కళాకృతి యొక్క కవిత్వం. 18వ శతాబ్దపు సాహిత్యం నుండి

అధ్యాయం V సాహిత్య రుసుము రచయితలు మరియు ప్రజల సంబంధానికి ఒక రూపంగా మునుపటి అధ్యాయంలో మేము మాట్లాడాము వివిధ సూచికలు, ఒక నిర్దిష్ట రచయిత యొక్క ప్రజాదరణను కొలవడానికి అనుమతిస్తుంది సామాజిక వాతావరణం. రచయితల మధ్య సంబంధాన్ని నమోదు చేసే సూచికలలో మరియు

అధ్యాయం 3 థియేట్రికలైజేషన్ ఒక సింథసైజింగ్ రూపం XVIII సంస్కృతిసంశ్లేషణకు శతాబ్దపు మార్గాలు. - నాటకీయత, నాటకీయత మరియు యుగం. - రొకోకో. – థియేటర్ వంటి మరియు థియేట్రికలైజేషన్. - కళల మధ్య థియేటర్. - థియేటర్ మరియు గార్డెన్. - థియేటర్ మరియు జీవితం జాక్వెస్ లూయిస్ డేవిడ్. సెనెకా మరణం. 1773 మార్గాలు

ప్రపంచం సాహిత్య పని- ఇది ఎల్లప్పుడూ కల్పన సహాయంతో సృష్టించబడిన షరతులతో కూడిన ప్రపంచం, అయినప్పటికీ దాని “చేతన” పదార్థం వాస్తవం. కళ యొక్క పని ఎల్లప్పుడూ దానితో ముడిపడి ఉంటుంది వాస్తవికతమరియు అదే సమయంలో దానికి సమానంగా లేదు.

వి జి. బెలిన్స్కీ ఇలా వ్రాశాడు: "కళ అనేది వాస్తవికత యొక్క పునరుత్పత్తి, సృష్టించబడినది, కొత్తగా సృష్టించబడిన ప్రపంచం వలె ఉంటుంది." ఒక పని యొక్క ప్రపంచాన్ని సృష్టించేటప్పుడు, రచయిత దానిని నిర్ణీత సమయంలో మరియు ప్రదేశంలో ఉంచడం ద్వారా దానిని నిర్మిస్తాడు. డి.ఎస్. "వాస్తవికత యొక్క పరివర్తన పని ఆలోచనతో ముడిపడి ఉంది" అని లిఖాచెవ్ పేర్కొన్నాడు మరియు ఆబ్జెక్టివ్ ప్రపంచంలో ఈ పరివర్తనను చూడటం పరిశోధకుడి పని. జీవితం భౌతిక వాస్తవికత మరియు మానవ ఆత్మ యొక్క జీవితం రెండూ; ఏది, ఉన్నది మరియు ఉండబోయేది, "సంభావ్యత లేదా ఆవశ్యకత ద్వారా సాధ్యమయ్యేది" (అరిస్టాటిల్). అని అడగకపోతే కళల స్వభావాన్ని అర్థం చేసుకోలేరు తాత్విక ప్రశ్న, అది ఏమిటి - "మొత్తం ప్రపంచం", ఇది ఒక సంపూర్ణ దృగ్విషయం, దానిని ఎలా పునర్నిర్మించవచ్చు? అన్నింటికంటే, I.-V ప్రకారం, కళాకారుడి అంతిమ పని. గోథే, "మొత్తం ప్రపంచాన్ని స్వాధీనం చేసుకోవడం మరియు దాని కోసం వ్యక్తీకరణను కనుగొనడం."

కళ యొక్క పని కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క అంతర్గత ఐక్యతను సూచిస్తుంది. కంటెంట్ మరియు రూపం విడదీయరాని అనుసంధాన భావనలు. కంటెంట్ ఎంత క్లిష్టంగా ఉంటుందో, రూపం అంత రిచ్ గా ఉండాలి. వివిధ రకాల కంటెంట్‌ను కళాత్మక రూపం ద్వారా కూడా అంచనా వేయవచ్చు.

"కంటెంట్" మరియు "ఫారమ్" కేటగిరీలు జర్మన్ క్లాసికల్ సౌందర్యశాస్త్రంలో అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. హెగెల్ "కళ యొక్క కంటెంట్ ఆదర్శం, మరియు దాని రూపం ఇంద్రియ అలంకారిక స్వరూపం" అని వాదించాడు. "ఆదర్శ" మరియు "చిత్రం" యొక్క అంతరాయం లో

హెగెల్ కళ యొక్క సృజనాత్మక విశిష్టతను చూశాడు. అతని బోధన యొక్క ప్రధాన పాథోస్ చిత్రం యొక్క అన్ని వివరాలను మరియు అన్నింటికంటే ముఖ్యంగా ఒక నిర్దిష్ట ఆధ్యాత్మిక కంటెంట్‌కు లోబడి ఉంటుంది. పని యొక్క సమగ్రత పుడుతుంది సృజనాత్మక భావన. ఒక పని యొక్క ఐక్యత దాని అన్ని భాగాలు మరియు వివరాలను ఆలోచనకు అధీనంలోకి తీసుకోవడంగా అర్థం చేసుకోవచ్చు: ఇది అంతర్గతమైనది, బాహ్యమైనది కాదు.

సాహిత్యం యొక్క రూపం మరియు కంటెంట్ "సాహిత్య రచన యొక్క బాహ్య మరియు అంతర్గత అంశాల గురించి ఆలోచనలను సాధారణీకరించే ప్రాథమిక సాహిత్య భావనలు మరియు రూపం మరియు కంటెంట్ యొక్క తాత్విక వర్గాలపై ఆధారపడి ఉంటాయి". వాస్తవానికి, రూపం మరియు కంటెంట్ వేరు చేయబడవు, ఎందుకంటే రూపం దాని ప్రత్యక్షంగా గ్రహించిన ఉనికిలో ఉన్న కంటెంట్ కంటే మరేమీ కాదు మరియు కంటెంట్ దానికి ఇచ్చిన రూపం యొక్క అంతర్గత అర్థం కంటే మరేమీ కాదు. సాహిత్య రచనల యొక్క కంటెంట్ మరియు రూపాన్ని విశ్లేషించే ప్రక్రియలో, దాని బాహ్య మరియు అంతర్గత అంశాలు గుర్తించబడతాయి, ఇవి సేంద్రీయ ఐక్యతలో ఉంటాయి. స్వభావం మరియు సమాజంలోని ఏదైనా దృగ్విషయంలో కంటెంట్ మరియు రూపం అంతర్లీనంగా ఉంటాయి: వాటిలో ప్రతి ఒక్కటి బాహ్య, అధికారిక అంశాలు మరియు అంతర్గత, అర్ధవంతమైన వాటిని కలిగి ఉంటాయి.

కంటెంట్ మరియు రూపం సంక్లిష్టమైన బహుళ-దశల నిర్మాణాన్ని కలిగి ఉంటాయి. ఉదాహరణకు, ప్రసంగం యొక్క బాహ్య సంస్థ (శైలి, శైలి, కూర్పు, మీటర్, లయ, స్వరం, ప్రాస) అంతర్గత కళాత్మక అర్థానికి సంబంధించి ఒక రూపంగా పనిచేస్తుంది. ప్రతిగా, ప్రసంగం యొక్క అర్థం ప్లాట్లు యొక్క ఒక రూపం, మరియు ప్లాట్ అనేది పాత్రలు మరియు పరిస్థితులను ప్రతిబింబించే ఒక రూపం మరియు అవి అభివ్యక్తి రూపంగా కనిపిస్తాయి. కళాత్మక ఆలోచన, పని యొక్క లోతైన సంపూర్ణ అర్థం. రూపం అనేది కంటెంట్ యొక్క సజీవ మాంసం.

సంభావిత జంట "కంటెంట్ మరియు రూపం" సైద్ధాంతిక కవిత్వంలో దృఢంగా స్థాపించబడింది. అరిస్టాటిల్ తన "పొయెటిక్స్" "ఏమి" (చిత్రం యొక్క విషయం) మరియు "ఎలా" (చిత్రం యొక్క సాధనాలు) లో కూడా ప్రత్యేకించబడ్డాడు. రూపం మరియు కంటెంట్ తాత్విక వర్గాలు. "నేను ప్రతి వస్తువు యొక్క సారాంశం అని పిలుస్తాను" అని అరిస్టాటిల్ 63 రాశాడు.

ఫిక్షన్ అనేది సాహిత్య రచనల సమితి, వీటిలో ప్రతి ఒక్కటి స్వతంత్ర మొత్తం.

సాహిత్య రచన యొక్క ఐక్యత ఏమిటి? పని ఒక ఫ్రేమ్‌లో జతచేయబడినట్లుగా సరిహద్దులను కలిగి ఉన్న ప్రత్యేక వచనంగా ఉంది: ఒక ప్రారంభం (సాధారణంగా శీర్షిక) మరియు ముగింపు. యు కళ యొక్క పనిమరొక ఫ్రేమ్ ఉంది, ఎందుకంటే ఇది ఒక సౌందర్య వస్తువుగా, "యూనిట్"గా పనిచేస్తుంది. ఫిక్షన్. వచనాన్ని చదవడం వల్ల పాఠకుల మనస్సులో వాటి సమగ్రతలో వస్తువుల గురించి చిత్రాలు మరియు ఆలోచనలు ఉత్పన్నమవుతాయి.

పని డబుల్ ఫ్రేమ్‌లో జతచేయబడింది: రచయిత సృష్టించిన షరతులతో కూడిన ప్రపంచం, ప్రాథమిక వాస్తవికత నుండి వేరు చేయబడింది మరియు ఇతర పాఠాల నుండి వేరు చేయబడిన వచనంగా. కళ యొక్క ఉల్లాసభరితమైన స్వభావం గురించి మనం మరచిపోకూడదు, ఎందుకంటే అదే ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లో రచయిత సృష్టిస్తాడు మరియు పాఠకుడు పనిని గ్రహిస్తాడు. ఇది ఒక కళాఖండానికి సంబంధించిన జీవశాస్త్రం.

ఒక పని యొక్క ఐక్యతకు మరొక విధానం ఉంది - ఒక అక్షసంబంధమైనది, దీనిలో భాగాలు మరియు మొత్తం సమన్వయం చేయడం సాధ్యమేనా, ఈ లేదా ఆ వివరాలను ప్రేరేపించడం సాధ్యమేనా అనే ప్రశ్నలు తెరపైకి వస్తాయి. మరింత సంక్లిష్టమైన కూర్పుకళాత్మక మొత్తం (మల్టీ-లీనియర్ ప్లాట్లు, పాత్రల శాఖల వ్యవస్థ, సమయం మరియు చర్య యొక్క ప్రదేశంలో మార్పు), రచయిత ఎదుర్కొంటున్న పని మరింత కష్టం.

ఒక పని యొక్క ఐక్యత అనేది సౌందర్య ఆలోచన చరిత్రలో క్రాస్-కటింగ్ సమస్యలలో ఒకటి. లో కూడా ప్రాచీన సాహిత్యంవివిధ కళాత్మక శైలులకు అవసరాలు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి, క్లాసిసిజం యొక్క సౌందర్యం సూత్రప్రాయంగా ఉంది. ఆసక్తికరమైన (మరియు తార్కికమైనది) "కవితావాదులు" హోరేస్ మరియు బోయిలౌ యొక్క గ్రంథాల మధ్య అతివ్యాప్తి చెందుతుంది, ఇది L.V. తన వ్యాసంలో దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది. చెర్నెట్స్.

హోరేస్ సలహా ఇచ్చాడు:

ఆర్డర్ యొక్క బలం మరియు అందం ఏమిటంటే, రచయితకు ఎక్కడ చెప్పాలో ఖచ్చితంగా తెలుసు, మరియు మిగతావన్నీ తరువాత వస్తాయి, ప్రతిదీ ఎక్కడికి వెళుతుందో; పద్యం యొక్క సృష్టికర్తకు ఏమి తీసుకోవాలో, ఏది విస్మరించాలో తెలుసు, అతను పదాలతో ఉదారంగా ఉండడు, కానీ కరడుగట్టినవాడు మరియు పిక్కీ కూడా.

పని యొక్క సమగ్ర ఐక్యత యొక్క ఆవశ్యకతను కూడా బోయిలే నొక్కిచెప్పారు:

కవి ప్రతిదీ ఆలోచనాత్మకంగా ఉంచాలి,

ప్రారంభం మరియు ముగింపును ఒకే స్ట్రీమ్‌లో విలీనం చేయండి మరియు పదాలను మీ వివాదాస్పద శక్తికి లోబడి, నైపుణ్యంగా భిన్నమైన భాగాలను కలపండి.

సాహిత్య రచన యొక్క ఐక్యతకు లోతైన సమర్థన సౌందర్యశాస్త్రంలో అభివృద్ధి చేయబడింది. కళ యొక్క పని అనేది I. కాంట్‌కు ప్రకృతి యొక్క అనలాగ్, ఎందుకంటే దృగ్విషయం యొక్క సమగ్రత కళాత్మక చిత్రాల సమగ్రతలో పునరావృతమవుతుంది: “అందమైన కళ అదే సమయంలో మనకు కనిపించే కళ. ప్రకృతి"66. ఒక సాహిత్య పనిని దాని సౌందర్య పరిపూర్ణత యొక్క ప్రమాణంగా ఐక్యత కోసం సమర్థన హెగెల్ యొక్క “సౌందర్యం”లో ఇవ్వబడింది, వీరి కోసం కళలో అందమైనది ప్రకృతిలోని అందమైన వాటి కంటే “ఉన్నతమైనది”, ఎందుకంటే కళలో ఉన్నాయి (ఉండకూడదు! ) అనేక వివరాలతో సంబంధం లేదు, కానీ సారాంశం కళాత్మక సృజనాత్మకతమరియు దాని సారాంశాన్ని బహిర్గతం చేయని లక్షణాల నుండి దృగ్విషయాన్ని "శుద్ధి" చేసే ప్రక్రియలో, కంటెంట్67కు సంబంధించిన రూపాన్ని రూపొందించడంలో ఉంటుంది.

19వ శతాబ్దంలో కళాత్మక ఐక్యత యొక్క ప్రమాణం. విభిన్న దిశల యొక్క ఏకీకృత విమర్శకులు, కానీ "సౌందర్యం యొక్క పురాతన నియమాలు" వైపు సౌందర్య ఆలోచన యొక్క కదలికలో కళాత్మక ఐక్యత, మొత్తం మరియు భాగాల యొక్క స్థిరత్వం యొక్క అవసరం అనివార్యంగా మిగిలిపోయింది.

ఆదర్శప్రాయమైన ఉదాహరణ ఫిలోలాజికల్ విశ్లేషణఒక కళాఖండం B.A ద్వారా "ఫారమ్ విశ్లేషణలో అనుభవం"గా ఉపయోగపడుతుంది. లారినా. అత్యుత్తమ ఫిలాలజిస్ట్ తన పద్ధతిని " స్పెక్ట్రల్ విశ్లేషణ", దీని ఉద్దేశ్యం "రచయిత యొక్క వచనంలో "ఇవ్వబడినది" దాని అన్ని హెచ్చుతగ్గుల లోతులో బహిర్గతం చేయడం." M. షోలోఖోవ్ కథ "ది ఫేట్ ఆఫ్ ఎ మ్యాన్" యొక్క అతని విశ్లేషణ యొక్క అంశాలను ఉదాహరణగా ఇద్దాం:

"ఇక్కడ, ఉదాహరణకు, అతని (ఆండ్రీ సోకోలోవ్) ముందు భాగానికి బయలుదేరే రోజున స్టేషన్‌లో విడిపోయినట్లు జ్ఞాపకం నుండి: నేను ఇరినా నుండి విడిపోయాను. నేను ఆమె ముఖాన్ని నా చేతుల్లోకి తీసుకున్నాను, ఆమెను ముద్దుపెట్టుకున్నాను మరియు ఆమె పెదవులు మంచులా ఉన్నాయి.

ఈ పరిస్థితిలో మరియు ఈ సందర్భంలో ఎంత ముఖ్యమైన పదం "విరిగిపోయింది": మరియు అతని భార్య యొక్క ప్రాణాంతక ఆందోళనతో షాక్ అయిన ఆమె మూర్ఛ కౌగిలి నుండి "విరిగింది"; మరియు ఒకరి స్వంత కుటుంబం నుండి "నలిగిపోతుంది", ఒకరి ఇంటి, గాలికి పట్టుకున్న ఆకు లాగా మరియు దాని శాఖ, చెట్టు, అడవి నుండి దూరంగా తీసుకువెళుతుంది; మరియు దూరంగా పరుగెత్తాడు, అధిక శక్తితో, సున్నితత్వాన్ని అణచివేశాడు - అతను గాయపడిన గాయంతో బాధపడ్డాడు ...

“నేను ఆమె ముఖాన్ని నా చేతుల్లోకి తీసుకున్నాను” - ఈ పదాలు అతని చిన్న, పెళుసుగా ఉన్న భార్య పక్కన “మూర్ఖమైన బలంతో” హీరో యొక్క కఠినమైన లాలనాన్ని కలిగి ఉంటాయి మరియు శవపేటికలో మరణించినవారికి వీడ్కోలు చెప్పే అంతుచిక్కని చిత్రం. చివరి మాటలు: "...మరియు ఆమె పెదవులు మంచులా ఉన్నాయి."

ఆండ్రీ సోకోలోవ్ తన మానసిక విపత్తు గురించి - బందిఖానా యొక్క స్పృహ గురించి పూర్తిగా విచిత్రంగా, మరింత అనుకవగలగా మాట్లాడాడు:

ఓహ్, సోదరా, మీరు మీ స్వంత స్వేచ్ఛా సంకల్పం యొక్క బందిఖానాలో లేరని అర్థం చేసుకోవడం అంత తేలికైన విషయం కాదు. వారి స్వంత చర్మంపై దీనిని అనుభవించని ఎవరైనా వెంటనే వారి ఆత్మలోకి ప్రవేశించలేరు, తద్వారా వారు ఈ విషయం ఏమిటో మానవ మార్గంలో అర్థం చేసుకోగలరు.

“అర్థం చేసుకోండి” - ఇక్కడ “అస్పష్టంగా ఉన్నదాన్ని అర్థం చేసుకోవడం” మాత్రమే కాదు, “చివరి వరకు, సందేహం యొక్క నీడ లేకుండా,” “మానసిక సమతుల్యత కోసం అత్యవసరంగా అవసరమైన దానిలో ప్రతిబింబించడం ద్వారా ధృవీకరించడం” కూడా. కింది ఎంపిక చేసిన మొరటు పదాలు ఈ పదాన్ని భౌతికంగా స్పష్టమైన రీతిలో వివరిస్తాయి. మాటలతో కరుకుగా, ఆండ్రీ సోకోలోవ్ ఇక్కడ తనను తాను పునరావృతం చేస్తున్నట్లు అనిపిస్తుంది, కానీ "తమ స్వంత చర్మంలో దీనిని అనుభవించని" ప్రతి ఒక్కరికి "మానవంగా చేరే" విధంగా మీరు వెంటనే చెప్పలేరు.

లారిన్ యొక్క విశ్లేషణ యొక్క ఫలప్రదాన్ని ఈ భాగం స్పష్టంగా ప్రదర్శిస్తున్నట్లు కనిపిస్తోంది. శాస్త్రవేత్త, మొత్తం వచనాన్ని నాశనం చేయకుండా, భాషా మరియు సాహిత్య వివరణ పద్ధతుల యొక్క సాంకేతికతలను సమగ్రంగా ఉపయోగిస్తాడు, కృతి యొక్క కళాత్మక ఫాబ్రిక్ యొక్క వాస్తవికతను అలాగే M. షోలోఖోవ్ వచనంలో "ఇచ్చిన" ఆలోచనను బహిర్గతం చేస్తాడు. ఆరిన్ పద్ధతిని l i n g v o p o e t i c h e s k i m అంటారు.

ఆధునిక సాహిత్య విమర్శలో, S. అవెరింట్సేవ్, M. ఆండ్రీవ్, M. గ్యాస్పరోవ్, G. కోసికోవ్, A. కురిలోవ్, A. మిఖైలోవ్ రచనలలో, కళాత్మక స్పృహ యొక్క రకాల్లో మార్పుగా సాహిత్య చరిత్ర యొక్క దృక్పథం ఉంది. స్థాపించబడింది: "మిథోపోయెటిక్", "సాంప్రదాయవాది", "వ్యక్తిగతంగా అధీకృత", సృజనాత్మక ప్రయోగాల వైపు ఆకర్షితుడయ్యాడు. కళాత్మక స్పృహ యొక్క వ్యక్తిగత రచయిత యొక్క ఆధిపత్య కాలంలో, సంభాషణ వంటి సాహిత్యం యొక్క ఆస్తి గ్రహించబడుతుంది. ఒక పని యొక్క ప్రతి కొత్త వివరణ (వేర్వేరు సమయాల్లో, వేర్వేరు పరిశోధకులచే) అదే సమయంలో దాని కళాత్మక ఐక్యత గురించి కొత్త అవగాహన. సమగ్రత యొక్క చట్టం కళాత్మక మొత్తం యొక్క అంతర్గత సంపూర్ణతను (సంపూర్ణత) సూచిస్తుంది. దీనర్థం ఒక సౌందర్య వస్తువుగా దాని కంటెంట్‌కు సంబంధించి పని యొక్క రూపం యొక్క అత్యంత క్రమబద్ధత.

M. బఖ్తిన్ కంటెంట్‌తో విడదీయరాని సంబంధం లేకుండా కళాత్మక రూపానికి అర్థం లేదని వాదించారు మరియు "అర్థవంతమైన రూపం" అనే భావనను ఉపయోగించారు. కళాత్మక కంటెంట్మొత్తం పనిలో మూర్తీభవించింది. యు.ఎమ్. లాట్‌మాన్ ఇలా వ్రాశాడు: “ఆలోచన ఏదైనా, బాగా ఎంచుకున్న కోట్స్‌లో లేదు, కానీ మొత్తం కళాత్మక నిర్మాణంలో వ్యక్తీకరించబడింది. పరిశోధకుడు కొన్నిసార్లు దీనిని అర్థం చేసుకోలేడు మరియు వ్యక్తిగత కోట్స్‌లో ఆలోచనల కోసం చూస్తాడు; అతను ఒక వ్యక్తి లాంటివాడు, ఇంటికి ఒక ప్రణాళిక ఉందని తెలుసుకున్న తరువాత, ఈ ప్రణాళిక గోడ ఉన్న స్థలాన్ని వెతకడానికి గోడలను విచ్ఛిన్నం చేయడం ప్రారంభించాడు. ఈ ప్రణాళిక గోడలలో ముంచబడదు, కానీ భవనం యొక్క నిష్పత్తిలో అమలు చేయబడుతుంది. ప్రణాళిక అనేది వాస్తుశిల్పి ఆలోచన మరియు భవనం యొక్క నిర్మాణం దాని అమలు."68

ఒక సాహిత్య రచన పూర్తి చిత్రంజీవితం (పురాణ మరియు నాటకీయ రచనలలో) లేదా ఏదైనా సంపూర్ణ అనుభవం (లో లిరికల్ రచనలు) కళ యొక్క ప్రతి పని, V.G ప్రకారం. బెలిన్స్కీ, "ఇది సంపూర్ణమైన, స్వీయ-నియంత్రణ ప్రపంచం." డి.ఎస్. మెరెజ్‌కోవ్‌స్కీ టాల్‌స్టాయ్ నవల అన్నా కరెనినాను బాగా ప్రశంసించాడు, “అన్నా కరెనినా, పూర్తి కళాత్మకంగా, ఎల్. టాల్‌స్టాయ్ రచనలలో అత్యంత పరిపూర్ణమైనది. "యుద్ధం మరియు శాంతి"లో, అతను ఇంకా ఎక్కువ కోరుకున్నాడు, కానీ సాధించలేకపోయాడు: మరియు మేము ప్రధానమైన వాటిలో ఒకటి చూశాము పాత్రలు, నెపోలియన్, అస్సలు విజయం సాధించలేదు. అన్నా కరెనినాలో, ప్రతిదీ లేదా దాదాపు ప్రతిదీ విజయవంతమైంది; ఇక్కడ మరియు ఇక్కడ మాత్రమే, L. టాల్‌స్టాయ్ యొక్క కళాత్మక మేధావి స్వీయ నియంత్రణను పూర్తి చేయడానికి, భావన మరియు అమలు మధ్య అంతిమ సంతులనానికి దాని అత్యున్నత స్థానానికి చేరుకున్నాడు. అతను ఎప్పుడైనా బలంగా ఉంటే, ఏ సందర్భంలోనైనా, అతను ఇంతకు ముందు లేదా తర్వాత అంత పరిపూర్ణంగా ఉండడు. ”69

కళాకృతి యొక్క సమగ్ర ఐక్యత ఒకే రచయిత ఉద్దేశ్యంతో నిర్ణయించబడుతుంది మరియు చిత్రీకరించబడిన సంఘటనలు, పాత్రలు మరియు ఆలోచనల యొక్క అన్ని సంక్లిష్టతలలో కనిపిస్తుంది. నిజమైన కళాకృతి ఒక ప్రత్యేకతను సూచిస్తుంది కళా ప్రపంచందాని కంటెంట్‌తో మరియు ఈ కంటెంట్‌ని వ్యక్తీకరించే ఫారమ్‌తో. వచనంలో ఆబ్జెక్ట్ చేయబడిన కళాత్మక వాస్తవికత రూపం.

కంటెంట్ మరియు కళాత్మక రూపం మధ్య విడదీయరాని సంబంధం ఒక పని యొక్క కళాత్మకతకు ఒక ప్రమాణం (ప్రాచీన గ్రీకు kgkegyup - సంకేతం, సూచిక). ఈ ఐక్యత సాహిత్య రచన యొక్క సామాజిక మరియు సౌందర్య సమగ్రత ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది.

కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యత గురించి హెగెల్ ఇలా వ్రాశాడు: “సరియైన రూపం లేని కళాకృతి ఖచ్చితంగా ఎందుకు అసలైనది కాదు, అంటే నిజమైన కళాకృతి, మరియు కళాకారుడికి అది పేలవమైన సాకుగా ఉపయోగపడుతుంది దాని కంటెంట్ ద్వారా ఇది మంచిదని (లేదా ఉన్నతమైనది) అని వారు చెప్పారు, కానీ వాటికి సరైన రూపం లేదు. కంటెంట్ మరియు రూపం ఒకేలా ఉండే కళాఖండాలు మాత్రమే నిజమైన కళాకృతులు. ”70

జీవిత కంటెంట్ యొక్క అవతారం యొక్క ఏకైక రూపం పదం, మరియు ఏదైనా పదం వాస్తవికతను మాత్రమే కాకుండా, సంభావిత, ఉపపాఠ్య సమాచారాన్ని కూడా తెలియజేయడం ప్రారంభించినప్పుడు కళాత్మకంగా ముఖ్యమైనదిగా మారుతుంది. ఈ మూడు రకాల సమాచారం సౌందర్య సమాచారంతో సంక్లిష్టంగా ఉంటుంది71.

కళాత్మక రూపం యొక్క భావనను రైటింగ్ టెక్నిక్ భావనతో గుర్తించకూడదు. “గీత పద్యాన్ని పూర్తి చేయడం ఏమిటి,<...>రూపాన్ని దాని సాధ్యం గాంభీర్యానికి తీసుకురావాలా? ఇది, బహుశా, మానవ స్వభావంలో ఒకరి స్వంత, ఈ లేదా ఆ అనుభూతిని పూర్తి చేయడం మరియు దయకు తీసుకురావడం తప్ప మరేమీ కాదు ... కవి కోసం ఒక పద్యంపై పని చేయడం ఒకరి ఆత్మపై పని చేయడంతో సమానం, ”అని యా.ఐ రాశారు. పోలోన్స్కీ. కళ యొక్క పనిలో వ్యతిరేకతను గుర్తించవచ్చు: సంస్థ ("తయారు") మరియు సేంద్రీయ ("పుట్టింది"). V. మాయకోవ్స్కీ రాసిన “కవిత్వం ఎలా తయారు చేయాలి?” అనే వ్యాసాన్ని గుర్తుచేసుకుందాం. మరియు A. అఖ్మాటోవా యొక్క పంక్తులు "ఏ చెత్త కవిత్వం పెరుగుతుందో మీకు తెలిస్తే ...".

F.M నుండి ఒక లేఖలో దోస్తోవ్స్కీ V.G యొక్క పదాలను తెలియజేస్తాడు. కళలో రూపం యొక్క ప్రాముఖ్యత గురించి బెలిన్స్కీ: “మీరు, కళాకారులు, ఒక లక్షణంతో, ఒకేసారి, ఒక చిత్రంలో, చాలా సారాంశాన్ని బహిర్గతం చేయండి, తద్వారా మీరు దానిని మీ చేతితో అనుభూతి చెందుతారు, తద్వారా ప్రతిదీ అకస్మాత్తుగా చాలా అసమంజసమైనదిగా మారుతుంది. రీడర్! ఇది కళాత్మకత యొక్క రహస్యం, ఇది కళలో నిజం. ”

కంటెంట్ రూపం యొక్క అన్ని అంశాల ద్వారా వ్యక్తీకరించబడుతుంది (చిత్రాల వ్యవస్థ, ప్లాట్లు, భాష). అందువల్ల, పని యొక్క కంటెంట్ ప్రధానంగా పాత్రల (పాత్రలు) యొక్క సంబంధాలలో కనిపిస్తుంది, ఇవి సంఘటనలలో (ప్లాట్) వెల్లడి చేయబడతాయి. సాధించడం అంత సులభం కాదు పూర్తి ఐక్యతకంటెంట్ మరియు రూపం. దీని కష్టం గురించి ఎ.పి. చెకోవ్: “మీరు 5-6 రోజులు కథ రాయాలి మరియు మీరు వ్రాసే సమయం మొత్తం దాని గురించి ఆలోచించాలి ... ప్రతి పదబంధం రెండు రోజులు మీ మెదడులో పడి నూనెగా మారడం అవసరం ... అందరి మాన్యుస్క్రిప్ట్స్ నిజమైన యజమానులు మురికిగా ఉన్నారు,

ఇంటర్‌రాడ్రా సిద్ధాంతం

పొడవుగా మరియు అడ్డంగా దాటింది, అరిగిపోయింది మరియు పాచెస్‌తో కప్పబడి ఉంటుంది, ఇది క్రమంగా దాటింది ..."

సాహిత్య సిద్ధాంతంలో, కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క సమస్య రెండు అంశాలలో పరిగణించబడుతుంది: ప్రతిబింబం యొక్క అంశంలో లక్ష్యం వాస్తవికత, జీవితం కంటెంట్ (విషయం), మరియు కళాత్మక చిత్రం రూపం (జ్ఞానం యొక్క రూపం) వలె పనిచేసినప్పుడు.

దీనికి ధన్యవాదాలు, రాజకీయాలు, మతాలు, పురాణాలు మొదలైన అనేక ఇతర సైద్ధాంతిక రూపాలలో కల్పన యొక్క స్థానం మరియు పాత్రను మనం కనుగొనవచ్చు.

సాహిత్యం యొక్క అంతర్గత చట్టాలను స్పష్టం చేయడంలో కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క సమస్య కూడా పరిగణించబడుతుంది, ఎందుకంటే రచయిత యొక్క మనస్సులో అభివృద్ధి చెందిన చిత్రం సాహిత్య రచన యొక్క కంటెంట్‌ను సూచిస్తుంది. ఇక్కడ మనం కళాత్మక చిత్రం యొక్క అంతర్గత నిర్మాణం లేదా సాహిత్య పని యొక్క చిత్రాల వ్యవస్థ గురించి మాట్లాడుతున్నాము. కళాత్మక చిత్రం ప్రతిబింబం యొక్క రూపంగా పరిగణించబడదు, కానీ దాని కంటెంట్ మరియు దాని రూపం యొక్క ఐక్యత, కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క నిర్దిష్ట ఐక్యతగా పరిగణించబడుతుంది. కంటెంట్ అస్సలు లేదు, అధికారికంగా మాత్రమే ఉంది, అంటే, కలిగి ఉంది ఒక నిర్దిష్ట రూపంవిషయము. కంటెంట్ అనేది ఏదో (ఎవరైనా) యొక్క సారాంశం. ఫారమ్ అనేది ఒక నిర్మాణం, కంటెంట్ యొక్క సంస్థ, మరియు ఇది కంటెంట్‌కు బాహ్యమైనది కాదు, కానీ దానిలో అంతర్గతమైనది. రూపం అనేది సారాంశం యొక్క శక్తి లేదా సారాంశం యొక్క వ్యక్తీకరణ. కళ అనేది వాస్తవిక జ్ఞానం యొక్క ఒక రూపం. హెగెల్ లాజిక్‌లో ఇలా వ్రాశాడు: "రూపం కంటెంట్, మరియు దాని అభివృద్ధి చెందిన నిర్దిష్టతలో ఇది దృగ్విషయం యొక్క చట్టం." హెగెల్ యొక్క తాత్విక సూత్రం: "కంటెంట్ అనేది రూపం యొక్క పరివర్తన తప్ప మరొకటి కాదు, మరియు రూపం అనేది కంటెంట్‌ను రూపంలోకి మార్చడం కంటే మరేమీ కాదు." సాధారణంగా రూపం మరియు కంటెంట్ యొక్క వర్గాల యొక్క సంక్లిష్టమైన, కదిలే, మాండలిక ఐక్యత యొక్క ముడి, సరళీకృత అవగాహనకు వ్యతిరేకంగా మరియు ముఖ్యంగా కళా రంగంలో ఆమె మమ్మల్ని హెచ్చరిస్తుంది. కంటెంట్ మరియు ఫారమ్ మధ్య సరిహద్దు ప్రాదేశిక భావన కాదు, కానీ తార్కికమైనది అని అర్థం చేసుకోవడం ముఖ్యం. కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క సంబంధం మొత్తం మరియు భాగం, కోర్ మరియు షెల్, అంతర్గత మరియు బాహ్య, పరిమాణం మరియు నాణ్యత యొక్క సంబంధం కాదు, ఇది ఒకదానికొకటి రూపాంతరం చెందే వ్యతిరేకాల సంబంధం. ఎల్.ఎస్. వైగోత్స్కీ తన పుస్తకం "సైకాలజీ ఆఫ్ ఆర్ట్"లో I. బునిన్ యొక్క చిన్న కథ "ఈజీ బ్రీతింగ్" యొక్క కూర్పును విశ్లేషిస్తాడు మరియు దాని "ప్రాథమిక మానసిక నియమాన్ని" గుర్తిస్తాడు: "రచయిత, అతనికి అవసరమైన సంఘటనల లక్షణాలను మాత్రమే ఎంచుకుంటాడు, బలంగా ప్రాసెస్ చేస్తుంది... లైఫ్ మెటీరియల్” మరియు “రోజువారీ డ్రెగ్స్ గురించిన కథ”ని “సులభంగా శ్వాసించడం గురించిన కథ”గా అనువదిస్తుంది. అతను వ్యాఖ్యానించాడు: " నిజమైన థీమ్కథ ఒక ప్రాంతీయ పాఠశాల విద్యార్థి యొక్క గందరగోళ జీవితం యొక్క కథ కాదు, కానీ సులభంగా శ్వాస, విముక్తి మరియు తేలిక భావన, ప్రతిబింబిస్తుంది మరియు జీవితం యొక్క పరిపూర్ణ పారదర్శకత, ఇది సంఘటనల నుండి బయటకు తీయబడదు, ”అవి వారి రోజువారీ భారాన్ని కోల్పోయే విధంగా అనుసంధానించబడి ఉంటాయి; "సంక్లిష్టమైన తాత్కాలిక పునర్వ్యవస్థీకరణలు పనికిమాలిన అమ్మాయి జీవిత కథను బునిన్ కథ యొక్క తేలికపాటి శ్వాసగా మారుస్తాయి." అతను కంటెంట్ రూపంలో విధ్వంసం యొక్క చట్టాన్ని రూపొందించాడు, దానిని ఉదహరించవచ్చు: ఒలియా మెష్చెర్స్కాయ మరణం గురించి మాట్లాడే మొదటి ఎపిసోడ్, అమ్మాయి హత్య గురించి తెలుసుకున్నప్పుడు పాఠకుడు అనుభవించే ఉద్రిక్తతను తగ్గిస్తుంది. దీని ఫలితంగా క్లైమాక్స్ క్లైమాక్స్‌గా నిలిచిపోయింది, ఎపిసోడ్ యొక్క ఎమోషనల్ కలరింగ్ ఆరిపోయింది. ప్లాట్‌ఫారమ్ యొక్క ప్రశాంత వర్ణన, ప్రజల గుంపు మరియు వచ్చిన అధికారి, "కోల్పోయింది" మరియు అతి ముఖ్యమైన పదం "షాట్" మధ్య ఆమె "కోల్పోయింది": ఈ పదబంధం యొక్క నిర్మాణం షాట్‌ను మఫిల్ చేస్తుంది1.

రచనలను అధ్యయనం చేసే ప్రారంభ దశలో, విశ్లేషణ దశలో కంటెంట్ మరియు రూపం మధ్య వ్యత్యాసం అవసరం.

విశ్లేషణ (గ్రీకు విశ్లేషణ - కుళ్ళిపోవడం, విచ్ఛేదనం) సాహిత్య విమర్శ - ఒక పని యొక్క భాగాలు మరియు అంశాల అధ్యయనం, అలాగే వాటి మధ్య సంబంధాల అధ్యయనం.

పనిని విశ్లేషించడానికి అనేక పద్ధతులు ఉన్నాయి. "అర్ధవంతమైన రూపం" వర్గం ఆధారంగా మరియు కంటెంట్‌కు సంబంధించి ఫారమ్ యొక్క కార్యాచరణను గుర్తించడం అనేది అత్యంత సిద్ధాంతపరంగా నిరూపితమైన మరియు సార్వత్రిక విశ్లేషణ.

విశ్లేషణ యొక్క ఫలితాలు సంశ్లేషణను రూపొందించడానికి ఉపయోగించబడతాయి, అంటే కంటెంట్ మరియు అధికారిక కళాత్మక వాస్తవికత మరియు వాటి ఐక్యత రెండింటిపై పూర్తి మరియు సరైన అవగాహన. కంటెంట్ రంగంలో సాహిత్య సంశ్లేషణ అనేది "అవచనం" అనే పదం ద్వారా, రూప రంగంలో - "శైలి" అనే పదం ద్వారా వివరించబడింది. వారి పరస్పర చర్య పనిని సౌందర్య దృగ్విషయంగా అర్థం చేసుకోవడానికి వీలు కల్పిస్తుంది.

రూపం యొక్క ప్రతి మూలకం దాని స్వంత, నిర్దిష్ట "అర్థం" కలిగి ఉంటుంది. Formane ఏదో స్వతంత్రమైనది; రూపం, సారాంశంలో, కంటెంట్. ఫారమ్‌ను గ్రహించడం ద్వారా, మేము కంటెంట్‌ను గ్రహిస్తాము. ఎ. బుష్మిన్ కష్టం గురించి రాశారు శాస్త్రీయ విశ్లేషణకంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యతలో కళాత్మక చిత్రం: "మరియు దాని తదుపరి సంశ్లేషణ పేరుతో ఐక్యతను "విభజన" విశ్లేషణలో నిమగ్నం చేయడం తప్ప ఇంకా వేరే మార్గం లేదు"73.

కళ యొక్క పనిని విశ్లేషించేటప్పుడు, రెండు వర్గాలను విస్మరించకుండా, ఒకదానికొకటి పరివర్తన చెందడం, కంటెంట్ మరియు రూపాన్ని పరస్పర విరుద్ధమైన పరస్పర చర్యగా అర్థం చేసుకోవడం, కొన్నిసార్లు విభేదించడం, కొన్నిసార్లు చేరుకోవడం, గుర్తింపు వరకు అవసరం.

కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యత గురించి సాషా చెర్నీ కవితను గుర్తుకు తెచ్చుకోవడం సముచితం:

కొందరు అరుస్తారు: “ఏ రూపం? నాన్సెన్స్!

క్రిస్టల్‌లో స్లర్రీని ఎప్పుడు పోయాలి -

స్ఫటికం అపరిమితంగా తగ్గిపోతుందా?

ఇతరులు అభ్యంతరం: “మూర్ఖులారా!

మరియు రాత్రి పాత్రలో ఉత్తమ వైన్

మంచి వ్యక్తులు తాగరు."

వారు వివాదాన్ని పరిష్కరించలేరు... ఇది పాపం!

అన్ని తరువాత, మీరు క్రిస్టల్ లోకి వైన్ పోయాలి చేయవచ్చు.

సాహిత్య విశ్లేషణ యొక్క ఆదర్శం ఎల్లప్పుడూ అంతర్లీనంగా ఉన్న సైద్ధాంతిక మరియు అలంకారిక ఐక్యత యొక్క స్వభావాన్ని ఉత్తమంగా సంగ్రహించే కళాకృతిని అధ్యయనం చేస్తుంది.

కవిత్వంలోని రూపం (గద్య రూపానికి విరుద్ధంగా) నగ్నంగా ఉంటుంది, పాఠకుడి (శ్రోత) భౌతిక భావాలకు ఉద్దేశించబడింది మరియు కవితా రూపాన్ని ఏర్పరిచే అనేక “సంఘర్షణలను” పరిగణిస్తుంది, అవి: -

లెక్సికల్-సెమాంటిక్: 1) ప్రసంగంలో ఒక పదం - పద్యంలో ఒక పదం; 2) ఒక వాక్యంలో ఒక పదం - ఒక పద్యంలోని పదం (ఒక వాక్యంలోని పదం ప్రసంగ ప్రవాహంలో గ్రహించబడుతుంది, ఒక పద్యంలో అది హైలైట్ చేయబడుతుంది); -

శృతి-ధ్వని: 1) మీటర్ మరియు రిథమ్ మధ్య; 2) మీటర్ మరియు సింటాక్స్ మధ్య.

E. Etkind యొక్క పుస్తకం "The Matter of Verse"లో ఈ నిబంధనల యొక్క చెల్లుబాటును ఒప్పించే అనేక ఆసక్తికరమైన ఉదాహరణలు ఉన్నాయి. వాటిలో ఒకటి ఇక్కడ ఉంది. మొదటి సంఘర్షణ "ప్రసంగంలో ఒక పదం - పద్యంలో ఒక పదం" ఉనికిని నిరూపించడానికి, మేము జూలై 1918లో వ్రాసిన M. Tsvetaeva ద్వారా ఎనిమిది-లైన్ల పద్యాన్ని తీసుకుంటాము. దాని వచనం గద్యానికి సర్వనామాలు ఒక ముఖ్యమైన లెక్సికల్ వర్గం అని చూపిస్తుంది, మరియు కవితా సందర్భాలలో అవి కొత్త అర్థాలను పొందుతాయి మరియు తెరపైకి వస్తాయి:

నీ కలానికి నేనొక పేజీ.

నేను అన్నీ అంగీకరిస్తాను. నేను తెల్ల పేజీని.

నేను మీ మంచిని కాపాడేవాడిని:

నేను దానిని తిరిగి మరియు వంద రెట్లు తిరిగి చేస్తాను.

నేను ఒక గ్రామం, నల్ల భూమి.

నువ్వు నాకు కిరణం మరియు వర్షం తేమ.

మీరు ప్రభువు మరియు గురువు, మరియు నేను

చెర్నోజెమ్ మరియు తెల్ల కాగితం.

ఈ పద్యం యొక్క కూర్పు సారాంశం 1వ మరియు 2వ వ్యక్తి సర్వనామాలు. చరణం 1లో, వారి వ్యతిరేకత వివరించబడింది: నేను - మీది (1 మరియు 3 వచనాలలో రెండుసార్లు); రెండవ చరణంలో ఇది పూర్తి స్పష్టతకు చేరుకుంటుంది: నేను - మీరు, మీరు - నేను. మీరు పద్యం ప్రారంభంలో నిలబడతారు, నేను పదునైన మార్పుతో పాజ్‌కు ముందు చివరిలో నిలబడతాను.

కాంట్రాస్ట్ “తెలుపు” మరియు “నలుపు” (కాగితం - భూమి) ఒకదానికొకటి దగ్గరగా మరియు అదే సమయంలో విరుద్ధంగా ఉండే రూపకాలను ప్రతిబింబిస్తుంది: ప్రేమలో ఉన్న స్త్రీ - తెల్ల కాగితం యొక్క పేజీ; ఆమె తనకు మాస్టర్ మరియు లార్డ్ అయిన వ్యక్తి యొక్క ఆలోచనను సంగ్రహిస్తుంది (ప్రతిబింబం యొక్క నిష్క్రియాత్మకత), మరియు రెండవ రూపకంలో - సృజనాత్మకత యొక్క కార్యాచరణ. "ఒక స్త్రీ యొక్క స్వీయ నలుపు మరియు తెలుపులను మిళితం చేస్తుంది - వ్యాకరణ లింగాలలో కార్యరూపం దాల్చే వ్యతిరేకతలు:

I - పేజీ (ఎఫ్)

నేను కీపర్ (m)

నేను ఒక గ్రామం, నల్ల భూమి (ఎఫ్)

నేను నల్ల నేల (m)

ఇది రెండవ సర్వనామంకు వర్తిస్తుంది మరియు ఇది వ్యాకరణ లింగంలోని వ్యత్యాసాలను మిళితం చేస్తుంది:

నీవు నా పుంజం మరియు వర్షపు నీరు.

మేము క్రియల వలె ఒకదానికొకటి జతపరచబడిన అటువంటి వాస్తవిక దగ్గరగా ఉన్న పదాలలో దగ్గరగా మరియు అదే సమయంలో వ్యతిరేక పదాల రోల్ కాల్‌ను కనుగొంటాము: నేను మిమ్మల్ని తిరిగి మరియు రిటర్న్‌లో తీసుకువస్తాను మరియు నామవాచకాలు: లార్డ్ మరియు మాస్టర్.

కాబట్టి, నేను మీరు. కానీ రెండు సర్వనామాల వెనుక ఎవరు దాక్కున్నారు? స్త్రీ మరియు పురుషుడు - సాధారణంగా? రియల్ M.I. Tsvetaeva మరియు ఆమె ప్రేమికుడు? కవి మరియు ప్రపంచం? మనిషి మరియు దేవుడు? ఆత్మ మరియు శరీరం? మా సమాధానాలలో ప్రతి ఒక్కటి సరసమైనది; కానీ పద్యం యొక్క అనిశ్చితి కూడా ముఖ్యమైనది, ఇది సర్వనామాల పాలిసెమీకి కృతజ్ఞతలు, వివిధ మార్గాల్లో అర్థం చేసుకోవచ్చు, మరో మాటలో చెప్పాలంటే, ఇది అర్థ బహుళ-లేయర్డ్‌నెస్ కలిగి ఉంటుంది.

అన్ని మెటీరియల్ ఎలిమెంట్స్ - పదాలు, వాక్యాలు, చరణాలు - ఎక్కువ లేదా తక్కువ సెమాంటైజ్ చేయబడి, కంటెంట్ యొక్క ఎలిమెంట్‌లుగా మారాయి: “కంటెంట్ మరియు ఫారమ్ యొక్క ఐక్యత - స్పెల్ లాగా అనిపించే ఈ ఫార్ములాను మనం ఎంత తరచుగా ఉపయోగిస్తాము, దాని అసలు గురించి ఆలోచించకుండా మేము దానిని ఉపయోగిస్తాము అర్థం! ఇదిలా ఉంటే, కవిత్వానికి సంబంధించి, ఈ ఐక్యతకు ఒక ప్రత్యేకత ఉంది ముఖ్యమైన. కవిత్వంలో, మినహాయింపు లేకుండా ప్రతిదీ కంటెంట్‌గా మారుతుంది - ప్రతి, రూపం యొక్క అతి ముఖ్యమైన అంశం కూడా అర్థాన్ని నిర్మిస్తుంది, దానిని వ్యక్తపరుస్తుంది: పరిమాణం, స్థానం మరియు ప్రాస యొక్క స్వభావం, పదబంధం మరియు పంక్తి నిష్పత్తి, అచ్చులు మరియు హల్లుల నిష్పత్తి, పదాలు మరియు వాక్యాల పొడవు మరియు మరిన్ని... "- గమనికలు E. Etkind75.

కవిత్వంలో “కంటెంట్ - రూపం” సంబంధం మారదు, కానీ అది ఒకదాని నుండి మారుతుంది కళాత్మక వ్యవస్థమరొకరికి. క్లాసిక్ కవిత్వంలో, ఒక డైమెన్షనల్ అర్థం మొదట వచ్చింది, సంఘాలు తప్పనిసరి మరియు నిస్సందేహంగా ఉన్నాయి (పర్నాసస్, మ్యూజ్), శైలి యొక్క ఐక్యత చట్టం ద్వారా శైలి తటస్థీకరించబడింది. శృంగార కవిత్వంలో, అర్థం లోతుగా ఉంటుంది, పదం దాని అర్థ అస్పష్టతను కోల్పోతుంది మరియు విభిన్న శైలులు కనిపిస్తాయి.

E. Etkind కవిత్వంలో కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క కృత్రిమ విభజనను వ్యతిరేకించాడు: “రూపం వెలుపల కంటెంట్ లేదు, ఎందుకంటే రూపం యొక్క ప్రతి మూలకం, ఎంత చిన్నదైనా లేదా బాహ్యమైనా, పని యొక్క కంటెంట్‌ను నిర్మిస్తుంది; కంటెంట్ లేకుండా ఫారమ్ లేదు, ఎందుకంటే ఫారమ్‌లోని ప్రతి మూలకం, అది ఎంత ఖాళీగా ఉన్నప్పటికీ, ఒక ఆలోచనతో ఛార్జ్ చేయబడుతుంది.”1

మరొకటి ముఖ్యమైన ప్రశ్న: కంటెంట్‌తో లేదా ఫారమ్‌తో విశ్లేషణ ఎక్కడ ప్రారంభించాలి? సమాధానం సులభం: ఇది గణనీయమైన తేడాను కలిగించదు. ఇది అన్ని పని యొక్క స్వభావం మరియు పరిశోధన యొక్క నిర్దిష్ట లక్ష్యాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. కంటెంట్‌తో అధ్యయనాన్ని ప్రారంభించడం అస్సలు అవసరం లేదు, కంటెంట్ రూపాన్ని నిర్ణయిస్తుంది అనే ఆలోచన ద్వారా మాత్రమే మార్గనిర్దేశం చేయబడుతుంది. ఈ రెండు వర్గాల పరివర్తనను ఒకదానికొకటి, వాటి పరస్పర ఆధారపడటాన్ని సంగ్రహించడం ప్రధాన పని.

కళాకారుడు ఒక పనిని సృష్టిస్తాడు, దీనిలో కంటెంట్ మరియు రూపం ఒకే మొత్తంలో రెండు వైపులా ఉంటాయి. ఫారమ్‌పై పని చేయడం అదే సమయంలో కంటెంట్‌పై పని చేస్తుంది మరియు దీనికి విరుద్ధంగా ఉంటుంది. “కవిత్వం ఎలా రాయాలి?” అనే వ్యాసంలో. V. మాయకోవ్స్కీ S. యెసెనిన్‌కు అంకితమైన పద్యంపై అతను ఎలా పని చేసాడో గురించి మాట్లాడాడు. ఈ పద్యం యొక్క కంటెంట్ రూపాన్ని సృష్టించే ప్రక్రియలో, పంక్తి యొక్క లయ మరియు శబ్ద విషయాల ప్రక్రియలో పుట్టింది:

నువ్వు రా-రా-రా వేరే ప్రపంచంలోకి వెళ్లిపోయావు...

నువ్వు వేరే లోకానికి వెళ్లిపోయావు...

మీరు సెరియోజా, మరొక ప్రపంచానికి వెళ్లారు ... - ఈ లైన్ తప్పు.

మీరు మరలా మరొక ప్రపంచంలోకి వెళ్లిపోయారు - ఎవరైనా ఒక మలుపులో చనిపోతే తప్ప. మీరు యెసెనిన్, మరొక ప్రపంచం కోసం బయలుదేరారు - ఇది చాలా తీవ్రమైనది.

వారు చెప్పినట్లు మీరు మరొక ప్రపంచంలోకి వెళ్ళారు - చివరి డిజైన్.

"చివరి పంక్తి సరైనది, ఇది, "వారు చెప్పినట్లు," ప్రత్యక్ష అపహాస్యం లేకుండా, పద్యం యొక్క పాథోస్‌ను సూక్ష్మంగా తగ్గిస్తుంది మరియు అదే సమయంలో మరణానంతర జీవితంలో రచయిత యొక్క విశ్వాసం గురించి అన్ని అనుమానాలను తొలగిస్తుంది.

Dmteratzra సిద్ధాంతం

ఆమె,” V. మాయకోవ్స్కీ76 గమనికలు. ముగింపు: ఒక వైపు, మేము పద్యం రూపంలో పని చేయడం గురించి, లయ, పదాలు, వ్యక్తీకరణను ఎంచుకోవడం గురించి మాట్లాడుతున్నాము. కానీ మాయకోవ్స్కీ కూడా కంటెంట్‌పై పని చేస్తున్నాడు. అతను కేవలం పరిమాణాన్ని ఎన్నుకోడు, కానీ లైన్ "ఉత్కృష్టమైన" చేయడానికి కృషి చేస్తాడు మరియు ఇది ఒక సెమాంటిక్ వర్గం, అధికారికమైనది కాదు. అతను ముందుగా సిద్ధం చేసిన ఆలోచనను మరింత ఖచ్చితంగా లేదా మరింత స్పష్టంగా వ్యక్తీకరించడానికి మాత్రమే కాకుండా, ఈ ఆలోచనను సృష్టించడానికి కూడా ఒక లైన్‌లోని పదాలను భర్తీ చేస్తాడు. రూపాన్ని (పరిమాణం, పదం) మార్చడం ద్వారా, మాయకోవ్స్కీ పంక్తిలోని కంటెంట్‌ను (చివరికి మొత్తం పద్యం) మారుస్తుంది.

పద్యంపై పని చేసే ఈ ఉదాహరణ సృజనాత్మకత యొక్క ప్రాథమిక నియమాన్ని ప్రదర్శిస్తుంది: రూపంలో పని చేయడం అదే సమయంలో కంటెంట్‌పై పని చేస్తుంది మరియు దీనికి విరుద్ధంగా ఉంటుంది. కవి రూపాన్ని మరియు కంటెంట్‌ను విడిగా సృష్టించలేడు మరియు సృష్టించలేడు. అతను ఒక పనిని సృష్టిస్తాడు, దీనిలో కంటెంట్ మరియు రూపం ఒకే మొత్తంలో రెండు వైపులా ఉంటాయి.

పద్యం ఎలా పుడుతుంది? ఫెట్ తన పని తన చుట్టూ ఉన్న "వాపు" నుండి ఒక సాధారణ రైమ్ నుండి పుట్టిందని గమనించాడు. అతని ఒక లేఖలో, అతను ఇలా వ్రాశాడు: "సృజనాత్మక కాలిడోస్కోప్‌లో కనిపించే మొత్తం చిత్రం అంతుచిక్కని ప్రమాదాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది, దాని ఫలితం విజయం లేదా వైఫల్యం." ఈ గుర్తింపు యొక్క ఖచ్చితత్వాన్ని నిర్ధారించడానికి ఒక ఉదాహరణ ఇవ్వవచ్చు. పుష్కిన్ యొక్క అద్భుతమైన అన్నీ తెలిసిన వ్యక్తి S.M. బాగా తెలిసిన పుష్కిన్ లైన్ పుట్టిన వింత కథను బోండి చెప్పాడు:

రాత్రి చీకటి జార్జియా కొండలపై ఉంది ... పుష్కిన్ మొదట ఇలా వ్రాశాడు:

అంతా నిశ్శబ్దం. రాత్రి నీడ కాకసస్ మీద పడింది...

అప్పుడు, డ్రాఫ్ట్ మాన్యుస్క్రిప్ట్ నుండి స్పష్టంగా, కవి "రాత్రి నీడ" అనే పదాలను దాటి, వాటిపై "రాత్రి వస్తోంది" అనే పదాన్ని వ్రాసాడు, "లే" అనే పదాన్ని ఎటువంటి మార్పులు లేకుండా వదిలివేసాడు. దీన్ని మనం ఎలా అర్థం చేసుకోవచ్చు? S. Bondi సృజనాత్మక ప్రక్రియలో యాదృచ్ఛిక కారకం జోక్యం చేసుకున్నట్లు రుజువు చేస్తుంది: కవి "లే డౌన్" అనే పదాన్ని నిష్ణాతమైన చేతివ్రాతలో వ్రాసాడు మరియు "e" అక్షరంలో దాని గుండ్రని భాగం, "లూప్" పని చేయలేదు. "లే" అనే పదం "మంచు" పదం లాగా కనిపించింది. మరియు ఈ యాదృచ్ఛిక, విపరీతమైన కారణం కవిని లైన్ యొక్క విభిన్న సంస్కరణతో ముందుకు రావడానికి ప్రేరేపించింది:

అంతా నిశ్శబ్దం. కాకసస్‌కు రాత్రి చీకటి వస్తోంది...

ఈ చాలా భిన్నమైన పదబంధాలు ప్రకృతి యొక్క విభిన్న దర్శనాలను కలిగి ఉన్నాయి. యాదృచ్ఛికంగా ఉత్పన్నమయ్యే పదం "మంచు" అనేది సృజనాత్మక ప్రక్రియ యొక్క రూపంగా, పుష్కిన్ యొక్క కవితా ఆలోచన యొక్క రూపంగా పని చేయగలిగింది. ఈ ప్రత్యేక సందర్భం సృజనాత్మకత యొక్క సాధారణ చట్టాన్ని వెల్లడిస్తుంది: కంటెంట్ కేవలం రూపంలో పొందుపరచబడదు; అది ఆమెలో పుట్టింది మరియు ఆమెలో మాత్రమే పుట్టగలదు.

సాహిత్య రచన యొక్క కంటెంట్‌తో సరిపోలే రూపాన్ని సృష్టించడం సంక్లిష్టమైన ప్రక్రియ. దీనికి అధిక నైపుణ్యం అవసరం. ఆశ్చర్యపోనవసరం లేదు L.N. టాల్‌స్టాయ్ ఇలా వ్రాశాడు: “రూపం యొక్క పరిపూర్ణత కోసం ఈ ఆందోళన భయంకరమైన విషయం! ఆమెలో ఆశ్చర్యం లేదు. కానీ కంటెంట్ బాగుందని ఏమీ కాదు. గోగోల్ తన కామెడీని ("ది ఇన్‌స్పెక్టర్ జనరల్") పచ్చిగా మరియు బలహీనంగా వ్రాసినట్లయితే, ఇప్పుడు దానిని చదివిన వారిలో ఒక మిలియన్ మంది కూడా దానిని చదివి ఉండరు." 77 పని యొక్క కంటెంట్ “చెడు” మరియు దాని కళాత్మక రూపం తప్పుపట్టలేనిది అయితే, చెడు మరియు వైస్ యొక్క ఒక రకమైన సౌందర్యం సంభవిస్తుంది, ఉదాహరణకు, బౌడెలైర్ (“చెడు యొక్క పువ్వులు”) కవిత్వంలో లేదా పి. సుస్కింద్ నవల “పరిమళం”.

కళాకృతి యొక్క సమగ్రత యొక్క సమస్యను G.A. గుకోవ్స్కీ: “సైద్ధాంతికంగా విలువైన కళాకృతిలో నిరుపయోగంగా ఏమీ ఉండదు, అనగా, దాని కంటెంట్, ఆలోచనలు, ఏమీ, ఒక్క పదం, ఒక్క శబ్దం కూడా వ్యక్తీకరించడానికి అవసరం లేదు. పనిలోని ప్రతి అంశానికి అర్థం, మరియు అర్థం చేసుకునే క్రమంలో మాత్రమే అది ప్రపంచంలో ఉనికిలో ఉంది... మొత్తంగా పని యొక్క మూలకాలు ఏర్పడవు. అంకగణిత మొత్తం, మరియు ఒక సేంద్రీయ వ్యవస్థ, దాని అర్థం యొక్క ఐక్యతను ఏర్పరుస్తుంది... మరియు ఈ అర్థాన్ని అర్థం చేసుకోవడం, ఆలోచన, పని యొక్క అర్ధాన్ని అర్థం చేసుకోవడం, ఈ అర్థంలోని కొన్ని భాగాలను విస్మరించడం అసాధ్యం”78.

సాహిత్య రచనను విశ్లేషించే ప్రాథమిక "నియమం" జాగ్రత్తగా వైఖరికళాత్మక సమగ్రతకు, దాని రూపం యొక్క కంటెంట్‌ను గుర్తించడం. సాహిత్య రచన దాని రూపంలో కళాత్మకంగా ఉన్నప్పుడే గొప్ప సామాజిక ప్రాముఖ్యతను పొందుతుంది, అంటే దానిలో వ్యక్తీకరించబడిన కంటెంట్‌కు అనుగుణంగా ఉంటుంది.

వివరణాత్మక గమనిక.

ఆధునిక సమాజానికి అక్షరాస్యత, సృజనాత్మకత అవసరం అనే వాస్తవం కారణంగా ఆలోచిస్తున్న వ్యక్తులు, మరియు మానవతా చక్రం యొక్క విషయాలు వ్యక్తిని అభివృద్ధి చేయడానికి అనుమతిస్తాయి, సాహిత్యం యొక్క సమగ్ర అధ్యయనం అవసరం, దీని ఫలితంగా 11 వ తరగతిలో ఏకీకృత రాష్ట్ర పరీక్ష ఉంటుంది.

ఈ కోర్సు యొక్క ఉద్దేశ్యం

విద్యార్థులకు సమగ్ర శిక్షణ అందించండి విజయవంతంగా పూర్తిఏకీకృత రాష్ట్ర పరీక్ష

కోర్సు లక్ష్యాలు

• ప్రాథమికంగా పునరావృతం చేయండి సాహిత్య నిబంధనలు
• సృజనాత్మక పనిని వ్రాయడానికి విద్యార్థులను సిద్ధం చేయండి

కోర్సు ఉంది ఆచరణాత్మక ధోరణి, ఎక్కువ సమయం నియంత్రణ మరియు కొలిచే పదార్థాలతో పనిచేయడానికి అంకితం చేయబడినందున.

కోర్సు 2010 లిటరేచర్ కోడిఫైయర్ మరియు స్పెసిఫికేషన్ ఆధారంగా రూపొందించబడింది.

కోర్సు 10-11 తరగతులలో పనిని కలిగి ఉంటుంది మరియు 72 గంటల కోసం రూపొందించబడింది, కానీ గ్రేడ్ 11కి మాత్రమే అందించబడుతుంది మరియు 36 గంటలకు కుదించబడుతుంది.

శిక్షణ యొక్క ఫలితంఅవ్వాలి విజయవంతంగా పూర్తి యూనిఫైడ్ స్టేట్ ఎగ్జామ్ గ్రాడ్యుయేట్సాహిత్యంపై.

అభ్యాస ప్రక్రియలో, విద్యార్థులు ఈ క్రింది జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాలను పొందుతారు:

• సాహిత్య వచనాన్ని దాని శైలి మరియు సాధారణ ప్రత్యేకతలలో అవగాహన మరియు విశ్లేషణ;
• కేటాయింపు అర్థ భాగాలుసాహిత్య వచనం;
• పని యొక్క థీమ్, ఆలోచన, సమస్యను గుర్తించడం మరియు రూపొందించడం.

విద్యార్థులు వీటిని చేయగలగాలి:

• ప్లాట్లు, కూర్పు, పనిలో దృశ్య మరియు వ్యక్తీకరణ మార్గాల పాత్ర యొక్క లక్షణాలను వర్గీకరించండి;
• సాహిత్య వాస్తవాలు మరియు దృగ్విషయాలను సరిపోల్చండి;
• పనిలో రచయిత స్థానాన్ని హైలైట్ చేయండి;
• సాహిత్య అంశంపై వ్రాతపూర్వక ప్రకటన రూపంలో మీరు చదివిన దాని పట్ల మీ వైఖరిని వ్యక్తపరచండి.

పదాల కళగా కల్పన.

సాహిత్యాన్ని నిర్వచించండి.

మౌఖిక జానపద కళ మరియు సాహిత్యం.

మౌఖిక జానపద కళ యొక్క శైలులు.

కళాత్మక చిత్రం. కళాత్మక సమయం మరియు స్థలం.

కళాత్మక కల్పన. అద్భుతమైన.

చారిత్రక మరియు సాహిత్య ప్రక్రియ.

సాహిత్య ఉద్యమాలు మరియు పోకడలు: క్లాసిసిజం, సెంటిమెంటలిజం, రొమాంటిసిజం, రియలిజం, ఆధునికవాదం (సింబాలిజం, అక్మియిజం, ఫ్యూచరిజం). పోస్ట్ మాడర్నిజం.

సాహిత్య జాతులు.

ఇతిహాసం, గేయం, నాటకం.

సాహిత్యం యొక్క శైలులు.

నవల, పురాణ నవల, కథ, కథ, వ్యాసం, ఉపమానం; పద్యం, బల్లాడ్; లిరిక్ పద్యం, ఎలిజీ, సందేశం, ఎపిగ్రామ్, ఓడ్, సొనెట్; హాస్యం, విషాదం, నాటకం. పాట.

పరిభాష

రచయిత స్థానం. విషయం. ఆలోచన. సమస్యలు. ప్లాట్లు. కూర్పు. చర్య అభివృద్ధి దశలు: ఎక్స్పోజిషన్, ప్లాట్లు, క్లైమాక్స్, డినోమెంట్, ఎపిలోగ్. లిరికల్ డైగ్రెషన్. సంఘర్షణ. రచయిత-కథకుడు. రచయిత యొక్క చిత్రం. పాత్ర. పాత్ర. టైప్ చేయండి. లిరికల్ హీరో. చిత్రాల వ్యవస్థ. పోర్ట్రెయిట్, ల్యాండ్‌స్కేప్. " ఎటర్నల్ థీమ్స్"మరియు" శాశ్వతమైన చిత్రాలు"సాహిత్యంలో. పాథోస్. కల్పిత కథ.

హీరో యొక్క ప్రసంగ లక్షణాలు.

సంభాషణ, ఏకపాత్రాభినయం; అంతర్గత ప్రసంగం. కథ

వివరాలు.

చిహ్నం. ఉపవచనం.

మనస్తత్వశాస్త్రం.

జాతీయత. హిస్టారిసిజం.

విషాద మరియు హాస్య.

వ్యంగ్యం, హాస్యం, వ్యంగ్యం, వ్యంగ్యం. వింతైన.

కళాకృతి యొక్క భాష.

కళ యొక్క పనిలో చక్కటి మరియు వ్యక్తీకరణ అంటే: పోలిక, సారాంశం, రూపకం, మెటోనిమి. హైపర్బోలా. ఉపమానం. సౌండ్ డిజైన్: అనుకరణ, అనుసరణ.

శైలి.

గద్య మరియు కవిత్వం.

వెర్సిఫికేషన్ సిస్టమ్స్. పొయెటిక్ మీటర్లు: ట్రోచీ, ఐయాంబిక్, డాక్టిల్, యాంఫిబ్రాచియం, అనాపెస్ట్. లయ. ఛందస్సు. చరణము. డోల్నిక్. యాస పద్యం. ఖాళీ పద్యం. వెర్స్ లిబ్రే.

సాహిత్య విమర్శ.

ప్రాచీన రష్యన్ సాహిత్యం నుండి

"ది టేల్ ఆఫ్ ఇగోర్స్ క్యాంపెయిన్."

నుండి సాహిత్యం XVIIIశతాబ్దం

DI. ఫోన్విజిన్. నాటకం "ది మైనర్". జి.ఆర్. డెర్జావిన్. పద్యం "స్మారక చిహ్నం".

మొదట సాహిత్యం నుండి 19వ శతాబ్దంలో సగంశతాబ్దం

V.A. జుకోవ్స్కీ. పద్యం "సముద్రం". బల్లాడ్ "స్వెత్లానా".

ఎ.ఎస్. గ్రిబోయెడోవ్. నాటకం "వో ఫ్రమ్ విట్".

ఎ.ఎస్. పుష్కిన్. కవితలు: “గ్రామం”, “ఖైదీ”, “లోతుల్లో” సైబీరియన్ ఖనిజాలు...", "కవి", "చాడేవ్‌కి", "పాట ప్రవచనాత్మక ఒలేగ్"", "సముద్రంకి", "నానీ", "K***" "నాకు గుర్తుంది అద్భుతమైన క్షణం..."), "అక్టోబర్ 19" ("అడవి తన క్రిమ్సన్ దుస్తులను వదులుతోంది..."), "ప్రవక్త",

“వింటర్ రోడ్”, “యాంచర్”, “రాత్రి చీకటి జార్జియా కొండలపై ఉంది...”, “నేను నిన్ను ప్రేమిస్తున్నాను: ఇప్పటికీ ప్రేమిస్తున్నాను, బహుశా...”, “ శీతాకాలపు ఉదయం"", "దెయ్యాలు", "పుస్తకాల విక్రేత మరియు కవి మధ్య సంభాషణ", "మేఘం", "నా చేతులతో చేయని స్మారక చిహ్నాన్ని నేను నిర్మించాను...", "అది బయటకు వెళ్ళింది. పగలు...”, “ఎడారిలో స్వేచ్ఛను విత్తేవాడు...”, “ఖురాన్ యొక్క అనుకరణలు” IX. “మరియు అలసిపోయిన ప్రయాణికుడు దేవుడిపై గొణుగుడు...”) “ఎలీజీ”, (“వెర్రి సంవత్సరాలు మసకబారింది... ”), “...నేను మళ్ళీ సందర్శించాను...”

కథ " కెప్టెన్ కూతురు" పద్యం " కాంస్య గుర్రపువాడు" నవల "యూజీన్ వన్గిన్".

M.Yu లెర్మోంటోవ్. కవితలు: “లేదు, నేను బైరాన్ కాదు, నేను భిన్నంగా ఉన్నాను ...”, “మేఘాలు”, “బిచ్చగాడు”, “మర్మమైన, చల్లని సగం ముసుగు కింద నుండి ...”, “సెయిల్”, “డెత్ ఆఫ్ ఒక కవి", "బోరోడినో", "పసుపు రంగులో ఉన్నవాడు నివాను చింతిస్తున్నప్పుడు ...", "డుమా", "కవి" ("నా బాకు బంగారు ముగింపుతో ప్రకాశిస్తుంది ..."), "మూడు అరచేతులు", "ప్రార్థన" ("జీవితంలో కష్టతరమైన క్షణంలో..."), "విసుగు మరియు విచారం రెండూ", "లేదు, నేను ఇంతగా ప్రేమించేది నిన్ను కాదు...", "మాతృభూమి", "కల" ("లో మధ్యాహ్న వేడిడాగేస్తాన్ లోయలో ..."), "ప్రవక్త", "ఎంత తరచుగా, మోట్లీ గుంపుతో చుట్టుముట్టారు ...", "వాలెరిక్", "నేను రోడ్డుపై ఒంటరిగా వెళ్తాను ...".

"కలాష్నికోవ్ వ్యాపారి గురించి పాట." పద్యం "Mtsyri". నవల "హీరో ఆఫ్ అవర్ టైమ్".

ఎన్.వి. గోగోల్. నాటకం "ది ఇన్స్పెక్టర్ జనరల్". కథ "ది ఓవర్ కోట్". పద్యం "డెడ్ సోల్స్".

19 వ శతాబ్దం రెండవ సగం సాహిత్యం నుండి

ఎ.ఎన్. ఓస్ట్రోవ్స్కీ. నాటకం "ది థండర్ స్టార్మ్".

ఐ.ఎస్. తుర్గేనెవ్. నవల "ఫాదర్స్ అండ్ సన్స్".

ఎఫ్.ఐ. త్యూట్చెవ్. పద్యాలు: “మధ్యాహ్నం”, “లో మధురత ఉంది సముద్ర అలలు...”, “క్లియరింగ్ నుండి గాలిపటం పెరిగింది...”, “ఆదిమ శరదృతువులో...”, “నిశ్శబ్దం!”, “నువ్వు ఏమనుకుంటున్నావో కాదు, ప్రకృతి...”, “నీకు అర్థం కాలేదు. మనస్సుతో రష్యా...”, “ఓహ్, మేము హత్యగా ఎలా ప్రేమిస్తున్నాము...”, “మాకు ఊహించడం సాధ్యం కాదు...”, “కె. బి." (“నేను నిన్ను కలిశాను - మరియు గతమంతా ...”), “ప్రకృతి ఒక సింహిక. మరియు ఇది మరింత నిజం ..."

ఎ.ఎ. ఫెట్. పద్యాలు: "ఉదయం భూమికి వీడ్కోలు పలుకుతుంది ...", "ఒక సజీవ పడవను తరిమికొట్టడానికి ఒక పుష్ తో ...", "సాయంత్రం", "వారి నుండి - ఓక్ నుండి, బిర్చ్ నుండి నేర్చుకోండి ..." , “ఈ ఉదయం, ఈ ఆనందం...”, “విష్పర్, పిరికి శ్వాస...", "రాత్రి మెరుస్తోంది. తోట నిండా చంద్రకాంతి. వాళ్ళు అబద్ధాలు చెబుతున్నారు...", "ఇంకా మే రాత్రి."

I.A. గోంచరోవ్. నవల "ఓబ్లోమోవ్".

న. నెక్రాసోవ్. పద్యాలు: “ట్రోయికా”, “నాకు నీ వ్యంగ్యం నచ్చలేదు...”, “రైల్‌రోడ్”, “రోడ్డు మీద”, “నిన్న, ఆరు గంటలకు...”, “నువ్వు మరియు నేను తెలివి తక్కువ జనం...”, “కవి మరియు పౌరుడు”, “ఎలిజీ” (“అతను మాతో మాట్లాడనివ్వండి మారుతున్న ఫ్యాషన్..."), "ఓ మ్యూజ్! నేను శవపేటిక తలుపు దగ్గర ఉన్నాను..." "రూస్‌లో ఎవరు బాగా జీవిస్తారు" అనే పద్యం.

M.E. సాల్టికోవ్-షెడ్రిన్. అద్భుత కథలు: “ఒక వ్యక్తి ఇద్దరు జనరల్స్‌కు ఎలా ఆహారం ఇచ్చాడు”, “ది వైల్డ్ ల్యాండ్‌ఓనర్”, “ తెలివైన మిన్నో" "ది స్టోరీ ఆఫ్ ఎ సిటీ"

ఎల్.ఎన్. టాల్‌స్టాయ్. పురాణ నవల "వార్ అండ్ పీస్".

ఎఫ్.ఎం. దోస్తోవ్స్కీ. నవల "నేరం మరియు శిక్ష".

NS. లెస్కోవ్

సాహిత్యం నుండి చివరి XIX- 20 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో

ఎ.పి. చెకోవ్. కథలు: “విద్యార్థి”, “అయోనిచ్”, “మేన్ ఇన్ ఎ కేస్”, “లేడీ విత్ ఎ డాగ్”, “డెత్ ఆఫ్ ఏ ఆఫీషియల్”, “ఊసరవెల్లి”. "ది చెర్రీ ఆర్చర్డ్" ఆడండి.

I.A. బునిన్. కథలు: "మిస్టర్ ఫ్రమ్ శాన్ ఫ్రాన్సిస్కో", "క్లీన్ సోమవారం".

20వ శతాబ్దం మొదటి అర్ధభాగంలోని సాహిత్యం నుండి

M. గోర్కీ కథ "ఓల్డ్ వుమన్ ఇజెర్గిల్". నాటకం "అట్ ది బాటమ్".

ఎ.ఎ. నిరోధించు. పద్యాలు: "స్ట్రేంజర్", "రష్యా", "రాత్రి, వీధి, లాంతరు, ఫార్మసీ ...", "రెస్టారెంట్లో", "నది విస్తరించింది. ప్రవహిస్తుంది, సోమరితనం విచారంగా ఉంది..." ("ఆన్ ది కులికోవో ఫీల్డ్" చక్రం నుండి), "ఆన్ రైల్వే", "నేను ప్రవేశిస్తున్నాను చీకటి దేవాలయాలు...”, “ఫ్యాక్టరీ”, “రస్”, “శౌర్యం గురించి, దోపిడీల గురించి, కీర్తి గురించి...”, “ఓహ్, నేను పిచ్చిగా జీవించాలనుకుంటున్నాను ...”. పద్యం "పన్నెండు".

వి.వి. మాయకోవ్స్కీ. కవితలు: “మీరు చేయగలరా?”, “వినండి!”, “వయొలిన్ మరియు కొంచెం భయంగా”, “లిలిచ్కా!”, “వార్షికోత్సవం”, “చుట్టూ కూర్చున్నాను”, “ఇక్కడ!”, “ మంచి వైఖరిగుర్రాలకు "," ఒక అసాధారణ సాహసం, వేసవిలో డాచాలో వ్లాదిమిర్ మాయకోవ్స్కీతో కలిసి ఉన్నవాడు", "గివ్అవే సేల్", "టాట్యానా యాకోవ్లెవాకు లేఖ". కవిత "క్లౌడ్ ఇన్ ప్యాంటు."

ఎస్.ఎ. యేసెనిన్. పద్యాలు: “వెళ్ళు, రస్, నా ప్రియమైన!..”, “సంచారం చేయవద్దు, క్రిమ్సన్ పొదల్లో చితకబాదవద్దు...”, “ఇప్పుడు మనం కొద్దికొద్దిగా బయలుదేరుతున్నాము...”, “లేటర్ టు ది ది. అమ్మ,” “ఈక గడ్డి నిద్రపోతోంది. ప్రియమైన సాదా ...", "నువ్వు నా షగనే, షగానే...", "నేను చింతించను, నేను పిలవను, నేను ఏడవను ...", "సోవియట్ రస్", "రోడ్డు ఆలోచిస్తోంది ఎరుపు సాయంత్రం గురించి ...", "కోసిన కొమ్ములు పాడటం ప్రారంభించాయి ...", "రస్" , "పుష్కిన్", "నేను లోయ గుండా నడుస్తున్నాను. తల వెనుక భాగంలో ఒక టోపీ ఉంది ...", "నీలిరంగు షట్టర్లు ఉన్న తక్కువ ఇల్లు...".

M.I. Tsvetaeva. పద్యాలు: “ఇంత తొందరగా వ్రాసిన నా కవితలకు...”, “పోయెమ్స్ టు బ్లాక్” (“నీ పేరు చేతిలో పక్షి...”), “ఎవరు రాయితో సృష్టించబడ్డారు, ఎవరు మట్టితో సృష్టించబడ్డారు.. .”, “మాతృభూమి కోసం వాంఛ! చాలా కాలం క్రితం...”, “ఎరుపు బైండింగ్‌లో పుస్తకాలు”, “అమ్మమ్మకి”, “ఏడు కొండలు - ఏడు గంటలు!..” (“మాస్కో గురించి కవితలు” సిరీస్ నుండి).

O.E. మాండెల్‌స్టామ్. కవితలు: " నోట్రే డామ్","నిద్రలేమి. హోమర్. గట్టి తెరచాపలు...”, “రాబోయే శతాబ్దాల పేలుడు పరాక్రమం కోసం...”, “నేను నా నగరానికి తిరిగి వచ్చాను, కన్నీళ్లకు సుపరిచితం...”.

ఎ.ఎ. అఖ్మాటోవా. కవితలు: “సాంగ్ ఆఫ్ ది లాస్ట్ మీటింగ్”, “నేను చీకటి ముసుగులో చేతులు కట్టుకున్నాను...”, “నాకు ఓడిక్ హోస్ట్‌లు అవసరం లేదు...”, “నాకు వాయిస్ ఉంది. ఓదార్పుగా పిలిచాడు..." మాతృభూమి", "కన్నీటితో తడిసిన శరదృతువు, వితంతువులాగా...", "సముద్రతీర సొనెట్", "వసంతానికి ముందు ఇలాంటి రోజులు ఉన్నాయి...", "భూమిని విడిచిపెట్టిన వారితో నేను లేను...", " సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ గురించి పద్యాలు", " ధైర్యం". పద్యం "రిక్వియమ్".

M.A. షోలోఖోవ్. నవల" నిశ్శబ్ద డాన్" కథ "మనిషి యొక్క విధి."

M.A. బుల్గాకోవ్. నవల" వైట్ గార్డ్» నవల "ది మాస్టర్ అండ్ మార్గరీట"

ఎ.టి. ట్వార్డోవ్స్కీ. పద్యాలు: “మొత్తం సారాంశం ఒకే ఒడంబడికలో ఉంది...”,

"నా తల్లి జ్ఞాపకార్థం", "నాకు తెలుసు, ఇది నా తప్పు కాదు ...". పద్యం "వాసిలీ టెర్కిన్" (అధ్యాయాలు "క్రాసింగ్", "టూ ఫైటర్స్", "డ్యూయల్", "డెత్ అండ్ ది వారియర్").

బి.ఎల్. పార్స్నిప్. కవితలు: "ఫిబ్రవరి. ఇంక్ తీసుకుని ఏడవండి!..”

“కవిత్వం యొక్క నిర్వచనం”, “నేను చేరుకోవాలనుకునే ప్రతిదానిలో...”, “హామ్లెట్”, “ శీతాకాలపు రాత్రి", "ఇంట్లో ఎవరూ ఉండరు...", "మంచు కురుస్తోంది", "ఈ కవితల గురించి", "ఇతరులను ప్రేమించడం - భారీ క్రాస్...", "పైన్స్", "రైమ్", "జూలై". నవల "డాక్టర్ జివాగో"

ఎ.పి. ప్లాటోనోవ్

ఎ.ఐ. సోల్జెనిట్సిన్. కథ " మాట్రెనిన్ డ్వోర్" కథ "ఇవాన్ డెనిసోవిచ్ జీవితంలో ఒక రోజు."

ఇరవయ్యవ శతాబ్దం రెండవ సగం సాహిత్యం నుండి

20వ శతాబ్దపు రెండవ అర్ధభాగం గద్యం. F.A.Abramov, Ch.T.Aitmatov, V.P.Astafiev, V.I.Belov, A.G.Bitov, V.V.Bykov, V.S.గ్రాస్మాన్, S.D. డోవ్లాటోవ్, V.L.Kondratiev, V.P.Nekrasov, E.I.Nosov, V.G.Rasputin, V.F.Tendryakov, Yu.V.Trifonov.

20వ శతాబ్దపు రెండవ అర్ధభాగంలోని కవిత్వం. B.A.అఖ్మదులినా, I.A.Brodsky, A.A.Voznesensky, V.S.Vysotsky, E.A.Evtushenko, N.A.Zabolotsky, Yu.P.Kuznetsov, L.N.Martynov, B. Sh. Okudzhava, N.M. సోకోవ్స్కీ, Skolovy, B.Smoilov. .A. సోలౌఖిన్, A.A. తార్కోవ్స్కీ

ఇరవయ్యవ శతాబ్దపు రెండవ అర్ధభాగంలోని నాటకం.

A.N.అర్బుజోవ్, A.V.వాంపిలోవ్, A.M.వోలోడిన్, V.S.రోజోవ్, M.M.రోష్చిన్

నేపథ్య ప్రణాళిక

కళ యొక్క పని కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క అంతర్గత ఐక్యతను సూచిస్తుంది. కంటెంట్ మరియు రూపం విడదీయరాని అనుసంధాన భావనలు. కంటెంట్ ఎంత క్లిష్టంగా ఉంటుందో, రూపం అంత రిచ్ గా ఉండాలి. వివిధ రకాల కంటెంట్‌ను కళాత్మక రూపం ద్వారా కూడా అంచనా వేయవచ్చు.

"కంటెంట్" మరియు "ఫారమ్" కేటగిరీలు జర్మన్ క్లాసికల్ సౌందర్యశాస్త్రంలో అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. హెగెల్ "కళ యొక్క కంటెంట్ ఆదర్శం, మరియు దాని రూపం ఇంద్రియ అలంకారిక స్వరూపం" అని వాదించాడు. "ఆదర్శ" మరియు "చిత్రం" యొక్క అంతరాయం లో

హెగెల్ కళ యొక్క సృజనాత్మక విశిష్టతను చూశాడు. అతని బోధన యొక్క ప్రధాన పాథోస్ చిత్రం యొక్క అన్ని వివరాలను మరియు అన్నింటికంటే ముఖ్యంగా ఒక నిర్దిష్ట ఆధ్యాత్మిక కంటెంట్‌కు లోబడి ఉంటుంది. పని యొక్క సమగ్రత సృజనాత్మక భావన నుండి పుడుతుంది. ఒక పని యొక్క ఐక్యత దాని అన్ని భాగాలు మరియు వివరాలను ఆలోచనకు అధీనంలోకి తీసుకోవడంగా అర్థం చేసుకోవచ్చు: ఇది అంతర్గతమైనది, బాహ్యమైనది కాదు.

సాహిత్యం యొక్క రూపం మరియు కంటెంట్ "సాహిత్య రచన యొక్క బాహ్య మరియు అంతర్గత అంశాల గురించి ఆలోచనలను సాధారణీకరించే ప్రాథమిక సాహిత్య భావనలు మరియు రూపం మరియు కంటెంట్ యొక్క తాత్విక వర్గాలపై ఆధారపడి ఉంటాయి". వాస్తవానికి, రూపం మరియు కంటెంట్ వేరు చేయబడవు, ఎందుకంటే రూపం దాని ప్రత్యక్షంగా గ్రహించిన ఉనికిలో ఉన్న కంటెంట్ కంటే మరేమీ కాదు మరియు కంటెంట్ దానికి ఇచ్చిన రూపం యొక్క అంతర్గత అర్థం కంటే మరేమీ కాదు. సాహిత్య రచనల యొక్క కంటెంట్ మరియు రూపాన్ని విశ్లేషించే ప్రక్రియలో, దాని బాహ్య మరియు అంతర్గత అంశాలు గుర్తించబడతాయి, ఇవి సేంద్రీయ ఐక్యతలో ఉంటాయి. స్వభావం మరియు సమాజంలోని ఏదైనా దృగ్విషయంలో కంటెంట్ మరియు రూపం అంతర్లీనంగా ఉంటాయి: వాటిలో ప్రతి ఒక్కటి బాహ్య, అధికారిక అంశాలు మరియు అంతర్గత, అర్ధవంతమైన వాటిని కలిగి ఉంటాయి.

కంటెంట్ మరియు రూపం సంక్లిష్టమైన బహుళ-దశల నిర్మాణాన్ని కలిగి ఉంటాయి. ఉదాహరణకు, ప్రసంగం యొక్క బాహ్య సంస్థ (శైలి, శైలి, కూర్పు, మీటర్, లయ, స్వరం, ప్రాస) అంతర్గత కళాత్మక అర్థానికి సంబంధించి ఒక రూపంగా పనిచేస్తుంది. ప్రతిగా, ప్రసంగం యొక్క అర్థం ప్లాట్లు యొక్క ఒక రూపం, మరియు ప్లాట్లు పాత్రలు మరియు పరిస్థితులను ప్రతిబింబించే ఒక రూపం, మరియు అవి కళాత్మక ఆలోచన యొక్క అభివ్యక్తి రూపంగా కనిపిస్తాయి, ఒక పని యొక్క లోతైన సంపూర్ణ అర్ధం. రూపం అనేది కంటెంట్ యొక్క సజీవ మాంసం.

సంభావిత జంట "కంటెంట్ మరియు రూపం" సైద్ధాంతిక కవిత్వంలో దృఢంగా స్థాపించబడింది. అరిస్టాటిల్ తన "పొయెటిక్స్" "ఏమి" (చిత్రం యొక్క విషయం) మరియు "ఎలా" (చిత్రం యొక్క సాధనాలు) లో కూడా ప్రత్యేకించబడ్డాడు. రూపం మరియు కంటెంట్ తాత్విక వర్గాలు. "నేను ప్రతి వస్తువు యొక్క సారాంశం అని పిలుస్తాను" అని అరిస్టాటిల్ రాశాడు.

ఫిక్షన్ అనేది సాహిత్య రచనల సమితి, వీటిలో ప్రతి ఒక్కటి స్వతంత్ర మొత్తం.

సాహిత్య రచన యొక్క ఐక్యత ఏమిటి? పని ఒక ఫ్రేమ్‌లో జతచేయబడినట్లుగా సరిహద్దులను కలిగి ఉన్న ప్రత్యేక వచనంగా ఉంది: ఒక ప్రారంభం (సాధారణంగా శీర్షిక) మరియు ముగింపు. కళాకృతికి మరొక ఫ్రేమ్ ఉంటుంది, ఎందుకంటే ఇది ఒక సౌందర్య వస్తువుగా, కల్పన యొక్క "యూనిట్"గా పనిచేస్తుంది. వచనాన్ని చదవడం వల్ల పాఠకుల మనస్సులో వాటి సమగ్రతలో వస్తువుల గురించి చిత్రాలు మరియు ఆలోచనలు ఉత్పన్నమవుతాయి.

పని డబుల్ ఫ్రేమ్‌లో జతచేయబడింది: రచయిత సృష్టించిన షరతులతో కూడిన ప్రపంచం, ప్రాథమిక వాస్తవికత నుండి వేరు చేయబడింది మరియు ఇతర పాఠాల నుండి వేరు చేయబడిన వచనంగా. కళ యొక్క ఉల్లాసభరితమైన స్వభావం గురించి మనం మరచిపోకూడదు, ఎందుకంటే అదే ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లో రచయిత సృష్టిస్తాడు మరియు పాఠకుడు పనిని గ్రహిస్తాడు. ఇది ఒక కళాఖండానికి సంబంధించిన జీవశాస్త్రం.

ఒక పని యొక్క ఐక్యతకు మరొక విధానం ఉంది - ఒక ఆక్సియోలాజికల్ ఒకటి, దీనిలో భాగాలు మరియు మొత్తాన్ని సమన్వయం చేయడం, ఈ లేదా ఆ వివరాలను ప్రేరేపించడం సాధ్యమేనా అనే ప్రశ్నలు తెరపైకి వస్తాయి, ఎందుకంటే దాని కూర్పు మరింత క్లిష్టంగా ఉంటుంది. కళాత్మక మొత్తం (మల్టీ-లీనియర్ ప్లాట్లు, పాత్రల శాఖల వ్యవస్థ, సమయం మరియు చర్య యొక్క స్థలాన్ని మార్చడం), రచయిత ఎదుర్కొంటున్న పని మరింత కష్టం.

ఒక పని యొక్క ఐక్యత అనేది సౌందర్య ఆలోచన చరిత్రలో క్రాస్-కటింగ్ సమస్యలలో ఒకటి. పురాతన సాహిత్యంలో కూడా, వివిధ కళాత్మక శైలుల అవసరాలు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి; క్లాసిసిజం యొక్క సౌందర్యం సాధారణమైనది. ఆసక్తికరమైన (మరియు తార్కికమైనది) "కవితావాదులు" హోరేస్ మరియు బోయిలౌ యొక్క గ్రంథాల మధ్య అతివ్యాప్తి చెందుతుంది, ఇది L.V. తన వ్యాసంలో దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది. చెర్నెట్స్.

ఒక సాహిత్య రచన జీవితం యొక్క సమగ్ర చిత్రాన్ని (ఇతిహాస మరియు నాటకీయ రచనలలో) లేదా కొంత సంపూర్ణ అనుభవాన్ని (లిరికల్ రచనలలో) సూచిస్తుంది. కళ యొక్క ప్రతి పని, V.G ప్రకారం. బెలిన్స్కీ, "ఇది సంపూర్ణమైన, స్వీయ-నియంత్రణ ప్రపంచం." డి.ఎస్. మెరెజ్‌కోవ్‌స్కీ టాల్‌స్టాయ్ నవల అన్నా కరెనినాను బాగా ప్రశంసించాడు, "అన్నా కరెనినా పూర్తి కళాత్మకంగా ఎల్. టాల్‌స్టాయ్ రచనలలో అత్యంత పరిపూర్ణమైనది. యుద్ధం మరియు శాంతిలో, అతను బహుశా మరింత కోరుకున్నాడు, కానీ దానిని సాధించలేదు: మరియు ప్రధాన పాత్రలలో ఒకటైన నెపోలియన్ అస్సలు విజయం సాధించలేదని మేము చూశాము. అన్నా కరెనినాలో, ప్రతిదీ లేదా దాదాపు ప్రతిదీ విజయవంతమైంది; ఇక్కడ మరియు ఇక్కడ మాత్రమే, L. టాల్‌స్టాయ్ యొక్క కళాత్మక మేధావి స్వీయ నియంత్రణను పూర్తి చేయడానికి, భావన మరియు అమలు మధ్య అంతిమ సంతులనానికి దాని అత్యున్నత స్థానానికి చేరుకున్నాడు. అతను ఎప్పుడైనా బలంగా ఉంటే, ఏ సందర్భంలోనైనా, అతను ఇంతకు ముందు లేదా తర్వాత అంత పరిపూర్ణంగా ఉండడు. ”69

కళాకృతి యొక్క సమగ్ర ఐక్యత ఒకే రచయిత ఉద్దేశ్యంతో నిర్ణయించబడుతుంది మరియు చిత్రీకరించబడిన సంఘటనలు, పాత్రలు మరియు ఆలోచనల యొక్క అన్ని సంక్లిష్టతలలో కనిపిస్తుంది. నిజమైన కళ అనేది దాని స్వంత కంటెంట్ మరియు ఈ కంటెంట్‌ను వ్యక్తీకరించే రూపంతో కూడిన ప్రత్యేకమైన కళాత్మక ప్రపంచం. వచనంలో ఆబ్జెక్ట్ చేయబడిన కళాత్మక వాస్తవికత రూపం.

కంటెంట్ మరియు కళాత్మక రూపం మధ్య విడదీయరాని సంబంధం ఒక పని యొక్క కళాత్మకతకు ఒక ప్రమాణం (ప్రాచీన గ్రీకు kgkegyup - సంకేతం, సూచిక). ఈ ఐక్యత సాహిత్య రచన యొక్క సామాజిక మరియు సౌందర్య సమగ్రత ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది.

కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యత గురించి హెగెల్ ఇలా వ్రాశాడు: “సరియైన రూపం లేని కళాకృతి ఖచ్చితంగా ఎందుకు అసలైనది కాదు, అంటే నిజమైన కళాకృతి, మరియు కళాకారుడికి అది పేలవమైన సాకుగా ఉపయోగపడుతుంది దాని కంటెంట్ ద్వారా ఇది మంచిదని (లేదా ఉన్నతమైనది) అని వారు చెప్పారు, కానీ వాటికి సరైన రూపం లేదు. కంటెంట్ మరియు రూపం ఒకేలా ఉండే కళాఖండాలు మాత్రమే నిజమైన కళాకృతులు. ”70

జీవిత కంటెంట్ యొక్క అవతారం యొక్క ఏకైక రూపం పదం, మరియు ఏదైనా పదం వాస్తవికతను మాత్రమే కాకుండా, సంభావిత, ఉపపాఠ్య సమాచారాన్ని కూడా తెలియజేయడం ప్రారంభించినప్పుడు కళాత్మకంగా ముఖ్యమైనదిగా మారుతుంది. ఈ మూడు రకాల సమాచారం సౌందర్య సమాచారంతో సంక్లిష్టంగా ఉంటుంది71.

కళాత్మక రూపం యొక్క భావనను రైటింగ్ టెక్నిక్ భావనతో గుర్తించకూడదు. “గీత పద్యాన్ని పూర్తి చేయడం ఏమిటి,<...>రూపాన్ని దాని సాధ్యం గాంభీర్యానికి తీసుకురావాలా? ఇది బహుశా మానవ స్వభావంలో ఒకరి స్వంత, ఇది లేదా ఆ అనుభూతిని మెరుగుపరచడం మరియు తీసుకురావడం కంటే మరేమీ కాదు ... కవి కోసం ఒక పద్యంపై పని చేయడం అనేది ఒకరి ఆత్మపై పని చేయడంతో సమానం, ”అని యా.ఐ. పోలోన్స్కీ. కళ యొక్క పనిలో వ్యతిరేకతను గుర్తించవచ్చు: సంస్థ ("తయారు") మరియు సేంద్రీయ ("పుట్టింది"). V. మాయకోవ్స్కీ రాసిన “కవిత్వం ఎలా తయారు చేయాలి?” అనే వ్యాసాన్ని గుర్తుచేసుకుందాం. మరియు A. అఖ్మాటోవా యొక్క పంక్తులు "ఏ చెత్త కవిత్వం పెరుగుతుందో మీకు తెలిస్తే ...".

రచనలను అధ్యయనం చేసే ప్రారంభ దశలో, విశ్లేషణ దశలో కంటెంట్ మరియు రూపం మధ్య వ్యత్యాసం అవసరం.

విశ్లేషణ (గ్రీకు విశ్లేషణ - కుళ్ళిపోవడం, విచ్ఛేదనం) సాహిత్య విమర్శ - ఒక పని యొక్క భాగాలు మరియు అంశాల అధ్యయనం, అలాగే వాటి మధ్య సంబంధాల అధ్యయనం.

పనిని విశ్లేషించడానికి అనేక పద్ధతులు ఉన్నాయి. "అర్ధవంతమైన రూపం" వర్గం ఆధారంగా మరియు కంటెంట్‌కు సంబంధించి ఫారమ్ యొక్క కార్యాచరణను గుర్తించడం అనేది అత్యంత సిద్ధాంతపరంగా నిరూపితమైన మరియు సార్వత్రిక విశ్లేషణ.

విశ్లేషణ యొక్క ఫలితాలు సంశ్లేషణను రూపొందించడానికి ఉపయోగించబడతాయి, అంటే కంటెంట్ మరియు అధికారిక కళాత్మక వాస్తవికత మరియు వాటి ఐక్యత రెండింటిపై పూర్తి మరియు సరైన అవగాహన. కంటెంట్ రంగంలో సాహిత్య సంశ్లేషణ అనేది "అవచనం" అనే పదం ద్వారా, రూప రంగంలో - "శైలి" అనే పదం ద్వారా వివరించబడింది. వారి పరస్పర చర్య పనిని సౌందర్య దృగ్విషయంగా అర్థం చేసుకోవడానికి వీలు కల్పిస్తుంది.

రూపం యొక్క ప్రతి మూలకం దాని స్వంత, నిర్దిష్ట "అర్థం" కలిగి ఉంటుంది. Formane ఏదో స్వతంత్రమైనది; రూపం, సారాంశంలో, కంటెంట్. ఫారమ్‌ను గ్రహించడం ద్వారా, మేము కంటెంట్‌ను గ్రహిస్తాము. A. బుష్మిన్ కంటెంట్ మరియు రూపం యొక్క ఐక్యతలో కళాత్మక చిత్రం యొక్క శాస్త్రీయ విశ్లేషణ యొక్క కష్టం గురించి ఇలా వ్రాశాడు: "మరియు విశ్లేషణలో పాల్గొనడం తప్ప మరో మార్గం లేదు, దాని తదుపరి సంశ్లేషణ పేరుతో ఐక్యతను "విభజించడం" 73.

కళ యొక్క పనిని విశ్లేషించేటప్పుడు, రెండు వర్గాలను విస్మరించకుండా, ఒకదానికొకటి పరివర్తన చెందడం, కంటెంట్ మరియు రూపాన్ని పరస్పర విరుద్ధమైన పరస్పర చర్యగా అర్థం చేసుకోవడం, కొన్నిసార్లు విభేదించడం, కొన్నిసార్లు చేరుకోవడం, గుర్తింపు వరకు అవసరం.