Miejska budżetowa instytucja edukacyjna szkoła średnia nr 21 dzielnicy miejskiej miasta Sharya, obwód Kostroma
„Ekspresyjne czytanie sposobem na rozwój mowy młodszych uczniów”
Sobolewa Galina
Walentynowna
Nauczyciel szkoły podstawowej
zajęcia
Szaria
Wstęp………………………………………………………………………………………. 3
Rozdział 1. Teoretyczne podstawy czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych. …………………………………………………………… 6
1.1. Koncepcja czytania ekspresyjnego…..………………………….. 6
1.2. Główne elementy czytania ekspresyjnego............................ 13
Rozdział 2. Psychologiczne i pedagogiczne cechy rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych……………………………………………………………………………. 25
Zakończenie…………………………………………………………………………………33
Referencje……………………………………………………………...34
WSTĘP
Czytanie ekspresyjne odgrywa dużą rolę w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych. Zajęcia z czytania ekspresyjnego mają szczególne znaczenie w klasach podstawowych, gdzie następuje proces przyswajania przez dzieci języka literackiego.
Człowiek spędza całe życie na doskonaleniu swojej mowy, opanowując bogactwo swojego języka ojczystego. Każdy etap wieku wnosi coś nowego do rozwoju mowy. Najważniejsze etapy nabywania mowy mają miejsce w dzieciństwie – w okresie przedszkolnym i szkolnym. Nas jednak interesuje przede wszystkim to, żeby dziecko poszło do szkoły. Zatem dziecko jest przy biurku. A zadaniem nauczyciela szkoły podstawowej jest doprowadzenie umiejętności mówienia uczniów do takiego minimum, poniżej którego nie powinien pozostać ani jeden uczeń w klasie, tj. Nauczyciel ma obowiązek doskonalić mowę dziecka, wzbogacać jego słownictwo, rozwijać i doskonalić kulturę mowy oraz wszystkie jego możliwości ekspresyjne, ponieważ mowa jest ważną i szeroką sferą działalności człowieka.
Znaczenie badanego problemu wynika z szeregu okoliczności:
po pierwsze, zwrócenie uwagi obecnego programu na kulturę mowy mówionej jako integralną cechę osoby wykształconej;
po drugie, jasna i precyzyjna wypowiedź ucznia może być skonstruowana tylko wtedy, gdy istnieje trafna i wyraźna idea, koncepcja i wiedza o otaczającej rzeczywistości;
po trzecie, skupiając się na arbitralnym poziomie rozwoju mowy, dotykamy w ten sposób problemów rozwoju intelektualnego i emocjonalnego jednostki.
Istnieje wiele publikacji poruszających problematykę cech pełnoprawnej umiejętności czytania, w szczególności czytania ekspresyjnego. Metodolodzy zajmujący się problematyką czytania ekspresyjnego podkreślali znaczenie pracy nad stroną intonacyjną mowy mówionej. Zatem w metodologii czytania E.A. Adamowicza sformułowane są pewne wymagania dotyczące wyrazistości czytania. W swoich pracach przywiązuje dużą wagę do niezależnych poszukiwań niezbędnej wyrazistości w procesie głębokiego zrozumienia każdego słowa z osobna i treści jako całości. Tę samą ideę można zobaczyć w pracach V.I. Yakovlevy i N.N. Shchepetova. Według nich, aby osiągnąć ekspresję w czytaniu, zaleca się podkreślanie centrów logicznych, obserwowanie pauz, kolorowanie czytanego z odpowiednią intonacją itp. A.N. Gvozdev „Nabycie przez dziecko strony dźwiękowej języka rosyjskiego”. T.F. wniósł ogromny wkład w rozwój tych zagadnień. Zavodskaya „Rola ekspresyjnego czytania w rozwoju estetycznym uczniów”, N.I. W tej kwestii największe zainteresowanie budzą prace N.S. Rozhdestvensky'ego, B.N. Golovina, L.A. Gorbushiny, M.R. Lwowa, T.G. Ramzaevy.
Podsumowując powyższe, można stwierdzić, że wielu naukowców i metodologów poświęciło dużą uwagę zagadnieniom czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy.
Jednak pomimo jego wielkiego znaczenia i odrębnego rozwoju specjalistów w tej kwestii, kwestie rozwijania cech pełnoprawnej umiejętności czytania, w tym umiejętności i zdolności czytania ekspresyjnego, nie zostały w pełni rozwiązane.
Wszystko to pozwala na określenie problemu badawczego – czym jest czytanie ekspresyjne i jaki ma wpływ na rozwój mowy uczniów szkół podstawowych.
Cel badania - identyfikować i uzasadniać możliwości czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych.
Przedmiot badań- proces opanowywania wyrazistych środków języka.
Przedmiot badań– czytanie ekspresyjne jako środek rozwijający mowę uczniów szkół podstawowych.
Zadania:
identyfikować teoretyczne podstawy czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych;
scharakteryzować psychologiczne i pedagogiczne cechy rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych.
Podczas wykonywania pracy zastosowano zestaw metod uzupełniających:
metoda analizy literatury psychologiczno-pedagogicznej na ten temat;
metody ankietowe i diagnostyczne: ankiety, testy, rozmowy ze studentami;
empiryczne: obserwacja, eksperyment;
metody przetwarzania uzyskanych danych: analiza ilościowa i jakościowa;
analiza wyników zajęć praktycznych studentów.
ROZDZIAŁ I. PODSTAWY TEORETYCZNE EKSPRESYWNEGO CZYTANIA W SYSTEMIE ROZWOJU MOWY UCZNIÓW W SZKOLACH SZKOLNYCH.
1.1. KONCEPCJA EKSPRESYWNEGO CZYTANIA.
Ten punkt widzenia wyrazili znani teoretycy i metodolodzy T. Zavadskaya, V. Naidenov, M. Kachurin, K. Stanislavsky, G.V. Artobolevsky’ego, L.A. Gorbuschina, który uważał, że podstawą ekspresyjnego czytania jest zrozumienie znaczenia, „wizja” i empatia. „Tylko znając cel narracji (tj. dokąd ona zmierza i po co to wszystko jest opowiadane) oraz obrazowo wyobrażając sobie treść w swojej wyobraźni, czytelnik będzie mógł włączyć słuchaczy w krąg omawianych wydarzeń, sprawiając, że Należy rozszyfrować te umiejętności, aby dziecko wiedziało, czym jest czytanie ekspresyjne, i na każdym etapie nauki stawiano przed nim określone zadanie, zgodnie z którym dobierano ćwiczenia rozwijające czytanie ekspresyjne. .
Prawidłowe wyrażanie swoich myśli i uczuć oznacza ścisłe przestrzeganie norm mowy literackiej. Mówić trafnie to umieć wybrać spośród różnorodnych słów (synonimów) bliskich znaczeniowo te, które najdobitniej charakteryzują jakiś przedmiot lub zjawisko i w danej sytuacji mowa jest najwłaściwsza i uzasadniona stylistycznie. Mówić ekspresyjnie oznacza wybierać słowa przenośne, tj. słowa wywołujące aktywność wyobraźni, wewnętrzną wizję i emocjonalną ocenę ukazywanego obrazu, wydarzenia, postaci.
Ekspresyjność mowy można wyrazić w różnych formach. Pisarz lub poeta posługuje się nietypowymi zwrotami syntaktycznymi (figurami) lub słowami o znaczeniu przenośnym (tropami), co zwiększa skuteczność figuratywnej struktury dzieła; z ich pomocą obrazy przedstawione przez pisarza ożywają w wyobraźni. W rzeczywistości każdy składnik mowy może tworzyć przedstawienia figuratywne, a system figuratywny dzieła może aktualizować słowa za pomocą środków stylistycznych. Wszystkie te środki nazywane są figuratywnymi środkami mowy poetyckiej.
Ekspresyjne środki mowy mówionej należy odróżnić od ekspresyjnych środków mowy artystycznej. Podnoszenie i obniżanie głosu, przerwy w mowie, siła specjalnego, istotnego w znaczeniu słowa, tempo wypowiedzi, dodatkowe zabarwienie – ton wyrażający radość, dumę, smutek, aprobatę lub potępienie – to wszystko są środki ekspresyjne brzmiąca mowa.
L.A. Gorbushina w swoim podręczniku „Ekspresyjne czytanie” podaje następującą definicję techniki mowy: „Technika mowy jest rozumiana jako zespół umiejętności i zdolności, dzięki którym język jest realizowany w określonym środowisku komunikacyjnym”.
A słynny psycholog T.G. Egorov w swojej pracy „Eseje o psychologii nauczania dzieci czytania” podaje inną definicję: „Termin technika mowy oznacza wszystkie trzy powiązane ze sobą działania: postrzeganie znaków alfabetycznych, wyrażanie (wymowa) tego, co wskazują, i zrozumienie tego, co się czyta.”
Po przestudiowaniu ich doświadczeń, które są akceptowalne w mojej praktyce, uważam definicję L.A. Gorbushiny za poprawną, ponieważ technika mowy nie jest środkiem jej wyrazistości. Konieczne jest przygotowanie aparatu mowy do prawidłowego pod względem intonacyjnym czytania ekspresyjnego.
Czytanie ekspresyjne nazywa się zwyczajowo, gdy wykonawca za pomocą specjalnych środków językowych przekazuje swoje zrozumienie i ocenę tego, co jest czytane.
Jak nauczyć się korzystać z tych narzędzi? Faktem jest, że znaczenie mowy zawsze wyraża się w znaczeniu słów. Materialną powłoką słowa są dźwięki. Nie są one takie same, jeśli chodzi o ich rolę w mowie. Niektóre po połączeniu tworzą słowa (dom, brat, duży, kochanie, buduj, mówią), inne zyskują dodatkowe znaczenie w procesie mowy. Pierwsze z nich układają się w linię (d, o, m; b, p, a, t) i nazywane są liniowymi jednostkami dźwięku. Każdy dźwięk jest częścią, segment jest segmentem słowa, dlatego nazywa się go jednostką segmentu. Każdy z nich można wyróżnić jako część słowa, ponieważ może istnieć oddzielnie od słowa. Inne jednostki dźwiękowe różnią się od jednostek liniowych. Ich główna różnica w stosunku do dźwięków polega na tym, że nie istnieją one oddzielnie od materialnych powłok jednostek dźwiękowych; charakteryzują te powłoki jako całość, jakby były zbudowane na nich. Nazywa się je supralinearnymi suprasegmentalnymi, prozodycznymi (jeden termin nie został jeszcze ustalony). Te jednostki dźwiękowe obejmują intonację.
Mowa bez intonacji jest niemożliwa. Jest zbudowany na strukturze liniowej i jest obowiązkową cechą ustnej, brzmiącej mowy. Udowodniono, że intonację można znaleźć także w mowie pisanej. Oczywiście tekst nie jest nutami, które bezpośrednio wskazują wysokość, czas trwania i często siłę dźwięku. Żaden z tych znaków intonacji nie jest wskazany w tekście. Jednakże kombinacja liter dostrzeżona w tekście nie może zostać rozpoznana jako słowo, jeśli ta kombinacja nie jest przypisana do tego samego słowa w żywym języku mówionym. Czytelnik musi odjąć intonację zawartą w tekście. Bez tego prawidłowe odczytanie i zrozumienie tekstu jest niemożliwe. Mistrzowie wyrazu artystycznego wysoko cenią ten środek wyrazu, nazywając intonację najwyższą i najostrzejszą formą oddziaływania mowy.
W jakiejkolwiek formie istnieje mowa dźwiękowa: czy to w formie wyrażania swoich myśli i doświadczeń, czy też w formie ekspresyjnego odczytania dzieła sztuki, tj. w przekazie cudzego tekstu podstawą jest zawsze myśl, uczucie, intencja mówiącego, czytelnika. To, co jest przekazywane, powinno być nie tylko zabawne i interesujące, ale także wartościowe edukacyjnie, zrozumiałe dla czytelnika, narratora i słuchacza. Tylko pod tym warunkiem osiąga się jasne, żywe i konkretne wyobrażenie o treści czytanego dzieła.
Etapem przygotowawczym do opanowania umiejętności ekspresyjnego czytania i opowiadania jest opanowanie technik mowy i wymowy literackiej. Akcent wyrazowy i zasady ortografii są warunkiem opanowania umiejętności wyrazistego czytania i wymowy literackiej.
Podstawą mowy zewnętrznej (mówionej) jest oddychanie. Czystość, poprawność i piękno głosu oraz jego zmiany (odcienie tonu) zależą od prawidłowego oddychania. Podczas wdechu płuca napełniają się powietrzem, klatka piersiowa rozszerza się, żebra unoszą się, a przepona opada. Powietrze zatrzymuje się w płucach i jest wykorzystywane oszczędnie podczas mowy.
Oddychanie może być mimowolne lub dobrowolne. Różnicę pomiędzy tymi rodzajami oddychania można schematycznie przedstawić w następujący sposób:
mimowolne oddychanie: wdech - wydech - pauza;
oddychanie dobrowolne: wdech – pauza – wydech.
Podczas wdechu nie możesz wykonać wydechu do skutku ani unieść ramion. Powietrze dociera do płuc niepostrzeżenie, podczas naturalnych przystanków, podczas tzw. oddechu dolnego, podczas którego górna klatka piersiowa i żebra pozostają uniesione i nieruchome, porusza się jedynie przepona. Ten rodzaj oddychania nazywany jest oddychaniem kosztowo-przeponowym, dobrowolnym (w przeciwieństwie do normalnego, mimowolnego).
Rozwój prawidłowego, dobrowolnego oddychania podczas mówienia i czytania osiąga się poprzez trening, tj. odpowiednie ćwiczenia.
Głos bierze udział w tworzeniu mowy. Dźwięk głosu jest wynikiem złożonej aktywności psychofizjologicznej, kierowanej intelektem, emocjami i wolą mówiącego. Wymawianie słów wiąże się z oddychaniem. Zamierzając mówić, człowiek najpierw wdycha powietrze, a następnie stopniowo je wydycha. W wyniku zamykania i otwierania strun głosowych powstaje głos. Jest dość słaby.
Każdy głos ma inną barwę, tj. taka cecha, po której można rozpoznać, kto mówi. Faktem jest, że oprócz tonu głównego słyszymy szereg tonów dodatkowych - podtekstów, w zależności od budowy krtani, jamy ustnej i nosa mówiącego. Te podteksty tworzą indywidualną barwę i czystość brzmienia głosu danej osoby.
Słuchając mowy innych i własnej, możesz zauważyć ruch głosu poprzez dźwięki o różnej wysokości. Głos odchyla się w górę i w dół od tonu głównego, osiada na średnim poziomie (w rejestrze), ponownie wznosi się i opada. I nie w sposób nieuporządkowany, ale według pewnych praw, tworząc melodię mowy. Zdolność głosu do łatwego przechodzenia od dźwięków wysokich do średnich lub niskich nazywa się elastycznością głosu. Udoskonalając swoją mowę, czytelnik lub gawędziarz musi przestudiować możliwości swojego głosu, określić jego zasięg i rozwinąć jego mobilność.
Każde słowo musi być wymawiane poprawnie: wyraźnie, wyraźnie. Dlatego przede wszystkim należy wyeliminować niejasności, nieczytelność, pośpiech i błędy w swojej wypowiedzi.
„Każdy, kto chce odnieść sukces, musi zacząć od czystej nagany. Od rozwoju siły i siły głosu” – napisał M.V. Co to znaczy? To przede wszystkim przestrzeganie norm używania słów i mówienia w taki sposób, aby zapewnić korzystne zrozumienie ze strony rozmówcy. I tutaj ogromną rolę odgrywa taka „techniczna” strona mowy, jak dykcja - wyraźna, pełna wymowa słów.
Jasność i czystość wymowy kształtujemy poprzez systematyczne ćwiczenia artykulacji, tj. w nabywaniu stereotypów dotyczących ruchu narządów mowy niezbędnych do wymawiania określonych dźwięków. Ćwiczenia te pomagają również wyeliminować ospałość warg, sztywność szczęk, ospałość języka, seplenienie, zadzior (przypadki łagodne), pośpiech, powolność i inne wady wymowy.
Artykulacja dźwięków mowy jest doskonalona na lekcjach języka rosyjskiego na kursie fonetyki. Znajomość fonetyki pomaga w poprawnym wykonywaniu ćwiczeń dykcji. Ćwiczenia poprawiające wymowę początkowo przeprowadzane są pod okiem nauczyciela. Uczniowie doskonalą je naśladując wymowę nauczyciela, później, gdy umiejętności są już na tyle ustabilizowane, uczniowie samodzielnie korygują swoje braki w wymowie.
Dźwięki mowy są „naturalną materią” języka; Bez powłoki dźwiękowej język słów nie może istnieć. Norma wymawiania dźwięków tworzących słowa i kombinacje słów musi odpowiadać systemowi fonetycznemu. W ten sposób osoba posługująca się językiem rosyjskim rozróżnia podstawowe dźwięki (fonemy), ich jakość, zmiany w określonych pozycjach i kombinacje, na przykład: rosyjskie g wymawia się jako głoskę wybuchową, a nie szczelinową (jak w dialektach południowych): gora, a nie /h /opa; Spółgłoski dźwięczne na końcu wyrazów zastępuje się sparowanymi bezdźwięcznymi: grzyby - gri /p/ itp.
Zespół norm wymowy literackiej przyjętych w danym języku nazywa się ortoepią.
Ortopedia ma ogromne znaczenie praktyczne. Zasady ortopedii, podobnie jak ortografia, mają na celu pominięcie wszystkich indywidualnych cech mowy, a także cech lokalnych dialektów, aby uczynić język najdoskonalszym środkiem szerokiej komunikacji. Jest to zrozumiałe: język jako środek komunikacji będzie w pełni spełniał swój cel społeczny tylko wtedy, gdy wszystkie jego elementy będą przyczyniać się do najszybszej i najłatwiejszej komunikacji.
Mowa nauczyciela i czytanie dzieł sztuki muszą być nienaganne: dzieci uczą się mowy w sposób odtwórczy, przez naśladownictwo. Nieprawidłowo nabyta forma wymowy mowy jest trudna do poprawienia. Wynika z tego, że konieczne jest stworzenie środowiska mowy, które sprzyjałoby rozwojowi umiejętności wymowy. Mowa nauczyciela jest jednym z najbardziej niezbędnych warunków stworzenia środowiska mowy sprzyjającego przyswajaniu języka ojczystego.
1.2. PODSTAWOWE ELEMENTY EKSPRESYWNEGO CZYTANIA.
W początkowym okresie nabywania i rozwoju mowy intonacja, rytm i ogólny wzór dźwiękowy słowa otrzymują semantyczny, semantyczny ładunek.
Rola intonacji w mowie jest ogromna. Wzmacnia samo znaczenie słów, a czasami wyraża więcej niż słowa. Za pomocą intonacji możesz nadać wypowiedzi znaczenie odwrotne do tego, jakie wyraża użyte słowo, na przykład, gdy widzisz dziecko, które pobrudziło się błotem, powiedz kpiąco: „Dobrze!” (z długim dźwiękiem o-o i ściszonym głosem.) wypowiedziane słowo wyraża potępienie, a nie aprobatę. Zdanie „Nadchodzi burza” można wymówić ze strachem, niepokojem, przerażeniem lub radością, obojętnością, spokojem itp., w zależności od sytuacji mowy lub intencji mówiącego. Badacz intonacji mowy rosyjskiej V.N. Wsiewołodski-Gergross liczy w niej 16 intonacji. Inny badacz, profesor V.A. Artemow, opisał eksperyment z wymawianiem jednego słowa: „Ostrożnie” - 25 intonacji. Co to jest intonacja? Intonację rozumie się jako złożony zespół wspólnie działających elementów (składników) brzmiącej mowy. W dowolnym stwierdzeniu lub jego części (zdaniu) można wyróżnić następujące elementy:
Siła determinująca dynamikę mowy i wyrażająca się w stresie;
Kierunek określający melodię mowy i wyrażający się w ruchu głosu wzdłuż dźwięków o różnej wysokości;
Szybkość, która określa tempo i rytm mowy i wyraża się w czasie trwania dźwięku i przerw (pauz);
Barwa (odcień), która określa charakter dźwięku (emocjonalne zabarwienie) mowy.
Wszystkie te elementy są powłoką dźwiękową mowy, jej dźwiękiem, materialnym ucieleśnieniem treści i znaczenia mowy.
Składniki intonacji są ze sobą powiązane. Oni naprawdę istnieją w jedności.
Istnieją akcenty frazowe i logiczne, które są bardzo ważne dla opanowania systemu intonacji języka rosyjskiego. Ponadto profesor L.V. Shcherba wprowadził do użytku naukowego pojęcie „akcentu emfatycznego”.
Scharakteryzujmy każdy z tych rodzajów stresu. Strumień dźwięku w mowie dzieli się na zdania. W samym zdaniu słowa są łączone znaczeniem w grupy rytmiczne, które w rzeczywistości są segmentami zdania - uderzeniami mowy o charakterze wymowy. Te takty mowy rozróżnia się pomiędzy dwiema przerwami, następującymi jedna po drugiej; w środku tej jedności fonetyczno-syntaktycznej nie ma pauz. Jedności te nazywane są frazami.
Podział na segmenty intonacyjno-semantyczne (frazy) pomaga zrozumieć zdanie i doprecyzować jego treść. Całe oświadczenie na tym zyskuje.
Już drugitydzień / stał niesamowiciepogoda//. Od połowy nocy / niebo się ściemniachmury, / i zacząłemmżawka / ciepłydeszcz//. Pukał w dach domu / w twarde liściemagnolie i szepnął to samocichy, / lubić goja /, surfować, biegnąc w stronębrzeg / /.
(K Paustowski)
W tym przykładzie mowa jest podzielona na zdania, których koniec jest oznaczony pauzą (//). Zdania są podzielone na segmenty oznaczone małymi kropkami ( /). Segmenty te są typowe dla wymowy na żywo. Są to segmenty intonacyjno-semantyczne, mniejsze niż zdanie, ale każdy segment jest znaczący i wygodniejszy dla percepcji. Podział ten stwarza warunki do lepszego zrozumienia wypowiedzi.
W dowolnym segmencie jedno ze słów frazy przesuwa się nieznacznie do przodu: głos sylaby akcentowanej nasila się, zwykle podczas wymawiania ostatniego słowa frazy (taktu). Jest to akcent frazowy (w tym przykładzie słowa akcentowane zostały podkreślone).
Akcent logiczny to wybór słowa najbardziej znaczącego z punktu widzenia sytuacji mowy. Tekst powinien podkreślać charakterystyczne cechy niewytłumaczalnie dziwnej pogody. Temat ten jest zarysowany w pierwszym zdaniu: słowo jest wysuwane pogoda, jako słowo ważne, słowo „kluczowe” w tym kontekście. W tym zdaniu akcent frazowy i logiczny pada na to samo słowo, ale pod względem siły wysunięcia go na pierwszy plan brzmi ono stosunkowo bardziej dynamicznie i przeważa nad innymi. Następnie obraz graficzny wydaje się być gotowy: niebo stawało się coraz ciemniejszechmury, i ciepły deszcz zaczął kropić, szepcząc cichosurfować. Podkreślono słowa „podtrzymujące” i „kluczowe”, które są ważne w procesie mowy i myślenia. To właśnie te wypowiedzi są w tej sytuacji charakterystyczne i istotne, tworzą bowiem nastrój ciszy, dziwnego wyciszenia przeżyć, dla których opisywany obraz jest tłem.
K.S. Stanisławski nazwał akcent logiczny „palcem wskazującym”, zaznaczając najważniejsze słowo w zdaniu: „W wyróżnionym słowie kryje się dusza, wewnętrzna esencja, główne punkty podtekstu!” w zdaniu wyrwanym z kontekstu (jeśli nie jest to przysłowie lub jednostka frazeologiczna) niemal każde słowo można poddać akcentowi logicznemu. W praktyce wyznaczania naprężeń logicznych ustalono następującą strukturę:
W zdaniu nierozszerzonym najczęściej kładzie się nacisk na
orzeczenie: jesień przybył. W odwróconym zdaniu
nacisk zostaje przesunięty na temat: Wyschnięte kwiaty. I wyglądają
niestety nago krzaki.
Wprowadzając nową koncepcję do wypowiedzi, wyróżnia się ją logiką
nacisk, aby zwrócić na to uwagę.
Akcent logiczny kładzie się na słowa, które są przeciwne: Więcej
Wczoraj było zimno, i teraz - odwilż. Obserwuje się to w
mowa kontekstowa, nawet jeśli słowo w tym zdaniu nie jest
wspomniano: Nie, jest My winny (tj. żaden z tych, którzy są
rozmowa jest o coś oskarżana).
Akcent logiczny spada na każde z wymienionych słów w
zdania z członkami jednorodnymi: Wszystko biały,
żółty, lawendowy tak, czasami czerwony kwiat.
Kiedy łączymy dwa rzeczowniki odpowiadające na pytanie czyj?
kogo? Co? akcent pada na rzeczownik w dopełniaczu
przypadek: czyje to słowa? - To jest nasze nauczyciele słowa.
Łącząc słowa autora z bezpośrednią mową aktora
osoby, akcent pada na ważne słowo aktora
osób, akcent „usunięto” ze słów autora, tych słów
wymawiane są płynnie: „No cóż, stara kobieto” – mówi mężczyzna – „co
kołnierz Przyniosłem to do twojego futra!
Łącząc przymiotnik z rzeczownikiem (jeśli nie ma przeciwstawienia), logiczny nacisk kładzie się na rzeczownik: Widzi lis, Mężczyzna niesie mrożonki na saniach ryba.
Nie można położyć logicznego nacisku na zaimki, na przykład w następujących kombinacjach: dziękuję; Przepraszam.
Podkreślone są także słowa sama, sama, całkowicie, całkowicie. Są to słowa o szczególnym znaczeniu. Nazywa się je wydalniczymi: Ty jesteś w ogóle nie zrozumiałem. zrobię to sama (sam).
Zasady te nie są stosowane mechanicznie, ale z uwzględnieniem sytuacji mowy i treści tekstu. Nie zaleca się przeciążania tekstu akcentami logicznymi. W tym przypadku mowa jest słabo postrzegana.
Szczególnym rodzajem stresu jest stres emfatyczny. Nacisk - wzmocnienie emocjonalnego bogactwa mowy. Dźwiękowe sposoby wyrażania emocji opisano w pracy L.V. Shcherby. Ten rodzaj stresu podkreśla i wzmacnia emocjonalną stronę słowa lub wyraża stan emocjonalny mówiącego w związku z konkretnym słowem. Charakteryzując różnicę między stresem logicznym i emfatycznym, L.V. Shcherba wskazuje, że stres logiczny zwraca uwagę na dane słowo, a stres emfatyczny czyni je bogatym emocjonalnie. W pierwszym przypadku manifestuje się intencja mówiącego, w drugim wyrażane jest bezpośrednie uczucie.
Dźwiękowe środki akcentu stanowczego to większe lub mniejsze wydłużenie (długość geograficzna) akcentowanego dźwięku samogłoski: Niezwykła osoba! Świetny spawacz! Czasami temu słowu dodaje się dodatkowy akcent (dotknięty). Aprobata, podziw, litość, czułość wyrażają się w długości akcentowanej samogłoski (wyraz pozytywnych emocji). W przeciwnym razie pojawiają się negatywne emocje (groźba, złość, oburzenie) - wydłuża się pierwsza spółgłoska: Ch-ch-cholera, co za wstyd! Po kategorycznym stwierdzeniu lub zaprzeczeniu następuje krótka, energiczna wypowiedź: „Odpowiesz?” - „N-nie!”
Wszystkie wymienione rodzaje akcentu są częścią intonacji i współdziałają z innymi elementami: pauzami, melodią, tempem i barwą.
Przepływ mowy jest oddzielany przerwami. W tym przypadku liniowo położone elementy sekwencji mowy są łączone i jednocześnie precyzyjnie wyznaczane w punkcie przerwania pomiędzy rytmicznymi segmentami mowy – frazami.
Długość przerwy jest różna. Krótkie pauzy oddzielają takty (frazy) w zdaniu. Przerwy o średniej długości oddzielają zdania i nazywane są przerwami logicznymi. Pauzy logiczne kształtują mowę, nadając jej pełnię i harmonię. To jakby sygnały przejścia od jednego zdania do drugiego, z jednej części całego tekstu do drugiej. Czasami te części tekstu w formie pisemnej zaczynają się czerwoną linią i są wyróżnione w akapitach. Nie chodzi jednak tylko o czas trwania przerw w mowie, ale także o ich treść. Czasem długa pauza przeradza się w pauzę psychologiczną, stanowiącą wyrazisty środek wypowiedzi artystycznej i wzmacniający treść wypowiedzi. K.S. Stanisławski nazywa pauzę psychologiczną „wymowną ciszą”.
Szczególne miejsce zajmują w tekstach poetyckich pauzy rytmiczne. Na końcu każdego wersu poetyckiego należy zachować tzw. pauzę wersetową. Oddziela werset, nawet jeśli koniec wiersza nie jest końcem frazy lub zdania. Pauza wersetowa jest krótka, jeśli nie jest pokryta pauzą logiczną i psychologiczną.
Co roku w krzakach kaliny +
Wiosną śpiewa słowik//.
Za oknem dzwoni sznurek//. (M. Poznańska)
Pauza o dowolnym czasie trwania i znaczeniu jest organicznie włączona w rytmiczną strukturę mowy. Przemówienie zajmuje trochę czasu. Wymawiamy dźwięki o różnym czasie trwania. Dźwięki łączone są w słowa, sylaby, tj. na grupy rytmiczne. Niektóre grupy wymagają krótkiej, gwałtownej wymowy, inne przeciągniętej, melodyjnej (płynnej) wymowy. Niektóre przyciągają stres, inne są wyraźne bez stresu.
Pomiędzy słowami i kombinacjami słów powstają przystanki – pauzy, również różne w czasie. Wszystko to razem składa się na tempo i rytm mowy – ruch mowy, prędkość, z jaką płynie ona w czasie. Obejmuje to przyspieszanie i zwalnianie mowy. Wyróżnia się szybkie tempo mówienia oraz wolne, płynne i przerywane. Szybka mowa charakteryzuje się „ukrywaniem” samogłosek (redukcją), pomijaniem niektórych dźwięków. Osobliwością powolnej mowy jest to, że słowa pojawiają się w pełnych formach.
Rytm to jednolita przemiana przyspieszania i zwalniania, napięcia i relaksacji, długości i zwięzłości, podobna i różna w mowie. Najbardziej namacalny wyraz rytmu znajdujemy w mowie poetyckiej, na przykład naprzemienność sylab akcentowanych i nieakcentowanych w określonej kolejności, w pewnych proporcjonalnych odstępach czasu. Rytm odczuwa się jedynie w jedności z treścią. Jest to powiązane ze strukturą intonacyjną wersetu.
Przepraszam, wierne lasy dębowe!
Przepraszam, beztroski świecie pól
I lekka zabawa
Dni minęły tak szybko!
Przepraszam, Trigorskoe, gdzie radość
Spotkałem się tyle razy!
Dlatego poznałem twoją słodycz,
Zostawić cię na zawsze? (A.S. Puszkin.)
Schemat rytmiczny tego wiersza można przedstawić w następujący sposób: (__ - sylaba nieakcentowana; = - sylaba akcentowana):
_ = _ =_ _ _ = _
_ _ _ = _ = _
_ = _ =_ _ _ = _
_ _ _ = _ = _
Rytmu wersetu nie należy mylić z jego metrum.
Rytm odnotowuje się czasem także w prozie artystycznej, a także w przemówieniach oratoryjnych (I.S. Turgieniew - w wierszach prozatorskich; M. Gorki - „Pieśń o Petrelu”). Przygotowując tekst dzieła literackiego do przeczytania lub ułożenia własnej historii, należy wziąć pod uwagę, że żywa mowa nieustannie zmienia swój rytm tempa, że nawet w ciągu jednego zdania tempo wypowiedzi może się zmieniać pod wpływem wielu czynników. powodów. Jeśli rozmówca Cię nie rozumie lub z trudem odbiera mowę, natychmiast zatrzymasz mowę, wrócisz do historii ponownie, wyjaśnisz jeszcze raz, wolniej, podkreślając główną myśl lub konkretne szczegóły wypowiedzi.
Doświadczony czytelnik i gawędziarz swobodnie różnicuje tempo: tam, gdzie wymagane jest emocjonalne i patetyczne wykonanie wiersza, czyta w tempie wolnym; przekazując lekką rozmowę w opowiadaniu, przyspieszy tempo, zmniejszając liczbę pauz, osłabiając stres frazowy i usuwając w niektórych miejscach stres logiczny; przekazując coś znaczącego, ważnego, wzmocni system stresu, spowolni mowę, wprowadzi pauzy logiczne i psychologiczne.
Ruch głosu poprzez dźwięki o różnej wysokości tworzy melodię mowy. Jedna z głównych cech mowy - elastyczność i muzykalność - zależy od tego, jak łatwo głos przechodzi od średniej, stale nieodłącznej wysokości głosu czytelnika do niższej lub wyższej.
Dźwięki mowy uzyskują swój naturalny dźwięk dopiero dzięki systemowi rezonatorów (gardło i jama nosowa): „Jeśli zaobserwujesz je za pomocą promieni rentgenowskich podczas mówienia lub śpiewu, możesz zobaczyć, jak dziwnie zmienia się głośność i kształt rezonatorów zmieniają się, rozciągając w wąskie rurki i pęknięcia, a następnie znacznie się rozszerzają, tworząc lejki i rogi. Dzięki tym zmianom objętości i kształtu rezonatorów jamy ustnej i gardła zmienia się ich strojenie akustyczne i tworzą one różne dźwięki samogłoskowe i spółgłoskowe. Rezonuje również jama nosowa. Choć nie zmienia swojej objętości i kształtu, potrafi zmieniać barwę głosu, a nawet uczestniczy w tworzeniu samogłosek i spółgłosek (dzięki podniebieniu miękkiemu). Badacze mowy przywiązują dużą wagę do jamy klatki piersiowej, nazywając ją pudełkiem rezonansowym, które nadaje głosowi szczególną moc. W mowie, podobnie jak w śpiewie, zaangażowany jest złożony system powstawania głosu, ostatecznie kontrolowany przez aktywność kory mózgowej. Struktura dźwiękowa wypowiadanych słów i zdań ma swoje własne cechy dla różnych ludzi, czasami różniące się od normatywnej. Opanowując język przez naśladownictwo, dziecko może nauczyć się także odchyleń w mowie nauczyciela, co oczywiście jest niedopuszczalne. Należy pamiętać, że podczas słuchania dzieci odtwarzają w mowie wewnętrznej nie tylko słowa, frazy i zdania, ale także intonację we wszystkich jej elementach, w tym melodię. Stereotypy dotyczące melodii mowy są zapamiętywane i łatwo przyswajane przez dziecko.
Pełna forma obejmuje wzlot, kulminację i upadek.
Forma monotonna - z niewielkimi wzrostami i spadkami głosu (zwykle w niskim rejestrze).
W praktyce mowy melodia wielu konstrukcji składniowych jest akceptowana jako normatywna, na przykład narracyjna, pytająca, wykrzyknikowa, wyliczeniowa, afektywna (emocjonalna) i inne.
Barwa głosu jest środkiem wyrazu w mowie ustnej i czytaniu. Podekscytowanie, smutek, radość, podejrzliwość – wszystko to odbija się w głosie. W stanach podniecenia, depresji i innych głos zmienia się, odbiegając od zwykłego brzmienia. To odchylenie nazywa się kolorystyką emocjonalną, barwą. Im silniejsze podniecenie. Im większe odchylenie głosu od jego normalnego brzmienia.
Przyczyny pojawienia się zabarwienia emocjonalnego w mowie mogą wynikać bezpośrednio z określonej sytuacji mowy. Kolorystyka mowy może być kreowana według woli mówcy lub czytelnika, zgodnie z jego intencją wykonawczą. Na przykład czytasz na głos bajkę I.A. Kryłowa „Wrona i lis”. Nadajesz słowom Lisa udawany czuły odcień: „Moja droga, jakie piękne! Co za szyja, co za oczy! Opowiadanie historii, naprawdę bajek!…”
Kolorowanie mowy (czytanie) może nadać słowom przeciwne znaczenie, na przykład: „Czy wszystko zaśpiewałeś? Ten biznes. Więc idź i tańcz!” - mówi Mrówka do niepoważnej Ważki: on oczywiście nie uważa śpiewu za sprawę, ale ma na myśli dokładnie odwrotne pojęcie; zapraszając beztroskiego skoczka do „tańczenia”. Mrówka wie: co to za taniec na czczo! Ważka będzie musiała płakać, a nie tańczyć. Odwrotne znaczenie można tu przekazać jedynie poprzez koloryzację barwy.
Jak określić pożądaną kolorystykę przy przekazywaniu treści tekstu? Tylko poprzez jego analizę. Należy dokładnie zapoznać się z treścią dzieła, zrozumieć intencję autora, jego zadanie twórcze i ideę dzieła. Wyznacz cel czytelniczy.
Pracując z książką, należy zwrócić uwagę na fakt, że niewłaściwy dobór środków językowych (słowa, litery, znaki interpunkcyjne, akcent, intonacja itp.) może prowadzić do zniekształcenia znaczenia mowy, a w konsekwencji , na problemy w komunikacji werbalnej. Tymczasem celem naszej komunikacji jest przekazywanie znaczenia i znaczenia. W tym przypadku mówiący (pisarz) pochodzi od znaczenia, tj. od tego, co chce przekazać, do środków jego wyrażenia, tj. do poszukiwania tego, jak najlepiej przekazać, jak powiedzieć precyzyjniej. Ścieżkę semantyczną osoby mówiącej (lub piszącej) można przedstawić w następujący sposób: od znaczenia do środków językowych (jej wyrażeń w mowie ustnej lub pisanej). Słuchacz (lub czytelnik) idzie odwrotnie: poprzez słowa, intonację, znaki interpunkcyjne i inne środki językowe, którymi posługuje się rozmówca, rozumie cudzą mowę: od środków językowych w mowie ustnej i pisanej - po znaczenie wypowiedzi. Naród rosyjski od dawna zauważył specyfikę komunikacji i w jednym z przysłów z szacunkiem mówił o poważnej pracy, jaką wykonuje człowiek, komunikując się z innymi, i porównał tę pracę ze szlachetną i trudną pracą rolnika: Ten, który mówi, sieje , kto słucha, zbiera.
Związek pomiędzy wymienionymi elementami czytania ekspresyjnego zachodzi, gdy spełnione są następujące warunki pracy nad czytaniem ekspresyjnym:
Należy wykazać przykład ekspresyjnego odczytania dzieła. Może to być albo przykładowe odczytanie przez nauczyciela, albo odczytanie przez mistrza słowa literackiego w nagraniu. Pokazanie próbki lektury ekspresyjnej ma swój cel: lektura ta staje się swego rodzaju standardem, do którego powinien dążyć początkujący czytelnik; lektura wzorcowa odkrywa przed słuchaczami zrozumienie sensu dzieła i tym samym pomaga w jego świadomej lekturze; służy „ekspresji naśladowczej” i może odgrywać pozytywną rolę.
Pracę nad ekspresyjną lekturą powinna poprzedzić wnikliwa analiza dzieła sztuki. W związku z tym ćwiczenia z czytania ekspresyjnego należy przeprowadzać na końcowych etapach lekcji, po zakończeniu pracy nad formą i treścią utworu.
Pracuj nad językiem pracy.
Praca nad ekspresją czytania powinna opierać się na wyobraźni rekonstrukcyjnej uczniów, to znaczy na ich umiejętności wyobrażenia sobie obrazu życia zgodnie z słownym opisem autora, zobaczenia wewnętrznym okiem tego, co autor przedstawił, techniki rozwijające; wyobraźnię rekonstrukcyjną stanowią ilustracje graficzne i słowne, zestawianie pasków filmowych, pisanie scenariuszy filmowych, a także odgrywanie ról i dramatyzacja.
Warunkiem pracy nad lekturą ekspresyjną jest także omówienie na zajęciach możliwości lektury analizowanego dzieła. Wskazane jest, aby na koniec lekcji dwóch lub trzech uczniów przeczytało na głos pracę (lub jej część), a uczniowie w klasie omówili sukcesy i porażki w czytaniu. Ton takiej dyskusji powinien być rzeczowy i przyjazny.
Podam kilka ćwiczeń, które z jednej strony pomogą dziecku poruszać się po tekście i zrozumieć intencję autora, a z drugiej stworzą warunki dla intonacji emocjonalnej, na podstawie której budowana będzie praca nad poszczególnymi składnikami intonacji:
znajdź w tekście słowa wskazujące, jak je czytać, podkreśl je i poprawnie przeczytaj frazę (na przykład podczas czytania bajki „Śnieżna Panna”: Śnieżna Panna posmutniała, staruszka zapytała: dlaczego się zasmuciła?);
zaznacz na marginesach, co wyrażają słowa bohatera, zastanów się, jak należy je odczytać (np. czytając dzieło M. Gorkiego „Wróbel”):
Tekst: Co? Co?
Wiatr wieje na Ciebie - turkusowy! A on rzuci cię na ziemię - na kota!
Przybliżone mioty dzieci:
– pyta Pudyk.
Mama ostrzega.
Zatem praca nad ekspresją to połączenie kilku obszarów:
Techniczne – obejmujące trening oddechowy, doskonalenie aparatu stawowego;
Intonacja - polegająca na specjalnej pracy nad
elementy intonacji;
Semantyczny – wdrażający cały system pracy, aby zrozumieć ideę dzieła;
Szkolenie - mające na celu szkolenie dzieci w ekspresyjnym czytaniu dzieła po analizie.
ROZDZIAŁ II. PSYCHOLOGICZNE - PEDAGOGICZNE CECHY ROZWOJU MOWY MŁODZIEŻY.
Artystyczne wizerunki opowiadań, baśni i wierszy wywierają ogromny wpływ na dzieci i przyczyniają się do zrozumienia przez nie otaczającej ich rzeczywistości. Dźwiękowa mowa ustna jest łatwo dostrzegalna, jeśli jest znacząca, poprawna i wyrazista intonacyjnie. Ale dzieci należy uczyć percepcji mowy, a także samej mowy. Wiek szkolny jest optymalny do nauki języka. Dziecko wykazuje największą wrażliwość na zjawiska językowe. Dzięki odpowiedniemu wychowaniu i szkoleniu dzieci szybko opanowują język w granicach dostępnych dla ich wieku: nabywają słownictwa, brzmienia i struktury gramatycznej. Stopniowo rozwija się spójna mowa kontekstowa, zrozumiała dla innych. Następuje proces zwany rozwojem mowy. Rozwój mowy to nic innego jak wprowadzenie języka do mózgu dziecka w formie utajonej, tj. poprzez mowę. Oznacza to, że stosowane są reguły języka i mowy, ale same zasady nie są wyraźnie określone.
Do czasu rozpoczęcia nauki w szkole jego słownictwo powiększyło się na tyle, że może swobodnie komunikować się z drugą osobą w każdej kwestii związanej z życiem codziennym i mieszczącej się w jego sferze zainteresowań. Słownictwo dziecka w szkole podstawowej składa się z rzeczowników, czasowników, zaimków, przymiotników, liczebników i spójników łączących.
Rozwój mowy następuje nie tylko dzięki zdolnościom językowym, które wyrażają się we własnym poczuciu języka dziecka. Dziecko słucha dźwięku słowa i ocenia ten dźwięk. Dziecko mówi więc: „Wierzba. Czy to nie piękne słowo?! To delikatne.” W tym wieku dzieci całkiem dobrze rozumieją, które słowa są powszechnie używane, a które są tak złe, że wstydzą się je wypowiadać.
Młodsi uczniowie rozwijają orientację w stosunku do systemów swojego języka ojczystego. Muszla dźwiękowa języka jest przedmiotem aktywnej, naturalnej aktywności dziecka w wieku 6-8 lat. W wieku 6-7 lat dziecko opanowało już złożony system gramatyki w mowie mówionej, dzięki czemu język, którym mówi, staje się dla niego rodzimy.
Jeśli dziecko uczęszczało do przedszkola, powinno zostać przeszkolone w zakresie umiejętności świadomej analizy mowy. Potrafi przeprowadzić analizę brzmieniową słów, podzielić wyraz na głoski składowe i ustalić kolejność dźwięków w słowie. Dziecko z łatwością i radością wymawia słowa w taki sposób, aby intonacyjnie podkreślić dźwięk, od którego słowo się zaczyna. Następnie równie dobrze rozróżnia drugi i wszystkie kolejne dźwięki. Bez specjalnego szkolenia dziecko nie będzie w stanie przeprowadzić rzetelnej analizy nawet najprostszych słów. Jest to zrozumiałe: sama komunikacja werbalna nie stawia przed dzieckiem zadań, w procesie rozwiązywania których rozwiną się te specyficzne formy analizy.
Potrzeba komunikacji determinuje rozwój mowy. Przez całe dzieciństwo dziecko intensywnie opanowuje mowę. Nabywanie mowy zamienia się w aktywność mowy.
Dziecko rozpoczynające naukę w szkole zmuszone jest przejść od „własnego programu” nauki mowy do programu oferowanego przez szkołę.
Programowy rozwój mowy obejmuje następujące rodzaje edukacji i rozwoju dziecka:
po pierwsze, asymilacja języka literackiego podporządkowanego normie. Obejmuje to rozwój refleksji nad korelacją języka literackiego i nieliterackiego. Dziecko jest nadal bardzo wrażliwe na poprawki ze strony osoby dorosłej, łatwo dostrzega słowa nauczyciela, który wskazuje, że mowa ta odpowiada językowi literackiemu i jest wulgarna, potoczna i daleka od wymogów mowy. „W szkole uczy się języka literackiego w jego odmianach artystycznych, naukowych i potocznych. To ogromna ilość materiału, wieleset nowych słów i nowych znaczeń poznanych wcześniej słów, wiele kombinacji i struktur syntaktycznych, których dzieci w ogóle nie wykorzystują w swojej praktyce mówienia ustnego w przedszkolu. Zdarza się, że dorośli, a nawet nauczyciele, nie rozumieją, jak obszerny jest ten materiał, wierząc, że dziecko może się go nauczyć przypadkowo, w codziennym obcowaniu z dorosłym i z książką. Ale to nie wystarczy: potrzebny jest system wzbogacania i rozwijania mowy dzieci, potrzebna jest systematyczna praca, która jasno i zdecydowanie wyda materiał – słownik, struktury syntaktyczne, rodzaje mowy, umiejętność komponowania spójnego tekstu”;
po drugie, opanowanie czytania i pisania. Zarówno czytanie, jak i pisanie to umiejętności mowy, które opierają się na systemie językowym, na znajomości jego fonetyki, grafiki, słownictwa, gramatyki i ortografii. O sukcesie w opanowaniu czytania i pisania decydują umiejętności konstruowania mowy, cechy wyrażania własnych myśli i postrzegania cudzej mowy;
po trzecie, zgodność mowy uczniów z pewnym poziomem wymagań, poniżej którego dziecko nie powinno być, ponieważ zajmuje stanowisko ucznia.
Kiedy na lekcji w szkole nauczyciel daje dziecku możliwość odpowiedzi na pytania lub prosi o powtórzenie zasłyszanego tekstu, ono jako uczeń ma obowiązek pracować nad słowami, wyrażeniami i zdaniami oraz nad spójną wymową. Jak zauważa M.R. Lwow, „wszystkie te trzy linie rozwijają się równolegle, choć jednocześnie pozostają w relacjach podrzędnych: praca ze słownictwem dostarcza materiału na zdania, na spójną mowę; Przygotowując się do opowiadania lub eseju, pracuje się nad słowami i zdaniami.
Szczególne znaczenie ma poprawność mowy, tj. jego zgodność z normą literacką.
Ekspresyjność jest ważną cechą mowy. Rozwój mowy zdolnej do wyrażania emocjonalnego stosunku do tego, o czym się mówi i wywierania odpowiedniego wpływu emocjonalnego na drugiego, świadomie wykorzystując środki wyrazu, wymaga dużej i subtelnej kultury. Dlatego jego opanowanie wymaga dużo i starannej pracy, ponieważ ludzie komunikują się ze sobą, żyjąc istotami, których żywe myśli są ściśle i z szacunkiem związane z uczuciami, życiem bogatym w doświadczenia. Na ekspresyjne środki wypowiedzi artystycznej składają się różne elementy, wśród których S.L. Rubinstein wymienia: dobór słów; kombinacje słów i zdań; struktura mowy i szyk wyrazów. Nadając słowu zabarwienie emocjonalne, elementy te po połączeniu pozwalają przekazać nie tylko obiektywną treść myśli, ale także wyrazić stosunek mówiącego do podmiotu myśli i do rozmówcy, tj. podtekst emocjonalny. Jak wskazują doświadczenia pracy ze studentami, cały przebieg rozwoju rozumienia podtekstu emocjonalnego ukazał z wielką wyrazistością dialektyczną jedność pomiędzy momentami doświadczenia i rozumienia. Aby naprawdę zrozumieć podtekst wypowiedzi, trzeba go „wyczuć”, „wczuć się”. A jednocześnie, żeby naprawdę wczuć się w tekst, trzeba go głęboko zrozumieć.
Czytanie odnosi się do pisemnych form aktywności mowy, ponieważ związane z literami i percepcją wzrokową. Litery są używane jako ogólnie przyjęte znaki (szyfr, kod), za pomocą których w niektórych przypadkach, gdy (pisanie), zapisywane są ustne formy mowy (kodowane, szyfrowane) w sposób drukowany lub odręczny, a w innych przypadkach (gdy czytanie), formy te są odtwarzane, odtwarzane, dekodowane. Jeśli w mowie ustnej unikalnym elementem pierwotnym jest dźwięk - fonem, to w przypadku form pisanych takim elementem pierwotnym jest znak kodowy - litera. Czytanie jest jednym ze złożonych procesów psychofizjologicznych i odbywa się poprzez współdziałanie szeregu mechanizmów czy czynników, wśród których decydującą rolę odgrywają:
Wizualny.
Silnik mowy.
Reczeluchowa.
Semantyczny.
Czynnik semantyczny odgrywa kluczową i cementującą rolę w czytaniu. Właściwie cały proces czytania ma ostatecznie na celu wydobycie niezbędnych czytelnikowi informacji, rozpoznanie i przyswojenie sobie treści zawartych w czytanym tekście, danie do myślenia i odczucia, wzbogacenie się duchowo itp. Jednocześnie na czynniku semantycznym ciąży ciężar zarządzania i monitorowania całej technicznej strony procesu czytania. Sens czytania, zrozumienie treści czytanego tekstu jest najważniejszą rzeczą w procesie czytania, dlatego jest on realizowany. Wśród wielu metodologicznych sposobów rozwijania umiejętności rozumienia tego, co się czyta, centralne miejsce zajmują pytania nauczyciela. „Nauczyciel musi za pomocą swoich pytań” – napisał K.D. Ushinsky – „aby nieustannie zmuszać czytelnika do zagłębiania się w znaczenie tego, co czyta, testować i wzbudzać jego uwagę”. Pytania, prowadzona przez nie rozmowa, badanie ilustracji, porównanie ich treści z treścią czytanego tekstu, rysowanie ustne – ilustracja, przygotowanie i prowadzenie czytania według roli i wiele więcej – to wszystko techniki mające na celu rozwój znaczącego czytania .
Dziecko w wieku szkolnym krok po kroku opanowuje umiejętność pełnego i adekwatnego odbioru mowy osoby dorosłej, czytania i słuchania radia. Bez większego wysiłku uczy się wchodzenia w sytuacje mowy i poruszania się w jej kontekście: chwytania tego, co się mówi, śledzenia rozwoju kontekstu mowy, zadawania adekwatnych pytań i budowania dialogu. Zaczyna z zainteresowaniem poszerzać swoje słownictwo, intensyfikować użycie słów i zwrotów, poznawać typowe formy i konstrukcje gramatyczne. Wszystko to są pożądane i możliwe osiągnięcia w rozwoju mowy i umysłu dziecka.
Jednak duża liczba dzieci jest już uzależniona od mowy w języku narodowym, dialektów, żargonu itp. Są to zazwyczaj dzieci z niskokulturowego środowiska mowy. Niewielkie słownictwo i słownictwo prymitywne ukształtowały już pewne stereotypy dotyczące dziecka. Takie dzieci „nie słyszą” mowy kulturowej, polecenia nauczyciela mijają, chyba że zostaną stworzone specjalnie warunki, które psychologicznie zanurzą dziecko w sytuacji opanowania poprawnej mowy. Ćwiczenia mowy dla takich dzieci z reguły nie zapewniają zauważalnych postępów w opanowaniu prawidłowej mowy w krótkim czasie. Chodzi o to, że dziecko już mówi i jest rozumiane, więc komunikacyjna funkcja mowy spełnia już swój cel. Ponadto ukształtowały się już stereotypy mowy, które działają automatycznie. Refleksja nad nimi to wielka praca, wymagająca ogromnych wysiłków, aby wyśledzić i zablokować istniejącą mowę nieliteracką.
Stereotypy mowy są tak silne, że nawet w mowie osoby, która w wieku dorosłym wybrała języki jako swój zawód i która opanowała więcej niż jeden język obcy i ojczysty, prześlizgują się języki obce poznane w dzieciństwie. Okoliczność ta nie powinna być jednak usprawiedliwieniem ani dla nauczyciela, ani dla ucznia. Opanowanie mowy kulturowej jest normą rozwoju umysłowego współczesnego człowieka. Uformowany motyw opanowania mowy zmusi dziecko do opanowania języka literackiego. Dziecko zgodnie z programem powinno dążyć do prawidłowego wymawiania słów, monitorować poziom morfologiczny i składniowy spójnej mowy oraz starać się kontrolować swoją mowę.
Rozwojowi mowy sprzyja rozwój umysłowy - umiejętność pełnej i prawidłowej oceny sytuacji, analizowania tego, co się dzieje, a także umiejętność identyfikacji problemu. Obejmuje to również umiejętność logicznego prawidłowego opisu omawianej sytuacji (konsekwentnie, wyraźnie podkreślając najważniejsze). Dziecko musi umieć nie przeoczyć niczego istotnego, nie powtórzyć tego samego, nie włączyć do opowieści tego, co nie jest bezpośrednio związane z tą historią. Ważne jest również kontrolowanie poprawności wypowiedzi; Obejmuje to nie tylko umiejętność przekazywania faktów, obserwacji i uczuć, ale umiejętność doboru najlepszych do tego środków językowych – słów, wyrażeń słownych, które przekazują dokładnie te znaczenia i znaczenia, które są odpowiednie w danym kontekście. Dokładność wymaga bogactwa środków językowych, ich różnorodności, umiejętności posługiwania się synonimami, antonimami i frazeologią, która najtrafniej wyraża to, co chce powiedzieć mówiący.
Bajki, mity, przysłowia i powiedzenia, zagadki, dowcipy, łamańce językowe są niezwykle bogatym materiałem nie tylko dla rozwoju mowy dziecka, ale także jego rozwoju umysłowego.
Utwory ludowe są przykładem zwięzłej i głębokiej myśli, ich struktura składniowa jest jasna i wyraźna, a słownictwo jest zawsze różnorodne i figuratywne. Antonimy, synonimy, jednostki frazeologiczne mają specyficznie psychologiczną treść, postawy i oceny. W rzeczywistości te zjawiska kultury mowy wyznaczają ramy dla pewnego rodzaju oczekiwań społecznych adresowanych do każdej osoby. To w tych perłach kultury mowy kształtuje się charakter narodowy i mentalność narodowa, to w kontekście niuansów mowy tworzy się system wartości orientacyjnych i roszczeń o uznanie;
Zróżnicowany język ojczysty jest nie tylko przedmiotem badań, jest źródłem kształtowania cech osobowości. Żywa kultura języka, ze wszystkimi jej formacyjnymi początkami i organizacją pewnej typologii świadomości poprzez ujednolicony system znaczeń i znaczeń stojących za pojęciami językowymi, prowadzi do wyraźnej indywidualizacji osoby jako jednostki, jeśli jest ona skupiona na indywidualne wykorzystanie tradycji językowych.
Dziecko uczące się w szkole podstawowej musi jeszcze przejść drogę ku opanowaniu mowy jako narodowego dziedzictwa kulturowego, na nowe wyżyny indywidualizacji swojej kultury mowy.
Na bazie nabywania języka pojawiają się nowe relacje społeczne, które nie tylko wzbogacają i zmieniają sposób myślenia dziecka, ale także kształtują jego osobowość.
WNIOSEK.
Czytanie ekspresyjne jest integralną częścią każdej lekcji w szkole podstawowej. Ma to ogromny wpływ na ogólny rozwój uczniów. Pomaga także poprawić kulturę mowy ustnej, kształtować gust poetycki i pomaga postrzegać dzieło sztuki jako dzieło sztuki!
Czytanie ekspresyjne sprzyja rozwojowi psychicznemu, moralnemu i estetycznemu uczniów, a także rozwija ich zdolności artystyczne.
Aby czytać ekspresyjnie, trzeba posiadać pewne umiejętności. Opierają się na analizie tekstu i środkach wyrazu werbalnego. Wszystkie środki wyrazu mowy są ze sobą ściśle powiązane i uzupełniają się.
Głównym środkiem wyrazu mowy jest intonacja. Intonacja nie wyraża istoty frazy, jest efektem głębokiego wniknięcia czytelnika w tekst. Dlatego konieczne jest nauczenie dzieci prawidłowej intonacji.
Rolą czytania ekspresyjnego jest umożliwienie odczucia cech ekspresji mowy (stylistycznej, gatunkowej, wizualnej), co jest szczególnie ważne dla młodszych uczniów.
W rozwiązaniu tego problemu pomoże zastosowanie różnych form pracy nad utworem, własna umiejętność ekspresyjnego czytania nauczyciela.
LITERATURA.
Avanesov R.I. Rosyjska wymowa literacka. - M.: 1972.
Alferow A.D. Psychologia rozwojowa dzieci w wieku szkolnym: Edukacyjna
podręcznik psychologii. - Rostów nad Donem: Wydawnictwo Phoenix, 2000.
Baykova M.I., Gostimskaya E.S. Rozwój lekcji dla
lektura literacka: klasa III. - M.: VAKO, 2004.
Volina V.V. Język rosyjski. Reedycja - Jekaterynburg:
Wydawnictwo ARD LTD, 1997
Gvozdev A.N. Współczesny rosyjski język literacki. - M.:
Uchpedgiz, 1961, część I.
Gorbuszyna Los Angeles Ekspresyjna lektura i opowiadanie historii dla dzieci.
-M.: Edukacja, 1985.
Gorbuszyna Los Angeles Nauczanie czytania ekspresyjnego młodszym dzieciom
uczniowie. - M.: 1981.
Guro-Frolova V.G. Praca nad wyrazistymi środkami
przemówienie. // Szkoła Podstawowa nr 2, 2001, s. 22.
Efimenkova L.N. Korekta wypowiedzi ustnej i pisemnej
uczniowie szkół podstawowych. - M.: Edukacja, 1981.
Kowalczuk G.A. Kształtowanie aktywności mowy
młodszych uczniów w oparciu o zasady dydaktyczne
K.D. Uszyński. // Szkoła Podstawowa nr 10, 2001 s. 27.
Lapishin V.A., Puzanov B.P. Podstawy defektologii.-M.:
Oświecenie, 1986
Litvinova E.I. Nie da się szybko powtórzyć wszystkich łamańc językowych.
// Szkoła Podstawowa nr 6, 1997, s. 69.
Lwowa SI. Język w komunikacji werbalnej. - M.: Oświecenie,
1992
Lwow M.R., Goretsky V.G., Sosnovskaya O.V. Metodologia
nauczanie języka rosyjskiego w szkole podstawowej – M.:
Akademia, 2002
Lwów M.R. Metody rozwoju mowy dzieci w wieku szkolnym. -
M.: 1985.
Makeeva S.G. Ekspresyjne czytanie na lekcjach języka rosyjskiego
język. //Szkoła Podstawowa nr 6, 1994, s. 11.
Mali L.D. Nauka ekspresyjnego czytania liryki
wiersze. // Szkoła Podstawowa nr 7, 1990, s.ZO.
Morozow V.P. Sekrety mowy wokalnej. -L.: 1974
Muchina PNE. Psychologia rozwojowa: fenomenologia
rozwój, dzieciństwo, dorastanie: Podręcznik dla studentów. -
wyd. 5, stereotyp. - M.: Ośrodek Wydawniczy „Akademia”,
2000.
Naydenov B.S., Zavadskaya T.F. Ekspresyjna lektura.-M.:
1974.
Neusypova N.M. Rozwój mowy młodszych uczniów w wieku szkolnym
warunki małej wiejskiej szkoły.
Persidskaja I.V. Czytanie literackie. Klasa III (wg podręcznika
„Mowa rodzima” Golovanovej, Goreckiego, Klimanowej). -
Wołgograd: Wydawnictwo Uchitel - ACT, 2002
Politova N.I. Rozwój mowy uczniów szkół podstawowych
na lekcjach języka rosyjskiego. - M.: 1984.
Ramzaeva T.G. Język rosyjski. Klasa 4: książka dla nauczycieli. - 6
publikacja, stereotypowa - M.: Drop, 2003
Pay E.F., Sinyak V.A. Edukacja poprawnej mowy.-M.:
Oświecenie, 1968.
Rozhdestvenskaya V.I., Radina E.A. Podnoszenie prawicy
przemówienie. M.: Edukacja, 1968.
Sirotina O.B. Współczesna mowa potoczna i jej
osobliwości. M.: 1974.
Uvarova T.V. Mówienie poprawnie i ekspresyjnie jest
radość komunikowania się ze sobą.//Szkoła Podstawowa nr 10,
2001 s. 23.
Fomicheva M.F. Prawidłowe wychowywanie dzieci
wymowa. - M.: Edukacja, 1981.
Fomicheva M.F. Naucz dzieci mówić poprawnie. - M.:
Biuro wydawnicze Funduszu Świadczeń Medycznych, 19687.
31. Chernomorov L., Shustova A. Warsztaty na temat ekspresji
czytanie. - M.: 1970.
Szpuntow A.I. Praca nad środkami wyrazu
mowa ustna na lekcjach języka rosyjskiego. //Szkoła Podstawowa//, nr 4, 1991,
33. Metody rozwoju mowy na lekcjach języka rosyjskiego: książka dla nauczycieli / wyd. T.A. Ladyzhenskaya. - wyd. 2, poprawione i rozszerzone. - M.: Edukacja, 1991.
34. Khripkova A.G. Młodszy uczeń. - M.: Pedagogika, 1981.
Powiedz mi, jak czytasz, a ja ci powiem
czy rozumiesz co czytasz?
W. Szeremietiewski
Jednym z najważniejszych etapów studiowania literatury, którego integralną częścią jest ekspresyjne czytanie dzieła. Zapewnia holistyczne i emocjonalne postrzeganie dzieła sztuki.
Cechy sztuki lektury artystycznej
Koncepcja " ekspresyjna lektura” ma kilka znaczeń:
Czytanie na głos z zachowaniem właściwej intonacji (słownik
DM Uszakow);
Sztuka twórczego ucieleśniania dzieł literackich w artystycznie zorganizowanej mowie ustnej (G. Artobolevsky);
Samodzielna forma sztuki, której istotą jest twórcze ucieleśnienie dzieła literackiego w skutecznie brzmiącym słowie
(B. Naydenov);
Sztuka performatywna, której materiałem jest dzieło literackie (M. Germanova);
Publiczne wykonanie utworu literackiego (PLP).
Wszystkie te definicje łączą trzy punkty: ekspresyjne czytanie jest sztuką, jest sztuką w działaniu, materiałem dla tego typu sztuki jest literatura.
Zatem, Czytanie ekspresyjne to rodzaj sztuki, której istota polega na twórczym ucieleśnieniu dzieła literackiego w skutecznie brzmiącym słowie.
Ucieleśnienie dzieła słowami oznacza wywołanie w wyobraźni słuchaczy życia przedstawionego przez autora w całej jego pełni i różnorodności, ujawnienie stosunku artysty do tego, co jest ukazane, oddanie cech formy artystycznej i stylu autora .
Historycznie rzecz biorąc, pojęcie wyrazistości było interpretowane jako odsłaniające głębokie znaczenia i ukryte elementy. Współczesny francuski badacz teatru P. Pavy zauważa: „...ekspresja to nic innego jak wtórny proces „wydobywania” gotowych znaczeń, które już istnieją w tekście”.
Sztuka artystyczna (ekspresyjny) czytanie, zupełnie jak teatralnie - sztuki performatywne , oparty na dziele literackim. Jednak w każdej z tych sztuk ucieleśnienie odbywa się za pomocą różnych środków wyrazu. W teatrze spektakl odgrywa grupa uczestników, ale w sztuce lektury artystycznej wykonawcą dzieła jest jedna osoba. W teatrze każdy aktor odgrywa jedną rolę, ucieleśnia jeden obraz, a czytelnik, wykonując dzieło, ucieleśnia cały system obrazów.
Sztuka teatralna jest sztuką syntetyczną. Scenografia, oświetlenie, rekwizyty, makijaż i kostiumy pomagają aktorowi „żyć” w przedstawieniu i wpływać na publiczność. A w sztuce lektury artystycznej nie ma innych dodatkowych środków wyrazu niż te, którymi dysponuje sam wykonawca (jego głos, intonacja, mimika, gest).
Aktor wciela się w obraz bohatera, działa w jego imieniu, żyje jego życiem. Czytelnik nie przekształca się w obrazy bohaterów. Opowiada o nich, jak żyją, działają, myślą, mówią, odsłaniając jednocześnie
własny stosunek do nich; opowiada tak, jakby sam był świadkiem wydarzeń, o których opowiada autor. Jednocześnie czytelnik w wyobraźni słuchaczy przywołuje nie tylko obrazy postaci, ale także
ich środowisko, sposób życia, warunki życia itp. Zhuravlev D.N.
kostiumograf i kompozytor, i bohater, i bohaterka, bo on sam musi trzymać w swoich rękach wszystkie składniki opowieści i rzucić je na salę (O sztuce czytelnika. - M., 1960, - s. 43 ).
Zadanie przełożenia dzieła na słowa wymaga od czytelnika uważnej analizy tekstu, zrozumienia myśli i intencji autora, jego stosunku do ludzi, faktów i wydarzeń, o których mówi, idei, którą głosi.
Każdy wykonawca na swój sposób interpretuje wizerunki bohaterów, myśli i intencje autora, „widzi” na swój sposób życie, które opisuje, na swój sposób określa znaczenie jego zjawisk i idei, która ujawnia się w ich. Różnorodność interpretacji wynika z indywidualnych cech każdego wykonawcy: jego doświadczenia życiowego, zrozumienia autora, odcieni uczuć i doświadczeń, jakie budzą w nim ludzie i wydarzenia przedstawione w dziele. Te osobiste wrażenia, myśli i uczucia decydują o oryginalności interpretacji intencja twórcza czytelnik , czyli jaki jest cel chce ujawnić słuchaczom, czytając to dzieło.
Ostateczny cel czytelnika – zgodnie z jego interpretacją odsłaniać słuchaczom ideową i artystyczną istotę dzieła, sprawić, że zobaczą, odczują i ocenią ukazane w nim zjawiska tak, jak on, wykonawca, widzi je, przeżywa i ocenia.
Realizacja zamierzonego celu tworzy akcję werbalną, która jest „właściwie lekturą artystyczną” (V.N. Aksenov).
K.S. Stanisławski stwierdził: „Aktywność, autentyczne, produktywne, celowe działanie jest najważniejsze w kreatywności, a zatem w mowie! Mówić oznacza działać. Tę aktywność wyznacza nam zadanie: przedstawiać innym nasze wizje. Nie ma znaczenia, czy ktoś inny to widzi, czy nie. Zajmą się tym matka natura i ojciec podświadomość. Twoim zadaniem jest chcieć je wdrożyć, a pragnienia rodzą działania..
Poprzez lekturę artystyczną (ekspresyjną) czytelnik lepiej rozumie istotę dzieła, jego oryginalność, lepiej czuje bohaterów i nastrój dzieła.
Czytanie ekspresyjne jest potężnym środkiem penetracji tekstu dzieła sztuki. Metodysta MA Rybnikova twierdzi, że główną metodą przenikania słów do świadomości jest metoda ekspresyjnego czytania.
Wielki reformator teatru rosyjskiego K.S. Stanisławski w swoich pracach „Moje życie w sztuce” i „Praca aktora nad rolą” jasno sformułował zasady pracy z tekstem, obrazem i rolą, które stały się znane jako system Stanisławskiego.
Metodysta V.V. Golubkov proponuje pożyczkę z tego systemu zasady pracy nad tekstem:
Studiowanie tekstu, jak najbardziej zbliżenie się do jego treści ideowych i artystycznych;
Orientacja społeczna, skuteczność czytania ekspresyjnego;
Dobre zrozumienie „zadań”, które należy postawić słuchaczowi podczas czytania tekstu.
Czytanie ekspresyjne to praktyczne opanowanie przez uczniów podstawowych praw sztuki czytania. Nauczanie dzieci w wieku szkolnym czytania ekspresyjnego opiera się na prawach czytania artystycznego – sztuki twórczego przekładania dzieła literackiego na skutecznie brzmiące słowo. Czytanie ekspresyjne w szkole realizuje przede wszystkim cele edukacyjne: - kształtowanie bogatej duchowo, wszechstronnie rozwiniętej, twórczej osobowości ucznia. Treści i metody nauczania ekspresyjnego czytania stają się coraz bardziej złożone z klasy na klasę, w zależności od wieku uczniów i programu literackiego, ale przestrzeganie praw sztuki jest konieczne na wszystkich poziomach edukacji.
Ekspresyjna lektura ma dwie strony:
wgląd w sens wykonywanego utworu,
„„przeniesienie wykonywania penetracji na słuchaczy”” ( S. Koczariana).
wiceprezes Ostrogorski pisał: „osoba, która nie kocha literatury, nie znajduje w niej od dzieciństwa szczególnego zainteresowania i przyjemności, nie ma gustu estetycznego i pewnych zdolności do ekspresyjnego czytania, przynajmniej donośnego, giętkiego głosu i daru mowy, jeśli chce być sumienny, powinnam się poddać i zastanowić się nad wyborem dla siebie tego typu zawodu.”
. Wypowiedź wybitnego nauczyciela i metodyka świadczy o wpływie słowa nauczyciela na proces uczenia się: bystre, przekonujące, naładowane emocjonalnie, jest ważnym narzędziem oddziaływania pedagogicznego.
Szczególne, czasem niezatarte wrażenie na uczniach robi ekspresyjne czytanie nauczyciela, które zwiększa zainteresowanie uczniów literaturą, natomiast czytanie niewyraźne, bezbarwne może zmniejszyć zainteresowanie uczniów dziełem, wywołać negatywny stosunek do niego i prowadzić do wypaczonego zrozumienia jego znaczenia. Czytanie przez nauczyciela jest szczególnie ważne, gdy uczniowie zapoznają się z trudnymi do zrozumienia utworami lirycznymi.
Lektura nauczyciela powinna w idealnym przypadku pokrywać się z lekturą profesjonalnych mistrzów literatury dźwiękowej. Zarówno nauczyciel, jak i czytelnik są gorącymi propagatorami sztuki słowa, starają się zaszczepić dzieciom w wieku szkolnym miłość do literatury, zachęcić do nowego spojrzenia na dzieło, tego, co traci się „czytając oczami” lub niewykwalifikowanych czytanie.
Jednak lektura nauczyciela ma także swoją specyfikę. Podążając za R.R. Maiman widzimy to w następujący sposób:
Profesjonalny wykonawca przedstawia przede wszystkim dzieło sztuki słowa mówionego, a nauczyciel dzieło literackie, pod tym względem jego lektura jest bliższa lekturze autora. Jednak w przeciwieństwie do autora często czyta ten sam tekst w różnych interpretacjach, co pomaga wniknąć w podtekst i daje uczniom możliwość odrzucenia jednej decyzji czytelniczej i zaakceptowania innej;
Lektura nauczyciela jest przeznaczona dla określonej grupy odbiorców, jest on zobowiązany wziąć pod uwagę wiek i cechy psychologiczne danej klasy;
Nauczyciel samodzielnie przygotowuje się do czytania, dlatego musi posiadać także umiejętności reżyserskie i pedagogiczne, aby pokazać, „jakim sposobem należy przełożyć tekst na słowo mówione”
Lektura nauczyciela jest zwykle włączana do jego opowiadania lub wykładu, otoczona wyjaśnieniami, dodatkami i komentarzami, szczególnie w przypadku wielokrotnego czytania.
Czytanie ekspresyjne jest niezbędnym środkiem rozwijania wyrazistości intonacyjnej mowy. Powstaje jednak pytanie, do jakiej formy mowy się odnosi. Czytanie ekspresyjne należy oczywiście uznać za ustną formę mowy, mimo że tekst pisany podczas czytania jest zwykle przekazywany bez zmian. Można to po prostu przeczytać na głos, zwracając uwagę na znaki interpunkcyjne, ale takie czytanie nie będzie wyraziste. Czytanie ekspresyjne różni się od mowy „mówionej” tym tylko, że nie powstaje w procesie improwizacji werbalnej, lecz w czytaniu, podobnie jak w mowie ustnej, myśl, uczucie i wola mówiącego manifestują się w jedności, zatem wypowiadanie tekstu, czytanie nie tylko „czyta” zapisaną w nim intonację, ale także wyraża swój stosunek do tego, o czym czyta, próbując przekonać słuchaczy. Twoje własne postrzeganie tego, co czytasz, determinuje różne interpretacje czytania. K.S. Stanisławski powiedział: „Znaczenie kreatywności kryje się w podtekście. Bez niego to słowo na scenie nie ma nic wspólnego. W momencie twórczości słowa pochodzą od poety, podtekst pochodzi od artysty. Gdyby było inaczej, widz nie spieszyłby się do teatru, żeby obejrzeć aktora, ale siedziałby w domu i czytał sztukę”.
Główną zasadę ekspresyjnego czytania zaproponował V.I. Czernyszew na początku XX wieku: „Czytaj, kiedy mówisz”
. Początki intonacyjnej wyrazistości mowy i czytania polegają na tym, że słowo mówione jest słowem żywym, wyrazistym. Początkowo sztuka słowa była tylko dźwiękiem. Pojawienie się pisma przekształciło je w literaturę i doprowadziło do oddzielenia twórczości performera i pisarza. W rezultacie literatura pisana i sztuka czytania wyrosły z tego samego źródła.
Mowa ustna jest bogatsza od mowy pisanej, jest bardziej zróżnicowana niż mowa pisana, wyróżnia się różnorodnością i cechami stylistycznymi. W mowie ustnej mówiący (czytelnik), posługując się nie tylko intonacją, ale także mimiką i gestem, wyraża swój stosunek do tego, o czym mówi, dlatego głównym źródłem wyrazistości mowy i lektury jest entuzjazm mówiącego wobec mówionego tekstu .
Najważniejszą funkcją mowy jest komunikacja. Ogólnym problemem komunikacji werbalnej jest związek pomiędzy „znaczeniami” a „znaczeniami”
. Intonacja żywej mowy jest zawsze adekwatna do znaczenia, a nie znaczenia, treści semantycznej frazy i nie jej formy gramatycznej. W konsekwencji słowo mówione, zawierające pewną informację i znaczenie, pełni także funkcję ucieleśniania określonego znaczenia (podtekstu) z wielu wewnętrznych znaczeń zawartych w tym słowie w różnych kontekstach.
Inną cechą mowy ustnej jest to, że jest ona przeznaczona do bezpośredniej percepcji słuchowej. Mówca nie zawsze jest obojętny na to, kto, jak i w jakim celu postrzega jego mowę. Stąd bierze się źródło wyrazistości mowy: bliska komunikacja z publicznością.
Komunikacja zawsze ma konkretny cel: chcę przekazać swoje myśli i uczucia; Chcę, żeby moi słuchacze współczuli mi; Chcę ich podniecić, rozśmieszyć, przestraszyć itp. Dlatego dla wyrazistości mowy udział woli jest absolutnie niezbędny. Skuteczność (wysiłek wolicjonalny) leży w samej naturze mowy. Mówca dokonuje niejako aktu mowy, „akcji werbalnej”, w terminologii K.S. Stanisławski. „Natura tak to urządziła, że komunikując się z innymi ludźmi werbalnie, najpierw wewnętrznym spojrzeniem widzimy to, o czym się dyskutuje, a potem rozmawiamy o tym, co widzimy. Jeśli słuchamy innych, najpierw postrzegamy uszami to, co nam mówią, a następnie oczami widzimy to, co słyszymy. W naszym języku słuchanie oznacza widzenie tego, co się mówi, a mówienie oznacza rysowanie obrazów. Dla artysty słowo to nie tylko dźwięk, ale stymulator obrazu. Dlatego komunikując się werbalnie na scenie, mów „nie tyle do ucha, ile do oka”.
. Praca nad ekspresyjną lekturą opiera się na szczerości doświadczeń. Aby czytelnik mógł mówić „z uczuciem”, musi dążyć do działania werbalnego. Często dzieci w wieku szkolnym, a także studenci, wymawiają słowa mechanicznie. Konieczne jest jednak, aby mówca (czytelnik) komunikował się ze słuchaczami w sposób znaczący i celowy. Aby to zrobić, musi dokładnie wiedzieć, co (temat) i w jakim celu (ideę) chce przekazać odbiorcom. Wyznaczenie konkretnego zadania pozwala zwiększyć efektywność mówienia i czytania.
Czytanie literackie jest niezależną formą sztuki, której istota polega na twórczym ucieleśnieniu dzieła literackiego w efektownie brzmiącym słowie. Definiuje się ją jako „wtórną, stosunkowo samodzielną działalność artystyczną, której strona twórcza przejawia się w postaci interpretacji artystycznej”, rozumianej jako „interpretacja wytworu pierwotnej działalności artystycznej w procesie twórczym wykonania”
. Rzeczywiście sztuka muzyczna nie może obejść się bez kompozytora, a kompozytor potrzebuje instrumentalistów i śpiewaków. To samo dotyczy dramatopisarza i aktora, choreografa i tancerza. W związku z tym, że sztuka czytania usamodzielniła się w wyniku długiego procesu transformacji ustnej sztuki ludowej w literaturę pisaną, styl autora wielu dzieł czasami po prostu nie daje się wyrazić żadną inną sztuką niż sztuka czytania. . Na przykład opis stepu Gogola jest bardzo trudny do przekazania za pomocą jakiejkolwiek innej sztuki, na przykład kina.
Czytanie literackie jest sztuką performatywną opartą na dziele literackim. To jest sztuka syntetyczna. Jest na styku literatury i teatru. W przeciwieństwie do aktora, czytelnik nie wciela się w bohaterów, ale opowiada o nich, o tym, jak żyją i działają, co mówią, myślą, czują. Odsłaniając swój stosunek do bohaterów i dziejących się z nimi wydarzeń, czytelnik opowiada tak, jakby sam był świadkiem wszystkiego przedstawionego przez autora. Jednocześnie wywołuje w wyobraźni słuchaczy nie tylko obrazy bohaterów, ale także obrazy ich otoczenia, życia codziennego, warunków życia itp. Materiał literacki pojawia się przed wykonawcą przede wszystkim jako rzeczywistość językowa, jako zorganizowany system oznaki. Intonacja autora, choć dopuszcza różnice semantyczne, nadal mieści się w granicach wyznaczonych przez językową strukturę tekstu. Dlatego myśl o dbaniu o tekst autora jest prawem każdego mistrza wypowiedzi artystycznej.
Czytanie artystyczne (ekspresyjne) w swojej formie jest działaniem reprodukcyjnym. Wydawać by się mogło, że ma to bardzo odległy związek z twórczością, w procesie której powstaje coś nowego. Okazuje się, że działalność twórcza jest wyłączną prerogatywą autora. Dotyczy to jedynie statycznych form sztuki (rzeźby, malarstwa, grafiki). W dynamicznych formach sztuki, czyli płynących w czasie (muzyka, teatr, lektura artystyczna) zdarza się, że produkt działania pierwotnego (tekst) ustępuje działaniu wykonawczemu w konkretności jego realizacji. Według Ya.M. Smoleńskiego piękno wielu dzieł literackich objawia się w pełni dopiero w słowie mówionym
Istota estetyki objawia się zawsze w nierozerwalnej, współzależnej jedności trzech sfer: dzieła sztuki; autor (lub proces) tworzący przedmiot percepcji; i podmiot, który ją postrzega (czytelnik, słuchacz, widz). Aby wywrzeć wpływ na słuchaczy, czytelnik w trakcie pracy nad utworem musi przejść przez pewien labirynt, rozwiązać „zagadki” rozrzucone przez autora w całym tekście, aby móc go właściwie ocenić. Aby zrozumieć prawdziwe znaczenie dzieła, wymagana jest wiedza językowa i podstawowa, która jest powiązana z pojęciami kontekstu horyzontalnego (zapewnia zrozumienie znaczeń słów) i pionowego (wskazuje na powiązanie tekstu z innymi źródłami). Równie ważne jest, aby czytelnik wniknął zarówno w podtekst dzieła (jego wewnętrzne znaczenie), jak i w nadtekst (w rozumienie, na które liczy autor) i intertekst (sugerujący wysoki poziom rozwoju kulturalnego, w zwłaszcza możliwość porównania utworu z innymi tekstami, często zawartymi w strukturze figuratywnej tego dzieła).
Soboleva Galina Valentinovna
Stanowisko: nauczyciel szkoły podstawowej
Instytucja edukacyjna: Gimnazjum nr 21 MBOU
Miejscowość: Miasto Sharya, region Kostroma
Nazwa materiału: Artykuł
Temat:„Ekspresyjne czytanie jako sposób na rozwój kultury mowy ustnej”.
Data publikacji: 07.04.2016
Rozdział: Edukacja podstawowa
Miejska budżetowa instytucja edukacyjna szkoła średnia nr 21 dzielnicy miejskiej miasta Sharya, obwód Kostroma „Ekspresyjne czytanie jako sposób kultywowania kultury mowy ustnej” Autor pracy Soboleva Galina Valentinovna Nauczycielka szkoły podstawowej w Sharya 1
TREŚĆ
Wstęp………………………………………………………………………………………. 3 Rozdział 1. Teoretyczne podstawy czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych. …………………………………………………………… 6 1.1. Koncepcja czytania ekspresyjnego…..…………………………….. 6 1.2. Główne elementy czytania ekspresyjnego............................ 13 Rozdział 2. Psychologiczne i pedagogiczne cechy rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych…………………………………………………………………………………. 25 Zakończenie …………………………………………………………………………………33 Bibliografia ……………………………………… ……………………… ………………...34 2
WSTĘP
Czytanie ekspresyjne odgrywa dużą rolę w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych. Zajęcia z czytania ekspresyjnego mają szczególne znaczenie w klasach podstawowych, gdzie następuje proces przyswajania przez dzieci języka literackiego. Człowiek spędza całe życie na doskonaleniu swojej mowy, opanowując bogactwo swojego języka ojczystego. Każdy etap wieku wnosi coś nowego do rozwoju mowy. Najważniejsze etapy nabywania mowy mają miejsce w dzieciństwie – w okresie przedszkolnym i szkolnym. Nas jednak interesuje przede wszystkim to, żeby dziecko poszło do szkoły. Zatem dziecko jest przy biurku. A zadaniem nauczyciela szkoły podstawowej jest doprowadzenie umiejętności mówienia uczniów do takiego minimum, poniżej którego nie powinien pozostać ani jeden uczeń w klasie, tj. Nauczyciel ma obowiązek doskonalić mowę dziecka, wzbogacać jego słownictwo, rozwijać i doskonalić kulturę mowy oraz wszystkie jego możliwości ekspresyjne, ponieważ mowa jest ważną i szeroką sferą działalności człowieka. Trafność badanego problemu wynika z kilku okoliczności: po pierwsze, zwrócenia w obecnym programie uwagi na kulturę mowy mówionej jako integralną cechę osoby wykształconej; po drugie, jasna i precyzyjna wypowiedź ucznia może być skonstruowana tylko wtedy, gdy istnieje trafna i wyraźna idea, koncepcja i wiedza o otaczającej rzeczywistości; po trzecie, skupiając się na arbitralnym poziomie rozwoju mowy, dotykamy w ten sposób problemów rozwoju intelektualnego i emocjonalnego jednostki. Istnieje wiele publikacji poruszających problematykę cech pełnoprawnej umiejętności czytania, w szczególności czytania ekspresyjnego. Metodolodzy zajmujący się problematyką czytania ekspresyjnego podkreślali znaczenie pracy nad stroną intonacyjną mowy mówionej. Zatem w metodologii czytania E.A. Adamowicza sformułowane są pewne wymagania dotyczące wyrazistości czytania. W swoich pracach przywiązuje dużą wagę do niezależności 3
poszukiwanie niezbędnej wyrazistości w procesie głębokiego zrozumienia każdego słowa z osobna i treści jako całości. Tę samą ideę można zobaczyć w pracach V.I. Yakovlevy i N.N. Shchepetova. Według nich, aby osiągnąć ekspresję w czytaniu, zaleca się podkreślanie centrów logicznych, obserwowanie pauz, kolorowanie czytanego z odpowiednią intonacją itp. A.N. Gvozdev „Nabycie przez dziecko strony dźwiękowej języka rosyjskiego”. T.F. wniósł ogromny wkład w rozwój tych zagadnień. Zavodskaya „Rola ekspresyjnego czytania w rozwoju estetycznym uczniów”, N.I. W tej kwestii największe zainteresowanie budzą prace N.S. Rozhdestvensky'ego, B.N. Golovina, L.A. Gorbushiny, M.R. Lwowa, T.G. Ramzaevy. Podsumowując powyższe, można stwierdzić, że wielu naukowców i metodologów poświęciło dużą uwagę zagadnieniom czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy. Jednak pomimo jego wielkiego znaczenia i odrębnego rozwoju specjalistów w tej kwestii, kwestie rozwijania cech pełnoprawnej umiejętności czytania, w tym umiejętności i zdolności czytania ekspresyjnego, nie zostały w pełni rozwiązane. Wszystko to pozwala na określenie problemu badawczego – czym jest czytanie ekspresyjne i jaki ma wpływ na rozwój mowy uczniów szkół podstawowych.
Cel badania -
identyfikować i uzasadniać możliwości czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych.
Przedmiot badań
- proces opanowywania wyrazistych środków języka.
Przedmiot badań
– czytanie ekspresyjne jako środek rozwijający mowę uczniów szkół podstawowych.
Zadania:
1) identyfikować teoretyczne podstawy czytania ekspresyjnego w systemie rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych; 4
2) scharakteryzować cechy psychologiczno-pedagogiczne rozwoju mowy uczniów szkół podstawowych. Podczas realizacji pracy wykorzystano zestaw uzupełniających się metod: metodę analizy literatury psychologiczno-pedagogicznej na ten temat; metody ankietowe i diagnostyczne: ankiety, testy, rozmowy ze studentami; empiryczne: obserwacja, eksperyment; metody przetwarzania uzyskanych danych: analiza ilościowa i jakościowa; analiza wyników zajęć praktycznych studentów. 5
ROZDZIAŁ I. TEORETYCZNE PODSTAWY EKSPRESYWNEGO CZYTANIA
SYSTEM ROZWOJU MOWY
DZIECI JUŻ SZKÓŁ SZKOLNYCH.
1.1. KONCEPCJA EKSPRESYWNEGO CZYTANIA.
Aby czytać ekspresyjnie, trzeba posiadać pewne umiejętności. Opierają się na analizie tekstu i intonacyjnych środkach wyrazistości mowy. Ten punkt widzenia wyrazili znani teoretycy i metodolodzy T. Zavadskaya, V. Naidenov, M. Kachurin, K. Stanislavsky, G.V. Artobolevsky’ego, L.A. Gorbuschina, który uważał, że podstawą ekspresyjnego czytania jest zrozumienie znaczenia, „wizja” i empatia. „Tylko znając cel narracji (tj. dokąd ona zmierza i po co to wszystko jest opowiadane) oraz obrazowo wyobrażając sobie treść w swojej wyobraźni, czytelnik będzie mógł włączyć słuchaczy w krąg omawianych wydarzeń, sprawiając, że Należy rozszyfrować te umiejętności, aby dziecko wiedziało, czym jest czytanie ekspresyjne, i na każdym etapie nauki stawiano przed nim określone zadanie, zgodnie z którym dobierano ćwiczenia rozwijające czytanie ekspresyjne. . Prawidłowe wyrażanie swoich myśli i uczuć oznacza ścisłe przestrzeganie norm mowy literackiej. Mówić trafnie to umieć wybrać spośród różnorodnych słów (synonimów) bliskich znaczeniowo te, które najdobitniej charakteryzują jakiś przedmiot lub zjawisko i w danej sytuacji mowa jest najwłaściwsza i uzasadniona stylistycznie. Mówić ekspresyjnie oznacza wybierać słowa przenośne, tj. słowa wywołujące aktywność wyobraźni, wewnętrzną wizję i emocjonalną ocenę ukazywanego obrazu, wydarzenia, postaci. Ekspresyjność mowy można wyrazić w różnych formach. Pisarz lub poeta posługuje się nietypowymi zwrotami syntaktycznymi (figurami) lub słowami o znaczeniu przenośnym (tropami), co zwiększa skuteczność figuratywnej struktury dzieła; z ich pomocą obrazy przedstawione przez pisarza ożywają w wyobraźni. Właściwie każdy składnik mowy może stworzyć 6
przedstawienia figuratywne, a system figuratywny dzieła może aktualizować słowa za pomocą środków stylistycznych. Wszystkie te środki nazywane są figuratywnymi środkami mowy poetyckiej. Ekspresyjne środki mowy mówionej należy odróżnić od ekspresyjnych środków mowy artystycznej. Podnoszenie i obniżanie głosu, przerwy w mowie, siła specjalnego, istotnego w znaczeniu słowa, tempo wypowiedzi, dodatkowe zabarwienie – ton wyrażający radość, dumę, smutek, aprobatę lub potępienie – to wszystko są środki ekspresyjne brzmiąca mowa. L.A. Gorbushina w swoim podręczniku „Ekspresyjne czytanie” podaje następującą definicję techniki mowy: „Technika mowy jest rozumiana jako zespół umiejętności i zdolności, dzięki którym język jest realizowany w określonym środowisku komunikacyjnym”. A słynny psycholog T.G. Egorov w swojej pracy „Eseje o psychologii nauczania dzieci czytania” podaje inną definicję: „Termin technika mowy oznacza wszystkie trzy powiązane ze sobą działania: postrzeganie znaków alfabetycznych, wyrażanie (wymowa) tego, co wskazują, i zrozumienie tego, co się czyta.” Po przestudiowaniu ich doświadczeń, które są akceptowalne w mojej praktyce, uważam definicję L.A. Gorbushiny za poprawną, ponieważ technika mowy nie jest środkiem jej wyrazistości. Konieczne jest przygotowanie aparatu mowy do prawidłowego pod względem intonacyjnym czytania ekspresyjnego. Czytanie ekspresyjne nazywa się zwyczajowo, gdy wykonawca za pomocą specjalnych środków językowych przekazuje swoje zrozumienie i ocenę tego, co jest czytane. Jak nauczyć się korzystać z tych narzędzi? Faktem jest, że znaczenie mowy zawsze wyraża się w znaczeniu słów. Materialną powłoką słowa są dźwięki. Nie są one takie same, jeśli chodzi o ich rolę w mowie. Niektóre po połączeniu tworzą słowa (dom, brat, duży, kochanie, buduj, mówią), inne zyskują dodatkowe znaczenie w procesie mowy. Pierwsze z nich układają się w linię (d, o, m; b, p, a, t) i nazywane są liniowymi jednostkami dźwięku. Każdy dźwięk jest częścią, segmentem - 7
segment słowa, dlatego nazywa się go jednostką segmentową. Każdy z nich można wyróżnić jako część słowa, ponieważ może istnieć oddzielnie od słowa. Inne jednostki dźwiękowe różnią się od jednostek liniowych. Ich główna różnica w stosunku do dźwięków polega na tym, że nie istnieją one oddzielnie od materialnych powłok jednostek dźwiękowych; charakteryzują te powłoki jako całość, jakby były zbudowane na nich. Nazywa się je supralinearnymi suprasegmentalnymi, prozodycznymi (jeden termin nie został jeszcze ustalony). Te jednostki dźwiękowe obejmują intonację. Mowa bez intonacji jest niemożliwa. Jest zbudowany na strukturze liniowej i jest obowiązkową cechą ustnej, brzmiącej mowy. Udowodniono, że intonację można znaleźć także w mowie pisanej. Oczywiście tekst nie jest nutami, które bezpośrednio wskazują wysokość, czas trwania i często siłę dźwięku. Żaden z tych znaków intonacji nie jest wskazany w tekście. Jednakże kombinacja liter dostrzeżona w tekście nie może zostać rozpoznana jako słowo, jeśli ta kombinacja nie jest przypisana do tego samego słowa w żywym języku mówionym. Czytelnik musi odjąć intonację zawartą w tekście. Bez tego prawidłowe odczytanie i zrozumienie tekstu jest niemożliwe. Mistrzowie wyrazu artystycznego wysoko cenią ten środek wyrazu, nazywając intonację najwyższą i najostrzejszą formą oddziaływania mowy. W jakiejkolwiek formie istnieje mowa dźwiękowa: czy to w formie wyrażania swoich myśli i doświadczeń, czy też w formie ekspresyjnego odczytania dzieła sztuki, tj. w przekazie cudzego tekstu podstawą jest zawsze myśl, uczucie, intencja mówiącego, czytelnika. To, co jest przekazywane, powinno być nie tylko zabawne i interesujące, ale także wartościowe edukacyjnie, zrozumiałe dla czytelnika, narratora i słuchacza. Tylko pod tym warunkiem osiąga się jasne, żywe i konkretne wyobrażenie o treści czytanego dzieła. Opanowanie umiejętności czytania i mówienia ekspresyjnego wymaga od każdego dużej wytrwałości i systematyczności w pracy nad swoją mową oraz ciągłej chęci jej doskonalenia. 8
Etapem przygotowawczym do opanowania umiejętności ekspresyjnego czytania i opowiadania jest opanowanie technik mowy i wymowy literackiej. Akcent wyrazowy i zasady ortografii są warunkiem opanowania umiejętności wyrazistego czytania i wymowy literackiej. Podstawą mowy zewnętrznej (mówionej) jest oddychanie. Czystość, poprawność i piękno głosu oraz jego zmiany (odcienie tonu) zależą od prawidłowego oddychania. Podczas wdechu płuca napełniają się powietrzem, klatka piersiowa rozszerza się, żebra unoszą się, a przepona opada. Powietrze zatrzymuje się w płucach i jest wykorzystywane oszczędnie podczas mowy. Oddychanie może być mimowolne lub dobrowolne. Różnicę pomiędzy tymi rodzajami oddychania można schematycznie przedstawić w następujący sposób: mimowolne oddychanie: wdech – wydech – pauza; oddychanie dobrowolne: wdech – pauza – wydech. Podczas wdechu nie możesz wykonać wydechu do skutku ani unieść ramion. Powietrze dociera do płuc niepostrzeżenie, podczas naturalnych przystanków, podczas tzw. oddechu dolnego, podczas którego górna klatka piersiowa i żebra pozostają uniesione i nieruchome, porusza się jedynie przepona. Ten rodzaj oddychania nazywany jest oddychaniem kosztowo-przeponowym, dobrowolnym (w przeciwieństwie do normalnego, mimowolnego). Rozwój prawidłowego, dobrowolnego oddychania podczas mówienia i czytania osiąga się poprzez trening, tj. odpowiednie ćwiczenia. Głos bierze udział w tworzeniu mowy. Dźwięk głosu jest wynikiem złożonej aktywności psychofizjologicznej, kierowanej intelektem, emocjami i wolą mówiącego. Wymawianie słów wiąże się z oddychaniem. Zamierzając mówić, człowiek najpierw wdycha powietrze, a następnie stopniowo je wydycha. W wyniku zamykania i otwierania strun głosowych powstaje głos. Jest dość słaby. Wzmacniaczami (rezonatorami) dźwięków głosu są klatka piersiowa, podniebienie, jama nosowa, kości twarzy i zatoka czołowa. Siła głosu zależy od tego, jak jego dźwięki zostaną skierowane do rezonatorów, w jakim stanie są te ostatnie 9
są położone. Każdy głos ma inną barwę, tj. taka cecha, po której można rozpoznać, kto mówi. Faktem jest, że oprócz tonu głównego słyszymy szereg tonów dodatkowych - podtekstów, w zależności od budowy krtani, jamy ustnej i nosa mówiącego. Te podteksty tworzą indywidualną barwę i czystość brzmienia głosu danej osoby. Głos wyróżnia się wysokością (wysokością), czasem trwania (tempo), lotem, tj. zdolność głosu do odlotu w dal, wyróżnienia się na tle innych dźwięków. Słuchając mowy innych i własnej, możesz zauważyć ruch głosu poprzez dźwięki o różnej wysokości. Głos odchyla się w górę i w dół od tonu głównego, osiada na średnim poziomie (w rejestrze), ponownie wznosi się i opada. I nie w sposób nieuporządkowany, ale według pewnych praw, tworząc melodię mowy. Zdolność głosu do łatwego przechodzenia od dźwięków wysokich do średnich lub niskich nazywa się elastycznością głosu. Udoskonalając swoją mowę, czytelnik lub gawędziarz musi przestudiować możliwości swojego głosu, określić jego zasięg i rozwinąć jego mobilność. Podczas czytania głos nie powinien być napięty. Tylko w tym przypadku może nabrać odcieni wyrazistości: miękkości, ciepła lub odwrotnie, ostrości, chłodu. Każde słowo musi być wymawiane poprawnie: wyraźnie, wyraźnie. Dlatego przede wszystkim należy wyeliminować niejasności, nieczytelność, pośpiech i błędy w swojej wypowiedzi. „Każdy, kto chce odnieść sukces, musi zacząć od czystej nagany. Od rozwoju siły i siły głosu” – napisał M.V. Co to znaczy? To przede wszystkim przestrzeganie norm używania słów i mówienia w taki sposób, aby zapewnić korzystne zrozumienie ze strony rozmówcy. I tutaj ogromną rolę odgrywa taka „techniczna” strona mowy, jak dykcja - wyraźna, pełna wymowa słów. Systematycznie doskonalona jest klarowność i czystość wymowy 10
ćwiczenia artykulacyjne, tj. w nabywaniu stereotypów dotyczących ruchu narządów mowy niezbędnych do wymawiania określonych dźwięków. Ćwiczenia te pomagają również wyeliminować ospałość warg, sztywność szczęk, ospałość języka, seplenienie, zadzior (przypadki łagodne), pośpiech, powolność i inne wady wymowy. Artykulacja dźwięków mowy jest doskonalona na lekcjach języka rosyjskiego na kursie fonetyki. Znajomość fonetyki pomaga w poprawnym wykonywaniu ćwiczeń dykcji. Ćwiczenia poprawiające wymowę początkowo przeprowadzane są pod okiem nauczyciela. Uczniowie doskonalą je naśladując wymowę nauczyciela, później, gdy umiejętności są już na tyle ustabilizowane, uczniowie samodzielnie korygują swoje braki w wymowie. Dźwięki mowy są „naturalną materią” języka; Bez powłoki dźwiękowej język słów nie może istnieć. Norma wymawiania dźwięków tworzących słowa i kombinacje słów musi odpowiadać systemowi fonetycznemu. W ten sposób osoba posługująca się językiem rosyjskim rozróżnia podstawowe dźwięki (fonemy), ich jakość, zmiany w określonych pozycjach i kombinacje, na przykład: rosyjskie g wymawia się jako głoskę wybuchową, a nie szczelinową (jak w dialektach południowych): gora, not / h /opa; spółgłoski dźwięczne na końcu wyrazów zastępuje się sparowanymi bezdźwięcznymi: grzyby - gri /p/ itp. Zespół przyjętych w danym języku norm wymowy literackiej nazywa się ortoepią. Ortopedia ma ogromne znaczenie praktyczne. Zasady ortopedii, podobnie jak ortografia, mają na celu pominięcie wszystkich indywidualnych cech mowy, a także cech lokalnych dialektów, aby uczynić język najdoskonalszym środkiem szerokiej komunikacji. Jest to zrozumiałe: język jako środek komunikacji będzie w pełni spełniał swój cel społeczny tylko wtedy, gdy wszystkie jego elementy będą przyczyniać się do najszybszej i najłatwiejszej komunikacji. Mowa nauczyciela i czytanie dzieł beletrystycznych muszą być nienaganne: dzieci uczą się mowy w sposób naśladowniczy, 11
imitacja. Nieprawidłowo nabyta forma wymowy mowy jest trudna do poprawienia. Wynika z tego, że konieczne jest stworzenie środowiska mowy, które sprzyjałoby rozwojowi umiejętności wymowy. Mowa nauczyciela jest jednym z najbardziej niezbędnych warunków stworzenia środowiska mowy sprzyjającego przyswajaniu języka ojczystego.
12
1.2. PODSTAWOWE ELEMENTY EKSPRESYWNEGO CZYTANIA.
W początkowym okresie nabywania i rozwoju mowy intonacja, rytm i ogólny wzór dźwiękowy słowa otrzymują semantyczny, semantyczny ładunek. Rola intonacji w mowie jest ogromna. Wzmacnia samo znaczenie słów, a czasami wyraża więcej niż słowa. Za pomocą intonacji możesz nadać wypowiedzi znaczenie odwrotne do tego, jakie wyraża użyte słowo, na przykład, gdy widzisz dziecko, które pobrudziło się błotem, powiedz kpiąco: „Dobrze!” (z długim dźwiękiem o-o i ściszonym głosem.) wypowiedziane słowo wyraża potępienie, a nie aprobatę. Zdanie „Nadchodzi burza” można wymówić ze strachem, niepokojem, przerażeniem lub radością, obojętnością, spokojem itp., w zależności od sytuacji mowy lub intencji mówiącego. Badacz intonacji mowy rosyjskiej V.N. Wsiewołodski-Gergross liczy w niej 16 intonacji. Inny badacz, profesor V.A. Artemow, opisał eksperyment z wymawianiem jednego słowa: „Ostrożnie” - 25 intonacji. Co to jest intonacja? Intonację rozumie się jako złożony zespół wspólnie działających elementów (składników) brzmiącej mowy. W każdym stwierdzeniu lub jego części (zdaniu) można wyróżnić następujące elementy: - siła determinująca dynamikę mowy i wyrażająca się w stresie; - kierunek, który określa melodię mowy i wyraża się w ruchu głosu wzdłuż dźwięków o różnej wysokości; - prędkość, która określa tempo i rytm mowy i wyraża się w czasie trwania dźwięku i przerw (pauz); - barwa (odcień), która określa charakter dźwięku (kolorystyka emocjonalna) mowy. Wszystkie te elementy są powłoką dźwiękową mowy, jej dźwiękiem, materialnym ucieleśnieniem treści i znaczenia mowy. Składniki intonacji są ze sobą powiązane. Oni naprawdę istnieją w jedności. Istnieje akcent frazowy i logiczny, które są bardzo ważne dla opanowania 13
system intonacji języka rosyjskiego. Ponadto profesor L.V. Shcherba wprowadził do użytku naukowego pojęcie „akcentu emfatycznego”. Scharakteryzujmy każdy z tych rodzajów stresu. Strumień dźwięku w mowie dzieli się na zdania. W samym zdaniu słowa są łączone znaczeniem w grupy rytmiczne, które w rzeczywistości są segmentami zdania - uderzeniami mowy o charakterze wymowy. Te takty mowy rozróżnia się pomiędzy dwiema przerwami, następującymi jedna po drugiej; w środku tej jedności fonetyczno-syntaktycznej nie ma pauz. Jedności te nazywane są frazami. Podział na segmenty intonacyjno-semantyczne (frazy) pomaga zrozumieć zdanie i doprecyzować jego treść. Całe oświadczenie na tym zyskuje. To już drugi tydzień / było cudownie
pogoda//.
Od połowy nocy / niebo się ściemnia
chmury,
/ i zaczęło mżyć / ciepło
deszcz//.
Zastukał w dach domu / w twarde liście magnolii i szepnął do kogoś tak cichego / jak on sam /
surfować,
ci, którzy wychodzą na brzeg //. (Do Paustowskiego) W tym przykładzie mowa jest podzielona na zdania, których koniec jest oznaczony pauzą (//). Zdania podzielone są na segmenty oznaczone małymi kropkami (/). Segmenty te są typowe dla wymowy na żywo. Są to segmenty intonacyjno-semantyczne, mniejsze niż zdanie, ale każdy segment jest znaczący i wygodniejszy dla percepcji. Podział ten stwarza warunki do lepszego zrozumienia wypowiedzi. W dowolnym segmencie jedno ze słów frazy przesuwa się nieznacznie do przodu: głos sylaby akcentowanej nasila się, zwykle podczas wymawiania ostatniego słowa frazy (taktu). Jest to akcent frazowy (w tym przykładzie słowa akcentowane zostały podkreślone). Akcent logiczny to wybór słowa najbardziej znaczącego z punktu widzenia sytuacji mowy. Tekst powinien podkreślać charakterystyczne cechy niewytłumaczalnie dziwnej pogody. Pierwsze zdanie opisuje ten temat: 14
Słowo pogoda jest tu przedstawiane jako słowo ważne, „kluczowe” w tym kontekście. W tym zdaniu akcent frazowy i logiczny pada na to samo słowo, ale pod względem siły wysunięcia go na pierwszy plan brzmi ono stosunkowo bardziej dynamicznie i przeważa nad innymi. Następnie obraz graficzny wydaje się być gotowy: niebo robiło się coraz ciemniejsze
chmury,
i ciepły deszcz zaczął kropić, szepcząc cicho
surfować.
Podkreślono słowa „podtrzymujące” i „kluczowe”, które są ważne w procesie mowy i myślenia. To właśnie te wypowiedzi są w tej sytuacji charakterystyczne i istotne, tworzą bowiem nastrój ciszy, dziwnego wyciszenia przeżyć, dla których opisywany obraz jest tłem. K.S. Stanisławski nazwał akcent logiczny „palcem wskazującym”, zaznaczając najważniejsze słowo w zdaniu: „W wyróżnionym słowie kryje się dusza, wewnętrzna esencja, główne punkty podtekstu!” w zdaniu wyrwanym z kontekstu (jeśli nie jest to przysłowie lub jednostka frazeologiczna) niemal każde słowo można poddać akcentowi logicznemu. W praktyce wyznaczania naprężeń logicznych ustalono następującą strukturę:
1.
W zdaniu niecodziennym najczęściej kładzie się nacisk na orzeczenie: Jesień
przybył.
W zdaniu odwróconym akcent przenosi się na temat: Wyschnięty
kwiaty.
I wyglądają niestety nago
krzaki.
2.
Wprowadzając do wypowiedzi nowe pojęcie, podkreśla się je logicznym naciskiem, aby zwrócić na nie uwagę.
3.
Logiczny akcent pada na przeciwstawne słowa: zaledwie wczoraj
było zimno,
i teraz -
odwilż.
Obserwuje się to w mowie kontekstowej, nawet jeśli w danym zdaniu słowo to nie jest wymienione: Nie, to
My
winny (czyli nikt z tych, którzy są o coś oskarżani w rozmowie).
4.
Akcent logiczny przypada na każde z wymienionych słów w zdaniu o członach jednorodnych: Wszystkie
biały,
żółty, lawendowy
tak, czasami
czerwony
kwiat. 15
5.
Kiedy łączymy dwa rzeczowniki odpowiadające na pytanie czyj? kogo? Co? akcent pada na rzeczownik w dopełniaczu: czyje to słowa? - To jest nasze
nauczyciele
słowa.
6.
Łącząc słowa autora z bezpośrednią mową bohatera, nacisk kładzie się na ważne słowo bohatera, nacisk jest „usunięty” ze słów autora, słowa te są wymawiane płynnie: „No cóż, staruszku” – mówi mężczyzna, "Co
kołnierz
Przyniosłem to do twojego futra!
7.
Łącząc przymiotnik z rzeczownikiem (jeśli nie ma przeciwstawienia), logiczny nacisk kładzie się na rzeczownik: Widzi
lis,
Mężczyzna niesie mrożonki na saniach
ryba.
8.
Nie można położyć logicznego nacisku na zaimki, na przykład w następujących kombinacjach: dziękuję; Przepraszam.
9.
Podkreślone są także słowa sama, sama, całkowicie, całkowicie. Są to słowa o szczególnym znaczeniu. Nazywa się je wydalniczymi: Ty jesteś
w ogóle
nie zrozumiałem. zrobię to
sama (sam).
Zasady te nie są stosowane mechanicznie, ale z uwzględnieniem sytuacji mowy i treści tekstu. Nie zaleca się przeciążania tekstu akcentami logicznymi. W tym przypadku mowa jest słabo postrzegana. Szczególnym rodzajem stresu jest stres emfatyczny. Nacisk - wzmocnienie emocjonalnego bogactwa mowy. Dźwiękowe sposoby wyrażania emocji opisano w pracy L.V. Shcherby. Ten rodzaj stresu podkreśla i wzmacnia emocjonalną stronę słowa lub wyraża stan emocjonalny mówiącego w związku z konkretnym słowem. Charakteryzując różnicę między stresem logicznym i emfatycznym, L.V. Shcherba wskazuje, że stres logiczny zwraca uwagę na dane słowo, a stres emfatyczny czyni je bogatym emocjonalnie. W pierwszym przypadku manifestuje się intencja mówiącego, w drugim wyrażane jest bezpośrednie uczucie. Dźwiękowe środki akcentu stanowczego to większe lub mniejsze wydłużenie (długość geograficzna) akcentowanego dźwięku samogłoski: Niezwykła osoba! Otli- 16
świetny spawacz! Czasami temu słowu dodaje się dodatkowy akcent (dotknięty). Aprobata, podziw, litość, czułość wyrażają się w długości akcentowanej samogłoski (wyraz pozytywnych emocji). W przeciwnym razie pojawiają się negatywne emocje (groźba, złość, oburzenie) - wydłuża się pierwsza spółgłoska: Ch-ch-cholera, co za wstyd! Po kategorycznym stwierdzeniu lub zaprzeczeniu następuje krótka, energiczna wypowiedź: „Odpowiesz?” - „N-nie!” Wszystkie wymienione rodzaje akcentu są częścią intonacji i współdziałają z innymi elementami: pauzami, melodią, tempem i barwą. Przepływ mowy jest oddzielany przerwami. W tym przypadku liniowo położone elementy sekwencji mowy są łączone i jednocześnie precyzyjnie wyznaczane w punkcie przerwania pomiędzy rytmicznymi segmentami mowy – frazami. Długość przerwy jest różna. Krótkie pauzy oddzielają takty (frazy) w zdaniu. Przerwy o średniej długości oddzielają zdania i nazywane są przerwami logicznymi. Pauzy logiczne kształtują mowę, nadając jej pełnię i harmonię. To jakby sygnały przejścia od jednego zdania do drugiego, z jednej części całego tekstu do drugiej. Czasami te części tekstu w formie pisemnej zaczynają się czerwoną linią i są wyróżnione w akapitach. Nie chodzi jednak tylko o czas trwania przerw w mowie, ale także o ich treść. Czasem długa pauza przeradza się w pauzę psychologiczną, stanowiącą wyrazisty środek wypowiedzi artystycznej i wzmacniający treść wypowiedzi. K.S. Stanisławski nazywa pauzę psychologiczną „wymowną ciszą”. Szczególne miejsce zajmują w tekstach poetyckich pauzy rytmiczne. Na końcu każdego wersu poetyckiego należy zachować tzw. pauzę wersetową. Oddziela werset, nawet jeśli koniec wiersza nie jest końcem frazy lub zdania. Pauza wersetowa jest krótka, jeśli nie jest pokryta pauzą logiczną i psychologiczną. Co roku w krzakach kaliny + słowik śpiewa wiosną //. 17
Głos jest cienki / jak słowik / Za oknem dzwoni jak struna //. (M. Poznanska) Pauza o dowolnym czasie trwania i znaczeniu jest organicznie wpisana w rytmiczną strukturę mowy. Przemówienie zajmuje trochę czasu. Wymawiamy dźwięki o różnym czasie trwania. Dźwięki łączone są w słowa, sylaby, tj. na grupy rytmiczne. Niektóre grupy wymagają krótkiej, gwałtownej wymowy, inne przeciągniętej, melodyjnej (płynnej) wymowy. Niektóre przyciągają stres, inne są wyraźne bez stresu. Pomiędzy słowami i kombinacjami słów powstają przystanki – pauzy, również różne w czasie. Wszystko to razem składa się na tempo i rytm mowy – ruch mowy, prędkość, z jaką płynie ona w czasie. Obejmuje to przyspieszanie i zwalnianie mowy. Wyróżnia się szybkie tempo mówienia oraz wolne, płynne i przerywane. Szybka mowa charakteryzuje się „ukrywaniem” samogłosek (redukcją), pomijaniem niektórych dźwięków. Osobliwością powolnej mowy jest to, że słowa pojawiają się w pełnych formach. Rytm to jednolita przemiana przyspieszania i zwalniania, napięcia i relaksacji, długości i zwięzłości, podobna i różna w mowie. Najbardziej namacalny wyraz rytmu znajdujemy w mowie poetyckiej, na przykład naprzemienność sylab akcentowanych i nieakcentowanych w określonej kolejności, w pewnych proporcjonalnych odstępach czasu. Rytm odczuwa się jedynie w jedności z treścią. Jest to powiązane ze strukturą intonacyjną wersetu. Przepraszam, wierne lasy dębowe! Wybacz mi, beztroski świecie pól i lekkich zabaw dni, które tak szybko przeleciały! Wybacz mi, Trigorskoe, gdzie radość spotykała mnie tyle razy! Czy znałem Twoją słodycz na tyle, żeby opuścić Cię na zawsze? (A.S. Puszkin.) 18
Schemat rytmiczny tego wiersza można przedstawić następująco: (__ - sylaba nieakcentowana; = - sylaba akcentowana): _ = _ =_ _ _ = _ _ _ _ = _ = _ _ = _ =_ _ _ = _ _ _ _ = _ = _ Rytmu wersetu nie można mylić z jego metrum. Rytm odnotowuje się czasem także w prozie artystycznej, a także w przemówieniach oratoryjnych (I.S. Turgieniew - w wierszach prozatorskich; M. Gorki - „Pieśń o Petrelu”). Przygotowując tekst dzieła literackiego do przeczytania lub ułożenia własnej historii, należy wziąć pod uwagę, że żywa mowa nieustannie zmienia swój rytm tempa, że nawet w ciągu jednego zdania tempo wypowiedzi może się zmieniać pod wpływem wielu czynników. powodów. Jeśli rozmówca Cię nie rozumie lub z trudem odbiera mowę, natychmiast zatrzymasz mowę, wrócisz do historii ponownie, wyjaśnisz jeszcze raz, wolniej, podkreślając główną myśl lub konkretne szczegóły wypowiedzi. Doświadczony czytelnik i gawędziarz swobodnie różnicuje tempo: tam, gdzie wymagane jest emocjonalne i patetyczne wykonanie wiersza, czyta w tempie wolnym; przekazując lekką rozmowę w opowiadaniu, przyspieszy tempo, zmniejszając liczbę pauz, osłabiając stres frazowy i usuwając w niektórych miejscach stres logiczny; przekazując coś znaczącego, ważnego, wzmocni system stresu, spowolni mowę, wprowadzi pauzy logiczne i psychologiczne. Ruch głosu poprzez dźwięki o różnej wysokości tworzy melodię mowy. Jedna z głównych cech mowy - elastyczność i muzykalność - zależy od tego, jak łatwo głos przechodzi od średniej, stale nieodłącznej wysokości głosu czytelnika do niższej lub wyższej. Dźwięki mowy uzyskują swój naturalny dźwięk dopiero dzięki systemowi rezonatorów (gardło i jama nosowa): „Jeśli zaobserwujesz je za pomocą promieni rentgenowskich podczas mówienia lub śpiewu, możesz zobaczyć, jak zmienia się głośność i kształt 19
rezonatory zmieniają się dziwnie, czasami rozciągając się w wąskie rurki i szczeliny, czasami znacznie się rozszerzając, tworząc lejki i rogi. Dzięki tym zmianom objętości i kształtu rezonatorów jamy ustnej i gardła zmienia się ich strojenie akustyczne i tworzą one różne dźwięki samogłoskowe i spółgłoskowe. Rezonuje również jama nosowa. Choć nie zmienia swojej objętości i kształtu, potrafi zmieniać barwę głosu, a nawet uczestniczy w tworzeniu samogłosek i spółgłosek (dzięki podniebieniu miękkiemu). Badacze mowy przywiązują dużą wagę do jamy klatki piersiowej, nazywając ją pudełkiem rezonansowym, które nadaje głosowi szczególną moc. W mowie, podobnie jak w śpiewie, zaangażowany jest złożony system powstawania głosu, ostatecznie kontrolowany przez aktywność kory mózgowej. Struktura dźwiękowa wypowiadanych słów i zdań ma swoje własne cechy dla różnych ludzi, czasami różniące się od normatywnej. Opanowując język przez naśladownictwo, dziecko może nauczyć się także odchyleń w mowie nauczyciela, co oczywiście jest niedopuszczalne. Należy pamiętać, że podczas słuchania dzieci odtwarzają w mowie wewnętrznej nie tylko słowa, frazy i zdania, ale także intonację we wszystkich jej elementach, w tym melodię. Stereotypy dotyczące melodii mowy są zapamiętywane i łatwo przyswajane przez dziecko. Ze względu na kierunek ruchu głosu wyróżnia się kilka form melodycznych: 1. Forma pełna obejmuje wzniesienie, kulminację i opadanie. 1. Forma zstępująca – z obniżeniem głosu pod koniec. 2. Forma rosnąca – ze wzrostem głosu pod koniec. 2. Forma monotonna - z niewielkimi wzrostami i spadkami głosu (zwykle w niskim rejestrze). W praktyce mowy melodia wielu konstrukcji składniowych jest akceptowana jako normatywna, na przykład narracyjna, pytająca, wykrzyknikowa, wyliczeniowa, afektywna (emocjonalna) i inne. Barwa głosu jest środkiem wyrazu w mowie ustnej i czytaniu. Podekscytowanie, smutek, radość, podejrzliwość – wszystko to odbija się w głosie. W stanach podniecenia, depresji itp. Głos zmienia się, odbiegając od zwykłych 20
dźwięk. To odchylenie nazywa się kolorystyką emocjonalną, barwą. Im silniejsze podniecenie. Im większe odchylenie głosu od jego normalnego brzmienia. Przyczyny pojawienia się zabarwienia emocjonalnego w mowie mogą wynikać bezpośrednio z określonej sytuacji mowy. Kolorystyka mowy może być kreowana według woli mówcy lub czytelnika, zgodnie z jego intencją wykonawczą. Na przykład czytasz na głos bajkę I.A. Kryłowa „Wrona i lis”. Nadajesz słowom Lisa udawany czuły odcień: „Moja droga, jakie piękne! Co za szyja, co za oczy! Opowiadaj historie, naprawdę bajki!..” Kolorystyka mowy (czytanie) może nadać słowom przeciwne znaczenie, np.: „Śpiewałeś dalej? Ten biznes. Więc idź i tańcz!” - mówi Mrówka do niepoważnej Ważki: on oczywiście nie uważa śpiewu za sprawę, ale ma na myśli dokładnie odwrotne pojęcie; zapraszając beztroskiego skoczka do „tańczenia”. Mrówka wie: co to za taniec na czczo! Ważka będzie musiała płakać, a nie tańczyć. Odwrotne znaczenie można tu przekazać jedynie poprzez koloryzację barwy. Jak określić pożądaną kolorystykę przy przekazywaniu treści tekstu? Tylko poprzez jego analizę. Należy dokładnie zapoznać się z treścią dzieła, zrozumieć intencję autora, jego zadanie twórcze i ideę dzieła. Wyznacz cel czytelniczy. Pracując z książką, należy zwrócić uwagę na fakt, że niewłaściwy dobór środków językowych (słowa, litery, znaki interpunkcyjne, akcent, intonacja itp.) może prowadzić do zniekształcenia znaczenia mowy, a w konsekwencji , na problemy w komunikacji werbalnej. Tymczasem celem naszej komunikacji jest przekazywanie znaczenia i znaczenia. W tym przypadku mówiący (pisarz) pochodzi od znaczenia, tj. od tego, co chce przekazać, do środków jego wyrażenia, tj. do poszukiwania tego, jak najlepiej przekazać, jak powiedzieć precyzyjniej. Ścieżkę semantyczną osoby mówiącej (lub piszącej) można przedstawić w następujący sposób: od znaczenia do środków językowych (jej wyrażeń w mowie ustnej lub pisanej). Słuchacz (lub czytelnik) idzie odwrotnie: poprzez słowa, intonację, znaki interpunkcyjne i inne środki językowe, którymi posługuje się rozmówca, rozumie cudzą mowę:21
od środków językowych w mowie ustnej i pisemnej - po znaczenie wypowiedzi. Naród rosyjski od dawna zauważył specyfikę komunikacji i w jednym z przysłów z szacunkiem mówił o poważnej pracy, jaką wykonuje człowiek, komunikując się z innymi, i porównał tę pracę ze szlachetną i trudną pracą rolnika: Ten, który mówi, sieje , kto słucha, zbiera. Związek pomiędzy wymienionymi elementami czytania ekspresyjnego zachodzi, gdy spełnione są następujące warunki pracy nad czytaniem ekspresyjnym: 1. Należy wykazać przykład ekspresyjnej lektury utworu. Może to być albo przykładowe odczytanie przez nauczyciela, albo odczytanie przez mistrza słowa literackiego w nagraniu. Pokazanie próbki lektury ekspresyjnej ma swój cel: lektura ta staje się swego rodzaju standardem, do którego powinien dążyć początkujący czytelnik; lektura wzorcowa odkrywa przed słuchaczami zrozumienie sensu dzieła i tym samym pomaga w jego świadomej lekturze; służy „ekspresji naśladowczej” i może odgrywać pozytywną rolę. 2. Pracę nad ekspresyjną lekturą powinna poprzedzić wnikliwa analiza dzieła sztuki. W związku z tym ćwiczenia z czytania ekspresyjnego należy przeprowadzać na końcowych etapach lekcji, po zakończeniu pracy nad formą i treścią utworu. 1. Pracuj nad językiem dzieła. 2. Praca nad ekspresją czytania powinna opierać się na wyobraźni rekonstrukcyjnej uczniów, czyli na ich umiejętności wyobrażenia sobie obrazu życia według słownego opisu autora, zobaczenia wewnętrznym okiem tego, co autor przedstawił rozwijanie wyobraźni rekonstrukcyjnej to ilustracja graficzna i słowna, tworzenie taśm filmowych, pisanie scenariuszy filmowych, a także odgrywanie ról, dramatyzacja. 22
3. Warunkiem pracy nad lekturą ekspresyjną jest także dyskusja na zajęciach z możliwości lektury analizowanego dzieła. Wskazane jest, aby na koniec lekcji dwóch lub trzech uczniów przeczytało na głos pracę (lub jej część), a uczniowie w klasie omówili sukcesy i porażki w czytaniu. Ton takiej dyskusji powinien być rzeczowy i przyjazny. Podam kilka ćwiczeń, które z jednej strony pomogą dziecku poruszać się po tekście i zrozumieć intencję autora, a z drugiej stworzą warunki dla intonacji emocjonalnej, na podstawie której budowana będzie praca nad poszczególnymi składnikami intonacji: 1 ) znajdź w tekście słowa, które wskazują, jak je czytać, podkreśl je i poprawnie przeczytaj zdanie (na przykład podczas czytania bajki „Śnieżna Panna”: Śnieżna Panna posmutniała, staruszka pyta: dlaczego się stała smutny?); 2) zaznacz na marginesach, co wyrażają słowa bohatera, zastanów się, jak należy je odczytać (np. czytając dzieło M. Gorkiego „Wróbel”): Tekst: Co? Co? - Wiatr wieje na Ciebie - turkusowy! A on rzuci cię na ziemię - na kota! Przybliżone mioty dzieci: pyta Pudik. Mama ostrzega. 3) określić stosunek autora do bohatera na podstawie słów użytych w dziele (na przykład, jak autor nazywa swojego bohatera w „Wróblu” - Pudik, Wróbel, wróbel). Zatem praca nad ekspresją to połączenie kilku obszarów: - technicznych - w tym treningu oddechowego, 23
poprawa aparatu stawowego; - intonacja - polegająca na specjalnej pracy nad elementami intonacji; - semantyczny – wdrażający cały system pracy, aby zrozumieć ideę dzieła; - szkoleniowe - mające na celu przygotowanie dzieci do ekspresyjnego czytania utworu po analizie.
ROZDZIAŁ II. CECHY PSYCHOLOGICZNE - PEDAGOGICZNE
24
WNIOSEK.
Czytanie ekspresyjne jest integralną częścią każdej lekcji w szkole podstawowej. Ma to ogromny wpływ na ogólny rozwój uczniów. Pomaga także poprawić kulturę mowy ustnej, kształtować gust poetycki i pomaga postrzegać dzieło sztuki jako dzieło sztuki! Czytanie ekspresyjne sprzyja rozwojowi psychicznemu, moralnemu i estetycznemu uczniów, a także rozwija ich zdolności artystyczne. Aby czytać ekspresyjnie, trzeba posiadać pewne umiejętności. Opierają się na analizie tekstu i środkach wyrazu werbalnego. Wszystkie środki wyrazu mowy są ze sobą ściśle powiązane i uzupełniają się. Głównym środkiem wyrazu mowy jest intonacja. Intonacja nie wyraża istoty frazy, jest efektem głębokiego wniknięcia czytelnika w tekst. Dlatego konieczne jest nauczenie dzieci prawidłowej intonacji. Rolą czytania ekspresyjnego jest umożliwienie odczucia cech ekspresji mowy (stylistycznej, gatunkowej, wizualnej), co jest szczególnie ważne dla młodszych uczniów. W rozwiązaniu tego problemu pomoże zastosowanie różnych form pracy nad utworem, własna umiejętność ekspresyjnego czytania nauczyciela. 33
LITERATURA.
1.Avanesov R.I. Rosyjska wymowa literacka. - M.: 1972. 2. Alferov A.D. Psychologia rozwojowa dzieci w wieku szkolnym: podręcznik psychologii. - Rostów nad Donem: Wydawnictwo Phoenix, 2000. 3. Baykova M.I., Gostimskaya E.S. Rozwój lekcji czytania literackiego: klasa 3. - M.: VAKO, 2004. 4.Volina V.V. Język rosyjski. Przedruk - Jekaterynburg: Wydawnictwo ARD LTD, 1997 5. Gvozdev A.N. Współczesny rosyjski język literacki. - M.: Uchpedgiz, 1961, część I. 6. Gorbushina L.A. Ekspresyjna lektura i opowiadanie historii dla dzieci. -M.: Edukacja, 1985 7. Gorbushina L.A. Nauczanie czytania ekspresyjnego młodszym dzieciom w wieku szkolnym. - M.: 1981. 8. Guro-Frolova V.G. Pracuj nad wyrazistymi środkami mowy. // Szkoła Podstawowa nr 2, 2001, s. 22. 9.Efimenkova L.N. Korekta mowy ustnej i pisemnej uczniów szkół podstawowych. - M.: Edukacja, 1981 10. Kowalczuk G.A. Kształtowanie aktywności mowy młodszych uczniów w oparciu o zasady dydaktyczne K.D. Ushinsky'ego. // Szkoła Podstawowa nr 10, 2001 s. 27. 11. Lapishin V.A., Puzanov B.P. Podstawy defektologii.-M.: Edukacja, 1986. 12. Litvinova E.I. Nie da się szybko powtórzyć wszystkich łamańc językowych. // Szkoła Podstawowa nr 6, 1997, s. 69. 13. Lwowa SI. Język w komunikacji werbalnej. - M.: Edukacja, 1992 10. Lwów M.R., Goretsky V.G., Sosnovskaya O.V. Metody nauczania języka rosyjskiego w szkole podstawowej – M.: Akademia, 2002 33
11. Lwów M.R. Metody rozwoju mowy dzieci w wieku szkolnym. - M.: 1985. 12. Makeeva S.G. Czytanie ekspresyjne na lekcjach języka rosyjskiego. //Szkoła Podstawowa nr 6, 1994, s. 11. 13. Mali L.D. Nauka ekspresyjnego czytania wierszy lirycznych. // Szkoła Podstawowa nr 7, 1990, s.ZO. 14. Morozow V.P. Sekrety mowy wokalnej. -L.: 1974 15. Mukhina V.S. Psychologia rozwojowa: fenomenologia rozwoju, dzieciństwo, dorastanie: Podręcznik dla studentów. - wyd. 5, stereotyp. - M.: Centrum Wydawnicze „Akademia”, 2000. 16. Naydenov B.S., Zavadskaya T.F. Czytanie ekspresyjne.-M.: 1974. 17. Neusypova N.M. Rozwój mowy uczniów szkół podstawowych w małej wiejskiej szkole. 18. Persidskaya I.V. Czytanie literackie. Trzecia klasa (według podręcznika „Mowa rodzima” Golovanova, Goretsky, Klimanova). - Wołgograd: Wydawnictwo „Nauczyciel” – ACT, 2002 19. Politova N.I. Rozwój mowy uczniów szkół podstawowych na lekcjach języka rosyjskiego. - M.: 1984. 20. Ramzaeva T.G. Język rosyjski. Klasa 4: książka dla nauczycieli. - wydanie 6, stereotypowe - M.: Drop, 2003 21. Pay E.F., Sinyak V.A. Edukacja poprawnej mowy.-M.: Edukacja, 1968. 10. Rozhdestvenskaya V.I., Radina E.A. Edukacja poprawnej mowy. M.: Edukacja, 1968. 11. Sirotina O.B. Współczesna mowa potoczna i jej cechy. M.: 1974. 12. Uvarova T.V. Mówienie poprawnie i wyraziście to radość wzajemnego porozumiewania się.//Szkoła Podstawowa nr 10, 33
2001 s. 23. 13. Fomicheva M.F. Nauczanie dzieci poprawnej wymowy. - M .: Edukacja, 1981 14. Fomicheva M.F. Naucz dzieci mówić poprawnie. - M.: Biuro Wydawnicze Funduszu Świadczeń Medycznych, 19687. 31. Chernomorov L., Shustova A. Warsztaty dotyczące czytania ekspresyjnego. - M.: 1970. 32. Shpuntov A.I. Praca nad środkami wyrazu mowy ustnej na lekcjach języka rosyjskiego. //Szkoła podstawowa//, nr 4, 1991, 33. Metody rozwoju mowy na lekcjach języka rosyjskiego: książka dla nauczycieli / wyd. T.A. Ladyzhenskaya. - wyd. 2, poprawione i rozszerzone. - M .: Edukacja, 1991 34. Khripkova A.G. Młodszy uczeń. - M.: Pedagogika, 1981 33
Wstęp
Czytanie ekspresyjne to czytanie poprawne pod względem intonacyjnym, odzwierciedlające wniknięcie czytelnika w treść dzieła sztuki. Przez czytanie ekspresyjne w szkole rozumie się czytanie ustne z pamięci lub z książki, które prawidłowo oddaje treść ideową utworu, jego obrazy i zakłada ścisłe przestrzeganie normy ortograficznej.
Ekspresyjność lektury przejawia się w umiejętności rozsądnego, w oparciu o treść czytanego tekstu, stosowania pauz (logiczno-gramatycznych, psychologicznych i rytmicznych – gdy lektura działa). Połóż nacisk logiczny i psychologiczny, znajdź odpowiednią intonację, częściowo podpowiadaną przez znaki interpunkcyjne, czytaj wystarczająco głośno i wyraźnie.
Czytanie ekspresyjne, jako najwyższy rodzaj czytania, to umiejętność wykorzystania podstawowych środków wyrazu do odzwierciedlenia w czytaniu własnego zrozumienia, oceny treści i znaczenia tekstu oraz stosunku do niego. Chęć przekazania tego wszystkiego słuchaczowi lub słuchaczom z jak największą kompletnością, przekonującą i zaraźliwą, aby wyjaśnić im intencję, z jaką czytelnik zaczął czytać i którą stara się ujawnić poprzez swoją lekturę. Aby czytać ekspresyjnie, trzeba posiadać pewne umiejętności. Opierają się na analizie tekstu i intonacyjnych środkach wyrazistości mowy.
Trafność obranego przez nas tematu badawczego potwierdza fakt, że problematyka cech lektury ekspresyjnej w procesie analizy dzieła sztuki w szkole nie została dostatecznie i w pełni zbadana, w związku z czym budzi niewątpliwe zainteresowanie do nas.
Przedmiotem badań w tej pracy są techniki i metody nauczania czytania ekspresyjnego, które przyczyniają się do rozwoju umiejętności uczniów w zakresie analizy dzieła sztuki.
Przedmiot badań: umiejętności i zdolności czytania ekspresyjnego; podejścia stwarzające możliwości włączenia technik ekspresyjnego czytania do procesu edukacyjnego; rozwijanie umiejętności analizy dzieła.
Celem tego badania jest wykazanie, że rozwój ekspresyjnego czytania w procesie analizy dzieła sztuki w klasie przyczyni się do wszechstronnego, harmonijnego rozwoju osobowości młodszych uczniów i podniesie poziom percepcji dzieła sztuki .
Aby osiągnąć ten cel postawiono następujące zadania:
1. Zapoznaj się z literaturą metodologiczną, pedagogiczną i psychologiczną na ten temat.
2. Identyfikować poziomy postrzegania dzieła sztuki wśród uczniów
drugie klasy.
3. Analizować specyfikę czytania ekspresyjnego.
4. Rozważ metody i środki nauczania ekspresyjnego czytania.
5. Doświadczalnie zbadać skuteczność czytania ekspresyjnego w procesie analizy dzieła sztuki.
Hipoteza badawcza jest następująca: zastosowanie
ekspresyjne czytanie podnosi poziom percepcji artystycznej
prace młodszych uczniów.
Metody badawcze: sekcja ustalająca, eksperyment formacyjny, analiza pracy uczniów, obserwacja, rozmowa z nauczycielami i uczniami.
Prace badawcze przeprowadzono w dwóch klasach: eksperymentalnej 4 „A” – 21 osób i kontrolnej 4 „B” – 21 osób w Miejskiej Instytucji Oświatowej Liceum LGO nr 1 we wsi Gorne Klyuchi na Terytorium Nadmorskim.
Badanie znaczenia czytania ekspresyjnego w procesie analizy dzieła sztuki w szkole jest przedmiotem zarówno nauk pedagogicznych, jak i psychologicznych.
Proces nauczania uczniów czytania ekspresyjnego jako przedmiot badań jest przedmiotem badań zarówno w pedagogice, jak i psychologii oraz metodach nauczania literatury.
Praca składa się ze wstępu, dwóch głównych rozdziałów oraz zakończenia.
Praktyczne znaczenie utworu polega na tym, że może służyć nauczycielowi jako materiał do pracy na lekcjach czytania, a mianowicie do rozwijania umiejętności młodszych uczniów nie tylko ekspresyjnego czytania dzieła literackiego, ale także umiejętności jego analizy.
Praktyczne znaczenie dzieła polega na tym, że może ono służyć
materiał do opracowania lekcji szkolnych na temat badań porównań w gatunku baśni literackich, a także do wykorzystania w analizie środków artystycznych jako kategorii stylistycznej.
Rozdział I. Czytanie ekspresyjne: jego charakterystyczne cechy i cechy
1.1. Ekspresyjna mowa i ekspresyjne czytanie
Głównym celem nauczania jest kształtowanie osobowości ucznia. Czytanie jako przedmiot akademicki ma do dyspozycji tak potężne środki oddziaływania na jednostkę, jak fikcja. Fikcja niesie ze sobą ogromny potencjał rozwojowy i edukacyjny: wprowadza dziecko w duchowe doświadczenie człowieczeństwa, rozwija jego umysł i uszlachetnia jego uczucia. Im głębiej i pełniej czytelnik postrzega dane dzieło, tym większy wpływ wywiera ono na jednostkę. Dlatego też jako jedno z wiodących zadań nauczania czytania program stawia zadanie nauczania percepcji dzieła sztuki.
K.D. Za jedno z najważniejszych zadań szkoły Uszynski uważał „przyzwyczajanie dziecka do inteligentnej rozmowy z książką”. Aby rozwiązać ten problem, nauczyciel musi stworzyć sprzyjające warunki do pracy nad treścią, analizy i przyswajania czytanego materiału na podstawie różnego rodzaju prac.
Według O.I. Kolesnikowej, lekcje czytania w klasach podstawowych, oprócz utylitarnych celów planów dydaktycznych i edukacyjnych, mają na celu rozwiązanie problemu związanego z właściwym postrzeganiem przez dzieci dzieł sztuki słownej.
„Trzeba uczyć techniki percepcji” – mówi A.A. Leontyev, twórca rosyjskiej teorii aktywności mowy.
Dość często dzieci czytając dzieło sztuki, odbierają to, co jest przedstawione niedokładnie, a nawet błędnie, gdyż na lekcjach czytania nauczyciel nie pracuje celowo nad rozwojem umiejętności związanych z odbiorem artystycznym. SM. Soloveitchik twierdzi, że umiejętność przenośnej analizy dzieła sztuki nie kształtuje się sama. A jeśli go nie ma, czytelnik dostrzega tylko główne działania bohaterów, śledzi przebieg fabuły i pomija w pracy wszystko, co ją komplikuje. Ten sposób czytania jest utrwalony u dzieci i utrzymuje się nawet w wieku dorosłym.
Kontynuując myśl M.S. Soloveichik, O.I. Nikiforova pisze, że przy wadliwym mechanizmie percepcji czytelnicy nawet z dzieła prawdziwie artystycznego uczą się jedynie jego schematu fabuły i abstrakcyjnych, schematycznych pomysłów na temat jego obrazów, czyli w przybliżeniu takich samych jak z książek o małej fikcji.
Dlatego też M.S. Soloveichik, zgadzając się z A.A. Leontiev mówi o potrzebie nauczania dzieci „przemyślanej” percepcji, umiejętności myślenia o książce, a zatem o osobie i ogólnie o życiu. O tym, jak ważne jest nauczenie uczniów postrzegania dzieła sztuki, piszą także inni znani metodycy, jak np. M.S. Wasilijewa, M.I. Omorokova, N.N. Swietłowska. Właściwa percepcja kształtuje się w procesie analizy dzieła, które powinno być wspólnym (nauczycielem i uczniami) myśleniem na głos, co z czasem pozwoli rozwinąć naturalną potrzebę rozumienia tego, co zostało przeczytane. Według metodologów A.I. Szpuntow i E.I. Iwaniny, analiza dzieła powinna mieć na celu rozpoznanie jego treści ideowych, głównej idei, jaką autor stara się przekazać czytelnikowi, określenie wartości artystycznej dzieła. Tak więc wielu znanych krajowych naukowców, psychologów i metodologów pracowało i pracuje nad problemem pełnego postrzegania dzieła sztuki. Wśród nich jest G. N. Kudina, Z.N. Nowlyanskaya, T.G. Romzaeva, MS Soloveichik, M.R. Lwów, O.V. Sosnowska. Jednak obecnie problematyka pełnego odbioru dzieła sztuki nie jest dostatecznie zbadana, gdyż nie stworzono jednolitej klasyfikacji poziomów percepcji, zdania naukowców są podzielone co do terminologii, liczby poziomów percepcji i sposobu umiejętności, które powinien posiadać uczeń na każdym poziomie. Ponadto stanowiska badaczy i metodologów różnią się co do tego, kiedy zacząć uczyć dzieci rozumienia stanowiska autora, którego opanowanie zakłada pełne postrzeganie dzieła sztuki. Czytanie ekspresyjne różni się od innych rodzajów czytania przede wszystkim tym, że nie ma na celu wydobycia informacji, ale ich przekazanie. Jeżeli inne rodzaje lektury mają określone granice tematyczne (np. lektura artystyczna odnosi się do wykonywania wyłącznie dzieł sztuki, lektura eksploracyjna występuje najczęściej w pracy naukowej), wówczas lektura ekspresyjna ma zastosowanie do każdego tekstu.
Czytanie ekspresyjne ma także kilka form: indywidualną, dialogiczną (według ról i osób) i chóralną (polifoniczną). Inną klasyfikację można przedstawić na podstawie stylu języka i gatunku czytanego tekstu.
LA. Gorbuszyna charakteryzuje czytanie ekspresyjne jako „...ucieleśnienie dzieła literackiego i artystycznego w mowie mówionej. Wyraziste czytanie dzieła oznacza znalezienie w mowie ustnej środków, za pomocą których można zgodnie z prawdą, dokładnie, zgodnie z intencją autora przekazać idee i uczucia zawarte w dziele.
MAMA. Rybnikowa nazywa czytanie ekspresyjne „... tą pierwszą i główną formą konkretnego, wizualnego nauczania języka i literatury rosyjskiej, która dla nas często jest ważniejsza niż jakakolwiek klarowność wizualna”.
Czytanie ekspresyjne wnosi do nauczania języka i literatury specyfikę, przejrzystość i emocjonalność, co pozwala zwiększyć efektywność nauczania i zaangażować wszystkich uczniów w pracę nad pracą, co czyni proces uczenia się twórczym. Czytanie ekspresyjne uczy intonacji, interpunkcji, słownictwa itp.
1.2.Elementy czytania ekspresyjnego
Czytanie ekspresyjne jako najwyższy rodzaj czytania to umiejętność posługiwania się podstawowymi środkami wyrazu w celu odzwierciedlenia w czytaniu własnego zrozumienia, oceny treści i znaczenia tekstu, stosunku do niego, chęci przekazania tego wszystkiego słuchaczowi lub odbiorcom z największą kompletnością, przekonywalnością i zaraźliwością, aby uczynić dla nich zrozumiałą intencję, z jaką czytelnik podejmuje się lektury i którą poprzez swoją lekturę stara się ujawnić.
Do głównych środków wyrazu należą: oddychanie, pauzy logiczne i psychologiczne, akcent logiczny i frazowy, tempo, podnoszenie i obniżanie głosu (melodia), siła głosu, barwa głosu (barwa), ton, intonacja, mimika i gest.
Oddech. Pojęcie „technika mowy” obejmuje prawidłowe oddychanie (fizjologiczne podłoże mowy), głos (trwały dźwięk), wymowę (dykcję) w procesie mówienia i czytania.
Prawidłowe oddychanie polega na oszczędnym i równomiernym wykorzystywaniu powietrza. Osiąga się to poprzez wykorzystanie całego układu mięśniowego klatki piersiowej. Uzupełnianie płuc powietrzem następuje niezauważalnie w przerwach między słowami lub frazami, gdzie wymaga tego znaczenie mowy.
Prawidłowy rodzaj oddychania to oddychanie mieszane żebrowo-przeponowe. Najbardziej pojemne są dolne płaty płuc. Kiedy robisz głęboki wdech, napełniają się powietrzem, klatka piersiowa rozszerza się, a w miarę stopniowego wchłaniania powietrza podczas czytania opada. Jednocześnie żebra i przepona poruszają się energicznie. Musimy nauczyć się kontrolować nasz oddech, aby podczas czytania nie przeszkadzał czytelnikowi i nie rozpraszał słuchaczy. Prawidłowe oddychanie podczas mowy polega nie tylko na oszczędnym zużyciu powietrza, ale także na terminowym i niezauważalnym uzupełnianiu jego zapasów w płucach (podczas przerw i przerw). Podczas głośnego czytania ramiona są nieruchome, klatka piersiowa lekko uniesiona, a dolna część brzucha podciągnięta. Przy nieprawidłowym oddychaniu klatką piersiową wykorzystywana jest tylko część mięśni klatki piersiowej i najsłabsza. Takie oddychanie męczy klatkę piersiową częstymi oddechami, a powietrze jest marnowane irracjonalnie.
Głos. Wymawiając słowa, wydychamy powietrze z płuc, które przechodzi przez drogi oddechowe do krtani, gdzie w wyniku zamykania i otwierania strun głosowych tworzy dźwięk zwany głosem. Głos ma następujące właściwości: siłę, wysokość, czas trwania (tempo), lot, jakość (barwa). Te właściwości głosu są ważnym warunkiem ekspresji.
Konieczne jest rozróżnienie siły dźwięku i głośności. „Siła dźwięku to obiektywna wielkość charakteryzująca rzeczywistą energię dźwięku... Głośność jest odbiciem w naszej świadomości tej rzeczywistej siły dźwięku, tj. subiektywnym pojęciem... Rozwiązanie rozbieżności pomiędzy siłą a siłą dźwięku głośność dźwięków polega na nierównej wrażliwości naszego słuchu na tony o różnej wysokości, choć o jednakowej sile.”
Przez głośność należy rozumieć pełnię głosu. Zmiana władzy głosy są używane jako jeden ze środków wyrazu. Czytanie tylko głośno lub tylko cicho sprawia wrażenie monotonii. W trakcie określonego fragmentu mowy ton stale zmienia tonację: staje się wyższy, a następnie niższy. Aby głos mógł łatwo przechodzić od tonów niskich do wysokich i odwrotnie, należy rozwijać jego elastyczność i zasięg.
Dobrze wyprodukowany głos wyróżnia się lotem. Lot to zdolność dźwięku do odlatywania w dal, rozprzestrzeniania się na duże odległości i wyróżniania się na tle innych dźwięków. Oprócz siły, wysokości i czasu trwania dźwięk głosu różni się także jakością, czyli barwą głosu – barwą. „Barwę, czyli barwę brzmieniową głosu, a także siłę dźwięku, jego miękkość i „ciepło”, można poprawić przy stałej dbałości o nią, specjalnymi ćwiczeniami, każdorazowo dobieranymi indywidualnie dla danego głosu”.
Intonacja. Zespół wspólnie działających elementów dźwiękowych mowy ustnej, określonych przez treść i cel wypowiedzi, nazywa się intonacją.
Znaczenie intonacji w mowie ekspresyjnej jest bardzo duże. „Żadna żywa mowa nie jest możliwa bez intonacji” – twierdzą psychologowie. „Intonacja jest najwyższą i najostrzejszą formą oddziaływania mowy” – mówią mistrzowie ekspresji artystycznej.
Organizuje fonetycznie mowę, dzieląc ją na zdania i frazy (syntagmy), wyraża związki semantyczne pomiędzy częściami zdania, nadaje wypowiadanemu zdaniu znaczenie komunikatu, pytania, porządku itp., wyraża uczucia, myśli, stany wypowiedzi. mówca — tak filolodzy oceniają rolę intonacji.
Elementy intonacji, zgodnie z ich kumulatywną rolą w mowie ustnej, należy rozpatrywać jako niepodzielną całość. Jednak dla wygody oświetlenia konieczne jest, nieco sztucznie podkreślające główne elementy intonacji, omówienie każdego z nich osobno.
Stres logiczny i frazowy. Kompletna jednostka intonacyjno-semantyczna syntaktyczna nazywana jest syntagmą lub frazą. Syntagma może składać się z jednego słowa lub grupy słów, na przykład: Jesień. Cały nasz biedny ogród się wali. Od pauzy do pauzy słowa są wypowiadane razem. Ta jedność jest podyktowana znaczeniem, treścią zdania.
Grupa słów reprezentujących syntagmat ma nacisk na jedno ze słów, przeważnie na ostatnie. Akcent logiczny należy odróżnić od stresu frazowego. (To prawda, że czasami te rodzaje akcentu pokrywają się: to samo słowo ma zarówno akcent frazowy, jak i logiczny.) Główne słowa w zdaniu są podkreślone, ton głosu i siła wydechu wysuwają je na pierwszy plan, ujarzmiając inne słowa. To „promocja tonem głosu i siłą wydechu” słowa na pierwszy plan w sensie semantycznym i nazywa się to akcentem logicznym”.
W prostym zdaniu z reguły występuje jeden akcent logiczny, ale często można znaleźć zdania z dwoma lub kilkoma akcentami logicznymi. Stres logiczny jest bardzo ważny w mowie ustnej. Nazywając to atutem wyrazistości mowy ustnej, K. S. Stanislavsky powiedział: „Akcent to palec wskazujący, oznaczający najważniejsze słowo w zdaniu lub takcie! Podświetlone słowo zawiera duszę, wewnętrzną esencję, główne punkty podtekstu!
Jeśli akcent logiczny zostanie nieprawidłowo podkreślony, wówczas znaczenie całej frazy może również być niepoprawne.
Będziesz dzisiaj w teatrze? (a nie ktoś inny?)
Będziesz dzisiaj w teatrze? (przyjdziesz czy nie?)
Będziesz dzisiaj w teatrze? (i nie jutro, nie pojutrze?)
Będziesz dzisiaj w teatrze? (a nie w pracy, nie w domu?)
Pauza logiczna i psychologiczna. Znacząca wymowa zdania wymaga jego prawidłowego podziału na jednostki, uderzenia. Ale w zwykłej spójnej mowie nie ma wyraźnego podziału na słowa, więc luki, białe spacje oddzielające słowa od siebie w tekście pisanym lub drukowanym, nie zawsze są wskaźnikami podziału mowy w wymowie. Znak, sygnał stopu, jest semantyczną kompletnością syntagmy lub zdania. Podział mowy sygnalizowany jest pauzami. Pauza łączy słowa w ciągły ciąg dźwięków, ale jednocześnie oddziela grupy słów i ogranicza je. To logiczna pauza. Przerwy mogą mieć różną długość, w zależności od wyrażanej myśli i treści czytanego tekstu. Czytelnik, obserwując pauzy logiczne, wymawia słowa zawarte między nimi łącznie, jako jedno słowo. Pauza dzieli frazę na linki.
W przypadku nieprawidłowej pauzy znaczenie zdania zostaje naruszone, jego treść staje się niejasna, a główna idea zniekształcona.
Pauzy logiczne kształtują mowę i nadają jej pełnię. Czasem logiczna pauza zamienia się w psychologiczną. Logiczna pauza „ma mniej więcej określony, bardzo krótki czas trwania. Jeżeli ten czas będzie się przeciągał, to nieaktywna pauza logiczna powinna raczej przerodzić się w aktywną pauzę psychologiczną.”
Pauza psychologiczna jest środkiem wyrazu podczas czytania dzieła. Według K. S. Stanisławskiego „wymowne milczenie” jest pauzą psychologiczną. To niezwykle ważne narzędzie komunikacji.” „Wszyscy (pauzy) potrafią przekazać to, co niedostępne słowom, a często w ciszy działają znacznie intensywniej, subtelniej i zniewalająco niż sama mowa. Ich rozmowa bez słów może być interesująca, znacząca i przekonująca nie mniej niż werbalna.”
„Pauza jest ważnym elementem naszej wypowiedzi i jednym z jej głównych atutów”. Pauza w mowie (pauza) jest bardzo ważna dla zrozumienia czytanego i mówionego tekstu. Pomiędzy dwiema następującymi po sobie pauzami wyróżnia się segment mowy, będący główną jednostką intonacyjną.
Rytm to ilościowy stosunek efektywnego czasu trwania (ruchu, dźwięku) do czasu trwania tradycyjnie przyjętego jako jednostka w określonym tempie i rozmiarze. Tak K. S. Stanisławski definiuje pojęcia tempa i rytmu, których potrzebujemy do badania ustnej mowy ekspresyjnej. Pojęcia te są bardzo bliskie, a same zjawiska są w mowie niemal nierozłączne; K. S. Stanisławski łączy tempo i rytm w jedno pojęcie - „rytm tempa”.
„Litery, sylaby i słowa” – mówi – „to nuty muzyczne w mowie, z których powstają takty, arie i całe symfonie. Nie bez powodu dobrą mowę nazywa się muzyczną.”
Tembr- jest to specyficzne (ponadsegmentowe) zabarwienie mowy, nadające jej pewne właściwości ekspresyjno-emocjonalne.
Barwa uważana jest za bardzo ważny, ale dodatkowy środek wzbogacający melodię mowy, jest z nią organicznie powiązany i ją determinuje. Każda osoba ma swoją własną charakterystykę brzmienia mowy, związaną ze strukturą i działaniem aparatu mowy, naturą dźwięków jego głosu. Dzięki całości tych znaków, nawet nie widząc osoby, możesz dowiedzieć się, co dokładnie mówi. Ale kolor mowy może się zmieniać i odbiegać od zwykłej normy, w zależności od emocji. Im silniejsze emocje, tym więcej odchyleń od zwykłego dźwięku. To odchylenie wyraża ekspresję mowy. Barwa koloryzuje całe dzieło, nadając mu nieskończenie różnorodnych odcieni.
Barwa jest wyrazicielem artystycznej interpretacji tekstu; czytelnik nie tylko przekazuje go zgodnie ze zrozumieniem zadań twórczych autora dzieła, ale także wzbogaca brzmienie własnymi pomysłami twórczymi. Nie ma przepisów na „koloryzację barwy”. Przemyślana lektura tekstu, „przyzwyczajenie się” do wizerunków pisarza, poety – to stanowi podstawę do emocjonalnie ekspresyjnej lektury. „Harmonijna jedność intonacji mowy z jej wewnętrznymi korzeniami powinna nadawać mowie tę naturalność i prostotę, która jest droższa niż bezmyślne „piękno”.
Wyrazy twarzy- są to ekspresyjne ruchy mięśni twarzy, które są jedną z form manifestacji różnorodnych uczuć. Towarzyszące mowie uzupełniają i wzmacniają jej znaczenie. Dla czytelnika i narratora mimika jest jednym z dodatkowych środków oddziaływania na odbiorcę. Narrator poprzez wyraz twarzy i oczy przekazuje swoje przeżycia, swój stosunek do wydarzeń, osób i okoliczności. Wyraz twarzy jest ściśle związany z myślami, działaniami i uczuciami mówiącego, z całym jego życiem wewnętrznym. Daje to podstawy, obserwując rzeczywistość i badając przejawy przeżyć wewnętrznych, do wykorzystywania mimiki w procesie ekspresyjnej mowy ustnej, czyli do uczynienia ruchów twarzy dobrowolnymi.
Szczególnym środkiem wyrazu jest gest. Jest to także dodatkowy środek wyrazu mowy, całkowicie mu podporządkowany. Umiejętny dobór poszczególnych gestów pozwala czytelnikowi odkryć istotne aspekty życia przedstawionego w opowieści. Jednocześnie czytelnik i narrator potrzebują gestu, który nie powiela mowy, nie konkuruje z nią, ale wynika z treści i jest przez nią uwarunkowany. „...Nawet najbardziej kompletny i różnorodny system gestów jest znacznie uboższy od systemu słów... nawet przy najbardziej ograniczonej wytrzymałości gest nigdy nie wywoła w świadomości, w wyobraźni słuchacza takiej reakcji, która słowo pełne myśli zawsze wywołuje.”
Aby więc czytać dzieło ekspresyjnie, trzeba umieć poprawnie posługiwać się wszystkimi środkami intonacyjnymi. Przecież to one są elementami ekspresyjnej lektury.
1.3 Metodyczne warunki kształtowania czytania ekspresyjnego podczas pracy z tekstem literackim
Aby nauczyć się czytać ekspresyjnie, musisz opanować pewne umiejętności i zdolności. Opierają się na analizie tekstu i intonacyjnych środkach wyrazistości mowy. Główną umiejętnością jest umiejętność zidentyfikowania głównego zadania. Do umiejętności tej zalicza się także szereg umiejętności prywatnych, których wyodrębnienie pozwala określić logiczną sekwencję ich powstawania. Obejmują one:
Umiejętność zrozumienia myśli bohaterów, wczucia się w nich, określenia swojego stosunku do wydarzeń;
Umiejętności rozwijające twórczą, odtwarzającą wyobraźnię;
Umiejętność prawidłowego kontrolowania oddechu;
Umiejętność prawidłowego wykorzystania właściwości głosu;
Umiejętność prawidłowego ustalenia akcentu logicznego i frazowego;
Możliwość wyboru żądanego tempa i rytmu czytania;
Umiejętność posługiwania się mimiką i gestami;
Biorąc pod uwagę wiek dzieci w wieku szkolnym, nie jesteśmy w stanie rozwijać wszystkich umiejętności na raz. Tworzą się one sekwencyjnie, jedno po drugim, przez cały etap nauczania literatury. Dlatego możemy wyróżnić podstawowe umiejętności, które należy rozwijać u uczniów szkół podstawowych:
Umiejętność kontrolowania oddechu;
Umiejętność poprawnej analizy tekstu;
Umiejętność mentalnego odtwarzania obrazów przekazanych przez autora;
Umiejętność doboru właściwej intonacji;
Umiejętność stosowania pauz logicznych i psychologicznych;
Umiejętność prawidłowego umieszczania akcentu frazowego i logicznego;
Zatem już w szkole podstawowej należy rozwijać umiejętności związane z czytaniem ekspresyjnym, jednak nie wskazane jest rozwijanie w tym wieku wszystkich umiejętności, a jedynie niektórych.
1.3.1 Analiza tekstu
Istnieje opinia, że analiza wysusza i „odbarwia” odbiór dzieła. Ale nie da się naprawdę zrozumieć głębi dzieła sztuki bez zastanowienia się nad nim, jedynie poprzez lekturę. I nie chodzi o to, że analiza zakłóca bezpośrednią percepcję, ale o to, że nadmierna racjonalność analizy niszczy percepcję artystyczną: „...w sztuce racjonalna analiza, prowadzona sama w sobie i dla siebie, jest szkodliwa, gdyż często ze względu na swoje intelektualizm, matematyka, suchość, nie inspiruje, a wręcz przeciwnie, ochładza impuls artystycznej pasji i twórczego zachwytu” – pisze K. S. Stanisławski.
Kiedy zainteresujesz się dziełem, w naturalny sposób chcesz je przeczytać jeszcze raz, głębiej przemyśleć treść, przyjrzeć się formie i to jest analiza. Przebieg analizy twórczej powinien być naturalny i przedstawiać szereg odpowiedzi na pytania, które pojawiają się w trakcie myślenia o dziele. Oczywiście chcemy wiedzieć, kto jest autorem. Jest to z jednej strony wynik wrodzonego uczucia współczucia, z drugiej chęci zrozumienia, dlaczego potrafił tak pisać. Dążymy przede wszystkim do poznania twórcy, gdyż każde dzieło sztuki jest odbiciem świata w odbiorze danego artysty, dlatego też dla naprawdę głębokiego zrozumienia dzieła sztuki niezbędna jest nie tylko wiedza życie ukazane, ale także ten, który na swój sposób ukazany wniósł do tego dzieła coś od siebie.
Analizę samego dzieła można przeprowadzić w różnej kolejności: poprzez dedukcję (od ogółu do szczegółu) lub indukcję (od szczegółu do ogółu). Pierwsza droga, przechodząca od zdefiniowania tematu, pomysłu i kompozycji do systemu obrazów, przypomina drogę autora. Ścieżka indukcyjna odpowiada kolejności, w jakiej czytelnik zapoznaje się z dziełem. Najpierw śledzi rozwój fabuły i kompozycji, jednocześnie zapoznając się z obrazami i dopiero na końcu decyduje o temacie i idei dzieła.
Analiza utworu rozpoczyna się zwykle od określenia gatunku. Gatunek jest często wskazany w podtytule dzieła. Niektóre takie oznaczenia natychmiast wskazują cechy dzieła i odpowiadające im wykonanie. We wszystkich przypadkach czytelnik nie powinien ignorować kwestii gatunku, gdyż gatunek ten w dużej mierze determinuje sposób wykonania.
Kolejnym pytaniem, które pojawia się przed osobą analizującą dzieło, jest pytanie o tematykę dzieła, o to, jakie zjawisko życiowe zmusiło autora do sięgnięcia po pióro. Istnieje wiele dzieł, w których temat jest łatwy do określenia. Definiując temat, nie możemy zapominać, że literatura jest nauką o ludzkości. Dlatego temat zawsze leży w sferze relacji międzyludzkich.
Ustalenie idei dzieła sztuki jest zwykle trudniejsze niż zdefiniowanie tematu. Istnieją dzieła, w których autor ułatwił czytelnikowi zrozumienie idei poprzez jej sformułowanie (większość baśni, szereg wierszy lirycznych). Jednak w większości prac pomysł nie jest sformułowany przez autora. Wynika to z całej treści pracy. Określając ideę dzieła należy z jednej strony unikać uproszczonych sformułowań, z drugiej zaś strony należy wśród wielu idei znaleźć ten główny.
Czytelnik, w tym nauczyciel, rzadko musi czytać duże dzieła epickie w całości, częściej czyta ich fragmenty. Przy ustalaniu tematu i idei fragmentu należy wziąć pod uwagę tematykę i orientację ideową całego dzieła. W przeciwnym razie może dojść do rażącego naruszenia intencji autora.
W innym sensie ważny jest język obrazów-postaci. Wraz z działaniami, relacjami z innymi ludźmi, charakterystyką i portretem autora, daje nam to możliwość zrozumienia wizerunku bohatera dzieła. Obrazy te są niezwykle ważne zarówno dla zrozumienia idei dzieła, jak i dla wyrazistości percepcji. Unikaj schematyzmu, wymieniając cechy charakteru bez uwzględnienia wyjątkowej oryginalności, która jest właściwa zarówno ludziom w życiu, jak i bohaterom dzieła sztuki. W końcu obrazy to nie tylko ilustracje pomysłów. Czytelnik musi w pełni wyobrazić sobie bohatera, aby postać była dla niego tak konkretna, jak dobra znajomość. Autor tak samo wyobraża sobie bohatera, niezależnie od tego, jak beznamiętnie prowadzi narrację, widać pewien stosunek do przedstawianych przez niego osób. Taka postawa autora musi zostać dostrzeżona przez czytelnika-wykonawcę i przekazana słuchaczom. W istocie przekazywanie takich postaw wobec bohaterów, aby słuchacze nie tylko interesowali się losami bohaterów, ale także ich kochali lub nienawidzili, śmiali się z nich – to główne zadanie performera. Jeśli słuchacz czuje do bohaterów głęboką sympatię lub niechęć do nich, czytelnik może uznać swoje zadanie za zakończone. Oprócz charakterystyki autora, zabarwionej pewnym stosunkiem do bohatera, bardzo ważne jest, aby sama mowa przedstawianej osoby była charakterystyczna. To, co mówią bohaterowie, podaje autor, ale sposób, w jaki mówią, musi pokazać wykonawca. Aby to zrobić, musisz pamiętać o skuteczności mowy, gdzie każdy punkt jest aktem werbalnym, który ma określony cel.
1.3.3 Kontrola oddechu
Wykształcenie prawidłowego, dobrowolnego oddychania wymaga przeszkolenia aparatu oddechowego i ustalenia prawidłowego trybu. Wymaga to specjalnych ćwiczeń, które najlepiej wykonywać pod okiem doświadczonego czytelnika lub nauczyciela specjalisty. Przy odrobinie samokontroli możesz samodzielnie popracować nad swoim oddechem.
Ćwiczenia:
1. Stań prosto, spokojnie, bez napięcia. Obróć ramiona, nie podnosząc ich ani nie opuszczając. Połóż jedną rękę na górnej części brzucha. drugi z boku, powyżej talii, aby kontrolować ruch przepony i żeber. Weź mały oddech, licząc od 1 do 5. Kontroluj jednoczesny ruch przepony i żeber. Uważaj, aby nie przepełnić płuc. Wdychaj i przytrzymaj powietrze, licząc od 1 do 3, nie rozluźniając mięśni. Następnie wykonaj spokojny wydech, bez szarpnięć, licząc od 1 do 5. Rozluźnij mięśnie brzucha, odpocznij i powtórz ćwiczenie.
1.3.4 Wybór żądanej intonacji
Czy można nauczyć się intonacji, która będzie wiernie odzwierciedlać treść wypowiedzi? Psychologowie odpowiadają na to pytanie negatywnie: „To jest to samo, co nauka płaczu, śmiechu, smucenia się, radowania się itp. Intonacja mowy w określonej sytuacji życiowej przychodzi sama, nie musisz o tym myśleć ani się tym przejmować”. ... Ale są sposoby na znalezienie intonacji, gdy zadaniem jest przeczytanie jakiegoś tekstu, który nie został przez nas opracowany, zadanie to rozwiązuje teoria mowy scenicznej, z której za najdoskonalszą uważa się system K. S. Stanisławskiego .” Każda mowa ma charakter sytuacyjny. Intonacja jest reakcją na sytuację konwersacyjną. Jest to w pewnym stopniu mimowolne. Podczas własnej mowy człowiek o tym nie myśli: jest to przejaw jego stanu wewnętrznego, jego myśli, uczuć, cech jego układu nerwowego. Wraz z przekazaniem cudzej wypowiedzi pisanej (przy czytaniu prodzieła) w sytuacji komunikacyjnej pojawia się żywość i zgodność intonacyjna: mowa „obca” powinna zostać „zawłaszczona” przez czytelnika, powinna stać się „własna”. Technikę tę psychologowie charakteryzują w następujący sposób: „Trzeba komunikować własne myśli, wierząc, że te komunikaty są nowe i interesujące dla rozmówcy. Wtedy obaj partnerzy zainteresują się komunikacją, a mowa nabierze emocjonalnego charakteru, wyrażonego w intonacji”.
1.3.5 Przerwy logiczne i psychologiczne
Nauczenie słyszenia logicznej pauzy jest prawie niemożliwe, ponieważ Jest to proces fizjologiczny, umiejętność tę można rozwinąć poprzez trening i analizę tekstu. „Pauza psychologiczna może wystąpić na początku frazy – przed słowami, w obrębie frazy – pomiędzy słowami i na końcu frazy – po przeczytaniu słów. W pierwszym przypadku ostrzega znaczenie nadchodzących słów; w drugim ukazuje psychologiczną zależność (jednoczącą lub oddzielającą) wyrażonej myśli od myśli późniejszej, podkreślając znaczenie tych myśli i stosunek do nich; w trzecim przypadku zatrzymuje się przy wypowiadanych słowach i obrazach, jakby w ciszy przedłużając głębię ich znaczenia. W tym drugim przypadku wpływ przerwy psychologicznej jest ogromny”.
1.3.6 Akcent frazowy i logiczny
O właściwym rozmieszczeniu akcentu logicznego decyduje znaczenie całego utworu lub jego części (utworu). W każdym zdaniu musisz znaleźć słowo, które ma logiczny akcent. Praktyka czytania i mowy wykształciła szereg wskazówek dotyczących układania akcentu logicznego. Niemożliwe jest mechaniczne zastosowanie tych lub innych zasad ustalania naprężeń logicznych. Zawsze należy wziąć pod uwagę treść całego dzieła, jego myśl przewodnią, cały kontekst, a także zadania, jakie stawia przed sobą nauczyciel czytając dzieło w danym gronie odbiorców. Nie zaleca się „nadużywania” naprężeń logicznych. Mowa przeciążona stresem traci sens. Czasami to przeciążenie jest wynikiem oddzielania słów podczas wymowy. „Oddzielenie jest pierwszym krokiem w kierunku uwypuklenia... — pierwszym krokiem w kierunku rozszerzenia uwypuklenia na to, co nie wymaga uwypuklenia; to początek tej nieznośnej mowy, w której każde słowo staje się „znaczące”, gdzie nie ma już nic ważnego, bo wszystko jest ważne, gdzie wszystko się liczy i dlatego nic już nic nie znaczy. Taka mowa jest nie do zniesienia, jest gorsza niż niewyraźna, bo nie słyszy się niewyraźnej mowy lub nie trzeba słuchać, ale ta mowa zmusza do słuchania, a jednocześnie nie da się jej zrozumieć, bo kiedy nacisk nie pomaga w wyraźnym ujawnieniu myśli, zniekształca ją i niszczy. Kłopoty utrudniają mowę. Spokój i powściągliwość sprawiają, że jest to łatwiejsze.”
Kształcenie umiejętności intonacji w szkole podstawowej zgodnie z wiekiem dzieci odbywa się poprzez praktyczną pracę nad ekspresyjnym czytaniem bez opierania się na jakiejkolwiek wiedzy teoretycznej. Przygotowanie do czytania ekspresyjnego tradycyjnie dzieli się na trzy etapy:
a) wyjaśnienie konkretnej treści dzieła, analiza motywów zachowań bohaterów, ustalenie idei dzieła itp., innymi słowy: zrozumienie podstaw ideowo-tematycznych dzieła, jego obrazów w jedności z środki artystyczne;
b) zaznaczanie tekstu: wstawianie pauz, akcentów logicznych, ustalanie tempa czytania;
c) ćwiczenie czytelnicze (możliwe jest wielokrotne czytanie do momentu, w którym uda się przekazać głosem myśli autora, jego stosunek do przedstawionych wydarzeń i postaci).
Analiza treści i orientacji ideowej utworu obejmuje naukę czytania ekspresyjnego; pojawiają się w pewnej jedności. Aby dzieci mogły rozwinąć umiejętność ekspresyjnego czytania dzieł sztuki, niezbędne jest wsparcie metodyczne. W szkole głównym wsparciem jest podręcznik do czytania literackiego. Analiza podręczników wykazała jednak, że na obecnym etapie autorzy podręczników przywiązują bardzo małą wagę do ekspresyjnego odczytywania dzieł sztuki. Do takiego wniosku doszliśmy na podstawie braku zadań i pytań po tekstach literackich, które pomogłyby nauczycielowi rozwinąć umiejętność ekspresyjnego czytania utworów przez uczniów.
Rozdział II. Analiza prac badawczych nad rozwojem czytania ekspresyjnego w procesie analizy dzieła sztuki w szkole
2. 1 Doświadczenie stwierdzające
W celu określenia początkowego poziomu rozwoju umiejętności ekspresyjnego czytania dzieł sztuki przeprowadzono eksperyment potwierdzający w dwóch klasach: eksperymentalnej 4 „A” – 21 osób i kontrolnej 4 „B” – 21 osób w Miejskiej Placówce Oświatowej Średniej Szkoła nr 1 we wsi Gornye Klyuchi na terytorium Primorskim.
Obydwa zajęcia prowadzone są według podręcznika V.G. Goretsky'ego „Mowa rodzima”. W ramach eksperymentu sprawdzającego w klasach czwartych odwiedziono lekcje czytania, aby przekonać się, jak ekspresyjnie uczniowie potrafią czytać beletrystykę.
Iwan Siergiejewicz Szmelew.
„Dzień Jegoryjewa”.
„...Ulicę zalało różowawe światło słońca wschodzącego za domami, górne okna błyszczały. Tak więc otworzyły się dzikie bramy podwórza pasterskiego i stary, siwowłosy właściciel pasterza, w nowym niebieskim płaszczu, w posmarowanych smołą butach i w wysokim kapeluszu, podobnym do cylindra, który noszą drużby dandysów na weselach , wyszedłem na środek wciąż opustoszałej ulicy, usiadłem, położyłem kapelusz na kamykach u moich stóp, przeżegnałem się ku niebu za naszym domem, obiema rękami przyłożyłem do ust długi róg, nadymałem grube, różowe policzki – Wzdrygnąłem się na pierwsze dźwięki: klakson zaczął grać tak głośno, że aż zatrzeszczało mi w uszach. Ale na początku tylko tak było. A potem zagrał subtelniej, rozprzestrzenił się i ucichł. Potem zaczął brać to coraz wyżej, żałośnie, żałośnie... - i nagle zaczął puszczać wesołą piosenkę... a ja poczułam się wolna i szczęśliwa, nawet nie słyszałam dreszczy. Krowy muczały w oddali i powoli zaczęły się zbliżać. A pasterz nadal stał i bawił się. Bawił się na niebie za naszym domem, jakby zapomniał o wszystkim, co go otaczało. Kiedy pieśń się skończyła i pasterz wstrzymał oddech, na ulicy rozległy się głosy:
Co za mistrz!.. Pakhomych się sprawdził!.. mistrz... A skąd on ma tyle ducha!..
Wydawało mi się, że pasterz też to słyszy i rozumie i podoba mu się to…”
Procedura prowadzenia prac eksperymentalnych.
Każdy uczeń czyta fragment ze zrozumieniem. Kształcenie umiejętności ekspresyjnego czytania wierszy lirycznych przeprowadzono według następujących kryteriów:
Prawidłowe oddychanie;
Prawidłowa intonacja;
Prawidłowe rozmieszczenie pauz;
Optymalne tempo czytania.
Charakterystyka ekspresyjnego czytania fragmentu opowiadania I. S. Szmeleva „Dzień Jegoriego” w klasach 4 „A” i 4 „B” (eksperyment sprawdzający).
|
4 klasa „A”. (eksperymentalny) |
4 klasa „B”. (kontrola) |
|
|
Niewłaściwe oddychanie |
8 osób (38%) |
7 osób (33%) |
|
14 osób (66%) |
13 osób (62%) |
|
|
Zły dobór intonacji |
12 osób (57%) |
11 osób (52%) |
|
13 osób (62%) |
14 osób (67%) |
|
|
Nieprawidłowa pauza |
15 osób (71%) |
13 osób (62%) |
|
Niewłaściwe tempo czytania |
14 osób (66%) |
13 osób (52%) |
Uzyskane wyniki wskazują, że umiejętność ekspresyjnego czytania wierszy lirycznych u dzieci jest rozwinięta na niskim poziomie.
8 osób nie wie, jak prawidłowo kontrolować swój oddech. w klasie eksperymentalnej i 7 osób w klasie kontrolnej; zmiana siły głosu - 14 osób. w eksperymentalnej i 13 osób. w kontroli; wybierz żądaną intonację - 12 osób. w eksperymentalnej i 11 osób. w klasie kontrolnej; poprawnie umieść stres logiczny - 13 osób. w klasie eksperymentalnej i 14 osób w klasie kontrolnej; ustaw poprawnie pauzy - 15 osób. w klasie eksperymentalnej i 13 osób w klasie kontrolnej; wybierz żądane tempo - 14 osób. w klasie eksperymentalnej i 13 osób w klasie kontrolnej.
Na podstawie tych wyników możemy stwierdzić, że na lekcjach bardzo mało uwagi poświęca się pracy nad ekspresyjnym czytaniem. Większość uczniów nie wie, jak czytać beletrystykę z odpowiednią intonacją, nie przestrzega tempa, nie robi pauz, czyta spokojnie i na jednym tchu. Fakty te można w dużej mierze wytłumaczyć faktem, że dzieci mają najbardziej ogólne wyobrażenia na temat wyrazistości czytania. Stało się to jasne po odpowiedziach uczniów na pytanie: „Co to znaczy czytać ekspresyjnie?”
W badaniu wzięły udział 42 osoby. Po przeanalizowaniu odpowiedzi dzieci uzyskano następujące wyniki:
25% uważa, że oznacza to poświęcenie czasu, powolne czytanie i robienie pauz między słowami;
Z wypowiedzi dzieci można wywnioskować, że tylko niewielka liczba dzieci (4%) charakteryzuje czytanie ekspresyjne biorąc pod uwagę różne składowe ekspresyjności. Dlatego konieczne jest nauczenie dzieci czytania ekspresyjnego, ponieważ tylko ekspresyjne czytanie tekstów literackich pomaga zrozumieć i doświadczyć dzieła.
2.2. Eksperyment formacyjny
Na podstawie analizy literatury literackiej, psychologicznej, pedagogicznej i metodologicznej oraz uwzględniając wyniki eksperymentu ustalającego opracowano i przeprowadzono eksperyment szkoleniowy. Celem eksperymentu było rozwinięcie umiejętności ekspresyjnego czytania dzieł sztuki przez uczniów klasy IV. W eksperymencie formacyjnym wzięli udział uczniowie klasy 4 „A” Miejskiej Placówki Oświatowej I Liceum Ogólnokształcącego nr 1 we wsi Gorne Klyuchi – łącznie 21 osób. Podstawą szkolenia był podręcznik „Native Speech” V.G. Goreckiego i innych.
Program eksperymentu formatywnego
|
Numer lekcji |
Temat lekcji |
Cele kształcenia |
Rozwinięta wiedza i umiejętności |
|
I. S. Szmelew „Dzień Jegoryjewa” |
2. Rozwój słuchu i umiejętności słuchania. 3. Umiejętność identyfikacji środków językowych. 5. Umiejętność prawidłowej analizy tekstu. |
||
V. V. Nabokov „Motyle” |
1. Oddychanie mową. 2. Analiza dzieła sztuki w celu wyjaśnienia językowych środków wyrazu. 3. Obserwacja związku pomiędzy odczuciami autora a ustawieniem napięcia logicznego i zmianami siły głosu podczas czytania utworu. |
1. Umiejętność prawidłowego oddychania. 3. Umiejętność prawidłowego identyfikowania epitetów. 4. Umiejętność prawidłowego umieszczenia akcentu logicznego w tekście. 6. Umiejętność odtwarzania w myślach obrazów przyrody opisanych przez autora. |
|
|
B.K. Zajcew „Dom Lar” |
1. Oddychanie mową. 2. Praca nad analizą pracy. |
1. Umiejętność prawidłowego oddychania. 2. Umiejętność całościowego postrzegania i rozumienia tekstu. 4. Umiejętność mentalnego odtworzenia obrazów głównych bohaterów. |
|
|
B. S. Żytkow „Jak łapałem małych ludzików” |
1. Analiza dzieła sztuki w celu wyjaśnienia językowych środków wyrazu. 2. Obserwacja związku pomiędzy uczuciami autora, zmianami siły głosu a wyborem właściwej intonacji podczas czytania utworu. |
2. Umiejętność odtworzenia w myślach obrazów bohaterów opisanych przez autora. |
|
|
K. G. Paustovsky „Kosz z szyszkami jodłowymi” |
2. Ćwiczenie umiejętności czytania ekspresyjnego. |
1. Umiejętność całościowego postrzegania i zrozumienia tekstu. 3. Umiejętność prawidłowego doboru właściwej intonacji. |
|
|
M. M. Zoshchenko „Choinka” |
1. Praca z obrazami artystycznymi w celu wyjaśnienia językowych środków wyrazu. 2. Ćwiczenie umiejętności prawidłowego umieszczania pauz w czytaniu utworu. |
1. Umiejętność całościowego postrzegania i zrozumienia tekstu. |
|
|
A. P. Płatonow „Suchy chleb” |
1. Praca nad analizą dzieła sztuki. |
1. Umiejętność całościowego postrzegania i zrozumienia tekstu. 3. Zdolność do mentalnego odtworzenia obrazów opisanych przez autora. 4. Umiejętność prawidłowego pauzy podczas czytania dzieła fikcyjnego. |
Opracowany program obejmuje dwa powiązane ze sobą obszary:
Praca nad percepcją dzieła sztuki (cechy językowe tekstu, wizerunki głównych bohaterów, temat i idea dzieła).
Pracuj nad elementami ekspresji: ustawianiem pauz i akcentów, oddychaniem, siłą głosu, tempem czytania, intonacją.
Pokażmy, w jaki sposób przeprowadzono prace nad ustaleniem związku między cechami dzieła sztuki a wyborem określonych składników wyrazistości podczas czytania przez uczniów niektórych tekstów.
Na przykład, studiując opowiadanie „Dzień Egoriego” I. S. Szmeleva, uczniowie zaobserwowali związek między emocjami autora a prawidłowym rozmieszczeniem stresu logicznego. Po wtórnym przeczytaniu tekstu przystąpiono do pracy nad dziełem.
Czy zrozumiałeś wszystko w tej historii?
Co szczególnie Cię zainteresowało?
Jak bawił się stary pasterz? Wsparcie słowami z tekstu (czytanie ekspresyjne).
Jak bawił się młody pasterz? Wsparcie słowami z tekstu (czytanie ekspresyjne).
Jakich środków wizualnych używa autor, aby przekazać swoje uczucia?
Słyszałeś, jak grał róg? Opowiedz nam o tym.
Dlaczego stary pasterz bawił się dziś rano „po raz ostatni”?
Jak wyobrażasz sobie starego pasterza?
Jaki jest młody pasterz?
Praca nad dziełem B. S. Żitkowa „Jak złapałem małych ludzi” przebiega w następujący sposób: najpierw uczniowie czytają przeczytany w domu fragment, śledząc dynamikę wydarzeń, zauważając, jak stopniowo wzrasta napięcie (ważne, aby dzieci obserwowały związek uczuć głównego bohatera z siłą głosów podczas czytania dzieła). Po zakończeniu czytania dzieła uczniowie robią sobie przerwę, aby poczuć i doświadczyć tego, co usłyszeli.
Pytania nauczyciela dotyczące czytania:
Na jaki trik się zdecydował chłopiec?
Dlaczego to zrobił?
Co przeżył chłopiec Borya, gdy jego babcia odeszła, a cenny parowiec trafił w jego ręce?
Przeczytaj, jak mówi o tym B. S. Żytkow (czytanie ekspresyjne).
Jak myślisz, czego doświadczył chłopiec, gdy zobaczył, że statek jest pusty?
Dlaczego ręce Boriego drżały, gdy próbował wszystko naprawić? Czy dzieje się tak tylko ze strachu przed karą?
Jak ostatnie słowa dzieła charakteryzują chłopca?
Który odcinek historii najbardziej Cię poruszył?
Jakie uczucia żywisz do głównego bohatera?
Która część historii wydała Ci się bardziej intensywna? Przeczytaj to.
Jak myślisz, dlaczego B. S. Żitkow zdecydował się opowiedzieć o głęboko osobistych doświadczeniach swojego dzieciństwa?
Czego uczy ta historia?
Praca nad nauką opowiadania M. M. Zoszczenki „Choinka” odbywa się po wstępnym przeczytaniu pracy przez uczniów w domu. Następna lekcja polega na wtórnej rozmowie na temat historii, a także ekspresyjnym odczytaniu niektórych odcinków.
Praca oparta na opowiadaniu (uczniowie czytają pracę według ról).
Co chcesz powiedzieć na temat tego, co czytasz?
Jaki nastrój odczuwałeś?
Jak ci się podobały dzieci?
Dlaczego długo oczekiwane wakacje zostały zrujnowane?
Jakie słowa w tej historii uważasz za najważniejsze, najważniejsze? Przeczytaj je.
Jak myślisz, dlaczego pisarz zapamiętał tę choinkę do końca życia?
Czego uczy ta historia?
Czy uważasz, że Michaił Michajłowicz ma rację, że od dzieciństwa postanowił opowiedzieć innym dzieciom o tym wydarzeniu? Dlaczego tak zdecydowali?
Praca nad rozwijaniem umiejętności ekspresyjnego odczytywania dzieł sztuki zgodnie z programem tego eksperymentu okazała się skuteczna. Wyniki przedstawiono w eksperymencie kontrolnym.
2.3. Eksperyment kontrolny
W celu określenia poziomu rozwoju umiejętności ekspresyjnego czytania dzieł sztuki po specjalnym przeszkoleniu przeprowadzono eksperyment kontrolny w dwóch klasach: eksperymentalnej 4 „A” – 21 osób i kontrolnej 4 „B” – 21 osób w Miejskim Ośrodku Oświatowym Placówka Gimnazjum nr 1 we wsi Gorne Klyuchi.
Procedura przeprowadzania cięcia kontrolnego.
Każdy z uczniów ekspresyjnie czyta fragment znanego już dzieła A. I. Kuprina „Barbos i Zhulka”. Kształcenie umiejętności ekspresyjnego czytania dzieł sztuki odbywało się według następujących kryteriów:
Poprawny akcent wyrazowy;
Prawidłowe oddychanie;
Prawidłowa intonacja;
Prawidłowe rozmieszczenie akcentu frazowego i logicznego;
Prawidłowe ustawienie pauzy;
Optymalne tempo czytania.
Uzyskane dane zostały obliczone i przedstawione w ujęciu ilościowym i procentowym w tabeli.
Charakterystyka ekspresyjnego czytania znanego dzieła plastycznego w klasach 4 „A” i 4 „B”.
|
Kryteria oceny rozwoju umiejętności czytania ekspresyjnego |
Wyniki w procentach i ilościach |
|
|
4 klasa „A” (eksperymentalna) |
4 klasa „B” (kontrola) |
|
|
Niewłaściwe oddychanie |
||
|
12 osób (57%) |
||
|
Zły dobór intonacji |
11 osób (52%) |
|
|
Nieprawidłowe rozmieszczenie akcentu frazowego i logicznego |
13 osób (62%) |
|
|
Nieprawidłowa pauza |
10 osób (48%) |
11 osób (52%) |
|
Niewłaściwe tempo czytania |
13 osób (62%) |
|
Wyniki tego eksperymentu pokazują, że po specjalnym przeszkoleniu w klasie eksperymentalnej wzrósł poziom rozwoju umiejętności ekspresyjnego czytania dzieła fikcyjnego.
Zdolność do prawidłowego kontrolowania oddechu zwiększona o 19%;
Możliwość wyboru właściwej intonacji - o 19%;
Umiejętność prawidłowego umieszczania akcentu frazowego i logicznego – o 24%;
Umiejętność prawidłowego pauzy - o 23%;
Na podstawie tych wyników można stwierdzić, że najskuteczniejsza praca polegała na kształtowaniu takich elementów wyrazistości, jak siła głosu, tempo czytania oraz akcent frazowy i logiczny. Zwiększył się także poziom rozwoju innych elementów ekspresji (intonacja, pauzy, oddech).
W kontrolnej klasie 4 „B”, w której umiejętności ekspresyjnego czytania utworu literackiego nie doskonalono za pomocą specjalnego szkolenia, wyniki praktycznie się nie zmieniły. W pierwszym etapie przeprowadzono eksperyment potwierdzający, którego celem było określenie początkowego poziomu kształtowania się umiejętności ekspresyjnego odczytania znanego dzieła sztuki. Wyniki eksperymentu sprawdzającego wykazały, że umiejętność ta jest u dzieci rozwinięta na niskim poziomie. Wyniki te pokazują, że dzieci ze szkół podstawowych mogą rozwinąć umiejętność ekspresyjnego czytania dzieł beletrystyki, jeśli zwróci się na to uwagę na każdej lekcji.
Wniosek
Czytanie ekspresyjne, jako najwyższy rodzaj czytania w środowisku szkolnym, z reguły ma zastosowanie, po pierwsze, głównie do dzieł sztuki, a po drugie, przede wszystkim do nich