Fortolkning.

O. E. Mandelstam

Uudsigelig sorg

åbnede to store øjne,

blomst vågnede vase

og smed hendes krystal ud.

Hele rummet er fuld

sløvhed er sød medicin!

Sådan et lille kongerige

så meget blev fortæret af søvn.

Lidt rødvin

lidt solrig maj -

og knække en tynd kiks,

de tyndeste fingre hvid.

O. M. Mandelstams digt "Uudsigelig sorg ..." er et af de tidligste i digterens værk (1909). Ifølge Akhmatova, "er tyverne en meget vigtig tid i kreativ vej Mandelstam...” (Sølvalderen. Erindringer. Anna Akhmatova. Blade fra dagbogen. M., 1990, s. 407). Faktisk eksperimenterede digteren meget. Begyndelsen af ​​århundredet: symbolismen er stadig på mode, Innokenty Annenskys impressionistiske eksperimenter er interessante. Mandelstam har mange eksemplariske lærere, men han er stolt over, at han repræsenterer en ny bevægelse inden for poesi - Acmeism, den "klare" poetiske verden.

Kalder vi Mandelstams digtmaleri, så er det uden tvivl impressionisme. En solstråle er en uhørt frækhed i maleri - innovationen fra Manet, Morisot, Degas og mange andre kunstnere. Den skarpe belysning i maleriet gør genstandenes farver rige: grønt vand, brændende åkander, en rød sløjfe i hendes knaphul, fosforiserende hvide fjer af ballerinaer, Olympias gule krop.

Mandelstam nævner én i digtet lys farve– rød ("lidt rødvin"), men der er så mange solrige refleksioner i billedet: vasen "sprøjtede sin krystal" - den klareste glans, den "tynde" kiks, "hvidens tyndeste fingre" - også hvid.

"Usigelig tristhed" er en lille lyrisk sketch i stil med et stilleben. Temaet for skitsen er morgenvågning, følelser af ens væsen og forbindelser med virkelighedens objekter: et rum, en krystalvase, en kiks, vin. Solstrålen skaber bevægelse i maleriet: først rammer den krystalvasen, så oplyser den hele rummet og vækker til sidst den, der er i rummet og leger på fingrene.

Der er to planer på billedet: et imaginært vindue, hvorigennem en solstråle trænger ind, og rummet i et rum med genstande i. Dette kan korreleres med eksterne og indre tilstand lyrisk helt– makro og mikrokosmos. Heltens tilstand såvel som tingenes tilstand kan ændre sig til enhver tid: strålen forsvinder, vinen bliver syrlig, kiksen vil blive spist.

Dette digt har en række træk, der relaterer til alle digterens tekster. Meget ofte i de første strofer benægter Mandelstam: "Vi kan ikke tåle anspændt tavshed", "Jeg er ikke fan...", "Der er ingen grund til at tale om noget" osv. Også her er benægtelsen " ubeskrivelig sorg." En meget mærkelig definition af tristhed, men hvis du husker Akhmatovas "Musik ringede i haven / med sådan en uudsigelig sorg ..." eller "Ære til dig, håbløs smerte!", så kan du sætte disse ord blandt de traditionelle maksimer af akmeisme . Nemlig i smerte, lidelse, tristhed er der sløvhed, selv "sløvhed er en sød medicin." Akmeister elsker denne form for oxymoron.

Tristhed åbner "to store øjne". Disse kunne være vinduer, der bliver gennemsigtige ved daggry og "åbne". Eller det er Mandelstams øjne - smukke, brune, med lange øjenvipper. Akmeisterne opfordrede til at kalde alt ved dets rette navn, i modsætning til symbolisterne, der forsøgte at sætte det i dagligdags ord. hellig betydning, derved (ifølge Acmeists) devaluering af det uudsigeliges hellighed.

"Hele rummet er fyldt med vand..." - en reminiscens af Pushkins "Hele rummet med en ravfarvet glans / Er fyldt med vand...". Dette er en indikation af den generelle stemning i stroferne af Pushkin og Mandelstam, som er vigtig for korrekt læsning af digtet. Erindringer, åbent citat, interteksting - konstant modtagelse i Mandelstams digtning. Det gør versene svære at forstå og beriger dem samtidig. Nogle gange kommer reminiscens til intet andet end at gentage en kombination af ord isoleret fra originalens kontekst. Dette er måske en hentydning til Ostrovskys "søvnige kongerige" ("Sådan et lille kongerige / Så meget... søvn"), som er svært at tolke på anden måde end som et udelukkende lydspil på en velkendt kombination af ord.

Lidt rødvin

Lidt solrig maj...

Dette minder mig om et uddrag fra kulinarisk opskrift. Mandelstam elskede sødt meget. Dette kan findes i Odoevtsayas erindringer. For eksempel: ”...Han fortæller hvordan han engang forårsmorgen Jeg var ved at dø af æggesnaps. Han gik på markedet og købte et æg af en købmand. Men på vejen solgte manden Golden Label-chokolade, Mandelstams yndlingschokolade. Da Mandelstam så chokoladen, glemte han alt om æggesnapsen, han "styrtede" for chokolade."

Tredje strofe vender os igen tilbage til maleteknikken. I impressionismen påføres penselstrøget nemt og hurtigt; træstammer, sejl, figurer og ansigter vises på krusningen af ​​løv og himmel. Effekten af ​​fragmentarisk maleri skaber kontinuerlig bevægelse i maleriet. Mandelstams tredje strofe er en række verbale streger: Objekter afbildes ikke fotografisk (ved hjælp af hele sætninger), men kaldes et eller to streger, som udfolder sig i læserens sind til fuldgyldige elementer af billedet. Mandelstam giver frit spil til sin fantasi. Grammatisk - undgår prædikater, og i to sidste linjer tager fragmenteringen til det yderste.

Digtet indeholder nogle træk af et selvportræt. Øjne og fingre. Ifølge samtidige var Mandelstam lav, med hovedet kastet tilbage ("Du kaster dit hoved tilbage..."). Det er meget muligt at forestille sig, at den yndefulde Mandelstam har "hvidhedens tyndeste fingre." På den anden side dette portrætkarakteristik er også indirekte, som "to store øjne".

Digtet er harmonisk og musikalsk. Ordene leger med hinanden, la indhenter to, som - for osv. Stavelserne bliver til toner (ra, cha, va, ta, na, la), og tonerne til en violinsolo, der frembringer en skrøbelig, nervøs melodi.

Så i kort digt Den magiske enhed af de tre kunstarter - poesi, maleri og musik - realiseres med forbløffende lethed og dygtighed.

Osip Emilievich Mandelstam

Uudsigelig sorg
Hun åbnede to store øjne,
Flower wake up vase
Og hun smed sin krystal ud.

Hele rummet er fuld
Udmattelse er sød medicin!
Sådan et lille kongerige
Så meget blev fortæret af søvn.

Lidt rødvin
Lidt solrig maj -
Og bryde en tynd kiks,
De tyndeste fingre er hvide.

I 1913 udkom den første udgave af Mandelstams debutbog "Sten", som afspejlede den unge digters kreative søgen, hans erfaringer inden for symbolisme og akmeisme. Størst indflydelse på tidlige tekster leveret af to genier - Tyutchev og Verlaine. Osip Emilievich lånte nogle temaer fra den første. Fra den anden - formens lethed.

Når man analyserer den første periode af Mandelstams værk, tager litteraturforskere ofte ikke højde for en meget vigtigt faktum— den unge digter led af to sygdomme på én gang: angina pectoris og astma. Situationen var ret farlig, der var endda en vis forudsigelse døden nær Osip Emilievich. Hun skræmte digteren meget. Mandelstam var bange for, at kroppen ville dø uden at have tid til at udføre "sjælens bedrift". Sygdommen gav anledning til en følelse af tilværelsens skrøbelighed. På ethvert tidspunkt kan verden rokke og splintre, som det afspejles i digtet fra 1909 "Usigelig sorg." Motivet af skrøbelighed optræder i første strofe: vasen spilder sin krystal. I andet kvad fremstår rummet som en hel verden – et lille kongerige, der er både lukket og grænseløst. I slutningen af ​​digtet vender temaet skrøbelighed tilbage. Den tidligere beskrevne verden, som en kiks, kan ødelægges ved hjælp af de tyndeste fingre. Hvem tilhører de - skæbnen, Gud, mand? I I dette tilfælde ikke så vigtigt, så længe der er mulighed for at nyde "rødvin" og "solrig maj". Forresten har selv sygdommen en ejendommelig fordel - den kan udvide synet: "Uudsigelig tristhed åbnede to store øjne ...".

Nogle gange bliver Mandelstam beskyldt for at være tungebundet. Vær opmærksom på de sidste to linjer i digtet "Uudsigelig sorg":

...Og knækker en tynd kiks,
De tyndeste fingre er hvide.

Her er der en forkert brug set ud fra reglerne for det russiske sprog deltagende sætning. Nå, hvordan kan hvidhed fungere som udfører af enhver handling? Og hos Mandelstam knækker hun en tynd kiks. Den følsomme læser fanges netop af uregelmæssigheden i billedet opfundet af Osip Emilievich. En lignende tanke findes hos Nikolai Gumilyov, Mandelstams ven og hans kollega i "Poeternes Værksted".

Nikolay Gumilyov

Han skrev, at et digt "skal være upåklageligt selv til det punkt, at det er ukorrekt", eftersom individualitet kun gives til et værk ved bevidste afvigelser fra almindeligt accepterede regler.

Litteraturkritiker og filolog Mikhail Gasparov forbandt "Uudtrykkelig tristhed" med en anden tidlig lyrisk skitse af Mandelstam - "I tusmørkehallens udstrakthed ...". Det viser et tomt rum med høje vaser på bordet. De indeholder liljer, deres åbne blomster ser ud til at bede om vin. Sammenlign med billedet afbildet i digtet, vi overvejer - en buket i en vase, en tår vin, en tynd kiks.

"Uudtrykkelig tristhed" er et storslået eksempel på Mandelstams impressionistiske kreativitet. Ikke uden indflydelse fra Paul Verlaine.

Paul Verlaine

Han betragtes som den første impressionistiske digter i verdenslitteraturen, hvis tekster markerede overgangen fra romantik til symbolisme. "Ren iagttagelse", som dannede grundlaget for den nye retning i kunsten, betød afvisningen af ​​ideer i kreativitet, fuldstændighed og almenhed. Hvert øjeblik blev skildret. Perception tog tankens plads, fornuften erstattede instinktet. Derfor var der en afvisning af historie og plot. "Usigelig sorg" er en smuk impressionistisk skitse, hvis billeder hver læser kan fortolke på sin egen måde, afhængigt af sin egen livserfaring, opfattelse af kunst og virkelighed.

Fortolkning.

O. E. Mandelstam

Uudsigelig sorg

åbnede to store øjne,

blomst vågnede vase

og smed hendes krystal ud.

Hele rummet er fuld

sløvhed er sød medicin!

Sådan et lille kongerige

så meget blev fortæret af søvn.

Lidt rødvin

lidt solrig maj -

og knække en tynd kiks,

de tyndeste fingre er hvide.

O. M. Mandelstams digt "Uudsigelig sorg ..." er et af de tidligste i digterens værk (1909). Ifølge Akhmatova var "det tiende år en meget vigtig tid i Mandelstams kreative vej..." (Silver Age. Memoirs. Anna Akhmatova. Blade fra dagbogen. M., 1990, s. 407). Faktisk eksperimenterede digteren meget. Begyndelsen af ​​århundredet: symbolismen er stadig på mode, Innokenty Annenskys impressionistiske eksperimenter er interessante. Mandelstam har mange eksemplariske lærere, men han er stolt over, at han repræsenterer en ny bevægelse inden for poesi - Acmeism, den "klare" poetiske verden.

Kalder vi Mandelstams digtmaleri, så er det uden tvivl impressionisme. En solstråle er en uhørt frækhed i maleri - innovationen fra Manet, Morisot, Degas og mange andre kunstnere. Den skarpe belysning i maleriet gør genstandenes farver rige: grønt vand, brændende åkander, en rød sløjfe i hendes knaphul, fosforiserende hvide fjer af ballerinaer, Olympias gule krop.

Mandelstam i digtet nævner én lys farve - rød ("lidt rødvin"), men der er så mange solskin på billedet: vasen "sprøjtede sin krystal ud" - den klareste glans, den "tynde" kiks, " hvidhedens tyndeste fingre” - også hvide.

"Usigelig tristhed" er en lille lyrisk sketch i stil med et stilleben. Temaet for skitsen er morgenopvågning, følelser af ens væsen og forbindelser med virkelighedens objekter: et rum, en krystalvase, en kiks, vin. Solstrålen skaber bevægelse i maleriet: først rammer den krystalvasen, så oplyser den hele rummet og vækker til sidst den, der er i rummet og leger på fingrene.

Der er to planer på billedet: et imaginært vindue, hvorigennem en solstråle trænger ind, og rummet i et rum med genstande i. Dette kan korreleres med den lyriske helts ydre og indre tilstand - makro og mikrokosmos. Heltens tilstand såvel som tingenes tilstand kan ændre sig til enhver tid: strålen forsvinder, vinen bliver syrlig, kiksen vil blive spist.

Tristhed åbner "to store øjne". Disse kunne være vinduer, der bliver gennemsigtige ved daggry og "åbne". Eller det er Mandelstams øjne - smukke, brune, med lange øjenvipper. Akmeisterne opfordrede til at kalde alt ved dets rette navn, i modsætning til symbolisterne, der forsøgte at sætte en hellig mening i hverdagens ord og derved (ifølge akmeisterne) devaluerede det uudsigeliges hellighed.

"Hele rummet er fyldt med vand..." - en reminiscens af Pushkins "Hele rummet med en ravfarvet glans / Er fyldt med vand...". Dette er en indikation af den generelle stemning i stroferne af Pushkin og Mandelstam, som er vigtig for korrekt læsning af digtet. Reminiscenser, åbent citat, interteksting er en konstant teknik i Mandelstams digtning. Det gør versene svære at forstå og beriger dem samtidig. Nogle gange kommer reminiscens til intet andet end at gentage en kombination af ord isoleret fra originalens kontekst. Dette er måske en hentydning til Ostrovskys "søvnige kongerige" ("Sådan et lille kongerige / Så meget... søvn"), som er svært at tolke på anden måde end som et udelukkende lydspil på en velkendt kombination af ord.

Lidt rødvin

Lidt solrig maj...

Dette minder om et uddrag fra en kulinarisk opskrift. Mandelstam elskede sødt meget. Dette kan findes i Odoevtsayas erindringer. For eksempel: “...Han fortæller, hvordan han en forårsmorgen var ved at dø af æggesnaps. Han gik på markedet og købte et æg af en købmand. Men på vejen solgte manden Golden Label-chokolade, Mandelstams yndlingschokolade. Da Mandelstam så chokoladen, glemte han alt om æggesnapsen, han "styrtede" for chokolade."

Tredje strofe vender os igen tilbage til maleteknikken. I impressionismen påføres penselstrøget nemt og hurtigt; træstammer, sejl, figurer og ansigter vises på krusningen af ​​løv og himmel. Effekten af ​​fragmentarisk maleri skaber kontinuerlig bevægelse i maleriet. Mandelstams tredje strofe er en række verbale streger: Objekter afbildes ikke fotografisk (ved hjælp af hele sætninger), men kaldes et eller to streger, som udfolder sig i læserens sind til fuldgyldige elementer af billedet. Mandelstam giver frit spil til sin fantasi. Grammatisk undgår han prædikater, og i de sidste to linjer tager han fragmenteringen til det yderste.

Digtet indeholder nogle træk af et selvportræt. Øjne og fingre. Ifølge samtidige var Mandelstam lav, med hovedet kastet tilbage ("Du kaster dit hoved tilbage..."). Det er meget muligt at forestille sig, at den yndefulde Mandelstam har "hvidhedens tyndeste fingre." På den anden side er denne portrætkarakteristik også indirekte, som "to store øjne."

Digtet er harmonisk og musikalsk. Ordene leger med hinanden, la indhenter to, som - for osv. Stavelserne bliver til toner (ra, cha, va, ta, na, la), og tonerne til en violinsolo, der frembringer en skrøbelig, nervøs melodi.

Således realiseres i et kort digt den magiske enhed mellem de tre kunstarter - poesi, maleri og musik - med forbløffende lethed og dygtighed.

Christina Uzorko.

Fortolkning.

O. E. Mandelstam

Uudsigelig sorg

åbnede to store øjne,

blomst vågnede vase

og smed hendes krystal ud.

Hele rummet er fuld

sløvhed er sød medicin!

Sådan et lille kongerige

så meget blev fortæret af søvn.

Lidt rødvin

lidt solrig maj -

og knække en tynd kiks,

de tyndeste fingre er hvide.

O. M. Mandelstams digt "Uudsigelig sorg ..." er et af de tidligste i digterens værk (1909). Ifølge Akhmatova var "det tiende år en meget vigtig tid i Mandelstams kreative vej..." (Silver Age. Memoirs. Anna Akhmatova. Blade fra dagbogen. M., 1990, s. 407). Faktisk eksperimenterede digteren meget. Begyndelsen af ​​århundredet: symbolismen er stadig på mode, Innokenty Annenskys impressionistiske eksperimenter er interessante. Mandelstam har mange eksemplariske lærere, men han er stolt over, at han repræsenterer en ny bevægelse inden for poesi - Acmeism, den "klare" poetiske verden.

Kalder vi Mandelstams digtmaleri, så er det uden tvivl impressionisme. En solstråle er en uhørt frækhed i maleri - innovationen fra Manet, Morisot, Degas og mange andre kunstnere. Den skarpe belysning i maleriet gør genstandenes farver rige: grønt vand, brændende åkander, en rød sløjfe i hendes knaphul, fosforiserende hvide fjer af ballerinaer, Olympias gule krop.

Mandelstam i digtet nævner én lys farve - rød ("lidt rødvin"), men der er så mange solskin på billedet: vasen "sprøjtede sin krystal ud" - den klareste glans, den "tynde" kiks, " hvidhedens tyndeste fingre” - også hvide.

"Usigelig tristhed" er en lille lyrisk sketch i stil med et stilleben. Temaet for skitsen er morgenvågning, følelser af ens væsen og forbindelser med virkelighedens objekter: et rum, en krystalvase, en kiks, vin. Solstrålen skaber bevægelse i maleriet: først rammer den krystalvasen, så oplyser den hele rummet og vækker til sidst den, der er i rummet og leger på fingrene.

Der er to planer på billedet: et imaginært vindue, hvorigennem en solstråle trænger ind, og rummet i et rum med genstande i. Dette kan korreleres med den lyriske helts ydre og indre tilstand - makro og mikrokosmos. Heltens tilstand såvel som tingenes tilstand kan ændre sig til enhver tid: strålen forsvinder, vinen bliver syrlig, kiksen vil blive spist.

Dette digt har en række træk, der relaterer til alle digterens tekster. Meget ofte i de første strofer benægter Mandelstam: "Vi kan ikke tåle anspændt tavshed", "Jeg er ikke fan...", "Der er ingen grund til at tale om noget" osv. Også her er benægtelsen " ubeskrivelig sorg." En meget mærkelig definition af tristhed, men hvis du husker Akhmatovas "Musik ringede i haven / med sådan en uudsigelig sorg ..." eller "Ære til dig, håbløs smerte!", så kan du sætte disse ord blandt de traditionelle maksimer af akmeisme . Nemlig i smerte, lidelse, tristhed er der sløvhed, selv "sløvhed er en sød medicin." Akmeister elsker denne form for oxymoron.

Tristhed åbner "to store øjne". Disse kunne være vinduer, der bliver gennemsigtige ved daggry og "åbne". Eller det er Mandelstams øjne – smukke, brune, med lange øjenvipper. Akmeisterne opfordrede til at kalde alt ved dets rette navn, i modsætning til symbolisterne, der forsøgte at sætte en hellig mening i hverdagens ord og derved (ifølge akmeisterne) devaluerede det uudsigeliges hellighed.

"Hele rummet er fyldt med vand..." - en reminiscens af Pushkins "Hele rummet med en ravfarvet glans / Er fyldt med vand...". Dette er en indikation af den generelle stemning i stroferne af Pushkin og Mandelstam, som er vigtig for korrekt læsning af digtet. Reminiscenser, åbent citat, interteksting er en konstant teknik i Mandelstams digtning. Det gør versene svære at forstå og beriger dem samtidig. Nogle gange kommer reminiscens til intet andet end at gentage en kombination af ord isoleret fra originalens kontekst. Dette er måske en hentydning til Ostrovskys "søvnige kongerige" ("Sådan et lille kongerige / Så meget... søvn"), som er svært at tolke på anden måde end som et udelukkende lydspil på en velkendt kombination af ord.

Lidt rødvin

Lidt solrig maj...

Dette minder om et uddrag fra en kulinarisk opskrift. Mandelstam elskede sødt meget. Dette kan findes i Odoevtsayas erindringer. For eksempel: “...Han fortæller, hvordan han en forårsmorgen var ved at dø af æggesnaps. Han gik på markedet og købte et æg af en købmand. Men på vejen solgte manden Golden Label-chokolade, Mandelstams yndlingschokolade. Da Mandelstam så chokoladen, glemte han alt om æggesnapsen, han "styrtede" for chokolade."

Tredje strofe vender os igen tilbage til maleteknikken. I impressionismen påføres penselstrøget nemt og hurtigt; træstammer, sejl, figurer og ansigter vises på krusningen af ​​løv og himmel. Effekten af ​​fragmentarisk maleri skaber kontinuerlig bevægelse i maleriet. Mandelstams tredje strofe er en række verbale streger: Objekter afbildes ikke fotografisk (ved hjælp af hele sætninger), men kaldes et eller to streger, som udfolder sig i læserens sind til fuldgyldige elementer af billedet. Mandelstam giver frit spil til sin fantasi. Grammatisk undgår han prædikater, og i de sidste to linjer tager han fragmenteringen til det yderste.

Digtet indeholder nogle træk af et selvportræt. Øjne og fingre. Ifølge samtidige var Mandelstam lav, med hovedet kastet tilbage ("Du kaster dit hoved tilbage..."). Det er meget muligt at forestille sig, at den yndefulde Mandelstam har "hvidhedens tyndeste fingre." På den anden side er denne portrætkarakteristik også indirekte, som "to store øjne."

Digtet er harmonisk og musikalsk. Ordene leger med hinanden, la indhenter to, som - for osv. Stavelserne bliver til toner (ra, cha, va, ta, na, la), og tonerne til en violinsolo, der frembringer en skrøbelig, nervøs melodi.

Således realiseres i et kort digt den magiske enhed mellem de tre kunstarter - poesi, maleri og musik - med forbløffende lethed og dygtighed.

Fortolkning.

O. E. Mandelstam

Uudsigelig sorg

åbnede to store øjne,

blomst vågnede vase

og smed hendes krystal ud.

Hele rummet er fuld

sløvhed er sød medicin!

Sådan et lille kongerige

så meget blev fortæret af søvn.

Lidt rødvin

lidt solrig maj -

og knække en tynd kiks,

de tyndeste fingre er hvide.

O. M. Mandelstams digt "Uudsigelig sorg ..." er et af de tidligste i digterens værk (1909). Ifølge Akhmatova var "det tiende år en meget vigtig tid i Mandelstams kreative vej..." (Silver Age. Memoirs. Anna Akhmatova. Blade fra dagbogen. M., 1990, s. 407). Faktisk eksperimenterede digteren meget. Begyndelsen af ​​århundredet: symbolismen er stadig på mode, Innokenty Annenskys impressionistiske eksperimenter er interessante. Mandelstam har mange eksemplariske lærere, men han er stolt over, at han repræsenterer en ny bevægelse inden for poesi - Acmeism, den "klare" poetiske verden.

Kalder vi Mandelstams digtmaleri, så er det uden tvivl impressionisme. En solstråle er en uhørt frækhed i maleri - innovationen fra Manet, Morisot, Degas og mange andre kunstnere. Den skarpe belysning i maleriet gør genstandenes farver rige: grønt vand, brændende åkander, en rød sløjfe i hendes knaphul, fosforiserende hvide fjer af ballerinaer, Olympias gule krop.

Mandelstam i digtet nævner én lys farve - rød ("lidt rødvin"), men der er så mange solskin på billedet: vasen "sprøjtede sin krystal ud" - den klareste glans, den "tynde" kiks, " hvidhedens tyndeste fingre” - også hvide.

"Usigelig tristhed" er en lille lyrisk sketch i stil med et stilleben. Temaet for skitsen er morgenvågning, følelser af ens væsen og forbindelser med virkelighedens objekter: et rum, en krystalvase, en kiks, vin. Solstrålen skaber bevægelse i maleriet: først rammer den krystalvasen, så oplyser den hele rummet og vækker til sidst den, der er i rummet og leger på fingrene.

Der er to planer på billedet: et imaginært vindue, hvorigennem en solstråle trænger ind, og rummet i et rum med genstande i. Dette kan korreleres med den lyriske helts ydre og indre tilstand - makro og mikrokosmos. Heltens tilstand såvel som tingenes tilstand kan ændre sig til enhver tid: strålen forsvinder, vinen bliver syrlig, kiksen vil blive spist.

Dette digt har en række træk, der relaterer til alle digterens tekster. Meget ofte i de første strofer benægter Mandelstam: "Vi kan ikke tåle anspændt tavshed", "Jeg er ikke fan...", "Der er ingen grund til at tale om noget" osv. Også her er benægtelsen " ubeskrivelig sorg." En meget mærkelig definition af tristhed, men hvis du husker Akhmatovas "Musik ringede i haven / med sådan en uudsigelig sorg ..." eller "Ære til dig, håbløs smerte!", så kan du sætte disse ord blandt de traditionelle maksimer af akmeisme . Nemlig i smerte, lidelse, tristhed er der sløvhed, selv "sløvhed er en sød medicin." Akmeister elsker denne form for oxymoron.

Tristhed åbner "to store øjne". Disse kunne være vinduer, der bliver gennemsigtige ved daggry og "åbne". Eller det er Mandelstams øjne - smukke, brune, med lange øjenvipper. Akmeisterne opfordrede til at kalde alt ved dets rette navn, i modsætning til symbolisterne, der forsøgte at sætte en hellig mening i hverdagens ord og derved (ifølge akmeisterne) devaluerede det uudsigeliges hellighed.

"Hele rummet er fyldt med vand..." - en reminiscens af Pushkins "Hele rummet med en ravfarvet glans / Er fyldt med vand...". Dette er en indikation af den generelle stemning i stroferne af Pushkin og Mandelstam, som er vigtig for korrekt læsning af digtet. Reminiscenser, åbent citat, interteksting er en konstant teknik i Mandelstams digtning. Det gør versene svære at forstå og beriger dem samtidig. Nogle gange kommer reminiscens til intet andet end at gentage en kombination af ord isoleret fra originalens kontekst. Dette er måske en hentydning til Ostrovskys "søvnige kongerige" ("Sådan et lille kongerige / Så meget... søvn"), som er svært at tolke på anden måde end som et udelukkende lydspil på en velkendt kombination af ord.

Lidt rødvin

Lidt solrig maj...

Dette minder om et uddrag fra en kulinarisk opskrift. Mandelstam elskede sødt meget. Dette kan findes i Odoevtsayas erindringer. For eksempel: “...Han fortæller, hvordan han en forårsmorgen var ved at dø af æggesnaps. Han gik på markedet og købte et æg af en købmand. Men på vejen solgte manden Golden Label-chokolade, Mandelstams yndlingschokolade. Da Mandelstam så chokoladen, glemte han alt om æggesnapsen, han "styrtede" for chokolade."

Tredje strofe vender os igen tilbage til maleteknikken. I impressionismen påføres penselstrøget nemt og hurtigt; træstammer, sejl, figurer og ansigter vises på krusningen af ​​løv og himmel. Effekten af ​​fragmentarisk maleri skaber kontinuerlig bevægelse i maleriet. Mandelstams tredje strofe er en række verbale streger: Objekter afbildes ikke fotografisk (ved hjælp af hele sætninger), men kaldes et eller to streger, som udfolder sig i læserens sind til fuldgyldige elementer af billedet. Mandelstam giver frit spil til sin fantasi. Grammatisk undgår han prædikater, og i de sidste to linjer tager han fragmenteringen til det yderste.

Digtet indeholder nogle træk af et selvportræt. Øjne og fingre. Ifølge samtidige var Mandelstam lav, med hovedet kastet tilbage ("Du kaster dit hoved tilbage..."). Det er meget muligt at forestille sig, at den yndefulde Mandelstam har "hvidhedens tyndeste fingre." På den anden side er denne portrætkarakteristik også indirekte, som "to store øjne."

Digtet er harmonisk og musikalsk. Ordene leger med hinanden, la indhenter to, som - for osv. Stavelserne bliver til toner (ra, cha, va, ta, na, la), og tonerne til en violinsolo, der frembringer en skrøbelig, nervøs melodi.

Således realiseres i et kort digt den magiske enhed mellem de tre kunstarter - poesi, maleri og musik - med forbløffende lethed og dygtighed.