Tõlgendus.
O. E. Mandelstam
Kirjeldamatu kurbus
avas kaks suured silmad,
lill ärkas vaas
ja viskas oma kristalli välja.
Terve tuba on purjus
langus on magus ravim!
Selline väike kuningriik
nii palju kulutas uni.
Natuke punast veini
veidi päikesepaisteline maikuu -
ja purustades õhukese küpsise,
kõige peenemad sõrmed valge.
O. M. Mandelstami luuletus “Väljendamatu kurbus...” on luuletaja loomingu üks varasemaid (1909). Ahmatova sõnul on „kahekümnendad aastad väga oluline aeg loominguline tee Mandelstam...” (Hõbeaeg. Mälestused. Anna Ahmatova. Lehed päevikust. M., 1990, lk 407). Tõepoolest, luuletaja katsetas palju. Sajandi algus: sümbolism on endiselt moes, huvitavad on Innokenty Annensky impressionistlikud eksperimendid. Mandelstamil on palju eeskujulikke õpetajaid, kuid ta on uhke, et esindab luules uut liikumist – acmeismi, “selget” poeetilist maailma.
Kui nimetada Mandelstami luulet maalikunstiks, siis on see kahtlemata impressionism. Päikesekiir on maalikunstis ennekuulmatu jultumus – Manet’, Morisot’, Degase ja paljude teiste kunstnike uuendus. Maali ere valgustus muudab esemete värvid rikkaks: roheline vesi, tulised vesiroosid, punane vibu nööpaukus, baleriinide fosforestseeruvad valged suled, Olympia kollane keha.
Mandelstam nimetab luuletuses üht särav värv– punane (“natuke punast veini”), aga pildil on nii palju päikeselisi peegeldusi: vaas “pritsis oma kristalli välja” - kõige säravam läige, “õhuke” biskviit, “kõige õhemad valgesuse sõrmed” - ka valge.
“Ütlematu kurbus” on väike lüüriline sketš natüürmordi stiilis. Sketši teemaks on hommikune ärkamine, olemise tunded ja seosed reaalsuse objektidega: tuba, kristallvaas, biskviit, vein. Päikesekiir tekitab maalil liikumist: esmalt tabab see kristallvaasi, seejärel valgustab kogu ruumi ja lõpuks äratab ruumis viibija, kes mängib tema sõrmedel.
Pildil on kaks plaani: kujuteldav aken, mille kaudu tungib läbi päikesekiir, ja ruumi ruum, milles on esemed. Seda saab korreleerida välise ja sisemine olek lüüriline kangelane- makro- ja mikrokosmos. Kangelase seisund ja ka asjade seis võivad iga hetk muutuda: tala kaob, vein muutub hapukaks, biskviit süüakse.
Sellel luuletusel on mitmeid funktsioone, mis on seotud kõigi luuletaja laulusõnadega. Väga sageli eitab Mandelstam esimestes stroofides: "Me ei talu pingelist vaikust", "Ma ei ole fänn...", "Pole vaja millestki rääkida" jne. Ka siin on eitus " väljendamatu kurbus." Väga kummaline kurbuse definitsioon, aga kui meenutada Ahmatova “Muusika helises aias / sellise väljendamatu leinaga...” või “Au sulle, lootusetu valu!”, siis võid need sõnad panna akmeismi traditsiooniliste maksiimide hulka. . Nimelt on valus, kannatuses, kurbuses närbumine, isegi “langus on magus ravim”. Akmeistidele meeldib selline oksüümoron.
Kurbus avab "kaks tohutut silma". Need võivad olla aknad, mis muutuvad koidikul läbipaistvaks ja avanevad. Või on need Mandelstami silmad – ilusad, pruunid, pikkade ripsmetega. Akmeistid kutsusid üles nimetama kõike õigete nimedega, erinevalt sümbolistidest, kes püüdsid seda igapäevastesse sõnadesse panna püha tähendus, alavääristades sellega (Acmeisti sõnul) väljendamatu pühadust.
“Terve tuba on vett täis...” – meenutus Puškini teosest “Kogu ruum merevaigukollase läikega / on veega täidetud...”. See viitab Puškini ja Mandelštami stroofide üldisele meeleolule, mis on oluline luuletuse õigeks lugemiseks. Meenutused, avatud tsitaat, intertekstimine - pidev vastuvõtt Mandelstami luules. See muudab värsid raskesti mõistetavaks ja samas rikastab neid. Mõnikord taandub meenutus vaid sõnade kombinatsiooni kordamisele originaali kontekstist eraldatuna. Võib-olla on see vihje Ostrovski “unikuningriigile” (“Nii väike kuningriik / Nii palju... uni”), mida on raske teisiti tõlgendada kui eranditult kõlamänguna tuttaval sõnakombinatsioonil.
Natuke punast veini
Natuke päikeselist maikuud...
See tuletab mulle meelde katkendit kulinaarne retsept. Mandelstam armastas väga maiustusi. Seda võib leida Odojevtsaja memuaaridest. Näiteks: “...Ta räägib, kuidas ta kord kevadhommik Ma olin munanuki pärast suremas. Ta läks turule ja ostis kaupmehelt muna. Kuid teel müüs mees Golden Labeli šokolaadi, Mandelstami lemmikšokolaadi. Šokolaadi nähes unustas Mandelstam munakoogi, ta “põrus” šokolaadi järele.
Kolmas stroof toob meid jälle tagasi maalitehnika juurde. Impressionismis rakendatakse pintslitõmmet lihtsalt ja kiiresti, lehestiku ja taeva lainetele ilmuvad puutüved, purjed, figuurid ja näod. Fragmendimaali efekt loob maalis pideva liikumise. Mandelstami kolmas stroof on rida verbaalseid lööke: objekte ei kujutata fotograafiliselt (kasutades täislauseid), vaid neid nimetatakse üheks või kaheks tõmbeks, mis rulluvad lugeja meeles täisväärtuslikeks pildielementideks. Mandelstam annab oma kujutlusvõimele vabad käed. Grammatiliselt – väldib predikaate ja kahes viimased read viib killustatuse piirini.
Luuletus sisaldab mõningaid autoportree tunnuseid. Silmad ja sõrmed. Kaasaegsete sõnul oli Mandelstam lühikest kasvu, pea tahapoole (“Sa viskad pea taha...”). On täiesti võimalik ette kujutada, et graatsilisel Mandelstamil on "kõige õhemad valged sõrmed". Teisest küljest see portree tunnus on ka kaudne, nagu "kaks tohutut silma".
Luuletus on harmooniline ja musikaalne. Sõnad mängivad omavahel, la jõuab kahele järele, as - jaoks jne. Silbid muutuvad nootideks (ra, cha, va, ta, na, la) ja noodid viiulisooloks, tekitades habras, närviline meloodia.
Niisiis, sisse lühike luuletus Kolme kunsti – luule, maali ja muusika – maagiline ühtsus realiseerub hämmastava kerguse ja oskusega.
Osip Emilievitš Mandelstam
Kirjeldamatu kurbus
Ta avas kaks suurt silma,
Flower ärkas vaas
Ja ta viskas oma kristalli välja.
Terve tuba on purjus
Kurnatus on magus ravim!
Selline väike kuningriik
Nii palju kulutas uni ära.
Natuke punast veini
Natuke päikeselist maikuud -
Ja purustades õhukese küpsise,
Kõige peenemad sõrmed on valged.
1913. aastal ilmus Mandelstami debüütraamatu “Kivi” esimene trükk, mis kajastas noore poeedi loomingulisi otsinguid, tema kogemusi sümbolismi ja akmeismi vallas. Suurim mõju on varased laulusõnad mida pakuvad kaks geeniust - Tyutchev ja Verlaine. Osip Emilievitš laenas mõned teemad esimesest. Teisest - vormi kergus.
Sageli ei võta kirjandusteadlased Mandelstami loomingu esimest perioodi analüüsides arvesse üht oluline fakt— noor luuletaja põdes korraga kahte haigust: stenokardiat ja astmat. Olukord oli üsna ohtlik, oli isegi teatud ennustus surma lähedal Osip Emilievitš. Ta ehmatas luuletajat väga. Mandelstam kartis, et keha sureb, ilma et tal oleks aega "hinge" teoks teha. Haigus tekitas eksistentsi hapruse tunde. Maailm võib igal hetkel kõikuda ja puruneda, nagu kajastub 1909. aasta luuletuses "Ütlematu kurbus". Hapruse motiiv ilmneb esimeses stroofis: vaas puistab oma kristalli. Teises katräänis paistab ruum terve maailmana – väikese kuningriigina, mis on ühtaegu suletud ja piiritu. Luuletuse lõpus naaseb hapruse teema. Varem kirjeldatud maailma saab nagu biskviiti hävitada kõige peenemate sõrmede abil. Kellele nad kuuluvad – saatusele, jumalale, inimesele? IN sel juhul mitte nii oluline, kuni on võimalus nautida “punast veini” ja “päikselist maikuud”. Muide, isegi haigusel on omapärane eelis - see võib nägemist laiendada: "Väljendamatu kurbus avas kaks tohutut silma ...".
Vahel süüdistatakse Mandelstamit keelepeksmises. Pöörake tähelepanu luuletuse “Ütlematu kurbus” kahele viimasele reale:
...Ja purustades õhukese küpsise,
Kõige peenemad sõrmed on valged.
Siin on tegemist vene keele reeglite seisukohalt ebaõige kasutamisega osalause. Kuidas saab valgesus toimida mis tahes toimingu teostajana? Ja Mandelstami juures murrab ta õhukese küpsise. Tundlikku lugejat köidab just Osip Emilievitši väljamõeldud pildi ebakorrapärasus. Sarnane mõte on ka Nikolai Gumiljovil, Mandelstami sõbral ja tema kolleegil “Poeetide töökojas”.
Nikolai Gumiljov
Ta kirjutas, et luuletus "peab olema laitmatu isegi selleni, et ta on ebakorrektne", kuna individuaalsuse annavad teosele ainult teadlikud kõrvalekalded üldtunnustatud reeglitest.
Kirjanduskriitik ja filoloog Mihhail Gasparov ühendas “Väljendamatu kurbuse” teise Mandelstami varajase lüürilise visandiga – “Videvikusaali avarustes...”. See näitab tühja tuba, mille laual on kõrged vaasid. Need sisaldavad liiliaid, nende lahtised õied justkui küsivad veini. Võrrelge pildiga, mis on kujutatud meie vaadeldavas luuletuses - kimp vaasis, lonks veini, õhuke biskviit.
“Väljendamatu kurbus” on suurepärane näide Mandelstami impressionistlikust loovusest. Mitte ilma Paul Verlaine'i mõjuta.
Paul Verlaine
Teda peetakse maailmakirjanduse esimeseks impressionistlikuks poeediks, kelle laulusõnad tähistasid üleminekut romantismilt sümbolismile. Kunsti uue suuna aluseks olnud "puhas vaatlus" tähendas ideede tagasilükkamist loovuses, terviklikkuses ja üldistuses. Iga hetk oli kujutatud. Mõtte asemel astus taju, instinkti asemele mõistus. Sellest lähtuvalt lükati tagasi ajalugu ja süžee. “Rääkimatu kurbus” on ilus impressionistlik sketš, mille pilte saab iga lugeja tõlgendada omal moel, olenevalt omast. elukogemus, kunsti ja tegelikkuse taju.
Tõlgendus.
O. E. Mandelstam
Kirjeldamatu kurbus
avas kaks suurt silma,
lill ärkas vaas
ja viskas oma kristalli välja.
Terve tuba on purjus
langus on magus ravim!
Selline väike kuningriik
nii palju kulutas uni.
Natuke punast veini
veidi päikesepaisteline maikuu -
ja purustades õhukese küpsise,
kõige peenemad sõrmed on valged.
O. M. Mandelstami luuletus “Väljendamatu kurbus...” on luuletaja loomingu üks varasemaid (1909). Ahmatova järgi oli „kümnendad aastad Mandelstami loometeel väga oluline aeg...” (Hõbeaeg. Memuaarid. Anna Ahmatova. Lehed päevikust. M., 1990, lk 407). Tõepoolest, luuletaja katsetas palju. Sajandi algus: sümbolism on endiselt moes, huvitavad on Innokenty Annensky impressionistlikud eksperimendid. Mandelstamil on palju eeskujulikke õpetajaid, kuid ta on uhke, et esindab luules uut liikumist – acmeismi, “selget” poeetilist maailma.
Kui nimetada Mandelstami luulet maalikunstiks, siis on see kahtlemata impressionism. Päikesekiir on maalikunstis ennekuulmatu jultumus – Manet’, Morisoti, Degase ja paljude teiste kunstnike uuendus. Maali ere valgustus muudab esemete värvid rikkaks: roheline vesi, tulised vesiroosid, punane vibu nööpaukus, baleriinide fosforestseeruvad valged suled, Olympia kollane keha.
Mandelstam nimetab luuletuses ühte erksat värvi - punast ("natuke punast veini"), kuid pildil on nii palju päikesepeegeldusi: vaas "pritsis kristalli välja" - kõige säravam sära, "õhuke" biskviit, " valgesuse õhemad sõrmed” – ka valge.
“Ütlematu kurbus” on väike lüüriline sketš natüürmordi stiilis. Sketši teemaks on hommikune ärkamine, olemise tunded ja seosed reaalsuse objektidega: tuba, kristallvaas, biskviit, vein. Päikesekiir tekitab maalil liikumise: esmalt tabab see kristallvaasi, siis valgustab kogu ruumi ja lõpuks äratab ruumis viibija, kes mängib tema sõrmedel.
Pildil on kaks plaani: kujuteldav aken, mille kaudu tungib läbi päikesekiir, ja ruumi ruum, milles on esemed. Seda saab korreleerida lüürilise kangelase välise ja sisemise olekuga – makro ja mikrokosmosega. Kangelase seisund ja ka asjade seis võivad iga hetk muutuda: tala kaob, vein muutub hapukaks, biskviit süüakse.
Kurbus avab "kaks tohutut silma". Need võivad olla aknad, mis muutuvad koidikul läbipaistvaks ja avanevad. Või on need Mandelstami silmad – ilusad, pruunid, pikkade ripsmetega. Akmeistid kutsusid üles nimetama kõike õigete nimedega, vastupidiselt sümbolistidele, kes püüdsid panna igapäevastele sõnadele püha tähendust, devalveerides sellega (akmeistide arvates) väljendamatu pühadust.
“Terve tuba on vett täis...” – meenutus Puškini teosest “Kogu ruum merevaigukollase läikega / on veega täidetud...”. See viitab Puškini ja Mandelštami stroofide üldisele meeleolule, mis on oluline luuletuse õigeks lugemiseks. Meenutused, avatud tsitaat, interteksteerimine on Mandelstami luule pidev tehnika. See muudab värsid raskesti mõistetavaks ja samas rikastab neid. Mõnikord taandub meenutus vaid sõnade kombinatsiooni kordamisele originaali kontekstist eraldatuna. Võib-olla on see vihje Ostrovski “unikuningriigile” (“Nii väike kuningriik / Nii palju... uni”), mida on raske teisiti tõlgendada kui eranditult kõlamänguna tuttaval sõnakombinatsioonil.
Natuke punast veini
Natuke päikeselist maikuud...
See meenutab väljavõtet kulinaarsest retseptist. Mandelstam armastas väga maiustusi. Seda võib leida Odojevtsaja memuaaridest. Näiteks: “...Ta jutustab, kuidas ühel kevadhommikul oli ta munakooki suremas. Ta läks turule ja ostis kaupmehelt muna. Kuid teel müüs mees Golden Labeli šokolaadi, Mandelstami lemmikšokolaadi. Šokolaadi nähes unustas Mandelstam munakoogi, ta “põrus” šokolaadi järele.
Kolmas stroof toob meid jälle tagasi maalitehnika juurde. Impressionismis rakendatakse pintslitõmmet lihtsalt ja kiiresti, lehestiku ja taeva lainetele ilmuvad puutüved, purjed, figuurid ja näod. Fragmendimaali efekt loob maalis pideva liikumise. Mandelstami kolmas stroof on rida verbaalseid lööke: objekte ei kujutata fotograafiliselt (kasutades täislauseid), vaid neid nimetatakse üheks või kaheks tõmbeks, mis rulluvad lugeja meeles täisväärtuslikeks pildielementideks. Mandelstam annab oma kujutlusvõimele vabad käed. Grammatiliselt väldib ta predikaate ja kahes viimases reas viib killustatuse piirini.
Luuletus sisaldab mõningaid autoportree tunnuseid. Silmad ja sõrmed. Kaasaegsete sõnul oli Mandelstam lühikest kasvu, pea tahapoole (“Sa viskad pea taha...”). On täiesti võimalik ette kujutada, et graatsilisel Mandelstamil on "kõige õhemad valged sõrmed". Teisest küljest on see portreeomadus ka kaudne, nagu "kaks tohutut silma".
Luuletus on harmooniline ja musikaalne. Sõnad mängivad omavahel, la jõuab kahele järele, as - jaoks jne. Silbid muutuvad nootideks (ra, cha, va, ta, na, la) ja noodid viiulisooloks, tekitades habras, närviline meloodia.
Nii realiseerub lühikeses luuletuses hämmastava kerguse ja oskusega kolme kunsti – luule, maalikunsti ja muusika – maagiline ühtsus.
Christina Uzorko.
Tõlgendus.
O. E. Mandelstam
Kirjeldamatu kurbus
avas kaks suurt silma,
lill ärkas vaas
ja viskas oma kristalli välja.
Terve tuba on purjus
langus on magus ravim!
Selline väike kuningriik
nii palju kulutas uni.
Natuke punast veini
veidi päikesepaisteline maikuu -
ja purustades õhukese küpsise,
kõige peenemad sõrmed on valged.
O. M. Mandelstami luuletus “Väljendamatu kurbus...” on luuletaja loomingu üks varasemaid (1909). Ahmatova järgi oli „kümnendad aastad Mandelstami loometeel väga oluline aeg...” (Hõbeaeg. Memuaarid. Anna Ahmatova. Lehed päevikust. M., 1990, lk 407). Tõepoolest, luuletaja katsetas palju. Sajandi algus: sümbolism on endiselt moes, huvitavad on Innokenty Annensky impressionistlikud eksperimendid. Mandelstamil on palju eeskujulikke õpetajaid, kuid ta on uhke, et esindab luules uut liikumist – acmeismi, “selget” poeetilist maailma.
Kui nimetada Mandelstami luulet maalikunstiks, siis on see kahtlemata impressionism. Päikesekiir on maalikunstis ennekuulmatu jultumus – Manet’, Morisoti, Degase ja paljude teiste kunstnike uuendus. Maali ere valgustus muudab esemete värvid rikkaks: roheline vesi, tulised vesiroosid, punane vibu nööpaukus, baleriinide fosforestseeruvad valged suled, Olympia kollane keha.
Mandelstam nimetab luuletuses ühte erksat värvi - punast ("natuke punast veini"), kuid pildil on nii palju päikesepeegeldusi: vaas "pritsis kristalli välja" - kõige säravam sära, "õhuke" biskviit, " valgesuse õhemad sõrmed” – ka valge.
“Ütlematu kurbus” on väike lüüriline sketš natüürmordi stiilis. Sketši teemaks on hommikune ärkamine, olemise tunded ja seosed reaalsuse objektidega: tuba, kristallvaas, biskviit, vein. Päikesekiir tekitab maalil liikumist: esmalt tabab see kristallvaasi, seejärel valgustab kogu ruumi ja lõpuks äratab ruumis viibija, kes mängib tema sõrmedel.
Pildil on kaks plaani: kujuteldav aken, mille kaudu tungib läbi päikesekiir, ja ruumi ruum, milles on esemed. Seda saab korreleerida lüürilise kangelase välise ja sisemise olekuga – makro ja mikrokosmosega. Kangelase seisund ja ka asjade seis võivad iga hetk muutuda: tala kaob, vein muutub hapukaks, biskviit süüakse.
Sellel luuletusel on mitmeid funktsioone, mis on seotud kõigi luuletaja laulusõnadega. Väga sageli eitab Mandelstam esimestes stroofides: "Me ei talu pingelist vaikust", "Ma ei ole fänn...", "Pole vaja millestki rääkida" jne. Ka siin on eitus " väljendamatu kurbus." Väga kummaline kurbuse definitsioon, aga kui meenutada Ahmatova “Muusika helises aias / sellise väljendamatu leinaga...” või “Au sulle, lootusetu valu!”, siis võid need sõnad panna akmeismi traditsiooniliste maksiimide hulka. . Nimelt on valus, kannatuses, kurbuses närbumine, isegi “langus on magus ravim”. Akmeistidele meeldib selline oksüümoron.
Kurbus avab "kaks tohutut silma". Need võivad olla aknad, mis muutuvad koidikul läbipaistvaks ja avanevad. Või on need Mandelstami silmad – ilusad, pruunid, pikkade ripsmetega. Akmeistid kutsusid üles nimetama kõike õigete nimedega, vastupidiselt sümbolistidele, kes püüdsid panna igapäevastele sõnadele püha tähendust, devalveerides sellega (akmeistide arvates) väljendamatu pühadust.
“Terve tuba on vett täis...” – meenutus Puškini teosest “Kogu ruum merevaigukollase läikega / on veega täidetud...”. See viitab Puškini ja Mandelštami stroofide üldisele meeleolule, mis on oluline luuletuse õigeks lugemiseks. Meenutused, avatud tsitaat, interteksteerimine on Mandelstami luule pidev tehnika. See muudab värsid raskesti mõistetavaks ja samas rikastab neid. Mõnikord taandub meenutus vaid sõnade kombinatsiooni kordamisele originaali kontekstist eraldatuna. Võib-olla on see vihje Ostrovski “unikuningriigile” (“Nii väike kuningriik / Nii palju... uni”), mida on raske teisiti tõlgendada kui eranditult kõlamänguna tuttaval sõnakombinatsioonil.
Natuke punast veini
Natuke päikeselist maikuud...
See meenutab väljavõtet kulinaarsest retseptist. Mandelstam armastas väga maiustusi. Seda võib leida Odojevtsaja memuaaridest. Näiteks: “...Ta jutustab, kuidas ühel kevadhommikul oli ta munakooki suremas. Ta läks turule ja ostis kaupmehelt muna. Kuid teel müüs mees Golden Labeli šokolaadi, Mandelstami lemmikšokolaadi. Šokolaadi nähes unustas Mandelstam munakoogi, ta “põrus” šokolaadi järele.
Kolmas stroof toob meid jälle tagasi maalitehnika juurde. Impressionismis rakendatakse pintslitõmmet lihtsalt ja kiiresti, lehestiku ja taeva lainetele ilmuvad puutüved, purjed, figuurid ja näod. Fragmendimaali efekt loob maalis pideva liikumise. Mandelstami kolmas stroof on rida verbaalseid lööke: objekte ei kujutata fotograafiliselt (kasutades täislauseid), vaid neid nimetatakse üheks või kaheks tõmbeks, mis rulluvad lugeja meeles täisväärtuslikeks pildielementideks. Mandelstam annab oma kujutlusvõimele vabad käed. Grammatiliselt väldib ta predikaate ja kahes viimases reas viib killustatuse piirini.
Luuletus sisaldab mõningaid autoportree tunnuseid. Silmad ja sõrmed. Kaasaegsete sõnul oli Mandelstam lühikest kasvu, pea tahapoole (“Sa viskad pea taha...”). On täiesti võimalik ette kujutada, et graatsilisel Mandelstamil on "kõige õhemad valged sõrmed". Teisest küljest on see portreeomadus ka kaudne, nagu "kaks tohutut silma".
Luuletus on harmooniline ja musikaalne. Sõnad mängivad omavahel, la jõuab kahele järele, as - jaoks jne. Silbid muutuvad nootideks (ra, cha, va, ta, na, la) ja noodid viiulisooloks, tekitades habras, närviline meloodia.
Nii realiseerub lühikeses luuletuses hämmastava kerguse ja oskusega kolme kunsti – luule, maalikunsti ja muusika – maagiline ühtsus.
Tõlgendus.
O. E. Mandelstam
Kirjeldamatu kurbus
avas kaks suurt silma,
lill ärkas vaas
ja viskas oma kristalli välja.
Terve tuba on purjus
langus on magus ravim!
Selline väike kuningriik
nii palju kulutas uni.
Natuke punast veini
veidi päikesepaisteline maikuu -
ja purustades õhukese küpsise,
kõige peenemad sõrmed on valged.
O. M. Mandelstami luuletus “Väljendamatu kurbus...” on luuletaja loomingu üks varasemaid (1909). Ahmatova järgi oli „kümnendad aastad Mandelstami loometeel väga oluline aeg...” (Hõbeaeg. Memuaarid. Anna Ahmatova. Lehed päevikust. M., 1990, lk 407). Tõepoolest, luuletaja katsetas palju. Sajandi algus: sümbolism on endiselt moes, huvitavad on Innokenty Annensky impressionistlikud eksperimendid. Mandelstamil on palju eeskujulikke õpetajaid, kuid ta on uhke, et esindab luules uut liikumist – acmeismi, “selget” poeetilist maailma.
Kui nimetada Mandelstami luulet maalikunstiks, siis on see kahtlemata impressionism. Päikesekiir on maalikunstis ennekuulmatu jultumus – Manet’, Morisot’, Degase ja paljude teiste kunstnike uuendus. Maali ere valgustus muudab esemete värvid rikkaks: roheline vesi, tulised vesiroosid, punane vibu nööpaukus, baleriinide fosforestseeruvad valged suled, Olympia kollane keha.
Mandelstam nimetab luuletuses ühte erksat värvi - punast ("natuke punast veini"), kuid pildil on nii palju päikesepeegeldusi: vaas "pritsis kristalli välja" - kõige säravam sära, "õhuke" biskviit, " valgesuse õhemad sõrmed” – ka valge.
“Ütlematu kurbus” on väike lüüriline sketš natüürmordi stiilis. Sketši teemaks on hommikune ärkamine, olemise tunded ja seosed reaalsuse objektidega: tuba, kristallvaas, biskviit, vein. Päikesekiir tekitab maalil liikumist: esmalt tabab see kristallvaasi, seejärel valgustab kogu ruumi ja lõpuks äratab ruumis viibija, kes mängib tema sõrmedel.
Pildil on kaks plaani: kujuteldav aken, mille kaudu tungib läbi päikesekiir, ja ruumi ruum, milles on esemed. Seda saab korreleerida lüürilise kangelase välise ja sisemise olekuga – makro ja mikrokosmosega. Kangelase seisund ja ka asjade seis võivad iga hetk muutuda: tala kaob, vein muutub hapukaks, biskviit süüakse.
Sellel luuletusel on mitmeid funktsioone, mis on seotud kõigi luuletaja laulusõnadega. Väga sageli eitab Mandelstam esimestes stroofides: "Me ei talu pingelist vaikust", "Ma ei ole fänn...", "Pole vaja millestki rääkida" jne. Ka siin on eitus " väljendamatu kurbus." Väga kummaline kurbuse definitsioon, aga kui meenutada Ahmatova “Muusika helises aias / sellise väljendamatu leinaga...” või “Au sulle, lootusetu valu!”, siis võid need sõnad panna akmeismi traditsiooniliste maksiimide hulka. . Nimelt on valus, kannatuses, kurbuses närbumine, isegi “langus on magus ravim”. Akmeistidele meeldib selline oksüümoron.
Kurbus avab "kaks tohutut silma". Need võivad olla aknad, mis muutuvad koidikul läbipaistvaks ja avanevad. Või on need Mandelstami silmad – ilusad, pruunid, pikkade ripsmetega. Akmeistid kutsusid üles nimetama kõike õigete nimedega, vastupidiselt sümbolistidele, kes püüdsid panna igapäevastele sõnadele püha tähendust, devalveerides sellega (akmeistide arvates) väljendamatu pühadust.
“Terve tuba on vett täis...” – meenutus Puškini teosest “Kogu ruum merevaigukollase läikega / on veega täidetud...”. See viitab Puškini ja Mandelštami stroofide üldisele meeleolule, mis on oluline luuletuse õigeks lugemiseks. Meenutused, avatud tsitaat, interteksteerimine on Mandelstami luule pidev tehnika. See muudab värsid raskesti mõistetavaks ja samas rikastab neid. Mõnikord taandub meenutus vaid sõnade kombinatsiooni kordamisele originaali kontekstist eraldatuna. Võib-olla on see vihje Ostrovski “unikuningriigile” (“Nii väike kuningriik / Nii palju... uni”), mida on raske teisiti tõlgendada kui eranditult kõlamänguna tuttaval sõnakombinatsioonil.
Natuke punast veini
Natuke päikeselist maikuud...
See meenutab väljavõtet kulinaarsest retseptist. Mandelstam armastas väga maiustusi. Seda võib leida Odojevtsaja memuaaridest. Näiteks: “...Ta jutustab, kuidas ühel kevadhommikul oli ta munakooki suremas. Ta läks turule ja ostis kaupmehelt muna. Kuid teel müüs mees Golden Labeli šokolaadi, Mandelstami lemmikšokolaadi. Šokolaadi nähes unustas Mandelstam munakoogi, ta “põrus” šokolaadi järele.
Kolmas stroof toob meid jälle tagasi maalitehnika juurde. Impressionismis rakendatakse pintslitõmmet lihtsalt ja kiiresti, lehestiku ja taeva lainetele ilmuvad puutüved, purjed, figuurid ja näod. Fragmendimaali efekt loob maalis pideva liikumise. Mandelstami kolmas stroof on rida verbaalseid lööke: objekte ei kujutata fotograafiliselt (kasutades täislauseid), vaid neid nimetatakse üheks või kaheks tõmbeks, mis rulluvad lugeja meeles täisväärtuslikeks pildielementideks. Mandelstam annab oma kujutlusvõimele vabad käed. Grammatiliselt väldib ta predikaate ja kahes viimases reas viib killustatuse piirini.
Luuletus sisaldab mõningaid autoportree tunnuseid. Silmad ja sõrmed. Kaasaegsete sõnul oli Mandelstam lühikest kasvu, pea tahapoole (“Sa viskad pea taha...”). On täiesti võimalik ette kujutada, et graatsilisel Mandelstamil on "kõige õhemad valged sõrmed". Teisest küljest on see portreeomadus ka kaudne, nagu "kaks tohutut silma".
Luuletus on harmooniline ja musikaalne. Sõnad mängivad omavahel, la jõuab kahele järele, as - jaoks jne. Silbid muutuvad nootideks (ra, cha, va, ta, na, la) ja noodid viiulisooloks, tekitades habras, närviline meloodia.
Nii realiseerub lühikeses luuletuses hämmastava kerguse ja oskusega kolme kunsti – luule, maalikunsti ja muusika – maagiline ühtsus.