Konstantin Kedrow: biografia, twórczość, działalność naukowa. Recenzje kreatywności

Kedrow Konstantin Aleksandrowicz – poeta, lekarz nauki filozoficzne, filozof i krytyk literacki, autor terminu metametafora.

Twórca grupa literacka i autor akronimu „DOOS” (Ochotnicze Towarzystwo Ochrony Ważek) (1984). Członek Związku Pisarzy ZSRR (1989). Członek komitetu wykonawczego Rosyjski PEN Club. Członek Unia Międzynarodowa szlachta po linii Cheliszczewów (świadectwo nr 98 z 13.11.08).

Urodzony w 1942 r. w rodzinie Aleksandra Berdyczewskiego (1906–1991, Moskwa) i Nadieżdy Yumatowej (1917–1991, Moskwa), artystów teatralnych miasta Szczerbakow (obecnie Rybinsk Region Jarosławia), skąd zostali czasowo ewakuowani do 1945 roku.

Od 1960 mieszka w Moskwie. Studiował przez rok na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym na Wydziale Dziennikarstwa (1961-1962), po wydaleniu przeniósł się na Uniwersytet w Kazaniu. Po ukończeniu studiów wrócił do Moskwy. Jest absolwentem Wydziału Historyczno-Filologicznego Uniwersytetu Kazańskiego, a w 1968 roku rozpoczął studia podyplomowe w Instytucie Literackim Związku Pisarzy.

W 1973 roku obronił rozprawę doktorską na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym na stopień kandydata. nauki filologiczne na temat „Epicki początek pierwszej rosyjskiej powieści połowa XIX wieku wiek („Eugeniusz Oniegin” A. S. Puszkina, „Bohater naszych czasów” M. Yu. Lermontowa, „ Martwe dusze„N.V. Gogol)”. W tym czasie poznał filozofa-imieniasława, ucznia Pawła Florenskiego - A.F. Loseva. W latach 1974–1986 pracował jako starszy wykładowca na wydziale historii literatury rosyjskiej w Instytucie Literackim Gorkiego. Tutaj wokół Kedrowa utworzył się krąg poetów spośród studentów zainteresowanych awangardową linią rozwoju poezji rosyjskiej - wśród tych autorów są w szczególności Aleksiej Parszczikow, Ilja Kutik i Aleksander Eremenko. W 1983 roku sformułował Kedrow ogólna zasada ich poezja jako meta-metafora.

W tym samym roku Kiedrow napisał wiersz „Komputer miłości”, który, jak zauważa S. B. Dzhimbinov, „można uznać za artystyczny manifest metametaforyzmu, czyli skondensowanej, totalnej metafory, w porównaniu z którą zwykła metafora powinien wyglądać na stronniczego i nieśmiałego. Rok później Kiedrow wydał nowy manifest, w którym ogłosił utworzenie grupy „DOOS” (Ochotnicze Towarzystwo Ochrony Ważek).

W 1986 r., po ukazaniu się w Przeglądzie Literackim nr 4 z 1984 r. Rafaela Mustafina „Na skrzyżowaniu mistycyzmu i nauki” z odniesieniami do wypowiedzi Yu Andropowa i K. Czernienki o niedopuszczalności idealizmu, K. Kedrow zatrzymał się działalność dydaktyczna w Instytucie Literackim i pisze podanie o przejście na kreatywna praca. Jak wynika z dokumentów wydanych K. Kiedrowowi na jego prośbę przez wydział archiwalny FSK w 1996 r., przeciwko K. Kedrowowi wszczęto sprawę o weryfikację operacyjną na podstawie art. kryptonim„Leśnik” (pod zarzutem propagandy i agitacji antyradzieckiej), zniszczony w sierpniu 1990 r. Cytat z raportu Zarządu V KGB za rok 1984: „Dzięki podjętym działaniom placówka Leśnicka została wycofana z dopuszczenia do członkostwa w Związku Pisarzy ZSRR”.

Następnie K. Kedrov był bezrobotny od 1986 do 1991 roku. W tym czasie musiał sprzedać obrazy i grafiki swojego pradziadka Pawła Czeliszczewa, odziedziczone w 1972 roku. Teraz te obrazy znajdują się w galerii „Nasi artyści” na Rublowce. Wśród nich znajduje się portret babci Zofii Czeliszczewy (w małżeństwie z Jumatową), namalowany przez Pawła Czeliszczewa w 1914 r. w rodzinnym majątku Dubrówka w obwodzie kałuskim, należącym do pradziadka K. Kiedrowa, ziemianina Fiodora Siergiejewicza Czeliszczewa. Portret został opublikowany w albumie „Pavel Chelishchev” galerii „Nasi artyści” („Petronius”, 2006. - s. 35). Opublikowano tam także reprodukcje innych obrazów P. Cheliszczewa z dopiskiem „ze zbiorów Konstantego Kiedrowa”. W 2008 roku w „Kulturze” wyemitowano film o Pawle Czeliszczewie „Anioł dziwacznie skrzydlaty” według scenariusza K. Kiedrowa i N. Zaretskiej, kręcony w Moskwie i Nowym Jorku.

Od 1988 roku Kedrov zaczął brać udział w zawodach międzynarodowych życie poetyckie, wyjeżdżając po raz pierwszy za granicę, aby wziąć udział w festiwalu radzieckiej sztuki awangardowej w Imatrze (Finlandia). W 1989 roku w wydawnictwie „Soviet Writer” ukazała się monografia Kiedrowa „ Przestrzeń poetycka”, w którym wraz z koncepcją metametafory rozwinęła się filozoficzna idea metakodu – jednolitego kodu kosmosu żywego i nieorganicznego – przy zaangażowaniu szerokiego materiału literackiego i mitologicznego.

W latach 1991–1998 Kiedrow pracował jako felietonista literacki gazety „Izwiestia”, gdzie według Siergieja Czuprinina „zamienił odpowiednią sekcję ogólnokrajowej gazety w wygodne spotkanie”. Przeciwnie, według Jewgienija Jewtuszenki:
„Jak nikt inny - wyjątkowy zarówno w swoich esejach, jak i w swoich eksperymentach poetyckich, i w nauczaniu wyjątkowego, jednym słowem unikatowy, teoretyk nowoczesny wygląd o sztuce, obrońca nowej fali, który w przeciwieństwie do pesymistów uważa, że ​​teraz nie następuje rozkwit literatury, ale jej upadek; jako redaktor działu literackiego „Izwiestii” zmienił go z rzecznika biurokracji w kazanie awangardy”.

W tym czasie „Izwiestia” opublikowała: pierwszy wywiad w Rosji z Natalią Sołżenicyną, wywiad z Głównym Kaznodzieją Ameryki i spowiednikiem trzech prezydentów Billym Grahamem, serię artykułów przeciwko kara śmierci oraz wywiad z przyszłym szefem Komisji Ułaskawień przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej, pisarzem Anatolijem Pristawkinem, wywiad z Galiną Starowojtową na temat praw człowieka i norm prawo międzynarodowe, artykuły o zakazanych i częściowo zakazanych pisarzach i filozofach (V. Nabokovie, P. Florenskim, V. Chlebnikowie, D. Andriejewie), a także o W. Narbikowej, E. Radowie, nieznanych szerokiemu kręgowi czytelników w tamtych czasów oraz o poetach undergroundowych (G. Sapgire, I. Cholina, A. Eremenko, A. Parshchikov, N. Iskrenko, G. Aigi, A. Khvostenko). Po rozłamie w redakcji „Izwiestii” wraz z redaktorem Igorem Golembiowskim przeniósł się do gazety „Nowa Izwiestia”.

W 1995 r. wraz z innymi członkami PEN Clubu (A. Woznesenskim, G. Sapgirem, I. Cholinem, A. Tkachenko) Kiedrow założył „Gazetową Poezję” (wydano 12 numerów), w 2000 r. przekształcony w „Poeci Magazyn” (opublikował 10 numerów). W 2007 roku wznowiono dwadzieścia numerów pod jedną okładką i tytułem „Software Anthology”.

W 1996 roku w Instytucie Filozofii obronił rozprawę doktorską na temat: „Zasada etyczno-antropiczna w kulturze”.

21 marca 2000 roku z inicjatywy i pod przewodnictwem Kiedrowa po raz pierwszy w Rosji w Teatrze Taganka obchodzono Światowy Dzień Poezji UNESCO z udziałem reżysera teatru Jurija Lubimowa, poetów Andrieja Woznesenskiego, Eleny Katsyuby, Aliny Witukhnovskaya i Michaił Buznik oraz aktor Walery Zolotukhin.

28 listopada 2008 r. Kiedrow wziął udział w ceremonii otwarcia pomnika Mandelstama w Moskwie. 22 czerwca 2009 r. Kiedrow wziął udział w odsłonięciu pomnika akademika A. Sacharowa i jego portret rzeźbiarski dzieła G. Potockiego w Maneżu.

NAGRODY

  • 1999 - Międzynarodowa marka nazwana na cześć ojca rosyjskiego futuryzmu, Davida Burliuka
  • 2003 - Zdobywca nagrody GRAMMy.ru w kategorii „ Wydarzenie poetyckie roku” za wiersz „Komputer miłości”
  • 2005 - Dwukrotny zwycięzca GRAMMY.ru w kategorii „Wydarzenie poetyckie roku”
  • 2007 – Laureat Roku” Literacka Rosja„za wiersz „Fiołek”
  • 2008 - Dyplom uczestnika laureata projektu biblijnego nagroda Nobla Agnona Wystawa książek(Izrael)
  • 2009- Laureat Nagrody N. A. Gribojedowa „Za wierną służbę literaturze rosyjskiej” (decyzja organizacji miejskiej Moskwy i Sekcji Tłumaczy Związku Pisarzy Rosji z dnia 17 listopada 2009 r.)
  • Medal od społeczności internetowej Klubu Literackiego i Zarządu Związku Poetów Internetu
  • 2013 – Nagroda Manhae – nagroda międzynarodowa Republika Korei (Korea Południowa)

Główne prace

Książki

  • Przestrzeń poetycka. - M .: Pisarz radziecki, 1989. - 333 s.
  • Komputer miłości. - M.: Fikcja, 1990. - 174 s.
  • Negatywne stwierdzenia. - M.: Centrum, 1991.
  • Stocznia. - M.: DOOS, 1992.
  • Vrutselet. - M.: DOOS, 1993.
  • Gamma ciał Hamleta. - M .: Wydawnictwo Eleny Pakhomowej, 1994.
  • Albo on, albo Ada, albo Ilion, albo Iliada. Wieczory w Muzeum Sidur. - M., 1995.
  • Ulisses i Na zawsze. - M .: Wydawnictwo Eleny Pakhomowej, 1998.
  • Metametafora. - M.: DOOS, 1999. - 39 s.
  • Encyklopedia metametafory. - M.: DOOS, 2000. - 126 s.
  • Światy równoległe. - M.: Druk AiF, 2001. - 457 s.
  • Na lewą stronę. - M.: Mysl, 2001. - 282 s.
  • Poetyka anielska. - M .: Wydawnictwo Uniwersytetu N. Nesterova, 2001. - 320 s.
  • Poza Apokalipsą. - M.: Druk AiF, 2002. - 270 s.
  • Lub ( Kompletna kolekcja. Poezja). - M.: Mysl, 2002. - 497 s.
  • Dane własne. - M.: LiA Rusłana Elinina, 2003.
  • Metakod. - M.: Druk AiF, 2005. - 575 s.
  • Filozofia literatury. - M: Fikcja, 2009. - 193 s. ISBN 978-5-280-03454-9.
  • Dyrygent ciszy: wiersze i wiersze. - M.: Fikcja, 2009. - 200 s.

Z księgi losów. Konstantin Kedrow urodził się w 1942 roku w Rybińsku. Poeta, filozof, kandydat nauk filologicznych, doktor nauk filozoficznych, członek Związku Pisarzy Moskiewskich, członek Rosyjskiego Pen Clubu. Na początku lat 80. stworzył szkołę metametafor. Poezja Kiedrowa ukazała się dopiero w 1989 roku. Pracował w Zakładzie Literatury Rosyjskiej Instytutu Literackiego. W 1986 r. na wniosek KGB został usunięty z nauczania. W latach 80. Kedrow był autorem i prezenterem telewizyjnym programy nauczania, Esej na temat różne tematy. W 1989 roku opublikował monografię „Przestrzeń poetycka”, w której przedstawił teorię metakodu i metametafory.

W 1996 roku Kedrow obronił rozprawę doktorską. Uczestnik festiwali międzynarodowej awangardy poetyckiej w Finlandii i Francji.

W latach 1991–1997 Konstantin Kedrow pracował jako felietonista literacki w gazecie „Izwiestia”. Od 1997 do 2003 – felietonista literacki „Nowego Izwiestii”. Od 1995 - Redaktor naczelny publikacja „Dziennik Poetów”, od 2001 r. - Dziekan Akademii Poetów i Filozofów Uniwersytetu Natalii Nesterowej. Z rekomendacji Genrikha Sapgira Konstantin Kedrow został wybrany na prezesa Stowarzyszenia Poetów Rosyjskich UNESCO (FIPA).

...Konstantin Kiedrow utwierdził swoją suwerenność, kiedy naszym ludowym rewolucjom nawet się nie śniło. Okres stagnacji spoczął wyłącznie na kremlowskiej starszyźnie, a poeta zdążył już się otworzyć wewnętrzna wolność, a okazał się w niczym nie mniejszy od całego otaczającego go świata. Odkrył dla siebie tajemnicę tego, co wewnętrzne i zewnętrzne, słów i zdarzeń, przemijających i wiecznych - odkrył formułę ich migoczącej jedności... Wziął ją i wyskoczył z przestrzeń trójwymiarowa w połączeniu z czwartą współrzędną, zwaną czasem, nauczyłem się swobodnie poruszać się po wszystkich układach wszechświata wzdłuż osi wewnątrz-zewnętrznej. Wolał świat otwarty od zamkniętego świata indywidualnej poezji: nie rękawicy poetyckiej według ręki poety, ale odwróconej – według miary kosmosu.

Nie podejmuję się kreślenia linii (Kedrow nie lubi granic) pomiędzy swoimi wzlotami, przepowiedniami i złudzeniami, wychodzeniem poza skalę, łapaniem werbalnego haju. Najważniejsze w tym jest zaraźliwa wola, zniesienie podpór; czuje się w oceanicznej grubości kultury jak ryba w wodzie, ponadto z łatwością przekracza granice środowisk jak latająca ryba.

Konstantin Kedrow jest większy od siebie. Czy to w wierszach, artykułach czy wykładach, przede wszystkim daje hojne posypki wolności, nieoczekiwane wzajemne refleksje, upodabniając się nieco do Wielimira Chlebnikowa, który wydobywał rudę złota dla przyszłych jubilerów. Jeść osobowości twórcze fenomenalne właściwości. Wydaje mi się, że K. Kiedrow wywiera znacznie większy wpływ na młodsze pokolenie poetów niż na czytelników. Krytycy są po prostu w rozsypce – nie mają w swoim arsenale niezbędnego kryterium: jest tu coś niewymiernego i nadmiernego. Nic dziwnego, że jest jasno wymagająca książka„Przestrzeń poetycka” (1989) spotkała się z jednomyślnym milczeniem zarówno lewicy, jak i prawicy. To było tak, jakby Don Kichot przechodził pomiędzy dwoma walczącymi ze sobą obozami, szedł, nie rozglądając się, kierując swój zaczarowany wzrok w gwiazdy, widoczne dla niego tylko w biały dzień.

Pod koniec lat siedemdziesiątych Konstantin Kedrow był jednym z inicjatorów duchowej emancypacji w literaturze, nawiasem mówiąc, wykorzystano go także jako odskocznię - Parszczikow, Eremenko i jego towarzysze „zaczęli” od niego, wystartowali na strony prasy przed swoim inspiratorem. Dlatego ku mojej radości w związku z wydaniem „Komputer miłości” - zbioru wybranych wierszy i wierszy Konstantina Kedrowa (M., Khudozh. lit., 1990) domieszany jest także posmak goryczy: to „Pociąg” przyjechał spóźniony, publiczność na peronie miała już dość niespodziewanych spotkań, a dodatkowo jej uwagę rozpraszał niepokój, okrzyki protestujących domagających się dymisji rządu. W społeczeństwie nastąpił przełom wolność polityczna słowa, ale jednocześnie - niestety! - okazało się nieprzygotowane na pluralizm artystyczny: nic dziwnego, że wiersze dla Stalina zastąpiono wierszami przeciw, ale jak chcesz zrozumieć: „przestrzeń to rozłożony koń, koty to koty przestrzeni” i „człowiek jest niewłaściwą stroną nieba, niebo jest niewłaściwą stroną człowieka” itd.? Co to jest? Bezczynna zabawa czy „werbalne przygody” według Nabokova? Powrót do „policzka wymierzonego w gust publiczny”?

Nieważne, ile „ekscesów” Konstantin Kiedrow ma (a czasem celowo szokuje), a na brzegu jest bursztyn – oto jest! Ten, który powiedział: „Nigdy nie zbliżę się do Ciebie tak, jak kwiat zbliża się do słońca”, jest poetą, bo tylko poeta może otworzyć obraz i zniszczyć odległość astronomiczna pomiędzy kwiatem a słońcem. Jestem przekonany, że tylko poeta może pisać: „ granica państwowa leży w środku… pomiędzy prawym udem a lewym płucem”, „policzek wyszedł oddzielnie od pocałunku, pocałunek przyszedł oddzielnie od ust”, „jastrząb zachowuje się jak wzór - wycina całe niebo, wycinam cały czas..."

Egzekucja i skarbiec to dwa rozległe królestwa

Ten specjalna właściwość czas zwany „nieodwracalnością”...

Jeśli nie ma egzekucji

jest dyscyplina

bo bez dyscypliny wykonanie jest niemożliwe

chociaż dyscypliną jest wykonanie.

Niech poeta zwiększy produkcję smutku

przykazanie zaczęło wzmacniać dyscyplinę egzekucyjną

Tak rośnie globalna egzekucja

zdyscyplinowany, mierzony

pomalowany jak trumna w Marengo

i spoglądam w bok...

A więc Polezhaev i Taras Szewczenko

dwóch towarzyszy, dwóch żołnierzy

odsłużyliśmy czas

i odpłynął w wieczność.

Wieczność jest

niezdyscyplinowany czas

(„Egzekucja”, 1983)

Na naszych oczach upadł potworny racjonalizm, o którym napisano w dniu pogrzebu Majakowskiego: „Zmarły był śpiewakiem rewolucyjnego RACJONALNOŚCI. Pochowajmy go jako materialistę, jako dialektyka, jako marksistę… Wlejmy jego pamięć, jak żeliwo, w kielichy proletariackich serc i czaszek”.

A co z ważką? Konstantin Kedrow inaczej czuł Majakowskiego, widział poetę gotowego uszyć sobie żółtą marynarkę z trzech arszinów zachodu słońca.

Rachunek, który otrzymałem, jest

Zachód słońca płonie, -

– pisze Kedrow w wierszu „DOOS”, w którym powiedziane jest, że „niepowstrzymana krew nie jest przyjmowana z powrotem”. Ale czym jest DOOS? Przypominamy: Ochotnicze Towarzystwo Ochrony Ważek.

Nie chcę żeliwa na kielichach serc. Mam go wiecznie dość. Niech ważki o obcych oczach ćwierkają.

(Fragment artykułu z magazynu „Młodzież”, 1990)

Konstantin Kiedrow – wielki poeta Rosji, która wymyśliła takie terminy jak „metakod” i „metametafora”. Jego teoria porządku świata jest bardzo logiczna i przemyślana, jak każda poezja. Ale nadal toczy się debata na temat tego, kim naprawdę jest Kedrow? Niektórzy nazywają go poetą, inni filozofem. Nawet starzy przyjaciele Konstantina nie potrafią udzielić jednoznacznej odpowiedzi. Ale jedno można o nim powiedzieć na pewno – to wybitna osobowość, który w błyskotliwych poetyckich wersach ucieleśniał wspaniałe idee dotyczące wszechświata i istoty ludzkiej.

Dzieciństwo i dorastanie

Konstantin Kedrow urodził się w mieście Rybińsk, które znajduje się w obwodzie jarosławskim. Biografia przyszłego krytyka literackiego i poety rozpoczęła się w 1942 roku, 12 listopada. Jego ojciec Aleksander Berdyczewski i matka Nadieżda Jumatowa byli artystami teatralnymi. Rodzina mieszkała w Rybińsku aż do ewakuacji w 1945 roku. Od dzieciństwa Konstantin zaczął interesować się poezją. Już w wieku piętnastu lat zaskoczył swoją twórczością słynnego dziennikarza Jakowa Damskiego, który stwierdził, że poezja Konstantina zadziwia każdego, kto ją czyta. Trudno było uwierzyć, że spod pióra piętnastoletniego chłopca zrodziły się tak dojrzałe pomysły i kolorowe obrazy.

lata edukacji

W 1960 r. Konstantin Kedrow przeprowadził się do Moskwy. Przez rok studiował dziennikarstwo na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym. Po wydaleniu młody człowiek zdecydował się przenieść i kontynuować studia na Wydziale Historyczno-Filologicznym Uniwersytetu Kazańskiego. Po ukończeniu studiów wrócił do stolicy. W 1968 roku Kiedrow chciał kontynuować zdobywanie wiedzy w Instytucie Literackim Związku Pisarzy, gdzie ukończył studia magisterskie. Konstantin studiował twórczość takich rosyjskich klasyków, jak A. S. Puszkin, M. Yu. Lermontow, N. V. Gogol i innych geniuszy pióra. W 1973 Kiedrow otrzymał stopień naukowy kandydat nauk filologicznych, po obronie rozprawy doktorskiej na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym. W tym samym okresie poznał A.F. Loseva, filozofa i zwolennika doktryny gloryfikacji imienia.

Nowa zasada w poezji

Przez dwanaście lat Konstantin Kedrow wykładał historię literatury rosyjskiej. Jego miejsce pracy zostało nazwane imieniem Gorkiego. To tutaj poznał Aleksieja Parszczikowa, Ilję Kutika i Aleksandra Eremenkę. One były jasne osobowości którzy interesowali się awangardową stroną rozwoju poezji rosyjskiej. W twórczości młodych autorów i w swoich pracach Kedrow zidentyfikował ogólną zasadę zwaną metametaforą. Był to swego rodzaju przełom w literaturze. Przecież takich metafor wcześniej nie było. W zasadzie wszystko zostało porównane. Poeta jest jak niebo, jak prąd lub jak powietrze. Ale Kedrow sformułował nowy punkt wizja. Twierdził, że człowiekiem jest wszystko, o czym się mówi i pisze. W metametaforze każda rzecz nabiera uniwersalnego znaczenia. Oznacza to, że kwiat nie istnieje oddzielnie od ziemi, a kosmos nie istnieje oddzielnie od człowieka. Wszystko jest ze sobą powiązane i nie ma podziału.

„Niebezpieczna” twórczość

Konstantin Kedrow był zwolennikiem awangardowego nurtu poezji, dlatego jego twórczość była niezależna w formie i treści. W tamtym czasie poeci mogli publikować jedynie za zgodą Związku Pisarzy i dopiero po ogólnoświatowym sprawdzeniu zgodności z ideologią komunistyczną. Z tego powodu twórczość Kiedrowa uznano za półlegalną. Poetę podejrzewano o agitację antyradziecką. Na początku lat 80. FSK wszczęło przeciwko niemu śledztwo operacyjne, któremu nadano kryptonim „Leśnik”. Proces zakończył się dopiero w sierpniu 1990 r.

Ulubione

Kiedrow jest poetą o doskonałej organizacji duchowej. Zawsze był świadomy wszelkich zmian w otaczającym go świecie. Wiersze Konstantina Kiedrowa opowiadają czytelnikowi o poszukiwaniach i obserwacjach samego poety. Celem autora jest pokazanie ludziom swojego punktu widzenia na różne trudności we wszelkiego rodzaju sfery życia. Najbardziej znane książki Kiedrowa to „Przestrzeń poetycka” (1989), „Komputer miłości” (1990), „Światy równoległe” (2001), „Poza apokalipsą” (2002) i „Literatura filozoficzna” (2009). Kedrov pracował także w gatunku dramatu. Jego piórem powstało kilka sztuk: „Hurra Tragedia”, „Głosy” i „Poświęcenie Sokratesa”. Czytając wiersze Konstantina nie sposób nie zauważyć, że poeta posiada rozległą wiedzę z zakresu historii, religii, literatury i sztuki. Takie wiersze jak „Kant”, „Mandelsztam”, „Dyrygent milczenia”, „Przemiany”, „Poemat niszy” doskonale ukazują niepowtarzalność wewnętrzny świat Kiedrow, jego poszukiwania siebie i odpowiedzi na główne pytania natury ludzkiej.

Idee filozoficzne

W 1988 roku Kedrow osiągnął międzynarodowy poziom poetycki. Po raz pierwszy wyjechał za granicę, do Finlandii, aby wziąć udział w festiwalu poświęconym radzieckiej sztuce awangardowej. Z kolei w 1989 roku Konstantin opublikował monografię zatytułowaną „Przestrzeń poetycka”. Tutaj autor zdaje się łączyć obrazy artystyczne z naukowym akcentem. Nadaje poezji wyraźny wydźwięk filozoficzny. Ponadto Kedrov wprowadza nowe pojęcie – metakod, który oznacza ustaloną koncepcję symboli astronomicznych wspólnych dla różnych obszarów kulturowych. Konstantin Kedrow, poeta awangardowy, stworzył logiczną teorię dotyczącą jednego kodu wszechświata żywego i nieorganicznego. W swoim dziele „Przestrzeń poetycka” Kedrow łączy swoje nowatorskie poglądy na filozofię i literaturę. W liniach monografii organicznie splatają się nowe koncepcje dotyczące metakodu i metametafory.

Stworzenie DOOS-a

W 1984 roku pojawiła się organizacja DOOS, której skrót oznacza Ochotnicze Towarzystwo Ochrony Ważek. Nazwa kojarzy się z bajką I. A. Kryłowa „Ważka i mrówka”, a mianowicie z następującymi wersami: „Śpiewałeś dalej? Ten biznes”. Wiersze Konstantina Kiedrowa zawsze wyróżniały się eksperymentalnymi rymowankami i niezwykłym ładunkiem semantycznym. Awangardowy charakter poezji Kiedrowa znalazł wyraz w narodzinach DOOS-u. To niesamowita społeczność, dla której sztuka śpiewu została uznana za najważniejszą kreatywna osoba. Członkowie organizacji uważali, że działalność ta nie ma nic wspólnego z polityką i moralizowaniem. Ale pomysł ten został ogłoszony dopiero po upadku system sowiecki. Ochotnicze Towarzystwo Ochrony Ważek istnieje już ponad trzydzieści lat. Kiedyś jej członkami byli: znani poeci, jak Wozniesienski, Kowaldzhi, Rabinowicz i inni. Ale wszyscy byli zjednoczeni ważne zasady: swoboda myślenia, znajdowania nowych formy poetyckie, tworzenie słów i oczywiście metametafora jako podstawa wspólny punkt spojrzenie na poezję.

Życie dzisiaj

Wieloaspektowa osobowość, filozof, twórca teorii metakodu Konstantin Kedrow, życie osobiste która pozostawała poza zasięgiem opinii publicznej, ukrywa intymne szczegóły ze swojej przeszłości i teraźniejszości. Wiadomo tylko, że ma żonę. Nazywa się Elena Katsyuba. Jest poetką i wierny przyjaciel jej mąż. Żona Kedrowa również żyje w społeczeństwie DOOS i podziela jego literackie i kulturalne nakazy. Konstantin poznał ją na początku pierestrojki. Potem po raz pierwszy zobaczył swoją przyszłą żonę w Pałacu Młodzieży. Recytowała swoje wiersze. Kedrov był pod wrażeniem niezwykłych rymów poetki i postanowił ją lepiej poznać.

Poeta celowo ukrywa intymne szczegóły ze swojej przeszłości i teraźniejszości. Ale to wymaga pozycja aktywna dotyczących najważniejszych wydarzeń politycznych i kulturalnych kraju. Kedrow nie przestaje publikować w mediach środki masowego przekazu, a także bierze udział w różnych wydarzeniach publicznych.

Ostatni sekret Nabokova
Kedrow-Chelishchev
Artykuł pożegnalny K. Kiedrowa w Izwiestii pod przewodnictwem Igora Golembiowskiego przed zniszczeniem redakcji na rozkaz Czernomyrdina, który nakazał Łukoilowi, a następnie Onexim Bankowi wykupienie akcji gazety i usunięcie Igora Golembiowskiego. Po artykule K. Kiedrow wraz z Golembiowskim i Latsisem opuścili redakcję.

OSTATNI SEKRET NABOKOWA

Wiadomo, że Władimir Nabokow był bardzo krytyczny wobec religii i taniego mistycyzmu. Bliski był mu szekspirowski sens życia jako swego rodzaju zagadki, łamigłówki, szarady, nad którymi warto zastanawiać się w wolnym czasie. Jednak rozwiązanie często okazywało się dość złe, nawet w jego powieściach. Pisarz w poszukiwaniu sukcesu przez długi czas ukrywał swoje najskrytsze myśli pod tą czy inną tradycyjną fabułą. Jednak po zawrotnym sukcesie Lolity w końcu otworzyła się szansa na podążanie wolną ścieżką, którą prowadzi wolny umysł. Stopień wolności wzrastał w miarę jak zbliżaliśmy się do nieuniknionego końca życia każdego człowieka. To właśnie w tych latach Nabokov napisał trzy powieści, jedną bardziej tajemniczą od drugiej. „Blady ogień”, „Ada”, „Rzeczy przezroczyste”. W języku rosyjskim powieści te stały się dostępne dla czytelnika w tłumaczeniach Siergieja Iljina. Jednak Rosjanie najwyraźniej nie mają już czasu dla Nabokowa. Jak inaczej wytłumaczyć zdumione milczenie krytyków po wydaniu trzech powieści? Recenzje oczywiście się pojawiły, ale najprawdopodobniej mają charakter informacyjny.
Rzecz w tym, że sprawy te znacznie wyprzedzają swoje czasy i zostaną naprawdę zrozumiane w następnym stuleciu. Nikt wcześniej nie uważał Nabokowa za współczesnego pisarza. Wszyscy rozumieli, że pochodził skądś z innego czasu i przestrzeni. A może z zupełnie innej galaktyki. Tylko „Maszenka” i „Inne brzegi”, a nawet jego nostalgiczna poezja są w jakiś sposób związane z tą krainą. Pozostałe powieści napisał ten sam „agnostyk”, Cyncynat, którego nie można nawet stracić ze względu na całkowitą niematerialność jego ciała.
Jeśli Nabokova przez całe życie interesowało coś poważnie, to właśnie możliwość stworzenia iluzji, której nie można było odróżnić od rzeczywistości. Czasami nazywał to grą „netki” lub efektem „camera obscura” i w najnowsze powieści to obraz bladego, przezroczystego płomienia i równie przezroczystych, pozornie niematerialnych rzeczy. On nawet swoje życie w ostatnie lata zamieniło się w rodzaj nieprzeniknionej przezroczystości (nie mylić z widmowością) dla innych. Z jednej strony wydaje się, że wiadomo o nim wszystko, ale tak naprawdę nie wiadomo nic.
Tak, hojnie obdarzył bohaterowie literaccy właściwości swojej postaci. Luzhin, podobnie jak Nabokov, ma obsesję na punkcie szachów i całe swoje życie postrzega jako serię studiów szachowych, czasem pięknych, czasem nieudanych. Pnin też obraz biograficzny. Uczy języka rosyjskiego
literatura w Amerykański odludzie niektórzy idioci. Strasznie ceni swoje miejsce i ostatecznie je traci. Ani słowa o Humbercie, żeby nie rzucać cienia na autora; ale miłość z dzieciństwa dwojga nastolatków nie jest oczywiście fikcją.
Biedny agnostyk Cyncynat, oskarżany przez wszystkich o niematerialność, to z pewnością Nabokov, którego wszyscy oskarżali o wszystko. Bóg rosyjskiej emigracji literackiej Adamowicz odmówił Nabokovowi prawa do miana pisarza rosyjskiego, ponieważ całkowicie zdeptał wszystkie tradycje naszych klasyków. Po tym Nabokov nie miał innego wyjścia, jak tylko opuścić miejsce egzekucji wraz z Cyncynatem i założyć swoje niewidzialne królestwo w spokojnej Szwajcarii.
„Pale Fire”, gdzie wygnany król jest jednocześnie profesorem literatury na amerykańskim buszu i wielkim poetą piszącym w nim swój lustrzany poemat
karty - to oczywiście także Nabokov. Królestwo jest jednocześnie podobne do przedrewolucyjnej Rosji i przedfaszystowskich Niemiec. I jak zawsze
Nabokovie, albo to scenografia teatralna, albo to naprawdę zamek. Kula zabójcy w końcu dosięga profesora-króla-poety, tak jak dogoniła ojca Nabokowa.
Nie mniej tajemnicze Kraina czarów Rosja-Europa-Ameryka, gdzie przesiedlił Nabokov
wszystkich swoich bohaterów w powieści „Ada” z windami wodnymi i swego rodzaju klepsydrofonami. Tak naprawdę wierzył tylko w jedną rzeczywistość, której imieniem jest wyobraźnia. Badał motyle, a nawet odkrył nieznany nauce gatunek tych fantastycznych stworzeń Bożych, bardziej podobnych do aniołów niż do innych stworzeń. Jednak bezwzględna nauka z psychoanalizą Zygmunta Freuda wkroczyła na tę dziedzinę. Okazuje się, że człowiek nie jest wolny w swoich fantazjach. I niektórzy tu dominują śmieszne prawa, całkowicie obcy człowiekowi. Polemizując z Freudem niemal w każdej powieści, Nabokov wciąż nie mógł uciec od tego samego schematu. Na końcu powieści zawsze pojawiał się morderca lub samobójca. I był to sam bohater. Dostojewski wiedział także, że w duszy każdego człowieka gnieździ się zbrodnia. Nabokov nie sprzeciwiał się temu. Zaprzeczył jedynie jakoby udało się znaleźć jakąkolwiek racjonalną motywację popełnionego przestępstwa. W każdym człowieku kryje się morderczy sobowtór. Czasem oddziela się od swego gospodarza i wówczas bohater zostaje zabity przez kogoś innego, a właściwie przez jego sobowtóra („Blady Ogień”). W innych przypadkach zabójca nie opuszcza ciała swojego sobowtóra i wówczas dochodzi do samobójstwa („Rzeczy przezroczyste”).
W stanie somnambulizmu bohater zabija ukochaną, po czym wychodząc z domu wariatów, niczym zahipnotyzowany, podąża tropem swojej zbrodni, aż znajdzie się w tym samym hotelu, w tym samym pokoju, w którym udusił już swoją ukochany raz w przypływie somnambulizmu. Ale tym razem trawi go ogień spowodowany celowym podpaleniem. Nie można jednak wykluczyć, że hotel został podpalony przez samego bohatera.
Nabokov rozumiał głębiej niż jakikolwiek inny pisarz XX wieku pozbawioną motywacji naturę zła. Udało mu się stworzyć świat, w którym po prostu nie ma dobra i zła. Jest człowiek, którego działania są nie do odróżnienia od sennej obsesji. Nie interesuje go ocena akcji, ale przebieg nauki szachowej. Dziwactwa ludzka psychika są teraz zbierane przez pisarza, as rzadkie gatunki motyle wbite w szpilkę i uśmiercone eterem.
Świat zostaje uwolniony od znaczeń narzuconych przez człowieka lub Boga. Ale nadal zadziwia dziwacznością swojej intrygi i różnorodnością psychologicznych miraży. Gdyby Nabokov był mistykiem, byłby zachwycony samym aktem iluzorycznej natury wszystkich rzeczywistości. Ale pisarz jest bardzo daleki od mistycznych zainteresowań stulecia. Miraże interesują go jak motyle entomologa. Nie bada, a raczej kolekcjonuje dziwactwa ludzkiej psychiki, nie nadając im żadnej oceny ze znakiem „dobry” lub „zły”.
Szokuje go tylko bezpośredniość i wulgarność. Wszystko inne w na równi interesujące lub nieciekawe.
Pod koniec życia wszystkie rzeczy materialne stały się dla pisarza przejrzyste jak blady płomień świecy. Spalił się i teraz zobaczył, jak w istocie pali się każda rzecz, nawet najbardziej materialna. Czasami płomień wypływa na powierzchnię, ale dzieje się to dopiero w momencie kulminacyjnym. Częściej rzeczy płoną bez widocznych płomieni, dopóki się nie zamienią
Nic.
Ostatnie powieści Nabokova są podobne przezroczysta kalka, gdzie zamiast rysować linie
jedynie odcisk z deski kreślarskiej. Rysunek pozostał gdzieś tam, na szorstkim papierze. Na kalce pozostały tylko zarysy przezroczystych rzeczy.
To samo stało się z fabuła literacka. Każdy uważny czytelnik,
Uważny czytelnik, który wchłonął „Adę”, nieustannie czuje w tej powieści duchy „Wojny i pokoju”, „Anny Kareniny”, „Eugeniusza Oniegina” czy wszystkich powieści Dostojewskiego. To jakiś latający Holender literatury rosyjskiej, cały zamieszkały przez duchy z klasyki. Być może proza ​​Nabokowa jest swego rodzaju elizjum cieni, w którym niezliczone zastępy bohaterów literatury rosyjskiej odnalazły wreszcie spokój. Nie ma pisarza bardziej nowoczesnego niż Nabokov, który całkowicie odrzucił wszelką nowoczesność.
Sukces literacki w ogóle nie wpłynął na jego najnowsze dzieła. Albo grzecznie je czytali, albo nie czytali i natychmiast próbowali o nich zapomnieć. Ale tego tam nie było. Spróbuj zapomnieć o swoim najbardziej iluzorycznym i fantastycznym śnie. Nic nie wyjdzie. Tylko banalna rzeczywistość łatwo ulega zapomnieniu. Fantastyka nie zostaje zapomniana. Prędzej czy później, nawet jeśli zostanie przez jakiś czas stłumiony, wyłoni się z podświadomości i wywoła coś w rodzaju pożaru w hotelu w Rzeczach przezroczystych. Więc lepiej pamiętać.
Tołstoj odkrył świętego człowieka. Dostojewski odkrył grzesznego człowieka. Nabokov odkrył widmowego człowieka, który niczym poczwarka dojrzewa w duszy świętego i grzesznika, ale prędzej czy później rozwinie skrzydła i odleci jak motyl na wolność, zostawiając daleko w dole swoje ziemskie ciało gąsienicy. Czechow pisał w imieniu Kasztanki. Tołstoj - w imieniu konia Kholstomer. Nabokov przemienił się w motyla opuszczającego poczwarkę swojego ziemskiego ciała.

© Prawa autorskie: Kedrov-Chelishchev, 2012
Certyfikat publikacji nr 212082101504
Tagi: Nabokov, tajemnica