Candle Man. Til minne om Evgeny Yevtushenko

I 1957, i en av tidsskrifter Linjene hans ble publisert, senere kalt "programmatisk":

Stort talent er alltid alarmerende.
Og med varmen fra hodet mitt snurrende,
Ser ikke ut som et opprør, kanskje
Og i begynnelsen av opprøret.

Skiftet til 50- og 60-tallet av forrige århundre ble "begynnelsen av opprøret" som oppslukte den ganske "flatte" litterære verdenen i sovjetlandet. På bakgrunn av Khrusjtsjovs «tining» dukket det raskt og raskt opp et helt «klipp» av unge opprørspoeter. Og Yevtushenko er i spissen for disse dikterne! Sammen med Andrei Voznesensky, Bela Akhmadulina og Robert Rozhdestvensky. De var alle uvanlige, med sine egne, uskyet Sovjetisk propaganda visning av hendelser, med din egen poetisk språk, hittil uhørt...

Og overraskende begynte samfunnet å lytte til stemmene deres!

Diktene deres ble kopiert fra hverandre, sitert ved enhver anledning, tonesatt og sunget; fotografier av unge innenlandske talenter hang på veggene til annenhver borger av sovjetlandet som regnet seg selv i rekken av intelligentsiaen ...

Kanskje ikke et eneste show med amatørforestillinger, konkurranse av lesere, sangere og folketeatre var komplett uten at verkene til en av de fire "opprørske" dikterne ble fremført.

...Jeg husker hvilken storm av glede fremføringen av teateret til Palace of Culture of Trade Unions basert på Yevtushenkos dikt "Bratsk Hydroelectric Power Station", iscenesatt av Zoya Vasilievna Grigorieva og Evgeny Ivanovich Kryuchkov, forårsaket blant publikum. En etter en gikk amatørskuespillere opp på scenen for å fortelle historien skrevet av Yevtushenko. Og det virket som om de ikke leste poesi, men delte sine dypt personlige problemer og gleder ...

Dikt under buene til templet

Evgeniy Aleksandrovich reiste mye rundt i landet og talte flere ganger før Tula-publikummet. Hver gang han befant seg i vårt område, prøvde han alltid å stikke innom landsbyen Tyoploye, hvor hans elskede barnepike, Anna Nikitichna Markina, som oppdro ham, var fra. Og det var hit jeg kom 25. mai 2015, da Russland feirer «Day of Slavisk skrift" For å hedre minnet om en kjær, gå til graven og tempelet, hvor Anna Nikitichna donerte flere eldgamle ikoner før hennes død.

Allerede før dikterens ankomst til landsbyen, inviterte rektoren for Iversky-kirken, erkeprest Valentin Dudin, en mangeårig beundrer av Evgeniy Alexandrovichs arbeid, ham til å snakke med sognebarnene. Og han var gladelig enig!

I følge Far Valentin, for at Yevtushenkos forestilling skulle finne sted i kirkens lokaler, søkte han om tillatelse fra de høyeste kirkemyndighetene og mottok velsignelsen av biskop Seraphim - biskop av Belevsky og Alexinsky, samt Metropoliten Alexy av Tula.

Far Valentin

"Vi var veldig glade for å støtte Evgeniy Alexandrovich," fortsatte presten minnene sine. – Tross alt har all diktningen hans åndelige og moralske røtter, han har ingen ikke-moralske dikt.

Om forholdet til Gud, om troen, sa han dette: «Far Valentin, forstå meg, jeg er ikke en kultperson. På hvilken plan? Jeg tror på Gud, jeg føler at han alltid er med meg, jeg ser hvordan han hjelper meg, hvordan han elsker meg... Men jeg kan ikke bøye meg foran alle, hele tiden krysse meg selv.» Selv om Evgeniy Alexandrovich gjorde korsets tegn da han gikk inn i kirken vår.

For å kritisere dette stor poet fra "patriotene" vil jeg svare at Jevtusjenko er en fredens mann. Oppholdet i USA er et kulturelt, diplomatisk, åndelig og moralsk oppdrag. Yevtushenkos personlighet er så mangefasettert, han beriket hver person så mye med sin kreativitet - dette kan sees spesielt nå, av reaksjonen fra folk etter hans avgang. Faktisk, "en poet i Russland er mer enn en poet."

Jeg vil gjerne legge til det som er blitt sagt at Evgeny Aleksandrovich Yevtushenko er en mann av tiden, hele det tjuende århundre ble reflektert i diktene hans ...

Tamara Vladimirovna Shekshueva-Georgievskaya, lokalhistoriker, styreleder i Tula Historical and Local Lore Society

Jeg kan ikke tro at det har gått to år siden møtet vårt i Tyoply. Minnene er så levende, som om alt skjedde, om ikke i går, så i forgårs. Hva er ditt inntrykk av å kommunisere med dikteren? Glede, forundring, beundring, nå og da tok jeg meg selv med tårer i øynene. Gledestårer av å møte en person som i seg selv er et kjempefenomen! Etter hans tale i kirken fortsatte møtet i uformelle omgivelser, med prost, fr. Valentina.

Og igjen overraskelse! Han er lett å kommunisere med. Du skjønner, det er ganske enkelt, som om det ikke er en verdenskjendis, men en nabo i landet. Eksepsjonelt smart, med en lys sans for humor. Jeg ble slått av hans utrettelighet, energi, livskraft: Evgeniy Aleksandrovich var munter, som om det aldri hadde vært en slitsom to-timers tale.

Vi skiltes som helt venner! Han var seriøs med å komme med sin kone til Bezhin Meadow og Turgenevo, etter å ha lært om det lokale museet. Vi gledet oss veldig til ham, forberedte et behagelig sted å slappe av... Men snart ble Evgeniy Alexandrovich invitert til å gi konserter i Fjernøsten, og turen, som han sa i telefonsamtale, var veldig slitsomt. Vi ringte hverandre et par ganger til, han snakket om sin intensjon om å besøke Bezhin Meadow for å "slappe av kropp og sjel"... Det gikk ikke... Måtte minnet hans være velsignet.

Ikke for statsråder

Mange russiske medier skrev om diktkvelden i Church of the Iveron Mother of God. Jeg vil sitere et utdrag fra en artikkel publisert i avisen "Novye Izvestia":

"På denne solfylte dagen i den landlige kirken, hvor Yevtushenkos stemme lød, hvor dikterens ord om kjærlighet lød, var det ingen offisiell skala, ingen byråkratisk usannhet og ingen skygge av nesten patriotisk skjæring. Kanskje det var derfor ikke en eneste stor regional leder dukket opp i templet og hilste på alle over hele verden kjent poet. Selv den lokale kulturministeren nedla ikke seg. Imidlertid har vi nå slike kulturministre at det ikke er spørsmål til dem. Derfor var det nok til det beste at de store sjefene ikke dukket opp. De har egne arrangementer, budsjetter og tilbakeslag. Og dikteren har sine egne møter med menneskene som elsker poesien hans.»

...De skriver og vil skrive og snakke mye om Yevtushenkos arbeid, om hans personlighet. Men det er et faktum som ikke vil vekke tvil: uten Evgeniy Alexandrovich er det vanskelig å forestille seg kulturlivet i USSR i andre halvdel av 1900-tallet. Umulig!

"Hvit snø faller..."

Hvit snø faller
som å skli på en tråd...
Å leve og leve i verden,
men sannsynligvis ikke.

Noens sjeler uten spor,
oppløses i det fjerne
som hvit snø,
gå til himmelen fra jorden.

Hvit snø faller...
Og jeg vil også dra.
Jeg er ikke trist over døden
og jeg forventer ikke udødelighet.

Jeg tror ikke på mirakler
Jeg er ikke snø, jeg er ikke en stjerne,
og jeg vil ikke gjøre det lenger
aldri noen sinne.

Og jeg tenker, synder,
Vel, hvem var jeg?
at jeg har forhastet meg i livet
elsket mer enn livet?

Og jeg elsket Russland
med alt blodet, ryggen -
dens elver er i flom
og når under isen,

ånden til hennes femsidige vegger,
ånden til furutrærene hennes,
hennes Pushkin, Stenka
og hennes eldste.

Hvis det ikke var søtt,
Jeg brydde meg ikke for mye.
La meg leve vanskelig
Jeg bodde for Russland.

Og jeg har håp,
(full av hemmelige bekymringer)
det i det minste litt
Jeg hjalp Russland.

La henne glemme
om meg uten problemer,
bare la det være
for alltid for alltid.

Hvit snø faller
som alltid,
som under Pushkin, Stenka
og hvordan etter meg,

Det snør stort,
smertelig lyst
både mine og andres
dekker sporene mine.

Det er ikke mulig å være udødelig
men mitt håp:
hvis det er Russland,
det betyr at jeg også vil.

1. april 2017 døde den fremragende poeten, prosaforfatteren, manusforfatteren og publisisten Evgeny Yevtushenko. Han døde på en amerikansk klinikk i Tulsa (Oklahoma). Hans kone, Maria Vladimirovna, rapporterte hans død. Assosiert med navnet til Evgeniy Yevtushenko en hel epoke i litteratur var han et ungdomsidol på 1950- og 1960-tallet. og ble et symbol på russisk poesi på midten av det tjuende århundre.
Ung poet Evgeny Yevtushenko
Han arvet sitt poetiske talent fra sin far, geolog og amatørpoet Alexander Gangnus. Og hvordan kunne man ikke bli en poet, etter å ha blitt født på en stasjon kalt Winter (Irkutsk-regionen), som han senere dedikerte en diktsamling til. Allerede i en alder av 5 begynte Yevgeny Yevtushenko å skrive poesi. Han skyldte også sitt brede syn til sin far: «Han kunne bruke timevis på å fortelle meg, fortsatt et tåpelig barn, om Babylons fall, og om den spanske inkvisisjonen, og om krigen mellom de skarlagensrøde og hvite rosene, og om William av Oransje... Takket være min far er jeg allerede i Det tok ham 6 år å lære å lese og skrive han leste vilkårlig Dumas, Flaubert, Boccaccio, Cervantes og Wells. Det var en ufattelig vinaigrette i hodet mitt. Jeg levde i en illusorisk verden, jeg la ikke merke til noen eller noe rundt..."
Etter å ha flyttet til Moskva, studerte Evgeniy i poesistudioet til House of Pioneers. I 1949, da dikteren bare var 16 år gammel, ble diktene hans først publisert i den sovjetiske avisen Sport. I 1951 gikk Yevtushenko inn i det litterære instituttet. M. Gorky, men studerte ikke der lenge - han ble snart utvist fordi han forsvarte V. Dudintsevs roman "Ikke av brød alene." I en alder av 20 ble Yevtushenko det yngste medlemmet av USSR Writers' Union.

All-Union berømmelse kom til ham etter utgivelsen av diktsamlingene "The Third Snow" og "Highway of Enthusiasts" på midten av 1950-tallet. Og på 1960-tallet. Yevtushenko ble en av de mest populære og siterte forfatterne i landet. Uttrykket "En poet i Russland er mer enn en poet" fra diktet "Bratsk Hydroelectric Power Station" var kjent for hvert skolebarn og ble en aforisme.
På 1960-tallet Yevtushenko, sammen med Rozhdestvensky, Akhmadulina og Okudzhava, deltok i diktkvelder på Polytechnic Museum, som ble et symbol på "tø". De ble kalt "sekstitallet", og Yevtushenko var en av dem som provoserte begynnelsen på en ekte "poesiboom" i USSR.
I 1991 ble poeten tilbudt å undervise i russisk litteratur ved et av universitetene i Oklahoma. Yevtushenko dro til USA og tilbrakte de siste årene av sitt liv der, selv om han ofte kom til Russland. Inspirasjonen forlot ham aldri før De siste dagene: i 2011 ga han ut en diktsamling "You Can Still Save", i 2012 - en samling av "Happiness and Retribution", i 2013 - en samling av "I Can't Say Goodbye", og i de siste to årene har diktert en ny roman til sin kone.
En av de mest kjente dikterne på sekstitallet, Yevgeny Yevtushenko
De siste årene har dikteren vært plaget av helseproblemer: i 2013 ble beinet amputert på grunn av en utviklende inflammatorisk prosess i 2015, en pacemaker ble installert for å normalisere hjerterytmen. 31. mars 2017 ble dikteren innlagt på sykehus i alvorlig tilstand. Detaljene var ikke kjente hans kone opplyste bare at det ikke var en rutineundersøkelse. Den 1. april omtrent klokken 19.30 Moskva-tid døde Jevgenij Jevtusjenko av hjertestans.
Den 18. juli 2017 ville Jevgenij Jevtusjenko ha fylt 85 år denne sommeren ble det planlagt en festival i Moskva for å markere dikterens jubileum. For noen dager siden kunngjorde han ønsket om å bli gravlagt i Peredelkino, ikke langt fra graven til Boris Pasternak.
Den berømte poeten, hvis dikt lenge har blitt sitert


Den største poeten døde i går, 85 år gammel Sovjettiden Evgeny Yevtushenko. I løpet av sitt lange liv skrev han mer enn 200 dikt og sanger, og var forfatter av tjue dikt og to romaner. Dmitrij Sjostakovitsjs symfoni nr. 13 ble skrevet basert på diktene hans, og verkene hans ble oversatt til 72 språk. En liten planet ble navngitt til hans ære solsystemet, åpnet i 1978 ved Crimean Observatory, som for alltid vil forbli på himmel kart under navnet 4234 Evtushenko.

Født 18. juli 1933 i Sibir, på Zima stasjon Irkutsk-regionen. Far - Gangnus Alexander Rudolfovich (1910-1976), geolog. Mor - Yevtushenko Zinaida Ermolaevna (1910-2002), geolog, skuespillerinne, æret kulturarbeider i RSFSR. Kone - Maria Vladimirovna Yevtushenko (født 1961), lege, filolog. Sønner: Peter (født 1967), kunstner; Alexander (født 1979), journalist, bor i England; Anton (født 1981), bor i England; Evgeniy (født 1989), studerer på videregående skole i USA; Dmitry (født 1990), studerer på videregående skole i USA.

Evgeniy Rein, en venn og, som mange tror, ​​lærer av Brodsky, har et postulat datert 1997: "Russland er et spesielt land på absolutt alle måter, selv fra vinkelen til dets poetiske utseende. I to hundre år nå har russisk poesi vært representert av én stor poet til enhver tid. Slik var det på det attende århundre, på det nittende og i vårt tjuende. Bare denne poeten forskjellige navn. Og dette er en ubrytelig kjede. La oss tenke på sekvensen: Derzhavin - Pushkin - Lermontov - Nekrasov - Blok - Mayakovsky - Akhmatova - Yevtushenko. Dette er den eneste store poeten med av forskjellige personer. Slik er Russlands poetiske skjebne.» Det ser ut til at i forhold til Yevtushenko kan denne formelen umiskjennelig utvides til begynnelsen av XXIårhundrer.

Evgeny Yevtushenkos uforglemmelige barndomsår gikk om vinteren. "Hvor er jeg fra? Jeg er fra en viss / sibirsk stasjon Zima...» Noen av dens mest gripende dikt er dedikert til denne byen. lyriske dikt og mange kapitler med tidlige dikt.

Fra tidlig barndom anså og følte Yevtushenko seg for å være en poet. Dette fremgår av hans tidlige dikt, først utgitt i det første bindet av hans Samlede verk i 8 bind. De er datert 1937, 1938, 1939. Ikke rørende vers i det hele tatt, men talentfulle forsøk på pennen (eller blyanten) til et 5-7 år gammelt barn. Hans forfatterskap og eksperimenter støttes av foreldrene hans, og da skolelærere som aktivt deltar i utviklingen av hans evner.

Poeten minnes mer enn en gang med takknemlighet sine foreldre, som tidlige år De hjalp ham gjennom daglig kommunikasjon, bøker, bekjentskap og kontakt med kunst til å forstå verdiene til omverdenen og kunstnerisk arv. «Min far kunne bruke timer på å fortelle meg, fortsatt et tåpelig barn, om Babylons fall, og om den spanske inkvisisjonen, og om krigen mellom de skarlagensrøde og hvite rosene, og om William av Orange... Takk til min far, i en alder av 6 lærte jeg å lese og skrive, jeg leste i en slurk vilkårlig Dumas, Flaubert, Boccaccio, Cervantes og Wells. Det var en ufattelig vinaigrette i hodet mitt. Jeg levde i en illusorisk verden, jeg la ikke merke til noen eller noe rundt..."

I de påfølgende årene, til tross for at Alexander Rudolfovich dannet en annen familie, fortsatte han å utdanne sin eldste sønn med poesi. Så høsten 1944 dro de sammen til en diktkveld ved Moscow State University, og deltok på andre kvelder, og hørte på dikt av Anna Akhmatova, Boris Pasternak, Mikhail Svetlov, Alexander Tvardovsky, Pavel Antokolsky og andre poeter.

Zinaida Ermolaevna blandet seg ikke inn i Zhenyas møter med faren, og enda tidligere, da hun skrev brev til ham, sendte hun ham sønnens dikt, der det allerede var linjer og rim som vitnet om evnene til gutten som hadde tatt opp penn så tidlig. Mor trodde på hans evner og var klar over verdien av hans tidlige erfaringer. Hun holdt notatbøker og separate diktark, med arbeidet med å kompilere en ordbok med rim som etter hans mening ennå ikke fantes i poesi. Dessverre, av forskjellige grunner, gikk noe tapt, som en notatbok som inneholdt omtrent 10 tusen rim.

Morens andre, kunstneriske yrke hadde også en positiv innflytelse på dannelsen av dikterens estetiske smak, mestring av popforestillinger og genuin interesse for teater og kino. I 1938-41 var hun solist ved Moskva-teatret oppkalt etter K.S. Stanislavsky, uteksaminert i 1939 Musikkskolen oppkalt etter M.M. Ippolitova-Ivanova, som hun deltok på mens hun fortsatt var sisteårsstudent ved Geological Exploration Institute - etter at hun tok førsteplassen i amatørkunstkonkurransen til hovedstadens universiteter. I huset hennes var det kunstnere - både som senere ble kjendiser, og beskjedne arbeidere på Mosestrad-scenen, som poeten så rørende beskrev mange tiår senere i et av kapitlene i diktet "Mamma og nøytronbomben".

Fra begynnelsen av krigen til desember 1943 opptrådte hun ved frontene, og turnerte deretter med korndyrkere Chita-regionen(desember 1943), hvor hun ble alvorlig syk av tyfus og tilbrakte flere måneder på et sykehus i Chita. Etter bedring i 1944 jobbet hun som leder av Ziminsks kulturhus for jernbanearbeidere, og i slutten av juli 1944 returnerte hun med sønnen til Moskva, hvorfra hun, etter at moren kom på telefon fra Zima, dro igjen til fronten som en del av konsertbesetningen til teateret hennes, og kom hjem først i april den seirende 45. I de påfølgende årene jobbet hun i All-Union Touring and Concert Association og ved Moscow Philharmonic som direktør for barnemusikalsk arbeid frem til hun gikk av i 1977.

Zinaida Ermolaevnas gjestfrihet utvidet seg ikke bare til hennes egne venner, men også til de rundt hennes unge sønn, som gikk inn i et stormende kreativt liv. Mange diktere var en del av huset - Evgeny Vinokurov, Vladimir Sokolov, Robert Rozhdestvensky, Grigory Pozhenyan, Mikhail Lukonin og andre, for ikke å nevne Bella Akhmadulina, dikterens første kone; prosaforfatter Yuri Kazakov, dramatiker Mikhail Roshchin, litteraturkritiker Vladimir Barlas, studenter ved Det litterære instituttet, kunstnerne Yuri Vasiliev og Oleg Tselkov, skuespillerne Boris Morgunov og Evgeniy Urbansky ...

Poeten vokste opp og studerte i Moskva, besøkte poesistudio Pionerhus. Han var student ved det litterære instituttet, men ble utvist i 1957 for å ha talt til forsvar for V. Dudintsevs roman «Ikke av brød alene». Han begynte å publisere i en alder av 16. De første publikasjonene av dikt i avisen "Sovjetsport" datert 1949. Han ble akseptert i USSR Writers' Union i 1952, og ble dets yngste medlem.

Den første boken - "Scouts of the Future" (1952) - bar de generiske tegnene på deklarativ, slagord, patetisk-forfriskende poesi fra begynnelsen av 1940-50-tallet. Men diktene «Wagon» og «Before the Meeting» er datert til samme år som boken, som Yevtushenko, nesten et kvart århundre senere, i artikkelen «Education with Poetry» (1975) ville kalle «begynnelsen av ... seriøst arbeid» i litteraturen.

De sanne debutene var ikke den første "stilte romantiske boken", som dikteren selv bekrefter i dag til "Fremtidens speidere", og ikke engang den andre, "Den tredje snøen" (1955), men den tredje, "Entusiastene' Highway" (1956), og den fjerde, "The Promise." "(1957) bøker, samt diktet "Winter Station" (1953-56). Det er i disse samlingene og diktet at Yevtushenko realiserer seg selv som en poet av en ny generasjon som kommer inn i livet, som senere vil bli kalt generasjonen av "sekstier", og høyt erklærer dette med programdiktet "The Best of the Generation."

Poetens verdensbilde og sinnstilstand ble dannet under påvirkning av endringer i samfunnets selvbevissthet forårsaket av de første avsløringene av Stalins personkult.

E. Yevtushenko gjenskaper et generalisert portrett av en ung samtid av "Thaw", og skriver sitt eget portrett, og absorberer de åndelige virkelighetene til både sosiale og sosiale litterært liv. For å uttrykke og bekrefte det, finner dikteren fengende aforistiske formler, oppfattet som et polemisk tegn på ny anti-stalinistisk tenkning: «Iver i mistenksomhet er ikke fortjeneste. / En blind dommer er ikke folkets tjener. / Verre enn å forveksle en fiende med en venn, / forhastet ta feil av en venn for en fiende.» Eller: "Og slangene klatrer inn i falkene, / erstatter, med hensyn til modernitet, / opportunisme til løgn / opportunisme til mot."

Poeten erklærer sin egen forskjell med ungdommelig entusiasme, og nyter mangfoldet i verden rundt seg, livet og kunsten, og er klar til å absorbere den i all dens altomfattende rikdom. Derav den sprudlende kjærligheten til livet i både det programmatiske diktet "Prolog" og andre konsonantdikt fra begynnelsen av 1950- og 60-tallet, gjennomsyret av den samme ukuelige eksistensgleden, grådighet for det hele - og ikke bare de vakre - øyeblikkene, å stoppe, å omfavne som dikteren uimotståelig haster med. Uansett hvor deklarative noen av diktene hans kan høres ut, er det ikke engang en skygge av tankeløs munterhet i dem, som ble ivrig oppmuntret av offisiell kritikk - vi snakker om maksimalismen til den sosiale posisjonen og det moralske programmet som det "opprørende ulogiske, utilgivelig ung» proklamerer poeten og forsvarer: «Nei, jeg trenger ikke halvparten av noe! / Gi meg hele himmelen! Legg ned hele jorden!»

Prosaen "Selvbiografi", publisert i det franske ukebladet "Expresso" (1963), vakte harme hos kanonens daværende voktere. Når du leser "Selvbiografien" på nytt nå, etter 40 år, ser du tydelig: skandalen var bevisst inspirert og initiativtakerne til den var ideologer fra CPSUs sentralkomité. En annen omfattende kampanje ble gjennomført for å stramme skruene og vri hendene - for å utstøte både Yevtushenko selv og de "dissidentene" som reagerte i opposisjon til N.S.s pogrommøter. Khrusjtsjov med den kreative intelligentsiaen. E. Yevtushenko ga det beste svaret på dette ved å inkludere fragmenter av den tidlige "Selvbiografien" i senere dikt, prosa, selvbiografiske artikler og publisere den med små forkortelser i 1989 og 1990.

Poetens ideologiske og moralske kode ble ikke formulert med en gang: på slutten av 1950-tallet snakket han høyt om statsborgerskap, selv om han først ga det en ekstremt ustø, vag, omtrentlig definisjon: «Det presser ikke i det hele tatt, / men frivillig krig. / Hun er en stor forståelse / og hun er den høyeste tapperhet.» Å utvikle og utdype den samme tanken i "Bønn før diktet", som åpner "Bratskaya vannkraftverk", vil Yevtushenko finne mye klarere, klare definisjoner: «En poet i Russland er mer enn en poet. / I den er diktere forutbestemt til å bli født / bare til de som den stolte statsborgerskapets ånd streifer i, / som det ikke er trøst, ingen fred for.»

Disse linjene, som har blitt lærebøker, ville imidlertid også bli avskrevet som erklæringer, hvis de ikke ble bekreftet av dikt, hvis utgivelse, som en handling av borgerlig mot, ble en viktig begivenhet både i litterært og (til en mindre, hvis ikke i større grad) offentlig liv: “Babi Yar” (1961), “Stalins arvinger” (1962), “Letter to Yesenin” (1965), “Tanks are moving through Prague” (1968), “Afghan Ant” (1983) . Disse toppmøtefenomenene sivile tekster Yevtushenkos handlinger var ikke en engangs politisk handling. Dermed vokser "Babi Yar" ut av diktet "Okhotnoryadets" (1957) og blir på sin side gjentatt i 1978 av andre konsonantlinjer: "Russen og jøden / har en epoke mellom seg, / da, som brød, brytetid, / Russland oppdro dem."

Match toppene borgerlig poesi E. Yevtushenkos fryktløse handlinger til støtte for forfulgte talenter, til forsvar for litteraturens og kunstens verdighet, kreativitetsfrihet og menneskerettigheter. Dette er de mange telegrammene og protestbrevene mot rettssaken mot A. Sinyavsky og Yu Daniel, forfølgelsen av A. Solsjenitsyn. sovjetisk okkupasjon Tsjekkoslovakia, menneskerettighetshandlinger for forbønn for undertrykte dissidenter - General P. Grigorenko, forfattere A. Marchenko, Z. Krakhmalnikova, F. Svetov, støtte til E. Neizvestny, I. Brodsky, V. Voinovich.

Hyppige turer rundt i landet, inkludert det russiske nord og Arktis, Sibir og Langt øst, dikteren skylder både mange enkeltdikt og store sykluser og diktbøker. Mange reiseinntrykk, observasjoner og møter er integrert i plottene i diktene – den brede geografien arbeider målrettet i dem for den episke bredden i konseptet og tematikken.

Når det gjelder hyppighet og lengde, har rutene til E. Yevtushenkos utenlandsreiser ingen like i forfattermiljøet. Han besøkte alle kontinentene unntatt Antarktis, og brukte alle typer transport - fra komfortable rutebåter til indiske paier - og reiste vidt og bredt på tvers av de fleste land. Det gikk i oppfyllelse: «Leve bevegelse og glød, / og grådighet, triumferende grådighet! / Grenser plager meg... Jeg føler meg flau / kjenner ikke Buenos Aires, New York.»

E. Yevtushenko minner nostalgisk om "den første dagen med poesi" i diktet med tittelen på slutten av 1970-tallet, og glorifiserer poesi, som skyndte seg "til angrepet av gatene" i den oppmuntrende "tine"-tiden, "når, i stedet for slitte- ut ord / levende ord steg opp fra deres graver" Med sin oratoriske patos som ung tribune bidro han mer enn andre til «mirakelet av vekkelse / tillit født av en linje. / Poesi er født ut fra forventningen / om poesi av folket og landet.» Det er ikke overraskende at det var han som ble anerkjent som den første tribunepoeten på scenen og fjernsynet, torg og stadioner, og han selv, uten å bestride dette, stod alltid brennende opp for rettighetene til det talte ord. Men han skrev også en «høst»-refleksjon, som forholder seg nettopp til den støyende tiden med poptriumfer på begynnelsen av 1960-tallet: «Epifanier er stillhetens barn. / Noe skjedde, tilsynelatende, med meg, / og jeg stoler bare på stillhet...» Som, om ikke han, derfor energisk måtte tilbakevise tidlig på 1970-tallet de irriterende kontrastene mellom «stille» poesi og «høy» poesi, nøste opp. i dem et uverdig «spill om frihet fra æra», en farlig innsnevring av spennvidden for statsborgerskap? Og, etter seg selv, forkynne tidens usminkede sannhet som det eneste kriteriet for å verifisere det ene og det andre? "Poesi, enten det er høyt eller stille, / vær aldri stille og svikefull!"

Tematisk, sjanger og stilistisk mangfold som kjennetegner Yevtushenkos tekster, preger diktene hans fullt ut. Den lyriske konfesjonaliteten til det tidlige diktet "Vinterstasjon" og den episke panoramautsikten over "Bratsk vannkraftverk" er ikke de eneste ekstreme polene. Til tross for alle deres kunstneriske ulikheter er hvert av hans 19 dikt preget av et «uvanlig uttrykk». Uansett hvor nært diktet "Kazan University" (1970) er "Bratsk vannkraftverk", har det sin egen, spesifikke originalitet, selv med den generelle episke strukturen. Dikterens dårlige ønsker, ikke uten hemmelig og åpenbar begeistring, klandrer selve det faktum å skrive den for 100-årsjubileet for fødselen til V.I. Lenin. I mellomtiden er ikke "Kazan University" et jubileumsdikt om Lenin, som faktisk vises i de to siste kapitlene (det er 17 totalt). Dette er et dikt om de avanserte tradisjonene til russisk sosial tanke, "passert gjennom" historien til Kazan University, om tradisjonene for opplysning og liberalisme, fritenkning og kjærlighet til frihet.

Diktene "Ivanovo Calico" (1976) og "Nepryadva" (1980) er fordypet i russisk historie. Den første er mer assosiativ, den andre, dedikert til 800-årsjubileet for slaget ved Kulikovo, er begivenhetsrik, selv om den i sin figurativ struktur Sammen med episke narrative malerier som gjenskaper en fjern epoke, er lyriske og journalistiske monologer inkludert som forbinder århundrer gammel fortid med nåtid.

Ved den mesterlige kombinasjonen av tallrike stemmer fra publikum, grådig etter spennende skuespill, en okse dømt til slakting, en ung, men allerede forgiftet av "arenaens gift" tyrefekter, dømt til han selv dør, igjen og igjen til å "drepe iht. til plikt», og til og med sand gjennomvåt av blod Diktet «Corrida» (1967) er bygget på arenaen. Ett år senere spennende poet"Ideen om blod", som betalte for menneskehetens århundrer gamle skjebner, invaderer også diktet "Under the Skin of the Statue of Liberty", der drapene på Tsarevich Dmitry i det gamle Uglich og president John Kennedy i moderne tid. Dallas er plassert i en enkelt kjede av blodige tragedier i verdenshistorien.

Diktene «Snow in Tokyo» (1974) og «Northern Surcharge» (1977) er basert på plotfortellinger om menneskeskjebner. I den første ble diktets idé nedfelt i form av en lignelse om talentets fødsel, frigjort fra det ubevegeliges lenker, helliggjort av det eldgamle ritualet i familielivet. I den andre vokser upretensiøs hverdagsvirkelighet på rent russisk jord og, presentert i den vanlige strømmen av hverdagen, oppfattes den som deres pålitelige rollebesetning, som inneholder mange kjente, lett gjenkjennelige detaljer og detaljer.

Ikke i originalen, men i en modifisert form, er de journalistisk orienterte diktene "Full Growth" (1969-1973-2000) og "Prosek" (1975-2000) inkludert i de åtte binds samlede verkene til E. Yevtushenko. Det som er forklart av poeten i forfatterens kommentar til den andre, gjelder også for den første: han skrev både kvartaler og for mer enn et århundre siden ", helt oppriktig klamret seg til restene av illusjoner som ikke ble fullstendig drept ... siden tider for Bratsk vannkraftverk." Den nåværende avvisningen av dem har nærmest ført til en forsakelse av diktene også. Men den løftede hånden "falt ned, som om den var uavhengig av min vilje, og gjorde det rette." Det var like riktig som venner, redaksjonen av åttebindsutgaven, gjorde da de overtalte forfatteren til å lagre begge diktene. Etter å ha fulgt rådene, reddet han dem ved å fjerne journalistikkens utskeielser, men holde realitetene fra de siste tiårene intakte. "Ja, Sovjetunionen eksisterer ikke lenger, og jeg er sikker på at det ikke var behov for å gjenopplive musikken til dens hymne, men menneskene som kalte seg sovjetiske, inkludert meg, ... ble igjen." Det betyr at følelsene de levde med også er en del av historien. Og historien fra livene våre, som så mange hendelser har vist, kan ikke slettes..."

Syntesen av epos og lyrikk skiller det politiske panoramaet utfoldet i rom og tid moderne verden i diktene "Mother and the Neutron Bomb" (1982) og "Fuku!" (1985). Ubetinget forrang tilhører E. Yevtushenko når det gjelder å skildre slike sammenkoblede fenomener og trender i den pinefulle sovjetiske virkeligheten på 1980-tallet, slik som gjenopplivingen av stalinismen og fremveksten av hjemlig fascisme.

Jevgenij Jevtusjenko rev bort det tykke sløret av blyg taushet om legaliseringen av russisk fascisme og dens første offentlige demonstrasjon i Moskva på Pushkin-plassen «på Hitlers fødselsdag / under Russlands altseende himmel». Den gang, på begynnelsen av 1980-tallet, var det virkelig en "patetisk gjeng med gutter og jenter" som "spilte hakekors." Men, som vist på midten av 1990-tallet, fremveksten av de som fortsatt opererer i dag fascistiske partier og bevegelser, deres paramilitære og propagandapublikasjoner, urovekkende spørsmål dikteren lød i tide og til og med i forkant: «Hvordan kunne det skje / at disse, som vi sier, enheter / ble født i landet / på tjue millioner eller mer - skygger? / Hva tillot dem, / eller rettere sagt, hjalp dem til å dukke opp, / hva tillot dem / å gripe tak i hakekorset i den?»

I Yevtushenkos poetiske ordbok dukket ordet «stagnasjon» opp på midten av 1970-tallet, det vil si lenge før det kom inn i det politiske leksikonet «perestroika». I diktene på slutten av 1970-tallet og begynnelsen av 1980-tallet er motivet mental fred og uenighet med den «stillestående» epoken et av de dominerende. Nøkkelkonsept"perestroika" vil dukke opp etter en stund, men følelsen av blindveien av "pre-perestroika"-stien besitter allerede poeten. Det er derfor naturlig at han ble en av de første entusiastene som ikke bare aksepterte ideene om "perestroika", men aktivt bidro til implementeringen av dem. Sammen med akademiker A. Sakharov, A. Adamovich, Yu Afanasyev - som en av styrelederne i Memorial, den første massebevegelsen av russiske demokrater. Som en offentlig person som snart ble folks stedfortreder USSR og hevet sin parlamentariske stemme mot sensur og den ydmykende praksisen med å behandle utenlandsreiser, CPSUs diktater, dens - fra distriktskomiteene til sentralkomiteen - hierarki i personalproblemer og statens monopol på produksjonsmidlene. Som en publisist som intensiverte sine taler i den demokratiske pressen. Og som en poet, hvis gjenopplivede tro, etter å ha fått nye insentiver, uttrykte seg fullt ut i diktene fra andre halvdel av 1980-tallet: "Peak of Shame", "Perestroika of Perestroika", "Fear of Glasnost", "We Can' t Lev slik lenger», «Vendee». Sistnevnte handler også om litterær eksistens, der en uunngåelig splittelse var i ferd med å brygge i Union of Writers of the USSR, hvis monolitiske enhet viste seg å være et av fantomene i propagandamyten som forsvant etter "gekachepisten" i august 1991 .

Dikt fra 1990-tallet inkludert i samlingene " siste forsøk"(1990), "My Emigration" og "Belarusian Blood" (1991), "No Years" (1993), " Gylden gåte mine" (1994), "Late Tears" og "My aller beste" (1995), "God is all of us..." (1996), "Slow Love" og "Tippling" (1997), "Stolen Apples" (1999), “Between Lubyanka and Polytechnic” (2000), “I will break through into the twenty-first century...” (2001) eller de publisert i aviser og tidsskriftspublikasjoner, samt det siste diktet «Thirteen» (1993-96) indikerer at motiver av ironi og skepsis, tretthet og skuffelse invaderer E. Yevtushenkos «post-perestroika»-verk.

På slutten av 1990-tallet og i de første årene av det nye århundret var det en merkbar nedgang i Yevtushenkos poetiske aktivitet. Dette forklares ikke bare med et langt opphold i undervisningsarbeid i USA, men også av stadig mer intenst kreative oppdrag i andre litterære sjangre og kunstarter. Tilbake i 1982 dukket han opp som en romanforfatter, hvis første erfaring - "Berry Places" - forårsaket motstridende anmeldelser og vurderinger, fra ubetinget støtte til skarp avvisning. Den andre romanen er "Don't Die Before You Die" (1993) med undertittelen "Russian Fairy Tale" - for all sin kaleidoskopiske natur historielinjer, mangfoldet av karakterene som bor i den har som sin ledende kjerne de dramatiske situasjonene i "perestroika"-tiden. Et bemerkelsesverdig fenomen i moderne memoarprosa var boken "Wolf Passport" (M., 1998).

Resultatet av mer enn 20 år med ikke bare kompilering, men forskningsarbeid Yevtushenko - publisering på engelsk i USA (1993) og russisk (M.; Minsk, 1995) av antologien til russisk poesi på 1900-tallet "Strophes of the Century", et grunnleggende verk (mer enn tusen sider , 875 personligheter!). Utenlandsk interesse for antologien er basert på objektiv anerkjennelse av dens vitenskapelig betydning, spesielt som en verdifull læremiddel i universitetskurs om russisk litteraturs historie. Den logiske fortsettelsen av "Århundrets strofer" vil være et enda mer grunnleggende verk fullført av poeten - trebindsverket "In the Beginning Was the Word." Dette er en antologi av all russisk poesi, fra det 11. til det 21. århundre, inkludert "The Tale of Igor's Campaign" i en ny "oversettelse" til moderne russisk.

Evgeny Yevtushenko var redaktør for mange bøker, kompilatoren av en rekke store og små antologier, var vertskap for kreative kvelder for diktere, kompilerte radio- og TV-programmer, organiserte innspillinger og leste selv dikt av A. Blok, N. Gumilyov, V. Mayakovsky, A. Tvardovsky, skrev artikler, inkludert for platehylser (om A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, S. Yesenin, S. Kirsanov, E. Vinokurov, A. Mezhirov, B. Okudzhava, V. Sokolov , N. Matveeva, R. Kazakova og mange andre).

Alt kreativ vei Yevtushenko ble uatskillelig akkompagnert av en langt fra amatør og slett ikke amatørinteresse for kino. Synlig start hans filmkreativitet var preget av "diktet i prosa" "I am Cuba" (1963) og filmen av M. Kalatozov og S. Urusevsky, skutt i henhold til dette manuset. En gunstig rolle som kreativ stimulans ble sannsynligvis spilt i fremtiden av vennskap med Fellini, nært bekjentskap med andre mestre på verdensskjermen, samt deltakelse i S. Kulishs film "Take Off" (1979), hvor poeten spilte hovedrollen i hovedrollen til K. Tsiolkovsky. (Ønsket om å spille Cyrano de Bergerac i E. Ryazanovs film gikk ikke i oppfyllelse: etter å ha bestått auditionen, fikk ikke Yevtushenko, etter avgjørelse fra kinematografikomiteen, lov til å filme.) I følge hans eget manus, " Barnehage"Han regisserte filmen med samme navn (1983), der han opptrådte både som regissør og skuespiller. I samme treenige egenskap som manusforfatter, regissør og skuespiller dukket han opp i filmen "Stalins begravelse" (1990).

Poeten er kreativt knyttet til scenen ikke mindre enn til skjermen. Og ikke bare som en strålende utøver av poesi, men også som til å begynne med forfatteren av dramatiseringer og scenekomposisjoner ("On this quiet street" basert på "Fourth Meshchanskaya", "Vil russerne ha krig", "Civil Twilight" basert på "Kazan University", "Proseka" , "Bullfight", etc.), deretter som forfatter av skuespill. Noen av dem ble begivenheter kulturlivet Moskva - for eksempel "Bratskaya Hydroelectric Power Station" ved Moscow Drama Theatre på M. Bronnaya (1967), "Under the Skin of the Statue of Liberty" ved Lyubimovsky Theatre på Taganka (1972), "Thank you forever.. .” ved Moskva Drama Theatre oppkalt etter M.N. Ermolova (2002). Det ble rapportert om premierer på forestillinger basert på E. Yevtushenkos skuespill «If All Danes Were Jews» i Tyskland og Danmark (1998).

Verkene til E. Yevtushenko er oversatt til mer enn 70 språk, de har blitt publisert i mange land rundt om i verden. Bare i Sovjetunionen og Russland, og dette, skal det innrømmes, er langt fra flertallet av det som ble utgitt, i 2003 hadde mer enn 130 bøker blitt publisert, inkludert mer enn 10 bøker med prosa og journalistikk, 11 samlinger med poetiske oversettelser fra språkene til broderrepublikkene og en oversettelse fra bulgarsk, 11 samlinger - på språkene til folkene i det tidligere Sovjetunionen. I utlandet ble i tillegg til ovennevnte fotoalbum, samt eksklusive og samleobjekter, publisert i separate publikasjoner.

E. Yevtushenkos prosa, i tillegg til romanene nevnt ovenfor, består av to historier - "Pearl Harbor" (1967) og "Ardabiola" (1981), samt flere noveller. Bare i midler massemedia hundrevis, om ikke tusenvis av intervjuer, samtaler, taler, svar, brev (inkludert samlebrev med hans signatur), svar på spørsmål fra ulike spørreskjemaer og undersøkelser, sammendrag av taler og uttalelser er spredt. Fem filmmanus og skuespill for teatret ble også publisert bare i tidsskrifter, og fotografier fra personlige fotoutstillinger "Invisible Threads", vist i 14 byer i landet, i Italia og England, ble publisert i hefter, prospekter, aviser og magasiner. .

Dusinvis av dikterens verk stimulerte skapelsen av musikalske verk, med utgangspunkt i "Babi Yar" og et kapittel fra "Bratsk vannkraftverk", som inspirerte D. Shostakovich til nesten å forby "ovenfra" den trettende symfonien og det symfoniske diktet for kor og orkester "The Execution of Stepan Razin", høyt verdsatt av statsprisen ", og avsluttes med de populære sangene "Elven renner, smelter i tåken...", "Vil russerne ha krig", "Vals om valsen», «Og snøen vil falle, falle...», «Dine spor», «Takk for stillheten», «Ikke skynd deg», «Om Gud vil» og andre.

Omtrent et dusin bøker er skrevet om livet og arbeidet til E. Yevtushenko, minst 300 generelle arbeider, og antallet artikler og anmeldelser viet til individuelle samlinger og verk av dikteren, hans poetiske oversettelser, språk og stil er umulig å telle - det er enormt. Denne informasjonen kan om ønskelig hentes fra publiserte bibliografier.

Evgeny Yevtushenko - æresmedlem av American Academy of Arts, æresmedlem av Academy of Fine Arts i Malaga, fullverdig medlem av European Academy of Arts and Sciences, æresprofessor ved "Honoris Causa" University ny skole i New York og King's College i Queens. For diktet "Mamma og nøytronbomben" ble han tildelt USSR State Prize (1984). Vinner av T. Tabidze (Georgia), J. Rainis (Latvia), Fregene-81, Venezia Golden Lion, Enturia, Triada City Prize (Italia), Simba Academy internasjonale pris og andre. Vinner av Academy of Russian Television "Tefi"-prisen for det beste utdanningsprogrammet "En poet i Russland er mer enn en poet" (1998), Walt Whitman-prisen (USA). Tildelt ordener og medaljer fra Sovjetunionen, en æresmedalje fra den sovjetiske fredsstiftelsen, den amerikanske frihetsmedaljen for hans aktiviteter for å beskytte menneskerettighetene, og et spesielt fortjenestemerke Yale University(1999). Avslaget på å motta vennskapsordenen som et tegn på protest mot krigen i Tsjetsjenia (1993) fikk bred resonans. Romanen "Don't Die Before You Die" ble anerkjent som den beste utenlandske romanen i 1995 i Italia.

For litterære prestasjoner i november 2002 ble Evgeny Yevtushenko tildelt den internasjonale Aquila-prisen (Italia). I desember samme år ble han tildelt Lumières gullmedalje for sitt enestående bidrag til kulturen i det tjuende århundre og populariseringen av russisk kino.

I mai 2003 ble E. Yevtushenko tildelt den offentlige orden " Levende legende"(Ukraina) og Peter den Stores orden, i juli 2003 - den georgiske "æresordenen". Anerkjent med hedersmerket til grunnleggeren av Barnas Rehabiliteringssenter i Russland (2003). Æresborger i byen Winter (1992), og i USA - New Orleans, Atlanta, Oklahoma, Tulsa, Wisconsin.

I 1994 ble en mindre planet i solsystemet, oppdaget 6. mai 1978 på Krim-regionen, oppkalt etter poeten. Astrofysisk observatorium(4234 Evtushenko, diameter 12 km, minste avstand fra jorden 247 millioner km).

Jeg har vært omgitt av poesi siden barndommen. Til tross for at faren var geolog, skrev han poesi hele livet. Og han innpodet denne kjærligheten i meg. Beslutningen om å bli poet kom uventet. Vi bodde i Moskva under krigen. Da tyskerne nærmet seg hovedstaden, sendte min mor meg for evakuering til Sibir. Jeg kjørte toget i fire måneder, sulten.

Jeg måtte tigge. På stasjonene måtte man lese poesi for et stykke brød. Og under et av stoppene brast en kvinne, som hørte meg, i gråt og brøt av et halvt brød. Og da hun leste mer, brøt hun av halvparten av den resterende halvdelen, og slikket smulene som var igjen fra håndflaten hennes med tungen. Det var da jeg skjønte hva jeg burde gjøre i livet.

Jeg ble lært opp til å skrifte for de som ikke skriver poesi selv

– For mange år siden skjedde det en hendelse som forandret livet mitt: Mitt første dikt ble publisert i avisen "Sovjet Sport". På den tiden var jeg ennå ikke 16 år gammel, jeg hadde ikke engang pass.

Forlaget holdt til kl Lubyanka-plassen, og jeg tok med diktene mine dit. Redaktøren leste dem nøye og sa til meg: «Diktene dine, gutt, er veldig dårlige! Du vil selv le av dem en dag. Men du er veldig dyktig og jeg tror på deg. Vi må fylles med intelligens og forståelse for at poesi ikke bare er manualer som vi nå spiller med. Et vers er en bekjennelse. Og du må selv bekjenne for andre og bekjenne for de menneskene som ikke dikter selv – som gjerne vil si fra, men Gud ga dem ikke denne gaven. Og du har det. Og for å forstå at disse diktene er dårlige, må du publisere dem.»

Og de ble publisert. For en glede jeg følte over dette! Jeg kjøpte alle avisene jeg kom over og ga dem til alle forbipasserende! Diktene mine var virkelig fryktelig morsomme. Og som redaktøren sa til meg da, "du må bare skrive alle de beste tingene," og det var slik det skjedde.

Jeg kler meg slik jeg vil og elsker å spise deilig mat

– Jeg vet at noen irriterer seg over de ekstravagante klærne mine, men jeg kler meg slik jeg vil. Jeg vokste opp i Sibir omgitt av vatterte jakker og soldatkamuflasje, så jeg elsker sterke farger. Jeg elsker å spise deilig mat, jeg elsker smult, men jeg kan ikke ha det - jeg tar vare på helsen min.

Jeg husker under krigsårene, da den eneste varme maten som var tilgjengelig var tomt kokende vann, spiste jeg slike fantastiske poteter i vegetabilsk olje med kålblader fra spekulanter på stasjonen. De ropte til meg: "Tyv!" Jeg tok det uten å spørre. Men jeg er ikke en tyv, jeg hadde til og med penger, men da jeg så denne pæren, klarte jeg ikke å holde meg. Jeg har ikke røykt på 24 år. Jeg liker å spille ping-pong, reise, jeg vil gjerne klatre på gitaren, men hørselen er dårlig...

Jeg trenger bare to ting: jobb og kjærlighet

– Det er veldig enkelt – jeg er glad og kjærlig person. En Amerikansk forfatter, Jeg kan ikke huske etternavnet hans, jeg innrømmet en gang at det vanskeligste i livet er å kunne elske. De sier at mange mennesker lever og ikke vet hva kjærlighet er. Da ble jeg nysgjerrig: "Hva er dette?" Han svarte: "Kjærlighet er en hellig feber." Du vet, jeg er enig med ham.

Faktisk er det bare en galning som kan holde seg på nivået av hellig feber. Det erstattes av ømhet, som jeg kaller rimelig lidenskap. Disse følelsene har alltid vært drivkraften i min kreativitet. Min kone sier at jeg bare trenger to ting i livet: jobb og kjærlighet. Kunne ikke sagt det bedre! Det er viktig for meg å ha papir for hånden hvor jeg kan uttrykke tankene mine, og ved siden av kvinnen jeg elsker. Kjærligheten min kan utøses på andre ting: Jeg kan ikke leve uten å lese bøker, se gode filmer, gå på kino. Jeg elsker fotball!

Hvis du elsker en person og han lar seg rive med, må du fortelle ham dette til ansiktet hans

– Robert (Rozhdestvensky – red.) skrev fantastiske dikt like før sin død. En gang falt han i klørne til vår begynnende poplåt. Det han skrev var ikke alltid bra. De prøvde til og med å krangle med ham på grunn av dette.

Jeg skrev et veldig personlig brev til ham, der jeg uttrykte alt jeg tenkte om ham. Det var ikke noe støtende der. Men hvis du elsker en person og ser at han blir litt revet med, må du fortelle ham dette til ansiktet hans. Det var det vi gjorde da vi studerte ved Litteraturinstituttet. Vi testet hverandre på vår kunnskap om dikteres dikt, spesielt de som var forbudt. Gud vet hva som ble overdrevet fra brevet mitt til Robert.

Heldigvis beholdt hans yngste datter Ksenia den. Det var vanskelig for ham å lese dette, men vi kranglet ikke.

Fædrelandet er deg og meg, og vi må være ansvarlige for alt

– Du skjønner, hjemlandet er også et levende vesen. Den består av kvinner, barn, mennesker vi har møtt i livet. Homeland er ikke et sett med politiske slagord og fraser. Kjærlighet til hjemlandet er ikke kjærlighet til det politiske systemet. Dette er ikke engang en kjærlighet til naturen (selv om naturen også er et levende vesen), men først og fremst er det mennesker. Jeg har disse linjene om mitt hjemland, jeg håper de vil være veldig viktige for mange, jeg vil til og med sitere:

Ikke lag et idol fra ditt hjemland
Men ikke skynd deg å være guiden hennes.
Takk for at du matet deg
Men ikke takk meg på knærne.
Hun har selv mye av skylden
Og vi har alle skylden sammen med henne
Å guddommeliggjøre Russland er vulgært
Men det er enda mer vulgært å forakte henne.

Selvfølgelig vil noen hyklere si: "Hvordan er dette mulig: hjemlandet har også mye av skylden?" Men hjemlandet er du og meg! Og vi må ha ansvar for alt, både for det som skjedde før og for det som er nå. Og først da vil vi ha ansvar for fremtiden.

I lang tid kunne jeg ikke lese poesi i en ortodoks kirke

– Jeg leser poesi i kirker av alle trosretninger. Rett og slett - alle sammen. Jeg leste til og med en gang poesi på en minaret i Tyrkia, som mullaen ble fjernet for, akkurat som redaktøren ble fjernet i 1962.» Litterær avis“Valery Kosolapov for publiseringen av min “Babi Yar”.

Men i lang tid klarte jeg ikke å lese poesi i en ortodoks kirke. Jeg sendte til og med denne forespørselen til patriark Alexy II under et personlig møte. Jeg visste at han likte diktene mine, han gikk ofte på forestillingene mine. Men han gikk ikke med på å gi tillatelse. For eksempel sa han at i den ortodokse kirken er det ingen benker for lyttere. Ingenting, leste jeg i Washington Cathedral, stod hele den amerikanske regjeringen der. Nei, sa han, vi har ikke en slik tradisjon. Men du synger sang i kirker. Hvorfor kan ikke diktene mine leses? Diktene mine blir lest av prester, til og med sitert i prekener.

Århundrets forbannelse er hastverk,
Og mannen tørker av svetten,
Han suser gjennom livet som en brikke,
Jeg kom tilfeldigvis i tidstrøbbel.
De drikker fort, de elsker fort,
Og så angrer sjelen,
De slår raskt, ødelegger raskt,
Og så angrer de fort...

Og likevel er jeg det. Han skyldte i stor grad sin frelse og gjenfødelse til min barnepike Nyura. Han er inne Tula-regionen, nærme Yasnaya Polyana, nær landsbyen Tyoploye.

Nyura ble født og bodde der. En gang var hun barnepike i familien vår i Moskva. Så i Moskva var det mange hushjelper, jenter fra provinsene. I løpet av krigsårene vendte hun tilbake til Tyoploe til sin syke søster og reddet faktisk St. Iveron-kirken der. Da tyskerne var der, holdt de motorsyklene sine i templet.

Da våre folk kom tilbake, satte de opp et potetlager der.

Og Nyura gjemte kirkeikoner i hennes sted, til og med gifte menn og kvinner som holdt Ortodokse tro, selv om ingen ga henne tillatelse til det. Folket kalte denne kirken "Nyurin Temple". Og derfor bestemte dens rektor, far Valentin, en av de fratatte, å ta en risiko og inviterte meg til å lese poesi i kirken til min barnepike, min Arina Rodionovna. Det var 24. mai.

De viste meg fem mørke ikoner som barnepiken min lagret. Og jeg begynte talen min med dikt om henne: «Banfor bokhvetemarken, hørbar for meg selv i New York, på en ikke frodig kirkegård i en tynnet skog, et friskt kors, ikke nedslått, over min barnepike står Nyura på brun leire , ikke klage til Moskva ..."

Metropoliten og Archimandrite var ikke på dette møtet mitt, men de formidlet sin velsignelse.

Det er feil at jeg kun blir behandlet som en politisk poet

– Det er feil at jeg kun blir tolket som en politisk poet. Jeg har publisert et stort bind med dikt om kjærlighet, «Ingen år». Mitt første dikt, takket være at jeg ble berømt, er "Dette er hva som skjer med meg." Er det noen i Russland som ikke kjenner ham? Den ble kopiert for hånd. Og min første sang handlet også om kjærlighet, nå fremføres den som en folkesang, som er det høyeste komplimentet - "Ah, jeg har nok herrer, men jeg har ingen god kjærlighet."

Men jeg kunne gi ut et bind med sivile dikt. Jeg liker ikke ordet "politisk". Likevel høres «sivil poesi» bedre ut. Ekte borgerdikt kan handle om politiske spørsmål, men de er over gjeldende politikk, selv om de kan være basert på aktuelle øyeblikk. For eksempel er jeg veldig glad for at jeg fanget noen historiske øyeblikk i diktene mine, og fra dem kan du generelt studere historie.

Se etter den nasjonale ideen i klassisk litteratur

– Det er ille hvis folk ikke har idealer. Men selv om gode ideer blir en ideologi, blir de til et bur der menneskesjeler er låst inn. En nasjonal idé kan ikke "skapes" kunstig - den må fødes av seg selv...

Les klassikerne oftere! I klassisk litteratur, på russisk og ukrainsk, og er inneholdt nasjonale ideer! Hvis unge mennesker ikke kan alle våre historiske tragedier utenat, vil de uforvarende gjenta dem. Men å idealisere historien er like kriminelt som å spytte på den. Det er ikke nødvendig å finne opp noen nye "ismer", men det bør heller være så mange anstendige mennesker i Ukraina og Russland som mulig.

En poet bør prøve å forandre verden

– En poet må komme til denne verden med troen på at han er i stand til å forandre den. Det virker for meg at alle burde oppleve denne følelsen, spesielt når de er unge. Hvis du ser gjennom hele menneskehetens historie, viser det seg at vi har bevart samvittigheten vår kun takket være stor kunst.

Selv Bibelen er på den ene siden en religiøs bok, men på den andre siden er den det poetisk tekst. I litterær form uttrykker den en rekke tanker ytret for første gang. Den første poesien i verden er vuggesangene til våre mødre. Derfor er det i kunsten alltid noe nært og kjært, morslig.

Menneskeheten bør ha den samme holdningen til kunst, på samme måte som barnas takknemlighet til sine åndelige foreldre. Men dette mangler etter min mening fortsatt i dag. Folk har blitt late og unngår vanskelige ting.

Evgeny Yevtushenko. Etter døden gjenstår det noe som er større enn oss...

Ydmykelse og frykt
De tvinger oss til å være støv,
Guds lys slukkes i sjeler.
Hvis vi glemmer vår stolthet,
Vi blir bare grått støv
Under hjulene på vogner.
Du kan kaste en kropp i et bur,
Slik at den ikke flyr bort
Høyt over skyene
Og sjelen gjennom buret til Gud
Den vil fortsatt finne veien,
Lett som en fjær.
Liv og død er de to viktigste tingene.
Hvem er det som forgjeves baktaler døden?
Døden er ofte mer øm enn livet.
Lær meg, allmektige,
Hvis døden kommer stille inn,
Smil stille til henne.
Hjelp meg, Herre,
Overvinne alt
Ikke gjem stjernene i vinduet,
Gi, Herre,
Et brød - til smuler til duene.
Kroppen er kald og syk,
Det brenner og ulmer på bålene,
Forfaller i mørket.
Men sjelen gir fortsatt ikke opp.
Etter døden gjenstår
Noe større enn oss.
Vi forblir i biter og stykker:
Noen med en bok, noen med et sukk,
Noen med en sang, noen med et barn,
Men selv i disse smulene,
Et sted lenger i fremtiden,
Ved å dø lever vi.
Hva, sjel, vil du si til Gud,
Hva vil du bringe til dørstokken hans?
Vil han sende deg til himmelen eller til helvete?
Vi er alle skyldige i noe
Men han er redd for gjengjeldelse,
Hvem har minst skylden?
Hjelp meg, Herre,
Overvinne alt
Ikke gjem stjernene i vinduet,
Gi, Herre,
Et brød - til smuler til duene.

Poeten døde, men forlot ikke minnet vårt, som jeg ikke anbefaler å dømme etter hans samtidige, men av dagens mennesker som "snubler", som de sier, "ut av det blå", ute av stand til å motstå testene fra fristelser av det borgerlige "søte" livet.

Her er utvalgte passasjer fra en artikkel av Yegor Kholmogorov.

"Yevtushenko var noe sånt som en mikrobølgeovn nå - en ting som virket unødvendig, og på noen måter til og med skadelig for mat ..."

Men det varmes opp umiddelbart! Hvem av dagens «låtskrivere» er i stand til dette?

«Det virket for meg som det var selvinnlysende at Jevtusjenko var et så perifert fenomen for stor russisk litteratur at han ville gå bort og forsvinne av seg selv. At han er dømt til dette helt siden hans funksjon som besøkende tjenestemann forble uavhentet.»

Hva skjedde? En ufullstendig tilståelse: Yevtushenko er ikke et "perifert...fenomen"!

"Plutselig viste det seg at det er et betydelig antall mennesker som skatter Yevtushenkos linjer i dypet av deres sjeler, under deres hjerter - fra "Vinterstasjon", "Dette er hva som skjer med meg ..." eller om or ørering. Og de anser virkelig disse tekstene for å være «ekte poesi».

Leseren, gudskjelov, er ikke en kritiker - han blir ikke berørt av ordene til "ekte poesi", av ordene til sin samtid, men han er likegyldig til høy poesi, for eksempel "Nobel" Brodsky.

"Mens amerikanerne, under slagordet "det er ting viktigere enn verden"Russerne vant den kalde krigen, under trolldommen (uhøflig og ukorrekt! - V.K.) av Kolmanovsky på ordene fra Yevtushenko, de tapte den og brøt sin egen vilje."

Den kalde krigen er ennå ikke over, og tiden er ennå ikke inne for å avgjøre vinneren i første runde av et hett "møte" i historiens ring.

Det som forsoner meg, som vokste opp i periferien av unionen som en samtid med Jevtusjenko, med den hovedstadsglade Yegor Kholmogorov, er hans bekjennelse: «Og han døde full av dager i USA, men æret samtidig i sin hjemland, hvor han ba om å bli gravlagt ved siden av Pasternak. En ære velfortjent av begge.»

Notatet mitt later ikke til å evaluere Yevtushenkos verk, dette er ganske enkelt minner fra den tiden som ufrivillig dukket opp fra hukommelsen etter dikterens "avgang".

Jeg var heldig nok til å møte Jevgenij Jevtusjenko, ikke med seg selv, men med hans høylytte, hoppende ut av hele den sovjetiske levemåten, berømmelse i Europa i den rolige, provinsielt koselige hovedstaden i Danmark - København. Finske skipsbyggere i den fantastiske byen Rauma gjorde noe smart med monteringen av den danske dieselmotoren "Burmeister og Wein" - hovedmotoren til tankskipet vårt "Anapa" og garantireparasjoner ble utført på oss på alma mater til skipsføreren på verdenskjent selskap med samme navn.

På bredden av en av kanalene i København, i fabrikkverkstedet, var det da en verdensartefakt: en fungerende ensylindret, 3 etasjer høy, verdens første dieselmotor, og i museet til Burmeister og Wein verft, blant hundrevis av modeller av dens skip - den keiserlige yachten "Standard" (fastsatt 1. oktober 1893), bygget ved dekret Alexandra III. Da yachten ble sjøsatt 21. mars 1895, var Tsarevich Nikolai Alexandrovich til stede sammen med de kronede foreldrene.

Bare det fjerde teamet med håndverkere fant den rette måten å sentrere dieselstempelgruppen, noe som tok nesten en måned, noe som ga oss mye interessant: fra en tur til Helsingør slott, utforsking av museene og parkene i København, til et møte -kamp med volleyball-laget til den sovjetiske ambassaden.

Vi ga også oppmerksomhet til Andersens berømte «Den lille havfrue» (Dan Lille Havfrue, bokstavelig oversatt som «Havfruen») av den danske billedhuggeren Edward Eriksen. Den ble åpnet 23. august 1913 - det siste fredsåret i Europa, som satt på en kruttønne, men utad rolig. Heldigvis var årstiden for vårt opphold i København, noe som ligner på Odessa, i oktober, under den gylne høsten.
Å si at fotball var populært i Sovjetunionen betydde ikke å si noe om folkets store kjærlighet til "spillet om millioner"! Laget vårt i 1960, selv om lagene fra England, Belgia, Tyskland, Italia, Holland og Sverige ikke var til stede, vant det første europeiske fotballmesterskapet. Og da vi fikk vite at i London, på Wembley Stadium, den 23. oktober 1963, ville en kamp finne sted - verdenslaget mot det engelske laget, vendte fire fans av vår Anapa-tanker, ledet av en senior mekaniker, til selskapets ledelse. med forespørsel om å gi oss muligheten til å se "århundrets kamp", der målet til verdenslaget vil bli forsvart av den berømte målvakten Lev Yashin.


Danskene selv er lidenskapelige fans: Vi måtte observere hvor stor interesse den tradisjonelle vennskapsfotballkampen mellom Danmarks og Sveriges landslag vakte i København, og hvordan svensker som hadde kommet hit med ferge gikk gjennom byen i folkemengder.

Selskapet imøtekom vår forespørsel på den enkleste måten: den instruerte en av sine ansatte om å invitere oss hjem til seg, i en byleilighet, for å se kampen på TV, og samtidig arrangere en lett middag. Den danske familien, mann og kone (to barn ble forsiktig sendt til besteforeldrene sine), prøvde å gjøre alt for å sikre at vi husket vårt besøk hos dem ikke bare ved å se kampen.

Vi snakket mye, selvfølgelig, innenfor grensene av vår beskjedne kunnskap om det engelske språket, i sin "maritime" versjon, men vi forsto hverandre godt. Vertinnen, en ung dansk kvinne, viste seg å være en fan av russisk poesi og talentet som fikk verdensomspennende berømmelse, vår "sovjetiske" poet Yevtushenko. Hun viste oss stolt en samling av Yevtushenkos dikt, oversatt til engelsk.

Yevtushenko var da, som de sier, godt kjent i unionen, men blant oss, gårsdagens kadetter, og nå uteksaminerte fra Odessa marineskole, likte han ikke, som de sier, suksess: hans berømte epigrammer var mer kjent. Jeg husker godt, i stil med Nekrasovs dikt: "Hvem bor godt i Rus' / Khrusjtsjov, Bresjnev / resten som før." Dolmatovsky: "Du, Evgeniy, jeg, Evgeniy, jeg er ikke et geni, du er ikke et geni ..." Og noe helt hooligan om Vera Inber ...

Jeg husker hans selvbiografiske essay om hans ankomst til Moskva, som på en annen planet, etter et langt opphold i Sibir. Jeg husker også fragmentariske linjer fra diktene hans: "... og jeg, lyshåret, lyshåret, / ble født på Zima stasjon / jeg er russisk, men ikke bare russisk / hele landet vårt er min mor"; "...ah, disse hvite håndflatene med unike svarte hender."

Og selvfølgelig hans inderlige dikt: "Vil russerne ha krig", skrevet på 20-årsdagen for krigens start - et så friskt sår på kroppen til folket, landet. Kolmanovskys sang til disse diktene dedikert til Mark Bernes, i hans egen unike fremføring, var ikonisk på så lenge kald krig, som i det store og hele menneskelig sett - håpet om livets seier på jorden, tross alt ble vunnet av oss - russere, ikke amerikanere.
Yevtushenkos dikt "løytnant Golitsyn" og denne sangen fremført av Alexander Malinin ble også ikonisk, denne gangen i en epoke som ikke er mindre vanskelig enn krigen, en epoke med skiftende skjebne til folket og landet, selv om dikteren selv skiftet bosted i året for Sovjetunionens sammenbrudd, dro til USA og derved svare på sitt eget spørsmål: "Hvorfor trenger vi, løytnant, fremmed land?"

Det virker urettferdig at Joseph Brodskys anmeldelse, gitt i et intervju i 1972 og publisert først i oktober 2013: "ekstremt negativ om Yevtushenko som en poet og en person": "Yevtushenko Du vet, det er ikke så enkelt. er en poet veldig dårlig..." (Wikipedia). Med prisvinnerens ord Nobel pris høres enkelt ut menneskelig følelse misunnelse av Yevtushenkos brede popularitet over hele verden.

Ikke en eneste linje av den russiske poeten I. Brodsky, som, som de sier i Odessa: "var en poet", ble etterlatt i minnet til det russiske folket, men Yevtushenko vil forbli i den, i vår historie, fordi han holdt i takt med sin tid, var "i Russland er det mer enn en poet."

Yevtushenko elsket fotball veldig mye, skrev mye om det, og vår visning av kampen, der engelskmennene ikke klarte å score mot Lev Yashin i hele første omgang, var preget av kjærligheten til fruen i huset for poeten Yevgeny Yevtushenko.

Vi spøkte da med britene med at de ba treneren til verdenslaget om å erstatte Yashin i andre omgang, som de vant med en score på 2:1. Eieren av huset tok bilder, som senere ble brakt til oss i en konvolutt med merkenavnet Burmeister og Wein.

Slik på lange år forble i mitt minne som et lyst minnevindu om en beundrer av den russiske poeten - en dansk kvinne fra København, som sannsynligvis, i likhet med millioner av mennesker rundt om i verden - samtidige fra vår generasjon, med sorg vil hilse denne triste nyheten om død av Yevgeny Yevtushenko - "en agitator, en høyrøstet, en leder", som snakker språket til favorittdikteren hans Vladimir Mayakovsky.

Betalingsinstruksjoner (åpnes i nytt vindu) Yandex.Money donasjonsskjema:

Andre måter å hjelpe på

14 kommentarer

Kommentarer

14. Rudovsky : Re: Til minne om Evgeny Yevtushenko
2017-04-20 kl. 17:17

Spesielt ifølge Baklanov - da under perestroika øyeblikket var modent for å forestille seg den russiske mannen i bildet av en medsoldat i smurte støvler, i en bluse, trangsynt og alltid full, på jakt etter hvor han skulle slippe loet ut av jødene fjærseng ved å iscenesette en fin pogrom, kom Baklanov på riktig tidspunkt ved å publisere et anonymt brev med trusler." siste avgjørelse Jødisk spørsmål"Riktig nok var det på den tiden fortsatt en sovjetisk politimann som klarte å identifisere en anonym person som sendte provoserende brev som truet jøder på vegne av den "russiske organisasjonen". Denne anonyme personen viste seg å være en viss Arkady Norinsky. (c)
Vel, jeg gjettet riktig og gjettet riktig. K - konjunktur. Eller, tilgi anglisismen, x -
hype. Det er knapt noen dybde i dette hellig mening. Men kanskje det er...

Nei, vi snakker om Yuri Afanasyev (interregional varagruppe). Han var Trotskys oldebarn. (Med)
Grandnevø... Er den ikke litt tynn?..

)
Vel, en økonom. Soros er også en "økonom". (Med)
I form av? Yavlinsky jobbet som økonom i mange år. Økonom av utdanning. Han fikk berømmelse ikke som publisist, advokat eller historiker, men som økonom. Og jeg begynte å opptre ganske sent på den tiden var alt allerede "trygt" gjenoppbygd.

)
Du får meg til å smile igjen. Husker du scenen fra filmen "Mimino" da Mizandari ringer til Telavi, og han fikk et telefonnummer i Telavi? Her er Mizandari som snakker (og synger) med Okudzhava fra Telaviv i filmen. (Med)
Ja, det sterkeste argumentet, ja.

Ikke tvil på det heller om Shokhin og Starovoytova (selv om det ikke er noen 100% garanti - alt kan skje). (Med)
Jeg tviler fortsatt på det.


Det er ikke en i Russland smart person, og hvis det er noen, vil det helt sikkert være en jøde, eller med jødisk blod. (Med)
Antydet ikke. Jeg har aldri hørt en slik setning før.

:) Du vet, Lenin hadde ikke alltid rett. Ett moteksempel tilbakeviser denne påstanden - Lomonosov. (Med)
Etter min mening motbeviser hundretusenvis av eksempler denne påstanden.

13. : Svar til 12., Rudovsky:
2017-04-20 kl. 15:05

(c) Baklanov - er det denne som publiserte Bulgakov og Tvardovsky i Znamya? En forferdelig skadedyr, ja. Rett og slett offentlig fiende nummer én.


Rudovsky, økt sarkasme kan føre til magesår.
Spesielt ifølge Baklanov - da under perestroika øyeblikket var modent for å forestille seg den russiske mannen i bildet av en medsoldat i smurte støvler, i en bluse, trangsynt og alltid full, på jakt etter hvor han skulle slippe loet ut av jødene fjærseng ved å iscenesette en fin pogrom, kom Baklanov på det rette tidspunktet ved å publisere et anonymt brev med trusler om en «endelig løsning på jødespørsmålet». Riktignok var det på den tiden fortsatt en sovjetisk politimann som klarte å identifisere en anonym person som sendte provoserende brev som truet jøder på vegne av den «russiske organisasjonen». Denne anonyme personen viste seg å være en viss Arkady Norinsky. Det var til og med en rettssak og han ble gitt en betinget dom. Men det mest bemerkelsesverdige er at Baklanov, «som publiserte Bulgakov og Tvardovsky», ikke fant det nødvendig å publisere en melding om den anonyme forfatteren og be leserne om unnskyldning for hysteriet og postingen av et åpenbart provoserende brev i magasinet.

Viktor Afanasyev (snakker du om ham?) har ikke noe spesielt forhold til jødedommen


Nei, vi snakker om Yuri Afanasyev (interregional varagruppe). Han var Trotskys oldebarn. Medformann i bevegelsen " Det demokratiske Russland"(forlot deretter bevegelsen sammen med Marina Salye, Leonid Batkin, Yuri Burtin og Bela Denisenko - da det var for mange russere i bevegelsen).

Yavlinsky er økonom.


Vel, en økonom. Soros er også en "økonom".

Armensk-georgisk Okudzhava. Ja, en ekte jødisk liberal...


Du får meg til å smile igjen. Husker du scenen fra filmen "Mimino" da Mizandari ringer til Telavi, og han fikk et telefonnummer i Telavi? Her er Mizandari som snakker (og synger) med Okudzhava fra Telaviv i filmen.
Ikke tvil på det heller om Shokhin og Starovoytova (selv om det ikke er noen 100% garanti - alt kan skje).
Da forsto jeg dette: du antyder Lenins setning:
Det er ikke en eneste smart person i Russland, og hvis det er noen, vil han helt sikkert være jøde, eller med jødisk blod.
:) Du vet, Lenin hadde ikke alltid rett. Ett moteksempel tilbakeviser denne påstanden - Lomonosov.

12. Rudovsky : Re: Til minne om Evgeny Yevtushenko
2017-04-20 kl. 08:47

Korotich, Baklanov, Chernichenko, Afanasyev, Yavlinsky, Shokhin, Sobchak, Borovik, Granin, Okudzhava, Starovoitova (c)
Baklanov - er det denne som publiserte Bulgakov og Tvardovsky i Znamya? En forferdelig skadedyr, ja. Rett og slett offentlig fiende nummer én.
Viktor Afanasyev (snakker du om ham?) har ikke noe spesielt forhold til jødedommen, og foruten de generelle feilene på bakgrunn av glasnost, prøvde han generelt ikke bare å sjokkere befolkningen, men også å finne sannheten.
Yavlinsky er økonom. Dessuten er han på ingen måte en fiende av systemet, siden han fridde i en av sine vitenskapelige publikasjoner bli kvitt den ondskapsfulle praksisen med semi-kontroll av bedrifter og enten gi dem friheten til å danne et produktspekter (som også ble forfektet av minister Pavlov - vel, den samme Pavlov som reddet beleiret Leningrad og var minister for næringsmiddelindustri og økonomiminister på 50-tallet; Du vil ikke mistenke ham for å være liberal?), eller omvendt, stivt og sentralt, på grunnlag av komplekse algoritmer kontroller alt ovenfra (antyder muligheten til å finne det optimale, ha all nødvendig statistikk). Veldig perestroika-aktig, hahaha. Og generelt ble han berømt helt på slutten av 80-tallet.
Generelt gjorde ikke Yavlinsky noe galt. Med mindre det fusjonerte ganske utydelig på slutten av 90, vel, det er en egen historie.
Hvem har vi neste? Armensk-georgisk Okudzhava. Ja, en ekte jødisk liberal...
Hva har Shokhin med dette å gjøre - jeg forstår ikke i det hele tatt; Starovoitova - ja, Evg "eiskaya etternavn, G" Abinovich og Shutsman hviler :)

Nei, etterkommer, du har sikkert rett i at jødiske intellektuelle (ikke alltid jøder) spilte en viss rolle. Du har helt sikkert rett i at deres andel i visse organisasjoner eller bevegelser var uforholdsmessig høy (noe som forresten er ganske enkelt å forklare; og jeg er klar til å forklare hvis du er villig til å lytte; selv om du kan studere problemet selv og se ved statistikken over andel personer med høyere utdanning generelt og med akademiske grader spesielt). Men hvorfor sette alle på listen over "jødiske superintendenter"? :) og hvorfor overdrive deres innflytelse?

Når det gjelder den destruktive rollen til Korotich, er det ingen som argumenterer med dette. Noe som ikke avviser det faktum at han har nøyaktige kommentarer og smarte tanker.

11. Etterkommer av undersåtter av keiser Nicholas II : Svar til 10., Rudovsky:
2017-04-19 kl. 20:33


Nok en gang - sakte, stavelse for stavelse:
Jeg påpekte nettopp at "moten" for å kaste Sovjetunionen ble satt av de jødiske formennene i perestroika. Det var det de stolt kalte seg selv. Disse er for eksempel Korotich, Baklanov, Chernichenko, Afanasyev, Yavlinsky, Shokhin, Sobchak, Borovik, Granin, Okudzhava, Starovoitova med flere, og flere, med flere.

10. Rudovsky : Re: Til minne om Evgeny Yevtushenko
2017-04-19 kl 19:20

Hva slags jødiske formenn finnes det? :) hva snakker du om? :)
Se på innenrikspolitikk, til økonomisk galskap, til militære og diplomatiske feilberegninger, til delegitimering av CPSU og andre Komsomols - deltakelsen av jøder der er svært liten. Det var nemlig alt dette (og ikke noen form for hemning og haking) som til slutt førte til at landet kollapset.
Gorbatsjov. Yakovlev. Shevardnadze. Afanasiev. Maslennikov. Malgin
Listen over disse tallene (politikere, ledere, medieredaktører (!) og journalister, økonomer) kan fortsettes i svært lang tid. Andelen jøder der er sannsynligvis litt høyere enn andelen av hele befolkningen, men på ingen måte 25 % (som det var på visse stadier av Sovjetunionens historie).
Og merk: det var også tilstrekkelige tall. Slyunkov fra Hviterussland er gull, ikke en person (ut fra økonomiske indikatorer).

9. Etterkommer av undersåtter av keiser Nicholas II : Svar til 8., Rudovsky:
2017-04-19 kl. 14:27


Hva var det, Rudovsky?
Jeg svarte nettopp på utsagnet ditt om "moten" under perestroikaen for å kaste Sovjetunionen ved å påpeke at denne moten ble satt av de jødiske perestroikaformennene, som hadde Jevtusjenko som lærling.
Du VAKer her hele tiden, men hvis du på denne måten å tilskrive motstanderen din det han ikke sa, forsvarer avhandlinger som du kjenner igjen, så kan du også forsvare emnet "Nåde absorbert av åpne chakraer."

8. Rudovsky : Re: Til minne om Evgeny Yevtushenko
2017-04-19 kl. 09:56

Etterkommer av undersåtter av keiser Nicholas II
Dadada, etterkommer, det var slik det hele skjedde: 10-12 jøder samlet seg og ødela det store imperiet! Hvor lumske de er, disse jødene, ja, gru, gru... "ashtriset" (nesten skjelver)!

Jeg har ingenting med Korotich å gjøre. Men det var ingen pogromer mot jøder i 1991 (merk: den populære ideen er at revolusjonene i 1917 også ble kontrollert av blodige jøder med små benete hender, men på den tiden blomstret antisemittismen vilt: de ble utvist, skutt, lukket, revet; n - inkonsekvens).

Jeg forstår at det er mote å lete etter et jødisk spor i alt og det er mote å skylde alle dine personlige problemer på andre, men hvorfor jobbe så klønete?..)) Hvis du blir motarbeidet av en lumsk, subtilt handlende fiende, så du må handle dyktig, med riktig nivå av behendighet. Og hvis det ikke er noen utspekulert fiende, hvorfor bry seg om å danse hopakis i det hele tatt? EN?

Dette er tingene, etterkommer, dette er tingene... Og Yevtushenko var der. Nå ham. Da blir vi alle borte. Noen vil ha mer igjen, noen vil ha mindre. Det er slik vi lever. Selvfølgelig vil jødene fra den populære "stillestående" vitsen overleve alle, men hva kan du gjøre? Slik er deres jødiske og frimureriske lodd...

7. Etterkommer av undersåtter av keiser Nicholas II : Svar til 6., Rudovsky:
2017-04-19 kl. 04:41

På slutten av 80-tallet var det generelt moteriktig å riste neven på Sovjetunionen, i tilfelle du har glemt det, var det mote å skjelle ut USSR, det var mote å merke, vanære ...


Husker du svaret mitt på din tilsynelatende forvirring - "hvem er de jødiske formennene for perestroika"?
Yevtushenko var en av disse formannen for perestroika. Han ledet diktspalten i Korotichs perestroika "Ogonyok".
Som du vet, var Korotich i Amerika under "putsch" og innså umiddelbart å be om "flyktning"-status. Påskuddet han la frem var trusselen om «jødiske pogromer», som ville begynne med ankomsten av de «rødbrune».
Moten for å "skjelle ut USSR, merkevarebygging, vanære ..." ble satt av de jødiske formennene i perestroika, hvorav en av dem var Yevtushenko. Major uniform israelsk hær dette er slett ikke tilfeldig, gitt all teatraliteten til denne produksjonen.

Og nå prøver de å selge ham til oss som en annen «nasjonens samvittighet».

1. Victor Korn : «Vil russerne ha krig...» – aktuelt for alle tider
2017-04-12 kl. 12:17

Victor Korn Re: Etterskrift
2017-04-12 kl. 12:17
Denne artikkelen, publisert på F-book, provoserte ett svar:
Igor Palatnik "Ikke en eneste linje av den russiske poeten I. Brodsky er etset i minnet til det russiske folket" - dette er en lur forvrengning. E. Yevtushenko samlet stadioner og auditorier, ble foretrukket og promotert av sovjetiske myndigheter. Millioner kjente ham. I. Brodsky samlet ikke stadioner pga sovjetisk autoritet kunngjorde ham til parasittene, fikk ham i fengsel og sendte ham til helvete, og snart i eksil. Folket kjente ikke Brodsky, fordi folket var forbudt å kjenne ham. Og Brodskys strålende linjer "Men inntil munnen min er fylt med leire / Bare takknemlighet vil bli hørt fra den" er kjent og husket av alle russiske mennesker, som en gang kom i hendene på Brodskys samling.
Det hendte slik at E.E. Jeg kjente (i utgangspunktet) og så ham mange ganger i barndommen (foreldrene mine var venner med ham). Vi hadde alle samlingene hans med dedikasjonsinnskrifter hjemme, og gjennom oppveksten leste jeg dem mange ganger. I en alder av 14 stilte jeg min mor (hun var journalist på Litgazeta) et spørsmål: - Mamma, hvem etter Pushkin kan regnes som den neste store russiske poeten? Og svaret kom: "Brodsky." Snart var jeg i stand til personlig å bekrefte at moren min hadde rett. Mer enn 40 år av livet mitt har gått siden den gang, men jeg fortsetter å tro at moren min hadde rett...
5. april kl 21:31
Victor Kornenko Tilgi oss - de av det russiske folket som ikke kom over en diktsamling av I. Brodsky. Og likevel: mellom Pushkin og Brodsky i russisk poesi er det minst et par dusin poeter.
5. april 2017, 21:28
Igor Palatnik Det er ingen slik enhet - et poetometer - for å måle nivået av poetisk gave. Så det er ingenting å krangle om her. Jeg skrev det jeg skrev, utelukkende og sto opp for de ufortjente sparket, tilfeldig, i motsetning til E.E., Brodsky. Beste ønsker!
Victor Korn: Jeg skal si det jeg ikke sa til I. Palatnik da. Brodsky sa i det intervjuet fra 1972: "Yevtushenko var en dårlig poet og dårlig person..." Denne ene setningen tar Brodsky ut av det stedet "umiddelbart etter Pushkin": Det er ikke "de stores" jobb å vurdere sine medkonkurrenter i butikken.
Yevtushenko gikk ned i historien til ikke bare poesi, men også i Russlands og verdens historie.
Odessa-bosatt Tatyana Domeshok, nå bosatt i Australia, skrev til meg på Skype:
Tusen takk V.I.!!
Fantastiske minner.
Og jeg var så heldig å være på Yevgeny Yevtushenkos kveld her i Sydney. Jeg tror et sted på slutten av 90-tallet. Jeg hørte «Babi Yar» fremført av ham.... tårer i øynene og frost på huden min....
Han gråt selv!
Og så begynte Yevtushenko å lese dikt om kjærlighet, om kjærlighet med stor bokstav, han snakket om forholdsproblemer. Sannsynligvis, kort tid før dette, gikk han selv gjennom sterke følelsesmessige opplevelser.
Det virker for meg som om jeg fortsatt holder varmen fra dette møtet i min sjel.
Velsignet minne til ham!