Pushkins kærlighedspoesi er smuk. Med hvilken frækhed og kærlighed til frihed Alexander Sergeevich kunne skrive om det russiske folks lidelser under livegenskabets åg, med den samme store ømhed og lidenskab han kunne skrive om kærlighed. Denne vidunderlige følelse overhalede digteren, og det er om ham, digtet "Hvad er i dit navn?"
Det er med disse linjer, at værket begynder, og vi forstår, at i dette retoriske spørgsmål henvendt til den, som Pushkin allerede var blevet forelsket i, ligger svaret: ingenting. Lidelsen af ulykkelig kærlighed, lys, ædel kærlighed, bør rense den menneskelige sjæl. Følelser som kærlighed gør en person ud af en person med høje moralske principper, med ideer, ønsker, selvom denne følelse er ubesvaret.
Hele digtet er gennemsyret af en stemning af sorg og melankoli; forfatteren hævder, at uden at møde et svar, vil en person kun efterlade et dødt spor, hans liv vil ende, og der vil ikke være noget tilbage efter. Dette bevises af de ord, som Pushkin bruger: "glemsel", "forsvinden", "vil ophøre med at lyde." Men efterhånden, når man lytter til hans historie, bekræftes ideen om håb. Når alt kommer til alt, hvis et spor af en person forbliver i hukommelsen, vil han leve. Kun hukommelsen kan forhindre det i at forsvinde sporløst.
Vendepunktet i værket er begyndelsen på tredje strofe. Forfatteren begynder det med ordet "men". I en af varianterne af at skrive digtet satte Pushkin en ellipse efter "men", og den har en dyb betydning. Denne pause får dig til at forstå alt, der er sagt ovenfor og hjælper dig med at forstå psykologien i arbejdet.
Den sidste strofe bruger nutid verber, som yderligere styrker håbet om hukommelse, erindringen om en person, om kærlighed i hjertet af en elsket.
Digtet "Hvad er i dit navn?" henviser til meditative tekster. I den reflekterer forfatteren, og disse tanker vedrører kærlighedens betydning i menneskets liv og eksistens.
Pushkins lyriske poesi er smuk, den vil nok ikke kun røre det hårdeste hjerte.
Alle linjerne i hans digte får dig til at føle med den lyriske helt, gennemsyret af de varmeste følelser for ham. Forfatteren får dig til at elske og lide, glæde dig og opleve jalousiens smerte sammen med dine helte. Og uanset hvad Pushkins kærlighedsdigte er, glade og fredfyldte eller triste og melankolske, er de smukke i deres mangfoldighed.
I den russiske litteraturs guldalder havde enhver uddannet person et album i sit hus, hvor gæster efterlod linjer fra digte, miniatureskitser, varme ønsker, tanker, som kun få kunne forstå. En dag bad den smukke Karolina Sobanskaya A.S. Pushkin om at tilføje sit navn til sin notesbog. Digteren, som det sømmer sig for en kreativ person, reagerede på dette ønske med digtet "Hvad er i dit navn?"
Han kom til den konklusion, at hver person virkelig kun er vigtig for nogle få.
Naturligvis bidrager de tilsyneladende absolut "tekniske" aspekter af digtet også til at udtrykke forfatterens tanker. Men både meter og rim er ofte med til at formidle til læseren, hvad digteren forsøger at sige. I digtet "Hvad hedder du?" Pushkin tyede igen til sit foretrukne jambiske tetrameter, som blev brugt til at skrive den berømte "Eugene Onegin", "Dæmoner" og mange andre digte. Rimet i første og anden strofe er cirkulært (AbbA), som, "cirkulerer" kompositionen, viser, hvor ubønhørlig tiden er, hvor cyklisk skæbnen er. Men tredje og fjerde kvad er skrevet på krydsrim (AbAb). De bryder den onde cirkel og bringer os tilbage til det virkelige liv, til rigtige mennesker med deres følelser og oplevelser.
For at forstærke den følelsesmæssige påvirkning af læseren, bruger digteren også forskellige visuelle og ekspressive midler. Disse er tilnavnene "dyb skov", "oprørsk uro", "trist støj", som synes at give en speciel indre lyd til hvert billede. Sammenligninger "vil dø som en trist lyd", "et spor som et mønster" hjælper os med at sammenligne og forbinde ting, der ikke ser ud til at have noget til fælles. Der er også personificeringen af "navnet vil dø", hvis fatale ekko genlyder i vores bevidsthed i lang tid.
Men værket slutter med den lyse metafor "der er et hjerte i den verden, hvor jeg bor." Faktisk, på trods af tidens ubønhørlighed, på trods af uendeligheden uden for sindets kontrol, gør rene menneskelige følelser vores liv lykkelige!
Digtet "Hvad er i dit navn..." er skrevet af A.S. Pushkin i 1830 i Sobanskayas album, da de mødtes i St. Petersborg. Pushkin mødte grevinde tilbage i Chisinau, mens han var i eksil. Han taler aldrig om at møde hende, men den dybe følelse, der greb den 21-årige digter, vidnes om af talrige skitser i margenen af hans udkast, hvor profilen af den polske charmetrold let kunne gennemskues.
Få mennesker vidste, at Sobanskaya var grev I. O. Witts elskerinde, assistent og hemmelige agent. Hun blev tildelt Pushkin for at holde øje med ham og have en idé om hans planer. Dette forklarer den polske skønheds gunst over for den unge digter, som havde et spektakulært udseende og en glødende karakter.
Digteren skrev om sine følelser i et af sine breve til grevinden:
"I dag er det 9-årsdagen for den dag, jeg så dig for første gang. Denne dag var afgørende i mit liv. Jo mere jeg tænker over det, jo mere overbevist er jeg om, at min eksistens er uløseligt forbundet med din, jeg blev født til at elske dig og følge dig."
Pushkin vidste, hvordan man elsker to eller flere kvinder på samme tid. Samme år, 1830, i april, bejlede digteren til Natalya Goncharova og fik endelig samtykke. Så vi kan uden overdrivelse sige, at Pushkin med dette digt sagde farvel til sin fortid og sin kærlighed til en charmerende polsk kvinde.
Vi gør dig opmærksom på teksten til verset:
Hvad er i et navn?
Det vil dø som en trist lyd
Bølger sprøjter på den fjerne kyst,
Som nattens lyd i en dyb skov.Det står på mindebladet
Vil efterlade et dødt spor som
Gravsten inskription mønster
På et ukendt sprog.Hvad er der i det? Længst glemt
I ny og oprørsk uro,
Det vil ikke give din sjæl
Minder rene, ømme.Men på en sorgens dag, i stilhed,
Sig det med sorg;
Sig: der er et minde om mig,
Der er et hjerte i verden, hvor jeg bor...
Pushkin dedikerede digtet "Hvad er i mit navn til dig" til en ekstraordinær kvinde, som han selv, en stor kender af kvinder, anså for at være den eneste fatale lidenskab i sit liv. Forførerens navn var Karolina Sabanskaya, og digteren blev ramt af kærlighed til hende ni år før hun skrev værket. Han dedikerede mange af sine digte til hende, men dette var hans sidste. Hvis du omhyggeligt læser digtet "What's in my name for you" af Pushkin, er det let at fange afskedsnoter mellem linjerne. Så vidste digteren endnu ikke, at han blot et par måneder senere ville møde sin vægelsindede skønhed Natalya Goncharova ved en reception, men han var allerede tydeligt træt af næsten ti års dobbeltspil og var klar til en ny følelse. Han var skuffet over Sabanskaya og skjulte det ikke, selvom han indtil slutningen af sit liv huskede hende med nostalgisk sorg.
Hovedtemaet i digtet er ikke kun kærlighed, men også Alexander Sergeevichs refleksioner over hans plads i en gift kvindes liv, som forgæves leger med følelserne hos den berømte digter, hvis opmærksomhed åbenbart smigrer hende, men reagerer hun på disse følelser, føler hun ærefrygt ved lyden af et maskulint navn? Det ved hverken digteren selv eller læseren. Samtidig indrømmer Pushkin bittert over for sig selv, at denne kokette næppe vil have rene og ømme minder om ham, men for nu kan han ikke opgive sin egen kærlighed og efterlade en plads i sit hjerte til Katarina. Han ser ud til at bevare billedet af sin kærlighed, før han endelig siger farvel til sine følelser for en levende kvinde. Digteren, som aldrig har kendt gensidighedens lykke, ønsker i det mindste at forblive et spor i hjertet af sin to-ansigtede elskede. Kun en person, der fuldt ud forstår, at han aldrig vil indtage et andet sted i hendes liv, kunne indse, at hans navn er "længst glemt i den nye og oprørske uro...".
I teksten til Pushkins digt "What's in my name for you", er det let at fange hovedstemningen - tristhed genereret af en ulykkelig følelse, der har været værdsat i årevis. Denne sorg er ædel, det er lidelsen, der renser digterens sjæl og giver ham inspiration til at skabe nye værker. Og der er også noter af bitterhed i det, fordi Alexander Sergeevich for længe siden indså, at han blev bedraget, og sørger ikke kun for sig selv, men også for Katarina Sabanskaya, hvis billede, skabt af elskerens fantasi, ikke svarede til virkeligheden overhovedet. Og dog er digtets tredje motiv den ømhed, digteren føler for sin fatale skønhed, og som hverken hendes spil eller livets grusomme sandhed kan forbrænde.
Hvad er i et navn?
Det vil dø som en trist lyd
Bølger sprøjter på den fjerne kyst,
Som nattens lyd i en dyb skov.
Det står på mindebladet
Vil efterlade et dødt spor som
Gravsten inskription mønster
På et ukendt sprog.
Hvad er der i det? Længst glemt
I ny og oprørsk uro,
Det vil ikke give din sjæl
Minder rene, ømme.
Men på en sorgens dag, i stilhed,
Sig det med sorg;
Sig: der er et minde om mig,
Der er et hjerte i verden, hvor jeg bor...