Allerede samtidige lagde mærke til, hvor ofte flere nøgleord blev gentaget i Bloks tekster. Således skrev K.I. Chukovsky, at den tidlige Bloks yndlingsord var "tåger" og "drømme". Kritikerens iagttagelse svarede til digterens faglige "tilbøjeligheder". I Blok's Notebooks er der følgende indgang: "Every poem is a veil, stretched on the edges of adskillige ord. Disse ord skinner som stjerner. På grund af dem eksisterer digtet." Hele korpuset af Bloks tekster er præget af en stabil gentagelse af de vigtigste billeder, verbale formler og lyriske situationer. De, disse billeder og ord, er udstyret ikke kun med ordbogsbetydninger, men også med yderligere semantisk energi, der absorberer nye semantiske nuancer fra det umiddelbare verbale miljø. Men det er ikke kun sammenhængen i et bestemt digt, der bestemmer semantikken i sådanne signalord. Den integrerede krop af hans tekster viser sig at være afgørende for dannelsen af de enkelte ords betydninger i Bloks værk.
Du kan selvfølgelig læse og på en eller anden måde forstå ethvert individuelt digt af Blok. Men jo flere af hans digte vi læser, jo rigere bliver opfattelsen af hvert digt, fordi hvert værk udsender en "ladning" af sin egen betydning og samtidig er "ladet" med andre digtes betydning. Takket være de tværgående motiver fik Bloks tekster en meget høj grad af enhed. Digteren selv ønskede, at hans læsere skulle se hans tekster som et enkelt værk - som en trebindsroman på vers, som han kaldte "inkarnationens trilogi."
Hvad er årsagen til denne holdning af forfatteren af mange smukke lyriske digte? Først og fremmest med, at personligheden i sig selv er i centrum for hans tekster moderne mand. Det er personligheden i dens forhold til hele verden (social, naturlig og "kosmisk"), der udgør kernen i problematikken i Bloks digtning. Før Blok var sådanne problemer traditionelt legemliggjort i romanens genre. Lad os huske, at A.S. Pushkin brugte udtrykket "roman på vers" som en genrebetegnelse for "Eugene Onegin." Pushkins poetiske roman har et klart, omend ufærdigt plot, en multiheltesammensætning af karakterer, mange ekstra-plot-elementer, der gjorde det muligt for forfatteren frit at "afvige" fra narrative mål, "direkte" henvende sig til læseren, kommentere selve processen med skabelse af romanen osv.
Bloks lyriske "roman" har også et unikt plot, men ikke et begivenhedsbaseret, men et lyrisk - forbundet med bevægelsen af følelser og tanker, med udfoldelsen af et stabilt system af motiver. Hvis indholdet af Pushkins roman i høj grad bestemmes af den skiftende afstand mellem forfatteren og helten, så er der i Bloks lyriske "roman" ikke en sådan afstand: Bloks personlighed blev helten i "inkarnationens trilogi". Derfor bruges kategorien "lyrisk helt" i forhold til ham i litteraturkritikken. For første gang dukkede dette udtryk, i dag meget udbredt i forhold til andre lyrikeres arbejde, op i den bemærkelsesværdige litteraturkritiker Yu.N. Tynyanovs værker - i hans artikler om Bloks poesi.
Det teoretiske indhold af kategorien "lyrisk helt" er den syntetiske karakter af emnet for en lyrisk ytring: i pronominal form "jeg", verdensbillede og psykologiske kvaliteter biografiske "forfatter" og forskellige "rolle" manifestationer af helten. Vi kan sige dette anderledes: helten i Bloks tekster kan optræde som en munk eller en navnløs kriger fra Dmitry Donskojs lejr, Hamlet eller en besøgende på en forstadsrestaurant, men hver gang er disse legemliggørelser af én sjæl - én holdning, én måde at tænke på.
Introduktionen af det nye udtryk var forårsaget af, at Bloks "største lyriske tema" ifølge Tynyanov var digterens personlighed. Det er derfor, med al den mangfoldighed tematisk materiale, som danner "emne"-baggrunden for Bloks "roman", forbliver den lyriske trilogi monocentrisk fra start til slut. I denne henseende kan hele Bloks tekster sammenlignes med sådanne eksempler på monocentriske prosa-romaner som "Hero of Our Time" af M.Yu. Lermontov og "Doctor Zhivago" af B.L. Pasternak. For alle tre kunstnere den vigtigste kategori den kunstneriske verden var en personlighedskategori, og deres værkers plot og kompositoriske træk er primært underordnet opgaven med at afsløre personlighedens verden.
Hvad er den ydre sammensætning af Bloks "roman på vers"? Digteren opdeler det i tre bind, som hver har ideologisk og æstetisk enhed og svarer til et af de tre stadier af "inkarnation". "Inkarnation" er et ord fra det teologiske leksikon: in kristen tradition det betegner Menneskesønnens tilsynekomst, Guds inkarnation i menneskelig skikkelse. Det er vigtigt, at billedet af Kristus i Bloks poetiske bevidsthed er forbundet med ideen om en skabende personlighed - en kunstner, en kunstner, der med hele sit liv tjener genskabelsen af verden på grundlag af godhed og skønhed , udfører bedriften selvfornægtelse for at realisere disse idealer.
En sådan persons vej - romanens lyriske helt - blev grundlaget for trilogiens plot. Inden for hvert af de tre stadier af den generelle bevægelse er der mange særlige episoder og situationer. I en prosaroman udgør en bestemt episode som regel indholdet af et kapitel, i en lyrisk roman af A. Blok er indholdet af en digtercyklus, dvs. flere digte, forenet af situationens fællesskab. For en "vejens roman" er det helt naturligt, at den mest almindelige situation er et møde - et møde mellem den lyriske helt med andre "karakterer", med forskellige fakta og fænomener af sociale eller Naturlig verden. På heltens vej er der virkelige forhindringer og vildledende luftspejlinger af "sumplys", fristelser og prøvelser, fejltagelser og ægte opdagelser; stien er fyldt med sving og vejkryds, tvivl og lidelse. Men hovedsagen er, at hver efterfølgende episode beriger helten med åndelig oplevelse og udvider hans horisont: efterhånden som han bevæger sig, udvides romanens rum i koncentriske cirkler, så heltens blik ved rejsens afslutning favner alles rum. af Rusland.
Foruden den ydre komposition, bestemt af opdelingen i bøger (bind) og afsnit (cyklusser), er Bloks trilogi også organiseret af en mere kompleks indre komposition - et system af motiver, figurative, leksikalske og intonationsgentagelser, der forbinder de enkelte digte og cykler til en enkelt helhed. Motiv er i modsætning til tema en formel-substantiv kategori: motiv i poesi fungerer som en kompositorisk organisering af mange individuelle digte til en håndgribelig lyrisk helhed (genetisk er udtrykket "motiv" forbundet med musikkultur og blev oprindeligt brugt i musikvidenskaben Først optaget i "Musical Dictionary" (1703) S. de Brossard).
Da der ikke er nogen direkte plotforbindelser mellem digtene, komplementerer motivet den kompositionelle integritet af den poetiske cyklus eller endda digterens hele tekster. Det er skabt af lyriske situationer og billeder (metaforer, symboler, farvebetegnelser), der gentages mange gange og varierer fra digt til digt. Den associative stiplede linje, der tegnes i digterens tekster takket være disse gentagelser og variationer, udfører en strukturdannende funktion - den forener digtene til lyrik bog(denne motivrolle blev især vigtig i poesi i det 20. århundrede).
Den centrale cyklus i første bind af Bloks lyriske trilogi - den første fase af digterens vej - "Digte om den smukke dame." Det var disse digte, der forblev Bloks mest elskede indtil slutningen af hans liv. Som bekendt reflekterede de kærlighedshistorie en ung digter med sin kommende kone L.D. Mendeleeva og passion for V.S. Solovyovs filosofiske ideer. I filosoffens lære om verdens sjæl, eller evig kvindelighed, blev Blok tiltrukket af ideen om, at det er gennem kærlighed, at elimineringen af egoisme og enhed mellem mennesket og verden er mulig. Betydningen af kærlighed, ifølge Solovyov, er erhvervelsen af en person af ideel integritet, hvilket vil bringe en person tættere på større gode- "absolut solidaritet", dvs. sammensmeltningen af jordisk og himmelsk. En sådan "høj" kærlighed til verden åbenbares for en person gennem kærlighed til en jordisk kvinde, hvor man skal være i stand til at skelne hendes himmelske natur.
"Digt om en smuk dame" er grundlæggende mangefacetterede. I det omfang de taler om rigtige følelser og formidle historien om "jordisk" kærlighed - det er værker med intime tekster. Men "jordiske" oplevelser og episoder personlig biografi i Bloks lyriske cyklus er de ikke vigtige i sig selv - de bruges af digteren som materiale til inspireret forvandling. Det er vigtigt ikke så meget at se og høre som at se og høre; ikke så meget at fortælle som at fortælle om det "usagte". Verdens "opfattelsesmåde" og den tilsvarende måde at symbolisere på i Bloks poesi fra denne tid er en metode til universelle, universelle analogier og verdens "korrespondancer", bemærker den berømte forsker L.A. Kolobaeva.
Hvad er disse analogier, hvad er den symbolistiske "cifre" af Bloks tidlige tekster? Lad os huske, hvad et symbol er for digterne i Bloks generation. Det her speciel type billede: det sigter ikke på at genskabe et fænomen i dets materielle konkrethed, men på at formidle ideelle spirituelle principper. Komponenterne i et sådant billede er fremmedgjorte fra hverdagens levevilkår, forbindelserne mellem dem er svækket eller udeladt. Det symbolske billede indeholder et element af mystik: dette mysterium kan ikke løses logisk, men kan trækkes ind i en intim oplevelse for intuitivt at trænge ind i verden af "højere essenser", for at røre ved guddommens verden. Symbolet er ikke bare polysemantisk: det omfatter to betydningsrækker og vidner på lige fod om det virkelige og det overvirkelige.
Plottet i "Digte om en smuk dame" er plottet om at vente på et møde med din elskede. Dette møde vil transformere verden og helten og forbinde jorden med himlen. Deltagerne i dette plot er "han" og "hun". Ventesituationens dramatik ligger i kontrasten mellem det jordiske og det himmelske, i den åbenlyse ulighed mellem den lyriske helt og den smukke dame. Atmosfæren i deres forhold genoplives middelalderlig ridderskab: genstanden for den lyriske helts kærlighed hæves til en uopnåelig højde, heltens adfærd bestemmes af ritualet om uselvisk tjeneste. "Han" er en forelsket ridder, en ydmyg munk, en skema-munk klar til selvfornægtelse. "Hun" er tavs, usynlig og uhørlig; den lyriske helts æteriske fokus på tro, håb og kærlighed.
Digteren bruger i vid udstrækning adjektiver med usikkerhedens semantik og verber med upersonlighedens semantik eller passiv kontemplation: "ukendte skygger", "ujordiske visioner", "uforståeligt mysterium"; "aftenen kommer", "alt vil blive kendt", "Jeg venter", "Jeg ser", "Jeg gætter", "Jeg retter blikket" osv. Litteraturforskere kalder ofte første bind af Bloks tekster for en "poetisk bønnebog": der er ingen begivenhedsdynamik i den, helten fryser i en knælende stilling, han "venter stille", "længselsfuld og kærlig"; ritualiteten i det, der sker, understøttes af figurative tegn på gudstjeneste - omtaler af lamper, stearinlys, kirkehegn - samt dominansen af hvide, skarlagenrøde og guldfarver i billedpaletten.
Hovedafsnittet af "Digte om en smuk dame" hed "Stilhed" i den første udgave (i form af en lyrisk samling). Imidlertid kompenseres den lyriske helts ydre inaktivitet af en dramatisk ændring i hans stemninger: lyse håb erstattes af tvivl, forventningen om kærlighed kompliceres af frygten for dens sammenbrud, og stemningen af uforenelighed mellem det jordiske og det himmelske vokser. . I lærebogsdigtet "I Anticipate You..." er der sammen med utålmodig forventning et vigtigt motiv for frygt for Mødet. I inkarnationsøjeblikket kan den smukke dame blive til en syndig skabning, og hendes nedstigning til verden kan vise sig at være et fald:
Hele horisonten brænder, og udseendet er nær.
Men jeg er bange: du vil ændre dig udseende Dig.
Og du vil vække uforskammet mistanke,
Ændring af de sædvanlige funktioner til sidst.
Det sidste første bind af "Crossroads"-cyklussen er markeret med særlig spænding. Den lyse følelsesmæssige atmosfære af kærlig forventning giver plads til stemninger af utilfredshed med sig selv, selvironi, motiver af "frygt", "latter" og angst. Heltens synsfelt omfatter tegn på "hverdagen": livet for de fattige i byerne, menneskelig sorg ("Fabrik", "Fra aviserne" osv.). "Crossroads" forudser vigtige ændringer i den lyriske helts skæbne.
Disse ændringer manifesterede sig tydeligt i andet bind af den lyriske trilogi. Hvis det første bind af sangtekster blev bestemt af forventningsmotiverne til mødet og høj service, så ny scene Det lyriske plot er primært forbundet med motiverne for fordybelse i livets elementer, eller, ved at bruge Blok selvs formel, "oprøret fra lilla verdener." Den lyriske helts bevidsthed er nu vendt til et uanet liv. Hun viser sig for ham i elementerne af naturen (“Jordbobler”-cyklussen), urban civilisation (“By”-cyklussen) og jordisk kærlighed (“Snemaske”) I sidste ende fører en række møder mellem helten og elementerne til. ham til et møde med virkelighedens verden. Heltens selve idé om verdens essens ændrer sig. Det overordnede billede af livet bliver markant mere kompliceret: livet fremstår i disharmoni, det er en verden af mange mennesker, dramatiske begivenheder og kamp. Vigtigst er det dog, at helten nu har i kikkerten den nationale og det offentlige liv lande.
Det andet bind af tekster, der svarer til den anden periode af digterens værk, er det mest komplekse i strukturen af motiver og mangfoldigheden af intonationer (tragisk og ironisk, romantisk og "farceagtig"). Elementet er et nøglesymbol i andet bind af sangtekster. Dette symbol i digterens sind er tæt på det, han kaldte "musik" - det er forbundet med følelsen af dyb kreativ essens væren. Musik i Bloks opfattelse bor i naturen, i kærlighedsfølelse, i folkets sjæl og i den enkeltes sjæl. Nærhed til elementerne i naturen og folkelivet giver en person ægtheden og styrken af sine følelser. Men at komme tættere på de forskellige elementer bliver for helten ikke kun nøglen til et tilfredsstillende liv, men også en meget alvorlig moralsk prøve.
Elementet eksisterer ikke uden for jordiske inkarnationer. De ekstreme legemliggørelser af det "jordiske" princip i digterens tekster er karaktererne af folkedæmonologien fra cyklussen "Bubbles of the Earth" (imps, troldmænd, hekse, havfruer), som er både attraktive og skræmmende. Blandt de "rustne sumpe" forsvinder de tidligere impulser opad, mod guld og azurblå, gradvist: "Elsk sumpenes evighed: / Deres kraft vil aldrig tørre ud." Passiv opløsning i elementerne kan blive til selvforsynende skepsis og glemsel af idealet.
Udseendet på heltinden af kærlighedstekster ændrer sig også - den smukke dame fortrænges af den fremmede, en uimodståeligt attraktiv "denne-verdens" kvinde, chokerende og på samme tid charmerende. Det berømte digt "The Stranger" (1906) kontrasterer den "lave" virkelighed (det disharmoniske billede af forstæderne, en gruppe stamgæster på en billig restaurant) og den "høje" drøm om den lyriske helt (det fængslende billede af den fremmede). ). Situationen er dog ikke begrænset til den traditionelle romantiske konflikt om "drømme og virkelighed." Faktum er, at den fremmede på samme tid er legemliggørelsen af høj skønhed, en påmindelse om det "himmelske" ideal, der er bevaret i heltens sjæl, og produktet af virkelighedens "forfærdelige verden", en kvinde fra drukkenboltenes verden "med kaninøjne." Billedet viser sig at være tosidet, det er bygget på kombinationen af det uforenelige, på den "blasfemiske" kombination af det smukke og det frastødende.
Ifølge L.A. Kolobaeva er "todimensionaliteten nu anderledes end i "Digte om en smuk dame." Der er den figurative bevægelse rettet mod at se et mirakel i det synlige, jordiske, menneskelige, forelskede, noget uendeligt, guddommeligt, fra "ting" til at stige "opad", til himlen... Nu er billedets dobbelthed. ikke mystisk opløftende, men tværtimod afvisende, bittert nøgternt, ironisk." Og alligevel er det følelsesmæssige resultat af digtet ikke i klager over skønhedens illusoriske natur, men i bekræftelsen af dets mysterium. Den lyriske helts redning er, at han husker - husker eksistensen af ubetinget kærlighed ("Der er en skat i min sjæl, / og nøglen er kun betroet mig!").
Fra nu af er Bloks digte ofte opbygget som en bekendelse om, at gennem dagens "vederstyggeligheder", der opleves, bryder mindet om et ideal igennem - enten med bebrejdelse og beklagelse eller med smerte og håb. "Tramping on shrines," Bloks lyriske helt længes efter at tro; farende ind i en hvirvelvind af kærlighedsforræderi længes hun efter sin eneste kærlighed.
Den lyriske helts nye holdning medførte ændringer i poetikken: intensiteten af oxymoroniske kombinationer stiger kraftigt, der lægges særlig vægt på versets musikalske udtryksevne, metaforer udvikler sig konsekvent til selvstændige lyriske temaer (et af de mest karakteristiske eksempler på sådan "vævning". ” af metaforer er digtet ”Sneæggestokken”). Sådan talte Vyach om en af cyklusserne i andet bind ("Snemaske"). I. Ivanov er den største teoretiker blandt 1900-tallets symbolister: ”Efter min mening er dette højdepunktet for vores lyrik, der nærmer sig elementet musik... Lyden, rytmen og assonanserne er fængslende; Berusende, berusende bevægelse, beruselsen af en snestorm... Vidunderlig melankoli og vidunderlig melodisk kraft!
Elementernes verden er dog i stand til at overvælde den lyriske helt og afbryde hans bevægelse. Blok føler behov for at lede efter nogle nye veje. I mangfoldigheden af elementerne er valg nødvendigt. "Betyder det ikke at forstå alt og elske alt - selv fjendtligt, selv det, der kræver afkald på det, der er mest kært for en selv - betyder det ikke at forstå ingenting og intet elske? “- skriver han i 1908. Der opstår et behov for at hæve sig over spontaniteten. Det sidste afsnit af andet bind af trilogien var cyklussen "Fri tanker", som markerer en afgørende overgang til en sober og klar holdning til verden. Hvad tager den lyriske helt med fra oplevelsen af at slutte sig til elementerne? Det vigtigste er den modige idé om at konfrontere en frygtelig verden, ideen om pligt. Fra "antitesen" af vantro og subjektivitet vender helten tilbage til troen, men hans tro på livets ideelle begyndelse er fyldt med nye betydninger sammenlignet med de tidlige tekster.
Et af grunddigtene i andet bind er "Åh, forår uden ende og uden kant...". Det udvikler et af de vigtigste motiver i Bloks tekster - "både afsky fra livet og gal kærlighed til det." Livet åbenbarer sig for den lyriske helt i al dets grimhed ("slavearbejdets træghed", "jordiske byers brønde", "gråd", "svigt"). Og alligevel er heltens reaktion på alle manifestationer af disharmoni langt fra entydig afvisning. "Jeg accepterer" - dette er den lyriske helts frivillige beslutning. Men dette er ikke passiv resignation over for det uundgåelige: Helten dukker op i skikkelse af en kriger, han er klar til at konfrontere verdens ufuldkommenheder.
Hvordan kommer den lyriske helt ud af elementernes prøvelser? Det er karakteristisk for ham frimodigt at opleve livet, ikke at give afkald på noget, at opleve al lidenskabernes spænding - i navnet til fylden af viden om livet, at acceptere det, som det er - i forbindelse med det "smukke" og " frygtelige" principper, men at føre en evig kamp for dens perfektion. Den lyriske helt står nu modigt over for verden. "Ved vejs ende," som digteren skrev i forordet til samlingen "Jorden i sneen", for ham "strækker en evig og endeløs slette sig ud - det oprindelige hjemland, måske Rusland selv."
Tredje bind af "romanen på vers" syntetiserer og genovervejer de vigtigste motiver i de to første dele af trilogien. Den åbner med cyklussen "Scary World". Cyklusens førende motiv er døden af den moderne bycivilisations verden. Et lakonisk, udtryksfuldt billede af denne civilisation præsenteres berømt digt“Nat, gade, lanterne, apotek...” Den lyriske helt falder også ind i disse åndelige dødskræfters kredsløb: han oplever på tragisk vis sin egen syndighed, en følelse af dødelig træthed vokser i hans sjæl. Selv kærlighed nu er en smertefuld følelse; den lindrer ikke ensomhed, men forværrer den kun. Derfor indser den lyriske helt, hvor syndig søgen efter personlig lykke er. Lykke i en "forfærdelig verden" er fyldt med åndelig følelsesløshed og moralsk døvhed. Heltens følelse af håbløshed får en altomfattende, kosmisk karakter:
Verdener flyver. Årene flyver afsted. Tom
Universet ser på os med mørke øjne.
Og du, sjæl, træt, døv,
Hvor mange gange taler du om lykke?
Et billede af enorm generaliserende kraft skabes i digtet "Stemme fra koret", der afslutter hele cyklussen. Her er en apokalyptisk profeti om ondskabens kommende triumf:
Og det sidste århundrede, det mest forfærdelige af alt,
Du og jeg vil se.
Hele himlen vil skjule den modbydelige synd,
Latter vil fryse på alle læber,
Intethedens melankoli...
Her er, hvordan digteren selv kommenterer disse linjer: "Meget ubehagelige digte... Det ville være bedre, hvis disse ord forbliver uudtalte. Men jeg var nødt til at sige dem. Svære ting skal overvindes. Og bagved vil der være en klar dag.”
Pollen til den "forfærdelige verden" fremkalder i den lyriske helts sind tanken om forestående gengældelse - denne tanke udvikler sig i to små cyklusser "Retribution" og "Iambics". Retribution overhaler ifølge Blok en person for at forråde idealet, for at miste erindringen om det absolutte. Denne gengældelse er primært en dom over ens egen samvittighed.
Den logiske udvikling af plottet af den lyriske helts rejse er en appel til nye, ubetingede værdier - værdierne i folks liv, moderlandet. Rusland tema - det vigtigste emne Bloks digtning. Ved en af forestillingerne, hvor digteren læste en række af sine digte, blev han bedt om at læse digte om Rusland. "Det hele handler om Rusland," svarede Blok. Imidlertid er dette tema inkorporeret mest fuldstændigt og dybt i "Motherland"-cyklussen.
Før denne vigtigste cyklus i "inkarnationens trilogi" placerer Blok det lyriske digt "Nattergalens have". Digtet genskaber situationen for et afgørende korsvej i handlingen i den lyriske roman. Det er organiseret af en uforsonlig konflikt, hvis udfald ikke kan andet end at være tragisk. Sammensætningen er baseret på modsætningen af to eksistensprincipper, to mulige måder lyrisk helt. En af dem er dagligt arbejde på en klippekyst, tilværelsens kedelige monotoni med dens "varme", kedsomhed og afsavn. Den anden er en "have" af lykke, kærlighed, kunst, lokkende med musik:
Forbandelser når ikke livet
Til denne murede have...
Digteren forsøger ikke at finde en forsoning mellem "musik" og "nødvendighed", følelse og pligt; de adskilles i digtet med understreget strenghed. Imidlertid repræsenterer begge livets "kyster" utvivlsomme værdier for den lyriske helt: mellem dem vandrer han (fra "klippestien" drejer han ind i nattergalens have, men derfra hører han havets indbydende lyd, "den brændingens brøl i det fjerne”). Hvad er årsagen til heltens afgang fra nattergalehaven? Det er slet ikke, at han er skuffet over kærlighedens "søde sang". Helten dømmer ikke denne fortryllende kraft, som fører væk fra den "tomme" vej af monotont arbejde, med en asketisk domstol og fratager ham ikke retten til at eksistere.
At vende tilbage fra nattergalhavens kreds er ikke en ideel handling og ikke en triumf af heltens "bedste" egenskaber over de "værste". Dette er en tragisk, asketisk vej ud, forbundet med tabet af reelle værdier (frihed, personlig lykke, skønhed). Den lyriske helt kan ikke være tilfreds med sin beslutning, ligesom han ikke kunne finde åndelig harmoni, hvis han blev i "haven". Hans skæbne er tragisk: hver af de verdener, der er nødvendige og kære for ham, har sin egen "sandhed", men sandheden er ufuldstændig, ensidig. Derfor giver ikke kun haven, omgivet af et "højt og langt hegn", anledning til en følelse af forældreløshed i heltens sjæl, men også at vende tilbage til klippekysten fritager ham ikke for hans melankolske ensomhed.
Og alligevel er valget truffet til fordel for streng pligt. Dette er en præstation af selvfornægtelse, der bestemmer heltens fremtidige skæbne og giver os mulighed for at forstå meget i forfatterens kreative udvikling. Blok definerede tydeligst betydningen af hans vej og logikken i den lyriske trilogi i et af hans breve til Andrei Bely: "... dette er min vej, nu hvor den er gået, er jeg fast overbevist om, at dette skyldes og at alle digtene tilsammen er "inkarnationens trilogi" ( også fra øjeblikket skarpt lys- gennem den nødvendige sumpede skov - til fortvivlelse, forbandelser, " gengældelse" og... - til fødslen af en "social" mand, en kunstner, der modigt står over for verden... som har modtaget retten til at studere former.. at kigge ind i konturerne af "godt og ondt" " - på bekostning af at miste en del af sjælen."
Kommer ud af" Nattergalens have"," den lyriske helt i trilogien med den "søde sang" om kærlighed (den hidtil vigtigste sang kærlighedstema viger for en ny højeste værdi - fædrelandets tema). Umiddelbart efter digtet i tredje bind af den "lyriske roman" er cyklussen "Motherland" - toppen af "inkarnationens trilogi". I digte om Rusland hører hovedrollen til motiverne for landets historiske skæbner: den semantiske kerne i Bloks patriotiske tekster er cyklussen "På Kulikovo-marken". Slaget ved Kulikovo er i digterens opfattelse en symbolsk begivenhed, der er bestemt til at vende tilbage. Derfor er ordforrådet med semantikken om tilbagevenden og gentagelse så vigtigt i disse vers: "Svanerne skreg bag Nepryadvaya, / Og igen, igen skriger de..."; “Igen med ældgammel melankoli / Fjergræsset bøjet ned til jorden”; "Igen over Kulikovo-marken / Disen rejste sig og bredte sig..." Således blotlægges de tråde, der forbinder historie med modernitet.
Digtene er baseret på to verdeners modsætning. Den lyriske helt optræder her som en navnløs kriger fra Dmitry Donskoys hær. Således identificeres heltens personlige skæbne med fædrelandets skæbne; han er klar til at dø for den. Men håbet om en sejrrig og lys fremtid er også til at tage og føle på i versene: ”Lad det være nat. Lad os komme hjem. Lad os oplyse steppedistancen med bål."
Et andet berømt eksempel på Bloks patriotiske tekster - digtet "Rusland" - begynder med det samme adverbium "igen". Denne leksikalske detalje fortjener en kommentar. Trilogiens lyriske helt er allerede bestået kæmpe måde- fra uformede forudanelser om grandiose præstationer - til en klar forståelse af ens pligt, fra forventning om et møde med en smuk dame - til et rigtigt møde med den "smukke og rasende" verden af menneskers liv. Men selve billedet af hjemlandet i opfattelsen af den lyriske helt minder om tidligere inkarnationer af hans ideal. "Tigger Rusland" er udstyret med menneskelige træk i digtet. Detaljerne i det lyriske landskab "flyder" ind i portrætdetaljer: "Og du er stadig den samme - en skov og en mark, / Ja, et mønstret klæde op til øjenbrynene." Portrætstregerne af Rus' udseende i et andet digt i cyklussen er udtryksfulde - " Nyt Amerika": "Hvisken, stille taler, / Dine blussende kinder...".
For den lyriske helt er kærlighed til fædrelandet ikke så meget en sønlig følelse som en intim følelse. Derfor er billederne af Rus' og Hustru i Bloks tekster meget tætte. I Ruslands udseende kommer mindet om den smukke dame til live, selvom denne forbindelse ikke er logisk afsløret. Forhistorien til det lyriske "jeg" indgår i strukturen af digte om fædrelandet, og disse digte beriger selv retrospektivt Bloks tidlige kærlighedstekster og bekræfter digterens idé om, at alle hans digte handler om Rusland. "...To kærligheder - for den eneste kvinde og for det eneste land på jorden, fædrelandet - to højeste guddommelige kald af livet, to hoved menneskelige behov, som ifølge Blok har en fælles natur... Begge former for kærlighed er dramatiske, hver har sin egen uundgåelige lidelse, sit eget ”kors”, og digteren bærer det ”omhyggeligt” gennem hele livet...” understreger L. A. Kolobaeva.
Det vigtigste motiv for digte om fædrelandet er motivet for stien ("Til smertens spids / Det er klart for os langt træk!"). I slutningen af den lyriske trilogi er dette den fælles "korsvej" for helten og hans land. For at opsummere resultaterne af trilogien vil vi bruge formlen fra en af de største blokologer - D.E. Maksimov: "Bloks vej fremstår ... som en slags opstigning, hvor det "abstrakte" bliver "mere konkret", det uklare - klarere, det ensomme smelter sammen med det nationale, tidløse, det evige - med det historiske, det aktive fødes i det passive."
BOU "Samsonovskaya gymnasiet" Omsk-regionen, Tara-distriktet
Temaer og billeder af A. Bloks tidlige tekster.
"Digt om en smuk dame"
Udarbejdet af læreren
Russisk sprog og litteratur
Gapeeva Raisa Nikolaevn
Alexander
Aleksandrovich
Blok
1880 - 1921
- stifte bekendtskab med træk ved digterens tidlige tekster;
- kende træk ved A. Bloks poetik baseret på de værker, der indgår i samlingen "Digte om den smukke dame";
- udvikle associativ tænkning og færdigheder i at analysere poetisk tekst.
Falske dagsskygger løber. Klokkens kald er højt og tydeligt. Kirketrappen er oplyst, Deres sten er i live - og venter på dine skridt. Du vil passere her, røre ved en kold sten, Klædt i tidernes frygtelige hellighed, Og måske taber du en forårsblomst Her, i dette mørke, nær de strenge billeder. Utydelige lyserøde skygger vokser, Klokkens kald er højt og tydeligt, Mørket falder på de gamle trapper.... Jeg er oplyst - jeg venter på dine skridt.
2. Hvilket ord kunne tilføjes?
3. Hvem valgte Hjertets Damer og på hvilke tidspunkter?
Symbolik – Dette er en litterær og kunstnerisk bevægelse fra det tidlige 20. århundrede, som anså kunstens mål for at være forståelsen af verdens enhed gennem symboler ved hjælp af intuition.
Symbolisterne accepterede ikke omverdenen og søgte at skabe et billede af den ideelle verden.
Vladimir Solovyov - digter, kritiker og filosof, der levede i slutningen af det 19. århundrede. Et træk ved hans filosofiske synspunkter var ønsket om at udtrykke menneskets tilhørsforhold til to verdener - den jordiske og den guddommelige. I poesi blev denne idé udtrykt af symbolerne på "Evig kvindelighed", "Verdens sjæl" osv.
A. Blok med sin kone L.D. Mendeleeva (1903)
Lyubov Dmitrievna Mendeleeva (1898)
Vi mødte dig ved solnedgang
Du skærer gennem bugten med en åre.
jeg elskede din er hvid kjole,
Efter at være blevet forelsket i drømmenes sofistikerede.
De tavse møder var mærkelige.
Forud - på en sandspyd
Aftenlysene blev tændt.
Nogen tænkte på bleg skønhed.
Alle seks år handler om én ting:
fra 1898 til 1904,
Blokken dedikeret til temaet kærlighed
687 digte!
3. Er det tegnet? udseende En smuk dame? Kan vi fremhæve specifikke, jordiske træk ved heltindens udseende? ?
4. Hvad kalder den lyriske helt den, som han dedikerer dette digt til? ?
5. Når man kalder den smukke dame med sådanne tilnavne, hvordan sammenligner helten den smukke dame?
1. Hvad er den følelsesmæssige atmosfære i digtet? Hvordan er stemningen i dette stykke?
2. Hvordan fremstår digtets lyriske helt? Hvad er hans indre tilstand?
3. Er den smukke dames udseende tegnet? Optræder jordiske træk af heltinden?
4. Hvilke "menneskelige" træk kan findes i digtet?
- Hvad er nyt i psykologisk tilstand den lyriske helt i dette digt?
- Hvad tror du forklarer heltens frygt?
Navn
Ejendommeligheder
"Jeg går ind mørke tindinger»
Skriveår
"Jeg, en dreng, tænder lysene"
Tilstedeværelsen af specifikke funktioner i billedet
"Jeg har en følelse af dig"
Perception af den smukke dame af den lyriske helt (hovedmotiv)
Motivet er den optimistiske forventning fra den smukke dame, hvis billede smelter sammen med billedet af Guds Moder. Den smukke dame er en "drøm", en drøm, et ideal, hun er uopnåelig. Helten er fascineret og skælver i forventning om mødet.
Den smukke dame virker allerede ganske jordisk og får nogle træk. Og selvom hun fortsat forbliver lige så uopnåelig, tror digteren oprigtigt på muligheden for hendes jordiske inkarnation.
Heltens drøm er ren, klar og smuk, den er tæt på. Helten lever i forventning, forventning om hendes udseende. Et motiv af melankoli, frygt og angst dukker op. Digteren er bange for, at hendes "vanetræk" pludselig vil ændre sig, han vil ikke genkende sit ideal, og hans drømme vil vise sig at være en drøm.
- Hvordan skildrer A. Blok følelsen af kærlighed?
- Hvilken udvikling gennemgår billedet af den smukke dame?
Kærlighed er af Blok skildret som et ritual for at tjene noget højere. Den fiktive verden står i kontrast til begivenhederne i den virkelige virkelighed. I begyndelsen er den smukke dame bærer af det guddommelige princip, evig kvindelighed. Så falder dette billede, bliver jordisk og får virkelige træk.
Lektier:
lær A. Bloks digt udenad
A.A. Blok. Teksternes hovedmotiver Han var fjern og tæt på samtidig vores tidsalder... Han søgte sammensmeltning med kosmos, og ikke med menneskeheden. Levede med en følelse af mystik og mirakel... P.S. Kogan
For kreativitetA.A. Blok (1880-1921) var alvorligt påvirket af russisk romantisk poesi, russisk folklore og Vladimir Solovyovs filosofi. Et betydeligt præg på hans digtning blev efterladt stærk følelse til L.D. Mendeleeva, som blev hans kone i 1903. Bloks tekster fremstår som et enkelt værk udfoldet i tiden:“...jeg er fast overbevist om, at dette skyldes, og at alle digtene tilsammen er en “inkarnationstrilogi” (fra et øjeblik med for skarpt lys – gennem den nødvendige sumpede skov – til fortvivlelse, forbandelser, “gældelse” og . .. til fødslen af en "social" mand ", en kunstner, der modigt står over for verden...)" - sådan karakteriserede Blok stadierne i sin kreative vej og indholdet af de bøger, der udgjorde trilogien.
Vinden bragte langvejs fra
Sange om foråret tip,
Et sted lys og dybt
Et stykke himmel åbnede sig.
I denne bundløse azurblå,
I tusmørket nær foråret
Vinterstormene græd
Stjerneklare drømme fløj.
Genert, mørk og dyb
Mine strenge græd.
Vinden bragte langvejs fra
Dine klangfulde sange.
Jeg har en følelse af dig...
Og hverdagsbevidsthedens tunge søvn
Du vil ryste det af dig, længsel og kærligt.
Vl. Soloviev
Jeg har en følelse af dig. Årene går -
Alt i én form forudser jeg dig.
Hele horisonten er i brand - og ulidelig klar,
Og jeg venter stille, længselsfuldt og kærligt.
Hele horisonten brænder, og udseendet er nær,
Men jeg er bange: du vil ændre dit udseende,
Og du vil vække uforskammet mistanke,
Ændring af de sædvanlige funktioner til sidst.
Åh, hvor vil jeg falde - både sørgeligt og lavt,
Uden at overvinde dødelige drømme!
Hvor klar er horisonten! Og udstråling er tæt på.
Men jeg er bange: Du vil ændre dit udseende.
Jeg går ind i mørke tindinger,
Jeg udfører et dårligt ritual.
Der venter jeg på den smukke dame
I de flimrende røde lamper.
I skyggen af en høj søjle
Jeg ryster af dørens knirken.
Og han ser ind i mit ansigt, oplyst,
Kun et billede, kun en drøm om hende.
Åh, jeg er vant til disse kåber
Majestætiske evige hustru!
De løber højt langs gesimserne
Smil, eventyr og drømme.
Åh, Hellige, hvor er stearinlysene ømme,
Hvor behagelige er dine funktioner!
Jeg kan ikke høre hverken suk eller taler,
Men jeg tror: Skat - Dig.
Jeg er bange for at møde dig.Det er værre ikke at møde dig.Jeg begyndte at undre mig over altJeg fangede stemplet på alt.Skygger går langs gadenJeg forstår ikke, om de bor eller sover.Klynger sig til kirketrappen,Jeg er bange for at se tilbage.De lægger deres hænder på mine skuldre,Men jeg kan ikke huske navnene.Der er lyde i mine ørerDen seneste store begravelse.Og den dystre himmel er lav -Selve templet var dækket.Jeg ved det: Du er her. Du er tæt på.Du er her ikke. Er du der.
Sociale motiver afspejlede sig dog også i første digtbind. I cyklussen "Crossroads" (1903), finalenførste bind , er temaet Den smukke Dame kombineret med sociale motiver - digteren ser ud til at vende sit ansigt til andre mennesker og bemærke deres sorg, ufuldkommenheden i den verden, de lever i ("Fabrik", "Fra aviser", "En syg mand traskede langs kysten”, osv.)
I nabohuset er vinduerne zsolt.
Om aftenen - om aftenen
Tankevækkende bolte knirker,
Folk nærmer sig porten.
Og portene er stille låst,
Og på væggen - og på væggen
ubevægelig nogen, sort nogen
Tæller folk i stilhed.
Jeg hører alt fra min top:
Han kalder med kobberstemme
Bøj dine trætte ryg
Der er mennesker samlet nedenfor.
De vil komme ind og sprede sig,
De vil stable kulierne på ryggen.
Og de vil grine i de gule vinduer,
Hvad gjorde disse tiggere?
"Fra aviserne" Alexander Blok
Hun rejste sig i udstråling. Døbte børn.
Og børnene så en glædelig drøm.
Hun lagde den ned og bøjede hovedet mod gulvet,
Sidste bukke til jorden.
Kolya vågnede. Sukkede glædeligt
Jeg er stadig glad for den blå drøm i virkeligheden.
En glasagtig rumlen rullede og døde væk:
Døren smækkede nedenunder.
Der gik timer. En mand kom
Med en blikplade på en varm kasket.
En mand bankede på og ventede på døren.
Ingen åbnede den. Legede gemmeleg.
Der var muntre frostklare juletider.
De gemte min mors røde tørklæde.
Hun tog afsted i tørklæde om morgenen.
I dag efterlod jeg et tørklæde derhjemme:
Børnene gemte det i hjørnerne.
Skumringen sneg sig frem. Baby skygger
De hoppede på væggen i lyset fra lanternerne.
Nogen gik op ad trappen og tællede skridtene.
Jeg talte. Og han græd. Og han bankede på døren.
Børnene lyttede. Dørene blev åbnet.
Den fede nabo bragte dem kålsuppe.
Hun sagde: "Spis." Gik på knæ
Og hun bøjede sig som en mor og døbte børnene.
Det gør ikke ondt mor, lyserøde babyer.
Mor lagde sig selv på skinnerne.
Til en venlig person, en fed nabo,
Mange tak. Mor kunne ikke...
Mor har det fint. Mor døde.
En syg mand blev trasket langs kysten.
En række vogne kravlede ved siden af ham.
En stand blev transporteret til den rygende by,
Smukke sigøjnere og fulde sigøjnere.
Og de jokede og skreg fra vognene.
Og der var en mand, der slæbte en taske i nærheden.
Han stønnede og bad om en tur til landsbyen.
Sigøjnerpigen gav sin mørke hånd.
Og han løb op, humpede så godt han kunne,
Og han smed en tung taske ind i vognen.
Og han anstrengte sig selv og skummer om læberne.
Sigøjnerkonen tog hans lig ind i vognen.
Hun satte mig ned i vognen ved siden af hende,
Og den døde svajede og faldt på sit ansigt.
Og med en sang om frihed tog hun mig med til landsbyen.
Og hun gav den døde mand til sin kone.
Også i denne cyklus optræder et Hamlet-motiv ("Ophelias sang").
Adskillelse fra den kære jomfru,
Ven, du svor at elske mig!
På vej til et hadefuldt land,
Hold denne ed!..
Der, hinsides det lykkelige Danmark,
Dine kyster er i mørke...
Val er vred, snakkesalig
Vasker tårer på en sten...
Kære kriger vil ikke vende tilbage,
Alle klædt i sølv...
Graven vil ryste kraftigt
Sløjfe og sort fjer...
Når han ser nærmere på verden omkring ham, bemærker den lyriske helt sine problemer og kommer til den konklusion, at livet i denne verden er styret af elementerne. Det her Et nyt udseende blev afspejlet iandet bind , i cyklerne: "Uventet glæde" (1907), "Fri tanker" (1907), "Snemaske" (1907), "Jorden i sneen" (1908), "Nattens timer" (1911). Parallelt med disse cykler skaber A. Blok en række lyriske dramaer: "Balaganchik", "Stranger" (1906), "Song of Fate" (1908), "Rose and Cross" (1913). Skabelseandet bind faldt sammen med revolutionære begivenheder i landet. Digterens tanker om fædrelandets skæbne resulterede idigte om Rusland , om hans holdning til dets fortid, nutid og fremtid ("Efterårets vilje", "Rusland", "Rusland" osv.).
"Efterårstejet" Alexander Blok
Jeg begav mig ud på en sti åben for at se,
Vinden bøjer de elastiske buske,
Den knuste sten lå langs skråningerne,
Der er få lag af gult ler.
Efteråret er skudt op i de våde dale,
Afslørede jordens kirkegårde,
Men tykke rønnetræer i forbipasserende landsbyer
Den røde farve vil skinne langvejs fra.
Her er det, min sjov er at danse
Og det ringer og ringer og forsvinder i buskene!
Og langt, langt væk bølger det indbydende
Dit mønstrede, dit farvede ærme.
Hvem lokkede mig ind på den velkendte vej,
Smilte du til mig gennem fængselsvinduet?
Eller - kørt af en stensti
En tigger, der synger salmer?
Nej, jeg tager på en rejse uopfordret af nogen,
Og må jorden være let for mig!
Jeg vil lytte til den berusede Rus stemme,
Slap af under taget af en værtshus.
Skal jeg synge om mit held?
Hvordan jeg mistede min ungdom i fuldskab...
Jeg vil græde over dine markers tristhed,
Jeg vil elske dit rum for evigt...
Vi er mange - frie, unge, statelige -
Han dør uden at elske...
Giv dig ly i de store afstande!
Hvordan man kan leve og græde uden dig!
RUS
Du er ekstraordinær selv i dine drømme.
Jeg vil ikke røre dit tøj.
Og i hemmelighed - du vil hvile, Rus'.
Rus' er omgivet af floder
Og omgivet af vildmarker,
Med sumpe og traner,
Og med en troldmands matte blik,
Hvor er de forskellige folkeslag
Fra kant til kant, fra dal til dal
De leder nattedanse
Under skæret af brændende landsbyer.
Hvor er troldmandens med en spåkonejeg mi
Kornene på markerne er fortryllende
Og heksene hygger sig med djævle
I vejen snesøjler.
Hvor snestormen fejer voldsomt
Op til taget - skrøbeligt hus,
Og pigen på den onde ven
Under sneen skærper den klingen.
Hvor er alle stierne og alle krydsene
Udmattet med en levende pind,
Og en hvirvelvind fløjter i de bare kviste,
Synger gamle legender...
Så - jeg fandt ud af det i min dvale
Fødselsland, fattigdom,
Og i stumperne af hendes klude
Jeg skjuler min nøgenhed for min sjæl.
Stien er trist, nat
Jeg trampede til kirkegården,
Og der overnatter på kirkegården,
Han sang sange i lang tid.
Og jeg forstod ikke, jeg målte ikke,
Hvem dedikerede jeg sangene til?
Hvilken gud troede du lidenskabeligt på?
Hvilken slags pige elskede du?
Jeg rystede en levende sjæl,
Rus', alene i det store du,
Og så - hun farvede ikke
Indledende renhed.
Jeg døser - og bag døsen er der en hemmelighed,
Og Rus hviler i hemmelighed.
Hun er også ekstraordinær i drømme,
Jeg vil ikke røre ved hendes tøj.
Rusland
Igen, som i de gyldne år,
Tre slidte, flagrende seler,
Og de malede strikkepinde strikkes
Ind i løse hjulspor...
Rusland, fattige Rusland,
Jeg vil have dine grå hytter,
Dine sange er som vind for mig, -
Som de første kærlighedstårer!
Jeg ved ikke, hvordan jeg skal have ondt af dig
Og jeg bærer forsigtigt mit kors...
Hvilken troldmand vil du have?
Give det tilbage røver skønhed!
Lad ham lokke og bedrage, -
Du vil ikke gå tabt, du vil ikke omkomme,
Og kun omsorg vil skygge
Dine smukke træk...
Godt? Endnu en bekymring -
Floden er mere støjende med en tåre
Og du er stadig den samme - skov og mark,
Ja, det mønstrede bræt går op til øjenbrynene...
Og det umulige er muligt
Den lange vej er let
Når vejen blinker i det fjerne
Et øjeblikkeligt blik under et tørklæde,
Når det ringer af bevogtet melankoli
Kuskens kedelige sang!..
Bloks lyriske helt er forbundet med fædrelandet gennem uløselige bånd. Digteren skaber det indledende billede af Rusland i tråd med folkloretraditionen: Rus' er et mystisk, semi-eventyrland, omgivet af skove og omgivet af vildmarker,"med sumpe og traner og med en troldmands kedelige blik" ("Rus", 1906). Dog dette billedevæske : allerede i digtet "Rusland" (1908) billedet gammelt land forvandles umærkeligt til et kvindebillede:"Giv røveren skønhed til den troldmand du vil have" . Den lyriske helt er overbevist om, at Rus ikke er bange for noget, at den er i stand til at modstå enhver prøve ("Du vil ikke gå tabt, du vil ikke gå til grunde" ). Den lyriske helt bekender sin kærlighed til fædrelandet, hvormed"og det umulige er muligt" . En særlig plads i Bloks tekster indtagercykle "På Kulikovo-marken" (1908). Digteren troede, at historien gentager sig selv, så det er nødvendigt at forstå dens lektioner:"Slaget ved Kulikovo hører til symbolske begivenheder... Sådanne begivenheder er bestemt til at vende tilbage. Løsningen på dem er endnu ikke kommet." Den lyriske helt i denne cyklus er både en gammel russisk kriger, der forbereder sig på en dødelig kamp, og en filosof, der reflekterer over Ruslands skæbne: "... Til smertens punkt / Den lange vej er klar for os! / Vores vej er som en pil af den gamle tatariske vilje / gennemboret i vores bryster.” . På trods af"blod og støv" trods truslen"mørke - nat og fremmed" , forudsige problemer"solnedgang i blodet" , den lyriske helt tænker ikke på sit liv adskilt fra Rusland. For at understrege skæbnens uadskillelighed - hans egen og fædrelandets - tyr Blok til en dristig metafor, usædvanlig for traditionel opfattelse hjemland, - digteren kalder Rusland for "kone":"Åh, min Rus'! Min kone!" . Cyklussen slutter med en alarmerende note: den"begyndelsen / af høje og oprørske dage /... Intet under, at skyerne har samlet sig" . Epigrafen forud for den femte del af cyklussen er heller ikke tilfældig:"Og mørket af uimodståelige problemer / Den kommende dag var indhyllet (V. Solovyov)" . Bloks forudanelser viste sig at være profetiske: revolutioner, undertrykkelse og krige rystede regelmæssigt vores land gennem det 20. århundrede. Virkelig,"Og evig kamp! Hvil kun i vores drømme..." . Imidlertid troede den store digter på Ruslands evne til at overvinde alle prøvelser:"Lad det være nat. Lad os komme hjem..." . Blok oplever akutte sociale omvæltninger og oplever en forudanelse om en forestående katastrofe. Hans tragiske holdningvar især tydelig icyklus "Scary World" (1910-1916), åbningtredje bind . I den "forfærdelige verden" er der ingen kærlighed, der er ingen sunde mennesker menneskelige følelser, ingen fremtid ("Nat, gade, lanterne, apotek..." (1912)).
"Skræmme verden" tema lyder indcykler "Retribution", "Iambics" . Gengældelse i Bloks fortolkning er en dom over ens egen samvittighed: gengældelsen for dem, der forrådte deres skæbne, bukkede under for den destruktive indflydelse fra den "forfærdelige verden", er træthed fra livet, indre tomhed og åndelig død. I den "jambiske" cyklus høres ideen om, at gengældelse truer hele den "forfærdelige verden". Og alligevel mister den lyriske helt ikke troen på lysets sejr over mørket, han er fokuseret på fremtiden:Åh, jeg vil leve vanvittigt: At udødeliggøre alt, hvad der findes, At menneskeliggøre det Upersonlige, At legemliggøre det uopfyldte! Temaet Rusland fortsætter også her. Fædrelandets skæbne for den lyriske helt er uadskillelig fra hans egen skæbne ("Mit Rus', mit liv, skal vi lide sammen?..." , 1910). A. Blok var dybt overbevist om, at man ikke vælger sit hjemland, han var i stand til at elske Rusland, som er forfærdeligt, grimt i sin mangel på spiritualitet - lad os huske digtet "At synde skamløst, dybt" (1914):At synde skamløst, utrætteligt, at miste tællingen af nætterne og dagene, og med hovedet tungt af drukkenskab at gå sidelæns ind i Guds tempel. Bøj dig tre gange, underskriv korset syv gange, rør i hemmelighed det spyttede gulv med din varme pande. Lægger en kobberpenning i en tallerken, Tre, og syv gange mere i træk, Kys den hundredeårige, stakkels Og kyssede løn. Og når du kommer hjem, mål nogen for den samme skilling, og den sultne hund fra døren, Hikke, og skub den væk med din fod. Og under lampen ved ikonet Drik te, snap sedlen, savler derefter kuponer, åbner kommoden med tyk mave, og falder ned på fjersengene i en tung søvn... Ja, og så, mit Rusland, du er mig kærere end alle Lande, 26. August 1914
A. Bloks tekster er ekstraordinæremusikalsk . Ifølge digteren er musik verdens indre essens."En rigtig persons sjæl er det mest komplekse og mest melodiøse musikinstrument..." ", - mente Blok, - derfor er alle menneskelige handlinger - fra ekstraordinære opgange til at falde i afgrunden af en "forfærdelig verden" - manifestationer af en persons loyalitet eller utroskab over for "musikkens ånd." Som alle symbolister lagde A. Blok særlig vægt på værkets rytmiske og melodiske mønster. Hans poetiske arsenal af versifikationsværktøjer omfatter frie vers og jambiske, blanke vers og anapest. Også stor betydning Blokken gavblomst . For hans arbejde er farve et middel til symbolsk at skildre verden. Primærfarver i Bloks digtning- hvid og sort, på grund af æstetiksymbolik , at se verden som en kontrasterende kombination af det ideelle og det virkelige, det jordiske og det himmelske. Hvid farve symboliserer primært hellighed, renhed og løsrivelse. Oftest findes den hvide farve i det første bind - billeder-symboler på renhed, renhed og uopnåelighed er forbundet med det (for eksempel: hvide fugle, Hvid kjole, hvide liljer). Gradvist får hvid farve andre betydninger:
1) lidenskaber, befrielse:Bliver jeg fuld og beruset af sølvfarvet, sneklædt humle? Med et hjerte viet til snestorme, vil jeg flyve til himlens højder.??I de sneklædte afstande blæser vinger, - jeg hører, jeg hører et hvidt kald;??I en hvirvelvind af stjerner, uden anstrengelse vil jeg kaste af alle lænker? Bliv beruset af let humle, sneøjet være dig også...? Ah, jeg mistede tællingen af ugerne i den hvide skønheds hvirvelvind!??1906-1907 2) død, død:<…>Men hun hører ikke - Hun hører - hun ser ikke, Stille - hun trækker ikke vejret, Hvid - hun tier... Hun beder ikke om mad... Vinden suser gennem revnen. Hvor elsker jeg at lytte til Blizzard Pipe! Vind, sneklædte nord, Du er en gammel ven for mig! Giv en fan til din unge kone! Giv hende en hvid kjole som dig! Bring sneblomster til hendes seng Du gav mig sorg, skyer og sne... Giv hende daggry, perler, perler! Så hun er smart og hvid som sne! Så jeg kan se grådigt fra det hjørne!.. Syng sødere, snestorm, ind i sneskorstenen, så min ven sover i en iskiste!<…>december 1906
Hyppighed af brug hvid aftager, efterhånden som Bloks poesi udvikler sig fra symbolisme til realisme af den "forfærdelige verden" og revolution, og brugen af sort stiger. Farven sort i Bloks tekster symboliserer besættelse, raseri, tragedie, fortvivlelse, rastløshed:
1) Forår vækker forår i hendes sjæl, men den sorte djævel klemmer hendes sind... 2) Som en gal og underdanig slave gemmer jeg mig og venter til tiden kommer Under dette blik, for sort. I mit brændende delirium... 3) Kun en vild sort vind ryster mit hus...
Sort farve er også et tegn på filosofisk forståelse af livet - et tegn på klostertjeneste og et symbol på livets fylde:
1) Jeg er en forbilledlig Broder for triste Brødre, Og jeg bærer en sort Kassok, Når jeg om Morgenen med en tro Gang fejer Duggen bort fra de blege Græsser. 2) Og det sorte, jordiske blod lover os, svulmer vores årer, ødelægger alle grænser, Uhørte ændringer, hidtil usete oprør...
Der er også andre farvesymboler i Bloks tekster, bestemt af de traditioner for middelalderæstetik, som digteren fulgte i sit værk: Gul er et tegn på vulgaritet, social uretfærdighed, fjendtlig kraft; Blå er et tegn på forræderi, drømmes skrøbelighed, poetisk inspiration. Den poetiske perfektion af A. Bloks tekster tillod ham at indtage en hæderlig plads blandt de russiske klassikere, der skabte stor russisk litteratur.
1. Digter A. A. Blok.
2. Hovedtemaerne i Bloks arbejde.
3. Kærlighed i digterens digtning.
...En forfatter, der tror på sit kald, uanset hvilken størrelse denne skribent måtte være, sammenligner sig med sit hjemland, idet han tror, at han lider af dets sygdomme, bliver korsfæstet med det...
A. A. Blok
A. A. Blok blev født ind i en adelig intellektuel familie. Ifølge Blok var hans far en litteraturkender, en subtil stilist og en god musiker. Men han havde en despotisk karakter, hvorfor Bloks mor forlod sin mand før fødslen af sin søn.
Blok tilbragte sin barndom i en atmosfære af litterære interesser, som tidligt vækkede i ham en trang til poesi. I en alder af fem begyndte Blok at digte. Men en seriøs appel til poetisk kreativitet henviser til de år, digteren dimitterede fra gymnasiet.
Bloks tekster er unikke. Med al mangfoldigheden af temaer og udtryksmidler fremstår den for læseren som en helhed, som en afspejling af den "sti", som digteren har tilbagelagt. Blok selv påpegede dette træk ved sit arbejde. A. A. Blok gik gennem en vanskelig kreativ vej. Fra symbolist romantiske digte- at adressere den virkelige revolutionære virkelighed. Mange samtidige og endda tidligere venner af Blok, der var flygtet fra den revolutionære virkelighed i udlandet, råbte, at digteren havde solgt ud til bolsjevikkerne. Men det var ikke tilfældet. Blokken led under revolutionen, men var også i stand til at forstå, at forandringens tid var uundgåelig. Digteren følte livet meget følsomt og viste interesse for sit fødelands og det russiske folks skæbne.
For Blok er kærlighed hovedtemaet for hans kreativitet, hvad enten det er kærlighed til en kvinde eller til Rusland. Digterens tidlige værk er kendetegnet ved religiøse drømme. Cyklussen med "Digt om en smuk dame" er fyldt med angst og en følelse af en nærme sig en katastrofe. Digteren længtes efter den ideelle kvinde. Bloks digte er dedikeret til hans fremtidige kone, D. I. Mendeleeva. Her er linjerne fra digtet "I enter dark temples...":
Jeg går ind i mørke tindinger,
Jeg udfører et dårligt ritual.
Der venter jeg på den smukke dame
I de flimrende røde lamper.
I skyggen af en høj søjle
Jeg ryster af dørens knirken.
Og han ser ind i mit ansigt, oplyst,
Kun et billede, kun en drøm om hende.
Digterens kærlighed til sin fremtidige kone i "Digte om en smuk dame" blev kombineret med en passion for V. S. Solovyovs filosofiske ideer. Filosoffens lære om eksistensen af det store feminine, verdens sjæl, viste sig at stå digteren nærmest. Uløseligt forbundet med det store feminine er ideen om at redde verden gennem dens åndelige fornyelse. Digteren blev især slået af filosoffens idé om, at kærlighed til verden åbenbares gennem kærlighed til en kvinde.
I "Digte om en smuk dame" er ideerne om dobbeltverdener, som er en kombination af det åndelige og det materielle, legemliggjort gennem et system af symboler. Udseendet af heltinden i denne cyklus er tvetydig. På den ene side er dette en meget ægte kvinde:
Hun er slank og høj
Altid arrogant og barsk.
På den anden side er dette et mystisk billede.
Det samme gælder for helten.
Bloks historie om jordisk kærlighed er udmøntet i en romantisk symbolsk myte. "Earthly" (lyrisk helt) kontrasteres med "himmelsk" (Beautiful Lady), der er et ønske om deres genforening, takket være hvilken fuldstændig harmoni skal komme.
Men med tiden ændrede Bloks poetiske orientering sig. Digteren forstod, at når der er sult og ødelæggelse, kamp og død rundt omkring, kan man ikke gå til "andre verdener." Og så bragede livet ind i digterens værk i al dets mangfoldighed. Temaet om folket og intelligentsiaen optræder i Bloks digtning. For eksempel viser digtet "Stranger" et sammenstød smuk drøm med virkeligheden:
Og langsomt, gående mellem de fulde,
Altid uden ledsagere, alene,
Ånder ånder og tåger,
Hun sidder ved vinduet.
Blok skrev i sin dagbog: "Hun er et vist skønhedsideal, måske i stand til at genskabe livet, til at uddrive alt grimt og dårligt fra det." Dualitet - kontakten mellem et idealbillede og en frastødende virkelighed - afspejles i dette digt. Dette afspejlede sig endda i værkets todelte komposition. Den første del er fyldt med forventning om en drøm, ideelt billede Fremmede:
Og hver aften min eneste ven
Afspejles i mit glas...
Men mødestedet med idealet er værtshuset. Og forfatteren eskalerer dygtigt situationen og forbereder læseren på den fremmedes udseende. Den fremmedes optræden i digtets anden del forvandler midlertidigt virkeligheden for helten. Digtet "Stranger" afslører billedet af den lyriske helt på en overraskende psykologisk måde. Ændringen i hans stater er meget vigtig for Blok. Kærlighed til fædrelandet kommer tydeligt til udtryk i Bloks digtning. Elsker at hjemland Blok ekko tydeligt dyb følelse til en kvinde:
Åh, min Rus! Min kone! Til smertepunktet
Vi har lang vej at gå!
Blok søgte at videreføre traditionerne i russisk klassisk litteratur og så sin opgave som at tjene folket. I digtet "Autumn Will" er Lermontovs traditioner synlige. M. Yu. Lermontov kaldte i sit digt "Moderland" kærligheden til fædrelandet "mærkelig"; digterens vej var ikke "herlighed købt med blod", men "steppernes kolde stilhed", "de skælvende lys fra triste landsbyer" . Det samme er Bloks kærlighed:
Jeg vil græde over dine markers tristhed,
Jeg vil elske dit rum for evigt...
Bloks holdning til sit hjemland er mere personlig, intim, ligesom hans kærlighed til en kvinde. Det er ikke for ingenting, at Rus i dette digt optræder for læseren i kvindeskikkelse:
Og langt, langt væk bølger det indbydende
Dit mønstrede, dit farvede ærme
I digtet "Rus" er hjemlandet et mysterium. Og løsningen på mysteriet ligger i folkets sjæl. Motivet om en frygtelig verden afspejles i Bloks digtning. Livets håbløshed kommer tydeligst til udtryk i det velkendte digt "Nat, gade, lanterne, apotek...":
Nat, gade, lanterne, apotek,
Meningsløst og svagt lys.
Lev i mindst et kvart århundrede mere -
Alt vil være sådan her. Der er intet resultat.
Hvis du dør, starter du forfra,
Og alt vil gentage sig som før:
Nat, iskolde krusninger af kanalen,
Apotek, gade, lampe.
Livets fatale cyklus, dets håbløshed afspejles overraskende klart og enkelt i dette digt.
Bloks digte er på mange måder tragiske. Men den tid, der fødte dem, var tragisk. Men essensen af kreativitet ligger ifølge digteren selv i at tjene fremtiden. I sit sidste digt, "Til Pushkins hus", taler Blok om dette igen:
Spring over undertrykkelsens dage
Et kortsigtet bedrag
Vi så de kommende dage
Blå-pink tåge.
For at forstå digterens værk er billedet af hans lyriske helt på mange måder vigtigt. Når alt kommer til alt, spejler folk sig som bekendt i deres værker.
I digtet "Fabrikken" ser vi den symbolistiske digters appel til virkeligheden, til sociale temaer. Men virkeligheden hænger sammen med symbolsk filosofi, den lyriske helts bevidsthed om sin plads i livet. Der kan skelnes mellem tre billeder i digtet: en skare mennesker samlet ved porten; en mystisk karakter ("bevægelig nogen, sort nogen") og en lyrisk helt, der siger: "Jeg ser alt fra min top...". Dette er typisk for Bloks værk: at se alt "fra toppen", men samtidig mærkede digteren selv akut livet i al dets mangfoldighed og endda i dets tragedie.
Den fremragende russiske digter Alexander Alexandrovich Blok (1880-1921) blev i sin levetid et idol for både symbolisterne, akmeisterne og alle efterfølgende generationer af russiske digtere.
I begyndelsen af hans poetiske karriere var den mystiske romantik i Vasily Zhukovskys værk nærmest ham. Denne "natursanger" underviste med sine digte ung digter renhed og opstemthed af følelser, viden om skønheden i den omgivende verden, enhed med Gud, tro på muligheden for at trænge ind ud over det jordiskes grænser. Langt fra teoretiske filosofiske doktriner og romantikkens poesi var A. Blok parat til at opfatte grundlæggende principper symbolikkens kunst.
Zhukovskys lektioner var ikke forgæves: de "akutte mystiske og romantiske oplevelser", han nærede, tiltrak Bloks opmærksomhed i 1901 til digteren og filosoffen Vladimir Solovyovs arbejde, som var en anerkendt "åndelig far". yngre generation Russiske symbolister (A. Blok, A. Bely, S. Solovyov, Vyach. Ivanov osv.). Det ideologiske grundlag for hans lære var drømmen om den guddommelige magts rige, som opstår fra den moderne verden, som er bundet i ondskab og synder. Han kan blive frelst af Verdenssjælen, Evig Femininitet, som opstår som en slags syntese af harmoni, skønhed, godhed, den åndelige essens af alt levende, den nye Guds Moder. Dette Solovyov-tema er centralt i Bloks tidlige digte, som blev inkluderet i hans første samling "Digte om en smuk dame" (1904). Selvom digtene var baseret på en ægte levende følelse af kærlighed til bruden, over tid - digterens kone - L. D. Mendeleeva, antager det lyriske tema, belyst i ånden af Solovyovs ideal, lyden af temaet hellig kærlighed. O. Blok udvikler tesen om, at verdenskærlighed åbenbares i personlig kærlighed, og kærlighed til universet realiseres gennem kærlighed til en kvinde. Derfor er det konkrete billede dækket af abstrakte figurer af den evigt unge hustru, universets dame osv. Digteren bøjer sig for den smukke dame - personificeringen af evig skønhed og harmoni. I "Digte om en smuk dame" er der uden tvivl tegn på symbolik. Platons idé om at kontrastere to verdener- jordisk, mørk og glædesløs og fjern, ukendt og smuk, helligheden af den lyriske helts ophøjede overjordiske idealer, han blev bragt til dem, et afgørende brud med det omgivende liv, skønhedsdyrkelsen - de vigtigste træk ved denne kunstneriske bevægelse, blev levende udmøntet i Bloks tidlige arbejde.
Allerede i de første værker var der hovedtræk ved poetisk måde Blok: musikalsk-sangstruktur, tiltrækning af lyd og farve udtryksfuldhed, metaforisk sprog, kompleks struktur billede - alt hvad symbolteoretikere kaldte impressionistisk element, betragter det som en vigtig bestanddel af symbolismens æstetik. Alt dette afgjorde succesen for Bloks første bog. Som de fleste symbolister var Blok overbevist: Alt, hvad der sker på jorden, er blot en afspejling, et tegn, en "skygge" af, hvad der findes i andre, åndelige verdener. Derfor viser ord og sprog sig for ham at være "tegn på tegn", "skygger af skygger." I deres "jordiske" betydninger er det "himmelske" og "evige" altid synlige. Alle betydningerne af Bloks symboler er nogle gange meget svære at tælle, og det er et vigtigt træk ved hans poetik. Kunstneren er overbevist om, at der altid skal forblive noget "uforståeligt", "hemmeligt" i et symbol, som ikke kan formidles hverken i videnskabeligt eller dagligdags sprog. Men noget andet er karakteristisk for Bloks symbol: Uanset hvor polysemantisk det er, bevarer det altid sin første - jordiske og konkrete - betydning, lyse følelsesmæssige farve, umiddelbarhed af opfattelse og følelser.
Også i digterens tidlige digte funktioner som f.eks intensitet af lyrisk følelse, lidenskab og bekendelse. Dette var grundlaget for Bloks fremtidige præstationer som digter: ustoppelig maksimalisme og uforanderlig oprigtighed. På samme tid sidste afsnit Samlingen indeholdt sådanne digte som "Fra aviserne", "Fabrikken" osv., som vidnede om fremkomsten af civile følelser.
Hvis "Digt om en smuk dame" appellerede primært til symbolister, så er den anden digtbog " Uventet glæde"(1907) gjorde sit navn populært bredt læsekredse . Denne samling indeholder digte fra 1904-1906. og blandt dem sådanne mesterværker som "Den fremmede", "Pigen sang i kirkekoret...", "Efterårstestamente" osv. Bogen vidnede om højeste niveau Bloks beherskelse, lydmagien i hans poesi fængslede læserne. Væsentligvis Temaet for hans tekster ændrede sig også. Hero of the Block optrådte ikke længere som eremitmunk, men som beboer støjende bygader der ser grådigt ind i livet. I samlingen udtrykte digteren sin holdning til Sociale problemer, samfundets åndelige atmosfære. Uddybet i hans sind kløften mellem romantisk drøm og virkelighed. Disse digte af digteren reflekterede indtryk af begivenhederne under revolutionen 1905-1907,"som digteren var vidne til. Og digtet "Efterårstevilje" blev den første legemliggørelse af temaet for hjemlandet, Rusland i Bloks værk. Digteren opdagede intuitivt i dette tema, hvad der var ham mest kært og intime.
Nederlag af den første russiske revolution afgørende påvirkede ikke kun skæbnen for hele den poetiske symbolskole, men også den personlige skæbne for hver af dens tilhængere. Særpræg Bloks kreativitet i de post-revolutionære år - styrkelse af borgernes stilling. 1906-1907 var en periode med opskrivning af værdier.
I denne periode ændres Bloks forståelse af essensen kunstnerisk kreativitet, kunstnerens formål og kunstens rolle i samfundet. Hvis i de tidlige digtcykler optrådte Bloks lyriske helt som en eremit, en ridder af den smukke dame, en individualist, så begyndte han med tiden at tale om kunstnerens pligt over for æraen, over for folket. Lave om offentlige synspunkter Blok afspejlede sig også i hans arbejde. I centrum af hans tekster er en helt, der leder efter stærke forbindelser med andre mennesker, og indser afhængigheden af hans skæbne fælles skæbne mennesker. Cyklussen "frie tanker" fra samlingen "Jorden i sneen" (1908), især digtene "Om døden" og "I Vesterhavet", viser en tendens til demokratisering af denne digters værk, hvilket afspejler sig bl.a. den lyriske helts sindstilstand, i hans attitude og i sidste ende i den lyriske struktur af forfatterens sprog.
Alligevel, en følelse af modløshed, tomhed, kompliceret af personlige motiver, fylder linjerne i hans digte. Bevidstheden om miljøet begyndte virkeligheden som en "forfærdelig verden"", som vansirer og ødelægger mennesket. Født i romantikken fandt det traditionelle tema for klassisk litteratur om kollisionen med ondskabens og voldens verden en strålende efterfølger i A. Blok. Blok koncentrerer det psykologiske drama om personlighed og eksistensfilosofi i historisk og social sfære, føler først og fremmest social splid. På den ene side stræber han efter at ændre samfundet, og på den anden side er han bange for nedgangen i spiritualiteten, elementet af grusomhed, der i stigende grad opslugte landet (cyklussen "Den" Kulikovo-marken" (1909)). I hans poesi fra disse år optræder billedet af en lyrisk helt, krisetidens mand som har mistet troen på gamle værdier, betragtet dem som døde, mistet for altid og ikke har fundet nye. Bloks digte fra disse år er fyldt med smerte og bitterhed for plagede skæbner, en forbandelse over en barsk, frygtelig verden, søgen efter at redde støttepunkter i et ødelagt univers og dyster håbløshed og fundet håb og tro på fremtiden. Dem, der er inkluderet i cyklerne "Snemaske", "Terrible World", "Dances of Death", "Redemption" betragtes med rette som det bedste af det, Blok skrev under hans talents storhedstid og modenhed.
Emnet om en persons død i en frygtelig verden blev dækket betydeligt af Blok bredere og dybere end hans forgængere, er der ikke desto mindre i toppen af lyden af dette tema motivet om at overvinde det onde, hvilket er vigtigt for at forstå hele Bloks værk. Dette blev først og fremmest manifesteret i temaet om hjemlandet, Rusland, i temaet om Bloks helt, der finder en ny skæbne, som søger at bygge bro mellem folket og den del af intelligentsiaen, som han tilhørte. I 1907-1916. Der blev skabt en digtcyklus "Motherland", hvor Ruslands udviklingsveje forstås, hvis billede fremstår enten attraktivt fabelagtigt, fyldt med magisk kraft eller frygteligt blodigt, hvilket forårsager angst for fremtiden.
Vi kan sige, at galleriet af kvindelige symbolske billeder i Bloks tekster i sidste ende finder sin organiske fortsættelse og logiske konklusion: Beautiful Lady - Stranger - Snow Mask - Faina - Carmen - Rusland. Dog insisterede digteren selv senere på, at alle næste billede er ikke bare en transformation af den forrige, men først og fremmest legemliggørelsen af en ny type verdensbillede af forfatteren på det næste trin af hans kreative udvikling.
A. Bloks poesi er en slags spejl, der afspejler håb, skuffelser og dramatik fra epoken i slutningen af det 19. - begyndelsen af det 20. århundrede. Symbolsk rigdom, romantisk opstemthed og realistisk specificitet hjalp forfatteren med at opdage et komplekst og mangefacetteret billede af verden.