Nikolai Gumilov biola ajaib. Master Biola Ajaib

Untuk hari lahir penyair, artikel Marina Malinina "The Last Conquistador of the Empire" diterbitkan mengenai penyair dan orang yang hebat seperti Nikolai Gumilyov.

Saya ingin menambah bahan saya sendiri kepadanya, yang saya sediakan lapan tahun lalu, untuk ulang tahun ke-115 kelahiran penyair. Saya kini menyampaikannya kepada perhatian anda.

Tidak ada undang-undang lain dalam kesusasteraan kecuali undang-undang usaha yang menggembirakan dan membuahkan hasil. N. Gumilov
Bukan gemerisik jarak tengah malam,
Bukan lagu yang ibu nyanyikan.
Kami tidak pernah faham
Sesuatu yang patut difahami.
Dan, simbol kebesaran gunung,
Seperti beberapa jenis perjanjian kebajikan, -
Terikat lidah tinggi
Ia diberikan kepada anda, penyair.
oktaf. 1915
Nikolai Gumilyov... Apa sebenarnya yang menarik tentang seseorang yang berbakat dengan "keterkaitan lidah yang tinggi"? Orang sezaman dalam memoir mereka menyampaikan kata-katanya, menggambarkan tindakan dan penampilannya. Tetapi bahagian yang bertaburan tidak menjumlahkan keseluruhannya. Apa yang penting dan berharga dalam diri seseorang ialah bagaimana personaliti tunggal yang unik terbentuk daripada perkataan, tindakan, fikiran, keinginan, nafsu.
Gumilyov adalah salah satu daripada orang yang hebat abad XX. Nikolai Gumilyov dilahirkan pada 3 (15 April), 1886. di Kronstadt. Dia menjalani kehidupan yang begitu singkat sehingga entah bagaimana "nama dan patronimik" pepejalnya tidak sesuai dengan imejnya. Kematian menimpa Gumilyov pada usia 35 tahun. Pada malam Ogos 1921, dia ditembak tanpa perbicaraan atau bukti bersalah.
Tiada dokumen yang menunjukkan penglibatan Gumilov dalam mana-mana "organisasi." Walau bagaimanapun, Gumilyov telah diberi "hukuman besar", dan dia menerimanya hukuman mati maruah: tiada sesiapa yang mengenalinya meragui perkara ini. Mereka mengatakan bahawa semasa soal siasat dia membaca puisi dan membaca Homer dalam selnya...
. Masa permainan sudah tamat
Bunga tidak mekar dua kali.
Bayangan gunung gergasi
Jatuh dalam perjalanan.

Kawasan keputusasaan dan air mata -
Batu di kedua-dua belah
Dan tebing kosong
Tempat naga sujud.

Permatangnya yang tajam adalah curam,
Esakannya adalah puting beliung yang berapi-api.
Orang akan memanggilnya
Nama yang suram "Kematian".

Baik, mari kita berpatah balik
Putar balik kapal
Untuk mengalami lagi
Kemiskinan bumi purba?

Tidak, tidak mungkin, tidak mungkin!
Jadi masanya telah tiba.
Lebih baik daripada buta Tiada apa-apa
Alangkah indahnya semalam! Dalam perjalanan. 1909
Berikut adalah kata-kata salah seorang saksi mata, rakan banduan: "Ya, Gumilyov kamu ini mati dengan bergaya. Dia tersenyum dan menghisap rokok. Muda yang kosong, tetapi masih seorang lelaki yang kuat. Hanya sedikit orang yang mati seperti itu." Kami tidak tahu nama atau pekerjaan saksi mata, tetapi kami percaya Gumilyov tidak mungkin berkelakuan berbeza. Seluruh hidupnya membuktikan perkara ini.
Gumilyov tidak memikirkan dirinya di luar puisi; “Dia terpaku dalam bait-bait kristal puisinya diri sendiri"," kata A. Voznesensky. Gumilyov sendiri menyatakan: "Saya dilahirkan sebagai penyair, tetapi tidak menjadi satu, seperti yang lain. Ya, saya benar-benar seorang anak sihir, seorang ahli silap mata dan ahli sihir. Itulah cara saya menganggap diri saya sendiri."


Anak lelaki yang dikasihi, anda sangat ceria, senyuman anda sangat cerah.
Jangan minta kebahagiaan yang meracuni dunia ini.
Anda tidak tahu, anda tidak tahu apa biola ini.
Apakah seram gelap pemula permainan!

Orang yang pernah membawanya ke tangan yang memerintah.
Cahaya matanya yang tenang hilang selamanya,
Roh Neraka suka mendengar bunyi diraja ini,
Serigala gila berkeliaran di sepanjang jalan pemain biola.

Kita mesti menyanyi dan menangis selama-lamanya pada tali ini, tali yang nyaring.
Busur gila mesti selama-lamanya mengalahkan, melengkung,
Dan di bawah Matahari, dan di bawah ribut salji, di bawah pemecah pemutihan,
Dan apabila barat terbakar, dan apabila timur terbakar.

Anda akan letih dan perlahan, dan nyanyian akan berhenti seketika,
Dan anda tidak akan dapat menjerit, bergerak atau bernafas, -
Serta-merta serigala gila dalam kegilaan haus darah
Mereka akan menangkap tekak anda dengan gigi mereka dan meletakkan kaki mereka di dada anda.

Kemudian anda akan memahami betapa kejamnya semua yang menyanyi ketawa,
Ketakutan yang lambat tetapi kuat akan melihat ke dalam mata anda.
Dan kesejukan maut yang melankolis akan membalut tubuh seperti kain,
Dan pengantin perempuan akan menangis, dan kawan akan berfikir.

Nak, teruskan! Anda tidak akan menemui sebarang keseronokan atau harta karun di sini!
Tetapi saya melihat anda ketawa, mata itu adalah dua sinar.
Di sini, gunakan biola ajaib, lihat mata raksasa
Dan matilah kematian yang mulia kematian yang dahsyat pemain Violin!
Biola ajaib. 1908
...Sesiapa yang selepas membaca puisi ini, lupa tentang kesegaran dunia yang abadi, perawan, percaya bahawa hanya ada muzik, walaupun seolah-olah muzik, dia hilang, dia diracuni. Tetapi bukankah pemikiran kematian daripada rentetan yang merdu itu mempesonakan? N. Gumilov

DENGAN tahun-tahun awal Gumilov sangat bangga. “Saya terseksa dan marah apabila abang saya melebihi saya dalam larian atau memanjat pokok lebih baik daripada saya. Saya mahu melakukan segala-galanya lebih baik daripada yang lain, untuk sentiasa menjadi yang pertama. Dalam segala-galanya. Memandangkan kelemahan saya, ini bukan mudah untuk saya.” Gumilyov yang berusia tujuh tahun pernah tidak sedarkan diri kerana seorang lagi budak lelaki, berlumba dengannya, memintasnya.


Pada usia sebelas tahun, Gumilyov cuba membunuh diri: dia duduk dengan canggung di atas kuda - keluarga dan tetamunya melihat ini dan ketawa. Setahun kemudian, dia jatuh cinta dengan seorang gadis yang tidak dikenali: dia mengikutinya, diam-diam menemaninya, dan suatu hari mengaku: "Saya sayang kamu." Gadis itu menjawab: "Bodoh," dan melarikan diri. Kejutan dan penghinaan yang ditimpakan kepadanya sangat mendalam sehinggakan dua puluh tahun kemudian dia mengingati episod ini dengan penuh kepahitan.
Sejak kecil, dia bermimpi untuk menjadi terkenal, mencipta beribu-ribu cara: untuk menjadi komander yang hebat, saintis, untuk mencipta mesin gerakan kekal... Biar semua orang tahu namanya, biar terkejut dan dengki! Gumilyov percaya bahawa hak untuk menjadi penyair adalah milik yang terbaik, yang pertama.
Pada tahun keenam dia belajar membaca. Percubaan pertama kreativiti sastera milik masa ini. Penyair masa depan mengarang dongeng, walaupun dia belum tahu bagaimana menulisnya. Pada tahun 1895, Gumilyov muda mula belajar di gimnasium.
Gumilyov memikat rakan sebayanya askar bijih timah. "Pertempuran tentera" telah dianjurkan, di mana setiap pelajar sekolah menengah membina keseluruhan "tentera".
Beginilah dia menjadi rapat dengan rakan seperjuangannya. Dianjurkan bersama mereka" kongsi gelap", di mana dia memainkan peranan Brahma-Tama. Di bangunan gimnasium, di glasier terbiar atau di ruang bawah tanah kosong, mesyuarat ahli "masyarakat" diadakan dengan cahaya lilin, dalam suasana yang paling rahsia. Kanak-kanak lelaki itu taksub dengan laluan rahsia, penjara bawah tanah, konspirasi dan tipu daya; Mereka mengetuk dinding rumah, memanjat ruang bawah tanah dan loteng - mencari harta karun.

Lukisan kanak-kanak oleh Nikolai Gumilyov.

Gumilov suka memberitahu rakan sebayanya tentang Sepanyol dan China, India dan Afrika. Sumber pengetahuannya tentang negara bukan sahaja buku, tetapi juga ingatan bapanya tentang pelayaran merentasi lautan dan lautan. Dan kisah perang pakcik laksamana.
Perkara utama yang dia fahami dari buku dan cerita: seseorang perlu berani, dia mesti maju dan membenarkan dirinya sebagai orang. Dia hanya sebagai manusia apabila dia menakluki ketakutannya.

Gumilov ialah pelajar sekolah menengah.
Nikolai Gumilyov lulus dari gimnasium sebagai remaja berusia dua puluh tahun "...Saya belajar dengan buruk. Atas sebab tertentu saya tidak meletakkan kebanggaan saya untuk mengajar." Saya juga terkejut bagaimana saya berjaya menamatkan sekolah menengah. Saya tidak tahu apa-apa tentang matematik, dan saya tidak dapat belajar menulis dengan betul. Dan saya bangga dengannya. Anda patut berbangga dengan kekurangan anda. Ini menjadikan mereka kelebihan.” Dia benar-benar menulis "tidak dapat difahami dengan tidak betul," ahli memoir memberi keterangan. Apabila kesilapan ditunjukkan kepadanya, dia hanya menggelengkan kepalanya: "Anda mungkin betul. Biarkan ia menjadi cara anda." Ya dan kepada sains tepat Gumilev tidak mempunyai cinta.
Sekali, bersama keluarga dan rakannya, Gumilov menganjurkan sarkasnya sendiri - dengan "perbuatan" sebenar. Mereka begitu terbawa-bawa sehingga "sekumpulan berkuda yang terdiri daripada kira-kira sepuluh orang" pergi ke daerah jiran, di mana tiada siapa yang mengenali mereka.
Seorang peserta dalam "program sarkas" mengenang: "Para petani mengelilingi kami dan mula bertanya - siapa kami? Gumilyov menjawab tanpa teragak-agak bahawa kami adalah sarkas kembara dan akan pergi ke pameran di bandar jiran untuk membuat persembahan. Para petani meminta kami untuk menunjukkan seni kami, dan kami melakukan keseluruhan "program" kami di hadapan mereka. Orang ramai berasa gembira, dan seseorang mula mengumpul tembaga untuk faedah kita. Kemudian kami menjadi malu dan tergesa-gesa menghilang.”
Suatu hari Gumilyov mengejutkan seluruh rumah dengan mengubah biliknya menjadi " dasar laut" Di dinding dia melukis ombak, alga, ikan yang hebat dan juga ikan duyung, dan di tengah-tengah bilik dia membina air pancut yang dihiasi dengan batu dan cengkerang!

Ikan duyung mempunyai rupa yang berkilauan.
Pandangan mati tengah malam
Ia bersinar kini lebih pucat, kini lebih pendek,
Apabila angin laut menjerit,
Ikan duyung mempunyai rupa yang menawan,
Ikan duyung mempunyai mata yang sedih.

Saya suka dia, gadis yang tidak dicintai,
Disinari rahsia malam,
Saya suka penampilannya yang bercahaya
Dan batu delima yang terbakar...
Kerana saya sendiri dari jurang,
Dari kedalaman laut yang tidak berdasar.
ikan duyung. 1905
“Saya mula memberi Nilai yang hebat rupa dan menganggap dirinya hodoh. Saya terseksa dengan ini. Memang, dia mungkin hodoh - terlalu kurus dan kekok. Ciri-ciri wajah saya belum menjadi rohani - lagipun, selama bertahun-tahun mereka memperoleh ekspresi dan keharmonian. Di samping itu, seperti yang sering dialami oleh kanak-kanak lelaki, mereka mempunyai kulit merah dan jerawat. Pada waktu petang saya mengunci pintu dan berdiri di hadapan cermin, menghipnotis diri saya untuk menjadi kacak. Saya sangat percaya bahawa dengan kekuatan kemahuan saya boleh mengubah penampilan saya. Ia seolah-olah saya bahawa setiap hari saya menjadi lebih cantik. (N.S. Gumilev).
Orang sezamannya mengingati penampilan Gumilyov. “Kemudian, setelah matang dan menjalani pasukan berkuda yang keras sekolah tentera, dia menjadi penunggang yang gagah... seorang pegawai yang berani... Dan senyumannya dan agak mengejek, tetapi pandangan yang manis dan tidak kurang ajar daripada matanya yang besar, berniat, sedikit juling disukai ramai. Dia bercakap dengan suara yang sedikit nyanyian, tanpa henti menyebut "r" dan "l", yang memberikan ucapannya ... keaslian, sama sekali tidak seperti lidah-lidah" ​​(V.S. Sreznevskaya).
"Dia hodoh, hodoh secara ekspresif. Saya akan katakan dia agak menakutkan kerana dia tidak menarik: lengan panjang, gangguan pertuturan, pandangan sombong, dan sebelah mata sentiasa hilang, kekal di tepi” (N.N. Berberova). Ngomong-ngomong, Gumilyov hampir bangga dengan julingnya sebagai "tanda Tuhan."
"Sukar untuk membayangkan yang lebih hodoh, lebih orang yang istimewa. Segala-galanya tentang dia adalah istimewa dan terutamanya hodoh. Kepala bujur, seolah-olah diregangkan ke atas, dengan dahi rata yang terlalu tinggi. Rambut yang digunting dengan warna tidak tentu. Kening cair, dimakan rama-rama. Di bawah kelopak mata yang berat, mata benar-benar rata. Kulit abu-abu. Bibir pucat sempit. Sesuatu yang Asia" (I.V. Odoevtseva)
Tidak semena-mena kita begitu memerhatikan ciri-ciri luaran penyair. Kerana di sebalik semua ini, dia dikenali sebagai seorang yang cantik dan cantik, dan tahu bagaimana untuk menggembirakan wanita. Walau bagaimanapun, "novel"nya dalam banyak cara "kreatif" - mereka memberi inspirasi dan menjadi subjek ciptaan puitis. Gumilyov banyak menulis tentang kehausan cinta yang tidak dapat dipadamkan dan tidak dapat dipadamkan.
Saya mengenali seorang wanita: diam,
Keletihan adalah pahit dari kata-kata
Hidup dalam kerlipan misteri
Anak matanya membesar.

Jiwanya terbuka dengan rakus
Hanya muzik ayat yang diukur.
Sebelum hidup yang panjang dan menggembirakan
Sombong dan pekak.

Diam dan tidak tergesa-gesa,
Langkahnya begitu lancar,
Anda tidak boleh memanggilnya cantik
Tetapi semua kebahagiaan saya ada padanya.

Apabila saya mendambakan kemahuan diri
Dan berani dan bangga - saya pergi kepadanya
Belajar sakit manis yang bijak
Dalam kelesuan dan kecelaruannya.
dia. 1911
Keinginan untuk menakluk dan mengejutkan, posing tertentu adalah wujud dalam dirinya, tidak seperti orang lain. Dia secara sedar membina, "menyusun" hidupnya. Berikut adalah baris daripada suratnya “Apa itu kehidupan yang indah, jika bukan realisasi fiksyen yang dicipta oleh seni? Bukankah bagus untuk mencipta kehidupan anda, seperti seorang artis mencipta lukisan, seperti penyair mencipta puisi? Benar, bahannya sangat degil, tetapi bukankah patung yang paling menakjubkan diukir daripada marmar pepejal?”
Seni adalah lebih indah
Apakah bahan yang diambil?
Lebih tidak berperasaan...

Semuanya adalah debu! Satu, bergembira,
Seni tidak akan mati.
patung,
Rakyat akan bertahan...
T. Gauthier. Seni. Terjemahan oleh N.S. Gumilyov. 1914
Adakah Gumilev benar-benar seorang "conquistador", seorang penakluk yang berani? Atau adakah penulis lirik dan pemimpi di sebalik topeng, yang tidak mahu menerima kehidupan dalam kesederhanaan setiap hari? Dia menangkap jerung masuk laut selatan, masuk jauh ke dalam hutan, memburu singa, menyeberangi sungai dengan buaya, dan mengalami demam tropika. Menguji "keberdosaannya", dia merangkak di antara dua batu besar: mengikut adat, jika seseorang tersangkut di antara mereka, dia mati dalam penderitaan yang dahsyat, dan tidak ada yang berani memberinya sekeping roti atau secawan air...
Mungkin itulah sebabnya dia melarikan diri dari "kehidupan sebagaimana adanya" - ke dalam kemegahan berabad-abad yang jauh, keajaiban zaman kesatria, impian Timur... Dia berminat dengan zoologi dan geografi, dan memelihara pelbagai haiwan: tupai, guinea pig, tikus putih, burung. Dan apabila di rumah saya membaca penerangan tentang perjalanan, saya sentiasa mengikuti laluan di peta. Dia meracau tentang "Muse" Perjalanan Jauh" Dan apakah nilainya? perjalanan sebenar ke Afrika! Kali pertama dia pergi ke sana tanpa kebenaran bapanya, secara rahsia, dari Paris, tempat dia menghadiri kuliah universiti. Untuk mengelakkan bapanya mengetahui tentang perjalanan eksotik itu, Gumilyov menulis beberapa surat terlebih dahulu, dan rakan-rakannya menghantarnya ke alamat yang betul...

Pelan perjalanan untuk Abyssinia, dilukis dengan tangan Gumilyov.
Gumilev melawat Afrika empat kali. Dia taksub dengan kesan Sahara dan hutan tropika. Menunjukkan trofi dengan bangga kebudak-budakan - gading, kulit cheetah berbintik; bercakap tentang memburu, ahli sihir dan eksotika Afrika yang lain. Perjalanannya ke Abyssinia (1913) adalah perjalanan perniagaan dari Muzium Antropologi dan Etnografi Akademi Sains St. Petersburg. Tujuan ekspedisi adalah untuk mengumpul maklumat etnografi, bahan tentang sejarah budaya, dan cerita rakyat. Keadaan ekspedisi adalah sukar: kawasan di mana mereka harus pergi tidak banyak dipelajari. Gumilov boleh dikatakan yang pertama daripada orang Eropah dengan serius tujuan saintifik melalui tanah-tanah ini. Ekspedisi kecil itu bergerak ke hadapan... Maklumat yang tepat dan sedikit tentang jalan raya, penduduk tempatan, tentang cuaca, tentang iklim, tentang keadaan hidup. Semuanya kering dan terperinci. Dan pada waktu petang, apabila malam yang gelap datang dan membeku, Gumilev mengimpikan cerita - satu lebih misteri daripada yang lain...
Pameran yang dibawa oleh Gumilev membentuk asas dana Afrika Muzium St. Petersburg. Koleksi ini adalah salah satu koleksi besar terawal yang dibawa oleh pengembara Rusia dari Afrika. Di Moscow, di Muzium budaya ketimuran, tiada koleksi lama sebegitu.
Di St. Petersburg, perjalanan Gumilov menarik perhatian kurang daripada yang sepatutnya. Gumilov tidak mempunyai masa untuk meringkaskan pemerhatiannya dan menerbitkannya, tidak mengambil kira penyediaan saintifik dan artikel popular tentang Afrika. Puisi sentiasa menjadi perkara utama baginya.
Zirafah
Hari ini, saya lihat, rupa awak sangat sedih
Dan lengannya sangat kurus, memeluk lutut.
Dengar: jauh, jauh, di Tasik Chad
Zirafah yang indah mengembara.

Dia diberi keharmonian dan kebahagiaan yang indah,
Dan kulitnya dihiasi dengan corak ajaib,
Hanya bulan yang berani menyamainya,
Menghancur dan bergoyang di atas kelembapan tasik yang luas.

Di kejauhan ia seperti layar berwarna kapal,
Dan lariannya lancar, seperti burung terbang yang riang.
Saya tahu bahawa bumi melihat banyak perkara yang menakjubkan,
Apabila matahari terbenam dia bersembunyi di gua marmar.

saya tahu cerita lucu negara misteri
Mengenai gadis hitam, tentang keghairahan pemimpin muda,
Tetapi anda telah bernafas dalam kabus tebal terlalu lama,
Anda tidak mahu mempercayai apa-apa selain hujan.

Dan bagaimana saya boleh memberitahu anda tentang taman tropika,
Mengenai pokok palma langsing, tentang bau herba yang luar biasa.
Awak menangis? Dengar... jauh, di Tasik Chad
Zirafah yang indah mengembara.
Zaman malas belajar sekolah menengah dah lama berlalu. Pada tahun 1906-08. Gumilov menghadiri kuliah di Sorbonne, kemudian di Universiti St. Petersburg, dan menghabiskan seluruh hidupnya untuk mendidik dirinya sendiri. Dia mempunyai ingatan yang sangat baik dan membaca banyak buku. Dia sangat mengetahui bukan sahaja Eropah, kuno dan moden, tetapi juga puisi timur. Dia percaya bahawa seorang penyair memerlukan stok pengetahuan yang besar dalam semua sains dan seni: sejarah, falsafah, teologi, geografi, matematik, seni bina, lukisan, muzik.
Dikaitkan dengan nama penyair gerakan sastera, yang memainkan peranan penting dalam sejarah kesusasteraan Rusia. Acmeism (dari perkataan Yunani"akme" - darjah tertinggi sesuatu, mekar, puncak) memberi pujian kepada "duniawi" dan mengisytiharkan nilai kraf. Bukan kebetulan bahawa persatuan Acmeists, yang muncul pada tahun 1911 dan diketuai oleh Gumilyov, dipanggil "Bengkel Penyair." ( Kumpulan sastera dibina pada model bengkel zaman pertengahan.) Ahli "Bengkel" ialah Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Mikhail Lozinsky, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva...


Puisi adalah makna kehidupan Gumilyov. Ini tidak menghalangnya, bagaimanapun, daripada secara sukarela pergi ke hadapan pada tahun 1914. Gumilov berkhidmat dalam pasukan berkuda dan dianugerahkan dua kali untuk keberanian Salib St. George Ijazah IV, dan pada 15 Januari 1915, beliau dinaikkan pangkat menjadi pegawai tidak bertauliah kerana kepahlawanan dan keberanian.
Negara yang boleh menjadi syurga
Menjadi sarang api
Kita menghampiri hari keempat,
Kami tidak makan selama empat hari.

Tetapi tidak ada keperluan untuk makanan duniawi
Dalam masa yang dahsyat dan terang ini,
Kerana firman Tuhan
Ia menyuburkan kita lebih baik daripada roti.

Dan minggu berlumuran darah
Mempesona dan ringan
Serpihan meletup di atas saya,
Bilah terbang lebih cepat daripada burung.

Seperti tukul petir
Atau air laut yang marah,
Hati Emas Rusia
Berdentum berirama di dadaku.
Menyinggung. 1914

cinta - sumber utama ilham. Tanpa cinta tidak akan ada puisi. N. Gumilov
Semasa masih pelajar sekolah menengah, Nikolai Gumilyov jatuh cinta dengan Anna Gorenko yang berusia dua belas tahun. Hobi itu berlangsung selama beberapa tahun. Anna menolak tawaran demi tawaran, Nikolai cuba membunuh diri dua kali. Namun Gumilyov mencapai matlamatnya: pada tahun 1910 dia menjadi isterinya.


Dari sarang ular,
Dari bandar Kyiv
Saya tidak mengambil seorang isteri, tetapi seorang ahli sihir.
Saya fikir saya lucu,
Saya memberitahu nasib kepada yang sesat,
Burung nyanyian yang ceria.

Apabila anda memanggil, dia tersentak,
Jika anda memeluknya, dia akan berbulu,
Dan bulan akan keluar dan menjadi gelap,
Dan dia melihat dan mengerang,
Dia seperti sedang mengebumikan
Seseorang - dan mahu menenggelamkan dirinya.

Saya ulangi kepadanya: kepada yang dibaptis,
Dengan anda dengan cara yang bijak
Sekarang bukan masanya untuk saya main-main;
Hilangkan lesu
Dalam pusaran air Dnieper,
Kepada Gunung Botak yang berdosa.

Dia diam - dia hanya menggigil,
Dan dia masih tidak tahan,
Saya kesian dengan dia, dia bersalah
Seperti burung yang ditembak jatuh,
Birch terjejas
Di atas bahagian yang dilaknat Allah. (N. Gumilov)

Dia mencintai tiga perkara di dunia:
Di sebalik nyanyian petang, burung merak putih
DAN kad yang dipadamkan Amerika.
Saya tidak suka apabila kanak-kanak menangis
Tidak suka teh raspberi
Dan histeria wanita.
... Dan saya adalah isterinya. (A. Akhmatova).
Tidak lama kemudian menjadi jelas bahawa berkahwin adalah ujian yang terlalu sukar bagi orang yang berbakat. keperibadian kreatif. Dia mendedikasikan banyak puisi kepada Anna Akhmatova, di mana dia bercakap tentang perjuangannya dengannya dan menyampaikan pesona wanita yang tiada tandingannya: "seseorang tidak boleh memanggilnya cantik, tetapi semua kebahagiaan saya terletak padanya." Akhmatova cemburu dengan suaminya, tetapi dia tidak menghargai kebanggaannya. Mencintai kedua-dua dia dan puisinya, dia tidak tahu bagaimana untuk bersabar dengan pengesahan diri maskulinnya. Dia terus berlagak seperti orang bujang. Mempertahankan kebebasannya, dia menghilang di suatu tempat sepanjang hari, dan Akhmatova sangat menderita.
Gumilov mengadu: "Perkahwinan kami adalah satu kesilapan. Walau bagaimanapun, seperti mana-mana perkahwinan. Selamat berumahtangga tidak boleh".
Pada mulanya, Gumilyov tidak berpuas hati apabila dia mengetahui bahawa isterinya menulis puisi. Dia melihat aktivitinya ini sebagai kebiasaan "isteri penyair." Dan dia tidak suka keanehan ini. Apabila puisi dipuji, dia tersenyum mengejek: “Awak suka? Saya gembira. Isteri saya juga menyulam cantik di atas kanvas.” “Suami dan isteri menulis puisi, ia lucu. Anda mempunyai begitu banyak bakat. Anda boleh mengambil balet, sebagai contoh, "katanya.
Gumilyov terpaksa mengiktiraf hak Akhmatova untuk gelaran penyair, tetapi dia terus jengkel dengan ketidakpeduliannya terhadap karyanya. Dia menuntut dari penyerahan dan penyembahan dirinya, dia mencintainya, tetapi tidak dapat memahami, tidak melihat bahawa Akhmatova sendiri - penyair yang hebat. Terdapat rehat:
...Anda berkata dengan penuh pertimbangan dan tegas:
“Saya percaya, saya terlalu sayang,
Saya pergi, tidak percaya, tidak mencintai,
Dan di hadapan Tuhan yang Maha Melihat,
Mungkin, merosakkan diri saya,
Saya tinggalkan awak selama-lamanya."
Dan selepas berpisah, mereka saling menghormati, menonton dengan penuh minat aktiviti sastera antara satu sama lain, tetapi jarang berjumpa.
DALAM kali terakhir kami berjumpa ketika itu
Di tambak, tempat kami selalu berjumpa.
Terdapat air tinggi di Neva,
Dan mereka takut banjir di bandar.

Dia bercakap tentang musim panas dan bagaimana
Menjadi penyair untuk seorang wanita adalah tidak masuk akal.
Betapa saya ingat rumah diraja yang tinggi
Dan Kubu Peter dan Paul!

Kerana udara bukan milik kita sama sekali,
Dan sebagai anugerah Tuhan, ia sangat indah.
Dan pada saat itu ia diberikan kepada saya
Yang terakhir dari semua lagu gila. (A. Akhmatova).
Gumilyov suka bercakap tentang dirinya: "Lagipun, kehidupan seorang penyair tidak kurang penting daripada karyanya. Seorang penyair memerlukan kehidupan yang sengit, pelbagai, penuh perjuangan, suka dan duka, jatuh bangun. Dan, sudah tentu, cinta. Lagipun, cinta adalah sumber inspirasi utama. Tanpa cinta tidak akan ada puisi."
Ingatan, anda adalah tangan seorang gadis gergasi
Anda menjalani kehidupan seperti dengan kekang kuda,
Adakah anda akan memberitahu saya tentang yang sebelum ini
Mereka hidup dalam badan ini sebelum saya.

Yang pertama: hodoh dan kurus,
Hanya menyukai kegelapan hutan,
Daun yang gugur, anak ahli sihir,
Dalam satu perkataan, ia menghentikan hujan.

Dan yang kedua... Dia menyukai angin dari selatan,
Dalam setiap bunyi aku mendengar deringan kecapi,
Dia berkata bahawa hidup adalah kawannya,
Permaidani di bawah kakinya adalah dunia.

Saya tidak suka dia sama sekali
Dia ingin menjadi tuhan dan raja,
Dia menggantung tanda penyair
Di atas pintu rumah saya yang sunyi.

Saya suka orang pilihan kebebasan,
Pelaut dan penembak,
Oh, air bernyanyi dengan kuat kepadanya
Dan awan cemburu.

Ingatan, anda semakin lemah dari tahun ke tahun
Adakah ini atau orang lain?
Berdagang kebebasan gay
Untuk pertempuran suci yang telah lama ditunggu-tunggu.

Dia tahu rasa lapar dan dahaga,
Mimpi yang cemas, perjalanan yang tidak berkesudahan,
Tetapi Saint George menyentuh dua kali
Peluru itu menyebabkan dada saya tidak tersentuh.

Saya seorang arkitek yang muram dan degil
Kuil itu terbit dalam kegelapan,
Aku cemburu akan kemuliaan Bapa,
Seperti di langit dan di bumi.

Akan muncul di hadapan saya, tidak saya ketahui,
Pengembara, menyembunyikan wajahnya; tetapi saya akan memahami segala-galanya
Melihat seekor singa berlari mengejar,
Dan seekor helang terbang ke arahnya. ("Memori", 1919).
Gumilov tidak membayangkan bahawa pertemuan dengan "pengembara yang tidak diketahui" akan berlaku secepat ini. Lelaki terakhir Orang yang melihat Gumilyov secara umum ialah Vladislav Khodasevich. Inilah yang dia ingat: "... Gumilyov mula meyakinkan saya bahawa dia ditakdirkan untuk hidup lama - "sekurang-kurangnya sehingga dia berumur sembilan puluh tahun." Dan dia, sambil ketawa, menunjukkan bagaimana dalam lima tahun saya akan membongkok, menyeret kaki saya, dan bagaimana dia akan melakukan "syabas."
Tetapi penyair juga melakukan kesilapan. Pada bulan Ogos 1921, apabila hayat Nikolai Gumilyov dipendekkan, dia berumur hampir 35 tahun. Tetapi puisinya - puisinya hidup.


Lebih daripada sekali awak akan ingat saya
Dan seluruh dunia saya menarik dan pelik,
Dunia lagu dan api yang tidak masuk akal,
Tetapi antara lain ada satu yang tidak menipu.

Dia boleh jadi milik awak juga, tetapi dia tidak,
Adakah ia terlalu sedikit atau terlalu banyak untuk anda?
Saya mesti menulis puisi yang buruk
Dan dia secara zalim meminta kepada Allah untukmu.

Tetapi setiap kali anda menunduk keletihan
Dan anda berkata: "Saya tidak berani ingat.
Lagipun, dunia lain telah mempesonakan saya
Daya tarikannya yang ringkas dan kasar.”

Gumilyov menulis puisi "The Magic Violin" pada tahun 1910. Ia membuka koleksi "Pearls" yang diterbitkan pada tahun yang sama. Puisi itu didedikasikan untuk Bryusov, mentor kanan Gumilyov.

Arah dan genre sastera

Memberi penghormatan kepada gurunya, Gumilyov menggunakan simbol dan alegori. Dalam tradisi Simbolis, muzik adalah prinsip asas kreativiti, unsur istimewa yang melahirkan puisi, antara lain. Biola ajaib sebagai alegori puisi adalah imej simbolis, walaupun kecapi, alat Apollo, akan menjadi kiasan yang lebih langsung.

Genre puisi adalah lirik falsafah.

Tema, idea utama dan komposisi

Puisi itu adalah rayuan kepada "budak sayang." Ini adalah pelajar, pengganti, penyair yang bercita-cita tinggi yang hanya meminta "kebahagiaan yang meracuni dunia" (oxymoron). Dalam hal ini, seseorang tidak boleh tidak mengingati rayuan Bryusov kepada pemuda pucat itu dan tiga nasihatnya. Dalam puisi Bryusov, lelaki muda itu tidak mengalami sebarang kesulitan, sebaliknya, dia naik ke atas orang ramai dan hanya menyembah seni. Puisi Gumilov bercakap tentang pengorbanan yang mesti dilakukan oleh seorang penyair di jalan puisi.

Puisi itu mengangkat tema penyair dan puisi. Idea utama ialah penyair adalah subordinat kepada puisi sebagaimana puisi tertakluk kepadanya. Penyair tidak memilih jalan ini, dia mengikut seruannya, walaupun seruan ini merosakkan. Puisi itu bersifat kenabian berhubung dengan pencipta abad ke-20, ramai daripada mereka telah dikejar dan dibunuh oleh "serigala gila".

Puisi ini terdiri daripada 6 kuatrain. Pada rangkap pertama, mentor nampaknya cuba membujuk budak lelaki yang sudah bersedia untuk menyentuh dunia puisi. 4 rangkap seterusnya menerangkan kesukaran yang berkaitan dengan kreativiti. Dalam rangkap kedua, musuh dan halangan di jalan pencipta digambarkan secara simbolik. Rangkap ketiga mendedahkan keajaiban biola yang dahsyat, yang tidak pernah berhenti menyanyi apabila ia mula menyanyi.

Rangkap keempat menggambarkan kematian penyair yang cuba berdiam diri. Dalam rangkap kelima ia dibuka intipati sebenar kreativiti: bukan manusia yang memerintahnya, tetapi ia ke atas manusia; seni itu merosakkan.

Dalam rangkap terakhir, mentor - wira lirik- menyerahkan dirinya kepada nasib yang disediakan untuk pelajarnya dan memberinya biola ajaib, mematuhi kehendak budak lelaki itu.

Laluan dan imej

Seluruh puisi adalah berdasarkan alegori biola ajaib - puisi. Kosa kata pantun terbahagi kepada dua kutub. Julukan berwarna positif merujuk kepada dunia pemain biola muda: comel budak lelaki, senyum ringan, tenang cahaya mata. Metafora "mata ini adalah dua sinar" mencerminkan keyakinan budak lelaki itu dalam laluannya. Makna negatif membawa julukan yang berkaitan dengan kesukaran dan halangan: gelap seram, minyak wangi neraka, pemutihan pemutus, gila serigala, dahagakan darah kegilaan, lambat tetapi berkuasa ketakutan, fana yang suram sejuk.

Sekumpulan julukan yang berasingan dikaitkan dengan biola ajaib yang mempunyai kuasa: mustahak tangan, agung bunyi, bersuara rentetan, bengang tunduk.

Hasil hidup penyair, kematian di penghujungnya dipanggil mulia dan dahsyat(julukan).

Puisi Gumilyov "The Magic Violin" memperkenalkan pembaca kepada dunia rakyat kisah dongeng. Wira, yang memiliki objek ajaib, memulakan perjalanan (metafora untuk kehidupan). Barang ajaib mempunyai kekuatan yang diperlukan untuk mengatasi halangan. Mereka juga hebat: serigala gila, raksasa. Kemenangan wira bukan kerana kekuatan dan ketangkasan, tetapi, seperti dalam kisah dongeng, kepada kualiti tertentu yang orang lain anggap sebagai kelemahan. Budak itu tidak mengambil serius tentang bahaya yang dibincangkan oleh guru. Dia bersedia untuk melihat ke dalam mata raksasa, dan tidak lari daripada mereka. Tetapi keberaniannya bukanlah akibat dari kebijaksanaan, tetapi akibat dari kurangnya pengalaman. Inilah yang sepatutnya menjadi wira cerita dongeng, tidak berpengalaman dan naif. Selepas memastikan budak lelaki itu sesuai untuk watak hero, guru memberinya objek berbahaya. Tetapi arahan guru yang paling penting ialah keperluan untuk bergerak: "Anak lelaki, teruskan."

Sifat biola ajaib (puisi) ada dua. Semua yang menyanyi dan patuh dalam dirinya boleh ditertawakan. Yang memilikinya masih hidup selagi dia bermain. Permainan ini semestinya dikaitkan dengan pergerakan. Kelembapan dan keletihan membawa maut. Bercakap bahasa moden, Gumilov mencipta pencarian. Wira mesti berjalan di sepanjang jalan yang dengan sendirinya tidak menarik. "Tiada keseronokan, tiada harta." Jadi kenapa pergi? Demi jalan itu sendiri. Bergerak di sepanjang laluan dengan biola ajaib adalah matlamatnya.

Seperti dalam kisah dongeng, wira yang berhenti itu terjunam ke dalam kesesakan dan menjadi sejuk. Ini adalah metafora untuk kematian: sejuk akan membalut tubuh seperti kain (gabungan personifikasi dan simile), tali menyanyi dan menangis, busur berdegup dan melengkung (personifikasi).

Kerana ia idea utama Puisi adalah pergerakan; Kata kerja yang merujuk kepada rentetan dan busur adalah oxymoron jika ia menunjukkan tindakan serentak. Jika ini adalah tindakan berurutan (mereka menyanyi dan kemudian menangis), maka dinamik disampaikan melalui kehomogenan kata kerja. Terdapat banyak terutamanya dalam rangkap kelima: anda menjadi letih, anda perlahan, anda tidak akan dapat menjerit, bergerak atau bernafas.

Meter dan rima

Puisi itu ditulis dalam trochee lapan meter yang santai. Corak rima dalam pantun ialah silang. Sajak wanita bergantian dengan sajak lelaki.


Nikolay Gumilyov

Biola ajaib

Valery Bryusov

Anak lelaki yang dikasihi, anda sangat ceria, senyuman anda sangat cerah,
Jangan minta kebahagiaan yang meracuni dunia,
Anda tidak tahu, anda tidak tahu apa biola ini,
Apakah seram gelap pemula permainan!

Orang yang pernah membawanya ke dalam tangan yang memerintah,
Cahaya matanya yang tenang hilang selamanya,
Roh neraka suka mendengar bunyi diraja ini,
Serigala gila berkeliaran di sepanjang jalan pemain biola.



Anda akan letih dan perlahan, dan nyanyian akan berhenti seketika,
Dan anda tidak akan dapat menjerit, bergerak atau bernafas, -
Serta-merta serigala gila dalam kegilaan haus darah
Mereka akan menangkap tekak anda dengan gigi mereka dan meletakkan kaki mereka di dada anda.





Saya sentiasa menghadapi salah faham tentang Zaman Perak puisi Rusia. Orang suka berfikir bahawa dalam tempoh ini estetik, kerawang, puisi renda diguna pakai; mereka kadang-kadang mahu "berehat" dari kemodenan pada puisi klasik puisi Rusia ditemui semula semasa perestroika. Sudah tentu, warisan puitis permulaan abad kedua puluh mengandungi beribu-ribu puisi cinta. Tetapi bercakap tentang kelazatan indah puisi Zaman Perak hanya mungkin berhubung dengan kreativiti awal- dan walaupun begitu tidak semua penyair "hebat". Puisi yang akan saya bincangkan ditulis oleh Nikolai Gumilyov pada usia 21 tahun, dan ia mungkin merupakan thriller puitis pertama dalam puisi Rusia. Mereka mengatakan bahawa cerita seram ditulis dengan sengaja, supaya ia tidak menakutkan. Tetapi saya tidak fikir penyair muda itu secara khusus mahu "menakut-nakutkan" pembaca dan rakan penulisnya.

Puisi "The Magic Violin" membuka buku Gumilyov "Pearls".
Dalam salinan ahli arkeologi terkenal Anatoly Nikolaevich Kirpichnikov, puisi itu ditandakan dengan pensil: "Dari J. Pasir." Para penyelidik menulis: "Maksud rakaman ini tidak jelas. Ada kemungkinan ia merujuk kepada novel Consuelo dan Countess of Rudolstadt, di mana tema biola memainkan peranan semantik yang penting." Tetapi, jika nota itu memang ditulis oleh tangan Gumilyov, andaian lain lebih mungkin: di belakang "luas" penulis Perancis, Nikolai Gumilyov ingin menyembunyikan latar belakang intim puisi yang ditulis pada masa itu. Adalah diketahui bahawa Gumilyov kemudian tinggal di Paris, kadang-kadang membuat "serbuan" ke Rusia untuk melihat Anna Akhmatova, yang masih Gorenko pada masa itu. Terluka oleh keengganan wanita yang dicintainya, Nikolai hampir dua kali hampir membunuh diri dan tidak mati hanya dengan nasib. Semua ini entah bagaimana tidak sesuai dengan imej seorang yang berani dan lelaki yang tak kenal takut, yang, tanpa keraguan, Gumilyov adalah. Walau bagaimanapun, jangan lupa bahawa penyair itu baru berusia 20 tahun, dan dia belum mempunyai masa untuk mendandani jiwanya dengan "perisai" apabila ia datang untuk mencintai kekalahan. Pengalaman ini akan datang kepadanya nanti. Saya mempunyai sebab untuk mempercayai bahawa di sana, di Paris, bahawa pembaptisan mistik penyair, yang diprovokasi oleh cinta yang tidak bahagia, berlaku.

Saya membaca novel George Sand, dan mereka tidak mempunyai apa yang kemudiannya akan ditemui dalam karya Gustav Meyrink dan dipanggil "estetika romantisme hitam." Jadi, jika terdapat sebarang kiasan daripada George Sand dalam The Magic Violin, maka ini adalah, sebaliknya, percubaan untuk menghantar pembaca ke alamat yang salah, untuk menyamarkan pengalaman intim sebenar beliau. Penyair sering menggunakan gerakan sedemikian bukan semata-mata kerana kesopanan semula jadi tetapi kerana keinginan untuk tidak mendedahkan kehadiran mereka yang menyakitkan kepada umum. Hanya sangat orang kuat mampu membakar kebenaran dalam diri mereka dan tidak memercikkannya pada halaman karya mereka.

Kepentingan Gumilyov sendiri yang dilampirkan pada puisi ini boleh dinilai oleh fakta bahawa ia membuka koleksi puisinya yang bertajuk "Mutiara." Subseksyen "Mutiara," yang diterbitkan sebagai buku berasingan pada tahun 1910, berbunyi: "Mutiara Hitam." Di sini penyair dengan jelas memberi penghormatan kepada guru lyceumnya Innokenty Annensky, dan, mungkin, Simbolis Perancis Henri de Regnier, yang jumlah puisinya "The Jasper Cane" ("La canne de jaspe") diterbitkan pada tahun 1897. Salah satu bab dalam buku Rainier dipanggil "Black Trefoil," dia kemudian menulis "White Trefoil," dan Innokenty Annensky, dalam kitaran puisinya, mengembangkan "shamrocks" ini kepada variasi dan kepelbagaian yang luar biasa.


Innokenty Annensky

Sudah tentu, berkomunikasi dengan Annensky dan Bryusov, Gumilyov muda tidak dapat membantu tetapi menjadi "dijangkiti" dengan simbolisme. Mutiara hitam semulajadi benar-benar wujud; ia timbul mengikut "keinginan" aneh moluska, yang bahannya memberikan warna yang sepadan dengan mineral yang terbentuk. Tetapi penyair, tentu saja, memberikan mutiara hitam bunyi simbolik dan metafora. Baginya, mutiara hitam adalah metafora yang cemerlang untuk cinta, dengan pasang surutnya, dengan mutiara hitamnya yang terletak di dasar lautan perasaan. Mutiara Hitam untuk Gumilyov muda, Anna Gorenko yang tidak dapat difahami dan berubah-ubah, Akhmatova masa depan, menjadi.

Perlu diingatkan bahawa biola dengan sifatnya adalah alat ketuhanan yang terang, tidak dicemari oleh mana-mana syaitan. Kecuali bahawa di tangan Paganini biola kadang-kadang melakukan perkara yang pelik... Dalam puisi "The Magic Violin" Gumilyov akhirnya memperoleh pengetahuan yang sama dengan kuasa. Puisi itu didedikasikan kepada pengarang "The Fiery Angel" Valery Bryusov, dengan siapa Gumilyov, yang belajar di Sorbonne pada masa itu, berada dalam surat-menyurat aktif. Tetapi siapakah penyair yang bercakap: "anak lelaki sayang"? Jelas sekali, bukan kepada Bryusov yang dihormati dan berpengalaman. Kepada siapa kemudian? Siapa yang dia jemput untuk cuba menguasai biola ajaib? Siapa budak lelaki itu? Dan "adakah ada budak lelaki"? Saya berpendapat bahawa dalam imej seorang budak lelaki Gumilyov menangani dirinya sendiri. Mungkin dari ketinggian khayalan Bryusov yang sama. Walau apa pun, dalam puisi "The Magic Violin" wiranya, "budak yang dikasihi", menjalani seluruh hidupnya, dan ini adalah nyata, tanpa orang bodoh. Dan biolanya adalah cinta. Cinta yang tidak berbalas seorang anak muda. Biolanya ialah wanitanya. Seorang wanita di sebelahnya dia boleh mati, kerana tiada siapa yang boleh memegangnya. Walau bagaimanapun, betapa besarnya kehebatan dan keberanian manusia dalam percubaan tanpa harapan ini untuk "menjinakkan" biola yang memberontak! Berapa banyak sihir, berapa banyak mengatasi ketidakpastian dalam kekuatan sendiri! Biola ajaib Gumilov lebih daripada biola. Ini menjadi jelas sebaik sahaja penyair bercakap tentang "kengerian gelap pemula dalam permainan", tentang "serigala gila di jalan pemain biola." Dia bercakap tentang keperluan sifat puitis untuk sentiasa berada dalam keadaan cinta:

Kita mesti menyanyi dan menangis selama-lamanya pada tali ini, deringan tali,
Busur gila mesti selama-lamanya mengalahkan, melengkung,
Dan di bawah matahari, dan di bawah ribut salji, di bawah pemecah pemutih,
Dan apabila barat terbakar, dan apabila timur terbakar.

Sudah tentu, di sini bukan George Sand yang terlintas di fikiran secara berpersatuan, tetapi Innokenty Annensky, puisinya yang cemerlang "Bow and Strings". Penyair membuat dua klimaks dalam puisi sekaligus, atau, beralih kepada bahasa muzik, dua modulasi. Ini hanya boleh dibandingkan dengan angin "kedua" dan kemudian angin "ketiga".

Kemudian anda akan memahami betapa kejamnya semua yang menyanyi ketawa,
Ketakutan yang lambat tetapi kuat akan melihat ke dalam mata anda.
Dan kesejukan maut yang melankolis akan membalut tubuh seperti kain,
Dan pengantin perempuan akan menangis, dan kawan akan berfikir.

Ini adalah kata-kata orang yang cemburu atau kekasih yang terpedaya! Cinta bermuka dua kini meringis pada penyairnya sisi gelap, yang sangat tidak tertanggung selepas keseronokan sisi terang perasaan ini. Dan pembalikan dua wajah cinta yang bertentangan ini adalah sama dengan kematian kecil. DALAM kehidupan sebenar penyair pergi untuk menenggelamkan dirinya, tetapi, mujurlah untuk kami, pembaca dan peminatnya, dia tidak tergesa-gesa terus ke Seine, tetapi memutuskan untuk melakukannya di pantai utara Perancis, di Normandy. Ini menyelamatkan nyawanya: di utara, penyair itu ditangkap "kerana gelandangan" oleh polis Perancis, dan, nampaknya, goncangan ini membantunya mendapatkan semula ketenangan fikiran.

Genre thriller puitis begitu selaras dengan penyair pada masa ini sehingga selepas beberapa lama dia menulis satu lagi cerita seram - puisi "Batu", yang kemudiannya dimasukkan ke dalam koleksi "Mutiara" sebagai "mutiara hitam" dan ditandakan juga. dalam salinan yang disebutkan di atas oleh A. Kirpichnikov "dari George Sand." Tetapi biola, tidak seperti batu, tidak membunuh orang itu sendiri - dan oleh itu tidak menakutkan. Sebaliknya, dalam penampilan dia menawan, menawan, dan juga mempunyai, seperti seorang wanita, kebulatan yang menyenangkan mata. Itulah sebabnya kesan kontras berfungsi dalam "The Magic Violin": biola dan "serigala gila" sangat berbeza sistem yang berbeza koordinat, bahawa anda secara tidak sengaja segera memikirkan tentang penulisan rahsia puisi itu. Saya akan perhatikan dalam kurungan: ada kemungkinan Gumilyov, yang telah masalah besar Dengan telinga untuk muzik, ia adalah menyakitkan untuk mendengar mana-mana muzik. Dan ini adalah satu lagi kunci untuk memahami "The Magic Violin". Biar saya katakan satu perkara lagi - luar biasa! - versi subteks puisi ini. Dalam puisi "The Magic Violin" Gumilyov cuba "mengucapkan" muzik, untuk menyatakannya dalam kata-kata. Kerana, mempunyai telinga mutlak untuk puisi, dia "mencuri" kata-kata seperti komposer sebenar! Puisi itu berbunyi seperti sonata atau simfoni, hanya nota yang digantikan di dalamnya dalam kata-kata yang tidak biasa.

Nak, teruskan! Anda tidak akan menemui sebarang keseronokan atau harta karun di sini!
Tetapi saya melihat anda ketawa, mata ini adalah dua sinar.
Di sini, gunakan biola ajaib, lihat mata raksasa
Dan matilah kematian yang mulia, kematian yang mengerikan seorang pemain biola!

Apa yang tidak boleh menghancurkan kita menjadikan kita lebih kuat! Puisi-puisi itu ternyata bernubuat. Pada tahun 1921, Nikolai Gumilyov meninggal dunia yang mulia dan mengerikan sebagai pemain biola ilahi puisi Rusia.

Analisis puisi Nikolai Gumilyov "The Magic Violin"

Orang ramai tertakluk kepada nafsu yang berbeza, dan Nikolai Gumilev tahu tentang ini, mungkin lebih baik daripada yang lain. Sejak kecil, dia menggemari puisi dan tidak lagi dapat membayangkan hidupnya tanpa baris berima yang terletak dalam barisan genap di atas kertas. Mungkin itulah sebabnya dia boleh mencari Bahasa biasa dengan orang yang kreatif dan memahami bahawa untuk hobi sedemikian kadang-kadang anda perlu membayar dengan perkara yang paling berharga yang dimiliki seseorang - jiwanya.

Persoalan tentang apakah sebenarnya bakat - ganjaran daripada tuhan atau godaan syaitan - adalah relevan pada setiap masa. Nikolai Gumilyov, yang pada tahun 1910 menulis puisi "The Magic Violin," juga tertanya-tanya mengenainya. Berdasarkan makna yang dimasukkan oleh penyair ke dalam karya ini, dia dengan tulus percaya: apa-apa nafsu, walaupun ia disebabkan oleh idea-idea yang hebat dan niat yang baik, dipanggil untuk melayani Iblis.


Foto N. Gumilyov di kelas senior gimnasium

Dari baris pertama puisinya, pengarang memberi amaran kepada wiranya - seorang lelaki muda yang tidak berpengalaman - terhadap godaan untuk mengambil biola yang paling biasa. Penyair pada pengalaman sendiri tahu betapa sukarnya untuk berpisah dengan ilusi kelebihan diri sendiri, yang kemudiannya boleh merosakkan kehidupan setiap orang. "Anda tidak tahu, anda tidak tahu apakah biola ini, apakah kengerian gelap pemula permainan itu!" teman bicara yang tidak kelihatan dari godaan, sudah menyedari bahawa sudah tidak ada gunanya menginginkan ini. Dia melihat bahawa pemuzik muda "telah kehilangan cahaya matanya yang tenang selama-lamanya" - tanda pertama bahawa jiwa diatasi oleh nafsu. Keperluan untuk muzik menjadi sangat kuat sehingga tiada siapa dan tiada siapa yang dapat menjinakkannya. "Kita mesti menyanyi dan menangis selama-lamanya pada rentetan ini, rentetan abadi," kata penyair, dengan sempurna membayangkan nasib yang menanti orang muda jika dia menemui dunia bunyi ajaib, mampu menggantikan realiti untuknya.

Sebaik sahaja seseorang mengambil jalan kreativiti, dia berhenti mengawal keinginannya. Dia menjadi hamba kepada nota dan biola menangis, yang menggantikan komunikasinya dengan dunia luar. Perkara yang sama, menurut Gumilyov, berlaku dengan penyair dan artis jika mereka benar-benar berbakat dan berdedikasi untuk kerja mereka. Tetapi penulis tidak mengharapkan nasib yang sama untuk lelaki muda yang dengannya dia menjalankan dialog rahsianya. Lagipun, nafsu tidak pernah dapat membahagiakan sesiapa pun. "Dan pengantin perempuan akan menangis, dan kawan akan berfikir," - ini adalah pengakhiran setiap orang yang sepenuhnya menumpukan dirinya kepada kreativiti. Walau bagaimanapun, godaan untuk berasa seperti tuhan sangat hebat, jadi penulis memahami sia-sia percubaannya untuk melindungi makhluk yang tidak berpengalaman daripada berdiri di atasnya. laluan berbahaya. "Di sini, miliki biola ajaib, lihat mata raksasa dan matilah kematian yang mulia, kematian mengerikan pemain biola itu menegur wira puisinya, menyedari bahawa meyakinkannya sebaliknya adalah sama seperti melepaskan puisi sendiri!" .

Koleksi "Mutiara"

Valery Bryusov

Anak lelaki yang dikasihi, anda sangat ceria, senyuman anda sangat cerah,
Jangan minta kebahagiaan yang meracuni dunia,
Anda tidak tahu, anda tidak tahu apa biola ini,
Apakah seram gelap pemula permainan!

Orang yang pernah membawanya ke tangan yang memerintah,
Cahaya matanya yang tenang hilang selamanya,
Roh neraka suka mendengar bunyi diraja ini,
Serigala gila berkeliaran di sepanjang jalan pemain biola.

Kita mesti menyanyi dan menangis selama-lamanya pada tali ini, deringan tali,
Busur gila mesti selama-lamanya mengalahkan, melengkung,
Dan di bawah matahari, dan di bawah ribut salji, di bawah pemecah pemutih,
Dan apabila barat terbakar dan apabila timur terbakar.

Anda akan letih dan perlahan, dan nyanyian akan berhenti seketika,
Dan anda tidak akan dapat menjerit, bergerak atau bernafas, -
Serta-merta serigala gila dalam kegilaan haus darah
Mereka akan menangkap tekak anda dengan gigi mereka dan meletakkan kaki mereka di dada anda.

Kemudian anda akan memahami betapa kejamnya semua yang menyanyi ketawa,
Ketakutan yang lambat tetapi kuat akan melihat ke dalam mata anda.
Dan kesejukan maut yang melankolis akan membalut tubuh seperti kain,
Dan pengantin perempuan akan menangis, dan kawan akan berfikir.

Nak, teruskan! Anda tidak akan menemui sebarang keseronokan atau harta karun di sini!
Tetapi saya melihat anda ketawa, mata ini adalah dua sinar.
Di sini, gunakan biola ajaib, lihat mata raksasa
Dan matilah kematian yang mulia, kematian yang mengerikan seorang pemain biola!

Analisis puisi Gumilyov "The Magic Violin"

Puisi "The Magic Violin" adalah kunci kepada keseluruhan kerja Gumilyov. Dia sangat menghargai puisi ini sehingga dia tidak memasukkannya ke dalam koleksi "Bunga Romantik" supaya puisi itu akan diterbitkan buat kali pertama dalam majalah berwibawa seperti "Libra".

Puisi itu adalah rayuan penyair yang canggih kepada anak muda yang hanya tahu tentang kebahagiaan kreativiti. tanpa melihat sisi lain syiling itu. Bahagian lain syiling ini ditunjukkan oleh penyair yang canggih.

Dalam imej biola, bakat puitis muncul di hadapan kita, yang merupakan mantra yang mematikan dan kebahagiaan tertinggi. Wira lirik memberitahu kepada penyair muda bahawa seorang penyair sejati tidak mempunyai hak untuk berehat, dia mesti sentiasa mencipta, jika tidak, "serigala gila dalam kegilaan yang dahagakan darah akan mencengkam tekak anda dengan gigi mereka, berdiri dengan kaki mereka di dada anda, dia juga percaya bahawa dia mesti melayani puisi tanpa harapan." pengiktirafan, tanpa harapan untuk difahami, tanpa harapan kemasyhuran Penyair sejati tidak takut kepada apa-apa. Dia akan pergi dengan caranya sendiri dan mati "kematian yang mulia, kematian yang mengerikan seorang pemain biola."

Puisi ini sangat muzikal kerana gabungan bunyi konsonan "vl": "memiliki biola ajaib"

Puisi itu ditulis dalam pentameter anapest bersama dengan trochee lapan kaki. Rima digunakan kedua-dua maskulin dan feminin, rima adalah silang. Gumilyov menggunakan julukan ("seram gelap," "busur gila"), penyongsangan ("Segera serigala gila dalam kegilaan dahagakan darah akan mencengkam tekak anda dengan gigi mereka, berdiri dengan kaki mereka di dada anda"), perbandingan ("sejuk akan membungkus mengelilingi badan anda seperti kain"), personifikasi ("Kita mesti menyanyi dan menangis selama-lamanya dengan rentetan ini"), oxymoron ("Jangan minta kebahagiaan ini yang meracuni dunia")

Ini secara kiasan - sarana ekspresi memberikan ekspresif kerja.

Dalam puisi ini, wira lirik mengisytiharkan kreativiti sebagai satu bentuk pembakaran diri. Saya fikir Gumilyov sendiri percaya pada takdir maut penyair dan bersedia menerima kematian dengan kepahlawanannya.