Innokenty Annensky ciekawe fakty z życia. Innokenty Annensky: biografia

Innokenty Annensky (1855-1909)

Innokenty Fedorovich Annensky urodził się 20 sierpnia (1 września) 1855 r. w mieście Omsk w rodzinie urzędnika Fiodora Nikołajewicza Annenskiego, który w tym czasie zajmował stanowisko kierownika wydziału Głównej Dyrekcji Zachodniej Syberii. Wkrótce Annenscy przenieśli się do Tomska (ojciec został powołany na stanowisko przewodniczącego Zarządu Wojewódzkiego), a w 1860 r. wrócili do Petersburga. Początkowo życie w stolicy toczyło się dobrze, z wyjątkiem poważnej choroby pięcioletniego Innocentego, w wyniku której Annensky miał powikłanie, które wpłynęło na jego serce. Fiodor Nikołajewicz objął stanowisko urzędnika do zadań specjalnych w Ministerstwie Spraw Wewnętrznych, ale na tym zakończyła się jego kariera. Chcąc się wzbogacić, dał się wciągnąć w wątpliwe przedsięwzięcia finansowe, ale poniósł porażkę: Fiodor Nikołajewicz zbankrutował, został zwolniony w 1874 r. i wkrótce doznał apopleksji. Potrzeba przyszła do rodziny zrujnowanego urzędnika. Najwyraźniej to bieda była powodem, dla którego Innokenty Fiodorowicz został zmuszony do przerwania nauki w gimnazjum. W 1875 roku Annensky zdał egzamin maturalny. W tych trudnych dla rodziny latach nad Innocentym opiekował się jego starszy brat. Nikołaj Fiodorowicz Annenski, rosyjski intelektualista – publicysta, naukowiec, osoba publiczna, wraz z żoną Aleksandrą Nikitichną, nauczycielką i pisarką dla dzieci, wyznawali ideały populizmu „pokolenia lat sześćdziesiątych”; Te same ideały w pewnym stopniu przejął młodszy Annensky. Według samego Innokentego Fedorowicza „całkowicie zawdzięczał im (swojemu starszemu bratu i żonie) swoje inteligentne istnienie”. Annensky wstąpił na Wydział Historyczno-Filologiczny Uniwersytetu w Petersburgu, który ukończył z sukcesem w 1879 roku. W tym samym roku ożenił się z młodą kobietą, Nadieżdą (Diną) Walentinowną Chmarą-Barszczewską, która była o kilka lat starsza od niego i miał dwóch synów z pierwszego małżeństwa.

Już podczas studiów na uniwersytecie Annensky zaczął pisać wiersze, jednak jego niezwykle surowa surowość wobec własnej twórczości doprowadziła do wieloletniego „milczenia” tego niezwykle utalentowanego poety. Dopiero w czterdziestym ósmym roku życia Annensky zdecydował się zwrócić uwagę czytelników na swoją twórczość poetycką i już wtedy ukrywał się pod maską pseudonimu i niczym Odyseusz niegdyś w jaskini Polifema nazywał siebie Nikt. Zbiór wierszy „Ciche pieśni” ukazało się w 1904 roku. W tym czasie Annensky był już dobrze znany w rosyjskich kręgach literackich jako nauczyciel, krytyk i tłumacz.

Po ukończeniu studiów Annensky uczył języków starożytnych, literatury starożytnej, języka rosyjskiego, a także teorii literatury w gimnazjach i na Wyższych Kursach dla Kobiet. W 1896 roku został mianowany dyrektorem Gimnazjum im. Mikołaja w Carskim Siole. W gimnazjum Carskie Sioło pracował do 1906 r., kiedy to został zwolniony ze stanowiska dyrektora w związku z wstawiennictwem za licealistów biorących udział w protestach politycznych w 1905 r. Annenskiego przeniesiono na stanowisko inspektora petersburskiego gimnazjum. dzielnica edukacyjna. Do jego nowych obowiązków należała regularna kontrola placówek oświatowych zlokalizowanych w miastach powiatowych obwodu petersburskiego. Częste i męczące podróże Annensky'ego, już starszego mężczyzny z chorobą serca, odbiły się niekorzystnie na jego i tak już słabym zdrowiu. Jesienią 1908 r. Annensky mógł wrócić do nauczania: został zaproszony do wykładania historii starożytnej literatury greckiej na Wyższych Kursach Historyczno-Literackich N.P. Raeva. Teraz Annensky stale podróżował z Carskiego Sioła, z którym nie chciał się rozstać, do Petersburga. Wreszcie w październiku 1909 roku Annensky złożył rezygnację, która została przyjęta 20 listopada. Ale wieczorem 30 listopada 1909 r. na stacji (stacja Witebsk w Petersburgu) Annensky zmarł nagle (paralisz serca). Jego pogrzeb odbył się 4 grudnia w Carskim Siole. Wielu jego zwolenników, uczniów i przyjaciół przybyło, aby pożegnać nauczyciela i poetę w jego ostatniej podróży. Jak młody Nikołaj Gumilow postrzegał śmierć Annenskiego jako osobisty żal.

Znawca poezji starożytnej i zachodnioeuropejskiej XVIII–XIX w., Annensky w latach 1880–1890. często publikował krytyczne recenzje i artykuły, wiele z nich przypominało raczej oryginalne impresjonistyczne szkice lub eseje („Księga Rozważań”, t. 1-2, 1906-1909). Jednocześnie tłumaczył tragedie Eurypidesa, poetów niemieckich i francuskich: Goethego, Heinego, Verlaine’a, Baudelaire’a, Leconte de Lisle.

Na początku XX wieku. Po raz pierwszy ukazały się drukiem własne wiersze Annensky'ego. Oprócz „Cichych pieśni” publikuje sztuki: tragedie oparte na mitologii starożytnej - „Melanippe Filozof” (1901), „Król Ixion” (1902) i „Laodamia” (1906); czwarta – „Famira-kifared” – została opublikowana pośmiertnie w 1913 roku. w 1916 r wystawiany na scenie. W biografii Annensky’ego wiele wydarzyło się „pośmiertnie”: publikacja jego wierszy nastąpiła pośmiertnie, a jego uznanie jako poety również nastąpiło pośmiertnie.

Według A. A. Bloka cała twórczość Annensky’ego nosiła „znak kruchej subtelności i prawdziwego poetyckiego zacięcia”. W swoich utworach poetyckich Annensky starał się uchwycić i pokazać naturę wewnętrznej niezgody jednostki, możliwość rozpadu ludzkiej świadomości pod naporem tego, co „niezrozumiałe” i „zrozumiałe” (prawdziwe miasto przełomu wieków ) rzeczywistość. Mistrz impresjonistycznych szkiców, portretów i pejzaży, Annensky wiedział, jak tworzyć w poezji artystyczne obrazy bliskie Gogolowi i Dostojewskiemu - realistyczne i fantasmagoryczne jednocześnie, czasami przypominające nieco delirium szaleńca lub straszny sen . Ale powściągliwy ton towarzyszący wydarzeniu, prosta i wyraźna, czasem codzienna sylaba wersetu, brak fałszywego patosu nadały poezji Annensky'ego niesamowitą autentyczność, „niesamowitą bliskość doświadczenia”. Próbując scharakteryzować charakterystyczne cechy poetyckiego daru Annenskiego, Nikołaj Gumilow, który wielokrotnie odwoływał się do twórczego dziedzictwa swojego nauczyciela i starszego przyjaciela, napisał: „ I. Annensky... jest potężny nie tyle w mocy męskiej, ile w mocy ludzkiej. Dla niego to nie uczucie rodzi myśl, jak to na ogół ma miejsce u poetów, ale sama myśl staje się tak silna, że ​​staje się uczuciem żywym aż do bólu.».

Z księgi losów. Innokenty Fiodorowicz Annenski urodził się 1 września (20 sierpnia, w starym stylu) 1855 r. w Omsku, gdzie w tym czasie pracował jego ojciec, główny urzędnik państwowy. W 1860 r. rodzina przeniosła się do Petersburga.

Jako pięcioletnie dziecko Annensky cierpiał na poważną chorobę serca, która później wpłynęła nie tylko na jego życie, ale także na jego pracę. Uczył się w kilku gimnazjach w Petersburgu, ale choroba stale przeszkadzała mu w nauce. W 1875 roku młodemu człowiekowi udało się jeszcze zdać egzaminy na pełny kurs gimnazjum jako student eksternistyczny i wstąpił na wydział literatury Wydziału Historyczno-Filologicznego Uniwersytetu w Petersburgu.

Ważną rolę w życiu Annenskiego odegrał jego starszy brat Nikołaj Fiodorowicz, znany ekonomista i publicysta: jego młodszy brat przez większość czasu mieszka z nim i przy jego pomocy przygotowuje się do egzaminów zewnętrznych. Zalecenie, aby nie publikować przed 30. rokiem życia, aby wiersze „dusiły się” przez lata, staną się prawem dla Innokentego Fiodorowicza do końca życia.

Na uniwersytecie Annensky specjalizował się w literaturze starożytnej i opanował czternaście języków, w tym sanskryt i hebrajski. Uczelnię ukończył w 1879 r. z tytułem kandydata – nadawanym absolwentom, których prace dyplomowe miały szczególną wartość naukową.

W 1877 roku Annensky zakochał się namiętnie w Nadieżdzie Walentinowej Chmara-Barszczewskiej, wdowie z dwójką dzieci, która była od niego o czternaście lat starsza. Po ukończeniu studiów poślubia ją. W 1880 roku urodził się ich syn Walenty.

Życie Annensky'ego jest obecnie związane z nauczaniem. W latach 1879–1890 uczył łaciny i greki w gimnazjach petersburskich oraz wykładał teorię literatury na Wyższych Kursach Żeńskich (Bestużew). Chcąc utrzymać rodzinę, młody nauczyciel uczy w gimnazjum nawet 56 lekcji tygodniowo, co przekracza możliwości całkowicie zdrowego człowieka.

W 1891 został powołany na stanowisko dyrektora gimnazjum kijowskiego; później został dyrektorem VIII Gimnazjum w Petersburgu (1893 - 1896) i Gimnazjum im. Mikołaja w Carskim Siole (1896 - 1906). Nadmierna łagodność, jaką w opinii przełożonych okazywał w niespokojnych latach 1905-1906, była powodem usunięcia go z tego stanowiska: został przeniesiony do Petersburga jako inspektor okręgowy i na tym stanowisku pozostał do 1909 r., kiedy to przeszedł na emeryturę na krótko przed śmiercią.

Od 1881 r. zaczęto publikować artykuły Annensky'ego dotyczące problemów pedagogicznych. Wyrażał w nich swoje poglądy na temat „edukacji humanitarnej”, która powinna rozwijać umysł i wyobraźnię ucznia, a także podkreślał pierwszorzędną rolę mowy rodzimej w wychowaniu. Jako nauczyciel wywarł korzystny wpływ na całą galaktykę rosyjskich poetów. Wielu z nich znało Annensky'ego osobiście, ponieważ studiowali w jego gimnazjum; wśród nich jest Gumilow, który właśnie pod jego kierownictwem stawiał pierwsze kroki w poezji.

Po powrocie do Kijowa powstał wspaniały plan Annensky’ego – przetłumaczyć wszystkie 19 tragedii Eurypidesa na język rosyjski. Przekłady po ukończeniu zostały opublikowane wraz ze wstępami i interpretacjami w Dzienniku Ministerstwa Oświaty Publicznej, a pośmiertnie ukazały się w czterech tomach (1916-1917). Z tym ogromnym dziełem kojarzone są także własne dzieła dramatyczne Annensky'ego: „Melanippe Filozof” (1901), „Król Ixion” (1902), „Laodamia” (1906), „Thamira Kifared” (1906).

Annensky pracował także nad poetyckimi tłumaczeniami klasyków francuskich – Baudelaire’a, Mallarmégo, Leconte de Lisle, Rimbauda, ​​Verlaine’a.

Przez cały ten czas kontynuował pisanie wierszy, które w 1904 roku zdecydował się ostatecznie na ich publikację. Zbiór „Ciche pieśni” ukazuje się pod pseudonimem „Nick. To". Pseudonim ten miał podwójne znaczenie: litery wzięły się od imienia Innocenty, a „nikt” – tak nazywał siebie Odyseusz, gdy znalazł się w jaskini Polifema.

Powszechnie przyjmuje się, że poezja Annensky'ego wywarła silny wpływ na twórczość akmeistów, którzy uznali poetę za swojego duchowego nauczyciela.

Źródło biografii Innokenty Fedorovich Annensky:

Do mojego portretu

Widoczna jest w nim gra natury,
Język trybuna z sercem łani,
Wyobraźnia bez pragnień
I sny bez snu.

O poecie: M. L. Gasparow

Innokenty Fedorowicz Annensky nie widział swojej głównej książki: „Cyprysowa szkatułka” (M., 1910), która stała się wydarzeniem w poezji XX wieku, została opublikowana pośmiertnie. Wcześniej jego autor był znany jako nauczyciel, filolog hellenistyczny i tłumacz Eurypidesa. Jako jeden z pierwszych zaczął opanowywać osiągnięcia francuskich symbolistów, których dużo tłumaczył, Annensky opublikował książkę „Ciche pieśni” dopiero w 1904 roku pod pseudonimem „Nik.T-o” i został wzięty za młodego debiutanta. Nie bez znaczenia była tu zarówno tajemnica natury, jak i ciężar oficjalnego stanowiska (radca stanu, dyrektor gimnazjum). Kolejną literacką ojczyzną Annenskiego, obok poezji francuskiej symboliki, jest rosyjska proza ​​społeczno-psychologiczna, zwłaszcza Dostojewski i Gogol. Dorastając w rodzinie swojego brata, wybitnego populistycznego publicysty N. F. Annenskiego, poeta wchłonął nakazy obywatelstwa, świadomość winy wobec uciśnionych, męki sumienia intelektualistów; Tak powstał „Lipiec”, „Obraz”, „W drodze”, „Starzy Estończycy”. Krytyka przez długi czas nie dostrzegała tej drugiej twarzy Annensky'ego, widząc w nim jedynie samotnego estetę: subiektywizm formy, jej zamierzoną złożoność - tajemnicę alegorii, techniki pisania aluzyjnego (wskazującego), „zagadki” nastroje – nie pozwoliły nam zrozumieć tego, co społecznie ważne i uniwersalne w treści. Nieodpowiednio przeczytano także prozę literacko-krytyczną z dwóch „Księgi refleksji” Annensky’ego (St. Petersburg, 1906 i 1909); ich pretensjonalny styl nie pozwalał od razu wyczuć w nich obrony krytycznego realizmu i przekonania o społecznej roli sztuki.

Refleksje pozarocznicowe

Dziś obchodzimy rocznicę wielkiego rosyjskiego poety. A 30 listopada 1909 roku na schodach stacji Carskie Sioło zmarł człowiek, który za życia „nie pozostawił cienia” w poezji rosyjskiej. Wysokiej rangi urzędnik i znany nauczyciel, bezinteresowny tłumacz i głęboki, czasem paradoksalny krytyk, był mimo młodego wieku aspirującym poetą, którego jedyna „oryginalna” książka przeszła niezauważona, a współpraca z „Apollem” które rozpoczęło się na krótko przed jego śmiercią, zostało przerwane przez redaktora bez żadnego wyjaśnienia.

Poeta, bez którego nie można sobie wyobrazić naszej literatury, okazał się dla współczesnych zbędny. Coś takiego było nie do pomyślenia w czasach Puszkina. I na początku ubiegłego wieku stało się to rzeczywistością. Tak, sztuka rozwijała się szybko, w sposób niekontrolowany, stale uzupełniana silnymi, oryginalnymi talentami. Ale los Annenskiego, pasierba Srebrnego Wieku, wydaje się smutną zapowiedzią punktu zwrotnego, który wkrótce czekał kulturę rosyjską.

Innokenty Annensky... Kogo widzi z odległości stulecia ten człowiek, którego nie widzieli i nie rozumieli jego współcześni? Jakie wnioski płyną z jego „głośnego” zapomnienia na całe życie i cichej pośmiertnej sławy? A może te „rzeczy z dawnych czasów” interesują tylko historyków literatury? W końcu czy naprawdę przejmujemy się tym, jak ktoś kiedyś traktował poetę, skoro istnieją wiersze, które wciąż fascynują?

Nie wszystkie takie same. To nie jest to samo. Pozostaje uraza z powodu jego przedwczesnego odejścia. Pozostała irytacja ciasnotą i chamstwem, charakterystyczną, niestety, nawet dla najlepszych z tych, z którymi spotkał się poeta. W końcu rozbieżność między samopostrzeganiem genialnego twórczego innowatora a statusem debiutanta, nieudanego poety zabiła go niemal aktywniej niż długotrwała choroba serca.

Ale poeta Nenskiego nie wziął pod uwagę ani tabeli rang, ani obecności różnych grup i kierunków. Nie interesowało go nic poza samą poezją. Innokenty Fiodorowicz poświęcił swoje życie słowu, jemu samemu. Staram się nie myśleć o całkowitej samotności wśród otaczających ich ludzi, którzy po prostu ignorują wyjątkowe, dopracowane wiersze, bo ich autorem był „Nick. T-o” – osoba bez imienia, niezmaterializowana pustka. Gorzką ironią losu poeta nie dostrzegł swojej nowej książki, w której nie było śladu pseudonimu. Jak mogłem nie usłyszeć pełnych szacunku słów, które nagle padły od moich kolegów pisarzy, którzy wcześniej ograniczali się do arogancji i zaniedbania? Cóż, mówienie dobrze tylko o zmarłych stało się już w tamtych czasach „dobrą” tradycją. A także snobistyczna postawa „ustawionych” wobec „przybyszów”. Wydaje się, że lorgneta Zinaidy Gippius, a dokładniej Antona Krainiego, jest integralnym dodatkiem wielu współczesnych pisarzy. Odmienna postawa, zainteresowana, przyjazna, Puszkinowska, wygląda raczej na anachronizm.

Annensky, który być może jako pierwszy wziął na siebie psychologiczny ciężar ciemności, dźwigał go z godnością do końca. Zupełnie nie przejmując się nawiązywaniem takich pozornie niezbędnych kontaktów literackich. Kierując się wyłącznie własnym gustem i sumieniem. Nie dając sobie żadnych ustępstw w jednym zdaniu. Zmuszanie słabego, chorego serca do ciężkiej pracy. Fanatycznie służąc temu, w co wierzył: poezji i wieczności.

Jedyny rodzaj fanatyzmu, który budzi bezwarunkowe zaufanie.

sierpień-2015

Kilka autografów IF Annensky'ego




Wiersze poświęcone poecie

Pamięci Annensky’ego

Do takich nieoczekiwanych i melodyjnych bzdur

Zabieram ze sobą ludzkie umysły,

Innokenty Annensky był ostatni

Z łabędzi Carskiego Sioła.

Pamiętam dni: ja, nieśmiały, pośpieszny,

Wszedł do wysokiego biura,

Gdzie czekał na mnie spokojny i uprzejmy,

Lekko siwiejący poeta.

Kilkanaście fraz, urzekających i dziwnych,

Jakby przypadkowo spadł,

Rzucił się w przestrzenie bezimiennych

Marzenia - słaby ja.

Och, sprawy oddalają się w ciemność

Już czytam poezję!

Płakała w nich jakaś uraza,

Zadzwonił mosiądz i była burza,

A tam, nad szafą, profil Eurypidesa

Oślepił swoje płonące oczy.

...znam ławkę w parku; Powiedziano mi,

Że uwielbiał na niej siadać,

W zamyśleniu patrząc na błękitne niebo

W alejkach czerwonego złota.

Wieczorem jest tam strasznie i pięknie,

Marmurowe płyty lśnią we mgle,

A kobieta jest jak nieśmiała kozica,

W ciemności spieszy do przechodnia.

Patrzy, śpiewa i płacze,

A ona znowu płacze i śpiewa,

Nie rozumiejąc, co to wszystko znaczy,

Ale samo uczucie to nie to samo.

Woda bulgocze w śluzach,

Ciemność pachnie wilgotną trawą,

Ostatnim z nich jest Carskie Sioło.

Nauczyciel

Ku pamięci Innokenty’ego Annensky’ego

I ten, którego uważam za nauczyciela

Jak cień przeminął i nie pozostawił cienia,

Wchłonąłem całą truciznę, wypiłem całe to odrętwienie,

I czekałem na chwałę, ale nie dostałem chwały,

Kto był zwiastunem, omenem,

Wszystkim było mi szkoda, w każdego tchnęłam tęsknotę -

Wypiwszy kielich nierozpoznania,

Osiągnąwszy równość poetów,

Ale nie dostałeś czytnika?

Pasternak, Majakowski, Achmatowa

Z jego wersetu poszli

(i oszalał

Z jego sekretnie bogatego wersetu),

Jak prozaicy – ​​z „Płaszcza”…

Jego intonacja została pogrzebana

W nudę życia,

czekał dumnie

I działając jak detonacja,

Ich wiersze doprowadziły do ​​eksplozji.

Być może był prawie tym jedynym

Oryginalna z natury,

Ale skradziony i ponownie pożyczony,

Słychać to jakby w ich tłumaczeniu.

Tak właśnie dzieją się dziwne rzeczy

I chociaż minął niecały wiek,

Czy Innokenty Annensky jest szczęśliwy?

Nie odpowiadaj nikomu.

Dziewico z dzbanem nad wieczną wodą,

Opłakuj swojego rodaka.

Annensky, zmagający się z potrzebą,

Straszna choroba i przełożeni.

Zmarł na schodach stacji,

Przed dotarciem do zarośli Carskiego Sioła,

Nie czytając nakazu zwolnienia,

Zatwierdzone przez najwyższych.

Jego współcześni byli niegrzeczni

A wiersze poety nie są zbyt wesołe.

Rozmawiając o nim, zacisnęli wargi,

Kiedy go spotkali, odwrócili wzrok.

Znawca i znawca bezwładnej łaciny,

Prekursor Srebrnego Wieku,

Wydrukuj jego sonety Makovsky,

Może moje serce poczułoby się lepiej.

Na szczycie Olimpu upadłem na ziemię,

Poddając się kaprysowi gniewu Bożego,

Pozostał nauczycielem w tych gimnazjach

Którego jesteśmy teraz tak blisko jak niebo.

Pod chmurami Carskiego Sioła

Unosi się w czerwonym dymie zachodzącego słońca.

Pośmiertnie wybrany przez swoich uczniów

A jednak - nie przewyższony przez nich.

Myśli mają ciche słowa...

I. Annensky

Myśli mają ciche słowa...

Zmierzch wędruje po sennym mieszkaniu...

Tutaj wzór jest zarysowany jedynie liniami przerywanymi...

W zasadzie to tylko zarys...

Znów jest wieczór i znów jestem sam

Wraz z donośnym odgłosem kroków w alejce,

Z tym cyprysowym pudełkiem,

Bez zwykłego solidnego dna.

Tak przezroczysty i jakby na czole,

Sylaba po sylabie, oni, czyści, nie spieszą się...

Ale skąd wziął to echo?

Co powoduje lekki dreszcz?

I skąd się to znowu wzięło?

Poczucie niewidzialnej krawędzi

Za którym kryje się cisza,

Ale czego prawie nie da się przekazać?

Jak ręka znalazła,

Oddzielenie głębi

od bzdur,

Ten szlak z kropkowanym wzorem

Od niego do mnie, przez wieki?

Kiedy czytam o horrorze

Wojny, blokady, obozy,

Idę wzdłuż krawędzi

Nieszczęścia i śmierć innych ludzi,

Rozumiem, jakie mam szczęście.

A ty rozumiesz i stajesz się mądrzejszy.

W poezji nie narzekaj na nudę.

Po pierwsze, Annensky już to zrobił

Pisałem o niej. Dlaczego w kręgach?

Chodzić? On na zakręcie

Nie da się tego obejść. Marzyć i męczyć się

Widział w czyjejś duszy.

A po drugie, kiedy by to powiedzieli

On, jaki koszmar nadchodzi,

Znów zginąłby na stacji.

Lepsze od wista i samowara,

Źrenice melancholii, białka smutku,

A nuda jest błogosławieństwem, darem od Boga.

Droga

Pamięci I.F.A.

Wydawało się -

zmęczonych przechodniów

Kierujesz się w stronę stacji.

Wyczerpałem wszystkie siły,

Kierujesz się w stronę grobu.

Szczęściarz: teraz

Wędrujesz w kierunku nieśmiertelności.

Nieśmiertelność.

Brakowało go

Na śliskich schodach stacji...

Akcent-45: W publikacji wykorzystano materiały z otwartej kolekcji cyfrowej „The World of Innokenty Annensky”.

Ilustracje:

zdjęcie I.F. Annensky'ego, jego żony i syna; okładki książek I. F. Annensky'ego,

autografy wierszy „Wśród światów”,

„W marcu”, „Do poety” (szkic), ostatnie schronienie poety.

Zdjęcia, autografy - z bezpłatnych źródeł w Internecie.

Innokenty Annensky jest znanym poetą i dramaturgiem srebrnej epoki. Na przełomie XIX i XX wieku zasłynął także jako tłumacz i krytyk. Innokenty Fiodorowicz stał u początków symboliki w poezji rosyjskiej.

Dzieciństwo

Słynny poeta symbolista Innokenty Annensky urodził się na początku września 1855 roku w mieście Omsk, bogatym w wartości kulturowe i atrakcje. Wiadomo, że Omsk nazywany jest także miastem teatralnym. A to znacząco wpłynęło na edukację i formację przyszłego poety.

Rodzina, w której urodził się przyszły poeta-symbolista, została uznana za wzorową. Rodzice słynnego poety srebrnej epoki nie mieli żadnych szczególnych zasług. Moi rodzice nie mieli nic wspólnego z poezją. Tak więc matka poety, Natalia Pietrowna, zajmowała się jedynie wychowywaniem dzieci i prowadzeniem domu. Ojciec Fiodor Nikołajewicz zajmował odpowiedzialne i wysokie stanowisko w rządzie.

Kiedy ojciec przyszłego poety-symbolisty otrzymał nowe stanowisko w Tomsku, cała rodzina przeniosła się tam na stałe. Fiodorowi Nikołajewiczowi zaproponowano stanowisko przewodniczącego Zarządu Wojewódzkiego. Takiemu awansowi nie mógł odmówić. Ale rodzina Annenskich nie pozostała długo w mieście naukowców i uniwersytetów.

Tak się złożyło, że w 1860 r. rodzina Annenskich przeprowadziła się do Petersburga. Wiadomo, że ojciec przyszłego poety był hazardzistą i porwany jakimś oszustwem zbankrutował, nie pozostawiając synowi majątku.

Edukacja


W dzieciństwie Innokenty Annensky, którego biografia jest pełna wydarzeń, był chłopcem o złym zdrowiu. Często chorował, ale rodzice mimo to postanowili nie zostawiać go w domu i posłali do prywatnej szkoły średniej. Po przeprowadzce do Petersburga od razu wstąpił do II Progimnazjum w Petersburgu.

Ale już w 1869 r. Innokenty Annensky studiował w prywatnym gimnazjum V.I. Behrensa. Jednocześnie przygotowuje się do egzaminów wstępnych na uniwersytet. W 1875 r. zamieszkał ze starszym bratem, który był dziennikarzem i ekonomistą. Miał ogromny wpływ na poglądy przyszłego poety symbolistycznego. Jego brat pomagał Innocentemu przygotować się do egzaminów.

Dlatego Innokenty Fiodorowicz łatwo i pomyślnie zdał egzaminy wstępne na Uniwersytet w Petersburgu na Wydział Historyczno-Filologiczny. Ukończył ją już w 1879 r., mając z niemal wszystkich przedmiotów jedynie oceny „A”. Były też „B”, ale tylko z dwóch przedmiotów: teologii i filozofii.

Działalność dydaktyczna

Innokenty Annensky zaraz po pomyślnym ukończeniu studiów rozpoczyna pracę. Wybiera karierę nauczyciela i dostaje pracę w gimnazjum Gurewicza, gdzie prowadzi doskonałe wykłady na temat literatury rosyjskiej i języków starożytnych. Swoją wiedzą i erudycją zaskakiwał zarówno uczniów, jak i nauczycieli. Wszyscy uczniowie uważali Innokentego Fiodorowicza za najpotężniejszego nauczyciela.

Ale poeta symbolistyczny nie tylko wykładał w gimnazjum. Wkrótce więc objął stanowisko dyrektora Galagan College, a następnie został także dyrektorem ósmego gimnazjum w Petersburgu. Młodemu i odnoszącemu sukcesy nauczycielowi Annenskiemu zaproponowano wkrótce objęcie stanowiska dyrektora słynnego gimnazjum w Carskim Siole, gdzie kiedyś studiował słynny rosyjski poeta Aleksander Siergiejewicz Puszkin.

Działalność poetycka


Innokenty Fiodorowicz Annensky zaczął pisać swoje dzieła poetyckie już w młodym wieku. Uważał, że wszystkie jego wiersze są mistyczne. Ale nie wiedział, że w literaturze i sztuce istnieje taki kierunek jak symbolika. A jednak jego dzieła literackie należą do symboliki, ponieważ wszystko w nich jest otoczone tajemnicą i tajemnicą, wiele wersów zawiera metafory, a nawet wskazówki, które należy rozwikłać i zrozumieć.

Mimo to krytycy literaccy są skłonni wierzyć, że twórczość Annensky'ego wykracza poza symbolikę. Twierdzą, że jest to najprawdopodobniej przedsymbolizm.

Innokenty Annensky także w niektórych swoich dziełach starał się podążać za gatunkiem religijnym, wybierając na swojego idola hiszpańskiego artystę złotego wieku Bartolome Estebana Murillo. W swoich dziełach poeta-symbolista starał się przekazać dziewiczą czystość i łagodność, czułość i pokój. Ale do tego nie używał pędzli i farb, jak jego idol, ale słów.

Za radą starszego brata Innokentego Annensky’ego, którego krótka biografia pomaga zrozumieć jego twórczość, nie zabiegał o publikację swoich dzieł. Nie próbował nawet pokazywać swoich wierszy znanym pisarzom, aby poznać ich opinię. Brat poety Nikołaj Fiodorowicz poradził mu, aby najpierw trochę ustabilizował się w życiu, a dopiero wtedy, gdy zrozumie swoje powołanie, będzie mógł zajmować się poezją i publikować swoje wiersze.

Dlatego pierwsza książka poety Annensky'ego ukazała się dopiero w 1904 roku, kiedy był już znakomitym nauczycielem i szanowanym w społeczeństwie. Ale jego zbiór „Ciche pieśni” został przyjęty entuzjastycznie.

Głównymi motywami wszystkich dzieł słynnego poety symbolistycznego są samotność, melancholia, smutek i melancholia. Dlatego w wielu jego utworach poetyckich i dramatycznych można znaleźć opis zmierzchu, zimna lub zachodu słońca.

Poeta opowiada o tym w swoich wierszach „Dwie miłości”, „Łuk i struny” i innych. Innokenty Annensky opisał rzeczywistość tajemniczo i smutno. „Śnieg” to jedno z dzieł poety symbolistycznego, które jest niezwykłe i interesujące w swojej fabule, gdzie ulubiona pora poety sąsiaduje ze śmiercią. Czysta i piękna zima pomaga dostrzec biedę i biedę.

Słynny poeta i tłumacz wniósł ogromny wkład w rozwój literatury. Zatem wiersz Innokenty'ego Annensky'ego „Dzwony” można uznać za jedno z pierwszych dzieł futurystycznych. Utalentowany poeta zyskał sławę i popularność dzięki zbiorowi poezji „Cyprysowa szkatułka”, który ukazał się po jego śmierci.

Annensky – dramaturg


Poeta symbolistyczny nie tylko pisał wiersze, ale także studiował dramat. W swoich sztukach starał się naśladować pisarzy starożytnego Egiptu, których dobrze studiował i w których się zakochał. Szczególny podziw budziły w nim dzieła Sofoklesa, Eurypidesa i Ajschylosa.

Pierwszą sztukę napisał Innokenty Fiodorowicz w 1901 roku. W następnym roku po utworze „Melanippe Filozof” pojawiła się sztuka „Król Ixion”. W 1906 roku poeta-symbolista napisał sztukę „Laodamia”, ale utwór „Famira Kafared” ukazał się już po śmierci poety, w 1913 roku.

We wszystkich swoich pracach Innokenty Annensky, którego twórczość jest różnorodna i interesująca, starał się trzymać impresjonizmu. Poeta starał się opisać wszystko, co wokół siebie widział, jako realne, tak, jak wszystko widział i pamiętał.

Działalność tłumaczeniowa

Innokenty Annensky, którego wiersze są tajemnicze i tajemnicze, również zajmował się tłumaczeniem. Przetłumaczył w ten sposób słynne tragedie Eurypidesa, a także wiersze takich zagranicznych poetów, jak Johann Goethe, Christian Hein, Horacy, Hans Müller i inni.

Życie osobiste

Niewiele wiadomo o życiu osobistym słynnego poety. Współcześni opisywali go jako człowieka łagodnego i życzliwego. Ale te cechy charakteru mu nie pomogły, a jedynie przeszkodziły. Dzięki swojej dobroci stracił wspaniałą posadę dyrektora gimnazjum w Carskim Siole. Poeta w swoich utworach nigdy nie opowiadał o swoim życiu osobistym.

Wiadomo jednak, że na drugim roku studiów poznał Nadieżdę Walentinowną. Była już wdową i starszą od poety. Ale to nie przeszkodziło kochankom w szybkim ślubie. Wiadomo, że Nadieżda miała już wówczas pełne 36 lat i pochodziła z klasy dobrze urodzonej. W tym małżeństwie urodził się syn Walenty.

Śmierć poety

Od wczesnego dzieciństwa stan zdrowia poety był zły. Ale zmarł niespodziewanie. Stało się to w grudniu 1909 r., kiedy wchodził po schodach. Na jednym ze stopni stacji Carskie Sioło poczuł się źle.

Poeta szybko zmarł. Lekarze stwierdzili śmierć na skutek zawału serca. Miał wtedy 54 lata.


Wiadomo, że żona Annensky'ego uwielbiała wydawać obiady i często zapraszała do siebie przyjaciół. Innokenty Fiodorowicz był zwykle w takich momentach zawsze w złym humorze, ponieważ kochał samotność i unikał ludzi.

Poeta-symbolista późno zaczął publikować swoje dzieła. Kiedy ukazał się jego pierwszy zbiór poezji, Annensky miał już 48 lat. Nie zabiegał jednak o sławę i popularność, dlatego swoje prace publikował pod pseudonimem „Nikt”.

Pierwszymi czytelnikami poety już we wczesnym dzieciństwie były jego siostry, które znalazły zeszyt z jego pierwszymi wierszami i zaczęły się śmiać i dokuczać Niewinnemu. Potem chłopiec próbował ukryć swoje przeciągi w tak ustronnym miejscu, aby nikt ich nie znalazł. Po żartach, którymi hojnie obdarzyły go siostry, bał się pokazać komukolwiek swoje pierwsze dzieła poetyckie.

To właśnie ta historia z siostrami doprowadziła do tego, że ostatni zbiór jego wierszy, który ukazał się po śmierci poety, nosi tytuł „Cyprysowa szkatułka”. Wiadomo, że Innokenty Fiodorowicz miał piękną skrzynkę z drewna cyprysowego. To w nim trzymał wszystkie swoje szkice i zeszyty, w których zapisywał swoje wiersze.

Biografia

Losy poety Innokentego Fiodorowicza Annenskiego są na swój sposób wyjątkowe: w wieku czterdziestu dziewięciu lat opublikował pierwszy (i dopiero za życia) zbiór poezji pod pseudonimem Nick. To. Początkowo poeta zamierzał zatytułować ją „Z jaskini Polifema” i przyjąć pseudonim Utis, co w tłumaczeniu z greki oznacza „nikt” (tak Odyseusz nazwał siebie Cyklopem Polifemem). Później zbiór nazwano „Cichymi pieśniami”. Blokowi, który nie wiedział, kim jest autor, taka anonimowość wydawała się wątpliwa. „Chciałbym, żeby odsłoniła się twarz poety, którą zdaje się ukrywać przed sobą - i to nie pod naiwnym pseudonimem, ale pod cięższą maską, która zmuszała go do zagubienia się wśród setek książek... Czy nie istnieje zbyt bolesne rozdarcie w tej skromnej zagubieniu?” - on napisał.

I. F. Annensky urodził się w Omsku i wkrótce rodzina przeniosła się do Petersburga. W swojej autobiografii przyszły poeta napisał, że dorastał „w środowisku, w którym mieszały się elementy biurokratyczne i obszarnicze”. „Od dzieciństwa uwielbiałem studiować historię i literaturę i odczuwałem niechęć do wszystkiego, co elementarne i banalnie jasne”. Annensky zaczął pisać wiersze dość wcześnie. Ponieważ w latach 70. XIX wieku pojęcie „symboliki” nie było mu jeszcze znane, nazywał siebie mistykiem i „zachwycał się gatunkiem religijnym” hiszpańskiego artysty XVI wieku. B. E. Murillo, który „próbował ‚sformułować słowami’”. Idąc za radą starszego brata, słynnego ekonomisty i publicysty N.F. Annensky’ego, który uważał, że nie należy publikować przed trzydziestką, młody poeta nie zamierzał publikować swoich poetyckich eksperymentów. Podczas moich lat uniwersyteckich studiowanie języków starożytnych i starożytności tymczasowo zastąpiło poezję; Według poety nie pisał nic poza rozprawami. Po studiach rozpoczęła się działalność „pedagogiczna i administracyjna”, która zdaniem jego kolegów w starożytności odrywała Annensky'ego od „studiów ściśle naukowych”, a zdaniem sympatyków jego poezji zakłócała ​​twórczość. Annensky zadebiutował w prasie jako krytyk. W latach 80. - 90. XIX w. opublikował szereg artykułów, głównie poświęconych literaturze rosyjskiej XIX wieku. W 1906 r. ukazała się pierwsza, a w 1909 r. druga z „Księgi refleksji” – zbiór krytyki, wyróżniający się subiektywizmem Wilde’a, impresjonistyczną percepcją i nastrojami skojarzeniowo-figuratywnymi. Sam autor podkreślał, że „nie jest wcale krytykiem”, a jedynie „czytelnikiem”. Poeta Annensky uważał swoich poprzedników za francuskich symbolistów, „parnasistów i potępionych”, których dużo i chętnie tłumaczył. Ich zasługę, „oprócz wzbogacenia języka”, widział w „zwiększeniu naszej wrażliwości estetycznej i zwiększeniu skali naszych doznań artystycznych”. Znaczącą część jego pierwszego zbioru wierszy stanowiły tłumaczenia poetów francuskich. Spośród rosyjskich poetów symbolistycznych Annensky'emu najbliżej jest K. D. Balmonta, który wzbudził „szacunek” u autora „Cichych pieśni”. Wysoko cenił „nową elastyczność i muzykalność” poetyckiego języka Balmonta. Annensky prowadził raczej „samotne” życie literackie: nie bronił prawa do istnienia „nowej” sztuki w okresie „burzy i stresu”, nie brał udziału w późniejszych walkach wewnątrzsymbolistycznych. Jego pierwsze publikacje na łamach prasy symbolistycznej sięgają roku 1906 (magazyn Pereval), a „wejście” Annenskiego w środowisko symbolistyczne miało miejsce właściwie w ostatnim roku jego życia. Poeta i krytyk wykłada w Akademii Poezji, jest członkiem Towarzystwa Miłośników Słowa Artystycznego przy nowym petersburskim magazynie „Apollo”, publikuje na jego łamach swój artykuł programowy „O współczesnym liryzmie”. Nagła śmierć poety w pobliżu stacji Carskie Sioło wywołała szeroki oddźwięk w kręgach symbolistycznych. Wśród młodych akmeistów bliskich Apollinowi, którzy zarzucali symbolistom „przeoczenie” Annenskiego, zaczął kształtować się pośmiertny kult poety. Drugi zbiór wierszy ukazał się cztery miesiące po jego śmierci. Przygotowaniem „Cyprysowej szkatułki” (rękopisy Annenskiego przechowywano w cyprysowej trumnie) dokończył jego syn, V.I. Annensky-Krivich, biograf poety, jego redaktor i komentator. Istnieją podstawy, aby sądzić, że Krivich nie zawsze wykonywał punktualnie wolę autora swojego ojca. Dzięki „Cypress Casket” Annensky w końcu osiągnął spóźnioną chwałę. „Teraz przeglądam książkę” – napisał Blok do syna poety. – Przez całe zmęczenie i pustkę tej wiosny przenika ona głęboko do serca. Niesamowita bliskość doświadczeń, która wiele mi wyjaśnia o sobie.” Bryusow, który wcześniej zwracał uwagę na „świeżość” epitetów, porównań, zwrotów, a nawet po prostu wybranych słów w zbiorze „Cichych pieśni”, teraz jako niewątpliwą zaletę zauważył niemożność „odgadnięcia” Annenskiego „z pierwszych dwóch wersetów dwóch następnych zwrotek i od początku wiersza jego koniec.” W 1923 Krivich opublikował pozostałe teksty poety w zbiorze „Wiersze pośmiertne I. Annenskiego.” Liryczny bohater Annensky'ego to człowiek, który rozwiązuje „nienawistną zagadkę istnienia”. Poeta szczegółowo analizuje „treść naszego ja”, „które chciałoby stać się całym światem, rozpuścić się, wlać w niego, ja, dręczony świadomością mojej beznadziejnej samotności, nieuniknionego końca i bezcelowej egzystencji; Jestem w koszmarze powrotów, pod ciężarem dziedziczności, jestem wśród natury, gdzie cicho i niewidzialnie robiąc mu wyrzuty, żyję tym samym sobą, jestem wśród natury, mistycznie blisko niego i jakoś boleśnie i bezcelowo związany z jego egzystencją .” Porównując teksty Annensky'ego z wierszami symbolistów „młodszego” pokolenia, S. K. Makovsky dopatrywał się korzeni głęboko tragicznego światopoglądu poety „w niewierze w transcendentalny sens Wszechświata”, ostatecznie „kategorycznie i bezwarunkowo” zaprzeczając „znaczeniu istnienia osobowego.” Wierszom Annenskiego wyjątkowej wyjątkowości nadaje „lekka ironia”, która według Bryusowa stała się „drugą twarzą” poety i „nierozerwalnie związana z jego duchowym wyglądem”. Styl pisania autora „Cichych pieśni” i „Cypress Casket” jest „ostro impresjonistyczny”, Vyach. Iwanow nazwał to „symbolizmem skojarzeniowym”. Poezja, zdaniem Annensky’ego, nie przedstawia, lecz wskazuje na to, czego nie da się wyrazić. „Chwalimy poetę nie za to, co powiedział, ale za to, że wzbudził w nas poczucie niedopowiedzenia”.

Innokenty Fiodorowicz Annensky urodził się w Omsku 20 sierpnia 1855 roku. Ojciec Annensky'ego był urzędnikiem rządowym na Syberii. Ale gdy miał pięć lat, rodzina przybyła do Petersburga, który opuścili przed jego narodzinami. Annensky od dzieciństwa był chorowitym dzieckiem. Ze względu na stan zdrowia uczył się w szkole prywatnej. A po przeprowadzce do Petersburga w II gimnazjum, później w prywatnym gimnazjum Behrensa.

Przed rozpoczęciem egzaminów wstępnych na uniwersytet w 1875 roku tymczasowo zamieszkał ze starszym bratem. Brat pomagał mu przygotować się do egzaminów wstępnych. A później brat będzie miał znaczący wpływ na życie pisarza. A podczas studiów na uniwersytecie nie pisał wierszy. Co pomogło lepiej studiować starożytność i starożytne języki. Jak sam poeta przyznał w swojej autobiografii, w czasie studiów pisał jedynie rozprawy doktorskie.

Po raz pierwszy w druku I. F. Annensky pojawił się jako krytyk literatury rosyjskiej XIX wieku i pisał w tym kierunku od 1880 do 1890 roku. Również w swoich artykułach poeta nawoływał do studiowania beletrystyki przez dzieci w wieku szkolnym. Annensky opublikował swoją pierwszą książkę o krytyce literackiej w 1906 r., druga ukazała się kilka lat później, w 1909 r. Książki te zawierają prawie wszystkie artykuły, które opublikował wcześniej.

Jeśli pomyślisz o losie poety, będzie on jedyny w swoim rodzaju. Zaczął pisać wiersze w dość młodym wieku, pisał dla siebie, a nie dla publikacji. Starszy brat Innokentego Fiodorowicza powiedział mu kiedyś: „Warto drukować swoje prace dopiero po ukończeniu 30. roku życia”. T-o”, gdy poeta skończył prawie 50 lat. Od razu miał zamiar nazwać zbiór „Z jaskini Polifema” i opublikować go pod pseudonimem Utis, ale później przyjął skrót od imienia i nazwiska. Zbiór ukazał się pod tytułem „Ciche pieśni”.

Poeta zmarł nagle 30 listopada 1909 roku na stacji Carskie Sioło w Petersburgu. Poeta został pochowany na cmentarzu kazańskim w Carskim Siole. Poecie pozostawił syna, który po jego śmierci opublikował w 1910 r. „Cyprysową szkatułkę”, a w 1923 r. „Wiersze pośmiertne”.

Innokenty Fedorowicz Annensky

Urodzony 20 sierpnia (1.IX) 1856 w Omsku.

Ojciec – doradca, następnie kierownik wydziału Głównej Dyrekcji Syberii Zachodniej. Matka jest daleką krewną Hannibala, a więc i Puszkina. W 1860 roku ojciec został przeniesiony do Petersburga jako urzędnik do zadań specjalnych w Ministerstwie Spraw Wewnętrznych. Wyróżniał się przedsiębiorczym charakterem, wdał się w spekulacje handlowe, zaciągnął długi, w końcu stracił pracę i poważnie zachorował. Z tego powodu Annensky nie lubił wspominać swojego dzieciństwa.

W 1875 wstąpił na Uniwersytet w Petersburgu – wydział historyczno-filologiczny. Annensky od dzieciństwa mówił po francusku i niemiecku, a na uniwersytecie dodał do tych języków łacinę, grekę, angielski, włoski, polski, sanskryt i hebrajski. „Ponieważ w tamtych latach nie znali jeszcze słów symbolista– wspominał później – „to byłem ja mistyk w poezji i zachwycał się gatunkiem religijnym Murillo. Bóg wie co! Na uniwersytecie - jak odcięto się od poezji. Zakochałam się w filologii i nie pisałam nic poza rozprawami…”

W 1879 ukończył studia z tytułem kandydata Wydziału Historyczno-Filologicznego. Uczył łaciny i greki w prywatnym gimnazjum F. F. Byczkowa. Jeszcze na trzecim roku zakochał się namiętnie w Nadieżdzie Walentynownej Chmara-Barszczewskiej. Pomimo wzajemnych uczuć, ostrożnej trzydziestosześcioletniej wdowy, matki dwóch synów, nie spieszyło się, aby zostać żoną czternaście lat młodszego od niej studenta. Pobrali się dopiero po ukończeniu przez Annensky uniwersytetu. Aby utrzymać powiększającą się rodzinę (wkrótce urodził się syn), Annensky, oprócz lekcji w gimnazjum, rozpoczął naukę w Instytucie Pawłowskim i wykładał na Wyższych Kursach Kobiet (Bestużew).

W 1891 roku Annensky został przeniesiony do Kijowa na stanowisko dyrektora Kolegium im. Pawła Galagana, prywatnej, zamkniętej instytucji edukacyjnej, założonej przez małżeństwo Galaganów na pamiątkę ich wcześnie zmarłego syna. W Kijowie Annensky postanowił przetłumaczyć na język rosyjski wszystkie tragedie swojego ukochanego Eurypidesa, podając im szczegółowy komentarz. Nawiasem mówiąc, zrealizował ten plan - przetłumaczył wszystkie siedemnaście tragedii, które do nas dotarły. To prawda, że ​​\u200b\u200brobił to już w Petersburgu: po konflikcie z honorowym powiernikiem „Kolegium” Annensky wrócił do stolicy.

W Petersburgu Annensky został mianowany dyrektorem 8. gimnazjum męskiego, zlokalizowanego na 9. linii Wyspy Wasiljewskiej, ale wkrótce został przeniesiony do Carskiego Sioła – dyrektora gimnazjum męskiego w Mikołajowie. „Od czasu do czasu – wspominał później krytyk sztuki N. N. Punin – „widzieliśmy dyrektora na korytarzach sali gimnastycznej; pojawiał się tam rzadko i zawsze z niezwykłą powagą. Na końcu korytarza na pierwszym piętrze, gdzie znajdowały się starsze klasy, otworzyły się duże białe drzwi i pierwszy otworzył szeroko drzwi lokaj Arefa, a za nim Annensky; szedł bardzo prosto i jakby spętany jakimś dziwnym bezruchem ciała, w mundurze, z czarnym plastronem zamiast krawata; podbródek zagłębił się w wysoki, mocno wykrochmalony kołnierzyk z zagiętymi narożnikami; lekko siwiejące kosmyki włosów opadały mu po obu stronach czoła i kołysały się, gdy szedł; szerokie spodnie wisiały wokół miękkich, niemal bezgłośnie chodzących butów; jego zimne, a jednocześnie życzliwe oczy zdawały się nie zauważać rozchylających się przed nim uczniów i kiwając lekko głową na ich ukłony, uroczyście szedł korytarzem, jakby zacieśniając przestrzeń za sobą…”

W 1901 roku ukazała się tragedia Annensky'ego „Melanippe Filozof”, w 1902 – „Król Ixion”, a w 1906 – „Laodamia”. A dwa lata przed wydaniem „Laodamii” Annensky opublikował (pod pseudonimem „Nik. T-o”) zbiór wierszy „Ciche pieśni”. To prawda, że ​​​​nikt oprócz V. Bryusova i A. Bloka nie zauważył „Cichych pieśni”, ale w liście do A. V. Borodiny Annensky skromnie zauważył: „Wcale nie jestem zawstydzony faktem, że pracuję wyłącznie na przyszłość”.

W 1906 r. Annensky został mianowany inspektorem okręgu oświatowego w Petersburgu. W tych latach bliska przyjaźń połączyła go z żoną jego najstarszego pasierba, Olgą Pietrowna Chmara-Barszczewska. „Pomiędzy cieniami zgasły plamy słońca na piasku w rozmarzonym ogrodzie. Wszystko w Tobie jest tak słodko niezrozumiałe, ale pamiętam Twoje: „Przyjdę”... Czarny dym, ale jesteś bardziej przewiewny niż dym, jesteś delikatniejszy niż puch liścia, nie wiem przez kogo , ale jesteś kochany, nie wiem kim jesteś, ale sen... Diamentowe światła nie spadną dla ciebie do pustych komnat, dla ciebie pachnące skrzelowe liście rozpościerają się tu samotnie jak dywan... Pamiętam tę noc w starym śnie, ale to nie ja tęskniłem i pragnąłem: przez zapomnianą latarnię na brzozie płakał i palił ciepły wosk…” Osiem lat po śmierci poety Olga Pietrowna napisała do bliskiej jej osoby: „Pytasz, czy kochałam Innokentego Fiodorowicza? Bóg! Oczywiście, że kochałem, kocham. I moja miłość „plus fort la mort”. Czy byłam jego „żoną”? Niestety nie! Widzisz, szczerze mówię „niestety”, ponieważ ani przez chwilę nie jestem z tego dumny: połączenie, które patronuje „Wąż-Anioł”, nie istniało między nami. I nie dlatego, że bałam się grzechu, nie odważyłam się, nie chciałam, czy też uśpiłam się fałszywymi zapewnieniami, że „można kochać dwiema połówkami serca” – nie, po tysiąckroć nie! Zrozum, kochanie, on tego nie chciał, chociaż może naprawdę kochał tylko mnie... Ale nie mógł przejść dalej... Ta myśl go zabiła: „Kim jestem? Najpierw odebrałem matkę (pasierbowi), a potem zabiorę żonę? Gdzie mogę się ukryć przed sumieniem?”

W 1906 roku Towarzystwo Oświeceniowe opublikowało pierwszy tom tragedii Eurypidesa w tłumaczeniu Annensky'ego. Oddzielny tom zawierał artykuły o pisarzach rosyjskich XIX wieku i niektórych ich współczesnych – „Księdze Refleksji”. Podzielając poglądy symbolistów, Annensky argumentował: „In poezja jest tylko względność, tylko zbliżający się nie było to zatem nic innego, jak tylko symboliczne i nie może być…”

W tym samym czasie Annensky ukończył „dramat bachański” „Famira-kifared”. „Sześć lat temu – pisał do Borodiny – „pomyślałem tragedię. Nie pamiętam, czy mówiłem ci o tytule. Myśl ta została przeze mnie zapomniana, nadpisana innymi planami, wierszami, artykułami, wydarzeniami, po czym rozbłysła ponownie. W marcu podjąłem nieodwołalnie decyzję, że albo do sierpnia napiszę „Famira”, albo porzucę na zawsze to zadanie, które wydawało mi się albo niemożliwe, albo po prostu niewarte. Ten temat ciągnie mnie od dawna. Tymczasem w tym roku wiosną moja stara uczennica napisała o tym micie uroczą bajkę zwaną „Famirid”. Poświęcił to mnie. Półtora roku temu Kondratiew powiedział mi o tym zamiarze, a ja mu powiedziałam, że ja też mam w głowie zarysowany plan na „Famirę”, tyle że w zupełnie inny sposób – tragiczny. A teraz czytanie już się odbyło.”

Drugi zbiór wierszy Annensky’ego, „Cyprysowa szkatułka”, ukazał się po śmierci poety. Książka ta wywarła niezwykle silne wrażenie.

„To było na Wallena-Koskiego. Z zadymionych chmur padał deszcz, a po smutnych stromach spływały mokre, żółte deski... Ziewaliśmy z zimnej nocy, a z oczu leciały nam łzy; ku naszej radości rzucili lalkę tego ranka po raz czwarty... Spuchnięta lalka posłusznie zanurzyła się w szarym wodospadzie i początkowo kręciła się długo, jakby chciała wrócić... Ale na próżno piana lizała stawy zciśniętych dłoni - jej wybawienie jest niezmienne na nowe i nowe męki... Spójrz, wzburzony strumień już żółknie, przygaszony i powolny; Czuchończyk był uczciwy, wziął za robotę pół dolara... A teraz lalka jest na kamieniu, a potem jest rzeka. Ta komedia była dla mnie ciężka w ten szary poranek... Jest takie niebo, taka gra promieni, że serce lalki żałuje swojej litościwej urazy... Jak liście jesteśmy wrażliwi: dla nas szary kamień , ożywszy, stał się przyjacielem, a głos przyjaciela, jak skrzypce dziecka, jest fałszywy… A w sercu jest głęboka świadomość, że zrodził się z nim tylko strach, że na świecie jest samotny jak stara lalka w falach…”

W 1909 roku ukazała się Druga Księga Rozważań.

W marcu tego samego roku krytyk sztuki S.K. Makovsky i poeta M. Voloshin przyjechali do Carskiego Sioła z wizytą do Annensky'ego. Zaprosili poetę do współpracy w nowym miesięczniku literacko-artystycznym „Apollo”, a poeta przyjął tę propozycję. „Wysoki, suchy” – wspominał go Makovsky – „trzymał się niezwykle prosto (jakby połknął miarkę). Prostoliniowość wynikała częściowo z braku kręgów szyjnych, co nie pozwalało mu na swobodne obracanie głową. Głowa, jakby uwiązana do szyi, nie pochylała się, co znalazło odzwierciedlenie w ruchach oraz w sposobie chodzenia prosto i pewnie, siedzenia na baczność ze skrzyżowanymi nogami i zwrócenia się całym ciałem do rozmówcy, co nadawało sprawiał wrażenie jakiejś apodyktycznej pozy ludziom, którzy go mało znali. Rysy twarzy i cały codzienny wygląd podkreślały ten brak elastyczności. Zawsze nosił surdut, czarny jedwabny krawat wiązany po staroświecku na szeroką, podwójną, „dyplomatyczną” kokardę. Bardzo wysokie kołnierzyki podpierały podbródek z nutą kłującej brody, a wąsy były przystrzyżone i sztywne, sterczące prosto nad opuchniętymi, kapryśnymi ustami. Z pewną arogancją, proste, choć po rosyjsku nieregularne, spiczasty nos, głęboko osadzone oczy w kolorze stali patrzyły uważnie, nie zmieniając kierunku, na gęsty kosmyk ciemnych, siwiejących włosów wisiał nad idealnie zdefiniowanym, prostym czołem. Wygląda na pogodnego i wysportowanego. Ale nienaturalny rumieniec i obrzęk policzków (objaw choroby serca) nadawały jego twarzy odcień starczego zmęczenia - przez kilka minut, pomimo młodości, a nawet młodzieńczości swojej sylwetki, wydawał się znacznie bardziej zniedołężniały niż jego pięćdziesiąt pięć lat . ..”

Latem 1909 roku Annensky napisał długi artykuł „O współczesnym liryzmie” - krytyczny przegląd poezji rosyjskiej ostatnich lat. W pierwszym numerze „Apolla” wraz z tą recenzją ukazały się jego autorskie wiersze. Jednak ani wiersze, ani drugi artykuł poety, zgodnie z planem, nie znalazły się w drugim numerze pisma – S. Makovsky (z różnych powodów) wycofał zaproponowane przez poetę materiały. Annensky musiał się wytłumaczyć. „Mój artykuł „O współczesnym liryzmie” – pisał do Makowskiego – „wprowadza wiele zamieszania zarówno wśród czytelników Apolla, jak i jego współpracowników: zatem te same sformułowania, zdaniem innych, zawierają kpinę, podczas gdy dla innych są one nieumiarkowanym dytyrambem. Gdyby sprawa dotyczyła tylko mnie, to wstrzymałbym się z wyjaśnieniami, ale skoro redaktorom „Apolla” robi się jeszcze większe wyrzuty niż mnie, uważam za konieczne poprosić Państwa o opublikowanie w „Apollu” poniższych linijek… Postawiłem sobie za zadanie biorąc pod uwagę tylko nasze współczesne teksty estetycznie, jako jeden z planów na przyszłość, niezależnie od faktu żywy, wymagający teraźniejszość, której jest częścią. Najbardziej zamknąć, najbardziej przekomarzanie się Celowo udawałem przeszłość lub, dokładniej, obojętnie przemijające; tradycje, credo, hierarchia, duma, zdobyta i chroniona pozycja – to wszystko teraźniejszość albo nie należało to do moich zadań, albo stanowiło je tylko częściowo. I nie ukrywałem przed sobą niedogodności związanych ze stanowiskiem, jakie miałem zająć, interpretując postacie literackie tak niezależnie od warunków czasu, w jakim przyszło nam żyć. Niemniej jednak wydaje mi się, że współczesny liryzm zasługuje na uwagę nie tylko historycznie, czyli w celu uzasadnienia, ale także estetycznie, czyli w odniesieniu do przyszłości, w związku z perspektywą, która się za nią otwiera. To właśnie zrobiłem - i tylko to..."

Maksymilian Wołoszyn widział poetę zupełnie na swój sposób, być może głębiej niż inni: „Jego (Annenskiego) powaga skrywała dziecięcą frywolność; za elastyczną mobilnością jego idei czaiło się odrętwienie duszy, która nie odważyła się przekroczyć znanych granic wiedzy i bała się pewnych pojęć; za literacką skromnością kryła się ogromna duma; jego sceptycyzm przykrywał jawną łatwowierność i tajemną skłonność do mistycyzmu, charakterystyczną dla umysłów myślących obrazami i skojarzeniami; to, co nazywał swoim „cynizmem”, było jedną z form czułości jego duszy; jego przekonany modernizm zamarł i zatrzymał się w pewnym momencie na początku lat dziewięćdziesiątych... Był filologiem, ponieważ kochał rozwój słowa ludzkiego: nowego i starego. Podobała mu się konstrukcja frazy współczesnego poety, niczym stare wino klasyków; ważył, smakował, słuchał dzwonienia dźwięków i intonacji akcentów, jak gdyby był to tysiącletni tekst, którego tajgę należało rozwikłać. Pomysł bardzo mu się spodobał, bo mówił o osobie, jednak w mechanizmie tej fazy kryły się dla niego jeszcze bardziej zrozumiałe rewelacje na temat jej autora. Nic w tym obszarze nie mogło ukryć się przed jego wyrafinowanym uchem, przed jego wyraźnie widzącą obserwacją. Jednocześnie w ogóle nie wiedział, jak postrzegać ludzi i nigdy nie rozumiał żadnego autora jako osoby. W każdym dziele, w każdym współbrzmieniu rozumiał tylko siebie…”

„Jego ostatni dzień był bardzo męczący” – wspominał syn poety. – Rano i po południu – wykłady na Wyższych Kursach dla Kobiet Raev, Okręg Edukacyjny, posiedzenie Komisji Edukacyjnej; wieczorem - spotkanie w Towarzystwie Filologii Klasycznej, gdzie zaplanowano jego referat na temat „Kapłanki Taurydów u Eurypidesa, Ruccellaia i Goethego”, a na koniec ojciec obiecał swoim studentom wizytę przed wyjazdem do miasta. Carskie, na ich przyjęciu. W przerwie miał zjeść kolację z panią, bliską przyjaciółką naszej rodziny, która mieszkała niedaleko dworca. Już tam, u O. A. Wasiljewej, poczuł się źle i to tak źle, że poprosił nawet o pozwolenie na położenie się. Jednak ojciec kategorycznie odmówił wizyty u lekarza, wziął domowe krople obojętne i po chwili się położył, wyszedł, mówiąc, że czuje się dobrze. A kilka minut później padł martwy u wejścia na stację w owiniętym futrze i z czerwoną teczką ściskaną w dłoni z rękopisem raportu o kapłance Taurydów…”

Stało się to 30 listopada (XII 13) 1909 roku.