Chernyshevsky erklærede allerede med al sikkerhed, at Nekrasov er skaberen af en ny periode i russisk litteratur. Først og fremmest gælder dette naturligvis russisk poesi. Ikke desto mindre blev der gjort gentagne forsøg på at fremstille hans værk som uden rødder i russisk poesi og ikke skabe traditioner i det.
"Nekrasov," sagde allerede i 20'erne. i vort århundrede gik den berømte litteraturhistoriker Nestor Kotlyarevsky ud på hovedvejen og gik langs den alene uden en eneste ledsager, uden at huske nogen og ikke føre nogen med sig. I den russiske litteraturs historie er det sted, som Nekrasov besatte, helt enestående. Hans poesi er et sjældent eksempel, og måske det eneste. Han havde ingen forgængere og ingen arvinger."
Benægtelsen af Nekrasovs ret til titlen som leder af en hel skole stammede ofte fra en følelse af originaliteten og det unikke ved Nekrasovs talent. Således skrev en af de førrevolutionære kritikere, der generelt talte sympatisk om Nekrasovs poesi: "Spørgsmålet er imidlertid, i hvilket omfang Nekrasov i sin exceptionelle og skarpe retning kan være en lærer og en model. Han forlod som bekendt ikke skolen. Han havde, har og vil sandsynligvis have efterlignere, men der er ingen skole, og det er usandsynligt, at en nogensinde vil opstå."
Ved at blive genstand for kontrovers bekræftede Nekrasov-skolen derved sin eksistens. Det er ikke for ingenting, at udtrykket "Nekrasov-skole" opstod tilbage i 60'erne. sidste århundrede, og opstod ikke tilfældigt, og udtrykte tidsånden med dens skarpt forværrede ideologiske konfrontationer og med en klar bevidsthed om disse konfrontationer af kunstnere fra forskellige sociale og kunstneriske lejre.
Det nye udtryk var tydeligvis præget af begrebet "naturskole", som i midten af 40'erne. var også i høj grad forbundet med navnet Nekrasov. Denne skole beviste den historiske nødvendighed af dens fødsel ved, at den i det væsentlige dukkede op før Nekrasov. Allerede sådanne værker af N. P. Ogarev (1813-1877) som "The Tavern" (1841), "Izba" (1842) minder om Nekrasovs, og de blev skrevet flere år før fremkomsten af Nekrasovs virkelig originale digte.
Samtidig med Nekrasov, nogle gange lidt tidligere, nogle gange senere, skrev en så følsom digter som M. L. Mikhailov en række værker om "Nekrasov"-temaer. Ikke bare efter Nekrasov, men også advare nogle af hans vigtigste poetiske opdagelser, skaber I. S. Nikitin sine digte og sange.
Nekrasovs talent voksede, og det samme gjorde den poetiske bevægelse, der senere blev opkaldt efter ham. Ordet "Nekrasov-skole" svævede allerede i luften og blev endelig udtalt for første gang i forbindelse med karakteriseringen af Dmitry Minaevs poesi.
Eksistensen af Nekrasov-bevægelsen, "Nekrasov-skolen", blev ofte anerkendt selv af kritikere, der var fjendtlige over for demokratisk poesi. Sandt nok prøvede de her normalt ikke kun at påpege forholdet mellem Nekrasov og den bevægelse, han skabte, men ved at fremhæve Nekrasov at ydmyge "skolens digtere", at erklære deres mangel på talent og tortur.
Selvfølgelig er det lettere at se forskellen mellem en stor digters poesi og ydmyge talenters arbejde end at forsøge upartisk at bestemme dimensionerne og kendetegnene ved sidstnævnte.
Shchedrin bemærkede på et tidspunkt: "Betydningen af mindre personer inden for videnskab og litteratur er ikke ligegyldig<...>Hver skole har sin egen herre og sine lærlinge og ufaglærte arbejdere, men kritik ville selvfølgelig være forkert, hvis den anerkendte nogle mestre som genstand for sin retssag og lod forfatterne følge i deres fodspor i glemslen.<...>Forsømmelse af imitatorer kan skade selve kritisk forskning i den forstand, at den uden forklaring efterlader de karakteristiske aspekter af skolen, til undersøgelsen af hvilke imitatorer næsten altid præsenterer materiale meget mere varieret end eksemplerne selv."
Hvad er "Nekrasov-skolen" i russisk poesi? Først og fremmest kan vi efter skole forstå et system af kunstneriske principper, som historisk naturligt udviklede sig i russisk - primært demokratisk - poesi i midten af det 19. århundrede.
Som vi allerede har bemærket, begyndte denne skole ikke med Nekrasov og sluttede ikke med ham. Imidlertid er den kunstneriske udviklingsproces sådan, at dens historiske mønstre sjældent optræder uden for en levende individuel legemliggørelse. Nekrasov viste sig at være den digter, der mest fuldt ud udtrykte den historiske nødvendighed af en ny fase i russisk poesi og naturligvis gav den sit navn.
Nekrasov-skolen, som et system af kunstneriske principper, påvirkede på en eller anden måde al russisk poesi. I denne forstand finder vi spor af Nekrasovs skole i æraens kunstneriske fænomener, tilsyneladende langt fra hans poesi, næsten det modsatte af det, for eksempel i Tyutchev eller hos digtere fra senere tid - Andrei Bely, Blok. Dette er den ene side af sagen.
Normalt forstår skolen i Nekrasov - og her taler vi om netop en sådan skole - digterne fra 50-70'erne, ideologisk og kunstnerisk nærmest ham, som oplevede den store digters direkte indflydelse, endda organisatorisk forenet i det væsentlige pga. til den omstændighed, at de fleste af dem var grupperet omkring nogle få demokratiske publikationer: Nekrasovs Sovremennik, Russkoe Slovo, Iskra.
Sovjetisk litteraturstipendium har gjort meget ved at genoprette det sande udseende af Nekrasovs "skole", slippe af med mange fejl begået af videnskab, kritik og endda fortidens udgivelsespraksis, opdage ukendte sider og genlæse kendte.
Men alt for generelle karakteristika af "skolens" digtere er stadig på mode. Men på trods af den store fælleslighed mellem kunstneriske principper var holdningen til Nekrasovs poesi af digtere fra hans bevægelse anderledes, kompleks og nogle gange modstridende. Og selve begrebet "skole" indebærer slet ikke litteraturskolastik, naiv læretid eller et obligatorisk ønske om netop at følge store modeller.
Nekrasovs lyse, originale talent vakte ikke kun et ønske om at efterligne, men satte også nogle gange en person, der var opmærksom på vigtigheden af kreativ individualitet, i en meget vanskelig position og tvang ham endda til at forblive tavs. "Det forekom mig," huskede A. M. Zhemchuzhnikov (1821-1908), at ingen havde brug for mine digte på et så alvorligt tidspunkt.
Poesi med "borgerlige motiver" ville være meget passende i en tid med opvågnen af sind og samvittighed. Jeg var klar over al dens høje betydning, og jeg blev tiltrukket af den; men Nekrasov sang disse sange dengang. De var så stærke og originale, at jeg selvfølgelig ikke kunne konkurrere med dem, og det ville have været unødvendigt at gentage dem, selv om det ikke var falsk.”
Demokratiske digtere vidste nogle gange ikke, hvordan de organisk skulle bearbejde Nekrasovs påvirkninger; de gentog direkte Nekrasovs temaer og billeder og forårsagede derved skade på æraens generelle poetiske kultur, ved simpel gentagelse at forvandle disse temaer og billeder til banaliteter og klicheer. Det er næppe værd at vende det blinde øje til den direkte epigonisme hos nogle digtere i denne serie. Selvfølgelig er de mest "Nekrasov"-digte af A. N. Pleshcheev (1825-1893) også hans svageste digte.
Derudover er det nødvendigt at huske på en række forhold. For det første er selve "skolens" grænser en ret betinget og flydende ting, fordi enhver digter af "skolen" udvikler sig under tegnet af andre, nogle gange mange, litterære påvirkninger. Det er vigtigt at forstå, hvornår og hvor Nekrasovs indflydelse viser sig at være afgørende og grundlæggende vigtig.
For det andet er det næppe muligt at fastslå sådanne træk, som ville være altomfattende i dette tilfælde. Inden for selve den litterære skole er der forskellige aspekter, som "skoler" i en "skole", så de nogle gange har lidt til fælles med hinanden: Nikitin - og I. I. Golts-Miller (1842-1871), D. D. Minaev (1835- 1889) - og S. D. Drozhzhin (1848-1930).
Russisk litteraturs historie: i 4 bind / Redigeret af N.I. Prutskov m.fl. - L., 1980-1983.
Skolen har en kapacitet på 2100 pladser. Det omfatter en blok af folkeskoler til 800 elever, en folkeskole og en gymnasieskole til 1.300 personer.
”Jeg håber, at denne skole vil være værdig ikke kun i størrelse, men også i kvaliteten af uddannelsen. Al mulig bistand vil blive ydet både i form af skoleudstyr og metodisk støtte. Det vil være blandt de første rækker af uddannelsesinstitutioner inkluderet i Moskva Electronic School-projektet. Skolen er allerede udstyret med alt, hvad der er nødvendigt for dette.”
Sergei Sobyanin
borgmester i Moskva
Skolen har alt til en omfattende undervisning af børn fra 1. til 11. klasse. De mest progressive løsninger blev brugt ved udformningen af bygningen. Grundskoler og gymnasier er adskilt, mobile skillevægge er blevet lavet i klasseværelserne i første klasser, og studiet af fremmedsprog vil blive udført ved hjælp af eksperimentelle teknologier.
I stueetagen er der udover klasseværelser omklædningsrum, soveværelser til længerevarende grupper, spisestuer og et motionsrum for juniorklasser.
Der er et stort forsamlingshus med 775 siddepladser. Sæderne i salen er arrangeret i etager for et godt udsyn til scenen. Udover scenen vil der være kunstneriske, omklædningsrum og servicerum.
Skolen har to forsamlingshuse. Den lille er på anden sal. Det er beregnet til primære karakterer. Dette værelse er virkelig unikt. Særlige strukturer, specialfremstillet i Kina, vil fjerne sæderne ved hjælp af en mekanisme på kort tid og forvandle auditoriet til en dansesal.
Udover undervisningslokaler og et lille forsamlingshus er der på anden sal lokaler til langtidshold, administrative kontorer, motionsrum, gymnastik- og koreografirum, omklædningsrum, udstyrsrum og trænerrum.
Skolen har fire motionsrum, hvoraf to er transformerbare. Det betyder, at de ved hjælp af specielle skillevægge kan adskilles og sportsaktiviteter kan udføres i to klasser på samme tid.
På tredje sal er der et bibliotek med konferencelokale. Den præsenterer omkring 70 tusinde bøger, albums og kort.
Fjerde sal er optaget af specialiserede kontorer, klasseværelser og administrative kontorer.
Kæmpeskolen får 84 klasser, udstyret med moderne udstyr, til hver 24 elever. Ud over den traditionelle tavle er der installeret en interaktiv. Den indeholder programmer i matematik, sprog og andre fag.
Tiden i 60'erne i det forrige århundrede var en tid med stor social. brud, dannelse af nye livssyn, nye sociale relationer. I poesi kommer Nekrasov og hans tilhængere, som dannede en selvstændig skole, frem i forgrunden. Det var Nekrasov, der var skaberen af det kreative princip i den nye skole, med dens bredde af refleksion af virkeligheden og kritiske dækning af sociale medier. relationer, der skildrer de mørkere sider af livet.
Udtrykket "Nekrasov-skole" opstod i 60'erne af det 19. århundrede under Chernyshevskys pen og lidt senere Turgenev. Dette udtryk refererer til det kunstneriske system på russisk. demokratisk poesi. Deltagerne i denne skole oplevede den stærke indflydelse fra Nekrasovs poesi.
Deres tv er mangfoldigt, hvilket også vidner om alsidigheden i den store digters poesi. "Nekrasov-skolen" inkluderer Nikitin, Mikhailov, Kurochkin, Minaev, Trefolev, Bogdanov, Dobrolyubov og andre.
Disse digtere brugte Nekrasovs temaer og poetiske teknikker, men alle var præget af dristig innovation. Næsten alle digtere er almindelige. Alle var kendetegnet ved deres afvisning af "ren kunst"; alle var forpligtet til bondedemokratiets ideologi. Ligesom Nekrasov foretrak de civile temaer. Deres poesi var kendetegnet ved politisk skarphed i vurderinger, klarhed i holdning og uforsonlighed over for autokrati og despoti. Næsten hver eneste af dem parodierede Fet, og disse parodier er mesterværker af vid og perler af kunstnerisk form.
Vasily Ivanovich Bogdanov (1837-1886)- digter fra Nekrasov-skolen, forfatter til den berømte "Dubinushka". Uddannet fra Det Medicinske Fakultet ved Moskva Universitet. Fra 1863 samarbejdede han med Iskra ved at bruge pseudonymet Embittered poet Vlas Totechnik. Han var tilknyttet Iskra indtil dens lukning i 1873. Digterens verdensbillede blev dannet under indflydelse af ideerne fra den revolutionære cirkel af Ivan Derkach. Som andre "Iskra-ister" reagerede Bogdanov på vor tids presserende spørgsmål; hans digte var originale poetiske essays, skitser og portrætter. Vendepunktet for Bogdanovs TV var tiden fra midten af 60'erne. Den revolutionære orientering af hans TV bliver intensiveret. Denne periode var præget af "Dubinushka" (1865). Senere omarbejdet af Olkhin blev det en populær folkelig revolution. sang. Digteren fordømmer sin tids liv i den:
Der er en menneskemængde på arbejde, arbejdet er over deres magt,
Mit bryst gør ondt, min nakke og ryg gør ondt...
Men de fattige vil sukke og tørre sveden af deres ansigter
Og stønnende synger de klubben.
I Iskra udgives det hovedsageligt i afdelingen "politisk gennemgang". Han titulerede sine publikationer "noter fra hele verden." I dem gav digteren sin vision om det udenlandske politiske liv:
Røde Prins inden for Istanbuls mure
Watcher til behændigt
Jeg snoede alt, trak alt sammen
Liberal reb.
Vil give røveri et anstændigt udseende,
Og det bliver tilovers -
Undertrykkelse med en jernnæve
I en fløjlshandske.
Bondereformen ændrede lidt i befolkningens situation, friheden viste sig at være fiktiv. Bogdanov skrev om det på denne måde:
Om frihed til højlydte fraser
Vi hører meget
Men det er en skam at indrømme,
Men friheden er stadig ingen steder at se...
Folk er også i fattigdom
Alt er lige så snærende,
Kort sagt, det flyder ned af mit overskæg,
Kommer ikke ind i din mund.
Bondens skæbne skubber i baggrunden billedet af
en almindelig demokrat, knust af nød. Samtidig sammen med teksterne
satiren indtager en betydelig, endog fremherskende plads i den, og håbløs
stemninger og psykologisk depression erstattes af en munter, større tone.
"Tidens Helt", med den største bestandighed og kausticitet
forfulgt i Bogdanovs satire er en post-reform livegenskabsejer.
Mange af hans digte genskaber det levende satiriske billede af godsejeren,
længsel efter livegenskabets salige tider, klager over dovenskab og
den "boorske møgunge"s uhøflighed og appellerer til regeringen om at bevare alle adelens klasseprivilegier. Han er ikke afvisende over for noget "at forbedre almuens liv", men slet ikke af kærlighed til dem, men på grund af overbevisningen om, at en mere eller mindre velnæret, sund og læsekyndig mand vil være meget mere nyttig til at Hej M
("Dit ideal"). Samtidig "kommer han overens med gårdmændene derhjemme med næverne" ("Det moderne fremskridts faldgrube"). I 1885 overgik Bogdanov til Sortehavsflåden og blev tildelt Nikolaev Naval Hospital. Han døde den 5. august 1886. Først i 1959 blev Bogdanovs digte udgivet som en separat bog: Bogdanov V.I. Samlede digte. Samlet og udarbejdet af prof. A.V.
Kokorev. En masse værdifulde faktuelle oplysninger og ukendte dukkede op her
digte af Bogdanov, dog den tekstmæssige side af udgivelsen og
sedlerne er fyldt med fejl.