Код на тялотов стихотворението на Марина Цветаева „Ще дойде тъжен ден, казват те!“
Ще дойде тъжен ден, казват!
Те ще царуват, ще отплатят, ще изгорят,
– Охладени от парите на други хора –
Очите ми, движещи се като пламък.
И - двойникът, който опипна за двойника -
През светлото лице ще се появи лице.
О, най-накрая ще бъда достоен за теб,
Красавицата е прекрасен колан!
И отдалеч – и аз ли ти завиждам? –
Той се протяга, прекръствайки се объркан,
Поклонение по черната пътека
Към моята ръка, която няма да оттегля,
Към моята ръка, от която забраната е вдигната,
Към моята ръка, която вече я няма.
На вашите целувки, о живи,
Няма да възразявам - за първи път.
Бях обгърната от глава до пети
Красавицата е чудесна дъска.
Вече нищо няма да ме накара да се изчервя,
Днес е Великден за мен.
По улиците на изоставената Москва
Аз ще отида, а ти ще се скиташ.
И никой няма да изостави по пътя,
И първата буца ще се разбие върху капака на ковчега, -
И накрая ще се реши
Егоистична, самотна мечта.
И оттук нататък нищо не е необходимо
На новопочиналата болярина Марина.
Тялото и телесното са значима сфера на културата и съответно особен елемент от поетиката на художествения текст: телесното може да обозначава различни значения, то не е асемантично и не е равно на себе си. Изключително важна ролятялото и неговите органи играят в поетиката на т. нар. „исторически авангард”, към който принадлежи творчеството на М. Цветаева. На пръв поглед семантиката на тялото в анализираното стихотворение на Цветаева е традиционна за християнска традиция; може да се опише със същите думи, с които Е. Фарин описва интерпретацията на тялото в поетичния цикъл на Цветаева „Безсъние“: „<…>„Аз“ постепенно губи своята телесност и се доближава до статута на ангелоподобно безплътно същество („като серафим“, „аз съм небесен гост“).“ Индивидуално инвариантните мотиви на Цветаева не са такова отчуждение от собствено тяло, но поглъщането на света в себе си („черупковата природа“ на „аз“) и тълкуването на сетивния принцип като неразделна собственост, присъща на митологичната природа на „аз“.
Наистина, в стихотворението „Ще дойде тъжен ден, казват те!“ предишното състояние на страст, обозначено с „пламъка“ на горещо (сега "охладен) очи и „пояс“ („поясът“ се свързва с непристъпност, целомъдрие или девственост – срв. символиката на развързване на пояса в антична поезия), в контраст с настоящото безстрастие, „хубаво“, постигнато в смъртта. Безстрастната доброта, придобита от героинята, може да се тълкува като вариант на „най-съществената семантика на отказа от пола в поетическата система на Цветаева“. Подаване на ръка лирическа героинязнак за несъществуване („към ръката ми, която вече не съществува”) - средство да се обозначи именно такова отчуждение на „аз”-а от собственото ми тяло, което е станало безчувствено и следователно нереално, поне в сравнение с предишното, предсмъртно състояние. Тялото, преобразено от смъртта, придобива признаци на святост. На първо място, това свойство се изразява в опозицията „лице - лице“: църковнославянизмът „лице“ в този контекст, в описанието на погребението и до споменаването на Великден, е надарен със свещени конотации; „лице” е изображение, икона и лице на светец, озарени от божествения дух. Синонимът на думата „икона“ – „образ“ – е криптиран в лексемата „благодат“, възприемана като оказионална производна на образа-икона: „О, най-после ще те бъда достоен, / Хубав пояс на красота. !”; „Бях обгърната от главата до петите / Красива дреха от красота.“ Използването на думата „лице“ в поезията на Цветаева и в други случаи се свързва със семантиката на трансформация, „изтъняване“ на плътта, откъсване от земен святи страстите му: „Устните нежно светят, а сянката е златна / Край хлътналите очи. Беше нощта, която озари / Това най-светло лице - и от тъмна нощ/ Само едно нещо ни потъмнява – очите ни” (“После безсънна нощтялото отслабва...“ от поредицата „Безсъние“). Целуването на ръката на починалия очевидно е надарено със знаци за приложение към мощите на светеца: неслучайно са посочени онези, които изпращат починалата лирическа героиня поклонници: „Поклонение по черната пътека.“
Такава семантика на кода на тялото може да изглежда тривиална; Единственото нетривиално в него е самоопределянето на лирическата героиня като светица. Всъщност обаче механизмът на генериране на смисъл в едно стихотворение е много по-сложен, а значенията, предадени чрез телесния код, са вътрешно противоречиви и амбивалентни.
На първо място, нови ( свещен) тялото, придобито от лирическата героиня, не е изцяло нейно, не й принадлежи: ръката „вече я няма“, което означава, че в екзистенциален смисъл тялото й вече го няма. Иконографският лик на светеца се мисли като израз на неизменното, вечното, божественото, т. е. същностното. А в текста на Цветаев „лицето” се нарича „двойник” на „лицето” на живата героиня – двойствеността не означава същностна идентичност, а само повторение на подобното или същото и се свързва с узурпация и заместване. М. Цветаева дарява „лице” с епитета „светлина”, който има несъмнено положителни конотации, свързани с свободата от материята, от плътската тежест; традиционното очакване по-скоро би изисквало такава характеристика да бъде присъща на „лицето“. Лишено от епитета „лек”, по отношение на „лице”, „лице” се възприема като негов антоним, като нещо тежко. Тежкото лице предизвиква асоциации с маска, включително посмъртна. Маската е чужда по отношение на лицето и на „аз”. Текстът обаче съдържа и указания за възможността за традиционно тълкуване на връзката между земна плът и преобразена плът. „Лек“ може също да има пейоративни конотации, като лек. А кървят през„Лицето” чрез „лицето” ни позволява да тълкуваме смъртната плът на „аз”-а само като обвивка за истинската същност. „Светлото лице” е изтънялата в смъртта плът, през която се проявява неизменното, вечно лице. Въпреки това изглежда малко неочаквано, че плътта/лицето служи като обвивка за друга плът/лице, а не за душата, както би било в традиционния случай. Героинята на Цветаевская изглежда е надарена с двойно тяло - преди и след смъртта.
Лексемата „пипнат“, когато се прилага към „лице“, също изглежда неочаквано. Тази дума, обозначаваща тактилни усещания, се свързва със слепота: сляп човек, който е лишен от зрение, опипва нещо. И наистина, „лицето“ в стихотворението на Цветаева е сляпо: все пак той няма „изгорели“ очи; те се заменят със студени и „чужди“ никели. Трансформацията на тялото на светец, неговото нетление в християнската традиция се свързва с просветлението. Междувременно в стихотворението „Ще дойде тъжен ден, казват те!“ „Лицето“ е повече тъмно, отколкото светло. Семантиката на тъмнината, несветлината и пейоративните конотации, свързани със смъртта и погребението на героинята, са очевидни в епитета „черна“ от следната строфа: „Протяга се, прекръствайки се смутено, / Поклонение по черната пътека. ”
Светлина, която е висока в поезията на М. Цветаева ценностно значение, свещено по своему, е представено като атрибут на лирическия “аз”, притежаващ светещ поглед; пример: Аз съм окото на светлинатав стихотворението "Trying a Room". Според наблюденията на Е. Фарино, М. Цветаева се характеризира с опозициите „око – око” и „око – зеница”, в които първият елемент получава конотацията „свещен”, а вторият – „демоничен”.
Въпреки това, в поезията на Цветаев, слепотата и слепотата също могат да придобият положителен смисълоткъснатост от външното, повърхностното, суетното, тя изразява погледа на „Аз”-а в себе си: „На легло от лъжи / Сгънаха великата лъжа на съзерцанието, / За тези, които виждат вътре - среща с нож. ” („Евридика към Орфей” [Цветаева II, 183]; слепота - метафоричен еквивалент на висшето зрение на поета: „Какво да правя, сляп и доведен син, / В свят, където всеки е и баща, и зрение” ( „Какво да правя, сляп и доведен син...“ от поредицата „Поети“).
Смъртта в стихотворението на М. Цветаева „Ще дойде тъжен ден, казват те!“ надарен с двойна, амбивалентна семантика. Може да се тълкува като освобождаване на духовния принцип. Самата физическа, плътска смърт парадоксално се свързва с възкресението; „Днес е моят свят Великден“. Писането на стихотворението наистина е насрочено да съвпадне с Великден 1916 г. и това събитие не е чисто биографично обстоятелство, а текстов фактор: датата на написване е съзнателно посочена от автора. Този метафоричен „Великден” на лирическата героиня предизвиква асоциации с истинския Великден – Възкресение Христово и затова придобива конотации на победена, победена, неабсолютна смърт. „Красотата на красивата дъска“, надарена с такива нюанси на значение като ново, преобразено тяло, чуждо на страстите, в светлината на този христологичен паралел, корелира с погребалната плащеница на Христос: това е кърпата, в която е обвито тялото („от главата до петите“). Освен това той вероятно се свързва с покривалото на Богородица, както коланът се свързва с одеждите на Пресвета Богородица. Плат в стихотворението „Ще дойде тъжен ден, казват те!“ също метафора за тялото, тъй като в стихотворението „Няма да мъча твоите пътища” от цикъла „Магдалена” тялото на героинята се оприличава на савана, в който е увито тялото на Иисус Христос, свалено от кръста: „ Бях гол, и ти ме размаха / Тяло - като оградено от стена” (II; 222). Имплицитно това изображение съдържа и паралел със символа на Богородица – Нерушимата стена. (В други контексти „воалът” на Цветаева може да означава тялото на човек - отхвърлено, захвърлено в смъртта: „За тези, които са се оженили за последните късове / от воала (без устни, без бузи!..)” - „Евридика до Орфей .“)
В предпоследната строфа на стихотворението благодаря граматическа конструкцияизречения, погребална процесия, в която мъртвото тяло е обект, а не предмет на действие, се явява като пътуването на жива героиня: „По улиците на изоставената Москва / ще отида, а ти ще се скиташ“. неутрален, нормативна конструкцияби било различно: ще ме вземат. Мотивът за участието на героинята в света на живите, а не на мъртвите, също се създава благодарение на граматическия паралелизъм на конструкциите, описващи погребаната героиня и живите хора, които я изпращат. Изразът „егоистична, самотна мечта“ в стиховете „И накрая ще се разреши / Егоистична, самотна мечта“ е вариант на традиционната метафора „животът е сън, смъртта е пробуждане“, което също показва относителността на смъртта и възможното му възприемане като някакво благо, освобождаващо от илюзорните претенции на егоистичното земно „аз”.
Но в същото време смъртта, за която се говори в това стихотворение, може да се тълкува и като унищожаване на „аз“. Това се посочва не само от споменаването на избледнели очи ( огледало на душата), пропастта между „лицето” на живата и „лицето” на мъртвата героиня и отчуждението от собственото тяло, метонимично обозначено с „ръката, която вече не съществува”. Вечен мир, безстрастие може да се тълкува не само като духовно състояниесветец, но и като безчувственост на покойника, мъртвото тяло. Посмъртното тяло на лирическата героиня, нейното „аз” не й принадлежи. Неслучайно се говори само за тялото, но не и за починалата душа: подразбиращата се душа или вече е извън тялото, или е престанала да съществува. Най-малкото „аз“ на героинята – страстно и следователно немислимо извън тялото – беше унищожено. Ако останалото тяло е надарено с определени характеристики на святост, извънземност, вечност/нетленност, то това не е нейното тяло в екзистенциален смисъл. Смъртта е едновременно трансформация и унищожаване на тялото. Разделяйки душата и тялото, води до разрушаване, заличаване на „Аз”-а и възникване на безплътно тяло, безплътна плът.Първоначално героинята сякаш се стреми към освобождение от страстите: „О, най-после ще бъда достойна за теб, / Прекрасен пояс на красота!“ Но придобитото от нея състояние се оказва или безусловна смърт, или покой и безчувственост на едно ново, различно тяло, на което отговаря друго „аз”: чрез двойствеността на телата се обозначават две различни „аз”.
Тази телесна и ментално/духовна двойственост съответства на двойствената природа на темпоралната структура на текста. Тогава смъртта/трансформацията се представя като събитие във въображаемо бъдеще: „Денят ще дойде“; „Те ще царуват<…>очите ми"; „ще се появи лице“; „Ще се разтегне<…>поклонение“; „Нямам нищо против“; „няма да ви накара да се изчервите“; „Ще отида“; „И първата буца ще се разбие върху капака на ковчега“; „И най-накрая егоистичната, самотна мечта ще бъде разрешена“, след това като събитие, случило се в близкото минало: „Бях обгърнат от главата до петите / Красиво наметало от красота.“ Граматични формисегашно време в редовете „На моята ръка, от която забраната е вдигната, / На моята ръка, която вече не съществува“ имат перфектен смисъл, показващ смъртта като нещо, настъпило наскоро. Възприемането на нечия смърт като случило се в миналото изглежда отразява гледната точка на „аз”, който е преминал във вечността; земното „Аз“ мисли тази смърт като принадлежаща на бъдещето. В сегашното време на финалните стихове „И отсега нататък / Новопокойната болярка Марина не се нуждае от нищо“, опозицията „минало - бъдеще“ е премахната, съответно земното и отвъдното, посмъртното „аз“ тук придобиват известно условно единство , като се обозначава със собственото име на героинята и автора. Показателно е, че семантично подчертаната част от стихотворението - последната строфа, завършваща с финалната точка - е описание не на освобождението, не на трансформацията на тялото на героинята, а на неговото погребение: „И ще се разбие първата буца. върху капака на ковчега, - / И накрая ще бъде решен / Самовлюбен, самотен сън. / И отсега нататък / новопокойната болярка Марина не се нуждае от нищо.” Великденлирическата героиня не е възкресение, а непреодолима смърт. Паралелът с Христос, но не възкръснал, а довел до разпятието, може да се проследи и в последния ред на поемата: както учениците се отвърнаха от Спасителя, така и тези, които придружаваха героинята до последен пътне всеки стига до гроба: "И никой няма да изостане по пътя." За разлика от Христос, героинята на Цветаева не възкръсва и няма да възкръсне: нея Великден –това е нейната смърт.
Показателна е замяната в последния ред на личното местоимение на първо лице „аз” и производните от него форми „мое”, „мое” с израза „Боляриня Марина”: тази замяна означава едновременно отчуждението на „аз” от себе си (гледайки себе си отвън) и несъществуване, изчезване на "аз".
И така, смъртта в стихотворението на М. Цветаева е представена, от една страна, като трансформация, от друга, като преход към забрава. В първата интерпретация на метафизичната или екзистенциалната ирония се разкриват знаци на смърт и разрушение, които се оказват фалшиви и несъстоятелни. Във втората интерпретация трагическата ирония обгръща образите на възкресението (Великден) и преображението. Подобна амбивалентност е присъща на текста на Цветаева в друг случай: целуването на ръце е надарено с двойна семантика. Това е еротична целувка, целувка на ръката на фен („Ти“ като той, единствената, целувки, които биха засрамили героинята в живота), и целуване на мощи/икони.
Трансформацията/унищожението на лирическата героиня в смъртта, представена в стихотворението „Ще дойде тъжен ден, казват те!” като че ли в компресирана форма, той съчетава няколко варианта на връзката между „Аз“, душа и тяло, характерни за поезията на Цветаева. Тълкуването на смъртта като разделяне на душата и тялото, водещо до несъществуване, до обезплътняване, е представено в първото и второто стихотворение от цикъла „Надгробна плоча”. Нито тялото (костта), заровено в земята, нито това, което е възнесено небесни сферидушата не въплъщава, не съхранява покойния “аз”: “Не, нито едното от двете: / Костът е кост, духът е дух”; „Не ти - не ти - не ти - не ти. / Какво? каквото и да ни пеят свещениците, / Че смъртта е живот и животът е смърт, - / Бог е и Бог, и червеят е червей”; „Неделимо между труп и призрак!“ (II; 325–326). М. Цветаева, полемизираща с духовната ода на Державин „Бог“, където човек се мисли едновременно с Бог(тоест духовния принцип) и червей(телесен принцип, слабост, смъртност), твърди, че "Бог" и "червеят", духът и мъртвата плът в тяхното разделение по никакъв начин не са включени в "аз" на човека. В същото време ние говорим запо-скоро не за отричането на безсмъртието на душата, а точно за това, че тя не е „Азът“ на починалия.
Въпреки това, наред с тълкуването на смъртта като преход на „Аз“-а в абсолютно несъществуване, текстовете на Цветаева съдържат тълкуване истинският живот„Аз“ като неучастие в материалния, „телесен“ свят: смъртта в този случай се мисли като освобождение: „Или може би най-добра победа/ Над времето и гравитацията – / Да минеш, за да не оставиш следа, / Да минеш, за да не оставиш сянка // По стените... /<…>/ Разпада се, без да остави пепел // На урната...” („Промъкни се...”). Не оставя следа материален свят, включително и след смъртта, се мисли не като несъществуване, а като истинско битие. Следователно смъртта трябва да бъде квинтесенцията на освобождението.
Подобно тълкуване на смъртта като освобождение, като желано обезвъплъщение има и стихотворният цикъл „Дъщерята на Яир”, който полемично „пренаписва” евангелския разказ за възкресяването на мъртва девойка от Христос. За Цветаева възкресението не е нещо добро, а зло или прибързано и неуместно действие (вж. подобна трансформация в нейната работа на мита за пристигането на Орфей в Хадес, за да изведе Евридика от царството на смъртта): „ В необятността на среза - / Загуба на тялото, / Посмъртно чрез . // Момиче, не можеш да скриеш / Че кокалът иска / От кокала отделно” (II; 96). Смъртта тук се разбира като освобождение, загуба на тялото, към което плътта се стреми и жадува ( кост). Смъртта се тълкува и описва като трансформация на плътта, превръщането й в тънка, пропусклива материя („през” тук е оказионализъм, съществително). Мъртвата плът е надарена със знак за специална интензивна жизненост - тен: „Няма да се движи от пътя / Чисто. – / Този на вечността / Безсмъртен тен” (II; 97). Същият образ на тленно-безсмъртен загар се среща и в стихотворението „На момин пух нежен...”, писан по едно и също време с „Яирова дъщеря”: „На момински пух нежен - / Смърт с. сребрист загар“ (II; 97). Парадоксалното сближаване на смъртта и щавенето е мотивирано от тълкуването на смъртта като изгаряне и самозапалване (срв. в текстовете на М. Цветаева, самоидентификацията на „Аз” с Жана д’Арк, изгорена на клада).
Традиционната концепция за тялото като противоположност на духа и душата, очевидно датираща от платоническата и неоплатоническата и сродна гностика философски системи, представен в стихотворението „Жив, не мъртъв...”: „В тялото като в трюм, / В себе си като в затвор. // Светът е стени. / Изходът е брадва. /<…>(Само поети / В кости - като в лъжи!) // Не, не можем да отидем на разходка, / Пеещи братя, / В тяло като в памучна роба / Бащина роба. // Ние сме за най-доброто. / Линеем на топло. / В тялото - като в кабина. / В себе си - като в казан. // Ние не трупаме смъртни неща / великолепия. / В тялото – като в блато, / В тялото – като в крипта, // В тялото – като в крайност / Изгнание. - Изхабен! / В тялото – като в тайна, / В слепоочията – като в порок // Желязна маска” (II; 254).
Живата плът е надарена със знаците на останки, скелет: „Само поети / В костите - като в лъжи!“ Това е затворът на „аз”-а (поне възвишеният „аз” на поетите), „аз”-ът в в този случай, очевидно, е идентичен с душата. Идеята за някакво единство, сливане на тялото и душата не е просто отхвърлена. Подобна представа се представя като обичайно, битово (=филистерско) и вероятно като фалшиво (=актьорско) разбиране: “(„Светът е сцена” / Бърмори актьорът.) // И не лъжеше. , / Шут куцокрак. / В тяло – като в слава, / В тяло – като в тога” (II: 254). Нещо повече, такова разбиране се тълкува като демонично, дяволско: актьорът е наречен „неравен“, куц; а според митологичните вярвания дявол с куц крак. В популярното средновековно съзнание актьорът е въвлечен в дяволския, „сенчестия” свят и думата „шут” в разговорна речи сега може да се използва като евфемизъм, заместващ лексемата „дявол“. ср. примери от V.I. Даля: „Шут и крадец, шегаджия, дявол“. Глупак вземи го! Е, майната му! || всички видове немъртви, брауни, гоблин, вода<…>. || Шут, конска парализа, приписвана на неприятелско брауни, ако конят не е подходящ за двора (вж. бодливите крака на шута в стихотворението на М. Цветаева. - А.Р., А.Б.). Вече е пиян до шега, по дяволите. Не е шут (не дявол) е бръкнал (садил, бутал, копал), сам се е вкарал! Шут (демон), глупако, играй и го върни отново! (осъден след загуба на нещо).“
Близка интерпретация на тялото и „Аз” е изразена в стихотворението „- Тя пееше като стрели и като морени...”: „- Тя пееше! – и цялата стена на матрака / Светът не можеше да ме спре. / Защото тя грабна един / Дар от боговете... бягай! // Пееха като стрели. / Тяло? / Не ми пука” (II; 241). Тук опозицията „тяло – душа (аз)” е заменена с опозициите „тяло – пеене (песен)” и „тяло – бягане”, а пеенето и бягането са атрибути на „аз”-а в неговата не- и нетелесност. . Пеенето и бягането се смятат за „преодоляване“ на телесността.
Друга версия на връзката между тялото и душата се съдържа в стихотворението „Съвсем: изяден съм от теб...”, което завършва цикъла „Трапеза”. Тялото и душата са съ-естествени, изоморфни едно на друго. Душа, надарена с груба жизнена телесност, е душа на търговец, на мирянин. Смъртта на обикновения човек е представена в традиционния културен код, подложен на индивидуална трансформация на Цветаева. Това разделение на душата и тялото обаче е илюзорно. Душата на средностатистическия човек е „хиперкорпорална”: „Капон вместо гълъб / Обръщане! - душа при аутопсия” (II; 314). Тялото на търговеца е вид черупка, в която е скрита също толкова плътска „душа“ - капун. Тялото му е като пай, от който излетяха живи птици на пиршеството на Трималхион в Сатирикона на Петроний. Противопоставянето на понятието е значително гълъб, надарен с духовни и свещени конотации (символ на Светия Дух), капелун, лишен от тях. С помощта на уж духовното („душата”) тук е закодирано телесното или по-точно не- и извъндуховното. Напротив, в случай на смъртта на лирическата героиня, „аз” - творецът, поетът, изоморфизмът на душата и тялото се изразява в това, че тялото е надарено с метафоричните атрибути на душата и ангел като безплътно същество ( крила). По същия начин в стихотворението „Душа“ душата на поета е надарена с атрибута „шестокрилост“, присъщ на серафимите (тук е очевидна алюзията към стихотворението на Пушкин „Пророкът“): „Шестокрил, гостоприемен, / Прострян сред въображаемото! – съществуващ, / Не удушен от твоите трупове / Ду – ша” (II; 164). В стихотворението „Съвсем: изяден съм от теб...” тялото обозначава душата, телесната голота не насочва към себе си, а към отварянето, „излагането” на душата в тялото: „И ще положат. аз гол: / Две крила като покривало” (II; 314) .
Противоречието между тълкуването на смъртта като преход към забрава в цикъла „Надгробна плоча” и тълкуването й в редица други стихотворения на М. Цветаева като освобождение вероятно е въображаемо. В цикъла “Надгробна плоча” и преди всичко в стихотворението “Напразно с око като гвоздей...” смъртта е видяна от външна гледна точка, в нейното значение за този, който остава да живее. От тази гледна точка заминаването на човек (друг) от този свят се възприема като пълно унищожение. Но от вътрешна гледна точка (на починалия, напускане), умирането не е пълно изтриване на „Аз“, а неговото освобождаване, придобиване върховна свободаи мир.
Амбивалентната семантика на тялото (като елемент, контраст на „Аз”-а и като квинтесенция на „Аз-а”) в поезията на Цветаева се свързва с факта, че тялото може да бъде надарено както със знак на анти- духовност и духовно съдържание. Всъщност можем да говорим за наличието на две различни концепции в текстовете на Цветаева тяло. Особеността на стихотворението „Ще дойде денят - тъжно, казват те!“ е опозицията на две тел„Аз“, докато никой от тях не е надарен с недвусмислени оценъчни значения. Загубата на страстта на героинята в смъртта също е лишена от недвусмислена оценка, за разлика от случаите, когато страстта и чувствеността се оценяват или положително, като духовен принцип (например в „Магдалена“), или отрицателно, като вид непълнота и непълноценност (например в цикъла „Възхвала на Афродита“) и в поемата „Евридика към Орфей“). Семантичният конфликт в текстовете на Цветаева по правило възниква между равнината на изразяване и равнината на съдържанието. Така в стихотворението „Евридика към Орфей“ „безсмъртието“ или след смъртта е посочено с метафора, свързана с умирането: „С безсмъртието, с ухапване от змия / Страстта на жената свършва“ (II; 183). Но въпреки целия парадокс живот на мъртвитев тяхната “призрачна къща” това посмъртно съществуване тук е представено като несъмнена реалност, ценностно превъзхождаща земното битие. В стихотворението „Ще дойде тъжен ден, казват те!“ Няма такава еднозначност и съдържателният план е обхванат от конфликт на значения.
От книгата Свят художествена култура. ХХ век Литература автор Олесина Е„На моите стихове... ще дойде ред” (М. И. Цветаева) Изкуството в светлината на съвестта Развитието на Марина Ивановна Цветаева (1892-1941) като поетеса се свързва преди всичко с московските символисти. Първата стихосбирка „Вечерен албум” с подзаглавие „Детство – любов –
От книгата Към произхода Тихо Дон автор Макаров А ГСъвременни свидетели казват От огромния брой свидетелства за борбата на казаците през годините гражданска война, които могат да бъдат намерени например на страниците на донските вестници и списания от онези години, ние сме избрали само няколко. Те се отнасят до най-важните за нашето изследване
От книгата Литературни бележки. Книга 1 ("Извънредни новини": 1928-1931) автор Адамович Георги ВикторовичСЛЕД РУСИЯ (Нови стихотворения на Марина Цветаева) Един от моите приятели, фен на Пушкин, класиката и яснотата „на всяка цена“, ме попита онзи ден с едва забележима усмивка: - Е, как ви харесва? нова книгаЦветаева? Беше ми трудно да отговоря на въпроса. Почувствах се вътре
От книгата Бързи погледи [Нов прочит на руски пътеписи от първата третина на ХХ век] автор Галцова Елена ДмитриевнаПътешествия по време на Гражданската война: дневниковата проза на Марина Цветаева Исторически дискурсът на отсъствието се поддържа от Жената: Жената е улегнала, Мъжът е ловец, скитник […] Ролан Барт. „Липсва“. Фрагменти от реч на влюбен Любов! любов! Къде си тръгнал
От книгата Демони: Роман-Предупреждение автор Сараскина Людмила Ивановна От книгата Избрани произведения[колекция] автор Бесонова Марина Александровна Из книгата Синтез на цялото [Към нова поетика] автор Фатеева Наталия Александровна3.7. Поетиката на противоречията на Марина Цветаева [**] Много изследователи (О. Г. Ревзина, Л. В. Зубова, Вяч. Вс. Иванов, М. В. Ляпон) отбелязват парадокса като отличителен принцип на структурата на текстовете на М. Цветаева. В същото време обаче признаха, че на Цветаева
От книгата Поименно Камен [Филологически изследвания] автор Ранчин Андрей Михайлович„Храстът” от Марина Цветаева и християнската символика „Храстът” е пример за двойни стихотворения, които Цветаева често пише. Двете части са свързани по принципа огледална симетрия: първата говори за гравитацията на храста към лирическия „аз”, за движението на храста вътре в „аз” на поета и
От книгата Литература 5 клас. Учебник-христоматия за училища с задълбочено проучванелитература. Част 2 автор Авторски колективЛаборатория за четене Какво ни казват „гласовете“ на героите в произведението? Вече знаете, че в литературата героите много често говорят помежду си. Можете да се срещнете в литературен текстпряка реч: монолози и диалози на герои. Но ние помним това
Из книгата Из женския кръг: Стихове, есета автор Герцик Аделаида Казимировна“Тъжно начало, тъжен ден...” Тъжно начало, тъжен ден, Как ще те нося през овехтели поляни? Как да върна руменината на бузите ти? Ще изтрия ли от тях скръбната сянка? Ти си ограбен от моето неверие сутринта. И тук се скиташ, изсъхнал, превит старец и уморен, още не бил
От книгата Събеседници на празника [Литературни произведения] от Венцлова Томас„Поема на планината” и „Поема на края” от Марина Цветаева като Стария завети Новия завет Двете пражки стихотворения на Цветаева са може би кулминацията на нейното творчество. Те принадлежат към най-високите постижения в жанра на руската поема на 20 век - жанр, белязан от такива етапи като
От книгата на автораПочти сто години по-късно: Да сравним Каролина Павлова и Марина Цветаева[**] Високо нося високото си звание - Събеседник и Наследница! М. Цветаева, 1918 г. Няма нови любовни лодки под луната. М. Цветаева, 1930 г. Каролина Павлова и Марина Цветаева – обаче през
Дори след десетилетия на забрана и забрава, този тъжен ден - 31 август - започна да се празнува в Елабуга като ден на възпоменание на поета. Тя започва с панихида в Покровската църква, където се отслужват молитви за упокой на душите на Божията рабиня Марина и нейните близки.
От храма се стига до Петропавловското гробище, където шумят високи борове и първите жълти листападат във все още тучната зелена трева. Тази година 31 август беше готин. Поривист вятър носеше облаци по небето, сред които слънцето ту се криеше, ту надничаше. Нямаше дъжд, но по някое време от небето внезапно паднаха едри капки. Като сълзи, които идваха и си отиваха.
Мислите за смъртта не напуснаха Марина Цветаева нито в ранна възраст, нито в зрели години. Те се изляха в стихове, които звучаха по-подходящо от всяко друго място на гроба й. Бяха прочетени и поетични посвещения от местни поети. Студентката от Елабужския институт на КФУ Мария Прохорова прочете свои стихове, написани преди две години под влиянието на деня на паметта на Марина Цветаева, по време на който имаше концерт на Казанския камерен оркестър „La Primavera“ и изпълнение на певица Юлия Зиганшина бе изпълнена близо до паметника на поета.
В последния летен ден, наивни и игриви, нощни пеперуди летяха, Долината беше нагрята от слънцето. Но преди много години Марина Цветаева, прекъсвайки земния си път, се отправи стремглаво към зората. И тъжно, и светло... Нашият храм грейна със свещи, Молитвите летяха нагоре за щастие без край. На нейния паметник звучаха мелодии - Оркестърът свиреше за всички, изливайки болка в сърцата. За творческия огън, За любимата майка, За радостта от любовта И времето на несгодите, За скитанията на душата, За неустоимата меланхолия Той говореше като остър ръб, Пронизващ небесния свод. Ту плачеща, ту тъгуваща, ту изпълваща се със светлина, Мелодията невидимо теглеше със себе си. В романси и стихотворения, Непокорна, скъпа, Марина, ти си жива - Чуваме твоя глас.
На този ден бяха положени свежи цветя на гроба и паметника на поета. Техните букети стояха и до портретите на Марина Цветаева, монтирани на стативи по пътеката, водеща към Литературния павилион.
Никой не представляваше никого и затова много от ораторите, донесли своя дар на олтара на поезията на Цветаева, останаха безименни. Но някои бяха известни хора, като поета от Челни Николай Алешков или поетесата от Елабуга Светлана Савина. Миналата година Светлана Николаевна публикува малък сборник, наречен „Посвещение на Марина“. Стихове, публикувани в него различни години, включително тези от началото на 90-те години, една от които тя прочете в Деня на паметта.
Какво значение има за мен дали съм ходил тук, Къде съм живял и кого съм обичал, Какво съм говорил за това, дали тази къща или тази до нея, Под тази кука или може би на онази, Това ли е гробът, където сърцето ми замръзна? Просто се стремя към мястото, където въздишах, Където се отърсих от живота си, сякаш от праха се отърсих и казах на света: „Прости ми и ме пусни. Животът се сипе като пясък от шепа. Умножете по неистината си и живейте. Ще бъдеш ли доволен от тази кръв? Няма мавзолей, няма нужда от такъв. На гробището има верига, а не ограда. Наистина бих искал да докосна земята. Тези останки, или може би онези? Колкото и знаци да напишете сега, славянската душа има само една истина.
Професорът от Елабужския институт на KFU Дания Салимова заяви, че интересът към творчеството на Марина Цветаева продължава да расте. По думите й само тази година на базата му са изписани 22 хиляди. научни трудовеи това явление определено е феноменално. Точно както фактът, че Цветаева „събира“ около себе си, е много талантливи изследователи: лингвисти, литературоведи, философи, историци, културоведи...
„Не можех да пиша като Цветаева, казва проф. Д. Салимова, не можех, не мога и вероятно никой не може“.
На този ден не само жителите на Елабуга, жителите на Челни и членовете на литературното сдружение „Данко“ от град Нижнекамск, но и московчани се събраха да почетат паметта на великия руски поет. Оксана Бикетова пристигна от столицата със сина си Владимир само за ден. Зададохме й няколко въпроса.
- Да се помолим за душата й точно в този ден, когато трагично загина, да посетим гроба, да поискаме прошка...
— Подобни лично отношениене се случва толкова често. Явно нещо свързва живота ви с Цветаева, тъй като се отнасяте към нея като към много на любим човек?
– Всъщност познавам нейната поезия отдавна. Но в един момент - това беше като чудо за мен - докато четях, получих откровени отговори на това, което ме тревожеше. И тогава чрез творчеството си тя ми стана много близка. Започнах да се моля за нея...
— Понякога, обикновено във връзка с някакви дати, на този ден има интересни събития. творчески срещи, изпълнения. Този път всичко беше много просто. Какви впечатления ще имате от Цветаевская Елабуга?
„Ще отговоря с думите на св. Амвросий Оптински: „Където е просто, има около сто ангела“.
Толкова много от тях паднаха в тази бездна,
Ще отворя в далечината!
Ще дойде ден, когато и аз ще изчезна
От повърхността на земята.
Всичко, което пееше и се бореше, ще замръзне,
Блесна и избухна:
И зеленината на очите ми и нежния ми глас,
И златна коса
И ще има живот с насъщния си хляб,
Със забравата на деня.
И всичко ще бъде като под небето
И аз не бях там!
Променливи, като деца, във всяка мина
И така ядосан за кратко време,
Обичах часа, когато дървата са в камината
Те се превръщат в пепел
Виолончело и кавалкади в гъсталака,
И камбаната на село...
- Аз, толкова жив и истински
На нежната земя!
На всички вас - на мен нищо, нищо
който не знаеше граници,
Чужди и свои?!
Отправям искане за вяра
И моли за любов.
И денем, и нощем, и писмено, и устно:
За истината, да и не,
Защото се чувствам твърде тъжна толкова често
И то само двадесет години
За това, че това е пряка неизбежност за мен -
Прощаване на оплакванията
За цялата ми необуздана нежност,
И изглежда твърде горд
За скоростта на бързите събития,
За истината, за играта...
- Слушай! - Все още ме обичаш
Защото ще умра.
8 декември 1913 г колкоот тях паднаха в бездната,
Прозявайки се!
Ще дойде ден, когато ме няма
На повърхността на земята.
Замръзва цялото това пеене и битка,
Блестящи и разкъсани:
И моите зелени очи и мек глас,
И златна коса
И животът ще бъде с ежедневния й хляб,
С ден на забравата.
И всичко ще бъде - като под небето
И не бях аз!
Променливи, като деца, във всяка мина
И толкова дълго ядосан,
Кой обичал часа, кога дървотов камина
Стани пепел
Виолончело и кавалкада в гъсталака
Камбаната на село...
- Аз, толкова жив и присъстващ
На нежна земя!
На всички вас - това ми нещо
никога неизвестни мерки
Извънземни и техните?
Апелирам към изискванията на вярата
И моли за любов.
И двете ден инощно и писмено и устно:
Защото истината е да и не,
За това, което толкова често - твърде тъжно
Само двадесет години
За какво аз - пряка неизбежност -
Прощаване на наранявания,
За цялата ми необуздана обич,
И твърде горд поглед,
За скоростта на бързите събития
За истината, за играта...
- Вижте! - Повече ме обичай
За това ще умра.
8 декември 1913 г