Fortsættelse af traditionerne for russisk realistisk bondedigtning. Ny Bondedigtning

Kernen i gruppen af ​​nye bondedigtere var N.A. Klyuev (I884-1937), S.A. Yesenin (1885-1925), P. V. Oreshin (1887-1938), S. A. Klychkov (1889-1937). Gruppen omfattede også P. Karpov, A. Shiryaevets, A. Ganin, P. Radimov, V. Nasedkin, I. Pribludny. På trods af alle forskellene i kreative individer, blev de bragt sammen af ​​deres bondeoprindelse, afvisning af byliv og intelligentsia, idealisering af landskabet, antikken, patriarkalsk livsstil og ønsket om at "opfriske" det russiske sprog på en folklore basis. S. Yesenin og N. Klyuev forsøgte at forene sig med "bymæssige" forfattere, der efter deres mening var sympatiske over for "folkelig" litteratur (A. M. Remizov. I. I. Yasinsky, etc.). De litterære og kunstneriske selskaber "Krasa" og derefter "Strada", som de skabte i 1915, eksisterede i flere måneder. Efter revolutionen befandt de fleste af de nye bondedigtere sig upåkrævet i liv og litteratur med deres poetisering af forbindelsen mellem mennesket og den levende naturs verden, de måtte være vidne til sammenbruddet af traditionelle bondegrundlag. Klyuev, Klychkov, Oreshin blev undertrykt og skudt som kulak-digtere.

Så den "nye bondegruppe" varede ikke længe efter, den blev opløst oktober revolution. Digtere, der oprindeligt kom fra landsbyen - S. Klychkov, N. Klyuev, S. Yesenin og andre - skrev om deres "lille" hjemland med kærlighed og smerte, forsøgte at vende alle til den patriarkalske, landsbylivsform, der ligger deres hjerter kære. Forskere bemærker konsonansen af ​​følelser i Klychkovs og Yesenins værker, mens S. Klychkov betragtes som forgængeren til S. Yesenin.

Nedenfor er biografien og værket af to berømte nye bondedigtere - Nikolai Alekseevich Klyuev og Sergei Antonovich Klychkov.

Nikolai Alekseevich Klyuev

Klyuev Nikolai Alekseevich (1884-1937) var den mest modne repræsentant for ny bondepoesi. S. Yesenin sagde engang om Klyuev: "Han var den bedste eksponent for det idealistiske system, som vi alle bar."

Den fremtidige digter blev født i bondefamilie. Hans far tjente som politibetjent, hans mor, Praskovya Dmitrievna, kom fra en familie af gamle troende. Hun, "en episk sangerinde, en sangerinde", lærte sin søn "læsefærdigheder, sangskrivning og alle former for verbal visdom.

N. Klyuev begyndte at udgive i 1904; fra 1905 blev han involveret i revolutionære aktiviteter, uddelte proklamationer fra Den All-Russiske Bondeunion i Moskva og Olonets provinserne. Han blev anholdt, og efter løsladelsen vendte han tilbage til ulovlige aktiviteter. N. Klyuevs revolutionære idealer var tæt forbundet med ideerne om kristne offer, tørsten efter lidelse efter "søstre" og "brødre" "med et tavst, kærligt ansigt". I 1907 begyndte korrespondancen mellem N. Klyuev og A. Blok, som spillede en væsentlig rolle i den håbefulde digters skæbne.

A. Blok var interesseret i forholdet mellem intelligentsiaen og folket, hvorfor han var interesseret i bondedigteren (såvel som S. Yesenin), introducerede ham til moderne litteratur, bidrog til udgivelsen af ​​hans digte i magasinerne "Golden Fleece", "Bodroe Slovo" og andre. Klyuev studerede ideerne fra teoretikere af russisk symbolisme - A. Bely, Vyach. Ivanov, D. Merezhkovsky om “ folks sjæl", "ny religiøs bevidsthed", "myteskabelse" og så at sige reagerede på nypopulistiske quests, påtog sig rollen som en "folkedigter", sanger for "skønhed og skæbne" i Rusland.

I 1911 udkom den første samling af hans digte, "Pine Chime", med en dedikation til A. Blok og med et forord af V.Ya. Bryusova. Digtene i denne samling blev højt værdsat af S. Gorodetsky og V. Bryusov; N. Gumilev. Den højeste værdi for en digter er folket. Helte er mennesker tæt på naturen og Gud. Digteren skriver med smerte om mandens lidelse.

Nikolai Alekseevich talte på folkets vegne fordømte intelligentsiaen og forudsagde fremkomsten af ​​nye kræfter, der ville erstatte den kollapsende kultur. I vers af N.A. Klyueva hovedemne- ophøjelse af naturen og fordømmelse af "jerncivilisationen", "byen" (som i S. Yesenins digt "Sorokoust") og "mennesker, der ikke er i nød og videnskabsmænd" ("Du lovede os haver"). Ekspert og samler af folklore. N. Klyuev var en af ​​de første, der gjorde et forsøg på at skifte til folkedigtningens stiliserede sprog i sine digte ved at bruge genrer som sang og epos. N. Klyuevs samling "Forest Were" bestod hovedsageligt af stiliseringer af folkesange ("Bryllup", "Ostrozhnaya", "Posadskaya" osv.). Efter ham skrev S. Yesenin samlingen "Radunitsa".

N. Klyuev hilste vælten af ​​autokratiet velkommen. I digtet "Den røde sang" glædede han sig over denne begivenhed.

I foråret 1917 blev sammen med S.A. Yesenin talte han ved revolutionære stævner og møder. Efter oktoberrevolutionen glorificerede N. Klyuev den sovjetiske regering, "martyrer og soldater fra Den Røde Hær" og endda... den røde terror: "Den røde morder er kalkens helgen...". Det forekom ham, at revolutionen var blevet gennemført i bøndernes interesse, at et "bondeparadis" ville komme.

I 1920'erne var digteren rådvild... Han enten sang eller sørgede over den "udbrændte" "eventyrlandsby", der for altid var ved at blive fortid (digtene "Zaozerye", "Village", "Pogorelshchina"). .

Digtet "Pogorelschina" skildrer Andrei Rublevs æra, men nutidige rytmer og sætninger fra N. Klyuev trængte også ind i værket. Den lyriske helt møder både historiske og ahistoriske billeder. I linjer dedikeret til hans samtidige landsby høres smerte og lidelse - digteren bemærker tabet af åndelige værdier, sammenbruddet af den russiske landsby.

I 1934 blev Klyuev arresteret, og i 1937 blev han skudt.

Sergey Antonovich Klychkov

Klychkov Sergei Antonovich (1889-1937) blev født i Tver-provinsen i en gammeltroende familie. S. Klychkov var forbundet med revolutionær ungdom i decemberoprøret i 1905, han talte på proletariatets side. Hans første poetiske succes blev bragt til ham af samlingen "Den skjulte have". Hans tidlige poesi bemærker det romantiske syn på landsbyen og bondedigterens afvisning af den "industrielle" civilisation. Digterens tilflugtssted bliver en fabelagtig "skjult have" handlingstiden tilskrives den fjerne patriarkalske fortid - til "guldalderen". Det billede af landsbyen, som digteren tegner, er ustabilt, bliver til fantasi.

Forventningen om forandring fylder hans digte med sorg. Klychkov blev kaldt en sanger af det mystiske: hans natur er animeret, befolket af havfruer, nisser, hekse og andre eventyrfigurer.

Det er let at mærke sammenhængen mellem S. Klychkovs poesi og folkeviser, især lyriske og rituelle sange. Anmeldere af hans første bøger sammenlignede Klychkovs arbejde med N. Klyuevs arbejde. Klychkovs verdenssyn var imidlertid anderledes, så der var ingen revolutionære og oprørske følelser i hans værker; Der var praktisk talt ingen skarpe angreb på "byen" eller "intelligentsia", som var typisk for ny bondedigtning. Moderlandet, Rusland i Klychkovs poesi er lyst, eventyrligt, romantisk.

Digterens seneste samling hed "Visiting the Cranes." S. Klychkov var engageret i oversættelser af georgiske digtere og kirgisiske eposer. I 1930'erne blev han kaldt "kulakernes" ideolog. I 1937 blev de undertrykt og skudt.

Anvendte bogmaterialer: Litteratur: lærebog. for studerende gns. prof. lærebog institutioner / udg. G.A. Obernikhina. M.: "Akademiet", 2010

Den såkaldte nye bondedigtning blev et enestående fænomen i litteraturen. Den litterære retning, repræsenteret af værkerne af N. Klyuev, S. Yesenin, S. Klychkov, P. Karpov, A. Shiryaevets, tog form og etablerede sig i midten. 1910'erne Dette bevises af Klyuevs korrespondance med Shiryaevets, som begyndte i 1913. "Åh, moderørken, mentalt paradis Hvor virker den såkaldte civiliserede verden hadefuld og sort, og hvad ville den give, hvilket kors, hvilket kors! ville det tåle, så Amerika ikke nærmede sig det grå daggry, kapellet i skoven, haren ved høstakken, eventyrhytten...” (Fra Klyuevs brev til Shiryaevets dateret 15. november 1914).

Begrebet dukkede første gang op i litteraturkritikken ved overgangen til det 10.-20. århundrede i artikler af V.L. Lvov-Rogachevsky og I.I. Rozanova. Dette udtryk blev brugt til at adskille "bondekøbmandens" digtere (som defineret af S. Yesenin) fra bondedigterne i det 19. århundrede.

De nye bondedigtere blev forenet - på trods af alle forskellene i kreativ stil og grad af talent - af en inderlig kærlighed til det landlige Rusland (i modsætning til "jern" Rusland), et ønske om at fremhæve de oprindelige værdier af dets tro og moral. arbejde og hverdag. Blodforbindelsen med naturens verden og mundtlige kreativitet, overholdelse af myter og eventyr bestemte betydningen og "lyden" af den nye bondelyrik og epos; Samtidig var deres skabere også klare over de stilistiske forhåbninger om "Russian Art Nouveau". Syntese af det gamle figurativt ord og ny poetik bestemte den kunstneriske originalitet af deres bedste værker, og kommunikation med Blok, Bryusov og andre symbolister hjalp kreativ vækst. De nye bondedigters skæbne efter oktober (på tidspunktet for deres største præstationer) var tragisk: deres idealisering af landsbyens oldtid blev betragtet som "kulak". I 30'erne blev de tvunget ud af litteraturen og blev ofre for undertrykkelse.

Filosofien om "hytterummet", universel menneskelig patos, kærlighed til hjemlandet, dyrkelsen af ​​arbejdsmoral, en blodforbindelse med den indfødte natur, en velsignelse for en verden af ​​skønhed og harmoni, der er deres sjæle kære - disse var de vigtigste fælles fonde, der forenede digterne i den "nye bonde"-galakse. I 1918, i bogen "The Keys of Mary", formulerede Yesenin, der udforskede arten af ​​det "engle" billede, de generelle træk ved hans og hans medmenneskers poetiske verden, hvilket i det væsentlige skabte en teoretisk begrundelse for det poetiske. skole for folkeåndelig realisme, der legemliggør den russiske sjæls evige ønske om at bevæge sig i lyd, farve, skabelsen af ​​den materielle verden i evig forbindelse med det himmelske. "Vi ville elske denne hyttes verden med alle hanerne på skodderne, skøjterne på tagene og duerne på verandaen prinser, ikke med den simple kærlighed til øjet og den sanselige opfattelse af det smukke, men vi ville elske og kende visdommens mest sandfærdige vej, hvorpå hvert trin i det verbale billede tages på samme måde, som en knudeforbindelse af selve naturen... Vor tids kunst kender ikke denne æggestok, for den kendsgerning, at den boede i Dante, Gebel, Shakespeare og andre kunstnere af ordet, for dets repræsentanter fra i dag passerede som en dødskygge... Den eneste sløsede og sjuskede, men stadig vogter af denne hemmelighed, var landsbyen, halvt ødelagt af latriner og fabrikker. Vi vil ikke skjule det faktum, at denne verden af ​​bondeliv, som vi besøger med hjertets sind gennem billeder, fandt vores øjne, desværre, sammen med dens blomstring på dødslejet Den åndelige mentor for "bondekøbmanden" Klyuev for godt forstod hans brødres fremmedgørelse fra den omgivende litterære verden "Min hvide due," skrev han til Yesenin, "du ved, at du og jeg er geder i den litterære have, og det er kun af nåde, at vi tolereres i den. ... At være grøn i græsset og grå på en sten er vores program for dig, for ikke at dø... Jeg bliver kold af erindringen om de ydmygelser og nedladende kærtegn, som jeg udholdt fra hundepublikummet.. Jeg husker, at Gorodetskys kone på et møde, hvor de roste mig på alle måder, ventede på en pause i samtalen, rullede med øjnene og sagde: "Ja, det er godt at være bonde." din ånd er ligegyldig, udødeligheden i dig, men det eneste interessante er, at du er en lakaj og en barm, du talte velformuleret...”

Efter 2 år ville Yesenin skærpe den samme idé på sin egen måde i et brev til Shiryaevets: "Gud være med dem, disse Skt. Petersborg-forfattere... Vi er skytere, som gennem Andrei Rublevs øjne har accepteret Byzans og Kozma Indikoplovs skrifter med vores bedstemødres tro på, at jorden står på tre søjler, og de er alle romanister, bror, alle vesterlændinge, de har brug for Amerika, og i Zhiguli har vi Stenka Razins sang og ild."

Før revolutionen gjorde de "nye bonde"-digtere forsøg på at forene sig organisatorisk, enten ved at skabe det litterære selskab "Krasa", der i efteråret 1915 holdt en digtaften, som fik en stor og langtfra gunstig presse, eller ved at tage del i skabelsen af ​​det litterære og kunstneriske selskab "Strada". Men disse samfund varede ikke længe, ​​og forbindelsen mellem digtere og hinanden forblev altid mere åndelig end organisatorisk.

De accepterede revolutionen med en "bønderskævhed". Den bestod først og fremmest i, at digterne accepterede revolutionen som virkeliggørelsen af ​​folkets drøm om verdensretfærdighed, der for dem faldt sammen med social retfærdighed. Dette er ikke kun etableringen af ​​retfærdighed i Ruslands vidder, men også broderskabet mellem folkene på hele jorden. Denne fortolkning havde dybe rødder tilbage til vores historie, i det 19. århundrede, til Pushkins og Dostojevskijs ideer om "hel-menneskeligheden" af den russiske karakter, til de ejendommelige ideer om den kulturelle og historiske enhed, der udviklede sig i værkerne af russiske forfattere, til ideen om Moskva - det tredje Rom, hvis forgænger var Byzans... Dr. Temaet i deres poesi er temaet bondearbejde, dets dybe forbindelser med hverdagen, med folkekunsten, med arbejdermoralen. Den historiske forbindelse mellem "naturen", "et stykke brød" og endelig "ordet" blev afspejlet på hans egen måde, efter bedste evne, af hver af "bondekøbmandens digtere". "Forbered korn til bedstefar, hjælp med at hænge nettene, tænd faklen, og når du lytter til snestormen, døser du hen i tredive århundreder, som i et eventyr, og bliver til Sadko eller den profetiske Volga." Disse digte af Klyuev legemliggør ideen om arbejde som en kreativ handling, helliget af en tusindårig tradition, der samtidig skaber materielle og åndelige værdier, der forbinder mennesket, jorden og rummet til en enkelt helhed. Det er ikke uden grund, at P. Radimovs digte, der trodsigt har titlen "Akbar jord", "Høst", "Brød", "Fåreklipning", "Sylte agurker", når de læses, ikke kun opfattes som et billede på arbejdsprocessen. , men også som en højtidelig æstetisk handling, der har en gavnlig virkning på menneskets sjæl.

Et af de karakteristiske træk ved russisk kultur i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. - dyb interesse for myter og national folklore. På "mytens stier" i det første årti krydser århundreder hinanden kreativ søgen sådanne uens ordkunstnere som A. A. Blok, A. Bely, V. I. Ivanov, K. D. Balmont, S. M. Gorodetsky, A. M. Remizov og andre Orientering mod folkepoetiske former for kunstnerisk tænkning, ønsket om at forstå nutiden gennem prisme af nationalt farvede "gamle". antikken" får grundlæggende betydning for russisk kultur. Den litterære og kunstneriske intelligentsias interesse for gammel russisk kunst, litteratur og de gamles poetiske verden folkesagn, Slavisk mytologi bliver endnu mere akut i løbet af verdenskrigsårene. Under disse forhold tiltrækker bondedigternes arbejde særlig opmærksomhed.

Organisatorisk, bondeforfattere - N. A. Klyuev, S. L. Yesenin, S. L. Klychkov, A. A. Ganin, A. V. Shiryaevets, P. V. Oreshin og dem, der trådte ind i litteraturen allerede i 1920'erne. P. N. Vasiliev og Ivan Pribludny (Ya. P. Ovcharenko) repræsenterede ikke en klart defineret litterær retning med et strengt ideologisk og teoretisk program. De afgav ikke erklæringer og underbyggede ikke teoretisk deres litterære og kunstneriske principper, men deres gruppe er kendetegnet ved en lys litterær originalitet og social og ideologisk enhed, som gør det muligt at skelne dem fra den generelle strøm af nypopulistisk litteratur i 20. århundrede. Fællesskabet mellem litterære og menneskelige skæbner og genetiske rødder, ligheden mellem ideologiske og æstetiske forhåbninger, den lignende dannelse og lignende udviklingsveje for kreativitet, systemet af kunstneriske og ekspressive midler, der falder sammen i mange af dets træk - alt dette tillader os fuldt ud at tale om bondedigternes typologiske kreativitetsfællesskab.

Således, S. A. Yesenin, efter at have opdaget i N. A. Klyuevs poesi et allerede modent udtryk for et poetisk verdensbillede tæt på ham, henvendte han sig i april 1915 til Klyuev med et brev: "Vamp og jeg har meget til fælles, jeg er også en bonde og jeg skriver på samme måde." , ligesom dig, men kun på dit ryazan-sprog."

I oktober-november 1915 blev den litterære og kunstneriske gruppe "Skønhed" skabt, ledet af S. M. Gorodetsky, og som omfattede bondedigtere. Gruppens medlemmer var forenet af deres kærlighed til russisk oldtid, mundtlig poesi, folkesange og episke billeder. Men "Krasa", ligesom "Strada", der erstattede det, varede ikke længe og kollapsede snart.

De første bøger af bondedigtere udkom i 1910'erne. Disse er digtsamlinger:

  • - N. A. Klyuev "Pines Chime" (1911), "Brotherly Dogs" (1912), "Forest Were" (1913), "Worldly Thoughts" (1916), "Copper Whale" (1918);
  • - Med A. Klychkov "Sange" (1911), "Den skjulte have" (1913), "Dubravna" (1918), "Ring of Lada" (1919);
  • - S. A. Yesenin "Radunitsa" (1916), udgav i 1918 hans "Due", "Transfiguration" og "Rural Book of Hours".

Generelt var bondeforfattere præget af en kristen bevidsthed (jf. S. A. Yesenin: ”Lyset fra det lyserøde ikon / På mine gyldne øjenvipper”), men det var indviklet sammenflettet (især i 1910'erne) med elementer af hedenskab, og N.A. Klyuev - og Khlysty. Ukuelig hedensk kærlighed til livet er et karakteristisk træk ved den lyriske helt A. V. Shiryaevets:

Koret roser den almægtige hersker. Akathister, kanoner, troparia, Men jeg hører skrigene fra Kupala-natten, Og i alteret - dansen af ​​den legende daggry!

("Koret priser den Almægtige Herre...")

De politiske sympatier hos flertallet af bondeskribenter i revolutionsårene var på de socialrevolutionæres side. Ved at prise bønderne som den vigtigste skabende kraft så de i revolutionen ikke kun en bonde, men også et kristent princip. Deres arbejde er eskatologisk: mange af deres værker er dedikeret til verdens og menneskets endelige skæbner. Som Ivanov-Razumnik med rette bemærkede i artiklen "To russere" (1917), var de "ægte eskatologer, ikke lænestole, men jordiske, dybe, populære."

I bondeforfatternes værker er indflydelsen af ​​de kunstneriske og stilistiske søgninger i samtidslitteraturen fra sølvalderen, herunder modernistiske tendenser, mærkbar. Forbindelsen mellem bondelitteratur og symbolik er ubestridelig. Det er ikke tilfældigt, at Nikolai Klyuev på et tidspunkt, utvivlsomt den mest farverige skikkelse blandt de nye bønder, havde så dybtgående indflydelse på A. A. Blok og dannelsen af ​​hans populistiske synspunkter. Den tidlige poesi af S. A. Klychkov er forbundet med symbolisme, hans digte blev udgivet af de symbolistiske forlag Alcyone og Musaget.

Den første samling af N. A. Klyuev er udgivet med et forord af V. Ya Bryusov, som satte stor pris på digterens talent. I Acmeists trykte orgel - magasinet "Apollo" (1912, nr. 1) udgiver N. S. Gumilyov en positiv anmeldelse af samlingen, og i sine kritiske studier "Breve om russisk poesi" afsætter han mange sider til analysen af ​​Klyuevs arbejde, bemærker klarheden af ​​Klyuevs vers, hans fylde og rigdom af indhold.

Klyuev er en kender af det russiske ord på et så højt niveau, at man for at analysere hans kunstneriske mesterskab har brug for omfattende lærdom, ikke kun litterær, men også kulturel: inden for teologi, filosofi, slavisk mytologi, etnografi; kendskab til russisk historie, folkekunst, ikonmaleri, religions- og kirkehistorie og gammel russisk litteratur er påkrævet. Han "vender" let sådanne lag af kultur, som russisk litteratur aldrig før havde haft mistanke om. "Bogagtighed" er et karakteristisk træk ved Klyuevs kreativitet. Den metaforiske kvalitet af hans digtning, som han selv er udmærket klar over (“Jeg er den første af hundrede millioner / Hyrden af ​​guldhornede ord”), er også uudtømmelig, fordi hans metaforer som regel ikke er isolerede, men, der danner en hel metaforisk række, står i sammenhængen som en solid mur. En af digterens vigtigste kunstneriske fordele er brugen af ​​erfaringerne fra russisk ikonmaleri som indbegrebet af bondekulturen. Hermed åbnede han uden tvivl en ny retning i russisk poesi.

Klyuev lærte evnen til at "tale veltalende" og skrive fra Zaonezh folkehistoriefortællere og var fremragende til alle former for folkekunst: verbal, teatralsk, rituel og musikalsk. Med sine egne ord lærte han "sine egne smarte og ætsende ord, fagter og ansigtsudtryk" på messer fra bøffer. Han følte sig som bærer af en vis teatralsk og folkloristisk tradition, en betroet udsending til intellektuelle kredse fra det "underjordiske" Rusland, dybt skjult for øjet, ukendt, ukendt: "Jeg er en indviet af folket, / jeg har en stor segl på mig." Klyuev kaldte sig selv det "brændende afkom" af den berømte Avvakum, og selvom dette kun er en metafor, ligner hans karakter virkelig på mange måder - inderlighed, frygtløshed, vedholdenhed, kompromisløshed, vilje til at gå til slutningen og "lide" for hans overbevisninger - ærkepræstens karakter: "Gør dig klar til ilden tidligt!" - / Min oldefar Habakkuk tordnede.

Sølvalderens litteratur var præget af intens polemik mellem repræsentanter for forskellige retninger. Bondedigtere polemiserede samtidig med symbolisterne og akmeisterne1. Klyuevskoe program digt"Du lovede os haver..." (1912), dedikeret til K. D. Balmont, er bygget på oppositionen "du - vi": Du - Symbolister, prædikanter af vagt urealistiske idealer, Vi - digtere fra folket.

Din mønstrede have fløj rundt, vandløb flød som gift.

For de fremmede, vi går, endelig, ukendt, - Vores aroma er harpiksagtig og stikkende, Vi er den forfriskende vinter.

Undergrundens kløfter fodrede os, Himlen var vandet med regn. Vi er kampesten, grå cedertræer, skovkilder og ringmærkning af fyrretræer.

Bevidstheden om den største iboende værdi af "bonde"-opfattelsen dikterede bondeforfatterne en følelse af deres indre overlegenhed over repræsentanter for intellektuelle kredse, der ikke var bekendt med folkekulturens unikke verden.

"Folkets hemmelige kultur, som på højden af ​​sin læring vores såkaldte uddannede samfund ikke engang har mistanke om," bemærker N. A. Klyuev i artiklen "Gem Precious Blood" (1919), "holder ikke op med at udstråle til dette time."

Klyuevs bondedragt, som virkede maskeret for mange, hans tale og opførsel, og frem for alt, selvfølgelig, hans kreativitet udførte den vigtigste funktion: at tiltrække opmærksomheden fra intelligentsiaen, som for længst havde "brudt op" fra folket, til bonde Rusland, for at vise, hvor smukt det er, hvorledes alt i det er godt og klogt indrettet, og at kun i det er garantien for nationens moralske sundhed. Klyuev ser ikke ud til at tale - han råber til "brødre, uddannede forfattere": hvor skal du hen? hold op! angre! kom til fornuft!

Selve bondemiljøet prægede ejendommelighederne ved de nye bønders kunstneriske tænkning, der organisk lå tæt på den folkelige. Aldrig før er bondelivets verden blevet skildret med lokale ejendommeligheder hverdag, samtale, folkloristiske traditioner(Klyuev genskaber den etnografiske og sproglige smag af Zaonezhye, Yesenin - Ryazan-regionen, Klychkov - Tver-provinsen, Shiryaevets modellerer Volga-regionen), fandt ikke et sådant passende udtryk i russisk litteratur. I de nye bønders værker blev verdensbilledet af en person tæt på jorden og naturen fuldt ud udtrykt, den udadvendte verden af ​​det russiske bondeliv med dets kultur og filosofi blev afspejlet, og siden begreberne "bonde" og "folk" var tilsvarende for dem, det samme var den dybe verden af ​​russisk national selvbevidsthed. Rustic Rus' er hovedkilden til bondedigternes poetiske verdensbillede. S. A. Yesenin understregede sin oprindelige forbindelse med hende - selve de biografiske omstændigheder ved hendes fødsel blandt naturen, på en mark eller i skoven ("Mor gik gennem skoven for at bade ..."). Dette tema er videreført af S. A. Klychkov i et digt med en folkesang, der begynder "Der var en dal over floden ...", hvor de levende naturkræfter fungerer som efterfølgere og første barnepige til en nyfødt baby. Det er her, motivet om at "vende tilbage til fædrelandet" opstår i deres arbejde.

"Jeg har savnet byen i tre hele år nu, langs harestiene, pileduerne og min mors mirakuløse spinnehjul," indrømmer N. A. Klyuev.

I Sergei Antonovich Klychkovs (1889-1937) poesi er dette motiv et af de vigtigste:

I et fremmed land langt fra mit hjemland husker jeg min have og hjem. Ribs blomstrer der nu, Og under vinduerne er der fuglesodavand...<...>

Denne tid af foråret, tidligt, møder jeg alene i det fjerne... Å, jeg ville ønske, jeg kunne putte mig, lytte til åndedrættet, se ind i min kære mors skær - mit fædreland!

("I et fremmed land, langt hjemmefra...")

I de nye bønders mytopoetik, deres holistiske mytopoetiske model af verden, er den centrale myte myten om det jordiske paradis, legemliggjort gennem bibelske billedsprog. Ledmotiverne her er motiverne i haven (for Klychkov - den "skjulte have"), helikopterbyen; symboler forbundet med høsten (Klyuev: "Vi er høsterne af det universelle felt ..."). Hyrdens mytologi, som går tilbage til billedet af den evangeliske hyrde, styrker hver enkelt af dems kreativitet. De nye bønder kaldte sig hyrder (Yesenin: "Jeg er en hyrde, mine kamre er / mellem de bølgende marker"), og poetisk kreativitet sammenlignes med hyrde (Klyuev: "Mine guldhorn er hjorte, / flokke af melodier og tanker").

Folkekristne ideer om livets og dødens cykliske natur kan findes i hver af de nye bønders værker. For Klychkov og hans karakterer, der føler sig som en del af en enlig Moder Natur, som er i et harmonisk forhold til hende, er døden noget naturligt, som årstidernes skiften eller smeltningen af ​​"frost om foråret", som Klyuev definerede døden. Ifølge Klychkov betyder at dø "at gå ind i de udøde, som rødder i jorden." I hans værk er døden ikke repræsenteret af det litterære og traditionelle billede af en modbydelig gammel kvinde med en stok, men af ​​en attraktiv arbejdende bondekone:

Træt af dagens besvær, Hvor god er en hul skjorte til at tørre den hårdtarbejdende sved væk, Gå tættere på koppen...<...>

Det er så godt at være i familien.

Hvor sønnen er brudgommen og datteren er bruden,

Der er ikke nok på bænken

Under stedets gamle helligdom...

Så efter at have undsluppet skæbnen som alle andre,

Det er ikke overraskende at møde døden om aftenen,

Som en mejer i ung havre

Med en segl kastet over skuldrene.

("Træt af dagens problemer...")

I 1914-1917 Klyuev skaber en cyklus på 15 digte, "Hut Songs", dedikeret til minde om sin afdøde mor. Selve plottet: moderens død, hendes begravelse, begravelsesritualer, hendes søns gråd, moderens besøg i hendes hjem, hendes hjælp til bondeverdenen - afspejler harmonien mellem det jordiske og det himmelske. (Jf. Yesenin: ”Jeg ved: med andre øjne / De døde sanser de levende.”) Livets og dødens cykliske karakter understreges kompositionsmæssigt: efter niende kapitel (svarende til niende mindedag), kommer påskeferie- sorgen er overvundet.

De nye bønders poetiske praksis er allerede tidlig stadie gjort det muligt at fremhæve sådanne almindelige øjeblikke i deres arbejde som poetiseringen af ​​bondearbejde (Klyuev: "Bøj dig for dig, arbejde og sved!") og landsbyliv; zoo-, flora- og antropomorfisme (antropomorfisering af naturfænomener er en af karakteristiske træk tænkning i folklore kategorier); en følsom følelse af ens uløselige forbindelse med den levende verden:

Et barns skrig over marken og floden, hanens skrig, som smerte, milevidt, og en edderkops fodtrin, som melankoli, hører jeg gennem skorpene.

(JEG. A. Klyuev, "Skriget fra et barn over marken og floden...")

Bondedigtere var de første til Russisk litteratur hævet landsbylivet til et tidligere uopnåeligt niveau af filosofisk forståelse af tilværelsens nationale grundlag, og en simpel landsbyhytte i højeste grad skønhed og harmoni. Izba sammenlignes med universet, og dets arkitektoniske detaljer er forbundet med Mælkevejen:

Samtalehytten er en antydning af universet: I den er sholom himlen, flugten er Mælkevejen, hvor styrmandens sind, den sørgmodige sjæl, herligt kan hvile under spindelpræsterne.

(JEG. A. Klyuev, "Hvor der lugter af rødt, er der kvindesammenkomster...")

De poetiserede hendes levende sjæl:

Den heroiske hytte, den udskårne kokoshnik, vinduet som en øjenhule, foret med antimon.

(N.A. Klyuev, "Izba-helt...")

Klyuevs "hytterum" er ikke noget abstrakt: det er lukket i en cirkel af timelige bondeanliggender, hvor alt opnås gennem arbejde og sved. Komfursengen er dens uundværlige egenskab, og som alle Klyuevs billeder skal den ikke forstås på en forenklet og utvetydig måde. Komfuret, som selve hytten, som alt i hytten, er udstyret med en sjæl (tilnavnet "åndsseer" er ikke tilfældigt) og sidestilles sammen med Kitovras og Kovriga med "Ruslands gyldne søjler" (“ Ved seksten - krøller og sammenkomster...”) . Klyuevs billede af hytten modtager yderligere transformation i forfatterens kreative polemik med proletariske digtere og Lefovites (især med Mayakovsky). Nogle gange er det et mærkeligt kæmpe dyr: "På tunge bjælkepoter / min hytte dansede" ("De begraver mig, begraver mig..."). I andre tilfælde er dette ikke længere kun en bondes bolig, men den profetiske Izba er en profet, et orakel: "Simpelt, som en lavning, og en sky i Kazinet-bukser / Rusland vil ikke blive - sådan siger Izba" ("Mayakovskij drømmer om en fløjte over Vinterpaladset...") .

Yesenin udråbte sig selv til digteren for "den gyldne bjælkehytte" (se "Fjergræsset sover. Den kære slette..."). Klychkov poetiserer bondehytten i "Hjemsange". Klyuev i cyklen "Til digteren Sergei Yesenin" minder vedvarende om " lillebror"dets oprindelse: "Izba - en forfatter af ord - / Det var ikke forgæves, at hun opdrog dig ..." Den eneste undtagelse her er Pyotr Vasilyevich Oreshin (1887-1938) med sin interesse for sociale motiver, som fortsætter i bonde poesi Nekrasovs tema en nødlidende russisk bonde (epigrafen fra N. A. Nekrasov til hans samling "Red Rus" er ikke tilfældig). Oreshins "hytter dækket med halm" præsenterer et billede af ekstrem fattigdom og øde, mens i f.eks. Yesenins værker er dette billede æstetiseret: "Under halm-riza / Spærene er høvlet, / Vinden dryssede den grå skimmelsvamp. / med solen" ("The Edge you are my forladte..."). Næsten for første gang i Oreshins værk er det æstetiserede billede af en bondehytte forbundet med forudanelsen/gennemførelsen af ​​revolutionen: "Som pile fløjter daggry / Over den solrige hytte."

For bondebonden og bondedigteren er begreber som moder jord, hytte, gård begreber af samme etiske og æstetiske række, én moralsk rod. Primordiale folkeforestillinger om fysisk arbejde som grundlag for bondelivet bekræftes i berømt digt S. A. Yesenina "Jeg går gennem dalen ...":

For helvede, jeg tager mit engelske jakkesæt af. Nå, giv mig leen, jeg skal vise dig - Er jeg ikke en af ​​din slags, er jeg ikke tæt på dig, værdsætter jeg ikke landsbyens minde?

For N. A. Klyuev er der:

Glæden ved at se den første høstak, den første skærve fra fædrelandet. Der er en middagstærte på grænsen, i skyggen af ​​et birketræ...

("Glæden ved at se den første høstak...")

Hjørnestenen i de nye bondedigters verdensbillede er et syn på bondecivilisationen som nationens åndelige kosmos. Efter at være opstået i Klyuev-samlingen "Forest Were" (1913), styrket i hans bog "Worldly Thoughts" (1916) og cyklussen "Til digteren Sergei Yesenin" (1916-1917), vises den i sine forskellige facetter i de to -bind "Pesnoslov" (1919), og når efterfølgende toppen af ​​gribende og bliver til en trøstelig begravelsesklagesang over det korsfæstede, vanhelligede Rusland i Klyuevs sene værk, der rykker tættere på Remizovs "The Lay of the Destruction of the Russian Land." Dette dominerende træk ved Klyuevs kreativitet er legemliggjort gennem motivet to verdener: kombinere, og oftere modsætte sig hinanden, to lag, ægte Og ideelt, hvor den ideelle verden er den patriarkalske oldtid, den jomfruelige naturs verden, fjernet fra byens ødelæggende ånde eller skønhedens verden. Bondedigtere understreger deres engagement i skønhedsidealet, forankret i folkekunstens dybder, i alle deres skelsættende værker. "Russisk glæde kan ikke købes med jern, men med skønhed," N. A. Klyuev bliver aldrig træt af at gentage efter F. M. Dostojevskij.

En af de vigtigste funktioner de nye bønders kreativitet er, at naturtemaet i deres værker bærer den vigtigste ikke kun semantiske, men konceptuelle belastning, der afslører sig gennem den universelle multidimensionelle antitese "Nature - Civilization" med dens talrige specifikke modsætninger: "folk - intelligentsia", "landsby - by", " naturligt menneske- byboer", "patriarkalsk fortid - modernitet", "jord - jern", "følelse - fornuft" osv.

Det er bemærkelsesværdigt, at der ikke er nogen bylandskaber i Yesenins værk. Deres fragmenter - "skeletter af huse", "kølede lanterne", "Moskva buede gader" - er isolerede, tilfældige og udgør ikke et helt billede. Den “Moskva drilske revler”, der rejste op og ned af “hele Tver-regionen”, finder ikke ord til at beskrive måneden på byhimlen: “Og når månen skinner om natten, / når den skinner... djævelen ved hvordan!" ("Ja! Nu er det besluttet. Jeg kom med en retur...").

Alexander Shiryaevets (Alexander Vasilyevich Abramov, 1887-1924) fremstår som en konsekvent anti-urbanist i sit arbejde:

Jeg er i Zhiguli, i Mordovia, på Vytegra!.. Jeg lytter til de episke strømme!.. Lad byens bedste konditorer hælde sukker på mine påskekager -

Jeg bliver ikke i stenhulen! Jeg føler mig kold i varmen i hans paladser! Til markerne! til Bryn! til de forbandede trakter! Til vores bedstefædres fortællinger - kloge enfoldige!

("Jeg er i Zhiguli, i Mordovia, på Vytegra!...")

I de nye bønders værker billedet Byer tilegner sig en arketypes kvaliteter. I sin flersidede afhandling "The Stone-Iron Monster" (dvs. byen), færdiggjort i 1920 og stadig ikke udgivet i sin helhed, udtrykte A. Shiryaevets det mest fuldstændige og omfattende målsætning ny bondedigtning: at returnere litteraturen "til Moder Jords mirakuløse kilder." Afhandlingen begynder med en apokryfisk legende om Byens dæmoniske oprindelse, som så erstattes af en eventyr-allegori om den unge By (dengang Byen), søn af en dum landsbyboer og en klog Mand, der for at behage djævelen, opfylder strengt sin forælders døende ordre om at "øge!", så djævelen "danser og grynter af glæde og håner den vanhelligede jord." Byens dæmoniske oprindelse understreges af N. A. Klyuev: "Djævlebyen slog med sine hove, / skræmmer os med en stenmund..." ("Fra kældrene, fra de mørke hjørner..."). A. S. Klychkov i romanen "Sukkertyskeren" (1925), fortsætter den samme tanke, hævder blindgyden, nytteløsheden af ​​den vej, som byen følger - der er ikke plads til drømmen i den:

"By, by Under dig, selv jorden er ikke som jorden... Satan dræbte den, komprimerede den med en støbejernshov, rullede den med sin jernryg, rullede på den som en hest, der rider på en eng! vasken..."

Særskilte anti-urbane motiver er også synlige i Klyuevs skønhedsideal, der stammer fra folkekunsten, fremsat af digteren som forbindelse mellem fortid og fremtid. I nutiden, i jernalderens realiteter, bliver Skønhed nedtrampet og vanhelliget ("Et dødeligt tyveri er sket, / Moder Skønhed er blevet afsløret!"), og derfor er forbindelserne mellem fortiden og fremtiden blevet optrevlet. Men troen på Ruslands messianske rolle gennemsyrer hele N. A. Klyuevs arbejde:

I den 99. sommer vil det forbandede slot knage, og ædelstene vil boble op som en flod af blændende profetiske linjer.

Det melodiske skum fra Kholmogorye og Tselebey vil overvælde dig, venen af ​​sølvkorsord vil blive fanget med en si!

("Jeg ved, at sange vil blive født...")

Det var de nye bondedigtere i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. højlydt udråbt: naturen er i sig selv den største æstetiske værdi. På nationalt grundlag formåede S. A. Klychkov at opbygge et lyst metaforisk system af naturlig balance, der organisk gik ind i dybden af ​​folkepoetisk tænkning.

”Det forekommer os, at vi i verden er de eneste, der står på benene, og alt andet kravler enten foran os på maven, eller står som en stum søjle, hvorimod det i virkeligheden slet ikke er tilfældet! ..<...>Der er kun én hemmelighed i verden: der er intet livløst i det!.. Derfor skal du elske og kærtegne blomster, træer, have medlidenhed med forskellige fisk, pleje vilde dyr og hellere undgå det giftige krybdyr!..” - skriver S. A. Klychkov i roman "Chertukhinsky balakir" (1926).

Men hvis i digtene fra Klyuev-samlingen "Lion's Bread" fremrykningen af ​​"jern" dyreliv- en forudanelse, en forudanelse, der endnu ikke er blevet en frygtelig realitet ("Jeg ville være blind af at høre / Om jernet ns-rastløshed!"), så i billederne af hans "Village", "Pogorelshchina", "Sange om den store moder" - dette er allerede tragisk for bondedigternes virkelighed. I tilgangen til dette emne er differentieringen af ​​de nye bønders kreativitet tydeligt synlig. S. L. Yesenin og P. V. Oreshin var, selvom de var vanskelige, smertefulde, gennem smerte og blod, klar til at se fremtiden for Rusland, med Yesenins ord, "gennem sten og stål." For II. A. Klyuev, A. S. Klychkov, A. Shiryaevets, som var i grebet om begrebet "bondeparadis", ideen om fremtiden blev fuldt ud legemliggjort af den patriarkalske fortid, den russiske gryende oldtid med dens eventyr, legender , og overbevisninger.

"Jeg kan ikke lide forbandet modernitet, som ødelægger eventyr," indrømmede A. Shiryaevets i et brev til V.F Khodasevich (1917), "og uden eventyr, hvilken slags liv er der i verden?"

For N. A. Klyuev er ødelæggelsen af ​​et eventyr, legende, ødelæggelsen af ​​et væld af mytologiske karakterer et uopretteligt tab:

Som et egern, et lommetørklæde henover øjenbrynet, Der, hvor skovmørket er, eventyret forlod lydløst hyldernes sengegavle. Brownies, udøde, Mavkas - Bare vrøvl, skorpet støv...

("Landsby")

De nye bondedigtere forsvarede deres åndelige værdier, idealet om oprindelig harmoni med den naturlige verden i polemik med proletkultets teorier om teknisering og mekanisering af verden. De industrielle landskaber af "statslige nattergale", hvor, ifølge Klyuev, "ild er erstattet af foldning og konsonans af en fabriksfløjte", stod i skarp kontrast til naturens lyrik skabt af bondedigtere.

"Det er svært for beton- og turbinerne at forstå mig, de sidder fast i mit strå, de er trætte af min hytte, grød og tæppeverdener," skrev N. S. Klyuev i et brev til S. M. Gorodetsky i 1920.

Repræsentanter for jernalderen afviste alt "gammelt": " Old Rus' hængt, / Og vi er hendes bødler..." (V.D. Aleksandrovsky); "Vi er kræmmere af den nye tro, / sætter en jerntone for skønhed. / For at de skrøbelige naturer ikke skal besmitte de offentlige haver, / kaster vi armeret beton i himlen" (V.V. Mayakovsky). På deres side har de nye kristne, som så hovedårsagen til ondskaben isoleret fra de naturlige rødder, de menneskers verdensbillede, national kultur, rejste sig for at forsvare denne "gamle". Proletariske digtere, mens de forsvarede kollektivet, nægtede det individuelle menneske, alt, hvad der gør en person unik; latterliggjorte kategorier som f.eks sjæl, hjerte; erklærede: "Vi vil tage alt, vi vil vide alt, / Vi vil trænge ind i dybet til bunden ..." (M. P. Gerasimov, "Vi"). Bondedigtere argumenterede for det modsatte: "At vide alt, at tage ingenting / En digter kom til denne verden" (S. A. Yesenin, "Mares skibe"). Konflikten mellem "natur" og "jern" endte med sidstnævntes sejr. I det afsluttende digt "En mark bestrøet med knogler..." fra samlingen "Løvebrød" giver N. A. Klyuev et forfærdeligt, virkelig apokalyptisk panorama af "jernalderen" og definerer det gentagne gange gennem epitetet "ansigtsløst": "Over den døde steppe, et ansigtsløst noget- så / fødte galskab, mørke, tomhed...” Drømmer om en tid, hvor ”hammeren, det usynlige svinghjul ikke bliver båret med en hammer” (“En campingvogn med safran vil kom..."), udtrykte Klyuev sit inderste, profetiske: "Det vil slå time, og proletariske børn vil falde for bondens lyre."

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Rusland er blevet et land med bondelandbrug, baseret på mere end tusind års traditionel kultur, poleret i sit åndelige og moralske indhold til perfektion. I 1920'erne Den russiske bondelivs måde, bondedigtere uendeligt kær, begyndte at bryde sammen for deres øjne. Bogstaverne fra S. A. Yesenin, der går tilbage til denne tid, er gennemsyret af smerte for livets aftagende oprindelse, som forskerne endnu ikke har læst omhyggeligt; værker af N. A. Klyuev, romaner af S. A. Klychkov. Den tragiske holdning, der er karakteristisk for de tidlige tekster til denne "sanger af hidtil uset tristhed" ("Tæppemarkerne bliver gyldne ..."), som blev intensiveret i 1920'erne, når sit højdepunkt i hans sidste romaner - "Sukkertyskeren". "Chertukhinsky Balakir", "Prince of Peace" ". Disse værker, som viser den menneskelige eksistens absolut unikke karakter, kaldes af mange forskere eksistentielle.

Revolutionen lovede at opfylde bøndernes århundreder gamle drøm: at give dem jord. Bondesamfundet, hvor digterne så grundlaget for den harmoniske eksistens, blev genoplivet for en kort tid, bondeforsamlingerne larmede i landsbyerne:

Her ser jeg: Søndagslandsbyboere samledes i nærheden af ​​volosten, som om de skulle i kirke. Med klodsede, uvaskede taler diskuterer de deres "live".

(S. A. Yesenin, "Sovjetrusland")

Men allerede i sommeren 1918 begyndte den systematiske ødelæggelse af bondesamfundets grundlag, madafdelinger blev sendt til landsbyerne, og fra begyndelsen af ​​1919 blev der indført en fødevarebevillingsordning. Millioner af bønder dør som følge af krig, hungersnød og epidemier. Direkte terror mod bønderne begynder - en politik for af-bondedannelse, som over tid bragte forfærdelige resultater: det ældgamle grundlag for russisk bondebrug blev ødelagt. Bønderne gjorde voldsomt oprør mod ublu skatter: Tambov (Antonov)-oprøret, Veshensky-oprøret ved Don, opstanden af ​​Voronezh-bønder, hundredvis af lignende, men mindre skala bondeopstande - landet gennemgik endnu en tragisk periode i sin historie . Åndelige og moralske idealer, akkumuleret af hundredvis af generationer af forfædre, og som virkede urokkelige, blev undermineret. Tilbage i 1920, på lærerkongressen i Vytegra, talte Klyuev med håb om folkekunst:

"Vi skal være mere opmærksomme på alle disse værdier, og så vil det blive klart, at i Sovjet-Rusland, hvor sandheden burde blive en kendsgerning, må vi erkende den store betydning af kultur, der er genereret af en trang til himlen..." ("Et ord til lærere om folkekunstens værdier", 1920).

Men i 1922 var illusionerne fordrevet. Overbevist om, at folkets poesi, legemliggjort i bondedigternes arbejde, "under demokratiet skulle indtage den mest ærefulde plads", ser han med bitterhed, at alting viser sig anderledes:

"At bryde med os, sovjetisk myndighed du bryder med det ømmeste, med det dybeste blandt folket. Du og jeg er nødt til at tage dette som et tegn - for Løven og Duen vil ikke tilgive magten for dens synd," skrev N. L. Klyuev til S. L. Yesenin i 1922.

Som et resultat af sociale eksperimenter, foran øjnene på bondedigtere, der var involveret i en tragisk konflikt med æraen, begyndte et hidtil uset sammenbrud af det, der var mest kært for dem - traditionel bondekultur, folkelige grundlag for livet og national bevidsthed. Forfattere modtager etiketten "kulak", mens et af hovedslogansene i landets liv bliver sloganet "Likvidation af kulakkerne som klasse." Bagtalt og bagtalt fortsætter modstandsdigterne med at arbejde, og det er ikke tilfældigt, at et af Klyuevs centrale digte fra 1932 med sin gennemsigtige metaforiske symbolik, henvendt til lederne af landets litterære liv, hedder "Kunstens bagvaskere":

Jeg er vred på dig og skælder dig bittert ud,

Hvilken sanghest er ti år gammel

Diamanttøjle, guldhove,

Tæppet er broderet med harmonier,

Du gav mig ikke engang en håndfuld havre

Og de måtte ikke komme ind på engen, hvor den fulde dug

Jeg ville ønske, jeg kunne genopfriske svanens knækkede vinger...

I det kommende årtusinde er vi bestemt til på en ny måde at læse de nye bondeforfatteres værker, for de afspejler de åndelige, moralske, filosofiske, sociale aspekter af den nationale bevidsthed i første halvdel af det 20. århundrede. De indeholder sande åndelige værdier og virkelig høj moral; der er et åndedrag i dem høj frihed- fra magt, fra dogme. De oplyser forsigtig holdning Til menneskelig personlighed, forbindelsen med national oprindelse og folkekunst forsvares som den eneste frugtbare vej for kunstnerens kreative udvikling.

født i 1887 i landsbyen Koshtuge nær Vytegra (Olonets-provinsen). Hans far tjente som soldat i sytten år, levede sit liv ud som sitter i en statsejet vinbutik, hans mor var fra en gammeltroende familie - en brøler, en forfatter af epos. Klyuev selv dimitterede fra en sogneskole og derefter en offentlig skole i Vytegra. Jeg læste som paramediciner i et år. I en alder af seksten gik han til Solovetsky-klosteret for at "redde sig selv" og boede i klostre i nogen tid. I 1906 blev han arresteret for at distribuere proklamationer fra Bondeforeningen. Han nægtede militærtjeneste på grund af religiøs overbevisning. Senere skrev han: "Jeg sad i fængsel for første gang, da jeg var 18 år gammel, overskægløs, tynd, stemme med en sølvrevne. Myndighederne betragtede mig som farlig og "hemmelig". Da de transporterede mig fra fængslet til provinsfængslet, lænkede de mig i benlænker. Jeg græd og kiggede på mine lænker. År senere nager mindet om dem i mit hjerte... Da turen kom til at slutte sig til soldaterne, tog de mig til St. Petersborg, næsten 400 miles, fra rekrutteringspartiet hver for sig, under strengeste eskorte. I Saint-Mihiel, der er sådan en by i Finland, overgav de mig til et infanterikompagni. Jeg besluttede selv ikke at være soldat, ikke at lære at dræbe, som Kristus befalede og som min mor testamenterede til mig. Jeg begyndte at nægte mad, ikke selv klædte mig på eller af, og delingsofficererne tvang mig til at klæde mig på; Jeg tog ikke engang en riffel op. Han var tavs ved mishandlingen og tæsk under mikitkaen, ved mundkurven, ved baglåret med numsen. Kun om natten græd jeg på køjernes nøgne brædder, da min seng blev taget væk som straf. Jeg sad i Saint-Mihiel i et militærfængsel, i tidligere svenske butikker fra Peter den Stores tid. Det er smertefuldt at huske på dette frosne stenhul, hvor lusen aldrig sover og gravens ånd... Stakkels mand, jeg er! Ingen vil have ondt af mig... Jeg sad også i Vyborg fæstningen. Fæstningen blev bygget af vilde sten, dens århundreder kan måles. I elleve måneder i denne granitbrønd klirrede jeg med lænker på mine hænder og fødder... Jeg sad både i Kharkov-fangefængslet og Dankovsky-fængslet. Jeg fik ikke et stykke brød og berømmelse som forfatter for ingenting!.. Jeg er en fattig mand!..”
Efter at have begyndt at skrive poesi korresponderede Klyuev i flere år med Alexander Blok, som støttede hans poetiske bestræbelser. Den første digtsamling, "The Chime of Pines", udkom i efteråret 1911 med et forord af V. Bryusov. Samme år udkom den anden bog "Broderlige sange". "Efterårets gander er mere klangfuld end Glinka, Verlaines sterletmælk er mere mør, og bedstemors garn, komfurstier er mere strålende end herlighed og himlen er lysere..."
"Stumpy," huskede Klyuevs kone, N.G. Garina. - Under middelhøjde. Farveløs. Med et ansigt, der ikke udtrykker noget, vil jeg sige, endda dumt. Med langt, glattet hår, tale med et langsomt og uendeligt sammenflettet bogstav "o", med en klar og stærk vægt på dette bogstav, og et skarpt præget bogstav "g", som gav hele hans tale et specifikt og originalt præg og skygge. Om vinteren - i en gammel fåreskindsfrakke, en lurvet pelshat, usmurte støvler, om sommeren - i en uerstattelig, også meget slidt militærjakke og de samme usmurte støvler. Men alle fire årstider, lige så uvægerligt, er han selv helt tilgroet og tilgroet, som hans tætte Olonets-skov...”
Digteren G. Ivanov huskede Klyuev noget anderledes: "Da han ankom til Petrograd, faldt Klyuev straks under indflydelse af Gorodetsky og adopterede fast teknikkerne til en bondeparodi. "Nå, Nikolai Alekseevich, hvordan har du slået dig ned i St. Petersborg" - "Ære til dig, Herre, forbederen forlader ikke os syndere. Jeg fandt en celle - hvor meget har vi brug for. Kom ind, søn, gør mig glad? Jeg bor rundt om hjørnet på Morskaya.” - Cellen var et Hotel de France-værelse med et solidt tæppe og en bred tyrkisk skammel. Klyuev sad på ottomanen iført krave og slips og læste Heine i originalen. "Jeg skribler lidt i Basurmansky," lagde han mærke til mit overraskede blik. - Jeg skribler lidt. Kun sjælen lyver ikke. Vores nattergale er højlydte, åh, højlydte. Hvorfor er jeg," blev han ophidset, "som om jeg tog imod en kær gæst." Sæt dig ned, søn, sæt dig ned, due. Hvilken slags godbid vil du have. Jeg drikker ikke te, jeg ryger ikke, jeg har ingen honninghonningkager. Ellers," blinkede han, "hvis du ikke har travlt, så spiser vi et eftermiddagsmåltid sammen. Her er en kro. Ejeren er en god mand, selvom han er fransk. Her rundt om hjørnet. Navnet er Albert." - Jeg havde ikke travlt. - "Nå, okay, jamen, det er vidunderligt, nu skal jeg klæde mig på." - "Hvorfor skal du skifte tøj" - "Hvad er du, hvad er du - er det virkelig muligt, at fyrene griner? Vent et øjeblik - jeg er i ånden." - Han kom ud bag skærmen i en undertrøje, smurte støvler og en rød skjorte "Nå, det er bedre." - "Men de vil ikke lukke dig ind i restauranten, der ser sådan ud." - "Vi beder ikke om den generelle. Hvor er vi, bønder, mellem herrerne. Ved du, cricket, din sjette? Men vi er ikke generelt, vi er i et lille rum, adskilt, altså. Vi kan også tage dertil.”
I efteråret 1917 vendte Klyuev tilbage til Vytegra.
Med et stærkt naturligt sind observerede han omhyggeligt mennesker og begivenheder og blev endda medlem af RCP(b). I 1919 dukkede Klyuevs digt om Lenin op i magasinet "Znamya Truda" - den første, ser det ud til, kunstneriske skildring af lederen i sovjetisk poesi. Klyuev opfattede dog slet ikke kommunismen, Kommunen, som han selv sagde, på samme måde som andre partimedlemmer. "Jeg vil ikke have en kommune uden en sofa ..." - han skrev. Gammel russisk boglighed, storslåede liturgiske ritualer og folklore blev overraskende blandet i hans digte med øjeblikkelige begivenheder. I de første efter-revolutionære år skrev han meget og blev ofte udgivet. I 1919 udkom et stort tobind “Pesnoslov”, efterfulgt af en digtsamling “Kobberhvalen”. I 1920 - "Song of the Sun Bearer", "Hut Songs". I 1922 - "Løvebrød". I 1923 - digtene "Det fjerde Rom" og "Moder lørdag". "Mayakovskij drømmer om en fløjte, der blæser over vinteren," skrev Klyuev, "og jeg drømmer om en kran, der flyver, og en kat på en sofa. Skal sangskriveren bekymre sig om tranerne...”
"I 1919 blev Klyuev en af ​​hovedmedarbejderne i den lokale avis Zvezda Vytegra," skrev K. Azadovsky, en forsker af hans arbejde. - Han udgiver konstant sine digte i den og prosa virker. Men allerede i 1920 var hans deltagelse i avisens anliggender faldende. Faktum er, at den tredje distriktskonference i RCP (b) i Vytegra i marts 1920 diskuterede muligheden for Klyuevs fortsatte ophold i partiets rækker. Digterens religiøse overbevisning, hans besøg i kirken og ærbødighed for ikoner forårsagede naturligvis utilfredshed. blandt Vytegra-kommunisterne. I en tale til publikum holdt Klyuev en tale "En kommunists ansigt." "Med sit karakteristiske billedsprog og styrke," rapporterede Vytegra Star et par dage senere, "afslørede taleren en integreret ædel type ideal communard, hvor alle de bedste testamenter menneskelighed og fælles menneskelighed." Samtidig forsøgte Klyuev at bevise over for mødet, at "man ikke kan håne religiøse følelser, fordi der er for mange berøringspunkter i kommunens lære med folkelig tro i sejren for den menneskelige sjæls bedste principper." Klyuevs rapport blev lyttet til "i uhyggelig stilhed" og gjorde et dybt indtryk. Ved flertalsafstemning talte konferencen, "slået af Klyuevs argumenter, af det blændende røde lys, der sprøjtede fra hvert ord af digteren, broderligt for digterens værdi for partiet." Petrozavodsks provinskomité støttede imidlertid ikke beslutningen om distriktskonferencen, Klyuev blev udelukket fra bolsjevikpartiet...” desuden, i midten af ​​1923 blev digteren arresteret og transporteret til Petrograd. Anholdelsen varede dog ikke længe, ​​men efter at være blevet befriet, vendte Klyuev ikke tilbage til Vytegra. Som medlem af Den All-Russiske Digterforening fornyede han gamle bekendtskaber og helligede sig helt til litterært arbejde. Han skrev meget, men meget havde ændret sig i landet, nu var Klyuevs digte ærligt talt irriterende. Den overdrevne tiltrækning til det patriarkalske liv forårsagede modstand og misforståelser, digteren blev anklaget for at fremme kulaklivet. Dette er på trods af, at det var netop i disse år, at Klyuev måske skabte sine bedste værker - "The Lament for Yesenin" og digtene "Pogorelshchina" og "Village".
”Jeg elsker sigøjnerlejre, lyset fra en ild og følnes nuk. Under månen er træerne som spøgelser, og jernbladene falder om natten... Jeg elsker den ubeboede, skræmmende komfort i kirkegårdens vagthus, de fjerne ringetoner og krydsbesatte skeer, i hvis udskæringer besværgelser lever... Stilheden af daggry, mundharmonika i mørket, røgen fra laden, hamp i duggen. Fjerne efterkommere vil undre sig over min grænseløse "kærlighed"... Hvad angår dem, fanger smilende øjne eventyr med de stråler. Jeg elsker skoven, skatekanten, nær og fjern, lunden og åen...”
Til livet i et barskt land, vendt på hovedet af revolutionen, var denne kærlighed ikke længere nok.
”Som svar på en anmodning om selvkritik af min seneste værker og om min offentlige opførsel gør jeg Unionen opmærksom på følgende,” skrev Klyuev i januar 1932 til bestyrelsen for Den All-Russiske Union af Sovjetiske Forfattere. - Mit sidste digt er digtet “Village”. Den blev udgivet i et af republikkens mest fremtrædende blade (Zvezda), og efter at have gennemgået en yderst streng analyse af flere udgaver, gav det anledning til beskyldninger om reaktionær forkyndelse og kulak-stemninger. Vi kan tale om det i det uendelige, men jeg indrømmer det dette arbejde der er en velovervejet vaghed og fjernhed af billeder af mig som kunstner, nødvendig for at generere i læseren mange sammenligninger og antagelser, jeg forsikrer oprigtigt, at digtet "Village", uden raslende sejrrig messing, er gennemsyret til sidste dybde med smerten af ​​rør, der græder i den russiske røde vind, i den evige et råb til solen på vores marker og sorte skove. "Landsbyens" rør og klager blev fortættet af mig bevidst og blev født af grunde, som jeg vil tale om nedenfor, og af tillid til, at ikke kun et kontinuerligt "hurra" kan overbevise fjender af det arbejdende folk om deres sandhed og ret, men også deres anerkendelse af deres største ofre og utallige sår, der blev udholdt til frelse for verdens krop af arbejdende menneskehed fra magten fra den gule djævel - kapitalen. Så en tapper kriger skammer sig ikke over sine sår og huller i sit skjold - hans ørneøjne ser gennem blod og galde "kirsebærhytter på Don, cederbåde i Sibirien"...
Den upassende forhøjede tone i digtene i "Landsbyen" vil blive tydelig, hvis foreningens bestyrelse tager hensyn til følgende, med hævede ben, bogstaveligt talt med tårer, på dagen for tilblivelsen af ​​det skæbnesvangre digt, for første gang i mit liv gik jeg ud på gaden med hånden udstrakt efter almisse. I et forsøg på ikke at fange mine utallige bekendte, forfattere, berømte skuespillere, malere og videnskabsmænd i udkanten af ​​Sitny-markedet, og blødgøre min smerte med billeder af et tabt hytteparadis, komponerede jeg min "landsby". At jeg var en sulten hund på det tidspunkt bestemte også den tilsvarende bevidsthed. I øjeblikket er jeg alvorligt syg, jeg har ikke forladt mit hjørne i flere måneder ad gangen, og min sociale adfærd, hvis vi hermed mener manglende deltagelse i møder, offentlig optræden osv., forklares med min svære smertetilstand, pludselig besvimelse og ofte alvorlig afhængighed af en andens skål suppe og et stykke brød. Jeg har nået den sidste grad af fortvivlelse, og jeg ved, at jeg synker til bunden af ​​Sieve-markederne og flophusenes forfærdelige verden, men det er ikke min sociale adfærd, men kun sygdom og fattigdom. Jeg vedhæfter det vedhæftede dokument fra Bureau of Medical Examination og beder inderligt Unionen (uden at prøve at have medlidenhed med nogen) om ikke at fratage mig den sidste glæde ved at dø i enhed med mine kunstnerkolleger, et medlem af den All-Russiske Union af Sovjetunionen Forfattere..."
Digteren Pavel Vasiliev, svoger til chefredaktøren for Izvestia, den berømte kommunistiske I.M., spillede ikke den bedste rolle i Klyuevs skæbne. Gronsky. Hans ord om nogle detaljer i Klyuevs personlige liv forargede Gronsky så meget, at han samme dag ringede til folkekommissæren for indre anliggender Genrikh Yagoda med et kategorisk krav om at fjerne den "hellige tåbe" fra Moskva inden for 24 timer. "Han (Yagoda) spurgte mig: "Arrest" - "Nej, bare deporter." Herefter informerede jeg I.V. Stalin om sin ordre, og han godkendte den...” Den 2. februar 1934 blev Klyuev arresteret. Retten idømte ham fem års udvisning til Sibirien.
"Jeg er i landsbyen Kolpashevo i Narym," skrev Klyuev til sin mangeårige ven, sangeren N.F. Khristoforova. - Dette er en bakke af ler, oversået med hytter, der er sværtet af dårligt vejr og katastrofer. Skrå, halvblind sol, fuld af huller evige skyer, den evige vind og pludselige regn, der kommer fra tusindvis af miles af omkringliggende sumpe. Den mudrede tørveflod Ob med lave, rustne bredder, der har været oversvømmet i årtusinder. Befolkningen er 80% eksil - kinesere, sarts, eksotiske kaukasiere, ukrainere, bypunkere, tidligere officerer, studerende og upersonlige mennesker fra forskellige dele af vores land - alle fremmede for hinanden og endda, og oftest, fjendtlige, alle på jagt af mad, hvilket nej, fordi Kolpashev blev en gnavet knogle for længe siden. Her er den - den berømte Narym! - Jeg tror. Og her er jeg bestemt til at tilbringe fem brutale mørke år uden min elskede og sjæleforfriskende natur, uden hilsner og kære mennesker, med at ånde forbrydelsens og hadets dampe ind! Og hvis ikke dybderne af de hellige stjernebilleder og tårestrømme havde været, så ville der være føjet et ynkeligt, snoet lig til de sorte bundløse afgrunde i den nærliggende sump. I dag, under et grimt hult fyrretræ, fandt jeg de første Narym-blomster - en slags blålige og dybgule - jeg skyndte mig hen til dem med en hulken, pressede dem til mine øjne, til mit hjerte, som de eneste lukkede og ikke grusomme . Men forældreløsheden og hjemløsheden, sulten og den voldsomme fattigdom, som jeg allerede føler bag mine skuldre, er enorm. Skidt, frygtindgydende visioner om menneskelig lidelse og død rører ingen her. Alt dette er en hverdagsanliggende og for almindeligt. Jeg vil gerne være den mest foragtelige skabning blandt skabninger end eksilet i Kolpashevo. Ikke underligt, at ostyaks siger, at sumpdjævelen fødte Narym med et brok. Men mest af alt skræmmer folk mig, en slags halvhunde, voldsomt sultne, nådeløse og skøre af ulykke. Hvordan man holder sig til disse humanoider for ikke at dø..."
Men selv under sådanne forhold forsøgte Klyuev at arbejde, skrev individuelle strofer ned, huskede dem og ødelagde derefter noterne. Desværre er det store digt "Narym", som han ifølge nogle beviser arbejdede på dengang, ikke nået os.
"Himlen er i stykker, skrå regn, en ikke-stille vind - det kaldes sommer her, derefter en voldsom 50 graders vinter, og jeg er nøgen. Jeg har ikke noget overtøj, jeg har ikke hat, handsker eller frakke. Jeg har en blå bomuldsskjorte uden bælte på, tynde papirbukser, som allerede er lurvede. Resten blev alt sammen stjålet af shalmanerne i cellen, som husede op til hundrede mennesker, der ankom og gik dag og nat. Da jeg rejste fra Tomsk til Narym, var der en, der tilsyneladende genkendte mig, og sendte mig gennem en vagt en kort bomuldsjakke og gule støvler, der gjorde ondt i mine ben, men for det er jeg dybt taknemmelig...”
I nogen tid kæmpede Klyuev stadig for sig selv. Han skrev til Moskva til Det Politiske Røde Kors, til Gorky, til organisationskomiteen for Unionen af ​​Sovjetiske Forfattere, til gamle venner, der stadig var frie, til digteren Sergei Klychkov. Nogle af appellerne virkede tilsyneladende i slutningen af ​​1934, Klyuev fik lov til at afsone sin resterende straf i Tomsk. Samtidig blev de sendt til Tomsk ikke i en konvoj, men i en særlig konvoj; i det officielle telegram modtaget fra Novosibirsk, blev det angivet - at levere digteren Klyuev til Tomsk.
"På selve forbønsferien blev jeg overført fra Kolpashev til Tomsk," skrev Klyuev, "dette er tusind miles tættere på Moskva. En sådan overgang burde accepteres som barmhjertighed og nedladenhed, men da jeg forlod skibet en stormfuld og kold morgen, befandt jeg mig for anden gang i eksil uden et hjørne og et stykke brød. Fortvivlet vandrede jeg med mit bundt gennem Tomsks umådeligt støvede gader. Hist og her satte han sig på en tilfældig bænk ved porten, så på en eller anden form for tilgang; våd ind til benet, sulten og kold bankede jeg på den første dør til et skævt gammelt hus i den afsidesliggende udkant af byen – i håbet om at bede om et overnatningssted for Guds skyld. Til min overraskelse blev jeg mødt af en midaldrende, bleg, krølhåret mand med samme fipskæg - hilsenen "Forsynet sender os en gæst!" Kom ind, tag tøjet af, du er sikkert træt." Ved disse ord begyndte manden at klæde mig af, trak en stol op, knælede ned og trak mine støvler, tykt kagede med mudder, af mine fødder. Så medbragte han varme filtstøvler, en seng med pude, og fik hurtigt sat mig et sted at sove i hjørnet af værelset...”
Men livet i Tomsk viste sig at være lidt nemmere end i Kolpashevo. "Det er dyb vinter i Tomsk," skrev digteren, "frosten er 40 grader. Jeg har ikke filtstøvler, og på markedsdage når jeg sjældent at gå ud efter almisse. De serverer kartofler, meget sjældent brød. I penge - fra to til tre rubler - for næsten hele dagen - fra kl. 06.00 til 16.00, når markedet går. Men det er ikke hver søndag, hvor jeg skal ud og spise. Af maden koger jeg det nogle gange til en gryderet, hvori jeg putter alle brødkrummer, vilde hvidløg, kartofler, rutabaga, endda lidt kløverhø, hvis det ender i bondevognene. Jeg drikker kogende vand med tyttebær, men der er lidt brød, sukker er en stor sjældenhed. Der er frost forude op til 60 grader, jeg er bange for at dø på gaden. Åh, hvis jeg bare var varm ved komfuret!.. Hvor er mit hjerte, hvor er mine sange...”
I 1936, allerede i Tomsk, blev Klyuev igen arresteret i sagen om den kontrarevolutionære kirke (som anført i dokumenterne) "Union for the Salvation of Russia", provokeret af NKVD. I nogen tid blev han løsladt fra varetægtsfængslet kun på grund af sygdom - "lammelse af venstre halvdel af kroppen og senil demens." Men dette var kun en midlertidig udsættelse.
"Jeg vil tale med kære venner," skrev digteren Khristoforova fortvivlet, "for at lytte til ægte musik! Bag bræddehegnet fra mit skab - dag og nat moderne kommer symfoni - sprut... Kæmp, forbandelser - kvindelige og barnlige brøl, og alt dette overdøves af den tapre radio... Jeg, stakkel, udholder alt. Den 2. februar er jeg tre år ude af stand til at blive medlem af det nye samfund! Ve mig, den umættelige ulv!
Forvarslerne gik hurtigt i opfyldelse. På et møde mellem ledende embedsmænd i det vestsibiriske territorium blev den daværende leder af NKVD-direktoratet S.N. Mironov, der talte om de processer, der allerede var planlagt og udviklet af sikkerhedsofficererne, krævede helt bestemt "Klyuev må trækkes langs linjen af ​​den monarkistisk-fascistiske type, og ikke de højreorienterede trotskister, for at nå en organisation af fagforeningstypen gennem denne kontrarevolutionære organisation." Det blev sagt i stor skala, hvilket indikerer vigtigheden af ​​det arbejde, der udføres.
"Møde for højtstående embedsmænd," skrev professor L.F. Pichurin ("De sidste dage af Nikolai Klyuev", Tomsk, 1995), - fandt sted den 25. marts 1937. Og allerede i maj blev Klyuev varetægtsfængslet igen. Selvfølgelig gav afhøringer af "medskyldige" meget snart fuld bekræftelse af alle efterforskernes formodninger. For eksempel vidnede den arresterede Golov: "De ideologiske inspiratorer og ledere af organisationen er digteren Klyuev og tidligere prinsesse Volkonskaya... Klyuev er en from mand, for zaren. Nu digter han og et langt digt om bolsjevikkernes grusomheder og tyranni. Han har omfattende forbindelser og mange ligesindede..." Få dage senere tilføjede den samme Golov til det, der var blevet sagt, "Klyuev og Volkonskaya er store autoriteter blandt monarkiske elementer i Rusland og endda i udlandet... I person af Klyuev, fik vi en stor ideologisk og autoritativ leder, som på det rigtige tidspunkt vil løfte banneret for aktiv kamp mod bolsjevikkernes tyranni i Rusland. Klyuev er meget interesseret i, hvilken af ​​de videnskabelige arbejdere Tomsk-universiteterne har forbindelser med fremmede lande..." Og selv denne "Klyuev tjener i eksil i Tomsk for at sælge sine værker rettet mod det sovjetiske regime til en af ​​de kapitalistiske stater. Klyuevs værker blev udgivet i udlandet, og han blev sendt 10 tusind rubler for dem ..." Som et resultat kom en hurtig undersøgelse faktisk til den konklusion, at "Nikolai Alekseevich Klyuev er lederen og den ideologiske inspirator for den kontrarevolutionære, monarkistiske organisation "Frelsens Union", der eksisterede i Tomsk, Rusland", hvori han deltog aktivt og grupperede omkring sig et kontrarevolutionært indstillet element, der blev undertrykt af den sovjetiske regering."
Det er forbløffende, bemærkede Pichurin, at protokollen for Klyuevs afhøring, bortset fra identificerende data, praktisk talt intet indeholder, bortset fra følgende spørgsmål og svar "Gorbenko (etterforsker)" Fortæl mig, hvorfor du blev arresteret i Moskva
og dømt til landsforvisning Vestsibirien"Klyuev" Mens jeg boede i Poltava, skrev jeg digtet "Pogorelshchina", som senere blev anerkendt som kulak. Jeg distribuerede det i litterære kredse i Leningrad og Moskva. I det væsentlige havde dette digt en reaktionær anti-sovjetisk retning og afspejlede kulak-ideologi."
I oktober, et møde i trojkaen af ​​NKVD-direktoratet Novosibirsk-regionen besluttede at "skyde Nikolai Alekseevich Klyuev. Personligt ejet ejendom vil blive konfiskeret." Den 23.-25. oktober 1937 (som angivet i uddraget af sagen) blev trojkaens resolution gennemført.

Ny Bondedigtning

Den såkaldte nye bondedigtning blev et enestående fænomen i litteraturen. Litterær retning, repræsenteret ved kreativiteten af ​​N. Klyuev, S. Yesenin, S. Klychkov, P. Karpov, A. Shiryaevets, tog form og etablerede sig i midten. 1910'erne Dette bevises af Klyuevs korrespondance med Shiryaevets, som begyndte i 1913. "Åh, moderørken, mentalt paradis Hvor virker den såkaldte civiliserede verden hadefuld og sort, og hvad ville den give, hvilket kors, hvilket kors! ville det tåle, så Amerika ikke nærmede sig det grå daggry, kapellet i skoven, haren ved høstakken, eventyrhytten...” (Fra Klyuevs brev til Shiryaevets dateret 15. november 1914).

Begrebet dukkede første gang op i litteraturkritikken ved overgangen til det 10.-20. århundrede i artikler af V.L. Lvov-Rogachevsky og I.I. Rozanova. Dette udtryk blev brugt til at adskille "bondekøbmandens" digtere (som defineret af S. Yesenin) fra bondedigterne i det 19. århundrede.

De nye bondedigtere blev forenet - på trods af alle forskellene i kreativ stil og grad af talent - af en inderlig kærlighed til det landlige Rusland (i modsætning til "jern" Rusland), et ønske om at fremhæve de oprindelige værdier af dets tro og moral. arbejde og hverdag. Blodforbindelsen med naturens verden og mundtlige kreativitet, overholdelse af myter og eventyr bestemte betydningen og "lyden" af den nye bondelyrik og epos; Samtidig var deres skabere også klare over de stilistiske forhåbninger om "Russian Art Nouveau". Syntesen af ​​gamle figurative ord og ny poetik bestemte den kunstneriske originalitet af deres bedste værker, og kommunikation med Blok, Bryusov og andre symbolister hjalp kreativ vækst. De nye bondedigters skæbne efter oktober (på tidspunktet for deres største præstationer) var tragisk: deres idealisering af landsbyens oldtid blev betragtet som "kulak". I 30'erne blev de tvunget ud af litteraturen og blev ofre for undertrykkelse.

Filosofien om "hytterummet", universel menneskelig patos, kærlighed til hjemlandet, dyrkelsen af ​​arbejdsmoral, en blodforbindelse med den indfødte natur, en velsignelse for en verden af ​​skønhed og harmoni, der er deres sjæle kære - disse var de vigtigste fælles fonde, der forenede digterne i den "nye bonde"-galakse. I 1918, i bogen "The Keys of Mary", formulerede Yesenin, der udforskede arten af ​​det "engle" billede, de generelle træk ved hans og hans medmenneskers poetiske verden, hvilket i det væsentlige skabte en teoretisk begrundelse for det poetiske. skole for folkeåndelig realisme, der legemliggør den russiske sjæls evige ønske om at bevæge sig i lyd, farve, skabelse materielle verden i evig forbindelse med det himmelske. "Vi ville elske denne hyttes verden med alle hanerne på skodderne, skøjterne på tagene og duerne på verandaen prinser, ikke med den simple kærlighed til øjet og den sanselige opfattelse af det smukke, men vi ville elske og kende visdommens mest sandfærdige vej, hvorpå hvert trin i det verbale billede tages på samme måde, som en central forbindelse af naturen selv... Vor tids kunst kender ikke denne æggestok, for det faktum, at den boede i Dante, Gebel, Shakespeare og andre af ordets kunstnere, for dets repræsentanter fra i dag er gået som en dødskygge... Den eneste sløsede og sjuskede, men alle "Bevogteren af ​​denne hemmelighed var landsbyen, halvt ødelagt af latriner og fabrikker Vi vil ikke skjule, at denne verden af ​​bondeliv, som vi besøger med hjertets sind gennem billeder, fandt vores øjne, desværre, sammen med dens opblomstring på dødslejet." Den åndelige mentor for "bondekøbmanden" Klyuev forstod for godt sine brødres fremmedgørelse fra den omgivende litterære verden. "Min hvide due," skrev han til Yesenin, "du ved, at du og jeg er geder i den litterære have, og det er kun af nåde, at vi tolereres i den... At være grøn i græsset og grå på en sten er vores program for dig, for ikke at dø... Jeg bliver kold af mindet om de ydmygelser og nedladende kærtegn, som jeg udholdt fra hundeoffentligheden... Jeg husker, at Gorodetskys kone i et møde, hvor de roste mig på alle måder, ventede på en pause i samtalen, himlede med øjnene og sagde så: "Ja "Det er godt at være bonde." ...Ser du, din ånd, udødeligheden i dig, er ligegyldig, men det eneste interessante er, at du er en lakaj og en barm, du talte velformuleret...”

Efter 2 år ville Yesenin skærpe den samme idé på sin egen måde i et brev til Shiryaevets: "Gud være med dem, disse Skt. Petersborg-forfattere... Vi er skytere, som gennem Andrei Rublevs øjne har accepteret Byzans og Kozma Indikoplovs skrifter med vores bedstemødres tro på, at jorden står på tre søjler, og de er alle romanister, bror, alle vesterlændinge, de har brug for Amerika, og i Zhiguli har vi Stenka Razins sang og ild."

Før revolutionen gjorde de "nye bonde"-digtere forsøg på at forene sig organisatorisk, enten ved at skabe det litterære selskab "Krasa", der i efteråret 1915 holdt en digtaften, som fik en stor og langtfra gunstig presse, eller ved at tage del i skabelsen af ​​det litterære og kunstneriske selskab "Strada". Men disse samfund varede ikke længe, ​​og forbindelsen mellem digtere og hinanden forblev altid mere åndelig end organisatorisk.

De accepterede revolutionen med en "bønderskævhed". Den bestod først og fremmest i, at digterne accepterede revolutionen som virkeliggørelsen af ​​folkets drøm om verdensretfærdighed, der for dem faldt sammen med social retfærdighed. Dette er ikke kun etableringen af ​​retfærdighed i Ruslands vidder, men også broderskabet mellem folkene på hele jorden. Denne fortolkning havde dybe rødder tilbage til vores historie, i det 19. århundrede, til Pushkins og Dostojevskijs ideer om "hel-menneskeligheden" af den russiske karakter, til de ejendommelige ideer om den kulturelle og historiske enhed, der udviklede sig i værkerne af russiske forfattere, til ideen om Moskva - det tredje Rom, hvis forgænger var Byzans... Dr. Temaet i deres poesi er temaet bondearbejde, dets dybe forbindelser med hverdagen, med folkekunsten, med arbejdermoralen. Den historiske forbindelse mellem "naturen", "et stykke brød" og endelig "ordet" blev afspejlet på hans egen måde, efter bedste evne, af hver af "bondekøbmandens digtere". "Forbered korn til bedstefar, hjælp med at hænge nettene, tænd faklen, og når du lytter til snestormen, døser du hen i tredive århundreder, som i et eventyr, og bliver til Sadko eller den profetiske Volga." Disse digte af Klyuev legemliggør ideen om arbejde som en kreativ handling, helliget af en tusindårig tradition, der samtidig skaber materielle og åndelige værdier, der forbinder mennesket, jorden og rummet til en enkelt helhed. Det er ikke uden grund, at P. Radimovs digte, der trodsigt har titlen "Akbar jord", "Høst", "Brød", "Fåreklipning", "Sylte agurker", når de læses, ikke kun opfattes som et billede på arbejdsprocessen. , men også som en højtidelig æstetisk handling, der har en gavnlig virkning på menneskets sjæl.

Et andet tema, der forener digterne i den "nye bonde"-galakse, er temaet Østen, som er ekstremt betydningsfuldt for russisk poesi, fordi Østen i det ikke blev forstået som et geografisk, men som et socialt og filosofisk begreb i modsætning til det borgerlige Vesten. For første gang dukkede Asien - "et blåt land, malet med salt, sand og kalk" - op i Yesenins "Pugachev", som et smukt, fjernt, utilgængeligt land... Lidt senere dukker det op i "Tavern Moskva" som et minde om den forbipasserende bondeverden, hvis symbol igen var en hytte med et komfur, som tog form af en murstenskamel og derved forenede Rusland og Østen... Og så var der de mindeværdige "persiske motiver" . Klyuev gjorde et dristig forsøg på organisk at sammensmelte vedaernes og Mahabharatas rigdomme med billeder af Olonets-skovenes natur og revolutionære salmer. "Hvid Indien" er en integreret del af "hytterummet", skabt af hans kreative fantasi. Og Karpov, i de post-revolutionære år, nåede med sin sjæl ud til slavernes fabelagtige forfædres hjem: "Kaukasus-bjergene, Himalaya, er væltet som et korthus og ind i den gyldne oases skjulested. vi følger den voldsomme sol...”. Jeg husker også de elegante lyriske miniaturer i stil med gammel østlig poesi af A. Shiryaevets og cyklussen af ​​V. Nasedkin "Sogdiana", fuld af beundring for østens natur og arkitektur.

"Ved at bryde med os bryder den sovjetiske regering med de mest ømme, med de dybeste blandt folket, du og jeg er nødt til at tage dette som et tegn - for Løven og Duen vil ikke tilgive regeringen for dens synd." N. Klyuev skrev til S. Yesenin i 1922. Med Med magtskiftet for digterne - de "nye bønder" - ændredes intet til det bedre - de blev ved med at blive forfulgt og forfulgt med endnu større bitterhed. Efter Yesenins død i slutningen af ​​20'erne blev Klyuev, Klychkov, Oreshin og deres yngre kammerater og tilhængere Nasedkin, Pribludny erklæret ideologer af "kulaks" udsat for ødelæggelse og eksponenter for "kulak-moral af verdensædere." "bondekøbmandens" digtere var fremmede og hadede af de jødiske gudløse autoriteter, undtagen Karpov, som praktisk talt forsvandt fra litteraturen, blev ødelagt i slutningen af ​​30'erne.

Nikolai Alekseevich Klyuevs (1884-1937) personlighed tiltrak Blok tilbage i 1907. Da han kom fra bønderne i Olonets-regionen, blev Klyuev, som blev undervist i "sangstilen" af sin mor, en historiefortæller og en græder, en sofistikeret mester. af det poetiske ord, der forbinder det "mundtlige" og "bogen", subtilt stiliserede epos, folkesange, åndelige digte. Hos Klyuev er selv de revolutionære motiver, der er til stede i de tidlige tekster, religiøst farvet fra den første bog ("Pine Chime", 1912) ses billedet af folket i mystisk-romantiske toner (K. Azadovsky). Lyro-epos på folkloristisk basis, en poetisk genskabelse af livet på landet udtrykt, begyndende med samlingen "Skovfolket" (1913), den nye bondetendens. Det er ikke tilfældigt, at Klyuev afviste Bunins negative fremstilling af landsbyen og værdsatte Remizov og Vasnetsov, mens han i sin egen fremhævede "Dance" og "Woman's Song", som glorificerede vovemodet og vitaliteten i folkets karakter. En af Klyuevs topkreationer, cyklussen "Hut Songs" (1914-16), legemliggjorde træk ved den nordrussiske bønders verdensbillede, poesien om deres tro, ritualer, forbindelse med landet, den århundreder gamle livsstil og den "materielle" verden. I hjertet af Klyuevs tætte billedsprog med dens "folklorehyperbolisme" (V. Bazanov) er personificeringer af naturkræfter. Digterens sprog er unikt, beriget med regionale ord og arkaismer. I sine vers før oktober udviklede Klyuev myten om Guds udvalgte "hut Rus", dette "hvide Indien", og kontrasterede dets livgivende principper - i ånden fra skyternes ideer - med den dødelige maskincivilisation. af Vesten. Efter at have accepteret oktober, følte Klyuev snart tragedien af ​​det, der var sket, og mange af dens profetiske sider så ikke dagens lys; i 1934 blev han landsforvist, i 1937 blev han skudt.

Hvis man i det, Klyuev skabte, kunne føle en ideolog og prædikant, så fangede Sergei Aleksandrovich Yesenins (1895-1925) enorme poetiske gave med spontaniteten af ​​selvudfoldelse og sangstemmens oprigtighed. Digteren anså det vigtigste for sig selv for at være "lyrisk følelse" og "billeder", hvis oprindelse han så i "naturens knudrede æggestok med menneskets essens", kun bevaret i landsbyens verden. Alle Yesenins metaforer er bygget på den gensidige lighed mellem mennesket og naturen (den elskede har "en bunke havrehår", "øjnekorn"; daggry, "som en killing, vasker sin mund med sin pote"). Yesenin studerede ifølge ham med Blok, Bely og Klyuev. Nærhed til Klyuev - i temaer, figurative "hovedbeklædninger", i kombinationen af ​​panteisme og tilbedelse af kristne helgener, i romantiseringen af ​​Rus' i stil med ny bondepoesi. Yesenins billede af hjemlandet er dog meget mere mangefacetteret og mere autentisk end Klyuevs. Klyuev-munkens, pilgrimmen og vandrerens træk er iboende i det lyriske "jeg" fra det tidlige Yesenin (første samling "Radunitsa", 1916). Men allerede i digtet "Åh, Rus, klap med vingerne!" (1917) Yesenin kontrasterer det "klosterlige" billede af læreren med sin egen "røver", erklærer en strid med "Guds hemmelighed" og trækker de unge med sig. Samtidig (i digtet "Forårsregnen dansede og græd") indser digteren sin anerkendelse som undergang for kreativitetens bondepine. Yesenins kunst nåede sit højdepunkt i 1920'erne. Men så førte en dyb åndelig krise digteren til døden.

Da de betragtede sig selv som en "stemme fra folket", lagde de nye bondedigtere vægt på deres bondeoprindelse og poetiske stamtavle. I den selvbiografiske historie "The Loon's Fate" sporer Nikolai Klyuev sine herkomst tilbage til sin "lyse mor", "eposerne" og "sangkvinden", der sætter stor pris på hendes poetiske talent. Sergei Klychkov indrømmede, at "han skylder sit sprog til skovbedstemoren Avdotya, den veltalende dronning Fekla Alekseevna." Sergei Yesenin voksede op i en atmosfære af folkepoesi: "Digtene inkluderede sange, som jeg hørte omkring mig, og min far komponerede dem endda." De nye bønder værdsatte helt bevidst deres biografi og forlod ikke deres familiemærker, hvilket kom til udtryk i deres udseende og påklædning. Ifølge V.G. Bazanov, de "opførte en social vaudeville med cross-dressing", "forvandlede både deres livsstil og deres udseende til et visuelt middel til agitation", hvis formål var at hævde bondeverdenens iboende værdi. Forskeren understreger bevidstheden, demonstrativiteten og den polemiske skarphed ved denne "vaudeville", hvis formål er ønsket om at "understrege bondedigternes betydning i den sociale og litterære bevægelse", for at sætte sig selv i kontrast til de litterære saloner i St. Petersburg. , som behandlede landskabet med foragt. De nye bønders protest var dog ikke fuldstændig i sig selv, chokerende. De ønskede at blive hørt og talte derfor i et sprog, som samfundet forstod. Da V.G. Bazanov passer det ind i konteksten af ​​kulturen i det tidlige 20. århundrede, som var præget af "maskerade, stilisering og mummeri." Nybondedigterne ønskede at være naturlige i overensstemmelse med den kulturelle situation i begyndelsen af ​​århundredet, hvor hver litterær bevægelse "vedvarende lagde vægt på sit "tegn", prioriteringen af ​​sit verdensbillede, men efter vores mening ønskede de ikke at opløses i en andens miljø. Derfor den understregede enkelhed af N. Klyuev, "gamacher" - filtstøvler af S. Yesenin, osv. Dybt slægtskab med den nationale ånd, bevidsthed om den iboende værdi af bondens verdenssyn. sociale situation medvirket til, at de nye bondedigtere i modsætning til deres forgængere så deres støtte i karakteren af ​​den russiske bonde.

Friskheden af ​​de lyriske stemmer, originaliteten af ​​verdensbilledet, fokus på det oprindelige bondeord tiltrak sig det litterære samfunds opmærksomhed, og massen af ​​modstridende anmeldelser var domineret af den høje vurdering af de nye bønders poesi af A. Blok, N. Gumilyov, V. Bryusov, A. Bely, A. Akhmatova og andre Dens typologiske kvaliteter var en orientering mod tradition og dens varighed, en vis ritualisme i valget af helte, en skarp, frisk naturfornemmelse, en holdning mod bondelivet som en integreret og værdifuld verden mv.

Revolutionen i 1917, som forbandt landets skæbne og dets fremtid med proletariatet, ændrede den offentlige mening markant. Proletarisk kultur, der søger ikke kun sin egen poetisk sprog, ideologi, men også læseren, fordrev aggressivt de nye bondedigtere, som indtil for nylig var folkets stemme, oversættere af folkekulturen. I midten af ​​1917 blev Proletkult-bevægelsen dannet, som stillede sig en storstilet opgave - skabelsen af ​​en proletarisk kultur. Baseret på fortidens absolutte fornægtelse forsøger proletkultisterne at skabe en ny, revolutionær kunst fra bunden, der fornægter traditionen som et tilbageholdende princip. Skaber ny kultur Efter deres mening kunne kun proletariatet blive et socialt lag, der ikke var forankret i den tidligere levevis. Det enorme kulturelle lag, folkets åndelige oplevelse, som fodrede kreativiteten hos de nye bondedigtere, viste sig at være uanmeldt i den nye æstetiske situation. Således afviste den kulturmodel, som proletkultisterne foreslog, bondekulturen. Den litterære konfrontation mellem proletkultisterne og de nye bønder var bestemt til at gå ud over kulturens grænser, eftersom ekstralitterære faktorer greb ind i polemikken.

Siden 1920'erne har den negative holdning til ny bondedigtning været bestemt af den dynamisk skiftende politiske situation: først indførelsen af ​​overskudsbevillinger, så individuel beskatning på landet, senere - kursen mod industrialisering og massefordrivelse. De nye bondedigtere blev ret hurtigt genstand for ikke kun litterær forfølgelse og mobning. Deres navne blev synonyme med livsfarlige definitioner: "kulaklandsbyens sangere", "kulakpoeter", "kulaklandsbyens bard" (O. Beskin om S. Klychkov). De blev anklaget for nationalisme, antisemitisme, "ærbødig idealisering af fortiden", "beundring for det patriarkalske slaveejende Rusland" (O. Beskin om S. Klychkov, V. Knyazev om N. Klyuev), fjendtlighed over for det nye, individualisme, mystik, reaktionær idealisering af naturen, og nogle gange direkte inkluderet i kategorien af ​​klassefjender (O. Beskin, L. Averbakh, P. Zamoysky, V. Knyazev). Ideen om nytteløsheden af ​​ny bondedigtning og dens klassefremmedgørelse blev introduceret i læsernes sind.

Det politiske indhold af de fremsatte beskyldninger blev bekræftet af forbuddet mod kreativitet. I slutningen af ​​1920'erne blev der taget et kursus for at ekskommunikere Klyuev, Klychkov, Oreshin, Yesenin (posthumt) fra litteraturen. De nye bønder blev genstand for hånende artikler og parodier. A. Bezymenskys angreb på N. Klyuev, O. Beskins og S. Klychkovs litterære og politiske polemik er kendt, men det måske mest knusende slag blev tildelt S. Yesenin af N. Bukharins artikel "Evil Notes", offentliggjort i 1927 i avisen "Er det sandt". Partiets hovedideolog, N. Bukharin, indser, at målet for hans ligefremme, feuilleton-angreb er den største nationale digter, som ikke kan ødelægges af grov politisk karikatur. Yesenins digte kan ikke forfalskes eller latterliggøres selv af en sådan polemiker som N. Bukharin. Og derfor tyr han til dokumentfalsk. Han skriver angiveligt ikke så meget om digteren Sergei Yesenin, men om "Yeseninisme - et yderst skadeligt fænomen, der fortjener ægte pisk" (41, 208). Han beskæftigede sig med den afdøde digter i sin artikel og rettede sit fordømmende ord mod dem, der selv efter S. Yesenins død fortsatte med at tænke i bondekultur. Ønsket om at miskreditere ikke blot digteren, men frem for alt hans poesi, verdensbillede og sociale position var en del af den statslige politik for afbondedannelse og kampen mod bonden.

1930'erne var en periode med kreativ tavshed og tyss af de nye bondeforfattere: de skrev "på bordet" og var engageret i oversættelser (f.eks. S. Klychkov). Deres originale værker er ikke offentliggjort. De undertrykkelser, der fulgte i 1937, slettede navnene på Nikolai Klyuev, Sergei Klychkov, Pyotr Oreshin og andre fra litterær cirkulation i lang tid.

Interesseret i kreativ arv bondedigtere genoptog først i 1960-80'erne med tilbagevenden af ​​Sergei Yesenins poesi. Det ene efter det andet udgives værker dedikeret til digterens arbejde - E.I. Naumova, A.M. Marchenko, Yu.L. Prokusheva, B.S. Vykhodtseva, V.G. Bazanov og andre.

Ret hurtigt afsløres en "social orden", bestemt af den sovjetiske kritiks holdning til bønderne i revolutionen. 1960'erne indskrænke S. Yesenins arbejde til overvejelsen af ​​et landligt tema. Yesenin er ikke fordybet i den litterære proces i den første tredjedel af det 20. århundrede, hans værk præsenteres som en illustration af politisk umodenhed og provinsialisme, som S. Yesenin gradvist er ved at slippe af med (eller ikke kan slippe af med). I betragtning af digteren i tråd med ideen om at revolutionere bønderne, litteraturforskere fra 1960'erne. bemærk hans "passive offentlige position" (E. Naumov, Yu. Prokushev, P. Yushin, A. Volkov). En alvorlig hindring for at skabe et sammenhængende billede af digterens politiske vækst var de religiøse motiver for hans arbejde og selvmord, hvis omstændigheder stadig giver anledning til mange spekulationer. I 1980'erne var der ligesom for hundrede år siden fornyet interesse for bondekulturen og dens mytologiske grundlag. I 1989 blev M. Zabylins værk "Det russiske folk, dets skikke, ritualer, legender, overtro og poesi" genudgivet værker af B.A. Rybakov "The Paganism of the Ancient Slavs" (1981), "The Paganism of Ancient Rus" (1987), værker af A. Afanasyev vender tilbage til forskningsbrug, ordbøger og bøger om slavisk mytologi dukker op. Som i slutningen af ​​det 19. århundrede stræber den sociale og kulturelle tankegang efter at mestre bondelivets æstetik, at forstå bondekulturen som en civilisation og at se i folkeoplevelsen en mulighed for at forstå moderne problemer.

Liste over brugt litteratur

1. Mikhailov A. Måder til udvikling af ny bondedigtning. M., 1990;