ملخص الدرس للأداء الأول لعازف الأكورديون. تعزيز المواد المغطاة

الغرض من الدرس:تكوين مفاهيم حول السكتات الدماغية الرئيسية.

نوع الدرس:مجتمعة (تكرار ما تم تغطيته، اكتساب معرفة جديدة، توحيد المعرفة الجديدة).

لتحقيق الهدف، تم التخطيط لحل المهام التالية:

  • التعليمية: تشكيل الأفكار السمعية حول السكتات الدماغية (مترابطة، غير مترابطة، متقطعة)؛ تكوين وتوحيد مهارات اللعب لتنفيذ الضربات الأساسية.
  • التعليمية: رعاية موقف مدروس تجاه الفصول الدراسية وثقافة الأداء والذوق الجمالي.
  • التنموية: تطور الأذن الموسيقية، والشعور بالإيقاع، التفكير الخيالي.

المادة المرئية للدرس.

1. الصور خط الصلبة، منقط، مترابط رسوميًا (تلامس الدوائر بعضها البعض، لكن لا تتداخل مع بعضها البعض)، غير مترابط (الدوائر على مسافة قصيرة من بعضها البعض)، متقطع رسوميًا (نقاط).

2. نسخ لوحات J. Seurat، P. Signac، I. Shishkin.

3. سلسلة النقابيفي شكل عرض تقديمي.

4. أمثلة موسيقية: جوقة الصيادين من أوبرا ك.م. ويبر "The Magic Shooter"، الرقص الشعبي البرازيلي "Sambalele"، M. Kachurbina "Bear with a Doll"، L. Beckman "شجرة عيد الميلاد".

خطة الدرس

1. تحية - 30 ثانية.

2. الإعداد - 30 ثانية.

3. الاحماء. (مقياس C الرئيسي باليد اليمنى واليسرى - غير مترابطة؛ اليد اليمنى"أنا جالس وأدرس" - منبسط ؛ اليد اليمنى الثالثة C الكبرى - غير مترابطة) - 2 م.

4. مفهوم السكتة الدماغية - 2 م.

5. اللعب في فرقة. (مارس؛ المهمة الإبداعية؛ مظاهرة المعلم - 5-7 م).

6. إصلاح السكتة الدماغية. (الغناء؛ "قطة تمشي على الجبل" - العمل على جودة الأداء). 5-7 م.

7. الصف النقابي - 3 م.

8. دقيقة بدنية. ("مرحبًا مرحبًا" ؛ "الدب مع الدمية" - حركة إلى الموسيقى -2 م).

9. اللمس المتقطع - تنمية مهارات الألعاب. (المطر؛الحصان).-10م.

10. توحيد المهارة. (فرقة "ستة فراخ البط").-3 م.

11. تلخيص. (السكتات الدماغية كوسيلة للتعبير الفني - 3م).

12. العمل في المنزل-1 م

خلال الفصول الدراسية

مرحبا تانيا والمعلمين الأعزاء! تانيا، هذا هو أول درس مفتوح لنا، أتمنى لك أن تكون نشطًا ومنتبهًا حتى يصبح العمل ممتعًا ومثمرًا.

موضوع الدرس هو إتقان السكتات الدماغية الأساسية المرحلة الأوليةتمرين. نبدأ تقليديًا بالإحماء، ونعزف على مقياس C الرئيسي في طابع المسيرة. (اليد اليمنى واليسرى بشكل منفصل)؛ الثلثين (اليد اليمنى). التمرين التالي- "أنا جالس أدرس" (بيدي اليمنى).

لقد لعبت بطريقتين، بدت النوتات إما منفصلة أو متماسكة، بشكل إيقاعي. أنت بالفعل على دراية بمفهوم اللعبة المتصلة، وهذه هي (إجابة الطالب)، واللعب بشكل منفصل وغير متماسك يسمى - (إجابة). يجب أن أخبرك أن Legato و Non-legato عبارة عن ضربات. تمثل السكتات الدماغية طبيعة الصوت الذي يتم استخراجه. يمكننا القول أن السكتة الدماغية هي أيضًا نتيجة لعمل المؤدي. تانيا، لماذا تعتقدين أننا نعزف بعض الموسيقى بشكل رخيم ومترابط، بينما بالنسبة للموسيقى الأخرى فإن اللمسة غير المتداخلة تكون أكثر ملاءمة؟ هل يمكن لكل شيء أن يلعب بنفس الطريقة؟ (إجابة). نعم كلامك صحيح. الموسيقى متنوعة للغاية، ولكل منها طابعها الخاص، مثل كل شخص. وترتبط الضربات ارتباطًا وثيقًا بهذه الشخصية وتساعد في الكشف عنها ونقل الحالة المزاجية للموسيقى. كلمة "السكتة الدماغية" المترجمة من الألمانية هي خط. ما هي الميزة (الخط) في رأيك التي تتوافق مع Legato، وهي غير Legato؟ (مادة مرئية). (إجابة). هذا صحيح، يمكن تمثيل Legato بخط طويل، وخط منقط - غير Legato. بالنسبة لنا، من الأصح تصوير أصوات مثل هذا (المواد المرئية): الدوائر - المترابط الرسمى (الدوائر تلمس بعضها البعض، ولكن لا تطفو فوق بعضها البعض)، غير المترابط (الدوائر على مسافة قصيرة من بعضها البعض) آخر). كيف تختلف هذه الصور؟ (إجابة). نفس الشيء يحدث في الموسيقى، صوت غير مترابطة هو مسافات صغيرة، قيصرات بين النغمات. كما تعلمون، يتم تنفيذ العديد من المسيرات بضربة غير مترابطة، ومن المريح السير عليها. أقترح عليك أن تؤلف مسيرة قصيرة لهذه الكلمات. (اختيار لحن لنص معين: "واحد، اثنان، اصطفوا. واحد، اثنان، إلى العرض!"). تعزف الأصابع النغمات بنشاط، كما لو كانت تمشي على لوحة المفاتيح، ننقل شخصية مبهجة، والجنود يرفعون أرجلهم. قد يبدو صوت آخر غير متوارث مثل هذا: (يؤدي المعلم مقتطفًا من جوقة الصياد من أوبرا "The Magic Shooter" للمخرج K. M. Weber؛ وهي حلقة من الرقص البرازيلي "Sambalele"). يتم تشغيل هذا النوع من موسيقى الرقص في الكرنفالات البرازيلية، هل سبق لك أن شاهدت الكرنفال؟ هذا موكب ملون للغاية مع الأغاني والرقصات المبهجة. في البرازيل، تستمر هذه العطلة عدة أيام. هل لديك عطلة مفضلة؟ (إجابة). دعونا نغني أغنية رأس السنة الأكثر شعبية، سوف تتعرف عليها من خلال أصوات المقدمة. (نغني "ولدت شجرة عيد الميلاد في الغابة" برفقة المعلم).

أخبرني من فضلك ماذا فعلت بالأصوات عند الغناء؟ (الجواب)، أي أنك قمت بأداء الليجاتو. في موسيقى الأغنية (الصوتية) يتم استخدام هذه اللمسة بشكل أساسي. أنا وأنت لدينا أغنية، "قطة تمشي على الجبل"، سوف نقوم بتشغيلها، لكن اقرأ الكلمات عليها أولاً. (يقرأ الطالب فنكتشف أن هذه تهويدة). تانيا، ما هي الحالة، المزاج الذي يجب أن تنقله؟ (إجابة). هل تحتاج إلى العزف بصوت عالٍ أم بسكتة دماغية؟ (إجابة).

(نحن نعمل على القطعة: لمسة ليجاتو، تغيير الفراء، الظلال).

هل تعتقد أن أي شيء سيتغير إذا لعبت بطريقة غير متداخلة؟ استمع لما يحدث. (يلعب بطريقة غير مترابطة؛ المنطق). نعم، اختفت النغمة والنعومة، وتحول القط من الحنون إلى المغرور، يفضل إيقاظك على أن يهزك لتنام. لقد تغيرت طبيعة الأغنية. دعونا نعيدها إلى غرضها كتهويدة ونعزفها بشكل معبر. (نقوم بتقييم الأداء).

أريد أن أعرض عليك بعض الرسوم التوضيحية، ومهمتك هي تحديد الصور والخطوط المرتبطة بسكتة دماغية، والكشف عن معناها، وفقًا لمشاعرك. (العرض التسلسلي النقابي، والتفكير، والاستنتاجات الموجزة).

والآن أقترح المادية. دقيقة فقط. دعونا نقوم بالإحماء الإيقاعي "مرحبًا، مرحبًا". (سيتم إجراؤها على شكل حوار، مع حركات توضح معنى النص، كل مقطع له مدته الخاصة، نقوم بتلوينه حسب النغمة):

مرحبا، مرحبا، نحن في انتظاركم!

لقد تبللنا بالمطر.

أين مظلتك؟

ضائع...

أين الكالوشات؟

أخذت القطة...

أين القفازات؟

أكله الكلب!

لا توجد مشكلة، أيها الضيوف، تعالوا عبر البوابة، واصعدوا العتبة، وانضموا إلينا لتناول فطيرة احتفالية!

تستمر عملية الإحماء. أقترح عليك أداء الحركات على رقصة البولكا الأكثر شهرة "الدب مع دمية"، يمكنك استخدام الدف. (حركات على الموسيقى برفقة المعلم).

شكرا لك، أحسنت! قل لي ما هي طبيعة الموسيقى التي يتم تشغيلها؟ (إجابة). هل لاحظت كيف تبدو النوتات متصلة أم منفصلة؟ (عرض على الصك). (إجابة). نعم، تم إجراء الأصوات لفترة وجيزة، بوضوح، نقل القفزات الخفيفة، رقصة البولكا مع القفزات الصغيرة. ضرباتك على الدف كانت أيضاً واضحة وخفيفة. تانيا، كيف يمكنك تصوير قطرات المطر؟ اجلس على الآلة، سوف تتخيل. (الطالب يؤدي، المعلم يتناغم). القطرات تسقط بسهولة، بين كل قطرة هناك لحظة توقف، استمع. يُطلق على هذا الصوت الواضح والخفيف اسم staccato؛ وهذه الضربة المترجمة من الإيطالية تعني حادة ومفاجئة. يعمل Staccato، مثل السكتات الدماغية الأخرى، على نقل طابع الموسيقى. دعونا نتعلم كيفية تشغيل النوتات المتقطعة. (العمل على أغنية الأطفال "الحصان" - باليد اليمنى؛ باليد اليسرى على الأوتار؛ باليد اليمنى في الثالثة - المعصم المتقطع). هل يمكنك التمييز عن طريق الأذن بين المتقطع وغير المترابط؟ (عرض؛ إجابة الطالب). الأصوات أقصر، والمسافة بينها أكبر، ويمكن تمثيلها بيانياً بنقاط متقطعة.

لقد تعرفت اليوم على لمسة جديدة، وسوف نعززها من خلال أداء الأغنية المألوفة "Six Ducklings"، انظر إلى النوتات الموسيقية التي ستعزفها بشكل متقطع، واستعد (العزف في فرقة). تانيا، قم بتسمية السكتات الدماغية التي تعرفها (إجابة). السكتات الدماغية هي وسيلة للتعبير الفني، فهي تستخدم ليس فقط في الموسيقى، ولكن أيضًا في أشكال فنية أخرى. على سبيل المثال، تؤدي راقصة الباليه حركات سلسة بيديها، وستكون - (إجابة)، والقفز على حذاء بوانت - (إجابة). هل تتذكر كيف تتم ترجمة كلمة السكتة الدماغية؟ (الإجابة)، صحيح، لذلك لا يمكنك الاستغناء عن السكتات الدماغية في الفنون الجميلة، فهناك العديد من الخطوط المختلفة. في نهاية القرن التاسع عشر، عاش في فرنسا فنانون ابتكروا لوحاتهم باستخدام النقاط فقط؛ وكان يُطلق على هؤلاء الفنانين اسم التنقيط. أقترح عليك التعرف على هذا المثال. (شاهد الرسوم التوضيحية واللوحات التي رسمها سورات وسيناك). لنقل المزاج العام للرسم، يستخدم الفنان ضربات سميكة وضربات خفيفة. (المناظر الطبيعية لشيشكين). لماذا تعتقد أننا نتعرف على السكتات الدماغية ونتقن تنفيذها؟ (إجابة). حتى تتمكن كفنان من رسم صورة موسيقية بالأصوات والتعبير عن الحالة المزاجية للموسيقى.

شكرا لك على عملك في الصف. سيكون الواجب المنزلي على النحو التالي: باستخدام الضربات التي تعرفها، ارسم زهرة أو فراشة أو شجرة، أو ربما تريد تصوير منظر طبيعي كامل. أتمنى لك النجاح! لقد انتهى درسنا، للعمل الجيد، يمكنك إعطاء درجة خمسة. مع السلامة!

إتقان لوحة المفاتيح للأداة، وتطوير المهارات التقنية و إِبداعفي درس التخصص

مخطط درس مفتوح في فئة الأكورديون


الطالب: العمر 7 سنوات، الصف الأول.

موضوع الدرس:إتقان لوحة مفاتيح الآلة وتطوير المهارات الفنية والقدرات الإبداعية في درس التخصص.
نوع الدرس:مجموع.
الغرض من الدرس:تكوين الأداء وتنمية المهارات الفنية في العزف على الآلة الموسيقية.
أهداف الدرس:
1. التعليمية:تعميم وتعميق معرفة الطالب، وتطوير مهارة الحركة العمودية للإصبع الثالث على طول الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى.

2. التنموية:تنمية الانتباه والأذن الموسيقية عند العزف على آلة موسيقية ومهارات الأداء الفني والقدرات الإبداعية.
3. التثقيف:غرس الاهتمام والحب لفن الموسيقى.
4. توفير الصحة:الموقف الصحيح، موقف اليد، تركيب الصك.
تنسيق الدرس:فردي.
الوسائل التقنية:أكورديون للطالب، أكورديون للمعلم، جهاز تحكم عن بعد، طاولة، كراسي، ملاحظات، دفتر العملطالب، المعينات البصرية، مركز الموسيقى.
خطة المرجعدرس:
1. التمارين الموضعية.
2. مقياس C الرئيسي، صوت تتابعي.
3. آر.إن.بي. "زهرة الذرة"، R.N.P. "لا تطير أيها العندليب"
4. إس سكفورتسوف. "القطعة الموسيقية".
5. ر. بازيلين. "المطر المشمس" (التشغيل على الموسيقى التصويرية).
هيكل الدرس:
من الدروس الأولى يتعلم الطالب العزف دون النظر إلى لوحة المفاتيح. قبل البدء في تشغيل الأغنية، يحتاج إلى وضع أصابعه على المفاتيح: افعل - الإصبع الثاني، مي - الثالث، فا - الرابع.
يتضمن التدريج التقليدي استخدام المبدأ الأصلي المتمثل في تحديد الإصبع، وتخصيص إصبع محدد - "السيد" - لكل صف عمودي. في في هذه الحالةيكون موضع اليد اليمنى أكثر ثباتًا، حيث أن وجود الإصبع الأول خلف لوحة الأصابع يساعد على تثبيت اليد في وضع معين. يتيح ذلك للطالب أن يشعر بالمفتاح نفسه بشكل أفضل ويضمن استقرار وضع اليد. يجب أن نتذكر أنك بحاجة إلى إبقاء "النافذة" مفتوحة، أي الفتحة الموجودة بينهما الجزء الداخليالفرش ولوحة الأصابع. عند العمل على لوحة المفاتيح اليمنى، يتم التحكم في الحد الأدنى من حمل الوزن للتغلب على مقاومة "الزنبرك" والإفراج الداخلي عن القوى العضلية للإصبع في لحظة مغادرة لوحة المفاتيح. في نهاية التمرين، تحتاج إلى تحرير يدك: المنسدلة، حركات التأرجح الصغيرة باليد.
وضع اليد اليسرى عند اللعب باليمنى: "الكعب"، أي: "الكعب". مع قاعدة النخيل، تقع اليد اليسرى على حافة غطاء نصف الجسم الأيسر، وتقع اليد فوق لوحة المفاتيح؛ من الأفضل وضع أطراف الأصابع على الجسم خلف الصف المساعد. هذا الوضع يعلم اليد اليسرىل تحديد المواقع الصحيح‎يعزز عمل العضلات اللازمة.
إتقان أساسيات علم الفراء، واستخلاص الأصوات الطويلة، يتم عن طريق الأذن، دون ملاحظات، كما يوضحها المعلم. ينتبه المعلم إلى استواء المنفاخ، وجودة إنتاج الصوت، وعدم جواز انحراف الأصابع، والشعور بثلاث نقاط دعم ضرورية للاتصال بنصف الجسم الأيسر، وكذلك وجود نقطة التركيز للأداة على الفخذ الداخلي للساق اليمنى عند الضغط على المنفاخ.
تنمية المشاعر والأحاسيس اللمسية والقدرة على العثور على المفاتيح الصحيحة وموازنة جهود العضلات مع مرونة المفاتيح، وتجنب الضغط المفرط وانحراف المفاصل، والحفاظ على التحكم في الموضع الصحيح لليد اليسرى.
إن إتقان مهارة تحريك الإصبع الثالث عموديًا على طول الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى يتم عن طريق الأذن، كما يوضح المعلم. قبل بدء اللعبة، عليك وضع أربعة أصابع على الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى، ووضع الإصبع الثاني على المفتاح G، ووضع الإصبع الثالث على المفتاح C، ووضع الإصبع الرابع على المفتاح F، والخامس الاصبع على المفتاح الأسود. يتم تنفيذ التمرين بالإصبع الثالث؛ أما الأصابع المتبقية غير العاملة فهي "عائلة صديقة" ولا ينبغي رفعها. تتحرك اليد لأعلى أو لأسفل بينما يظل موضع الأصابع دون تغيير.

عندما تتعرف على عمل جديد، هناك تقنية معينةتعلُّم:
1. يقرأ المعلم كلمات الأغنية.
2. يعزف المعلم لحن الأغنية بيده اليمنى ويغني في نفس الوقت.
3. يغني المعلم والطالب معًا على صوت اللحن على الآلة.
4. يغني الطالب أغنية أثناء عزف المعلم.
5. يغني الطالب ويصفق في نفس الوقت بالنمط الإيقاعي.
6. يقوم المعلم بتشغيل وغناء أغنية مع الطالب، مع تسمية النوتات.
7. يعزف المعلم ويغني أغنية ويحدد الطالب مكان تغيير المنفاخ - عن طريق الاستنشاق بين العبارات.
8. يقوم الطالب بتشغيل الأغنية عدة مرات، خيارات مختلفةالأداء: عزف وغناء اللحن بالكلمات في نفس الوقت، العزف والغناء، تسمية النوتات، عزف اللحن بدون كلمات.
الكثير من الاهتماميركز الدرس على الاستماع إلى الموسيقى. أداء المعلم للمسرحيات المختارة للاستماع يثقف الذوق الموسيقييغرس في الطالب أسلوباً معيناً في الأداء، ويوسع آفاقه، ويتنوع ذخيرته. يكون الاستماع إلى الأعمال مصحوبًا بمحادثات - حوارات حول الشخصية والمحتوى والمحتوى. وسائل معبرةالقطعة التي يتم الاستماع إليها. يجب أن يكون أداء المعلم للموسيقى بمثابة نموذج للطالب.
يجب أن يكون اللعب في مجموعة جزءًا من كل خطة درس. إن عزف الموسيقى معًا يعزز تنمية الإحساس بالإيقاع ويثريه السمع التوافقي‎ينمي مهارات القراءة البصرية. المعلم والطالب أثناء اللعبة هم كل واحد؛ وهذا يجعلهم أقرب إلى بعضهم البعض وله تأثير مفيد على العلاقة.
خلال الدرس نعمل مع جهاز تسجيل. الأطفال يحبون حقًا هذا التطور المنهجي. يؤدي تشغيل الموسيقى التصويرية إلى تطوير القدرة على الاستماع والاستماع. يطور الانضباط الإيقاعي والشعور بالإيقاع وتعبير الأداء لدى المؤدي.

خلال الفصول الدراسية:
1. لعبة التمارين الموضعية. في المرحلة الأولية للتدريب، من الضروري تطوير المهارات الحركية الأساسية لدى الطالب تمارين خاصة، وإعداده للتنفيذ مشاكل تقنية. انتبه إلى وضعية جلوس الطالب ووضعية الذراعين والساقين وتركيب الآلة.
2. العزف على سلم C الرئيسي في فترات كاملة، ونصف، وربع، وثمانية، والعد بصوت عالٍ بضربات مختلفة، وتتابعات صوتية.
3. عزف المقطوعات التي تم تعلمها مسبقًا مع الإشارة إلى العيوب والمزايا: R.N.P. "زهرة الذرة"، R.N.P. "لا تطير العندليب."
4. تطوير ناجحهذه التقنية مستحيلة دون العمل على الرسومات. S. سكفورتسوف "القطعة الموسيقية". العمل على دقة الإشارة بالإصبع وتغيير الفراء.
5. إجراء التربية البدنية.
"هامبتي دمبتي". يتم تنفيذ التمرين واقفا. ارفع ذراعيك للأعلى وألقهما للأسفل عبر الجانبين، مع إمالة جذعك قليلًا للأمام. تتأرجح الذراعين بالقصور الذاتي، وفي نفس الوقت يتم نطق الكلمات: "هامبتي دمبتي".
يتم أداء "الجندي والدب الصغير" أثناء الجلوس على الكرسي. عند أمر "الجندي"، قم بتقويم ظهرك واجلس بلا حراك، مثل جندي القصدير. بناءً على أمر "Bear Cub"، استرخي وقم بتدوير ظهرك، مثل شبل الدب الناعم الممتلئ.
6. عند تشغيل الموسيقى التصويرية، تحتاج إلى التحكم في اللعبة. واحد من مكونات مهمةعند اللعب هناك إيقاع متر. إذا تم انتهاك إيقاع العداد، ينهار الأداء بأكمله. يساهم الإيقاع المتري أيضًا في التطوير الفني للطالب.

تحليل الدرس:
أظهرت نتيجة الدرس أن المهام التي حددها المعلم تم الكشف عنها بشكل شامل:
- الدقة والوضوح في المهام الموكلة.
- مواد موسيقية متنوعة تعزز تنمية القدرات الإبداعية لدى الطفل.
- إنشاء سلسلة مجسمة ( مقارنات شكلية، ذات الصلة).
- تفعيل التحكم السمعي.
- تنمية التفكير (اللعب في فرقة).
- يٌطعم المفاهيم النظريةفي سياق الصورة الموسيقية.
- التحليل الذاتي من قبل الطلاب للأعمال المنجزة.

7. الواجبات المنزلية.
8. مارك.

كتب مستخدمة:

1. جي. كريلوفا. "أبجديات عازف الأكورديون الصغير"، الجزء الأول، الجزء الثاني.
2. د. سامويلوف. "مختارات عازف الأكورديون، 1-3 درجات."
3. في سيمينوف. " المدرسة الحديثةالعزف على زر الأكورديون."
4. د. سامويلوف. "15 درسًا في العزف على زر الأكورديون."
5. ب. سيروتيوك. "أريد أن أصبح عازف أكورديون."


نوع الدرس:
مجموع.

أهداف وغايات الدرس:

1.التعليمية: تكوين وتعميم وتعميق معرفة الطالب بأساسيات العمل على تقنيات الأداء.

2.تنموي: تنمية الذوق الجمالي، تنمية التفكير التخيلي، الموسيقي - الأدائي والأيديولوجي - التطور الفني.

3.التعليمية: غرس انتباه الطالب وتصميمه ومثابرته في إتقان تقنيات ومهارات العزف على الآلة، والقدرة على تحليل أدائها.

4.توفير الصحة: ​​الوضع الصحيح، وضع اليد، تركيب الأدوات.

تنسيق الدرس: فردي.

طُرق: العزف على آلة موسيقية، المحادثة، الملاحظة، عرض مواد الفيديو، أساليب اللعب.

قابلة للتحقيق التقنيات التعليمية: الفنية والمعلوماتية والكمبيوتر.

معدات: الآلة الموسيقية (الأكورديون)، الأدب الموسيقي، المواد التعليمية(البطاقات)، الكمبيوتر.

كتب مستخدمة:

1. V. Semenov "المدرسة الحديثة للعزف على زر الأكورديون".

2. د. سامويلوف "مختارات من عازف الأكورديون 1-3 درجات."

3. يو أكيموف، ف. غراتشيف "مختارات من عازف الأكورديون 1-2 درجات."

4. إصدار التجميع والأداء بقلم F. Bushuev، S. Pavin "مختارات عازف الأكورديون من الدرجات 1-2. للأطفال مدارس الموسيقى».

خطة الدرس المرجع:

1. التمارين الموضعية.

2. مقياس C الرئيسي، صوت تتابعي، الحبال.

3.R.n.p. "زهرة الذرة"، r.n.p. "لا تطير أيها العندليب" م. كراسيف "شجرة عيد الميلاد الصغيرة".

4. ك. تشيرني "القطعة الموسيقية".

5. L. Knipper "حقل بوليوشكو".

6. درجة الدرس والواجبات المنزلية.

هيكل الدرس.

1. تنظيم الوقت. عرض للطالب ومجموعة المهام التي تواجهه.

2. الجزء الرئيسي:

كلمة تمهيدية للمعلم: "التكنولوجيا في بالمعنى الواسعالكلمات هي وسيلة انتقال المحتوى الفنييعمل. في بالمعنى الضيقهذا الدقة القصوىوسرعة الأصابع وتنسيق الحركات. في المرحلة الأولى من التدريب، ومن أجل تطوير المهارات الحركية الأساسية لدى الطالب، هناك حاجة إلى تمارين خاصة تؤهله لأداء المهام الفنية.

2.1 لعبة التمارين الموضعية.انتبه إلى وضعية جلوس الطالب ووضعية الذراعين والساقين وتركيب الآلة.

مدرس:"تعتمد تقنية البيان على الصيغ القياسية: المقاييس، الأصوات التتابعية، والأوتار."

2.2. لعبة الميزانC الكبرى في الفترات الكاملة والنصف والربع والثامنة مع العد بصوت عالٍ بمختلف السكتات الدماغية والأصوات التتابعية والأوتار.

2.3. التحقق من الواجبات المنزلية .

عزف المقطوعات التي تم تعلمها مسبقًا، مع الإشارة إلى العيوب والمزايا: r.n.p. "زهرة الذرة"، r.n.p. "لا تطير أيها العندليب" م. كراسيف "شجرة عيد الميلاد الصغيرة".

مدرس:"إن التطوير الناجح للتكنولوجيا مستحيل دون العمل على الرسومات."

2.4. K. تشيرني "القطعة الموسيقية".التغلب على مكان صعب تقنيًا، والإصبع الدقيق، وتغيير الفراء.

2.5. إجراء التربية البدنية.لعبة "البقدونس". الوضعية الأولية: الأسلحة إلى أسفل، استرخاء. وفي الوقت نفسه، قم بهز ذراعيك وساقيك لإرخاء العضلات حتى تشعر بالدفء. لعبة مع بطاقات الإيقاع. التصفيق بالإيقاع الموضح على البطاقات.

2.5. L. كنيبر "بوليوشكو – حقل". محادثة حول حياة وعمل الملحن. عرض صور الملحن على جهاز الكمبيوتر الخاص بك. محادثة حول أغنية "Polyushko-field". هذه أغنية سوفيتية عن أبطال الجيش الأحمر، والتي تعتبر شعبية بسبب شعبيتها. وفي الوقت نفسه، الأغنية لها مؤلفون: موسيقى. L. Knipper مؤلف الكلمات هو الشاعر V. M. Gusev. وقد كتب في عام 1933. شكل اللحن أساس السيمفونية الرابعة لـ L. Knipper "قصيدة عن جندي كومسومول" وكان الفكرة المهيمنة لهذا العمل. تاريخ إنشاء الأغنية.

2.6 العمل على النص والشخصية والإصبع.

أولاً، يتم تنفيذ القطعة بأكملها من أجل فهم المهام التي طورها المعلم والتي تم تنفيذها. بعد اللعب، يصبح من الواضح أنه بسبب التغيير غير الصحيح للمنفاخ، يتم قطع العبارة الموسيقية، ونتيجة لذلك لا يوجد تجويد معبر.

العمل على مكافحة الفراء. أثناء عملية التعلم، من المهم أن نتعلم كيفية تحديد لحظات التغيير في اتجاه الفراء بوعي وكفاءة. في المرحلة الأولية للتدريب، يجب أن يتم تغيير حركة المنفاخ بعد إزالة الأصابع؛ في كتب الموسيقى في النص هناك علامات مقابلة تحدد التغيير الدقيق للمنفاخ، ويجب الالتزام بها. يطلب المعلم من كل عبارة أن تؤدي إلى لحظة الذروة. ولتسهيل المهمة يلعب الطالب بكل يد على حدة وينتبه إلى تغيير المنفاخ. بعد الانتهاء من العمل بنجاح، سنقوم بتعقيد المهمة من خلال العزف على القطعة بكلتا يديها معًا. يطلب المعلم من الطالب تحديد مستوى أدائه وتحليله. يتم تكليف الطالب بالمهمة: "دعونا نتخيل أننا على خشبة المسرح، نحاول اللعب كما في الحفلة الموسيقية". يثني المعلم على الطالب على الجهد الذي بذله في حل المسائل المكلف بها.

3.تلخيص وتحليل.

4.العمل في المنزل.

5. علامة.

إسلاموف تيمور شوكاتوفيتش
مسمى وظيفي:مدرس الأكورديون
مؤسسة تعليمية:ماو دو "مدرسة فنون الأطفال"
المنطقة:مع. إنزر، منطقة بيلوريتسكي
اسم المادة: التطوير المنهجيدرس مفتوح
موضوع:"تنمية المهارات الفنية لطلاب الأكورديون في مدرسة فنون الأطفال"
تاريخ النشر: 27.02.2017
الفصل:تعليم إضافي

مؤسسة البلدية المستقلة

تعليم إضافي

مدرسة الفنون للأطفال

التطوير المنهجي

الدرس المفتوح

بواسطة بيان التخصص

مدرس قسم الآلات الشعبية

إسلاموف تيمور شوكاتوفيتش

موضوع: "تنمية المهارات الفنية لطلاب الأكورديون في مدرسة فنون الأطفال"

التطوير المنهجي

فتح الدرس

تخصص في بيان

موضوع

درس:

"تطوير

اِصطِلاحِيّ

مهارات

طلاب الأكورديون

دشي"

تم تدريس الدرس من قبل مدرس من مدرسة فنون الأطفال

إسلاموف تي.ش.

نوع الدرس:مجموع.

شكل العمل:فردي

يكون

أساسي

المنظمات

التعليمية

الأنشطة، هذا درس فرديالمعلم مع الطالب، الهدف

الذي يتقن لعبة آلة موسيقية، تطعيم

حب الموسيقى، وإطلاق العنان للإبداع، وتوسيع الآفاق

ونتيجة لذلك، زيادة الذكاء.

هدف

درس

تعريف

رئيسي

عناصر

تعريف

رئيسي

مبادئ

تطوير

- تحسين المهارات الفنية لدى الطالب.

أهداف الدرس:

التعليمية:

الدمج

درس

نظري

الإيقاع واللحن والديناميكيات) ؛

استمرار تكوين المهارات العملية (اللعب بالضربات غير

ليجاتو، ليجاتو، متقطع؛ العمل مع الظلال الديناميكية والأداء

قطع في وتيرة معينة).

التعليمية:

تطوير السمع.

تنسيق الحركات

- تفعيل التفكير الموسيقي الخيالي من خلال مختلف

أنشطة.

المتعلمين:

تنمية حب الموسيقى.

زراعة الذوق الجمالي.

زراعة المثابرة ورباطة الجأش.

إنقاذ الصحة:

تتطور عضلات الأصابع مما له تأثير إيجابي على الذاكرة.

عاقِل

منظمة

دقيقة التربية البدنية,

تمارين

استرخاء العضلات.

التناوب

متنوع

أنشطة

تمارين

يتم استبدال

تكرار

تعلمت

تحليل

مادة موسيقية جديدة).

التقنيات المنهجية:

لفظي، بصري، عملي؛

التنشيط

جاذبية

موسيقي

تصور

طالب؛

أشكال التأثير المباشرة والموحية؛

تنمية التفكير.

المعدات: 2 زر أكورديون (الطالب والمعلم)، 2 كرسي، ورقة موسيقية

كتيبات، التحكم عن بعد

خطة الدرس المرجع:

1. التمارين.

4. المسرحيات والرسومات

هيكل الدرس.

تنظيم الوقت.

عرض للطالب مجموعة المهام التي تواجهه.

الجزء الرئيسي:

1) التمارين.

"بالتعلم فقط مادة فنية، ودون القيام بالتقنية

العمل، سوف يتخلف الطالب فيه الجانب الفنيتنفيذ،

أداء

فن

موسيقي او عازف

بعض المهارات الحركية المتطورة "(V. Demchenko).

مادة

اكتساب

محرك

تطوير عناصر مختلفةوتشمل التقنيات المقاييس، أصوات تتابعية، الحبال،

تمارين خاصة، دراسات. في عملية العمل على هذه المواد، و

أيضا أثناء الأداء الأعمال الموسيقية، فمن الضروري أن نتذكر

ما هو ناجح تطورات تقنيةيعتمد عازف الأكورديون الطالب على

عوامل كثيرة:

تحديد موضع الأداة واليدين ،

تقنية الفراء,

بالإصبع,

تنسيق حركات اليد اليمنى واليسرى،

تمرين

ضروري

الجلوس الصحيح للطالب. تم تصميم الهبوط ل

شعر الطالب بالراحة قدر الإمكان.

"التدريج

تشكيل

حر

الحركات العقلانية على لوحة المفاتيح. قبل الانتقال إلى الفصول الدراسية

موسيقي

أداة،

عضلي

السيطرة على العضلات بأبسط حركات اليد.

يمكنك أن تبدأ مع تمارين تحضيريةبدون أدوات. أي

فعل

أنتجت

تخفيض

تأكيد

من الضروري التأكد من أن تقلص عضلة واحدة لا يسبب

ضغوط الآخرين الذين لا يشاركون في العمل. أقوم بهذه التمارين مع

الطلاب ويحبونهم حقًا:

1. وضع البداية: حر اليدين. ارفعهم ومدهم أمامك.

بقايا

أفقي

موضع،

في حالة استرخاء، يسقط ويتأرجح مثل البندول.

2. اخفض يديك واسترخِ تمامًا، واضغط بأصابعك بحدة في قبضة يدك

اليد اليسرى، ثم استرخاء العضلات، إرخاء القبضة، في هذا الوقت اليمين

اليد حرة تماما.

3. تمارين لليدين والأصابع أثناء الجلوس على الطاولة:

ارفع يدك واتركها تسقط على أطراف أصابعك. يكرر

اليدين في نفس الوقت.

"عد"

الإيقاع

إجراء

بالتناوب

متزامنة

التحدث بالنص بصوت عال.

4. التمارين (بالأداة):

"فرشاة"

استرخاء

المعصمين.

حر

ينزلق

لوحة المفاتيح لأعلى ولأسفل.

"الرحلات الجوية والهبوط" - حركات على شكل قوس وموجة

بواسطة لوحة المفاتيح.

تمارين

عن طريق الجو

صمام

("طائرة

"نسيم"،

"الريح"، "العاصفة")

تمارين،

تعزيز

تطوير

اِصطِلاحِيّ

يقسم

تأكيد

تمرين،

عابر

مادة

بشكل متناسب

قدرات

محدد

طالب.

تمارين

يقسم

بعض

مراحل. تتضمن المرحلة الأولية من العمل المهام التدريبية التالية:

التعرف على عناصر محو الأمية الموسيقية.

منظمة

محرك

جهاز،

تشكيل

مهارات مفيدة

تنمية السمع الداخلي والذاكرة الموسيقية.

تربية

استقلال،

مبادرة،

التحكم الذاتي

العمل مع الأداة.

ينتقل العمل من البسيط إلى المعقد.

على المرحلة القادمةتظهر مهام جديدة:

ممارسة متأنية للتمارين الأولية؛

رئيسي

لوني,

معرفة

صغير

إتقان السكتة الدماغية المتقطعة، وهي مزيج من السكتات الدماغية المختلفة؛

مقدمة تمارين لإتقان الأصوات التتابعية الكبرى والصغرى

إتقان تقنية الوتر.

2). المقاييس، أصوات تتابعية.

أولي

تمارين

طالب

وبشكل أكثر وعيًا، ينصب التركيز الرئيسي على العمل على المقاييس.

يوميًا

ضروري

ناجح

اِصطِلاحِيّ

ترقية

منهجي

تسلسلي

مادة

ضروري

تطوير مهارات وقدرات الألعاب الأساسية.

ناجح

صوت تتابعي

الحبال

يساعد

التغلب على العديد من الصعوبات التقنية:

1) يسمح لك باختيار أفضل للإصبع العقلاني؛

2) يخلق طلاقة جيدة وحرية للأصابع؛

3) يعزز تنسيق حركات كلتا اليدين.

4) سلاسة قيادة الفراء وتغيير اتجاه حركته.

يساعد

تنفيذ

متنوع

طرق مختلفة لإنتاج الصوت.

يساعد أداء المقاييس بضربات مختلفة الطلاب على التطور

مفصل عالي الجودة. بالإضافة إلى ذلك، العزف على المقاييس والأصوات التتابعية والأوتار

يعزز التوحيد معرفة نظريةفي الممارسة العملية، يتطور

الطلاب لديهم شعور بالانسجام والإيقاع.

تطوير التكنولوجيا يكون ناجحا فقط إذا كان الطالب

تلعب

صوت تتابعي

تأكيد

مهمة موسيقية.

3) إجراء التربية البدنية.

يتعب،

ضروري

أنشطة. مناسب تمامًا لهذا تمرين جسديمثل

ألعاب. "هامبتي دمبتي". يتم تنفيذ التمرين واقفا. ارفع كلتا يديك

لأعلى ورميهم للأسفل من خلال الجانبين، مع إمالة الجذع قليلاً للأمام.

تتأرجح الأيدي بالقصور الذاتي ، وفي نفس الوقت تنطق الكلمات: "هامبتي-

يتم أداء "الجندي والدب الصغير" أثناء الجلوس على الكرسي. بالأمر

"الجندي" أدر ظهرك واجلس بلا حراك مثل جندي من الصفيح.

"دمية دب"

يستريح،

جمع الشمل

دمية دب ممتلئ الجسم.

يمكن أيضًا اعتبار التمارين الإيقاعية تغييراً في النشاط:

أنا ألعب المسرحية، والطالب هو الذي يحدد الشخصية. دعونا نقسمها ملاحظة بملاحظة

إيقاعي

معاد

تلعب

المرافقة، وينقر الطالب على إيقاع اللحن. أنا أعزف لحنًا

- ينقر الطالب على النبضات القوية والضعيفة.

سيساعد هذا التمرين في تطوير مهارات القراءة البصرية: أرى - أدرك

أسمع - ألعب.

4) المسرحيات والرسومات

سيكون من المفيد للطالب التعرف عليه أمثلة محددة، كيف

يستخدم

الملحنين

على شكل جاما

تسلسلات

يعمل

كم ثمن

متنوع

السياق الموسيقي.

عند تحليل نص موسيقي، أقوم بتعليم طلابي بعض الأمور

بالضرورة

اسم

معلومة

السقوط.

أقول ما أراه على الفور. أن يتعرف الطالب على بنية اللحن -

حركة تقدمية، قفزات، فواصل، حركة حسب أصوات السلم،

الثلاثيات.

ضروري

يتحدث

(مع الحفاظ على المدة)، اضغط على نمط إيقاعي.

مثل هذا التحليل التفصيلي يجعل المسرحية الأولى أسهل وأوضح

النص الموسيقي.

5. الخلاصة

تعامل الطالب مع المهام الموكلة إليه: حاول

سلم

فن

يعمل,

تعلمت

تحليل أدائك بشكل مستقل، والعثور على الأخطاء،

الصعوبات في التنفيذ والبحث عن سبل التغلب عليها. وأدرك الطالب ذلك

لكي تصدر المقطوعة صوتها، لا يكفي أن تحفظ النص بدقة،

تحتاج إلى إيلاء الكثير من الاهتمام للعمل على الديناميكيات والصياغة والإيقاع،

السكتات الدماغية، أي. على وسائل التعبير الموسيقي. إضافي

المخطط لها

مستقل

إفشاء

الصورة الفنية للأعمال.

تمارين

بثبات

مراقبة جمال الصوت. التمرين مهم للعب مع الضغط وحتى مع

بعض الهوايات الرياضية.

والعكس صحيح،

غير مبالي

حق

يتحكم

جودة

تنفيذ

تأكيد

صوت

غير منظم

لها تأثير ضار على أداء القطع التي يتم تعلمها.

لا غنى عنه

حالة

واعي

عازف الأكورديون

أساسي

مرحلة تعلم المواد التعليمية هي لعبة بطيئة

خطوة. مع مثل هذه اللعبة، يكون لدى المؤدي الوقت الكافي لفهم الأصوات التي يتم استخراجها،

مترو إيقاعي

منظمة،

بالإصبع,

انتفاع

الحركات.

واعي

وقور

يروج

في أسرع وقت ممكن

اكتساب المهارات وتوحيدها وأتمتة الحركات.

أتمتة

الحركات

يكون

لا غنى عنه

حالة

تحقيق الإتقان الفني.

6. الواجبات المنزلية.

الحكومة البلدية مؤسسة تعليميةإضافي

تعليم الأطفال "مدرسة بولشتسارين للفنون للأطفال"

الخطة الدراسية لتخصص "البيان"

الموضوع: "إتقان لوحة المفاتيح على آلة موسيقية وتطوير المهارات الفنية والقدرات الإبداعية في درس التخصص".

المعلم: ماليخينا أو.ف.

قرية بولشوي تسارين 2014

إتقان لوحة مفاتيح الآلة وتطوير التقنية

المهارات والقدرات الإبداعية في درس التخصص

مخطط درس مفتوح في فئة الأكورديون

الطالبة: ناستيا جوسكوفا، 9 سنوات، الصف الأول.

موضوع الدرس:إتقان لوحة مفاتيح الآلة وتطوير المهارات الفنية والقدرات الإبداعية في درس التخصص.
نوع الدرس:مجموع.
الغرض من الدرس:تكوين الأداء وتنمية المهارات الفنية في العزف على الآلة الموسيقية.
أهداف الدرس:
1. التعليمية:تعميم وتعميق معرفة الطالب، وتطوير مهارة الحركة الرأسية للإصبع الثالث على طول الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى.
2. التنموية:تنمية الانتباه والأذن الموسيقية عند العزف على آلة موسيقية ومهارات الأداء الفني والقدرات الإبداعية.
3. المربون:غرس الاهتمام والحب لفن الموسيقى.
4. توفير الصحة:الموقف الصحيح، موقف اليد، تركيب الصك.
تنسيق الدرس:فردي.
الوسائل التقنية:بيان للطالب، زر أكورديون للمعلم، جهاز التحكم عن بعد، طاولة، كراسي، نوتة موسيقية، كتاب الطالب، وسائل مساعدة بصرية.
خطة الدرس المرجع:
1. التمارين الموضعية.
2. مقياس C الرئيسي، صوت تتابعي.
3. آر.إن.بي. "زهرة الذرة"، R.N.P. "لا تطير أيها العندليب"
4. إس سكفورتسوف. "القطعة الموسيقية".
5. ر. بازيلين. "المطر المشمس" (التشغيل على الموسيقى التصويرية).
هيكل الدرس:
من الدروس الأولى يتعلم الطالب العزف دون النظر إلى لوحة المفاتيح. قبل البدء في تشغيل الأغنية، يحتاج إلى وضع أصابعه على المفاتيح: افعل - الإصبع الثاني، مي - الثالث، فا - الرابع.
يتضمن التدريج التقليدي استخدام المبدأ الأصلي المتمثل في تحديد إصبع محدد - "السيد" - لكل صف عمودي. في هذه الحالة، يكون موضع اليد اليمنى أكثر ثباتًا، حيث أن الإصبع الأول خلف لوحة الأصابع يساعد على تثبيت اليد في وضع معين. يتيح ذلك للطالب أن يشعر بالمفتاح نفسه بشكل أفضل ويضمن استقرار وضع اليد. من الضروري أن تتذكر أنك بحاجة إلى إبقاء "النافذة" مفتوحة، أي الفتحة الموجودة بين الجزء الداخلي من اليد ولوحة الأصابع. عند العمل على لوحة المفاتيح اليمنى، يتم التحكم في الحد الأدنى من حمل الوزن للتغلب على مقاومة "الزنبرك" والإفراج الداخلي عن القوى العضلية للإصبع في لحظة مغادرة لوحة المفاتيح. في نهاية التمرين، تحتاج إلى تحرير يدك: المنسدلة، حركات التأرجح الصغيرة باليد.
وضع اليد اليسرى عند اللعب باليمنى: "الكعب"، أي: "الكعب". مع قاعدة النخيل، تقع اليد اليسرى على حافة غطاء نصف الجسم الأيسر، وتقع اليد فوق لوحة المفاتيح؛ من الأفضل وضع أطراف الأصابع على الجسم خلف الصف المساعد. هذا الوضع يعتاد اليد اليسرى على الوضع الصحيح ويعزز عمل العضلات الضرورية.
إتقان أساسيات علم الفراء، واستخلاص الأصوات الطويلة، يتم عن طريق الأذن، دون ملاحظات، كما يوضحها المعلم. ينتبه المعلم إلى استواء المنفاخ، وجودة إنتاج الصوت، وعدم جواز انحراف الأصابع، والشعور بثلاث نقاط دعم ضرورية للاتصال بنصف الجسم الأيسر، وكذلك وجود نقطة التركيز للأداة على الفخذ الداخلي للساق اليمنى عند الضغط على المنفاخ.
تنمية المشاعر والأحاسيس اللمسية والقدرة على العثور على المفاتيح الصحيحة وموازنة جهود العضلات مع مرونة المفاتيح، وتجنب الضغط المفرط وانحراف المفاصل، والحفاظ على التحكم في الموضع الصحيح لليد اليسرى.
إن إتقان مهارة تحريك الإصبع الثالث عموديًا على طول الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى يتم عن طريق الأذن، كما يوضح المعلم. قبل بدء اللعبة، عليك وضع أربعة أصابع على الصف الثاني من لوحة المفاتيح اليسرى، ووضع الإصبع الثاني على المفتاح G، ووضع الإصبع الثالث على المفتاح C، ووضع الإصبع الرابع على المفتاح F، والخامس الاصبع على المفتاح الأسود. يتم تنفيذ التمرين بالإصبع الثالث؛ أما الأصابع المتبقية غير العاملة فهي "عائلة صديقة" ولا ينبغي رفعها. تتحرك اليد لأعلى أو لأسفل بينما يظل موضع الأصابع دون تغيير.

عند التعرف على عمل جديد، هناك طريقة معينة للتعلم:
1. يقرأ المعلم كلمات الأغنية.
2. يعزف المعلم لحن الأغنية بيده اليمنى ويغني في نفس الوقت.
3. يغني المعلم والطالب معًا على صوت اللحن على الآلة.
4. يغني الطالب أغنية بينما يعزف المعلم.
5. يغني الطالب ويصفق في نفس الوقت بالنمط الإيقاعي.
6. يقوم المعلم بتشغيل وغناء أغنية مع الطالب، مع تسمية النوتات.
7. يعزف المعلم ويغني أغنية ويحدد الطالب مكان تغيير المنفاخ - عن طريق الاستنشاق بين العبارات.
8. يقوم الطالب بتشغيل الأغنية عدة مرات، بإصدارات مختلفة: تشغيل اللحن وغنائه بالكلمات في نفس الوقت، العزف والغناء، تسمية النوتات، تشغيل اللحن بدون كلمات.
يتم إيلاء الكثير من الاهتمام في الدرس للاستماع إلى الموسيقى. يؤدي أداء المعلم للمقطوعات المختارة للاستماع إلى تطوير الذوق الموسيقي للطالب، ويغرس أسلوبًا معينًا في الأداء، ويوسع آفاقه وينوع ذخيرته. يكون الاستماع إلى الأعمال مصحوبًا بمحادثات - حوارات حول الشخصية والمحتوى والوسائل التعبيرية للقطعة التي يتم الاستماع إليها. يجب أن يكون أداء المعلم للموسيقى بمثابة نموذج للطالب.
يجب أن يكون اللعب في مجموعة جزءًا من كل خطة درس. إن عزف الموسيقى معاً يساعد على تنمية الإحساس بالإيقاع، ويثري السمع التوافقي، وينمي مهارات قراءة البصر. المعلم والطالب أثناء اللعبة هم كل واحد؛ وهذا يجعلهم أقرب إلى بعضهم البعض وله تأثير مفيد على العلاقة.
خلال الدرس نعمل مع جهاز تسجيل. الأطفال يحبون حقًا هذا التطور المنهجي. يؤدي تشغيل الموسيقى التصويرية إلى تطوير القدرة على الاستماع والاستماع. يطور الانضباط الإيقاعي والشعور بالإيقاع وتعبير الأداء لدى المؤدي.

خلال الفصول الدراسية:
1. لعبة التمارين الموضعية. في المرحلة الأولية من التدريب، من أجل تطوير المهارات الحركية الأساسية لدى الطالب، هناك حاجة إلى تمارين خاصة لإعداده لأداء المهام الفنية. انتبه إلى وضعية جلوس الطالب ووضعية الذراعين والساقين وتركيب الآلة.
2. العزف على سلم C الرئيسي في فترات كاملة، ونصف، وربع، وثمانية، والعد بصوت عالٍ بضربات مختلفة، وتتابعات صوتية.
3. عزف المقطوعات التي تم تعلمها مسبقًا مع الإشارة إلى العيوب والمزايا: R.N.P. "زهرة الذرة"، R.N.P. "لا تطير العندليب."
4. التطوير الناجح للتكنولوجيا أمر مستحيل دون العمل على الرسومات. S. سكفورتسوف "القطعة الموسيقية". العمل على دقة الإشارة بالإصبع وتغيير الفراء.
5. إجراء التربية البدنية.
"هامبتي دمبتي". يتم تنفيذ التمرين واقفا. ارفع ذراعيك للأعلى وألقهما للأسفل عبر الجانبين، مع إمالة جذعك قليلًا للأمام. تتأرجح الذراعين بالقصور الذاتي، وفي نفس الوقت يتم نطق الكلمات: "هامبتي دمبتي".
يتم أداء "الجندي والدب الصغير" أثناء الجلوس على الكرسي. عند أمر "الجندي"، قم بتقويم ظهرك واجلس بلا حراك، مثل جندي من الصفيح. عند أمر "Bear Cub"، استرخي وأدر ظهرك، مثل شبل الدب الناعم الممتلئ.
تحليل الدرس:
أظهرت نتيجة الدرس أن المهام التي حددها المعلم تم الكشف عنها بشكل شامل:
- الدقة والوضوح في المهام الموكلة.
- مواد موسيقية متنوعة تعزز تنمية القدرات الإبداعية لدى الطفل.
- إنشاء سلسلة مجازية (مقارنات مجازية، جمعيات).
- تفعيل التحكم السمعي.
- تنمية التفكير (اللعب في فرقة).
- عرض المفاهيم النظرية في سياق الصورة الموسيقية.
- التحليل الذاتي من قبل الطلاب للأعمال المنجزة.

7. الواجبات المنزلية.
8. مارك.
كتب مستخدمة:

1. جي. كريلوفا. "الأبجدية الخاصة بعازف الأكورديون الصغير"، الجزء الأول، الجزء الثاني.
2. د. سامويلوف. "مختارات عازف الأكورديون، 1-3 درجات."
3. في سيمينوف. "المدرسة الحديثة للعزف على زر الأكورديون."
4. د. سامويلوف. "15 درسًا في العزف على زر الأكورديون."
5. ب. سيروتيوك. "أريد أن أصبح عازف أكورديون."