„Темата на креативноста и судбината на поетот во стиховите на Цветаева. Слики во познати дела

Во своите дела, Лермонтов секогаш се покажува како личност која е активно заинтересирана за судбината на неговата родна земја и неговата генерација: „Иднината ги загрижува моите гради“ („Јуни 1831 година, 11 дена“). Прашањето „Што ќе се случи следно, и како нашите потомци ќе гледаат на нас? не му дава мир на поетот, бидејќи тој се чувствува одговорен за иднината. Затоа судбината на генерацијата од 1830-тите во стиховите на Лермонтов е од особено значење. Може да се издвојат голем број песни кои директно се однесуваат на оваа тема, како што се „Дума“, „Бородино“, „Колку често, опкружен со разнобојна толпа“, „И досадно и тажно“, „Не верувај во себе“ .

Приказ на нечија генерација: разочарување и запоставување

Сите овие дела, како што гледаме, припаѓаат на последните години од работата на Лермонтов. Доаѓа на оваа тема веќе зрел, откако го доживеа младешкиот максимализам и го препозна овој живот. И тој трезвено и студено, разочарано гледа на својата генерација, забележувајќи ги сите нејзини недостатоци.

„Тажно гледам во нашата генерација!
Неговата иднина е или празна или мрачна“.

Така вели поетот во песната „Дума“, вака е прикажана понатамошната судбина во стиховите на Лермонтов. Тој не штеди на горчливите предвидувања: сеќавањето на една генерација ќе помине „во мрачна толпа“, „без врева и трага“ и токму овој спомен „ќе биде навреден од потомок со презир стих“. Исмејувањето на синот „на неговиот расипан татко“ е она со што Лермонтов го споредува идното сеќавање на неговата генерација.
Зошто неговите заклучоци се толку каустични и разочарувачки? Генерацијата од 1830-тите беше формирана во „ерата на безвременост и стагнација“. Тоа беше неговата судбина што доведе до горко разочарување во идеите на Декебристите. По нивниот пораз и извршување, започнува период без идеи - некои идеи се веќе мртви, други сè уште немале време да се формираат. Сеќавањата на неуспешното востание од 1825 година се свежи во нашите умови, и токму тие тежат многу на генерацијата на Лермонтов.

„Ние сме богати, едвај излезени од лулка,
По грешките на нашите татковци и нивните задоцнети умови,
А животот веќе не мачи, како мазен пат без цел...“

За што се заинтересирани врсниците на поетот? Топки, дуели, бучна и забавна забава. И во буквална смисла, тие често се богати „едвај од лулка“, не сакаат да ја трошат својата енергија на ништо сериозно, целиот живот им е потрага по моментално задоволство, што, пак, не ги радува. ...

„И луксузната забава на нашите предци ни здодеа,
Нивната совесна, детска изопаченост...“
"Мисла".

За сегашната генерација останува само пристојна смиреност и добро нахранета самодоверба, која со ништо не може да ја наруши:

„На лицата на празничните едвај се гледа трага од грижи,
Нема да видите солзи кои се непристојни“.
„Не верувајте во себе.

Судбината на поетот за време на генерацијата на 1830-тите

Темата на судбината во стиховите на Лермонтов, исто така, звучи толку тажно затоа што тој, од една страна, е свесен за својата должност како поет да ја разбранува својата генерација: „О, колку сакам да ја збунам нивната веселост, / И смело да фрлам пегла. стих во нивните очи“, од друга страна разбира дека ни најсветото нешто, поезијата, веќе не ги допира: „Соништата на поезијата, творештвото на уметноста / Не ни го разбранувај умот со слатко задоволство“ („Дума“) .

Судбината на поетот е незавидна (а Лермонтов ја смета судбината на поетот во нејзиното највисоко, пророчко значење), кој е неразбирлив за неговите современици и не е слушнат од нив. Оваа тема јасно се слуша во песната „Новинар, читател и писател“, каде што поетот, кој слика „слики на ладен разврат“, „пристојно обоен порок“, на крајот не се осмелува сето тоа да го изнесе во јавноста. Тој знае: ќе биде исмеан и нема да се чуе, ќе привлече „лутина и омраза“ од „неблагодарната толпа“ и поставува горко прашање: „Кажи ми, за што да пишувам?...“

1812-1830: споредба на генерациите

Лермонтов ја гледа единствената радост во судбината на минатата генерација. Тој самиот признава дека сака „да се заборави себеси... во спомен на неодамнешната антика“. Хероите од војната со Наполеон сè уште се свежи во сеќавањето, 1812 година сè уште не е заборавена, а поетот се сеќава на неа со радост и гордост:

„Кога ќе се сетам, целосно се замрзнувам,
Таму душите беа возбудени од славата“
„Бородиновото поле“.

Но, од друга страна, нема бегање од очигледната споредба меѓу генерациите од 1812 и 1830 година, а оваа споредба зборува сама по себе. Овде се појавува рефренот повторен во Бородино: „Да, имаше луѓе во наше време, / Моќно, засилено племе: / Хероите не сте вие“. Хероите и дрскостите стануваат минато, но остануваат сосема други луѓе, слаби и кукавички, кои бараат мир и сигурност, а за поетот, кој верувал дека „животот е досаден ако во него нема борба“, нема ништо. пострашно.
Резултатот е логичен: како што Лермонтов предвиде „во легендите на славата“ („Бородино“), неговата генерација навистина не се појавува. Споменот за него останува, но дали тоа не е благодарение на песните на поетот?

Овој преглед на судбината на генерациите во животот и делото на поетот ќе им помогне на учениците од 9-то одделение да подготват есеј на тема „Судбината на генерацијата од 1830-тите во стиховите на Лермонтов“.

Најпопуларните материјали во април за 9-то одделение.

Во 30-тите години на 19 век имаше „ера на безвременост“. Историчарите велат дека тоа се случува кога една социјална идеја заминува, а друга нема време да се формира. Лермонтов, како поет, не ја согледуваше рамнодушно реалноста и ги изразуваше сите свои мисли и искуства во поезијата.

Предмет судбина на една генерација е присутна во целокупното творештво на поетот, вклучувајќи ги и неговите стихови. Може да се разгледа една од главните песни поврзани со овој проблем „Дума“. Самото име, што значи одраз, ни кажува за жанрот на ова дело. Личните заменки што ги користи Лермонтов („нашите“, „ние“) укажуваат на неговата припадност на генерацијата за која пишува: затоа што човекот не може да биде ослободен од општеството. Со помош на зборовите: „Тажно гледам во нашата генерација!“, го разбираме односот на авторот кон неговите современици, тој не е рамнодушен кон општеството околу него. Откако ќе ги прочитаме овие песни, можеме точно да ја карактеризираме генерацијата на поетот. Кукавички е и студен („... ќе остари во бездејство“, „... а животот веќе нè мачи како мазен пат без цел...“, „... не ни го радува ниту вкусот, ниту очите. ...“, „И мразиме, и сакаме случајно“). Поемата ни помага и да ја разбереме социјалната припадност на многу од генерацијата на Лермонтов („Ние сме богати, едвај од лулка...“), нивната морална положба („... Пред опасноста тие се срамно кукавички и во лицето на моќта тие се одвратни робови“, „Тие се срамно рамнодушни кон доброто и злото, во На почетокот на полето венеме без борба...“). Овие луѓе ги „исушија умот со бесплодна наука“, им е здодевно од активностите што им се допаднале на нивните предци, не се задоволни ниту со поезијата ниту со уметноста, тие се несреќни. Сумирајќи го, поетот сметаше дека е правилно да изрече реченица на крајот од своето дело, за која генерацијата околу него се покажа дека е достојна:

Тоа значи дека овие луѓе зад себе не оставиле трага, нови откритија, добри дела, живееле празен, непромислен, ветровит живот и поради тоа нема да добијат никаква награда од своите потомци.

Во песната не се дава повеќе остра карактеризација на генерацијата „Колку често се опкружени со разнобојна толпа...“ .- и во првата и во втората песна поетот ја истакнува бесчувствителноста и бесчувствителноста на луѓето. Лирскиот јунак мрази такво општество, му е непријатно во такво опкружување.. На крајот, исто како и во „Дума“, Лермонтов и се обраќа на генерацијата и веќе заканувачки, без да ја крие својата рамнодушност.Ова зборува за неспособноста на Лермонтов со судбината на неговата генерација, за неговата грижата и желбата да се променат луѓето.

Во многу други стихови, можеме да најдеме спомнување на овој проблем. На пример, во „И досадно и тажно“ ( „А животот, додека гледаш наоколу со студено внимание, е толку празна и глупава шега...“), во „ поет"

Зборот и поезијата отсекогаш служеле како оружје, па Лермонтов прибегнувал кон такви методи, обидувајќи се да допре до луѓето кои го сочинуваат општеството и до владетелите кои владеат со својот народ. Поетот ја прикажа својата генерација онака како што навистина ја гледа и го напиша она што го чувствува, поради што неговите песни се покажаа толку искрени, исполнети со грижа за идната генерација на Русија.

Големиот руски поет Лермонтов со право може да се нарече поет минатото и сегашноста. Историската тема, темата за смената на генерациите, моралот, традициите, основите е една од најважните во неговото творештво, а ако кај претставниците на минатите генерации видел пример, пример за сила, храброст, патриотизам, големите идеи и активното стремење кон целта, потоа современата, а уште повеќе идните генерации му предизвикаа сомнежи и тага.

Историските теми на Лермонтов се водени од чести и разочарувачки размислувања за судбината на неговата генерација. Поетот го нарекуваат и повикуваат „џиновите на вековите што поминале“, бидејќи во неговиот современ живот не гледа ниту силни луѓе, ниту решителни постапки: - Да, имало луѓе во наше време, Не како сегашното племе: Хероите не сте вие! Но, авторот воопшто не ја обвинува помладата генерација за пасивност, апатија и песимизам. Ова не е грешка, ова е трагедијата на една генерација која мораше да живее во тешки, нестабилни времиња. По поразот на Декебристите, речиси секоја активност стана невозможна. Во овој поглед, кај луѓето се појавува природна желба да се повлечат во себе, да избегаат од реалниот живот во светот на соништата и фантазиите. Самиот Лермонтов припаѓа на оваа генерација, бидејќи неговите дела најчесто не се размислување на надворешен набљудувач, туку откритија на личност која ги доживува сите противречности и тешкотии на времето. Младите луѓе, современиците на Лермонтов, се главно паметни, образовани, талентирани луѓе со топло срце и желба за слобода и среќа. Но во песната „Монолог“ поетот пишува како сите нивни благородни импулси се гаснат под товарот на суровиот живот, суровото доба:

Каква корист има длабокото знаење, жедта за слава, талентот и жестоката љубов кон слободата, кога не можеме да ги искористиме? Како зимското сонце на сивото небо, толку облачен е нашиот живот. Така за кратко Нејзиниот монотон тек... И се чини затнат во татковината, И срцето е тешко, а душата копнее... Не знаејќи ни љубов, ни слатко пријателство, нашата младост тлее меѓу празни бури, И брзо отровот. на гневот го затемнува, А чашата на студениот живот ни е горчлива; И ништо не ја радува душата.

Сликата на оние чија младост пропаѓаше „меѓу празни бури“, чиј краток, монотон и облачен живот е како „зимското сонце на сив хоризонт“, служи како прекор не само за генерацијата на современиците на поетот, туку и самата реалностубивање сите високи аспирации и соништа.

Во 1841 година, Лермонтов ја напиша својата последна песна „ Пророк“.Темата на оваа песна е високата идеја за поетскиот повик и погрешното разбирање на толпата. Возвишената тема на јавниот сервис на поетот е јасно изразена во ликот на пророкот, инспириран од возвишената идеја и подготвен да се откаже од сите земни добра во име на служење на оваа цел. Пророкот го гледа она што обичниот човек не може да го види:

Поетот бил загрижен и дека во овој бездушен свет се губи високата цел на поезијата. Огнената лира веќе не може да навлезе во душите обземени од смртоносниот студ. Поетот, пророкот, Божјиот избраник е осуден на недоразбирање и заборав

Во неговите песни посветени на судбината на генерацијата од 30-тите години на 19 век, тој жали што умираат најдобрите сили на неговите современици. Но, тој ги осудува и за неактивност, им предвидува неславна смрт и презир

Во текот на животот, Лермонтов беше прогонуван од огромно чувство на осаменост. Раната смрт на неговата мајка, трагедиите во неговиот личен живот - сето тоа остави неизбришлива трага во душата на поетот. Покрај тоа, Лермонтов бил романтичен поет, а во романтизмот мотивот на осаменоста е еден од главните. Не е изненадувачки што темата на осаменоста во делото на Лермонтов се смета за една од главните. Нејзиниот тажен мотив се провлекува низ речиси сите негови дела.

Во неговата позната поема „ Смртта на поетот“ , што беше еден вид меморијален одговор на трагичната смрт на ненадминатиот Пушкин. Лермонтов смело, без двосмислени навестувања, го изразува своето мислење за секуларната „толпа“, за нејзините страсти и желби; всушност, тој ја обвинува за убиство на големиот поет:

А вие, арогантни потомци на познатата подлост на славните татковци,

Со пета на роб кој ги гази урнатините со играта на среќата на навредените раѓања!

Вие, стоите во алчна толпа на престолот, џелати на Слободата, Генијалноста и Славата!

Во оваа и во другите негови песни, Лермонтов како да го одвојува својот лирски херој од секуларното општество. Нему му е несфатливо и му е здодевно лажиштето на светот, неговите празни „полирани“ разговори, балови, вечери, озборувања; Меѓу оваа бучна, спокојна толпа, лирскиот херој на Лермонтов не наоѓа никој што би можел да го разбере, тој е осамен и неразбирлив во светот:

За лирскиот херој Лермонтов нема среќа ниту во љубовта. Низ сите негови дела посветени на оваа вечна тема, нераскинливо следи мотивот на осаменоста. Заљубениот лирски херој на поетот во најголем дел е придружен со предавство, измама, предавство и горчливо разочарување:

Осаменоста не го напушта поетот и кога е заљубен и неговото чувство е взаемно. Ова е неговата трагедија. Мотивот на осаменоста е присутен и во приказот на Лермонтов на генерацијата околу него: „Тажно гледам на нашата генерација! ; Ова го кажува лирскиот херој на поетот за него. Со горчина, Лермонтов открива дека во основа генерацијата станува продолжувач на традициите на нивните татковци, чија суштина лежи во секуларните „забави“, кариеризмот, лицемерието и сервилноста. Незаинтересираноста и неработењето се она по што живее младата генерација околу поетот. Целото дело на Лермонтов е исполнето со болка за неговата татковина, љубов кон сè што го опкружува и копнеж за личност блиска до него во дух.

Остави одговор Гостин

Оваа песна е директен предизвик за секој што го прекорува поетот за неговиот „бесплатен, храбар подарок“. Сè уште многу младиот Лермонтов не се плаши да го обвини светот за убиство на националната гордост на Русија. Значајно е што тој веднаш не го спомнува името на Пушкин кога зборува за неговата смрт. Како директен одговор на смртта на големиот поет, песната истовремено достигнува до степен на генерализација, станувајќи дискусија за судбината на поетот во општеството воопшто.Зошто поетот е прогонуван? Што ја лути секуларната толпа? Можете да го разберете ова со анализа на песната на Лермонтов „Пророкот“. Тоа беше директен полемички одговор на песната на Пушкин со истото име. Пушкин ја формулира задачата пред поетот на следниов начин: Стани, пророк, и види, и послушај, биди исполнет со мојата волја, И, обиколувајќи ги морињата и земјата, изгореј ги срцата на луѓето со глаголот. Поетот мора да биде граѓанин , донеси го Божјиот глас до луѓето, бидејќи неговиот дар го добива одозгора. Лермонтов целосно се согласува дека поетот треба да биде пророк и да ги „гори срцата на луѓето со глагол“. Лермонтов го продолжува наративот на Пушкин: Бидејќи вечниот судија ми даде сезнаење на пророк, во очите на луѓето читам страници на злоба и порок. Тој го слика животот на поетот кој стана пророк: ... Побегнав од градовите како просјак, И еве ме во пустината, живеам како птици, со дарот Божја храна. нетрпеливост на општеството кон оние кои сакаат да ги просветлат.Но, тоа не било секогаш така. Една од главните креативни техники на Лермонтов е антитезата, спротивставувањето на благородното и основното, возвишеното и секојдневното, доброто и злото. Поетот често ги спротивставува минатото и сегашноста. Не гледајќи ништо добро во модерноста, во потрага по позитивен почеток, тој се свртува кон минатото и таму наоѓа идеали изгубени од неговите современици, благородност, чесност и цврстина. И поезијата и мисијата на поетот биле различни во минатото. Ова е наведено во песната „Поетот“, во која авторот користи алегориски симбол за да го спореди поетот со застрашувачко оружје. Камата сјае со „златна завршница“, виси на ѕидот, бескорисна за никого и не носи никаква корист за никого, „ја замени за злато силата што светот ја слушаше со тивко почитување“. Истата судбина се однесува и на современиот поет Лермонтов. Во минатото гласот на поетот-граѓанин звучеше „како ѕвоно на вече кулата во деновите на празнување и неволји на луѓето“. Токму тоа беше задача на поезијата - да биде ѕвоно, глас на народот. Но, во денешно време и поезијата не ја исполнува својата цел. Лермонтов ги обвинува своите современици, поети, кои самите се виновни што се откажале од борбата, од својата мисија, претпочитајќи „златна облога“. Тој им поставува прашање на современите поети: Дали повторно ќе се разбудите, потсмев пророче или никогаш, како одговор на гласот на одмаздата, нема да го оттргнете своето сечило од златната скара, покриена со 'рѓа на презирот? Значи, гледаме дека во разбирањето на улогата на поетот и поезијата во општеството, Лермонтов останува верен на традициите на Пушкин, верувајќи дека главната цел на поетот е да одговори на итните потреби на луѓето, да им служи со своите креативност. Но, во исто време, тој посветува посебно внимание на судбината на поетот погрешно разбран од толпата, на конфронтацијата меѓу суровата толпа и благородниот слуга на музите.

Генерации во стиховите на А. Ахматова

Уникатноста на стиховите на големата руска поетеса Ана Андреевна Ахматова лежи во фактот дека, според Осип Манделштам, таа ја апсорбирала „сета огромна сложеност и психолошко богатство на рускиот роман од деветнаесеттиот век“. Но, делата на Ахматова не се ништо помал интерес за личност која се обидува да ја разбере и почувствува ерата кога рускиот народ помина низ искушенијата на „вистинскиот дваесетти век“, зашто внатрешниот свет на хероината на Ахматов изненадувачки точно одговараше на светот околу неа. „Јас сум твојот глас, топлината на твојот здив, јас сум одразот на твоето лице“, рече А. Ахматова и таа имаше целосно право да го каже тоа.

Ана Ахматова не можеше да ја прифати Октомвриската револуција затоа што ја доживеа како катастрофа што го уништи воспоставениот начин на руски живот. А. Ахматова е израсната врз основа на руската култура која еволуирала со векови, вечните морални вредности и длабоката почит кон индивидуалната личност. Таа го сметаше светот на Русија токму како дел од универзалната човечка култура. Уште во нејзините рани текстови, нејзината хероина живееше со постојано чувство на вознемиреност во душата, но по револуцијата, чувството на неволја што владее во светот станува доминантен мотив:

Сонцето на Земјата сè уште сјае на запад

И покривите на градовите светат во неговите зраци,

И тука белиот ја означува куќата со крстови

И гавраните викаат, а гавраните летаат.

Перцепцијата на светот во постоктомврското дело на А. Ахматова е непроменливо полна со драма. Светот во кој живее лирската хероина од нејзините песни е опасен, несигурен и полн со болни претчувства:

Како идол се молам до вратата:

„Не пропуштајте ја маката!

Кој завива зад ѕидот како ѕвер,

Што се крие во градината?

Сепак, тоа не значи дека поезијата на Ана Ахматова е исполнета со поплаки и поплаки. Наместо тоа, можеме да го наречеме конфронтација со околности, непријателска судбина, тешкотии на искушенија:

За секој предизвик нов

Имам достоен и строг одговор.

Хероината на Ахматова се најде во овој непријателски свет не само по сила на околностите. За поетот исклучително важен е мотивот за избор на сопствената судбина, избор предодреден од чувството на единство со родната земја, на која случајно се родил и во која ќе биде погребан. Силата на духот, движењето на животот и покрај сè - ова е светлиот почеток што лежи во основата на односот на Ахматов кон светот:

Сè беше украдено, предадено, продадено,

Заблесна крилото на црната смрт,

Сè е проголтано од гладна меланхолија,

Зошто се чувствувавме лесно?

И самата поетеса одговара на ова прашање:

И прекрасното доаѓа толку блиску

До распаднатите валкани куќи...

За никого непознато,

Но, од вековите што ги посакувавме.

Ова непознато, но посакувано чудо е длабочината на јулското небо, здивот на расцветаната вишнина градина, високото ѕвездено небо - се што е над времето, затоа што и припаѓа на вечноста. И затоа А. Ахматова никогаш во своите мисли не можеше да се оттргне од родната земја.

Поезијата на Ана Ахматова изненадувачки органски ги комбинира зборовите „јас“ и „ние“. „Ние“ е нејзината генерација, во чие име таа зборува. Главен предмет на уметничкото разбирање на поетесата е судбината на нејзините врсници, судбината на луѓето чии морални вредности се формирани во еден свет, а чиј живот го поминал во друг. Со најголемо убедување и јасност за судбината на нивната генерација А. Ахматова се изразува во поетски размислувања за сопствената судбина, нејзините искушенија и неволји. И ова станува главна тема на песните, кои можеме да ги наречеме нејзин лирски дневник. личен живот. Паралелно со нив, во делото на Ахматова звучи уште една тема - историската тема, која вклучува дела како „Царское село“, „Северни елегии“ итн. Тие се занимаваат првенствено со трагичната пропаст на стариот, драг поет. Ахматова отсекогаш сфаќала колку е вистина во тој свет. И нејзината поезија ни помага да ги зачуваме овие соборени, но, се надевам, не неповратно изгубени вредности.

Во нејзиното главно дело од четириесеттите и педесеттите, „Песна без херој“, А. Ахматова најцелосно откри три теми што ја окупираа долго време - судбината на една генерација, личната судбина како дел од една поголема целина, и за изгубените.Во своето дело поетесата се труди да го направи тоа, што е предвидено во „Реквием“:

Треба да ти покажам, потсмеву

И миленикот на сите пријатели,

На веселиот грешник на Царкоје Село,

Што ќе се случи со вашиот живот...

Од една страна, во „Песна без херој“ има иронија за генерацијата на А. Ахматова, но многу посилна е осудата на тоа време, која ја осуди поетесата на ужасна судбина; таа се чини дека донесува пресуда:

Нејзината уста е затворена и отворена,

Како уста на трагична маска,

Но, тоа е покриено со црна боја

И исполнет со сува земја.

Но, судбината на поетот не е потрагична од судбината на блиските:

И ние ќе ви кажеме,

Како живеевме во беспаметен страв,

Како децата се воспитувале за сечкање,

За занданата и за затворот.

Трагедијата на рускиот народ станува позначајна за Ана Ахматова од трагичниот инцидент од 1913 година. И, за разлика од повеќето современи поети, поетесата ја гледа трагедијата на земјата не само во трагедијата на војната, туку повеќе во „патот по кој поминале толку многу“, на патот кон исток, кон логорите. Ахматова споредува нејзината судбина до судбината на оние кои ги поминаа овие ужасни тестови, многу прецизно користејќи ја сликата на двојник:

И зад бодликавата жица,

Во срцето на густата тајга

Не знам која година е...

Стана грст камп прашина,

Стана бајка од страшна,

Мојот двојник доаѓа на испрашување.

Поезијата на Ана Андреевна Ахматова е доказ за личност која поминала низ сите искушенија на кои ја осуди „волчицата“, доказ за тоа колку е страшна и неправедна желбата на грст луѓе да ги уништат природните основи на човековото постоење, нешто што се оформува во светот со векови. Но, во исто време, ова е доказ дека е невозможно да се уништи живиот живот, сегашноста, вечното кај луѓето. И веројатно токму поради тоа поезијата на А. Ахматова е толку важно и толку значајно за нас.

Големиот руски поет М. Ју Лермонтов со право може да се нарече поет од минатото и сегашноста. Историска тема, тема на генерациска промена,

моралот, традициите, темелите е еден од најважните во неговото творештво, а ако кај претставниците на минатите генерации видел пример, пример за сила, храброст, патриотизам, големи идеи и активно стремење кон целта, тогаш неговиот современик , а уште повеќе идните генерации, предизвикаа сомнежи и тага.

- Да, имаше луѓе во наше време,

Не како сегашното племе:

Хероите не сте вие!

Но, авторот воопшто не ја обвинува помладата генерација за пасивност, апатија и песимизам. Ова не е грешка, ова е трагедијата на една генерација која мораше да живее во тешки, нестабилни времиња. По поразот на Декебристите, речиси секоја активност стана невозможна. Во овој поглед, луѓето имаат природна желба да се повлечат во себе, да избегаат од реалниот живот во светот на соништата и фантазиите. Самиот М. Ју Лермонтов припаѓа на оваа генерација, бидејќи неговите дела најчесто не се размислување на надворешен набљудувач, туку откритија на личност која ги доживува сите противречности и тешкотии во тоа време. Младите луѓе, современиците на Лермонтов, се главно паметни, образовани, талентирани луѓе со топло срце и желба за слобода и среќа. Но, во песната „Монолог“, поетот пишува како сите нивни благородни импулси се гаснат под товарот на суровиот живот, суров век:

Зошто длабоко знаење, жед за слава, талент и жестока љубов кон слободата,

Кога не можеме да ги користиме?

Како зимското сонце на сивото небо,

Животот ни е толку облачен. Нејзиниот монотон тек е толку краток...

И изгледа затнато во татковината,

И срцето е тешко, а душата тажна...

Не знаејќи ниту љубов, ниту слатко пријателство,

Среде празни бури нашата младост опаѓа,

И брзо отровот на гневот ја затемнува,

А чашата на студениот живот ни е горчлива;

И ништо не ја радува душата.

Сликата на оние чија младост пропаѓаше „меѓу празни бури“, чиј краток, монотон и облачен живот е како „зимското сонце на сив хоризонт“, служи како срам не само за генерацијата на современиците на поетот, туку и за самата постоечка реалност, која ги убива сите високи аспирации и соништа.

Едно од највпечатливите дела на Лермонтов, посветено на размислувањата за судбината на неговата генерација, е „Дума“, напишана во 1838 година. Во оваа песна може да се почувствува болката и огорченоста на авторот за младите луѓе кои се лишени од можноста не само да глумат, туку и да чувствуваат:

Тажно гледам во нашата генерација!

Неговата иднина е или празна или мрачна,

Во меѓувреме, под товарот на знаење и сомнеж,

Ќе старее во неактивност.

Дури и најдобрите претставници на младите од 30-тите години на 19 век не знаеле како и каде да ја применат својата сила. Како резултат на тоа, многу од нив станаа рамнодушни кон сè, рамнодушни и пасивни:

И животот веќе нè мачи, како мазен пат без цел,

Како гозба на туѓ празник.

Младоста „овене без борба“, додека „оган врие во крвта“ - желба за активен живот. Така, авторот ја покажува непомирливата противречност меѓу разумот и страста:

И во душата владее некаков таен студ, Кога оган зоврива во крвта.

Обвинувајќи ја околината и времето за пасивност, Лермонтов сепак воопшто не ја оправдува својата генерација. Тој ја осудува неговата неактивност и празнина во ера кога борбата е најпотребна. Поетот е тажен поради фактот што многу од неговите современици живеат „од грешките на нивните татковци и нивните доцни умови“. Авторот изразува уверување дека слободата не доаѓа сама по себе: треба да се борите за неа, не се плашите дури и да одите на тешка работа или да умрете за неа. Тој не може да се помири со фактот дека луѓето од неговата генерација живеат без никаква цел, покорно наведнувајќи ги главите пред мрачните сили на реакцијата:

Срамно рамнодушен кон доброто и злото,

На почетокот на трката венеме без борба,

Пред опасноста тие се срамно кукавички, А пред моќта се одвратни робови.

Неактивноста и пасивноста на овие луѓе им ги уништува умот, знаењето и способноста да ја ценат и разбираат убавината. Неактивен, нерадосен живот ја лишува душата од какви било чувства, поради што современиците на поетот го мразат; и тие сакаат „случајно“, „без да жртвуваат ништо, ниту гнев, ниту љубов“.

Оваа генерација старее не само физички, туку, пред сè, духовно. Нивниот „мазен пат без цел“ е последица на рамнодушност, недостиг на животни грижи и грижи. Морално уништени, откако го изгубија интегритетот на својот светоглед, тие веќе не се способни за работа и подвиг.

Во огненото срце на поетот секогаш живееше светол сон за подобра иднина. Но, гледајќи ја реалноста на своето време, пустошот на душите, сивата вегетација на земјата во која е роден, Лермонтов неволно почна да доживува огорченост измешана со меланхолија и очај. Сонуваше за среќа, за борба, за постојано движење напред, но ја гледаше само бавната смрт на својата генерација во рамнодушност, неактивност и тажна тишина. М. Ју Лермонтов строго им суди на своите современици, изрекувајќи им сурова казна.

Во мрачна и наскоро заборавена толпа ќе го поминеме светот без врева и трага,

Без да се откаже од вековите ниту една плодна мисла,

Не генијалноста на започнатата работа.

А нашата пепел, со строгост на судија и граѓанин,

Еден потомок ќе навреди со презир стих,

Горчлив потсмев на измамен син

Над потрошениот татко.