Czy japońskie tercety zawsze mają ukryte znaczenie? Ogólne i szczegółowe w haiku.

Haiku to styl klasycznej japońskiej poezji lirycznej waka, popularny od XVI wieku.

Cechy i przykłady haiku

Ten rodzaj poezji, zwany wówczas haiku, stał się w XVI wieku odrębnym gatunkiem; bieżące imię Styl ten otrzymał w XIX wieku za sprawą poety Masaoki Shiki. Najsłynniejszy poeta haiku jest rozpoznawane na całym świecie Matsuo Basho.

Jak godny pozazdroszczenia jest ich los!

Na północ od ruchliwego świata

W górach zakwitły wiśnie!

Jesienna ciemność

Złamany i wypędzony

Rozmowa przyjaciół

Struktura i cechy stylistyczne gatunku haiku (hoku).

Teraźniejszość Japońskie haiku reprezentuje 17 sylab tworzących jedną kolumnę hieroglifów. Dzięki specjalnym słowom ograniczającym kireji (japońskie „słowo tnące”) - werset haiku jest łamany w proporcji 12:5 na 5. lub 12. sylabie.

Haiku po japońsku (Basho):

かれ朶に烏のとまりけり秋の暮

Karaeda nikarasu no tomarikeri aki no kure

Na gołej gałęzi

Raven siedzi sam.

Jesienny wieczór.

Podczas tłumaczenia wierszy haiku na języki kraje zachodnie Kireji zastępuje się łamaniem wiersza, więc haiku przyjmuje formę tercetu. Wśród haiku bardzo rzadko można spotkać wersety składające się z dwóch linijek, ułożonych w proporcji 2:1. Współczesne haiku, które jest skomponowane w językach zachodnich, zwykle zawiera mniej niż 17 sylab, podczas gdy haiku pisane w języku rosyjskim może być dłuższe.

W oryginalnym haiku specjalne znaczenie ma obraz kojarzony z naturą, z którym jest porównywany życie człowieka. Werset ten określa porę roku za pomocą niezbędnego sezonowego słowa kigo. Haiku są pisane wyłącznie w czasie teraźniejszym: autor pisze o swoich osobistych odczuciach związanych z wydarzeniem, które właśnie miało miejsce. Klasyczne haiku nie ma nazwy i nie posługuje się środkami artystycznymi i ekspresyjnymi powszechnymi w poezji zachodniej (np. specjalne ruchy, stworzony przez poezję narodową Japonii. Umiejętność tworzenia poezji haiku polega na sztuce opisywania swoich uczuć lub momentów życia w trzech linijkach. W japońskim tercecie liczy się każde słowo i każdy obraz, mają one ogromne znaczenie i wartość. Podstawową zasadą haiku jest wyrażenie wszystkich swoich uczuć przy użyciu minimalnej liczby słów.

W zbiorach haiku każdy werset jest często umieszczany na osobnej stronie. Dzieje się tak, aby czytelnik mógł się bez pośpiechu skoncentrować i doświadczyć atmosfery haiku.

Zdjęcie haiku w języku japońskim

wideo haiku

Film z przykładami japońskiej poezji o sakurze.

Japonia to kraj o bardzo wyjątkowej kulturze. Jego powstanie było znacznie ułatwione dzięki funkcjom położenie geograficzne i czynniki geologiczne. Japończykom udało się osiedlić w dolinach i na wybrzeżach, ale stale cierpią z powodu tajfunów, trzęsień ziemi i tsunami. Nic więc dziwnego, że ich świadomość narodowa deifikuje siły przyrody, a myśl poetycka stara się przeniknąć do samej istoty rzeczy. Pragnienie to ucieleśnia lakoniczne formy sztuki.

Cechy poezji japońskiej

Zanim rozważymy przykłady haiku, należy zwrócić uwagę na specyfikę sztuki tego kraju wschodzące słońce. Ta zwięzłość wyraża się na różne sposoby. Charakterystyczny jest także ogród japoński z jego pustą przestrzenią, origami oraz dzieła malarstwa i poezji. Głównymi zasadami sztuki Kraju Kwitnącej Wiśni jest naturalność, niedopowiedzenie i minimalizm.

W języku japońskim słowa się nie rymują. Dlatego w dany język Poezja znana przeciętnemu obywatelowi Rosji nie mogła się wyłonić. Jednak Kraina Wschodzącego Słońca dała światu nie mniej wspaniałe prace zwane haiku. Mądrość jest w nich ukryta ludzie Wschodu, jego niezrównana zdolność przenikania Zjawiska naturalne sens bytu i istotę samego człowieka.

Haiku – sztuka poetycka Kraju Kwitnącej Wiśni

Ostrożne podejście Japończyków do swojej przeszłości, do dziedzictwa starożytności, a także ścisłe przestrzeganie zasad i norm wersyfikacji, uczyniło haiku prawdziwą formą sztuki. W Japonii jest haiku odrębny typ umiejętności - na przykład sztuka kaligrafii. Swoją prawdziwą moc znalazła w koniec XVII wiek. Słynnemu Japończykowi udało się podnieść go na niezrównaną wysokość poeta Matsuo Basho.

Osoba sportretowana w wierszu zawsze jest na tle natury. Haiku ma przekazywać i pokazywać zjawiska, a nie bezpośrednio je nazywać. Te krótkie wiersze nazywane są czasami w sztuce poetyckiej „obrazami natury”. To nie przypadek, że płótna artystyczne powstały także na potrzeby haiku.

Rozmiar

Wielu czytelników zastanawia się, jak napisać haiku. Przykłady takich wierszy pokazują: haiku to krótki utwór składający się tylko z trzech linijek. W takim przypadku pierwsza linia powinna zawierać pięć sylab, druga - siedem, trzecia - także pięć. Przez wieki głównym tematem było haiku forma poetycka. Zwięzłość, pojemność semantyczna i obowiązkowe odwołanie do natury to główne cechy tego gatunku. W rzeczywistości istnieje znacznie więcej zasad dodawania haiku. Trudno w to uwierzyć, ale w Japonii sztuki komponowania takich miniatur uczy się od kilkudziesięciu lat. Do zajęć tych dodano także lekcje malarstwa.

Japończycy rozumieją także haiku jako utwór składający się z trzech fraz po 5, 7, 5 sylab. Różnica w odbiorze tych wierszy różne narody jest to, że w innych językach są one zwykle pisane w trzech wierszach. W języku japońskim są one zapisane w jednej linii. I zanim można było je zobaczyć, napisane od góry do dołu.

Wiersze Haiku: przykłady dla dzieci

Często uczniowie otrzymują zadania domowe, których zadaniem jest nauka lub komponowanie haiku. Te krótkie wierszełatwe do odczytania i szybkie do zapamiętania. Świadczy o tym następujący przykład haiku (również II klasa). wczesny czas zdać Poezja japońska, jednak w razie potrzeby uczniowie mogą odwołać się do tego tercetu):

Slonce zachodzi
I pajęczyny też
Roztapiając się w ciemności...

Autorem tego lakonicznego wiersza jest Basho. Mimo pojemności tercetu czytelnik musi uruchomić swoją wyobraźnię i częściowo uczestniczyć w twórczości japońskiego poety. Poniższe haiku jest również napisane przez Basho. Poeta przedstawia w nim beztroskie życie małego ptaszka:

Na wolnych łąkach
Skowronek zaczyna śpiewać
Bez pracy i zmartwień...

Kigo

Wielu czytelników zastanawia się, jak napisać haiku po rosyjsku. Przykłady tych tercetów pokazują, że jedną z głównych cech tego gatunku poezji jest korelacja stan wewnętrzny osoba z porą roku. Zasadę tę można zastosować także podczas komponowania własnego haiku. Zasady wersyfikacji klasycznej wymagały użycia specjalnego słowa „sezonowego” – kigo. Jest to słowo lub fraza, która wskazuje na porę roku opisaną w wierszu.

Na przykład słowo „śnieg” wskazywałoby na zimę. Wyrażenie „zamglony księżyc” może wskazywać na nadejście wiosny. Wzmianka o sakurze (wiśni japońskiej) również będzie wskazywać na wiosnę. Słowo kinge – „złota rybka” – będzie wskazywać, że poeta w swoim wierszu przedstawia lato. Ten zwyczaj używania kigo przeszedł do gatunku haiku z innych form. Jednak słowa te pomagają także poecie w doborze lakonicznych słów i nadają sensowi dzieła jeszcze większą głębię.

Poniższy przykład haiku opowie o lecie:

Słońce świeci.
W południe ptaki ucichły.
Nadeszło lato.

A po przeczytaniu poniższego japońskiego tercetu można zrozumieć, że opisywaną porą roku jest wiosna:

Kwiaty wiśni.
Dali był spowity mgłą.
Nadszedł świt.

Dwie części w tercecie

Jeszcze jeden cecha charakterystyczna haiku to użycie „słowa tnącego”, czyli kireji. W tym celu używali japońscy poeci różne słowa- na przykład ja, Kana, Carey. Nie są one jednak tłumaczone na język rosyjski, ponieważ mają bardzo niejasne znaczenie. W istocie stanowią one rodzaj znaku semantycznego, który dzieli tercet na dwie części. Podczas tłumaczenia na inne języki zamiast kireji zwykle umieszcza się myślnik lub wykrzyknik.

Odstępstwo od ogólnie przyjętej normy

Zawsze znajdą się artyści czy poeci, którzy starają się łamać ogólnie przyjęte, klasyczne zasady. To samo tyczy się pisania haiku. Jeśli standard pisania tych tercetów zakłada strukturę 5-7-5, użycie słów „tnących” i „sezonowych”, to zawsze istnieli innowatorzy, którzy w swojej kreatywności starali się ignorować te instrukcje. Istnieje opinia, że haiku, w którym nie występuje słowo sezonowe, należy zaliczyć do senryu – humorystycznych tercetów. Taka kategoryzacja nie uwzględnia jednak istnienia mąki – haiku, w której nie ma oznaczenia pory roku i która po prostu nie potrzebuje tego, aby ujawnić swoje znaczenie.

Haiku bez słowa sezonowego

Spójrzmy na przykład haiku, który można zaliczyć do tej grupy:

Kot chodzi
Wzdłuż ulicy miejskiej
Okna są otwarte.

Tutaj oznaczenie, o której porze roku zwierzę opuściło dom, nie jest istotne – czytelnik może obserwować obraz kota wychodzącego z domu, dopełniając w swojej wyobraźni pełny obraz. Może w domu wydarzyło się coś, na co właściciele nie zwrócili uwagi. Otwórz okno, a kot wślizgnął się do niego i poszedł na długi spacer. Być może właścicielka domu z niecierpliwością czeka na powrót swojego czworonożnego zwierzaka. W w tym przykładzie haiku niekoniecznie musi wskazywać porę roku, aby opisać uczucia.

Czy japońskie tercety zawsze mają ukryte znaczenie?

Rozważając różne przykłady haiku, widać prostotę tych tercetów. Wielu z nich brakuje ukryte znaczenie. Opisują zwyczajne zjawiska naturalne dostrzegane przez poetę. Poniższy przykład haiku w języku rosyjskim, autorstwa słynnego japońskiego poety Matsuo Basho, opisuje obraz natury:

Na martwej gałęzi
Kruk robi się czarny.
Jesienny wieczór.

Tym właśnie haiku różni się od zachodniego tradycja poetycka. Wiele z nich nie ma żadnego ukrytego znaczenia, ale odzwierciedla prawdziwe zasady buddyzmu zen. Na Zachodzie zwyczajowo wypełnia się wszystko ukrytą symboliką. Tego znaczenia nie można znaleźć w następującym przykładzie haiku natury, również napisanym przez Basho:

Idę ścieżką w górę.
O! Jak cudownie!
Fioletowy!

Ogólne i szczegółowe w haiku

Wiadomo, że Japończycy mają kult natury. W Krainie Wschodzącego Słońca otaczający świat traktowany jest w zupełnie szczególny sposób – dla jego mieszkańców przyroda jest odrębnym światem duchowym. W haiku przejawia się motyw uniwersalnego połączenia rzeczy. Rzeczy szczegółowe opisane w tercetach zawsze łączą się z ogólnym cyklem, stają się częścią szeregu niekończących się zmian. Nawet cztery pory roku japońscy poeci dzielą na krótsze podsezony.

Pierwsza kropla
Spadł z nieba na moją rękę.
Zbliża się jesień.

James Hackett, jeden z najbardziej wpływowych zachodnich pisarzy haiku, uważał, że tercety przekazują wrażenia „takie, jakie są”. I to właśnie jest charakterystyczne dla poezji Basho, która charakteryzuje się spontanicznością aktualna chwila. Hackett daje poniższe wskazówki, po czym możesz napisać własne haiku:

Źródłem wiersza musi być samo życie. Mogą i powinny opisywać codzienne zdarzenia, które na pierwszy rzut oka wydają się zwyczajne.
Komponując haiku należy kontemplować przyrodę w najbliższym otoczeniu.
Należy utożsamić się z tym, co jest opisane w tercecie.
Zawsze lepiej jest myśleć samotnie.
Lepiej używać prostego języka.
Wskazane jest podanie pory roku.
Haiku powinno być proste i jasne.

Hackett powiedział też, że każdy, kto chce stworzyć piękne haiku, powinien pamiętać słowa Basho: „Haiku to palec wskazujący księżyc”. Jeśli ten palec jest ozdobiony pierścionkami, uwaga publiczności skupi się na tej biżuterii, a nie na niej ciało niebieskie. Palec nie potrzebuje żadnej dekoracji. Inaczej mówiąc, w haiku niepotrzebne są rymowanki, metafory, porównania i inne środki literackie.

Haiku (czasami haiku) to krótkie wiersze bez rymów, które używają języka zmysłowego do wyrażania emocji i obrazów. Haiku często inspiruje się naturalne elementy, chwile piękna i harmonii lub przeżycia potężne emocje. Gatunek poezji haiku powstał w Japonii, a później zaczął być używany przez poetów na całym świecie, także w Rosji. Po przeczytaniu tego artykułu możesz lepiej zapoznać się z haiku, a także dowiedzieć się, jak samodzielnie komponować haiku.

Kroki

Zrozumienie struktury haiku

Zapoznaj się ze strukturą dźwiękową haiku. Tradycyjne japońskie haiku składa się z 17 dźwięków, podzielonych na trzy części: 5 dźwięków, 7 dźwięków i 5 dźwięków. W języku rosyjskim „on” jest równoznaczne z sylabą. Gatunek haiku przeszedł pewne zmiany od czasu jego powstania i dziś wielu autorów haiku, ani Japończyków, ani Rosjan, nie trzyma się struktury 17-sylabowej.

Sylaby w języku rosyjskim mogą składać się z różne ilości litery, w przeciwieństwie do japońskiego, w którym prawie wszystkie sylaby ta sama długość. Dlatego haiku składające się z 17 sylab w języku rosyjskim może okazać się znacznie dłuższe niż podobne japońskie, naruszając tym samym koncepcję głębokiego opisu obrazu kilkoma dźwiękami. Jak już wspomniano, formularz 5-7-5 nie jest już jednak uważany za obowiązkowy program nauczania nie jest to określone, a większość uczniów uczy się haiku w oparciu o konserwatywne standardy.
Jeśli pisząc haiku nie możesz zdecydować o liczbie sylab, przejdź do Japońskie rządy, zgodnie z którym haiku należy przeczytać za jednym posiedzeniem. Oznacza to, że długość haiku w języku rosyjskim może wynosić od 6 do 16 sylab. Przeczytaj na przykład haiku Kobayashiego Issy w przekładzie V. Markowej:
- Och, nie depcz trawy! Świeciły świetliki Czasami w nocy wczoraj.

Użyj haiku, aby skontrastować dwa pomysły. Japońskie słowo Kira, co oznacza cięcie, służy do oznaczenia bardzo ważna zasada podzielenie haiku na dwie części. Części te nie powinny być od siebie zależne gramatycznie i w przenośni.
- W język japoński Haiku są często pisane w jednym wierszu, oddzielając je od siebie Kireji lub ostre słowo, które pomaga zdefiniować idee, relacje między nimi i nadać wierszowi kompletność gramatyczną. Zazwyczaj Kireji jest umieszczany na końcu frazy dźwiękowej. W związku z brakiem przelew bezpośredni, Kireji w języku rosyjskim jest to oznaczone myślnikiem, wielokropkiem lub po prostu znaczeniem. Zwróć uwagę, jak Buson oddzielił te dwie idee w jednym ze swoich haiku:
  - Uderzyłem siekierą i zamarłem... Cóż za zapach unosił się w zimowym lesie!
- W języku rosyjskim haiku jest zwykle pisane w trzech linijkach. Porównywane idee (których nie powinno być więcej niż dwie) „przecina się” końcem jednego wiersza i początkiem drugiego, albo znakami interpunkcyjnymi, albo po prostu spacją. Oto jak to wygląda na przykładzie rosyjskiego tłumaczenia haiku Busona:
  - Zerwałem piwonię - A ja stoję jak zagubiony. Godzina wieczorna
- Tak czy inaczej najważniejsze jest stworzenie przejścia między obiema częściami, a także pogłębienie znaczenia wiersza poprzez dodanie tak zwanego „porównania wewnętrznego”. Jednym z najważniejszych jest pomyślne utworzenie takiej dwuczęściowej struktury złożone zadania podczas komponowania haiku. Przecież w tym celu trzeba nie tylko unikać zbyt oczywistych, banalnych przejść, ale także nie czynić tego przejścia całkowicie niepewnym.

Wybierz motyw dla swojego haiku

Skoncentruj się na jakimś intensywnym doświadczeniu. Haiku tradycyjnie koncentruje się na szczegółach scenerii i środowiska związanych z kondycją człowieka. Haiku to rodzaj kontemplacji wyrażający się jako obiektywny opis obrazów lub wrażeń, nie zniekształcony subiektywnymi ocenami i analizami. Wykorzystuj chwile na pisanie haiku, gdy zauważysz coś, na co od razu chcesz zwrócić uwagę innych.
- Japońscy poeci tradycyjnie za pomocą haiku próbowali przekazać ulotne obrazy natury, takie jak żaba wskakująca do stawu, krople deszczu spadające na liście czy kwiat rozwiewany przez wiatr. Wiele osób wybiera się na specjalne spacery, zwane w Japonii spacerami po ginkgo, aby znaleźć inspirację do napisania haiku.
- Współczesne haiku nie zawsze opisuje naturę. Mogą też mieć zupełnie inną tematykę, np środowisko miejskie, emocje, relacje między ludźmi. Istnieje również odrębny podgatunek komiksowego haiku.
Dołącz wzmiankę o porach roku. Wzmianka o porach roku lub ich zmianach, czyli „słowie sezonowym” - w języku japońskim kigo, zawsze była ważny element haiku. Odniesienie takie może mieć charakter bezpośredni i oczywisty, tj. prostą wzmiankę o nazwie jednego lub kilku pór roku, lub może przybrać formę subtelna wskazówka. Na przykład wiersz może wspominać o rozkwicie glicynii, które, jak wiadomo, występuje tylko latem. Zwróć uwagę na kigo w następującym haiku autorstwa Fukudy Chieni:
- W nocy powój się splątał Wokół wanny mojej studni... Przyniosę trochę wody od sąsiada!
Utwórz przejście historii. Kierując się zasadą zestawiania dwóch idei w haiku, opisując wybrany temat, zastosuj zmiany perspektywy, aby podzielić wiersz na dwie części. Na przykład opisujesz, jak mrówka czołga się po kłodzie, a następnie porównujesz to zdjęcie z większym obrazem całego lasu lub np. porą roku, w której rozgrywa się opisywana scena. To zestawienie obrazów nadaje wierszowi głębszy sens metaforyczny niż jednostronny opis. Jako przykład weźmy haiku Władimira Wasiliewa:
- Babie lato… Nad ulicznym kaznodzieją Dzieci się śmieją.
Używaj języka uczuć

Zostań poetą haiku
1. Poszukaj inspiracji. Kierując się starożytnymi tradycjami, wyjdź z domu w poszukiwaniu inspiracji. Idź na spacer, skupiając się na otoczeniu. Jakie detale przykuwają Twoją uwagę? Czym właściwie się wyróżniają?
  - Zawsze noś ze sobą notatnik, aby zapisywać linie, które przychodzą ci do głowy. Przecież nie będziesz w stanie przewidzieć, w którym momencie kamyk leżący w strumyku, szczur biegnący po szynach czy przelatujące po niebie chmury o dziwnych kształtach zainspirują Cię do napisania kolejnego haiku.
  - Przeczytaj haiku innych autorów. Zwięzłość i piękno tego gatunku stały się źródłem inspiracji dla tysięcy poetów z całego świata. Czytanie haiku innych osób pomoże ci się z nim zapoznać różne techniki tego gatunku, a także zainspiruje Cię do napisania własnej poezji.
2. Ćwiczyć. Jak każda inna forma sztuki, komponowanie haiku wymaga praktyki. Wielki japoński poeta Matsuo Basho powiedział kiedyś: „Powtarzaj swoje wiersze na głos tysiąc razy”. Dlatego przepisz swoje wiersze tyle razy, ile to konieczne, aby osiągnąć doskonały wyraz swoich myśli. Pamiętaj, że nie musisz trzymać się kształtu 5-7-5. Pamiętaj też, że haiku, pisane według standardów literackich, musi zawierać kigo, formę dwuczęściową, a także tworzyć obiektywny obraz rzeczywistości w języku wrażeń.
  
  Nawiąż kontakt z innymi poetami. Jeśli poważnie interesujesz się poezją haiku, powinieneś dołączyć do klubu lub społeczności fanów tego gatunku. Na całym świecie istnieją takie organizacje. Warto także zapisać się do magazynu haiku lub poczytać magazyny internetowe na ten temat, dzięki temu lepiej zaznajomisz się ze strukturą haiku i zasadami ich komponowania.
- Haiku nazywane jest także poezją „niedokończoną”. Oznacza to, że czytelnik musi sam dokończyć wiersz, w swojej duszy.
- Niektórzy współcześni autorzy piszą haiku, czyli krótkie fragmenty składające się z trzech lub mniej słów.
- Haiku ma swoje korzenie w haikai no renga, gatunku poezji, w którym wiersze były tworzone przez grupy autorów i liczyły setki wersów. Haiku, czyli pierwsze trzy linijki łańcucha wierszy renga, wskazywały porę roku i zawierały „przecinające” słowo (swoją drogą, dlatego czasami haiku jest błędnie nazywane haiku). Stając się niezależnym gatunkiem, haiku kontynuuje tę tradycję.

Osoby zaznajomione z tym gatunkiem proszę o dostosowanie go do standardów REGULAMINU.
I pierwsze linijki haiku przyszły mi na myśl:

Poezja jest piękna
Biorę łopatę i sadzę kaktusy
Aromat kwiatów unosi duszę do nieba

A pierwsze zajęcia „poprowadzi” James W. Hackett (ur. 1929; uczeń i przyjaciel Blytha, najbardziej wpływowego zachodniego haijin, orędownika „Zen haiku” i „haiku chwili obecnej”. Według Hacketta haiku to intuicyjne odczuwanie „rzeczy takimi, jakie są”, co z kolei odpowiada manierze Basho, który wprowadził do haiku znaczenie bezpośredniości chwili obecnej. Dla Hacketa haiku jest tym, co nazwał „ścieżką świadomości życia” i „wartość każdej chwili życia”).

Dwadzieścia (obecnie znanych) sugestii Hacketta dotyczących pisania haiku
(tłumaczenie z języka angielskiego: Olga Hooper):

1. Źródłem haiku jest życie.

2. Zwykłe, codzienne wydarzenia.

3. Kontempluj przyrodę w bliskiej odległości.

Oczywiście nie tylko przyroda. Ale haiku to przede wszystkim natura, naturalny świat wokół nas i tylko wtedy – jesteśmy na tym świecie. Dlatego mówi się „natura”. A ludzkie uczucia będzie widoczny i namacalny właśnie poprzez pokazanie życia świata przyrody.

4. Utożsamiaj się z tym, o czym piszesz.

5. Myśl samotnie.

6. Przedstaw naturę taką, jaka jest.

7. Nie próbuj zawsze pisać w formacie 5-7-5.

Nawet Basho złamał zasadę 17 sylab. Po drugie, sylaba japońska i sylaba rosyjska mają zupełnie inną treść i czas trwania. Dlatego podczas pisania (nie po japońsku) lub tłumaczenia haiku może zostać naruszona formuła 5-7-5. Liczba wersów jest również dowolna - 3. Może wynosić 2 lub 1. Najważniejsza jest nie liczba sylab i zwrotek, ale DUCH HAIKU - który jest osiągany prawidłowa konstrukcja obrazy

8. Napisz w trzech linijkach.

9. Używaj zwykłego języka.

10. Załóżmy.

Zakładać oznacza nie wyrazić tego całkowicie i całkowicie, ale pozostawić coś do dalszej konstrukcji (przez czytelnika). Ponieważ haiku są tak krótkie, nie da się namalować obrazu ze wszystkimi szczegółami, ale raczej można podać główne szczegóły, a czytelnik może odgadnąć resztę na podstawie tego, co zostało podane. Możemy to powiedzieć tylko w haiku cechy zewnętrzne obiekty są rysowane, wskazywane są tylko najważniejsze (w danym momencie) cechy rzeczy/zjawiska - resztę dopełniają sami czytelnicy w swojej wyobraźni... Dlatego swoją drogą haiku potrzebuje wyszkolonego czytelnika

11. Wspomnij porę roku.

12. Haiku są intuicyjne.

13. Nie przegap humoru.

14. Rym rozprasza.

15. Życie pełnią.

16. Przejrzystość.

17. Przeczytaj na głos swoje haiku.

18. Uprość!

19. Pozwól haiku odpocząć.

20. Przypomnij sobie przestrogę Blyce’a, że „haiku to palec wskazujący na księżyc”.

Według wspomnień uczniów Basho dokonał on kiedyś następującego porównania: haiku to palec wskazujący księżyc. Jeśli na Twoim palcu błyszczy pęczek biżuterii, uwaga widza zostanie odwrócona przez tę biżuterię. Aby palec pokazywał sam Księżyc, nie potrzebuje żadnych ozdób, bo bez nich uwaga widza będzie skierowana dokładnie tam, gdzie wskazuje palec.
O tym przypomina nam Hackett: haiku nie potrzebuje ozdób w postaci rymów, metafor, animacji naturalnych rzeczy i zjawisk, porównywania ich z czymś w relacje międzyludzkie, komentarze lub oceny autora itp. podobne do „pierścionków na palcu wskazującym na księżyc”. Palec musi być, że tak powiem, „czysty”. Haiku to czysta poezja.

Napisz haiku! A Twoje życie stanie się jaśniejsze!

BASHO (1644–1694)

Powój wieczorny
Zostałem schwytany... Bez ruchu
Trwam w zapomnieniu.

Jest taki księżyc na niebie,
Jak drzewo ścięte do korzeni:
Świeże cięcie staje się białe.

Unosi się żółty liść.
Który brzeg, cykado,
A co jeśli się obudzisz?

Willow jest pochylona i śpi.
I wydaje mi się, że słowik na gałęzi -
To jest jej dusza.

Jak gwiżdże jesienny wiatr!
Tylko wtedy zrozumiesz moje wiersze,
Kiedy spędzasz noc w polu.

A ja chcę żyć jesienią
Do tego motyla: pije pośpiesznie
Z chryzantemy jest rosa.

Och, obudź się, obudź się!
Zostań moim towarzyszem
Śpiąca ćma!

Dzban pękł z trzaskiem:
W nocy woda w nim zamarzła.
Obudziłem się nagle.

Bocianie gniazdo na wietrze.
A pod spodem - poza burzą -
Wiśnia to spokojny kolor.

Długi dzień
Śpiewa - i nie upija się
Skowronek na wiosnę.

Nad przestrzenią pól -
Nie przywiązany niczym do ziemi -
Skowronek dzwoni.

W maju pada deszcz.
Co to jest? Czy rant na lufie pękł?
W nocy dźwięk jest niewyraźny.

Czysta wiosna!
Up przebiegł po mojej nodze
Mały krab.

Dziś jest pogodny dzień.
Ale skąd pochodzą krople?
Na niebie widać plamę chmur.

Na cześć poety Riki

To tak jakbym wziął to w swoje ręce
Błyskawica w ciemności
Zapaliłeś świecę.

Jak szybko leci księżyc!
Na nieruchomych gałęziach
Wisiały krople deszczu.

O nie, gotowe
Nie znajdę dla Ciebie żadnego porównania,
Trzydniowy miesiąc!

Wiszące bez ruchu
Ciemna chmura na połowie nieba...
Najwyraźniej czeka na piorun.

Ach, ilu ich jest na polach!
Ale każdy kwitnie na swój sposób -
To najwyższy wyczyn kwiatu!

Owinąłem swoje życie
Wokół Most wiszący
Ten dziki bluszcz.

Wiosna odchodzi.
Ptaki płaczą. Rybie oczy
Pełny łez.

W oddali ogród i góra
Drżąc, poruszając się, wchodząc
W letnim domu otwartym.

Majowe deszcze
Wodospad został pochowany -
Napełnili go wodą.

Na starym polu bitwy

Letnie zioła
Gdzie zniknęli bohaterowie
Jak we śnie.

Wyspy... Wyspy...
I rozpada się na setki fragmentów
Morze letniego dnia.

Wokół cisza.
Wniknij w serce skał
Głosy cykad.

Brama Przypływowa.
Myje czaplę aż do piersi
Chłodne morze.

Małe okonie są suszone
Na gałęziach wierzby... Jak fajnie!
Chaty rybackie na brzegu.

Mokro, spaceruję w deszczu,
Ale i ten podróżnik jest godny pieśni,
Kwitną nie tylko hagi.

Rozstanie z przyjacielem

Pożegnalne wiersze
Chciałem napisać na wentylatorze -
Złamało mi się w dłoni.

W zatoce Tsuruga

gdzie kiedyś zatonął dzwon

Gdzie jesteś teraz, księżycu?
Jak zatopiony dzwon
Zniknęła na dnie morza.

Odosobniony dom.
Księżyc... Chryzantemy... Oprócz nich
Kawałek małego pola.

W górskiej wiosce

Historia zakonnic
O dotychczasowej służbie na dworze...
Dookoła leży głęboki śnieg.

Omszały nagrobek.
Pod nim - czy to w rzeczywistości, czy we śnie? –
Głos szepcze modlitwy.

Ważka wiruje...
Nie mogę się złapać
Do łodyg elastycznej trawy.

Dzwon ucichł w oddali,
Ale zapach wieczornych kwiatów
Jego echo unosi się.

Spada z liściem...
Nie, spójrz! W połowie drogi
Świetlik wzleciał w górę.

Chata rybacka.
Wymieszane w kupie krewetek
Samotny krykiet.

Chora gęś spadła
Na polu w zimną noc.
Samotny sen w drodze.

Nawet dzik
Obróci Cię i zabierze ze sobą
Ten zimowy wiatr pole!

smutny ja
Daj mi więcej smutku,
Kukułki z daleka!

Klasnęłam głośno w dłonie.
I gdzie zabrzmiało echo,
Letni księżyc blednie.

W noc pełni księżyca

Znajomy wysłał mi prezent
Risu, zaprosiłem go
Aby odwiedzić sam księżyc.

Wielkiej starożytności
Czuje się powiew... Ogród niedaleko świątyni
Pokryte opadłymi liśćmi.

Tak łatwo, tak łatwo
Wypłynął - i to w chmurze
Księżyc pomyślał.

Biały grzyb w lesie.
Jakiś nieznany liść
Przykleiło się do jego kapelusza.

Krople rosy błyszczą.
Ale mają smak smutku,
Nie zapomnij!

Zgadza się, ta cykada
Czy wszyscy jesteście pijani? –
Pozostała jedna skorupa.

Liście opadły.
Cały świat jest w jednym kolorze.
Tylko szumi wiatr.

W ogrodzie posadzono drzewa.
Cicho, spokojnie, żeby ich zachęcić,
Jesienny deszcz szepcze.

Tak, że zimny wicher
Daj im aromat, otworzą się ponownie
Późno jesienne kwiaty.

Skały wśród kryptomerii!
Jak naostrzyłem im zęby
Zimowy, zimny wiatr!

Wszystko było pokryte śniegiem.
Samotna starsza kobieta
W leśnej chatce.

Sadzenie ryżu

Nie miałem czasu oderwać rąk,
Jak wiosenny powiew
Osiadł w zielonej kiełku.

Całe podekscytowanie, cały smutek
O twoim zmartwionym sercu
Daj to elastycznej wierzbie.

Mocno zamknęła usta
Muszla morska.
Nieznośny upał!

Pamięci poety Tojuna

Zostałem i wyszedłem
Jasny księżyc... Zostałem
Stół z czterema narożnikami.

Mam do sprzedania obraz
prace Kano Motonobu

...Pędzle autorstwa samego Motonobu!
Jak smutny jest los waszych panów!
Zbliża się zmierzch roku.

Pod otwartym parasolem
Przechodzę przez gałęzie.
Wierzby w pierwszym zejściu.

Z nieba jego szczytów
Tylko wierzby rzeczne
Ciągle pada.

Pożegnanie z przyjaciółmi

Ziemia znika spod nóg.
Łapię się za lekkie ucho...
Nadeszła chwila rozstania.

Przezroczysty wodospad…
Wpadłem w falę świetlną
Sosnowa igła.

Wiszące na słońcu
Chmura... Po drugiej stronie -
Migrujące ptaki.

Jesienna ciemność
Złamany i wypędzony
Rozmowa przyjaciół.

Piosenka Śmierci

Po drodze zachorowałem.
I wszystko biegnie, moje kręgi marzeń
Przez spalone pola.

Pasmo włosów zmarłej matki

Jeśli wezmę ją w swoje ręce,
To się stopi – moje łzy są takie gorące! –
Jesienny szron na włosach.

Wiosenny poranek.
Nad każdym bezimiennym wzgórzem
Przezroczysta mgła.

Idę górską ścieżką.
Nagle z jakiegoś powodu poczułem się komfortowo.
Fiołki w gęstej trawie.

Na przełęczy

Do stolicy - tam, w oddali -
Połowa nieba pozostała...
Chmury śnieżne.

Ma dopiero dziewięć dni.
Ale i pola, i góry wiedzą:
Wiosna znów przyszła.

Gdzie kiedyś stał

Statua Buddy

Pajęczyny powyżej.
Znowu widzę wizerunek Buddy
U stóp pustki.

Szybujące skowronki powyżej
Usiadłem, żeby odpocząć w niebie -
Na samym grzbiecie przełęczy.

Zwiedzanie miasta Nara

W urodziny Buddy
Urodził się
Mały jeleń.

Gdzie leci
Krzyk kukułki o świcie,
Co tam jest? - Odległa wyspa.

Flet Sanemori

Świątynia Sumadery.
Słyszę samotną grę fletu
W ciemnym gąszczu drzew.

KORAI (1651–1704)

Jak to jest, przyjaciele?
Mężczyzna patrzy na kwiaty wiśni
A u jego pasa jest długi miecz!

O śmierci młodszej siostry

Niestety, w mojej dłoni,
Niezauważalnie słabnie,
Mój świetlik zgasł.

ISSE (1653–1688)

Widziałem wszystko na świecie
Moje oczy wróciły
Dla Was białe chryzantemy.

RANSETSU (1654–1707)

jesienny księżyc
Malowanie sosny tuszem
Na błękitnym niebie.

Kwiat... I kolejny kwiat...
Tak kwitnie śliwka,
W ten sposób pojawia się ciepło.

Spojrzałem o północy:
Zmieniony kierunek
Niebiańska rzeka.

KIKAKU (1661–1707)

Rój światła muszek
Leci w górę - pływający most
Dla mojego snu.

Żebrak jest w drodze!
Latem wszystkie jego ubrania są
Niebo i ziemia.

Dla mnie o świcie we śnie
Moja mama przyszła... Nie wypędzaj jej
Twoim płaczem, kukułko!

Jakie piękne są Twoje ryby!
Ale gdyby tylko, stary rybaku,
Możesz spróbować sam!

Hołd
Ziemski i zamilkł,
Jak morze w letni dzień.

JOSO (1662–1704)

I pola i góry -
Śnieg po cichu ukradł wszystko...
Od razu zrobiło się pusto.

Z nieba wylewa się światło księżyca.
Ukrył się w cieniu bożka
Zaślepiona Sowa.

ONITSURA (1661–1738)

Brak miejsca na wodę z kadzi
Wypluj mi to teraz...
Cykady śpiewają wszędzie!

TIYO (1703–1775)

W nocy powój się splątał
Wokół wanny mojej studni...
Przyniosę trochę wody od sąsiada!

Do śmierci małego synka

O mój łapaczu ważek!
Daleko w nieznaną odległość
Wbiegłeś dzisiaj?

Noc pełni księżyca!
Nawet ptaki go nie zamknęły
Drzwi w swoich gniazdach.

Rosa na kwiatach szafranu!
Rozleje się na ziemię
I stanie się zwykłą wodą...

O jasny księżycu!
Szedłem i szedłem do ciebie,
A ty wciąż jesteś daleko.

Słychać tylko ich krzyki...
Czaple są niewidoczne
Rano na świeżym śniegu.

Wiosenny śliwkowy kolor
Nadaje człowiekowi swój aromat...
Ten, który złamał gałąź.

KAKEI (1648–1716)

Jesienna burza szaleje!
Ledwo urodzony miesiąc
Zaraz zmiecie to z nieba.

SIKO (1665–1731)

O liście klonu!
Spalasz swoje skrzydła
Latające ptaki.

BUSONA (1716–1783)

Z tej wierzby
Zaczyna się wieczorny zmierzch.
Droga w polu.

Tutaj wychodzą z pudełka...
Jak mógłbym zapomnieć wasze twarze?..
Czas na wakacyjne lalki.

Ciężki dzwon.
I na samym jego brzegu
Motyl drzemie.

Tylko szczyt Fuji
Nie pochowali się
Młode liście.

Chłodna bryza.
Pozostawienie dzwonów
Dzwonek wieczorny unosi się.

Stara studnia we wsi.
Ryba rzuciła się za muszką...
Ciemny plusk w głębinach.

Deszcz burzowy!
Ledwo trzyma się trawy
Stado wróbli.

Księżyc świeci tak jasno!
Nagle natknął się na mnie
Niewidomy zaśmiał się...

„Rozpoczęła się burza!” –
Rabuś na drodze
Ostrzegł mnie.

Chłód przeniknął do serca:
Na herbie zmarłej żony
Wszedłem do sypialni.

Uderzyłem siekierą
I zamarłem... Co za zapach
W zimowym lesie unosił się powiew powietrza!

Na zachodzie jest światło księżyca
Poruszający. Cienie kwiatów
Jadą na wschód.

Letnia noc jest krótka.
Błyszczał na gąsienicy
Krople porannej rosy.

KITO (1741–1789)

Po drodze spotkałem posłańca.
Gra wiosenny wiatr
List otwarty szeleści.

Deszcz burzowy!
Padł martwy
Koń budzi się do życia.

Chodzisz po chmurach
I nagle na górskiej ścieżce
Przez deszcz - kwiaty wiśni!

ISSA (1768–1827)

Tak krzyczy bażant
To tak, jakby je otworzył
Pierwsza gwiazda.

Stal zimowy śnieg.
Rozjaśnij się radością
Nawet twarze gwiazd.

Nie ma między nami obcych!
Wszyscy jesteśmy dla siebie braćmi
Pod kwiatami wiśni.

Spójrz, słowiku
Śpiewa tę samą piosenkę
I w twarz panom!

Przechodząca dzika gęś!
Opowiedz mi o swoich wędrówkach
Ile miałeś lat, kiedy zaczynałeś?

O cykado, nie płacz!
Nie ma miłości bez separacji
Nawet dla gwiazd na niebie.

Śnieg stopniał –
I nagle cała wioska się zapełniła
Głośne dzieci!

Och, nie depcz trawy!
Świeciły świetliki
Czasami w nocy wczoraj.

Wyszedł księżyc
I najmniejszy krzak
Zaproszeni na uroczystość.

Zgadza się, w poprzednim życiu
Byłaś moją siostrą
Smutna kukułka...

Drzewo - do ścięcia...
A ptaki beztroskie
Budują tam gniazdo!

Nie kłóć się po drodze,
Pomagajcie sobie nawzajem jak bracia
Migrujące ptaki!

Do śmierci małego synka

Nasze życie jest kroplą rosy.
Niech tylko kropla rosy
Nasze życie - a jednak...

Ach, gdyby tylko była jesienna trąba powietrzna
Przyniósł tyle opadłych liści,
Aby ogrzać palenisko!

Cicho, spokojnie czołgaj się,
Ślimak, wzdłuż zbocza Fuji
Aż na same wyżyny!

W zaroślach chwastów,
Spójrz, jakie są piękne
Rodzą się motyle!

Ukarałem dziecko
Ale przywiązał go tam do drzewa,
Gdzie wieje chłodny wiatr.

Smutny świat!
Nawet gdy kwitną wiśnie...
Nawet wtedy…

Więc wiedziałem z góry
Że są piękne te grzyby,
Zabijać ludzi!