- Mở rộng kiến thức về tác phẩm của M.Yu Lermontov, giúp học sinh hiểu được hình tượng Ác ma trong tác phẩm và trong nghệ thuật của nhà thơ.
- giáo dục
Thiết bị:
- chân dung của M.Yu Lermontov và M.A. Vrubel;
- minh họa các bức tranh “Con quỷ bị đánh bại”, “Con quỷ ngồi” của M.A. Vrubel;
- nội dung bài thơ “Quỷ” (nhiều phiên bản, biến thể khác nhau);
- các bài thơ “Con quỷ của tôi” (1829), “Lời cầu nguyện” (Đừng trách tôi, toàn năng...) (1829), “Tôi không dành cho thiên thần và thiên đường…” (1831), “Thiên thần” (1831) ;
- bản ghi âm: R. Wagner “Chuyến bay của các Valkyries”.
Hỡi linh hồn tiên tri của tôi,
Ôi trái tim đầy lo lắng!
Ôi, làm thế nào bạn đánh bại trên ngưỡng
Như thể tồn tại gấp đôi!
F.I.Tyutchev
I. Giới thiệu
– Có những hình ảnh trong nghệ thuật thế giới đã kích thích tâm trí con người trong nhiều thế kỷ. Theo thời gian chúng thay đổi nhưng không biến mất. Ngày càng có nhiều thế hệ nhà thơ, nghệ sĩ, nhà soạn nhạc tìm đến họ để giải đáp bí ẩn và lên tiếng. Con quỷ là một trong những hình ảnh này.
II. Bước vào bài học
Bản nhạc "Flight of the Valkyries" của Wagner được phát lên.
– Bạn có liên tưởng gì đến từ “quỷ”? Viết nó ra. Đọc to lên. Làm nổi bật cái chung.
– Trong các tác phẩm của M.Yu, ngoại trừ. chủ đề nổi tiếng nhà thơ và thơ ca, Tổ quốc, thiên nhiên, tình yêu, động cơ cô đơn, đau khổ, lưu vong, đất trời, đấu tranh và phản kháng, tìm kiếm sự hòa hợp trong quan hệ với thế giới bên ngoài xuất hiện sớm.
Làm việc nhóm
– Tôi xin giới thiệu với các bạn 4 bài thơ của M.Yu.
“Ác quỷ của tôi” (1829), “Lời cầu nguyện” (Đừng trách tôi, toàn năng…) (1829), “Tôi không dành cho thiên thần và thiên đường…” (1831), “Thiên thần” (1831).
– Mỗi điều trong số đó đều thú vị để suy ngẫm. Chọn một cho chính mình. Đoàn kết thành nhóm những người đã chọn những bài thơ giống nhau. Viết ra (ngắn gọn) những gì bạn có thể nói về bài thơ bạn đã chọn. (Các từ, cụm từ riêng lẻ được viết ra, rút ra kết luận về cách họ nhìn thấy anh hùng trữ tình trong những bài thơ này).
Các nhóm biểu diễn và nói về quan sát của mình. Nhiệm vụ của những người còn lại là viết ra những suy nghĩ cá nhân giúp bày tỏ quan điểm của họ về những gì họ nghe được.
Ví dụ:
“Con quỷ của tôi” (1829)
buồn và ảm đạm
cái ác là yếu tố của anh ta, v.v.
“Cầu nguyện” (Đừng trách tôi, toàn năng...) (1829)
toàn năng - thần
Tôi là một tội nhân
thế giới chật chội, v.v.
“Tôi không dành cho thiên thần và thiên đường…” (1831)
Tôi là người xa lạ với thế giới (trái đất) và thiên đường
Tôi là kẻ được chọn của cái ác, v.v.
"Thiên thần" (1831)
kết nối linh hồn với cơ thể
sự thất vọng của tâm hồn trên trái đất - những bài hát buồn, v.v.
Kết luận: hình ảnh con quỷ quyến rũ Lermontov đến nỗi nó xuyên suốt toàn bộ tác phẩm của ông, bắt đầu từ bài thơ đầu“Con quỷ của tôi” (1829) và kết thúc bằng bài thơ “Con quỷ”. Nghiên cứu thơ Lermontov, chúng ta thâm nhập vào thế giới nội tâm nhà thơ. Thế giới, đầy mâu thuẫn, đau khổ, sự đấu tranh giữa “vẻ đẹp thiên thần” và “ác quỷ nổi loạn”, v.v.
Vấn đề bài học: Vậy Lermontov muốn nói gì qua bài thơ “Con quỷ”?
III. Phân tích bài thơ
Lời nhắn nhủ của học sinh về bài thơ “Con quỷ”
1. M.Yu. Lermontov bắt đầu viết bài thơ từ năm 14 tuổi, khi đang học ở trường nội trú. Năm 1829 Cốt truyện đã được vạch sẵn, nội dung chính là cuộc đấu tranh của một con quỷ với một thiên thần yêu một cô gái phàm trần. Bản thảo đầu tiên này có 92 câu thơ và phần tóm tắt nội dung bằng văn xuôi. Trong 10 năm tiếp theo, 7 ấn bản khác của bài thơ đã được tạo ra, khác nhau cả về cốt truyện và mức độ kỹ năng làm thơ. Mặc dù có nhiều thay đổi, dòng đầu tiên ( Ác quỷ buồn- tinh thần lưu vong), phát sinh vào năm 1829, được bảo tồn trong phiên bản cuối cùng, thứ 8. Cơ sở của cốt truyện vẫn là huyền thoại về một thiên thần sa ngã nổi loạn chống lại Chúa.
2. Có thể chính tác phẩm “Thiên thần” (1827) của Pushkin đã khiến Lermontov nảy ra ý tưởng về một bài thơ về một Ác quỷ vỡ mộng trước cái ác và vươn tới cái thiện. Trong Pushkin chúng ta đọc:
Một thiên thần dịu dàng trước cửa vườn địa đàng
Anh tỏa sáng với cái đầu cúi xuống,
Còn con quỷ thì u ám và nổi loạn
Anh ta đã bay qua vực thẳm địa ngục.
Tinh thần phủ nhận, tinh thần nghi ngờ
Tôi nhìn vào tâm hồn thuần khiết
Và sức nóng của sự dịu dàng vô tình
Lần đầu tiên tôi mơ hồ biết được.
“Xin lỗi,” anh ấy nói, “tôi đã nhìn thấy bạn,
Và không phải vô cớ mà bạn cười rạng rỡ với tôi:
Tôi không ghét mọi thứ trên đời,
Tôi không coi thường mọi thứ trên thế giới.
3. Theo truyền thống, họ nói về nguồn gốc Tây Âu của “Quỷ”. Các nhà nghiên cứu nhất trí truy tìm “phả hệ” của người anh hùng theo huyền thoại trong Kinh thánh về một thiên thần sa ngã nổi loạn chống lại Chúa. Lermontov cũng biết về nhiều hiện thân văn học của điều này câu chuyện kinh thánh: “Paradise Lost” của Milton, “Faust” của Goethe, “Cain” của Byron, v.v.
4. Năm 1837 nhà thơ bị đày đến Caucasus để phục vụ trong quân đội tại ngũ. Trong mối quan hệ với các dân tộc miền núi, đã xuất hiện những ghi nhận đánh giá chín chắn, nhưng vẫn còn sự ngưỡng mộ và say mê với thiên nhiên và phong tục của người Kavkaz. Họ tô màu cho câu chuyện đầy chất thơ, hình ảnh người anh hùng trữ tình và những giọng điệu cao siêu, đặc biệt vì ấn tượng chồng lên sự quan tâm đến chủ nghĩa lãng mạn, mong muốn miêu tả người anh hùng như một con người đặc biệt. Nhiều nhà nghiên cứu phát hiện ra “tổ tiên” của Ác ma trong số các nhân vật trong truyền thuyết của người da trắng.
5. Không kém phần thú vị và ý nghĩa (nhưng ít được biết đến!) Là thành phần phía đông của hình tượng Ác ma: bạn có thể tìm thấy những điểm tương đồng giữa anh hùng Lermontov và một trong những nhân vật trong kinh Koran - Satan (Iblis). Lermontov biết kinh Koran, đọc bản dịch tiếng Nga và có thể đã sử dụng một trong những âm mưu của nó trong tác phẩm của mình.
Làm việc trên hình ảnh của nhân vật chính
– Bạn thấy Con Quỷ trong bài thơ của M.Yu như thế nào? "Con quỷ" của Lermontov? Tìm phần mô tả tính cách và hành động của người anh hùng; chọn tất cả những ưu và nhược điểm liên quan đến đặc điểm của Ác ma. Điền vào bảng (bạn có thể đề nghị hoàn thành nhiệm vụ này theo cặp hoặc nhóm).
– Liệu chúng ta có thể nói liệu những nguyên tắc tích cực hay tiêu cực hơn, thiện hay ác, thiên thần hay ma quỷ vốn có trong tính cách và hành động của người anh hùng?
Kết luận: hình ảnh dựa trên sự mâu thuẫn, xung đột giữa thiện và ác. Khái niệm thiện và ác không phải là tuyệt đối; đôi khi chúng giao thoa với nhau trong những hoàn cảnh khác nhau.
– Chứng minh ý kiến trên bằng văn bản ví dụ.
1. Con quỷ nhìn thấy Tamara, đem lòng yêu nhưng cảm giác tuyệt vời này đã dẫn đến cái chết của chồng sắp cưới của Tamara:
Và một lần nữa anh hiểu được ngôi đền
Tình yêu, lòng tốt và vẻ đẹp!...Giấc mơ quỷ quyệt của anh
Con quỷ xảo quyệt phẫn nộ:...
2. Hiểu được khao khát tình yêu, Ác ma khóc, nhưng thay vì giọt nước mắt thanh tẩy, lại là một giọt nước mắt cháy bỏng chảy ra:
Sự khao khát của tình yêu, sự phấn khích của nó
Con quỷ lần đầu tiên hiểu được...Đá có thể nhìn thấy qua vết cháy
Giọt nước mắt nóng hổi như ngọn lửa,
Một giọt nước mắt vô nhân đạo!.. và những giọt nước mắt khác.
– Ác ma có mối liên hệ như thế nào với thế giới, với vẻ đẹp của thiên nhiên? Cho ví dụ từ văn bản.
1. Thiên nhiên không bị đánh thức bởi sự rực rỡ
Trong lồng ngực cằn cỗi của kẻ lưu vong
Không có cảm xúc mới, không có sức mạnh mới;
Và mọi thứ anh nhìn thấy trước mắt
Anh khinh thường hoặc ghét bỏ.2. Xung quanh thật hoang dã và tuyệt vời
cả thế giới của Chúa; Nhưng tinh thần kiêu hãnh
Anh liếc mắt khinh thường
Sự sáng tạo của vị thần của mình.
Và trên vầng trán cao
Không có gì được phản ánh.
Kết luận: Con quỷ cảm thấy khinh thường và căm ghét những gì nó nhìn thấy xung quanh.
Hình ảnh của Tamara ( làm việc theo nhóm)
1 nhóm – đặc điểm chân dung:
Và không một vị vua nào trên trái đất
Tôi chưa bao giờ hôn một con mắt như vậy...
...đài phun nước...với những giọt sương như ngọc
Một trại như vậy chưa được rửa sạch!...
...bàn tay trái đất...chưa gỡ được sợi tóc đó;...Và ánh mắt ẩm ướt của cô ấy tỏa sáng
Từ dưới hàng mi ghen tị;
Sau đó hắn sẽ nhướng mày đen... vân vân.
Kết luận: Tamara là hiện thân của sự sống và cái đẹp. Liên quan đến nữ chính, tính từ "thần thánh" được sử dụng, nó không chỉ đặc trưng cho vẻ ngoài quyến rũ của cô mà còn đối lập công chúa với nhân vật chính, bị trục xuất khỏi thiên đường.
Nhóm 2 – số phận của nữ chính:
Than ôi! Tôi đã mong đợi nó vào buổi sáng
Cô ấy, người thừa kế của Gudal,
Đứa trẻ vui tươi của tự do,
Số phận buồn của người nô lệ,
Tổ quốc xa lạ ngày nay
Và một gia đình xa lạ.Và tôi không thể là vợ của ai cả!
Tôi sắp chết rồi, xin thương xót tôi!
Đưa nó cho tu viện thiêng liêng
Con gái liều lĩnh của ông... và những người khác.
Kết luận: Tương lai của Tamara không có mây mù, cô sẽ trở thành vợ nô lệ, vào gia đình người khác, “những nét tươi sáng đã bị lu mờ” bởi sự chờ đợi của sự ràng buộc, bị giam cầm, mất tự do. Sau cái chết của chồng sắp cưới, Tamara “liều lĩnh”, tâm trí cô không thể hiểu được chuyện gì đang xảy ra, cô khóc lóc và cầu xin cha gửi cô đến tu viện để tìm sự bình yên ở đó.
– Có điều gì đó thầm kín trong câu chuyện, tác giả không kể hết cho người đọc nghe, người đọc buộc phải mòn mỏi với nữ chính của bài thơ. Vì vậy, Lermontov chuẩn bị cho chúng ta một giai đoạn mới trong quá trình phát triển hành động.
Tình yêu của những anh hùng
– Miêu tả trạng thái của Ác ma đã nhìn thấy Tamara.
Con quỷ “bị xiềng xích bởi một thế lực vô hình” kinh ngạc trước vẻ đẹp của Tamara, nó “trong khoảnh khắc cảm thấy một sự phấn khích không thể giải thích được trong mình”, “một cảm giác chợt bắt đầu vang lên trong nó”, v.v.
– Phải chăng chỉ có vẻ đẹp và tuổi trẻ của Tamara mới thu hút Ác ma? Chưa đủ sao? những cô gái xinh đẹp người anh hùng có nhìn thấy bay trên trái đất không? Có lẽ có điều gì đó chung giữa họ? Hỗ trợ bằng các từ trong văn bản.
Tamara nhân cách hóa tuổi trẻ, vẻ đẹp và lòng tốt cho người anh hùng. Con quỷ từ lâu đã là “kẻ bị ruồng bỏ lang thang trong sa mạc của thế giới không nơi trú ẩn” và giờ đây đã nhìn thấy Tamara tinh thần đồng cảm– tìm kiếm, nghi ngờ, khao khát kiến thức.
Tamara đang chờ gặp Ác ma, lắng nghe những bài phát biểu của anh ta dành cho riêng cô và không ai khác có thể hiểu được:
Cô thường nghe bài phát biểu.
Dưới vòm ngôi đền tối tăm
Đôi khi một hình ảnh quen thuộc
Anh ta trượt... Anh ta ra hiệu và gọi... nhưng - ở đâu?...Đầy khao khát và lo lắng,
Tamara thường ở bên cửa sổ
Ngồi một mình suy nghĩ...Mọi cảm xúc của cô bỗng sôi sục;
Linh hồn đã phá vỡ xiềng xích của nó! vân vân.
– Bài thơ được viết ở khổ nào? Tại sao lại thay đổi ở Chương XV Phần I thước thơ bài thơ? (Dựa vào tài liệu bài tập về nhà).
Lermontov viết bài thơ bằng tứ âm iambic với nhiều vần điệu khác nhau, giúp thể hiện hết vẻ đẹp của thế giới, và ở Chương XV phần đầu ông đã thay iambic bằng tứ âm tứ tấu trochee (tăng tốc lời nói): tình yêu soi sáng những ngày tháng của người anh hùng, những thay đổi mọi lời nói, trong lời kêu gọi của nữ chính đều có lời kêu gọi thay đổi cuộc đời cô ấy ...
...Hãy đến trần gian mà không cần tham gia
Và vô tư, giống như họ!
– Ác ma muốn gì khi yêu Tamara?
Con quỷ hy vọng rằng thông qua tình yêu dành cho Tamara, nó có thể một lần nữa chạm đến sự hòa hợp của thế giới:
Tôi đến với lòng tốt và thiên đường
Bạn có thể trả lại nó bằng một lời nói
Tình yêu của em là vỏ bọc thiêng liêng
Mặc quần áo, tôi sẽ xuất hiện ở đó,
Như một thiên thần mới trong vẻ huy hoàng mới...
Con quỷ thậm chí còn thề với Tamara rằng:
Từ nay trở đi, chất độc của sự xu nịnh quỷ quyệt
Tâm trí của không ai sẽ bị báo động;
- Cái mà thiết bị tạo kiểu, giúp khơi dậy niềm tin vào lời nói của Ác ma, tạo sức nặng cho chúng, được tác giả sử dụng?
Tôi thề trước ngày đầu tiên của sự sáng tạo,
Tôi thề vào ngày cuối cùng của anh ấy...Tôi đã từ bỏ sự trả thù cũ của mình
Tôi đã từ bỏ những ý nghĩ kiêu ngạo;...Tôi muốn hòa bình với bầu trời,
Tôi muốn yêu, tôi muốn cầu nguyện,...
– Ác ma hứa sẽ tặng gì cho Tamara để đáp lại tình yêu của cô dành cho anh?
Và tôi sẽ cho bạn sự vĩnh cửu trong giây lát;...
Và bạn sẽ là nữ hoàng của thế giới,
Người bạn đầu tiên của tôi;...Tôi sẽ cho bạn mọi thứ, mọi thứ trần thế -
Yêu tôi!.. v.v.
Các vấn đề có vấn đề ( có thể được đưa ra như nhiệm vụ sáng tạo hoặc có một cuộc thảo luận):
1. Ác quỷ có thể tìm được sự hòa hợp không? Tại sao?
2. Tại sao Chúa lại tha thứ cho Tamara và linh hồn cô được lên thiên đường?
1. Tình yêu của Ác quỷ thật ích kỷ. Thay vì thanh lọc tâm hồn, anh ta sẵn sàng phá hủy bụi cây của Tamara. Đó không phải là điều những người yêu nhau làm. Trong tình yêu, anh không hề vui mừng mà còn chiến thắng và cảm thấy mình vượt trội hơn. Tình yêu hy sinh thì trong sáng nhưng Ác quỷ hy sinh cái gì?
Yêu em!..
………………………….
Một ánh mắt hùng mạnh nhìn vào mắt cô!
Anh ta đã đốt cô ấy.
………………………….
Than ôi! ác linh đã chiến thắng!
………………………….
“Cô ấy là của tôi! - anh ta nói với vẻ đe dọa, - v.v.
Sự kiêu ngạo, tội lỗi luôn xâm phạm đến sự thiêng liêng này là nguyên nhân khiến Ác ma thất bại, đây là nguồn gốc đau khổ của hắn. Việc giới thiệu sự hòa hợp thông qua tình yêu dành cho một người phụ nữ trần thế và cái giá phải trả là cái chết của cô ấy đã không thành hiện thực. Nguyên tắc tà ác lại xuất hiện trong Ác ma:
Và con quỷ bị đánh bại bị nguyền rủa
Những giấc mơ điên rồ của bạn...
2. Linh hồn của Tamara bị thiên thần hộ mệnh mang đi. Chính anh là người đã cứu cô lên thiên đường. Linh hồn của Tamara đã khuất vẫn còn đầy nghi hoặc; “dấu vết vi phạm” in sâu vào đó, được thiên thần rửa sạch bằng nước mắt:
...Và với lời nói ngọt ngào của niềm hy vọng
Xóa tan sự nghi ngờ của cô
Và dấu vết của ác nghiệp và đau khổ
Anh rửa sạch nó bằng nước mắt.
Chính Chúa đã gửi cho Tamara một bài kiểm tra. Chấp nhận khuynh hướng xấu xa do Ác ma khơi dậy, nữ chính đã hy sinh bản thân, bảo vệ những giá trị vĩnh cửu: Thiện, Hòa, Mỹ, Tình. Vì thế cô ấy xứng đáng được tha thứ. Được tha thứ, Tamara lên thiên đường, nơi người anh hùng không có quyền truy cập:
...Và một lần nữa anh vẫn ở đó, kiêu ngạo.
Một mình, như trước đây, trong vũ trụ
Không có hy vọng và tình yêu!...
Tóm tắt bài học
– M.Yu muốn nói gì? Bài thơ "Con quỷ" của Lermontov? Và tại sao hình ảnh Ác quỷ lại xuyên suốt toàn bộ tác phẩm của tác giả?
Con quỷ xuất hiện trong bài thơ như một linh hồn lưu vong, bay qua trái đất tội lỗi, bất lực để thoát khỏi nó và đến gần thiên đường. Anh ta bị trục xuất khỏi thiên đường, bị ném ra khỏi thiên đường và vì thế rất buồn. Anh ta gieo điều ác, nhưng nó không mang lại cho anh ta niềm vui. Mọi thứ anh ta nhìn thấy đều mang đến sự ghen tị lạnh lùng hoặc sự khinh miệt và thù hận. Anh chán ngán mọi thứ. Nhưng anh ấy kiêu ngạo, anh ấy không thể tuân theo ý muốn của người khác, anh ấy đang cố gắng vượt qua chính mình...
Tình yêu siêu phàm giúp người anh hùng chiến đấu với cái ác trong chính mình, và tâm hồn đau khổ của anh muốn hòa giải với trời, muốn tin vào điều tốt lành. Cuộc xung đột giữa thiện và ác này tương tự như sự xung đột giữa ánh sáng và bóng tối.
Hai nguyên tắc hợp nhất trong anh ta, và anh ta xuất hiện trước mặt chúng ta, sẵn sàng quay mặt về phía thiện và ác:
Đó không phải là linh hồn khủng khiếp của địa ngục,
Tử đạo hung ác - ôi không!
Có vẻ như một buổi tối trong trẻo:
Không phải ngày cũng như đêm, không phải bóng tối cũng không phải ánh sáng!...
Bản chất của người anh hùng là ở những mâu thuẫn không thể hòa giải, ở chỗ khẳng định rằng ngay cả những khái niệm như Thiện và Ác cũng không phải là tuyệt đối. Những mâu thuẫn này vốn có trong chính cuộc sống. Một người có được khả năng học hỏi và chiến đấu, và mỗi người đều có con quỷ riêng trong tâm hồn.
M.Yu. Lermontov nổi bật bởi thế giới kép, sự hiểu biết bi thảm về vực thẳm giữa trần thế và thiên đường, vật chất và tinh thần, thực tế và lý tưởng. Cây cầu hẹp, lung lay nhưng không thể phá hủy duy nhất bắc qua vực thẳm này vẫn là tâm hồn con người. Một linh hồn vĩnh viễn cân bằng trên bờ vực của “tồn tại kép”, như F.I. Tyutchev:
Hỡi linh hồn tiên tri của tôi,
Ôi trái tim đầy lo lắng!
Ôi, làm thế nào bạn đánh bại trên ngưỡng
Như thể tồn tại gấp đôi!
bài tập về nhà
Ác quỷ đến gần thế giới tâm linh tác giả của họ. M.A. Vrubel, người mà bạn thấy những bức tranh minh họa của mình, giống như M.Yu., đã sớm cảm thấy rằng mình đã được chọn. M.A. Vrubel sẽ không bao giờ vẽ bức tranh “Con quỷ” của mình nếu hình ảnh đó không phải là một phần của chính người nghệ sĩ. Bạn có thể nói gì về tác giả của bức tranh? Điều gì kết nối “Con quỷ” của Vrubel và Lermontov? Đây là chủ đề của công việc sáng tạo của bạn.
Lermontov muốn nhìn thế giới hài hòa, đẹp đẽ và hoàn hảo như những người theo chủ nghĩa lãng mạn mơ ước. Nhưng cuộc sống đối với Lermontov lại không giống như Pushkin, thiếu sự hài hòa. Trong bối cảnh bất hòa này, lý tưởng của nhà thơ hiện lên rõ nét hơn.
Bài thơ “Thiên thần” là một trong số ít bài thơ có sự phủ nhận, nghi ngờ, hoài nghi được xoa dịu đáng kể. “Cốt truyện” trữ tình của bài thơ rất đơn giản và không chỉ gắn liền với các sự kiện tiểu sử (ký ức về bài hát của mẹ), mà còn với thần thoại Cơ đốc giáo, theo đó con người là một sinh vật kép: bất tử (linh hồn) và phàm trần (thể xác). ) được hợp nhất trong anh ấy; nếu thân thuộc về đất, bụi trần thì nơi trú ngụ của linh hồn bất tử là trời; khi sinh ra, linh hồn di chuyển vào cơ thể, và trái đất trở thành nơi cư trú của nó, và sau khi chết, khi cơ thể suy tàn, linh hồn lại trở về trời, về quê hương ban đầu.
Bài thơ của Lermontov phản ánh phần đầu tiên của huyền thoại: một thiên thần mang “linh hồn trẻ” từ thiên đường phù hộ đến thung lũng trần thế. Được chuyển về trần gian, linh hồn thất vọng: nó nghe thấy “những bài hát buồn tẻ của trần gian”, trong khi những âm thanh thiên đường vẫn được lưu giữ trong ký ức. Nhưng nếu nội dung của “những bài hát của trái đất” rõ ràng thì không rõ âm thanh đó có ý nghĩa gì. Ý nghĩa của chúng đã bị mất từ lâu. Trong chữ ký đầu tiên, sau câu thơ thứ ba, có một khổ thơ khác, sau này bị xóa:
Linh hồn lắng đọng trong sự sáng tạo trần gian,
Nhưng thế giới này thật xa lạ với cô. Về một điều
Cô cứ mơ về âm thanh của các vị thánh,
Không nhớ ý nghĩa của chúng.
Rời khỏi thiên đàng, linh hồn phải chịu số phận quên đi những lời nói và những ý nghĩa ẩn giấu của chúng. Trí nhớ của cô chỉ lưu trữ âm thanh chứ không lưu trữ ý nghĩa. Ý nghĩa đã bị mất và chỉ có âm thanh mới có thể ám chỉ chúng. Nhưng điều này có nghĩa là sự hòa hợp giữa âm và chữ, giữa âm và nghĩa, giữa trời và đất đã tan rã. Ý tưởng về những âm thanh tạo nên những từ chưa biết và mất đi ý nghĩa đã được Lermontov thể hiện trong một số bài thơ đầu và trưởng thành (“Âm thanh”, “Có những âm thanh - ý nghĩa không đáng kể…”, “Tôi có thể nghe thấy không?” giọng hát của bạn ...”, “Cô ấy hát - và âm thanh tan chảy ... ", "Như thiên đường, ánh mắt bạn tỏa sáng...", "Có những bài phát biểu - ý nghĩa...", v.v.).
Chủ đề về sự không thể diễn tả được của cảm xúc và suy nghĩ, điển hình của những tác phẩm lãng mạn, được tìm thấy ở Zhukovsky, Tyutchev, Fet, được tìm thấy ở Lermontov, một người giải thích ban đầu. Pushkin không quan tâm đến chủ đề này vì ông không nghi ngờ gì về khả năng thơ ca lời nói thể hiện mọi sắc thái của cảm xúc và suy nghĩ. Ông cũng không nghi ngờ khả năng thông thạo ngôn ngữ của mình đến mức biến nó thành một công cụ ngoan ngoãn và linh hoạt để bày tỏ cảm xúc và suy nghĩ. Tuy nhiên, những người theo chủ nghĩa lãng mạn Nga và châu Âu lại nghĩ khác. Họ tin rằng thế giới nội tâm của một con người, cuộc sống của tâm hồn, không thể truyền tải bằng lời nói. Những suy nghĩ, cảm xúc ẩn giấu trong tâm hồn và không nói ra hoàn toàn khác với suy nghĩ, cảm xúc thể hiện bằng lời nói. “Một suy nghĩ được bày tỏ là một lời nói dối,” Tyutchev tin chắc. Những sắc thái đó và sự rung động của cảm xúc, bầu không khí mà chúng tạo ra và chỉ trong đó sự thật sâu thẳm nhất của tâm hồn được thể hiện, không thể bị “ngôn ngữ” nắm bắt được. lời nói bằng lời nói, Zhukovsky nói trong bài thơ “Không thể diễn tả được”.
Ở Lermontov, vấn đề lãng mạn này được chuyển sang một khía cạnh khác. Nhà thơ tin rằng trong một từ không một suy nghĩ thực sự hay một cảm xúc thực sự nào có thể được bày tỏ. Không thể diễn tả được trải nghiệm của tâm hồn, nhưng lý do của điều này không nằm ở khả năng hạn chế của một người không thể trở thành bậc thầy về lời nói và lời nói, cũng không nằm ở khả năng của lời nói hoặc lời nói chứa đựng trong đó, mà ở hơn thế nữa. lý do sâu sắc, mà cả một người và lời nói của anh ta đều phụ thuộc vào đó.
Con người bên trong không thể thể hiện mình bằng lời nói bên ngoài do sự tan rã của các mối liên hệ giữa con người và Vũ trụ, vốn là tuyệt đối và không thể tách rời. Những từ được tạo ra bởi thế giới trần thế hoặc nảy sinh trên đất của nó thường là sai và không tự do, cũng như lời nói thi ca có chừng mực là sai và không tự do (“Những câu thơ có chừng mực và những từ băng giá không thể truyền tải được ý nghĩa của chúng”). Các từ chỉ trở nên sống động nếu chúng bao gồm các âm thanh sống động (“Sự hòa âm của các từ sống”). Âm thanh không sinh ra ở trần gian mà ở trên trời, chứa đựng lửa trời và ánh sáng trời. Âm thanh, giống như lời nói, có nguồn gốc kỳ lạ. Họ thể hiện lý tưởng trong sự thuần khiết của mình, không có bất kỳ tạp chất bên ngoài nào (xã hội, tư tưởng và những thứ khác), trần trụi, trần trụi, những đam mê, cảm xúc, suy nghĩ và kinh nghiệm trực tiếp. Ở đó, trên quê hương thiên đường, mọi âm thanh đều chân thật và mọi âm thanh đều đầy ý nghĩa và ý nghĩa. Không có sự mâu thuẫn giữa âm thanh và ý nghĩa, cũng như giữa âm thanh và từ mang ý nghĩa. “Lời sinh ra từ ngọn lửa và ánh sáng” là lời từ trời. Được tạo thành từ những từ này Kinh Thánh, đây là những lời của Ngày tận thế. Tuy nhiên, trên trái đất, sự hòa hợp giữa âm thanh và từ ngữ biến mất: âm thanh - nơi lưu giữ ký ức về nguồn gốc thiên đường của chúng - bị tước đoạt ý nghĩa và ý nghĩa, vẫn sống động và bị xé nát khỏi lời nói (“Và âm thanh bài hát của anh ấy trong tuổi trẻ Linh hồn còn lại - không lời, nhưng sống động”). Linh hồn lắng nghe âm thanh, đáp lại nó, nhưng khi ở trần gian, không còn nhớ ý nghĩa của “âm thanh của các vị thánh”, mà đối với nó, nó trở nên tối tăm, không rõ ràng và huyền bí. Ý nghĩa của các từ, đã mất đi thiên đường của họ dạng âm thanh, dễ bị bóp méo, mang tính chất trần thế: phó có thể gọi là thiện, tội lỗi - đức hạnh, bẩn thỉu - trong sạch. Chỉ có trong thiên ngữ “sinh ra từ lửa và ánh sáng”, chỉ có trong thiên ngữ mới có âm thanh và ý nghĩa, âm thanh và ý nghĩa hòa hợp với nhau. Nhưng một từ như vậy rất hiếm trên trái đất (“Cô ấy hát - và âm thanh tan chảy, Giống như những nụ hôn trên môi, Cô ấy nhìn - và thiên đường chơi đùa Trong đôi mắt thần thánh của cô ấy…”). Thông thường, từ mang dấu ấn của thần linh là “Sẽ không tìm được câu trả lời Giữa sự ồn ào của thế giới”. Tuy nhiên, ngay cả khi “ý nghĩa đen tối hoặc tầm thường”, những cảm xúc thiêng liêng vẫn được nhận biết bằng âm thanh (“Chúng chứa đựng những giọt nước mắt chia ly, Chúng chứa đựng cảm giác hồi hộp khi gặp nhau”). Để tận hưởng những tâm trạng và trải nghiệm cao độ mà không cần nhìn lại, bạn cần phải hòa mình vào làn sóng kinh hoàng:
Nhưng trong ngôi đền, giữa trận chiến
Và dù tôi có ở đâu,
Nghe anh nói, tôi
Tôi nhận ra nó ở mọi nơi.
Chưa kết thúc lời cầu nguyện,
Tôi sẽ trả lời âm thanh đó,
Và tôi sẽ ném mình ra khỏi trận chiến
Tôi sẽ gặp anh ấy.
Những âm thanh kỳ diệu trong thế giới trần thế chỉ một số ít người có thể hiểu được, nhưng thông qua chúng, những tâm hồn đồng điệu về mặt tinh thần nhận ra nhau không thể nhầm lẫn.
Vì thế, ý nghĩa hợp lý biến mất trong “âm thanh của trái đất”, linh hồn trên trái đất “quên” và không thể nhớ ý nghĩa của những lời nói siêu phàm, nhưng sức mạnh thiên đường, thánh thiện và sở hữu sức mạnh kỳ diệu, không rời khỏi âm thanh, không cạn kiệt trong đó và đã làm không chết:
Có sức mạnh của ân sủng
Trong sự hòa âm của lời sống
Và một người không thể hiểu nổi đang thở
Vẻ đẹp thánh thiện ở họ.
Theo Lermontov, đây là bí mật về ảnh hưởng của thơ ca. Tuy nhiên, một người trần thế chỉ có thể mòn mỏi trong mong muốn viển vông để hiểu được sự thật trên trời về vẻ đẹp và vẻ đẹp chân thực của nó, nhưng anh ta lại không được ban cho sự hiểu biết như vậy. Chỉ nhà thơ mới có thể thâm nhập vào một thế giới khác và truyền tải bằng âm thanh và âm nhạc bằng lời nói không phải ý nghĩa, không phải ý nghĩa, không phải nội dung của những bài hát kinh dị, mà là niềm khao khát của anh ta về một thế giới tươi đẹp và hoàn hảo, nỗi khao khát về nó và nỗi đau khổ của anh ta. thực tế là anh ta không thể diễn đạt nó trong sự viên mãn nguyên thủy hiện tại, vốn có trong thế giới siêu việt và được cảm nhận trong tâm hồn. Giống như mỗi người, nhà thơ được trời phú cho một tâm hồn thiêng liêng bất tử, nhưng ngoài ra, anh ta còn được trời phú cho một tài năng thơ ca xuất sắc, và ngọn lửa sáng tạo bùng cháy trong anh ta, giống như ngọn lửa sáng tạo thần thánh. Như vậy, Chúa, với ý chí tự do của mình, đã biến ông thành sứ giả của mình, ban cho ông giọng nói (giọng của nhà thơ là giọng của Chúa), truyền tải một phần quyền năng của ông. sức mạnh sáng tạo. Nhưng con quỷ bất tử, đối thủ của Chúa, cũng có khả năng tương tự. Bài phát biểu của anh ấy cũng mạnh mẽ và biểu cảm. Không phải ngẫu nhiên mà Lermontov dùng cụm từ “vẻ đẹp thánh thiện”. Nếu xét đến cách dùng từ thời bấy giờ thì tổ hợp “thánh quyến rũ” là một nghịch lý điển hình, bởi vì “quyến rũ” (quyến rũ, lừa dối, quyến rũ, quyến rũ từ linh hồn ác quỷ) không thể nào là “thánh”. Những ý nghĩa này trái ngược nhau. Như vậy bài phát biểu đầy chất thơ, được thể hiện bằng âm thanh, lời nói, nhịp điệu - lời nói đầy cảm hứng, vừa có sức mạnh thánh thiện, duyên dáng và không kém phần mê hoặc, có khả năng mê hoặc, dụ dỗ và thậm chí là hủy diệt sức mạnh. Vì vậy, nhà thơ của chàng trai trẻ Lermontov được chia thành hai: kẻ được chọn của thiên đàng và kẻ thù ác quỷ của Chúa. Mở rộng nội dung cuộc sống nội tâm Chỉ có ba người có thể có nhân cách trữ tình: tác giả-nhà thơ. Chúa và ma quỷ (“ai sẽ nói suy nghĩ của tôi với đám đông? Tôi là Chúa hoặc không ai cả!”, “Và thường với âm thanh của những bài hát tội lỗi, tôi, Chúa, không cầu nguyện với bạn,” “Và âm thanh của những cảm giác cao độ Anh ấy nghiền nát bằng giọng nói của đam mê, Và nàng thơ của nguồn cảm hứng nhu mì Sợ hãi đôi mắt siêu phàm”). Trong sự đối đầu này giữa những âm thanh “thánh thiện”, thiên thần và “đáng yêu”, âm thanh ma quỷ, và thường trong sự không thể phân biệt được của chúng, sự đau khổ thực sự và bi kịch thực sự được chứa đựng: một mặt, nhà thơ thừa nhận sự lo lắng của mình, quay sang Đức Chúa Trời (“Lời cầu nguyện”), rằng “hiếm có một dòng lời nói sống động nào của Ngài đi vào tâm hồn…”, và mặt khác, Ngài không thể thoát khỏi sự tàn phá đầy quyến rũ của ngọn lửa tuyệt vời không thể dập tắt, “ngọn lửa thiêu đốt toàn bộ” từ đó những đam mê được sinh ra và khơi dậy “khát khao ca hát khủng khiếp”.
"Thiên thần" Mikhail Lermontov
Một thiên thần bay qua bầu trời lúc nửa đêm,
Và anh hát một bài hát lặng lẽ,
Và tháng, và những ngôi sao, và những đám mây trong đám đông
Hãy lắng nghe bài hát thánh thiện đó.Anh hát về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội
Dưới bụi cây của Vườn Địa Đàng,
Ông hát về Thiên Chúa vĩ đại và ca ngợi
Của anh ấy là không giả tạo.Anh ôm tâm hồn trẻ thơ trong vòng tay
Vì một thế giới đầy đau buồn và nước mắt;
Và âm thanh bài hát của anh trong tâm hồn còn trẻ
Anh ấy vẫn ở đó - không nói nên lời, nhưng còn sống.Và trong một thời gian dài cô mòn mỏi trên thế giới,
Đầy những ước muốn tuyệt vời,
Và những âm thanh của thiên đường không thể thay thế được
Cô ấy thấy những bài hát của trái đất thật nhàm chán.
Phân tích bài thơ "Thiên thần" của Lermontov
Bài thơ “Thiên thần” đề cập đến thời kỳ đầu sự sáng tạo của Mikhail Lermontov. Nó được viết vào năm 1831, khi gửi nhà thơ trẻ Mới đó mà đã 16 năm trôi qua. Tác phẩm này dựa trên một bài hát ru của trẻ em mà tác giả thường được nghe từ mẹ mình. Tuy nhiên, nhà thơ chỉ mượn nhịp điệu của bài hát bị lãng quên một nửa, thay đổi hoàn toàn nội dung của nó.
“Thiên thần” là một tác phẩm hoành tráng và rất lãng mạn, bao gồm bốn quatrain. Nó kể câu chuyện về sự ra đời của một con người mới, linh hồn của họ được thiên thần mang theo để đoàn tụ với thể xác trước khi đứa trẻ được sinh ra. Trong cuộc hành trình đêm bí ẩn này, thiên thần hát một bài hát có vẻ đẹp tuyệt vời, trong đó ông ca ngợi đức tính của một cuộc sống công bình và hứa hẹn cho linh hồn vẫn còn tội lỗi của đứa bé một thiên đường vĩnh cửu. Tuy nhiên, thực tế cuộc sống trần thế khác xa với hạnh phúc thiên đường; từ khi còn nhỏ, một đứa trẻ sẽ phải đối mặt với nỗi đau và sự tủi nhục, nỗi buồn và nước mắt. Nhưng tiếng vang của bài hát kỳ diệu của thiên thần vẫn còn mãi trong tâm hồn người đàn ông và ông đã mang nó theo suốt cuộc đời dài đằng đẵng của mình.
Bài thơ “Thiên thần” đặc biệt du dương và dịu dàng. Mikhail Lermontov đã đạt được hiệu ứng này thông qua việc lựa chọn từ ngữ cẩn thận, trong đó âm thanh rít nhẹ và huýt sáo chiếm ưu thế. Chúng là phần đệm nền tuyệt vời, tạo ra hiệu ứng rung động trong không khí trong suốt chuyến bay của thiên thần và nhấn mạnh sự duyên dáng đáng kinh ngạc của bài hát mà anh ấy biểu diễn. Đồng thời, người đọc chỉ đoán được nội dung của nó trong phác thảo chung nhận ra rằng cô ấy là một bài quốc ca đến thế giới thần thánh, nơi mà chỉ những người thực sự trong sạch và vô tội mới có thể bước vào. Không có gì đáng ngạc nhiên khi tâm hồn của người mà bài hát này đề cập đến suốt đời “mệt mỏi, đầy những linh cảm tuyệt vời” và những bài hát trần thế dường như nhàm chán với cô ấy.
Sử dụng sự tương phản giữa cuộc sống trên trời và trần thế, Mikhail Lermontov đã cố gắng đạt được độ tương phản đáng kinh ngạc, tuy nhiên, độ tương phản này mềm và nhẹ. Tuy nhiên, trong chính bài thơ, ranh giới được vẽ rất rõ ràng giữa hai thế giới, chúng chỉ giao nhau trong quá trình sinh ra và chết của một người. Nếu chúng ta xem xét tác phẩm này từ quan điểm triết học, thì rõ ràng là Lermontov trẻ tuổi- người theo chủ nghĩa lý tưởng. Anh ta tin chắc rằng một người đến thế giới này để chịu đựng đau khổ, và điều này giúp thanh lọc tâm hồn anh ta. Chỉ trong trường hợp này, cô mới có thể quay trở lại nơi thiên thần đã đưa cô đến, tìm thấy sự bình yên vĩnh cửu. Và để một người cố gắng sống theo quy luật của Chúa, trong tâm hồn anh ta, như một nỗi ám ảnh quyến rũ, vẫn còn đó ký ức về bài hát của một thiên thần, mang lại cho anh ta cảm giác vui sướng và sự tồn tại vô tận.
Điều đáng chú ý là bài thơ “Thiên thần” bắt đầu bằng chữ “bầu trời”, được đồng nhất với một điều gì đó thiêng liêng và cao siêu, và kết thúc bằng từ “đất”, tượng trưng không chỉ cho sự mong manh của sự tồn tại mà còn tượng trưng cho sự hoàn thiện của cuộc sống con người. Đồng thời, một điệp khúc đặc biệt ở dòng cuối cùng của mỗi câu thơ dường như nhắc nhở chúng ta rằng việc một người ở trên trái đất trong vỏ xác chỉ là một hiện tượng tạm thời, và cái chết phải được xử lý một cách dễ dàng, không sợ hãi hay buồn bã. . Suy cho cùng, sự sống của linh hồn là vĩnh cửu, và không ai có thể thay đổi được trật tự này. Ngoài ra còn có một sự so sánh tinh tế với một bài hát ru, việc hát cho trẻ sơ sinh nghe là một nghi lễ không thể lay chuyển, về bản chất mang tính chu kỳ, nó giống với quá trình cải thiện tâm hồn. Tuy nhiên, ngay cả bài hát ru sôi động và dịu dàng nhất cũng không thể sánh bằng vẻ đẹp với bài hát của một thiên thần, vì nó là bản sao nhợt nhạt và là lời nhắc nhở rằng thiên đường vẫn tồn tại.
Một thiên thần bay qua bầu trời lúc nửa đêm,
Và anh hát một bài hát lặng lẽ,
Và tháng, và những ngôi sao, và những đám mây trong đám đông
Hãy lắng nghe bài hát thánh thiện đó.
Anh hát về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội
Dưới bụi cây của Vườn Địa Đàng,
Ông hát về Thiên Chúa vĩ đại và ca ngợi
Của anh ấy là không giả tạo.
Anh ôm tâm hồn trẻ thơ trong vòng tay
Vì một thế giới đầy đau buồn và nước mắt;
Và âm thanh bài hát của anh trong tâm hồn còn trẻ
Anh ấy vẫn ở đó - không nói nên lời, nhưng còn sống.
Và trong một thời gian dài cô mòn mỏi trên thế giới,
Đầy những ước muốn tuyệt vời,
Và những âm thanh của thiên đường không thể thay thế được
Cô ấy thấy những bài hát của trái đất thật nhàm chán.
Phân tích bài thơ Thiên thần của Lermontov
Bài thơ “Thiên thần” (1831) bắt nguồn từ thời kỳ sáng tạo trẻ trung của Lermontov. Nhà thơ dựa nó vào vườn ươm bài hát ru mà tôi đã nghe từ mẹ tôi. Đây là tác phẩm thời trẻ duy nhất của Lermontov mà sau đó ông đã gửi đi in.
Bài thơ được viết vào thời điểm nhà thơ đang hoàn toàn bị thu hút bởi những tư tưởng duy tâm. Anh vẫn chưa gặp phải sự khắc nghiệt và thế giới tàn nhẫn, điều này sẽ chỉ gây ra sự khinh thường. Lermontov khác xa với động cơ của sự cô đơn sâu sắc và chủ đề ma quỷ. Tình cảm của anh thật trong sáng và cao cả.
Hình ảnh trung tâm của tác phẩm là một thiên thần bay ngang bầu trời, hát một “bài hát êm đềm”. Tiếng hát thần thánh này thu hút sự chú ý của toàn thể thiên nhiên. Thiên thần tôn vinh Thiên Chúa và cuộc sống thiên đường. Anh mang theo bên mình tâm hồn trẻđể thở nó vào em bé. Linh hồn này hoàn toàn vô tội, nó lắng nghe bài hát của thiên thần và mãi mãi lưu giữ nó trong ký ức. Thiên thần rất tiếc đã để lại một linh hồn vô tội trong một “thế giới của nỗi buồn và nước mắt”, vì vậy trong bài hát ông mang đến cho cô niềm hy vọng về một tương lai sống lại ở một thế giới tốt đẹp hơn.
Tác giả cho rằng lời của bài hát này và nội dung cụ thể của nó không quá quan trọng. Ưu điểm chính của nó là giai điệu. Ít nhất là đủ để lưu giữ âm thanh trong tâm hồn bạn, điều này sẽ một lần nữa khiến bài hát trở nên sống động nguyên sơ. Ở một hình thức hơi khác, Lermontov sau đó sẽ phát triển chủ đề này.
Tác giả so sánh cuộc sống con người với niềm khao khát vô tận của tâm hồn, chỉ có thể được sưởi ấm bằng một bài hát thiên thần. “Những bài hát nhàm chán của trái đất” sẽ không bao giờ thay thế được “âm thanh của Thiên đường”. Sự so sánh đầy chất thơ rất hay này hàm ý rằng giá trị tinh thần là điều tối quan trọng đối với bất kỳ người nào.
Tác phẩm được viết rất đơn giản và ngôn ngữ có thể truy cập. Việc lặp đi lặp lại chữ “và” ở đầu dòng mang lại vẻ trang trọng theo Kinh Thánh.
Trong bài thơ “Thiên thần” Lermontov chưa sử dụng bất kỳ hình ảnh tôn giáo nào làm biểu tượng. Nó không có ý nghĩa bí mật và những gợi ý ẩn. Cốt truyện của tác phẩm không vượt ra ngoài quy luật Chính thống giáo. Đây thực sự là sự thể hiện chân thành của niềm tin ngây thơ chàng trai trẻ, lấy cảm hứng từ những kỷ niệm thân thương từ thời thơ ấu. Một thiên thần chỉ có thể gắn liền với một người mẹ yêu thương hát ru cho đứa bé trước khi để nó ra đi. cuộc sống tự lậpđầy đau khổ và đau khổ.
Bài thơ “Thiên thần” (1831) của Lermontov được một số nhà nghiên cứu coi là chìa khóa cho toàn bộ thơ của ông. Và dường như chính nhà thơ đã cho anh ta ý nghĩa đặc biệt: Suy cho cùng, đây là một trong số ít những bài thơ tuổi trẻ được ông đưa vào tuyển tập tác phẩm năm 1839, và Lermontov rất khắt khe trong việc lựa chọn chúng. Điều này có nghĩa là “Thiên thần” bằng cách nào đó rất thân yêu với anh ấy. Quả thực, trong bài thơ này có rất nhiều “dấu hiệu” về thái độ và thế giới quan của Lermontov.
Hành động của nó diễn ra trong không gian rộng lớn của Vũ trụ và trên hết là trên các tầng trời, mặc dù nó hướng về trái đất. Những người tham gia hành động này: tháng, ngôi sao, đám mây, thiên thần, linh hồn, linh hồn. Đấng Tạo Hóa được nhận ra đằng sau họ; họ được hợp nhất bởi bài hát “thánh lặng thầm lặng” của thiên thần “về Đức Chúa Trời vĩ đại” và “về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội / Dưới những bụi cây của khu vườn Địa Đàng”. Bài hát này chứa đựng toàn bộ bản chất của cuộc sống, nó xác định đỉnh cao của sự hoàn hảo mà tâm hồn con người phải phấn đấu. Vì thế mà cô ấy uể oải trong “thế giới của nỗi buồn và nước mắt”.
Các nghệ sĩ ngôn từ, trong đó có nhà thơ tuyệt vời người Nga Mikhail Yuryevich Lermontov, đã nhiều lần chuyển sang hình ảnh thiên thần. Hình ảnh này xuất hiện trong nhiều tác phẩm của ông, nhưng chúng ta sẽ chuyển sang một trong những bài thơ đầu tiên, trẻ trung của ông, được sáng tác vào năm 1831. Nhà thơ chưa tròn mười bảy tuổi... Một số người tin rằng ông chứa đựng chìa khóa mở ra toàn bộ thơ của Lermontov. Vì vậy, hiểu nó là rất quan trọng đối với chúng tôi.
Lịch sử ra đời bài thơ “Thiên thần”.
Không ai biết lịch sử chính xác sáng tác bài thơ này, nhưng nhiều người liên tưởng nó với ký ức của nhà thơ về người mẹ đã mất sớm. Lermontov không nhớ ngoại hình của cô: anh chỉ mới ba tuổi khi cô qua đời. Nhưng tôi nhớ giọng nói và giai điệu của cô ấy bài hát ru mà cô ấy đã hát trước anh ấy. “Khi tôi còn ba năm“,” nhà thơ nhớ lại, “đó là một bài hát khiến tôi khóc… Người mẹ quá cố của tôi đã hát cho tôi nghe.” Ký ức này đã sưởi ấm anh trong những ngày cô đơn, buồn bã.
Bây giờ chúng ta cùng làm quen với bài thơ “Thiên thần”. (Giáo viên đọc bài thơ một cách diễn cảm.)
Bài thơ đã để lại cho em ấn tượng gì? Tại sao?
Trẻ em thích bài thơ vì giai điệu của nó. Họ nhận thấy tâm trạng của anh ấy thay đổi từ đầu đến cuối tác phẩm: nếu lúc đầu vui vẻ, bình yên, tươi sáng thì về cuối lại trở nên buồn, thậm chí có phần vô vọng.
Em đã tưởng tượng ra hình ảnh gì khi đọc và nghe bài thơ? Bạn thấy “bầu trời nửa đêm” như thế nào?
So sánh cụm từ bầu trời lúc nửa đêm với bầu trời lúc nửa đêm có thể có. Một số học sinh lớp bảy tưởng tượng ra Vườn Địa Đàng, nơi một thiên thần chơi đàn hạc hoặc đàn lia hát những bài hát dịu dàng. Nhưng hầu hết mọi người đều vẽ bầu trời đầy sao, trên đó có một đám mây trắng nhẹ bồng bềnh; Khi đến gần, nó ngày càng mang dáng dấp của một thiên thần duyên dáng với em bé trên tay... Đầu cúi về phía em bé, những lọn tóc chạm vào má em.
“Bầu trời nửa đêm” đối với học sinh dường như là lễ hội, tỏa sáng với vô số ngôi sao, giống như một đoàn tùy tùng, đồng hành cùng sứ giả của Chúa, và tháng mở đường cho anh ta như một tấm chăn muslin. Bầu trời không u ám, không đen mà giống như tấm nhung xanh đậm, trong đó vầng trăng vàng lấp lánh như vương miện. Bầu trời tràn ngập sự chú ý tôn kính đến bài hát của thiên thần. Bầu trời lúc nửa đêm có lẽ sẽ trông khác: không thể đoán trước, đáng báo động, đầy ắp. bí mật khủng khiếp và những giấc mơ.
Tại sao một thiên thần lại được nhìn thấy rất rõ ràng trên bầu trời đêm?
Nó là ánh sáng và do đó nổi bật đặc biệt trong bóng tối của màn đêm và càng trở nên sáng hơn dưới ánh sáng của các ngôi sao và mặt trăng.
Thiên thần đến từ đâu và sẽ đi đâu? Mục đích của nó là gì?
Một thiên thần từ trời xuống trần gian, nơi anh mang theo một “linh hồn trẻ trung”. Hãy chú ý đến điều đầu tiên và lời cuối cùng những bài thơ. (Trời và đất.). Những từ này mở rộng không gian của tác phẩm ra tầm vũ trụ, phổ quát và chỉ định rõ ràng cái thiêng liêng và thế giới trần thế S.
Chúng ta học về ai thế giới thiên đường? Đối với bạn, thế giới thiên đường trông như thế nào?
Hãy cố gắng chứng minh rằng anh ấy là hiện thân của sự hòa hợp. Một thiên thần hát về thế giới thiên đường. Từ bài hát của anh ấy, thế giới này hiện ra trước mắt chúng ta thật đẹp đẽ và hài hòa - trong đó, dưới những đền tạm của thiên đường, những linh hồn vô tội đang hạnh phúc, và Chúa nhìn họ với niềm vui sướng. Cả vũ trụ đều nghe bài hát này.
Những văn bia đặc trưng cho bài hát của thiên thần?(Yên tĩnh, thánh thiện.)
Tìm từ đồng nghĩa với từ bài hát trong bài thơ. (Khen ngợi.) Vì vậy, bài hát là lời khen ngợi, và bài ca ngợi, như chúng ta biết, là một bài thánh ca hoặc có lẽ là một bài ca ngợi. Quốc ca là một bài hát trang trọng, đó là lý do tại sao nó thường khá to và hoành tráng.
Nhưng với Lermontov thì yên tĩnh. Tại sao? Nó được hát cho ai và tại sao?
Bài hát được hát dành cho “linh hồn trẻ” được thiên thần mang xuống trần gian. Vì thế, bài hát trầm lắng, như lời ru con thơ, đồng thời thánh thiện, vì nó “về Thiên Chúa vĩ đại” và về “hạnh phúc của những tâm hồn vô tội” trên thiên đường: “tâm hồn trẻ thơ” phải biết về đâu. nó đến từ đâu, nó cần phấn đấu vì điều gì và trở về đâu. Bài hát là "ca ngợi". Giải thích những từ “Và lời khen ngợi của Ngài/không giả tạo.” Bài hát của thiên thần chân thành, tràn đầy tình yêu đối với trời và Chúa. Không chỉ “tâm hồn trẻ” nghe bài hát mà cả thiên đường cũng vậy.
Lermontov nhấn mạnh từ nào đặc biệt chú ý thiên đường cho bài hát của thiên thần?(Hãy chú ý.)
Lắng nghe có nghĩa là gì? Sự khác biệt giữa từ này và từ lắng nghe là gì? Lắng nghe - lắng nghe cẩn thận, lắng nghe, tham lam tiếp thu bằng đôi tai của bạn; để tiếp thu những gì bạn nghe hoặc đọc, hướng ý chí của bạn tới nó. Nghĩa là “mặt trăng, các ngôi sao và đám mây trong đám đông” không chỉ lắng nghe mà còn thấm nhuần từng lời ca của thiên thần. Nó quan trọng không chỉ đối với “tâm hồn trẻ” mà còn đối với tất cả mọi người. Tại sao? Đây là bài hát nói về sự hoàn hảo trên trời, về sự hòa hợp, hạnh phúc mà mọi người đều mơ ước và phấn đấu.
Hãy lưu ý rằng trong một khổ thơ, linh hồn lúc đầu được gọi là trẻ, sau đó là trẻ. Tại sao? Thoạt nhìn, đây là cùng một từ, nhưng từ đầu tiên được lấy từ ngôn ngữ Slavonic của Nhà thờ Cổ, từ thứ hai được lấy từ ngôn ngữ hiện đại.
Âm thanh nào giống nhau ý nghĩa từ vựng thu được một từ trong mỗi trường hợp? Ngôn ngữ Slav của Nhà thờ cổ- Ngôn ngữ nhà thờ. Trong trường hợp đầu tiên, từ trẻ được sử dụng: suy cho cùng, lúc này linh hồn đang ở trong vòng tay của một thiên thần, nghĩa là nó vẫn trong sáng và ngây thơ. Cô ấy đã trở nên trẻ trung và bình thường trên trái đất, trong “thế giới của nỗi buồn và nước mắt”, nơi cô ấy có thể bị khuất phục bởi nhiều cám dỗ, cùng với đó là tội lỗi và nỗi buồn...
Thiên đường còn lại gì trong tâm hồn này?
Âm thanh của bài hát của một thiên thần. Không có lời - chỉ có một giai điệu. Nhân tiện, những nhà thơ lãng mạn, dành cho ai giai đoạn đầu Lermontov cũng thuộc về sự sáng tạo, họ đặc biệt coi trọng âm nhạc và tin rằng chỉ có nó mới có thể
thể hiện trọn vẹn tâm hồn con người.
Bài hát gợi lên trong tâm hồn bạn cảm xúc gì? Tại sao?
Bài hát đưa linh hồn về nơi nó đến từ trái đất - thiên đường, về một thế giới hòa hợp và hạnh phúc. Nó khiến cô khao khát sự hòa hợp đã mất này, làm nảy sinh một “khát khao tuyệt vời” được trở về cội nguồn của mình.
Bạn có cảm nhận và nghe thấy âm thanh của bài hát tuyệt vời của một thiên thần không? Giai điệu của nó là gì? Điều gì giúp tạo ra nó?
Đúng vậy, chúng ta nghe bài hát này với sự kết hợp tuyệt vời của các nguyên âm (a, o, e, i, u), phụ âm cao (l, m, n), âm trầm (p, t, x, s), tạo cảm giác của dòng chảy êm dịu của những bài hát lặng lẽ:
Một thiên thần bay qua bầu trời lúc nửa đêm
Và anh hát một bài hát lặng lẽ;
Và tháng, và những ngôi sao, và những đám mây trong đám đông
Hãy lắng nghe bài hát thánh thiện đó.
Lermontov ở đây đã sử dụng kỹ thuật ám chỉ và đồng âm. Bài hát dằn vặt tâm hồn, tương phản giữa thiên đường với thế giới trần thế.
Làm thế nào anh ấy xuất hiện với chúng tôi? Chúng ta nhìn thấy anh ta qua con mắt của ai? Những chi tiết nào giúp anh ta
nhìn thấy?
Không có sự hài hòa và hạnh phúc trên thế giới trần gian, nó được gọi là thế giới của “nỗi buồn và nước mắt”, thời gian ở trong đó dường như vô cùng dài (Và cô ấy đã mòn mỏi trong một thời gian dài trên thế giới), những bài hát của trái đất là “ nhàm chán”, Chúng ta nhìn thế giới này qua con mắt của “tâm hồn trẻ thơ”, mà tôi đã quên mất những bài hát của thiên thần về vương quốc thiên đường tươi đẹp.
Tại sao Lermontov lại mô tả thế giới trần gian một cách tiết kiệm và thế giới thiên đường lại chi tiết như vậy?
Rốt cuộc, trên trái đất có lẽ anh ấy biết rõ hơn. Thiên đàng là hiện thân của một ước mơ, một lý tưởng, là khát vọng của tâm hồn hướng về Thiên Chúa, điều mà tâm hồn trần thế còn thiếu rất nhiều, và là điều mà nó “đầy những ước muốn kỳ diệu” nhiệt tình hình dung trong giấc mơ. Nhưng trần gian chỉ khiến cô khóc lóc, uể oải.
So sánh các bài hát trần thế và thiên đường. Sự khác biệt là gì?
Người trần gian thì nhàm chán, người trời thì thánh thiện, người trần gian làm khổ tâm hồn, người trời đưa chúng ta lên thiên đường. Ban đầu bài thơ có tên là “Bài hát của một thiên thần”, sau đó Lermontov đổi tên. Nhà phê bình văn học Rozanov tin rằng cái tên đầu tiên chính xác hơn. Bạn có đồng ý với anh ấy không?