ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು. ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆ

ಪರಿಚಯ

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಪಾಂಡಿತ್ಯ - ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ಶಿಸ್ತು. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಹಲವಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತವೆ: ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿ, ಸರಿಯಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಮೀಟರ್, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತುಣುಕಿನ ಲಯ ಮತ್ತು ಗತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ. Solfeggio ಒಂದು ವಿಷಯವಾಗಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷತೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಬೇತಿಯು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಮಗುವಿನ ಪ್ರವೇಶದ ಮೊದಲ ವರ್ಷದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಇತರ ಸಂಗೀತ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಗುವಿಗೆ "ಮುಗ್ಗರಿಸುವ ಬ್ಲಾಕ್" ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಇದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸಮೀಕರಣಕ್ಕೆ ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಭಾಗವಾಗಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸೂತ್ರೀಕರಣದ ನಿಖರತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. , ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನಗಳಿಗೆ ಹೋಲುವ ಇತರ ಲಕ್ಷಣಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ , ಗಣಿತ), ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಹಲವಾರು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಶಾಲಾಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರ (ಸಾಕಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿಲ್ಲದ ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆ , ಇತ್ಯಾದಿ). ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ರೀತಿಯ ಭಾಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಸ್ವಭಾವದ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುವ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಆಧುನಿಕ solfeggio ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಮಾನಸಿಕ-ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ.

ಒಂದು ವಸ್ತುಈ ಕೃತಿಯ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ.

ಕೆಲಸದ ವಿಷಯ- ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಕಿರಿಯ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ.

ಉದ್ದೇಶಈ ಕೆಲಸವು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಕಿರಿಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಹಲವಾರು ವಿಧಾನಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಗುರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕಾರ್ಯಗಳು:

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಭಾಗವಾಗಿ solfeggio ನ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ;

ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ;

ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗಾಗಿ ವಿಧಾನಗಳ ಆಯ್ಕೆ;

ಹೋಲಿಕೆಗಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ;

ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಬಹುದಾದ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜ್, ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮತ್ತು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ;

ಹೋಲಿಸಬಹುದಾದ ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ ಗೇಮಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತತೆಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ರಚನೆಗೆ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಮೇಣ, solfeggio, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ವಿಭಾಗಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರೆಕಾರ್ಡರ್‌ಗಳು) ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಚಲಿಸುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಶಾಲೆಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ (ಇನ್ನೂ ವಿಶೇಷ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಇದರಲ್ಲಿದೆ. ಪ್ರಮುಖವಲ್ಲ). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮಟ್ಟವು ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಒದಗಿಸಿದ ಇತರ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣರಾಗುವ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ (ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ವಿಶೇಷತೆಯ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮಗು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಕಲಿಯುತ್ತದೆ).

ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮಹತ್ವಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಕಿರಿಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬುದು ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮಹತ್ವಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು "ಸಂಗೀತೇತರ" ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ (ಕಲಾ ಶಾಲೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಶಾಲೆ, ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ) ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವು ಅಡಗಿದೆ. ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆ).

ಕೃತಿಯು ಪರಿಚಯ, ಮೂರು ಅಧ್ಯಾಯಗಳು ಮತ್ತು ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಪರಿಚಯವು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾದ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಅಧ್ಯಾಯವು ಸೋಲ್ಫೆಗ್ಗಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ-ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಶಿಸ್ತಾಗಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ. ಎರಡನೇ ಅಧ್ಯಾಯವು solfeggio ಪಾಠದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂರನೇ ಅಧ್ಯಾಯವು 1 - 2 ನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ solfeggio ಕುರಿತು ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ (A.V. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರಿಂದ "Solfeggio" ಮತ್ತು J. Metallidi ಮತ್ತು A. Pertsovskaya ಅವರಿಂದ "ನಾವು ಆಡುತ್ತೇವೆ, ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುತ್ತೇವೆ"). ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ.

1. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು: ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು

.1 ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ: ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ವಿಷಯ. solfeggio ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಇತರ ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕ

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಿಸ್ತಾಗಿ “ಸೊಲ್ಫೆಜಿಯೊ” ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಿರಿದಾದ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಪದದ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಪಾಂಡಿತ್ಯ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿನ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು (ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ “ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ” ವಯಸ್ಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆ ಎಂದು ತಿಳಿಯಬಹುದು) ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ (ಮೋಡ್ , ಟ್ರೈಡ್, ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು, ಮಾಪಕಗಳು, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ 4 ಮುಖ್ಯ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸಗಳಿವೆ:

) ಅಂತಃಕರಣ-ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಕಿವಿಯಿಂದ ಕೇಳುವದನ್ನು ತನ್ನ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ;

) ಗ್ರಹಿಸಿದ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಂಶಗಳ ಕಿವಿಯಿಂದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಅಥವಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕೇಳುವ ಅರಿವು;

) ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು, ಕಲಿತ ಮಧುರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆ ಎರಡನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ;

) ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್, ಅಂದರೆ, ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಸ್ವತಂತ್ರ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ (ಅಥವಾ ಅದರ ಯಾವುದೇ ಭಾಗ), ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಅಥವಾ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಎಲ್ಲಾ ರೂಪಗಳು, ಒಂದೇ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಕೊನೆಯ ಎರಡು - ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನ - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವವರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು. ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಅಧ್ಯಯನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ನಿಶ್ಚಿತಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸುವ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಇರುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಅಧ್ಯಯನ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ ಕಡಿಮೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ (ಸೆಲ್ಲೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್) ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಅಂತಹ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ಅಧ್ಯಯನ, ಬಾಸ್ ಕ್ಲೆಫ್ ಅಥವಾ ಕೆಳಗಿನ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು. ; ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಕೆಲವು ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ solfeggio ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಸ್ವರಗಳಿಂದ ಹಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯ, ಸ್ವರ, ಹಾಗೆಯೇ ಕಿವಿಯಿಂದ ರಾಗವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಗಾಯಕರ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು solfeggio ತರಬೇತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ತ್ರಿಕೋನಗಳು (ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಲಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೋರಲ್ ಗಾಯನಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸರಿಯಾದ ಧ್ವನಿಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. 6-7 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳು ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹ, ಮಗು ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ; solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ಅವನು ಕ್ರಮೇಣ ಈ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಲೋಮಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದಾಗ) ಅವನ ಧ್ವನಿಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ (ಇದು 6-7 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಗುವಿಗೆ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ; ಹೀಗಾಗಿ, ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಹಾಡಲು solfeggio ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಚಿಕ್ಕ ಆಕ್ಟೇವ್‌ನ “si” ಅಥವಾ “a” ನಿಂದ ಎರಡನೆಯದ “mi” ವರೆಗಿನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು).

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯದಂತಹ ಯಾವುದೇ ವಿಷಯವಿಲ್ಲ; ಇದನ್ನು ನಿಯತಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಆಲಿಸುವ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ವಯಸ್ಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ (5 ವರ್ಷಗಳ ತರಬೇತಿ), ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ಅಧ್ಯಯನದಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನ ವಸ್ತುವಿನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು ಸಹ ಇವೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ,). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಹಿರಿಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಡೆದ ಕೌಶಲ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ಅಸಾಧ್ಯ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು (ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಸೇರಿದಂತೆ) ಅಥವಾ ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳು solfeggio ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ, ಮತ್ತು solfeggio ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಒಂದೆಡೆ, ಇತರ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಈ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ.

2 ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಮಾನಸಿಕ ಅಂಶ: ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಮೇಲೆ ಅವುಗಳ ಪ್ರಭಾವ

ನಿಯಮದಂತೆ, ಮಕ್ಕಳು ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗುವ ಅದೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ - 6-7 ವರ್ಷದಿಂದ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಗಾಳಿ ವಿಭಾಗದ ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಗೆ ಪ್ರವೇಶ (ಈ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಇದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ದೈಹಿಕ ತರಬೇತಿ) 9-10 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಯಸ್ಸಿನ ಗುಂಪು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಮಗುವಿನ ಚಿಂತನೆಯು ಬೆಳೆಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ; ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಕುಟುಂಬವು ಪ್ರಮುಖ (ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಪ್ರಾಥಮಿಕ) ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಹಿರಿಯ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ವಯಸ್ಸಿನ ನಿಶ್ಚಿತಗಳು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಶಾಲೆಗೆ ಸಿದ್ಧತೆ - ಮಗುವಿಗೆ ಹಲವಾರು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ಅಗತ್ಯತೆಗಳು, ಸೇರಿದಂತೆ. ಆಲೋಚನೆ. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ ಶಾಲೆಗೆ ಮಗುವಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಿದ್ಧತೆ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಶಿಸ್ತಾಗಿ ಅಮೂರ್ತ ಚಿಂತನೆಯ ತರಬೇತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಗಣಿತದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ (ನಾದ, ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಮಧ್ಯಂತರ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಇದು ವಯಸ್ಸಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದಾಗಿ ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರ ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿ. ಅಲ್ಲದೆ, ಕೆಲವು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಭಾಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಬೋಧನೆಗೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ - ಓದುವುದು (ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವುದು), ಮಾತನಾಡುವುದು (ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುವುದು), ಆಲಿಸುವುದು (ಕೇಳಿದ್ದನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದು) ಮತ್ತು ಬರೆಯುವುದು (ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ). ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ 1 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು (ಅವರು ಸಮಗ್ರ ಶಾಲೆಯ 1 ನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು) ಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಓದುವುದು ಅಥವಾ ಬರೆಯುವುದು ಎಂದು ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳು ಉಂಟಾಗಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಗು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಭಾಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆಯ (ಡಿಸ್ಲೆಕ್ಸಿಯಾ, ಡಿಸ್ಗ್ರಾಫಿಯಾ) ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಬಹುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದಲು ಕಲಿಯುವಾಗ, ಅವನು ಬರೆಯಲು ಅಥವಾ ಓದಲು ಕಲಿಯುವಾಗ ಅದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಾಗಿ, ನೈಜ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಕೆಲವು ಚಿಹ್ನೆಗಳು (ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅಕ್ಷರಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು) ಇವೆ ಎಂದು ಮಕ್ಕಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಕ್ರಮೇಣ, ಅಂತಹ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಕ್ಕಳು, ಈ ತತ್ವವನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಪದನಾಮಗಳನ್ನು (ಕೋಲುಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು) ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಸೆಳೆಯಬಹುದು, ಅಂದರೆ, ಅವರು ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಸಂಕೇತ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. . ಈ ಆಂತರಿಕ ಬೆಂಬಲಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿ, ನೈಜ ವಸ್ತುಗಳ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಯಶಸ್ವಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಶಿಕ್ಷಕನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನ ತಕ್ಷಣದ ಆಸೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದನೆಗಳನ್ನು ಅವನಿಗೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಬೇಕು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಮಗು ವಯಸ್ಕರಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಸೂಚನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಮೋಟಾರ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಾಲೆಗೆ ಮಗುವಿನ ದೈಹಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಒಂದು ಅಂಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಮಾನಸಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕೈಯ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಬಲವಾಗಿರಬೇಕು, ಉತ್ತಮವಾದ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕು ಇದರಿಂದ ಮಗು ಪೆನ್ನು ಮತ್ತು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಅನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಬರೆಯುವಾಗ ಬೇಗನೆ ದಣಿದಿಲ್ಲ. ಅವರು ವಸ್ತುವನ್ನು, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪರೀಕ್ಷಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿರಬೇಕು. ಕೈಗಳು ಅಥವಾ ಕಣ್ಣುಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಸಮನ್ವಯಕ್ಕೆ, ಅಂದರೆ, ದೃಶ್ಯ-ಮೋಟಾರ್ ಸಮನ್ವಯಕ್ಕೆ, ಇದು ಶಾಲೆಯ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ (ಈಗಾಗಲೇ ಕೊನೆಯದು). ಅಧ್ಯಯನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಮಗುವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಸ್ತುವನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ನೋಡಬೇಕು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಪ್ಪು ಹಲಗೆಯಲ್ಲಿ) ಮತ್ತು ಅವನು ಪ್ರಸ್ತುತ ನೋಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನಕಲಿಸಬೇಕು ಅಥವಾ ನಕಲಿಸಬೇಕು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಕಣ್ಣು ಮತ್ತು ಕೈಗಳ ಸಂಘಟಿತ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ; ಕಣ್ಣು ನೀಡುವ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಬೆರಳುಗಳು ಕೇಳುವಂತೆ ತೋರುವುದು ಮುಖ್ಯ.

ನಾನು ಮತ್ತು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಲಿಂಗ, ವಯಸ್ಸು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಆಲೋಚನೆಯ ಐದು ಸಬ್‌ಸ್ಟ್ರಕ್ಚರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕಪ್ಲುನೋವಿಚ್ ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಹುಡುಗಿಯರು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಸ್ಥಳಶಾಸ್ತ್ರೀಯ(ಒಂದು ವಸ್ತುವಿನ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ, ಸಾಂದ್ರತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು; ಈ ರೀತಿಯ ಚಿಂತನೆಯ ವಾಹಕಗಳು ಆತುರಪಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತವೆ) ಮತ್ತು ಆರ್ಡಿನಲ್(ನಿಯಮಗಳು, ನಿಯಮಗಳು, ತರ್ಕಗಳ ಅನುಸರಣೆಯಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು) ಆಲೋಚನೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಹುಡುಗರಲ್ಲಿ - ಪ್ರಕ್ಷೇಪಕ(ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಸ್ತುವಿನ ಸಂಭವನೀಯ ಬಳಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ(ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಇತರರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ಥಾನದ ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ) ; ಮೆಟ್ರಿಕ್(ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು) ಎರಡೂ ಲಿಂಗಗಳ ಮಕ್ಕಳ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಹಳೆಯ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೂಲಗಳನ್ನು ನಾವು ಎದುರಿಸಬಹುದು. ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮಟ್ಟದ ಡೇಟಾ ಇದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಿತ್ರದ ಮಕ್ಕಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಬಹುಪಾಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತೊಂದರೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಆರು ವರ್ಷದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಮೈಕ್ರೋಮೋಟರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ದೃಶ್ಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಧನಾತ್ಮಕ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಪಾಸ್ಮೊಡಿಕ್ ಧನಾತ್ಮಕ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ದೃಶ್ಯ-ರಚನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಇಲ್ಲ, ಹಾಗೆಯೇ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ-ಮೌಖಿಕ ಸ್ಮರಣೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳು ಈಗಾಗಲೇ ಉತ್ತಮವಾದ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಅರಿವಿನ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಮೊರಿ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಮೌಖಿಕ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ದೃಶ್ಯ ಸ್ಮರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಕಡಿಮೆ ದರಗಳು ಉಳಿದಿವೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ ಈ ಎಲ್ಲಾ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಬೋಧನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆಗೆ ವಿಶೇಷ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಆಟದ ಕ್ಷಣ

ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಆಟ: ಆಟದ ಮೂಲಕ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶಿಶುವಿಹಾರದಲ್ಲಿ ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಟವು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ (ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಬಗ್ಗೆ, ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ), ಇದು ಮಾನಸಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ, ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಭಾಷಣ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚಾಲಕನಿಂದ (ಮಾನಸಿಕ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆ) ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಜ್ಞೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ನೀವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ರೀಡೆ ಅಥವಾ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಚಲನೆ (ದೈಹಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ) ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). Solfeggio ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಆಟದ ಮೂಲಕವೂ ಮಾಡಬಹುದು - ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಚಲನೆಯ ಮೂಲಕ (ಉತ್ತಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬಡಿತದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಅಥವಾ ಕೆಲವು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗಳು; ಉದಾಹರಣೆಗೆ, L. Abelyan ರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ವಸ್ತುವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವಾಗ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ಲೂಸ್ ತರಹದ ಹಾಡು “ರಿವರ್ ಕೂಲ್” - ಈ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ತಂಡದ ಆಟಗಳ ಮೂಲಕ (ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪ್ರಕಾರ “ಯಾರು ದೊಡ್ಡವರು” ಅಥವಾ “ಯಾರು ಉತ್ತಮರು ”), ಸಂಗೀತಗಾರರ ನಿಜವಾದ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಆಟಗಳು (ಶಬ್ದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ)

ಒಂದು ಚಿಕ್ಕ ಮಗು ಇನ್ನೂ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಲಿಕೆಗೆ ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ (ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಿರಿಯ ಶ್ರೇಣಿಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಶಾಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ); ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಆಟದಲ್ಲಿ ಮಗು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ (ಮತ್ತು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ: ಮಗುವಿಗೆ ನಂತರದ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ).

.3 ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ತರಬೇತಿ. ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಮಧುರ ರಚನೆಯ ಮುಖ್ಯ ನಿಯಮಗಳು ಮೋಡ್, ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಸಂಬಂಧಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮೆಟ್ರೋ-ರಿದಮಿಕ್ ಸಂಘಟನೆ. ಅವರ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮಧುರ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆ, ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಮಾದರಿಗಳ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಅರಿವಿನ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಶಿಕ್ಷಕರು ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಕಾಯ್ದುಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಹತಾಶ ಭಾವನೆ. ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ವಿಚಾರಣೆ

ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಶಬ್ದಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಸಂಪರ್ಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಕಲಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು (ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್) ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಸಬೇಕು.

ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಅದನ್ನು ಯಾವ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕು. ನಿಯಮದಂತೆ, ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಅಥವಾ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಥವಾ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್ ಅನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ; ಸುಮಧುರ ಮೈನರ್ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೇಜರ್ ಹಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ; ಕೆಲವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಮೈನರ್ ಪೆಂಟಾಟೋನಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಪೆಂಟಾಟೋನಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಮತ್ತು ನಾನ್-ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಮೋಡ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಲ್ಲಿ ಹಿರಿಯ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ. ಮೋಡ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು - ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತದಿಂದ (ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಧುರ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳವು "ಸಂತೋಷ" ಅಥವಾ "ದುಃಖ" ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ) "ಶೈಕ್ಷಣಿಕ" ವರೆಗೆ, ಕಿವಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಮಧುರ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳ.

ಶಬ್ದಗಳ ಮಾದರಿ ಸಂಬಂಧಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರವಾದ ತಿರುವುಗಳ ಭಾವನೆಯ ಮೇಲೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ರಾಗದ ರಚನೆ, ರಚನೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ, ಅದರ ಮೋಡ್ ಮತ್ತು ನಾದವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಶಕ್ತರಾಗಿರಬೇಕು (ಇದು ರಾಗದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವರ ಮೋಡಲ್ ಅರ್ಥವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ). ಮಧುರವನ್ನು ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡುವಾಗ (ಅಥವಾ ಬರೆಯುವಾಗ), ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ರಾಗದೊಳಗಿನ ಮೋಡಲ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ನಾದದ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನಾದದ) ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಬೆಂಬಲದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು.

ಸುಮಧುರ (ಪಿಚ್, ಸ್ವರ) ಶ್ರವಣ

ಮೋಡ್ ಮತ್ತು ರಚನೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಇಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವುದು ಮಧುರ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕಿನ ಅರಿವು. ನಿರ್ಮಾಣದ ಮೂಲಕ ರಾಗದ ರಚನೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ರಾಗದ ಶಬ್ದಗಳ ಚಲನೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಸಹ ಊಹಿಸಬೇಕು - ಮೇಲಕ್ಕೆ, ಕೆಳಕ್ಕೆ, ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ, ರಾಗದ ಮೇಲಿನ ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ. ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ. ಮಧುರ ರೇಖೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅರಿವು ಮೂಡಿಸುವ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನಯವಾದ, ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿ ಸಂಬಂಧಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಜಿಗಿತಗಳು" ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಧ್ವನಿಗಳ ಸರಣಿ ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಿಕೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಸರಳವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವಾಗ ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಮಧುರ ಚಲನೆಯ ರೇಖೆಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಭವಿಷ್ಯದ ಅರಿವಿಗೆ (ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಮಧ್ಯಂತರ ಹಂತದ ಅಗಲ) ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೂಲಕ ಚಲನೆಯು ಸ್ಕೇಲ್ನ ಹಂತಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆಯ ಜಾಗೃತಿ ಮತ್ತು ಮಧುರ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿರಬೇಕು. ಜಂಪ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯ ಮಾದರಿ ಮೌಲ್ಯವು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಸಹಾಯವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಜಂಪ್ನ ಅಗಲವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಬೇಕು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಲೋಕನಗಳು ವಿಶಾಲವಾದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಿರಿದಾದವುಗಳಿಗಿಂತ ವೇಗವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ವಿಶಾಲವಾದ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕಿರಿದಾದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ (ಸೆಕೆಂಡ್ಗಳು, ಮೂರನೇ) ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ನಿಖರವಾದ ಶ್ರವಣದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಧಾನದ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತದ ಹೊಸ ಸ್ವರ ಮತ್ತು ಮೋಡ್-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕಿವಿ ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಹಂತದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳ ಕಡೆಗೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿವೆ (ಇದು ಶಿಕ್ಷಕರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಶ್ರವಣದ ಜಡತ್ವಕ್ಕೆ). ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಾಮಗ್ರಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ (ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸುಮಧುರ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಮುಖ ಪೆಂಟಾಟೋನಿಕ್ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ವೇರಿಯಬಲ್ ಮೀಟರ್‌ಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಹಾಡಿನ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊರಗಿಡಲಾಗಿದೆ). ಹೀಗಾಗಿ, ಜಾಝ್ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಿವೆ (ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು 3-4 ಶ್ರೇಣಿಗಳಿಗಿಂತ ಕಿರಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ); ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ತಮ್ಮ ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ, ಮಕ್ಕಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ (ಬಾರ್ಟೊಕ್, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, ಮೈಸ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿ, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್) ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ (ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಅಥವಾ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಮಕ್ಕಳು ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ ಜಾಝ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಂದಾಗಿ - ಆರಂಭಿಕ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರು ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಹೇಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ವಾದ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಗೆ ಸಹ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ).

ಟಿಂಬ್ರೆ ವಿಚಾರಣೆ. ಫೋನಿಸಂನ ಭಾವನೆ

ಟಿಂಬ್ರೆಸ್ ಒಂದೇ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಒಂದೇ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ವಸ್ತು, ವೈಬ್ರೇಟರ್‌ನ ಆಕಾರ, ಅದರ ಕಂಪನಗಳ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಅನುರಣಕ ಮತ್ತು ಕೋಣೆಯ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟಿಂಬ್ರೆ, ಓವರ್‌ಟೋನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣದಲ್ಲಿನ ಅವುಗಳ ಅನುಪಾತ, ಶಬ್ದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು, ದಾಳಿ (ಶಬ್ದದ ಆರಂಭಿಕ ಕ್ಷಣ), ಫಾರ್ಮ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳು, ಕಂಪನಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವಾಗ, ವಿವಿಧ ಸಂಘಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ: ಧ್ವನಿಯ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ದೃಶ್ಯ, ಸ್ಪರ್ಶ, ರುಚಿಕರ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಂದ ಇತರ ಸಂವೇದನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಶಬ್ದಗಳು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಹೊಳೆಯುವ, ಮ್ಯಾಟ್, ಬೆಚ್ಚಗಿನ, ಶೀತ, ಆಳವಾದ, ಪೂರ್ಣ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ. , ಶ್ರೀಮಂತ , ರಸಭರಿತವಾದ, ಲೋಹ, ಗಾಜು, ಇತ್ಯಾದಿ); ನಿಜವಾದ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು (ಧ್ವನಿ, ಧ್ವನಿರಹಿತ) ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಟಿಂಬ್ರೆನ ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಾಗಿ ಆಧಾರಿತ ಟೈಪೊಲಾಜಿಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಟಿಂಬ್ರೆ ವಿಚಾರಣೆಯು ವಲಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. 3 ಇದು ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ಅಂಶಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಭೌತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನ (ಆವರ್ತನ, ತೀವ್ರತೆ, ಧ್ವನಿ ಸಂಯೋಜನೆ, ಅವಧಿ) ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಗೀತ ಗುಣಗಳು (ಪಿಚ್, ಜೋರಾಗಿ, ಟಿಂಬ್ರೆ, ಅವಧಿ) ಧ್ವನಿಯ ಈ ಭೌತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. .

ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಟಿಂಬ್ರೆ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಸಂಗೀತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಘಟಕವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬಹುದು, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಬಹುದು; ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಸಂಗೀತ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ, ಏಕ-ಧ್ವನಿ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವ್ಯಂಜನಗಳನ್ನು (ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು) ಆಲಿಸುವ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ವ್ಯಂಜನಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಈ ಕೆಳಗಿನ ವಿದ್ಯಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ. ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಮೀಟರ್ ರಿದಮ್ನ ಗ್ರಹಿಕೆ.

ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳ ಮೆಟ್ರೋರಿಥಮಿಕ್ ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ವಿಧಾನಗಳು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ರಾಗದಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್-ರಿದಮಿಕ್ ಸಂಬಂಧಗಳು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದವು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮಾತ್ರ ರಾಗದ ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ 2 ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ವಿಧವು ಧ್ವನಿಯ ಉತ್ತಮ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವರು ಪಿಚ್ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಮೆಟ್ರೋ-ರಿದಮಿಕ್ ಸಂಘಟನೆಯ ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಎರಡನೆಯ ವಿಧವು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಸ್ವಭಾವದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಆದರೆ ಸ್ವರೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗದ ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ. ಅವರು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಮೆಟ್ರೋರಿಥಮಿಕ್ ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರಿಗೆ, ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಿಚ್ನಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ.

ಮಧುರ ಮೆಟ್ರೋರಿಥಮಿಕ್ ಸಂಘಟನೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಶ್ರವಣದ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ; ಇಡೀ ಮಾನವ ದೇಹವು ಅದರ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾನವರಲ್ಲಿ ಲಯಬದ್ಧ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಕೇಳುವುದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ; ಅವರು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ (ನೃತ್ಯ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್) ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಕಟಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಅನೇಕ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವರ ಮೆಟ್ರೋ-ರಿದಮಿಕ್ ಬದಿಯ ಮೂಲಕ ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತವೆ; ಕೆಲವು ಸ್ಥಿರವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಸೂತ್ರಗಳು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿವಿಧ ನೃತ್ಯಗಳು) ನಿರ್ಧರಿಸುವಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಮಾನದಂಡವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಲಯಬದ್ಧ ತತ್ವವು ಜೀವನದ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ. ಲಯಬದ್ಧ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮಾನವನ ಮನಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ (ಸಮತೋಲಿತ ಜನರು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಏರಿಳಿತಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ನೀಡುವವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಲಯಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ).

ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅದರ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿಯ ಅವಧಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ವಿಭಿನ್ನ ಶಬ್ದಗಳ ಅವಧಿಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಅನುಪಾತ, ಎಲ್ಲಾ ಅವಧಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಘಟನೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ.

ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ಮೆಟ್ರೋರಿಥಮಿಕ್ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಭಾಗದಿಂದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಕಲಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಚಲನೆಯಿಂದ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಬೇಕು, ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟುವುದು, ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಸಾಲ್ಮೀಕರಣದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕು, ಅದೇ ಎತ್ತರದ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು, ಹಾಡದೆ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸುವುದು ( ತಿ-ತಿ, ತಾ, ಡಾನ್, ದಿಲಿಇತ್ಯಾದಿ). ನಂತರ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಲಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಮೀಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅವಧಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಶಿಕ್ಷಕರು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಲಯವನ್ನು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಗಾಯನದ ಮಧುರಗಳಲ್ಲಿ, ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ, ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ, ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ಡಿಕ್ಟೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮೆಟ್ರಿದಮಿಕ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನವೆಂದರೆ ಸಮಗ್ರ ಸಂಗೀತ ನುಡಿಸುವಿಕೆ (ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಶಬ್ದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ).

ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ. ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆ

ಸಂಗೀತದ ಶ್ರವಣದ ವಿಶೇಷ ಆಸ್ತಿ, ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ. ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವು ದ್ವಿತೀಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ, ಬಾಹ್ಯ ಶ್ರವಣದಿಂದ ಪಡೆದ ಮಾಹಿತಿಯ ಮೇಲೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಾಹಿತಿಯ "ಭಂಡಾರ" ವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಣೆಯಿಂದ ವರ್ತಿಸಬಹುದು. ಉಪಕರಣದ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ ಇಲ್ಲದೆ ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವಾಗ ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ (ಇದು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿನ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನಿಮ್ಮ ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗಲೂ ಸಹ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ).

ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಶೀಟ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು.

ಆಂತರಿಕ ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಕನಿಷ್ಠ ತರಬೇತಿಯಲ್ಲ ಸ್ಮರಣೆ.ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯು ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಅಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಸ್ಮರಣೆಯು ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯು ಮೆಮೊರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಮೆಮೊರಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಯಮಗಳು ಅದರ ಸಂಗೀತ ವೈವಿಧ್ಯಕ್ಕೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತವೆ.

ಸ್ಮರಣೆಯು ಮೂರು ಹಂತಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಸಂಗ್ರಹಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವುದು. ಗ್ರಹಿಕೆಯಂತೆ ಕಂಠಪಾಠವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಅನೈಚ್ಛಿಕ ಕಂಠಪಾಠವು ಸಂಗೀತದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ (ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ) ಕಂಠಪಾಠದ ತರಬೇತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಮತ್ತೊಂದು ನಿರ್ದೇಶನವೆಂದರೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ: ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ(ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದ ಆಧಾರ; ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ; ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ ವೃತ್ತಿಗಳ ಜನರಿಗೆ ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ) ದೃಶ್ಯ(ಲಿಖಿತ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಅದನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ; ಕಲಿಕೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತುಂಬಾ ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ); ಮೋಟಾರ್ (ಮೋಟಾರು) (ಆಟದ ಚಲನೆ; ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ; ತೋಳಿನ ಸ್ನಾಯುಗಳ ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮುಖದ ಸ್ನಾಯುಗಳ ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ (ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ), ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯ ಸ್ನಾಯುಗಳು, ಗಾಯನ ಉಪಕರಣ (ಗಾಯನಕಾರರಿಗೆ) ಇತ್ಯಾದಿ. .) ; ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಿತ.

ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣ.

ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್‌ನ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಒಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, “ಇ ಸಣ್ಣ ಆಕ್ಟೇವ್”), ಮತ್ತು ಮೊದಲು ವಾದ್ಯ ಅಥವಾ ಟ್ಯೂನಿಂಗ್ ಫೋರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡದೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಹಾಡಬಹುದು. ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಂತಹ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಧ್ಯಂತರ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಇನ್ನೂ ಚಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು. ಬಹುಶಃ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣದ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವವರು ಎಲ್ಲಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವವರು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಮಾದರಿ (ಅಂದರೆ, ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಶಿಕ್ಷಕರು ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ನ ವಿರೋಧಾಭಾಸ: ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು ಎಂಬ ಅಂಶದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಅಥವಾ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೂಲಕ ಚಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಅವನಿಗೆ ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ; ಅಲ್ಲದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವಾಗ, ವಾದ್ಯದ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೇಲ್ಪದರಗಳಿಂದ ಅದು ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು (ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋದ "ಎ" ಮತ್ತು "ಎ", ಉದಾಹರಣೆಗೆ , ಓಬೋ ವಿಭಿನ್ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು). ಹೀಗಾಗಿ, ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ, ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣ ಹೊಂದಿರುವವರು ಕಡಿಮೆ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

2. solfeggio ಪಾಠದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳು

.1 ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು

ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೇಲೆ ಲಿಖಿತ ಕಾರ್ಯಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು.

ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ಪದಗಳ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ವಿಷಯದ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ವಿವಿಧ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಟ್ರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಕ್ಲೆಫ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸಂಭವನೀಯ ಆಕಸ್ಮಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಆದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದಲು ಕಲಿಯುವುದು ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ; ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವಿಶೇಷತೆಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಗತಿಗಳಿಗಿಂತ ಕೆಲವು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಅಥವಾ ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಎಟುಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎರಡನೆಯದು), ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳ ಪದನಾಮಗಳು (ಫೋರ್ಟೆ, ಪಿಯಾನೋ, ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ, ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋ, ಸ್ಫೋರ್ಜಾಂಡೋ), ಹಾಗೆಯೇ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ (ಲೆಗಾಟೊ, ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ, ನಾನ್-ಲೆಗಾಟೊ) ಕಲಿಸದಿರುವ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಪದನಾಮಗಳು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆ, ಪೋರ್ಟಾಟೊ).

ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯುವುದು ಸ್ಥಳೀಯ ಅಥವಾ ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಓದಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯುವುದಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದಲು ಕಲಿಯುವಾಗ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿರುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ (ಟಿಪ್ಪಣಿ ಚಿಹ್ನೆ) ಜೋಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. . ನಾವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿಲ್ಲ, ಅದರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಮೊದಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕೋಲಿನ ಮೇಲೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಇರಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿ ಚಿಹ್ನೆಯ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ. , ಅದರ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ನೀಡಿರುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಸ್ಥಳ , ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಯಾನೋ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ. ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಸಂಕೇತವು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅದರ ಉದ್ದವನ್ನು (ಅವಧಿ) ಮತ್ತು ಪಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಪಿಚ್ ಆಕಸ್ಮಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು (ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇತರರು - ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಬಳಿಯೇ). ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ವಿರಾಮಗಳಲ್ಲಿ, ಬಾಸ್ ಕ್ಲೆಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವುದು ಮತ್ತು ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಲಯದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತೊಂದರೆಗಳು ಉಂಟಾಗುತ್ತವೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹಲವಾರು ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ (ಸ್ಕೇಲ್, ಸ್ಕೇಲ್, ಟೋನಲಿಟಿ, ಮೋಡ್, ಗತಿ, ಗಾತ್ರ, ಬೀಟ್, ಬೀಟ್, ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಮಧ್ಯಂತರ, ಟ್ರಯಾಡ್) ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. , ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. .d.). ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಉದ್ದೇಶಿತ ಮಧುರ ಗಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲವಾದ ಬಡಿತದ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಮತ್ತು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಡೆಸುವುದು (ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ನಡೆಸುವುದು 2/4 ಗಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. , 3/4 ಮತ್ತು 4/4); ಸರಿಯಾದ ಬಡಿತವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ (ಯಾವ ಅವಧಿಯನ್ನು ಲಯದ ಘಟಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ) ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ನಾದವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ತತ್ವಗಳನ್ನು (ನಾದದ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಂದ), ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಡಿಗ್ರಿಗಳ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು (ಇದು ತತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ಕಲಿಯುವಾಗ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪರಿಹಾರ, ಮೊದಲಿಗೆ ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು - ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಏಕೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ ಮೊದಲು,ನಾದದ ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಅವನು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತಾನೆ, ಬಹುಶಃ ಮೂರನೇ, ಮತ್ತು ಐದನೇ, ಮತ್ತು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಎರಡನೇ ಪದವಿ ಕೂಡ), ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಾಪಕಗಳು, ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ.

solfeggio ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಲಿಖಿತ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ - ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಿಂದ ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸುವುದು, ಲಿಖಿತ ವರ್ಗಾವಣೆ (ವಿಭಿನ್ನ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವುದು), ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ನಿರ್ದೇಶನಗಳು (ಡಿಕ್ಟೇಷನ್‌ಗಳನ್ನು ನಂತರ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು) . ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಯೋಜನೆಯ ವಸ್ತುವಾಗಿರಬೇಕು. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಉದ್ದೇಶಗಳ ವೇಗ, ಸರಿಯಾಗಿರುವುದು ಮತ್ತು ನಿಖರತೆಗಾಗಿ ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ; ಮೌಖಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್, ಬರೆಯುವ ಸಮಯವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲಾದ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು; ಧ್ವನಿಯ ಮೂಲಕ, ಪಿಯಾನೋ ಅಥವಾ ಇತರ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ. (ಸೆಂ.).

ಲಿಖಿತ ಕಾರ್ಯಗಳು ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ದೇಹದ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದಾಗಿ, ಈ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳು ಕಿವಿ ಅಥವಾ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಕೈಗಳ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಕ. ಈ ಅಂಶದಲ್ಲಿನ ಅಡಚಣೆಯ ಭಾಗವೆಂದರೆ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಪಾದಕರ ಸಾಮೂಹಿಕ ವಿತರಣೆ: ಮಕ್ಕಳು ಈಗ ಸಾಕಷ್ಟು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲೇ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಅನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, 7-8 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಗು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಪಾದಕವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೈಯಿಂದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದಕ್ಕಿಂತ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಕೀಗಳನ್ನು ಒತ್ತುವುದು ಅವನಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೇಜಿಂಗ್. ದೃಶ್ಯ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ

ಸೋಲ್ಫೆಗ್ಗಿಂಗ್, ಅಂದರೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು, ತರಬೇತಿಯ ಹಂತವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆಯೇ solfeggio ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ solfeggio ಕೋರ್ಸ್ ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಸುಮಧುರ ಚಲನೆಗಳ ಧ್ವನಿಯ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ವಾದ್ಯದ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ನುಡಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಕೆಲವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಚಲನೆಗಳು.

ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಷದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ದೃಷ್ಟಿ ಗಾಯನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ದೃಷ್ಟಿ ಹಾಡಲು ಕಲಿಯಲು, ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು, ಮಧುರ ಆರೋಹಣ ಮತ್ತು ಅವರೋಹಣ ಚಲನೆ, ವಿರಾಮಗಳು, ಅವಧಿಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಹಾಡುವಾಗ, ನೀವು ಮೊದಲು ಮಧುರವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಬೇಕು, ಅದರ ಸ್ವರ, ಗಾತ್ರ, ಮಧುರ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕು (ಪದಗಳು, ಅವುಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಅಥವಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸ), ಮಧುರ ಚಲನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಿ (ಹಂತವಾಗಿ, ಟ್ರಯಾಡ್ ಮೂಲಕ, ಇತ್ಯಾದಿ. ), ಗತಿ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ . ದೃಷ್ಟಿ-ಹಾಡುವ ಮೊದಲು, ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಅವಶ್ಯಕ - ದೃಶ್ಯ-ಓದುವ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಕೀಗೆ ಶ್ರುತಿ ಮಾಡುವುದು, ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು (ಆರೋಹಣ ಮತ್ತು ಅವರೋಹಣ), ನಿಗದಿತ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಈ ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ (ಕೆಳಗಿನ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಮೇಲಿನದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಒಂದರಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ). ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ತರಬೇತಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ: ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಹಾಡುವಾಗ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮಧುರ ನಾದವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಅಥವಾ (ದುರ್ಬಲ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ) ಅದರ ಮೊದಲ ಧ್ವನಿ (ಟಾನಿಕ್ ಅಗತ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ), ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಾದದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಅವರ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಲಿಖಿತ ಮಧುರವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದು, ರಾಗದ ಚಲನೆ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಧ್ವನಿ, ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಂದಿರುವ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸುವುದು. , ಇತ್ಯಾದಿ ದೃಷ್ಟಿ ಹಾಡಿದಾಗ ನಡೆಸುವುದು ತುಂಬಾ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ದೃಶ್ಯ ಹಾಡುವಿಕೆಯು ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದ ಅಗತ್ಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನ.

ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ "ಫಿಕ್ಸಿಂಗ್" ಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು, ನೀವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಿವಿ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಸಾಕಷ್ಟು ಪೂರೈಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ (ಸಾಮಾನ್ಯ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ನಂತಹ) ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಶ್ರವ್ಯ ಮತ್ತು ಗೋಚರ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ; ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಬಲವರ್ಧನೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಅನುಭವ.

ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನದ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿತ ಸಂಗೀತದ ಹಾದಿಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಸ್ವರೂಪ, ಮಧುರ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕು, ಹಂತ ಹಂತವಾಗಿ ಅಥವಾ ಮಧ್ಯಂತರ ಜಿಗಿತಗಳು, ಲಯಬದ್ಧ ನಿಲುಗಡೆಗಳ ಸ್ಥಿರತೆ ಅಥವಾ ಅಸ್ಥಿರತೆ - ಅಂದರೆ, ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣ, ತದನಂತರ ಅದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದು ಎಲ್ಲವೂ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿದೆ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಡಿಕ್ಟೇಷನ್ ಬರೆಯುವ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ದೃಷ್ಟಿ-ಹಾಡುವಿಕೆಗಾಗಿ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ, ಸಂಗೀತದ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಮಾತ್ರ ದೃಶ್ಯ-ಹಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿದೆ: ಮೊದಲ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಕಾರ್ಯ ಕೇಳಿದ ಸುಮಧುರ ತುಣುಕನ್ನು ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಸುಮಧುರ ತುಣುಕನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದು.

ಸಂಗೀತದ ನಿರ್ದೇಶನವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಪಾತ್ರವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಜಾಗೃತ ಕಂಠಪಾಠವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು, ಅಂದರೆ ಮೆಮೊರಿ ದಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು. ಡಿಕ್ಟೇಶನ್‌ಗಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾದ ಪಠ್ಯದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್‌ನ ಸುಮಧುರ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ (ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ಚಲನೆ, ಟ್ರಯಾಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು (ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಅಥವಾ ಗುಂಪು) ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನಿರ್ದೇಶನಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸದ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಜಾಗೃತ, ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಕಂಠಪಾಠ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮಾದರಿಗಳ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಗಮನಾರ್ಹ ಅನಾನುಕೂಲವೆಂದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳ ಒತ್ತಡದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುವ ಅಭ್ಯಾಸ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಅನುಕರಿಸುವ ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಅದು ಧ್ವನಿಸುವಂತೆ ಮಧುರ "ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ" ಇತ್ಯಾದಿ. ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಬರೆಯುವುದರೊಂದಿಗೆ ಇರುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಈ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಪಿಯಾನೋ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು

ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ತ್ರಿಕೋನಗಳ ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿಲೋಮಗಳು, ಮಧುರಕ್ಕೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಆಯ್ಕೆ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಬೇತಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪಿಯಾನೋ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಲಪಡಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಅನೇಕ "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಲ್ಲದ" ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ, ಬರವಣಿಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟೇವ್ ಅನ್ನು ಪಿಯಾನೋ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸಹ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ವಿಧಾನವು ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಹೀಗಾಗಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪಿಯಾನೋ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಪಾಯವಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಇನ್ನೊಂದು ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ಅವರಿಗೆ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ (ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣದ ಕೆಲವು ಲಕ್ಷಣಗಳು). ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿನ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಸೆಮಿಟೋನ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕೀಗಳ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಅರಿವಿನಿಂದ ಬಲಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಲಿಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಿವಿ ಅಥವಾ ಹಾಡುವ ಮೂಲಕ ಟೋನ್ ಅಥವಾ ಸೆಮಿಟೋನ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಒದಗಿಸಿದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಿಯಾನೋ ಕೋರ್ಸ್ (ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ) ನಿಯಮದಂತೆ, ಮೂರನೇ ವರ್ಷದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅಥವಾ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳು ತಮ್ಮ "ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಿಗೆ" ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ - ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಬೆರಳಿನ ನಿರರ್ಗಳತೆಯ ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಅಥವಾ ಸೆಲ್ಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ, ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವರ ಬಲಗೈ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ (ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಲಗೈಯಿಂದ ಬಿಲ್ಲನ್ನು ಹಿಡಿದಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಲಗೈಯ ಬೆರಳುಗಳು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಚಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ; ಕಿತ್ತುಕೊಂಡ ಆಟಗಾರರು - ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರು ಅಥವಾ ಹಾರ್ಪಿಸ್ಟ್‌ಗಳು - ಇದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಯೋಜನಗಳ ಸ್ಥಾನದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪರಿಗಣಿಸಿ). ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ, ಅವರ ವಿಶೇಷತೆಯ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ, ಪಿಯಾನೋದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಬೆರಳಿನ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಒಂದು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವಾಗ, ಹಲವಾರು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವಾಗ, ಎರಡೂ ಕೈಗಳ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಅಂತಹ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಎಡವಟ್ಟುಗಳಿಂದ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಬಹುದು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶ್ರೇಣಿ, ಶಿಷ್ಟಾಚಾರ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಈ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪಿಯಾನೋ ತಂತ್ರವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬಹುದಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನೀಡಿದರೆ ಈ ರೀತಿಯ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಬಹುದು - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಬಹುದು. ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿ (ಮೆಟಾಲೋಫೋನ್ , ಇತ್ಯಾದಿ). ನೀವು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ (ಪಿಟೀಲು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಈ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಆ ಮಧುರ ಚಲನೆಗಳನ್ನು (ಟ್ರಯಾಡ್ ಮೂಲಕ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೂಲಕ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಗುರುತಿಸಲು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಬಹುದು. ಈಗಾಗಲೇ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕೇಳಿದೆ. ಈ ಕಾರ್ಯವು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಬಹುದು.

ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳು.

ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಗಮನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ (ಇತ್ತೀಚಿನ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಪ್ರವೃತ್ತಿ). ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವ್ಯಾಯಾಮದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ರಾಗದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು, ರಾಗಕ್ಕೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ ಅಥವಾ ಎರಡನೇ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಬರುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಕಲಿಯಿರಿ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗಮನವು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪಠ್ಯ-ಕೇಂದ್ರಿತ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು, ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯದ ಮೂಲಕ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡುವ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗಳ ಪಟ್ಟಿಗಳ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಕ. ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ. ಈ ಅನೇಕ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿವೆ (ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಮಧುರವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಮತ್ತು ಅದರ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಪಠ್ಯದ ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಲಯ, ಇತ್ಯಾದಿ).

.2 ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಮತ್ತು ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರ

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಶ್ವ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಎದುರಾಳಿ ಶಾಲೆಗಳು ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ - ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪರಿಹಾರ. ಮೊದಲನೆಯದು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿನ ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲು ಸಿ ಪ್ರಮುಖವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಇತರ ಕೀಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ಶಬ್ದಗಳ ಬದಲಾವಣೆ. ಎರಡನೆಯದು ಯಾವುದೇ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ fret ನಲ್ಲಿ ಹಂತಗಳ ಅನುಪಾತದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸವು ಗಾಯಕ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳು ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಎರಡು ಮಾರ್ಗಗಳು ಸಹ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು: ಬ್ಯಾನರ್‌ಗಳು (ಕೊಕ್ಕೆಗಳು) ಮತ್ತು ರೇಖೀಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು (ಆಧುನಿಕ ಸಂಕೇತ). ಮೊದಲ ರಷ್ಯನ್ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು: ಎ. ಮೆಜೆನೆಟ್ಸ್ ಅವರ "ಎಬಿಸಿ" ಮತ್ತು ಎನ್. ಡಿಲೆಟ್ಸ್ಕಿಯವರ "ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಗ್ರಾಮರ್" [ನೋಡಿ. 29, ಪು. 24].

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು ಸಹ 2 ದಿಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ - ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಪೇಕ್ಷ.

ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ solfeggio ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು 2 ಮುಖ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಾಗಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು. ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಂಶಗಳ ಅಧ್ಯಯನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ನಿರ್ದೇಶನವು ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು (ಹೆಜ್ಜೆ, ಮಾದರಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್) ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇ.ವಿ ಪ್ರಕಾರ. ಡೇವಿಡೋವಾ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯವಿಲ್ಲ, ಎರಡನೆಯ ನಿರ್ದೇಶನವು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಮೂಲಕ ಒಬ್ಬರ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ಲೇಖಕರು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಿವಿಯ ಸಮಗ್ರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು - ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು, ಇತ್ಯಾದಿ. 19 ನೇ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಇಂಟರ್ವಾಲಿಕ್ (ಮಧುರವನ್ನು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೊತ್ತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಪರಿಚಿತ ಹಾಡಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆಧಾರವು ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಶಬ್ದಗಳ ಅಧ್ಯಯನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ "ಸರಳ ಶಬ್ದಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳ ಮಾದರಿ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ನಾದದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದೆ. ಅಂತಹ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ; ಈ ವಿಧಾನವು ಅತಿ ಸರಳೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಈಗ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹಳೆಯದು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಲಿಯುವಂತಹ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ತರಬೇತಿಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ - ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪರಿಪೂರ್ಣ ನಾಲ್ಕನೆಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು "ಐಡಾ" ಅಥವಾ ರಷ್ಯನ್ ಗೀತೆಯಿಂದ ಮೆರವಣಿಗೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಬಾರ್ಗಳು ). ಮಧ್ಯಂತರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಕೀಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಅಥವಾ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಡಿಗ್ರಿಗಳ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು. ಈ ವಿಧಾನವು ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಮಧುರವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವರು. ಹಸ್ತಚಾಲಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು (ಕೈಯ ಚಲನೆಯು ಕೋಪದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಲ್ಲಿ ಆಧಾರವು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಸಾಪೇಕ್ಷ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ Z. ಕೊಡಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ (ಕೈ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಧ್ವನಿಯ ಸಂಯೋಜನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.). ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಶಿಕ್ಷಕ ಕಲ್ಜುಸ್ಟೆ ಮಾಡಿದ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮಾರ್ಪಾಡು (ಹಸ್ತ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಹಂತಗಳ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಪದನಾಮ - e, le, vi, na, zo, ra, ti(ಇದರಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ವಿಕೃತ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ)), ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಅದರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಇಂದಿಗೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮುಖ್ಯ ಅನನುಕೂಲವೆಂದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಟಾನಿಕ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ನಡುವೆ ಸಂಪರ್ಕವಿದೆ. ಮೊದಲು(ಇತರ ಕೀಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ).

ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಶಿಕ್ಷಕ 1950-60. A. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ [ನೋಡಿ. 4, 5, 6] ತನ್ನದೇ ಆದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು (ಇದು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳಿಂದ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ) ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದೆ (ಕೈ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು, ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ನಿರಾಕರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರ ಸಿ ಮೇಜರ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರತೆ, ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಟಾನಿಕ್ಸ್, ಪದಗುಚ್ಛಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಮಾದರಿ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವರವನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಿ, ಅವಳು ಒಂದು ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಜೋಕ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾಳೆ, ನಂತರ ಎರಡು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನೀಡುವ ವಸ್ತು; ವಸ್ತುವನ್ನು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅದೇ ಪಠಣವು ವಿವಿಧ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ವ್ಯಾಯಾಮಕ್ಕೆ ವಸ್ತುವಾಗುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ಕಲಿತದ್ದನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಸ್ವತಃ ಬರೆದ ಕೈಪಿಡಿಯು ಈ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಭಾಗಕ್ಕೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು.

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, T. Pervozvanskaya ಅವರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು S.B. ಕೈಪಿಡಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದರ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ. Privalov (ವಯಸ್ಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ) ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಇತರರು (ಇತ್ಯಾದಿ). ಇದು ಸಂಗೀತದ ಭಾಷೆಯ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳು ಅಮೂರ್ತ ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಸೂತ್ರಗಳನ್ನು ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು (ಆದ್ಯತೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾದವು) ಅರ್ಥೈಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ.

.3 ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನಗಳು

ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ ದೃಶ್ಯೀಕರಣವು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ (ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 1.2 ನೋಡಿ.).

ಎ.ವಿ. Zaporozhets ಮಕ್ಕಳ ಚಿಂತನೆಯ ರೂಪಗಳು ಎಂದು ಬರೆದರು ದೃಶ್ಯ-ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ, ದೃಶ್ಯ-ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಮೌಖಿಕ-ತಾರ್ಕಿಕ- ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಯಸ್ಸಿನ ಹಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಬೇಡಿ. ಇವುಗಳು ಕೆಲವು ವಿಷಯವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಹಂತಗಳು, ವಾಸ್ತವದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ವಯಸ್ಸಿನ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ್ದರೂ, ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿ-ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಚಿಂತನೆಯು ದೃಶ್ಯ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರೂ, ಈ ರೂಪಗಳು ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಅನನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿಲ್ಲ.

A.V ಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಧ್ಯಯನಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿರುವಂತೆ ದೃಶ್ಯ-ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಿಂದ ದೃಶ್ಯ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ಚಿಂತನೆಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆ. ಝಪೊರೊಝೆಟ್ಸ್, ಎನ್.ಎನ್. Poddyakova, L.A. ವೆಂಗರ್, ದೃಷ್ಟಿಕೋನ-ಸಂಶೋಧನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ದೋಷದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಿಸುವುದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಮೋಟಾರ್, ನಂತರ ದೃಷ್ಟಿ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮಾನಸಿಕ.

ದೃಷ್ಟಿ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಆಲೋಚನೆ, ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ನೈಜ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಯೇ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಆರು ವರ್ಷದ ಮಗುವು ಸಾಕಷ್ಟು ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರೆ ಅದನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಬಹುದು.

ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಕ್ಕಳು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಸಾಂಕೇತಿಕಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಾಗ, ಅವನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ದೃಶ್ಯ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಸಂಗತಿಯು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಚಿಂತನೆಯು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಿಷಯದ ಅಂಶಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಂವೇದನಾ ರೂಪದ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವಸ್ತುಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ವಿಷಯ ಸಾಂಕೇತಿಕಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಗುವಿನ ಚಿಂತನೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕ್ರಮೇಣ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ದೃಶ್ಯ-ಸ್ಕೀಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಚಿಂತನೆಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ (ನೋಡಿ). ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ವಸ್ತುಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಪರ್ಕಗಳು.

ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, solfeggio ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾದ ವಿಜ್ಞಾನಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ (ಮೋಡ್, ಪಿಚ್, ಅವಧಿ, ಲಯ, ಗತಿ, ಮಧ್ಯಂತರ, ಇತ್ಯಾದಿ). ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈ ಕಷ್ಟಕರವಾದ-ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ವಸ್ತುವನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು, ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಮೂಲಕ ಅಮೂರ್ತತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅದನ್ನು ದೃಶ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಸಂಗೀತ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ ವಿಧಾನಗಳು ಬಹಳ ವಿಶಾಲವಾದ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಅನ್ವಯವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ಗೋಚರತೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು "ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು, ಅವರ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗ್ರಹಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುವುದು." ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು ಗೋಚರತೆಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ; ಅಧ್ಯಯನದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಗಮನಿಸಲಾಗದಿದ್ದರೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ವಿವರಣೆಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಕೋಷ್ಟಕಗಳು, ನಕ್ಷೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ದೃಶ್ಯೀಕರಣವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ವಿಭಾಗಗಳ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿಶೇಷ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಗೋಚರತೆಯು ಪ್ರದರ್ಶನದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಾದ್ಯದ ರಚನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಬೆರಳು, ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ (ಪ್ರದರ್ಶನ, ಇದರ ಉದ್ದೇಶವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಕಲಿಸುವುದು ಮುಂದೆ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿ).

ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾದ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಣಗಳು ಸಂಗೀತದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅಥವಾ ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇತರರಲ್ಲಿ - ಕೃತಿಗಳ ಕೆಲವು ಪ್ರಕಾರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರಣಗಳು - ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರ, ಸ್ಲೈಡ್ - ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜೀವನ ಪರಿಸರದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಕ್ಕಳ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದು: ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಯುಗ, ಅದರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿ. , ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದ ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಘಟನೆಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ ಸಹಾಯವಾಗಿ, ಕಪ್ಪು ಹಲಗೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಶಿಕ್ಷಕರು ವಿವಿಧ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ (ಐದನೇ ನಾದದ ವೃತ್ತದ ರೇಖಾಚಿತ್ರ, ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ನಿರ್ಮಾಣದ ರೇಖಾಚಿತ್ರ, ಇತ್ಯಾದಿ). ಅಂತಹ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ, "ಕುಸಿದ" ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪಿನ ಕೈಪಿಡಿಗಳನ್ನು (, ಇತ್ಯಾದಿ) ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು, ಅವುಗಳು ನಿಖರವಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ. ಟಿ. ಪರ್ವೋಜ್ವಾನ್ಸ್ಕಯಾ, ಅಥವಾ ಎಲ್. ಅಬೆಲಿಯನ್ ಅವರಿಂದ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ವಸ್ತು (ಬದಲಿಗೆ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ವಭಾವದ) ಸಹ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ; T. Pervozvanskaya ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ಪದಗಳು ಪ್ರತಿ ಉಲ್ಲೇಖದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಮೋಡ್‌ನ ಡಿಗ್ರಿಗಳನ್ನು ರಾಜ, ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಸ್ಥಾನಿಕರ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಹುಶಃ, ನಾಯಕನು ಮೀಡಿಯಂಟ್ (ಮೋಡ್‌ನ ಮೂರನೇ ಪದವಿ) ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದಾನೆ, ಮೋಡ್‌ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅವನ ಪಾತ್ರದ ಬದಲಾವಣೆಯಿಂದಾಗಿ, ರಾಣಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ರಾಜನಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ರಾಜನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಟಾನಿಕ್ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಬೇಕು; ಮಧ್ಯಂತರಗಳು - ನವೋದಯ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಅದರ ನೋಟವು ಮಧ್ಯಂತರದ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಂಜನಗಳನ್ನು ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಮೂರನೇ - ಸುಂದರ, ಸರಳ ಮನಸ್ಸಿನ ಹುಡುಗಿ, ಐದನೇ - ಮಡೋನಾ ಮುಖದ ಹುಡುಗಿ, ಆರನೇ - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದುರಂತದ ನಾಯಕಿಯರ ನಾಟಕೀಯ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರು), ಮತ್ತು ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು - ಪುರುಷ (ಕ್ವಾರ್ಟ್ - ಕೆಚ್ಚೆದೆಯ ಯುವ ನೈಟ್, ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಮೈನರ್ ಏಳನೇ - ಎರಡು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಲಂಕಿ ಪುರುಷರು, "ಟ್ವೆಲ್ಫ್ತ್ ನೈಟ್" ಚಿತ್ರದ ಜಿ. ವಿಟ್ಸಿನ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಾರೆ, ಟ್ರೈಟಾನ್ ಒಂದು ತಮಾಷೆಯ ಹಾಸ್ಯಗಾರ, ಇತ್ಯಾದಿ); ಕ್ಲಸ್ಟರ್ - ಕೋಪಗೊಂಡ ಬೆಕ್ಕಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಮರ್ಥನೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, L. Abelyan ರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ (ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ) ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಅವಧಿಗಳ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದ ಸೇಬಿನ ತುಂಡುಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ (ಇಡೀ - ಅರ್ಧ - ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ - ಎಂಟನೇ) ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ವಿಫಲವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಮಕ್ಕಳ ಕಲಿಕೆಗೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ ಅಥವಾ ಎಂಟನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಂದನಗಳು; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಮುಖ್ಯ ಅವಧಿಗಳು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬಡಿತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ (ಕ್ವಾರ್ಟರ್ = ಎರಡು ಎಂಟನೇ, ಅರ್ಧ = ಎರಡು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್, ಸಂಪೂರ್ಣ = ನಾಲ್ಕು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್), ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ - ಎಂಟನೇಯಲ್ಲಿ (ಆದಾಗ್ಯೂ , ಎಂಟನೇಯೊಂದಿಗಿನ ಮೀಟರ್ಗಳು - 6/8, 3/8 - ಮೂರನೇ ದರ್ಜೆಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ನೀತಿಬೋಧಕ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆದರೂ ವಿಶೇಷತೆಯ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು). ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಅಂಕಿ ಅಂಶವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಮಗುವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪೂರ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಗೆ (ಅವುಗಳು ಆಧಾರವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಇತರರು ಅವುಗಳಿಂದ ವ್ಯುತ್ಪನ್ನಗಳಾಗಿರುವುದರಿಂದ) ಪಲ್ಸ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ ಎಂದು ಭಾವಿಸಬಹುದು, ಇದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯ.

2.4 ಶಿಕ್ಷಣದ ಆಟದ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಅವರ ಪಾತ್ರ

ಆಧುನಿಕ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ತರಗತಿ-ಪಾಠ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ಣಾಯಕ ನಿರಾಕರಣೆ ಇದೆ, ಆಟಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುವ ಮೂಲಕ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ) ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುವಿಕೆ.

ಆಟದ-ಆಧಾರಿತ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಅವರ ಕಲಿಕೆಯ ಉದ್ದೇಶಗಳು, ಆಟದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅರಿವು ಮೂಡಿಸಲು ಕಲಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅಂದರೆ. ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗಾಗಿ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದರ ತಕ್ಷಣದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿ. ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮಾನಸಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ರೀತಿಯ ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ - ಕೆಲಸ, ಆಟ ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆ. ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಆಟದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕುರಿತು ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಮಕ್ಕಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಅದರ ಉದ್ದೇಶಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಆಟವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸ್ಪಷ್ಟ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಮಗುವಿಗೆ ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರ ನಡವಳಿಕೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಮಕ್ಕಳು ಆಟಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಪೂರ್ಣ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಏನು ವೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿಯೇ, ಅನೇಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಆಟವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಒಂದು ರೂಪ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಡಿ.ಬಿ. ಆಟವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣದ ಶುದ್ಧತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಎಲ್ಕೋನಿನ್ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಆಟವನ್ನು "ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಂಕಗಣಿತ" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಎಲ್ಕೋನಿನ್ ಆಟವನ್ನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಚಟುವಟಿಕೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಮಾನಸಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಮಗುವಿಗೆ ಕಲಿಯುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಆಟವು ಮಗುವಿನ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನ ಸ್ಥಾನಗಳ ನಿಯಂತ್ರಕವಾಗಿದೆ. ಆಟದ ಶಾಲೆ ಎಂದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಮಗು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ಎರಡೂ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬೋಧನೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಟಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಹದಿಹರೆಯದವರು ಮತ್ತು ಯುವಜನರಿಗೆ ಆಟಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆಟದ ಜೀವನದ ಹಲವು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಆಟವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ, ಗಂಭೀರ ವರ್ಗವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಇದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆಟಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ನೀತಿಬೋಧನೆಯ ಭಾಗವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಿವೆ. ವಿವಿಧ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಶಾಲೆಗಳ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಆಟದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದರಿಂದ, ಹಲವಾರು ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಬಂಧನೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು:

ಆಟವು ವಿವಿಧ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ರೀತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಮಕ್ಕಳ ಆಟವು ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮುಕ್ತ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಸ್ವಯಂ-ಜ್ಞಾನದ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ವಿಶಾಲ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಆಟವು ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮಗುವಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತವಾಗಿದೆ, ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಶಾಲೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳು, ಹದಿಹರೆಯದವರು ಮತ್ತು ಯುವಕರ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಮತ್ತು ಸಮಾನ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅವರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಯಸ್ಸಾದಂತೆ ತಮ್ಮ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಆಟವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ. ಮಕ್ಕಳು ಆಡುವುದರಿಂದ ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಆಡುವುದರಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ.

ಆಟವು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ, ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸ್ವಯಂ-ಆವಿಷ್ಕಾರ, ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆಟವು ಮಕ್ಕಳ ಸಂವಹನದ ಮುಖ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದೆ; ಇದು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಅನೇಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಶಾಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ವಸ್ತುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾನಸಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ರಚನೆಯ ಮಾದರಿಗಳು ಮಕ್ಕಳ ಆಟದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ವಿಶಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಸಂವೇದನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಕಂಠಪಾಠದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಆಟವು ವಿಶೇಷ ಕಲಿಕೆಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಿಂದ (ಗಮನ, ಶಿಸ್ತು, ಆಲಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯ) ನಿಯಮಾಧೀನವಾಗಿಲ್ಲ; ಆಟವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇದು ಆಟಗಾರರು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಷಯಗಳಂತೆ ಭಾವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಆಟವು ಮಾಹಿತಿ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಚಾನಲ್‌ಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ (ತರ್ಕ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಗಳು), ಮತ್ತು ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವಲಂಬಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಆಟವು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. .

ಆಟವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಬಹಳ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಫಲಿತಾಂಶದ ಮೇಲೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕೂಡ ಆಟದಲ್ಲಿ ಬೇಗನೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಆಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ, ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಡದವರೂ ಸಹ. ಆಟವು ಅರಿವಿನ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆಟದ ನಿಯಮಗಳು ಶಿಸ್ತಿನ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ. ಆಡುವಾಗ ಆಟಗಾರರು ಮತ್ತು ತಂಡಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ. ಆಟವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಮೂಲಕ, ವಸ್ತುವಿನ ವಿಷಯವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಶಿಕ್ಷಕರು ಚಿಂತಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಆಟವು ಯಾರಾದರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಷ್ಟು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿನ ಆಟಗಳು ಕೆಲವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಇತರರು ಜ್ಞಾನದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇತರರು ತಾರ್ಕಿಕ ತೀರ್ಮಾನಗಳ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಪಾಠದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು ಕಡ್ಡಾಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಆಟದಲ್ಲಿ ಇದು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಆಟದಲ್ಲಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದ ರೂಪವು ಆಡಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆಟದ ರೂಪವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪಾಠದ ಜಾಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಆಟದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅಲ್ಗಾರಿದಮ್ ಪಾಠದ ಅಲ್ಗಾರಿದಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪಾಠವು 4 ಹಂತಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ: ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನವೀಕರಿಸುವುದು (ಹಿಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಶ್ನಿಸುವುದು), ಜ್ಞಾನವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು (ಹೊಸ ವಸ್ತುವನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದು), ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸುವುದು (ತರಬೇತಿ ಮತ್ತು ಮನೆಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು) ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ. ಆಟವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಆಟದ ಸ್ಥಳದ ಸಂಘಟನೆ (ನಿಯಮಗಳ ವಿವರಣೆ, ತಂಡಗಳ ಸಂಘಟನೆ), ಆಟದ ಕ್ರಮಗಳು (ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಗತ್ಯ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಗತ್ಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯ ಅರಿವು), ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ ( ಯಶಸ್ಸಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವುದು) ಮತ್ತು ಆಟವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು ( ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತೀರ್ಮಾನಗಳು).

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಪಾಠದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನಂತರ ಅದನ್ನು ತಮ್ಮ ಅನುಭವವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆಟದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದರಿಂದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ಪಾಠದ ಸಮಯದ ಚೌಕಟ್ಟು ಮಾನಸಿಕ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ: ಸಮೀಕ್ಷೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಗಮನವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು 5-10 ನಿಮಿಷಗಳು, ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು 15-20 ನಿಮಿಷಗಳ ನಿರಂತರ ಗಮನ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿಗೆ 10-15 ನಿಮಿಷಗಳ ಉಳಿದ ಗಮನ; ಮತ್ತು ಆಟದ ಚೌಕಟ್ಟು ಅದರ ಆಂತರಿಕ ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಶಾರೀರಿಕ ಆಯಾಸದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಶಾರೀರಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ತೀವ್ರತೆಯು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಸಮಯವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಕೆಳಗಿನ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸನ್ನಿವೇಶಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಅರಿವಿನ ವಿಮೋಚನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಠ್ಯೇತರ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ (ಆಟಗಳಲ್ಲಿ, ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ) ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತರಾಗಿರುವ ಮಕ್ಕಳು, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ-ಅರಿವಿನ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ (ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ) ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಿಧಾನ-ಬುದ್ಧಿವಂತರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾರೆ. ತರಗತಿಗಳು, ಹೋಮ್ವರ್ಕ್ ಮಾಡುವಾಗ). ಅಂತಹ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಾನಸಿಕ ರೋಗನಿರ್ಣಯವು ನಿಯಮದಂತೆ, ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಇತರ ದೋಷಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಅವರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಅಂತರವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ-ಸಂವಹನ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಅದು ಮಗುವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಅರಿವಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ. ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಅಂತರವನ್ನು ಈ ರೀತಿಯ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ತೊಂದರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ: ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ-ಸಂವಹನಾತ್ಮಕ ಬ್ಲಾಕ್ಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಆಟದ ತರಬೇತಿಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರಕಟವಾಗುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತಾರೆ: ಅಂತಹ ಮಕ್ಕಳು ಮೌನವಾಗಿರಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಟದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ಅಡಚಣೆಯೆಂದರೆ ಅವರ ಅರಿವಿನ ಗುಲಾಮಗಿರಿ (ಅಂದರೆ, ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ರಚನೆಯು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಖಂಡವಾಗಿರುವಾಗ ಅವರ ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯಲ್ಲಿನ ನಿರ್ಬಂಧ). ಬದಲಾಗಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಗುಣವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ - ಅರಿವಿನ ವಿಮೋಚನೆ.

"ಅರಿವಿನ ವಿಮೋಚನೆ" ಎಂಬ ಪದವು ಮಗುವಿನ ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಗರಿಷ್ಠ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮಗುವಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ-ಸಂವಹನ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಗರಿಷ್ಠ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುರಕ್ಷಿತ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಮಗು ವಿವಿಧ ಊಹೆಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು, ಕೆಲವು ಅರಿವಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಹುಡುಕಬಹುದು ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ ಧನಾತ್ಮಕ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು, ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು.

ಅರಿವಿನ ವಿಮೋಚನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ತಮಾಷೆಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಸರಳ, ದೈನಂದಿನ, ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಅದರ ಮೇಲೆ ನೀವು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕಲಿಸಬಹುದು, ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಬಹುದು, ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ನೋಡಿ, ಗುರುತಿಸಿ. ಸಂಭವನೀಯ ವೈಫಲ್ಯಗಳಿಗೆ ಕಾರಣಗಳು, ಅವರ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ಗೆಳೆಯರ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ, ನಿಮ್ಮ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ಸಮಂಜಸವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿ. ನಂತರ ಮಗು ಅರಿವಿನ ಸಡಿಲತೆಯ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

2.5 ಆಧುನಿಕ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್

ವಿವಿಧ ವಿಷಯಗಳ ಬೋಧನೆಯ ಆಧುನಿಕ ವಿಧಾನಗಳು (ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳೆರಡೂ) ಬೋಧನೆ ಅಥವಾ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಂಗೆ ಸಮಗ್ರ ವಿಧಾನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಒಂದಲ್ಲ, ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ, ಈ ಕೋರ್ಸ್‌ನ ವಿವಿಧ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಸಂಯೋಜಿತ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತ ಗ್ರಹಿಕೆ (ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ) ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಧ್ವನಿ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು; ಸ್ಕೇಲ್ ಟೋನಲಿಟೀಸ್, ಪಠಣಗಳು, ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸರಪಳಿಗಳ ವ್ಯಂಜನಗಳ ಮಾಪಕಗಳ ಹಂತಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಧ್ವನಿಯ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವುದು, ಮೂಲ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವರ್ಗಾವಣೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವುದು; ಸಂಗೀತ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಶಿಕ್ಷಣ; ನೀವು ಕೇಳಿದ್ದನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್; ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾಠವು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದ ಎಲ್ಲಾ ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು: ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ತರಬೇತಿ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು (ಸ್ವರ, ಲಯಬದ್ಧ, ಇತ್ಯಾದಿ), ವಿವಿಧ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ (ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆ) ಕೆಲಸದ ರೂಪಗಳು, ಡಿಕ್ಟೇಶನ್, ಮೂಲ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಕೆಲಸ. .

ಶಿಕ್ಷಕನು ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟರೆ, ಕೌಶಲ್ಯ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನಿಶ್ಚಲತೆ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಪಠ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ solfeggio ಪಾಠಗಳನ್ನು ವಾರಕ್ಕೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಸತತವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಪಾಠಗಳಿಂದ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊದ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವಿಭಾಗವನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟರೆ, ನಂತರ ಸಾಧಿಸಿದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಪಾಯವಿರಬಹುದು.

ಸಂಯೋಜಿತ ಕೆಲಸದ ರೂಪಗಳು, ವರ್ಗಾವಣೆ, ಅನುಕ್ರಮ, ಹೃದಯದಿಂದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಬಳಕೆ. ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ತ್ವರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ. ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ತರಬೇತಿ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಕಲಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ತಂತ್ರಗಾರಿಕೆಯ ತಂತ್ರವು ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸಿದ ತರಬೇತಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಉಚಿತ ಪ್ರತಿಫಲಿತ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ಕ್ಷಣದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮೆಟ್ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಗತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಆಧುನಿಕ solfeggio ಪಾಠದ ತೀವ್ರತೆಯು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ (ಪಿಯಾನೋ, ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು, ವಿವಿಧ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಜತೆಗೂಡಿದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಸಮಗ್ರ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು), ಸಂಗೀತ ಉಪಕರಣಗಳು (ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್, ಟ್ಯೂನಿಂಗ್ ಫೋರ್ಕ್), ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳು (ಬೆಳಕು, ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿತ ತರಬೇತಿ ಬೋರ್ಡ್‌ಗಳು, ಟೇಪ್ ರೆಕಾರ್ಡರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗಳು - ಮತ್ತು ಈಗ ಸಿಡಿ ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗಳು, ಓವರ್‌ಹೆಡ್ ಪ್ರೊಜೆಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಫಿಲ್ಮೋಸ್ಕೋಪ್‌ಗಳು, ಎಪಿಡಿಯಾಸ್ಕೋಪ್‌ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ), ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನಗಳು, ಕರಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ - ಆಟಗಳು ಸಹ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಅಂತರಶಿಸ್ತಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳುವ ಶಿಕ್ಷಕರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ವಿಶೇಷತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಇನ್ನಷ್ಟು ಮುಖ್ಯವಾಗುತ್ತಿದೆ. ಸೊಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣ, ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಚಾರಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗೆ ಅಗತ್ಯ, ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಆಳವಾದ. ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಈಗಾಗಲೇ ಹಾಕಬೇಕು.

3. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಜೂನಿಯರ್ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಗಳು

ಈ ಅಧ್ಯಾಯವು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ (, ) 1 ಮತ್ತು 2 ನೇ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ A. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ “ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ” ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಮತ್ತು “ನಾವು ಆಡುತ್ತೇವೆ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ Zh. ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಮತ್ತು A. Pertsovskaya (,) 1 ಮತ್ತು 2 ನೇ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿ ಮತ್ತು ಹಾಡಿರಿ.

ಈ ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳನ್ನು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

A. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿ, ಅದರ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹಲವಾರು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ), ಬೋಧನೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ವಿಷಯವು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಮತ್ತು ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಮರ್ಥ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿದೆ.

ಜೆ. ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಮತ್ತು ಎ. ಪರ್ಟ್ಸೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿ, 1980-90 ರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕೆಲವು ಶಾಲಾಪೂರ್ವ ಸಂಗೀತ ತರಬೇತಿ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಕಂಪೈಲರ್‌ಗಳು ಸಂಯೋಜಕರಂತೆ ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲ, ಇದು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳ ಸೂತ್ರೀಕರಣದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟಿದೆ.

.1 ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲ ಅಂಶಗಳ ಪರಿಚಯ

ಅವಧಿ

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಅವಧಿಗಳ ಪರಿಚಯವು ಮೊದಲ ಪಾಠದಿಂದಲೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಇವುಗಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸುಲಭವಾದ ಅವಧಿಗಳಾಗಿವೆ - ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು. ಈ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಅವಧಿಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತದೆ - ನರ್ಸರಿ ಪ್ರಾಸ ಕವಿತೆಗಳ ಪಠಣ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಲಿಟಲ್ ಲಿಟಲ್ ಲ್ಯಾಂಬ್ಸ್") ಚಪ್ಪಾಳೆ ಲಯದೊಂದಿಗೆ. ಲಯವು ವಿಭಿನ್ನ ಉದ್ದಗಳ ಶಬ್ದಗಳ (ಅಥವಾ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳು) ಅನುಕ್ರಮದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಕೆಲವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಇತರರು ಉದ್ದವಾಗಿದೆ. ಎಂಟನೆಯದನ್ನು ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಚಿಕ್ಕ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟರ್‌ಗಳು ಉದ್ದವಾದ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಮೇಲಿರುತ್ತವೆ. ಈ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕ್ರಮವು ತುಂಬಾ ಬುದ್ಧಿವಂತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಿತವಾದ ವಿಷಯದ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ (ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿನ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಧ್ವನಿಯ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತದ ಅವಧಿಗಳು, ಮಗುವಿಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರಬಹುದು). ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಎಂಟನೇ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಪರಿಚಿತರಾಗುವುದಿಲ್ಲ (ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 12 ಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ). ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು (ಮತ್ತು ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು) ನಂತರವೂ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಕಾಲು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಎರಡನೇ ದರ್ಜೆಯ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವಧಿಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಲಯ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್‌ಗಳ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.

ಒಂದನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಕ್ವಾರ್ಟರ್, ಎಂಟನೇ ಮತ್ತು ಅರ್ಧವನ್ನು ಒಂದು ಪಾಠದೊಳಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ; ಇದರ ನಂತರ, ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಇದರ ಮೇಲೆ 2 ನೇ ತರಗತಿಯ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗಿದೆ) - ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವ ವ್ಯಾಯಾಮವಾಗಿ ಮಾತ್ರ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಅವಧಿಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಕೆಲವು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ ( ವಿಶೇಷ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿದಂತೆ). ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ಚುಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವಧಿಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಪರಿಚಿತದಿಂದ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದವರೆಗೆ (ಮಗುವಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಹಾಡುಗಳ ಮಧುರದಿಂದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದು), ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟುವಿಕೆಯಿಂದ ಅಥವಾ ಲಯವನ್ನು ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡುವುದರಿಂದ (ಮುಂದಿನ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ನಲ್ಲಿ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು) ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ.

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿನ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಅವಧಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ; ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ - ಈ ವಿರಾಮಗಳು ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾಗಿರುವ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದಾಗ. ಅಂದರೆ, ಬರಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲು ಎಂಟನೇ ಮತ್ತು ತ್ರೈಮಾಸಿಕ ವಿರಾಮಗಳಿಗೆ ಪರಿಚಯವಿದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ (ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮುಚ್ಚಿದಾಗ) - ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ; ಇಡೀ ಟಿಪ್ಪಣಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರಾಮವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಅರ್ಧ ವಿರಾಮವನ್ನು ಕಾಲು ಮತ್ತು ಎಂಟನೇ ವಿರಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಅರ್ಧ ಅವಧಿಯು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಎಂಟನೆಯ ಜೊತೆಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ); ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಹದಿನಾರನೇ - ಎರಡನೇ ತರಗತಿಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಅಲ್ಲ. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಪಠ್ಯದ ಮೂಲಕ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ("ಚಾಟರ್‌ಬಾಕ್ಸ್" ಹಾಡು, ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವಿರಾಮವು ಸಾಲುಗಳ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ). ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಲವಲವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಈಗಾಗಲೇ ನಡೆಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ (ಬಾರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ನಂತರ ಪರಿಚಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ); ವಿರಾಮಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವಿನ ಮೂಲಕವೂ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ (ಆದರೆ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ).

ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್

ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್‌ನ ವಿಷಯವು ಅವಧಿಗಳ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾದಲ್ಲಿ, ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು 2 ನೇ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ (ನಾಲ್ಕನೇ ಪಾಠ) ನಿಂದ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಪಠಣ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ, ಅದೇ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಮಯದ ಸಹಿಯನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬಾರ್ ಲೈನ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಬಾರ್ ಲೈನ್ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ ಇರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೈಪಿಡಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯದವರೆಗೆ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು "ತಂತಿಗಳ ಮೇಲಿನ ಅವಧಿಯನ್ನು" ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ - ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿ.

ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಕೇವಲ ಮೂರು ಗಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಮತ್ತು ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ 3): 2/4, 3/4 ಮತ್ತು 4/4.

ದೈಹಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ ಲಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ: ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮೊದಲು ನುಡಿಸುವ ರಾಗದ ಬೀಟ್‌ಗೆ ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟಲು ಅಥವಾ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಬೀಟ್‌ಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಕೈ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ (ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೊದಲೇ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ; ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವು ಈಗಾಗಲೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರುವವರಿಗೆ ಆಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಕಲಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗೆ ನಕಲಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ (ಇದು ಬರವಣಿಗೆಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೆಮೊರಿ ತರಬೇತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ).

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯುವುದು ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಪ್ರತಿ ಪಾಠದ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿವೆ; "ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಬರೆಯಿರಿ" ಎಂಬ ಟೀಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ - ಇದು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಬರೆಯಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಕಲಿಸುವ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯ ಆರಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ (ಈಗ ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಣಕೀಕರಣದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ; ಬಹುಶಃ ಹರಡುವಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಪಾದಕರಿಗೆ, "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಬರೆಯಿರಿ" ಎಂಬ ಕರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ).

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯ ಪ್ರಕಾರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬೋಧಿಸುವುದು ಕ್ರಮೇಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ವಸ್ತುವನ್ನು ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಇನ್ನೂ ಓದಲು ಅಥವಾ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ 6-7 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಹಿಂದುಳಿದ ಉತ್ತಮ ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬ ನಿರೀಕ್ಷೆಯೊಂದಿಗೆ. ಕೈ ಇತ್ಯಾದಿ).

ಮೊದಲ ತರಗತಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಎರಡನೇ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್‌ನಿಂದ, ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಮತ್ತು ಟ್ರೆಬಲ್ ಕ್ಲೆಫ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಈ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲು, ಕಾಪಿಬುಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಹಾದುಹೋಗುವ ಮೊದಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು - ಉಪ್ಪುಮತ್ತು ಎಫ್ಮೊದಲ ಆಕ್ಟೇವ್ . ಈ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳು ಪದದಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವುದು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಲ್ಲ solfeggioಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ, ಆದರೆ ಎರಡೂ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮಧ್ಯದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ಟ್ರೆಬಲ್ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಎರಡಕ್ಕೂ ಹಾಡಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಮಕ್ಕಳ ಧ್ವನಿಯ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಕಲಿತ ಪ್ರತಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗೆ, ನೀವು ಬರೆಯಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಓದಲು ಸಹ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ (ಅಂದರೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಹಾಡಲು). ಜೊತೆಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆ ಉಪ್ಪುಟ್ರೆಬಲ್ ಕ್ಲೆಫ್ (ಜಿ ಕ್ಲೆಫ್) ಜೊತೆಗಿನ ಪರಿಚಿತತೆಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಎರಡನ್ನೂ ಒಂದೇ ರೂಲರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸುವುದು ಉಪ್ಪುಮತ್ತು ಎಫ್ಆಡಳಿತಗಾರರ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಅವರ ನಡುವೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಬಹುದು ಎಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ.

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ನಂತರ ತಕ್ಷಣವೇ ಉಪ್ಪುಮತ್ತು ಎಫ್(ಅಥವಾ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ) ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಮೈ, ಮರುಮತ್ತು ಲಾ. ಸರಳವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಈ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಸಾಕು, ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಲ್ಲಿ ಅದೇ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಏಕೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉಪ್ಪುಮತ್ತು ಎಫ್- ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ರೇಖೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ರೇಖೆಗಳ ನಡುವೆ" ತತ್ವ. ಈ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಕಾಂಡಗಳು ಇನ್ನೂ ಮೇಲ್ಮುಖವಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಕಾಗುಣಿತವು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಏಕರೂಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಸಣ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗುವ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಅವಲೋಕನವನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು, ಅದು ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಪರಿಚಯಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ: ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಪಿಚ್ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ (ಹೆಚ್ಚಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಇದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನದು ಅದು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ).

ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 2 ರ ನಾಲ್ಕನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ siಮತ್ತು ಮೊದಲುಮೊದಲ ಆಕ್ಟೇವ್. ಅವುಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಮತ್ತು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ siಶಾಂತತೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಕೆಳಗೆ ನೋಡುತ್ತಿದೆ, ಮೇಲಕ್ಕೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೊದಲುಸಿಬ್ಬಂದಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಆಡಳಿತಗಾರನ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಟ್ರಿಬಲ್ ಕ್ಲೆಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ ಮತ್ತು ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ನಿರಂತರ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ ಕ್ಲೆಫ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಾಸ್ ಕ್ಲೆಫ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಎಡಗೈಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಮೈನರ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಮುಂಚೆಯೇ ಎರಡೂ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎರಡೂ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಈ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗಿನ ಮೊದಲ ಪರಿಚಯವು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ (ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತ - ಪ್ರಮುಖ, ಹೆಚ್ಚು ಕೋಮಲ ಮತ್ತು ದುಃಖ - ಚಿಕ್ಕದು). ಇದಲ್ಲದೆ, ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಉಪಯುಕ್ತ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಜೋಡಿಯಾಗಿರುವ ಸಂಗೀತ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಬಹುತೇಕ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಸೆಮಿಟೋನ್‌ನಿಂದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ (ಮೂರನೇ ಪದವಿ) ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಇದು ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಮೇಜರ್ ನಡುವಿನ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ (ಏಕೆಂದರೆ ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯ ಹೊತ್ತಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪ್ರಮಾಣ, ಮೋಡ್, ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ದೃಢವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ; ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಿದೆ. ಅಸ್ಥಿರ ಏಳನೇ ಪದವಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಶಬ್ದಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವವರೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಮೂಲಕ ಹೋಗಲು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೆಚ್ಚು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ). ಆದರೆ ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಷಯವಲ್ಲ: ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಸಣ್ಣ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮೂರು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ನೈಸರ್ಗಿಕ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಮೈನರ್). ಬಹುಶಃ ಇದು ವಿಶೇಷ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರಬಹುದು: ನಿಯಮದಂತೆ, ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮೂರು ರೀತಿಯ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಆಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೋಪಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ಸಮಸ್ಯೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ “ಗಾಮಾ”, “ಹೆಜ್ಜೆಗಳು”, “ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು” ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ತರಗತಿಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಚಯಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಶಬ್ದಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬರಬೊಶ್ಕಿನಾ ಮತ್ತು ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಇಬ್ಬರೂ ನಾದದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಮುಂಚೆಯೇ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಅವರ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ (ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಒಂದರ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ, ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್, ಇತ್ಯಾದಿ.).

ಕೀಲಿಗಳು

ಮೋಡ್, ಟಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಪಾಡು ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ಯಾರಾಗಳ ನಂತರ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನಾದದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮೊದಲ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೋಡ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ, ನಾದದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ: "ನಾದಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಎಲ್ಲಾ ಶಬ್ದಗಳು ನಾದವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ." ಹೀಗಾಗಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಶ್ರವಣ ಸಂಘಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಗಮನಹರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಮೊದಲ ಕೀಲಿಯು ಜಿ ಮೇಜರ್ ಆಗಿದೆ (ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಇದು ಸಿ ಮೇಜರ್ ಆಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಲ್ಲದ ಕೀ). ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಟೋನಲಿಟಿಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ: ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಯಲ್ಲಿ - ಸಿ ಮೇಜರ್, ಡಿ ಮೇಜರ್, ಜಿ ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಎಫ್ ಮೇಜರ್, ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ - ಮೇಲಿನದಕ್ಕೆ ಚಿಕ್ಕ ಸಮಾನಾಂತರ (ಮೊದಲು ಚಿಹ್ನೆಗಳಿಲ್ಲದೆ, ನಂತರ ಒಂದರೊಂದಿಗೆ, ನಂತರ ಎರಡು, ಮತ್ತು ಮೊದಲು ಶಾರ್ಪ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ, ನಂತರ ಫ್ಲಾಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ). ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ಎರಡೂ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು (ಬಾರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಮತ್ತು ಮೆಟಾಲಿಡಿಸ್) ಸಮಾನಾಂತರ ನಾದದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾದಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದು ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್‌ನ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಮೆಟಾಲಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ನಾದಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಯಾಗಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ (ಜಿ ಮೇಜರ್ - ಇ ಮೈನರ್ , ಎಫ್ ಮೇಜರ್ - ಡಿ ಮೈನರ್, ಬಿ - ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್ - ಜಿ ಮೈನರ್).

ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ನಾದದ ಅಧ್ಯಯನವು ಹಂತಗಳು, ತ್ರಿಕೋನಗಳು, ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ಹಾಡುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾಸಂಗಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ (ಇದು ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಗೆ ಸಹ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ).

ಎರಡೂ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು ಟಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಾದದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ.

ತ್ರಿಕೋನ

ಮೊದಲ ತರಗತಿಗೆ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಟ್ರಯಾಡ್‌ಗಳ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ತಯಾರಿ ಟೋನಲಿಟಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ (ಕಿವಿಯನ್ನು ಶ್ರುತಿಗೊಳಿಸುವ ಕಾರ್ಯ, ಅಲ್ಲಿ ಟ್ರಯಾಡ್‌ಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಉದಾಹರಣೆ ಹಾಡುಗಳ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಅಥವಾ ಆ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾದ ಕೀಲಿಯ ಟಾನಿಕ್ ಟ್ರಯಾಡ್ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ತ್ರಿಕೋನಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ (ಆದಾಗ್ಯೂ ಸ್ವರಮೇಳವು ತ್ರಿಕೋನವಲ್ಲ); ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾದ ಸಂಗೀತ ಉದಾಹರಣೆಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಸುಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳು" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ತ್ರಿಕೋನಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಅಥವಾ ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವು ವರ್ಧಿತ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆಯಾದ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ತ್ರಿಕೋನಗಳ ವಿಲೋಮಗಳನ್ನು ಮೂರನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೂರನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಆರನೇ ತರಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಗುತ್ತಾರೆ (ತ್ರಿಕೋನಗಳನ್ನು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸುವಾಗ ತೀವ್ರವಾದ ಶಬ್ದಗಳು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುವ ಮಧ್ಯಂತರ). ಅದೇ ರೀತಿ ಮೂರನೇ ತರಗತಿಯವರೆಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಇತರ ಹಂತಗಳ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಪರಿಚಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ (ವಯಸ್ಕರಿಗೆ), ಉಪಪ್ರಧಾನ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಲ ತ್ರಿಕೋನಗಳು, ಇತರ ಹಂತದ ತ್ರಿಕೋನಗಳು, ತ್ರಿಕೋನಗಳ ವಿಲೋಮಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ವಿಲೋಮಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ "ಪ್ಲ್ಯಾಗಲ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು", "ಅಧಿಕೃತ ತಿರುವುಗಳು", "ಟ್ರಯಡ್ ಇನ್ ದಿ ಟೆರ್ಟ್ ಪೊಸಿಷನ್", "ಟ್ರಯಾಡ್ ಇನ್ ದಿ ಐದನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ", "ಟ್ರಯಾಡ್ ಇನ್ ದಿ ಫೌಂಡಮೆಂಟಲ್ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ", ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರೌಢಶಾಲಾ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಅಥವಾ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿ. ವಯಸ್ಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ತರಬೇತಿಯಿಂದಾಗಿ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಮಕ್ಕಳಿಗಿಂತ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಈಗಾಗಲೇ 1 ನೇ ತರಗತಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು (ಜಿ ಮೇಜರ್) ಮೂಲಕ ಹೋಗಬೇಕಾದ ಮೂರನೇ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ, ಉದ್ದೇಶಿತ ಮಧುರಕ್ಕೆ (ವ್ಯಾಯಾಮ 114) ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಕಾರ್ಯವಿದೆ. ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ (ಟಿ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು 5/3 -ಎಸ್ 6/4- ಡಿ 6) ಈ ವ್ಯಾಯಾಮವು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ (I, IV, V ಡಿಗ್ರಿಗಳ ಪ್ರಮಾಣ) ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಈ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸಂಪರ್ಕದ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ಏನನ್ನೂ ಹೇಳಲಾಗಿಲ್ಲ. ಕೀಗಳ ಮೂಲಕ (ಎಫ್ ಮೇಜರ್, ಡಿ ಮೇಜರ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತಷ್ಟು ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿರುವಾಗ (ಕಾರ್ಯಗಳು 152, 157, 179) ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು (ಮೇಲಿನ ಅನುಕ್ರಮದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಂದ ಮಧುರಕ್ಕೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು) ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಮಧ್ಯಂತರಗಳು

ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಮತ್ತು ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಎರಡನೇ ವರ್ಷದ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಅಧ್ಯಯನದ ತಯಾರಿ ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಯ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಹಾಡುವ ತಯಾರಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 10 ("ಎರಡು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೂಲಕ ಹೋಗು") ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಹಂತದವರೆಗೆ, ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ವಸ್ತುವು ಪ್ರಮಾಣದ (ಆರೋಹಣ ಮತ್ತು ಅವರೋಹಣ) ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ - ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಸ್ಕೇಲ್" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಈ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ದರ್ಜೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೂರರಲ್ಲಿ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪಠಣವು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 8 ರಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಧುರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮೂರು ಪಕ್ಕದ ಶಬ್ದಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ (ಪಠಣವು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆವರಿಸಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ - a ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆ, ವಿರಾಮಗಳು - ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಸುಮಧುರ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಮೂರನೆಯದಕ್ಕೆ ಅಧಿಕ; ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಮೂರನೆಯ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ). ವಸ್ತುವು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡು "ಫ್ಯಾಮಿಲಿ" ಆಗಿದೆ, ಇದು ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಕೈಪಿಡಿ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಎರಡೂ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಮೋಡ್ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಎರಡು ವಿಧದ ಮೂರನೆಯದನ್ನು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ, ಐದನೆಯ ನಾದದ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಮೂಲಕ ವಿವರಿಸಲು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಟ್ರಯಾಡ್ನ ತೀವ್ರ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರದ ಮೂಲಕ ಅಥವಾ ಟಾನಿಕ್ನಿಂದ ಪ್ರಬಲವಾದ ಅಂತರದ ಮೂಲಕ. ನಾಲ್ಕನೇ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಬ್‌ಡಾಮಿನಂಟ್ ಅಥವಾ ಮೋಡ್‌ನ ನಾಲ್ಕನೇ ಪದವಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮೊದಲ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ಟ್ರೈಡ್ (ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಆರನೇ ಸ್ವರಮೇಳ) ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುವುದರಿಂದ ಆರನೇ ಮತ್ತು ಏಳನೇ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಉನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಇದು ಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಡಿ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ನಾಲ್ಕು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶ್ರೇಣಿಗಳಂತೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಮೂರು ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಲೋಮಗಳು (ಇವುಗಳ ಸಮೀಕರಣಕ್ಕೆ ಎರಡನೇಯಿಂದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಘನ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಆರನೇ). ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಕ್ಟೇವ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ನಿಯಮದಂತೆ, ಮಧ್ಯಂತರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ನೊಂದಿಗೆ (ಮೊದಲ ಆಕ್ಟೇವ್, ಮೈನರ್, ಇತ್ಯಾದಿ); ಆದರೆ, ತ್ರಿಕೋನಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ವಿಸ್ತರಿತ ತ್ರಿಕೋನವನ್ನು ವರದಿ ಮಾಡಿದರೆ, ಒಬ್ಬರು ಆಕ್ಟೇವ್ ಅನ್ನು ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ನೋನಾ, ಡೆಸಿಮಾ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು. ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಡ್ಯುಯೊಡೆಸಿಮ್ ಮಧ್ಯಂತರದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ವಭಾವದಿಂದಾಗಿ).

ಎರಡನೇ ತರಗತಿಗೆ ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಪರಿಚಯವು ತುಂಬಾ ತೀವ್ರವಾಗಿದೆ. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಲೇಖಕರು ಬಹುಶಃ ಎರಡನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ (ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ), ನಂತರ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಿಫಾರಸುಗಳು (ಪುಟ 77 ಮತ್ತು ಅನುಕ್ರಮ) ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು "ಮಧ್ಯಂತರ" ಪದದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಮೊದಲು ವಿವರಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ; ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಕೈಪಿಡಿಯ ಲೇಖಕರು "ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳು" ಎಂದು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಸುಮಧುರ" ಮತ್ತು "ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್" ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ (ಎರಡು ಶಬ್ದಗಳು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದಾಗ), "ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಗಳು" ಮತ್ತು "ವ್ಯಂಜನಗಳು" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಎರಡು ನಾಟಕಗಳ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಎರಡು-ಧ್ವನಿ ಹಾಡು - ವ್ಯಂಜನಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ (ಲಿಂಗಗಳು ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯದು), ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು ಆಧುನಿಕ ಸಂಯೋಜಕ "ಎ ಬುಲ್‌ಡಾಗ್ ವಾಕ್ಸ್ ಅಲಾಂಗ್ ದಿ ಪೇವ್‌ಮೆಂಟ್" ಅವರ ಸಣ್ಣ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಪಿಯಾನೋ ಹಾಡು - ಅಪಶ್ರುತಿಗಳ ಮೇಲೆ (ಸೆಕೆಂಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರೈಟೋನ್‌ಗಳು). ಯಾವುದೇ ಶಬ್ದದಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರೈಮಾದಿಂದ ಆಕ್ಟೇವ್‌ವರೆಗೆ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿರುತ್ತದೆ. ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಮೊದಲ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಪ್ರೈಮಾ ಮತ್ತು ಆಕ್ಟೇವ್ (ಆಕ್ಟೇವ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಷ್ಟವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅದನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ನಂತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಐದನೆಯವರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಎರಡನೆಯದು ಅದರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯಿಂದಾಗಿ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ, ಮತ್ತು ಐದನೆಯದು ತ್ರಿಕೋನವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಐದನೆಯದನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೆಯದನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು (ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ) ತ್ರಿಕೋನದ ರಚನೆಯ ಮೂಲಕ ವಿವರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಮೂರನೆಯ ಮೂಲಕ ಟ್ರಯಾಡ್ನ ಆರಂಭದ ಮೂಲಕ, ನಾಲ್ಕನೇ ಮೂಲಕ ಐದನೇ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿತ ಟ್ರೈಡ್ನ ಮೊದಲ ಡಿಗ್ರಿಗಳು). ಮೂರನೆಯದನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸುವುದರಿಂದ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತನಾಗುತ್ತಾನೆ. ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿ, ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯಂತೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಈ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯಶಃ, ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳು.

ಪ್ರತಿ ಮಧ್ಯಂತರಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಮಧ್ಯಂತರದ ಧ್ವನಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ಶೈಲಿಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೂ ಪರಿಚಯಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಧ್ಯಂತರದ ಧ್ವನಿ ಪಾತ್ರದಿಂದ ಮಧುರ ಯಾವ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಥವಾ ಸುಮಧುರ ಸ್ಥಾನ).

ಎರಡನೇ ತರಗತಿಗೆ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, "ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್" ಮತ್ತು "ಮಧುರ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಸಾಧಾರಣ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವು ಹಲವಾರು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಕ್ರಮೇಣ ಕೆಲವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಎರಡನೇ ದರ್ಜೆಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಟ್ರಯಾಡ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು (ಐದನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ) ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

3.2 ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು

ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು. ಸ್ಥಳಾಂತರ

ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆಗಾಗಿ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆಗಾಗಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ತರಗತಿಗೆ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಸೋಲ್ಫೆಗಿಂಗ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು, ಅಂದರೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುವುದು, ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ ಪರಿಚಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಈಗಾಗಲೇ ಐದು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿರುವಾಗ - ಸರಳವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಸಾಕು). ಅಲ್ಲದೆ, ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಮೇಲಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಅದರ ಧ್ವನಿಯ ಪಿಚ್ ನಡುವೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಹಳಷ್ಟು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮೀಸಲಿಡಲಾಗಿದೆ.

ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ದೃಷ್ಟಿ ಹಾಡುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಲಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲಿಸುವುದು, ಹಾಡುವ ಹಂತಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.) ಇದಲ್ಲದೆ, ಸುದೀರ್ಘ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ದೃಶ್ಯ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ದೇಶಗಳು (ಅವರ ನಡೆಗಳು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತತ್ವಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ). ದೃಷ್ಟಿ ಹಾಡುವ ವಸ್ತುವನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ಕಲಿಯಬೇಕು, ಇದು ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ, ಎರಡೂ ಕೈಪಿಡಿಗಳು ವರ್ಗಾವಣೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತವೆ (ಈ ಅಥವಾ ಆ ಮಧುರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಹಾಡಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ಕೀಲಿಗಳಿಂದ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ). ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದ (ಯಾವುದೇ ಕೀಲಿಗಳಿಂದ ಮಧುರ ಆಯ್ಕೆ) ನೀಡಲಾದ ಕಾರ್ಯವು ಉಪಯುಕ್ತವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಒದಗಿಸಿದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು: “ಒಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಯು ಕೊಳಕು ಎನಿಸಿದರೆ , ಹತ್ತಿರದ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಹೀಗಾಗಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ತನ್ನ ಕಿವಿಗೆ (ಸ್ವಯಂ ನಿಯಂತ್ರಣದ ಸಹಾಯದಿಂದ) ತರಬೇತಿ ನೀಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯು ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ತರಬೇತಿ. ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ (ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ), ಶ್ರವಣ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಗೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ 6 ರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್, "ನಿಮ್ಮ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲು" ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಮುಂಚಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಯಾಮದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮಾಣದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೂಲಕ ಚಲನೆಯು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ಷಣದಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಶ್ರುತಿಗೊಳಿಸುವುದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಿವಿಯನ್ನು ಶ್ರುತಿಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ (ಅಂದರೆ, ಕೆಲವು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು) ತ್ರಿಕೋನಗಳನ್ನು ಸಹ ಕಲಿಯಬೇಕು. ಅಲ್ಲದೆ, ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ, ಈ ಕೈಪಿಡಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ (ನಾದದ - ಪ್ರಬಲ - ನಾದದ ಪ್ರಗತಿ). ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಕೈಪಿಡಿಯು ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಗಿಂತ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಜಾಗವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿದ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅಂದರೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಹೇಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ದೃಢವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಈ ಕೈಪಿಡಿಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿವೆ; ಅವರ ಆಯ್ಕೆಯು ಶಿಕ್ಷಕರ ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗೆ (ಸ್ಕೇಲ್ ಡಿಗ್ರಿಗಳ ಅನುಪಾತದಂತೆ ಹಾಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಹಾಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಶುದ್ಧ, ಸಣ್ಣ, ದೊಡ್ಡ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು) ಮತ್ತು ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಅಂತಃಕರಣದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳೂ ಇವೆ.

ಎರಡನೇ ದರ್ಜೆಗೆ ಮೆಟಾಲಿಡಿಯ ಕೈಪಿಡಿಯಿಂದ ಒದಗಿಸಲಾದ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಗದ ಮೋಡ್, ಮೈನರ್ ಪ್ರಕಾರ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು.

ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿನ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಲ್ಲಿ, ಲಯಬದ್ಧ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ: ನೀವು ಅದನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ ಗುರುತು ಹಾಕದ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಮಧುರವನ್ನು ರೂಪಿಸಬೇಕು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಟೆಟ್ರಾಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿನ ತ್ರಿಕೋನಗಳ ಶಬ್ದಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

§ 3.3. ಆಟ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳು

A. ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯು ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಆಟದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕೈಪಿಡಿಯನ್ನು ಮೊದಲು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಸರಿಯಾದ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿಲ್ಲ.

J. ಮೆಟಾಲಿಡಿ ಮತ್ತು A. ಪರ್ಟ್ಸೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ತಮಾಷೆಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆಟ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿನ ವಾದ್ಯದ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಮಾನಸಿಕ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವ ಬಯಕೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಇರಬಹುದು, ಇದನ್ನು ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಲೇಖಕರು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಬ್ದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ನುಡಿಸುವ ಕೋರ್ಸ್. ಶಬ್ದ ವಾದ್ಯಗಳು (ಚಮಚಗಳು, ತಂಬೂರಿ, ಮೆಟಾಲೋಫೋನ್) ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವುದೇ ವಿಶೇಷತೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ (ವಿಶೇಷ "ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು" ಬಹಳ ಸೀಮಿತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ). ಶಬ್ದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು (ಶಿಕ್ಷಕರ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಭಾಗದ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಸ್ಕೋರ್ ಪ್ರಕಾರ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ) ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ (ಶಬ್ದ ವಾದ್ಯಗಳ ಭಾಗಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಭಾಗದಿಂದ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ), ಆದರೆ ಮೇಳದಲ್ಲಿ ಆಡುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ (ನಿಮ್ಮ ಭಾಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಪಾಲುದಾರರನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು), ಇದು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಬಹುದು (ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಸಮಗ್ರ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಆಡುವುದು).

ಅಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಂಶಗಳು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ (ಶಿಕ್ಷಕರು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ "ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ" ಬರೆಯುವ ಕಾರ್ಯ - "ಪ್ರಶ್ನೆ", ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪದ್ಯಗಳಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು). ಈ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಡೆದ ಎಲ್ಲಾ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನವನ್ನು (ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಮಧುರ ಚಲನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಆಚರಣೆಗೆ ತರಬಹುದು.

ಎರಡು ಕೈಪಿಡಿಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ನಾವು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು.

ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಅವರ ಕೈಪಿಡಿ, ಇದು ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಕಳಪೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು “ಸೌಮ್ಯ” ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕೂಲಂಕಷವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸರಾಸರಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ (ಭಯ) ಬಳಸಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಬಹುದು ತಪ್ಪುಗಳು, ದೈಹಿಕ ದೌರ್ಬಲ್ಯ, ಆಯಾಸ, ಸಂಕೋಚ ಅಥವಾ ಹಾಗೆ) ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ವಸ್ತುವಿನ ತೀವ್ರವಾದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಯಾರು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಮೆಟಾಲಿಡಿ-ಪರ್ಟ್ಸೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಕೈಪಿಡಿಯನ್ನು ಬಲವಾದ ಅಥವಾ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಸಂಗೀತ ತರಬೇತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸುವ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಬೇಕು, ಹಾಗೆಯೇ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೆದರದ ಮಕ್ಕಳು. ಈ ಕೈಪಿಡಿಯಿಂದ ಒದಗಿಸಲಾದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ - ಸಾಕಷ್ಟು ತೀವ್ರವಾದ - ಅವರ ಪೂರ್ಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪೂರ್ಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಅಸಮರ್ಥತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ಮಕ್ಕಳು ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಆಲಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸೋಮಾರಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರಿಗೆ ಕಲಿಕೆಯು ತುಂಬಾ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕಲಿಕೆಗೆ ಸರಿಯಾದ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುವುದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಗಮನಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ; ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ನಷ್ಟವು ಅಂತಹ ಮಕ್ಕಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಿಜವಾದ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು.

ತೀರ್ಮಾನ

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಜೂನಿಯರ್ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಬೋಧಿಸುವುದು ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕುವ ಮೂಲಭೂತ ಶಿಸ್ತು ಎಂದು solfeggio ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ, ನೀವು ಹಲವಾರು ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇವು ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ: ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮಟ್ಟ, ಅರಿವಿನ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು. ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿರುವ ಮಕ್ಕಳ ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಮಕ್ಕಳ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಮಟ್ಟ (ಕೆಲವು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ).

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಕೋರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳು solfeggio ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಮತ್ತು solfeggio ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಒಂದೆಡೆ ಇತರ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇದು ಈ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ವಯಸ್ಸಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು solfeggio ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಂದರೆಯ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುವುದು ಶಿಕ್ಷಕರ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠದಲ್ಲಿ (ವಿದೇಶಿ ಅಥವಾ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯ ಪಾಠದಂತೆ), ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು: ಆಲಿಸುವುದು, ಹಾಡುವುದು, ಬರೆಯುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆ, ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು. ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಬೋಧಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು (ಸೊಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಗತಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ) ಶ್ರವಣ ಅಂಗಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ ಅಂಗಗಳ ಮೂಲಕವೂ ತರಬೇತಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ - ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳು (ಇದರಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವರ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು), ಕೈಯ ಉತ್ತಮ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು (ಲಿಖಿತ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಉಪಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು), ಇತರ ಸ್ನಾಯುಗಳು (ಸಮಯದ ಕಾರ್ಯಗಳು, ಲಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು, ಇದು ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಧ್ಯಯನಗಳಂತೆ ಕಾಣಿಸಬಹುದು). ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಮರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಸಣ್ಣ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ 6-8 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಗುವಿಗೆ, ಅವನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗದ ಅಮೂರ್ತ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಸಾಕಷ್ಟು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದಾಗಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಕೋರ್ಸ್ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿ ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಮಾತ್ರ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಿಗೆ ದಾಖಲಾಗುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅಪರೂಪದ ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದೆ - ಅವರಿಗೆ ಮಾದರಿ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣದ ಕೊರತೆ, ಮೀಟರ್ ಲಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೊಂದರೆಗಳು, ಮಕ್ಕಳು ಸರಿಯಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಯಾವಾಗಲೂ ತಿಳಿದಿರುವುದಿಲ್ಲ (ನಿಂದ - ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳ ಸಾಕಷ್ಟು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದಾಗಿ). ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ, ಮಕ್ಕಳು ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಓದಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯುವಾಗ ಅದೇ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವಲ್ಲಿ ತೊಂದರೆಗಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಓದಲು ಕಲಿಯುವುದಕ್ಕಿಂತಲೂ ಇಲ್ಲಿನ ತೊಂದರೆಗಳು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿವೆ: ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪತ್ರವನ್ನು ಓದುವಾಗ ನಾವು ಅದರ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಅವಧಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವಾಗ ಈ ಎರಡೂ ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳು (ಅದರಲ್ಲಿ ಬಹುಪಾಲು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ) ತಮ್ಮ ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮೊದಲು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡದೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಧ್ಯಾಯ 3 ರಲ್ಲಿ ನಾವು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳು ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಶ್ರುತಿಗೊಳಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಕಿರಿಯ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ದೃಷ್ಟಿ ಹಾಡುವಾಗ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕಾದ ಮೂಲಭೂತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು, ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸುಮಧುರ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ (ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ). , ಟ್ರಯಾಡ್ ಮೂಲಕ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಮೂಲಕ), ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರವಾದ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ನಾದವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ (ಕೀ ಮತ್ತು ನಾದದ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಮೂಲಕ), ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ಕೆಲವು ಅವಧಿಗಳಿಗೆ ಮಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕಿರಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ವಿಧಾನದ ಮೂಲಕ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಹಲವಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿಕಟ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದಾಗ). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಆಟದ ಅಂಶವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳು "ಶೈಕ್ಷಣಿಕ" ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಯಸ್ಕರಿಗಿಂತ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಲಿಯುವುದು ಅವರಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಭಾಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆ ವಯಸ್ಕರು ಮತ್ತು ಗೆಸ್ಚರ್‌ಗಿಂತ ದೈಹಿಕ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಮೊದಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಬೋಧನೆಯು ಭಾಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಬೋಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವಾಗ ಆಟ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ (ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಆಟದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ) ತತ್ವಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಮಗುವಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ. ಚಿಂತನೆ, ಪಾತ್ರದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರ ಅಥವಾ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಸಾಹಿತ್ಯ

solfeggio ಪಾಠ ಸಂಗೀತ ಕಲಿಸುವ

1.ಅಬೆಲಿಯನ್ ಎಲ್. ಫನ್ನಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2003

2.ಅವೆರಿನ್ ವಿ.ಎ. ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದವರ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 1998

.ಬೇವಾ ಎನ್., ಜೆಬ್ರಿಯಾಕ್ ಟಿ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ 1 ರಿಂದ 2 ನೇ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ. ಎಂ, 2002

.ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಎ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. 1 ವರ್ಗ. ಎಂ, 1992

.ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಎ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. 1 ವರ್ಗ. ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಿಫಾರಸುಗಳು. ಎಂ, 1972

.ಬರಾಬೊಶ್ಕಿನಾ ಎ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. 2 ನೇ ತರಗತಿ. ಎಂ, 1998

.Belaya N. ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತ. ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಪಾಠ-ಆಟಗಳು. ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2003

.ಬ್ಲೋನ್ಸ್ಕಿ ಪಿ.ಪಿ. ಕಿರಿಯ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ. - ವೊರೊನೆಜ್, 1997

.ಬೊರೊವಿಕ್ ಟಿ.ಎ. solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು. ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳು. ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ಗುಂಪು, 1-2 ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು DMI ಮತ್ತು DSHI. ಎಂ, 2005

.ವರ್ಲಾಮೋವಾ ಎ.ಎ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ: ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕೋರ್ಸ್. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ. ಎಂ, 2004

.ವಕ್ರೋಮೀವ್ ವಿ. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಎಂ, 1978

.ವೈಸ್ ಪಿ.ಎಫ್. ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪರಿಹಾರ // ಕೇಳುವ ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಎಲ್., 1967

.ವೆಂಗರ್ ಎಲ್.ಎ., ವೆಂಗರ್ ಎ.ಎಲ್. ನಿಮ್ಮ ಮಗು ಶಾಲೆಗೆ ಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆಯೇ? ಎಂ., 1994

.ಡೇವಿಡೋವಾ ಇ.ವಿ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು. ಎಂ., 1986

.ಡೇವಿಡೋವಾ ಇ.ವಿ. ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು. ಎಂ., 1962

.ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ರೋಗನಿರ್ಣಯ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಬೌದ್ಧಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆ // ಎಡ್. ಡಿ.ಬಿ. ಎಲ್ಕೋನಿನಾ, ಎ.ಎಲ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್. ಎಂ., 1981.

.ಡಯಾಚೆಂಕೊ ಎನ್.ಜಿ. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯ. ಕೈವ್, 1987

.ಜೈಕಾ ಇ.ವಿ. ಲಾಂಟುಷ್ಕೊ ಜಿ.ಎನ್. ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಅರಿವಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿಮೋಚನೆಯ ರಚನೆಗೆ ಆಟಗಳು // ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, 1997, ಸಂಖ್ಯೆ 4

.ಝಪೊರೊಝೆಟ್ಸ್ ಎ.ವಿ. ಚಿಂತನೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ // ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ, 1964

.Zebryak T. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಇಂಟೋನೇಷನ್ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು. ಎಂ, 1998

.ಝೆಂಕೋವ್ಸ್ಕಿ ವಿ.ವಿ. ಬಾಲ್ಯದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ, 1995.

.ಕಲಿನಿನಾ ಜಿ.ಎಫ್. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಕಾರ್ಯಪುಸ್ತಕ. ಎಂ, 2001

.ಕಾಮೇವಾ ಟಿ., ಕಾಮೇವ್ ಎ. ಜೂಜು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಗೇಮಿಂಗ್ ವಸ್ತು. ಎಂ, 2004

24.ಕಪ್ಲುನೋವಿಚ್ I.Ya. ಹುಡುಗರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರ ಗಣಿತದ ಚಿಂತನೆಯಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಕುರಿತು // ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ, 2001, ಸಂಖ್ಯೆ 10

25.ಕಿರ್ಯೂಶಿನ್ ವಿ.ವಿ. ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೆಲಸ. ಎಂ, 1994

.ಕೊಲೆಂಟ್ಸೆವಾ ಎನ್.ಜಿ. ಮತ್ತು ಇತರರು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ: 1 ನೇ ತರಗತಿ. ಕೈವ್, 1988

27.ಕ್ರಾವ್ಟ್ಸೊವಾ ಇ.ಇ. ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಮಕ್ಕಳ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಮಾನಸಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಎಂ., 1991.

28.ಲಗುಟಿನ್ A. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳು. ಎಂ, 1985

29.ಲೋಕಶಿನ್ ಡಿ.ಎಲ್. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೋರಲ್ ಗಾಯನ. ಎಂ, 1967

30.

1 ನೇ ದರ್ಜೆಯ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 1998

31.ಮೆಟಾಲಿಡಿ Zh., Pertsovskaya A. ನಾವು ಆಡುತ್ತೇವೆ, ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುತ್ತೇವೆ.

2 ನೇ ದರ್ಜೆಯ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2003

32.ಮೈಸೋಡೋವಾ ಎನ್.ಜಿ. ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ, 1997

33.ಒಬುಖೋವಾ ಎಲ್.ಎಫ್. ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ, 2000

.6-7 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳ ಮಾನಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು. // ಎಡ್. ಡಿ.ಬಿ. ಎಲ್ಕೋನಿನಾ, ಎ.ಎಲ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್. ಎಂ., 1988.

.ಪರ್ವೋಜ್ವಾನ್ಸ್ಕಯಾ ಟಿ.ಐ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರಪಂಚ. ಸಂಗೀತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೋರ್ಸ್ (ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಕೀರ್ಣ). ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2005

.ಪರ್ವೋಜ್ವಾನ್ಸ್ಕಯಾ ಟಿ.ಐ. ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಅವರ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ-ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2003

.ಪಿಯಾಗೆಟ್ ಜೆ. ಆಯ್ದ ಮನೋವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕೃತಿಗಳು. ಎಂ, 1969

.ಪೊಡ್ಡಿಯಾಕೋವ್ ಎನ್.ಎನ್. ಶಾಲಾಪೂರ್ವ ಚಿಂತನೆ. ಎಂ, 1978

.ಪ್ರಿವಲೋವ್ ಎಸ್.ಬಿ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 2003

.ಮಕ್ಕಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ // ಎಡ್. ಎ.ವಿ. ಝಪೊರೊಝೆಟ್ಸ್. ಎಂ., 1976.

.ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಕ್ಕೆ ಆಧುನಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು. ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳು. ಮಿನ್ಸ್ಕ್, 1987

.ಮಧುರ ಗೀತೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸುವುದು. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು. ಎಂ, 1989

.ತಾಲಿಜಿನಾ ಎನ್.ಎಫ್. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ. ಎಂ., 2002.

.ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಬಿ.ಎಂ. ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. M.-L., 1974

.ಟ್ರಾವಿನ್ ಇ. ಪಾಠವು ಸತ್ತಿದೆ ... ಆಟವು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಬದುಕುತ್ತದೆಯೇ? // ಶಿಕ್ಷಕರ ಪತ್ರಿಕೆ, ಮಾರ್ಚ್ 2, 2004

.ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ 1 ನೇ ತರಗತಿಗೆ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವಾ L. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ. ಎಂ, 2004

.ಎಲ್ಕೋನಿನ್ ಡಿ.ಬಿ. ಮಕ್ಕಳ ಮಾನಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಸಮಸ್ಯೆಗಳು // ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ರೋಗನಿರ್ಣಯ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಬೌದ್ಧಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆ. ಎಂ., 1981

15 ರಲ್ಲಿ ಪುಟ 6

ವಿಷಯದ ಕುರಿತು solfeggio ಮೇಲೆ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೆಲಸ: "solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ನವೀನ ರೂಪಗಳು

ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ" (ಶಿಕ್ಷಕ ಪಿಟಾನೋವಾ I.A.)

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು, ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅಗತ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾವೀನ್ಯತೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಅಗತ್ಯ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಸಂರಕ್ಷಣೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವುದು, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ರೂಪಾಂತರಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾರೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಮೂಲಭೂತ ಮತ್ತು ವೇರಿಯಬಲ್ ಬೋಧನಾ ತತ್ವಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು, ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟದ ತರಬೇತಿಗೆ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಎಫ್‌ಜಿಟಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಹೊಸ ಪೂರ್ವ ವೃತ್ತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುವ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಪರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮೂಲ ಪಠ್ಯಕ್ರಮ, ಪಾಠಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ಅಗತ್ಯವು ಉದ್ಭವಿಸಿದೆ.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಚಳುವಳಿಯು ಶಿಕ್ಷಕರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಉಪಕ್ರಮವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಹೊಸ ಅಲ್ಗಾರಿದಮ್ಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇಂದು, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಶಿಕ್ಷಕನು ಮೊಬೈಲ್ ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸುಧಾರಣೆ, ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನವೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಶಿಕ್ಷಣ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ.

ನವೀನ ಶಾಲೆಯ ಆಧುನಿಕ ಮಾದರಿಯು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ಕಾರ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅರಿವಿನ ಪ್ರೇರಣೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಉಪಕ್ರಮದ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ. ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಹುಡುಕಾಟವು ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನವೀನ ಶಿಕ್ಷಕರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು ಶ್ರಮಿಸಬೇಕು, ಅವರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಶಿಸ್ತು "ಸೊಲ್ಫೆಜಿಯೊ" ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ "ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪ್ರದೇಶ" ಆಗುತ್ತದೆ. solfeggio ಪಾಠಗಳ ವಿಷಯವು ಮನರಂಜನೆಯ, ಆಟದ-ಆಧಾರಿತ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕೆಲಸದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೂಪಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ.

ನಾನು 1, 2, 3 ನೇ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಅಂತಹ ತರಗತಿಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನವು "ಸಾಲ್ಫೆಜ್" ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಾರಾಂಶ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಠಗಳ ವಿಧಗಳು:

1. ಪಾಠ - ಸ್ಪರ್ಧೆ,

2. ಪಾಠ - ರಸಪ್ರಶ್ನೆ,

ಪಾಠ 3 - ಆಟ "ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ."

ಪಾಠವು ಸ್ಪರ್ಧೆಯಾಗಿದೆ.

ಇದು ನಿಯಮಿತ ಪಾಠವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪಾಠದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಎರಡು ತಂಡಗಳು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಪ್ರತಿ ತಂಡವು ಕಮಾಂಡರ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವರು ಉದ್ದೇಶಿತ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವರನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ, ಧ್ವನಿ, ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ, ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಹೃದಯದಿಂದ ಸೋಲ್ಫ್ಗಿಂಗ್ ಸೇರಿದಂತೆ.

ಅಂತಹ ಪಾಠದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತುಂಬಾ ಸಕ್ರಿಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಹೆಚ್ಚು ಧನಾತ್ಮಕ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವು ಹೊಸ ರಿಲೇ ರೇಸ್‌ನಂತಿದೆ, ಇದನ್ನು 5 ಪಾಯಿಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಖ್ಯೆಗಳ ಬದಲಿಗೆ, ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಆಯಸ್ಕಾಂತಗಳನ್ನು ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ:

ಕೆಂಪು - 5 ಅಂಕಗಳು;

ನೀಲಿ - 4 ಅಂಕಗಳು,

ಹಸಿರು - 3 ಅಂಕಗಳು.

ಅಂತಹ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿ ತ್ರೈಮಾಸಿಕಕ್ಕೆ 1-2 ಬಾರಿ ನಡೆಸುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇಂತಹ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದ 1-2 ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪಾಠ - ರಸಪ್ರಶ್ನೆ.

ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಪಾಠ-ರಸಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ತ್ರೈಮಾಸಿಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

1 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ - 2 ನೇ, 3 ನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕಗಳಲ್ಲಿ, 2 ನೇ, 3 ನೇ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ - 1 ನೇ ಮತ್ತು 3 ನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕಗಳಲ್ಲಿ.

ಕ್ರಾಸ್ವರ್ಡ್ ಆಯ್ಕೆಗಳು:

1. ನಾದದ ಸುತ್ತ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಘಟನೆ.

2. 3 ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ.

3. ಟಾನಿಕ್ನಿಂದ ಅದರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯವರೆಗಿನ ಪ್ರಮಾಣ.

4. ಫ್ರೆಟ್ ಎತ್ತರ.

5. ಕೀ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ದೂರ.

6. 2 ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ.

7. ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮನಸ್ಥಿತಿ.

8. ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಧ್ವನಿಯ ಚಿಹ್ನೆ.

9. ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಬೀಟ್ಗಳ ಪರ್ಯಾಯ.

10.ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿ.

1 ನೇ ತರಗತಿಗೆ (II ತ್ರೈಮಾಸಿಕ)

1.ಎರಡನೇ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಿ.

2.ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿ.

3.ಹೆಜ್ಜೆಗಳ ಹೆಸರು.

4. ಚೂಪಾದ ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಟ್ನ ರದ್ದತಿಯ ಚಿಹ್ನೆ.

5.ಕೀಗಳ ನಡುವಿನ ಹತ್ತಿರದ ಅಂತರ.

6. ಟಾನಿಕ್ನಿಂದ ಅದರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯವರೆಗಿನ ಪ್ರಮಾಣ.

7. ದುಃಖದ ಮನಸ್ಥಿತಿ.

8. ಬೀಟ್ಸ್ ಎಣಿಕೆ.

9. ಉಚ್ಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಿ.

10. ಕೀ ಫಾ.

2 ನೇ ತರಗತಿಗೆ (III ತ್ರೈಮಾಸಿಕ)

1. 3, 4, 5 ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ.

2. ದುಃಖದ ಮನಸ್ಥಿತಿ.

3. ಅದೇ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೀಗಳು.

4. ಬೀಟ್ಸ್ ಎಣಿಕೆ.

5. ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಇಲ್ಲದೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಿ.

6. ಅಪೂರ್ಣ ಬೀಟ್.

7. 2 ಹಂತಗಳ ಅಂತರದೊಂದಿಗೆ ಮಧ್ಯಂತರ.

8. ಧ್ವನಿ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿ.

9.ಟಾನಿಕ್ ಸುತ್ತ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಘಟನೆ.

10. ಅದೇ ಟಾನಿಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಕೀಗಳು.

3ನೇ ತರಗತಿಗೆ (1ನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕ)

1.ಹಂತಗಳು I, IV, V.

2. ಅದೇ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೀಗಳು.

3.ಮೃದುವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಮಧ್ಯಂತರ.

4. ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಧ್ವನಿಯ ಚಿಹ್ನೆ.

5.ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿ.

6. 5 ಹಂತಗಳ ಅಂತರದೊಂದಿಗೆ ಮಧ್ಯಂತರ.

7. 5 ನೇ ಹಂತದ ಟ್ರೈಡ್.

8. ಫ್ರೆಟ್ ಎತ್ತರ.

9. ಕೀಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವು ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು.

2 ಹಂತಗಳ ಹೆಚ್ಚಳದೊಂದಿಗೆ 10.ಟೈಪ್ ಮೈನರ್.

ಕೇಳುವ ರಸಪ್ರಶ್ನೆ

ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಪಟ್ಟಿಯಿಂದ, 8 ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಕೇಳಿದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು.

3 ನೇ ತರಗತಿಯ ಆಯ್ಕೆಗಳು:

	ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣ,
	ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ರೂಪ,
	b2, B53, h4, m3, h8, M53,
	I, III, V ಹಂತಗಳು.

ಪಾಠ - ಆಟ "ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ".

ಅಂತಿಮ ಪಾಠದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಯ ವರ್ಷದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಆಟವನ್ನು ಆಡಬೇಕು.

1 ಮತ್ತು 2 ನೇ ತರಗತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ, ಆಟವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಡ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಸರಳೀಕೃತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಸಂಖ್ಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ 3 ಜನರ ತಂಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ವತಃ ತಮ್ಮ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಹಂತಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ - 3 ಹಂತಗಳು.

1 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ಆಟಗಾರರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ ನಂತರ, ಪ್ರತಿ ತಂಡದಿಂದ ವಿಜೇತರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಜೇತರು ಫೈನಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಮುಖ್ಯ ಫೈನಲಿಸ್ಟ್ ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟದಲ್ಲಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ.

ನಿಯಮಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು.

ಅಂತಿಮ

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ

ಆಟದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟದ ವಿಜೇತರು ಮತ್ತು ಫೈನಲ್‌ನ ವಿಜೇತರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು "ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಮೆನ್ ಮತ್ತು ವುಮೆನ್" ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

2 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಏಕೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವರ್ಷದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು - "ಮಧ್ಯಂತರಗಳು".

ಅಂತಿಮ (ವಿಜೇತರು, ವಿಜೇತರು ಆಡುತ್ತಾರೆ)

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ (ವಿಜೇತರು-ಫೈನಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಆಟ)

ಆಟದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟದ ವಿಜೇತರು ಮತ್ತು ಫೈನಲ್‌ನ ವಿಜೇತರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು "ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು" ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

3 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, "ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಗೈಸ್ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಹುಡುಗಿಯರು" ಆಟವನ್ನು ಆಡುವುದು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ 3 ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

I. ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಆತಿಥೇಯರ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ಆಟವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

II. ಆಟದ ನಿಯಮಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿರೂಪಕರಿಂದ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷಣ. ಆಟದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಆಟಗಾರರು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಅರ್ಹತಾ ಸುತ್ತನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. 2 ಲಿಖಿತ ಕಾರ್ಯಯೋಜನೆಗಳಿವೆ:

1. ಕಿವಿಯಿಂದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ನಿರ್ಣಯ - 4 ಪಿಸಿಗಳು. (2-3 ಬಾರಿ ಆಡುವುದು) - 4 ಅಂಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ;

2. ಸುಮಧುರ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ (8 ಬಾರ್ಗಳು) ನಲ್ಲಿ 4 ದೋಷಗಳ ತಿದ್ದುಪಡಿ - 4 ಅಂಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

3. ಒಟ್ಟು ಅಂಕಗಳು - 8.

ಆಟದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು 4-8 ಅಂಕಗಳಿಂದ ಸ್ಕೋರ್ ಮಾಡಬೇಕು. ಉಳಿದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಭಿಮಾನಿಗಳಾಗುತ್ತಾರೆ. ಆಟಗಾರನಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಭಾಗವಹಿಸಬಹುದು; ಸರಿಯಾದ ಉತ್ತರಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಆದೇಶವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾವ ಅಭಿಮಾನಿ 3 ಆರ್ಡರ್‌ಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೋ ಅವರು ಫೈನಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಬಹುದು.

ಆಟದ ನಂತರ, ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಉಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಜೇತರನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅಂಕಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಆಟಗಾರರನ್ನು 3 ತಂಡಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಲೇನ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ:

"ಕೆಂಪು" - 2 ಹಂತಗಳು - ವೇಗವಾಗಿ, ದೋಷಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶವಿಲ್ಲದೆ;

"ಹಳದಿ" - 3 ಹಂತಗಳು, ಒಂದು ತಪ್ಪಿನಿಂದ;

"ಹಸಿರು" - 4 ಹಂತಗಳು - ಉದ್ದವಾದ, 2 ತಪ್ಪಾದ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದವನು ವಿಜೇತನಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಫೈನಲ್‌ಗೆ ಮುನ್ನಡೆಯುತ್ತಾನೆ; ಅಂತಿಮ ವಿಜೇತರು ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

III. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಆಟಗಾರನು ಮೊದಲು ಆಟವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಟದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಲೇನ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿನ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ:

ಲಾಡ್. ಕೀ.

ಮಧ್ಯಂತರಗಳು.

ಸ್ವರಮೇಳಗಳು.

ಮೆಟ್ರೋರಿದಮ್.

ನಂತರ ಸ್ಥಾನದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಲು 1 ಹೆಜ್ಜೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ತಪ್ಪು ಮಾಡಿದ "ರೆಡ್ ಕಾರ್ಪೆಟ್" ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ, ಆಲ್-ಇನ್ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅಂದರೆ, ತಪ್ಪು ಉತ್ತರವನ್ನು ಮರೆತು ಸರಿಯಾದ ಉತ್ತರಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯಿರಿ - 2 ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸಿ). ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಿದ ನಂತರ, "ರೆಡ್ ಕಾರ್ಪೆಟ್" ಆಟಗಾರನು ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪ್ರತಿ ಸ್ಥಾನದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸರಳದಿಂದ ಸಂಕೀರ್ಣಕ್ಕೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತವೆ.

ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIಸ್ಥಾನಗಳು - ಲಾಡ್. ಕೀ.

1. ಯಾವುದನ್ನು fret ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

2. ಒಂದು ರೀತಿಯ fret.

3. ಗಾಮಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ.

4. ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣದ ರಚನೆ.

5. ಡಿ ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿ.

6. ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ - ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ, ಸುಮಧುರ ರೂಪ.

7. ನಾದದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಸಂಗೀತದ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ, ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಟಾನಿಕ್ ಅನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

8. ತುಲನಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ - ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ನೋಟ.

9. ಜಿ ಮೈನರ್ ಸ್ಕೇಲ್, ನೈಸರ್ಗಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಹಾಡಿ.

10. ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ರಚನೆ.

ಅಂತಿಮ

1. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಕೀಗಳು.

2. ಸಂಗೀತದ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ, ಕೀಲಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ ಮತ್ತು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಹೆಸರಿಸಿ.

3. ವೇರಿಯಬಲ್ ಮೋಡ್.

4. ಸಿ ಮೈನರ್ ಸ್ಕೇಲ್, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ರೂಪವನ್ನು ಹಾಡಿ.

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ

1. ಸಮಾನಾಂತರ ನಾದಗಳು.

2. ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿರುವ ಮತ್ತು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ F # ಮೈನರ್‌ನ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

3. ವರ್ಗಾವಣೆ.

ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIಸ್ಥಾನಗಳು:

ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್, #, ಸ್ಥಿರ, ಅಸ್ಥಿರ, ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಡಿಗ್ರಿಗಳು, ಮುಖ್ಯ ಡಿಗ್ರಿಗಳು, ಮೈನರ್ ವಿಧಗಳು, ಸಮಾನಾಂತರ ಶಾರ್ಪ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಟ್ ಕೀಗಳು, ಸಿ, ಡಿ, ಎಫ್, ಜಿ ಮೇಜರ್ಗೆ ಹೋಲುವ ಕೀಗಳು.

ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIIಸ್ಥಾನಗಳು - ಮಧ್ಯಂತರಗಳು.

1. ಮಧ್ಯಂತರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ.

2. ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿ.

3. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ - ch4-b3.

4. ಐದನೇಯ ಮಧ್ಯಂತರ.

5. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ - m2-h1.

6. ಧ್ವನಿ "ರೀ" ನಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಿ - m3.

7. ಆಕ್ಟೇವ್ ಮಧ್ಯಂತರ.

8. ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

9. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ - b6-ch5.

10. "ಉಪ್ಪು" ಧ್ವನಿಯಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಿ - ಭಾಗ 4.

ಅಂತಿಮ

1. ಸೆಪ್ಟಿಮಸ್ ಮಧ್ಯಂತರ.

2. ಮಧ್ಯಂತರ ರಿವರ್ಸಲ್.

3. "ಸೆಕ್ಸ್" ಮಧ್ಯಂತರ.

4. ಧ್ವನಿ "mi" - b2 ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಲೋಮದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಿ.

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ

1. ಅಪಶ್ರುತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಉದಾಹರಣೆಗಳು.

2. ಮಧ್ಯಂತರ ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಂಜನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸಿ.

3. ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಹಿಮ್ಮುಖಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸಹಿ ಮಾಡಿ.

ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIIಸ್ಥಾನಗಳು:

ಶುದ್ಧ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಅವುಗಳ ವಿಲೋಮಗಳು; ದೊಡ್ಡ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಅವುಗಳ ಹಿಮ್ಮುಖಗಳು; ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಅವುಗಳ ಹಿಮ್ಮುಖಗಳು. ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಿ: b2, m3, h5, m7, h8, h4, m6.

ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIIIಸ್ಥಾನಗಳು - ಸ್ವರಮೇಳಗಳು.

1. ಸ್ವರಮೇಳ (ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ).

2. ಟ್ರೈಡ್ (ರಚನೆ).

3. ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಟಾನಿಕ್ ಟ್ರೈಡ್.

4. C, D ಪ್ರಮುಖದಲ್ಲಿ T53 ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ.

5. ಮಧುರದಲ್ಲಿ, ತ್ರಿಶೂಲದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ.

6. ಧ್ವನಿಯಿಂದ M53.

7. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ - B53, ರಚನೆಯನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

8. ಇ ಮತ್ತು ಬಿ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಟಿ 53 ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ.

9. ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ - uv53, ರಚನೆಯನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

10. "la" ಧ್ವನಿಯಿಂದ B53 ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ.

ಅಂತಿಮ

1. ಮೋಡ್ನ ಮುಖ್ಯ ಟ್ರೈಡ್ಗಳು.

2. ಮೈಂಡ್53 ಧ್ವನಿಯಿಂದ - ರಚನೆ.

3. ಮೇಲ್ಮನವಿ T53 (t53).

4. E ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ T53 ವಿಲೋಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ.

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ

1. ಮೋಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಟ್ರೈಡ್‌ಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಿ.

2. ಧ್ವನಿಯಿಂದ 4 ತ್ರಿಕೋನಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ - B53, M53, uv 53, um53.

3. ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೋಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಟ್ರೈಡ್‌ಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ.

ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIIIಸ್ಥಾನಗಳು:

ಟ್ರಯಾಡ್, ಡಿಸಿಫರ್ T53, S53, D53, T64, t6; uv 53, ಮನಸ್ಸು 53, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮೈನರ್ (ಮೆಮೊ) ನಲ್ಲಿ D53 ನಿರ್ಮಾಣ.

ಆಟಗಾರರಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳುIVಸ್ಥಾನಗಳು - ಮೆಟ್ರೋರಿದಮ್.

1. ಮೀಟರ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ.

2. ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಮೀಟರ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ.

3. ಗಾತ್ರ.

4. ಸರಳ ಗಾತ್ರಗಳ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು.

5. ಗುಂಪಿನ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ.

6. ಮಧುರದಲ್ಲಿ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

7. ಸಂಕೀರ್ಣ ಗಾತ್ರದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಡೆಸುವುದು.

8. ರಾಗದಲ್ಲಿ ಅವಧಿಯನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

9. ಲಯದಲ್ಲಿ ಎ ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿ

10. ರಾಗದ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ (2 ಅಳತೆಗಳು - ¾).

2. F# ಮೈನರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಲಯದಲ್ಲಿ ಹಾಡಿ:

3. ರಾಗದ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ (2 ಅಳತೆಗಳು - 4/4).

ಬ್ಲಿಟ್ಜ್ ಆಟ

1. 4/4 ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಮಾಡಿ (4 ಬಾರ್‌ಗಳು).

3. 4/4 ರಲ್ಲಿ ಲಯ ದೋಷಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿ.

IV ಸ್ಥಾನದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು:

ವಿರಾಮ, ಗಮನಿಸಿ ಅವಧಿ, ಶಾಂತ, ಶಾಂತತೆಗಳ ಕಾಗುಣಿತ - ಸರಿಯಾದ ತಪ್ಪುಗಳು, ಬೀಟ್, ಡೌನ್‌ಬೀಟ್, ಬೀಟ್, ಟೆಂಪೋ, ಮೀಟರ್.

ಆಟದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, "ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು" ವಿಜೇತರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ, ಅವರಿಗೆ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ನೀಡಿ ಮತ್ತು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಆದೇಶಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾದವರನ್ನು ಗೌರವಿಸಿ.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು:

1. OGOUSPO ಟಾಂಬೋವ್ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನ ಶಿಕ್ಷಕರಾದ O.S. ಶ್ಲೈಕೋವಾ ಅವರ ವಿಧಾನಶಾಸ್ತ್ರದ ಲೇಖನ, "ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ" (ಇಂಟರ್ನೆಟ್) ಶಿಸ್ತಿನ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಕೆಲಸದ ನವೀನ ರೂಪಗಳು,

2. ಸಮರ್ಥ. ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ.

3. ಯು.ವ್ಯಾಜೆಮ್ಸ್ಕಿ. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ "ಬುದ್ಧಿವಂತ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮಹಿಳೆಯರು." (ಇಂಟರ್ನೆಟ್).

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ವಿಷಯವು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ನಾನೂ ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ವರದಿಯು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊಗೆ ಆಸಕ್ತಿ, ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಡೌನ್‌ಲೋಡ್:

ಮುನ್ನೋಟ:

ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯದ ಶಿಕ್ಷಣ ಇಲಾಖೆ

ಪುರಸಭೆಯ ಆಡಳಿತ

"ನಗರ ಜಿಲ್ಲೆ ಡಿಜೆರ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿ"

ಮುನ್ಸಿಪಲ್ ಬಜೆಟ್ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆ
ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮಕ್ಕಳ ಶಿಕ್ಷಣ
"ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ"

ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವರದಿ: ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು

"ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ, ಅಥವಾ ಮೊದಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಪ್ರೀತಿ"

ತಯಾರಾದ

ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಶಿಕ್ಷಕ

ಡೆಮ್ಚಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಲಿಲಿಯಾ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೋವ್ನಾ

ಡಿಜೆರ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿ 2012

1. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ವಿಷಯ

1. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕ

1. solfeggio ಪಾಠಕ್ಕೆ ಮೂಲಭೂತ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು

1. ಕೆಲವು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ

1. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸದ ನಿಯಂತ್ರಣದ ವಿಧಗಳು

1. ತೀರ್ಮಾನ

1. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ವಿಷಯ

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ - ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಕಡ್ಡಾಯ ಶಿಸ್ತು, ಇದು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಏಕೀಕರಿಸುವ ಸಂಗೀತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಷಯವು ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಶ್ರವಣವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅದನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ-ಶ್ರವಣ ನಿರೂಪಣೆಗಳು ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣದ ಪ್ರಮುಖ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರಿಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ವಿಶೇಷವಾದ ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ,ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಜಾಣ್ಮೆ, ಚಾತುರ್ಯ ಮತ್ತು ತ್ವರಿತ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಅವನು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಯಾರೇ ಆಗಿರಲಿ. ತುಂಬಿದ ಆಸೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆ ಮತ್ತು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಮಕ್ಕಳು ವಯಸ್ಕರಾದಾಗ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳೊಂದಿಗೆ ವಾದ್ಯ ಪಾಠಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಗುಣಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ವಿಶೇಷತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.

Solfeggio ಒಂದು ಶಿಸ್ತು ಅದರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿದೆ; ಅದರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಇತರ ಸಂಗೀತ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿನ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಸಹ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಮೇಲೆ. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪ್ರಬಲ ಸಾಧನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು "ಹಿಯರಿಂಗ್ ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, solfeggio ಪಾಠಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ವಿಚಾರಣೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಮಹತ್ತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ.

2. ಶಿಕ್ಷಕ

ಸಂಗೀತ-ಶಿಕ್ಷಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ

ಯಾವುದೇ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ಣಾಯಕ ಅಂಶವಾಗಿದೆಶಿಕ್ಷಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ, ಅವರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವನು ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರ, ನ್ಯಾಯೋಚಿತ, ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಬೇಡಿಕೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರಬೇಕು. ಅವರು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು. ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿ!

ಯಶಸ್ವಿ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ, ಅವರನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವ, ಅವರ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಕೌಶಲ್ಯವು ಮಗುವಿನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಗೌರವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರು! ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳು ಮಾಹಿತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ವಿಭಿನ್ನ ವೇಗ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯ.

solfeggio ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಗುಂಪಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣ ಕೌಶಲ್ಯ, ಉತ್ತಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಉಪಕ್ರಮ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ, ತಾಳ್ಮೆ, ಪರಿಶ್ರಮ, ಶಿಕ್ಷಣ ತಂತ್ರ, ಮಕ್ಕಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಆಳವಾದ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಬಳಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಸರಿಯಾದ ಯೋಜನೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರತಿ ಪಾಠಕ್ಕೆ ಶಿಕ್ಷಕರ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ತಯಾರಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿಂತನಶೀಲ ಶಿಕ್ಷಕನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾನೆ.

3. ಪಾಠಕ್ಕಾಗಿ ಮೂಲಭೂತ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು

ಸಂಕೀರ್ಣ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠವು ಒಂದೇ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ: ಧ್ವನಿಯ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು, ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮಾಹಿತಿ, ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಪಾಠದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪಠಣ. ಎರಡನೆಯದು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಕ್ಕಳ ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವರನ್ನು ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ಮುಂದಿನ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ನಡುವೆ ನಿಕಟ ಸಂವಹನವಿದೆ. ಸ್ವರವನ್ನು ಹಾಡುವ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಶುದ್ಧ ಗಾಯನದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ತುಂಬುವುದುಹಾಡುವಾಗ ಸ್ಪಷ್ಟ ಸ್ವರ- solfeggio ವಿಷಯದ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ವಿಳಂಬ ಮತ್ತು ತೊಂದರೆಗಳಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣಗಳು ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ದೌರ್ಬಲ್ಯ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥತೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಗಾಯನ ಉಪಕರಣದ ಸಿದ್ಧವಿಲ್ಲದಿರುವುದು. ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಸರಿಯಾದ ಹಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಉಸಿರಾಟ, ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಪದಗುಚ್ಛ, ಹಾಡುವ ಸ್ಥಾನ, ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಜಾಗೃತ ವರ್ತನೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಸರಿಯಾಗಿ ಹಾಡಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ಅಂದರೆ, ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ, ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆಯನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಮಾಡಬೇಕು.

ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣವು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಮುಖ ವಿಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಿದ ನಂತರ ಹಾಡುವ ಮೂಲಕ ಹಿಂದಿನ ಮೆಮೊರಿ ತರಬೇತಿಯಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ತರಗತಿಗಳ ಈ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಅನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವಾಗ ದೃಶ್ಯ ಅಂಶವು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರೆ, ನಂತರ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ ಅನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಮಧುರವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ತೊಂದರೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಡಿಕ್ಟೇಶನ್, ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಜ್ಞಾನ, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾರಾಂಶಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ತಯಾರಿ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿಂದ, ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣದ ಅಧ್ಯಯನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪುನಃ ತುಂಬಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳು ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಬ್ಬರಿಗೂ ತೃಪ್ತಿಯನ್ನು ತರಬೇಕು, ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಬೇಕು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿರಬೇಕು.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸರಿಯಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮಕ್ಕಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಸ್ತುವನ್ನು ಶಿಕ್ಷಕರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರೆ, ಅದು ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿದರೆ, ಕಲಿಕೆ ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವು ಹೆಚ್ಚು ಬಾಳಿಕೆ ಬರುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ತರಬೇತಿಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ಶಿಕ್ಷಕ-ಸಿದ್ಧಾಂತಕರು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ರಚನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಹ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರಬೇಕು, ಅವರ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿರಿ. ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಕಲಿಕೆಯ ಯಶಸ್ಸು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಕರ ಅಗತ್ಯತೆಗಳ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಈ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವ ಮಕ್ಕಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅವರಲ್ಲಿ ಜಾಗೃತಗೊಂಡ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಸರಿಯಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಇದರಿಂದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ವತಃ.

4. ಕೆಲವು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ

ಈ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸೂತ್ರೀಕರಣಗಳ ಪ್ರವೇಶವು ಅವುಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಲಾಡ್. ಕೀ.

ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತೇನೆ - ಇದು ಶಬ್ದಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಹೊಂದಿಕೊಂಡಾಗ, ಸ್ನೇಹಿತರು. ಮತ್ತು "ಶಬ್ದಗಳು ಸ್ನೇಹಪರವೇ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ?" ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ನಾನು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತೇನೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ "ವಿದೇಶಿ" ಶಬ್ದಗಳ ಸೇರ್ಪಡೆಯೊಂದಿಗೆ ತಪ್ಪು ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ. ತದನಂತರ ನೀವು ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕವರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾವು ಶಬ್ದಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ. ಅವರ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೇನು? ಸಹಜವಾಗಿ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ! ಮತ್ತು ಈಗ ಎಲ್ಲವೂ ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ: ನಾದದ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಮಾಹಿತಿಯು ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿದೆ. ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳು ಅದನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಿ ಮೇಜರ್ ಎಂದರೇನು? ಇದು "C" ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣವಾಗಿದೆ. ಇದು ನಾದದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ.

ಗಮನಿಸಿ ಅವಧಿ, ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿ.

ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ನನ್ನ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ನಾನು ಬಣ್ಣದ ಆಯಸ್ಕಾಂತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇನೆ. ಅವರು ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟಿಕ್ ಬೋರ್ಡ್ನ ಸಿಬ್ಬಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಡೆಯುವಾಗ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಆಡುವುದನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸೀಮೆಸುಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಧ್ವಜಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ಈ ವಿಧಾನವು ಪಾಠದ ಕೋರ್ಸ್ಗೆ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಮಗು ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮಂಡಳಿಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮಿಡ್ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ನೀವು ಸ್ಮೈಲಿ ಫೇಸ್ ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಬಹುದು. ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಲ್ಟೋನ್ಗಳ ವಿಷಯವನ್ನು ಈಗ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು.

ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್. ಮಧ್ಯಂತರಗಳು. "ಹಾಲ್ಟೋನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಆಡಳಿತಗಾರ"

ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ "ಟೋನ್ಗಳು" ಮತ್ತು ಹಾಲ್ಟೋನ್ಗಳ ವಿಷಯವು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುವಷ್ಟು ವಿವರಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ನೀವು ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಸೆಮಿಟೋನ್ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಕ್ಕಳಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು, ಟೋನ್ ಅಂತಃಕರಣಗಳ ಅನುಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪಠಣಗಳ ಹಾಡುವಿಕೆಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು: "ನಾನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವರ, ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುತ್ತೇನೆ," ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳು: "ಅವನು ದುಃಖದ ಅರ್ಧ-ಸ್ವರವಾಗಿದೆ, ”ನೀವು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ದುಃಖದ ಅರ್ಧ-ಸ್ವರದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಬಹುದು (ಕನಿಷ್ಠ ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಎಮೋಟಿಕಾನ್‌ಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ). ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ವಿಷಯವು "ಮಧ್ಯಂತರಗಳು" ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಯಾರಾದರೂ ಅದನ್ನು ಅನಿಶ್ಚಿತವಾಗಿ ಕಲಿತರೆ, ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ. ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಯೂ ಇದೆ. ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸುವುದು? ಕೆಲವು ಶಿಕ್ಷಕರು ಹಾಲ್ಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸರಿಯಾಗಿ ಹೇಳುವುದು ಹೇಗೆ: "ಪರಿಪೂರ್ಣ ನಾಲ್ಕನೇಯಲ್ಲಿ ಎರಡೂವರೆ ಟೋನ್ಗಳಿವೆ" ಅಥವಾ "ಐದು ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳು." ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಸರಿಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಹಾಗೆ. ಇದು ದೋಷವಲ್ಲ. ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಮಾಣದ ಪದನಾಮಗಳಿವೆ. ಆದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ನಂತರ ವಿವರಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಇದು ಹೆಚ್ಚು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಾನು TON ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ವಿಭಿನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತೇವೆ (ಒಬ್ಬ ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಳ್ಳುವುದು, ಇನ್ನೊಂದು ಶಾಲೆಯಿಂದ ವರ್ಗಾವಣೆ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಮತ್ತು ನಾವು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಾಲ್ಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಯೋಚಿಸಲು ಕಲಿಸಿದ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ದೃಢವಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ದೂರವಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಪುನಃ ಕಲಿಯಬೇಕು ಮತ್ತು ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು ಅವರಿಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿವೆ (ಯಾವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವುದು ಅವರಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸುಲಭ ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಶ್ಚರ್ಯ ಪಡುತ್ತೇನೆ) ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದೆ ಟೋನ್ಗಳು, ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವಿಷಯ, ನಾನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಬೋಧನಾ ಸಹಾಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ - "ಹಾಲ್ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಸಾಲು." ಈ ಕೈಪಿಡಿಯು ಹಾಫ್ಟೋನ್ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

ಭಾಗ 1 m.2 b.2 m.3 b.3 ಭಾಗ 4 ಟ್ರಿಟಾನ್‌ಗಳು ಭಾಗ 5 ಭಾಗ 6 ಭಾಗ 6 ಭಾಗ 7 ಭಾಗ 7 ಭಾಗ 8

ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, 6 ನೇ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದರಿಂದ, ನಾನು ನ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಿರುವ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇನೆ:18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ, ಈ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು "ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ದೆವ್ವ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (ಲ್ಯಾಟ್.ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಡಯಾಬೊಲಸ್ ) ಅಥವಾ "ದೆವ್ವದ ಮಧ್ಯಂತರ". ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ಯುಗದವರೆಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಟ್ರೈಟೋನ್ ಅನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಈ ಕೈಪಿಡಿಯು ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. "ಐದನೇ" ಮತ್ತು ಮೇಲಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಲು "ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವಿಲೋಮ" ಎಂಬ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಳಸಲು ನಾನು ಇನ್ನೂ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಪ್ರಬಲವಾದ ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಲೋಮಗಳು

ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ, ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿಳಾಸಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಕಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಅದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಏನು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ? ವಿಲೋಮಗಳು ಈ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಹೆಸರಿನ ಕ್ರಮವನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಕಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅವುಗಳನ್ನು ವಿನಿಮಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ನಾನು ಸರಳ ದೃಶ್ಯ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತೇನೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಏನನ್ನೂ ವಿವರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸ್ವತಃ ನೋಡಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ. ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾನು ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಕ್ಷರ ಪದನಾಮವನ್ನು ಮತ್ತು ಮೂರು ವಿಲೋಮಗಳನ್ನು (ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಲ್ಲದೆ) ಬರೆಯುತ್ತೇನೆ.

ಡಿ ಡಿ ಡಿ ಡಿ

ನಂತರ ನಾನು "ನನ್ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅನುಸರಿಸಿ" ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇನೆ.

D 7 D6/5 D4/3 D2

ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಆದೇಶವನ್ನು 7 ರಿಂದ 2 ರವರೆಗೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಇದು ತುಂಬಾ ಸುಲಭ!" ಈಗ ಉಳಿದಿರುವುದು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆ ಹೋಗಿದೆ.

ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ

ತರಗತಿಯಲ್ಲಿನ ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವು ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಾಕರಣೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಏಕೆ? ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಕೆಲಸ ಮಾಡದಿರುವುದು ನನಗೆ ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಯಶಸ್ಸಿನ ಪ್ರೇರಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಾನು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ. ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ - ನಾನು ಸರಿಯಾದ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸುತ್ತೇನೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ವತಃ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿ ಮತ್ತು ಸ್ವತಃ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಮುಂದಿನ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ನಾವು ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶವು ಸುಧಾರಿಸಿದಾಗ - ಮಕ್ಕಳು ಈಗಾಗಲೇ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೇರಿತ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಫಲಿತಾಂಶವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಎದುರು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವು ನನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನದಾಗಿದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೋಲ್ಫೇಜಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಇಂಟೋನೇಶನ್ ಕೆಲಸ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಅಂತಃಕರಣ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಹಂತಗಳ ಲಂಬ ರೇಖೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕೆ "ಸಹಾಯಕ" ವನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ ಇದರಿಂದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಟಾನಿಕ್ ಅಥವಾ ಅಗತ್ಯವಾದ ಕೀ ಮಟ್ಟವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾನು ತೋರಿಸುವ ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಡಿಗ್ರಿಗಳನ್ನು ಹಾಡಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯಾಯಾಮಕ್ಕಾಗಿ, ನಾನು ಮಾಡಿದ ಹಂತಗಳ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇನೆ.

ಅಂತಹ ತಯಾರಿಕೆಯ ನಂತರ, ನೀವು ದೃಷ್ಟಿ ಓದುವಿಕೆಗೆ ಹೋಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಪಠ್ಯದ ಕಡ್ಡಾಯ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಉತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.
ಮಗುವಿನ ಧ್ವನಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾನು ಸೌಮ್ಯವಾದ ಆಡಳಿತವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತೇನೆ - ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ, ಅಂದರೆ. ಧ್ವನಿಯ ಉತ್ತಮ ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ನೈಜ ಗಾಯನ ಡೇಟಾ, ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾ ಮತ್ತು ಮಧುರ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ನಾನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತೇನೆ.

ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲು ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿರಲು, ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ-ತಯಾರಿ ಮಾಡುವಾಗ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅದನ್ನು ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಜೊತೆಗೆ, ನೀವು ನೀಡಿದ ಕೀ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವಿವಿಧ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು, ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ನೋಡದೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಬಹುದು. ನೀಡಿರುವ ಪಿಚ್‌ನಿಂದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಹಾಡಲು ಸಹ ಇದು ಸಹಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳು ಸರಿಯಾಗಿವೆಯೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಲಿಕೆಯ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ನಿಯಂತ್ರಣ

Solfeggio ಪಾಠಗಳನ್ನು, ಯಾವುದೇ ಇತರ ವಿಷಯಗಳಂತೆ, ಸಂಘಟಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ಶಿಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಕೆಲಸದ ಪ್ರತಿ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಬಹುದು, ಅಂದರೆ. ಜ್ಞಾನ, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಬೇಕು.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುವುದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ. ಜ್ಞಾನಕ್ಕಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಪರಿಶೋಧನೆಯು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡದಿರುವುದನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವನ್ನೂ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ. ಭವಿಷ್ಯದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಗಿಂಗ್, ದೃಶ್ಯ-ಹಾಡುವಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಕೊರತೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು.

ನೀವು ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ solfeggio ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಬಹುದು: ಪ್ರಸ್ತುತ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತ್ರೈಮಾಸಿಕ, ಅರ್ಧ ವರ್ಷ ಅಥವಾ ವರ್ಷದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಲ್ಲಿ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಮೀಕ್ಷೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇಡೀ ಗುಂಪು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಜ್ಞಾನದ ಪರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಂಕವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸನ್ನದ್ಧತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಮುಂದಿನ ಸಂಗೀತ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಥಿಯರಿ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ.

ತೀರ್ಮಾನ

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಪಾಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಒತ್ತಿ ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ತರಬೇತಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಅವನ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವನು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅದರ ಪವಿತ್ರ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಭೇದಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಮಗುವೂ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಲು, ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ಥಿತಿಯು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ: ಅವನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವನ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಂಬಲು ಮತ್ತು ಅವನ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಲು. ಏಕೆಂದರೆ ಮಗುವಿನ ಯಶಸ್ಸು ಮಾತ್ರ ಅವನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ತದನಂತರ ಪ್ರತಿ ಮಗುವೂ ಬಹಳ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಎದುರುನೋಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪಾಠ ಮತ್ತು ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಶಿಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಸಭೆಗೆ ಆಶಿಸುತ್ತೇವೆ.

"ಮಗುವು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ವಂಚಿತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವನ "ಉಜ್ವಲ ಭವಿಷ್ಯ" ವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ.(ಎ.ಎಸ್. ಬೆಲ್ಕಿನ್).

ಸಾಹಿತ್ಯ

1. ಅಲೆಕ್ಸೀವಾ ಎಲ್.ಎನ್. ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು // ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಶಿಕ್ಷಣ. ಸಂಪುಟ 4 ನೇ. - ಎಂ., 1999.

2. ಡೇವಿಡೋವಾ ಇ.ವಿ. ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು. - ಎಂ.: ಮುಜಿಕಾ, 1975.

3. ಎನ್.ಎಫ್ ಟಿಖೋಮಿರೋವಾ ಮೂಲ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳುಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ solfeggio.

http://www.rusnauka.com

ವಿ "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಸಮ್ಮೇಳನ"

ಇತ್ತೀಚಿನ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಾಧನೆಗಳು - 2009

4. ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು:

http://skryabincol.ru/index.php?option=com

http:// umoc.3dn.ru/news/opyt_prepodavanija..

"ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ solfeggio ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ನವೀನ ಯೋಜನೆ."

MBOUDOD ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ ಸಂಖ್ಯೆ 1 ರ ಶಿಕ್ಷಕ, ವಿಲ್ಯುಚಿನ್ಸ್ಕ್ ಸರ್ಟಕೋವಾ ಇ.ವಿ.

ಆಧುನಿಕ ಶಾಲೆಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆ ಎಂದರೆ ನಮ್ಮ ಶಾಲೆಗೆ ಓದಲು ಬರುವ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಖ್ಯೆ. ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳೆಂದರೆ ಮಾತಿನ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು.

ಎರಡು ಶಿಕ್ಷಣಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು (ಸಂಗೀತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿಸ್ಟ್) ವಾಕ್ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಂದು ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಕಲ್ಪನೆಯೇ ಹೊಸದಲ್ಲ. ಪದಗಳು, ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಲೋಗೋರಿಥಮಿಕ್ಸ್ ವಿಷಯವಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳು (ಲೇಖಕರು: ವೋಲ್ಕೊವಾ ಜಿಎ, ಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವಾ ಎಲ್.ಎಸ್., ಅನಿಶ್ಚೆಂಕೋವಾ, ಕಾರ್ತುಶಿನಾ ಇ, ಇತ್ಯಾದಿ).

ವಾಕ್ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮೂಲಕ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ರಿಯಾ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕರಡು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಯೋಜನೆಯು 5-6 ವರ್ಷ ಮತ್ತು 6-7 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ತರಬೇತಿಯನ್ನು 10 ಜನರ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು 30 ನಿಮಿಷಗಳ ಪಾಠದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಅದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವಭಾವದಿಂದಾಗಿ, ಪಾಠವು 40 ನಿಮಿಷಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ಭಾಷಣ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಮಕ್ಕಳ ರೋಗನಿರ್ಣಯದ ಮೂಲಕ ಶಾಲೆಯ ವರ್ಷದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ವರ್ಷಕ್ಕೆ 3 ಬಾರಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ, ಮಧ್ಯಂತರ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ. ಮಗುವಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಷಣ ಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮಕ್ಕಳ ಭಾಷಣ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಪರೀಕ್ಷೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಗುಂಪಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಂದೆ, ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಕಾರ್ಯಗಳ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ವಿತರಣೆಯನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಗುಂಪಿಗೆ ಹೊಂದಿಸಲಾದ ಈ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಹಂತ-ಹಂತದ ಪರಿಹಾರ.

ಗುಂಪು ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾಷಣ ತಿದ್ದುಪಡಿ ಹೆಚ್ಚು ವೇಗವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಕ್ಕಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿರುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರಿಂದಲೂ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಸಂವಹನವು ಮಾತಿನ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕವೂ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾಠವು ಋತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿರುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಥೀಮ್‌ನಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಥೀಮ್ "ಚಳಿಗಾಲ". ಉಸಿರಾಟದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಹತ್ತಿ ಉಣ್ಣೆ ಸ್ನೋಫ್ಲೇಕ್ ಆಗಿದೆ, ನಾವು "ಸ್ನೋಫ್ಲೇಕ್" ಮೇಲೆ ಬೀಸುತ್ತೇವೆ, ವ್ಯಾಯಾಮ "ನಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸುವುದು" (ಬಿಸಿ ಗಾಳಿಯ ಸ್ಟ್ರೀಮ್), ಸೈಕೋ-ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ವ್ಯಾಯಾಮ "ಇದು ತಂಪಾಗಿದೆ", "ಹಿಮಮಾನವ ಕರಗುತ್ತಿದೆ", ಕೆಲಸ ಹಾಡುವ ಮೇಲೆ - ಚಳಿಗಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಹಾಡು, ಇತ್ಯಾದಿ ).

ಅಂತಹ ತರಗತಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ತತ್ವವೆಂದರೆ ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಂಯೋಜನೆ, ಇದು ನಿಮಗೆ ಎರಡು ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಮಗುವಿಗೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಷಣ ತಿದ್ದುಪಡಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ಮಗುವಿಗೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲದಿರಬಹುದು, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಲ್ಲ, ಕಷ್ಟ ಮತ್ತು ವಿಷಯದಿಂದ ತುಂಬಿಲ್ಲ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಾರ್ಜ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತವು ಮಗುವಿಗೆ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸದೆ ಬೃಹತ್, ಕಾರ್ಮಿಕ-ತೀವ್ರವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಭಾಷಣ ತಿದ್ದುಪಡಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವಾಗ, ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

1) ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆ (ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ತಾರ್ಕಿಕ, ಮೋಟಾರ್, ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ, ಇತ್ಯಾದಿ);

2) ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ;

3) ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಗೋಳದ ಶಿಕ್ಷಣ; ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಾಮಾನುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಣೆ.

ಮಗುವನ್ನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ ಪರಿಗಣಿಸದಿದ್ದರೆ, ಅವನ ಆಸಕ್ತಿಗಳು, ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಈ ಎರಡು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು (ಭಾಷಣ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ) ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಈ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕತೆಯ ಭಾವನೆಗಳ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ಈ ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

ಉಸಿರಾಟದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು (ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ಪಠಣಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು, ಸಿಂಥಸೈಜರ್ನ ಸಂಗೀತದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಉಸಿರಾಟದ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುಗಳು);

ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ (ಸಂಗೀತ ಆಟಗಳು, ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಹಾಡುಗಳ ಬಳಕೆ);

ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಗೋಳದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು (ಮುಖದ ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ವಿವಿಧ ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕವನದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಓದುವುದು, ಇದು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ;

ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾದ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ (ಹೊರಾಂಗಣ ಆಟಗಳು, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಮೋಟಾರ್ ಸುಧಾರಣೆಗಳು, ಫಿಂಗರ್ ಆಟಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು, ಧ್ವನಿಪಥದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಿಂಥಸೈಜರ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಇಲ್ಲದೆ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದು, ಕೀ ಮತ್ತು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್, ಇತ್ಯಾದಿ. );

ಶಿಶುವಿಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಲಾದ ಆರೋಗ್ಯ ಉಳಿಸುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್ (ಸ್ನಾಯು ಟೋನ್ ಅನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದು) ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ದಂಪತಿಗಳ ಮಸಾಜ್ ಬಳಸಿ;

ವಿಶೇಷ ಪಠಣಗಳ ಮೂಲಕ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವುದು, ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುಗಳು, ವೇದಿಕೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು;

ಸಂವಹನ ಕಾರ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ತರಗತಿಗಳ ಭಾಗ (ಸಂಗೀತ ಆಟಗಳು, ವೇಲಿಯಾಲಜಿ ಹಾಡುಗಳು, ನೃತ್ಯ, ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯಗಳು, ಶಬ್ದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವಿಕೆ) - ಸಂವಹನದ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಆಟದ ಮೂಲಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ನವೀನ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅಂತಹ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಗೋಡೆಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಾವು ಈ ವರ್ಷ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗಿನಿಂದ ಯೋಜನೆಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಈ ವಿಷಯವನ್ನು "ಕರೆಕ್ಟಿವ್ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿ ಇತ್ತು, ಆದರೆ ಹೆಸರು ಕೆಲಸದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಂದ ಬರಬೇಕು. ನಿಯಂತ್ರಣ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ರೋಗನಿರ್ಣಯವು ಮಕ್ಕಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಲು ಮತ್ತು ತರಗತಿಗಳ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ತೀರ್ಮಾನಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಗುಂಪನ್ನು ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ತರುವುದು, ಕೆಲಸದ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಈ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವರ್ಷದ ಕೆಲಸದ ಅನುಭವದಿಂದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಬರೆಯುವುದು, ಅದನ್ನು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ:

ಪ್ರವ್ದಿನಾ ಒ.ವಿ. ಭಾಷಣ ಚಿಕಿತ್ಸೆ. 2ನೇ ಆವೃತ್ತಿ - ಎಂ., 1973

ವೋಲ್ಕೊವಾ ಜಿ.ಎ. ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿ ರಿದಮ್. - ಎಂ., 195

ಸೈಕೋ ಡಯಾಗ್ನೋಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಪರಿಚಯ / ಸಂ. ಕೆ.ಎಂ.ಗುರೆವಿಚ್, ಇ.ಎಂ.ಬೊರಿಸೊವಾ. - ಎಂ., 2000

ಕೆ. ಓರ್ಫ್ / ಎಡ್ ಅವರಿಂದ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಎಲ್.ಎ. ಬ್ಯಾರೆನ್ಬೋಯಿಮ್. ಎಲ್., 1970