Веројатно нема човек кој не е запознаен со еден од најголемите поети на 19 век - Златното доба на руската литература - А.А. Fet. Кој создавал речиси на почетокот на векот, кој бил сведок на смена на генерации, промени во општествено уредувањеи начинот на живот на руската личност, тој успеа во своите стихови да го долови сето најубаво, најсуптилно и најискрено што му го понудила ерата - па дури и да ги предвиди импресионистичките принципи што би биле карактеристични за поезијата на симболистите; во 20 век фетовската традиција ќе добие посебен развоји прекршување во стиховите на Б. Пастернак, кој, како и неговиот учител, ќе може да „долови момент и да го претвори во вечност“.
Најмудриот, Фет, во очигледната едноставност на неговите линии, може неверојатно сензуално, отворено и искрено да ги опише сопствените искуства, да ги истури своите најинтимни емоции на хартија. Тој, освоен од хармонијата на природата и човекот, како производ на прекрасниот Космос, го обожува животот во сите негови манифестации - затоа неговите стихови се одликуваат со радосно, главно расположение, кое поетот ќе го носи во текот на целиот свој живот и кое ќе го задржи и во подоцнежните песни напишани, според самиот класик, низ болка и тага.
Подоцнежните песни на Афанасиј Афанасиевич се исполнети со понизност кон неговото наближно заминување од животот; поетот не ја смета смртта како неизбежна трагедија, напротив, ја прифаќа како пријател, како нешто што може да го доближи до Бога. Па дури и вака филозофски дела, во која се издигнуваат најтешките прашањасмислата на постоењето се карактеризира со пејзажи. Еден од овие подоцна работиАфанаси Афанасиевич станува " Есенска роза„Можеби е една од најтешките песни во смисла на интерпретација.
Некои истражувачи го поврзуваат неговото пишување со пантеизмот карактеристичен за делото на авторот, потрагата по и доловувањето на хармонијата на природата. Сепак, можеби, верзијата на другите книжевни научници кои веруваат дека зад сликите на есента што умира и „Кралицата на розите“ стојат мотивите на сликата ќе биде попрецизна. задгробниот животпа дури и желби за тоа; зад розата симболично се крие сликата на починатата сакана на Фет, единствената муза во животот на поетот. Излегува дека во „Есенска роза“, покрај филозофската, покренува и љубовна тема- оваа неверојатна семантичка содржина на текстот го прави делото ремек дело на поезијата на „чистата уметност“.
Елегија „Есенска роза“ (сепак, понекогаш жанрот на оваа песна се дефинира како љубовно писмона прерано починатата Марија Лазиќ) се состои од само три катрена, кои претставуваат пејзажна скица без заговор, на прв поглед. Во него, Фет забележува како, меѓу природата што бледне, силната и убава пупка од роза го задржува својот шарм, откако ги преживеа сите тешкотии. Лирскиот херој, уживајќи во цвет, наоѓа сила да се потсети на пролетта на животот, најубавите години.
И покрај очигледна едноставност, песната е сложена по својата семантичка и емотивна порака. Класичниот маж кој е на работ на смртта има огромна потреба од убавина, нешто што ќе му овозможи да ужива во времето што минува без тага, без страдање. Прекрасната роза станува симбол на спомени кои носат мир во огнената душа на поетот. Таков спомен за него е мислата на Марија Лазиќ, за чија смрт класиката ќе се обвинува себеси до последен денживотот. Тој дури ќе направи неколку обиди за самоубиство, обидувајќи се да се соедини со својата сакана што е можно поскоро - токму во контекст на биографијата на Фет се појавува хипотезата на книжевните научници дека во „Есенска роза“ Афанасиј Афанасиевич ја опишува својата желба да ја донесе средбата со покојниот Лазич поблиску.
Не е без причина што Фет избира роза како алегорична адаптација - вечно свежа, убава и, за жал, кревка. Цветната кралица само „дише“ и „обликува“ ја „дува пролетта“. лирски херој. Во овие редови јасно се чувствува неможноста да се допре розата, физички да се почувствува нејзиниот шарм - а херојот треба да се задоволи само со суптилни етери.
И покрај фактот дека песната се состои од само 12 редови, А. Фет успеа да создаде неверојатно светли, привлечни слики во лирска едноставност. Главната техника на која е изградена целата слика на „Есенска роза“ е персонификација. Класиката ги оживува септември, ветрот и, се разбира, розата. Покрај тоа, поетот ја спротивставува природата на умирање убава кралицабои, нагласувајќи ја нејзината хармонија. Воедно, елегијата не е богата со епитети, метафори и други средства. Наместо претенциозност, Фет прибегнува кон употреба на звучно пишување: алитерацијата се јавува во речиси секоја линија, на пример, во последните две.
Поради тоа што делото е напишано во јамбиски тетраметар со вкрстена рима, се создава неговиот посебен интонациски звук, малку побавен и милозвучен.
„Есенска роза“ е можеби најневеројатната и најсензуалната песна на А.А. Фета, која ги покренува темите за животот и смртта, љубовта и нејзиното значење во човечкиот живот. Во исто време, најсложените филозофски категории авторот ги сфаќа преку неговото набљудување на сликите на природата.
Одлични за поезијата:
Поезијата е како сликарството: некои дела повеќе ќе ве пленат ако внимателно ги погледнете, а други ако се оддалечите.
Малите слатки песни повеќе ги иритираат нервите отколку чкрипењето на ненамачканите тркала.
Највредното нешто во животот и во поезијата е она што тргнало наопаку.
Марина Цветаева
Од сите уметности, поезијата е најподложна на искушението да ја замени сопствената необична убавина со украдени сјај.
Хумболт В.
Песните се успешни ако се создадени со духовна јасност.
Пишувањето поезија е поблиску до обожавањето отколку што обично се верува.
Да знаевте од какво ѓубре растат песните без срам... Како глуварче на ограда, како буриња и киноа.
А.А. Ахматова
Поезијата не е само во стихови: таа се излева насекаде, таа е насекаде околу нас. Погледнете ги овие дрвја, ова небо - убавината и животот произлегуваат од секаде, а каде што има убавина и живот, таму е и поезијата.
И. С. Тургењев
За многу луѓе, пишувањето поезија е растечка болка на умот.
Г. Лихтенберг
Прекрасен стих е како лак извлечен низ звучните влакна на нашето битие. Поетот прави нашите мисли да пеат во нас, а не нашите. Кажувајќи ни за жената што ја сака, тој воодушевувачки ја буди во нашите души нашата љубов и нашата тага. Тој е магионичар. Со негово разбирање стануваме поети како него.
Таму каде што тече грациозна поезија, нема место за суета.
Мурасаки Шикибу
Се свртувам кон руската версификација. Мислам дека со текот на времето ќе се свртиме кон празен стих. Има премалку рими на рускиот јазик. Едниот го вика другиот. Пламенот неминовно го влече каменот зад себе. Уметноста секако се појавува преку чувството. Кој не е уморен од љубов и крв, тежок и прекрасен, верен и лицемерен итн.
Александар Сергеевич Пушкин
-...Дали се добри твоите песни, кажи ми самиот?
- Монструозно! – Одеднаш смело и искрено рече Иван.
- Не пишувај повеќе! – молбено праша дојденецот.
- Ветувам и се колнам! - свечено рече Иван ...
Михаил Афанасиевич Булгаков. „Мајсторот и Маргарита“
Сите ние пишуваме поезија; поетите се разликуваат од другите само по тоа што пишуваат со своите зборови.
Џон Фаулс. „Љубовницата на францускиот поручник“
Секоја песна е превез кој се протега на рабовите на неколку зборови. Овие зборови сјаат како ѕвезди, и поради нив поемата постои.
Александар Александрович Блок
Античките поети, за разлика од современите, ретко напишале повеќе од десетина песни во текот на нивниот долг живот. Тоа е разбирливо: сите тие беа одлични волшебници и не сакаа да се трошат на ситници. Затоа, зад секоја поетско делоод тие времиња, секако беше скриен цел универзум, исполнет со чуда - често опасен за оние кои безгрижно ги будат линиите за дремење.
Макс Фрај. „Разговорен мртов“
На еден од моите несмасни нилски коњи му ја дадов оваа небесна опашка:...
Мајаковски! Вашите песни не загреваат, не возбудуваат, не заразуваат!
- Моите песни не се ни шпорет, ни море, ни чума!
Владимир Владимирович Мајаковски
Песните се наша внатрешна музика, облечени во зборови, проникнати со тенки жици значења и соништа, и затоа ги бркаат критичарите. Тие се само патетични голтки на поезијата. Што може да каже критичарот за длабочините на вашата душа? Не дозволувајте неговите вулгарни пипкачки раце да влезат таму. Нека поезијата му изгледа како апсурдно мум, хаотично натрупање зборови. За нас ова е песна на слободата од здодевен ум, славна песна што звучи на снежно-белите падини на нашата неверојатна душа.
Борис Кригер. „Илјада животи“
Песните се возбуда на срцето, возбуда на душата и солзи. А солзите не се ништо повеќе од чиста поезија која го отфрлила зборот.
Фет ја имаше љубовта на својот живот. Нејзиното име беше Марија Лазиќ. Фет имаше чувства кон неа, а таа возврати. Сè може да биде во ред. Но, поетот се стремеше кон материјална благосостојба и затоа ја отфрли неговата љубов. А потоа девојката загинала во пожар.
Ужасните бури почнаа да ја мачат душата на Фет, тој беше на работ на лудило. И никој не можеше да замисли дека тоа е поради девојката со која можеше да има среќа, но тоа му недостасуваше. Кој знае, ако Фет се ожени со Марија, сè можеше да биде поинаку.
Песни во кои Фет пишувал последните годиниживот, се карактеризираат со мрачни расположенија и горчина на загубата. Дури и мојата сопруга не знаеше од каде доаѓа. Можеби, голем поетникому не кажа што има на ум. И по неговата смрт во бироТие пронајдоа ракопис со песни посветени на Марија Лазиќ. Никој не знаеше дека воопшто постојат.
Една од песните на Фет за трагичната љубов е „Есенска роза“. За што се работи? Првата строфа - септември доаѓа на своја кожа. Лисјата паднаа од шумските дрвја, а градинарските дрвја исто така ги фрлаа лисјата и ги изложија гранките. Ноќта ги изгоре цвеќињата во градината - веќе нема да бидат убави како порано. Станува поладно. Втората строфа - меѓу мртвите цвеќиња најубава е само една роза. Бујна и миризлива. Кралицата. Добро е сочуван.
И третата строфа - поетот вели дека и покрај страдањата на животот и злите вечери, оваа роза продолжува да дува на него со пролет и свежина. Што значи тоа? Фет верува дека Марија Лазиќ е невидливо присутна со него и го инспирира. Поетот направи неколку обиди за самоубиство, можеби повторно да се обедини со неа. Но, на крајот починал од срцев удар. Повторното обединување се случи.
Како овие тажни песниФет пишувал кон крајот на својот живот. Разбра дека му недостигала среќата, дека ниту една пари не вреди чиста, искрена љубов, која ја имал само еднаш во животот. Но, минатото не може да се врати.
Слика за поемата Есенска роза
Популарни теми за анализа
- Анализа на песната на Фет Воздушен град
Афанаси Фет слика неверојатна слика во својата работа “ Воздушен град" Откако се запознавме со ова дело, можеме да бидеме сведоци на отелотворената игра на имагинацијата што ни ја демонстрира авторот.
- Анализа на песната Љубов на Ахматова
Ана Ахматова во неа љубовни стиховиможеше да прикаже многу женски судбини. Може да се забележи дека писателката обезбедила цела книга за рецензија за своите читатели женски души. Љубовта опишана во поезијата е доста честа појава
- Анализа на песната од Ластовичка Мајков
Познатиот поет Аполон Мајков почнал да ги објавува своите дела на 13-годишна возраст, но секое негово дело го третирал со иронија и потсмев, сметајќи дека сето тоа не е сериозно. Сериозно размислете за тоа
- Анализа на песната на Фет Уште една мајска ноќ, 6 одделение
Поемата на А. Фет „Повеќе Мајска ноќ„претставува восхит нормално времеденови - ноќе. Сепак, авторот толку искрено го пренесува своето восхитување и го изразува воодушевувањето поврзано со она што го видел,
- Анализа на песната на Некрасов Збогум
Во 1856 година, Николај Некрасов ја напиша песната „Збогум“. За жал, поетот немаше време да го види во печатена форма. Неговите пријатели добија можност да го слушнат делото од усните на авторот, како резултат на што
„Есенска роза“ Афанаси Фет
Шумата ги урна своите врвови,
Градината ги откри веѓите,
Септември умре, и далиите
Ноќниот здив изгоре.Но, во здив на мраз
Меѓу загинатите има и еден,
Само ти сама, кралица роза,
Мирисна и бујна.И покрај суровите судења
И гневот на денот на умирање
Вие сте прегледот и здивот
Во пролетта дуваш на мене.
Анализа на песната на Фет „Есенска роза“
Лични искуства поврзани со трагична смртМарија Лазич, остави длабока трага во работата на Афанаси Фет. Чувството на угнетување и покајание не можеше да го разубави ниту потполно просперитетниот брак на поетот ниту финансиското богатство за кое се стремеше цел живот. По смртта на Фет, меѓу неговите работни трудови најдоа ракопис со песни посветени на неговата сакана, за чие постоење никој не се сомневаше. Ниту легалната сопруга на поетот не замислуваше дека тој гранична државана работ на лудило е поврзано со прераната смрт на девојката во која Фет искрено се заљубил пред многу години, но не се осмелил да ја поврзе својата судбина со неа поради меркантилни интереси.
Неколкуте песни што Фет ги објави во последните години од својот живот, исто така беа засенети од горчината на загубата, чија длабочина и сериозност поетот ја сфати само години подоцна. Сфатил дека нема ништо повредно од љубовта, која парите, луксузот и положбата во општеството не можат да ја заменат. Сепак, без да се погоди што точно чувствува поетот, малкумина можеа да замислат дека алегориите по кои често прибегнува во неговото дело се директно поврзани со ликот на Марија Лазиќ. Ова лесно може да се види во делото наречено „Есенска роза“, напишано во 1886 година. Авторот зборува за тоа како времето наеднаш се променило, а една ноќ се појавиле мразови, кои ја трансформирале целата градина, претворајќи ја во мртва пустина. Умреа дахиите толку сакани од Фет, кои беа „изгорени од здивот на ноќта“. Сепак, осамената „Кралица на розите“ под влијание смртоносен студне само што остана жив, туку и процвета, станувајќи „мирисна и бујна“. Не е тешко да се погоди дека во овој прекрасен цвет поетот видел прототип на својата сакана, која починала, но во исто време продолжува да биде присутна не само во срцето, туку и во Секојдневниот животФет, давајќи му надеж за брза средба. „Ми го дуваш обликот и здивот на пролетта“, забележува поетот, обраќајќи и се не само на миризливата роза, туку и на починатата Марија Лазиќ. Сепак, тој не сака да ја трпи нејзината смрт и чита дека девојката е невидливо присутна некаде во близина. Ова значи дека тој сè уште може да ја врати изгубената среќа и да ги воскресне старите чувства „и покрај суровите искушенија“. Вреди да се напомене дека таквите илузии имаа многу штетно влијание врз состојба на умотпоет кој неколку пати се обидел да се самоубие, надевајќи се на овој начин да ја забрза средбата со својата сакана, пред која се чувствувал виновен за скршените надежи.
Големиот руски поет А. Фет напиша доста дела на тема природата во своето време. Преку опис на природата, тој ги искажувал своите мисли и чувства. Невозвратената љубов на поетот кон Марија Лазиќ оставила длабока трага во неговите сеќавања, па копнежот по оваа жена се гледа во многу негови лирски дела.
Откако ја прочитавте песната на А. Фет „Есенска роза“, веднаш се наоѓате во периодот на тажна доцна есен. Есента за Фет е време на заминување и збогување, а исто така и време кога можете мирно да се препуштите на размислувањето. Но, што и да се каже, есента е празна. Затоа, читајќи ја оваа песна, неволно се фаќате себеси како мислите дека отаде есента нема ништо, само вечност и празнина. Но, единствената трошка надеж е розата, која не сака да се збогува со топлината, поради што „дише како пролет“.
Насловот на песната целосно го отсликува нејзиниот заговор.
На почетокот на работата, Fet, користејќи поетски уредаватар црта есенско време(„Септември е мртов“ и така натаму). Авторот е тажен за светлите бои, кои со почетокот на есента избледеа и речиси исчезнаа, ги однесоа обилните дождови.
Но, малку подоцна, со сета своја убавина, пред читателот се појавува роза, која го симболизира животот, која може да го потсети авторот на оние топли сончеви денови. Таа ја приближува следната пролет. Токму така се прави во работата. ненадејна променаслики
Фет ја подигнува розата на висок пиедестал, нарекувајќи ја кралица, една и единствена.
Така, конечно, лирскиот конфликт што се случува во оваа песна е решен. Тоа е величествената роза што го радува поетот со своите светли пролетни бои. Таа сама му помага да не падне во есенски блуз. И покрај сите искушенија, кога денот ќе дојде до крајот, розата е таа што дува во пролетта што доаѓа и дава надеж за иднината.
Доста често, А. Фет користи слики од природата во своите песни за да ги изрази своите длабоки искуства. Природата игра една од главните улоги во неговите дела, понекогаш помагајќи да се реши лирскиот конфликт на херојот.
Шумата ги урна своите врвови,
Градината ја разоткри веѓата.
Само ти сама, кралица Роуз,
Мирисна и бујна.
А. А. Фет напишал многу песни за природата, во кои се обидел да ја пренесе својата состојба на умот, мислите и чувствата. Афанасиј Афанасиевич го посети несреќна љубов (за Марија Лазич) и затоа, ми се чини, копнежот по неа може да се следи во многу песни.
Читајќи ја оваа песна, чувствуваш некоја тага во душата, како тажното доцна есен. Есенско времемир, време на заминување и збогување, време на размислување. Исполнет е со празнина. Се добива впечаток дека зад есента нема ништо друго освен вечност. Но, во исто време, добрата вест е дека единствената роза не сака да ја испушти топлата сезона, па „дише како пролет“.
Насловот на песната го отсликува целиот заплет. Таа е упатена до најубавиот и божествен цвет, розата.
Шумата ги урна своите врвови,
Градината ја разоткри веѓата.
Во почетокот Фет изразува големо жалење, бидејќи со почетокот на есента исчезнуваат светлите бои, почнуваат долги поројни дождови, наоколу има влага и нечистотија. Копнеж. Но, тогаш се чини дека случајно забележал прекрасна креација од роза:
Но, во здив на мраз, има само еден меѓу мртвите, само ти, кралица роза, мирисна и бујна. И тогаш сфаќа дека животот продолжува, дека цветот ќе го потсети на сончевите денови и ќе го однесе во иднината, поблиску до пролетта. Така, доаѓа до промена на сликите во песната.
Поетот ја става розата на пиедестал, ја нарекува кралица, ја смета за една и единствена:
Само ти сама, кралица Роуз,
Мирисна и бујна.
Така лирскиот конфликт ја наоѓа својата разрешница. Раскошната роза му помага на поетот да не падне во есенскиот блуз: И покрај суровите искушенија И злобата на денот што бледне, Ти дуваш врз мене со контурите и здивот на пролетта.
„Есенска роза“ од А. Фет
„Есенска роза“ Афанаси Фет
Шумата ги урна своите врвови,
Градината ги откри веѓите,
Септември умре, и далиите
Ноќниот здив изгоре.
Но, во здив на мраз
Меѓу загинатите има и еден,
Само ти сама, кралица роза,
Мирисна и бујна.
И покрај суровите судења
И гневот на денот на умирање
Вие сте прегледот и здивот
Во пролетта дуваш на мене.
Анализа на песната на Фет „Есенска роза“
Личните искуства поврзани со трагичната смрт на Марија Лазиќ оставија длабока трага во работата на Афанаси Фет. Чувството на угнетување и покајание не можеше да го разубави ниту потполно просперитетниот брак на поетот ниту финансиското богатство за кое се стремеше цел живот. По смртта на Фет, меѓу неговите работни трудови најдоа ракопис со песни посветени на неговата сакана, за чие постоење никој не се сомневаше. Дури и легалната сопруга на поетот не замислуваше дека неговата гранична состојба на работ на лудило е поврзана со прераната смрт на девојката во која Фет искрено се заљубил пред многу години, но не се осмелил да ја поврзе својата судбина со неа поради меркантил интереси.
Неколкуте песни што Фет ги објави во последните години од својот живот, исто така беа засенети од горчината на загубата, чија длабочина и сериозност поетот ја сфати само години подоцна. Сфатил дека нема ништо повредно од љубовта, која парите, луксузот и положбата во општеството не можат да ја заменат. Сепак, без да се погоди што точно чувствува поетот, малкумина можеа да замислат дека алегориите по кои често прибегнува во неговото дело се директно поврзани со ликот на Марија Лазиќ. Ова лесно може да се види во делото наречено „Есенска роза“, напишано во 1886 година. Авторот зборува за тоа како времето наеднаш се променило, а една ноќ се појавиле мразови, кои ја трансформирале целата градина, претворајќи ја во мртва пустина. Умреа дахиите толку сакани од Фет, кои беа „изгорени од здивот на ноќта“. Сепак, осамената „кралица роза“, под влијание на смртоносниот студ, не само што остана жива, туку и процвета, станувајќи „мирисна и бујна“. Не е тешко да се погоди дека во овој прекрасен цвет поетот го видел прототипот на својата сакана, која почина, но во исто време продолжува да биде присутна не само во срцето на Фет, туку и во неговиот секојдневен живот, давајќи му надеж за брза средба. „Ми го дуваш обликот и здивот на пролетта“, забележува поетот, обраќајќи и се не само на миризливата роза, туку и на починатата Марија Лазиќ. Сепак, тој не сака да ја трпи нејзината смрт и чита дека девојката е невидливо присутна некаде во близина. Ова значи дека тој сè уште може да ја врати изгубената среќа и да ги воскресне старите чувства „и покрај суровите искушенија“. Вреди да се напомене дека ваквите илузии имаа многу штетно влијание врз душевната состојба на поетот, кој неколку пати се обиде да се самоубие, надевајќи се дека ќе ја забрза средбата со својата сакана, пред која се чувствуваше виновен за уништените надежи.
„Есенска роза“, анализа на песната на Фет
Повеќето луѓе ја поврзуваат есента со периодот на умирање во природа. И поетите не обрнаа премногу внимание на овој период од годината. Многу почесто во руската поезија се појавуваа песни за пролет или лето - такви периоди од годината кога во природата владее преродба и процут.
Можеби само Александар Сергеевич Пушкин размислуваше за есен « тажно понекогаш, шарм на очите“. Само тој беше задоволен « проштална убавица» И „Бујното распаѓање на природата“. А летото едноставно не беше премногу пожелно, затоа што сите ги знаат репликите на поетот дека би сакал црвено лето, „Да не беа топлината, прашината, комарците и мувите“ .
Поемата на Афанаси Афанасиевич Фет ја опишува доцната есен, бидејќи „Шумата ги опсипуваше своите врвови“. А „Градината ги разголи веѓите“. Употребата на персонификација овде е многу трогателна, како да гледаме апсолутно анимирани ликови кои се збогуваат со својата публика, како вистински актери, симнувајќи им капа.
Потоа нешто ново доаѓа на сцената. актер: „Октомври умре“. И одеднаш - безличност: „Далиите беа изгорени од здивот на ноќта“. Како авторот да не може да поверува дека октомври е способен за таква суровост. А сепак, студениот здив на есен предизвикува соодветно расположение: копнеж за минатото лето, тага за долгите години што претстојат. есенски вечериисполнет со исчекување на далечната пролет.
На прв поглед, контрастот во вториот катрен се покажува како неочекуван: „Но, во здив на мраз...“само една роза „мирисна и бујна“ .
Навистина, во најмала рака е чудно да се види жива роза меѓу мртвите цвеќиња. ми се појавува пред очи светла слика: замрзнато, поцрнето од „здив на мраз“ последните цвеќињаесен - далии, и светла, веројатно црвена, како оган во темнината, роза. Авторот ја нарекува кралица. А јунакот, замрзнат, восхитен, ѝ се обраќа со почит, како да е личност со највисока крв: „Кралицата Роза“ .
Па, сосема е традиционално да се смета розата за кралица на цвеќињата. Сепак, од Фет таа навистина заслужува висока титулабидејќи тоа е роза „Меѓу изгубените... е мирисна и бујна“. Зарем ова не е чудо? Затоа, херојот, кој ја изгубил надежта за среќа, повторно ја наоѓа. Се чини дека ги исправа рамениците и заедно со розата се соочува „на суровите испити и гневот на денот на умирање“ .
И повторно стапува на сила традиционалниот паралелизам за поезијата на Фет: за роза „бледнее ден“- есенска ноќ. Но, и за херојот, денот што бледне значи почеток на староста. Ова е прилично честа аналогија во руската поезија. И „сурови тестови“во животот на самиот Афанаси Афанасиевич имаше многу.
Паралелизам последните редовиочигледно е и: розата што „Контурите и здивот на пролетта“дувањето значи дека херојот сè уште се чувствува млад, бидејќи пролетта е време на младост и расцут.
На крајот од анализата, само треба да запомните што голема вредностФет го даде крајот, верувајќи дека треба да биде таков што на него не може да се додаде ниту еден збор. Ова е токму крајот на поемата „Есенска роза“. Последниот четврт повторно е изграден на паралелизмот на херојот и розата: и покрај сите несреќи ( „сурови судења“) и се приближува староста ( „злобата на денот на умирање“) роза со својата убавина ( "преглед") и арома ( "здив") го потсетува на вечната младост и убавина. Со други зборови, херојот повеќе не е млад човек, туку во „злобата на денот на умирање“. односно во изумирање сопствениот живот, сепак останува приемчив за се што е добро и убаво. Ова е значењето на крајот.
Слушајте ја песната на Фет, есенска роза
Теми на соседните есеи
Слика за есејска анализа на песната Есенска роза
