Fiodor Tyutczew dość wcześnie zajął się literaturą i rozwinął się jako poeta. Zaraz po ukończeniu Uniwersytetu Moskiewskiego dostaje miejsce za granicą, w Niemczech i wyjeżdża do stolicy Bawarii, miasta Monachium. Fiodor Iwanowicz przebywa tam przez większą część swojego życia, dwadzieścia dwa lata. Ale mimo to darzy szczególną miłością i ciepłem rosyjski styl, kulturę, a zwłaszcza rosyjską przyrodę.
I właśnie w intonowaniu piękna rosyjskich pól, gór i rzek najdobitniej odzwierciedlił się wybitny talent poety. Jednym z najbardziej znanych wierszy na ten temat jest dzieło „Wiosenna burza”. Wiersz ma podwójną datę. Został napisany w 1828 r. i opublikowany w czasopiśmie „Galatea”, ale potem Tyutczew powrócił do niego w 1854 r., przerabiając pierwszą zwrotkę i dodając drugą.
Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy podczas analizy wiersza, jest przedstawienie zjawisk naturalnych jako czegoś majestatycznego i pięknego. Burza zostaje przedstawiona czytelnikowi z zupełnie innej perspektywy. Nie groźny i zastraszający, ale piękny, silny i triumfujący. Zwracając uwagę na tę cechę, można pojąć, że autor pokazuje drugą stronę nie tylko burzy, ale także samego życia. Być może próbuje nas nauczyć pozytywnie patrzeć na turbulencje i burze życia. Wiele procesów jest uosobieniem życia w całej jego żywotności, ono kipi, błyszczy, świeci. Nic nie stoi w miejscu, obraz jest dynamiczny, wszystko się porusza, wiosenne grzmoty dudnią „jakby igrając i bawiąc się”, a cała przyroda to powtarza: krople deszczu, muchy kurzu, śpiew ptaków, wodospad szybko i zwinnie spływa z gór.
Autor wiersza zachwyca się przyrodą, którą opisuje. Z miłością i zachwytem śpiewa o wiosennej burzy i towarzyszących jej zjawiskach. Czytając napisane przez niego wersety, mamy wrażenie, że przenieśliśmy się do tamtego świata, widzimy wszystko, co poeta widział pisząc dzieło, słyszymy szmer wody, śpiew ptaków, majestatyczny grzmot piorunów, wdychamy świeżość pozostawione po wiosennym deszczu.
We wszystkich opisywanych działaniach natury można dostrzec także metaforyczny charakter, odsłaniający filozoficzny sens. Strumień płynący szybko w dół góry przypomina nam młodego mężczyznę, który właśnie opuścił opiekę rodziców. A grzmot to burza uczuć, emocji i doznań w nim płynących z nieograniczonej wolności, jaką otrzymał. Była zima, a młody człowiek spał, będąc pod stałą kontrolą rodziców, ale wszystko ożyło, obudziło się, życie zaczęło w nim bulgotać, gdy tylko nadeszła wiosna, gdy tylko uciekł spod ich opieki .
Wiersz składa się z czterech zwrotek. Jedno z nich organicznie przechodzi w drugie. Pierwsza zwrotka wprowadza czytelnika w sytuację, ogólnie relacjonując, co się dzieje i wyznaczając kierunek myśli:
„Uwielbiam burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.”
„Młody grzmot,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.”
Ostatnia, czwarta zwrotka, wyprzedzając myśli czytelnika, podsumowuje je, prowadząc z nim bezpośredni dialog:
„Powiesz: wietrzna Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na ziemię.
Żywe emocjonalne i semantyczne zabarwienie oraz obrazy autor osiąga za pomocą różnych środków artystycznych i ekspresyjnych. Na przykład wiele kolorowych epitetów: „ grzmiący kielich», « perły deszczu», « młode groszki», « zwinny strumień„itd.; personifikacja: " wisiały perły», « grzmot, .. zabawa i zabawa, dudnienie», « strumień jest uruchomiony„itd.; metafory: " wietrzne Hebe», « perły deszczu”, itp. Odwrócenie „i słońce złoci nitki” również odegrało rolę itp. Użyto wielu gerundów i czasowników: jedna czynność zostaje zastąpiona inną, dlatego obraz w naszych oczach staje się bardzo dynamiczny i bogaty , szybko zastępując się nawzajem, działaniami.
„Wiosenna burza z piorunami” napisana jest jambicznym tetrametrem z pyrrusowym, naprzemiennym rymem żeńskim i męskim, wszystko to pozwoliło Fiodorowi Iwanowiczowi wypełnić wiersz specjalnym dźwiękiem. Jest melodyjny i melodyjny, ale jednocześnie, nawiązując do opisywanych zjawisk naturalnych, pojawia się w nim także wiele dźwięcznych spółgłosek, a także aliteracja „r” i „r”. Techniki te decydują o brzmieniu dzieła, w którym słyszymy naturalne dźwięki natury i dosłownie znajdujemy się na scenie akcji.
FI Nie bez powodu Tyutczew nazywany jest piosenkarzem rosyjskiej natury. W naszym stuleciu, kiedy ludzie tak bardzo się od niego oddalili, takie dzieła są bardzo ważne. Każą przypomnieć sobie wielkość i piękno przodka wszelkiego życia, powrócić do jego korzeni i zaszczepić w czytelniku miłość, ciepło i podziw. W „Wiosennej burzy” Tyutczew skupił całą uwagę na odrębnym zjawisku przyrodniczym, poetyzował je, nadając mu głęboki sens filozoficzny.
„Uwielbiam burzę na początku maja…” – tak zaczyna się jedno z najpopularniejszych dzieł Fiodora Iwanowicza Tyutczewa. Poeta nie napisał wielu wierszy, ale wszystkie są przesiąknięte głębokim znaczeniem filozoficznym i napisane pięknym stylem. Bardzo subtelnie wyczuwał naturę i potrafił wykryć najmniejsze zmiany w niej zachodzące. Wiosna to ulubiony czas poety, symbolizuje młodość, świeżość, odnowę i piękno. Być może dlatego wiersz Tyutczewa „Wiosenna burza” jest pełen pogody ducha, miłości i nadziei na lepszą przyszłość.
Trochę o autorze
Fiodor Tyutczew urodził się 23 listopada 1803 roku w obwodzie briańskim w Owstugu, gdzie spędził dzieciństwo, ale młodość spędził w Moskwie. Poeta kształcił się w domu, ukończył także Uniwersytet Moskiewski z tytułem kandydata w zakresie nauk o literaturze. Od młodości Tyutczew interesował się poezją, brał czynny udział w życiu literackim i próbował pisać własne dzieła. Tak się złożyło, że Fiodor Iwanowicz prawie 23 lata życia spędził na obczyźnie, pracując jako urzędnik rosyjskiej misji dyplomatycznej w Monachium.
Mimo że kontakt z ojczyzną został na długi czas przerwany, poeta w swoich utworach opisywał rosyjską naturę. Czytając jego wiersze, można odnieść wrażenie, że pisał je nie w odległych Niemczech, ale gdzieś na pustkowiu Rosji. W ciągu swojego życia Tyutczew nie napisał wielu dzieł, ponieważ pracował jako dyplomata i tłumaczył dzieła swoich niemieckich kolegów, ale wszystkie jego dzieła są przepełnione harmonią. Poeta niestrudzenie powtarzał poprzez swoją twórczość ludziom, że człowiek jest integralną częścią przyrody, nie wolno o tym zapominać ani na chwilę.
Historia napisania wiersza
„Kocham burzę na początku maja…” – ten wiersz, a właściwie jego pierwszą wersję, napisał Fiodor Tyutczew w 1828 r., przebywając wówczas w Niemczech, pracując tam jako dyplomata. Czytając wiersze dzieła, człowiek widzi przed oczami zachmurzone niebo, słyszy ryk grzmotów i szmer strumyków wody, które utworzyły się na drodze po ulewnym deszczu.
Trudno sobie wyobrazić, jak poeta potrafił tak trafnie oddać naturę Rosji, będącej wówczas daleko od ojczyzny. Należy powiedzieć, że wiersz „Wiosenna burza” po raz pierwszy ujrzał światło dzienne w 1828 r., A zaraz po napisaniu Fiodor Iwanowicz opublikował go w czasopiśmie „Galatea”. Po 26 latach poeta powrócił do swojej twórczości ponownie w 1854 r., dodając drugą zwrotkę i nieznacznie zmieniając pierwszą.
Główny temat wiersza
Tematem przewodnim pracy jest wiosenna burza, gdyż autorowi kojarzy się ona ze zmianą, ruchem do przodu, wyparciem stagnacji i upadku, narodzinami czegoś nowego, pojawieniem się innych poglądów i idei. Fiodor Iwanowicz niemal we wszystkich swoich dziełach rysował paralelę między przyrodą a światem ludzkim, odnajdując pewne cechy wspólne. Wiosna (sądząc po miłości, z jaką poeta opisuje tę porę roku) wprawia Tyutczewa w drżenie i podnosi na duchu.
I nie tylko tak jest, bo wiosenne dni kojarzą się z młodością, pięknem, siłą i odnową. Tak jak przyroda głośno ogłasza nadejście ciepła śpiewem ptaków, hukiem piorunów, odgłosem ulewy, tak człowiek wkraczając w dorosłość, stara się publicznie zadeklarować. Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa podkreśla jedynie jedność ludzi z otaczającym ich światem. Co jeszcze możesz powiedzieć o tym dziele?
Jedność boskości z naturą
„Uwielbiam burzę na początku maja…” – Fiodor Tyutczew specjalnie wykorzystał w swojej pracy kompleksowe obrazy wody, nieba i słońca, aby lepiej i wyraźniej pokazać ideę jedności człowiek z otoczeniem. W wierszu zdają się ożywać rozmaite zjawiska naturalne, którym autor przypisuje cechy ludzkie. Grzmot porównywany jest do bawiącego się i figlarnego dziecka, chmury, która bawi się i śmieje, rozlewa wodę i płynie strumień.
Wiersz napisany jest w formie monologu głównego bohatera; składa się z czterech zwrotek. Najpierw wprowadzany jest obraz burzy, następnie rozgrywają się główne wydarzenia, a na koniec autor odsyła nas do mitologii starożytnej Grecji, jednocząc naturę z boską zasadą, ukazując cykliczność naszego świata.
Pełnia dźwiękowa wersetu
Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa pokazuje, jak poeta był w stanie za pomocą pyrrichium wypełnić dzieło melodią i lekkim dźwiękiem. Autor zastosował rym krzyżowy, na przemian rym żeński i męski. Fiodor Iwanowicz odsłonił różnymi środkami artystycznymi.
Aby obraz brzmiał, poeta użył ogromnej liczby i aliteracji „r” i „r”. Uciekał się także do gerundów i czasowników osobowych, co tworzyło ruch i rozwój akcji. Tyutczewowi udało się osiągnąć efekt szybko zmieniających się kadrów, w których burza jest przedstawiana w różnych przejawach. Znaczącą rolę w nadaniu wersetowi wyrazistości i świetlistości odegrały także dobrze dobrane metafory, epitety, inwersja i personifikacja.
Analiza dzieła z filozoficznego punktu widzenia
Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa pokazuje, że poeta w dziele opisał tylko jeden z wielu momentów życia. Aby był wesoły, pełen energii, pełen wigoru, autor wybrał majowy dzień z deszczem i huczącą burzą. Wiersz należy rozpatrywać z filozoficznego punktu widzenia, ponieważ tylko w ten sposób można ujawnić całą gamę uczuć, zrozumieć, co dokładnie Fiodor Iwanowicz chciał przekazać czytelnikowi.
Burza to nie tylko zjawisko naturalne, ale chęć wyrwania się z kajdan, pójścia naprzód, otwarcia nowych horyzontów i wymyślenia różnych pomysłów. Ciepły majowy deszcz zdaje się w końcu budzić ziemię z zimowego snu, oczyszcza ją i odnawia. Dlaczego burza wiosenna, a nie letnia lub jesienna? Być może Tyutczew chciał właśnie pokazać impulsywność i piękno młodości, przekazać własne uczucia, ponieważ kiedy po raz pierwszy zasiadł do pisania wiersza, poeta był jeszcze dość młody. W bardziej dojrzałym wieku wprowadził zmiany w swojej pracy, patrząc na dni, które bezpowrotnie minęły od szczytu życiowych doświadczeń.
Treść emocjonalna wiersza
„Uwielbiam burzę na początku maja…” – ile nieopisanych emocji kryje się w tym krótkim zdaniu. Autor kojarzy wiosenny grzmot z młodym mężczyzną, który właśnie rozkładał skrzydła, przygotowując się do wypłynięcia w swobodną podróż. Młody człowiek właśnie uciekł spod opieki rodziców, jest gotowy przenosić góry, dlatego przeżywa taki przypływ emocji. Potok spływający z góry porównywany jest także do młodych ludzi, którzy jeszcze nie zdecydowali, co będą robić, jakiemu biznesowi poświęcą swoje życie, ale uparcie pędzą do przodu.
Młodość mija, a potem rozpoczyna się okres przemyślenia swoich działań - dokładnie o tym autor mówi w wierszu „Wiosenna burza”. F.I. Tyutchev żałuje swojej przeszłej młodości, kiedy był zdrowy, silny, wesoły, wolny od zobowiązań.
Główna myśl poety
Na tym świecie wszystko jest cykliczne, powtarzają się te same wydarzenia, ludzie przeżywają podobne emocje – przed tym Fiodor Iwanowicz chciał przestrzec swoich potomków. Nieważne, ile setek lat minie, co roku ludzie będą słyszeć ryk majowych grzmotów, cieszyć się dźwiękiem wiosennego deszczu i oglądać zwinne strumienie płynące wzdłuż drogi. Za setki lat młodzi ludzie nadal będą cieszyć się wolnością i myśleć, że są władcami świata. Potem nadejdzie czas na dojrzałość i przemyślenie swoich działań, ale na ich miejscu pojawi się nowa młodość, która nie zaznała goryczy rozczarowania i chce podbić świat.
Tyutczew chciał skupić się na tym, co wiosenna burza daje poczucie wolności, spokoju i wewnętrznego oczyszczenia. Analiza wiersza sugeruje, że autor odczuwał nostalgię za dawno minionymi czasami, gdy był młody. Jednocześnie Fiodor Iwanowicz doskonale rozumie, że procesy kształtowania się osobowości są nieuniknione. Człowiek rodzi się, rośnie, dojrzewa, zdobywa doświadczenie życiowe i światową mądrość, starzeje się, umiera - i nie ma od tego ucieczki. Za kilkadziesiąt lat inni ludzie będą się cieszyć wiosenną burzą i majowym deszczem, snuć plany na przyszłość i podbijać świat. Trochę mnie to smuci, ale takie jest życie.
Piękno i głębokie znaczenie tego wersetu
Można napisać wielkie dzieło w pięknym stylu, ale nie wciągnie to czytelnika, nie pozostawi niezatartego śladu w jego duszy. Możesz napisać krótki wiersz o głębokim znaczeniu filozoficznym, ale będzie on zbyt trudny do zrozumienia. Fiodorowi Tyutczowowi udało się znaleźć złoty środek – jego wiersz jest mały, piękny, emocjonalny i ma znaczenie. Przyjemnie czyta się takie dzieła, pozostają w pamięci na długo i skłaniają do zastanowienia się choć trochę nad swoim życiem i przemyślenia pewnych wartości. Oznacza to, że poeta osiągnął swój cel.
Wiersz „Wiosenna burza” został napisany przez Tyutczewa w 1828 r., w tym czasie poeta przebywał w Niemczech. Główną cechą tego dzieła było to, że Tyutczew napisał najpierw jedną wersję, a w 1854 drugą, ale w tej drugiej zmienił pierwszą zwrotkę i dodał drugą.
Główny temat wiersza kryje się w samym tytule, którym jest oczywiście burza. Dla Tyutczewa zjawisko to było czymś niezwykłym, dającym początek nowemu, pewnego rodzaju ruchowi. Fiodor Iwanowicz w „Wiosennej burzy” narysował pewną granicę między naturą a ludźmi, porównując burzę z czasem młodości. Jedność natury z człowiekiem wyraża się poprzez żywe obrazy nieba, wody i słońca. Oczywiste jest również, że autor obdarza otaczający go świat ludzkimi cechami. Na przykład widzimy, jak grzmoty igrają i bawią się, a chmura się śmieje.
Wiersz ujawnia tylko jeden obraz, obraz burzy. Różne środki artystyczne uzupełniają i ozdabiają obraz. Duża ilość czasowników pozwala na szybką zmianę obrazków.
Tyutczew postanowił skupić swoją uwagę na jednym momencie życia, pokazując burzę ze szczególnej perspektywy.
Klasa 5, 7, 10
Analiza wiersza „Wiosenna burza” Tyutczewa, klasa 5
Wielki rosyjski poeta Fiodor Iwanowicz Tyutczew kochał i wychwalał przyrodę. A ulubioną porą roku poety była wiosna - czas odnowy wszystkich żywych istot, początek nowego życia. Tyutczew poświęcił wiośnie wiele wierszy: „Wody źródlane”, „Nie bez powodu zima jest zła…”, „Wygląd ziemi wciąż jest smutny…”. Jeden z najbardziej sławnych
wiersze - „Wiosenna burza”.
Ten wiersz jest pełen radości i wzruszenia. Poeta przedstawia burzę - zjawisko naturalne, które zwykle powoduje strach i niepokój. Ale burza Tyutczewa jest zupełnie inna. Jest piękna i silna, wesoła i triumfująca, orzeźwiająca i budząca uczucie zachwytu. Widzimy rozwój tego naturalnego zjawiska: jego początek, samą burzę i koniec.
Poeta nie kryje swoich uczuć. Podziwia i podziwia szybkie i burzliwe życie przyrody. Tyutczew z zachwytem i inspiracją opisuje wiosenną burzę. Wydaje się, że słyszymy dźwięki wypełniające dzieło: grzmoty, szum wody, głosy ptaków. Wyrazistości i jasności wiersza nadają metafory (perły deszczu, słońce złoci nici), personifikacje (wszystko radośnie odbija się echem grzmotów), porównania (grzmoty, jakby igraszki i zabawy, dudnienie). Wszystko w przyrodzie jest ze sobą harmonijne i współgrające. Burza symbolizuje życie, ruch, moc i siłę natury.
Kunszt poety, któremu udało się przekazać czytelnikom uczucie radosnej radości, jest niesamowity. Razem z Tyutczewem chcę podziwiać przyrodę i podziwiać każdy jej przejaw.
Analiza wiersza Tyutczewa „Wiosenna burza”
Poeta Fiodor Iwanowicz Tyutczew pochodzi z Owstugu w obwodzie briańskim. Tutaj spędził swoje dzieciństwo i młodość, skąd wzięła się pełna szacunku miłość do rosyjskiej przyrody, którą zachował pomimo długiego, ponad dwudziestoletniego pobytu za granicą we Francji. Miłość poety do ojczystego języka i ojczystej, malowniczej ziemi rosyjskiej, którą wychwala w swoich wierszach, tylko wzrosła.
O wiosennej przyrodzie, jej pięknie i zabawie poeta pisze w wierszu „Wiosenna burza”. Czterowiersze w wierszu zdają się być połączone ze sobą niewidzialną nicią, mienią się i płynnie przechodzą jeden w drugi, jakby żartobliwie.
„Uwielbiam burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
Jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.”
Już od pierwszych linijek pojawia się przed nami wiosenna przyroda, pierwszy grzmot i lekki deszcz. Autor wychwala piękno wiosennej przyrody, jej wyjątkowość i wielkość. Linie brzmią bardzo kolorowo i jasno, są przepełnione zachwytem i radością. Ujawniają się przed nami zjawiska niewidoczne na pierwszy rzut oka, na które nie zwracamy uwagi.
„Młody grzmot,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.”
Wiersz przepełniony jest barwnymi epitetami artystycznymi, którymi posługuje się autor. „Głośno wrzący kielich” „na błękitnym niebie”, „wiosna, pierwszy grzmot”, „zwinny potok”, „młode brzoskwinie”, „zwinny potok” i inne. Poeta personifikuje zjawiska naturalne, przypisując im cechy charakterystyczne dla istot żywych. Więc grzmi – figluje i bawi się jak małe dziecko. Strumień płynie, a chmura leje deszcz, śmiejąc się. Autorka podkreśla w ten sposób, że przyroda jest żywa i jak każdy człowiek charakteryzuje się różnymi nastrojami.
Każde słowo w wierszu jest właściwe i znaczące. Głównym miernikiem poetyckim, jakim posługuje się autor, jest tetrametr jambiczny. Pomimo zwięzłości wiersza Fiodor Iwanowicz Tyutczew jest genialnym poetą, ponieważ jego wiersze są tak dźwięczne i proste, że nie ma nic więcej do dodania. Są takie kompletne.
Wiersze Tyutczewa zmuszają do spojrzenia na świat i przyrodę innymi oczami, dostrzeżenia zjawisk, które wcześniej były niewidoczne dla naszych oczu. Przepełnione są pozytywnymi emocjami, inspiracją i podziwem dla piękna natury, świętowania i miłości. W jego wierszach wizerunki ludzi i przyrody niewątpliwie łączą się w jedną całość.
Analiza wiersza F.I. Tyutcheva „Wiosenne burze” klasa 10
„Uwielbiam burzę na początku maja…” – tak zaczyna się wiersz Tyutczewa „Wiosenna burza”, napisany przez niego za granicą na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku. Przymiotnik „wiosna” w tytule ma określone znaczenie: wiosna dla Tyutczowa jest symbolem odnowy przyrody i ludzkiej duszy. Dlatego cały wiersz przepełniony jest tchnieniem „prawdziwego, szczęśliwego” dnia majowego. Zbudowany na zasadzie monologu lirycznego bohatera, poraża swoją szczerością i urzeka prostotą.
Poeta jest zachwycony, podziwiając grę młodego grzmotu, który mocno i głośno zapowiada uroczystą procesję wiosenną, nadając radosny, dostojny ton wszystkim żywym istotom. Szemrzące młode strumienie reagują na jego dźwięki, a hałaśliwe górskie potoki odbijają je echem.
Poeta-filozof Tyutczew uważa przyrodę za część mikrokosmosu, w którym panuje harmonia i porządek, a wiosenną burzę odbieramy jako żywy, oczyszczający element, polifoniczną orkiestrę kontrolowaną przez niewidzialnego dyrygenta. Podtekst wiersza, kompleksowe obrazy - niebo, ziemia, słońce i woda - przekazują ideę jedności natury i człowieka. Blask i światło wypełniające przestrzeń artystyczną symbolizują początek jednoczący świat. Poeta podkreśla związek tej boskiej zasady z naturą i wprowadza motyw starożytnych mitów greckich. Bogini wiecznej młodości Hebe, śmiejąc się i żartując, spuszczała na ziemię grzmoty i błyskawice i radowała się wraz z radosną przyrodą.
Obraz wiosennej burzy Tyutczewa przedstawiony jest ze wspaniałymi szczegółami („pierwszy grzmot”, „młode brzoskwinie”, „zwinny strumień”, „hałas górski”), nasyconymi kolorami („błękitne niebo”, „słońce złoci nici” ) i dźwięki („grzmoty”, „grzmią grzmoty”). Za pomocą inwersji poeta podkreśla słowa najbardziej znaczące semantycznie.
Uderzająca jest organizacja dźwiękowa tego wiersza. Aliteracje „g” i „r” pomagają usłyszeć odgłosy burzy; obfitość dźwięcznych spółgłosek nadaje utworowi melodyjność i muzykalność. Wiersz pełen jest wyrazistych metafor, personifikacji, epitetów („wiszące perły deszczu”, „wietrzne Hebe”, „głośno wrzący kielich”, „grzmotowe igraszki i zabawy”), które czynią obrazy jasnymi, widocznymi, nadają barwę i wyrazistość. przemówienie. Napisany jambicznym tetrametrem, rozjaśniony pyrrusem, utwór ten jest niezwykle melodyjny. Lekkość wiersza osiąga się poprzez naprzemienne występowanie zdań męskich i żeńskich. Obfitość czasowników i brak krótkich przymiotników i imiesłowów wskazuje na obecność działania, rozwój życia oraz podkreśla wielkość i znaczenie tego, co dzieje się w przyrodzie. Według Tyutczewa świat wiosennej przyrody („leśny hałas”, „ptasi hałas”, „hałas górski”, „dźwięki zwinnego strumienia”) jest ucieleśnieniem idealnej jasnej czystości. Poeta cieszy się tą czystością i szczerze wyznaje swoje uczucia: „Kocham…”.
Zadziwiające jest także to, że o odwiecznych problemach wszechświata można napisać wiersz, który pozwala nam raz jeszcze zanurzyć się w jasny i tajemniczy, tajemniczy i majestatyczny świat natury, próbując rozwikłać jego wielką tajemnicę.
Tekst „Wiosenna burza” F. Tyutchev
Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.
Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.
Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.
Analiza nr 4
Fiodor Tyutczew jest jednym z twórców romantyzmu w literaturze rosyjskiej. Poecie i dyplomacie, który przez wiele lat mieszkał za granicą, udało się harmonijnie połączyć w swojej twórczości tradycje zachodnie i słowiańskie, dając światu dziesiątki niezwykle pięknych, jasnych, pomysłowych i pełnych światła dzieł.
Jednym z nich jest wiersz „Wiosenna burza”, napisany w połowie lat 50. XIX wieku. Podobnie jak wielu zwolenników romantyzmu, Fiodor Tyutczew postanowił skoncentrować swoją uwagę na pojedynczym, ulotnym momencie życia, przedstawiając go w taki sposób, że do dziś zwyczajową majową burzę, umiejętnie ucieleśnioną w poezji, podziwiają tysiące miłośników klasyki literatura.
Już w pierwszych wersach tego dzieła Fiodor Tyutczew wyznaje swoją miłość do wiosennej burzy, która dla poety nie jest jedynie zjawiskiem naturalnym. Tyutczew postrzega to z filozoficznego punktu widzenia i w to wierzy ciepły majowy deszcz oczyszcza ziemię i sprawia, że wreszcie budzi się ona ze snu zimowego. Poeta wiosenną burzę utożsamia z młodością, beztroską i nieostrożnością, kreśląc subtelną paralelę między naturą a ludźmi. Jego zdaniem właśnie tak zachowują się młodzi ludzie, gdy opuszczają dom ojca i stawiają pierwsze samodzielne kroki w dorosłość. To tak, jakby budzili się ze snu, próbując podbić świat i głośno się deklarując.
Wiosenny grzmot, bardzo barwnie i obrazowo przedstawiony przez poetę w wierszu, można porównać z przypływem emocji i etapem duchowej formacji młodego człowieka. Uciekając spod opieki rodzicielskiej, ponownie zastanawia się nad wieloma wartościami życiowymi, odnawia się i próbuje zrozumieć wszystko, co do niedawna było dla niego zapieczętowaną tajemnicą. „Rzecz płynąca z góry” – te słowa najlepiej opisują większość młodych ludzi, którzy nie podjęli jeszcze decyzji o swoim życiowym wyborze, ale uparcie pędzą do przodu, czasami zmiatając wszystko na swojej drodze. Nie muszą oglądać się wstecz, gdyż łatwo rozstają się z przeszłością, marząc, aby przyszłość jak najszybciej stała się rzeczywistością.
I dopiero z wiekiem, kiedy lata robią swoje, rozpoczyna się okres przemyślenia tych działań, pragnień i aspiracji, które są charakterystyczne dla młodości. Dlatego też w podtekście wiersza „Wiosenna burza” łatwo dopatrzeć się pewnej nostalgii poety za czasami, kiedy był młody, wolny, pełen sił i nadziei. Opisując zwykłe zjawisko naturalne, Tyutczew zdaje się zachęcać swoich potomków, zauważając, że procesy kształtowania się osobowości są tak nieuniknione jak majowy deszcz, który nie zdarza się bez grzmotów i błyskawic. A im bardziej zachwiane zostaną podstawy moralne młodego człowieka, tym szybciej nauczy się oddzielać prawdę od kłamstw i dobro od zła.
Ostatni czterowiersz „Wiosennej burzy” poświęcony jest fabule mitycznej, w której za pomocą charakterystycznej dla Tyutczewa obrazowości podjęto próbę wyjaśnienia zjawiska naturalnego z punktu widzenia starożytnej epopei greckiej. Jednak magiczną historię opowiadającą o bogini Hebe, która karmiąc orła, upuściła na ziemię kubek i rozlała napój, wywołując deszcz i burzę, można interpretować także z filozoficznego punktu widzenia. Za pomocą tego metaforycznego zabiegu poeta chciał podkreślić, że wszystko w naszym świecie ma charakter cykliczny. A setki lat później pierwszy majowy grzmot nadal będzie grzmiał, a przedstawiciele nowego pokolenia także uwierzą, że ten świat należy tylko do nich, którzy nie zdążyli jeszcze pojąć goryczy rozczarowania, smaku zwycięstw i ratując spokój mądrości. A potem wszystko powtórzy się ponownie, jak wiosenna burza, która daje poczucie oczyszczenia, wolności i spokoju.
„Wiosenna burza”, analiza wiersza Tyutczewa, klasa 7
Charakterystyczną cechą wczesnego wiersza F. I. Tyutczewa „Wiosenna burza” jest jego podwójne datowanie. Wiersz został napisany przez poetę w 1828 roku podczas jego pobytu w Niemczech i opublikowany w czasopiśmie Galatea. Tyutczow powrócił do dzieła ćwierć wieku później, w 1854 r.: w drugiej wersji poprawiono pierwszą zwrotkę i dodano drugą.
Główny temat wiersz jest burzą. Dla Tyutczewa burza to przede wszystkim ruch oznaczający zmianę, narodziny czegoś nowego. Tyutczew rysuje subtelną paralelę między naturą a światem ludzkim, utożsamiając wiosenną burzę z czasem młodości - czasem kształtowania się ludzkiej duszy. Młodzież, wkraczając z dzieciństwa w dorosłość, stara się głośno i publicznie zadeklarować swoją obecność.
Idea jedności natury i człowieka, jako jej integralnej części, jest przekazywana w wierszu za pomocą kompleksowych obrazów nieba, wody i słońca. Tyutczew uosabia zjawiska naturalne, przypisując im cechy ludzkie. W „Spring Storm” grzmoty bawią się jak małe dziecko, płynie strumień, a chmura leje wodę ze śmiechu.
Wiersz romantyczny zbudowany jest na zasadzie monologu bohatera lirycznego. Skład dzieła zawiera cztery zwrotki. W pierwszej z nich poeta definiuje temat i wprowadza główny obraz - burzę; w kolejnych dwóch zwrotkach rozwijają się kolejne klatki obrazu burzy. Ostatnia zwrotka, za pomocą nawiązania do mitologii starożytnej Grecji, jest po raz kolejny parafrazą obraz burzy. podkreślając jedność natury z boską zasadą jednoczącą świat i cykliczność samego świata.
Lekkość brzmienia i melodię wiersza nadaje charakterystyczny dla Tyutczewa tetrametr jambiczny z pyrrusem. „Spring Thunderstorm” wykorzystuje rym krzyżowy, z naprzemiennymi rymami męskimi i żeńskimi.
Jedyny poetycki obraz wiersza - burza - poeta odkrywa za pomocą różnorodnych środków artystycznych. Obfitość spółgłosek dźwięcznych i użycie aliteracji „g” i „r” ( „Grzmią grzmoty”. „grzmot ryczy”) stworzyć jasny obraz dźwiękowy burzy. Rozwój akcji, ruch jest przekazywany w wierszu przez mnóstwo czasowników w formie osobowej lub partycypacyjnej ( warczy, igraszki, bawi się, lata, nie milczy, biegnie). Bogactwo czasowników pozwala stworzyć efekt kadrów szybko zmieniającego się obrazu burzy.
Wierszowi szczególną wyrazistość nadają jasne, precyzyjnie dobrane szlaki. epitety ( młode groszki, grzmiący kielich, deszczowe perły), metafory ( słońce złoci nici), podszywanie się ( strumień płynie), inwersja ( bystry nurt, szum lasu).
Koncentrując się na jednym, oddzielnie uchwyconym momencie życia - wiosennej burzy, Tyutczew znakomicie ucieleśniał jej opis w formie poetyckiej, nadając zjawisku przyrodniczemu filozoficzne znaczenie.
Klasa 5, klasa 7
Posłuchaj wiersza Tyutczewa Wiosenna burza
Tematy sąsiadujących esejów
Obrazek do analizy eseju wiersza Wiosenna burza
Okazuje się, że w historii znanego wiersza są strony mało znane.
Wiosenna burza
Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
Jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.
Młode grzmoty...
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.
Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.
Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.
Fedor Tyutczew
Wiosna 1828
Te wersety, a zwłaszcza pierwsza zwrotka, są synonimem rosyjskiej klasyki poezji. Wiosną po prostu powtarzamy te słowa.
Kocham burze... - powie mama w zamyśleniu.
Na początku maja! – syn odpowie radośnie.
Dzieciak może jeszcze nie czytał Tyutczewa, ale wersety o burzy już w nim tajemniczo żyją.
I dziwnie jest dowiedzieć się, że „Wiosenna burza” przyjęła formę podręcznikową znaną nam z dzieciństwa dopiero ćwierć wieku po jej napisaniu, w wydaniu z 1854 roku.
Kiedy jednak w 1829 roku po raz pierwszy opublikowano go w czasopiśmie Galatea, wiersz wyglądał inaczej. Drugiej zwrotki w ogóle nie było, a dobrze znana pierwsza wyglądała tak:
Uwielbiam burzę na początku maja:
Jak radośnie jest wiosenny grzmot
Z jednego końca na drugi
Dudnienie w błękitnym niebie!
To w tej wersji „Wiosenna burza” napisana przez 25-letniego Tyutcheva była znana A.S. Puszkin. Nie odważę się zgadnąć, co powiedziałby Aleksander Siergiejewicz, gdyby porównał dwa wydania pierwszej zwrotki, ale bliższe mi jest to wcześniejsze.
Tak, w późniejszej wersji umiejętność jest oczywista, ale we wczesnej wersji - co za spontaniczność uczuć! Nie tylko słychać tam burze; tam, za chmurami, widać już tęczę – „od jednego końca do drugiego”. A jeśli przewiniesz kilka stron tomu Tyutczewa do przodu, to oto tęcza - w wierszu „Spokój”, zaczynającym się od słów „Burza minęła…” i być może napisanym w tym samym 1828:
...I tęcza na końcu swojego łuku
Wbiegłem na zielone szczyty.
We wczesnym wydaniu „Spring Storm” pierwsza zwrotka wzniosła się tak wysoko i mówiła tak wiele, że kolejne zwrotki wydawały się „zwiastunem” i niepotrzebne. I jest oczywiste, że dwie ostatnie zwrotki zostały napisane, gdy burza już dawno minęła za horyzontem i opadło pierwsze uczucie entuzjazmu wynikające z kontemplacji żywiołów.
W wydaniu z 1854 roku tę nierówność niweluje pojawiająca się nagle druga zwrotka.
Młode grzmoty...
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.
Zwrotka jest na swój sposób genialna, ale z pierwszej pozostały tylko pierwsze i ostatnie linijki. Zniknęło entuzjastycznie na wpół dziecinne „jak fajnie…”, zniknęły „krawędzie” ziemi, pomiędzy którymi ryczał grzmot. Na ich miejscu pojawiło się zwykłe zdanie romantycznego poety: „Jakby się bawił i bawił…” Tyutczew porównuje grzmot z niegrzecznym dzieckiem, nie ma na co narzekać, ale: och, to jest „jakby”! Gdyby Fiodor Iwanowicz i Iwan Siergiejewicz Turgieniew, który zebrał jego książkę w 1854 r., wiedzieli, jak bardzo będziemy zmęczeni tym werbalnym wirusem w XXI wieku (tak filolodzy nazywają nieszczęście „jakby”), nie zadawaliby sobie trudu edytuj pierwszą zwrotkę.
Ale nigdy nie wiesz, czego się spodziewać po swoich potomkach.
Autor nadał swojemu wierszowi tytuł „Wiosenna burza”, ale czytelnicy lubią identyfikować go właśnie po pierwszej linijce. Nic dziwnego. Wraz z deszczami, burzami i powodziami nadchodzi pora roku kojarzona z odrodzeniem.
Tyutczew bardzo subtelnie wyczuwał wszelkie zmiany w przyrodzie, jej nastroju i potrafił to ciekawie opisać. Poeta kochał wiosnę, poświęcił jej wiele swoich lirycznych utworów poetyckich. Dla poety-filozofa wiosna symbolizuje młodość i młodość, piękno i urok, odnowę i świeżość. Dlatego jego wiersz „Wiosenna burza” jest dziełem pokazującym, że nadzieja i miłość mogą odrodzić się z nową, nieznaną siłą, z siłą zdolną do czegoś więcej niż tylko odnowy.
Trochę o poecie
Wiadomo, że poeta-filozof urodził się w listopadzie 1803 roku w Owstugu, gdzie spędził dzieciństwo. Ale cała młodość popularnego poety spędziła w stolicy. Początkowo pobierał jedynie edukację domową, następnie pomyślnie zdał egzaminy w stołecznym instytucie, gdzie dobrze się uczył, a następnie ukończył studia z tytułem kandydata w zakresie nauk o literaturze. W tym samym czasie Fiodor Tyutczew zaczął interesować się literaturą i zaczął podejmować pierwsze eksperymenty pisarskie.
Dyplomatę zafascynowało jego zainteresowanie poezją i życiem literackim do końca życia. Pomimo tego, że Tyutczew przez 22 długie lata mieszkał daleko od ojczyzny, pisał wiersze wyłącznie w języku rosyjskim. Fiodor Iwanowicz przez długi czas piastował jedno z oficjalnych stanowisk w misji dyplomatycznej, która wówczas znajdowała się w Monachium. Ale to nie powstrzymało autora tekstów od opisywania rosyjskiej natury w swoich dziełach poetyckich. A kiedy czytelnik zagłębia się w każdy z wierszy Tyutczewa, rozumie, że napisał go człowiek, który całą duszą i sercem jest zawsze ze swoją ojczyzną, pomimo kilometrów.
Przez całe życie poeta napisał około czterystu dzieł poetyckich. Był nie tylko dyplomatą i poetą. Fiodor Iwanowicz całkowicie bezpłatnie przetłumaczył dzieła poetów i pisarzy z Niemiec. Każde z jego dzieł, zarówno własne, jak i przetłumaczone, za każdym razem uderzało mnie swoją harmonią i integralnością. Za każdym razem autor w swoich pracach przekonywał, że człowiek powinien zawsze pamiętać, że także jest częścią natury.
Historia powstania wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”
Wiersz Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja...” ma kilka opcji. Tak więc jego pierwszą wersję poeta napisał w 1828 roku, kiedy mieszkał w Niemczech. Rosyjska natura była ciągle przed oczami najbardziej subtelnego autora tekstów, więc nie mógł powstrzymać się od pisania o tym.
A kiedy w Niemczech zaczęła się wiosna, zdaniem samego autora, niewiele różniąca się od wiosny w jego rodzinnych stronach, zaczął porównywać klimat i pogodę, a wszystko to zaowocowało poezją. Autor tekstów przypomniał najsłodsze szczegóły: szmer strumienia, który był atrakcyjny dla osoby znajdującej się daleko od ojczyzny, ulewny deszcz, po którym na drogach utworzyły się kałuże i, oczywiście, tęcza po deszczu, które pojawiło się wraz z pierwszymi promieniami słońca. Tęcza jako symbol odrodzenia i zwycięstwa.
Kiedy liryk po raz pierwszy napisał wiosenny wiersz „Kocham burzę z piorunami na początku maja…”, już w tym roku ukazał się on w małym czasopiśmie „Galatea”. Coś jednak zaniepokoiło poetę i dlatego po dwudziestu sześciu latach powrócił do niego ponownie. Zmienia nieznacznie pierwszą zwrotkę poetycką, a także dodaje drugą zwrotkę. Dlatego w naszych czasach popularne jest drugie wydanie wiersza Tyutczewa.
Kocham burzę na początku maja,
Kiedy wiosna, pierwszy grzmot,
jakby się bawił i bawił,
Dudnienie w błękitnym niebie.
Młode grzmoty,
Deszcz pada, kurz unosi się,
Perły deszczu wisiały,
A słońce złoci nici.
Z góry płynie rwący potok,
Szum ptaków w lesie nie jest cichy,
I hałas lasu i szum gór -
Wszystko radośnie odbija się echem grzmotu.
Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.
Fabuła wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”
Jako główny temat swojego wiersza autor wybiera burzę, która często zdarza się wiosną. Dla autora tekstów wiąże się to z pewnym ruchem naprzód, transformacją życia, jego zmianami, narodzinami czegoś nowego i długo oczekiwanego, nowych i nieoczekiwanych myśli i poglądów. Teraz nie ma już miejsca na stagnację i upadek.
Poeta-filozof nie wkracza tylko w świat przyrody, ponieważ ten niezwykły i piękny świat jest zawsze powiązany z człowiekiem, nie mogą istnieć bez siebie. Tyutczew odnajduje wiele wspólnych przepisów w tych dwóch światach – ludzkim i przyrodzie. Dla poety wiosna to lot uczuć, emocji i całego ogólnego nastroju człowieka. Te uczucia drżą i są niesamowicie piękne, bo dla autorki wiosna to młodość i siła, to młodość i konieczna odnowa. Mówi o tym otwarcie poeta, który pokazuje, jak słodko śpiewają ptaki, jak cudownie grzmią grzmoty, jak wspaniale hałasuje deszcz. W ten sam sposób dorasta człowiek, który dorastając, wkracza w dorosłość i otwarcie i odważnie się deklaruje.
Dlatego obrazy Tyutczewa są tak jasne i bogate:
➥ Woda.
➥ Niebo.
➥ Niedziela.
Poecie są one potrzebne, aby pełniej ukazać ideę jedności człowieka z otaczającym go światem. Fiodor Iwanowicz ukazuje wszystkie zjawiska naturalne tak, jakby były ludźmi. Autor tekstów przypisuje im cechy, które zwykle są właściwe tylko ludziom. W ten sposób utalentowany i oryginalny autor tekstów ukazuje jedność człowieka, który jest boską zasadą, ze światem przyrody. Autor w swoich pracach porównuje więc grzmot do dziecka, które energicznie się bawi i wydaje dźwięki. Chmura też się bawi i śmieje, zwłaszcza gdy rozlewa wodę i powoduje deszcz. Wiersz Tyutczewa jest interesujący także dlatego, że stanowi swego rodzaju monolog głównego bohatera, którego kompozycja składa się z czterech zwrotek. Historia zaczyna się od łatwego i swobodnego opisu wiosennej burzy, a dopiero potem następuje szczegółowy opis wszystkich głównych wydarzeń. Na zakończenie swojego monologu autor sięga także do mitologii starożytnej Grecji, która pozwala mu zjednoczyć naturę i człowieka, pokazując, że przyroda i życie ludzkie mają swój własny cykl życia.
Środki artystyczne i wyrazowe poematu Tyutczewa
W swoim prostym wierszu poeta posługuje się tetrametrem jambicznym i pyrrusowym, które przekazują całą melodię. Autor tekstów używa rymów krzyżowych, co pomaga nadać wyrazistości całemu utworowi. W wierszu Tyutczewa rym męski i żeński występują naprzemiennie. Aby pełniej ujawnić stworzony obraz poetycki, autor wykorzystuje szeroką gamę artystycznych środków wyrazu.
Autor tekstów używa aliteracji dla melodycznej i dźwięcznej struktury swojego utworu, ponieważ często brzmi „r” i „r”. Ponadto używana jest ogromna liczba spółgłosek rezonansowych. Warto również zauważyć, że poeta sięga po gerundy i czasowniki osobowe, które pomagają ukazać ruch i jego stopniowy rozwój. Autorowi udaje się osiągnąć to, że czytelnik widzi szybką zmianę kadru, gdzie burza ukazana jest w najróżniejszych jej przejawach. Wszystko to osiąga się poprzez umiejętne posługiwanie się metaforami, epitetami, inwersją i personifikacją.
Wszystko to nadaje wyrazistości i jasności całemu dziełu Tyutczewa.
Analiza wiersza Tyutczewa „Kocham burzę na początku maja…”
Wiersz Tyutczewa najlepiej rozważyć z filozoficznego punktu widzenia. Autor starał się wiernie oddać jeden z momentów życia, których jest niezliczona ilość w życiu przyrody i człowieka. Autor tekstów nie zniechęcił go, ale był bardzo wesoły i pełen energii.
Poeta ukazuje tylko jeden wiosenny dzień w maju, kiedy pada ulewa i burza. Ale to tylko powierzchowne postrzeganie twórczości Tyutczewa. Przecież autor tekstów pokazał w nim całą emocjonalną paletę i zmysłowość tego, co dzieje się w naturze. Burza to nie tylko zjawisko naturalne, ale także stan człowieka, który dąży do wolności, stara się spieszyć do życia, dąży do przodu, gdzie otwierają się przed nim nowe i nieznane horyzonty. Jeśli pada deszcz, oczyszcza ziemię, budzi ją ze snu zimowego i odnawia. Nie wszystko w życiu odchodzi na zawsze, wiele powraca, jak majowa burza, szum deszczu i strumienie wody, które zawsze pojawiają się na wiosnę.
Część młodych ludzi zostanie teraz zastąpiona innymi, równie odważnymi i otwartymi. Nie znają jeszcze goryczy cierpienia i rozczarowania i marzą o podboju całego świata. Ta wewnętrzna wolność jest bardzo podobna do burzy.
Zmysłowy świat poematu Tyutczewa
Praca ta zawiera w sobie ogromny świat zmysłowy i emocjonalny. Grzmot autora jest jak młody człowiek, który z wyprostowanymi ramionami pędzi ku wolności. Jeszcze niedawno był na utrzymaniu rodziców, jednak teraz nowe życie i nowe uczucia przenoszą go w zupełnie inny świat. Z góry szybko spływa strumień wody, a poeta-filozof porównuje go do młodych ludzi, którzy już rozumieją, co ich w życiu czeka, mają wysoki cel i do niego dążą. Teraz zawsze uparcie będą do niej chodzić.
Ale pewnego dnia młodość przeminie i nadejdzie czas, aby pamiętać, myśleć i przemyśleć na nowo. Autor jest już w wieku, w którym żałuje niektórych czynów swojej młodości, ale dla niego ten czas, wolny i bystry, bogaty w uczucia, zawsze pozostaje najlepszy. Wiersz Tyutczewa to małe dzieło, które ma głębokie znaczenie i bogactwo emocjonalne.