Tro của tôi nằm trong cây đàn lia quý giá. Pushkin

Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ / Và đừng thách thức kẻ ngốc
Trích bài thơ “Tượng đài” (1836) của A. S. Pushkin (1799-1837).
Trích dẫn: như một lời khuyên để luôn luôn và trong mọi việc hãy duy trì lòng tự trọng, hãy trung thành với niềm tin và nguyên tắc của mình; sáng tạo phù hợp với tầm nhìn của bạn về thế giới.

Từ điển bách khoa về các từ và cách diễn đạt phổ biến. - M.: “Khóa-Bấm”. Vadim Serov. 2003.


Xem những gì “Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ / Và đừng thách thức kẻ ngốc” trong các từ điển khác:

    Thứ Tư. Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ. BẰNG. Pushkin. Đài kỷ niệm. Thứ Tư. Sự trách móc của kẻ ngu dốt, sự trách móc của con người không làm buồn lòng một tâm hồn cao cả. Nguyện sóng biển gầm thét Vách đá granit sẽ không sụp đổ. M.Yu. Lermontov. Tôi không muốn. Thứ Tư. Que j ai toujours haï les pensers du Vulgaire! ...

    Những lời khen ngợi và vu khống đều được đón nhận một cách thờ ơ. Thứ Tư. Những lời khen ngợi và vu khống đều được đón nhận một cách thờ ơ. A. S. Pushkin. Đài kỷ niệm. Thứ Tư. Sự trách móc của kẻ ngu dốt, sự trách móc của con người không làm buồn lòng một tâm hồn cao cả. Dù sóng biển gầm thét nhưng vách đá granit sẽ không sụp đổ. M. Yu. “Tôi không muốn”.… … Từ điển giải thích và cụm từ lớn của Michelson (chính tả gốc)

    Thứ Tư. Đừng sợ bị xúc phạm, đừng đòi vương miện; Những lời khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ và không thách thức kẻ ngốc. BẰNG. Pushkin. Đài kỷ niệm. Thứ Tư. Nhưng hãy nói cho tôi biết, ai biết cách đối phó với một kẻ ngốc? R.R. Sumarokov. Cupid bị mất thị lực. Thứ Tư. Mit der Dummheit kämpfen Götter… … Từ điển giải thích và cụm từ lớn của Michelson

    - - sinh ngày 26 tháng 5 năm 1799 tại Moscow, trên phố Nemetskaya trong nhà Skvortsov; mất ngày 29 tháng 1 năm 1837 tại St. Petersburg. Về phía cha mình, Pushkin thuộc một gia đình quý tộc lâu đời, theo gia phả là hậu duệ “từ ... ... Bách khoa toàn thư tiểu sử lớn

    Y, f. 1. Ca ngợi, khen ngợi. Học viện [ở Pháp] đưa ra quy tắc đầu tiên trong điều lệ của mình: ca ngợi vị vua vĩ đại. Pushkin, Về sự tầm thường của văn học Nga. 2. Phê duyệt, khen ngợi. Theo lệnh của Chúa, ôi nàng thơ, hãy vâng lời, không sợ bị xúc phạm, không... ... Từ điển học thuật nhỏ

“ THEO LỆNH CỦA THIÊN CHÚA, Hỡi MUSE, HÃY VUI LÒNG…”

(Alexander Pushkin)

Vào ngày 10 tháng 2, đất nước chúng ta đã kỷ niệm 180 năm ngày mất bi thảm của nhà thơ xuất sắc nhất Alexander Sergeevich Pushkin. “Pushkin là tất cả của chúng tôi,” người ta nói về anh ấy và tất cả điều này đã được thể hiện. Hôm nay chúng ta dành nghiên cứu nhỏ của mình cho ngày đáng nhớ này, một câu chuyện về cách nhà thơ, sau khi vượt qua niềm tin hời hợt của tuổi trẻ, đã đến với Chúa, củng cố đức tin Chính thống, và với sức mạnh chưa từng có này đã tràn ngập các tác phẩm bất tử của ông...

Pushkin 12 tuổi, một cậu bé lười biếng, tóc xoăn, vào Tsarskoye Selo Lyceum thông qua các mối quan hệ gia đình lớn, không phải là món quà dành cho các giáo viên của cơ sở giáo dục mới mở. Anh ấy học mà không có nhiều ham muốn nên bằng cách nào đó anh ấy đã vượt qua kỳ thi năm đầu tiên. Sasha đã thay đổi đáng kể vào năm 1813, khi ông bắt đầu làm thơ, nhưng sự thay đổi này ở người Pháp (anh ta nhận được biệt danh này vì kiến ​​​​thức hoàn hảo về tiếng Pháp) không mang lại niềm vui cho chính quyền lyceum. Khép kín trong việc thể hiện những phẩm chất tinh thần tốt nhất của mình, anh ta dường như cố tình thể hiện sự ăn da và chế nhạo của mình (anh ta nổi tiếng giỏi về biểu tượng), và đột nhiên đánh thức chủ nghĩa Don Juanism và xu hướng thích tiệc tùng hussar.
Nhưng, có lẽ, tất cả những điều này sẽ không trở thành một tội ác khủng khiếp như vậy nếu sự chế nhạo chế giễu các đền thờ tôn giáo của Voltairian không được trộn lẫn vào đây, điều mà Pushkin, sinh viên lyceum không những không che giấu, mà còn nhấn mạnh chắc chắn trong các bài thơ của mình, điều đó đã được đọc dễ dàng tại các bữa tiệc. Ông thậm chí còn bắt đầu viết một bài thơ châm biếm "The Monk" (mặc dù ông chưa hoàn thành nó), bài thơ này có lẽ về sức mạnh vô thần của nó không thua kém những tác phẩm nổi tiếng nhất của chính Voltaire. Ở đây, để bạn dễ hình dung, đây chỉ là một ví dụ mô tả về cuộc đời của một tu sĩ da đen:

Không sống cũng không chết ngồi dưới những hình ảnh
Chernets, cầu nguyện bằng cả hai tay.
Và chợt trắng như tuyết rơi
Sông Moscow trên bờ đá,
Bóng tối nhẹ nhàng làm sao, chiếc váy hiện lên trong mắt...

Tin đồn về bài thơ báng bổ của Pushkin chắc chắn đã đến tai Engelhardt, giám đốc trường Lyceum lúc bấy giờ. Ông cũng biết về nhiều cuộc gặp gỡ của nhà thơ đầy tham vọng với những cô gái có lối cư xử phù phiếm, cho thấy Pushkin đã có sự đoạn tuyệt rõ ràng với đạo đức Chính thống. Điều này làm giám đốc lyceum lo lắng, và bằng cách nào đó, trong cơn tức giận, ông đã nói về sinh viên lyceum Voltairian một cách rất nản lòng: “... Trái tim của Pushkin lạnh lùng và trống rỗng, không có tình yêu hay tôn giáo trong đó; có lẽ nó trống rỗng như trái tim tuổi trẻ chưa từng có…”

Tuyên bố của Engelhardt ngay lập tức lan rộng khắp lyceum và giáng xuống Pushkin, có lẽ, cú đánh có ý thức và quan trọng đầu tiên vào niềm tự hào của anh ta, hay đúng hơn là vào lương tâm của anh ta, lúc đó đã ẩn giấu ở đâu đó trong sâu thẳm tâm hồn anh ta, rải rác và rào lại bằng những trò đùa thời thượng và sự dễ dãi hoàn toàn được nhiều người đương thời coi là biểu hiện tự nhiên của quyền tự do của con người.

Sau này, khi phân tích cả những tác phẩm yêu tự do của mình và tác phẩm của những loại nhà văn tương tự khác, cả Nga và nước ngoài, nhà thơ vĩ đại sẽ hiểu được lý do chính khiến chủ nghĩa Voltair đi qua phương Tây một cách đắc thắng và bắt đầu chinh phục thế giới. Đối với một số quý ông (bản thân họ tự coi mình là “người giác ngộ”, nhưng thực tế họ dễ mất đi những ức chế về mặt đạo đức, họ tràn đầy niềm kiêu hãnh để làm lại thế giới của Chúa theo ý mình), và vì vậy, đối với những quý ông này, dường như toàn bộ rắc rối của cuộc sống trần thế là không có tự do, nhưng nó không tồn tại bởi vì con người bị ràng buộc chặt chẽ bởi xiềng xích tôn giáo. Bỏ đi tôn giáo và Chúa, một người tự do sẽ tự biến cuộc sống hiện tại trở nên xấu xí, hoàn hảo, tức là thiên đường được mô tả trong Kinh thánh.

Sự sai lầm của quan điểm này đã được thể hiện qua chính cuộc Cách mạng Pháp, cuộc cách mạng đã nhấn chìm đất nước trong máu và đàn áp, thay vì tự do, bình đẳng và tình anh em mong muốn, lại mang đến cho người dân những đau khổ khủng khiếp hơn. Pushkin hiểu điều này một cách rõ ràng và sâu sắc. Sau đó, ông giải thích tất cả những thất bại của cả nhà văn (Byron, Radishchev) và các nhà nước (Pháp, Nga) bằng “chủ nghĩa Voltair”, chủ nghĩa vô thần và vô đạo đức ngu ngốc.
“Radishchev,” nhà thơ viết, “phản ánh toàn bộ nền triết học Pháp trong thế kỷ của ông: chủ nghĩa hoài nghi của Voltaire, lòng từ thiện của Rousseau, chủ nghĩa hoài nghi chính trị của Didrot và Renal; nhưng mọi thứ đều ở dạng méo mó, vụng về, giống như mọi đồ vật đều bị cong trong một tấm gương méo mó.”

Và đây là câu nói nổi tiếng của Alexander Sergeevich về con đường phát triển cách mạng ở Nga: “Xin Chúa đừng để chúng ta chứng kiến ​​một cuộc nổi dậy của người Nga - vô nghĩa và tàn nhẫn. Những kẻ đang âm mưu làm những cuộc cách mạng bất khả thi trong chúng ta đều là những kẻ còn trẻ, không hiểu dân ta, hoặc là những kẻ cứng lòng, coi đầu của người khác là nửa mảnh, còn cổ của mình là một xu”.

Pushkin quá cố đã nhìn ra giải pháp cho mọi vấn đề hàng ngày trong việc rút lui và bác bỏ chủ nghĩa Voltair, chủ nghĩa cách mạng và sự không tin tưởng, cũng như quay trở lại với một đời sống tôn giáo bình lặng, hợp lý. Và ông thậm chí còn coi việc phản kháng lại sự giác ngộ của chủ nghĩa vô thần là thành tựu quan trọng nhất cả trong đời sống nhân dân và đời sống các nhà văn. Giả sử rằng thiên tài của chúng ta ghi nhận Byron không phải vì bản chất châm biếm và mỉa mai của anh ấy, mà vì thực tế là chủ nghĩa hoài nghi của anh ấy rất hời hợt và nông cạn: “Niềm tin nội tâm trong tâm hồn anh ấy đã vượt quá sự hoài nghi mà anh ấy thể hiện ở nhiều chỗ trong các tác phẩm của mình. Sự hoài nghi này là sự ương ngạnh nhất thời của tâm trí, đi ngược lại niềm tin nội tâm và niềm tin tâm linh.” Nghĩa là, “sự cố ý” tạm thời bao gồm sự nhượng bộ tạm thời trước xu hướng đang phát triển.

Tuy nhiên, chính sự chống lại sự vô tín và vô đạo đức này đã khiến Pushkin coi trọng bản thân hơn tất cả. Và điều đáng ngạc nhiên nhất là ngay từ khi còn trẻ, ông đã hiểu rằng chủ nghĩa vô thần, tính cách ngông cuồng, tinh thần cách mạng và cái “dân chủ” vặn vẹo, như chúng ta thường nói, tình yêu tự do không phải là một thứ gì đó, mà chỉ là “những sở thích phù phiếm”. ” với xu hướng thời trang của thời đại.
Chủ đề này có thể được thấy rõ trong bài thơ “Vô tín”, được viết để đáp lại câu nói nổi tiếng về nhà thơ của giám đốc trường lyceum. Lúc đó Pushkin mới 18 tuổi nhưng anh đã có thể phân tích việc rời xa Chúa một cách cẩn thận và toàn diện đến mức đôi khi một người dù ở độ tuổi trưởng thành hơn cũng không thể làm được điều này. Anh ấy đã cố gắng lưu ý điều chính - rằng anh ấy

Từ những năm đầu tiên
Điên cuồng dập tắt ánh sáng làm vui lòng trái tim.

Điều gì tiếp theo từ hai dòng này? Thực tế là niềm tin vào Chúa là ánh sáng cho trái tim, nếu không có niềm vui thì con người sẽ không có niềm vui. Và việc từ chối ánh sáng và niềm vui này là sự điên rồ thực sự, sự ngu ngốc vô cớ. Và sự điên rồ và ngu ngốc một khi đã phạm phải vẫn tiếp tục chỉ vì sự ngoan cố kiêu ngạo của những người đã rời bỏ đức tin:

Tâm trí tìm kiếm vị thần, nhưng trái tim không tìm thấy nó...

Nhưng lương tâm của anh ta khiến anh ta phải chịu sự dày vò khủng khiếp, và anh ta thầm ghen tị với những người được ánh sáng Thần thánh chiếu sáng.

Những người may mắn! - anh nghĩ, - sao mình không thể
Niềm đam mê nổi dậy trong im lặng khiêm tốn,
Quên đi lý trí, vừa yếu đuối vừa khắt khe,
Hãy đầu hàng trước Chúa với một đức tin!”

Anh ta đã bắt đầu đoán rằng sự thật nằm ở niềm tin chứ không phải ở sự hoài nghi, nếu không thì cả cuộc đời con người sẽ trở nên trống rỗng, ngu ngốc và vô nghĩa. Một người không tin Chúa không có được sự tồn tại vĩnh cửu, hạnh phúc, được tôn vinh bởi sự hiểu biết vô hạn về Đức Chúa Trời Vô Nhiễm Nguyên Tội. Và có gì đáng ngạc nhiên khi ở độ tuổi muộn hơn, Pushkin lại có những bước đi quyết định đối với đức tin Chính thống. Điều này tất yếu phải xảy ra, vì dưới lớp vỏ ngoài thời thượng của niềm tin là một nền tảng vững chắc trong tâm hồn nhà thơ thời thơ ấu.

Một số lượng đáng kể người đã làm việc trên dấu trang Chính thống này. Tất nhiên, ở đây phải ưu tiên cho gia sư và nhà giáo dục tại nhà, linh mục của Viện Mariinsky, Alexander Ivanovich Belikov, người đã dạy Pushkins trẻ tuổi bằng tiếng Nga, số học và Luật của Chúa. Sau đó, bạn cần chỉ ra bà ngoại của bạn là Marya Alekseevna Hannibal (chính cô bé Sasha đã trèo vào giỏ đựng những sợi chỉ thêu và những mảnh vụn và dành hàng giờ để nghe những câu chuyện của bà, trong đó có rất nhiều câu chuyện trong Kinh thánh). Chúng ta đừng quên cô bảo mẫu yêu quý của Pushkin Arina Rodionovna, một người thông minh, sùng đạo sâu sắc, một người kể chuyện tuyệt vời và yêu thích hát dân ca. Cái chết của anh trai Nikolai, người mà Alexander yêu quý nhất trong gia đình, đã củng cố truyền thống Chính thống giáo trong tâm hồn nhà thơ. Anh thường đến thăm mộ anh trai mình và tưởng nhớ anh trong các buổi phụng vụ. Đồng thời, chúng ta sẽ nhớ rằng Pushkin đã dành cả tuổi thơ của mình giữa những người trong sân, những người không thể tưởng tượng cuộc sống của mình nếu không có nhà thờ.

Nhà triết học nổi tiếng người Nga Semyon Frank, trong số những nguyên nhân buộc Pushkin phải quay trở lại với đức tin, đã gọi một cách đúng đắn sự hiểu biết của ông về thơ ca như một quả cầu thần thánh, trong đó nhà thơ thường xuyên được kết nối với các thế lực thiên đường. Và sự hiểu biết này đã thể hiện ở Alexander ngay từ những ngày đầu tiên làm việc. Tất cả những bài thơ đầu tiên của Pushkin đều thấm đẫm hình ảnh các vị thần và âm mưu ngoại giáo. Nhưng bây giờ đã đến lượt Kinh thánh, và ở đây sợi dây không thể đứt được đã hình thành sẽ xuyên suốt cuộc đời nhà thơ của chúng ta. Rất nhiều lần thiên tài người Nga đã sử dụng đến những suy nghĩ, cụm từ và câu chuyện được đọc trong Sách Sách, và trên thực tế, toàn bộ tác phẩm của ông đều chứa đựng sự khôn ngoan của Tân Ước và Cựu Ước.

Đây chỉ là một ví dụ từ một bộ gần như vô tận. Trong một bài thơ của ông vào đầu thập niên 20 và 30, ông viết:

Tôi có đang vuốt ve một em bé dễ thương không?
Tôi đã nghĩ: xin lỗi!
Tôi nhường vị trí của mình cho bạn,
Đã đến lúc anh phải cháy sém, để em nở hoa.

Và đây gần như là một trích dẫn trực tiếp từ Sách Truyền Đạo: “Mọi việc đều có thời điểm, mọi việc dưới trời đều có thời điểm: có thời điểm sinh ra và có thời điểm chết đi…”

Một thành trì Chính thống giáo như vậy đã nằm sâu trong tâm hồn Pushkin. Và rõ ràng là toàn bộ lớp trầm tích do xu hướng thời thượng của thế kỷ tạo ra đã bắt đầu tan rã và trượt dốc ngay khi những ảnh hưởng tinh thần đáng chú ý bắt đầu xuất hiện trong tâm hồn nhà thơ. Vâng, hãy nói, chẳng hạn như cuộc gặp gỡ và tình bạn với nhà thơ Vasily Zhukovsky. Nhân tiện, chính ông là người đầu tiên nhận thấy sự tiến bộ của Pushkin đối với đức tin, khi còn trẻ, và kể với bạn bè về điều đó: “Pushkin đã trưởng thành như thế nào và cảm giác tôn giáo của anh ấy đã phát triển như thế nào! Anh ấy sùng đạo hơn tôi rất nhiều.”

Và ngay sau đó, một ảnh hưởng tinh thần mạnh mẽ đã đến với Pushkin từ Nikolai Mikhailovich Karamzin, tác giả cuốn “Lịch sử Nhà nước Nga”, người lúc đó sống trong biệt thự của Tsarskoye Selo, cạnh nhà thơ. Sự thiếu niềm tin được miêu tả của Alexander là nguyên nhân dẫn đến cuộc cãi vã của họ, và rồi cả đời Pushkin không thể tha thứ cho mình vì cuộc cãi vã này, đặc biệt là khi nhà văn sớm qua đời...

Nhân kỷ niệm 29 năm ngày sinh, nhà thơ đã viết bài thơ nổi tiếng “Món quà vô ích, món quà tình cờ” - nói về sự vô giá trị, vô nghĩa của đời người. Ngay sau khi nó được xuất bản, Metropolitan Philaret của Moscow đã đáp lại nó, cũng bằng thơ, nhưng bằng thơ Chính thống thực sự. Họ bắt đầu một cách đáng kể:

Không phải vô ích, không phải ngẫu nhiên
Sự sống được Chúa ban cho tôi,
Không phải không có ý muốn bí mật của Thiên Chúa
Và bị kết án tử hình...

Hơn nữa, vị linh mục khuyên nhà thơ hãy nhớ đến Chúa, trở về với Ngài, ăn năn, và khi đó cuộc sống sẽ tràn ngập niềm vui và ý nghĩa:
Nhớ đến tôi, bị tôi quên mất!
Tỏa sáng qua bóng tối của những suy nghĩ -
Và nó sẽ được tạo ra bởi Bạn
Tâm trong sáng, tâm trong sáng!

Lời khuyên thiêng liêng nhất này đã có tác động đến Pushkin đến mức ông gần như ngay lập tức đáp lại nó bằng “Khổ thơ” nổi tiếng của mình:

Tâm hồn bạn đang cháy bỏng với ngọn lửa của bạn
Từ chối bóng tối của sự phù phiếm trần thế,
Và lắng nghe tiếng đàn hạc của Seraphim
Nhà thơ đang trong nỗi kinh hoàng thánh thiện.

Đúng vậy, quả thực, tâm hồn của Pushkin đã “từ chối bóng tối của những phù phiếm trần thế”, và không phải không có sự soi sáng thần thánh này, nhà thơ đã hoàn toàn thoát khỏi những nghi ngờ về tâm linh và những bài học ám ảnh về chủ nghĩa vô thần mà ông nhận được từ nhà triết học người Anh vào năm 1825 ở Odessa. Với tâm trí của mình, anh đã từ chối chúng ngay cả ở đó, trên bờ Biển Đen, nhưng trong trái tim anh, tàn tích của sự hoài nghi vẫn ẩn náu. Filaret cuối cùng đã xua tan chúng. Và Sa hoàng Nicholas đệ nhất dường như đã củng cố thành công của vị tổng giám mục nước Nga. Hoàng đế triệu tập nhà thơ từ nhà tù, từ Mikhailovsky, gọi ông là nhà thơ giỏi nhất đất nước, cho phép ông viết về mọi thứ và xuất bản những gì ông đã viết, và dưới một hình thức rất kín đáo khuyên ông nên đến gần hơn với những chủ đề thiêng liêng, vĩnh cửu, đặc biệt là vì về mặt tinh thần, anh ấy đã trưởng thành với họ.

Kể từ đó, chủ đề Lyra của Pushkin đã trở nên phong phú hơn đáng kể với các bài thơ và kịch, trong đó đặc biệt chú ý đến đức tin vào Chúa. Bài thơ “Tôi có một giấc mơ tuyệt vời…” đứng ở hàng này, thực chất là trải nghiệm ghi lại một giấc mơ thần kỳ (một năm rưỡi trước khi ông qua đời). Một ông già với bộ râu dài màu trắng, tương tự như Ephraim người Syria, đã cảnh báo nhà thơ rằng ông “sẽ sớm được trao Vương quốc Thiên đường”... Ngay sau đó, Alexander Sergeevich, như thể bị ấn tượng bởi cuộc gặp gỡ trực quan này, đã viết “Lời cầu nguyện”, đầy chất thơ và rất chặt chẽ trong nội dung lời nói và tinh thần, kể lại lời cầu nguyện của Sirin trong đó. Và bạn, độc giả, sẽ không tìm thấy trong những bài thơ của nhà thơ vĩ đại bất kỳ câu châm ngôn châm biếm nào, không có sự châm biếm chính trị sắc bén về thời đại và những kẻ cầm quyền, không ca ngợi tự do dân tộc.

Tự do đối với nhà thơ đã biến thành tự do khỏi tội lỗi, khỏi sự ngu dốt, khỏi niềm kiêu hãnh, khỏi cơn khát tái tạo thế giới của người Babylon. Vào quyền tự do hoàn toàn phục tùng ý muốn của Thiên Chúa - Đấng duy nhất và nhân từ. Và anh ấy đã viết bài thơ hay nhất của mình - Tượng đài.

Theo lệnh của Chúa, hỡi nàng thơ, hãy vâng lời,
Không sợ bị sỉ nhục, không đòi hỏi vương miện,
Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ,
Và đừng tranh luận với một kẻ ngốc.

Lịch sử sáng tạo. Bài thơ “Tôi đã dựng một tượng đài cho chính mình không phải do tay ai làm ra…” được viết vào ngày 21 tháng 8 năm 1836, tức là không lâu trước khi Pushkin qua đời. Trong đó, ông tóm tắt hoạt động thơ ca của mình, dựa vào truyền thống không chỉ của Nga mà còn của văn học thế giới. Hình mẫu trực tiếp mà Pushkin bắt đầu là bài thơ “Tượng đài” (1795) của Derzhavin, bài thơ đã trở nên rất nổi tiếng. Đồng thời, Pushkin không chỉ so sánh bản thân và thơ của mình với người tiền nhiệm vĩ đại mà còn nêu bật những nét đặc trưng trong tác phẩm của mình.

Thể loại và thành phần. Xét về đặc điểm thể loại, thơ Pushkin là thơ ca ngợi nhưng là một thể loại đặc biệt của thể loại này. Nó đến với văn học Nga như một truyền thống xuyên châu Âu, bắt nguồn từ thời cổ đại. Không phải vô cớ mà Pushkin đã lấy những dòng trong bài thơ của nhà thơ La Mã cổ đại Horace “To Melpomene” làm đề từ cho bài thơ: Exegi Monumentum - “Tôi đã dựng một tượng đài”. Horace là tác giả của tác phẩm Châm biếm và một số bài thơ tôn vinh tên tuổi của ông. Anh ấy đã tạo ra thông điệp “Gửi Melpomene” vào cuối sự nghiệp sáng tạo của mình. Melpomene trong thần thoại Hy Lạp cổ đại là một trong chín nàng thơ, người bảo trợ cho bi kịch và là biểu tượng của nghệ thuật biểu diễn. Trong thông điệp này, Horace đánh giá giá trị của ông trong thơ ca. Sau đó, việc sáng tác thể loại thơ này thuộc thể loại “tượng đài” thơ đã trở thành một truyền thống văn học ổn định. Nó được Lomonosov, người đầu tiên đưa vào văn học Nga. để dịch tin nhắn của Horace. Sau đó G.R. đã dịch miễn phí bài thơ với sự đánh giá về công trạng của ông trong thơ ca. Derzhavin, gọi nó là "Tượng đài". Chính trong đó đã xác định được những nét thể loại chính của những “di tích” thơ như vậy. Sự đa dạng về thể loại này cuối cùng đã được hình thành trong “Tượng đài” của Pushkin.

Theo chân Derzhavin, Pushkin chia bài thơ của mình thành năm khổ thơ, sử dụng thể thơ và vận luật tương tự. Giống như Derzhavin, bài thơ của Pushkin được viết bằng thơ tứ tuyệt, nhưng với nhịp điệu được sửa đổi một chút. Trong ba dòng đầu tiên, giống như Derzhavin, Pushkin sử dụng lối truyền thống. Đồng hồ odic là iambic 6 foot (câu thơ tiếng Alexandria), nhưng dòng cuối cùng được viết bằng iambic 4 foot, điều này khiến nó được nhấn mạnh và nhấn mạnh ngữ nghĩa vào nó.

Chủ đề và ý tưởng chính. Bài thơ của Pushkin là. một bài thánh ca cho thơ. Chủ đề chính của nó là tôn vinh thơ chân chính và khẳng định mục đích cao đẹp của nhà thơ trong đời sống xã hội. Trong đó, Pushkin đóng vai trò là người thừa kế truyền thống của Lomonosov và Derzhavin. Nhưng đồng thời, do hình thức bên ngoài giống với bài thơ của Derzhavin, Pushkin phần lớn đã suy nghĩ lại các vấn đề đặt ra và đưa ra ý tưởng của riêng mình về ý nghĩa của sự sáng tạo và cách đánh giá nó. Tiết lộ chủ đề về mối quan hệ giữa nhà thơ và người đọc, Pushkin chỉ ra rằng thơ của ông phần lớn hướng đến một đối tượng rộng rãi. Điều này đã rõ ràng." Ngay từ những dòng đầu tiên. ". "Con đường của nhân dân sẽ không phát triển đến mức đó," ông nói về "tượng đài" văn học của mình. Khổ thơ đầu tiên là một tuyên bố truyền thống về tầm quan trọng của một tượng đài thơ mộng so với những cách khác để duy trì công đức.. Nhưng Pushkin giới thiệu ở đây chủ đề tự do, một chủ đề xuyên suốt trong tác phẩm của ông, lưu ý rằng “tượng đài” của ông được đánh dấu bằng tình yêu tự do: “Ông ấy đã vươn lên cao hơn với cái đầu của trụ cột nổi loạn của Alexandria.”

Khổ thơ thứ hai, khổ thơ của tất cả các nhà thơ đã sáng tác nên những bài thơ như vậy, khẳng định sự bất tử của thơ, giúp tác giả tiếp tục sống trong ký ức của con cháu: “Không, tất cả trong tôi sẽ không chết - linh hồn trong cây đàn lia quý giá / Tro của tôi sẽ tồn tại và thoát khỏi sự phân hủy.” Nhưng không giống như Derzhavin, Pushkin, người trong những năm cuối đời đã trải qua sự hiểu lầm và bác bỏ của đám đông, nhấn mạnh rằng thơ của ông sẽ nhận được sự hưởng ứng rộng rãi hơn trong lòng những người gần gũi với ông về mặt tinh thần, những người sáng tạo, và điều này không chỉ về văn học trong nước, “về và về các nhà thơ trên toàn thế giới:” Và tôi sẽ vinh quang chừng nào còn ở thế giới cận âm / Ít nhất một nhà thơ sẽ sống.”

Khổ thơ thứ ba, giống như của Derzhavin, được dành cho chủ đề về sự phát triển mối quan tâm đến thơ ca trong các bộ phận rộng rãi nhất của người dân, trước đây không quen thuộc với nó, và danh tiếng lan rộng sau khi qua đời:

Tin đồn về tôi sẽ lan truyền khắp Great Rus',
Và linh hồn trong cô ấy sẽ gọi tôi. ngôn ngữ,
Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav, người Phần Lan, và giờ là người hoang dã
Tungus, và bạn của thảo nguyên Kalmyk.

Tải ngữ nghĩa chính được thực hiện bởi khổ thơ thứ tư. Chính trong đó, nhà thơ đã xác định điều chính tạo nên bản chất tác phẩm của mình và là điều mà ông có thể hy vọng vào sự bất tử trong thi ca:

Và trong một thời gian dài tôi sẽ rất tử tế với mọi người,
Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia của mình,
Rằng trong thời đại tàn khốc của mình, tôi đã tôn vinh tự do
Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã.

Ở những dòng này, Pushkin thu hút sự chú ý của người đọc về tính nhân văn, chủ nghĩa nhân văn trong tác phẩm của mình, quay trở lại vấn đề quan trọng nhất của sự sáng tạo muộn màng. Theo quan điểm của nhà thơ, những “cảm xúc tốt đẹp” mà nghệ thuật đánh thức trong lòng người đọc còn quan trọng hơn phẩm chất thẩm mỹ của nó. Đối với nền văn học nửa sau thế kỷ 19, vấn đề này sẽ trở thành chủ đề tranh luận gay gắt giữa những đại diện của phe phê bình dân chủ và cái gọi là nghệ thuật thuần túy. Nhưng đối với Pushkin, khả năng có một giải pháp hài hòa là hiển nhiên: hai dòng cuối cùng của khổ thơ này đưa chúng ta trở lại chủ đề tự do, nhưng được hiểu qua lăng kính của ý tưởng về lòng thương xót. Điều quan trọng là trong phiên bản đầu tiên, Pushkin đã viết “sau Radishchev” thay vì dòng chữ “trong thời đại tàn khốc của tôi”. Không chỉ vì những cân nhắc kiểm duyệt mà nhà thơ đã từ chối sự chỉ dẫn trực tiếp như vậy về ý nghĩa chính trị của tình yêu tự do. Điều quan trọng hơn đối với tác giả của “The Captain's Daughter”, trong đó vấn đề về lòng thương xót và lòng thương xót được đặt ra rất sâu sắc, là sự khẳng định ý tưởng về lòng tốt và công lý theo cách hiểu Cơ đốc giáo cao nhất của họ.

Khổ thơ cuối cùng là lời kêu gọi nàng thơ, truyền thống của những bài thơ “tượng đài”:

Theo lệnh của Chúa, hỡi nàng thơ, hãy vâng lời,
Không sợ bị sỉ nhục, không đòi hỏi vương miện,
Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ
Và đừng tranh luận với một kẻ ngốc.

Ở Pushkin, những dòng này mang một ý nghĩa đặc biệt: chúng đưa chúng ta trở lại với những ý tưởng được thể hiện trong bài thơ chương trình “Nhà tiên tri”. Ý tưởng chính của họ là nhà thơ sáng tạo theo ý muốn cao hơn, và do đó anh ta chịu trách nhiệm về nghệ thuật của mình không phải trước con người, những người thường không thể hiểu được anh ta, mà trước Chúa. Những ý tưởng như vậy là đặc trưng trong tác phẩm quá cố của Pushkin và được thể hiện trong các bài thơ “Nhà thơ”, “Gửi nhà thơ”, “Nhà thơ và đám đông”. Ở họ, vấn đề của nhà thơ và xã hội nảy sinh một cách đặc biệt cấp bách, và sự độc lập cơ bản của người nghệ sĩ trước dư luận của công chúng được khẳng định. Trong “Tượng đài” của Pushkin, ý tưởng này có được công thức cô đọng nhất, tạo nên một kết luận hài hòa cho những suy ngẫm về vinh quang thơ ca và vượt qua cái chết thông qua nghệ thuật được thần thánh truyền cảm hứng.

Tính độc đáo về mặt nghệ thuật. Ý nghĩa của chủ đề và tính cảm động cao độ của bài thơ đã quyết định tính trang trọng đặc biệt cho âm hưởng tổng thể của nó. Nhịp điệu chậm rãi, hùng vĩ được tạo ra không chỉ nhờ đồng hồ đo odic (iamb với pyrrhic), mà còn nhờ việc sử dụng rộng rãi câu anaphora (“Và tôi sẽ vinh quang…”, “Và anh ấy sẽ gọi tôi…”, “Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav…”, “Và trong một thời gian dài tôi sẽ rất tốt bụng…”, “Và thương xót những người đã sa ngã…”), đảo ngược (“Anh ấy đã thăng lên cao hơn khi người đứng đầu trụ cột nổi loạn của Alexandria), sự song song về cú pháp và hàng loạt thành viên đồng nhất (“Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav, người Phần Lan, và bây giờ là Tungus hoang dã…”). Việc lựa chọn phương tiện từ vựng cũng góp phần tạo nên văn phong cao. Nhà thơ sử dụng những văn bia cao siêu (tượng đài không phải do bàn tay làm ra, cái đầu ngỗ ngược, cây đàn lia được yêu quý, trong thế giới ngầm, đứa cháu kiêu hãnh của người Slav), một số lượng lớn các chủ nghĩa Slav (dựng lên, đứng đầu, piit, cho đến khi). Một trong những hình tượng nghệ thuật có ý nghĩa nhất của bài thơ sử dụng phép hoán dụ - “Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia…”. Nói chung, mọi phương tiện nghệ thuật đều tạo nên một bài thánh ca trang trọng cho thơ.

Ý nghĩa của tác phẩm. “Tượng đài” của Pushkin, tiếp nối truyền thống của Lomonosov và Derzhavin, có một vị trí đặc biệt trong văn học Nga. Ông không chỉ tóm tắt tác phẩm của Pushkin mà còn đánh dấu cột mốc quan trọng đó, đỉnh cao của nghệ thuật thơ ca, làm kim chỉ nam cho tất cả các thế hệ nhà thơ Nga sau này. Không phải tất cả họ đều tuân thủ nghiêm ngặt truyền thống thể loại thơ “tượng đài”, như. A.A. Fet, nhưng mỗi khi nhà thơ Nga đề cập đến vấn đề nghệ thuật, mục đích của nó và đánh giá những thành tựu của mình, ông lại nhớ đến câu nói của Pushkin: “Tôi đã dựng lên một tượng đài cho chính mình không phải do tay ai làm…”, cố gắng đến gần hơn với nó. chiều cao không thể đạt được.

tượng đài Exegi

Tôi đã dựng lên một tượng đài cho chính mình, không phải do tay ai làm ra,
Con đường của mọi người đến với anh ấy sẽ không bị che khuất,
Anh ta thăng cao hơn với cái đầu nổi loạn của mình
Trụ cột Alexandria.

Không, tất cả trong tôi sẽ không chết - linh hồn ở trong cây đàn lia quý giá
Tro tàn của tôi sẽ tồn tại và sự phân hủy sẽ thoát ra -
Và tôi sẽ vinh quang chừng nào tôi còn ở thế giới cận âm
Ít nhất một piit sẽ còn sống.

Tin đồn về tôi sẽ lan truyền khắp Great Rus',
Và mọi lưỡi ở trong đó sẽ gọi tôi,
Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav, người Phần Lan, và giờ là người hoang dã
Tungus, và bạn của thảo nguyên Kalmyk.


Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia của mình,
Rằng trong thời đại tàn khốc của tôi, tôi đã tôn vinh Tự do
Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã.

Theo lệnh của Chúa, hỡi nàng thơ, hãy vâng lời,
Không sợ bị sỉ nhục, không đòi hỏi vương miện,
Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ
Và đừng tranh luận với một kẻ ngốc.

Pushkin, 1836

Bài thơ được viết theo chủ đề ode Horace « đến Melpomene» ( XXX ca ngợi cuốn sách III), nơi mà biểu tượng được lấy từ đó. Lomonosov đã dịch bài ca ngợi tương tự cho Horace; Derzhavin đã bắt chước cô ấy trong bài thơ của mình “ Đài kỷ niệm».

tượng đài Exegi- Tôi đã dựng một tượng đài (lat.).
Trụ cột Alexandria- Cột Alexander, tượng đài Alexander I ở St. Petersburg trên Quảng trường Cung điện; Pushkin " Tôi rời St. Petersburg 5 ngày trước ngày khai mạc Cột Alexander để không có mặt tại buổi lễ cùng với các học viên buồng, các đồng chí của tôi" Tất nhiên, lý do sâu xa hơn - Pushkin không muốn tham gia vào việc tôn vinh Alexander I.

Trong bản thảo khổ thơ thứ 3, các dân tộc khác sinh sống ở Nga cũng nêu tên ai sẽ đặt tên cho Pushkin: Gruzia, Kyrgyz, Circassian. Khổ thơ thứ tư ban đầu đọc:

Và trong một thời gian dài tôi sẽ rất tử tế với mọi người,
Rằng tôi đã tìm thấy âm thanh mới cho các bài hát,
Rằng, theo Radishchev, tôi tôn vinh Tự do
Và anh hát lòng thương xót.

Theo dõi Radishchev- với tư cách là tác giả của bài thơ ca ngợi " Tự do" Và " Đi từ St. Petersburg đến Moscow».
Tôi ca ngợi Tự do- điều này ám chỉ lời bài hát yêu tự do của Pushkin.
Kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã- Pushkin nói về “ Stansach» (« Với niềm hy vọng về vinh quang và lòng tốt..."), về bài thơ" Bạn", Ô" Bến tàu của Peter I", có lẽ là về" anh hùng”, - những bài thơ trong đó ông kêu gọi Nicholas I trả lại những kẻ lừa dối khỏi lao động khổ sai.

Tiếp tục .

Sự thật là bản thân vị linh mục cũng không thay đổi gì cả. Ông chỉ khôi phục lại phiên bản xuất bản trước cách mạng.

Sau cái chết của Pushkin, ngay sau khi di dời thi thể, Vasily Andreevich Zhukovsky đã niêm phong văn phòng của Pushkin bằng con dấu của mình, và sau đó được phép chuyển các bản thảo của nhà thơ đến căn hộ của ông.

Tất cả những tháng tiếp theo, Zhukovsky tham gia vào việc phân tích các bản thảo của Pushkin, chuẩn bị xuất bản các tác phẩm được sưu tầm sau khi qua đời và mọi vấn đề về tài sản, trở thành một trong ba người giám hộ cho các con của nhà thơ (theo cách nói của Vyazemsky, thiên thần hộ mệnh của gia đình).

Và ông muốn những tác phẩm không vượt qua được kiểm duyệt ở phiên bản của tác giả sẽ được xuất bản.

Và sau đó Zhukovsky bắt đầu chỉnh sửa. Tức là thay đổi.

Mười bảy năm trước khi thiên tài qua đời, Zhukovsky đã tặng cho Pushkin bức chân dung của ông với dòng chữ: “Gửi đến người học trò chiến thắng từ người thầy thất bại vào ngày vô cùng long trọng mà ông đã hoàn thành bài thơ Ruslan và Lyudmila của mình. 1820 Ngày 26 tháng 3, Thứ Sáu Tuần Thánh"

Năm 1837, giáo viên ngồi chỉnh sửa bài luận của học sinh nhưng không thể vượt qua ủy ban cấp chứng chỉ.
Zhukovsky, buộc phải giới thiệu Pushkin với hậu thế như một “thần dân trung thành và là người theo đạo Thiên chúa”.
Vì vậy, trong truyện cổ tích “Về vị linh mục và người công nhân Balda”, vị linh mục được thay thế bằng một thương gia.

Nhưng có nhiều điều quan trọng hơn. Một trong những cải tiến nổi tiếng nhất của Zhukovsky đối với văn bản của Pushkin là câu nổi tiếng “ Tôi tự dựng tượng đài cho mình, không phải do tay ai làm».


Đây là văn bản gốc của Pushkin theo cách viết gốc:

tượng đài Exegi


Tôi đã dựng lên một tượng đài cho chính mình, không phải do tay ai làm ra;
Con đường của người dân đến đó sẽ không bị che khuất;
Anh vươn cao hơn với cái đầu nổi loạn
Trụ cột của Alexandria.

KHÔNG! Tôi sẽ không chết chút nào! Tâm hồn trong cây đàn lia thiêng liêng
Tro tàn của tôi sẽ tồn tại và thoát khỏi sự mục nát -
Và tôi sẽ vinh quang chừng nào tôi còn ở thế giới cận âm
Ít nhất một trong số họ sẽ còn sống.

Tin đồn về tôi sẽ lan truyền khắp Great Rus',
Và mọi lưỡi ở đó sẽ gọi tôi:
Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav, người Phần Lan, và giờ là người hoang dã
Tunguz, và người bạn của thảo nguyên Kalmyk.

Và trong một thời gian dài tôi sẽ rất tử tế với mọi người,
Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia của mình,
Rằng trong thời đại tàn khốc của mình, tôi đã tôn vinh tự do,
Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã.

Theo lệnh của Chúa, hỡi nàng thơ, hãy vâng lời:
Không sợ bị sỉ nhục, không đòi hỏi vương miện,
Khen ngợi và vu khống được chấp nhận một cách thờ ơ
Và đừng thách thức một kẻ ngốc.

Bài thơ này của A.S. Một nền văn học khổng lồ được dành cho Pushkin. (Thậm chí còn có một tác phẩm đặc biệt dài hai trăm trang: Alekseev M.P. “Bài thơ của Pushkin “Tôi đã dựng một tượng đài cho chính mình…””. L., “Nauka”, 1967.). Trong thể loại của nó, bài thơ này quay trở lại một truyền thống lâu đời hàng thế kỷ. Có thể phân tích các bản dịch và cách sắp xếp trước đây bằng tiếng Nga và tiếng Pháp của Horace's Ode (III.XXX) khác với văn bản của Pushkin như thế nào, Pushkin đã đóng góp gì cho việc giải thích chủ đề, v.v. Nhưng nó không đáng để cạnh tranh với Alekseev trong một bài viết ngắn.

Văn bản cuối cùng của Pushkin đã được tự kiểm duyệt. Nếu bạn nhìn vào

bản nháp , thì chúng ta mới thấy rõ hơn điều Alexander Sergeevich thực sự muốn nói một cách chính xác hơn. Chúng tôi nhìn thấy hướng đi.

Phiên bản gốc là: " Rằng, theo Radishchev, tôi tôn vinh tự do»

Nhưng ngay cả khi nhìn vào phiên bản cuối cùng, Zhukovsky cũng hiểu rằng bài thơ này sẽ không vượt qua được kiểm duyệt.

Ít nhất điều này được đề cập trong bài thơ có giá trị gì “ Trụ cột Alexandria" Rõ ràng là điều này không có nghĩa là kỳ quan kiến ​​​​trúc “Trụ cột của Pompey” ở Alexandria của Ai Cập xa xôi, mà là cột tôn vinh Alexander Đại đế ở thành phố St. Petersburg (đặc biệt khi xem xét rằng nó nằm bên cạnh biểu tượng “người đứng đầu nổi loạn”. ”).

Pushkin đối lập vinh quang “kỳ diệu” của mình với một tượng đài vinh quang vật chất, được tạo ra để vinh danh người mà ông gọi là “kẻ thù của lao động, vô tình được sưởi ấm bởi vinh quang”. Một sự tương phản mà bản thân Pushkin thậm chí không thể mơ thấy được in ra, giống như chương bị đốt cháy trong “cuốn tiểu thuyết bằng thơ” của ông.

Cột Alexander, ngay trước những bài thơ của Pushkin, đã được dựng lên (1832) và khai trương (1834) gần nơi đặt căn hộ cuối cùng của nhà thơ sau này.

Cây cột được tôn vinh như biểu tượng của quyền lực chuyên chế không thể phá hủy trong một số tập sách nhỏ và bài thơ của các nhà thơ “áo khoác”. Pushkin, người tránh tham dự lễ khai mạc chuyên mục, đã mạnh dạn tuyên bố trong các bài thơ của mình rằng vinh quang của ông còn cao hơn cả Trụ cột Alexandria.

Zhukovsky đang làm gì? Nó thay thế " Alexandria" ĐẾN " Napoléonova».

Anh ta thăng cao hơn với cái đầu nổi loạn của mình
Trụ cột của Napoléon.


Thay vì phe đối lập “Quyền lực nhà thơ”, phe đối lập “Nga-Napoléon” xuất hiện. Không có gì cả. Nhưng về một cái gì đó khác.

Một vấn đề thậm chí còn lớn hơn với dòng: “ Rằng trong thời đại tàn khốc của mình, tôi đã tôn vinh tự do“là lời nhắc nhở trực tiếp về bài ca ngợi nổi loạn “Tự do” của chàng trai trẻ Pushkin, “tự do” được tôn vinh đó đã trở thành lý do khiến anh ta phải sống lưu vong sáu năm, và sau đó là sự giám sát chặt chẽ của hiến binh đối với anh ta.

Zhukovsky đang làm gì?

Thay vì:

Và trong một thời gian dài tôi sẽ rất tử tế với mọi người,

Rằng trong thời đại tàn khốc của mình, tôi đã tôn vinh tự do
Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã

Zhukovsky đặt:


Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia của mình,

Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã


Làm sao
đã viết về những sự thay thế này, nhà phê bình văn bản vĩ đại Sergei Mikhailovich Bondi:

Việc thay thế một câu ở khổ áp chót bằng một câu khác do Zhukovsky sáng tác đã thay đổi hoàn toàn nội dung của toàn bộ khổ thơ, mang lại một ý nghĩa mới ngay cả những bài thơ của Pushkin mà Zhukovsky vẫn giữ nguyên.

Và trong một thời gian dài tôi sẽ tử tế với những người đó...

Ở đây Zhukovsky chỉ sắp xếp lại các từ trong văn bản của Pushkin (“Và tôi sẽ rất tử tế với mọi người trong một thời gian dài”) để loại bỏ vần điệu “với mọi người” - “tự do” của Pushkin.

Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với cây đàn lia....

Từ “tử tế” có nhiều nghĩa trong tiếng Nga. Trong bối cảnh này (“cảm giác tốt”) chỉ có thể có sự lựa chọn giữa hai nghĩa: “tử tế” theo nghĩa “tốt” (xem các cách diễn đạt “chào buổi tối”, “chúc sức khỏe”) hoặc theo nghĩa đạo đức - “cảm giác tử tế đối với mọi người.” Việc Zhukovsky làm lại câu thơ tiếp theo mang lại cho cụm từ “cảm xúc tốt đẹp” chính xác là ý nghĩa đạo đức thứ hai.

Rằng sự quyến rũ của thơ sống đã giúp ích cho tôi
Và ông kêu gọi lòng thương xót cho những người sa ngã.

“Sức quyến rũ sống động” trong thơ Pushkin không chỉ làm hài lòng người đọc, mang lại cho họ niềm vui thẩm mỹ mà (theo Zhukovsky) còn mang lại cho họ những lợi ích trực tiếp. Lợi ích nào được thấy rõ trong toàn bộ bối cảnh: Thơ của Pushkin đánh thức tình cảm nhân hậu đối với con người và kêu gọi lòng thương xót đối với những người “sa ngã”, tức là những người đã phạm tội trái với quy luật đạo đức, chứ không phải lên án họ mà giúp đỡ họ”.

Điều thú vị là Zhukovsky đã cố gắng tạo ra một khổ thơ hoàn toàn phản đối Pushkin về nội dung. Anh ấy đã thay đổi nó. Ông ấy đặt Salieri thay vì Mozart.

Rốt cuộc, chính tên đầu độc đầy ghen tị Salieri, tự tin rằng tài năng siêng năng và siêng năng đòi hỏi lợi ích từ nghệ thuật, và trách móc Mozart: “Có ích gì nếu Mozart sống và vẫn đạt đến những tầm cao mới?” vân vân. Nhưng Mozart không quan tâm đến lợi ích. " Chúng ta có mấy người được chọn, vui vẻ nhàn rỗi, khinh thường lợi ích hèn mọn, chỉ có tu sĩ xinh đẹp." Và Pushkin có một thái độ hoàn toàn theo chủ nghĩa Mozart đối với lợi ích. " Mọi thứ sẽ có lợi cho bạn - bạn coi trọng Belvedere như một thần tượng».

Và Zhukovsky đặt “ Rằng tôi HỮU ÍCH trước sức hấp dẫn của thơ sống»

Năm 1870, một ủy ban được thành lập ở Moscow để quyên góp cho việc dựng tượng đài nhà thơ vĩ đại người Nga A.S. Kết quả của cuộc thi, ban giám khảo đã chọn dự án của nhà điêu khắc A.M. Vào ngày 18 tháng 6 năm 1880, lễ khánh thành tượng đài đã diễn ra.

Trên bệ bên phải có khắc:
Và trong một thời gian dài tôi sẽ tử tế với những người đó,
Rằng tôi đã đánh thức những cảm xúc tốt đẹp với đàn lia.

Tượng đài đã đứng ở dạng này trong 57 năm. Sau cách mạng, Tsvetaeva phải sống lưu vong

đã phẫn nộ trong một bài báo của mình: “Một nỗi xấu hổ không thể xóa nhòa và không thể xóa nhòa. Đây là nơi những người Bolshevik lẽ ra phải bắt đầu! Kết thúc bằng gì! Nhưng các dòng sai hiển thị. Lời nói dối của nhà vua, giờ đã trở thành lời nói dối của nhân dân.”

Những người Bolshevik sẽ sửa lại các đường nét trên tượng đài.


Điều kỳ lạ thay, chính năm 1937 tàn khốc nhất lại trở thành năm phục hồi bài thơ “Tôi dựng lên một tượng đài cho chính mình không phải do bàn tay làm ra”.

Chữ cũ được cắt bỏ, bề mặt được chà nhám, đá xung quanh chữ mới được cắt tới độ sâu 3 mm, tạo nên nền xám nhạt cho chữ. Ngoài ra, thay vì các câu đối, các câu thơ bốn câu đã bị cắt bỏ và ngữ pháp lỗi thời được thay thế bằng ngữ pháp hiện đại.

Điều này xảy ra vào dịp kỷ niệm 100 năm ngày mất của Pushkin, được tổ chức ở Liên Xô theo quy mô Stalin.

Và vào dịp kỷ niệm 150 năm ngày sinh của ông, bài thơ lại bị cắt bớt.

Đất nước kỷ niệm 150 năm ngày sinh của Pushkin (năm 1949) không rầm rộ như lễ kỷ niệm 200 năm nhưng vẫn khá hoành tráng.

Như thường lệ, có một cuộc họp nghi lễ tại Nhà hát Bolshoi. Các thành viên của Bộ Chính trị và những người khác, như người ta thường nói khi đó, “những người đáng chú ý của Tổ quốc chúng ta” ngồi trong đoàn chủ tịch.

Konstantin Simonov đã đưa ra một báo cáo về cuộc đời và sự nghiệp của nhà thơ vĩ đại.

Tất nhiên, toàn bộ diễn biến của cuộc họp long trọng này và báo cáo của Simonov đều được phát trên đài phát thanh khắp cả nước.

Nhưng công chúng, đặc biệt là đâu đó ở vùng hẻo lánh, lại không mấy quan tâm đến sự kiện này.


Dù thế nào đi nữa, tại một thị trấn nhỏ của Kazakhstan, nơi có một chiếc loa được lắp đặt ở quảng trường trung tâm, không ai - kể cả chính quyền địa phương - ngờ rằng báo cáo của Simonov lại đột nhiên khơi dậy sự quan tâm cháy bỏng như vậy trong dân chúng.


Chiếc loa phát ra tiếng khò khè gì đó, không quá dễ hiểu. Quảng trường, như thường lệ, trống rỗng. Nhưng khi bắt đầu cuộc họp long trọng được phát sóng từ Nhà hát Bolshoi, hay nói đúng hơn là khi bắt đầu báo cáo của Simonov, toàn bộ quảng trường đột nhiên tràn ngập một đám đông kỵ binh từ đâu phi nước đại tới. Các tay đua xuống xe và đứng im lặng trước loa
.


Ít nhất họ cũng giống những người sành sỏi về văn học tinh tế. Đây là những người rất giản dị, ăn mặc nghèo nàn, khuôn mặt mệt mỏi, hốc hác. Nhưng họ chăm chú lắng nghe những lời chính thức trong báo cáo của Simonov như thể cả cuộc đời họ phụ thuộc vào những gì nhà thơ nổi tiếng sắp nói ở đó, tại Nhà hát Bolshoi.

Nhưng đến một lúc nào đó, đâu đó ở giữa bản báo cáo, họ đột nhiên không còn hứng thú với nó nữa. Họ nhảy lên ngựa và phóng đi - cũng bất ngờ và nhanh chóng như khi họ xuất hiện.

Đây là những Kalmyks bị đày đến Kazakhstan. Và họ lao từ những nơi xa xôi trong khu định cư của họ đến thị trấn này, đến quảng trường này, với một mục tiêu duy nhất: nghe xem diễn giả Matxcơva có nói gì khi ông trích dẫn nội dung “Tượng đài” của Pushkin hay không (và ông ấy chắc chắn sẽ trích dẫn nó! Làm thế nào anh ta có thể không làm thế này không?), dòng chữ: “Và một người bạn của thảo nguyên, Kalmyk.”

Nếu ông đã thốt ra những lời đó, điều đó có nghĩa là số phận u ám của những người bị lưu đày bỗng được soi sáng bởi một tia hy vọng mong manh.
Nhưng trái ngược với sự mong đợi rụt rè của họ, Simonov chưa bao giờ thốt ra những lời này.

Tất nhiên, ông ấy đã trích dẫn “Tượng đài”. Và tôi thậm chí còn đọc khổ thơ tương ứng. Nhưng không phải tất cả. Không hoàn toàn:

Tin đồn về tôi sẽ lan truyền khắp Great Rus',
Và mọi lưỡi ở trong đó sẽ gọi tôi,
Và đứa cháu kiêu hãnh của người Slav, người Phần Lan, và giờ là người hoang dã
Tungus...

Và thế là xong. Trên “Tungus”, trích dẫn đã bị cắt bỏ.

Lúc đó tôi cũng đã nghe báo cáo này (tất nhiên là trên đài). Và tôi cũng nhận thấy người nói đã cắt lại một nửa câu nói của Pushkin một cách kỳ lạ và bất ngờ như thế nào. Nhưng mãi sau này tôi mới biết được điều gì đằng sau câu trích dẫn lủng lẳng này. Và câu chuyện về Kalmyks từ nơi xa vội vã đến nghe Simonov báo cáo cũng được kể cho tôi sau này, nhiều năm sau đó. Và rồi tôi chỉ ngạc nhiên khi nhận thấy rằng khi trích dẫn “Tượng đài” của Pushkin, người nói bằng cách nào đó đã bị mất vần. Và ông rất ngạc nhiên khi Simonov (dù sao cũng là một nhà thơ!), chẳng vì lý do gì cả, lại đột nhiên cắt bỏ câu thoại đẹp đẽ của Pushkin.

Vần điệu còn thiếu đã được trả lại cho Pushkin chỉ tám năm sau. Chỉ đến năm 1957 (sau cái chết của Stalin, sau XX Quốc hội), những người bị lưu đày đã trở về thảo nguyên Kalmyk quê hương của họ, và văn bản “Tượng đài” của Pushkin cuối cùng cũng có thể được trích dẫn ở dạng ban đầu.Kể cả từ sân khấu của Nhà hát Bolshoi."
Benedikt Sarnov «