Скачать педагогика и психология для творчества. Потребность личности в самореал изации

Пособие

для вузов

____ __ ____ ___ __

ПСИХОЛОГИЯ И ПЕДАГОГИКА

ХУДОЖЕСТВЕННОГО

Краснодарского государственного университета

культуры и искусств в качестве учебного пособия

Петрушин В.И.

Психология и педагогика художественного

творчества: Учебник для вузов. - М.: Академический

Проект, 2006. - 640 с. - («Gaudeamus»).

ISBN 5_8291_0749_Х (Академический проект)

Педагогической Академии, доктор педагогических наук, про_

фессор психологии Московского государственного педагоги_

ческого университета, заведующий кафедрой психологии твор_

чества Краснодарского государственного университета куль_

туры и искусства.

В работе рассмотрены исторические этапы становления

психологии художественного творчества, раскрыты роль и

значение искусства в жизни общества, даются основные по_

ложения современных подходов к психологии художественно_

го творчества.

Во второй части книги предлагаются приемы и методы,

направленные на развитие художественно_творческих способ_

ностей в различных видах искусства.

Книга является учебным пособием для студентов, обуча_

ющихся в колледжах, училищах и вузах культуры, а также пе_

дагогов дополнительного образования в детских школах ис_

Для любителей и профессионалов, а также студентов

вузов культуры и искусства, преподавателей детских школ ис_

кусства, педагогов дополнительного образования по предме_

там эстетического цикла

макет, оформление, 2006

УДК 159.9; 7.0

ББК 88; 85.1

ISBN 5_8291_0749_Х

ISBN 5_902357_55_1

УДК 159.9; 7.0

РЕЦЕНЗЕНТЫ:

Доктор медицинских наук,

профессор РАТИ Гройсман А.Л.

Доктор психологических наук Ражников В.Т.

__________________________

_________ _____ _ ______ _____

__________ ______________ _________

Творчество - деятельность человека, направлен_

ная на создание какого_либо нового и оригинального

продукта в сфере идей, науки, искусства, а также в

сфере производства и организации. Художественное

творчество - разновидность творческого процесса. Его

психология - новый предмет, который повсеместно

вводится сегодня в программы многих вузов культуры

и искусства. Изучая его, будущие артисты - музыкан_

ты, певцы, актеры, режиссеры, художники учатся не_

обходимому мастерству и осмыслению получаемых ими

необходимых профессиональных навыков.

Несмотря на огромные различия в материале, с

которым работают представители различных творчес_

ких профессий, имеются тем не менее некоторые об_

щие закономерности, присутствующие во всех видах

художественного творчества. Их знание необходимо

каждому художнику, если он хочет стать настоящим

профессионалом в своем деле.

Искусство театра, музыки, живописи основано на

умении художника и артиста выражать свои мысли

чувства на невербальном уровне, при помощи интона_

ций, красок, мимики, жеста и движения. Умение выра_

зить одно и то же эмоциональное состояние при помо_

щи разных видов искусства (хотя бы в двух_трех) – то,

к чему должны стремиться все желающие войти в храм

искусства и служить его музам.

Не секрет, что многие, даже состоявшиеся боль_

шие артисты, бывают незнакомы с психологическими

тонкостями и секретами своего мастерства. В некото_

рых случаях они даже посмеиваются над теми, кто

пытается эти законы изучить и преподавать, говоря

при этом, что главное дело в искусстве, в таланте и в

интуиции художника, а всякие там знания и премуд_

рости без настоящего таланта ничего не дадут. Во

многих случаях с такими высказываниями можно со_

гласиться. Однако у тех же самых мастеров возникают

очень большие трудности и проблемы, когда они начи_

нают пытаться передать свой опыт и знания молодым

артистам - своим ученикам. Не обладая необходимым

багажом знаний для осмысления тонкостей своей про_

фессии, они начинают учить по методу, в основе кото_

рого лежит принцип «Делай как я». С точки зрения

современной дидактики и психологии обучения подоб_

ный метод признается самым несовершенным и самым

неэффективным, дающим самые плохие результаты.

Миф о непознаваемости творческого процесса, несмот_

ря на все достижения современной психологии, оказы_

вается очень живучим. И он очень мешает развитию ху_

дожественного таланта во всех сферах искусства.

Условно всех специалистов, занимающихся искус_

ством, можно классифицировать по тому, насколько

хорошо они владеют необходимыми профессиональны_

ми знаниями и соответствующими умениями. Их мож_

но было расположить по предлагаемой ниже схеме.

Умеет

В Средние века, вторя Гвидо Аретинскому, италь_

янский композитор Д. Царлино в трактате «Установле_

ние гармонии» писал: «Тому, кто пожелает судить о

вещах, относящихся к искусству, нужно владеть двумя

вещами: во_первых, быть умудренным в делах науки,

т. е. в теоретической части, а затем быть опытным в

делах искусства, т. е. в практике... музыкант_практик

без знания теории или теоретик без знания практики

всегда может заблуждаться и составлять неверное суж_

дение о музыке»1.

Думается, что можно смело перенести эти сужде_

ния на артиста любой другой специализации, ибо толь_

ко соединение теории и практики рождает настоящего

профессионала.

В любой сфере искусства можно найти тех высоко

профессиональных художников, у которых мастерство

оказывается тесно связанным со знанием того, что они

делают, на уровне современных достижений психоло_

гии. Но надо признать, что таких специалистов, в об_

щем, немного. Еще меньше оказывается тех, кто владеет

общими законами творчества, которые применимы к

любой специализации в сфере искусства. Этим объяс_

няется то, что введение в вузы искусства такого специ_

ального предмета, как «Психология художественного

творчества», сталкивается с большими трудностями.

Если, к примеру, по таким предметам, как «Общая пси_

хология» или «Педагогика», мы имеем огромное коли_

по дисциплине, излагаемой на страницах данного учеб_

ного пособия, мы имеем всего несколько книг. Класси_

ческими и до сих пор не устаревшими и не потерявши_

ми своего значения являются монографии Л.С. Вы_

готского «Психология искусства» и Б.М. Теплова

«Психология музыкальных способностей». До этого

была прекрасная работа французского психолога Т. Ри_

бо «О психологии творческого воображения». Но эти

труды не являются, к сожалению, учебными пособиями.

Вышедшие за последнее десятилетие книги и учебные

пособия на эту тему A.А. Мелик_Пашаева, А.Л. Гройсма_

на, Е.П. Крупника, Л.Б. Ермолаевой_Томиной, Н.В. Рож_

дественской в определенной мере решают эту пробле_

1 Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья

и Возрождения. М., 1966. С. 37

Не умеет

Приведем любопытное свидетельство знаменито_

го музыкального теоретика раннего средневековья,

создателя нотоносца Гвидо Аретинского: «Что такое

музыкант? - спрашивал он и сам же себе отвечал.

Музыкант - это тот, кто размышляет о музыкальных

законах и владеет умением петь, ибо между музыкан_

тами и певцами большая разница; одни говорят, дру_

гие знают, что такое музыка, ибо тот, кто делает, чего

не знает, зовется скотом»1.

1 Там же. С. 507–508.

Знает Не знает

му. Однако обобщающего учебного пособия пока в ху_

дожественной педагогике не имеется.

Если проанализировать область психологии худо_

жественного творчества по разным источникам, то во

многих работах по истории искусства, искусствоведе_

нию и эстетике мы можем найти огромное количество

интересных фактов, наблюдений и высказываний де_

ятелей искусства, пытавшихся осмыслить свою дея_

тельность и передать свой опыт своим ученикам.

Сегодняшние методы и приемы обучения в творчес_

ких вузах конкретному виду искусства - музыке, живо_

писи, актерскому мастерству, хореографии и т. д.-

основаны как на собственном опыте Мастера, так и на

обобщении опыта мастеров прежних поколений, познав_

ших тайны своего ремесла. Но все эти тонкости художе_

ственного творчества должны быть поняты и осознаны

на основе закономерностей общей психологии.

Психология художественного творчества при всей

ее специфичности - это только одна из ветвей общей

психологии, и только она может дать этой дисциплине

необходимую научную базу.

Обобщение этого опыта и подведение под него

психологическую базу было одной из главных задач

данного пособия.

Предметом данного курса является изложение

общих психологических закономерностей художествен_

ного творчества, приложимых к любому виду искусст_

ва. К его задачам мы отнесем раскрытие особенностей

творческой личности художника и закономерностей его

художественной деятельности, а также изложение тех

методов, которые ведут к развитию художественного

таланта. Главное здесь - чтобы в распоряжении слу_

жителей Мельпомены были приемы совершенствова_

ния собственной творческой природы, психофизичес_

мики, пластики, навыков перевоплощения. Подобный

тренинг нужен и необходим не только актерам, но и

артисту любой специализации - и музыканту_инстру_

менталисту, и вокалисту, и художнику, и танцору, и хо_

реографу, и режиссеру, словом, всем тем, кто стоит

перед алтарем Аполлона.

молодым служителям муз, вступающим в жизнь, необ_

ходимую опору в их профессиональных исканиях, воз_

можность легче проходить через неизбежные и необ_

ходимые «муки творчества», поможет обрести нужную

стойкость и уверенность в своих силах в движении по

трудной и благородной стезе артиста_художника.

Согласно исследованиям В. Проппа, существует

ограниченное число тем и сюжетов, присутствующих

в общечеловеческой драме жизни. Но невозможно

живописных полотен и симфоний, спектаклей и бале_

тов, которые эти темы и сюжеты раскрывают. Точно

так же, несмотря на огромное количество методов и

приемов, которые используются художниками для со_

здания своих произведений, в них всегда можно найти

некоторые общие психологические законы художе_

ственного творчества, так или иначе всегда присутству_

ющие при создании любого произведения искусства.

Их изучение - увлекательное путешествие в мир твор_

ческого освоения жизни в форме художественного

образа. То, как это происходит в различных видах ис_

кусства с точки зрения современной психологии, и со_

Психология художественного творчества - наука,

которая родилась на стыке многих дисциплин. Поми_

мо методики обучения различным художественным

дисциплинам она опирается на общую психологию, на

психологию способностей, возрастную психологию,

психологию индивидуальных различий, а также фило_

софию, социологию и эстетику. Данные этих исследо_

ваний также будут отражены в предлагаемом учебном

Своеобразие произведений искусства зависит не

только от таланта художника. Оно зависит и от истори_

ческих и социальных условий, от культуры, в которой

растет и развивается художник, его генетических осо_

бенностей в виде темперамента и способностей, нако_

нец, от особенностей личности и психологии его на_

ставников и учителей. К.С. Станиславский в своих

записных книжках однажды отметил: «Творчество ар_

тиста - это психофизиологический процесс. Возмож_

но ли изучать творчество, не имея никакого представ_

ления ни о физиологии, ни о психологии человека?»

Ответ напрашивается сам собой - невозможно. По_

этому пристальное рассмотрение проблем художе_

ственного творчества с точки зрения современной

общей психологии, психологии творчества и психоло_

гии личности даст начинающему артисту надежный

фундамент для осознания секретов овладения своей

замечательной профессией.

Но ознакомление с законами творчества важно не

только для будущего артиста, но и для всех людей –

не для того, чтобы все были художниками, а для того,

чтобы никто не был рабом собственных чувств и каж_

дый мог бы свободно выражать свои чувства при по_

шим посвятить свою жизнь нелегкому труду в каче_

и благодарность:

ректору Краснодарского государственного универ_

ситета культуры и искусства профессору Ирине Ива_

новне Горловой;

проректору по научной работе профессору Ната_

лье Романовне Туравец;

проектору по учебной работе профессору Анато_

лию Ивановичу Дунаеву за создание хороших условий

для написания этой книги.

____ ___$___%_!_&___!________

__________________________

"_ _____________ #_____ __________

Художественное творчество - создание книг, сим_

фоний, картин, театральных, оперных и балетных по_

становок - существует в рамках той деятельности,

которую относят к области искусства. В свою очередь,

искусство специалисты рассматривают как форму

общественного сознания, позволяющую отражать дей_

ствительность в форме художественных образов.

В разные эпохи представление о том, что такое

искусство, менялось и понималось по_разному. В Древ_

ней Греции такого понятия вообще не существовало и

вместо него употреблялся термин «techne», которое

одновременно обозначало и ремесло, и красиво сделан_

ные предметы быта. Они занимали промежуточную

область между материальным и духовным производ_

ством. У Гомера термины «sophie» (мудрость) и

«techne» (искусство, ремесло) были слиты и понима_

лись как явления очень сходные между собой. Мы мог_

ли бы сказать, что это было «мудрое ремесло».

Искусство, неотделимое от технического ремесла,

долгое время, вплоть до средних веков, не противопо_

ставлялось духовным видам деятельности.

«В эпоху Возрождения, - отмечает видный отече_

ственный философ В.П. Шестаков, - художник стано_

вится носителем эстетических и этических ценностей.

Этическое понятие о доблести - virtu - приобретает

эстетическое значение, обозначая человека, виртуозно

и свободно владеющего своим делом... На смену сред_

невековому представлению о совершенном человеке

как знатоке, умеющим все созерцать и обо всем рас_

суждать, выступает идеал человека, умеющего все

делать»1.

1 Шестаков В.П. Эстетические категории, М., 1983. С. 257–258.

Средневековый термин «ars » в отличии от антич_

ного techne относился прежде всего к определенным

видам ремесла. Термин «art », который сегодня являет_

ся общепринятым для обозначения всех видов искус_

ства, появляется только в XVIII в. Он относился в пер_

вую очередь к так называемым «изящным» искусст_

вам, куда входили музыка, живопись и скульптура.

История искусства свидетельствует, что оно роди_

лось из синкретической, многосоставляющей практи_

ческой и духовной деятельности человека, каковой в

течение долгого времени выступал народный фольклор.

Поначалу песни, танцы, всевозможные художества

в прикладных искусствах были органично вплетены в

повседневную жизнь наших предков. Они использова_

лись ими как магические способы воздействия на при_

роду и животных, а затем и на самих себя с целью

элементарного выживания и обладания всем тем, что

для этого необходимо - пищей, одеждой, защитой от

внешних врагов в виде суровой природы, злых зверей

и враждебных племен. Впоследствии художественная

деятельность, как приносящая человеку духовную ра_

дость, не связанную с грубой материальной полезно_

стью, стала отделяться от практической, становиться

все более и более самостоятельной, пока, наконец, фан_

тазия художника не стала полностью независимой.

С этой независимостью она получила возможность це_

ликом отдаваться свободному творчеству в процессе

воплощения художественного образа.

Художники всех времен и народов при создании

своих произведений использовали свое дарование не

только как способ передачи образов окружающего их

мира, но и для выражения своего собственного внут_

реннего мира. В свою очередь созданные произведе_

ния искусства создавали публику - читателей, зрите_

лей и слушателей, способных их воспринимать и на_

слаждаться их формой, возбуждающей чувства при

помощи красок, звуков, движений, интонаций, линий и

форм. Через чувственные образы внешнего и внутрен_

него мира художника их созерцатели - зрители, слу_

шатели, а впоследствии и читатели - лучше могли по_

знавать самих себя. Чувства удовольствия от сопере_

живания, возникавшие при этом, стали называть

эстетическими, от греческого слова aisthetikos , что в

переводе означает «чувствующий, относящийся к чув_

ственному восприятию». Поэтому эстетику как науку

стали определять и как науку об эстетическом отноше_

нии к действительности, и как науку о творчестве по

законам красоты. Художественное творчество, генери_

рующее искусство, становится сердцевиной эстетичес_

кого отношения к действительности.

Сам термин «эстетика » был введен в XVIII в. не_

мецким философом Баумгартеном, который указывал на

то, что «цель эстетики - совершенство чувственного

познания как такового, и это и есть красота».1

Поначалу красота, привносимая человеком в свою

жизнь, была тесно связана с украшением конкретной

вещи, так или иначе ему служившей. Это могли быть не

только предметы домашней утвари, но и ритуальные

танцы перед трудной охотой, приводившие психику охот_

ников в надлежащее боевое состояние. Постепенно со_

здание этой красоты стало целью деятельности, которая

впоследствии получила название художественной.

Почему ни одно общество, даже самое простое и

примитивное, не может обходиться без искусства? За_

чем и почему огромное количество людей занимается

созданием произведений искусства, от которых на

первый взгляд нет никакой практической пользы, но

они тратят на это огромное количество усилий, време_

ни, материальных средств, а другие люди без этих

произведений искусства не могут обойтись? Ответ

будет такой - несмотря на кажущуюся непрактичность

искусства, оно удовлетворяет очень важные глубинные

общественные потребности, без удовлетворения кото_

рых люди просто не смогут жить. Эта потребность

получила название эстетической. Под ней понимает_

ся потребность бескорыстного созерцания красоты,

разлитой как в окружающей человека природе, так и в

создаваемых им предметах и вещах материального

мира. Эта потребность находит свое достойное объяс_

нение в современных психологических концепциях.

Обыденное сознание нередко утверждает прак_

тическую бесполезность произведений искусства и

1 Баумгартен А. Эстетика // История эстетики. Памятники ми_

ровой эстетической мысли. Т. II. C. 455.

$____ "_ %__________ &_#" __________ #____________

(__) *_ _________ ______________ ________

с некоторой доли иронии относится к тем, кто тратит

на овладение искусством свое время и деньги. Вспом_

ним хотя бы хрестоматийную басню Крылова о По_

прыгунье_Стрекозе, которая все лето пела и пляса_

ла, и о ее антиподе - Труженике_муравье, который

в это же время упорно трудился, запасая пропита_

ние на зиму. Эту басню специалисты по воспитанию

в советское время трактовали как пример порица_

ния великим баснописцем Стрекозы за ее легкомыс_

ленное поведение. Но если представить, что Стреко_

за своим пением и танцами могла приносить тому же

Муравью какую_то духовную радость, отчего он на_

чинал лучше трудиться, то тогда жизнь Стрекозы

приобретает свой смысл, который заключается в

наполнении жизни простых тружеников красотой,

поэзией и радостью чувств. Хорошо об этом сказал

поэт Яков Полонский:

Сколько раз твердила чернь поэту:

Ты, как ветер, не даешь плода,

Хлебных зерен ты не сеешь к лету,

Жатвы не сбираешь в осень никогда.

Дух поэта - ветер; но когда он веет,

В небе облака с грозой плывут,

Под грозой тучней родная нива зреет,

И цветы роскошнее цветут.

,_ _________ ________ _ __-___ _____"_ ._____.__

«Если бы человек не привык все усложнять, чело_

вечество бы до сих пор сидело бы в пещере с камен_

ным топором», - так сказал один проницательный

человек о природе творчества.

Откуда берется эта непонятная сила и тяга к изме_

нению и к совершенствованию всего и вся? Понять

природу и происхождение творчества люди пытались

с давних пор.

В античной философии Платон представлял творче_

скую силы как плод божественного волеизъявления.

Творческое деяние человека было возможно только в

условиях «умного» созерцания, которое являлась че_

ловеку как божественная одержимость животворяще_

Такие понятия, как симметрия, гармония, пропор

ция, мера, ритм, были неотрывно связаны с представ_

лением древних греков о красоте. Согласно Платону,

идея прекрасного имеет свою иерархию, которая дви_

жется от материального начала к духовному. С помо_

щью эроса человек в познании прекрасного поднима_

ется от красоты отдельного тела к красоте тела вообще;

затем от физической, телесной красоты осуществляется

переход к красоте идеальной, духовной. Затем человек

в своем развитии поднимается еще выше - до способ_

ности познания красоты нравов и правовых законов. Все

это находит свое отражение в искусстве, но тот же

Платон в диалоге «Ион» отмечал, что сами поэты мень_

ше всего знают, каким способом они творят.

Создание произведений искусства на основе обоб_

щения многих наблюдений было проницательно под_

мечено еще Сократом.

По описанию его биографа Ксенофонта, в молодо_

сти Сократ был скульптором. Он часто заходил в мас_

терские художников, скульпторов, ремесленников и вел

с ними беседы по разным вопросам искусства. Из его

разговоров с ними, дошедших до нас благодаря Ксено_

Серия: "Gaudeamus"

Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета, заведующий кафедрой психологии творчества Краснодарского государственного университета культуры и искусства. В работе рассмотрены исторические этапы становления психологии художественного творчества, раскрыты роль и значение искусства в жизни общества, даются основные положения современных подходов к психологии художественного творчества. Во второй части книги предлагаются приемы и методы, направленные на развитие художественно-творческих способностей в различных видах искусства. Книга является учебным пособием для студентов, обучающихся в колледжах, училищах и ВУЗах культуры, а также педагогов дополнительного образования в детских школах искусства.

Издательство: "Академический проект" (2008)

ISBN: 978-5-98426-076-3,978-5-8291-0988-2

В My-shop

Другие книги схожей тематики:

Автор	Книга	Описание	Год	Цена	Тип книги
Петрушин В.И.		Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета, заведующий… - Академический проект, Gaudeamus	2008	302	бумажная книга
В. И. Петрушин		Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета, заведующий… - Академический Проект, Гаудеамус, (формат: 84x108/32, 496 стр.) Gaudeamus	2008	258	бумажная книга
Петрушин В.		Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета, заведующий… - Академический проект, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.)	2006	405	бумажная книга
Валентин Иванович Петрушин	Психология и педагогика художественного творчества + доп. Материал в эбс 3-е изд., испр. и доп. Учебное пособие для вузов	Авторский учебник электронная книга	2017	739	электронная книга
Валентин Иванович Петрушин	Психология и педагогика художественного творчества + доп. Материал в эбс 3-е изд., испр. и доп. Учебное пособие для СПО	Профессиональное образование электронная книга	2017	739	электронная книга
Петрушин В.И.		В учебном пособии рассмотрены исторические этапы становления психологии художественного творчества, роль и значение искусства в жизни общества, основные положения психологии художественного… - Юрайт, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.) Авторский учебник		1338	бумажная книга
Петрушин В.И.	Психология и педагогика художественного творчества. Учебное пособие для вузов	В учебном пособии рассмотрены исторические этапы становления психологии художественного творчества, роль и значение искусства в жизни общества, основные положения психологии художественного… - ЮРАЙТ, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.)	2017	1678	бумажная книга
Петрушин В.И.		В учебном пособии рассмотрены исторические этапы становления психологии художественного творчества, роль и значение искусства в жизни общества, основные положения психологии художественного… - Юрайт, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.) Профессиональное образование	2018	1338	бумажная книга
Петрушин В.И.	Психология и педагогика художественного творчества + дополнительный материал в ЭБС. Учебное пособие для СПО	В учебном пособии рассмотрены исторические этапы становления психологии художественного творчества, роль и значение искусства в жизни общества, основные положения психологии художественного… - ЮРАЙТ, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.) Профессиональное образование	2018	1678	бумажная книга
Петрушин Валентин Иванович		Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета, заведующий… - Академический проект, Психология.Педагогика.Социальная работа	2008	445	бумажная книга
Петрушин Валентин Иванович	Психология и педагогика художественного творчества: Учебное пособие для вузов	496 стр. Автор книги - действительный член Международной педагогической академии, доктор педагогических наук, профессор психологии Московского государственного педагогического университета… - АКАДЕМИЧЕСКИЙ ПРОЕКТ, (формат: Твердая глянцевая, 490 стр.) Gaudeamus - Валентин Иванович Петрушин российский музыкант, психолог, педагог, музыкальный терапевт. Доктор педагогических наук, профессор. Содержание 1 Биография 2 Книги … Википедия Философия Будучи неотъемлемой составной частью мировой философии, философская мысль народов СССР прошла большой и сложный исторический путь. В духовной жизни первобытных и раннефеодальных обществ на землях предков современных… … Казанский государственный университет культуры и искусств ранее Казанская государственная академия культуры и искусств. Вуз основан в 1969 году как филиал Ленинградского государственного института культуры им. Н.К. Крупской, в 1974 году… … Википедия РСФСР. I. Общие сведения РСФСР образована 25 октября (7 ноября) 1917. Граничит на С. З. с Норвегией и Финляндией, на З. с Польшей, на Ю. В. с Китаем, МНР и КНДР, а также с союзными республиками, входящими в состав СССР: на З. с… … Большая советская энциклопедия VIII. Народное образование и культурно просветительные учреждения = История народного образования на территории РСФСР уходит в глубокую древность. В Киевской Руси элементарная грамотность была распространена среди разных слоев населения, о чём… … Большая советская энциклопедия - (ХГУ «НУА») Девиз Образование. Интеллигентность. Культура … Википедия Философия в Киевском университете - (досоветский период) Философский ф т первым в 1834 г. начал свою работу в Императорском ун те Св. Владимира и в соответствии с проектом Временного устава 1833 г. имел 2 отделения. В первое входили 5 кафедр: философии, греч. словесности и… … Русская Философия. Энциклопедия ГЕРДЕР - [нем. Herder] Иоганн Готфрид (25.08.1744, Морунген, Вост. Пруссия (совр. Моронг, Польша) 18.12.1803, Веймар), нем. писатель, философ и богослов. Жизнь Род. в благочестивой протестант. семье. Мать происходила из семьи сапожника, отец был церковным … Православная энциклопедия - (France) Французская Республика (République Française). I. Общие сведения Ф. государство в Западной Европе. На С. территория Ф. омывается Северным морем, проливами Па де Кале и Ла Манш, на З. Бискайским заливом… … Большая советская энциклопедия

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

1.1 Понятие творчества
1.2 Виды и формы творчества

2.1 Потребность личности в самореализации
2.2 Творчество как психофизиологическая закономерность
2.3 Творчество как психолого - педагогическое исследование

Заключение
Список литературы

Введение

Cловом "творчество" принято обозначать деятельность, порождающую нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения. Наиболее ярко творчество проявляется в деятельности ученых, изобретателей, писателей, художников. Иногда говорят, что это люди творческих профессий. На самом деле не все люди, профессионально занятые наукой, делают открытия. В то же время множество других видов деятельности включает в себя элементы творчества. С этой точки зрения творческой является вся деятельность людей, преобразующая природный мир и социальную действительность в соответствии с их целями и потребностями. Творчество заключено не в той деятельности, где каждое действие полностью регламентировано правилами, а в той, предварительная регламентация которой содержит в себе известную степень неопределенности. Творчество заключается в деятельности, создающей новую информацию и предполагающей самоорганизацию. Необходимость создания новых правил, нестандартных приемов возникает тогда, когда мы сталкиваемся с новыми ситуациями, отличающимися от подобных ситуаций в прошлом.

Способность и потребность творить является наиболее интересным в человеке явлением. В настоящее время различными аспектами проблемы творчества занимаются психология, педагогика, социология, кибернетика и другие науки. В творчестве не только создается нечто оригинальное, но и развиваются сущностные силы человека, его способности и мастерство. Творчество есть самореализация, объективация свободы. Хотя в творчестве присутствует бессознательный элемент, оно не противоположно рациональности, а является ее естественным и необходимым дополнением.

Глава 1. Творчество как психологический термин

1.1 Понятие творчества

Проблема творчества первоначально обсуждалась в русле мифологических и религиозных традиций. Творчество понималось как неотъемлемое свойство Бога, как создание из ничего (creatio ex nihilo ) . С этим органически связаны представления о непознаваемости творчества, что довольно откровенно выразил Н.Бердяев: "Непостижимо, что есть творчество". Бросается в глаза несоответствие подобных представлений данным науки и практики. Однако одной лишь констатации такого несоответствия явно недостаточно. Правильнее, не сводя суть дела к логическим несообразностям, постараться увидеть в представлениях об "абсолютном" (божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству исполнения замысла и достижению максимально возможных результатов при минимуме средств.

Мифологические и религиозно-идеалистические интерпретации творчества и соответствующие им социальные нормы и действия правомерно охарактеризовать как мистификацию творчества. Противоположные взгляды и действия, направленные на объективное познание природы творчества и эффективное использование творческих способностей людей в интересах общества, представляют собой демистификацию творчества. Если иллюзорные представления, как правило, возникают стихийно, то их преодоление -- в своей основе сознательный, целенаправленный процесс.

Демистификация творчества есть органическая часть процесса познания и преобразования мира. Апробированные в других областях науки и практики методологические принципы имеют первостепенное значение и для разгадки "тайны" творчества. Объективные предпосылки творчества заключены уже в универсальных свойствах материи, ее несотворимости и неуничтожимости (откуда непосредственно следует невозможность creatio ex nihilo ), ее самодвижении и саморазвитии. Человек сознательно использует эти свойства материи. Но было бы неверно растворять сущность творчества в общих свойствах материи. В истории познания имели место попытки расширительного толкования творчества, когда оно связывалось со всей природой, по сути, провозглашалось атрибутом материи. Подобный подход, присущий как идеалистам (Платон, А. Бергсон и др.), так и материалистам (например, К.А. Тимирязеву), можно назвать "панкреацианизмом" (по аналогии с понятиями пантеизма, панпсихизма и др.). При такой широкой трактовке термина "творчество" наука о творчестве была бы неосуществимой, так как охватывала бы все сущее. Продолжающиеся споры по данному вопросу свидетельствуют о необходимости обогащения теоретико-методологической базы эвристических исследований и более детального выяснения объективных предпосылок творчества, возможно, и в форме своеобразного "предтворчества".

Творчество присуще не всей материи, а только человеку и обществу. Бытующее выражение "творчество природы" лишь метафора. Исходя из социальной специфики этого процесса и необходимости соотнесения его с более общими понятиями, творчество можно определить как особую форму взаимодействия субъекта и объекта, ведущую одновременно к развитию того и другого, и как форму сознательно направленного прогрессивного развития.

Творчество, с учетом социальной принадлежности, следует рассматривать в связи с деятельностью человека, преобразующего природный и социальный мир в соответствии с его целями и потребностями на основе объективных законов действительности в контексте общественно-исторической практики. Сущность творческого отношения человека к миру наиболее адекватно выражена в знаменитых ленинских афоризмах: "Сознание человека не только отражает объективный мир, но и творит его... Мир не удовлетворяет человека, и человек своим действием решает изменить его". Здесь совершенно определенно указывается на взаимосвязь, но не тождественность отражения и творчества. Важно подчеркнуть два аспекта во взаимоотношении этих понятий: 1) отражение присуще всей материи, творчество же сугубо социальное явление; 2) сущность отражения состоит в возможно более полном и точном воспроизведении действительности, тогда как творчество необходимо результируется в преобразовании внешнего мира и самого человека. Основной смысл приведенных афоризмов заключается во взаимообусловленности правильного отражения действительности человеком и ее целенаправленного преобразования в его интересах. В этом отношении очевидна перекличка ленинского афоризма со знаменитым одиннадцатым тезисом К. Маркса о Фейербахе, с проектом "регуляции" природы Н. Федорова и т.д. Критическое острие ленинских афоризмов явно направлялось на преодоление ограниченности созерцательного подхода, присущего ранее многим философам. Признавая оправданность такого акцента, в то же время следует отметить, что в настоящее время не меньшего осуждения заслуживает безоглядный активизм, не соизмеряющий поставленных целей со средствами и возможными последствиями. Подлинная суверенность субъекта основывается на адекватном познании необходимости и соответствующем образе действий.

Творчество как особый вид человеческой деятельности следует отличать от других, нетворческих видов или проявлений деятельности. Так, творчество можно понимать как созидательную деятельность, противостоящую деструктивной (разрушительной) деятельности. Выявляя необычные свойства вещей и их сочетаний, оно обеспечивает определенный прирост, получение новых результатов. Вместе с тем такое противопоставление не является абсолютным: творчество включает в себя и момент деструкции в той мере, в какой необходимо устранить тормозящие факторы, освободить место для нового и т.д.

Противопоставление творческой и нетворческой деятельности выражается также с помощью пары категорий "продуктивное -- репродуктивное". Творчество представляет собой продуктивную деятельность, т. е. производящую новое, в отличие от репродуктивной, повторяющей известное (существующее). Понятно, что и это различие относительно, поскольку не существует как деятельности, решительно во всем оригинальной, так и полностью повторяющей известные образцы. Чаще их различают по преобладанию того или иного начала, по основной тенденции.

Значение репродуктивной деятельности нельзя недооценивать, поскольку повторить результат или способ действия не всегда просто, а иногда даже сложнее, чем впервые случайно получить его. Например, такой вид репродуктивной деятельности, как воспроизводство общественных отношений, чрезвычайно важен для формирования человека и общества, а подражание, как заметил еще французский социолог Г. Тард, является наиболее естественным для индивида путем усвоения социальных ценностей. И все же необходимо подчеркнуть ведущую роль продуктивной деятельности, неотчуждаемой от человека, в отличие от репродуктивной, которую в принципе можно передать машине или животному.

Трактовка творческой деятельности как продуктивной выводит на такие ее характерные признаки, как полезность (ценность) и новизна (оригинальность). Следует, однако, уточнить, что полезность не является специфическим признаком именно творческой деятельности, она присуща и репродуктивной деятельности. Однако недооценка полезности может свести на нет творческие усилия. Новизна (оригинальность) -- отличительный признак творчества. Но она не является самоцелью, и ее абсолютизация в отрыве от социальной полезности приводит к вычурным и спорным нововведениям, которые не могут быть внедрены в широкую практику. Так, например, чернильница с пробкой снизу наверняка была бы весьма оригинальной, но она совершенно неприемлема с практической точки зрения. Разнообразие хаотически сменяющих друг друга всегда незавершенных реформ, отличающихся именно новизной формы, но не содержания, невольно заставляет вспомнить народное изречение: "Все по-новому да по-новому, когда же по-доброму?"

Резюмируя изложенное, можно принять следующее определение: творчество -- это ч е ловеческая деятельность, порождающая новые материальные и духовные ценности.

1.2 Виды и формы творчества

творчество самореализация психофизиологический педагогический

В недавнем прошлом под творчеством понимались преимущественно духовная деятельность, умственный труд; выделялись также особые "творческие профессии", представляющие различные области искусства. На неправомерность сведения творчества лишь к искусству и связанное с этим узкое понимание творческого дарования более 75 лет тому назад обратил внимание выдающийся американский предприниматель, основоположник автомобильной индустрии США Г. Форд: "Утверждают, что творческая работа возможна лишь в духовной области. Мы говорим о творческой одаренности в духовной сфере: в музыке, живописи и других искусствах... Положительно стараются ограничить творческие функции вещами, которые можно повесить на стену, слушать в концертном зале или выставить как-нибудь на показ... Нам нужны художники, которые владели бы искусством индустриальных отношений… Нам нужны люди, которые могут составить план работы для всего, в чем мы видим право, добро и предмет наших желаний".

Проявления творческой деятельности многообразны. Это многообразие отражает потребность всех сфер общества в прогрессивных изменениях и вместе с тем богатство сущностных сил человека. Определенные виды творчества тяготеют преимущественно к материально-практической или к духовной сфере общественной жизни. Так, например, техническое творчество направлено на преобразование прежде всего материального производства. Его наивысшее проявление -- крупнейшие изобретения (паровая машина, космическая ракета, лазер). Научному и художественному творчеству принадлежит важнейшая роль в отражении и духовном пересоздании действительности: научные открытия дают представление об устройстве мира, литературные, музыкальные и другие шедевры постигают действительность и самого человека в художественных образах, существенно тем самым влияя на мировоззрение людей. Особое место занимает социальное творчество. В широком смысле слова оно охватывает все виды творчества, в узком -- имеет своим предметом преимущественно совершенствование общественных отношений.

Разграничение сфер влияния различных видов творчества, отчасти закрепленное в специальных институтах, регламентирующих их функционирование и развитие (система образования и воспитания, право, творческие союзы и др.), не только не исключает, но, напротив, предполагает взаимодействие всех видов творчества: например, на стыке научного и технического творчества возникает научно-техническое творчество; своеобразный синтез художественного и технического творчества представляет собой дизайн.

Каждый вид творчества включает подвиды. В искусстве -- это роды и жанры, в науке -- различные сферы и типы исследования, в технике -- изобретательство, конструирование и др. Наиболее сложным с этой точки зрения является социальное творчество, включающее ряд подвидов, которые, впрочем, могут перерасти в особые виды. Экономическое (хозяйственное) творчество -- один из наиболее быстро развивающихся его подвидов -- наиболее непосредственно реагирует на жизненные потребности людей и в значительной мере формирует их. К числу других подвидов относятся политическое, правовое, педагогическое творчество, связанные с соответствующими социальными институтами. Подвиды могут образовываться и в результате комбинирования основных видов творчества.

Дифференциация творческой деятельности не исчерпывается выделением основных видов и подвидов. Не менее важна дифференциация в аспекте форм творчества. Под формой творчества следует понимать специфический способ выражения его содержания, включая как внешнюю обусловленность, так и внутреннюю напряженность творческого действия.

Прежде всего необходимо учитывать различие форм творчества в ценностном плане, т.е. в зависимости от вклада в культуру и социальный прогресс. Сравнительная шкала нововведений строится на основе их иерархической соподчиненности: определенные формы творчества рассматриваются как промежуточные ступени между репродуктивной деятельностью и наиболее выдающимися достижениями культуры. Место в этой иерархии характеризует уровень творчества. Формы творчества располагают при этом как от низшей к высшей, так и от высшей к низшей.

Применяя "восходящий" принцип расположения форм творчества, их совокупность можно представить в виде усеченной пирамиды. Нижнее, широкое, основание составляет самая многочисленная группа участников трудовой, научной, технической и другой деятельности, которые откликаются на запросы жизни, находя (иногда стихийно) оригинальные решения, не выходящие, однако, за пределы разового или местного применения. Среднее основание социальной пирамиды, отражающее соответствующий уровень творчества, составляют инициаторы, результаты деятельности которых способствуют прогрессу определенных отраслей деятельности. Верхнее, узкое, основание содержит сравнительно немногочисленный слой новаторов, т.е. основоположников новых направлений духовно-теоретической или практической деятельности. В пределах этого уровня можно выделить "суперуровень", т.е. уникальных по своим способностям и энергии людей, придавших серьезное ускорение общественному прогрессу в целом (К. Маркс и Дж. Кейнс -- в экономике, И. Ньютон и А. Эйнштейн -- в физике, В. Шекспир и В. Моцарт -- в искусстве и др.).

Высшие формы творчества зависят от низших, поскольку достижению творческой самостоятельности предшествует подражание известным образцам. Взаимосвязь уровней происходит и в обратном направлении, которому, пожалуй, принадлежит главенствующая роль в условиях действующей культуры. Так, крупнейшие изобретения открывают новые направления общественного развития, побуждают к имеющим местное значение усовершенствованиям. Конечно, следует учитывать и непрерывное изменение градаций на шкале новизны в ходе исторического развития.

Второе направление дифференциации форм творчества осуществляется в зависимости от субъекта творчества -- личнос ти или коллектива. Различают индивидуальное и коллективное творчество. Как то, так и другое своеобразно воплощают различные пути формирования субъекта творчества и его социальную обусловленность. В индивидуальном творчестве главенствующим является стремление творческой личности к самостоятельности, свободе действий. Коллективное творчество предполагает необходимость сотрудничества (кооперации), личные интересы учитываются при этом опосредованно. Понятно, что различие между названными формами творчества не следует абсолютизировать, поскольку в "чистом виде" они не встречаются. Индивидуальное творчество так или иначе осуществляется в определенном коллективе. В свою очередь, плодотворное сотрудничество не только не исключает, но, напротив, требует ярких индивидуальностей. Применяемые в единстве обе формы творчества позволяют реализовать присущие личности потребности в самореализации, общении и придать коллективу необходимые ему стабильность и динамику.

Третье направление дифференциации форм творчества проводится в зависимости от отношения к процессу труда, в соответствии с чем различают профессиональное и непрофессиональное (самодеятельное) творчество. В первом случае создание нововведений и их включение в социальную действительность обусловлено самим характером деятельности, служебными обязанностями (работа в НИИ, КБ, театральных коллективах и др.). Во втором случае творчество людей в той или иной сфере деятельности является побочным с точки зрения их социального статуса или основного круга занятий. Самодеятельное творчество выступает как дополнение к основной трудовой деятельности или как разновидность досуга. Оно же -- резерв для развития профессионального творчества.

Закономерное возрастание роли профессионального и самодеятельного творчества в структуре экономической деятельности имеет в настоящее время важное значение для России Практика неоспоримо свидетельствует о высокой деловой активности слоя предпринимателей (особенно занимающихся малым и средним бизнесом), которые более динамично создают новые рабочие места, осваивают новые виды продукции. Сказанное, однако, отнюдь не означает недооценки государственного сектора экономики, но для его работников еще предстоит найти адекватные новым условиям формы поощрения творческой активности.

Глава 2. Природа и смысл творчества

2.1 Потребность личности в самореал изации

Известно, что наиболее полное раскрытие способностей человека возможно лишь в общественно значимой деятельности. Причём важно, чтобы осуществление этой деятельности детерминировалось не только извне (обществом), но и внутренней потребностью самой личности. Деятельность личности в этом случае становится самодеятельностью, а реализация её способностей в данной деятельности приобретает характер самореализации.

З. Фрейд был одним из первых, кто попытался увидеть в д оминантных инстинктах человека потребность в самореализации. Самореализация, по З. Фрейду, локализуется в бессознательном слое человеческой психики и проявляется в "стремлении к удовольствию", присущем человеку с рождения. Этой инстинктивной потребности в самореализации противостоят навязанные обществом императивные требования культуры (нормы, традиции, правила и т.д.), основная функция которых состоит в цензуре за бессознательным, в подавлении инстинктоподобных потребностей.

Немало страниц посвящает характеристике потребности в самореализации Э. Фромм. Он связывает её с потребностями человека в идентизации и целостности. Человек, отмечает Фрейд, отличается от животного тем, что он стремится выйти за пределы непосредственных утилитарных запросов, хочет знать не только то, что необходимо ему для выживания, но и стремится познать смысл жизни и сущность своего "Я". Эта самореализация достигается индивидом с помощью вырабатываемой им системы ориентаций в общении с другими людьми. Идентизация и есть то "ощущение", которое позволяет индивиду с полным основанием сказать о себе как о "Я", и социальная среда активно влияет на эту потребность. Потребность в самореализации, по Фромму, есть экзистенциальная потребность - психическое состояние, вечное и неизменное в своей основе. Социальные условия способны изменить лишь способы её удовлетворения: она может найти выход в творчестве и в разрушении, в любви и в преступлении и т.д.

Для мыслителей материалистов, не подлежит сомнению, что стремление человека к самореализации имеет не инстинктивное, а филогенетическое происхождение и, обязано своим существованием "второй человеческой природе", которая включает в себя: а) трудовой способ существования; б) наличие сознания; в) специфический человеческий вид взаимоотношений между людьми - общение с помощью второй сигнальной системы. Благодаря этому человек стал "общественным животным". Но социальное становление человека сопровождалось формированием и такой фундаментальной, сугубо человеческой потребности, каковой явилось стремление к обособлению. Именно стремление к обособлению, ставшее возможным на определенной исторической ступени развития общества, явилось предпосылкой развития человеческой индивидуальности, а следовательно и потребности в самореализации. Таким образом, отсюда следует, что потребность, стремление к самореализации - родовая потребность человека.

Особенность потребности в самореализации состоит в том, что удовлетворяя её в единичных актах деятельности (например, написание романа, создание художественного произведения) личность никогда не может удовлетворить её полностью.

Удовлетворяя базовую потребность в самореализации в различных видах деятельности, личность преследует свои жизненные цели, находит свое место в системе общественных связей и отношений. Было бы грубой утопией конструировать единую модель самореализации "вообще". Самореализации "вообще" не существует. Конкретные формы, способы, виды самореализации у разных людей различны. В поливалентности потребности в самореализации выявляется и получает развитие богатая человеческая индивидуальность.

Вот почему, говоря о всесторонней и гармонически развитой личности, нужно подчеркивать не только богатство и всесторонность её способностей, но и (что не менее важно) богатство и многообразие потребностей, в удовлетворении которых осуществляется всесторонняя самореализация человека.

2. 2 Творчество как психофизиологическая закономерность

Вопрос о природе побуждения к творчеству относится к числу самых главных.

Неудовлетворенные потребности, которые не могут быть реализованы из-за моральных запретов, находят социально приемлемый выход в творчестве. Отсюда следует логический вывод, что чем тяжелее внутренний конфликт художника, чем в большей степени ущемлены его потребности, особенно потребность в любви, тем продуктивнее его творческая активность.

В пользу этой точки зрения обычно приводится большое количество фактов, свидетельствующих о расцвете творческих сил у великих людей в наиболее тяжелые их жизненные периоды, после жестоких психических травм и необратимых потерь. Творчество как единственный способ преодоления трагедий неразделенной любви - вот один из самых сильных аргументов, и лучшие образцы мировой поэзии могут служить здесь примером, от сонета Петрарки до лирики наших современников. Обсуждению и критике этой концепции посвящена большая литература, и я не буду останавливаться на этом подробно. Заметим лишь, что сторонники этой концепции обычно закрывают глаза на большое число примеров прямо противоположных, когда длительные фрустрации и тяжелые переживания убивают творческую активность. Кроме того, не так уж мало великих произведений искусства было создано совершенно счастливыми людьми, и если ранее мы говорили о сонетах Петрарки, то сейчас можем обратиться к значительно более древним поэтическим произведениям. По-видимому, между фрустрацией и творчеством зависимость неоднозначная. Недавно это получило даже статистическое подтверждение в специальном исследовании: проанализированы события жизни и характер творчества великих композиторов и был сделан вывод, что на творческую продуктивность не влияют жизненные стрессы, во всяком случае такие влияния нельзя считать законом, и не сублимация определяет творческий потенциал. Факты убеждают, что своими высокими достижениями и духовным прогрессом человечество обязано не темным подавленным влечениям и не бесперспективным неразрешимым внутренним конфликтам.

В последние годы даже в психоаналитической литературе все более настойчиво звучат утверждения, что творческая активность отражает первичный, свободный от конфликтов потенциал личности, что это не механизм компенсации невротических расстройств, а самостоятельная внутренняя потребность. Но при этом остается открытым вопрос, имеет ли эта потребность биологическую основу и если имеет, то какую именно.

Можно предположить, что творчество - это разновидность поисковой активности, под которой нами понимается активность, направленная на изменения ситуации или на изменение самого субъекта, его отношения к ситуации, при отсутствии определенного прогноза желательных результатов такой активности (т.е. при прагматической неопределенности в понимании П.В. Симонова). О мозговых механизмах поисковой активности известно пока не очень много. По-видимому, важную роль в этом поведении играет гиппокамп , который обеспечивает учет статистически маловероятных возможностей, без чего поисковая активность, особенно в сфере творчества, не была бы эффективной.

Исследования, проведенные на человеке и животных, показали, что поисковая активность значительно повышает устойчивость организма к воздействию самых разнообразных вредных факторов. Этот эффект почти не зависит от характера эмоций, сопровождающих поисковое поведение: резистентность к заболеваниям возрастает и при положительных, и при отрицательных эмоциях. Противоположное состояние - отказ от поисковой активности в ситуации, которая не удовлетворяет субъекта, - значительно снижает резистентность индивида и может даже закончиться его гибелью. Особенно важно, что снижение поисковой активности делает субъекта более уязвимым к вредным воздействиям даже в такой ситуации, которая, на первый взгляд, вполне его удовлетворяет. Это значит, что с биологической точки зрения наличие или отсутствие поисковой активности более существенно, чем эмоциональная оценка ситуации.

Предположительно такое большое значение поисковой активности для выживания определяется ее основной биологической функцией. Эта активность представляет собой как бы движущую силу саморазвития каждого индивида, и прогресс популяции в целом в большой степени зависит от ее выраженности у отдельных членов популяции. Поэтому, в согласии с представлениями П.В. Симонова, биологически целесообразно выживание путем естественного отбора именно тех особей, которые не склонны реагировать на трудные ситуации отказом от поиска. Потребность в поиске является двигателем прогресса благодаря своей принципиальной ненасыщаемости - ведь это потребность в самом процессе постоянного изменения.

Творчество в некотором плане - одна из наиболее естественных форм реализации потребности в поиске. Разумеется, необходимо учитывать существование наряду с ней других мотивов творчества - потребности в самоутверждении, признании со стороны других членов общества и т.п. Однако не стоит приписывать такого рода мотивам побуждающей силы именно в отношении творчества крупных художников. Для людей с низким творческим потенциалом так называемые "свободные профессии" - это чересчур тяжелый хлеб, и они обычно предпочитают другой путь социальной деятельности. Для людей же творчески одаренных сам поиск нового, в силу психофизиологических закономерностей, о которых будет сказано далее, приносит гораздо большее удовлетворение, чем достигнутый результат и тем более - его материальные плоды. История науки и искусства полна примеров, когда талантливые люди отказывались от быстрого преуспевания, сопряженного с профанацией творчества. В то же время не так уж часто встречаются люди творчески одаренные, которые успокоились на достигнутом. По данным Р. Раскина, творческая потенция и самовлюбленность коррелируют гораздо слабее, чем можно было бы ожидать. Да и сама эта невысокая корреляция скорее может быть за счет любви "творчества в себе". С представлениями о ведущей роли стремления к признанию плохо согласуется и опыт ряда выдающихся ученых: по достижении бесспорных и признанных успехов в своей области они внезапно круто меняют сферу исследовательской деятельности, обращаясь часто к заведомо непосильным задачам и рискуя столкнуться с поражением. Но с позиции теории поисковой активности этот опыт вполне понятен.

Творчество, созидание ради созидания, является оптимальной формой поисковой активности еще по одной причине. В случае, если поиск (любой, кроме творческого) безуспешен, его отрицательные результаты приобретают такую большую эмоциональную значимость, что даже перекрывают стремление к достижению цели. Таков один из основных механизмов развития состояния отказа от поиска. В лучшем случае, поисковая активность переключается в другом направлении. Но в процессе творчества, когда единственной целью и главной радостью является постижение или созидание, никакие неудачи не являются настолько психотравмирующими, чтобы заставить прекратить поиск, ибо отрицательный результат - это тоже результат, и он означает только, что необходимо расширить зону поиска. Но если в это время в центре внимания оказываются собственные переживания, если неудачи воспринимаются не с точки зрения их значения для дальнейшей деятельности, а только как угроза престижу, тогда они становятся психотравмирующими и могут вести к внутреннему конфликту и активизации недостаточно изжитых комплексов.

К тому же состояние отказа имеет тенденцию к иррадиации, к распространению с одной сферы деятельности на другую. Это особенно характерно для специфического отказа от поиска путей решения мотивационного конфликта, который лежит в основе невроза. Известно, что невроз отрицательно сказывается на творческой продуктивности и в этом проявляется иррадиация отказа от поиска.

Теперь с позиции всего вышеизложенного вновь вернемся к представлениям о творчестве как о сублимации нереализованных (фрустрированных) потребностей. Если субъект вынужден отказаться от удовлетворения некоторых потребностей, если за счет этого зона поисковой активности поневоле оказывается суженной, то компенсаторно может усилиться поиск в творчестве. Но в принципе не менее вероятна и другая возможность - вынужденный отказ от поиска способов удовлетворения важных потребностей может оказаться столь травмирующим, что поведение по типу отказа распространится и на другие виды активности, в том числе на творчество. С другой стороны, ориентация на творчество может быть воспитана с самых ранних лет и тогда совсем не обязательно сужение поля жизненной поисковой активности для того, чтобы субъект из всех форм самореализации выбрал именно творчество. Вот почему нет и не может быть однозначной связи между фрустрацией и творческой активностью, и концепция сублимации не дает объяснения всем имеющимся фактам и не может считаться универсальной.

2.3 Творчество как психолого- педагогическое исследование

Особое значение творчество имеет для личностного развития детей и подростков, так как им свойственна жажда познания, стремление ко всему оригинальному. Для них творчество - путь вхождения в общество, социализация. Современная психология понимает социализацию как процесс усвоения и активного воспроизводства социального опыта, осуществляемый в деятельности и общении и формирующий субъектную позицию индивида, превращающий его в личность.

Д.И.Фельдштейн отмечал, что растущий человек становится личностью в той мере, в какой у него формируются социальные качества, определяющие его как социальное существо, члена конкретного общества, сознательного, общественно ответственного субъекта. "Сознательно определяя свое отношение к окружающему и проявляя свою социальную значимость, свою человеческую сущность для других людей, используя "других" в качестве не средства, а цели, человек и выступает как личность. Основой и сутью этого процесса становления личности является развитие деятельности".

Л.И.Божович характеризовала личность как человека, достигшего определенного уровня психического развития, на котором человек начинает воспринимать и переживать самого себя как единое целое, отличное от других людей и выражающееся в понятии "я".

По утверждению А.В.Петровского, "быть личностью означает осуществлять такие "вклады" в других людей, которые бы приводили к изменению их жизни и судьбы".

Самоценность каждой личности, ее разносторонность, жизненная устойчивость определяют жизнеспособность и перспективу любого коллектива, объединения, организации.

Важнейшей задачей, стоящей перед современной школой, было и остается целенаправленное формирование творческой личности, отмечала Д.Б.Богоявленская

Развиваясь как личность, человек формирует и раскрывает свою собственную природу, присваивает и созидает предметы культуры, обретает круг значимых других людей, проявляет себя перед самим собой. Для ускорения этого процесса надо, с одной стороны, развивать способности детей (подход Л.А.Венгера).С другой стороны, важная задача - приобщение ребенка к социально значимой деятельности на основе мотивации развития.Форму активности, в которой "хочу" и "могу" выступали бы совместно, поддерживая друг друга, и переходя друг в друга, В.А.Петровский обозначает как устремление.Нам представляется, что это устремление является одной из существенных характеристик социального творчества. Устремленный человек знает, чего он хочет, располагает определенной схемой действий и реализует эту схему на практике, а не грезит.

Чем полнее развита личность, чем шире круг ее социальной деятельности, тем ярче проявляется ее индивидуальное своеобразие. Функция социального творчества (у Л.Н.Когана одна из функций культуры) в формировании личности состоит в пробуждении социальной активности каждого человека, развитие у него потребностей и способностей к творчеству во всех сферах деятельности. Поэтому нельзя сужать понимание творчества только до "создания нового, не имеющего аналогов в прошлом". Творчество - это характеристика деятельности человека, а не только значимость, ценность ее результатов.

Став субъектом социального творчества, школьник принимает участие в социально значимой деятельности. Л.И.Божович отмечала: "Приобщение к участию в общественно-ценных делах... могут не только снять аффективные переживания и конфликты, но и создать у подростков подъем жизнедеятельности, вызвать положительные переживания и возбудить их творческую активность".

Творчески активными людьми не рождаются, эти качества можно развить с помощью специальных методик. Генерация идей - единственно надежный способ продвижения вперед. Практически любой человек, если его готовить к умению нестандартно мыслить, может стать активным новатором, научиться живо воспринимать и развивать все новое, необычное. Раскрепощая социальную энергию таким образом, мы создаем ребенку условия для самореализации потребностей и интересов, устремлений личности.

Заключение

Плоды цивилизации и культуры, которыми мы ежедневно пользуемся в повседневной жизни мы воспринимаем как нечто вполне естественное, как результат развития производственных и общественных отношений. Но за таким безликим представлением сокрыто великое множество исследователей и великих мастеров осваивающих мир в процессе своей человеческой деятельности. Именно творческая деятельность наших предшественников и современников лежит в основе прогресса материального и духовного производства.

Воображение и творчество является атрибутом человеческой деятельности - это исторически эволюционная форма активности людей, выражающаяся в различных видах деятельности и ведущая к развитию личности. Главный критерий духовного развития человека - это овладение полным и полноценным процессом творчества.

Творчество является производной реализации индивидом уникальных потенций в определенной области. Поэтому между процессом творчества и реализацией способностей человека в общественно значимой деятельности, которая приобретает характер самореализации существует прямая связь.

Известно, что наиболее полное раскрытие способностей человека возможно лишь в общественно значимой деятельности. Причем важно, чтобы осуществление этой деятельности детерминировалось не только извне (обществом), но и внутренней потребностью самой личности. Деятельность личности в этом случае становится самодеятельностью, а реализация её способностей в данной деятельности приобретает характер самореализации.

Таким образом, творческая деятельность - это самодеятельность, охватывающая изменение действительности и самореализацию личности в процессе создания материальных и духовных ценностей, которая способствует расширению пределов человеческих возможностей.

Также следует заметить, что не так важно, в чем именно проявляется творческий подход, в умении "играть" на ткацком станке, как на музыкальном инструменте, или же в оперном пении, в способности решать изобретательские или организационные задачи. Ни одному виду человеческой деятельности не чужд творческий подход.

Не обязательно чтобы все члены общества писали стихи или пели песни, были свободными художниками или играли роль в театре. Тот вид деятельности, в котором лучше всего, свободнее всего проявляется творческий подход, и тот объём, в каком человек может его проявить, зависит от склада личности, от привычек, от особенностей жизненного пути. Объединение всех сущностных сил человека, проявление всех его личностных особенностей в деле способствуют развитию индивидуальности, подчеркивают, наряду с общими для многих признаками, его уникальные и неповторимые черты.

Если человек освоил творчество в полной мере - и по процессу его течения и по результатам - значит он вышел на уровень духовного развития. Ему доступно переживание моментов единения всех внутренних сил. Если человек вышел на уровень духовного развития, какой бы он деятельность не занимался, остается одно - пожелать ему счастливого пути. И присматриваться к нему хотя бы иногда. Ведь, несомненно, чему-нибудь хорошему он да научит.

Список литературы

1. Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения творчества. Художественное творчество. Сборник. - Л., 1982.

2. Л.Н.Боголюбов,Л.Ф.Иванова и др.Человек и общество. Просвещение 2001.

3. Галин А. Л. Личность и творчество. - Новосибирск, "Прогресс", 1999.

4. Гамезо М.В., Домашенко И.А. Атлас по психологии: Информ.-метод. Пособие к курсу "Психология человека". - М.: Педагогическое общество России, 2003.

5. Гурова Л.Л. Воображение // Философская энциклопедия. - М., Наука, 1960. - Т. 1

6. Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. - М., Наука, 1999.

7. Пономарев Я. А. Психология творчества. - М.: Наука, 2001.

8. Цалок В. А. Творчество: Философский аспект проблемы. - Кишинев, "Диля", 1999.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

Психология творчества, понятие предрасположенности личности к нему. Психологические механизмы художественного творчества. Принципы интерпретации творчества (философский, социологический, культурологический аспект). Потребность личности в самореализации.

контрольная работа , добавлен 28.03.2010

Психология творчества. Определение воображения. Предрасположенность к творчеству. Психологические механизмы художественного творчества. Принципы интерпретации творчества. Самореализация личности. Потребность личности в достаточной самореализации.

реферат , добавлен 06.11.2008

Психология творчества. Предрасположенность к творчеству. Психологические механизмы художественного творчества. Принципы интерпретации творчества. Самореализация личности. Потребность личности в самореализации.

реферат , добавлен 17.04.2003

Социальный заказ на развитие психологии творчества. Психические процессы в творчестве. Способности, потребностно-мотивационный аспект. Воображение как звено творческого процесса. Зависимость творчества от способности мыслить. Место эмоций в творчестве.

курсовая работа , добавлен 18.12.2013

Проблемы развития творческой личности в современной системе образования. Феномен творчества в свете психологии. Физиологическая основа воображения. Развитие творческой деятельности и творческих способностей как необходимость современного общества.

контрольная работа , добавлен 18.10.2010

Понятие и природа творчества. Сущность творчества как психологического процесса, стадии творчества. Психологические черты и особенности творческой личности студента. Творчество как самовыражение, самоутверждение и самосовершенствование человека.

курсовая работа , добавлен 06.03.2015

Интеллект и творческие способности. Развитие личности под влиянием творчества. Трехаспектная концепция Ф. Энгельса. Характеристика познавательно-психологического метода исследования научно-технического творчества. Методы активации творческого поиска.

реферат , добавлен 08.05.2011

Значение творчества для создания качественно новых материальных и духовных ценностей. Рассмотрение творчества как когнитивной деятельности, которая ведет к новому или необычному видению проблемы или ситуации. Характеристика процесса творческого мышления.

реферат , добавлен 09.12.2010

Изучение психологических черт и особенностей (фантазия, независимость) креативной личности. Рассмотрение сущности и стадий творчества, определение его влияния на развитие отношений личности. Исследование связи личностных черт с развитием таланта.

курсовая работа , добавлен 01.08.2010

Состояние проблемы развития математического творчества в психолого-педагогической литературе. Креативность как процесс дивергентного мышления. Экспериментальное изучение методов, форм, путей развития математического творчества. Пример творческой личности.

Введение

Глава 1. Творчество как психологический термин

1 Понятие творчества

2 Виды и формы творчества

Глава 2. Природа и смысл творчества

1 Потребность личности в самореализации

2 Творчество как психофизиологическая закономерность

3 Творчество как психолого - педагогическое исследование

Заключение

Список литературы

Введение

ловом "творчество" принято обозначать деятельность, порождающую нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения. Наиболее ярко творчество проявляется в деятельности ученых, изобретателей, писателей, художников. Иногда говорят, что это люди творческих профессий. На самом деле не все люди, профессионально занятые наукой, делают открытия. В то же время множество других видов деятельности включает в себя элементы творчества. С этой точки зрения творческой является вся деятельность людей, преобразующая природный мир и социальную действительность в соответствии с их целями и потребностями. Творчество заключено не в той деятельности, где каждое действие полностью регламентировано правилами, а в той, предварительная регламентация которой содержит в себе известную степень неопределенности. Творчество заключается в деятельности, создающей новую информацию и предполагающей самоорганизацию. Необходимость создания новых правил, нестандартных приемов возникает тогда, когда мы сталкиваемся с новыми ситуациями, отличающимися от подобных ситуаций в прошлом.

Глава 1. Творчество как психологический термин

1.1 Понятие творчества

Проблема творчества первоначально обсуждалась в русле мифологических и религиозных традиций. Творчество понималось как неотъемлемое свойство Бога, как создание из ничего (creatio ex nihilo). С этим органически связаны представления о непознаваемости творчества, что довольно откровенно выразил Н.Бердяев: "Непостижимо, что есть творчество". Бросается в глаза несоответствие подобных представлений данным науки и практики. Однако одной лишь констатации такого несоответствия явно недостаточно. Правильнее, не сводя суть дела к логическим несообразностям, постараться увидеть в представлениях об "абсолютном" (божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству исполнения замысла и достижению максимально возможных результатов при минимуме средств.

Мифологические и религиозно-идеалистические интерпретации творчества и соответствующие им социальные нормы и действия правомерно охарактеризовать как мистификацию творчества. Противоположные взгляды и действия, направленные на объективное познание природы творчества и эффективное использование творческих способностей людей в интересах общества, представляют собой демистификацию творчества. Если иллюзорные представления, как правило, возникают стихийно, то их преодоление - в своей основе сознательный, целенаправленный процесс.

Демистификация творчества есть органическая часть процесса познания и преобразования мира. Апробированные в других областях науки и практики методологические принципы имеют первостепенное значение и для разгадки "тайны" творчества. Объективные предпосылки творчества заключены уже в универсальных свойствах материи, ее несотворимости и неуничтожимости (откуда непосредственно следует невозможность creatio ex nihilo), ее самодвижении и саморазвитии. Человек сознательно использует эти свойства материи. Но было бы неверно растворять сущность творчества в общих свойствах материи. В истории познания имели место попытки расширительного толкования творчества, когда оно связывалось со всей природой, по сути, провозглашалось атрибутом материи. Подобный подход, присущий как идеалистам (Платон, А. Бергсон и др.), так и материалистам (например, К.А. Тимирязеву), можно назвать "панкреацианизмом" (по аналогии с понятиями пантеизма, панпсихизма и др.). При такой широкой трактовке термина "творчество" наука о творчестве была бы неосуществимой, так как охватывала бы все сущее. Продолжающиеся споры по данному вопросу свидетельствуют о необходимости обогащения теоретико-методологической базы эвристических исследований и более детального выяснения объективных предпосылок творчества, возможно, и в форме своеобразного "предтворчества".

Противопоставление творческой и нетворческой деятельности выражается также с помощью пары категорий "продуктивное - репродуктивное". Творчество представляет собой продуктивную деятельность, т. е. производящую новое, в отличие от репродуктивной, повторяющей известное (существующее). Понятно, что и это различие относительно, поскольку не существует как деятельности, решительно во всем оригинальной, так и полностью повторяющей известные образцы. Чаще их различают по преобладанию того или иного начала, по основной тенденции.

Трактовка творческой деятельности как продуктивной выводит на такие ее характерные признаки, как полезность (ценность) и новизна (оригинальность). Следует, однако, уточнить, что полезность не является специфическим признаком именно творческой деятельности, она присуща и репродуктивной деятельности. Однако недооценка полезности может свести на нет творческие усилия. Новизна (оригинальность) - отличительный признак творчества. Но она не является самоцелью, и ее абсолютизация в отрыве от социальной полезности приводит к вычурным и спорным нововведениям, которые не могут быть внедрены в широкую практику. Так, например, чернильница с пробкой снизу наверняка была бы весьма оригинальной, но она совершенно неприемлема с практической точки зрения. Разнообразие хаотически сменяющих друг друга всегда незавершенных реформ, отличающихся именно новизной формы, но не содержания, невольно заставляет вспомнить народное изречение: "Все по-новому да по-новому, когда же по-доброму?"

Резюмируя изложенное, можно принять следующее определение: творчество - это человеческая деятельность, порождающая новые материальные и духовные ценности.

1.2 Виды и формы творчества

творчество самореализация психофизиологический педагогический

Проявления творческой деятельности многообразны. Это многообразие отражает потребность всех сфер общества в прогрессивных изменениях и вместе с тем богатство сущностных сил человека. Определенные виды творчества тяготеют преимущественно к материально-практической или к духовной сфере общественной жизни. Так, например, техническое творчество направлено на преобразование прежде всего материального производства. Его наивысшее проявление - крупнейшие изобретения (паровая машина, космическая ракета, лазер). Научному и художественному творчеству принадлежит важнейшая роль в отражении и духовном пересоздании действительности: научные открытия дают представление об устройстве мира, литературные, музыкальные и другие шедевры постигают действительность и самого человека в художественных образах, существенно тем самым влияя на мировоззрение людей. Особое место занимает социальное творчество. В широком смысле слова оно охватывает все виды творчества, в узком - имеет своим предметом преимущественно совершенствование общественных отношений.

Каждый вид творчества включает подвиды. В искусстве - это роды и жанры, в науке - различные сферы и типы исследования, в технике - изобретательство, конструирование и др. Наиболее сложным с этой точки зрения является социальное творчество, включающее ряд подвидов, которые, впрочем, могут перерасти в особые виды. Экономическое (хозяйственное) творчество - один из наиболее быстро развивающихся его подвидов - наиболее непосредственно реагирует на жизненные потребности людей и в значительной мере формирует их. К числу других подвидов относятся политическое, правовое, педагогическое творчество, связанные с соответствующими социальными институтами. Подвиды могут образовываться и в результате комбинирования основных видов творчества.

Дифференциация творческой деятельности не исчерпывается выделением основных видов и подвидов. Не менее важна дифференциация в аспекте форм творчества. Под формой творчества следует понимать специфический способ выражения его содержания, включая как внешнюю обусловленность, так и внутреннюю напряженность творческого действия.

Применяя "восходящий" принцип расположения форм творчества, их совокупность можно представить в виде усеченной пирамиды. Нижнее, широкое, основание составляет самая многочисленная группа участников трудовой, научной, технической и другой деятельности, которые откликаются на запросы жизни, находя (иногда стихийно) оригинальные решения, не выходящие, однако, за пределы разового или местного применения. Среднее основание социальной пирамиды, отражающее соответствующий уровень творчества, составляют инициаторы, результаты деятельности которых способствуют прогрессу определенных отраслей деятельности. Верхнее, узкое, основание содержит сравнительно немногочисленный слой новаторов, т.е. основоположников новых направлений духовно-теоретической или практической деятельности. В пределах этого уровня можно выделить "суперуровень", т.е. уникальных по своим способностям и энергии людей, придавших серьезное ускорение общественному прогрессу в целом (К. Маркс и Дж. Кейнс - в экономике, И. Ньютон и А. Эйнштейн - в физике, В. Шекспир и В. Моцарт - в искусстве и др.).

Второе направление дифференциации форм творчества осуществляется в зависимости от субъекта творчества - личности или коллектива. Различают индивидуальное и коллективное творчество. Как то, так и другое своеобразно воплощают различные пути формирования субъекта творчества и его социальную обусловленность. В индивидуальном творчестве главенствующим является стремление творческой личности к самостоятельности, свободе действий. Коллективное творчество предполагает необходимость сотрудничества (кооперации), личные интересы учитываются при этом опосредованно. Понятно, что различие между названными формами творчества не следует абсолютизировать, поскольку в "чистом виде" они не встречаются. Индивидуальное творчество так или иначе осуществляется в определенном коллективе. В свою очередь, плодотворное сотрудничество не только не исключает, но, напротив, требует ярких индивидуальностей. Применяемые в единстве обе формы творчества позволяют реализовать присущие личности потребности в самореализации, общении и придать коллективу необходимые ему стабильность и динамику.

Третье направление дифференциации форм творчества проводится в зависимости от отношения к процессу труда, в соответствии с чем различают профессиональное и непрофессиональное (самодеятельное) творчество. В первом случае создание нововведений и их включение в социальную действительность обусловлено самим характером деятельности, служебными обязанностями (работа в НИИ, КБ, театральных коллективах и др.). Во втором случае творчество людей в той или иной сфере деятельности является побочным с точки зрения их социального статуса или основного круга занятий. Самодеятельное творчество выступает как дополнение к основной трудовой деятельности или как разновидность досуга. Оно же - резерв для развития профессионального творчества.

Глава 2. Природа и смысл творчества

2.1 Потребность личности в самореализации

З. Фрейд был одним из первых, кто попытался увидеть в доминантных инстинктах человека потребность в самореализации. Самореализация, по З. Фрейду, локализуется в бессознательном слое человеческой психики и проявляется в "стремлении к удовольствию", присущем человеку с рождения. Этой инстинктивной потребности в самореализации противостоят навязанные обществом императивные требования культуры (нормы, традиции, правила и т.д.), основная функция которых состоит в цензуре за бессознательным, в подавлении инстинктоподобных потребностей.

2.2 Творчество как психофизиологическая закономерность

Вопрос о природе побуждения к творчеству относится к числу самых главных.

Неудовлетворенные потребности, которые не могут быть реализованы из-за моральных запретов, находят социально приемлемый выход в творчестве. Отсюда следует логический вывод, что чем тяжелее внутренний конфликт художника, чем в большей степени ущемлены его потребности, особенно потребность в любви, тем продуктивнее его творческая активность.

2.3 Творчество как психолого-педагогическое исследование

Л.И.Божович характеризовала личность как человека, достигшего определенного уровня психического развития, на котором человек начинает воспринимать и переживать самого себя как единое целое, отличное от других людей и выражающееся в понятии "я".

По утверждению А.В.Петровского, "быть личностью означает осуществлять такие "вклады" в других людей, которые бы приводили к изменению их жизни и судьбы".

Самоценность каждой личности, ее разносторонность, жизненная устойчивость определяют жизнеспособность и перспективу любого коллектива, объединения, организации.

Важнейшей задачей, стоящей перед современной школой, было и остается целенаправленное формирование творческой личности, отмечала Д.Б.Богоявленская

Заключение

Воображение и творчество является атрибутом человеческой деятельности - это исторически эволюционная форма активности людей, выражающаяся в различных видах деятельности и ведущая к развитию личности. Главный критерий духовного развития человека - это овладение полным и полноценным процессом творчества.

Творчество является производной реализации индивидом уникальных потенций в определенной области. Поэтому между процессом творчества и реализацией способностей человека в общественно значимой деятельности, которая приобретает характер самореализации существует прямая связь.

Таким образом, творческая деятельность - это самодеятельность, охватывающая изменение действительности и самореализацию личности в процессе создания материальных и духовных ценностей, которая способствует расширению пределов человеческих возможностей.

Также следует заметить, что не так важно, в чем именно проявляется творческий подход, в умении "играть" на ткацком станке, как на музыкальном инструменте, или же в оперном пении, в способности решать изобретательские или организационные задачи. Ни одному виду человеческой деятельности не чужд творческий подход.

Список литературы

Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения творчества. Художественное творчество. Сборник. - Л., 1982.

Л.Н.Боголюбов,Л.Ф.Иванова и др.Человек и общество. Просвещение 2001.

Гамезо М.В., Домашенко И.А. Атлас по психологии: Информ.-метод. Пособие к курсу "Психология человека". - М.: Педагогическое общество России, 2003.

Гурова Л.Л. Воображение // Философская энциклопедия. - М., Наука, 1960. - Т. 1

Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. - М., Наука, 1999.

Пономарев Я. А. Психология творчества. - М.: Наука, 2001.

Цалок В. А. Творчество: Философский аспект проблемы. - Кишинев, "Диля", 1999.

Введение

1 Понятие творчества

2 Виды и формы творчества

1 Потребность личности в самореализации

2 Творчество как психофизиологическая закономерность

3 Творчество как психолого - педагогическое исследование

Заключение

Список литературы

Введение

Глава 1. Творчество как психологический термин

1.1 Понятие творчества

Проблема творчества первоначально обсуждалась в русле мифологических и религиозных традиций. Творчество понималось как неотъемлемое свойство Бога, как создание из ничего (creatio ex nihilo). С этим органически связаны представления о непознаваемости творчества, что довольно откровенно выразил Н.Бердяев: "Непостижимо, что есть творчество". Бросается в глаза несоответствие подобных представлений данным науки и практики. Однако одной лишь констатации такого несоответствия явно недостаточно. Правильнее, не сводя суть дела к логическим несообразностям, постараться увидеть в представлениях об "абсолютном" (божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству исполнения замысла и достижению максимально возможных результатов при минимуме средств.

Мифологические и религиозно-идеалистические интерпретации творчества и соответствующие им социальные нормы и действия правомерно охарактеризовать как мистификацию творчества. Противоположные взгляды и действия, направленные на объективное познание природы творчества и эффективное использование творческих способностей людей в интересах общества, представляют собой демистификацию творчества. Если иллюзорные представления, как правило, возникают стихийно, то их преодоление - в своей основе сознательный, целенаправленный процесс.

Демистификация творчества есть органическая часть процесса познания и преобразования мира. Апробированные в других областях науки и практики методологические принципы имеют первостепенное значение и для разгадки "тайны" творчества. Объективные предпосылки творчества заключены уже в универсальных свойствах материи, ее несотворимости и неуничтожимости (откуда непосредственно следует невозможность creatio ex nihilo), ее самодвижении и саморазвитии. Человек сознательно использует эти свойства материи. Но было бы неверно растворять сущность творчества в общих свойствах материи. В истории познания имели место попытки расширительного толкования творчества, когда оно связывалось со всей природой, по сути, провозглашалось атрибутом материи. Подобный подход, присущий как идеалистам (Платон, А. Бергсон и др.), так и материалистам (например, К.А. Тимирязеву), можно назвать "панкреацианизмом" (по аналогии с понятиями пантеизма, панпсихизма и др.). При такой широкой трактовке термина "творчество" наука о творчестве была бы неосуществимой, так как охватывала бы все сущее. Продолжающиеся споры по данному вопросу свидетельствуют о необходимости обогащения теоретико-методологической базы эвристических исследований и более детального выяснения объективных предпосылок творчества, возможно, и в форме своеобразного "предтворчества".

Трактовка творческой деятельности как продуктивной выводит на такие ее характерные признаки, как полезность (ценность) и новизна (оригинальность). Следует, однако, уточнить, что полезность не является специфическим признаком именно творческой деятельности, она присуща и репродуктивной деятельности. Однако недооценка полезности может свести на нет творческие усилия. Новизна (оригинальность) - отличительный признак творчества. Но она не является самоцелью, и ее абсолютизация в отрыве от социальной полезности приводит к вычурным и спорным нововведениям, которые не могут быть внедрены в широкую практику. Так, например, чернильница с пробкой снизу наверняка была бы весьма оригинальной, но она совершенно неприемлема с практической точки зрения. Разнообразие хаотически сменяющих друг друга всегда незавершенных реформ, отличающихся именно новизной формы, но не содержания, невольно заставляет вспомнить народное изречение: "Все по-новому да по-новому, когда же по-доброму?"

1.2 Виды и формы творчества

творчество самореализация психофизиологический педагогический

Проявления творческой деятельности многообразны. Это многообразие отражает потребность всех сфер общества в прогрессивных изменениях и вместе с тем богатство сущностных сил человека. Определенные виды творчества тяготеют преимущественно к материально-практической или к духовной сфере общественной жизни. Так, например, техническое творчество направлено на преобразование прежде всего материального производства. Его наивысшее проявление - крупнейшие изобретения (паровая машина, космическая ракета, лазер). Научному и художественному творчеству принадлежит важнейшая роль в отражении и духовном пересоздании действительности: научные открытия дают представление об устройстве мира, литературные, музыкальные и другие шедевры постигают действительность и самого человека в художественных образах, существенно тем самым влияя на мировоззрение людей. Особое место занимает социальное творчество. В широком смысле слова оно охватывает все виды творчества, в узком - имеет своим предметом преимущественно совершенствование общественных отношений.

Применяя "восходящий" принцип расположения форм творчества, их совокупность можно представить в виде усеченной пирамиды. Нижнее, широкое, основание составляет самая многочисленная группа участников трудовой, научной, технической и другой деятельности, которые откликаются на запросы жизни, находя (иногда стихийно) оригинальные решения, не выходящие, однако, за пределы разового или местного применения. Среднее основание социальной пирамиды, отражающее соответствующий уровень творчества, составляют инициаторы, результаты деятельности которых способствуют прогрессу определенных отраслей деятельности. Верхнее, узкое, основание содержит сравнительно немногочисленный слой новаторов, т.е. основоположников новых направлений духовно-теоретической или практической деятельности. В пределах этого уровня можно выделить "суперуровень", т.е. уникальных по своим способностям и энергии людей, придавших серьезное ускорение общественному прогрессу в целом (К. Маркс и Дж. Кейнс - в экономике, И. Ньютон и А. Эйнштейн - в физике, В. Шекспир и В. Моцарт - в искусстве и др.).

Третье направление дифференциации форм творчества проводится в зависимости от отношения к процессу труда, в соответствии с чем различают профессиональное и непрофессиональное (самодеятельное) творчество. В первом случае создание нововведений и их включение в социальную действительность обусловлено самим характером деятельности, служебными обязанностями (работа в НИИ, КБ, театральных коллективах и др.). Во втором случае творчество людей в той или иной сфере деятельности является побочным с точки зрения их социального статуса или основного круга занятий. Самодеятельное творчество выступает как дополнение к основной трудовой деятельности или как разновидность досуга. Оно же - резерв для развития профессионального творчества.

Глава 2. Природа и смысл творчества

2.1 Потребность личности в самореализации

2.2 Творчество как психофизиологическая закономерность

Вопрос о природе побуждения к творчеству относится к числу самых главных.

2.3 Творчество как психолого-педагогическое исследование

Заключение

Список литературы

Л.Н.Боголюбов,Л.Ф.Иванова и др.Человек и общество. Просвещение 2001.

Галин А. Л. Личность и творчество. - Новосибирск, "Прогресс", 1999.

Гурова Л.Л. Воображение // Философская энциклопедия. - М., Наука, 1960. - Т. 1

Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. - М., Наука, 1999.

Пономарев Я. А. Психология творчества. - М.: Наука, 2001.

Цалок В. А. Творчество: Философский аспект проблемы. - Кишинев, "Диля", 1999.

Репетиторство

Нужна помощь по изучению какой-либы темы?

Наши специалисты проконсультируют или окажут репетиторские услуги по интересующей вас тематике.
Отправь заявку с указанием темы прямо сейчас, чтобы узнать о возможности получения консультации.