។ វីរភាពកំពុងត្រូវបានជំនួសដោយ ការតែងនិពន្ធទំនុកច្រៀង, ឆ្លុះបញ្ចាំងពីពិភពលោកខាងក្នុង បុគ្គល. ទោះបីជាពាក្យ "ទំនុកច្រៀង" ត្រូវបានប្រើដោយអ្នកប្រាជ្ញអាឡិចសាន់ឌឺនៅសតវត្សទី 3 ក៏ដោយ។ BC អ៊ី ស្នាដៃ​ដែល​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ទៅ​ជា​មួយ​នឹង lyre អត្ថបទ​ភាសា​ក្រិច​បុរាណ​ក៏​មាន​ន័យ​ថា​ជា​ស្នាដៃ​នៃ​ធម្មជាតិ​តន្ត្រី​និង​សំឡេង​ហៅ​ថា​ មេលីកា(មកពីភាសាក្រិក melos- ចម្រៀង) និងតួអក្សរប្រកាស, សម្តែងអមដោយខ្លុយ, - ឆើតឆាយនិង iambic

ដ៏អស្ចារ្យបំផុត។ កវីនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្រិកបានជឿ អាហ៊ីលបា(សតវត្សទី VII មុនគ។ កូនប្រុសរបស់អភិជន និងទាសករម្នាក់នេះ កើតនៅលើកោះ Paros មានជីវិតព្យុះពោរពេញដោយទុក្ខលំបាក។ បន្ទាប់ពីចាកចេញពីទឹកដីកំណើតរបស់គាត់កវីបានធ្វើដំណើរច្រើន។ ព្យាយាមស្វែងរកកន្លែងរបស់គាត់ក្នុងជីវិត គាត់ថែមទាំងបានប្រយុទ្ធជាទាហានស៊ីឈ្នួលទៀតផង។ ដោយ​មិន​បាន​រក​ឃើញ​សុភមង្គល កវី​បាន​ស្លាប់​ក្នុង​ជីវិត​ដ៏​សំខាន់​ក្នុង​ការ​ប៉ះទង្គិច​គ្នា​មួយ​នៃ​យោធា។ ការងាររបស់គាត់មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើសោកនាដកម្មក្រិកបុរាណដ៏អស្ចារ្យទាំងបី និងអារីស្តូត។

នៅក្នុងកំណាព្យដ៏រស់រវើក និងការស្រមើស្រមៃរបស់គាត់ Archilochus លេចឡើងទាំងជាអ្នកចម្បាំង ឬជាអ្នកស្រលាញ់ជីវិត ឬជាអ្នកធ្វើខុស។ iambics របស់គាត់ចំពោះ Niobule ដ៏ស្រស់ស្អាតមានភាពល្បីល្បាញជាពិសេស:

ដល់ផ្កាកុលាបដ៏ស្រស់ស្អាតរបស់អ្នកជាមួយនឹងមែកឈើ

នាងសប្បាយចិត្តណាស់។ ស្រមោលសក់

ពួក​គេ​បាន​ដួល​លើ​ស្មា​របស់​នាង ហើយ​ចុះ​មក​ក្រោយ​នាង។

... បុរសចំណាស់នឹងធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍

នៅក្នុងទ្រូងនោះ នៅក្នុងសក់ដែលមានក្លិនក្រអូប។

(បកប្រែដោយ V. Veresaev)

ប្រធានបទ​ស៊ីវិល័យ​នៅក្នុង​កំណាព្យ​ទំនុកច្រៀង​ក្រិក​ត្រូវបាន​តំណាង​យ៉ាង​ច្បាស់​បំផុត​នៅក្នុង​ការងារ​របស់​កវី Spartan ធីរតេ(សតវត្សទី VII មុនគ។ នៅក្នុងភាពឧឡារិករបស់គាត់គាត់បានសរសើរវីរភាពនិង កម្លាំងយោធាពលរដ្ឋ​ដែល​ការពារ​គោល​នយោបាយ​កំណើត​របស់​ខ្លួន៖

បាទ យក​ល្អ​ដែល​ស្លាប់​សម្រាប់​អ្នក​ដែល​នៅ​ស្រុក​កំណើត

គាត់​វាយ​ហើយ​ដួល​នៅ​ជួរ​មុខ​ពេញ​ដោយ​ភាព​ក្លាហាន។

(បកប្រែដោយ G. Tsereteli)

កំណាព្យរបស់ Tyrtaeus បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីបរិយាកាសខាងវិញ្ញាណថ្មីដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងសហគមន៍ប្រជាពលរដ្ឋដែលកំពុងរីកចម្រើន ហើយត្រូវបានគេយល់ថានៅក្នុងពិភពឋាននរកថាជាទំនុកតម្កើងស្នេហាជាតិចំពោះប៉ូលីស។

ការជម្រុញ ការតស៊ូនយោបាយឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់កវីក្រិកបុរាណជាច្រើន។ ខែកុម្ភៈពី មេហ្គារ៉ា (សតវត្សទី VI មុនគ.ស) រស់នៅកំឡុងពេលដ៏ច្របូកច្របល់នៃការដួលរលំនៃប្រព័ន្ធអភិជន ហើយការងាររបស់គាត់មិនគ្រាន់តែជាការស្អប់ពួកអភិជនចំពោះលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យដែលបានទទួលជ័យជម្នះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ការសងសឹកផងដែរ៖

ផ្អែមល្ហែមល្បួងសត្រូវ! ហើយនៅពេលដែលវាធ្លាក់ចូលទៅក្នុងដៃរបស់អ្នក

សងសឹកគាត់ ហើយកុំស្វែងរកហេតុផលសម្រាប់ការសងសឹក។

(បកប្រែដោយ V. Veresaev)

ផ្សេងទៀត អារម្មណ៍ពលរដ្ឋទូទៅបានជ្រាបចូលទៅក្នុងភាពល្បីល្បាញនៃកំណែទម្រង់ដ៏ល្បីល្បាញ សូឡូណា(គ.៦៤០–៥៦០ មុនគ.ស)។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ គាត់បាននិយាយអំពីជីវិតដ៏ច្របូកច្របល់នៃទីក្រុង Athenian ដែលហែកហួរដោយភាពផ្ទុយគ្នា អំពីកំណែទម្រង់របស់គាត់ និងអំពីគំនិតដែលបានបង្កើតឡើងរួចហើយអំពីតម្លៃពលរដ្ឋ។ គាត់សួរ muses:

សូម​ប្រោស​ប្រទាន​ពរជ័យ​ពី​ព្រះ​ដ៏​មាន​ព្រះ​ពរ​ពី​អ្នក​ជិត​ខាង -

អស់កល្បជានិច្ច ទាំងពេលនេះ និងតទៅ ដើម្បីបានសិរីល្អ...

(បកប្រែដោយ G. Tsereteli)

រួមជាមួយនឹង elegy និង iambic ក៏មានទំនុកច្រៀងផងដែរ៖ ទាំងបទច្រៀង ដែលកើតចេញពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ និងទោល។ ទោលយ៉ាងរស់រវើកបំផុត។ អត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានតំណាងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់កវីពីរនាក់មកពីកោះ Lesvos - Alcaeus និង Sappho (វេននៃសតវត្សទី 7-6 មុនគ។ Aeolian melos ត្រូវបានសម្គាល់ដោយឯកឯង ភាពកក់ក្តៅនៃអារម្មណ៍ អាកប្បកិរិយារីករាយ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានោះ ប្រធានបទនៃចក្ខុវិស័យនៃពិភពលោក។

អាល់កៃរស់នៅកំឡុងសម័យនៃជម្លោះសង្គមដ៏ខ្លាំងក្លានៅ Lesbos ។ បន្ទាប់ពីជ័យជំនះរបស់គូប្រជែងរបស់គាត់នៅក្នុង ស្រុកកំណើតនៅ Mytilene គាត់​បាន​ទៅ​ធ្វើ​ជា​ទាហាន​ស៊ីឈ្នួល​នៅ​អេហ្ស៊ីប ហើយ​តែ​ប៉ុន្មាន​ឆ្នាំ​ក្រោយ​មក គាត់​អាច​ត្រឡប់​ទៅ​ស្រុក​កំណើត​វិញ។ Alcaeus បានច្រៀងអំពី vicissitudes នៃជោគវាសនា ដោយប្រៀបធៀបរដ្ឋជាមួយនឹងកប៉ាល់ដែលជាប់នៅក្នុងព្យុះ។

កុំស្ពឹក!

នៅពេលដែលភាពលំបាកបានក្លាយជាបន្ទាន់

នៅចំពោះមុខអ្នកគ្រប់គ្នាចងចាំ

ធ្វើជាប្តីពិតពេលជួបបញ្ហា។

(បកប្រែដោយ M. Gasparov)

ប៉ុន្តែកំណាព្យរបស់គាត់ក៏មានការជម្រុញផ្សេងទៀតផងដែរ៖ សេចក្តីអំណរនៃជីវិត និងភាពសោកសៅនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលមិនសមហេតុផល ការលើកតម្កើងភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពជៀសមិនរួចនៃសេចក្តីស្លាប់។ ដូច​បទ​ចម្រៀង​ផឹក​បែប​ប្រពៃណី​ទាំង​អស់ ពួក​គេ​បាន​បញ្ចប់​ដោយ​ការ​ហៅ​ថា៖ «តោះ​ផឹក។ ទីណាមានស្រា ទីនោះមានសេចក្តីពិត”។ Alcaeus ត្រូវបានយកតម្រាប់តាមកវីក្រិកជាច្រើន កវីរ៉ូម៉ាំងដ៏ល្បីល្បាញ Horace ជាដើម។

អភិជន Sappho បានដឹកនាំរង្វង់មួយដែលក្មេងស្រីថ្លៃថ្នូរត្រូវបានរៀបចំសម្រាប់អនាគត ជីវិតគ្រួសារ: បង្រៀនឱ្យចេះឥរិយាបថ លេងភ្លេង សរសេរកំណាព្យ និងរាំ។ អ្នកនិពន្ធកំណាព្យបានឧទ្ទិសកំណាព្យរបស់នាងដល់ muses និងក្មេងស្រីទាំងនេះ។ វីរនារីនៃការងាររបស់ Sappho គឺជានារីដែលមានចិត្តស្រលាញ់ ច្រណែន និងរងទុក្ខ។ កំណាព្យរបស់ Sappho ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្មោះត្រង់នៃអារម្មណ៍ និងការបង្ហាញពីភាសា៖

អូ មករកខ្ញុំឥឡូវនេះ! ពីជូរចត់

ប្រគល់វិញ្ញាណនៃទុក្ខសោកហើយហេតុអ្វីបានជាងប់ងល់ដូច្នេះ

ខ្ញុំចង់ សម្រេចបាន និងក្លាយជាសម្ព័ន្ធមិត្តដ៏ស្មោះត្រង់

ធ្វើជាខ្ញុំព្រះអើយ!

(បកប្រែដោយ V. Veresaev)

Sappho ជាមួយ cithara ។ គំនូរលើ hydria(សតវត្សទី VI មុនគ។

ឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យរបស់ Sappho មាននៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Romans Catullus និង Horace ។

កវី អារីយ៉ុង(សតវត្សទី VII-VI មុនគ.ស) បានចំណាយពេលស្ទើរតែពេញមួយជីវិតរបស់គាត់នៅឆ្ងាយពីកោះកំណើតរបស់គាត់គឺ Lesbos - នៅតុលាការនៃស្តេច Corinthian tyrant Periander ។ កវីល្បីខាងតែងនិពន្ធ សរសើរ- ចម្រៀងឧទ្ទិសដល់ Dionysus ដែលពេញនិយមនៅពេលនោះនៅប្រទេសក្រិក។

លើប្រធានបទនៃកំណាព្យ Ionian អាណាគ្រីន(សតវត្សទី VI មុនគ.ស) នៅជិត Alcaeus និង Sappho ។ បន្ទាប់ពីការលុកលុយរបស់ជនជាតិពែរ្ស គាត់បានភៀសខ្លួនចេញពីទីក្រុង តេស និង អាស៊ីមីន័រ ភាគច្រើននៃគាត់បានចំណាយជីវិតរបស់គាត់នៅឯតុលាការនៃអ្នកគ្រប់គ្រង: Polycrates នៅ Samos, Hipparchus នៅ Athens និងស្តេច Thessalian ។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Anacreon មិនមានចរិតលក្ខណៈធ្ងន់ធ្ងរនៃការងាររបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់គាត់ទៀតទេ។ វា​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​ការ​លេង​សើច​ដ៏​គួរ​ឱ្យ​ស្រឡាញ់ និង​ភាព​រីករាយ។ Anacreon ចូលចិត្ត​បង្ហាញ​ខ្លួន​គាត់​ថា​ជា​មនុស្ស​សក់​ស្កូវ ប៉ុន្តែ​រីករាយ​ចំពោះ​ស្រា និង​កិច្ចការ​ស្នេហា៖

បោះបាល់ពណ៌ស្វាយរបស់គាត់។

Eros សក់មាសនៅក្នុងខ្ញុំ

ហើយអញ្ជើញអ្នកឱ្យមានភាពសប្បាយរីករាយ

ជាមួយស្រីក្រមុំ។

ប៉ុន្តែសើចដោយមើលងាយ

លើក្បាលពណ៌ប្រផេះរបស់ខ្ញុំ

ស្រីស្អាត

គាត់កំពុងសម្លឹងមើលអ្នកផ្សេង។

(ឆ្លងកាត់។ V. Veresaeva)

ពិធីជប់លៀងក្រិក (សន្និសីទ) ។ គំនូរ

ក្រោយមកទៀតនៅក្នុងយុគសម័យអាឡិចសាន់ឌឺ ការក្លែងបន្លំជាច្រើននៃកំណាព្យដ៏ប្រណិតរបស់អាណាគ្រីន - "អាណាគ្រីអុង" បានលេចចេញមក ដែលមានឥទ្ធិពលលើកំណាព្យអឺរ៉ុបទាំងអស់។

យុគសម័យបុរាណក៏បានបង្កើតនូវប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗដូចជា៖ រឿងប្រលោមលោក ទំនុកតម្កើង ជាដើម ដូច្នេះហើយបានជាគាត់មានភាពល្បីល្បាញដោយសារស្នាដៃរបស់គាត់ជាកិត្តិយសដល់អ្នកឈ្នះការប្រកួតកីឡា។ ពិនដា(VI-V សតវត្សមុនគ។ អក្សរសិល្ប៍ក្រិកបុរាណច្រើនប្រភេទបានផលិតឡើងវិញយ៉ាងពេញលេញ និងរស់រវើកនូវការពិតនៃជីវិតនៅក្នុងពិភពប៉ូលីស ហើយបង្ហាញពីគំនិត និងអារម្មណ៍របស់មនុស្សនៅក្នុងសង្គមថ្មី។

វប្បធម៌ អាថែន ការអប់រំ និងការអប់រំ

2. កំណាព្យ និងសិល្បៈតន្ត្រីនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

សិល្បៈក្រិកគឺផ្អែកលើវិចារណញាណរាងកាយ។ សិល្បៈរបស់ក្រិកគឺស្ថិតនៅក្រោមការយល់ឃើញរបស់ពួកគេអំពី "សិល្បៈ" និង "សិប្បកម្ម" ។ "អ្នកឧត្តមគតិ" - សូក្រាតជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពប្រើប្រាស់សិល្បៈរបស់គាត់ ផ្លាតូជាមួយនឹងការដាក់ស្នើរបស់គាត់។ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈកិច្ចការសាសនា និងសង្គម អារីស្តូតជាមួយនឹងទ្រឹស្ដីរបស់គាត់នៃ "តន្ត្រី" ការអប់រំ Plotinus ជាមួយនឹងការចុះក្រោមរបស់គាត់នៃសិល្បៈ eros ដល់ការឡើងអាថ៌កំបាំង។ ល។ ល។ "សិល្បៈសម្រាប់ជាប្រយោជន៍សិល្បៈ" គឺជាវត្ថុដែលមិនអាចទៅរួចសម្រាប់វត្ថុបុរាណ។

ជីវិតវប្បធម៌របស់ជនជាតិ Athenians ក្នុងសម័យបុរាណត្រូវបានធ្វើឡើងនៅឯអ្វីដែលគេហៅថា "ការសន្ទនា" និង "ពិធីជប់លៀង" ពិធីជប់លៀងផឹកបន្ទាប់ពីអាហារពេលល្ងាច។ ច្បាប់ជាក់លាក់និងសីលធម៌ដ៏តឹងរ៉ឹង។ ម្នាក់ៗ​ដែល​មាន​វត្តមាន​ជា​វេន​ទទួល​បាន​មែក​ផ្កា​មែកធាង ដែល​បញ្ជាក់​ថា​វេន​របស់​គាត់​ដើម្បី​ច្រៀង «បទ​ចម្រៀង​មួយ​ដែល​ឃ្លាត​ពី​មួយ​ទៅ​មួយ»។ ចំពោះកុមារប្រសិនបើក្រោយមកគាត់ចង់ចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យដោយសេចក្តីថ្លៃថ្នូរហើយត្រូវបានគេពិចារណា មនុស្សដែលមានការអប់រំវាចាំបាច់ក្នុងការលាយបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងចំណេះដឹងខ្លះៗអំពី Homer (សតវត្សទី 8 មុនគ។

កវី Gnomic ដូចជាអ្នកនិពន្ធនៃ "ការបង្រៀនរបស់ Chilo" បានទទួលជោគជ័យ បំណែកខ្លះនៃ "ការបង្រៀន" បានចុះមករកយើងក្រោមឈ្មោះរបស់ Hesiod ពី ការប្រមូលដ៏ល្បីល្បាញភាពល្បីល្បាញរបស់ Fiognis ។ ប៉ុន្តែ Solon បុរាណ Athenian ពិតប្រាកដ Elegies របស់គាត់អំពាវនាវដល់បងប្អូនជនរួមជាតិរបស់គាត់។ ប្រធានបទសីលធម៌ដែលនៅក្នុងវេនបានបន្តគោលដៅអប់រំ។ Solon ត្រូវ​បាន​គេ​ដក​ស្រង់​សម្តី​នៅ​ក្នុង​ការ​ជំនុំ​ជម្រះ​របស់​គាត់​និង​នៅ​ក្នុង សន្និបាតរបស់ប្រជាជនវាគ្មិនដូចជា Cleophon និង Demosthenes 11 Marru A.-I. ប្រវត្តិនៃការអប់រំនៅសម័យបុរាណ (ក្រិក) ។ -M. , 1998.-S. ៦៩.? .

ជាច្រើនត្រូវបានសរសេរអំពីភាពប្លាស្ទិកនៃកំណាព្យក្រិក។ ប៉ុន្តែយើងអាចនិយាយបានថា មិនមែនអ្នកស្រាវជ្រាវទាំងអស់មានអារម្មណ៍ថាផ្លាស្ទិចនេះស្មើគ្នាល្អ និងស៊ីជម្រៅនោះទេ។ ភាព​ប្លាស្ទិក​នៃ​កំណាព្យ​ក្រិច​គឺ​មិន​មែន​ជា​អ្វី​ដែល​មាន​តែ​ផ្នែក​ខាង​ក្រៅ​ឬ​ការ​តុបតែង​តែ​ប៉ុណ្ណោះ។ វារៀបចំយ៉ាងសំខាន់នូវអត្ថន័យ និងរចនាសម្ព័ន្ធនៃកំណាព្យនេះ។ មិនចាំបាច់និយាយជាពិសេសអំពី Homer ដូចគ្នាទេ ព្រោះថាវីរភាពនីមួយៗមានតិចឬច្រើន ហើយនៅគ្រប់ទីកន្លែងនៅក្នុងរឿងនិទានវីរភាព។ រូបភាពរាងកាយបិទបាំងតក្កវិជ្ជាដែលកំពុងអភិវឌ្ឍខាងក្នុងនៃប្រធានបទ។

ប៉ុន្តែរឿងដដែលនេះត្រូវតែនិយាយអំពីរឿងក្រិក។ នៅទីនេះផងដែរស្ទើរតែ អវត្តមានពេញលេញតក្កវិជ្ជាឯករាជ្យនៃព្រឹត្តិការណ៍នៃវិញ្ញាណ; ហើយសកម្មភាពប្រែជាស្ទើរតែគ្មានការលើកទឹកចិត្ត។ ជោគវាសនានៅទីនេះមិនមែនជាតក្កវិជ្ជានៃជីវិតនោះទេ ប៉ុន្តែជាឱកាសខ្វាក់ភ្នែកដែលហូរចេញពីខាងក្រៅដោយបង្ខំ។ ជាពិសេស រូបចម្លាក់ធម្មជាតិ និងភាពប្លាស្ទិកនៃសោកនាដកម្ម អាចមើលឃើញនៅក្នុងអ្នកនិពន្ធដែលទេពកោសល្យ Attic ឈានដល់ចំណុចកំពូលនៅក្នុង Aeschylus, Sophocles និង Euripides ។ នៅក្នុង Aeschylus (525 - 456 មុនគ.ស) សោកនាដកម្មស្ទើរតែគ្មានអ្វីដូចគ្នាជាមួយរឿងល្ខោនរបស់យើងទេ។

ទាំងនេះគឺជាប្រភេទនៃ oratorios អត្ថបទចម្រៀងដែល monologues និងរាប់សិប, រាប់រយនៃកំណាព្យបំផ្លាញទាំងស្រុងនូវតក្កវិជ្ជាផ្ទៃក្នុងនិងថាមវន្តនៃជីវិតទាំងអស់។ Prometheus ព្យួរនៅលើថ្មសម្រាប់សោកនាដកម្មទាំងមូលហើយសកម្មភាពមិនផ្លាស់ទីមួយជំហានក្នុងអំឡុងពេលសោកនាដកម្មទាំងមូល។ នៅក្នុង "ប្រាំពីរប្រឆាំងនឹង Thebes" ការជំនួសវីរភាពនៃ monologues ត្រូវបាននាំយកទៅឱ្យពេញលេញ schematism ។ តួអក្សរគឺ monochromatic, unapproachable, monolithic ។ វីរបុរសនីមួយៗឈរនៅមុខយើងដូចជារូបសំណាក។ ហើយយើងមើលមិនឃើញទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែជឿ និងស្មានថាមានរឿងល្ខោន និងសោកនាដកម្មមួយចំនួនកំពុងកើតឡើងរវាងរូបចម្លាក់ទាំងនេះ។ ការវាយតម្លៃរបស់ Orestes លើការសម្លាប់ម្តាយរបស់គាត់ ទោះបីជាមានភាពខុសគ្នាខ្លាំងពីការយល់ព្រមពី Homeric សាមញ្ញនៃព្រឹត្តិការណ៍នេះក៏ដោយ ក៏នៅតែទទួលបានទម្រង់ចុងក្រោយ និងមានន័យតែជាមួយនឹងរូបរាងរបស់ Athena ប៉ុណ្ណោះ។ បណ្តាសា​ដែល​ថ្លឹងថ្លែង​លើ​គ្រួសារ​ទាំង​មូល ហើយ​ធ្វើ​ឱ្យ​ចុះខ្សោយ ឬ​ច្រើន​តែ​បំផ្លាញ​រឿង​ភាគ តួអក្សរជាក់ស្តែងមិនត្រឹមតែនៅក្នុងវីរភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងក្នុងចំណោមសោកនាដកម្មផងដែរ។ ការ​បរិហារ​ច្រើន​តែ​ជា​របស់​ព្រះ មិន​មែន​ជា​របស់​មនុស្ស​ទេ។ ជាចុងក្រោយ វត្តមានរបស់បន្ទរដ៏វែងបំផុតនៅក្នុង Aeschylus ដែលបំពេញសោកនាដកម្មភាគច្រើនរបស់គាត់ បាននិយាយជាច្រើនរួចទៅហើយអំពីការខ្វះខាតផ្នែកចិត្តវិទ្យា សោកនាដកម្ម និងរឿងល្ខោននៅក្នុងន័យរបស់យើងនៃពាក្យនេះ។ តើក្រុមចម្រៀងគឺជាអ្វី? នេះ​គឺ​ជា​ការ​គិត​ដែល​មាន​គោល​បំណង, អារម្មណ៍​ដែល​បង្កប់​ខ្លួន, ជា​ប្រធាន​បទ​មិន​ផ្ទាល់​ខ្លួន។ នេះគឺជាការគិត អារម្មណ៍ និងប្រធានបទ - នៅក្នុងការបកស្រាយប្លាស្ទិក។

ប្រហែលជាវិចារណញាណបុរាណជាមូលដ្ឋានប៉ះពាល់ដល់ចរិតលក្ខណៈនៃតន្ត្រីក្រិកបុរាណកាន់តែច្បាស់។ ប្រសិនបើល្ខោនលោកខាងលិចក្នុងករណីណាក៏ដោយមិនអាចដាក់នៅក្នុងផ្នែកដូចគ្នានឹងល្ខោនបុរាណទេនោះ តន្ត្រីបុរាណគឺជាអ្វីដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានទាំងស្រុងជាមួយនឹងតន្ត្រីលោកខាងលិច។ ជាមួយនឹង "ការចាត់ថ្នាក់" នៃសិល្បៈបច្ចុប្បន្នរបស់យើង ដែលយើងចែកចាយសិល្បៈក្នុងលក្ខណៈខាងក្រៅបំផុត និងមិនសំខាន់ នោះគឺយោងទៅតាមប្រភេទនៃសម្ភារៈដែលការងារត្រូវបានធ្វើឡើង យើងត្រូវតែជាប់គាំងទាំងស្រុងដោយបាតុភូតហៅថា តន្ត្រីក្រិក។ ជនជាតិក្រិចនៅទីនេះបន្តដូចដែលវាត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍ថារូបចម្លាក់ទោះបីជាវាហាក់ដូចជាសិល្បៈរួមបញ្ចូលដូចជាតន្ត្រីផ្តល់ហេតុផលតិចតួចណាស់សម្រាប់រឿងនេះ។

តន្ត្រី​ក្រិក​គឺ​ជា​តន្ត្រី​សំឡេង​ស្ទើរតែ​ទាំងស្រុង។ ឧបករណ៍​មាន​តិចតួច និង​មាន​លក្ខណៈ​ដើម​គួរ​ឱ្យ​កត់សម្គាល់ ហើយ​មាន​ស្ទើរតែ​ទាំងស្រុង​សម្រាប់​ការ​អម។ តន្ត្រីគឺគ្រាន់តែជាផ្នែកបន្ថែមនៃកំណាព្យប៉ុណ្ណោះ។ វាមិនមានអត្ថន័យឯករាជ្យក្នុងចំណោមក្រិកទេ។ ហើយសម្រាប់អារីស្តូត តន្ត្រីគឺគ្រាន់តែជា "សំខាន់បំផុតនៃការតុបតែងសោកនាដកម្ម" ។ តន្ត្រីគ្រាន់តែសង្កត់ធ្ងន់លើទំនាក់ទំនងភ្លេង និងចង្វាក់ដែលមាននៅក្នុងកំណាព្យប៉ុណ្ណោះ។ នេះ​ភាគច្រើន​គ្រាន់តែ​ជា​ការ​សូត្រ​ឬ​ការ​សូត្រ​ដោយ​ការ​បញ្ចេញមតិ​ប៉ុណ្ណោះ។ ក្រិកមិនអាចឈរវង់ភ្លេងរបស់យើងបានទេ។ សម្រាប់គាត់ វាគ្រាន់តែជាកាកូហ្វូនី និងភាពអាម៉ាស់ គ្មានរសជាតិ។ មានការចាំបាច់ដ៏តឹងរឹងមួយនៅកន្លែងធ្វើការនៅទីនេះ ដែលបង្កើតច្រើនជាងម្តងដោយផ្លាតូដដែល៖ “ភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់ត្រូវតែធ្វើតាមពាក្យម៉ែត្រ និងភាពសុខដុមរមនាត្រូវតែស្របនឹងពាក្យ មិនមែនពាក្យជាមួយពួកគេទេ”។ ដូច្នេះ តន្ត្រីក្រិចគឺជាសិល្បៈសំដី និងពាក្យសំដីដែលលេចធ្លោជាងគេ ដែលពាក្យនេះបង្កប់នូវចង្វាក់ និងភ្លេង ហើយគ្មានឧបករណ៍ណាមានអត្ថន័យឯករាជ្យ។

ប្រវត្ដិវិទូខ្លះកត់សម្គាល់ថាជនជាតិក្រិចបានស្វែងរកលើសពីអ្វីទាំងអស់ដើម្បីក្លាយជាតន្ត្រីករ។ សិល្បៈ​របស់​ពួក​គេ​គឺ​ជា​តន្ត្រី​ជា​ចម្បង ហើយ​បន្ទាប់​មក​តែ​ពាក្យ​សម្ដី និង​ការ​មើល​ឃើញ។ "Lyre, របាំស្រាលនិងច្រៀង" - នេះធ្វើឱ្យបាត់បង់ខ្លឹមសារនៃវប្បធម៌សម្រាប់ Theognis ។ ផ្លាតូ (428 ឬ 427 - 348 ឬ 347 មុនគ.ស) និយាយថា៖ «អ្នកដែលមិនអាចចូលរួមក្នុងការរាំជុំ (ទាំងអ្នកចម្រៀង និងអ្នករាំ) មិនមែនជាមនុស្សដែលមានការអប់រំពិតប្រាកដនោះទេ។ ផ្លាតូពន្យល់ថា ការអប់រំតន្ត្រីក៏មានផលប៉ះពាល់ដល់សីលធម៌ផងដែរ។ ការហ្វឹកហាត់ជាមួយអ្នកលេងស៊ីធារ៉ា មានឥទ្ធិពលលើបុគ្គលិកលក្ខណៈទាំងមូល ជួយបង្រៀនយុវជនឱ្យចេះ "គ្រប់គ្រងខ្លួនឯង" ធ្វើឱ្យពួកគេកាន់តែមានវប្បធម៌ បណ្ដុះបណ្ដាលភាពអសុរោះ និងភាពសុខដុមរមនាក្នុងព្រលឹងរបស់ពួកគេ 11 Marru A.-I. ប្រវត្តិនៃការអប់រំនៅសម័យបុរាណ (ក្រិក) ។ -M. , 1998.-S. ៦៨..

"យុគសម័យប្រាក់"វប្បធម៌តន្ត្រីរុស្ស៊ី

2.1 លក្ខណៈនៃសិល្បៈតន្ត្រីនៃចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 "យុគសម័យប្រាក់" ផ្តល់នូវចំណាប់អារម្មណ៍នៃ "ការបំបែក" និងការថយចុះនៃអាំងតង់ស៊ីតេនៃការគិតអំពីតន្ត្រី។ គ្មាន​អ្នក​ណា​បង្ក​បញ្ហា​ធ្ងន់ធ្ងរ​ដល់​តន្ត្រី និង​សង្គម​ក្នុង​ទ្រង់ទ្រាយ​ធំ...

វប្បធម៌តន្ត្រីជាតិប្រេស៊ីល

សារមន្ទីរអង់គ្លេសទីក្រុងឡុងដ៍

សារមន្ទីរនេះត្រូវបានតំណាងដោយការប្រមូលផ្ដុំដោយចាប់ផ្តើមពីបូជនីយដ្ឋាននៃពិភពលោក Aegean (3-2 ពាន់ឆ្នាំមុនគ.ស.) និងបញ្ចប់ដោយស្នាដៃដែលបានបង្កើតនៅចុងបញ្ចប់នៃចក្រភពរ៉ូម។ ការប្រមូលវត្ថុបុរាណក្រិក-រ៉ូម៉ាំងកាន់កាប់បន្ទប់ 12 ។ វារួមបញ្ចូលទាំងអ្វីដែលគេហៅថា ...

នៅសម័យបុរាណ ទិសដៅសំខាន់ៗក្នុងទស្សនវិជ្ជា ស្ថាបត្យកម្ម អក្សរសិល្ប៍ ច្បាប់។ល។ ដោយមិនសង្ស័យ ...

ការលេចឡើងនៃសារមន្ទីរជាបាតុភូតវប្បធម៌

ជំហានបន្ទាប់នៅតាមផ្លូវបង្កើតសារមន្ទីរជាស្ថាប័នវប្បធម៌សង្គម ការប្រមូលចាប់ផ្តើម ដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកកាន់តំណែងមុននៃសារមន្ទីរទំនើប។ នៅក្នុងការអនុវត្តនៃការប្រមូល ...

សិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

ទេវកថាក្រិកបុរាណវាត្រូវបានបែងចែកទៅជាបុរេថែស្សាលី (មុនអូឡាំពិក) ថែស្សាលីន (អូឡាំពិក) និងឌីអូអ៊ីសៀន។ ទេវកថាបុរេថែស្សាលីរួបរួម ទេវកថាបុរាណនិងជា teratology លើសលុប ពោលគឺ ....

ប្រវត្តិនៃការអភិវឌ្ឍន៍វោហាសាស្ត្រជាវិទ្យាសាស្ត្រ

ស្រឡាញ់សម្រាប់ ពាក្យដ៏ស្រស់ស្អាតសុន្ទរកថាដ៏វែង និងខៀវស្រងាត់ ពោរពេញដោយអក្ខរាវិរុទ្ធផ្សេងៗ ការប្រៀបធៀប ការប្រៀបធៀបគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់រួចទៅហើយនៅក្នុងស្នាដៃដំបូងបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ក្រិច - នៅក្នុង Iliad និង Odyssey ។ នៅក្នុងសុន្ទរកថាដែលថ្លែងដោយវីរបុរសរបស់ Homer...

វប្បធម៌នៃវត្ថុបុរាណក្រិក

សិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណបានរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈពិភពលោកទាំងអស់។ ក្នុងចំណោមលក្ខណៈសំខាន់ៗនៃសិល្បៈក្រិក៖ · ភាពសុខដុមរមនា · តុល្យភាព · សណ្ដាប់ធ្នាប់ និងភាពស្រស់ស្អាតនៃទម្រង់ · ភាពច្បាស់លាស់ ...

វប្បធម៌នៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

អក្សរសិល្ប៍របស់ជនជាតិក្រិចសម័យដើម ដូចជាប្រជាជនដទៃទៀតបានត្រលប់ទៅប្រពៃណីនៃបុរាណ ការច្នៃប្រឌិតបែបប្រជាប្រិយដែលរួមបញ្ចូលរឿងនិទាន រឿងនិទាន ទេវកថា និងចម្រៀង។ ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរស្ថានភាពសង្គមបានចាប់ផ្តើម ការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងឆាប់រហ័សកំណាព្យ​ប្រជាប្រិយ...

វប្បធម៌នៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

វប្បធម៌បុរាណទាំងមូលត្រូវបានកំណត់ដោយស្មារតីនៃ agon - ការតស៊ូការប្រកួតប្រជែងការសាកល្បង។ ជនជាតិក្រិចចូលចិត្តការប្រកួតគ្រប់ប្រភេទ - កីឡាអូឡាំពិក ការប្រកួតកវី តន្ត្រីករ សិល្បករ ការជជែកដេញដោលជាសាធារណៈរវាងវាគ្មិន និងការពិភាក្សាទស្សនវិជ្ជារបស់អ្នកប្រាជ្ញ...

ការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌នៃប្រទេសបេឡារុស្សក្នុងសម័យសូវៀត

ជីវិតល្ខោន. បន្ទាប់ពីជ័យជំនះ បដិវត្តខែតុលានៅឆ្នាំ 1917 ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈល្ខោននិងតន្ត្រីសូវៀតបេឡារុស្សបានចាប់ផ្តើម។ អ្នកដឹកនាំរឿងនិងតារាសម្តែង F. Zhdanovich, V. Falsky, V. Golubok បានបន្តការងាររបស់ I. Buinitsky ក្នុងលក្ខខណ្ឌថ្មី ...

ការអប់រំតន្ត្រីក្នុងរជ្ជកាលរបស់ Catherine II

ស្ថាប័នដំបូងដែលតន្ត្រីត្រូវបានបង្រៀនបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសតវត្សទី 18 ។ នេះ។ ថ្នាក់តន្ត្រីនៅបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈ សាកលវិទ្យាល័យឯកជន សាលាតន្ត្រី. ប៉ុន្តែពួកគេគ្រាន់តែផ្តល់មូលដ្ឋាន; នៅពេលដែលទេពកោសល្យភ្លឺរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហាញ សិស្សត្រូវបានបញ្ជូនទៅប្រទេសអ៊ីតាលី (Fomin...

ប្រភពដើមនៃវប្បធម៌រ៉ូម៉ាំង

រាប់សតវត្សបានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពីការដួលរលំនៃវប្បធម៌បុរាណ។ មនុស្សជាតិមានអង្គហេតុ និងសម្ភារៈថ្មីៗនៅក្នុងការចោលរបស់វា។ ប៉ុន្តែ​វប្បធម៌​ក្រិក​នៅ​តែ​ត្រូវ​បាន​គេ​ជជែក​វែកញែក។ តើវាជាអ្វី៖ "អព្ភូតហេតុក្រិក" ដែល Schliemann បានទទូចលើ ...

មហោស្រព កំណាព្យ និងអក្សរសិល្ប៍នៅប្រទេសក្រិកបុរាណ

វប្បធម៌ល្ខោនក្រិកបុរាណ Homer (Homeros) គឺជាកវីជនជាតិក្រិចយោងទៅតាម ប្រពៃណីបុរាណអ្នកនិពន្ធនៃ Ilias និង Odysseia ដែលជាវីរភាពដ៏អស្ចារ្យពីរដែលបើកប្រវត្តិសាស្ត្រ អក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប. យើងមិនមានព័ត៌មានអំពីជីវិតរបស់ Homer...

លក្ខណៈពិសេសសៀវភៅសរសេរដោយដៃ Kievan Rus

សិល្បៈតន្ត្រី Slavs ខាងកើតពេលវេលានៃ Kievan Rus បានមកដល់ កម្រិតខ្ពស់. នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយមរតករឿងព្រេងនិទាន ការច្រៀងពីការគោរពរបស់រុស្ស៊ីបុរាណ តន្ត្រីរបស់រាជវាំង តន្ត្រីយោធា ...