Alexander Sergeevich Pushkin
Det var en lyd; feltrør
Min ensomhet har blitt annonsert,
Og med bildet av en elskerinne draga
Den siste drømmen har fløyet bort.
Nattens skygge har allerede rullet ned fra himmelen.
Morgengryet har stått opp, den bleke dagen skinner -
Og rundt meg er det øde.
Hun er ikke lenger der ... jeg var utenfor kysten,
Hvor min kjære gikk en klar kveld;
I fjæra, i grønne enger
Jeg fant den nesten ikke synlige spor,
Etterlatt av hennes vakre fot.
Vandrer ettertenksomt i dypet av skogene,
Jeg uttalte navnet på det uforlignelige;
Jeg ringte henne – og en ensom stemme
Tomme daler kalte henne i det fjerne.
Han kom til bekken, tiltrukket av drømmer;
Dens bekker rant sakte,
Det uforglemmelige bildet skalv ikke i dem.
Hun er borte!.. Til søt vår
Jeg sa farvel til lykke og til min sjel.
Allerede høstens kalde hånd
Hoder av bjørke- og lindetrær er nakne,
Hun rasler i de øde eikelundene;
Dag og natt snurrer der gult blad,
Det er tåke på de kalde bølgene,
Og en umiddelbar susing av vinden høres.
Åkrer, åser, kjente eikelunder!
Beskyttere av hellig stillhet!
Vitner til min melankoli, moro!
Du er glemt... til den søte våren!
Elegiske motiver som oppstår i Pushkins verk siste lyceum år, på grunn av selvbiografiske årsaker. Ung forfatter var ikke likegyldig til Ekaterina Bakunina, søsteren til en av studiekameratene hans, hvis familie ikke var i lang tid bodde i Tsarskoje Selo. Verket, datert 1816, gjenspeiler følelsene til en forelsket ung mann som overlevde bakuninernes avreise til hovedstaden, som skjedde høsten samme år. Denne begivenheten inspirerte dikteren til å skape "Separasjon" ("Da den siste timen med lykke slo inn ..."), hvis helt ikke kan bli kvitt motløshet og "destruktiv kjedsomhet."
Sokolov. Ekaterina Bakunina
Landskapsmalerier, som florerer i det analyserte diktet, er utstyrt med psykologiske overtoner: følger sjangerens lover, de er uatskillelige fra indre tilstand emne for tale. Åker og trær ødelagt" med en kald hånd«rik høst, tynne skoger strødd med «døde» blader, tåkemarker, vindkast - naturscenen etterlater et trist inntrykk.
Motivet til den meningsløse søken etter den elskede er viktig. Helten rapporterer selvsikkert om det meningsløse i hendelsen: det er ingen spor etter det "vakre" på kysten, bare skogens ekko reagerer på lyden av navnet hennes, metaforisk identifisert med den "ensomme stemmen", det "usammenlignelige" ansiktet er ikke reflektert i bekkene i bekken.
Morgentristheten og apatien til det lyriske "jeg" blir forklart negative resultater søk som den forlatte elskeren hadde kommet til dagen før. Det er interessant at i begynnelsen er stemningen i taleemnet i motsetning til animasjon naturlig verden forbundet med soloppgang. Dagens bleke utstråling står i kontrast til den "døve ødemarken" som hersker i sjelen, den nådeløse virkeligheten står i kontrast til de helbredende effektene av søvndrømmer.
Ved å reflektere over personlige erfaringer, modellerer helten en annen antitese: en trist høst, som symboliserer en depressiv nåtid, kontrasteres med en lovende fremtid assosiert med bildet av en "søt vår." Den dystre atmosfæren av elegisk tristhet er utvannet med optimistiske toner av håp for fremtidige endringer.
Den poetiske teksten avsluttes med en følelsesmessig appell til åker, skog og åser. Etter å ha gjennomgått personifikasjonene som er oppført naturlige bilder tilegne seg den viktige statusen som stillhetens voktere og vitner om tidligere lykke. Når han sier farvel til dem, ser helten frem til et gledelig møte om våren, etter den etterlengtede returen til sin elskede.
Høstmorgen. Byen var innhyllet i tåke.
Trær vandrer i hvit røyk.
Himmelen er pakket inn i et blåaktig teppe
Som solens stråler vil lekke gjennom.
Men den kalde vinden vil forsvinne
Tåker angriper. Han vil smelte
Et blåaktig dekke på himmelen.
Dryss det med Dew på gresset.
Høstvinden vil vekke solstrålene
Og det vil snurre gyllent løvverk i løvfall.
Og så til den karmosinrøde valsen av løvfall
Han skal synge melodien til gylden oktober.
Jeg åpner høstmorgenen og kaster tåken.
Avkjølt himmel, helt i tykke sølepytter.
Glemte drømmer kryper tilbake på skjermen.
Selvbevissthet er svaret på at du fortsatt er nødvendig.
Mal samtalene til tomme firkanter på løvet,
Fotspor på hard hud i de dansende gatene.
Og presse deg til templet ditt, gjenta for deg selv: "Du skal ikke drepe,"
Og lei av kampen, forlate kampen, uunngåelig slurvet.
Jeg åpner høstmorgenen... men låsen er ødelagt....
Den modne himmelen løfter seg opp på skuldrene.
Bare en samtale... Bare en...
Høstmorgen, grå rynker.
Det er en høstmorgen, det småregner.
Jeg kjører langs en smal og våt gate.
Stille, bare regnet som banker på bilen.
Høstmorgen, regnfull morgen.
Det er kaldt og fuktig, men du må tåle det.
Et varmt hjerte betyr et lykkelig hjerte.
Og i regnet kan jeg varme meg med det.
Det er alle mulige forskjellige dager i livet.
Du kan smile og synge selv i regnet.
I livet er det vakre dager med regn.
Hvis du vet hvordan du brenner med hjertet ditt.
Kjedelig, for tett på en solrik dag.
Når det regner, føler han seg kald og veldig trist...
Høst, grå morgen,
Tåker flyter over elven,
Bjørkegrener dessverre
Den vil feste seg i skogkanten.
Fra trærne siste blader
Vinden prøver å bryte den,
Regnkjølende tråder
De prøver å trenge gjennom alt.
Nå har skyene lettet, solen skinner
Alt var opplyst
Og det skinner med glede i vinduet,
Og himmelen lokker blå.
Natten krøp frem ubemerket,
Jeg tente stjernene på himmelen,
Månen opplyste alt,
Hun tok med seg frosten.
Og om morgenen er det fantastisk overalt,
Alt dekket av frost med sølv
Og solfylt himmelsk gull...
Høsten i Israel drar sakte utover,
Som om jeg er lei av å løpe.
Han vil stoppe, som om han ser tilbake,
Så legger han seg plutselig
Morgenen, avkjølt med svette dråper
Vil bli erstattet av den kjedelige varmen
Og brisen med såpeskum og flak
Surfingen vil skylle.
Takene er dekket med palmegreiner
Stjernene vil lyse opp "sukkaen"
Og kurvene er fylt med druer,
Året er malt til mel.
Nye skudd vil bli håp
For den kommende klippingen
Lyse farger, lette klær
Bare uten russisk bjørk.
Morgen avkjølt av dråper...
« Høstmorgen"Aleksander Pushkin
Det var en lyd; feltrør
Min ensomhet har blitt annonsert,
Og med bildet av en elskerinne draga
Den siste drømmen har fløyet bort.
Nattens skygge har allerede rullet ned fra himmelen.
Daggryet har stått opp, den bleke dagen skinner -
Og rundt meg er det øde.
Hun er ikke lenger der ... jeg var utenfor kysten,
Hvor min kjære gikk en klar kveld;
I fjæra, i grønne enger
Jeg fant ingen synlige spor
Etterlatt av sin vakre fot.
Vandrer ettertenksomt i dypet av skogene,
Jeg uttalte navnet på det uforlignelige;
Jeg ringte henne – og en ensom stemme
Tomme daler kalte henne i det fjerne.
Han kom til bekken, tiltrukket av drømmer;
Dens bekker rant sakte,
Det uforglemmelige bildet skalv ikke i dem.
Hun er borte!.. Til søt vår
Jeg sa farvel til lykken og til min sjel.
Allerede høstens kalde hånd
Hoder av bjørke- og lindetrær er nakne,
Hun rasler i de øde eikelundene;
Et gult blad snurrer der dag og natt,
Det er tåke på de kalde bølgene,
Og en umiddelbar susing av vinden høres.
Åkrer, åser, kjente eikelunder!
Beskyttere av hellig stillhet!
Vitner til min melankoli, moro!
Du er glemt... til den søte våren!
Analyse av Pushkins dikt "Autumn Morning"
De elegiske motivene som dukker opp i Pushkins arbeid de siste årene på Lyceum skyldes selvbiografiske årsaker. Den unge forfatteren var delvis til Ekaterina Bakunina, søsteren til en av hans medstudenter, hvis familie bodde en kort tid i Tsarskoe Selo. Verket, datert 1816, gjenspeiler følelsene til en forelsket ung mann som overlevde bakuninernes avreise til hovedstaden, som skjedde høsten samme år. Denne begivenheten inspirerte dikteren til å skape "Separasjon" ("Da den siste timen med lykke slo inn ..."), hvis helt ikke kan bli kvitt motløshet og "destruktiv kjedsomhet."
Landskapsmalerier, som florerer i det analyserte diktet, er utstyrt med psykologiske overtoner: etter sjangerens lover er de uatskillelige fra den interne tilstanden til talesubjektet. Marker og trær ødelagt av den "kalde hånden" fra den kraftige høsten, tynne skoger strødd med "døde" løv, tåkete felt, vindkast - naturscenen etterlater et trist inntrykk.
Motivet til den meningsløse søken etter den elskede er viktig. Helten rapporterer selvsikkert om det meningsløse i hendelsen: det er ingen spor etter det "vakre" på kysten, bare skogens ekko reagerer på lyden av navnet hennes, metaforisk identifisert med den "ensomme stemmen", det "usammenlignelige" ansiktet er ikke reflektert i bekkene i bekken.
Morgentristheten og apatien til det lyriske "jeget" forklares av de negative resultatene av søket, som den forlatte elskeren kom til dagen før. Det er interessant at stemningen til taleemnet i begynnelsen kontrasteres med gjenopplivingen av den naturlige verden knyttet til soloppgangen. Dagens bleke utstråling står i kontrast til den "døve ødemarken" som hersker i sjelen, den nådeløse virkeligheten står i kontrast til de helbredende effektene av søvndrømmer.
Ved å reflektere over personlige erfaringer, modellerer helten en annen antitese: en trist høst, som symboliserer en depressiv nåtid, kontrasteres med en lovende fremtid assosiert med bildet av en "søt vår." Den dystre atmosfæren av elegisk tristhet er utvannet med optimistiske toner av håp for fremtidige endringer.
Den poetiske teksten avsluttes med en følelsesmessig appell til åker, skog og åser. Etter å ha gjennomgått personifisering, får de oppførte naturlige bildene den viktige statusen som voktere av stillhet og vitner om tidligere lykke. Når han sier farvel til dem, ser helten frem til et gledelig møte om våren, etter den etterlengtede returen til sin elskede.
Flotte om poesi:
Poesi er som å male: noen verk vil fengsle deg mer hvis du ser nøye på dem, og andre hvis du beveger deg lenger unna.
Små søte dikt irriterer nervene mer enn knirkingen fra uoljede hjul.
Det mest verdifulle i livet og i poesien er det som har gått galt.
Marina Tsvetaeva
Av alle kunster er poesi den mest mottakelige for fristelsen til å erstatte sin egen særegne skjønnhet med stjålne prakt.
Humboldt V.
Dikt er vellykkede hvis de er skapt med åndelig klarhet.
Poesiskriving er nærmere tilbedelse enn man vanligvis tror.
Hvis du bare visste fra hvilket søppel dikt vokser uten skam... Som en løvetann på et gjerde, som burdokker og quinoa.
A. A. Akhmatova
Poesi er ikke bare i vers: den helles ut overalt, den er rundt oss. Se på disse trærne, på denne himmelen - skjønnhet og liv kommer fra overalt, og der det er skjønnhet og liv, er det poesi.
I. S. Turgenev
For mange mennesker er det å skrive poesi en voksende smerte i sinnet.
G. Lichtenberg
Et vakkert vers er som en bue trukket gjennom de klangfulle fibrene i vårt vesen. Poeten får våre tanker til å synge i oss, ikke våre egne. Ved å fortelle oss om kvinnen han elsker, vekker han herlig i vår sjel vår kjærlighet og vår sorg. Han er en magiker. Ved å forstå ham blir vi poeter som ham.
Der grasiøs poesi flyter, er det ikke rom for forfengelighet.
Murasaki Shikibu
Jeg går over til russisk versifikasjon. Jeg tror at vi over tid vil gå over til blanke vers. Det er for få rim på det russiske språket. Den ene ringer den andre. Flammen drar uunngåelig steinen bak seg. Det er gjennom følelsen at kunsten absolutt dukker opp. Som ikke er lei av kjærlighet og blod, vanskelig og fantastisk, trofast og hyklersk, og så videre.
Alexander Sergeevich Pushkin
-...Er diktene dine gode, fortell meg selv?
- Uhyrlig! – sa Ivan plutselig frimodig og ærlig.
– Ikke skriv mer! – spurte nykommeren bønnfallende.
– Jeg lover og sverger! - Ivan sa høytidelig...
Mikhail Afanasyevich Bulgakov. "Mester og Margarita"
Vi skriver alle poesi; poeter skiller seg fra andre bare ved at de skriver i ordene sine.
John Fowles. "Den franske løytnantens elskerinne"
Hvert dikt er et slør strukket over kantene på noen få ord. Disse ordene skinner som stjerner, og på grunn av dem eksisterer diktet.
Alexander Aleksandrovich Blok
Gamle diktere, i motsetning til moderne, skrev sjelden mer enn et dusin dikt i løpet av deres lange liv. Dette er forståelig: de var alle utmerkede tryllekunstnere og likte ikke å kaste bort seg på bagateller. Derfor, bak hver poetisk verk av disse tidene, var et helt univers absolutt skjult, fylt med mirakler - ofte farlig for de som uforsiktig vekker de døsende linjene.
Max Fry. "Chatty Dead"
Jeg ga en av mine klønete flodhester denne himmelske halen:...
Majakovskij! Diktene dine varmer ikke, begeistrer ikke, smitter ikke!
– Diktene mine er ikke en komfyr, ikke et hav, og ikke en pest!
Vladimir Vladimirovich Mayakovsky
Dikt er vår indre musikk, kledd i ord, gjennomsyret av tynne strenger av betydninger og drømmer, og driver derfor bort kritikerne. De er bare patetiske sippere av poesi. Hva kan en kritiker si om dypet av sjelen din? Ikke la hans vulgære famlende hender komme inn der. La poesi virke for ham som en absurd moo, en kaotisk opphopning av ord. For oss er dette en sang om frihet fra et kjedelig sinn, en strålende sang som lyder på de snøhvite bakkene til vår fantastiske sjel.
Boris Krieger. "Tusen liv"
Dikt er hjertets spenning, sjelens spenning og tårer. Og tårer er ikke annet enn ren poesi som har avvist ordet.
"Så søt hun er!" - utbrøt Pushkin, da han for første gang så søsteren til sin lyceumvenninne, Ekaterina Bakunina. Jenta som fanget den ivrige fantasien til den unge dikteren var hans muse i lang tid. Det er umulig å lese diktet "Autumn Morning" av Alexander Sergeevich Pushkin og ikke beundre kraften i beskrivelsen av den første romantiske kjærligheten. Diktet ble skrevet i 1816. På dette tidspunktet hadde dikterens tekster for alvor endret seg til sjangeren elegi. Med E.P. Pushkin møtte Bakunina, A. Bakunins søster, først på et av Lyceum-ballene. I følge memoarene til en meddikter, S.D. Komovsky, hobbyen hans var platonisk. Ekaterina Bakunina, fra høyden av sine tjue år, så på den sytten år gamle gutten som om han var et barn.
Teksten til Pushkins dikt "Autumn Morning" inkluderer litterære klisjeer fra den tiden. Ung poet Når han prøver å finne spor av musen sin i Tsarskoye Selo-skogene og lundene, beklager han ikke bare at følelsene hans ikke finner et svar i sjelen til hans elskede. Han tar farvel med ungdommen, kjenner hvordan sjelen hans, som har kjent bitterhet og smerte, forsvinner i takt med den innsovende naturen. I dette arbeidet, som undervises i en litteraturtime på 5. trinn, høres filosofiske notater tydelig. I de øde eikelundene står «et dødt blad rundt dag og natt» på de «gule jordene». tykk tåke. Men hvis høsten er forbundet med unge Pushkin med døden, så er "søt" vår et symbol på oppstandelse. Lyrisk helt lever i forventning nytt møte med min elskede.
Du kan laste ned hele diktet eller lære det online på nettsiden vår.
Det var en lyd; feltrør
Min ensomhet har blitt annonsert,
Og med bildet av en elskerinne draga
Den siste drømmen har fløyet bort.
Nattens skygge har allerede rullet ned fra himmelen.
Daggryet har stått opp, den bleke dagen skinner -
Og rundt meg er det øde.
Hun er borte... Jeg var utenfor kysten,
Hvor min kjære gikk en klar kveld;
I fjæra, i grønne enger
Jeg fant ingen knapt synlige spor,
Etterlatt av hennes vakre fot.
Vandrer ettertenksomt i dypet av skogene,
Jeg uttalte navnet på det uforlignelige;
Jeg ringte henne – og en ensom stemme
Tomme daler kalte henne i det fjerne.
Han kom til bekken, tiltrukket av drømmer;
Dens bekker rant sakte,
Det uforglemmelige bildet skalv ikke i dem.
Hun er borte!.. Til søt vår
Jeg sa farvel til lykken og til min sjel.
Allerede høstens kalde hånd
Hoder av bjørke- og lindetrær er nakne,
Hun rasler i de øde eikelundene;
Der snurrer et gult blad dag og natt,
Det er tåke på de kalde bølgene,
Og en umiddelbar susing av vinden høres.
Åkrer, åser, kjente eikelunder!
Beskyttere av hellig stillhet!
Vitner til min melankoli, moro!
Du er glemt... til den søte våren!