Teksty Tyutczewa są jednym ze szczytowych fenomenów rosyjskiej poezji filozoficznej i rosyjskiej poezji w ogóle. Wysokie zasługi wierszy Tyutczewa już dawno przestały być przedmiotem debaty. Dyskusje wokół nazwiska Tyutczewa, jakie toczyły się w nauce, nie dotyczyły wartości i zasług jego poezji, ale jej miejsca wśród innych zjawisk i szkół poetyckich, jej korelacji z Puszkinem i ruchem poetyckim Puszkina.
I. S. Turgieniew, jeden z pierwszych, którzy w pełni docenili talent Tyutczewa, napisał: „...jego wiersze cuchną kompozycją; wszystkie wydają się być pisane na jakąś okazję, tak jak chciał Goethe, to znaczy nie zostały wymyślone, ale wyrosły same z siebie, jak owoc na drzewie, i po tej cennej właściwości poznajemy między innymi wpływ Puszkina, widzimy w nich odbicie jego czasów »
Zbliżenie poezji Tyutczewa do poezji Puszkina jest ogólnie charakterystyczne dla postrzegania twórczości Tyutczewa w XIX wieku. W artykule „Rosyjscy poeci mali” Niekrasow mówił o publikacji wierszy Tyutczewa w Sowremenniku Puszkina: „... od trzeciego tomu Sowremennika zaczęły pojawiać się wiersze, w których było tyle oryginalności, myśli i uroku prezentacji, jednym słowem tyle poezji, że zdawało się, że ich autorem może być tylko sam wydawca pisma” 2.
I. Aksakow, charakteryzując poetów galaktyki Puszkina i czasów Puszkina, zalicza do nich Tyutczewa według wewnętrznych cech poezji: „Ich forma poetycka tchnie taką świeżością, której już nie ma i nie może istnieć.
- I. S. Turgieniew. Kilka słów o wierszach F. I. Tyutczewa. - Pełny. kolekcja op. oraz listy w 28 tomach, t. 5. M.-JL, Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1963, s. 424.
- N. A. Niekrasow. Kolekcja op. w 8 tomach, tom VII. M., „Kaptur. lit.”, 1967, s. 192.
w wierszach z późniejszego okresu; nad nim nadal leży niedawny ślad zwycięstwa odniesionego nad materią słowa; słychać triumf i radość artystycznego posiadania” 3.
Już w epoce porewolucyjnej, w latach dwudziestych XX wieku, Yu N. Tynyanov podjął zdecydowaną rewizję problemu „Puszkina i Tyutczewa”. W artykułach zatytułowanych „Puszkin i Tyutczew” oraz „Kwestia Tyutczewa” przedstawia argumenty, które jego zdaniem powinny były przekonać nie tylko o braku jakiejkolwiek bliskości między Tyutczewem i Puszkinem, ale także o zasadniczej opozycji ich poetyckiego maniery i wskazówki 4.
Na drugą stronę „kwestii Tyutczewa” zwrócili uwagę M. Aronson, N. Berkowski i K. Pigariew. Nie poruszając bezpośrednio problemu „Puszkina i Tyutczewa”, zwrócili uwagę na odmienne od Puszkina tradycje liryki Tyutczewa i wykazali typologiczne podobieństwo liryki Tyutczewa z poezją mędrców.
M. Aronson pisał: „Teksty Tyutczewa, zbudowane na kilku powiązanych ze sobą myślach i dlatego wydające się jego filozofią, są dobrym przykładem rezultatów, do jakich doprowadziła praca mędrców” 5.
O tym samym mówi także N. Berkowski, choć nie tak kategorycznie: „W niektórych swoich zainteresowaniach i szczegółach poetyki, często bardzo szczególnych, Tyutczew pokrywa się z poezją moskiewskiego „Lubomudrowa” – z Szewrewem i Chomiakowem. .” 6.
K. Pigariew w swojej większej monografii o Tyutczowie zauważa, że I. W. Kirejewski „jako pierwszy ustalił związek między poezją Tyutczewa a tekstami mędrców” 7. Słowa te zakładają istnienie takiego związku jako coś oczywistego .
O czym mówili M. Aronson, N. Berkovsky, K. Pi
8 I. S. Aksakow. Biografia Fiodora Iwanowicza Tyutczewa. M., 1886, s. 80.
4 Jurij Tynyanow. Archaiści i innowatorzy. JI., „Surf”, 1929. Artykuł „Puszkin i Tyutczew” ukazał się także w książce: Yu N. Tynyanov. Puszkin i jemu współcześni. M., Wydawnictwo „Nauka”, 1969.
B M. Aronson. Kubki i salony. - W książce: M. Aronson i S. Reiser. Kluby i salony literackie. L., 1929, s. 65.
N. Ja Berkowski. Artykuł wprowadzający. - FI Tyutchev. Wiersze. M.-L., „Sow. pisarz”, 1969, s. 20.
„K. Pigariew. Życie i twórczość Tyutczewa. M., Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1962, s. 81.
Cii
Gareva, w pewnym stopniu potwierdzają nasze własne obserwacje. W poprzednich rozdziałach, badając poezję Wenewitinowa, Chomiakowa i Szewriewa, nie raz wspominaliśmy Tyutczewa i znajdowaliśmy punkty styczne i podobieństwa między Tyutczewem a mędrcami. W zasadzie podobieństwo to sprowadza się do tego, że: Tyutczew i mędrcy mieli wspólną szkołę – niemiecką, wspólne zainteresowanie systemami filozoficznymi i chęć ich poetyckiego wyrażania; w ich poezji zauważalna jest ta sama „kondensacja” tematów i podobieństwo tematów; Mają też podobne struktury i formy wersetów; Łączy ich dydaktyzm poetycki, oratorski patos i archaiczne tendencje językowe.
Podobieństwo między Tyutczewem a mędrcami, jak widzimy, jest znaczne i choć ma przede wszystkim charakter formalny, historyk literatury nie może go zignorować. Tym bardziej niemożliwe jest, aby to podobieństwo pomogło zrozumieć historyczne uwarunkowania i schemat tak dużego i wyjątkowego zjawiska poetyckiego jak Tyutczew.
Powstają jednak pytania: czy Turgieniew i wszyscy, którzy twierdzili o korelacji poezji Tyutczewa z poezją Puszkina, byli całkowicie błędni? W jakim stopniu punkt widzenia Tynyanova jest słuszny? Czy można stwierdzić identyczność zasad artystycznych Tyutczewa i mędrców oraz przeciwstawienie zasad Tyutczewa i Puszkina?
Jeśli uda nam się odpowiedzieć na te pytania, dopiero po przejściu bezpośrednio do rozważań nad poezją Tyutczewa. Mówiąc o Tyutczowie, świadomie będziemy unikać sekwencyjnego, faktograficznego, tematycznego czy biograficznego sposobu prezentacji. Zgodnie z ogólnymi założeniami książki cała uwaga zostanie poświęcona nie analizie tematycznej i nie „biografii” wierszy Tyutczewa, ale głównie ich poetyce. Podejście to uzasadnia także fakt, że „biografię” poezji Tyutczewa, po wielu merytorycznych pracach nad Tyutczewem – a przede wszystkim po wspomnianym już monograficznym studium K. W. Pigariewa – można uznać za w dużej mierze przestudiowaną. Jeśli chodzi o poetykę Tyutczewa, cechy „wewnętrznego świata” jego poezji, nigdy nie można powiedzieć wszystkiego do końca.
:* * *
Niemal we wszystkich wierszach Tyutczewa zauważalne jest skupienie się na myśli filozoficznej. Co więcej, podobnie jak wiersze filozoficzne mędrców, wiersze Tyutczewa rozpatrywane jako całość zawierają stosunkowo kompletną koncepcję. Dla Tyutczewa jest to przede wszystkim panteistyczna koncepcja świata.
Wszystko to jednak nie przeszkadza Tyutczowowi być najpierw poetą, a potem filozofem. Bezpośrednia zasada poetycka ma w nim pierwszeństwo przed zasadą racjonalną i refleksyjną. A. S. Chomiakow, zauważając tę cechę poety Tyutczewa, znajduje dla niej analogię u Puszkina i Jazykowa: „Jest poetą na wskroś (durch und durch), jego źródło poetyckie nie może wyschnąć. U niego, podobnie jak u Puszkina, jak u Jazykowa, natura jest antyczna w stosunku do sztuki”.
O tym samym pisał I. Aksakow: „Wiersze Tyutczewa wyróżniają się taką spontanicznością twórczości, której przynajmniej u żadnego z poetów nie można znaleźć”.
„Spontaniczność” twórczości jest zauważalna w wierszach Tyutczewa na różne tematy, w tym przede wszystkim w jego wierszach o naturze. „Tyutczew wszedł do świadomości czytelnika przede wszystkim jako śpiewak natury” – zauważa K. Pigarev. Takie wyobrażenie o nim uzasadnia fakt, że był pierwszym i jedynym rosyjskim poetą swego rodzaju, w którego twórczości obrazy natury zajmowały wyjątkowe miejsce... Tylko dla Tyutczowa filozoficzne postrzeganie przyrody stanowiło tak silną stopniu stanowią podstawę wizji świata.”
„Główną zaletą wierszy pana F. T. [Jutczewa]” – pisał Niekrasow w latach 50. ubiegłego wieku – „polega na żywym, pełnym wdzięku, plastycznie żywym przedstawieniu natury” itp.
W poezji Tyutczewa, która jest w swej istocie panteistyczna, przyroda zajmuje naturalnie pierwszorzędne miejsce.
V. Sołowjow tak wyjaśnił osobliwy stosunek Tyutczewa do natury: „Oczywiście wszyscy prawdziwi poeci i artyści odczuwają życie natury i przedstawiają je w animowanych obrazach, ale przewaga Tyutczewa nad wieloma z nich polega na tym, że w pełni i świadomie wierzył, że czuł - zaakceptował i zrozumiał żywe piękno, które odczuwał nie jako swoją fantazję, ale jako prawdę.
W tych słowach W. Sołowjowa jest pewna doza prawdy. Oczywiście wcale nie jest konieczne, aby wiara w życie i duchowość natury była dla Tyutczewa faktem jego codziennej świadomości, ale była to szczególna właściwość jego świadomości poetyckiej. To nie Tyutczow w ogóle wierzył w żywą, uduchowioną przyrodę, ale Tyutczow poeta. W momencie poetyckiego „wglądu”, w procesie twórczym, życie we wszystkim zostaje mu naprawdę objawione, „jak prawda”:
Słońce świeci, wody błyszczą, We wszystkim jest uśmiech, we wszystkim jest życie, Drzewa drżą radośnie, Kąpiąc się w błękitnym niebie.
Drzewa śpiewają, wody błyszczą, powietrze rozpływa się w miłości, a świat, kwitnący świat natury, upojony jest obfitością życia...
Ta zasadniczo poetycka wiara Tyutczewa w życie natury i jej duchowość w naturalny sposób rodzi w jego wierszach humanizację natury. Pojęcie życia i duchowości tkwi przede wszystkim w człowieku. Dla poety to, co żywe i duchowe, jest zawsze osobą. Humanizacja natury przez Tyutczewa to nie tylko zabieg poetycki, ale wyraz wewnętrznej, poetyckiej świadomości.
147
10*
Już w jednym ze swoich wczesnych wierszy „Letni wieczór” Tyutczew przedstawia naturę jako wielkiego człowieka:
Słońce spuściło już z głowy gorącą kulę, a spokojny wieczorny ogień pochłania fala morska.
Jasne gwiazdy już wzeszły i podniosły firmament, grawitując nad nami swoimi wilgotnymi oczami.
Rzeka powietrza przepływa pełniej między niebem a ziemią, klatka piersiowa oddycha łatwiej i swobodniej, wolna od gorąca.
A słodki dreszcz niczym strumień płynął przez żyły natury, jakby jej gorące stopy dotknęły źródlanych wód.
Wiersz ukazuje bardzo poetyckie i bardzo romantyczne spojrzenie na naturę. Romantyk Novalis pisał: „Krajobraz trzeba odczuwać jak ciało. Krajobraz jest idealnym ciałem dla szczególnego rodzaju duszy.”
Co ciekawe, metafora, na której opiera się kompozycja „Letniego wieczoru”, utrzymana jest tak konsekwentnie i do końca, że niemal nie odczuwa się jej metaforycznego charakteru. Jest to cecha charakterystyczna wielu kompozycji Tyutczewa. Metafora w nich często jest postrzegana poza swoim przeznaczeniem stylistycznym: nie jako trop, ale niemal bezpośrednio, nieprzenoszalnie. Metafora Tyutczewa wydaje się bardzo bezpośrednia, słowa Tyutczewa o naturze brzmią autentycznie.
W wierszu „Wieczór jesienny” z 1830 roku odnajdujemy cechy tej samej poetyki, co w sztuce „Wieczór letni”: W lekkości jesiennych wieczorów jest wzruszający, tajemniczy urok: złowieszczy blask i różnorodność drzew, ospałość, lekki szelest szkarłatnych liści... .
Obraz wiosennego wieczoru Tyutczewa jest pełen żywego, drżącego oddechu. Wieczorna przyroda nie tylko jest w pewnym sensie podobna do człowieka („Wszystko ma ten delikatny uśmiech więdnięcia, który u istoty rozumnej nazywamy boską nieśmiałością cierpienia...”), ale wszystko jest żywe i humanizowane. Dlatego szelest liści jest jednocześnie lekki i ospały (w spektaklu „Pomieszane szare cienie” „cichy, senny i leniwy” będzie zmierzch), a lekkość wieczoru pełna jest wzruszającego uroku, a ziemia jest nie tylko smutna, ale i po ludzku osierocona.
Natura w przedstawieniu Tyutczewa jest zawsze żywa i niejako autentyczna, a to dlatego, że kryje się za nią zawsze swoiste „zaangażowanie” poety w przyrodę, głębokie jej zrozumienie i sympatię dla niej. Tyutczow pisał o Goethem: „Rozmawiał proroczo z burzą lub wesoło bawił się zefirami”. To samo można powiedzieć o samym Tyutczowie: jego wiersze o naturze są często także rozmowami z nią - rozmowami o tym, co najbardziej intymne: „Co kłaniasz się nad wodami, wierzono, czubek głowy?” lub „Czy to ty, majestatyczny Niemnie? Czy twój stream jest przede mną? itp.
Tyutczew głęboko odczuwa naturę, ma kochającą bliskość z naturą. Ostatecznie miłość tego poety do natury jest głównym źródłem jej żywotności w przedstawieniu poetyckim. To samo można powiedzieć o Tyutczewze jako JI. Y. Ginzburg mówił o Puszkinie: „prawie zawsze kochał to, o czym pisał i wszystko, czego dotknął, czynił pięknym” 15. Natura Tyutczewa niewiele przypomina naturę Puszkina; Tyutczew Puszkina ma dar żywego i pomysłowego odtwarzania natury.
Poezja natury Tyutczewa jest bogata nie tyle w kolory, co w ruch. Wiersze to z reguły nie obrazy, ale sekwencje. Natura ukazana jest w czasie, w jego otwartych i ukrytych przejściach. Tyutczew lubi mówić nie o jednym stanie natury, ale o różnych stanach: woli mówić o różnorodności życia, o istnieniu przyrody. Stąd charakterystyczne dla wielu wierszy konstrukcje syntaktyczne, takie jak „jeszcze... a…”: „Śnieg na polach jest jeszcze biały, a wody już szumią na wiosnę…” czy „Ziemia wciąż wygląda smutno, a powietrze już oddycha wiosną...”
W wierszu „Wczoraj w snach zaczarowanych” Tyutczew, przedstawiając ruch promienia słońca, stara się uchwycić i słownie oznaczyć każdy jego nowy ruch, każdą chwilę. Ruch ukazany jest jakby w zwolnionym tempie i dzięki temu ujawnia się szczególnie wyraźnie:
16 L. Ginzburga. O tekstach. M.-JI., „Sow. pisarz”, 1964, s. 227.
Tutaj cicho, cicho, jakby dmuchnięty przez wiatr, Dym-światło, mglista-lilia, Nagle coś zatrzepotało przez okno.
Potem przebiegł niewidzialny po ciemno połyskujących dywanach, a potem chwytając koc, zaczął wspinać się po krawędziach, -
Tutaj niczym wijący się wąż wspiął się na łóżko, Tutaj niczym trzepocząca wstęga rozwinęła się pomiędzy baldachimami...
Słowo „tutaj” jest tutaj bezpośrednim wskazaniem nowego stanu, nowej fazy ruchu. Tyutczew ogólnie uwielbia słowa oznaczające niestabilność czasu, zmiany sygnałów, wszelkiego rodzaju przejścia. Oprócz słowa „tutaj” są to słowa „jeszcze”, „kiedy”, „teraz” i szczególnie ulubione słowo „nagle”: „Gdzie szedł wesoły sierp i opadło ucho, teraz wszystko jest puste.. .”; „...las i doliny są jeszcze we mgle”; „...za kolejną minutę iw całej niezmierzonej przestrzeni eterycznej rozlegną się ogólnoświatowe wieści o zwycięskich promieniach słońca”; „... spójrz - już zbladło, jeszcze minuta lub dwie - i co wtedy? Zniknęło, w jakiś sposób zniknęło całkowicie to, czym oddychasz i czym żyjesz”; „...nagle słońce. powitalny promień przyjdzie do nas ukradkiem”; „...nagle za oknem pachnie nam pachnącym powietrzem”; „...jakby po wyznaczonym znaku nagle rozbłyśnie pas nieba, a z ciemności szybko wyłonią się pola i odległe lasy” itp.
Wiersz „Grudniowy poranek”, charakterystyczny dla Tyutczewa i jego szczególnej poetyki, przedstawia w drodze nadchodzący poranek. Wszystko, co statyczne, nieruchome, pozostaje poza polem widzenia poety. Wiersz jest rodzajem akcji, w której konsekwentnie i trafnie zostaje zapisanych szereg momentów-zjawisk: „...ciemność nocy jeszcze się nie poruszyła” - „...promień woła za promieniem, a niebo jest wciąż całkowicie lśni nocnym triumfem” - „.. ...ale nie miną dwie lub trzy chwile, noc wyparuje nad ziemią i w pełnym blasku przejawów świat światła dziennego nagle nas obejmie”.
Zasada dynamiczna w wierszach Tyutczewa o przyrodzie jest bardzo organiczna, obejmuje wszystko i wewnętrznie wszystko determinuje: przebieg kompozycyjny wiersza, słowa, znaczenia i dźwięki:
Jak dobry jesteś, o nocne morze, - Tu jest promienne, tam jest niebieskawo-ciemne... W świetle księżyca, jak żywe, Chodzi, oddycha i świeci...
W tym ruchu słów i dźwięków niemal na własne oczy widzimy światło księżyca. Słowo „blask”, które zawiera nie tylko mocny obraz semantyczny, ale także dźwiękowy, nie bez powodu pojawia się w wierszu raz po raz. pełni funkcję motywu przewodniego, prowadzi tematycznie i kompozycyjnie: „...w świetle księżyca, jak żywy” - „...morze skąpane w przyćmionym blasku, jak dobrze ci jest w samotności nocy!” - „...w tym podnieceniu, w tym blasku, wszystko jak we śnie, stoję zagubiony - och, jak chętnie całą duszę swą zatopiłbym w ich uroku."
Dynamika słów, dźwięków i znaczeń jeszcze wyraźniej objawia się w wierszu „Wiosenne wody”:
Śnieg na polach jest jeszcze biały, A na wiosnę wody szumią - Biegną i budzą senny brzeg, Biegną, świecą i płaczą...
Wszędzie krzyczą: „Idzie wiosna, idzie wiosna!” Jesteśmy posłańcami młodej wiosny, Ona wysłała nas naprzód!
Jednym ze źródeł dynamizmu jest tutaj powtarzanie słów. Bez stałości, przynajmniej pod pewnymi względami, nie ma ruchu, porusza się jedynie coś stabilnego. Powtórzenia werbalne wraz z pełnieniem innych funkcji artystycznych tworzą iluzję tej stabilnej mobilności.
W „Wiosennych wodach” wyraźnie widać, jak słowa w kontekście poetyckim, powtarzając się, za każdym razem pojawiają się w nowej roli, po części z nowym znaczeniem i nową energią. Obydwa są takie same i nie takie same. Powtarzając i aktualizując słowa wiersza („wiosna”, „chodzenie”, „bieganie”, „mówienie”) przekazują nie tylko ruch w naturze, ale także silny ruch uczuć: wiosenne powodzie i poezję uczuć.
Coś bliskiego temu, co dzieje się w wierszu ze słowami, dzieje się także z dźwiękami: „…biegną i budzą śpiącą Breg, biegają, świecą i krzyczą, krzyczą…” (bgt-bdt-bg-bgt- blt-glt -gl...). Łatwo tu dostrzec harmonijny wewnętrznie system rejestracji dźwięku, ścisłą i harmonijną serię dźwiękową. Dźwięki nie zastępują się po prostu: powstają, powtarzają się, znikają i pojawiają się ponownie właśnie według jakiejś wewnętrznej potrzeby, zgodnie z wewnętrznym prawem. Poruszają się w jednym, integralnym rzędzie – dobrze i niezauważalnie oddają ruch tematyczny. Z dźwiękami i słowami w wierszu dzieje się to samo, co z naturą Tyutczewa: czuje się w nich oddech życia. Dla Tyutczewa żyje nie tylko to, co przedstawia, ale także materiał samego obrazu.
Żywe bogactwo natury Tyutczewa jest jednak ograniczone pod jednym ważnym względem. Natura Tyutczewa jest jak żywy organizm, jak ogromna, bliska, po ludzku inteligentna istota, ale nie wszystko obiektywnie żywe w naturze dotyka i interesuje poetę. Można powiedzieć, że „populacja” natury – ptaki, zwierzęta, owady – jest obecna w wierszach Tyutczewa w sposób ograniczony i pozornie bezcielesny. W niektórych jego wierszach słychać „głos skowronka”, skowronki „wznoszą dźwięczny dzwonek”, słychać głos słowika, „dzwoniący głos ważki”, „niewidzialny lot ćmy”, „ćwierkanie jaskółki”, „zapach róż” itp., ale Tyutczew przedstawia to wszystko nie jako samo w sobie cenne i indywidualne, ale jako części i ucieleśnienia czegoś nieporównywalnie bardziej znaczącego i istotnego. Dla Tyutczewa „brzęczenie chrząszcza” Puszkina czy „głodny wilk wychodzi na drogę ze swoim wilkiem…” jest zdecydowanie niemożliwe: w jego pracach trudno dostrzec naturę w jej codziennej, prozaicznej, codziennej postaci. Obiektywna prostota przedstawienia Puszkina i poezja codzienności są obce Tyutczowowi. Pod tym względem jego metoda artystyczna bardziej przypomina metodę mędrców niż Puszkina.
Tyutczew kochał przyrodę przede wszystkim w jej całości, ale nie konkretnie, nie lokalnie. B. Ya Bukhshtab słusznie zauważył, że Tyutczew postrzega zjawiska naturalne „nie szczegółowo”. W istocie Tyutczow rozpoznał tylko jedną prawdziwą indywidualność w przyrodzie: samą naturę, naturę jako wszechświat, naturę w jej kosmicznych przejawach: w burzy, w nocy, podczas burzy, w wiosennym napływie i kwitnieniu, w groźnych podmuchach wiatru , w jasnym świetle słońca lub – jeszcze częściej – w świetle księżyca. Tyutczew nie kocha przedmiotów i szczegółów natury, ale jej elementy i tajemnice, kocha przyrodę w jej najbardziej wzniosłym i tajemniczym obliczu.
Wiersz Tyutczewa „Poranek w górach” zaczyna się od jasnego szkicu krajobrazu: Lazur nieba się śmieje, Obmyty nocną burzą, A zroszona dolina wije się jak jasny pas między górami…
Obraz ten stanowi pierwszą część wiersza. Jego kontekstowe znaczenie nie zostało tu jeszcze ujawnione. Wychodzi to na jaw w drugiej, ostatniej części lirycznego spektaklu, gdy obraz zyskuje nieoczekiwaną skalę i tajemniczy majestat:
Tylko połowa najwyższych gór pokryta jest mgłami, niczym powietrzne ruiny stworzone przez magię komnat.
Coś podobnego można zaobserwować w wierszu „Śnieżne góry”. Obraz znanego, znajomego, zalanego słońcem świata stopniowo – zwłaszcza w ostatnim, końcowym czterowierszu – nabiera wzniosłego, tajemniczego i filozoficznego znaczenia:
... A tymczasem, gdy nasz na wpół uśpiony, nisko położony świat, pozbawiony sił, Przesiąknięty jest błogością kadzidła, W ciemnościach południa odpoczywa, -
Płonąc jak drogie bóstwa, Nad umierającą ziemią, Lodowe wysokości igrają z lazurem ognistego nieba.
Ostateczny obraz wiersza jest pełen ponurej wielkości: wysoka, ponura i tajemnicza jest ta śmiertelna grawitacja i zderzenie bieguna, ta „gra” nad „umierającą ziemią” lodowych wysokości i ognistego nieba. Naturę w poezji Tyutczewa charakteryzuje nie tylko żywotność, ale także to, że jest wzniosła, przepełniona wyższymi, filozoficznymi zainteresowaniami i znaczeniami.
Muza Tyutczewa zawsze skłania się ku wyżynom, pragnie wysokości:
Chociaż gniazdo założyłem w dolinie, Ale czasami czuję, jak życiodajny strumień powietrza płynie u góry, Jak tryska z grubej warstwy, Jak nasza pierś pragnie nieba, Jak wszystko dusząco ziemskie chciałoby odepchnąć!..
Pchnięcie w górę poezji Tyutczewa to pragnienie prawdy i czystości, pragnienie „nieziemskich objawień”: „A tam, w uroczystym spokoju, odsłonięta o poranku, Biała Góra jaśnieje jak nieziemskie objawienie”.
Niebo jest w wierszach Tyutczewa wysokim symbolem czystości i prawdy. Bez tego, prawdziwego i symbolicznego zarazem nieba, bez tej atmosfery wysokości i wieczności, nie sposób wyobrazić sobie poezji Tyutczewa. Jej poetyka w dużej mierze jest przez to zdeterminowana. Nie bez powodu sam Tyutczew, mówiąc o poezji (i oczywiście przede wszystkim o swojej), przedstawia ją „wśród grzmotów, wśród ogni, wśród wrzących namiętności, w żywiołowej ognistej niezgodzie” - a jednocześnie nierozerwalnie związana z niebem: „Ona z nieba leci do nas, niebieska do ziemskich synów…”
Ta wewnętrzna właściwość poezji Tyutczewa przypomina Lwa Tołstoja z jego „niebem Austerlitz” i jego grawitacją ku górze. To nie przypadek, że L. Tołstoj tak bardzo kochał Tyutczewa. Bez wątpienia istniały podobieństwa w ich wizji świata. A między innymi „czystość uczuć moralnych”, chęć ukazywania życia w świetle tego, co wieczne i prawdziwe.
Jeden z wierszy Tyutczewa najbliższych Tołstojowi, bliski poetyce wewnętrznej, brzmi: „Uczta się skończyła, chóry ucichły”. Lew Tołstoj oznaczył ten wiersz literami „T”. DO." - Tyutczew. Uroda. W nim marność spraw ludzkich, życie pozbawione duchowości rozświetla niebo Tyutczewa - i, jak to bywa u Tołstoja, niebo je potępia. W pierwszej części wiersza pojawia się przed czytelnikiem uogólniony, niemal symboliczny obraz próżnego świata, a już na samym końcu pierwszej części wprowadzony zostaje motyw wieczności, aż do małej, niemal podpowiedzi, jak jeśli pierwsze światło nieba rozświetli się nad codziennością i iluzorycznie-ziemską:
... Po skończonej uczcie wstaliśmy późno - Gwiazdy świeciły na niebie, Noc doszła już do połowy...
Druga część wiersza na pozór powtarza fabułę części pierwszej. Zawiera tę samą semantyczną antytezę próżności, ziemstwa i wzniosłości, ale tylko z jej pełną manifestacją, z ostatnim i decydującym zakończeniem poetyckim. Motyw nieba, początkowo jedynie zarysowany, lekko nadany i stłumiony, teraz brzmi mocno i treściwie:
... Jak nad niespokojnym miastem, Nad pałacami, nad domami, Hałaśliwy ruch uliczny, Z przyćmionym czerwonym oświetleniem I bezsennymi tłumami, - Jak nad tym dzieckiem doliny, Na wyniosłych górach, Płonęły czyste gwiazdy, Odpowiadając na śmiertelne spojrzenia Nieskazitelnymi promieniami...
Zarówno w tym wierszu, jak i w wielu innych, namalowany przez poetę obraz ma charakter zarówno niedomowy, jak i w pewnym sensie egzotyczny, pozbawiony jest jednak precyzyjnych znaków czasu i miejsca akcji. Dla Tyutczewa jest to znak zarówno poezji romantycznej, jak i jeszcze bardziej filozoficznej. Pamiętajmy, że egzotyka i niezwykłość charakteryzują także inne eksperymenty filozoficzne Puszkina.Zarówno u Puszkina, jak i Tyutczewa ten typ obrazu przenosi go poza granice tego, co prywatne i szczególne, i pomaga rozwiązać temat w uogólniony, filozoficzny sposób .
W lirycznym spektaklu „Tam, gdzie uciekają góry…”, także bogatym w egzotyczne obrazy i kolory, przyroda opowiada cudowną, tajemniczą opowieść o przeszłości:
... Tam, jak mówią, w dawnych czasach, w lazurowe noce wróżki tańczyły pod wodą i po wodzie;
Słuchałem przez miesiąc, śpiewały fale i wisząc na stromych górach,
Zamki rycerskie patrzyły na nich ze słodkim przerażeniem...
Mimo całej swojej niezwykłości są to wiersze dość typowe dla Tyutczewa, a świat w nich przedstawiony jest bardzo tyutczewski: świat niezwykły i wzniosły. W nim Tyutchev jest szczególnie łatwy i swobodny jako poeta. Wszystko, co literackie „niezwykłe” jest dla niego pełne niesamowitego życia: ma w sobie szczególną autentyczność i szczególną prawdę. Tyutczew wie, jak i uwielbia tworzyć prawdę baśni, prawdę niespotykaną i tajemniczą.
Ciekawe, że w twórczości Tyutczewa wysoka natura niepostrzeżenie łączy się ze wszystkim, co w życiu wysokie i niezwykłe. W tym samym emocjonalnym i semantycznym cyklu znajdują się „lazurowe noce”, „miesiąc”, „śpiewające fale”, „strome góry” i „okrągłe tańce wróżek”, „zamki rycerskie”, „starożytna wieża Ogopka”, „wojownicza straż na ścianie". W wzniosłym świecie Tyutczewa granice między naturą i nienaturą są prawie zatarte.
W świecie wzniosłości, w którym żyje poeta Tyutczew, zaciera się wiele znanych granic, nawet między słowami. To, co heterogeniczne, staje się jednorodne, przeciwieństwo często staje się niemal jednoznaczne. Słowa w wierszach Tyutczewa, także pejzażowych, tworzą czasem na swój sposób najbardziej nieoczekiwane, a zarazem wymowne zestawienia. W powyższym wierszu przykładem takiego połączenia jest „ze słodką grozą”. Nie jest to tradycyjny oksymoron, nie figura stylistyczna – kryje się za tym świat wzniosłości, w którym przyjemność i groza niekoniecznie są sobie przeciwstawne, ale często są ze sobą powiązane i nierozłączne. Jak mówił Kant, „przedmiot postrzegany jest jako wzniosły z uczuciem przyjemności, która jest możliwa tylko poprzez nieprzyjemność”.
W tekstach Tyutczewa jest wiele przypadków takich kombinacji. Na przykład w wierszu „O czym wyjesz, nocny wietrze?”, ostro antonimiczne, z punktu widzenia codziennego rozumu, pojęcia „strasznych piosenek” i „ulubionej historii” całkiem dobrze się ze sobą dogadują, tworząc razem węzeł fabularny kompozycji lirycznej:
... Och, nie śpiewaj tych okropnych piosenek O starożytnym chaosie, o ukochanej osobie! Jak zachłannie świat nocnej duszy słucha opowieści o swoim ukochanym Ja
U Tyutczewa pojęcia przeciwstawne pod względem słownictwa są sobie bliskie nie bezpośrednio, ale korelacyjnie: pod względem przynależności, w stosunku do sfery wzniosłości. W tej sferze duchowo wzniosłej nawet „straszne” może być „ukochane”, gdyż najbardziej wzniosłe chwile dla człowieka, najbardziej przerażające i najradośniejsze, to wtedy, gdy „pokój jego duszy” tryska z „śmiertelnika”. piersi” i „pragnie połączyć się z nieskończonością”.
Filozoficzna wzniosłość w tekstach Tyutczewa o naturze jest zasadą zarówno generującą znaczenia, jak i kształtującą. Widać to nie tylko w specyfice użycia słów przez Tyutczewa. Pragnienie wzniosłości, wstręt do tego, co prywatne i codzienne, znajduje także odzwierciedlenie w oryginalności niektórych porównań Tyutczewa, że tak powiem, „wznoszących”:
Nocne niebo jest takie ponure, zachmurzone ze wszystkich stron. To nie jest groźba ani myśl. To powolny, pozbawiony radości sen. Niektóre błyskawice zapalają się jeden po drugim, Jak głuchonieme demony, Rozmawiając między sobą...
Od pierwszych wersetów życie natury jest tu ukazane jako wzniosłe i tajemnicze. Ale dzięki porównaniu wydaje się jeszcze wyższa i bardziej tajemnicza. Obraz porównawczy nie wyjaśnia tematu, nie czyni go jaśniejszym dla czytelnika. Wręcz przeciwnie, czyni go bardziej niezrozumiałym. Żaden z czytelników nie widział „demonów głuchych i niemych”; Nie dają one oczywiście wyobrażenia o „ognistych piorunach”, ale przenoszą w świat tajemniczo wzniosłego i niezwykle zagęszczają niepokojącą atmosferę wiersza.
* * *
Jednym z głównych tematów tekstów przyrodniczych Tyutczewa jest motyw nocy. Wiele z przytoczonych tu wierszy nie dotyczyło tylko natury, ale natury nocą. Tyutczew szczególnie kocha tę ostatnią, do niej zwraca się najczęściej. A. Blok nazwał Tyutczewa „nocną duszą rosyjskiej poezji”.
Jak wiemy, wśród poetów mądrości Szewrew rozwinął w swoich tekstach temat nocy. W wierszach „nocnych” był w pewnym stopniu poprzednikiem Tyutczowa. U Tyutczewa, w porównaniu z Szewrewem, noc nie jest płaska i spekulacyjna, ale żywa i niezmierzona w swej głębi i tajemnych znaczeniach. Wszystko to nie może jednak przekreślić podobieństw w przedstawieniu tematu i częściowo w jego interpretacji. Rozwijając temat wieczoru, Szewrew występował zarówno jako poeta romantyczny, jak i poeta-psycholog. To samo, choć w nieporównywalnie większym stopniu, charakteryzuje także Tyutczewa.
Noc Tyutczewa pomaga przeniknąć do „tajnych tajemnic” człowieka. Jednocześnie jest nosicielką tajemnic i sekretów całego wszechświata. Być może dlatego noc na przedstawieniu Tyutczewa wydaje się tak majestatyczna i wspaniała, tak tragiczna i straszna: ... Ale dzień gaśnie - nadchodzi noc; Przyszło i z fatalnego świata szata łaski została zdarta i wyrzucona... I odsłoniła się przed nami otchłań Ze swoimi lękami i ciemnościami, I nie ma między nią żadnych barier a nami - Dlatego noc jest dla nas straszny!
W nocy człowiek jest jak sierota, czuje się ogromnie samotny. Wiersz „Bezsenność” mówi o tym w ten sposób: „Wydaje nam się, że osierocony świat nieodpartej Zagłady zwyciężył - a my w walce porzuciliśmy całą naturę -
ciecierzycę na sobie.” Ale w tej fatalnej i kosmicznej samotności człowiekowi dane jest poznać świat i siebie: I jak wizja, świat zewnętrzny zniknął... I człowiek, niczym bezdomna sierota, stoi teraz słaby i nagi, Twarzą w twarz twarz przed ciemną otchłanią.
Jest opuszczony dla siebie - Umysł zostaje zniszczony, a myśl osierocona - W duszy swojej, jak w otchłani, jest zanurzony, I nie ma żadnego wsparcia z zewnątrz, żadnych ograniczeń... I wydaje się to dawno minionym snem Dla niego teraz wszystko jest jasne, żywe... A w obcej, nierozwiązanej nocy On rozpoznaje dziedzictwo przodków.
Mimo całego mroku i tragedii koloru noc dla Tyutczewa jest przede wszystkim „święta”. Tym słowem zaczyna się cytowany przez nas wiersz: „Na horyzoncie wzeszła święta noc…”. Mroczne i święte łączą się w umyśle poety w jedno. Noc odkrywa przed człowiekiem najgłębsze otchłanie i najintymniejsze tajemnice – a wiedza ta jest dla człowieka jednocześnie najstraszniejsza i najwyższa.
W nocnej naturze Tyutczewa wszystko jest pełne tajemnic: „zastęp gwiazd”, „okrzyki” jakiejś „odległej muzyki”, „słodkie światło miesiąca”, a przede wszystkim „cudowny nocny szum” - „bezcielesny świat zrodzony w chaosie, słyszalny, ale niewidzialny”:
... Kurtyna opadła na świat dzienny; Ruch się wyczerpał, poród zapadł w sen. Nad śpiącym miastem, jak na wierzchołkach lasu, Zbudził się cudowny, nocny ryk... Skąd bierze się ten niezrozumiały szum?.. Albo myśli śmiertelników, uwolnione snem, Świat bezcielesny, słyszalny, ale niewidzialny, Teraz roi się w chaosie nocy? ..
Tyutczewa poetę pociąga to, co niezrozumiałe, a dla niego wszystko, co niezrozumiałe, ostatecznie ucieleśnia się w jednym pojęciu „chaosu”. Chaos jest zarówno największą tajemnicą, jak i ukrytą, „śmiertelną” podstawą wszystkiego. Zawiera zarówno podświadomość, jak i samą świadomość, samą ludzką duszę, tajemniczą w swoich sprzecznościach. Chaos to te otchłanie, które nieustannie trzymają człowieka w swojej mocy i które otwierają się przed nim w ciszy nocy. Chaos jest dla Tyutczewa równie kosmiczną i uogólnioną koncepcją psychologiczną.
W nocnych tekstach Tyutczewa szczególnie widoczna jest nierozerwalność natury i człowieka, filozofii i psychologii przyrody, co jest ogólnie charakterystyczne dla poezji Tyutczewa. W wierszach Tyutczewa natura jest zarówno osobą, jak i dla osoby. Tyutczow mógł równie dobrze powiedzieć , podążając za Kleszczem: „Wszystko w naturze jest pokrewne duszy i nastrojone w ten sam sposób, ona reaguje na każdą piosenkę, jest echem i często jako pierwsza śpiewa to, co myślę…”
W stosunku Tyutczewa do natury zawsze można wyczuć czysto ludzkie zainteresowanie. Dla Tyutczewa przyroda jest nie tylko szczególnym materiałem dla jego poezji, ale także szczególnym językiem. Pod wieloma względami bliski Tyutczewowi W. Odojewski zapewnił ustami swojego bohatera Fausta: „Znacie moje ciągłe przekonanie, że człowiek, nawet jeśli potrafi rozwiązać jakieś pytanie, nigdy nie będzie w stanie poprawnie przetłumaczyć go na zwykły język. W takich przypadkach zawsze szukam jakiegoś przedmiotu w naturze zewnętrznej, który przez analogię mógłby służyć przynajmniej jako przybliżony wyraz myśli.
Te słowa dobrze wyjaśniają poetykę nie tylko W. Odojewskiego, ale także Tyutczewa. Natura w wierszach Tyutczewa to język analogii - język, który pomaga odkryć tajemnice i wyrazić niewyrażalne.
Poeta Tyutczew nieustannie i uważnie zagląda w przyrodę, zagląda w jej tajemnicze twarze, słucha jej tajemniczych i proroczych głosów - i dręczy ją, namiętnie docieka, szukając nie tyle własnych, ile ludzkich, duchowych tajemnic.
W wierszu „O czym wyjesz, nocny wietrze?” poeta pyta wiatr o swoje „skargi”, o „niezrozumiałą mękę” – a za tym czujemy i słyszymy zarówno bezpośrednie ludzkie pytania, jak i ludzkie skargi i udręki, które nie są bezpośrednio nazwane. Poeta mówi o świecie „duszy nocy”, który jest dla nas jak własny świat wewnętrzny. I burze, i chaos, który „porusza się” „pod burzami”, i same zaklęcia
Poeta chce powiedzieć, że to wszystko jest ludzkie, bliskie, to wszystko jest przede wszystkim w nas samych.
Wiersz „Szare cienie zmieszane…” aforystycznie trafnie wyraża nierozerwalną jedność tego, co duchowe i naturalne w poezji Tyutczewa: „Wszystko jest we mnie, a ja jestem we wszystkim…”. To, że teksty panteistyczne są tekstami o treści głęboko ludzkiej i psychologicznej, dało się zauważyć także w wierszach panteistycznych Chomiakowa i Szewrewa. W wierszach Tyutczewa objawia się to jeszcze wyraźniej i nieporównywalnie mocniej.
W panteistycznym odczuciu Tyutczewa odwieczne i najbardziej tragiczne kwestie ludzkiej egzystencji zostają rozwiązane poetycko i duchowo: kwestie życia i śmierci. To, co osobowe, jednostkowo-czasowe, znika w impulsie duszy ludzkiej ku temu, co ogólne i uniwersalne. I w tym zniknięciu rodzi się nowe życie i wielka radość:
... Uczucia są mgłą zapomnienia o sobie. Wypełnij je aż do krawędzi!.. Pozwól mi posmakować zniszczenia, Zmieszaj to ze uśpionym światem!
Zapomnienie własnego „ja”, rozpuszczenie jednostki w uniwersaliach – to jeden z ulubionych tematów poezji Tyutczewa. Tyutczew w swojej twórczości stale powraca do tych motywów. W późnym wierszu „Tak więc w życiu są chwile…” ponownie przypomina o możliwości złączenia ludzkiego „ja” z naturą, gloryfikuje rodzaj „nirwany” duszy - jest to najwyższy moment dla poetyckiego uczucia :
Tak więc w życiu są chwile -
Trudno je przekazać, zapominają o sobie
Ziemska łaska. Wierzchołki drzew są hałaśliwe
Wysoko nade mną, A ptaki są po prostu niebiańskie
Rozmawiają ze mną. Wszystko wulgarne i fałszywe Już minęło, Wszystko słodkie i niemożliwe
161
11 B. A. Maimiya
Tak blisko i łatwo. I kocham to, i jest to dla mnie słodkie,
I spokój w piersi, ogarnia mnie senność - Och, czas, czekaj!
Dla Tyutczewa nie chodzi tylko o połączenie duszy ludzkiej z naturą, ale cała ich prawdziwa komunikacja to „łaska” i pokój. W naturze leży dla niego źródło pewnego „katharsis”, gdyż w przyrodzie bardzo często, jakby na wyższym poziomie, jako rzecz kosmiczno-uniwersalna, powtarza się to, co w życiu człowieka wydaje się być jego wyjątkową, niepowtarzalną tragedią:
Spójrz, jak w przestrzeni rzeki, wzdłuż zbocza nowo ożywionych wód, do wszechogarniającego morza, krę pływają za krze.
Czy świecą opalizująco w słońcu, czy w nocy w późnych ciemnościach, Ale wszystko, nieuchronnie topniejąc, Płyną w stronę tego samego miejsca.
Wszyscy razem - mali, wielcy, Straciwszy dawny wizerunek, Wszyscy - obojętni, jak żywioł - Złączą się ze śmiertelną otchłanią! ..
Och, iluzja naszych myśli, Ty, człowieku, Czy to nie jest Twoje znaczenie, Czy to nie jest Twoje przeznaczenie?
W wierszach tego typu Tyutczew występuje zarówno w roli poety-filozofa, jak i poety-psychologa. Psychologizm Tyutczewa jest tym bardziej pokrewny filozofii, że zawsze ma charakter uogólniony i wychodzi od szczegółu. Tyutchev z reguły nie mówi o psychologii konkretnej osoby i konkretnego przypadku, ale o możliwej psychologii każdej ludzkiej duszy. Jest to szczególna, niepuszkinowska droga psychologizmu w poezji rosyjskiej, ale okazała się mieć też swoje perspektywy i wielkie osiągnięcia*. Najlepszym tego dowodem jest twórczość samego Tyutczewa.
Naturalna poezja filozoficzna nabyła w wierszach Tyutczewa dość stabilną strukturę odpowiadającą świadomości panteistycznej. Jest to wiersz dwuczęściowy
kompozycja oparta na ukrytej lub otwartej równoległości zjawisk ze świata przyrody i świata ludzkiego.
W wierszu „Cisza w dusznym powietrzu” obraz burzy łączy dwie części jego kompozycji: burzę w przyrodzie i równolegle do niej wewnętrzne zamieszanie (również burzę) w kobiecej duszy:
...Panno, dziewico, co niepokoi Mgiełkę Perseusza młodych? Co jest zamglone, co jest tęsknotą, Mokry blask twoich oczu? Dlaczego płomień dziewiczych policzków gaśnie, blednie? Dlaczego Twoja klatka piersiowa faluje, a usta płoną? .. Z jedwabnych rzęs popłynęły dwie łzy... A może były to krople deszczu rozpoczynającej się burzy? ..
W wierszu oba równoległe ciągi figuratywne są jednocześnie niezależne i zależne. Kontekstowe powiązanie obu serii powoduje, że obrazy ze świata przyrody pozwalają na podwójną percepcję i interpretację: rozpoznaje się je zarówno w ich bezpośrednim znaczeniu, jak i w możliwej korelacji z człowiekiem i człowiekiem. Jakie właściwie znaczenie mają wersety: „Dwie łzy ukazały się przez jedwabiste rzęsy... A może były to krople deszczu rozpoczynającej się burzy?...”. Czym jest tu „burza”: metaforą czy nie metaforą? Jakakolwiek kategoryczna odpowiedź na to pytanie jest nie tylko trudna, ale także zasadniczo nie do przyjęcia. Słowo to jest postrzegane jednocześnie w obu możliwych znaczeniach. To sprawia, że słowo poetyckie jest niezwykle wypełnione, obszerne, jakby z perspektywą wewnętrzną – czyni je figuratywnym w ścisłym znaczeniu tego pojęcia.
I*
163
W dwuczęściowych kompozycjach Tyutczewa mogą zdarzać się przypadki mniej lub bardziej ścisłego powiązania obu części wiersza, mniejszego lub większego ich rozczłonkowania, ale jednocześnie z reguły sama natura struktury poetyckiej pozostaje niezmienione. Jest to konstrukcja oparta na fakcie, że fakt ze świata ludzkiego jest porównywany i co najważniejsze weryfikowany z faktem ze świata przyrody:
Gdy otaczają go mordercze zmartwienia
Wszystko nas obrzydza - a życie jest jak kupa kamieni,
Leży na nas - nagle Bóg jeden wie skąd,
Wnosi radość w nasze dusze,
Przeszłość nas otoczy i obejmie
A straszny ciężar zostanie zniesiony za minutę.
Czasami więc jesienią, gdy pola są już puste, gaje nagie, niebo staje się bledsze, bardziej zachmurzone niż dolina, nagle zawiewa wiatr, ciepły i wilgotny, opadły liść pędzi przed nim i zasypuje nasze dusze, jak jeśli na wiosnę...
W porównaniu z wierszem „W dusznym powietrzu panuje cisza…” zasada racjonalistyczna jest w tej kompozycji bardziej widoczna: jest bardziej bezpośrednia. Obrazy i słowa nie łączą się tutaj w jedną, strukturalnie organizującą metaforę, ale dokładnie odbijają się echem: „tchnie radość w nasze dusze” - „i wleje się w nasze dusze jak na wiosnę”; „wszystko nas brzydzi, a życie jest jak kupa kamieni” - „pola są już puste, gaje są gołe” itp. Poeta znajduje w naturze rzeczy podobne do wszystkiego, co jest w człowieku. Porównanie prowadzone jest konsekwentnie i do końca. Paralelizm w wierszu wydaje się niemal matematycznie precyzyjny.
Jednak różnica między tym wierszem a lirycznym spektaklem „Cisza w dusznym powietrzu…” wcale nie przekreśla ich podobieństwa w najważniejszych i wewnętrznie definiujących aspektach. Obydwa wiersze w równym stopniu należą do tego szeroko rozpowszechnionego u Tyutczewa typu strukturalnego, który opiera się na uogólnieniu i swoistej mitologizacji określonego faktu i obserwacji psychologicznej. W wierszach o podobnej budowie, niezależnie od tego, jak bardzo zewnętrznie się od siebie różnią, wydarzenie z życia ludzkiego lub po prostu myśl poety o osobie, przez porównanie z czymś podobnym w naturze, zdaje się nabierać wszelkich cech prawdy i jest wypełniona z uniwersalną treścią filozoficzną. Jest to nie tylko charakterystyczna, ale i bardzo naturalna struktura naturalnej poezji filozoficznej.
Tyutczew ma wiersz, który zarówno tematem, jak i treścią przypomina wiersz Puszkina „Poeta” („Dopóki nie potrzeba poety”). W ogóle Tyutczew niewiele pisze o poecie i powołaniu poetyckim, a w jego twórczości wiersz ten jest w pewnym sensie wyjątkowy.
Chenie. Jest to jednak wyjątek tematyczny i problematyczny, ale bynajmniej nie poetycki: Widziałeś go w kręgu wielkiego towarzystwa – Raz krnąbrnie pogodny, raz ponury, 4 Rozproszony, dziki lub pełen tajemnych myśli, Taki jest poeta - a ty pogardzałeś poetą!
Spójrz na miesiąc: przez cały dzień, jak wąska chmurka, prawie zemdlał na niebie, - Nadeszła noc - i świetlisty Boże, Świeci nad sennym gajem!
W jednotematycznym wierszu Puszkina wyobrażenie o poecie może być samo w sobie przekonujące. Puszkin nigdy nie szuka dowodów na prawdziwość myśli poza własną sferą życia. Z Tyutczewem wszystko dzieje się inaczej. I w tym wierszu, jak i w wielu innych, swoje przemyślenia na temat człowieka poddaje próbie „sądem ostatniej instancji” – przyrodą i życiem przyrody.
Wśród dwuczęściowych kompozycji Tyutczewa znajdują się także takie, w których paralela natura-człowiek ma charakter nie podobieństwa, ale przeciwieństwa. Czystość i prawda tego, czym jest natura, okazuje się być w bezpośredniej sprzeczności i wrogości wobec tego, co dzieje się w ludzkim świecie. Z takim kontrastem spotkaliśmy się w wierszu „Uczta wędzona, ucichły chóry…”. Inny przykład:
I trumna już została opuszczona do grobu, A wokół wszystko się tłoczyło... Przepychają się, oddychają na siłę, Duch zgubny ściska ich pierś...
A nad otwartym grobem, U szczytu, gdzie stoi trumna, uczony pastor, dostojnie, wygłasza mowę pogrzebową...
Mówi o słabości człowieka, upadku grzechu, krwi Chrystusa... A inteligentną, przyzwoitą mową Tłum jest różnie zajęty...
A niebo jest tak zakręcone i czyste, Tak bezkresne nad ziemią... A ptaki szybują głośno W błękitnej otchłani powietrza...
Cała konstrukcja wiersza, a zwłaszcza leżąca u jego podstaw ostra antyteza, czyni utwór w dużym stopniu moralistycznym. Kontrast w poezji, jak każdy kontrast językowy, okazuje się doskonałym środkiem moralizowania. Wiersz „I trumna już została opuszczona do grobu…”, podobnie jak wiersz „Skończyła się uczta, ucichły chóry…”, jest nie tylko refleksją filozoficzno-poetycką, ale także moralnym lekcja, ważna lekcja dla ludzi.
W takich wierszach szczególnie łatwo dostrzec cechy dydaktyczne właściwe poezji Tyutczewa. W liryce panteistycznej zawsze istnieje możliwość lekcji, gdyż natura jest w niej bardzo często niczym „ostatni argument nauczyciela”. Tyutczew wykorzystuje te możliwości poezji panteistycznej. Podobnie jak wielu innych pisarzy rosyjskich odczuwa stałą potrzebę bycia nie tylko poetą, ale także nauczycielem, mentorem życia.
Jednym z najbardziej charakterystycznych dzieł dydaktycznych Tyutczewa jest jego wiersz „Natura nie jest tym, co myślisz”. Ma charakter dydaktyczny zarówno pod względem celu, jak i stylu. Patos nauczyciela odczuwalny jest zarówno w specjalnych intonacjach mowy, jej „potoczności”, jak i w kompozycji - w takiej zmianie planów poetyckiej refleksji i rozmowy, która odzwierciedla samą logikę lekcji: „Nie to, co myślisz , natura” (nie tylko teza wyjściowa, ale także świadomie odrzucony fałszywy sąd) – „Widzisz liść i kwiat na drzewie: czy ogrodnik je przykleił? A może płód dojrzewa w łonie matki pod wpływem zewnętrznych, obcych sił? (dowód na korzyść prawdy) - „Nie widzą i nie słyszą, żyją na tym świecie jak w ciemności” ( maksyma moralna, za którą kryje się gniew, niezadowolenie z wyników nauczania) itp. Przed tobą to lekcja z całym widocznym patosem lekcji, mamy przed sobą przemówienie nauczyciela, pełne nastrojowych i emocjonalnych przejść, odtworzone w całej możliwej autentyczności:
...Nie ich: zrozumcie, jeśli to możliwe, życie Organy jest głuche i głupie! Niestety, duszy w nim nie zakłóci głos samej matki!
To nie sama lekcja i instrukcja czynią takie wiersze Tyutczewa poezją. Dla Chomiakowa rola nauczyciela często uniemożliwiała mu bycie poetą. A Tyutczew w swoich wierszach dydaktycznych jest poetą nie dzięki dydaktyce, ale pomimo niej. To nie forma lekcji, ale jej treść, jej głębia przyciąga Tyutczewa, jak atrakcyjne są słowa zawarte w lekcji, wzruszające w swojej aktualności i świeżości, wcale nie „nauczycielskie” słowa: „Wraz z nimi lasy zrobiły nie mów i noc w gwiazdach była cicha! I nieziemskimi językami, poruszającymi rzeki i lasy, burza nie konsultowała się z nimi w przyjacielskiej rozmowie w nocy!”
W naturalnej poezji filozoficznej obrazy ze świata przyrody z łatwością mogą pojawić się w interpretacji alegorycznej. Jest to jedno ze źródeł jej potencjalnego dydaktyczności. Alegoryzm natury w tekstach panteistycznych sugeruje z reguły nie przypadkową lekcję, ale, że tak powiem, „zaplanowaną”. Jeśli chodzi o wpływ artystyczny, jest to obarczone niebezpieczeństwem. Jednak nie dla Tyutczewa. O alegoriach Tyutczewa można powiedzieć to samo, co Bieliński powiedział o alegoriach W. Odojewskiego: „...alegorie księgi. Odojewskiego były pełne życia i poezji, mimo że samo słowo alegoria jest tak przeciwstawne słowu poezja” 26.
U Tyutczewa alegoryczne znaczenie krajobrazu jest w większości przypadków przesłonięte. Malując obrazy natury, Tyutczew zdecydowanie zapomina o swoich zadaniach psychologicznych i moralnych. A raczej pamięta je - i nie pompuje. W procesie twórczym przeżywa żywą i namiętną fascynację tematem obrazu – a przyroda w jego wierszach nosi ślady tej fascynacji, jako oznaki swego niezależnego, niepodporządkowanego istnienia.
23 V. G. Bieliński. O historii rosyjskiej i opowieściach pana Gogola. - Pełny. kolekcja cit., t. 1, s. 275.
Wiersz „Fontanna” jest typowym dziełem Tyutczewa o strukturze panteistycznej. Jej filozoficzną fabułę odsłania porównanie fontanny z myślą ludzką. Pierwsza część wiersza opowiada o fop-tap, druga o „śmiertelnej myśli o armacie wodnej”. Obie części łączy plan, pomysł. Ale obraz samej fontanny u Tyutczewa jest zarówno „powiązany”, jak i, w mniejszym stopniu, autonomiczny. To nie tylko świat podrzędny, ale także „świat sam w sobie”. Jego podporządkowanie jest na razie ukryte, nie jest w żaden sposób narzucane czytelnikowi i staje się jasne dopiero wtedy, gdy pojawia się inny obraz, powstaje nowy – także po części niezależny – ciąg poetyckich obrazów i myśli:
Zobacz, jak lśniąca fontanna wiruje jak żywa chmura; Jak się pali, jak jego wilgotny dym rozpada się w słońcu. Wznosząc się promieniem do nieba, dotknął ukochanych wyżyn - I znowu pyłem w kolorze ognia został skazany na upadek na ziemię.
O armatka wodna myśli śmiertelnej, o armatka wodna niewyczerpana! Jakie niezrozumiałe prawo cię dręczy, dręczy? Jak zachłannie dążysz do nieba!.. Ale ręka niewidzialnego śmiertelnika, załamując twój uporczywy promień, obala w pianie z wysokości.
W przypadku takich kompozycji nie ma nawet tradycyjnych „lubię”, „lubię”, „tak”. Części wiersza są gramatycznie niezależne. Ich rzeczywista, wewnętrzna zależność ujawnia się poprzez semantyczny apel kluczowych obrazów, który pojawia się w miarę rozwoju narracji: „wiruje świecąca fontanna” – „armata wodna myśli śmiertelnej”; „wznosząc się jak promień ku niebu, dotknął ukochanej wysokości” - „jak chciwie dążysz do nieba” itp. Wydaje się, że paralelizm tutaj nie został wymyślony z góry, ale naturalnie pojawił się w samym akcie poetyckim kreacja.
Jeden z późniejszych wierszy Tyutczewa „Wschód niewątpliwie milczy…” na pierwszy rzut oka przypomina przejrzyście nauczycielskie wiersze Chomiakowa na temat Rosji. Opo i tak dalej
jest w istocie bliski Chomiakowowi zarówno myślą, jak i charakterem kompozycji. Jednak pod jednym względem Tyutczew pozostaje tu wierny sobie jako poeta: w przeciwieństwie do Chomiakowa unika zbyt bezpośredniej alegorii. Artysta wyraźnie przeważa w nim nad dydaktykiem: ... Spójrz: smuga jest widoczna, I jakby płonęła skrytą namiętnością, Staje się coraz jaśniejsza, coraz bardziej żywa - Wszystko płonie - Kolejna minuta i w całej Niezmierzoności tego, co eteryczne, będzie słyszalne ogólnoświatowe ogłoszenie Zwycięskich Promieni Słońca.
Obraz, mający na celu wyjaśnienie idei politycznych Tyutczewa, okazuje się sam w sobie tak jasny, tak bogaty w kolory i tak bezpośredni w swoim oddziaływaniu, że łatwo zapomnieć o jego alegorycznym znaczeniu. Bezpośrednie wrażenie obrazu, pierwsze i znane znaczenie słów i obrazów okazują się silniejsze niż znaczenia ukryte w słowach. Tutaj tekst triumfuje nad podtekstem, a poeta dzięki temu pozostaje nauczaniem
przede wszystkim poeta.
* * *
Teksty filozoficzne Tyutczewa nie ograniczają się do naturalnych wersetów filozoficznych. W swojej poezji Tyutczew nie bał się bezpośrednich lekcji mądrości. Prosto, ale nie prosto! Jego eksperymenty liryczne i filozoficzne są prawie zawsze zarówno lekcjami, jak i modlitwą. W tym sensie w mniejszym stopniu korelują z poezją Puszkina niż z poetyką mędrców.
Jednym z najwybitniejszych wierszy filozoficznych Tyutczewa jest „Silentium”. Szczególnie kochał go L. Tołstoj. Powiedział o tym: „Co za niesamowita rzecz! Nie znam lepszego wiersza.”
„Silentium” to dobry przykład poetyckiej mądrości, która potrafi uskrzydlić. To mądra instrukcja, a zarazem intymne wyznanie poety.
To połączenie jest typowe dla Tyutczewa, zawiera w sobie jedno źródło artystycznej efektywności jego lekcji poetycko-filozoficznych.
Główna idea wiersza „Silentium” jest mocna i żywa. Tyutczew wie, jak ożywić nie tylko to, co widzi, ale także to, o czym myśli. Same jego instrukcje okazują się być wypełnione znakami życia.
Wiersz składa się z trzech części. Kompozycje trzyczęściowe są wśród Tyutczewa prawie tak samo powszechne, jak kompozycje dwuczęściowe. Pierwsza część wiersza to pouczenie w jego najbardziej bezpośredniej formie. Wiersz kończy się pouczeniem i lekcją zawartą w części trzeciej. Druga, środkowa część ma charakter najmniej naukowy:
... Jak może wyrazić się serce?
Jak ktoś inny może Cię zrozumieć?
Czy zrozumie, po co żyjesz?
Wypowiadana myśl jest kłamstwem...
Co ciekawe, to właśnie w tej części wiersza słychać najważniejsze, kluczowe słowa: „Wyrażona myśl jest kłamstwem”. Słowa zdają się napływać wraz z pytaniami, ich pojawienie się wydaje się mimowolne i ta ich cecha sprawia, że nie są zwykłą maksymą, ale żywym głosem umysłu. To jak mądrość objawiona poecie na ścieżce refleksji.
Jednak nie tylko środkowa część wiersza, ale całość wydaje się organiczna, nieokreślona: pełna nieoczekiwanych spostrzeżeń. Ten wiersz Tyutczewa jest jak lekcja, podczas której dokonuje się odkryć nie tylko dla uczniów, ale w mniejszym stopniu także dla samego nauczyciela.
Eksperymenty Tyutczewa z bezpośrednią mądrością poetycką są bardzo emocjonalne pod względem brzmieniowym, w naturze wiersza i mowy. Są pełne wewnętrznego ruchu - ruchu nie tylko myśli, ale także uczuć. Taki jest na przykład wiersz „Od krawędzi do krawędzi. ..” Ta liryczna gra opowiada o śmiertelnym rzuceniu człowieka, a ona sama, ze względu na kompozycję mowy, tworzy całkowitą iluzję ciągłego wymuszonego ruchu, iluzję wiecznego „Naprzód, naprzód!”:
Od krawędzi do krawędzi, od miasta do miasta, Los jak wicher porywa ludzi, I cieszysz się, czy nie, że został przyznany? .. Idź idź!
Wiatr przyniósł nam znajomy dźwięk: Wybacz mi po raz ostatni... Za nami wiele, wiele łez, Tumapie, przed nami ciemność! .,
„Och, rozejrzyj się, och, czekaj, Dokąd uciekać, po co uciekać? .. Miłość pozostaje za tobą, Gdzie znajdziesz to, co najlepsze na świecie?
Miłość pozostała za Tobą, We łzach, z rozpaczą w piersi... Och, zlituj się nad swoją melancholią, Oszczędź swojej błogości!
Przywołaj w pamięci błogość tak wielu, tak wielu dni... Po drodze zostawiasz wszystko, co drogie Twojej duszy!..
Słowa zdają się tu przemieszczać z miejsca na miejsce, kończą jedną myśl i rozpoczynają nową, a jednocześnie stanowią mocne źródło zarówno tematycznego, jak i muzycznego rozwoju kompozycji wiersza. Z czymś podobnym spotkaliśmy się już, zapoznając się z tekstami Tyutczewa o naturze. Pod względem poetyckim nie ma zasadniczej różnicy między wierszami przyrodniczo-filozoficznymi Tyutczewa a wierszami po prostu filozoficznymi.
W wierszu „Moja dusza jest Elizjum cieni…”, podobnym w pewnych cechach poetyckich do wiersza „Od krawędzi do krawędzi…”, choć pod innymi względami odmiennym, Tyutczow tworzy obraz zadziwiający w swej nieoczekiwaności dokładność: dusza jest wiecznym mieszkaniem bliskich, cienie Wszystko opiera się na tym obrazie, on wyznacza logikę poetyckiej narracji. Nie codzienne i nie racjonalne, ale mocne i zrozumiałe.
Obie części wiersza rozpoczynają się tymi samymi słowami. Ale powtarzając się, pojawiają się w nowej roli. Mają inną intonację - mniej dostojną, bardziej nerwową; możliwości i potrzeby jeszcze większej głębi
kosze; intonacyjnie stawiają niepokój i wysoki ból pytań kończących wiersz: Moja dusza jest Elizjum cieni, Cichych, jasnych i pięknych cieni, Ani myśli tego gwałtownego czasu, ani radości, ani smutków zaangażowanych.
Moja duszo, Elizjum cieni,
Co łączy życie i Ciebie?
Między wami, duchy przeszłości, lepsze dni,
A przez ten niewrażliwy tłum? ..
Przykładem miniatury filozoficznej jest wiersz „Moja dusza jest elysium cieni”. Z biegiem lat pasja Tyutczewa do tego gatunku coraz bardziej rosła. Miniatura Tyutczewa jest najczęściej ukrytą lekcją mądrości. A jeśli jednocześnie wyróżnia się wszystkimi cechami prawdziwej poezji, to przede wszystkim dlatego, że jej lekcja nigdy nie jest banalna.
Istnieją nie tylko poetyckie obrazy i poetycki styl, ale także poetyckie idee. Są to zawsze odkrywcze pomysły, które zadziwiają swoją nieoczekiwaną, choć niekoniecznie zupełnie nową, prawdą. Miniatury Tyutczewa zawsze zawierają takie nieoczekiwanie prawdziwe, poetyckie myśli:
Separacja ma duże znaczenie:
Nieważne jak bardzo kochasz, choćby jeden dzień, nawet wiek,
Miłość to sen, a sen to jedna chwila,
I czy jest wcześnie, czy późno na przebudzenie, Ale człowiek w końcu musi się obudzić...
Pli:
Niestety, jaka jest nasza ignorancja, która jest bardziej bezradna i smutna? Kto odważy się powiedzieć: żegnaj. Przez otchłań dwóch, trzech dni?
Miniatury filozoficzne Tyutczewa reprezentują zarówno refleksję, jak i ostateczny, wyrafinowany wniosek myśli. Już sama ich zwięzłość, zwięzłość wyrazowa, wewnętrzna energia myśli i słowa czynią wiersze aforystyczne:
Nie jest nam dane przewidzieć, jak zareagują nasze słowa, - I otrzymujemy współczucie, Tak jak dana jest nam łaska...
W tego rodzaju wierszach filozoficznych – zarówno małych, jak i dużych – Tyutczew częściej (choć głównie z wyglądu) przypomina poetów mądrości niż w naturalnych tekstach filozoficznych. Niektóre jego wiersze przypominają Chomyakowa (zwłaszcza te, które mają wydźwięk polityczny), inne kojarzą nam się z Wienewitinowem, „Wiewitinowskim”, na przykład wiersz wydaje się: Kiedy zniedołężniałe siły zaczynają nas zdradzać I musimy, jak starzy , Daj miejsce nowo przybyłym, -
Ratuj nas zatem, dobry geniuszu, Od tchórzliwych wyrzutów, od oszczerstw, od rozgoryczenia ku zmianie życia;
Z poczucia ukrytej złości Na odnawiający się świat, Gdzie nowi goście zasiadają do przygotowanej dla nich uczty...
Wiersz brzmi jak zaklęcie, jak wysoka instrukcja moralna od poety dla niego samego. Wiersz Vepevitinowa „Modlitwa” jest podobny do tego - także jak zaklęcie i instrukcja dla siebie: „Niewidzialny stróż dusz, wysłuchaj mojej modlitwy! Pobłogosław mój klasztor i stań się strażnikiem u jego bram…”
Wiersze Tyutczewa i Wenewitinowa są podobne, ale zarówno pod względem treści, jak i dynamicznego stylu mówienia oraz szczególnej czystości moralnej uczuć poetyckich. Tyutchev napisał wiersz pod koniec życia. Venevitinov napisał swój, jak wszystkie inne wiersze, w kwiecie wieku młodości. Ale pomimo różnicy lat, obaj poeci w swoich dziełach są bliscy strukturze swoich dusz: czystości i namiętności głębokiej myśli.
Tyutczew nigdy nie jest spokojny i chłodno pewny swojej mądrości. Ma niespokojną mądrość. W swoich wierszach nie tylko zastanawia się, ale w podnieceniu i udręce wypowiada prorocze słowo. Ciągle woła, raduje się, cierpi. Jego myśli krążą wzloty i upadki, odkrycia, które są nie tylko zabawne, ale także bolesne. Podobnie jak bohaterowie Dostojewskiego, jego „dusza drży od łez”:
O, moja prorocza duszo! O, serce pełne niepokoju, Och, jak dobijasz do progu jakby podwójnego istnienia!..
Zarówno poezja, jak i mowa Tyutczewa rzadko płyną spokojnie: co jakiś czas eksplodują. Poeta Tyutczew często mówi płaczem, ma uczucie, które osiąga ekstremalną siłę. Tyutczew buduje całe wiersze jako serię „krzyków”, jako ciąg pytań o życie, jako krzyk słów i myśli:
Siedzę zamyślona i samotna przy dogasającym kominku.
Patrzę przez łzy... Z tęsknotą myślę o przeszłości i w przygnębieniu nie znajduję słów.
Przeszłość – czy kiedykolwiek miała miejsce? Co jest teraz – czy tak będzie zawsze? ..
Przeminie - Przeminie, jak wszystko przeminęło, I rok po roku zapadnie się w ciemny krater...
Myśl filozoficzna Tyutczewa wywodzi się z różnych źródeł życiowych, pojawia się przy różnych okazjach i jest inspirowana różnymi tematami. Inną sprawą są struktury jego wierszy, które – jak mogliśmy zauważyć – okazują się dość stabilne. Często jest to rodzaj przypowieści filozoficznej z lekcją bezpośrednią lub dorozumianą. Zasadniczo większość wierszy Tyutczewa o naturze to oryginalne przypowieści, ponieważ przyroda służy w nich jako źródło dydaktyczne. Ale w wierszach Tyutczewa materiałem i źródłem nauczania jest nie tylko przyroda, ale także na przykład historia. Podobnie jest w wierszach „Kolumb”, „Cicero” itp.
W dwuczęściowym utworze liryczno-filozoficznym „Cicero” w pierwszej części znajduje się skrzydlate słowo słynnego Rzymianina i komentarz do niego. Stanowią one artystyczną podstawę, na której budowana jest konkluzja moralistyczno-filozoficzna zawarta w drugiej części wiersza:
... Błogosławiony, który nawiedził ten świat w jego fatalnych chwilach! Został wezwany przez wszechdobro jako rozmówca na ucztę. Jest widzem ich wysokich okularów, został przyjęty do ich rady - I żywy, niczym istota niebiańska, z ich kielicha wypił nieśmiertelność!
Zarówno pod względem językowym, jak i kompozycyjnym wiersz „Cicero” ma wyraźnie dydaktyczny charakter. Ale jego lekcja jest płaska i nie jednowierszowa. Myśl poety nie daje się rozłożyć na pojęcia. Jest nie tylko efektem refleksji, ale także do niej zachęca. Błogość, o której mówi poeta, nie jest jednak bezwarunkowa i nie pozwala na jednoznaczną interpretację. Wiersz jest kategoryczny w słowach, w brzmieniu słów, ale nie w znaczeniu. W formach przypowieści, w formach tradycyjnie dogmatycznych (takich jak na przykład u Chomiakowa) Tyutczew osiąga dotkliwy problematyczność myślenia poetyckiego. W formach niepuszkinowskich osiąga efekt artystyczny podobny do Puszkina i równy pod względem siły.
Podobnie jak natura Tyutczewa, jego mądrość rzadko jest powszechna. Co więcej, wymaga pewnego oderwania się od codzienności, od nazbyt „zdrowego” umysłu. Przyziemna, niepoetycka świadomość nie przyjmie i nie zrozumie myśli i wniosków zawartych w wierszu „Cyceron”. Tym bardziej odnosi się to do jednego z najgłębszych poematów filozoficznych dojrzałego Tyutczewa „Dwa głosy”:
1
Odwagi, przyjaciele, walczcie dzielnie, Choć bitwa jest nierówna, walka jest beznadziejna! Nad tobą milczą luminarze na wysokościach, pod tobą milczą także groby. Niech bogowie błogosławią na górzystym Olimpie: Ich nieśmiertelność jest obca pracy i niepokojom; Niepokój i praca są tylko dla serc śmiertelników... Dla nich nie ma zwycięstwa, dla nich jest koniec.
2
Odwagi, walczcie, odważni przyjaciele, bez względu na to, jak okrutna jest bitwa, bez względu na to, jak zacięta jest walka!
Nad tobą milczące, gwiaździste kręgi, Poniżej milczące, głuche trumny. Niech olimpijczycy zazdrosnym okiem patrzą na walkę nieustępliwych serc. Kto w walce poległ, pokonany jedynie przez los, wyrwał im z rąk zwycięską koronę.
W. M. Żyrmuński, wskazując na związek tego wiersza Tyutczewa z masońskim hymnem „Symbol” („Symbol”), stworzonym przez Goethego w 1816 r. dla weimarskiej loży „masońskich”, napisał: „Goethe określił także ogólny zamysł wiersz - przemówienie pouczające do „wtajemniczonych” oraz ogólny uroczysty i tajemniczy ton hymnu, wskazujący na transcendentalną nagrodę… ”.
Wnioski V. M. Żyrmuńskiego budzą wątpliwości w niektórych istotnych punktach. U Tyutczewa raczej widać kłótnię z Goethem, twórcze przełamanie Goethego, niż bliskość i naśladownictwo. „Symbol” Goethego jest hymnem, wzywającym monologiem, dziełem wewnętrznie dogmatycznym i „jednogłosowym”, jak przystało na hymn. Tyutczew ma coś dokładnie odwrotnego. A. Blok, który przez pewien czas znajdował się pod silnym wpływem wiersza „Dwa głosy”, zauważył w nim tragiczny początek: „W wierszu Tyutczewa jest helleńskie, przedchrześcijańskie poczucie losu, tragiczne. ..”
Wiersz Tyutczewa jest dwugłosowy nie tylko w tytule. Jest polifoniczny w całej swojej strukturze i całym swoim znaczeniu. Ta filozoficzna zabawa, mówiąca o godności i odwadze człowieka w obliczu śmierci, poruszająca najgłębsze i najbardziej bolesne kwestie ludzkiej egzystencji, nie ma ostatecznego rozwiązania. Nie ma tu mowy o jakiejkolwiek „wygórowanej nagrodzie”. Nie ma w tym absolutnie nic bezwarunkowego. W wierszu głosy beznadziei i triumfu brzmią nie jako dwa przeciwne, ale jako dwa głosy równoległe i podobne.
Lekcje i nauki Tyutczewa nie są obowiązkowe, ale alternatywne, a jednocześnie mają charakter antynomiczny. Podobnie jest w wierszu „Dwa głosy” i wielu innych. Wiersze Tyutczewa są silnym impulsem ku prawdzie, duchowym, ludzkim dążeniem do niej, ale nie prawdą ostateczną. Dokładniej, jest to dla niego prawda w możliwym wyrazie poetyckim. Jednoznaczność prawdy jest obca świadomości poetyckiej Tyutczewa, podobnie jak obca była świadomości Puszkina. Pomimo pozornej różnicy w formach wyrazu głęboka dialektyka myśli Tyutczewa przypomina dialektykę Puszkina.
* * *
Yu Tynyanov pisał o Tyutchev: „Tyutchev rozwija specjalny język, znakomicie archaiczny. Nie ma wątpliwości, że archaizm był świadomą częścią jego stylu…”
W świecie wzniosłych myśli i uczuć Tyutczewa ta szczególna archaiczna mowa, z jej majestatycznym i uroczystym przebiegiem, z niezwykłymi słowami, wydaje się bardzo odpowiednia. To dążenie w górę, które uznano za najbardziej charakterystyczną cechę poezji Tyutczewa, przejawia się naturalnie w języku poezji Tyutczewa.
W wierszu „Wizja” Tyutczew mówi o wielkim cudzie natury, o nocy, o ogólnoświatowej ciszy, o poezji, którą o tej porze „w proroczych snach przeszkadzają bogom”. I mówi o tym właśnie w oderwanych od wszystkiego ziemskich i prozaicznych słowach: „o pewnej godzinie”, „o tej godzinie”, „żywy rydwan wszechświata”, „sanktuarium niebieskie”, „muzy są dziewicą dusza” itp.
Tyutczew pisze o Puszkinie, o wielkiej i gorzkiej stracie Puszkina - to także pochodzi ze świata najbardziej wzniosłego, a w jego wierszu znów majestatyczne, gęsto i dobitnie archaiczne słowa i frazy brzmią: „boska fiolka”, „skromne naczynie” , „żywy organ bogów”, „sztandar smutku ludu”, „i siać szlachetną krwią” itp.
Wysublimowany, książkowy, archaiczny język służy szerokiej gamie wątków i wątków w poezji Tyutczewa – a to dlatego, że wszystkie wątki i wątki liryki Tyutczewa, wszystkie jej obrazy i motywy w większym lub mniejszym stopniu są uwikłane w sferę wzniosłość. Nie tylko poezja Tyutczewa była poezją myśli1, ale w związku z tym jej język był językiem myśli. Już same zadania, jakie Tyutczow postawił swojej poezji, jego bardzo oryginalna metafizyka poetycka, wymagały języka niecodziennego i uogólniającego. To właśnie stało się dla niego językiem o oczywistych tendencjach archaicznych, choć pozornie uszlachetnionych i uproszczonych, językiem starym w cechach formalnych, ale odkrywającym w nim nowe i większe możliwości artystyczne.
To, co w wierszach Chomiakowa i Szewriewa wydawało się lub mogło wydawać się niepoetyckie, było postrzegane nie tylko jako coś oczywistego, ale także jako bezpośredni sukces w systemie stylistycznym Tyutczewa. Na zewnątrz archaizmy Tyutczewa są podobne do archaizmów występujących w języku poetów mądrości. Ale w odróżnieniu na przykład od Szewyrowa archaizmy Tyutczewa są zawsze wewnętrznie uzasadnione i właściwe. Trafność, artystyczna motywacja słów to jedna z tajemnic skuteczności archaicznego języka poezji Tyutczewa.
Ogólna wzniosłość mowy w wierszach Tyutczewa zależy nie tylko od archaiczności i książkowego charakteru używanych przez niego słów. Słowa w języku Tyutczewa nie mogą być archaiczne ani wysublimowane pod względem słownictwa. Ale w kontekście poetyckim stają się one wzniosłe, poeta nadaje im wzniosły, poetycki wydźwięk. Tyutczew często postrzega niearchaizmy jako archaizmy.
Podam kilka typowych początków wierszy Tyutczewa: „Jechałem przez pola inflanckie…”; „W lekkości jesiennych wieczorów jest wzruszający, tajemniczy urok…”; „Na wysokim drzewie ludzkości byłeś jej najlepszym liściem…”; „Złote chmury unoszą się nad winogronowymi wzgórzami...” i tak dalej.
Większość wierszy zaczyna się tutaj
podane, zapisane w jambicznym tetrametrze. Ten metrum jest elastyczny i oferuje różne możliwości rytmiczne. Na przykład u Puszkina najczęściej brzmi to żywo, zrelaksowany, a czasem konwersacyjny. U Tyutczewa tetrametr jambiczny wygląda majestatycznie i uroczyście, a słowa wersetu jambicznego również wydają się w nim majestatyczne i uroczyste, choć może nie ma wśród nich bezpośrednich archaizmów.
Tę powagę brzmienia wersetu jambicznego i słów w literach można w dużej mierze wytłumaczyć faktem, że werset Tyutczewa opiera się głównie nie na krótkich, niezgłoszeniowych słowach, ale na długich, wielosylabowych słowach. To „długie” słowa Tyutczewa z reguły znajdują się na kluczowych pozycjach i niosą ze sobą zwiększoną intonację, emocjonalność i ostatecznie zwiększone obciążenie semantyczne. W podanych przykładach są to słowa „Liwoński”, „wzruszający”, „tajemniczy”, „ludzkość”, „winogrono”.
Słowo wielosylabowe w porównaniu z wyrazem niskosylabowym jest dłuższe i przez to bardziej uroczyste. W wierszach Tyutczewa takie „długie” i „uroczyste” słowa pomagają od samego początku przestawić percepcję czytelnika „na wysoką falę”, przenieść ją w niezwykły, nieprozaiczny wymiar. Długie, akcentowane słowa na początku wiersza nadają wierszom swoiste przyspieszenie rytmiczne i intonacyjne oraz wyznaczają ich całościowy układ emocjonalny i semantyczny.
Czasem w początkowym, kluczowym stanowisku Tyutczewa znajdują się nie tylko długie słowa, ale jednocześnie egzotyczne, niezwykłe dla czytelnika: „I pożegnawszy się z troskami dnia codziennego, pod osłoną gaju cyprysowego, - błogi cień, cień elizejski, zasnęła o dobrej godzinie. ..”; „Po raz kolejny widzę Twoje oczy - i jedno z Twoich południowych spojrzeń smutnej nocy Cymeryjskiej nagle rozwiało senny chłód…”; „W falach morza jest melodyjność, w spontanicznych sporach harmonia, a w niestabilnych trzcinach płynie harmonijny szmer musikan...” itp.
179
12*
Miłość Tyutczewa do egzotycznego słowa wiąże się także z głębokimi właściwościami jego poezji. Egzotyka w języku przenosi nas poza granice rutyny i codzienności. Stylistycznie nawiązuje częściowo do archaiczności. Egzotyczne słowo, jak sztuka
chaotyczny, tym bardziej wyjątkowy i drogi Tyutczowowi, że pomaga mu oderwać się od tego, co nazbyt prozaiczne i codzienne, i zadomowić się w świecie wysokiej poezji.
O słowach wielosylabowych w języku Tyutczewa nie wystarczy powiedzieć, że są długie. Wydają się być wydłużone. Są to słowa majestatycznie brzmiące i bardzo poruszające wewnętrznie. Już sama długość słowa determinuje jego potencjalną dynamikę rytmiczną, elastyczność intonacyjną. Długie słowo ze względu na swoją długość wyłamuje się ze ścisłego schematu jambicznego i nadaje różnorodności intonacji wersetu. Wielosylabowe słowa nie istnieją po prostu w wierszu Tyutczewa, ale wydają się w nim „pojawiać” - rozciągnięte w czasie, długie i uroczyste.
W wersetach „Na tajemniczy świat duchów, nad tę bezimienną otchłań, wysoka wola bogów rzuciła złotą zasłonę. ..” kluczowe długie słowa „tajemniczy”, „bezimienny”, „złoty” wydają się być słowami poruszającymi, słowami z wewnętrznym impulsem, a przez to bardzo żywymi. Poetyckie słowo Tyutczewa nie tylko w tym przypadku sprawia wrażenie wzniosłego, majestatycznego w brzmieniu, a jednocześnie żywego, w akcji i skutecznego.
To, co umownie nazywaliśmy słowem „długim” i „wydłużonym”, jest jednocześnie charakterystyczną i dość świadomą cechą stylu Tyutczewa. O jego świadomości świadczy powszechne używanie przez Tyutczewa słów nie tylko naturalnie wielosylabowych, ale także sztucznie wielosylabowych. W języku Tyutczewa częste są przypadki „słownictwa”, użycia słów złożonych: „I wszystko było takie zimne i bezbarwne dla serca i oczu, było tak smutne i obojętne, ale nagle rozbrzmiała czyjaś piosenka.. .”; „A śpiące miasto, opuszczone i majestatyczne, wypełnione cichą chwałą…”; „A przez ich blask surowy, pochmurno-karmazynowy wieczór jaśnieje tęczowym promieniem…”; „A w czystym ognistym eterze dusza jest tak pokrewna - światło…” itd.
Poeta nie znajduje w języku gotowych słów skomplikowanych, takich jak „zimny-bezbarwny”, „smutny-niereagujący”, „opuszczony-majestatyczny” itp. Są efektem jego własnej twórczości językowej. Tyutczew nie używa biernie długich słów, ale aktywnie do nich dąży, często będąc ich twórcą.
Czasami nawet spójniki Tyutczewa, jeśli są syntaktycznie opcjonalne, mają na celu jakby „wydłużenie” i podniesienie słowa poetyckiego, aby powoli nabrało ono uroczystego brzmienia i głębokiego znaczenia lirycznego:
... A słońce zawahało się, żegnając wzgórze, zamek i Ciebie. A cichy wiatr, przechodząc obok, igrał z Twoimi ubraniami, A z dzikich jabłoni, kolor po kolorze, opadał na ramiona młodych...
W takich przypadkach, które są dość częste u Tyutczewa, spójniki ściśle łączą się ze znaczącymi słowami i, wydłużając je, nadają im muzykalność, a wraz z nią szczególną wagę intonacyjną i majestat.
W swoich tekstach Tyutczew z reguły unika nie tylko ostatniej, obowiązkowej decyzji, ale także ostatniego, zbyt kategorycznego słowa. Jego słowa są nie tyle precyzyjne w znaczeniu, ile głębokie. Przykład z wiersza „Jest w pierwotnej jesieni…”, który jest zwykle przytaczany jako dowód trafności słów Tyutczewa („Tylko cienki włos pajęczyny świeci na bezczynnej bruździe”), jest raczej wyjątkiem niż reguła. Dla Tyutczewa precyzja słowa jest jednocześnie jego dobrze znanym ograniczeniem. Dokładne słowo jest „wytłumaczalne”, a Tyutczew przede wszystkim stara się wyrazić niewytłumaczalne. Od trafności koncepcji przedkłada szczególną piekarską precyzję artystycznego znaczenia i poetyckie rozwiązanie.
Znamienne jest w tym względzie, że jednym z najbardziej powszechnych i charakterystycznych słów w języku Tyutczewa jest słowo „jak gdyby”: „Jakby woda źródlana dotknęła jej gorących stóp…”; „jakby niebo płynęło w żyłach jak eteryczny strumień…”; „jak przewiewne ruiny stworzone magią komnat…”; „cały dzień stoi jakby był kryształem…”, itd.
„Jakby” Tyutczewa jest werbalnym znakiem o głębokim znaczeniu. Jest to znak nieskończoności, bezwarunkowego, niedogmatycznego. Język poezji Tyutczewa, archaiczny w formie, a przez to bliski językowi mędrców, w swej wewnętrznej charakterystyce odpowiada jednak nie tylko ich poetykom, ale w jakiś znaczący sposób poetyce Puszkipa. W każdym razie niedogmatyzm słów Tyutczewa -
Jest to cecha czysto Puszkipowska.
* * *
Mówiąc o poezji Tyutczewa, dotykając różnych aspektów jej poetyki, niejednokrotnie odkrywaliśmy zarówno istotne różnice, jak i istotne podobieństwa między Tyutczewem a Puszkinem. Podobieństwa Tyutczewa do Puszkina znacznie wzrastają w ostatnim okresie jego twórczości. „Nie ma wątpliwości” – napisał słynny naukowiec N. Ja Berkowski – „że przez lata Tyutczew nie odsunął się od Puszkina, ale zbliżył się do niego…”
Niektóre późniejsze wiersze Tyutczewa szczególnie przypominają Puszkina swoją semantyczną i formalną nieprzewidywalnością. I tak wiersz z 1864 r. „Och, to południe, och, ta Nicea!” stanowi rzadki przypadek czysto intymnego uznania poetyckiego dla Tyutczewa. Wiersz nie jest dramatem uniwersalnym, ale bardzo osobistym. Jego ogólne znaczenie psychologiczne ujawnia się nie bezpośrednio, jak to miało miejsce najczęściej u Tyutczewa, ale pośrednio, poprzez konkret i indywidualną niepowtarzalność. Coś podobnego zauważyliśmy u Puszkina - na przykład w wierszu „Pamięć” i innych wierszach medytacyjnych. Wiersz Tyutczewa „Och, to południe, och, to Nice!” charakteryzuje ścieżkę rozwoju rosyjskiej liryki filozoficznej i psychologicznej Puszkina.
Wiersz Tyutczewa z 1865 r. „W moim cierpieniu jest także stagnacja cierpienia” jest tego samego rodzaju. Oto ta sama bezpośredniość rozpoznania - bezpośredniość Puszkina, tutaj ból duszy jest tak silny, że nie można go oddzielić od osobowości poety. Wydaje się, że prośba poety w wierszu brzmi bardzo indywidualnie, bardzo osobiście:
...O Panie, udziel mi palących cierpień i rozwiedź martwotę mojej duszy: Wziąłeś to, ale mękę wspominania, zostaw mękę żywą, abym śpiewał...
Przesłanie poety zawarte w przesłaniu poetyckim do Ya.P. Polonsky'ego jest także osobiste, niepowtarzalne i indywidualne: Nie ma już żywych iskier w Twoim powitalnym głosie - Jest we mnie martwa noc i nie ma dla niej poranka... I już niedługo odleci – niezauważony w ciemności – Ostatni, skąpym dymem z wygasłego ogniska.
Bliskość Tyutczewa do Puszkina w niektórych jego ostatnich wierszach, a tym bardziej pokrewieństwo ich poetyckiej natury, ich poetycki temperament, na co wielokrotnie zwracaliśmy uwagę w naszych obserwacjach, pozwala dojść do wniosku, że koncepcja Yu. N. Tynyanow, który stwierdził zasadniczą różnicę między poetyką Tyutczewa a poetyką Puszkina, cierpi na zauważalną jednostronność. Poeta Tyutczew jest jednakowo podobny do Puszkina i różni się od niego. Cechuje go podobna wielkość i elementarna siła talentu, organiczny antydogmatyzm jego artystycznego myślenia – a wyróżnia go wiele cech swojej zewnętrznej poetyki.
Właśnie tym, czym Tyutczow różni się od Puszkina, przypomina Wenewitinowa i poetów swojego kręgu. Wiersze Tyutczewa poprzez swoje formalne cechy poetyki bezpośrednio korelują z poszukiwaniami i praktyką poetów mądrości. W pewnym sensie w twórczości Tyutczewa, w jego liryce filozoficznej, kierunek Puszkina w poezji rosyjskiej i ten konceptualny, filozoficznie postępowy kierunek, który reprezentowały nazwiska Wienewitinow, Chomiakow i Szewrew, zdawały się krzyżować. Wszystko to w dużej mierze zdeterminowało szczególne miejsce historyczne Tyutczewa w rozwoju rosyjskiej poezji lirycznej.
W artykule „F. I. Tyutczew” W. Bryusow pisał: „Tyutczow ma całkowicie własne metody twórczości i recepcji wiersza, które w jego czasach, na początku XIX w., były zupełnie odrębne…” 36.
86 W. Bryusow. Ulubiony op. w 2 tomach, t. 2. M., 1955, s. 222.
Konkluzja Bryusowa jest albo błędna, albo należy ją uznać za prostą metaforę. W ścisłym znaczeniu tych słów droga poetycka Tyutczewa nie była wyjątkowa i odosobniona. Było to zgodne z ogólnym ruchem rosyjskiej myśli poetyckiej, wyznaczało ją całe jej życie, jej historia, jej wewnętrzna walka, sprzeczności i poszukiwania. Porównanie poezji Tyutczewa z nurtami rosyjskiej poezji filozoficznej drugiej ćwierci XIX wieku. pozwala dostrzec w jego twórczości zjawisko organiczne, a z historycznego punktu widzenia wysoce naturalne.
* * *
Nie kłóć się, nie kłopocz się!..
Szaleństwo szuka, głupota sądzi;
Lecz rany dzienne snem,
A jutro coś się wydarzy, coś się wydarzy.
Żyjąc, bądź w stanie przetrwać wszystko:
Smutek, radość i niepokój.
Co chcesz? Po co się męczyć?
Ten dzień zostanie przetrwany – i dzięki Bogu!
1850?
Silentium! *
Bądź cicho, chowaj się i chowaj
A twoje uczucia i marzenia -
Niech zapadnie w głębi Twojej duszy
Wstają i wchodzą
Cicho, jak gwiazdy w nocy, -
Podziwiaj je - i milcz.
Jak serce może się wyrazić?
Jak ktoś inny może Cię zrozumieć?
Czy zrozumie, po co żyjesz?
Wypowiadana myśl jest kłamstwem.
Eksplodując, zakłócisz klawisze, -
Karmisz się nimi i milczysz.
Po prostu wiedz, jak żyć w sobie -
W twojej duszy jest cały świat
Tajemniczo magiczne myśli;
Zostaną ogłuszeni hałasem z zewnątrz,
Promienie światła dziennego rozproszą się, -
Posłuchaj ich śpiewu - i milcz!..
* Cisza! (łac.).
<1829>, początek lat 30. XIX w
Bliźnięta
Są bliźniaki - dla urodzonych na ziemi
Dwa bóstwa, Śmierć i Sen,
Jak brat i siostra, którzy są cudownie podobni -
Ona jest bardziej ponura, on milszy...
Ale są jeszcze dwaj inni bliźniacy -
I nie ma już na świecie pięknej pary,
I nie ma już strasznego uroku
Jej zdradzieckie serce...
Ich zjednoczenie to krew, nieprzypadkowa,
I tylko w pamiętne dni
Z twoją nierozwiązywalną tajemnicą
Fascynują nas.
A kto jest w nadmiarze wrażeń,
Kiedy krew wrze i zamarza,
Nie znałem twoich pokus -
Samobójstwo i miłość!
<1852>
* * *
Tak więc w życiu są chwile -
Trudno je przekazać
Zapominają się o sobie
Ziemska łaska.
Wierzchołki drzew są hałaśliwe
Wysoko nade mną
A ptaki są po prostu niebiańskie
Rozmawiają ze mną.
Wszystko jest wulgarne i fałszywe
Jak dotąd
Wszystko jest słodkie i niemożliwe
Tak blisko i łatwo.
I kocham to, i jest to dla mnie słodkie,
I spokój w piersi
Otulona jestem sennością -
Och, czas, czekaj!
1855 (?)
* * *
Nie wszystko, o czym marzy dusza, jest bolesne:
Wiosna nadeszła i niebo się przejaśni.
* * *
Nie możemy przewidzieć
Jak zareaguje nasze słowo, -
I okazujemy współczucie,
Jak łaska zostaje nam dana...
* * *
Są dwie siły – dwie siły śmiertelne,
Przez całe życie byliśmy na wyciągnięcie ręki,
Od kołysanek po grób, -
Jednym z nich jest Śmierć, drugim jest Sąd Ludzki.
Obydwa są równie nie do odparcia,
I obaj są nieodpowiedzialni,
Nie ma litości, protesty są nie do zniesienia,
Ich werdykt zamyka wszystkim usta...
Ale Śmierć jest bardziej uczciwa - obca stronniczości,
Nie wzruszony niczym, nie zawstydzony,
Pokorni lub narzekający bracia -
Swoją kosą równa się wszystkim.
I biada jej - niestety, podwójne biada -
Ta dumna siła, dumnie młoda,
Wchodząc z determinacją w jej spojrzeniu,
Z uśmiechem na ustach - w nierówną bitwę.
Kiedy ona, ze śmiertelną świadomością
Wszystkie Twoje prawa, z odwagą piękna,
Bez strachu, w jakimś uroku
Sama zmierza w stronę oszczerstw,
Maska nie zakrywa brwi,
I nie pozwala na poniżenie czoła,
A z młodych loków wieje jak kurz
Groźby, znęcanie się i namiętne bluźnierstwa, -
Tak, biada jej - i prościej,
Im bardziej wydaje się winna...
Takie jest światło: tam jest bardziej nieludzko,
Gdzie jest ludzkie i szczere wino.
Marzec 1869
* * *
Co za dziki wąwóz!
Klucz biegnie w moją stronę -
Spieszy się na parapetówkę...
Wspinam się do miejsca, gdzie stoi świerk.
<1836>
* * *
Nie wiecie, co bardziej pochlebia ludzkiej mądrości:
Albo babiloński filar jedności Niemiec,
Albo francuskie oburzenie
Republikański przebiegły system.
1848
Dojrzeć
Czy słyszałeś w głębokim zmierzchu?
Zwiewna harfa lekko dzwoni,
Kiedy jest północ, niechcący,
Czy uśpione struny zostaną zakłócone przez sen?..
Te niesamowite dźwięki
A potem nagle zamarznięty...
Jak ostatni szmer agonii,
Po odpowiedzi na nie zgasło!
Każdy oddech Zefiru
Smutek eksploduje w jej strunach...
Powiesz: anielska lira
Smutno, w kurzu, po niebie!
Och, jakże więc z ziemskiego kręgu
Lecimy z duszami do nieśmiertelności!
Przeszłość jest jak duch przyjaciela,
Chcemy Cię przycisnąć do piersi.
Ponieważ wierzymy żywą wiarą,
Jak radosne i jasne jest moje serce!
Jak przez eteryczny strumień
Niebo przepływało przez moje żyły!
Ale, ach! To nie my go osądziliśmy;
Wkrótce zmęczymy się na niebie, -
I nie ma żadnego nieistotnego pyłu
Oddychaj boskim ogniem.
Z zaledwie minutowym wysiłkiem
Przerwijmy magiczny sen na godzinę
I z drżącym i niejasnym spojrzeniem,
Po powstaniu rozejrzymy się po niebie, -
I z obciążoną głową,
Oślepiony jednym promieniem,
Znów nie popadamy w pokój,
Ale w nudnych snach.
<1825>
Bezsenność
Godziny monotonnej walki,
Ospała opowieść o nocy!
Język ten jest nadal dla wszystkich obcy
I zrozumiałe dla każdego, jak sumienie!
Kto z nas słuchał bez tęsknoty,
Pośród ogólnoświatowej ciszy,
Stłumione jęki czasu,
Proroczy głos pożegnalny?
Wydaje nam się, że świat jest osierocony
Nieodparty Rock wyprzedził -
A my w walce z natury jako całości
Pozostawieni sami sobie.
A życie nasze stoi przed nami,
Jak duch na końcu ziemi
I z naszym stuleciem i przyjaciółmi
Blednie w ponurej odległości...
I nowe, młode plemię
Tymczasem zakwitło w słońcu,
I my, przyjaciele i nasz czas
Już dawno o tym zapomniano!
Tylko czasami smutny rytuał
Zbliża się północ,
Metalowy głos pogrzebowy
Czasami nas opłakuje!
<1829>
Ostatni kataklizm
Kiedy wybije ostatnia godzina natury,
Skład części ziemi załamie się:
Wszystko, co widoczne, ponownie zakryje woda,
I będzie na nich ukazane oblicze Boga!
<1829>
* * *
Nie to co myślisz, naturo:
Nie gips, nie bezduszna twarz -
Ona ma duszę, ma wolność,
Ma miłość, ma język...
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
Widzisz liść i kolor na drzewie:
A może ogrodnik je przykleił?
Lub płód dojrzewa w łonie matki
Gra zewnętrznych, obcych sił?..
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
Nie widzą i nie słyszą
Żyją na tym świecie jak w ciemności,
Dla nich nawet słońca, wiesz, nie oddychają,
I nie ma życia w falach morskich.
Promienie nie zstąpiły do ich dusz,
Wiosna nie zakwitła w ich piersiach,
Lasy nie mówiły przed nimi
A noc w gwiazdach była cicha!
I w nieziemskich językach,
Falujące rzeki i lasy,
Nie konsultowałem się z nimi w nocy
W przyjacielskiej rozmowie rozpętała się burza!
To nie ich wina: zrozum, jeśli to możliwe,
Organa życie głuchoniemych!
Dusz go, ach! nie będzie alarmować
I głos samej matki!..
<1836>
* * *
Moja dusza jest Elizjum cieni,
Ciche, jasne i piękne cienie,
Nie do myśli o tym gwałtownym czasie,
Ani radości, ani smutki nie wchodzą w grę.
Moja duszo, Elizjum cieni,
Co łączy życie i Ciebie?
Między wami, duchy przeszłości, lepsze dni,
I przez ten niewrażliwy tłum?..
<1836>
* * *
Gdy otaczają go mordercze zmartwienia
Wszystko nas obrzydza - a życie jest jak kupa kamieni,
Leży na nas - nagle Bóg jeden wie skąd,
Wnosi radość w nasze dusze,
Przeszłość nas otoczy i obejmie
A straszny ciężar zostanie zniesiony za minutę.
Czasem więc jesienią
Kiedy pola są już puste, gaje są gołe,
Blade niebo, bardziej zachmurzona dolina,
Nagle zerwał się wiatr, ciepły i wilgotny,
Opadły liść zostanie przed nim popędzony
I duszę nam da jak na wiosnę...
Morze i klif
I buntuje się i bulgocze,
Bicze, gwizdy i ryki,
I chce sięgnąć gwiazd,
Na niewzruszone wyżyny...
Czy to piekło, czy to piekielna moc
Pod bulgoczącym kotłem
Rozprzestrzenił się ogień Gehenny –
I odkryłem otchłań
I postawić go do góry nogami?
Fale szalonych surfingów
Ciągle szyb morski
Z rykiem, gwizdem, piskiem, wyciem
Uderza w przybrzeżny klif, -
Ale spokojny i arogancki,
Nie daję się pokonać głupocie fal,
nieruchomy, niezmienny,
Wszechświat jest nowoczesny,
Stoisz, nasz olbrzymie!
I rozgoryczony bitwą,
Jak śmiertelny atak,
Fale znów wyją
Twój ogromny granit.
Ale, o niezmienny kamieniu
Po przełamaniu burzliwego ataku,
Wał rozpryskany, zmiażdżony,
I wiruje błotnistą pianą
Wyczerpany impuls...
Zatrzymaj się, potężny rocku!
Poczekaj godzinę lub dwie -
Zmęczony grzmiącą falą
Walczyć piętą...
Zmęczony złą zabawą,
Znowu się uspokoi -
I bez wycia i bez walki
Pod gigantycznym obcasem
Fala znów opadnie...
1848
* * *
Święta noc wzeszła w niebo,
I dzień radosny, dzień miły,
Utkała się jak złoty całun,
Zasłona rzucona nad otchłań.
I niczym wizja, świat zewnętrzny odszedł...
A człowiek jest jak bezdomna sierota,
Teraz stoi słaby i nagi,
Twarzą w twarz przed ciemną otchłanią.
Zostanie pozostawiony samemu sobie -
Umysł zostaje zniszczony, a myśl osierocona -
W duszy mojej, jak w otchłani, jestem zanurzony,
I nie ma wsparcia z zewnątrz, żadnych ograniczeń...
I wydaje mi się, że to dawno miniony sen
Teraz wszystko jest dla niego jasne i żywe...
I w obcą, nierozwiązaną noc
Uznaje dziedzictwo rodzinne.
* * *
Jak nad gorącym popiołem
Zwój dymi i płonie
A ogień jest ukryty i tępy
Pożera słowa i linie -
Moje życie umiera tak smutno
I każdego dnia idzie z dymem,
Dlatego stopniowo zanikam
W nieznośnej monotonii!..
O niebiosa, choćby tylko raz
Ten płomień rozwijał się do woli -
I bez marudzenia, bez dalszego cierpienia,
Zabłysnąłbym - i wyszedł!
<1829>, początek lat 30. XIX w
Samotność
(Od A. Lamartine’a)
Jak często, rzucając spojrzenie ze skalistego szczytu,
Siadam zamyślony w cieniu gęstych drzew,
I rozwijaj się przede mną
Różne wieczorne obrazy!
Przez ciemnozielone drzewa
Ostatni promień świtu wciąż wyraźnie wędruje,
Od północy księżyc powoli wschodzi
Na rydwanie pełnym chmur,
I z samotnej dzwonnicy
Rozległ się wybuch, przeciągły i głuchy;
Przechodzień słucha, a dzwonek jest daleko
Jego głos łączy się z ostatnim hałasem dnia.
To wspaniały świat! Ale z podziwem
W zwiędłym sercu nie ma miejsca!..
W obcej mi krainie wędruję jak cień sieroty,
A światło słońca nie ma mocy, aby ogrzać zmarłych.
Moje smutne spojrzenie przesuwa się ze wzgórza na wzgórze
I powoli zanika w straszliwą pustkę;
Ale, och, gdzie spotkam coś, co zatrzyma mój wzrok?
I nie ma szczęścia, pomimo całego piękna natury!..
A wy, moje pola, gaje i doliny,
Nie żyjesz! I duch życia odleciał od ciebie!
A co mnie teraz obchodzicie, bezduszne zdjęcia!..
Na świecie nie ma nikogo - a cały świat jest pusty.
Czy wschodzi dzień, czy cienie nocy znikają, -
Zarówno ciemność, jak i światło są dla mnie obrzydliwe...
Moje przeznaczenie nie zna zmian -
I wieczny smutek w głębi duszy!
Ale jak długo wędrowiec może marnieć w niewoli?
Gdy opuszczę proch dla lepszego świata,
Ten świat, w którym nie ma sierot, gdzie wiara jest spełniona,
Gdzie są prawdziwe słońca w niezniszczalnych niebiosach?..
Jak jasno zastępy gwiazd świecą nade mną,
Żywe myśli o Boskości!
Która noc zagęściła się nad ziemią,
I jak ziemia wobec niebios jest martwa!..
Nadchodzi burza, wicher i opuszczony liść się obraca!
I dla mnie, i dla mnie, jak martwy liść,
Czas opuścić dolinę życia, -
Uciekajcie, burzycie, uciekajcie sierotę!..
Między 1820 r. a pierwszą połową marca 1822 r.;<1823>
W wiosce
Co za rozpaczliwe krzyki
A hałas i trzepot skrzydeł?
Kim jest ten zgiełk szalenie dziki
Tak niewłaściwie pobudzony?
Stado oswojonych gęsi i kaczek
Nagle szaleje i leci.
Latanie - gdzie, nie wiedząc,
I jak szalenie brzmi.
Cóż za nagły alarm
Wszystkie te głosy są słyszalne!
Nie pies, ale czworonożny demon,
Demon zamienił się w psa
W przypływie zamieszek, dla zabawy,
Pewny siebie bezczelny
Zmieszał ich majestatyczny spokój
I otworzył je, rozproszył!
I jakby on sam, podążając za nimi,
Aby dokończyć obelgi,
Z nerwami ze stali,
Wznosząc się w powietrze, będzie latał!
Jaki jest sens tego ruchu?
Po co to całe marnowanie energii?
Dlaczego boisz się takiego lotu?
Dałeś skrzydła gęsiom i kaczkom?
Tak, jest tu cel! W leniwym stadzie
Zauważono straszliwą stagnację,
I stało się konieczne, w imię postępu,
Nagły atak śmiertelnego.
I tu jest dobra opatrzność
Chłopczyca została wypuszczona z łańcucha,
Aby wypełnić swoje przeznaczenie
Nie zapomnij o nich całkowicie.
A więc współczesne przejawy
Znaczenie jest czasami głupie, -
Ale ten sam nowoczesny geniusz
Zawsze jestem gotowy, żeby się dowiedzieć.
Inni, powiadasz, po prostu szczekają,
I spełnia swój najwyższy obowiązek -
On, rozumiejąc, rozwija się
Kaczka i gęś rozmawiają.
* * *
Est in arundineis modulatio musica ripis*
W morskich falach jest melodyjność,
Harmonia w spontanicznych sporach,
I harmonijny szelest piżma
Przepływa przez ruchome trzciny.
Równość we wszystkim,
Konsonans ma charakter całkowity, -
Tylko w naszej iluzorycznej wolności
Jesteśmy świadomi niezgody z nią.
Gdzie i jak powstała niezgoda?
A dlaczego w chórze powszechnym
Dusza nie śpiewa jak morze,
A myśląca trzcina szepcze?
* Istnieje harmonia muzyczna
w przybrzeżnych trzcinach (łac.)
11 maja 1865
Kiedy zrujnowane siły
Zaczynają nas oszukiwać
I musimy, jak starsi ludzie,
Daj miejsce nowym przybyszom, -
Ratuj nas zatem, miły geniuszu,
Od tchórzliwych wyrzutów,
Od oszczerstw, od goryczy
Do zmiany życia;
Z poczucia ukrytej złości
Do odnowionego świata,
Gdzie siedzą nowi goście
Na ucztę dla nich przygotowaną;
Z żółci gorzkiej świadomości,
Że strumyk już nas nie niesie
I żeby inni mieli powołania,
Inni są wzywani do przodu;
Od wszystkiego, co żarliwsze,
Im głębiej leżał przez długi czas, -
A starcza miłość jest bardziej haniebna
Zapał zrzędliwego starca.
Początek września 1866 r
1856
Stoimy ślepo przed Losem,
Nie do nas należy zrywanie z niej przykrycia...
Nie zdradzę Ci mojego,
Ale majaczenie proroczych duchów...
Daleko nam jeszcze do celu,
Burza ryczy, burza rośnie, -
A tu – w żelaznej kołysce,
Nowy Rok narodzi się w grzmocie...
Jego rysy są strasznie surowe,
Krew na moich rękach i czole...
Ale nie tylko wojny niepokoju
Przyniósł to ludziom na ziemi.
Nie będzie tylko wojownikiem,
Ale wykonawca kar Bożych, -
Dopuści się, jak spóźniony mściciel,
Długo planowany cios...
Wysłano go na bitwy i odwet,
Przyniósł ze sobą dwa miecze:
Jeden jest krwawym mieczem bitew,
Drugi to topór kata.
Ale dla kogo?.. Czy to jedyna szyja,
Czy cały naród jest skazany na zagładę?..
Fatalne słowa są niejasne,
A sen grobowy jest niejasny...
Jest mi tak ciężko na klatce piersiowej
A serce słabnie,
A ciemność jest dopiero przed nami;
Bez siły i bez ruchu,
Jesteśmy bardzo przygnębieni
Cóż za pocieszenie
Przyjaciele nie są dla nas zabawni, -
Nagle pojawia się promień słońca
Wkradnie się do nas
A ten w kolorze ognia będzie pluskał
Strumień wzdłuż ścian;
I z wspierającego firmamentu,
Z lazurowych wzgórz
Nagle powietrze pachnie
Za oknem czuć zapach...
Lekcje i wskazówki
Nie przywożą nas
I od oszczerstw losu
Nie uratują nas.
Ale czujemy ich siłę,
Słyszymy ich łaskę,
I mniej tęsknimy
I łatwiej nam oddychać...
Taki słodki i łaskawy
Przewiewny i lekki
do mojej duszy stokrotnie
Twoja miłość tam była.
[OD MICHAŁ ANIOŁA]
Bądź cicho, proszę, nie waż się mnie budzić.
Och, w tym zbrodniczym i haniebnym wieku
Nie żyć, nie czuć, to rzeczy godne pozazdroszczenia...
Miło jest spać, przyjemniej jest być kamieniem.
Od życia, które tu szalało,
Z krwi, która tu płynęła jak rzeka,
Co przetrwało, co do nas dotarło?
Dwa lub trzy kopce, widoczne w miarę zbliżania się...
Tak, rosły na nich dwa lub trzy dęby,
Rozłóż szeroko i odważnie.
Popisują się, hałasują i nie przejmują się tym,
Czyje prochy, których pamięć kopią ich korzenie.
Natura nie zna przeszłości,
Nasze upiorne lata są jej obce,
A przed nią jesteśmy niejasno świadomi
Sami jesteśmy tylko marzeniem natury.
Jedno po drugim wszystkie Twoje dzieci,
Ci, którzy dokonali swego bezużytecznego wyczynu,
Ona również ją pozdrawia
Wszechogarniająca i spokojna otchłań.
Jestem wszechmocny i zarazem słaby,
Jestem władcą i zarazem niewolnikiem,
Czy czynię dobrze, czy źle, nie mówię o tym,
Daję dużo, ale mało dostaję,
I w imię moje rozkazuję sobie,
A jeśli chcę kogoś pokonać,
Wtedy pokonałem siebie.
1810 r
Jak ptak, wczesny świt
Świat się obudził, ożywił się...
Ach, tylko jeden rozdział ode mnie
Błogosławiony sen nie dotknął!
Choć wieje poranna świeżość
W moich rozczochranych włosach,
Czuję, że to grawitujące
Wczorajszy upał, wczorajszy popiół!..
Och, jak przeszywający i dziki,
Jak dla mnie nienawistne
Ten hałas, ruch, rozmowy, krzyki
Miłego, ognistego dnia!..
O, jak szkarłatne są jego promienie,
Jak oni wypalają moje oczy!..
O noc, noc, gdzie są twoje okrycia,
Twoja cicha ciemność i rosa!..
Wrak starych pokoleń,
Ty, który przeżyłeś swój wiek!
Podobnie jak twoje skargi, twoje kary
Niesłuszny, słuszny zarzut!..
Jak smutny jest na wpół uśpiony cień,
Z wyczerpaniem w kościach,
W stronę słońca i ruchu
Wędrować za nowym plemieniem!..
Poddaj się rozkazowi najwyższego,
Myśli czuwają,
Nie byliśmy zbyt dziarscy
Choć z przystawką w rękach.
Chwyciliśmy go niechętnie
Rzadko grozili – i to wkrótce
Nie więźnia, ale honorowego
Trzymali przy niej straż.
Siedzę zamyślony i samotny,
Na dogasającym kominku
Patrzę przez łzy...
Ze smutkiem myślę o przeszłości
I słowa w moim przygnębieniu
Nie mogę tego znaleźć.
Przeszłość – czy kiedykolwiek miała miejsce?
Co jest teraz – czy tak będzie zawsze?..
To przejdzie -
To minie, jak wszystko minęło,
I opada w ciemny krater
Rok po roku.
Rok po roku, wiek po stuleciu...
Dlaczego mężczyzna jest oburzony?
To ziemskie ziarno!..
Zanika szybko, szybko - więc
Ale z nowym latem, nowym zbożem
I inny liść.
I znowu wszystko, co jest, będzie
I róże znów zakwitną,
I ciernie też...
Ale ty, mój biedny, blady kolor,
Nie ma dla ciebie odrodzenia,
Nie zakwitniesz!
Zostałeś wyrwany przez moją rękę,
Z jaką rozkoszą i tęsknotą,
Bóg wie!..
Pozostań na mojej klatce piersiowej
Dopóki miłość w niej nie zamarzła
Ostatni oddech.
Fiodor Iwanowicz Tyutczew Obwód Oryol - Carskie Sioło - rosyjski poeta, dyplomata, konserwatywny publicysta, członek korespondent petersburskiej Akademii Nauk od 1857 r., tajny radny.
Fiodor Iwanowicz Tyutczew urodził się 5 grudnia 1803 roku w rodzinnym majątku guberni orolskiej. Tyutczew kształcił się w domu. Pod okiem nauczyciela, poety i tłumacza S.E. Raicha, który wspierał zainteresowanie ucznia wersyfikacją i językami klasycznymi, Tyutczew studiował łacinę i poezję starożytnego Rzymu, a także w spędził dwanaście lat na tłumaczeniu odów Horacego . W 1817 r. jako ochotnik rozpoczął wykłady na Wydziale Literatury Uniwersytetu Moskiewskiego, jeszcze przed zapisami został przyjęty na studenta w listopadzie 1818 r., a w 1819 r. został wybrany członkiem Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej. .
Po otrzymaniu dyplomu uniwersyteckiego w 1821 r. Tyutczew rozpoczyna służbę w Państwowym Kolegium Spraw Zagranicznych i wyjeżdża do Monachium jako niezależny dyplomata rosyjskiej misji dyplomatycznej. Tutaj poznał Schellinga i Heinego, a w 1826 roku poślubił Eleanor Peterson, z domu hrabiny Bothmer, z którą miał trzy córki. Najstarsza z nich, Anna, poślubia później Iwana Aksakowa.
Serwis w Rosji
Po powrocie do Rosji w 1844 r. Tyutczew ponownie wstąpił do Ministerstwa Spraw Zagranicznych (1845), gdzie od 1848 r. piastował funkcję stanowisko starszego cenzora.
Filozofia i poezja są sobie bliskie w końcu instrument, za pomocą którego tworzy się zarówno strofę poetycką, jak i traktat filozoficzny , służy ludzkiej myśli. W czasach starożytnych wielcy filozofowie, tacy jak Arystoteles, wyrażali swoje myśli filozoficzne w formie poezji, demonstrując w ten sposób siłę i wdzięk myśli. Arystoteles, nazywany ojcem wielu nauk, był także autorem dzieł z zakresu poetyki. Sugeruje to, że poetyckie postrzeganie rzeczywistości można połączyć z filozoficznymi poszukiwaniami prawdy. Poeta wznoszący się ponad codzienne problemy i wnikający w najgłębsze pytania egzystencji, dąży do samej istoty naszej egzystencji - poznania życia duszy ludzkiej w otaczającym nas świecie.
Fiodor Tyutczew jest dla nas właśnie takim poetą.. Jego twórczość datuje się na drugą połowę XIX w., kiedy w Rosji kształtowała się literatura, którą cały świat nazwał złotym wiekiem poezji rosyjskiej, „tekstem olimpijskim”. Badacze dziedzictwa poetyckiego Tyutczewa klasyfikują go jako poetę ruchu romantycznego, gdyż jego teksty zawsze są oderwane od codzienności i zwrócone ku wieczności, w przeciwieństwie np. do Niekrasowa, który interesował się środowiskiem społecznym i kwestiami moralnymi. Poezja może odzwierciedlać różne aspekty życia, a teksty Tyutczewa mają swoją specyfikę - problematyka wierszy tego poety ma charakter filozoficzny.
Jeśli przeanalizujesz teksty Fiodora Tyutczewa, zauważysz to, co najważniejsze Problemem dla niego jest problem jedności człowieka z naturą, a także problem niezgody z nią!!!
„Ruchome piaski po kolana” - echa wiersza Mtsyriego Mtsyri, pozostawiony sam w lesie, marzy o jedności z naturą, zabija lamparta, budzi się rano na krawędzi przepaści, rozumie swoją bezradność.
T. Pokazuje nam podróżnika idącego przez pustynię, a gdy tylko zachodzi słońce, w jego duszy rodzi się strach.
W początkach swojej twórczości poeta zajmował się tą kwestią wzajemne zrozumienie między ludźmi. Przecież jeśli dwoje myślących, obdarzonych rozumem i mową ludzi nie potrafi się porozumieć, to jak znaleźć wzajemne zrozumienie ze światem zewnętrznym, który nie potrafi mówić?
Jak serce może się wyrazić? Jak ktoś inny może Cię zrozumieć? Czy zrozumie, po co żyjesz? Wypowiadana myśl jest kłamstwem.(« Silentium!)
Autor dochodzi do wniosku, że słowa nie tylko nie przyczyniają się do zrozumienia, ale wręcz przeciwnie, wprowadzają zamieszanie , ponieważ to samo zdanie może być różnie rozumiane przez różnych ludzi. Stąd pochodzi wers w formie aforyzmu - „ wypowiedziana myśl jest kłamstwem" Człowiek może trzymać uczucia i marzenia głęboko w swojej duszy, ale jeśli chce je wyrazić, musi być przygotowany na to, że zgiełk życia nada im inne znaczenie, a być może myśl, która podnieca duszę, wyda się banalna do rozmówcy: „tajemniczo magiczne” myśli można zagłuszyć „zewnętrznym hałasem” („Silentium!”). Dlatego Tyutczew już w młodości próbował w swoich wierszach postawić jedno z kluczowych pytań filozoficznych - jak przekazać myśl do innej osoby, bez zniekształcania jej znaczenia i bez utraty uczucia związanego z tą myślą.
T. wierzy że człowiek jest najmniejszym ziarenkiem piasku w przyrodzie, ale myślące ziarenko piasku. Werset „W falach morskich jest melodyjność” - Głos wołającego na pustyni jest postacią biblijną.
Człowiek zamiast zrozumieć przyrodę i ztopić się z nią w harmonii, stara się ją sobie podporządkować.Dla człowieka rozległy świat jest pustynią.
Tyutczew stara się ukazać problem wzajemnego zrozumienia na najwyższym – filozoficznym poziomie, szuka korzenia zła i odnajduje je w odwiecznej niezgodzie człowieka z naturą, z wszechświatem. Człowiek, jak rozumiał Tyutczew, nie powinien polegać wyłącznie na zewnętrznej formie rzeczy i słowach. Z Mroczny świat człowieka odsunął się za bardzo od świata boskiego, człowiek nie rozumie praw Wszechświat i dlatego cierpi, czując się samotny i bezbronny, nie czując, jak natura się o niego troszczy („Święta noc wzeszła na horyzoncie”). Gdyby jednak człowiek zwrócił się ku naturze, wsłuchał się w „głos matki”, to znalazłby sposób na komunikowanie się z otaczającym go światem w szczególnym, zrozumiałym i przystępnym języku…
T. podąża za nauką, ale uważa, że nie da się ostatecznie zrozumieć mechanizmów, które ciążą na życiu ziemskim umysłem. "Fontanna"- pierwsza część to opowieść o fontannie, którą wszyscy podziwiają. Fontanna jest demonstracją technicznych osiągnięć człowieka, ponieważ człowiek spowodował przepływ wody z dołu do góry. Druga część mówi o ludzkim umyśle. Myśl człowieka wznosi się w górę, ale wszystko ma swoje granice.
Tyutczew z pasją protestuje przeciwko tym ograniczonym indywidualistom, którzy starają się widzieć we wszystkim jedynie przypadkowy zbieg okoliczności, prawdopodobny przypadek lub odwrotnie, arbitralność wyłącznie ludzkiej woli. Tacy ludzie, odpowiadając na pytanie, skąd biorą się liście na drzewach i jak powstaje płód w łonie matki, nigdy nie będą rozmawiać o potędze Matki Natury, o racjonalnym boskim świecie, o harmonijnej zasadzie we Wszechświecie.
W drugiej połowie i pod koniec XIX wieku w świeckich umysłach Europy i Rosji dominowały nowe radykalne idee: teoria pochodzenia gatunków na Ziemi w procesie ewolucji, sformułowana później przez angielskiego przyrodnika Karol Darwin. Ten moment jest niezwykle filozoficzny, ponieważ rozmawiamy o walce pomiędzy zasadami świata – materią i duchem, który z nich jest pierwotny? Dla Tyutczewa odpowiedź jest oczywista, poprzez swoją poezję przemawia z pełnym przekonaniem o duszy natury jako początku wszystkiego, w tym jako źródło życia dla samego człowieka. Autor w programowym wierszu „Nie to, co myślisz, natura...” porównuje sceptyków z kalekami, którzy nie potrafią rozróżnić nie tylko głosu subtelnego świata, ale także rzeczy najprostszych i najbardziej naturalnych dla każdego, takich jak głos matki..
Jeśli początkowo T. miał kierunek romantyczny, to w latach 60. osiągnął realizm. Ale jednocześnie zawsze pozostaje romantykiem. T. zwraca się do Puszkina, jego wiersz jest realistyczny: "Maskotka".
T. pisze wiersz „Gdzie są góry, uciekamy...” Pokazane są tu romantyczne tradycje Żukowskiego i Puszkina. Nagle następuje zwrot w zwrotce. Wszystko, co pisze o Dunaju, jest jego powieścią.Przeszłość. Jako realista pisze: „wszystko minęło, wszystko zajęło lata... i ty uległeś losowi”.
Jego realizm wynika z faktu, że on Pojawiają się także motywy społeczne. Próbuje zrozumieć życie w Rosji. Jego żywioł „Te biedne wioski”, „Ludzkie łzy”.
T. przeciwstawia Zachód Rosji. Zachód zgodnie ze swoim historycznym celem ma zwiększać bogactwo materialne. Rosja nie powinna podążać drogą Zachodu. Ma inną misję: zachować wartość wysokiej duchowości człowieka. Najważniejsze dla Rosjanina jest bogactwo duchowe.
Motyw wspomnień w tekstach T. Dla niego ważny jest ten motyw, oparty na koncepcji, że człowiek jest mikrokosmosem, człowiek żyje w atmosferze swoich duchowych przeżyć. Wartość człowieka zależy od głębokości jego duszy i pamięć historii.2 razy był żonaty i za każdym razem szczęśliwie. Obraz ukochanej Eleonory nigdy go nie opuścił (motyw pamięci). Z nią wiązał swoje najlepsze wspomnienia.
Temat pamięci historycznej – wierzył, że naród, który utracił pamięć, nie może być już uważany za naród. Ma poświęcony cały cykl wierszy. Carskie Sioło. Opisuje zarówno piękno par, jak i rozumowanie filozoficzne. . ..
„Jechałem przez pola inflanckie” - T. pamięta wszystko, o czym zapomnieli mieszkańcy tej bałtyckiej krainy. Ten kraj nigdy nie był niepodległy. Rosja była wyzwolicielem tego narodu. A gdyby Bałtowie o tym pamiętali, inaczej potraktowaliby Rosjan.
W czasie walk z Turkami wiele osób myślało o jednej unii słowiańskiej. „Bracia Słowianie”.
Filozofia miłości w tekstach Tyutczewa- kolejny komentarz do jego tragicznego światopoglądu. Dla Tyutczewa miłość jest zawsze pasją, ponieważ to pasja przybliża nas do chaosu. Sama pasja Tyutczewa nazywa się „gwałtowną ślepotą” i w ten sposób niejako utożsamia ją z nocą. Temat miłości splata się z tematem śmierci: „Och, jak zabójczo kochamy”.
"Ostatnia miłość"- posługuje się porównaniem z barwami natury - ostatnim świtem. Ostatnia miłość jest najjaśniejsza, najbardziej niezwykła. Ale to też pocieszenie zanim koń zniknie z tego świata na zawsze.
Nie możemy przewidzieć
Jak zareaguje nasze słowo, -
I okazujemy współczucie,
Jak łaska zostaje nam dana...
F. I. Tyutchev
Teksty Tyutczewa są jednym ze szczytów rosyjskiej poezji filozoficznej. W jego twórczości poezja wysoka łączy się z filozoficznym światopoglądem. Głębia i siła jego najlepszych dzieł jest porównywalna z poezją Puszkina.
Już na przełomie lat dwudziestych i trzydziestych XIX wieku Tyutczew tworzył wiersze, których główną treścią była myśl filozoficzna. „Bohaterem” tych dzieł jest ludzki umysł, spragniony wiedzy. Wiersz „Ostatni kataklizm” zdaje się malować obraz zagłady świata:
Kiedy wybije ostatnia godzina natury, skład części ziemi ulegnie załamaniu: wszystko, co widzialne, ponownie pokryje woda, i ukazać się będzie w niej oblicze Boga!
Ale znaczenie tego dzieła nie polega na ponurej przepowiedni, ale na pragnieniu zrozumienia podstawowej zasady wszystkich rzeczy, czyli Boga.
Tyutczew wyróżniał się nie tylko żywym i wiernym przedstawieniem natury, ale także głębokim zrozumieniem filozoficznym. Natura interesowała go w swoich elementarnych i kosmicznych przejawach - w burzy, w nocy, w burzy, w wiosennym napływie i kwitnieniu, w groźnych podmuchach wiatru, w świetle słońca lub księżyca.
Symbolem czystości i prawdy w wierszach Tyutczewa jest niebo. Bez tej atmosfery wzniosłości i wieczności nie ma poezji Tyutczewa. Sam mówi o tym w swoim wierszu „Poezja”:
Wśród grzmotów, wśród ogni, Wśród bulgoczących namiętności, W żywiołowej, ognistej niezgodzie, Z nieba leci do nas - Niebiańska do ziemskich synów...
Rysowane przez Tyutczewa obrazy świata z reguły pozbawione są ścisłych i precyzyjnych oznaczeń czasu i miejsca akcji. Jest to typowe dla poezji filozoficznej w ogóle – ma charakter ponadcodzienny. Zatem noc Tyutczewa jest wspaniała, majestatyczna i tragiczna. Pozostawia człowieka sam na sam z samym sobą i strasznymi tajemnicami wszechświata:
I odsłoniła się przed nami otchłań, ze swymi strachami i ciemnością, I między nią a nami nie ma barier - Dlatego straszna jest nam noc!
To właśnie w tej kosmicznej, tragicznej samotności człowiek otrzymuje możliwość poznania świata i siebie:
W duszy swojej, jak w otchłani, jest zanurzony, I nie ma wsparcia z zewnątrz, żadnych granic... I teraz wszystko, co jasne i żywe, wydaje mu się dawno minionym snem... A w głębi duszy obcy, nierozwiązany, nocny, rozpoznaje dziedzictwo przodków.
Liryczną fabułą wiersza „Fontanna” jest ospałość umysłu, dążącego do błyskawicznego wglądu i uświadamiającego sobie ograniczenia swoich możliwości:
O armatka wodna myśli śmiertelnej, o armatka wodna niewyczerpana! Jakie niezrozumiałe prawo cię dręczy, dręczy? Jak chciwie dążysz do nieba! Ale niewidzialna, śmiertelna dłoń, załamująca twój uparty promień, błyszczy w strumieniu z góry.
Czasami poeta zdaje się być zmęczony własną koncentracją na głębinach wiedzy. W wierszu „Nie, moja pasja do ciebie…” Tyutczew uwalnia się od ciężaru myśli, od złożonego życia duchowego i powraca do życia ziemskiego z jego prostymi radościami:
Błąkaj się bezczynnie i bez celu I niechcący, w locie, Natknij się na świeżego ducha szenili Lub jasny sen...
W wierszu „W falach morskich jest melodyjność...” brzmi protest człowieka, który nie potrafi pogodzić się ze swoim losem jako śmiertelny pyłek przeciwstawny Wszechświatowi: Materiał ze strony
Niezachwiany porządek we wszystkim, zupełna zgodność w przyrodzie, - Tylko w naszej złudnej wolności rozpoznajemy z nią niezgodę.
Tyutczew zdaje sobie sprawę, że przełożenie idei filozoficznych na język poezji jest niezwykle trudne, gdyż jest to przejście do innego wymiaru, gdzie myśl podporządkowana jest obrazowi, rymowi i rytmowi. O tej złożoności poeta mówi w wierszu „Silentium”:
Jak serce może się wyrazić? Jak ktoś inny może Cię zrozumieć? Czy zrozumie, po co żyjesz? Wypowiadana myśl jest kłamstwem.
Wiersz ten mówi także o rozłamie człowieka, o niemożności pełnego wyjaśnienia siebie nawet bliskiej duchowo osobie.
W swoich tekstach filozoficznych Tyutczew nie tylko zastanawia się. W podnieceniu i udręce wypowiada swoje prorocze słowo, dokonuje odkryć, przeżywa wzloty i upadki. Poeta zaraża nas swoimi uczuciami i przemyśleniami. I czujemy podekscytowanie Tyutczewa, pasję jego myśli i rozumiemy niespokojną mądrość jego wierszy:
O moja prorocza duszo! O serce pełne niepokoju, Och, jak dobijasz do progu podwójnego istnienia!..
Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Skorzystaj z wyszukiwania
Na tej stronie znajdują się materiały na następujące tematy:
- esej na temat tekstów filozoficznych Tyutczewa
- wiersze filozoficzne Tyutczewa
- Niewzruszony system Tyutczewa we wszystkim
- Werset filozoficzny Tyutczewa
- Teksty filozoficzne Tyutczewa
Kompozycja
Nie możemy przewidzieć
Jak zareaguje nasze słowo, -
I okazujemy współczucie,
Jak łaska zostaje nam dana...
F. I. Tyutchev
Teksty Tyutczewa są jednym ze szczytów rosyjskiej poezji filozoficznej. W jego twórczości poezja wysoka łączy się z filozoficznym światopoglądem. Głębia i siła jego najlepszych dzieł jest porównywalna z poezją Puszkina.
Już na przełomie lat dwudziestych i trzydziestych XIX wieku Tyutczew tworzył wiersze, których główną treścią była myśl filozoficzna. „Bohaterem” tych dzieł jest ludzki umysł, spragniony wiedzy. Wiersz „Ostatni kataklizm” zdaje się malować obraz zagłady świata:
Kiedy wybije ostatnia godzina natury,
Skład części ziemi załamie się:
Wszystko, co widoczne, ponownie zakryje woda,
I będzie na nich ukazane oblicze Boga!
Ale znaczenie tego dzieła nie kryje się w ponurej przepowiedni, ale w pragnieniu poety poznania podstawowej zasady wszystkich rzeczy, czyli Boga.
Tyutczew wyróżniał się nie tylko żywym i wiernym przedstawieniem natury, ale także głębokim zrozumieniem filozoficznym. Natura interesowała go w swoich elementarnych i kosmicznych przejawach - w burzy, w nocy, w burzy, w wiosennym napływie i kwitnieniu, w groźnych podmuchach wiatru, w świetle słońca lub księżyca.
Symbolem czystości i prawdy w wierszach Tyutczewa jest niebo. Bez tej atmosfery wzniosłości i wieczności nie ma poezji Tyutczewa. Sam mówi o tym w wierszu „Poezja”:
Wśród grzmotów, wśród świateł,
Wśród kipiących namiętności,
W spontanicznej, ognistej niezgodzie,
Leci z nieba do nas -
Niebiańskie dla ziemskich synów...
Rysowane przez Tyutczewa obrazy świata z reguły pozbawione są ścisłych i precyzyjnych oznaczeń czasu i miejsca akcji. Jest to typowe dla poezji filozoficznej w ogóle – ma charakter ponadcodzienny. Zatem noc Tyutczewa jest wspaniała, majestatyczna i tragiczna. Pozostawia człowieka sam na sam z samym sobą i strasznymi tajemnicami wszechświata:
...I otchłań została przed nami odsłonięta
Ze swoimi lękami i ciemnością,
I nie ma barier między nią a nami -
Dlatego noc jest dla nas straszna!
To właśnie w tej kosmicznej, tragicznej samotności człowiek otrzymuje możliwość poznania świata i siebie:... W swojej duszy, jak w otchłani, zanurzony,
I nie ma wsparcia z zewnątrz, żadnych ograniczeń...
I wydaje mi się, że to dawno miniony sen
Teraz wszystko jest dla niego jasne i żywe...
I w obcą, nierozwiązaną noc
Uznaje dziedzictwo rodzinne.
Liryczną fabułą wiersza „Fontanna” jest ospałość umysłu, dążącego do błyskawicznego wglądu i uświadamiającego sobie ograniczenia swoich możliwości:
O armatce wodnej myśli śmiertelnej,
O, niewyczerpana armatka wodna!
Cóż za niezrozumiałe prawo
Czy to Cię namawia, czy przeszkadza?
Jak chciwie dążysz do nieba!
Ale ręka jest niewidzialna i śmiertelna,
Twój uparty promień załamuje się,
Błyszczy w sprayu z góry.
Czasami poeta zdaje się być zmęczony własną koncentracją na głębinach wiedzy. W wierszu „Nie, moja pasja do ciebie…” Tyutczew uwalnia się od ciężaru myśli, od złożonego życia duchowego i powraca do życia ziemskiego z jego prostymi radościami:
Błąkanie się bezczynnie i bez celu
I niechcący, w locie,
Znajdź świeżego ducha szenilu
Albo na jasny sen...
W wierszu „W falach morskich jest melodyjność...” brzmi protest człowieka, który nie potrafi pogodzić się ze swoim losem jako śmiertelny pyłek przeciwstawny Wszechświatowi:
Równość we wszystkim,
W naturze panuje pełna harmonia, -
Tylko w naszej iluzorycznej wolności
Jesteśmy świadomi niezgody z nią.
Tyutczew zdaje sobie sprawę, że przełożenie idei filozoficznych na język poezji jest niezwykle trudne, gdyż jest to przejście do innego wymiaru, gdzie myśl podporządkowana jest obrazowi, rymowi i rytmowi. O tej złożoności poeta mówi w wierszu „Silentium”:
...Jak serce może wyrazić siebie?
Jak ktoś inny może Cię zrozumieć?
Czy zrozumie, po co żyjesz?
Wypowiadana myśl jest kłamstwem.
Wiersz ten mówi także o rozłamie człowieka, o niemożności pełnego wyjaśnienia siebie nawet bliskiej duchowo osobie.
W swoich tekstach filozoficznych Tyutczew nie tylko zastanawia się. W podnieceniu i udręce wypowiada swoje prorocze słowo, dokonuje odkryć, przeżywa wzloty i upadki. Poeta zaraża nas swoimi uczuciami i przemyśleniami. I czujemy podekscytowanie Tyutczewa, pasję jego myśli i rozumiemy niespokojną mądrość jego wierszy:
O moja prorocza duszo!
O serce pełne niepokoju,
Och, jak uderzasz w próg
Jakby podwójne istnienie!..