Krylov sinh vào tháng mấy? Sự thật thú vị từ cuộc đời của Ivan Andreevich Krylov

Krylov Ivan Andreevich- Nhà văn, nhà thơ, nhà báo, dịch giả, nhà huyền thoại người Nga, nhà xuất bản tạp chí châm biếm. Ông được nhiều độc giả biết đến nhiều hơn với tư cách là tác giả của truyện ngụ ngôn.

Số năm sống: sinh ra ở Moscow (theo phiên bản không chính thức ở Pháo đài Ba Ngôi, nay là thành phố Taganrog) - Ngày 13 tháng 2 năm 1769- chết Ngày 21 tháng 11 năm 1844ở St. Petersburg. Qua đời ở tuổi 75.

Các giai đoạn chính của cuộc sống.

1773-1775– sống với mẹ ở Orenburg. Cha của ông phục vụ gần Orenburg và nhiều nhà nghiên cứu cho rằng Đại úy Krylov đã trở thành nguyên mẫu của Đại úy Mironov trong câu chuyện “ con gái thuyền trưởng" Những cuộc trò chuyện cá nhân giữa A. S. Pushkin và I. A. Krylov về thời thơ ấu của nhà huyền thoại đã giúp Pushkin mô tả một cách đáng tin cậy về cuộc đời và những khoảnh khắc lịch sử của cuộc nổi dậy Pugachev.

1774-1783- Cha của Krylov từ chức và đến Tver cùng gia đình. bé Vanya được giáo dục tại nhà. Sau khi cha qua đời, anh bắt đầu làm thư ký tại tòa án và sau khi chuyển đến St. Petersburg, anh nhận được chức vụ quan chức nhỏ trong Phòng Kho bạc. Tích cực tham gia tự học.

1805 – I. A. Krylov lấy cảm hứng từ những nhà châm biếm trong quá khứ - người sáng lập thể loại truyện ngụ ngôn, Aesop, và sau này là Jean de La Fontaine. Đầu tiên, ông dịch truyện ngụ ngôn của La Fontaine, sau đó viết truyện ngụ ngôn mang tính hướng dẫn và đôi khi mang tính buộc tội của riêng mình. Những anh hùng của những cuốn sách nhỏ châm biếm này đã vạch trần những thói xấu của quan chức và chính khách. Và chính trong lĩnh vực này, I. A. Krylov đã đạt được thành công và danh tiếng chưa từng có.

1824– Truyện ngụ ngôn của Krylov được xuất bản dịch sang người Pháp. Tác giả để lại một di sản ấn tượng - hơn 200 truyện ngụ ngôn và các tác phẩm khác của nhà văn đã được viết.

1812-1841– Trong 30 năm, I. A. Krylov đã phục vụ trong Thư viện Công cộng. Kết quả của hoạt động thủ thư của ông là việc bảo quản và sưu tập các ấn phẩm độc đáo cũng như biên soạn từ điển Slav-Nga.

Cuộc sống cá nhân của I. A. Krylov.

Nhà văn chưa bao giờ kết hôn trong suốt cuộc đời mình, nhưng đã có một nỗ lực không thành công để kết hôn với Anna Alekseevna Konstantinova. Nhà gái không muốn chú rể nghèo hèn, ngu dốt nên không đồng ý tổ chức đám cưới. Có thông tin chưa được xác nhận rằng ông có một đứa con gái ngoài giá thú, Alexandra, người mà ông đã nuôi dưỡng sau cái chết của mẹ cô.

Sự thật tò mò từ tiểu sử.

  • Ivan Andreevich thích ăn uống một cách chân thành, và do đó trong xã hội đã có những câu chuyện cười về chủ đề này.
  • Anh có một sự thôi thúc kỳ lạ là được nhìn thấy những đám cháy.
  • Anh ta đam mê cờ bạc và đã thua những khoản tiền lớn ở cả hai thủ đô.
  • Thích tham dự các trận đá gà.
  • Anh ta biết cách phản ứng nhanh với các cuộc tấn công theo hướng của mình và đáp trả đối thủ bằng những câu nói ăn da và hóm hỉnh.

Thông tin tóm tắt về Ivan Andreevich Krylov.

Khó có thể tìm thấy một nhân vật nào khác trong văn học Nga được cả nhân dân và giới văn học yêu mến sâu sắc đến vậy. Ivan Andreevich Krylov. Mỗi người trong chúng ta đều đã quen thuộc với tác phẩm của nhà huyền thoại vĩ đại người Nga từ khi còn nhỏ; truyện ngụ ngôn của Krylov từ lâu đã được phân tán thành những câu cách ngôn và thường được coi là nghệ thuật dân gian.

Trong suốt cuộc đời của mình, Krylov bắt đầu được gọi là “ông tổ của văn học Nga”; ông được Pushkin, Gogol và Belinsky yêu mến. Trong các bức chân dung, chúng ta thấy một nhà quý tộc thành đạt, một phần là Krylov. Tuy nhiên, cuộc sống của ông không hề dễ dàng: Ivan Andreevich đã trải qua rất nhiều khó khăn và sự sỉ nhục từ những người nắm quyền.

Đến cuối đời, Krylov là viện sĩ của Viện Hàn lâm Khoa học St. Petersburg và là ủy viên hội đồng nhà nước. Khi bắt đầu cuộc hành trình của mình, anh đã tham gia xuất bản, xuất bản tạp chí nổi tiếng “Mail of Spirits”.

Krylov đã viết nhiều tác phẩm kịch cho nhà hát, nhưng truyện ngụ ngôn đã mang lại tình yêu đại chúng và danh tiếng toàn nước Nga cho Ivan Andreevich. Nhà văn vĩ đại người Nga N. Gogol tin rằng tác phẩm của Krylov đã thấm nhuần tinh thần dân gian đến mức không thể tách rời nó. Krylov trong truyện ngụ ngôn của mình đã vạch trần những tật xấu của con người, chỉ trích xã hội và chính quyền.

những năm đầu

Vào một ngày mùa đông khắc nghiệt ngày 13 tháng 2 năm 1769, một cậu bé được sinh ra tại một trong những ngôi nhà của thủ đô trong gia đình sĩ quan Andrei Prokhorovich Krylov. Đứa trẻ sơ sinh được đặt tên là Ivan để vinh danh một trong những tổ tiên. Cha của nhà huyền thoại tương lai đã trải qua một giai đoạn khó khăn đường đời- Của tôi nghĩa vụ quân sự anh ấy bắt đầu trong hàng ngũ những người lính. Andrei Prokhorovich trải qua thời thơ ấu ở vùng hẻo lánh Orenburg, trong pháo đài Yaik. Sau đó, pháo đài này đã bị tấn công bởi đám nông dân Cossack của Emelyan Pugachev.

Từ vùng Orenburg, gia đình Krylov chuyển đến chức thống đốc Tver: tại đây Andrei Prokhorovich nhận được một vị trí trong sở hình sự. Gia đình sống rất khiêm tốn và khi Krylov Sr. qua đời, họ hoàn toàn rơi vào cảnh nghèo khó. Người đứng đầu gia đình Lvov giàu có, thân cận với thống đốc, vì lòng thương xót đã cho phép Vanya Krylov học ngôn ngữ và Khoa học tự nhiên với chính con cái của mình.

Để giúp đỡ gia đình, Ivan đã nhận được một công việc tại tòa án Kalyazin zemstvo, và sau đó được chuyển sang làm quan tòa Tver. Năm 1782, gia đình Lvov đến St. Petersburg và đưa Krylov đi cùng. Trong suốt cả năm, Ivan đọc rất nhiều, tự mình nghiên cứu khoa học, kiếm sống trong Phòng Kho bạc St. Không có giáo viên cố định, nhà thơ tương lai thông thạo tiếng Pháp, tiếng Đức và tiếng Ý, học chơi violin và trở thành một nhà toán học xuất sắc.

Trong nhà Lvov Krylov đã gặp nhà văn nổi tiếng Ya. Knyazhnin, người đã giới thiệu anh với giới văn chương phóng túng. Nhà thơ vĩ đại người Nga G. Derzhavin cũng trở thành người quen mới của Krylov, người sau này đã hỗ trợ người đàn ông trẻ sự bảo vệ. Nhìn chung, cuộc đời ban đầu của Krylov là một bí ẩn và rất ít tài liệu về thời kỳ này còn tồn tại.

Những thử nghiệm văn học và xuất bản đầu tiên

Krylov bắt đầu công việc của mình trong lĩnh vực văn học với những tác phẩm kịch. Trong thời gian này, ông viết các bộ phim hài “Gia đình lớn”, “Quán cà phê” và “Nhà văn ở hành lang”. Ivan Andreevich cũng bày tỏ lòng tôn kính đối với thể loại bi kịch bằng cách sáng tác các bộ phim truyền hình “Cleopatra” và “Philomena”. Vào thời đó, việc viết phim hài dựa trên chất liệu địa phương không phải là thông lệ, và các tác phẩm của Krylov nổi bật so với loạt phim nói chung.

Trong vở hài kịch “Gia Đình Điên” tác giả đã chế nhạo sự cuồng nhiệt trong tình yêu. Xem xét những tin đồn lan truyền về Hoàng hậu Catherine đệ nhị, việc lựa chọn chủ đề của Krylov hoàn toàn không an toàn. “The Writer” kể về câu chuyện của một nhà văn bị buộc phải quỳ lạy trước những người có quyền lực để kiếm được một miếng bánh mì.

Trong khi cố gắng dàn dựng các vở kịch trên màn ảnh, Krylov đã gặp và kết bạn với các diễn viên nổi tiếng của St. Petersburg. Vào những năm 80, Ivan Andreevich đã viết bộ phim hài “Pranksters”, bộ phim đã gây tổn hại rất lớn cho ông. Trong bộ phim hài, Krylov đã cười nhạo nhà viết kịch Ya Knyazhnin, buộc tội ông đạo văn. Hoàng tử đã đệ đơn khiếu nại lên thống đốc và Krylov bị từ chối vào rạp. Năm 1788, Ivan Andreevich rời vị trí của mình trong Đoàn thám hiểm miền núi và tham gia chặt chẽ vào lĩnh vực báo chí.

Krylov quyết định tiếp tục công việc của nhà giáo dục Novikov trong lĩnh vực báo chí. Tạp chí đầu tiên của Ivan Andreevich là "Mail of Spirits". Ý tưởng của việc xuất bản rất không hề tầm thường - “Thư của các linh hồn” đã xuất bản thư từ của các yêu tinh vạch trần đạo đức của xã hội Catherine.

Chính phủ sợ hãi cách mạng Pháp Năm 1789, người ta không thể không chú ý đến tạp chí táo bạo: vào mùa xuân năm 1790, một số được xuất bản được coi là số cuối cùng. Krylov và những người bạn của anh bắt đầu xuất bản một tạp chí khác, “The Spectator” và sau đó là “St. Petersburg Mercury”. Sự châm biếm trên các tạp chí của Krylov trở nên nhẹ nhàng hơn, mang tính đạo đức hơn, tuy nhiên, việc kiểm duyệt đã không để lại cơ hội cho những ấn phẩm này.

Trong ô nhục

Người ta không biết chính xác nguyên nhân gây ra sự ô nhục của Ivan Krylov. Hầu hết các chuyên gia đều tin rằng chính quyền vẫn chưa tha thứ cho anh ta vì “Thư thần”. Nhà thơ chuyển đến Moscow vào năm 1794. Một năm sau, ông được yêu cầu rời khỏi thủ đô thứ hai của đế chế: Krylov cũng bị cấm xuất hiện ở St. Petersburg. Tên nhà thơ hoàn toàn biến mất khỏi các báo và tạp chí.

Năm 1797, Krylov trở thành thư ký của Tướng S. Golitsyn, người sau một thời gian không còn được ưa chuộng. Vị tướng tự nguyện lưu vong, Krylov đi cùng. Ivan Andreevich đã dạy dỗ các con của vị tướng này và giúp đỡ gia đình Golitsyn bằng mọi cách có thể.

Sau khi Alexander đệ nhất lên nắm quyền, Golitsyn được tha thứ và bổ nhiệm vào chức vụ Toàn quyền Livonia. Krylov trở thành người đứng đầu văn phòng thống đốc. Lúc này, nhà văn trải qua một bước ngoặt tinh thần mạnh mẽ: anh ta không còn tin rằng văn học có thể thay đổi một con người tốt hơn. Khi sống lưu vong, Krylov chỉ viết một số bài thơ và truyện ngắn.

Trở về Mátxcơva

Vào đầu thế kỷ mới, Krylov chuyển đến Moscow. Khủng hoảng tinh thần vượt qua và Ivan Andreevich bắt đầu viết lại. Lúc này, ông viết vở hài kịch “Podchipa, hay Triumph”, nhại lại sự “bình yên” của bi kịch cao độ. Triumph nhân cách hóa các giá trị phương Tây, Podshchipa – nước Nga gia trưởng. Krylov không gần gũi với bất kỳ lối sống nào trong số này. Cơ quan kiểm duyệt đã cấm vở kịch, nhưng “Podschip” đã được phân phối khắp cả nước.

Trong vở kịch còn dang dở “Người đàn ông lười biếng”, Krylov tuyên bố không muốn tham gia vào đời sống công cộng của nhà nước.

Năm 1802, vở kịch “Pie” của Krylov được dàn dựng ở St. Petersburg, và vào năm 1807, vở hài kịch “Cửa hàng thời trang”. Các tác phẩm đã thành công rực rỡ và trong một khoảng thời gian dàiđã không rời khỏi các tiết mục sân khấu.

truyện ngụ ngôn

Năm 1805, Krylov truyền đạt những câu chuyện ngụ ngôn và truyện ngắn cho một người bạn là nhà báo. Các tác phẩm đã được xuất bản. Vào thời điểm này, Krylov đã chuyển từ Moscow đến St. Petersburg, nơi anh gặp người bảo trợ tương lai của mình là Olenin. Olenin, người từng là giám đốc Thư viện Công cộng, đã bổ nhiệm Krylov làm thủ thư: chức vụ này ngụ ý nhận nhà ở chính thức.

Năm 1809 trở thành một năm mang tính bước ngoặt đối với Ivan Andreevich: tuyển tập truyện ngụ ngôn đầu tiên được ra mắt công chúng.

Krylov thường lấy hình ảnh từ những người tiền nhiệm nổi tiếng của mình nhưng làm cho chúng trở nên chân thực hơn. Các chuyên gia coi Ivan Andreevich là một nhà cải cách thể loại và một nghệ sĩ nguyên bản. Trong truyện ngụ ngôn của Krylov, người đọc sẽ không tìm thấy những bài học đạo đức đơn giản; tác giả buộc anh ta phải suy nghĩ và tìm ra câu trả lời cho những câu hỏi được đặt ra. Việc sử dụng ngôn ngữ dân gian của nhà huyền thoại đã giúp những câu cách ngôn trong tác phẩm của ông có thể chuyển thành lời nói sống động. Hầu hết những câu cách ngôn của Krylov đã trở thành một phần không thể thiếu trong tiếng Nga - những câu nói.

Ivan Andreevich rất quan tâm đến các sự kiện chính trị - xã hội đang diễn ra trong nước. Nhà huyền thoại đã đáp lại những thất bại của Hội đồng Nhà nước bằng truyện ngụ ngôn và truyện được đưa vào quỹ vàng của văn học thế giới. Krylov đã dành cả một loạt truyện ngụ ngôn về các sự kiện của Chiến tranh thứ 12, bao gồm cả. Năm 1815, một câu chuyện ngụ ngôn được tạo ra dành riêng cho những khác biệt trong liên minh chống Napoléon.

Decembrist Bestuzhev nói rằng những ý tưởng của Krylov hóa ra có nhiều điểm giống với những ý tưởng đó. phong trào cách mạng. Pushkin và Zhukovsky lưu ý đến tính độc đáo của truyện ngụ ngôn của Ivan Andreevich và tính chất dân gian của chúng. Nhà phê bình vĩ đại Belinsky coi Krylov là một nhà châm biếm sắc sảo.

Năm 1809, tạp chí "Bản tin Châu Âu" đã đăng trên trang của mình một bài báo lớn của nhà thơ V. Zhukovsky, trong đó ông đã phân tích chi tiết tác phẩm của Krylov. Zhukovsky phàn nàn rằng nhà huyền thoại sử dụng những từ ngữ thô lỗ trong tác phẩm của mình biểu hiện dân gian. Pushkin đáp lại bằng cách nói rằng chính ngôn ngữ “đơn giản” đã làm nên sự độc đáo của truyện ngụ ngôn của Krylov. Theo nhà thơ vĩ đại người Nga, Krylov đã cải cách thơ ca Nga.

Các tác phẩm của Ivan Andreevich nhanh chóng đến với mọi người và được biết đến ở nước ngoài. Một bộ truyện ngụ ngôn gồm hai tập của Krylov đã được xuất bản ở Paris, sau đó những cuốn sách này được dịch sang tiếng Ý. Bây giờ truyện ngụ ngôn được đọc bởi cư dân của tất cả các nước trên thế giới.

Ông tổ của văn học Nga

Dần dần, Krylov bắt đầu được coi là một ngôi sao văn học, một “ông nội” thơ Nga. Nhà văn không tham gia vào đời sống xã hội của đất nước; ông nói trên báo chí về sự lười biếng và sở thích của mình. chơi bài. Vào những năm 1820, người ta bắt đầu kể những câu chuyện cười về Krylov - anh ta trở thành một nhân vật giống với Kutuzov.

Ivan Andreevich đã không ngừng nâng cao trình độ học vấn của mình, trước ngưỡng cửa tuổi giàông ấy học tiếng Hy Lạp cổ. Chính Krylov đã trở thành người cuối cùng nói lời tạm biệt với A.S. Pushkin sau trận đấu tay đôi chí mạng. Đối với người theo thuyết ngụ ngôn, sự ra đi của Pushkin là một đòn tàn nhẫn.

Tòa án của Sa hoàng đã công nhận Krylov vào năm 1812. Nhà huyền thoại đã được cấp một khoản trợ cấp và được trao tặng một mệnh lệnh của chính phủ. Nhà thơ nhận được chức ủy viên hội đồng nhà nước bất chấp lệnh cấm chiếm đoạt hiện nay vị trí chính phủ người chưa tốt nghiệp đại học.

Năm 1838, cả nước đã tổ chức rộng rãi lễ kỷ niệm 70 năm của nhà huyền thoại vĩ đại. Ngày 21 tháng 11 năm 1844, “ông tổ” của văn học Nga qua đời tại nhà của con gái nuôi ở St. Năm 1855, ở Bắc Palmyra, bằng tiền quyên góp của người dân, C. Claude đã dựng lên một tượng đài về Krylov.

Ivan Krylov

tên nick - Navi Volyrk

Nhà báo, nhà thơ, nhà huyền thoại người Nga, nhà xuất bản tạp chí châm biếm và giáo dục; được biết đến nhiều nhất với tư cách là tác giả của 236 truyện ngụ ngôn, được sưu tầm thành chín tuyển tập trọn đời

tiểu sử ngắn

Nhà văn Nga, nhà huyền thoại nổi tiếng, nhà báo, dịch giả, ủy viên hội đồng nhà nước, người sáng lập truyện ngụ ngôn hiện thực, người có công việc cùng với các hoạt động của A.S. Pushkin và A.S. Griboyedov đứng về nguồn gốc của chủ nghĩa hiện thực văn học Nga. Ngày 13 tháng 2 (2 tháng 2 năm OS), 1769, ông sinh ra trong một gia đình sĩ quan quân đội sống ở Mátxcơva. Nguồn dữ liệu chính về tiểu sử của Krylov là hồi ký của những người đương thời, hầu như không còn tài liệu nào còn sót lại nên trong tiểu sử còn nhiều khoảng trống.

Khi Ivan còn nhỏ, gia đình họ thường xuyên phải di chuyển. Người Krylov sống ở Tver, vùng Urals và đã quen với cảnh nghèo đói, đặc biệt là sau khi người chủ gia đình qua đời vào năm 1778. Krylov không bao giờ có thể nhận được một nền giáo dục có hệ thống; cha anh đã dạy anh đọc và viết; cậu bé đã nhận được những bài học từ các giáo viên tại nhà của một gia đình giàu có hàng xóm. Hồ sơ theo dõi của Krylov bao gồm các vị trí thư ký phụ tại Tòa án Kalyazin Lower Zemstvo, và sau đó tại Tver Magistrate. Từ cuối năm 1782, gia đình Krylov sống ở St. Petersburg, nơi mẹ anh đã thành công trong việc tìm kiếm một số phận tốt đẹp hơn cho Ivan: từ năm 1783, anh được đưa đến Phòng Kho bạc St. Petersburg với tư cách là một quan chức nhỏ. Được biết, trong thời gian này Krylov dành nhiều thời gian cho việc tự học.

Krylov xuất hiện lần đầu trong lĩnh vực văn học từ năm 1786 đến 1788. với tư cách là tác giả của các tác phẩm kịch - vở hài kịch “The Coffee House” (1782), các bộ phim hài “The Pranksters”, “Mad Family”, “The Writer in the Hallway”, v.v., không mang lại danh tiếng cho tác giả .

Năm 1788 I.A. Krylov từ chức khỏi ngành dân sự để không quay lại làm việc đó năm dài, và cống hiến hết mình cho nghề báo. Năm 1789, ông bắt đầu xuất bản tạp chí châm biếm Spirit Mail. Bằng cách sử dụng các kỹ thuật để sử dụng như nhân vật sinh vật huyền bí, ông vẽ nên bức tranh về xã hội đương đại của mình, chỉ trích các quan chức, kết quả là tạp chí bị cấm. Năm 1791, I. A. Krylov và các đồng chí của ông thành lập một công ty xuất bản sách chuyên xuất bản các tạp chí mới - “The Spectator” (1792), “St. Bất chấp hình thức tố cáo nhẹ nhàng hơn, các ấn phẩm một lần nữa thu hút sự chú ý của những người nắm quyền và bị đóng cửa, và có bằng chứng cho thấy Krylov đã nói chuyện về vấn đề này với chính Catherine II.

Cuối năm 1793, nhà báo châm biếm chuyển từ St. Petersburg đến Moscow. Có thông tin cho rằng kể từ mùa thu năm 1795, ông không được phép sống ở những thành phố này; Tên của Krylov không còn xuất hiện trên báo in nữa. Từ năm 1797, ông đã phục vụ cùng Hoàng tử S.F. Thư ký riêng của Golitsyn, theo gia đình anh sống lưu vong. Sau khi hoàng tử được bổ nhiệm làm toàn quyền Livonia, Krylov làm việc trong hai năm (1801-1803) với tư cách là người quản lý các công việc của thủ tướng. Đồng thời, Ivan Andreevich đang xem xét lại nền tảng sáng tạo của mình, sau khi vỡ mộng với ý tưởng giáo dục lại con người thông qua văn học, ông từ bỏ những lý tưởng sách vở để chuyển sang trải nghiệm thực tế.

Sự trở lại với văn học của ông diễn ra vào năm 1800 với việc viết một vở bi kịch hài hước có nội dung chống chính phủ, “Podchipa, hay Trump,” bị cơ quan kiểm duyệt cấm, nhưng, lan rộng trong danh sách, đã trở thành một trong những vở kịch nổi tiếng nhất. Năm 1806, Krylov chuyển đến St. Petersburg.

Được viết trong thời gian 1806-1807. và các bộ phim hài “Cửa hàng thời trang” và “Bài học dành cho con gái”, được dàn dựng trên sân khấu Moscow và St. Petersburg, đã đạt được thành công đáng kể. Nhưng vinh quang lớn nhất của I.A. Krylov nổi tiếng là tác giả truyện ngụ ngôn. Ông chuyển sang thể loại này lần đầu tiên vào năm 1805, dịch hai truyện ngụ ngôn của La Fontaine. Ngay vào năm 1809, cuốn sách truyện ngụ ngôn đầu tiên đã được xuất bản, đánh dấu một thời kỳ mới của tiểu sử sáng tạo, dành riêng cho việc viết truyện ngụ ngôn chuyên sâu. Khi đó Krylov mới biết được vinh quang thực sự là gì. Năm 1824, truyện ngụ ngôn của ông được dịch thành hai tập ở Paris.

Trong thời gian 1808-1810. Krylov phục vụ trong Cục Tiền xu, từ năm 1812, ông trở thành trợ lý thủ thư của Thư viện Công cộng Hoàng gia, và năm 1816, ông được bổ nhiệm làm thủ thư. Krylov là người nắm giữ Huân chương St. Vladimir cấp IV (1820), cấp Stanislav II (1838). Năm 1830, ông nhận được chức vụ ủy viên hội đồng nhà nước, mặc dù việc thiếu học vấn không cho ông quyền như vậy. Kỷ niệm 70 năm và 50 năm của Ngài - sự khởi đầu hoạt động văn họcđược tổ chức vào năm 1838 như một sự kiện long trọng chính thức.

Là một người rất nguyên bản, trở lại những năm 20. Ivan Andreevich đã trở thành anh hùng của những câu chuyện cười và những câu chuyện cổ tích, đồng thời luôn là người tốt bụng. Theo hồi ký của những người đương thời, Krylov không những không che giấu những tật xấu của mình, chẳng hạn như thói háu ăn, nghiện ăn. bài bạc, bừa bộn v.v. mà còn cố tình trưng bày trước công chúng. Đồng thời, Krylov không ngừng tự học cho đến khi về già, đặc biệt, ông học tiếng Anh và tiếng Hy Lạp cổ. Ngay cả những nhà văn có quan điểm về sự sáng tạo khác biệt rõ rệt với Krylov cũng được coi là người có thẩm quyền và đánh giá cao nhà văn.

Năm 1841, nhà văn rời bỏ công việc chính phủ. Năm 1844, ngày 21 tháng 11 (ngày 9 tháng 11 theo tục cũ), I.A. Krylov chết; Ông được chôn cất tại St. Petersburg Alexander Nevsky Lavra.

Tiểu sử từ Wikipedia

những năm đầu

Volkov R. M. Chân dung nhà huyền thoại I. A. Krylov. 1812.

Cha, Andrei Prokhorovich Krylov (1736-1778), biết đọc và viết, nhưng “không nghiên cứu khoa học”, ông phục vụ trong một trung đoàn rồng, năm 1773, ông đã nổi bật khi bảo vệ thị trấn Yaitsky khỏi người Pugachevites, khi đó là chủ tịch thẩm phán ở Tver. Anh ta chết với cấp bậc thuyền trưởng trong hoàn cảnh nghèo khó. Mẹ, Maria Alekseevna (1750-1788) vẫn là góa phụ sau cái chết của chồng.

Ivan Krylov đã dành những năm đầu tiên của tuổi thơ để đi du lịch cùng gia đình. Anh học đọc và viết ở nhà (cha anh là một người rất yêu thích việc đọc sách, sau ông, cả một tủ sách đã được truyền cho con trai ông); Ông học tiếng Pháp trong một gia đình hàng xóm giàu có. Năm 1777, ông được ghi danh vào ngành dân sự với tư cách là thư ký phụ của Tòa án Kalyazin Lower Zemstvo, và sau đó là Thẩm phán Tver. Rõ ràng, dịch vụ này chỉ mang tính danh nghĩa và Krylov được coi là có thể sẽ nghỉ phép cho đến khi kết thúc khóa học.

Krylov học ít nhưng đọc khá nhiều. Theo một người đương thời, ông “Tôi đặc biệt vui mừng khi đến thăm các cuộc tụ họp công cộng, khu mua sắm, xích đu và đánh đấm, nơi tôi chen lấn giữa đám đông hỗn tạp, háo hức lắng nghe các bài phát biểu của người dân”. Năm 1780, ông bắt đầu làm thư ký văn phòng phụ với mức lương thấp. Năm 1782, Krylov vẫn được liệt vào danh sách thư ký văn phòng phụ, nhưng “Krylov này không có công việc kinh doanh nào trong tay”.

Lúc này anh bắt đầu quan tâm đến việc đánh nhau trên đường phố, tường thành. Và vì thể chất rất khỏe mạnh nên anh ấy thường chiến thắng những người đàn ông lớn tuổi hơn.

Vào cuối năm 1782, Krylov cùng mẹ đến St. Petersburg, người dự định làm việc để kiếm tiền trợ cấp và sắp xếp tốt hơn cho số phận của con trai bà. Gia đình Krylov vẫn ở St. Petersburg cho đến tháng 8 năm 1783. Khi họ trở về, mặc dù vắng mặt bất hợp pháp trong thời gian dài, Krylov đã từ chức thẩm phán với cấp bậc thư ký và bắt đầu phục vụ trong phòng kho bạc St.

Vào thời điểm này, vở “The Miller” của Ablesimov đã rất nổi tiếng, dưới ảnh hưởng của ông, Krylov đã viết, vào năm 1784, vở opera libretto “The Coffee House”; Anh ấy lấy cốt truyện từ “The Painter” của Novikov, nhưng đã thay đổi nó một cách đáng kể và kết thúc bằng một kết thúc có hậu. Krylov mang cuốn sách của mình đến gặp Breitkopf, người đã trả cho tác giả cuốn sách 60 rúp (Racine, Moliere và Boileau), nhưng không xuất bản. “The Coffee House” chỉ được xuất bản vào năm 1868 (trong ấn bản kỷ niệm) và được coi là một tác phẩm còn non trẻ và chưa hoàn hảo. Khi so sánh chữ ký của Krylov với ấn bản in tuy nhiên, hóa ra điều sau không hoàn toàn đúng; để loại bỏ nhiều sơ suất của nhà xuất bản và các lỗi văn thư rõ ràng nhà thơ trẻ, người trong bản thảo đến tay chúng ta vẫn chưa hoàn thành libretto của mình, những bài thơ trong “The Coffee House” khó có thể gọi là vụng về, mà là một nỗ lực thể hiện sự mới mẻ đó (chủ đề châm biếm của Krylov không quá hư hỏng). quán cà phê với vai quý bà Novomodova) và những quan điểm “tự do” về hôn nhân và đạo đức, gợi nhớ sâu sắc đến người cố vấn trong “The Brigadier”, không loại trừ tính chất tàn ác của Skotinins, cũng như nhiều câu nói dân gian được chọn lọc hay, tạo nên libretto của nhà thơ 16 tuổi tuy tính tình phóng khoáng nhưng lại là một hiện tượng đáng chú ý vào thời điểm đó. “Quán cà phê” có lẽ được hình thành từ những tỉnh lẻ, gần gũi với lối sống mà nó miêu tả.

Năm 1785, Krylov viết vở bi kịch “Cleopatra” (không được bảo tồn) và mang nó đến cho nam diễn viên nổi tiếng Dmitrevsky xem; Dmitrevsky khuyến khích tác giả trẻ tiếp tục công việc của mình, nhưng không tán thành vở kịch theo hình thức này. Năm 1786, Krylov viết vở bi kịch “Philomela”, ngoại trừ vô số cảnh kinh hoàng, la hét và thiếu hành động, không khác biệt với những bi kịch “kinh điển” khác vào thời điểm đó. Hay hơn một chút so với bản libretto của vở opera truyện tranh “Gia đình điên” do Krylov viết cùng lúc và vở hài kịch “Nhà văn ở hành lang”, kể về Lobanov sau này, bạn và người viết tiểu sử của Krylov, nói: “Tôi đã tìm kiếm bộ phim hài này đã lâu và tôi rất tiếc vì cuối cùng tôi đã tìm thấy nó ”. Quả thực, trong đó, cũng như trong “Mad Family”, ngoài sự sống động của lời thoại và một vài “lời” bình dân, không có điểm đáng khen nào. Điều gây tò mò duy nhất là khả năng sinh sản của nhà viết kịch trẻ, người có quan hệ mật thiết với ủy ban nhà hát, nhận được một vé miễn phí, nhiệm vụ dịch từ libretto của vở opera Pháp "L'Infante de Zamora" và hy vọng rằng " The Mad Family" sẽ được trình diễn ở rạp vì đã có nhạc được đặt hàng trước.

Trong phòng chính phủ, Krylov sau đó nhận được 80-90 rúp mỗi năm, nhưng ông không hài lòng với vị trí của mình và chuyển đến Nội các của Bệ hạ. Năm 1788, Krylov mất mẹ, trong vòng tay anh còn lại cậu em trai Lev, người mà anh chăm sóc cả đời như một người cha đối với một đứa con trai (anh thường gọi cậu là “con cưng” trong các bức thư của mình). Năm 1787-1788 Krylov đã viết bộ phim hài “Pranksters”, nơi anh ta đưa lên sân khấu và chế giễu một cách tàn nhẫn nhà viết kịch đầu tiên vào thời điểm đó, Ya B. Knyazhnin ( Kẻ trộm vần điệu) và vợ, con gái Sumarokov ( taratora); Theo Grech, nhà thơ Tyanislov được sao chép từ nhà thơ tồi P. M. Karabanov. Mặc dù trong “The Pranksters”, thay vì hài kịch thực sự, chúng ta tìm thấy một bức tranh biếm họa, nhưng bức tranh biếm họa này rất táo bạo, sống động và hóm hỉnh, và những cảnh của chàng trai đơn giản tự mãn Azbukin với Tyanislov và Rhymestealer có thể được coi là rất hài hước vào thời điểm đó. Những “kẻ chơi khăm” không chỉ cãi vã Krylov với Knyazhnin mà còn khiến ban quản lý rạp không hài lòng.

"Thư Thần"

Năm 1789, tại nhà in của I. G. Rachmaninov, một người có học thức và tận tâm với tác phẩm văn học, Krylov đã xuất bản tạp chí châm biếm hàng tháng “Mail of Spirits”. Việc mô tả những khuyết điểm của xã hội Nga hiện đại được trình bày ở đây dưới hình thức tương ứng tuyệt vời giữa thần lùn và phù thủy Malikulmulk. Sự châm biếm của “Spirit Mail”, cả về ý tưởng lẫn mức độ sâu sắc và nhẹ nhõm, đóng vai trò là sự tiếp nối trực tiếp của các tạp chí đầu những năm 70 (chỉ những cuộc tấn công gay gắt của Krylov vào Rhythmokrad và Taratora và về việc quản lý rạp hát mới giới thiệu một cách châm biếm mới). yếu tố cá nhân), nhưng liên quan đến nghệ thuật miêu tả, một bước tiến lớn. Theo J. K. Grot, “Kozitsky, Novikov, Emin chỉ là những người quan sát thông minh; Krylov đã là một nghệ sĩ mới nổi rồi.”

"Spirit Mail" chỉ được xuất bản từ tháng 1 đến tháng 8 vì chỉ có 80 người đăng ký; năm 1802 nó được xuất bản trong ấn bản thứ hai.

Công việc kinh doanh tạp chí của ông đã làm dấy lên sự bất bình của chính quyền, và hoàng hậu đã đề nghị Krylov đi du lịch nước ngoài trong 5 năm với chi phí của chính phủ, nhưng ông từ chối.

“Khán giả” và “Sao Thủy”

Năm 1791-1796. Krylov sống trong ngôi nhà của I. I. Betsky trên phố Millionnaya, 1. Năm 1790, ông viết và xuất bản một bài ca ngợi kết thúc hòa bình với Thụy Điển, một tác phẩm yếu kém nhưng vẫn thể hiện tác giả là một người phát triển và một nghệ sĩ ngôn từ tương lai . Ngày 7 tháng 12 cùng năm, Krylov nghỉ hưu; Năm sau, ông trở thành chủ nhà in và từ tháng 1 năm 1792 bắt đầu xuất bản tạp chí “Spectator” trong đó, với một chương trình rất rộng rãi nhưng vẫn có thiên hướng châm biếm rõ ràng, đặc biệt là trong các bài báo của biên tập viên. Những vở kịch lớn nhất của Krylov trong “The Spectator” là “Kaib, một câu chuyện phương Đông”, truyện cổ tích “Những đêm”, các tiểu luận và cuốn sách nhỏ châm biếm và báo chí (“Bài điếu văn tưởng nhớ ông nội tôi”, “Bài phát biểu của một kẻ cào đất trong một cuộc gặp gỡ của những kẻ ngốc”, “Suy nghĩ của một triết gia theo mốt”).

Từ những bài viết này (đặc biệt là bài thứ nhất và thứ ba), người ta có thể thấy thế giới quan của Krylov đang mở rộng như thế nào và anh ấy đang trưởng thành như thế nào Tài năng nghệ thuật. Lúc này nó đã hình thành trung tâm vòng tròn văn học, người đã tham gia vào cuộc bút chiến với Tạp chí Moscow của Karamzin. Nhân viên chính của Krylov là A.I. “The Spectator”, đã có 170 người đăng ký, vào năm 1793 đã chuyển thành “St. Petersburg Mercury”, do Krylov và A. I. Klushin xuất bản. Vì vào thời điểm này, “Tạp chí Moscow” của Karamzin đã không còn tồn tại, nên các biên tập viên của “Mercury” mơ ước được phân phối nó đi khắp nơi và mang lại cho ấn phẩm của họ tính chất văn học và nghệ thuật nhất có thể. “Mercury” chỉ có hai vở kịch châm biếm của Krylov - “Bài phát biểu ca ngợi khoa học giết thời gian” và “Bài phát biểu ca ngợi Ermolafides, được đưa ra tại một cuộc họp của các nhà văn trẻ”; sau này, chế nhạo hướng đi mới trong văn học (dưới Ermolafid, tức là người mang Ermolafia, hoặc vô nghĩa, nó được ngụ ý, như J. K. Grot đã lưu ý, chủ yếu là Karamzin) đóng vai trò như một sự thể hiện quan điểm văn học của Krylov vào thời điểm đó. Nugget này khiển trách nặng nề những người theo chủ nghĩa Karamzinist vì sự thiếu chuẩn bị, coi thường các quy tắc và ham muốn của họ đối với những người bình thường (giày khốn nạn, zipun và mũ có nếp gấp): rõ ràng, những năm hoạt động tạp chí của anh ấy là dành cho anh ấy năm học, và nền khoa học muộn màng này đã gây ra sự bất hòa trong sở thích của ông, có lẽ đây là lý do khiến ông tạm thời ngừng hoạt động văn học. Thông thường, Krylov xuất hiện trong "Mercury" với tư cách là người viết lời và bắt chước những bài thơ đơn giản và vui tươi của Derzhavin, đồng thời anh ấy thể hiện sự thông minh và suy nghĩ tỉnh táo hơn là nguồn cảm hứng và cảm xúc (đặc biệt về vấn đề này, "Bức thư về lợi ích của những ham muốn" là tuy nhiên, đặc điểm này vẫn chưa được in). Mercury chỉ tồn tại được một năm và không đặc biệt thành công.

Cuối năm 1793, Krylov rời St. Petersburg; Người ta biết rất ít về những gì ông đã làm trong năm 1794-1796. Năm 1797, ông gặp Hoàng tử S. F. Golitsyn ở Moscow và đến điền trang Zubrilovka của ông, với tư cách là giáo viên dạy trẻ, thư ký, v.v., ít nhất không phải trong vai một kẻ ăn bám sống tự do. Vào thời điểm này, Krylov đã có một nền giáo dục rộng rãi và đa dạng (anh chơi violin giỏi, biết tiếng Ý, v.v.), và mặc dù vẫn còn yếu về chính tả nhưng anh đã trở thành một giáo viên dạy ngôn ngữ và văn học có năng lực và hữu ích. Đối với buổi biểu diễn tại nhà tại nhà Golitsyn, ông đã viết một vở hài kịch bi kịch “Trumph” hoặc “Podschipa” (in lần đầu ở nước ngoài năm 1859, sau đó trong “Nga Cổ vật”, 1871, quyển III), thô ráp nhưng không thiếu muối và sức sống. , một tác phẩm nhại lại một vở kịch cổ điển, và qua đó, anh mãi mãi chấm dứt mong muốn lấy nước mắt của khán giả. Nỗi buồn từ đời sống nông thônđến nỗi một ngày nọ, những người phụ nữ đến thăm đã tìm thấy anh ta hoàn toàn trần truồng ở ao, râu mọc um tùm và móng tay không cắt.

Năm 1801, Hoàng tử Golitsyn được bổ nhiệm làm toàn quyền Riga, và Krylov được bổ nhiệm làm thư ký của ông. Cùng năm đó hoặc năm sau, ông viết vở kịch “Pie” (in trong tập VI của “Bộ sưu tập khoa học hàn lâm”; trình bày lần đầu tiên tại St. Petersburg năm 1802), một vở hài kịch nhẹ nhàng đầy hấp dẫn, trong đó , trong con người của Uzhima, tình cờ chạm đến chủ nghĩa đa cảm có ác cảm với anh ta. Bất chấp mối quan hệ thân thiện với ông chủ của mình, Krylov lại từ chức vào ngày 26 tháng 9 năm 1803. Chúng tôi không biết anh ấy đã làm gì trong 2 năm tiếp theo; họ nói rằng anh ấy đã lãnh đạo trận đấu lớn chơi bài, từng thắng số tiền rất lớn, đi hội chợ,… Về việc chơi bài, ông đã có lúc bị cấm xuất hiện ở cả hai thủ đô.

truyện ngụ ngôn

I. A. Krylov tại Đài tưởng niệm “Kỷ niệm 1000 năm nước Nga” ở Veliky Novgorod

Năm 1805, Krylov ở Moscow và cho I. I. Dmitriev xem bản dịch (từ tiếng Pháp) của ông về hai truyện ngụ ngôn của La Fontaine: “The Oak and the Cane” và “The Picky Bride”. Theo Lobanov, Dmitriev sau khi đọc chúng đã nói với Krylov: “Đây là gia đình thực sự của bạn; cuối cùng bạn đã tìm thấy nó.” Krylov luôn yêu thích La Fontaine (hay Fontaine, như anh gọi anh) và, theo truyền thuyết, ngay từ khi còn trẻ, anh đã thử thách sức mạnh của mình trong việc dịch truyện ngụ ngôn, và sau đó, có lẽ, trong việc sửa đổi chúng; truyện ngụ ngôn và “tục ngữ” đang thịnh hành vào thời điểm đó. Là một người sành sỏi và nghệ sĩ xuất sắc về ngôn ngữ đơn giản, người luôn thích khoác lên suy nghĩ của mình dưới dạng nhựa của một người biện hộ, và hơn nữa, rất có khuynh hướng chế giễu và bi quan, Krylov thực sự được tạo ra cho một câu chuyện ngụ ngôn, nhưng ông vẫn chưa quyết định ngay lập tức với hình thức sáng tạo này: năm 1806 ông chỉ xuất bản 3 truyện ngụ ngôn, và vào năm 1807, ba vở kịch của ông xuất hiện, hai trong số đó, tương ứng với hướng châm biếm tài năng của Krylov, đã có thành công lớn và trên sân khấu: đây là “Cửa hàng thời trang” (cuối cùng được xử lý vào năm 1806 và trình bày lần đầu tiên tại St. Petersburg vào ngày 27 tháng 7) và “Bài học dành cho con gái” (cốt truyện sau này được mượn tự do từ “Những lời chế giễu của Précieuses” của Moliere ”; được trình bày lần đầu tiên tại St. Petersburg ngày 18 tháng 6 năm 1807). Đối tượng châm biếm của cả hai đều giống nhau, vào năm 1807 nó hoàn toàn hiện đại - niềm đam mê của xã hội Nga đối với mọi thứ của Pháp; trong bộ phim hài đầu tiên, Frenchmania gắn liền với sự đồi trụy, trong bộ phim thứ hai, nó được đưa đến những trụ cột của sự ngu ngốc của Herculean; Xét về độ sống động và sức mạnh của lời thoại, cả hai bộ phim hài đều thể hiện một bước tiến đáng kể nhưng vẫn thiếu nhân vật. Vở kịch thứ ba của Krylov: “Ilya Bogatyr, vở opera ma thuật“Viết theo lệnh của A. L. Naryshkin, giám đốc rạp hát (dàn dựng lần đầu ngày 31/12/1806); bất chấp vô số đặc điểm vô nghĩa của những tác phẩm ngông cuồng, nó vẫn thể hiện một số đặc điểm châm biếm mạnh mẽ và gây tò mò như một sự tôn vinh chủ nghĩa lãng mạn của tuổi trẻ, được mang đến bởi một bộ óc cực kỳ phi lãng mạn như vậy.

Không biết vở hài kịch thơ chưa hoàn thành của Krylov từ bao giờ (chỉ gồm một màn rưỡi, nhân vật chính vẫn chưa xuất hiện trên sân khấu) bắt nguồn từ: “Người đàn ông lười biếng” (xuất bản trong tập VI của “Bộ sưu tập” của Khoa học hàn lâm”); nhưng thật tò mò, như một nỗ lực nhằm tạo ra một vở hài kịch về nhân vật, đồng thời kết hợp nó với một vở hài kịch về đạo đức, vì sự thiếu sót được miêu tả trong đó với sự khắc nghiệt tột độ có cơ sở từ điều kiện sống của giới quý tộc Nga về điều đó và thời đại sau.

Anh hùng đậu lăng
thích nằm dài xung quanh; Nhưng bạn không thể làm mất uy tín của anh ấy vì bất cứ điều gì khác:
Anh không giận, không gắt gỏng, anh vui vẻ cho đi lần cuối
Và nếu không lười biếng, anh sẽ là báu vật trong lòng các ông chồng;
Thân thiện và lịch sự nhưng không thiếu hiểu biết
Tôi vui mừng làm tất cả những điều tốt đẹp, nhưng chỉ trong khi nằm.

Trong vài câu thơ này, chúng ta có một bản phác thảo tài tình về những gì được phát triển sau này ở Tentetnikov và Oblomov. Không còn nghi ngờ gì nữa, Krylov đã tìm thấy khá nhiều điểm yếu này ở bản thân và giống như nhiều nghệ sĩ chân chính, đó là lý do tại sao anh bắt đầu khắc họa nó với sức mạnh và chiều sâu có thể; nhưng nếu đồng nhất hoàn toàn anh ta với người hùng của anh ta sẽ là điều vô cùng bất công: Krylov là một người mạnh mẽ và nghị lực khi cần thiết, và sự lười biếng, tình yêu hòa bình đã thống trị anh ta, có thể nói, chỉ khi có sự đồng ý của anh ta. Thành công của các vở kịch của anh ấy thật tuyệt vời; năm 1807, những người cùng thời coi ông là nhà viết kịch nổi tiếng và đặt ông cạnh Shakhovsky; những vở kịch của anh ấy được lặp lại rất thường xuyên; “Cửa hàng thời trang” cũng diễn ra trong cung điện, bên cạnh Hoàng hậu Maria Feodorovna. Mặc dù vậy, Krylov vẫn quyết định rời rạp và làm theo lời khuyên của I. I. Dmitriev. Năm 1808, Krylov, người một lần nữa gia nhập quân ngũ (trong bộ phận tiền xu), đã xuất bản 17 truyện ngụ ngôn trên tờ “Dramatic Herald” và giữa chúng có một số (“Oracle”, “Elephant in the Voivodeship”, “Elephant và Moska”, v.v. ) khá độc đáo . Năm 1809, ông xuất bản ấn bản riêng biệt đầu tiên của truyện ngụ ngôn của mình, với số lượng 23 cuốn, và với cuốn sách nhỏ này, ông đã giành được một vị trí nổi bật và danh giá trong văn học Nga, và nhờ những lần xuất bản tiếp theo của truyện ngụ ngôn, ông đã trở thành nhà văn của những truyện ngụ ngôn đó. bằng cấp quốc gia mà trước đây chưa từng có ai có được. Kể từ đó, cuộc đời ông là một chuỗi thành công và danh dự liên tục, mà theo đại đa số những người cùng thời với ông là rất xứng đáng.

Năm 1810, ông trở thành trợ lý thủ thư tại Thư viện Công cộng Hoàng gia, dưới sự chỉ huy của ông chủ cũ và người bảo trợ A. N. Olenin; Đồng thời, ông được nhận lương hưu 1.500 rúp một năm, sau đó (28 tháng 3 năm 1820), “để vinh danh những tài năng xuất sắc trong văn học Nga,” đã tăng gấp đôi, và thậm chí sau đó (26 tháng 2 năm 1834) tăng gấp bốn lần, lúc này ông được thăng cấp bậc và chức vụ (từ ngày 23 tháng 3 năm 1816 ông được bổ nhiệm làm thủ thư); khi nghỉ hưu (ngày 1 tháng 3 năm 1841), “không giống như những người khác”, ông được nhận một khoản trợ cấp đầy đủ bằng trợ cấp thư viện của mình, do đó tổng cộng ông nhận được 11.700 rúp. Mông. trong năm.

Krylov là một thành viên được kính trọng của “Cuộc trò chuyện của những người yêu thích văn học Nga” kể từ khi nó thành lập. Ngày 16 tháng 12 năm 1811, ông được bầu làm thành viên của Viện Hàn lâm Nga, ngày 14 tháng 1 năm 1823, ông nhận được huy chương vàng vì thành tích văn học, và khi Viện Hàn lâm Nga được chuyển thành khoa ngôn ngữ và văn học Nga của Viện Hàn lâm Nga. Viện Hàn lâm Khoa học (1841), ông được xác nhận là một học giả bình thường (theo truyền thuyết, Hoàng đế Nicholas I đã đồng ý chuyển đổi với điều kiện “Krylov phải là học giả đầu tiên”). Vào ngày 2 tháng 2 năm 1838, lễ kỷ niệm 50 năm hoạt động văn học của ông đã được tổ chức tại St. Petersburg một cách trang trọng, đồng thời cũng nồng nhiệt và chân thành đến mức không thể nhắc đến một lễ kỷ niệm văn học như vậy sớm hơn cái gọi là ngày lễ Pushkin ở Mátxcơva. .

Ivan Andreevich Krylov qua đời vào ngày 9 tháng 11 năm 1844. Ông được chôn cất vào ngày 13 tháng 11 năm 1844 tại nghĩa trang Tikhvin của Alexander Nevsky Lavra. Vào ngày tang lễ, bạn bè và người quen của I. A. Krylov, cùng với lời mời, đã nhận được một bản sao truyện ngụ ngôn do ông xuất bản, trên trang tiêu đề có in dòng chữ: “Một lễ vật để tưởng nhớ Ivan Andreevich, theo yêu cầu của anh ấy.”

Những giai thoại về tính háu ăn đáng kinh ngạc, sự lười biếng, lười biếng, thích lửa, ý chí tuyệt vời, sự hóm hỉnh, nổi tiếng và sự thận trọng lảng tránh đều đã quá nổi tiếng.

Krylov không đạt được vị trí cao trong văn học ngay lập tức; Zhukovsky, trong bài báo “Về truyện ngụ ngôn và truyện ngụ ngôn của Krylov,” đã viết về việc xuất bản. 1809, cũng so sánh anh ta với I.I. Dmitriev, không phải lúc nào cũng có lợi cho anh ta, chỉ ra những “lỗi” trong ngôn ngữ của anh ta, “những cách diễn đạt trái với sở thích, thô lỗ” và với sự do dự rõ ràng “cho phép mình” nâng anh ta lên chỗ này chỗ kia La Fontaine , với tư cách là một “thông dịch viên lành nghề” của vua truyện ngụ ngôn. Krylov không thể có bất kỳ tuyên bố cụ thể nào đối với phán quyết này, vì trong số 27 truyện ngụ ngôn mà ông đã viết cho đến thời điểm đó, thực sự vào năm 17 ông đã “lấy cả tiểu thuyết và truyện kể từ La Fontaine”; Có thể nói, dựa trên những bản dịch này, Krylov đã rèn luyện đôi tay của mình, mài giũa vũ khí cho sự châm biếm của mình. Ngay từ năm 1811, ông đã xuất hiện với một loạt truyện dài hoàn toàn độc lập (trong số 18 truyện ngụ ngôn năm 1811, chỉ có 3 truyện được mượn từ tài liệu) và thường là những vở kịch táo bạo đến kinh ngạc, chẳng hạn như “Ngỗng”, “Lá và Rễ”, “Bộ tứ”, “Hội đồng chuột”, v.v. Toàn bộ bộ phận độc giả hay nhất khi đó đã công nhận ở Krylov một tài năng to lớn và hoàn toàn độc lập; tuyển tập “Truyện ngụ ngôn mới” của ông đã trở thành cuốn sách được yêu thích ở nhiều gia đình, và những lời công kích hiểm độc của Kachenovsky (“Vestn. Evropy” 1812, số 4) đã gây tổn hại cho các nhà phê bình nhiều hơn là nhà thơ. Trong năm Chiến tranh yêu nước Năm 1812, Krylov trở thành một nhà văn chính trị, đúng theo hướng đi mà đa số xã hội Nga tuân theo. Cũng rõ ràng ý tưởng chính trị chẳng hạn, cũng có thể được nhìn thấy trong truyện ngụ ngôn của hai năm tới. “Pike and Cat” (1813) và “Swan, Pike and Cancer” (1814; cô ấy không có ý nói đến Đại hội Vienna, sáu tháng trước khi khai mạc mà cô ấy đã viết, nhưng bày tỏ sự không hài lòng của xã hội Nga với hành động của đồng minh của Alexander I). Năm 1814, Krylov viết 24 truyện ngụ ngôn, tất cả đều là nguyên bản và đọc chúng nhiều lần tại tòa án, trong vòng vây của Hoàng hậu Maria Feodorovna. Theo tính toán của Galakhov, chỉ có 68 truyện ngụ ngôn rơi vào 25 năm hoạt động cuối cùng của Krylov, trong khi ở 12 năm đầu - 140.

Việc so sánh các bản thảo của ông và nhiều ấn bản cho thấy người đàn ông lười biếng và bất cẩn này đã sửa chữa và hoàn thiện những bản thảo ban đầu của tác phẩm của mình với nghị lực và sự quan tâm phi thường. Anh ta phác thảo câu chuyện ngụ ngôn một cách trôi chảy và không rõ ràng đến nỗi ngay cả đối với anh ta, bản thảo cũng chỉ giống như một điều gì đó đã được nghĩ ra; sau đó anh ấy viết lại nó nhiều lần và sửa nó bất cứ khi nào có thể; Trên hết, anh ấy cố gắng đạt được sự linh hoạt và có thể ngắn gọn, đặc biệt là ở phần cuối của câu chuyện ngụ ngôn; những lời dạy về đạo đức, được hình thành và thực hiện rất tốt, ông đã rút ngắn hoặc loại bỏ hoàn toàn (do đó làm suy yếu yếu tố giáo huấn và củng cố yếu tố châm biếm), và do đó, nhờ làm việc chăm chỉ, ông đã đạt được những kết luận sắc bén như dao nhọn của mình, nhanh chóng biến thành tục ngữ. Với cùng một công sức và sự chú ý, ông đã trục xuất khỏi truyện ngụ ngôn tất cả những khúc sách và cách diễn đạt mơ hồ, thay thế chúng bằng những lối diễn đạt dân gian, đẹp như tranh vẽ và đồng thời khá chính xác, sửa lại cách xây dựng câu thơ và phá bỏ cái gọi là. " giấy phép thi ca" Ông đã đạt được mục đích của mình: xét về khả năng diễn đạt, vẻ đẹp hình thức, truyện ngụ ngôn của Krylov là đỉnh cao của sự hoàn hảo; tuy nhiên, để đảm bảo rằng Krylov không có giọng sai và biểu cảm vụng về là một sự cường điệu kỷ niệm (“từ cả bốn chân” trong truyện ngụ ngôn “Sư tử, sơn dương và cáo”, “Bạn và tôi không thể hòa nhập vào đó ” trong truyện ngụ ngôn “Hai cậu bé”, “Hậu quả của sự ngu dốt thật khủng khiếp” trong truyện ngụ ngôn “Những người vô thần”, v.v.). Mọi người đều đồng ý rằng trong khả năng làm chủ câu chuyện, trong sự nhẹ nhõm của các nhân vật, trong sự hài hước tinh tế, trong năng lượng của hành động, Krylov là một nghệ sĩ thực thụ, tài năng càng nổi bật thì lĩnh vực mà anh càng khiêm tốn hơn. cho chính mình. Toàn bộ truyện ngụ ngôn của ông không phải là một câu chuyện ngụ ngôn khô khan về mặt đạo đức hay thậm chí là một sử thi êm đềm, mà là một vở kịch sống động với hàng trăm màn, với nhiều thể loại được dàn dựng duyên dáng, một “cảnh tượng đời người” thực sự, được nhìn từ một quan điểm nhất định. Quan điểm này đúng đến mức nào và câu chuyện ngụ ngôn của Krylov có tác dụng khai sáng như thế nào đối với người đương thời và hậu thế - ý kiến ​​​​về vấn đề này không hoàn toàn giống nhau, đặc biệt là vì không phải mọi thứ cần thiết đều đã được thực hiện để làm rõ hoàn toàn vấn đề. Mặc dù Krylov coi ân nhân của loài người là “người những quy tắc quan trọng nhấtđưa ra những hành động đạo đức bằng những cách diễn đạt ngắn gọn,” bản thân ông, không phải trong tạp chí hay trong truyện ngụ ngôn, không phải là một nhà giáo huấn, mà là một nhà châm biếm sáng suốt, và hơn nữa, không phải là người trừng phạt bằng sự chế nhạo những khuyết điểm của xã hội đương thời, dựa trên quan điểm của lý tưởng đã bám rễ sâu trong tâm hồn anh ta, nhưng lại là một người theo chủ nghĩa châm biếm bi quan, ít tin tưởng vào khả năng sửa sai con người bằng mọi cách và chỉ cố gắng giảm thiểu lượng dối trá và cái ác. Khi Krylov, với tư cách là một nhà đạo đức, cố gắng đề xuất “những quy tắc quan trọng nhất của hành động đạo đức”, anh ấy tỏ ra khô khan và lạnh lùng, và đôi khi thậm chí còn không thông minh lắm; nhưng khi có cơ hội chỉ ra sự mâu thuẫn giữa lý tưởng và hiện thực, bộc lộ sự tự huyễn hoặc đạo đức giả, những câu nói, sự giả dối, sự tự mãn ngu ngốc, thì ông ấy là một bậc thầy thực sự. Vì vậy, thật khó để phẫn nộ với Krylov vì việc ông “không bày tỏ sự thông cảm với bất kỳ khám phá, phát minh hay đổi mới nào” (Galakhov), cũng như không phù hợp khi yêu cầu tất cả truyện ngụ ngôn của ông phải rao giảng về tính nhân văn và sự cao quý về tinh thần. . Anh ta có một nhiệm vụ khác - xử tử cái ác bằng tiếng cười tàn nhẫn: những đòn đánh mà anh ta gây ra cho nhiều loại hèn hạ và ngu ngốc khác nhau chính xác đến mức không ai có quyền nghi ngờ về tác dụng có lợi của những câu chuyện ngụ ngôn của anh ta đối với nhiều độc giả của họ. Chúng có hữu ích như tài liệu sư phạm không? Không còn nghi ngờ gì nữa, giống như bất kỳ tác phẩm nghệ thuật thực sự nào, nó hoàn toàn có thể truy cập được vào tâm trí của một đứa trẻ và giúp đỡ anh ấy phát triển hơn nữa; nhưng vì chúng chỉ mô tả một mặt của cuộc sống nên vật chất cũng nên được cung cấp bên cạnh chúng theo hướng ngược lại. Ý nghĩa lịch sử và văn học quan trọng của Krylov cũng là điều không thể nghi ngờ. Cũng giống như ở thời đại Catherine II, Fonvizin bi quan là cần thiết bên cạnh Derzhavin nhiệt tình, thì ở thời đại Alexander I Krylov là cần thiết; hành động cùng lúc với Karamzin và Zhukovsky, ông đại diện cho họ như một đối trọng, không có điều đó xã hội Nga có thể đã đi quá xa vào con đường cảm giác mộng mơ.

Không chia sẻ những khát vọng yêu nước và khảo cổ học hạn hẹp của Shishkov, Krylov gia nhập nhóm của mình một cách có ý thức và dành cả cuộc đời mình để đấu tranh chống lại chủ nghĩa phương Tây nửa vời. Trong truyện ngụ ngôn, ông xuất hiện với tư cách là nhà văn “dân gian thực sự” đầu tiên của chúng ta (Pushkin, V, 30), cả về ngôn ngữ và hình ảnh (động vật, chim, cá và thậm chí cả các nhân vật thần thoại của ông đều là những người Nga thực sự, mỗi người đều có tính năng đặc trưng thời đại và vị thế xã hội), và trong tư tưởng. Ông đồng cảm với người đàn ông lao động Nga, những khuyết điểm nhưng ông biết rất rõ và khắc họa một cách mạnh mẽ, rõ ràng. Con bò tốt bụng và con cừu bị xúc phạm vĩnh viễn là cái tên duy nhất của anh ta các loại tích cực, và các truyện ngụ ngôn: “Lá và Rễ”, “Thế gian tụ họp”, “Sói và cừu” đã đưa ông vượt lên dẫn trước trong số những người bảo vệ chế độ nông nô bình dị lúc bấy giờ. Krylov đã chọn cho mình một lĩnh vực thơ ca khiêm tốn, nhưng trong đó anh là một nghệ sĩ lớn; tư tưởng của ông không cao cả nhưng hợp lý và mạnh mẽ; ảnh hưởng của nó không sâu nhưng rộng rãi và hiệu quả.

Bản dịch của truyện ngụ ngôn

Năm 1825 tại Paris, Bá tước Grigory Orlov xuất bản Truyện ngụ ngôn của I. A. Krylov thành hai tập bằng tiếng Nga, tiếng Pháp và tiếng Pháp. người Ý, cuốn sách này đã trở thành ấn phẩm truyện ngụ ngôn đầu tiên ở nước ngoài.

Người dịch đầu tiên của Krylov sang tiếng Azerbaijan là Abbas-Quli-Aga Bakikhanov. Vào những năm 30 của thế kỷ 19, trong suốt cuộc đời của Krylov, ông đã dịch truyện ngụ ngôn “Con lừa và chim sơn ca”. Sẽ rất thích hợp khi lưu ý rằng, chẳng hạn, bản dịch đầu tiên sang tiếng Armenia được thực hiện vào năm 1849 và sang tiếng Georgia vào năm 1860. Hơn 60 truyện ngụ ngôn của Krylov trong thập niên 80 năm XIX thế kỷ được dịch bởi Hasanaliaga Khan của Karadag.

Những năm trước

Vào cuối đời, Krylov được hoàng gia sủng ái. Ông có chức vụ ủy viên hội đồng tiểu bang và nhận được khoản trợ cấp sáu nghìn đô la. Từ tháng 3 năm 1841 cho đến cuối đời ông sống ở chung cư Blinova ở tuyến đầu tiên Đảo Vasilyevsky, 8.

Krylov sống rất lâu và không hề thay đổi thói quen của mình. Hoàn toàn lạc lối trong sự lười biếng và sành ăn. Anh ấy thông minh và không quá một người tốt bụng, cuối cùng chuyển sang vai một kẻ lập dị tốt bụng, một kẻ háu ăn ngớ ngẩn, không hề nao núng. Hình ảnh mà ông sáng tạo ra phù hợp với triều đình, và đến cuối đời ông có thể mua được bất cứ thứ gì. Anh không xấu hổ vì là một kẻ háu ăn, lười biếng và lười biếng.

Mọi người đều tin rằng Krylov chết vì xoắn ruột do ăn quá nhiều, nhưng thực tế - do viêm phổi hai bên.

Đám tang thật hoành tráng. Bá tước Orlov - người thứ hai trong bang - đã đưa một học sinh đi rồi tự mình khiêng quan tài ra đường.

Người đương thời tin rằng con gái của đầu bếp ông, Sasha, chính là cha ông. Điều này được xác nhận bằng việc anh đã gửi cô đến một trường nội trú. Và khi người đầu bếp qua đời, ông đã nuôi nấng cô như con gái và tặng cô một của hồi môn lớn. Trước khi qua đời, ông đã để lại toàn bộ tài sản và quyền đối với các sáng tác của mình cho chồng Sasha.

Sự công nhận và sự thích ứng

  • Krylov có chức vụ ủy viên hội đồng nhà nước, đầy đủ thành viên thành nội Học viện Nga(từ năm 1811), viện sĩ bình thường của Viện Hàn lâm Khoa học Hoàng gia thuộc Khoa Ngôn ngữ và Văn học Nga (từ năm 1841).

Sự tồn tại của tên

Đồng xu kỷ niệm của Ngân hàng Nga, dành riêng cho lễ kỷ niệm 225 năm ngày sinh của I. A. Krylov. 2 rúp, bạc, 1994

  • Có những con đường và con hẻm được đặt theo tên Krylov ở hàng chục thành phố ở Nga và các quốc gia thuộc Liên Xô cũ và ở Kazakhstan
  • Đài tưởng niệm ở Khu vườn mùa hè St.Petersburg
  • Ở Moscow Ao Tổ một tượng đài về Krylov và những anh hùng trong truyện ngụ ngôn của ông đã được dựng lên
  • Petersburg, Yaroslavl và Omsk có thư viện dành cho trẻ em mang tên I. A. Krylov

Trong âm nhạc

Ví dụ, truyện ngụ ngôn của I. A. Krylov đã được phổ nhạc bởi A. G. Rubinstein - truyện ngụ ngôn “Con chim cu và con đại bàng”, “Con lừa và con chim sơn ca”, “Con chuồn chuồn và con kiến”, “Bộ tứ”. Và còn nữa - Yu. M. Kasyanik: chu kỳ thanh nhạc cho bass và piano (1974) “Truyện ngụ ngôn của Krylov” (“Crow and Fox”, “Người đi bộ và Chó”, “Donkey và Nightingale”, “Two Barrels”, “Triple Man” ").

Tiểu luận

truyện ngụ ngôn

  • Alcide
  • Apelles và chú ngựa con
  • Người giàu nghèo
  • người vô thần
  • Sóc (hai truyện ngụ ngôn nổi tiếng về một con sóc)
  • Người giàu và nhà thơ
  • Thùng
  • Dao cạo
  • Bulat
  • Đá cuội và kim cương
  • Diều
  • bông bắp
  • quý tộc
  • Quý ông và nhà thơ
  • Nhà quý tộc và triết gia
  • thợ lặn
  • Thác và Suối
  • Sói và Sói Con
  • Sói và Sếu
  • Sói và Mèo
  • Sói và Cúc cu
  • Sói và Cáo
  • Sói và Chuột
  • Sói và người chăn cừu
  • Sói và Chiên Con
  • Sói ở cũi
  • Sói và Cừu
  • con quạ
  • Quạ và gà
  • Con quạ và con cáo (1807)
  • Quạ nhỏ
  • Nuôi một con Sư Tử
  • golik
  • Cô chủ và hai cô hầu gái
  • Đỉnh
  • Hai con chim bồ câu
  • Hai bé trai
  • Hai chàng trai
  • Hai thùng
  • Hai con chó
  • Tai của Demyanova
  • Cây
  • dê rừng
  • Gỗ sồi và mía
  • Thỏ đi săn
  • Gương và Khỉ
  • Rắn và Cừu
  • đá và sâu
  • bộ tứ
  • Kẻ vu khống và con rắn
  • Tai
  • Muỗi và người chăn cừu
  • Ngựa và Người cưỡi ngựa
  • Mèo và đầu bếp
  • Cái vạc và cái nồi
  • Mèo con và sáo đá
  • Mèo và Chim sơn ca
  • Nông dân và dòng sông
  • Nông dân gặp khó khăn
  • Nông dân và con rắn
  • Nông dân và cáo
  • Nông dân và ngựa
  • Nông dân và cừu
  • Nông dân và công nhân
  • Nông dân và tên cướp
  • Nông dân và con chó
  • Nông dân và cái chết
  • Nông dân và Rìu
  • Cúc cu và bồ câu
  • Cúc cu và gà trống
  • Cúc cu và đại bàng
  • Thương gia
  • Doe và Dervish
  • Ngực
  • Thiên nga, Tôm càng và Pike (1814)
  • Sư Tử và Báo
  • Sư tử và Sói
  • Sư tử và Muỗi
  • Sư tử và cáo
  • Sư tử và chuột
  • Sư tử và Người
  • Sư tử đang đi săn
  • Sư tử già
  • Sư tử, sơn dương và cáo
  • Fox Người Xây Dựng
  • Cáo và nho
  • cáo và gà
  • Cáo và lừa
  • Cáo và Marmot
  • Tấm và rễ
  • Tò mò
  • Ếch và Sửu
  • Ếch và sao Mộc
  • Ếch xin vua
  • Cậu bé và con rắn
  • Cậu bé và con sâu
  • Khỉ và kính
  • Chịu trong lưới
  • Gấu ở bầy ong
  • Miller
  • Thợ cơ khí
  • Cái túi
  • Cuộc họp thế giới
  • Miron
  • Dịch bệnh của thú dữ
  • Mot và Nuốt
  • nhạc sĩ
  • Con kiến
  • Bay và đường
  • Bay và ong
  • Chuột và Chuột
  • Ăn trưa tại nhà gấu
  • Con khỉ
  • Con khỉ
  • Cừu và Chó
  • Người làm vườn và triết gia
  • Lời tiên tri
  • Đại bàng và chuột chũi
  • Đại Bàng và Gà
  • Đại bàng và nhện
  • Đại bàng và ong
  • Lừa và thỏ
  • Lừa và Người
  • Con lừa và chim sơn ca
  • Nông dân và thợ đóng giày
  • thợ săn
  • Con công và chim sơn ca
  • Parnassus
  • chăn cừu
  • Người chăn cừu và biển cả
  • nhện và ong
  • Dậu và hạt ngọc trai
  • cừu nướng
  • Người bơi và biển
  • Plotichka
  • Bệnh gút và nhện
  • Lửa và kim cương
  • Tang lễ
  • giáo dân
  • Người qua đường và những chú chó
  • Ao và sông
  • Ẩn sĩ và Gấu
  • Súng và cánh buồm
  • Ong và Ruồi
  • Cô dâu kén chọn
  • chương
  • Rừng và lửa
  • Lạch nhỏ
  • múa cá
  • Hiệp sỹ
  • Con lợn
  • Lợn dưới gốc sồi
  • Tit
  • Sáo đá
  • keo kiệt
  • Keo kiệt và gà
  • Trường hợp voi
  • Voi và Moska
  • Voi trong voivodeship
  • Chó và Ngựa
  • Chó, Người, Mèo và Chim ưng
  • Tình bạn của chó
  • Hội đồng chuột
  • Chim ưng và sâu
  • Chim sơn ca
  • Nhà văn và tên cướp
  • Ông già và ba thanh niên
  • Chuồn chuồn và kiến
  • Bóng tối và con người
  • ba bên
  • caftan trishkin
  • Gấu chăm chỉ
  • Cú và Lừa
  • Vận may và người ăn xin
  • Nhảy lò cò
  • Thầy và Chuột
  • Những bông hoa
  • Chervonet
  • Siskin và Nhím
  • Siskin và bồ câu
  • Pike và mèo
  • Pike và chuột
  • Cừu non

Khác

  • The Coffee House (1783, xuất bản năm 1869, libretto của một vở opera truyện tranh)
  • Gia đình điên (1786, hài)
  • Nhà văn ở hành lang (1786-1788, xuất bản 1794, hài kịch)
  • Những kẻ chơi khăm (1786-1788, xuất bản 1793, hài kịch)
  • Philomela (1786-1788, xuất bản 1793, bi kịch)
  • Người Mỹ (1788, hài kịch, cùng với A. I. Klushin)
  • Kaib (1792, truyện châm biếm)
  • Đêm (1792, truyện châm biếm; chưa hoàn thành)
  • Trumpf (“Podschipa”; 1798-1800, xuất bản 1859; được phân phối dưới dạng bản viết tay)
  • Pie (1801, xuất bản 1869, hài kịch)
  • Cửa hàng thời trang (1806, hài)
  • Bài học cho con gái (1807, hài kịch)
  • Ilya Bogatyr (1807, hài kịch)

Thư mục

  • Những chuyên khảo đầu tiên về Krylov được viết bởi những người bạn của ông - M. E. Lobanov (“Cuộc đời và tác phẩm của Ivan Andreevich Krylov”) và P. A. Pletnev (thuộc cuộc họp đầy đủ tác phẩm của Ivan Krylov, ed. J. Jungmeister và E. Weimar năm 1847); Tiểu sử của Pletnev đã được tái bản nhiều lần cả trong các tác phẩm sưu tầm của Krylov và trong truyện ngụ ngôn của ông.
  • Các ghi chú, tài liệu và bài báo về ông đã xuất hiện cả trên các tạp chí lịch sử và tạp chí tổng hợp (để biết danh sách chúng, hãy xem Mezhov, “Lịch sử tiếng Nga và những từ chung chung”, St. Petersburg, 1872, cũng như Kenevich và L. Maikov).
  • Nghiêm túc và tận tâm, nhưng xa vời công việc toàn thời gian V. F. Kenevich: Ghi chú thư mục và lịch sử về truyện ngụ ngôn của Krylov. tái bản lần thứ 2. St Petersburg, 1878.
  • Bài báo của L. N. Maykov cung cấp tư liệu có giá trị: “Những bước đầu tiên của I. A. Krylov trong lĩnh vực văn học” (“Bản tin Nga” 1889; in lại trong “Các tiểu luận lịch sử và văn học”, St. Petersburg 1895).
  • A. I. Lyashchenko, trong “ Bản tin lịch sử“(1894 số 11);
  • A. Kirpyachnikova trong “Điểm đạo”,
  • V. Peretz trong “Hàng năm. Imp. Rạp hát cho năm 1895"
  • một số bài viết về Krylov trên Tạp chí của Min. Nar. Đã giác ngộ." 1895 Amon, Draganov và Nechaev (người sau này đã tạo ra tập tài liệu quảng cáo của A.I. Lyashchenko).
  • một công trình khoa học về Krylov được xuất bản dưới sự biên tập của Kallash (St. Petersburg, 1903-1905).
  • S. Babintsev. Danh tiếng thế giới của Krylov (I. A. Krylov. Nghiên cứu và vật liệu. Moscow, OGIZ, 1947, 296 trang.), 274 trang.
  • M. Rafili. I. A. Krylov và văn học Azerbaijan, Baku, Azerneshr, 1944, trang 29-30.
  • M.Gardin. "Cuộc đời của Ivan Krylov."
  • Babintsev S. M. I. A. Krylov: Tiểu luận về việc xuất bản và hoạt động thư viện/ Phòng Sách Liên minh, Bộ Văn hóa Liên Xô, Glavizdat. - M.: Nhà xuất bản Phòng Sách Liên Bang, 1955. - 94, tr. - (Sách số liệu). - 15.000 bản. (vùng đất)


Thời thơ ấu

Vanechka Krylov sinh ra trong đợt sương giá tháng Hai khắc nghiệt, ngày 2 tháng 2 năm 1769 (13 tháng 2, phong cách mới) tại Moscow. Cha của ông, Andrei Prokhorovich, nghèo và không thành công trong sự nghiệp: ông đã mòn mỏi trong một thời gian dài với cấp bậc đại úy quân đội, và cấp bậc sĩ quan chỉ nhận được sau 13 năm phục vụ quân sự lâu dài và mệt mỏi. Mẹ, Marya Alekseevna, là một người phụ nữ rất ngoan đạo, trầm tính và khiêm tốn. Sau khi cha của Krylov nghỉ hưu vào năm 1775, cả gia đình định cư ở Tver, nơi bà nội của Krylov sống.

Một gia đình nghèo, sống từ đồng xu này đến đồng xu khác, không thể cung cấp cho Ivan một nền giáo dục tử tế, nhưng anh đã nhận được cả một rương sách từ cha mình, và bản thân cậu bé cũng rất có năng lực và kiên trì. Bằng cách tự học, Krylov đã có thể trở thành một trong những người khai sáng và biết chữ nhất trong thời đại của mình.

Chẳng bao lâu sau, cha anh qua đời, để lại gia đình không có phương tiện sinh sống. Đây là dấu chấm hết cho tuổi thơ vô tư của Vanyusha Krylov: anh phải đi làm người ghi chép tại Tòa án Tver, mặc dù lúc đó anh chỉ mới 10 tuổi! Số tiền kiếm được ít ỏi của anh không đủ, và do đó mẹ anh quyết định rời đến St. Petersburg để kiếm tiền trợ cấp cho mình ở đó vì mất chồng.

thời kỳ Petersburg

TRONG thủ đô phía bắc Người mẹ không bao giờ đạt được bất cứ điều gì, nhưng Krylov đã thành công trong việc kiếm được công việc thư ký trong Phòng Nhà nước, và sau đó bắt đầu tích cực học tập. sáng tạo văn học. Những vở kịch đầu tiên của ông đã thành công rực rỡ trong xã hội St. Petersburg và khiến tên tuổi của ông trở nên nổi tiếng trong giới văn học và sân khấu.

Đây là nơi anh ấy bắt đầu công việc của mình hoạt động báo chí, lần lượt mở ra các tạp chí châm biếm đưa ra để thảo luận về những vấn đề cấp bách nhất thời bấy giờ. Sự kiểm duyệt nhạy cảm liên tục bao trùm chúng, nhưng Krylov kiên nhẫn và bền bỉ, với sự kiên trì đáng ghen tị, ngay lập tức mở ra tạp chí mới. Cuối cùng, sức khỏe hệ thần kinh Người theo chủ nghĩa huyền thoại không thể chịu đựng được, và anh ta đã đi du lịch khắp các thành phố và thị trấn của nước Nga rộng lớn.

Du lịch vòng quanh nước Nga

Krylov đã dành gần 10 năm cuộc đời (1791-1801) để đi du lịch khắp các tỉnh, làng và thị trấn nhỏ. Ông đã đến thăm Ukraine, Tambov, Nizhny Novgorod, Saratov và ở khắp mọi nơi anh đều tìm thấy những chủ đề mới cho truyện ngụ ngôn của mình. Ông không bao giờ ngừng viết dù chỉ một phút, nhưng các tác phẩm của ông phải chịu sự kiểm duyệt nghiêm ngặt nhất và chỉ những tác phẩm hiếm hoi mới được xuất bản.

Hoạt động sân khấu

Krylov chỉ có thể thở dễ dàng sau cái chết của Catherine II, người đã bức hại anh vì đã vạch trần những hành vi của cô. Anh ta nhận được công việc làm thư ký riêng và giáo viên tại nhà cho chính các con của Hoàng tử S. Golitsyn, người đã cho phép vở bi kịch mang tính thời sự “Trumph, hay Podschiba” của Krylov được dàn dựng tại rạp hát tại nhà của anh ta.

Năm 1801, vở hài kịch “Pie” của ông được phép dàn dựng, sau đó là “Cửa hàng thời trang” và “Bài học cho con gái”.

Dịch vụ dân sự

Năm 1812, ông trở thành thủ thư tại Thư viện Công cộng, nơi ông đã cống hiến 30 năm cuộc đời mình: ông sưu tầm sách, biên soạn các chỉ mục thư mục và trở thành người biên soạn từ điển Slav-Nga.

Tình yêu và cuộc sống gia đình

Theo dữ liệu chính thức, Ivan Andreevich chưa bao giờ kết hôn. Tuy nhiên, nhiều người thân, bạn bè thường xuyên đến thăm nhà ông đều tin rằng con gái của người đầu bếp tên Sasha cũng chính là con gái ông. Khi người đầu bếp qua đời, Krylov đã nuôi sống Sasha và thậm chí còn tặng cô một khoản của hồi môn lớn. Không lâu trước khi qua đời, nhà huyền thoại đã để lại toàn bộ tài sản cũng như quyền đối với các tác phẩm của mình cho chồng Sasha.

Cái chết

Krylov qua đời ở tuổi 75 vào ngày 9 tháng 11 năm 1844. Có một số phiên bản về nguyên nhân cái chết của anh ấy: xoắn ruột do ăn quá nhiều hoặc viêm phổi hai bên. Krylov được chôn cất tại St. Petersburg, tại nghĩa trang Tikhvin của Alexander Nevsky Lavra.

Thành tựu chính của Krylov

  • Ông đã mở ra thể loại truyện ngụ ngôn cho văn học Nga.
  • Ông viết những tác phẩm mang tính buộc tội, mang tính thời sự nhưng vẫn chưa mất đi ý nghĩa xã hội.
  • Bổ sung Imperial Thư viện công cộng hàng trăm bản sách cổ quý hiếm.
  • Ông trở thành người biên soạn từ điển Slav-Nga.

Những ngày quan trọng trong tiểu sử Krylov

  • 1769, ngày 2 tháng 2 - sinh ra ở Moscow
  • 1775 - chuyển đến Tver
  • 1779 - cha qua đời, làm người ghi chép tại tòa án Tverskoy
  • 1782 - chuyển đến St. Petersburg
  • 1784 - sáng tác vở opera \"Coffee Pot\"
  • 1785 - tạo ra bi kịch \"Cleopatra\"
  • 1786 - vở bi kịch "Philomela" được phát hành
  • 1787-1788 - thực hiện bộ phim hài \"Pranksters\"
  • 1788 - cái chết của mẹ
  • 1789 – xuất bản tạp chí \"Mail of Spirits\"
  • 1792 – xuất bản tạp chí \"Khán giả\"
  • 1793 - chuyển tạp chí \"Spectator\" thành tạp chí \"St. Petersburg Mercury\"
  • 1791-1801 – du lịch vòng quanh nước Nga
  • 1797 - làm thư ký riêng cho Hoàng tử Golitsyn
  • 1800 – sản xuất vở hài kịch \"Trumph, hay Podschiba\"
  • 1801 - sản xuất bộ phim hài \"Pie\"
  • 1806 - vở hài kịch \"Cửa hàng thời trang\" được xuất bản
  • 1807 - kết thúc vở hài kịch \"Bài học cho con gái\"
  • 1809 - cuốn truyện ngụ ngôn đầu tiên của Krylov
  • 1811 – được bầu làm thành viên của Viện Hàn lâm Nga
  • 1812 – làm thủ thư tại Thư viện Công cộng Hoàng gia
  • 1823 - nhận huy chương vàng của Học viện Nga về thành tích văn học
  • 1825 - hai tập truyện ngụ ngôn của Krylov được xuất bản bằng tiếng Nga, tiếng Ý và tiếng Pháp.
  • 1841 - từ chức
  • 1841 - nhận danh hiệu học giả danh dự Học viện St. Petersburg Khoa học
  • 1844, ngày 9 tháng 11 - qua đời tại nhà ở St. Petersburg
  • "Ông nội Krylov" có một khẩu vị tuyệt vời. Một ngày nọ, sau khi ăn khoảng chục chiếc bánh nướng, anh ngạc nhiên vì mùi vị kinh tởm của chúng. Mở cái chảo lấy chúng ra, anh thấy nấm mốc. Điều này không ngăn cản anh ta ăn nốt chục chiếc bánh còn sót lại trong chảo.
  • Krylov có một niềm đam mê không thể giải thích được: anh thích nhìn những đám cháy và cố gắng không bỏ sót một đám cháy nào ở St. Petersburg.
  • Món đồ yêu thích của anh trong nhà Krylov là chiếc ghế sofa, nơi anh có thể nằm nhiều ngày. Phía trên chiếc ghế sofa này, bằng cách nào đó, trên một chiếc đinh nhỏ treo một bức tranh có kích thước khổng lồ. Mọi người đến thăm Krylov đều khuyên anh nên sửa bức tranh trên tường, nếu không nó có thể đâm vào đầu anh. Krylov trả lời mọi người rằng anh đã tính toán mọi việc và không gặp nguy hiểm gì: dù bức tranh có rơi ra thì nó cũng sẽ rơi theo phương tiếp tuyến và không làm anh bị thương. Nhưng điều thú vị nhất: bức tranh huyền thoại này, vốn đã trở thành chủ đề bàn tán của thị trấn trong cuộc đời Krylov, được treo trên tường cho đến cuối đời, không bao giờ rơi.
  • Nguyên mẫu của Oblomov của Goncharov là Ivan Andreevich Krylov.
  • Nếu Krylov thấy mình đang tham dự một bữa tiệc tối, anh ấy sẽ vui vẻ ăn ngấu nghiến bánh nướng, ba đĩa súp cá, năm miếng sườn và cả một con gà tây nướng cùng một lúc. Về đến nhà, anh có thể ăn hết với bát bắp cải và bánh mì đen.
  • Một lần, trong bữa tối với Hoàng hậu, Krylov ngồi xuống bàn và không chào hỏi hay đợi ai mà ngay lập tức bắt đầu ăn. V. A. Zhukovsky có văn hóa và thường tự chủ ôm đầu kinh hãi và hét lên với nhà huyền thoại: "Dừng lại đi, ít nhất hãy để nữ hoàng đối xử với ông!" chiêu đãi bạn?"
  • Krylov mê cờ bạc và thích chơi bài ăn tiền. Anh ấy chơi một cách điêu luyện, đôi khi giành được toàn bộ vận may. Đã có lúc người ta quyết định trục xuất anh ta khỏi cả hai thủ đô vì niềm đam mê quá mức với thẻ bài. Ngoài ra, niềm đam mê của Krylov là những trận chọi gà và anh cố gắng không bỏ lỡ bất kỳ trận nào.
  • Nhiều kẻ pha trò đã cố gắng xúc phạm hoặc xúc phạm Krylov vì sự háu ăn và háu ăn của anh ta, nhưng họ không biết rằng Krylov phản ứng hoàn toàn bình tĩnh trước những lời chỉ trích và thậm chí còn biết cách né tránh. Một ngày nọ, khi đang đi dạo, anh nghe thấy có người trong nhóm thanh niên đi ngang qua gọi anh là đám mây. Anh ấy không hề sửng sốt, trầm ngâm nhìn bầu trời và nói thêm: “Đúng vậy, trời sắp mưa rồi.” Đó là lý do tại sao ếch bắt đầu kêu.”

Các ấn phẩm thuộc chuyên mục Văn học

"Nhà huyền thoại chính của vùng đất của anh ấy"

“Tất nhiên, không một người Pháp nào dám đặt ai lên trên La Fontaine, nhưng có vẻ như chúng tôi có thể thích Krylov hơn anh ấy. Cả hai người họ sẽ mãi mãi là những người được đồng bào của họ yêu thích" ( Alexander Pushkin).

Ivan Andreevich Krylov sinh ra ở Moscow vào năm 1769, nhưng đã rời khỏi Mother See khi còn nhỏ. Trong thời kỳ Pugachev, cha ông, Andrei Prokhorovich Krylov, từng là chỉ huy pháo đài Yaitsk. Chạy trốn khỏi những kẻ bạo loạn, cậu bé và mẹ đến Orenburg, nhưng thành phố sớm bị bao vây. Ký ức của nhà huyền thoại về những sự kiện khủng khiếp này vẫn còn trong ghi chú của Pushkin:

“Một số quả đạn đại bác rơi xuống sân của họ, anh ấy nhớ lại nạn đói và việc mẹ anh ấy đã trả (và sau đó lặng lẽ) 25 rúp cho một bao bột mì! Vì cấp bậc đại úy trong pháo đài Yaitsk rất đáng chú ý nên nó được tìm thấy trong các giấy tờ của Pugachev về lịch trình treo cổ ai trên đường nào và tên của Krylova và con trai cô ấy.

Khi Andrei Prokhorovich nghỉ hưu, gia đình chuyển đến Tver, nơi Krylov Sr. được bổ nhiệm làm chủ tịch thẩm phán. Cuộc sống bình lặng Không tồn tại được bao lâu, sau cái chết của người cha, gia đình rơi vào hoàn cảnh khó khăn. Nghèo đói không cho phép Ivan Andreevich nhận được một nền giáo dục đầy đủ, và anh đã học đọc và viết từ sách của cha mình và tiếng Pháp thông qua các lớp học trong gia đình của những người hàng xóm giàu có.

Nỗ lực viết lách đầu tiên mà chúng ta biết đến diễn ra vào năm 1784. Sau đó Krylov viết vở opera libretto “The Coffee House”. Tiếp theo là những bi kịch “Cleopatra” và “Philomela”, không khác nhiều so với những bi kịch “kinh điển” khác trong thời đại đó, cũng như vở kịch truyện tranh “Gia đình điên”.

Đại bàng và nhện. Khắc Kulybin từ bức vẽ của I. Ivanov
(dựa trên bản phác thảo của A. Olenin) đến “Truyện ngụ ngôn” của I. Krylov. 1815

Vào năm 1787–1788, Krylov viết vở hài kịch châm biếm “Pranksters”, trong đó ông chế nhạo nhà viết kịch nổi tiếng thời bấy giờ, Ykov Knyazhin (Rhymekrad), vợ ông, con gái của Sumarokov, Ekaterina Alexandrovna (Tatorator), cũng như nhà thơ cổ xưa Pyotr Karabanov (Tyanislov).

Năng khiếu châm biếm của tác giả phát triển và vào năm 1789, Krylov xuất bản tạp chí “Thư của các linh hồn”, được biên soạn dưới dạng thư từ trao đổi giữa người lùn và phù thủy Malikulmulk. Tác giả phê phán gay gắt những tệ nạn xã hội nhưng lại che đậy lời chỉ trích này bằng một cốt truyện kỳ ​​ảo. Tạp chí chỉ tồn tại được tám tháng, và vài năm sau nó được thay thế bởi The Spectator (sau đổi tên thành St. Petersburg Mercury).

The Spectator hóa ra là một trong những đối thủ mạnh nhất của Tạp chí Moscow, do Nikolai Karamzin biên tập. Chính tại đây đã xuất hiện “Bài phát biểu về sự kết thúc hòa bình với Thụy Điển”, tập sách nhỏ “Thiết bị để tưởng nhớ ông nội tôi”, “Bài phát biểu của một kẻ cào cào trong cuộc họp của những kẻ ngu ngốc”, “Suy nghĩ của một triết gia về thời trang” và những vở kịch lớn nhất của Krylov đã được xuất bản. Tác phẩm châm biếm gay gắt của The Spectator (Mercury) không được chính quyền cũng như giới cao nhất xã hội ưa thích; tạp chí này cũng không tồn tại được lâu và đóng cửa trong vòng một năm, sau đó tác giả biến mất khỏi giới văn học.

Có một số giai đoạn “đen tối” trong cuộc sống cá nhân của Krylov. Vì vậy, những người viết tiểu sử vẫn chưa biết chính xác ông đã làm gì từ năm 1794 đến năm 1796, cũng như từ năm 1803 đến năm 1805. Được biết, nhà văn rất thích chơi bài nên thậm chí đã từng bị cấm xuất hiện ở cả hai thủ đô.

Trong một thời gian, Ivan Krylov phục vụ tại điền trang Zubrilovka của Hoàng tử Sergei Fedorovich Golitsyn với tư cách là thư ký và giáo viên của các con ông. Có viết một vở bi kịch hài hước tên là “Podchipa”, được xuất bản lần đầu tiên ở nước ngoài. Những kỷ niệm về thời gian Krylov ở Zubrilovka được lưu giữ trong hồi ký của Philip Vigel.

“Anh ấy đã ở bên chúng tôi như người bạn đồng hành dễ chịu và rất người thông minh, và không ai, kể cả chính anh, từng nói về các bài viết của mình. Điều này vẫn chưa rõ ràng với tôi. Điều này xảy ra có phải vì anh ấy không nhà văn nước ngoài? Có phải vì lúc đó chúng ta chỉ coi trọng một thứ? vinh quang quân sự? Dù vậy, tôi không nghi ngờ rằng mỗi ngày tôi đều nhìn thấy một người đàn ông có tác phẩm được xuất bản, trình diễn trên sân khấu và được tất cả những người khai sáng ở Nga đọc; Nếu tôi biết điều này thì tất nhiên tôi sẽ nhìn anh ấy bằng con mắt hoàn toàn khác ”.

Nhà hồi ký Philip Wiegel

Người đương thời nói về Ivan Andreevich Krylov như một người có nhiều tài năng. Vigel cũng gọi ông là nhà thơ, nhạc sĩ giỏi và nhà toán học. Krylov không ngừng học tập ngay cả khi đã rất già, khi ông thông thạo ngôn ngữ Hy Lạp cổ đại. Trong sự sáng tạo, sau khi vượt qua Các giai đoạn khác nhau tác phẩm văn học, anh ấy chỉ tìm thấy tiếng gọi của mình ở tuổi 36.

Năm 1805, Krylov cho Ivan Ivanovich Dmitriev, một nhà huyền thoại nổi tiếng thời đó xem bản dịch hai truyện ngụ ngôn của La Fontaine. Dmitriev thậm chí còn vui mừng trước sự xuất hiện của đối thủ cạnh tranh, nói rằng cuối cùng anh đã tìm được nghề nghiệp “thực sự” của mình.

Ivan Andreevich thực sự chỉ bắt đầu bằng các bản dịch, nhưng các văn bản sau này về chủ đề gốc cũng xuất hiện. Tổng cộng, ông đã viết 236 truyện ngụ ngôn, nằm trong chín bộ sưu tập trọn đời. Chủ đề châm biếm trong văn bản của ông là các sự kiện chính trị (“Sói trong cũi”, “Chuyến tàu toa xe”, “Quạ và gà mái” - về cuộc chiến với Napoléon), và những “nền tảng” đang suy tàn của đời sống xã hội (“Thợ lặn”, “Nhà văn và tên cướp”). Krylov cười nhạo sự vênh váo (“Ngỗng”), trước sự mê hoặc với người nước ngoài (“Khỉ”), trước cách nuôi dạy xấu xí (“Giáo dục một con sư tử”), sự ngông cuồng, thiếu thực tế và nhiều hơn thế nữa.

Tuy nhiên, bất chấp sự châm biếm gay gắt trong truyện ngụ ngôn của ông, có lẽ chính ông là tác giả được yêu thích nhất trong thời đại của mình. Ông đã cố gắng tránh được sự ô nhục dưới ba nhà độc tài mà ông sống dưới sự cai trị của mình, và đã gây ngạc nhiên cho cả St. Petersburg bằng lễ kỷ niệm 50 năm ngày viết của ông.

Ivan Andreevich qua đời vào ngày 21 tháng 11 năm 1844, vào ngày tang lễ, bạn bè và người quen đã nhận được một bản sao truyện ngụ ngôn do ông xuất bản. Trên tấm bìa đen tang thương có dòng chữ: “Một lễ vật để tưởng nhớ Ivan Andreevich, theo yêu cầu của ông”.

“Sẽ không ai gọi anh ấy là nhà thơ giỏi nhất của chúng tôi, nhà thơ lỗi lạc nhất của chúng tôi; nhưng tất nhiên, anh ấy sẽ vẫn là người nổi tiếng nhất, được yêu quý nhất trong số họ trong thời gian dài.”

Nhà hồi ký Philip Wiegel

mặt trước và trang tiêu đềđến “Truyện ngụ ngôn” của I. Krylov. Bản khắc của M. Ivanov từ bức vẽ của I. Ivanov. 1815