Известен със своите представители. Имената им, както и незабравимите им творби, са известни на всеки, който се смята дори за малък познавач на литературата. Има поети, чиито стихове се помнят против волята им. Това включва Фьодор Сологуб. По-долу ви очаква кратка биография, преглед на творчеството и описание на посоката, в която са създадени стиховете.

За писателя

Фьодор Сологуб е руски писател, поет, публицист, преводач и педагог. Той беше един от най-ярките представители Сребърен веки апологет на руския символизъм. Творчеството му е толкова необикновено и двусмислено, че много критици все още не могат да стигнат до единствените правилни интерпретации на образите и героите, създадени от поета. Сологуб, чиято биография и творчество все още са обект на изследване и търсене на нови символи, е многостранен творец на поезия и проза. Неговите стихове учудват с мотивите си за самота, мистика и мистерия, а романите му привличат вниманието, шокират и не пускат до последната страница.

История на псевдонима

Истинското име на поета е Федор Кузмич Тетерников.

Стана списание "Северен вестник". стартова площадказа поета. През 90-те години години XIXвекове, поезията на Сологуб е публикувана в това издание, и то в големи томове.

Ролята на поет символист изискваше звучно име. Редакцията на списанието излезе с първите варианти на псевдоними, сред които беше предложена опцията „Sollogub“. Това фамилно име е носено от благородно семейство, чийто виден представител е Владимир Сологуб, писател и прозаик. За да направи разлики, Fedor решава да премахне една буква.

През 1893 г. списанието публикува стихотворението „Творчество“, подписано с псевдонима Фьодор Сологуб. Биографията на писателя крие много събития, в които са участвали членове на редакционната колегия на това списание. Северният пратеник даде на поета достоен стимул за развитие и растеж.

Фьодор Сологуб, кратка биография. Детство

Писателят е роден на 1 март 1863 г. в Санкт Петербург. Баща му е от Полтавска губерния.

Семейството живеело много бедно, бащата бил крепостен селянин и се издържал като шивач.

Родителите на бъдещия поет бяха образовани в къщата, а бащата учеше децата да четат и пишат, играеше за тях, говореше за театъра и предаваше онези зрънца знания за световната култура и литература, които имаше. .

Когато две години след раждането на Фьодор се роди малката му сестра, животът на семейството стана по-труден финансово. Семейството окончателно е доведено до бедност от смъртта на баща им през 1867 г. Майката останала с децата на ръце, без средства за препитание. Тя беше принудена да стане слуга в богато семейство. В това благородно семейство Агапови израства млад поет, към когото аристократите се отнасят благоприятно, помагат му за самообразование и споделят редки книги, на които Сологуб много държи. Биографията на поета ще бъде богата и на случайни хора и срещи, които са му помогнали да преодолее житейските препятствия и да намери себе си.

Имаше обаче и тъмни странив детството на поета в къщата на Агапови. Светът на книгите, науката и музиката, с които младият Фьодор се запозна в къщата, контрастира невероятно рязко с атмосферата на задимената кухня и пералното помещение в тежка пара, където майка му работеше, докато напълно загуби сили да изхрани децата си. Понякога изкарваше умората върху децата си, стигаше дотам да я бие и за най-малкото неподчинение. По-късно писателят ще напише разказа „Утеха“, в който ще изрази тежестта на своя разбит детски свят. Сологуб неохотно припомни това в мемоарите си; кратката биография на поета често пропуска тези моменти, но те са необходими, за да се изобрази пълна картина на неговия живот и развитие.

Творби, показали пътя на поета

Съпругата на поета, съставяйки биографията му, говори за три книги, които Фьодор е прочел в детството си.

Това са "Дон Кихот" на Сервантес, Шекспир и "Робинзон Крузо" на Дефо. Впечатлението от прочетеното беше толкова силно за едно много младо момче, че даде началото на талант, който беше предопределен да разцъфти в зряла възрасти създават велик поет, работещ под псевдонима Сологуб. Кратка биография, написана от съпругата му, казва, че тези книги са "вид евангелие".

Но работата на Пушкин и Лермонтов, нейните основни мотиви бяха чужди на младия Сологуб. Н. беше много по-близо до него по дух, образите на бедния човек и неговата тежка съдба се трансформираха и намериха своето място и отражение в бъдеща поезиянаследник. В младостта си Фьодор Сологуб е удивен от реализма, с който Некрасов описва преживяванията и страданията на обикновения човек.

Творчеството на С. Надсън също оказа значително влияние върху формирането на мирогледа и таланта на писателя.

Младост и себеоткриване

Младостта на поета е повлияна от световната литература и руската класика, която той има възможност да чете. Именно благодарение на тази възможност младият Сологуб успя да развие таланта си (биографията, написана от съпругата на поета, дава много ясна представа за това).

На петнадесетгодишна възраст Фьодор Сологуб става студент в Учителския институт в Санкт Петербург. Младият поет дойде тук с двусмислени мисли и благодарение на покровителството на семейство Агапови и учителя Фьодор, той разбра в момчето остър ум и талант, който изискваше полиране. Буквално първите класове откриха напълно нов свят за поета. нов святтворчество и свобода.

Директор на института беше К. К. Сен Илер, високообразован човек с прогресивни и новаторски възгледи. Благодарение на неговия ентусиазъм към преподаването са привлечени най-напредналите учители на времето. Сред студентите, повечето от които бяха от богати семейства, Федор беше напълно непознат. Не го привличаха студентските събирания и празненства. Докато съучениците му се забавляваха, той превеждаше класика и правеше първите си стъпки в прозата. С началото на обучението си в института Сологуб ще започне романа „Нощни роси“. Биографията на поета ще ни каже, че той никога няма да завърши този роман, но това ще бъде добър опит, който ще го обогати с опит.

През 1882 г. бъдещият писател символист завършва с отличие института и заминава за отдалеченото село Крестци. Той ще вземе със себе си майка си и сестра си Олга. Тук той намира работа като учител, както и десет години скитане из провинциите: Велики Луки и Витегра са временният дом на писателя и семейството му.

Тук, в „мечия ъгъл“, писателят страдаше лудо от своята самота и „провинциалното блато“. По-късно той ще пише за това, казвайки, че учителят е обречен на самота и неразбиране.

Първи стъпки в поезията

Първите стихове на поета се появяват, според някои източници, когато той е дванадесетгодишно момче. Фьодор Сологуб (чиято биография разказва малко за развитието му като автор) в зряла възраст често си спомняше с горчивина трудностите на младостта си, когато нямаше подкрепа и разбиране и той трябваше да постигне всичко сам.

С всички сили младият Фьодор беше сигурен, че е предопределен да стане поет, и се закле пред себе си, че няма да се откаже от призванието си, колкото и трудно да му е. И съдбата не спести изпитания. Ако не говорим за материалните затруднения, в които живее осиротялото семейство на писателя, има и много морални мъки за талантливия млад мъж. Той живееше с майка си и сестра си в провинциален град, където имаше по-малко възможности, отколкото препятствия. Стиховете му бяха публикувани в слаби провинциални списания с ограничен брой читатели; славата и признанието все още не дойдоха при поета.

"Северен вестник"

Повратна за поета е 1891 година, когато съдбата го отвежда в столицата и му дава напълно случайна среща с Николай Максимович Мински, представител на така наречения мистичен символизъм. Значението на тази среща беше, че въпреки кратката комуникация Ф. Сологуб (биографията, написана от съпругата на поета, ярко описва тази среща) щеше да остави на Мински своята малка колекция от стихове (буквално няколкостотин ранни стихотворения). Тази година беше годината на раждането и трансформацията на вече известното списание „Северен вестник“. Неговите създатели: Н. Мински, З. Гипиус и А. Волински бяха заети с търсенето на произведения, които биха били достойна илюстрация на новоизсечения манифест на Н. Мински „В светлината на съвестта ...“. Изненадващо, младата поезия на Сологуб се оказа подходяща, което помогна за проектирането на редакционното списание и на младия поетнай-накрая ни позволи да се установим в основния поток на символизма.

Падеж

През есента на 1892 г. Фьодор Сологуб се премества в Санкт Петербург. След провинцията, която почти го унищожи, той пробива в обществото на символистите със своето новаторство и желание да твори.

Тук той намира място като учител в градското Рождественско училище. Оживявайки тук, писателят смекчава много сцени от своите блестящи, но трудни романи „Малкият демон” и „Тежки сънища”. И мястото на действие на творбите му е пренесено в „провинциалните градове“, но по някаква причина не в столицата, в която той прекарва цялата си зрялост и обича с цялата си душа.

Northern Messenger се превръща както в място за учене за писателя, така и в средство, чрез което неговите стихове най-накрая стават известни.

През 1908г Сологуб ФедорКузмич (биографията на писателя не описва адекватно това жизнен етап) напуска учителската си кариера и се жени за Анастасия Чеботаревская, писателка и преводачка.

През 1913 г. със съпругата си той пътува до градовете на Русия, посещавайки почти четири дузини от тях.

През 1918 г. поетът има честта да бъде председател на Съюза на художествените работници.

На 5 декември 1927 г. писателят си отиде на шестдесет и четири години, оставяйки след себе си огромно наследство от най-ярката поезия и проза на символизма.

Кратък преглед на творчеството

Творчеството на поета и писателя е богато и многостранно. Въпреки че самите критици по-късно приписват неговата поезия и проза на символизма, много характеристики на неговите творби надхвърлят тази посока.

Фьодор Кузмич започна своя Сологуб (кратка биография, написана от Анастасия Чеботарева, говори за това) с поезия.

По-късно, в учителския институт, той прави опит да създаде прозаичен епос „Нощна роса“. Приблизително по същото време се ражда стихотворението „Самота“, което никога не е било предназначено да бъде публикувано.

Стиховете на поета се публикуват в петербургския "Северный вестник".

През 1902 г. писателят завършва работата по романа си „Малкият демон“. Творбата разказва за лудата, нездрава душа на садистичния учител Ардальон Передонов. Заради своята откровеност и „рискованост“ романът е обречен на „живот на масата“. Въпреки това през 1905 г. списанието „Проблеми на живота“ започва да публикува работата. Поради закриването на списанието публикациите бяха съкратени, което не позволи на романа да се разкрие напълно.

През 1907 г. „Малкият демон“ най-накрая е публикуван изцяло и оттогава до наши дни остава една от най-известните и изучавани книги в руската литература.

Основните мотиви на поезията на Ф. Сологуб

Въпреки факта, че романите на писателя заемат достойно място в света на литературата, неговата поезия е не по-малко интересна със своята оригиналност и необичайно лек, ефирен стил.

Това е тази лекота на сричката, която поразява Сологуб. Биографията на писателя е пълна с него творчески търсенияи преживяванията, които са отразени в стиховете, те се четат лесно и на един дъх.

Основната тема на стиховете са темите за тъгата, страданието, съществуването без смисъл и цел на живота, характерни за символизма и упадъка.

Мистичните теми за влиянието на висшите сили върху живота могат да бъдат проследени в стихотворенията „Дяволската люлка“ и „Еднооко хвърляне“. Също така, слабостта на човека, неговото безсилие пред житейските препятствия преминава през цялата поезия на Сологуб.

В заключение

Накратко ви разказахме за писателя, оставил литературно наследство, което спокойно може да се постави наравно с Блок и Толстой. Фьодор Сологуб (биография и творчество, снимка на писателя - всичко това е в статията) е писател и поет, прозаик и драматург, който отразява тъмните страни на живота в творчеството си. Но той го направи толкова умело и интересно, че творбите му се четат на един дъх и остават в паметта завинаги.

Фьодор Сологуб кратка биография и интересни фактиот живота на виден представител на Сребърния век са представени в тази статия.

Биография на Фьодор Сологуб накратко

Бъдещият писател Фьодор Сологуб, чието истинско име е Тетерников Фьодор Кузмич, е роден през 1863 г. в Санкт Петербург в семейството на обущар. Благодарение на майка си той получи отлично образованиев Учителския институт.

След като завършва училище, Федор започва работа като учител в малък град. По-късно, след като напредва малко в кариерата си, той работи като инспектор на началните училища и е преместен в Санкт Петербург. Успоредно с това той пише романа „Малкият демон“, който му донесе популярност. Фьодор Сологуб напуска учителската служба, защото може да живее спокойно от литературните си приходи.

Когато започва революцията през 1905 г. той е доста революционен, но през 1917 г. променя мнението си и проявява крайна враждебност към болшевишкия режим.

По време на гражданска войнатой е в крайна нужда, но въпреки това не е имал намерение да напуска Русия. Но бунтът и нетърпимостта към комунистическата власт го принуждават да поиска от властите разрешение да пътува в чужбина. Разрешението е получено след много изпитания - датата на заминаване е определена за 25 септември 1921 г. Но това не беше предопределено да се случи - на 23 септември съпругата му, писателката Чеботаревская Анастасия, се самоуби. След това писателят не иска да напуска родината си.

През 1926 г. е избран за председател на Петроградския писателски съюз. Но въпреки това новите му творби не бяха публикувани. Той едва свързва двата края, като печелеше само от публични четения на поезия. Писателят умира на 5 декември 1927 г.

Федор Сологуб интересни факти

• Художественият фактор на творчеството на писателя е презрителното отношение към живота. В творбите му доминира култът към смъртта, изчезването, а животът е представен като дълъг път на страдание.
• Тъй като момчето загуби баща си рано, майка му беше принудена да стане слугиня. Тя стана раздразнителна и често си го изкарваше на сина си. Това беше значително отразено в работата на Сологуб.
• Писателят е работил като учител 25 години. И през този период той се показа като строг учител. Мнозина отбелязват, че той обичаше да чете нотации.
• Съпругата му Анастасия страдала от остри психични заболявания, довели до самоубийството.
• Преди да дойде на власт, Сологубов се занимаваше с издаване на списание, което самият той основа. Успоредно с това той изнася публични лекции във Франция и Германия.

ФЕДОР СОЛОГУБ (1863-1927)

Поетът, прозаик, драматург, преводач, теоретик на символизма Ф. Сологуб е свързан с класиката в творчеството си, но той представя проблемите на живота, смисъла на творчеството и решенията по различен начин от своите предшественици. художествени задачи. Реалностите на изкуството в творбите му се съчетават с явления от реалността и фантазията. Зад първия план на неговия разказ за житейски събития стои друг план, тайнствен, който в крайна сметка определя хода на събитията. Като философ Сологуб се стреми да изрази същността на „нещата сами по себе си“, идеи отвъд сетивни възприятия. Неговият стил е до голяма степен интуитивен, свят на изкуствототой изгражда чрез съчетаване на елементи от импресионизъм, експресионизъм, мистицизъм, натурализъм и различни пространствено-времеви пластове. Критиците, които не разбират игривия маниер на творчеството на този модернист, възприемат творбите му като „дяволство“, „глупство“.

Творческа биография и художествен свят на Ф. Сологуб

Детството и младостта на Фьодор Сологуб (Федор Кузмич Тетерников) бяха трудни. Бащата, шивач, умира, когато синът му е на четири години, а дъщеря му на две години. След това, почти до смъртта си през 1884 г., майката работи в богато семейство като „една прислужница“. В къщата на имението гимназистът, а след това студентът Федя Тетерников можеше да посети "залата", в която се провеждаха литературни и музикални вечери, да общува с известни личности, да чете в семейната библиотека, можеше да използва личната ложа на господаря в театъра, естествено, оставайки си „синът на готвача“. Възможно е двойственото съзнание, присъщо на героите на Сологуб, да се дължи отчасти на двусмисленото социален статуссамият бъдещ писател в началото на своя зрял живот.

По-късно Сологуб трябваше да се „раздели на две“, „проправяйки си път към хората“ по педагогическия път. След като завършва Учителския институт през 1882 г., той преподава четвърт век природни наукив провинциален и след това в столични училищаи гимназии, написва учебник по геометрия, докато душата му е привлечена от изящната литература. Преди да се върне в Санкт Петербург през 1893 г., той публикува свои стихове и преводи. Френските „проклети“ книги, които той обичаше, все още се появяват в преводи на Сологуб, учител от Руска пустош. В литературните среди Сологуб е наричан „руският Вердюн“. Превежда и от английски, немски и украински. Първият роман „Тежки сънища“ (1882-1894, публикуван през 1895 г.) за драматичния живот на учител в провинциален град е почти изцяло написан в провинцията.

Но Федя Тетерников се чувства много рано поет и прозаик. Първите си стихотворения пише на 12 години, а на 16 започва да работи върху роман в жанра на семейна хроника. Сологуб обаче дълго и трудно си извоюва място на литературния Олимп. Романът „Стихове: Първа книга“ (1895), „Сенки: разкази и стихотворения“ (1896) вече е бил публикуван, името вече е станало познато на страниците на модни списания като „Northern Herald“, „World of Art“. ”, “ Нов начин", "Златно руно", "Пропуск", " Северни цветя“, но все още няма признание само с публикуването на романа „Малкият демон” (1907)2 По-късно този успех засенчва останалите съвършени творения на Сологуб.

Списъкът на списанията, в които доскорошният провинциалец е публикувал свои творби, говори красноречиво за установения му литературен вкус. Заедно с други висши символисти Сологуб създава парадигми на „ново изкуство“, като в същото време в лагера на близки художници той, както никой друг, изразява декадентски мироглед3. Символистите се стремят към божествения абсолют, всепобеждаващата красота на истината, доброто, справедливостта, вярвайки в бъдещото единство, преодолявайки злото на емпиричния свят. Сологуб следва своя религиозно-естетически път, заобикаляйки София. Прави впечатление, че в стиховете му има неназована женска фигура, надарена с мистична сила. Но „Тя” на Сологубов е противоречива, сурова... „Цветето на чужди земи” на Соловьов е „смачкано” („На пясъка на причудливите пътища...”, 1896). „Тя“ може да се асоциира с „мании за зло“ („Всеки ден, в уречения час...“, 1894 г.), в най-добрия случай „не съжалява, а щади“ („Вашите имена не са фалшиви...“ , 1896) , рядко „утешава“ („Ти идваше при мен повече от веднъж...“, 1897), не прощава любовта към „земна жена“ („Изневерих ти, неземна...“, 1896) .

Много е казано за „вродения“ упадък на Сологуб, но има и друга страна на този проблем. Авторите на изказванията разглеждат неговия художествен свят през призмата на класиката и в оценките им има известна ограниченост. Сологуб постави началото на друго изкуство, в което, наред с други нововъведения, реалността и реалностите на предишната изящна литература са почти балансирани по значение за художника. Преодолявайки миметиката, той се насочва към „игривото изкуство“.

Пример за неразбирането на Сологуб са дискусиите около темата за смъртта в творчеството му. Десетилетия наред критиците са възмутени от „поетизацията на смъртта“. Много малко позволиха друга версия на авторската интерпретация на смъртта - „мост“, „преход“ от емпиричния свят към друг. Сологуб създава виртуален свят, в който животът и смъртта имат специално естетическо измерение3. Той абсолютизира митологиите за безсмъртието, които живеят в подсъзнанието, във вярванията на племената, които плачат при раждането и се радват на смъртта на човек, в религиозни учения. Писанията израстват от идеята за преселването на душата, генетична паметза минал живот1. Мисълта, че реалния животима ад е аксиома, както и фактът, че човекът е мъченик и творец на страдание2. Тази идея ясно прозира във финала на стихотворението „На мен лош сънсънуван...“ (1895), където лирическият герой има самата възможност да продължи земния животвъзприема като „жестоко“ предложение:

И след като завърших дългия път, започнах да умирам, И чувам жестоката присъда: "Стани, живей отново!"

Единственото нещо, което Сологуб контрастира с „живота, груб и беден“, е мечта. В съня си той преодолява „вродения” упадък: обективният свят е нищо, субективният свят е всичко. Неговата лакомствапривлича нещо, което не съществува в света. 3. Н. Гипиус отбеляза: „Мечтата и реалността са във вечно привличане и в вечна борба- това е трагедията на Сологуб." Мечта, изкуство, красота - неговата троична формула, в която "изкуството... е най-висока формаживот." Във въображението си художникът създава най-щастливата "страна на любовта и мира" на планетата Нефт, осветена от "прекрасната звезда" Майр. Героите на неговата проза също мечтаят да живеят на тази планета. Лирическият цикъл " Стар Маир“ (1898-1901) е една от най-духовните в нашата поезия.

Сологуб е рядък случайдълъг живот в изкуството без видима еволюция на идейно-естетически възгледи – еволюирало е само майсторството на словото. В неговия богат поетично наследстворядко, но има доста ярки стихотворения: „Вярвайте, кръвожадният идол ще падне, / Нашият свят ще стане свободен и щастлив...”; „Не, това не е само скръб, - / Има в света ...“ (1887, 1895). “О, Русе, изтощена в мъка, / Аз съчинявам химни на света, / О, моя родина!..” – с тези думи започват прочувствените “Химни на родината” (1903 г.). , връщайки се към поетична традиция XIX век Разпознават се мотивите на Некрасов, изобличаващи "скромните малки хора" ("Осемдесетте", 1892 г.), социално неравенство: „Тук на показния прозорец / Стои, възхитено, бедно момче...“ (1892). Има поетична изповед за „вярата в човека”, завършваща с думите: „Но все пак радостна надежда / В сърцето ми има място!” (“И аз съм син на болен век...”, 1892). В Сологуб може да се намери любовна декларация на Фетов-Бунин, както той се изрази, към „живата красота“ - природата:

И колко се радвам за пясъците, храстите и спокойната равнина, и глината, нежна от влага, и цветните буболечки.

(„Какво ми е най-скъпо в живота?..“, 1889 г.)

Този патос обаче рядко подхранва стиховете на Сологубов. Неговият лирически герой се характеризира с признанието: „О, смърт! Визията му за живота е предадена от разгърнатата поетична метафора „Дяволската люлка” (1907).

В. Ф. Ходасевич обяснява тези парадокси на своя съвременник: „Сологуб умее да обича живота и да му се възхищава, но само дотолкова, доколкото го съзерцава без оглед на „стълбата на съвършенствата“.

Сологуб не мисли за явления извън диалектиката на антиномичните начала. Подобно на Заратустра на Ницше, в тяхната борба той вижда гаранцията за „движението на нещата“, драматичния начин на живот. Мисля, че това до голяма степен обяснява шокиращото му поетично колебание между светлината и тъмнината, Бог и Сатаната. „Ще те прославя, баща ми / В упрек на несправедливия ден, / Ще повдигна богохулство над света, / И като съблазнявам, ще съблазня“ - така лирическият герой на Сологуб се обръща към Дявола („Когато плувах в бурно море...”, 1902). И още твърди:

Да посегнеш на Божията истина е все едно да разпнеш Христос, да запушиш непорочните устни със земни лъжи.

(„Знам от последно знание...“ от сборника „Тамян“, 1921 г.)

Поезията на Сологуб е философска; Трудно е да се намери аналогия на мирогледа, изразен в него. Както призна авторът, в стиховете си той „отваря душата си“ и без да обръща внимание на състава на душата си, е трудно да ги разберем и обичаме. Изумява привидна простотатази поезия с ограничен кръг от идеи, без малцинства, алегории, почти без метафори и - изобилие от фрази говорим език, яснота на преценката. Няма почти никакви сложни епитети, кръгът на другите е ограничен. Ключови думи: уморен, блед, беден, болен, ядосан, студен, тих - определете съответното настроение. Строфите на Сологубов наистина приличат на „кристали по строгост<...>линии." Защо привлякоха почитатели, художници от И. Аненски до М. Горки? Преди всичко - музиката на стиха и едва след това, вероятно, оригиналната интерпретация на очевидните и скрити парадокси на живота.

Структурообразуващото устройство на тази поезия - „музика без украси“ - е повторението. Авторът се обръща към него различни нива: тематична, лексикална, звукова. Много стихотворения имат характер на гадаене и заклинания. Последният може да убеди в невероятното, дори в „очарованието на смъртта“, избавителя от зъл живот. Това се улеснява от богата рима, сложна метрика и строфа, призив - рядко срещан в руската поезия - към твърдост. поетична форма, триолет. Както отбелязва В. Я. Брюсов, в римата на Сологуб е съгласувана не само опорната съгласна, но и предходната гласна, а в първия том на неговите произведения „в 177 стихотворения има повече от сто различни структури на строфи“. Самият поет, той разбира какъв талант и „неуморен труд“ са родили „простотата на Сологубов“, я нарича „Пушкинова“.

Поезията на Сологуб отразява познанията му по история, литература, митология, религия, наука - култура в в широк смисъл. Поради това той беше „един от нашите“ и за акмеистите.

Връщащият се от рая погледнал преобърнатата кана. Има само един миг в пустинята, И там течеха вековете, горящи.<...>

Откога Казан е тъмен?

Беше убежище на вдъхновение

И той разклати острието на Евклид

Нашият Лобачевски, светъл гений!

(„На преобърната кана...“, 1923 г.)

Тези строфи са породени от „изключителния интерес“ на автора към проблемите на устройството на света, астрономията, четвъртото измерение и принципа на относителността3. Подтик за поетични размисли за границите на познанието и значението на откритията на Айнщайн е мюсюлманската легенда, че в земен момент, през който водата не е имала време да се излее от съда, Пророкът е извършил своето прекрасни пътешествия, е имал 70 хиляди разговора с Аллах.

В продължение на четвърт век Сологуб вървеше към просперитет и възможността да се посвети на основния си бизнес. Това беше улеснено от брака му с писателката Анастасия Чеботаревская през 1908 г. Къщата им стана литературен салон, а „провидецът” Сологуб е трендсетър1. Неговите стихосбирки „The Serpent: Poems, Book Six“ (1907), „The Circle of Flame“ (1908), сборниците с разкази „Rotting Masks“ (1907), „The Book of Separations“ (1908) и „The Book of Charms” (1909). През 1913 г. излиза сборник от съчинения в 12 тома; Но просперитетът не продължи дълго. След Октомврийската революция от 1917 г. Сологуб попада в категорията на полузабранените писатели, чийто мироглед не съответства на „нормативния“. В сравнително свободен за публикуване период излизат сборниците му „Синьо небе”, „Една любов”, „Благовещение на катедралата”, „Тамян” (всички - 1921 г.), „Пожар на пътя”, „Лула”, „Вълшебната чаша” (всички -1922), "Голяма добра новина" (1923). Но по-късно, до началото на 90-те години, когато книгите на Сологуб започват да излизат в значителни издания, се отбелязват отделни случаи на публикуване на неговите текстове и „Малкият демон“, докато романът е подложен на вулгарно социологическо тълкуване. Като цяло работата на Сологуб беше оценена негативно и изследванията на Сологуб почти изчезнаха за седем десетилетия.

Руски поет, писател, драматург, публицист. Един от най-видните представителисимволика и Fin de siècle, които заляха цяла Европа.

Фьодор Сологуб е роден в Санкт Петербург в семейството на шивач, бивш селянин от Полтавска губерния Кузма Афанасиевич Тетерников. Две години по-късно се ражда сестрата на писателя Олга. Семейството живее бедно, ситуация, която се влошава, когато бащата на Фьодор умира през 1867 г. Майката е принудена да се върне „като обикновена слугиня“ в семейство Агапови, петербургски благородници, на които някога е служила. Бъдещият писател прекарва цялото си детство и юношество в семейство Агапови. Бъдещият писател почувства своя поетичен дар на дванадесетгодишна възраст, а първите завършени стихотворения, достигнали до нас, датират от 1878 г. През същата година Фьодор Тетерников постъпва в Санкт Петербургския учителски институт. Учи и живее в института (институцията е на интернат) четири години. След като завършва института през юни 1882 г., той, като взема майка си и сестра си, заминава да преподава в северните провинции - първо в Кръсци, след това във Велики Луки (през 1885 г.) и Витегра (през 1889 г.) - в общослед като прекара десет години в провинцията.

Служба в провинцията (1882-1892)

Сологуб прекарва три години в Крестци (провинция Новгород), като е учител в общественото училище Крестецки. Той продължава да пише поезия и започва работа по роман (бъдещият „Тежки сънища“), което отнема почти десетилетие. Първата публикация на младия поет е баснята „Лисицата и таралежът“, публикувана в детско списание“Пролет” 28 януари 1884 г., подписана от “Терников”; тази дата беше началото литературна дейностФьодор Сологуб. През следващите години бяха публикувани още няколко стихотворения в малки вестници и списания.

Забавянето на литературния път на Сологуб се дължи на пълната културна изолация - той чувства, че не може повече да пише в пустошта, в социална и културна самота. Поетът мечтаеше да се върне в Санкт Петербург, където да реализира напълно своя талант. Но Тетерников не успя да се прехвърли в столицата за дълго време; Едва през есента на 1892 г. той успя да се премести за постоянно в Санкт Петербург. В Санкт Петербург Сологуб е назначен за учител в Рождественското градско училище на Пески.

В Санкт Петербург (1893-1906)

Списанието Northern Messenger изигра специална роля в биографията на Сологуб. Именно там той започва да публикува широко през 1890-те години: освен стихове са публикувани първите му разкази, роман, преводи от Верлен и рецензии. И всъщност самият „Фьодор Сологуб“ - псевдоним - е измислен от редакцията на списанието по настояване на Мински. Волински предлага: „Сологуб“, фамилно име, което по онова време предизвиква асоциация с известната аристократична фамилия, към която принадлежи белетристът Владимир Сологуб; За да се различи, една буква „l“ е премахната от псевдонима. Псевдонимът се появява за първи път в печат през 1893 г. в априлския брой на списание „Северен вестник“ (той подписва стихотворението „Творчество“).

През 1896 г. излизат първите три книги на Фьодор Сологуб: „Стихове, книга първа“, романът „Тежки сънища“ и „Сенки“ (комбиниран сборник с разкази и втората книга със стихове). Сологуб сам издаде и трите книги в малък, макар и обичаен за онова време тираж.

Романът „Тежки сънища” е започнат в Кръсци през 1883 г. Силният реализъм на „Тежки сънища”, който рисува ежедневни картини от провинцията, е съчетан с призрачна, опияняваща атмосфера на полусънища, полуреалности, изпълнени с еротични сънища и пристъпи на страх. Писането на романа отнема много време и е завършено едва в Санкт Петербург през 1894 г.

През април 1897 г. настъпва разцепление между редакторите на „Северный вестник“ и Сологуб. Писателят започва да си сътрудничи със списание "Север". В началото на 1899 г. Сологуб се прехвърля от Рождественски в градското училище Андреевски за Василевски остров. Там става не само учител, но и инспектор с държавен апартамент към училището според статута си.

През 1904 г. излизат Трета и Четвърта стихосбирка, събиращи под една корица стихове от началото на века. „Събрани стихотворения 1897-1903“ беше нещо като граница между упадъка и последвалата символика на Сологуб, в която се установиха символите на поета Сологуб. В същото време в упадъка и символизма на Сологуб нямаше рязко и дисхармонично натрупване на естетически парадокси или умишлена мистерия или подценяване. Напротив, Сологуб се стреми към изключителна яснота и точност - както в лириката, така и в прозата.

Труден период в работата на Сологуб са годините 1902-1904. Едно след друго неговите вдъхновения и философски настроения отстъпват, обогатявайки лириката му с нови образи, символи, които след това многократно ще бъдат извиквани в собствената му творческа система. „В самия стил на неговите писания има някакъв чар на смъртта“, пише Корни Чуковски. „Тези замръзнали, тихи, равни редове, това, както видяхме, беззвучността на всички негови думи - не е ли оттук източникът на особената красота на Сологубов, която ще усети всеки, комуто е дадена способността да усеща красотата?“ Символът на „успокояващата смърт“ е изразен особено ясно в историите, съставляващи книгата „Жилото на смъртта“, публикувана през септември 1904 г. Главните герои на книгата са били деца или тийнейджъри. За разлика от „Сенки“, първата книга с разкази (1896), общата лудост отстъпва пред една примамлива, не толкова ужасна, но наистина „утешителна“ смърт. В същото време поетът се обръща към Сатаната, но в него не вижда проклятие и отричане от Бога, а идентична противоположност, необходима и също помагаща на нуждаещите се. Философията на Сологуб от това време е най-пълно изразена от него в есето „Я. Книга за съвършено себеутвърждаване”, публикувана през февруари 1906 г. в сп. „Златно руно”. Последователно изхождайки от своята философия, Сологуб след това написва мистериите „Литургия за мен“ (1906), „Копнеж за други същества“ (1907) и стига до идеята за „театър на една воля“ и своя лелеян символ - „ легенда в процес на създаване. Поетичният мит за змията е свързан с теомахизма от този период - „Небесната змия“, „злият и отмъстителен дракон“ - така се нарича слънцето, олицетворяващо злото и земните трудности в цикъла и прозата „Змията“ от 1902-1906 г. Осемнадесет стихотворения различни години(основно 1902-1904 г.), в които е главният символът на „змията“, са събрани от Сологуб в цикъла „Змия“, който е публикуван като отделна публикация като шеста книга със стихове през март 1907 г.

През 1904 г. Фьодор Сологуб сключва договор за постоянно сътрудничество с „Новости“ и „Биржевая газета“. Продължи малко по-малко от година, през която бяха публикувани около седемдесет статии, а десетки останаха непубликувани. Диапазонът от теми, които Сологуб засяга в своята публицистика, се формира както от служебните му дейности, така и от най-належащите проблеми на времето: училище, деца, Руско-японска война, международно положение, революция, права на евреите.

По време на Първата руска революция от 1905-06 г. Политическите разкази на Сологуб, публикувани в революционни списания, се радват на голям успех. „Приказките“ са специален жанр за Фьодор Сологуб. Кратки, с прост и остроумен сюжет, често красиви стихотворения в проза и понякога отблъскващи със задушната си реалност, те са написани за възрастни, въпреки че Сологуб щедро използва детския речник и техниките на детските приказки. През 1905 г. Сологуб събира част от приказките, публикувани по това време в „Книгата на приказките“ (издателство „Гриф“), а „политическите приказки“, написани по същото време, са включени в книгата със същото име, публикуван през есента на 1906 г. В допълнение към статиите във вестниците и „приказките“, Сологуб реагира на революцията с петата си книга със стихове „Родина“. Публикуван е през април 1906 г.

Обиколка на Русия 1913-1917

На заден план повишен интересобществото към новото изкуство и към писанията на автора на „Легендата в процес на създаване“, по-специално, Фьодор Сологуб замисля поредица от пътувания из страната с поетични четения и лекции за новото изкуство, които популяризират принципите на символизма . След задълбочена подготовка и премиерата на лекцията „Изкуството на нашите дни“ на 1 март 1913 г. в Санкт Петербург, Сологубите заминават на турне заедно с Игор Северянин. Пътуването им до руските градове продължи повече от месец (от Вилна до Симферопол и Тифлис.

Основните тези на лекцията „Изкуството на нашите дни“ са събрани от Чеботаревская, която старателно организира кредото на естетиката на Сологубов според неговите статии. В същото време бяха взети предвид предишните работи на Д. С. Мережковски, Н. Мински, В. И. Иванов, А. Бели, К. Д. Балмонт и В. Я. Брюсов. Сологуб развива идеята за връзката между изкуството и живота. Според него истинското изкуство влияе на живота, кара човек да погледне на живота с вече преживени образи, но и подтиква към действие. Без изкуство животът става просто ежедневие, но с изкуството започва трансформацията на самия живот, тоест творчеството. И то, ако е искрено, винаги ще бъде етично оправдано – така моралът става зависим от естетиката.

След първите представления се оказа, че лекциите на Сологуб не се приемат много добре, въпреки че в много градове бяха разпродадени. Прегледите на изказванията в пресата също бяха двусмислени: някои изобщо не приемаха възгледите на Сологуб, някои пишеха за тях като за красива измислица и всички упрекваха лектора за нежеланието му по някакъв начин да установи контакт с обществеността. А четенето на поезия от Игор Северянин, който завърши лекциите на Сологуб на първото турне, като цяло се смяташе от наблюдателите за умишлена подигравка с литературата и слушателите. „Сологуб“, пише Владимир Гипиус, „реши да изрази признание за символизъм с лекцията си ... и направи строга и мрачна реч ... Пропастта между този тъжен човек и младежта, която колебливо или безразлично го аплодираше, е дълбока .” Сологуб, който внимателно следеше всички коментари за себе си в пресата, беше наясно с подобни оценки на лекцията, но не се опита да промени нищо в естеството на изказванията. Обиколките са възобновени и продължават до пролетта на 1914 г., завършвайки с поредица от лекции в Берлин и Париж.

Успехът на лекциите подтикна Фьодор Сологуб да разшири културната си дейност, което доведе до основаването на собственото му списание „Дневниците на писателите“ и обществото „Изкуство за всички“. Сологуб участва и в Руското общество за изучаване на еврейския живот, създадено съвместно с Леонид Андреев и Максим Горки. еврейски въпросвинаги е интересувал писателя: още в статиите си от 1905 г. Сологуб призовава за изкореняване на целия официален антисемитизъм, а през 1908 г. Сологуб започва романа „Заменен“ (не е завършен) - по темата за връзката между евреите и рицарите в средновековна Германия. През зимата на 1915 г. Сологуб от името на обществото отиде на среща с Григорий Распутин, за да разбере какво е отношението му към евреите (защо той се превърна от антисемит в привърженик на еврейските пълни права). Един от плодовете на „Обществото за изучаване на еврейския живот“ е сборникът „Щит“ (1915 г.), в който са публикувани статиите на Сологуб по еврейския въпрос.

Първо световна войнаФьодор Сологуб го възприе като фатален знак, който може да донесе много поучителни, полезни плодове за руското общество, като средство за пробуждане на съзнанието на нацията в руския народ. Въпреки това до 1917 г. Сологуб губи вяра в такова мистично качество на войната за Русия, след като се убеждава, че в обществото няма дух на тази война. Можете да проследите отношението на писателя към войната и различни социални проблеми от статиите, които Сологуб публикува всяка седмица в Birzhevye Vedomosti.

Патосът на военната журналистика на Сологуб е в основата на лекцията „Русия в мечти и очаквания“, с която Сологуб изнася през 1915-1917 г. пътува из Руската империя от Витебск до Иркутск. Подобно на предишния, „Изкуството на нашите дни“, нова лекцияпредизвика точно обратните реакции. В провинциалната преса отново преобладават хладните оценки за изпълненията. Често лекциите бяха забранени. Но повечето представления бяха успешни и както винаги, младежите бяха особено чувствителни.

Освен това поетът реагира на войната с книга със стихове „Война“ (1915) и сборник с разкази „Пламенната година“ (1916), които получават изключително хладни отзиви в пресата. Стихотворенията и разказите имаха за цел да подкрепят духа и да укрепят надеждата за победа, но съдържанието им се оказа изкуствено, често обагрено със сантименталност, толкова необичайно за Фьодор Сологуб.

Години на революция (1917-1921)

Февруарската революция, която сваля монархията и създава предпоставки за демократична трансформация Руска империя, Федор Сологуб беше посрещнат с ентусиазъм и големи надежди. Той, както и други културни дейци, се тревожеше какво ще се случи с изкуството в новата ситуация, кой и от чие име ще го курира. Така на 12 март 1917 г. е създаден Съюзът на художниците, оживено участиев чиято работа участва Фьодор Сологуб. Скоро обаче Съюзът на художниците се съсредоточи върху борбата за влияние в кабинета на новосъздаденото Министерство на изкуствата, на присъствието на което Сологуб особено се противопостави.

От лятото на 1917 г. вестникарските статии на Сологуб придобиват открито антиболшевишки характер. Ако по-рано Сологуб влезе в отношения с болшевиките, тогава от позицията на „общ враг“ (царизма), освен това не трябва да забравяме, че Анастасия Чеботаревская беше активно свързана с революционната среда (брат й беше екзекутиран, друг беше заточен , а сестра й е роднина на Луначарски). Това обяснява контактите на Сологуб с левите (особено в чужбина, където през 1911-1914 г. Сологуб се среща с Троцки, Луначарски и други), концерти в полза на болшевиките в изгнание.

Връщайки се от дачата си в Петроград в края на август, Сологуб продължава да работи в Съюза на художниците, където ръководи литературната курия, участвайки в подготовката за свикването на Съвета на художниците. В същото време Сологуб в своята публицистика предава предчувствието си за беда, опитвайки се да събуди гражданските чувства на сънародниците си, особено на властта (малко по-късно Сологуб признава, че е сбъркал с Керенски и генерал Корнилов: първият , по думите му, се оказал „дърдорко, който изобличи Русия“, последният бил „прям, честен човек“).

Статиите и изказванията на Сологуб, станали редки след Октомврийската революция, са посветени на свободата на словото, както и на целостта и неприкосновеността на Учредително събраниепредвид заплахата от неговото разпръскване. Сологуб реагира с безусловна враждебност на болшевишкия преврат и последвалия грабеж. През зимата и пролетта на 1918 г. Сологуб използва всяка възможност да публикува „образователни“ статии, насочени срещу премахването на авторското право, ликвидацията на Художествената академия и унищожаването на паметници.

„Дажби, дърва за огрев, стоене в коридорите на херинга... Очевидно всичко това беше по-трудно за него, отколкото за всеки друг. Това беше времето, когато ние, писателите, учените, всички се превърнахме в преподаватели и парична единицазаменени дажби. Сологуб не изнасяше лекции, той живееше, като продаваше неща“, спомня си Л. М. Клайнборт за живота в онази епоха. По един или друг начин, дажбите, които тези организации дават на признатите от „закона“ писатели, са недостатъчни и в условията на абсолютна невъзможност за публикуване самият Сологуб започва да прави книги със своите стихове и да ги разпространява чрез КнижарницаПисатели. Обикновено 5-7 копия от книгата са написани на ръка и са продадени за седем хиляди рубли.

Тази невъзможност за съществуване в крайна сметка подтиква Фьодор Сологуб, който е принципно против емиграцията, да подаде молба до съветското правителство през декември 1919 г. за разрешение да напусне. Но нищо не последва. Шест месеца по-късно Сологуб пише нова петиция, този път адресирана лично до Ленин. Тогава, в допълнение към Сологуб, въпросът за излизане в чужбина беше решен с Блок, чието тежко заболяване не реагира на никакво лечение в Русия. Разглеждането на делата на Сологуб и Блок се забави. В средата на юли 1921 г. Сологуб най-накрая получава положително писмо от Троцки, но заминаването отново е прекъснато. В крайна сметка разрешението е получено и заминаването за Ревел е планирано за 25 септември 1921 г. Агонизиращото чакане, прекъснато от неизпълнени обещания, обаче разби психиката на съпругата на Сологуб, която беше склонна към лудост. Точно по това време тя получи пристъп на заболяване. Вечерта на 23 септември 1921 г., възползвайки се от надзора на слугите и отсъствието на Сологуб, който беше отишъл да вземе бром за нея, Чеботаревская отиде при сестра си Петроградска страна. Но преди да стигне само на няколко метра от къщата си, тя се хвърли от Тучковия мост в река Ждановка. Смъртта на съпругата му за Фьодор Сологуб се превърна в непоносима скръб, която писателят не преодоля до края на дните си. През следващите години Сологуб постоянно ще се обръща към нейната памет в работата си. След смъртта на съпругата си Сологуб вече не искаше да напуска Русия.

Последните години (1921-1927)

В средата на 1921 г. съветското правителство издава няколко декрета, които отбелязват началото на Новата ера икономическа политика, след което веднага се възражда издателската и печатарската дейност, възстановяват се връзките с чужбина. По същото време се появяват нови книги на Фьодор Сологуб: първо в Германия и Естония, а след това и в Съветска Русия.

Първата от тези книги на Сологуб е романът „Оклитателят на змии“, публикуван в началото на лятото на 1921 г. в Берлин. Романът е написан с прекъсвания от 1911 до 1918 г. и става последният в творчеството на писателя. Наследявайки реалистичния и равномерен разказ на предишния роман „По-сладък от отрова“, „Оклитателят на змии“ се оказа странно далеч от всичко, което Сологуб беше написал преди това. Сюжетът на романа се свежда до обикновените феодални отношения между бар и работници, които се разгръщат в живописните простори на Волга. Първата следреволюционна книга със стихотворения „Синьото небе“ е публикувана през септември 1921 г. в Естония (където Сологубите се опитват да отидат по това време). В „Синьо небе” Сологуб подбра непубликувани стихове от 1916-21 г. Същото издателство публикува последния сборник с разкази на Сологуб „Броени дни“.

От края на 1921 г. книгите на Сологуб започват да излизат в Съветска Русия: стихосбирките „Тамян“ (1921), „Една любов“ (1921), „Пожар на пътя“ (1922), „Пламък на катедралата“ (1922), Публикувани са „Вълшебната чаша“ (1922), романът „Змиеукротител“ (1921), отделно илюстровано издание на разказа „Кралицата на целувките“ (1921), преводи (Оноре дьо Балзак, Пол Верлен, Хайнрих фон Клайст). Новите книги с поезия определят същите настроения, очертани в „Синьото небе“. Наред с преобладаващите стихове от последните години бяха поставени и такива, писани преди няколко десетилетия. Колекцията „Вълшебната чаша” особено се открои със своята цялост.

Фьодор Сологуб остана в СССР и продължи да работи ползотворно, пишеше много - но всичко беше „на масата“: той не беше публикуван. За да продължи активната си литературна дейност в такива условия, Сологуб се хвърли с глава в работата на Петербургския съюз на писателите (през януари 1926 г. Сологуб е избран за председател на Съюза). Дейностите в Съюза на писателите позволиха на Сологуб да преодолее самотата, запълвайки цялото му време, и да разшири кръга си от приятели: в крайна сметка по това време почти всички бивши големи писатели и поети предреволюционна Русия, към която принадлежеше Сологуб, се озова в чужбина.

Последното голямо социално събитие в живота на Фьодор Сологуб беше честването на неговия юбилей - четиридесетата годишнина от литературната дейност - отбелязана на 11 февруари 1924 г. Тържеството, организирано от приятелите на писателя, се проведе в залата на Александринския театър. Е. Замятин, М. Кузмин, Андрей Бели, О. Манделщам произнесоха речи на сцената; сред организаторите на тържеството са А. Ахматова, Аким Волински, В. Рождественски. Както отбеляза един от гостите, всичко мина толкова страхотно, „сякаш всички бяха забравили, че живеят под съветска власт“. Този празник парадоксално се оказа сбогуването на руската литература с Фьодор Сологуб: никой от тогавашните поздравители, както и самият поет, не предполагаха, че след празника няма да излезе нито една нова негова книга. Имаше надежда за преводи, с които Сологуб беше зает през 1923-1924 г., но повечето от тях не видяха бял свят приживе на Сологуб.

В средата на 20-те години. Сологуб се върна към публичното говорене и четенето на поезия. По правило те се провеждаха под формата на „писателски вечери“, където наред с Сологуб, А. А. Ахматова, Е. Замятин, А. Н. Толстой, М. Зощенко, В. Рождественски, К. Федин, К. Вагинов и др. изпълнени. Нови стихотворения на Сологуб можеха да бъдат чути само от устните на автора на сцените на Санкт Петербург и Царско село ( летни месеци 1924-1927 г Сологуб прекара време в Царское село), ​​тъй като те не се появиха в печат. В същото време, в началото на 1925 г. и през пролетта на 1926 г., Сологуб пише около дузина антисъветски басни, те се четат само в тесен кръг. Според Р. В. Иванов-Разумник „Сологуб яростно мразеше до края на дните си съветска власт, и не наричаше болшевиките по друг начин освен „глупаци“. Като вътрешна опозиция на режима (особено след отпадането на въпроса за емиграцията) се наблюдава отказ от новия правопис и новия стил на хронология в творчеството и личната кореспонденция. Имайки малка надежда за публикуването на своите книги, Сологуб въпреки това сам, малко преди смъртта си, съставя две стихосбирки от 1925-27 г. - “Атол” и “Грумант”.

През май 1927 г., в разгара на работата по романа в стихове „Григорий Казарин“, Фьодор Сологуб се разболява сериозно. Той беше болен от дълго време, като преди малко или повече болестта беше потисната, но сега усложнението се оказа нелечимо. От лятото насам писателят почти не става от леглото. През есента заболяването започна да се обостря. Поетът умира дълго и мъчително. Последните стихотворения на поета са от 1 октомври 1927 г.

Фьодор Сологуб (истинско име Фьодор Кузмич Тетерников; 1863-1927) - руски поет, писател, драматург, публицист. Един от най-видните представители на символизма и Сребърния век.
Фьодор Сологуб е роден в Санкт Петербург в семейството на шивач, бивш селянин от Полтавска губерния Кузма Афанасиевич Тетерников. Две години по-късно се ражда сестрата на писателя Олга. Детството на Фьодор Тетерников преминава там, където са израснали много от героите на любимия му Достоевски - на дъното на живота. Бащата е незаконен син на полтавски земевладелец и крепостен селянин. След премахването на крепостничеството Тетерников се установява в Петербург и се заема с шивачество, но животът му е прекъснат от потреблението през 1867 г. Майката на Фьодор, останала с две деца на ръце, влезе в службата. Фьодор и сестра му бяха почти ученици в семейството на колегиален асесор, починал рано, където беше обичайно да се чете, да се свири музика и да се посещават театри. В същото време децата на прислужницата трябваше строго да знаят мястото си. Майката работеше усилено, пренасяйки умората и раздразнението върху децата си. Следователно лирическият герой на първите стихотворения на Тетерников е босо, бичувано момче. Пляскаха го и го биеха и в училище, и вкъщи, въпреки че нямаше причина - учеше добре и вършеше цялата възложена работа вкъщи.
Още от първите си експерименти поетът се характеризира с прозаично отношение към лирическия сюжет, сцени или аргументи, по-познати от реалистична история или роман, внимание към ежедневните детайли, които не се отличават с поезия, прозрачен прости сравнения. Това са разкази в стихове, мрачни и тежки, в някои отношения близки до чеховските, непоетични описания и чувства.
Пиянство, лакомия, клюки, мръсни връзки - всичко, което се приема като забавление в провинциален град, не заобикаля Федор. Но с този безплоден живот той успява да съчетае литературно творчество. През 1884 г. успява да публикува стихотворението „Лисицата и таралежът“ в петербургското списание „Пролет“. Мечтаеше да прави пари в литературата, да напише иновативен учебник по математика, как да вдъхне светлина и любов в душите на учениците си. Въпреки това, мрачен живот заобикаля провинциалния мечтател от всички страни. Усещането за тежестта и безнадеждността на живота - "болни дни", "босоногие", "упорита нужда", "безцветен живот" - е окончателно трансформирано в стихотворенията от края на 80-те години. в полуфолклорни фентъзи видения – “дръзко неизбежното”, “злата мара” (това е славянска вещица, която смуче кръвта на спящите нощем). Появяват се мотиви за смърт, но това не е преход към по-добър свят, но желанието да се скриеш, да се скриеш от този свят.
1891 г. може да се счита за повратна точка в съдбата на Тетерников, когато той се запознава с Николай Максимович Мински, философ и поет символист, който сериозно се интересува от творчеството му. В същото време в живота на Фьодор настъпват сериозни промени: през 1892 г. той става учител по математика в Рождественското градско училище в Санкт Петербург, след което се премества в Андреевското училище, където по-късно става инспектор. Сега подлата провинция свърши: трудният житейски опит ще се претопи в проза (на първо място, това ще бъде романът „Тежки сънища“, 1883-1894). Тетерников става служител на "Северный вестник", Мински го въвежда в кръга на "старшите символисти".
Сега литературната съдба на Тетерников е завинаги свързана с имената на З. Гипиус, К. Балмонт, Д. Мережковски. Там те излязоха с псевдонима „Сологуб“, който стана новото име на поета. Манделщам беше изненадан от Сологуб, който замени „истинското и „подобно“ фамилно име на Тетерников с абсурден и претенциозен псевдоним“. Разбира се, Манделщам, който не е обременен от бохемската си бедност, трудно разбира босоногия син на готвача, който най-после си носи името на графа (макар и с едно „л“ - за да се отличава).
Лирически геройПоезията на Сологуб е в много отношения малко човечеГогол, Пушкин, Достоевски и Чехов. В поезията му лесно се открива истерична бедност, вечен страх от живота, любов-омраза, собствена нищожност, унижение и скръб. Има и образи, пряко заимствани от Достоевски: например в стихотворението „Всеки ден, в уречения час...“ (1894) е изобразена Настася Филиповна.
Започват 90-те. XIX век- бълнува цялата руска интелигенция за Шопенхауер. Презрителното отношение към живота става художествен фактор в творчеството на Сологуб. Води го към култа към смъртта, изчезването; животът все повече изглежда като път на страдание.
Завършен през 1894 г., романът „Тежки сънища“ по удивителен начин съчетава водещите традиции на руската литература (учителят в гимназията - автобиографичен образ - се противопоставя на подлото провинциално общество) и мотивите на упадъка: желанието за бягство от живота, възприятието на живота като отвратителен вихър, който няма цел, смисъл, който, ако носи радост, е в извратени, болезнени форми.
Вечното преподаване на руска литература винаги е било изключително близко за Сологуб, тъй като в ежедневието си той остава до голяма степен гимназиален учител - строг, язвителен, обидчив... (25 години от живота му са посветени на учителството). Много мемоаристи отбелязват неговата свадливост, арогантност (чийто произход се крие в провинциалната срамежливост), хипнотичния ефект върху другите и постоянното желание (и способност) да чете нотация.
Въпреки саркастичното му отношение към идеята за промяна на живота към по-добро чрез някакъв вид дейност, присъщото желание на Сологуб да преподава, настоява и налага своята гледна точка понякога надделяваше в Сологуб, което често го караше да участва в обществени дейности ( на което той беше напълно чужд като философ). Така през 1903 г., след като става служител на изданието „Вестник за новини и обмен“, Сологуб посвещава много статии на училищните теми и проблемите на подобряването на образованието в Русия.
Една от най-сериозните теми в прозаичното му творчество е непоносимото за него, както за Достоевски, детско страдание. Децата в прозата на Сологуб по правило действат като невинни жертви на извратени мъчения, а палачите са възрастни, често учители (например историята „Червеят“).
Романът „Малкият демон“ (1892-1902), публикуван в списание „Въпроси на живота“, донесе на Сологуб общоруска слава. Героят на романа на Передонов (естествено, учител в провинциална гимназия) и страховитото творение на болното му въображение - Недотикомка - станаха любими герои на литературната критика. В статията „Военноморските чарове на малък демон“ К. Чуковски отбелязва за Передонов: „Той, като Сологуб, като Гогол някога, е болен от света“, използвайки думата „гадене“ във връзка с живота преди 24 години „Гадене” на Сартр – роман, превърнал се в художествено представяне на мирогледа на екзистенциализма.
Животът, толкова нелицеприятно изобразен от Сологуб в романа, побърза да му отмъсти. През 1907 г. умира сестра му Олга Кузминична, която той изключително много обича и почита и с която никога не се разделя. В същото време, докато е на служба, писателят е помолен да подаде оставка. В стихотворенията от този период се появява нова метафораживот - „Дяволската люлка“ (заглавие известно стихотворение 1907). Редуването на тъмни и светли периоди от живота кара Сологуб да иска да напусне, да се скрие, да се скрие. Вече не става дума за имайте прекрасен животдруго, но за очакване на часа, когато ще бъде възможно да избягаме от посредствения цикъл в друг, също толкова негостоприемен манастир.
През 1908 г. е публикувана стихосбирка „Огненият кръг“, въплъщаваща цялата математическа символика на Сологуб, желанието му да види знак, рисунка, дизайн във всичко. Поетът каза, че ако започне отначало житейски път, тогава щях да стана специалист по математика или теоретична физика.
Сборникът „Огненият кръг“, дори повече от предишния („Змията“, 1907 г.), изразява философските концепции на автора в символни образи. Състои се от няколко цикъла истории, изразяващи „вечното завръщане“ на философията на Шопенхауер и „вечното учение“, присъщо на Сологуб, ученик на Чехов, Достоевски и Гогол. Той споделя с читателя своята житейски опит, с отвращението и гаденето си и обяснява как да го издържим, как да го преодолеем... Имената на циклите изразяват етапите от духовния живот на екзистенциалния човек на Сологубов: “Лицата на преживяванията” - “Земен затвор” - „Мрежа на смъртта“ - „Димен тамян“ - „Преображение“ - „Тиха долина“ - „Обединена воля“ - „Последна утеха“.
Междувременно през същата 1908 г. животът на Фьодор Кузмич отново навлиза в ярка ивица - той се жени щастливо за Анастасия Яковлевна Чеботаревская. Това е високообразована жена, писател, литературен критик, преводач на Метерлинк, Стендал, Мопасан, Мирбо. Сологуб промени апартамента си, външния вид (обръснат), начина на живот (Чеботаревская е хазяйката светски салон- посещения, вечери, оживен социален живот). Заедно със съпруга си Чеботаревская пише пиеси, издават списание „Дневници на писатели“, пътуват, бързат с различни идеи и имат широк кръг от познати.
Романът-трилогия на Сологуб „Военноморски чари“ се появява в алманаха „Шипка“ (1907-1909). Критиците бяха подозрителни към тази версия на "Демони".
През 1911 г. Анастасия Чеботаревская публикува сборник от статии, съставен от нея с любов, „За Фьодор Сологуб“, където сред авторите са Иванов-Разумник, Л. Шестов, З. Гипиус, И. Аненски, М. Гершензон, М. Волошин , Андрей Бели, Г. Чулков и др. Активна обществена и литературна дейност, журналистика и речи, пътувания из Русия, пътуване в чужбина със съпругата му, направено през 1914 г. - всичко това изпълва живота на Сологуб до ръба.
след Октомврийска революция(който, за разлика от февруарския, той възприе много скептично) ситуацията се промени. Възникват финансови затруднения, издателската дейност е оскъдна и писателят преминава почти изцяло към преводи. Жена ми се разви психично заболяване- Тя не можеше да понесе внезапната промяна, която се случи в света около нея.
През 1920 г. Сологуб моли Ленин за разрешение да пътува в чужбина, но не го получава. През септември 1921 г. се случва трагедия: Анастасия се самоубива, като се удавя в реката, а само месеци по-късно тялото е открито. Много стихотворения от 1921 г. са посветени на смъртта на съпругата му („Отне ми душата...“, „Никой не се гледа в огледалото...“, „Лудото светило на съществуването...“ и др.). Колкото и да е странно, Сологуб със своите почти любяща връзкаТой не възнамеряваше да последва жена си до смърт; възнамеряваше да проточи тежкия живот докрай. От малък се научи да се наслаждава на страданието.
В края на живота си Сологуб се зае социални дейностив Съюза на ленинградските писатели, той дори става председател на управителния съвет. Издава се отново, широко се отбелязва 40-годишнината на литературната дейност. Скоро изтощителната болест свърши работата си; на 5 декември 1927 г. този певец на „мъртвите и вечно уморени светове“ почина, както каза И. Еренбург.