En av Parnoks nærmeste Moskva-venner var Adelaide Gertsyk, en memoarist, oversetter, litteraturkritiker og poet, hvis den eneste boken dikt, "Dikt", utgitt i 1910. Som barn var Adelaide Gertsyk tilbaketrukket og ikke tilbøyelig til å uttrykke følelser; hun var langt fra livet rundt henne og var i en slags fantastisk verden, unntatt voksne, "store". I sin ungdom hadde Adelaide en lidenskapelig kjærlighetshistorie med en ung mann som døde tragisk, bokstavelig talt døde foran øynene hennes på sykehuset. Som et resultat av dette sjokket ble hun delvis døv.
I en alder av trettifire giftet hun seg med Dmitrij Zhukovsky, som kom fra en fremtredende militærfamilie, og den påfølgende våren fødte den første av hennes to sønner. Zhukovskyene slo seg ned i Moskva på Krechetnikovsky Lane og begynte å bygge et hus i Sudak. Adelaide var veldig glad i denne Krim-byen ved Svartehavet, nær Feodosia.
I førkrigstiden ble Moskva-huset til Adelaide Gertsyk et sted hvor unge poetinner samlet seg. Søsteren hennes husket sine to "hjemlige" roller - på den ene siden overvåket hun utdanningen og oppdragelsen til sønnene sine, på den andre, "med et fraværende kjærlig smil, lyttet hun til utgjød av jentepoeten som klynget seg til henne. Det var flere rundt Adelaide i disse årene. Siden 1911 har vi vært kjent med og nær Marina Tsvetaeva: nå har vår andre søster Asya, en filosof og historieforteller, dukket opp hos oss. [...]Parnok var kanskje også en hyppig gjest hos Gertsyk-Zhukovskys.
Adelaide Gertsyk spilte viktig rolle og i personlige liv Arnested disse årene. I midten av oktober, mens han besøkte Gertsyk, møtte Parnok Marina Tsvetaeva, en ung romantisk venn og kalt "datter" av Adelaide Gertsyk.
Adelaide Gertsyk
Vi lærer om detaljene i dette møtet, som hadde så viktige konsekvenser, fra Tsvetaevas poetiske memoarer: i januar året etter skrev hun det tiende diktet i "Kjæreste"-syklusen, adressert til Parnok.
I dette diktet skriver Tsvetaeva om Parnok, fra det øyeblikket hun kom inn i stuen "i en strikket svart jakke med en bevinget krage." Ilden knitret bak risten og luften luktet te og White Rose-parfyme [" hvit rose"]. Nesten umiddelbart kom noen til Parnok og sa at det var en ung poetinne hun trengte å møte. Hun reiste seg, lett bøyd hodet i en karakteristisk positur, "bit fingeren." Da hun reiste seg, la hun merke til, kanskje for første gang, en ung kvinne med kort, krøllete blondt hår som reiste seg i en «gratis bevegelse» for å hilse på henne.
De var omringet av gjester, «og noen [sa] i en spøkefull tone: «Møt dere, mine herrer!» Parnok la hånden hennes i Tsvetaevas hånd "med en lang bevegelse", og "forsiktig" et stykke is "bremset" i Tsvetaevas håndflate. Tsvetaeva "satt tilbakelent i en stol og snurret en ring på hånden hennes," og da Parnok "tok frem en sigarett", og instinktivt tok på seg rollen som en ridder, "ga han [henne] en fyrstikk."
Senere, i løpet av kvelden, husket Tsvetaeva, "over den blå vasen - hvordan [deres] glass klirret." Da de drakk, og blikket deres krysset et øyeblikk, tenkte hun: «Å, vær min Orestes!» Etter de videre linjene i det samme diktet å dømme, snappet hun blomsten og ga den til samtalepartneren.
Gjennom kvelden kjente hun gjennomtrengende tilstedeværelsen av «Orestes». På et tidspunkt, når hun hører Parnoks myke, dype, hese latter i nærheten, spør hun seg selv om kvinnen hun allerede føler kjærlighet for ler av vitsen hennes. Hun så tilbake og så Parnok ta «ut av en grå semsket veske» med «en lang gest og slippe [et] lommetørkle».
Da Tsvetaeva møtte og ble forelsket i Parnok, var hun tjuetre år gammel, gift med studenten Sergei Efron, og Ariadne, datteren hennes, var to år gammel.
Marina Tsvetaeva og Sergei Efron
Parnok var hennes første kvinnelige elsker.
Kombinasjonen av femininitet, guttelighet og utilgjengelighet som hun ante i 29 år gamle Parnok var uimotståelig attraktiv for henne, for ikke å nevne den mystiske og romantiske auraen av synd som omringet denne kvinnens rykte:
Og din maktsyke panne
Under vekten av en rød hjelm,
Ikke en kvinne og ikke en gutt,
Men noe er sterkere enn meg!
Til tross for at Tsvetaeva selv allerede var mor da hun møtte Parnok, dyrket hun selvfølelsen til et barn. Det er klart at hun aldri opplevde verken ekte lidenskap eller evnen til å oppnå tilfredshet intimt liv. Og forholdet deres til Parnok ble dessverre påvirket av det faktum at Tsvetaeva var ekstremt lukket i kokongen hennes, som om hun beskyttet hennes infantile renhet, og rett og slett ikke kunne svare på Parnoks modne erotikk, som begeistret og tilfredsstilte henne.
Mange forskere av Tsvetaevas arbeid tolker historien til hennes forhold til Parnok, etter et stereotypt synspunkt, implisitt fiendtlig mot denne typen kjærlighet. De presenterer Parnok som en «ekte lesbisk», en aktiv, maskulin, uhyggelig forfører, og Tsvetaeva som en «normal» kvinne, et passivt, seksuelt uinteressert offer for fristelser. Dette synspunktet tilsvarer stort sett Tsvetaevas eget syn på denne typen kjærlighetsforhold. I flere dikt av "Girlfriend"-syklusen maler hun Parnok som en "ung tragisk dame", med en "mørk skjebne", over hvilken "som en tordensky er synd!" Faktisk, den dekadente auraen til Baudelaires femme damnee begeistret Tsvetaeva og brakte en herlig følelse av risiko for hennes kjærlighet til Parnok, som om hun skulle på et farlig eventyr, og plukket sin egen personlige fleur du mal .). Evil” inkluderer diktet “Forbannede [Forbannede] kvinner.”] Ved å gi en dekadent litterær fremtoning til vennen sin, som ikke delte dekadente smaker, hevder Tsvetaeva sin renhet, i det minste i det samme diktet, der hun kaller Parnok en «tragisk dame», avslører hun bevis på sin egen raffinement, i samsvar med stereotypene hennes, og beundrer den «ironiske sjarmen av at du ikke er ham» («Kjæreste», nr. 1).
Det er enda mer interessant at diktene i "Girlfriend" -syklusen vitner: Tsvetaeva oppfattet seg selv som personifiseringen av det aktive, maskuline (gutteaktige) prinsippet i hennes forhold til Parnok. Tsvetaeva fremstiller seg selv vedvarende som en gutt, en side, en høflig og smigrende elsker av en mektig skapning som «verken er en kvinne eller en gutt»; hun ser på seg selv som en ridder som streber etter å utføre heroiske, romantiske og hensynsløse gjerninger for å få gunst fra sin mystiske dame. Tsvetaevas lyriske selvportrett ble begrunnet i det virkelige liv. Hun friet til Parnok og lyktes med frieriet, og etterlot seg langt bak Iraida Albrecht, som kjæresten hennes hadde hatt en affære med før.
I tillegg lar Tsvetaevas dikt dedikert til Parnok oss spore veksten av hennes ambivalente følelser da hun bukket under for lidenskapen, som truet henne og hennes utseende som et rent "spartansk barn", som hun nøye voktet. Hun følte at hun mistet kontrollen over forholdet deres og ble fylt av hat og sinne. Fra det øyeblikket beveger fiendtlige (og lidenskapelige) følelser henne mer enn kjærlighet.
Parnoks følelser for Tsvetaeva dannet seg og manifesterte seg saktere, og de er vanskeligere å tolke. Hun gjenkjente umiddelbart Tsvetaevas talent, ble ubetinget forelsket i gaven hennes, løftet den forsiktig og verdsatte den, og sluttet aldri å sette pris på den. Det er mulig at denne sjenerøse og edle holdningen ble blandet med en følelse av ufrivillig misunnelse av den poetiske gaven til hennes unge venn, men Parnok kontrollerte dyktig følelsene hennes og avsto klokt fra direkte litterær konkurranse med Tsvetaeva.
For Tsvetaeva spilte Parnok rollen som en muse, og hun gjorde det utmerket: hun inspirerte Bettina Arnim (som hun kalte Tsvetaeva i ett dikt) til nye kreative prestasjoner, til flere av de beste diktene fra den tidlige perioden. Samtidig begynte hun selv gradvis å skrive mer, spesielt i 1915.
For å unngå en "duell av vilje" med Tsvetaeva i den litterære sfæren, utfordret Parnok henne innen personlige forhold, en utfordring, om ikke en provokasjon, og kom ut av denne duellen som en stolt og mektig vinner.
Sofia Parnok
Så kvinnene utfordret hverandre til å kjempe, og tvang hverandre til å overvinne sitt vanlige selvbilde; de tvang hverandre til å ta risiko. Dette skapte selvfølgelig ikke forutsetninger for rolige, balanserte relasjoner, og kanskje til og med økt underbevisst fiendtlighet og gjensidige krav som er vanskelige å løse. Og det var liksom naturkatastrofe når postsjokktilstanden varer mye lenger enn selve jordskjelvet. Tsvetaeva følte disse konsekvensene og frigjorde seg fra dem med en forferdelig innsats, og overgikk hennes tidligere kjærlighet, og Parnok innså hvilke kreative frø Tsvetaevas kjærlighet hadde plantet i henne bare det siste året av livet hennes, og bare delvis.
En dag eller to etter det første møtet på Gertsyk-Zhukovskys, avgir Tsvetaeva sin første poetiske kjærlighetserklæring til Parnok i en noe lunefull og munter ånd, som om hun først ikke ønsket å innse at hun var forelsket:
Er du glad? - Vil ikke si! Neppe!
Og det er bedre - la det være!
Jeg tror du kysset for mange mennesker
Derav tristheten.
Hun bekjenner frimodig og åpent sin kjærlighet i begynnelsen av fjerde strofe, og resten av diktet lister opp hvorfor hun elsker, og avslutter med den mest sjokkerende og kanskje viktigste tilståelsen:
For denne skjelvingen, for det faktum at egentlig
Drømmer jeg?
For denne ironiske sjarmen,
At du ikke er han.
En uke senere svarte Tsvetaeva med et dikt til sin første kjærlighetsdate med en kvinne, som hun "fremkalte" i minnet neste dag som "gårsdagens drøm" og som fant sted hjemme hos henne, i nærvær av hennes sibirske katt. Uvanligheten og nyheten til sensasjoner forstyrrer henne, hun vet ikke hva hun skal kalle dem, hun tviler på om det hun er involvert i kan kalles kjærlighet. Hun forsto ikke rollefordelingen, som hun skriver, var «det djevelske motsatte». I tankene hennes fant en "duell av vilje" sted, men hun visste ikke hvem som vant:
Og likevel - hva var det?
Hva ønsker du og angrer på?
Jeg vet fortsatt ikke: vant hun?
Ble hun beseiret?
Dagen etter ble følelsene hennes roligere. "Utseendet er nøkternt, brystet er friere, igjen i fred." Og hun konkluderer på slutten av det tredje diktet fra «Kjæreste»-syklusen:
Oblivion søt kunst
Sjelen har allerede mestret det.
Noen god følelse
I dag smeltet det i sjelen min.
Helt i begynnelsen av forholdet deres virket Parnoks oppførsel kald og reservert for Tsvetaeva. Da Tsvetaeva en gang inviterte henne til henne sent på kvelden, nektet Parnok, med henvisning til hennes latskap og det faktum at det var for kaldt til å gå ut. Tsvetaeva tok lekent hevn for dette avslaget i det fjerde diktet til "Girlfriends":
Du gjorde det uten ondskap,
Uskyldig og uopprettelig. -
Jeg var din ungdom
Som går forbi.
Neste kveld, «omtrent klokken åtte», ser Tsvetaeva (eller rettere sagt, hennes lyriske jeg) Parnok, som sammen med den «andre» kjører på en slede og sitter «øye mot øye og pels mot pels» frakk." Hun innså at denne andre kvinnen, «ønsket og kjær, er mer ettertraktet enn meg», men hun oppfattet alt som skjedde som om eventyr drøm, hvor hun levde som "lille Kai", frosset i fangenskap av hans "Snødronning".
Gitt den turbulente begynnelsen på dette kjærlighetshistorie, virker det merkelig at hun i hele november ikke etterlot seg noen spor i biografien eller poesien til begge kvinnene. Det er mulig at Tsvetaeva, som likevel er den eneste informasjonskilden om den første perioden av denne romanen, ganske enkelt overdrev intensiteten til hennes og Parnoks følelser. Kanskje ble begge kvinnene distrahert av familiebekymringer: Tsvetaeva var opptatt med at mannen hennes led av tuberkulose (på slutten av året fullførte han behandling på et sanatorium), Parnok var opptatt med broren, som kom tilbake fra Palestina til St. Petersburg i november .
Tsvetaevas dikt, skrevet 5. desember, etter seks ukers stillhet, og adressert til Parnok, indikerer at lidenskapene er høye. Diktet er gjennomsyret av Tsvetaevas gutteaktige skrøne, spesielt i den siste strofen, der hun bestemmer seg for å konkurrere i venninnens navn med «skinnende pupiller», det vil si at hun streber etter å bekjempe henne fra «sjalu følgesvenner» (andre venner) , antydes det at de ikke er så renrasede:
Som fra under en tung manke
Lyse pupiller skinner!
Er følgesvennene dine sjalu?
Blodhester er lette.
Som Tsvetaeva sa det i et senere dikt, forsto hun vennen sin, innså at hennes "hjertet ble tatt med storm!", og dette gjorde endringer i utviklingen av forholdet deres. I midten av desember kranglet Parnok med Albrecht, forlot leiligheten på Myasnitskaya, tok med seg kjæledyrapen og leide et rom i Arbat. Snart dro Tsvetaeva med Parnok i flere dager, uten å fortelle noen av hennes nære venner hvor hun skulle. De var bekymret, spesielt Elena Voloshina (Pra), moren til poeten Voloshin.
Elena Voloshina
Voloshina hadde kjent Tsvetaeva i flere år og behandlet henne med mors sympati og sjalu omsorg. Som de fleste av Tsvetaevas venner, mislikte Pra Parnok og så henne kanskje som en rival.
Hun trodde, eller hun ville tro, at Tsvetaeva var et hjelpeløst offer for onde trylleformler. I slutten av desember skrev hun til venninnen, billedhuggeren Yulia Obolenskaya:
"Det er litt skummelt angående Marina: ting ble virkelig alvorlig der. Hun gikk et sted med Sonya i flere dager og holdt det en stor hemmelighet. [...] Alt dette forvirrer og bekymrer meg og Lilya [Efron], men vi er ikke i stand til å bryte denne trolldommen."
Tsvetaeva og Parnok dro til den gamle russiske byen Rostov den store. Da han kom tilbake til Moskva, beskrev Tsvetaeva entusiastisk den fantastiske dagen de tilbrakte der. De startet dagen med å vandre rundt på julemarkedet i pelskåpene sine, strødd med glitrende snøflak, hvor de «lette etter de lyseste båndene». Tsvetaeva "spiste opp på rosa og usøte vafler" og ble "rørt av alle de røde hestene til ære" for venninnen sin. "Rødhårede selgere i underskjorter, banning, solgte filler: de dumme kvinnene undret seg over de fantastiske unge damene i Moskva."
Da denne praktfulle folkemengden hadde spredt seg, så de en gammel kirke og gikk inn i den. Parnoks oppmerksomhet ble ganske enkelt fanget på ikonet til Guds mor i en rikt dekorert ramme. "Når jeg har sagt, Å, jeg vil ha henne!" - Hun forlot Marinas hånd og gikk opp til ikonet. Tsvetaeva så på mens den «sekulære hånden med opalringen» til sin elskede, hånden som var «hele [hennes] ulykke», satte forsiktig inn «et gult lys i lysestaken». Med sin karakteristiske hensynsløse impuls lovet hun Parnok ikonet "å stjele det i kveld!"
Ved solnedgang, «velsignet som bursdagsjenter», «hastet» vennene seg inn på klosterhotellet, «som et regiment av soldater». De avsluttet dagen på rommet sitt med å leke og fortelle lykke med kort. Og da Tsvetaeva fikk hjertenes konge tre ganger, «var venninnen hennes rasende».
Allerede hjemme, i Moskva, husket Tsvetaeva i diktene sine hvordan denne fantastiske dagen endte:
Hvordan du klemte hodet mitt,
Kjæler hver krøll,
Som emaljebrosjen din
Blomsten avkjølte leppene mine.
Som meg på dine smale fingre
Jeg beveget mitt søvnige kinnet,
Hvordan du ertet meg som gutt
Hvordan likte du meg slik...
Roman nådde høyeste punkt i første halvår neste år. Kjærlighet til Tsvetaeva inspirerte til slutt Parnok, hvis muse hadde vært stille i nesten et år, til å skrive nye dikt, og for første gang siden ungdomsårene begynte hun å sette datoer på diktene sine. Dette tyder på en kreativ vekkelse, en appell til historisk sikkerhet og til fakta av selvbiografisk karakter, som alltid har vært en fruktbar inspirasjonskilde for hennes beste dikt.
I 1915 - 1916 fortsatte Parnok å stå ved et veiskille, ved å velge mellom sine egne kilder til liv og sensasjoner, bare karakteristiske for henne, og fremmede, bokaktige, men fra et smakssynspunkt, upåklagelige estetiske standarder, som begrenset hennes muligheter , ikke tillater dem å komme til uttrykk. Tsvetaeva følte seg også begrenset av de samme estetiske normene og den uuttalte sensuren av den russiske kulturelle tradisjonen, som ikke tillot skildring av det virkelige liv og spesielt var fiendtlig mot lesbiske temaer i seriøs poesi. Diktene hennes som omhandlet dette forholdet var på mange måter mer eksplisitte enn Parnoks fordi hun ikke skrev dem for publisering, mens Parnok alltid hadde publisering i tankene.
Det er mulig at det nettopp var som kompensasjon for den tvungne underkastelsen til puritaneren litterære standarder Parnok og Tsvetaeva likte å vise frem kjærligheten sin i det litterære samfunnet. En samtid husket:
"To ganger ble jeg invitert [til Rimsky-Korsakovs] til slike veldig merkelige sesjoner. Marina Tsvetaeva ble da ansett som lesbisk, og der, på disse øktene, så jeg henne to ganger. Hun kom med poeten Sofia Parnok. Begge satt i en omfavnelse, og de to, etter tur, røykte en sigarett.»
Sofia Parnok
Parnok er stolt av sin diktervenn og introduserer henne for vennene sine, inkludert Chatskina og Saker. Siden januar 1915 har Tsvetaevas dikt hovedsakelig blitt publisert i tidsskriftet Northern Notes. Siden hun ikke ønsker å motta penger for diktene sine, betaler Chaikina og Saker henne med gaver og gjestfrihet.
Vinteren 1915 kom Parnoks søster, Lisa, for å se henne i Moskva. De leide to rom inn bygård i Khlebny Lane, rundt hjørnet fra huset der Tsvetaeva bodde, besøkte Tsvetaeva dem ofte. Hun og Parnok, noen ganger sammen med andre kvinnelige poeter, leste diktene sine for hverandre og fortalte lykke. I følge søster Parnok, uttrykt i den upubliserte "Memoirs", da hun allerede var en eldre kvinne, betalte ikke Tsvetaeva mye oppmerksomhet mann og datter.
Noen ganger tok hun med seg sin to år gamle datter, som Ariadne Ephron husket år senere:
«Mamma har en venninne, Sonya Parnok, hun skriver også poesi, og moren min og jeg besøker henne noen ganger. Mor leser poesi for Sonya, Sonya leser poesi for mor, og jeg sitter på en stol og venter på at de skal vise meg apen. Fordi Sonya har en ekte levende ape som sitter i et annet rom på en kjede.»
I sitt kreative arbeid var Tsvetaeva fullstendig oppslukt av følelsene sine for Parnok, og først i januar dedikerte hun tre entusiastiske dikt til henne. I det åttende diktet fra serien "Girlfriend" beundrer hun alt ved henne, med fokus på de særegne trekkene i utseendet hennes. Dette er halsen "som et ungt skudd", "krøllen på de dunkle leppene er lunefull og svak", "den blendende avsatsen på Beethovens panne" og spesielt hånden hennes:
Helt rent
Bleket oval
Hånden som pisken skulle gå til,
Og - i sølv - opal.
En hånd som er verdig en bue,
Gått inn i silke,
Unik hånd
vakker hånd
Fire dager senere skrev Tsvetaeva det niende diktet fra serien "Girlfriend", som på det sterkeste uttrykker hennes lidenskapelige kjærlighet og tiltrekning til Parnok:
Hjertet sa umiddelbart: "Kjære!"
Jeg tilga deg alt tilfeldig,
Uten å vite noe, ikke engang et navn!
Å elsk meg, å elsk meg!
Til det vinterperiode Entusiastisk kjærlighet inkluderer Tsvetaevas kanskje umulige, men psykologisk forståelige ønske om å få et barn med Parnok. Hun rettferdiggjorde et så vilt ønske med at det uttrykte en "normal" morsfølelse, men det er ikke vanskelig å se i slike selvbegrunnelser en latent skyldfølelse forårsaket av den rene, uforpliktende nytelsen hun fikk av henne "unormal" kjærlighet til Parnok.
Dette representerer en viss grusomhet i Tsvetaevas fantasi mot sin elskede i lys av Parnoks "fortvilelse" over at hun (av medisinske årsaker) ikke kan få barn. Tsvetaeva innser indirekte psykisk sår Parnok, når hun beskriver den "eldstes" frykt for å miste den "yngstes" kjærlighet og hennes sjalusi til alle mennene den yngre kan date.
Selv tidlig på våren 1915 hadde Parnok tilsynelatende allerede begynt å "anklage" Tsvetaeva for et skjult ønske om å forlate henne, og at hun uunngåelig ville gjøre det på grunn av det faktum at Parnok ikke ville være i stand til å gi henne det hun ønsket seg mest. . Som man kunne forvente, var Parnoks sjalusi rettet mot Tsvetaevas ektemann, og selve eksistensen av slik sjalusi avslørte svakhet i det "svarte skallet" til en venn. Når Tsvetaeva skjønte at hennes "ætsende og brennende dame" var sårbar, spilte hennes "vilje til makt" ut. Tsvetaevas umulige ønske ble snart en besettelse.
På den ene siden ønsket Tsvetaevas feminine side et barn fra Parnok, på den andre ble hennes "maskuline" rolle forklart av en annen grunn: Tsvetaeva, som Pygmalion i myten, ønsket å avsløre for verden det fortsatt skjulte geniet i hennes Galatea (Parnok). Tsvetaevas kreative vilje, som lengtet etter å skape vennen sin som et kunstverk, og som minner så mye om Virginia Woolfs ønske om oppfinnelsen av venninnen, Vita Sackville-West, i romanen Orlando, kunne ikke unngå å kollidere med intet mindre. sterk vilje Parnok, tørst etter selvskaping. Til tross for hennes fortsatt beskjedne suksesser innen poesi, ønsket ikke Parnok å gi fra seg rollen som Pygmalion til sin unge elsker. Hun lot aldri noen våge å tro at han hadde «oppdaget» henne. Den siste strofen i det niende diktet i "Girlfriend"-syklusen, der Tsvetaeva hevder seg som oppdageren av "fremmeden" (Parnok) for russisk poesi, fremkalte sannsynligvis Parnok selv. ambivalente følelser:
Parerer alle smil med vers,
Jeg åpenbarer for deg og verden
Alt som er forberedt for oss i deg,
Fremmed med Beethovens panne.
I slutten av januar hadde Tsvetaevas venner og familie allerede mistet håpet om å redde henne fra denne lidenskapen. "Marinas [roman] utvikler seg raskt," skrev Voloshina til Obolenskaya, "og med en så ustoppelig kraft at ingenting kan stoppe den. Hun vil måtte brenne ut i ham, og Allah vet hvordan dette vil ende.»
Tsvetaeva ser ut til å bekrefte denne oppfatningen med sin poetiske erindring om sitt første møte med Parnok (nr. 10, "Kjæreste"). I de resterende fem diktene i syklusen er det imidlertid fiendtlighet mot Parnok på grunn av hennes "fordømte lidenskap". Disse versene antyder at Tsvetaeva allerede på våren hadde begynt å komme seg etter "forbrenningene" og derfor følte smerte.
Parnoks oppdagelse av Sappho falt sammen med begynnelsen av romantikken hennes med Tsvetaeva, så det er slett ikke overraskende at hennes første sappiske imitasjoner er tematisk forbundet med individuelle øyeblikk i forholdet deres. Dikt "Som en liten jente.." har to adressater, Sappho og Tsvetaeva, og behandler tre sammenhengende romaner: for det første Sapphos romantikk med Attida, den «lille jenta» som, i henhold til det tradisjonelle synspunktet, denne one-liner av Sappho er rettet til; for det andre, Sapphos romantikk med Parnoks lyriske jeg "gjennomboret Sappho enkelt med en pil", og hun ønsket kreativt og ble forelsket i Sappho; og for det tredje, Parnoks romantikk med Tsvetaeva, som er "den lille jenta" og Parnoks kjæreste.
Gjennomboret av Sapphos pil reflekterer det lyriske jeget over sin sovende venn:
"Du virket vanskelig for meg som liten jente" -
Ah, Sapphos one-liner gjennomboret meg med en pil!
Om natten tenkte jeg på det krøllede hodet,
En mors ømhet erstatter lidenskap i et vanvittig hjerte, -
I Parnoks dikt spiller Sapphos arkaiske one-liner rollen som et lyrisk refreng, som fremkaller forskjellige minner av intim karakter: "Jeg husket hvordan jeg trakk bort et kyss med et triks," "Jeg husket de øynene med en utrolig pupill" - en omtale, kanskje, av en dato den 22. oktober, da Tsvetaeva fikk henne inntrykk av at "alt er det djevelske motsatte!" Marinas jenteaktige glede med sin "nye ting" går tilbake til denne tiden, da "du kom inn i huset mitt, fornøyd med meg, som en ny ting: / Med et belte, en håndfull perler eller en farget sko -." Og til slutt, det meste siste minne Parnok, allerede gjentatt etter dette, om Tsvetaevas lykksalighet og ufruens formbarhet "under kjærlighetens slag":
Men under kjærlighetens slag er du som formbart gull
Jeg lente meg mot ansiktet, blek i den lidenskapelige skyggen,
Der det var som om døden hadde passert som et snøpulver...
Takk også, søte, det i de dager
"Du virket vanskelig for meg som liten jente."
Den entusiastiske stemningen i dette diktet motsier det langt fra harmoniske forholdet mellom vennene, som gjenspeiles i to andre dikt skrevet av Parnok vinteren 1915: «Mitt vindu var dekket av mønstre» og «Denne kvelden var en kjedelig fawn». 5. februar sendte Parnok begge diktene til Tsvetaevas svigerinne, Lila Efron, som ba om dem. Ingen av diktene angir en bestemt adressat, men begge inneholder detaljer om den delen av Moskva der Parnok og Tsvetaeva bodde under deres affære: Georges Bloch-skiltet (nr. 56) var synlig fra vinduet til en leilighet i en bygning i Khlebny Lane, der Parnok bodde, og Union-kinoen, som er nevnt i diktet "That Evening Was a Dull Fawn," var veldig nær, ved Nikitsky-porten.
Begge disse diktene kan betraktes som en slags forgjenger for Parnoks modne lyriske element: en tolkning av saffisk kjærlighet i en ikke-dekadent, litt romantisk, samtalestil. Stilistisk og tematisk representerer de en slående kontrast til den stiliserte og anakronistiske saffiske tolkningen av et lignende tema i diktet «En liten jente». Diktet "Mitt vindu er dekket av mønstre" uttrykker, som man lett kan forestille seg, en av Parnoks typiske smertefulle stemninger etter en krangel med Tsvetaeva:
Dekket med mønstre
Vinduet mitt. - Å, separasjonsdagen! -
Jeg er på grovt glass
Jeg legger mine lengtende hender.
Jeg ser på den første forkjølelsesgaven
Med øde øyne
Hvordan ismoiren smelter
Og bryter ut i gråt.
En snøfonn har grodd over gjerdet,
Mer frostig og luftig,
Og hagen er som en brokade kiste
Under sølvfrynsene og duskene..
Ingen går, ingen går,
Og telefonen er grusomt stille.
Jeg gjetter - oddetall eller partall? -
I følge bokstavene til Georges Bloch-skiltet
I diktet «Den kvelden var en kjedelig fawn», uttrykker bylandskapet, som i «Det var dekket av mønstre...» følelsesmessig tilstand venninner som kranglet på slutten av en kjærlighetsdate. Følelsen av fremmedgjøring fortsetter på kinoen, hvor vennene gikk på mottakerens forespørsel:
Denne kvelden var en kjedelig kjerring, -
For meg var han brennende.
Denne kvelden, som du ønsket,
Vi gikk inn i Union Theatre.
Jeg husker hendene mine, svake av lykke,
Årene er grener av blått.
Slik at jeg ikke kunne røre hånden din,
Du tok på deg hanskene.
Å, du kom så nær igjen,
Og igjen svingte de av stien!
Det ble klart for meg: uansett hvordan du ser ut,
Det rette ordet finnes ikke.
Jeg sa: «I mørket, brun
Og dine fremmede øyne."
Valsen trakk videre og utsikt over Sveits -
En turist og en geit er på fjellet.
Jeg smilte - du svarte ikke...
Mannen har ikke rett i alt!
Og stille, slik at du ikke legger merke til,
Jeg strøk deg over ermet.
Dagen før Parnok sendte disse to diktene til Lila Efron, kom Voloshina uventet til henne, hvis bekymring for Tsvetaeva til slutt tvang henne til å konfrontere den som, det virket for henne, burde være ansvarlig for all hennes og Marinas angst. Pra forlot Parnok og forsto litt annerledes hvordan ting var enn da hun ankom, da hun skrev til Obolenskaya dagen etter: ".. Jeg var med Sonya i går og vi snakket med henne i mange timer, og det var mange feil i talene hennes , som fornærmet meg, og det var øyeblikk i samtaler da jeg skammet meg over meg selv for å snakke om henne med andre mennesker, fordømme henne eller uttale kaldt kategoriske setninger som var en bøddel verdig.»
Sofia Parnok
To dager senere skrev Parnok et dikt som forutsier "uunngåelig død" for det lyriske selvet på veien som hjertet hennes har valgt:
Nok en gang har vi fått skiltet om å sette seil!
Vi forlot brygga på en vill natt.
Igjen er hjertet en gal kaptein -
Seilet går mot uunngåelig død.
Måneballens virvelvind begynte å danse
Og de tunge bølgene ruvet området rundt...
- Be for de som ikke angrer, for oss,
Å poet, å følgesvenn av alle søkere!
En gang, i et brev til Gurevich, beskrev Parnok seg selv som en "søker" som "brukte mye tid og krefter" på jakt etter "effektiv" kommunikasjon og en person hun kunne dele livet sitt med. Det ser ut til at hun allerede i begynnelsen av februar 1915 innså at Tsvetaeva ikke ville være den personen.
Mot slutten av denne måneden begynner også Tsvetaeva å uttrykke ambivalente følelser rundt forholdet til Parnok. Det ellevte diktet i "Girlfriend" -syklusen er ganske enkelt gjennomsyret av irritasjonen og fiendtligheten til et bortskjemt barn. Hvis Parnok led på grunn av hennes hengivenhet til mannen sin, fantasien hennes om et barn hun ikke kunne gi henne, og flørten hennes med menn, så var Tsvetaeva sjalu på Parnok av hennes andre venner og spesielt på hennes rykte som en person kjent for henne " inspirerte fristelser," som nevnt Tsvetaeva i det første diktet "Girlfriends". Tsvetaeva mistenkte at Parnok hadde affærer med andre mens hun var i en affære med henne, selv om det ikke er bevis for dette etter at Parnok kranglet med Iraida Albrecht. I det ellevte diktet til "Kjærester" avslører Tsvetaeva sitt ønske om å overgå Parnok med kunsten å svik:
Alle øyne under solen brenner,
En dag er ikke lik en dag.
Jeg forteller deg i tilfelle
Hvis jeg endrer meg...
I det samme diktet sier hun imidlertid at «uansett hvem sine lepper hun kysset» «i kjærlighetens time» forblir hun fullstendig hengiven til Parnok, like hengiven som den tyske forfatteren Bettina Arnim var trofast mot sin diktervenninne, Caroline von Genderode. I diktets siste strofe siterer Tsvetaeva Bettinas ed om evig troskap til Caroline i setningen: "... - bare plystre under vinduet mitt."
Det stormfulle forholdet fortsatte utover våren samtidig som den lyriske duellen mellom diktervennene blusset opp. Som før gikk Tsvetaeva på offensiven, og Parnok parerte de lyriske og emosjonelle "støtene" til sin "lille jente" for det meste stillhet, og en gang en sonett ("Du så guttenes spill"). Tsvetaeva ble undertrykt av Parnok med sin "fordømte lidenskap ...", og krevde "gjengjeldelse for et tilfeldig sukk" ("Kjæreste"), men mest av alt var hun sint over at hun var i fangenskap av sin egen tørst, begeistret av Parnok, "svidde og sviende dødelige munner", som hun (Tsvetaeva) skrev i et dikt 14. mars.
Å dømme etter det trettende diktet i "Kjæreste", skrevet i slutten av april, følte Tsvetaeva seg noen ganger ulykkelig over at hun "møtte Parnok på vei." Hun både respekterte og hatet vennen sin fordi hun
Øyne - noen, noen
De gir ikke et blikk:
Krever en rapport
For et tilfeldig blikk.
Likevel, i det samme diktet, insisterer Tsvetaeva på at selv "på tampen av separasjonen" - hun spådde også slutten av affæren med Parnok nesten helt fra begynnelsen - hun vil gjenta "at jeg elsket disse hendene / dine med makt."
Denne våren ser Tsvetaeva på seg selv som et "spartansk barn" som er fullstendig prisgitt sin eldste femme fatale, hvis navn er "som en trykkende blomst", som har "hår som en hjelm" ("kjæreste"). Lei av at vennen hennes alltid "krever en konto og gjengjeldelse", begynner Tsvetaeva å kaste steiner på Parnok, og uttrykker frykt og varsel om at hennes "heltinne fra Shakespeare-tragedien" alltid vil overlate henne til hennes skjebne. Og Tsvetaeva ønsket å "presse, ved speilet," "hvor er veien for deg [Parnok] og hvor er ly" ("kjæreste").
Etter en av de hyppige krangelene med Parnok, ga Tsvetaeva en tøsing til vennen og alle hennes nære som, slik det virket for henne, belastet henne altfor med følelsesmessige krav, i et dikt skrevet 6. mai, som ble ekskludert fra den endelige sammensetningen av "Girlfriend" -syklusen:
Husk: alle hoder er kjærere for meg
Ett hår på hodet ditt.
Og gå selv... Du også,
Og du også, og du.
Slutt å elske meg, slutt å elske alle!
Se opp for meg i morgen,
Slik at jeg kan gå rolig ut
Stå i vinden.
Den lyriske flyten av Tsvetaevas fiendtlige følelser fremkalte til slutt et svar fra Parnok, om enn en veldig moderat, i "Sonnetten", skrevet 9. mai:
Så du guttenes kamper?
Jeg avviste den smilende dukken.
Fra vuggen rett til hesten
Det var for mye raseri i deg.
År har gått, maktsyke utbrudd
Den onde mørkner ikke med sin skygge
I din sjel - hvor lite av meg den har,
Bettina Arnim og Marina Mnishek!
Jeg ser på asken og ilden av krøller,
I hender, mer sjenerøse enn kongelige hender, -
Og det er ingen farger på paletten min!
Du, går over til din skjebne!
Hvor står solen opp lik deg?
Hvor er din Goethe og hvor er din falske Demetrius?
Basert på materialer fra boken av D. L. Burgin "Sofia Parnok. The life and work of Russian Sappho"
Romansen mellom to kvinner varte i et og et halvt år, hvorav den ene var en stor poet.
Kjærligheten til vanlige mennesker forblir deres fakta. personlig biografi, setter kjærlighetsforholdene til diktere et merkbart preg på arbeidet deres. Så det var med romantikken til to representanter for sølvalderen - Marina Tsvetaeva Og Sofia Parnok.
Poet og prisvinner Nobel pris Joseph Brodsky betraktet Marina Tsvetaeva som den første poeten på 1900-tallet. Når det gjelder Sofia Parnok, var hun en berømt poetinne i sin tid, som ble mer verdsatt som en strålende litteraturkritiker. Hun ble den første i historien russisk litteratur en forfatter som erklærte en kvinnes rett til ekstraordinær kjærlighet, som hun fikk kallenavnet «den russiske sappho».
Faktum: Sappho var en poet og forfatter (ca. 640 f.Kr.) fra den greske øya Lesbos som lærte poesi til unge jenter i hennes litterære salong. I gamle tider kalte samtidige henne den "tiende musen" og musen til Eros for det særegne ved temaene i arbeidet hennes.
De møttes da Tsvetaeva var 22 år gammel, og Parnok var 29. Marina hadde en høyt elsket ektemann Sergei Efron og en to år gammel datter Ariadne, Parnok har et spesielt rykte bak seg og flere høyprofilerte forhold med kvinner som Moskva hvisket om.
Deres brennende kjærlighet begynte ved første blikk og forble i litteraturhistorien med den brennende åpenhjertige Tsvetaevsky-syklusen med 17 dikt "Kjæreste". Tsvetaevas dikt dedikert til dette forholdet var så sjokkerende at de først fikk lov til å bli publisert i 1976.
Marina og Sofia møttes 16. oktober 1914, og samme kveld skrev Tsvetaeva en ekstremt oppriktig tilståelse:
Jeg elsker deg. - Som en tordensky
Det er en synd over deg -
Fordi du er etsende og brennende
Og best av alt
Fordi vi, at livene våre er forskjellige
I mørket på veiene,
For dine inspirerte fristelser
Og mørk rock.
Det må sies at Tsvetaevas lidenskapelige poetiske natur manifesterte seg fra barndommen - hun ble smertelig lidenskapelig forelsket, mens kjønnet til oppmerksomhetsobjektet ikke var viktig, akkurat som dens virkelige eksistens. Etter egen innrømmelse i den selvbiografiske historien "My Pushkin", som jente, "ble hun "forelsket ikke i Onegin, men i Onegin og Tatyana (og kanskje litt mer i Tatyana), i begge sammen, forelsket. Og så skrev jeg ikke en eneste ting av meg uten å bli forelsket i to mennesker på samme tid (i henne - litt mer), ikke i to, men i kjærligheten deres."
Faktum: Duften av likekjønnede forhold gjennomsyret luften av litterære og teatralske salonger på begynnelsen av 1900-tallet - slike forhold var ikke sjeldne og ble ikke ansett som umulige.
Marina snakket kategorisk direkte om begrensninger i retten til å velge: «Å elske bare kvinner (for en kvinne) eller bare menn (for en mann), åpenbart unntatt det vanlige motsatte - for en redsel! Men bare kvinner (for en mann) eller bare menn (for en kvinne), åpenbart unntatt uvanlig innfødt - hvilken kjedsomhet!
De elskende oppførte seg frimodig - inn litterære salonger De unge damene satt og klemte hverandre og røykte en sigarett. I 1932, i sin selvbiografiske prosa "Letters to the Amazon", forklarte Tsvetaeva hva som forårsaket denne lidenskapen: "denne smilende unge jenta møter en annen meg, henne: du trenger ikke å være redd for henne, du trenger ikke å forsvare deg mot henne, hun er fri til å elske med hjertet ditt, uten kropp, til å elske uten frykt, til å elske uten å forårsake smerte." Den unge kvinnen anså at hennes største frykt var frykten for å «misse bølgen. Jeg var fortsatt redd for ikke å elske lenger: for ikke å vite noe lenger.»
Hvem var disse to? lyse kvinner og hvorfor ble de så tiltrukket av hverandre?
russisk Sappho
Poetinne, kritiker og oversetter Sofia Parnok (1885-1933) ble født i Taganrog i en familie av leger. Jenta hadde vanskelige forhold med sin far, som etter morens død raskt giftet seg med guvernøren. Hun ble uteksaminert fra videregående med en gullmedalje, hvoretter hun studerte ved konservatoriet i Genève og ved Bestuzhev-kursene i St. Petersburg. Etter et kort ekteskap med en forfatter V. Volkenshtein Parnok ble kjent for sine romanser med kvinner og tekster dedikert til homoseksuelle temaer.
I følge minnene til en av hennes samtidige, hadde hun "en slags sjarm - hun visste hvordan hun skulle lytte, stille et spørsmål til rett tid, oppmuntrende eller forvirrende med subtil ironi - med et ord, hun var en kvinne som kunne være adlød."
Lidenskapelig opprører
Den største poeten, prosaforfatteren og oversetteren Marina Tsvetaeva (1892-1941) var datter av en professor ved Moskva-universitetet Ivana Tsvetaeva- grunnlegger av Museum of Fine Arts (nå Statens museum kunst oppkalt etter A.S. Pushkin på Volkhonka). Barndommen til Tsvetaev-barna ble tilbrakt i "riket med hvite statuer og gamle bøker." Marina kalte museet «vår gigant yngre bror”, fordi foreldrene var febrilsk engasjert i arrangementet.
Faren var veldig travel og snill, med sin mildhet jevnet han ut det voldsomme temperamentet til den unge og talentfulle moren, hvis malerier, musikk og stemning fylte hele huset. Marina og hennes søstre og bror ble stående uten foreldre ganske tidlig - hun var bare 14 da moren døde av forbruk, og 21 da faren døde. I den fremtidige poeten, hele livet, kokte to forskjellige foreldrekarakterer som en eksplosiv blanding - farens hengivenhet til ideen, hardt arbeid og morens lidenskapelige intoleranse.
Hver kreativ personlighet har sin egen muse, en stimulans i kjødet, som tenner en storm i dikterens hjerte, og bidrar til å føde kunstneriske og poetiske mesterverk. Dette var Sofia Parnok for Marina Tsvetaeva - hennes livs kjærlighet og katastrofe. Hun dedikerte mange dikt til Parnok, som alle kjenner og siterer, noen ganger uten engang å skjønne hvem de var adressert til.
Jente med Beethovens profil
Sonechka ble født i en intelligent jødisk familie i 1885 i Taganrog. Faren var eier av en apotekkjede og en æresborger i byen, og jentas mor var en veldig respektert lege. Sonyas mor døde under sin andre fødsel, og fødte tvillinger. Familiens overhode giftet seg snart med en guvernante, som Sofia ikke hadde et godt forhold til.
Jenta vokste opp egensindig og tilbaketrukket hun utøste all sin smerte i poesi, som hun begynte å skrive i tidlig alder. Sonya skapte sin egen verden, som utenforstående, selv hennes tidligere idoliserte far, ikke hadde tilgang til. Sannsynligvis, fra da av, dukket det opp en tragisk håpløshet i øynene hennes, for alltid.
Bor i hjem ble uutholdelig og gullmedaljevinner Mariinsky Gymnasium, dro hun for å studere i hovedstaden i Sveits, hvor hun viste fantastiske musikalske evner, etter å ha mottatt en utdanning ved konservatoriet.
Da hun kom tilbake til hjemlandet, begynte hun å gå på høyere Bestuzhev-kurs. På dette tidspunktet begynte Sofia en kortvarig romanse med Nadezhda Polyakova. Men poetinnen kjølte seg raskt ned mot sin elsker. Og denne nærheten endte nesten tragisk for sistnevnte.
Snart giftet Parnok seg med den berømte forfatteren Vladimir Volkshtein. Ekteskapet ble inngått i henhold til alle jødiske kanoner, men tålte ikke engang en kort prøvetid. Det var da Sofia skjønte at hun ikke var interessert i menn. Og hun begynte igjen å finne trøst hos vennene sine.
Sappho gjennomboret av en pil
Før krigen var salongen til litteraturkritikeren Adelaide Gertsyk et fristed for talentfulle Moskva-poetinner. Det var der møtet mellom Tsvetaeva og Parnok fant sted. Da fylte Marina tjuetre, og hennes to år gamle datter Ariadne og kjærlig ektemann Sergei Efron.
En kvinne kom inn i stuen i en sky av aroma av utsøkt parfyme og dyre sigaretter. De kontrasterende klærne hennes, hvite og svarte, så ut til å understreke den motstridende naturen: en skarpt definert hake, kraftige lepper og grasiøse bevegelser. Hun utstrålte en attraktiv aura av synd mens hun forsiktig manipulerte den skrekkede stemmen. Alt i henne ropte etter kjærlighet - den skjelvende bevegelsen av grasiøse fingre som tok frem et skjerf fra en semsket skinnveske, det forførende utseendet til hennes innbydende øyne. Tsvetaeva, tilbakelent i en stol, ga etter for denne destruktive sjarmen. Hun reiste seg og brakte stille en tent fyrstikk til den fremmede, og ga henne et lys. Øye til øye - og hjertet mitt raste.
Marina ble introdusert som Adelaides navngitte datter. Og så var det klirring av glass, en kort samtale og flere år med overveldende lykke. Marinas følelser for Sofia styrket seg da hun så Parnok kjøre i en drosje med en ung pen jente. Så ble Tsvetaeva fortært av indignasjonens ild, og hun skrev sitt første dikt dedikert til sin nye venn. Nå visste Marina med sikkerhet at hun ikke ønsket å dele Sonyas hjerte med noen.
Vinteren 1915 neglisjerte offentlig mening, kvinnene dro på ferie sammen, først til Rostov, deretter til Koktebel, og senere til Svyatogorye. Da Tsvetaeva ble fortalt at ingen gjør dette, svarte hun: "Jeg er ikke alle."
Efron ventet tålmodig på at denne destruktive lidenskapen skulle brenne ut, men gikk snart til fronten. I løpet av denne perioden skapte Tsvetaeva en diktsyklus "Til en venn", og bekjente åpenlyst sin kjærlighet til Parnok. Men merkelig nok forlot ikke kjærligheten til mannen hennes henne.
Rivalisering
Da hun møtte Sofia, følte Tsvetaeva seg, selv om hun allerede var mor, som et barn som manglet ømhet. Hun levde i sin poetiske kokong, en illusorisk verden som hun skapte selv. Hun hadde nok ennå ikke følt lidenskap i et intimt forhold til mannen sin, og derfor falt hun så lett inn i nettet til den erfarne og erotiske Parnok. En kvinne med lesbiske tilbøyeligheter ble alt for henne: både en kjærlig mor og en spennende elsker.Men begge kvinnene var allerede anerkjente poetinner, publiserte mye, og litt etter litt begynte det å oppstå litterær rivalisering mellom dem.
Til å begynne med begrenset Sofia Parnok denne følelsen, fordi det første stedet for henne var tilfredsstillelsen av kjødelige ønsker. Men snart begynner Tsvetaevas ambivalente holdning til vennen hennes å seire. I hennes arbeid fra denne perioden kan dystre notater allerede spores i forhold til hennes elskede Sonya. Da mente Marina fortsatt at det var kjedelig å elske menn. Hun fortsatte å hengi seg til lykke i en leilighet på Arbat, som musen hennes hadde leid spesielt for møter.
Et syndig forhold er alltid dømt. Dette skjedde med to dyktige poetinner. Vinteren 1916 bodde Osip Mandelstam hos Tsvetaeva i flere dager. Vennene vandret rundt i byen, leste de nye diktene deres for hverandre og diskuterte brødrenes verk. Og da Marina kom til Sonya, "under kjærtegn av et mykt teppe" fant hun en annen kvinne, som hun senere skulle skrive, svart og feit. Hjertet mitt ble kuttet av uutholdelig smerte, men stolte Tsvetaeva dro i stillhet.
Siden den gang har Marina forsøkt å glemme alle hendelsene knyttet til Sofia. Hun aksepterte til og med nyheten om hennes død med likegyldighet. Men det var bare en maske - det er umulig å unnslippe fra hukommelsen.
Når det gjelder Sofia Parnok, etter bruddet med Tsvetaeva, hadde hun fortsatt flere affærer med damer. Hennes siste lidenskap var Nina Vedeneeva, som poetinnen dedikerte en fantastisk serie med dikt. I armene til sin siste muse døde Sophia, den russiske Sappho, av et knust hjerte. Men inntil siste dag var det et fotografi av Marina Tsvetaeva på nattbordet hennes...
En av kjente dikt Marina Tsvetaeva - "Jeg vil være ved speilet, der gruene er ...".
Parnok Sofia Yakovlevna ( virkelige navn Parnokh) (30. juli (11. august) 1885, Taganrog - 26. august 1933, Karinskoye, Moskva-regionen) - russisk poetinne, oversetter.
Hun ble født i Taganrog, i en russifisert jødisk familie. Far er en farmasøyt, eier av et apotek, æresborger i Taganrog. Mor er lege. Sofia er storesøsteren til poeten og oversetteren Valentin Parnakh og poetinnen Elizaveta Tarakhovskaya. Hun mistet sin mor tidlig hun døde kort tid etter fødselen av tvillingene Valentin og Elizabeth. Faren giftet seg på nytt med guvernøren. Sofias forhold til stemoren, og til og med med faren, fungerte ikke. Ensomhet, fremmedgjøring, isolasjon i sin egen egen verden, var hennes faste følgesvenner. I 1894-1903 studerte hun og ble uteksaminert fra Taganrog gymnasium med en gullmedalje. I 1903 - 1904 studerte hun piano ved konservatoriet i Genève. Hun ble imidlertid ikke musiker. Da hun kom tilbake til Russland, studerte hun ved Higher Women's Bestuzhev-kurs og det juridiske fakultet ved universitetet.
Sofia Parnok var lidenskapelig opptatt av litteratur. Oversettelser fra fransk, skuespill, charades, skisser og den første syklusen med dikt dedikert til Nadezhda Pavlovna Polyakova - hennes Genève... kjærlighet. Sofya Parnok innså denne merkelige tilbøyeligheten veldig tidlig, men da hun kom tilbake til Russland, høsten 1907, giftet hun seg med forfatteren V. M. Volkenshtein (ekteskapet ble inngått i henhold til den jødiske ritualen). Etter oppløsningen av et mislykket ekteskap, i januar 1909, vendte Parnok følelsene sine bare til kvinner, dette temaet er veldig karakteristisk for tekstene hennes.
Sofia Parnok begynte å publisere poesi i 1906, da hun debuterte i magasinene "Northern Notes", " Russisk rikdom» kritiske artikler skrevet i en strålende, vittig stil. Parnok vant raskt lesernes oppmerksomhet med talentet sitt, og siden 1910 var hun allerede en permanent bidragsyter til avisen "Russian Rumor", som ledet sine kunstneriske og musikalske teaterseksjoner.
Siden 1913 har hun samarbeidet i tidsskriftet "Northern Notes", hvor hun i tillegg til poesi publiserte oversettelser fra franske og kritiske artikler under pseudonymet "Andrei Polyanin". Kritikeren Parnok ble høyt ansett av sine samtidige; artiklene hennes ble preget av en jevn, vennlig tone og en balansert vurdering av verdiene og originaliteten til en bestemt poet. Hun eier kortfattede og klare kjennetegn ved poetikken til Mandelstam, Akhmatova, Khodasevich, Igor Severyanin og andre ledende diktere på 1910-tallet. Hun anerkjente talentet til en rekke akmeister, og avviste likevel akmeismen som en skole. Parnok eier (ukarakteristisk for henne i tonen, men indikerer hennes ideer om kunst) en av de mest slående talene mot Valery Bryusov, "spiller rollen som en stor poet" (1917).
"På vakt," Sofya Parnok måtte ofte delta på teaterpremierer og litterære og musikalske salongkvelder. Hun elsket livets sekularitet og lysstyrke, tiltrakk seg og tiltrakk seg oppmerksomhet ikke bare med sin originalitet av synspunkter og dommer, men også utseende: hadde på seg dresser og slips for menn, hadde på seg en kort hårklipp, røykte en sigar... På en av disse kveldene, i huset til Adelaide Kazimirovna Gertsyk-Zhukovskaya, 16. oktober 1914, møtte Sofya Parnok Marina Tsvetaeva. Romantikken deres fortsatte til 1916. Tsvetaeva dedikerte en syklus med dikt til henne, "Girlfriend" ("Under kjærtegn av et plysjteppe ...", etc.) og et essay "Mon frere feminine."
Sofia Parnoks første diktsamling, "Dikt", ble utgitt i Moskva i 1916 og møtte positive anmeldelser fra kritikere, og var samtidig et slags monument over hennes forhold til Tsvetaeva. Parnok skrev poesi bedre og bedre, bildene hennes ble sterkere og mer psykologisk subtile, men dette var på ingen måte poetiske tider.
Etter oktoberrevolusjonen i 1917 dro Pakrnok til byen Sudak (Krim), hvor hun bodde til begynnelsen av tjueårene, og utførte litterært "meny" arbeid: oversettelser, notater, rapporter. Hun sluttet ikke å skrive. Blant vennene hennes fra denne perioden er Maximilian Voloshin, søstrene Adelaide og Evgenia Gertsyk. I Sudak møtte hun komponisten A. Spendiarov, og på hans anmodning begynte hun arbeidet med librettoen til operaen "Almast".
Da hun kom tilbake til Moskva, var Sofia Parnok engasjert i litterært og oversettelsesarbeid. Hun var en av grunnleggerne av Lyrical Circle-foreningen og Knot samvirkeforlag. Hun publiserte fire diktsamlinger i Moskva: "Roses of Pieria" (1922), "Vine" (1923), "Musikk" (1926), "Sotto voce" (1928). De to siste samlingene ble utgitt av forlaget "Uzel", og "Sotto voce" - med et opplag på bare 200 eksemplarer. Parnok fortsatte sin litteraturkritiske aktivitet etter revolusjonen, spesielt var det hun som først kalte "de fire store" av post-symbolistisk poesi - Akhmatova, Mandelstam, Tsvetaeva, Pasternak (1923, i artikkelen "B. Pasternak og andre) ”).
Parnok tilhørte ikke noen av de ledende litterære gruppene. Hun var kritisk til både de siste trendene innen samtidslitteraturen og den tradisjonelle skolen. Poesien hennes utmerker seg ved hennes mesterlige beherskelse av ord, brede lærdom og øre for musikk (reflektert i de rike metrikkene som påvirket Tsvetaevas metrikk på 1910-tallet). Hennes siste samlinger er fylt med samtaleintonasjoner og en følelse av tragediens «hverdagslige» natur; mange dikt er dedikert til den teoretiske fysikeren Nina Vedeneeva - "The Grey Muse."
24. juni 1930 i Moskva Bolshoi teater Premieren på A. Spendiarovs opera "Almast" basert på librettoen fant sted med triumferende suksess.
I i fjor Parnok, fratatt muligheten til å publisere, levde som mange forfattere av oversettelser. Sofya Yakovlevna Parnok døde 26. august 1933 i landsbyen Karinskoye nær Moskva. Hun ble gravlagt noen dager senere på den tyske kirkegården i Lefortovo. Arbeidet hennes og historien om hennes forhold til Tsvetaeva er ennå ikke fullstendig studert, og det samme har arkivet, som inneholder to upubliserte samlinger, "Musikk" og "Sotto a Voice."
Min kjærlighet! Demonen min er gal!
Min kjærlighet! Demonen min er gal!
Du er så knotete at kanskje
Etter å ha spist frokost med deg ved lunsjtid,
En kannibal ville knekke tennene hans.
Men jeg er ikke så frekk
(Dessuten er jeg litt tannløs)
Og derfor, uten å plage deg,
Jeg skal spise deg med leppene mine!
Parnok Sofia Yakovlevna
Jeg synger tross alt om den våren
Tross alt synger jeg om den våren,
Som i virkeligheten ikke er der,
Men som en søvngjenger er du i en drøm
Du går til et stille lys.
Og musikken er gjerrig med ord
Det er ikke bare poesi lenger,
Og drømmene våre
Og hemmeligheter - mine, dine...
Og nå vises det foran deg,
Gjennom iskald krystall
Ørkenmåneblå
Skimrende avstand.
Uten stav og vandrerryggsekk
Uten stav og vandrerryggsekk
Poeten kan ikke forestille seg den siste veien,
Men etter å ha forlatt alt, vil jeg gå min vei uten dem.
Til den enkle verandaen, til denne jorden,
Der stemmen min en gang hørtes sprø,
Jeg kommer for å ta et profetisk blikk.
Jeg går inn i barnehagen og åpner den igjen
Vestvendt vindu:
Hvelvingen brant da med samme glød
Og den røde solen gikk ned...
Og jeg lærte å drømme at en helt
Blodig død passer det.
Han står, hvit, spiss,
Som et sukkerbrød.
Og vi klatrer til toppen
Og vi beveger oss knapt.
Veien går i ringer -
Bak omsetningen ligger omsetningen.
Den utålmodige sjelen drømmer
Porten skinner allerede.
Men lyset blender øynene, men det er glatt,
Som i isete forhold, føttene mine.
Forgjeves teller vi hvor mange
Det er bare noen få svinger igjen for oss.
Vi reiser oss i en spiral, men faller,
Men vi vil falle som steiner.
Hører du - kråker for åtsel
Flyr du allerede ut av mørket?
Bak vinduets glass er det glass
Bak vinduets glass er det glass
Himmel.
Gaten er overskyet
Snø.
Bare denne lette snøen -
Ikke vinter.
Og hvor kommer denne snøen fra?
Fortell meg?
Er det poppelfluff?
Spredt?..
Og jeg følte meg trist, min venn,
Av en eller annen grunn.
Som en sommerstorm
Faktisk,
Siste seng for meg
Stelenet.
Stemmen min må være sjelløs
Og talen er rørende tom.
Sonetten er fullført, valsen høres
Og leppene ble kysset.
En aster flyr over boken,
Avstanden var frosset i vinduet.
Foran meg: "L"Abesse de Castro",
Kaldglødende Stendhal.
Det er fint for leppene å være ingens
Jeg elsker min øde terskel...
Hvorfor kommer du, hvem heter
Bærer vindene på alle veier meg?
For rimets skyld vil jeg ikke lyve
For rimets skyld vil jeg ikke lyve,
Ikke klandre meg, ærverdige mester, -
Vi er fra vuggen av forskjellige farger:
Jeg kan bare gjøre det jeg kan.
Jeg er strengt tatt takknemlig for skjebnen,
Hva den følsomme musen ga meg:
Smal, men vi følger vår egen vei.
Begge er ikke dine reisefølge.
Gaseller
Smertestillende er hånden din,
Den hvite fargen på magnolia er hånden din.
På en vinterettermiddag banket kjærligheten på døren min,
Og hånden din holdt i sobelpelsen.
Å, som en sommerfugl, på stilken på hånden min
Ble et øyeblikk - ikke mer - hånden din!
Men det tente det fiendene og jeg slukket,
Og det som ikke ble overvunnet, din hånd:
All den hektiske ømheten tent i meg,
O selvviljens dronning, din hånd!
Det falt rett på hjertet mitt (jeg klager ikke:
Er ikke dette ditt hjerte!) - din hånd.
I dag er en raskere dag fra himmelen
I dag er en raskere dag fra himmelen
Den bar bort sin avkjølte stråle.
Gjestfrie stær
Tomt i de grå bjørketrærne.
Det knaser i akasiebuskene, vil jeg si:
Tørre belg klikker.
Men stillheten i boet er for merkelig
Og høye skjelvinger i hjertet...
Ja, denne høsten er det høst to ganger!
Og akkurat som løvet rasler,
Hvert blad hvisker
Den slitne sjelen gjentar seg.
Parnok (ekte navn - Parnokh) - Volkenshtein Sofya Yakovlevna -
Russisk poetinne, oversetter, litteraturkritiker. Forfatter av samlinger
"Dikt" 1916, "Roses of Pieria", "Vine" 1923, oversettelser fra
fransk og tysk. Hun skrev ofte i "saffisk" strofe.
Nær venn av Marina Ivanovna Tsvetaeva. Tsvetaevas syklus er dedikert til henne
dikt "Kjæreste".
Hvordan blir de poeter? Med Guds tillatelse? Et sjansespill? Stjernenes vilje, hvis latter forvirrer og forvirrer lesingen av predestinasjoner og deler av stien? Det er vanskelig å si, det er vanskelig å se og nøste opp i floken av motsetninger, nei, men noe mer komplekst og tydelig bare på den høyden som er utilgjengelig fra jorden, uansett hvordan du strekker hendene dine til det! Hvordan blir de poeter? Ingen vet, selv om det er skrevet tusenvis av linjer om det. Jeg vil legge til noen flere til multi-volum-eposet. Om han som ble kalt «Russian Sappho».
Sofya Yakovlevna Parnokh ble en poet like etter at hun brøt trådene av kjærlighet som viklet henne inn. Før det skrev hun selvfølgelig poesi, og veldig bra, og dukket opp på trykk med kritiske litterære anmeldelser under pseudonymet Andrei Polyanin ... Men et ekte hav av poesi strømmet for føttene hennes da hun lot Love gå til fri vind, etter evangeliets lignelse: "Slipp brødet for å seile på vannet." Hun ga smertelig slipp på det hun ønsket å beholde, kanskje for evigheten, med seg selv og sin sjel, og mottok til gjengjeld en gave som kan sette Skaperen utover randen av synd og syndfrihet...
Sofia Parnokh ble født 30. juli 1885 i Taganrog, i familien til en farmasøyt. Moren hennes døde ganske ung, etter å ha født tvillinger, Valentin og Elizabeth. Sonechka var bare seks år gammel på den tiden! Faren hennes, Yakov Parnokh, (begynner litterær virksomhet, poetinnen og kritikeren anså det som best å gi etternavnet en mer raffinert form - Parnok, som noe minnet henne om navnet på den legendariske Parnassus - forfatteren), en mann med ganske uavhengige synspunkter og en tøff karakter, giftet seg snart igjen.
Sonyas forhold til stemoren, og til og med med faren, fungerte ikke. Ensomhet, fremmedgjøring, isolasjon i hennes egen verden var de konstante følgesvennen til en cocky, bratthodet jente med et sjokk av uregjerlige krøller og et merkelig, ofte selvopptatt blikk. Hun spilte piano veldig bra, studerte flittig, studerte vanskelige operapartiturer, klavere, Mozart-sonatiner og Liszt scherzos om natten. Hun spilte "Hungarian Rhapsody" lett. Sonya ble uteksaminert fra Taganrog gymnasium med gullmedalje, og i 1903 - 1904 dro hun til Genève. Der studerte hun ved konservatoriet, pianoklassen. Men av en eller annen grunn ble jeg ikke musiker. Elena Kallo skriver om den mislykkede pianisten-musikeren Sonya Parnok: «Utvilsomt hadde Parnok musikalsk gave Dessuten kan vi si at det var gjennom musikken hun følte verden. Det er ikke uten grunn at sjokket som lyder fra et orgel i en katolsk kirke vekket det kreative elementet i henne i hennes tidlige ungdom (diktet "Orgel"). Med utviklingen av hennes poetiske dyktighet ble musikaliteten i verset hennes mer og mer åpenbar, og de faktiske musikalske egenskapene er ganske anvendelige: varighet, modulering, endring av modus, rimet lyder i tredjedeler, deretter endres intervallet, vibrasjonen av en raffinert rytme ... Disse egenskapene ble manifestert ikke bare i hennes modne livskreativitet, men mye tidligere:
Hvor er havet? Hvor er himmelen? Er det over eller under?
Tar jeg deg over himmelen eller over havet?
Min kjære?
Lavvann. Vi seiler, men vi kan ikke høre åren,
Som om vi ble båret bort fra land
Azure, løper tilbake.
Klokken var ett. - Eller var det ikke? - Det er en kiste i kapellet,
En panne foredlet av ro, -
Så merkelig fjern han er!
Minnet var dekket av høstløv.
Vinden babler om glede og ditt
Spredt krøll.
(1915?)
Sofia Parnok holdt musikk "i seg selv". Dette ga henne mye som poet. Da hun kom tilbake til Russland, gikk hun inn på Høyere kvinnekurs og Juridisk fakultet universitet. Hun var også lidenskapelig fascinert av et annet element - litteraturen. Oversettelser fra fransk, skuespill,
charades, skisser og den første.. hjelpeløse syklusen av dikt dedikert til Nadezhda
Pavlovna Polyakova - hennes Genève... kjærlighet.
Sofya Yakovlevna innså veldig tidlig denne merkelige rariteten hennes, forskjellen fra vanlige mennesker. "Jeg har aldri vært forelsket i en mann," skrev hun senere til M.F. Gnessin, venn og lærer. Hun ble tiltrukket og tiltrukket av kvinner. Hva var det? En ubevisst trang etter mors varme, hengivenhet, ømhet, som manglet i barndommen, som sjelen hennes lengtet etter, et visst kompleks av umodenhet som utviklet seg til lidenskap og last senere, eller noe annet, mer mystisk og fortsatt ukjent? Irina Vetrinskaya, som har studert problemet med "kvinnelig" kjærlighet i ganske lang tid, og som har viet mange artikler og bøker til dette, skriver følgende om dette: "Psykatri klassifiserer dette som en nevrose, men jeg er av helt motsatt oppfatning: en lesbisk er en kvinne med uvanlig utviklet sans eget "jeg". Partneren hennes er hennes eget speilbilde; ved det hun gjør i sengen, sier hun: "Dette er meg, og jeg er henne Dette er den høyeste graden av en kvinnes kjærlighet til seg selv." (I. Vetrinskaya. Etterord til boken "Women who loved.. Women." M. "OLMA-PRESS" 2002.) Meningen er kanskje kontroversiell, men ikke uten grunnlag, og forklarer mye i dette merkelige og mystiske fenomenet - "kvinnelig" kjærlighet.
Hun skjuler ikke sine naturlige tilbøyeligheter fra samfunnet og skammer seg ikke over dem - sannsynligvis, dette krevde betydelig mot, må du innrømme - Sofya Yakovlevna, likevel, høsten 1907, kort tid etter hjemkomsten fra Genève til Russland, giftet hun seg med V.M. Wolkenstein - en kjent forfatter, dramateoretiker og teaterkritiker. Et og et halvt år senere, i januar 1909, skilte paret seg etter initiativ fra Sofia Yakovlevna. Offisiell grunnÅrsaken til skilsmissen var helsen hennes - manglende evne til å få barn. Siden 1906 debuterte Sofya Yakovlevna i magasinene "Northern Notes" og "Russian Wealth" med kritiske artikler skrevet i en strålende, vittig stil. Parnok vant raskt lesernes oppmerksomhet med sitt talent, og siden 1910 var hun allerede en permanent bidragsyter til avisen "Russian Rumor", som ledet dens kunstneriske, musikalske og teatralske seksjoner. I tillegg var hun stadig engasjert i egenutdanning og var svært krevende av seg selv. Dermed kunne hun ikke annet enn å tiltrekke seg oppmerksomheten til mange. Dette er hva hun skrev til L. Ya Gurevich, en nær venn, i et åpenhjertig brev 10. mars 1911: «Når jeg ser tilbake på livet mitt, føler jeg meg keitete, som når jeg leser en masseroman... Alt som. er uendelig ekkelt for meg i kunstverk, som aldri kan være i diktene mine, eksisterer åpenbart et sted i meg og leter etter legemliggjøring, og her ser jeg på livet mitt med en avsky grimase, som en person med god smak ser på andres dårlige smak.» Og her i en annen brev til samme til adressaten: «Hvis jeg har talent, så er det av den typen at uten utdanning vil jeg ikke gjøre noe med det. I mellomtiden hendte det at jeg begynte å tenke seriøst på kreativitet, uten å lese nesten noe. Det jeg burde ha lest, kan jeg ikke lese nå, jeg er lei... Hvis det er en tanke, næres den ikke av noe annet enn seg selv. Og en vakker dag vil du ikke ha en krone til navnet ditt, og du vil skrive eventyr og ingenting annet.» ikke giftige.
"På vakt," Sofya Yakovlevna måtte ofte delta på teaterpremierer og litterære og musikalske salongkvelder. Hun elsket livets sekularitet og lysstyrke, tiltrakk seg og tiltrakk seg oppmerksomhet ikke bare med sin originalitet av synspunkter og vurderinger, men også med sitt utseende: hun hadde på seg dresser og slips for menn, hadde på seg en kort hårklipp, røykte en sigar ... På en av disse kveldene, i huset til Adelaide Kazimirovna Gertsyk - Zhukovskaya, 16. oktober 1914, Sofya Parnok og møtte Marina Tsvetaeva.
Dette er hvordan Marina Tsvetaeva - Efron ble sett av hennes samtidige på den tiden: "... En veldig vakker person, med avgjørende, vågal, til et punkt av frekkhet, oppførsel ... rik og grådig, generelt, til tross for poesien , - en kvinne - en knyttneve Hennes mann - en vakker, ulykkelig gutt Seryozha Efron - tuberkulose
konsumptiv." Dette er hvordan R.M. Khin-Goldovskaya, i hvis hus Tsvetaevas familie og hennes manns søstre bodde i noen tid, snakket om henne i dagboken hennes 12. juli 1914." Pozoeva E.V. etterlot seg følgende minner: «Marina var antagelig veldig talentfull, men hun var en kald, hard person, hun dukket ofte opp i svart... hvisket: "Dette er Tsvetaeva... Tsvetaeva har kommet..."). I desember 1915 var romantikken med Parnok allerede i full gang. Romanen er uvanlig og fengsler begge på en gang. Ved kraften til gjensidig penetrasjon inn i hverandres sjeler - og fremfor alt var det en sjeleromantikk, det var som en blendende solflamme. Hva var Marina, som ennå ikke var en så kjent poet, ute etter i en så uvanlig følelse? Ved å lese dokumentene på nytt, forskning av Nikolai Dolya og Semyon Karlinsky om dette emnet, ble jeg stadig mer overbevist om at Marina Tsvetaeva, som var lidenskapelig og mektig av natur, som en tiger, ikke kunne være helt fornøyd bare med rollen som en gift kvinne og mor. Hun trengte en konsonant sjel, som hun kunne regjere over - enten det er offentlig, hemmelig, åpent eller skjult - det spiller ingen rolle!
Å herske over dikt, rim, replikker, følelser, sjel, mening, bevegelse av øyevipper, fingre, lepper eller en slags materiell legemliggjøring - valget av en leilighet, et hotell for et møte, en gave eller
en forestilling og konsert som skulle avslutte kvelden...
Hun ga Sofya Yakovlevna villig en tilsynelatende "ledende" rolle i deres merkelige forhold. Men bare ved første øyekast.
Marinas innflytelse på Sofya Parnok, som person og som poet, var så omfattende at man ved å sammenligne linjene i deres poetiske sykluser, skrevet nesten samtidig, kan finne vanlige motiver, lignende rim, replikker og temaer. Kraften var ubegrenset og stor. Innlevering også!
På sidene til en kort biografisk artikkel er det lite hensiktsmessig å snakke om de litterære fordelene og ulempene ved verkene til Sofia Parnok eller Marina Tsvetaeva. Jeg vil ikke gjøre det. Jeg vil bare si at Sofya Parnok, som en lyrisk poet, har nådd frem i disse diktene, dedikert til hennes smertefulle følelser for Marina og bruddet med henne, slike høyder som stiller henne på lik linje med slike personligheter i poesi som Mirra Lokhvitskaya, Karolina Pavlova eller til og med Anna Andreevna Akhmatova. Hvorfor sier jeg dette?
Faktum er at etter min mening var Parnok, som en poetinne av betydelig størrelse, fortsatt uløst av oss i dag, med sine dikt i stand til å uttrykke essensen av poetens ånd, nemlig at han - hvis sant, av selvfølgelig - eier da alle hemmeligheter menneskelig sjel, uavhengig av kjønn, alder og til og med, kanskje, akkumulerte livserfaringer. Her er et av diktene skrevet av Sofia Parnok i 1915, på høyden av romantikken, i "Koktebel-sommeren", da deres smertefulle romantikk ble lagt til den brennende følelsen til Maximilian Voloshin for Marina - en plutselig og ganske kompleks følelse ( oppmuntret av Marina, forresten):
Forræderske tanker
Den grådige ånden kunne ikke overvinne, -
Og så, av tusen innleide,
Du ga meg natten.
Likegyldighet lærte deg
Kjærlighetens flotte kunst.
Men plutselig, vant til bytte,
Omfavnelsen din skalv.
Et galt blikk, berørt av melankoli,
En mutt, sjalu knyttet munn, -
Ved å plage meg, tar du hevn på skjebnen
For min sene ankomst.
Hvis forskerne ikke nøyaktig hadde identifisert adressaten til dette diktet - Marina Tsvetaeva, så skulle man tro at vi snakker om om en elsket, en elsket mann... Men hva er forskjellen? Hovedsaken er at personen er elsket...
De tok risiko, men var ikke redde for å sjokkere samfunnet de tilbrakte juleferien 1914-15 sammen i Rostov. Familien til Marina og mannen hennes, Sergei Efron, visste om dette, men kunne ikke gjøre noe! Her er et av E. O. Voloshinas brev til Yulia Obolenskaya, som noe preger den nervøse situasjonen som utviklet seg i Tsvetaev-Efron-huset.
(*E. O. Voloshina var en nær venn av Elizaveta Efron (Lili), søsteren til Tsvetaevas ektemann. - forfatter) Voloshina var bekymret for hvordan Sergei Efron ville reagere på det som skjedde: «Hva fortalte Seryozha deg, hvorfor er du redd? ham? (...) Det er skummelt for Marina: ting ble virkelig alvorlig der. Hun gikk bort med Sonya i flere dager, holdt det en stor hemmelighet, og Sonya hadde allerede kranglet med venninnen, som hun bodde hos, og leide en. separat leilighet for seg selv på Arbat alt forvirrer og bekymrer meg og Lilya, men vi klarer ikke å bryte denne trolldommen.» Fortryllelsen tiltok så mye at en felles tur ble tatt til Koktebel, hvor Tsvetaevs hadde tilbrakt sommeren før. Her blir Max Voloshin ubesvart og lidenskapelig forelsket i Marina, som allerede nevnt. Det er endeløse prøvelser og tvister mellom Marina og venninnen hennes.
Sofya Parnok opplever sjalusi, men Marina, etter å ha vist sin "tigeressens" for første gang, underkaster seg ikke sjenerte forsøk på å returnere henne til kanalen til hennes tidligere følelse, som bare tilhørte dem, de to. Det er ikke tilfelle!
Marina, foranderlig, som en sann havets datter, (*Marina - hav - forfatter.) oppmuntret til Voloshins frieri, led av hele sin sjel og bekymret for ektemannen, som dro til fronten i mars 1915 med et sykehustog. Hun skrev til Elizaveta Yakovlevna Efron i et ærlig og varmt brev sommeren 1915: «Jeg elsker Seryozha for resten av livet, han er kjær for meg, jeg vil aldri forlate ham noe sted jeg skriver til ham hver dag, noen ganger annenhver dag vet han hele livet, bare om de tristeste tingene jeg prøver å skrive sjeldnere. Det er en evig tyngde på hjertet mitt. Jeg sovner med henne.
"Sonya elsker meg veldig mye," fortsetter brevet, "og jeg elsker henne - det er for alltid, og jeg kan ikke forlate henne Dagenes revner som må deles, hjertet kombinerer alt." Og noen linjer senere: "Jeg kan ikke skade og jeg kan ikke la være å gjøre det." Smerten ved å måtte velge mellom to kjære forsvant ikke og gjenspeiles i både kreativitet og ujevn oppførsel.
I diktsyklusen "Girlfriend" prøver Marina å klandre Sophia for å ha ført henne inn i en slik "kjærlighetsjungel"... Hun prøver å bryte forholdet, gjør flere drastiske forsøk. For Mikhail Kuzmin beskriver hun slutten på det slik: kjærlighetshistorie med Sofia Yakovlevna: «Det var i 1916, om vinteren, jeg var i St. Petersburg for første gang i mitt liv, jeg var sammen med en person, det vil si, det var en kvinne - Gud, hvordan Jeg gråt! - Men dette er ikke viktig. Hun ville aldri at jeg skulle gå på kvelden (en musikalsk kveld der Mikhail Kuzmin - forfatter) skulle synge hodepine... det er uutholdelig jeg hadde ikke hodepine, og jeg ville virkelig ikke være hjemme.»
Etter litt krangling, der Sonya erklærer at "hun synes synd på Marina", tar Tsvetaeva av og drar ut for kvelden. Etter å ha vært der, begynner hun snart å gjøre seg klar til å returnere til Sonya og forklarer: «Jeg har en syk venn hjemme.» Alle ler: «Du sier det som om du har et sykt barn hjemme.
Jeg tenkte for meg selv: "Fan i helvete!"
Og som et resultat lot den dramatiske slutten ikke vente på seg: "I februar 1916 skiltes vi," skrev Marina Tsvetaeva i samme brev. - "Nesten på grunn av Kuzmin, det vil si på grunn av Mandelstam, som uten å fullføre en avtale med meg i St. Petersburg, kom til Moskva for å forhandle (*Sannsynligvis om romanen - forfatteren) Da jeg, etter å ha gått glipp av to Mandelstam dager, kom til henne - det første passet på mange år - det satt en annen på sengen hennes: veldig stor, feit, svart... Vi var venner med henne i et og et halvt år, jeg husker henne ikke i det hele tatt Det vil si, jeg vet bare at jeg aldri vil tilgi henne for ikke å være der!
Et slags monument over Sophias tragisk forkortede kjærlighet var boken "Dikt", utgitt i 1916 og umiddelbart husket av leserne, først og fremst fordi Sophia Yakovlevn snakket åpent om følelsene sine, uten stillhet, halve hint eller kryptering. Det er som om hun malte et fengslende portrett av en elsket person, med all hans hardhet, tårer, brudd, følsomhet, sårbarhet og altomfattende ømhet til denne fengslende lidenskapssjelen! Sjelene til hennes elskede Marina. Venner. Jenter. Kvinner. Det var den nå berømte:
«Jeg ser på profilen din igjen, det kalde hodet ditt
Og jeg undrer meg dessverre over dine merkelig nære trekk.
Noe skjedde som ikke kunne ha skjedd:
Det var ikke plass til to av oss på veien.
Å, styrken til disse butte og korte fingrene,
Og under det rette øyenbrynet dette vilt ubevegelige øyet!
Omvendelse, si, en tåre ble vannet,
Vannet du den eller tåket den minst én gang?
Er det ikke derfor fiendskapet i oss var gjensidig?
Og hundre ganger mer lidenskapelig enn kjærlighet og sannere enn kjærlighet,
At vi fant en dobbel i hverandre? Fortell meg,
Har jeg ikke henrettet deg, min bror, ved å henrette meg selv?
("Igjen ser jeg på profilen din, kjølig...")
Kjærligheten måtte slippes løs. Og hun slapp. Hun levde med tidligere minner, smeltet dem til poesi, men rundt henne var det nye venner, nye ansikter: Lyudmila Erarskaya, Nina Vedeneeva, Olga Tsubilbiller.
Parnok skrev poesi bedre og bedre, bildene hennes ble sterkere og mer psykologisk subtile, men dette var på ingen måte poetiske tider. Oktober-problemene brøt ut. I noen tid bodde Sofya Yakovlevna på Krim, i Sudak, og gjorde litterært "menial" arbeid: oversettelser, notater. Rapporter. Hun sluttet ikke å skrive.
I 1922, i Moskva, med et opplag på 3000 eksemplarer, ble bøkene hennes utgitt: "Roses of Pieria" - en talentfull stilisering av linjene til Sappho og gamle franske diktere. Og samlingen "Vine" der hun inkluderte dikt fra 1916 til 1923. De ble mottatt av publikum tilsynelatende godt, men på en eller annen måte hadde det sultne og ødelagte Russland ikke tid til poesi, og publikum ble raffinert, og forsto de rytmiske strofene, grundig "Det er ingen andre, andre er langt unna" ...
Sofya Yakovlevnas liv var vanskelig og sulten. For på en eller annen måte å overleve, ble hun tvunget til å gjøre oversettelser, leksjoner - de betalte en slant - og hagearbeid.
Kjærlighet ga henne styrke. Gud sendte henne, en synder, mennesker som forgudet henne og var hengivne til henne i sjelen - som fysikeren Nina Evgenievna Vedeneeva. Parnok møtte henne halvannet år før hennes død. Og hun døde i armene. Hun dedikerte de mest inderlige og lyriske linjene i diktene sine til Nina Evgenievna. Men mens hun døde, så hun ustanselig på portrettet av Marina Tsvetaeva, stående på nattbordet, på hodet av sengen. Hun sa ikke et ord om henne. Aldri etter februar 1916. Kanskje hun ønsket å undertrykke kjærligheten med stillhet? Eller – styrke? Ingen vet.
Kort før hennes død skrev hun linjene:
"Nå, uten å gjøre opprør, uten å gjøre motstand,
Jeg kan høre hjertet mitt slå
Jeg svekkes og båndet svekkes,
Vi holder oss godt sammen med deg..."
"La oss være lykkelige uansett!" (Utdrag)
I begynnelsen av diktet var det knapt å skille to store bokstaver: "M.Ts." Så hun tok farvel med sin elskede-venn, uten å vite hva hun sa da hun hørte om hennes død, i juni 1934, langt borte i et fremmed land: «Så hva om hun døde, du trenger ikke å dø for å dø! ” (M. Tsvetaeva. "Brev til Amazonas").
Hennes tafatte, lille Marina, hennes "jentevenn", var, som alltid, herredømme - nådeløs og hard i sine vurderinger! Men er det riktig? Til syvende og sist er det bare de som tidligere var like høyt hatet...
_____________________________________
*Sofya Yakovlevna Parnok døde 26. august 1933 i landsbyen Karinskoye nær Moskva. Hun ble gravlagt noen dager senere på den tyske kirkegården i Lefortovo. Arbeidet hennes og historien om hennes forhold til Tsvetaeva er ennå ikke fullstendig studert, og det samme har arkivet, som inneholder to upubliserte samlinger, "Musikk" og "Sotto a Voice."
** Tekstene som brukes er internettpublikasjoner av verk av N. Doli og S. Karlinsky, samt forfatterens personlige bibliotek.