- M.Yu Lermontov'un çalışmaları hakkındaki bilgileri genişletmek, öğrencilerin şairin çalışmalarındaki ve sanatındaki Şeytan imajını anlamalarına yardımcı olmak.
- eğitim
Teçhizat:
- M.Yu Lermontov ve M.A. Vrubel'in portreleri;
- M.A. Vrubel'in “Yenilen Şeytan”, “Oturan Şeytan” resimlerinin illüstrasyonları;
- “Şeytan” şiirinin metni (çeşitli basımlar, varyantlar);
- şiirleri “Şeytanım” (1829), “Dua” (Beni suçlama, her şeye gücü yeten…) (1829), “Ben meleklerden ve cennetten yana değilim…” (1831), “Melek” (1831) ;
- ses kaydı: R. Wagner “Valkyrielerin Uçuşu”.
Ey peygamber ruhum,
Ey kaygı dolu yürek!
Oh, eşiği nasıl geçtin
Sanki çifte varoluş!
F.I.Tyutchev
I. Giriş
– Dünya sanatında yüzyıllardır insanların zihnini heyecanlandıran görseller var. Zamanla değişirler ama kaybolmazlar. Giderek daha fazla nesil şair, sanatçı ve besteci bu gizemi çözmek ve söz sahibi olmak için onlara yöneliyor. İblis de bu görüntülerden biridir.
II. Derse giriş
Wagner'in "Flight of the Valkyrieler" müziği çalınıyor.
– “Şeytan” kelimesiyle ne gibi çağrışımlarınız var? Bunu bir yere yazın. Yüksek sesle okuyun. Genel olanı vurgulayın.
– M.Yu.'nun eserlerinde. ünlü konularşair ve şiir, vatan, doğa, aşk, yalnızlık, acı, sürgün, yer ve gök, mücadele ve protesto, dış dünyayla ilişkilerde uyum arayışı motifleri erken dönemde ortaya çıkar.
Grup çalışması
– M.Yu'nun 4 şiirini dikkatinize sunuyorum:
“Şeytanım” (1829), “Dua” (Beni suçlama, her şeye kadir...) (1829), “Ben meleklerden ve cennetten yana değilim…” (1831), “Melek” (1831).
– Her biri üzerinde düşünülmesi ilginç. Kendiniz için birini seçin. Aynı şiirleri seçenleri gruplar halinde birleştirin. Seçtiğiniz şiir hakkında neler söyleyebileceğinizi (kısaca) yazın. (Bireysel kelimeler, ifadeler yazılır, nasıl gördüklerine dair sonuçlar çıkarılır lirik kahraman bu şiirlerde).
Gruplar gözlemlerini gerçekleştirir ve hakkında konuşurlar. Geri kalanların görevi, duyduklarıyla ilgili görüşlerini ifade etmeye yardımcı olacak bireysel düşünceleri yazmaktır.
Örneğin:
"Şeytanım" (1829)
üzgün ve kasvetli
kötülük onun unsurudur vb.
“Dua” (Beni suçlama, her şeye kadir...) (1829)
her şeye kadir - tanrı
Ben bir günahkarım
sıkışık dünya vb.
“Ben meleklerden ve cennetten yana değilim…” (1831)
Ben dünyaya (yere) ve cennete yabancıyım
Ben kötülüklerin seçilmiş biriyim vb.
"Melek" (1831)
ruhun bedenle bağlantısı
dünyadaki ruhun hayal kırıklığı - hüzünlü şarkılar vb.
Sonuç: İblisin görüntüsü Lermontov'u o kadar büyülüyor ki, başından itibaren tüm eseri boyunca devam ediyor. erken şiir“Benim Şeytanım” (1829) ve “Şeytan” şiiriyle bitiyor. Lermontov'un şiirini inceleyerek içine giriyoruz iç dünyaşair. Dünya, çelişkilerle doluıstırap, "melek güzelliği" ile "şeytani asi" arasındaki mücadele vb.
Ders problemi: Peki M.Yu Lermontov "Şeytan" şiiriyle ne söylemek istiyordu?
III. Şiirin analizi
Öğrencilerin "Şeytan" şiiri ile ilgili mesajı
1. M.Yu. Lermontov şiiri 14 yaşında yatılı okuldayken yazmaya başladı. 1829'da Ana içeriği bir iblisin ölümlü bir kıza aşık bir melekle mücadelesi olan olay örgüsünün ana hatları zaten belirlenmişti. Bu ilk taslak 92 ayet ve içeriğin düzyazı özetini içeriyordu. Önümüzdeki 10 yıl içinde şiirin hem olay örgüsü hem de şiirsel beceri derecesi bakımından birbirinden farklı 7 baskısı daha oluşturuldu. Çok sayıda değişikliğe rağmen, ilk satır ( Üzgün Şeytan- 1829'da ortaya çıkan sürgün ruhu) son 8. versiyonda korunmuştur. Olay örgüsünün temeli, Tanrı'ya isyan eden düşmüş bir meleğin efsanesi olmaya devam ediyor.
2. Lermontov'u kötülükle hayal kırıklığına uğrayan ve iyiliğe çekilen bir İblis hakkında bir şiir fikrine yönlendiren Puşkin'in "Melek" (1827) olması mümkündür. Puşkin'de şunu okuyoruz:
Cennetin kapısında nazik bir melek
Başı eğik bir şekilde parlıyordu,
Ve iblis kasvetli ve asi
Cehennem uçurumunun üzerinden uçtu.
İnkar ruhu, şüphe ruhu
Saf ruha baktım
Ve istemsiz hassasiyetin sıcaklığı
İlk defa belli belirsiz biliyordum.
"Kusura bakmayın" dedi, "seni gördüm.
Ve bana ışınlanman boşuna değil:
Dünyadaki her şeyden nefret etmedim.
Dünyadaki her şeyi küçümsemedim.”
3. Geleneksel olarak “Şeytan”ın Batı Avrupa kökenlerinden söz edilir. Araştırmacılar oybirliğiyle kahramanın "soyağacının" izini, Tanrı'ya isyan eden düşmüş bir meleğin İncil'deki efsanesine kadar takip ediyor. Lermontov ayrıca bunun sayısız edebi enkarnasyonunun da farkındaydı. İncil'deki hikaye: Milton'dan "Paradise Lost", Goethe'den "Faust", Byron'dan "Cain" vb.
4. 1837'de şair aktif orduda görev yapmak üzere Kafkasya'ya sürgüne gönderildi. Dağ halklarıyla ilgili olarak olgun değerlendirme notları ortaya çıktı, ancak Kafkasya'nın doğasına ve geleneklerine duyulan hayranlık ve hayranlık kaldı. Şiirsel anlatımı, lirik kahramanın imajını ve yüce tonları renklendirdiler, özellikle de romantizme olan ilginin, kahramanı istisnai bir kişi olarak nitelendirme arzusunun üzerine bindirildiği izlenimi nedeniyle. Pek çok araştırmacı, Kafkas efsanelerindeki karakterler arasında Şeytan'ın "atalarını" keşfediyor.
5. İblis imajının doğu bileşeni daha az ilginç ve anlamlı değildir (ancak daha az bilinir!): Lermontov'un kahramanı ile Kuran'daki karakterlerden biri olan Şeytan (İblis) arasında paralellikler bulabilirsiniz. Lermontov Kuran'ı biliyordu, Rusça çevirisini okudu ve eserinde onun olay örgülerinden birini pekala kullanabilirdi.
Ana karakterin imajı üzerinde çalışmak
– M.Yu.'nun şiirindeki Şeytan'ı nasıl gördünüz? Lermontov'un "Şeytanı" mı? Kahramanın karakterinin ve eylemlerinin bir tanımını bulun; Demon'un özelliklerine ilişkin tüm artıları ve eksileri seçin. Tabloyu doldurun (bu görevi çiftler veya gruplar halinde tamamlamayı teklif edebilirsiniz).
– Kahramanın karakter ve eylemlerinde olumlu ya da olumsuz, iyi ya da kötü, melek ya da şeytani ilkelerin var olduğunu söyleyebilir miyiz?
Sonuç: Görüntü bir çelişkiye, iyiyle kötü arasındaki bir çatışmaya dayanıyor. İyilik ve kötülük kavramları mutlak değildir; bazen farklı durumlarda birbirleriyle kesişirler.
– Yukarıdaki fikri metin örnekleriyle kanıtlayın.
1. İblis Tamara'yı gördü, aşık oldu ama bu büyük duygu Tamara'nın nişanlısının ölümüne yol açtı:
Ve yine tapınağı kavradı
Sevgi, nezaket ve güzellik!...Onun sinsi rüyası
Kurnaz Şeytan öfkeliydi:...
2. Aşkın acısını yaşayan İblis ağlar, ancak temizleyici bir gözyaşı yerine yanan bir gözyaşı akar:
Aşkın hasreti, heyecanı
Şeytan ilk kez anladı...Taş yanmış yerden görülebiliyor
Alev gibi sıcak bir gözyaşı,
İnsanlık dışı bir gözyaşı!.. ve diğerleri.
– İblis dünyayla, doğanın güzelliğiyle nasıl bir ilişki kuruyor? Metinden örnekler veriniz.
1. Doğa parlaklıktan etkilenmedi
Bir sürgünün çorak göğsünde
Yeni duygular yok, yeni güç yok;
Ve önünde gördüğü her şey
Küçümsüyordu ya da nefret ediyordu.2. Her yer vahşi ve harikaydı
Tanrı'nın tüm dünyası; Ancak gururlu ruh
Aşağılayıcı bir bakış attı
Tanrısının yaratılışı.
Ve yüksek alnında
Hiçbir şey yansımadı.
Sonuç: İblis, çevresinde gördüklerine karşı küçümseme ve nefret duyar.
Tamara'nın görüntüsü ( gruplar halinde çalışmak)
1 grup – portre özelliği:
Ve dünyanın tek bir kralı değil
Hiç böyle bir gözü öpmemiştim...
...çeşme...inci gibi çiğiyle
Böyle bir kamp yıkanmadı!...
...yeryüzünün eli...böyle saçları çözmedi;...Ve nemli bakışları parlıyor
Kıskanç bir kirpiğin altından;
Sonra siyah kaşını kaldıracak... vb.
Sonuç: Tamara yaşamın ve güzelliğin vücut bulmuş halidir. Kahramanla ilgili olarak, yalnızca onun büyüleyici görünümünü karakterize etmekle kalmayan, aynı zamanda prensesi cennetten kovulan ana karakterle karşılaştıran "ilahi" sıfatı kullanılır.
Grup 2 – kahramanın kaderi:
Ne yazık ki! Sabah olmasını bekliyordum
O, Gudal'ın varisi,
Özgürlüğün oyunbaz çocuğu,
Kölenin acı kaderi,
Bu güne yabancı olan Anavatan,
Ve tanımadığı bir aile.Ve ben kimsenin karısı olamam!
Ben ölüyorum, acı bana!
Onu kutsal manastıra ver
Pervasız kızın... ve diğerleri.
Sonuç: Tamara'nın geleceği bulutsuz değil, köle bir eş olacak, başkasının ailesine girecek, bağlar, esaret, özgürlük kaybı beklentisiyle "parlak özellikler karartılacak". Nişanlısının ölümünün ardından “pervasız” olan Tamara, aklıyla olup biteni kavrayamaz, ağlar ve babasına, orada huzur bulması için kendisini bir manastıra göndermesi için yalvarır.
– Anlatıda gizlice gizlenmiş bir şeyler var, yazar okuyucuya her şeyi anlatmıyor, okuyucu şiirin kahramanıyla birlikte çürümeye zorlanıyor. Böylece Lermontov bizi eylemin geliştirilmesinde yeni bir tura hazırlıyor.
Kahramanların aşkı
– Tamara’yı gören İblisin durumunu anlatın.
"Görünmez bir güç tarafından zincirlenen" iblis, Tamara'nın güzelliğine hayran kaldı, "bir an kendi içinde açıklanamaz bir heyecan hissetti", "içinde aniden bir duygu konuşmaya başladı" vb.
– Şeytanı cezbeden sadece Tamara’nın güzelliği ve gençliği miydi? Yeterli değil mi? güzel kızlar kahraman dünyanın üzerinde uçtuğunu gördü mü? Belki aralarında ortak bir nokta vardır? Metinden kelimelerle destek.
Tamara, kahraman için gençliği, güzelliği ve iyiliği temsil eder. İblis uzun zamandır "dünyanın çöllerinde barınağı olmayan, serseri bir serseri" idi ve şimdi Tamara'da görüyor akraba ruh– araştırıyor, şüphe ediyor, bilgiye susamış.
Tamara, Şeytan'la tanışmayı bekliyor, onun yalnızca kendisine hitaben yaptığı ve kimsenin anlayamadığı konuşmalarını dinliyor:
Sık sık konuşma duyuyordu.
Karanlık tapınağın kemerinin altında
Bazen tanıdık bir görüntü
Kaydı... İşaret etti, seslendi... ama - nerede?...Özlem ve korku dolu,
Tamara sık sık pencerede
Tek başına düşünceli bir şekilde oturuyor...Bütün duyguları birdenbire kaynamaya başlamıştı;
Ruh prangalarını kırdı! vesaire.
– Şiir hangi boyutta yazılmıştır? Kısım I, Bölüm XV'de neden değişiyor? şiirsel ölçüşiirler mi? (Ödev materyallerine dayanarak).
Lermontov şiiri, dünyanın tüm güzelliğini göstermeye yardımcı olan çeşitli tekerlemelerle iambik tetrametreyle yazdı ve ilk bölümün XV. Bölümünde iambik'i trochee tetrameter (konuşmayı hızlandıran) ile değiştirdi: aşk, kahramanın günlerini aydınlatır, kelimelerle her şeyi değiştirir, kahramana yapılan çağrıda onun hayatını değiştirme çağrısı vardır ...
...Katılım olmadan dünyevi olun
Ve onlar gibi kaygısız!
– Demon, Tamara'ya aşık olduğunda ne istiyor?
İblis, Tamara'ya olan sevgisi sayesinde bir kez daha dünya uyumuna dokunabileceğini umuyor:
Ben iyiliğe ve cennete
Bir kelimeyle geri verebilirsin
Senin aşkın kutsal bir örtüdür
Giyinip oraya gelirdim,
Yeni bir görkem içinde yeni bir melek gibi...
İblis Tamara'ya şöyle bir yemin bile ediyor:
Artık sinsi pohpohlamanın zehri
Kimsenin aklı alarma geçmeyecek;
- Hangi stil cihazıŞeytan'ın sözlerine inanç aşılamaya, onlara ağırlık vermeye yardımcı olan yazar tarafından mı kullanılıyor?
Yaratılışın ilk gününe yemin ederim ki,
Yemin ederim son günü...Eski intikamımdan vazgeçtim
Gururlu düşüncelerden vazgeçtim;...Gökyüzüyle barışmak istiyorum
Sevmek istiyorum, dua etmek istiyorum...
– İblis, Tamara’ya olan sevgisinin karşılığında ona ne vereceğine söz veriyor?
Ve sana bir an sonra sonsuzluğu vereceğim;...
Ve sen dünyanın kraliçesi olacaksın,
İlk arkadaşım;...Sana her şeyi vereceğim, dünyevi her şeyi -
Beni sev!.. vb.
Sorunlu konular ( olarak verilebilir yaratıcı görev ya da tartışalım):
1. Bir İblis uyumu bulabilir mi? Neden?
2. Tanrı neden Tamara'yı affediyor ve onun ruhu cennete gidiyor?
1. Şeytanın sevgisi bencildir. Ruhunu arındırmak yerine Tamara'nın çalılığını yok etmeye hazır. Aşıkların yapacağı şey bu değil. Aşkta sevinmedi, zafer kazandı ve kişisel üstünlük duygusu hissetti. Kurban sevgisi saftır ama İblis neyi feda eder?
Beni sev!..
………………………….
Güçlü bir bakış gözlerine baktı!
Onu yaktı.
………………………….
Ne yazık ki! kötü ruh zafer kazandı!
………………………….
“O benim! - tehditkar bir şekilde dedi, - vb.
Her zaman kutsala tecavüz eden bu ölümcül günah olan gurur, İblis'in yenilgisinin sebebidir, onun çektiği acıların kaynağıdır. Dünyevi bir kadına duyulan sevgi yoluyla ve onun ölümü pahasına uyumu sağlamak gerçekleşmedi. Şeytan'da kötü prensip yeniden ortaya çıktı:
Ve mağlup İblis lanetledi
Çılgın hayallerin...
2. Tamara'nın ruhu koruyucu bir melek tarafından götürülür. Onu cennet için kurtaran odur. Merhum Tamara'nın ruhu hâlâ şüphelerle doludur; meleğin gözyaşlarıyla silip süpürdüğü "ihlalin izi" onun üzerindedir:
...Ve umudun tatlı konuşmasıyla
Şüphelerini giderdi
Ve bir kötülük ve ızdırap izi
Gözyaşlarıyla yıkadı.
Tamara'ya bir test gönderen Tanrı'ydı. Şeytan'ın ilham verdiği kötülük ilkesini kabul eden kahraman, ebedi değerleri savunarak kendini feda eder: İyilik, Barış, Güzellik, Sevgi. Bu nedenle affedilmeyi hak ediyor. Affedilen Tamara, kahramanın erişemeyeceği cennete gider:
...Ve yine kibirli kaldı.
Yalnız, daha önce olduğu gibi, evrende
Umutsuz ve sevgisiz!...
Ders özeti
– M.Yu ne söylemek istedi? Lermontov'un "Şeytan" şiiri mi? Ve neden Şeytan'ın imajı yazarın tüm çalışmalarında yer alıyor?
İblis şiirde, günahkar dünyanın üzerinde uçan, ondan ayrılıp cennete yaklaşma gücü olmayan bir sürgün ruhu olarak görünür. Cennetten kovuldu, cennetten atıldı ve bu nedenle üzgündü. Kötülük eker ama bu ona zevk vermez. Gördüğü her şey ya soğuk bir kıskançlık ya da aşağılama ve nefret getirir. Her şeyden sıkılmıştı. Ama gururludur, başkalarının isteklerine boyun eğemez, kendini aşmaya çalışır...
Dünya dışı aşk, kahramanın kendi içindeki kötülükle savaşmasına yardımcı olur ve acı çeken ruhu cennetle uzlaşmak ister, iyiliğe inanmak ister. İyiyle kötünün bu çatışması, ışıkla karanlığın çatışmasına benzer.
Onda iki prensip birleşiyor ve hem iyiye hem de kötülüğe yüzünü dönmeye hazır bir şekilde karşımıza çıkıyor:
Cehennemin korkunç ruhu değildi bu,
Kötü şehit - ah hayır!
Açık bir akşama benziyordu:
Ne gündüz, ne gece, ne karanlık, ne aydınlık!...
Kahramanın özü uzlaşmaz çelişkilerde, İyi ve Kötü gibi kavramların bile mutlak olmadığı iddiasındadır. Bu çelişkiler yaşamın doğasında vardır. Kişi öğrenme ve savaşma yeteneği kazanır ve her insanın ruhunda yaşayan kendi şeytanı vardır.
M.Yu.Lermontov, dünyevi ve cennetsel, bedensel ve ruhsal, gerçek ve ideal arasındaki uçurumun trajik anlayışı olan ikili dünyalarla ayırt edilir. Bu uçurumun üzerindeki tek dar, sallantılı ama yıkılmaz köprü insan ruhu olmaya devam ediyor. F.I.'nin dediği gibi "ikili varoluşun" eşiğinde sonsuza dek dengede kalan bir ruh. Tyutçev:
Ey peygamber ruhum,
Ey kaygı dolu yürek!
Oh, eşiği nasıl geçtin
Sanki çifte varoluş!
Ev ödevi
Şeytanlar yakın manevi dünya onların yazarları. M.Yu Lermontov gibi resimlerinin resimlerini gördüğünüz M.A. Vrubel, seçildiğini erken hissetti. Eğer görüntü sanatçının bir parçası olmasaydı, M.A. Vrubel asla "Şeytan" resmini çizmezdi. Resimlerin yazarı hakkında ne söyleyebilirsiniz? Vrubel'in "Şeytanı" ile Lermontov'u birbirine bağlayan şey nedir? Bu, yaratıcı çalışmanızın temasıdır.
Lermontov dünyayı romantiklerin hayal ettiği gibi uyumlu, güzel ve mükemmel görmek istiyor. Ancak Lermontov'a hayat, Puşkin'in aksine uyumdan yoksun görünüyordu. Bu uyumsuzluğun arka planında şairin idealleri daha net ortaya çıkıyor.
"Melek" şiiri inkar, şüphe ve şüpheciliğin önemli ölçüde yumuşatıldığı az sayıdaki şiirden biridir. Şiirin lirik "olay örgüsü" basittir ve yalnızca biyografik olaylarla (annenin şarkısının anıları) değil, aynı zamanda insanın ikili bir varlık olduğu Hıristiyan mitolojisiyle de bağlantılıdır: ölümsüz (ruh) ve ölümlü (beden). ) onun içinde kaynaşmıştır; eğer beden toprağa, toza aitse, o zaman ölümsüz ruhun meskeni cennettir; Doğumda ruh bedene girer ve onun ikamet yeri toprak olur; ölümden sonra beden çürümeye başlayınca ruh tekrar cennete, asıl vatanına döner.
Lermontov'un şiiri efsanenin ilk bölümünü yansıtıyor: Bir melek, "genç bir ruhu" kutsanmış göklerden dünyevi vadiye taşır. Yeryüzüne nakledilen ruh hayal kırıklığına uğrar: "yeryüzünün sıkıcı şarkılarını" duyar ve cennetin sesleri hafızasında korunur. Ancak “yeryüzünün şarkılarının” içeriği açık olsa da seslerin ne anlama geldiği bilinmiyor. Anlamları çoktan kaybolmuştur. İlk imzada, üçüncü dörtlükten sonra, daha sonra silinen başka bir dörtlük daha vardı:
Ruh dünyevi yaratılışa yerleşti,
Ama dünya ona yabancıydı. Bir şey hakkında
Azizlerin seslerini hayal etmeye devam etti.
Anlamlarını hatırlamamak.
Cenneti terk eden ruh, kelimeleri ve onların gizli anlamlarını unutmaya mahkumdur. Hafızası yalnızca sesleri saklıyor ama anlamı saklamıyor. Anlam ve anlam kaybolmuştur ve yalnızca sesler onlara ipucu verebilir. Ancak bu, ses ile söz, ses ile anlam, gök ile yer arasındaki uyumun bozulduğu anlamına gelmektedir. Bilinmeyen kelimeleri oluşturan ve anlamını yitiren sesler fikri, Lermontov'un bir dizi erken ve olgun şiirinde ifade edilmiştir (“Sesler”, “Sesler var - anlamı önemsiz…”, “Duyuyor muyum?” sesin ...”, “Şarkı söylüyor - ve sesler eriyor ... ", "Cennet gibi, bakışların parlıyor...", "Konuşmalar var - anlam..." vb.).
Zhukovsky, Tyutchev, Fet'te bulunan romantiklere özgü duygu ve düşüncelerin ifade edilemezliği teması, Lermontov'da özgün bir tercüman bulur. Puşkin bu konuyla ilgilenmiyordu çünkü bu konuda hiçbir şüphesi yoktu. şiirsel olasılıklar kelimeler her türlü duygu ve düşünceyi ifade eder. Ayrıca dili duygu ve düşünceleri ifade etmek için itaatkar ve esnek bir araç haline getirecek kadar ustalaşma yeteneğinden de şüphe duymuyordu. Ancak Rus ve Avrupalı romantikler farklı düşünüyordu. Bir kişinin iç dünyasının, ruhun yaşamının kelimelerle ve konuşmayla aktarılamayacağına inanıyorlardı. Ruhta saklı olan ve dile getirilmeyen düşünce ve duygu, dile getirilen düşünce ve duygudan tamamen farklıdır. kelimelerle ifade edilen. Tyutchev, "İfade edilen düşüncenin yalandır" olduğuna kesinlikle inanıyor. Duyguların bu tonları ve titreşimi, onların yarattığı ve ruhun en derin hakikatinin tek başına ifade edildiği atmosfer, "dil" tarafından yakalanamaz ve sözlü konuşma, Zhukovsky'nin "İfade Edilemez" şiirinde belirtiyor.
Lermontov'da bu romantik konu farklı bir boyuta taşınıyor. Şair buna inanıyor tek kelimeyle ne gerçek bir düşünce ne de gerçek bir duygu ifade edilebilir. Ruhun deneyimi ifade edilemez, ancak bunun nedenleri söz ve konuşmanın ustası olamayan bir kişinin sınırlı yeteneklerinde veya bunların içerdiği kelime veya konuşma imkânlarında değil, daha fazlasında yatmaktadır. derin nedenler hem kişinin hem de konuşmasının bağlı olduğu.
İçsel insan kendini ifade edemez harici konuşma insan ile Evren arasındaki mutlak ve değiştirilemez olan bağlantıların parçalanması nedeniyle. Dünyevi dünyanın ürettiği veya onun topraklarında ortaya çıkan kelimeler genellikle yanlıştır ve özgür değildir, tıpkı ölçülü şiirsel konuşmanın yanlış ve özgür olmaması gibi ("Ölçülü şiir ve buzlu sözler anlamlarını aktaramaz"). Kelimeler ancak canlı seslerden oluşuyorsa canlanır (“Canlı kelimelerin uyumu”). Sesler yeryüzünde değil gökte doğar ve içinde göksel ateş ve göksel ışık bulunur. Kelimeler gibi sesler de dünya dışı kökenlidir. İdeali, yabancı (sosyal, ideolojik ve diğer) safsızlıklardan arınmış, çıplak, çıplak, doğrudan tutkular, duygular, düşünceler ve deneyimlerden arınmış saflıklarında ifade ederler. Orada, cennet vatanda her ses haktır, her ses anlam ve önemle doludur. Ses ile mana arasında bir uyumsuzluk olmadığı gibi, ses ile mana taşıyan bir kelime arasında da bir uyumsuzluk yoktur. “Alevden ve ışıktan doğan bir kelime” ilahi bir kelimedir. Bu kelimelerden oluşan Kutsal Yazı Bunlar Kıyamet'in sözleridir. Ancak yeryüzünde ses ve söz arasındaki uyum ortadan kalkar: göksel kökenlerinin anısının koruyucuları olan sesler anlam ve anlamdan yoksun bırakılır, canlı kalır ve kelimelerden koparılır (“Ve şarkısının gençlerde sesi) Ruh Kaldı - kelimeler olmadan ama hayatta”). Ruh sesi dinler, ona tepki verir, ancak yeryüzünde olduğu için artık karanlık, belirsiz ve gizemli hale gelen "azizlerin seslerinin" anlamını hatırlamaz. Cennetliklerini kaybetmiş kelimelerin anlamları ses formu, dünyevi olanı alarak kolayca çarpıtılır: ahlaksızlığa iyi, günah - erdem, kir - saflık denilebilir. Yalnızca "alev ve ışıktan doğan" göksel sözde, yalnızca göksel konuşmada sesler ve anlamlar, sesler ve anlamlar uyum içindedir. Ama böyle bir kelime yeryüzünde nadirdir ("Şarkı söylüyor - ve sesler eriyor, Dudaklarındaki öpücükler gibi, Bakıyor - ve gökler onun ilahi gözlerinde oynuyor..."). Çoğu zaman tanrı damgasını taşıyan kelime "Dünyanın gürültüsü arasında bir cevap bulamayacak." Ancak “anlamı karanlık ve önemsiz” de olsa, ilahi duygular seslerden anlaşılır (“Ayrılık gözyaşları içerir, kavuşma heyecanı içerir”). Geriye bakmadan yüksek ruh hallerinin ve deneyimlerin keyfini çıkarmak için, dünya dışı bir dalgaya uyum sağlamanız gerekir:
Ama tapınakta, savaşın ortasında
Ve nerede olursam olayım,
Onu duyunca ben
Onu her yerde tanıyorum.
Namazı bitirmeden,
Bu sese cevap vereceğim,
Ve kendimi savaşın dışına atacağım
Onunla buluşacağım.
Dünyevi dünyadaki büyülü sesler yalnızca birkaç kişi tarafından anlaşılabilir, ancak bunlar aracılığıyla ruhsal açıdan akraba olan ruhlar, şüphe götürmez bir şekilde birbirlerini tanırlar.
Bu yüzden, rasyonel anlam"Dünyanın seslerinde" kaybolan, dünyadaki ruh, dünya dışı konuşmaların anlamını "unuttu" ve hatırlayamıyor, ancak kutsal ve mucizevi bir güce sahip olan göksel güç, sesleri bırakmadı, içlerinde tükenmedi ve ölmemek:
Rahmetin gücü var
Yaşayan kelimelerin uyumunda
Ve anlaşılmaz biri nefes alıyor
İçlerindeki kutsal güzellik.
Lermontov'a göre şiirin etkisinin sırrı budur. Ancak dünyevi bir insan, göksel gerçeği güzelliğinde ve güzelliğini özgünlüğünde kavramak için ancak boş bir arzu içinde çürüyebilir, ancak ona böyle bir anlayış verilmemiştir. Yalnızca bir şair başka bir dünyaya nüfuz edebilir ve sesler ve sözlü müzikle ne anlam, ne anlam, ne de dünyevi şarkıların içeriğini aktarabilir, ancak güzel ve mükemmel bir dünyaya olan özlemini, ona olan özlemini ve acısını aktarabilir. aşkın dünyada var olan ve ruhta hissedilen mevcut ilkel dolulukla bunu ifade edemediği gerçeği. Her insan gibi şaire de ölümsüz bir ilahi ruh bahşedilmiştir, ancak buna ek olarak parlak bir şiirsel armağanla da donatılmıştır ve içinde ilahi yaratıcı ateşe benzer bir yaratıcı ateş yanmaktadır. Böylece Allah, kendi hür iradesiyle onu elçisi yapmış, ona sesini bahşetmiş (şairin sesi Allah'ın sesidir), kudretli gücünün bir kısmını aktarmıştır. yaratıcı güç. Ancak Tanrı’nın rakibi olan ölümsüz iblis de benzer yeteneklere sahiptir. Konuşması da güçlü ve anlamlıdır. Lermontov'un "kutsal güzellik" ifadesini kullanması tesadüf değildir. O zamanın kelime kullanımını dikkate alırsak, "kutsal çekicilik" kombinasyonu, "çekicilik" (baştan çıkarma, aldatma, baştan çıkarma, baştan çıkarma) için tipik bir oksimorondur. kötü ruh) muhtemelen “aziz” olamaz. Bu anlamlar zıttır. Böylece şiirsel konuşma, seslerle, kelimelerle, ritimlerle ifade edilir - ilham verici konuşma, hem güçlü kutsal, zarif hem de daha az güçlü olmayan büyüleyiciliğe sahiptir, gücü büyüleyebilir, baştan çıkarabilir ve hatta yok edebilir. Böylece genç Lermontov'un şairi ikiye bölünmüştür: Cennetin seçilmiş olanı ve Tanrı'nın şeytani rakibi. İçeriği genişlet iç yaşam Sadece üç kişi lirik bir kişiliğe sahip olabilir: yazar-şair. Tanrı ve iblis (“Düşüncelerimi kalabalığa kim anlatacak? Ben ya Tanrıyım ya da hiç kimse!”, “Ve çoğu zaman günahkar şarkıların sesiyle, ben, Tanrı, sana dua etmiyorum,” “Ve ses Tutkuların sesiyle yüksek duyguları ezer ve uysal ilhamın ilham perisi, doğaüstü gözlerden korkar"). "Kutsal", meleksi seslerle "sevimli", şeytani seslerin sesleri arasındaki ve çoğu zaman ayırt edilemezliğindeki bu yüzleşmede, gerçek acı ve gerçek trajedi yer alır: bir yandan şair kaygısını kabul eder, Tanrı'ya dönerek ("Dua"), "Senin canlı konuşmanın bir akışı nadiren ruha girer..." ve diğer yandan, söndürülemez harika alevin, "her şeyi yakan" baştan çıkarıcı yıkımından kurtulamaz. tutkuların doğduğu ve "şarkıya karşı korkunç bir susuzluk" uyandıran ateş.
"Melek" Mihail Lermontov
Gece yarısı gökyüzünde bir melek uçtu,
Ve sessiz bir şarkı söyledi.
Ve ay, yıldızlar ve kalabalık içindeki bulutlar
O kutsal şarkıyı dinle.Günahsız ruhların mutluluğu hakkında şarkı söyledi
Cennet Bahçeleri'nin çalıları altında,
Büyük Tanrı hakkında şarkı söyledi ve övgüler yağdırdı
Onunki sahte değildi.Genç ruhu kollarında taşıdı
Hüzün ve gözyaşı dolu bir dünya için;
Ve şarkısının sesi genç bir ruhta
O kaldı - kelimeler olmadan ama hayatta kaldı.Ve uzun bir süre dünyada çürüdü,
Harika arzularla dolu,
Ve cennetin sesleri değiştirilemezdi
Dünyanın şarkılarını sıkıcı buluyor.
Lermontov'un "Melek" şiirinin analizi
"Melek" şiiri şunu ifade eder: erken dönem Mikhail Lermontov'un yaratıcılığı. 1831'de yazıldı genç şaire ancak 16 yıl geçti. Bu çalışma, yazarın sıklıkla annesinden duyduğu bir çocuk ninnisine dayanmaktadır. Ancak şair, yarı unutulmuş şarkının yalnızca ölçüsünü ödünç alarak içeriğini tamamen değiştirdi.
"Melek" destansı ve çok romantik bir eser dört dörtlükten oluşan bir eser. Çocuk doğmadan önce ruhu bir melek tarafından taşınıp bedenle buluşturulan yeni bir insanın doğuşunun öyküsü anlatılıyor. Bu gizemli gece yolculuğu sırasında melek, doğru bir yaşamın erdemlerini övdüğü ve bebeğin ebedi cennetinin hala günahsız ruhuna söz verdiği inanılmaz güzellikte bir şarkı söyler. Ancak dünyevi yaşamın gerçekleri çocukluktan itibaren cennetsel mutluluktan çok uzaktır; çocuk acı ve aşağılanmayla, üzüntüyle ve gözyaşlarıyla yüzleşmek zorunda kalacaktır. Ancak meleğin büyülü şarkısının yankısı sonsuza kadar adamın ruhunda kaldı ve o bunu tüm uzun yaşamı boyunca taşıdı.
"Melek" şiiri özellikle melodik ve hassastır. Mikhail Lermontov bu etkiyi, yumuşak tıslama ve ıslık seslerinin hakim olduğu dikkatli bir kelime seçimiyle elde etmeyi başardı. Meleğin uçuşu sırasında havadaki titreşimlerin etkisini yaratan ve söylediği şarkının muhteşem zarafetini vurgulayan muhteşem bir arka plan eşliğidirler. Aynı zamanda okuyucu, içeriği hakkında yalnızca genel taslak onun bir marş olduğunun farkına varmak ilahi dünyaya Sadece gerçekten saf ve günahsız insanların düşmeye mahkum olduğu yer. Bu şarkının hitap ettiği kişinin ruhunun tüm hayatı boyunca "cansız, harika önsezilerle dolu" olması ve dünyevi şarkıların ona sıkıcı gelmesi şaşırtıcı değil.
Göksel ve dünyevi yaşam arasındaki karşıtlığı kullanma Mikhail Lermontov, yine de yumuşak ve hafif olan inanılmaz bir kontrast elde etmeyi başardı. Ancak şiirin kendisinde, yalnızca bir kişinin doğumu ve ölümü sırasında birbiriyle kesişen iki dünya arasındaki çizgi çok net bir şekilde çizilmiştir. Bu çalışmayı felsefi açıdan ele alırsak, şunu açıkça görürüz: genç Lermontov- idealist. Bir insanın bu dünyaya acı çekmek için geldiğine ve bunun kendi ruhunu arındırdığına inanıyor. Ancak bu durumda meleğin onu getirdiği yere dönebilir ve sonsuz huzuru bulabilir. Ve insanın Allah'ın kanunlarına göre yaşamaya çabalaması için, büyüleyici bir takıntı gibi ruhunda, ona neşe ve varoluşun sonsuzluğu hissi veren bir meleğin şarkısının hatırası kalır.
“Melek” şiirinin “gökyüzü” kelimesiyle başlaması dikkat çekicidir.İlahi ve yüce bir şeyle özdeşleştirilen ve yalnızca varoluşun zayıflığını değil, aynı zamanda insan yaşamının tamamlanmasını da simgeleyen "dünya" kelimesiyle biten. Aynı zamanda, her dörtlüğün son satırı biçimindeki tuhaf bir nakarat, bize bir kişinin bedensel bir kabuk içinde yeryüzünde kalmasının yalnızca geçici bir olgu olduğunu ve ölümün korku ve üzüntü olmadan kolaylıkla tedavi edilmesi gerektiğini hatırlatıyor gibi görünüyor. . Sonuçta ruhun yaşamı sonsuzdur ve hiç kimse bu düzeni değiştiremez. Ayrıca bebekler için şarkı söylemesi sarsılmaz bir ritüel olan ve döngüsel doğası gereği ruhu iyileştirme sürecini andıran ninni ile ince bir karşılaştırma da vardır. Bununla birlikte, en heyecan verici ve hassas ninni bile, onun soluk bir kopyası ve cennetin hala var olduğunu hatırlatan bir meleğin şarkısıyla güzellik açısından rekabet edemez.
Gece yarısı gökyüzünde bir melek uçtu,
Ve sessiz bir şarkı söyledi.
Ve ay, yıldızlar ve kalabalık içindeki bulutlar
O kutsal şarkıyı dinle.
Günahsız ruhların mutluluğu hakkında şarkı söyledi
Cennet Bahçeleri'nin çalıları altında,
Büyük Tanrı hakkında şarkı söyledi ve övgüler yağdırdı
Onunki sahte değildi.
Genç ruhu kollarında taşıdı
Hüzün ve gözyaşı dolu bir dünya için;
Ve şarkısının sesi genç bir ruhta
O kaldı - kelimeler olmadan ama hayatta kaldı.
Ve uzun bir süre dünyada çürüdü,
Harika arzularla dolu,
Ve cennetin sesleri değiştirilemezdi
Dünyanın şarkılarını sıkıcı buluyor.
Lermontov'un "Melek" şiirinin analizi
"Melek" (1831) şiiri, Lermontov'un gençlik yaratıcılık dönemine kadar uzanır. Şair bunu çocuk odasına dayandırdı ninni şarkısı bunu annemden duydum. Bu, Lermontov'un daha sonra basımına sunduğu tek gençlik çalışmasıdır.
Şiir, şairin tamamen idealist düşüncelerin pençesinde olduğu bir dönemde yazılmıştır. Henüz sert ve sert bir durumla karşılaşmadı. acımasız dünya, bu sadece saygısızlığa neden olur. Lermontov, akut yalnızlığın ve şeytani temaların güdülerinden çok uzaktır. Duyguları saf ve yücedir.
Eserin ana imgesi, gökyüzünde uçan ve "sessiz bir şarkı" söyleyen bir melektir. Bu ilahi şarkı tüm doğanın dikkatini çeker. Melek Tanrı'yı yüceltir ve cennet hayatı. Yanında taşıyor genç ruh bebeğe nefes vermek için. Bu ruh kesinlikle günahsızdır, meleğin şarkısını dinler ve onu sonsuza kadar hafızasında saklar. Melek, masum bir ruhu "üzüntü ve gözyaşlarıyla dolu bir dünyada" bıraktığı için üzgün olduğundan şarkıda ona daha iyi bir dünyada gelecekte yeniden diriliş umudunu veriyor.
Yazar, bu şarkının sözlerinin ve özel içeriğinin o kadar önemli olmadığına inanıyor. Başlıca avantajı melodidir. En azından ruhunuzdaki sesi korumak yeterlidir, bu da şarkıyı yine tertemiz bir şekilde canlı kılacaktır. Lermontov daha sonra bu temayı biraz farklı bir biçimde geliştirecek.
Yazar karşılaştırır insan hayatı Ancak bir melek şarkısıyla ısınabilen ruhun bitmek bilmeyen özlemiyle. "Yeryüzünün sıkıcı şarkıları" asla "Cennetin seslerinin" yerini alamaz. Bu çok güzel şiirsel karşılaştırma, manevi değerlerin her insan için çok önemli olduğu anlamına gelir.
Eser çok basit bir şekilde yazılmıştır ve erişilebilir dil. Satırların başında “ve”nin tekrar tekrar kullanılması, ona İncil'e özgü bir ciddiyet katıyor.
"Melek" şiirinde Lermontov henüz dini imgeleri herhangi bir sembol olarak kullanmıyor. sahip değil gizli anlam ve gizli ipuçları. Eserin konusu Ortodoks kanonlarının ötesine geçmiyor. Bu gerçekten saf bir inancın samimi bir ifadesidir genç adamÇocukluğumuzun değerli anılarından ilham aldık. Bir melek, yalnızca bebeğe gitmesine izin vermeden önce ona ninni söyleyen sevgi dolu bir anneyle ilişkilendirilebilir. bağımsız yaşam acı ve acılarla dolu.
Lermontov'un "Melek" (1831) şiiri, bazı araştırmacılar tarafından onun tüm şiirlerinin anahtarı olarak kabul edilir. Ve görünüşe göre şairin kendisi ona verdi özel anlam: Sonuçta bu, 1839'un eserleri koleksiyonuna dahil ettiği birkaç gençlik şiirinden biri ve Lermontov bunların seçiminde çok katıydı. Bu, "Melek" in onun için bir şekilde değerli olduğu anlamına gelir. Ve aslında bu şiirde Lermontov'un tavrına ve dünya görüşüne dair pek çok "işaret" var.
Eylemi şurada gerçekleşir: geniş alanlar Evrenin ve her şeyden önce göklerin, her ne kadar dünyaya doğru yönelmiş olsa da. Bu eyleme katılanlar: ay, yıldızlar, bulutlar, melek, ruhlar, ruh. Yaradan onların arkasında fark edilir; onlar meleğin "büyük Tanrı hakkında" ve "günahsız ruhların mutluluğu hakkında / Cennet bahçelerinin çalıları altında" "sessiz kutsal" şarkısıyla birleşirler. Bu şarkı hayatın tüm özünü içeriyor, insan ruhunun çabalaması gereken mükemmelliğin zirvesini tanımlıyor. "Üzüntü ve gözyaşı dünyasındaki" bitkinliği bundan kaynaklanıyor.
Harika Rus şair Mikhail Yuryevich Lermontov da dahil olmak üzere kelimenin sanatçıları defalarca bir melek imajına yöneldi. Bu görüntü onun pek çok eserinde karşımıza çıkıyor, ancak biz onun 1831'de yazdığı ilk gençlik şiirlerinden birine döneceğiz. Şair henüz on yedi yaşında değildi... Bazıları Lermontov'un tüm şiirinin anahtarının onda olduğuna inanıyor. Bu nedenle anlaşılması bizim için çok önemlidir.
"Melek" şiirinin yaratılış tarihi.
Kimse bilmiyor doğru tarih Bu şiirin yaratılışı, ancak çoğu kişi bunu şairin erken yaşta vefat eden annesiyle ilgili anılarıyla ilişkilendirir. Lermontov onun görünüşünü hatırlamıyordu: öldüğünde sadece üç yaşındaydı. Ama sesini ve melodisini hatırladım ninni şarkısı onun üzerine şarkı söyledi. "Ben ne zaman üç yılŞair, "Beni ağlatan bir şarkıydı... Rahmetli annem söyledi." Bu hatıra onu yalnızlık ve üzüntü günlerinde ısıttı.
Şimdi “Melek” şiirini tanıyalım. (Öğretmen şiiri anlamlı bir şekilde okur.)
Şiir sizde nasıl bir izlenim bıraktı? Neden?
Çocuklar şiiri melodisinden dolayı severler. İşin başından sonuna kadar ruh halinin değiştiğini fark ediyorlar: İlk başta neşeli, huzurlu, parlaksa, sonunda hüzünlü, hatta bazı açılardan umutsuz hale geliyor.
Şiiri okuyup dinlediğinizde hangi resimleri hayal ettiniz? “Gece yarısı gökyüzünü” nasıl görüyorsunuz?
Gece yarısı gökyüzü ifadesini olası gece yarısı gökyüzüyle karşılaştırın. Bazı yedinci sınıf öğrencileri, arp veya lir çalan bir meleğin tatlı şarkılar söylediği Cennet Bahçeleri'ni hayal ederler. Ama çoğu insan çiziyor yıldızlı gökyüzüüzerinde hafif beyaz bir bulutun yüzdüğü; Yaklaştıkça, kucağında bir bebek olan zarif bir melek figürünün ana hatlarını giderek daha fazla alıyor... Baş bebeğe doğru eğilmiş, bukleler yanağına değiyor.
"Gece yarısı gökyüzü", Allah'ın elçisine bir maiyet gibi eşlik eden sayısız yıldızla parıldayan öğrenciler için şenlikli görünüyor ve ay, ona muslin bir battaniye gibi bir yol açıyor. Gökyüzü kasvetli değil, siyah değil, daha ziyade altın ayın bir taç gibi parıldadığı lacivert kadifeyi andırıyor. Gökyüzü, meleğin şarkısına duyulan saygıyla dolu. Gece yarısı gökyüzü muhtemelen farklı görünürdü: tahmin edilemez, endişe verici, dolu korkunç sırlar ve hayaller.
Bir melek neden gece gökyüzünde bu kadar net, bu kadar net görülüyor?
Hafiftir ve bu nedenle özellikle gecenin karanlığında öne çıkar ve yıldızların ve ayın ışığında daha da parlak hale gelir.
Melek nereden geliyor ve nereye gidiyor? Amacı nedir?
Bir melek gökten yeryüzüne iner ve orada “genç bir ruh” taşır. İlkine dikkat edin ve son sözşiirler. (Cennet ve dünya.). Bu sözler eserin alanını kozmik, evrensel olana kadar genişletiyor ve göksel ve açık bir şekilde işaret ediyor. dünyevi dünya S.
Kimden öğreniyoruz göksel dünya? Cennet dünyası sana nasıl görünüyor?
Onun uyumun vücut bulmuş hali olduğunu kanıtlamaya çalışın. Bir melek göksel dünya hakkında şarkı söylüyor. Şarkısından bu dünya önümüze güzel ve uyumlu görünüyor - içinde, cennetin çadırları altında günahsız ruhlar mutludur ve Tanrı onlara sevinçle bakar. Bütün Evren bu şarkıyı dinliyor.
Meleğin şarkısını hangi sıfatlar karakterize ediyor?(Sessiz, kutsal.)
Şiirdeki şarkı sözcüğünün bağlamsal eşanlamlısını bulun. (Övgü.) Yani şarkı övgü içindir ve övgü şarkısı Bildiğimiz gibi bir ilahi ya da belki bir kasidedir. Marş ciddi bir şarkıdır, bu yüzden genellikle oldukça gürültülü ve görkemlidir.
Ancak Lermontov'la durum sessiz. Neden? Kimin için ve neden söyleniyor?
Şarkı, meleğin dünyaya taşıdığı “genç ruh” için söyleniyor. Bu nedenle şarkı, bir bebek için ninni gibi sessizdir ve aynı zamanda kutsaldır, çünkü "büyük Tanrı hakkında" ve cennetteki "günahsız ruhların mutluluğu" hakkındadır: "genç ruh" nerede olduğunu bilmelidir. nereden geldiğini, ne için çabalaması gerektiğini ve nereye döneceğini. Şarkı "övgü". “Ve O’na hamd/haksızdı” sözlerini açıklayınız. Meleğin şarkısı samimidir, cennete ve Tanrıya olan sevgiyle doludur. Şarkıyı sadece “genç ruh” değil, aynı zamanda cennet de dinliyor.
Lermontov hangi kelimeyi vurguluyor? özel ilgi meleğin şarkısına cennet mi?(Dikkat etmek.)
Dinlemek ne anlama geliyor? Bu kelime ile dinle kelimesi arasındaki fark nedir? Dinle - dikkatlice dinle, dinle, açgözlülükle kulaklarınla em; duyduklarınızı, okuduklarınızı özümsemek, iradenizi ona yöneltmek. Yani, "kalabalıktaki ay, yıldızlar ve bulutlar" meleğin şarkısının sadece dinlemekle kalmıyor, aynı zamanda her kelimesini de özümsüyor. Sadece “genç ruh” için değil herkes için önemlidir. Neden? Bu, herkesin hayalini kurduğu ve uğruna çabaladığı cennetsel mükemmellik, uyum, mutluluk hakkında bir şarkı.
Bir kıtada ruhun önce genç, sonra genç olarak adlandırıldığına dikkat edin. Neden? İlk bakışta bunlar aynı kelimedir, ancak ilki Eski Kilise Slavcası dilinden, ikincisi ise modern olandan alınmıştır.
Aynı sesin hangi tonu sözcük anlamı her durumda bir kelime ediniyor mu? Eski Kilise Slav dili- Kilise dili. İlk durumda genç kelimesi kullanılır: Sonuçta şu anda ruh bir meleğin kollarındadır, bu da onun hala saf ve masum olduğu anlamına gelir. O, günah ve kederin de beraberinde geldiği pek çok ayartmanın üstesinden gelebileceği "üzüntü ve gözyaşı dünyasında", yeryüzünde çoktan genç ve ayakları yere basan biri haline geldi...
Bu ruhta cennetten geriye ne kaldı?
Bir meleğin şarkısının sesi. Söz yok, yalnızca melodi var. Bu arada, romantik şairler erken aşama Lermontov da yaratıcılığa aitti, müziğe özel önem veriyorlardı ve yalnızca onun yapabileceğine inanıyorlardı.
insan ruhunu tam olarak ifade eder.
Şarkı ruhunuzda nasıl bir duygu uyandırıyor? Neden?
Şarkı, ruhu yeryüzüne indiği yere, cennete, uyum ve mutluluk dolu bir dünyaya geri döndürür. Kaybolan bu uyum için özlem duymasına neden olur, köklerine dönme konusunda “harika bir arzu” doğurur.
Bir meleğin harika şarkısının sesini hissediyor ve duyuyor musunuz? Melodisi nedir? Bunu yaratmaya ne yardımcı olur?
Evet, bu şarkıyı sesli harflerin (a, o, e, i, u), sonorant ünsüzlerin (l, m, n), donuk seslerin (p, t, x, s) inanılmaz bir birleşimiyle duyuyoruz, bu da bir duygu yaratıyor sessiz şarkıların düzgün akışının:
Gece yarısı gökyüzünde bir melek uçtu
Ve sessiz bir şarkı söyledi;
Ve ay, yıldızlar ve kalabalık içindeki bulutlar
O kutsal şarkıyı dinle.
Lermontov burada aliterasyon ve asonans tekniklerini kullandı. Şarkı, cennetsel uyumu dünyevi dünyayla karşılaştırarak ruha eziyet ediyor.
Bize nasıl görünüyor? Onu kimin gözünden görüyoruz? Hangi ayrıntılar ona yardımcı oluyor
Görmek?
Dünyevi dünyada uyum ve mutluluk yok, buna "üzüntü ve gözyaşı" dünyası deniyor, içinde kalmak inanılmaz derecede uzun görünüyor (Ve uzun süre dünyada çürümüş), dünyanın şarkıları " sıkıcı”, Bu dünyayı “genç ruhun” gözünden görüyoruz, bu da meleğin güzel cennetsel krallık hakkındaki şarkılarını unutmadım.
Lermontov neden dünyevi dünyayı bu kadar idareli ve göksel dünyayı bu kadar ayrıntılı anlatıyor?
Sonuçta, muhtemelen o daha iyisini bilir. Cennet, bir rüyanın, bir idealin, ruhun Tanrı'ya olan özleminin, yeryüzündeki ruhun çok eksik olduğu ve "harika arzularla dolu" rüyalarında coşkuyla resmettiği şeyin vücut bulmuş halidir. Ama dünyevi olan onu yalnızca ağlatır ve çürütür.
Dünyevi ve göksel şarkıları karşılaştırın. Fark nedir?
Dünyevi olan sıkıcıdır, göksel olan kutsaldır, dünyevi olan ruha eziyet eder, göksel olan bizi cennete taşır. Başlangıçta şiirin adı "Bir Meleğin Şarkısı" idi, ardından Lermontov başlığı değiştirdi. Edebiyat eleştirmeni Rozanov, ilk ismin daha doğru olduğuna inanıyor. Ona katılıyor musun?