Aby wzmocnić figuratywną i ekspresyjną funkcję mowy, stosuje się specjalne struktury syntaktyczne - tak zwane figury stylistyczne (lub retoryczne).
Figura stylistyczna – figura retoryczna, konstrukcja syntaktyczna stosowane dla zwiększenia wyrazistości wypowiedzi (anafora, antyteza, inwersja, epifora, elipsa, pytanie retoryczne itd.).
|
4. Elipsa - figura stylistyczna, co polega na pominięciu dowolnego domniemanego członka zdania |
Zamieniliśmy wsie w popiół, miasta w proch, a miecze w sierpy i pługi. (W. Żukowski) |
|
5. Parcelacja - podzielenie zdania na osobne segmenty (słowa) |
I znowu Guliwer. Koszty. Garbienie się. (P. Antokolski) |
|
6. Gradacja - figura stylistyczna składająca się z takiego układu słów, w którym każdy kolejny zawiera rosnące (rzadziej - malejące) znaczenie |
Po powrocie do domu Łajewski i Aleksandra Fiodorowna weszli do swoich ciemnych, dusznych i nudnych pokoi. (A. Czechow) Nie złamię się, nie zachwieję się, nie zmęczę się, wrogom nie wybaczę ani ziarenka. (O. Berggolts) |
|
7. Inwersja – ułożenie członów zdania w specjalne zamówienie(naruszając tzw. porządek bezpośredni) w celu zwiększenia wyrazistości mowy |
Pomyślałem z przerażeniem, do czego to wszystko doprowadzi! I z rozpaczą rozpoznałam Jego władzę nad moją duszą. (A. Puszkin) |
|
8. Cisza jest figurą retoryczną, w której autor celowo nie wyraża w pełni myśli, pozostawiając czytelnikowi/słuchaczowi odgadnięcie, co nie zostało powiedziane. |
Nie, chciałem... może ty... Myślałem, że nadszedł czas, aby mistrz umarł. (A. Puszkin) |
|
9. Odwołanie retoryczne to figura stylistyczna składająca się z podkreślonego odwołania do kogoś lub czegoś |
Kwiaty, miłość, wieś, bezczynność, pole! Oddaję się Tobie całą duszą. (A. Puszkin) |
|
10. Pytanie retoryczne - figura stylistyczna polegająca na tym, że pytanie zadawane jest nie w celu uzyskania odpowiedzi, ale w celu zwrócenia uwagi czytelnika/słuchacza na określone zjawisko |
Czy znasz język ukraiński noc? (N. Gogol) A może powinniśmy kłócić się z Europą? nowy? A może Rosjanin nie jest przyzwyczajony do zwycięstw? (A. Puszkin) |
|
11. Wielozłącze - celowe użycie powtarzanie spójników w celu zwiększenia wyrazistości mowy |
Słaby deszcz spadł na lasy i na pola, i na szeroki Dniepr. (N. Gogol) |
|
12. Bezunion – figura stylistyczna polegająca na celowym pominięciu związki łączące aby nadać opisywanym dynamizm i wyrazistość |
Szwed, Rosjanin – pchnięcia, kotlety, cięcia, bębnienie, kliknięcia, zgrzytanie, Huk dział, tupanie, rżenie, jęki. (A. Puszkin) |
№ 256*.
W tych przykładach zidentyfikuj syntaktyczne środki ekspresji mowy.
1) Czy błąkam się po hałaśliwych ulicach, // Czy wchodzę do zatłoczonej świątyni, // Czy siedzę wśród szalonej młodzieży, // Czy oddaję się swoim marzeniom. (A. Puszkin) 2) Drogi przyjacielu, a w tym cichym domu // Dopada mnie gorączka. // Nie mogę znaleźć miejsca w cichym domu // W pobliżu spokojnego ogniska! (A. Blok) 3) Ale przechodzisz obok i nie patrzysz, spotykasz i nie poznajesz. (A. Blok) 4) Ty - do domków! Jesteś w magazynach! (V. Mayakovsky) 5) Flerov - on może wszystko. I wujek Grisha Dunajew. I lekarz też. (M. Gorki) 6) Przybył, zobaczył, zwyciężył. (Juliusz Cezar) 7) Księżyc wzeszedł ciemną nocą, wyglądając samotnie z czarnej chmury na opuszczone pola, na odległe wioski, na pobliskie wioski. (B. Neverov) 8) Ale posłuchaj: jeśli jestem ci coś winien. Posiadam sztylet, urodziłem się niedaleko Kaukazu. (A. Puszkin) 9) Cicho, głośniki! Twoje słowo, towarzyszu Mauser! (V. Mayakovsky) 10) Kogo nie dotyczy nowość? (A. Czechow) 11) Ocean chodził mi przed oczami, kołysał się i
grzmiało, iskrzyło, gasło, jarzyło się i szło gdzieś w nieskończoność. (V. Korolenko)12) Przemykają stragany, kobiety, chłopcy, sklepy, latarnie, pałace, ogrody, klasztory. (A. Puszkin)
Ostateczna praca № 8
- 1. Zdanie to jest kropką:
- Umieść znaki interpunkcyjne w mowie bezpośredniej i określ, któremu przykładowi odpowiada każdy wzór.
- Zamień mowę bezpośrednią na mowę pośrednią.
- Zastępować mowa zależna prosty.
- Prawidłowy błąd interpunkcyjny, dopuszczone podczas projektowania mowy bezpośredniej.
- Wyobraź sobie tekst w formie dialogu - otrzymasz wiersz N. Gumilowa „Sen (poranna rozmowa)” (cudzysłów i myślniki nie są umieszczone celowo):
II. Pracuj z tekstem.
Na podstawie przeczytanego tekstu napisz esej według zadanego schematu kompozycyjnego (problem, komentarz, stanowisko autora, uzasadnioną opinię co do istotności problemu i zgodności/niezgodności ze stanowiskiem autora).
Do tego działu. Wspiąłem się nie na trzy, cztery brukowane stopnie, ale setki, a nawet tysiące - nieustępliwych, stromych, zmarzniętych, z ciemności i zimna, gdzie było mi przeznaczone przetrwać, podczas gdy inni - może z większym darem, silniejsi ode mnie - zginęli . Spośród nich ja sam spotkałem tylko kilku na Archipelagu Gułag. Ci, którzy już spadli w tę otchłań imię literackie, przynajmniej znane, - ale ilu jest nierozpoznanych, nigdy publicznie wymienionych! I prawie, prawie nikomu nie udało się wrócić. Cały literaturę narodową pozostał tam, pochowany nie tylko bez trumny, ale nawet bez Bielizna, naga, z metką na palcu.
A dzisiaj, w towarzystwie cieni upadłych i z pochyloną głową, pozwalając innym, którzy wcześniej byli godni, wyprzedzić mnie w to miejsce, ja dzisiaj – jak odgadnąć i wyrazić to, co chcieli powiedzieć?
W leniwej wędrówce po obozach, w kolumnie więźniów, w mroku wieczornych przymrozków z przezroczystymi łańcuchami latarni - nie raz podchodziło nam do gardeł to, że chciałoby się wykrzyczeć cały świat gdyby tylko świat mógł usłyszeć któregokolwiek z nas. Wtedy wydawało się już bardzo jasne: co powie nasz szczęśliwy posłaniec i jak natychmiast zareaguje świat.
I co nas zdumiewa, „cały świat” okazał się zupełnie inny, niż się spodziewaliśmy, jak mieliśmy nadzieję: żyć „w złym kierunku”, podążać „w złym kierunku”, krzycząc na bagnistym bagnie: „Co za uroczy trawnik!” - na betonowych poduszkach na szyję: „Co za wyrafinowany naszyjnik!” - a gdzie jedni mają niezmordowane łzy, inni tańczą do beztroskiego musicalu.
Jak to się stało? Dlaczego ta otchłań pękła? Czy byliśmy nieczuli? Czy świat jest niewrażliwy? A może wynika to z różnicy języków? Dlaczego ludzie nie słyszą każdej wypowiedzi innych osób? Słowa brzmią i spływają jak woda - bez smaku, bez koloru, bez zapachu. Bez śladu.
Jak to zrozumiałem, kompozycja, znaczenie i ton mojego możliwa mowa. Moje dzisiejsze wystąpienie.
(Z wykładu laureata Nagrody Nobla nagroda Nobla A. I. Sołżenicyn)
Składnia poetycka– połączenie słów w zdaniu, składniowy sposób formowania mowy artystycznej. Ma oddać intonację autora, nasilenie przez artystę pewnych uczuć i myśli.
Pytanie retoryczne to zwrot poetycki, w którym forma pytająca podkreśla emocjonalne znaczenie wypowiedzi, choć odpowiedź na to pytanie nie jest wymagana.
Wykrzyknik retoryczny- zaprojektowany, aby poprawić określony nastrój.
Apel retoryczny– nie jest przeznaczony do bezpośredniego reagowania. Inwersja- naruszenie zwykłego, naturalnego dla tego języka, szyk wyrazów.
Paralelizm syntaktyczny– identyczna lub podobna konstrukcja sąsiadujących ze sobą fragmentów tekstu literackiego.
Antyteza- technika sprzeciwu. Aktywnie stosowany w sztuce werbalnej. Elipsa– pominięcie słów, których znaczenie można łatwo odtworzyć z kontekstu. Wzmocnienie- metoda stylistycznego wzmocnienia wszelkich przejawów emocjonalnych, metoda „nawarstwiania” uczuć: a) brak połączenia - metoda pomijania spójników między członkami zdania lub zdań. b) wielozłącze - technika przeciwna do braku związku. Stosuje się powtórzenie jednego spójnika, za pomocą którego łączą się części zdania. c) pleonazm – technika gadatliwości stwarzająca wrażenie nadmiernego nagromadzenia jednego znaku. d) gradacja – metoda stopniowego zwiększania znaczenia.
Anakoluton– akceptacja naruszenia norma syntaktyczna. Służy do tworzenia mowy bohaterów w celu przekazania emocji lub satyrycznego przedstawienia ich jako analfabetów.
W sztuka werbalna często używany powtarzać. Wyróżnia się: prostą, anaforę (powtórzenie słowa na początku frazy lub wersu), epiforę (powtórzenie słowa na końcu wersu lub frazy), anadiplozę (powtórzenie jednego lub większej liczby słów na końcu wersecie poprzednim i na początku następnego), prozapodoza (powtórzenie słowa na początku i na końcu wersu), refren (werset powtarzany po każdej zwrotce lub pewna ich kombinacja).
Fonetyka poetycka– solidna organizacja przemówienie artystyczne. Spójność dźwięku przejawia się przede wszystkim w zestawieniu określonych dźwięków. Techniki są szeroko stosowane w sztuce werbalnej asonacja– powtarzanie dźwięków samogłoskowych i aliteracja– powtarzanie dźwięków spółgłoskowych. Za pomocą spójności dźwiękowej poeci i pisarze wzmacniają patos - „tonalność” treści artystyczne Pracuje. Dziedzina foniki obejmuje paronimia, Lub paronomazja- gra słów, które brzmią podobnie. Artyści szeroko korzystają z onomatopei. Tak więc gra poetycka fonetyka słynna rola w organizacji całości artystycznej. Miejsce foniki w poezji jest szczególnie znaczące.
30. Pojęcie „linii poetyckiej”. Stroficzny. Solidne formy zwrotki. Wierszyk.
Osobliwością gatunkowej formy tekstów jest. Wiersz- ciąg dźwięków zorganizowanych w określony sposób, linia poezji. Jest to jednostka podziału mowy artystycznej w dzieła liryczne, a także w utworach pisanych w formie poetyckiej.
Zwrotka to zbiór połączonych wierszy znak formalny, i ten znak się powtarza. Główne typy zwrotek: Poezja europejska włączać Liczba parzysta linie - distych, czterowiersz, oktawa, zwrotka odic. Terzetto to zwrotka składająca się z 3 wersów. Ta zwrotka jest częścią sonetu.
Solidna forma poetycka ma gatunek sonetowy (14 wersów). Sonet składa się z 2 czterowierszy (z dwoma rymami) i 2 tercetów (z dwoma lub trzema rymami). Historycznie rzecz biorąc, powstały 2 typy - włoski i francuski, które różnią się rymowaniem. Chociaż odmian sonetu jest sporo: angielski (4+4+4+2), ogonowy – posiada dodatkowe tercety, bezgłowy – pozbawiony pierwszego czterowierszu, sonet z kodą – dodatkowy wers, przewrócony – pierwsze tercety, potem czterowiersze. Szczytem mistrzostwa jest wieniec sonetów – cykl 14 sonetów, w którym ostatni werset każdego poprzedniego wiersza powtarza się jako pierwszy werset następnego.
Rym to zgodność dźwiękowa końców wersetów. Klasyfikacja rymów w sylabiczno-tonicznym systemie wersyfikacji opiera się na zasadzie akcentowana sylaba w ostatniej grupie sylab. Są rymy:
męski - akcent pada na ostatnią sylabę.
kobieta - do poprzedniej sylaby.
daktyliczny – na trzeciej sylabie od końca wersetu.
hiperdaktylowy - na czwartej sylabie od końca wersetu.
Rozróżniają także rymy dokładne (zbieżność wszystkich dźwięków - od ostatniej samogłoski akcentowanej do końca wersu) i rymy niedokładne (różniące się niedopasowaniem samogłosek).
Bogate rymy to rymy z tymi samymi samogłoskami i spółgłoskami pomocniczymi. Są to rymy o jednorodnym szeregu gramatycznym. Rymy homonimiczne uważa się za bogate, gdy przy tym samym brzmieniu i tej samej (bliskiej) pisowni znaczenie słów jest inne. Rymy tautologiczne powstają, gdy powtarza się jedno słowo lub jego odmiana. Skompilowane rymy - obejmują fonetyczne dopasowania jednego słowa i innego słowa jako części pierwszego. Istnieją rymy podstawione, przybliżone, obcięte.
Istnieje kilka rodzajów rymów:
1. sąsiadujący (aavv)
2.krzyż (avav)
3. pierścień (avva)
Są też rymy mieszane. Od średniowiecza znany był wiersz niemający metrum i rymów – wiersz wolny. W kulturze rosyjskiej jest to częściej rodzaj wolnego, pustego wiersza - nierymowanego wiersza akcentowanego. Jest oczywiste, że wiersz wolny jest bliski poematowi prozatorskiemu. Pusty wiersz jest fenomenem współczesnej kultury europejskiej; wiersz rymowany w wersyfikacji sylabicznej i sylabiczno-tonicznej.
Składnia mowy artystycznej
Jeśli słownictwo odzwierciedla wiedzę ludzi o przedmiotach i tworzy pojęcia (każde słowo jest zawsze w pewnym sensie rozumieniem przedmiotu), to składnia odzwierciedla relację między przedmiotami i pojęciami. Załóżmy, że zdanie „ptak leci” odzwierciedla związek pomiędzy „ptakiem” (to jest zakres słownictwa, musimy wiedzieć, co to jest ptak) i „latać” (to też jest słownictwo, rozumiemy, co oznacza „latać” ). Zadaniem składni jest ustalenie powiązań między tymi pojęciami. Składnia modeluje świat w taki sam sposób, jak słownictwo. Systemy ustalone przez język stosunki w różne kultury mogą znacznie się od siebie różnić. Istnieją na przykład języki, które praktycznie (w naszym sensie) nie odzwierciedlają relacji czasowych. Wyrażenie „wczoraj poszedł na ryby” jest w zasadzie nieprzetłumaczalne na te języki, gdyż słownictwo nie rejestruje pojęcia „wczoraj i dziś”, a gramatyka i składnia nie pozwalają na wyrażenie związku czasu. Każde spotkanie z innym modelem składniowym powoduje trudności. Dlatego na przykład rosyjscy uczniowie i studenci studiują język angielski, doświadczają trudności z systemem czasu, szczególnie z przez Perfect. Rosyjskiemu studentowi może być trudno zrozumieć, dlaczego, powiedzmy, Czas teraźniejszy idealny zdaje się, że dla Anglika niniejszym czas, bo w modelu rosyjskim wydaje się, że to już przeszłość.
W fikcja Model syntaktyczny spotyka ten sam los, co słownictwo: mowa artystyczna opiera się na ustalonej normie, ale jednocześnie tę normę wstrząsa i deformuje, ustanawiając nowe powiązania. Na przykład konstrukcje tautologiczne, błędne z punktu widzenia „normalnej składni”, mogą okazać się w wierszu bardziej zrozumiałe i poprawne niż konstrukcje logicznie nieskazitelne. Zapamiętajmy słynny wiersz M. Kuźmina:
Byliśmy czterema siostrami, byliśmy czterema siostrami,
wszyscy kochaliśmy cztery, ale wszyscy mieliśmy inne
"ponieważ":
jedna kochała, bo tak jej ojciec i matka
Powiedzieli mi
druga kochała, bo jej kochanek był bogaty,
trzeci kochał go za to, że był sławny
Artysta,
i kochałem, bo kochałem.
Z punktu widzenia „normy” zostaje tu naruszone prawie wszystko: widzimy powtórzenia, naruszenie porządku słów (inwersja), tautologię. Ale z punktu widzenia poezji wszystko tutaj jest absolutnie poprawne, a tautologiczne połączenie „kochałem, bo się zakochałem” jest wyraźniejsze i bardziej naturalne niż wszystkie poprzednie „logiczne”.
Każdy pisarz ma swój własny wzór syntaktyczny, swój własny system preferencji, najbardziej organiczny ze swoich artystyczny świat. Niektórzy wolą przejrzyste konstrukcje syntaktyczne, inni (na przykład L.N. Tołstoj) - złożone, ważone. Struktura syntaktyczna wiersza i prozy jest zauważalnie odmienna. To nie przypadek, że wrażliwy na język A. S. Puszkin pisze w „Hrabiu Nulinie”:
W ostatnich dniach września
(Mówiąc nikczemną prozą).
Wyrażenie „w ostatnich dniach września” wydawało się poecie zbyt „normalne” dla poezji, w prozie jest bardziej odpowiednie. Stąd zastrzeżenie.
Krótko mówiąc, wzór składniowy tekstu zależy od wielu czynników. Jednocześnie kultura światowa opisała i opanowała wiele charakterystycznych „naruszeń normy”, bez których dziś mowa artystyczna jest w ogóle niemożliwa. Techniki te nazywane są „ figury syntaktyczne" Niektóre z tych technik dotyczą jednocześnie słownictwa i składni; są one zwykle nazywane leksykono-syntaktyczny inne odnoszą się głównie do sfery składni i dlatego nazywane są składnią właściwą.
Środki leksykalno-syntaktyczne
Oksymoron – technika, w której jedno pojęcie jest definiowane poprzez jego niemożliwość. W rezultacie oba pojęcia częściowo tracą swoje znaczenie i powstaje nowe znaczenie. Osobliwością oksymoronu jest to, że zawsze prowokuje on do generowania znaczeń: czytelnik, w obliczu rażąco niemożliwego wyrażenia, zacznie „uzupełniać” znaczenia. Pisarze i poeci często używają tej techniki, aby powiedzieć coś krótko i zwięźle. W wielu przypadkach oksymoron jest uderzający („Żywe zwłoki” L. N. Tołstoja, „ Gorący śnieg„Yu. Bondarev), w innych może być mniej zauważalny, ale ujawnia się po bardziej przemyślanej lekturze („ Martwe dusze„N.V. Gogol - w końcu dusza nie ma śmierci, „martwe zielone gałęzie” kotwicy Puszkina - w końcu zielone liście drzewa są oznaką życia, a nie śmierci). Ogromną liczbę oksymoronów znajdziemy w poezji A. Bloka, A. Achmatowej i innych luminarzy poezji rosyjskiej.
Katachreza - celowo nielogiczne stwierdzenie, które ma ekspresyjne znaczenie. „Tak, ona jest rybą! A jej ręce są trochę białe, jak ryba. Wiadomo, że ryba nie może mieć ramion, metafora opiera się na katachrezie.
Antyteza - ostry sprzeciw wobec czegoś, podkreślony składniowo. Klasyczny przykład Przeciwieństwem jest dokonana przez Puszkina charakterystyka relacji Leńskiego i Oniegina:
Dogadali się. Fala i kamień
Poezja i proza, lód i ogień
Nie różnią się tak bardzo od siebie.
Zauważmy, że u Puszkina podkreślona antyteza zostaje częściowo usunięta w następnym wersie, co czyni sytuację niejednoznaczną.
Cechy syntaktyczne związane z powtórzeniami
Powtarzać. Najprostszy sposób rzeczywiste powtórzenie (podwojenie). Znaczenie retoryczne takiego powtórzenia jest ogromne. Osoba jest zaprojektowana w taki sposób, że wierzy, że działanie powtarza się kilka razy częściej niż działanie, o którym mówi się, że jest mocne. Na przykład powiedzenie „Nienawidzę go, nienawidzę go, nienawidzę go” będzie miało większy efekt niż „Tak bardzo go nienawidzę”. Rola artystyczna powtórka jest ogromna. Od czasów starożytnych zarówno prozaiczna, jak i zwłaszcza poetycka mowa artystyczna była pełna powtórzeń, a estetyczne oddziaływanie powtórzeń doceniano już u zarania sztuki. Zarówno teksty folklorystyczne, jak i poezja współczesna. Powtarzające się słowo lub powtarzająca się konstrukcja nie tylko „huśta” emocje, ale prowadzi do pewnego spowolnienia mowy, pozwalając skupić się na wspieraniu i ważne słowo. W tym sensie powtórzenie wiąże się z czymś innym ważnym urządzenie poetyckie – opóźnienie(sztuczne spowolnienie mowy). Można osiągnąć opóźnienie różne sposoby, powtarzanie jest najprostsze i najbardziej znane. Jako przykład podamy jeden z najbardziej znanych i wzruszające wiersze Nikołaj Rubcow:
Żegluj, pływaj, pływaj
Za nagrobkami
Za ramami kościoła
Przeszłe dramaty rodzinne...
Nudne myśli - odejdź!
Myśl i myśl- lenistwo!
Gwiazdy na niebie - noc!
Słońce na niebie - dzień!
Żegluj, pływaj, pływaj
Obok rodzimej wierzby,
Obok tych, którzy do nas dzwonią
Drogie sieroty oczy...
Anafora, Lub jedność dowodzenia– powtórzenie głosek, wyrazów lub grup wyrazów na początku zdania, uzupełnionego akapitu (w mowie poetyckiej – zwrotek lub wersów):
„Moje obowiązki są dla mnie jasne. Moim obowiązkiem jest wykonywać swoją pracę. Moim obowiązkiem jest być uczciwym. Wykonam swój obowiązek.”
W mowie prozatorskiej wypowiadanej na głos anafora pozwala wzmocnić efekt podanych dowodów i przykładów. Powtórzenie na początku każdego zdania „zwielokrotnia” wagę argumentów: „W tych miejscach spędził dzieciństwo. To tu przeczytał swoje pierwsze książki. To tutaj napisał pierwsze linijki.”
Rola anafory wzrasta zwłaszcza w tekstach poetyckich, gdzie stała się jedną z niemal obowiązkowych cech wiersza:
Czekać ja i wrócę.
Po prostu poczekaj dużo
CzekaćKiedy czujesz się smutny
Żółte deszcze,
Czekaćkiedy śnieg zostanie zmieciony,
Czekać kiedy jest gorąco,
Czekaćgdy nie oczekuje się innych,
Zapominanie o wczoraj.
Czekaćkiedy z odległych miejsc
Żadne listy nie dotrą
Czekaćkiedy się nudzisz
Wszystkim, którzy wspólnie czekają.
Nie można sobie wyobrazić słynnego wiersza K. Simonowa bez anaforycznego zaklęcia „poczekaj na mnie”.
W cytowanym właśnie wierszu Nikołaja Rubcowa podwojenie słów „pływaj, pływaj, pływaj” rezonuje z anaforą „przeszłość…, przeszłość…, przeszłość…”, co tworzy subtelny rysunek psychologiczny werset.
Epifora – powtórzenie tych samych słów na końcu sąsiednich segmentów mowy, technika przeciwna anaforze: „Znajdź właściwe rozwiązanie i zrobić to, co należy zrobić - to jest najważniejsze w ich pracy. Reaguj szybko na sytuację i nie daj się zwieść - to jest najważniejsze w ich pracy. Róbcie swoje i wróćcie żywi do swoich żon - to jest najważniejsze w ich pracy…»
W poetycka mowa epiphora czasami (raczej rzadko) pojawia się w formie słowa lub wyrażenia kończącego jakąkolwiek linijkę, jak np. w wierszu „Uśmiechy” E. Jewtuszenki:
Kiedyś miałeś wiele uśmiechów:
Zaskoczony, zachwycony, chytry uśmiech,
Czasami trochę smutny, ale wciąż się uśmiecha.
Nie zostało ci już nic ze swoich uśmiechów.
Znajdę pole, na którym wyrosną setki uśmiechów.
Przyniosę Ci naręcze najpiękniejszych uśmiechów...
Jednak znacznie częściej epiforą w poezji jest powtórzenie słowo odniesienia lub wyrażeń poprzez jakiś fragment tekstu, rodzaj „małego refrenu”. Jest to bardzo charakterystyczne dla poezji orientalnej i jej stylizacji. Oto na przykład fragment orientalnej stylizacji M. Kuźmina:
W ogrodzie kwitną pistacje, śpiewaj, słowiku!
Śpiewaj zielone wąwozy, słowiku!
Wzdłuż zboczy gór rozciąga się dywan wiosennych maków;
Baranki błąkają się w tłumie. Śpiewaj, słowiku!
Na łąkach kwiaty są kolorowe, na jasnych łąkach!
I owsianka i rumianek. Śpiewaj, słowiku!
Wiosna ferie wiosenne daje nam wszystkim
Od szacha do Buga. Śpiewaj, słowiku!
Epanafora (anadiploza) , Lub wspólny- technika, w której koniec zdania powtarza się na początku następnego. „Wszyscy oczekujemy od siebie zrozumienia nasze najskrytsze pragnienia. Nasze najskrytsze pragnienia, na którego spełnienie wszyscy w tajemnicy czekamy.”
Technika łączenia jest dobrze znana każdemu z rosyjskiej poezji ludowej i jej stylizacji:
Chodźmy, chłopaki. napisz petycję,
Napisz petycję , wysłać do Moskwy.
Wysłać do Moskwy, przekazać carowi.
W poezji epanafora jest jedną z najpopularniejszych i ulubionych technik:
Łapałem przez sen zanikające cienie,
Zanikające cienie blaknący dzień
Wspiąłem się na wieżę i stopnie się trzęsły,
I schody się trzęsły pod moimi stopami.
Podręcznikowy wiersz K. Balmonta, znany wielu ze szkoły, zbudowany jest między innymi na nieustannych epanforach.
Wielounijny, Lub polisyndeton– celowe zwiększenie liczby spójników w zdaniu. Używając tej figury retorycznej, mowa jest spowalniana z wymuszonymi pauzami, podkreślana jest rola każdego ze słów, a także jedność tego, co jest wymienione. Poliunion jest w istocie szczególnym przypadkiem anafory: „ A dom, A krewni, A przyjaciele, A Zapomniałeś o sąsiadach?
Asyndeton, Lub asyndeton- taka konstrukcja mowy, w której pomija się spójniki i słowa łączące, co nadaje wypowiedzi dynamizm i szybkość, jak na przykład w „Połtawie” Puszkina:
Szwed, Rosjanin pchnięcia, kotlety, skaleczenia,
Bębnienie, klikanie, grindowanie.
Paralelizm syntaktyczny - technika, w której sąsiednie zdania są konstruowane według tego samego schematu. Podobieństwo takich elementów mowy często zapewniają anafory lub epifory: „Widzę, jak zmieniło się miasto i na jego ulicach pojawiły się dzieci; Widzę, jak zmieniły się drogi, pojawiły się na nich nowe zagraniczne samochody; Widzę, jak ludzie się zmienili, a na ich twarzach pojawił się uśmiech.
Stopniowanie - taki układ części wypowiedzi odnoszących się do jednego tematu, w którym każda kolejna część okazuje się bardziej wyrazista od poprzedniej: „Nie znam kraju, miasta, ulicy ani domu, w którym ona zyje"; „Jesteśmy gotowi sprzeciwiać się, kłócić, kłócić się, walczyć!” Czasami gradację odróżnia się od podobnej figury ” akumulacja"(powtórzenie ze wzmocnieniem semantycznym, powiedzmy, nagromadzenie synonimów wraz ze wzrostem ekspresji). Częściej dzisiaj mówią tylko o gradacji, łącząc wszystkie podobne techniki tym terminem:
Do wsi, do ciotki, na pustynię, do Saratowa ,
Tam będziesz się smucić.
(AS Gribojedow)
Wzmocnienie - powtórzenie struktury mowy Lub poszczególne słowa. Wzmocnienie można wyrazić na przykład poprzez nagromadzenie synonimów lub porównań. „Staramy się budować dobre, przyjazne relacje, staramy się, aby nasze relacje były braterskie i niezawodne”. Wzmocnienie często oznacza także powrót do tej samej myśli, jej pogłębienie. Szczególnym rodzajem wzmocnienia jest przyrost (nagromadzenie) – technika polegająca na każdorazowym powtarzaniu tekstu przy każdym nowym fragmencie. Technika ta jest bardzo popularna w angielskiej poezji dziecięcej. Przypomnijmy sobie „Dom, który zbudował Jack” (tłumaczenie S. Ya. Marshaka):
Oto dom
Które zbudował Jack.
A to jest pszenica
W domu,
Które zbudował Jack.
A to wesoły sikorka,
Kto często kradnie pszenicę,
Który jest przechowywany w ciemnej szafie
W domu,
Który Jack zbudował...
Chiazm – odwrócona równoległość. „Nauczyliśmy się traktować zwierzęta jak ludzi, ale to nie znaczy, że powinniśmy traktować ludzi jak zwierzęta”. Lustrzana ekspresja chiazmu od dawna została przyjęta przez poetów i pisarzy. Udany chiazm z reguły prowadzi do zapadającej w pamięć formuły: „Musisz jeść, aby żyć, a nie żyć, aby jeść”.
Cechy składniowe niezwiązane z powtórzeniami
Parafraza – celowe zniekształcenie słynne zdanie, użyte w celach retorycznych. Na przykład parafraza wyrażenia „Człowiek – to brzmi gorzko”. słynne zdanie Gorki „Człowieku – to brzmi dumnie”. Siła parafrazy polega na tym, że znane słuchaczowi konteksty zaczynają „grać” i pojawia się zjawisko rezonansu. Dlatego parafraza zawsze będzie bardziej przekonująca niż ta sama myśl wyrażona bez użycia znanego aforyzmu.
Retoryczny pytanie - pytanie, które nie wymaga odpowiedzi, ale ją ma znaczenie emocjonalne. Często jest to stwierdzenie wyrażone w formie pytania. Na przykład pytanie retoryczne „Kogo mamy teraz zapytać, co robić?” oznacza: „Teraz nie mamy nikogo, kogo możemy zapytać, co robić”.
Retoryczny okrzyk. Zwykle termin ten odnosi się do samego wykrzyknika. Za pomocą wykrzyknika możesz bezpośrednio przekazać emocje: „Co to był za czas!” Okrzyk wyraża się intonacyjnie, a także za pomocą wykrzykników i specjalnej konstrukcji zdania: „Och, jakie nas czekają zmiany!” "Mój Boże! A to wszystko dzieje się w moim mieście!”
Retoryczny odwołanie- warunkowe zwracanie się do kogoś w ramach monologu. Ta prośba nie otwiera dialogu i nie wymaga odpowiedzi. W rzeczywistości jest to oświadczenie w formie adresu. Zamiast więc mówić: „Moje miasto zostało zniszczone”, pisarz mógłby powiedzieć: „Moje miasto! Jak cię okaleczyli!” Dzięki temu wypowiedź jest bardziej emocjonalna i osobista.
Działka –celowe „zmiażdżenie” konstrukcja syntaktyczna NA proste elementy, najczęściej z naruszeniem norm syntaktycznych. Parcelacja jest bardzo popularna wśród pisarzy i poetów, ponieważ pozwala wyróżnić każde słowo i położyć na nim nacisk. Na przykład słynna opowieść A. Sołżenicyna „ Matrenin Dvor„z punktu widzenia normy składniowej powinno to zakończyć się tak: „Wszyscy obok niej mieszkaliśmy i nie rozumieliśmy, że jest to osoba bardzo sprawiedliwa, bez której, zgodnie z przysłowiem, ani wieś, ani miasto ani cała nasza ziemia nie ostoi się”. Ale pisarz używa parcelacji, a fraza staje się znacznie bardziej wyrazista:« Wszyscy żyliśmy obok niej i nie rozumieliśmy, że była to bardzo sprawiedliwa osoba, bez której, zgodnie z przysłowiem, wieś nie przetrwałaby.
Ani miasto.
Ani cała ziemia nie jest nasza”.
Inwersja – umyślne naruszenie prawidłowa kolejność słowa W współczesna kultura inwersja jest normą mowy poetyckiej. Umożliwia nie tylko cieniowanie właściwe słowa, ale też radykalnie rozszerza możliwości rytmicznej plastyczności mowy, czyli pozwala „wpasować” pożądaną kombinację słów w zadany układ rytmiczny wersetu. Poezja jest prawie zawsze odwrotna:
Miłość, nadzieja, cicha chwała
Oszustwo nie trwało długo...
(AS Puszkin)
Syntaktycznych środków wyrazu jest wiele, fizycznie niemożliwe jest omówienie ich wszystkich w ramach naszego podręcznika. Warto to również zauważyć parafraza(opis pojęcia lub zjawiska zamiast bezpośredniego jego nazywania), elipsa(pominięcie wymagane element językowy na przykład „i rzucił się do niej” zamiast „i rzucił się do niej”) itp.
Pewnie nie raz słyszałeś, że rosyjski jest jednym z najtrudniejszych języków. Dlaczego? Wszystko zależy od projektu przemówienia. Środki wyrazu wzbogacają nasze słowa, wiersze są bardziej wyraziste, a proza ciekawsza. Nie da się jasno przekazać myśli bez użycia specjalnego figury leksykalne, bo mowa będzie brzmieć słabo i brzydko.
Zastanówmy się, jakie rodzaje wyrazów oznacza język rosyjski i gdzie je znaleźć.
Być może w szkole źle pisałeś eseje: tekst „nie płynął”, słowa były dobrane z trudem i ogólnie nierealne było zakończenie prezentacji jasną myślą. Faktem jest, że niezbędne środki składniowe są wprowadzane do głowy poprzez czytanie książek. Same jednak nie wystarczą, aby pisać ciekawie, kolorowo i łatwo. Musisz rozwijać swoje umiejętności poprzez praktykę.
Wystarczy porównać dwie kolejne kolumny. Po lewej stronie znajduje się tekst bez lub ze środkami wyrazistymi. minimalna ilość. Po prawej stronie znajduje się tekst bogaty w ekspresję. Często można je spotkać w literaturze.
Wydawałoby się, że to trzy banalne zdania, ale jak ciekawie można je opisać! Wyrazisty język pomaga widzowi zobaczyć obraz, który próbujesz opisać. Używanie ich jest sztuką, ale nie jest trudne do opanowania. Wystarczy dużo czytać i zwracać uwagę na ciekawe techniki stosowane przez autora.
Na przykład w akapicie tekstu po prawej stronie zastosowano epitety, dzięki którym temat jest natychmiast przedstawiany jako jasny i niezwykły. Co czytelnik zapamięta lepiej – zwykły kot czy gruby kot dowódca? Bądź pewien, że druga opcja prawdopodobnie bardziej Ci odpowiada. I nie będzie takiego wstydu, że w środku tekstu kot nagle stanie się biały, a czytelnik od dawna wyobrażał sobie go jako szary!
Zatem środki syntaktyczne - specjalne ruchy ekspresja artystyczna, które udowadniają, uzasadniają, przedstawiają informacje i angażują wyobraźnię czytelnika lub słuchacza. Jest to niezwykle ważne nie tylko podczas pisania, ale także dla Mowa ustna. Zwłaszcza jeśli przemówienie lub tekst jest napisany w formacie . Jednak w obu przypadkach środki wyrazu w języku rosyjskim powinny być umiarkowane. Nie przesycajcie nimi czytelnika ani słuchacza, bo szybko znudzi mu się przedzieranie się przez taką „dżunglę”.
Istniejące środki wyrazu
Istnieje wiele takich specjalnych technik i jest mało prawdopodobne, że wiesz o nich wszystko. Zacznijmy od tego, że nie musisz używać wszystkich środków wyrazu na raz - utrudnia to mowę. Trzeba je stosować z umiarem, ale nie skąpić. Wtedy osiągniesz zamierzony efekt.
Tradycyjnie dzieli się je na kilka grup:
- fonetyczny – najczęściej spotykany w wierszach;
- leksykalne (tropy);
- figury stylistyczne.
Spróbujmy sobie z nimi poradzić w kolejności. I żeby było Ci wygodniej, po wyjaśnieniu wszystkiego środki wyrazu języki prezentowane są w wygodnych tabletach - można je wydrukować i powiesić na ścianie, aby od czasu do czasu przeczytać je ponownie. W ten sposób możesz się ich nauczyć dyskretnie.
Techniki fonetyczne
Wśród technik fonetycznych dwie najczęstsze to aliteracja i asonans. Różnią się tylko tym, że w pierwszym przypadku powtarzają się spółgłoski, w drugim - samogłoski.
Ta technika jest bardzo wygodna w użyciu w wierszach, gdy jest niewiele słów, ale trzeba oddać atmosferę. Tak, a poezję najczęściej czyta się na głos, a asonans lub aliteracja pomagają „zobaczyć” obraz.
Załóżmy, że musimy opisać bagno. Na bagnach szumią trzciny. Początek linii gotowy - szumią trzciny. Słyszymy już ten dźwięk, ale to nie wystarczy, aby dopełnić obrazu.
Czy słyszysz, jak trzciny wydają się szeleścić i cicho syczeć? Teraz możemy poczuć tę atmosferę. Technika ta nazywa się aliteracja - litery spółgłoskowe są powtarzane.
Podobnie z asonansem, powtarzaniem samogłosek. Ten jest trochę łatwiejszy. Na przykład: Słyszę wiosenną burzę, potem milknę, a potem śpiewam. Przez to autor przekazuje nastrój liryczny i wiosenny smutek. Efekt osiąga się poprzez umiejętne użycie samogłosek. Tabela pomoże wyjaśnić, czym jest asonans.
Urządzenia leksykalne (tropy)
Środki leksykalne są używane znacznie częściej niż inne środki wyrazu. Faktem jest, że ludzie często korzystają z nich nieświadomie. Możemy na przykład powiedzieć, że nasze serce jest samotne. Ale serce nie może być naprawdę samotne, to tylko epitet, środek wyrazu. Jednak takie wyrażenia pomagają podkreślić głębokie znaczenie co było powiedziane.
Do głównego techniki leksykalne Następujące szlaki obejmują:
- epitet;
- porównanie jako środek wyrazistej mowy;
- metafora;
- metonimia;
- ironia;
- hiperbola i litoty.
Czasami używamy tych jednostek leksykalnych nieświadomie. Na przykład porównanie wkrada się do mowy wszystkich - ten sposób ekspresji mocno się ugruntował życie codzienne, więc trzeba z niego mądrze korzystać.
Metafora – więcej ciekawy kształt porównań, bo nie porównujemy powolnej śmierci z papierosami używając słowa „jak gdyby”. Rozumiemy już, że powolna śmierć to papieros. Lub na przykład wyrażenie „suche chmury”. Najprawdopodobniej oznacza to, że od dłuższego czasu nie padało. Epitet i metafora często się pokrywają, dlatego analizując tekst, ważne jest, aby ich nie mylić.
Hiperbola i litota to odpowiednio przesada i niedopowiedzenie. Na przykład wyrażenie „słońce pochłonęło moc stu ogni” jest wyraźną hiperbolą. A „cicho, ciszej niż strumień” to litotes. Zjawiska te na dobre ugruntowały się także w życiu codziennym.
Metonimia i peryfraza – ciekawe zjawiska. Metonimia to skrót tego, co się mówi. Na przykład nie ma potrzeby mówić o książkach Czechowa jako o „książkach, które napisał Czechow”. Można użyć wyrażenia „książki Czechowa” i będzie to metonimia.
Natomiast peryfraza to celowe zastępowanie pojęć synonimami, aby uniknąć tautologii w tekście.
Chociaż przy odpowiednich umiejętnościach tautologia może być również środkiem wyrazu!
Również środki leksykalne Ekspresja w mowie obejmuje:
- archaizmy (przestarzałe słownictwo);
- historyzm (słownictwo związane z konkretnym okresem historycznym);
- neologizmy (nowe słownictwo);
- jednostki frazeologiczne;
- dialektyzmy, żargon, aforyzmy.
| Środki wyrazu | Definicja | Przykład i wyjaśnienie |
|---|---|---|
| Epitet | Definicja, która pomaga dodać kolor do obrazu. Często używane w przenośni. | Krwawe niebo. (Mówi o wschodzie słońca.) |
| Porównanie jako środek wyrazistej mowy | Porównywanie obiektów ze sobą. Mogą nie być ze sobą powiązane, ale nawet odwrotnie. | Środki wyrazu, jak droga biżuteria, uwydatniają naszą mowę. |
| Metafora | „Ukryte porównanie” lub w przenośni. Spójniki porównawcze, bardziej złożone niż proste porównanie, nie są używane. | Kipiący gniew. (Mężczyzna się denerwuje). Senne miasto. (Poranne miasto, które jeszcze się nie obudziło). |
| Metonimia | Zastępowanie słów w celu ich skrócenia jasna propozycja lub unikaj tautologii. | Czytam książki Czechowa (a nie „czytam książki Czechowa”). |
| Ironia | Wyrażenie o znaczeniu przeciwnym. Ukryta kpina. | Jesteś geniuszem, oczywiście! (Ironią jest to, że tutaj „geniusz” oznacza „głupi”). |
| Hiperbola | Świadome wyolbrzymienie tego, co zostało powiedziane. | Jaśniejsza niż tysiąc ognistych błyskawic. (olśniewający, jasny spektakl). |
| Litotes | Celowe ograniczenie tego, co zostało powiedziane. | Słaby jak komar. |
| Peryfraza | Zamiana słów w celu uniknięcia tautologii. Zastąpienie może być tylko słowem pokrewnym. | Dom jest chatą na udach kurczaka, lew jest królem zwierząt itp. |
| Alegoria | Abstrakcyjna koncepcja pomagająca odsłonić obraz. Najczęściej jest to ustalone oznaczenie. | Lis oznacza przebiegłość, wilk oznacza siłę i chamstwo, żółw oznacza powolność lub mądrość. |
| Uosobienie | Przeniesienie właściwości i uczuć obiektu żywego na obiekt nieożywiony. | Latarnia zdawała się kołysać na długiej, cienkiej nodze - przypominała mi boksera przygotowującego się do szybkiego ataku. |
Postacie stylistyczne
Liczby stylistyczne często zawierają coś specjalnego Struktury gramatyczne. Do najczęściej stosowanych należą:
- anafora i epifora;
- połączenie kompozycyjne;
- antyteza;
- oksymoron lub paradoks;
- inwersja;
- parcelacja;
- elipsa;
- pytania retoryczne, okrzyki, apele;
- asyndeton.
Anafora i epifora są często klasyfikowane jako środki fonetyczne, ale jest to błędna ocena. Takie techniki artystycznego wyrazu to czysta stylistyka. Anafora to ten sam początek kilku wersów, epifora to to samo zakończenie. Najczęściej stosuje się je w poezji, czasem w prozie, aby podkreślić dramat i narastający niepokój lub uwypuklić poezję chwili.
Węzeł kompozycyjny to celowa „eskalacja” konfliktu. Słowo to jest używane na końcu jednego zdania i na początku następnego. Dało mi wszystko, słowo. Słowo pomogło mi stać się tym, kim jestem. Technika ta nazywana jest złączem kompozycyjnym.
Antyteza to przeciwieństwo dwóch antypodalnych pojęć: wczoraj i dziś, nocy i dnia, śmierci i życia. Do ciekawych technik zalicza się parcelację, która służy wzmożeniu konfliktu i zmianie tempa narracji, a także elipsę – pominięcie członka zdania. Często używany w wykrzyknikach i wezwaniach.
| Środki wyrazu | Definicja | Przykład i wyjaśnienie |
|---|---|---|
| Anafora | Ten sam początek kilku linii. | Połączmy ręce, bracia. Złapmy się za ręce i połączmy nasze serca. Chwyćmy za miecze, aby zakończyć wojnę. |
| Epifora | To samo zakończenie dla wielu linii. | Źle się myję! Źle prasuję! Wszystko źle! |
| Połączenie kompozycyjne | Jedno zdanie kończy się tym słowem, a drugie zaczyna się od niego. | Nie wiedziałem co robić. Co zrobić, żeby przetrwać tę burzę. |
| Antyteza | Sprzeciw | Co sekundę ożywałem, ale potem co wieczór umierałem. (Używane do demonstrowania dramatu). |
| Oksymoron | Używanie pojęć, które są ze sobą sprzeczne. | Gorący lód, spokojna wojna. |
| Paradoks | Wyrażenie, które nie ma bezpośrednie znaczenie, ale niosący ze sobą znaczenie estetyczne. | Gorące dłonie zmarłego były bardziej żywe niż wszystkie inne. Pospiesz się tak wolno, jak to możliwe. |
| Inwersja | Celowe przestawianie słów w zdaniu. | Było mi smutno tej nocy, bałam się wszystkiego na tym świecie. |
| Parcelacja | Dzielenie słów na osobne zdania. | On czekał. Ponownie. Pochylając się, zawołał. |
| Elipsa | Celowe pominięcie słowa. | Chodźmy do pracy! (brak słowa „bierzmy”). |
| Stopniowanie | Zwiększanie ekspresji, używanie synonimów w zależności od stopnia wzrostu. | Jego oczy, zimne, pozbawione emocji, martwe, nie wyrażały niczego. (Używane do demonstrowania dramatu). |
Cechy użycia środków wyrazu
Nie powinniśmy zapominać, że gesty są również używane w mówionej mowie rosyjskiej. Czasami są one bardziej wymowne niż zwykłe środki wyrazu, ale w umiejętnym połączeniu tych figur. Wtedy rola okaże się żywa, bogata i jasna.
Nie próbuj wstawiać do swojej wypowiedzi jak największej liczby figur stylistycznych lub leksykalnych. Nie wzbogaci to słowa, ale sprawi, że poczujesz, że „założyłaś” na siebie zbyt wiele ozdób, przez co stałaś się nieciekawa. Środki wyrazu są jak umiejętnie dobrany dodatek. Czasami nawet nie zauważasz tego od razu, tak harmonijnie splata się w zdaniu z innymi słowami.
Syntaktyczne środki artystyczne
Składnia poetycka- połączenie słów w zdaniu, metoda syntaktyczna kształtowanie mowy artystycznej. Ma oddać intonację autora, nasilenie przez artystę pewnych uczuć i myśli.
Pytanie retoryczne- jest to zwrot poetycki, w którym podkreśla się emocjonalne znaczenie wypowiedzi forma pytająca choć to pytanie nie wymaga odpowiedzi.
Wykrzyknik retoryczny- zaprojektowany, aby poprawić określony nastrój.
Apel retoryczny- nie jest przeznaczony do bezpośredniego reagowania. Inwersja to naruszenie zwyczajowej, naturalnej kolejności wyrazów dla danego języka.
Paralelizm syntaktyczny- identyczna lub podobna konstrukcja sąsiadujących ze sobą fragmentów tekstu literackiego.
Antyteza to technika sprzeciwu. Aktywnie stosowany w sztuce werbalnej. Elipsa to pominięcie słów, których znaczenie można łatwo przywrócić z kontekstu. Amplifikacja to metoda stylistycznego wzmocnienia dowolnego manifestacja emocjonalna, technika „nawarstwiania” uczuć: a) brak połączenia - technika pomijania spójników pomiędzy członkami zdania lub zdań. b) wielozłącze - technika przeciwna do braku związku. Stosuje się powtórzenie jednego spójnika, za pomocą którego łączą się części zdania. c) pleonazm – technika gadatliwości stwarzająca wrażenie nadmiernego nagromadzenia jednego znaku. d) gradacja – metoda stopniowego zwiększania znaczenia.
Parcelacja to technika wzmocnienia akcentu autora: podzielenie wypowiedzi mającej jedno znaczenie na kilka niezależnych, izolowanych zdań.
Anacoluf to metoda łamania normy składniowej. Służy do tworzenia mowy bohaterów w celu przekazania emocji lub satyrycznego przedstawienia ich jako analfabetów.
Powtórzenia są często stosowane w sztukach werbalnych. Wyróżnia się: prostą, anaforę (powtórzenie słowa na początku frazy lub wersu), epiforę (powtórzenie słowa na końcu wersu lub frazy), anadiplozę (powtórzenie jednego lub większej liczby słów na końcu wersecie poprzednim i na początku następnego), prozapodoza (powtórzenie słowa na początku i na końcu wersu), refren (werset powtarzany po każdej zwrotce lub pewna ich kombinacja).
Fonetyka poetycka- solidna organizacja przemówienie artystyczne. Spójność dźwięku przejawia się przede wszystkim w zestawieniu określonych dźwięków. W sztuce werbalnej szeroko stosowane są techniki asonansu - powtarzania dźwięków samogłosek i aliteracji - powtarzania dźwięków spółgłosek. Za pomocą spójności dźwiękowej poeci i pisarze wzmacniają patos - „tonalność” artystycznej treści dzieła. Do obszaru foniki zalicza się paronimia, czyli paronomasia – gra słów brzmiących podobnie. Artyści szeroko korzystają z onomatopei. Fonetyka poetycka odgrywa zatem pewną rolę w organizacji całości artystycznej. Miejsce foniki w poezji jest szczególnie znaczące.