Ära jäljenda mind liiga palju!
Vaata, mis mõte on sellistel sarnasustel?
Kaks poolikut melonit. Õpilastele
Ma tahan seda vähemalt korra
Minge puhkusele turule
Osta tubakat
"Sügis on juba kätte jõudnud!"
Tuul sosistas mulle kõrva,
Hiilides mu padja juurde.
Ta on sada korda õilsam
Kes ei ütleks välgusähvatuse ajal:
"See on meie elu!"
Kogu elevus, kogu kurbus
Sinu muretud südamest
Andke see painduvale pajule.
Mis värskust see õhkab
Sellest melonist kastepiiskades,
Kleepuva märja mullaga!
Aias, kus iirised on avanenud,
Rääkides oma vana sõbraga, -
Milline tasu reisijale!
Külm mägiallikas.
Mul ei olnud aega peotäis vett kokku võtta,
Kuidas mu hambad juba krigisevad
Milline asjatundja veidrus!
Lõhnavaba lille jaoks
Koi laskus alla.
Tulge ruttu, sõbrad!
Lähme rändama läbi esimese lume,
Kuni me jalust maha kukume.
Õhtune puder
Olen kinni võetud... Liikumatu
Seisan unustusehõlmas.
Härmatis kattis teda,
Tuul teeb ta voodi ära...
Mahajäetud laps.
Taevas on selline kuu,
Nagu juurteni maha raiutud puu:
Värske lõige muutub valgeks.
Kollane leht hõljub.
Milline kallas, tsikaadid,
Mis siis, kui sa ärkad?
Kuidas jõgi üle voolas!
Haigur rändab lühikestel jalgadel
Põlvini vees.
Kuidas banaan tuule käes oigab,
Kuidas tilgad vanni langevad,
Ma kuulen seda terve öö. Rookatusega onnis
Paju on kummardunud ja magab.
Ja mulle tundub, et oksal on ööbik...
See on tema hing.
Top-top on minu hobune.
Ma näen ennast pildil -
Suviste niitude avarustes.
Järsku kuulete "shorkh-shorkh".
Igatsus lööb hinges...
Bambus pakasel ööl.
Liblikad lendavad
Äratab vaikse lagendiku
Päikesekiirte käes.
Kuidas sügistuul vilistab!
Siis ainult sina mõistad mu luuletusi,
Kui veedad öö põllul.
Ja ma tahan elada sügisel
Sellele liblikale: joob kähku
Krüsanteemist tuleb kaste.
Lilled on pleekinud.
Seemned pudenevad ja langevad,
See on nagu pisarad...
Tuuline leht
Peidus bambusaeda
Ja tasapisi rahunes.
Vaata lähemalt!
Karjase rahakoti lilled
Näete aia all.
Oh, ärka üles, ärka üles!
Hakka mu seltsimeheks
Unine koi!
Nad lendavad maapinnale
Naasmine vanade juurte juurde...
Lillede eraldamine! Sõbra mälestuseks
Vana tiik.
Konn hüppas vette.
Prits vaikuses.
Sügisene Kuu festival.
Ümber tiigi ja uuesti ümber,
Terve öö ümberringi!
See on kõik, millega ma rikas olen!
Lihtne, nagu minu elu,
Kõrvitsakõrvits. Teravilja säilituskann
Hommikul esimene lumi.
Ta vaevu kattis
Nartsissi lehed.
Vesi on nii külm!
Kajakas ei saa magada
Kiikumine lainel.
Kann lõhkes kolinaga:
Öösel külmus vesi selles.
Ärkasin järsku.
Kuu või hommikune lumi...
Ilust imetledes elasin nii, nagu tahtsin.
Nii ma aasta lõpetan.
Kirsiõite pilved!
Kella helin hõljus... Uenost
Või Asakusa?
Lille topsis
Kimalane uinub. Ära puuduta teda
Varblase sõber!
Tuules kurepesa.
Ja selle all - tormi taga -
Kirss on rahulik värv.
Pikk päev minna
Laulab - ja ei joo end purju
Lõoke kevadel.
Üle põldude avaruse -
Pole millegagi maaga seotud -
Lõoke heliseb.
Mais sajab vihma.
Mis see on? Kas tünni velg on lõhkenud?
Heli on öösel ebaselge...
Puhas kevad!
Üles jooksis mu jalga üles
Väike krabi.
Täna on selge päev.
Aga kust tilgad tulevad?
Taevas on laiguline pilvi.
Nagu ma oleksin selle oma kätesse võtnud
Pimedas välk
Süütasid küünla. Luuletaja Rika kiituseks
Kui kiiresti kuu lendab!
Liikumatutel okstel
Vihmapiisad rippusid.
Tähtsad sammud
Haigur värskel kõrrel.
Sügis külas.
Jättis hetkeks
Talunik riisi peksmas
Vaatab kuud.
Klaasis veini,
Pääsukesed, ärge jätke mind maha
Savi tükk.
Kunagi oli siin loss...
Lubage mul olla esimene, kes teile sellest räägib
Vanas kaevus voolav allikas.
Kuidas muru suvel paksuks läheb!
Ja ainult üheleheline
Üks üksik leht.
Oh ei, valmis
Ma ei leia teile ühtegi võrdlust,
Kolmepäevane kuu!
Rippus liikumatult
Tume pilv poolel taevas...
Ilmselt ootab ta välku.
Oi kui palju neid põldudel on!
Kuid igaüks õitseb omal moel -
See on lille kõrgeim saavutus!
Ma keerasin oma elu ümber
Rippsilla ümber
See metsik luuderohi.
Tekk ühele.
Ja jäine, must
Talveöö... Oh kurbust! Luuletaja Rika leinab oma naist
Kevad lahkub.
Linnud nutavad. Kala silmad
Täis pisaraid.
Kägu kauge kõne
See kõlas valesti. Lõppude lõpuks, nendel päevadel
Luuletajad on kadunud.
Õhuke tulekeel, -
Lambis olev õli on külmunud.
Sa ärkad... Milline kurbus! Võõral maal
Lääs Ida -
Igal pool sama häda
Tuul on endiselt külm. Sõbrale, kes lahkus läände
Isegi valge lill aia küljes
Maja lähedal, kuhu omanik on läinud,
Külm kallas mu üle. Orvuks jäänud sõbrale
Kas ma murdsin oksa maha?
Tuul jookseb läbi mändide?
Kui lahe on veeprits!
Siin joobes
Soovin, et saaksin nendel jõekividel magama jääda,
Nelkidega kasvanud...
Nad tõusevad taas maast,
Pimeduses tuhmuvad krüsanteemid,
Tugeva vihmaga löödud.
Palvetage õnnelike päevade eest!
Talvisel ploomipuul
Ole nagu su süda.
Kirsiõite külastamine
Ma ei jäänud ei rohkem ega vähem -
Kaks õnnelikku päeva.
Kirsiõite võra all
Olen nagu vana draama kangelane,
Õhtul heitsin magama.
Kauguses aed ja mägi
Väriseb, liigub, siseneb
Suvisel avatud uste päeval.
Autojuht! Juhtige oma hobust
Seal, üle põllu!
Seal laulab kägu.
Mai vihmad
Kosk maeti -
Nad täitsid selle veega.
Suvised maitsetaimed
Kuhu kangelased kadusid
Nagu unistus. Vanal lahinguväljal
Saared...saared...
Ja see jaguneb sadadeks kildudeks
Suvepäeva meri.
Milline õndsus!
Lahe rohelise riisi põld...
Vesi mühiseb...
Vaikus ümberringi.
Tungida kivide südamesse
Tsikaadide hääled.
Loodevärav.
Peseb haigru rinnani
Lahe meri.
Väikesed ahvenad kuivatatakse
Paju okstel...Milline jahedus!
Kaldal kalamajakesed.
Puidust nuia.
Kas ta oli kunagi pajupuu?
Kas see oli kameelia?
Kahe staari kohtumise tähistamine.
Isegi eelmine õhtu on nii erinev
Tavaliseks õhtuks! Tashibama puhkuse eelõhtul
Meri märatseb!
Kaugel, Sado saarele,
Linnutee levib.
Minuga ühe katuse all
Kaks tüdrukut... Hagi oksad õitsevad
Ja üksildane kuu. Hotellis
Kuidas küpsev riis lõhnab?
Kõndisin üle põllu ja järsku -
Paremal on Ariso laht.
Värise, mägi!
Sügistuul põllul -
Minu üksildane oigamine. Varakult surnud poeedi Isse matusemäe ees
Punane-punane päike
Tühjas kauguses... Aga see on jahe
Halastamatu sügistuul.
Männid... Armas nimi!
Tuules mändide poole kaldudes
Põõsad ja sügisürdid. Piirkond nimega Sosenki
Musashi tasandik ümber.
Ükski pilv ei puutu kokku
Sinu reisimüts.
Märg, kõnnib vihmas,
Aga see rändur on ka laulu väärt,
Mitte ainult hagi ei õitse.
Oh halastamatu kivi!
Selle uhke kiivri all
Nüüd heliseb kriket.
Valgemad kui valged kivid
Kivimäe nõlvadel
See sügisene pööris!
Hüvastijätu luuletused
Tahtsin ventilaatorile kirjutada -
See purunes tema käte vahel. Sõbrast lahkuminek
Kus sa nüüd oled, kuu?
Nagu uppunud kelluke
Ta kadus mere põhja. Tsuruga lahes, kuhu kunagi vajus kell
Mitte kunagi liblikas
Ta ei ole enam... Ta väriseb asjata
Uss sügistuules.
Üksildane maja.
Kuu... Krüsanteemid... Lisaks neile
Tükk väikesest põllust.
Külm vihm lõputult.
Selline näeb välja jahutatud ahv,
Nagu paluks õlekuube.
Talveõhtu aias.
Peenikese niidiga - ja kuu taevas,
Ja tsikaadid teevad vaevukuuldavat häält.
Nunnade lugu
Tema varasemast kohtuteenistusest...
Ümberringi on sügav lumi. Mägikülas
Lapsed, kes on kiireim?
Jõuame pallidele järele
Jääterad. Mängib lastega mägedes
Ütle mulle, miks
Oh ronk, lärmakasse linna
Kas siit sa lendad?
Kui õrnad on noored lehed?
Isegi siin, umbrohu peal
Unustatud majas.
Kamellia kroonlehed...
Äkki ööbik kukkus
Lilledest tehtud müts?
Luuderohi lehed...
Millegipärast nende suitsulilla
Ta räägib minevikust.
Sammaldunud hauakivi.
Selle all - kas see on tegelikkuses või unenäos? -
Hääl sosistab palveid.
Dragonfly keerleb...
Ei saa kinni
Painduva muru vartele.
Ära mõtle põlgusega:
"Millised väikesed seemned!"
See on punane pipar.
Kõigepealt lahkusin murult...
Siis jättis ta puud maha...
Lark lend.
Kell vaikis kauguses,
Aga õhtulillede lõhn
Selle kaja hõljub.
Ämblikuvõrgud värisevad veidi.
Peenikesed saiko muru niidid
Nad lehvivad õhtuhämaruses.
Kroonlehtede kukutamine
Järsku voolas peotäis vett
Kamellia lill.
Oja on vaevumärgatav.
Ujumine läbi bambusetihniku
Kamellia kroonlehed.
Mai vihm on lõputu.
Malvad ulatuvad kuhugi,
Otsib päikese teed.
Nõrk apelsini aroom.
Kus?.. Millal?.. Mis põldudel, kägu,
Kas ma kuulsin teie rännuhüüdu?
Kukkub lehega...
Ei, vaata! Poolel teel
Tulekärbes lendas üles.
Ja kes oskaks öelda
Miks nad nii kaua ei ela!
Tsikaadide lakkamatu heli.
Kaluri onn.
Segatud krevetihunnikusse
Üksildane kriket.
Valged juuksed langesid.
Minu peatsi all
Kriket ei lõpeta rääkimist.
Haige hani kukkus
Külmal ööl põllul.
Üksildane unistus teel.
Isegi metssiga
Keerab sind ringi ja võtab kaasa
See talvine põllukeeris!
On juba sügise lõpp,
Kuid ta usub tulevastesse päevadesse
Roheline mandariin.
Kaasaskantav kolle.
Niisiis, rännakute süda ja teie jaoks
Rahu pole kuskil. Reisihotellis
Külm hakkas teel.
Hirmutaja juures ehk?
Kas ma peaksin varrukad laenama?
Merikapsa varred.
Liiv krigises mu hammastel...
Ja mulle meenus, et hakkan vanaks jääma.
Mandzai tuli hilja
Mägikülla.
Ploomipuud on juba õitsenud.
Miks nii laisk äkki?
Nad äratasid mind täna vaevalt üles...
Kevadine vihm on lärmakas.
kurb ma
Anna mulle rohkem kurbust,
Kägu kauge kõne!
Ma plaksutasin käsi.
Ja kus kõlas kaja,
Suvekuu muutub kahvatuks.
Sõber saatis mulle kingituse
Risu, ma kutsusin ta
Kuu enda külastamiseks. Täiskuu ööl
iidsed ajad
Seal on haisu... Aed templi lähedal
Kaetud langenud lehtedega.
Nii lihtne, nii lihtne
Hõljus välja – ja pilves
Kuu mõtles.
Vutid kutsuvad.
Õhtu peab olema.
Kullisilm läks tumedaks.
Koos majaomanikuga
Kuulan vaikides õhtukellasid.
Pajulehed langevad.
Valge seen metsas.
Mingi tundmatu leht
See jäi tema mütsi külge.
Milline kurbus!
Riputatud väikeses puuris
Vangistatud kriket.
Öine vaikus.
Ainult pildi taga seinal
Kriket heliseb ja heliseb.
Kastepiisad sädelevad.
Kuid neil on kurbuse maitse,
Ärge unustage!
Täpselt nii, see tsikaadi
Kas te olete kõik purjus? -
Üks kest jääb alles.
Lehed on langenud.
Kogu maailm on ühte värvi.
Ainult tuul sumiseb.
Kivid krüptomeeriate seas!
Kuidas ma nende hambaid teritasin
Talvine külm tuul!
Aeda istutati puid.
Vaikselt, vaikselt, et neid julgustada,
Sügisvihm sosistab.
Nii et külm keeristorm
Anna neile aroomi, nad avanevad uuesti
Hilissügisesed lilled.
Kõik oli lumega kaetud.
Üksildane vana naine
Metsaonnis.
Inetu ronk -
Ja esimese lumega on ilus
Talvehommikul!
Nagu tahm pühib minema,
Cryptomeria apex väriseb
Torm on saabunud.
Kaladele ja lindudele
Ma ei kadesta sind enam... Ma unustan
Kõik aasta mured. vanaaasta õhtu
Ööbikud laulavad kõikjal.
Seal - bambussalu taga,
Siin - jõe ees paju.
Oksalt harule
Vaikselt jooksevad piisad...
Kevadine vihm.
Läbi heki
Mitu korda sa lehvinud oled
Liblika tiivad!
Ta sulges tihedalt suu
Merekarp.
Väljakannatamatu kuumus!
Lihtsalt tuul puhub -
Paju oksalt oksale
Liblikas hakkab lehvima.
Talvekoldega saavad nad läbi.
Kui vanaks on jäänud mu tuttav pliiditegija!
Juukseribad muutusid valgeks.
Aasta-aastalt on kõik sama:
Ahv lõbustab rahvast
Ahvi maskis.
Mul ei olnud aega käsi ära võtta,
Nagu kevadine tuul
Asub rohelisse võrsesse. Riisi istutamine
Vihm tuleb pärast vihma,
Ja süda ei ole enam häiritud
Idanevad riisipõldudel.
Jäi ja lahkus
Hele kuu... Jäi
Nelja nurgaga laud. Luuletaja Tojuni mälestuseks
Esimene seen!
Ikka, sügisene kaste,
Ta ei arvestanud sinuga.
Poiss istus
Sadulas ja hobune ootab.
Koguge redised.
Part surus end maapinnale.
Kaetud tiibade kleidiga
Su paljad jalad...
Pühkige tahm ära.
Seekord enda jaoks
Puusepp saab hästi läbi. Enne uut aastat
Oh kevadine vihm!
Katusest jooksevad ojad
Mööda herilasepesasid.
Lahtise vihmavarju all
Ma lähen läbi okste.
Pajud esimeses udus.
Selle tippude taevast
Ainult jõepajud
Vihma sajab endiselt.
Kohe tee kõrval küngas.
Pleekinud vikerkaare asendamiseks -
Asalead päikeseloojangu valguses.
Välk öösel pimedas.
Järve veepind
Järsku puhkes see sädemetesse.
Lained jooksevad üle järve.
Mõned inimesed kahetsevad kuumust
Päikeseloojangu pilved.
Maapind kaob meie jalge alt.
Haaran kergest kõrvast...
Lahkumineku hetk on kätte jõudnud. Sõpradega hüvasti jätmine
Kogu mu elu on teel!
Ma justkui kaevaksin välja väikese põllu,
Ekslen edasi-tagasi.
Läbipaistev juga...
Langes kerge laine alla
Männi okas.
Päikese käes rippumas
Pilv... Üle selle -
Rändlinnud.
Tatar pole küpsenud
Aga nad kostitavad sind lillepõlluga
Külaline mägikülas.
Sügispäevade lõpp.
Ajab juba käed püsti
Kastanikoor.
Millest inimesed seal toituvad?
Maja suruti vastu maad
Sügispajude all.
Krüsanteemide lõhn...
Vana-Nara templites
Tumedad Buddha kujud.
Sügisene pimedus
Purustatud ja minema aetud
Sõprade vestlus.
Oh seda pikka reisi!
Sügisene hämarus tiheneb,
Ja – ei hingegi ümber.
Miks ma nii tugev olen
Kas tundsite sel sügisel vanadust?
Pilved ja linnud.
On hilissügis.
Üksi ma arvan:
"Kuidas mu naaber elab?"
Jäin teel haigeks.
Ja kõik jookseb ja tiirleb mu unistusel
Läbi kõrbenud põldude. Surma laul
* * *
Luuletused reisipäevikutest
Võib-olla mu luud
Tuul läheb valgeks - see on südames
See hingas külmalt minu peale. Teele jõudmine
Sa oled kurb ahvide kisa kuulates!
Kas sa tead, kuidas laps nutab?
Sügistuules hüljatud?
Kuuta öö. Pimedus.
Millennial krüptomeeriaga
Tuulekeeris haaras ta embusse.
Luuderohuleht väriseb.
Väikeses bambuses
Esimene torm mühiseb.
Sa seisad hävimatu, männipuu!
Ja kui palju munkasid on siin elanud?
Kui palju on õide õitsenud... Vana kloostri aias
Tilgad kastepiisad - tok-tok -
Allikas, nagu ka eelmistel aastatel...
Pese maha maailma mustus! Saigyo lauldud allikas
Hämarus mere kohal.
Vaid metspartide kisa kauguses
Nad muutuvad ebamääraselt valgeks.
Kevadine hommik.
Üle iga nimetu mäe
Läbipaistev hägu.
Kõnnin mööda mägiteed.
Järsku tundsin end millegipärast vabalt.
Lillad paksus rohus.
Pojengi südamest
Mesilane roomab aeglaselt välja...
Oh, millise vastumeelsusega! Lahkudes külalislahkest kodust
noor hobune
Rõõmsalt kitkub kõrvu.
Puhka teel.
Pealinna - seal, kauguses, -
Pool taevast jääb...
Lumepilved. Mäekuru peal
Talvepäeva päike,
Mu vari tardub
Hobuse seljas.
Ta on vaid üheksa päeva vana.
Kuid nii põllud kui ka mäed teavad:
Kevad on jälle käes.
Ämblikuvõrgud ülal.
Näen jälle Buddha kuju
Tühja jalamil. Seal, kus kunagi seisis Buddha kuju
Asume teele! ma näitan sulle
Kuidas kirsiõied õitsevad kauges Yoshinos,
Minu vana müts.
Vaevalt olen paremaks läinud
Väsinud, kuni ööni...
Ja äkki - wisteria lilled!
Ülal hõljuvad lõokesed
Istusin taevasse puhkama -
Päris kuru harjal.
Kirsid kose ääres...
Neile, kes armastavad head veini,
Oksa võtan kingituseks. Dragon Gate'i juga
Nagu kevadvihm
Jookseb okste võra all...
Vaikselt sosistab kevad. Oja onni lähedal, kus Saigyo elas
Möödunud kevad
Kauges Vaca sadamas
Lõpuks jõudsin järele.
Buddha sünnipäeval
Ta sündis
Väike hirv.
Ma nägin seda esimesena
Koidu kiirtes kalamehe nägu,
Ja siis - õitsev moon.
Kuhu see lendab
Kägu koidueelne kisa,
Mis seal on? - Kauge saar.
Matsuo Basho
Luuletused. Proosa
Basho on meie kõik
Poleks suur liialdus väita, et Basho on meie jaoks kuulsaim jaapani luuletaja. Muidugi mitte ainuke. Kodumaine lugemislugeja tunneb mööda nõlva roomavat teoga Issat; Fuji (see, muide, on tõlke-spekulatsioon) ja ta teab seda, võib-olla tänu Strugatskitele. Tänu neile saime kuulda Jaapani poetessi Yosano Akiko nime,1 aga need pole sugugi tertsedid, vaid 20. sajandi alguse uusim jaapani luule. Kes veel? Avan kooli kirjanduse õppekava ja avastan, et kaasaegsele seitsmendale klassile näidatakse Taneda Santoka (taas Esano Akiko kaasaegse) tertsete A.A tõlgetes. Valley. Koolist kooli pole, aga fakt ise on tähelepanuväärne. Mäletan, et kunagi kohtusin Bashoga, nimelt tema õpiku konna ja rongaga, juba täiesti tavalise perestroikakooli viiendas klassis.
Ja veel Basho. Kuidas see juhtus? Küsimus jaguneb kohe kaheks – kuidas see meiega juhtus, aga esiteks – kuidas see juhtus? neil on. Teadusajaloolises ja kirjanduslikus traditsioonis kirjutavad nad sellistel juhtudel midagi sellist: Vastused nendele küsimustele väärivad omaette uurimust ja selle eessõna raames puudub võimalus paljastada, näidata, paljastada jne. Ja siiski, lühidalt, vähemalt paar sõna.
Iga riik seisab varem või hiljem silmitsi rahvusliku kirjanduse kujunemise probleemiga. Paremal juhul valitakse juba olemasoleva, minevikus kirjutatud hulgast välja kõige parem ja halvimal juhul postuleeritakse sellisena kunstlik looming, kirjutades just seda kirjandust sinisest (ebaühtlasest) kohast. Viimase liigi näiteks on kõikvõimalik “väike” kirjandus “väikestes” keeltes. Jaapani näide kuulub õnneks esimesse juhtumite kategooriasse. Jaapani rahvusliku kirjanduse kujunemine (kuid mitte tekkimine!) ja ka kõik "jaapanilik", mille üle võib õigusega uhkust tunda ja läänele näidata, toimus keiser Meiji (1868–1912) valitsemisajal, enne sama probleemi millegi "rahvusliku" kohta ei tekkinud, küsimust ei tekkinud. Ja niipea kui ta püsti tõusis, kerkisid rahva ja riigi mällu kohe mineviku kirjandusmälestised, alustades poolmüütilistest kroonikatest, jätkates Heiani ajastu mitmeköitelise õukondliku "Genji", arvukate poeetiliste antoloogiate, militaar- ja ajaloolised kroonikad jne. On selge, et Basho jaoks oli Edo perioodi tertsetide tunnustatud geeniuse eluajal (1603–1868) määratud auväärne koht Jaapani kirjanduslikus panteonis.
Aeg on näidanud, et see pole ainult jaapani keeles. Sõjajärgsetel aastatel hakkasid Euroopas ja Ameerikas üksteise järel ilmuma jaapani lühihaiku luule antoloogiad. Tõlkijate seas oli muidugi Basho. Haiku populaarsust läänes edendasid muuhulgas sellised tõlkijad ja kultuurieksperdid nagu inglased B.H. Chamberlain (1850–1935) ja R.H. Bliss (1898–1964), aga ka ameeriklane H.G. Henderson (1889–1974). Kaasaegne jaapani luule uurija Mark Jewel märgib, et haiku on üks edukamaid jaapanlaste poolt lääne turule eksporditud kaupu. Haiku populaarsus läänes on üllatav: leidub entusiastide kogukondi, kes püüavad haikuid kirjutada inglise keeles. Viimastel aastatel on meieni jõudnud “Jaapani tertsetide” kirjutamise mood. Mõned näited on meistriteoste äärel. Tsitaat:
„JAL lennufirmade korraldatud jaapani lühikeste haikuluuletuste konkursil, mis peeti rahvuslikku eripära arvestades ja seetõttu kandis nime „Meie igapäevane leib anna meile täna“, oli tänupöördumiste hulgas Jumalale ja Vene õigeusu kirikule. see:
Õhtusöögi aeg.
Siia nad tõid kotletid,
Aga õppetund jätkub.”2
Pöördugem siiski tagasi kitsaste Jaapani radade juurde. Fakt jääb faktiks: Basho on haikužanri suurepärane meister, selle reformija ja mõne kriitiku arvates peaaegu selle rajaja. Siiski ei tohi unustada, et oma eluajal oli ta tuntud ka hiina keeles kirjutatud luuletuste ja esseede poolest, mis täitsid kirjandus- ja kultuurikeele rolli sarnaselt ladina keelega keskaegses Euroopas. Luuletuste kirjutamine klassikalises hiina keeles Wenyang on olnud status quo iga haritud ja kirjanduslikult meelestatud jaapanlase jaoks alates Nara perioodist (710–794). Selle traditsiooni kujunemisel mängis tohutut rolli Sugawara Michizane (845-903), võib-olla kõige silmapaistvam hiina klassika ekspert, kirjanik, tõlkija ja kommentaator, konfutsianistlik teadlane, aga ka Heiani ajastul elanud riigimees. (794-1185), kes tunnistati postuumselt šintoistlikuks jumaluseks ja keda austatakse tänapäevani kõikvõimalike õpitud tegevuste patroonina. Hiina klassikalist kaanonit, sealhulgas luulet, on Jaapanis alati kõrgelt hinnatud. Kuni 20. sajandini pidas iga endast lugupidav kirjanik oma kohuseks mitte ainult Hiina kirjandustraditsiooni sügavale tungida, vaid ka selles kätt proovida. Siin on näiteid hiina stiilis luuletustest, mille on kirjutanud sellised kuulsad 20. sajandi Jaapani kirjaniked nagu Akutagawa, Tanizaki, Natsume Soseki.
Basho pole selles mõttes erand. Nii palju kui võib hinnata, sai tulevane poeet hiina klassikast mõistma juba varakult. Tema vanemad (tema isa võib suurema kindlusega hinnata) olid pärit vaestest maata samuraidest, isa sai palka riisiratsioonina. Reeglina olid sellised inimesed sunnitud oma tavapärase ametiga hüvasti jätma ja otsima muud raha teenimise viise. Enamasti said neist arstid või õpetajad. Nii õpetasid luuletaja isa ja vanem vend kalligraafiat, mis juba iseenesest räägib perekonna kultuurilisest tasemest. Ehkki kõigist "intellektuaalsetest" tegevustest valib Basho oma põhitegevuseks luule, jääb tema lapsepõlves kirg kirjutamiskunsti vastu temasse. Nii tunnistab poeet proosaminiatuuris “Pildis lauale”: “Oma vaiksetel tundidel võtan kätte pintsli ja sisenen Wangi ja Su sisimatesse piiridesse.” See viitab kuulsatele Hiina kalligraafidele Wang Xizhile (321–379) ja Huai Su-le (725–785) ning "sisematesse piiridesse sisenedes" peame tõenäoliselt mõistma kahe klassiku kalligraafilise pärandi uurimist, kirjutades nende ümber. teosed stiilis, mis on originaalile kõige lähedasem, on peamine viis kalligraafia kunsti mõistmiseks, mis on kõrge ja üllas tegevus.
Lisaks kalligraafia tutvustamisele tutvus Basho lapsepõlvest Tangi dünastia Hiina luuletajate, nagu Du Fu, Li Bo, Bo Juyi jt loominguga. Selline “kultuuriline taust” võiks olla vääriliseks aluseks valitud tee edasiseks parandamiseks.
(tegelik nimi Jinsichiro, 1644-1694) - vaeste samuraide seast pärit luuletaja. Tema nimega on seotud jaapani tertseti – haiku – välimus. Ta õppis Jaapani ja Hiina luulet ja filosoofiat. Eelkõige eelistas ta Hiina poeeti Du Fu ja Jaapani erakupoeeti Saigat, kellega tundis vaimset sugulust. Reisinud palju. Tema kirjanduslikku pärandit esindavad peamiselt maastikuluule ja lüürilised päevikud (parim neist on « » , 1689). Ta lõi kirjanduskooli, mis muutis jaapani luules revolutsiooni: "Base style" valitses peaaegu 200 aastat. Tema õpilaste hulgas on selliseid andekaid luuletajaid nagu ja teised. Tema loodud luule põhines sabi põhimõte, mis põhineb kontsentreeritud mõtisklusel, eraldumisel igapäevasaginast. Tema filosoofilised laulusõnad olid uus nähtus, enneolematu nii oma tooni tõsiduse kui ka ideede sügavuse poolest. Basho poeetilised põhimõtted leidsid kõige täiuslikuma kehastuse viies tema ja tema õpilaste aastatel 1684–1691 loodud luulekogus: “Talvepäevad”, “Kevadpäevad”, “Surnud põld”, “Kõrvitskõrvits”, “Ahvi õlekuub”(esimene raamat). Oma elu viimastel aastatel kuulutas ta välja uue juhtprintsiibi – karumi (kergus, arm).
Vaatamata oma laiale populaarsusele, paljudele õpilastele ja järgijatele oli Basho äärmiselt vaene. Vaid üks õpilastest, jõuka kaluri poeg Sampu, sai luuletajat aidata: ta veenis isa kinkima väikese tiigi äärde väikest onni. Basho istutas selle lähedale banaanipalmi seemikud, millest tuli luuletaja kodu nimi - "Banaanionn" ja seejärel tema kirjanduslik pseudonüüm - "Elu banaanimajas" või lihtsalt "Banaanipuu". Nagu märkis D. Shively, „...ta tundis erilist vaimset sugulust banaanipuuga, mis, nagu temagi, oli üksildane ja kaitsetu, paindunud selle maailma tormide all. See sümboliseeris tema enda elu haprust ja mööduvust, nagu talle meeldis seda kirjeldada."
Pärast banaanimaja hävitanud tulekahju veetis Basho oma elu viimased kümme aastat reisides. Ta suri Osakas, ümbritsetuna oma jüngritest.
Basho poolt luuletaja eluajal välja töötatud, saavutas see erakordse populaarsuse: Jaapanis haiku Isegi talupojad komponeerisid, haikusõprade klubisid korraldati, haikavõistlusi. 20. sajandil Haikuhullus on ületanud Jaapani piirid. Tänapäeval osalevad amatöörid üle maailma iga-aastastel parima tertseti võistlustel.
Eessõna
17. sajandi lõpul hulkus aastaid mööda Jaapani maanteid üks mitte noor ja kehva tervisega mees, kes nägi välja nagu kerjus. Tõenäoliselt ajasid mõne õilsa feodaali teenijad ta teelt välja rohkem kui korra, kuid mitte ühelegi tolleaegsele silmapaistvale printsile ei omistatud postuumne kuulsus, mis tabas seda silmapaistmatut reisijat - Jaapani suurt luuletajat Bashot.
Paljud kunstnikud maalisid armastavalt rändluuletaja kujutist ja Basho ise teadis, kuidas keegi teine, nagu keegi teine, vaadata ennast terava pilguga väljastpoolt.
Siin kõnnib ta kaaskonnale toetudes sügisilmaga mööda mägiteed. Paksust lakitud paberist rääbakas rüü, pilliroost mantel ja õlgsandaalid pakuvad vähe kaitset külma ja vihma eest. Kuid luuletaja leiab endiselt jõudu naeratada:
Külm hakkas teel. Hirmutaja juures ehk? Kas ma peaksin varrukad laenama?
Väikeses reisikotis on kõige hädavajalikumad asjad: kaks-kolm lemmikluuleraamatut, tindipott, flööt. Pead katab küpressi laastudest kootud suur, vihmavarju moodi müts. Nagu luuderohu kõõlused, kõverduvad selle põldudel kirjamustrid: reisimärkmed, luuletused.
Ükski teeraskus ei suutnud Bashot peatada: ta värises talvel sadulas, kui tema vari "hobuse selga külmus"; kõndis suvise kuumuse kõrguses järsust järsaku; ta ööbis kõikjal, kus vaja – “rohupadjal”, mägitemplis, ebameeldivas võõrastemajas... Juhtus nii, et ta puhkas mäekuru harjal, “eespool pilvede kauget kaugust .” Lõokesed hõljusid ta jalge all ja teekonna lõpuni oli jäänud veel “pool taevast”.
Tema ajal olid moes “esteetilised jalutuskäigud” looduse süles. Kuid te ei saa neid võrrelda Basho eksirännakutega. Reisimuljed olid tema loovuse ehitusmaterjaliks. Ta ei säästnud jõupingutusi – ja isegi oma elu –, et neid hankida. Pärast iga tema reisi ilmus luulekogu - uus verstapost Jaapani luule ajaloos. Basho värsi- ja proosareisipäevikud kuuluvad jaapani kirjanduse tähelepanuväärseimate monumentide hulka.
1644. aastal sünnitas Iga provintsis Ueno lossilinnas vaene samurai Matsuo Yozaemon oma kolmanda lapse, poja, tulevase suure luuletaja Basho.
Kui poiss suureks kasvas, anti talle varasemate lapsepõlve hüüdnimede asemele nimi Munefusa. Basho on kirjanduslik pseudonüüm, kuid see tõrjus järeltulijate mälust välja kõik muud luuletaja nimed ja hüüdnimed.
Iga provints asus Jaapani vana kultuuri hällis, peasaare - Honshu keskel. Paljud paigad Basho kodumaal on tuntud oma ilu poolest ning rahvamälu on seal ohtralt säilitanud laule, legende ja iidseid kombeid. Kuulus oli ka Iga kubermangu rahvakunst, kus osati valmistada imelist portselani. Luuletaja armastas väga oma kodumaad ja külastas seda oma allakäiguaastatel sageli.
Rändav Raven, vaata! Kus on su vana pesa? Kõikjal õitsevad ploomipuud.
Nii kujutas ta tunnet, mida inimene kogeb pärast pikka pausi oma lapsepõlvekodu nähes. Kõik, mis varem tundus tuttav, muutub ootamatult imekombel nagu vana puu kevadel. Äratundmisrõõm, äkiline mõistmine ilust, mis on nii tuttav, et seda enam ei märkagi, on üks olulisemaid teemasid Basho luules.
Luuletaja sugulased olid haritud inimesed, mis eeldas ennekõike hiina klassika tundmist. Nii isa kui ka vanem vend teenisid end kalligraafia õpetamisest. Sellised rahulikud elukutsed said sel ajal paljudele samuraidele.
Keskaegsed tülid ja kodused tülid lõppesid, kui sõdalane võis end relvajõuga ülistada ja mõõgaga kõrge positsiooni võita. Suurte lahingute väljad on rohtu kasvanud.
17. sajandi alguses suutis üks feodaalidest teistest võitu saada ja luua riigis tugev keskvõim. Kaks ja pool sajandit valitsesid Jaapanit tema järeltulijad – vürstid Tokugawa klannist (1603–1867). Kõrgeima valitseja elukoht oli Edo linn (praegu Tokyo). Pealinna kutsuti aga endiselt Kyoto linnaks, kus elas igasugusest võimust ilma jäänud keiser. Tema õukonnas kõlas iidne muusika ja luuleturniiridel loodi klassikalises vormis (tanka) luuletusi.
"Riigi rahustamine" aitas kaasa linnade kasvule, kaubanduse, käsitöö ja kunsti arengule. Ametlikult omaks võetud elukorraldus maal põhines veel alepõllundusel, kuid 17. sajandi lõpul omandas raha suurema võimu. Ja see uus jõud tungis tungivalt inimsaatustesse.
Tohutu rikkus koondus rahavahetajate, hulgimüüjate, rahalaenutajate ja veinivalmistajate kätte, samas kui eeslinnade kitsastel tänavatel valitses kirjeldamatu vaesus. Kuid vaatamata linnaelu raskustele, vaesusele ja ülerahvastatusele oli linna atraktiivne jõud siiski väga suur.
Genroku aastatel (1688–1703) õitses linnakultuur. Lihtsatest igapäevaesemetest said käsitöömeistrite käe all imelised kunstiteosed. Nikerdatud võtmehoidjad, netsuke, sirmid, lehvikud, karbid, mõõgakaitsed, värvilised graveeringud ja palju muud, mis on sel ajastul loodud, on nüüdseks muuseumide kaunistuseks. Suurepäraste illustratsioonidega odavaid raamatuid, mis on trükitud puidust nikerdatud puidust tahvlitest, ilmus selleks ajaks suurtes tiraažides. Kaupmehed, praktikandid ja poepidajad armusid romaanidest, moekast luulest ja teatrist.
Jaapani kirjandus tõi välja hulga säravaid talente: lisaks Bashole kuulusid sellesse romaanikirjanik Ihara Saikaku (1642–1693) ja näitekirjanik Chikamatsu Monzaemon (1653–1724). Kõigil neil, üksteisest nii erinevatel - sügaval ja targal Bashol, iroonilisel, maisel Saikakul ja Chikamatsu Monzaemonil, kes saavutasid oma näidendites kõrge kirgede intensiivsuse - on midagi ühist: neid seostab ajastu. Linnarahvas armastas elu. Nad nõudsid kunstilt autentsust ja täpseid eluvaatlusi. Selle väga ajalooliselt esile kerkinud konventsioon on üha enam realismi läbi imbunud.
Basho oli kahekümne kaheksa aastane, kui ta 1672. aastal, vastupidiselt sugulaste veenmisele ja hoiatustele, lahkus teenistusest kohaliku feodaali majja ja läks täis ambitsioonikaid lootusi oma luulekoguga Edo juurde.
Selleks ajaks oli Basho juba luuletajana teatavat kuulsust kogunud. Tema luuletusi avaldati pealinna kogudes, teda kutsuti osalema luuleturniiridel...
Kodumaalt lahkudes kinnitas ta selle maja värava külge, kus ta sõber elas, salmidega paberitüki:
pilvepank Sõprade vahel pikali... Jätsime hüvasti Igavesti rändavad haned.
Kevadel lendab üks metshani põhja poole, kus teda ootab uus elu; teine, kurvastades, jääb vanasse kohta. Luuletus hingab nooruslikku romantilisust läbi eraldatuse kurbuse, võib tunda rõõmu tundmatusse kaugusesse lendamisest.
Edos ühines luuletaja Danrini koolkonna järgijatega. Nad võtsid oma loovuseks ainest linlaste elust ja oma poeetilist sõnavara laiendades ei kohkunud tagasi ka nn prosaistidest. See kool oli oma aja kohta uuenduslik. Danrini stiilis kirjutatud luuletused kõlasid värskelt ja vabalt, kuid enamasti olid need vaid žanripildid. Tundes Jaapani kaasaegse luule ideoloogilist piiratust ja temaatilist kitsust, pöördus Basho kaheksakümnendate alguses klassikalise 8.–12. sajandi hiina luule poole. Sellest leidis ta laia mõiste universumist ja inimesel selles loojana ja mõtlejana hõivatud kohast, küpse kodanikumõtte, tõelise tundejõu ja luuletaja kõrge missiooni mõistmise. Üle kõige armastas Basho suure Du Fu luuletusi. Võime rääkida nende otsesest mõjust Basho loomingule.
Ta uuris hoolikalt poeetiliste kujundite poolest rikast Zhuangzi (369–290 eKr) filosoofiat ja zen-sekti budistlikku filosoofiat, mille ideedel oli suur mõju Jaapani keskaegsele kunstile.
Basho elu Edos oli raske. Mõne heasoovija abiga sai ta tööle riigiteenistusse veeteede ehituse osakonda, kuid lahkus sellest ametist peagi. Temast sai luuleõpetaja, kuid tema noored õpilased olid rikkad vaid andekate poolest. Vaid üks neist, jõuka kaluri poeg Sampu, leidis viisi, kuidas luuletajat tõeliselt aidata: ta veenis oma isa kinkima Bashole väikese tiigi lähedale väikese valveonni, mis omal ajal toimis kalapaagina. Basho kirjutas selle kohta: „Üheksa aastat elasin linnas viletsat elu ja kolisin lõpuks Fukagawa eeslinna. Üks inimene ütles vanasti targalt: "Pealinn Chang'an on olnud iidsetest aegadest kuulsuse ja rikkuse keskus, kuid kellel pole raha, on seal raske elada." Ka mina arvan nii, sest olen kerjus."
Kaheksakümnendate alguses kirjutatud luuletustes meeldis Bashole joonistada oma õnnetut Banaanionni (Basho-an), mis sai sellise nime, kuna ta istutas selle lähedusse banaanipalmi istikuid. Samuti kujutas ta üksikasjalikult kogu ümbritsevat maastikku: Sumida jõe soist, pillirooga kaetud kallast, teepõõsaid, väikest surnud tiiki. Onn seisis äärelinnas, kevadel murdsid vaikust vaid konnahüüded. Luuletaja võttis kasutusele uue pseudonüümi "Banaanionni elanik" ja hakkas lõpuks oma luuletusi allkirjastama lihtsalt Basho (banaanipuu) nime all.
Isegi talvel pidime vett ostma: "Külmunud kannu vesi on kibe," kirjutas ta. Basho tundis teravalt, et ta on linnavaene mees. Kuid selle asemel, et varjata oma vaesust, rääkis ta sellest uhkusega. Vaesusest sai tema vaimse iseseisvuse sümbol.
Linnaelanike seas valitses tugev püüdlikkus, väikekodanlik kogumine ja ihnus, kuid kaupmehed ei tõrjunud patrooniks neid, kes oskasid neid lõbustada. Kunstiinimesed said väga sageli jõukate kaupmeeste rippujateks. Oli luuletajaid, kes koostasid ühe päevaga sadu ja tuhandeid stroofe ning lõid sellega endale kerge kuulsuse. See ei olnud poeet Basho eesmärk. Ta maalib oma luuletustes ideaalkuju vabast poeedist-filosoofist, kes on ilu suhtes tundlik ja ükskõikne eluõnnistuste suhtes... Kui Basho onnis riisiterakannuna serveeritud kõrvits on põhjani tühi, noh, noh: ta torkab lille selle kaela!
Kuid hoolimata sellest, mida teised kõige enam hindasid, suhtus Basho oma töösse suurimate nõudmiste ja hoolega.
Basho luuletusi, vaatamata nende vormi äärmisele lakoonilisusele, ei saa kuidagi pidada ladusaks ekspromptiks. Need pole mitte ainult inspiratsiooni, vaid ka suure raske töö viljad. "Mees, kes on kogu oma elu jooksul kirjutanud vaid kolm kuni viis suurepärast luuletust, on tõeline luuletaja," ütles Basho ühele oma õpilasele. "See, kes lõi kümme, on suurepärane meister."
Paljud luuletajad, Basho kaasaegsed, käsitlesid oma loomingut mänguna. Basho filosoofiline luule oli uus nähtus, enneolematu nii oma tooni tõsiduse kui ka ideede sügavuse poolest. Ta pidi looma traditsiooniliste poeetiliste vormide piires (nende inerts oli väga suur), kuid tal õnnestus neile vormidele uus elu sisse puhuda. Oma ajastul hinnati teda konkurentsitult renku ja tertseti meistriks, kuid ainult viimased on ajaproovile täielikult vastu pidanud.
Lüürilise miniatuuri vorm nõudis poeedilt julma enesepiiramist ja võimaldas samas igale sõnale kaalu andes palju öelda ja lugejale veelgi enam soovitada, äratades tema loomingulise fantaasia. Jaapani poeetika arvestas lugeja mõtete vastutööga. Nii sünnivad poogna löögist ja koos väriseva keele vastusest muusika.
Tanka on jaapani luule väga iidne vorm. Basho, kes ise tankat ei kirjutanud, oli iidsete antoloogiate suur tundja. Eriti armastas ta luuletaja Saiget, kes 12. sajandil kodusõdade pimedatel aastatel elas erakuna. Tema luuletused on üllatavalt lihtsad ja näivad tulevat südamest. Loodus oli Saige jaoks viimane pelgupaik, kus mägionnis sai leinata sõprade surma ja riigi ebaõnne. Saige traagiline kujund ilmub alati Basho luules ja näib teda saatvat tema eksirännakutel, kuigi ajastud, mil need luuletajad elasid, ja nende ühiskondlik eksistents olid väga erinevad.
Aja jooksul hakkas suss selgelt kaheks stroofiks jagunema. Mõnikord koostasid need kaks erinevat luuletajat. See kujunes omamoodi poeetiliseks dialoogiks. Seda võis jätkata nii kaua kui sooviti, suvalise osalejate arvuga. Nii sündisid "lingitud stroofid" - keskajal väga populaarne poeetiline vorm.
"Lingitud stroofid" vaheldusid tertsete ja kuppelte. Neid kahte korraga kombineerides oli võimalik saada keeruline stroof – pentavers (tanka). Selles pikas luuleahelas polnud ühtki süžeed. Hinnati oskust teha teemal ootamatu pööre; samal ajal kajas iga stroof oma naabreid kõige keerulisemal viisil. Seega on kaelakeest välja võetud kivi üksinda hea, kuid koos teistega omandab uue, täiendava võlu.
Esimest stroofi nimetati haikuks. Järk-järgult muutus haiku iseseisev poeetiline vorm, mis eraldus "seotud stroofidest" ja saavutas linnaelanike seas tohutu populaarsuse.
Põhimõtteliselt on haiku lüüriline luuletus loodusest, mis viitab kindlasti ka aastaajale.
Basho luules on aastaaegade tsükkel muutlik, liikuv foon, mille taustal joonistub selgemini välja inimese keeruline vaimuelu ja inimsaatuse püsimatus.
“Ideaalne” maastik, mis on vabastatud igasugusest karedusest – nii maalis loodust vana klassikaline luule. Haikus sai luule taas vaatevälja. Haikus mees ei ole staatiline, ta on liikumises: siin on tänavakaubitseja, kes eksleb lumises keerises, ja siin on tööline, kes keerutab jahvatusveskit. Juba 10. sajandil kirjandusliku luule ja rahvalaulu vahel valitsenud lõhe muutus leebemaks. Riisipõllul ninaga tigu nokitsev ronk on kujund, mida leidub nii haikus kui ka rahvalauludes. Paljud maaelu teadlased, nagu Basho tunnistab, armusid haikudesse.
Aastal 1680 lõi Basho Jaapani luule ajaloos kuulsa luuletuse originaalversiooni:
Palja oksa peal Raven istub üksi. Sügisõhtu.
Luuletaja naasis selle luuletuse kallale mitu aastat, kuni lõi lõpliku teksti. Ainuüksi see räägib sellest, kui kõvasti Basho iga sõna kallal töötas. Siin loobub ta kunstlikkusest, vormivõtetega mängust, mida hindavad nii paljud kaasaegsed luulemeistrid, kes just sellega oma kuulsuse lõid. Pikad õpipoisiaastad on möödas. Basho leidis lõpuks oma tee kunstis.
Luuletus näeb välja nagu ühevärviline tušijoonistus. Ei midagi ekstra, kõik on ülimalt lihtne. Mõne oskuslikult valitud detaili abil valmib pilt hilissügisest. Tunda on tuule puudumist, loodus tundub kurbasse vaikusesse tardunud. Näib, et poeetiline kujund on veidi väljajoonistatud, kuid sellel on suur maht ja see võtab lummavalt kaasa. Tundub, et vaatate jõe vetesse, mille põhi on väga sügav. Ja samas on ta äärmiselt konkreetne. Luuletaja kujutas oma onni lähedal tõelist maastikku ja selle kaudu oma meeleseisundit. Ta ei räägi ronga üksindusest, vaid enda omast.
Lugeja kujutlusvõimele on jäetud palju ruumi. Koos poeediga saab ta kogeda sügisest loodusest inspireeritud kurbustunnet või jagada temaga sügavalt isiklikest kogemustest sündinud melanhoolia. Kui ta on tuttav Hiina klassikaga, võib ta mäletada Du Fu "Sügislaulud" ja hinnata Jaapani luuletaja ainulaadset oskust. Hiina iidse filosoofiaga (Lao Tzu ja Zhuang Tzu õpetused) tundev inimene võib olla läbi imbunud mõtisklevast meeleolust ja tunda end läbi imbunud looduse sisimatest saladustest. Väikestes suure nägemine on üks Basho luule peamisi ideid.
Basho rajas enda loodud poeetika esteetilisele "sabi" põhimõttele. Seda sõna ei saa sõna-sõnalt tõlkida. Selle algne tähendus on "üksinduse kurbus". "Sabi" kui eriline ilu mõiste määratles keskajal kogu Jaapani kunsti stiili. Ilu pidi selle põhimõtte kohaselt väljendama keerulist sisu lihtsates, rangetes vormides, mis soodustasid mõtisklemist. Rahu, summutatud värvid, eleegiline kurbus, nappide vahenditega saavutatud harmoonia - see on "sabi" kunst, mis kutsus üles kontsentreeritud mõtisklemisele, igapäevasest edevusest irdumisele.
"Sabi", nagu Basho seda laialdaselt tõlgendas, neelas Jaapani klassikalise esteetika ja filosoofia kvintessentsi ning tähendas tema jaoks seda, mida "ideaalne armastus" Dante ja Petrarcha jaoks tähendas! Mõtetele ja tunnetele üleva korra andmisega sai “sabist” luule allikas.
“Sabi” põhimõttel põhinev poeetika leidis oma täielikuma kehastuse viies Basho ja tema õpilaste aastatel 1684-1691 loodud luulekogus: “Talvepäevad”, “Kevadpäevad”, “Seiskunud põld”, “Kõrvitskõrvits” ja "Ahvi õlekuub" (esimene raamat).
Vaatamata ideoloogilisele sügavusele ei võimaldanud “sabi” põhimõte kujutada maailma elavat ilu tervikuna. Nii suur kunstnik nagu Basho pidi seda paratamatult tundma. Iga üksiku nähtuse varjatud olemuse otsimine muutus monotoonselt tüütuks. Lisaks määrasid loodusfilosoofilised laulusõnad "sabi" põhimõtte kohaselt inimesele ainult passiivse mõtiskleja rolli.
Oma elu viimastel aastatel kuulutas Basho välja uue poeetika juhtprintsiibi - "karumi" (kergus). Ta ütles oma õpilastele: "Nüüdsest püüdlen ma luuletuste poole, mis on sama madalad kui Sunagawa jõgi (Liiva jõgi)."
Luuletaja sõnu ei tasu võtta liiga sõna-sõnalt, pigem kõlab see väljakutsena jäljendajatele, kes pimesi valmis eeskujusid järgides hakkasid luuletama ohtralt, pretensiooniga sügavuti. Basho hilised luuletused pole sugugi väiklased, neid eristab kõrge lihtsus, sest need räägivad lihtsatest inimlikest asjadest ja tunnetest. Luuletused muutuvad kergeks, läbipaistvaks, voolavaks. Nad näitavad peent, lahket huumorit, sooja kaastunnet inimeste vastu, kes on palju näinud ja palju kogenud. Suur humanistist poeet ei suutnud isoleerida end üleva loodusluule konventsionaalsesse maailma. Siin on pilt talupojaelust:
Poiss istus Sadulas ja hobune ootab. Koguge redised.
Kuid linn valmistub uusaasta puhkuseks:
Pühkige tahm ära. Seekord enda jaoks Puusepp saab hästi läbi.
Nende luuletuste alltekstiks on sümpaatne naeratus, mitte mõnitamine, nagu see oli teiste luuletajate puhul. Basho ei luba endale pilti moonutavaid groteski.
Basho uue stiili monumendiks on kaks luulekogu: "Söekott" (1694) ja "Ahvi õlgmantel" (teine raamat), mis avaldati pärast Basho surma 1698. aastal.
Luuletaja loominguline stiil ei olnud püsiv, see muutus mitu korda vastavalt tema vaimsele kasvule. Basho luule on tema elu kroonika. Tähelepanelik lugeja, kes Basho luuletusi uuesti luges, avastab enda jaoks iga kord midagi uut.
See on tõeliselt suure luule üks imelisi omadusi.
Märkimisväärne osa Basho luuletustest on tema reisimõtete viljad. Paljud luuletused, mis on täis läbitungivat jõudu, on pühendatud surnud sõpradele. Selleks puhuks on luuletusi (ja mõned neist on suurepärased): külalislahke peremehe kiituseks, tänuks saadetud kingituse eest, kutsed sõpradele, maalide pealdised. Väikesed madrigalid, tillukesed eleegiad, aga kui palju neis räägitakse! Kuidas te kuulete inimeste osalemise janu nendes, palun ärge unustage, ärge tehke solvava ükskõiksusega haiget! Rohkem kui korra hülgas luuletaja oma liiga unustavad sõbrad ja lukustas onni ukse, et see kiiresti uuesti avada.
"Haikuid ei saa koostada erinevatest paladest, nagu teie tegite," ütles Basho oma õpilasele. "See peab olema sepistatud nagu kuld." Iga Basho luuletus on harmooniline tervik, mille kõik elemendid on allutatud ühele ülesandele: poeetilise mõtte kõige täielikumaks väljendamiseks.
Basho lõi viis reisipäevikut, mis on kirjutatud lüürilises proosas, mis on segatud luulega: "Luud valgendavad põllul", "Teekond Kashimasse", "Rändluuletaja kirjad", "Sarasini reiside päevik" ja kuulsaim "On" Põhjarajad.” Lüüriline proosa Seda iseloomustavad haikuga sama stiili tunnused: see ühendab graatsiat “proosalisusega” ja isegi paljude väljenditega, on äärmiselt lakooniline ja rikas peidetud emotsionaalsete varjunditega. Ja ka selles, nagu luules, ühendas Basho truuduse iidsetele traditsioonidele oskusega näha elu uutmoodi.
1682. aasta talvel hävis tulekahjus suur osa Edost ning maha põles ka Basho banaanionn. See, nagu ta ise ütleb, andis lõpliku tõuke temas juba ammu küpsenud otsusele rändama minna. 1684. aasta sügisel lahkus ta Edost koos ühe õpilasega. Kümme aastat lühikeste pausidega. Basho reisis mööda Jaapanit. Mõnikord naasis ta Edosse, kus sõbrad tema Banaanimaja ümber ehitasid. Kuid peagi viis ta rännakute tuul "nagu sõnakuuleliku pilve". Ta suri Osaka linnas, ümbritsetuna oma õpilastest.
Basho kõndis mööda Jaapani teid kui luule enda saadik, sütitades inimestes armastust selle vastu ja tutvustades neile tõelist kunsti. Ta teadis, kuidas leida ja äratada loominguline kingitus isegi professionaalses kerjuses. Basho tungis mõnikord mägede sügavustesse, kus "keegi ei korja maast mahakukkunud metskastanivilju", kuid üksindust väärtustades polnud ta kunagi erak. Reisidel ta ei põgenenud inimeste eest, vaid sai nendega lähedaseks. Tema luuletustest läbib pikk rivi põllul töötavaid talupoegi, hobusejuhte, kalureid ja teelehtede korjajaid.
Basho jäädvustas nende tundlikku armastust ilu vastu. Talupoeg ajab hetkeks selja sirgu, et imetleda täiskuud või kuulata Jaapanis nii armastatud mööduva kägu kutset. Mõnikord kujutab Basho loodust talupoja poolt tajutuna, justkui samastaks end temaga. Ta rõõmustab jämedate viljakõrvade üle põllul või muretseb, et varajased vihmad rikuvad põhu ära. Sügav mure inimeste pärast, nende vaimse maailma peen mõistmine on Basho kui humanistliku luuletaja üks parimaid omadusi. Seetõttu ootasid nad riigi eri paigus tema saabumist kui puhkust.
Hämmastava meelekindlusega püüdles Basho endale seatud suure eesmärgi poole. Luule oli tema ajal langenud ja ta tundis kutsumust tõsta see kõrge kunsti tasemele. Rännakute teest sai Basho loominguline töökoda. Uut luulet ei saanud luua nelja seina vahele lukustatuna.
"Suur Õpetaja Lõunamäelt" käskis kord: "Ärge järgige vanarahva jälgedes, vaid otsige seda, mida nad otsisid." See kehtib ka luule kohta,” väljendas Basho seda mõtet hüvastijätusõnades ühele oma õpilasele. Teisisõnu, selleks, et saada sarnaseks antiikaja poeetidega, oli vaja mitte ainult neid jäljendada, vaid ka nende teele tagasi minna, näha, mida nad nägid, nakatuda nende loomingulisest põnevusest, vaid kirjutada neile omasel viisil. .
Jaapani lüüriline luule on traditsiooniliselt tähistanud loodust, näiteks hagi põõsa ilu. Sügisel on tema õhukesed painduvad oksad kaetud valgete ja roosade õitega. Hagi lillede imetlemine – see oli vanasti luuletuse ainus teema. Kuid kuulake, mida Basho ütleb põllul üksildase reisija kohta:
Märg, kõnnib vihma käes... Aga see rändur on ka laulu väärt, Mitte ainult hagi ei õitse.
Looduspiltidel Basho luules on väga sageli teisejärguline tähendus, allegooriliselt rääkides inimesest ja tema elust. Scarlet pipra kaun, sügisel roheline kastanikoor, talvel ploomipuu on inimvaimu võitmatuse sümbolid. Kaheksajalg lõksus, magav tsikaadi lehtedel, veejoa poolt kaasa viidud - nendel piltidel väljendas luuletaja oma tunnet eksistentsi haprusest, mõtteid inimsaatuse traagikast.
Paljud Basho luuletused on inspireeritud lugudest, legendidest ja muinasjuttudest. Tema arusaamise ilust olid sügavad rahvapärased juured.
Bashot iseloomustas looduse ja inimese lahutamatu ühtsuse tunne ning omaaegsete inimeste õlgade taga tundis ta alati tohutu sajandite taha ulatuva ajaloo hingust. Selles leidis ta kunstile kindla pinnase.
Basho ajastul oli tavainimeste elu väga raske nii linnas kui maal. Luuletaja oli paljude katastroofide tunnistajaks. Ta nägi lapsi, kelle vaesunud vanemad hülgasid kindlale surmale. Päeviku “Luude valgendamine põllul” alguses on järgmine sissekanne:
"Fuji jõe lähedal kuulsin umbes kolmeaastast mahajäetud last haledalt nutmas. Teda kandis kiire hoovus ja tal polnud jõudu meie kurva maailma lainete pealetungile vastu seista. Mahajäetuna kurvastab ta oma lähedaste pärast, samas kui elu temas veel kumab, heitlik nagu kastepiisk. Oo väike hagipõõsas, kas lendad täna öösel ringi või närtsid homme ära? Möödaminnes viskasin lapsele varrukast süüa.
Sa tunned kurbust, kui kuulad ahvide nuttu, Kas sa tead, kuidas laps nutab? Sügistuules hüljatud?
Omaaegne poeg Basho aga jätkab, et lapse surmas ei ole keegi süüdi, see oli taeva määrus. "Inimene on kohutava saatuse meelevallas" - selline inimelu kontseptsioon tekitas paratamatult ebakindluse, üksinduse ja kurbuse tunde. Kaasaegne progressiivne kirjanik ja kirjanduskriitik Takakura Teru märgib:
"Minu arvates algab Jaapani uus kirjandus Bashost. Just tema väljendas kõige teravamalt ja valusamalt jaapanlaste kannatusi, mis neid tabasid üleminekul keskajast uusajale.
Kurbusel, mis kõlab paljudes Basho luuletustes, ei olnud ainult filosoofilised ja religioossed juured ning see ei olnud ainult tema isikliku saatuse kaja. Basho luule väljendas üleminekuajastu tragöödiat, mis on üks olulisemaid Jaapani ajaloos ning oli seetõttu tema kaasaegsetele lähedane ja arusaadav.
Basho looming on nii mitmetahuline, et seda on raske taandada ühele nimetajale. Ta nimetas end "kurvaks inimeseks", kuid oli ka suur eluarmastaja. Rõõm äkilisest kohtumisest iluga, rõõmsad mängud lastega, erksad visandid igapäevaelust ja moraalist – millise hingelise suuremeelsusega poeet poetab maailma kujutamiseks aina uusi ja uusi värve! Oma elu lõpus jõudis Basho selle targa ja valgustatud ilu juurde, mis on kättesaadav ainult suurele meistrile.
Matsuo Basho poeetiline pärand hõlmab haikuid ja "seotud stroofe". Tema proosateoste hulka kuuluvad päevikud, raamatute eessõnad ja üksikud luuletused ning kirjad. Need sisaldavad paljusid Basho mõtteid kunstist. Lisaks salvestasid jüngrid tema vestlusi nendega. Nendes vestlustes esineb Basho ainulaadse ja sügava mõtlejana.
Ta asutas koolkonna, mis muutis Jaapani luules revolutsiooni. Tema õpilaste hulgas olid sellised kõrgelt andekad luuletajad nagu Kikaku, Ransetsu, Joso, Kyosai, Sampu, Shiko.
Pole ühtegi jaapanlast, kes ei teaks peast vähemalt mõnda Basho luuletust. Ilmuvad tema luuletuste uued väljaanded ja uued raamatud tema loomingust. Aastate jooksul ei kaugene suur poeet oma järglastest, vaid saab neile lähemale.
Haiku (või haiku) lüüriline luule, mille tegelik looja oli Basho, on endiselt armastatud, populaarne ja areneb jätkuvalt.
Basho luuletusi lugedes tuleb meeles pidada üht: need on kõik lühikesed, kuid igaühes neist otsis poeet teed südamest südamesse.
- (pseudonüüm; teine pseudonüüm - Munefusa; pärisnimi - Jinsichiro) (1644, Ueno, Iga provints, - 12.10.1694 Osaka), jaapani luuletaja, värsiteoreetik. Sündis samuraide perekonnas. Alates 1664. aastast õppis ta Kyotos luulet. Oli riigiteenistuses alates 1672. aastast ... ...
- (1644 94), jaapani luuletaja. Haikužanri filosoofiliste laulusõnade tippnäited, täis elegantset lihtsust ja harmoonilist maailmatunnetust; koomiline renga (ahelluuletused). Matsuo Basho ja tema õpilaste pärand ulatus 7 antoloogiani, sealhulgas... ... Kaasaegne entsüklopeedia
- (1644 1694), jaapani luuletaja. Filosoofilised laulusõnad haiku žanris (umbes 2 tuhat), täis elegantset lihtsust ja harmoonilist maailmatunnetust; koomiline renga (ahelluuletused). Matsuo ja tema õpilaste pärand ulatus 7 antoloogiani, sealhulgas... ... entsüklopeediline sõnaraamat
MATSUO Basho- (muu pseudonüüm Munefusa; pärisnimi Jinsichiro) (164494), jaapani luuletaja, luuleteoreetik. Luuletused: ok. 2000 haiku; koomiline renga. Poeetiline M. ja tema õpilaste pärand koosnes 7 antoloogiast: “Talvepäevad” (1684), “Kevadpäevad” (1686), “Surnud ... ... Kirjanduslik entsüklopeediline sõnastik
- (õige nimega Munefusa, 1644–1694) suur jaapani luuletaja, kes mängis suurt rolli haikai poeetilise žanri kujunemises. Basho sündis Iga provintsis Honshu saare keskosas vaeses samuraide perekonnas ja sai lapsena hea... ... Kogu Jaapani
Basho (pseudonüüm; teine pseudonüüm Munefusa jaoks; pärisnimi Jinsichiro) (1644, Ueno, Iga provints, 12.10.1694 Osaka), jaapani luuletaja, värsiteoreetik. Sündis samuraide perekonnas. Alates 1664. aastast õppis ta Kyotos luulet. Oli avalikus teenistuses alates ...... Suur Nõukogude entsüklopeedia
Vaata Matsuo Bashot. * * * ALUSALUS, vt Matsuo alus (vt MATSUO alus) ... entsüklopeediline sõnaraamat
Professionaalne sumoturniir Matsuo Basho (1644 1694) Jaapani luuletaja Sõna või fraasi tähenduste loetelu koos linkidega vastavatele... Wikipedia
Basho- BASHO, vaata Matsuo Bashot... Biograafiline sõnaraamat
Buson: Basho portree Matsuo Basho (jaapani 松尾芭蕉 (pseudonüüm); sündides nimega Kinzaku, täiskasvanuks saades Munefusa (jaapani 宗房); teine nimi Jinsichiro (jaapani 甚七郎)) on jaapani suur luuletaja, teorist. Sündis 1644. aastal Uenos, ... ... Vikipeedias
Raamatud
- Luuletused (2012 toim.), Matsuo Basho. Matsuo Basho on suurepärane jaapani luuletaja ja värsiteoreetik. Sündis 1644. aastal väikeses lossilinnas Uenos, Iga provintsis (Honshu saar). Suri 12. oktoobril 1694 Osakas. Tunnen ideoloogilist...
- Basho, Basho Matsuo. See raamat valmistatakse vastavalt teie tellimusele, kasutades print-on-Demand tehnoloogiat. Matsuo Basho on suurepärane jaapani luuletaja ja värsiteoreetik. Sündis 1644. aastal väikeses lossilinnas...