Granen dækkede min vej med sit ærme. Vind. Alene i skoven Det larmer, og uhyggeligt, og trist og sjovt, - jeg forstår ingenting. Vind. Alt omkring brummer og svajer, Blade snurrer for dine fødder. Chu, der, i det fjerne, hører du pludselig et subtilt kaldende horn. Sødt er kobberheroldens kald til mig! Arkene er døde for mig! Det ser ud til, at man på lang afstand hilser ømt på den stakkels vandrer.
Analyse af Fets digt "Granen dækkede min vej med sit ærme ..."
Den sidste periode af Afanasy Fets arbejde er uløseligt forbundet med navnet Maria Lazic, en polsk skønhed, som digteren engang var forelsket i. Han ønskede ikke at forbinde sit liv med denne pige fra en ødelagt familie og valgte at afbryde forholdet til hende, hvilket han senere fortrød bittert. Situationen blev forværret af det faktum, at Maria Lazich snart døde i en brand, og Afanasy Fet bebrejdede sig selv for hendes død.
Hvis de tidlige digte af denne digter var gennemsyret af livets lethed og naiv entusiasme, så begyndte hendes billede efter Maria Lazics død at være usynligt til stede i næsten alle forfatterens værker. Digtet "Hvis en gran dækkede min vej med sin ærme...", skrevet i 1891, er ingen undtagelse i denne henseende. Den blev født, efter at en hel række bodsværker dedikeret til hans elskede var blevet skrevet. Fet smagte fuldt ud bitterheden af dette tab og blev ifølge øjenvidner endda mentalt skadet på grund af sorg. Men ingen, inklusive digterens juridiske kone, kunne indtil hans død opklare mysteriet om hans ret mærkelige opførsel, fordi Fet nægtede at udgive digte dedikeret til Maria Lazic.
Værket "Hvis en gran dækkede min vej med sin ærme ..." blev imidlertid udgivet i digterens levetid og indgik i samlingen "Aftenlys". Dette forklares med, at digtet kun indeholder en indirekte hentydning til Maria Lazic, som simpelthen er umulig for en uindviet at fange. Udefra ser det ud til, at Fet, der på et tidspunkt var fascineret af filosofiske temaer, igen er vendt tilbage til landskabsteksterne. Faktisk beskriver forfatteren mesterligt en sneklædt skov, hvor han føler sig "uhyggelig, trist og sjov." En storm opstår, på grund af hvilken de sidste efterårsblade "snurrer for vores fødder", men i vindens larm forestiller digteren sig et "subtilt kaldende horn."
Denne lyd er så sød og behagelig for Fet, at han er klar til at falde for fristelsen og gå til kaldet fra "kobberforkynderen", som han opfatter som skæbnens stemme. Men de færreste indser, at i den sidste linje af dette digt ligger svaret. Det forekommer digteren, at "fra det fjerne hilser du ømt på den stakkels vandrer," og i denne sætning taler vi om Maria Lazic. Fet drømmer om at møde hende, selvom han udmærket forstår, at han for dette bliver nødt til at opgive sit liv. Men sådan en udsigt skræmmer ham overhovedet ikke, og han er klar til med glæde at adlyde det mystiske kald, der trækker ham ind i evigheden.
Granen dækkede min vej med sit ærme.
Vind. Alene i skoven
Støjende og uhyggelig, og trist og sjov, -
Jeg forstår ikke noget.
Vind. Alt omkring brummer og svajer,
Bladene snurrer ved dine fødder.
Chu, du kan pludselig høre det i det fjerne
Subtilt kaldehorn.
Sødt er kobberheroldens kald til mig!
Arkene er døde for mig!
Den virker på afstand som en stakkels vandrer
Du hilser ømt.
Analyse af digtet "Granen dækkede min vej med sit ærme" af Feta
A. Fets digt "Granen dækkede min vej med sit ærme ..." (1891) hører ved første øjekast til digterens traditionelle genre af landskabstekster. Imidlertid mener mange forskere af hans arbejde, at det indeholder en skjult indikation af hovedtragedien i Fets liv. I sin ungdom var han lidenskabeligt forelsket i M. Lazic, men valgte velstand frem for kærlighed, idet han giftede sig med en rig brud. Et velstående liv bragte ikke lykke til digteren, hvilket var årsagen til hans konstante mentale konflikt. Hans elskede døde tragisk, og Fet bebrejdede sig selv for hendes død indtil slutningen af hans liv. Han dedikerede mange af sine værker, upublicerede i løbet af hans levetid, til sin første kærlighed.
Den lyriske helt er alene i en dyb skov. Hans sjæl oplever mange modstridende følelser ("både trist og glad"). Forfatteren kan ikke selv finde ud af, hvem af dem der er fremherskende. Naturen lever sit eget liv uden at være opmærksom på helten: vinden stiger, løvet svajer under fødderne. Pludselig ændrer situationen sig. Den lyriske helt hører en høj lyd, der skarpt forstyrrer hans ensomhed. Det kan antages, at forfatteren har skildret en rejsende fortabt i skoven, som endnu ikke helt har indset alvoren i sin situation. Lyden af et horn bringer ham ud af hans tanker. Helten forstår, at han bringer ham frelse fra en mulig død alene.
Mod slutningen af sit liv tænkte Fet i stigende grad på meningen og betydningen af de år, han havde levet. Han betragtede afvisningen af M. Lazic som sin største fejl, som radikalt ændrede begge elskeres skæbne. Tager man dette i betragtning, kan det antages, at forfatteren i billedet af en rejsende i en tæt skov forestillede sig selv i sine faldende år. Et langt liv er som formålsløs vandring. Det fløj hurtigt forbi og bragte ikke den længe ventede lykke. I billedet af "kaldet fra messingheralden" repræsenterer Fet opkaldet fra sin mangeårige elsker fra en anden verden. Hun hilser på den "stakkels vandrer" og ønsker at blive genforenet med ham så hurtigt som muligt. Digteren var ikke længere bange for døden, han lærte meget i sit liv, men opnåede aldrig idealet. Livet kan ikke længere bringe ham noget nyt. En magtesløs alderdom vil kun bringe smerte og lidelse. Fet håber på eksistensen af efterlivet i enhver form, hvis bare han i det endelig kunne møde pigen, der var bestemt til ham af skæbnen. Skylden for hendes for tidlige død tynger stadig digteren, så han tror på, at han med sin død kan sone denne alvorlige synd.
Afanasy Fet er en vidunderlig russisk digter, grundlæggeren af den poetiske genre - lyrisk miniature. Emnet for hans digtning er begrænset. Hans poesi er "ren poesi"; den indeholder ingen sociale realitetsspørgsmål, ingen borgerlige motiver. Han valgte et stilistisk fortælleapparat, der gjorde det muligt for ham at skjule sin sjæl for læseren bag den ydre strøm af begivenheder. Fet bekymrer sig kun om skønhed - natur og kærlighed. Han anser poesi for at være kunstens tempel, og digteren for at være dette tempels præst. Disse to temaer i Fets digtning er tæt forbundet med hinanden. Fet mener, at kun naturen og kærligheden kan afspejle al skønheden og charmen i den omgivende virkelighed. Den lyriske helts karakter, oplevelser, tanker og følelser i Fets digtning afhænger af digterens verdensbillede.
Fet søgte at formidle skønheden i øjeblikket, den øjeblikkelige tilstand. Et slående eksempel på dette kan kaldes hans digt "Granen dækkede min vej med sin ærme":
Granen dækkede min vej med sit ærme.
Vind. Alene i skoven
Støjende og uhyggelig, og trist og sjov, -
Jeg forstår ikke noget.
Fet skaber et smukt billede, der giver læseren mulighed for at se billedet malet og beundre dets unikke skønhed. I digtets linjer bruger digteren nominativsætninger og sætninger med homogene medlemmer. De sidste to linjer taler om digterens modstridende følelser. Hans lyriske helt mærker naturens tilstand. Digtet påvirker læseren. Takket være overfloden af hvæsende og fløjtelyde kan du høre vindens lyd:
Alt brummer og svajer,
Bladene snurrer ved dine fødder.
Det er umuligt at fatte den lyriske helts stemning. Han har vage følelser - "Jeg forstår ikke noget." Han forsøger at opløses i naturens verden, forsøger at forstå dens mystiske dybder, at forstå "naturens smukke sjæl." Men lyden af vinden fjerner denne forvirring. Helten hører det "subtilt kaldende horn", "kobberheroldens kald", og hans humør ændrer sig straks - "Sød er kobberheraldens kald til mig!" og "lagnerne er døde for mig!"
Fet repræsenterer naturen som en person, ser dens smukke sjæl, dette bevises af metaforen "Granen dækkede min vej med sin ærme."
I dette digt af Fet smelter naturen sammen med menneskelige følelser. Digteren skildrer sin helt i øjeblikket med størst følelsesmæssig stress og viser sin sjæl på baggrund af et smukt naturøjeblik.
Afanasy Fet er en strålende skaber, en mand med en vanskelig skæbne, som takket være fantastisk udholdenhed og hårdt arbejde formåede at erklære sig selv og sit talent. Hans kreative vej er ligesom hans liv fyldt med øjeblikke med hurtige opstigninger og tragiske fald. I øjeblikke, hvor fortvivlelsens tårer trillede ind i halsen på ham, forvirring og misforståelse overvældede hans bevidsthed, vendte Fet sig til poesi. Det var i digte, han altid fandt glæde. De reddede ham i de sværeste øjeblikke i hans liv.
En af de sværeste perioder i hans liv, efter digterens egen indrømmelse, var årene efter Maria Lazics død. I 1845, mens han var i militærtjeneste i Kherson-regionen, mødte Fet Elena Lazich. Han begyndte at bejle til en ung kvinde, men hun stod bag sin mand og afviste på alle mulige måder hans forslag. Så henledte den unge mand opmærksomheden på Elenas søster Maria. Hun meddelte dog også til Fet, at hun længe havde været forelsket i en anden og ville binde knuden med ham. Digteren trak sig tilbage, selvom han fortsatte med at se Maria: han kunne lide hendes lærdom, fremragende øre for musik og ekstraordinær velvilje mod alle.
Fet begyndte endda at beklage i breve, at han havde savnet sådan en oprigtig pige. Men han vidste ikke, at Maria var forelsket i ham fra deres første møde og ikke havde nogen forlovede. Men hun var vred på Fet, fordi han var opmærksom på hendes søster og, først efter at have modtaget et afslag, skiftede til hende. Sådanne møder, hvor ingen kunne indrømme deres følelsers oprigtighed, fortsatte i temmelig lang tid, indtil Marias tante, der så pigens lidelse, personligt bad Fet om ikke at komme på besøg igen, hvilket han nemt gik med til. Et par måneder senere finder den unge mand ud af, at pigen døde i frygtelige smerter af forbrændinger, hun fik, da hun ved et uheld kastede en tændt tændstik på kanten af sin kjole og faldt i søvn. I sin sidste appel til sine slægtninge bad Maria om ikke at give Athanasius skylden for noget.
Digteren ville ikke være i stand til at glemme pigen. Han bebrejdede sig selv for hendes død. Når alt kommer til alt, hvis han havde bekendt sine følelser for hende i tide, ville hun simpelthen ikke have været på det sted i det forfærdelige øjeblik, alt ville have været anderledes. Digterens selvudskæring gav næring til hans tekster og fyldte hans digte med lidenskab og omvendelse.
Et af hans værker var "Granen dækkede min vej med sit ærme", skabt i slutningen af 90'erne. 19. århundrede. Det opstod efter skabelsen af flere digte, hvor forfatteren beder om tilgivelse fra Lazic. Fet oplevede nok smagen af tab og gik ifølge sin samtid nærmest amok af sorg.
Skaberen udgav ikke de fleste af digtene til den afdøde Mary: de blev udgivet efter digterens død. Imidlertid blev dette digt udgivet i forfatterens levetid. Tilsyneladende var denne beslutning påvirket af det faktum, at der i dette arbejde kun er en vag antydning af billedet af den elskede. For den uoplyste læser ser det ud til, at forfatteren igen er revet med af naturtemaet, som udgjorde størstedelen af hans tidlige værker. I den beskrev digteren trods alt en skov dækket af sne, hvor den lyriske helt føler sig enten uhyggelig og trist, så pludselig glad. Fet skriver om en storm, der hvirvler de resterende blade af træerne og lytter til lyden af vinden. Og han kan lide disse lyde, han accepterer endda at gå til dette opkald sammenlignet med skæbnens stemme. Men kun et lille antal læsere vil være i stand til at forstå, at hele løsningen på denne adfærd, og faktisk meningen med hele digtet, ligger i dets sidste linje.
Den, der står i det fjerne, og som digteren tiltaler som "dig", optræder i den. Det var ikke billedet af en snigende hård vinter, men billedet af en fortabt elskede, fjern og kold. Forfatteren drømmer om en date med hende, selv om han indser, at for dette er han nødt til at sige farvel til livet i denne verden. Denne tanke frastøder ham overhovedet ikke, men gør ham tværtimod glad.
Digtet har tre strofer skrevet i et kvad med krydsrim. Dette giver værket en særlig fasthed, som om det antyder digterens beslutsomhed, efter hans valg.
De tilnavne, som forfatteren brugte, såsom "brass herald" og "stakkels vandrer", personificeringer af "døde blade" skaber et dystert billede af livet. Allitterationsteknikken, det vil sige gentagelsen af konsonantlyde, gør det muligt for læseren at "høre" vindens hylen, støjen i skoven, der plagede Fet.
Afanasy Fet beskrev naturens langsomme forfald og talte om sin egen udryddelse: hans sjæl brændte af pine som en stearinlysflamme, gradvist og uigenkaldeligt.
Digtet af A. A. Fet "Granen dækkede min vej med sin ærme..." blev skrevet i 1891.
Værket består af tre strofer skrevet i kvad. Digteren bruger krydsrim. Daktylisk rim veksler med maskulint rim, hvilket giver digtet en vis særlig hårdhed og elasticitet samt glathed og melodiøshed.
Foran os ligger et værk om det sene efterår, om naturens skønhed og de følelser og indtryk, som et kedeligt efterårsbillede fremkalder. De mest modstridende følelser overvælder digteren:
Granen dækkede min vej med sit ærme.
Vind. Alene i skoven
Støjende og uhyggelig, og trist og sjov, -
Jeg forstår ikke noget.
Værket er skrevet i daktyl, som bedre end nogen anden meter giver verset langsomhed, glathed, melodi og en form for majestæt.
Heltens mentale liv og hans følelser er i forgrunden af digtet. A. A. Fet taler om "den stakkels vandrers" forvirring, fordi "alt omkring brummer og svajer...". Hvad tænker og bekymrer den rejsende sig om? Hvad bringer ham hertil i sådan et dybt og dystert efterår? Følelsen af melankoli, fortvivlelse og frygt forlader ikke "vandreren". Men så kommer en uventet frelse:
Chu, du kan pludselig høre det i det fjerne
Subtilt kaldehorn.
Sødt er kobberheroldens kald til mig!
Arkene er døde for mig!
Den virker på afstand som en stakkels vandrer
Du hilser ømt.
A. A. Fet bruger figurative og udtryksfulde virkemidler: epitet (“bebuder af messing”, “stakkels vandrer”), personifikationer (“Granen dækkede min vej med sin ærme”, “døde... blade”, “du hilser ømt på de fattige vandrer"), ved hjælp af hvilken han skaber et dystert og dystert billede. Digtets lydbaggrund er skabt ved hjælp af gentagne klanglige lyde "r", "l", "n", "m", som giver os mulighed for at forestille os den triste og glædesløse efterårsnatur med dens vind, larm og dårlige vejr.
For A. A. Fet er efteråret udryddelsens tid. Digteren beskriver naturens langsomme døende. Når A.S. Pushkin beskriver efterårets natur, hører vi noter af glæde. Når A. A. Fet taler omtrent på samme tid, føler vi os melankolske.