Ngày 12 tháng 1 năm 1628, Charles Perrault ra đời - một người kể chuyện người Pháp, tác giả của mọi thứ truyện cổ tích nổi tiếng"Mèo đi hia", "Cô bé lọ lem" và "Râu xanh". Trong khi những câu chuyện kỳ diệu, xuất phát từ ngòi bút của tác giả, biết đủ thứ từ trẻ đến già; ít ai đoán được Perrault là ai, sống ra sao và thậm chí cả hình dáng ra sao. Anh em nhà Grimm, Hans Christian Anderson, Hoffmann và Kipling... Những cái tên quen thuộc với chúng ta từ thời thơ ấu, đằng sau đó là những cái tên mà chúng ta không hề quen biết. Chúng tôi mời bạn làm quen với cách nhìn và cách sống của những người kể chuyện nổi tiếng. Trước đây chúng ta đã nói về các tác giả thiếu nhi nổi tiếng của Liên Xô.
Charles Perrault (1628-1703).
Những câu chuyện cổ tích như Chú mèo đi hia, Người đẹp ngủ trong rừng, Cô bé lọ lem, Cô bé quàng khăn đỏ, nhà bánh gừng, Little Thumb và Bluebeard - tất cả những tác phẩm này đều quen thuộc với mọi người. Than ôi, nhưng lớn nhất nhà thơ Pháp Không phải ai cũng nhận ra thế kỷ 17.
Một trong những lý do chính khiến người ta ít quan tâm đến ngoại hình của tác giả là sự nhầm lẫn về tên tác phẩm được xuất bản. hầu hết tác phẩm văn học của Charles Perrault. Hóa ra sau đó, nhà phê bình đã cố tình sử dụng tên của cậu con trai 19 tuổi của mình, D. Armancourt. Rõ ràng, vì sợ làm hoen ố danh tiếng của mình khi làm việc với một thể loại như truyện cổ tích, tác giả đã quyết định không sử dụng cái tên vốn đã nổi tiếng của mình.
Nhà văn, người kể chuyện, nhà phê bình và nhà thơ người Pháp khi còn nhỏ là một học sinh xuất sắc gương mẫu. Anh ấy đã nhận được giáo dục tốt, lập nghiệp luật sư và nhà văn, ông được nhận vào Học viện Pháp, viết rất nhiều công trình khoa học.
Vào những năm 1660, ông đã quyết định phần lớn chính sách của triều đình Louis XIV về lĩnh vực nghệ thuật, được bổ nhiệm làm thư ký Viện Văn học và Văn học.
Ngay trong năm 1697, Perrault đã xuất bản một trong những tuyển tập nổi tiếng nhất của ông, “Những câu chuyện về Mẹ Ngỗng”, trong đó có tám câu chuyện được chuyển thể từ truyền thuyết dân gian thành văn học.
Anh em nhà Grimm: Wilhelm (1786-1859) và Jacob (1785-1863).
Một số tác phẩm nổi tiếng nhất của các tác giả là truyện cổ tích đã trở thành kinh điển. Nhiều sáng tạo của anh em được coi là kinh điển thế giới. Để đánh giá sự đóng góp của họ vào văn hóa thế giới chỉ cần nhớ những câu chuyện cổ tích như “Bạch Tuyết và bông hoa đỏ tươi”, “Ốc rơm, than hồng và hạt đậu”, “Những người đàn ông thành Bremen”. nhạc sĩ đường phố", "Người thợ may nhỏ dũng cảm", "Con sói và bảy chú dê con", "Hansel và Gretel" và nhiều, rất nhiều câu chuyện khác.
Số phận của hai anh em nhà ngôn ngữ học gắn bó với nhau đến mức nhiều người ngưỡng mộ tác phẩm ban đầu của họ gọi các nhà nghiên cứu văn hóa Đức chẳng khác gì cặp song sinh sáng tạo.
Điều đáng chú ý là định nghĩa này đúng một phần: Wilhelm và Jacob ngay từ đầu đã không thể tách rời. những năm đầu. Hai anh em gắn bó với nhau đến mức họ thích dành thời gian riêng cho nhau và tình yêu nồng nàn của họ dành cho nhau. nguyên nhân chung chỉ gắn kết hai nhà sưu tầm văn hóa dân gian tương lai xung quanh công việc chính của cuộc đời họ - viết lách.
Mặc dù có quan điểm, tính cách và khát vọng giống nhau như vậy, nhưng Wilhelm bị ảnh hưởng rất nhiều bởi việc thời thơ ấu cậu bé lớn lên yếu ớt và thường xuyên ốm đau... Dù tự phân bổ các vai trò trong liên minh sáng tạo, Jacob luôn cảm thấy đó là nhiệm vụ của mình để hỗ trợ anh trai mình, điều này chỉ góp phần vào việc làm việc sâu sắc và hiệu quả trên các ấn phẩm.
Ngoài hoạt động chính là nhà ngôn ngữ học, anh em nhà Grimm còn là học giả luật, nhà khoa học và đến cuối đời, họ bắt đầu tạo ra cuốn từ điển đầu tiên của tiếng Đức.
Mặc dù Wilhelm và Jacob được coi là những người sáng lập ngữ văn Đức và các nghiên cứu của Đức, chúng trở nên phổ biến rộng rãi chính nhờ những câu chuyện cổ tích. Điều đáng chú ý là hầu hết nội dung của các bộ sưu tập được người đương thời cho là không dành cho trẻ em chút nào, nhưng ý nghĩa ẩn giấu, được lồng vào mọi câu chuyện được xuất bản, cho đến ngày nay vẫn được công chúng nhìn nhận một cách sâu sắc và tinh tế hơn nhiều so với chỉ một câu chuyện cổ tích.
Hans Christian Andersen (1805-1875).
Người Đan Mạch là tác giả của nhiều truyện cổ tích nổi tiếng thế giới dành cho trẻ em và người lớn: “Vịt con xấu xí”, “Bộ quần áo mới của nhà vua”, “Thumbelina”, “Sự kiên định” người lính thiếc", "Công chúa và hạt đậu", " Ole Lukoje", "Nữ hoàng tuyết" và nhiều người khác.
Tài năng của Hans bắt đầu bộc lộ ngay từ khi còn nhỏ; cậu bé nổi bật nhờ trí tưởng tượng và khả năng mơ mộng vượt trội. Không giống như các đồng nghiệp của mình, nhà văn văn xuôi tương lai yêu thích rạp múa rối và dường như nhạy cảm hơn đáng kể so với môi trường xung quanh.
Có vẻ như nếu Anderson không quyết định cố gắng thể hiện bản thân thông qua việc làm thơ thì sự nhạy cảm của chàng trai trẻ có thể đã chơi một trò đùa tàn nhẫn với anh ta.
Cha anh qua đời khi Hans chưa đầy mười tuổi, cậu bé học nghề ở một thợ may, sau đó ở một nhà máy thuốc lá, và ở tuổi 14, cậu đã đóng những vai nhỏ tại Nhà hát Hoàng gia ở Copenhagen.
Hans luôn coi trường học là một trong những giai đoạn đen tối nhất của cuộc đời mình. Hoàn thành chương trình học vào năm 1827, Anderson tiếp tục mắc chứng khó đọc cho đến cuối đời: nhà văn tài năng nhất trong thời đại chúng ta đã mắc nhiều lỗi khi viết và không bao giờ có thể đọc viết thành thạo.
Mặc dù rõ ràng là mù chữ, nhưng xứng đáng là người đầu tiên của anh ấy thành công lớn người xem được xem một vở kịch mà chàng trai trẻ viết khi mới 15 tuổi. Đường dẫn sáng tạo Anderson đã khiến nhà văn Đan Mạch được công nhận thực sự: ở tuổi 30, người đàn ông này đã có thể xuất bản cuốn truyện cổ tích đầu tiên, cuốn sách mà cho đến ngày nay không chỉ được trẻ em mà cả người lớn đọc và yêu thích.
Andersen chưa bao giờ kết hôn và không có con.
Năm 1872 là năm gây tử vong cho Anderson. Nhà văn ngẫu nhiên ngã ra khỏi giường và bị thương nặng. Mặc dù thực tế là sau mùa thu, nhà văn văn xuôi đã sống thêm ba năm nữa năm hạnh phúc, lý do chính cái chết được coi chính xác là cú ngã chí mạng mà nhà văn không bao giờ có thể hồi phục được.
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822).
Có lẽ câu chuyện cổ tích nổi tiếng nhất của Đức là “Kẹp hạt dẻ và vua chuột”.
Tài năng viết văn của Hoffmann cực kỳ khó dung hòa với sự chán ghét thẳng thắn của ông đối với các xã hội "tôn giáo" và "trà". Không muốn từ bỏ việc di chuyển đời sống công cộng, chàng trai trẻ thích dành cả buổi tối và đêm trong hầm rượu.
Hoffmann tuy nhiên đã trở thành một nhà văn lãng mạn nổi tiếng. Ngoài trí tưởng tượng tinh vi của mình, Ernst còn thể hiện thành công trong âm nhạc, tạo ra một số vở opera và sau đó giới thiệu chúng với công chúng. Chính xã hội “philistine” và bị ghét bỏ đó đã đón nhận tài năng một cách danh dự.
Wilhelm Hauff (1802-1827).
Người kể chuyện người Đức - tác giả của các tác phẩm như “Mũi lùn”, “Chuyện con cò Caliph”, “Chuyện về bột mì nhỏ”.
Sau khi tốt nghiệp đại học, Gauff sáng tác cho con của một quan chức quý tộc mà ông quen biết. truyện cổ tích, được xuất bản lần đầu tiên trong "Nhật ký truyện cổ tích tháng 1 năm 1826 dành cho con trai và con gái của các tầng lớp quý tộc."
Astrid Lindgren (1907-2002).
Nhà văn Thụy Điển là tác giả của nhiều cuốn sách nổi tiếng thế giới dành cho trẻ em, trong đó có “The Kid and Carlson Who Lives on the Roof” và những câu chuyện về Pippi Tất dài.
Gianni Rodari (1920-1980).
Ý nổi tiếng nhà văn thiếu nhi, người kể chuyện và nhà báo - “cha đẻ” của Cipollino nổi tiếng.
Khi còn là sinh viên, anh đã gia nhập tổ chức thanh niên phát xít "Italian Lictor Youth". Năm 1941, trở thành giáo viên trường tiểu học, đã tham gia đảng phát xít, nơi ông vẫn ở cho đến khi thanh lý vào tháng 7 năm 1943.
Năm 1948, Rodari trở thành nhà báo của tờ báo cộng sản Unita và bắt đầu viết sách cho trẻ em. Năm 1951 làm biên tập viên tạp chí trẻ em xuất bản tập thơ đầu tiên của ông - "Cuốn sách những bài thơ vui vẻ", cũng như tác phẩm nổi tiếng“Những cuộc phiêu lưu của Cipollino.”
Rudyard Kipling (1865-1936).
Tác giả cuốn sách “Cuốn sách về rừng” mà nhân vật chính là cậu bé Mowgli, cũng như các truyện cổ tích “Con mèo đi một mình”, “Con lạc đà có bướu ở đâu?”, “Con báo làm sao có được cái bướu đó?” đốm" và những thứ khác.
Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950).
Truyện cổ tích nổi tiếng nhất của tác giả: “Bà chủ núi đồng”, “Con móng bạc”, “ hộp Malachite", "Hai con thằn lằn", "Tóc vàng", " Hoa đá".
Tình yêu và danh tiếng của mọi người chỉ vượt qua Bazhov ở tuổi 60. Việc xuất bản muộn của tuyển tập truyện “Chiếc hộp Malachite” được dành riêng cho ngày kỷ niệm của nhà văn. Điều quan trọng cần lưu ý là tài năng bị đánh giá thấp trước đây của Pavel Petrovich cuối cùng đã tìm được độc giả tận tâm của mình.
Truyện cổ tích văn học có lẽ là một trong những thể loại phổ biến nhất của thời đại chúng ta. Quan tâm đến tác phẩm tương tự là vô tận đối với trẻ em cũng như cha mẹ chúng, và các nhà văn truyện cổ tích Nga đã có những đóng góp xứng đáng cho sự nghiệp sáng tạo chung. Cần nhớ rằng một câu chuyện cổ tích văn học khác với văn hóa dân gian theo một số thông số. Trước hết, vì nó có tác giả cụ thể. Ngoài ra còn có sự khác biệt trong cách truyền tải chất liệu cũng như cách sử dụng cốt truyện và hình ảnh rõ ràng, cho phép chúng ta nói rằng thể loại này có quyền độc lập hoàn toàn.
Những câu chuyện thơ mộng của Pushkin
Nếu bạn biên soạn một danh sách truyện cổ tích của các nhà văn Nga, sẽ cần nhiều hơn một tờ giấy. Hơn nữa, các tác phẩm không chỉ được viết bằng văn xuôi mà còn bằng thơ. Đây một tấm gương sáng A. Pushkin, người ban đầu không có ý định sáng tác các tác phẩm dành cho trẻ em, có thể dùng làm tài liệu tham khảo. Nhưng theo thời gian, các tác phẩm thơ “Về Sa hoàng Saltan”, “Về vị linh mục và người công nhân Balda”, “Về nàng công chúa đã chết và bảy anh hùng”, “Về chú gà trống vàng” đã gia nhập danh sách truyện cổ tích của các nhà văn Nga. Hình thức trình bày đơn giản và tượng hình, hình ảnh dễ nhớ, những câu chuyện tươi sáng- tất cả những điều này là đặc trưng trong tác phẩm của nhà thơ vĩ đại. Và những tác phẩm này vẫn được đưa vào kho bạc
Tiếp tục danh sách
Những câu chuyện văn học của thời kỳ đang được xem xét bao gồm một số câu chuyện khác, không kém phần nổi tiếng. Các tác giả truyện cổ tích Nga: Zhukovsky ("Cuộc chiến giữa chuột và ếch"), Ershov ("Con ngựa nhỏ gù"), Akskov (" hoa đỏ tươi") - đã có những đóng góp xứng đáng cho sự phát triển của thể loại này. Và nhà sưu tầm văn học dân gian và thông dịch viên tiếng Nga vĩ đại Dal cũng đã viết một số tác phẩm truyện cổ tích nhất định. Trong số đó: “Con quạ”, “Cô gái tuyết” Cô gái”, “Về chim gõ kiến” và những câu chuyện khác. Bạn có thể nhớ lại những câu chuyện cổ tích khác của các nhà văn Nga nổi tiếng: “Gió và mặt trời”, “Con ngựa mù”, “Con cáo và con dê” của Ushinsky, “Con gà mái đen”. , hoặc Cư dân dưới lòng đất"Pogorelsky, "Người du hành ếch", "Câu chuyện về con cóc và bông hồng" của Garshin, "Chủ đất hoang dã", " Chú cá tuế khôn ngoan» Saltykova-Shchedrin. Tất nhiên, đây không phải là một danh sách đầy đủ.
Nhà văn truyện cổ tích Nga
đã viết truyện văn học và Leo Tolstoy, Paustovsky, Mamin-Sibiryak, Gorky và nhiều người khác. Trong số những tác phẩm đặc biệt nổi bật có thể kể đến “Chìa khóa vàng” của Tolstoy Alexei. Tác phẩm được lên kế hoạch dưới dạng kể lại miễn phí “Pinocchio” của Carlo Collodi. Nhưng đây là trường hợp sự thay đổi vượt qua bản gốc - đây là cách nhiều nhà phê bình nói tiếng Nga đánh giá tác phẩm của nhà văn. Cậu bé người gỗ Pinocchio quen thuộc với mọi người từ khi còn nhỏ đã chiếm được cảm tình của các độc giả nhỏ và cha mẹ của các em từ lâu bằng sự hồn nhiên và trái tim dũng cảm của mình. Tất cả chúng ta đều nhớ những người bạn của Buratino: Malvina, Artemon, Pierrot. Và kẻ thù của anh ta: Karabas độc ác, Duremar khó chịu và cáo Alice. Hình ảnh sống động của các anh hùng rất độc đáo và độc đáo, có thể nhận ra rằng, một khi bạn đọc tác phẩm của Tolstoy, bạn sẽ nhớ họ suốt đời.
Truyện cách mạng
Một trong số đó có thể tự tin kể đến việc tạo ra “Ba người đàn ông béo” của Yuri Olesha. Trong câu chuyện này, tác giả tiết lộ chủ đề đấu tranh giai cấp trên nền tảng của những giá trị vĩnh cửu như tình bạn và sự giúp đỡ lẫn nhau; Tính cách của các anh hùng được phân biệt bởi lòng dũng cảm và xung lực cách mạng. Và tác phẩm “Malchish-Kibalchish” của Arkady Gaidar kể về giai đoạn khó khănđể trở thành nhà nước Xô viết- nội chiến. Malchish là một biểu tượng tươi sáng, đáng nhớ của thời đại đấu tranh vì lý tưởng cách mạng. Không phải ngẫu nhiên mà những hình ảnh này sau đó được các tác giả khác sử dụng, chẳng hạn như trong tác phẩm của Joseph Kurlat, người đã hồi sinh hình ảnh ánh sáng anh hùng.
Những tác giả này bao gồm những người đã cống hiến cho văn học những câu chuyện cổ tích và những vở kịch như “ Vua khỏa thân"," Bóng tối " - dựa trên các tác phẩm của Andersen. Và những sáng tạo ban đầu của anh ấy “Rồng” và “ Một phép lạ bình thường“(lúc đầu bị cấm sản xuất) mãi mãi đi vào kho tàng văn học Xô Viết.
ĐẾN tác phẩm thơ Thể loại này cũng bao gồm các câu chuyện cổ tích của Korney Chukovsky: “Con ruồi-Tsokotukha”, “Moidodyr”, “Barmaley”, “Aibolit”, “Con gián”. Cho đến ngày nay, chúng là những câu chuyện cổ tích đầy chất thơ được đọc nhiều nhất ở Nga dành cho trẻ em ở mọi lứa tuổi. Những hình ảnh và tính cách đầy tính hướng dẫn và táo bạo, dũng cảm và quái dị của các anh hùng có thể nhận ra ngay từ những dòng đầu tiên. Thế còn những bài thơ của Marshak và sự sáng tạo thú vị của Kharms thì sao? Còn Zakhoder, Moritz và Kurlat thì sao? Không thể liệt kê hết chúng trong bài viết khá ngắn này.
Sự phát triển hiện đại của thể loại
Có thể nói rằng thể loại truyện cổ tích văn học phát triển từ văn hóa dân gian, theo một nghĩa nào đó là khai thác cốt truyện và nhân vật của nó. Vì thế ngày nay, nhiều nhà văn viết truyện cổ tích Nga đang phát triển thành nhà văn khoa học viễn tưởng, cho ra đời những tác phẩm hay theo phong cách giả tưởng thời thượng. Những tác giả như vậy có thể bao gồm Yemets, Gromyko, Lukyanenko, Fry, Oldie và nhiều người khác. Đây là sự kế thừa xứng đáng cho các thế hệ tác giả truyện cổ tích văn học đi trước.
Truyện cổ tích dành cho trẻ em được viết bởi người kể chuyện với lối kể ấn tượng tính chất sáng tạo và tổ chức tinh thần tinh tế. Điều cực kỳ quan trọng là truyền đạt cho trẻ bằng ngôn ngữ mà trẻ có thể hiểu được. sự thật đơn giản, giá trị đạo đức phổ quát. Suy cho cùng, những cảm xúc, ấn tượng mà em bé nhận được trong tuổi trẻ, đọng lại trong lòng anh suốt đời. Truyện cổ tích hay- có cơ sở xứng đáng, giai đoạn quan trọng nhất, điều mà mỗi cá nhân đang trưởng thành đều vượt qua, nhận ra động cơ của hành động, suy nghĩ về hậu quả.
Truyện cổ tích của tác giả
Truyện cổ tích do người kể chuyện tạo ra có thể là một câu chuyện ma thuật độc lập do tác giả sáng tạo ra hoặc chúng có thể được dịch sang thể thơ hoặc văn học truyện dân gian. Truyện cổ tích văn học của tác giả không chỉ là những câu chuyện huyền ảo kỳ ảo mà còn là kiến thức về thế giới, là lời hướng dẫn nhất định cho độc giả nhỏ tuổi, cuộc trò chuyện bí mật giữa những người đại diện cho người lớn tuổi và thế hệ trẻ. Những nhà văn-người kể chuyện, những cái tên sẽ được liệt kê dưới đây, đã tạo ra không chỉ những câu chuyện hấp dẫn mà tác phẩm của họ còn chứa đựng những khoảnh khắc giáo dục quý giá. Đây là những câu chuyện thần kỳ của Tolstoy, “Những câu chuyện của Deniska” của Viktor Dragunsky.
Phong cách đặc biệt
Nhưng ngay cả trong số những tác phẩm kinh điển được công nhận của thể loại này, vẫn có những nhà văn và người kể chuyện dành cho trẻ em đặc biệt có phong cách kể chuyện và sự độc đáo không thể nhầm lẫn với bất kỳ ai khác. Ví dụ, Vitaly Bianchi. Hầu hết mọi người đồng hương đều đã đọc hoặc nghe những câu chuyện của ông về thiên nhiên, nuôi dưỡng tình yêu thiên nhiên một cách kín đáo và tôn kính đối với thế giới xung quanh, thực vật và động vật. Cũng cần phải kể đến P.P. Bazhov và những sáng tạo độc đáo của ông: “Móng bạc”, “Tóc vàng”, “Hộp Malachite”, “Bà chủ” núi đồng", "Hoa Đá", "Hai con thằn lằn". Nhớ đến những người kể chuyện xuất sắc này, chúng ta có thể tự tin nói: những người sáng tạo ra những câu chuyện cổ tích nguyên bản là những người thầy đầu tiên của những đứa trẻ mà chúng ghi nhớ và trân trọng.
Những câu chuyện cổ tích kinh điển
Di sản văn học vĩnh cửu
Những câu chuyện mà các nhà văn truyện cổ tích đã mang lại cho nhân loại là di sản văn học, đoàn kết tất cả cư dân trên hành tinh. Người từ các quốc gia khác nhau Họ đọc những tác phẩm khác nhau, nhưng chắc chắn mọi người đều đọc những câu chuyện cổ tích kinh điển khi còn nhỏ. Chúng ta thường không nhớ tên bộ phim mình đã xem ngày hôm trước, nhưng lại nhớ tựa phim đó cả đời, mặc dù chúng ta đã đọc chúng từ khi còn nhỏ. Và tất cả là vì những tác phẩm này mang tính giáo dục đáng kinh ngạc, chúng đã dạy những điều tốt nhất phẩm chất con người, nguyên tắc đạo đức. Những nhà văn-người kể chuyện, những cái tên đã được chúng ta biết đến từ đó tuổi thơ, đã tạo ra một công cụ đích thực trong việc nuôi dạy trẻ em vượt qua thử thách của thời gian. Đây là lý do tại sao việc chọn những câu chuyện cổ tích phù hợp cho trẻ đọc là vô cùng quan trọng, bởi vì đây là nền tảng vững chắc về mặt thẩm mỹ và phát triển đạo đức cá tính của bé. Tuy nhiên, truyện cổ tích vẫn mang tính hướng dẫn rất cao và phù hợp với người lớn.
Cánh cửa xứ sở thần tiên
Các nhà văn và người kể chuyện không chỉ tạo ra một phương tiện kỳ diệu để hiểu thế giới, họ còn mở ra một cánh cửa dẫn đến xứ sở thần tiên, giúp bạn tin vào những điều kỳ diệu, bằng cách sử dụng cá nhân của mình. phương pháp sáng tạo, đưa ra những cách giải thích của tác giả về dân gian họa tiết truyện cổ tích. Đây chính là điều giúp chúng ta hiểu được tầm quan trọng của thể loại này và những đóng góp vô giá của nó cho nền văn học thế giới.
Hans Christian Andersen
Nhà văn, nhà thơ văn xuôi Đan Mạch, tác giả truyện cổ tích nổi tiếng thế giới dành cho trẻ em và người lớn: “ Vịt con xấu xí", "Chiếc váy mới của nhà vua", "Người lính thiếc kiên định", "Công chúa và hạt đậu", "Ole Lukoye", "Nữ hoàng tuyết" và nhiều người khác. Mặc dù Hans Christian Andersen là một trong những người kể chuyện hay nhất nhưng ông ta lại có một tính cách rất tệ. Ở Đan Mạch có một truyền thuyết về nguồn gốc hoàng gia của Andersen.
Ở Đan Mạch có truyền thuyết về nguồn gốc hoàng gia của Andersen
Điều này là do trong cuốn tự truyện đầu tiên của mình, chính tác giả đã viết về việc khi còn nhỏ ông đã chơi với Hoàng tử Frits, sau này là Vua Frederick VII, và ông không có bạn bè nào trong số những cậu bé đường phố. Chỉ có hoàng tử thôi. Tình bạn của Andersen với Frits, theo trí tưởng tượng của người kể chuyện, tiếp tục cho đến tuổi trưởng thành, cho đến khi người này qua đời, và theo bản thân người viết, anh là người duy nhất, ngoại trừ những người thân, được phép đến thăm quan tài của người đã khuất. .
Charles Perrault
Ít người biết điều đó Perrault là một học giả Học viện Pháp, tác giả của nhiều công trình khoa học nổi tiếng. Nhưng không phải những cuốn sách nghiêm túc đã mang lại cho ông danh tiếng trên toàn thế giới và được con cháu thừa nhận, mà chính là những câu chuyện cổ tích tuyệt vời “Cô bé lọ lem”, “Chú mèo đi hia”, “ râu xanh", "Cô bé quàng khăn đỏ", "Người đẹp ngủ trong rừng".
Perrault là viện sĩ Viện Hàn lâm Pháp, tác giả nhiều công trình khoa học
Perrault đã xuất bản những câu chuyện cổ tích của mình không thuộc tên riêng, và dưới tên của cậu con trai 19 tuổi Perrault d'Armancourt, dường như đang cố gắng bảo vệ danh tiếng văn học vốn đã thành danh của mình khỏi những cáo buộc làm việc với thể loại truyện cổ tích "thấp kém".
Anh em nhà Grimm
Anh em Grimm: Jacob và Wilhelm - những nhà thám hiểm người Đức văn hóa dân gian và những người kể chuyện. Họ sinh ra ở thành phố Hanau. Trong một thời gian dài sống ở thành phố Kassel. VÀđã học ngữ pháp ngôn ngữ Đức, lịch sử pháp lý và thần thoại. Những câu chuyện cổ tích về anh em nhà Grimm được cả thế giới biết đến. Họ sưu tầm văn hóa dân gian và xuất bản một số tuyển tập mang tên Truyện cổ Grimm, bộ sưu tập này đã trở nên rất nổi tiếng. Vào cuối đời, họ bắt đầu tạo ra cuốn từ điển đầu tiên của tiếng Đức.
Pavel Petrovich Bazhov
Năm 1939, tập truyện “Chiếc hộp Malachite” của Bazhov được xuất bản.
Anh sinh ra ở thành phố Sysert, huyện Yekaterinburg, tỉnh Perm. Đã tốt nghiệp trường tôn giáo Yekaterinburg, và sau đó là Chủng viện Thần học Perm. Ông làm giáo viên, nhân viên chính trị, nhà báo và biên tập viên của tờ báo Ural. Năm 1939, tập truyện “Chiếc hộp Malachite” của Bazhov được xuất bản.Năm 1944, “Hộp Malachite” được dịch sang tiếng Anh và xuất bản ở London và New York, sau đó ở Praha và năm 1947 ở Paris. Được dịch sang tiếng Đức, tiếng Hungary, tiếng Rumani, tiếng Trung, tiếng Nhật. Tổng cộng, theo thư viện. Lenin, - sang 100 ngôn ngữ trên thế giới.
Astrid Lindgren
Các tác phẩm truyện cổ tích của Lindgren gần gũi với nghệ thuật dân gian; trong đó có mối liên hệ hữu hình giữa tưởng tượng và hiện thực cuộc sống.Tác giả của nhiều cuốn sách nổi tiếng thế giới dành cho trẻ em, trong đó có “Baby và Carlson, người sống trên mái nhà"và tứ chứng về« Pippi Vớ dài » . Ở tiếng Nga, sách của bà được biết đến và rất được yêu thích nhờ dịch thuậtLilianna Lungina.
Lindgren dành hầu hết sách của mình cho trẻ em. “Tôi chưa viết sách cho người lớn và tôi nghĩ rằng mình sẽ không bao giờ làm như vậy,” Astrid khẳng định một cách dứt khoát. Cô cùng với những anh hùng trong sách dạy trẻ em rằng “Nếu sống không theo thói quen, cả cuộc đời sẽ có một ngày!
Bản thân nhà văn luôn gọi tuổi thơ của mình là hạnh phúc (có rất nhiều trò chơi và cuộc phiêu lưu trong đó, xen kẽ với công việc ở trang trại và vùng phụ cận) và chỉ ra rằng nó là nguồn cảm hứng cho tác phẩm của cô.
Rudyard Kipling
Nhà văn, nhà thơ và nhà cải cách nổi tiếng. Anh tasinh ra ở Bombay (Ấn Độ), năm 6 tuổi ông được đưa sang Anh; sau này ông gọi những năm tháng đó là “những năm đau khổ”. Khi nhà văn 42 tuổi, ông được trao giải giải Nobel- và cho đến ngày nay anh vẫn là nhà văn trẻ nhất đoạt giải trong hạng mục của mình.
Cuốn sách thiếu nhi nổi tiếng nhất của Kipling là The Jungle Book.
Tất nhiên, cuốn sách thiếu nhi nổi tiếng nhất của Kipling là “The Jungle Book”, nhân vật chính là cậu bé Mowgli. Đọc những câu chuyện cổ tích khác cũng rất thú vị: “Con mèo tự đi bộ”, “Con mèo ở đâu”. Lạc đà có bướu?”, “Làm thế nào mà con báo lại có đốm,” đều kể về những vùng đất xa xôi và rất thú vị.
“Ở đây một câu chuyện cổ tích bắt đầu, một sự chiều chuộng bắt đầu từ siwka và burka, và từ con gà mái ủ rượu, từ con lợn con chân thô ráp.”
Nó bắt đầu bằng sự khởi đầu, kèm theo những câu nói và câu chuyện cười, kỳ ảo và huyền diệu, tuân theo các công thức của “nghi lễ cổ tích” hoặc ngược lại, bỏ qua kinh điển, không có đầu hay cuối, trở nên gần gũi với thực tế, môi trường trong nước tùy thuộc vào lời nói của ai, người kể chuyện được nói như thế nào...
Abram Kuzmich Novopoltsev
Người kể chuyện-người pha trò, người kể chuyện-người giải trí Abram Novopoltsev là một đại diện tiêu biểu cho di sản của những chú hề. Tiết mục của anh gây ngạc nhiên ở sự đa dạng của nó: đây là những câu chuyện cổ tích tuyệt vời, tiểu thuyết đời thường và những câu chuyện về động vật, cũng như những giai thoại, truyền thuyết gây dựng, truyền thuyết lịch sử. Tuy nhiên, ngay cả câu chuyện cổ tích truyền thống cổ điển do Novopoltsev truyền tải, với tất cả sự trung thành về mặt hình thức với kinh điển, cũng được suy nghĩ lại và làm lại do phong cách độc đáo của người kể chuyện. Tính năng chính Phong cách này là một vần điệu chinh phục bất kỳ câu chuyện cổ tích nào do Novopoltsev kể, khiến nó trở nên thú vị, nhẹ nhàng, vô tư và không thể không gây thích thú, giải trí cho người nghe. “Đây là phần cuối của câu chuyện cổ tích,” anh chàng nói với chúng tôi, làm tốt lắm, một ly bia, để kết thúc câu chuyện cổ tích một ly rượu.
Egor Ivanovich Sorokovikov-Magai
Một câu chuyện cổ tích đã làm cho công việc vất vả của người nông dân trở nên dễ dàng hơn, nâng cao tinh thần của anh ta, tiếp thêm sức mạnh để anh ta sống tiếp; những người kể chuyện luôn được mọi người biết đến và đánh giá cao. Thông thường, những người kể chuyện được hưởng các đặc quyền, ví dụ, trong các hợp tác xã đánh cá trên hồ Baikal, người kể chuyện được chia thêm một phần và được miễn một loạt các quyền lợi. công việc khó khăn. Hoặc, chẳng hạn, như Sorokovikov, một người kể chuyện xuất sắc người Nga, nhớ lại, hầu hết những câu chuyện phải được kể ở cối xay khi đến giờ xay bánh mì. “Khi bạn đến nhà máy, họ thậm chí còn nhận túi giúp tôi. "Anh ấy sẽ kể chuyện cổ tích!" Và họ cho chúng tôi đi qua hàng. “Chúng tôi thách bạn, hãy kể cho chúng tôi nghe những câu chuyện cổ tích!” Đây là cách chúng tôi phải kể rất nhiều câu chuyện cổ tích.” Sorokovikov khác biệt với nhiều người kể chuyện bởi kiến thức đọc viết và niềm đam mê sách, do đó, những câu chuyện ông kể có nét đặc biệt: chúng mang dấu ấn ảnh hưởng của sách và văn hóa đô thị. Các yếu tố văn hóa được Yegor Ivanovich đưa vào truyện cổ tích, chẳng hạn như phong cách sách đặc biệt về cách nói của các anh hùng hoặc các đồ dùng trong nhà (điện thoại trong dinh thự của công chúa, câu lạc bộ và nhà hát, sổ tay, do một nông dân và nhiều người khác lấy ra), biến đổi câu chuyện cổ tích và thấm nhuần vào nó một thế giới quan mới.
Anna Kupriyanova Baryshnikova
Người phụ nữ nông dân nghèo, mù chữ Anna Baryshnikova, được biết đến nhiều hơn với biệt danh “Kupriyanikha” hay “Dì Anyuta”, thừa hưởng hầu hết các câu chuyện cổ tích từ cha cô, người thích chèn những từ ngữ hấp dẫn và khiến khán giả bật cười. Theo cách tương tự, những câu chuyện cổ tích của Kuprianikha - vui tươi, thường mang tính chất thơ - giống như những câu chuyện cổ tích của Novopoltsev, kế thừa truyền thống về những chú hề và những câu chuyện bahari thú vị chuyên nghiệp. Những câu chuyện cổ tích của Baryshnikova tràn ngập những khởi đầu, kết thúc, câu nói, câu chuyện cười và vần điệu đầy màu sắc. Vần điệu xác định toàn bộ câu chuyện hoặc các tình tiết riêng lẻ của nó, giới thiệu các từ, tên mới và tạo ra các điều khoản mới. Và một số phần mở đầu của người kể chuyện là những câu nói độc lập chuyển từ câu chuyện cổ tích này sang câu chuyện cổ tích khác: “Bánh mì không ngon, nằm quanh quầy, trên bếp? Họ nhốt tôi vào góc, họ nhốt tôi vào hộp, không phải trong thị trấn. Không ai có thể mua bánh mì, không ai có thể lấy nó mà không được. Con lợn Ustinya tiến tới và làm bẩn toàn bộ mõm cô. Cô ấy bị bệnh ba tuần, đến tuần thứ tư con lợn quằn quại và đến tuần thứ năm thì cô ấy chết hẳn.”
Fedor Ivanovich Aksamentov
Một câu chuyện cổ tích, giống như một mảnh nhựa trong tay bạn, được làm lại và thay đổi dưới ảnh hưởng nhiều yếu tố khác nhau (đặc điểm cá nhân người kể chuyện, nơi tồn tại của câu chuyện cổ tích, môi trường xã hội, mà người biểu diễn thuộc về). Vì vậy, một câu chuyện cổ tích được kể giữa những người lính hấp thụ thực tế của cuộc sống trong trại và quân ngũ, doanh trại và hiện ra trước mắt chúng ta theo một cách hoàn toàn khác, một câu chuyện cổ tích mới. Câu chuyện của người lính được đặc trưng bởi tiết mục đặc biệt của riêng mình, vòng tròn đặc biệt chủ đề và lựa chọn các tập phim. Aksamentov, người kể chuyện Lena, một trong những đại diện tiêu biểu nhất của truyện cổ tích người lính, xử lý cẩn thận truyền thống truyện cổ tích, nhưng đồng thời, truyện cổ tích của ông cũng được hiện đại hóa, phù hợp với thực tế cuộc sống của người lính (lính gác, lính canh, biên bản sa thải) , nhà bảo vệ, v.v.). Trong câu chuyện về một người lính, bạn sẽ không tìm thấy những điều tuyệt vời “ở một vương quốc nào đó” hay “những vùng đất xa xôi”; địa điểm cụ thể và thậm chí cả thời gian, nó diễn ra ở Moscow hoặc St. Petersburg, và các nhân vật thường được đặt tên nhân vật lịch sử, chiến công của người anh hùng giờ đây cũng chỉ giới hạn ở khu vực địa lý. Đối với Aksamentov, đây thường là Pháp và Paris. Nhân vật chính truyện cổ tích của ông - người lính Nga. Người kể chuyện cũng giới thiệu những người say rượu, trò chơi bài, khách sạn, tiệc tùng vào câu chuyện; đôi khi những hình ảnh say rượu này thậm chí còn biến thành một kiểu thờ ơ nào đó của người say rượu, mang lại sắc thái đặc trưng cho truyện cổ tích hư cấu.
Natalya Osipovna Vinokurova
Đối với người kể chuyện Vinokurova, một phụ nữ nông dân nghèo suốt đời vật lộn với nghèo khó, mối quan tâm chính của câu chuyện cổ tích được thể hiện qua những chi tiết đời thường và tình trạng tâm lý, trong truyện cổ tích của cô ấy, bạn sẽ không tìm thấy sự khởi đầu, kết thúc, câu nói và các thuộc tính khác truyện cổ tích kinh điển. Thường thì câu chuyện của cô ấy chỉ là một sự liệt kê thuần túy các sự kiện, khá nhàu nát và khó hiểu, vì vậy, khi chuyển từ tập này sang tập khác, Vinokurova sử dụng công thức “tóm lại”. Nhưng đồng thời, người kể chuyện có thể đột ngột dừng lại ở mô tả chi tiết khung cảnh đời thường đơn giản nhất, về nguyên tắc không phải là điển hình của truyện cổ tích. Vinokurova nỗ lực đưa môi trường cổ tích đến gần hơn thực tế, do đó cô ấy cố gắng phân tích trạng thái tâm lý các nhân vật, mô tả cử chỉ, nét mặt của họ, đôi khi người kể chuyện còn đưa ra những mô tả về ngoại hình của các nhân vật trong truyện cổ tích của mình (“đột nhiên có một cậu bé chạy đến, mặc áo choàng dài ngắn và đội mũ Chornen”).
Dmitry Savelievich Aslamov
Cách người kể chuyện đóng một vai trò quan trọng trong việc cảm nhận truyện cổ tích: giàu cảm xúc và đồng hành với câu chuyện bằng cử chỉ, nhận xét, xưng hô với người nghe, hoặc ngược lại, lặng lẽ, trôi chảy, không chớp nhoáng. Ví dụ, Vinokurova là một trong những người kể chuyện điềm tĩnh, giống như Sorokovikov, người có lối nói điềm tĩnh, hơi trang trọng và với giọng điệu lạc quan. Đối lập hoàn toàn của họ là người kể chuyện bậc thầy Aslamov. Anh ta hoàn toàn chuyển động, liên tục khoa tay múa chân, lên xuống giọng nói, tạm dừng, chơi đùa, cười, dùng tay để chỉ kích thước, chẳng hạn như nếu anh ta phải nói về kích thước, chiều cao hoặc kích thước chung của một thứ gì đó hoặc ai đó. Và càng có nhiều người nghe, anh ấy càng xuất hiện với tất cả vinh quang của mình. Khai thác và phiêu lưu cá nhân anh hùng truyện cổ tích Aslamov ghi chú bằng những câu cảm thán và câu hỏi: “Aha!”, “Tốt!”, “Thật thông minh!”, “Như vậy đấy!”, “Làm thật khéo!” v.v. hoặc ngược lại, bằng những nhận xét: “Thật là ngu ngốc!”, “Chà, cái gì, tôi không đủ khéo léo!”, hoặc anh ta cắt ngang câu chuyện của mình bằng những nhận xét: “Truyện cổ tích của tôi có thú vị không?!” , “Những câu chuyện cổ tích của tôi rất thú vị.”
Matvey Mikhailovich Korguev
“Ở vương quốc nào, ở bang nào, nhưng chính xác là ở nơi bạn và tôi đang sống, có một người nông dân sống,” - đây là cách Korguev bắt đầu câu chuyện cổ tích “Giới thiệu về Chapai”, trong đó người kể chuyện Biển Trắng cố gắng thể hiện tư liệu lịch sử, sự kiện Nội chiến, trong hình ảnh nghệ thuật dân gian. Một cách tinh nghịch, Korguev kết hợp các họa tiết truyền thống tuyệt vời với hiện thực đương đại, mang đến cho chúng cuộc sống với tất cả các chi tiết hàng ngày, nhân bản hóa nhân vật truyện cổ tích, cá nhân hóa chúng. Vì vậy, các anh hùng và nữ anh hùng trong truyện cổ tích mà họ kể được gọi là Tanechka, Lenochka, Elechka, Sanechka, Andreyushko. Elechka lấy ra một “con lợn lông vàng” cho Andrei, “nhét nó vào ngăn kéo và đi ngủ. Tôi ngủ một chút, thức dậy lúc sáu giờ, hâm nóng ấm samovar và bắt đầu đánh thức Andrei ”. Nhờ những chi tiết như vậy, những câu chuyện cổ tích trở nên hiện thực và mang tính giải trí, điều này chắc chắn khiến những câu chuyện của Korguev trở nên khác biệt so với những câu chuyện khác.