Lễ Phục sinh trong tranh của các họa sĩ Nga // Tranh Phục sinh trong nghệ thuật Nga
Ivan Silych Goriushkin-Sorokopudov (1873-1954) - Đêm Phục Sinh ngày xưa // Ivan Goriushkin-Sorokopudov - Đêm Phục Sinh năm xưa cái cũ ngày
Nikolai Koshelev - Trẻ em lăn trứng Phục sinh, 1855 // Nikolai Koshelev - Trẻ em lăn trứng Phục sinh, 1855
Ilya Repin - Lễ rước ở tỉnh Kursk, 1883. Sơn dầu trên vải. 175x280cm. Phòng trưng bày Bang Tretykov // Ilya Repin - Lễ rước tôn giáo ở tỉnh Kursk, 1883. Phòng trưng bày Bang Tretykov, Moscow
Vasily Perov - Cuộc rước tôn giáo ở nông thôn vào lễ Phục sinh, 1861. Sơn dầu trên canvas, 71,5×89. Tình trạng Phòng trưng bày Tretyak// Vasiliy Perov - Lễ rước tôn giáo tại một ngôi làng vào lễ Phục sinh, 1861. Phòng trưng bày Bang Tretykov, Moscow
Konstantin Yuon - Ngày lễ Phục sinh, 1903 // Konstantin Yuon - Ngày lễ Phục sinh, 1903
Nicholas Roerich - Lễ Phục sinh ở Nga, 1924. Tempera trên canvas // Nicholas Roerich - Lễ Phục sinh ở Nga, 1924. Tempera trên canvas. Bảo tàng Baroda và nghệ thuật Phòng trưng bày, Vadodara, Ấn Độ
Stepan Federovich Kolesnikov (1879-1955) - Trước khi phục vụ // Stepan Kolesnikov - Trước khi phục vụ
Illarion Mikhailovich Pryanishnikov (1840-1894) - Phục sinh, 1885 // Illarion Pryanishnikov - Phục sinh, 1885
Illarion Pryanishnikov - Rước Thánh Giá, 1893. Bảo tàng Nga, St. Petersburg // Illarion Pryanishnikov (1840-1894) - Rước Lễ Phục Sinh, 1893. Bảo tàng Bang Nga, St. Petersburg, Nga
Germashev (Bubelo) Mikhail Markianovich (1867 - 1930) - Buổi tối trước lễ Phục sinh // Mikhail Germashev (Bubelo) - Đêm Phục sinh
Julia Kuzenkova - Lễ Phục Sinh, 2002 // Julia Kuzenkova - Lễ Phục Sinh, 2002
Boris Kustodiev - Nghi thức Phục sinh (Làm lễ rửa tội), 1916 // Boris Kustodiev - Lời chào Phục sinh, 1916
Boris Kustodiev - Rước Thánh Giá, 1915. Sơn dầu trên vải. 20x28,5cm. Phòng trưng bày Tretykov, Moscow // Boris Kustodiev - Lễ rước Phục sinh, 1915. Sơn dầu trên canvas, 20×28,5cm. Phòng trưng bày Tretykov, Moscow, Nga
Boris Kustodiev - Lễ rước Thánh giá, 1915 // Boris Kustodiev - Lễ rước Phục sinh, 1915
Faddey Antonovich Goretsky - Lễ rửa tội, 1850. Bảo tàng Bang Nga, St. Petersburg // Faddey Goretsky - Lời chúc mừng lễ Phục sinh, 1850. Bảo tàng Bang Nga, Saint-Petersburg, Nga
Fedor Sychkov - Trò chơi Phục Sinh của Heaps. Bưu thiếp trước cách mạng// Fedot Sychkov - Chơi kuchki (đồi cát), 1904-1914
Pavel Ryzhenko - Lễ Phục sinh, 1970 // Pavel Ryzhenko - Lễ Phục sinh, 1970
Germashev (Bubelo) Mikhail Markianovich (Nga, 1867 - 1930) - Lễ Phục sinh. Buổi sáng tại vị trí // của Mikhail Germashev
Alexander Alekseevich Buchkuri (1870 - 1942) - Buổi sáng Phục sinh // Alexander Buchkuri - Buổi sáng Phục sinh
Boris Kustodiev - Cuộc họp (Ngày Phục sinh), 1917 // Boris Kustodiev - Cuộc họp (Ngày Phục sinh), 1917
Miloradovich Sergei Dmitrievich (1851-1943) - Chuẩn bị cho lễ Phục sinh, 1910 // Sergei Miloradovich - Chuẩn bị cho lễ Phục sinh, 1910
Boris Kustodiev - Đêm Phục Sinh // Boris Kustodiev - Đêm Phục Sinh
Mikhail Markianovich Germashev (Bubelo) (1867-1930) // bởi Mikhail Germashev
Pavel Ryzhenkov (1970-2015) - Lễ Phục sinh ở Paris // Pavel Ryzhenkov - Lễ Phục sinh ở Paris
Viktor Kudrin (1925-1999) - Lễ Phục Sinh // Viktor Kudrin - Lễ Phục Sinh
Galina Tolova
Những câu chuyện Phúc Âm qua tấm gương nghệ thuật
Bạn mãi mãi mới, thế kỷ này qua thế kỷ khác,
Năm này qua năm khác, khoảnh khắc này qua khoảnh khắc khác,
Bạn đứng lên - một bàn thờ trước mặt một người,
Hỡi Kinh Thánh! ôi sách của sách!
V.Ya.Bryusov
Niềm đam mê của Chúa Kitô
Phục sinh
Đi xuống kiếp sau
Cuộc Khổ nạn của Chúa Kitô như sự đau khổ, những thử thách giáng xuống Chúa Giêsu trong cuộc sống trần thế, đáng lẽ phải kết thúc bằng việc chôn cất Người. Tuy nhiên, các tập tiếp theo (Xuống địa ngục và Sự sống lại từ cõi chết) theo truyền thống được các nhà thần học đưa vào chu kỳ đam mê. Cơ đốc giáo giải thích việc Xuống địa ngục vừa là giới hạn của sự sỉ nhục vừa là giai đoạn cuối cùng trong sứ mệnh cứu chuộc của Ngài, và sự Phục sinh là một chiến thắng trước cái chết.
“Vì Đấng Christ, để dẫn chúng ta đến cùng Đức Chúa Trời, đã chịu đau khổ một lần vì tội lỗi chúng ta, là Đấng công chính thay cho kẻ bất công, chịu chết về phần xác, nhưng làm cho sống lại trong Thánh Linh, nhờ đó Ngài đến rao giảng cho các linh hồn trong nhà tù."(Pet.3:19-20).
Các Tin Mừng không mô tả chính khoảnh khắc Phục Sinh, vì nó đã bị che giấu ngay cả với những người canh gác mộ. Đó là lý do tại sao các tác giả Cơ đốc giáo đầu tiên tránh tình tiết này, giới hạn bản thân trong việc tái tạo mang tính biểu tượng của cây thánh giá với một vòng hoa khải hoàn và chữ lồng “HR” đính kèm trong đó. Sau đó, hình ảnh Chúa Kitô sống lại từ ngôi mộ xuất hiện. Một trong những ví dụ đầu tiên về hiện thân của âm mưu Phục sinh như vậy có trong Phúc âm Ottonian (khoảng năm 1000), nơi Chúa Giêsu được cho thấy đang đứng trong quan tài với cây thánh giá trên tay. Trong nhiều thế kỷ, hình ảnh Chúa Kitô hiện ra từ ngôi mộ, thể hiện thể chất của Ngài, rất hiếm, nhưng đến thế kỷ 13-14 thì nó đã trở nên phổ biến.
Thời kỳ Phục hưng hướng cái nhìn từ thiên đường xuống thế giới bên dưới; những người chủ của nó trước hết tìm cách bắt chước thiên nhiên. Hướng về trần thế và con người, họ thậm chí còn nhìn nhận Chúa Kitô qua lăng kính lịch sử cuộc đời trần thế của Người. Nghệ thuật bao gồm hình ảnh “nhân bản” của Chúa Giêsu (trong hình dạng trần thế). Ví dụ, điều này có thể được thấy trong tác phẩm “Sự phục sinh” của Piero della Francesca. Họa sĩ người Ý truyền đạt chính xác những hoàn cảnh đã biết và những chi tiết hàng ngày: ngoại trừ Chúa Kitô ( nhân vật trung tâm cả về mặt ngữ nghĩa và bố cục) những người lính canh được miêu tả, lặng lẽ ngủ và không để ý đến bí ẩn lớn lao về sự phục sinh của Chúa Giêsu.
Piero della Francesca. Sự phục sinh. thế kỷ XV
Tác phẩm của Piero della Francesca có thể giống như một bản phác thảo hiện thực, một ví dụ về “cuộc sống hàng ngày” của một công thức thần học. Người nghệ sĩ sử dụng phối cảnh tuyến tính: điểm biến mất được hình chính che đi, nhưng kích thước của cây giảm tỷ lệ với khoảng cách vào chiều sâu của hình. Trong khi đó, khi xem xét kỹ lưỡng, trước hết, phần trên của bức tranh (hình Đấng Cứu Thế với lá cờ ở giữa, sự tương phản giữa cây khô và cây xanh ở hậu cảnh), nội dung tôn giáo và biểu tượng của nó trở nên rõ ràng.
Một nghệ sĩ thời Phục hưng khác, Raphael Santi, một bậc thầy về vẽ chính xác, nhẹ nhàng và bố cục cân bằng, trong “Sự phục sinh của Chúa Kitô” đã tạo ra một tấm bảng gần như trang trí, trong đó các hình người và thiên thần (cử chỉ được chỉ đạo của họ) sắp xếp khung hình nhịp nhàng của trung tâm. nhân vật.
Rafael Santi. Sự Phục Sinh của Chúa Kitô. thế kỷ XVI
Hiệu ứng đẹp như tranh vẽ phát sinh từ sự kết hợp của các màu cơ bản - xanh, đỏ và đất son. Raphael giải thích những câu chuyện trong Kinh thánh theo cách tích cực. Bức ảnh này mang lại ấn tượng về sự rõ ràng và yên tĩnh, nhưng “sự liên kết lý tưởng”, độ sáng và độ sáng chói của nó mang lại cho nó một sự giả tạo và có chủ ý nhất định.
"Chúa Kitô Phục sinh" của Matthias Grunewald là một phần của Bàn thờ Isenheim nổi tiếng. Hình tượng của bức tranh rất khác thường: trái ngược với cách miêu tả truyền thống về Sự Phục sinh như một sự kiện đã được hoàn thành, nghệ sĩ thể hiện chính quá trình của Sự Phục sinh trong cách thể hiện và động lực của nó.
Matthias Grunewald. Chúa Kitô Phục Sinh. Thế kỷ XV - XVI
Trong hình ảnh Chúa Giêsu, trong bộ áo choàng trắng như tuyết và ánh sáng rực rỡ trên nền trời đêm, bay vút lên trên ngôi mộ mở, Grunewald truyền tải sự nhanh chóng và chiến thắng của Chúa Kitô chiến thắng cái chết. Những người lính canh bị đánh bại và bị mù bởi ánh sáng kinh hoàng phát ra từ Chúa Giêsu. Các nhà nghiên cứu đã hơn một lần thu hút sự chú ý đến thực tế là quần áo của binh lính cho thấy họ thuộc quân đội tiểu bang khác nhau thời kỳ mà bàn thờ được tạo ra. Đây là cách người nghệ sĩ hiện đại hóa các sự kiện trong Kinh thánh, gửi tác phẩm của mình tới tất cả những người đứng trước bàn thờ hy vọng tìm thấy niềm tin và hy vọng.
Nghệ thuật Phục hưng muộn được đặc trưng bởi tính chủ quan trong nhận thức về thế giới và biểu hiện sáng tạo nghệ sĩ. Sự khởi đầu cảm xúc chủ quan như vậy đã hình thành phong cách nghệ thuật Họa sĩ người Tây Ban Nha (người gốc Hy Lạp Domenico Theotokopouli) - El Greco. Khí chất, trí tưởng tượng không kiềm chế, liền kề với phân tích và tính toán, được thể hiện trong tất cả các tác phẩm của ông, kể cả những tác phẩm liên quan đến chủ đề tôn giáo. Chúng được đặc trưng bởi các góc độ bất ngờ, sự biến dạng có chủ ý về tỷ lệ và tỷ lệ, hình dáng thon dài, mang lại cho hình ảnh tính biểu cảm và nội dung tâm linh.
"Sự phục sinh" của El Greco khác xa với những ý tưởng đã được thiết lập về nghệ thuật nhà thờ. Chủ nghĩa tâm linh, sự khao khát những điều không thực, những hình ảnh liên tưởng được thể hiện trong một hệ thống đặc biệt phương tiện nghệ thuật, mà họa sĩ sử dụng. Sự biểu đạt được sinh ra thông qua sự chuyển giao ẩn dụ về không gian, chuyển động, nhịp điệu, màu sắc, ánh sáng.
El Greco. Sự phục sinh. thế kỷ XVII
Định dạng dọc kéo dài hình ảnh, làm biến dạng tỷ lệ và phóng đại hình dạng, làm tăng cảm giác căng thẳng và kịch tính. Trong mô tả của mình về Chúa Kitô, El Greco hạn chế hơn và hướng tới việc tái tạo giải phẫu cổ điển. cơ thể con người, được nhấn mạnh bởi màu sắc. Màu lạnh trong suốt, sự tương phản giữa bóng tối và ánh sáng, các hợp âm đỏ, xanh và vàng, phản xạ không ngừng nghỉ - tất cả đều góp phần tạo nên ấn tượng về sự ma quái và nhiệt huyết, sự thống nhất và trọn vẹn đầy kịch tính.
Ở Nga, quy chuẩn về biểu tượng (ai, ở đâu, màu gì, quần áo và tư thế để miêu tả) tương đối linh hoạt, do đó, bắt đầu từ thế kỷ 17, hội họa tôn giáo Nga đã bị ảnh hưởng bởi truyền thống phương Tây. Cách tiếp cận chủ quan-cá nhân làm suy yếu các nguyên tắc biểu tượng truyền thống về phối cảnh, mô tả khuôn mặt và biểu tượng màu sắc.
Vào thế kỷ 19, xu hướng chủ nghĩa hàn lâm và chủ nghĩa tự nhiên đời thường cùng tồn tại trong nghệ thuật. bước sang thế kỷ 19- Thế kỷ 20 có những nghệ sĩ hướng tới sự cách điệu và quy ước. Trong nghệ thuật hiện đại có một mối liên hệ rõ ràng với hình thức truyền thống nghệ thuật nhà thờ (bích họa, khảm), với bức tranh biểu tượng cổ xưa. Các nghệ sĩ theo trường phái Tân nghệ thuật có phong cách độc lập với chủ đề của hình ảnh: họ thậm chí còn chuyển các chủ đề thiêng liêng qua lăng kính của một thế giới quan thế tục, điều này đã làm thay đổi tâm trạng của hội họa tôn giáo. Ngôn ngữ nghiêm ngặt của hội họa biểu tượng đã nhường chỗ cho vẻ đẹp hình ảnh, tính trang trí, trang trí và những “quyền tự do” khác. Nhà sử học và nhà văn P. Gnedich, khi đánh giá các tác phẩm của Viktor Vasnetsov, đã gọi chúng là “tổng hợp những tưởng tượng tôn giáo đầy đam mê và đau đớn của các nghệ sĩ Cơ đốc giáo ở mọi thời đại và các dân tộc. Đây là những người Ý vĩ đại, những người suy đồi, Byzantium, và quan trọng nhất là những biểu tượng Moscow cũ của chúng ta.” Có thể nói điều gì đó tương tự về bức tranh của Mikhail Nesterov, người đã cùng làm việc với Vasnetsov trong các bức tranh về Nhà thờ Vladimir ở Kyiv. Phong cách của ông được hình thành dưới tác động mạnh Trường phái hội họa biểu tượng của Nga đồng thời - chịu ảnh hưởng của những đổi mới nghệ thuật châu Âu.
Bức “Sự phục sinh” của Nesterov được thực hiện theo một cách khác thường đối với hội họa tôn giáo. Người nghệ sĩ thể hiện theo cách riêng của mình ý nghĩa tâm linh Sự phục sinh: ý tưởng về sự kiện không thể tưởng tượng được đã buộc chúng ta phải từ bỏ hình ảnh những người lính canh và đặt một nhân chứng - một Thiên thần - sau lưng Chúa Kitô.
Mikhail Nesterov. Sự phục sinh. Thế kỷ XX
Anh ta thay đổi đường chân trời, tạo ra hình ảnh Chúa Giêsu hoành tráng, đồng thời tước đi con đường chiến thắng nổi tiếng: dựng lên hướng lên trên. tay phải với một cây thánh giá tương phản với bên trái - hạ xuống một cách khập khiễng. Chúa Kitô được bao quanh bởi hoa huệ, theo truyền thống nhân cách hóa sự thuần khiết và khiết tịnh, và đối với phong cách Art Nouveau, chúng là loài hoa được yêu thích, thể hiện một cách trực quan sự quan tâm đến tính tuyến tính và ở cấp độ ngữ nghĩa phản ánh sự khao khát sự giống nhau, mong muốn nhấn mạnh sự đa dạng vô tận , vận động và tự đổi mới cuộc sống.
Hoa văn trang trí trên tường cũng đánh dấu hình ảnh thuộc về Art Nouveau. Màu ngọc trai xanh của bức tranh, ánh sáng màu hoa cà và những điểm nổi bật nhấn mạnh niềm vui êm đềm và sự tách biệt sâu sắc khỏi những đam mê của thế giới.
Các nghệ sĩ đương đại (ngoại trừ những người vẫn trung thành với truyền thống vẽ tranh nhà thờ hàng thế kỷ), quen thuộc với những thành tựu của nghệ thuật hiện đại và tiên phong, thường sử dụng hình thức đặc biệt sự thể hiện hiện thực dựa trên việc thay thế chủ thể bằng hình ảnh ảo tưởng. Tuy nhiên, ảo ảnh không che giấu sự thật rằng nó chỉ là ảo ảnh (giấc mơ, ý tưởng, giấc mơ, bóng ma, v.v.) và không có sự thật. Đây là lý do tại sao trí tưởng tượng tự do và không bị kiềm chế lại xuất hiện.
Patrick Devonas. Câu chuyện ngụ ngôn về sự Phục sinh của Chúa Kitô trong thế kỷ 21.
Bức tranh của họa sĩ người Mỹ Patrick Devonas có tên là “Ngụ ngôn về sự phục sinh của Chúa Kitô”. Bạn có thể cố gắng giải mã một số chi tiết và thuộc tính ngụ ngôn, nhưng điều này khó có thể làm rõ được nhiều điều. Hình ảnh được người nghệ sĩ tạo ra rất ma quái, nằm giữa thế giới thực và thế giới của những ý tưởng, và do đó không chắc chắn. câu chuyện kinh thánh- chỉ là điểm khởi đầu cho sự tưởng tượng siêu thực tự do mà họa sĩ hiện đại có quyền.
Biểu tượng là một vấn đề hoàn toàn khác: sự khác biệt giữa biểu tượng và bức tranh nằm ở cấu trúc ngôn ngữ tượng hình. Biểu tượng là một thông điệp, một dấu hiệu, một phương tiện truyền tải sự mặc khải thiêng liêng. Hình ảnh Sự Phục Sinh của Chúa Kitô được phát triển ở Byzantium vào thế kỷ thứ 6, vào năm Tây Âu Hình ảnh Chúa Kitô hiện ra từ ngôi mộ xuất hiện vào khoảng thế kỷ 11. Hình ảnh này đến Nga muộn hơn nhiều - từ thế kỷ 17 và chỉ trở nên phổ biến vào thế kỷ 19. Trước đó (từ thế kỷ 11) ở Hình tượng chính thống, do không thể hiểu được mầu nhiệm Phục sinh đối với loài người, nên việc thay thế âm mưu này bằng âm mưu khác đã được thực hiện: Sự xuống địa ngục của Chúa ngay cả trước khi Sự Phục sinh, sự hủy diệt của nó và việc loại bỏ các nhà tiên tri và những người công chính khỏi đó.
Một số khác biệt trong cách giải thích các đoạn cuối của Cuộc Khổ nạn tồn tại trong các truyền thống Công giáo và Chính thống giáo (ví dụ, về câu hỏi ai đã được Chúa Kitô đưa ra khỏi địa ngục và liệu việc Xuống dốc có hoàn toàn bãi bỏ cái chết hay không) đã hình thành cách tiếp cận khác nhauđến việc thể hiện những cảnh này trong mỹ thuật.
Các nghệ sĩ châu Âu thường miêu tả Chúa Kitô hiện ra từ ngôi mộ, người Nga - Chúa Kitô trỗi dậy và bay lên. Truyền thống phương Tây có xu hướng nhấn mạnh ý tưởng về sự đau khổ, nhìn thấy ở Thần nhân, trước hết là một con người. Chi nhánh Cơ đốc giáo Đông phương, trong niềm đam mê và sự tủi nhục, nhấn mạnh đến sự chiến thắng và sự vĩ đại của Chúa Kitô, liên quan đến việc hình thành quy luật về các Biểu tượng Thương khó và thành phần cảm xúc của chúng. Biểu tượng của Nga trang trọng và gò bó, mang tính lễ hội và uy nghi.
Chúa Kitô được trình bày bao quanh bởi ánh sáng thiêng liêng có hình bầu dục hoặc hình tròn, tượng trưng cho Vinh quang của Ngài và nhấn mạnh tâm linh của Ngài.
Người ta tin rằng biểu tượng Chính thống truyền thống không mô tả khoảnh khắc Phục sinh của Chúa Kitô, trong khi dòng chữ trên một số biểu tượng (ví dụ: những biểu tượng được trình bày ở trên) nói rằng trước mắt chúng ta là “Sự phục sinh của Chúa chúng ta, Chúa Giêsu Kitô”. Biểu tượng không chỉ thể hiện cảnh Chúa Kitô từ trong mộ đi xuống, mà còn kết nối sự Phục sinh của Chúa Giêsu với ý tưởng cứu độ con người. Bị đóng đinh vào ngày thứ sáu và sống lại vào ngày chủ nhật, Chúa Kitô xuống địa ngục vào ngày thứ bảy để cứu người. Chúa Kitô xuống địa ngục đã tiêu diệt cả địa ngục và cái chết. Theo cách hiểu của Chính thống giáo, nó tiêu diệt hoàn toàn (nhưng ý chí xấu xa của con người đã hồi sinh họ), còn theo cách hiểu của phương Tây, nó gây ra thiệt hại nhưng không tiêu diệt được. Chính thống giáo nhấn mạnh rằng Chúa Kitô không chỉ là Đấng Phục sinh mà còn là Đấng Phục sinh.
Đó là lý do tại sao chủ đề Phục sinh trong Chính thống giáo có mối liên hệ chặt chẽ với chủ đề xuống địa ngục, và đôi khi những chủ đề này được giải thích. đồng nghĩa, và biểu tượng Lễ Phục sinh được coi là biểu tượng “Xuống địa ngục”.
Ở châu Âu, âm mưu đi xuống thế giới ngầm tồn tại tách biệt với âm mưu Phục sinh. Một ví dụ là công trình của H. Serra và E. Bosch.
 |
 |
|
| Jaime Serra. Thế kỷ XIII | Chữ tượng hình Bosch. Thế kỷ XV - XVI |
Địa ngục được thể hiện dưới hình dạng một con quái vật với cái miệng há hốc (J. Serra), nơi Đấng Cứu Rỗi bước đến một cách không hề sợ hãi hoặc từ đó Ngài dẫn dắt mọi người ra ngoài, trong đó Adam và Eva thường được miêu tả nhiều nhất.
I. Bosch phát triển chủ đề này theo một cách độc đáo. Hình ảnh ma quỷ kỳ quái được thúc đẩy chủ yếu bởi câu chuyện ngụ ngôn thời Trung cổ về thế giới động vật, thể hiện ý tưởng về cơ sở vật chất như vương quốc của ma quỷ.
So sánh các bức tranh châu Âu với biểu tượng kinh điển cho thấy sự khác biệt cả về khái niệm lẫn cách thể hiện nghệ thuật của nó. Theo truyền thống Byzantine, các họa sĩ biểu tượng rất nghiêm khắc trong cách tiếp cận các hình ảnh thiêng liêng, do đó, các biểu tượng, bất chấp tất cả tính biểu cảm của chúng, ít giàu trí tưởng tượng hơn và hạn chế hơn. Thường nằm ở trung tâm của bố cục, được bao quanh bởi ánh hào quang, Chúa Kitô giẫm đạp lên địa ngục mà Ngài đã phá hủy, gợi nhớ đến một vết nứt trên trái đất. Các nhân vật chính có bố cục tạo thành một hình tam giác căng thẳng và hài hòa, số lượng nhân vật phụ đa dạng.
Không còn nghi ngờ gì nữa, câu chuyện này minh chứng rõ ràng cho chiến thắng của Chúa Giêsu trước bóng tối tội lỗi và vực thẳm tuyệt vọng. Đấng Cứu Rỗi đã phá tan các cửa địa ngục và giày đạp Satan, mở ra con đường dẫn đến Ánh sáng và Sự thật cho con người. Giảm dần - tăng dần; sống lại - sống lại. Theo A. Kuraev, “điểm giới hạn của sự xuống dốc của Thần thánh hóa ra lại là chỗ dựa ban đầu cho sự thăng thiên của con người. Thiên Chúa trở thành con người để con người có thể trở thành Thiên Chúa.”
Hình tượng Phục sinh tiếp tục phát triển cho đến ngày nay. Vì ý nghĩa của sự kiện Phục Sinh tự nó rất sâu sắc và không thể diễn tả được một cách rõ ràng, nên các biến thể của nó hiện thân nghệ thuật không thể bị giới hạn. Nghệ sĩ và nhà văn E. Gorbunova-Lomax đã lưu ý một cách đúng đắn: “Tính trung thực với quy luật là đặc điểm cơ bản nhất của một biểu tượng. Nhưng lòng trung thành này nên được hiểu không phải là sự trích dẫn vĩnh viễn và ràng buộc phổ quát của cùng một mô hình đã được thiết lập một lần và mãi mãi, mà là sự tuân thủ đầy yêu thương và tự do đối với truyền thống và sự tiếp nối sống động của nó.”
Chính thống giáo là tôn giáo của lễ Phục sinh. Điều quan trọng không chỉ là việc Thiên Chúa nhập thể mà còn tại sao. Thánh Irenaeus thành Lyons nói: “Thiên Chúa trở thành con người để con người có thể trở thành Thiên Chúa”. Ngày lễ này cho thấy tầm cao mà một người nên phấn đấu. Nghệ thuật biểu tượng của Nga, và sau đó là bức tranh, nhấn mạnh đến sự sáng chói và sự biến hình của Chúa Kitô và những người theo Ngài. Trong truyền thống Cơ đốc giáo phương Đông, chủ đề Lễ Phục sinh có liên quan chặt chẽ đến cốt truyện Đi xuống địa ngục, nơi Chúa Kitô giải thoát những người công chính, điều này đã trở thành một biểu tượng khác của chiến thắng trước cái chết.
Xuống địa ngục
Đi xuống địa ngục.
Phác thảo biểu tượng của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô ở St. Petersburg (Đấng cứu thế trên máu đổ).
M. V. Nesterov. 1895
B. trên sơn, keo, mực, đồng, nước sốt, bút chì than chì. 40,4x51,2
Đi xuống địa ngục.
Bản gốc cho bức tranh khảm biểu tượng của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô.
M. V. Nesterov. 1897 Sơn dầu trên vải. 146,5x93.
Bảo tàng khu vực Omsk mỹ thuật họ. M. A. Vrubel
Đi xuống địa ngục.
V. M. Vasnetsov. 1896–1904 Màu nước.
Phác thảo bức tranh khảm cho Nhà thờ St. George ở Gus-Khrustalny.
, Mátxcơva
Đi xuống địa ngục.
V. M. Vasnetsov. 1896–1904 Sơn dầu trên canvas.
Bàn thờ ở lối đi bên phải của Nhà thờ Thánh George ở Gus-Khrustalny.
Bức tranh được trưng bày vào năm 2010 tại một cuộc triển lãm ở Bảo tàng Lịch sử Tôn giáo Nhà nước, St.
Đi xuống địa ngục.
Nikolai Andreevich Koshelev. 1900 200x350.
Vòng đam mê vẽ nhà thờ thánh Alexander Nevsky,
Alexander's Metochion của Hiệp hội Palestine Chính thống Hoàng gia, Jerusalem
Nguồn: Wikipedia
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
A. L. Shustov. 1810
Nhà thờ Kazan, St. Petersburg
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
K. A. Steuben. 1843–1854 Sơn dầu trên canvas.
Bức tranh trong hốc tháp của Nhà thờ Thánh Isaac
Chúa Kitô đã sống lại.
K. P. Bryullov. thập niên 1840 Sơn dầu trên canvas. 177x89.
Phác thảo Nhà thờ Chúa Cứu thế ở Moscow.
Kế hoạch đã không được thực hiện.
Chúa Giêsu Kitô.
V.E Makovsky. 1893 Sơn dầu trên canvas, 79x45.
, Saint Petersburg
Chúa Giêsu Kitô.
V.E Makovsky. 1894
Sự phục sinh. phác thảo
A. A. Ivanov
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Alexey Egorov. 1823–24 Giấy màu xanh, bistre, bút, than chì 28,1 x 43,8.
Bản phác thảo cho trụ sở nhà thờ vua Phổở Kraków
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Egorov A.E. Minh họa cho tạp chí "Niva"
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Klavdiy Vasilievich Lebedev. 1901
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Bilibin I. Ya. Phác thảo bức bích họa cho Nhà thờ Đức Mẹ Lên Trời ở Olshany
Sự Phục Sinh của Chúa Giêsu Kitô.
Valerian Stepanovich Kryukov (1838-1916)
Sự phục sinh.
M. A. Vrubel. 1887 Giấy, màu nước, than chì, bút chì. 22,5x35,5.
Phác thảo bức tranh chưa thực hiện của Nhà thờ Vladimir ở Kiev.
Bảo tàng Nghệ thuật Nga Kiev
Sự phục sinh. Bộ ba.
Phác thảo bức tranh Nhà thờ Vladimir ở Kiev.
M. A. Vrubel. 1887
Sự phục sinh.
Phác thảo bức tranh tường bàn thờ lối đi phía bắc trong dàn hợp xướng của Nhà thờ Vladimir
M. V. Nesterov. 1890 Giấy trên bìa cứng, bột màu, vàng. 40,9x34
Sự phục sinh.
M. V. Nesterov. 1890
Sự Phục Sinh của Chúa.
Bản phác thảo bàn thờ của nhà nguyện bên trái Nhà thờ Vladimir ở Kiev
M. V. Nesterov. Bắt đầu những năm 1890. Sơn dầu trên canvas. 88,5x110,5
Bảo tàng Quốc gia Nga, St. Petersburg
Sự phục sinh.
Nesterov Mikhail Vasilyevich. 1890 Giấy trên bìa cứng, bột màu, vàng. 40 x 34.
Phác thảo bức tranh tường bàn thờ lối đi phía bắc trong dàn hợp xướng của Nhà thờ Vladimir
Phòng trưng bày Bang Tretyak
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=14961
Sự phục sinh.
Nesterov Mikhail Vasilyevich. 1891
Bức tranh tường bàn thờ ở lối đi phía bắc trong dàn hợp xướng của Nhà thờ Vladimir
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15219
Sự phục sinh.
M. V. Nesterov. những năm 1890. Giấy, màu nước. 50,8x27,7
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
M. V. Nesterov. 1922 Gỗ, dầu. 120x77
Bảo tàng Lịch sử Tôn giáo Nhà nước
Sự phục sinh.
Bản gốc cho bức tranh khảm của hộp biểu tượng phía nam của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô
M. V. Nesterov. 1894 Sơn dầu trên vải. 142x79
Bảo tàng Lịch sử Tôn giáo Nhà nước
Sự phục sinh.
Khảm của hộp đựng biểu tượng phía nam của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô.
M. V. Nesterov
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15088
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Dựa trên bản gốc của M. V. Nesterov
Bức tranh khảm của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô (Đấng cứu thế trên máu đổ), St. Petersburg
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Nesterov Mikhail Vasilyevich. 1895 Phác thảo bức tranh khảm mặt tiền phía bắc của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô
Giấy trên bìa cứng, bút chì than chì, màu nước, bột màu, đồng. 37x63 cm
Bảo tàng Nhà nước Nga
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15209
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
Khảm mặt tiền phía bắc của Nhà thờ Phục sinh của Chúa Kitô.
Nesterov Mikhail Vasilievich (1862 - 1942)
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15210
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô.
P. I. Bromirsky. 1918
Sự Phục Sinh vĩ đại.
Wassily Kandinsky. 1911 Tempera, men, bạc trên kính, 24×24.
Ấn tượng VI (Chủ nhật)
Wassily Kandinsky. 1911 Sơn dầu trên canvas, 107×95.
München, Đức. Phòng trưng bày thành phố ở Lenbachhaus
Những người phụ nữ mang nhựa thơm ở Mộ Thánh
Những người mang Myrrh.
Grigory Grigorievich Gagarin (1810-1893)
Phụ nữ mang Myrrh.
Maria Bashkirtseva. Phác thảo. 1884 Sơn dầu trên vải. 46x38,5.
Bảo tàng Saratov được đặt tên theo. củ cảicheva
Sứ giả của sự Phục sinh.
Nikolai Nikolaevich Ge. 1867
Những người phụ nữ mang nhựa thơm ở Mộ Thánh.
A.L. Vitberg. 1811 Sơn dầu trên vải.
Từ bộ sưu tập Bảo tàng Tiểu bang lịch sử tôn giáo
Phụ nữ mang Myrrh.
M. V. Nesterov. 1889 Sơn dầu trên vải. 73x38.
Bản phác thảo bức tranh cùng tên sau đó bị tác giả tiêu hủy
Phòng trưng bày Bang Tretyak
Inv. số: 27820
Biên nhận: Mua lại. vào năm 1947 với Elizarova
Phụ nữ mang Myrrh
M. V. Nesterov. Sơn dầu trên canvas.
Sumsky bảo tàng nghệ thuật
Sự Phục Sinh (Buổi Sáng Phục Sinh). Bộ ba.
MV Nesterov 1908-1909 Giấy, bột màu. 49x55.
Phác thảo bức tranh tường phía nam của Nhà thờ Đức Mẹ chuyển cầu
Phòng trưng bày Bang Tretyak
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15151
Sự phục sinh.
M. Nesterov. 1910
Bức tranh vẽ bức tường phía nam của Nhà thờ Sự cầu thay của Đức Trinh Nữ Maria của Tu viện Marfo-Mariinsky
Thiên thần ngồi trên quan tài.
M. V. Nesterov. 1908
Một phần của sáng tác Sự Phục sinh trong Nhà thờ Cầu thay của Tu viện Marfo-Mariinsky ở Mátxcơva
Những người phụ nữ mang nhựa thơm tại Mộ Thánh (Sự phục sinh của Chúa Kitô).
M. V. Nesterov. 1899-1900 Giấy trên bìa cứng, bút chì than chì, bột màu, đồng. 31x48.
Phác thảo bức tranh tường phía nam của nhà thờ mang tên hoàng tử may mắn Alexander Nevsky
Bảo tàng Nhà nước Nga
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15178
Thiên thần lăn tảng đá ra khỏi quan tài
A. A. Ivanov. những năm 1850. 26x40.
Phòng trưng bày Nhà nước Tretyanov, Moscow
Và kìa, có một trận động đất lớn: vì thiên sứ của Chúa từ trời xuống, đến lăn tảng đá ra khỏi cửa mộ rồi ngồi lên trên. Tin Mừng Mátthêu
Sự hiện ra của Chúa Kitô với Mary Magdalene.
A. E. Egorov. 1818
Sự hiện ra của Chúa Kitô với Mary Magdalene sau sự phục sinh.
A. A. Ivanov. 1835 242x321.
Bảo tàng Quốc gia Nga, St. Petersburg
Mary đứng bên mộ và khóc. Và khi cô khóc, cô cúi xuống ngôi mộ và nhìn thấy hai Thiên thần mặc áo dài trắng, một người ở đầu và người kia ở chân, nơi xác Chúa Giêsu nằm. Và họ nói với cô ấy: vợ ơi! Tại sao bạn lại khóc? Người nói với họ: Người ta đã lấy Chúa của tôi đi, và tôi không biết họ để Người ở đâu. Nói xong, bà quay lại thì thấy Chúa Giêsu đang đứng; nhưng không nhận ra đó là Chúa Giêsu. Chúa Giêsu nói với bà: đàn bà! Tại sao bạn lại khóc? bạn đang tìm ai? Cô nghĩ rằng đó là người làm vườn nên nói với Ngài: Thưa Thầy! nếu bạn đã đem Ngài ra ngoài, hãy nói cho tôi biết bạn để Ngài ở đâu, tôi sẽ đem Ngài đi. Chúa Giêsu nói với bà: Maria! Cô quay lại và nói với Ngài: Thưa Thầy! - có nghĩa là: Thầy ơi! Chúa Giêsu nói với Mẹ: Đừng chạm vào Thầy, vì Thầy chưa lên cùng Cha Thầy; Nhưng hãy đến gặp anh em Thầy và nói với họ: Thầy lên cùng Cha Thầy và Cha anh em, lên cùng Thiên Chúa của Thầy và Thiên Chúa của anh em. Mary Magdalene đi và nói với các môn đệ của mình rằng cô đã nhìn thấy Chúa và Ngài đã nói với cô điều này. Tin Mừng Gioan
Bức ảnh đã làm hài lòng Học viện. “Phong cách gì!” - Giáo sư Egorov đáng kính nói trước mặt cô. Không cần phải nói thêm gì nữa, mọi người đều đứng dậy ngưỡng mộ. Đây là thành công công khai duy nhất trong cuộc đời Ivanov, mang lại danh tiếng cho ông. Ông đã được trao danh hiệu học giả, mở ra những cơ hội nghề nghiệp rực rỡ. Neofit.ru
Chúa Giêsu Phục Sinh và Maria Magdalene.
Klavdiy Vasilievich Lebedev.
Nhà thờ và Văn phòng Khảo cổ học của MDA
Đức Kitô hiện ra với Đức Maria sau khi Phục Sinh.
Mikhail Vasiliev (?). Hiệp hai Thế kỷ XIX. Sơn dầu trên bìa cứng, 67,5x43.
Bảo tàng Quốc gia Nga, St. Petersburg
Sau ngày Sabát, ngày thứ nhất trong tuần lễ, lúc rạng sáng, Ma-ri Ma-đơ-len và Ma-ri khác đến thăm mộ. Và kìa, có một trận động đất lớn, vì thiên sứ của Chúa từ trời xuống, đến lăn tảng đá ra khỏi cửa mộ rồi ngồi lên trên; tướng mạo Ngài như tia chớp, y phục trắng như tuyết; Sợ hãi trước anh ta, những người canh giữ họ run rẩy và trở nên như chết; Thiên thần quay sang các phụ nữ và nói: Các bà đừng sợ, vì tôi biết các bà đang tìm Chúa Giêsu bị đóng đinh; Ngài không có ở đây - Ngài đã sống lại, như Ngài đã nói. Hãy đến xem nơi Chúa đã nằm, rồi đi mau báo cho môn đồ Ngài biết rằng Ngài đã từ cõi chết sống lại và đi trước các ông đến Ga-li-lê; bạn sẽ thấy Ngài ở đó. Đây, tôi đã nói với bạn rồi. Và vội vàng rời khỏi mộ, họ sợ hãi và vui mừng chạy đi báo tin cho các môn đệ Ngài. ( Matt. 28, 1–8)
Và Mary đứng bên mộ và khóc. Và khi cô khóc, cô cúi xuống ngôi mộ và nhìn thấy hai Thiên thần mặc áo dài trắng, một người ở đầu và người kia ở chân, nơi xác Chúa Giêsu nằm. Và họ nói với cô ấy: vợ ơi! Tại sao bạn lại khóc? Người nói với họ: Người ta đã lấy Chúa của tôi đi, và tôi không biết họ để Người ở đâu. Nói xong, bà quay lại thì thấy Chúa Giêsu đang đứng; nhưng không nhận ra đó là Chúa Giêsu. Chúa Giêsu nói với bà: đàn bà! Tại sao bạn lại khóc? bạn đang tìm ai? Cô nghĩ rằng đó là người làm vườn nên nói với Ngài: Thưa Thầy! nếu bạn đã đem Ngài ra ngoài, hãy nói cho tôi biết bạn để Ngài ở đâu, tôi sẽ đem Ngài đi. Chúa Giêsu nói với bà: Maria! Cô quay lại và nói với Ngài: Thưa Thầy! - có nghĩa là: Thầy ơi! Chúa Giêsu nói với Mẹ: Đừng chạm vào Thầy, vì Thầy chưa lên cùng Cha Thầy; Nhưng hãy đến gặp anh em Thầy và nói với họ: Thầy lên cùng Cha Thầy và Cha anh em, lên cùng Thiên Chúa của Thầy và Thiên Chúa của anh em. Ma-ri Ma-đơ-len đi báo cho các môn đồ biết rằng bà đã thấy Chúa và Cái gì Anh đã nói với cô điều này. ( TRONG. 20, 11–18)
Bà vừa đi báo tin cho những người ở bên Người vừa khóc vừa khóc.
(Mk. 16, 10)
Sứ giả của sự phục sinh. N. Ge. Phòng trưng bày 1867 Tretyak 
Cô ấy đã thông báo niềm vui cho những người đang khóc. V. Polenov. 1889–1909 Bảo tàng nghệ thuật khu vực Samara 
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô. K. Steuben. 1843–1854 Nhà thờ Thánh Isaac, St.Petersburg 
Sự Phục Sinh của Chúa Kitô. V. Shebuev. Bảo tàng Quốc gia Nga năm 1841, St. Petersburg 
Đi xuống địa ngục. N. Koshelev. 1900 
Sự xuất hiện của Chúa Kitô với Mary Magdalene sau khi phục sinh. A. A. Ivanov. Bảo tàng Quốc gia Nga năm 1835, St. Petersburg 
Sự hiện ra của Chúa Kitô với Mary Magdalene. A. Egorov. Phòng trưng bày 1818 Tretyak 
Thiên thần lăn tảng đá đi. A. A. Ivanov. thập niên 1850 Phòng trưng bày Tretyak 
Phụ nữ mang Myrrh. M. Bashkirtseva. 1884 
Phụ nữ mang Myrrh. N. Koshelev 
Cô đứng bên quan tài. V. Polenov. 1889–1909