លក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទ ballad
V. A. Zhukovsky បានណែនាំអ្នកអានជនជាតិរុស្សីទៅនឹងប្រភេទស្នេហាអឺរ៉ុបខាងលិចដែលជាទីស្រឡាញ់បំផុត - របាំបាឡេ។ ហើយទោះបីជាប្រភេទ ballad បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីជាយូរមកហើយមុនពេល Zhukovsky វាគឺជាគាត់ដែលបានផ្តល់ឱ្យវានូវមន្តស្នេហ៍កំណាព្យនិងធ្វើឱ្យវាពេញនិយម។ ជាងនេះទៅទៀត គាត់បានបញ្ចូលកំណាព្យនៃប្រភេទ ballad ជាមួយនឹងសោភ័ណភាពនៃមនោសញ្ចេតនា ហើយជាលទ្ធផល ប្រភេទ ballad បានប្រែក្លាយទៅជាសញ្ញាលក្ខណៈបំផុតនៃមនោសញ្ចេតនា។
តើបាឡាដជាអ្វី? ហើយហេតុអ្វីបានជាប្រភេទនេះពិតជាទាក់ទាញ Zhukovsky? បាឡាដគឺជារឿងកំណាព្យខ្លីមួយនៃវីរភាព - ប្រវត្តិសាស្រ្តឬ តួអក្សរដ៏អស្ចារ្យ. ការបង្ហាញពីគ្រោងដែលបញ្ចេញសំឡេងនៅក្នុងបទបាឡាដមានពណ៌ជាទំនុកច្រៀង។ Zhukovsky បានសរសេរ 39 ballads ដែលក្នុងនោះមានតែ 5 ប៉ុណ្ណោះដែលជាប្រភពដើម នៅសល់គឺជាការបកប្រែ និងការសម្របខ្លួន។
ដើម XIXសតវត្ស។ Zhukovsky ខកចិត្តក្នុងជីវិតព្រលឹងរបស់គាត់ទទួលរងនូវសុភមង្គលដែលមិនអាចបំពេញបានជាមួយក្មេងស្រីជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់ជាមួយនឹង ដើមឆ្នាំគាត់តែងតែមានអារម្មណ៍ជូរចត់ វិសមភាពសង្គម. ជាមួយ បញ្ហាសង្គមគាត់ប្រឈមមុខនឹងវាគ្រប់ពេល។ នេះ។ ចលនា Decembristដែលគាត់ត្រូវបានបង្ខំឱ្យយល់ឃើញពីទស្សនៈពីរ៖ ទាំងជាមិត្តរបស់ Decembrists ជាច្រើន និងមនុស្សមកពីរង្វង់របស់ពួកគេ និងជាមនុស្សដែលជិតស្និទ្ធនឹងតុលាការ។ គ្រួសារស្តេច. ទាំងអស់នេះបានជំរុញឱ្យ Zhukovsky ដើរតាមផ្លូវនៃការសម្រេចចិត្តប្រកបដោយក្រមសីលធម៌ បញ្ហាស្រួចស្រាវ. តាំងពីដើមដំបូងនៃការងាររាំរបស់គាត់ Zhukovsky បានតស៊ូដើម្បីបុគ្គលិកលក្ខណៈសុទ្ធសាធ។
ប្រធានបទសំខាន់នៃបទភ្លេងរបស់គាត់គឺឧក្រិដ្ឋកម្ម និងការផ្តន្ទាទោស ល្អ និងអាក្រក់។ វីរបុរសឥតឈប់ឈរនៃ ballads - បុគ្គលិកលក្ខណៈរឹងមាំដែលបានបោះចោលការរឹតបន្តឹងខាងសីលធម៌ និងបំពេញនូវឆន្ទៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង ក្នុងគោលបំណងសម្រេចបាននូវគោលដៅអាត្មានិយមសុទ្ធសាធ។ អនុញ្ញាតឱ្យយើងចងចាំបាឡាដ "វ៉ារវីក" - ការបកប្រែដើមនៃបាឡាដនៃឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Sau-ti ។ វ៉ារវិកបានដណ្តើមរាជបល្ល័ង្កដោយសម្លាប់ក្មួយប្រុសរបស់គាត់ដែលជាអ្នកស្នងមរតកដ៏ត្រឹមត្រូវ។ ហើយទាំងអស់ដោយសារតែ Warwick ចង់សោយរាជ្យ។
យោងតាមលោក Zhukovsky ឧក្រិដ្ឋកម្មគឺបណ្តាលមកពីតណ្ហាបុគ្គលនិយម៖ មហិច្ឆតា លោភលន់ ការច្រណែន ការអះអាងខ្លួនឯងដោយអាត្មានិយម។ បុរសនោះមិនអាចគ្រប់គ្រងខ្លួនឯងបាន, ចុះចាញ់នឹងតណ្ហា, និងរបស់គាត់។ មនសិការសីលធម៌ប្រែទៅជាចុះខ្សោយ។ នៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃតណ្ហាមនុស្សម្នាក់ភ្លេចកាតព្វកិច្ចសីលធម៌របស់គាត់។ ប៉ុន្តែរឿងសំខាន់នៅក្នុង ballads មិនមែនជាអំពើនៃឧក្រិដ្ឋកម្មនោះទេប៉ុន្តែផលវិបាករបស់វា - ការដាក់ទណ្ឌកម្មរបស់មនុស្សម្នាក់។ ឧក្រិដ្ឋជននៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky ជាក្បួនមិនត្រូវបានផ្តន្ទាទោសដោយមនុស្សទេ។ ទោសកើតចេញពីមនសិការរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះនៅក្នុងបទ "Castle Smalholm" គ្មាននរណាម្នាក់ដាក់ទោសឃាតក Baron និងប្រពន្ធរបស់គាត់ដោយស្ម័គ្រចិត្ដទៅវត្តព្រោះមនសិការធ្វើទារុណកម្មពួកគេ។ ប៉ុន្តែជីវិតព្រះសង្ឃមិនបាននាំមកនូវភាពធូរស្រាលខាងសីលធម៌និងការលួងលោមដល់ពួកគេទេ៖ ប្រពន្ធសោកសៅ ពន្លឺពណ៌សមិនសូវជាស្រឡាញ់ចំពោះនាងទេ ហើយបារ៉ែន «ខ្មាសមនុស្សហើយនៅស្ងៀម»។ ដោយប្រព្រឹត្តបទឧក្រិដ្ឋ ពួកគេដកហូតសុភមង្គលនិងភាពរីករាយក្នុងជីវិត។
ប៉ុន្តែទោះជាមនសិការរបស់ឧក្រិដ្ឋជនមិនភ្ញាក់ឡើងក៏ដោយ ក៏ការផ្តន្ទាទោសនៅតែកើតមានចំពោះគាត់។ យោងទៅតាម Zhukovsky វាកើតឡើងដូចជាពីជម្រៅនៃជីវិត។ សតិសម្បជញ្ញៈនៅស្ងៀម ក្នុងលោកសង្ឃលោភលន់ ដែលបានដុតជង្រុកជាមួយជនក្រីក្រដែលស្រេកឃ្លាន ហើយគិតដោយសេចក្តីត្រេកត្រអាលថា ព្រះអង្គបានកំចាត់សត្វកណ្ដុរលោភលន់ (បាឡាដ " ការវិនិច្ឆ័យរបស់ព្រះពីលើប៊ីស្សព") ។
"ធម្មជាតិនៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky គឺយុត្តិធម៌ហើយនាងខ្លួនឯងទទួលយកមុខងារនៃការសងសឹក - សម្រាប់ឧក្រិដ្ឋកម្មមួយ: ទន្លេ Avon ដែលក្នុងនោះអ្នកស្នងមរតកតូចត្រូវបានលង់ទឹកលិចច្រាំងទន្លេហូរហៀរហើយឧក្រិដ្ឋជន Warwick បានលង់ទឹកស្លាប់នៅក្នុង រលកកំហឹង បានចាប់ផ្តើមសង្រ្គាមប្រឆាំងនឹង Bishop Gatton ហើយសម្លាប់គាត់។
នៅក្នុងពិភព ballad ធម្មជាតិមិនចង់ស្រូបយកអំពើអាក្រក់ចូលទៅក្នុងខ្លួនវារក្សាវាបំផ្លាញវាយកវាទៅឆ្ងាយជារៀងរហូតពីពិភពនៃអត្ថិភាព។ ពិភព Ballad របស់ Zhukovsky អះអាងថា: នៅក្នុងជីវិតជារឿយៗមានការប្រយុទ្ធគ្នារវាងល្អនិងអាក្រក់។ នៅទីបញ្ចប់ ភាពល្អ គោលការណ៍សីលធម៌ខ្ពស់តែងតែឈ្នះ) JjbcV pp របស់ Zhukovsky គឺជាការសងសឹកដោយយុត្តិធម៌។ កវីមានជំនឿយ៉ាងមុតមាំថា អំពើដ៏កាចសាហាវនឹងត្រូវទទួលទោសជាក់ជាមិនខាន។ ហើយរឿងសំខាន់នៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky គឺជ័យជំនះនៃច្បាប់សីលធម៌។
កន្លែងពិសេសក្នុងចំណោមស្នាដៃរបស់ Zhukovsky មានបទភ្លេងដែលឧទ្ទិសដល់ស្នេហា៖ "Lyudmila", "Svetlana", "Aeolian Harp" និងផ្សេងៗទៀត។ រឿងសំខាន់នៅទីនេះសម្រាប់កវីគឺដើម្បីស្ងប់ស្ងាត់និងណែនាំមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលបានជួបប្រទះសោកនាដកម្មនៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់នៅលើផ្លូវពិត។ Zhukovsky នៅទីនេះក៏ទាមទារឱ្យមានការទប់ស្កាត់នូវសេចក្តីប្រាថ្នា និងតណ្ហាអាត្មានិយមផងដែរ។
ប៉ុន្តែជាអកុសល Lyudmila ត្រូវបានថ្កោលទោសយ៉ាងឃោរឃៅដោយសារតែនាងបណ្ដោយខ្លួននៅក្នុងចំណង់ចំណូលចិត្ត, បំណងប្រាថ្នាដើម្បីសប្បាយរីករាយនៅគ្រប់ការចំណាយទាំងអស់ជាមួយជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។ ចំណង់ចំណូលចិត្តនៃស្នេហានិងភាពជូរចត់នៃការបាត់បង់គូដណ្តឹងរបស់នាងធ្វើឱ្យនាងងងឹតភ្នែកយ៉ាងខ្លាំងដែលនាងភ្លេចអំពីកាតព្វកិច្ចសីលធម៌របស់នាងចំពោះអ្នកដទៃ។ Zhukovsky ដោយប្រើមធ្យោបាយស្នេហា ស្វែងរកការបង្ហាញពីភាពមិនសមហេតុផល និងគ្រោះថ្នាក់សម្រាប់មនុស្សម្នាក់នេះ បំណងប្រាថ្នាអាត្មានិយមសម្រាប់សុភមង្គលផ្ទាល់ខ្លួន ទោះបីជាមានអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងក៏ដោយ៖
មឈូស, បើក;
រស់នៅយ៉ាងពេញលេញ;
ពីរដងដល់បេះដូង
មិនស្រឡាញ់។
នេះជារបៀបដែល Lyudmila, តូចចិត្តដោយទុក្ខព្រួយ, ឧទាន។ មឈូសបើកហើយបុរសដែលស្លាប់យក Lyudmila ចូលទៅក្នុងដៃរបស់គាត់។ ភាពភ័យរន្ធត់របស់វីរនារីគឺគួរឱ្យខ្លាច៖ ភ្នែករបស់នាងប្រែទៅជាថ្ម ភ្នែករបស់នាងស្រពោន ឈាមរបស់នាងត្រជាក់។ ហើយវាមិនអាចរស់ឡើងវិញបានទៀតទេ ដែលនាងបានបដិសេធដោយមិនសមហេតុផល។ ប៉ុន្តែការរាំដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចរបស់ Zhukovsky គឺស្រលាញ់ជីវិត។ កវីផ្តល់ចំណូលចិត្ត ជីវិតពិតទោះបីជាការពិតដែលថាវាបញ្ជូនការសាកល្បងធ្ងន់ធ្ងរដល់មនុស្សម្នាក់ក៏ដោយ។
របាំបាឡេ "Svetlana" គឺនៅជិតនឹងគ្រោង "Lyudmila" ប៉ុន្តែក៏មានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងផងដែរ។ បាឡាដនេះគឺជាការរៀបចំដោយឥតគិតថ្លៃនៃបទភ្លេងរបស់កវីអាឡឺម៉ង់ G. A. Burger "Lenora" ។ វាប្រាប់ពីរបៀបដែលក្មេងស្រីងឿងឆ្ងល់អំពីកូនកំលោះរបស់នាង: គាត់បានទៅឆ្ងាយហើយមិនបានបញ្ជូនព័ត៌មានអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ ហើយភ្លាមៗនោះគាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសុបិនដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញមួយដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយការទស្សន៍ទាយ។ កូនក្រមុំហៅកូនក្រមុំមករៀបការ ជិះសេះឆ្កួត។ ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះ កូនកំលោះប្រែទៅជាមនុស្សស្លាប់ ហើយស្ទើរតែទាញកូនក្រមុំទៅផ្នូរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្វីគ្រប់យ៉ាងបានបញ្ចប់យ៉ាងល្អ: ការភ្ញាក់ដឹងខ្លួនកើតឡើងកូនកំលោះលេចឡើងនៅក្នុងការពិតនៅរស់ហើយពិធីមង្គលការដ៏រីករាយដែលចង់បានកើតឡើង។ Zhukovsky ទៅឆ្ងាយពីដើមដោយណែនាំរសជាតិជាតិរុស្ស៊ីទៅក្នុងបទភ្លេង៖ គាត់រួមបញ្ចូលការពិពណ៌នាអំពីគ្រូទាយនៅក្នុង "ល្ងាច Epiphany" សញ្ញានិងទំនៀមទម្លាប់:
ម្តងនៅល្ងាច Epiphany
ក្មេងស្រីឆ្ងល់ថា៖
ស្បែកជើងនៅខាងក្រោយទ្វារ។
គេយកវាចេញពីជើង ហើយបោះវា
ព្រិលត្រូវបានរុញនៅក្រោមបង្អួច
បានស្តាប់, ចុក
រាប់គ្រាប់មាន់,
Ardent waxលង់ទឹក។
ចូលទៅក្នុងចានជាមួយ ទឹកស្អាត
គេដាក់ចិញ្ចៀនមាស
ក្រវិលត្បូងមរកត,
បន្ទះពណ៌សរីករាលដាល
ហើយនៅលើចានពួកគេច្រៀងដោយសុខដុម
ចម្រៀងគឺអស្ចារ្យណាស់។
កវីបង្កើតពិភពក្មេងស្រីដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ និងគួរឱ្យស្រឡាញ់ឡើងវិញ ដែលក្នុងនោះស្បែកជើង ក្រវិលត្បូងមរកត និងចិញ្ចៀនមាសមានសារៈសំខាន់។
បាឡាដនេះមិនត្រឹមតែប្រាប់អំពីវគ្គមួយពីជីវិតរបស់សត្វវ័យក្មេងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែបង្ហាញពីពិភពលោកខាងក្នុងរបស់នាង។ ប្រលោមលោកទាំងមូលពោរពេញដោយជីវិត ចលនា ទាំងខាងក្នុង និងខាងក្រៅ ភាពអ៊ូអរបែបស្រីៗមួយចំនួន។ ពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់ Svetlana ក៏ពោរពេញដោយចលនាផងដែរ។ នាងបដិសេធមិនលេងល្បែងបុណ្យជ្រមុជទឹក ឬយល់ព្រមចូលរួមជាមួយគ្រូទាយ។ នាងទាំងភ័យខ្លាច និងសង្ឃឹមថានឹងទទួលបានព័ត៌មានដែលចង់បាន ហើយក្នុងសុបិនមួយ នាងត្រូវបានយកឈ្នះដោយអារម្មណ៍ដូចគ្នា៖ ការភ័យខ្លាច ក្តីសង្ឃឹម ការថប់បារម្ភ ការជឿជាក់... ចំពោះកូនកំលោះ។ អារម្មណ៍របស់នាងគឺខ្លាំងណាស់, អារម្មណ៍របស់នាងគឺខ្ពស់, បេះដូងរបស់នាងឆ្លើយតបទៅគ្រប់យ៉ាង។ បាឡាដត្រូវបានសរសេរជាចង្វាក់យ៉ាងរហ័ស៖ សេះបាឡាដកំពុងប្រណាំង ក្មេងស្រី និងកូនកំលោះរបស់នាងកំពុងប្រញាប់ប្រញាល់ទៅរកពួកគេ ហើយបេះដូងរបស់នាងកំពុងបែក។
ពណ៌ចម្រុះនៅក្នុងបទ "Svetlana" ក៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ។ អត្ថបទទាំងមូលត្រូវបានលាបពណ៌ដោយពណ៌ស៖ ជាដំបូងវាគឺជាព្រិល រូបភាពដែលលេចឡើងភ្លាមៗពីបន្ទាត់ដំបូង ព្រិលដែល Svetlana សុបិនអំពី ព្យុះទឹកកកលើជម្រាលភ្នំ ព្យុះព្រិលនៅជុំវិញ។ បន្ទាប់មកទៀតគឺក្រមាពណ៌សដែលប្រើក្នុងពេលទស្សន៍ទាយ តុដែលគ្របដោយក្រណាត់តុពណ៌ស សត្វព្រាបពណ៌ស និងសូម្បីតែសន្លឹកព្រិលដែលបុរសស្លាប់ត្រូវបានគ្រប។ ពណ៌សត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់វីរនារី: Svetlana ពន្លឺនិង: ទៅដូចគ្នា - ពន្លឺពណ៌ស។ Zhukovsky នៅទីនេះ ពណ៌សដោយមិនសង្ស័យ និមិត្តសញ្ញានៃភាពបរិសុទ្ធ និងគ្មានកំហុស។
ពណ៌ផ្ទុយគ្នាទីពីរនៅក្នុងរបាំបាឡាដគឺមិនមែនខ្មៅទេ ប៉ុន្តែជាងងឹត៖ ងងឹតនៅក្នុងកញ្ចក់ ភាពងងឹតគឺជាចម្ងាយនៃផ្លូវដែលសេះកំពុងប្រណាំង។ ពណ៌ខ្មៅនៃរាត្រីបាឡាដដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច រាត្រីនៃឧក្រិដ្ឋកម្ម និងការផ្តន្ទាទោសត្រូវបានបន្ទន់ និងភ្លឺនៅក្នុងរបាំបាឡេនេះ។
ដូច្នេះ ព្រិលពណ៌ស, យប់ងងឹតនិង ចំណុចភ្លឺភ្លើងទៀនឬភ្នែក - នេះគឺជាប្រភេទនៃផ្ទៃខាងក្រោយមនោសញ្ចេតនានៅក្នុងបទ "Svetlana" ។
ហើយភាពទាក់ទាញនៃរបាំបាឡេគឺស្ថិតនៅក្នុងរូបភាពរបស់គូស្នេហ៍វ័យក្មេង Svetlana ។ ការភ័យខ្លាចរបស់នាងត្រូវបានរំសាយចេញ នាងមិនមានកំហុសអ្វីទាំងអស់។ ប៉ុន្តែកវីពិតចំពោះគាត់ គោលការណ៍សីលធម៌, បានព្រមានសត្វវ័យក្មេងអំពីអនុនៃ sagas នៃ molyubia ។ ជំនឿលើការផ្តល់ជំនួយ ប្រែទៅជាជំនឿក្នុងជីវិត៖
ញញឹម, សម្រស់របស់ខ្ញុំ,
ទៅបទភ្លេងរបស់ខ្ញុំ
មានអព្ភូតហេតុដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងវា
ស្តុកតិចតួចណាស់។
នេះជាអារម្មណ៍របស់ខ្ញុំចំពោះបទបាឡាដ៖
« មិត្តល្អដល់ពួកយើងក្នុងជីវិតនេះ
ពរជ័យរបស់អ្នកបង្កើតទឹកខាងក្រោយ៖
នៅទីនេះសំណាងអាក្រក់គឺជាសុបិនមិនពិត;
សុភមង្គលកំពុងតែភ្ញាក់ឡើង»។
ដូច្នេះដោយប្រើឧទាហរណ៍នៃ ballads ល្អបំផុតនិងសំខាន់របស់ V. A. Zhukovsky យើងបានព្យាយាមវិភាគគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃប្រភេទ ballad វាត្រូវតែនិយាយថាបន្ទាប់ពី Zhukovsky អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីបានងាកទៅរកប្រភេទនេះយ៉ាងសកម្ម: នេះគឺជាបទចម្រៀងរបស់ A.S. Pushkin ។ នៃ ហោរា Oleg"(1822) និង M. Yu. Lermontov "Airship" (1828), "Mermaid" (1836) និង A. Tolstoy "Vasily Shibanem" (1840) ។
យូរ ៗ ទៅប្រភេទនេះបានក្លាយទៅជារឿងហួសប្រមាណដែលបណ្តាលឱ្យមានការសើចចំអកជាច្រើន: "The German Ballad" ដោយ Kozma Prutkov (1854) គឺជាការលេងសើចរបស់ Schiller នៅក្នុងការបកប្រែរបស់ Zhukovsky "The Knight of Togenvurg" ។ នៅឆ្នាំ 1886 ការលេងសើច និងបទភ្លេងជាច្រើនត្រូវបានសរសេរដោយ Vl. Solovyov: "ចក្ខុវិស័យ", "Sexton អាថ៌កំបាំង" ។
Ballad: ប្រវត្តិនិងលក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទ
បាឡាដ- កំណាព្យ - វីរភាព ការងារកំណាព្យជាមួយនឹងគ្រោងច្បាស់លាស់នៃប្រវត្តិសាស្ត្រ ឬធម្មជាតិប្រចាំថ្ងៃ ដែលជារឿយៗប្រើប្រធានបទ និងតួអង្គពីទេវកថា។
ពាក្យ "បាឡាដ" មកពីពាក្យ Provençal ហើយមានន័យថា "បទចម្រៀងរាំ" ។ Ballads បានកើតឡើងនៅយុគសម័យកណ្តាល។ តាមប្រភពដើម បាឡាដត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់ រឿងព្រេងនិទាន និងរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈនៃរឿងមួយ និងបទចម្រៀងមួយ។ ballads ជាច្រើនអំពី វីរបុរសប្រជាប្រិយឈ្មោះ Robin Hood មាននៅប្រទេសអង់គ្លេសក្នុងសតវត្សទី 14-15 ។
បាឡាដគឺជាប្រភេទចម្បងមួយនៅក្នុងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនា និងមនោសញ្ចេតនា។ ពិភពលោកនៅក្នុង ballads ហាក់ដូចជាអាថ៌កំបាំងនិងអាថ៌កំបាំង។ ពួកគេមានតួអង្គភ្លឺស្វាងជាមួយនឹងតួអង្គដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់។
អ្នកបង្កើតប្រភេទ របាំអក្សរសាស្ត្របានក្លាយជា Robert Burns (1759-1796) ។ មូលដ្ឋាននៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់។
តែងតែមានមនុស្សម្នាក់នៅកណ្តាលនៃ ballads អក្សរសាស្ត្រ, ប៉ុន្តែ អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី 19ជាច្រើនសតវត្សដែលបានជ្រើសរើសប្រភេទនេះបានដឹងថាកម្លាំងរបស់មនុស្សមិនតែងតែផ្តល់ឱកាសដើម្បីឆ្លើយសំណួរទាំងអស់ដើម្បីក្លាយជាម្ចាស់ដាច់ខាតនៃជោគវាសនារបស់មនុស្ស។ ហេតុដូច្នេះហើយ ជាញឹកញាប់ របាំអក្សរសាស្ត្រ គឺជាកំណាព្យអំពីជោគវាសនា ជាឧទាហរណ៍ បទភ្លេង "The Forest King" ដោយកវីជនជាតិអាឡឺម៉ង់ Johann Wolfgang Goethe ។
ប្រពៃណី ballad របស់រុស្ស៊ីត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ Vasily Andreevich Zhukovsky ដែលបានសរសេរទាំង ballads ដើម ("Svetlana", "Aeolian Harp", "Achilles" និងផ្សេងទៀត) និងបានបកប្រែ Burger, Schiller, Goethe, Uhland, Southey, Walter Scott ។ សរុបមក Zhukovsky បានសរសេរជាង 40 ballads ។
Alexander Sergeevich Pushkin បានបង្កើតបទភ្លេងដូចជា "ចម្រៀងនៃទំនាយ Oleg", "កូនកំលោះ", "បុរសលង់ទឹក", "សត្វក្អែកហើរទៅក្អែក", "មានពេលមួយមាន Knight ក្រីក្រ ... " . វដ្តរបស់គាត់ "ចម្រៀងនៃពួកស្លាវីខាងលិច" ក៏អាចត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ជាប្រភេទ ballad ផងដែរ។
Mikhail Yuryevich Lermontov មានបទភ្លេងមួយចំនួន។ នេះគឺជា "Airship" ពី Seydlitz "The Sea Princess" ។
Alexei Konstantinovich Tolstoy ក៏បានប្រើប្រភេទ ballad នៅក្នុងការងាររបស់គាត់។ គាត់ហៅរបាំបាឡេរបស់គាត់លើប្រធានបទនៃវីរភាពបុរាណរបស់គាត់ ("Alyosha Popovich", "Ilya Muromets", "Sadko" និងអ្នកដទៃ) ។
ផ្នែកទាំងមូលនៃកំណាព្យរបស់ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា ballads ដោយប្រើពាក្យនេះដោយសេរីដោយ A.A. Fet, K.K. នៅក្នុង "ការពិសោធន៍" របស់គាត់ Bryusov និយាយអំពី ballad ចង្អុលទៅតែពីរនៃ ballads របស់គាត់នៃប្រភេទបទចម្រៀងបែបប្រពៃណី: "ការចាប់ពង្រត់ Bertha" និង "Divination" ។
ការលេងសើចបែបកំប្លែងមួយចំនួនត្រូវបានបន្សល់ទុកដោយ Vl. ការដើរសរទរដូវ Knight Ralph" និងអ្នកផ្សេងទៀត)
ព្រឹត្តិការណ៍នៃសតវត្សរ៍ទី 20 ដ៏ច្របូកច្របល់បាននាំមកនូវជីវិតឡើងវិញនូវប្រភេទនៃរបាំអក្សរសាស្ត្រ។ បទចម្រៀង "ឪឡឹក" របស់ E. Bagritsky ថ្វីត្បិតតែវាមិនប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវនៃព្រឹត្តិការណ៍ដ៏ច្របូកច្របល់នៃបដិវត្តន៍ក៏ដោយ ក៏កើតមកយ៉ាងជាក់លាក់នៃបដិវត្តន៍ ដែលជាមនោសញ្ចេតនានៃសម័យនោះ។
លក្ខណៈពិសេសនៃ ballad ជាប្រភេទមួយ:
វត្តមាននៃគ្រោងមួយ (មានចំណុចកំពូល ការចាប់ផ្តើម និងការបដិសេធ)
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការពិតនិងអស្ចារ្យ
ទេសភាពបែបមនោសញ្ចេតនា (មិនធម្មតា)
ការជម្រុញអាថ៌កំបាំង
គ្រោងអាចត្រូវបានជំនួសដោយការសន្ទនា
ភាពខ្លី
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃគោលការណ៍ទំនុកច្រៀង និងវីរភាព
លក្ខណៈពិសេសនៃគ្រោងនៃ ballads
R.V. Jesuitova នៅក្នុងអត្ថបទ "Ballad in the Age of Romanticism" ដែលបានបោះពុម្ពនៅក្នុងសៀវភៅ "Russian Romanticism" និយាយថា "Ballad គឺជាទម្រង់នៃការបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពនៃការពិត និងទស្សនៈពិភពលោករបស់មនុស្សដែលមិនមាន និងមិនអាចទទួលបានតំណាងរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រពៃណី។ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ - នេះគឺជាហេតុផលសម្រាប់ការអនុម័តយ៉ាងឆាប់រហ័សនិងរីករាលដាលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ នាងអស់ហើយ។ រចនាសម្ព័ន្ធផ្ទៃក្នុងនិងប្រព័ន្ធទាំងមូល សិល្បៈមើលឃើញប្រែទៅជាវិសាលភាពនៃពិសេស អាថ៌កំបាំង ឯកឯង - អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលសម្គាល់ការចាកចេញពីទម្រង់ធម្មតា និងដែលបានបង្កើតឡើងនៃជីវិត និងបទដ្ឋាននៃអាកប្បកិរិយា។ នាងផ្អែកលើផែនការរបស់នាងលើរដ្ឋ និងស្ថានភាពដែលកើតឡើងនៅពេលណាដែលការវិវត្តន៍នៃព្រឹត្តិការណ៍ប្រចាំថ្ងៃត្រូវបានរំខាន»។ បាឡាដក្នុងយុគសម័យនៃមនោសញ្ចេតនា // មនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី។ អិល, ១៩៧៨ ។ ទំ.១៥៦. . L.N. ក៏សរសេរអំពីគម្លាតពីដំណើរជីវិតធម្មតា។ Dushina នៅក្នុងសៀវភៅ "កំណាព្យនៃ Ballad រុស្ស៊ី": "ក្នុងគ្រប់ករណីទាំងអស់ កម្លាំងជំរុញដ៏សំខាន់នៃរបាំបាឡាដគឺការចង់មានអារម្មណ៍ថាមានជីវិតនៅពេលដែលវាចាកចេញពីធម្មតានិងដើម្បីបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលមិនអាចមានអារម្មណ៍ដោយប្រើ តក្កវិជ្ជាធម្មតានៃការពិត” Dushina L.N. កំណាព្យនៃរបាំបាឡេរុស្ស៊ី។ ទំ.១៣. .
ដីឡូតិ៍របស់ Zhukovsky ត្រូវបានខ្ចីពីរឿងព្រេងនិទាន។ អក្សរសិល្ប៍មជ្ឈិមសម័យ, ទេវកថាបុរាណនិងពីឧប្បត្តិហេតុ ជីវិតធម្មតា។. និន្នាការចម្បងគឺភាពសាហាវឃោរឃៅនៃឧក្រិដ្ឋកម្ម ភាពគ្មានមេត្តានៃជោគវាសនា ភាពភ័យរន្ធត់ដែលកើតឡើងនៅពេលដឹងអំពីទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្សជាមួយនឹង ពិភពលោកផ្សេងទៀត។, បាតុភូតនៃកម្លាំងអរូបី, មន្តស្នេហ៍វេទមន្តនៃធម្មជាតិ, ក៏ដូចជា apotheosis នៃសេចក្ដីស្រឡាញ់, ការលះបង់ខ្លួនឯង, ទង្វើវីរភាព។ Ballads ផ្តល់នូវការបកស្រាយពិសេសនៃដីឡូតិ៍ទាំងនេះ ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយបរិយាកាសនៃអាថ៌កំបាំង និង reticence ។ ការណែនាំដែលប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយ មើលឃើញ និង មធ្យោបាយតន្ត្រីការបង្ហាញ រដ្ឋផ្លូវចិត្តវីរជន។ មធ្យោបាយជាច្រើនត្រឡប់ទៅកំណាព្យរបស់ ballads ប្រជាប្រិយ: បដិសេធ, រូបភាពដែលមានស្ថេរភាព, ពាក្យដដែលៗជាមួយ "ការកើនឡើង" ។
យោងទៅតាម T. Freiman ការវិភាគនៃ ballads នៃ 1808-1814 អនុញ្ញាតឱ្យយើងកំណត់អត្តសញ្ញាណលក្ខណៈទូទៅមួយចំនួននៅក្នុងពួកគេ:
1) គ្រោងលម្អិតនៃ "ល្បែង / តស៊ូជាមួយជោគវាសនា" ដែលជាធាតុគ្រោងដែលបានអភិវឌ្ឍ;
2) ភាពស្និទ្ធស្នាលស្និទ្ធស្នាលទៅនឹងសម្រស់របស់ Zhukovsky;
3) ការដាក់បញ្ចូលលក្ខណៈខ្លួនឯងនៃតួអង្គ វត្តមាននៃការពិពណ៌នាផ្លូវចិត្ត;
4) ប្រធានបទកម្រនិងអសកម្មឬផ្ទៃខាងក្រោយកម្រនិងអសកម្ម;
5) ការតាំងពិព័រណ៍ទេសភាព Fraiman (Stepanishcheva) T . Ballads នៃ Zhukovsky: ព្រំដែននិងលទ្ធភាពនៃប្រភេទ // Studia Russica Helsingiensia និង Tartuensia ។ VI: បញ្ហាព្រំដែនក្នុងវប្បធម៌។ Tartu, 1998. ទំព័រ 97-110..
តាមគំនិតរបស់យើង គំរូសាមញ្ញនេះអាចត្រូវបានបង្ហាញដោយឧទាហរណ៍ បាឡាដ "Cassandra" និង "Warwick" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Fryman មិននិយាយអ្វីអំពីការបញ្ចប់ដែលជាលក្ខណៈនៃ ballads ជាមួយនឹងលទ្ធផលភ្លាមៗនៃព្រឹត្តិការណ៍របស់ពួកគេ។ លើសពីនេះ គ្រោងការណ៍របស់វាមិនសមនឹងការរាំដំបូងៗទាំងអស់នោះទេ យើងឃើញមានគម្លាតពីវានៅក្នុង ballads "Lyudmila", "Ivikov Cranes", "Ballad ដែលស្ត្រីចំណាស់ម្នាក់ជិះលើសេះខ្មៅជាមួយគ្នា ហើយដែលកំពុងអង្គុយនៅខាងមុខ", ល។ - នៅទីនេះសកម្មភាព ballad មិនត្រូវបាននាំមុខដោយការតាំងបង្ហាញទេសភាពទេ។ ប៉ុន្តែជាទូទៅគ្រោងការណ៍គឺយុត្តិធម៌។
គ្រោងការណ៍ដែលបានអនុវត្តដោយ Zhukovsky នៅក្នុងចំនួនដ៏សំខាន់នៃការរាំដំបូងរបស់គាត់បានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូរស្ទើរតែភ្លាមៗ។ នៅឆ្នាំ 1810 "របាំបាឡេរុស្ស៊ី" (យោងទៅតាមអត្ថបទនៃការបោះពុម្ពលើកដំបូងនៅក្នុង "ព្រឹត្តិបត្រអឺរ៉ុប") "Thunderbolt" ដែលជាផ្នែកដំបូងនៃ "រឿងបុរាណនៅក្នុងរបាំបាឡេពីរ" "ព្រហ្មចារីដេកដប់ពីរនាក់" ត្រូវបានសរសេរ។ ការងារលើការងារនេះមានរយៈពេលរហូតដល់ឆ្នាំ 1817 ។
ប្រធានបទសំខាន់នៃបទភ្លេងរបស់គាត់គឺឧក្រិដ្ឋកម្ម និងការផ្តន្ទាទោស ល្អ និងអាក្រក់។ វីរបុរសឥតឈប់ឈរនៃ ballads គឺជាបុគ្គលិកលក្ខណៈដ៏រឹងមាំដែលបានបោះចោលការរឹតបន្តឹងខាងសីលធម៌និងបំពេញនូវឆន្ទៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលមានបំណងសម្រេចបាននូវគោលដៅអាត្មានិយមសុទ្ធសាធ។ The Ballad of Warwick គឺជាការបកប្រែដើមនៃ ballad របស់ Southey នៃឈ្មោះដូចគ្នា។ វ៉ារវិកបានដណ្តើមរាជបល្ល័ង្កដោយសម្លាប់ក្មួយប្រុសរបស់គាត់ដែលជាអ្នកស្នងមរតកដ៏ត្រឹមត្រូវ។ រាល់ទង្វើរបស់ព្រះអង្គត្រូវបានញុះញង់ដោយបំណងចង់សោយរាជ្យ។
យោងទៅតាមលោក Zhukovsky ឧក្រិដ្ឋកម្មគឺបណ្តាលមកពីតណ្ហាបុគ្គលនិយម៖ មហិច្ឆតា លោភលន់ ការច្រណែន ការអះអាងខ្លួនឯងដោយអាត្មានិយម។ បុរសនោះមិនអាចគ្រប់គ្រងខ្លួនឯងបានចុះចាញ់នឹងតណ្ហា ហើយស្មារតីសីលធម៌របស់គាត់បែរជាចុះខ្សោយទៅវិញ។ នៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃតណ្ហាមនុស្សម្នាក់ភ្លេចកាតព្វកិច្ចសីលធម៌របស់គាត់។ ប៉ុន្តែរឿងសំខាន់នៅក្នុង ballads គឺនៅតែមិនមែនជាអំពើនៃឧក្រិដ្ឋកម្មនោះទេប៉ុន្តែផលវិបាករបស់វា - ការដាក់ទណ្ឌកម្មរបស់មនុស្សម្នាក់។ ឧក្រិដ្ឋជននៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky ជាក្បួនមិនត្រូវបានផ្តន្ទាទោសដោយមនុស្សទេ។ ទោសកើតចេញពីមនសិការរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះនៅក្នុងបទ "Castle Smalholm" គ្មាននរណាម្នាក់ដាក់ទោសឃាតក Baron និងប្រពន្ធរបស់គាត់ដោយស្ម័គ្រចិត្ដទៅវត្តព្រោះមនសិការធ្វើទារុណកម្មពួកគេ។ ប៉ុន្តែជីវិតព្រះសង្ឃមិនបាននាំមកនូវភាពធូរស្រាលខាងសីលធម៌និងការលួងលោមទេ៖ ប្រពន្ធសោកសៅ ពិភពលោកមិនសូវជាស្រឡាញ់ចំពោះនាងទេ ហើយបារ៉ន «ខ្មាសមនុស្ស ហើយនៅស្ងៀម»។ ដោយប្រព្រឹត្តបទឧក្រិដ្ឋ ពួកគេដកហូតសុភមង្គលនិងភាពរីករាយក្នុងជីវិត។
ធម្មជាតិនៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky គឺយុត្តិធម៌ ហើយនាងខ្លួនឯងទទួលមុខងារនៃការសងសឹកចំពោះឧក្រិដ្ឋកម្មមួយ៖ ទន្លេ Avon ដែលក្នុងនោះអ្នកស្នងមរតកតូចត្រូវបានលង់ទឹក លិចច្រាំងទន្លេ ហូរហៀរ ហើយឧក្រិដ្ឋជន Warwick បានលង់ទឹកក្នុងរលកដ៏ក្ដៅគគុក។ . សត្វកណ្ដុរបានចាប់ផ្តើមសង្គ្រាមប្រឆាំងនឹងប៊ីស្សព ហ្គេតតុន ហើយបានហែកគាត់ជាបំណែកៗ។
ក្នុងពិភពបាឡាត់ ធម្មជាតិមិនចង់ស្រូបយកអំពើអាក្រក់ចូលទៅក្នុងខ្លួនដើម្បីរក្សាទុក វាបំផ្លាញចោល យកវាទៅឆ្ងាយពីពិភពអត្ថិភាពជារៀងរហូត។ ពិភព Ballad របស់ Zhukovsky បានប្រកែកថា: នៅក្នុងជីវិតជារឿយៗមានការប្រយុទ្ធគ្នារវាងល្អនិងអាក្រក់។ នៅទីបញ្ចប់ ការល្អតែងតែឈ្នះ គោលការណ៍សីលធម៌ខ្ពស់ ការដាក់ទណ្ឌកម្មរបស់ Zhukovsky គឺ ការសងសឹកដោយយុត្តិធម៌. កវីមានជំនឿយ៉ាងមុតមាំថា អំពើដ៏កាចសាហាវនឹងត្រូវទទួលទោសជាក់ជាមិនខាន។ ហើយរឿងសំខាន់នៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ Zhukovsky គឺជ័យជំនះនៃច្បាប់សីលធម៌។
កន្លែងពិសេសមួយក្នុងចំនោមស្នាដៃរបស់ Zhukovsky ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយ ballads ដែលឧទ្ទិសដល់ស្នេហា៖ "Lyudmila", "Svetlana", "Eolian Harp" និងផ្សេងៗទៀត។ រឿងសំខាន់នៅទីនេះសម្រាប់កវីគឺដើម្បីណែនាំមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលបានជួបប្រទះសោកនាដកម្មនៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់នៅលើផ្លូវពិត។ Zhukovsky នៅទីនេះក៏ទាមទារឱ្យមានការទប់ស្កាត់នូវសេចក្តីប្រាថ្នា និងតណ្ហាអាត្មានិយមផងដែរ។
Lyudmila អកុសលរបស់គាត់ត្រូវបានថ្កោលទោសយ៉ាងឃោរឃៅដោយសារតែនាងបណ្ដោយខ្លួននៅក្នុងចំណង់ចំណូលចិត្ត, បំណងប្រាថ្នាដើម្បីសប្បាយរីករាយនៅគ្រប់ការចំណាយទាំងអស់ជាមួយជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។ ចំណង់ចំណូលចិត្តហើយភាពជូរចត់នៃការបាត់បង់កូនកំលោះធ្វើឱ្យនាងងងឹតភ្នែកយ៉ាងខ្លាំង រហូតដល់នាងភ្លេចអំពីកាតព្វកិច្ចខាងសីលធម៌របស់នាងចំពោះព្រះ និងខ្លួននាងផ្ទាល់។
របាំបាឡេ "Svetlana" គឺនៅជិតនឹងគ្រោង "Lyudmila" ប៉ុន្តែក៏មានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងផងដែរ។ បាឡាដនេះគឺជាការរៀបចំដោយឥតគិតថ្លៃនៃបទភ្លេងរបស់កវីអាឡឺម៉ង់ G. A. Burger "Lenora" ។ វាប្រាប់ពីរបៀបដែលក្មេងស្រីងឿងឆ្ងល់អំពីកូនកំលោះរបស់នាង: គាត់បានទៅឆ្ងាយហើយមិនបានបញ្ជូនព័ត៌មានអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ គ្រូទាយក្លាយជាសុបិនដ៏ទាក់ទាញ ដែលកូនកំលោះនាំនាងឆ្លងកាត់ព្យុះភ្លៀងលើសេះឆ្កួត ប៉ុន្តែស្រាប់តែក្លាយជាមនុស្សស្លាប់ ហើយស្ទើរតែអូសកូនក្រមុំទៅផ្នូរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្វីគ្រប់យ៉ាងបានបញ្ចប់យ៉ាងល្អ: ការភ្ញាក់ដឹងខ្លួនកើតឡើងកូនកំលោះលេចឡើងនៅក្នុងការពិតនៅរស់ហើយពិធីមង្គលការដ៏រីករាយដែលចង់បានកើតឡើង។ Zhukovsky ទៅឆ្ងាយពីដើមដោយណែនាំរសជាតិជាតិរុស្ស៊ីទៅក្នុងបទភ្លេង៖ គាត់រួមបញ្ចូលការពិពណ៌នាអំពីគ្រូទាយនៅក្នុង "ល្ងាច Epiphany" សញ្ញានិងទំនៀមទម្លាប់។
គ្រោងនៃរឿង "Smalgolm Castle ឬ Midsummer's Eve" គឺ ប្រវត្តិសាស្ត្រមជ្ឈិមសម័យដែលជាកន្លែងដែលក្នុងអំឡុងពេលយុទ្ធនាការយោធារបស់ Baron ភរិយារបស់គាត់បានបោកប្រាស់គាត់ជាមួយនឹងអ្នកជិះសេះ Richard Coldingham ។ ប្តីប្រច័ណ្ឌសម្លាប់គូប្រជែងដោយសម្ងាត់ រួចត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការភ្ញាក់ផ្អើលមិនគួរឱ្យជឿមួយកំពុងរង់ចាំគាត់នៅពេលគាត់ត្រឡប់មកវិញ; នេះហាក់ដូចជាមិនគួរឱ្យជឿចំពោះ Baron ក៏ដូចជាការពិតដែលថា Knight បានសន្យាថានឹងមករកប្រពន្ធរបស់គាត់នៅពេលល្ងាច Midsummer ។ ប៉ុន្តែ មេទ័ពមកដល់ពាក់កណ្តាលអធ្រាត្រ នៅពេលដែលបារ៉ុនកំពុងដេក មានតែប្រពន្ធរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះដែលឃើញ Richard Coldingham ហើយបានឮរឿងរបស់គាត់ ដែលបើកភ្នែកមើលការពិត។ បុរសនេះបានស្លាប់បាត់ទៅហើយ ហើយការមករបស់គាត់គឺគ្រាន់តែចង់ប្រាប់ពីដំណើររឿងសងសឹកចំពោះឧក្រិដ្ឋជនប៉ុណ្ណោះ៖
“ប្រោសលោះការបង្ហូរឈាម, -
ប្រាប់វាទៅឃាតកខ្ញុំ។
ស្នេហាដាក់ទោសមេឃគ្មានច្បាប់ -
អ្នកខ្លួនឯងធ្វើជាសាក្សីចំពោះរឿងនេះ” Ibid ។ ទំ.២៥៣. .
វីរបុរសទាំងអស់ប្រព្រឹត្តអំពើបាប។ Knight គឺជាអ្នកផិតក្បត់ដែលគាត់ត្រូវបានគេសម្លាប់ ប្តីប្រច័ណ្ឌវីរនារី ហើយបន្ទាប់មកត្រូវបានទទួលទោសដោយស្ថានសួគ៌។ គាត់ត្រូវបានគេផ្ដន្ទាទោសឲ្យវង្វេងដូចជាមនុស្សស្លាប់នៅក្បែរបង្គោលភ្លើង។ ប៉ុន្តែអំពើបាបរបស់បារ៉ុន - ឃាតកម្មក្បត់ដែលបានប្រព្រឹត្តនៅពេលយប់នៅក្នុងជ្រលងភ្នំ - ក៏ត្រូវបានទទួលទណ្ឌកម្មដោយស្ថានសួគ៌ផងដែរ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខគម្ពីរមានភាពតឹងតែង ជម្រើសនៃពាក្យគឺមានភាពជាក់លាក់ដ៏អស្ចារ្យ: អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានអនុលោមតាមភាពតឹងរ៉ឹង។ ដំណើររឿង- ភាពជៀសមិនរួចនៃការសងសឹក។ ហើយនៅតែប្ដីប្រពន្ធមិនត្រូវបានផ្តន្ទាទោសដោយការស្លាប់ - ពួកគេម្នាក់ៗបានបញ្ចប់នៅក្នុងវត្តមួយ - ឱកាសសម្រាប់ការសង្គ្រោះ។
នៅក្នុងបទ "Warwick" វីរបុរសបានសម្លាប់ទារកស្លូតត្រង់ដែលជាអ្នកគ្រប់គ្រងនាពេលអនាគតរបស់ Irlingfor ដែល Warwick ចំណាយជាមួយនឹងជីវិតរបស់គាត់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះគាត់បានស្លាប់នៅក្នុងទឹកនៃទន្លេ Avon ដែលក្នុងនោះកុមារបានលង់ទឹក។ រហូតដល់ទីបំផុត ជីវិតរបស់គាត់អាក្រក់ជាងការស្លាប់ទៅទៀត គាត់ឃើញខ្មោចបងប្រុសឪពុករបស់លោក Edwin សម្លាប់ដោយ Warwick ឮសូរសំឡេង មនសិការមិនទៅណាចោលគាត់ឡើយ។ នាង "វង្វេងគ្រប់ទីកន្លែងតាមគាត់ដូចជាសត្វចម្លែកដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច";
បទចម្រៀង "ម្ចាស់ក្សត្រីនៃ Urak និង Martyrs ទាំងប្រាំ" គឺជាឧទាហរណ៍នៃការផ្តល់អំណោយដ៏ទេវភាពដែលជៀសមិនរួចដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានប៉ុន្តែវីរបុរសអាចធ្វើឱ្យស្ថានភាពរបស់គាត់កាន់តែអាក្រក់ទៅ ៗ ។ ការលេចឡើងនៃអ្នកស្លាប់នៅក្នុងរបាំ "ព្រះមហាក្សត្រិយានីនៃ Urak និងទុក្ករបុគ្គលប្រាំ" មិនអាចត្រូវបានគេហៅថាអ្វីក្រៅពីក្រឹត្យរបស់ស្ថានសួគ៌។ សូម្បីតែមុនពេលស្លាប់របស់ពួកគេ Chernets ទាំងប្រាំនាក់ប្រកាសដល់ម្ចាស់ក្សត្រីអំពីជោគវាសនាដែលកំពុងរង់ចាំពួកគេនិងនាង។ ទោះបីជាពួកគេនិយាយអំពីជម្រើស - មិនថានាងឬស្តេចនឹងសោយទិវង្គតក៏ដោយក៏ពួកគេនិយាយយ៉ាងច្បាស់លាស់ថា:
អត់ទោសឱ្យខ្ញុំម្ចាស់ក្សត្រីព្រះប្រទានពរអ្នក!
យើងនឹងអធិស្ឋានសម្រាប់អ្នកជារៀងរាល់ថ្ងៃ
ខណៈពេលដែលយើងនៅរស់; យើងនឹងចងចាំអ្នកផងដែរ។
នៅយប់ពេលដែលទីបញ្ចប់របស់អ្នកមកដល់” Ibid ។ ស២៧៩..
ព្រះមហាក្សត្រិយានីត្រូវបានទុកចោលដោយក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់ការបញ្ចប់ជីវិតរបស់នាង។ ទំនាយទាំងបីបានក្លាយជាការពិតមួយបន្ទាប់ពីមួយផ្សេងទៀត ប៉ុន្តែទីបី និងចុងក្រោយដែលទាក់ទងនឹងការស្លាប់របស់ប្តីប្រពន្ធមួយ ព្រះមហាក្សត្រិយានីកំពុងព្យាយាមអស់ពីសមត្ថភាពដើម្បីផ្លាស់ប្តូរ។ នាងងាកទៅរកល្បិច ប៉ុន្តែគ្មានអ្វីកើតឡើងទេ ហើយព្រះមហាក្សត្រិយានីមិនអាចជៀសផុតពីជោគវាសនាដ៏ធ្ងន់ធ្ងររបស់នាងបានទេ។ ក្នុងឱកាសនេះ យើងអាចដកស្រង់ពាក្យរបស់ Zhukovsky ពីបទ "Svetlana"៖
មិត្តល្អបំផុតរបស់យើងក្នុងជីវិតនេះ។
ជំនឿលើការផ្ដល់។
Chernets និយាយដូចគ្នាទៅនឹងម្ចាស់ក្សត្រី Urak:
នេះជាការវិនិច្ឆ័យនៅស្ថានសួគ៌គឺមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបាន;
បន្ទាបខ្លួនចុះចូលនឹងជោគវាសនារបស់អ្នក។ ទំ.២៧៩..
ពិតណាស់ ព្រះនាងមិនស្លូតត្រង់ទេ ព្រោះនាងចង់បោកបញ្ឆោតស្ថានសួគ៌។ Uraka មិនជឿលើភាពជៀសមិនរួចនៃការបំពេញបំណងរបស់ស្ថានសួគ៌ដោយព្យាយាមរៀបចំអ្វីគ្រប់យ៉ាងតាមរបៀបរបស់នាងដោយហេតុនេះបង្ហាញពីភាពអាត្មានិយមរបស់នាងទាក់ទងនឹងស្វាមីរបស់នាង។ ដោយដឹងថាគ្មានអ្វីអាចផ្លាស់ប្តូរបាន ម្ចាស់ក្សត្រីក៏ងាកទៅមេឃ៖
«ពួកបរិសុទ្ធបរិសុទ្ធ សម្រាប់ខ្ញុំ
អង្វរ! (នាងនិយាយទាំងយំ)
ជួយខ្ញុំផង ព្រហ្មចារីបរិសុទ្ធអើយ!
IN ម៉ោងចុងក្រោយថ្ងៃសម្រេចចិត្ត" Ibid ។ ទំ.២៨២..
ធម្មជាតិបានរារាំងស្តេចមិនឱ្យយាងមកមុន និងជួបនឹងមរណៈ ការបង្កើតដ៏ទេវភាព- ជ្រូកដែលស្តេច Alfonzo ដេញ។
គ្រោងនៃ ballads ទាំងអស់របស់ Zhukovsky ជាក្បួនគឺភ្លឺនិង ព្រឹត្តិការណ៍មិនធម្មតាដែលបង្ហាញពីបុគ្គលដែលជំពប់ដួល ឬប្រព្រឹត្តបទឧក្រិដ្ឋ និងផលវិបាកធ្ងន់ធ្ងរនៃសកម្មភាពរបស់គាត់។ លក្ខណៈ ballads ដើមគឺថាគ្រោងដូចនេះធ្លាក់ទៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយនៅក្នុងពួកគេ, រូបភាពនៃបទពិសោធរបស់វីរបុរស, របស់គាត់ ពិភពខាងក្នុង. នេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជីវិតរបស់កវីខ្លួនឯង ការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្ត. រឿងសំខាន់នៅក្នុង ballads ទាំងនេះគឺការចាប់ផ្តើមទំនុកច្រៀង។
បាឡាដគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ វីរភាពនៃអក្សរសិល្ប៍ ដែលជាបទចម្រៀងនិទានកថា ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងខ្លាំងនៃគ្រោង ដែលជាមូលដ្ឋាននៃ ករណីមិនធម្មតា. នៅក្នុងបេះដូងនៃ ballad - រឿងមិនធម្មតា, ឆ្លុះបញ្ចាំងពីទិដ្ឋភាពសំខាន់នៃទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្សម្នាក់និងសង្គម, មនុស្សក្នុងចំណោមពួកគេ, លក្ខណៈពិសេសសំខាន់បំផុតរបស់មនុស្សម្នាក់។
ប្រភពដើមនៃប្រភេទ
តាមប្រភពដើម បាឡាដត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់ រឿងព្រេងនិទាន និងរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈនៃរឿងមួយ និងបទចម្រៀងមួយ។ ballads ជាច្រើនអំពីវីរបុរសប្រជាប្រិយដែលមានឈ្មោះថា Robin Hood មាននៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសក្នុងសតវត្សទី 14-15 របាំបាឡាដគឺជាប្រភេទសំខាន់មួយនៅក្នុងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនានិងមនោសញ្ចេតនា។ ពិភពលោកនៅក្នុង ballads ហាក់ដូចជាអាថ៌កំបាំងនិងអាថ៌កំបាំង។ ពួកវាមានតួអក្សរភ្លឺជាមួយនឹងតួអក្សរដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់ អ្នកបង្កើតប្រភេទអក្សរសាស្ត្រគឺ Robert Burns (1759-1796) ។ មូលដ្ឋាននៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ មនុស្សម្នាក់តែងតែស្ថិតនៅចំកណ្តាលនៃអក្សរសាស្ត្រអក្សរសាស្ត្រ ប៉ុន្តែកវីនៃសតវត្សទី 19 ដែលបានជ្រើសរើសប្រភេទនេះដឹងថាកម្លាំងរបស់មនុស្សមិនតែងតែអាចឆ្លើយសំណួរទាំងអស់ និងក្លាយជាដាច់ខាតនោះទេ។ ម្ចាស់នៃជោគវាសនារបស់មនុស្សម្នាក់។ ហេតុដូច្នេះហើយ ជាញឹកញាប់ របាំអក្សរសាស្ត្រ គឺជាកំណាព្យអំពីជោគវាសនា ជាឧទាហរណ៍ បទភ្លេង "The Forest King" ដោយកវីជនជាតិអាឡឺម៉ង់ Johann Wolfgang Goethe ។
លក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទ
- វត្តមាននៃគ្រោងមួយ (មានចំណុចកំពូល ការចាប់ផ្តើម និងការបដិសេធ)
- អារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធ និងអារម្មណ៍របស់តួអង្គ
- ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការពិតនិងអស្ចារ្យ
- ទេសភាពបែបមនោសញ្ចេតនា (មិនធម្មតា)
- ការជម្រុញអាថ៌កំបាំង
- គ្រោងអាចត្រូវបានជំនួសដោយការសន្ទនា
- ភាពខ្លី
- ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃគោលការណ៍ទំនុកច្រៀង និងវីរភាព
Ballad នៅប្រទេសរុស្ស៊ី
ប្រពៃណីនៃការរាំរបស់រុស្ស៊ីត្រូវបានបង្កើតឡើង Vasily Andreevich Zhukovskyដែលបានសរសេរទាំងបទភ្លេងដើម ("Svetlana", "Aeolian Harp", "Achilles" និងផ្សេងទៀត) និងបានបកប្រែ Burger, Schiller, Goethe, Uhland, Southey, Walter Scott ។ សរុបមក Zhukovsky បានសរសេរជាង 40 ballads ។
Alexander Sergeevich Pushkinបានបង្កើតបទភ្លេងដូចជា "ចម្រៀងនៃហោរា Oleg", "កូនកំលោះ", "បុរសលង់ទឹក", "សត្វក្អែកហើរទៅក្អែក", "មានពេលមួយមានអ្នកជិះសេះដ៏កំសត់ម្នាក់ ... " ។ វដ្តរបស់គាត់ "ចម្រៀងនៃពួកស្លាវីខាងលិច" ក៏អាចត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ជាប្រភេទ ballad ផងដែរ។
Mikhail មានបទភ្លេងមួយចំនួន Yuryevich Lermontov. នេះគឺជា "Airship" ពី Seydlitz "The Sea Princess" ។
គាត់បានប្រើប្រភេទ ballad នៅក្នុងការងាររបស់គាត់និង Alexey Konstantinovich Tolstoy. គាត់ហៅបទភ្លេងរបស់គាត់លើប្រធានបទនៃវីរភាពបុរាណរបស់គាត់ ("Alyosha Popovich", "Ilya Muromets", "Sadko" និងផ្សេងទៀត) ផ្នែកទាំងមូលនៃកំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានគេហៅថា ballads ដោយប្រើពាក្យនេះដោយសេរីជាង A.A. Fet, K.K. Sluchevsky, V.Ya.Bryusov ។ នៅក្នុង "ការពិសោធន៍" របស់គាត់ Bryusov និយាយអំពី ballad ចង្អុលទៅតែពីរនៃ ballads របស់គាត់នៃប្រភេទបទចម្រៀងបែបប្រពៃណី: "ការចាប់ពង្រត់ Bertha" និង "Divination" ។