Во идилата „Кефис“, нежно и несебично пријателство е крунисано со ништо: на Филинт му се допаднаа плодовите на крушата, а Кефис среќно му дава дрво, ветувајќи му дека ќе го засолни од студот: „Нека ти цвета и биди богат. во овошје!“ Стариот Филинт наскоро умре, но Цефис не го промени своето старо чувство: го закопа својот пријател под неговата омилена круша и „го круниса ридот со чемпрес“ - неговото дрво на тагата. Самите овие дрвја, вечно живиот чемпрес и плодоносната круша, станаа симболи на неуморното пријателство, духовна чистота и хуманост.
Во „светото шепотење на лисјата“, Цефис ја слушнал благодарноста на Филинт, а природата му подарила миризливи плодови и проѕирни гроздови. Така, духовната убавина на Кефис суптилно се спои во идила со убавината и великодушноста на природата. Природата и опкружувањето на луѓето ја воспеваат благородноста кај луѓето, го зајакнуваат нивниот дух и морална сила. Во работата и во скутот на природата, човекот духовно се збогатува, може да ужива вистинските вредностиживот - пријателство, љубов, убавина, поезија. Во идилата „Пријатели“ сите луѓе, млади и стари, живеат во хармонија. Ништо не го нарушува неговиот спокоен мир.
По работен ден, кога „есенската вечер се спушти на Аркадија“, „околу двајца старешини, познати пријатели“ - Полемон и Дамет - луѓето се собраа уште еднаш да се восхитуваат на нивната уметност да го одредуваат вкусот на вината и да уживаат во спектаклот на вистинското пријателство. Наклонетоста на пријателите се родила во работата, а нивната работа сама по себе е прекрасен подарок на природата. Односите на љубов и пријателство се мерка на Делвиг за вредноста на една личност и на целото општество. Ниту богатството, ниту благородноста, ниту врските не го одредуваат достоинството на една личност, туку едноставните, интимни чувства, нивниот интегритет и чистота. А крајот на „златното доба“ доаѓа кога ќе пропаднат, кога ќе исчезне високата духовност.
„Добар Делвиг“, „Мојот брат од Парнасија“ - го нарече Пушкин својот сакан пријател и овие славни титули засекогаш ќе останат кај поетот на неговиот уникатен, вистински лирски талент. Делвиг, кој ја прослави убавината на земното постоење, радоста на креативноста, внатрешната слобода и човечкото достоинство, има почесно место меѓу ѕвездите на галаксијата на Пушкин.
Антон Антонович Делвиг потекнува од старо, осиромашено семејство на русифицирани Ливонски барони. Имајќи примено основно образованиево приватен интернат, тој влегува во ликејот Царское Село, каде што веќе приемните испитизапознај се со А.С. Пушкин. Ова запознавање наскоро ќе се развие во блиско пријателство, која цел живот ќе ги поврзува двајцата поети.
„Среќниот мрзлив на Парнас“ Делвиг не покажа трудољубивост во проучувањето на науката, меѓутоа, според професорот Е.А. Енгелхард, директор на лицејот, Антон Делвиг ја познавал руската литература подобро од сите негови соученици. Поетската атмосфера што владееше во лицејот го поттикнува младиот Делвиг да се сврти кон независна поетско творештво: наскоро станува еден од првите лицеумски поети. Во 1814 година, првата песна на Делвиг се појави во печатена форма - патриотската ода „До заземањето на Париз“. Од тоа време, младиот човек постојано соработува со најдобрите руски списанија, каде што се објавуваат неговите дела.
Во мемоарите на современиците, нивните писма, пријателски поетски поракиДелвиг се појавува во ликот на мрзливец, сонлив и невнимателен:
Дај ми ја раката, Делвиг! што спиеш
Разбуди се, заспана мрзливост!
Вие не седите под говорницата,
Заспивање на латински (А.С. Пушкин).
И самиот Делвиг постојано го поддржуваше овој мит за себе. Сепак, таа е активна литературна дејностукажува на спротивното. Тој влезе во историјата на руската книжевност не само како сериозен поет кој со години ги полираше своите креации пред да ги испрати на печатење, туку и како издавач на литературни алманаси. Северни цвеќиња“, „Снежана“ и „Литературен весник“.
Имаше сериозни причини за формирање на митот за мрзливиот Делвиг. „Мрзеливоста“ на Делвиг е придружник на љубовта кон слободата, симбол на категорично неформално, „домашно однесување“. Ова е предизвик за преовладувачкиот морал. Како и Пушкин, кој во својата елегија „Село“ (1819) тврди дека „слободното безделничење“ е „пријател на размислувањето“, состојба неопходна за поетот да создава, Делвиг е убеден: вистинскиот уметник може да ги компонира своите најдобри песни. само со откажување од бесмислената суета во која Честопати е потопен човек.
Во својата работа, Делвиг се свртел кон различни жанрови, вклучувајќи песна, сонет, идила и пријателска порака. Во своите дела, Делвиг се обиде да го долови идеалот, што несомнено го зближува со Пушкин. Но, за разлика од Пушкин, за Делвиг се чини дека нема противречности во животот; тој претпочита едноставно да не ги забележува.
Оригиналноста на креативноста на А.А Делвига
Современата руска реалност не го задоволи романтично настроениот поет, што се рефлектираше во неговите дела напишани во жанрот песна. Руските песни на Делвиг се фокусирани на фолклорот. Делвиг маестрално ги користи традициите фолк песна: деминутивни наставки ( сираче, страна, порта), постојани епитети ( растрчана кукачка, бели гради, свилени локни), техника на паралелизам ( добро за цветот на полето, / добро за малата птица на небото, - / за сирачето / позабавно отколку со другарот), негативни почетоци ( Не честиот есенски дожд / Прска, прска низ магла: / Браво, рони горки солзи.), се повторува ( Пиј, меланхолијата ќе помине; / Пиј, пиј, меланхолијата ќе помине!).
Хероите на песните се лишени високи чиновии титули, но обдарени со возвишени чувства. Во руските песни на Делвиг секогаш има драматични, понекогаш и трагични судири: млад човек ја истура својата тага со вино („Не чест есенски дожд“), девојка тагува поради неуспешната љубов („Мое славејче, славејче“). Од гледна точка на Делвиг, реалниот живот му го одзема на човекот законското право на среќа што му е дадено од Бога.
Романтичниот сон за голем идеален свет на човечка среќа во умот на Делвиг често се поврзуваше со антиката, со светот на Хелада, каде што, како што му се чинеше на поетот, човекот е хармоничен.
Делвиг не знаел не само грчки, туку и грчки Германски јазикЗатоа Пушкин беше толку изненаден од способноста на Делвиг точно да го погоди духот, структурата на мислите и чувствата на личност од „златното доба“. Сликата на Делвиг за овој одамна исчезнат свет беше формирана исклучиво под влијание на поезијата. Како резултат на тоа, нејзината антика не е копија антички свет, Делвиг погледна на антиката низ очите на Русин. Идеалниот свет на антиката поетот го пресоздава главно во дела кои припаѓаат на жанрот идила, иако често се свртувал кон други антички жанрови, како што се епитаф, епиграм, натпис.
Делвиг се потпираше првенствено на идилите на Теокрит, кој гравитираше кон жанровски слики и сцени. Идилите на Делвиг често се драматични, но секогаш завршуваат среќно. Дејството на идилите обично се одвива под крошните на бујните дрвја, во ладна, спокојна тишина, во близина на изворот што блеска под сончевите зраци. Состојбата на природата е секогаш мирна, што ја нагласува хармонијата внатре и надвор од човекот. Хероите на идилите се интегрални суштества кои никогаш не ги менуваат своите чувства, не зборуваат за нив, туку се предаваат на нивната моќ, која им носи радост. Така, младите Титар и Зои, ликовите на „Идила“ (1827), заљубени еден во друг, останаа верни на чувствата до својата смрт, а над нивниот заеднички гроб шумолат истите чинари на кои тие, прво позната љубов, издлабени нивните имиња. Песните на Делвиг не содржат детални психолошки описиљубовта, таа се изразува преку изрази на лицето, гестови, постапки, односно преку акција:
Антиката за Делвиг е романтичен идеал, сон за убаво, хармонично општество, иако и самиот поет беше јасно свесен дека таков идеал не е остварлив во реалноста.
Од гледна точка на Делвиг, она што ја доближува вистинската личност до идеалот е неговата способност да чувствува: искрено да сака, да биде верен во пријателството, да ја цени убавината. Односите на љубовта и пријателството дејствуваат во поезијата на Делвиг како мерило за вредноста на човекот и целото општество: во светот „Сè е проодно - само пријателството не е проодно!“ („Цефис“, 1814 - 1817), „Првите чувства на љубов, се сеќавам, се срамежливи, срамежливи: / Сакаш и се плашиш да не ти биде здодевно со својата сакана и да бидеш премногу приврзан“ („Капачи“, 1824 година). Во идилата „Изумот на скулптурата“ (1829), Делвиг напиша дека само таква хармонична реалност може да стане почва од која израсна уметноста и уметничкото творештво.
И покрај фактот што светот на идилите на Делвиг е полн со радост, светлина и исполнет со навистина убави чувства, една од неговите централни слики е сликата на смртта, која ја изразува вистинската тага на поетот за сега изгубената хармонија меѓу луѓето и хармонијата. на човекот со природата.
Делвиг практично не се сврте кон толку популарен жанр во литературата на романтизмот како елегија. Во неговото творечко наследство има само неколку песни од овој жанр. Токму размислувањата за животот и смртта, традиционални за елегија, се рефлектираа во песните „До смрт *** (Рурална елегија)“ (1821), „Елегија“ („Кога, душа. се разбуди ...“) (1821 или 1822 година).
Делвиг беше признат мајстор на сонетот; тој беше еден од првите што го разви овој жанр во руската литература од 19 век. Сонетите на Делвиг („Сонет“ („Златните кадрици се пријатна негрижа…“), „Сонет“ („Пловев сам со убава жена во гондола...“) итн.) отелотворени идеални идеи за оваа форма: тие се одликуваат со јасност на составот и јасност на поетскиот јазик, хармонична хармонија, благодат, богатство на мислата и афористичко префинетост на стилот.
Последните годиниживотот
Поразот на востанието Плоштадот на Сенатотстана лична драма за Делвиг, иако тој никогаш не беше поддржувач на револуционерните начини за трансформирање на општеството. Но, меѓу Декебристите имаше многу пријатели на поетот, пред сè И.И. Пушчин и В.К.Кучелбекер. Фактот што Делвиг дошол да се збогува со осудените на егзекуција и тешка работа сведочи не само за лојалноста кон неговите пријатели, туку и за извонредната граѓанска храброст на поетот.
По 1825 година, во делото на Делвиг сè повеќе звучат трагични ноти. Тој не пишува политички песни, но и во таков жанр како што е идилата, се случуваат значајни промени. Така, во идилата со „раскажувачкото“ име „Крајот на златното доба“, се појавува симболична слика за уништувањето на прекрасниот хармоничен свет под налетот на цивилизацијата:
Ах, патник, колку горчливо! ти плачеш! бегај оттука!
Барајте забава и среќа во други земји! Навистина?
Ги нема на светот, а боговите ги повикаа од нас, од последните!
Куќата на Делвиг станува жариште околу кое се собираат слободољубиви писатели, незадоволни од ситуацијата во Русија. А.С. доаѓа овде цело време. Пушкин, П.А. Вјаземски, А.
Облаците почнуваат да се собираат над Делвиг: семоќниот началник на III оддел, А.К. Бенкендорф го повикува поетот-издавач на личен разговор, при што тој директно го обвинува дека е опозиционер и му се заканува со репресалии. Издавањето на Литературниот весник е прекинато поради објавувањето на катренот посветен на револуционерните немири во Франција. Многу од современиците на Делвиг беа сигурни дека сите овие настани целосно го поткопаа и онака лошото здравје на поетот. На 14 јануари 1831 година, по неколкудневна настинка, А.А. Делвиг почина.
Смртта на поетот беше вистински шок за оние околу него. А.С. Пушкин огорчено забележа: „Смртта на Делвиг ме растажува. Покрај одличниот талент, тој имаше и совршено формирана глава и душа со извонреден темперамент. Тој беше најдобриот од нас“.
БАРАТИНСКИ
(1800 – 1844)
Хармонијата на неговите песни, свежината на неговиот стил, живоста и прецизноста на изразувањето треба да го воодушеват секој, дури и донекаде надарен со вкус и чувство.
Патник
Не, не сум во Аркадија! Овчарска тажна песна
Треба да се слуша во Египет или Централна Азија, каде што ропството
Тажната песна се користи за да се забавува тешката материјалност.
Не, не сум во околината на Реа! о богови на забавата и среќата!
Може ли да има почеток во срцето исполнето со тебе?
Единствениот звук на бунтовната тага, крикот на несреќата?
Каде и како научи аркадиски овчар да пееш?
Песна спротивна на твоите богови кои праќаат радост?
Овчар
Песна која е одвратна за нашите богови!
Патник, во право си!
Токму ние бевме среќни, а боговите ги сакаа среќните:
Сè уште се сеќавам на тоа светло време! но среќата
(Подоцна дознавме) гостин на земја, а не обичен жител.
Оваа песна ја научив овде, а со неа и за прв пат
Го слушнавме гласот на несреќата и, кутрите деца,
Мислевме дека земјата ќе се распадне од него и од сонцето,
Светлото сонце ќе згасне! Значи, првата тага е страшна!
Патник
Богови, тука смртниците последен пат ја нашле среќата!
Овде неговата трага сè уште не исчезнала. Старецот, овој тажен овчар,
Бев таму за да го испратам гостинот што залудно го барав
Во прекрасната Колхида, во земјите на Атлантида, Хиперборејците,
Дури и на краевите на земјата, каде што летото изобилува со рози
Пократка од африканската зима, каде што сонцето се појавува во пролет,
Со есента излегува на море, каде што луѓето одат во темна зима
Тие заспиваат во длабок сон, покриени со животински крзна.
Како, кажи ми, пастире, го налути богот Зевс?
Делот за тага воодушевува; кажи ми една тажна приказна
Твоите жалосни песни! Несреќата ме научи
Живо е да се сочувствува со несреќата на другите. Сурови луѓе
Уште од детството ме избркаа далеку од мојот роден град.
Овчар
Вечна ноќ го потроши градот! Од вашиот град
Неволја дојде до нашата кутра Аркадија! ајде да седнеме
Еве, на овој брег, против чинарот, чии гранки
Ја покриваат реката со долга сенка и стигнуваат до нас. -
Слушај, ти се чинеше ли мојата песна досадна?
Патник
Тажно како ноќта!
Овчар
И нејзината прекрасна Амарила пееше.
Младиот човек кој ни дојде од градот, оваа песна
Научив да пеам Амарила, а ние, непознати со тагата,
Радосно и слатко се слушаа звуците на непознатото. И кој би
Зар не ја слушаше слатко и весело? Амарила, овчарка
Бујна коса, витка, среќата на старите родители,
Радоста на девојките, љубовта на овчарите беше изненадување
Ретка креација на Зевс, прекрасна мома, која
Зависта не се осмели да ме допре и гневот, затворајќи ги очите, избега.
Самите овчарки не биле еднакви со неа и биле инфериорни од неа
Прво место со најубавиот млад човек во вечерни танци.
Но, божиците Харит живеат неразделно со убавина -
А Амарила секогаш отстапуваше од непотребната чест.
Наместо предност, скромноста добила љубов од сите.
Старите плачеа од радост, восхитувајќи ѝ се, послушно
Младите момци чекаа да видат кого ќе забележи Амарила со своето срце?
Кој од убавите, млади овчари ќе се нарече среќник?
Изборот не падна на нив! Се колнам во Бога Ерос,
Младиот човек што дојде кај нас од градот, благиот Мелетиј,
Сладок јазик, како Ермиј, беше како Феб по убавина,
Во гласот на Пан поумешно! Овчарката се заљубила во него.
Не се пожаливме! Не ја обвинувавме! ние сме во заборав
Тие дури помислија гледајќи ги: „Еве ги Арес и Киприс
Тие шетаат низ нашите полиња и ридови; тој носи сјајна кацига,
Во виолетова наметка, долга, лежерно виси позади,
Драгим стегнат како камен на снежно бело рамо. Таа е иста
Во лесната облека на овчарка, едноставна, но не крв, туку бесмртност,
Очигледно, ништо помалку тече низ нераспадливите членови“.
Кој од нас би се осмелил да помисли дека е предавник по душа,
Дека во градовите и сликата е убава и заклетвите се криминални.
Тогаш бев бебе. Тоа се случи, со рацете наоколу
Бели, нежни нозе на Мелетиј, седам тивко,
Слушање на неговите завети на Амарила, страшни завети
Од сите богови: да ја сакаш Амарила сама и со неа
Да живееме неразделно покрај нашите потоци и во нашите долини.
Бев сведок на заклетвите; Еротски слатки тајни
Беа присутни Хамадријади. Но што? а тој е пролет
Тој не живееше со неа, тој замина засекогаш! Срцето е едноставно
Невозможно е вешто да се сфати црното предавство. Нејзината Амарила
Еден ден, и друг, и трет чека - залудно! За сè за неа
Доаѓаат тажни мисли, покрај предавството: дали е тоа свиња,
Како Адонис го распарчи; дали бил повреден во спорот?
Дали е тој за играта, да фрла тешки кругови поумешно од кој било друг?
„Слушнав дека има болести во градот! Тој е болен!"
Четвртото утро таа извика, пролевајќи солзи:
„Да трчаме во градот да го видиме, бебе мое!
И силно го зграпчи
Таа ме тресна со раката и со неа трчавме како виор.
Немав време, ми се чинеше, да дишам, а градот веќе беше пред нас
Камен, разновиден, со градини, отворени столбови:
Така облаците пред утрешното невреме на вечерното небо
Различни типови со прекрасни нијанси на бои се прифатливи.
Никогаш не сум видел таква дива! Но со изненадување
Не беше време. Трчавме во градот, и гласно пеење
Се зачудивме - станавме. Гледаме: толпа пред нас
Витките сопруги поминуваат во ќебиња бели како снег.
Огледало, златни чинии, ковчези од слонова коска
Жените ги носат украсно. И младите робови
Среќен, гласен, гол од половината нагоре,
Околу нив нивните зли очи светат во весел танц,
Галопираат, некои со тамбура, некои со тирзус, еден со кадрава глава
Носи долга вазна и прска чинии на песната.
Ах, добар патник, што ни кажаа робовите!
Витките сопруги ја изведоа својата млада сопруга од бањата
Злобниот Мелетиј. - Желбите ги нема, надежите ги нема!
Амарила долго време гледаше во толпата и одеднаш, запрепастувајќи се,
Пала. Студеност во рацете и нозете и градите без дишење!
Слабо дете, не знаев што да правам. Од ужасна мисла
(Страшно е да се запамети сега) дека Амарила повеќе не постои, -
Не плачев, но почувствував: солзи, кондензирани во камен,
Очите ми печеа внатре и топла главасвиткана.
Но, животот во Амарила, за нејзина несреќа, сè уште гореше:
Нејзините гради се подигнаа и почнаа да чукаат, лицето и светна.
Со темно руменило неговите очи ме погледнаа и се заматија.
Па таа скокна, па истрча од градот, како да
Ја избркаа Еуменидите, суровите моми на Аидес!
Можев ли, душо, да ја стигнам несреќната девојка!
Не... Веќе ја најдов во оваа шумичка, преку оваа река,
Онаму каде што од памтивек бил подигнат олтарот на богот Ерос,
Каде што е засадена миризливата цветна градина за свети венци
(Стари времиња, среќна двојка!) и каде си повеќе од еднаш, Амарила,
Со вера на невино срце, таа ги слушаше криминалните заклетви.
Зевс е милостив! со какво квичење и каква насмевка
Таа ја испеа оваа песна во шумичката! колку со корени
Собрав различни цвеќиња во цветната градина и колку брзо ги исткав!
Наскоро таа направи чудна облека. Цели гранки
Луксузно покриен со рози, како да се штрчат рогови
Диво разнобоен, прекрасно голем венец направен од лигатури;
Бршленот е широк во синџири со венец на рамениците и преку градите
Долгиот падна и, бучно, се влечеше по земјата зад неа.
Така облечен, важен, со одењето на божицата Ира,
Амарила отиде во нашите колиби. Тој доаѓа, па што?
Нејзината мајка и татко не ја препознале; почна да пее, а во стариот
Срцата почнаа да чукаат со нов трепет, предвесник на тага.
Таа замолкна - и истрча во колибата со дива смеа, и со поглед
Изненадената мајка почна тажно да прашува: „Драга,
Пеј, ако ја сакаш ќерка ти и танцувај: среќен сум, среќен!
Мајка и татко, не разбирајќи, но слушајќи ја, пукнаа во солзи.
„Дали некогаш си бил несреќен, драго дете? -
Изнемоштената мајка, откако ги смири солзите со напнатост, праша.
„Мојот пријател е здрав! Јас сум невеста! Тие ќе излезат од величествениот град
Витки сопруги, лути моми да се сретнат со невестата!
Каде што првпат рече дека ја сакам овчарката Амарила,
Таму, од под сенката на скапоценото дрво, среќно девојче, ќе извикам:
Еве ме, еве ме! Витки сопруги, лути моми!
Пејте: Химен, Химен! - и доведете ја невестата во бањата.
Зошто не пееш, зошто не танцуваш! Пејте, танцувајте!“
Тажните старешини седеа неподвижни, гледајќи во својата ќерка,
Како мермер, обилно попрскан со ладна роса.
Ако не за неговата ќерка, Животодавецот донел друга овчарка
Да се видат и слушнат такви, погодени од небесна казна,
Дури и тогаш несреќните ќе се претворат во мрзливи,
Расплакана пролет - сега, тивко наведнувајќи се еден кон друг,
Последните заспаа. Амарила почна да пее,
Погледнувајќи во неговата облека со горд поглед и кон дрвото на рандеву,
Отидов до дрвото на љубовта што се промени. Овчари и овчарки,
Привлечени од нејзината песна, дотрчаа радосно и бучно
Со нежна наклонетост кон неа, сакана, сакана пријателка.
Но - нејзината облека, глас и изглед... Овчари и овчари
Тие срамежливо се повлекоа и тивко побегнаа во грмушките.
Нашата кутра Аркадија! Дали тогаш се променивте?
Дали нашите очи првпат гледаат несреќа одблиску,
Дали сте покриени со мрачна магла? Зимзелена крошна,
Водите се кристални, сите убавини ужасно избледеа.
Боговите многу ги ценат нивните дарови! Не можеме да видиме повеќе
Повеќе забава! Ако само Реа ја имаше истата милост
Да ни се врати, сето тоа ќе биде залудно! Забава и среќа
Слично на првата љубов. Смртник еднаш во животот
Тој може да ужива во нивната целосна, девствена сладост! Дали знаеше
Среќа, љубов и забава? Значи, разбирам, и ајде да замолчиме за тоа.
Страшно распеаната девојка веќе стоеше покрај чинарот,
Избрав бршлен и цвеќиња од облеката и вредно ги користев
Таа го украси своето дрво. Кога се наведна од брегот,
Смело фаќајќи ја младата прачка, така што цветниот синџир
Врзи ја оваа гранка, која допира до нас како сенка,
Шипката пукнала и се скинала, а таа излетала од брегот.
Несреќни бранови. Дали нимфите на водите жалат за убавината
Младата овчарка, мислеа да ја спасат, ако фустанот и беше сув,
Покривајќи ја површината на водата во широк круг, тоа не даде
Дали треба да се удави? Не знам, но долго време, како најада,
Видлива само до градите, Амарила брзаше напред,
Пеејќи ја вашата песна, не чувствувајќи ја вашата блиска смрт,
Како роден во влага од древниот татко Океан.
Без да ја заврши својата тажна песна, таа се удави.
Ах, патник, колку горчливо! ти плачеш! бегај оттука!
Барајте забава и среќа во други земји! Навистина?
Ги нема на светот, а боговите ги повикаа од нас, од последните!
За разлика од Вјаземски, ликејот на Пушкин и постлицеумскиот другар Антон Антонович Делвиг го облече неговиот романтизам во класични жанрови. Тој ги стилизираше античките, старогрчките и античките римски поетски форми и метри и во неговите стихови го пресоздаде конвенционалниот свет на антиката, каде што владееше хармонијата и убавината. За своите антички скици, Делвиг 8 го избра жанрот на идили и антологиски песни. Во овие жанрови, Делвиг откри историски и културно специфичен тип на чувство, размислување и однесување на личност од антиката, што е пример за хармонијата на телото и духот, физичката и духовната („Кански костуми“, „Пријатели“). Делвиг го поврзал „античкиот“ тип на личност со патријархатот и наивноста на античката „природна“ личност, како што Русо го видел и разбрал. Во исто време, овие карактеристики - наивност, патријархалност - се забележително естетизирани во идилите и антологиските песни на Делвиг. Хероите на Делвиг не можат да го замислат својот живот без уметност, која делува како органска страна на нивното битие, како спонтано манифестирана сфера на нивната активност („Изумот на скулптурата“).
Дејството на идилите на Делвиг обично се одвива под крошните на дрвјата, во студена тишина, во близина на пенлив извор. Поетот на своите слики од природата им дава светли бои, пластичност и живописни форми. Состојбата на природата е секогаш мирна, а тоа ја нагласува хармонијата надвор и внатре во човекот.
Хероите на идилите и антологиите на Делвиг се интегрални суштества кои никогаш не ги издаваат своите чувства. Во една од најдобрите песни на поетот - „Идила“(Некогаш Титир и Зои беа под сенката на два млади чинари...) - восхитено раскажува за љубовта на еден млад човек и девојка, зачувана од нив засекогаш. Во наивна и чиста пластична скица, поетот успеа да ја пренесе благородноста и возвишеноста на нежно и длабоко чувство. И природата и боговите сочувствуваат со љубовниците, заштитувајќи го неизгасливиот пламен на љубовта и по нивната смрт. Хероите на Делвиг не зборуваат за своите чувства - тие се предаваат на нивната моќ, а тоа им носи радост.
Во друга идила - "Пријатели" -целиот народ, млади и стари, живее во хармонија. Ништо не го нарушува неговиот спокоен мир. По еден работен ден, кога „есенската вечер се спушти на Аркадија“, „луѓето се собраа околу двајца старешини, познати пријатели“ - Палемон и Дамет - уште еднаш да се восхитуваат на нивната уметност да го одредуваат вкусот на вината и да уживаат во спектаклот на вистинско пријателство. . Наклонетоста на пријателите се родила во трудот. Односите на љубов и пријателство се појавуваат во поезијата на Делвиг како мерило за вредноста на човекот и целото општество. Не е богатството, не благородништвото, не врските што го одредуваат достоинството на една личност, туку едноставните лични чувства, нивниот интегритет и чистота.
Читајќи ги идилите на Делвиг, може да се помисли дека тој бил задоцнет класицист во романтично време. Самите теми, стил, жанрови, големини - сето тоа беше преземено од класицистите. А сепак, би било погрешно Делвиг да се класифицира меѓу класицистите или сентименталистите кои исто така го негувале жанрот идили (В.И. Панаев). Делвиг, помина училиштеЖуковски и Батјушков, исто така, беше романтичар кој копнееше за изгубената антика, за патријархатот, за „природниот“ човек, за конвенционалниот свет на класичната хармонија и хармонија. Тој беше разочаран во модерното општество, каде што нема ниту вистинско пријателство ниту вистинска љубов, каде што човек чувствува раздор и со луѓето и со самиот себе. Зад хармоничниот, убав и интегрален свет на антиката, за кој Делвиг жали, се крие личност и поет лишен од интегритет. Тој е загрижен за неединството, фрагментацијата, внатрешната дисхармонија на луѓето и се плаши од иднината.
Од оваа гледна точка, идилите и антологиските песни на Делвиг се спротивставија и на класицистичките и на сентименталните примери на овие жанрови. Тие се сметаа за највисоки уметнички достигнувања на поезијата на рускиот романтизам и едно од најдобрите олицетворение на духот на антиката, античката поезија, нејзиниот, според зборовите на Пушкин, „луксуз“, „блаженство“, „шарм понегативен“ од позитивно, „што не дозволува ништо напнато во чувствата; суптилен, збунет во мислите; непотребно, неприродно во описите! 9 .
Делвиг воведе во жанровите на идила и антологиска поема содржина невообичаена за него - тага поради крајот на „златното доба“. Подтекстот на неговите прекрасни идили, наивен и трогателен во нивната веселост, беше вкоренет во чувството на копнеж за изгубената поранешна хармонија меѓу луѓето и човекот со природата. Во сегашниот свет, хаосот демне под превезот на хармонијата и затоа убавината е кревка и несигурна. Но затоа е особено скапо. Така во идилата продираат елегични мотиви и расположенија. Неговата содржина станува драматична и тажна. Делвиг воведе трагичен конфликт во идилата - колапс на патријархално-идиличниот свет под влијание на урбаната цивилизација - и со тоа го ажурираше жанрот.
Во идила „Крајот на златното доба“Градскиот млад Мелетиј се заљубил во убавата овчарка Амарила, но не ги одржал заветите на верност. И тогаш несреќа ја снајде целата земја. Трагедијата не ја погоди само Амарила, која го загуби разумот, а потоа се удави, туку и убавината на Аркадија избледе бидејќи беше уништена хармонијата меѓу луѓето и меѓу човекот и природата. А за ова е виновна личноста чија свест навлезе во себичност и себичност. Идиличниот свет повеќе не е во Аркадија. Тој исчезна. Покрај тоа, тој исчезна насекаде. Инвазијата на идилата од страна на романтичната свест и нејзиното продлабочување значеше смрт на идилата како жанр, бидејќи се изгуби значајното јадро - хармоничните односи на луѓето меѓу себе и надворешниот свет.
Пушкин се согласи со Делвиг: убавото и хармоничното се предмет на уништување и смрт, тие се минливи и расипливи, но чувствата што ги предизвикуваат се вечни и непропадливи. Ова му дава на човекот сила да преживее секоја загуба. Освен тоа, животот не мирува. Во текот на историското движење се враќа убавото и хармонично - макар и во поинаква форма, во поинакво руво. Трагичните моменти се исто толку привремени како и убавите. Тагата и очајот не се семоќни. Тие се и гости на оваа земја.
Во иста мера како и во идилите, Делвиг бил романтичар во своите народни песни. Во духот на романтизмот, тој се сврте кон народното потекло и покажа интерес за античката национална култура. Ако за да го пресоздаде „древниот“ тип и светоглед, тој го избра жанрот идили, но за „рускиот“ тип и светоглед го избра жанрот на руска песна.
Песните на Делвиг се исполнети со тивки поплаки за животот, што го прави човекот осамен и му го одзема законското право на среќа. Песните го доловуваа светот на страдањето на обичните руски луѓе со тажни и тажни мелодии („Ах, дали си ноќе…“, „Главо моја, моја мала глава…“, „Досадно е, девојки, да живееш сам во пролет…“ , „Запеа, пееше, птичјо...“, „Славеј мој, славејче...“, „Како мало село стои зад реката...“, „И ќе излезам на тремот...“, „Навечер шетав во градината, малечко...“, „Не е чест есенски дожд...“.
Содржината на лирските песни на Делвиг е секогаш тажна: судбината на девојката, која копнее по свршеницата, не успеа, младиот човек нема волја. Љубовта никогаш не води до среќа, туку носи само неизбежна тага. Русинот во песните на Делвиг се жали на судбината дури и кога нема конкретна причина. Се чини дека тагата и тагата се дифузни во воздухот и затоа човекот ги вдишува и не може да ги избегне, исто како што не може да се ослободи од осаменоста.
За разлика од неговите претходници, Делвиг не обработувал народни песни, претворајќи ги во литературни, туку компонирал свои, оригинални, пресоздавајќи ги формите на размислување и поетиката на автентичните фолклорни примероци. Делвиг ги исполни своите песни со нова, најчесто драматична содржина (разделба, несреќна љубов, предавство).
Руските песни беа создадени по аналогија со антологискиот жанр и се одликуваа со истата сериозност, доследност и воздржаност поетски говор. И иако Делвиг го естетизираше јазикот на песните во согласност со нормите на поетскиот јазик од 1820-тите, тој успеа да долови многу специфични карактеристики на поетиката на рускиот фолклор, особено принципите на композицијата, создавање атмосфера, негативни принципи, симболика, итн. Меѓу руските поети, тој беше еден од најдобрите експерти и толкувачи на народни песни. Неговите услуги во жанрот на песни беа ценети од Пушкин и А. Бестузев.
Од другите жанровски формиСонет и романтичен жанр беа продуктивни во делото на Делвиг.
Привлечноста кон строгите класични форми очигледно може да ја објасни привлечноста на Делвиг кон цврстата жанрско-строфична форма на сонетот, за кој сонетот на поетот е висок пример. „Инспирација“ 10 .
РомансиДелвига („Вчера на бакиските пријатели...“, „Пријатели, пријатели! Јас сум Нестор меѓу вас...“, „Не кажувај: љубовта ќе помине...“, „Осамениот месец лебдеше, се нишаше во магла...“, „Убав ден, среќен ден...“, „Разбуди се, витез, долга е патеката...“, „Денес се славам со тебе, пријатели...“, „Тако што те препознав ...“) првпат биле напишани во сентиментален дух. Тие ги имитираа знаците на народните жанрови, но потоа Делвиг ги елиминираше во нив допирот на чувствителност, донекаде салонска софистицираност и вештачка поезија. Од ретките елегии на Делвиг, наместени на музика и блиски до романса, најпозната е „Кога, душо, праша...“
Во средината на 1820-тите, Делвиг веќе бил признат мајстор кој зазел силна позиција во книжевната заедница. Во 1826 година, тој го објави познатиот алманах „Северни цвеќиња за 1825 година“, кој беше голем успех. Објавени се вкупно седум книги, на кои во 1829 година е додаден алманахот „Снежана“. „Северни цвеќиња“ објавија писатели блиски до Делвиг, Пушкин и целиот Пушкинов круг - Вјаземски, Баратински, Плетнев, И. Крилов, Дашков, Воеиков, В. Перовски, Сомов, Гнедич, Ф. Глинка, Д. Хомјаков, В.Тумански, И.Козлов, Сенковски, В.Одоевски, З.Волконскаја, Н.Гогољ и други.
На крајот на 1829 година, Пушкин, Вјаземски, Жуковски решија да објават весник и да го направат орган на нивната литературна група. Делвиг стана негов уредник и издавач (првите 10 изданија беа уредени од Пушкин заедно со О. Сомов). Во него Делвиг се покажа не само како издавач и уредник, туку и како истакнат литературен критичар, кој се одликува со својот вкус и широко знаење. Тој ги критикуваше романите на Булгарин за нивната неисториска и антиуметничка природа и се спротивстави на „трговскиот“ тренд во литературата и „избезумената литература“. Токму овие трендови во литературата беа отфрлени од кругот на писатели на Пушкин. Престанокот на Литературниот весник тешко се одразил на Делвиг и тој набргу починал. Во корист на браќата Делвиг, Пушкин ја собра последната книга од алманахот „Северни цвеќиња за 1832 година“.
Делвиг беше еден од пријателите на Пушкин со кој се дружеше во Лицеумот. Овие двајца ги спои неверојатната желба и љубов кон поезијата. Тој, како и Пушкин, читаше многу книги и се интересираше за литература. Уште додека студирал ги објавил своите први песни.
Неговата песна „До Делвиг“ е пријателска порака исполнета со љубов и наклонетост кон неговиот пријател. Пушкин вели дека се чини дека се родени од иста ѕвезда, што укажува на сличноста на пријателите. Деливиг беше првиот од ликејските студенти кои почнаа да ги објавуваат своите дела во весници и списанија. Затоа, таа и Пушкин се ангажирани во една заедничка кауза. Покрај тоа, нивната сличност лежи во истиот начин на живот.
Како што пишува Пушкин во својата песна, славата многу рано ги наведнала главите, па ја користеле несоодветно и ексцентрично. Не се грижеле за својата иднина, живееле за моментот и деновите ги поминувале во забава и забава.
Пушкин и Делвиг ги започнаа своите поетски кариери на ист начин; и двајцата се приклучија на здружението Зелена ламба во исто време. Тие не беа секогаш објавувани таму, честопати цензурата не дозволуваше да поминат делата на младите поети. Но, и двајцата пријатели сепак многу ја сакаа славата и уживаа во секој нејзин зрак.
Делвиг беше многу талентирана личност, неговите песни беа врвен примеруметност. Во врска со нив применил разни литературни средства, благодарение на што тие станале неверојатно убави и во исто време исправни. Пушкин, како вистински пријател, не му завидуваше на успесите на Делвиг, напротив, во својата песна тој го фали неговиот талент и посакува неговата уметност да расте.
Делвиг, исто така, му посвети песна на Пушкин, дури и за време на нивните студии во ликејот. Неговата песна „До Пушкин“ е првиот позитивен осврт на делото на младиот поет. Делвиг веќе ја предвиде славата и бесмртноста на Пушкин во овој свет. Меѓусебно си помагаа во создавањето песни и често водеа едночасовни разговори на различни теми.
Анализа на поемата на Николај Гумиљов „Вечер“ Поемата на Гумиљов „Вечер“ е напишана околу 1908 година. Тој период од животот се покажа како многу тежок за младиот поет. Симболизмот беше на пресврт, неговата работа беше засенета од личните проблеми на поетот. Потоа трпи уште едно одбивање од Ахматова, тој повторно ја побара раката и срцето, но таа сепак за долго времеќе остане непробојна.
Насловот на песната го симболизира не само вечерното време од денот, туку и психолошка состојбалирски херој. Тој е во потрага по својата среќа. Секој ред од песната е специфичен симбол кој го открива целото значење и намера на авторот.
Лирскиот јунак бара ноќта да го обви во својот магичен сон, бидејќи само таму се чувствува вистински среќен. Тој ја воздигнува ноќта, ѝ се заблагодарува што го спаси од страдање. Привремено ве потопува во нереална атмосфера на среќа. Ова е многу убава песна која користи многу симболи и метафори. Многу е емотивно, многу тажно. На крајот на краиштата, лирскиот херој не може да ја најде среќата во вистински живот, па мора да остане сам и да ја замоли ноќта да му помогне.
Во реалноста тој едноставно заспива и среќата во која останува извесно време е само сон кој брзо завршува. Но, и покрај ова, херојот сè уште ја моли ноќта да дојде и да го даде својот подарок, не му е важно што сето тоа не е вистина, во одреден момент од животот човекот само сака да верува во своето постоење.
Поемата „Вечер“ е тажна приказназа потрагата по среќа. Откако ќе се запознаете со работата на Гумилјов, вие неволно почнувате да се прашувате дали среќата навистина постои. Или е нашата судбина, како херојот од песната „Ноќ“, да го најдеме само во сон, каде што не можеме да уживаме во неговите подароци.
Родени сме, брат ми се вика,
Под истата ѕвезда.
Киприс, Фебус и Бахус се румени
Си поиграа со нашата судбина.
И двајцата се појавивме рано
До хиподром, не до пазар,
Во близина на ковчегот на Державин,
И нè пречека бучно задоволство.
Почетокот не расипа.
И во неговата горда мрзеливост
И двајцата малку се грижевме
Судбината на одење деца.
Но ти, сине на Фев, безгрижен,
Од твоите возвишени идеи
Не изневери со пресметана рака
Оценување на лукавите трговци.
Некои списанија нè искараа,
Ги слушаме истите прекори:
Ја сакаме славата и во чаша
Удави диви умови.
Вашиот слог е моќен и крилест
Некој пародист се задева,
И стих, богат со надежи,
Новинар без заби џвака.
Репродуцирано од изданието: А.С. Пушкин. Собрани дела во 10 тома. M. GIHL, 1959-1962. Том 2. Песни 1823–1836.
Антон Антонович Делвиг е роден во Москва, во семејството на генерал-мајор кој потекнувал од сиромашно семејство на балтички германски барони. Семејството беше толку русифицирано што Делвиг не знаеше ни германски. Татко, Антон Антонович Делвиг (17.6.1773 - 8.7.1828) - офицер, мајор на астраханскиот полк, генерал-мајор (1816). Мајка - Љубов Матвеевна Красилникова беше внука на руски астроном.
Во 1811 година Делвиг влегол во Лицеумот Царское Село; Студирал мрзеливо, но почнал рано да пишува поезија, а веќе во 1814 година тие се појавиле во печатена форма, во „Билтенот на Европа“ („За заземањето на Париз“ - потпишан од Русин).
Дипломирал на курсот со првиот дипломиран клас на лицејот во 1817 година, а за дипломирање ја напишал песната „Шест години“, која била објавена, монтирана и постојано пеена од студенти од ликејот. Работел во Секторот за рударство и сол, оттаму се преселил во канцеларијата на Министерството за финансии; од 1821 до 1825 година бил помошник библиотекар (И. А. Крилов) во Царскиот јавна библиотека. Потоа до својата смрт служеше во Министерството за внатрешни работи. Починал од тифус („гнила треска“) на 32-годишна возраст. Тој беше погребан во некрополата на мајсторите на уметноста на Лаврата Александар Невски.
Александар Сергеевич Пушкин му посвети песна на Делвиг.
Блажен е оној кој од мали нозе гледал пред него
Темни пресврти високи два рида,
Кој живее на таен пат со невина душа
Тргни како заробеник на сонот!
Доверливот на боговите не познава зли бури,
Нивниот занает е над него, на моменти тивко
Младиот Каменс го заспива
И со прст на усните ја одржуваат пејачката во мир.
Тој ги слуша советите на срамежливата Грејс
И, чувствувајќи го огнот во моите гради додека се уште бев млад,
Екстатичниот пее на златна лира.
О Делвиг! среќни поети!
Јас и мојот пријател сме пејачка! и мојот скромен начин
Божицата на пеење украсена со цвеќиња,
И во мојата божја младост
Под влијание на пламенот на инспирацијата.
Во мојот повој знаев како да се чувствувам,
Сè околу мене дишеше живот,
Сè го фасцинираше брзиот ум.
И брзо летнав покрај првата линија.
Со каква тивка убавина
Минутите од детството поминаа;
Пофалба, о богови! за тебе, ти со моќна рака
Невиноста беше одземена од жестоките громови на светот.
Но, сè помина - и исчезна во темнината
Слобода, радост, восхит;
За други, младоста е задоволство:
Таа ми е мрачна тага!
Многу е рано за завист да го види крвавото сениште
А ниската клевета крие отров во темнината.
Не не! ниту среќа ниту слава
Нема да бидам заслепен. Нека знакат
До работ на уништување милениците на заведените.
Светата топлина исчезна!
Подарете слатки песни до заборав
И гласот на анимираните жици!
На прашина и лира и круна!
Да не знаат дека некогаш бил пејач,
Осудени на жртви од непријателство и завист,
Починал утрото.
Како раниот цвет на ливадата,
Коси, ненавремено убиени.
И ќе живеам тивко во непозната тишина;
Страшното потомство нема да ме памети,
И ковчегот на несреќниот човек, во мрачната, дива пустина,
Заборавството ќе биде обраснато со притаен багаж!
Анализа на песната на А.С. Пушкин „До Делвиг“
1. Семантичка анализа
1) Во оваа песна има две главни слики - ликот на авторот (Пушкин) и неговиот пријател Антон Антонович Делвиг. Овие слики се директно именувани, така што нема потреба да се идентификуваат од подтекстот. Авторот се свртува кон својот пријател, верувајќи му во неговите најинтимни мисли, искуства и чувства. Александар Сергеевич му кажува на пријател за животот на поетот (или подобро, самиот Пушкин), ги опишува неговите чувства и сензации што ги доживува кога пишува песни.
2) Двата главни лика ги поврзува силно пријателство кое започнало во нивните ликејски години. Делвиг е исто така поет, а Пушкин можеби сакал да му објасни нешто на својот пријател преку оваа песна.
3) Поврзани слики во оваа песнасе слики на други луѓе, надвор од нивното пријателство, заедница. Ова се и слики од искушенијата на големиот свет - слава, клеветници кои би можеле да им го уништат пријателството. Во делото Пушкин го опишува неговото противење на овие сили.
4) Авторката зборува за музата, за нејзината недофатливост во поетскиот свет. Кога ја читате песната, се појавува чувство на убавина, леснотија и нешто прекрасно благодарение на компетентното усогласување на асоцијативните серии на Пушкин.
2. Анализа на визуелни медиуми
...Тој ги слуша советите на срамежливата Грејс...
„Делвиг (Љубов, пријателство и мрзеливост...)“ А. Пушкин
„Делвиг“ Александар Пушкин
Љубов, пријателство и мрзеливост
Заштитени од грижи и неволји,
Живејте под нивната сигурна крошна;
Во самотија си среќен: ти си поет.
Доверливиот човек на боговите не се плаши од зли бури:
Над него нивната промисла е висока и света;
Тој е задушен од млади камења
И со прст на усните го чуваат неговиот мир.
О драг пријателе, а мене божиците на пеењето
Уште во градите на новороденчето
Под влијание на искра на инспирација
И го покажаа тајниот пат:
Јас сум лира звуци на задоволство
Како бебе знаев како да се чувствувам,
И лирата ми стана судбина.
Но, каде се вашите моменти на занес?
Необјаснива топлина на срцето,
Инспирирана работа и солзи на инспирација!
Мојот лесен подарок исчезна како чад.
Колку рано го привлеков крвавиот поглед на зависта
И невидлива кама на злобната клевета!
Не, не, ниту среќа ниту слава,
Ниту горда жед за пофалби
Нема да се занесам! Во среќна неактивност,
Ќе ги заборавам моите драги музи, моите мачители;
Но, можеби ќе воздивнам со тивко задоволство,
Слушање на звукот на вашите жици.
Анализа на песната на Пушкин „Делвигу“
Поетски текст кој датира од 1817 година бил вклучен во бројот на лицејски дела кои авторот ги преработил 8-9 години по нивното пишување. Песна, жанровски карактеристикикои се дефинирани со рамката на другарската порака, е типичен примерраните стихови на Пушкин. Нејзини адреси се колегите студенти.
Лирскиот субјект на делото е уверен во креативната улога на неговиот соученик, изразена кратка формула„Вие сте поет“. Херојот го повикува својот пријател, „доверливиот човек на боговите“, да го заштити и развие неговиот висок подарок уметнички збор, воспитувајќи го „во осаменост“, далеку од вревата и вознемиреноста. Изворите на инспирација се вечните чувства на љубов и пријателство, на кои се додава неочекувана компонента - „мрзеливост“. Со помош последниот поетхумористично го карактеризира не само сопственото расположение, туку и поетската слика на Делвиг, ентузијастичкиот „син на мрзеливоста“.
Поетскиот текст декларира „свето“, божествено потекло креативност, кои се претставени на „божицата на пеењето“, покровителката на уметноста. Убавите неземни моми дадоа мистериозна „искра на инспирација“ и на лирската тема и на примачот на неговото дело. „Лира е мојата судбина“, вака херојот ја сумира својата судбина, доживувајќи ја „топлината на срцето“ во екстатични моменти на креативен импулс.
Последната епизода е посветена на добро познатата романтична тема на разочарување предизвикано од клеветите на завидливите луѓе и клеветниците. Означувајќи се себеси како жртва на интриги, поетот прибегнува кон метафорите „крвав поглед“ и „невидлив кама“. Навредениот и очајниот херој сака да се заборави себеси во „среќна неактивност“, оставајќи ги музите „мачител“. Патот што го избрал лирскиот субјект е негов сопствен избор, присилна одлукатрагичен романтичен. Тоа е контрастно со судбината на адресатот, кој останува верен на хармоничните „звуци на жици“ на високата поезија, способни да ја смират немирната душа на лирското „јас“.
Младешката песна ги предвидува главните мотиви на клучната тема на судбината на поетот: се објавуваат божествените извори на креативноста, нејзината хуманистичка суштина и рамнодушноста кон земните немири.
Обидот за моделирање на сопствената судбина е прикажан во младешкото дело „До другарите“. Херојот не сака да стане познат на воениот или цивилниот пат. Припишувајќи го карактеристичниот „син на мрзеливоста“ на сопствената личност, тој избира мир на умот и „црвената капа“, симбол на слободата.
Пријателство во стиховите на А.С. Пушкин
„Средно училиште Уст-Удинскаја бр. 2“
П. Уст-Уда, област Иркутск, област Уст-Удински
Развозжаева Ксенија Сергеевна
Научна работа на тема „Пријателство во стиховите на Пушкин“
Цел на студијата. дознајте какво место зазема темата на пријателството во животот и стиховите на Пушкин и дали односот на Пушкин кон ликејското братство се променил со текот на годините.
Задачи: 1. Покажете како пријателството го загреа Пушкин, му донесе неспоредлива радост, го инспирираше да создава прекрасни песни
2. Изненадување со моќта и експресивноста на поетските реплики посветени на пријателството.
Хипотеза:Дали пријателството на Пушкин, родено во ѕидовите на ликејот Царское Село, го издржа тестот на времето?
Предмет на проучување- стихови на Пушкин.
Предмет на проучување- темата на пријателството во стиховите на Пушкин.
Главниот метод на истражување: анализа, прашалници, проучување на литература на оваа тема.
Заклучок: Откако ги проучувавме песните на А.С. Пушкин, сфативме дека пријателството за поетот е една од најважните вредности во животот. Токму таа му помогна да не го загуби срцето и во најтешките моменти, а го инспирираше и да создава величествени песни. Песните на А.С. Пушкин не потсетуваат дека пријателството е најголемата вредност во животот на една личност, а вистинските пријатели секогаш ќе дојдат на помош во тешки времиња. животна ситуацијаи ќе ви помогне да тргнете на вистинскиот пат. И во 21 век сме исти како што биле ликејумите од Царско Село. Сакаме нашето училишно пријателство да продолжи во текот на нашиот живот. Сфативме дека вистинскиот пријател ќе биде со вас не само во радост, туку и во тага. Пријателството е она што ќе не заштити од перипетиите на судбината. Да се има вистински пријатели е голема среќа. А да се биде пријатели значи не толку да се зема колку да се дава, да се помага, да се остане верен и посветен на пријателите. Стиховите на А.С. Пушкин нè учат на ова. Господ на помош, мои пријатели...
Јас. Пријателство во стиховите на Пушкин
1.1Што значи пријателството за А.С. Пушкин
Со целиот живот и дело на А.С. Пушкин го тврдеше тоа благородно чувствокако пријателство. Пријателство за А.С. „Пријатната ѕвезда“ на Пушкин, „светото братство“ на истомисленици, за кои љубовта кон другарите беше неразделна од љубовта кон татковината.
Во речиси сите песни кои се класифицирани како текстови за пријателство, можете да видите слики од пријателите на Пушкин кои му останале верни и не заборавиле на него во текот на неговиот живот. Ова е И.И. Пушчин, А.А. Делвиг и В.К. Кучелбекер.
Темата на пријателството во стиховите на Пушкин има автобиографско потекло. Во проучувањето на лирското наследство на поетот оптимален е хронолошкиот принцип, според кој секоја тема се разгледува во логичен развој, со цел да се пресоздаде духовната биографија на големиот поет.
1.2 Лицеумски период (1811-1817) (Прилог 1)
Пушкин помина шест години во Лицеумот Царское Село, отворен на 19 октомври 1811 година. Еве млад поетги преживеа настаните од патриотската војна од 1812 година. Тука за прв пат беше откриен и високо ценет неговиот поетски дар. Сеќавања на годините поминати во Лицејот, околу Лицејско братствоостана засекогаш во душата на поетот.
За време на Лицејскиот период, Пушкин создаде многу поетски дела. Тој беше инспириран француски поети XVII-XVIII век, со чии дела се запознал уште како дете, читајќи книги од библиотеката на неговиот татко. Омилени автори младиот Пушкинтаму беа Волтер и Момците. Во неговиот раните текстовисе споија традициите на францускиот и рускиот класицизам. Учители на поетот Пушкин беа Батјушков, признат мајстор на „лесната поезија“ и Жуковски, шефот на рускиот романтизам. Стиховите на Пушкин од периодот 1813-1815 година се проникнати со мотиви на минливоста на животот, кои диктираа жед за уживање во животните радости. Од 1816 година, следејќи го Жуковски, тој се свртел кон елегии, каде што ги развил мотивите карактеристични за овој жанр: невозвратена љубов, минување на младоста, избледување на душата. Стиховите на Пушкин се сè уште имитативни, полни со книжевни конвенции и клишеа, сепак, дури и тогаш амбициозниот поет избира свој, посебен пат.
1.3 Жанр на пораката (Прилог 2)
Жанр на поракипознат уште од антиката (Квинт, Хорас, Овидиј).
ВО античка руска литературажанрот на пораки се користел за обраќање на личности за политички или општествени прашања.
Во руската поезија почетокот на XIXвек, пријателската порака беше многу вообичаен жанр (пораки на В.А. Жуковски, Н.М. Карамзин, И.И. Дмитриев, К.Н. Батјушков, А.С. Пушкин, А.А. Фет). Неговата популарност во голема мера се должи на ниското ниво на канонизација на жанрот, неговата основна нестабилност и слободата на изразување. Пријателската порака наликува на неврзан разговор, честопати разговор „како еднакви“. Адресатот може да биде многу различен: вистинска личност блиска до авторот, личност со која авторот не бил лично запознаен, имагинарна личност.
Формалната жанровска карактеристика на пораката е тоа што таа имитира писмо во поголема или помала мера, односно главната карактеристика на овој жанр е привлечноста кон одредена личност, како и присуството на такви елементи како желби, барања, опомени. Авторите на пораките набрзо го напуштиле оригиналниот поетски метар - хексаметар. Се создава пријателска порака со цел да се најде истомисленик и сојузник.
Пушкин ги користи ликејскиот ученик различни жанрови: од ода до романса, елегија и бајка. Но, најомилениот жанр на почетокот Лицеумски периодА.С. Пушкин - пријателска порака („До Наталија“ е првата песна на поетот, „На пријател поетот“ е првото печатено дело). Многу од пораките на Пушкин ја земаат како модел „Моите пенаси“ на Батјушков. Тие вклучуваат бројни пораки до поети, наставници и пријатели. Во обраќањата до пријателите („Другари“, „До албумот на Пушчин“, „Кучелбекер“) се појавува темата на Лицеумот, која се среќава и во подоцнежните песни на поетот.
Пушкин му придава посебно значење на жанрот на пораката, бидејќи тој го отвора патот на слободата за поетот. Во овој жанр најмалку активни се книжевните влијанија и традиции. И затоа на Пушкин му беше најлесно да оди овде на мој начин. Пораката на Пушкин не е само слободен жанр, туку и најлирска: таа е полна со искрени исповеди - исповеди на душата. Еден од примерите за такви признанија може да се смета писмото „До Чадаев“.
Пушкин ќе му се обрати на Чадаев повеќе од еднаш со пријателски пораки: во 1821 година - „Во земја каде што ги заборавив грижите од претходните години.“, во 1824 година.
ВО последен пат, во сенката на осаменоста,
Нашиот пенат ги слуша моите песни.
Лицејски живот драг брат,
споделувам со вас последните моменти.
Летата на поврзување поминаа;
Скршено е, нашиот верен круг.
Извинете! Заштитени од небото
Не се разделувај, драг пријателе,
Со слобода и Феб!
Откриј ја љубовта непозната за мене,
Љубов на надежи, задоволства, занес:
И твоите денови се летот на соништата
Нека летаат во среќна тишина!
Јас сум верен на Светото братство.
И нека (дали судбината ќе ги слушне моите молитви?),
Сите, сите ваши пријатели, нека бидат среќни!
Шумата ја испушта својата темноцрвена облека,
Мразот ќе го сребрени исушеното поле,
Денот ќе изгледа како несакајќи
И ќе исчезне надвор од работ на околните планини.
Изгори, камин, во мојата напуштена ќелија;
А ти, вино, есенски студ Пријател,
Тажен сум: Мојот пријателНе,
Околу мене другариповикување;
Познатиот пристап не се слуша,
И мојата душа не чека душичка.
Пијам сам, и на брегот на Нева
Јас сум пријателиденес викаат.
Но, колкумина од вас се слават и таму?
Дали седите со вашите пријатели? пријатели,
Немирен љубител на странското небо?
Моите пријатели. нашиот сојуз е прекрасен!
Тој, како душа, е неделив и вечен -
Непоколеблива, слободна и безгрижна
Од крај до крај нè гонат грмотевици,
Заплеткани во мрежите на суровата судбина,
Јас сум во трепет во пазувите пријателствоново,
Уморен се залепи за главата што ја галеше.
Со мојата тажна и бунтовничка молитва,
Со доверлива надеж од првите години,
Пријателидруги се предадоа на нежна душа;
Но нивниот поздрав беше горчлив и небратски.
И сега овде, во оваа заборавена дивина,
Во живеалиштето на пустинските виулици и студот,
Ми приготвија слатка утеха:
Тројца од вас пријателимојата душа
Еве јас се прегрнав. Куќата на поетот е посрамена,
О мој Пушчин, ти беше првиот што го посети;
Го засладивте тажниот ден на егзилот,
Го претворивте неговиот ликеј во ден.
Сè уште сте исти за чест и пријатели.
Нас различен патпредодреден да биде строг;
Зачекорувајќи во животот, брзо се разделивме:
Но случајно на селски пат
Се запознавме и се прегрнавме братски.
Гледаме назад, не гледајќи никакви траги таму.
Дали брат ми е поврзан по муза, по судбина?
Време е, време е! нашата ментална болка
Светот не вреди; Да ги оставиме заблудите зад себе!
Да го скриеме животот под сенката на осаменоста!
Те чекам, моја задоцнет пријател -
Дојди; оган магична приказна
Оживејте срдечни легенди;
Ајде да зборуваме за бурните денови на Кавказ,
За Шилер, за славата, за љубовта.
Време е и за мене. гозба о пријатели!
Очекувам пријатен состанок;
Запомнете го предвидувањето на поетот:
Ќе лета една година, а јас пак ќе бидам со тебе,
Заветот на моите соништа ќе се оствари;
Ќе лета една година и ќе дојдам кај тебе!
О, колку солзи и колку извици,
И колку чаши подигнати на небото!
И првиот е пополн , Пријатели,поцелосно!
1825
1.5 Песна од А.С. Пушкин „Ученици на гозба“ (Прилог 3)
Пријатели! дојде слободното време;
Сè е тивко, сè е во мир;
Наместо тоа, чаршав и чаша!
Еве, златно вино!
Шампањ, шампањ, во чаша.
Пријатели, што е со Кант?
Сенека, Тацит на маса,
Фолио над фолио?
Под масата на ладните мудреци,
Ќе го заземеме теренот;
Под масата на учените будали!
Можеме да пиеме без нив.
Ќе најдеме ли некој трезен?
Зад студентскиот чаршав?
За секој случај, ќе избереме
Повеќе како претседателот.
Како награда за пијаниот ќе истури
И тупаница и миризлив грог,
И тој ќе ви го донесе, Спартанци
Водата во чашата е чиста!
Апостол на блаженството и свежината,
Добар мој Галич, вале!
Дај ми ја раката, Делвиг! што спиеш
Разбуди се, заспана мрзливост!
Вие не седите под говорницата,
Заспивање на латински.
Погледнете: тука е вашиот круг на пријатели;
Шишето е исполнето со вино,
Пијте за здравјето на нашата муза,
Парнасијанска бирократија.
Драга духовитост, спуштени раце!
Имајте полна чаша слободно време!
И истурете сто епиграми
За непријател и пријател.
А ти, убав млад човек,
Убаво гребло!
Ќе бидеш впечатлив свештеник на Бахус,
За се друго - превез!
Иако сум студент, иако сум пијан,
Но, јас ја почитувам скромноста;
Повлечете го преку пенестото стакло
Те благословувам за битка.
Драг другар, директен пријател,
Да си подадеме рака,
Оставете круг во садот
Педантите се слични на досада:
Ова не е прв пат да пиеме заедно,
Често се караме,
Но, ајде да ја прелиеме чашата на пријателството -
И веднаш ќе се помириме.
А ти, кој уште од детството
Дишеш само радост,
Смешно, навистина, ти си поет,
Дури и ако лошо пишувате басни;
Се мешам со тебе без ранг,
Те сакам со душа
Наполнете ја криглата до раб -
Причина! Господ нека биде со тебе!
А ти, гребло на гребло,
Роден од шеги,
Храбар стисок, силеџија,
Искрена пријателка,
Ќе кршиме шишиња и чаши
За здравјето на Платов,
Ајде да истуриме удар во козачката капа -
И пак да пиеме.
Дојди поблиску, драга наша пејачка,
Сакана од Аполо!
Пејте му на владетелот на срцата
Гитарите тивко ѕвонат.
Колку е слатко во стегнати гради
Тече мрзеливоста на звуците.
Но, дали треба да дишам со страст?
Не! пијан само се смее!
Зарем не е подобро, белешката на Роде,
Во чест на селото Бахус
Сега ќе те сокријам со конец
Вознемирен виолинист?
Пејте во хор, господа,
Нема потреба да биде незгодно;
Дали сте рапави? - не е проблем:
За пијаници се е во ред!
Но што. гледам сè заедно;
Двоен дамаск со арак;
Целата соба одеше наоколу;
Очите беа покриени со темнина.
Каде сте, другари? Каде сум јас?
Кажи ми, заради Бахус.
Вие дремете, мои пријатели,
Наведнат над тетратката.
Писател за неговите гревови!
Се чини дека сте поприсебни од сите други;
Вилхелм, прочитај ги твоите песни,
За да можам побрзо да заспијам.
1.6 (Од писмо до Ya.Ya. Tolstoy, 1821) (Прилог 3)
Гори од завидлива желба,
Летам до тебе со спомени,
Замислувам дека те гледам...
Дали гориш, дали нашата светилка,
Пријател на бдени и гозби?
Дали вриеш, златна чаша,
Во рацете на смешни мудрости?
(Од писмо до Ya.Ya. Толстој, 1821)
1.7 Порака „До Чаадаев“ (Додаток 3)
И вистинско пријателство и убави предмети,
Ме плени во доенчиња години,
Во тие денови кога никому непознато,
Не знаејќи никакви грижи, без цели, без системи,
Го пеев звукот на рајот на забавата и мрзеливоста
И безбедносната крошна Царское Село.
Но, нема пријателство со мене. Тажно, гледам
Без музи, без труд, без радости на одмор -
Ти беше исцелител на мојата духовна сила;
О постојан пријател, ти се посветив на тебе
И краток веквеќе тестиран од судбината,
И чувства - можеби спасени од вас!
Ти го знаеше моето срце во цутот на моите млади денови;
Видовте како тогаш, во возбудата на страстите
Тајно се пикав, уморен страдалник;
Во моментот на смртта над скриената бездна
Ти ме поддржуваше со твојата будна рака;
Си ги заменил надежта и мирот за пријател;
Гледајќи во длабочините на душата со строг поглед,
Ја оживеавте со совет или прекор;
Твојата топлина ја запали високата љубов;
Во мене повторно се роди смело трпение;
Гласот на клеветата не можеше да ме навреди,
Знаев да презирам, знаев да мразам.
Каква потреба имав од свечено судење?
Слугата на благородниот, неукиот под ѕвездата,
Или филозоф кој во претходните години
1.8 Порака до „Делвиг“ 1821 година (Прилог 3)
Пријател Делвиг, мојот брат од Парнасија,
Ме тешеше твојата проза,
Но, признавам, барон, јас сум грешник:
Повеќе би бил задоволен од поезијата.
Знаете и самите: во изминатите години
Јас сум на брегот на водите на Парнасус
Сакав валкани песни, оди,
Па дури и луѓето ме видоа
Во модниот куклен театар.
Се случи без разлика што пишувам,
За некои, сè не мириса на Русија;
Што и да побарам од цензорот,
Тимковски ќе здивне од се.
Сега едвај, едвај дишам!
1.9 Д на пријателите“ Александар Пушкин(Прилог 3)
Вчера имаше бурен празник Бахус,
На плачот на лудата младост,
Со громот на чиниите, со звукот на лирите.
Значи! Музите те благословија,
Венци над есента,
Кога вие, пријатели, се истакнавте
Имам чаша за чест.
Амбициозно позлата
Без да ги заслепиме очите,
Таа не работи залудна работа,
Не плени резбата;
Но, имаше само една разлика,
Што, јас жеден за скитско пеење,
Шишето беше полно
Во неговите широки рабови.
Пиев - и во моите искрени мисли
Во изминатите денови летав
И тагата на минливиот живот,
И се сетив на љубовните соништа;
Нивното предавство ме насмеа:
И тагата исчезна пред мене
Како пената исчезнува во чиниите
Под шушкачкиот поток.
1.10 Песна „Во длабочините на сибирските руди. »
Чувајте го вашето гордо трпение,
Твојата тажна работа нема да биде залудно потрошена
И мислам на високата аспирација.
Несреќно верна сестра,
Надеж во темна зандана
Ќе разбуди енергија и радост,
Ќе дојде посакуваното време:
Љубовта и пријателството зависи од вас
Како во вашите затворенички дупки
Мојот слободен глас доаѓа преку.
Тешките окови ќе паднат,
Занданите ќе се урнат и ќе има слобода
На влезот ќе ве пречекаат радосно,
И браќата ќе ти го дадат мечот.
Буџетот на општината образовна институција
„Средно училиште Уст-Удинскаја бр. 2“
П. Уст-Уда, област Иркутск, област Уст-Удински.
Развозжаева Ксенија Сергеевна
Откако ги анализиравме песните на А.С. Пушкин, посветен на темата „пријателство“ во стиховите на Пушкин, дознавме дека оваа тема на Пушкин има автобиографско потекло. Во проучувањето на лирското наследство на поетот, оптимален е хронолошкиот принцип, според кој секоја тема се разгледува во логичкиот развој за да се рекреира духовната биографија на големиот поет.
II. Духот на креативноста и слободата во Лицејот
2.1 Историја ликејски годиниА.С. Пушкин. Духот на креативност и слобода беше поттикнат во Лицејот од властите. Помеѓу учителите и гимназијалците владееја пријателски односи, кои се градеа на принципите на почитување, а не на дисциплина.
2.2 Анализа на песната на А.С. „Разделба“ на Пушкин, 1817 година
Преовладува лирски жанр- порака. Во стиховите на Пушкин се појавува мотивот на братството, кој се провлекува низ целата негова работа:
Извинете! Каде и да сум: дали во огнот на смртната битка,
На мирните брегови на родниот поток,
Јас сум верен на Светото братство.
Пушкин ја носи својата посветеност на пријателите во текот на целиот свој живот. Овој мотив се појавува повторно и повторно во песните посветени на јубилеите на Ликејот:
Кажи ми, Вилхелм, зарем тоа не ни се случи?
Дали брат ми е поврзан по муза, по судбина?
2.4 Анализа на песната на А.С. Пушкин („Студенти на гозба“)
Пријателството е поврзано со гозби и забава („Студенти на гозба“, „Мојот завет до пријателите“)
Се сеќаваш ли, брат ми во чашата,
Како во задоволувачка тишина
Ја удавивме нашата тага
Во чисто, пенливо вино?
(„Спомени“ (Кон Пушчин), 1815 година)
Поетот е прогонуван од сеќавањата на неговите сакани пријатели, од кои е осуден да биде разделен:
Во здодевен егзил, секој час
Гори од завидлива желба,
Летам до тебе со спомени,
Замислувам дека те гледам...
2.6 Петербург (1831-1833)
Сеќавања на времето поминато во Санкт Петербург меѓу пријателите поврзани со Декебристичкото општество:
Дали гориш, дали нашата светилка,
Пријател на бдени и гозби?
Дали вриеш, златна чаша,
Во рацете на смешни мудрости?
(Од писмо до Ya.Ya. Толстој, 1821)
2.7 Анализа на песната на А.С. Пушкин „До Чадаев“
Пријателството Пушкин го сфаќа како највисока вредност:
Но, нема пријателство со мене: тажно, гледам
Лазурата на странското небо, пладневните региони;
Без музи, без труд, без радости на одмор,
Ништо не може да го замени вашиот единствен пријател.
(„Чадаеву“, 1821)
2.8 Анализа на песната на А. С. Пушкин „Делвигу“
Пријателската кореспонденција не се прекинува низ целиот егзил: Пријател Делвиг, брате мој Парнасиец, ме тешеше твојата проза, Но признавам, барон, грешник сум: повеќе би се радувал со поезијата. („Делвигу“, 1821)
2.9. Анализа на песната „На пријателите“ од А.С. Пушкин, 1822 година.
Празникот на пријателите е празник на животот, празник на младоста што поминува.
Вчера беше ден на бучна разделба,
Вчера имаше бурен празник Бахус,
На плачот на лудата младост,
Со громот на чиниите, со звукот на лирите.
2.10 Анализа на песната на А. С. Пушкин („Колку почесто слави Ликеумот“ 1831 година)
„1. Се менува патосот на пријателската лирика: има се повеќе загуби во тесен пријателски круг, главните мотиви се трансформираат.
2. Со текот на времето индивидуални сликисе спојуваат во генерализирана слика на семејство на пријатели. Семејството на пријатели е против светот...
(„Колку почесто слави ликејот“ 1831 година)
2.11 Анализа на песната од А.С. Пушкин „Во длабочините на сибирските руди...“
Граѓански мотививо пријателски текстови ги има и двете рана работа, и во зрела креативност. „Во длабочините на сибирските руди...“ е граѓанска порака во форма, во склад со традициите на Декебристичката естетика, но во суштина таа е пријателска порака: обидувајќи се да го истакне своето сочувство за ситуацијата на Декабристите, поетот им зборува на пријателите на нивниот јазик Темата на пријателството, надежта е главна во оваа песна, придонесува за појавата на граѓанските мотиви во неа: 3. Граѓанските мотиви во пријателската лирика се присутни и во раната работа и во зрелата работа. . „Во длабочините на сибирските руди...“ е граѓанска порака во форма, во склад со традициите на Декебристичката естетика, но во суштина таа е пријателска порака: обидувајќи се да го истакне своето сочувство за ситуацијата на Декабристите, поетот им зборува на пријателите на нивниот јазик. Темата на пријателството, надежта е главната во оваа песна, придонесува за појавата на граѓански мотиви кај него:
Љубовта и пријателството зависи од вас
Тие ќе стигнат низ темните порти,
Како во вашите затворенички дупки
Мојот слободен глас доаѓа преку.
2.12 Песна од В. Кучелбекер.
По смртта на Пушкин, Кучелбекер напиша:
И тука повторно Лицејот е свет ден;
Но, меѓу вас го нема Пушкин!
Тој нема да ви донесе нови песни,
И од нив нема да ви затреперат срцата.
2.13 Прашалник (Прилог 4)
Од 49 испитани деветоодделенци, тие откриле дека 46% имаат најдобар пријател, 16% имаат 2 пријатели,
38% имаат 3 или повеќе пријатели.
Од 60 луѓе што ги интервјуирав на улица: 68% успеаја да го задржат пријателството по една година.
Лириката на пријателството на Пушкин, и покрај тоа што вековите не разделуваат, продолжува да не возбудува што живееме во 21 век, а неговиот животен пример, внатрешната сила со која Пушкин се спротивстави на ударите на судбината, се еден од најдобрите примери за секоја нова генерација. Откако ги проучувавме песните на А.С. Пушкин, сфативме дека пријателството за поетот е една од најважните вредности во животот. Токму таа му помогна да не го загуби срцето и во најтешките моменти, а го инспирираше и да создава величествени песни. Песните на А. И во 21 век сме исти како што биле ликејумите од Царско Село. Сакаме нашето училишно пријателство да продолжи во текот на нашиот живот. Сфативме дека вистинскиот пријател ќе биде со вас не само во радост, туку и во тага. Пријателството е она што ќе не заштити од перипетиите на судбината. Да се има вистински пријатели е голема среќа. А да се биде пријатели значи не толку да се зема колку да се дава, да се помага, да се остане верен и посветен на пријателите. Стиховите на А.С. Пушкин нè учат на ова.
Господ на помош, мои пријатели...
Слушајте ја песната на Пушкин до Делвиг