Поява придворних поетів у Росії XVII століття. Князь І

XVII Коли Олександр Македонський, який завоював стародавній Єрусалим, побажав увічнити себе у мармурі, первосвященик відмовив його. Він сказав йому, мабуть, так: Навіщо вам, Сашко, пам'ятник? Прийде наступний, такий, як ви, і гримне по вашій мармуровій голівці чимось

XVII Пройшла зима, що змінила 1789 на 1790-й; ось ще одне пояснення женевської паузи в його подорожі: тут Карамзін зимував, час спав під снігом, чекаючи на весну, - і ось пахнуло навесні, мандрівник зібрався з духом, перервав циклічні розмови, залишив Сименона і

XVII Мабуть, око вже тоді стало звикати до врубелівських канонів чисто і стильно прекрасного і навіть потребувати цих канонів.

XVII – Кого я найбільше боюся? - Тих, хто мене не знає і говорить про мене погано. Платон Мене запевняють, що ця маленька книжка, написана за вибагливим велінням пам'яті, не буде повною, якщо я не розповім про своє повсякденне життя. Що ж, давайте і це! Тоді, можливо,

XVII Одним із важливих борців у плідному диспуті, що зав'язався тоді на Русі, був Герцен. Зізнатися сказати, мене приголомшив і спантеличив спочатку знайомства цей надзвичайно рухливий розум, що переходив з невичерпним дотепністю, блиском і незрозумілою швидкістю від

XVII 11 травня 1859 року Пол нетерпляче тупцював на верхній палубі «Олімпіка». Сіра брила Острови сліз залишилася позаду. Полу здавалося, що пароплав йде надто повільно, так повільно, що в нього, як у дитинстві, не вистачить терпіння дочекатися.

З потенційних кандидатів на роль першого російського придворного поета найбільше підходить лідер Самозванця князь І. А. Хворостинін. Вже за Філарета, наприкінці 1622 або на початку 1623 р., Хворостиніна заслали до Кирило-Білозерського монастиря за «хист у вірі».

Під час обшуку у князя знайшли власноручні його зошити «з багатьма докірливими словами, писаними на вірш», тобто з віршами проти московських порядків. З цих віршів до нас дійшла лише одна «вірша» (у вузькому значенніслова це означає римоване двовірш), наведена в офіційному указі: "Московські люди сіють землю житом, а живуть все брехнею".

З цієї історії ясно, що Хворостинін настільки звик до поетичних занять, що складав «для себе» (це ознака професійного письменника). Він не тільки не розраховував на читача, він явно боявся читача — і не дарма, як з'ясувалося, бо обшук і заслання послідували за доносом князівських холопів, які, мабуть, не забули крадькома зазирнути в заповідні зошити пана.

У монастирі Хворостиніна утримували строго, книг, окрім церковних, не давали. Помістили його в «особливій келії» під наглядом «міцного життям» старця і змушували неухильно вистоювати всі служби. Це, мабуть, нелегко давалося князю: згідно з обвинуваченням, у Москві він сам не ходив і двірню свою не пускав до церкви, говорив, що «молитися нема для чого і воскресіння мертвих не буде», не постив у пристрасний тижденьі розговлявся до Великодня.

Вірші «для себе» занапастили Хворостиніна; віршами «для читача» він полегшив свою долю. Або в Кирило-Білозерському, або в Троїце-Сергієвому монастирі, де Хворостинін постригся і помер 28 лютого 1625 р., він написав величезний віршований, цілком православний богословський трактат «Виклад на єретики-лихварі» (близько 1300). Показово, що це російський західник і «виправдовувався» як професійний поет — віршами.

«Виклад на єретики-лихомани» дає достатній матеріал для суджень про ранню книжкову поезію. Неодноразово наголошувалося, що у викритті догматичних та обрядових установлень католицтва та аріанства Хворостинін орієнтувався на українсько-білоруську полемічну літературу епохи Брестської унії. Нещодавно В. П. Колосова вказала і на пряме джерело «Виклади» - на «віршований полемічний комплекс 80-90-х рр. XVI ст.». Навіть побіжний порівняльний аналіздемонструє, що більша частина "Виклади" - переклад або русифікація оригіналу.

Український текст

Каїн і Авель дві церкви означали,

що з Адама сини народилися,

Які богу офери принесли

і молитви свої до Бога вознесли.

Але грішний Каїн богу не догодив

і лукавим серцем до нього приходив.

Авель перед богом простоту вказавши,

і бог його дари на офера прийнявши.

А коли молитви Авель богу віддав,

Каїн його зараз убити думав...

«Виклад» Хворостиніна

Каїн з Авелем дві церкви знаменують,

Але з Адама два єства називають,

Яже богу цілопалену жертву принесли,

За нього ж молитви свої до того піднесли.

Яко Каїн грішний богу не догоди

І лукавим серцем до нього приходь,

Веселий Авель від Бога прийняв милість,

А його ж Господь дари і цілопалення прислухався.

Але коли молитви Авель богу віддав,

А Каїн його ретельно убити думав...

Незважаючи на очевидну близькість цих фрагментів, вони істотно відрізняються один від одного. Оригінал ізосилабічний (сім 12-складних рядків, три 11-складних). У «Викладі» обрано «відносний силабізм» (у цитаті діапазон коливань від 11 до 15 складів, взагалі ж у Хворостиніна є і 5-складні, і 20-складні рядки). В оригіналі акростиха немає; у «Викладі» з початкових буквскладається: "Князя Івана ...". Для перших дослідів російської книжкової поезії ці відмінності є надзвичайно важливими.

Як відомо, з кінця XVI ст. в українських та білоруських книгах застосовувалися дві системи версифікації — рівноскладна (ізосиллабізм) та нерівноскладна («відносний силабізм»), в обох випадках із парною римою. Московські поети віддали перевагу нерівноскладності: «відносний силабізм» був ніби освячений авторитетом Острозької біблії, виданої в 1581 Іваном Федоровим.

У цій книзі вміщено нерівноскладні вірші Герасима Смотрицького (пом. близько 1594 р.), першого ректора острозької школи, відомого свого часу богослова та захисника православ'я. «Предмовна сказання» Герасима Смотрицького («Будь-якого чину православний читачеві, Господу богу подяку як благодатеві...») стали взірцем для «найблагочестивіших» московських творів.

Парафраз цього вірша відкриває «Книгу про віру», випущену 1648 р. Друкованим двором і стала настільною книгоютрадиціоналістів і потім старообрядців. Про популярність цього видання красномовно говорять цифри: коли 22 червня 1648 р. воно надійшло у продаж, у перший же день розійшлося 118 екземплярів, а за три місяці — понад 850. За посередництвом «Книги про віру» «передмовна сказання» Герасима Смотрицького було засвоєно першим поетом-старообрядцем, ченцем Авраамієм (у світі юродивим Опанасом), якого спалили навесні 1672 р.

Зрозуміло, не лише авторитет Острозької біблії визначив вибір «відносного силабізму». Кожен новий літературний феномен потрапляє у залежність від традиційного контексту, від звичної ієрархії художніх цінностей. Коли книжкова поезія з'явилася в московських рукописних і друкованих книгах, то росіяни освічені людисвідомо чи мимоволі зіставляли її з спорідненими явищами. З чим вона зіставлялася і чому протиставлялася? Яким був смисловий та ціннісний ореол цього нового феномену?

Насамперед, мабуть, виникала асоціація з польською поезією, яка у свідомості російської людини, яка щойно пережила жахи Смути, так чи інакше пов'язувалася і зі спробами посадити на московський трон Владислава, і з католицькою загрозою. Нерівноскладність мала поміряти ці побоювання: у поляків з часів Яна Кохановського (пом. 1584 р.) нормою став ізосиллабізм. Крім того, римовані двовірші нагадували добре знайому римовану прозу, розквіт якої настав у наприкінці XVI — початку XVIIст.

Читач знаходив римоїди, суфіксально-флексивні і навіть корінні рими в «Сказанні» Авраамія Паліцина, в «Іншому оповіді» та «Новій повісті про преславне Російській державі» - Патріотичні твори, ідеологічно бездоганні. У читача створювалася ілюзія, що книжкова поезія українсько-білоруського зразка — це не так порушення, як продовження та розвиток національної традиції.

Іншим об'єктом зіставлення був раешник. В обох випадках допускалися значні коливання складової довжини рядків. В обох випадках витримувалася інтонаційно-синтаксична завершеність кожного рядка. Зрештою, в обох випадках рядки обов'язково зв'язувалися співзвуччями. Це підкреслювалося і термінологією: новий літературний феномен у Москві — за Герасимом Смотрицьким — називали «двостроковою згодою» (слово «вірші» у першій половині XVII ст. вживалося рідко).

Справді, у римовій техніці раешника та «дворядкових згод» є відома схожість. І там, і тут поряд з переважною жіночою римою широко використовувалися рими чоловіча та дактилічна. Порівн. у зразковому для московських поетів вірші Герасима Смотрицького: вовків - полків; плід - рід; звістка - звести; читачеві - благодаті.

Отже, завдання полягало в тому, щоб створити естетичну дистанцію між «двостроковими згодами» і раєшними римами (раєшний вірш був неприйнятним не через «простонародність» — таке семантичне забарвлення він набув пізніше, а через виразну всім «неблагочестивість»).

Ця дистанція і була створена. Якщо в раешном вірші цінується звучна рима — багата, складова і навіть каламбурна, то автори «дворядкових згод» виробили іншу установку, якої дотримувалися більш-менш суворо, — установку на достатню риму, переважно дієслівну і взагалі суфіксально-флексивну, причому цілком коректними вважалися навіть тавтологічні співзвуччя. Через війну очей читача і особливо вухо слухача легко розрізняли раешние тексти і твори «відносного силлабізму», тим паче, що й манери декламації, очевидно, були подібними.

Ця різниця має дуже велике значеннядля російської поезії нового та нового часу. Комізм ніби зрісся з раешними співзвуччями: ми бачили, що Іван Фуніков, викладаючи раешним віршем сумні події свого життя, ніяк не міг вийти за межі балагурства. У свою чергу серйозність та урочистість стали прикметою достатньої рими. Ця традиція, біля витоків якої стояли «дворядкові згоди», набула чинності естетичного закону. Він діяв дуже довго — за Симеона Полоцького, Ломоносова, Пушкіна і Некрасова (зрозуміло, винятки з нього бували, але ми формулюємо правило, відволікаючись від винятків).

Сучасник Некрасова Мінаєв, майстер каламбурної рими, у тодішній культурній свідомості перебував на «комічній периферії» поезії. Лише у віршованій практиці XX ст. відбулося злиття обох традицій, упала заборона на складову та каламбурну риму для «високих» жанрів.

Отже, нерівноскладність та достатня, навіть бідна рима стали константами ранньої книжкової поезії. Домінантою її виявився акростіх.

По-перше, він засвідчував індивідуальне авторство (Хворостинін, піклуючись про фіксацію «авторського права», забезпечив слабо пов'язані між собою розділи свого величезного компілятивного трактату своєрідними акростішними скріпами: «Князя Івана князя Одреява сина Хаворостиніна», «Розум князя» Князя Івана Ніімвривичі Хзоростизіні» та ін.;

По-друге, акростих естетично маркував початок віршованого рядкатим самим підкреслюючи, збільшуючи дистанцію, що розділяла народну поезіюта «дворядкові згоди».

Історія всесвітньої літератури: у 9 томах / За редакцією І.С. Брагінського та інших - М., 1983-1984 р.р.

Велика російська література складається з безлічі жанрів. Одним із найцікавіших і найбільш показових є поезія. Відомі поети 18 століття мали значний вплив на її розвиток.

Що таке поезія?

Це особливий виглядмистецтва, досить складний та багатогранний. У світовій літературі поезія має величезне значення. З давніх-давен і до сьогодні вона існує в різних сферахжиттєдіяльності людей. Досить, як народ дружно співає на святах веселі пісні, тексти яких створювали поети 18 століття, 19-го і 20-го. На війні поетичні рядки та відповідні мелодії піднімали патріотичний дух бійців, що боролися за Вітчизну.

В епоху Середньовіччя особливо популярним був спів серенад під балконами прекрасних дам- у такий спосіб чоловіки зізнавалися у своїх любовних почуттях. Російські та зарубіжні поети 18 століття (серед яких і Роберт Бернс) створили настільки чудові шедеври, що у наступному столітті з'явилася модна тенденціядля шляхетних джентльменів читати вірші дорогим їх серцю жінкам.

Завдяки поезії можливо передати емоції, почуття та настрій людини, її ставлення до навколишніх подій. Серед віршованих творівособливо виділяються лірика, драма, роман у віршах та поема. Усі вони, на відміну прози, мають інші методи організації художньої мови. Сьогодні, незважаючи на життєвий ритм, що змінився, інші смаки і уподобання, поезія залишається вірним супутникомлюдини.

Час появи поезії у Росії

Російська поезія виникла сімнадцятому столітті. Говорячи про знаменитих, слід згадати ім'я Симеона Полоцького - першого поета, російського поета-професіонала. Йому належать урочисті вірші, які справедливо вважають прообразом оди. Російські поети 18 століття багато почерпнули з його найцікавіших творів. Симеон Полоцький, будучи головним поетом свого часу, створив дві збірки силабічних віршів. Ще одна велика заслугапоета полягає в тому, що він познайомив Москву з драматичним мистецтвом, склавши три п'єси на кшталт середньовічних містерій. Ці п'єси було поставлено при царському дворі.

Російська поезія XVIII століття

Російські поети 18 століття використовували у своїх творах силабічне віршування. Тим самим вони продовжили основи та традиції, закладені Симеоном Полоцьким. Починаючи з середини цього століття, силабічне віршування змінюється силабо-тонічним віршем. Творцями нової віршованої системибули відомі поети 18 століття: Ломоносов М.В., Сумароков А.П. та Тредіаковський В.К. З існуючих на той період жанрів вони віддавали перевагу хвалебну оду. Великий вчений РосіїМихайло Васильович Ломоносов був не менш чудовим поетом. Найчастіше у творчості він використовував ямб. На його думку, саме ямб давав віршу особливу пишність і шляхетність. Він запропонував застосовувати у поезії всі види рим.

Російські поети 18 століття. Список

1. Олександр Миколайович Радищев.
2. Олексій Андрійович Ржевський.
3. Олександр Петрович Сумарок.
4. Анна Петрівна Буніна.
5. Анна Сергіївна Жукова.
6. Андрій Андрійович Нартов.
7. Антіох Дмитрович Кантемір.
8. Василь Петрович Петров.
9. Василь Васильович Папугаєв.
10. Василь Львович Пушкін.
11. Василь Кирилович Тредіаковський.
12. Гаврило Романович Державін.
13. Гаврило Петрович Каменєв.
14. Єрміл Іванович Костров.
15. Іван Семенович Барков.
16. Іполит Федорович Богданович.
17. Іван Іванович Дмитрієв.
18. Іван Петрович Пнін.
19. Іван Іванович Хемніцер.
20. Іван Михайлович Довгорукий.
21. Іван Перфілійович Єлагін.
22. Михайло Васильович Ломоносов.
23. Михайло Іванович Попов.
24. Михайло Матвійович Херасков.
25. Микола Микитович Поповський.
26. Микола Олександрович Львів.
27. Павло Павлович Ікосов.
28. Семен Сергійович Бобров.
29. Сергій Никифорович Марін.
30. Яків Борисович Княжнін.

Принципові відмінності російської поезії 18 століття від давньоруської літератури

Олександр Сергійович Пушкін однією фразою наголосив новий характерсловесності, які принесли із собою поети 18 століття. У чому полягали кардинальні відмінності цього століття від попередніх етапів історії літератури? Насамперед, у давньоруській літературі зовсім не було авторського початку. Величезна кількість письменників були безіменними. Тоді була література безособова, що відповідало феодальній ідеології і в цьому плані. давньоруська літературанагадує народний фольклор, де авторський початок також був відсутній. Були великі майстри своєї справи, але не художники з яскравою та характерною індивідуальністю. У період Відродження у країнах виникла ідея особистості. В цей час з'явилася нова література, де авторське початок вийшло першому плані. У Росії ідея особистості народилася набагато пізніше, велику Поети 18 століття та його твори знаменували собою початок нового періоду. Російська література отримала динамічне та стрімкий розвиток. Всього за 70 років з'явилися такі успіхи в літературі, які в інших країнах завойовувалися віками.

Перші кроки російської словесності нового часу

Міцний фундамент заклали протягом одного десятиліття одразу три поети.

У 1729 році з-під пера А.Д. Кантеміра вийшла перша сатира, що відкрила цілий напрямок. 1735 року В.К. Тредіаковський ставить за мету створити національно-самобутню літературу і здійснює реформу віршування. Силабо-тонічна система, запропонована поетом, відкривала перспективу розвитку російської поезії. Її важливість та мудрість, а також широкі можливості підтвердились. Досі ця система використовується сучасними художниками.

1739 року М.В. Ломоносов створює оду "На взяття Хотина", спираючись на розроблену Тредіаківську реформу.

Великий російський поет М.В. Ломоносов своєю творчістю кардинально змінив образ та характер літератури, її роль і місце у культурній та суспільного життякраїни. Наша словесність затвердила своє право на існування в поетичних жанрахі "заговорила" з читачем новим мовою. Цього досягли поети 18 століття. Російські вірші цих творців настільки чудові, що протягом століття поезія займала панівне становище. Саме завдяки їй успішно сприймається проза, що виникла з 1760-х років і набула свого розквіту в 30-ті роки 19 століття. Тоді, коли жили та створювали свої унікальні твори А.С. Пушкін та Н.В. Гоголь. Після цього проза займе своє перше місце у літературі.

Висновок

Таким чином, поети 18 століття зробили великий внесок у розвиток російської поезії. Вони використовували у своїх творах силабічний вірш. Тим самим вони продовжили основи та традиції, закладені Симеоном Полоцьким. Авторами нової віршованої системи були: М.В. Ломоносов, А.П. Сумароков та В.К. Тредіаківський. Завдяки їм поезія протягом цілого століття займала панівне становище. Вірші російських поетів 18 століття чудові. Вони підкорили серця багатьох читачів.