ความโศกเศร้าที่ทนไม่ไหวทำให้ดวงตากลมโตสองดวงเปิดขึ้น โอซิป เอมิลิเยวิช มานเดลสตัม

การตีความ. O. E. Mandelstam ความโศกเศร้าที่อธิบายไม่ได้ เปิดสอง ดวงตาขนาดใหญ่แจกันดอกไม้ตื่นขึ้นมาแล้วทำคริสตัลหกออกมา ทั้งห้องเต็มไปด้วยความอิดโรย-ยาหวาน! อาณาจักรเล็กๆ เช่นนี้ดูดซับการนอนหลับมามากแล้ว ไวน์แดงเล็กน้อย พฤษภาคมที่มีแดดเล็กน้อย - และทำลายบิสกิตบาง ๆ นิ้วที่บางที่สุดสีขาว. พ.ศ. 2452 (ค.ศ. 1909) บทกวีของ O. M. Mandelstam เรื่อง "ความโศกเศร้าที่ไม่สามารถอธิบายได้..." เป็นหนึ่งในบทกวีที่เก่าแก่ที่สุดในงานของกวี (1909) ตามคำกล่าวของ Akhmatova “ช่วงวัยยี่สิบเป็นช่วงเวลาที่สำคัญมาก เส้นทางที่สร้างสรรค์ Mandelstam…” (Silver Age. Memoirs. Anna Akhmatova. Leaves from the diary. M., 1990, p. 407) อันที่จริงกวีทดลองมากมาย จุดเริ่มต้นของศตวรรษ: สัญลักษณ์ยังคงอยู่ในแฟชั่น การทดลองอิมเพรสชั่นนิสต์ของ Innokenty Annensky นั้นน่าสนใจ Mandelstam มีครูที่เป็นแบบอย่างมากมาย แต่เขาภูมิใจที่เขาเป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหวครั้งใหม่ในบทกวี - Acmeism โลกแห่งบทกวีที่ "ชัดเจน" ถ้าเราเรียกภาพวาดบทกวีของ Mandelstam ว่าเป็นภาพวาดอิมเพรสชันนิสม์อย่างไม่ต้องสงสัย แสงอาทิตย์เป็นสิ่งที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนในการวาดภาพ - นวัตกรรมของ Manet, Morisot, Degas และศิลปินอื่น ๆ อีกมากมาย แสงสว่างจ้าในภาพวาดทำให้สีของวัตถุมีสีสัน เช่น น้ำสีเขียว ดอกบัวที่ลุกเป็นไฟ โบว์สีแดงที่รังดุมของเธอ ขนนกสีขาวเรืองแสงของนักบัลเล่ต์ ตัวสีเหลืองของโอลิมเปีย Mandelstam ตั้งชื่อหนึ่งในบทกวี สีสว่าง– สีแดง (“ ไวน์แดงเล็กน้อย”) แต่มีแสงสะท้อนจากแสงแดดมากมายในภาพ: แจกัน“ สาดคริสตัลออกมา” - ความแวววาวที่สว่างที่สุด, บิสกิต“ บาง”,“ นิ้วที่บางที่สุดของความขาว” - เช่นกัน สีขาว. “Unspeakable Sadness” เป็นบทเพลงสั้นๆ ในรูปแบบของชีวิตหุ่นนิ่ง ธีมของภาพร่างคือการตื่นเช้า ความรู้สึกของการเป็น และการเชื่อมโยงกับวัตถุแห่งความเป็นจริง เช่น ห้อง แจกันคริสตัล บิสกิต ไวน์ แสงอาทิตย์สร้างความเคลื่อนไหวในภาพวาด ขั้นแรกกระทบแจกันคริสตัล จากนั้นจึงส่องสว่างทั่วทั้งห้อง และสุดท้ายก็ปลุกผู้ที่อยู่ในห้องให้ตื่นและเล่นนิ้วของเขา ในภาพมีสองแผน: หน้าต่างจินตนาการที่รังสีดวงอาทิตย์ส่องผ่านและพื้นที่ของห้องที่มีวัตถุอยู่ในนั้น สิ่งนี้สามารถสัมพันธ์กับภายนอกและ สถานะภายใน ฮีโร่โคลงสั้น ๆ– มาโครและพิภพเล็ก ๆ สภาพของฮีโร่รวมถึงสถานะของสิ่งต่าง ๆ สามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลา: ลำแสงจะหายไป, ไวน์จะกลายเป็นรสเปรี้ยว, บิสกิตจะถูกกิน บทกวีนี้มีคุณลักษณะหลายประการที่เกี่ยวข้องกับเนื้อเพลงทั้งหมดของกวี บ่อยครั้งในบทแรก Mandelstam ปฏิเสธ: "เราทนความเงียบที่ตึงเครียดไม่ได้" "ฉันไม่ใช่แฟน ... " "ไม่จำเป็นต้องพูดถึงอะไรเลย" ฯลฯ ที่นี่ก็เช่นกัน การปฏิเสธก็คือ " ความโศกเศร้าที่ไม่อาจอธิบายได้” คำจำกัดความของความเศร้าที่แปลกมาก แต่ถ้าคุณจำเพลง "ดนตรีดังขึ้นในสวน / ด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้ ... " ของ Akhmatova หรือ "ขอถวายเกียรติแด่คุณ ความเจ็บปวดที่สิ้นหวัง!" คุณสามารถรวมคำเหล่านี้ไว้ในหลักดั้งเดิมของ Acmeism . กล่าวคือ ในความเจ็บปวด ความทุกข์ ความเศร้า มีความอ่อนล้า แม้ “ความอ่อนล้าก็เป็นยาอันหอมหวาน” Acmeists ชอบคำพูดที่ผิดศีลธรรมประเภทนี้ ความโศกเศร้าเปิด “ดวงตากลมโตสองดวง” สิ่งเหล่านี้อาจเป็นหน้าต่างที่โปร่งใสในตอนเช้าและ "เปิด" หรือนี่คือดวงตาของ Mandelstam – สวย สีน้ำตาล ขนตายาว พวก Acmeists เรียกร้องให้เรียกทุกสิ่งด้วยชื่อที่ถูกต้อง ต่างจากพวก Symbolists ที่พยายามจะเรียกมันด้วยคำพูดในชีวิตประจำวัน ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ดังนั้น (ตาม Acmeists) จึงลดคุณค่าความศักดิ์สิทธิ์ของสิ่งที่อธิบายไม่ได้ “ทั้งห้องเต็มไปด้วยน้ำ...” - เป็นการรำลึกถึง “ทั้งห้องที่มีสีเหลืองอำพันเป็นเงา / เต็มไปด้วยน้ำ...” ของพุชกิน นี่เป็นข้อบ่งชี้ถึงอารมณ์ทั่วไปในบทของ Pushkin และ Mandelstam ซึ่งมีความสำคัญต่อการอ่านบทกวีที่ถูกต้อง ความทรงจำ คำพูดเปิด การโต้ตอบ - การต้อนรับอย่างต่อเนื่องในบทกวีของ Mandelstam สิ่งนี้ทำให้ข้อพระคัมภีร์เหล่านี้เข้าใจยากและในขณะเดียวกันก็เสริมคุณค่าให้กับข้อเหล่านั้น บางครั้งการรำลึกถึงก็เป็นเพียงการทำซ้ำคำต่างๆ โดยแยกออกจากบริบทของต้นฉบับ บางทีนี่อาจเป็นการพาดพิงถึง "อาณาจักรที่ง่วงนอน" ของ Ostrovsky (“ อาณาจักรเล็ก ๆ เช่นนี้ / มาก ... การนอนหลับ”) ซึ่งยากต่อการตีความเป็นอย่างอื่นนอกเหนือจากการเล่นเสียงโดยเฉพาะจากการผสมผสานคำที่คุ้นเคย ไวน์แดงเล็กน้อย เดือนพฤษภาคมที่มีแดดเล็กน้อย... เรื่องนี้ทำให้ฉันนึกถึงข้อความที่ตัดตอนมาจาก สูตรอาหาร- Mandelstam ชอบขนมหวานมาก สิ่งนี้สามารถพบได้ในบันทึกความทรงจำของ Odoevtsaya เช่น “...เขาเล่าว่าครั้งหนึ่งเขาเป็นยังไง เช้าฤดูใบไม้ผลิฉันกำลังจะตายเพื่อ eggnog เขาไปตลาดและซื้อไข่จากพ่อค้าคนหนึ่ง แต่ระหว่างทาง ชายคนนั้นขายช็อกโกแลต Golden Label ซึ่งเป็นช็อกโกแลตโปรดของ Mandelstam เมื่อเห็นช็อกโกแลต Mandelstam ก็ลืมเรื่อง Eggnog เขาจึง "ชน" เพื่อช็อกโกแลต บทที่สามนำเรากลับมาสู่เทคนิคการวาดภาพอีกครั้ง ในอิมเพรสชันนิสม์ พู่กันถูกนำไปใช้อย่างง่ายดายและรวดเร็ว; ลำต้นของต้นไม้ ใบเรือ ตัวเลข และใบหน้าปรากฏบนระลอกคลื่นของใบไม้และท้องฟ้า ผลของการวาดภาพที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันทำให้เกิดการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องในการวาดภาพ บทที่สามของ Mandelstam เป็นชุดของจังหวะวาจา: วัตถุไม่ได้ถูกพรรณนาด้วยภาพถ่าย (โดยใช้ประโยคที่สมบูรณ์) แต่เรียกว่าหนึ่งหรือสองจังหวะ ซึ่งจะปรากฏในใจของผู้อ่านเป็นองค์ประกอบที่เต็มเปี่ยมของภาพ Mandelstam ปลดปล่อยจินตนาการของเขาอย่างอิสระ ตามหลักไวยากรณ์ - หลีกเลี่ยงภาคแสดงและในสอง บรรทัดสุดท้ายทำให้เกิดการกระจายตัวจนถึงขีดจำกัด บทกวีมีคุณสมบัติบางอย่างของภาพเหมือนตนเอง ตาและนิ้ว. ตามคำบอกเล่าของผู้ร่วมสมัย Mandelstam มีรูปร่างเตี้ย โดยที่ศีรษะของเขาถูกเหวี่ยงไปด้านหลัง ("คุณเหวี่ยงศีรษะไปข้างหลัง ... ") ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะจินตนาการว่า Mandelstam ที่สง่างามมี "นิ้วที่ขาวบางที่สุด" ในทางกลับกันนี้ ลักษณะแนวตั้งก็เป็นทางอ้อมเช่นกัน เช่น “ตาโตสองดวง” บทกวีมีความสามัคคีและเป็นดนตรี คำพูดเล่นกัน la ไล่ตามสองเช่น - สำหรับ ฯลฯ พยางค์เปลี่ยนเป็นโน้ต (ra, cha, va, ta, na, la) และโน้ตเป็นโซโลไวโอลินทำให้เกิดความเปราะบาง ทำนองประสาท ดังนั้นใน บทกวีสั้น ๆความสามัคคีอันมหัศจรรย์ของศิลปะทั้งสาม - บทกวี ภาพวาด และดนตรี - เกิดขึ้นได้อย่างง่ายดายและมีทักษะอย่างน่าทึ่ง คริสตินา อูซอร์โก.

การตีความ.

โอ.อี. แมนเดลสตัม

ความเศร้าที่ไม่อาจบรรยายได้

เปิดตาโตสองดวง

ดอกไม้ตื่นแจกัน

และโยนคริสตัลของเธอออกไป

เมากันทั้งห้อง

ความอ่อนล้าเป็นยารสหวาน!

อาณาจักรเล็กๆ แบบนั้น

การนอนหลับกินไปมาก

ไวน์แดงเล็กน้อย

พฤษภาคมที่มีแดดเล็กน้อย -

และหักบิสกิตบาง ๆ

นิ้วที่บางที่สุดเป็นสีขาว

บทกวีของ O. M. Mandelstam เรื่อง "ความโศกเศร้าที่ไม่สามารถอธิบายได้ ... " เป็นบทกวีที่เก่าแก่ที่สุดบทหนึ่งในผลงานของกวี (1909) ตามที่ Akhmatova กล่าวว่า "ปีที่สิบเป็นช่วงเวลาที่สำคัญมากในเส้นทางสร้างสรรค์ของ Mandelstam ... " (ยุคเงิน บันทึกความทรงจำ Anna Akhmatova ออกจากไดอารี่ M. , 1990, p. 407) อันที่จริงกวีทดลองมากมาย จุดเริ่มต้นของศตวรรษ: สัญลักษณ์ยังคงอยู่ในแฟชั่น การทดลองอิมเพรสชั่นนิสต์ของ Innokenty Annensky นั้นน่าสนใจ Mandelstam มีครูที่เป็นแบบอย่างมากมาย แต่เขาภูมิใจที่เขาเป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหวครั้งใหม่ในบทกวี - Acmeism โลกแห่งบทกวีที่ "ชัดเจน"

ถ้าเราเรียกภาพวาดบทกวีของ Mandelstam ว่าเป็นภาพวาดอิมเพรสชันนิสม์อย่างไม่ต้องสงสัย แสงอาทิตย์เป็นสิ่งที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนในการวาดภาพ - นวัตกรรมของ Manet, Morisot, Degas และศิลปินอื่น ๆ อีกมากมาย แสงสว่างจ้าในภาพวาดทำให้สีของวัตถุมีสีสัน เช่น น้ำสีเขียว ดอกบัวที่ลุกเป็นไฟ โบว์สีแดงที่รังดุมของเธอ ขนนกสีขาวเรืองแสงของนักบัลเล่ต์ ตัวสีเหลืองของโอลิมเปีย

Mandelstam ในบทกวีตั้งชื่อสีสดใสหนึ่งสี - สีแดง (“ ไวน์แดงเล็กน้อย”) แต่มีแสงจ้าจากดวงอาทิตย์มากมายในภาพ: แจกัน“ สาดคริสตัลออกมา” - ความแวววาวที่สว่างที่สุด, บิสกิต“ บาง” นิ้วที่บางที่สุดของความขาว” - ก็ขาวเช่นกัน

“Unspeakable Sadness” เป็นบทเพลงสั้นๆ ในรูปแบบของชีวิตหุ่นนิ่ง ธีมของภาพร่างคือการตื่นเช้า ความรู้สึกของการเป็น และการเชื่อมโยงกับวัตถุแห่งความเป็นจริง เช่น ห้อง แจกันคริสตัล บิสกิต ไวน์ แสงอาทิตย์สร้างความเคลื่อนไหวในภาพวาด ขั้นแรกกระทบแจกันคริสตัล จากนั้นจึงส่องสว่างทั้งห้อง และสุดท้ายก็ปลุกผู้ที่อยู่ในห้องให้ตื่นและเล่นนิ้วของเขา

ในภาพมีสองแผน: หน้าต่างจินตนาการที่รังสีดวงอาทิตย์ส่องผ่านและพื้นที่ของห้องที่มีวัตถุอยู่ในนั้น สิ่งนี้สามารถสัมพันธ์กับสถานะภายนอกและภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ - มาโครและพิภพเล็ก ๆ สภาพของฮีโร่รวมถึงสถานะของสิ่งต่าง ๆ สามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลา: ลำแสงจะหายไป, ไวน์จะกลายเป็นรสเปรี้ยว, บิสกิตจะถูกกิน

บทกวีนี้มีคุณลักษณะหลายประการที่เกี่ยวข้องกับเนื้อเพลงทั้งหมดของกวี บ่อยครั้งในบทแรก Mandelstam ปฏิเสธ: "เราทนความเงียบที่ตึงเครียดไม่ได้" "ฉันไม่ใช่แฟน ... " "ไม่จำเป็นต้องพูดถึงอะไรเลย" ฯลฯ ที่นี่ก็เช่นกัน การปฏิเสธก็คือ " ความโศกเศร้าที่ไม่อาจอธิบายได้” คำจำกัดความของความเศร้าที่แปลกมาก แต่ถ้าคุณจำเพลง "ดนตรีดังขึ้นในสวน / ด้วยความโศกเศร้าอย่างอธิบายไม่ได้ ... " ของ Akhmatova หรือ "ขอถวายเกียรติแด่คุณ ความเจ็บปวดที่สิ้นหวัง!" คุณสามารถรวมคำเหล่านี้ไว้ในหลักดั้งเดิมของ Acmeism . กล่าวคือ ในความเจ็บปวด ความทุกข์ ความเศร้า มีความอ่อนล้า แม้ “ความอ่อนล้าก็เป็นยาอันหอมหวาน” Acmeists ชอบคำพูดที่ผิดศีลธรรมประเภทนี้

ความโศกเศร้าเปิด “ดวงตากลมโตสองดวง” สิ่งเหล่านี้อาจเป็นหน้าต่างที่โปร่งใสในตอนเช้าและ "เปิด" หรือนี่คือดวงตาของ Mandelstam - สวยสีน้ำตาลมีขนตายาว พวก Acmeists เรียกร้องให้เรียกทุกสิ่งด้วยชื่อที่ถูกต้อง ตรงกันข้ามกับพวก Symbolists ที่พยายามใส่ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ลงในคำพูดในชีวิตประจำวัน ด้วยเหตุนี้ (ตามคำบอกเล่าของ Acmeists) จึงลดคุณค่าความศักดิ์สิทธิ์ของสิ่งที่อธิบายไม่ได้

“ทั้งห้องเต็มไปด้วยน้ำ...” - เป็นการรำลึกถึง “ทั้งห้องที่มีสีเหลืองอำพันเป็นเงา / เต็มไปด้วยน้ำ...” ของพุชกิน นี่เป็นข้อบ่งชี้ถึงอารมณ์ทั่วไปในบทของ Pushkin และ Mandelstam ซึ่งมีความสำคัญต่อการอ่านบทกวีที่ถูกต้อง การรำลึกถึง คำพูดเปิด การแทรกข้อความเป็นเทคนิคที่แพร่หลายในบทกวีของ Mandelstam สิ่งนี้ทำให้ข้อพระคัมภีร์เหล่านี้เข้าใจยากและในขณะเดียวกันก็เสริมคุณค่าให้กับข้อเหล่านั้น บางครั้งการรำลึกถึงก็ไม่มีอะไรมากไปกว่าการทำซ้ำคำต่างๆ โดยแยกออกจากบริบทของต้นฉบับ บางทีนี่อาจเป็นการพาดพิงถึง "อาณาจักรที่ง่วงนอน" ของ Ostrovsky (“ อาณาจักรเล็ก ๆ เช่นนี้ / มาก ... การนอนหลับ”) ซึ่งยากต่อการตีความเป็นอย่างอื่นนอกเหนือจากการเล่นเสียงโดยเฉพาะจากการผสมผสานคำที่คุ้นเคย

ไวน์แดงบ้าง

พฤษภาคม แดดแรงนิดหน่อย...

นี่ชวนให้นึกถึงข้อความที่ตัดตอนมาจากสูตรอาหาร Mandelstam ชอบขนมหวานมาก สิ่งนี้สามารถพบได้ในบันทึกความทรงจำของ Odoevtsaya ตัวอย่างเช่น: “...เขาเล่าว่าเช้าวันหนึ่งในฤดูใบไม้ผลิเขากำลังจะตายเพื่อ Eggnog เขาไปตลาดและซื้อไข่จากพ่อค้าคนหนึ่ง แต่ระหว่างทาง ชายคนนั้นขายช็อกโกแลต Golden Label ซึ่งเป็นช็อกโกแลตโปรดของ Mandelstam เมื่อเห็นช็อคโกแลต Mandelstam ก็ลืมเรื่อง Eggnog เขา "ล้มเหลว" เพื่อช็อกโกแลต

บทที่สามนำเรากลับมาสู่เทคนิคการวาดภาพอีกครั้ง ในอิมเพรสชันนิสม์ พู่กันถูกนำไปใช้อย่างง่ายดายและรวดเร็ว; ลำต้นของต้นไม้ ใบเรือ ตัวเลข และใบหน้าปรากฏบนระลอกคลื่นของใบไม้และท้องฟ้า ผลของการวาดภาพที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันทำให้เกิดการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องในการวาดภาพ บทที่สามของ Mandelstam เป็นชุดของจังหวะวาจา: วัตถุไม่ได้ถูกแสดงด้วยภาพถ่าย (โดยใช้ประโยคที่สมบูรณ์) แต่เรียกว่าหนึ่งหรือสองจังหวะ ซึ่งจะปรากฏในใจของผู้อ่านเป็นองค์ประกอบที่เต็มเปี่ยมของภาพ Mandelstam ปลดปล่อยจินตนาการของเขาอย่างอิสระ ตามหลักไวยากรณ์ เขาหลีกเลี่ยงภาคแสดง และในสองบรรทัดสุดท้าย เขาใช้การแยกส่วนจนถึงขีดจำกัด

บทกวีมีคุณสมบัติบางอย่างของภาพเหมือนตนเอง ตาและนิ้ว. ตามคำบอกเล่าของผู้ร่วมสมัย Mandelstam มีรูปร่างเตี้ย โดยที่ศีรษะของเขาถูกเหวี่ยงไปด้านหลัง ("คุณเหวี่ยงศีรษะไปข้างหลัง ... ") ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะจินตนาการว่า Mandelstam ที่สง่างามมี "นิ้วที่ขาวบางที่สุด" ในทางกลับกัน ลักษณะภาพบุคคลนี้ก็มีลักษณะทางอ้อมเช่นกัน เช่น "ดวงตากลมโตสองดวง"

บทกวีมีความสามัคคีและเป็นดนตรี คำพูดเล่นกัน la ไล่ตามสองเช่น - สำหรับ ฯลฯ พยางค์เปลี่ยนเป็นโน้ต (ra, cha, va, ta, na, la) และโน้ตเป็นโซโลไวโอลินทำให้เกิดความเปราะบาง ทำนองประสาท

ดังนั้นในบทกวีสั้น ๆ ความสามัคคีอันมหัศจรรย์ของศิลปะทั้งสาม - บทกวี ภาพวาด และดนตรี - จึงเกิดขึ้นได้อย่างง่ายดายและมีทักษะอย่างน่าทึ่ง

โอซิป เอมิลิเยวิช มานเดลสตัม

ความเศร้าที่ไม่อาจบรรยายได้
เธอเปิดตาโตสองดวง
ดอกไม้ตื่นแจกัน
และเธอก็โยนคริสตัลของเธอออกไป

เมากันทั้งห้อง
ความเหนื่อยล้าเป็นยาหวาน!
อาณาจักรเล็กๆ แบบนั้น
การนอนหลับถูกใช้ไปมาก

ไวน์แดงเล็กน้อย
พฤษภาคมที่มีแดดเล็กน้อย -
และทำลายบิสกิตบาง ๆ
นิ้วที่บางที่สุดเป็นสีขาว

ในปีพ. ศ. 2456 หนังสือเปิดตัว "Stone" ของ Mandelstam ฉบับพิมพ์ครั้งแรกได้รับการตีพิมพ์ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของกวีหนุ่มประสบการณ์ของเขาในด้านสัญลักษณ์และความเฉียบแหลม ส่งผลกระทบมากที่สุดต่อ เนื้อเพลงตอนต้นจัดทำโดยอัจฉริยะสองคน - Tyutchev และ Verlaine Osip Emilievich ยืมธีมบางส่วนมาจากครั้งแรก จากวินาที - ความเบาของรูปแบบ

บ่อยครั้งเมื่อวิเคราะห์ช่วงแรกของงานของ Mandelstam นักวิชาการด้านวรรณกรรมไม่ได้คำนึงถึงสิ่งใดสิ่งหนึ่งมากนัก ข้อเท็จจริงที่สำคัญ— กวีหนุ่มป่วยเป็นโรคสองอย่างพร้อมกัน: โรคหลอดเลือดหัวใจตีบและโรคหอบหืด สถานการณ์ค่อนข้างอันตราย มีแม้กระทั่งคำทำนายบางอย่าง ใกล้ตายโอซิป เอมิลิเยวิช. เธอทำให้กวีหวาดกลัวอย่างมาก มานเดลสตัมกลัวว่าร่างกายจะตายโดยไม่มีเวลาทำ "ความสำเร็จของจิตวิญญาณ" ให้สำเร็จ ความเจ็บป่วยทำให้เกิดความรู้สึกเปราะบางของการดำรงอยู่ โลกสามารถสั่นคลอนและแตกสลายได้ทุกเมื่อ ดังที่สะท้อนให้เห็นในบทกวีปี 1909 เรื่อง “ความโศกเศร้าที่ไม่อาจบรรยายได้” บรรทัดฐานของความเปราะบางปรากฏในบทแรก: แจกันทำคริสตัลออกมา ในระยะที่สอง ห้องนี้จะปรากฏเป็นโลกทั้งใบ - อาณาจักรเล็กๆ ที่ทั้งปิดและไร้ขีดจำกัด ในตอนท้ายของบทกวี หัวข้อของความเปราะบางกลับมา โลกที่อธิบายไว้ก่อนหน้านี้สามารถถูกทำลายได้โดยใช้นิ้วที่บางที่สุดเช่นเดียวกับบิสกิต พวกเขาเป็นใครของใคร - โชคชะตา, พระเจ้า, มนุษย์? ใน ในกรณีนี้ไม่สำคัญตราบใดที่ยังมีโอกาสได้เพลิดเพลินกับ “ไวน์แดง” และ “เดือนพฤษภาคมที่สดใส” อย่างไรก็ตาม แม้แต่โรคนี้ก็มีข้อได้เปรียบที่แปลกประหลาด - มันสามารถขยายการมองเห็น: "ความเศร้าที่ไม่สามารถอธิบายได้ทำให้ดวงตากลมโตทั้งสองข้างเปิดขึ้น ... "

บางครั้ง Mandelstam ถูกกล่าวหาว่าผูกลิ้น โปรดสังเกตสองบรรทัดสุดท้ายของบทกวี "ความโศกเศร้าที่พูดไม่ได้":

...และทำลายบิสกิตบาง ๆ
นิ้วที่บางที่สุดเป็นสีขาว

มีการใช้งานที่ไม่ถูกต้องในแง่ของกฎของภาษารัสเซีย วลีแบบมีส่วนร่วม- ความขาวจะทำหน้าที่เป็นผู้แสดงการกระทำใด ๆ ได้อย่างไร? และที่ Mandelstam’s เธอก็หักบิสกิตบางๆ ผู้อ่านที่ละเอียดอ่อนรู้สึกประทับใจกับความผิดปกติที่มีอยู่ในภาพที่ Osip Emilievich ประดิษฐ์ขึ้น แนวคิดที่คล้ายกันนี้พบได้ใน Nikolai Gumilyov เพื่อนของ Mandelstam และเพื่อนร่วมงานของเขาใน "Workshop of Poets"

นิโคไล กูมิลิฟ

เขาเขียนว่าบทกวี "จะต้องไร้ที่ติถึงจุดที่ไม่ถูกต้อง" เนื่องจากความเป็นเอกเทศมอบให้กับงานโดยการเบี่ยงเบนอย่างมีสติจากกฎเกณฑ์ที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเท่านั้น

นักวิจารณ์วรรณกรรมและนักปรัชญามิคาอิล กาสปารอฟเชื่อมโยง "ความโศกเศร้าที่อธิบายไม่ได้" กับภาพร่างโคลงสั้น ๆ ในยุคแรกของ Mandelstam - "ในความกว้างใหญ่ของห้องโถงพลบค่ำ ... " แสดงให้เห็นห้องว่างที่มีแจกันทรงสูงอยู่บนโต๊ะ ข้างในประกอบด้วยดอกลิลลี่ ดอกไม้บานของมันดูเหมือนขอไวน์ เปรียบเทียบกับภาพที่ปรากฎในบทกวีที่เรากำลังพิจารณา - ช่อดอกไม้ในแจกัน, จิบไวน์, บิสกิตบาง ๆ

“ความโศกเศร้าที่อธิบายไม่ได้” เป็นตัวอย่างอันงดงามของความคิดสร้างสรรค์แบบอิมเพรสชั่นนิสม์ของ Mandelstam ไม่ใช่โดยปราศจากอิทธิพลของ Paul Verlaine

พอล เวอร์เลน

เขาถือเป็นกวีอิมเพรสชั่นนิสต์คนแรกในวรรณคดีโลกซึ่งมีเนื้อเพลงที่แสดงถึงการเปลี่ยนจากแนวโรแมนติกเป็นสัญลักษณ์ “การสังเกตอย่างบริสุทธิ์” ซึ่งเป็นรากฐานของทิศทางใหม่ในงานศิลปะ หมายถึงการปฏิเสธแนวคิดในด้านความคิดสร้างสรรค์ ความสมบูรณ์ และลักษณะทั่วไป ทุกช่วงเวลาถูกบรรยายออกมา การรับรู้เข้ามาแทนที่ความคิด เหตุผลเข้ามาแทนที่สัญชาตญาณ ดังนั้นจึงมีการปฏิเสธประวัติศาสตร์และโครงเรื่อง “Unspeakable Sorrow” เป็นภาพร่างอิมเพรสชั่นนิสม์ที่สวยงาม ภาพที่ผู้อ่านแต่ละคนสามารถตีความได้ในแบบของเขาเอง ขึ้นอยู่กับตัวเขาเอง ประสบการณ์ชีวิตการรับรู้ศิลปะและความเป็นจริง

การตีความ.

โอ.อี. แมนเดลสตัม

ความเศร้าที่ไม่อาจบรรยายได้

เปิดตาโตสองดวง

ดอกไม้ตื่นแจกัน

และโยนคริสตัลของเธอออกไป

เมากันทั้งห้อง

ความอ่อนล้าเป็นยารสหวาน!

อาณาจักรเล็กๆ แบบนั้น

การนอนหลับกินไปมาก

ไวน์แดงเล็กน้อย

พฤษภาคมที่มีแดดเล็กน้อย -

และหักบิสกิตบาง ๆ

นิ้วที่บางที่สุดเป็นสีขาว

บทกวีของ O. M. Mandelstam เรื่อง "ความโศกเศร้าที่ไม่สามารถอธิบายได้ ... " เป็นหนึ่งในบทกวีที่เก่าแก่ที่สุดในงานของกวี (1909) ตามที่ Akhmatova กล่าวว่า "ปีที่สิบเป็นช่วงเวลาที่สำคัญมากในเส้นทางสร้างสรรค์ของ Mandelstam ... " (ยุคเงิน บันทึกความทรงจำ Anna Akhmatova ออกจากไดอารี่ M. , 1990, หน้า 407) อันที่จริงกวีทดลองมากมาย จุดเริ่มต้นของศตวรรษ: สัญลักษณ์ยังคงอยู่ในแฟชั่น การทดลองอิมเพรสชั่นนิสต์ของ Innokenty Annensky นั้นน่าสนใจ Mandelstam มีครูที่เป็นแบบอย่างมากมาย แต่เขาภูมิใจที่เขาเป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหวครั้งใหม่ในบทกวี - Acmeism โลกแห่งบทกวีที่ "ชัดเจน"

ถ้าเราเรียกภาพวาดบทกวีของ Mandelstam ว่าเป็นภาพวาดอิมเพรสชันนิสม์อย่างไม่ต้องสงสัย แสงอาทิตย์เป็นสิ่งที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนในการวาดภาพ - นวัตกรรมของ Manet, Morisot, Degas และศิลปินอื่น ๆ อีกมากมาย แสงสว่างจ้าในภาพวาดทำให้สีของวัตถุมีสีสัน เช่น น้ำสีเขียว ดอกบัวที่ลุกเป็นไฟ โบว์สีแดงที่รังดุมของเธอ ขนนกสีขาวเรืองแสงของนักบัลเล่ต์ ตัวสีเหลืองของโอลิมเปีย

Mandelstam ในบทกวีตั้งชื่อสีสดใสหนึ่งสี - สีแดง (“ ไวน์แดงเล็กน้อย”) แต่มีแสงจ้าจากดวงอาทิตย์มากมายในภาพ: แจกัน“ สาดคริสตัลออกมา” - ความแวววาวที่สว่างที่สุด, บิสกิต“ บาง” นิ้วที่บางที่สุดของความขาว” - ก็ขาวเช่นกัน

“Unspeakable Sadness” เป็นบทเพลงสั้นๆ ในรูปแบบของชีวิตหุ่นนิ่ง ธีมของภาพร่างคือการตื่นเช้า ความรู้สึกของการเป็น และการเชื่อมโยงกับวัตถุแห่งความเป็นจริง เช่น ห้อง แจกันคริสตัล บิสกิต ไวน์ แสงอาทิตย์สร้างความเคลื่อนไหวในภาพวาด ขั้นแรกกระทบแจกันคริสตัล จากนั้นจึงส่องสว่างทั้งห้อง และสุดท้ายก็ปลุกผู้ที่อยู่ในห้องให้ตื่นและเล่นนิ้วของเขา

ในภาพมีสองแผน: หน้าต่างจินตนาการที่รังสีดวงอาทิตย์ส่องผ่านและพื้นที่ของห้องที่มีวัตถุอยู่ในนั้น สิ่งนี้สามารถสัมพันธ์กับสถานะภายนอกและภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ - มาโครและพิภพเล็ก ๆ สภาพของฮีโร่รวมถึงสถานะของสิ่งต่าง ๆ สามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลา: ลำแสงจะหายไป, ไวน์จะกลายเป็นรสเปรี้ยว, บิสกิตจะถูกกิน

ความโศกเศร้าเปิด “ดวงตากลมโตสองดวง” สิ่งเหล่านี้อาจเป็นหน้าต่างที่โปร่งใสในตอนเช้าและ "เปิด" หรือนี่คือดวงตาของ Mandelstam – สวย สีน้ำตาล ขนตายาว พวก Acmeists เรียกร้องให้เรียกทุกสิ่งด้วยชื่อที่ถูกต้อง ตรงกันข้ามกับพวก Symbolists ที่พยายามใส่ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ลงในคำพูดในชีวิตประจำวัน ด้วยเหตุนี้ (ตามคำบอกเล่าของ Acmeists) จึงลดคุณค่าความศักดิ์สิทธิ์ของสิ่งที่อธิบายไม่ได้

“ทั้งห้องเต็มไปด้วยน้ำ...” - เป็นการรำลึกถึง “ทั้งห้องที่มีสีเหลืองอำพันเป็นเงา / เต็มไปด้วยน้ำ...” ของพุชกิน นี่เป็นข้อบ่งชี้ถึงอารมณ์ทั่วไปในบทของ Pushkin และ Mandelstam ซึ่งมีความสำคัญต่อการอ่านบทกวีที่ถูกต้อง การรำลึกถึง คำพูดเปิด การแทรกข้อความเป็นเทคนิคที่แพร่หลายในบทกวีของ Mandelstam สิ่งนี้ทำให้ข้อพระคัมภีร์เหล่านี้เข้าใจยากและในขณะเดียวกันก็เสริมคุณค่าให้กับข้อเหล่านั้น บางครั้งการรำลึกถึงก็ไม่มีอะไรมากไปกว่าการทำซ้ำคำต่างๆ โดยแยกออกจากบริบทของต้นฉบับ บางทีนี่อาจเป็นการพาดพิงถึง "อาณาจักรที่ง่วงนอน" ของ Ostrovsky (“ อาณาจักรเล็ก ๆ เช่นนี้ / มาก ... การนอนหลับ”) ซึ่งยากต่อการตีความเป็นอย่างอื่นนอกเหนือจากการเล่นเสียงโดยเฉพาะจากการผสมผสานคำที่คุ้นเคย

ไวน์แดงบ้าง

พฤษภาคม แดดแรงนิดหน่อย...

นี่ชวนให้นึกถึงข้อความที่ตัดตอนมาจากสูตรอาหาร Mandelstam ชอบขนมหวานมาก สิ่งนี้สามารถพบได้ในบันทึกความทรงจำของ Odoevtsaya ตัวอย่างเช่น: “...เขาเล่าว่าเช้าวันหนึ่งในฤดูใบไม้ผลิเขากำลังจะตายเพื่อ Eggnog เขาไปตลาดและซื้อไข่จากพ่อค้าคนหนึ่ง แต่ระหว่างทาง ชายคนนั้นขายช็อกโกแลต Golden Label ซึ่งเป็นช็อกโกแลตโปรดของ Mandelstam เมื่อเห็นช็อคโกแลต Mandelstam ก็ลืมเรื่อง Eggnog เขา "ล้มเหลว" เพื่อช็อกโกแลต

บทที่สามนำเรากลับมาสู่เทคนิคการวาดภาพอีกครั้ง ในอิมเพรสชันนิสม์ พู่กันถูกนำไปใช้อย่างง่ายดายและรวดเร็ว; ลำต้นของต้นไม้ ใบเรือ ตัวเลข และใบหน้าปรากฏบนระลอกคลื่นของใบไม้และท้องฟ้า ผลของการวาดภาพที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันทำให้เกิดการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องในการวาดภาพ บทที่สามของ Mandelstam เป็นชุดของจังหวะวาจา: วัตถุไม่ได้ถูกแสดงด้วยภาพถ่าย (โดยใช้ประโยคที่สมบูรณ์) แต่เรียกว่าหนึ่งหรือสองจังหวะ ซึ่งจะปรากฏในใจของผู้อ่านเป็นองค์ประกอบที่เต็มเปี่ยมของภาพ Mandelstam ปลดปล่อยจินตนาการของเขาอย่างอิสระ ตามหลักไวยากรณ์ เขาหลีกเลี่ยงภาคแสดง และในสองบรรทัดสุดท้าย เขาใช้การแยกส่วนจนถึงขีดจำกัด

บทกวีมีคุณสมบัติบางอย่างของภาพเหมือนตนเอง ตาและนิ้ว. ตามคำบอกเล่าของคนรุ่นเดียวกัน Mandelstam มีรูปร่างเตี้ย โดยที่ศีรษะของเขาถูกเหวี่ยงไปด้านหลัง ("คุณเหวี่ยงศีรษะไปข้างหลัง ... ") ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะจินตนาการว่า Mandelstam ที่สง่างามมี "นิ้วที่ขาวบางที่สุด" ในทางกลับกัน ลักษณะภาพบุคคลนี้ก็มีลักษณะทางอ้อมเช่นกัน เช่น "ดวงตากลมโตสองดวง"

บทกวีมีความสามัคคีและเป็นดนตรี คำพูดเล่นกัน la ไล่ตามสองเช่น - สำหรับ ฯลฯ พยางค์เปลี่ยนเป็นโน้ต (ra, cha, va, ta, na, la) และโน้ตเป็นโซโลไวโอลินทำให้เกิดความเปราะบาง ทำนองประสาท

ดังนั้นในบทกวีสั้น ๆ ความสามัคคีอันมหัศจรรย์ของศิลปะทั้งสาม - บทกวี ภาพวาด และดนตรี - จึงเกิดขึ้นได้อย่างง่ายดายและมีทักษะอย่างน่าทึ่ง

คริสตินา อูซอร์โก.