Thuật ngữ “ballad” xuất phát từ một từ Provençal và có nghĩa là “bài hát khiêu vũ”. Những bản ballad xuất hiện vào thời Trung Cổ. Theo nguồn gốc, những bản ballad gắn liền với truyền thống, truyền thuyết dân gian, kết hợp những nét đặc sắc của một câu chuyện và một bài hát. Nhiều bản ballad về anh hùng dân gian tên Robin Hood tồn tại ở Anh vào thế kỷ 14-15.
Ballad là một trong những thể loại chính trong thơ ca chủ nghĩa tình cảm và chủ nghĩa lãng mạn. Thế giới trong những bản ballad hiện lên huyền bí và khó hiểu. Họ có những anh hùng sáng giá với những nhân vật được xác định rõ ràng.
Người sáng tạo ra thể loại văn học ballad là Robert Burns (1759-1796). Cơ sở của thơ ông là nghệ thuật dân gian truyền miệng.
Luôn có một người là trung tâm của những bản ballad văn học, nhưng nhà thơ của thế kỷ 19 Những thế kỷ chọn thể loại này đều biết rằng sức mạnh con người không phải lúc nào cũng mang đến cơ hội trả lời mọi câu hỏi, trở thành người làm chủ tuyệt đối số phận của mình. Vì vậy, những bản ballad văn học thường là một bài thơ có cốt truyện về số phận, chẳng hạn như bản ballad “The Forest King” của nhà thơ người Đức Johann Wolfgang Goethe.
Truyền thống ballad của Nga được tạo ra bởi Vasily Andreevich Zhukovsky, người đã viết cả hai bản ballad gốc ("Svetlana", "Aeolian Harp", "Achilles" và những bản khác), và dịch Burger, Schiller, Goethe, Uhland, Southey, Walter Scott. Tổng cộng, Zhukovsky đã viết hơn 40 bản ballad.
Alexander Sergeevich Pushkin đã tạo ra những bản ballad như “Bài hát của nhà tiên tri Oleg”, “Chú rể”, “Người đàn ông chết đuối”, “Con quạ bay đến con quạ”, “Ngày xửa ngày xưa có một hiệp sĩ nghèo…” . Tập "Bài hát của người Slav phương Tây" của ông cũng có thể được xếp vào thể loại ballad.
Mikhail Yuryevich Lermontov có một số bản ballad. Đây là "Airship" của Seydlitz, "Công chúa biển".
Alexey Konstantinovich Tolstoy cũng sử dụng thể loại ballad trong tác phẩm của mình. Anh ấy gọi những bản ballad của mình dựa trên chủ đề từ các sử thi cổ xưa quê hương của anh ấy (“Alyosha Popovich”, “Ilya Muromets”, “Sadko” và những người khác).
Toàn bộ phần thơ của họ được gọi là những bản ballad, được sử dụng thuật ngữ này một cách thoải mái hơn bởi A.A. Fet, K.K. Sluchevsky, V.Ya. Bryusov. Trong “Thí nghiệm” của mình, Bryusov, khi nói về bản ballad, chỉ đề cập đến hai bản ballad thuộc thể loại trữ tình-sử thi truyền thống: “The Abduction of Bertha” và “Bói toán”.
Một số bản nhại ballad hài hước được Vl Soloviev để lại (“The Mysterious Sexton”, “ Đi bộ mùa thu Hiệp sĩ Ralph" và những người khác)
Những sự kiện của thế kỷ 20 đầy biến động một lần nữa làm sống lại thể loại văn học ballad. Bản ballad "Dưa hấu" của E. Bagritsky, mặc dù không kể câu chuyện về những biến cố hỗn loạn của cách mạng, nhưng ra đời chính xác từ cuộc cách mạng, sự lãng mạn thời bấy giờ.
Đặc điểm của thể loại ballad:
sự hiện diện của một cốt truyện (có cao trào, mở đầu và kết thúc)
sự kết hợp giữa thực tế và tuyệt vời
phong cảnh lãng mạn (khác thường)
động cơ bí ẩn
cốt truyện có thể được thay thế bằng lời thoại
ngắn gọn
sự kết hợp giữa nguyên tắc trữ tình và sử thi
38 Tính độc đáo về mặt nghệ thuật của thể loại ballad.
những bản ballad dân gian - Đây là những ca khúc trữ tình - sử thi kể về những biến cố bi thảm trong gia đình và cuộc sống đời thường. Trung tâm của những bản ballad luôn là một con người có những vấn đề về đạo đức, cảm xúc và kinh nghiệm. Người anh hùng của những bản ballad khác với những anh hùng lập công, từ nhân vật truyện cổ tích. Đây là một con người vô danh, luôn lo lắng, đau khổ và có khi chết trong hoàn cảnh khó khăn của cuộc sống. Nếu trong sử thi có những nguyên tắc anh hùng, trong truyện cổ tích có những nguyên tắc lạc quan, thì những bản ballad thể hiện những bi kịch bi thảm.
"Bản ballad đặt số phận cá nhân của con người vào trung tâm của sự chú ý. Các sự kiện có ý nghĩa quốc gia, các vấn đề đạo đức, xã hội và triết học được phản ánh trong các bản ballad dưới dạng số phận cụ thể của các cá nhân và các mối quan hệ giữa con người với gia đình riêng tư." Những bản ballad Nga miêu tả thời Trung cổ , Thể loại này phát triển mạnh mẽ vào thế kỷ 14-17. Cốt truyện của các bản ballad rất đa dạng, nhưng những bản ballad về chủ đề gia đình và đời thường đã trở nên phổ biến hơn. Trong những bản ballad này, nhân vật chính, giống như trong truyện cổ tích, là “bạn tốt” và “thiếu nữ xinh đẹp”. Họ thường kể về tình yêu không hạnh phúc và những sự kiện bi thảm.
Hiện hữu hai quan điểm về nguồn gốc của những ca khúc ballad. Một số nhà nghiên cứu (A.N. Veselovsky, N.P. Andreev) tin rằng những bản ballad có nguồn gốc từ thời "tiền sử". Để làm bằng chứng, họ dẫn chứng rằng các bài hát ballad lưu giữ những mô típ cổ xưa nhất về loạn luân, ăn thịt đồng loại, vận chuyển qua sông như một biểu tượng của sự chuyển đổi từ trạng thái sống này sang trạng thái sống khác, sự biến đổi của con người thành thực vật và động vật, v.v. . Những người khác (ví dụ, V.M. Zhirmunsky) cho rằng những bản ballad có nguồn gốc từ thời Trung cổ. Quan điểm thứ hai liên quan đến các bài hát ballad Nga có vẻ dễ chấp nhận hơn. Nội dung của các bài hát ballad đã nói lên điều đó. Đối với những mô típ cổ xưa nhất, chúng minh chứng cho mối liên hệ giữa văn học dân gian ca dao thời Trung cổ với các truyền thống lịch sử và tư tưởng trước đây.
Thơ. Những bản ballad thuộc thể loại thơ sử thi. Câu chuyện trong họ được kể từ ngôi thứ ba, như thể từ bên ngoài, từ người kể chuyện. Dấu hiệu chính cho tính chất sử thi của một bản ballad là sự hiện diện của một cốt truyện trong đó, nhưng cốt truyện không giống như các thể loại khác: trong các bản ballad, theo quy luật, chỉ có cao trào và đoạn kết được trình bày trong hình ảnh tượng hình. ; phần còn lại chỉ được thảo luận trong nhìn chung. Trong một bản ballad, chúng ta luôn nói về một sự kiện, bản thân nó là sự tiếp nối của những sự kiện trước đó, nhưng người ta chỉ có thể đoán về chúng. Điều này làm cho câu chuyện ballad trở nên bí ẩn, đồng thời góp phần làm nổi bật những gì cần thiết nhất cho việc thực hiện kế hoạch. Bản ballad tránh sản xuất nhiều tập. Những bản ballad từ lâu đã được chú ý nhờ tính năng động trong cốt truyện. Họ thường sử dụng kỹ thuật phát triển hành động bất ngờ.
Bài thơ. Câu thơ của bản ballad được kết nối chặt chẽ với cấu trúc du dương của ca hát, và các giai điệu bao gồm các đặc tính của thánh ca trang trọng vốn có trong sử thi và một âm sắc xuyên thấu. Ngữ điệu của sự bất hạnh và đau buồn từ sự kết hợp như vậy là nỗi buồn hùng vĩ. Câu thơ ballad có tính cơ động hơn câu thơ sử thi, nó gần với câu thơ của các bài hát lịch sử và chỉ khác nó ở những xung động cảm xúc mạnh mẽ do sự chuyển động cảm xúc và ngữ điệu sắc nét. Câu hát trở nên biểu cảm đặc biệt trong những khoảnh khắc kịch tính nhất của ca hát. Trong những trường hợp này, anh ta lấy đi tài sản từ tiếng khóc cay đắng. Trong thể loại nảy sinh ở giai đoạn chuyển từ sử thi “cổ điển” sang sử thi mới, có sự chuyển đổi đáng chú ý từ các hình thức ca khúc cổ xưa sang các hình thức mới vốn đã có chất trữ tình.
Giữa thế giới được tái hiện trong bản ballad và người sáng tạo ra nó (và do đó, cả người đọc) nảy sinh khoảng cách không-thời gian. Không gian ballad, rõ ràng là “thế giới khác”, khác biệt về cơ bản với thực tế hàng ngày, không đơn giản bị loại bỏ khỏi cá nhân nhận thức. Nó được chỉ định về mặt chất lượng là thuộc về một hệ thống thẩm mỹ và đạo đức khác gắn liền với các ý tưởng văn hóa dân gian, như V.G. đã viết. Belinsky, chỉ vào "tuyệt vời và truyền thuyết dân gian", đó là cơ sở của cốt truyện ballad . Không gian khép kín(!)
Chất trữ tình ballad là kết quả của sự ảnh hưởng của một sự kiện sử thi nào đó lên chủ đề, phản ứng của tâm hồn trải qua việc khám phá thế giới ballad.
Thiếu động cơ làm điều ác(bỏ qua nhu cầu về động lực). “Một số phận bi thảm đang treo trên cuộc đời của những anh hùng ballad và cảm xúc của họ” (V.M. Zhirmunsky). Đó là lý do tại sao người anh hùng của bản ballad dường như thường tự nguyện đi đến cái chết của mình, chấp nhận cái chết mà không hề phàn nàn.
Đặc điểm của xung đột:đằng sau những tình huống ballad đặc trưng của phim gia đình, bất bình đẳng xã hội, bị giam cầm-không được tự do, v.v. thực sự bị quy định bởi những hoàn cảnh cụ thể của thời Trung cổ, một kế hoạch cao hơn và vĩnh cửu xuất hiện, mà bản ballad dân gian hướng tới, tìm cách giảm bớt những xung đột và va chạm khác nhau thành những cuộc đối đầu chung nhất, chung chung, không thay đổi: yêu-ghét, thiện-ác, sự sống-cái chết. Xung đột chính trong bản ballad Con người và Đá, Số phận, Con người trước triều đình của Quyền lực cao hơn. Xung đột luôn bi thảm và không thể giải thích được.
Chức năng ballad: nhu cầu làm chủ lĩnh vực tồn tại bi thảm. Thể loại ballad đáp ứng nhu cầu trải nghiệm những cảm xúc và trạng thái mà cá nhân không có được trong thực tế hàng ngày.
Với tư cách là một thể loại, bản ballad hình thành cổ xưa vẫn là một hiện tượng độc đáo trong lịch sử văn học dân gian, và nhiều đặc tính của thể loại này đã ảnh hưởng đến sự hình thành các thể loại bài hát của thời đại gần gũi hơn với chúng ta.
Phép cộng
Những bản ballad dân gian Nga là những tác phẩm có nội dung cuộc sống phong phú, tính nghệ thuật hoàn thiện cao và nghệ thuật ngôn từ tuyệt vời. Điều này được thể hiện chủ yếu ở việc nắm vững cốt truyện: một mặt, trong việc lựa chọn các tình huống có sức mạnh cảm xúc lớn, mặt khác, ở việc khắc họa chính xác tính cách của các nhân vật trong hành động của họ. Trong các bản ballad, trong phần tóm tắt ngắn gọn về một tình tiết bị giới hạn về thời gian và địa điểm hành động, bi kịch về hoàn cảnh của một người vô tội, thường là phụ nữ, được bộc lộ một cách khéo léo. Bi kịch trong một bản ballad thường rất khủng khiếp. Đây thường là một tội ác, một hành động tàn bạo chống lại người thân hoặc người thân yêu, tạo ra căng thẳng đặc biệt gay gắt. Hoàng tử Roman đối xử với vợ mình một cách tàn nhẫn khủng khiếp; người chị nhận ra chiếc áo đẫm máu của anh trai mình, người đã bị chồng cướp của cô giết chết.Một vai trò quan trọng trong quá trình hành động được thực hiện bởi sự bất ngờ, chẳng hạn như việc em gái nhận ra chiếc áo sơ mi của anh trai mình, việc người mẹ vô tình đầu độc cô ấy tình tiết đóng vai trò là trung tâm cốt truyện của bản ballad không có sự trình bày mà đôi khi nhận được một động cơ ngắn gọn trong việc tố cáo hoặc vu khống, từ đó thúc đẩy hành động của các nhân vật. dự đoán (giấc mơ tiên tri, điềm báo) hoặc dự đoán sự việc. Tính bi thảm trong cốt truyện của các bản ballad không chỉ thể hiện ở hành động của các nhân vật (giết người, tra tấn) mà còn ở đặc thù trạng thái tinh thần của họ. con người trong một xã hội phong kiến, sự đau khổ và cái chết của các nạn nhân của chế độ chuyên quyền, cũng như những sai lầm bi thảm, lừa dối, vu khống “dẫn đến cái chết của con người”. Bi kịch bao gồm sự ăn năn muộn màng của một người mẹ hoặc người chồng đã giết một đứa con trai hoặc người vợ vô tội, trong sự nhận ra muộn màng của anh trai của một người chị bị ô nhục. Bản ballad khác với các thể loại văn học dân gian khác ở chiều sâu miêu tả tâm lý, khả năng bộc lộ những trải nghiệm phức tạp và mãnh liệt, bao gồm trạng thái tâm hồn của kẻ giết người, sự ăn năn và hối hận của hắn. Các nhân vật trong các bản ballad có đặc điểm là đam mê và ham muốn mạnh mẽ. Avdotya Ryazanochka đến trại của kẻ thù để giải thoát những người bị giam giữ; một cô gái trốn thoát khỏi sự giam cầm: tự do đối với cô ấy quý giá hơn cuộc sống; không thể thoát khỏi những kẻ truy đuổi, cô ném mình xuống sông; Để bảo vệ quyền được yêu, cô gái thà chết chứ không bị ép gả. Trong cơn nóng giận liều lĩnh, người chồng có thể hủy hoại người vợ yêu dấu của mình. Các nhân vật bị ám ảnh bởi những cảm xúc như kinh hoàng, tuyệt vọng, đau khổ tột cùng, đau buồn không thể chịu đựng được. Kinh nghiệm của họ thường được thể hiện bằng hành động, bằng hành động. Trong bản ballad “Làm tốt lắm và công chúa”, sự tức giận của nhà vua đối với chàng trai trẻ và những người hầu được truyền tải một cách rõ ràng, và sự thay đổi tâm trạng của nhà vua có động cơ đặc biệt. Cảm xúc được truyền đến họ bên ngoài. Trong bản ballad “Hoàng tử La Mã mất vợ”, người con gái biết về cái chết của mẹ mình: Khi công chúa vùng vẫy trên nền đất ẩm ướt, Nàng đã khóc rất to. Và xa hơn nữa: Cô ấy đập tay vào chiếc bàn gỗ sồi. Kinh nghiệm được thể hiện trong lời nói của các nhân vật, trong những đoạn độc thoại và đối thoại. Điều này thường có một hình thức đặc biệt. Yêu Vasily Sophia đứng trên dàn hợp xướng trong nhà thờ. Cô ấy muốn nói: “Chúa tha thứ cho tôi,” Trong khi đó cô ấy nói: “Vasilyushko, Vasily, bạn của tôi, hãy chạm vào tôi, Chạm vào tôi, di chuyển, Chúng ta hãy ôm nhau và hôn nhau.” Các tác phẩm thuộc thể loại ballad hiện thực hơn các thể loại thơ khác, vì ở thể loại thơ sau không có sự phát triển tâm lý chi tiết về hình ảnh cũng như không có nhiều cơ hội để thể hiện những chi tiết đời thường. Chủ nghĩa hiện thực của những bản ballad nằm ở sức sống của những xung đột, ở cách điển hình hàng ngày của các nhân vật, ở tính xác thực của các sự kiện và động cơ của chúng, ở những chi tiết đời thường, ở tính khách quan của lời kể, ở chỗ không có hư cấu kỳ ảo. Cái sau đôi khi chỉ hiện diện trong biểu tượng của các sự kiện và được sử dụng để lên án đạo đức đối với những kẻ phản diện. Đây là mô típ những cái cây đan xen trên những ngôi mộ của những người bị tàn phá, được coi là biểu tượng của tình yêu đích thực. Động cơ biến một cô gái thành một cái cây cũng thường nằm ở đầu các sự kiện. Sự độc đáo của bản ballad chủ yếu thể hiện ở sự khác biệt của nó so với các thể loại khác. Bản ballad là một thể loại thơ, nhưng câu thơ của nó, mặc dù đôi khi gần với sử thi, được phân biệt ở chỗ nó ngắn hơn, thường là hai nhịp, trong khi câu sử thi thường có ba nhịp. Sự tương đồng với câu thơ sử thi được thể hiện ở chỗ có một khoảng dừng ở khoảng giữa dòng. Tôi cưỡi//Mitry Vasilyevich Trên một cánh đồng rộng mở, // trên một con ngựa ngoan, Ngồi // Domna Alexandrovna Trong một ngôi nhà nhỏ mới, // dưới một cửa sổ xập xệ, Dưới một viên pha lê // dưới một mảnh kính. Cô nghĩ, // nghĩ, đã báng bổ anh, // đã báng bổ anh. Trong sử thi, và thường là trong các bài hát lịch sử, người anh hùng tích cực chiến thắng, nhưng trong những bản ballad thì anh ta chết, và kẻ ác không nhận được hình phạt trực tiếp, mặc dù đôi khi anh ta đau buồn và ăn năn. Anh hùng trong những bản ballad không phải là anh hùng, không phải nhân vật lịch sử, và thường xuyên Những người đơn giản; nếu đây là các hoàng tử thì họ xuất phát từ các mối quan hệ cá nhân, gia đình chứ không phải trong hoạt động nhà nước. Về tính sử thi, trần thuật và cốt truyện, các bản ballad gần giống với sử thi và ca khúc lịch sử, nhưng cốt truyện của chúng kém phát triển hơn và thường rút gọn trong một tập. Chúng tiết lộ mối quan hệ của các nhân vật một cách chi tiết hơn so với tình tiết cốt truyện trong các ca khúc trữ tình. Những bản ballad khác với chúng ở chỗ thiếu chất trữ tình, điều này chỉ xuất hiện trong các tác phẩm sau này và cho thấy sự tàn lụi của thể loại này. Đồng thời, những bản ballad có sự tương tác với các thể loại khác. Chúng chứa đựng những công thức và văn bia sử thi: Họ dẫn thập tự giá theo cách viết, Họ cúi đầu một cách có học. Trong những bản ballad đầu tiên, những văn bia không phải là hiếm: ngựa tốt, bữa tiệc danh dự, bàn gỗ sồi, thanh kiếm gấm hoa. Nhưng cấu trúc của một bản ballad khác với cấu trúc của một bản anh hùng ca. Trong các bản ballad có những mô típ cổ tích: tiên đoán, biến hóa. Trong bản ballad “Hoàng tử và các trưởng lão”, công chúa được hồi sinh nhờ nước sống; trong phiên bản của bản ballad “Người vợ bị vu khống”, con rắn mà chàng trai muốn giết hứa sẽ giúp đỡ anh ta để tỏ lòng biết ơn vì sự cứu rỗi của anh ta, nhưng lời nói của cô ta hóa ra lại là vu khống. Không giống như sử thi và ca khúc lịch sử, ý nghĩa của nó nằm ở tư tưởng yêu nước và lịch sử, ý nghĩa của ballad là thể hiện những đánh giá đạo đức về hành vi của các nhân vật, ở chủ nghĩa nhân văn sâu sắc, bảo vệ sự tự do thể hiện tình cảm và khát vọng của cá nhân.
Các nhà khoa học lưu ý khó khăn trong việc phân loại thể loại những bản ballad dân gian, vì nó không có hình thức biểu diễn rõ ràng, không được sử dụng ổn định hàng ngày (các bản ballad chủ yếu được biểu diễn theo thời gian, đôi khi vào những ngày lễ nổi tiếng) và “cấu trúc nhịp điệu của bản ballad mở ra không gian cho những khả năng âm nhạc độc đáo nhất”19. Rõ ràng, bản ballad được định nghĩa bởi chính nó đặc điểm thể loại và các nhà nghiên cứu thiết lập những đặc điểm chung của thể loại ballad. Bản ballad nhằm khắc họa thế giới riêng tư, “thế giới của những đam mê con người được diễn giải một cách bi thảm”20. “Thế giới ballad là thế giới của những cá nhân và gia đình, phân tán, tan rã trong một môi trường thù địch hoặc thờ ơ”21. Bản ballad tập trung vào việc bộc lộ xung đột. “Trong nhiều thế kỷ, những tình huống xung đột điển hình đã được chọn lọc và dàn dựng dưới dạng ballad”22. Các bản ballad chứa đựng “những xung đột gay gắt, không thể hòa giải, tương phản giữa thiện và ác, sự thật và sự giả dối, tình yêu và hận thù, nhân vật tích cực và phủ định, với vị trí chính được dành cho ký tự phủ định. Không giống như truyện cổ tích, trong các bản ballad, không phải cái thiện chiến thắng mà là cái ác, mặc dù các nhân vật tiêu cực phải chịu thất bại về mặt đạo đức: họ bị lên án và thường ăn năn về hành động của mình, nhưng không phải vì họ nhận ra sự không thể chấp nhận được của mình, mà bởi vì đồng thời với những điều đó. người mà họ muốn tiêu diệt, những người họ yêu thương cũng đang chết.” Xung đột được bộc lộ một cách đáng kể, và cần lưu ý rằng kịch tính đã thấm vào toàn bộ thể loại ballad theo đúng nghĩa đen. “Đặc thù nghệ thuật của một bản ballad được quyết định bởi tính kịch tính của nó. Bố cục, phương pháp khắc họa một con người và chính nguyên tắc hình thành các hiện tượng cuộc sống đều phụ thuộc vào nhu cầu biểu đạt kịch tính. Những đặc điểm đặc trưng nhất trong bố cục của bản ballad: xung đột đơn lẻ và ngắn gọn, cách trình bày ngắt quãng, nhiều đoạn đối thoại, sự lặp lại với kịch tính ngày càng tăng... Hành động của bản ballad được rút gọn thành một xung đột, thành một tình tiết trung tâm, và tất cả các sự kiện xảy ra trước cuộc xung đột hoặc được trình bày cực kỳ ngắn gọn… hoặc không hề thiếu…” Hình ảnh các nhân vật ballad cũng được bộc lộ theo nguyên tắc kịch tính: qua lời nói và hành động. Chính thái độ đối với hành động, đối với việc bộc lộ lập trường cá nhân trong các mối quan hệ xung đột đã quyết định kiểu anh hùng của bản ballad. “Những người sáng tạo và nghe nhạc ballad không quan tâm đến cá tính. Họ chủ yếu quan tâm đến mối quan hệ của các nhân vật với nhau, được chuyển giao, sao chép một cách hoành tráng thế giới của những người có quan hệ họ hàng và quan hệ gia đình". Hành động của các anh hùng trong các bản ballad có một ý nghĩa phổ quát: họ xác định toàn bộ cốt truyện của bản ballad và có tính cách mãnh liệt đáng kinh ngạc, chuẩn bị nền tảng cho một kết cục bi thảm. “Các sự kiện được chuyển tải trong bản ballad vào những thời điểm mãnh liệt nhất, hiệu quả nhất, không có gì trong đó là không liên quan đến hành động.” “Hành động trong một bản ballad, như một quy luật, phát triển nhanh chóng, nhảy vọt, từ cảnh đỉnh cao này sang cảnh đỉnh cao khác, không có những lời giải thích liên kết, không có tính chất giới thiệu. Lời nói của các nhân vật xen kẽ với những câu chuyện kể. Số lượng cảnh và nhân vật được giữ ở mức tối thiểu…Toàn bộ bản ballad thường thể hiện một kiểu chuẩn bị cho cái kết.”
Các nhà khoa học lưu ý rằng thể loại ballad không hoàn chỉnh về cốt truyện, hầu như bất kỳ bản ballad nào cũng có thể được tiếp tục hoặc mở rộng thành toàn bộ tiểu thuyết. “Sự bí ẩn hoặc cách nói nhẹ nhàng nảy sinh từ đặc điểm cấu tạo của bản ballad vốn có trong các bản ballad của tất cả các quốc gia.” Thông thường, một bản ballad có một cái kết bất ngờ và tàn khốc. Các anh hùng thực hiện những hành động không thể thực hiện được trong cuộc sống bình thường hàng ngày và họ bị thúc đẩy thực hiện những hành động đó bởi một chuỗi tai nạn được xây dựng một cách nghệ thuật, thường dẫn đến một kết cục bi thảm. “Mô típ bất hạnh, những tai nạn không thể khắc phục, những sự trùng hợp khủng khiếp thường thấy trong các bản ballad.” Sự hiện diện của những đặc điểm này cho phép chúng tôi khẳng định rằng “những bản ballad có một đặc điểm cụ thể đến mức chúng ta có thể nói về chúng như một thể loại”. Hiện tại, có thể phân biệt bốn lý thuyết để xác định thể loại ballad. 1. Ballad là thể loại sử thi hoặc kịch tính. Những người ủng hộ quan điểm này bao gồm N. Andreev, D. Balashov, A. Kulagina, N. Kravtsov, V. Propp, Yu. Smirnov. "Ballad là một bài hát sử thi (tự sự) có tính chất kịch tính". Nguồn gốc cảm xúc của câu chuyện là sự khởi đầu kịch tính, sự hiện diện của tác giả trong bản ballad không được thể hiện, điều đó có nghĩa là không có lời bài hát như một đặc điểm chung của thể loại. Mở đầu trữ tình được hiểu là sự thể hiện trực tiếp thái độ của tác giả với hiện thực, tâm trạng của tác giả. 2. Ballad là thể loại thơ trữ tình. Hiện nay trong sự phát triển của khoa học, quan điểm như vậy nên được coi là bị bỏ rơi. Nguồn gốc của nó bắt nguồn từ thế kỷ 19. Người ta tin rằng bản ballad ở dạng văn học phản ánh hình thức dân gian và dễ dàng tương quan với các thể loại trữ tình như lãng mạn và sang trọng. Pavel Yakushkin, một trong những nhà sưu tầm thơ ca dân gian nổi tiếng, đã viết: “Bản ballad rất dễ biến thành bi ca và ngược lại, bi ca thành ballad, đến nỗi khó có thể phân biệt rõ ràng giữa chúng”33. Chúng chỉ khác nhau về số lượng lựa chọn, được trình bày nhiều hơn trong bản ballad34. Lý thuyết này không đứng vững trước những lời chỉ trích nghiêm trọng; sớm hơn nhiều, V.G. Belinsky viết về bản ballad xuất hiện từ thời Trung cổ, thuộc về các tác phẩm sử thi, mặc dù nhìn chung, theo nhà phê bình, nó nên được xem xét trong phần thơ trữ tình35. 3. Ballad - thể loại trữ tình-sử thi. Quan điểm này được chia sẻ bởi A. Veselovsky, M. Gasparov, O. Tumilevich, N. Elina, P. Lintur, L. Arinshtein, V. Erofeev, G. Kalandadze, A. Kozin. Cho đến gần đây, lý thuyết này được coi là cổ điển. Có mọi lý do để tin rằng nó xuất phát từ giả định về cấu trúc trữ tình của bản ballad, vốn phổ biến vào thế kỷ 19. Các nhà khoa học lưu ý đến cách trữ tình đặc biệt của bản ballad dân gian: “Nếu đối với sử thi, con đường chuyển hóa chính là chuyển sang văn xuôi, dưới hình thức đa dạng của văn xuôi... thì đối với ballad, con đường chuyển hóa chính là chuyển đổi. đối với lời bài hát, có lẽ dưới hình thức một tập hợp rộng hơn các hình thức trữ tình - sử thi và trữ tình"36. Xem xét những bản ballad trữ tình-sử thi thế kỷ 18 - 19, các nhà nghiên cứu đã đi đến kết luận đúng đắn rằng khởi đầu dẫn đầu trong cấu trúc thể loại chính là tính trữ tình. Thật không may, khi xác định biểu hiện cụ thể của nguyên tắc trữ tình, bản thân thuật ngữ trữ tình, những căn cứ chung, hầu hết là phi thể loại, lại được đưa ra. Chúng ta đang nói về một cảm nhận cảm xúc đặc biệt, cảm xúc trữ tình của người nghe đối với nội dung các bản ballad, sự đồng cảm của họ đối với nỗi đau khổ và cái chết của các anh hùng. Ngoài ra, nhược điểm của khái niệm này là cần chỉ ra sự thiếu vắng các tác phẩm dành cho sự phát triển thể loại của ballad: có lẽ hình thức cổ xưa của các bài hát ballad không cố định, thay đổi theo thời gian và không hoàn toàn tương ứng với hình thức hiện đại. những bản ballad. 4. Ballad là thể loại sử thi-trữ tình-kịch. Cách tiếp cận này để xác định một bản ballad hiện đang chiếm vị trí hàng đầu. Những người ủng hộ khái niệm này là M. Alekseev, V. Zhirmunsky, B. Putilov, A. Gugnin, R. Wright-Kovaleva, A. Mikeshin, V. Gusev, E. Tudorovskaya. “Ca khúc dân ca là một ca khúc trữ tình sử thi có yếu tố kịch tính rõ rệt”37. Về nguyên tắc, các nhà văn học dân gian Nga phải mất một thời gian dài mới đạt được định nghĩa này một cách độc lập, nhưng có thể tạo ra mối liên hệ với các tác phẩm phân tích của các nhà thơ và nhà sưu tầm dân gian Đức. thơ XVIII - Thế kỷ XIX, nơi tạo ra thể loại ballad lãng mạn. I.V. Goethe tin rằng “ca sĩ sử dụng cả ba thể loại thơ chính... anh ta có thể bắt đầu bằng lời, sử thi, kịch tính và thay đổi hình thức theo ý muốn, tiếp tục…”. Khi xác định bản ballad là sự cộng sinh của ba thể loại thơ I.G. Herder cũng bổ sung thêm yếu tố thần thoại. Mở đầu đầy kịch tính là một trong những yếu tố hàng đầu định hình nên thể loại ballad. Sự trình bày đầy kịch tính của một loạt các sự kiện, một cuộc xung đột kịch tính và một cái kết bi thảm quyết định không phải kiểu trữ tình mà là kiểu cảm xúc kịch tính của thể loại ballad. Nếu ca từ trong văn học dân gian hàm ý thái độ chủ quan của tác giả đối với các sự kiện được miêu tả, thì khởi đầu kịch tính là thái độ của các nhân vật đối với các sự kiện đang diễn ra, và thể loại ballad được hình thành theo đúng cách tiếp cận này39. Nhóm nhà khoa học cuối cùng cho rằng mở đầu đầy kịch tính là đặc điểm không thể thiếu của thể loại này và có vai trò ngang bằng với sử thi và trữ tình. Trong một bài hát cụ thể thuộc thể loại sử thi – trữ tình – kịch, chúng có thể được tham gia ở những mức độ khác nhau, tùy theo nhu cầu của thời điểm lịch sử và bối cảnh tư tưởng, nghệ thuật của tác phẩm. Theo chúng tôi, quan điểm này có vẻ hứa hẹn và hiệu quả nhất trong việc nghiên cứu thể loại dân ca ballad. Thật không may, chúng ta phải thừa nhận rằng chỉ có một số tác phẩm đề cập đến nguồn gốc và sự phát triển của thể loại ballad dân gian Nga. V.M. Zhirmunsky, trong bài viết “Bản ballad dân gian Anh” năm 1916, đã đề xuất chia các bản ballad thành nhiều thể loại (sử thi, trữ tình-kịch hoặc trữ tình)40, từ đó loại bỏ câu hỏi về vấn đề phát triển của thể loại ballad như vậy. Năm 1966, nghiên cứu “Lịch sử phát triển thể loại Ballad dân gian Nga” của D.M. được xuất bản. Balashov, trong đó tác giả, sử dụng chất liệu cụ thể, cho thấy bản chất chủ đề của những thay đổi trong bản ballad trong thế kỷ 16 - 17, và vào thế kỷ 18 ghi nhận những dấu hiệu về sự tàn lụi của thể loại này do sự phát triển của thể loại phi- những bài hát trữ tình kéo dài mang tính nghi lễ và “sự hấp thụ chất liệu sử thi của bản ballad bởi các yếu tố trữ tình”41. N.I. Kravtsov đã tóm tắt tất cả kinh nghiệm hiện có và đề xuất phê duyệt bốn nhóm hoặc chu kỳ ballad trong văn học giáo dục: gia đình và đời thường, tình yêu, lịch sử, xã hội42. Năm 1976, trong công trình khoa học “Văn học dân gian Slav”, nhà khoa học đã ghi nhận bản chất tiến hóa của các nhóm này43. Năm 1988 Yu.I. Smirnov, khi phân tích các bản ballad Đông Slav và các hình thức gần gũi với chúng, đã trình bày kinh nghiệm về chỉ mục các cốt truyện và phiên bản, trong đó ông chỉ trích một cách chính đáng sự giả tạo và quy ước chia các bản ballad thành tuyệt vời, lịch sử, xã hội và đời thường, v.v. “Sự phân chia nhân tạo như vậy phá vỡ các mối liên hệ tự nhiên và mối quan hệ hình thức giữa các chủ thể, do đó các hình thức liên quan hoặc tương tự được tách ra và xem xét một cách biệt lập”44. Nhà khoa học làm rõ các quy tắc xây dựng chuỗi tiến hóa45 liên quan đến chất liệu ballad, xác định năm dẫn xuất của thể loại này (từ một bài hát lôi cuốn hoặc “khiêu khích” dành cho biểu diễn hợp xướng đến các bài hát ballad văn học phổ biến trong dân chúng)46. Nhìn chung, hiện lên bức tranh tổng thể về quá trình phát triển của thể loại ballad dân gian từ hình thức sử thi sang hình thức trữ tình. Trong tác phẩm này, các câu hỏi cụ thể và thực tế được giải quyết về cách thức và lý do sửa đổi các yếu tố thể loại của bản ballad, các mối liên hệ được thiết lập giữa các cốt truyện khác nhau và tính đặc thù thể loại của các văn bản cụ thể được xác định. Trong công việc của mình, chúng tôi sử dụng phương pháp tái tạo văn bản, nền tảng của phương pháp này đã được đặt trong các tác phẩm của trường phái lịch sử và kiểu chữ của V.Ya. Propp và B.N. Putilova. Liên quan đến thể loại ballad, nó có những nét đặc trưng riêng và được hiện thực hóa ở những khía cạnh sau. Người ta cho rằng thể loại ballad được tổ chức thành những chu kỳ nhất định góp phần bộc lộ tối đa mọi đặc điểm thể loại của ballad. Chu kỳ của thể loại ballad trước hết thể hiện việc thực hiện một cuộc xung đột theo nhiều biến thể cốt truyện. Trong chu kỳ ballad, yếu tố cơ bản sẽ là yếu tố kịch tính, trong thực tế bao gồm việc tạo ra a) các biến thể của tình huống kịch tính (chu kỳ đầu), sau đó là giải quyết xung đột; b) các phiên bản của một tình huống kịch tính, xung đột. Một biến thể của chu kỳ ballad là một bài hát lặp lại một mô hình xung đột nhất định nhưng nhằm mục đích bộc lộ nó một cách đầy đủ nhất có thể. Phiên bản là thay đổi về chất văn bản, tạo ra một cuộc xung đột mới dựa trên một chu kỳ đã phát triển hoặc một bản ballad cổ xưa riêng biệt (“Omelfa Timofeevna giúp đỡ những người thân của mình” và “Avdotya-Ryazanochka”, “Tatar full” và chu kỳ về các cô gái Polonyanka). Các chu kỳ được nghiên cứu về sự tương tác trực tiếp, các mối liên hệ tiến hóa nội tại của chúng và nó cũng cho thấy các nguyên tắc của chu kỳ dân gian thay đổi như thế nào theo thời gian. Việc nghiên cứu thành phần của chu kỳ bao gồm việc phân tích thể loại của loạt bài hát theo cốt truyện. Đặc biệt chú ý đến việc nghiên cứu các thành phần chính của thể loại đặc trưng của bản ballad. Kiểu tuần hoàn và tính công thức, kiểu anh hùng và mức độ xung đột, bản chất đánh giá dân gian/tác giả và lời nói đối thoại/độc thoại của các nhân vật, việc sử dụng văn hóa dân gian và truyền thống nội thể loại, kiểu quy ước và phản ánh của tính thẩm mỹ của nghệ thuật/ trường hợp trực tiếp, vai trò logic cốt truyện hình thức, phạm trù thần kỳ và biểu tượng được xác lập. Các tính năng đang được khám phá ngôn ngữ thơ và kỹ thuật nghệ thuật của phong cách ballad. Người ta đặc biệt chú ý đến tác động lên các chủ đề cụ thể của truyền thống, liên quan đến các hình thức ballad và các bài hát nghi lễ, sử thi, trữ tình, lịch sử, cũng như các bài thơ tâm linh. Tất cả kết quả của công việc phân tích đều phù hợp với yêu cầu của thời gian lịch sử, đó là cách xác định thời gian gần đúng của nhu cầu đối với các chu kỳ ballad. Cuối cùng, các đặc điểm hình thái của thể loại ballad được thiết lập ở mỗi giai đoạn lịch sử. Bản chất và đặc điểm của những thay đổi thể loại trong bản ballad được bộc lộ trên các khía cạnh chung và nghệ thuật, nguyên tắc chung sự tiến hóa của nó. Các chu kỳ ballad được coi là có mối liên hệ trực tiếp với chúng và ít nhiều có niên đại chính xác. Theo kết quả phân tích chất liệu ballad ở khu vực Nga, người ta khẳng định rằng ballad là một đơn vị linh hoạt, chuyển động mang tính chất sử thi-lyro-kịch, có những đặc điểm hình học ổn định nhất định ở mỗi giai đoạn lịch sử phát triển của nó từ cuối ngày 13 - đầu thế kỷ XIV thế kỉ đến thế kỷ XVIII - XIX. Ban đầu, lời bài hát mang tính chất truyền thống và không có vai trò quan trọng trong cấu trúc thể loại của bản ballad. Dần dần, phần mở đầu trữ tình làm thay đổi diện mạo thể loại của bản ballad, điều này cuối cùng dẫn đến việc trữ tình hóa thể loại này hoặc sự chuyển đổi của nó thành thể loại tương tự trong văn học. Thế giới quan ballad có thể nói là chuẩn bị nền tảng và góp phần hình thành ý thức nghệ thuật cá nhân và lịch sử, quyết định sự phát triển của các hình thức thơ trữ tình và lịch sử phi nghi lễ. Do đó, thể loại ballad không thể phản ánh đầy đủ những xung đột của thời đại mới. Cạnh tranh với các ca khúc lịch sử và trữ tình thế kỷ 16 - 17, củng cố vai trò của yếu tố trữ tình trong cấu trúc thể loại của nó, bản ballad dần hòa tan vào yếu tố trữ tình, phù hợp hơn với việc phản ánh toàn bộ chiều sâu và sự mâu thuẫn của thời đại đã hình thành. đến. TRONG kịch bản hay nhất, những gì còn lại của một bản ballad chân chính là hình thức bên ngoài của nó, một kiểu trình bày hay cốt truyện ballad (một kiểu ballad tư sản). Thể loại ballad dân gian thực sự đã được bảo tồn trong thế kỷ 19 - 20. Những câu chuyện ballad nổi tiếng nhất liên quan đến một khu vực cụ thể đều được bảo tồn. Chúng được cung cấp một hình thức trữ tình, chúng được xử lý về mặt trữ tình, nhưng một số đặc điểm hình thức ổn định nhất định vẫn không thay đổi (xem một quá trình tương tự đã bắt đầu trước đó trong sáng tạo sử thi). Những bài hát ballad như vậy dần dần biến mất khi tỷ lệ biết chữ của người dân tăng lên, sách lan rộng và bản thân những người kể chuyện và biểu diễn ballad cũng biến mất.
Đặc điểm của thể loại ballad
V. A. Zhukovsky đã giới thiệu với độc giả Nga một trong những thể loại lãng mạn Tây Âu được yêu thích nhất - ballad. Và mặc dù thể loại ballad đã xuất hiện trong văn học Nga rất lâu trước Zhukovsky, nhưng chính ông là người đã tạo cho nó sức hấp dẫn nên thơ và khiến nó trở nên phổ biến. Hơn nữa, ông đã kết hợp chất thơ của thể loại ballad với tính thẩm mỹ của chủ nghĩa lãng mạn, và kết quả là thể loại ballad trở thành dấu hiệu đặc trưng nhất của chủ nghĩa lãng mạn.
Một bản ballad là gì? Và chính xác thì tại sao thể loại này lại thu hút Zhukovsky? Một bản ballad là một câu chuyện thơ ngắn chủ yếu mang tính anh hùng-lịch sử hoặc nhân vật tuyệt vời. Việc trình bày cốt truyện rõ rệt trong bản ballad mang màu sắc trữ tình. Zhukovsky đã viết 39 bản ballad, trong đó chỉ có 5 bản là bản gốc, còn lại là bản dịch và chuyển thể.
Đầu thế kỷ XIX thế kỷ. Zhukovsky thất vọng về cuộc sống, tâm hồn anh đau khổ vì hạnh phúc không trọn vẹn với người con gái mình yêu, với những năm đầu anh không ngừng cảm nhận được sự cay đắng của sự bất bình đẳng xã hội. VỚI các vấn đề xã hội anh ấy luôn phải đối mặt với nó. Cái này phong trào tháng mười hai, điều mà anh ta buộc phải nhìn nhận từ hai quan điểm: vừa là bạn của nhiều Kẻ lừa dối và những người trong vòng kết nối của họ, vừa là một người của tòa án gần gũi với gia đình hoàng gia. Tất cả những điều này đã thúc đẩy Zhukovsky đi theo con đường quyết định có đạo đức. vấn đề cấp tính. Ngay từ khi bắt đầu sáng tác bản ballad, Zhukovsky đã đấu tranh cho một nhân cách trong sáng về mặt đạo đức.
Chủ đề chính trong các bản ballad của anh là tội ác và hình phạt, thiện và ác. Anh hùng liên tục của những bản ballad - cá tính mạnh mẽ người đã vứt bỏ những hạn chế về mặt đạo đức và thực hiện ý chí cá nhân của mình nhằm đạt được một mục tiêu hoàn toàn ích kỷ. Chúng ta hãy nhớ đến bản ballad “Warwick” - bản dịch gốc từ bản ballad cùng tên của Sau-ti. Warwick chiếm lấy ngai vàng, giết chết cháu trai của mình, người thừa kế hợp pháp ngai vàng. Và tất cả chỉ vì Warwick muốn trị vì.
Theo Zhukovsky, tội ác là do đam mê cá nhân: tham vọng, tham lam, ghen tuông, ích kỷ tự khẳng định. Người đàn ông không thể kiểm soát được bản thân, bị khuất phục trước những đam mê và ý thức đạo đức hóa ra đã yếu đi. Dưới ảnh hưởng của đam mê, một người quên đi nghĩa vụ đạo đức của mình. Nhưng cái chính trong các bản ballad không phải là hành vi phạm tội mà là hậu quả của nó - sự trừng phạt của một người. Theo quy luật, tên tội phạm trong các bản ballad của Zhukovsky không bị mọi người trừng phạt. Sự trừng phạt xuất phát từ lương tâm của một người. Vì vậy, trong bản ballad “Castle Smalholm” không ai trừng phạt kẻ sát hại vợ chồng nam tước mà họ tự nguyện đi tu vì lương tâm dày vò họ. Nhưng đời sống xuất gia không mang lại cho họ sự khuây khỏa và an ủi về mặt đạo đức: người vợ buồn bã, thế giới không thân thương với cô ấy, còn nam tước thì “ngượng ngùng trước mọi người và im lặng”. Khi phạm tội, họ tự tước đi hạnh phúc và niềm vui trong cuộc sống.
Nhưng ngay cả khi lương tâm của tội phạm không thức tỉnh, hình phạt vẫn đến với anh ta. Theo Zhukovsky, nó đến như thể từ sâu thẳm cuộc sống. Lương tâm im lặng trong vị Giám mục tham lam Gatton, người đã đốt kho thóc với những người nghèo đói khát và hài lòng hoài nghi rằng mình đã thoát khỏi vùng đói khát của những con chuột tham lam (ballad " sự phán xét của Chúa trên giám mục").
“Thiên nhiên trong các bản ballad của Zhukovsky rất công bằng, và chính cô ấy đảm nhận chức năng trả thù - cho một tội ác: sông Avon, trong đó người thừa kế ngai vàng nhỏ bé bị chết đuối, tràn bờ, tràn bờ, và tên tội phạm Warwick chết đuối trong dòng sông này. sóng dữ dội. bắt đầu một cuộc chiến chống lại Bishop Gatton và giết chết ông ta.
Trong thế giới ballad, thiên nhiên không muốn hấp thụ cái ác vào trong mình, bảo tồn nó, tiêu diệt nó, tước đoạt nó mãi mãi khỏi thế giới tồn tại. Thế giới ballad của Zhukovsky khẳng định: trong cuộc sống thường có sự đấu tranh giữa thiện và ác. Cuối cùng thì cái thiện, một nguyên tắc đạo đức cao đẹp luôn chiến thắng), trang JjbcV của Zhukovsky là sự trừng phạt công bằng. Nhà thơ tin chắc rằng một hành động xấu xa nhất định sẽ bị trừng phạt. Và cái chính trong các bản ballad của Zhukovsky là sự chiến thắng của quy luật đạo đức.
Nơi đặc biệt Trong số các tác phẩm của Zhukovsky có những bản ballad dành riêng cho tình yêu: “Lyudmila”, “Svetlana”, “Eolian Harp” và những bản khác. Điều chính ở đây đối với nhà thơ là bình tĩnh và hướng dẫn một người đang yêu đã trải qua bi kịch trong tình yêu trên con đường chân chính. Zhukovsky ở đây cũng yêu cầu kiềm chế những ham muốn và đam mê ích kỷ.
Nhưng Lyudmila bất hạnh lại bị lên án nặng nề vì đam mê, khao khát được hạnh phúc bằng mọi giá bên người mình yêu. Niềm đam mê của tình yêu và nỗi cay đắng khi mất đi vị hôn phu đã khiến cô mù quáng đến nỗi cô quên mất nghĩa vụ đạo đức của mình đối với người khác. Zhukovsky, bằng cách sử dụng các biện pháp lãng mạn, tìm cách chứng minh rằng mong muốn ích kỷ cho hạnh phúc của chính mình bất chấp tất cả là vô lý và thậm chí nguy hiểm đối với một người:
Quan tài, mở;
song hoan toan;
Hai lần vào trái tim
không được yêu.
Đây là cách Lyudmila, quẫn trí vì đau buồn, kêu lên. Quan tài mở ra và người chết ôm Lyudmila vào lòng. Nỗi kinh hoàng của nữ chính thật khủng khiếp: mắt hóa đá, mắt mờ đi, máu lạnh dần. Và không còn có thể lấy lại được cuộc sống mà cô đã từ chối một cách vô lý như vậy nữa. Nhưng bản ballad khủng khiếp của Zhukovsky rất yêu đời. Nhà thơ ưu tiên đời thực, mặc dù thực tế là nó gửi đến một người những thử thách khắc nghiệt.
Bản ballad "Svetlana" có cốt truyện gần giống với "Lyudmila", nhưng cũng có sự khác biệt sâu sắc. Bản ballad này là sự sắp xếp tự do từ bản ballad của nhà thơ người Đức G. A. Burger “Lenora”. Nó kể về việc một cô gái băn khoăn về chú rể của mình: anh ấy đã đi xa và đã lâu không gửi tin tức. Và đột nhiên anh xuất hiện trong một giấc mơ quyến rũ lấy cảm hứng từ bói toán. Người yêu gọi cô dâu đến kết hôn, họ phi nước đại qua bão tuyết trên những con ngựa điên. Nhưng chú rể bất ngờ biến thành người chết và suýt kéo cô dâu xuống mồ. Tuy nhiên, mọi thứ đều kết thúc tốt đẹp: sự thức tỉnh xảy ra, chú rể xuất hiện trong thực tế, còn sống và một đám cưới vui tươi như mong muốn đã diễn ra. Zhukovsky đi xa hơn nguyên bản, đưa hương vị dân tộc Nga vào bản ballad: ông đưa vào mô tả về việc bói toán trong “Buổi tối hiển linh”, các dấu hiệu và phong tục:
Một lần vào buổi tối Lễ Hiển Linh
Các cô gái thắc mắc:
Một chiếc giày đằng sau cổng.
Họ cởi nó ra khỏi chân và ném nó,
Tuyết đã được xúc dưới cửa sổ
Đã nghe, đã ăn
Đếm hạt gà,
hăng hái sáp đã tan chảy,
Vào một cái bát với nước sạch
Họ đặt một chiếc nhẫn vàng,
Bông tai ngọc lục bảo,
Những tấm bảng trắng trải ra
Và trên bát họ hát hòa âm
Những bài hát thật tuyệt vời.
Nhà thơ tái hiện thế giới của một cô gái duyên dáng và hấp dẫn, trong đó một chiếc giày, đôi bông tai ngọc lục bảo và một chiếc nhẫn vàng là rất quan trọng.
Bản ballad không chỉ kể về một tình tiết trong cuộc đời của một sinh vật trẻ mà còn giới thiệu cho cô ấy thế giới nội tâm. Toàn bộ bản ballad tràn đầy sức sống, chuyển động, cả bên trong lẫn bên ngoài, một kiểu nhộn nhịp nữ tính nào đó. Thế giới tâm linh của Svetlana cũng đầy chuyển động. Cô ấy hoặc từ chối các trò chơi rửa tội, hoặc đồng ý tham gia các thầy bói; cô vừa sợ hãi vừa mong nhận được tin như mong muốn, và trong giấc mơ, cô lại bị khuất phục bởi những cảm xúc giống nhau: sợ hãi, hy vọng, lo lắng, tin tưởng... vào chú rể. Cảm xúc của cô vô cùng mãnh liệt, cảm giác dâng trào, trái tim cô đáp lại mọi thứ. Bản ballad được viết với nhịp điệu nhanh: ngựa ballad đang đua, cô gái và chú rể đang lao về phía họ, và trái tim cô ấy đang tan vỡ.
Cách phối màu trong bản ballad “Svetlana” cũng rất thú vị. Toàn bộ văn bản tràn ngập màu trắng: trước hết đó là tuyết, hình ảnh của nó xuất hiện ngay lập tức, ngay từ những dòng đầu tiên, loại tuyết mà Svetlana mơ thấy, trận bão tuyết trên xe trượt tuyết, trận bão tuyết xung quanh. Tiếp theo là một chiếc khăn trắng được sử dụng khi bói toán, một chiếc bàn phủ khăn trải bàn màu trắng, một con chim bồ câu trắng như tuyết và thậm chí cả một tấm tuyết phủ lên người đã chết. Màu trắng gắn liền với tên của nhân vật nữ chính: Svetlana, ánh sáng, và: tương tự - ánh sáng trắng. Zhukovsky đây màu trắng, chắc chắn, là biểu tượng của sự thuần khiết và ngây thơ.
Màu tương phản thứ hai trong bản ballad không phải là màu đen mà khá tối: tối trong gương, tối là quãng đường mà ngựa đang đua. Màu đen của đêm ballad khủng khiếp, đêm của tội ác và trừng phạt được làm dịu đi và bừng sáng trong bản ballad này.
Như vậy, tuyết trắng, đêm tối Và chấm sángđèn nến hoặc đôi mắt - đây là một loại phông nền lãng mạn trong bản ballad “Svetlana”.
Chưa hết, sức hấp dẫn của bản ballad còn nằm ở hình ảnh cô tình nhân trẻ Svetlana. Nỗi sợ hãi của cô đã tan biến; cô không phạm tội gì cả. Nhưng nhà thơ, đúng với ý mình nguyên tắc đạo đức, cảnh báo sinh vật trẻ về tội ác của sagas Molybia. Niềm tin vào sự quan phòng biến thành niềm tin vào cuộc sống:
Cười lên đi người đẹp ơi
Đến bản ballad của tôi
Có những điều kỳ diệu vĩ đại trong đó,
Hàng tồn kho rất ít.
Dưới đây là cảm nhận của tôi về những bản ballad:
« Bạn tốt nhất cho chúng ta trong cuộc sống này -
Phước lành của người tạo ra nước đọng:
Ở đây bất hạnh là một giấc mơ hão huyền;
Hạnh phúc đang thức tỉnh.”
Vì vậy, lấy ví dụ về những bản ballad hay nhất và chính của V. A. Zhukovsky, chúng tôi đã cố gắng phân tích những nguyên tắc cơ bản của thể loại ballad, phải nói rằng, sau Zhukovsky, các nhà văn Nga đã tích cực chuyển sang thể loại này: đây là “Bài hát” của A. S. Pushkin của Oleg tiên tri"(1822), và M. Yu. Lermontov "Airship" (1828), "Nàng tiên cá" (1836), và A. Tolstoy "Vasily Shibanem" (1840).
Theo thời gian, thể loại này trở nên quá phổ biến với những khuôn sáo, dẫn đến nhiều tác phẩm nhại: “Bản Ballad Đức” của Kozma Prutkov (1854) là bản nhại lại bản ballad của Schiller trong bản dịch “Hiệp sĩ Togenvurg” của Zhukovsky. Năm 1886, một số bản nhại và ballad được viết bởi Vl. Soloviev: “Tầm nhìn”, “Sexton bí ẩn”.
Mục tiêu (dành cho giáo viên):
1. Tạo điều kiện thông qua đọc phân tích để nhận biết những đặc điểm của thể loại trữ tình - sử thi;
2. Dạy trẻ sử dụng ngôn ngữ kim loại khi phân tích văn bản;
3. Tiếp tục nghiên cứu kỹ thuật đọc diễn cảm;
Mục tiêu (dành cho trẻ em):
1. Thông qua việc đọc phân tích, hãy hiểu thế nào là một thể loại trữ tình ballad;
2. Nắm vững đặc điểm và thể loại ballad;
3. Lặp lại các khái niệm lý thuyết và văn học: sử thi, lời bài hát, đoạn văn, bản nhạc và những thứ khác;
Tải xuống:
Xem trước:
Bài học ngữ văn lớp 6 về chủ đề “Bản ballad như một thể loại trữ tình - sử thi và những đặc điểm của nó”.
Mục tiêu (dành cho giáo viên):
- Tạo điều kiện nhận diện, thông qua đọc phân tích, những nét đặc trưng của ballad với tư cách là một thể loại trữ tình - sử thi;
- Dạy trẻ sử dụng ngôn ngữ kim loại khi phân tích văn bản;
- Tiếp tục nghiên cứu các kỹ thuật đọc diễn cảm;
- Phát triển tính độc lập học tập, tư thế đọc tích cực;
Mục tiêu (dành cho trẻ em):
- Thông qua việc đọc phân tích, bạn có thể hiểu thế nào là một thể loại trữ tình ballad;
- Nắm vững đặc điểm và thể loại ballad;
- Xem lại các khái niệm lý thuyết và văn học: sử thi, lời bài hát, văn khắc, bản nhạc và những thứ khác;
Trong các giờ học.
- Thiết lập mục tiêu.
Lời thầy:
Các bạn thân mến! Hôm nay trong bài học chúng ta sẽ làm quen với một thể loại văn học hay, độc đáo và rất thú vị mang tên ballad.
Những gì được biết? (Không có gì). Cuộc trò chuyện sẽ càng thú vị.
Vậy hãy xem hôm nay chúng ta phải đạt được những mục tiêu gì nào?
II. tiền giao tiếp.
Làm việc với một epigraph.
Các bạn chú ý lên bảng, đây là những đoạn văn tôi đã chuẩn bị cho bài học hôm nay.
(Học sinh đọc) Những truyền thuyết quý giá từ thời xa xưa đen tối...
M.Yu. Lermontov.
Và những đam mê chết người ở khắp mọi nơi...
BẰNG. Pushkin.
một biểu tượng là gì? Nó dùng để làm gì? Làm thế nào để những sử thi này giúp chúng ta hiểu bản ballad?
Chúng ta có thể nói gì về thể loại này nếu chỉ dựa vào phần ngoại truyện mà không biết gì về bản ballad?
(Thể loại cổ đại; xúc động.)
Lời thầy
Bản thân thuật ngữ “ballad” đã rất cổ xưa và xuất hiện cùng với bản ballad đầu tiên. tác phẩm trữ tình V. thời điểm khó khăn Tuổi trung niên. Được dịch, thuật ngữ này có nghĩa là “bài hát khiêu vũ”. Những bản ballad được sáng tạo bởi những người kể chuyện dân gian dựa trên truyền thuyết và thần thoại, tác phẩm của các tác giả cổ đại và các sự kiện có thật.
Đoạn văn nào phản ánh những gì bạn vừa nghe? (Đầu tiên)
Và thứ hai? (Bí ẩn)
Chà, hôm nay bạn phải tự mình giải câu đố này.
III. giao tiếp.
Cuộc hội thoại
Đọc chủ đề một cách cẩn thận. Bạn có nghĩ rằng chúng ta sẽ dễ dàng bắt đầu một cuộc trò chuyện không?
Tất cả các điều khoản có rõ ràng không? Tìm những từ (từ) ít nhất có thể hiểu hoặc quen thuộc với bạn bằng cách nào đó? (Lyroepic)
Toàn bộ thuật ngữ này bao gồm những từ quen thuộc nào?
sử thi lyro
Điều này làm bạn nhớ tới điều gì?
(hai giới tính văn học)
lời bài hát hoành tráng
(cảm xúc, tình cảm) (cốt truyện, anh hùng)
Bây giờ có thể biết nghĩa của hai từ này để nói trữ tình nghĩa là gì không? Làm việc theo cặp để hình thành khái niệm một cách độc lập.
Ai đã sẵn sàng để đưa ra kết luận? (Câu trả lời của một số học sinh có sự bổ sung, sửa chữa của các em khác)
Kết quả đầu tiên.
Vì thế: Thể loại trữ tình - sử thi là những tác phẩm kết hợp giữa tính trữ tình (cảm xúc) và tính sử thi (nội dung cốt truyện).
Hãy mở vở ra, ghi chủ đề, từ vựng: thể loại trữ tình-sử thi.
Học sinh tự viết định nghĩa, 2 người lại phát âm để kiểm soát, sau đó tự kiểm tra theo ghi chú của giáo viên ghi trên bảng hoặc trên máy tính.
Tiếp tục nào. Bây giờ tôi sẽ đọc cho các bạn nghe bản ballad trữ tình dân gian “Con quạ bay đến con quạ…” Đọc xong chúng ta sẽ cùng nhau bàn luận về tác phẩm, nêu ra những nét nổi bật, còn bây giờ (trong lúc đọc) nhiệm vụ của các bạn là sắp xếp điểm của bài hát. ballad.
Chúng ta hãy nhớ những gì cần phải làm cho việc này, chúng ta nên nhớ những gì?
b) ứng suất logic;
c) tạm dừng, không tạm dừng;
d) dấu chấm câu.
Tiết lộ nhận thức.
Đã thích?
Bài thơ đã gợi lên những cảm xúc gì? Bạn đã có những cảm xúc và liên tưởng gì? Bạn sẽ dùng từ nào để mô tả công việc này? (Nỗi buồn, sự thương hại.)
Tất cả các từ có rõ ràng không?
Luyện từ vựng trên slide. Trẻ em đọc.
Rakita - một loại cây hoặc bụi thuộc họ liễu, thường mọc dọc theo bờ sông.
Thăm nom
1. Đến thăm một người mà bạn đã lâu không gặp, người mà đã lâu bạn không biết gì. Ví dụ: đi thăm họ hàng.
2. Tìm hiểu qua tin đồn.
Ví dụ: Kiểm tra sự xuất hiện của một người bạn?
Từ “thăm viếng” được dùng ở đây có nghĩa gì?
Hãy chú ý xem từ này thuộc về phong cách nào (thông tục)
Chúng ta hãy ghi nhớ điều này, rồi chúng ta sẽ quay lại vấn đề này.
Chúng ta đã thấy gì trong bản ballad này từ sử thi và từ lời bài hát (cảm xúc trong nhận thức)
Có cốt truyện (sự kiện) không? Cái mà?
Bản ballad nói về điều gì? (Người anh hùng bị giết.)
Làm sao chúng ta biết về điều này?
(Quạ thành quạ trong cuộc đối thoại.)
Đối thoại là gì?
Đối thoại chiếm vị trí nào trong một bản ballad?
Có bao nhiêu quatrain trong tác phẩm?
Có bao nhiêu trong số chúng được phân bổ cho cuộc đối thoại?
Vậy bạn nghĩ ý nghĩa của đối thoại là gì?
Học sinh rút ra kết luận:
Trong đoạn hội thoại chúng ta tìm hiểu về sự kiện, nó là cơ sở của cốt truyện, từ đó
chúng tôi tìm hiểu những gì đã xảy ra với các anh hùng.
Hãy rút ra kết luận (Đối thoại là nền tảng của một bản ballad; cốt truyện phát triển trong đó)
Quả thực các bạn ạ, lời thoại trong một bản ballad là nền tảng của cốt truyện! Về bản chất, cốt truyện dường như được thay thế bằng lời thoại để phát triển nó. Đó là lý do tại sao tính năng đặc trưng chúng tôi nhận ra bản ballad.
6)- Vậy là sự việc chính đã được biết.
Ai biết về sự kiện này? (Filly, chim ưng, tình nhân)
Không có gì làm phiền bạn?
Đối với tôi, có vẻ như một loạt nhân chứng kỳ lạ?
Tại sao tôi lại có cảm giác này?
Đọc lại câu thơ vừa qua! (Bà chủ nhà biết.)
Ở đâu? Vậy chúng ta đang đợi ai?
Cuộc thảo luận. Ai không đồng ý, ai nghĩ khác?
Anh ấy có cảm tình với ai? Có phải anh ấy đang phán xét ai đó không?
Làm thế nào để anh ấy truyền đạt cảm xúc của mình cho chúng tôi?
nghĩa là gì biểu cảm nghệ thuật Anh ta
Anh ấy có sử dụng nó không? Cho mục đích gì? (Phản cảm, sự song song cú pháp, đảo ngược, đối thoại (và đây là kiểu từ thông tục)).
Ý tưởng của tác phẩm là gì?
Cuộc thảo luận. Phần kết luận.
Ý tưởng:
Ý tưởng là, các bạn ạ, trong cuộc sống luôn có bi kịch.
Bi kịch của các anh hùng là gì?
MỘT). Một vụ án mạng đã xảy ra, một người đã bị giết. Người ta đã vi phạm luật của Chúa “ngươi không được giết người”.
B). Có lẽ người chủ là người có lỗi, nhưng bi kịch của cô còn nằm ở chỗ cô, vì đam mê của mình, buộc phải làm điều này, nếu không cô sẽ không thể ở bên người mình yêu!
TRONG). Bi kịch là cả hai bên đều đúng (cô chủ có quyền được hạnh phúc, người lấy cô có quyền được sống, và có khi không có lối thoát).
Nhưng hãy quay trở lại các tính năng của chúng tôi.
Bạn có thể kể tên một đặc điểm khác của bản ballad không?
Hãy nhớ điều gì đã khiến bạn thảo luận sôi nổi về vấn đề này? mảnh nhỏ(mù mờ, bí ẩn)
Chúng ta có thể nói rằng chúng ta hoàn toàn hiểu được mọi thứ không? Bạn đã hiểu các sự kiện chưa?
Điều này được kết nối với cái gì? (với một bí mật)
Vì thế Quả thực, trong một bản ballad luôn có một bí mật nào đó, do đó cốt truyện được cấu trúc như một sự bộc lộ, thừa nhận một bí mật nào đó, mà dù nằm ngoài tác phẩm nhưng nó vẫn luôn gây tò mò cho người đọc, khiến người đọc hồi hộp, lo lắng. , lo lắng, suy nghĩ.
Và đây là một đặc điểm khác của bản ballad.
Các bạn có biết rằng thể loại ballad có rất nhiều thể loại.
Chúng ta đã nói về sự đa dạng của thể loại này ở đâu và khi nào? (truyện ngắn, truyện lớp 5)
Hãy nhớ những thể loại bạn biết? (Tình yêu, hài hước, giả tưởng, phiêu lưu, lịch sử, xã hội, đời thường, v.v.)
Bây giờ chúng ta hãy cùng tìm hiểu xem một bản ballad có những thể loại nào.
Màn trình diễn của các em đã được đào tạo.
Sau khi đọc tác phẩm do giáo viên đề xuất, phân tích tiêu đề, cốt truyện, hành động của các nhân vật, chúng tôi rút ra kết luận rằng bản ballad có các thể loại sau:
Anh hùng
lịch sử
Yêu
Ảo thuật
Hài hước
Và đây là đặc điểm thứ 4 của bản ballad. Tôi đã không đặt trước xem cái nào là thứ 1, thứ 2 và thứ 3.
Ai còn nhớ? Hãy tóm tắtHãy kiểm tra sự chú ý của bạn.
Xây dựng tất cả các tính năng của bản ballad!
Ai chú ý hơn? Và ai sẽ bổ sung, tranh luận, làm rõ?
Vì vậy, hãy viết ra tất cả 4 đặc điểm đó vào sổ tay của bạn.
MỘT). Tính sử thi và tính trữ tình được kết hợp.
B). Đối thoại là nền tảng của một bản ballad; nó phát triển cốt truyện.
TRONG). Bí ẩn là nền tảng của cốt truyện.
G). Có nhiều loại khác nhau.
Viết mọi thứ vào sổ tay của bạn và kiểm tra nó trên slide..
III.Sau giao tiếp
Kết thúc cuộc trò chuyện của chúng ta, chúng ta hãy quay trở lại các đoạn sử thi. Bây giờ bạn có nghĩ điều nào trong số chúng phản ánh chính xác nhất ý tưởng của bạn về một bản ballad không? (Thứ hai; cả hai)
Bây giờ chúng ta hãy đọc nó một cách diễn cảm, ghi nhớ bản nhạc, toàn bộ cuộc trò chuyện của chúng ta.
Chọn loại đọc nào tốt hơn? (Theo vai trò.)
Sẽ cần bao nhiêu độc giả? (Ba.)
Đoạn văn nào khó nhất? Những điều bạn cần nhớ khi đọc nó.
Có ai quan tâm không?
Đọc theo vai.
Đã xảy ra? Ai đã truyền tải tốt hơn kịch tính của tình huống đó trong bài đọc của mình? Bạn sẽ đưa ra lời khuyên gì cho độc giả?
Sự phản xạ.
Vâng, hãy tóm tắt bài học. Họ đã nói chuyện về cái gì? Bạn đã học được điều gì mới? Chúng ta đã đạt được mục tiêu của bài học chưa? Bạn đã tìm ra mọi thứ chưa? Hoặc có thể bạn vẫn còn thắc mắc cho tôi? Có lẽ có điều gì đó chưa rõ ràng?
(Bản ballad là gì?)
Bài tập về nhà.
Tất nhiên, tôi cố tình làm điều này, chính xác là vì tôi tự tin sau ngày hôm nay. Trong bài học này, bạn có thể tự định nghĩa thuật ngữ ballad.
Đây sẽ là bài tập về nhà của bạn.
a) Hãy mở nhật ký của bạn và viết chúng ra!