Muzyka symfoniczna o dziwo nie rezygnuje ze swoich pozycji, choć jej historia sięga wieków wstecz. Wydawać by się mogło, że czas dyktuje nowe harmonie i rytmy, wymyślane są nowe instrumenty, sam proces komponowania przybiera nowe formy – żeby pisać muzykę, teraz potrzebny jest komputer z odpowiedni program. Jednak muzyka symfoniczna nie tylko nie chce przejść do historii, ale także zyskuje nowe brzmienie.
Trochę o historii gatunku, a raczej o całym spektrum gatunków, gdyż koncepcja muzyki symfonicznej jest wieloaspektowa, łącząca kilka form muzycznych. Ogólna koncepcja jest tak: jest to muzyka instrumentalna napisana na orkiestrę symfoniczną. A takie orkiestry można tworzyć od dużych po kameralne. Tradycyjnie wyróżnia się grupy orkiestrowe - instrumenty strunowe, instrumenty dęte, bębny, instrumenty klawiszowe. W niektórych przypadkach instrumenty mogą występować solo, a nie tylko w zespole.
Gatunków muzyki symfonicznej jest wiele, ale symfonię można nazwać królową. Symfonia klasyczna powstała na przełomie XVIII i XIX wieku, jej twórcami byli kompozytorzy szkoły wiedeńskiej, przede wszystkim Joseph Haydn i Wolfgang Amadeusz Mozart. To oni doprowadzili do perfekcji czteroczęściowy model symfonii, różnorodność tematów partii symfonii i programowość każdego dzieła. Muzyka symfoniczna wzniosła się na nowy poziom dzięki twórczości Ludwiga Van Beethovena. Uczynił ten gatunek bardziej intensywnym, dramatycznym i przesunął centrum semantyczne na finał symfonii.
Za Beethovenem poszli romantyczni kompozytorzy szkoły niemieckiej i austriackiej – Franz Schubert, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Johann Brahms. Za najważniejszą uznawali programowy charakter dzieła symfonicznego, przez co ramy symfonii stają się ciasne, pojawiają się nowe gatunki, takie jak symfonia-oratorium, koncert symfoniczny. Ten nurt kontynuowali inni klasycy europejskiej muzyki symfonicznej – Franz Liszt, Gustav Mahler.
Muzyka symfoniczna w Rosji poważnie zadeklarowała się dopiero w drugiej połowie XIX wieku. Chociaż pierwsze eksperymenty symfoniczne Michaiła Glinki można nazwać sukcesem, jego uwertury symfoniczne i fantazje położyły poważne podwaliny rosyjskiego symfonizmu, który osiągnął prawdziwą doskonałość w dziełach kompozytorów „Potężnej Garści” - M. Bałakiriewa, N. Rimskiego -Korsakow, A. Borodin.
Historycznie rzecz biorąc, rosyjska muzyka symfoniczna minęła klasyczna scena rozwoju, ukształtował się jako romantyczny z elementami smaku narodowego. Oryginalne arcydzieła, które otrzymały globalne uznanie, stworzony przez Piotra Czajkowskiego. Jego symfonie do dziś uznawane są za standard gatunku, a spadkobiercami tradycji Czajkowskiego stali się S. Rachmaninow i A. Skriabin.
Współczesna muzyka symfoniczna, jak cała muzyka XX wieku, znajduje się w fazie aktywnych poszukiwań twórczych. Czy rosyjskich kompozytorów S. Strawińskiego, S. Prokofiewa, D. Szostakowicza, A. Schnittke i innych luminarzy można uznać za współczesnych? A co z muzyką tak znanych kompozytorów XX wieku, jak Fin, Anglik Benjamin Britten i Polak Krzysztof Penderecki? Muzyka symfoniczna w nowoczesnym wykonaniu, a także w tradycyjnym, klasycznym brzmieniu, wciąż cieszy się zainteresowaniem na światowych scenach. Pojawiają się nowe gatunki - co oznacza, że życie muzyki symfonicznej trwa.
Długoczytane” Muzyka symfoniczna” w serwisie Tilda
http://projekt134743. tylda. ws/ strona621898.html
Muzyka symfoniczna
Utwory muzyczne przeznaczone do wykonania przez orkiestrę symfoniczną.
Grupy narzędzi Orkiestra symfoniczna:Instrumenty dęte blaszane: trąbka, tuba, puzon, róg.
Instrumenty dęte drewniane: obój, klarnet, flet, fagot.
Struny: Skrzypce, Altówka, Wiolonczela, Kontrabas
Bębny: Duży bęben, werbel, Tamtam, Kotły, Celesta, Tamburyn, Talerze, Kastaniety, Marakasy, Gong, Trójkąt, Dzwonki, Ksylofon
Inne instrumenty orkiestry symfonicznej: Organy, Celesta, Klawesyn, Harfa, Gitara, Fortepian (Royal, Piano).
Charakterystyka barwy instrumentów
Skrzypce: Delikatne, lekkie, jasne, melodyjne, czyste, ciepłe
Viola: Matowa, miękka
Wiolonczela: Bogata, gruba
Kontrabas: Nudny, ostry, ponury, gruby
Flet: Gwiżdżący, zimny
Obój: nosowy, nosowy
Klarnet: szczotkowany, nosowy
Fagot: Skompresowany, gruby
Trąbka: Błyszcząca, jasna, lekka, metaliczna
Róg: Okrągły, miękki
Puzon: Metaliczny, ostry, mocny.
Tuba: Surowa, gruba, ciężka
Główne gatunki muzyka symfoniczna:
Symfonia, suita, uwertura, poemat symfoniczny
Symfonia
- (z greckiego symfonia -
„zgodność”, „zgodność”)
wiodący gatunek muzyki orkiestrowej, złożony, bogato rozwinięty utwór wieloczęściowy.
Cechy symfonii
Ten jest duży gatunek muzyczny.
— Czas gry: od 30 minut do godziny.
Podstawy aktor i wykonawca – orkiestra symfoniczna
Struktura symfonii (forma klasyczna)
Składa się z 4 części, które ucieleśniają różne stronyżycie człowieka
1 część
Szybki i najbardziej dramatyczny, czasami poprzedzony powolnym wprowadzeniem. Napisany w formie sonatowej, w szybkim tempie (allegro).
część 2
Spokojny, zamyślony, oddany spokojnym obrazom natury, doświadczeniom lirycznym; smutny lub tragiczny nastrój.
Brzmi w zwolnionym tempie, pisanym w formie ronda, rzadziej w formie sonaty lub wariacji.
Część 3
Oto gra, zabawa, zdjęcia życie ludowe. Jest to scherzo lub menuet w formie trójdzielnej.
część 4
Szybki finał. Ze względu na wszystkie części wyróżnia się zwycięskim, uroczystym, świątecznym charakterem. Jest napisany w formie sonatowej lub w formie rondo, rondo sonata.
Istnieją jednak symfonie z mniejszą liczbą (lub większą) częścią. Istnieją także symfonie jednoczęściowe.
Symfonia w twórczości kompozytorów zagranicznych
- Franciszka Józefa Haydna (1732 - 1809)
108 symfonii
Symfonia nr 103 „Z kotłami tremolo”
Jego nazwa " z kotłami tremolo„Symfonia otrzymana dzięki pierwszemu taktowi, w którym kotły grają tremolo (włoskie tremolo – drżenie), przypominające odległe grzmoty,
na tonicznym brzmieniu Es. Tak zaczyna się powolne unisono wprowadzenie (Adagio) do części pierwszej, które ma charakter głęboko skupiony.
- Wolfgang Amadeusz Mozart (1756-1791)
56 symfonii
Symfonia nr 40
Jedna z najsłynniejszych ostatnich symfonii Mozarta. Symfonia zyskała dużą popularność dzięki niezwykle szczerej muzyce, zrozumiałej dla jak najszerszego kręgu słuchaczy.
Pierwsza część symfonii nie posiada wstępu, lecz rozpoczyna się od razu przedstawieniem tematu głównej części allegro. Ten temat ma charakter wzburzony; Jednocześnie wyróżnia się melodyjnością i szczerością.
- Ludwiga van Beethovena (1770—1827)
9 symfonii
Symfonia nr 5
Symfonia zadziwia lakonizmem przedstawienia, zwięzłością form, dążeniem do rozwoju i zdaje się, że zrodziła się w jednym impulsie twórczym.
„Tak los puka do naszych drzwi” – powiedział Beethoven
o taktach początkowych tego dzieła. Jasny ekspresyjna muzyka Główny motyw symfonii pozwala zinterpretować ją jako obraz zmagań człowieka z ciosami losu. Cztery części symfonii przedstawiono jako etapy tej walki.
- Franza Schuberta(1797—1828)
9 symfonii
Symfonia nr 8 „Niedokończona”
Jedna z najbardziej poetyckich stron skarbca światowej symfonii, nowe, odważne słowo w tym najbardziej złożonym gatunku muzycznym, które otworzyło drogę romantyzmowi. Jest to pierwszy dramat liryczno-psychologiczny w gatunku symfonicznym.
Nie ma czterech części, jak symfonie kompozytorów klasycznych, ale tylko dwie. Jednak obie części tej symfonii pozostawiają wrażenie niesamowitej integralności i wyczerpania.
Symfonia w twórczości kompozytorów rosyjskich
- Siergiej Siergiejewicz Prokofiew (1891— 1953)
7 symfonii
I Symfonia „Klasyczna”
Nazywany „klasycznym”, ponieważ zachowuje rygor i logikę klasycznej formy XVIII wieku, a jednocześnie wyróżnia się nowoczesnością język muzyczny.
Muzyka pełna jest ostrych i „kłujących” tematów, szybkich pasaży, wykorzystujących cechy gatunków tanecznych (polonez, menuet, gawot, galop). To nie przypadek, że kompozycje choreograficzne powstały do muzyki symfonii.
- Dmitrij Dmitriewicz Szostakowicz(1906—1975)
15 symfonii
Symfonia nr 7 „Leningrad”
W 1941 roku VII Symfonią kompozytor odpowiedział na straszliwe wydarzenia II wojny światowej, poświęcone oblężeniu Leningradu (Symfonia Leningradzka)
„Siódma Symfonia jest poematem o naszej walce, o naszym nadchodzącym zwycięstwie” – napisał Szostakowicz. Symfonia zyskała uznanie na całym świecie jako symbol walki z faszyzmem.
Sucha, ostra melodia główny temat nieustanne bębnienie wywołuje uczucie ostrożności i niespokojnego oczekiwania.
- Wasilij Siergiejewicz Kalinnikow (1866-1900)
2 symfonie
Symfonia nr 1
Kalinnikow zaczął pisać swoją pierwszą symfonię w marcu 1894 r., a ukończył ją dokładnie rok później, w marcu 1895 r.
Symfonia najdobitniej ucieleśniała cechy talentu kompozytora – duchową otwartość, spontaniczność, bogactwo lirycznych uczuć. W swojej symfonii kompozytor wychwala piękno i wielkość natury, rosyjskiego życia, uosabiając poprzez rosyjską muzykę obraz Rosji, rosyjską duszę.
- Piotr Iljicz Czajkowski (1840—1893)
7 symfonii
Symfonia nr 5
Otwarcie symfonii jest marszem żałobnym. „Całkowity podziw dla losu... przed nieprzeniknionym przeznaczeniem” – pisze Czajkowski w swoich szkicach.
Więc trudna droga pokonanie i walka wewnętrzna kompozytor odnosi zwycięstwo nad sobą, nad swoimi wątpliwościami, niezgodą psychiczną i pomieszaniem uczuć.
Nośnikiem głównej idei jest skompresowany, elastyczny rytmicznie temat, z ciągłym przyciąganiem do oryginalnego brzmienia, który przewija się przez wszystkie części cyklu.
„Celem muzyki jest dotykanie serc”
(Johanna Sebastiana Bacha).
„Muzyka powinna rozpalać ogień w ludzkich sercach”
(Ludwiga van Beethovena).
„Muzyka, nawet w najstraszniejszych sytuacjach dramatycznych, powinna zawsze urzekać ucho, zawsze pozostać muzyką”.
(Wolfgang Amadeusz Mozart).
„Materiał muzyczny, czyli melodia, harmonia i rytm, jest z pewnością niewyczerpany.
Muzyka jest skarbnicą, do której każda narodowość wpłaca swoje dla wspólnego dobra.”
(Piotr Iljicz Czajkowski).
Kochaj i studiuj wielką sztukę muzyczną. To ci ujawni cały świat wysokie uczucia, pasje, myśli. Dzięki temu będziesz bogatszy duchowo. Dzięki muzyce odnajdziesz w sobie nowe mocne strony, które wcześniej były Ci nieznane. Zobaczysz życie w nowych odcieniach i kolorach”
(Dmitrij Dmitriewicz Szostakowicz).
Muzyka instrumentalna. Zwykle składa się z 4 części. Klasyczny typ symfonia rozwinęła się w kon. 18 - początek XIX wiek (J. Haydn, W. A. Mozart, L. Beethoven). Kompozytorzy romantyczni mają się świetnie oznaczający nabył symfonie liryczne (F. Schubert, F. Mendelssohn), symfonię programową (G. Berlioz, F. Arkusz). Ważny wkład V rozwój symfonie zostały wniesione przez kompozytorów zachodnioeuropejskich XIX i XX wieku. (I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvorak, J. Sibelius i in.). Znaczące miejsce symfonii w Rosji (A. P. Borodin, P. I. Czajkowski, A.K. Glazunov, A.N. Skriabin, S.V. Rachmaninow, N.Ya. Myaskovsky, S.S. Prokofiew, D.D. Szostakowicz, A.I. Chaczaturyan itp.) muzyka.
Wielki słownik encyklopedyczny. 2000 .
Synonimy:Zobacz, co „SYMFONIA” znajduje się w innych słownikach:
Zobacz umowę... Słownik rosyjskich synonimów i podobnych wyrażeń. pod. wyd. N. Abramova, M.: Rosyjskie słowniki, 1999. harmonia symfoniczna, zgoda; współbrzmienie, indeks słownika, symphonietta Słownik rosyjskich synonimów ... Słownik synonimów
- (konsonans grecki). Duży kompozycja muzyczna, napisany na orkiestrę. Słownik obcojęzyczne słowa, zawarte w języku rosyjskim. Chudinov A.N., 1910. SYMFONIA Grecka. symfonia, od syn, razem i telefon, dźwięk, harmonia, harmonia dźwięków.… … Słownik obcych słów języka rosyjskiego
Symfonia nr 17: Symfonia nr 17 (Weinberg). Symfonia nr 17 (Mozart), G-dur KV129. Symfonia nr 17 (Myaskowski). Symfonia nr 17 (Karamanow), „Ameryka”. Symfonia nr 17 (Słonimski). Symfonia nr 17 (Hovaness), Symfonia na orkiestrę metalową op. 203... ...Wikipedia
SYMFONIA, symfonie, kobiety. (Grecka symfonia harmonia dźwięków, współbrzmienie). 1. Duży utwór muzyczny na orkiestrę, składający się zwykle z 4 części, z których pierwsza i często ostatnia zapisana jest w formie sonatowej (muzyka). „Symfonia może być... ... Słownik Uszakowa
symfonia- i, f. symfonia r. , To. sinfonia łac. symfonia gr. współbrzmienie symfoniczne. Krysin 1998. 1. Duży utwór na orkiestrę, składający się z 3-4 części, różniących się między sobą charakterem muzycznym i tempem. Żałosna symfonia... ... Słownik historyczny Galicyzmy języka rosyjskiego
Kobieta, Grek, muzyka harmonia, zgodność dźwięków, współbrzmienie polifoniczne. | Specjalny widok polifoniczna kompozycja muzyczna. Symfonia Haydena. | Symfonia na Starym, wł Nowy Testament, kod, wskazanie miejsc, w których występuje to samo słowo. Inteligentny... ... Słownik wyjaśniający Dahla
- (łac. symfonia, z greckiego symfonia współbrzmienie, zgoda), utwór na orkiestrę symfoniczną; jeden z głównych gatunków muzyki instrumentalnej. Symfonia typu klasycznego rozwinęła się wśród kompozytorów wiedeńskich szkoła klasyczna Ty... ... Nowoczesna encyklopedia
Symfonia- (łac. symfonia, z gr. symfonia - współbrzmienie, zgoda), utwór na orkiestrę symfoniczną; jeden z głównych gatunków muzyki instrumentalnej. Symfonię typu klasycznego opracowali kompozytorzy wiedeńskiej szkoły klasycznej - J. ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny
SYMFONIA i kobieta. 1. Duży (zwykle od cztery części) utwór muzyczny na orkiestrę. 2. przeniesienie Związek harmoniczny, połączenie czegoś n. (książka). S. kwiaty. S. maluje. brzmi S. | przym. symphonic, aya, oe (do 1 wartości). S. orkiestra... ... Słownik wyjaśniający Ożegowa
- (współbrzmienie greckie) nazwa kompozycji orkiestrowej składającej się z kilku części. S. najbardziej rozbudowana forma z zakresu koncertowej muzyki orkiestrowej. Ze względu na podobieństwo w swojej budowie do sonaty. S. można nazwać wielką sonatą na orkiestrę. Jak w… … Encyklopedia Brockhausa i Efrona
Książki
- Symfonia. 2, A. Borodin. Symfonia. 2, Partytura, Na orkiestrę Typ publikacji: Partytura Instrumenty: orkiestra Reprodukcja w oryginalnej pisowni autorskiej wydania z 1869 roku.…